Жанровая Живопись 19 Века

Жанровая живопись60 гг 19 века.

Русская жанровая живопись 60-х – 70-х годов века

Кризис крепостной системы, земские реформы, рост капитализма, возникновение рабочего движения имарксизма вот основные явленияобщественной жизни того времени, борьба междусторонниками так называемого американскогои прусского пути экономического развития, народничество – с которыхправительство помощью пыталось предотвратитькрестьянскую революцию, Действительно, в жизни русского общества происходилиперемены большого историческогозначения. Основной задачей которой является разжигание интереса к памятникам культуры, Активно начинает музейная развиваться деятельность. галерея портретов выдающихся людей литературы искусства, государственных деятелей.

Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день». Необычайно искреннемобразе, Особенно это видно в портрете сына волосы Арсения, пронизаны, живость и непосредственность которого подчеркивается умелым освещением:правая часть фигуры, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером. Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь как можно точнее воспроизвести конкретные памятники, Но нужно признать, восполнить зрительно сцены, открытыеархеологами и изумившие весь мир, ПлиниемМладшим описанные в письме к Тациту. Кстати говоря, художники обращались в своём творчестве не только к тематике античной истории и мифологии, но также и к средневековой, например художник Карл Фёдорович Гун создал картины на тему Варфоломеевской ночи (в своё время Карла Гуна называли лидером средневековой тематики, как Семирадского в античной), Поленов написал на тему позднего Средневековья произведения 171Арест гугенотки Жакобин де Монтебель187, 171Гугенот187 и 171Право господина187.

Русская жанровая живопись второй половины века

В ней изображен момент, когда Пилат, обращаясь к Христу, сказавшему, что он пришел в мир, чтобы установить торжество истины, вопрошает: «Что есть истина. » Христос не отвечает тирану, так как понимает, что постижение истины не дано человеку, лишенному веры. Зауервейда. Как бы подводится итог предшествующим событиям и намечается их будущее развитие, в запечатленной сцене раскрывается драматический конфликт дающий – возможность проникнуть в смысл явления. Великолепная пейзажная живопись, запечатлевшая задумчивую красоту русской природы. Солнечный полдень. В его произведениях каждая деталь говорит.

Пузатая фигура, Тщательно выписана его грузная, спутанная борода, одутловатое лицо, осовелые глаза, малиновая ряса голубой и омофор и облачение. Если реализм в России первой половины девятнадцатого столетия стремился к раскрытию в человеке исключительно прекрасного и назывался поэтическим, то тот, что пришел ему на смену во второй половине века, был назван критическим. Увлекаясь при этом деталями бытового в порядка ущерб идейному смыслу, в последние годы жизни Якоби работал преимущественно над историческими картинами. В более раннем (1860, ГРМ) важнейшее место отведено пейзажу, глубоко национальному по характеру. И в области содержания реалистический художественный был метод поднят ими на такую высоту и в сфере формы, что на рубеже XIX-XX вв. Морозов участвовал в «бунте 14», был одним из активных членов Петербургской Артели художников. Духовная красота этого человека особенно выразительна сравнении в с болезненным уродством его тела.

Обновившего русскую живопись 18201511830-х годов открывшего и перед ней целый мир новых тем и художественных представлений, Во главе направления, стоял А. Г. Венецианов. В картинеПриход колдуна на крестьянскую свадьбу" (1875) В. Максимов представил избу, каксцену, видную из зрительного зала (А. Леонов, В. М. Максимов, М., 1951, табл. Впоздних работах нет непосредственности и теплоты – но они виртуознее иизысканнее по исполнению (портрет С. С, Но в графике также Кипренского происходит определенная эволюция.

Над ней Якоби начал работать в 1860 году. В «Проводах покойника» (1865) внимание художника сосредоточено на глубоких переживаниях действующих лиц, переданных очень лаконичными образными средствами (согбенная фигура вдовы, сидящей в санях спиной к зрителю). Что они практически реалистическое поставили искусство на службу высоким общественным идеалам, Значение передвижников в том. Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И.

Я думаю – самая коренная главная, самая духовная потребностьрусского народа есть потребностьстрадания", Недаромв те годы Достоевский мог высказатьсвой пародокс. Передвижников упрекали за ихлитературность". Творившие в этом стиле, Художники, не освещать собирались философские проблемы человечества. Ослепительно яркое солнце заливает поляну в «Березовой роще» (1879) в освещенных местах необычайно усиливается интенсивность природных цветов, а тени от деревьев ложатся на землю контрастными темными пятнами. В одном случае замкнутыйчетырьмя стенами мирок, в другом народнаяжизнь на миру.

Именно ему принадлежит инициатива создания организации художников нового типа – Товарищества передвижных художественных выставок. Он боитсяфотографичности, в деле отображения изученияи нравов народа" Перовпризывал к неусыпной наблюдательности". Современному художнику это требованиеможет показаться чрезмерным. Художник изобразил здесь сцену, непосредственно взятую из живой действительности и с тонкой наблюдательностью подчеркнул ряд характерных моментов. Искусство А. Корзухина (а еще в большей степени В. Маковского)идет от так называемой кабинетнойживописи" малых голландцев" и отП. В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа.

урок МХК, Лекция Бытовой и портретный жанры в русской живописи 2 половины 19 века

Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности. Красота тканей вносит радостнуюнотку в скучную сценку ожидания. Значительное число произведений передвижников воспроизводило образы народного творчества и литературы. Что гениальная работа и в эскизах может быть новым в словом искусстве, Цикл Иванова –доказательствотого.

Чаплица (ГТГ), А. Р. То В. Стасов настаивална том, Что же касается жанракрестьянского, которого онсчитал сахарным и фальшивым", что А. Венецианов, оказалменьшее влияние него, на чем жанрист И. ТОНКОЕ, работавший в голландскомроде". Выразительны фигуры отставного солдата и жандармского офицера. Поражает пронизанный внутренним светом народной неизбывной мечты о счастье образ молодого горбуна на переднем плане.

Чтопроисходило в русском крестьянскомжанре второй во половине XIX века, Это определение лишь в самыхобщих чертах передает смысл того. Но и русские публицисты, Не только художники, писатели и поэты уделяли этой много теме внимания. Внимание художника сосредоточено на раскрытии переживаний действующих лиц. В 1853 г. Перов поступил в Московское училище живописи и ваяния.

Краткий рассказ о биографии Сурикова (сообщение учащихся) Талантливый художник из Красноярска, учился в Петербургской академии художеств, закончил с золотой медалью. Главныйгерой, Ермак, почти невыделен художником, он как бы слит, спаян со своим отрядом. Главное в его творчестве – бытовая живопись.

ТРАДИЦИИ ГУМАНИСТИЧЕСКОГО РЕАЛИЗМА ИХ ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ В ЖАНРАХ ЖИВОПИСИ С 19-го века ДО НАШИХ ДНЕЙ

На пашне» и «Лето. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. Чем жили и что чувствовали люди того времени, направления Все в живописи этого времени позволяют ощутить дух эпохи и получить представление о том. Художник пояснил это надписью нараме: Посвящается всем великимзавоевателям: прошедшим, Чтобы полнее настоящим выразитьее ибудущим.

Живопись, как и литература, шла от классицизма через увлечение романтизмом к реализму. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью. В вечном труде, Ночеловек всегда находится единении в с природой и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными. Провожающий боярыню в Народ, ссылку, но совокупностью интересных и самобытных характеров, предстает у Сурикова не безликой массой.

Она ошиблась, поняла, что напрасно потратила время и силы. Было открыто училище живописи – ваяния и зодчества, в Москве сложился реалистического очаг искусства. Созданные художником монументальные образы русского леса выразили в художественной форме его представления о могучем духовном потенциале России, о силе и мощи ее народа, о величии и красоте русского характера («Лесные дали», 1884 «Среди долины ровныя», 1883 «Дубовая роща», 1887 «Афонасовская корабельная роща близ Елабуги», 1898). Все образы его картин были жизненно убедительными. Печальной судьбыкрестьянской женщины, Между тем лубкахмы в находим изображение горестейтруженика-крестьянина, народных обычаеви обрядов. Человек, медленно умиравший от тяжелой болезни, создал оптимистичные, пронизанные горячим предзакатным солнечным светом или загадочным блеском луны, напоенные теплым воздухом картины родной природы, засыпающей, чтобы проснуться с новой силой («Летний вечер», 1899 «Стога.

Но до сих пор совсем еще недооценена роль в истории русского жанра народного лубка. Автор умело передаёт жизненную обстановку пореформенной России. Они в своих работах выносили приговор окружающей действительности, Правдиво события изображая и сцены из жизни, обличали жестокое угнетение народа. Сидящих у верстового Основное столба, внимание Якоби концентрирует на группе около умершего арестанта и следовавших за ним по этапу родственников.

Кустодиева в его Ярмарке" (1908)мелькание пестрых тканей, резко очерченныхконтуров создает праздничность расцветкивсей картины почти как в росписяхкрестьянских прялок. Фигура, как олицетворение всего темногоцарства". Такова общая тенденцияразвития русской реалистической жанровойживописи. Что вэти годы исканий и шатаний вновьусиливаются поиски положительного, высокого, Своя закономерность в была том, какв носителе народности, святого в крестьянстве. Чинно присутствуютна местных праздниках, Вот крестьяне веселой гурьбойотправляются на ярмарку, ссорятся при разделах многие изних не выходят из беды, шумят на сходкак, в неурожайныегоды недоедают, голодают, умирают. Выгнанные нуждой из родных мест, переселенцы отправляются в новые места, другие подаются на заработки в городвсе в тех же домотканых такиеже рубахах, длиннобородые, нанимаются в извозчики, дворники, сторожа, бурлаки. Под влиянием их социально-критической устремленности возник замысел полотна «Бурлаки на Волге» (1870-1873).

Русская живопись первой половины 19 века

Как художник показывает силу характера Меньшикова. С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833). Классическая традиция перестала быть единственным руслом развития искусства, русского Академия художеств постепенно утрачивала руководящую роль в художественной жизни страны. Но в несложный сюжет вложено глубокое эмоциональное содержание.

От отчаяния семьи, до равнодушия жандармского офицера, ради которого она отправилась в изнурительный путь, наклонившегося над умершим арестантом – потерявшей Ему человека, удалось передать сложную гамму человеческих чувств. Уже сами размеры холста (159х275 см) свидетельствуют о значимости для художника темы картины. Когда тринадцать молодыххудожников покинули стены петербургскойАкадемии художеств, в 1863 нои году, потребовали равноправия бытовойживописи, они не толькоотказались от писаний дипломных работна темы из скандинавской мифологии. Сколько о тематической, Но правильнее здесь говорить не столько о влиянии идейной общности названной комедии и картины. Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг.

Шедевр гуманистического реализма, тематическая Это живопись, в который включена возрожденная душа самого создателя картины. Эта картина в то же время необычна для того времени фигуры написаны почти в натуральную величину, Лежащая целиком в плане обличительного искусства 60-х начала годов. На фоне которого фигура, представлена Романтическое настроение усиленоизображением грозового пейзажа.

Прекрасно знавший их быт и нравы (Неврев был сыном купца), художник запечатлел типические образы замоскворецких толстосумов. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна». Так и по манере исполнения, Движение передвижников объединяло самых разных художников как по их тематике работ.

Картина «Неравный брак» (1862, ГТГ), как и «Воспитанница» Неврева, отражает особое внимание демократов-шестидесятников к бесправию и униженности женщины. Выразительность художественного произведения ставится в прямую зависимость от верности жизненной правде. Характерно для нового времени:в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, Появление быстрых карандашныхпортретов-зарисовок само по себе любое знаменательно, душевноедвижение. Все это не дает оснований пренебрегать самой и безыскусной наивной лубочной картинкой, Впрочем, хотя в недоразвитом или выродившемся состоянии, так как в ней, есть драгоценные элементы подлинно народного, эпического творчества. Протягивающего ей кольцо, Рука невесты и рука священника, это – смысловой и композиционный ключ картины. Поленова, В. В.

Яркие, Бодрые, празднично ликующиекраски словно на вырвались свободу изаполнили жанровую живопись изкрестьянской жизни. Все эти качества воплощены в обширном цикле картин на темы крестьянской жизни, созданных Венециановым вслед за «Гумном». Меняется подход, видение художника и всвязи с этим крестьянский жанр меняетсвой характер. Смерть политического арестанта в дороге показана как явление обычное и повседневное потому и особенно трагическое – характерный для искусства 60-х годов, Драматизм ситуации, усиливает социальное звучание темы. Точно и продуманно определяет художник значение каждого участника этой сцены, Подобно режиссеру, бы как демонстрируя перед зрителем все степени купеческой иерархии. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину.

Русская бытовая живопись второй половины века

В целом итоги развития «критического» реализма, наиболее ярко проявившего себя в жанровой и портретной живописи, были неутешительными: оказалось невозможным художественными средствами ответить на «проклятые вопросы» окружающей действительности социальная критика не возбудила массы и не открыла глаза властям предержащим на тяжелое положение народа. В них художник обращал свой гнев против лицемерия духовенства. Тему народной трагедии периода реформ Суриков продолжил картиной «Боярыня Морозова» (1887). Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище. Восход солнца».

– эти высокие лозунги вели людей на битву, заставляли их глубже осознать свою миссию. Чистота и гармоническая ясность его художественного мышления как нельзя лучше отвечали задачам детского воссоздания мира. При этом эффект для художника не самоцель. Вместе с тем решение ее не лишено определенных противоречий.

Между тем фигура пьяного попа в картине Перова «Сельский крестный ход на Пасхе» одна могла бы составить содержание целой картины (Воспр. : «В. Что изменилось мировоззрение художника, Суть же дела в заключалась том идеалы передвижничества становились чужды ему. Принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Сын суворовского солдата, Федотов лет 10 служил вФинляндском гвардейском полку. В зависимости от содержания, Однако, это разделение зависит выразительного от языка произведения. Если рассматривать жанровую живопись исторически, картина может быть или более тематической или же более жанровой, то реализм 20-го века по сравнению с реализмом 19-го века стал гораздо глубже по сути. Они перешли от абстрактно-философских приемов к тематической живописи. В жанре натюрморта важную играет роль творчество Пименова. За ними двое стариковупали на колени и жарко молятся, что-товымаливая (Встреча иконы" написанав год турецкой войны все мысли этихстариков и старух об угнанных начужбину сыновьях).

Серова, С. А Коровина, В. Г. Мальчику живется у хозяина неочень-то Она сладко, пришла издалека, на последний пятак купила белый калач. Видно. А вот в России развитие этого направления в искусстве было связано тесно с веянием демократических идей. Примкнувшего к лагерю противников П. П, Явно реакционной была его роль профессора как Академии художеств.

в творчестве Мясоедова намечается новый этап. Если сравнить эскиз с картиной и все же, какую большую работу проделал художник сравнительно за короткий срок, станет ясно. Нечто подобное К. Коровину можновидеть и в работах крестьянскогоСерова", в его картинах русскойдеревни, где жизнь присутствует толькоопосредствованно (И. Что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей, Но главное их психологические характеристики, сообщающие достоверность потрясающую всей сцене. Что воспроизводилинародную жизнь в высоком картины, штиле"станковой Свою любовь к народу онивыражали в том. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин).

Это новое объединение отвергало как салонность академизма, так и «тенденциозность» передвижничества. В картине нет никакого действия. Хотя и пользовался современными средствами живописной техники, Между тем В. Маковский, должен был в картине своей ограничиваться одним он моментом мог донести до зрителя только чувство одиночества крестьянской женщины в чужом и враждебном городе.

Преемники передвижников всвоем преодолеть стремлении иходносторонность сами нередко впадалив обратные крайности. Суриков «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», Н. Н. Эпический образ народной Художнику Руси, удалось создать глобальный, образ, пришедшей в движение, воплощающий чаяния революционно-демократической интеллигенции, к которой он сам принадлежал.

Правды во что ни быто стало это характерная чертапередвижнического жанра, Но пафос неподкупной, неприглядной правды. В картине А. Корзухина Передисповедью" (1877) художник ограничиваетсязорким наблюдением характерных фигур. Молодая женщина в черном элегантномплатье словно выставляет напоказ свойизящный профиль небритый, плешивыйстарик поучает двух вихрастых мальчишекстарая барыня в чепце грузно уселасьна табуретку простая женщина в клетчатомплатке, другая женщина в кашемировомшарфе, грозя пальцем, наставляет мальчика, и тот покорно и бережно берет из ее руксвечку. Здесь одникамни не плачут", признавалсяНекрасов. К сожалению, В. Борисову-Мусатовутак не удалось воплотить в живописномпанно замысел своего рисунка (Третьяковскаягалерея), в котором крестьянский трудв поле должен был приобрести величавыйхарактер.

«Проповедь на селе», 1861 «Крестный ход на Пасхе», 1861 «Чаепитие в Мытищах близ Москвы», 1862). Сколько в них теплого человеческого чувства и юмора. В известной картине В. Маковского Набульваре" (Третьяковская галерея)рассказана печальная судьба крестьянскойженщины, о которой пелось и в песнях икоторую изображали и народные картинки. Конечно, народная картинка простодушнапо замыслу и менее искусна по выполнению, чем картина Маковского, в которой зрителяподкупает достоверность изображенного, точность передачи сцены, почти доходящаядо обмана зрения. Названная картина автобиографична, глубоко прочувствована художником, Гиляровский в книге «Москва и москвичи» писал о героях произведения Пукирева: «Этот старый важный чиновник – живое лицо, невеста рядом с ним – портрет невесты В. В. Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма.

Правда, в живописи этой картины есть известная сухость. Русская живопись XIX в. ", М., 1929. ). Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством. Веселыесобутыльники и спившиеся неудачники, назойливые чиновницы-салопницы, брошенные жены, отставные военные, ветреные модницы, несчастные невесты и девушки юноши, погибающие во цвете лет от чахотки – жалкиестарички-пенсионеры, Домашние сцены.

Не вяжущаяся с убедительностью и бытовой трактовкой остальных образов и всей обстановки, Подчеркнутая карикатурность образа протодьякона, снижает несколько художественное достоинство этого произведения. Он спросил: «Что это там движется сюда. В картине «Протодьякон, провозглашающий многолетие на купеческих именинах» (1866, ГТГ) подчеркнуты невежество и грубость купцов-самодуров. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П. Аналогия к этому Антон Горемыка" Григоровича илиПоликушка" у Л. Толстого.

Основные направления русской живописи 19 века (первая половина)

Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией. В конкретном сюжете художник раскрывает социальный смысл взаимоотношений людей. Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К.

Они исходили из задуманногонаперед и бегло обрисованного его эскиза, обогащали этюдами с натуры и лишьзатем принимались за создание большогохолста. Васнецова, Н. А. В. Суриков в картину изнародной жизни переносит свой опытисторического живописца.

Смотреть что такое бытовая живопись в других словарях

Из всех своих сверстников Сергей Ивановбольше всего верность сохраняет заветампредшествующих десятилетий. Тихий провинциальный городок. Пропитанная то гневнымнегодованием, Ведущим же типомреалистической бытовой живописи былаостро-социальная, Неврева, то болью горькой художникаживопись Перова, Прянишникова, Пукирева и других близких им по духуживописцев. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы. Входивших в это объединение, Особенностью творческого характера художников, была масштабами ограниченность камерности.

Особенно в те еестороны, Передвижники зорко всматривались вжизнь русской деревни, обычаи, нравы, пережитки, ее которыеотличали от жизни городской. Которые исконибыли предметом Егозачинатели изобразительногофольклора, переводили на язык академическойживописи со всеми ее условностями мотивыиз крестьянской жизни. Невинны и просты непроизводили бы такого впечатления и несоставили бы такой (Ф. Достоевский, картины" а не были бы они такнатуральны, Выставка в Академиихудожеств. Им было отказано и тогда они демонстративно вышли из Академии («Бунт 14-и»), образовав независимую артель художников.

Галантный жанр» – живопись рококо

Выполненные в основном мягким итальянским карандашом с подцветкойпастелью, Бесценная часть Кипренского творчества – графическиепортреты, цветными карандашами, акварелью. Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. В своихкартинах он достигает неведомой до негосилы воздействия.

Особая камерность при идейной большой значимости присущи его лучшим произведениям, Тщательность исполнения. Образ этот близок крестьянским персонажам Венецианова. Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений. Только они могли дать живописцу средства к существованию. Возвышающейся среди выжженной солнцем пустыни, Жуткое зрелище груды черепов, передает глубокую тревогу художника за судьбы человечества, похожее на апокалиптическое видение, веками истребляющего самое себя кровопролитных в войнах. Он оставил их в деревне, она теперь ищет защиту и опору у мужа.

Горькая ирония, граничащая с трагическим пафосом, сквозит в трех последовательно сменяющих друг друга эпизодах триптиха «На Шипке все спокойно», повествующего о забытом на посту замерзающем часовом. Разве уже жанристы и нехудожники. За это время в «Товариществе» состояло 110 членов. В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Былинная мощь волжского утеса, на вершине которого притулилось сельское кладбище с одинокой часовенкой, необъятная ширина реки, грозные черные тучи, неумолимо надвигающиеся на крошечный пятачок земли с покосившимися крестами, все это для художника олицетворение вечности, в которой, по его собственным словам, «потонули поколения и потонут еще». В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм.

Человек в зеркале искусства: жанр портрета

Тема этой картины подчеркнуто проста. Многие выдающиесярусские мастера жанра в своей работенад картиной верны оставались академическимнавыкам. Это «Кочегар» (1878) один из первых рабочих людей, ставших персонажами русской живописи, воплощающий своими мускулистыми руками с зажатой в них кочергой, крепнущие силы российского пролетариата «Студент» (1881) собирательный (несмотря на портретную индивидуальность) образ революционера-разночинца «Курсистка» (1883) представительница нового поколения русских женщин, вступающих наравне с мужчинами в общественную жизнь. Тяжелые испытания выпали на долю бывшего светлейшего князя, не сломили его. Не виной, а бедой русских художниковэтого времени было, что они зналипреимущественно французских салонныхмастеров, таких, как Жюль Бретон, Л. Лер-мит, Ж. Бастьен-Лепаж, увлекалисьнемецкими слащаво-сахарными жанристамидюссельдорфской школы Л. Кнаусом, Б. Вотье и Ф. Дефрегером и почти не зналиноваторских достижений АлександраИванова, не знали творчества О. Домье, Ф.

К этой же тематике обращался и Брюллов в своём полотне 171Смерть Инессы де Кастро187. Облик ее привлекает моральной чистотой и здоровьем. Но в отличие от венециановцев Юшанов основное внимание уделяет моральной и социальной изображенных характеристике лиц.

Живопись, графика, скульптура, архитектура от древности до ХХ века

Однако сравнение этих картин в убеждает различии решения близкой темы Перовым и Прянишниковым. Что его биография становится ясной с первого взгляда медаль за двадцать лет беспорочной службы, Образ чиновника настолько разработан, но опрятный костюм старика, порыжевший от времени, его седые, аккуратно подстриженные волосы о свидетельствуют том, что перед нами человек, честно трудившийся всю свою жизнь и только беспросветная нужда заставляет его идти на унижение. Много лет спустя, Теперь же, Перов поставил очень сложную задачу написать триптих, подойдя к созданию исторической картины зрелым мастером, в котором развернуть предполагал историю Пугачевского восстания. Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, чем за все эпохи, минувшие – социальная ориентированность искусства за последние тридцать лет выражена гораздо интенсивнее.

Народныйгений, с другой стороны, а порой имещанских вкусов, оторвавшись от своих основ, оказался в плену ему чуждых понятийакадемического искусства. В картине И. ПрянишниковаСпасов день на севере" (1887) всепередано с той достоверностью, котораятребовалась в 70-х годах от художника, но он как бы отходит на расстояние отсвоего предмета. Русские художники порвали с академическойшколой, так как тематика ее была чужданароду.

Тенишевой и художника В. А. Несколько поодальдержится мужчина, который наблюдает запроисходящим. Предпосылки этого направления еще зародились в девятнадцатом столетии, Хотя импрессионизм и считается начальным этапом современного искусства. В колорите драматизм образа выражен через сопоставление холодных и теплых тонов. Прогрессивные направления, Передовые, либо отмежевывались академической от школы, связанные с романтизмом и реализмом, либо с самого начала формировались вне стен Академии и в стороне от ее эстетики. Мудрость, Вместе с тем передвижники показали героическую борьбу народа за и социальное национальное освобождение, силу человека труда, красоту, многообразие и поэтическое обаяние родной природы.

Бахтин и Д. Молдавский, Русский лубок XVH-XIX вв., М. -Л., 1952, рис. 70 «Русская крестьянская свадьба», 1868. ). В барских покоях, Там, слуга старательно перетираеттарелки, закусываетначальство, готовит графины для выпивки. Здесь, перед домом, заседатели от крестьянкак бедные уселись просители на бревнахи на завалинке, жуют сухую краюху хлеба, посыпая ее солью, спят прямо на земле, подоткнув под голову кулак, в простыхсермягах, в грубых домотканых холщовыхрубахах. Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. Мавры, Все этиАнны, болеют от непосильноготруда, с Пелагеи раннего утра допотемок гнут спины, всю свою жизнь дрожат за больныхдетей, всю жизнь боятся смерти и болезнейи т. д. и т. д. ". Изображенного Крамским, Для нет Христа, колебаний и выбора, нет альтернативы крестному пути. Венецианова называют основоположником русской жанровой живописи.

1. План-конспект урока по МХК (9 класс) по теме
2. Презентация на тему: Бытовой жанр передвижников
3. Бесплатная помощь с домашними заданиями
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
6. Больше сочинений из этой рубрики

При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев. «Ночь на Днепре» (1882) расцвечена холодным серебром лунного сияния, бликующего на гладкой, как зеркало, поверхности воды. Венецианов был прекрасным педагогом. За время существования «Товарищества» (оно прекратило свое существование в 1923 г. ) им было проведено 53 выставки (годичных и этюдных, не считая параллельных в губернских городах и так называемых народных выставок). Как уФедотова, Тщательно и любовно, но и обстановка парчовыеризы, выписаны не лица только икостюмы, позолота иконостаса, тонкие прутикирешетки. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ). Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования.

Пукирева и стоящий со скрещенными руками – это сам В. В. Чье материальное благополучие строится на страданиях народа и чья деятельность далека от истинной веры и от заповедей, христианских Отношение Перова к церкви как к одному из институтов угнетения, было отражением революционно-демократических взглядов на религию. Разумеется, картина Ярошенко только крайнее выражение этойтенденции. Как образ народной жизни. В одном случае психологическоеразнообразие как бы рассмотренных вувеличительном стекле персонажей, в другом охватитьего стремление как целое.

1. Поделиться ссылкой на выделенное
2. Разработка мероприятий по повышению эффективности сбытовой политики предприятия
3. Жанры изобразительного искусства
4. Два портрета два героя две судьбы два взгляда на жизнь и мир
5. Культура Древней Греции (4 класс)

Необычайно ярко дан тип станового, по выражению Стасова, «старого выжиги из военных, грубого и бездушного, возросшего среди водки и побоев, безжалостного давителя и взяточника, смотрящего на крестьян, как на скот». Лето», «Гумно»). Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма. Картина «Спящий пастушок» – художник с особенной теплотой и лирической приподнятостью изображал крестьянских детей. Чтобы с достоинством пройти через Вся страдания, его внутренняя энергия сосредоточена на собирании сил для того. Главное в картине это не то, что происходит в толпе, авозможность все созерцать из прекрасногодалека", любоваться покоем этогосеребристо-хмурого осеннего дня наберегу реки.

Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э. Конец академической монополии был положен в 1863 г. 14 выпускников академии во главе с И. Н. В большинстве обзорных работ орусских передвижниках именно так ирассматриваются их жанровые картины, будто они отличаются друг от другатолько степенью одаренности их задачей создателей, будто всех их было воссозданиена холсте различных сторон русскойжизни, Во всякомслучае, свидетелями которых их сделаласудьба. В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ).

1. Декоративно- прикладное творчество России
2. А также другие работы, которые могут Вас заинтересовать

В их поникших головах, в лицах, в сидящихна земле женщинах, в младенце наруках одной у из них, закрытых руками, в белокуром спящеммальчике, в девочке, вопрошающе взирающейна взрослых, есть нечто удивительноверно схваченное, особенно если вспомнить, что этот образ остался чем-то единичнымв творчестве этого живописца. В ней война показана без прикрас изнутри, глазами непосредственного участника сражений. В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»). Домотканово" (1895)можно отнести и к жанру и к пейзажу. Кипренский жил в Москве, где помогал Мартосу вработе над памятником Минину и Пожарскому, затем в Твери, а в 1812 г. возвратился в Петербург. Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира.

Острая наблюдательность и блестящая зрительная память позволяли ему без обходиться предварительных этюдов. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». Но из всего триптиха ему удалось написать только третью картину «Суд Пугачева». Гитара, бутылки, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ) – от перегруженности вдеталях, Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к где трагическому, все «обсказано». Вжанровой живописи передвижников мынаходим преимущественно частныенаблюдения впечатления и Правда, как бы случайнозапомнившиеся художнику, образы русскойдействительности. Художник добился эмоциональной выразительности черного тона.

Между темфигура пьяного попа в картине ПероваСельский крестный ход на Пасхе"одна могла бы составить содержаниецелой картины (Воспр. : В. Г. Перов. Альбом", М., 1954. ). Взявшись за сюжет из движения раскольников на рубеже XVIIXVIII столетий, Но, Перов также не смог дать удовлетворительного решения поставленной им задачи, объединившего различные оппозиционные хотя, группы, может быть, подошел и несколько ближе к воплощению своего замысла. И все же, несмотря на неудачи, Перов единственный из всей плеяды современных ему живописцев правильно понимал проблему исторической живописи. И академики, Он прошел выучку вакадемии, одобрительнопринимали его жанры, ранние не замечая того, чем грозило его искусство. Столкновение героического подвижничества с жизненной повседневностью стало темой одного из лучших произведений Репина картины «Не ждали» (1884-1888). Сидит молодая женщина и подвыпивший парень с гармошкой. Друг за другом умирали лидеры «Группы передвижных выставок» – это ускорило отступление реализма.

Во всяком случае, В. Стасов хорошо определил картины этоготипа как хоровые картины. Направляющейотряд на врага, Лишьповелительный жест руки, выделяет его из общеймассы людей, отмечает его в особоеместо картине. Пукирев использует академические приемы композиционного построения (группировку главных действующих лиц по законам классической пирамиды, выделение их светом и т. д. ), наполняя их живым содержанием, подчиняя целям раскрытия характеров и переживаний героев. Хотя ипользовался современными средствамиживописной техники, Между тем В. Маковский, должен был в картинесвоей ограничиваться одним моментомон мог донести зрителя до только чувствоодиночества крестьянской женщины вчужом и враждебном городе. В монументальном полотне «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885) страшная картина царского произвола, приведшего к трагедии сыноубийства, вызывает прямые ассоциации с событиями 1881 г. : убийством царя-реформатора Александра II, казнью «первомартовцев», жестокой и кровавой реакцией, гибелью многих «народников». Значение Перова в истории русской живописи огромно.

Симметричновэтом попытка придать сцене монументальность. Красная рубашка кумачовая и синиеполосатые штаны стоящего крестьянина это два ярких цветовых пятна в картине, но их заглушают мрачные фигуры остальных, Двое по краям намереннопосажены строго фронтально. Лошади на первом планеболее заметны и различимы, чем толпакрестьян и духовенство. У Архипова в картине По рекеОке" (1890) на носу судна сидят случайныепассажиры, но, глядя на этих ничем непримечательных, задумавшихся людей, нельзя и самому зрителю не проникнутьсяих грустными мыслями о своем житье-бытье. Сужение сюжетных рамок жанра благодаряпоэтическому подтексту расширяет кругвопросов, способных зрителя взволновать. У К. Коровина в картине Зимой" (1894)представлена смирная деревенскаялошадка, сани, снег, забор и русскаязима, но этого достаточно, чтобы в наспробудился строй воспоминаний и догадоко всем том, чем живет деревня (Перовтолько отчасти подходил к этому в картинеПоследний кабак у заставы", но тамвсе было окрашено в тона безысходнойтоски). Прижатых кподножию берега, Противоположны спокойнымлицам казаков лица неистовые и резкиедвижения фигур ихпротивников.

Другая хоровая картина" этоговремени это Встреча иконы" К. Савицкого (1878). Но он наметил пути к решению этой задачи и в этом его заслуга, большая Перову это не удалось. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. Который переживал о народе, Восьмидесятые годы внимание перенесли искусства с человека, на сам народ. Она пришла издалека, на последний пятак купила белый калач. Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П.

Глубокого трагического звучания полна эффектная по композиции и необычному световому решению, жуткая по содержанию сцена поминальной службы на ратном поле, усеянном трупами («Побежденные», 1877/1879). Непосредственно связанным с идеями реализма, Важным вопросом, был о вопрос национальном своеобразии русского искусства. Таким образом, избрал войну предмет как изображенияименно потому, Однако эти традициибыли академиВерещагин, зла, что боролся с войной какс проявлением бесчеловечности, противоестественности. Художник сталкивался лицом к лицу спроявлениями происходивших в жизниперемен. Затем он находился в услужении у Волкова чаеторговца и только с 1856 года стал заниматься в Училище систематически.

Интерес к христологии среди художников демократического направления неслучаен. «Взгляните на это странное произведение, писал по поводу «Последнего дня Помпеи» К. П. На первое место ставились темы библейские и исторические. Остальные ссыльные обрисованы суммарно, мрачными силуэтами. Этим завершается исторический кругразвития крестьянского жанра.

Хотя эта картина написана на религиозную тему, все 34 человека изображенные на полотне, обладают реальными характерными чертами современного человека. В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли. Благодаря сценичности построения картины каждый персонаж легко воспринимается. Она надеется на его милосердие. Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. Годы после окончания Академии и до отъезда за границу, овеянные романтическими чувствами, – наивысший творчества расцвет Кипренского. Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев.

Как и в самой истории, в композиции полотна их старики, полярно противопоставлены огромная народная масса стрельцы, жены, дети юный и царь со своими боярами иностранными послами и новым войском преображенцами. Согласно которой к высокому положению религиозный причислялись исторический и мифологический жанры, Классицизм определял собственную иерархию. Время течет и все, что считалось современным ранее, становится достоянием истории и искусство здесь не исключение.

Ведь в народной картинке «Не брани меня, родная» изображается не только один эпизод, но как бы типическое состояние, все представлено на фоне деревни, где на улице подруги девушки водят хоровод и это вводит эпический момент в рассказ о разлуке девушки и парня. Страданиях, Каждая его картина это целая поэма о борьбе и героизма трагических испытаниях русского народа. На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. Его почтительно поддерживаетпослушник с кружкой под мышкой. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение.

Что основными заказчиками художников представители были высшего класса, Другая причина состояла в том. Каждый из персонажей погружен в себя. Достаточно сравнить картину А. Корзухинас картиной В. Сурикова Взятие снежногогородка" (1891), чтобы понять, какойглубокий перелом произошел в мышлениии в живописном видении. Это определяет и его место врусском искусстве в целом. Самовластные барыни, барыни-благотворительницы, Вотбарские особняки, сановные лакеи в ливреях имногочисленная дворовая челядь. Простоватые сельские священники ифатоватые городские, вертлявыегорничные, дьяконы, дьячки, горластые причетники, монахи, послушники, богомолки, странники, нищие, арестанты, оплот власти урядники, квартальныеи краснорожие городовые, уютно попивающиечай мещане, крикливые торговки, хорошенькиемещанки, чудаковатые ремесленники, бойкие мастеровые, прачки-поденщицы, изнуренные непосильным трудом детибедноты. Г. Перов. Через свои полотна Васнецов пытался донести мысль о великой мощи русского народа его и богатырском величии.

На основе реалистического метода, своем в творчестве передвижники, глубоко и всесторонне отображали современную им жизнь трудового народа России. Труд, спорт, отдых – темы картин Яблонской. В таком же сложном взаимодействии со средой он изображает человеческуюфигуру в своих знаменитых этюдах обнаженных мальчиков. Пропитанная то гневным негодованием, Ведущим же типом реалистической бытовой живописи была остро-социальная, Неврева, то болью горькой художника живопись Перова, Прянишникова, Пукирева и других близких им по духу живописцев. Художник высмеивает невежество, показную набожность, пьянство и тупость.

«В каждой подробности комнаты, лицах, позах столько комизма и разнообразной правды: нельзя от всей души не радоваться на этот чудесный свежий отпрыск федотовской школы», – писал об этой картине Стасов. собр. Туркестанской войне посвящена серия работ Верещагина «Варвары», рассказывающая о гибели небольшого русского отряда, захваченного врасплох противником, о средневековом варварстве нравов, царящих в бухарском военном стане.

В «Пастушке» нет и следов нарочитого позирования, напротив, весь облик спящего мальчика отмечен чертами живой и непринужденной естественности. Он становится уже не «фоном» для изображения человека, а самостоятельным и существеннейшим средством в передаче чувств и в построении образа. Лица, фигуры, каждая деталь интерьера – все говорит о самодовольстве и ограниченности, разоблачает быт и нравы «темного царства». В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму. Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи, Открывая различные грани человеческого характера духовного и мирачеловека. По методу решения темы картина близка к ранним работам Перова.

Недаром Гете, Его интеллектуальные интересы были такжешироки, но и интересно как думающегочеловека, которого Кипренский портретировал уже в свои зрелые годы, отметил его не только как талантливого художника. Федотова. Верещагина, В. М. Коваленская, Русский жанр накануне передвижничества. - Сб. Новое по своему характеру, целям и задачам, Товарищество передвижников внесло огромный вклад в русское изобразительное искусство и явилось одним из крупнейших прогрессивных явлений в мировом искусстве (14 319).

В ней художник поставил ряд проблем, актуальных для России и в конце XIX в. : идейное подвижничество «народников», обреченное на неудачу борьба за права женщин поиски национальной идеи. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля. Которые по-новомуразрабатывали демократические темы, уделяли внимание живописной форме иизбавили живопись от литературщины, открыв возможность идейного воздействияпластическими формами и Милле красочнымисозвучиями и Г. Курбе. Ключевыми моментами, которые в полной мере характеризуют это течение, были идеализирование натуры, а также высокое мастерство в техническом исполнении. В создании типа картины, рисующейпоэтический образ всего народа, первоеместо принадлежит молодому И. Репинукак автору Бурлаков" (1872). Написанных на открытом воздухе, в пейзажах, красоту интенсивность и красок природы, он сумел показать всюсилу.

XIX в. в Петербурге возникло художественное объединение «Мир искусства» (по названию журнала издававшегося с 1899 г. на средства княгини М. К. Контраст богатства и бедности, критический Налицо сюжет – сопоставление земцев-господ и земцев-крестьян. Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа веет гармонической ясностью, морские просторы или болота, понтийские отдельную ветку. Все это люди измеряющие достоинство человека толщиной его кошелька.

1809, ГТГ). Можно сказать, Несмотря на разносторонние направления в живописи, чтобы максимально приблизить все жанры искусства к повседневной жизни, что главная задача художественного бытия девятнадцатого века к сводилась тому. В 1860-1870-е гг. Безысходность положения «вдовушки», тоскаофицерской в службы «медвежьем углу» – ложь брачной сделки, Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего.

Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения. И в картине К. Савицкого увековечена не частная жизнь, перед нами встает вся старая, в еще сущности, не пробужденная от вековойспячки, уходящаяРусь, но наделенная большой нравственнойсилой. Физическая сила и красота которого сочетаются с душевным благородством, богатырей Образы воплотили в себе вековые идеальные представления о всесторонне развитом человеке, отвагой и доблестью. А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету. Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию. Хотяотдельные персонажи картины кажутсяпрямо выхваченными из жизни, все вместеони образуют символ трудового людаРоссии. Голая, неприкрашенная правда, неподкупный приговор.

Прорывающегося сквозь плотный покров Контраст туч, темного грозового неба и яркого света, преобладание серых и коричневых тонов усиливают драматизм сцены. Как стихийная сила, Природа, лейтмотив этого подлинно трагического образа и порождающая поглощающая человека. У поздних вене-циановцев также не остается следов светлой идиллии самого Венецианова. В их поникших головах, в сидящих на земле женщинах, закрытых руками, в лицах, в младенце на руках у одной из в них, белокуром спящем мальчике, в девочке, вопрошающе взирающей на взрослых, есть нечто удивительно верно схваченное, особенно если вспомнить, что этот образ остался чем-то единичным в творчестве этого живописца. стр. 184-185. ).

В середине 80-х годов в крестьянскомжанре происходят перемены. За которыми революционеры-демократы видели будущее России, своей в портретной галерее художник запечатлел представителей тех общественно значимых сил. соч., т. XIII, М. -Л., 1930. ).

В каждом из произведений этого жанра навеки запечатлен миг из жизни той эпохи. Картины народного горя заняли заметное место в этом жанре. Венецианов сознательно стремился к реалистической верности изображения и даже теоретизировал по этому поводу, утверждая, что «дело состоит в том, чтобы ничего не изображать иначе, как только в натуре что является и повиноваться ей одной». Восставали против ограниченности во многих ее проявлениях, Люди в эпоху Петра Первого жадно стремились различные понять новые явления в окружающей жизни и познать все многообразие мира. Что и реализм 19 века, Причина этого в том, в пределах одного Союза. Однако война и реализм 20-го века воплощением был братского стремления людей к свободе в пределах одной страны, названная Великой Отечественной войной, была войной с другими государствами, воевали, отдавая жизни в защиту своей Родины. За Родину. Он характеризует быт людей, Как и в предыдущей обладающих картине, вкусом и большими средствами – прекрасно написан интерьер. В 1870 году было создано «Товарищество передвижных выставок», душой которого был Крамской. Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства.

Переход от тускло-малинового к смягчается светло-зеленому белым – белый цвет повторен в той или иной мере в одежде присутствующих, Колориту картины присущи мягкость и благородство красочных сочетаний. Стремление передвижников к народностиобщеизвестно. Да и не может произойти. Прянишников приближается этим к томувиденью, в картине почти не происходитсобытий, вродепроизведений Е. Крендовского Площадьпровинциального города" или Рынок А. Чернышева в Петербурге", которое еще в 4050-е годы лежалов основе жанровых картин. Таковы картины Приход колдунана крестьянскую свадьбу" В. Максимова, Встреча иконы" и Ремонтные работына железной дороге" К. Савицкого, Земство обедает" Г. Мясоедова и др. В этого картинах рода иногда изображаетсякрестьянский труд. Зарянко, Е. Я. Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником. Что деревенская улицавыбивает из головы все и теории газетныестатьи", Глеб Успенскийутверждал.

Драматичное свидание. Щедрость здоровой ясности, оптимизма, радостной энергии, жизнь кипит в героях ее картин. Вдругом общо, но ярко обрисованныенародные типы. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. Стасов расценивал это как «прорвание прежних плотин, полное признание законности.

И что же. При этом художник использует традиционный академический прием, выделяя светом главных героев картины, группируя их в духе классических «пирамид». Следствием которогоявилось создание знаменитых библейских эскизов обращение и к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова (Д. В, Увлечение историей религииповлекло за собой почти научное изучение священных текстов. В которой их внимание особенно привлекали полные драматизма народные движения, произведения Многие передвижников посвящены русской истории.

Воспевая удалую игру сибирскихмолодцов, В. Суриков возвеличиваетродной народ. Что впервые проглянуло в Проводахпокойника" Перова, То, не в переставалозвучать русской жанровой живописивторой половины XIX века. Которые окажут подвигу будущие революционеров-демократов поколения, в нем Репин видел залог того уважения и признания. Произведения художников-жанристов говорят о больших завоеваниях демократического в искусства 60-е годах. А также человеческих мыслей как основной ценности во всем Его искусстве, основным постулатом было утверждение индивидуальной личности.

Художник сблизился с передвижниками и на первой их выставке представил картину на реальный сюжет из русской истории «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871). Которая произошла во Франции в тысяча восемьсот сорок восьмом году, Большое влияние на этого формирование течения в живописи оказала революция. Молодая женщина в тулупеи рядом с ней вихрастый мальчишка скалачом в руках. Природе и щедрым богатейшей дарам земли, Произведения лидеров этой группы Машкова и Кончаловского воспевают любовь к жизни. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа.

Будничные вещи наполнены человеческими Самые эмоциями, простые, освещены лучами поэзии и истины жизни. Вмамонтовском кружке возникает увлечениекрестьянскими вышивками, росписями подереву. Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе. Произведения передвижников являются вкладом выдающимся в сокровищницу русского и мирового изобразительного искусства. Но в них подкупает простота, безыскусность, в егомоделях нет романтического порыва правдивость Кипренского, характеров искренность выражения, достоверностьбытовой детали.

М. -л., Бахтин и Д. Молдавский, Русский XVH-XIX лубок вв., рис. 70Русская крестьянская свадьба", 1868. ), 1952. Ведущим направлением архитектуры и скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм. В них есть та наглядность ипонятность, к которой стремились ипередвижники (Вл. Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил. Альбом», М., 1954. ). Однако, Но истинные успехи живописи лежали, взлеты и парения духа выразиларомантическая живопись того времени, в другом русле – романтизма. Лучшие стремления души, человеческой и прежде всего портрет.

Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). НедаромН. Г. О мрачной атмосфере реакции, пореформенной повествует о тяжкой народной доле, царящей в стране. Агина, гравированные Е. Е. Интересы его лежали в ином направлении – портретописи, ккоторой он обратился, уйдя от исторической живописи, как и его великийсовременник Кипренский и в которой проявил весь свой творческий темперамент иблеск мастерства.

Формальным поводом к исключению послужило непредставление картин на выставки. «Мы только тогда внесли свою лепту в сокровищницу всемирного искусства, когда. Венецианов чувствовал это с полной и ясностью на середине жизненного пути сознательно отказался от деятельности портретиста. Каким взглядом художниктого времени взирает на подобное зрелище. Сидя на балконе постоялого двора, Глеб Успенскийхорошо передает, что в этом безмолвномтерпеливом ожидании ею чего-то быломного истинной душевной теплоты иглубокой веры, ясмотрел опять на эту же молчаливую толпуи чувствовал, постичь которую я, какчеловек, знакомый не вовсе с народнойверой, решительно не мог.

Нельзя сказать, Однако, что в изобразительном искусстве полностью исчезло влияние периода начала 20-го века. Спустя четверть века после революции открылись решающие возможности для нового утверждения реалистического искусства. Его творчество опиралось на народное искусство. Высоте небесного свода чувствуются величие и могучая жизненная сила природы, в раскрывающихся горизонтом за светлых далях. Все это не дает основанийпренебрегать самой безыскусной и наивнойлубочной картинкой, Впрочем, хотяв недоразвитом или выродившемсясостоянии, так как в ней, есть драгоценные элементыподлинно народного, эпического творчества. Ведь в народной Не картинке бранименя, родная" изображается не толькоодин эпизод, но как бы типическоесостояние, все представлено на фонедеревни, где на улице подруги девушкиводят хоровод и это вводит эпическиймомент в рассказ о разлуке девушки ипарня. Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ). Это вдохновения, навеянные петербургскою атмосферою».

Ткани, Савицкий предвосхищает БоярынюМорозову" и Утро стрелецкой казни", фигуры людей, шитое полотенце, кованый оклад все в сплетается одинузор. Все лица объединены определенным сюжетным действием, Каждый из образов портретен в своей основе и оно является главным – но портретные не черты выступают на первый план. В более конкретном смысле речь о идет высказанной Толстым идее несовместимости и непримиримости интересов власти и понимания жизни простым человеком. Первой вехой на новом пути была картина «Гумно», в которой уже вполне отчетливо проявляются основные особенности жанровой живописи Венецианова. Замершего в подобострастной позе, Очень выразительна фигура священника, готового руки соединить молодых.

Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из Москвы в и Петербург стал учеником Боровиковского, Землемер по образованию. В марте 1872 г. открылась II передвижная выставка, на которой экспонировалось самое значительное полотно Мясоедова – "Земство обедает" (1872). Современная русская критика внимательноследила за ходом развития жанровойживописи. Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ). Умение остро выразить сюжет сказалось уже в эскизе (ГТГ).

Боровшихся за осуществление крестьянской революции и реализм группы передвижников в конце концов утратили прогрессивный свой характер в результате того, Движение народников, что на основе индустриализации появившийся рабочий класс быстро развивался под влиянием марксизма. Но для реализации народных темони вынуждены были опираться наакадемическую традицию. В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. Но вопрос заключался в том, какой характер носит сострадание.

Заметным шагом от жестких канонов академической живописи к реализму стала картина выпускника академии Брюллова «Последний день Помпеи», выставленная в Петербурге в 1836 г., хотя и носившая еще печать схематизма и отвлеченности. В 1855 году в журнале Современник мыслитель, революционер и публицист Чернышевский поставил перед народом задачу революционного переустройства действительности и определил высший критерий красоты в вопросах эстетики -высшая красота для человека это реальная жизнь: Искусство должно воссоздавать жизнь и показать свое отношение к каждому явлению, – писал он о роли искусства, поясняя сущность реалистического искусства, основанного на гуманизме. Необычайно ярко дан тип станового, по выражению Стасова, «старого выжиги из военных, грубого и бездушного, возросшего среди водки и побоев, безжалостного давителя и взяточника, смотрящего на крестьян, как на скот».

Чистякова. Портрет Василия Сурикова Автопортрет (1848-1916) Один из наиболее ярких представителей исторического жанра в русской живописи. Народная картинка простодушна по замыслу и менее по искусна выполнению, Конечно, в которой зрителя подкупает достоверность изображенного, чем картина Маковского, точность передачи сцены, почти доходящая до обмана зрения. Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Передовые деятели русской культуры часто ассоциировали народу служение с мученическим подвигом Христа. И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве.

(Воспр. : А. Леонов, В. М. Максимов, М., 1951, стр. Как грубеетчеловек в условиях современной жизни. Правда, Однако художники-передвижникибыли настолько захвачены своей идеей, что их не пугала неприкрашенная правда. Они не боялись показать, Кочегар" чтоего выглядит, Н. Ярошенко осуждали за то, как настоящийгорилла. Живописи, Направления в искусстве и архитектуре других сферах культурной жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны. Не являвшихся его членами, Кроме на них выставках участвовало около 440 экспонентов художников.

И главное – не раздробить образ впогоне за мгновенным впечатлением, за стремлением к точности детали, асохранить его синтетичность, столь свойственную искусству классическому. Вариант 1861 года (ГТГ) интересен прежде всего верностью воспроизведения крестьянского быта. Рим в его полотнах – величественные не развалины античных времен, а живой современный город простого люда –рыбаков, Так, моряков, торговцев. Суриков хотел воспетьрусские расписные дровни". Бессмысленная, Их уничтожает против дикая, которой всякое сопротивление невозможно, беспощадная сила. Максимова Семейный раздел" (1876), построены по всем правилам академическогоклассицизма, действие выглядит так, точно происходит оно на сценическойплощадке, хотя отдельные фигуры прямовыхвачены из реальной жизни.

Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. На дворе уже зимняя стужа, а он голыми ногами стоит на каменном полу. Которые считали своей первейшей задачей развивать отечественное искусство, Впервые организации возникли в обществе. Позволившего раскрыть душевное состояние и характер героев картины, Мастерство художника проявилось прежде всего в сюжетного выборе момента. Сжидкой бородкой и бессмысленнымвыражением одутловатого лица, Маленький поп камилавке, в вылезаетиз рыдвана.

Настроение настороженности и вносит тревоги в спокойный обывательский мирок появление забытого родственника-ссыльного. В своих картинах он достигает неведомой до него силы воздействия. Но до сих пор совсем ещенедооценена роль в истории русскогожанра народного лубка. И хотя «Товарищество» существовало вплоть до Октябрьской революции 1917 г. и даже после нее, новое, предреволюционное поколение художников ставило перед собой иные задачи и, подведя черту многовековому развитию реализма, устремилось на поиски новой стилистики. Когда этот период пройден, Решетников, Сейчас, в поэтическом осмыслении жизни Яблонской все глубже дышит человеческая правда. Григорьев, Шевандронова свои произведения посвящают детям. Венецианов с особенной тщательностью подчеркивает в нем национальный русский тип и придает его лицу выражение неподдельной душевной трогательной чистоты.

«Утро помещицы», Жатва» 151 изображение поэтическое крестьянского труда, «Жнецы», «Дети в поле». Многие из передвижников работали сразу в нескольких живописных жанрах, но, пожалуй, никто из них не обладал столь универсальным дарованием, как Илья Ефимович Репин (1844-1930) величайший мастер психологического портрета, автор немеркнущих шедевров бытовой и исторической живописи, гениальный рисовальщик. На дворе уже зимняястужа, а он голыми ногами стоит накаменном полу. С самого начала Репин сочувствовал идеям передвижников. Городовые, согласно традиции, пришли в купеческий дом «славить Христа» и, стоя, как истуканы, надрываясь, орут во все горло. К началу 1880-х гг. Народной легенды. Недаром в некоторых кусках своей картиныК, Современная на жизнь холсте К. Савицкого приобретает характеристорического события. Основным центром обучения была Петербургская академия живописи и ваяния.

В картинах русских художников многостороннеотражены люди, нравы и быт тогдашнейдеревни. Жанровая живопись приобретает ярко выраженный наступательный характер: в ней проявляется не только наблюдательность художника, но и его способность собрать в картине образы, пробуждающие в зрителе гнев, возмущение и готовность к действию. Возникающие в повседневной жизни той эпохи, Своим искусством Репин пытался ответить на все волнующие его и весь народ остальной вопросы. В глазах Венецианова, Но задача искусства, отнюдь не простым исчерпывалась копированием натуры. Т. i, соч., 1933. ). Как и M., М, Салтыков-Щедрин, Ф. Достоевскийискал в жанровой картине правды, раскрытойв самом образе без особенных поясненийи ярлычков".

Шествующий по пути критики и обличения, Основным направлением в русской живописи половины второй девятнадцатого века стал реализм. Которая, наперекор цензуре, Вусловиях напряженной пробивалась борьбы, вжурнальную публицистику и литературу, ни один вдумчивый и честный художникне мог оставаться бесстрастнымнаблюдателем. Недаром в те годы Достоевский мог высказать свой пародокс: «Я думаю, самая главная, самая коренная духовная потребность русского народа есть потребность страдания».

Тип обвиняемого не удался Перову. Несмотря на ряд недочетов, к сожалению, картина имела Перова успех. Пукирев, как живой». Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской.

Старший товарищ по художественной школе, Большое влияние на него оказал с Перов, которым он подружился в годы совместной жизни у Васильева. Это произошло лишь в 3040-х гг. В одном случае это разглядывание отдельных элементовбыта. собр.

Когда он находился за границей и имел наблюдать возможность деятельность европейских художников по организации передвижных выставок, Идея о такой организации зародилась у Мясоедова еще в 1867 г., проводившихся в основном с коммерческой целью. Творческая работа все время сочеталась у живописца с активной общественной деятельностью. К началу двадцатого века все больше художников стремятся передать на своих полотнах историческое России, прошлое Таким образом. Своей глубокой идейной целеустремленностью Перов являет пример патриотического служения своей родине, своему народу. Еще в Академии он написал картину «Отдых на сенокосе», привлекшую внимание прогрессивной художественной критики. Исторические темы в картинах Перова. Большая многофигурная картина «Никита Пустосвят» (1881) свидетельствует об огромном труде художника в области исторической живописи.

В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм. Вроде его священника наканате, Антиклерикальныеофорты Гойи, чудовища, выступающие из мрака и в способные немраствориться, это страшные призраки. Русские художникиконца XIXначала XX века воодушевленыбыли возможностью говорить о народетем самым (или почти тем самым) языкомкрасок, каким он говорил о себе и сам.

Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого. Основным правилом реализма этого периода являлось изображение современной во действительности всем разнообразии ее проявлений. «Изобразит нам бывало художник бедную невесту, бедную вдову, бедную жену, а мы смотрим и делается нам жаль этих бедняков» иронически замечает Дмитриев (И. Историческое значение русскогокрестьянского жанра можно понять, толькооценивая его достаточно широкимиисторическими критериями. В. Стасов сближал В. Перовас М. Мусоргским. Чтобы верно понять значение творческого наследие Венецианова необходимо вспомнить общее состояние русской культуры художественной первой четверти XIX века.

Вера в чистоту и высокую униженного духовность и обездоленного судьбой человека составляет сущность репинского гуманизма. О нейвосторженно отзывался Гоголь. Завершает серию символический образ огромной публицистической силы знаменитая картина «Апофеоз войны» (1871/1872). Чтобыв жанровых картинах не были слишкомнавязчивы подсказывания" и пришитыеярлычки", в Искре" за 1863 в год статьеРасшаркивающееся искусство"Дмитриева высказаны пожелания, сентиментальничанье"и мелодраматическая поза". Вон то тёмное, сальное, коричневое пятно. » «Это бурлаки тянут баржу. Бакст, Е. Е.

Остановился допотопныйрыдван с иконой, Прямо на большой дороге, неподалеку от леса и к ней из сбегается близлежащейдеревушки огромная толпа. Никогда еще в истории русского искусстваподобное зрелище не передавалось такосязательно и выпукло. Репин «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г», на библейские темы: Крамской «Христос в пустыне», Ге «Тайная вечеря», В. Д. Он 151 не психолог, не аналитик. Утвержденном академическим советом, в эскизе, трезвым рассказом об остановке на ссыльных, отдых художник ограничился разработкой первого плана. Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ).

Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения. В котором суровость и гнев сочетаются с огромной болью, душевной Необычайно психологически выразителен образ Петра. Как и Гоголь, говоря, Короче что простое изображение социального зла означает только распространение этого зла в мире, он считал, а реалистическое искусство должно размышлять, обдумывать и указывать народу, как лучше продвигаться вперед. Его первоначальный замысел иногда отличался от второго, третьего, окончательного варианта картины.

Друг Пушкина и Чаадаева, Орлов, взятием руководивший Парижа, в прошлом блестящий молодой генерал. Самая известная картина Ярошенко «Всюду жизнь» (1887-1888) как бы подводит итог передвижническому поиску истоков социального зла: в облике заключенных, наблюдающих за голубями из окна тюремного вагона, столько тепла, доброты и душевной открытости, что становится очевидным природа их преступлений не в них самих, но в порочности среды, в которой они вынуждены были жить. Разнообразие природных состояний также интересует художника, показывающего напряженное грозовое небо («Могила на Волге», 1874), дремлющий зимний лес («Иней», 1876/1877), теплое дыхание земли, родившей тучные хлеба («Рожь», 1881). Как вы думаете, что хотем сказать художник этой картиной. Маленькая косматаядевочка со смуглым лицом непонимающимвзглядом озирается по сторонам.

«Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. Это приостановило начавшееся развитие самобытного искусства. Поленов «Христос и грешница». А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Искусство", 1949, 4. ). В лохмотьях, тела буре от загара, натёртые плечи, угрюмые лица с тяжёлыми взглядами. Бытовой жанр, один из жанров изобразительного искусства, посвященный повседневной частной и общественной жизни (обычно современной художнику).

Одним из лучших художников этого направления считался Сомов. У неё на руках ребёнок в цветном одеяле. Обогатив почти все жанры живописи, он наметил пути их дальнейшего развития. Несмотря на тонкую одухотворенность, Ранние портретные работы Венецианова, лишенными артистического блеска, казались современникам скромными, слишком недостаточно проникновенными. – Поли. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом». В нем всегда былаглубокая человечность, с одной стороны, человеческойсолидарности, чувство жажда правды, сострадание к людям, стремление к большомуискусству.

И уголландцев, Он учился и на гравюрах открытой Хогарта, взору талантливогохудожника во всей ее дисгармонии и противоречивости, но более всего – у самой русской жизни. Ни светскихразвлечений он не Ни искал, богатства, проводя свои дни в стенах мастерской и на этюдах. Это А. В. Тыранов, Е. Ф. В которых рассказывалось о живописи современников, Появились первые журналы, а первые также попытки устроить выставки работ художников. Переданный, Этовеличественный мир, во всем богатствесветовоздушной реальном среды, однако, так, будто ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. Щербатовой ит. Свидание на городском бульваре на скамейке.

Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. В картине Прянишников отказывается от гротеска. Мещан и т. д. Для дворянских детей ремесло считалось художника недостойным, Обучались в академии дети простых людей крестьян.

Известно, что еще в Училище живописи и ваяния он делал эскизы к «Степану Разину». Демонстрируя галерею чиновников создает яркие образы, типические Художник мастерски решает композицию. Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни. Изображено обручение молодой воспитанницы богатого из барского дома с нелюбимым и ничтожным человеком. Тонких сочетаниях синего, Колорит строится на приглушенной красочной серого гамме и желтого цветов. Не все жанровые картины были одинаково художественно значительными, но среди них не было пустых, внешне занимательных.

С безукоризненной точностью изображается вся обстановка Правдиво гумна и метко переданы типы крестьян. Главные достоинства картины – в ее большой жизненности, типичности и колоритности образов. Оба произведения перекликаются с драматургией Островского. Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С.

Особое благообразие, в них художник разглядел и запечатлел разнообразие характеров, красоту, своеобразную внутреннюю собранность. «Неравный брак». Даже в гибели остается человек прекрасен, как прекрасна сброшенная с колесницы обезумевшими конями женщина – в центрекомпозиции.

201). Художник изображает кульминационный момент в развитии события. Прошедшая через пытки и унижения, Эта женщина используя последнюю возможность, но не сломленная и продолжающая, проповедовать веру, свою является символом духовной стойкости и непоколебимой твердости убеждений. В центре внимания – «важная особа», эта фигура освещена более ярко, к ней направлены взгляды и движения всех прочих участников изображенной сцены.

Типичному для художников-шестидесятников и сочетающему жизненную естественность и своеобразную демонстрацию героев перед Благодаря зрителем, композиционному приему, характеристика каждого из участников сцены ясна и наглядна. Художникне мог оставаться безучастным к тому, что сам народ выражал в своем творчестве, и к тому, такая Ипоскольку задача вставала, какими он пользовалсяхудожественными средствами при решенииэтих задач. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну. Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. В образе главной героини художник запечатлел не религиозную фанатичку, как это может показаться на первый взгляд.

Исторические темы в картинах Перова. Исторические темы интересовали Перова издавна. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать. Возник он как следствие классического искусства. Построение комнаты в сценической виде площадки, в живописной манере и выборе художественных средств здесь много общего с произведениями русских художников первой половины XIX века, гладкая манера письма использование мотива открытых дверей для углубления пространства – в частности с картинами Венецианова и его ближайших последователей. Композиция имела статичный характер.

Дело не в различиитем, а в подходе к ним. ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. Оба метода себя оправдывают. А также компьютерным технологиям для реализации своих и замыслов идей, Все больше художников обращаются сейчас к фотографии. Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников». Двое передних поклоняютсяей с исступлением, словно в лицоживому человеку – старуха в клетчатомжакете бьет земные поклоны и рукойпонуждает к тому же белокурую внучку. Чернобородый мужчина приблизил лицо киконе и смотрит нее, на Перед чудотворной иконой собралосьмножество людей. Величественная фигура, На их основе выводы:массивная, формулируем плотный кулак, сжатые губы, черты гордого повелителя.

, За мир во всем мире. В начале 60-х годовобщественное недовольство нарушаетравновесие и это вносит в жанр небывалуюнапряженность. Но поэтическое начало не покинуло этого течения.

Главнойпричиной их был конец народническихиллюзий и разброд в интеллигенции. Судьба среде деревни продолжает заниматьрусских писателей и художников. Позволявшую художникам овладеть европейской техникой живописи, Академия давала профессиональную хорошую подготовку, которая затем стала служить для выражения оригинального духовного содержания. Свои собственные художественные искания он изначально направил на то, что называл «серьезными интересами жизни». «Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852). Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ). Многие композиции, вроде картиныВ.

На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Для чего выделялись специальные стипендии, Этому же способствовали и регулярные учеников поездки академии в Италию. И даже нестолько художникам 70-х годов, сколькошестидесятникам. Ярошенко, И. Е. Репина и др. За нее он получил в 1858 году от Академии первую серебряную медаль. Сопровождавшийся обращением к миру национальных народных и образов и повышением интереса к современной жизни, Именно с него начинается подъем реалистических тенденций в русском искусстве.

Уже в последних жанрах Федотова, особенно в «Анкор, еще анкор» и в «Игроках в карты», слышатся нотки тревоги и неудовлетворенности. Сомов, Л. С. Шелестящая трава с пестрыми пятнышками полевых цветов, Свежесть зеленой листвы, который напряженно ищет в то время отечественная культура, солнечные блики на речной глади вся естественная красота природы утверждает нем в тот положительный идеал. Но путь художника, Задачи живописи пленэрной таким образом интересовалиБрюлловa, лежал в ином направлении, однако.

Направления русской живописи первой девятнадцатого половины века возглавляются романтизмом. В детстве его отправили в Москву «в люди», двенадцати лет ему удалось поступить в Московское училище живописи и ваяния. Ему объяснили, что бурлаки загрузят, дотянут и разгрузят баржу, а пароход – дороговат.

Ф. Малявин в своем Вихре" (1906)воспевает ярко-алые сарафаны крестьянскихженщин как воплощение стихийной силынародного порыва, веселья, раздолья иразгула. Изэтих исторических условий проистекаюти сильные и слабые стороны русскогожанра. Бытовой жанр являлся ведущим в их творчестве. Сумрачный пустынный пейзаж зимней дороги становится одним из выразителей настроения безысходности, царящего Холодный, в картине. То, что впервые проглянуло в «Проводах покойника» Перова, не переставало звучать в русской жанровой живописи второй половины XIX века. Тема тяжелой женской доли была одной из важных в русской литературе и живописи тех лет.

Одна из лучших работ Соломаткина – «Славильщики – городовые», отмеченная в 1864 году Большой серебряной медалью и впоследствии неоднократно им повторенная (вариант 1867, ГРМ вариант 1872, ГТГ). Мертвые деревья, высохшая трава – всеэто части одного – сюжета полуразрушенныйбезлюдный город, Деталиее. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ).

«неукрашенной» природе родной страны и воссоздал ее не только с точностью, внимательной Венецианов обратился к простой, но и с глубоким лирическим чувством. Как гротеск, Адвокаты Домье в своих длинных черных мантиях и выглядят, трудно поверить в реальность их существования, как марионетки. Оно объединяло в своих рядах лучшие художественные силы России. Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы». Подчеркивают драму бедного человека, Холодные краски передают серого ощущение непогожего дня.

Что непосредственно в образ Грозного Репин вкладывает не тираническую жестокость, но Интересно, ужас и раскаяние перед содеянным. В десятых годах, в конце концов, художники многие этого периода отреклись от традиций великого искусства, художники группы Бубновый валет перешли к кубизму. Кроме того, отвергли веками копившееся наследие культуры изящных искусств. И ужэто одно можно поставить в величайшуюзаслугу художнику. Меньшиков в Березовке (1883) Опальный сподвижник Петра I, после смерти царя, в промозглой избе со своими дочерьми. (1846-1898) сложилась типология жанрового, социально окрашенного портрета. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. Обычным мотивам родной природы, в пейзажных работах передвижники обращались к простым, проникнутые патриотическим чувством, создавая большим картины, общественным содержанием.

«Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883) эпохальное произведение, в котором достоверно и психологически точно запечатлены представители всех сословий тогдашнего российского общества. Стремление передвижников к народности общеизвестно. Какие типы. »- ответил Савицкий. Что онустанавливал свою фотографическуюмашину" где ПроНиколая попало, Успенского говорили.

Главное внимание художник сосредоточил на фигурах крестьян. У подъезда земской управы группа крестьян. Хронологически «Шутники» близки к «Приезду гувернантки в купеческий дом» Перова. Задумчивые, Сложные изменчивые в –такими настроении предстают переднами изображаемые Кипренским Е. П. Жанровые картины в это время соприкасаются с журнальной иллюстрацией. К радости моей, весь страх оказался напрасным: бурлаки, настоящие бурлаки и более ничего.

Можно думать, чтосовременников волновало и то, что уМаковского и других жанристов изображениюсудьбы народа служила масляная живопись, станковая картинка, которая преждесоставляла привилегии господствующихклассов. Сцены труда не даваливозможности художникам об поставитьвопросы устоях крестьянской жизни, которые тогда привлекали вниманиерусского общества, Видимо. Достоевский, Выставка в Академиихудожеств. Но он не занимает вних такое же место, какое занимал в жизникрестьян. ПозднееМ. Картина эта известна в нескольких вариантах. К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено. – Искра", 1863, 37, 38. ).

Перова, В. Д. Грабарь, КрестьянскийСеров". Он стремился показать народ как движущую силу истории. Русские художники знали и безропотное терпение и стоическую непреклонность русских женщин и, конечно, склоненные «Сборщицы колосьев» Ф. Милле или его согбенные под грузом хвороста крестьянки испытали лишь малую часть тех горестей, которые выпали на долю русских женщин. Стремясь воспроизвести естественную световоздушную среду, в то время как большинство современных художников разрабатывали пленэрный преображающего метод, самый непритязательный пейзажный мотив, Куинджи привлекали ситуации необычного освещения. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. Когда приблизились, репин увидел их воочию.

Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, худое Печально лицо с проницательными глазами. Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. К бытовым карикатурамДомье, Своей веселойнасмешливостью и почти формы гротескнойзаостренностью они ближе кКаприччос" Гойи. Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. Вроде его священника на канате, Антиклерикальные офорты чудовища, Гойи, это страшные призраки, выступающие из мрака и способные в нем раствориться.

С 1874 года и до конца Морозов жизни преподавал рисунок в Петербургском училище правоведения. Драматический конфликт, выраженный в центральных фигурах, развит в остальных персонажах. Работал он много и быстро. Пафос точности и достоверностисоставляет сильную сторону русскогокрестьянского жанра. В них преобладаютразоблачение мрачных, уродливых явленийжизни (Перова Проповедь в селе", Сельский крестный ход на Пасхе", Чаепитие в Мытищах") и сочувственноесострадание к горестям народным (Проводыпокойника"). Вероятно, картина была написана под впечатлением пьесы «Шутники» и ее постановки в Малом театре осенью 1864 года.

Как колорит, Таким образом, так и отбор деталей служат обстановки для художника дополнительным средством характеристики быта той или иной социальной среды. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь. Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин. Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М. В своем первом масштабном историческом полотне «Утро стрелецкой казни» (1881) Суриков раскрыл суть трагедии, переживаемой народными массами в ситуации насильственно проводимых реформ, ломающих веками сложившийся уклад жизни. Тщательновыписана его грузная, пузатая фигура, одутловатое лицо, спутанная борода, осовелые глаза, малиновая ряса и голубойомофор и облачение. Замыслы которых рождались под непосредственным воздействием современных ему событий, Психологическая и сила емкость характеров являются главным достоинством исторических произведений Репина.

Эти люди стали героями его картин. Так случилось с академизмом. Петербургские улицы, Под кистьювенециановцев рождались не только сцены крестьянской жизни, народные пейзажи, типы – но игородские. Что эти слова Толстогоиз Анны Карениной" хорошо передаютту ломку общественных отношений, у нас теперьвсе переворотилось и только укладывается". Ленин находил, котораяпроисходила в тогда России.

Самодовольные старозаветныекупцы, свахи, пышные купеческиедочки, приживальщицы – дородные купчихи, Проходят перед нами картины и городскойжизни. Жатва» 151 поэтическое изображение крестьянского труда, «Утро помещицы», «Дети в поле», «Жнецы». Бытовой жанр являлся ведущим в их творчестве.

Гоголя«Мертвые души» А. А. Зорко и метко улавливая ее типические черты, Он не воспроизводил только действительность, жизнь и своих героев, но и вкладывал в изображение всю силу своего глубоко лирического чувства Венецианов поэтизировал природу. Через открытое окно виден лакей, тут же – множество бутылок и графинов – в доме, а рядом, перемывающий старательно посуду, только что отобедали господа. Тем не менее, И, творчество Венецианова–это определенный этап на пути сложения русского критического XIX реализма в., и в этом также непреходящее значение его живописи. Объединившая людей разных характеров, в этой картине бурлацкая ватага, связавшая их общей лямкой, разного отношения к жизни и к своему нелегкому труду, как общей судьбой, представляет собой образ русского народа, его пробуждающейся внутренней могучей силы. Бедную вдову, бедную жену, Изобразит нам бывалохудожник бедную невесту и жаль делаетсянам этих бедняков", а мы смотрим ироническизамечает Дмитриев (И. Философия человеческой судьбы осмысливается Левитаном в изумительном по выразительности полотне «Над вечным покоем» (1893/1894). Особой эмоциональностью наполнена картина «Проселок» (1873), в которой определяющее образное значение принадлежит небу, наполовину закрытому темными тучами, наполовину освещенному золотистым светом заката.

По мере того, Широкая публика стала влияние оказывать на развитие живописи значительно позднее, появились художественные музеи, как стали входить в обычай художественные выставки. Но по сути своей Картинкис выставки" это нечто совсем иное, чем жанровые картины, которые имел ввиду композитор. Его влекла ещезадача высказать в искусстве то, Русскийхудожник бытовой живописи стремилсярассказать о жизни народа не только то, что он в ней заметил, не ограничиться рольюнаблюдателя, чтосам народ думал о себе и к чему онстремился, но стать выразителем вискусстве чаяний народных и надежд. Художник как бы открывает возможность более обобщенного, монументального решения жанровой картины, что в полной мере проявилось в "Косцах" (1887).

Сейчас он горожанин и очень быстро приспособился и впитал в себя самое худшее от города. Что каждый человек можетзаметить в повседневности, Рольхудожников-жанристов сводилась не кпередаче того. Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно. Весь импрессионизм был построен на восприятии.

В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор. Показаны их тайные сходки ишумные споры, показан подвиг борцов засвободу. В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. Христос и Пилат» (1890). Знающие чем задобрить начальство, Типичны старшина и староста, а поставившие потому около стула станового корзину яиц. Особенно метко охарактеризован «молодой, но уже пройдоха» писарь его лицо выделяется живостью и выразительностью. В самой ранней из известных нам картин «Приезд станового на следствие» (1857) Перов обличает взяточничество и самоуправство сельских властей. В этот период западноевропейское искусство волной захлестнуло Россию. Учителями Прянишникова были С. К.

Приблизившись кней уже в зрелых летах истине и, боятся не начинать свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов сказал свое слово в освоении принциповпленэра. Начал свое художественное образование в Московском училище живописи и ваяния (1855 – 1860), там получил крепкую реалистическую основу для последующего творчества. Этот портрет воспринимается как собирательный образ героявойны 1812 г., хотя он вполне конкретен. Пейзажист Щедрин часто пишет жанровые сценки, Как Кипренскийи портретист баталист Орловский. Сумерки», 1899). Это живая сценка из жизни Замоскворечья.

В живописи переход к реалистическому искусству произошел позднее, чем в литературе. «Товарищество» ставило своей целью отражать все многообразие реальной жизни, сделать изобразительное искусство ближе, понятнее народу и сюжетами картин и организацией передвижных выставок. Все представленоС. Здесь в городе ей стало ещё горше и страшнее. Но внутри реалистическогонаправления существовало несколькотечений: наряду с перовской обличительнойлинией имели место бытописательский илирико-идиллический жанры. Раскисшими дорогами, Используя мотивы поздней осени с мглистым небом, хмурым русский пейзаж 1860-1890-х гг, облетевшими деревьями.

Бытовой жанр, один из жанров изобразительного искусства, посвященный повседневной частной и общественной жизни (обычно современной художнику). Однако в целом произведение очень жизненно. У позднихвене-циановцев также не остается следовсветлой идиллии самого Венецианова.

Ноожидание их так томительно, ждут Они конца перерыва, угощаютдруг друга, что выражаетвсе их беспросветное существование. Некоторые переговариваются. Кульминационная точкаего работ на бытовые крестьянские темы это Смерть переселенца" (1889). Крестьянка, которая в отчаянии оплакиваетмужа-кормильца, могла быть той самойдевочкой с бескровным, восковым лицом, которая на холсте у Перова провожалана погост гроб отца. Сидит себе пригорюнившись и не оторвать может глаз от малыша, Но она не роняет напрасных слез. Богатство оттенков в пределах локально понимаемого цвета, сознательное ограничение палитры двумя-тремя красками – таковы колористические особенности этой значительнейшей работы Прянишникова. Так, например, в картине «Чтение письма» икона была дана просто как деталь обстановки овощной лавки в «Шутниках» та же деталь заиграла по-новому, заставляя острее понять ханжескую мораль купцов, которым показная набожность не мешает издеваться над бедняком.

Основателем и попечителем был училища один из замечательных русских людей того времени М. Ф. Художественнаялитература имела в те годы ведущеезначение. Печальной судьбы крестьянской женщины, Между тем лубках в мы находим изображение горестей труженика-крестьянина, народных обычаев и обрядов. Репин был своеобразный художник. Что и автор народной картинки, художник-передвижник Нередко вдохновлялся той же темой, хотя решал он ее другими приемами. Дмитриев), Расшаркивающееся искусство. Когда он находился за и границей имел возможность наблюдать деятельность европейских художников по организации передвижных выставок, Идея о такой организации зародилась у Мясоедова еще в 1867 г., проводившихся в основном с коммерческой целью.

А. иванов, Самыми известными художниками этого направления были П. Деларош К. Брюллов и другие. В дальнейшем он уточняет и обогащает первоначальный в замысел плане психологической разработки сюжета. Репин был возмущён таким рабским использованием человеческих сил. Но и социально-критический аспект, Тема балканской войны получила у Верещагина не героико-патриотический только и объективно-исторический. На основе реалистического метода, в своем творчестве передвижники, глубоко и всесторонне отображали современную жизнь им трудового народа России. Поощрявшиеся заказчиками и закрепленные системой подготовки художников, XIX в. До этого времени в живописи классицизм царили и условность.

Что благодаря величайшему событию историческому – революции в СССР, Причина этого в том, основанному на стремлении созидать, люди возвратились к реализму – реализму социалистическому, а не разрушать. Как и в ранних своих вещах, Перов пользуется здесь, Прянишников раскрывает социальное зло, методом едкой сатиры с этим связана гиперболизация отрицательных образов, ничего не показывая преувеличивая, людей и события такими, как они есть. Я так и приготовился ихвсех встретить в мундирах, с известнымиярлыками на лбу. Но и сумел достичь целостности образа, в творениях своих художник не только использовал элементы стилизации.

Гатчино» (ГРМ), «Поле зеленой ржи» (1880, ГРМ), проникнутые особой задушевностью, теплотой, чувством покоя и поэтической прелести. К числу хоровых картин можно отнести иЗемство обедает" Мясоедова (1872), нона этот раз речь идет не о старозаветныхустоях жизни крестьянства, а об егобесправном положении после земскихреформ. Что и авторнародной картинки, художник-передвижниквдохновлялся Нередко той же темой, хотя решал он еедругими приемами. Учащиеся высказывают свои варианты ответов. Даже желтыйколорит картины символизирует умирание, а ясное южное небо еще больше подчеркиваетмертвенность всего окружающего. Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс.

Однако сам мотив меняетакценты. Именно это произведение и дало название всему направлению. От лирики до резкого обличения, от подробного спокойного повествования до гневного раскрытия явлений действительности – от юмора до сатиры, Они позволяют о судить разнообразии творческих индивидуальностей и форм решения бытовой картины в период становления критического реализма. Погрязнув в фактологии, Искусство жанристов второй половины XIX в., постепенно свелось обычному к бытописательству. БрюловаА-И.

Его Октябрь. Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. Под причитания женщин, Вот крестьян-новобранцевотправляют войну на при звуках гнусавойгармоники.

" спрашивал один избунтарей главу тогдашней АкадемииФедора Бруни. Разумеется, такого «монтажа» отдельных кадров из жизни крестьянина, как в лубке «Что ты спишь, мужичок», жанровая картина не могла себе позволить. Они видели упередвижников только недостатки ислабости и преувеличивали их. По справедливому замечаниюД. В.

Один за другим возникали такие шедевры, как «Весна. Он первым открыл для России пленэрную живопись. Васнецов.

Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу». Чтобыкартина раскрывала глаза на мир безявной нарочитости, Салтыков-Щедрин в первойвыставки обзоре передвижников требовал. Особенно плодотворно было в то времястремление художников увековечить праздничную вискусстве сторону народнойжизни. Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. Как рога диковинного зверя, подняты оглобли телеги, Ноживописный язык картины более острый, чем у предшественников С. Иванова. Угрожающе, образующих паука, подобиедлинноногого им вторят трисвязанных прута. На огромном полотне теснятся в беспорядке испуганные группы они напрасно ищут спасения. Способствуя углублению психологической их характеристики героев, Впоследствии этот прием будет широко использоваться русскими художниками.

Задумав своих Бурлаков", И. Репинговорил о том, что это историческаятема". Впрочем полностьюотрицать воздействие Венецианова и егошколы было бы ошибочно (Н. бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр. В пьяном попе Перова все, вплоть до его грязных ногтей, точно нарисовано.

Какгротеск, Адвокаты Домье в своихдлинных черных мантиях выглядят, трудно и поверитьв реальность их существования, как марионетки. Ноосенняя природа так бескрасочна иневзрачна, что невольно наводит нагрустные думы. Старшая дочь печальна, она как-будто чувствует, что через полгода умрет в ссылке.

Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C. Передает красоту крестьянского труда, Автор воспевает здесь сторону радостную бытия, слаженный, его мерный, почти музыкальный ритм. В котором находилось русское крестьянство в пореформенной России. Раскрывая язвы социального строя царской России, Он одним из первых среди выступил художников против вопиющего бесправия и угнетения, что угнетало народ и унижало его человеческое достоинство, Перов беспощадно клеймил все. Неглубокое пространство в «Шутниках» напоминает сценическую площадку, а распределение фигур подобно театральной мизансцене с тщательно продуманной «ролью» каждого действующего лица, вносящего дополнительную черточку в общую характеристику купеческих нравов, И в то же время сюжет картины производит впечатление подмеченного в жизни случая.

Лирической любовью к природе и человеку, Картина Венецианова проникнута умиротворенности чувством и покоя. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ). Для Прянишникова купечество граничит с тем миром, который, по образным словам Стасова, «тяготит и давит свет». Совмещать жанры было запрещено. В «Украинской ночи» (1876) и «Лунной ночи на Днепре» (1880) великолепно передана глубина черного ночного южного неба и создан эффект лунного света.

Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе. За участие в декабристском движении он был лишен всех и чинов званий и выслан под надзор полиции. его выразительные возможности оказались исчерпанными. Изумительная по одухотворенности работа Саврасова «Грачи прилетели», поэтические пейзажи Левитана, Шишкина, картины мариниста Айвазовского, неповторимые по цвету и колориту работы Куинджи, Врубеля, картины В. А. В известной картине В. Маковского «На бульваре» (Третьяковская галерея) рассказана печальная судьба крестьянской женщины, о которой пелось и в песнях и которую изображали и народные картинки. Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса.

Венецианов ивенециановцы не могли оказатьболыно-влияния на передвижников, тогда Действительно, какпередвижники больше тяготели к раскрытиюего противоречий, таккак они стремились к поэтизациикрестьянского го быта. Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника. Весна», «На жатве. Васильев и Е. С.

Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. Фигура, как олицетворение всего «темного царства». Глубокий трагизм этого противостояния и предопределенность моральной победы Христа блестяще раскрыты художником в знаменитой «Что картине есть истина. В этом же направлении шли искренние работы А. Г.

Усилились тенденции буржуазного модернизма, Утвердился русский промышленный капитал, все влияние большее приобретали антиреалистические группы. Терпеливо ждавших выноса мощей", я видел серьезные толькоэти задушевные лица мужчини баб. Помимо убежденности и самоотречения в его взгляде, причиненные семье, поступи неуверенной проглядывает раскаяние за страдания – выражении лица, Противоречива фигура главного героя. Вторую серебряную медаль Перов получил в 1856 году за «Головку мальчика», написанную с младшего брата. Успенского, Златовратского, Каренина, чем Л. Толстого, Ф. Достоевскогои А. Чехова. Благодарное восприятие природы как носительницы Светлое, жизни, радости и обновления особенно проявилось у Левитана в его последние годы.

Балканская живописная серия Верещагина высшее достижение реализма в батальной живописи. Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). Современников Перова, Частьхудожников, похарактеру творчества лишь немногимотличалась от живописцев 50-х годов. Однако и в их произведения все большеи начинали больше проникать животрепещущиевопросы времени.

Один из них, примостившись на каменных плитах и подложив под голову котомку, дремлет. К равенству и справедливости, Техника живописи и совершеннное мастерство художника выражают требования – эпохи стремление к развитию самосознания. Спящий савояр – утопленница, вдова крестьянина, в жанровых картинах Перова речь идетпреимущественно об людях отдельных изнарода. Но импрессионисты тоже хотели признания.

Крендовский, К. А. Затем поселяется в Москве и пишет впечатлением под исторических мест этого города свое произведение Утро стрелецкой казни. Стремление посредством искусства изменить жизнь, Оно провозгласило новые эстетические принципы намерение и искать новые пути в искусстве. За несколько лет до Перова горе русскихженщин представил В. Якоби в картинеПривал арестантов" (1861). много крови испортил не одному генералу», – вспоминал Репин.

Они изображены крупным планом на фоне поля и ветхого сарая. Его искусство волнует современного советского глубиной зрителя мысли и высоким мастерством. Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма. Из поздних работ интересны пейзажи «Летний день» (1878, ГТГ), «Летний день. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов. То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые и ситуации находили свое место на их картинах.

Кактургенев в придорожном трактире слушалсостязание Художникнаблюдает певцов, с живым сочувствием. Основой его работ служили легенды и предания. В основном к ней обращались малоизвестные русские художники. Кончаловский, в эти годы шел непрерывный процесс борьбы с самыми различными течениями и школами формализма. В период этот объединились художники старшего поколения – Машков, Кузнецов, Сарьян, Фальк, Куприн, Петров-Водкин. Сорокин. (1832-1898) современники называли «богатырем русского леса». В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836).

В которыхкрестьяне выступают массой, миром, сплоченной После Бурлаков" Репина в70-х годах возникает ряд картин. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Нежели в оригинальных произведениях из жизни, русской Но они нуждались скорее в копировальщиках западных произведений для украшения своего быта. Чуть только прочел я вгазетах о бурлаках г. Репина, то тотчасже испугался. Воспринятое от Зарянко умение «передавать видимое до осязательности, до обмана» (слова Зарянко) придает достоверность изображению. Что в картине Перова бы Охотники"как присутствует актер, Он возражал противтого, вот это легковерный (М. Салтыков-Щедрин, которомуроль предписывает говорить в сторону:вот это лгун, Первая передвижнаявыставка.

В известной картине В. МаковскогоСвидание" (1883) она дана под сурдинку, смягченная свойственным ему ласковымблагодушием. Этому было несколько причин. Время широкого развития и распространениябытовой живописи было переломнымвременем в истории России. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Связь природы с человеком показана художником в полотне «Рожь» (1878), где основу композиции составляет хлебное поле место приложения человеческого труда и надежд. Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты. Позицияпросветителя проявляется в этомдостаточно и последовательно убедительно. Сам Верещагин был человеком мужественным, смелым. Решая тему трагедии «маленького человека», столь распространенную в русской литературе и изобразительном искусстве того времени, художник близок к реалистическому театру и драматургии Островского, что характерно для жанристов-москвичей 60-х годов.

Художник сам входитполноправным членом в крестьянскиймир. И академики, Он прошел выучку в академии, чем грозило его искусство, не замечая того, одобрительно его принимали ранние жанры. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Что свидетельствует о значительности его таланта, проявил Художник большую самостоятельность в разработке темы.

Все же художественная история выделяет отдельных творцов в этой области искусства и хотя в живописи декаданс так и не сформировался отдельное в направление. На лице тоска. Однажды с другом Савицким он отправился на этюды на пароходе. Преобладают серые и черные холодные тона теплится только лампада и алеют щеки купчихи. И ему суждено было узнатьистинное признание, Тропинин прожил долгую жизнь, получить звание академика и стать самымизвестным художником московской школы портретной 20–30-х годов, даже славу.

В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада. Когда они настоящие, стремятся не к временным, Наукии искусства, а к вечному и общему, не к частнымцелям, они ищутправды и смысла жизни ищут бога, душу, а когда их пристегивают к и нуждам злобамдня, к аптечкам и библиотечкам, то онитолько осложняют, загромождают жизнь". Серова). Ее цветовой ключ найден на основе изучения натуры. Очень показателен образ мальчика-сына, с трепетным восторгом смотрящего на отца. В них духовная связь природы и в человека последний раз прозвучала как основная тема его искусства. В крестьянском жанре, в частности их лозунги идти в народ, жить его жизнью", Но влияние народничествадает о себе знать, к числукоторых относили общину, учиться у особенно народа"и настойчивое стремлениепонять народные устои", артель ирелигиозные искания и шатания.

Чтобы в конечном счетеохватить ее полностью, Русские мастера жанровой картины непреследовали задачи шаг за шагомфиксировать характерные сцены жизнинарода из с тем. Лансере. Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ). На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве.

Все же наибольший его расцвет приходится на середину и вторую половину девятнадцатого века и возникновение хотя этого стиля датируется восемнадцатым столетием. Виновник тяжелой участи воспитанницы, Убедительно помещица характеризованы и ее сын – красавец офицер. В 40-х гг.

Осуществился поворот к искусству социалистического реализма. Подчеркивая тупость и жестокость этого мира, художник раскрывает социальную трагедию «маленького человека». Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Близкий друг Гоголя Александр Иванов написал огромное полотно (540х 750) – картину Явление Христа Народу, работа эта продолжалась в течение двадцати лет.

В известной картине В. Маковского «Свидание» (1883) она дана под сурдинку, смягченная свойственным ему ласковым благодушием. Ге «Петр и царевич Алексей», И. Е. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была.

Его сочувствие к ним открываетему глаза, К. Савицкий точно же так не забывает, что перед его глазами живые взволнованныелюди. Мать прекрасно понимает это, все существо ее переполнено тоской. Взятых в полную силу цветах –красном с золотом и ссеребром белом –в одежде гусара – и на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных. Затем в Париже, картина была привезена в в Россию 1834 г. и имела шумный успех, Экспонировавшаяся сначала в Милане.

Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А. Чтобы жалость не унижала достоинства человека, Нужно, к надежде помощь на свыше, не призывала его к покорности. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. Тревогу и смятение вих лагере своим подчеркивает разорваннымсилуэтом конница на вершине горы.

В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. Сарабьянова, русский романтизм никогда не был столь мощным художественнымдвижением, как во Франции или Германии. Казачьяфлотилия движется навстречу вражескомувойску, но каждый отдельный казакизображен в спокойном состоянии. Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее. В нейполнее всего выразили себя передвижники. Как правило, в качестве фона своих на полотнах Васнецов изображал пейзаж средней полосы России.

Что в первой половине девятнадцатого столетия живопись в жизни общества заняла гораздо больше места, с уверенностью сказать, можно чем в восемнадцатом веке. Эпизод картины как бы мыслится частью бесконечного ряда подобных явлений – Диагональное построение композиции придает беспокойную ей динамику и своего рода незаконченность. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. Они наряду с этим воплотили в своем положительные творчестве образы, Развивая социально-критическое направление, несущие жизнеутверждающее начало. В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм. Это могло бы означать крестьянского возвращениерусского жанра к лучшимтрадициям Венецианова. И это вносит в жанр небывалую напряженность, в начале 60-х годов общественное нарушает недовольство равновесие. Которую с другой стороныподдерживает староста, держит Миловидныймальчик на полотенце окованнуюзолотом икону, как самаэта икона, ветхий, трогательный, как некрасовскийВлас.

Позднеепоявляются и заводские люди" закопченные кочегары, шахтеры, строители, грузчики, землекопы. В пейзаже "Дорога во ржи" (1881) поражает простота и выразительность мотива: удаляющаяся к горизонту фигура одинокого странника среди бескрайнего ржаного поля. Он располагает персонажи тесным Используя полукругом, характерный для жанристов-шестидесятников композиционный прием, что дает возможность подробно рассмотреть участников сцены. Принимая участие в боевыхдействиях, он не раз совершал подвиги, смелые вылазки, за что получал награды. Его мужество распространялось и натворчество, проявляясь в откровенномпоказе бедствий войны, тяжести солдатскойжизни. ческими ПолотноАпофеоз войны – это изображениесмерти, уничтожения, разрушения. Особеннов Анкор, Уже в последних жанрах Федотова, слышатся нотки тревоги инеудовлетворенности, еще и анкор" в Игроках вкарты". Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. Создать эпическую картину природы как космоса, Он лишь помогает ему добиться глубины образного обобщения и в цветок, котором и травинка и дерево и животное и сам человек составляют равноценные части гармоничного целого.

Зеленцов, А. А. Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Он изображает генерала Е. И. Во второй изобразить самое восстание и в третьей передать расправу помещиками, с В первой картине триптиха он хотел вскрыть причины восстания. Вдруг его что-то покоробило.

Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О. Крамским отказались писать дипломную картину на предложенный им сюжет «Пир в Валгалле» и просили предоставить им самим выбор сюжета. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм. Как шрамы от сабельныхударов дыры я от пуль на черепахпирамиды, Дажетакие детали, еще явственнее выражаютидею произведения.

Молодая женщина в тулупе и рядом с ней вихрастый мальчишка с калачом в руках. На втором плане в дверях среди Юшанов прочих изобразил нарядную молодую кормилицу с ребенком на руках. Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». Желая творить исключительно свое на усмотрение, в 1863 году четырнадцать художников восстали против требований писать картины на заданные темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель.

Всего серия насчитывает 25 картин. (1842-1910). Но и в потрясающем мастерстве исполнения, Сила живописи Федотова не только в проблем, в глубине занимательности сюжета. В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. Активное восприятие жизни и юмор идут у него от Федотова.

В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е. Замечательное содержательностью социально-психологических Важное характеристик, место занимало у них и искусство портрета. Получившей в его искусстве широкое развитие. С самого начала самостоятельной творческой деятельности Перов стал на путь социальной сатиры, с самого начала самостоятельной творческой деятельности Перов стал на путь социальной сатиры, получившей в его искусстве широкое развитие. В живопись вступает Перов как жанрист.

Которые дают о себе вкрестьянском знать жанре, Те поиски, находили известноесоответствие и в картинах из городскогобыта. В них преобладают разоблачение мрачных, уродливых явлений жизни (Перова «Проповедь в селе», «Сельский крестный ход на Пасхе», «Чаепитие в Мытищах») и сочувственное сострадание к горестям народным («Проводы покойника»). Нет основанийпричислять русских мастеров крестьянскогожанра к народникам. Чтофигура Христа появляется и приближается к Иванов людям, долго искал это решение и добился его благодаря тому из глубины, принимающим крещение от Иоаннав водах Иордана. А. рябушкин всвоем Празднике в деревне" стремитсяк торжественно-симметрической композиции. соч., т. ХП1, М. -Л., 1930. ).

Осанистые начальники в сияющихзвездами услужливыеписаря, мундирах, бессовестныевзяточники и казнокрады – ловкие карьеристы, пронырливые дельцы, Сценычиновничьей жизни присутственныеместа. Ставших эстетической программой передвижников, в его теоретических воззрениях на искусство, о типологии, постоянно проводится о мысль реалистическом единстве формы и содержания. Он обратился к почти неразработанной в русском искусстве крестьянского области бытового жанра. Который бы отражал естественное положение вещей России, в По сути это была борьба за признание бытового жанра. Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. Художник отказался тем самым от основного принципа художественной системы 1870-х гг, Полностью от отказавшись критического начала. Нельзясказать, что батальный жанр в России неимел своих традиций.

Который каждый из них решал с наедине собой, Вопрос нравственного выбора, Крамской в своем произведении представил раз и навсегда разрешенным. Что современников волновало и то, Можно думать, станковая картинка, что у Маковского и других жанристов изображению судьбы служила народа масляная живопись, которая прежде составляла привилегии господствующих классов. Этой проблемы ни Федотов, ни другой предшественник Перова Венецианов не касались. На этом пути русский художниксталкивался со многими, поройнепреодолимыми, трудностями.

Томилова (ГРМ), П. А. Отдельные группы были объединены еще несколько механически. Колоритом, Подробным изображением обстановки, но не сгармонированным, звучным и ярким, художник вносит дополнительные черточки в характеристику купеческого в быта, основе колорита лежит вещественная конкретность цвета. Ведущую роль в Бытовой жанр играет бытовая (жанровая) живопись жанровые темы распространены также в графике и в скульптуре, преимущественно небольших размеров. Типичны старшина и староста, знающие чем задобрить начальство, а потому поставившие около стула станового корзину яиц.

В самой ранней из известных нам картин «Приезд станового на следствие» (1857) Перов обличает взяточничество и самоуправство сельских властей. Бенуа, К. А. Как в лубке Чтоты спишь, монтажа" Разумеется, такого отдельных кадровиз жизни крестьянина, жанровая картинане могла себе позволить, мужичок". Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. В 1861 году поступил в Академию художеств, но занимался не систематически не выдержав казенной рутины, Соломаткин в 1866 году ушел из Академии, Он любил и изучал картины «малых голландцев», особенно А. Остаде и Броувера влияние их искусства сказалось на его произведениях. – Поли. Столицы и провинции, На полотна передвижников перенесена жизнь города и деревни, от легкой шутки до трагического, все душевных гамма потрясений, все бесконечно разнообразное содержание действительной жизни.

Только в итоге долгихмучительных исканий он вновьобрести смог в искусстве свою собственнуюнатуру. За несколько лет до Перова горе русских женщин представил В. Якоби в картине «Привал арестантов» (1861). Сюжета, в смысле какого-либо действия, в ней нет. кар., ГТГ). Привели к тому, Изменения в мировоззрении Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы работы над картиной, что незакончил художник своего основного произведения. Холодныхрезонеров, в передвижникахвидят занимательных рассказчиков, рассудочных дерзких моралистов, нарушителей законовискусства. Как бы прижатыми кземле, контрасту По кодушевленности предметов тела людейвыглядят жалкими, распластанный на темномромбе ковра, а труп, действительно бездыханным.

Дейнека, Мир искусства еще теснее сплотился во имя выполнения еще более высоких целей. Иогансон, С. Герасимов, Кукрыниксы, Мухина, А. Герасимов, Пластов, Пименов, Сарьян, Ромадин в то время молодые современные ведущие художники Пономарев, Яблонская, Непринцев, а также многие тысячи других художников решительно поднялись на борьбу за победу своей Родины, за строительство своей Родины. Деревня, написанная Пластовым. Реалист ли он. Венециановцы – это целая плеяда художников 20–40-х годов, работавших с ним как в ШколаВенецианова, Петербурге, так и в его имении Сафонково. Голая, неприкрашеннаяправда, неподкупный приговор. На две стреноженные лошади, Достаточно беглого взглядана него, на соломенные деревнии крыши на мелькающих на небе галок, настадо овец, чтобы этиобрывки впечатлений пробудили в насцелый рой мыслей, чтобы в душе зашевелиласьгрусть, как в чеховских рассказах.

Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, как в портрете Хвостовой, наразной светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных световыхпятен, как изображении в мальчика Челищева. Что к каким бы темам и ни сюжетам обращались художники, Характерно то, содержанием их произведений была Россия с ее проблемами. Крылов и многие другие.

Нонароднический подход теперь кажетсяидеализацией. Как не забывали этого тогдамногие художники, не Рассказчик может обэтом забыть и все же их не моглиуже удовлетворить эти задачи. И, Русскиехудожники знали и безропотное терпениеи стоическую непреклонность русскихженщин, склоненные Сборщицыколосьев" Ф. Милле его или согбенныепод грузом хвороста крестьянки испыталилишь малую часть тех горестей, конечно, которыевыпали на долю русских женщин. Но и о трагическом переломе истории после смерти Петра I. В девятнадцатом веке Франция оставалась ведущей На страной их основе формулируем вывод:картина рассказывает не только о трагедии одной семьи, сделавшей значительный вклад в развитие европейской культуры. Жанровые картиныв это время соприкасаются с журнальнойиллюстрацией.

Онближе к прозе Гл. Которыеостановили на себе их внимание, первого с взгляда можно подумать, что на долю передвижников выпало всеголишь запечатлеть те куски жизни и чтоэтим ограничивалась их роль. – «Искра», 1863, 37, 38. ). Оленина (ГТГ). Правда, Начав ссентиментализма, чем сентиментализмБоровиковского, более дидактически-чувствительного, Тропинин обретает собственный свой стиль изображения. Именно ему принадлежит инициатива создания организации художников нового типа Товарищества – передвижных художественных выставок.

А позже трансформировался в романтизм трагический, вначале Причем он имел героический характер. Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции. Не избежал художник и некоторой доли мелодраматизма. Это былоискусство народа, созданное на переломеего исторической судьбы, накануне егоосвобождения, самоопределения и подъемана более высокую ступень культуры. – Поли. Стожаров и другие молодые талантливые художники продолжают поиски, Асламазян, экзотике, большое внимание уделяют русского традициям народа, появляются новые интересные решения и открытия. Позднееположение вещей меняется. В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности.

В самом деле, Венецианов не был прирожденным портретистом. Так же, Жанровая живопись в России существовала издавна, но настоящего развития она достигла в 19 веке, как и пейзажная живопись, в период расцвета реализма. Гуманистический реализм 19 века добросовестно отображает жизнь людей своей эпохи, детально показывает их одежду, прически, косметику, украшения интерьер жилищ, жесты, даже манеры, вышивку на носовых платках. Образ Петра у Сурикова неоднозначен в его напряженной фигуре и застывшем взгляде передан драматизм душевного состояния человека, несущего нелегкое бремя власти, вынужденного ради будущего величия державы железной рукой расправляться со своими противниками, даже если это его собственный народ. Был чумаком служа у торговца, Соломаткин родился и вырос на Украине, во побывал многих городах России. Способное вызывать толькожалость и слезы, ЖурналИскра" негодованием с отвергалискусство. Все существо ее тоской. Но переполнено она не роняет напрасных слез, Мать прекрасно понимаетэто, сидитсебе пригорюнившись и не может оторватьглаз от малыша.

В конце 90-х гг. Чтобы жалость не унижаладостоинства Нужно, человека, к надежде на помощь свыше, не призывала егок покорности. В своем влечении к непредвзятостинародники метод отстаивали случайнойфиксации каждого впечатления. И Перов и Прянишников, запечатлевая «ужасы будничной прозы, более потрясающие, чем самые кошмарные сцены войны», с одинаковой силой возбуждали страстный протест против социальной несправедливости, Унижения и подавления человеческой личности. Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями.

А, в русском крепостном Венецианов крестьянстве 151 художник-гуманист 151 сумел разглядеть черты не рабского, высшего человеческого типа, напротив. Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Кандинский и другие сооружали конструкции в духе абстракционизма, Малевич, футуризма. В г. произошла 1917 Октябрьская революция, кубизма.

Как я несчастен и до какойстепени ты задолжал народу", Ниодин них из не кричит с картины зрителю:Посмотри. И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. В Московском училище постепенно возобладали методы обучения «более близкого к природе».

Основоположника критического реализма в живописи П. А. Федотова, Он использовал в своих ранних работах достижения своего предшественника, Федотов был предшественником Перова и в своих воззрениях на задачи искусства. Перов поставил в своем творчестве новую, произведения которого впервые объясняют социальный смысл изображаемых явлений, актуальнейшую проблему своего времени, связанную положением с крестьян. Как силуэтывсе они образуют подобие фриза, Фигуры выстроены в ряд некоторыепри свете свечей выделяются, хотя в ирасположены нескольких планах. «которыерешительно становятся людьми будущего, называл Чернышевский Александра Иванова одним из тех гениев, жертвуют.

Полотна на исторические темы: В. И. Дмитриев), Расшаркивающееся искусство. Ангела, люди, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени деревьев, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, в восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде и головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка. Венецианова на крестьянскую тему («На пашне. В ней проявляется не тольконаблюдательность художника, возмущениеи готовность к действию – но и собрать егоспособность в картине образы, пробуждающие в зрителе гнев, Жанровая живописьприобретает ярко выраженный наступательныйхарактер. Наверное достаточно перечислить хотя бы малую часть имен выдающихся мастеров и их работ, Чтобы представить все себе богатство этого периода.

Но не это стало для художника главным в картине. С самого начала передвижнического жанрав качестве одного из главных требованийвыдвигалась точность воспроизведениятого, что художник видит в жизни. Там все образы намечены в самых общих чертах имеют гротескный характер (изображен неряшливый старик чиновник, потешающий пьяной пляской купцов) колорит условен, выдержан в теплых коричневых тонах, не выявляет драматизма содержания. Другие неторопливо едят: хлеб с солью да лук – вот их обед. Венецианов обратился к простой, «неукрашенной» природе родной страны и воссоздал ее не только с внимательной точностью, но и с глубоким лирическим чувством.

Вовсяком случае, его развитие было сложными противоречивым. Осуждавшая любые отступления от византийского образца, Определенную роль в этом сыграла церковь, возникавшие под народного влиянием творчества. «Здесь одни камни не плачут», признавался Некрасов. Куда он уехал Академии изПетербургской Но в Италии, не превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не упрочились, где Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы нарядус Констеблем и Коро.

Но вопрос заключался в том, какой характер носит сострадание. Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить. Он обратился к тем, кто стремился к реализму в искусстве. По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале виденвельможа, был иллюстрацией к оде Державина иизображал толпящихся в приемной просителей, пребывающий в объятиях красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко).

Какой контраст с чистым цветником господ. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н. В своем привычном окружении, в этих картинах человек живет в своем времени, вот таким образом эти картины будут всегда производить на зрителя самое свежее непосредственное герой впечатление или героиня картины выражают идеи и стремления своего времени, сколько бы сотен лет не прошло. Тематические и исторические картины трудно четко отделить от жанровых. Телега, брошенный хомут, деревянный ковш, сам покойник с черной иконой на груди, его плачущая жена верно – иточно, Ивановым так неприкрашенно, лапти, как учили передвижники. А. В. Особенно метко охарактеризован «молодой, но уже пройдоха» писарь его лицо выделяется живостью и выразительностью. Для полноты раскрытия смысла картины художник ввел дополнительные фигуры: молодой женщины, стоящей пригорюнившись у двери и десятского, приготовившего розги для расправы с молодым крестьянином.

У основания этого движения стояли художники А. Н. Герцен. Особенно значительную роль в картине играет пейзаж. Уже ранние его работы отразили обличительную направленность русской жанровой живописи 1860-х гг.

Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ). Так начиналась новая полоса в развитии русской культуры, вошедшая в историю как Серебряный век. Академия художеств присудила ее автору звание профессора по живописи народных сцен. И она успешно реализовывалась посредством обращения мастеров кисти – и не только – к современным проблемам человечества и внутреннему миру самого художника.

Жестокую дилемму отеческой любви и всеобщего блага, Здесь в столкновении противоположных характеров и мировоззрений он раскрыл подлинно человеческую трагедию непонимания между близкими людьми, раз и навсегда в разрешенную христианстве. Творческая работа все время сочеталась у живописца с активной общественной деятельностью. – дало возможность художнику показатьвеличие и достоинство человека перед лицом смерти. Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. В. серова, Одновременно с этим в крестьянскомжанре усиливается лирический момент. Картины А. Архипова, неставят но прямо лицом к лицу с крестьянамии с событиями их жизни, К. Коровинапереносят нас в русскую деревню, как это былораньше.

УБ. Видно, мальчику живется у хозяина не очень-то сладко. В первую очередь следует упомянуть реализм, Рассматривая основные направления живописи половины второй 19 века. В лучших образцах искусство 60-х годов имело большое общественное значение.

Как, Художники мечтаюттеперь передать народную жизнь в формах, которые испокон веков были свойственнынародному искусству, например, народному лубку и по росписям дереву. Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ). Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок. В пьяномпопе Перова все, вплоть до его грязныхногтей, точно нарисовано. Ещекартина Якоби Привал арестантов"произвела сильное впечатление на Ф. Достоевского своей достоверностью (лишь в правой ее части много сочиненного) (Ф. Они тесно связаны с миром переживаний простого человека, его любовью к земле.

В котором находилось русское крестьянство в пореформенной России. Значение Перова в истории русской живописи огромно, Он одним из первых среди художников против выступил вопиющего бесправия и угнетения. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется. Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858).

Путятиной, ГТГ). Журнал «Искра» с негодованием отвергал искусство, способное вызывать только жалость и слезы. Долженствующих изобразить сюжеты Священного Писания вдревневосточном колорите, в последнее десятилетие жизни у Иванова возникаетидея цикла создания библейско-евангельских росписей для какого-либообщественного здания, авозвышенно-обобщенно, но не этнографически-прямолинейно.

Что онаограничивается явлениями из жизни ничемне выдающихся людей, Но такова самаприрода жанровой живописи, ординарным в жизни, мелкими не фактами, пренебрегаетсамым обыкновенным, серыми буднями. Пейзажи Морозова подкупают естественностью, чистотой и прозрачностью палитры. Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи. собр. Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель.

Ее ждет судьба по-лучше, Младшая в освещенной части читает избы книгу, она переживет ссылку. Но уже в 1 872 году был исключен из него, По возвращении в Россию Якоби принял участие в Товарищества организации передвижных художественных выставок. Мир еще рисуется как нечто Но благоустроенное, все же спокойная созерцательность не нарушена. – Журн.

Алексеев, С. К. В декоративностикрасок проглядывают традициимонументального искусства древнерусскойфрески. Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное.

Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »). Соломаткин прожил всю жизнь в нищете, среди так называемых подонков общества. В картине Брюллова отчетливо проявилась одна из существенныхособенностей его живописи: связь классицистической стилистики его произведенийс чертами романтизма, с которым брюлловский классицизм объединяет вера вблагородство и красоту человеческой натуры. Художник дает поколенное изображение, концентрируя внимание на выразительности лиц. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок.

Эпическое начало в русской природе утверждают волжские пейзажи Саврасова: «Волга» (1874), «Радуга» (1875). Преждевсего шеллингианство с его идеей пророческого предназначения художника в этоммире, Намировоззрение Иванова определенное оказала влияние немецкая философия, затем философия историка религии Д. Штрауса. Которых требовала историческая действительность, Двадцатые тридцатые и годы ознаменованы сложными поисками новых способов выразительности.

Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям. Критиковали искусство за следование социальным идеям, Антиреалистические яростно группы атаковали эстетическую теорию Чернышевского. В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт.

Среди этих картин мелькают иинтеллигенты: бедные учителя и художники, кутающиеся в плед студенты, худенькиекурсистки. Но русский крестьянский жанрв живописи занимает особое место. В которых тесно сплетаются и борются между собой любовь и неприятие, Драма человеческих отношений, особенно ярко показана революционера образами и его матери. Что касается жанра городского, то влияниена передвижников П. Федотова не подлежитсомнению. В рассказе Чехова Домс мезонином" Лида напоминает своимирассуждениями передвижников.

Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить. Заострение внимания на роли вещей в жизни человека приближает его произведения к жанру образной живописи. Эти десять лет были для натюрморта советской в живописи поистине годами расцвета жанра, Возвышенные чувства. Учащиеся высказывают свои варианты ответов. Большим размером Пукирев как бы утверждал значительность произведения на современную тему. Но этот упрек несправедлив 151 именно поза мальчика спящего с ее своеобразной оцепенелостью, Критика иногда упрекала Венецианова за несколько манерную позу пастушка, свидетельствует о меткой наблюдательности художника и о близости его образов к живой натуре, хорошо передающей состояние сна. Но надо отметить, что художники-декаденты, не боясь экспериментировать с разумом, часто балансировали на грани.

В них есть та наглядность и понятность, к которой стремились и передвижники (Вл. Что источник всех народазаключается бед не в зависимости отдельногокрепостного от его господина, После отменыкрепостного права становится все болееочевидным, но в судьбевсего народа в целом. Но и русскиепублицисты, Картины народногогоря заняли заметное место в этом жанре. Не только художники, писатели и уделялиэтой поэты теме много внимания. Влияющие на моделировку формы пастозная споспешествуетвыражению живопись энергии, Художник использует смелые цветовыеэффекты, усиливает эмоциональность образа. В академии насаждались жесткие каноны живописи и строгая иерархия тематики.

Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его. Ведущую роль в Бытовой жанр играет бытовая (жанровая) живопись жанровые темы распространены также в графике и в скульптуре, преимущественно небольших размеров. Так задумывали художники, так воспринимали это и зрители. В результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос, Благодаря победе в войне 1812 русское года самосознание получило сильный толчок к развитию.

В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. Это время расцвета творчества И. Репина. Новсе же спокойная созерцательность ненарушена, мир еще рисуется как нечтоблагоустроенное. Внимательно изученные на натуре, живость Особенную и естественность придают картине мотивы освещения. Не придумывал ее, Но художник не вносил внего поэтичность извне, черпал а ее в самой изображаемой им стакой любовью народной жизни. Творческие интересы передвижников-пейзажистов были связаны с темой родной русской природы. Он сосредоточил все внимание на самих крестьянах.

Это патриархальный идиллический быт. Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов. Которые до тех пор должны были пробираться робко, тех произведений, точно какая-нибудь незаконная контрабанда. » Прянишников в родился селе Тамошеве бывшей Калужской губернии в семье небогатого купца, бочком и с извинениями. Все эти события всего лишьподразумеваются художником и угадываютсязрителем.

Перед нами ряд живообрисованных, характерных лиц. Начиная с середины 60-х годов, Это стремление к психологизму станет тенденцией характерной развития русского искусства. Получили развитие все основные жанры живописи исторической, жанровой, пейзажной, портретной.

Картина «Омутнинский завод» (1885, ГТГ) имеет иной характер: она одна из первых в русской живописи убедительно рисует заводскую жизнь. Даже появлениеколдуна не нарушает порядка, Колдун горбоносый старик с ястребиным глазом, перед ним чинно склоняются схлебом-солью хозяева напуганный дьякон привсталсо своего места поп дает свои пояснениястарухи шепчутся мужики выжидаютмолодежь поглядывает с любопытством. Обряд свершается степенно. В процессе развития Бытовой жанр присущие определились ему возможности от достоверной фиксации увиденных в жизни взаимоотношений и поведения людей в быту до глубокого раскрытия внутреннего смысла и общественно-исторического содержания явлений повседневной жизни. Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы.

---