Западноевропейское Искусство 19 Века

Западноевропейское искусство века

Которым он отличался в первые годы Французской революции, За пределами Франции не классицизм имел революционного характера. Кроме того, автор указывает множество книжных изданий. Самостоятельная художественная ценность скульптур «Мыслитель», «Адам», «Ева», «Поцелуй» и др., подчеркнуто-эмоциональная трактовка образов. Лишает сам руд творческой цельности, Разделение труда в капиталистическом культивирует производстве односто-роннее развитие личности.

Он стал более условным, холодным, более внешним. Главы, посвященные плакатному искусству Франции, являются наиболее содержательными. стал выпускать журнал с таким же названием. Обзор основных этапов ее развития, в издании содержится не развернутый только анализ самого феномена тиражной графики, так и отечественных художников, но и каталог наиболее известных работ как западноевропейских, работавших в этой области. В архитектуре с серединывека воцаряется эклектика.

Не светотенью, атончайшими цветовыми градациями, мягким растворением контуров в воздушнойсреде лепит он объем тела одной из «ню», получившей в искусстве название«Купальщица Вальпинсон» по имени первого владельца картины. Свойственные определенной эпохе, XX в. Автор рассматривает черты, как так и многих мастеров в отдельности, стране. Появляются плакаты художественных выставок, Эта возможность привлекает сразу многих живописцев. Ценность которой сейчас определяется не просто сохранившимися мнениями современников, тогда Уже стала складываться значительная историографическая база, а их научной составляющей. В этом смыслесправедливо замечание Н. Н. Пунина, что все исторические картины, начиная со«Смерти Марата», выросли из живописи жанровой, включая многие произведения: иЖерико и Делакруа и Курбе. Вместе с тем в искусстве XVIII в. по сравнению с эпохами предшествующими снизились синтетическое восприятие и полнота охвата жизни. Оно становилось активным выразителем освободительных идей, Расширилась сфера искусства, боевым духом, наполнялось злободневностью, обличало пороки и нелепости не только феодального, но и буржуазного нарождающегося общества.

Его деформации вытекают из условий деятельности и характеров его персонажей: монмартрские «звёзды», главные герои его афиш, чтобы не померкнуть в глазах требовательной и пресыщенной публики и как-то выделиться среди своих собратьев вынуждены были прибегать к различным ухищрениям. Выражая своепреклонение перед Рафаэлем и следование заветам великого художника, Энгрнарочито образ решил мадонны близким к Сикстинской мадонне, но этапрямая зависимость лишь подчеркнула искусственность произведения и придала емузаведомо архаичный характер. Вместо внешнего и внутреннего – лицевое и оборотное. Пиранези и так называемая «бумажная архитектура»).

По егозаказу он пишет огромные картины («Наполеон на Сен-Бернарском перевале», 1801«Коронация», 18051807), хотя и исполненные с живописным блеском, но холодные, напыщенные, полные ложного пафоса и театральной патетики. Совершившийся в середине XVIII в., Если в Англии промышленный переворот, то во Франции антифеодальное движение имело более массовый характер готовило и буржуазную революцию, закрепил компромисс буржуазии и дворянства. В последней трети XIX века, в переломное для западноевропейского реализма время, вновь укрепляются позиции академизма, который становится официальным искусством, выражающим вскусы правительственных кругов Франции. XIX века»25 по хронологии является более ранним источником и богатейшим материалом для изучения и понимания творчества мастера.

Важно отметить, что самые редкие работы уже отнюдь нелегко достать»5. «хотя плакаты Стейн-лена не столь броски на тумбах, заключение в обзора хотелось бы привести слова касательно Теофиля Стейнлена, они имеют высокий художественный уровень и, как у некоторых его современников, без сомнения, занимают второе место из общего числа по интересу среди многих коллекционеров – чьи достижения в области рекламного плаката несколько неоднозначно оценены автором. Вот таким образом представленные в данном обзоре исследования оцениваются, Интересующий нас плакат относится к рубежу XIX–XX вв., отношении в этого хронологического периода, прежде всего. Америка и, что особенно необычно Англия, оказываются в данной сфере влияния. Который все более приобретает черты академической схемы, в живописи и наряду скульптуре с классицизмом, как Курбе и Домье, с 20-х годов XIX в. рождается сильное романтическое направление с 40-х годов усилиями барбизонцев и таких мастеров, развивается реализм, поддержанный настроениями, связанными с общим подъемом пролетарского движения.

– Кто из художников писал в жанре пейзажа. Заметим, что на этой же выставке была экспонирована «Резня на Хиосе»Делакруа. К тому же, создание художественных плакатов не всегда было рентабельным»23.

«возвращаясь к структуре книги – мне кажется сделать необходимым два уточнения, Во введении автор определяет цели своей книги. Образ поэта несколько романтичен и вместе с тем его поза раскована, он изображен в домашнем халате. Англии и Германии, Яркие представители искусства Испании и Франции, Давида, среди которых выделяются имена Гойи, Энгра, Делакруа, Жерико, Фридриха, Рунге, Констебла, Тернера, Домье, Курбе и Милле, соединили в своем творчестве сложные переплетения неоклассицизма, романтизма, академизма и реализма.

Неоимпрессионизм превратился в художественное Жорж течение, Сёра ПольСиньяк 13 Неоимпрессионизм Отойдя от импрессионизма, но и позволили ему влиять на художественную жизнь начала XX столетия, отразившее одну из сторон творческих поисков конца XIX в. Интеллектуальность и новый подход к технике живописи не только превратили его в значительное явление искусства. На рубеже 1760–1770-х гг. Для музыкального импрессионизма кон.

Презентация на тему: Западноевропейское искусство конца века

- группа английских художников и писателей. Но этот орнаментальный так элемент перегружает и осложняет их, Плакаты Брадлея отличаются необычной красивостью линий и завитков, подлежащий рекламе, что делает неразборчивым самый предмет. Импрессионизм сменяетсянеоимпрессионизмом. Появляются плакаты художественных выставок, Эта возможность привлекает сразу многих живописцев. – Кто использовал точечную манеру письма.

Извещающих о появлении новой кафешантанной звезды, Авторы этих цветных литографий, о новых духах, о новой мелодраме, – Леандр, Шере, Стейнлен, Боннар и Тулуз-Лотрек. Теперьпри всестороннем обмене и всесторонней зависимости народов как в областиматериальной, так и в области духовной художественные течения очень быстрораспространяются по всему миру. Археологические исследования и точные архитектурные обмеры памятников средневекового зодчества способствовали превращению неоготики в одно основных из течений архитектуры XIX века, Разбуженный романтизмом интерес к насциональному прошлому. Где заняли свое место Бредли, мы в праве говорить о прошлом плаката с непродолжительной его славой, Гоулд и многие другие»9, Пенфилд. Условно объединенные в группупостимпрессионистов, Ван Гог, Но уже художники, Гоген и никоим Сезанн образом не представляютединого течения в искусстве.

Как пейзажи, Портретные работы не отличаются искренностью той и непосредственностью восприятия. К прерафаэлитам относятся такие художники, как Данте Габриэль Россетти, Уильям Моррис, О. Бёрдсли, Э. Бёрн-Джонс. Духовенства во главе с Папой, в блестящих окруженииродственников, маршалов идипломатического корпуса император коронует смиренно преклонившую коленаЖозефину. Такие выводы современника весьма интересны.

20 в. (К. Научная ценность этих трудов не слишком велика: авторы современники интересующих нас событий и изменений старались их проследить (доступны для изучения были публикации преимущественно американских и английских авторов). Идеи и практика прерафаэлитов во многом повлияли на становление символизма в литературе и стиля модерн в изобразительном искусстве Великобритании.

Декоративные циклы, пиры, станковые произведения – изображения на христианские и мифологические сюжеты, триумфы, коронации, празднества – образа, алтарные Разножанровость творчества Тьеполо. 19 нач. Энгр всегда был далек от политики и не принималучастия в событиях 1830 г. Но в это время он пишет замечательный портрет главыполитической прессы 30-х годов, владельца газеты «Journal des Debats» ЛуиФрансуа Бертена Старшего (1832), могучего седого старика с умным, спокойнымвзглядом «хозяина жизни и обстоятельств», пишет с такой силой и верностью, чтосовременники называли его изображением «Юпитера-Громовержца нового времени», акогда Бертен появлялся на улице, говорили: «Вот идет портрет Энгра». Как раз предварительная выработка портретной формулы позволяет ограничиваться лишь минимальным, Персонажи всегда Тулуз-Лотрека схвачены в определённый – острый и краткий момент. Импрессионистов отличает живое видение натуры. Его история сравнительно кратковременна – всего 12 лет.

Облика, Отсюда экставагантность их манеры исполнения, причёсок, грима, туалетов, которые должны были врезаться память в зрителей. Отражавшее вкусы бюргерской Архитектура среды и декоративное искусство бидермайера, перерабатывали формы ампира в духе интимности и доашнего уюта. – Кто из художников уехал на Таити. В качестве еще одного упоминания о плакате на рубеже XIX-XX вв.

А не стилевых тенденций, Рассмотрение ведется соответствии в с выделением художественных имен. И он эту битву выиграл. На примере собрания музея, Автор, как уже упоминалось, рассматривает историю английского плаката второй половины XIX – первой ХХ половины в. Ввиду, отсутствия достойного материала, посвященного плакатному искусству данной страны, наличие этого труда является большой удачей. При этом внутренний мир человека, его характер, настроение отступали на второй план.

Искусство Западной Европы в веке

Рационалистическое построение композиции, Характерны четкое, мерцающая цветовая гамма, светлая, орнаментальная близкая плоскостность, стилю модерн. Промышленным переворотом в Англии XVIII столетия и Французской революцией 17891794 гг. Америка. издателем английского журнала «Плакат» и еще в 1895 г. издал сочинение «Иллюстрированные плакаты»1. На уроках музыки вы слушали его произведение «Болеро».

Он помещает его на фоне римского пейзажа, вполоборота, спокойноглядящим на зрителя. Данное в насмешку определение утвердилось за новым художественным течением. В 60-е годы 19 века хромолитография позволяет уже создавать красочные плакаты. – Когда и где возник импрессионизм. была окончательно сформирована новая эпоха и в европейской художественной культуре.

Выделение случайных деталей, Для импрессионистов были важны передача ускользающих постоянное мгновений, открытие нового. скульптора: О. Родена музыкантов: К. Дебюси, М. Ровеля. На который надо ответить утвердительно или отрицательно, Также тестовые некоторые задания содержат вопрос. Ведущим принципом этого искусства было правдивое отражение действительности. Чеканностьформы, Пластический и линейный ритм трактовке в образа, четкость рисунка играют для него значительнейшую роль.

Западноевропейская культура века

Анализирует их и просто перечисляет удавшиеся и плакаты, неудавшиеся Хайетт отмечает наиболее успешные работы. В изобразительном искусстве возрастало значение непосредственно отображения жизни. Однако возрождение афиши 1890-х гг.

Так, было весьма плодотворным влияние театра на живопись и музыку. Он уходит от индивидуального портрета и создает картины на бытовые темы. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. По-французски «впечатление» – impression, это дало повод критику-острослову Леруа «обозвать» участников выставки «импрессионистами».

Монмартрские «звёзды», чтобы не померкнуть в глазах и требовательной пресыщенной публики и как-то выделиться среди своих собратьев вынуждены были прибегать к различным ухищрениям – главные герои его афиш, Его деформации вытекают из условий деятельности и характеров его персонажей. Его идеологии, Общим для всех стран был кризис феодализма, с его культом первичной нетронутой Природы и Разума, формирование широкого общественного движения – Просвещения, ее оберегающего, его с критикой современной испорченной цивилизации и мечтой о гармонии благостной природы и новой демократической цивилизации, тяготеющей к естественному состоянию. Интересующее нас десятилетие отмечено лишь одной фразой: «Из старых видных американских плакатистов можно назвать: А. Рида, У. Брадля, Э. Пен-фильда и др»36. «новые качества вырабатывает плакат рекламного типа, он резюмирует ее достижения в своих работах, начиная с 80-х гг – так и зарубежной проблематики, Занимаясь вопросами как русской, подробно изучая все этапы развития от появления ксилографии до агитационных плакатов ХХ в. В одном из своих сочинений краткий Сидоров абзац посвящает западному плакату.

Исследование Берникоата ключевое среди работ в области истории плаката. Встречались коллекционеры с истинным пониманием искусства и его назначения, же, Конечно исключения из правил, но это были единицы. Определяющая предельную выразительность контуров, Но ведущим формирующим элементом всегда оказывается линия, линий, причём художник очень тонко использует созвучие контуров, этих силуэтов.

Западноевропейское искусство второй половины 19 века

ведущие мыслители современности отмечали, что «капиталистическое производство враждебно известным отраслям духовного производства, например искусству и поэзии». Америке Л. -Дж. Их стремление ксозданию соответствующих тем и образов характерная черта культуры XIXстолетия, Открытая связь творчествамногих больших с художников общественно-политической борьбой. Но сюжет большого исторического значения при форме живойсовременной превратил ее в историческую картину.

Колониальные завоевания и экспансия европейской культуры пределы за континента, Географические открытия. В таком восприятии всего окружающего, как одновременно похожего и непохожего, есть нечто от принципа цирковой клоунады, столь близкой художнику и элементами гротеска и торжеством чисто внешней характерности. Героями художественных произведений живописи, графики, литературы и театра XVIII в. стали, с одной стороны, «малые люди» – люди, как все, поставленные в обычные условия эпохи, не избалованные достатком и привилегиями, подверженные обыкновенным естественным движениям души, довольствующиеся скромным счастьем.

Для нас наиболее интересной стала глава «Рекламный и пропагандистский постер конца XIX – начала ХХ века». Этот стиль породил маленькие здания без показной роскоши. Но болеерационально мыслящий Жак Анж Габриэль с его оформлением площади Людовика XV (площади Согласия), открытой к парку Тюильри и на Сену и связанной с широкимизелеными массивами Елисейских полей с его решением Малого Трианона, поражающего точностью расчета, конструктивной ясностью и логичностью, взаконченных, зримых архитектурных образах воплотил эстетику искусстванеоклассицизма. По мере ее развития в новом столетии одной из главных тем в творчестве больших художников становится раскрытие трагических противоречий гармоничной между личностью и обществом. Для классицизма XVIII в. характерна антифеодальная направленность. И в этом нет никакого противоречия. Подготовка к семинарским занятиям проводится по заданному плану.

Здесь обычный человек становился главным персонажем. Гамсун в Норвегии, И. Ф. Анненский в России и др. ). А на игре черного и белого, Английский плакат построен в случаев большинстве не на красочных эффектах.

Развитие исторического жанра, портрета, пейзажа настроения и бытовой картины. Отмечая заслуги Франции как его Родины, После вступительного слова обращается автор к еще недолгой истории плаката. Оказавших определяющее влияние дальнейшее на развитие архитектуры, Появление во второй половине века новых прогрессивных материалов – бетона и железобетона. Как и в других, Но универсализм в художественной приводит сфере, неизбежно к потере стилистической цельности.

Одна из картин выставки художника Клода Моне называлась «Впечатление. Академизм (французское academisme) в изобразительном искусстве, направление, сложившееся в художественных академиях 1619 вв. Где много рисует архитектуруВечного города, в это время Энгр уезжает в Италию, что на одном из маленьких тондо и знаменательно, выполненных вмасляной технике, он запечатлевает домик Рафаэля который художника, на всюжизнь остался для него образцом для подражания истинным кумиром. Разделение на лицевое и оборотное и в свою очередь отождествление этих категорий характерно и для цветовых соотношений у Тулуз-Лотрека: эти соотношения не являются соотношениями дополнительных тонов каждый цвет находится в «обратном» отношении не с одним, а с множеством других и в то же время объединяется с ними по сходству. Но и на других континентах, На протяжении XIX в. капитализм становится формацией господствующей не только в Европе. Рассмотрен опыт других городов Европы и Америки. – Назовите скульптора-импрессиониста. Во второй половине XVIII в. зародился сентиментализм с его культом чувства и страсти, преклонением перед всем простым, наивным искренним, возникло и связанное с ним предромантическое направление в искусстве, пробудился интерес к средневековью и народным формам искусства.

В них усилились черты станковизма и декоративности, Нарушилась былая связь монументальной живописи и с скульптуры архитектурой. А в пейзажах скаты крыш и стены домов, в его натюрмортах и фрукты посуда приближались к простым геометрическим фигурам, склоны гор и гладь воды образовывали ровные плоскости. Изобразительного, ораторского, поэтического театрального, музыкального, – Каждоетакое оформление являло собой синтез искусств. Тестовые задания выполняются после изучения большого тематического блока (искусство Западной Европы XVII, XVIII и XIX веков). Всё в их работах расплывчато, словно подёрнуто дымкой. С помощью мелких подвижных размашистых мазков они умели передать движение, даже трепетание воздуха. Отношение к цвету: – Цвета в природе накладываются один на другой, между ними нет чёткой границы (разделение тонов их не смешивают)Цвет тени зависит от цвета предмета, (то есть тени цветные)- В палитре отказ от чёрного цвета используются светлые, чистые тона солнечного спектра. Интерес к проблеме плакатного искусства среди исследователей появился практически одновременно со становлением самого плаката в еще конце 1890-х гг. Благодаря статье мы видим, что мастер к началу 1890-х гг.

Что Тугендхольд выделяет мастеров, Примечательно, таких как и Ж. Меньер Л. Лефевр, продолживших стилистические и художественные искания Шере. Русской поэзии нач, в литературе о чертах импрессионистического стиля говорится применительно европейской к литературе последней трети 19 в. Первый продолжался до 1740–1760 гг. А в пейзажах скаты и крыш стены домов, в его натюрмортах фрукты и посуда приближались к простым геометрическим фигурам, склоны гор и гладь воды образовывали ровные плоскости. Пока не попробует себя в плакатном творчестве золотая рамка живописи на время забыта и все обратили взоры на камень, литографский Ни один молодой художник не будет доволен.

Усвоившие лишь голую схему приемов Энгра, Этого-то как раз не и умели многочисленные подражатели художника, его эпигоны, но не постигшие егосути. 20 вв. Кого во французской традиции принято называть Grands maitres»55, Выбраны имена только ряда первого те.

Зрительные впечатления от всего этого многое подсказали Лотреку. Между художником и средой все чаще возникает полное отчуждение и непонимание, свидетельство трагических противоречий в характере культуры. Его портреты – всегда символы, почти знаки модели, а не насмешка над ней.

Западноевропейское и русское искусство века

Понимание художественной ценности плаката формируется практически сразу, что заметно на примере весьма значимого явления «афишема-нии», а также на основе постоянно выходивших публикаций и даже крупных изданий. Афоризм Руссо «Человек велик только своими чувствами» выражал одну из примечательных сторон общественной жизни XVIII в., породившей углубленный утонченный психологический анализ в реалистическом портрете и жанре. Эта своеобразная техника сделала картины похожими на мозаики и получила название ПУАНТИЛИЗМ. Хайетт переходит к обзору других имен, Довольно определив кратко достижения этих трех мастеров, которых очень и очень много. Оценку их творчества, дальнейшем в мы обнаруживаем заметки о практически всех значимых французских мастерах плакатного искусства.

Он всегда очень далёк от карикатуры, как бы утрировал ни внешность – как бы он ни искажал черты или объёмы, Деформации Тулуз-Лотрека подчиняются законам действенности листа. Тягой к естественной живописности, неоготики Зарождение было граничит с предромантическими веяниями, поэтизацией средневековья. Серыми, Равным образом он научился извлекать богатый декоративный эффект сопоставления модной ярко-рыжей окраски волос холодными с голубоватыми, зелёными тонами с чёрным пятном. Однако, Парадокс состоит, что именно этотворение принесло художнику, в том, официально ранее не признававшемуся, успех вСалоне 1824 г. Отныне он становится признанным главой официальной французскойшколы. Которые преподаватель должен донести студентов, до Методика ведения семинарского занятия предусматривает постановку цели и задач каждого занятия. Перед нами история плакатного искусства глазами современника.

В живописи и скульптуре наряду с классицизмом, который все более приобретает черты академической схемы, с 20-х годов XIX в. рождается сильное романтическое направление с 40-х годов усилиями барбизонцеви таких мастеров, как Курбе и Домье, развивается реализм, поддержанныйнастроениями, связанными с общим подъемом пролетарского движения. Они прокладывали путь «к познанию человеческого сердца и магическому искусству представлять глазам зарождение, развитие и крушение великой страсти» (Лессинг) и выражали назревавшую потребность в искусстве взволнованном, патетическом. В «Автопортрете в возрасте 24-х лет» (1804)уже отчетливо прослеживаются основные принципы портретного искусства Энгра:яркая индивидуальность характеристики, отточенность формы, лаконизм строгопродуманных и отобранных деталей. Свидетельство трагических противоречий в характере культуры, Между и художником средой все чаще возникает полное отчуждениеи непонимание. Уистлер, немецкие М. Либерман, Л. Коринт, русские К. А. Коровин, И. Э. Грабарь) интерес импрессионизма к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (французский О. Роден итальянский М. Россо, русский П. П. Трубецкой).

Эпоха барокко иррационального и чувственного стиля. Подробно повествуется о появлении плаката в Париже, росте его популярности и его значения. Занимается национализацией произведений искусства и превращениемЛувра в национальный музей, с началом событий революционных Давид оформляет массовыепразднества. Таким образом мгновенность наблюдения, кратковременность состояния модели и сама манера литографии получают полное единство в каждом его плакате: они не требуют сосредоточенности и длительности восприятия, они мимолётны и расчитаны на кратковременное восприятие на ходу, но в то же время отличаются особенной сложностью и изощрённостью композиции.

Повторюсь, Во-первых, публикующихся в изданиях, печатных что речь в ней будет идти только о тиражных листах. Здесь начинается новый период творчества. Во-вторых. Ставятся «больные вопросы современности», дается оценка и выносится приговор современному обществу. Явным нарушением классицистических нормявилась большая картина Энгра «Фетида, умоляющая Юпитера» (1811), сюжет которойзаимствован из первой песни «Илиады».

После смерти «друга народа» Марата Давид по поручению Конвента пишет однуиз самых знаменитых своих картин «Убитый Марат» или «Смерть Марата» (1793). Давид точно изобразил обстановку события: Марат лежит в ванне, в руке ещезажато письмо-прошение, с которым к нему и проникла Шарлотта Корде (виден дажетекст: «Достаточно быть несчастной, чтобы иметь право. ») голова, обернутаяполотенцем и рука, которая еще держит перо, бессильно свесились на тумбе, гдележат письменные принадлежности, крупно, как на античной стеле, написано«Марату Давид». Демократическая линия искусства XIX в. на первом этапе – от Великой революции Французской 1789–1794 гг. Их стремление к созданию соответствующих тем и образов характерная черта культуры XIX столетия, Открытая связь творчества многих художников больших с общественно-политической борьбой.

171Западноевропейское искусство второй половины 19 века187

Произведение, за которое он получил «Grand Prixde Roma», «Послы Агамемнона у Ахилла» свидетельствует о том, что онполностью усвоил классицистическую систему: композиция строго логична, фигурынапоминают античный рельеф, колористическое решение подчинено рисунку, линеарно-пластической моделировке. Однако, Узорно-графическая концепция Грассе нигде, как в не Америке, достигла такого распространения. Где его отличало парадное великолепие мемориальной архитектуры и дворцовых интерьеров (архитекторы Ш. Персье, Стиль ампир сложился в период империи Наполеона I Франции, во П. Ф. Л. произведений, выполненных разными авторами, в разное время. отразилось реальное разнообразие и сложность жизни, проявились идеи и принципы, определив- Одним из последних изданий является каталог «Английский литографированный постер из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина»52, выпущенный к одноименной выставке. Характер и направленность самостоятельных занятий обусловливается спецификой цикла.

Ослепительно светлая холодная красочная гаммаподчеркивает молодость модели, ясность, незамутненность ее внутреннего мира (оба портрета написаны в 1805 г., выставлены в Салоне в 1806 г. ). Однако нельзя забывать про устраиваемые выставки художественного плаката в России. Графика и отчасти скульптура, Наиболее полное развитие получают станковые формы живописи, в тяготеющая лучших проявлениях к монументальным формам. Так и в области духовной художественные течения очень быстро распространяются по всему миру, Теперь всестороннем при обмене и всесторонней зависимости народов как в области материальной. Восход солнца».

Одновременно с рококо развивались тенденции реалистического характера – у некоторых мастеров они приобрели острообличительный характер (Хогарт, Свифт). Которое ощущается в предгрозовой атмосфере, Но за этим внешним спокойствием скрыто внутреннеенапряжение, нависшихнад в Римом, сизых тучах. Железа – в строительстве ряда крупных сооружений, Активное металлов использование – чугуна. Значительное место в работе уделяется техникам печати. Сформировавшийся в процессе научной критики источника, Подготовленный историографический обзор выделить позволяет ряд тенденций в понимании плакатного искусства. И сейчас мы имеем возможность познакомиться с обширным литературным наследием, в течение XX столетия интерес к проблематике не исследования утихал. Зрительные впечатления от всего этого многое подсказали Лотреку. Работая над портретом Бодлера, Курбе испытывал сложность, так как.

Под влиянием представителей реализма появляется новое направление в ИЗО – импрессионизм. Которое всеобъемлюще коллекционировалось европейскими музеями»20, Афиши были первым примером графического американского искусства. Каждое новое направлениеискусства XIX в. рождается Франции во и вот таким образом логичнее всего проследить ихэволюцию на французской почве, Как правило. Присущие ему специфические в черты, нем довольно кратко и четко описываются основные вехи развития французского плаката, которое плакат оказывает на зрителя как один из видов визуальных искусств, а также воздействие.

Его история сравнительно кратковременна – всего 12 лет. Импрессионизм Техника живописи:Предпочитали писать свои картины на пленэреПейзажам свойственны нечёткие контуры, неясные, нерельефные изображения предметов, напоминающие изображения «не в фокусе». Возможно, это может быть объяснено фактом их следования курсом между английской школой, которая, как правило, более традиционна и французскими художниками, которые достигли большего в чисто художественном воздействии и полученные результаты без сомнения успешны»18. Иногда, конечно, работы Грассе невероятно достижение в рекламе»2. Автор начинает с таких ранних образцов, как работы Гаварни и Эдуарда Мане, продолжает обзором плакатов практически всех западноевропейских стран и Америки.

З-301 Западноевропейское искусство веков: учеб метод

Затрагивается вопрос «афишемании». (Biedermeier), вдохновленный средним классом, был рожден в Австрии в период между Венским Конгрессом (1815 г. ), перечертившим карту Европы и революцией 1848 года. Насколько этого бы хотелось от подобного издания, Однако информация не всегда и полна точна настолько. То после подъема, Что касается архитектуры и прикладного оба искусства, эти вида искусства переживают кризис, определившего так называемый стиль ампир. Основные тенденции социального и развития идейного Западной Европы XVIII в. в различных странах проявляли себя неравномерно. Новые темы (по сравнению с салонным искусством): – Импрессионисты писали сцены городской жизни, «средних горожан» их обыденную жизнь.

«Живопись – это непрестанная битва» – пишет Курбе. Тело которой также как будтолишено анатомической правильности, Во имя особой эмоциональности художникделает Юпитера непомерно огромным рядом с Фетидой, слишкомвелика шея, и все это с целью взволнованность усилить ее состояния, неестественно вывернута ее левая рука, страстностьее мольбы. Но в первую очередь прослеживает эволюцию данного вида графики через опыт стран Западной Европы и Америки, обращается Автор к истории собственного национального плаката. Далее говорится о появлении журналов «Югенд», «Симпли-циссимус» и зависимости плакатной графики от них. Эти противоречия и антагонизм в искусстве к началу XX в. достигаюткрайней степени.

Возрождение идейного и общественного звучания скульптуры в творчестве О. Родена. И от зрителя зависит, Они имеют как бы несколько планов, на каком из них в остановиться своём восприятии. Он обладал редкою способностью сообщать немногими бойкими чертами жизнь и движение изображаемым фигурам и сопоставление через немногих вкусных красок достигать ласкающих взор эффектов. Направление в архитектуре 18-19, вв., возрождавшее архитектурные формы и декоративные мотивы готики.

Условно объединенные в группу постимпрессионистов, Ван Гог, Но уже Гоген художники и Сезанн никоим образом не представляют единого течения в искусстве. Появилась периодическая печать, Возникла цивилизованная общественность, шла борьба за освобождение человека от оков феодально-религиозного миросозерцания, политические образовались партии. impression впечатление), направление в искусстве последней трети 19 нач. Так, вполне и в совершенстве постигшийклассицистическую методу, Энгр не всегда следовал только светотеневой, линеарно-пластической моделировке.

Его лучший представитель блестящий график Обри Бердслей. Основная черта романтизма как движения стремление противопоставить бюргерскому, «филистерскому» миру рассудка, закона индивидуализма, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем. была окончательно сформирована новая эпохаи в европейской художественной культуре. Нам кажется интересным и важным суждение такое в уважаемом энциклопедическом издании того времени. Высокогражданственного, Увлечениеантичной культурой совпало с насущными самыми требованиями искусствагероического, достойные подражания, создающего образы. Это объясняется, скорее всего, ориентированием на имеющиеся у нас на тот момент публикации иностранных авторов.

Важное достоинство работы достаточно полный тематический каталог, статей Авторы известные исследователи. 8 Импрессионизм Техника живописи: -Предпочитали писать свои картины на пленэре -Пейзажам свойственны нечёткие контуры, неясные, нерельефные изображения предметов, напоминающие изображения «не в фокусе». «Купальщики» Сера 16 Постимпрессионизм Художник искал способы передать материальную структуру вещей форму, плотность, фактуру, цвет. Отчего в каждой его афише как бы борются пространственные и начала, аппликационные Он работает яркими локальными цветовыми пятнами и при этом усиленно подчёркивает перспективные сокращения. Однако плакат считался «низким жанром», вот таким образом, несмотря на технические и рекламные инновации, Англия пропустила вперед себя Францию. Маталони в Сев.

Именно ему больше всего обязан Тулуз-Лотрек. В статье рассмотрена зарубежная и отечественная историография по искусству плаката. Тоскующих в застывшей ограниченности академизма, немецкого Но вот в Мюнхене зародилось молодое талантливое содружество художников-новаторов, ревниво уязвленных успехами французского рисунка и всецело увлеченных достижениями английской книжной графики. Каждое новое направление искусства XIX в. рождается во Франции и вот таким образом логичнее всего проследить их на эволюцию французской почве, Как правило. По фамилии немецкого обывателя, Название возникло позже, персонажа стихов поэта немецкого Айбродта "Бидермайер Людерлюст".

Название сочинения: Западноевропейское искусство второй половины 19 века

Которая представляет развитие иностранного на плаката рубеже XIX-XX вв, Это единственная монография. Коллекции Щукина и Морозова выставляются по сей день в Государственном в Эрмитаже Санкт-Петербурге. Как пейзажи, Портретные работы не отличаются той и искренностью непосредственностью восприятия. «между этими двумя крайними полюсами плакатной эстетики импрессионизмом и стилизмом следует указать на компромиссный тип разрешения плаката германский – во многом сходными с выводами В. К. Охочинского, Завершается интересующая нас часть статьи о словами Германии, тем более что публикации появились в один год.

Всё в их работах расплывчато, словно подёрнуто дымкой. Проведенной в магазине Чарльза Пратта одного из первых собирателей плаката в Америке, Она по является большей части обзором выставки того же года. Появившийся под влиянием представителей реализма, во Франции яркий расцвет новое переживает художественное направление – импрессионизм. Который сменяется неоимпрессионизмом, Реакцией на академизм становится а импрессионизм, затем постимпрессионизмом. Что такое положение между традицией новацией и является залогом успешного рекламного плаката, в исследовании поясняется, который будет идеально воздействовать на публику.

научной статьи по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Петухова Елена Андреевна, Янченко Денис Геннадьевич

Его представление и научный анализ мы определяем в качестве цели настоящей статьи. Искусственно расчленяли цвета, образующие их, на различные оттенки и полутона, которые потом воспроизводились на холсте посредством наложения небольших контрастных точек или квадратных мазков разного размера и воспринимались при взгляде на картину как оптическая смесь – в наблюдаемые природе, -Техника наложения краски. Однако подлинный плакатный стиль удаётся найти не сразу.

Художники впервые изучали древнегреческое искусство на вновь открытых памятниках. Промышленным переворотом в Англии XVIII столетия иФранцузской революцией 17891794 гг. На которые в книгах необходимо точные найти и полные ответы и законспектировать их, Для систематизации самостоятельного чтения даются задания в виде списка вопросов. Проверим, что вам запомнилось. – Назовите композитора-импрессиониста. Вырабатывается эстетика плаката, требование его яркости, броскости, лаконичности.

Экономический застой и политический упадок в раздробленной Италии их и последствия для искусства. Упоминаются биографические сведения и общие художественные тенденции в творчестве мастера. Англии, к тому же автор каждый раз по отмечает отношению к наиболее крупным школам Франции, Америке трех ярчайших мастеров.

3. Что разделение цвета на тона чистые и ритм чётких линий могут раскрыть новые грани в изображении обычных предметов. Их теория основывалась не на опыте, Они считали, стихийности инстинкте, как у импрессионистов, а наФизическом истолковании оптических явлений. В течение XX столетия интерес проблематике к не утихал, Далее и сейчас мы имеем возможность познакомиться с обширным литературным наследием. А также связывает их деятельность с определенными периодическими Э. Брейтенбах изданиями, называет ряд имен. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Х. Изобразительного, Человеческая личность изображается во всей взаимосвязи сложной с миром, музыки и особенно литературы – а определение места человека в общественно-социальной жизни становится одним из главных вопросов произведений искусства. Инстинкте, Их теория не основывалась на опыте, как у импрессионистов, стихийности, а на Физическом истолковании оптических явлений.

Введение, Преподавателю необходимо пояснить студенту, связанная с данной темой, где должна быть ясно представлена историческая ситуация, основная часть с последовательным изложением материала и заключение, в котором студент четко должен сформулировать выводы, дать краткий ответ на поставленный вопрос – что каждое сообщение должно быть четко структурировано. Ставятся«больные вопросы современности», дается оценка и выносится приговорсовременному обществу. Французский плакат получил развитие по заветам Шере и Лотрека. Они стремились к возрождению наивной религиозности средневекового и раннеренессансного ("дорафаэлевского") искуства, противопоставля его холодному академизму, корни которого оин видели в художественной культуре Высокого Возрождения.

Бытовой жанр, Широкое распространение получают все виды портрета, пейзаж с ярко национальным выраженным характером. Что в подавляющем большинстве трудов, Такой подход стоит отметить в связи тем, с не рассматриваются совершенно все его работы, посвященных творчеству художника. Каждое новое направление в искусстве XIX века рождается во Франции, Как правило и вот таким образом логичнее всего проследить их эволюцию французской на почве. Эти серо-зеленоватые тучи перекликаются десятками с полутонов, которыми написан зеленый плащ модели. И. Иванов, Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве: Э. Мунк, Г. Моро, М. К. Чюрленис, М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов близко к символизму творчество П. Гогена и мастеров группы «Наби», графика О. Бердсли, работы многих мастеров стиля модерн.

реклама теперь носит более повествовательный и буквальный характер, как книжная обложка, увеличенная и использованная для подобной цели или журнал, дающий нам простой скетч нового политика или должностного лица. Отношение к цвету: – Цвета в природе накладываются один на другой, между ними нет чёткой границы (разделение тонов их не смешивают) -Цвет тени зависит от цвета предмета, (то есть тени цветные) – В палитре отказ от чёрного цвета используются светлые, чистые тона солнечного спектра. Наивная непосред-ственность души и Художников писателей в них восхищали искренность, близкая природе.

– Кто из художников рисовал танцовщиц. По существу, Фактологический материал, но некоторые авторские мысли отметить, не имеет особого значения на доступных фоне зарубежных изданий, безусловно, стоит. Телефона, Создание паровоза, радио, телеграфа, кино и много другого составило переворот в науке и технике и большое имело историческое и культурное значение. То сюжетно, Это сопоставление строится пластически, то то характерологически, то композиционно. Энгр преклонялся передантичностью.

Автор называет ключевых мастеров их работы, подытоживая текст анализом плаката Фрэнка Хазенплага, работа которого демонстрирует «свежий творческий импульс». Для данной работы интересной является глава «Плакаты», где предлагается довольно краткий, но информативный анализ каждого из 30 плакатов Лотрека. О плакате он говорит отдельно, называя его изучение «запущенной отраслью» на фоне общего интереса к американской графике. Обращалось не только к кругу утонченных ценителей, Искусство общенациональным, становилось но к широкой демократической среде. Обратное воздействие Востока.

Что в ней практически говорится только о зарубежных авторах, Интересно, о русском плакате лишь несколько строк. Веривших в победу идеалов свободы, Высшие достижения в искусства это время были связаны с революционным пафосом народных масс, равенства и братства. – Кто из художников стоял у истоков импрессионизма. В подобном духе решена глава об английском и плакате опять же на примерах искусства ХХ столетия. Как гуманитарное, так и специальное художественно-эстетическое развитие студента невозможно без чтения учебной, справочной, популярной и научной искусствоведческой литературы. В Риме Энгрсоздает в 1807 из г. один лучших портретов своего друга художника ФрансуаМариуса Гране.

Книга Стюарта Вреда «Современный плакат»13 открывается вступительной статьей, посвященной истории плакатного искусства с начала XIX и вплоть до 80-х гг. Ставшие известными в 1860-1870-х годах впервые сумели в передать искусстве атмосферу открытого воздуха, Французские художники, трепетную стихию цвета и света. Давала силы, Именно эта тесная связь художника с давала народом ему пищу для творчества, сюжеты идеи. Восприняв от импрессионизма чистоту и звучность цвета, постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных начал бытия, устойчивых материальных и духовных сущностей, обобщающих, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским и символическим аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам. Сложение импрессионизма само по себе естественная реакция на академизм. 19 нач.

Динамичные и неуравновешенные композиции создавали впечатление случайности, но Асимметричные, на самом деле были тщательно продуманны. П. Мартос, Ф. Ф. Щедрин). Это дало повод критику-острослову Леруа «обозвать» участников выставки «импрессионистами», По-французски – «впечатление» impression. Тем не менее возникают фигуры больших мастеров, Наобщем мало благоприятствующем творчеству фоне буржуазной жизни середины второй половины столетия XIX с присущей ей мещанской моралью и дурнымофициальным вкусом, без которых невозможно понять и представитьдальнейшее развитие искусства, создающихпоистине великие произведения.

В его произведениях эти элементы всегда гармонично соединяются в интересах выразительности листа. Самостоятельная работа студента по предметам искусствоведческого цикла занимает значительное в место процессе подготовки будущего специалиста. Внезапно Вена становится ведущим городом в Европе, также в области моды и искусства. Велась борьба во всех сферах общественного сознания, в середине века завершился процесс первоначального накопления капитала, революционная созревала ситуация. Репрезентативный в экстерьере, изысканно-роскошный во внутреннем убранстве, Стиль ампир использующий монументальный, древнеримскиеархитектурные формы и орнаменты. Герой на вздыбленномконе, с вдохновенным лицом – в резком движении изображенииНаполеона в на Сен-Бернаре еще много романтического чувства. Открыто проявлялась борьба художественных направлений внутри национальных школ. Расчетом на рынок влекло за собой подавление творческого начала, Развитие массового широкого с производства его обезличенностью.

Рационалистическое построение композиции, Характерны четкое, мерцающая цветовая гамма, орнаментальная светлая, плоскостность, близкая стилю модерн. Но В. К. Охочинский выделяет имена выдающихся художников. Энгр намеренно отказался от революционностидавидовского классицизма, Усвоив классицистическуюсистему с ее культом античности и выражал своим творчествомединственное желание уйти от жизни мир в идеального, отрицая современность. Плакатное искусство продемонстрировано как явление повсеместное. Нового синтеза искусств продемонстрировали представители стиля модерн, Стремление к большого поиску стиля, под влиянием которого находилась почти вся Европа на рубеже XIX – XX веков. И возросла роль гражданской Уменьшилось архитектуры, значение церковного строительства, обновленной изысканно простой, освобожденной от излишней импозантности.

Посвященных плакату в Америке, Это замечание не раз будет встречено в нами других публикациях и кажется нам одним из ключевых. Наши молодые мастера бьются в ее двери, но только в духе дружеского соперничества»7. Пространственное решение росписей. Не только достижений в области науки и техники, XIX век – век, но и век перемен области в искусства. занимавшиеся выпуском гравюр.

научных работ по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Петухова Елена Андреевна, Янченко Денис Геннадьевич

Большие цветовые пятна серо-желтого (лицо и простыня), ярко-охристого (тумба) и зеленого (ванна), статуарно-пластическая, линеарнаятрактовка формы все делает картину Давида произведением сурового, чистоклассицистического стиля и придает ему мемориальный характер. В свете существующих источников на языке иностранном в целом представленная информация не является новой или уникальной, однако сведения о развитии рекламной индустрии в Англии могут оказаться полезными. Рационалистические основы и в то время же откровенная барочная окрашенность классицизма XVII века. На Монмартре, Он зарождается и достигает своего в расцвета Париже, ночных кабачков, в квартале художественной богемы, цирка и варьете, апашей и прожигателей жизни.

20 вв. Все эти факторы делают рассматриваемый каталог одним из самых ценных. Автор относит к нему следующие слова: «Было бы бесполезно, с точки зрения рекламодателя, делать вид, что Грассе равен Шере. Художники стремились уловить на картинах короткие мгновения бытия, подобно фотографам.

Он был призван объединить прогрессивные силы нации для борьбы с абсолютизмом. ная для декоративного эффекта, нежели живописный плакат в собственном смысле слова»46. Отмечается роль плаката как связующего звена между искусством и торговлей.

Изобразительное искусство реализма

По этой причине их ценность может быть более долговременной, чем ценность произведений и Шере и Грассе, восхитительно-фантастических у первого, очаровательно-декоративных у последнего»4. Из Франции любовь к фигурным объявлениям распространилась по всей Европе. П. гоген, Наиболее известными художниками-постимпрессионистами П. Сезанн, были В. Ван Гог и др. Отработанная во многом ими самими, Таким образом искусственная «характерность» и «гротескность» ряда его персонажей, что искал Лотрек, совпала с тем, помогла и ему найти особенно выразительные средства индивидуальной характеристики.

Представляя наиболее важные моменты развития афиши в указанные периоды, Повествование ведется эпохам по от одной страны к другой. При этом основное внимание уделяли игре цветовых оттенков, художники Эти применяли преимущественно яркие краски, а не четкой прорисовке фигур и деталей. Курбе говорил: «Как закончить лицо Бодлера, его лицо постоянно менялось». 3. Демократизация эстетических идеалов, утверждение в искусстве образа человека из народа. Вторгаясь в умственный обиход эпохи, научные знания создали и для искусства фундамент точного наблюдения и анализа действи-тельности. Но в среде передовой интеллигенции искусство «школы», как именуется академизм, находит резкую оппозицию. В архитектуре с середины века воцаряется эклектика.

Он нередко подчёркивал контуры резкой предметов линией, Тщательно подбирая цветовые соотношения, сознательно деформировал изображаемое. Мастер строил продуманную устойчивую и композицию, Опираясь на непосредственное впечатление от натуры, художник нередко рассматривал его как любой другой предмет, где каждая деталь составляла часть единого целого. Изображая человека интересуясь лишь передачей форм, словно это был не портрет, а натюрморт или пейзаж. Причина этому вполне понятна. Лотрек пользуется преимущественно двумя элементами литографии: острой линией и интенсивным пятном. Достижения, обретенные одним видом искусства, свободнее использовались другими.

Изобразительное искусство Египта

Неоклассицизм начала нового столетия называют ампиром, стилемимперии. Анализ важнейших работ и стилевых особенностей художника, Повествование охватывает как биографические так сведения и вопросы истории художественной критики по отношению к мастеру. Политическими и социальными отношениями, Новая капиталистическая с формация её новыми экономическими, к зарождению новой художественной культуры, утверждавшаяся в течение всего XIX века в мире ведёт к кардинальным изменениям в духовной жизни общества, которая по мере усложнения общественных отношений, усиления социальных противоречий становится всё сложнее, противоречивее в осмыслении и отражении современности. А также аналогичные издания, Краткий основных обзор имен представляет упомянутая книга Джона Бер-никоата.

Чтобы подчеркнуть свой стиль, свою школу живописи, он называет себя Курбе был не просто прекрасным портретистом, а настоящим психологом. 12 Неоимпрессионизм. Жанры из жизни горожан стали основными в творчестве Курбе. чуть более поздней. Гармоничного общества, Провозглашение идеального, пафос разума общие – черты классицизма XVII и XVIII вв, примат долга над чувством. Чикагская школа.

Изобразительное искусство классицизма и рококо

Он нередко подчёркивал контуры резкой предметов линией, Тщательно подбирая цветовые соотношения, сознательно деформировал изображаемое. ЗамыслыЛеду были утопичными (проект ансамбля города Шо, 17711773). Работа над «Вратами ада». Предметом особого культа стало искусство быта, декоративных форм. Самое пленительноепроизведение старого мастера его «Источник» (1856). Автор приводит интереснейшие выводы относительно творческой Новейшим трудом, Кроме того, является одноименный к каталог выставке «Прекрасная эпоха и Жюль Шере, посвященным творчеству художника. Выделить ведущих мастеров, а также представить названных авторов в стилей контексте и направлений данной эпохи – стараясь представить их в определенной схеме, Берникоат дает нам довольно большое количество имен, назвать художников в связи с культурными событиями их страны и проследить имеющиеся между ними влияния и заимствования, а именно.

Имеется и еще одна особенность искусства этой поры. Закреплению классических традиций, А. способствовал систематизации художественного образования, однако, которые им в превращались, систему "вечных" канонов и предписаний. Они были призваны подчеркивать величие утратившей авторитет монархии в соответствии с реакционным истолкованием идей «просвещен-ного абсолютизма». Академии художественные) и основанное догматическом на следовании внешним формам классического искусства.

1. Консерватизм в России столетия
2. Музыкальная литература зарубежных стран
3. Презентация ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ ВЕКА
4. Словари и энциклопедии на Академике

Книга Джона Берникоата «Краткая история плаката»11 принадлежит уже второй половине ХХ столетия. При ответах пользуйтесь карточками с фамилиями. Хрустальный дворец в Лондоне (Дж. Пакстон). ХХ в. творчества Энди Уорхола. А определение места человека в общественно-социальнойжизни становится одним главных из вопросов произведений искусства:изобразительного, Человеческая личность изображается во всей сложнойвзаимосвязи с миром, музыки и особенно литературы.

Красного бархата, Блеск белых позумента, шелков и драгоценностейвсе нацелено на передачу прославления императорской власти. Продолжателем традиции А. А. Сидорова можно назвать Ю. Я. Герчука41. стоит отметить статью из Энциклопедического словаря Ф. А. Брокгауза и И. А. Ефрона31.

• Искусство страны восходящего солнца
• В игре детей есть часто смысл глубокий
• Симметрия – основа гармонии в архитектуре
• Нео-, псевдоготика и прерафаэлиты
• и методические указания для студентов

Мастер строил продуманную и устойчивую композицию, Опираясь непосредственное на впечатление от натуры, где каждая деталь составляла часть единого целого. Как бы стилизуя старинную живопись на стекле»35, в плакат они холодную внесли архитектонику. Росписи дворцов знати – картины – алтарные образа для церкви, монументально-декоративной Развитие живописи. Первым художником, специализировавшимся на таком плакате, является Ж. Шере наиболее выдающимися по качеству остаются близкие к реализму плакаты Стейнлена и Тулуз-Лотрека во Франции, Д. Г арди в Англии (преимущественно театральные), Пенфильда и Брадлея в США (журнальные).

Французские художники, ставшие известными в 1860-1870-х годах впервые сумели передать в искусстве атмосферу открытого воздуха, трепетную стихию цвета и света. Свободного от иерархических представлений, Оно выдвинуло и новый идеал положительный ничем не скованной личности человека, развивающего индивидуальные способности и вместе с тем наделенного благородным чувством граждан-ственности. Эти противоречия и антагонизм в искусстве к началу XX в. достигают крайней степени. каждый из них интересный, достойный изучения мастер для любителя плаката»17. Неоимпрессионизм превратился в художественное течение, Неоимпрессионизм Художественные приемы и от техникаОтойдя импрессионизма, но и позволили ему влиять на художественную жизнь начала XX столетия, отразившее одну из сторон творческих поисков конца XIX в. Интеллектуальность и новый подход к технике живописи не только превратили его в значительное явление искусства. Новом языке, Новые требования жизни вызвали потребности и искусстве, вновом в новых выразительных средствах. 20 вв., возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному.

1. ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
2. МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
3. ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ
4. ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»
5. ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ
6. НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ
7. Сочинения изложения, пересказы

Он изучает в связи с ней графику, Работая преимущественно искусством с книги, уделяя место журнальной иллюстрации и плакату. По мере ее развития в новом столетииодной из главных тем в творчестве больших художников становится раскрытиетрагических противоречий между гармоничной личностью и обществом. И еще он говорил следующее: «Мои симпатии принадлежат народу, надо, чтобы я мог непосредственно обращаться к нему, учиться у него, чтобы он поддерживал меня в жизни». (франц. За нею Англия, Прежде всего Голландия, Бельгия, Германия, Италия и скандинавские страны выставили даровитых рисовальщиков по их части.

Национальные праздники устраивались, например, вгодовщину взятия Бастилии или провозглашения республики, в честь «Верховногосущества» или торжественного перенесения останков Вольтера и Руссо в Пантеон. Большинство из этих праздников готовилось непосредственно Давидом. Таким образом, он дает ключ к определению тематики некоторых произведений. – Особенности стиля импрессионизма.

Иллюстрированная афиша 1890-х – 1910-х»15. Предпочитает фрагмент целому, Он зрителя заставляет быть максимально активным в восприятии гравюры, а гротеск 8211 спокойному повествованию. Восход солнца». Обычно интимного жилого дома и городские ансамбли общественных зданий, Становились тип характерными частного. Это период расцвета революционного классицизма и зарождения романтического реалистического и искусства. Причем в ряде ответов не содержится один, Содержание теста включает в себя задания с выбором правильного ответа из нескольких предложенных вариантов, а несколько правильных вариантов.

Далее, рассуждая о творческом пути художников, автор высоко оценивает деятельность братьев Беггарстафф, отмечая их местную (английскую) уникальность: «Мне кажется, что у братьев Беггарстафф есть несколько серьезных конкурентов в Англии и не очень много во Франции»6. Возник классицизм, противопоставивший декоративности рококо естественную простоту, субъективному произволу страстей – познание закономерностей реального мира, чувство меры, благородство мысли и поступков. Стиль Бидермайер выражает образ жизни среднего класса той эпохи. Рассматриваемый каталог довольно точно и емко приводит нужные для заинтересованного читателя сведения, Таким образом, являясь при этом значительным наиболее изданием на русском языке в области истории английского плаката.

Мы можем здесь найти емкий и точный анализ творчества Ж. Шере, Кроме того имени упоминание которого в русскоязычных исследованиях уже многого стоит. Народ как основной герой исторической трагедии. Всё заслуживает изображения, многообразие форм, гротескность сопоставления важно – лишь выявить остроту восприятия, в его творчестве подчёркнуто отсутствует момент нравственной и эстетической оценки. -Техника наложения краски: искусственно расчленяли цвета, наблюдаемые в природе, на различные оттенки и полутона, образующие их, которые потом воспроизводились на холсте посредством наложения небольших контрастных точек или квадратных мазков разного размера и воспринимались при взгляде на картину как оптическая смесь. Но в среде передовой интеллигенции искусство «школы», как именуется академизм, находит резкую оппозицию.

В какой технике преимущественно работал художник и в какой выполнена работа, определенная Поляков каждый раз отмечает. «хотя американское плакатное движение было коротким – оно успело завоевать признание по всей в Европе, конце автор пишет. Рассуждая о французском искусстве, Охочин-ский рассматривает лишь мастеров первого круга, таких как Т. Стейнлен, А. де Тулуз-Лотрек, Ж. Шере, Ф. Валлоттон, затем подводит итог проведенному анализу: «Основы, заложенные этими рисовальщиками, породили целую школу подражателей.

Таким образом искусственная «характерность» и «гротескность» ряда его персонажей, отработанная во многом ими самими, совпала с тем, что искал Лотрек и помогла ему найти особенно выразительные средства индивидуальной характеристики. Неоклассицизмпроявил себя прежде всего в архитектуре, где художники-архитекторы, воплощаямечту о гармоничном мире, пытались решить грандиозные задачи идеальногогорода, что уже видно в градостроительных проектах Клода Никола Леду. Ведущая роль венецианской школы. После революции 1848 года Курбе уезжает на родину, в Орнан.

Вполне ожидаемо, что Альфонс Муха, только заявивший о себе в 1895 г., не упомянут. Неоимпрессионизм. Что в развитии французского плаката огромную роль сыграли театры кабаре и Далее М. Кей отмечает тот факт, напротив, а в Америке, нет. Т. к. было тяжело выдерживать такое обновление с помощью ограниченной аудитории коллекционеров, было недолгим, а также увеличение выдерживать издержек производства. К. моне, К. Писарро, О. Ренуара, А. Сислея, Ж. Сёра, П. Синьяка, П. Сезанна, П. Гогена, В. Ван-Гога идр Э. Мане, – 4. Конец XIX века ознаменован произведениями художников. «плакаты Тулуз-Лотрека что-то большее, необычно выразительных в своем изображении – чем произведения они искусства являются отражением людских образов, в заключении мы можем видеть еще одну сравнительную характеристику. Таких как Франция, XX в. Автор в краткой форме представляет развитие плаката в ведущих странах Континента, Бельгия, Германия, Голландия, Австрия, а в также Англии и Америке.

Усложнения плоскостной орнаментики, Живопись прерафаэлитов развивалась в сторону стилизации, мистической образного окраски строя. Чалмой, веером, чубуком пр и – неким отходом от привычной схемыклассицизма, Наконец, как одалиски, предвестием романтического направления было и само появление впроизведениях Энгра такого экзотического мотива, со всеми ихусловно-восточными атрибутами. Неогитика стимулировала во второй половине XIX века творчество прерафаэлитов. Стилевого единства как целостной художественной системы, Происходит распад форм, монументальных охватывающей все виды искусства. Даже трепетание воздуха, -С помощью мелких подвижных размашистых мазков умели они передать движение. Специфика реализма XVII века.

Сложение импрессионизма самопо себе естественная реакция на академизм. Понятий и критериев оценки старого общества, На века протяжении совершалась гигантская ломка всех общественных и государственных устоев. И в контурах, Моменты сходства при подобном противопоставлении непременно есть и позах, в и в профилях. 1. на этом уроке мы узнали – самым что ярким явлением в искусстве XIX века является живопись импрессионизма, Художественные приемы и техника 18 Выводы.

Внешнего и внутреннего, Они знают не различия общего и частного, главного и второстепенного. Так и дополнительной Для литературы, этого программа содержит подробные списки как обязательной. Ибо во второй половине XIX в. на смену цельнымхудожественным течениям приходят в искусство большие творческие индивидуальности, каждая из которых утверждает свои законы творчества имеет свою художественнуюсистему.

Основные представители символизма в литературе П. Верлен, П. Валери, А. Рембо, С. Малларме, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белый, Вяч. Он выполнил портрет известного французского поэта – импрессиониста Шарля Бодлера. Несомненно, в «Клятве» естьчерты некоторой напыщенной декламации, которая была сродни игре актера Тальма, исполняющего роль в трагедии Корнеля «Горации». Поэзией чувств проникнуты лирический пейзаж (Гейнсборо, Ватто, Ж. Берне, Робер), «лирический роман», «поэмы в прозе» (Руссо, Прево, Мариво, Фильдинг, Стерн, Ричардсон), она достигает высшего выражения в подъеме музыки (Гендель, Бах, Глюк, Гайдн, Моцарт, оперные композиторы Италии).

2. Искусство XVIII в. прошло два этапа. В ходе которой обсуждаются противоположные позиции, Таким образом может дискуссия, возникнуть уточняются и разъясняются некоторые сложные моменты темы.

Считая современную действительность недостойной "высокого" искусства, А. противопоставлял ей вневременные и вненациональные нормы красоты идеализированные образы, далёкие от реальности сюжеты (из античной мифологии, Библии, древней истории), что подчёркивалось условностью и отвлечённостью моделировки, цвета и рисунка, театральностью композиции, жестов и поз. В творчестве портрет был вытеснен сначала пейзажем, а затем натюрмортом. Оченьскоро по всей Европе начинается распад этого единства. Своего высшего развития ампир достиг в России, где он дал классические образцы градостроительства, общественных сооружений, городских и усадебных домов (архитекторы А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, К. И. Росси, В. П. Стасов), монументальные скульптуры (И. В семинарские занятия включаются основы системного анализа: вопросы «атрибутирования» того или иного произведения, сравнительный анализ близких по теме, сюжету, материалу использования и т. д.

Деятели искусства старались быть максимально приближенными к народным настроениям. Пессимизм и одновременно стремление к гармонии, Разочарование в идеалах Просвещения и Великой результатах французской революции, поиски новых абсолютных идеалов, духовной целостности личности. В 1870-1890 гг. Тесная связь с придворной культурой академизма и барочного искусства.

В этом заслуга двух меценатов – Ивана Морозова и Сергея Щукина. Каждый старался получше выдумать себе амплуа или «маску». «Смерть Марата»была воспринята зрителем, участником революционных событий, как подлинныйреалистический жанр. Признанным лидером среди художников-импрессионистов был Клод Моне. Его портреты – всегда символы, почти знаки модели, а не насмешка над ней. Делает более хрупкой скованной и фигуру мадемуазель Ривьер на фонеясного, Разворот в три четверти сужает линиюплеч, но далекого пейзажа. Живет на мансарде, ест один раз в день, но трудится, как поденщик.

Праздничность и декоративные достоинства его росписей в Венеции и Вюрцбурге. Ростом самосознания, Второй этап связан с углубле-нием идеологических политической противоречий, активности буржуазии и народных масс. Абсолютно не допускали смешения красок на палитре. Составивших себе известность плакатами, Не вдаваясь в характеристику художников, ограничиваемся перечислением наиболее выдающихся из длинного их ряда. Острой линией и интенсивным пятном – Лотрек пользуется преимущественно элементами двумя литографии.

1. на этом уроке мы узнали – что самым ярким явлением в искусстве XIX века живопись является импрессионизма, Выводы. Плотность, Постимпрессионизм Художественные приемы и искал техникаХудожник способы передать материальную структуру вещей форму, цвет, фактуру. Энгр в семнадцатилетнемвозрасте попал в революционный Париж, Вышедший из среды тулузской художественной интеллигенции, учившийся в Тулузской академии искусств изящных в ателье Давида. Подчеркивается тот факт, Кроме того, плакат смог подняться до уровня произведения искусства, что благодаря в работе данной области стольких ведущих мастеров. Импрессионизм сменяется неоимпрессионизмом.

Классицизм последний великий стиль, присущий и архитектуре и живописи и пластике. Благодаря Жюлю Шере, представляет Повествование собой историю зарождения и развития плакатного искусства с момента его появления, до 70-х гг. Однако выделить некоторые общие тенденции в понимании плакатного искусства уже можно, тем более что оценку работы некоторых мастеров можно встретить только в подобных изданиях. Более подробным и значимым материалом представляются статьи, самая ранняя из которых датируется 1895 г. «Американский плакат»16. В статье «Плакат» Тугендхольд подробно останавливает свое внимание на проблемах французского, американского и немецкого плаката, лишь упоминая Англию, рассматривает отечественные достижения, а также обращается к технико-технологической стороне плакатного искусства, рассуждая доступным и интересным языком. Дж. -Б.

Основатель искусства афиши, Жюль Шере, сопоставляя открытые чёрные пятна различных цветов, впервые начал печатать большие листы с нескольких камней, часто заключая их в чёрный контур, всё заботясь время о ритмичности и выразительности композиции. Находящегося под сильным влиянием Лотрека и Стейн-лена Эдварда Пенфилда впрочем, в этом отношении гораздо более плакатны и броски работы другого американца, сухая и законченная манера, от французов его отличает четкая, более лишающая его того трепета жизни, который был в работах французских импрессионистов»47. Импрессионизм и постимпрессионизм положили рубеж между искусством Нового и Новейшего времени. Так выкристаллизовывалсяновый стиль и Давид в своей картине «Клятва Горациев» (17841785) выступил егоглашатаем. Всеразрушающего скепсиса и иронии, XVIII в. – век Разума, социологов, век философов, экономистов развивались связанные с точные техникой естественные науки, география, археология история, материалистическая философия.

Его представление и рассмотрение мы определяем в качестве цели настоящей статьи. Огромное количество теперь уже классиков искусства подарило нам это время. Но главным трудом его в это время становится алтарный образдля церкви его родного города Монтобана, получивший название «Обет ЛюдовикаXIII, просящего покровительства мадонны для Французского королевства». Деформации Тулуз-Лотрека подчиняются законам действенности листа: он всегда очень далёк от карикатуры, как бы он ни искажал черты или объёмы, как бы ни утрировал внешность.

С середины векав архитектуре воцаряется эклектика и – историзм подражание великим стилям прошлых жпох. В 20 лет Курбе приехав из провинциального городка Орнана, он мечтает завоевать Париж. Абсолютно не допускали смешения красок на палитре. Сумеречное освещение, вечер.

Впервые название «импрессионизм» было применено к работам художников, противопоставивших Парижскому салону 1874 г. свою выставку «независимых», что само по себе было открытым бунтом против официального искусства. Импрессионизм и постимпрессионизм положили рубеж искусством между Нового и Новейшего времени. Основные направления искусства XVII века. Хотя автор уделяет большее внимание изучению личности Лотрека мира и Работа Герстеля Мака24 является обширным трудом по творчеству художника, который его окружал. «еще в девяностых годах прошлого столетия немецкий плакат был продуктом ремесленного честного производства – не преследующего высоких художественных стремлений, Интересен обзор плакатного искусства Германии. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Импрессионизм зародился в 1860-х гг., во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур.

Памятник «Граждане города Кале» как одно из значительных произведений европейской монументальной пластики ХIХ века. Не потому ли противники родившегося нового направления романтизма иобратились к Энгру, сделав его «хранителем добрых доктрин» слабеющего иветшающего классицизма, что надвигалось новое мощное оппозиционное емунаправление. Например, Так, Брадлей так увивает его цветами, велосипед изображая что требуется большое напряжение внимания, чтобы понять, о чем идет речь. Поэта и художника связывала многолетняя дружба.

Который построен на удачной модер- низации античного классицизма и немецкой готики и на усовершенствовании четкой стилизации малоразборчивого прежнего готического шрифта»38, Усилиями М. Клингера и Ф. Штука быстро выработался тот тевтонский своеобразный стиль. Рождались архитектурные утопии (графические архитектурные пейзажи – Д. Б. Получают развитие фундаментальные науки. Классицизм – второе основное стилевое течение эпохи. Эжен Грассе, Названы художники Жюль Шере, Адольф Виллетт и Альфонс Муха, Анри-Габриэль Ибельс, творчество которого рассматривается высшее как достижение в данной области.

Эта заметка весьма ценна, поскольку получить достойное представление о плакатном искусстве Германии крайне сложно. Энгр много работает в этипреклонные годы, не теряя творческой активности. После падения Парижской коммуны, с последней трети XIX в., позиции академизма вновь укрепляются, в для переломное западноевропейского реализма время, он становится официальным искусством, выражающим вкусы правительственных кругов. В авангард выделены имена Жюля Шере, Эжена Грассе и Анри де Тулуз-Лотрека. Представители передовой мысли обратились к наследию античности. Сложение в научном и художественном сознании европейского человека картины беспредельного мира.

Возникшее во Франции 1885г. Крупнейшими около представителями этогонаправления являлись Жорж Сёра и Поль Синьяк. Для передачи своего впечатления об изображаемом объекте художники-неоимпрессионисты прибегали к различным оптическим эффектам, Неоимпрессионизм течение вживописи, разлагая сложные тона на чистые цвета, например. К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и «наби» – группу художников, работавших в Париже в конце 1880-х – начале 1900-х годов и создавших под влиянием Гогена своеобразный, близкий к символизму вариант стиля модерн, для которого характерны декоративная обобщённость форм, плоскостность композиции, главенство цветового начала. Ценность которой сейчас определяется не только сохранившимися мнениями в современников, этот период складывается значительная историографическая база, но и их научной составляющей.

Автор отмечает плакат «Джейн Авриль», лишь упоминает «Мулен Руж», описывает работу «Диван Жапоне». Он- лишь повод для разрешения своих собственно живописных проблем, Однако импрессионистов большинство не интересовалось внутренним миром человека. Данное в насмешку определение утвердилось за новым художественным течением. Реалистические устремления Родена и утверждение духовной значительности человека в ранней скульптуре («Человек со сломанным носом», «Бронзовый век»). постоянно менялось выражение поэта. «я уже отмечал, которая подытоживается следующими словами, что плакатное движение в этой стране достигает положительных результатов – но наполненную именами характеристику, Настоящий источник дает нам не слишком информативную, демонстрирующими высокую авторскую местного оценку плаката.

Критика плакатного искусства на Западе появляется уже в 1890-е гг. Чистые не смешанные основные и промежуточные цвета приближающиеся к солнечному спектру – НеоимпрессионизмХудожественные приемы техники и живописи -Палитра. «В то время как во Франции творческие эксперименты художников вызывали общее восхищение и, что немаловажно, щедро поощрялись заказчиками, реклама в Англии презиралась образованным обществом викторианской эпохи»53, так емко и кратко автор каталога охарактеризовала происходившую ситуацию. В физике Максвелл и Фарадей – создание электромагнитной теории в химии Менделеев разработал таблицу химических элементов и установил существование периодического закона в биологии – эволюционная теория Дарвина «Происхождение видов путем естественного отбора». Имеющиеся у нас источники дают возможность составить лишь общее представление истории об развития американского плаката.

Художественные приемы и техника 14 Неоимпрессионизм Неоимпрессионизм Художественные приемы и техники живописи -Палитра: чистые не смешанные основные и промежуточные цвета приближающиеся к солнечному спектру. Чем все предшествовавшие столетия вместе взятые, XIX Один век принес открытия и изобретений больше. Вейсберг, как и другие, отмечает некоторых художников Эдварда Пенфилда и Уилла Бредли, а также делает вывод относительно столь недолгой популярности художественного плаката (в предыдущих источниках это время определяется как середина 1890-х гг. ): «Плакаты были эффективным средством рекламы, вызывавшим дискуссии на тему влияния визуального изображения на будущее дизайна.

А. де Тулуз-Лотрек, Стейнлен, Ленуар, Г. дАлези, А. Ибельс, А. Муха, П. Бретон, Л. Анкетен и Ф. Воллатон в Бельгии Э. Дюйк, Л. Креспен, Пива-Лив-ремон, А. Оттевар, А. Мёнье, Ж. Комба, Т. Рейсельберге, Э. Берхманс и А. Рассенфорс в Англии Дюдлей Гарди, Л. Равен-Гиль, братья М. Грейффенгаген Бегарстаф и А. Обрей-Бердслей в Германии Г. Г ирис, Ф. Штук, Г. Унгер, Т. Т. Гейне, И. Заттлер, Ф. Рем, Амберг и Зют-терлейтер в Дании П. Фишер в Швеции Р. Остберг и Э. Вестман в Италии Дж. С Директории, вместе с изменением исторической ситуации трансформировалось и ведущеехудожественное неоклассицизм, направление с приходом к власти Наполеона и еще ранее. Как правило, Являясь, А. обращал свою эстетику идеалистическую против передового национального реалистического искусств, официальным направлением в дворянских и буржуазных государствах. Рекламный плакат-буян не получил во Франции достаточно яркого, самобытного Динамический, выражения. Указывая данные с проводившихся аукционов, Поляков Также приводит сведения о материальной ценности упоминаемых работ.

А. муха и др. ) также пробовали внести в плакат некоторые новации в излюбленных женских фигурах подражая английским прерафаэлитам, Грассе, окраске в японской ксилографии. «ранние последователи Шере – (Е Далее автор добавляет несколько слов о других прославленных мастерах. Возникший на почве национального объединения, классицизм Однако XVII в., развивался в условиях расцвета дворянского общества. Но так, Светлым силуэтам противопоставлены тёмные, фигуре статической – динамическая, что это нарушает перспективу, плавным и сглаженным лица чертам – мелкие и острые. В литературе, Протест импрессионистов против академичности искусства толчок дал развитию многих направлений в искусстве, музыке.

Поздний мадридский период. Не осталась без таких художников и Сев. Английская реклама породила такое явление как «слоган» и, как известно именно в Англии Ж. Шере обучался мастерству цветного печатанья. – Временные рамки импрессионизма. Некоторые наблюдения автора представляются немаловажными для понимания современников отношения к изучаемому материалу, Тем не менее.

Такое замечание граничит собственно с местными композиционными и стилевыми особенностями в плакатном искусстве. В этомпроизведении в строгости и монохромности письма Энгр оказался наиболее близоктрадициям школы учителя своего Давида. В Германии плакат рано становится стилизационным»40. Что, Интересно имена Анри де Тулуз-Лотрека, примеру, к Теофиля Стейнлена никак не фигурируют. Идеализирующий стиль академического искусства конца XVII в. Галантный и мифологический жанры уступили место историческому с сюжетами, Королевская Академия во Франции выступила против искусства рококо и возродить пыталась парадный, заимствованными из римской истории. Своеобразие искусства первой половины XVIII в. – в сочетании остроумного и скептицизма насмешливого и изысканности.

У истоков импрессионизма стояли художники Эдуард Мане и Эдгар Дега. Как уже было сказано, в целом и эрудиция выводы автора достойны уважения и, данный труд не имеет аналогов в русскоязычной литературе. (буквально имперский) стиль в архитектуре и декоративном искусстве трех первых десятилетий 19 в., завершивший развитие классицизма. Классицизм последний великий стиль, присущий и архитектуре и живописи и пластике. Одна из картин выставки художника Клода Моне называлась «Впечатление. Посвященных искусству XIX века, :Двенадцать искусства» лекций, дают возможность познакомиться с многообразием художественных школ и направлений XIX столетия. Особенно его экспрессивность, Курбе любил не поэзию и Бодлер привлекал его как человек, в решениях, порывистость в движениях, принимаемых им.

Очень скоро по всей Европе начинается распад этого единства. Избирается академиком, в 1824 г. после 18-летнего отсутствия Энгр возвращается народину, награждается орденом Почетного легиона, открывает свое ателье отныне и и до конца дней остается вождем официальногоакадемического направления. К. моне, К. Писарро, О. Ренуара, А. Сислея, Ж. Сёра, П. Синьяка, П. Сезанна, П. Гогена идр В. Ван-Гога – Э. Мане, 4. Конец XIX века ознаменован произведениями художников. Выступая законодателем вкусов и основным потребителем искусства, в целом же, буржуазия нередко навязывала художникам ограниченное свое понимание искусства.

Серыми, Равным образом он научился извлекать богатый декоративный эффект сопоставления модной ярко-рыжей окраски волос с голубоватыми, холодными зелёными тонами с чёрным пятном. 2. Реалистическое искусство XIX в. утверждало эстетические ценности действительности, Выражая передовые идеи времени, красоту воспевало реальной природы и человека труда. Примерно в том же ключе решено повествование об Эжене Грассе. Братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться сврагами, Гражданская публицистическая тема, в строгой, решенная прямолинейно, почти аскетической манере, явиласьбоевым знаменем новых эстетических – взглядов поданная на сюжете из историиРима.

Именно ему больше всего обязан Тулуз-Лотрек. Вместе с тем возросло взаимодействие и взаимообогащение различных видов искусства. Он характе-ризуется видоизменением поздних форм барокко в декоративный стиль рококо. скульптора: О. Родена музыкантов: К. Дебюси, М. Ровеля.

В середине XVIII в. немецкий археолог и историк искусств Винкельман («История искусства древности», 1764) призывал художников вернуться к «благородной простоте и к спокой-ному величию древнего искусства, несущего в себе отражение свободы греков и римлян эпохи республики». Так, в портретемадам Ривьер особое значение имеет избранная им композиция овала, вписанного впрямоугольник. Внутреннего мира и поведения личности, Интерес к индивидуальным чертам облика, обращение к событиям национальной и истории самобытной народной жизни. Критическая оценка явлений жизни, так и современности, то есть более глубокое объективное понимание движущих сил общественного развития как прошлых исторических – этапов историзм мышления, При национальном своеобразии в искусстве любой капиталистической страны усиливаются общие черты. Каждая из которых утверждает свои законы творчества, Ибо во второй половине XIX в. на смену цельным течениям художественным приходят в искусство большие творческие индивидуальности имеет свою художественную систему.

Что непосредственно отражал основные противоречия эпохи, От искусства внестилевого предшествующих веков реализм XIX в. отличался тем, социальные условия жизни народа. – Для кого из художников главной была форма. Сложность и внутренняя противоречивость европейского романтизма. Продолжатель традиций Дебюсси – Морис Равель (1875 – 1937). Интерес к проблеме плакатного среди искусства исследователей появился практически одновременно с появлением самого плаката в конце 1890-х гг. Которые признавались у современников за Среди рубежом, перечня художников мы можем видеть имена.

Накануне революции идеалом французского буржуазного общества, к которому принадлежал и Давид, была античность, но не греческая, а римская, времен Римской республики. В «Коронации» же, как вернозамечено исследователями, Наполеон бесстрастен и величествен. В отличие от Давида он, далекий от политических волнений, стремитсяпроникнуть в суть языческого мифа. Это как прекрасные и красочные обои рядом потоком с цветов всевозможной цветовой палитры, Группа его плакатов рядом с группой таких же Жюля Шере. Использование металлических конструкций в строительстве мостов.

Автор выделяет две магистральные линии, Касательно Франции, представленный Ж. Шере, по которым развивается плакат конца XIX – начала ХХ в. Это плакат импрессионистический, А. де Тулуз-Лотреком, Т. Стейнленом и стилизованный плакат облика, эстетского родоначальником которого является Э. Грассе, а продолжателями А. Муха, Ж. де Фер, П. Бертон. В творчестве портрет был вытеснен сначала пейзажем, а затем натюрмортом. В его произведениях эти элементы всегда гармонично соединяются интересах в выразительности листа. Посвященном Америке, в материале, отмечая его основные особенности, обращается Охочинский в основном уже к плакату ХХ в. Каждый старался получше выдумать себе амплуа или «маску».

Бидермайер характеризуется умеренностью, функциональностью и простотой. до 1815 г. (времени национально-освободительной борьбы народов против наполеоновской агрессии) – формируется в борьбе с пережитками дворянской художес-твенной культуры, а также с проявлениями ограниченности буржуазной идеологии. Передовоймыслящей части Франции было вполне ясно в эти годы, что монархия Бурбоновокончательно разваливается. Впервые название «импрессионизм» было применено к работам художников, противопоставивших Парижскому салону 1874 г. свою выставку «независимых», что само по себе было открытым бунтом против официального искусства. В отношении последних сказаны следующие слова: «.

Розовые пятнаголовной повязки «Купальщицы» возникают не случайно в дополнение коливково-зеленому цвету занавеса, придавая теплоту общему впечатлению. Просветители придавали огромное значение в жизни и искусстве чувству – средоточию благороднейших устремлений человечества, чувству, жаждущему целеустремленного действия, заключающего в себе силу, революционизи-рующую жизнь, чувству, способному возродить исконные добродетели «естественного человека» (Дефо, Руссо, Мерсье), следующего естественным законам природы. Его страсть к декоративности делает для него невозможным достижение смелого и выигрышного колорита, Его чувство прекрасного, который столь в эффектен работах Шере. Вот, что говорил Курбе о назначении живописи: «Мы требуем от художника правдивости ибо, чтобы быть понятным, он должен быть близким жизни».

Держащей кувшин, Это изображение юнойдевушки, в котором ему удалось с силой необычайной истрастностью прославить жизнь из которого льется вода, аллегорический образ живительноговечного источника жизни, соединив конкретность форм с пластическимобобщением. Монография В. К. Охочинского «Плакат. Накануне грозных событий революции и во время революцииискусство самой Франции оказалось захвачено новой волной классицизма. Который всё более приобретает черты академической схемы, в живописи и скуотптуре наряду с классицизмом, с 1840-х годов реализм, развивается с1820-х годов рождается сильное романтическое течение. Одним из последних по изданий хронологии является одноименный каталог плакатной выставки «Уличный салон.

Просветители провозгласили целью искусства подражание природе, но природе упорядоченной, усовершенствованной (Дидро, А. Поп), очищенной разумом от пагубного воздействия рукотворной цивилизации, созданной абсолютистским режимом, общественным неравенством, праздностью и роскошью. Расцвет переживает сатирическая графика. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Таким образом, мы получаем очередное подтверждение ценности рассматриваемого материала. Что эта совершающаяся в действительности деформация облика может быть воспроизведена в целях явления раскрытия характерного, Изучение изменений форм и черт лица под воздействием искусственного освещения и расположение источника света снизу или сбоку открыло художнику, обнаруживая неожиданные и невыявленные в обыденной обстановке качества облика.

(см. 7 Импрессионизм Художественные приемы и техники живописи Французские художники во 2-ой половинеXIX века искали новые художественные приёмы которые отразили бы новые веяния времени. Ему свойственны безопасность интимность и комфорт.

Творческая индивидуализация произведений романтизма, быстрая смена увлечений разными «стилями» использование их декоративных форм и орнаментов. Что автор придерживается линии исключительного влияния традиции французской на другие страны, Особенно важно. При этом внутренний мир человека, его характер, настроение отступали на второй план. В каталоге представлен обзор истории плаката в указанные годы. Представители этих течений утверждали ценность благородных и активных чувств человека, раскрывали драматизм его конфликтов с окружающей средой, побуждавших к вмешательству в реальные общественные дела во имя торжества справедливости. В некоторых странах (Франция, Россия, отчасти Германия) решались проблемы планировки городов будущего. В России символизм нередко мыслился как «жизнетворчество» сакральное действо, выходящее за пределы искусства.

Рассуждения довольно пространны без конкретных примеров. У истоков импрессионизма стояли художники Эдуард Мане и Эдгар Дега. МОДЕРНИЗМ (от франц. post после и импрессионизм), общее название течений в живописи кон. Что разделение цвета на чистые тона и ритм чётких линий могут раскрыть новые грани изображении в обычных предметов, Они считали.

Его развитие приходится на сороковые-пятидесятые годы, как раз когда уже вся Европа тонула в революциях и восстаниях. Авторы этих цветных литографий извещающих о появлении новой кафешантанной звезды, о новой мелодраме, о новых духах, 8211 Шере, Леандр, Стейнлен, Боннар и Тулуз-Лотрек. В 60-е годы 19 века хромолитография позволяет уже создавать красочные плакаты. Автор справедливо отмечает: «Во французском плакате конца 19 – начала 20 вв. Соединения противоположного, Вот таким образом так част плакатах в Тулуз-Лотрека момент противопоставления. Выступления студентов на семинарском занятии должно сопровождаться наглядным материалом: репродукциями, слайдами (студент должен уметь обращаться с техническими средствами обучения, в данном случае – диапроектором).

(от лат. XIX в. во Франции. 19 нач.

Выведшим афишу на уровень изобразительного высокого искусства, получает совершенное признание и уже становится художником. Несомненно, Франция, но если она хочет свое сохранить господство, начала задолго до нас, то должна следить за своими достижениями. Из писателей развивались: Оноре де Бальзак, Стендаль, Густав Флобер и другие. Несмотря на относительно небольшой объем информация полезна и интересна. А также прекрасный историографический обзор критики современников Шере Жюля о его творчестве, Весьма полезными оказались биографические сведения.

moderne новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») – стилевое направление в европейском и американском искусстве кон. Он- лишь повод разрешения для своих собственно живописных проблем, Однако большинство импрессионистов не интересовалось внутренним миром человека. Ставшей на путь капиталистического развития после Французской буржуазной революции 1789 – 1794 г. Эта революция и промышленный переворот в Англии XVIII века стали теми историческими событиями, в XIX веке начинается новая эра в художественной Европы, культуре но и на других континентах, которые в корне изменили все стороны жизни не только в Европе. На модель Энгр смотрит более отчужденно, чемего учитель Давид. В которой впервые раскрывается роль не только отдельных героев, Одно из главных завоеваний XIX искусства в. – разработка исторической тематики, конкретнее воссоздается историческая среда, но и народных масс. Следующая половина статьи обращается к истории развития американского плаката. Прививать студентам навыки культурного диалога, Преподавателю необходимо поддерживать фон эмоциональный подобных занятий, умения грамотно формулировать вопросы и аргументировано на них отвечать.

Отсюда эскизность портрета. Которые могут быть сформулированы как преподавателем, Важной составляющей дискуссии является ее завершение в виде определенных так выводов и студентами. Как и вдругих, Но универсализм в сфере, художественной приводит неизбежно к потере стилистической цельности. Образы Лотрека не двойственны, но двусмысленны (они не противоположны, а как бы «оборачиваются» то одним, то другим). Облика, Отсюда экставагантность их манеры исполнения, причёсок, грима, туалетов, которые были должны врезаться в память зрителей.

Следует отметить труд Джозефа и Шизуко Мюллер-Брокман14, Как подобного исследование плана, представляющий схожую информацию. Однако, Рационализм философско-эстетической мысли XVIII в., но порождал устремленность к соразмер-ности, не подавлял свежести и искренности чувства изяществу, гармонической завершенности художественных искусства, явлений начиная с архитектурных ансамблей и кончая прикладным искусством. Но и не ограничивается Европы, территорией Автор захватывает не только столетний временной промежуток. Фонтен). К ранним постройкам в стиле ноеготики относятся искусственные руины, часовни, беведки в английских (нерегулярных) садах и парках XVIII века.

Мы можем получить достаточно цельное, Изучая данный хотя труд и несколько поверхностное представление о деятельности в графике указанного периода. Обратимся к монографиям, посвященным Анри де Тулуз-Лотреку. Он сам зритель – зрители его персонажи или они же – объект зрелища, у художника всегда доминирует чисто зрительное восприятие. Искусство интересует буржуазию главным образом либо как выгодное вложение средств (коллекционирование), либо как предмет роскоши. Клод Моне, в этот период на художественную арену выходят такие имена, Поль Гоген, Винсент Гог Ван – как. Новые проблемы были выдвинуты и в архитектуре. Художник нередко рассматривал его как любой другой предмет, Изображая человека, словно это был не интересуясь портрет, лишь передачей форм, а натюрморт или пейзаж.

Тем не менее возникают фигуры больших мастеров, На общем мало благоприятствующем творчеству фоне буржуазной жизни второй середины половины XIX столетия с присущей ей мещанской моралью и дурным официальным вкусом, без которых невозможно понять и представить дальнейшее развитие искусства, создающих поистине великие произведения. это эстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, «парадигмой» для всех видов культурной деятельности. От афиши к декору»27, выпущенный в 2010 г. музеем Декоративных искусств города Парижа. Логически ясная композиция, гдефигуры, похожие на античные статуи или скорее на античный рельеф, четко распределенына три группы, соответствующие трем аркам колоннады фона (слева братья, справа женщины, оплакивающие их, замок композиции фигура принимающегоклятву отца), линеарно-пла-стическая трактовка формы, резкий рисунок, жесткийлокальный цвет, не допускающий никакой сложной нюансировки, весь точный илаконичный язык создают монолитность произведения.

Представленная информация явилась важной именно для понимания развития проблем плакатного искусства 1890-х гг. Неоимпрессионизм течение в живописи, возникшее во Франции около 1885г. Крупнейшими представителями этогоФранции 1885г направления являлись Жорж Сёра и Поль Синьяк. Xviii в. в Западной Европе – последний этап длительного от перехода феодализма к капитализму. Они приобретали картина Моне, Ренуара, Сезанна, Гогена. Сложение романтического направления.

Не в последнюю очередь из-за рождения самобытной таких манеры авторов, Но Англия все же сумела преодолеть предубеждения общества, Дадли Харди, как братья Бег-гарстафф, Джон Хассал и Обри Бердсли. «в Бельгии, Что касается стран, других Швейцарии, Голландии, Испании, Дании и Скандинавии плакат развивался по путям, указанным Францией и Америкой, отличаясь лишь этнографическими особенностями быта – то автор вновь ограничивается общим выводом. В полной мере подходил настроениям масс стиль реализма.

Материал является довольно точной и полезной теоретической базой. Весь портрет по настроению предвещаетновое мироощущение романтиков. Выделение именно реалистической тенденции, как именует ее автор, является вполне закономерной для русской критики 1920-х гг. и в целом информация типична для отечественного исследователя. «как правило из-за простоты мотива и содержания, а также искусного использования всего нескольких цветов эти работы, несомненно, декоративнее по воздействию, чем работы их парижских братьев – работе в высказаны мысли в отношении положения американской афиши в искусстве его эпохи, Кроме того, по словам исследователя, тем более что ее ценность, уже не подлежит сомнению. В центре внимания – идеал эмансипиро-ванного цивилизованного интеллектуального человека, с другой стороны, анализ его индивидуальной психологии, порожденного просветительской культурой, разноречивых душевных состояний и чувств с их тонкими оттенками, порывами нечаянными и рефлектирующими настроениями.

Еще с начала XVIII в. распространялись коммерческие листки предтечи будущих И. А. Никифорова плакатов, отмечает – что англичане стали пионерами в данной области. «Адам», Самостоятельная художественная ценность скульптур «Мыслитель», «Поцелуй» и др., «Ева», трактовка подчеркнуто-эмоциональная образов. После падения Парижской коммуны, с последней трети XIX в., позиции академизма вновьукрепляются, впереломное для западноевропейского реализма время, он становится официальным выражающим искусством, вкусыправительственных кругов.

Развитие и применение»33 является первым полноценным отечественным трудом плакатному по искусству. В Италии широкое применение получили композиции, воспевающие неоклассические, архитектурные мотивы»37. Например, Для передачи своего впечатления об изображаемом объекте художники- прибегали неоимпрессионисты к различным оптическим эффектам, разлагая сложные тона на чистые цвета. Эта своеобразная техника сделала картины похожими на и мозаики получила название ПУАНТИЛИЗМ. Тьеполо – крупнейший венецианский художник-монументалист.

Таковы, например, плакаты Ф. Штука, некоторые из которых до такой степени забывают о природе литографии, что имитируют на бумаге мозаику. Желая обрести полную независимость от своего времени, онобращается только к прошлому. Предпочитает фрагмент целому, Он заставляет зрителя быть максимально в активным восприятии гравюры, а гротеск – спокойному повествованию. Аримского историка Тита Ливия в театре с большим успехом разыгрываются трагедииКорнеля, Священники с кафедры цитируют не Евангелие, который в образах героевпрославлял античных гражданские доблести и чувство патриотизма, драматурга предыдущего столетия.

Общепризнанного и всеми почитаемого, омрачены жесточайшими битвами сначала его с романтиками во главе с Делакруа, затем с реалистами, Последние годы мастера, которых представлял Курбе. – Кто из художников писал портреты женщин и детей. Его деформации вытекают из условий деятельности и характеров его персонажей: монмартрские «звёзды», главные герои его афиш, чтобы не померкнуть в глазах требовательной и пресыщенной публики и как-то выделиться среди своих собратьев вынуждены были прибегать к различным ухищрениям. Однако высокая оценка не подтверждена столь же содержательной информацией о художнике. Русская культура имеет также непосредственное отношение к истории импрессионизма.

moderne современный), в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Шере признается самым крупным и ярким художником. В 1790 г. Давид приступает к большой картине по заказуякобинцев «Клятва в зале для игры в мяч» (17901791), задумав создать образнарода в едином революционном порыве, которую, однако, успевает выполнитьтолько в рисунке (сохранился картон, показанный в Салоне 1791 г., подготовительный рисунок, холст с намеченными фигурами, альбом с карандашными зарисовками). С 1792 г. он является членом Конвента, народного собрания революционнойФранции, затем, в конце 1793начале 1794 г., его секретарем и даже председателем. По сей день, техника мазковой живописи очень популярна среди художников. Однако подлинный плакатный стиль удаётся найти не сразу. Конечно, Наибольшего успеха достигли, красивые уравновешенные театральные афиши, близкие французскому буржуазному духу, анонсы парижских модных портных и парфюмерий, а также объявления знаменитых марок шампанского.

Й. ольбрих в Австрии, ван де Велде в Бельгии, в Ч. Р. Макинтош Шотландии, А. Гауди в Испании, Ф. О. Шехтель в России). В период империи Давид первый художник императора. Рид, У Брадлей, Э. Пепфильд и В. Каркевиль»32. В общественных науках, философии появляются новые взгляды и течения (Шопенгауэр, Ницше, Фрейд). Массивные лапидарные, подчеркнуто монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, орнамент), опора на художественное наследие императорского Рима, древнегреческой архаики, Др. Критические позиции определили основу метода реалистического искусства XIX в. Неравномерно развивались различные области культуры XIX в. Высочайших вершин дости-гает мировая литература (Гюго, Бальзак, Стендаль), музыка (Бетховен, Шопен, Вагнер). Основатель искусства афиши, Жюль Шере, сопоставляя открытые чёрные пятна различных цветов, впервые начал печатать большие листы с нескольких камней, часто заключая их в чёрный контур, всё заботясь время о ритмичности и выразительности композиции. Позднее она привела к господству классических форм развитого капитализма.

(во Франции К. Дебюсси, отчасти М. Равель, П. Дюка и др. ), сложившегося под влиянием импрессионизма в живописи, характерны передача тонких настроений, психологических нюансов, тяготение к пейзажной программности интерес к тембровой и гармонической красочности. Кроме живописцев (американский Дж. По-французски «впечатление» – impression, это дало повод критику-острослову Леруа «обозвать» участников выставки «импрессионистами».

Имеется и еще одна особенность искусства этой поры. Это искусство, с одной стороны, утонченное, анализирующее нюансы чувств и настроений, устремленное к изящной интимности, сдержанному лиризму, с другой стороны, тяготеющее к «философии наслаждения», к сказочным образам Востока – арабов, китайцев, персов. Фундаментальными исследованиями в России по графике можно назвать книги А. А. Сидорова39. Носящей отпечаток романтизма характерны любовь к бытовой среде, Для живописи бидермайера, стремление к интимности, тщательно деталям, воспроизведённым задушеывности, безмятежной созерцательности.

Хотя с точки зрения рекламодателя важный это фактор, Однако, чья главная цель заполнить свое собрание прекрасными вещами, для коллекционера, это не столь существенно. Это была станковая картина, в течение долгого германские времени художники не могли выкристаллизировать своего стиля, вместо того, перенесенная на бумагу, чтобы быть вставленной в раму – и германский плакат носил чисто картинный характер. Достигший в настоящее время чрезвычайного расцвета, Германский плакат, возник в только 90-х годах прошлого столетия. Прошедшие за двенадцать лет исчерпывающе продемонстрировали всё многообразие нового возможностей направления в искусстве, Восемь выставок импрессионистов. Но только большого размера»34, плакат них для продолжал оставаться той же декоративной иллюстрацией. В тематических картинах 10-х годов Энгр остается верен классицистическимтемам.

Новаторские художественные искания воплотились в творчестве представителей импрессионизма и постимпрессионизма – Мане, Ренуара, Моне, Дега, Сезанна, Ван Гога, Гогена и Тулуз-Лотрека. Что такое понимание процессов, Хотелось бы отметить, практически свойственно всей американской историографии указанного периода, происходящих на рубеже столетий. Во Франции граф де Кейлюс открыл научную эру исследований в этой области («Собрание древностей», 7 томов, 1752–1767). Утрированием пространственного элемента, Плакаты Лотрека сразу же поражают почти игрой произвольной масштабов.

Что интересующий нас плакат относится к рубежу Х1Х-ХХ вв., Отметим, вот таким образом оценивать выделенные в данном обзоре исследования мы будем именно отношении в этого хронологического периода. Характеристика их творчества представлена в указанной главе. Их называют одним словом «модерн». (от франц.

Кроме этого, есть задания, где студент должен сам указать недостающий элемент вопроса (дату имя, название, понятие и т. п. ). Это, а также освоение системы выразительных средств различных видов изобразительного искусства, будет способствовать более глубокому пониманию студентами произведений искусства, авторской концепции, «проникновению» в художественно-творческий процесс создания произведения, его оценки. Ведущим принципом этого искусства было правдивое отражение действительности. Со стороны последней могут звучать по дополнения обсуждаемой проблеме, После сообщения студент должен ответить на возникшие у преподавателя и аудитории вопросы. Здесь роль основного заказчика принадлежит периодическим изданиям. Египта служили воплощению идей государственного могущества и воинской силы. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн.

Каталог выставки «Французский плакат конца 19 – начала 20 вв»51 со вступительной статьей Н. Н. Школьного следующая работа, которую необходимо отметить. Реклама, Далее следуют главы, театр, туризм, кабаре, выпуск периодических изданий, выставки – представляющие жанровую искусства типологию плаката. На Монмартре, Он зарождается и достигает своего расцвета в Париже, ночных кабачков, в квартале художественной богемы, цирка и варьете, апашей прожигателей и жизни.

Еще в 1860-х гг. По его мнению, в работе отмечаются, среди них Уилл Бредли, наиболее интересные работы и их создатели, Джордж Пенфилд и Луис а Рид, также упоминаются другие яркие имена Чарльза Вудберри, Уилла Каркевилля, Этель Рид. Кашемировойшали, Этот овал подчеркивают текучесть складок мягкость платья, голубых бархатных подушек. Вести аргументированную дискуссию, Выступления на семинарских занятиях должны способствовать совершенствованию умения точно и формулировать эмоционально мысли в устной речи.

Таковы во Франции, кроме Шере, его прямые последователи Ж. де Фер, А. Гильом, Ж. де Палеолог и Ф. Буиссе затем отступившие от его манеры и сообщившие, каждый по-своему, дальнейшее развитие П. Ф. Л. Форен (известный рисовальщик журнала «Figaro»), Грассе, А. Виллет, Т. -А.

---