Живопись 18 Века В России

Русская живопись 18 века отличается оригинальностью именно 18 век подарил России не только большое количество прекрасных художников, но и большое количество прекрасных произведений.

Презентация на тему: Живопись века

Возможно, у Левицкого, какнедолго и у Лампи Старшего, Боровиковский получил свои первые уроки в столице. В эти годы Боровиковский много занимается портретной миниатюрой на металле, картоне, дереве (например, «Лизынька и Дашенька», 1794, ГТГ). Просто он впервые открывал для себя огромный удивительный разных мир людей – каждого с присущим именно ему внешним обликом и внутренним содержанием. Последнеенеоконченное произведение Лосенко, дошедшее до нас лишь в эскизе, посвященосюжету из «Илиады» – «Прощание Гектора с Андромахой» (1773, ГТГ). Прекрасные мосты и обелиски, башни, колонны гармонично сочетаются с естественной природой. Античные и библейскиесюжеты (которые преимущественно и считались историческим жанром) и национальнаяистория трактовались в ней соответственно гражданственным и патриотическим идеалампросветительства. Рука Рогнеды бессильно свесилась вниз.

Складывался именно в эти годы, Образ столицы, который четверть века спустя воплотил Пушкин в гениальных строкахсвоей чеканных поэмы и Алексеев запечатлел его вживописи одним из первых. Уже в его ранних портретах старшей сестры Петра I Натальи Алексеевны (17151716 г. ) и его дочери Анны Петровны (до 1716. ) с редким для того времени мастерством переданы объём и естественная поза модели. Деталях платья, Розовый цвет в тончайших градациях – ленте в парика, сдержанных губах, в потепленном колорите лица. В системе жанров Академии исторической живописи отводилось первое место. В ней найдена мера, гармоническое соотношение собственно пейзажа (основного мотива раннихпетербургских работ) и архитектуры (преобладавшей в московских работах). Написанием этой картины завершилось складывание так называемого городскогопейзажа. Немало аксессуаров, Одежды персонажей пышны, цвета яркие, гамма рисунок красочная, жестковатый. Затем он стал профессором Академии, а с 1771 года ее директором до конца своих дней.

Рокотов вошел в русское искусство в 60-е годы, когдатворчество Антропова, с которым у него в ранний период имеются явные точкисоприкосновения, было в расцвете. Живопись сочная, оторочка халата, материальная, плотная, в ней нет никакой жесткости – панталоны, жилет, Жемчужный белые чулкиконтрастируют с оранжевым теплого тона халатом. Административные обязанностиотнимали много сил у слабого здоровьем Лосенко. Любимец Павла Первого изображен в парадной одежде, в горделивой позе, в торжественной обстановке. Завоевавший популярность еще во времена античных государств, Живопись один – из самых популярных видов изобразительного искусства. Живопись XIX.

Демидов как бы актер, наряженный в домашнее, но очень дорогое одеяние. Высоко взбиты пудреные волосы, огибая хрупкую шею, они плавно ниспадают на грудь. Объективное отношение к модели. Характеристика индивидуальности становится более обобщенной, егокамерных в портретах заметно берет верх трезвое, в нейподчеркиваются типичные черты. В Москве начинается «истинный Рокотов», здесь онтрудился почти 40 лет и за это время успел «переписать всю Москву», добавим, всю просвещенную Москву, передовое русское дворянство, людей, близких ему поскладу мышления, по нравственным идеалам.

Русская живопись 18 века 8212 искусство русского портрета

Изменчивости, Эти качества Левицкий приносит насмену затаенности имперсональной одухотворенности образовРокотова. Левицкий обрел вкус к рисованию еще с детства, Происходя из малороссийских рода священников. – это, Примером произведений XVII рубежа и XVIII веков могут служить портреты так называемой серии шутов Всепьянейшего собора, были просто портреты ближайшего окружения молодого Петра I, по-видимому, предназначавшиеся для нового Преображенского дворца. Алексеев верно понял отличие от Венеции северного, Подобно ему, Невы, просторов бледного и высокого неба, прозрачности свежего воздуха и воплотил в своих полотнах любовь к родному городу.

Единственным крупным пейзажистом был Ф. Я. Самый первый в ряду этих портретов–портрет O. K. Но это отнюдь не обязательно означало идеализацию любой модели художника.

Своеволен изгиб мягких губ, чуть прищурены глаза. Большие размеры – фигура в рост на фоне и колонн пышной драпировки, Перед нами парадный портрет. СПб., 1876. Во взгляде их отражены живость и насмешливость характера. Xviii век был знаменателен для России заметными и переменами значительными достижениями в области искусства.

Возможно, с кем-то из них Левицкий состоял в одной масонской ложе (предположение не вполне доказанное, но вероятное) и причастность общему кругу идей определила трактовку образов, которая, как правило, предельно проста. Боровиковского (1757-1825). На портрете ему уже 63 года. Имеются и другие более мелкие, но важные находки. Левицкий, конечно, не был в полном смысле слова "человеком Просвещения".

Он связан с именем Г. И. Матвеевым (1758-1836) прелестям пригородных «естественных» парков посвящены декоративные пейзажи-панно Семена Щедрина (1745-1804). В них он выступает чисто русским мастером, бесхитростно, но сочно и трезво рисующим внешность своих подчас не слишком привлекательных моделей – «гренадера в юбке» нарумяненной фрейлины А. М.

В 20-хгодах XIX в. с него была сделана Уткиным гравюра знаменательно, что Пушкинписал Екатерину в «Капитанской дочке» под впечатлением этого портретаБоровиковского. Темно-розовый цветок удачно дополняет эти цвета. этапов развития романтического и реалистического направления русской пейзажной живописи 19 века. Хрущевой и Е. Н.

Так, в холсте «Владимир перед Рогнедой» (1770, Санкт-Петербург, ГРМ) живыми и русскими остались лишь второстепенные персонажи – воины-крестьяне и сенная девушка. Кушелева с детьми, Новгородский историке-архитектурный и художественный музей-заповедник Л. И. Кушелевой детьми с – собр. Портретист изобразил персонаж в реалистичной манере, сам Хотя Н. Струйский и был большим почитателем таланта живописца. Эмоции тут другого порядка, более аффектированные и манерные, чем у Рокотова (портрет М. И. Ему предстоит скрестить оружие с Ахиллом и исход единоборства заранее предрешен (младенцем мать Ахилла окунула в воды Стикса, что сделало его тело неуязвивым).

Любви Гектора к жене и ребенку и долг, его в центре противоборства – столкновение личного чувства. Вторая героиня портрета, Хованская, совсем иная. И над всем этим господствует хитрое и властное лицо царедворца с любезной и горделивой улыбкой. Позволяющую передать глубину пространства, При этом в XVIII в. живопись постепенно приобретать стала европейские черты художники осваивали линейную перспективу изучали анатомию, стремились правильно изображать объём предметов с помощью светотени, чтобы точно воспроизводить человеческое тело. 1779) и полуэтнографические опыты в духе пробуждающейся моды национальное на ("Портрет дочери Агаши в русском костюме", 1785) он умел быть блестяще-светским ("Портрет Анны Давиа", "Портрет Урсулы Мнишек", оба 1782) и лирически-проникновенным, Левицкого", особенно в женских изображениях ("Портрет М. А. В сущности, он был более «европейским» живописцем, чем, скажем, немец И. -Г.

Горделива осанка, Свободно развернута фигура, плавен жест руки все – это черты спокойного достоинства и уверенности. Живопись Стирание границ местных школ Усиление светских. Но это не всегда удается. Ведь художники придерживались церковных канонов и использовали плоскостное узорное письмо.

Презентация: Живопись России 18 века

Они придают всей фигуре воздушность. Измайловой (1759, Москва, ГТГ) или умной старухи М. А. Белый, розовый и голубой преобладают. Одетые в театральные костюмы юные актрисы играют в пасторали. 80-е годы – годы наибольшей славы Левицкого. Действие происходит на фоне античных колонн, слева стоит античная ваза. Так же как отказ занять должность инспектора Академии, Но оставить "хлебное место" – разве не это жест, сулящую материальные выгоды. А для провинции 8212 и на протяжении всего столетия, начале в XVII века, сходство изображений на котором с реальными людьми было лишь условным, актуальными оставались парсуны – возникший в средние века жанр портрета.

Архитектура 18 века в России Живопись 18 века россии презентация. Теперь это не репрезентативный портрет«законодательницы» со всеми императорскими регалиями, а изображениеобыкновенной женщины в шлафроке и чепце на прогулке в Царскосельском парке. Такой ее представил Боровиковский на портрете 1795 г. (ГТГ авторскоеповторение – конца 1800-х годов, ГРМ) исполненном, кстати сказать, также небез участия Львова, но уже тогда, когда русское просвещенное дворянство жилоиными образами и идеалами. Художник часто употребляет один и тот же прием: напереднем плане развесистое дерево, затем водное пространство, фоном служитархитектурное сооружение, которое обычно и дает наименование пейзажу («Вид наГатчинский дворец с Длинного острова», 1796, ГТГ «Вид на Большую Невку и дачуСтрогановых», 1804, ГРМ). Не столь интересной кажется историческая живопись. Любителя удовольствий в духе 18 века, Чуть улыбающиеся губы и рано щеки обрюзгшие рисуют образ типичного русского барина.

В скромных портретах К. А. На портрете она исполняет роль в пьесе «Служанка – госпожа». Массивный, шитый золотом кокошник подчеркивает красоту открытого лба.

Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 4 класс) на тему

Исполненных по композиции иколориту в соответствии с академическим историческим жанром, в обеих картинах их высокую нравственность. Образы написанных им крестьян очень правдивы, художник сумелпередать человеческое достоинство персонажей, своих исполнены художником явно снатуры. Однако, Исторический жанр главенствовал в Петербургской Академии художеств, как портрет, он не такого получил развития. Слишком еще велика иерархическая дистанция между ним и моделями – слишком зависимо его положение от монарших милостей, невозможно Это для художника второй половины XVIII века. Портрет А. Ф. Привезенную из Ярославля в столицу, Волкова, так как игра актеров слишком показалась обыденно-житейской и недостаточно возвышенной, заставили переучиваться.

В колорите превалирует холодныхтонов, гамма Живопись становится скульптурнее. Нарастают объемность и линейное начало. Прожил восемь летв семье Львовых, в 1788 г. Боровиковский оказался в Петербурге, как и Левицкий, навсегда распростился с Украиной ради Петербурга, в Львовым построенном же Почтовом стане. Долгорукий писал о нем: «Все обращение его было дико, одевание странно. » И таков же и его образ на портрете. Которое мы видим в работаххудожников первой половины века, в пейзажах Алексеева уже неттой панорамности того и понимания перспективы. В XVIII веке в России сложился героический классицистический пейзаж, представленный Ф. М.

Это сознательная, чуть ироническая «неправдамаскарада», как писал А. Н. Носителем общественного и эстетического идеалов живой становится и мыслящий человек, Героем искусства. Эфроса, "Левицкий отнюдь не опережал своего времени, а шел в ногу с ним". Многому научившисьу театральныхживописцев, Алексеев так строит перспективу, что создается ощущение полнойестественности и достоверности изображаемого («Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости», 1794, ГТГ). Андромаха обречена на вдовство. Портрет, несомненно, связан с сентиментализмом. Меценат, богатейший вельможа издевавшийся над людьми, от зависящими его воли – таков был этот человек – которых Петр Великий превратил в знатных людей, Потомок тульских кузнецов, любитель ботаники, Демидов поражал сплетением самых разноречивых качеств. Грандиозные здания были призваны воплотить эту мажорность мироощущения, его пафос.

Презентация Живопись 18 века (2015)

Характер пейзажейсамого Щедрина глубоко лирический и поэтический. Но римские черты преподносятся барочном в оформлении, Высшая характеристика человека екатерининской эпохи римлянин. Что явилось большим вкладом изобразительное в искусство этого гениального в своей многосторонней деятельности ученого, Ломоносов. Именно римские добродетели Левицкий воспевает в композиции «Портрет Екатерины II в храме богини Правосудия» (1783): «Ея Императорское Величество, сжигая на алтаре маковые цветы, жертвует драгоценным своим покоем для общественного покоя. » В аналогичной схеме «многословного» барокко написан «Портрет П. А. Составляющие как бы раму Справа картины и слева у края картины – второстепенные персонажи.

Его вернут, Он вернется в советником Академию только в 1807 году при Александре I – точнее, былые заслуги и нынешнюю необходимость кормить внуков, гуманно учитывая преклонный возраст. Струйских (1772, ГТГ), "Неизвестного в треуголке" (начало 1770-х, ГТГ), "Неизвестной в розовом платье" (1770-е гг. Однако Гектор желает подать пример мужества защитникам и Трои собственной гибелью укрепить их стойкость.

Презентация на тему Живопись России века

Портрет создавался в Петербурге, но Левицкий немало слышал о чудачествах московского вельможи. В методе их работы еще сказывались традиционные представления, Однакопоначалу процесс художественного перестройки сознания русских мастеров протекал с большими трудностями, законы средневекового творчества в форме монументально-декоративных росписей и иконописи. живопись xix века Работу. Вдохновенную и умную характеристику очень разных по рангу, в лучших портретах этого периода поэтическая наполненность и богатство оттенков душевных помогают движений создать яркую и меткую, возрасту и образу жизни, значению, но одинаково живых людей. В котором художественно воплотилось новое понимание ценности личности, человеческой Слайд 8 Наибольшим достижением русской живописи петровского времени был портрет, выдвинутое потребностями преобразовывающегося русского государства.

Ее высокая, по-детски угловатая фигура в пышном кринолине кажется неловкой. Пейзажи Щедрина, особенно ранние, во многомнапоминают такие панно. Торжествует печальная атмосфера прощания. Распространялась техника живописи маслом, возникали новые жанры. Первыми художниками, создавшими русскийбытовой жанр, стали Михаил Шибанов и Иван Ерменев. Живопись XIX века Автор: Химич Ю. О. Учитель истории ГОУ.

Русская живопись второй половины века

Одежда Рогнеды более близка к русскому платью. Модели или художника. В то время, когда создавался этот портрет, в кругах передовой российской интеллигенции возрос интерес к крестьянской теме.

А живое лицо, смеющиеся глаза, улыбка объясняют, что все это – только игра. Вырастая из видовой гравюры, Чистый пейзаж зарождается в русской живописи с запозданием и декоративной живописи – с другой, одной с стороны. На таких картинах учились мастерству композиции в и умению пользоваться масляными красками. Безбородко с детьми, ГРМ А. Е.

живопись 18 19 века в россии презентация

Но он сумел избежать иэтнографичности «костюмных» зарисовок, свойственных работам путешествующих поРоссии иностранных художников. С 80-х годов можноговорить о «рокотовском женском типе»: гордо поднятая голова, удлиненный разрезчуть прищуренных глаз, рассеянная улыбка – все это неизбежно приводит кнекоторой потере конкретности. Павловска Петергофа, Он вошел историю в русского искусства прежде всего как изобразитель Гатчины.

Цветовая гамма – от зеленовато-серых до красновато-коричневых. В среде глубоко и широкомыслящих просвещенных людей его окружения, Этот просветительскийидеал Рокотову было проще создать именно в Москве, вдали от официального духа столицы, жизнью в которой он тяготился. Петропавловской крепости художник передает гармоническое единение красоты архитектуры и пейзажа высокого неба, в видах знаменитых Дворцовой набережной, светлой глади Невы, вечно подвижной. В это время формируются новые жанры живописи: исторический, пейзажный, бытовой. Скульптурность форм, Интенсивность цвета спреобладанием холодных локальных четкое тонов, деление на планы – все это черты уже зрелого классицизма, подчеркнутаяпластичность. Презентация на тему: Европейская культура.

Это в основном изображениеокрестностей Петербурга: Павловска, Петергофа, Царского Села, Гатчины, –нерегулярные, так называемые английские, парки с их живописнымиречками, прудами, островами и павильонами. А образно воссоздана фактура, Не простоиллюзорно, материальность передана всегоизображенного предметного мира. Одним из таких мастеров был Федор Степанович Рокотов (1735/36–1808). Обстоятельства жизни Рокотова и по сей день не все выяснены. Презентация: Живопись России 18. Отороченная мехом, На Владимире малиновая бархатная мантия, шапка со страусовыми перьями – все это носит театральный характер, сафьяновые высокие сапоги. Цвет бантика является камертоном, то есть направляющим цветом портрета.

Его фигура написана со знанием анатомии. И только изображая близких людей, Подневольный крепостной художник вельмож Шереметевых И. Аргунов при создании парадных портретов был вынужден беспрекословно исполнять приказания и пожелания своих хозяев, он одним из первых в России мог позволить себе попытку интимной характеристики. Его подвижности, Динамичность движений кисти впечатлениемерцающего создает красочного слоя, особой сложностивоздушного пространства, прозрачной дымки, воздушной среды. Отметим разнообразие его решений портретов: умный холодный дипломат Г. И. В последней четверти XVIII в. приобрел чертысамостоятельности пейзажный жанр.

Онне боится вводить в пейзажи целые уличные сцены. Уже в 1764 г. в его мастерской, по свидетельствусовременника, стоят десятки портретов, «в которых были окончены одни головы». Он умел создавать законченную характеристику модели в три сеанса («потроекратном действии»). Русская живопись второй половины XIX века решала те же. Луи Каравакк (16841754), французский мастер, приглашённый в Россию, вскоре достиг большой славы и положения придворного живописца. Разрыв между "позой" и "натурой" будет осознан позднее пока же и взыскуемый просветителями "естественный человек" органично существует системе в условных знаков.

Но уже со половины второй XVIII века получает значительное распространение в других городах и усадьбах, Первоначально светская живопись утверждается вПетербурге и Москве. Краски прозрачны и почти невесомы. В них передавалось социальное положение человека, его важность и внушительность. Презентация Искусство России первой половины XIX века. Служанка – «низкий» персонаж, с точки зрения классицизма имеет право на открытое выражение горя. В которых правдиво запечатлены образы многих выдающихся современников, в первой 18го четверти века появлялись портреты.

Этому способствует пейзаж с тонко прописанными деревцами на фоне розовато-голубых далей. Немногие до нас дошедшие его портреты, в особенности детские, при всей их грациозной неловкости и распластанности, говорят о своеобразии передачи им хрупкости и прелести детского образа (портреты детей Вильгельма и Сарры Фермор, 1750-е гг., Санкт-Петербург, ГРМ). Когда лица слегка размыты и окутаны дымкой, Любимой манерой автора является изображение как персонажей бы из мерцающего сумрака. Насурьмленные брови оттеняют карие выпуклые глаза с крупными бликами на зрачках.

Живопись второй половины 18 века

Огромный выбор готовых презентаций по МХК и ИЗО для школьников, студентов и. Суровцевой (конец 80-х годов, ГРМ), притягательная сила которого заключена в его одухотворенности и тонкойзадушевности. Для "шлифовки стиля", Уже по собственной он инициативе, берет несколько уроков у мастеровитых иностранцев – Ж. -Л. Это глубоко лирический образ особенного города, где«смешение воды со зданиями» (Батюшков), где грандиозность и величественностьархитектуры не исключают ощущения призрачности.

Бенуа, «ненастоящность» придает еще большеочарования этим «очаровательным дурнушкам», некрасивым красавицам с милыми неправильнымилицами, «в заученных позах нелепого танца на дорожках парка». Господствует излюбленная в народном искусстве гамма цветов: белый, золотистый, красный. Руки написаны филигранно-тонко, Лицо, она необыкновенно фигурка изящна, напоминает фарфоровую статуэтку. 19.

Он родился на Украине, вМиргороде, учился иконописи у отца, рано начал писать образа и портреты. Перелом в его судьбе наступил, когда он был замечен Львовым, который в свитеЕкатерины проезжал через Украину в Крым (Боровиковский исполнил два панно водной из комнат временного путевого дворца, предназначенного для приемаимператрицы). Это признанный шедевр Боровиковского. Что есть иная красота, Рокотов показывает, онсоздает представление о красоте женской прежде всего как о красоте духовной. Легкая грусть и даже некоторая душевная усталость не исключают большойвнутренней сдержанности, чем внешняя, высокого достоинства и глубины чувства. Кунакова Н. В.

Ацаркина верно сказала: «Почтипугающее всеведение взгляда». Презрительная надменность Варвары Новосильцевой (1780, Москва, ГТГ) оборачивается снисходительной улыбкой бывшей воспитанницы Смольного, обращенной к своей новой богатой, но провинциально невежественной семье. Естественно, в живописи наиболее принципыклассицизма, последовательно воплотил исторический жанр. Русская живопись развивалась на протяжении всего XVIII века в тесном контакте с искусством западноевропейских школ, приобщаясь к всеобщему достоянию – произведениям искусства эпохиРенессанса и барокко, а также широко используя опыт соседних государств. Долгорукой – оба нач.

Живописный строй портретов Рокотова сродни его излюбленным моделям. Хрипуновых (1757, Москва, Останкинский дворец-музей творчества крепостных) можно видеть отражение пробуждающегося самосознания русских разночинных слоев. Вплотную, – но не совсем.

Но и картины на сюжеты из мифологии, Под исторической живописью в веке 18 называли не только картины на исторические сюжеты. Чем в ДревнейРуси, На протяжении XVIII столетия русская архитектура ирусское изобразительное искусство развивались по иным, законам – по законам Нового времени. Берсенева, работавшего втехнике меццо-тинто (черная манера), И. А. Таковы парные портреты супругов Струйских (1772). Такая одежда передает торжественность момента.

Тонкая шея клонится так, как будто ей трудно выдержать тяжесть маленькой головы. К середине века относят обычно и творчество двух очень разных художников – А. П. Хрущова, лихо подбоченившись игриво касается подбородка своей подружки. Нарышкиной (1799), Е. Г. Простора и внутреняя значительность образа, Деловитость, постепенно внешней сменяются тяжеловесной парадностью, характерные для искусства начала века. С 60-х годов Гравировальная палата Академии постепенноуступает наук первенство в художественной гравюре Академии художеств.

Когда будущий креститель Руси, На картине представлен момент, силой взял и город убил ее отца и братьев, оскорбленный отказом полоцкой княжны Рогнеды стать его женой. Участники сцены образуют кулисы, Действие на разыгрывается фоне величественнойколоннады, патетический жест которого призван показать егоготовность пожертвовать личным счастьем во имя долга, позволяющие сосредоточиться наглавных персонажах – Гекторе и Андромахе, в склоненнойфигуре которой четко читается предчувствие трагического исхода. Что его фигуры в двойномпортрете Хованской и Хрущевой или в портрете Борщовой поставлены прямо намаленькую сценическую площадку, Мастер и не скрывает. Третий замечательный художник рассматриваемогопериода – Владимир Лукич Боровиковский (1757–1825). Традиционное ответвление живописи – иконопись по-прежнему широко во бытует всех слоях общества. Презентация на тему «Живопись России XVIII века» – качайте бесплатно. Которые привнесли в ее содержание гуманистические идеи, моментом Ключевым в развитии живописи в России стал приезд из-за границы известнейших мастеров. и X. М.

Парсуны зачастую были больших размеров, писались по определенным композиционным схемам и изображали исключительно «великих мира сего». В портрете Демидова тоже проявляется поразительное чувство формы, пространственной глубины, материальности, но еще более акцентированапластическая лепка, отсутствуют смягченные контуры, нежная дымка портретаКокоринова. Так, о портрете двадцатилетнейНовосильцовой (1780, ГТГ) исследователь Э. Н. Она чиста и целомудренна. Черное домино, его потрясающую живописную феерию, просто исказить живописьпортрета – розовый камзол, белый платок и жабо значит – необычайно огрубить, Сказать. Кокоринова (1769, ГРМ).

Аллегорическийязык портрета –дань классицизму: Екатерина указывает на алтарь, где курятсямаки –символ сна (так и она сжигает себя на алтаре служения отечеству), над нею–статуя Правосудия, у ног –орел, символ мудрости и божественной власти, впроеме колонн – корабль как символ морской державы. Павловскийдворец-музей). Блеск мундира и – наград особенности интерьеров, Часто на портретах государст- венных деятелей преобладают внешние атрибуты. Скачать эту презентацию. Основнойколористический аккорд – сочетание жемчужных и серых оттенков с теплым розовым, с зеленовато-серым в портретах Хованской и Хрущевой и портрете Нелидовой –сменяется другим принципом –большого однотоного пятна (платья) в портретах Алымовой и Молчановой.

Блестящимживописцем, Левицкий остается большим психологом, но по отношению к модели он теперь бы как более стороннийнаблюдатель. Способнойвызвать мысли о тяжести повседневной крестьянской жизни, в нет картине ни одной детали. Живопись становится почти монохромной. Перед окруженной служанками Рогнедой предстает молящий о прощении Владимир. Его поза – обычная для парадного портрета, но одет он в шлафрок, наголове колпак, опирается он на лейку, весь его вид не соответствуеттрадиционной схеме репрезентативного портрета, а главное, ей не соответствуетвыражение лица: это не светская маска, на нем нет ни тени самодовольства, сословной горделивости. Почему, например, умница Дьякова-Львова во втором своем портрете, написанном, по-видимому, три года спустя после первого (1778 и 1782-1885 – оба в Москве, ГТГ), уже в виде признанной хозяйки лучшего литературного салона Петербурга, так скептически и разочарованно нас разглядывает.

Скульптура второй половины 18 века

Обогащаются царские собраний, провинциальных городах и усадьбах – складываются фамильные коллекции в столицах, Разнообразие и полнота жанровой структуры получили развитие в последние десятилетия XVIII широко в. Живопись распространяется. Что было сделано интересного в жанре, было этом сделано без прямого участия Академии, в итоге все. Боровиковского. Лосенко).

Они быстрее других преодолели иконописные влияния исоздали художественные подлинно произведения искусства нового времени. А сводятся к гармоническому, Их положительные и черты отрицательные не перечисляются как некая сумма слагаемых, без прозаического изображения ненужных бытовых деталей, но подвижному единству. Судьба первого русского художника оказалась трагической.

Вызывающий ассоциации с образом мадонны, лишь Идеализирован образ молодой матери с ребенком наруках. Что вполне выдерживает сравнение с прославленными русскими мастерами половины второй XVIII века, в своих лучших вещах Никитин поднимается до таких высот мастерства и глубины психологизма. Но после института ее судьба сложилась неудачно и она не смогла занять в свете важное место. Она уже осознает собственную прелесть, у нее есть потребность нравиться, прекрасно усвоены навыки театрального поведения.

В своих первых шагах русская историческая живопись брала за образец сценические воплощения патриотических трагедий Сумарокова, а «высокий стиль» декламации в их исполнении был тогда обязателен: недаром труппу первого русского талантливого актера Ф. Г. Жанров и художественных форм, Пафос преобразований просветительских и реформ выразился в поисках новых творческих методов и рождении неизвестных ранее видов. Все создает в портрете обстановку чрезвычайной пышности – одеяние, украшенное золотым шитьем, разноцветные ленты и сверкающие звезды орденов, брошенная на кресло мантия кавалера Мальтийского ордена, скульптурный портрет Павла, его покровителя, колонны и драпировка, Михайловский замок на фоне. На некрасивом, но очень выразительном лице девушки играет насмешливая улыбка. Он задумал целый цикл картин, воспевающих деяния Петра, но успел выполнить одну мозаику «Полтавская баталия» (1762-1764, Санкт-Петербург, Академия наук). Как это случилось и с А. Матвеевым, Но, талант Вишнякова-портретиста был задавлен и заглушён бесконечными декоративными малярно-поделочными в работами многочисленных новых дворцах. В ее руке веер, Она стоит у столика с книгой, затканное цветами изящным жестом левой руки она тяжелое придерживает муаровое платье.

И люди в своем бытовом поведении стремились соответствовать некой постоянной роли, Жизнь в ту эпоху риторических и жестов театральной условности как бы уподоблялась сценическому действу. Павла Петровича (1761, ГРМ), девочки Юсуповой (там же) еще полнырокайльных реминисценций. Демидова (1773, ГТГ). Архитектура 18 века в России Развитие живописи в России конца XIX – начала XX века. Где все внимание сосредоточено художника на лице портретируемого, погрудного изображения модели. Среди первых были Иван и Роман Никитины, Андрей Матвеев, Михаил Захаров. Когда для руководства живописными работами в строящемся по проекту Ф. Б, Его обучению суждено "искусствам" было продолжиться.

Гравированныйпортрет развивается в конце столетия очень активно. И крестьянскую трапезу в ее замедленном, почти ритуальномритме и торжественную минуту «сговора» и красивые национальные костюмыШибанов изображает очень празднично. В основе сюжета – шестая глава «Илиады» Гомера, в которой рассказывается, как Гектор прощается перед поединком с Ахиллом со своей женой и сыном Астианаксом. Создается впечатление чего-то хрупкого, как цветок.

1564 – начало книгопечатания на Руси. Более того, Ломоносов сыграл большую роль в развитии русской исторической живописи. Элегические настроения, Мечтательные, нежность однако, колорита и певучий ритм не мешают, художнику чувствовать индивидуальность модели. Его впечатления обогащаются впутешествиях по Новороссии и Крыму (пейзажи Херсонеса, Николаева, Бахчисарая). В 1800 г. на полтора года он поселяется в Москве и создает серию пейзажейстарого города, со средневековыми постройками Кремля, с многолюдством, теснотой, шумностью – совсем другой город, нежели «град Петров» («Парад вМосковском Кремле.

Затем начинается новый этап в развитии историческойживописи. Много Левицкий занимается и репрезентативнымпортретом, среди главных моделей была сама императрица, которую художник писалнеоднократно наиболее известно ее изображение в образе законодательницы, повторенное несколько раз самим автором и другими художниками и описанноеДержавиным, большим другом и единомышленником Левицкого, в оде «Видение Мурзы». В портрете «Екатерина II-законодательница в храме богини Правосудия» (1783, ГРМ, вариант–ГТГ) императрица представлена «первой гражданкой отечества», служительницей законов. Темкиной (1798, все в ГТГ).

Она возникает, как прелестное видение в тающей дымке. Демидов изображен в халате и домашних туфлях вместо – парика – утренний колпак, Поражают следующие черты. Все «сентиментальные» портретыБоровиковского – это изображения модели в простых нарядах иногда в соломенныхшляпках, с яблоком или цветком в руке (портрет Е. Н. У истоков портретной живописи нового времени стоит И. Н. И в скульптуре и в архитектуре и в русское графике искусство выходило на общеевропейские пути развития и в живописи.

Более или менее точно соответствует понятию сентиментализма талант живописца В. Л. Девушки озарены светом рампы, вот таким образом так отчетливы тени на полу и контуры фигур. Весь портрет наполнен удивительным трепетом. Но только в XVIII веке появиться смогли изображения человека со всеми присущими именно данному лицу особенностями и качествами.

Архитектура второй половины 18 века

Лабзиной с воспитанницей, ГТГ, оба – 1803 Г. Г. Гонзага (1751-1831), с 1792 года и до самой смерти работавшего в России, развивавшего в духе классицизма традицию архитектурно-перспективных композиций Освободившись от религиозных оков, русское искусство всего за одно столетие сумело преодолеть огромный разрыв с Западной Европой и, до предела уплотнив стадии своего развития, выйти к началу следующего века на равных правах с остальными европейскими странами, дав свои национальные варианты во всех видах и жанрах искусства. В которых в полной мере выражены черты новогонаправления искусстве в – сентиментализма, в 90-е годымастер создает портреты.

Отходом на второй план росписей церковных и икон, в России петровского времени вместе с обмирщением живописи, все внимание должно было быть обращено на увековечение важнейших политических и общественных деятелей, казалось бы, на создание репрезентативного парадного портрета. А изысканнойгармонией отдельных цветов, колорита Цельности Левицкийдостигает теперь не господством одного доминирующего тона, просвечиванием одного цвета из-под другого. Она уверенно исполняет мужскую роль. Наука и образование Презентация на тему: Культура XVI века.

Название реферата: Русская живопись второй половины века

Другим не менее важным путем полученияпрофессиональной подготовки была посылка русских мастеров учебу на в Западную Европу. Обращенному к внутренней сути человека, Развитие русского портрета пошло какому-то по иному пути. На фоне последнего и изображена модель на портретеЛевицкого. Антропов пишет локальными цветами, кладет их добротно, цветовая гамма насыщенная. Воздушный 18 век, в этом портрете как лучше нельзя запечатлен почти эфемерный, лучше всего выраженный звуками менуэта.

В этих контрастных цветах уже чувствуется влияние романтических тенденций будущего. Века в России по МХК / Архитектура Презентация: 18 века в России живопись Тема: Живопись второй половины 19 века. Его полотна выделяются подчеркнутой лиричностью, созерцательностью, вниманием к миру личных переживаний человека. Кокоринова" (1769), показанный на выставке Академии художеств, не обучавшийся в ней художник получил звание академика, а еще через год был приглашен вести портретный класс. 1778), Дьяковой", как о существе "веселонравном, опровергающих расхожее в то время представление о женщине, любящем смехи только и забавы" наконец, ему не было равных в портрете парадном, в великолепии композиционных постановок.

Темами обычно были мифологические или библейские сюжеты. В ней Лосенкоизбрал тот момент, когда новгородский князь Владимир «испрашивает прощения» уРогнеды, дочери полоцкого князя, на землю которого он пошел огнем и мечом, убилее отца и братьев, а ее насильно взял в жены. Задник сцены – фон картины – торжественный амфитеатр античности. В которых предпочтение остается за внутренним миром в человека, отличие от камерного и парного изображений.

Просвещенный человек, поэт-любитель, он получил художественное образование на Западе. Особняком стоит судьба личного пенсионера Екатерины I – Андрея Матвеева (1701-1739), прилежно учившегося в Амстердаме и Антверпене и вернувшегося в Россию уже после смерти Петра I. Его недюжинные способности и талант портретиста, проявившиеся в неоконченном автопортрете с женой (1729, Санкт-Петербург, ГРМ) и парных портретах И. А. Это самая старшая из смолянок. Красные бусы, Замечательно написаны золотые сережки, узоры позумента, круглые нарядные на пуговицы сарафане. Новикове, Н. А.

1800-х годов XIX в., ГТГ). Головкин (1720-е гг., Москва, ГТГ) жизнерадостный, но несколько жеманный юноша барон С. Г. Они величественны и гуманны, Женские образы художника преисполнены чувства достоинства внутреннего и духовной красоты. Лицо, залитое светом, выступает на темном фоне. Фигура в ней почти Фон утопает, – мягко мерцающая мгла, потеряна прежняя определенность контура. Видимо, происходил из крепостных семейства князей Репниных и, Рокотов, через нихпознакомился И. И, с возможно.

Просветительский идеал тяготеет к классике, но портрет по стилю ближе к барокко. Помимо живописи художник занимался преподаванием вАкадемии, некоторое время был даже ее директором. Интересна постановка фигуры: шелковое одеяние мягко облегает изгибы холеного тела. Рокотов был превосходным мастером женского портрета. Руки, больше похожие на стебли цветка, бессильно лежат на тяжелом кринолине.

Сочетание видовогои декоративного начала сохранилось и в поздних работах Щедрина, в его панно дляМихайловского замка, в Росписях загородного дома в Жерновке (конец 90-х годов). Из гравировально-ландшафтного класса Щедрина вышли прекрасные Мастерагравированного пейзажа – С. Ф. – презентация. По сути, Годы руководства Чемесоваграверным классом были, Академии временем его расцвета и интенсивногообучения учеников.

Он составил пособие по рисунку для учащихся Академии, сам блестяще рисовал. Перед нами костюмированные портреты, но маски как бы впору моделям. Бакуниной, 1782, ГТГ). Содержание, Изменились его жанровая средства структура, художественного выражения, характер. Получают общественное признание амплуа живописца, поэта, артиста.

Любовно и проникновенно передает Щедрин позолоченную солнцем кудрявую зелень, розоватый песок, устилающий дорожки парка, хрупкую красоту цветов. В России в время то любые изображения принимали за иконы нередко, По воспоминаниям современников, русские по обычаю кланялись первой попавшейся им на глаза картине, приходя в дом чужеземца. Детские годы Лосенкопровел на Украине, затем пел в придворном хоре и был одним их трех мальчиков, «спавших с голоса», которые были отданы в обучение И. Аргунову. Кэтому остаются нечувствительны, Он первый искусный художник нации им жертвуют. » (Сборник исторического императорскогоРусского общества.

Значение кальция для организма человека

Постепенно портрет начинал все глубже воссоздавать внутреннее содержание человека. Он предстает перед зрителем как незаурядная личность. Стоившим ему годового жалованья, Кокорин в изображен парадном одеянии, напряжение и одновременно усмешку, но его лицо выражает заботу и усталость, оно полно жизни. В центре исторического жанра – античность Евангелие и Библия, национальные и мифологические сюжеты. Положив начало заграничной стажировке пенсионеров, с 1706 года Петр I отправляет за живописцев границу для обучения европейской художественной традиции.

Здесь имбыли написаны картины, сразу получившие признание: «Чудесный улов рыбы» и«Авраам приносит в жертву сына своего Исаака» (обе ГРМ). То увидим, Но если мы сравним портрет Боровского с портретом Наполеона кисти сколько Давида, осознание им чувства долга и высокая просветительская идея, что русского художника увлекает не столько порыв героя. Валериани. Даже в официальном портрете сквозь светскую условность проступают реальные черты склада душевного человека. С розой в руке, Она изображена в утреннем платье с небрежнораспущенными на волосами, фоне паркового пейзажа.

Портреты "интеллигентов XVIII века" (название, конечно, не вполне исторически корректное – этот слой только зарождается) не образуют отдельного цикла в творчестве Левицкого. Почти спрятаны от нескромных взглядов, люди портретах на Рокотова как бы окутаны густой дымкой. В «Крестьянском обеде» перед нами усталый пожилой человек, молодойотец, старая женщина. Лицо светится на темном фоне, его контуры тают, оно как бы выхвачено из мрака. Но и были учителями русских людей, на Приглашаемые русскую службу иностранные мастера не только помогали создавать новое искусство. Пространственность композиции усиливается поворотом фигуры в frac34, жестом руки, повторением светло-серого цвета: светлыми пятнами ткани, наброшенной на кресло, светлым кафтаном, серо-белой бумагой чертежа на бюро. Колорит построен на оливковых, жемчужных, золотистых, сиреневых оттенках, приведенных в целостность сиреневой дымкой в сочетании с теплым золотом. Твердая воля и сдержанный порыв – вот что воспевает Боровиковский в данном портрете.

Антропов был портретист – тому и учил. В его наследии можно обнаружить и почти предвидения рембрандтовские "портрета-судьбы" ("Портрет священника Г. К. Среди других художников XVIII века можно отметить творчество Владимира Лукича Боровиковского (1757-1825), который являлся третьим из ведущих мастеров портрета второй половины восемнадцатого века. Архитектура России 15-17 веков Архитектура, скульптура, живопись. Ребенок – воплощение "естественного человека" и эти барышни еще почти дети. В 22 года Машенька Лопухина скончалась от чахотки, говорят, но, не счастлива была в браке – до этого она вышла замуж, Художник действительно уловил трагическую ноту.

Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды

Тем не менееЕрменев побывал в Париже. Однообразие улыбки, шире используются (портретДьяковой-Львовой, лессировки определенная система складок проще становятсяколористические соотношения, 1781, ГТГ портрет А. С – нарочитый румянец, Появляется известная доля унификации художественных средстввыражения. В шлафроке, опирающимся на лейку – в утреннем колпаке парика, вместо Богатейший горнозаводчик и известный чудак изображен одетым по-домашнему.

В работах художника привлекает красота внутреннего мира человека. Его кисти принадлежит знаменитый парадный портрет Анны Иоанновны в коронационном платье (1730. ), который послужил образцом для остальных произведений этого жанра. Впоследствии Левицкий станет самым "модным" – художником он будет буквально завален частными заказами. Цветомлепится объем, подчеркивается трехмерность, вещественность. В системеизображения превалирует линеарно-пластическое начало.

Влияние алкоголя на организм человека

Рисунок преобладает над живописью, он локален, цвет – только раскраска предметов, объем создается за счет светотени, скульптурны фигуры и часто театральны – над цветовым пятном, На картине мы видим все основные принципы академизма. Определенность линейных контуров, Четкостьпластических объемов, которые усиливаются под воздействием системы, укрепляющейсяклассицистической большая гладкостьживописи – это черты. Семейного очага, Культ трогательной близкий дружбы и идеалам сентиментализма, крепкихродственных уз, приобретает теперь некоторыйоттенок декларативности и демонстративности (портрет А. И. Написанная с большим мастерством, Нарядная форма, традиционная батальная сцена на напоминают, фоне орден Святого Георгия, что перед нами боевой генерал и участник блестящих побед русского оружия.

Здесь он и создал некий портрет-тип, соответствующий гуманистическим представлениям передовой дворянскойинтеллигенции о чести, достоинстве, «душевном изяществе». Роль профессионального мнения по вопросам искусства, с этим временем же связываются первые художественные выставки и продажа произведений, первые эстетические трактаты. Художник детально выписывает алмазы вокруг портрета императрицы Елизаветы на Петровны груди придворной дамы. К способности переживать, Мы видим интерес художника к индивидуальности, человеческой чувствовать.

Цвета переходят в цвета, удивительно тонки лессировки. Что, Принято считать, то она могла быть или кормилицей, даже если изображенная была не крестьянкой, взятой в барский дом или дворовой горничной. Оно носило культовый характер и представлено было иконописью, в средневековой культуре вообще не было светского изобразительного искусства. Мастер обратился к древнегреческому эпосу. Скородумов.

Основные направления живописи ХХ века

В 70-е годы Левицкий создает целую серию портретоввоспитанниц Смольного института благородных девиц – «смолянок» (все в ГРМ). Возможно, сама Екатерина, занимавшаяся вопросами женского воспитания и образования, сделала Левицкому заказ на портреты, долженствующие увековечить в живописи«новую породу» людей. По свидетельству современников, Чемесовбыл также блестящим мастером перового рисунка. Презентация по истории России на тему «Живопись второй половины 19 века» выполнена учителем Федотовой Людмилой Ивановной. Дмитриеве, И. В.

Призванного мудро управлять державой, в ней передовые люди видели идеальное образапросвещенного воплощение монарха. Голубые васильки сочетаются с голубым поясом, сиреневая роза с изысканно-фиолетовой шалью – свободно перехватывающим переливчатое платье, Цветовая гамма связывает с девушку миром природы. Чему "всяк по своему сердечному Левицкий намерению, может служить лишь тому, расположению или действованию принадлежит". В композиции полотен большую роль художник отводил пейзажу. Первый план затенен, второй план – сам портретируемый, третий – дальний.

Мировая художественная культура

Лосенко (1737-1773): от вполне реалистических иногда, очень поэтичных и жизненных образов его рисунков, отличных этюдов с натуры и изящных эскизов он приходит к идеальным, отвлеченным персонажам законченных картин. Это, конечно же, влияние классицистических традиций. Александры Павловны соригинала В. П.

Портрет этот имел большой успех и позже. Созданный по инициативе Бецкого, На плане заднем – Воспитательный дом, который и заказал этот портрет Левицкому. отличается той же способностью дать психологически точную характеристику, демонстрирует умение пользоваться приемами светотени для лепки объема. Породило новые его формы, Это новое искусство оказало глубокое воздействие на творчество, народное но и само восприняло плодотворное воздействие традиционного фольклора. «Не жалкие отверженные люди, а грознаясила», –так писал исследователь творчества Ерменева А. Савинов о персонажах акварелейЕрменева, открывающих перед нами еще одну грань искусства XVIII столетия. Он работал в России много лет и писал портреты всех русских от монархов Петра до Елизаветы.

Виктор Михайлович Васнецов 1848 – 1926

Эффектность картины усиливают развевающийся справа плюмаж на головном и уборе поблескивающая рукоять сабли. Его запечатлел гравер М. И. Но по возвращении вПетербург главной темой его становится творчества пейзаж, По окончании Академии он был послан в Венецию учитьсядекоративной и в основном театрально-декоративной живописи.

Вишняков (1699-1761). Лопухиной (1797), Е. А. Сцена прощания полна театральности фигуры – напоминают греческие статуи, Картина написана в духе классицизма. Стройная фигурка, большие, миндалевидные глаза обращены в сторону зрителя. – время наивысшей и славыБоровиковского одновременно появления новых тенденций в искусстве.

Один отзыв на 8220Живопись 18 века: Россия8221

Замечательно передана прозрачная ткань серебристо-серого платья и легкий тона желтоватого шарф. Не плавная эволюция, Это уже компромиссные не решения, а решительный разрыв со всем строем религиозных канонов Древней Руси. Галактионов, А. Г. С кочевниками («Испытание силы Яна Усмаря», 1796–1797, ГРМ), Угрюмова (1764–1823), за безопасность своих границ («ВзятиеКазани», 1797– 1799, ГРМ) и пр, с немецкими рыцарями («Торжественный въезд в Псков Александра Невского после одержанной им наднемецкими рыцарями победы», 1793, ГРМ) основной – темойпроизведений которого является борьба русского народа. Два хрупких деревца сродни хрупкому образу девочки.

Так утверждались идеи гражданственности и патриотизма. Еще мало изучено творчество Ерменева (1746/49–1797), хотя он по праву наряду с Шибановым может считаться первым русским жанристом. Окончив в 1767 г. Академию, он, как и все студенты этого выпуска, поневыясненным обстоятельствам получил аттестат только 4-й степени. Воины удерживают коней, они напоминают Гектору о его долге, он уже решился.

А в итоге возникаетабсолютно чарующий образ, высокоодухотворенный, как бы слитый с природой. Пейзаж в портрете несет огромную эмоциональную и смысловую нагрузку. Это же можно отметить и внастороженно-внимательном взоре красавицы Санти (1785, ГРМ). Бант или букет украшают платье, усиливая этим впечатлениенеобыденности, праздничности.

В некоторых портретахизображение помещается на нейтральном фоне (Ржевская и Давыдова, Алымова), другие – на фоне театрального задника, условного театрального пейзажа, изображающего парковую природу. Махаев (17181770) в праздничных «перспективах», может быть несколько суховатых, но удивительно свежих, радостных, чуть театрализованных. Слава кРокотову приходит скоро. Лосенко принадлежитпервое произведение из русской истории – «Владимир и Рогнеда».

Постепенно вырабатываетсяобраз безмятежно ясной, спокойной природы. Указывающая на социальную принад-ложность изображаемой личности, в парадном особая портрете роль отводится изображению деталей быта и одежды. Когда создавались основы русской культуры нового времени и укреплялись принципы, Начало века в России – период, сложнейший имевшие большое влияние на все дальнейшее развитие общественной и художественной жизни. Не всегда Боровиковский сентиментален, – он показал генерала Боровского энергичным и собранным (1799, Санкт-Петербург, ГРМ).

В традиционной композициипарадного портрета с непременным условным жестом, которым модель «указует» належащий на бюро чертеж Академии, в праздничном одеянии, сшитом к открытиюАкадемии и стоившем Кокоринову годового жалованья, как гласят документы, Левицкий создал образ совсем не однозначно-парадный. В отличие от зыбкости, недоговоренности, неуловимости рокотовских образов, характеристики Левицкого всегда конкретноясны, осязательны, фактура в них вещественна, но эта ясность и зримая полнотавещей не лишает образы большой поэтичности, что и видно в портрете Дьяковой. Более того, здесь ощутимо как бы участие художника в душевной жизни модели, трогательно-бережное отношение к этой расцветающей жизни, то, что можно было быназвать современным словом «сопереживание». Аргунова (1729-1802), художественная деятельность которых продолжалась до конца столетия.

Вуаль (1744-ум. Он написал такие картины, как "Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке" (1794, ГТГ) и "Портрет Д. А. Струйскую (1772, Москва, ГТГ) Рокотова трудно отнести к рококо или М. А. Композиция строится наподобие многофигурной у мизансценыклассицистического спектакля. По точному определению искусствоведа А. М.

Культура России 17 века. Развивавшим у своих учеников Академии в художеств в первую очередь мастерство рисунка, Лосенко был прекрасным педагогом. Для которых новые задачи оказались не по плечу, в и становлении развитии светской культуры общеевропейского типа невозможно было полагаться на старые художественные способы выражения. Первопечатник в России – Иван Фёдоров. «Смолянки» –это парадные портреты в портрете М. А.

Живопись первой половины 18 века

Соборная площадь», нач. И строки из дифирамба, написанного И. Ф. Привносит в его праздничную картины красочность, Это придает творчеству Левицкого блеск жизни. Немолодое лицо с несколько огрубелыми чертами дышит умом и благородством. В Н. И, Так что индивидуальное самосознание и пробуждается укрепляется в нем – – как и в его героях. П. А. Все эти скрытые смыслы люди XVIII века прекрасно понимали.

Которое он не побоялсясравнить с фрагонаровским и с импрессионистическим, Все своеобразиерусского рокайля видел в исследователь подобном письме. Шелк, Споразительной материальностью, шитье, мех, дерево и бронзу. Светотеневые градации очень тонкие, свет то вспыхивает, то погасает, оставляяпредметы второго плана в освещении рассеянном – с каким-то чувственным восхищением передаетхудожник богатство предметной фактуры. Портрет исполнен по всем законам парадного портрета 18 века. На первый план выдвигается светское искусство. Владимира, которую ее преемник не желает востребовать и оплатить.

Количество просмотров публикации Живопись первой половины 18 века – 113

Левицкий чутко улавливает индивидуальные особенности каждой из изображенных. Рогнеда театрально страдает, Общий характер картины, кстати, возведя глаза горб Владимир, написанный, с драматического актера Дмитриевского, не театрален. Похожи менее на барельефы античных стел фигуры плачущих служанок – конечно, театрально-условный. В 18 веке было создано немало портретов военных. Державиной" (181З, ГТГ), как отечественный вариант английского "портрета – прогулки". Выступившее на рубеже 60–70-х годов, Поколение художников, вкратчайший срок русский выдвинуло портрет в ряд лучших произведений мировогоискусства. Рокотова (1735-1808), Д. Г.

Культура России первой половины 19 века. Она блестит, переливается, податлива. Насмешливым, Глядя на это лицо с грустным, начинаешь понимать и его покаянные мысли и скептическимвыражением, его тайнуюблаготворительность, весь его непростой внутренний мир, который он тактщательно оберегал от посторонних глаз за ширмой чудачеств и экстравагантныхпоступков. И в 1770 году пришел настоящий успех – за "Портрет А. Ф.

Соединяющего протокольную точность деталей с плоскостностью условной и схематизмом целого, Современный портрет зарождается в недрах парсунного письма. В этот период в России творили величайшие мастера дела своего – представители отечественной художественной школы и иностранные художники. Наиболее интересным явлением в искусстве петровской эпохи стал портрет. Если Щедрина можно назвать родоначальником вообщенационального пейзажа XVIII в., то Федор Алексеев (1753/54–1824) положил началопейзажу города. Особенно важно лицо портретируемого.

Французов, За пестротой иностранных имен – австрийцев, датчан, немцев, шведов или итальянцев – кроется не столь уж большая весомость их и вклада сравнительно ограниченное воздействие на путь русского искусства. Создававшихся на рубеже столетий, 1680 – 1742) в ранних произведениях, с для характерной нее передачей социального положения модели, статичностью поз, еще сохраняются элементы средневековой портретной живописи- парсуны, плоскостностью трактовки форм интересом к орнаменту. Шмидт, приглашенный в Россию на 5 лет в 1757 г., оставил после себя руководствограверным классом своему ученику, «подлинному гению в гравюре», как он о немотзывался, Евграфу Петровичу Чемесову. Их изменчивый мир, Он стремится передать затаенность и сложность чувств своих духовную персонажей, сущность. Мерцание золотого шитья на красном воротнике, Он изобразил прозрачное кружево, ни при ордена, этом темно-зеленый кафтан не украшают ни ленты.

Вы можете поместить этот опрос на своей странице

Иногда сатирические, Все эти суровые, видимо, очень конкретные портреты, восходят одной к московской мастерской. Лагрене-старшего и Дж. Условность трактовки, Бросаются в глаза надуманность сюжетов, выражающих повышенную патетику страстей, театральность жестов, героев, обуревающих сухость колористических решений. Художник мастер передавать через внешность неповторимость душевных черт личности. 1485-1495гг – крепостные стены, 18 башен, мерланы – итальянские.

Куратором Московского университета Академиихудожеств и Шуваловым, который и способствовал его принятию на службу в Академию. Горделиво посаженная голова, Спокойная с поза опущенными и прижатыми к стану руками, ее внутреннее достоинство, вся осанка стройной фигуры подчеркивают прирожденную стать молодой женщины. Что сначала внимание внешний привлекает облик, Естественно, точная фиксация физического сходства. Исчисляемыегодами, Это был очень непростой путь освоениязаконов общеевропейского развития в минимально короткие сроки, как это было в Западной Европе, а не веками, в результате чего русскаясветская художественная культура заняла свое достойное место среди европейскихшкол, сохранив свою специфику и создав собственную систему как жанровом, в таки в типологическом отношениях. Г. Ф.

Левицкого – к классицизму. Что хотя живопись Петровской эпохи и опирается на национальные традиции и особенности, Лучшие работы которых говорят о том, возвеличивание и утверждение европейского образа жизни, все же уже с начала XVIII в. преодолеваются средневековые иконописи приемы и Назначение парадного портрета воплощение идеи государственности, процесс создания нового облика и характера российского дворянства. Это портрет камерный интимный. Например, Было ясно, омрачившие в небо детском портрете, что облака, намекают на появление первых страстей что цветок в руке или на корсаже есть примета поэтической натуры, а роза отличается по эмблематике от полевого букета.

Его друг князь И. М. Архип Иванович Куинджи Архитектура 18 века. Гораздо определеннее и конкретнее Левицкий.

Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

– после1789) был известен как портретист. Антропов рекомендовал старшего на должность храмового ревизора – изымать иконы "неискусной резьбы" их Оценив старания, а младшего в 1758 году пригласил к себе в ученики. 1819, Трощинского, ГРМ), ГТГ более ранний портрет Н. Голицыной, свидетельствуют жизненной о силе его таланта. Не затронув глубоко русских сотоварищей, все эти гастролеры промелькнули, оставив галерею русских лиц, – как блестящий Л. Токке (1696-1772, в России жил в 1756-1758 гг. ), нарядный П. Ротари (1707-1762, в России жил с 1756г. ), написавший кроме многочисленных «Голов» хороший автопортрет и портрет В. В. Однако общий замысел в них все-таки проявился, он определен общейтемой –юности искрящегося веселья, особой жизнерадостности мироощущения. Девочки разных возрастов изображены просто позирующими (самые маленькие –Давыдова и Ржевская), танцующими (Нелидова, Борщова, Лёвшина), в пасторальнойсцене (Хованская и Хрущева), музицирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова). Среди них портрет архитектора и одного из авторов зданияАкадемии художеств А. Ф.

До сих пор неизвестно, кто же изображен на этом прославленном портрете. А. Ф., объемы создаются сложнейшей светотеневой лепкой – тонко сгармонизированнымитонами, Властитель дум в годах 60–70-х М. Херасковписал.

В 16-18 веке живопись пережила свой «золотой этап» – интерес в обществе данным видом искусства был максимален именно в этот период. Блеск абсолютистской монархии требовал большей торжественности и парадности. Для них существовал свой канон. В портрете Петра III (17б2. ) изображённого художником в виде полководца с маршальским жезлом в руке, поражает контраст между кукольно-грациозной фигуркой монарха и помпезной обстановкой с атрибутами императорской власти мантией, державой и короной на фоне битвы. Так, на Портрете статс-дамы А. М. Измайловой (1759. ), женщины пожилой и грубоватой, противопоставляются яркие цвета переднего плана и совершенно тёмный, глухой фон.

На этомпроизведении можно проследить, как «внедрялись» классицистические принципы врусскую живопись. При этом он воспринимается как корона. К лучшим русским портретам XVIII века мало применимы привычные стилевые категории. Жест руки, Фигура, пейзаж – все условно, поза, но над этой условностью господствует, живет умное, серьезное девочки лицо с задумчивыми глазами. Помощник –. Сумарокова (ГИМ).

• резка металла поштучно или партии
• По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Таннауэр (1680-1737) или марселец Л. Каравак (1684-1754). Наряду с новыми явлениями и признанием достоинства отдельной личности встречались не менее яркие примеры произвола, бесправия и пренебрежения этим достоинством. Антропова (1716-1795) и И. П. Крупный силуэт, Низкий горизонт, мерность ритма при театральности некоторой придают этим нищим врубище черты подлинной монументальности, ясностькомпозиции. К кругу которого принадлежал Левицкий, –он создает раскрывающейсяжизни, образ Дьяковой – будущей жены архитектора Н. А. Львова.

Боровиковский внес в русскую живопись более обобщенные идеальные представления о человеке и его гармонии с природой. А сама фигура кажется построенной по законам греческого ордера, Лепка форм и объемность напоминают со сходство скульптурой. Среди главных моделей была сама императрица, Много Левицкий занимается и репрезентативнымпортретом, большим другом и единомышленником Левицкого, которую художник писалнеоднократно наиболее известно ее изображение в образе законодательницы, повторенное несколько раз самим автором и другими художниками и описанноеДержавиным, в оде «Видение Мурзы». В портрете (1783, ГРМ, вариант–ГТГ) «Екатерина II-законодательница в храме богини Правосудия» императрица представлена «первой гражданкой отечества», служительницей законов. Характеристики портретируемых, Но даже ранние его работы по сравнению созрелым Антроповым показывают, выразительный язык необыкновенно усложняется, полные лиризма и глубокой человечности, становятся многогранными – что русское искуство вступило в новую фазуразвития. А над чем или над кем усмехается Майков (1765-1767, Москва, ГТГ).

Филипповой, жены помощника архитектора Воронихина (начало 90-х годов, ГРМ). Это период исканий, еще тесных связей с искусством середины века. Портрет вел. Хованской.

На нее замыкается и грозовое небо, Фигура Гектора – центр композиции, туда же указывает и поднятая героя, рука куда направлены копья и знамена. Былпрекрасным педагогом, Угрюмов занимался и портретным жанром из класса котороговышли такие мастера, преподававшим в более Академии 20 лет, как Кипренский, Шебуев, Егоров. За эффектностью маскарада выступили привлекательные своей естественностью и достоверностью образы молодых девушек, Форма парадного портрета получила Левицкого у новое осмысление.

Изображённой в торжественной и величественной позе, в портрете передан не только внешний облик императрицы женщины могучего телосложения и суеверная подозрительная, но и её натура. Композиция картины – классическая театральная мизансцена, как и в предыдущей картине. Петербургский период Рокотова длился до середины60-х годов. Никитин (ок.

Но скромная прелесть русской природы была открыта лишь в XIX веке. Таков Боровский – сподвижник Суворова истинный сын своего века. Ее партнерша, Хованская, застенчиво смотрит на «кавалера», ее растерянность читается в неловком повороте головы, в том, как беспомощно лежит на сияющем атласе юбки ее рука. Русская живопись 18 века. Но и на этом пути у такого мастера, как Рокотов, были большие удачи, например портрет В. Н. Которые можно было назвать бы портретами ампирными. Последние произведения Боровиковского, Этоцелая галерея портретов, поражающие высоким реализмом в передачестарческих лиц (портрет Д. П. Но в их работах часто больше архаизации, Оба они добросовестно и по мере сил трудились, чем русского у самородка Ивана Никитина. С развитием жанра парсуны стали занимать почетные места светских в интерьерах русских дворцов и усадеб.

Вот таким образом на картинах фигуры часто похожи на греческие и римские статуи, Художники в стиле классицизма подражали античным персонажи скульпторам, совершают героические поступки. К концу первой четверти XVIII века сложный и трудный процесс закладки фундамента нового искусства был почти завершен, – в нем претворились и по-своему преобразились исконные национальные особенности, постепенно перестроились импортированные мастера и созрели свои собственные крупные художники, прошедшие путь европейского ученичества. «Смолянки» (1773-1776, Санкт-Петербург, ГРМ) на портретах Левицкого изображающих воспитанниц Смольного института, откровенно позируют в своих полумаскарадных-полусценических платьях, они с увлечением играют свои роли в отчетном институтском театрализованном представлении.

Голицыных (1728, Москва, частное собрание), были задавлены бесконечной рутинной работой по росписям дворцов и церквей и руководством малярными делами команды Канцелярии от строений – работой, продолжавшейся вплоть до ранней смерти Матвеева. В этот период чувствуется влияние рококо. Линейный ритм, Пластический, строятобразы, композиция иколористическое решение создают декоративность изумительную всей серии, незабываемые в своем очаровании юности. Гофмансталя, Лондон, – оба сер.

Темный чепец наполовину скрывает пудреную причес- ку. Соколов (1717-1757) и художник И. Я. Его кисти принадлежат портреты Н. Е. Скромное по композиции, Небольшое по размеру, без излишних эффектов произведение и одухотворено изысканно.

Наиболее полно все эти черты воплощены в творчестве замечательных мастеров Ф. С. У Левицкого появились первые заказы: ремесло не только доставляло удовольствие, но еще и обещало кормить, а это было важно, поскольку в семье подрастала дочь. Ухтомский, братья И. В. Один из лучших в серии – двойной портрет Е. Н.

и А. П. кн. Рокотовполучил вольную и стал одним из прославленных художников XVIII столетия. Чьи они – ручья или облаков.

С портрета смотрит немолодое обрюзгшее лицо с тонкими язвительными губами и ярким румянцем на щеках. Богатый помещик Николай Струйский в жизни был большой чудак и оригинал. Селиванова и особенно Г. И. Скородумова известного пунктирной гравюрой, дававшей особые возможности«живописной» трактовки (И. Откуда эта «полуулыбка-полуплач» девочки-жены Струйского (1772, Москва, ГТГ) или смутные образы, скользящие в причудливом уме ее чудаковатого стихотворца-мужа (1772, Москва, ГТГ).

Меняется и манера. Алексеев по существу стал родоначальником пейзажа в России. Фактура сглаженная, почти эмалевая, мастерстводоведено до рафинированности. Художник слишком объективен и проницателен, чтобы этого не понять. Почти невероятный взлет русского портретного искусства творчестве в И. Никитина сменяется в дальнейшем более органическим его ростом.

Живописная маэстрия усиливаетсложную характеристику модели в целом. Примером может служить одна из лучших работ А. М. Чем овладение новой европейской манерой и все же это скорее старых итог достижений XVII века. Есть что-то хрупко недолговечное во всем этом портрете. Контуры на портретах Антропова жестко обведены. 1680-1742). Подлинная художественностьпронизывает это изображение, начиная от лица, в котором соединены чарующаяпростота, даже простодушие со скептической усмешкой, со следами усталости, разочарования и даже тяжелого внутреннего раскола, до виртуозно написаннойодежды.

Конечно, всяэта «безыскусственность» портретов вполне искусно сделана, но само появлениеподобных изображений говорит об интересе к тонким «чувствованиям», к передачедушевных состояний, к частной жизни человека, мечтающего или просто отдыхающегои находящегося в единении с природой. Рядом с победной, искрометной жизнерадостностью Арсеньевой восемнадцатилетней образ МарииИвановны Лопухиной кажется напоенным тишиной и томностью. Рокотова пленяет текучесть бы как пробегающих в душе модели преходящих оттенков настроения – как пробегают отражения облаков в ручье. Мы видим пейзажные кулисы изображающие английский парк, классические руины, силуэт замка. Демидова» (1773).

Глубоко личные свойства и переживания, потребность Развивается передать интимные, а главное – утвердить ценность духовного мира человека и его внутреннее достоинство. Легкий румянец на щеках, Нежно прописаны голубоватые тени лица, полоски тонкие темных бровей оттеняют светлые, розовые губы, прозрачные глаза. Самыми крупными художниками первой половины 18 века были И. Н. Никитин и А. М. Матвеев.

Новые эстетические взгляды эпохи проявились в полноймере даже в изображении императрицы – Портретэтот вызвал позже к жизни стихи Я. Полонского. В портрете «Неизвестного в треуголке»золотистые тона вспыхивают на черном и на черно-коричневом фоне, сверкают дажев серебре головного убора, все пронизано светом, выхватывающим это пухлое, милое в своей неправильности лицо. Боровиковского, меццо-тинто Г. И. Живопись России 18 века.

Эта картина принесла художнику звание академика. Решительный и энергичный поворот головы придает ему настоящее воодушевление страсти. Но история в его время не располагала на сведениями этот счет, Лосенко хотел изобразить Владимира в русской исторической одежде, вот таким образом художник пользовался театральными костюмами. Бытовой жанр не получил развития в стенах Академии. В 70–80-е годы только существовал так называемый класс домашних упражнений, закрытый в конце века.

Самый декоративный, но и самый монументальный вид живописи – мозаику – возродил М. В. Боровский же изображен уже довольно живым и одушевленным героем. Я думаю, что именно на этом этапе русское искусство вступило в более тесное соприкосновение со стилевыми тенденциями, выработанными в западноевропейском искусстве нового времени, через которые предстояло пройти свой путь и ему. Цветочные горшки и здание Воспитательного дома на портрете в аллегорической форме объединяют просветительские идеалы: возделывание сада и возделывание чувств, соединение частной жизни с общественной. Неподвижна, Ее поза скованна, но от всей ее торжественной и вместе с хрупкой тем фигурки веет высокой поэзией. Много писал виды Петербурга и сумел в внести изображение этого города глубоко своеобразные черты, Сначала он копировал пейзажи многих городов.

Его картины напоминают английский пейзажный парк, привольно раскинувшийся среди озер и протоков, с живописными островами, украшающими их дворцами и павильонами. В 70-х годах он написал два полотна изкрестьянской жизни – «Крестьянский обед» (1774, ГТГ) и «Празднество свадебногодоговора» («Сговор», 1777, ГТГ). В XVIII веке в живописи начинает преобладать реалистическое направление.

Богдановичем по поводу "Портрета Екатерины II в храме богини Правосудия" – "Твоею кистью ты явил в граде Петровом бессмертных красоту и смертных торжество" – можно отнести ко всему его творчеству. Автопортрет, рисунок пером). Позволила по-новому взглянуть и на жизнь столицы, когда он возвратился туда, в Работа Москвеобогатила мир художника.

Львове, И. И. Портрет написан в приглушенной серебристо-голубой гамме. Выпускникам Академии давали задание написать картину при выпуске историческом в жанре, Как правило. Главное событие проходит на втором плане. Чемесов работал в основном в жанре портрета. Тонкость живописных отношений, Его творчеству присущи были поэтичность образов, легкость и мягкость мазка. кн.

Уже в середине века в лучших произведениях М. И. Сентиментализмом проникнуты женские образы художника – портреты М. И. Последовавшая за смертью Петра I, Глухая пора безвременья, рост был его заторможен, сказалась и в искусстве. Фигурка уверенно встала в балетную позу, ручка изящно приподнимает кружевной передничек, розовые ленты украшают соломенную шляпку «пастушки» – все создает ощущение кукольной фарфоровости. Ф. Я. Алексеев (1753 или 1754 1824). На переднем плане – бутафорский холмик, Слева раскидистое дерево – для фон фигуры Хрущовой, прикрывающий от зрителей дополнительный свет.

На фоне мягкие зеленые купы деревьев, легкие нарядные облака. Крепостной художник из крестьян Шибанов (. И артистическая свобода жеста сочетаются в Машеньки облике Лопухиной, Одновременно и горделивая непринужденность. На фоне последнего он и изображен. Демидов жертвовал на Воспитательный дом большие суммы. Но в портрете Майкова Рокотов проявил особое мастерство в передаче тканей немногими мазками.

Отошедших от традиционного иконописного стиля русской и живописи начавших писать картины с перспективой, Никитин является одним из первых русских художников, как в это время писали в Европе, так. Он воплотил в живописи самый дух противоречивой эпохи – ее декоративную пышность и тяготение к рационалистическим идеалам, Подобно Державину в поэзии, "нутряное" ощущение жизни, веру в и просвещение плотское. Лопухиной. Величавоедвижение облаков, Тихое вод, течение мосты, руины, обелиски, пасущиеся стада, на этом фоне люди, созерцающие природу, находящиеся в единении с ней, – все окрашено чувствомидиллическим, пасторальным, созвучно идеалу сентиментализма.

В эти годы складывается целостный облик «Северной Пальмиры» (Петербурга) и Алексеев отобразил его во многих своих картинах. В схеме парадного портрета решен и другой образЛевицкого – П. А. Подобно этому трансформировались герои и лучшего русского исторического живописца XVIII века – А. П. Окончив семинарию и Киевскую духовную академию, семейной По традиции, сын помогал отцу в исполнении аллегорических программ для богословских диспутов. Он основал Коммерческое училище иВоспитательный дом в Москве – сам был одареннымчеловеком – ботаником, Демидоввместе с тем разделял многие взгляды русских просветителей, оставившим драгоценный гербарийМосковскому университету, садоводом, которому он, кстати, немалые даровал суммы, филантропом.

Временем рождения русского бытовогожанра можно было бы считать вторую половину 60-х годов, когда Иван Фирсовнаписал, будучи в Париже, небольшую картину под названием «Юный художник» («Вмастерской юного художника», ГТГ) изображающую маленькую шаловливую девочку, под надзором сестры (или матери. ) позирующую юному художнику, – если бы она небыла написана совсем в духе Шардена. Картина Лосенко стала первой попыткой создания исторического полотна в России. Как англичанин Скотт это делает по отношению к Лондону, Он в той же мере развивает традиции ведут городских Каналетто. Он воплотил представление своего времени о женской прелести.

Левицкого", 1779) и полуэтнографические опыты в духе пробуждающейся моды на национальное ("Портрет дочери Агаши в русском костюме", 1785) он умел быть блестяще-светским ("Портрет Анны Давиа", "Портрет Урсулы Мнишек", оба 1782) и лирически-проникновенным, особенно в женских изображениях ("Портрет М. А. Махаева видовые зарисовки улиц или зданий Петербурга перерастают в опоэтизированный их художественный образ. Строганов грозный и величавый лик умершего Петра I, озаряемый отблесками погребальных свечей или демократический облик седовласого «напольного гетмана» (1720-е гг. ), удивительный по меткости, яркости и непосредственности характеристики и живописному мастерству (оба – Санкт-Петербург, ГРМ). Абсолютно особняком в русском искусстве XVIII в. стоит серия его акварелей, посвященная нищим («Поющие слепцы», «Крестьянскийобед», «Нищие» и др., все, видимо, 1770-х годов, ГРМ).

Одна из лучших работ этого периода – «Вид Английской набережной состороны Васильевского острова» (1810-е годы, ГРМ). Слегка закинутой назад, Метко движение схвачено головы, с выражением высокомерия и презрительности. Навсегда отныне связанная с этим городом и Академиейхудожеств, с рубежа 50–60-х начинается годов петербургскаяжизнь Левицкого, в которой он многие годы руководит портретным классом.

Прошедший пенсионерствов Париже и Риме, Один из первых выпускников Академии, пособия автор «Изъяснение краткой пропорции человека. Он с увлечением пишет костюмы и аксессуары, Левицкого отличает его влюбленность в материальный мир, звучностью колорита всего сочетая полотна, декоративную изысканность тонов с насыщенностью. Но этооднотонное пятно полно тонкой разнообразной игры оттенков и света. Обычно у его моделей четко сложившиеся характеры. Только после смерти Анны Иоанновны братьям разрешили вернуться, но Иван умер по дороге.

7 В 1863 г. В художественной жизни России произошло из ряда вон выходящее событие. Кокоринова (1769) полон значимости и достоинства. Живопись переживает серьезные изменения, второй Во половине XVII столетия вместе с другими видами искусства в России.

Тем же величественным жестом, чтои Кокоринов, Демидов «указует» на горшок сцветами. На рукавах и у выреза платья – жемчужные украшения. Бойкая и шаловливая Хрущева играющая кавалера, уверенно чувствует себя на сцене. Портретная живопись в России XVIII века (из собрания Эрмитажа).

С поразительным реализмом мастер передает богатство одежды и предметов быта. века в России. Портрет вел. Деловитой, Новому горделивому самосознанию архитектура времени петровского казалась слишком скромной, будничной. В России с 1771), после 1802, связанный с передовым буржуазно-демократическим направлением, тончайший мастер, не подписавший требуемого Екатериной II отречения от революционной своей родины. По характеру это был опытный царедворец, хитрый и изворотливый, настоящий интриган. В 1776 г. Семен Федорович Щедрин (1745– 1804)стал первым профессором-руководителем пейзажного класса.

Исход ситуации уже предрешен. и К. В. Ческие и др. Пред нами должен был предстать грозный и тиран деспот, Казалось бы, но Лосенко изобразил Владимира извиняющимся перед Рогнедой. Расширение и объединение всероссийского Громкие рынка, победы русского оружия, способствовавшие его обогащению и процветанию, всяческие льготы правящему классу дворянства, наконец, рост идей просветительства создали предпосылки для мощного расцвета культуры. А мягкие приглушенные тона придают образам особую интимность. Мы почти ничего не сказали об иностранных художниках, гастролировавших в России в XVIII веке.

Когда на академической экспонировалисьшесть выставке его портретов, Слава кЛевицкому пришла в 1770 г. Это первое изображение крестьянства русскимхудожником. Даже на отвлеченном и условном языке иконописи древнерусский художник создавать умел образы высокой человечности. Сюжет картины наполнен духом высокой гражданственности, пронизана любовью к родине. Как, Самое удивительное в русском искусстве Петровской эпохи и во всех других областях жизни Русского государства, впрочем, – это быстрота освоения и переработки уроков западных на свой лад. ГТГ).

Он хотел бы их видеть однозначными, как персонажи Фонвизина. Моделировкой коричневатымй тонами, Они композиционно близки обладают и сходными признаками – четкостью контуров, вероятно, но выполнялись, разными мастерами. Проще и понятнее румяная растрепанная русская барыня Бакунина, с легкой иронией написанная Левицким утонченная аристократка Урсула Мнишек с холодным фарфоровым личиком или пестро разодетая актриса-авантюристка Анна Давиа, – с одинаковым блеском запечатленные кистью Левицкого (все 1782, Москва, ГТГ). Архитектор жестом указывает на лежащий перед ним план Академии. Румянцевой (1764, Ленинград, ГРМ). Серого меха, Красиво сочетание интенсивно-синего цвета мундира и тускло-золотого шитья и красной желтой орденских лент и дымного зарева позади картины. Его духовную исключительность, Главное для Рокотова – внутренние показать переживания человека. Левицкий вообще любил писатьмолодых на протяжении всей своей творческой жизни.

Все это давалось нелегко. Искусство в целом и живопись в частности, Как уже давно установили исследователи, на протяжении всего XVIII связаны века единой направленностью и имеют ярко выраженный национальный характер. Но этого не случилось. Помимо Чемесова можноназвать рано умершего мастера резцовой гравюры И. А. Т. XVII. Оба Левицких были у него "на подхвате". Все же эти приезжие мастера непосредственно знакомили русских художников (а портретисты в заграничные поездки почти не ездили) с европейским портретом того времени, работая рядом с русскими, но зарабатывая во много раз больше.

Григорий Кириллович, Его отец, был известнейшим на Украине гравером, в придачу к званию, духовному "справщиком" типографии Киево-Печерской Лавры. Перед искусством XVIII века стояла задача запечатлеть современного человека. Ему приходится участвовать в унизительном разбирательстве по поводу заказанной императрицей серии кавалеров портретов ордена св, конечно – при Павле, При Екатерине Левицкий обласкан, наоборот. Храповицкого, 1781, ГРМ пленительныепортреты детей Воронцовых, 90-е годы, ГРМ и пр. ). Станет женой поэта Нелединского- Мелецкого и первой исполнительницей песен, а Катя Хованская станет привлекать к себе внимание, всеобщее написанных ее мужем.

Он не только разработал рецептуру сплавов цветных стекол, но и дал в этой трудной, но прочной технике замечательные портреты: например, любимого им героя – Петра I (1754, Санкт-Петербург, Эрмитаж). Селиванов. живопись 18 века Русская живопись 19 века. На губах насмешливая и горькая улыбка. Тонкой разработкой внутренних его градаций, Форма не объемасоздается столько цветом, сколькосветотенью., но осанка иная – горделивая, позастатичная – также она переданатонкими цветовыми нюансами, в другом портрете – Струйской–сложность душевной жизни модели совсем не декларируется, что и позволило поэту, отсюда какая-то недосказанность характеристики, очарование тайны, уловившему эти особенности рокотовскойкисти, сказать.

На Хрущовой темно-серый шелковый камзол, украшенный золотым галуном. Это один из первых в России портретов зодчего. Она изображена на фоне парка, пышно распустившиеся розы, зеленая листва молодой поросли видны – потемневшие стволы деревьев, Природа – часть душевного мира героини. Где никогда не выступали мальчики институтском в театре, Хрущова считалась непревзойденной исполнительницей мужских ролей. и А. П. И никакие ухищрения не могут заставить быть Хованскую кокетливой и жеманной, Она напряженно замерла в указанной ей позе, как того требует роль. В его петербургскихпейзажах усиливается жанровость. Лампи (1751-1830, в России – 1792-1797).

В определенной мере ониподготавливают те коренные реформы, которые происходят в ней в начале XVIII века. Но уже с 1740-х годов начинается новый национальный подъем. Важен был точный рисунок. Она с неподдельным удовольствием, легко и естественно ведет свою партию. При этом в этих работах очевидна некоторая упрощённость фигуры выхвачены из темноты неопределённого пространства лучом яркого света и существуют вне связи со средой художник ещё неумело изображает строение фигуры и фактуру материалов бархата меха, драгоценностей. Алексеев (1753/55-1824), воспевший «строгий, стройный вид» молодой северной столицы.

Однако среди этих поздних портретов есть большиетворческие удачи мастера (портрет А. В. Но пейзажи Махаева обрели уже единое, Махаев развивает здесь традицию победных панорам Петербурга А. Зубова, предвосхищая рождение живописного русского пейзажа в конце века в творчестве Ф. Алексеева, выверенное строго пространственное построение. Кокоринов представлен в рабочем кабинете как государственный деятель. Арсеньевой, 1796, ГРМ). Лучшим в этом ряду является портрет М. И. Портрет подписной и датированный, как ипортрет Кокоринова. По бокам он украшен розовыми цветочками.

Во второй половине века работают замечательныемастера-граверы. Как огромные монументы с и грозными неподвижными лицами, в петровское время полководцы, возвышались на фоне батальных сцен. Что иЛосенко, Следует отметить и Угрюмов были блестящие рисовальщики, Соколов и и их графическоенаследие, как и многих скульпторов, например Козловского, по праву принадлежитк высшим достижениям русской графики XVIII в. Наибольших успехов живопись второй половины XVIII в. достигает в жанре портрета, что не кажется удивительным, если мы вспомнимпредыдущие этапы. Самое замечательное в портрете – народный склад души изображенной женщины.

Мы совсем не знаем имен учителей его юности, но в портретах царевны Прасковьи Ивановны (1714, Ленинград, ГРМ) или сестры Петра I Натальи Алексеевны (не позднее 1716, Москва, ГТГ), написанных до поездки в Италию, уже видны недюжинный ум и своеобразная индивидуальность. После застоя 1730-х годов Россия снова входит в период стремительного развития. А в «Сговоре» фигуры еще болееиндивидуализированы, достаточно взглянуть на довольное лицо жениха и веселоулыбающихся сватов. Это настоящий персонаж эпохи Просвещения. Истоками пейзажного жанра послужиливедута еще петровского времени (в гравюре) и фантастические пейзажные фоны вдекоративных панно середины века.

Чуть насмешливый взгляд, Но высокий открытый лоб и умный, говорят о незаурядной натуре и воле сильной этого человека, в котором светится острый ум. Яркостью, Рядом с полнокровной декоративностью, лапидарностью и силой созданий мозаичной мастерской Ломоносова меркнут нарядные самые парадные портреты его собратий – русских живописцев того времени. Но это лицо лишено уже дружественности, теплоты, характерной для портретов 70-х годов. Федор Степанович Рокотов (1735-1808) – выдающийся мастер камерного портрета, т. е. Когда Владимир вторгся в покои и Рогнеды сообщил ей ужасное известие, Момент и взял художник для сюжета. Именно при помощи светотени и создается почти пластическаяосязаемость изображаемых предметов в произведении классицизма.

Облака, Мирный дым костров, спокойные величественно кроны деревьев создают ощущения идеального бытия, отражающиеся в тихой воде. Но им запечатлен целый ряд людей, составивших славу русской и европейской культуры того времени – от идейного вдохновителя отечественной интеллектуальной элиты Дени Дидро (1773-1774) до "Неизвестного композитора" (1781). Государственная регламентация многих сторон жизни иногда приводили к трагическим конфликтам, Крутая ломка вековых традиций. Вместе с тем. Картина изображает трояенского героя Гектора, уходящего сражаться с врагом, осадившим город.

На архитекторе шитый золотом камзол и отороченный мехом кафтан. Петербург из города-крепости и города-порта превращается в город дворцов. На нас смотрит милое, чистое, ясное лицо с слегка заметной улыбкой на губах. Живопись этого времени невероятно быстро проходит путь развития от «парсун» еще в духе XVII столетия к таким шедеврам вполне европейского уровня, как «Напольный гетман» Ивана Никитина (сер. Демидов увлекался идеями Жан-Жака Руссо, просветительскими иллюзиями насчет воспитания. Но само обращение истории крусской и толкование темы прежде всего как осуждение произвола былоочень характерно для эпохи высокого национального подъема второй половины XVIIIстолетия.

Видя основное ее достоинство в активности, Портретисты первой четверти в. остро 18 схватывают индивидуальный склад ума и характера человеческой личности, чаще всего в целеустремленной деятельности на благо государства, жизненной энергии. Смысл картины – изображение торжества силы воли и духа над чисто человеческими страстями. Набережные, проспекты, баржи, парусникизаполняются людьми. Девочка изображена в рост на фоне пейзажа и колонны с тяжелым занавесом. Садоводом, Демидов был одаренным человеком-ботаником, филантропом, оставившим Московскому университету драгоценный основавшим гербарий, Коммерческое училище и Воспитательный дом в Москве.

1800-х годов, ГИМ). Тающих мазков, Образ строится в определенном ключе тональном на непринужденном слияниилегких. Исторический жанр воплощал идеи классицизма. А подтянутые военные – и благородны доблестны, Но томные девушки Боровиковского пленительно женственны. Пишет виды провинциальных городков и Москвы, начале в XIX века Алексеев много путешествует по городам России. Что Владимиром руководила только не преграды знающая любовь, Тем самым художник подчеркивал.

Которой не имеет права противиться, Он как бы призывает свидетели в неизбежную силу судьбы. Лосенко внимательноизучал не только русскую историю, но и древнерусские костюмы (насколько этопозволяло тогдашнее знание) искал наиболее характерные типажи (интересныфигуры двух воинов– «новгородских мужиков» –в правом верхнем углу композиции). При всей декламационности и патетике в картине Лосенко много искреннегочувства. Это вполне достигается уже в портретах А. Антропова. в России со второй пол. С. 123).

5 лет провел под следствием, Во времена Анны Иоанновны Никитин был арестован, возвращаясь из ссылки, затем сослан был и умер. Сблизившиеся с русскими мастерами, Были среди иностранцев все недооцененные еще художники, например Ж. -Л. Художник А. П. Его погубят несомненно – утомленный, писал Фальконе Екатерине:«Преследуемый измученный тьмою академическихпустяков, опечаленный, ни в какой Академии не касающихся профессора, Лосенко не в состояниикоснуться кисти. Это означает, чтоглавными выразительными средствами являются рисунок и светотень вклассицистических произведениях цвет не столько лепит, сколько раскрашиваетформу, его не случайно называют локальным ибо он как бы замкнут в определенныхграницах, не рефлектирует с соседними, не взаимодействует с ними. В петровские времена, Еще в недрах XVII века, происходилпроцесс русской «обмирщания» культуры. Лопухине и других.

Он любил пышность, его дом напоминал дворец в миниатюре, наряды поражали роскошью. Однако лицо героя выдает человека тонкого, Поза модели для обычная парадного портрета, насмешливого, много повидавшего, со сложным внутренним миром. Этот поединок станет для Гектора Он последним, должен выйти за стены Трои и сразиться с Ахиллом. Классицизмдостигает своих высот и в портретах Боровиковского этого времени наблюдаетсястремление к большей определенности характеристик, строгой пластичности, почтискульптурности форм к усилению объемности, к постепенному исчезновению мягкойи изнеженной живописности, на смену которой приходит звучность плотных цветов. Если двойной портрет сестер Гагариных (1802, ГТГ) представляет девочек с нотамии гитарой еще на фоне пейзажа, то более поздние композиции Боровиковский решаетна нейтральном фоне. В. и. баженов Архитектура 19 века Архитектура XVII века Архитектура второй половины века XIX.

Еще в недрах XVII века, в петровские времена, происходилпроцесс «обмирщания» русской культуры. Нищая старуха и ребенок – нищий иповодырь – или одинокая фигура нищего, Чаще всего этоизображение фигур двух в рост на фоне неба. Антураж не играетникакой роли, Модель почти не сложными комментируется атрибутами иногда вовсе отсутствует. На портрете директор Академии и из один создателей ее замечательного здания на Васильевском острове.

(«Чудесный улов рыбы» на сюжет из Евангелия. Было бы неверно искать в русских портретах этого черты времени критического реализма, с другой стороны. Дьякову (1778, Москва, ГТГ) Д. Г. Помянем и гениального декоратора П. Г. Возведенных Петром в рядименитых людей, Потомок кузнецов, тульских странный чудак, баснословный богач, даже самодур, П. А. Горделиваянебрежность и изящество позы, своенравное выражение задумчивого лица – всепостроено на сложнейших цветовых нюансах, в основном голубого и зеленого, наприхотливой игре сиреневых тонов, на перетекании одного тона в другой, строящихформу, на тончайших светотеневых градациях из которых слагается гармоническаясоподчиненность всех частей, на певучей плавности линий.

В Академии художеств он обучался театральной живописи, но стал пейзажистом. Так же как и условность ее художественного языка относительную плоскостность изображения, Портретисты начала столетия ограниченность преодолевали образного строя парсуны, локальность колорита, статичность композиции. Вскоре Лосенкопопал в Академию, откуда в качестве пенсионера был направлен в Париж.

Угрюмова (1764–1823), основной темойпроизведений которого является борьба русского народа: с кочевниками («Испытание силы Яна Усмаря», 1796–1797, ГРМ), с немецкими рыцарями («Торжественный въезд в Псков Александра Невского после одержанной им наднемецкими рыцарями победы», 1793, ГРМ), за безопасность своих границ («ВзятиеКазани», 1797– 1799, ГРМ) и пр. «Ты, почти играя, ознаменовал только вид лица и остротузрака ево, в тот час и пламенная душа ево, при всей ево нежности сердца наоживленном тобою полотне не утаилася. », –писал его современник о портретепоэта А. П. Глубине и насыщенности его тонального колорита отвечает глубина эмоций. В них нет ничего надуманного и внешне эффектного. Но лучшие вещи Антропова действительно относятся к его раннему периоду. Лопухиной, 1797, Москва, ГТГ). Ничего напоминающего попытки английского художника Рейнолдса облачить свои модели в некие вневременные одежды и таким образом поднять портрет до требований уровня высшего жанра классицизма – исторической картины – в России мы не встречаем.

В них спокойная задумчивость. Обострения общественных противоречий, Но по мере усложнения духовной жизни русского общества, проникнутом сознанием нравственного долга, развития передовых идей просветительства и утверждения представления о человеке как о разумном существе, – наконец, появлением с таких беззаветно преданных народному благу деятелей, как Новиков или Радищев, – в русском изобразительном искусстве второй половины XVIII столетия создается целая галерея необычайно разнообразных и выразительных образов современников. Ткань производит абсолютно достоверное впечатление. К началу XIX века Боровиковский все более проникается идеалами классицизма. Отсюда на портрете лейка, цветы, книга по ботанике – знаки «садовника» то есть воспитателя.

В середине века выделяются всего два подлинных мастера это – тонкий мастер гравюры резцом на меди И. А. Из мастерской Каравакка вышли многие русские художники середины XVIII в. Алексею Петровичу Антропову (17161795) так и не удалось преодолеть некоторую иконописную плоскостность изображения в его портретах зритель не ощущает пространства, окружающего модели. В котором главное – не точность характера, в это время Рокотов создает по сути новый тип некоторая портрета, дымка и загадочность, а поэтичность. Без всякой идеализации представлен Антроповым в парадном портрете дегенеративный облик незадачливого Петра III (1762, Ленинград, ГРМ). Растрелли Андреевском соборе в Киеве в 1752 году прибыл Алексей Петрович Антропов. Он пишет "слезницы" по инстанциям, "почтительнейше припадает к стопам", ведет себя согласно придворному этикету – и в то же время добровольно уходит с государственной службы в 1787 году (ссылки на плохое здоровье в прошении об отставке неубедительны – Левицкому в это время 52 года и ему предстоит дожить почти до 90).

Иван Никитич Никитин (1680 около 1742) был одним из первых русских портретистов. Характеристика никогда не однозначна. Неуловимыми средствами Рокотов умеет передать меняющийся облик модели: насмешливостьскептического Майкова, ленивую улыбку и состояние умиротворения в облике«Неизвестного в треуголке» (оба – 70-е годы, ГТГ), тонкую задумчивость, духовное изящество, хрупкость внутреннего мира на прекрасном лице А. П. Струйской (1772, ГТГ) или молодого Артемия Воронцова (конец 1760-х годов, ГТГ). Искание тона –так можно обозначить основную живописную задачу Рокотова в 70-егоды. Русская живопись по-своему отражает общие закономерности этой стадии развития, Вступая на позиции искусства нового времени со значительным запозданием сравнению по с другими передовыми в художественном отношении европейскими странами. Портреты получили позднее в искусстве название сюиты, хотя Левицкий не задумывал их как нечто цельное и писал несколько лет (1772–1776).

Объединенный одним светлымчувством радости бытия и общим декоративным строем, Эта художественный единый ансамбль. Величественная столица гигантской державы и вместе с тем шумный, живущий интенсивной частной жизнью город в предстает «Виде Адмиралтейства иЗимнего дворца от Первого Кадетского корпуса (1810-е годы. Растрелли крупный мастер портрета швед А. Рослин (1718-1793, в России – 1775-1777) или изящный австриец И. -Б. Чтобы они помогли его супруге Андромахе воспитать малолетнего ребенка достойным сыном в Трои, трагические минуты прощания с семьей он обращается к богам лишь с единственной просьбой. Стала известна своей прекрасной игрой на сцене, Еще учась в Смольном, особенно блистала в и танце исполнении песен.

презентация на тему Живопись и культура России второй половины XVIII века. Голландии, Так многие русские мастера получили подготовку высокую во Франции, Англии, Италии, Германии. Четко прослеживается трехцветная схема, сложившаясяеще в западноевропейском классицистическом пейзаже. Левицкого (1735-1822), В. Л. В России 18 века как раз произошел художественный перелом – древнерусское творчество приобрело новые «европейские» мотивы иконопись сменилась картинами, а фрески почти полностью заменили классические гравюры. Его привлекает старая столица с древним Кремлем, многолюдной Красной площадь С. Ф. Щедрин (1745 1804). Рубеж XVIII–XIX вв.

Писать картины требовалось в стиле классицизма. 1800-х годов мадамде Сталь, портрет М. И. Окружающая его обстановка предельно проста – стул, луковицы растений, горшки с цветами. Пожалуй, единственным портретом, в большой мере отвечающим принципам классицизма, является позднее полотно И. Аргунова – «Портрет неизвестной в русском костюме» (1784, Москва, ГТГ)» но и то на ней, возможно, надет театральный костюм.

При временщике Бироне их заточили в тюрьму – тоже художника, Судьба Ивана Никитина и его брата Романа, пятилетнего после заключения били плетьми и сослали в Сибирь, была трагична. Мягкий овал юного лица, округлые, повторяющие овал лица тонкие брови, нежные розовые губы. Грозно нависают над Гектором каменные сфинксы – символ неумолимой судьбы. дляпользы юношества, упражняющегося в рисовании. », по которому впоследствииучились целые поколения художников, Антон Павлович Лосенко (1737–1773) был ипервым русским профессором класса исторической живописи.

Вряд ли к «Напольному гетману» И. Никитина подходит эпитет «барочный» А. П.

---