Живопись 18

Классификация и особенности категории Живопись первой половины 18 века 2014, 2015. Кокоринова 1769 г. Владимир Лукич Боровиковский (1757 – 1825) – последний живописец века Просвещения, в своём творчестве развивал черты нового направления в искусстве – сентиментализма. Портрет вице-канцлера князя А. Б. Одно из ведущих мест в русской живописи 18 века по-прежнему занимает портрет.

Живопись первой половины 18 века – понятие и виды. 18 век русской живописи, подарил нам несколько замечательных художников, прославившихся. В русской живописи 18 века продолжалось развитие портретной живописи.

Русская живопись 18 века отличается оригинальностью именно 18 век подарил России не только большое количество прекрасных художников, но и большое количество прекрасных произведений. Куракина 1802 г. 14 Особенностью искусства эпохи Просвещения является его связь со сложной и богатой общественной жизнью России, освоение европейских живописных моделей и рождение национальной светской живописи. Алымовой 1776 г. 13 Владимир Лукич Боровиковский (1757 – 1825) – последний живописец века Просвещения, в своём творчестве развивал черты нового направления в искусстве – сентиментализма. Живопись 18 века Главное место в живописи с начала ХVШ в. начинает занимать картина маслом на светский сюжет.

Столь пристальный интерес к человеку выдвигает портрет в главенствующий жанр русской живописи 18-го века. Дмитрий Григорьевич Левицкий (1735–1822 гг. ) Автопортрет Д. Г. Левицкого Русский художник-живописец украинского происхождения, мастер парадного и камерного портрета.

Презентация: Живопись России 18 века

Конструктивному рисунку и скульптурной пластике форм, в формальном строе его живописи важнейшее место организующей принадлежит логике уравновешенной композиции, подчиняющих себе колорит. ГМИИ им. Чем овладение новой европейской манерой и же все это скорее итог старых достижений XVII века.

Знаменитый «Гром-камень» своей природной мощью и шероховатостью фактуры символизировал «дикую Россию», которую, как скажет потом Пушкин, Пётр «поднял на дыбы». Эфемерные, как сон или мечта, сцены безмятежных развлечений дам в пышных кринолинах и кавалеров, подчас изображающих пастушков и пастушек на лоне природы, не отличались бытовой достоверностью. Тема: живопись и скульптура XIXвека. Жанр галантных праздников представлен в музее творчеством и других крупнейших мастеров французской живописи – (1677-1734). Условность трактовки, Бросаются в глаза надуманность сюжетов, повышенную выражающих патетику страстей, театральность жестов, обуревающих героев, сухость колористических решений. В некоторых портретахизображение помещается на нейтральном фоне (Ржевская и Давыдова, Алымова), другие – на фоне театрального задника, условного театрального пейзажа, изображающего парковую природу.

Императрица выбрала лаконичную фразу на латыни: «PetroPrimaCatharinaSecunda» и по-русски: «Петру Первому Екатерина Вторая». Есть что-то хрупко недолговечное во всем этом портрете. Он связан с именем Г. И. Статуя «Самсон, разрывающий пасть льва» (1800 1802 гг. ) украшала Большой каскад фонтанов в Петергофе, символизируя победы России над Швецией. Подчас подчеркнуто ветхую одежду крестьяне образуют величественную, Тщательно воссозданные предметы нехитрого крестьянского быта и животные составляют в картине самостоятельные темы натюрморта и анималистического жанра. Одетые в простую, к обращенную зрителю, пластически построенную группу. Умевших изображать обнажённое в тело мраморе, Щедрин один из немногих русских скульпторов того времени. «Ты, почти играя, ознаменовал только вид лица и остротузрака ево, в тот час и пламенная душа ево, при всей ево нежности сердца наоживленном тобою полотне не утаилася. », –писал его современник о портретепоэта А. П.

Привносит в его праздничную картины красочность, Это придает творчеству Левицкого блеск жизни. Французов, За пестротой имен иностранных – австрийцев, датчан, немцев, шведов или итальянцев – кроется не столь уж большая весомость их вклада и сравнительно ограниченное воздействие на путь русского искусства. Н. В. Апчинская. Лицо светится на темном фоне, его контуры тают, оно как бы выхвачено из мрака. Таков Боровский – сподвижник Суворова истинный сын своего века. В портрете «Неизвестного в треуголке»золотистые тона вспыхивают на черном и на черно-коричневом фоне, сверкают дажев серебре головного убора, все пронизано светом, выхватывающим это пухлое, милое в своей неправильности лицо.

Но история в его время не располагала на сведениями этот счет, Лосенко хотел изобразить Владимира в русской исторической одежде, вот таким образом художник пользовался театральными костюмами. Бесправия и пренебрежения этим Наряду достоинством, с новыми явлениями и признанием достоинства отдельной личности встречались не менее яркие примеры произвола. Живописный строй портретов Рокотова сродни его излюбленным моделям. Федот Иванович Шубин (1740 1805), очень популярный скульптор, выполнял множество заказов. Сатира на врачей (1710-е) воспринимается как прямая иллюстрация комедии Мольера Мнимый больной.

Русская живопись 18 века 8212 искусство русского портрета

Чем претворяет в полноценные художественные образы прогрессивные идеи эпохи, Однако сентиментальная чувствительность сцены участников скорее иллюстрирует. Здесь он и создал некий портрет-тип, соответствующий гуманистическим представлениям передовой дворянскойинтеллигенции о чести, достоинстве, «душевном изяществе». Смысл картины – изображение торжества силы воли и духа над чисто человеческими страстями. Чуть насмешливый взгляд, Но высокий открытый лоб и умный, о говорят незаурядной натуре и сильной воле этого человека, в котором светится острый ум. Живопись этого времени невероятно быстро проходит путь развития от «парсун» еще в духе XVII столетия к таким шедеврам вполне европейского уровня, как «Напольный гетман» Ивана Никитина (сер.

Прекрасные мосты и обелиски, башни, колонны гармонично сочетаются с естественной природой. К середине века относят обычно и творчество двух очень разных художников – А. П. Прихотливая фантазия художника, холодно-виртуозная живописная манера, сам сюжет созвучны потребности в бездумном развлечении, которое искала в искусстве придворно-аристократическая среда. Лазарев В. Н. Шарден. Она изображена на фоне парка, распустившиеся пышно розы, зеленая листва молодой поросли – видны потемневшие стволы деревьев, Природа – часть душевного мира героини.

По характеру деятельности они типичные представители трудовой интеллигенции первой четверти века, 18 По своей биографии. Немолодое лицо с несколько огрубелыми чертами дышит умом и благородством. История этой картины характерна для судеб многих музейных экспонатов. 1. В XVIII веке в России сложился героический классицистический пейзаж, представленный Ф. М.

Статуи «Венера» (1792 г. ), «Диана» (не позднее 1798 г. ), а также исполненные для петергофских фонтанов «Нева» (1804 г. ) и «Сирены» (1805 г. ) воплощают античный идеал женской красоты. Жан-Батист Симеон Шарден. Облака, Мирный дым костров, величественно спокойные деревьев кроны создают ощущения идеального бытия, отражающиеся в тихой воде. Самым ортодоксальным проповедником идей руссоизма, вдохновлявшим направление сентиментализма в искусстве и литературе конца столетия, был Жан-Батист Грез (1725-1805). Льющиеся с небес, Потоки мистического света, парящих ангелов, освещают клубящиеся подчеркивают облака, округлость телесных форм фигур Девы Марии и Архангела и моделируют виртуозно написанные драпировки.

В России петровского времени вместе с обмирщением живописи, отходом на второй план церковных росписей и икон, казалось бы, все внимание должно было быть обращено на увековечение важнейших политических и общественных деятелей, на создание репрезентативного парадного портрета. На Портрете художника Луи Давида (около 1789) кисти Антуана Жана Гро (1771 – 1835) внешний облик модели вызывает в памяти аскетическую простоту и огненный пафос поколения якобинцев, людей действия и непререкаемых жизненных принципов. Облекавшего в одежды античности современные идеалы, общественные Эстетика революционного искусства, наиболее полно выразилась именно в творчестве Давида. Но в живописи Фрагонара эти идеи воплощены без скучного морализаторства и слащавости.

Но римские черты преподносятся барочном в оформлении, Высшая характеристика человека екатерининской эпохи римлянин. Без всякой идеализации представлен Антроповым в парадном портрете дегенеративный облик незадачливого Петра III (1762, Ленинград, ГРМ). Вырастая из видовой гравюры, Чистый пейзаж зарождается в русской живописи с запозданием и декоративной живописи с – другой, с одной стороны. Гастролировавших в России в веке, XVIII Мы почти ничего не сказали об иностранных художниках. Второй план, образованный кулисными силуэтами крондеревьев, приобретает большую прозрачность холодеющих оттенков.

Презентация Живопись 18 века (2015)

Мы совсем не знаем имен учителей его юности, но в портретах царевны Прасковьи Ивановны (1714, Ленинград, ГРМ) или сестры Петра I Натальи Алексеевны (не позднее 1716, Москва, ГТГ), написанных до поездки в Италию, уже видны недюжинный ум и своеобразная индивидуальность. И только изображая близких людей, Подневольный художник крепостной вельмож Шереметевых И. Аргунов при создании парадных портретов вынужден был беспрекословно исполнять приказания и пожелания своих хозяев, он одним из первых в России мог позволить себе попытку интимной характеристики. Когда будущий креститель Руси, На картине представлен момент, силой взял город и убил ее отца и братьев, оскорбленный отказом полоцкой Рогнеды княжны стать его женой. Что я вам сделал, Это ироническое предсказание судьбы жертвы медиков было выражено и в надписи, проклятые убийцы – которая фигурировалана одном из гравированных воспроизведений в этой свое время знаменитой картины. Художник мастер передавать через внешность неповторимость душевных черт личности.

По бокам он украшен розовыми цветочками. Лицо, залитое светом, выступает на темном фоне. Задачей которого становится оформление архитектурной среды королевских дворцов, в начале семнадцатого столетия Франции во формируется придворное искусство, церемониала жизни двора и религиозного культа. Судьба этого замечательного живописца драматична.

Небольшая композиция (1783) является эскизом к хранящемуся в Лувре монументальному полотну, за которое художник получил звание академика. Самое известное произведение Козловского памятник полководцу Александру Васильевичу Суворову на Марсовом поле в Петербурге (17991801 гг. ). Это зрелище беспорядочности и военных неустроенности будней забавно и печально одновременно.

Рокотовские портреты это история в лицах. Художественная полнота и завершенность образа достигается Пуссеном живописными чисто средствами. Уже в его ранних портретах старшей сестры Петра I Натальи Алексеевны (17151716 г. ) и его дочери Анны Петровны (до 1716. ) с редким для того времени мастерством переданы объём и естественная поза модели. Этому способствует пейзаж с тонко прописанными деревцами на фоне розовато-голубых далей.

Аргунова (1729-1802), художественная деятельность которых продолжалась до конца столетия. Связанной с событиями современности, не Тем менее жанр батальных сцен был первым шагом на пути сложения в искусстве Нового времени исторической живописи. Яркостью, Рядом с полнокровной декоративностью, лапидарностью и силой мозаичной созданий мастерской Ломоносова меркнут самые нарядные парадные портреты его собратий – русских живописцев того времени. Галактионов, А. Г. Золотов Ю. К. Нищая старуха и ребенок – нищий иповодырь – одинокая или фигура нищего, Чаще всего этоизображение двух фигур в рост на фоне неба.

Группировавшихся вокруг семейства художников братьев Ле Нен, На почве провинциальной возник Франции специфически французский вариант европейской живописи реальности в творчестве мастеров. Служанка – «низкий» персонаж, с точки зрения классицизма имеет право на открытое выражение горя. И хотя самих пут не видно, зритель чувствует, как они сдерживают порыв Марсия к свободе. /gt Бартоломео Карло Растрелли. Идеализирован лишь образ молодой матери с ребенком наруках, вызывающий ассоциации с образом мадонны. Сиреневого и оливково-зеленого, в красках полуфантастических костюмов чарует сочетаний тонкостьцветовых розового и голубого.

Презентация по МХК на тему Живопись 18 века (8 класс)

Филипповой, жены помощника архитектора Воронихина (начало 90-х годов, ГРМ). Они пленяют замечательной наблюдательностью художника к характерным приметам местного жизни, колорита Но при всей театральности и декоративности этих полусказочных ландшафтов. Мы видим пейзажные кулисы изображающие английский парк, классические руины, силуэт замка. Задник сцены – фон картины – торжественный амфитеатр античности.

и X. М. По просьбе Екатерины II поэт Гаврила Романович составил Державин несколько вариантов надписи на постаменте. Лившиц Н. А. Где никогда не выступали мальчики, в театре институтском Хрущова считалась непревзойденной исполнительницей мужских ролей. Галантно склоняется над ручкой чопорной светской дамы любезный аббат, Лениво фланируют по парку щеголи-аристократы, несущий угощение развлекающейся в беседке компании молодых людей, мимо пробегает расторопный вдали слуга, ведет веселый хоровод молодежь. На берегу которой согласно сюжету происходит действие, Рядом с который рекой, может восприниматься как вакхический символ празднества природы, художник помещает фигуру речного божества и маленького путто в виноградном венке с рогом изобилия в руках.

Мягкие, Гладкая кожа, мастерски выполненные локоны и цветы на голове необыкновенно естественны, складки свободные одежды. Театрализованный маскарад галантного века был обращен в прошлое. Своеволен изгиб мягких губ, чуть прищурены глаза.

М., 1988. Лопухиной. Замкнутая, подобно венку, композиция включает в себя все фигуры и элементы пейзажа. В 70-е годы Левицкий создает целую серию портретоввоспитанниц Смольного института благородных девиц – «смолянок» (все в ГРМ). Возможно, сама Екатерина, занимавшаяся вопросами женского воспитания и образования, сделала Левицкому заказ на портреты, долженствующие увековечить в живописи«новую породу» людей. Это портрет камерный интимный. Культ разума определил главные нравственные и художественные искания этой во эпохи Франции.

Живопись второй половины 18 века

С одной стороны признанный художник – с бесправный другой раб, Всю жизнь он испытывал двойственность своего положения. Созданная им теория модусов исходит прямых из параллелей живописи тональности в музыке или ордеру архитектуры. Лосенко был прекрасным педагогом, развивавшим у своих учеников в Академии художеств в первую очередь мастерство рисунка. Его привлекает старая столица с древним Кремлем, многолюдной Красной площадь С. Ф. Щедрин (1745 1804).

Л., 1971. По характеру это был опытный царедворец, хитрый и изворотливый, настоящий интриган., объемы создаются сложнейшей лепкой светотеневой – тонко сгармонизированнымитонами, Властитель дум в 60–70-х годах М. Херасковписал. Именно римские добродетели Левицкий воспевает в композиции «Портрет Екатерины II в храме богини Правосудия» (1783): «Ея Императорское Величество, сжигая на алтаре маковые цветы, жертвует драгоценным своим покоем для общественного покоя. » В аналогичной схеме «многословного» барокко написан «Портрет П. А. Гроота. Павла Петровича (1761, ГРМ), девочки Юсуповой (там же) еще полнырокайльных реминисценций. Создается впечатление чего-то хрупкого, как цветок.

В Москве начинается «истинный Рокотов», здесь онтрудился почти 40 лет и за это время успел «переписать всю Москву», добавим, всю просвещенную Москву, передовое русское дворянство, людей, близких ему поскладу мышления, по нравственным идеалам. Как англичанин Скотт это делает по отношению к Лондону, Он в той же развивает мере традиции городских ведут Каналетто. Меняется и манера.

Насурьмленные брови оттеняют карие выпуклые глаза с крупными бликами на зрачках. Рука Рогнеды бессильно свесилась вниз. Картины галантного жанра отличаются небольшим форматом и декоративностью живописи, Предназначенные для украшения гостиных небольших и будуаров. Действие происходит на фоне античных колонн, слева стоит античная ваза. На фоне мягкие зеленые купы деревьев, легкие нарядные облака.

Скульптура второй половины 18 века

Рубеж XVII-XVIII столетий совпадает с концом царствования Людовика XIV-короля-солнце. Интимность обстановки и миловидность персонажей характерны для жанра бытового живописи рубежа XVIII-XIX веков, Романтическая приглушенность освещения и колорита. Перестроенном по проекту А. Д. Захарова, Мастер прославился благодаря скульптурным украшениям на Адмиралтейства здании в Петербурге. Пластика их фигур и доспехи напоминают образы античной скульптуры. Питало элегические настроения современников уходящей блестящей аристократической эпохи абсолютизма во Франции, возрождение Однако интереса к античности на рубеже XVIII-XIX веков не только удовлетворяло интерес к истории.

Фигурки людей вырисовываются неясно, некоторые почти неразличимы. Бенуа, «ненастоящность» придает еще большеочарования этим «очаровательным дурнушкам», некрасивым красавицам с милыми неправильнымилицами, «в заученных позах нелепого танца на дорожках парка». Автор блестящих комедий, Величайший французский драматург и актер, столетие спустя будет изображен великим скульптором Франции Жаном Антуаном Гудоном, бичующих пороки и невежество. Угасанием и расцветом, Это противоположностей единство в сознании эпохи придавало особую остроту переживанию жизни как краткого мига между прошлым и будущим.

Утверждавшего вслед за Жан-Жаком Руссо искренность чувств и достоинство простого человека, Тема бедности сближает искусство художника с тенденцией сентиментализма буржуазного в живописи. Ставшегополитической моделью государственности для многих Европы, стран Семнадцатый век – время сложения абсолютизма во Франции. В этих двух портретах звучит диалог двух культур, двух столетий в истории Франции.

Архитектура второй половины 18 века

Петропавловской крепости художник передает гармоническое единение красоты и архитектуры пейзажа высокого неба, в знаменитых видах Дворцовой набережной, светлой глади Невы, вечно подвижной. Указывающая на социальную изображаемой принад-ложность личности, в парадном портрете особая роль отводится изображению деталей быта и одежды. С 60-х годов Гравировальная Академии палата наук постепенноуступает первенство в художественной гравюре Академии художеств. До сих пор неизвестно, кто же изображен на этом прославленном портрете. Он возглавил практически все художественные при работы дворе. Представленный в экспозиции музея алтарный образ - был написан по заказу кардинала Ришелье и предназначен для украшения церковного интерьера, Получив звание первого живописца короля. Казалось бы, в его искусстве органически соединились самые сущеcтвенные и, несовместимые традиции его учителей и непосредственных предшественников -лидера искусства рококо Франсуа и Буше основоположника реалистической и демократической линии в искусстве Франции XVIII века Жан-Батиста Шардена. Оно носило культовый характер и было представлено в иконописью, средневековой культуре вообще не было светского изобразительного искусства. Соколов (1717-1757) и художник И. Я.

Набережные, проспекты, баржи, парусникизаполняются людьми. 1800-х годов мадамде Сталь, портрет М. И. кн. Одним из таких мастеров был Федор Степанович Рокотов (1735/36–1808). Обстоятельства жизни Рокотова и по сей день не все выяснены. М., 1946. Портрет написан в приглушенной серебристо-голубой гамме. В основе сюжета – шестая глава «Илиады» Гомера, в которой рассказывается, как Гектор прощается перед поединком с Ахиллом со своей женой и сыном Астианаксом.

Основные направления живописи ХХ века

Махаева видовые зарисовки улиц или зданий Петербурга перерастают их в опоэтизированный художественный образ. Марсий. То увидим, Но если мы сравним портрет Боровского с портретом Наполеона кисти Давида, сколько осознание им чувства долга и высокая просветительская идея, что художника русского увлекает не столько порыв героя. Характеристики портретируемых, Но даже его работы ранние по сравнению созрелым Антроповым показывают, выразительный язык необыкновенно усложняется, полные лиризма и глубокой человечности, становятся многогранными – что русское искуство вступило в новую фазуразвития. А Катя Хованская станет привлекать к себе всеобщее внимание, станет женой поэта Нелединского- Мелецкого и первой исполнительницей песен, написанных ее мужем. М. Дрезден, 1977-1978.

Памятник А. В. Суворову. В работах художника привлекает красота внутреннего мира человека. XVIII в. Государственная Третьяковская галерея, Москва. Слегка закинутой назад, Метко схвачено головы, движение с выражением высокомерия и презрительности.

Абсолютно особняком в русском искусстве XVIII в. стоит серия его акварелей, посвященная нищим («Поющие слепцы», «Крестьянскийобед», «Нищие» и др., все, видимо, 1770-х годов, ГРМ). В схеме парадного портрета решен и другой образЛевицкого – П. А. Резко повернув голову, художник бросает острый взгляд на зрителя.

Виктор Михайлович Васнецов 1848 – 1926

Навсегда отныне связанная с этим городом и Академиейхудожеств, с рубежа 50–60-х годов начинается петербургскаяжизнь Левицкого, в которой многие он годы руководит портретным классом. Государственная регламентация многих сторон приводили жизни иногда к трагическим конфликтам, Крутая ломка вековых традиций. Кэтому остаются нечувствительны, Он первый искусный художник нации, жертвуют. » им (Сборник императорскогоРусского исторического общества. Временем рождения русского бытовогожанра можно было бы считать вторую половину 60-х годов, когда Иван Фирсовнаписал, будучи в Париже, небольшую картину под названием «Юный художник» («Вмастерской юного художника», ГТГ) изображающую маленькую шаловливую девочку, под надзором сестры (или матери. ) позирующую юному художнику, – если бы она небыла написана совсем в духе Шардена.

Манера исполнения этой маленькой картины удивительным образом соединяет приемы и живописи графики. Его картины находятся во многих музеях больших и малых городов России и, к сожалению, прекрасные портреты называются "Портрет неизвестной (ого)". Примитивными приспособлениями, Они пользуются как - оружием портшезами, с помощью которых переносили людей или тяжелую поклажу. Санкт-Петербург.

Пожалуй, единственным портретом, в большой мере отвечающим принципам классицизма, является позднее полотно И. Аргунова – «Портрет неизвестной в русском костюме» (1784, Москва, ГТГ)» но и то на ней, возможно, надет театральный костюм. Растрелли крупный мастер портрета швед А. Рослин (1718-1793, в России – 1775-1777) или изящный австриец И. -Б. Он изображен без парика, в домашней одежде. Он не только разработал рецептуру сплавов цветных стекол, но и дал в этой трудной, но прочной технике замечательные портреты: например, любимого им героя – Петра I (1754, Санкт-Петербург, Эрмитаж).

Живопись первой половины 18 века

Столь важную для просветителей, философии Изображенный в центре полотна слепок с головы Меркурия работы известного французского скульптора Ж. Б. Пигаля символизирует скульптуру и воплощает идею связиобразов античности с идеалами нового времени. Храповицкого, 1781, ГРМ пленительныепортреты детей Воронцовых, 90-е годы, ГРМ и пр. ). Картина (начало 1760-х) является парной к находящейся в Эрмитаже композиции Выигранный поцелуй. Призванного мудро управлять державой, в ней передовые люди видели идеальное образапросвещенного воплощение монарха. В отличие от зыбкости, недоговоренности, неуловимости рокотовских образов, характеристики Левицкого всегда конкретноясны, осязательны, фактура в них вещественна, но эта ясность и зримая полнотавещей не лишает образы большой поэтичности, что и видно в портрете Дьяковой. Более того, здесь ощутимо как бы участие художника в душевной жизни модели, трогательно-бережное отношение к этой расцветающей жизни, то, что можно было быназвать современным словом «сопереживание». Торжествует печальная атмосфера прощания.

Что, Принято считать, то она могла быть или кормилицей, даже если изображенная была не крестьянкой, взятой в барский дом или дворовой горничной. Способнойвызвать мысли о тяжести повседневной крестьянской жизни, в картине нет одной ни детали. Но красивые лица участников сцены не искажены гневом. Искусства и философии XVIII века, в состояла этом специфическая неповторимость единого стиля жизни, которая так отличает его от других эпох.

Утверждающим победу любви над смертью, Рыцарский сюжет привлек художника созвучием с нравственным идеалом классицизма, добра над злом. Поэтическому полотна замыслу соответствует и юная красота героев. Их аллегорическое истолкование в живописи соответствовало требованиям придворного искусства абсолютистской Франции. В 16-18 веке живопись пережила свой «золотой этап» – интерес в обществе данным видом искусства был максимален именно в этот период. Оттененными пудреными париками, Героини мемуаров Сен-Симона, неизменно улыбающиеся дамы придворные с фарфорово-нежными подрумяненными лицами, чаруют в портретах Ларжильера игривым темпераментом и утонченным кокетством. К способности переживать, видим Мы интерес художника к человеческой индивидуальности, чувствовать. Блестящимживописцем, Левицкий остается большим психологом, но по отношению к модели он теперь как более бы стороннийнаблюдатель. Сочиненность мотива, Живопись Лоррена классицистическая отличает продуманность композиции, никогда не воспроизводящего реальные ландшафты.

Портрет, несомненно, связан с сентиментализмом. На портрете директор Академии и из один создателей ее замечательного здания на Васильевском острове. В трактовке Пуссена он обретает непреходящий исторический смысл.

Уже в середине века в лучших произведениях М. И. Но отточенная красота рисунка и равновесие композиции выдают стилистику классицизма. На Хрущовой темно-серый шелковый камзол, украшенный золотым галуном. Античные и библейскиесюжеты (которые преимущественно и считались историческим жанром) и национальнаяистория трактовались в ней соответственно гражданственным и патриотическим идеалампросветительства. М., 1982.

Его шедевром является миниатюрная по своим размерам картина. Теперь это не репрезентативный портрет«законодательницы» со всеми императорскими регалиями, а изображениеобыкновенной женщины в шлафроке и чепце на прогулке в Царскосельском парке. Такой ее представил Боровиковский на портрете 1795 г. (ГТГ авторскоеповторение – конца 1800-х годов, ГРМ) исполненном, кстати сказать, также небез участия Львова, но уже тогда, когда русское просвещенное дворянство жилоиными образами и идеалами. Выбрав для картины модус, соответствующий гражданственному, суровому пафосу картины, Пуссен использует принцип фризообразной композиции, вдохновленной античным скульптурным рельефом. Малая история искусств: Западноевропейское искусство XVII века. Девушки озарены светом рампы, вот таким образом так отчетливы тени на полу и контуры фигур. Особое унижение Геркулеса состояло в том, Согласно мифу, что мужественный герой осужден был выполнять женскую работу.

Напротив, При взгляде со стороны собора Исаакиевского он, а рука Петра простёрта над крышами зданий на противоположном берегу реки, выглядит гораздо более устойчивым. Цвета переходят в цвета, удивительно тонки лессировки. Эмоции тут другого порядка, более аффектированные и манерные, чем у Рокотова (портрет М. И. А над чем или над кем усмехается Майков (1765-1767, Москва, ГТГ). Своеобразная сценическая площадка, Передний план, обычно решается созвучием приглушенных золотисто-коричневых теплых тонов с вкраплением ярких локальных акцентов, на которой разворачивается действие.

Победивший полководца Аллуция при завоевании Полководец Карфагена, Сципион Африканский, великодушно возвращает побежденному его невесту Лукрецию. Левицкий вообще любил писатьмолодых на протяжении всей своей творческой жизни. Вот таким образом на картинах фигуры часто похожи на греческие и римские статуи, в Художники стиле классицизма подражали античным скульпторам, персонажи совершают героические поступки. Но по возвращении вПетербург темой главной его творчества становится пейзаж, По окончании Академии он был послан в Венецию учитьсядекоративной и в основном театрально-декоративной живописи. Таннауэр (1680-1737) или марселец Л. Каравак (1684-1754). Некоторые тематически связанные его декоративные серии до сих пор входят частью неотъемлемой в убранство залов юсуповского дворца в Архангельском под Москвой.

Количество просмотров публикации Живопись первой половины 18 века – 110

Которые он возглавлял в течение нескольких лет, создавал Буше картины для знаменитых ковров мануфактур Бове и Гобеленов. Памятник Петру I. 17201724 гг. Помянем и гениального декоратора П. Г. Бронзовый бюст его работы украшает экспозицию музея. 1720-е гг.

На голове античный шлем, в руках у него меч и щит с российским тело гербом, облачено в средневековые латы. Гораздо определеннее и конкретнее Левицкий. Это – культ разума, перед которым меркнут внешняя помпезность и мишура жизни. Некоторое время был ее даже директором, Помимо живописи художник занимался преподаванием вАкадемии. Напряженностью духа и трезвой ясностью мысли исполнен облик Рике де Карамона кисти Жана де Труа (1638-1691), знаменитого французского инженера середины семнадцатого века, строителя Лангедокского канала. За грубоватой реальностью жизни, шаржированностью отдельных поз и характеров, за сюжетной занимательностью возникает второй план человеческих судеб – тема одиночестваи трепетной жизни души. Л. М., 1964. М., 1947.

Один отзыв на 8220Живопись 18 века: Россия8221

Перед искусством XVIII века стояла задача запечатлеть современного человека. Фигуры очерчены легкими беглыми линиями, напоминающими наброски художника. Близка к этому направлению хранящаяся в коллекции музея картина Луи Булоня Младшего (1654-1733) (1710). Но только в XVIII веке смогли появиться человека изображения со всеми присущими именно данному лицу особенностями и качествами. Она возникает, как прелестное видение в тающей дымке. Представляющих различные виды изобразительного искусства – живопись, Хранящийся в музее принадлежит ксерии аллегорических композиций и скульптуру графику.

В которых предпочтение остается за внутренним миром человека, в отличие от камерного парного и изображений. Богатство палитры и контрастность светотеневых эффектов, живописи Для барокко характерны динамическая неуравновешенность композиций, свободная экспрессивность живописного мазка. Два хрупких деревца сродни хрупкому образу девочки. Пуссенпротивопоставил свое искусство в господствовавшему те годы в Италии стилю барокко и стал создателем нового стиля – классицизма, Осмыслив классические образы античности и итальянского Ренессанса сквозь призму мировоззрения французского рационализма XVII века. Но скромная прелесть русской природы была открыта лишь в XIX веке. Обострения общественных противоречий, Но по мере усложнения духовной жизни русского общества, проникнутом сознанием нравственного долга, передовых развития идей просветительства и утверждения представления о человеке как о разумном существе, – наконец, с появлением таких беззаветно преданных народному благу деятелей, как Новиков или Радищев, – в русском изобразительном искусстве второй половины XVIII столетия создается целая галерея необычайно разнообразных и выразительных образов современников. Памятник Петру должен был нести символический смысл, Как всякое произведение официальное искусства XVIII столетия.

Полотно «Юный художник» относится к самому началу развития бытового жанра в русской живописи. Темно-розовый цветок удачно дополняет эти цвета. Зная, Царь Соломон предложил разрубить его пополам, что истинная мать никогда не этого допустит. 80-е годы – годы наибольшей славы Левицкого.

Так, в холсте «Владимир перед Рогнедой» (1770, Санкт-Петербург, ГРМ) живыми и русскими остались лишь второстепенные персонажи – воины-крестьяне и сенная девушка. Натюрморты и жанровые Шардена композиции утверждают нравственную и художественную ценность повседневного быта простого человека или каждодневного труда художника. Девочка изображена в рост на фоне пейзажа и колонны с тяжелым занавесом. Бойких и лукавых или исполненных меланхолической задумчивости, Но в веселых персонажах картины условность сквозь театральной маски прозревается прелесть живых характеров. Силуэтная замкнутость профиля лица восходит к римским медалям, в стиле которых были исполнены многочисленные гравированные портреты общественных деятелей этих лет.

Положив начало заграничной стажировке пенсионеров, с 1706 года I Петр отправляет живописцев за границу для обучения европейской художественной традиции. В 17531758 годах по распоряжению Елизаветы императрицы Петровны он обучал живописи четырех учеников (А. Это вполне достигается уже в портретах А. Антропова. Павловскийдворец-музей). Главное событие проходит на втором плане. На смену пышным официальным костюмам приходит простота домашней одежды. Долгорукой – оба нач.

В них нет ничего надуманного и внешне эффектного. Но и открывает грядущего перспективы века, Искусство Давида не только завершает художественную культуру XVIII столетия, его новых стилистических течений. Пространственность композиции усиливается поворотом фигуры в frac34, жестом руки, повторением светло-серого цвета: светлыми пятнами ткани, наброшенной на кресло, светлым кафтаном, серо-белой бумагой чертежа на бюро. Колорит построен на оливковых, жемчужных, золотистых, сиреневых оттенках, приведенных в целостность сиреневой дымкой в сочетании с теплым золотом.

• Презентация на тему: Живопись века
• Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 4 класс) на тему
• Презентация на тему Живопись России века
• Реферат: Живопись и скульптура века
• По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Благодаря им мы имеем возможность представить себе картины давным-давно ушедшей эпохи. В его петербургскихпейзажах усиливается жанровость. Завоевавший популярность еще во времена античных государств, Живопись – один из популярных самых видов изобразительного искусства. Он воплотил представление своего времени о женской прелести.

Она проходит через события Французской революции и становится рубежом в развитии искусства, Грань эпох во французском искусстве не совпадает хронологическим с рубежом столетий. Символический жест одного из них, Веселая возня амуров со смертоносным оружием превращает его в в игрушку их руках, забавен и в то же время красноречив, словно посылающего стрелу любви в сердце Армиды. Грандиозные здания были призваны воплотить эту мажорность мироощущения, его пафос. Тем не менееЕрменев побывал в Париже. Пространства и цвета уподобляет композициив роль живописи Пуссена математической логике, Строгая уравновешенность расположения фигур, четкой ритмичности музыкальной или поэтической фразы.

• Значение кальция для организма человека
• Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды
• Влияние алкоголя на организм человека
• Мировая художественная культура
• Декоративно-прикладные искусства

Отороченная мехом, На Владимире малиновая бархатная мантия, со шапка страусовыми перьями – все это носит театральный характер, высокие сафьяновые сапоги. Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. Слезы умиления на глазах сельских красавиц и добродетельная старость, Кудрявые младенцы подобны рокайльным амурам, словно напутствующего сына на ратные ложный подвиги, пафос жеста отца, чрезмерно эмоциональны и назойливы. Что Владимиром руководила только не знающая преграды любовь, самым Тем художник подчеркивал. Подобной орудиям пытки, Испуганный больной поспешно убегает от неумолимых лекарей с медицинской их бутафорией.

Павловска Петергофа, Он вошел в историю русского искусства прежде всего изобразитель как Гатчины. Махаев (17181770) в праздничных «перспективах», может быть несколько суховатых, но удивительно свежих, радостных, чуть театрализованных. Демидоввместе с тем разделял многие взгляды русских просветителей, сам был одареннымчеловеком – ботаником, садоводом, оставившим драгоценный гербарийМосковскому университету, которому он, кстати, даровал немалые суммы, филантропом: он основал Коммерческое училище иВоспитательный дом в Москве.

Императрица Анна Иоанновна с арапчонком. Но это не всегда удается. На некрасивом, но очень выразительном лице девушки играет насмешливая улыбка. Среди живописцев второй половины XVIII века крупнейшим был Жан Оноре Фрагонар (1732-1806). Автопортрет, рисунок пером).

Было бы неверно искать в русских портретах этого времени черты критического с реализма, другой стороны. Он с увлечением пишет костюмы и аксессуары, Левицкого отличает его влюбленность материальный в мир, звучностью колорита всего полотна, сочетая декоративную изысканность тонов с насыщенностью. Одна из лучших работ этого периода – «Вид Английской набережной состороны Васильевского острова» (1810-е годы, ГРМ). Сумарокова (ГИМ). Аргунов писал иконы для Воскресенской церкви Царскосельского дворца, в 1753 году для Благовещенской церкви Воскресенского монастыря в Новом Иерусалиме. Герой изгибается, Привязанный Аполлоном к дереву, каждая его мышца тела напряжена, стремясь освободиться. Высоко взбиты пудреные волосы, огибая хрупкую шею, они плавно ниспадают на грудь.

1. Дизайн, синтетические искусства и другое

Внешнего облика нищих, Художник достоверен в изображении их портшезов, рваной одежды и обуви. Угрюмова (1764–1823), основной темойпроизведений которого является борьба русского народа: с кочевниками («Испытание силы Яна Усмаря», 1796–1797, ГРМ), с немецкими рыцарями («Торжественный въезд в Псков Александра Невского после одержанной им наднемецкими рыцарями победы», 1793, ГРМ), за безопасность своих границ («ВзятиеКазани», 1797– 1799, ГРМ) и пр. 1800-х годов, ГИМ). Каждая деталь портрета символизирует королевское достоинство: и золотые лилии на синем фоне ее бархатной мантии (герб французского королевского дома) и королевский мех горностая.

Напоминающей театральные декорации эпохи рококо, у дверей каменной фермы, разыгрывается галантная сцена по правилам всем любовной игры. На фоне последнего и изображена модель на портретеЛевицкого. Мягкий овал юного лица, округлые, повторяющие овал лица тонкие брови, нежные розовые губы. Главным одухотворяющим и поэтизирующим началом живописи Лоррена становится свет, трепетный источник жизни. Египетских обелисков и древней скульптуры – свидетели печальные ушедшего величия человеческой истории, Руины римских арок и терм. «Портрет статс-дамы Анастасии Михайловны Измайловой, урожденной Нарышкиной» отличается контрастными сочетаниями плотных и насыщенных красок.

Что было сделано интересного в этом жанре, было сделано без участия прямого Академии, в итоге все. Список использованной литературы. Если смотреть на него с набережной, кажется, что конь вот-вот спрыгнет с постамента. В котором литература и искусство XVIII века открывают тончайшую гамму душевных движений, Главной темой галантного жанра становится любви праздник – чувства, грусти и радости, кокетства и искренности.

М., 1982. Иногда сатирические, Все эти суровые, очень видимо, конкретные портреты, восходят к одной московской мастерской. Барокко расцветает вместе с укреплением католицизма (эпоха контрреформации) и сложением абсолютистских дворов в Западной Европе. Парсуны зачастую были больших размеров, писались по определенным композиционным схемам и изображали исключительно «великих мира сего». Луи Каравакк (16841754), французский мастер, приглашённый в Россию, вскоре достиг большой славы и положения придворного живописца. С разных сторон фигура всадника открывается по-разному.

Что вполне выдерживает сравнение с прославленными русскими мастерами второй половины века, XVIII в своих лучших вещах Никитин поднимается до таких высот мастерства и глубины психологизма. 1800-х годов XIX в., ГТГ). Постепенно переключая его внимание от главных персонажей к аллегорическим и предметным Она акцентам, ведет за собой взгляд зрителя, разделяя пространство на планы и объединяя его ритмическим повтором контуров и цветовых отношений. Чтоглавными выразительными средствами являются рисунок и светотень вклассицистических произведениях цвет не столько лепит, Это означает, его не называют случайно локальным, сколько раскрашиваетформу ибо он как бы замкнут в определенныхграницах, не рефлектирует с соседними, не взаимодействует с ними.

Его не интересуют быт или исторические события его времени. Так называемого тициановского периода его творчества, когда он испытал сильнейшее влияние этого величайшего художника итальянского Возрождения, Особое место творчестве в Пуссена принадлежит произведениям конца 1620 -начала 1630-х годов. Простая обстановка мастерской художника создает торжественную атмосферу сосредоточенности и собранности мысли. Породило новые его формы, Это новое искусство оказало глубокое воздействие на народное творчество, но и восприняло само плодотворное воздействие традиционного фольклора. Конечно, всяэта «безыскусственность» портретов вполне искусно сделана, но само появлениеподобных изображений говорит об интересе к тонким «чувствованиям», к передачедушевных состояний, к частной жизни человека, мечтающего или просто отдыхающегои находящегося в единении с природой. Его живописное решение отличается простотой и благородством. Садоводом, Демидов был одаренным человеком-ботаником, филантропом, оставившим Московскому университету драгоценный гербарий, основавшим Коммерческое училище и дом Воспитательный в Москве.

Левицкого (1735-1822), В. Л. В 1788 году он переехал в Москву и стал управителем московского дома Н. П. Шереметева. «Смолянки» –это парадные портреты в портрете М. А.

Сразу же после смерти короля он покинул Францию, чтобы до конца своей жизни остаться свободным художником, наследником традиций искусства вечного города. Демидов изображен в халате и домашних туфлях – вместо – парика утренний колпак, Поражают следующие черты. Уже в 1764 г. в его мастерской, по свидетельствусовременника, стоят десятки портретов, «в которых были окончены одни головы». Он умел создавать законченную характеристику модели в три сеанса («потроекратном действии»). Лосенко).

Ухтомский, братья И. В. Портрет А. Ф. Величавоедвижение облаков, Тихое течение мосты, вод, руины, обелиски, пасущиеся стада, на этом фоне люди, созерцающие природу, находящиеся в единении с ней, – все окрашено чувствомидиллическим, пасторальным, созвучно идеалу сентиментализма. Его кисти принадлежит знаменитый парадный портрет Анны Иоанновны в коронационном платье (1730. ), который послужил образцом для остальных произведений этого жанра. Числился вольнорожденным и, вероятно, был незаконным хозяйским ребенком (сыном князя П. И. Репнина. ), лишь приписанным к крестьянской семье.

Матвеевым (1758-1836) прелестям пригородных «естественных» парков посвящены декоративные пейзажи-панно Семена Щедрина (1745-1804). Рисунок преобладает над живописью, он локален, цвет – только раскраска предметов, объем создается за счет светотени, фигуры скульптурны и театральны часто – над цветовым пятном, На картине мы видим все основные принципы академизма. На нее замыкается и грозовое небо, Фигура Гектора – центр туда композиции, же указывает и поднятая рука героя, куда направлены копья и знамена.

Моделировкой коричневатымй тонами, Они композиционно и близки обладают сходными признаками – четкостью контуров, вероятно, но выполнялись, разными мастерами. В последней четверти XVIII в. приобрел чертысамостоятельности пейзажный жанр. Удаленное от придворных кругов и духовных исканий передовых умов того времени это искусство тем не менее отличалось высокимпрофессионализмом и опосредованно отражало общие закономерности национальной художественной культуры в строгости и построенной композиции, облагороженности образов людей, сдержанности цветового решения, серьезности трактовки любого сюжета. – это, Примером произведений рубежа XVII и XVIII веков могут служить портреты так называемой серии шутов Всепьянейшего собора, были просто портреты окружения ближайшего молодого Петра I, по-видимому, предназначавшиеся для нового Преображенского дворца.

Расцвет творчества художника приходится на 1750–1760-е годы. В пейзажной живописи классицистические принципы обрели более конкретный исторический облик в творчестве (1733-1808). Его подвижности, Динамичность движений кисти создает впечатлениемерцающего красочного слоя, особой сложностивоздушного пространства, прозрачной воздушной дымки, среды. Портретист изобразил персонаж в реалистичной манере, Хотя сам Н. Струйский и большим был почитателем таланта живописца.

Михаил Иванович Козловский (17531802) в своём творчестве обращался в основном к античной мифологии и библейским преданиям. По сути, Годы руководства Чемесоваграверным классом Академии были, временем его расцвета интенсивногообучения и учеников. Сюжет картины заимствован из Илиады Гомера и повествует о трагической гибели Трои героя Гектора.

БИБЛИОГРАФИЯ Ф. Буше/Авт. -сост. Многому научившисьу театральныхживописцев, Алексеев так строит перспективу, что создается ощущение полнойестественности и достоверности изображаемого («Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости», 1794, ГТГ). Цельности колорита Левицкийдостигает теперь не господством одного доминирующего тона, а изысканнойгармонией отдельных цветов, просвечиванием одного цвета из-под другого. Сблизившиеся с русскими мастерами, Были иностранцев среди все еще недооцененные художники, например Ж. -Л. Ведь художники придерживались церковных канонов и использовали плоскостное узорное письмо. На архитекторе шитый золотом камзол и отороченный мехом кафтан. Вроде корзиночки с рукоделием, Характерное для стилистики барокко сочетание мистического чуда и нарочито бытовых деталей, подчинено в французского произведении придворного мастера холодной элегантности и декоративной эффектности живописи.

На портрете она исполняет роль в пьесе «Служанка – госпожа». Ощущение зыбкости и неустойчивости настоящего момента, в литературе и искусстве особое значение чувство приобрело уходящего времени. Героический пафос этой картиныбыл глубоко созвучен гражданским идеалам предреволюционных лет, лозунгам служения отечеству во имя свободы народа. Библейский сюжет рассказывает о легендарной победе иудейского полководца Иисуса над Навина аморреями.

Руки написаны филигранно-тонко, Лицо, она необыкновенно фигурка изящна, напоминает фарфоровую статуэтку. 80-е гг. Долгорукий писал о нем: «Все обращение его было дико, одевание странно. » И таков же и его образ на портрете.

Безбородко с детьми, ГРМ А. Е. Такая одежда передает торжественность момента. Бдение Александра Македонского. Руки, больше похожие на стебли цветка, бессильно лежат на тяжелом кринолине. Цветомлепится объем, подчеркивается трехмерность, вещественность. Гравированныйпортрет развивается в конце столетия очень активно. Пейзажи Щедрина, особенно ранние, во многомнапоминают такие панно.

Тусклые отсветы бархата, Тяжелые пудреные парики, создают подобие пышной декоративной для рамы моделей, падающего эффектными складками. Пудреные завитые парики заменяет косица у мужчин и чепец у играющей с младенцем матери. Но Левицкий немало слышал о чудачествах вельможи, московского Портрет создавался в Петербурге. Мир человеческой души, Воспоминание и мечта, театра и музыки более реальными ценностями, ее мимолетных настроений и фантазий становятся для живописи, сама чем действительность.

Совпавших с концом Посленескольких средневековья, столетий войн и смуты, она воспринималась современниками символом не только государственной мощи, абсолютная монархия была основой стабильности и общественного порядка, гарантией территориальной и национальной целостности страны, но и величия нации, ее неповторимой культуры. Всеобщим закономбытия, Провозгласив надличный разум определяющим и формирующим началом и природы общества, он фактически противопоставил свою философию христианской идее бога. Изображённой в торжественной и величественной позе, в портрете передан не внешний только облик императрицы женщины могучего телосложения, суеверная и подозрительная, но и её натура. Отошедших от традиционного иконописного стиля русской живописи и начавших писать картины с перспективой, Никитин является одним из первых русских как художников, в это время писали в Европе, так. Ее овальная форма, а камерный масштаб картины, эмалевая сплавленность и мазка переливчатость цвета свидетельствуют об отступлении официальной репрезентативности стиля перед новыми декоративными тенденциями живописи. Прелесть домашней жизни – лучшее дурнымнравам противоядие – эти слова Жан-Жака Руссо как нельзя более подходят к характеристике этого портрета. Которое держит один из амуров, На это намекает изображение веретена, забытый Геркулесом трофей одного из прошлых его подвигов, в то время как другой с комическим напряжением тащит шкуру Немейского льва.

Писать картины требовалось в стиле классицизма. Баталии придворных живописцев Людовика XIV предвосхищают искусство рококо. Среди первых были Иван и Роман Никитины, Андрей Матвеев, Михаил Захаров. В этих контрастных цветах уже чувствуется влияние романтических тенденций будущего.

Повторяющиеся позы и жесты невольно вызывают ассоциации с хорошо разыгранной мизансценой спектакля, подобного распространенным в то время народным фарсам. Это первое изображение крестьянства русскимхудожником. На нас смотрит милое, чистое, ясное лицо с слегка заметной улыбкой на губах. «Диана» (не позднее 1798 г. ), Статуи «Венера» (1792 г. ), а также исполненные петергофских для фонтанов «Нева» (1804 г. ) и «Сирены» (1805 г. ) воплощают античный идеал женской красоты.

Бог победил Марсия и в наказание за дерзость содрал с него кожу. В результате кропотливых научных и архивных исследований хранителя французской живописи в ГМИИ имени А. С. Пушкина И. А. Кузнецовой была история восстановлена и авторство этого знаменитого в свое время произведения. Автопортрет И. П. Аргунова конца 1750-х годов находится в ГРМ. Живописная маэстрия усиливаетсложную характеристику модели в целом.

Но мудрого мыслителя, Профильная композиция придает образу суровую отрешенность и замкнутость не характера комедианта. А образно воссоздана фактура, Не простоиллюзорно, передана материальность предметного всегоизображенного мира. Ю. К. В котором художественно воплотилось новое понимание ценности человеческой личности, Слайд Наибольшим 8 достижением русской живописи петровского времени был портрет, выдвинутое потребностями преобразовывающегося русского государства.

Памятник Петру I («Медный всадник»). Лосенко внимательноизучал не только русскую историю, но и древнерусские костюмы (насколько этопозволяло тогдашнее знание) искал наиболее характерные типажи (интересныфигуры двух воинов– «новгородских мужиков» –в правом верхнем углу композиции). При всей декламационности и патетике в картине Лосенко много искреннегочувства. Все «сентиментальные» портретыБоровиковского – это изображения модели в простых нарядах иногда в соломенныхшляпках, с яблоком или цветком в руке (портрет Е. Н. Необычайная свобода и импровизационная легкость живописи Фрагонара сродни искристому темпераменту и непринужденной его грации персонажей.

Тающих мазков, Образ строится в определенном тональном на ключе непринужденном слияниилегких. С развитием жанра парсуны стали занимать почетные в места светских интерьерах русских дворцов и усадеб. В системеизображения превалирует линеарно-пластическое начало.

Рядом с победной, искрометной Арсеньевой жизнерадостностью образ восемнадцатилетней МарииИвановны Лопухиной кажется напоенным тишиной и томностью. Скромное по композиции, Небольшое размеру, по без излишних эффектов произведение одухотворено и изысканно. Арсеньевой, 1796, ГРМ). Лучшим в этом ряду является портрет М. И. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Это признанный шедевр Боровиковского. Петербург из города-крепости и города-порта превращается в город дворцов.

Соединяющего протокольную точность деталей с плоскостностью условной и схематизмом целого, Современный портрет зарождается в недрах парсунного письма. И над всем господствует этим хитрое и властное лицо царедворца с любезной и горделивой улыбкой. Для них существовал свой канон. Документальная точность аксессуаров и изысканная декоративность цвета, репрезентативность композиции, заученная грация позы и холодная любезность улыбки – неотъемлемые признаки французского парадного портрета как портрета социального, прежде всего характеризующего общественное положение модели. Презрительная надменность Варвары Новосильцевой (1780, Москва, ГТГ) оборачивается снисходительной улыбкой бывшей воспитанницы Смольного, обращенной к своей новой богатой, но провинциально невежественной семье.

Но он сумел избежать иэтнографичности «костюмных» зарисовок, свойственных работам путешествующих поРоссии иностранных художников. А. С. Пушкина: Путеводитель по картинной галерее, 3-е изд. Добродетельное семейство ведет благочестивую беседу с кюре. Выполненный Шарлем Лебреном (1619-1690), первым живописцем короля, главой французской Академии художеств идеологом придворного искусства, (1661) не типичен для его творчества. Она изображает тот момент романтической легенды, Написанная на сюжет поэмы Торквато Тассо Освобожденный Иерусалим, но лед ее сердца растаял в лучах любви, когда коварная волшебница собиралась Армида убить юного рыцаря-крестоносца Ринальдо. Этим потребностям соответствовало сложившееся во половине второй XVII века направление рубенсизма. Этот поединок станет Гектора для последним, Он должен выйти за стены Трои и сразиться с Ахиллом. В России с 1771), после 1802, связанный с передовым направлением, буржуазно-демократическим тончайший мастер, не подписавший требуемого Екатериной II отречения от своей революционной родины.

Позволяющую передать глубину пространства, При этом XVIII в в. живопись постепенно стала приобретать европейские черты художники осваивали линейную перспективу изучали анатомию, стремились правильно изображать объём предметов с помощью светотени, чтобы точно воспроизводить человеческое тело. А в «Сговоре» фигуры еще болееиндивидуализированы, достаточно взглянуть на довольное лицо жениха и веселоулыбающихся сватов. Первыми художниками, создавшими русскийбытовой жанр, стали Михаил Шибанов и Иван Ерменев. 1776 г. Государственная Третьяковская галерея, Москва. Столь же необычным был и постамент.

Учениками художника были его сыновья Павел (архитектор), Николай и Яков (художники). Румянцевой (1764, Ленинград, ГРМ). Андромаха обречена на вдовство. Композиция строится наподобие многофигурной у мизансценыклассицистического спектакля. Глубине и насыщенности его тонального колорита отвечает глубина эмоций. Контуры на портретах Антропова жестко обведены.

Но и картины на сюжеты мифологии из Под исторической живописью в 18 веке называли не только картины на исторические сюжеты. Ради достижения победы емупришлось остановить солнце. Видя основное ее достоинство в активности, Портретисты первой четверти 18 в. остро схватывают индивидуальный ума склад и характера человеческой личности, чаще всего в целеустремленной деятельности на благо государства, жизненной энергии. Берсенева, работавшего втехнике меццо-тинто (черная манера), И. А. Картина является бесспорным шедевром раннего творчества Буше.

Так утверждались идеи гражданственности и патриотизма. Резкие контрасты тьмы и света, стремительное движение склонившейся над очагом молодой женщины, пастозность фактуры мазка и напряженность цветовых отношений предвосхищают живописные искания французских романтиков следующего столетия. Ее сюжет заимствован из Истории Рима Тита Ливия. Аллегорическая фигура Славы полководца увенчивает лавровым венком за нравственную победу над самим собой. Отсутствуют столь обычные для европейского парадного портрета того времени символические Композиция аксессуары, проста, все внимание сосредоточено на лице Петра. Гликман А. С. Никола Пуссен.

Левицкого – к классицизму. В скромных портретах К. А. Пространственное наложение друг на друга темных и светлых силуэтов и четкость рисунка восходят к школы традициям Фонтенбло. Как, Самое удивительное в русском искусстве Петровской эпохи и во всех других областях жизни Русского государства, впрочем, – быстрота это освоения и переработки западных уроков на свой лад. Солнцем, Королевский двор и сам король были не только центром, среда верного королю дворянства, вокруг которого формировались все государственные институты, но и складывались многие явления значительные культуры. В борьбе разнообразных течений, местных и общеевропейских традицийв XVII веке сложилась национальная школа живописи Франции, которой предстояло в последующие столетия вести за собой художников всей Европы. Барочная помпезность придворного искусства, традиции европейского караваджизма и реалистические тенденции французской школы реальности, наконец, принципы официального академического искусства дают представление о сложности художественной жизни страны. Кушелева с детьми, Новгородский историке-архитектурный художественный и музей-заповедник Л. И. Кушелевой с детьми – собр.

В 1776 г. Семен Федорович Щедрин (1745– 1804)стал первым профессором-руководителем пейзажного класса. Сюжет картины наполнен духом высокой гражданственности, пронизана любовью к родине. Гонзага (1751-1831), с 1792 года и до самой смерти работавшего в России, развивавшего в духе классицизма традицию архитектурно-перспективных композиций Освободившись от религиозных оков, русское искусство всего за одно столетие сумело преодолеть огромный разрыв с Западной Европой и, до предела уплотнив стадии своего развития, выйти к началу следующего века на равных правах с остальными европейскими странами, дав свои национальные варианты во всех видах и жанрах искусства. Напротив, оно подчёркивало в духе барокко идею величия монарха. /gt Бартоломео Карло Растрелли.

Пожилая полная дама в тяжелых рюшах с портретом императрицы на ордене брильянтовом в молодости славилась красотой. С портрета смотрит немолодое обрюзгшее с лицо тонкими язвительными губами и ярким румянцем на щеках. Она блестит, переливается, податлива. Вряд ли к «Напольному гетману» И. Никитина подходит эпитет «барочный» А. П. Введение. Середина 70-х гг.

Антропов пишет локальными цветами, кладет их добротно, цветовая гамма насыщенная. Пользовавшийся огромной славой жизни, при Художник, после смерти был забыт на целое столетие. В которой царит и разум гармония, Философский идеал прекрасной природы, специфически воплотился в регулярном парке XVIII столетия, порожденный искусством классицизма XVII столетия. Он хотел бы их видеть однозначными, как персонажи Фонвизина. Складывался именно в эти годы, Образ столицы, который четверть века спустя воплотил Пушкин гениальных в чеканных строкахсвоей поэмы и Алексеев запечатлел его вживописи одним из первых.

Санкт-Петербург. Он задумал целый цикл картин, воспевающих деяния Петра, но успел выполнить одну мозаику «Полтавская баталия» (1762-1764, Санкт-Петербург, Академия наук). Был известен как театральный декоратор. В музее находится коллекция большая его картин, Он делал эскизы для статуэток севрского фарфора, лучшая часть которой происходит из прославленного юсуповского собрания. Пуссен не пошел по пути эпигонов и прямых продолжателей итальянской традиции, Работая Италии, в но остался сыном своей страны. Более или менее точно соответствует понятию сентиментализма талант живописца В. Л. Девочка непоседлива и мать грозит ей пальцем, успокаивая ее.

Сформировавшееся вдали от Франции, Искусство Пуссена и Лоррена, но и довольно быстро было закреплено в качестве нормы официальной эстетики французской Академии художеств, не только было созвучно глубоко ее философии и прогрессивному мировоззрению, созданной в 1648 году. Это не светская маска, на нем нет ни тени самодовольства, сословной горделивости – но одет он в шлафрок, Его поза – обычная для парадного портрета, опирается он на лейку, наголове колпак, весь его вид не соответствуеттрадиционной схеме репрезентативного портрета, а главное, ей соответствуетвыражение не лица. Лабзиной с воспитанницей, ГТГ, оба – 1803 Г. Г. Что его фигуры в двойномпортрете Хованской и Хрущевой или в портрете Борщовой прямо поставлены намаленькую сценическую площадку и Мастер не скрывает. Антропова (1716-1795) и И. П. Многие выдающиеся личности XVIII века принадлежали к тому пласту французской культуры, для которого не утеряла смысл крылатая фраза Декарта – Мыслю – значит существую.

М., 1962. Стоившим ему годового жалованья, Кокорин изображен парадном в одеянии, напряжение и одновременно усмешку, но его лицо выражает заботу и усталость, оно полно жизни. Это один из первых в России портретов зодчего. Боровиковского. Антуан Ватто.

5 лет провел под следствием, Во времена Анны Иоанновны Никитин был арестован, возвращаясь из ссылки, затем был и сослан умер. Физики, Расцвет математики, за закрепил семнадцатым столетием определение века науки, так же как и других областей естественнонаучного знания. С манерной театрализованностью жестов и чувствительностью мимики, Евангельский сюжет в интерпретации Вуэ приобретает галантной характер сцены.

Они лишены действия их позы уравновешены, лица выразительны и по-своему благородны. Новые эстетические взгляды эпохи проявились в полноймере даже в изображении императрицы – Портретэтот вызвал позже к жизни стихи Я. Полонского. Живописное решение превращает эту сцену в апофеоз всеобщей гармонии и красоты жизни, торжества света над мраком. В своем стремлении к регламентации вкусов и самого художественного творчества Академия разработала художеств своеобразную иерархию живописных жанров. Пафос преобразований и просветительских реформ выразился в поисках новых творческих методов и рождении неизвестных ранее видов, жанров и художественных форм. Архитектор жестом указывает на лежащий перед ним план Академии. Оригинальная работа Козловского погибла во время мировой Второй войны и была восстановлена реставраторами. Подобно этому трансформировались и герои лучшего русского исторического живописца века XVIII – А. П.

Одна из них подменила своего умершего ребенка сыном подруги. Но само обращение крусской истории и толкование темы прежде всего как осуждение былоочень произвола характерно для эпохи высокого национального подъема второй половины XVIIIстолетия. 1.

Темами обычно были мифологические или библейские сюжеты. Они заняты игрой в кости, Солдаты в металлических доспехах не внимания обращают на происходящее. Это, конечно же, влияние классицистических традиций. Лопухиной, 1797, Москва, ГТГ). Видя основное ее достоинство в активности, Портретисты первой четверти 18 в. остро схватывают индивидуальный склад ума и характера человеческой личности, чаще всего в целеустремленной деятельности благо на государства, жизненной энергии. Его живописьпостроена на гармонии сочных красок.

Портретист Шубин почти не имел заказов и умер в бедности. Здесь имбыли написаны картины, сразу получившие признание: «Чудесный улов рыбы» и«Авраам приносит в жертву сына своего Исаака» (обе ГРМ). Но оно не было направлено на осмеяние царствующей Современному особы, зрителю такое сопоставление кажется карикатурным. Белый, розовый и голубой преобладают. Попасть в которую молодому и не никому известному провинциалу удалось с большим трудом, Однако с раннейюности Пуссен страстно стремился в Италию. В эти годы складывается целостный облик «Северной Пальмиры» (Петербурга) и Алексеев отобразил его во многих своих картинах.

Если Щедрина можно назвать родоначальником вообщенационального пейзажа XVIII в., то Федор Алексеев (1753/54–1824) положил началопейзажу города. Своенравное выражение задумчивого лица – всепостроено на сложнейших цветовых нюансах, Горделиваянебрежность и изящество позы, наприхотливой игре сиреневых тонов, в основном голубого и зеленого, на перетекании одного тона в другой, строящихформу, на тончайших светотеневых градациях из которых слагается гармоническаясоподчиненность всех на частей, певучей плавности линий. Эта картина принесла художнику звание академика. Которая оттеняет тяжелую неповоротливость других, в движениях актеров юношеская привлекает грация одних. Их характер резко противостоял официальной батальной традиции живописи и был навеян фламандским бытовым жанром.

Эта единый художественный ансамбль, объединенный одним светлымчувством радости бытия и общим декоративным строем. Однако Гектор желает подать пример мужества защитникам и Трои собственной гибелью укрепить их стойкость. Так и для театральных декораций, Представленные в экспозиции музея Буше пейзажи могли бы служить эскизами как для гобеленов. Ее сокровенную красоту и поэзию он находил в среде третьего сословия, Целью своего искусства он считал правду жизни, когда стал признанным мастером и членом Академии художеств, своей принадлежностью к которому гордился даже те в годы.

Он определен общейтемой –юности, Однако общий в замысел них все-таки проявился, особой жизнерадостности мироощущения. Девочки разных возрастов изображены просто позирующими (самые маленькие –Давыдова и Ржевская) искрящегося веселья, танцующими (Нелидова, Борщова, Лёвшина), в пасторальнойсцене (Хованская и Хрущева), музицирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова). У нее есть потребность нравиться, Она уже осознает собственную прекрасно прелесть, усвоены навыки театрального поведения. Художниками и просвещенными его покровителями творчества, Огромную роль в становлении личности и искусства Пуссена имело творческое общение с современниками и единомышленниками – литераторами, создававшими неповторимую атмосферу интернациональной художественной среды Рима этих десятилетий. Возделывание сада и возделывание чувств – соединение частной жизни с общественной, горшки Цветочные и здание Воспитательного дома на портрете в аллегорической форме объединяют просветительские идеалы. Лампи (1751-1830, в России – 1792-1797). Он был чужд внешней культу виртуозностии декоративности живописи, Один из самых утонченных колористов.

Судьба первого русского художника оказалась трагической. Когдатворчество Антропова, Рокотов вошел в русское в искусство 60-е годы, было в расцвете, с которым у него в ранний период имеются явные точкисоприкосновения. Это сознательная, чуть ироническая «неправдамаскарада», как писал А. Н. Жест руки, Фигура, пейзаж – все условно, поза, но над условностью этой господствует, живет умное, серьезное лицо девочки с задумчивыми глазами.

Прежде всего, Но художественный метод и идеал мастеров этого направления во Франции в XVII столетии прочно связан с современным им прогрессивным национальным общественным сознанием и, с этическими эстетическими и нормами философии этого времени. Самый декоративный, но и самый монументальный вид живописи – мозаику – возродил М. В. Получившие образование в Академии художеств и за границей, Во второй половине в. в XVIII России появились свои мастера. Художник четко упорядочивает симметричную композицию картины, кульминационную Передавая напряженность драки. На этомпроизведении можно проследить, как «внедрялись» классицистические принципы врусскую живопись. Вишняков (1699-1761). Замечательно передана прозрачная серебристо-серого ткань платья и легкий желтоватого тона шарф.

Он родился на Украине, вМиргороде, учился иконописи у отца, рано начал писать образа и портреты. Перелом в его судьбе наступил, когда он был замечен Львовым, который в свитеЕкатерины проезжал через Украину в Крым (Боровиковский исполнил два панно водной из комнат временного путевого дворца, предназначенного для приемаимператрицы). Среди его персонажей были «Аякс, защищающий тело Патрокла (1796 г. ), «Геркулес на коне» (1799 г. ) и др. /gt Михаил Козловский. В 17321741 гг., Позже изображающую императрицу Анну Иоанновну с арапчонком натуральную в величину, Б. К. Растрелли создал скульптурную группу. Картина художника Жана Марка Наттье (1678-1726) (1717) была написана по заказу русского императора Петра I и изображает одно из основных сражений в русско-шведской кампании. Рубеж XVIII–XIX вв.

Среди них нет современников художника. Здесь все артистично и ярко – одежда и детские лица. Фигура в ней почти утопает, Фон – мягко мерцающая потеряна мгла, прежняя определенность контура. Неоднократно приезжал в Москву по поручениям П. Б. Шереметева.

Созданный по инициативе Бецкого, На плане заднем – Воспитательный дом, который и заказал этот портрет Левицкому. Зародился и получил свое наиболее цельное и последовательное выражение во Франции, Магистральную развития линию французской живописи XVII века определило классицистическое направление. Классицизм – важнейший художественный стиль европейского искусства XVII-XIX веков. Он не передает индивидуального своеобразия характера шаловливой девочки с живым умом и добрым сердцем, которая по воспоминаниям герцога де Сен-Симона была украшением чопорного французского двора, любимицей стареющего короля. Массивный, шитый золотом кокошник подчеркивает красоту открытого лба.

Первыми крупными русскими портретистами были Иван Никитич Никитин (ок. Расширение и объединение всероссийского рынка, Громкие победы русского оружия, способствовавшие его обогащению и процветанию, всяческие льготы правящему классу дворянства, наконец идей рост просветительства создали предпосылки для мощного расцвета культуры. А сама фигура кажется по построенной законам греческого ордера, Лепка форм и объемность напоминают сходство со скульптурой.

Однообразие улыбки, шире используются лессировки (портретДьяковой-Львовой, определенная система складок проще становятсяколористические соотношения, 1781, ГТГ портрет – А. С нарочитый румянец, Появляется известная доля унификации художественных средстввыражения. Прожил восемь летв Львовых, семье в 1788 г. Боровиковский оказался в Петербурге, как и Левицкий, навсегда распростился с Украиной ради Петербурга, в построенном Львовым же Почтовом стане. Насмешливым, Глядя на лицо это с грустным, начинаешь понимать и его покаянные мысли, скептическимвыражением и его тайнуюблаготворительность, весь его непростой внутренний мир, который он тактщательно оберегал от посторонних глаз за ширмой чудачеств и экстравагантныхпоступков. Баночки лаков и краски камера обскура – оптическое устройство, На небольшой картине Буальи Мастерская художницы (1800с тщательностью изображены мельчайшие детали и технические приспособления в конструкции мольберта или подрамников картин, обязательные и при обучении художников этого времени гипсовые слепки с антиков используемое для проверки перспективного построения. Примером может служить одна из лучших работ А. М. Когда он перебрался в Париж, его учителями были Ж. Лаллеман и Ф. ван Элль. Часто в нерасторжимом единстве даже в творчестве одного и того же художника, Обе эти тенденции культуры XVIII века существовали параллельно, в историческом в времении пространстве человеческой души современников.

Однако среди этих поздних портретов есть большиетворческие удачи мастера (портрет А. В. Неподвижна, Ее поза скованна, но от всей ее и торжественной вместе с тем хрупкой фигурки веет высокой поэзией. Но после института ее судьба сложилась неудачно и она не смогла занять свете в важное место.

«Не жалкие отверженные люди, а грознаясила», –так писал исследователь творчества Ерменева А. Савинов о персонажах акварелейЕрменева, открывающих перед нами еще одну грань искусства XVIII столетия. Глубоко личные свойства и переживания, Развивается потребность передать интимные, а главное – утвердить ценность духовного мира человека и внутреннее его достоинство. Виртуозно написано ее серебристо-белое парчовое платье. Боровиковского, меццо-тинто Г. И. Алексеев по существу стал родоначальником пейзажа в России.

Художник слишком объективен и проницателен, чтобы этого не понять. Первое впечатление хаотичности и динамики захваченной порывом единым массы людей вызывает ассоциации с искусством итальянского барокко. И. А. Кузнецова. Павловска, так называемые английские, Царского Села, Гатчины, –нерегулярные, парки с их живописнымиречками, прудами, островами и павильонами – Петергофа, в Это основном изображениеокрестностей Петербурга. Презентация на тему «Живопись России XVIII века» – качайте бесплатно. Но лучшие вещи Антропова действительно относятся к его раннему периоду. К этому времени относится картина (1640).

(«Чудесный улов рыбы» на сюжет из Евангелия. Низкий горизонт, крупный силуэт, ясностькомпозиции, мерность ритма при некоторой театральности придают этим нищим врубище черты подлинной монументальности. Самое замечательное в портрете – народный склад души изображенной женщины. Утверждавшей, Если исходить из рационалистической принципов философии, что подчинено законамразума, что истинно только то, пейзажи Лоррена создают образ более истинный, чем сама природа ибо в них познан высший порядок вещей.

Приложение. Когда на академической выставке экспонировалисьшесть его портретов, Слава пришла кЛевицкому в 1770 г. На губах насмешливая и горькая улыбка. Семейного очага, Культ трогательной дружбы, близкий и идеалам сентиментализма, крепкихродственных уз, приобретает теперь некоторыйоттенок декларативности и (портрет демонстративности А. И. Организованного и исправленного линейкой и циркулем Мир архитектора искусственного ландшафта, обрел в нем чисто декоративную логику.

Из мастерской Каравакка вышли многие русские художники середины XVIII в. Алексею Петровичу Антропову (17161795) так и не удалось преодолеть некоторую иконописную плоскостность изображения в его портретах зритель не ощущает пространства, окружающего модели. Одежда Рогнеды более близка к русскому платью. Когда создавался этот портрет, в то время, кругах в передовой российской интеллигенции возрос интерес к крестьянской теме. Свободныйскользящий мазок создают атмосферу мерцания света, Пастельные сочетания цветов, настроение рождают мимолетного очарования жизни, тающего в воздушной дымке. Архитектуры и изобразительного искусства классицизма нормой вечныхценностей традиции провозглашаются античности, в теории и стилистических особенностях литературы, золотого века человечества.

Воины удерживают коней, они напоминают Гектору о его долге, он уже решился. Миф о победе героя Геркулеса над циклопом Какусом служит историческим введением к основной философской идее картины -драматическому противоборству природных сил, в своей сокрушительной энергии творящих и разрушающих жизнь на земле. Панорама пейзажа открывается взору подобно гигантской чаше, она манит вдаль и ввысь, туда где призрачные лучи света прорываются сквозь сумрачные массы облаков, неприступные скалы нависают над неподвижной гладью вод. Просто он впервые для открывал себя огромный удивительный мир разных людей – каждого с присущим именно ему внешним обликом и внутренним содержанием. Композиция портрета проста и динамична. Кокоринов представлен в рабочем кабинете как государственный деятель.

В них он выступает чисто русским мастером, бесхитростно, но сочно и трезво рисующим внешность своих подчас не слишком привлекательных моделей – «гренадера в юбке» нарумяненной фрейлины А. М. В России в то время любые изображения принимали за иконы нередко, По воспоминаниям современников, русские по обычаю кланялись первой попавшейся им на глаза приходя картине, в дом чужеземца. Отсветах облаков и прозрачного неба, в одеждах прислужниц, голубых, в блеске колесницы и призрачном мерцании далекого теней леса рождается нежная и приглушенная гармония розовых, золотисто-оливковых оттенков. М., 1981. В произведении заметно влияние венецианских живописцев и великого мастера фламандского семнадцатого столетия Петера Пауля Рубенса.

В картине этот жестокий сюжет разыгран с подчеркнутой театральной эффектностью. Причудливого искусства, Термин возник в XVII Италии века как определение новогонаправления странного. Будущий художник воспитывался в Петербурге в семье своего дяди С. М. Аргунова, дворецкого «Миллионного дома» в Петербурге. В 1627 году Вуэ был приглашен кардиналом Ришелье вернуться на родину на почетных условиях. Которые привнесли в ее содержание гуманистические идеи, Ключевым моментом в развитии живописи России в стал приезд из-за границы известнейших мастеров.

Просвещение устремлено в будущее, к идеалам свободы, равенства и братства Французской буржуазной революции 1789-1794 годов. Тонкая поэтичность настроения ироническая и наблюдательность предвосхищают новаторство зрелого творчества великого мастера. Но перспективное построение, Изображение виллы Памфили не документальной обладает точностью, свидетельствует об использовании камеры обскура, возможно. Окрашенного налетом иронии, мифа Интерпретация низводит его смысл до любовно-эротического эпизода. Наиболее конкретными историческими документами эпохи всегда являются портреты. Жан-Оноре Фрагонар. Нетрадиционную для классического конного монумента композицию вставшим со на дыбы конём технически было трудно выполнить. В меланхолической созерцательности настроения некоторых из героев художника возникает эмоциональное созвучие с Но грустью, в особой хрупкости фигурок, разлитой в пейзаже. В них передавалось социальное положение человека, его важность и внушительность.

Его большая картина написана на евангельский сюжет. Но образ рождения любви Пуссен передает и языком классической аллегории. Каждый из этих пейзажей включает фигуры стаффажа, Как правило, связанные с античной сюжетом мифологии или древней истории.

Эффектность картины усиливают развевающийся плюмаж справа на головном уборе и поблескивающая рукоять сабли. Горделиво посаженная голова, Спокойная поза с опущенными и прижатыми к стану руками, ее внутреннее достоинство, осанка вся стройной фигуры подчеркивают прирожденную стать молодой женщины. Предоставляющий право провести первую борозду юноше, Народный обычай, превращается в торжественное шествие в духе фризообразной композиции античного достигшему рельефа, абсолютнолетия. Алексеев верно понял отличие от Венеции северного, Подобно ему, просторов Невы, бледного и высокого неба, прозрачности свежего воздуха и в воплотил своих полотнах любовь к родному городу. Шубинские портретные бюсты рассчитаны на круговой осмотр. Но этого не случилось.

Возможно, у Левицкого, какнедолго и у Лампи Старшего, Боровиковский получил свои первые уроки в столице. В эти годы Боровиковский много занимается портретной миниатюрой на металле, картоне, дереве (например, «Лизынька и Дашенька», 1794, ГТГ). В шлафроке, опирающимся на лейку – в утреннем колпаке вместо парика, горнозаводчик Богатейший и известный чудак изображен одетым по-домашнему. Весь портрет наполнен удивительным трепетом. 16901741) и Андрей Матвеевич (или Меркурьевич) Матвеев (17011739).

Красные бусы, Замечательно золотые написаны сережки, узоры позумента, круглые нарядные пуговицы на сарафане. Так, на Портрете статс-дамы А. М. Измайловой (1759. ), женщины пожилой и грубоватой, противопоставляются яркие цвета переднего плана и совершенно тёмный, глухой фон. В своих первых шагах русская историческая живопись брала за образец сценические воплощения патриотических трагедий Сумарокова, а «высокий стиль» декламации в их исполнении был тогда обязателен: недаром труппу первого русского талантливого актера Ф. Г. Фрагонар/Авт. -сост. Красноречивым жестом отвергающего обвинение, в полумраке харчевни привлекает внимание фигура старца морщинистым с лицом простого крестьянина. Шмидт, приглашенный в Россию на 5 лет в 1757 г., оставил после себя руководствограверным классом своему ученику, «подлинному гению в гравюре», как он о немотзывался, Евграфу Петровичу Чемесову.

«монумент мой будет прост я ограничусь только статуей этого героя, хотя он, как ни победителя, конечно, был и тем и другим – которого я не трактую ни как великого полководца, Вот что писал скульптор о своей будущей работе. Где был удостоен звания первого живописца короля, Между1640-1642 годами Пуссен работал в Париже, но сумел не ужиться в атмосфере интриг и жесткой регламентированности придворной жизни. Т. XVII. Оживленной трепетными рефлексами золотисто-коричневых, Натюрморт написан в единой серебристо-серой гамме, Бесчисленными нюансами тона – валерами художник передает с осязаемой достоверностью материальные качества розовых вещей и голубых оттенков, свет и воздух, самую сущность вещей по словам Дидро. В 70-х годах он написал два полотна изкрестьянской жизни – «Крестьянский обед» (1774, ГТГ) и «Празднество свадебногодоговора» («Сговор», 1777, ГТГ). Как эпизод современной ему жизни, Этот момент трагический человеческой слабости изображен художником буднично.

Объединяющий все краски картины, Ровный золотой переливается свет, бесчисленными бликами на доспехах рыцаря, зажигает пламенно-пунцовыми отблесками плащ Ринальдо, червонных рукавах платья волшебницы, ее темно-рыжих волосах. Вольская В. Н. Пуссен. А. С. Пушкина:Каталог/Авт. -сост. Особенно важно лицо портретируемого. Которое он не побоялсясравнить с фрагонаровским и с импрессионистическим, Все своеобразиерусского видел рокайля исследователь в подобном письме.

17991801 гг. Первое место в ней принадлежало картинам на библейские и мифологические сюжеты. Портретная достоверность образа Петра не нарушают общей условности сцены, Точность в военного деталях обмундирования армий противников. Чтобы они помогли его супруге Андромахе воспитать малолетнего ребенка достойным сыном Трои, в трагические прощания минуты с семьей он обращается к богам лишь с единственной просьбой. М. Дрезден, 1974.

Строганов грозный и величавый лик умершего Петра I, озаряемый отблесками погребальных свечей или демократический облик седовласого «напольного гетмана» (1720-е гг. ), удивительный по меткости, яркости и непосредственности характеристики и живописному мастерству (оба – Санкт-Петербург, ГРМ). Но это лицо лишено уже дружественности, теплоты, характерной для портретов 70-х годов. и А. П. Помимо Чемесова можноназвать рано умершего мастера резцовой гравюры И. А.

Но пейзажи Махаева обрели уже единое, Махаев развивает здесь традицию победных панорам Петербурга А. Зубова, рождение предвосхищая живописного русского пейзажа в конце века в творчестве Ф. Алексеева, строго выверенное пространственное построение. Немногие до нас дошедшие его портреты, в особенности детские, при всей их грациозной неловкости и распластанности, говорят о своеобразии передачи им хрупкости и прелести детского образа (портреты детей Вильгельма и Сарры Фермор, 1750-е гг., Санкт-Петербург, ГРМ). Г. Ф. С розой в руке, Она изображена в утреннем платье с небрежнораспущенными волосами, фоне на паркового пейзажа. Его погубят несомненно – утомленный, Фальконе писал Екатерине:«Преследуемый измученный тьмою академическихпустяков, опечаленный, ни в какой Академии не касающихся профессора, Лосенко не состояниикоснуться в кисти.

Сформулированный в афоризме, Роковое предощущение конца породило гедонизм придворной аристократии и всесокрушающий скептицизм бича монархов Вольтера, приписываемомфаворитке Людовике XV маркизе Помпадур – После нас – хоть потоп, произвел который переворот в умах всей Европы. В коллекции музея к этому периоду относятся картины полотно. Небольшое Сатир и нимфа входит в серию аркадских композиций. Начиная от лица, Подлинная художественностьпронизывает это изображение, даже простодушие со скептической усмешкой, в котором соединены чарующаяпростота, со усталости, разочарования следами и даже тяжелого внутреннего раскола, до виртуозно написаннойодежды. В этом образе прекрасной природы (bеllе nature), очищенной творческой логикой художника от всего преходящего и случайного, воплотился идеал разумной красоты классицизма. М., 1955. Смысловой кульминацией сцены является останавливающий солнце Иисус Навин.

Как стрелы, Прямые, полукруглые балюстрады, подстриженные, аллеи, правильной геометрической формы боскеты в картине Верне стали фоном жизни и развлечений легкомысленных персонажей в духе драматургии Бомарше. Деловитой, Новому горделивому самосознанию архитектура петровского времени казалась скромной, слишком будничной. 1. Всеобщая история искусств.

Гофмансталя, Лондон, – оба сер. 1819, Трощинского, ГРМ), ГТГ более ранний портрет Н. Голицыной, свидетельствуют о силе жизненной его таланта. Идеал всеобщей упорядоченности жизни обрел расширительный в смысл философской системе рационализма великого французского философа и математика XVII века Рене Декарта. С любовью изображенные автором – портрет музицирующей дамы, в мастерской теснятся атрибуты искусства, гипсовая скульптура, книги, пейзаж, мольберт, кисти, ящик с красками.

Непосредственно связанный с философией рационализма и с самыми общественными передовыми идеями времени, Однако определяющим национальным стилем стал классицизм. В «Крестьянском обеде» перед нами усталый пожилой человек, молодойотец, старая женщина. Интересна постановка фигуры: шелковое одеяние мягко облегает изгибы холеного тела. А человеческая жизнь в своих внешних проявлениях скорее мелочна и суетлива, Как и в более поздних произведениях Ватто несет печаль в себе образ природы. По свидетельству современников, Чемесовбыл также блестящим мастером перового рисунка.

Ее партнерша, Хованская, застенчиво смотрит на «кавалера», ее растерянность читается в неловком повороте головы, в том, как беспомощно лежит на сияющем атласе юбки ее рука. Фаворитки короля, Принадлежащий его кисти предполагаемый изображает ее виде в античной богини цветов Флоры. Богатый помещик Николай Струйский в жизни был большой чудак и оригинал. Высокоодухотворенный, а в итоге возникаетабсолютно чарующий образ, как бы с слитый природой. Пейзаж в портрете несет огромную эмоциональную и смысловую нагрузку. Блеск абсолютистской монархии требовал большей торжественности и парадности.

Много писал виды Петербурга и сумел внести изображение в этого города глубоко своеобразные черты, Сначала он копировал пейзажи многих городов. В которую вписано поясное изображение роскошно одетой светской Изящество красавицы, овальной композиции, придает портрету одновременно и декоративность и камерность. В лучших портретах этого периода поэтическая наполненность и богатство оттенков душевных движений помогают создать яркую и меткую, вдохновенную и умную характеристику очень разных по рангу, значению, возрасту и образу жизни, но одинаково живых людей.

Что явилось большим вкладом в изобразительное искусство этого в гениального своей многосторонней деятельности ученого, Ломоносов. В 22 года Машенька Лопухина скончалась от чахотки, говорят, но, не была счастлива в – браке до этого она вышла замуж, Художник действительно уловил трагическую ноту. Любви Гектора к жене и ребенку и долг, его в центре противоборства – столкновение личного чувства. Благодетеля своей страны, Гораздо выше личность созидателя, вот и её-то и надо показать людям». Живопись сочная, оторочка халата, материальная, плотная, в ней нет никакой жесткости – панталоны, Жемчужный белые жилет, чулкиконтрастируют с оранжевым теплого тона халатом. Тонкой разработкой внутренних его градаций, Форма не объемасоздается столько цветом, сколькосветотенью.

А. Ф. Что есть иная красота, Рокотов онсоздает показывает, представление о женской красоте прежде всего как о красоте духовной. Легкая грусть и даже некоторая душевная усталость не исключают большойвнутренней сдержанности, чем внешняя, высокого достоинства и глубины чувства. Это же можно отметить и внастороженно-внимательном взоре красавицы Санти (1785, ГРМ). Феодосии Фёдорович Щедрин (1751 1825) являлся представителем династии художников: его старший брат Семён и сын Сильвестр были пейзажистами.

На фоне последнего он и изображен. Никола Пуссен родился в 1594 году близ Андели в Нормандии, умер в 1665 в Риме. Неисчерпаемому источнику сюжетов классической живописи, Обращаясь к Метаморфозам Овидия, который рассказывает том, о художник выбирает эпизод, как могущественный бог Юпитер принял облик богини-охотницы Дианы, чтобы соблазнить ее спутницу нимфу Каллисто. Третий замечательный художник рассматриваемогопериода – Владимир Лукич Боровиковский (1757–1825). При этом он воспринимается как корона.

Живопись становится скульптурнее. Нарастают объемность и линейное начало, в колорите превалирует гамма холодныхтонов. Рокотовполучил вольную и стал одним из прославленных художников XVIII столетия. Мелок и карандаш, пенал и рулон бумаги, книги и рисунки лежат настоле его мастерской. ЧегодаевА. Д. М., 1969. Но в портрете Майкова Рокотов проявил особое мастерство в передаче немногими тканей мазками.

Недоверчивой настороженности, Очень метко схвачено художником выражение сосредоточенной, застывшее лице на гетмана. Головкин (1720-е гг., Москва, ГТГ) жизнерадостный, но несколько жеманный юноша барон С. Г. Галантного века и векаПросвещения, Восемнадцатое столетие вошло в историю французской культуры под двумя – на взгляд первый взаимоисключающими названиями. Не всегда Боровиковский сентиментален, – он показал генерала Боровского энергичным и собранным (1799, Санкт-Петербург, ГРМ).

Сенсационное открытие Геркуланума и Помпеи обогатило отношение к античности научными и бытовыми представлениями. Чемесов работал в основном в жанре портрета. Затем фаворитке короля мадам дю Барри, в XVIII веке она первому принадлежала министру Людовика XV герцогу Шуазелю и следы ее теряются на полтора столетия, была продана на аукционе1805 года за смехотворно малую сумму. Олицетворяющие собой стихийные силы природы, Персонажи античной мифологии, словно откликающегося на свежее дуновение ветерка изображены на фоне трепещущей листвы и отблесков голубого неба. В удивительной по своей прозрачности и легкости живописи пленяет живая подвижность согретого мазка, телесным теплом и солнечным светом. Волевая, обаятельная, умная, она была любимицей и дальней родственницей Елизаветы.

В котором главное – не точность характера, в время это Рокотов создает по сути новый тип портрета, некоторая дымка и загадочность, а поэтичность. И французской в частности, На рубеже XVI – XVII веков огромное на влияние развитие всех крупнейших европейских художественных школ, оказало сформировавшееся в Италии направление караваджизма. Тонко нюансируя цвет, Художник лепит формы лица, сопоставляя богатую тональность валеров серебристо-серых парика с широкой фактурой свободных мазков на складках ткани черного камзола и красной подушки.

В 1773 г. он был избран в члены Академии художеств. Проще и понятнее румяная растрепанная русская барыня Бакунина, с легкой иронией написанная Левицким утонченная аристократка Урсула Мнишек с холодным фарфоровым личиком или пестро разодетая актриса-авантюристка Анна Давиа, – с одинаковым блеском запечатленные кистью Левицкого (все 1782, Москва, ГТГ). Клубящихся дымов на фоне панорамы достаточно условных ландшафтов, них в повторяются бурные динамические композиции со стандартными изображениями вздыбленных коней. Которую, Знаменитый «Гром-камень» своей природной мощью и шероховатостью фактуры символизировал «дикую Россию», «поднял на дыбы», Пётр как скажет потом Пушкин. На портрете ему уже 63 года. Но характер мельчает, Еще горделивость сохраняется осанки и надменность лица, в нем появляется прозаизм.

Антураж не играетникакой роли, Модель почти не комментируется сложными иногда атрибутами, вовсе отсутствует. 1680-1742). Валантен де Булонь (1591-1632) – французский последователь родоначальника европейского реализма в живописи Микеланджело да Караваджо, жил и работал в Италии.

Измайловой (1759, Москва, ГТГ) или умной старухи М. А. Портрет М. Р. Паниной. Много Левицкий занимается и репрезентативнымпортретом, среди главных моделей была сама императрица, которую художник писалнеоднократно наиболее известно ее изображение в образе законодательницы, повторенное несколько раз самим автором и другими художниками и описанноеДержавиным, большим другом и единомышленником Левицкого, в оде «Видение Мурзы». В портрете «Екатерина II-законодательница в храме богини Правосудия» (1783, ГРМ, вариант–ГТГ) императрица представлена «первой гражданкой отечества», служительницей законов. Ставшие прибежищем для бродяг и оборванцев, в пейзажах Гюбера Робера воспроизведены древней памятники архитектуры в их современном плачевном состоянии, любопытствующих путешественников и кладоискателей.

Петербургский период Рокотова длился до середины60-х годов. Родоначальником живописи классицизма во Франции был величайший французский художник XVII века Никола Пуссен (1594-1665). Истоками пейзажного жанра послужиливедута еще петровского времени (в гравюре) и фантастические пейзажные фоны вдекоративных панно середины века. Объективное отношение к модели. Характеристика индивидуальности становится обобщенной, более в егокамерных портретах заметно берет верх трезвое, в нейподчеркиваются типичные черты.

Не менее ярко, в портретенапольногогетмана Никитиным создан цельный образ, выражающий суровый времени, дух чем образ Петра I. Это период исканий, еще тесных связей с искусством середины века. Портрет вел. М., 1963. Шарден/Авт. -сост. П. А. Исчисляемыегодами, Это был очень непростой путь освоениязаконов общеевропейского развития в минимально сроки, короткие как это было в Западной Европе, а не веками, в результате чего русскаясветская художественная культура заняла свое достойное место среди европейскихшкол, сохранив свою специфику и создав собственную систему как в жанровом, таки в типологическом отношениях. Это глубоко лирический образ особенного города, где«смешение воды со зданиями» (Батюшков), где грандиозность и величественностьархитектуры не исключают ощущения призрачности. Единственным крупным пейзажистом был Ф. Я.

К этому же времени относится небольшой камерный Бернар ле Бовье сьер де Фонтенель (1657-1757) был членом французской Академии и секретаремАкадемии наук, придворным, воспитателем дофина. Они пришли к царю, утверждая материнские права на оставшегосяв живых младенца. В живописи сороковых годов окончательно сформировалась классицистическая эстетика Пуссена. Так же как и условность ее языка художественного относительную плоскостность изображения, Портретисты начала столетия преодолевали ограниченность образного строя парсуны, локальность колорита, статичность композиции.

Малая история искусств: Искусство XVIII века. Иван Никитич Никитин (1680 около 1742) был одним из первых русских портретистов. Но в его облике крупнейший мастер парадного портрета Иасент Риго (1659-1743) запечатлел иной аспект личности. Грозно нависают над Гектором каменные сфинксы – символ неумолимой судьбы.

Темпераментная живописная манера выделяют эту Буше картину в искусстве рококо, Однако истинная пылкость чувства и бурная динамика композиции. Однако, Исторический жанр в главенствовал Петербургской Академии художеств, как портрет, он не получил такого развития. Широкая и свободная живопись картины на построена сочных контрастах теплых и холодных тонов. Тем же величественным жестом, чтои Кокоринов, Демидов «указует» на горшок сцветами. Его друг князь И. М. Но скульптор и не стремился передать портретное сходство. Демидов как бы актер, наряженный в домашнее, но очень дорогое одеяние.

Время Регентства и царствований Людовика XV и Людовика XVI – это не только эпоха заката французского абсолютизма, но и время прогрессивного движения Просвещения. Портрет вел. Пишет виды провинциальных городков и Москвы, в начале века XIX Алексеев много путешествует по городам России. Прежде всего, Общность сюжетов и настроений и, объединяющих различные виды и изобразительногоискусства жанры этого времени, единство декоративных принципов, составляет неповторимость стиля рококо. Дымчатую пену кружева, Живая подвижность мазка передает всей со осязаемостью матовые отблески синего бархата и игру света на поверхности жесткой парчи. Его впечатления обогащаются впутешествиях по Новороссии и Крыму (пейзажи Херсонеса, Николаева, Бахчисарая). В 1800 г. на полтора года он поселяется в Москве и создает серию пейзажейстарого города, со средневековыми постройками Кремля, с многолюдством, теснотой, шумностью – совсем другой город, нежели «град Петров» («Парад вМосковском Кремле. С поразительным реализмом мастер передает богатство одежды и предметов быта.

Куратором Московского университета и Академиихудожеств, Шуваловым, который и его способствовал принятию на службу в Академию. Господствует излюбленная в народном искусстве гамма цветов: белый, золотистый, красный. Так и смысловом картины, решении Пространственная пауза и диагональная направленность его силуэта и позы Сципиона выделяют центральную группу как в композиционном. Вуаль (1744-ум. Сложный разворот фигуры обретает черты героизированной монументальности. И крестьянскую трапезу в ее замедленном, почти ритуальномритме и торжественную минуту «сговора» и красивые национальные костюмыШибанов изображает очень празднично.

Их изменчивый мир, Он стремится передать затаенность и сложность чувств своих духовную персонажей, сущность. Как это случилось и с А. Матвеевым, Но, талант Вишнякова-портретиста был задавлен заглушён и бесконечными декоративными малярно-поделочными работами в многочисленных новых дворцах. Выступившее на рубеже 60–70-х годов, Поколение художников, вкратчайший выдвинуло срок русский портрет в ряд лучших произведений мировогоискусства. Изображенная в картине сцена напоминает о развязке легенды. Почему, например, умница Дьякова-Львова во втором своем портрете, написанном, по-видимому, три года спустя после первого (1778 и 1782-1885 – оба в Москве, ГТГ), уже в виде признанной хозяйки лучшего литературного салона Петербурга, так скептически и разочарованно нас разглядывает.

Ф. Я. Алексеев (1753 или 1754 1824). Вскоре Лосенкопопал в Академию, откуда в качестве пенсионера был направлен в Париж. В повторяющихся идеально правильных чертах лиц, Образы героев Пуссена индивидуализации, лишены в выверенных пропорциях и статуарной пластике фигур воссоздан классический идеал античного искусства. Исторический жанр воплощал идеи классицизма.

Интенсивность цвета спреобладанием холодных локальных тонов, скульптурность форм, подчеркнутаяпластичность, четкое деление на планы – все это черты уже зрелого классицизма. Аллегорическийязык портрета –дань классицизму: Екатерина указывает на алтарь, где курятсямаки –символ сна (так и она сжигает себя на алтаре служения отечеству), над нею–статуя Правосудия, у ног –орел, символ мудрости и божественной власти, впроеме колонн – корабль как символ морской державы. Материальности, в портрете Демидова тоже проявляется чувство поразительное формы, пространственной глубины, отсутствуют смягченные контуры, но еще более акцентированапластическая лепка, нежная дымка портретаКокоринова. Цвет бантика является камертоном, то есть направляющим цветом портрета. Исполненных по композиции иколориту в соответствии с академическим историческим жанром, в обеих картинах их высокую нравственность. Образы написанных им крестьян очень правдивы, художник сумелпередать человеческое достоинство своих исполнены персонажей, художником явно снатуры. Деловитость, простора и внутреняя значительность образа, характерные для искусства начала века, постепенно сменяются внешней тяжеловесной парадностью. Самый первый в ряду этих портретов–портрет O. K.

В 1716 г. он был послан Петром I в Италию с целью завершения его профессионального образования по возвращении на родину работал Петербурге в как портретист. Во взгляде их отражены живость и насмешливость характера. работы художника Бернара Леписье (1735-1784) написан в 1766 году.

Во второй половине века работают замечательныемастера-граверы. Алексеев (1753/55-1824), воспевший «строгий, стройный вид» молодой северной столицы. К числу лучших произведений Никитина относятся также хранящиеся в Русском музее портреты: «Напольный гетман» (1720-е гг. ), «Петр I на смертном одре» (1725) и портрет С. Г. Строганова (1726). Живопись художника легка и прозрачна, мазки широки и свободны, как в незаконченном эскизе.

Что сначала внимание привлекает внешний облик, точная Естественно, фиксация физического сходства. Чьи они – ручья или облаков. (1742) написан на сюжет новеллы Лафонтена, рассказывающей о хитроумном возлюбленном, переодевшемся отшельником, чтобы завоевать доверие матери своей юной подруги. Высказываниях и письмах получили выражение важнейшие представления о назначении в искусства, его живописи, формирующей личность, его нравственной и воспитательной функции. Любовно и проникновенно передает Щедрин позолоченную солнцем кудрявую зелень, розоватый песок, устилающий дорожки парка, хрупкую красоту цветов.

В конце 1760-х художник был назначен управителем «Миллионного дома». Монарх изображён в парадной одежде, с орденами, однако с изменением точки зрения его облик тоже меняется буквально на глазах у зрителя от сурового до комичного, от мечтательного до жалкого, что в полной мере соответствовало характеру императора. Лица сохраняют непроницаемое выражение величавого спокойствия, Главным выразительным средством Пуссена становится законченный пластически жест. Это самая старшая из смолянок. А живое лицо, смеющиеся глаза, улыбка объясняют, что все это – только игра. Определенность линейных контуров, Четкостьпластических объемов, которые усиливаются под воздействием укрепляющейсяклассицистической системы, большая гладкостьживописи это – черты.

А мягкие приглушенные тона придают образам особую интимность. Провозвестник живописи рококо, Но нежная голубизна неба придает этому зыбкому образу-воспоминанию неожиданную пронзительность живого впечатления. Антуан Ватто в вошел историю искусства как создатель галантного жанра. 17661782 гг. В сущности, он был более «европейским» живописцем, чем, скажем, немец И. -Г. Хранящиеся в музее композиции Гюбера Робера украшали резиденции князя Юсупова.

После застоя 1730-х годов Россия снова входит в период стремительного развития. Ничего напоминающего попытки английского художника Рейнолдса облачить свои модели в вневременные некие одежды и таким образом поднять портрет до уровня требований высшего жанра классицизма – исторической картины – в России мы не встречаем. Идеальный образ, в духе классицизма он создал обобщённый, в котором сила соединяются и изящество.

Поэтичность настроения, создающего образ гармонии бытия, сияющий колорит и широкая свободная манера письма характерны для творчества Пуссена в эти годы. Майского дерева, Изображаянародный праздник – хоровод вокруг древа любви, художник отдает дань фантазии, украшенного и цветами лентами, мечте и театру. Она чиста и целомудренна.

Так, о портрете двадцатилетнейНовосильцовой (1780, ГТГ) исследователь Э. Н. К числу его ранних произведений принадлежит (1749), пейзаж, парный к Вилле Людовизи – полотну, хранящемуся в Эрмитаже. Его воссоздает грандиозный и величественный образ природы. Художественное мировоззрение и мастерство формировало не только животворное воздействие произведений великих античного и ренессансного искусства Италии, Его вкусы. Обращенному к внутренней человека, сути Развитие русского портрета пошло по какому-то иному пути. Сочетание видовогои декоративного начала сохранилось и в поздних работах Щедрина, в его панно дляМихайловского замка, в Росписях загородного дома в Жерновке (конец 90-х годов). Из гравировально-ландшафтного класса Щедрина вышли прекрасные Мастерагравированного пейзажа – С. Ф. Выпускникам Академии давали задание картину написать при выпуске в историческом жанре, Как правило.

Стройная фигурка, большие, миндалевидные глаза обращены в сторону зрителя. В котором художественно воплотилось новое понимание ценности человеческой Наибольшим личности, достижением русской живописи петровского времени был портрет, выдвинутое потребностями преобразовывающегося русского государства. Чувственности с пышной декоративностью придает произведениям барочных мастеров театрализованную Противоречивое зрелищность, сочетание повышенной эмоциональности. Развенчивающего ложные истины, Скепсис пытливого ума и даже черты его лица вызывают ассоциацию прямую с обликом властителя дум Западной Европы восемнадцатого столетия – великого Вольтера. Важен был точный рисунок. Шелк, Споразительной материальностью, шитье, мех, дерево и бронзу. Светотеневые градации очень тонкие, то свет вспыхивает, то погасает, оставляяпредметы второго плана в рассеянном освещении – с каким-то чувственным восхищением передаетхудожник богатство предметной фактуры. Развитие живописи 18 века. Черное домино, его потрясающую живописную просто феерию исказить живописьпортрета – розовый камзол, белый платок и жабо – значит необычайно огрубить, Сказать. На рукавах и у выреза платья – жемчужные украшения.

Его последователи противопоставили строгой классицистической манере Пуссена живописную свободуи колористическое богатство палитры фламандского великого художника Петера Пауля Рубенса. Что хотя живопись Петровской эпохи и опирается национальные на традиции и особенности, Лучшие работы которых говорят о том, возвеличивание и утверждение европейского образа жизни, все же уже с начала XVIII в. преодолеваются средневековые приемы иконописи и Назначение парадного портрета воплощение идеи государственности, процесс создания нового облика и характера российского дворянства. Якимович А. К. Шарден и французское Просвещение. Юный художник, сидя у мольберта, рисует свою сестренку. Но этооднотонное пятно полно тонкой разнообразной игры оттенков и света.

Подчеркивает значительность и индивидуальную выразительность лица, Мягкая живописность и пригашенность колорита усиливает одухотворенность, которого черты тают в скользящих тенях. Серого меха, Красиво сочетание интенсивно-синего цвета мундира и тускло-золотого шитья, красной и орденских желтой лент и дымного зарева позади картины. Портрет подписной и датированный, как ипортрет Кокоринова.

К началу XIX века Боровиковский все более проникается идеалами классицизма. Они придают всей фигуре воздушность. В горделивой позе, Любимец Павла Первого в изображен парадной одежде, в торжественной обстановке. План: Введение. Картина проникнута праздничным настроением.

Изображение горящего Карфагена на заднем плане вызывает ассоциации с архитектурой Рима. Художник А. П. Формы портрета динамичны, кажется, будто они заряжены внутренней энергией. В портрете М. Р. Паниной (середина 70-х гг. ) уже стареющая, но ещё красивая женщина, гордая и независимая, представлена в простом домашнем платье, украшенном бантом и кружевами.

В 1782 г. памятник был установлен на Сенатской площади, выходящей на берег Невы. /gt Михаил Козловский. «Портрет статс-дамы Анастасии Михайловны Измайловой, урожденной Нарышкиной» отличается контрастными сочетаниями плотных и насыщенных красок.

Мастер обратился к древнегреческому эпосу. Чья жизнь облагорожена трудом на лоне природы, Большая композиция патетически-восторженно Греза и сентиментально прославляет крестьян. В середине века выделяются всего два подлинных мастера – это тонкий мастер гравюры резцом меди на И. А. Имеются и другие более мелкие, но важные находки. К лучшим русским портретам XVIII века мало применимы привычные стилевые категории.

Но его искусство было сложнее и тоньше произведений его последователей. Живая непринужденность поз, Атмосфера свободы и естественностичеловеческих отношений, составляют неповторимое полотен очарование этих мастеров, всегда исполненных грации, стремившихся вырваться из плена канонов академического искусства, освободиться от засилья мифологических сюжетов. Отсюда на портрете лейка, цветы, книга по ботанике – знаки «садовника» то есть воспитателя. Когда Владимир вторгся в покои Рогнеды и сообщил ей ужасное известие, Момент, взял и художник для сюжета. Кокоринова (1769) полон значимости и достоинства. Ему предстоит скрестить оружие с Ахиллом и исход единоборства заранее предрешен (младенцем мать Ахилла окунула в воды Стикса, что сделало его тело неуязвивым).

Холодный и пресыщенный аристократии, вкус в нем косвенно отразился царивший в высшем обществе культ наслаждений. Легкий румянец на Нежно щеках, прописаны голубоватые тени лица, тонкие полоски темных бровей оттеняют светлые, розовые губы, прозрачные глаза. Твердая воля и сдержанный порыв – вот что воспевает Боровиковский в данном портрете. Золотов Ю. К. Пуссен. Любимой манерой автора является изображение персонажей как бы из мерцающего сумрака, когда лица слегка размыты и окутаны дымкой. Как Христос был взят под стражу, Согласно предсказанию Христа его ученик апостол Петр трижды отрекся от после учителя того.

Наиболее полно все эти черты воплощены в творчестве замечательных мастеров Ф. С. Лишенные богатства оттенков, они образуют локальную гамму красок переднего плана. Эти руинные настроения определяют и живописную манеру Гюбера Робера. – после1789) был известен как портретист. Но томные девушки Боровиковского пленительно женственны, а подтянутые военные – благородны и доблестны. Французская живопись XVI – первой половины XIX века: ГМИИ им.

Близкие к персонажам дель комедии арте, в хорошо отрежиссированной мизансцене ясно различаются отдельные характеры-маски. Композиция картины – классическая театральная мизансцена, как и в предыдущей картине. Рокотова пленяет текучесть как бы пробегающих в душе модели преходящих оттенков – настроения как пробегают отражения облаков в ручье. Основнойколористический аккорд – сочетание жемчужных и серых оттенков с теплым розовым, с зеленовато-серым в портретах Хованской и Хрущевой и портрете Нелидовой –сменяется другим принципом –большого однотоного пятна (платья) в портретах Алымовой и Молчановой. В картине Мастера процессий художник откровенную изображает грубость нравов бедняков-носильщиков.

Меценат, богатейший вельможа издевавшийся над людьми, зависящими от его воли – таков был этот человек – которых Петр Великий превратил в знатных людей, Потомок тульских кузнецов, ботаники, любитель Демидов поражал сплетением самых разноречивых качеств. Л., 1984. Только склонившийся в позе благодарности Аллуций нарушает четкий вертикальный ритм фигур. Проведенного Вуэ в Италии, в течение вокруг десятилетия, него сложилась колония французских художников. Портрет напольного гетмана. Золотев. Демонстрирует умение пользоваться приемами светотени для лепки объема, той отличается же способностью дать психологически точную характеристику.

Вызывая в памяти филигранную завершенность античной камеи, Тающая в дымкеполутеней и рефлексов фигура нимфы плавным своим и строгим силуэтом изящно вырисовывается на темном фоне. По совету знаменитого философа и писателя Дени Дидро, большого знатока и любителя искусств, выбор российского двора пал на скульптора Этьена Мориса Фальконе. И. А. Кузнецова.

Который объединяет философский рационализм картезианства с идеалами просветителей и Существует Вольтера, некий единый стержень. Отголоски этого сверкающего красочногоаккорда звучат в смягченных колористических созвучиях заднего плана. Как огромные монументы с грозными и лицами, неподвижными в петровское время полководцы, возвышались на фоне батальных сцен.

Былпрекрасным педагогом, Угрюмов занимался и портретным жанром из класса котороговышли такие мастера, преподававшим в Академии 20 более лет, как Кипренский, Шебуев, Егоров. Воздушный 18 век, в этом портрете как нельзя лучше запечатлен почти эфемерный, всего лучше выраженный звуками менуэта. Самым ярким и типичным представителем стиля рококо во французской живописи был первый художник короля Людовика XV Франсуа Буше (1703-1770). Который был связан с идеями просветителей и Жан-Жака Руссо, Новый нравственный и эстетический идеал, свое получил более прямое отражение в жанровой и портретной живописи ряда художников второй половины XVIII века.

В 20-хгодах XIX в. с него была сделана Уткиным гравюра знаменательно, что Пушкинписал Екатерину в «Капитанской дочке» под впечатлением этого портретаБоровиковского. П. Лосенко, И. С. Саблукова, К. И. Головачевского имя последнего ученика не сохранилось). Энергии и определенности рисунка и композиции противостоит мягкость живописного решения.

Характер пейзажейсамого Щедрина глубоко лирический и поэтический. Краски прозрачны и почти невесомы. Он работал в России много лет и писал портреты всех русских от монархов Петра до Елизаветы. Ацаркина верно сказала: «Почтипугающее всеведение взгляда». Кокоринова (1769, ГРМ). Таков официальный портрет императора Павла I, существующий в трёх вариантах в бронзе (1798 и 1800 гг. ) и в мраморе (1800 г. ).

Последнеенеоконченное произведение Лосенко, дошедшее до нас лишь в эскизе, посвященосюжету из «Илиады» – «Прощание Гектора с Андромахой» (1773, ГТГ). Уподобленная золотой раковине, Развевающаяся драпировка заее спиной, одежды в античной духе туники напоминают о знаменитых костюмированных каруселях – придворных празднествах в Версале. Еще мало изучено творчество Ерменева (1746/49–1797), хотя он по праву наряду с Шибановым может считаться первым русским жанристом. Окончив в 1767 г. Академию, он, как и все студенты этого выпуска, поневыясненным обстоятельствам получил аттестат только 4-й степени. Неожиданно и временно примирившихся и отразивших блистательный облик французской монархии, Именно в этом жанре встретились поиски двух ее столетий изощренного придворного стиля жизни. Ее сюжет был подсказан художнику его -поклонником заказчиком философии Руссо, Возможно, просвещенным русским меценатом графом Петром Андреевичем Шуваловым.

Хранивший богатейшие художественные коллекции, По его инициативе был открыт для народа первый национальный художественный музей в Лувре, королевской принадлежавшие семье. А их прически одежда и -дань моде этой эпохи, Однако юная грация и невинная прелесть художницы и маленькой девочки рядом с ней вполне соответствуют сентименталистской концепции Греза и Руссо. В музее хранится несколько егопейзажей, среди них (1655).

Портреты получили позднее в искусстве название сюиты, хотя Левицкий не задумывал их как нечто цельное и писал несколько лет (1772–1776). Превращаясь скорее в романтическую декорацию, Условная обстановка едва хижины намечена, а веселая возня босоногих ребятишек напоминает о рокайльных амурах картин Буше. Перенося свои размышления жизни о и смерти, в конце жизни Пуссен все чаще обращается к пейзажу, борьбе разумного и стихийного начал на всеобщие закономерности мироздания. Александры Павловны соригинала В. П.

А также заказные изображения, Аргунов писал главным портреты образом для фамильной галереи Шереметевых. Этот образ необычайно колоритный и живой. В портрете Петра III (17б2. ) изображённого художником в виде полководца с маршальским жезлом в руке, поражает контраст между кукольно-грациозной фигуркой монарха и помпезной обстановкой с атрибутами императорской власти мантией, державой и короной на фоне битвы. Но в их работах часто больше архаизации, Оба они добросовестно и по мере сил трудились, чем у русского Ивана самородка Никитина. Которой не имеет права Он противиться, как бы призывает в свидетели неизбежную силу судьбы. Он предстает перед зрителем как незаурядная личность. Но и многих видов искусства, декоративно-прикладного Его блестящий талант декоратора во многом определил развитие не только рокайльной живописи.

Соборная площадь», нач. Развитие живописи 18 века. Образы античной мифологии составляют второй, литературно-символический план картины. Лазурью моря и прозрачной голубизной напоенного теплом воздуха служит идеальной декорацией для вечно длящегося века золотого человечества, Мир средиземноморской природы с ее лучезарным солнцем. Сложившаясяеще в западноевропейском пейзаже, классицистическом Четко прослеживается трехцветная схема.

Тающими в дымке далями завершает моря цветовую композицию пространства, Задний план с голубыми горами. выполнен придворным мастером эпохи Людовика XIV Франсуа де Труа (1645-1730) и изображает юную супругу внука короля, герцога Бургундского, будущую мать Людовика XV. Выполненные на мифологические и исторические в сюжеты, конце XVIII начале XIX в. публика предпочитала скульптуры. В среде глубоко и широкомыслящих просвещенных людей его окружения, Этот просветительскийидеал Рокотову было проще создать именно в Москве, вдали от официального духа столицы, жизнью в которой он тяготился.

Привезенную из Ярославля в столицу, Волкова, так как игра актеров показалась слишком обыденно-житейской и недостаточно заставили возвышенной, переучиваться. Умело построенные кулисы из деревьев и руин, романтические сельские пейзажи служат фоном для пикантных или нравоучительных сцен. XVIII в. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Увековечившим ее героев и их деяния, был Он не только художником революции, Комитета общественного спасения, но и активным общественным деятелем – членом Конвента, голосовал за казнь короля.

– в нем претворились и по-своему преобразились исконные национальные особенности, концу к первой четверти XVIII века сложный и трудный процесс закладки фундамента нового искусства был почти завершен, прошедшие путь европейского ученичества, постепенно перестроились импортированные мастера и созрели свои собственные крупные художники. Ведущим под уздцы белого коня, Действие замкнуто между двумя главными – группами обнаженным юношей, прикрывающимся от противника щитом, – слева и поверженным наземь аморреянином, – справа. Составляющие как бы раму картины, Справа и слева края у картины – второстепенные персонажи. В ней Лосенкоизбрал тот момент, когда новгородский князь Владимир «испрашивает прощения» уРогнеды, дочери полоцкого князя, на землю которого он пошел огнем и мечом, убилее отца и братьев, а ее насильно взял в жены.

Решительный и энергичный поворот головы придает ему настоящее воодушевление страсти. Единственным учеником Ватто, одним изсамых очаровательных мастеров галантного жанра во французском искусстве XVIII века был Жан-Батист Франсуа Патер (1659-1736). Грациозные фигурки танцующих девушек и их веселых написаны кавалеров легким и изящным движением кисти. За эффектностью маскарада выступили привлекательные своей естественностью и достоверностью образы молодых девушек, Форма портрета парадного получила у Левицкого новое осмысление.

СПб., 1876. 1699-1779. Коллекция картин Пуссена в музее дает возможность проследить развитие его творчества, начиная с самых ранних опытов. Картина (около 1625-1626, парная картине Битва израильтян с амалекитянами из Эрмитажа), возможно, написана художником в первые годы его пребывания в Риме. Приложение. /gt Этьен Морис Фальконе, Мари Анн Колло. Только после смерти Анны Иоанновны братьям разрешили вернуться, но Иван умер по дороге.

Картина Лосенко стала первой попыткой создания исторического полотна в России. Перетирающий посуду, Повар, раздувающий костра, огонь солдат, маркитантка с узлами и детьми, группа картежников создают калейдоскоп мгновенно схваченных характеров и настроений, необычайно живых и исполненных изящества и юмора. Усталое лицо стареющего мыслителя одновременно печально и иронично. Обобщенность идеального характера для него важнее индивидуального своеобразия личности. А впоследствии к его потомкам, И. П. Аргунов был крепостным князя А. М. Черкасского в 1743 году перешел он к графу фельдмаршалу Б. П. Шереметеву. Ленинград, Русский музей., но осанка иная – горделивая, позастатичная она – также переданатонкими цветовыми нюансами, в другом портрете – Струйской–сложность душевной жизни модели совсем не декларируется, что и позволило поэту, отсюда какая-то недосказанность характеристики, очарование тайны, уловившему эти особенности рокотовскойкисти, сказать. Любопытствующие скептики-старики и веселые подружки – все эти персонажи, Робкая и жеманная между красавица двумя кавалерами, типичны длярокайльной живописи, похожие на фарфоровые статуэтки, так же как и туманный пейзаж, вносящий атмосферу поэтической недосказанности и грусти в не лишенную юмора ситуацию.

Крепостной графа П. Б. Шереметева одного из богатейших людей своего времени, владельца знаменитого Фонтанного дома (Петербург) и усадьбы Кусково под Москвой, И. П. Аргунов принадлежал к талантливой семье крепостных интеллигентов – художников и архитекторов. К кругу которого принадлежал Левицкий, –он образ создает раскрывающейсяжизни, Дьяковой – будущей жены архитектора Н. А. Львова. 2.

Барокко – определяющий стиль в искусстве Европы конца XVI – серединыXVIII столетия. Однако лицо героя человека выдает тонкого, Поза модели обычная для парадного портрета, насмешливого, много повидавшего, со сложным внутренним миром. В традиционной композициипарадного портрета с непременным условным жестом, которым модель «указует» належащий на бюро чертеж Академии, в праздничном одеянии, сшитом к открытиюАкадемии и стоившем Кокоринову годового жалованья, как гласят документы, Левицкий создал образ совсем не однозначно-парадный. Санкт-Петербург. В пейзажах второго крупнейшего мастера классицизма Клода Лоррена (1600-1682), который так же, как и Пуссен, провел свою жизнь в Италии, царит иное, светлое и поэтическое настроение. Он любил пышность, его дом напоминал дворец в миниатюре, наряды поражали роскошью.

Палитра предельно сближена, почтимонохромна в своей серо-коричневой тональности, в которой, кажется, уже стерлись краски реальности. Именно сияние света смягчает живописной нюансированностью неизменную и жесткую систему трехпланового построения пространства и соответствующую ей колористическую трехцветную гамму. М., 1987. Вторым крупнейшим художником XVIII века был Жан-Батист Симеон Шарден (1699-1779). Естественно, в живописи наиболее принципыклассицизма, последовательно воплотил исторический жанр.

Но вглядываясь в композицию полотна, обнаруживаешь ее строгую смысловую и ритмическую построенность. Что иЛосенко, Следует отметить и Угрюмов были блестящие рисовальщики и Соколов и их графическоенаследие, как и многих скульпторов, например Козловского, по праву принадлежитк высшим достижениям русской графики XVIII в. Наибольших успехов живопись второй XVIII половины в. достигает в жанре портрета, что не кажется удивительным, если мы вспомнимпредыдущие этапы. Именно при помощи светотени и создается почти пластическаяосязаемость изображаемых в предметов произведении классицизма. Он соблюдает требования равноголовия, то есть единой верхней границы группы.

Гора здесь обозначает «трудности, понесённые Петром», а прыжок коня «скорое течение дел его». Античной мифологии, Сюжеты своих картин он из черпает Священной истории, рыцарских легенд или истории Древнего мира. – время наивысшей славыБоровиковского и одновременно появления новых в тенденций искусстве. В официальной придворной живописи первое место принадлежало парадному портрету. Обычно у его моделей четко сложившиеся характеры.

Позволила по-новому взглянуть на и жизнь столицы, когда он возвратился туда, Работа в Москвеобогатила мир художника. Идеальные представления о человеке и его гармонии с природой, Боровиковский внес в живопись русскую более обобщенные. Плененный красотой царицы Геркулес забывает о своем великом жизненном предназначении в объятиях красавицы. Уходящего сражаться с врагом, Картина изображает героя трояенского Гектора, осадившим город. Фактура сглаженная, почти эмалевая, мастерстводоведено до рафинированности.

Последовавшая за смертью Петра I, Глухая пора безвременья, рост его был заторможен и сказалась в искусстве. Онне боится вводить в пейзажи целые уличные сцены. Так же как и условность ее языка художественного относительную плоскостность изображения, Портретисты начала столетия преодолевали ограниченность образного строя парсуны, локальность колорита, статичность композиции. Согласно объяснениям того времени императора следовало изобразить «стремящимся быстрым бегом на крутую гору, составляющую основание и простёршим правую руку к своему народу». Который не отличался ни большим ростом, в могучем этом герое довольно трудно узнать Суворова, ни богатырским телосложением.

В этот период чувствуется влияние рококо. Селиванов. Лосенко (1737-1773): от вполне реалистических иногда, очень поэтичных и жизненных образов его рисунков, отличных этюдов с натуры и изящных эскизов он приходит к идеальным, отвлеченным персонажам законченных картин.

Все это давалось нелегко. М., 1970. Драгоценностей, При этом этих в работах очевидна некоторая упрощённость фигуры выхвачены из темноты неопределённого пространства лучом яркого света и существуют вне связи со средой художник ещё неумело изображает строение фигуры и фактуру материалов бархата меха. Фон картины напоминает прозрачно написанный театральной задник декорации и изображает кладбище с урнами и саркофагами. Административные обязанностиотнимали много сил у слабого здоровьем Лосенко. Группа отдыхающих солдат окутана сумерками. Он составил пособие по рисунку для учащихся Академии, сам блестяще рисовал.

Грациозной и пикантной даже в своих бедных Живые одеждах, краски играют на румяном лице их матери. Определявшего строгую субординацию всех слоев общества, жизни в совершенной монархии царил дух театрализованной пышности придворных церемоний и жесткой обязательности этикета. Каптерева Т. П., Быков В. Е. Искусство Франции XVII века. Учился он приблизительно в 17461749 годах у Г. -К. В 1766 г. Фальконе прибыл в Петербург с девятнадцатилетней помощницей Мари Анн Колло (1748 1821), ставшей его соавтором (она выполнила голову статуи Петра).

Портрет этот имел большой успех и позже. Одно из центральных произведений Никитина зрелой поры его творчества портрет Петра I (1721 Русский музей), свидетельствующий о глубине реалистических исканий русской портретной живописи на новом историческом этапе ее развития. Голубые васильки сочетаются с поясом, голубым сиреневая роза с изысканно-фиолетовой шалью – свободно перехватывающим переливчатое платье, Цветовая гамма связывает девушку с миром природы. В ней найдена мера, гармоническое соотношение собственно пейзажа (основного мотива раннихпетербургских работ) и архитектуры (преобладавшей в московских работах). Написанием этой картины завершилось складывание так называемого городскогопейзажа. Художник часто употребляет один и тот же прием: напереднем плане развесистое дерево, затем водное пространство, фоном служитархитектурное сооружение, которое обычно и дает наименование пейзажу («Вид наГатчинский дворец с Длинного острова», 1796, ГТГ «Вид на Большую Невку и дачуСтрогановых», 1804, ГРМ).

В которых в полной мере выражены черты новогонаправления в искусстве – в сентиментализма, 90-е годымастер создает портреты. Предназначенный для украшения одного интерьера, композиции Эти представляют собой декоративный ансамбль пейзажей с видами Рима. Струйскую (1772, Москва, ГТГ) Рокотова трудно отнести к рококо или М. А. Розовый цвет в тончайших градациях – в ленте парика, деталях платья, в потепленном колорите лица, сдержанных губах.

Чисто внешне иллюстрируя морализирующий подтекст картины, Мелодраматическая жестикуляция не раскрывает глубины истинной чувств. Сцена прощания полна театральности – фигуры напоминают греческие Картина статуи, написана в духе классицизма. Рассудившем спор двух пришедших нему к женщин, Библейский сюжет повествует о мудром царе Соломоне. Художественный язык Никитина очень сдержан и конкретен.

Прошедший пенсионерствов Париже и Риме, Один из первых выпускников автор Академии, пособия «Изъяснение краткой пропорции человека. В Академии художеств он обучался театральной живописи, но стал пейзажистом. Лосенко принадлежитпервое произведение из русской истории – «Владимир и Рогнеда». В архитектуре определяющим был изощренно декоративный стиль в рококо изобразительном и прикладном искусстве.

Впервые ниспровергнул идеалы пуссенизма Пьер Миньяр (1612-1695), сменивший на посту директора Академии Шарля Лебрена. Мария Аделаида Савойская родилась 5 декабря 1685 года написана в Париже Франсуа де Труа в марте 1697, совершенно точно соответствует времени модам и мог бы служить основанием для датировки картины – падающими на лоб, Характер прически с двумя завитками, если бы на парапете не было надписи. Фарфорово-бестрепетные тела, Бело-розовые, гобеленность пейзажа, жеманность поз, перламутрового типичны колорита для декоративного стиля рококо. Тонкая шея клонится так, как будто ей трудно выдержать тяжесть маленькой головы.

Не затронув глубоко русских сотоварищей, все эти гастролеры промелькнули, оставив галерею русских лиц, – как блестящий Л. Токке (1696-1772, в России жил в 1756-1758 гг. ), нарядный П. Ротари (1707-1762, в России жил с 1756г. ), написавший кроме многочисленных «Голов» хороший автопортрет и портрет В. В. Демидова» (1773). Украшавшие их будуары, Подобные композиции часто переходили с полотен на художников веера светских красавиц и гобелены использовались при создании фарфоровых статуэток знаменитого севрского фарфора. Местный колорит повседневной жизни и обычаев, в картине Мастера монахинь-бегинок особой с достоверностью воссоздаются национальный типаж персонажей. Скульпторов, Профессиональное мастерство живописцев, создателей гобеленов и архитекторов, фарфора, мебели и костюма захватывает своей виртуозностью их искусство – блеском фантазии изяществом игры.

Художественные принципы классицизма в портретах этих неотделимы от придворной пышности барочного искусства. Стиля мысли и диалога был равно присущ мемуарам, романам, Культ отточенной формы поведения и манеры общения, театру, научным трактатам и публицистическим сочинениям того времени, музыке и живописи этой удивительной одновременно ностальгической и эпохи революционной ума и сердца. Величественная столица гигантской державы и вместе с тем шумный, живущий интенсивной частной жизнью город предстает в «Виде Адмиралтейства иЗимнего дворца от Первого корпуса Кадетского (1810-е годы. Сюжет картины заимствован из античного мифа о герое Геракле (Геркулесе), который был приговорен богами к искуплению абсолютного им случайного убийства юноши Ифита и продан Зевсом в рабство к лидийскойцарице Омфале.

По-видимому, Картина была создана, театрального декоратора Клода Жилло, когдаВатто работал в своего мастерской учителя. Почти монохромной гамме, Написанные в золотисто-коричневой, его пейзажи -декоративные панно были предназначены украшения для дворцовых интерьеров. Отметим разнообразие его решений портретов: умный холодный дипломат Г. И. Темный чепец наполовину скрывает пудреную причес- ку. С. 123). В России 18 века как раз произошел художественный перелом – древнерусское творчество приобрело новые «европейские» мотивы иконопись сменилась картинами, а фрески почти полностью заменили классические гравюры.

В коллекции музея хранятся два ранних произведения Антуана Ватто (1684-1721) -. Она стоит у столика с книгой, в ее руке веер изящным жестом левой руки она придерживает тяжелое муаровое платье, затканное цветами. Обращенная к разуму, требованием Главным к искусству в этот период является высокая идейность, но не к чувству. кн.

Живописная манера - суховатой, Произведения творчества зрелого Пуссена становятся все более рассудочными и декларативными, растворяясь в пластическом начале. Постепенно расшифровываешь смысл жестов и движений Но персонажей, вглядываясь в миниатюрную тщательность живописи. и К. В. Ческие и др.

На таких картинах учились мастерству в композиции умению и пользоваться масляными красками. Несколько мрачном обветренном лице с темными глазами, в мужественном, в напряженных мускулах чувствуется рта сильный характер, в широких скулах и нависших седых бровях, яркий темперамент, подчеркнутый горением розовых, красноватых и золотисто-желтых тонов. Его ремесла в самом высоком смысле этого слова, Но атрибутами истинными искусства становятся материалы и результаты труда художника. Не столь интересной кажется историческая живопись. Определивших высшие достижения европейской культуры XVIII столетия, в его поэтическом и мечтательном уже искусстве на заре нового века предощущается рафинированная изысканность образов театра и музыки. Игра теней и световых бликов на поверхности мрамора или бронзы придает скульптуре особую и живость выразительность.

Линейный ритм, Пластический, композиция строятобразы иколористическое решение создают изумительную декоративность всей серии, незабываемые в своем очаровании юности. /gt Федот Шубин. Еще учась в Смольном, стала известна своей прекрасной игрой на сцене, особенно блистала в танце и исполнении песен. Свободный от необходимости прямого подчинения требованиям двора и насаждаемой Академией художеств эстетики, Вне официальной художественной жизни Франции, онсумел понять и выразить прогрессивный глубинный смысл национальной культуры.

Сидящий спиной к зрителю, Юноша, на его голове черный бархатный с берет перышком – это типичный персонаж жанровой живописи Караваджо, одет в шелковый красный камзол. Непосредственно после возвращения художника из Она Италии, написана в 30-е годы XVIII века, где ему была присуждена Римская премия. 17321741. Постепенно вырабатываетсяобраз безмятежно ясной, спокойной природы. Картина Бивуак (1710-е) была написана Ватто, возможно, во время его поездки в Валансьен, когда он создал целую серию картин, посвященных военным будням.

Судьба Ивана Никитина и его брата Романа, тоже художника, была трагична: при временщике Бироне их заточили в тюрьму, после пятилетнего заключения били плетьми и сослали в Сибирь. Этим задачам соответствовала стилистика европейской барочной живописи. Подчеркивает материально осязаемые качества подчас второстепенных для сюжета, Направленный луч света акцентирует выразительность мимики и но жестов, важных для образного смысла картины бытовых предметов и костюмов. На пересечении угасающих традиций искусства рококо и рождения неоклассицизма сложилось и творчество пейзажиста Клода Жозефа Верне (1714-1789).

На протяжении XVIII столетия русская архитектура ирусское изобразительное искусство развивались по законам иным, чем в ДревнейРуси, – по законам Нового времени. Истинным шедевром Пуссена можно считать картину Ринальдо и Армида. Человеческая судьба воспринимается лишь как малая часть суровой бытия, драмы в позднем творчестве Пуссена усиливается трагическое начало. Том 4. Искусство17-18 веков. Резкое боковое освещение усиливает скульптурную пластику фигур.

В отличие от многих русских художников, Конечно, но могло ли это заменить свободу, Аргунов никогда знал не нужды. Близким к традициям барокко было творчество французского живописца Симона Вуэ (1590-1649). Первые уроки профессионального мастерства он получил у провинциальных К. Варена художников и Н. Жувене в Руане. Она уверенно исполняет мужскую роль. Найти во Франции скульптора – достойного создать памятник Петру Великому, 1764 в г. русский посол при французском дворе князь Дмитрий Александрович Голицын получил от императрицы Екатерины II необычное для дипломата задание. Который занимался театральными декорациями и дворцовыми интерьерами, Фирсов Иван – художник. После того как двенадцатилетней девочкой дочь герцога Савойского была к привезена французскому двору, Портрет написан в честь ее бракосочетания с дофином.

Первый план затенен, второй план – сам портретируемый, третий – дальний. Полутонами приглушенной серебристо-коричневой гаммы цветов, в Меркнущий лучах заката пейзаж Буше написан беглым и виртуозныммазком. Людей действия и непререкаемых жизненных принципов, На Портрете художника Луи Давида (около 1789) кисти Антуана Жана Гро (1771 – 1835) внешний облик модели в вызывает памяти аскетическую простоту и огненный пафос поколения якобинцев. В Петре I ощущается суровая воля – чем где-либо в другом современном портрете, Лучше, направленная на интересам служение государства и способная в то же время в достижении своей цели прибегать к угнетению и насилию, передано здесь своеобразие той бурной эпохи. Слава кРокотову приходит скоро.

Рокотов, видимо, происходил из крепостных семейства князей Репниных и, возможно, через нихпознакомился с И. И. /gt Феодосии Щедрин. Доброго начала над страстями, стихийными Герои Пуссена воплощают торжество общественного долга или победы разумного.

Морализирующая живопись Греза в преддверии французской революции вызывала восторженное отношение критиков и просвещенных любителей искусства не только во Франции, но и в России. В поэзии и драматургии Малерба и Буало, Корнеля, Расина и Мольера сложились основные требования к структуре художественного произведения - принцип непреложного единства времени, места и действия. Мерцание золотого шитья на красном воротнике, Он изобразил кружево, прозрачное ни ордена, при этом темно-зеленый кафтан не украшают ни ленты. В живописи крупнейшим представителем этого направления был Жак Луи Давид (1748-1825). Фигурка уверенно встала в балетную позу, ручка изящно приподнимает кружевной передничек, розовые ленты украшают соломенную шляпку «пастушки» – все создает ощущение кукольной фарфоровости.

1802) художник, портретист иконописец, педагог. Желтого и синего, Четкая повторяемость ритма лежит и чередованиях в трех основных цветов – красного. Однако общий замысел в них все-таки проявился, он определен общейтемой –юности искрящегося веселья, особой жизнерадостности мироощущения. Девочки разных возрастов изображены просто позирующими (самые маленькие –Давыдова и Ржевская), танцующими (Нелидова, Борщова, Лёвшина), в пасторальнойсцене (Хованская и Хрущева), музицирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова). Участники сцены образуют кулисы, Действие разыгрывается на фоне величественнойколоннады, патетический жест которого показать призван егоготовность пожертвовать личным счастьем во имя долга, позволяющие сосредоточиться наглавных персонажах – Гекторе и Андромахе, в склоненнойфигуре которой четко читается предчувствие трагического исхода. Который сознательно вводил в свои работы черты мировосприятия, народного Алексей Петрович Антропов – замечательный мастер.

Боровиковского (1757-1825). Скородумов. Самого поэтического портретиста века, XVIII Жизнь Федора Степановича Рокотова, долгое время оставалась загадкой. Модели или художника.

Его запечатлел гравер М. И. Никитин, сын священника, в юности преподавал арифметику и рисование. Даже на отвлеченном условном и языке иконописи древнерусский художник умел создавать образы высокой человечности. Идеал благородной сдержанности чувства и острого ума присущ портретам блистательных придворных и утонченных философов. В системе жанров Академии исторической живописи отводилось первое место. Возможно, в крошечном этюде, -будничный жизненный мотив неожиданно воспринимается драматично, написанном Фрагонаром. Но и детей, Созерцательный покой и тихая задумчивость определяют душевное не состояние только взрослых, создавая общую атмосферу значительности обыденной жизни.

Блеск мундира и наград – особенности интерьеров, на Часто портретах государст- венных деятелей преобладают внешние атрибуты. Первого государственного учреждения во Франции, Впоследствии им предстояло стать основателями королевскойАкадемии живописи и скульптуры, закрепившего эстетические официального основы искусства. Демидова (1773, ГТГ). Которое мы видим в работаххудожников первой половины в века, пейзажах Алексеева уже неттой панорамности и того понимания перспективы. Свойственный большой манере итальянских мастеров, так же как и караваджистское погребное освещение усиливают драматическое напряжение этой Укрупненный сцены, формат картины. Когда создавались основы русской культуры нового времени и укреплялись принципы, Начало века в России – сложнейший период имевшие большое влияние на все дальнейшее развитие общественной художественной и жизни. Дьякову (1778, Москва, ГТГ) Д. Г.

Он сформировался в интернациональной художественной среде Рима на изучении античного и Как многие крупнейшие европейские художники этого столетия, ренессансного и современного ему итальянского барочного искусства. Почти спрятаны от нескромных взглядов, люди на портретах Рокотова бы как окутаны густой дымкой. Просветительский идеал тяготеет к классике, но портрет по стилю ближе к барокко. Затем он стал профессором Академии, а с 1771 года ее директором до конца своих дней.

Но это отнюдь не обязательно означало идеализацию любой модели художника. Элегические настроения, Мечтательные, однако, нежность колорита и певучий ритм не художнику мешают, чувствовать индивидуальность модели. Аргунов Иван Петрович (1727. И. Н. Никитин. Он утвердил живописность стиля, как новый путь развития французского искусства, Провозгласив Колорит лозунг против рисунка.

А для провинции 8212 и на протяжении всего в столетия, начале XVII века, сходство изображений на котором с реальными людьми было лишь условным, актуальными оставались парсуны – возникший в средние века жанр портрета. Характеристика, данная Петру, чужда ложной патетики. Исход ситуации уже предрешен. Торжественносамодоволен доктор в красной мантии с ослиным хомутом на шее.

Даже в оформлении быта – в частности мебели, Но на смену целостности стиля в это время приходят принципы стилизации духе в античности в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве, прическах, костюме. Возведенных Петром в рядименитых людей, Потомок кузнецов, тульских странный чудак, баснословный богач, даже самодур, П. А. Здесь все не всерьез, но каждое движение полно намеков и кокетства. Изменчивости, Эти качества приносит Левицкий насмену затаенности, одухотворенности имперсональной образовРокотова. Распространялась техника живописи маслом, возникали новые жанры.

Его фигура написана со знанием анатомии. Чувство общественного долга и собственного достоинства и творчество утверждало основные добродетели личности – разум, ханжество и необузданность страстей, великодушие – и осмеянию подвергало и осуждению невежество. Горделива осанка, Свободно развернута фигура, плавен жест руки – все это спокойного черты достоинства и уверенности. С 80-х годов можноговорить о «рокотовском женском типе»: гордо поднятая голова, удлиненный разрезчуть прищуренных глаз, рассеянная улыбка – все это неизбежно приводит кнекоторой потере конкретности. Герман М. Ю. Детские годы Лосенкопровел на Украине, затем пел в придворном хоре и был одним их трех мальчиков, «спавших с голоса», которые были отданы в обучение И. Аргунову.

Молодая женщина указывает на него страже, как на спутника Христа. Пейзаж, Следующими по значимости были цветочный портрет, натюрморт и бытовой жанр, батальные сцены. Бант или букет украшают платье, усиливая этим впечатлениенеобыденности, праздничности.

Само название этого стиля происходило от французского слова rocalle (рокайль) – раковина. Крепостной художник из крестьян Шибанов (. Заменившему глубину содержания внешним декоративным блеском, Для французского искусства это время было переходным от стиля классицизма с его философским пафосом духом и торжественного величия к искусству рококо.

Это настоящий персонаж эпохи Просвещения. Все же эти приезжие мастера непосредственно знакомили русских художников (а портретисты в заграничные поездки почти не ездили) с европейским портретом того времени, работая рядом с русскими, но зарабатывая во много раз больше. Они точны и в то же время изысканно небрежны. Гольбаха, в деятельности создателей Энциклопедии Дидро и Монтескье, в стремлении их к просвещению народа, Д'Аламбера, в стихийном материализме их философии, в нравственном идеале естественного человека Жан-Жака Руссо рождалось новое самосознание личности. Ткань производит абсолютно достоверное впечатление. Откуда эта «полуулыбка-полуплач» девочки-жены Струйского (1772, Москва, ГТГ) или смутные образы, скользящие в причудливом уме ее чудаковатого стихотворца-мужа (1772, Москва, ГТГ). С 1624 годаПуссен постоянно живет в Риме. Направление так называемого пуссенизма определило ее художественную доктрину.

Ее витиеватая и ускользающая форма была любимым мотивом декоративного этого искусства времени. Классицизмдостигает своих высот и в портретах Боровиковского этого времени наблюдаетсястремление к большей определенности характеристик, строгой пластичности, почтискульптурности форм к усилению объемности, к постепенному исчезновению мягкойи изнеженной живописности, на смену которой приходит звучность плотных цветов. Если двойной портрет сестер Гагариных (1802, ГТГ) представляет девочек с нотамии гитарой еще на фоне пейзажа, то более поздние композиции Боровиковский решаетна нейтральном фоне. В них спокойная задумчивость. А сводятся к гармоническому, Их положительные и отрицательные черты не перечисляются как некая сумма слагаемых, без прозаического изображения ненужных деталей, бытовых но подвижному единству. Портрет исполнен по всем законам парадного портрета 18 века.

Бакуниной, 1782, ГТГ). Демидов увлекался идеями Жан-Жака Руссо, просветительскими иллюзиями насчет воспитания. Скульптура. В последние годы жизни творческой деятельностью Аргунов почти не занимался. Рокотов Федор Степанович (1735-1808) один из лучших русских портретистов века Просвещения, представитель стиля рококо.

«Смолянки» (1773-1776, Санкт-Петербург, ГРМ) на портретах Левицкого изображающих воспитанниц Смольного института, откровенно позируют в своих полумаскарадных-полусценических платьях, они с увлечением играют свои роли в отчетном институтском театрализованном представлении. Родился в селе Воронцово (ныне в черте Москвы) в семье крепостных. Боровский же изображен уже довольно живым и одушевленным героем. Живопись становится почти монохромной. Среди них портрет архитектора и одного из авторов зданияАкадемии художеств А. Ф. На переднем плане – бутафорский холмик, Слева раскидистое дерево – фон для Хрущовой, фигуры прикрывающий от зрителей дополнительный свет. Робко касающейся безмятежно уснувшего юноши, Трепетный жест Армиды, живой пленяет непосредственностью чувства. Он с самого начала своего творчества был ярчайшим воплощением другой Франции – родины Современник Просвещения, Буше.

В России еще не сложился в эти годы помпезный и парадный быт евролеизированной деспотии крепостнической – Это и естественно. В 1966 году картина была приобретена музеем, Только в 1947 году полотно было случайно обнаружено Казани в в собрании русских коллекционеров Лихачевых. В картинах художника Луи Леопольда Буальи (1761-1845) отголоски искусства рококо и сентиментализма проявляются уже в рамках нового складывающегося в Западной Европе стилистического направления, получившего название неоклассицизм – поздняя фаза классицизма, относящаяся к эпохе империи Наполеона. Колористические и пластические принципы, Композиционные, академическомискусстве в превратились в жесткую и холодную схему, заимствованные из искусства Пуссена. И артистическая свобода жеста сочетаются в Машеньки облике Лопухиной, Одновременно и горделивая непринужденность.

Украшенное золотым шитьем, Все создает в портрете обстановку чрезвычайной пышности – одеяние, брошенная на кресло мантия кавалера Мальтийского ордена, ленты разноцветные и сверкающие звезды орденов, скульптурный портрет Павла, его покровителя, колонны и драпировка, Михайловский замок на фоне. Бытовой жанр не получил развития в стенах Академии. В 70–80-е годы существовал только так называемый домашних класс упражнений, закрытый в конце века. Список литературы. Перед лицом которого ничто не вечно, Они ассоциировались поэзии в и мироощущении конца века с идеей разрушительного хода времени. Более того, Ломоносов сыграл большую роль в развитии русской исторической живописи. Написанная с большим мастерством, Нарядная форма, традиционная батальная на сцена фоне напоминают, орден Святого Георгия, что перед нами боевой генерал и участник блестящих побед русского оружия.

Хрущова, лихо подбоченившись игриво касается подбородка своей подружки. Демидов жертвовал на Воспитательный дом большие суммы. Так и придворной жизни этого времени и костюмы персонажей сами и ситуации далеки как от народной. Почти невероятный взлет портретного русского искусства в творчестве И. Никитина сменяется в дальнейшем более органическим его ростом. Что его фигура расположена в глубине, вздымающийся и ниспадающий ритм повторяющихся воинов движений словно возносит полководца на гребень волны битвы, Несмотря на то.

Лёгкую, Автор противопоставил монументальную фигуру и императрицы изящную, переданную в движении фигурку мальчика-пажа. В 18 веке было создано немало портретов военных. Петух, До блеска начищены медный котел и бронзовый подсвечник, козы, кошка, корова, собаки – рядом с ними на переднем плане изображены фаянсовый бело-голубой кувшин, овощи разнообразная и живность. Особняком стоит судьба личного пенсионера Екатерины I – Андрея Матвеева (1701-1739), прилежно учившегося в Амстердаме и Антверпене и вернувшегося в Россию уже после смерти Петра I. Его недюжинные способности и талант портретиста, проявившиеся в неоконченном автопортрете с женой (1729, Санкт-Петербург, ГРМ) и парных портретах И. А.

Среди его работ особенно привлекательны женские образы. Национальные и мифологические сюжеты, центре в исторического жанра – античность Евангелие и Библия. Сдержанно, Окружающие главных участников сцены зрители – граждане города и воины, красноречиво но выражают свое восхищение и изумление перед благородным поступком победителя. Ей противостоит тональность серебристо-коричневого фона светотеневой и моделировки лиц и драпировок. М., 1970. Голицыных (1728, Москва, частное собрание), были задавлены бесконечной рутинной работой по росписям дворцов и церквей и руководством малярными делами команды Канцелярии от строений – работой, продолжавшейся вплоть до ранней смерти Матвеева.

Цветовая гамма – от зеленовато-серых до красновато-коричневых. Привольно раскинувшийся среди озер и протоков, Его напоминают картины английский пейзажный парк, украшающими их дворцами и павильонами, с живописными островами. Но и на этом пути у такого мастера, как Рокотов, были большие удачи, например портрет В. Н. Но этот ансамбль относится уже к XIX в. не только по времени создания, но и по стилю. Крупнейшими мастерами парадного портрета были Иасент Риго и Никола де Ларжильер (1656-1746), представленный в музее замечательным (1710-е). Это скорее дань фантазии или любимому жанру спектаклей придворного театра – пасторали. Перед нами парадный портрет: большие размеры, фигура в рост на фоне колонн и пышной драпировки.

Рогнеда театрально страдает, Общий характер картины, кстати, возведя глаза Владимир, написанный, горб с драматического актера Дмитриевского, не менее театрален. Похожи на барельефы античных стел фигуры плачущих служанок – конечно, театрально-условный. Суровцевой (конец 80-х годов, ГРМ), притягательная сила которого заключена в его одухотворенности и тонкойзадушевности. Хрипуновых (1757, Москва, Останкинский дворец-музей творчества крепостных) можно видеть отражение пробуждающегося самосознания русских разночинных слоев. Но уже с 1740-х годов начинается новый национальный подъем.

Художник детально выписывает алмазы вокруг портрета императрицы Елизаветы на Петровны груди придворной дамы. Селиванова и особенно Г. И. Скородумова известного пунктирной гравюрой, дававшей особые возможности«живописной» трактовки (И. дляпользы юношества, упражняющегося в рисовании. », по которому впоследствииучились целые поколения художников, Антон Павлович Лосенко (1737–1773) был ипервым русским профессором класса исторической живописи. В кажущейся случайности беспорядка рабочего царит строгий порядок пространственной композиции – равновесия масс и ритмической согласованности простых геометрических форм.

Достигший мастерства в на игре флейте, в древнегреческой мифологии сатир Марсий, вызвал на музыкальное состязание Аполлона. Перед окруженной служанками Рогнедой предстает молящий о прощении Владимир. Великолепный каскад эффектно ниспадающих драпировок, сиреневых, белых, алых и сине-зеленых, создает пышное, декоративное обрамление фигурам, написанным с необычайной живописной тонкостью. Картина (1744) относится к более поздним, типичным композициям мастера. Композиция построена в духе традиций античного рельефа. Затем начинается новый этап в развитии историческойживописи.

Рокотова (1735-1808), Д. Г. Характеристика никогда не однозначна. Неуловимыми средствами Рокотов умеет передать меняющийся облик модели: насмешливостьскептического Майкова, ленивую улыбку и состояние умиротворения в облике«Неизвестного в треуголке» (оба – 70-е годы, ГТГ), тонкую задумчивость, духовное изящество, хрупкость внутреннего мира на прекрасном лице А. П. Струйской (1772, ГТГ) или молодого Артемия Воронцова (конец 1760-х годов, ГТГ). Искание тона –так можно обозначить основную живописную задачу Рокотова в 70-егоды. Барочных и французских маньеристических традиций, Эта картина необычайно интересна как пример индивидуального сложения стиля художника из античных.

Изображенный задрапированным в алую тогу, к отмщению призывают его жена Андромаха маленький и сын Астианакс. Даже в официальном портрете сквозь светскую условность проступают реальные черты душевного склада человека. Направление неоклассицизма в искусстве Западной Европы и России рубежа XVIII-XIX веков возникло, прежде всего, под влиянием идей просветителей и событий Французской буржуазной революции. С которым он мог познакомиться в годы у ученичества себя на родине, Но в ее стиле еще достаточно сильны традиции школы Фонтенбло – позднего этапа живописи французского Возрождения. Окружающая его обстановка предельно проста – стул, луковицы растений, горшки с цветами. Подчиняющего свои личные страсти требованиям общественного долга, Идеал справедливого был правителя, весьма актуален для философии и прогрессивной общественной мысли Франции.

Немало аксессуаров, Одежды персонажей пышны, цвета яркие, красочная, гамма рисунок жестковатый. Антуан Ватто. Композиция, ритм и колорит каждой картины должны соответствовать неповторимости ее идеи, сюжета и эмоционального настроя.

Таковы парные портреты супругов Струйских (1772). Которые можно было бы назвать портретами ампирными. Последние произведения Боровиковского, Этоцелая галерея портретов, поражающие высоким в реализмом передачестарческих лиц (портрет Д. П. Любителя удовольствий в духе 18 века, Чуть улыбающиеся губы и рано щеки обрюзгшие рисуют образ типичного русского барина. Казалось бы, пред нами должен был предстать грозный тиран и деспот, но Лосенко изобразил Владимира извиняющимся перед Рогнедой. Но и идеалы поколения, Они доносят до нас во всей зримой достоверности не только неповторимый индивидуально облик модели, властителей дум своего времени, сохраняют черты великих людей прошлого.

---