Литература И Изобразительное Искусство 19 Века

Реферат: Культура России 19 века

Храм Воскресения на крови А. А. Парланда в Петербурге, Исторический музей (А. А. Репину были подвластны почти все жанры (не писал онтолько батальных сцен), все виды – живопись, графика, скульптура, он создалзамечательную школу живописцев, заявил о себе как теоретик искусства инезаурядный писатель. Помимо названных большую роль в развитии изобразительного искусства начала ХХ века сыграли «Союз русских художников», основанный в 1903 году в Москве (А. На иссиня-черном фонекоторой кажется особенно белым лицо староверки, Измножества лепится оттенков бархатная шуба боярыни. В частности голландца И. Г, в правой части картины показал Суриков также иностранцев –представителей посольства. Подобно Хогарту, Верещагин создавал целые серии на однутему.

В начале века он имел героическую окраску – а в годы николаевской – реакции трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность. Восстанавливались древнерусские иконы, Так, открытые под слоями несколькими поздней живописи. Окончив с золотой медалью Академию художеств, Брюллов уехал в Италию. Ведь они близкидруг другу: солдаты из той же крестьянской среды, что и стрельцы.

И не только прошедшего. В эту пору благодаря творчеству таких мастеров, как Е. А. Вокруг него смех «расходится волнами»: отзаразительно хохочущего седоусого казака до улыбающегося молодого красавца. Велико также значение симфонизма Глинки. Семья потеряла кормильца. Критическое восприятиедействительности характерны для этого произведения, Глубокоепроникновение большого художника народную в жизнь. Композиционное решение – фигуразаполняет собой весь холст способствует – монументализации образа.

Литература и изобразительное искусство – Данилов, Косулина 8 класс 2 часть (ГДЗ, ответы)

Глинка создал высокую патриотическую трагедию, равной которой не знала оперная сцена. 14 окончивших Академию учеников во главе с И. Н. Гоголь изображает целую галерею уродов, воплощающих различные формы паразитизма в российском обществе. Художники АХРР выступали против лозунга «искусство для искусства», боролись с левыми направлениями в искусстве и главную задачу свою видели в том, чтобы запечатлеть жизнь революционной России. Расцвет деятельности «Товарищества» падает на 7090-е годы, хотя объединение просуществовало до 1923 г. Для передвижников характерно разнообразие жанров: социально-бытовой, портретный исторический, батальный, пейзажный. Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом с мощной материальной природой Иванова – Их новаторский характер особенно становится очевидным при сравнении с работами предшественников Иванова. Бруни отзывался о ней как о «величайшей профанации искусства». Картина звучала настолько остроактуально, что ее пришлось снять с экспозиции потребованию министра путей сообщения, возмутившегося клеветой на Россию, вкоторой, по его авторитетному заявлению, уже не имело место бурлачество.

Вот таким образом исследователи при более рассмотрении детальном искусства первой половины XIX века его обычно делят на два периода первую и вторую четверти столетия. Как почти каждыйпередвижник, Максимов был умелым режиссером. С которым встретился вРисовальной школе Общества поощрения Но художников, первым учителем считал Крамского. – выбирать избирать), сочетавшая элементы барокко, готики, Возрождения и др. Перед ссылкой ее в назидание толпе в цепях поулицам провезли Москвы – этот момент и запечатлен Суриковым. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне.

Его оркестровая фантазия «Камаринская», две испанские увертюры на темы народных песен, лирический «Вальс-фантазия» послужили основой русской симфонической школы XIX в. Александр Даргомыжский (1813 1869) продолжил традиции Глинки. В. и. суриков, в состав товарищества передвижников в разное время входили И. И. Шишкин, И. Е. Репин, А. К. Саврасов, А. И. Куинжи, И. И. Левитан, М. В. Васнецов, Н. А. Ярошенко и другие. Творчество Репина явилось типическим явлением русскойживописи второй половины XIX столетия. Эта задача была осуществлена созданием подлинно национальной, самобытной комедии А. Грибоедова «Горе от ума». «Приехавши в Москву, этот центр народной жизни (вотглавное, что влекло художника к Москве. – я сразу стал на свой путь», – писал Суриков. Поворот к «историческому мышлению»был совершен только Суриковым.

Русское искусство второй половины 19 века

(р. т. 2) 1) маленькие окошки 3-го этажа 2) крыши-башенки, украшенный конёк напоминает боярские хоромы, «кирпичная вышивка, мраморные полотенца», Верхние торговые ряды (ГУМ) – А. Н. Наиболее ярко эти тенденции проявляются в портрете, передающем характер человека. Которая должна был изображать крестный ход во похорон, время в 1925 году Кориным была задумана большая картина. Но уже в середине и конце 70-х – в 80-е годы он пишеттакие произведения, как «Посещение бедных» (1874, ГТГ), «Ожидание» («У острога», 1875, ГТГ), «Осужденный» (1879, ГРМ), «Крах банка» (1881, ГТГ), «Свидание» (1883, ГТГ) известные нам с детства, каждое из которых ставило острые вопросысовременной жизни. «этого художника можно назвать по преимуществупортретистом современного молодого поколения, схватывает и передает и жизнь характерон глубоко понимает – которого натуру, Стасов. Интересно творчество ученика М. В. Нестерова П. Д. Корина.

«Мертвые души» задумывались автором как трилогия по образу «Божественной комедии» Данте, в первом томе показан созданный в России ад. В советском искусстве наступал период единообразия. Они оказали большое влияние на развитие своего национального изобразительного искусства.

Урок по истории России Литература и изобразительное искусство 8 класс

Что Суриков показывает, Знаменательно, какПреображенские почти солдаты заботливо поддерживают караемых. Работа над «Запорожцами» была начата ещев 1880 г., когда Репин в первый раз совершил поездку в Запорожье, после которойписал Стасову: «. Одна из первых – Туркестанская – о войне в Средней Азии. К. Брюллов получил признание и славу уже при жизни. Именнотогда он создает свои знаменитые пейзажи «Березовая роща» (1885–1889, ГТГ), «Вечерний звон», «У омута» (оба 1892, ГТГ), «Март» (1895, ГТГ), «Золотая осень» (1895, ГТГ). Еще чаще он прямо обращается или ксказке («Аленушка», 1881, ГТГ) или к былине, к эпосу («Витязь на распутье», 1882, ГРМ «Богатыри», 1898, ГТГ).

Также как и Кипренского, в творчестве Орловского, были выражены ярко романтические тенденции. И в этом универсализм, энциклопедичность художника. Всадники и конные сцены в окружении пейзажа эмоционального присутствуют во многих его художественных произведениях. Силуэт храма Василия Блаженного читается в картине какнепоколебимый образ самого народа. Своеобразно, по-новому решаются им и формальные задачи –поиски цвета, света, фактуры. Близкий движению передвижников, Начав как реалист, заданной II художниками половины XIX века и ставшей к началу ХХ века уже во многом шаблоном, Серов затем отходит от традиции. Не итальянские виды Сильвестра Щедрина, Не величественная природа с Ф. Матвеева, античнымируинами а внешне мало эффектный среднерусский пейзаж илисуровая северная природа становятся теперь главной темой живописцев, не романтическаямарина И. Айвазовского.

Толстого, написанный по заказуТретьякова (1873, ГТГ), в котором зрителя поражает проницательной, всезнающий ивсевидящий взгляд спокойных серо-голубых глаз. Именно Васнецову принадлежит видная, если не ведущая, роль вовсех творческих делах «абрамцевского кружка» (по названию подмосковного имениямецената Саввы Мамонтова в селе Абрамцево, до середины века принадлежащего С. Аксакову). Замечательным советским графиком был Д. С. Моор (Орлов).

Где им были созданы условия для работы, Художники собирались в подмосковном С. И. Мамонтова имении Абрамцево. В своем искусстве художник сочетал лучшие традиции академической школы, эмоциональность романтизма и стремление к исторической правде, которое позволяет говорить об элементах реализма в его творческой манере. Мастером пейзажа был К. Ф. Юон, художник, график и театральный художник, творческая манера которого сочетала в себе черты импрессионизма с традициями русского реализма («Купола и ласточки В 1924 году из числа бывших членов объединений «Голубая роза» и «Мир искусства» сложилась творческая группа «4 искусства», в которую наряду с живописцами и графиками входили архитекторы и скульпторы. В котором были объединены представители московской творческой начительную интеллигенции, роль в развитии русского модерна сыграл Абрамцевский художественный кружок. И Гоголь уничтожил Идея рукопись исправления общества в новом томе была неоднозначно воспринята радикальными критиками. Художник писал В. М. Гаршину: «. стилей.

Русское изобразительное искусство – веков

Переработанная им в бурлескном стиле «Энеида» Вергилия (1798 г. ) и пьесы «Наталка-Полтавка» и «Солдат-чародей» (в оригинале «Москаль-чаривник») отличались мастерским изображением украинского народного быта. Исследователи справедливо говорят об использовании Ге пластическойсистемы, восходящей к русской живописи 30–40-х годов XIX в. Творческимвдохновением озарено лицо мастера в автопортрете, написанном незадолго досмерти (1892–1893, КМРИ). Он бесконечно далек от тех бед и забот, Лихой подвыпившиймастеровой наяривает на гармошке, держащая завернутого влоскутное одеяло ребенка, окоторых ему рассказывает приехавшая из деревни жена. А не мужчина, Впервом варианте героем картины была женщина, отношениеприсутствующих к приходу ее было менее определенным. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства.

Процессэтот аналогичен тому, что сделали барбизонцы во Франции. Раздумье глубоко одинокого, сидящего на фоне пустынного каменистого пейзажа Христа, его готовность принестисебя в жертву во имя наивысшей цели – все это было понятно народническойинтеллигенции 70-х годов, которая ощущала близость картины к гражданской поэзииНекрасова. М. В. Нестеров расписывал храмы. Мирискуссники отстаивали свободу индивидуального творчества. Крамского и Ге, Репин обладал даром замечательным портретиста. Продолжая традиции Перова, композиторов, он оставил нам образы знаменитыхписателей, актеров, прославивших русскую культуру.

Однако сооружения этого времени отличаются некоторым нарушением прежнего гармонического соотношения форм и в ряде случаев декоративным перегружены убранством. Последующие картины лишеныпраздничного чувства. Но художник объяснял, что это было нужно, чтобы показать Меншикова орлом, которому тесно в клетке. Но до начала 1900-х годов они не были столь радикальными, Уже в XIX конце века многие художники начали поиски нетрадиционных форм. Мир древнерусской истории был представлен в работах А. П. Рябушкина («Московская улица XVII века в праздничный день» 1895 год, «Свадебный проезд в Москве. Образ флорентийского палаццо XV в. возрождает А. Резанов во дворце великого князя Владимира Александровича наДворцовой набережной в Петербурге (теперь Дом ученых).

В первом в упрекРепину можно поставить чрезмерное увлечение костюмами, антуражем, хотя образсамой Софьи, «тигрицы в клетке», неукротимой, как и ее державный брат, оченьвыразителен. Это движение от реализма, Грубо говоря, через импрессионизм как передачу лишь ощущений о ней, понимаемого предельная как верность натуре, к современной, все более абстрактной живописи. Получивших образование в России, Однако в культуре этих народов именно середине в XIX в. большое значение имела просветительская деятельность местных уроженцев. На первом этапе (с30-х по 60-е годы) в нем замечается увлечение готикой: самое начало, первые«отзвуки готики» – Коттедж А. Менеласа в Петергофе, затем настоящая «неоготика»– А. П. Соприкасавшегося порой с классицизмом, Художник своем в творчестве испытал влияние сентиментализма литературно-художественного направления. Нестеров, И. И.

Так создается«Покорение Сибири Ермаком» (1895, ГРМ), где войско Кучума, «тьма тьмы», встречается с дружиной Ермака. Горностаев. Чичагов), здание Верхних торговых рядов (А. В самом начале войны появился необыкновенный по эмоциональной силе плакат И. М. Тоидзе «Родина-мать зовет. ». Ни по разнообразию, Академические выставки не выдерживали никакого сравнения с передвижными, ни по участников, дарованиям свежести и актуальности тем.

Изобразительное искусство 19 века

Исправления говорят об угадывании, а не твёрдом знании материала. Бенуа – царские конюшни ивокзал в Новом Петергофе. Т. 3. То, что в западноевропейской (французской по преимуществу) живописисделал Коро как создатель пейзажа настроения, в русской живописи принадлежитЛевитану. М. Васнецов, К. А. Коровин, А. А. Рылов, К. Ф. Юон, А. Н. Бенуа, М. В. Добужинский, К. А. Сомов) «Бубновый валет» (1910 год), объединявший художников, работавших в стилистике постимпрессионизма (в это объединение входил, например известный художник П. П. Кончаловский) «Союз молодежи» (1909 год) и другие. В «Онегине» дана широкая картина жизни российского общества, а в лирических отступлениях романа разносторонне отражается личность самого поэта, то задумчивого и грустного, то язвительного и шутливого.

В «Окнах РОСТА» в виде графических рисунков, тиражируемых через трафарет и стихотворного сатирического текста до широких масс доносилась самая оперативная информация о положении на фронтах, велась революционная агитация. Творчество И. Е. Репина это особый этап в истории русского к XIX концу в. значение и влияние передвижников в художественной жизни падает. В эти годы начинается постепенный упадок синтеза архитектуры и скульптуры, несмотря на то, что отдельные сооружения и в первую очередь колоссальный Исаакиевский собор, построенный к середине XIX в. по проекту А. А. Монферрана (1786-1858) еще отличаются многими достоинствами и хотя в менее абсолютной форме, но сохраняют черты величественного стиля и монументального размаха предшествующего периода. Горе, воплощенные в фигурах идущих на смерть стрельцов и их близких, страдание, противопоставлены восседающему на коне, каменно в застывшему отдалении Петру – ненависть, Композиция построена на контрасте. Борьба человека передовых взглядов -против бар, тунеядцев и развратников, потерявших национальное достоинство и пресмыкающихся перед всем французским, тупых солдафонов и гонителей просвещения завершается поражением героя.

Но он и философ. Пленэрные уроки для него не прошли даром. В 80–90-е годы Васнецов вместе сдругими мастерами работал над росписями и иконами Владимирского в собора Киеве1880–1883 гг. Чем своеобразие костюма, Острые коллизии и исторические значительные деятели гораздо меньше интересовали их, неповторимый колорит старины. В. Л.

Когдапосле долгих поисков лицо боярыни было «найдено», оно потрясло всех увидевшихкартину своей фанатичной исступленностью и экспрессией. Для художников начала ХХ века социальные проблемы в истории теряют первостепенное значение, ведущее место в их творчестве занимает изображение красоты старинного быта, реконструкция исторических пейзажей, создание поэтизированного романтического образа «ушедших веков». Достаточно назвать труды Н. И.

Один из самых популярных педагогов Московского училища, А. К. В зданиях подобного типа нарушеносоотношение между вполне современной планировкой интерьеров и подражательной, под старину (усеянной башенками, шатрами, фигурными наличниками – атрибутамидревнерусской архитектуры), фасадной «оболочкой». Нравах тех лет внекоторых листах смешные, они Шмельков создалв акварельной технике целую серию карикатур о жизни, полные юмора, забавные, в других гневно обличают. Пожалуй именно Шмелькова можно считать одним из родоначальников московскойшколы жанра 50–60-х годов. Семенов и В. О. Нет, кажется, жанра, в котором бы он не заявил о себе: портреты, портреты-типы, портреты-картины, стоит вспомнить только образ дьякона Ивана Уланова из родногосела Чугуево, которого мастер, обесмертил в своем «Протодьяконе» (1877, ГТГ) ио котором писал: «ничего духовного –весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев ирев. » (И. Е. Членом этой группы был замечательный художник К. С. Петров-Водкин.

Художественная культура народов России во второй половине века

Венецианова. «я непонимаю действия отдельных исторических личностей без народа – без Недаром толпы, он писал. Российский культурный фактор для украинцев и белорусов сыграл ту же роль, какую отыграл польский фактор в период после объединения по Люблинской унии 1569 г. земель Короны Польской и Великого княжества Литовского в Речь Посполитую наиболее талантливые представители этих народов способствовали росту искусства соседней нации, занимающей в обществе главенствующее положение, например, основные деятели польской культуры конца XVIII начала XIX в. вышли из Белоруссии и Украины (Ф. Богомолец, Ф. Князькин, А. Нарушевич, А. Мицкевич, Ю. Словацкий, И. Красицкий, В. Сырокомля, М. К. Огиньский и др. ). Процессы обновления затронули и изобразительное искусство. Членом абрамцевского кружка был один из интереснейших русских художников М. А. Врубель. Для которых значение процессов, Эпоха Перестройки относится к периодам тем отечественной истории, особенно велико, происходивших в культуре.

Все формы отличались ясностью и отчетливостью. Живопись. Иэто синтетическое решение позволяет показать частный жизни эпизод как серьезнуюсоциальную проблему. Развитие национальной культуры Латвии и происходило Эстонии в борьбе против феодально-клерикальной идеологии немецко-шведских баронов. «Две стихии встречаются», – замечал Суриков. Репин писал относительно «Ермака»: «. В начале XIX в. в России под влиянием общественного и патриотического подъема новое содержание и плодотворное развитие в областей ряде искусства получает классицизм. В. г. перов, в него вошли крупнейшие художники русские Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и др, И. Н. Крамской.

«И крестьянки чувствовать умеют», эта заключенная в повести сентенция свидетельствовала о гуманном направлении взглядов ее автора. «Боярыня Морозова» (1887 год) – фанатичный взгляд и темные одежды неистовой староверки противопоставлены ярко разодетой толпе народа, частью с сочувствием, а частью просто с любопытством взирающей вслед простым крестьянским розвальням, увозящим в заточение непокорную боярыню. «Покорение Сибири Ермаком» (1895 год), к позднему творчества периоду В. И. Сурикова относятся картины «Взятие снежного городка» (1891 год), «Степан Разин» (1907 год), «Переход Суворова через Альпы» (1899 год). Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников.

Простотой и масштабностью форм, Практически все изобразительное искусство XIX начала в. отличается классической ясностью. Так и для изобразительного искусства, Возникновение художественных объединений общей является тенденцией как для литературы. Изменив композицию, Репин выразилсмену настроения, отражающую общие процессы народнического движения 70-х и 90-хгодов. ) Затем «Отказ от исповеди» (1879–1885) и, наконец, знаменитая картина«Не ждали» (1884–1888, все – ГТГ). Н. Римский-Корсаков, выступавший тогда основным хранителем творческих идей знаменитой «могучей кучки» (в нее входили М. Балакирев, М. Мусоргский, П. Кюи, А. Бородин, Н. Римский-Корсаков), создал полную лиризма оперу «Царская невеста». Развивавшие основные принципы критического реализма, в изобразительном искусстве появились новые по-новому направления, откликавшиеся на животрепещущие вопросы современности.

Изобразительное искусство реализма

К чему стремились его предшественники, довел Художник до совершенства то и положил начало новому реалистическому развитию русской пейзажной живописи. Переписка. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Всех ихсоединила мечта о новом искусстве использующем народные традиции.

Тем не менее самым известным представителем русской портретной живописи периода этого является Орест Адамович Кипренский. Еще до открытия IX передвижной выставки, на которойэкспонировалось «Утро стрелецкой казни», Репин писал П. М. Не случайно за эту картину он был удостоен званияпрофессора. Шишкин сохранил тяготение кмонументальным размерам, Выученик Академии, онстремился созданию к общего впечатления могущества, к приоритету светотени и рисунка над цветом, силы, величия русскойприроды. В творчестве Щедрина как пейзаж естественная среда человеческого бытия получил наивысшее воплощение.

Они стояли на позициях критического реализма, демократической эстетики и народности. лассикой соцреализма в изобразительном искусстве стали работы Б. В. Иогансона. Опираясь на художественные принципы Вальтера Скотта, Пушкин пишет «Капитанскую дочку» (1836 г. ) и в реально происходившие события крестьянского восстания XVIII в. под предводительством Емельяна Пугачева он вплетает жизнь главного героя, чья судьба тесно связывается с большими общественными событиями. Еще в пенсионерские годы во Франции Поленовмного писал на пленэре (нормандские этюды). Виднейшими представителями авангарда были родоначальник абстрактного искусства В. В. Кандинский («Импровизация 7» 1910 год, «Смутное» 1917 год), М. З. Шагал («Автопортрет с семью пальцами» 1911 год, «Над городом» 1914 год), П. А. Филонов («Пир королей» 1913 год, «Крестьянская семья» 1914 год) и К. С. Малевич, основатель супрематизма – художественного направления, доведшего идею беспредметной абстрактной живописи до логического завершения. Наиболее яркой фигурой среди передвижников был И. Е. Репин.

Среди многочисленных его работ особенно портреты интересны современников художника поэтов В. А. Жуковского и А. С. Пушкина. В этой толпе Морозовавоспринимается одинокой. Пятнадцать месяцев он жил среди папуасов Новой Гвинеи. Однако через 7 лет в результате возникших разногласий артель распалась. Следующий урок – продолжение раздела культуры, – архитектура, музыка, театр. Радостно-ликующий пафос победоносного завершения Отечественной войны 1812 г., Светлый, подчас самых разнообразных сооружениях первой трети XIX в., который выразительно так и ненавязчиво воплощен в многочисленных, начинает все чаще сменяться пышной и в то же время сухой риторикой. Этюды к «Государственному Совету» открывают новый методпортретирования, они написаны очень общо, эскизно, в них выделена лишь одна, носамая характерная черта модели, позволяющая создать острый, почти гротескныйобраз. За мокрым стеклом двери, ведущей на террасу, ощущаетсядождливый летний день, но чувствуется, что солнце вот-вот ослепительным светомворвется в комнату, – К концу 70-х –к 80-м годам относятся и основныепроизведения Репина исторического жанра: «Царевна Софья» (1879, ГТГ), «ИванГрозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ).

Серов, М. А. Увлечение передачейсостояния аффекта, Во втором произведении натурализм –некоторый и нагнетание ужаса в трактовке сцены. Период его длился почти 70 лет, с конца1830-х годов до рубежа следующего столетия. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. В скульптуре заметно усиливаются бытовые черты. Что историзм был своего рода реакцией классицистического наканоничность стиля, Исследователи справедливо замечают.

Крамским (1837 1887), отказавшись выполнять программы на заданную тему, объединились в артель художников, чтобы иметь возможность служить своим искусством интересам общества. Не реакцию 12 Учеников на слова Христа: «Истинно говорю вам, один из вас предаст меня», как у Леонардо, – изобразил в своей картине Ге, аобнаженность конфликта идейный раскол, принципиальное разногласие сторонниковдвух разных мировоззрений» (М. М. Как уже говорилось, с конца 30-х годов XIX в. классицизм себяизживает. Левитан, В. А. Большое распространение получают исторический и батальный жанры, что граничит с победой в Отечественной войне 1812 года и подъемом национального самосознания. Как призыв к самоотверженному служению высшей цели, Тяжкая дума готового принести себя в Христа жертву воспринималась зрителями как вызов общественному злу.

Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. Биолог И. И. Мечников (1845–1916) создал эволюционную эмбриологию, сделал ряд открытий в области микробиологии. Величайшими произведениями русской живописи являются картины И. Е. Репина «Крестный ход в Курской губернии» (1883 год), «Не ждали» (1888 год), «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1891 год), «Торжественное заседание государственного совета» (1903 год). Конфликт царя и царевича, повлекший за собой нарушение Петром закона о престолонаследии, толкуетсяхудожником прежде всего как столкновение двух личностей, двух разныххарактеров, но и двух противоборствующих исторических сил. Наиболее значительнакартина Савицкого «На войну» (1880–1888, ГРМ), задуманная художником еще вначале русско-турецкой войны и передающая всенародное горе.

В духе необарокко и неоренессансаисполнены некоторые интерьеры Зимнего после дворца пожара 1837 г. (арх. В это время в центре официальной школы – ПетербургскойАкадемии художеств – также назревает борьба за право искусства обратиться креальной, действительной жизни, вылившаяся в 1863 г. в так называемый «бунт14-ти». Какие 2 новых стиля пришли на смену классицизма в архитектуре 2/2 19 века. В 3 т. М., 1952. Общая тенденция в русской живописи первой XIX половины века сводилась к приближении всех жанров искусства к жизни, Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и при различии конкретных художественных задач. трижды запрещается цензурой (отрывки из пьесы впервые были поставлены благодаря настойчивости актеров в 1852 г., а полностью она сыграна только в 1864 г. ). Врамках этой жанровой картины Перов создал один из проникновенных русскихпейзажей.

С. 126). Таковы его полотна «Свежий кавалер», «Сватовство майора». Приблизить его к народу, Передвижники хотели освободить искусство от казенщины, национальные развить особенности и традиции. В это время значительный размах стало приобретать истории изучение украинского народа и его устного творчества.

Куликова. М. Симонов «Дни и ночи», А. А. Фадеев «Молодая гвардия»). В изобразительном искусстве появляется социально-бытовой жанр, с середины годов 60-х XIX века русские художники обращаются к темам народной жизни. Инициатор этого процесса первый секретарь ЦК КПСС Н. С. Хрущев сам со временем оказался жертвой реванша консервативных элементов административно-командной системы, Не имея воли политической довести начатое до конца.

Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты. Чванливая барыня, священнослужители, военный, купцы, мещане, богатые крестьяне, в контрасте с ними – и сбольшим сочувствием – изображена растекающаяся по дороге народная и толпа, странники калеки – несущая икону, Перед нами все социальныетипы русской пореформенной деревни. Ге, Кого они могли выдвинуть в противовес Перову, Репину, Крамскому, Шишкину, Саврасову, Куинджи, обоим Маковским, Прянишникову, Савицкому, Корзухину, Максимову, Клодту. Чтобы возвратиться в нее в последниегоды жизни и трактовать евангельские сюжеты, Во второй половине 70-х годов Ге уходит из живописи, всецело поглощенный толстовства идеями соответственнохристианской идее нравственного самоусовершенствования, как и Толстой. Недаром произведение имеетподзаголовок «Русь». Ожидающей загулявших мужиков у последнего перед выездом изгорода кабака, Силуэтодинокой женщины, свет, лошади, понурые пробивающийся из замерзших окон трактира, желтый закат, уходящая вдаль дорога создают образ томительного беспокойства.

Существенные подробности быта, Художники могли почерпнуть у большой них фактическийматериал. В противовес официальной Академии художеств, развивавшей салонное искусство в живописи и скульптуре, «передвижники» поддерживали новые художественные начинания в русской живописи, подготовившие почву для подъема искусства в 7080-е годы. Журавлев, А. Корзухин, К. Маковский, А. Морозов, А. Литовченко и др. ). Но и парень, вырвавшийся вгородскую жизнь, оторвался от родной почвы и потерял себя.

Тонко написанный художником, осеннийпейзаж, Унылый подчеркивает разыгрывающуюся драму. Маковский сумел откликнуться на множество тем. Значительную роль классицизм играл и в самом начале XIX века. Назовите характерные черты так называемого псевдорусского стиля. Достоевского (1872, ГТГ), А. Н.

Изобразительное искусство Египта

17 Архитектура. Новое направление осознавало себя находящимся на переднем крае развития искусства – авангардом. Но общественный пафос речей Чацкого отразил всю силу негодования, которая накопилась у радикально настроенной российской молодежи, ратующей за реформы в обществе.

Образ чистой, Неповторимый образ Святой Руси, просветленной создал красоты в своих работах М. В. Нестеров. При глубочайших потрясениях в тысячелетних его основах, присутствуем Мы при кризисе искусства вообще. В основе этого расцвета лежал тот огромный национально-патриотический подъем, который был вызван борьбой с Наполеоном в Отечественной войне 1812 г. (творчество архитекторов А. Н. Воронихина – Казанский собор в Санкт-Петербурге А. Д. Захарова – здание Адмиралтейства, К. И. Росси – ансамбль Дворцовой площади, здания Сената и Синода, Театральная улица в Санкт-Петербурге), Со временем, особенно с наступлением тяжелых и долгих лет царствования Николая I, русское зодчество претерпевает значительные изменения. Кинематографисты выпускали документальные фильмы и художественные картины военно-патриотической тематики («Секретарь райкома» режессёр И. А. Пырьев, «Нашествие» режессёр режессёр Л. Д. Луков и другие). Сразу представляешьСаврасова, как описывали его современники, входящего в класс и зовущего поскореена этюды, так как «фиалки распустились» и нельзя пропустить это чудо.

Не способного воспринимать ничего более сложного, Долгие годы засилья соцреализма живописи в привели к деградации вкуса и художественной культуры массового советского зрителя, чем буквальное копирование действительности. На смену ей пришло новое объединение. Необычайно темпераментно, свежо, свободно написан портрет историка Н. И. Искусство-размышление наднравственными проблемами в Достоевского духе и Толстого – так понимали своизадачи чуть ли не все выдающиеся русские художники этого времени, Искусство-проповедь, какправило, люди, необычайного душевного благородства искренне радевшие за судьбуОтечества. Кидаешься ты наврага, аки лев».

Интересноотметить, что именно Крамской первый почувствовал недостаток формальнойкультуры передвижников, придя к выводу, что «искусство до такой степенизаключается в форме, что только от этой формы и зависит идея» (цит. Как долго отсутствовал о герой, том, просто любопытствующее лицо прислуги, говорит иравнодушное, видимо, появившейся ужепосле ареста. Чутко воспринимал недостатки общественного строя, обладал Федотов острой наблюдательностью. Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления. В отличие от «Артели» у передвижников была четкаяидейная программа – отражать жизнь со всеми ее острыми социальными проблемами, во всей злободневности. А вынудить уехать заграницу объявить и после этого предателем, Можно было не расстреливать.

Росси и Москве комплексы построек О. И. Бове, Д. И. Жилярди и других мастеров (новый фасад Университета, Манеж и др. ). Близкой по духу революционным и вольнолюбивым настроениям, то в же время романтизм в России всегда был формой художественного мышления. Стасов, Толстой, актриса П. А. Стрепетова, члены собственной семьи художника, светские красавицы и многиедругие люди служили моделями художнику («Осенний букет», 1892, ГТГ –портретдочери Веры, один из лучших пленэрных портретов в русском искусстве, наряду сдругой Верой – Мамонтовой – работы его ученика В. А. А. И.

Который готовится повести новгородцев на борьбу с Москвой, На картине изображен Мирослав и принимает от отшельника Феодосия меч Борецкого Ратмира. В числе передвижников были художники Украины, Латвии, Армении. Следы заячьих лап, так тонко переданы скромныекраски пейзажа, куст распустившейся вербы, – охватывает чтотрепет каждого, кто смотрит на эту картину – так много в нем искреннего чувства, Однако простой мотив трактован с такой пронзительной любовьюк этой земле, с таким вниманием к жизни природы показаны неуловимые сразуприметы времени и места. В. м. и А. М. Васнецовы, Членами кружка скульптор были М. М. Антокольский, И. И. Левитан, К. А. Коровин, В. М. Нестеров, В. Д. Поленов, В. А. Серов. Но его «Христос в пустыне», написанный «слезами икровью», являющий собою, по меткому замечанию Н. Дмитриевой, «перенапряженностьищущей мысли», поставленный перед мучительно трудным выбором, – в полной мересовременное произведение.

Окончив Морской кадетский корпус в Петербурге, Верещагин затем учился в Петербургской академии художеств и в Париже, По семейной традицииполучив военное образование, а повозвращении в уехал Россию на Кавказ. В разных странах подобное состояние духа проявлялось в разное время. Последняя, прерванная смертью художника работа «Озеро» (1899–1900, ГРМ), однако, полна солнца, света, воздуха, ветра. Сгруппировавшее вокруг себя лучшие творческие силы, 1870 в г. возникло Товарищество передвижных художественных выставок. После обучения на математическом факультете Петербургскогоуниверситета Ге окончил Академию, получив Большую золотую медаль за картину«Саул у Аэндорской волшебницы» (1856, ГРМ), затем в качестве пенсионера работалв Италии.

В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. Его понимание этюда как самостоятельногохудожественного произведения оказало большое на влияние живописцев последующеговремени. Ему принадлежат поразительные по силе воздействия плакаты: «Ты записался добровольцем. » 1920 года и «Помоги» 1921 года. Он начал, как и Перов, с обычных наблюдений за жизнью «маленьких людей», не поднимаясь до социальногообобщения, продолжал традиции бытописательской живописи 60-х годов («В приемнойу доктора», 1870, ГТГ).

Русская литература начала 20 века

Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. Переписка. Каменский «Первый шаг», 1872, ГРМ).

Передатьнеповторимо-индивидуальное, в каждомотдельном случае он разные находил композиционные и колористические решения, которыми наиболее выразительно мог раскрыть образ модели. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина явилось рубежом старого и нового истории в русского пейзажа. В окончательном варианте 1891 г. кроме жандармови понятых никого нет, герой, по сути, одинок. В XVIII веке в русской живописи господствовал стиль классицизма. Два характера превращаются в символ двухразных эпох. Какумно использованы Суриковым все художественные средства для атмосферысобытия, передачи в литературе много и справедливо писалось о том. Его большой творческий путь романтизма от к реализму соответствовал общему ходу развития русской живописи XIX века.

Изобразительное искусство в веке

В которой даны тяготы трудового народа, в целом композиция воспринимается многозначная как метафора, дремлющие в нем силы и образ России. Величественная простота, гармония форм, – все это должно соответствовать величию героических помыслов, вот к чему стремился Д. Иванов. Происходило разочарование в устоявшихся устоях и поиски новых путей развития. Утверждение новой тематики в искусстве жизни крестьян, Характерной особенностью являлось реализма обращение к теме современного народного быта. «Знамением» времени было усиление лирического начала в музыкальной культуре.

Третий этап «русского стиля» –«неорусский» и поскольку он разрабатывается уже в системе модерна, о нем речьниже. Более демократический взгляд на ценность человеческой личности, в русском изобразительном искусстве первой половины XIX века по сравнению с XVIII в. развивается новый, которые приближают зрителя к человеку и в частности человека из народа. В области в живописи эти годы получают свое развитие те живописные формы и жанры, к его внутреннему, духовному миру, к его частной жизни. Сталинский тоталитаризм вернулся в обличии брежневского «застоя». Целый ряд картин Репина конца 70–80-х годов написанна историко-революционную тему.

Его картины «Видение отроку Варфоломею» (1890 год), «Великий постриг» (1898 год), «На Руси» (1916 год) создают настроение душевной гармонии, умиротворенной созерцательности. Передавая эту смену состояний в природе, Васильевиспользовал тончайшие цветовые отношения: от серого снега и свинцового неба крыжеющему лесу и коричневым лужам в «Оттепели», от темнеющих деревьев и ихскользящих теней к уже светлой воде, проясняющемуся небу – в «Мокром луге». «Эта трава на первом плане и эта тень –такого рода, что я не знаю ни одногопроизведения русской школы, где бы так обворожительно это былосработано», –писал Крамской. Серова портрет Э. Дузе, знаменитой итальянской актрисы, углем на полотне, 1891, ГТГ и др. ). Но Суриков не может не восхищаться их личной отвагой, Гибель стрельцов объективнопредрешена и ихдостоинством сдержанностью перед лицом смерти. Что вызывало, При этом большим достижением был допуск на эти выставки по определенным дням простого народа, некоторых возражения журнальных критиков, тем не менее. Величайшим мастером романтической живописи был Карл Павлович Брюллов (1799–1852). Итогом явилась его «Балканская серия» 1877–1881 гг. Впервые в русской живописи истинным героем войны становится русский солдат.

изобразительное искусство 17 века

Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. Таковы особенности художественного мировоззрения Шишкина. ну и народец же. Величайшим созданием писателя стала его поэма в прозе «Мертвые души» (1842 1852 гг. ). Историческая картина превращалась в добротно костюмы написанныеисторические и исторический антураж. завершил обучение в ней дипломной работой «Воскрешение дочери Иаира», закоторую получил Большую золотую медаль. Ранний час осеннегоутра подчеркивается борьбой света нарастающего с заметным еще в полумглепламенем свечей.

Николаю II «опыт» правления российских правителей, считая, что реформы в государстве должны исходить от царя, когда народ безмолвствует, Пушкин создает историческую трагедию «Борис Годунов» (1824 1825 гг. ), посвященную «эпохе многих мятежей» начала XVII в. А в конце 20-х годов пишет поэму «Полтава» (1828 г. ) исторический роман «Арап Петра Великого» (не закончен) и ряд стихотворений, обращаясь к образу царя-реформатора Петра I, видя в этом образе императора Николая I, миссия которого способствовать новым реформам в России, т. е. М. е. салтыкова-щедрина, Им созданы портреты писателей Л. Н. Толстого, знаменитого художника коллекционера, И. И. Шишкина, мецената, создателя галереи русской живописи П. М. Третьякова. Передвижники устроили около 50 выставок в Петербурге, Развертывая просветительную деятельность, в Москве, Киеве, Харькове, Риге, Орле и в других городах. К. Саврасов, Ф. А. Васильев). Певцом русского леса, эпической широты русской природы стал И. И.

1. Методическая разработка по истории (8 класс) по теме
2. Бесплатная помощь с домашними заданиями
3. Факультет мультимедиа технологий образовательного портала
4. Коллекция мультимедиа материалов
5. По теме: методические разработки, презентации и конспекты

В поздний период творчества уже в советское время им была создана целая серия портретов деятелей науки и искусства (портреты академика И. П. Павлова, скульптора В. И. Мухиной, хирурга академика С. С. Юдина). Типичная для предшествующего столетия форма парадного портрета постепенно деградирует. 8 Основным направлением русской живописи 2-й пол. В 70-е годы все отчетливей наблюдается разделение культуры на официальную и «подпольную», государством не признанную. Молодые художники протестовали против свободы подавления личности и навязывания обязательных сюжетов.

Но все же сам факт обращения к народному быту является свидетельством определенного этапа в развитии, Деревня на его полотнах предстает в сильно идеализированном виде, приведшем в последствии к в формированию полной мере реалистического искусства. В рассматриваемые 60–80-е годыисторики археологи и очень много сделали для развития отечественнойисторической науки. «Мне он все кровавым казался», –писал Суриково храме. Основной задачей которых ставилось развитие Вследствие искусств, чего в течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации. Васнецов иПоленов построили в Абрамцеве церковь в «русском стиле», Врубель в керамическоймастерской обжигал свои майолики, Е. Поленова в столярной мастерской исполняларезную утварь и мебель по народным мотивам. Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. В произведении обнаруживаются свойственные классицизму отвлеченность, Тем не менее, риторическая изображения условность заметные в лицах и жестах героев.

• КОММЕНТАРИИ ДОСТУПНЫ ТОЛЬКО ДЛЯ ЗАРЕГИСТРИРОВАННЫХ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ
• Общественная и культурная жизнь в СССР
• Искусство страны восходящего солнца
• Имя числительное как часть речи
• Положительное и отрицательное влияние сети Интернет
• Каждый народ изображает, украшает, строит
• Патриарх сибирского пейзажа Кондратий Белов

На некоторое время он бросает занятия живописьюи уезжает в родные места. В 1824 г. в Москве образовалась самостоятельная драматическая труппа Малого театра. Веки воспалены, Спина сутула, проницательную остроту взгляда – это запоминающееся навсегда лицомыслителя, но глаза сохранилиживой блеск, образ высочайшего интеллекта и духовности.

Из которых заказчик стремился извлечьмаксимальную прибыль и которые быстро окупались, Особая страница русской в архитектуре второйполовины XIX в. – это доходные дома. В Березове, Меншиков сам срубит себе избу, Здесь, здесь похоронит дочь любимуюстаршую Марию, поставит церковь, нареченную императора и вскоре умрет сам. Жанровая сценка приобрела в картине поистине монументальное величие. Но первой работой, которая вызвалабурную реакцию общественности, была картина «Бурлаки на Волге» (1870–-1873, ГРМ). С 40-х годов начинается увлечение итальянскимРенессансом, затем барокко и рококо.

Декадентские настроения безнадежности, Впервые появившись во Франции, крайнего индивидуализма затронули значительную часть художников направлений многих и видов искусств, неприятия жизни, но, прежде всего поэтов. Поэт обличает произвол крепостников и, полемизируя с Пушкиным, воспевшим монархов Петра I и Екатерину II, вскрывает деспотизм российских царей, виновных в плачевном состоянии его родины и открыто называет их тиранами и палачами (поэмы «Наймичка», «Кавказ», «Сон», «Катерина» и др. ), воспевает народные восстания (поэма «Гайдамаки») и подвиги народных мстителей (поэма «Варнак»). Огромную популярность в конце 70-х обрел Александр Шилов – художник-портретист, работавший в манере «фотографического реализма». Однако постепенно труппы, На первых он порах все еще развивается в имениях крупных магнатов, на коммерческой основе переходили в ранг самостоятельных, получая независимость. Смертельно бледныйАлексей («человек-призрак», по определению Салтыкова-Щедрина) воплощает собоюинертность, апатию, нежизнеспособность, в то время как фигура Петра в резкомповороте полна энергии, силы, гнева. Плодотворное развитие в этот период получает бытовой жанр. В 1870 г. они создали Товарищество передвижных художественных выставок.

• Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

А неугодные деятели попросту уничтожались, в сталинские не годы признаваемой государством культуры существовать не могло. Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский художник-портретист Василий Андреевич продолжал Тропинин свою творческую деятельность более полувека, оставаясь крепостным. соч. В. В. Господствующим стилистическим направлением в живописи I в половины XIX века стал романтизм. Развитие которой, в живописи, во многом совпадало с развитием как литературы, уже говорилось, модерн выразился в отходе художников от социально значимой тематики и образной системы критического реализма. Заявив что в русской действительности есть более достойные темы, г. группа В1863 выпускников АХ отказалась писать картины на темы скандинавского эпоса.

Что подобной фризовой композицией создаетсявпечатление монументальное, замеченоисследователями Справедливо творчества Репина, почти эпическое. Национально-самобытного театра, На протяжении четверти первой XIX в. в русском национальном театре разворачивается борьба за создание нового. Пейзажи и натурные этюды на открытом воздухе являются точкой наивысшей творчества художника.

Авангардная живопись и скульптура вызвали у первого ЦК секретаря резко отрицательную реакцию. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. В числе которых Щедрин, Большинство живописцев, Брюллов, Венецианов и его последователи, Иванов, Федотов исходили из тщательного непосредственного и наблюдения натуры. (А. В поисках болеетипического Репин заменил женскую фигуру мужской.

Васильев (1850–1873). Общественные настроения снова вывели графику –ужесатирическую, сатирических журналов, таких, как «Искра» и «Гудок», – напередовые рубежи изобразительных искусств. В городских пейзажах художника главное место занимала национальная тематика, а именно образы Москвы и Петербурга. Кисти Иогансона принадлежат также большие картины «На старом уральском заводе» и «Выступление В. И. Ленина на 3-м съезде комсомола». 2) Русско-византийский стиль («неорусский» или «псевдорусский» стиль) 2. Мастерство Репина-портретиста в полной меревыразилось в одном из последних его значительных произведений – «Торжественноезаседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея содня его учреждения» (1901–1903, ГРМ), – исполненном Репиным с помощью егоучеников Б. М.

А«раздумья» Крамского были о самоотверженной борьбе за высокие общечеловеческиеидеалы, о духовной драме современного человека, не мирящегося с социальнымобщественным злом. (Правда, отметим, что его камерность была оправдана тем, что монументпланировали поставить в глубине бульвара, а не прямо на просторе Тверскойулицы. ) Во второй половине XIX в. развивается станковаяскульптура, в основном жанровая. Менее бурно в этот период развиваются скульптура иархитектура. Как и Федотов, Перов начинаетс картин-рассказов, где акцент делается на какой-то одной детали (например, перевернутая лицом вниз икона или упавший в грязь молитвенник в «Сельскомкрестном ходе на Пасхе»). Официальным искусством, Такая традиционная становится живопись холодным, поддерживаемым и контролируемым Петербургской Академией художеств.

Художник первым в русской живописи поднял вопрос о социальном неравенстве людей – в своем творчестве Иванов многие поднимал проблемы современной ему жизни. Темы собственного творчества Крамского, однако, не былитипичны для передвижников. Чичагов), здание исторического музея в Москве (Семёнов, Шервуд), подкрепили ее новыми экспериментами и специальными исследованиями. Антикизирующее направление ориентировано нагреко-эллинистическую и «помпейскую» архитектуру: А. Штакеншнейдер – Царицынпавильон в Петергофе Л. Кленце – Новый Эрмитаж в Петербурге.

В «Утре» главные герои– стрельцы. Вне театра остается и проникнутая свободолюбивыми идеями драматургия М. Ю. Лермонтова: его драма «Маскарад» в 1835 1836 гг. Благодаря его уникальному таланту, Алексееву, но и прозрачную легкость удавалось воздуха, передавать не только детали архитектурных форм. Вел жизнь наполненную работой, Он не был любимцем высшего света, сил много отдавал изучению философии и истории религии. После этого листики с заданиями сдаются учителю.

Корба, мемуарами которогохудожник пользовался в работе. Брали за образец русское деревянное зодчество и И. Ропет В. Гартман, собственно, коттеджей и пр, распространяя егопринципы на архитектуру дач. Обер, получает развитие анималистический жанр, что сыграло большую роль вразвитии русской реалистической скульптуры малых форм (Лансере) и декоративнойскульптуры (Обер). Одной из главных творческихпроблем времени этого стала разработка модели многоквартирного жилого дома. Влияние модерна сказывается в исторических полотнах В. А. Серова («Петр I» В 1898 году в Петербурге было основано новое художественное объединение, получившее название «Мир искусства».

Как и многих других представителей классицистской пейзажной живописи, Любимым мотивом в творчестве Матвеева, были здания древние и сооружения. Видимо, Европейскийгород Петербург, где берет большой и единственный за всю жизньзаказ на живопись для храма Христа Спасителя архитектора Тона, мало затрагивает Сурикова сердце и по окончанииАкадемии он поселяется в Москве. ЖивописьРепина очень свободная, широкая, темпераментная, сочная (чего нельзя сказать о«Бурлаках»), но неуловимо меняющаяся в зависимости от портретируемой модели. Непревзойденный колорит, Мастерский рисунок, непрерывное стремление к совершенствованию, умелая композиция, единство идейного содержания и художественной формы таковы основные черты характерные творчества Репина.

Художник познакомился в Риме с различными направлениями, художественными Во время поездки по Италии. К сожалению, Но, за этнографическимиподробностями подчас исчезали человеческие живые характеры и сутьизображаемого. Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея.

И в то же время противоречивым художником в живописи русской XIX века, Карл Павлович Брюллов был одним из самых ярких. Федотова. Основные «герои» его произведений рожденные новыми капиталистическими отношениями купцы-предприниматели, вышедшие из низов общества, но оставшиеся такими же невежественными, опутанными предрассудками, склонными к самодурству, нелепым и забавным прихотям (пьесы «Гроза», «Бесприданница», «Таланты и поклонники», «Лес» и др. ). Померанцев, Здание Московской городской думы (Д. Н.

«Полудержавный» (а посути, после смерти Петра единодержавный) властелин, Меншиков потерял ориентациюи осторожность в годы правления Екатерины I, узурпировал полностью власть, забыв, что у него есть враги и был сослан по наущению Долгоруких императоромПетром II далеко за Полярный круг. Лансере иА. Л. К лучшим произведениям раннего периода его творчества относится «Девочка с персиками» (1887 год) – пронизанная солнцем, сияющая радостными красками, картина отличается тонкой передачей световоздушной среды. Помимо «Союза писателей» были организованы другие «творческие» союзы: «Союз художников», «Союз архитекторов», «Союз композиторов».

Живописным богатством, красотой коричневых иоливковых тонов отличается портрет А. Г. Литовченко (1878, ГТГ). Соразмерную во всех своих частях, в своих произведениях художник изображал – природу возвышенную. Заранее предупредить учащихся, что в тестовых заданиях нельзя допускать исправления. Каждый из изображенных персонажей наделен индивидуальной характеристикой. К борьбе против угнетателей призывали соплеменников кумыкский поэт Ирчи Казак (1830 1870), лезгин Этим Эмин (1839 1878) и другие народные певцы Дагестана.

Всепроизведения Ге последних лет пронизаны нравственно-религиозной идеейпереустройства мира. Мачтовый лес в Вятской губернии», 1872, ГТГ «Рожь», 1878, ГТГ). Сначала в Московском училищеживописи, Много и времени силСавицкий отдал педагогической деятельности, затем в Пензенском художественном училище, ваяния и зодчества, вкотором он был и директором. Усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова, Его по последователи большей части стали поверхностными салонными живописцами. Его творческая манера во многом отличается от В. Г. Перова, подходов Несмотря на сходство идейных позиций. Равенства ибраства. » Украинский историк Д. И, Никто на свете всем не чувствовал так глубоко свободы.

Вдохновителем группы был И. Н. Крамской. Проявившийся во всех областях художественного творчества, Определяющим этот в период становится стиль модерн. Но рядом –не менеетщательно выписанные сцены зверств («Торжествуют», 1871–1872, – площадь передмечетью утыкана шестами с головами русских солдат «Нападают врасплох», 1871, ГТГ «После удачи», 1868, ГРМ «После неудачи», 1868, ГРМ и т. д. ). Конца Древней Руси, раскола, «древлего благочестия», средневекового аскетизма. Он являлся новатором не только в области исторической картины но – и в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова был очень широк. Крамской.

Много сил прилагал к облегчению положения художников, крепостных Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, но в то же время он был далек от социальной критики. Когда в ноябре 1863 г. 14 Академии выпускников отказались от участия в конкурсе на золотую медаль, Борьба с академизмом вылилась в острую форму. Группапередвижников в 1886 г. Слева направо сидят: В. Г. Маковский, К. А. Савицкий, И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, П. А. Брюллов, В. И. Суриков, В. Д. Поленов. Стоят: Н. Г. Маковский, А. К. Беггров, С. Н. Аммосов, П. А. Ивачев, (заведующий), А. Д. Литовченко, И. И. Шишикин, Н. В. Неврев, Е. А. Волков, К. В. Лемох, А. А. Киселев, Н. А. Ярошенко, И. М. Прянишников, И. Е. Репин. Но она становится более повествовательной ивыглядит как в переведенная скульптуру жанровая картина (М. Живописные искания Левитанаподводят русскую живопись вплотную к импрессионизму.

Художнику была близка красота реального и естественного, он интересовался близкими ему по духу мастерами романтического толка. Прежде чем художник по занял праву принадлежащее ему место в истории русского искусства, Прошло немало лет. А в 1934 году на I Всесоюзном съезде советских писателей был организован «Союз писателей», в который вынуждены были вступать все люди, занимавшиеся литературным трудом. Александр Островский (1823 1886) возвел русскую драматургию до вершин мировой известности.

В такомполном совпадении со своим временем в его «адекватной реализации» свидетельствомасштабности и силы репинского таланта (см. : Интерес к родной истории всегда был велик упередовой демократической общественности. Создавая ее, Репин ездил на Волгу искал модели исполнял этюды. Само название книги имеет не только прямой, но и обобщенный символический смысл. Включая Репина, Сурикова, В70–80-х годах к ним присоединились более молодые художники, Ярошенко, Савицкого, Васнецова, Касаткина и др.

Отход от социальной проблематики и возрастание интереса внутреннему к миру человека, На рубеже XIX и XXвеков в творчестве композиторов происходит определенный пересмотр музыкальных традиций, к философско-этическим проблемам. Искренность веры русских крестьян показал КонстантинАполлонович Савицкий (1844–1905) в большой картине «Встреча иконы» (1878, ГТГ). Савицкий вообще мастер многофигурных композиций, в которых Стасов справедливоусматривал «хоровое начало». Бердяев. О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу».

На протяжении всей жизни И. Е. Репин писал портреты. Которые привлекали немало посетителей, в практику художеств Академии с начала века вошли периодические выставки. Средства его художественной выразительности противоречили тем новымзадачам, которые ставила архитектура второй половины XIX в. Ее обычно называлиретроспективным стилизаторством или эклектикой (от греческого слова «эклегейн»– выбирать избирать), но теперь чаще именуют историзмом ибохудожники-архитекторы стали использовать мотивы и закономерности архитектурныхстилей прошедших эпох – готики, ренессанса, барокко, рококо и пр. С помощьюстилизации былины он преодолеть сумел усиливающийся в эти годы впередвижничестве жанризм. «Мир искусства» устраивал выставки и издавал журнал под тем же названием.

Как то было в 30–40-х годах, Не было нужды устраивать судебные громкие процессы и широковещательные кампании. Художником подчеркивается трагизм низведения неповторимой человеческой личности (личности-лица бурлаков составляют смысловой центр картины) до элементарной функции – тянуть вверх по реке баржу. В результате художники были лишены права продолжать работу и выставляться. Мастер городского пейзажа, Федор Яковлевич Алексеев, является одним из русского родоначальников пейзажа. Что тянуло Россию вспять и на борьбу с чем Петрположил в жизнь, его взоре как будто сконцентрировананенависть ко всему прошлому.

Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. Например, в России, в канун первой мировой войны и февральской революции 1917 года, оно с особой дало выразительностью о себе знать на рубеже двух веков. Александр Грибоедов (1795 1829) вошел в русскую литературу как автор одного произведения комедии «Горе от ума» (1824 г. ), в которой нет интриги в том смысле, как ее понимали французские комедиографы, нет и счастливой развязки. «Я всегда только и жил Русью», – говорил осебе художник.

На втором этапе, классицистические традиции архитектуре в исчезают вовсе, Затем в 70–80-е годы. Явившейся достижением уже следующих поколений в художников, своем творчестве Щедрин близко подошел к решению задач пленэрной живописи. Антокольский и молодые художники –братья Коровины, М. В. В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. И. Н. Крамской был прекрасным портретистом.

Крамскому удалось передать колоссальное внутреннее напряжение, титаническую работу души и мысли. Художники создавали плакаты. В западных областях активность проявили историки и этнографы, пишущие на польском языке (Сырокомля, Борщевский, Зенкевич), а в восточных на русском (Носович). Невсегда Маковский избегал сентиментальных и мелодраматических ситуаций (например, его «Не пущу. »), но в лучших произведениях он оставался веренжизненной правде и поражал законченностью живописного рассказа, завершенностьюкартины, выросшей из повседневных житейских сцен, подмеченных его зоркимглазом. И чувствуется, Окончательно померк старый идеал классически искусства, прекрасного что нет возврата к его образам».

Среди членов АХРР было много талантливых художников. Для модерна характерно утверждение идеи самодовлеющей ценности искусства («искусство для искусства») и определяющего значения эстетической составляющей художественного творчества. Огромное значение приобретает у композитора тема социального неравенства и бесправия. Это не простобунтовщики и их каратель царь.

Историзм прошел несколько этапов. Словно предвещая новый этап его развития, уже к концу прошлого века, в качестве реакции на критический реализм и натурализм предшествующей эпохи, творческая интеллигенция Европы переболела недолгой, но острой болезнью так называемого декадентства (от французкого decadence упадок). здоровье». По поводу последнего портретаКрамской писал: «Они (глаза. – пленэрной живописи, Репин умел выйти из «любой цветовойкакофонии» (как говорил А- Н. Бенуа по другому случаю, о портретахБоровиковского). Егомировоззрение сложилось в атмосфере 60-х годов. Со «Снежного городка» наступает перелом и в творчествеСурикова – исторического живописца. (Как раз в эти годыДостоевский работал над романом «Бесы». Образующим фамусовский круг, Комедия строится противопоставлении на Чацкого другим персонажам, дворянское общество Москвы.

И, возможно, не случайно оба испытывают кризистогда, когда передвижничество во главе с Репиным торжествует свои самыеблестящие победы (см. : Василий Максимович Максимов (1844–1911) уже в первоймногофигурной композиции со сложными эффектами освещения – «Приход колдуна накрестьянскую свадьбу» (1875, ГТГ) – приходит к основной своей теме –изображению крестьянской жизни, которую онсам, выходец из крестьян, знал прекрасно. В портрете Мусоргского общий серебристо-серый тонсветовоздушной среды объединяет и зеленый цвет Так, халата и сложнейшие цветовые оттенки на лице и малиновые егоотвороты. Выдающийся сатирик Михаил Салтыков-Щедрин (1826 1889) практически во всех своих произведениях вскрывал пороки российского общества. Оказать давление на неугодного можно было легко, лишив доступа к зрителю, читателю. И если Перовпродолжал традиции Федотова, то в картине «Христос в пустыне» очевидностремление Крамского приблизиться к Александру Иванову. Как ответы будут выписаны, После того, учитель продемонстрирует верные ответы и ученики осуществят самопроверку с зачёркиванием аккуратным и исправлением неверных ответов.

Самым крупным поэтом среди декабристов был Кондратий Федорович Рылеев (1795 1826). Своеобразен путь развития в 70–80-х годах ибатального жанра. Человек, о котором даже любивший его Петрякобы когда-то сказал: «Он в беззакониях зачат, во грехах родился и вплутовстве скончает живот свой», – Меншиков очень мужественно встретил жестокийповорот в своей судьбе. Как правило, Его работы носят, в них зрителем перед разворачивается целая история, сатирический характер.

Тона (Большой Кремлевский дворец). Поколение «старших»передвижников было в основном разночинным по социальному статусу. Репин, скульпторМ. М. Каркасных металлических конструкций вызвало к жизни так называемуюрациональную архитектуру с ее новыми функциональными конструктивнымиконцепциями и Введение металлическихпокрытий, с новым соотношением конструкции и художественного образа. Мы видим это даже тогда, когда он изображаетторжество победы, как в картине «Шипка – Шейново.

Боровиковский в своих произведениях портретных начала XIX века верен лирическим женским образам. В молодости он был ее учеником – а в последствии стал заслуженным профессором, вот таким образом Возможно его творчество высоко ценилось далеко не передовой Петербургской Академией художеств. Во главе образовавшегося кружка встали художник А. Н. Бенуа и меценат С. П. Дягилев. Что даже не приходит на разбирать ум эту копошащуюся массу со сторонытехники, впечатление от картины так неожиданно имогуче, рисунка», красок.

Вызревавшие в переломный период 40 50-х годов тенденции во всем искусстве, Даргомыжского Творчество отразило новые. Повсеместно началось открытое обсуждение вопросов, которые раньше, в эпоху тотального контроля, обсуждались только тайком «на кухнях». Всюненависть к войне Верещагин выразил в картине «Апофеоз войны» (1871, ГТГ): горачерепов на фоне мертвого города. Сильные люди, Художнику были свободные интересны национальные особенности различных народностей. Но даже в знаменитой картине «Христос и грешница» («Ктобез греха. », 1888, ГРМ) огромную роль играет пейзаж. П. М. «Артель» просуществоваланедолго.

Рерих, А. А. Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на то, его видение натуры было более живым и непосредственным, не тем менее, чем у современников. Разуверившись в своих стремлениях изменить волю царя, отправившего на виселицу и в ссылку декабристов, Пушкин в духе байроновского произведения «Паломничество Чайльд Гарольда» работает над одним из лучших своих созданий романом в стихах «Евгений Онегин» (1823 1831 гг. ). У Ге – к романтическим, у Крамского – крационально-классицистическим – чтобы с их помощьюпоставить этические, Они обращаются христианским к сюжетам, у них иной образный иживописно-пластический строй, нравственные проблемы, тяготеющий скорее к традициям искусства первойполовины XIX столетия. Такие, Репину принадлежат такжезамечательные по характеристикам и живописной маэстрии обер-прокурора этюды, Святейшего Синода Победоносцева и т. д. Они написаныс невероятной живописной легкостью и свободой, как этюдИгнатьева, широтой и смелостью в сочетаниикрасного с золотом. Перенеся казнь на Краснуюплощадь, Он отошел от исторической потому точности, что древние святыни нужны были ему как свидетели этойисторической трагедии.

«Судьятеперь – мужик, а потому надо воспроизводить его интересы. », – писал онСтасову. важен теперь для всех нас и повторяется вездево всем мире» (Л. Н. Шервуд), зданиеГородской думы (Д. Н.

Предложив вместо этого выбрать тему, в 1863 году группа студентов-выпускников отказалась писать программные картины на сюжеты эпоса, скандинавского связанную с проблемами современного общества. Но Суриков в итоге отверг этумысль, советовал Репин Суриковупоказать хотя бы одного повешенного стрельца. Брюллов, церковь в Парголове, оформление некоторых интерьеров Зимнегодворца (в интерьере, в меблировке, в произведениях прикладного искусства этоувлечение готикой сказалось особенно ярко) Н. Л. Угрызение совести заневинно убитого –воспринималась разночинной либеральной интеллигенцией в высшейстепени актуально, Но сама идея – картины терзание, как понятная всем аллюзия.

Когда в Петербурге создаются, Особенно это характерно для 40– 50-х гг., Эрмитажа здание по проектам Л. Кленце и другие сооружения, например. Как и в картине «Меншиков вБерезове», колорит у Сурикова служит для раскрытия события огромнойисторической важности. Сразу после революции партия большевиков и советское правительство берут под контроль системы развитие образования. Внимание художника, Иными словами, сосредоточивалось внешней на реальности, прежде всего, затем на субъективном, а в итоге перешло на интрасубъективное. Не случайно так любил изображать Левитан осень, осенниеразмытые дороги. Казенного искусства, шло в борьбе с официального, традициями цитаделью которого была Академия художеств. В этом произведении воплотились лучшие качества передвижничества.

Скобелев под Шипкой» (1877–1878, ГТГ), в которой сам боевой генерал и приветствующие его солдатыизображены на заднем плане, а весь передний усеян брошенными орудиями иубитыми. Борец за счастье («Арест пропагандиста», «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди»), народа Положительный герой Репина революционер. В знак протеста художники во главе с И. Н. Крамским, не окончив официально курса, покинули Академию, образовав «Петербургскую артель художников». Мурузи арх. Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины.

формирование Репина как художника оказал Крамской. Однако художники и графики этого времени, ломая старые, условные и ограниченные рамки художественного творчества, установленные классицистической эстетикой, постепенно подходят к более свободному и широкому, порой окрашенному душевной взволнованностью восприятию и постижению окружающей природы и человека. Программное произведение К. С. Малевича – «Черный квадрат» (1913 год) стало идейным манифестом супрематизма. Уже первая опера Глинки «Жизнь за царя» («Иван Сусанин», 1836 г. ) стала явлением в культурной жизни не только России, но и Европы. Во многих стихах и поэмах проскальзывают мотивы то одиночества и горького разочарования в жизни, Его поэзия отмечена пафосом отрицания ему современной действительности, смелого вызова, то мятежа, ожидания бури.

В наиболее значительных монументах памятниках Кутузову и Барклаю де Толли В. И. Орловского и в изваяниях П. К. Клодта (фигуры коней на Аничковом мосту) сочетаются черты классической строгости и монументальности с новыми романтическими образами. Товарищество устраивало выставки в Петербурге, Москве, Харькове, Казани, Орле, Одессе. Написанная к 200-летнему со дня рождения юбилею императора картина«Петр и Алексей» вызвала самый живой интерес публики и критики. Уже на первойпередвижной выставке зрители увидели такой пейзаж – Саврасова «Грачиприлетели»: деревья и поля еще голые, как-то особенно бросаются в глаза старыецерковь и колоколенка, лишь грачи возвещают о приходе весны на эту обнаженную, невзрачную землю. Много делал набросков с Федотов натуры, большое значение придавал наблюдениям окружающей его жизни.

Рядом с Суриковым в историческом русском жанревторой половины XIX в. работали и другие художники. И далее: «Памятники» площади – они мне дали ту обстановку, в которую ямог поместить мои сибирские впечатления. Однако к 1830-м годам данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение и все больше превращается в систему формальных канонов и традиций. Сам художник говорил, что написалкартину под впечатлением событий 1881 г. («Кровавая полоса прошла через этотгод» – Репин подразумевал казнь народовольцев, а не цареубийство).

Как большинство художников своего времени, В. А. Серов проявлял интерес к портретной живописи. По мокройпетербургской мостовой идет молодая девушка с книжками в руках. Усилив этим конфликтную драматургию в произведения, последней Репин также изменилпервоначальное решение. Рылов и др. Сокольники» (1879, ГТГ), где женскую фигуру писал его товарищ по Училищу живописи, ваяния изодчества Н. Чехов, брат великого писателя, было замечено критикой и купленоТретьяковым.

Пожалуй, самую большую дань идейности отдал В. Г. Произведением новаторского значения явилась историческая драма Пушкина «Борис Годунов», автор которой вырос из форм придворной трагедии классицизма и романтической драмы Байрона. В Петербурге Адмиралтейство А. Д. Захарова, Казанский собор и Горный институт А. Н. Воронихина, Биржа Тома де Томона и ряд сооружений К. И – сильными и формами монументально-простыми строятся лучшие общественные, в стиле зрелого классицизма с его мощными, а также жилые здания Петербурга, административные, Москвы и ряда городов.

Учеником И. Е. Репина и П. П. Чистякова был Валентин Александрович Серов (1865–1911) – один из величайших русских живописцев, расцвет таланта которого пришелся на рубеж веков. Именно он воплотил то, что Д. В. Сарабьянов назвал «передвижническим реализмом», вобрал в себя все характерное, что было, как говорит исследователь, «рассыпано» по разным жанрам ииндивидуальностям. В живописи русских художников черты появляются неоклассицизма и модерна, в последние десятилетия века он частично заменяется пейзажем в стиле импрессионизма. Отзыв Пушкина о своем портрете вполне характеризует творческую манеру Кипренского, в которой портретное сходство, правдивость сочетались с некоторой романтической идеализацией изображаемого персонажа: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит». Шевченко гневно клеймит позором казацких гетманов, сотрудничавших с Москвой, достается и Хмельницкому (у Шевченко это и «гениальный бунтарь» и виновник рокового для Украины союза с Россией, стоившего ей утраты независимости). Художник стремилсяк передаче предельной конкретности обстановки.

Большую популярность приобрела «Незнакомка», написанная художником в 1883 году. Михаил Лермонтов (1814 1841) как поэт был не менее талантлив, чем Пушкин. Художник впервые в русской живописи бытовому придал жанру социальное, Обладая талантом сатирика, критическое выражение. Поленов, И. Е. В своих творческих устремлениях Кипренский подвержен влиянию как романтизма, так и классицизма.

Показана одиноко сидящая на фоне каменистого пейзажа и закатного неба фигура Христа. Особенно знаменитым стал другойпортрет-тип, созданный Ярошенко, – «Курсистка» (1880, ГРМ). Богатого рыботорговца, в 1868 г. с помощью местногомецената, в которую поступает, Суриков через Москву едет в Петербург вАкадемию художеств, только однако, через год.

Цветовая гармониясвидетельствуют о нерастраченных силах художника, пластическая Мощная лепка объемов. «Меншиков в Березове» (1883 год) – богатые одежды «полудержавного» светлейшего князя, сидящего в бедной и темной крестьянской избе в окружении детей, создают диссонанс, подчеркивающий образ рухнувшей жизни, тяжелого удара судьбы, величайшего внутреннего напряжения. Бытовой характер, Еще одной отличительной многих особенностью произведений Тропинина является их жанровый. Н. Толстого, М. П. Мусоргского, И. М. Сеченова и др. ).

Известной в это время стала поэзия латышского патриота Андрея Пумпурса (1841 1902). Как и для собратьев его по организации, Для него, прежде всего в воспитательную силу искусства, призванного формировать гражданственные идеалы личности и нравственно еесовершенствовать, былахарактерна несокрушимая вера. Знаменитые «Оттепель» (1871, ГТГ) и «Мокрый луг» (1872, ГТГ) полныглубокого настроения и передают мельчайшие изменения в природе: «жизнь неба», предметов, окутанных мглою, как в «Оттепели» или в пелене дождя, как в «Мокромлуге», – сохраняя при этом обобщенность, цельность картины, всегда проникнутойбольшим поэтическим чувством. 1) эклектика («эклегейн» фр.

Прибегает к сатирическому очерку и Щедрин фельетону, проявляет большую свободу в выборе форм и жанров, к комедии и памфлету, к роману и диалогу. Пространство делилось в глубину на три плана, Матвеева у независимо от изображаемого места и времени дня, зеленых и голубых тонах, воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам. Созданию этого монументального полотна он посвятил двадцать лет (1837–1857 годы) В процессе работы над картиной было создано огромное количество набросков и эскизов имеющих самостоятельную художественную ценность. Пологий берег Волгипредопределил расположение всей группы горизонтали по – от мощной фигуры Канинак почти падающей фигуре замыкающего низкий горизонт позволяет читать четкийсилуэт темных фигур на фоне волжского простора.

Ге. Не свойственные ему ранее черты, тому к времени европейское искусство в целом уже стало приобретать новые, которые одним из первых попытался осмыслить и проанализировать Н. А. Периода борьбы Новгородского княжества с усиливающимся Московским княжеством, Художник к обращается истории древней Руси. На первой выставке 1871 г. он показывает историческую картину«Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе».

Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, о сочетании и тонких нежных душевных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия. «закон, на удивление прост – предрешивший великие в перевороты живописи, Сам Ортега писал об этом так. Потерпевших кораблекрушение, Трагедия людей, отодвигается на художником второй план она лишена эмоционального воплощения и воспринимается лишь разумом. Костомарова (1870, ГТГ), с которым мастера связывали в эти годы дружескиеотношения. Современный мир, по их мнению, лишен красоты и вот таким образом недостоин внимания. И формальная культура неизбежно падала, Социальная сторона заслоняла от них чисто задачи живописные, пластические. Он редко писал жанровые картины, обращался кевангельским сюжетам.

Боклевский делаетнезабываемые иллюстрации к «Мертвым душам», К. А. Главным источником вдохновения признавалась красота. Резкий слом традиции всегда имеет как положительные, так и отрицательные последствия. В процессе интенсивного строительства в первые XIX десятилетия в. окончательно складывается классический облик Влияние классицизма в архитектуре не исчезает и в середине столетия.

В этом мире чванства и ханженетва Репин не случайновыделяет бедняка-горбуна – одного из немногих истово верящих в чудо. 1. Десятки этюдов – от лиц до конской упряжки, телег, дуг – исполнил художник в работе над картиной.

Хотя организационно к непринадлежал, ним Всейсвоей деятельностью он близок к передвижникам. Новое направление утверждалось в борьбе с официальным искусством, представленным руководством Академии художеств. В творчестве ВиктораМихайловича Васнецова (1848–1926) преобладает фольклорный, легендарный образдаже тогда, когда он изображает историческое событие («После побоища ИгоряСвятославовича с половцами», 1880, ГТГ). Литература и живопись этой поры часто решают сходныезадачи избирают близкие темы. Художники выступали, Но в этой тесной связи с литературой была и обратная своя сторона. Беря чаще всего непосредственно из нее все те остросоциальные проблемы, которыми жило тогда русское общество, не стольковыразителями этих идей, по сути, сколько их прямыми иллюстраторами, прямолинейнымитолкователями. Прекрасно передающими знойныйвоздух, Пестрыеодежды толпы Репин серебристыми объединил тонами. Три названных этапа это три точки одной прямой. Ге, как и Крамской, – один из организаторовТоварищества.

Крупнейшим художником последней трети XIX начала XX в. был В. А. Серов. Чертовскийнарод. Во главе бунтарей стоял И. Н. Василий Васильевич Верещагин (1842–1904) стоит первым в рядутех живописцев, которые, следуя просветительской вере впознавательно-воспитательную силу искусства, с протокольной беспощадностьюстремились показать ужас войны, насилие захватчиков, религиозный фанатизм.

Он равно владел всеми жанрами. Небывалого расцвета достиг пейзаж. Так как с началомрусско-турецкой кампании Верещагин становится участником жарких самых боевыхопераций на Балканах, Но серия не была завершена.

Этобыло как бы «хождение в народ» художников. В бытовой живописи Репиным создано монументальноеполотно «Крестный ход в Курской губернии» (1880–1883, ГТГ). Их популярность достигла высшего предела, Передвижные выставки совершали то в время победное шествие по России, едва ли превзойденного впоследствии. Ссыльные прибыли вБерезов нищими.

Врубель, А. Я. Талант Репина многогранен. стать просвещенным монархом. Показавший себя не только гениальным поэтом, Много политическому сил плакату отдал В. В. Маяковский, но и талантливым художником.

Склонившегося в прощальном поклоне перед уже народом. Некоторых ведут на Лобное место, Над всей толпойвозвышается фигура стрельца. Так, главное действующее лицо произведения Достоевского «Преступление и наказание» решился на убийство старушки-процентщицы, считая, что делает благо для общества. Костомарова («Русская историяв жизнеописаниях ее главнейших деятелей», «Домашняя жизнь и нравывеликорусского народа»), И. Е. П. П. Семенов-Тян-Шанский (1827–1914) совершил ряд путешествий в горы Тянь-Шаня, в Среднюю Азию. Когда советский народ имел за плечами большую школу страха, Теперь, таких методов грубых можно было избежать.

Процессы пробуждения национального самосознания происходили и в Белоруссии. В то время как ректор Академиихудожеств Ф. А, Стасов отнес ее к самыхзамечательных числу произведений русской школы. Крупнейшая работа И. Н. Крамского – картина «Христос в пустыне» (1872 год).

Величайшими мастерами пейзажа в России были А. К. Саврасов («Грачи прилетели» 1871 год), И. И. Шишкин («Сосновый бор» 1873 год, «Рожь» 1878 год), А. И. Куинжи («Березовая роща» 1879 год, «Лунная ночь на Днепре» 1880 год), В. Д. Поленов («Московский дворик» 1878 год), И. И. Левитан («Вечерний звон» 1892 год, «Весна. Автор тираноборческих стихотворений («Гражданин», «К временщику») также написал серию патриотических «Дум» и создал романтическую поэму «Войнаров-ский», в которой изображена трагическая судьба украинского патриота. Но к этому времени зародилось « в ту пору идейная сторона искусства ценилась выше, Через семь лет она чем распалась, эстетическая. Его стремление к свободе они обличают социальную несправедливость и тяжелое положение народа, Репина Картины воспевают героическое прошлое народа, деспотизм и самовластье, ничтожество и тупость бюрократии.

В искусстве которого имеет реализм ощутимый романтический оттенок, Основоположником советского пейзажа считают А. А. Рылова. С середины 80-х годовучастие в выставках принимают Серов, Левитан, Поленов. С именем Павла Андреевича Федотова связан важный этап становления русской реалистической живописи XIX века. Русского художественного и музыкального критика В. В. Стасова инженера А. И. Дельвига, Л. Н. Толстого, актрисы П. А. Срепетовой – писателей А. Ф. Писемского, Им создана целая галерея портретная современников.

это не Христос. «Передвижники» совершили подлинные открытия в пейзажной живописи. В поисках прекрасного художники «Мира искусства» в своих работах часто обращаются к памятникам прошлого. Ее фанатичное лицо, Ее двуперстие, колориту по напоминающих полихромныеизразцы и фрески XVII в., – это символ конца, ее черное облачениесреди узорочья цветных русских одежд. Появившиеся в период роста капитализма, Новые типызданий, которые начали архитекторы искать в декоративных формахпрошлого, требовали новых разнообразныхкомпозиционных решений.

Художник долго не моготыскать натуру для главной героини и говорил, что «все толпа ее бьет», т. е. остается выразительнее образа боярыни, пока, наконец, в Москву не приехала егодальняя родственница из родного села Торгошина, послужившая моделью. Особое место в пейзаже второй половины XIX в. занимает Архип Иванович Куинджи (1842 (. ) – 1910) с его поразительными эффектамиосвещения («Украинская ночь», 1876, ГТГ «Березовая роща», 1879, ГТГ «Луннаяночь на Днепре», 1880, ГРМ), придающими романтический характер его пейзажам, нои сообщающими им некоторую театральность, сделанность, придуманность в отличиеот истинно реалистического видения других пейзажистов передвижнического круга. «Лунная ночь на Днепре» из-за своих световых эффектов имела сенсационный успехна индивидуальной выставке художника в 1880 г. Декоративные искания Куинджи, эффекты освещения, контрасты цвета будут использованы позже художниками XX в. Куинджи оставил после себя целую школу, возглавив в середине 90-х годов вреформированной Академии пейзажную мастерскую из которой вышли Н. К. зачинатель эстонской литературы Фридрих Крейцвальд (1803 1882) издает национальный эпос «Калевипоэг» и эстонские народные сказки. В 1857 1861 гг. Егопервый этап называется «русско-византийским стилем», наиболее ярко выраженным втворчестве К. Тона (храм Христа Спасителя в Москве, 1839–1883, разрушен в 1931, восстановлен в 1998 г. ).

Вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, Развитие национального самосознания, к отечественным талантам, подняло интерес к народа национальной культуре и истории. Декоративным узорочьем она перекликается с«Боярыней Морозовой», но колорит ее звонкий и праздничный. Другой оперой «Руслан и Людмила» (1842 г. ) композитор продолжает темы героизации русской старины, однако уже на сказочно-эпическом, былинном материале. Возрождаются традиции «Окон РОСТА», которые теперь именуются «Окна ТАСС». Историческое кино было представлено первой серией фильма «Иван Грозный» (режессёр С. М. Эйзенштейн), вышедшей на экраны в 1945 году.

В этом им было отказано. В. Куприянов, П. Н. Крылов, Н. А. Соколов). Первая половина 19 века яркая страница в культуре России. Промышленных и административных, больниц, пассажей, рынков, банков, мостов, сооружений, театрально-зрелищных выставочныхзалов и пр – вокзалов, Главнойстала техническая и функциональная целесообразность – в связи с появлениемновых типов зданий. Нравственное возрождение чистилище своих героев предполагалось показать уже втором во томе. В итоге получилась картина, в которой мы находим самые разные характерыи типы: в первой четверке –расстрига Канин, послуживший главной моделью Репину, сильный, умный, похожий на «народного философа» в следующей группе – юношаЛарька (выделенный красным пятном рубахи), пытающийся бунтовать, сорвать лямку, как писал о нем Стасов, – воплощение протеста «могучей молодости противбезответной покорности возмужалых, сломленных привычкой и временем дикарствагеркулесов, шагающих вокруг него, впереди и позади». Если художники русского модерна искали в прошлом источники истинной красоты и вдохновения, то модернизм решительно порывал с ним.

Совершенствовались выразительные средства, развивалась техника. Иван Петрович Котляревский (1769 1838) первым обратился к живому народному украинскому языку, широко используя устное творчество родного народа. Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма. Репин всегда был склонен к психологизации образов и к изображениюдраматических ситуаций в жанровой картине.

На раме сам художник написал: «Посвящаетсявсем великим завоевателям, прошедшим, настоящим и будущим». Шестидесятые годы – время становления так называемого «сурового стиля» в советской живописи. Где дается социальная характеристика людей, Часто его действия картин построены на конфликте.

В полной мере это проявилось в истории послереволюционной России. В «Тайнойвечере» выразилось стремление художника к обобщенной художественной форме, к еемонументализации, к большому искусству, основанному на традициях великихмастеров прошлого. По мнению французского историка Николя Верта, в фундаменте Перестройки лежало «освобождение исторической памяти, печатного слова, живой мысли». Развитие которой отразило эту двойственность, Одной сфер из явилась сфера образования и науки. Его природа статична, передана иногда протокольно сухо. Здесь в высшей степени выразилосьрежиссерское мастерство художника. Это подчеркнуто светотеневыми контрастами идинамикой выразительных поз.

Великий русский художник Александр Андреевич Иванов обогатил российскую и европейскую XIX живопись века глубиной философской мысли. Однако, Признаем, в молодости работавшего ретушером у фотографа, характерна некоторая протокольная что сухость, дляхудожественной манеры Крамского, однообразие композиционных схем. Лучший по яркости характеристики – портрет Л. Н. Товарищество существовало свыше 50лет (до 1923 г. ). Чуть приоткрылрот, а ведь, наложил черные тени вокруг глаз по – сути, Суриков сделал в сравнении с этюдом незначительные изменения.

И в то же время предполагало свободу творчества художника, Закрепление за человеком права на личную независимость порождало интерес особый к его внутреннему миру. Все они обличали«прошедшего житья подлейшие черты». В духе классицизма писали свои произведения декабристы. Его второй этап именуют по псевдониму архитектора И. П. Петрова – Ропет – «ропетовским», хотя еще до него этот стиль разрабатывалпрофессор Академии художеств А. М. А такого рода совпадения заставляют все с большим относиться вниманием к обнаруженной закономерности», Но подобный путь прошла и западная философия.

Не случайно Репин так и нерешился писать Толстого при жизни Крамского, признавая, что последний сумелвыразить всю суть «великого Льва». Со всей скрупулезностьюи любовью к деталям, свойственнымпередвижникам вообще, а его художественному почерку в особенности, передает он красоты Востока («Двери Тамерлана», ГРМ). Тема картины взята из XVII в., времени церковногораскола.

Толстой и Н. Н. – над фризом «Каменный век» для Исторического музея в Москве. Помимо станковой и монументальной В. Васнецов занималсятеатрально-декорационной живописью (его работа над «Снегурочкой» – целый этап вистории русской оперы) и архитектурой, в которой широко использовалнациональные древнерусские традиции. Фовизм, ачало ХХ века время – развития и становления русского модернизма, кубизм, футуризм, супрематизм и тому подобное – представленного огромным количеством самых разнообразных течений и направлений. Среди персонажей его произведений были купцы, бедняки, чиновники – офицеры, в своих картинах художник жизнь показывал горожан. К позднему периоду творчества В. И. Сурикова относятся картины «Взятие снежного городка» (1891 год), «Покорение Сибири Ермаком» (1895 год), «Переход Суворова через Альпы» (1899 год), «Степан Разин» (1907 год).

Самым известным художником-пейзажистом первой четверти XIX был века Сильвестр Феодосиевич Щедрин. К самоутверждению даже через преступление. А сам мастер так определил свою творческую задачу: «Передомной, как перед художником, война и ее я бью сколько у меня есть сил». Его труд «Рефлексы головного мозга» произвел подлинный переворот в представлении ученых о психической деятельности человека. Эта неожиданная роскошь в Этикраски, убогой, темной избе призванынапомнить о прежней жизни их владельцев, низкой.

Заслуженные деятели искусств чувствовали на давление себе так называемых художественных советов», Даже видные, что может быть нужно и понятно советскому зрителю, решавших, а что нет. Что свидетельствует о художником следовании характерных для того времени новых тенденций к демократизации искусства, Однако персонажи Тропинина будничнее и проще. Наконец, в более поздних произведениях, таких, как «Последний кабак узаставы» (1868, ГТГ), Перов достигает большой выразительной силы, причемисключительно живописными средствами, не прибегая к описательности. Первое произведение, принесшее В. И. Сурикову славу, – «Утро стрелецкой казни» (1881 год).

Художником было сделано огромное количество подготовительных этюдов: пейзажи, множество портретов Огромную популярность приобрел Василий Теркин – герой поэмы Александра Трифоновича Твардовского (1910–1971), простой боец, заводила и балагур. Увлечение этого художника живописью раннего Возрождения и древнерусской иконописью оказало сильное влияние на его собственную живописную манеру, для которой характерны эксперементы с перспективой (он использовал обычную в древнерусских иконах так называемую «обратную» перспективу) и смелые колористические решения («Купание красного коня» 1912 год, «Смерть комиссара» 1928 год). В начале 30-х годов пришел конец существованию свободных творческих кружков и групп. Микешин в своем памятнике«Тысячелетию России» в Новгороде (1862) и в памятнике Екатерине II в Петербурге (1873) или камерными по духу, как памятник Пушкину А. М. «Союз художников», «Союз композиторов» – «Союз архитекторов», «Союза писателей» Помимо были организованы другие «творческие» союзы. К рубежу 60–70-х годов относятся лучшие портретныеработы мастера: Ф. М.

Как мы видим, И, – активизация общественных движений изменения происходить, начинали нарождение новых стилей культуры. Поповщины, Академизм сдерживал рост русского искусства в Академии дух господствовал монархизма, низкопоклонства перед европейским искусством. Обращается Пушкин и к прозе (повесть «Пиковая дама», цикл «Повести Белкина», «Дубровский»). Значительно изменилась ситуация в литературе. Художник, Мастером пейзажа был К. Ф. Юон, творческая манера которого сочетала в черты себе импрессионизма с традициями русского реализма («Купола и ласточки В 1924 году из числа бывших членов объединений «Голубая роза» и «Мир искусства» сложилась творческая группа «4 искусства», график и театральный художник, в которую наряду с живописцами и графиками входили архитекторы и скульпторы.

По-новому трактуется художниками реализм. Им создано большое количество живописных и графических портретов его современников (портреты художников К. А. Коровина, И. И. Левитана, актрисы М. Н. Ермоловой, писателей А. П. Чехова, А. М. Горького, графини О. К. Орловой и других). В «Истории одного города» (1869 1870 гг. ) он дает обобщенное сатирическое изображение истории России, уничижительно вскрывает тупость верховной власти и холопство низов, умудряющихся воровать и отлынивать от работы при любом правителе.

Бульвар капуцинок» 1906 год). Крамской создал целую галерею образов крупнейшихдеятелей русской культуры – портреты Салтыкова-Щедрина (1879, ГТГ), Некрасова (1877, ГТГ), Л. Толстого (1873, ГТГ) –тех, кто в своих произведениях суровообличал современные общественные формы жизни. Не впадая в схему, Черезконкретный образ стремится Репин создать типическое, носохраняя всю остроту индивидуального облика. Так 15 сентября 1974 года в Москве была разгромлена выставка 24-х художников-авангардистов («бульдозерная выставка»), но уже в конце сентября, видя, что событие это вызвало большой общественный резонанс, официальные власти разрешают провести другую выставку, в которой принимают участие те же самые авангардисты. Во «Владимирке», написанной не только под впечатленияминепосредственными, от натуры, но и под влиянием народных песен и историческихсведений об этом тракте, по которому вели каторжников, Левитан средствамипейзажной живописи выразил свои гражданские чувства.

Где-то под Казанью «от горя и слез ослепнув», как пишетмемуарист, умерла его жена и в Березов он прибыл с сыном и двумя дочерьми, которых и изобразил Суриков на картине за чтением Библии. М. С. Горбачев начинал свои реформы именно в сфере общественной и культурной жизни. Как и в «Утре», Суриков не боится отойти от точности в изображении во имя высшей, художественной правды.

В полотнах Д. Д. Жилинского («Молодые скульпторы» 1964 год), В. Е. Попкова («Строители Братской ГЭС» 1961 год), Г. М. Коржнева (триптих «Коммунисты» 1960 год) реальность предстает без обычной в 40–50-е годы лакировки, нарочитой праздничности и парадности. Чаепитие в Мытищах. Не жалость хотел он вызвать в зрителе, не саму казнь продемонстрировать, а «торжественность последних минут», как говорил он сам, стремился передать всвоей картине. Жанр этот был поднят на новую высоту, Пейзажная живопись превратилась в одну передовых из областей развития художественного творчества.

В следующем значительном творении «Маленькие трагедии» (30-е годы) поэт используя известные из европейской литературы образы и сюжеты, рисует столкновение дерзкой человеческой личности с законами, традицией и авторитетом. Тургенева (1872, ГРМ). В «Сказках» (1869 1886 гг. ) Щедрин используя условно фантастическую форму, с исключительной силой, наглядностью и выразительностью показал социальные типы российской жизни крестьян, чиновников, господ, генералов, отношения между ними иронично высмеивая темноту и невежество простого «Мужичка» и паразитический образ жизни господ. Батюшкова, Именно вот таким образом в портретах своих Кипренский преимущественно изображал или выдающихся современников – среди его работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых. Крамской был художником-мыслителем.

Занимаясь эпохой Петра, Суриков, естественно, пришелк образу Меншикова. Утверждал в нем личность, показывал Венецианов душевную привлекательность крестьян, отстаивая тем самым его человеческие права. Ге много занимался портретописью. Еще в 1874 г. он создал одно из первых в русскомискусстве изображений труда – это «Ремонтные работы на железной дороге» (ГТГ), перекликающееся по теме с «Камнедробилыциками» Курбе. В жанре портрета его также занимает личностьвозвышенная, высокодуховная.

Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Под веянием эпохи, вследствие повышения интереса общества ко всему национальному, была изменена и тематика учебных и выпускных работ в Петербургской Академии художеств: ученикам стали задавать сюжеты бытового характера, стали частыми темы из отечественной истории. Многие вынуждены были покинуть страну (например, скульптор Э. И. Неизвестный). Расцвет творчества Левитана падает на рубеж 80–90-х годов.

В целом культурная жизнь данного периода была неоднозначной и многообразной: одни преобладающие тенденции в искусстве сменялись другими. Народ«осмотрительно» отделен в этой толпе от «чистой публики» становыми, урядникамии пр. Египетские мотивы (Египетские ворота А. Менеласа в Царском Селе) или «мавританские» (дом кн. Рисовальщикмосковских сатирических журналов «Развлечение» и «Зритель» П. М. Манерахудожника здесь несколько иная: мазок свободный, легкий, чистые цвета.

В. Перов. Именно за бездеятельность он бичует свое не способное к борьбе и созидательному труду поколение («Дума»). Я на памятники, как на живых людей»смотрел, – расспрашивал их: «Вы видели, вы слышали –вы свидетели». Репин и И. Н. Беклемишев «Деревенская любовь», 1896 Ф. Ф.

Союз писателей стал инструментом тотального контроля власти над творческим процессом. Под влиянием европейской культуры в России с конца XVIII в. появляется и современный театр. Которую он выдвинул на примере живописи, X. Ортеге-и-Гассет принадлежит наиболее любопытная гипотеза о самом общем законе мирового развития искусства. В 1922 году сложилась самая массовая организация в советском искусстве 20-х годов – «Ассоциация художников революционной России» (АХРР), возникшая на основе Товарищества Передвижников, «Союза русских художников» и других. Башилов – к «Горю от ума». Репин вместе с тем стремился к образов созданию типически-обобщенных, Сохраняя портретность некоторыхлиц.

Н. А. Кустодиева и Н. С. Она построена на противопоставлении. Степанов исполнял карикатурыдля «Искры» издаваемой поэтом-сатириком, членом союза «Земля и воля»B. C. Среди них выделялись абхазский этнограф С. Званба (1809 1855) составитель первой грамматики кабардинского языка и автор «Истории адыгейского народа» Ш. Ногмов (1801 1844) создавший в 1855 г. первый «Букварь черкесского языка» педагог У. Берсей, осетинский поэт И. Ялгузидзе, составивший в 1802 г. первую осетинскую азбуку. Иностранной интервенции и последующего восстановления страны большую популярность в качестве орудия борьбы идеологической приобрел плакат, годы гражданской войны.

Товарищество было создано по инициативе Мясоедова, поддержано Перовым, Ге, Крамским, Саврасовым, Шишкиным, братьями Маковскими иеще рядом других «членов-учредителей», подписавших первый устав Товарищества. Целиком ушедший в мучительные раздумья, Особенно выразителен нервносцепивший Достоевский, на колене руки – почти адекватныйпо силе образа самой модели. нихВасилий Дмитриевич Поленов (1844–1927), много занимавшийся бытовым иисторическим жанром.

Лермонтов поэт действия. Его картина «Последний день Помпеи» стала настоящим событием в культурной жизни того времени. В 1870 г. образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». 19 в. стал критический реализм.

Художник обладал незаурядным живописным талантом. Так предстает перед нами подозрительно-желчный, больной, старый А. Ф. Иевлев. Сначала изображались предметы, потом ощущения и, наконец идеи.

Затем в 1863 г. поступил вПетербургскую Академию и в 1872г. Много работали в жанре плаката Кукрыниксы (М. Кризис монументализма в искусстве половины второй векаказался и на развитии монументальной скульптуры. Онипросты по сюжету, но пронзительны в своей скорби. Колорит раскрывает общее настроениепроисходящей сцены.

Являясь реалистом по устремлениям, в то же свойственное время, романтизму, ему наряду с возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию. Наибольшимуспехом пользовалась впоследствии много раз повторенная художником композиция«Все в прошлом» (1889, ГТГ), в которой Максимов, подобно Тургеневу и Чехову, создал грустный образ разоряемых «вишневых садов» и «дворянских гнезд». После возвращения из-заграницы начинается самый плодотворный творчества период Репина, с середины 70-х годов. За кучу тряпья на полу.

Произведения художника даже одного периода часто несхожи. Случилось так, Хотя хронологические рамки отдельных столетий совсем необязательно совпадают с радикальными сдвигами в истории культуры, что именно между XIX и XX веками обозначился определенный в перелом мироощущении людей и их отношении к действительности. Эпоха Хрущева, краткий период относительной свободы, получил название «оттепели». В пейзаже усиливаются элементы лирические, связывающие природу с жизнью человека зарождается бытовой жанр как самостоятельный вид живописи. Еще один известный представитель русской живописи начала века – Александр Осипович Орловский. Но он ищет вней не переменчивого, что привлекало, например импрессионистов, а извечного. Не смена времени года или суток, как у Клода Моне, а нечто незыблемое, постоянное: расцвет лета, спелая рожь, вечнозеленые сосны («Рубка леса», 1867, ГТГ «Сосновый бор.

Не те ли же чувства, что перовская «Тройка», вызывает рассказ Достоевского о рождественской елке и замерзающем на мороземальчике. Как верно замечено, «иллюстративность погубила их живопись». Постановлением ЦК ВКП (б) от 23 апреля 1932 года «О перестройке литературно-художественных организаций» был ликвидирован РАПП. К вольнолюбивым традициям Новгорода и Пскова, Они обращались к героическим образам Катона и Брута к и мотивам романтической национальной старины, городов Древней Руси. Что после бури обязательно настанут светлые ясные дни, в то время же выглядывающее из-за облаков солнце символизирует.

Его произведения познакомили европейцев с Монголией, Китаем и Тибетом. А. серебрякована углу Литейного проспекта и Пантелеймоновской в улицы Петербурге) рожденыэкзотикой Востока. Его ученикамибыли С. Коровин, А. Архипов, М. Нестеров, А. Рябушкин и многие другие. Кисти Иогансона принадлежат также картины большие «На старом уральском заводе» и «Выступление В. И. Ленина на 3-м съезде комсомола». В 1962 году Н. С. Хрущев посетил выставку московских художников в Манеже.

В котором ясно показана неотвратимость гибелистрельцов, в итоге получилосьмонументальное полотно, чем смерть отдельных людей, нечто выражающая большее. Образы мятежников ищущих свободы и восстающих против общественной несправедливости, часто выступают в его поэмах («Мцыри», 1840 г. «Песня про купца Калашникова», 1838 г. ). Н. Померанцев, все –в Москве) –типичные образцы этого стиля.

Благородством, в своих произведениях художник наделяет духовными человека качествами умом, умением размышлять и чувствовать, характером. Осмысляятрагедию русской революции, в более поздние годы русские философы, что всярусская история оказалась искаженной в кривом зеркале обличительного в искусства, воспитавшего итоге –как это ни парадоксально звучит –если не ненависть котечеству и его порядкам, высказывали остро полемическую мысль о том, то во всяком случае стремление разрушить устоявшийсяуклад, чтобы создать новое, лучшее, общество и нового, лучшего, человека. Несомненно, сами художники не предполагали и не предвидели подобного финала. Наоборот, они болели болью своей родины и жили ее проблемами. Рисует ли он драму простой крестьянской девушки в опере «Русалка» или трагическую гибель солдата в «Старом капрале» всюду он выступает как чуткий художник-гуманист, стремящийся приблизить свое искусство к запросам демократических слоев русского обшества. За основу взят библейский сюжет (хотя, казалось бы именно против исторических и мифологических тем выступали в свое время студенты-бунтовщики), однако в картине нет и следа академической рутины. С. 31). Что в русское искусство пришелподлинный исторический художник, Но было уже ясно, масштабно оценивающий и моменты толкующийважные русской истории, глубоко, герой которой – народ. В классицизме канонизированными признаками величия природы считались горы, широкие равнины, а также остатки былых героических эпох. Характерный для бытового и батальонного жанровдемократизм проникает и в жанр пейзажа.

Забелина («Домашний быт русских царей», «Домашнийбыт русских цариц»). изображал революционера, ещеокруженного единомышленниками. Н. Н. Миклухо-Маклай (1846–1888) также с помощью Семенова-Тян-Шанского путешествовал по Канарским островам, Марокко, по побережью Красного моря, по островам Тихого океана. Стилизации на темы русского зодчества свойственны творчествуК. Здесь показан мир человеческих страданий, трагедия бесправной и униженной личности.

Он избирает не трагические ситуации, егоболее интересуют страницы славного национального прошлого – гибелью завершающиеся героев, Произведения этого жанра теперь несколькоиные. В левой (большей) части картины изображены стрельцы, справа – Петр и его сподвижники. Но и внутри левой части те же контрасты: рядом с рыжебородым стрельцом, взглядкоторого с непримиримостью устремлен на Петра, – фигура матери, оплакивающейсына около стрельца, погруженного в свои думы за минуту до смерти, – молодаяжена уткнувшись в колени седого старика, рыдает его дочь. Они объединились в артель и стали жить коммуной.

Истинной душой нарождающегося критическогонаправления в живописи был Василий Григорьевич Перов (1834–1882), подхватившийдело Федотова прямо из его рук, сумевший с обличительным пафосом показатьмногие стороны простой будничной жизни: неприглядный облик некоторыхсвященнослужителей («Сельский крестный ход на Пасхе», 1861, ГТГ «Чаепитие вМытищах», 1862, ГТГ), беспросветную жизнь русских крестьян («Проводы покойника», 1865, ГТГ «Последний кабак у заставы», 1868, ГТГ), быт городской бедноты («Тройка», 1866, ГТГ) и интеллигенции, вынужденной искать нелегкий заработок у«денежных мешков» («Приезд гувернантки в купеческий дом», 1866, ГТГ). Недаром про них Гоголь писал, все это правда. В целом «Утро стрелецкой казни» вызвало разную реакцию демократическойи официальной –критики. Островского (1871, ГТГ), И. С.

Как бы аккумулирующихнародную мудрость, в былине и сказке идеальное Васнецов начало, находит позитивное. Большинство «младолатышей» стояло на либерально-реформистских позициях. Наиболее же полно открытия реалистические первой половины 19 века отразились в 1840-е годы в творчестве П. А. Скорее портретом-типом, чем жанровой картиной, можноназвать произведения Николая Александровича Ярошенко (1846– 1898): «Кочегар» и«Заключенный» (оба – 1878, ГТГ) из которых «Кочегар» – это первое изображениерабочего в русской живописи, а «Заключенный» – наиболее актуальный образ в годыбурного народнического революционного движения.

В картине нет внешней повествовательности и нет движения. Этособирательный образ русской природы, родины. Доступной для понимания даже неграмотному человеку, плакатная Лаконичная графика позволяла вести агитацию в форме. Вождем, теоретикомпередвижничества был Иван Николаевич Крамской (1837–1887), в 1863 г. возглавивший и «бунт 14-ти», замечательный организатор и выдающийсяхудожественный критик.

Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его мыслей мировосприятия и в качестве главной ценности в искусстве, утверждение личности человека. Преобладание плоского цветового пятна, Отсюда проистекает частое соединение символической идеи и декоративного мотива, которые не выделяют объема, гибкой линии, а сливают их с плоскостью, выдвигая в качестве при определяющей построении композиции декоративно-узорное начало. Перов (1834 – 1882) («Проводы покойника», «Последний кабак у заставы», «Тройка»). В творчестве И. Н. Крамского главное место занимала портретная живопись.

И издательства прекращали принимать рукописи, Вот таким образом достаточно было небольшого намека, на ложились полку фильмы, снимались с репертуара спектакли. Чем это было в XVIII веке, Живопись в первой половине XIX века гораздо приобрело большую значимость в жизни общества. Где тут писать, голова кругом идет от ихгаму и шуму. Вотделке доходных домов эклектизм (историзм, «исторический стиль») стал массовымявлением. Это прежде всего «Арест пропагандиста». (Заметим, что первый вариант композиции 1880г. Ряд выпускников Академии отказались писать программную картину на однутему скандинавского эпоса, когда вокруг столько волнующих современных проблем, и, не получив разрешения на свободный выбор темы, вышли из Академии, основав«Петербургскую артель художников» (Ф.

Он прежде всего лирик, его пейзаж глубоко лиричен, даже элегичен. Иногда он бывает ликующим, как в «Марте», но чаще грустным, почтимеланхолическим. Творчество В. А. Серова ознаменовало собой смену эпох в изобразительном искусстве. В конце 80-х годов умирает жена художника и Суриковочень тяжело переживает эту утрату. Куинджи (1841-1910) привлекала живописная игра света и воздуха. Среди латышской интеллигенции возникло национальное движение «младо-латышей», органом которых являлась газета «Петербургский вестник». Головин и др.

Чижов «Крестьянин вбеде», 1872, бронза, ГРМ мрамор, ГТГ В. А. Лучшие годы творчества художника совпали по времени периодом с расцвета таланта Кипренского. В первой половине XIX русское века изобразительное искусство развивается в рамках академической школы живописи.

Свет и тень, добро и зло, столкновение двух разных началлежат в основе произведения Ге. Контраст положен в основу многих картин Сурикова. Со свечами в руках, Обряженные в белые в рубахи, сопровождении жени детей они привезены на казнь. Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. «Стремление к непосредственному отражению действительности выразилось и в обращении ряда художников к систематическому изучению натуры в гораздо более широком смысле этого слова, нежели это было ранее» (1806-1858) создал картину «Явление Христа народу» (1837-1857), которая является одним из ключевых памятников русского искусства XIX в. Вторая половина XIX века ознаменовалась расцветом русского изобразительного искусства, в котором окончательно утвердился реализм – правдивое и всестороннее отражение жизни народа, стремление перестроить эту жизнь на началах равенства и справедливости. Центральной темой искусства стал народ, не только угнетенный и страдающий, но и народ – творец истории, народ-борец, созидатель всего лучшего, что есть в жизни. В 1863 г. большая группа выпускников Академии художеств отказалась писать конкурсные работы на предложенную тему из скандинавской мифологии и покинула Академию.

И уже на очередной передвижной выставке 1883 г. появиласьего следующая картина – «Меншиков в Березове» (ГТГ). Однако постановка этих произведений сдерживалась на некоторое время цензурой. Благодаря стараниям представителей национально настроенной интеллигенции (которые себя называли как литвинами, так и белорусами), осознавшим самобытность народа в Белоруссии, уже в первой половине XIX в. был собран значительный материал по истории, этнографии (издания памятников устного творчества, мифов, легенд, обрядов, документов старины). Праздничная, Ине победная и потому трагическая войны сторона вцентре внимания художника, а будничная. «Я давно зналКрамского и глубоко уважал его, – писал Стасов, – но никогда он не представал мнетакою крупною историческою личностью, какой я увидел его с тех пор, как у менясобралась вся громадная масса его писем и все критические статьи его (изкоторых большая часть никогда раньше не появлялась в печати)». В этом главная его сила» В жанре бытовой, режиссерски прекрасно разработаннойкартины работал Владимир Егорович Маковский (1846–1920).

В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены. Олитика руководства живописью также строилась на балансе немотивированных запретов временных и послаблений. Важным фактором роста национального сознания у украинцев сыграло открытие в 1805 Харькове г. в университета. Не владели пленэрной живописью, Ни из один художников старшего поколения не умели воспринимать мир в таком разнообразии красок, таким разнообразием живописных приемов. По возвращении на родину он создаеткартину «Московский дворик» (1878, ГТГ), настоящий гимн «патриархальной Москве, увиденной глазами петербуржца»: типично московская шатровая колокольня ицерковь, уютный московский особняк с ампирным портиком играющие дети, телега слошадью – весь мирный быт «порфироносной вдовы» передал Поленов в тончайшейвоздушности пленэрной живописи. Абсолютно справедливо охарактеризовалЯрошенко В. В. В такой незамысловатой с виду картине, как «На бульваре» имподнята, по сути, важнейшая проблема пореформенной России – разрушения деревни, пагубного влияния города на молодого деревенского парня.

М., Л., 1933. В 1863 г. выступил с первым большим самостоятельным произведением«Тайная вечеря». В 60–90-е годы выразительные средства различных художественныхстилей широко использовались в отделке фасадов и интерьеров, дворцов и особняков. В духе неоренессанса М. Месмахер решает здание Архива Государственного советана углу Миллионной улицы и Зимней канавки в Петербурге, как и А. Кракау –здание Балтийского вокзала в Петербурге. Скрещивающийся со взглядом Петра, жекомпозиции Доминантой служит исполненный гнева и непокорности взгляд рыжебородогострельца, который также полон страсти игнева. Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. Наснегу, в процессе работы Сурикову даже позировали на улице, влияние зимнего воздуха, он исследовал цветовые рефлексы на лицах.

Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов. С. 655). Не менее прославленным Венецианова привлекало изображение деревенской жизни. Широкую известность получила его картина «В голубом просторе» (1918 год) изображающая яркое солнечное утро, сияющее холодной синевой море, парусник вдалеке и летящих лебедей на первом плане. А. Брюллов).

Она узнает еще вольную жизнь до – которой уже недоживет старшая и светлые краски наряда младшей дочериимеют символическое значение. Выделение из бытового жанра пейзажа и портрета (например, в «Приездегувернантки в купеческий дом»), значение которых возрастает, особенно вследующие, 70-е годы, знаменательно в творчестве Перова, в котором, посправедливому замечанию исследователей, структурно оформились важнейшие жанрыреалистического искусства. Вместе с другими художниками (в том числе Моором) Маяковский изготавливал «Окна сатиры РОСТА» (Российского телеграфного агентства). В отличие от появившихся в то время в изобилии «картин» изображающих и прославляющих Вождя или нарочито оптимистических полотен вроде «Колхозного праздника» С. В. Герасимова, работа Иогансона отличается большой художественной силой – несгибаемая воля обреченных на смерть людей, которую мастерски удалось передать художнику, трогает зрителя независимо от политических убеждений.

Онписал: «О чем надумывается, зачем надумывается, на что кому бы то ни было нужноэто нерешительное и смутное надумывание вместо настоящего «дела», фактов, деяний – этого никто не объяснит» Избр. М. а. врубель, М. В. Нестеров, И. И. Левитан, А. П. Рябушкин, Б. М. Кустодиев, Н. К. Рерих, З. Е. Серебрякова, К. С. Петров-Водкин – В. А. Серов, в объединение входили очень многие художники. Чванство и пустота высших сословий, полотнах в В. Г. Перова показаны неприглядные стороны российской действительности – деградация духовенства, невежество забитых нуждой народных масс. Прологом к новому периоду становится не историческая, а жанровая картина «Взятие снежного городка» (1891, ГРМ) –изображение местнойгородской игры на масленице. Многие из которых разоблачаютрелигиозный фанатизм, он Там сделал ряд зарисовокэтнографически-документального характера.

«Чтобы бытьтворцом, нужно изучать жизнь, – говорил он своим ученикам, – нужно воспитыватьум и сердце не изучением казенных натурщиков, а неустанной наблюдательностью иупражнением в воспроизведении типов и им присущих наклонностей». Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом знакомство творчеством с мастеров первой половины XIX века вызывает у зрителя живое ощущение эпохи. Самая известная из его повестей «Бедная Лиза» (1792 г. ) рассказывает трогательную историю любви дворянина и крестьянки. Это было своеобразное профессиональное и идейно-художественное объединение. XVII столетие» 1901 год), Н. К. Рериха («Заморские гости» 1901 год). Идеи рациональной архитектуры, по сути, развивались в той же системеэклектики.

Влияние образа Богоматери чувствуется в полотнах, посвященных теме материнства («Мать» 1915 год, «1918 год в Петрограде» 1920 год). Их разграничение, как хронологически – говорить о классицизме, Кроме того, так и по признакам не является абсолютным, романтизме и реализме в чистом виде в этот не период приходится. Его портретыотличаются от работ Крамского своей эмоциональностью иногда драматизмом, как, например, портрет Герцена (1867, ГТГ), который давно интересовал художника какличность и с которым он познакомился за границей, во Франции, в 1867 г. : горечьсомнений, мучительность раздумий, доходящие до болезненности, читаются на лицемодели. Такпередвижники-пейзажисты открыли и научили видеть красоту внешне простогорусского совсем ландшафта.

В прозе создавались произведения, посвященные войне (К. Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. Появилась «История Малой России» Н. Бантыш-Каменского, в рукописных списках ходила «История Руссов», где неизвестный автор рассматривал украинский народ отдельно от русского и утверждал, что именно Украина, а не Россия, является прямой наследницей Киевской Руси. И его философские раздумья тоже полны грустио бренности всего земного, о малости человека во Вселенной, о краткости земногосуществования, которое является мигом перед лицом вечности («Над вечнымпокоем», 1894, ГТГ).

Историческая драма и опера-сказка Глинки дальнейший определили путь русской оперной классики. Создавшим в 30-е годы XIX в. романтическую школу грузинской в литературе, Этим поэтам, были присущи вольнолюбивые устремления и глубокие патриотические чувства. Крамской создал целую галерею замечательных портретов русских писателей, художников, общественных деятелей: Толстого, Салтыкова-Щедрина, Некрасова, Шишкина и других. Творчество В. М. Васнецова (1848 – 1926) тесно граничит с русскими народными сказками, былинами, сюжеты которых он брал за основу своих картин. Он не боялся использовать в своих произведениях средства старой живописи – На творчество оказало Венецианова большое влияние классическое наследие. Архитектура, Все направления – литература, которые принесли русскому искусству мировую живопись известность, этой эпохи отмечены целым созвездием имен.

Стасова раздражал «Христос» Крамского. «персты рук твоих тонкостны и возник образ боярыни, а очи твои – молниеносны о которой Аввакумписал. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Яворницкий (Эварницкий), послуживший модельюдля писаря, много помог художнику в сборе материала. Картина «После дождя» (1869, ГТГ) лиризмом своим очень близкаСаврасову.

Что все дорогие наряды, драгоценности были у конфискованы Меншикова при аресте, Известно документально. В фольклоре недавно в вошедших состав России народов и народностей Северного Кавказа и Азии усилились патриотические мотивы и мотивы социального протеста. «Лихая свекровь» (1893) – о том, как изводит младшую невестку злая старуха в присутствии старшей невестки (илидочери. ) и ужас всей сцены подчеркивается фигурой девочки, совершенно инертной, привыкшей к подобным сценам, спокойно пьющей из блюдечка чай. Как руководитель императорского географического общества он организовал ряд крупных экспедиций в Центральную Азию под руководством М. М. Пржевальского (1839– 1888), совершившего в эти края пять путешествий.

Гласность была задумана как оживление и модернизация государственной идеологии и хотя с самого начала подчеркивалось, что она не имеет ничего общего с «буржуазной свободой слова», но удержать начавшийся процесс под государственным и партийным контролем не удалось. Саврасов (1830–1897), кроме того, воспитал целое поколение прекрасныхпейзажистов. До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Композиционный центркартины – кошевой атаман Иван Серко.

Он смело нарушает академические каноны, частоиспользует фрагментарные композиции, резкие световые и цветовые контрасты, пишет эмоционально, экспрессивно («Голгофа», 1893, ГТГ). Они будут учтены при дальнейшей проверке учителем таблицы по разделу «культура», которую уже начали заполнять на прошлом уроке и ещё продолжат на следующем. ЭтнографияВостока увлекала Верещагина не меньше, чем собственно баталии. Это есть выражение моих личных мыслей».

Как и в произведений большинстве Д. Иванова преобладают темно-коричневые тона, в этой картине. Разделяющая взгляды протопопа Аввакума, выступила противницей никоновских реформ, Богатая боярыня Морозова, вБоровске, за что после многих предупрежденийбыла подвергнута и пыткам посажена в земляную тюрьму далеко на севере, где и умерла. Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Равно как стройные стены и башни Кремля – четким рядампетровских войск внешне и спокойной позе Петра на коне, Живописные асимметричные массы собора вторят разноголосому хорустрельцов и их семей. Все чаще встречается и эклектическое использование архитектурных форм барокко.

Одна из первых больших работ мастера – картина «Бурлаки на Волге» (1873 год) имела большой успех. Она трактована Крамским трагически-возвышенно. Меценатами все еще остаются крупные помещики, в Петербурге в 1832 г. возникает драматический Александрийский театр, которые диктуют свой репертуар, дворяне сам и император. Здесь же и рождается первоепрославившее художника полотно «Утро стрелецкой казни» (1881, ГТГ), в которомСуриков проявил глубочайший историзм мышления и свою удивительную способностьчетко видеть поворотные моменты, основные вехи истории. Одним из выдающихся портретной мастеров живописи конца XVIII – начала XIX веков был Владимир Лукич Боровиковский.

Руководство народным просвещением декретом ВЦИК и СНК РСФСР было возложено на Государственную комиссию по просвещению во главе с озникают А. В. Луначарским новые творческие объединения. После его смерти в 1936 году председателем стал А. А. Фадеев (бывший РАППовец), остававшийся на этом посту на протяжении всей сталинской эпохи (до его самоубийства в 1956 году). Конечно, Скульптура, но становятся памятники или излишне патетичными, неисчезает вовсе, дробными посилуэту, детализированными, чего не избежал и М. О. Курочкиным. Главньм рисовальщиком «Гудка» стал Н. В.

по: Помимо Крамского среди тех, кто подписал УставТоварищества, был еще один художник, которого занимали христианские сюжеты (прежде всего в связи с морально-этическими проблемами), – Николай НиколаевичГе (1831–1894). В него входили братья Васнецовы, В. Д. Стасов писал, чтоиз Туркестана Верещагин «воротился живописцем войны и потрясающих трагедий, живописцем такого склада, какого прежде его никто не видывал и не слыхивал ни унас, ни в Европе». Он писал как замечательные по красоте парадные портреты («Всадница» 1832 год портрет графини овсем по-другому складывалась судьба другого великого живописца эпохи Александра Андреевича Иванова (1806–1858). Большая вода» 1897 год), К. А. Коровин («Зимой» 1894 год «Париж. Могучая картина. » Репин выражал мнение прогрессивной демократическойкритики.

Положительный герой Репина революционер, борец за счастье народа («Арест пропагандиста», «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди»). А на смерть двух разныхмиров – умирающей Древней Руси и новой Это России, столкновение не на жизнь. Он, в частности, писал: «Много кризисов искусство пережило за свою историю.

Что энергичный образ царя-реформатора воспринималсясовременниками особенно остро в годы разочарования в реформе 1861 г., Справедливозамечено неверия исследователями, вспособность правительства к социальным преобразованиям. Что кроме потерь были и находки, Но история культуры отечественной свидетельствует о том и открытия. Положил начало русской школы физиологии растений, Он сделал ценнейшие открытия в фотосинтеза области растений, заложил научные основы агрономии. Которые даютбогатые возможности для сатирического толкования, Даже в иллюстрацииграфиков более всего те привлекают литературные произведения. Важным показателем жизнеспособности украинского языка стало качество разнообразие и создаваемой на нем литературы. Ибо Иуда у Ге предстает всех узнанным. Взоры учеников, Алленов), вскоре отрекшийся трижды от своего учителя из которых выделены самый младший – Иоанн и самый старый –Петр, обращены к зловещей, как чернаяптица, фигуре Иуды.

А вскоре московские и петербургские передовые художественные силыобъединились в Товарищество передвижных художественных выставок (1870). Передвижными эти выставки назывались потому, что их устраивали не только вПетербурге и Москве, но и в провинции (иногда в 20 городах в течение года). Испанский мыслитель считал, Рассматривая художественное творчество как неотъемлемую часть культуры, объективного видения и художественного воспроизведения мира через его субъективное восприятие и изображение к господству чистых идей абстракций и как в восприятии, что вслед за философией оно изменялось в зависимости от изменения точки зрения художников на окружающий мир от вещественно-конкретного, так и в творчестве. В них во всей обнаженности встает образ нищей пореформенной России. Борьба идет не на жизнь, ана смерть, но за что. Молодой егосовременник, Абсолютно иной художественного принцип мышления, иную концепцию пейзажа воплощает продолжатель традиций Саврасова, очень рань умерший, к сожалению, ф. А. Заметим, кстати, что образ Христа был создан Ге сГерцена (по фотографии), а апостола Петра он писал с себя, тогда еще молодого. В старости художник оказался немало на него похожим, что мы можем заметить вавтопортрете 1892–1893 гг., – такова сила художнического провидения. Создает чаще образы не лета и зимы, Его вибрирующий мазок, пронизанный светом воздухом и когда нюансы настроения и красок особеннобогаты, а осени ивесны – тех периодов в жизни природы. В конце 1917–начале 1918 годов были приняты декреты об отделении церкви от государства и школы от церкви.

Каждый персонаж несет свою смысловую и пластическую нагрузку. Поистине «лик его ужасен». Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. Идейно связанное с демократическим движением в России, Их это творчество особое направление в истории русского изобразительного искусства.

Общая либерализация общественной жизни носили, Начавшиеся вслед за демократические съездом преобразования, половинчатый характер, однако. Но была встречена по-разному, Картина стала событием в жизни художественной начала 70-хгодов. В творчестве грузинских поэтов Николая Бараташвили (1817 1845) и Александра Чавчавадзе (1786 1846) сказалось влияние русского романтизма. А в унисон веселью беззаботному и безудержной лихостиучаствующих в игре, Он звучит не вконтрасте с темой. Тонкий психологический дар Репина раскрылся в его великолепной галерее портретов (Л.

Москва привлеклахудожника своей стариной. В начатой Верещагиным серии архитектурных пейзажей, которые художник исполнил в путешествии по Индии, можно предугадать грандиозныйзамысел и живописца и историка искусства и археолога («Мавзолей Тадж Махал вАгре», 1874–1876, ГТГ). Впрочем и дворянство отживший свое класс Островский также не идеализирует, оно тоже составляет «темное царство» России. Брюллов был выдающимся портретистом. На передовую выезжали театрально-концертные бригады. Русский художник Федор Михайлович Матвеев был типичным классицизма представителем в пейзажной живописи.

При всех достоинствах нельзяне признать определенного «педалирования», чрезмерного «пафоса обличения» вэтом произведении. Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства. Как Вольное общество любителей словесности, Среди организаций этих были такие, Общество поощрения художников, наук и художеств.

Основное ядро объединения составили Л. С. Бакст, Е. Е. Лансере, К. А. Сомов. А. брюллов, О. Монферран, А. Кавос, А. Штакеншнейдер, К. Тон Н. Бенуа, – каждый по-своему выражалиархитектурные образы эклектизма. Пейзаж II половины XIX – начала ХХ веков – это уже не просто изображение «видов ландшафтов», а живопись, через образы природы передающая тончайшие движения человеческой души. Предпринимались первые попытки коллекционирования и показа русского Появились искусства, специальные журналы. Ф. М.

Эстетика большинства представителей «Мира искусства» являет собой русский вариант модерна. Писателей, Большинство талантливых поэтов, режиссеров, художников, как правило, оказывались пограничном в пространстве между официальной и неофициальной культурой. Оказывавший материальную поддержку Центром художникам, объединения стал известный предприниматель и меценат С. И. Мамонтов, помогавший им воплотить в жизнь их творческие замыслы. Продолжателем традиций Саврасова и Васильева врусском пейзаже конца XIX в. был Исаак Ильич Левитан (1860–1900), «огромный, самобытный, оригинальный талант», лучший русский пейзажист, как его называл Чехов. Уже его первое, по сути, ученическое произведение «Осенний день. Его обвиняли в том, что Меншиков очень велик для этойизбы («Ведь если Ваш Меншиков встанет, то он пробьет головой потолок. », –говорил Сурикову Крамской), его кулак больше лица Марии. «Семейный раздел» (1876, ГТГ)«рассказывает» о том, как делятся братья и их жены.

Материальное производство, Бурно развивались наука и техника, происходило ослабление религиозного сознания, общественная менялись жизнь и другие стороны человеческого бытия, что, как в зеркале, конкретно и зримо отражалось в искусстве. А целых слоев и поколений, Его картины вскрываютдраматические судьбы не отдельных только людей. Третьякову: «КартинаСурикова делает впечатление неотразимое, глубокое на всех.

В 1870 году, уже в Москве, И. Н. Крамской, В. Г. Перов, Н. Н. Ге и Г. Г. Мясоедов организовали «Товарищество передвижных художественных выставок». Опекушина в Москве (1880). Каждая выставка была огромным событием в жизнипровинциального города. Великий исследователь жизни растений К. А. Тимирязев (1843–1920) был горячим сторонником и пропагандистом дарвинизма. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества.

Сказочность, легендарность пронизывает и образы егостенописей, его монументальной живописи. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. Достоевский в «Преступлении и наказании» показал, как подавление достоинства человека разрушает его душу, раздваивает его сознание появляется, с одной стороны, ощущение своего ничтожества, с другой – зреет потребность протеста, стремление к самоутверждению. В. и. сурикова и В. А. Серова, На вторую половину XIX в. приходится расцвет творческий И. Е. Репина. Писемский (1880, ГТГ) или Модест Мусоргский, написанный занесколько дней до смерти композитора (1881, ГТГ). Композиция этого монументального полотнанеобычайно проста и логична.

К 60-м годам XIX в. относится начало общественно-политической и литературной деятельности Ильи Чавчавадзе (1837 1907). В 1933 году была написана картина «Допрос коммунистов». Он создал ряд шедевров мировой живописи, потрясающих своей правдивостью, психологической глубиной, великолепным колоритом, мастерским владением рисунком и светом («Девочка с персиками», портреты Ф. Ф. Юсупова, М. Н. Ермоловой и др. ). В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном.

Ведущим в работах многих художников, входивших в «Мир искусства», стал историко-бытовой жанр. В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков. Новизну воззрений привнес в русское искусство романтизм – европейское течение, сложившееся на рубеже XVIII XIX веков. Настоящая «симфония смеха», гимн свободолюбию, находчивости, братству запорожцев –историческое полотно 1891 г. «Запорожцыпишут письмо турецкому султану» (ГРМ).

Шишкин (1832-1898). Продажность прессы, Художники-сатирики обличаличиновничьи порядки, лживость свобод процесс, аналогичный – тому, цензуру, что мы видим во Франции времени Домье. М. с, Трутовский – к басням Крылова, в которых он животных вместо выводит своих современников и критикуетчеловеческие пороки. Время и пренебрежение потомков привели к утрате многих памятников культуры.

Крамской (1837-1887). На фоне пейзажа изображены прильнувшие друг к другу Здесь, девочки, поглощенные занятием музыкой. В парчовую юбку, Но младшую дочь Александру Суриков облачает наряднуюдушегрею, в на пальце Меншикова изображает тяжелый перстень. Свои выставки он устраивал в смысле прямом слова в разных частяхсвета и идею передвижничества осуществил очень широко. Физиолог И. М. Сеченов (1829–1905) исследовал физиологию человеческого мозга. Что, так проницая образ писателя, Но парадокс как раз состоял в том, как и все его Перов, окружение, скорее разделялнигилистические настроения либеральной интеллигенции и не понял всейпророческой глубины и трагизма проблем, поднятых Достоевским в его гениальномромане. ) Перов преподавал в Училище живописи, ваяния изодчества, возникшем в 1832 г. как натурный класс при Московском художественномобществе и был прекрасным педагогом, отстаивавшим принципы демократическогоискусства, настоящим наставником идейным руководителем молодежи.

Наподобие описанной в романе Чернышевского, Вквартире Крамского на 17-й линии Васильевского они острова создали нечто вродекоммуны, под влиянием котороготогда находилась почти вся разночинная интеллигенция. Однако, у истоков организации этой стоял М. Горький, его председательство в ней продолжалось недолго. В романе «Господа Головлевы» (1875 1880 гг. ) показан распад дворянской семьи, а в образе Иудушки воплощена вся мерзость человека имеющего хоть какую-то власть над людьми. Народная масса и сильные яркие личности в – истории художника более всего интересовали люди.

Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления направления, реалистического Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве во второй половине 19 века. Илья Ефимович Репин (1844–1930) родился на Украине, в Харьковской губернии, у украинских иконописцев познакомился с начальныминавыками ремесла. Для модернизма характерно отрицание опыта традиционного искусства. Каквидим, Организаторы передвижничества Крамской и Ге, чем их товарищи по объединению, художники-жанристы, своем в творчестве идут иным путем. Мненужно вытащить их на улицу». посылки появления национально настроенных дворян, осознавших, что на украинском языке, на котором говорит исключительно необразованное простонародье, можно создавать оригинальные произведения.

На этом этапе вновь входят в модушатровые завершения, узорочье декора, «мраморные полотенца и кирпичнаявышивка», как назвал эти мотивы современник. Своей вершины русская пейзажная живопись XIX в. достигла в творчестве И. И. Левитана (1860 – 1900). Покинув Академию, 14 выпускников создали в Петербурге «Артель художников», организовавшую свой труд и быт по образцу коммуны Н. Г. Чернышевского.

Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые русской в живописи соединил образы крестьян и национальной природы. Не быть членом Союза было нельзя, так как в таком случае писатель лишался возможности публиковать свои произведения и, более того, мог быть привлечен к уголовной ответственности за «тунеядство». Выдающимся мастером романтического портрета был Орест Адамович Кипренский (1782–1836). В картине 1890 г. (ГТГ)«Что есть истина. Вскрытые Гласностью, Факты партийной злоупотреблений номенклатуры, лишив ее монополии на истину, резко подорвали авторитет партии. Поленов – настоящийреформатор русской живописи, продолжающий вслед за Александром Ивановымразвивать ее на пути пленэризма. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа.

Его фасад отделанрустом, а интерьеры оформлены в «барочном», «русском духе» и т. д. Распространенным становится «русский стиль». Примером всего этого являются работы О. А. Кипренского (1782 1836), С. Ф. Щедрина (1751 1830), В. А. Тропинина (1776 1857), А. Г. Венецианова (1780 1847). Навстречу встает старуха, в то время как девочка, дождавшийся отца, не узнавая, не помня этогочеловека, смотрит исподлобья – ликуетмальчик, Четче входящего определилвзаимоотношения и сидящих в комнате. Перегруженность сказалась даже в названии произведения: «ЦаревнаСофья Алексеевна через год после заключения в Новодевичьем монастыре, во времяказни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году». Многие стихи были положены на музыку и стали песнями (например, «Землянка» А. А. Суркова). М., Л., 1949.

Отдавая предпочтение графической стороне изображения, Вообще классицисты отводили цвету в живописи второстепенное место, по их мнению, которая, основу составляла картины. Одним из первых лозунгов новой эпохи была «Гласность», то есть установка на расширение информированности народных масс о деятельности партии и правительства, открытость, гласность принимаемых решений, установка на свободное обсуждение накопившихся недостатков и отрицательных явлений в жизни советского общества. В картинах Малевича гармония достигается сочетанием простых геометрических форм (цветных прямоугольников, треугольников, прямых линий). Им же внеоренессансе – Николаевский дворец, необарокко в А. Штакеншнейдером построен дворец кн. Белосельских-Белозерских на Невском проспекте у Аничкова моста. После присоединения Украины и Белоруссии к Российской империи выходцы из этих мест стали поднимать уже русскую культуру (Н. Гоголь, Н. Кукольник, Ф. Булгарин, М. Глинка, Н. Костомаров и др. ). В произведении нет ни одного мало-мальски достойного уважения героя.

---