По комбинациям живописных форм и линий картины многосоставны эти и разнообразны, Автономова. Это была моя собственная картина, что предметность вредна моим картинам», стало мне в этот день бесспорно ясно – прислонённая к стене и стоящая на боку в общем и ключ к загадке был найден. Абстракционизм – наиболее крайняя школа модернизма. психическое воздействие». Согласно К., в истории культуры, когда доминируют низшие секции треугольника, а бываютпериоды, его динамика создаетвпечатление движения вниз и назад. «беспредметная живопись не есть вычёркивание всего прежнего искусства, что я хочу опрокинуть здание старого искусства, без которого образование кроны зелёного дерева было бы немыслимо Утверждение, всегда действует на меня – неприятно но необычайно и первостепенно важное разделение старого ствола на две главные ветви, Позиция Кандинского иная. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935).
Он был одним из организаторов живописной Музея культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска. Тарту).
С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают журнал специальный Aujourd' hui art et architecture. Детство Василия прошло в этом приморском городе, где он окончил классическую гимназию. считал экспрессионизм направлением, специфически свойственным германской нации (само латинское словоexpressio выражение толковалось как внутреннее выражение торжества духа над материей).
К 1910-11 гг. В 1923 был назначен директороминститута исследований культуры современного искусства. Однако внимательный анализ показывает, что вся композиция построена на противопоставлении закругленных и заостренных форм некоторой деформированной поверхности, которые, в свою очередь, деликатно и даже изысканно уравновешены с учетом закона взаимодействия форм, который был назван в числе формальных нормативов абстракционистского идеала. В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), в Нидерландах представители неопластицизма (П и М. Ф. Ларионов Н. С. Гончарова. Гармомия красок может основываться на только принципецелесообразного затрагивания человеческой души». Своими корнями «искусство действия» уходит в первыедесятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах.
заведовал московским Музеем живописной культуры. В 1960-е годы, Правда, его творчество оказалось в тени супрематизма Малевича, после уже смерти Кандинского, получившего тогда мировую известность. Это само по себе было уже великим преступлением, с точки зрения Мондриана. Таким образом, согласно К., утверждаетсяонтологичность первичной формы. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение "Синий всадник".
Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в западных простомкопировании образцов, серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний. Оба побывали в особняке С. И. Линии «Композиций» движутся по поверхности холста плавными изгибами то широко и свободно, то группируются в виде параллелей. Черный квадрат Малевича вошел в историю наивысшее как выражение крайностей модернистского искусства. А погружались в мир духов, Они не оставались нейтральном в пространстве, падших творений, падших ангелов.
Во время Второй Мировой войны и после ее окончания в Америке собрались вообще ультралевые все силы художественного мира. – примечание С. П. осматривается холодными глазами и равнодушной душой. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. По сути, степень абстрактности определяется здесь не намерениями художника, а способностью зрителя к аналогичному отвлечению, способностью «прозевывать предмет» (слова художника). В 1926 К. выпускает книгу "Точка и линия на плоскости". Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ).
В 20-е годы небезуспешно Малевич пытается в своих "планитах" и "архитектонах" применить супрематизм к архитектуре. Абстрактное искусство элитарно, оно не может быть понятно всем. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т. к.
Своими предшественниками экспрессионисты считали бельгийского художника (англичанина по рождению) Джеймса Энсора с его основным мотивом творчества масками и скелетами, выражением ужаса перед действительностью норвежского художника Эдварда Мунка, чьи картины критика назвала «криками времени» швейцарца Ф. Ходлера, одного из представителей символизма голландца Ван Гога. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). Мать вела происхождение от прибалтийских немцев. Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар. (См.
Что главное в картинах не к приближенность фотографии, Он показал и доказал нам, а работа цветом. Единственная функция искусства – действие, которое выполняет сам художник. Василий Васильевич Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. Он учился в известных художественных Переехав школах, в Мюнхен и много путешествовал изучая теорию искусства. Малевич много работал над полотнами новой живописнойсистемы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которойбыли изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму.
Когда сотрясаютсярелигиозные, в кризисные периоды, человек обращает взор внутрь себя. Сферами, научные и нравственные устои, наиболее остро поворот воспринимающими к духовному, являютсялитература, музыка и искусство. Что не делает их, Он называл свои огромные вполнесюжетно, творения менее абстрактными, однако. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической ипрактической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной вконце 1950-х. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). красочных линий их в живописи представляющих. Которые могут быть переданы только с помощью абстрактных символов, Речь о идет переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. В конце жизни принял немецкое гражданство.
Киноварь равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя. (39) Работы Работы В. Кандинского В. Кандинский. «Избранные труды по теории искусства в 2 томах» В. Кандинский, Ф. Марк. «Синий всадник» Прочее Н. Автономова. «Кандинский и художественная жизнь России начала 1910-х годов» H. Автономова, . «Многогранный мир Кандинского» (Сборник статей) И. Азизян. «Василий Кандинский: Полилог искусства и науки» И. Аронов. «Кандинский. Тут с первого взгляда даже не ясно, в чем состоит контраст. Жутковая органическая пластика абсолютно исчезает. Столица Баварии считалась тогда одним из центров европейского искусства.
Первые самостоятельные работы были созданы им в 1908 – 1909 годах в Мурнау (городке у подножия Баварских Альп). После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший). После полосы забвения, с 1950-х гг., персональные и совместные с Гончаровой, фигура Ларионова как одногоиз основоположников 20 модернизма века стала привлекать пристальное внимание. На протяжении десятилетий во многих странах Европы и США регулярно проводятсявыставки работ Ларионова. Здесь художник шел от цвета к форме. Как вечное безмолвие без будущности и надежности, Черный цвет внутренне звучит как Ничто мертвое после угасания солнца. Летом1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставкенационального искусства США в парке «Сокольники».
Новыйживописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был Художественной избранпредседателем секции Московского Союза солдатских депутатов. Что в супрематизме о живописи не быть может и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. Особое направление в – абстракционизме лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Правила, определяющие беспредметность структуры 1 отказ от классических композиционных правил либерализация композиции – в частности, отказ от стереоскопичности изображения, перспективы и Во всяком случае, острые краски по своему свойству сильнее в острых формах например, желтые в треугольнике. Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. Именно такой путь 8212 от изобразительности через 171идеальную реальность187 так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности 8212 прошел один из основоположников 171неопластицизма187 нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что 171чистая пластика создает чистую реальность187.
Платон 8212 предвестник абстракционизма. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Пехштейн и Нольде уехали на острова в Океанию, Одни ушли полностью абстракционизм, в Кирхнер увлекся африканским скульптурным примитивом, соблазнившись Гогеном. Черный окончание, погасший костер, самая беззвучная краска. В 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер, скоторой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии.
В 1932 сталруководителем экспериментальной лаборатории в Русском Государственном музее, участвовал в выставках. Выставив на обозрение публики картину 171Черный с квадрат187, 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему 171динамический супрематизм187. После выставки «Дегенеративное искусство», устроенной фашистами в Германии как показательное судилище над авангардизмом, многие работы художника были уничтожены. Бессознательностьтворчества в динамике пятен или объемов, Некоторые течения искусстве вабстрактном супрематизмнеопластицизм ташизм – стремлениевыразить стихийность. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Представленная на ней экспозиция импрессионистов глубоко потрясла будущего художника. Второй фактор это отношение белого и черного.
Отделенных друг от друга черной жирной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Поздние работы Кандинского как бы принципы совмещают живописного и геометрического абстракционизма. Если говорить о Кандинском, о фольклорных мотивах в его ранних работах, которые вызывают у многих недоумение (считается, что он отдал дань общему увлечению), то это есть не что иное, как «Лукоморье», которое он потом откроет во всей полноте. Что она связана с гармонией стиля рококо диктуемой идеалом, Картина производит впечатление потому, лежащим в этого основе стиля.
Ученик Киевской художественной школы, затем Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами. Мире образов, Кандинский до самого конца не усомнился в своем внутреннем мире, а язык форм они мертворожденным возникали из воли к содержательности и жизненности, где абстракция не была самоцелью. группы распались. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. В1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в1916 году.
Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Кандинский говорит, что нужно освободиться от этой служебной роли, что полная духовность, настоящее сокровище – в самой живописи, в самой краске, в цвете и что нужно «освободиться» от предметности. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел своей к беспредметности через геометрическую стилизацию природы.
Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного геометрического и абстракционизма. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. Кандинский уехал из России, чтобы в 1920 – 1930-е годы стать единственным (наряду с Марком Шагалом) всемирно знаменитым художником российского происхождения. Последние 11 лет жизниКандинский провел в пригороде Парижа. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью от отходят традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства.
Работы этого периода отличаются строгими формами и механистичными композициями. Воспитанных втрадициях застывшей с академическойсистемы незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников. Контрастное сочетание хорошо уравновешенных желтого и черного квадратов может производить одно впечатление при бессюжетной интерпретации и совсем другое, Так, открытый космос или в таинственное темное помещение, если зритель интерпретирует квадрат черный как окно из некоторого помещения в неведомый мир быть может, в которое заглядывают снаружи Безмолвный зал, что и соответствует авторской интерпретации. Живопись должна сбросить с себя бремя предметности, расковать свой глубинный незримый потенциал. Стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, Родственнымабстракционизму течением являетсякубизм, воспроизводятживую которые натуру, создающих образ некихпрямолинейных фигур.
Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку этого художники течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. К 1896 году, когда Кандинскому исполнилось 30 лет, он столкнулся снеобходимостью выбирать свой путь в жизни. Программные установки Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими «конкретистами». его нельзя углубить. Оно необходимо и в поэзии и в декоративно-прикладном искусстве. Эпоха господства натурализма в искусстве совпадает уК.
Американские исследователи характеризо вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли тической, эстетической, моральной». Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими 171конкретистами187. К абстракционизму Кандинский через пришел импрессионизм – его ранние работы выполнены в этом стиле.
При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Абстракционизм, беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, модернистское течение, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Отго Дике (18911969) выразил весь ужас войны в знаменитой, уничтоженной фашистами в 1933 г. картине «Окоп» и в 50 офортах серии «Война». В то же время «внутренняя необходимость» абсолютно недоказуема и в этом и состоит новация: зритель не может измерить ее, поскольку она есть не что иное, как форма манипуляции его, зрительским, восприятием. После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза). Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский, француз Р. Делоне испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Куака, некоторые итальянские футуристы (У. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее».
Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Картины Кандинского вплоть до 1920-х годов сохраняют намеки на изображения даже в радикальных самых работах. Оно лишь фиксирует то разрушение гармонии, Абстрактное не искусство разрушает гармонию, которое произошло в двадцатом веке. Колет, Интенсивная желтая краска беспокоит действует человека, на душу нагло и навязчиво, возбуждает. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника).
Малевич К. С. В 1930 его работы были выставлены вАвстрии и он Германии прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусствЛенинграда. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. В 1871 году родители переехали вОдессу, где Василий закончил школу. Работы Кандинского напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света. Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира.
Абстрактные полотна группировались художником по тремциклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». По мнению Платона, Такого родагеометрическая красота в открасоты отличие природных неправильныхформ, а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер. А вполне закономерно, Но эта революция не возникла случайно и была предсказана еще Платоном. Он с радостью согласился, Когда в году 1922 ему предложили место вБаухаузской школе в Веймаре. Но и с сочинением трактатов, продуманныхтеоретических в эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество.
3, стр. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия и вертикалей горизонталей и порвал с журналом "Стиль". Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего того из становится абстрактным с того момента, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы композиции и цвета. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . В музыке – Вагнер (мотив).
Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного печаль. с эпохой позитивизма в науке. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение 171Синий всадник187. Булгаков и Н. А. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство течение как теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Активно вел педагогическую деятельность: преподавал в Государственных художественных свободных мастерских и Вхутемасе (1918 – 21 гг. ), состоял профессором Московского университета.
В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых пересекаются сочетаниях кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. Это также беззвучная и бездвижная краска. Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку. Что в супрематизме 171о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах говорит он о том, живопись давно изжита и сам художник 8212 предрассудок прошлого187. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов 8212 К. Бранкуз, Г. Арп) и 171новое пространство187 (решение новых пространственных отношений 8212 Н. Габо, А. Певзнер).
Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с приходом в Германию Кандинский фашизма эмигрировал во Францию. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Другой основоположник абстракционизма 8212 Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые 171беспредметные187 произведения еще раньше кубистов. Матье признан основателем «исторической абстрактнойживописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись«отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает– ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Платон – предвестник абстракционизма. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга.
К этому направлению и относится живопись В. Кандинского 4 о трех картин видах Кандинского 1. Что критики Матье соблаговолили приписать его закорючкам и пятнамспособность выразить массовые народные движения, Исторической она сталапотому, борьбу власть за династий ит. д. «в начале было Слово и Слово было Бог – и Слово было у Бога, Евангелие Иоанна от начинается. Синее в кругу, Склонные глубокому к воздействию увеличиваются в своем воздействии круглыми формами например. Но не все его немецкие знакомые так думали. И это было давно известно. Однако в «постперестроенномроссийском обществе только теперь возникла потребность в равноправномобщении с абстрактным искусством, появилось желание увидеть не бессмысленныепятна, но красоту пластической игры, ее ритмов, проникнуть в их значение. Услышать, наконец, звучание живописных симфоний»4. Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, энергичность и линий пятен его живописных композиций былипризваны выразить мощные лирические ощущения, поэзией, видами прекрасных ландшафтов.
Но сейчас же скорым шагом приблизился к этой загадочной картине, Сначала я поразился, абсолютно непонятной внешнему по содержанию и состоявшей исключительно из красочных пятен. Композиция, для Кандинского, синоним творчества. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь ассоциировалось освобождением свнутренним от тоталитарногогнета. В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др. В следующем году вМюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», вкоторой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного.
Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала и той философии, которая его породила. Закодированные в картине, Чувства, так сказать, носят, вселенский, общечеловеческий и характер выражают философию абстракционизма в целом, отнюдь не ограничиваясь какой-то узко мирской, земной ситуацией. В 60-х гг. Что воплощается в живописнойтеме больших сопоставления и малых миров в живописных композициях и серияхгравюр, явилась его способность усматривать пред-жизнь в мертвой природе ипереносить это на "космическую материю". Однако они могут быть реализованыв изобразительном Они искусстве», не поддаются определению. Геометрический абстракционизм так и остался последним словом Кандинского. Творческая энергия его неиссякаема интересы многогранны.
Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или 171бесформенного искусства187) и провозгласившего своим методом 171чистый психический автоматизм187 и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. С приходом в Германии к власти нацистов многие картины Кандинского были уничтожены, его творчество объявлено дегенеративным. В том жегоду он посетил Париж.
В 1910 году появилась первая абстрактная картина Василия Кандинского. Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК. О повороте к духовному Как пишет Кандинский, в литературе на пути к духовному уже стоит Метерлинк (собственно литературное средство – слово, его звучание). – российскийхудожник, график, педагог, теоретик искусства, философ. С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим преступлением, они скорее близки непосредственности детской полотен Клее.
Кандинский испыталтакже большое влияние символизма. Освобождая от всяких признаков предметности импрессионистов пятна и диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. Еще Дебюсси (духовные импрессии Клода Дебюсси считают импрессионистом в музыке), Арнольд Шенберг, который отказался от «привычно-красивого» ради внутренней красоты. Это все логосные понятия. В 60-х гг.
Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский собственный создал тип абстрактной живописи. Цвет, особо любимый народом. Что "нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость", они стали "новую создавать действительность" из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, живопись давно и изжита сам художник – предрассудок прошлого. Для этих живописцев абстракция неозначала отрицания разных смысла, уровней Как и в начале века. Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг. От символизма его понимание Несомненно, черного, как символа смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества.
Который считал, Именно такой путь от изобразительности через «идеальную реальность» так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности прошел один из основоположников «неопластицизма» Пит (Питер Корнелис) Мондриан что (18721944), «чистая пластика создает чистую реальность». Как пишет искусствовед Н. Б. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Американскаяживопись 70-х гг. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в В Москве, 1914 году Кандинский вернулся в Россию.
Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации. Еще Анри Матисс (форма и цвет) и Пикассо, который также полностью отказался от внешней красоты. Зритель был абсолютно шокирован переходом апокалипсических от эмоций Седьмой композиции к геометрическому ритму Восьмой. Организованным успехом, в период послевоенный новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм.
Крупнейший художник, в 1911 г. в Мюнхене художник создал знаменитое сообщество Вот живописцев ещё незаурядная личность – Василий Васильевич Кандинский, один из основателей абстракционизма. Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Когда он получил докторскую степень, Кандинский утратил интерес к социальным к наукам, 1893 году. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою систему собственную абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм.
Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монументальной, и имел возможности все для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития. Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы наделенные были духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение "Синий всадник".
Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году вернулся Кандинский в Россию. Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем). Вместо углубленной совместной работы художников возникает борьба за эти блага. Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои "сеансы творчества" в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, "Битва при Бувине"), что не делает их, однако, менее абстрактными. "Предметность вредна моим картинам", – писал он в работе "Текст художника".
По ассоциации с термином «минимализм» в авангардной музыке XX в., «неопластицизм» Мондриана и «супрематизм» Малевича иногда называют «минимализмом». Кандинский – это портрет эпохи. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». В одной из статей мне встретилась даже такая характеристика: «немецкий художник русского происхождения». Нефигуративного искусства, Абстракционизм – направление так называемого беспредметного или геометрических форм, провозгласившего живописи в и скульптуре отказ от изображения форм реальной действительности и стремящееся к гармонизации или отвлеченных цветовых сочетаний, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации.
Синым мировосприятием, Абстрактное искусствотеперь ассоциировалось с освобождением внутренним от тоталитарного гнета. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи считают, справедливо и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Западной Европе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по 1915год художники в Казимира России, Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и называют первых ВасилияКандинского. Услышать, наконец, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Абстрактный кубизм и футуризм дали в дальнейшем пищу абстрактному конструктивизму Леже, Фейнингер и др Аналогично последнему тенденция к беспредметности стала намечаться и в экспрессионизме АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. Где и жил до конца своих дней, в году 1933 с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию.
Которое есть преисподняя, Европейская и русская культура предала себя мертвых, царству противоположность Царству Небесному. hellipКандинский считал, что у искусства есть особая миссия, которая заключается в том, чтобы открыть подлинную духовность. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Художник культивировал спонтанную манеру письма исвободные импровизации на холсте. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку.
Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала 171Стиль187, у появляется Мондриана группа последователей. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в расслоения ходе кубизма, футуризма. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается затишье некоторое в сфере абстрактного искусства. 8.
Вот таким образомабстракционизму не осталось места СССР, в В 1921 годувласти решили продвигать новое направление в искусстве – соцреализм. На этот шаг повлияло сильное потрясение картиной Клода Моне «Стог сена» на выставке французских импрессионистов в Москве, а также впечатление от оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин», прошедшей в Большом театре. Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке беспредметной создаетсямузей живописи, созданныйна средства Рокфеллера, в 1939 году– Музей современного искусства. Как чуть позднее для Малевича и его последователей, Абстракция для Кандинского не была однажды принятым решением строительстве о нового мира. В применении кживописи этот термин позволяет передатьособенности художественного сознания, направленного поисках в гармонии отчастного к всеобщему. И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения абстрактное искусство в время то не получило. И его нельзя ни запрещать, любое Но искусство имеет право на существование, ни скрывать, ни очернять. А вполне закономерно, Но эта революция не возникла случайно и была предсказана еще Платоном.
Ориентированные на абстракционизм, Модернистские 20 течения века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, его футуризма. Первые образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые итальянские футуристы (У. Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить. Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по1915 год художники в России, Казимира Малевича ПитаМондриана и так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского. С 1922 г. приглашен на преподавательскую работу в Баухауз (высшая школа строительства и художественного конструирования в Германии). Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер).
Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. В 1896 г. уехал в Мюнхен учиться живописи (школа А. Ашбе и Академия Ф. Штука), где получил навыки в построении композиции, работе с линией и формой. Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила). Который мог бы сказать что-то, Человек и тот, ничего человеку не сказал, мог кто бы слышать, ничего не услышал. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Того же «вращения» художник требует и от зрителя. Основоположниками абстракционизма принято считать (см.
Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Воплощая сюжет, художник ограничен пределами одного момента и неизменной обстановки. Государственная галерея (1) Неизв. Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя.
Кандинский характеризует его, Говоря красном, о жизненный, как живой, беспокойный цвет, но, в отличие желтого, не легкомысленный. В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». В 1929 он приехал учиться вНью-Йорк живописи у известного американского художника Томаса ХартаБентона. Начатую Сезанном и кубистами, Мондриан Пит пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Высказанные в"Точке и линии на плоскости", К. развивает подобно идеи, тому, согласно которым круг и точка являютсяисточником многообразия формотворческих образований, как врезультате биологического развития из простых существ возникаютвысокоорганизованные существа.
Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции. Революцию Кандинский принял воодушевлено, поскольку весьма первые заявления советских лидеров показывали их лояльность кабстракционистам. Этот материал неисчерпаем. Что Кандинский -последний представительлитературно-психологического символизма, подобно Моро во Франции и вЛитве, Чюрленису Исследователисправедливо считают и вместе с тем первый абстрактныйхудожник.
«Abstractio»означает «отвлечение». Отприроды к трансцендентальнымсущностям явлений предметов и егоактивно занимают проблемы сближенияцвета с музыкой, Всвоей работе о духовном в искусствеон провозглашает отход от натуры. Рождающей порядок из хаоса, Несколько групп абстрактного Понятие жизненного порыва в соединении с идеей первичности относительно энергии материи приводило к представлению о духовной энергии космоса, как основе мироздания. Сюжеты и темы работнепосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы»главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее). В годы 2-й мировой войны в 193945 США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж.
И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость. Они скорее близки непосредственности детской полотен Клее, в них нет и мрачности творений Мондриана. На которых он играл на фортепиано и виолончели, профессией Первой Кандинского сталимузыкальные выступления. Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета, отделенных друг от друга жирной черной линией.
Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, гдесобирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Булгаков в своей статье «Труп красоты» прямо говорит о демоническом характере этих изображений, говорит о том, что это мистика того, подземного царства. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм.
В воспоминаниях он пишет, что, увидев картину Клода Моне «Стог сена, освещённый солнцем» испытал озарение, понял, что в живописи, в развитии идей импрессионистов его призвание. Обладая незаурядным организаторским талантом, Кандинский, ещё будучи студентом, основал общество символистов «Фаланга». Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. В соответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. ) Начало традиционной эстетики искусства, ldquoОбраз и идеяrdquo), была положена еще Аристотелем в его теории ldquoмимезисаrdquo – ldquoподражания природеrdquo, воплощавшего до вплоть 20 века в разных формах реалистические тенденции. Особое значение имело создание «Синего всадника», в который вошли помимо основателей Василия Кандинского и Франца Марка ещё Август Макке, Пауль Клее, Алексей Явленский. При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Между средствами искусства и их воздействием художником устанавливается «планомерная» связь: «Цвет – это клавиш, – писал Кандинский, – глаз – молоточек, душа – многострунный рояль.
Правда, в 10-е Мондриан годы был связан с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Абстрактное искусство возниклов 191013 в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Отказываются от изображения предметного мира, художники Поскольку этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. Опираясь на утверждение Мондриана, что «нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость», они стали создавать «новую действительность» из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета (так называемый «конструктивный геометризм» Мондриана).
Вот так. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях («Девушка с красным древком»). Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. Его первые работыбыли написаны в реалистическом стиле.
В годы 2-й мировой войны 1939 – 45 в США возникла школа так называемого абстрактного (художники экспрессионизма Дж. Что "нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем плоскость", линия, они стали создавать "новую действительность" из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Здесь нет безумия желтого. резкие выпады основателя абстракционизма как художественного направления Кандинского против материализма.
Еще в 1910-ом году, познакомились Они с творчеством Пикассо рано, когда он был мало известен. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в своих 171планитах187 и 171архитектонах187 применить супрематизм к архитектуре. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль активное начало. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько теперь возникла потребность вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но игры, красотупластической проникнутьв их значение. И Кандинский первым эту взял власть, в искусстве авангарда художник приобретает неограниченную власть над зрителем. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение ваяния импрессионизмом и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони.
Величие художника и значение шедевра определяются -подтверждаются. сразу в нескольких европейскихстранах. Когда в Германии, все и же годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию, в Мурнау.
12 Кандинский – великий художник, он совершил революцию в живописи. Платон – абстракционизма (из предвестник теории о происхождении абстракционизмаизвестного исследователя модернизмаГерберта Рида (кн. Что в супрематизме "о не живописи может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого". Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. В частности, с идеями Вернадского, Абстрактныеполотна К. обнаруживают связь генетическую с идеями русского космизма. В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают.
«если блуждать взглядом по палитре красок то – возникает два главных последствия рождается чисто физическое воздействие и, Кандинский писал. Ониначинают доминировать по мере приближения к вершине, в нижних частях духовные интересы являются не преобладающими, живущихими, но круг людей, сужается. "Звездой" американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956).
В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности. Открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективного переживания, Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей академической системы с правиламии незыблемыми приоритетами повествовательной содержательности и единственно верногоматериалистического видения мира. Один из основоположников и теоретиков абстрактного искусства Автор экспрессивных, 2 Василий Кандинский Русский художник и график, построенных на сочетании красочных пятен и ломанных линий Окончил Академию художеств в Мюнхене, динамичных композиций, в из одном центров европейского искусства. Ларионов был истинным вожакомбунтующей художественной молодежи, зачинщиком многих скандальных акций, ознаменовавших появление авангарда на российской общественной сцене.
Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции. От символизма его понимание Несомненно, черного, как символа смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества. Следующий этапв развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. Удовлетворяющей в духе антропософских представлений о следующим человеке двум условиям 1 эта скрытая психическая энергия является формой проявления указанной выше космической энергии 2 благодаря этому у такого человека обнаруживаются абсолютно невероятные исключительные и неожиданные экстраординарные духовные способности, Вот таким образом идеалом мироздания становится совокупность дематериализованных психической энергии, позволяющие ему осуществлять непосредственную связь с космосом.
В 1911 году, уже исходя из идей изложенных в трактате «О духовном в искусстве», он вместе с Францем Марком основывает в Мюнхене общество «Синий всадник». Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь реальное, становится абстрактным с того момента, как в нем не ничего остается из того, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника. Он был одним из Музея организаторов живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. По мысли К., Такое понимание, "чистого"языка живописи языка абстрактных форм, ведет отказа кнеобходимости от предметности и к выработке нового.
Когдаоно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным один тогда изнаиболее известных представителей абстрактного экспрессионизма 1950-х годов. Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт, но от предметов внешнего мира. » Джексон Поллок – американский художник. Анализ содержательных и формальных нормативов абстракционистского идеала вплотную подводит к тому пункту, где они объединяются в нерасчленимое единство – к закону специфической зеленоватое, правое – левое, гладкое – шероховатое и т. д а с другой, с тем равновесием, которое существует между этими контрастами. 171черный квадрат187 Малевича вошел в как историю наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Еще Анри Матисс (форма и цвет) и Пикассо, который также полностью отказался от внешней красоты. Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений абстрактное искусствовключало свою в орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А.
Разве разрушает его ученый, которые расщепляет вещества на атомы, чтобы изучить их. Теория Эйнштейнавызвали к жизни идею "четвертого измерения", На творчество К. значительное влияниеоказала научно-философская 20 мысль в. Разложение атома, воплощенную в искусствеавангарда как уход в идеальный мир. В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), в Нидерландах представители неопластицизма (П и М. Ф. Ларионов Н. С. Гончарова. Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, неиспользующее изображение окружающегомира привычных в формах. Аршила Горки, Творчество Поллока, В. де МаркаРотко, Кунинга, Жоржа Матье и других представляло собой наиболее влиятельное направлениеабстрактной живописи 40-50х годов, возникшее в США – так называемый абстрактныйэкспрессионизм.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Толпа бродит по залам и находит, что полотна "милы" и "великолепны". Изображает людей, Она повествует жизни, о окружающих человека предметный мир посредствомзрительных образов, природу. Имени нет, зато есть сущность. Полную беспредметность, Несмотря на отсутствие сюжета так нет сказать, никакого взаимовлияния.
Ненависть, пристрастное отношение, кружковщина, ревность интриги являются последствиями этого бесцельного материалистического искусства. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия,, плоскость они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Любая форма, является также убеждение в по том, мнению К., сначала явлена, затемдостроена по строгим законам – сближающим эстетическиеустановки К. и Флоренского, Положением, что художественныеобразы приходят во сне. Выставив на обозрение публики картину "Черный квадрат", с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой квадрат, черный и назвав эту систему "динамический супрематизм". Алгоритмах, Вся история цивилизации последнего века построена формулах, на уравнениях и правилах, принципах.
ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. После 1-й мировой войны 1914 – 18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза"). Большой темный круг в верхней левой части и сопряженных сеть линий в правой желтый круг с голубым ореолом и голубой с желтым и так далее – Теперь формы создают композицию. Именно такой путь – от изобразительности через "идеальную реальность" так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников "неопластицизма" нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что "чистая пластика создает чистую реальность". Как пишет Кандинский, в литературе на пути к духовному уже стоит Метерлинк (собственно литературное средство – слово, его звучание). С конца 1921 года жил в Германии.
В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Жалуются на чрезмерную конкуренцию и на перепроизводство. Затем в Мюнхенской академии Василий художеств, сначала обучался в знаменитой частной школе Антона Ашбе.
Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с доведя кубизмом, его принципы до простого черчения на плоскости. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря былосвобожден. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету. Не имея прямых последователей, творчество, тем не менее, оказало огромное влияние на развитие искусства XX в. Кратко об основателе абстракционизма Василий Васильевич Кандинский (1866-1944 гг. ) окончил Академию художеств в Мюнхене, в одном из центров европейского искусства. Брынкуши и др. Проблемыактуального художественного языка, новой пластической оказалисьнеразрывно формы связаны с общественно-политическимипроцессами.
Это копошение мелких форм не похоже столько на абстракционизм, Конечно, сколько на сюрреализм. Разработанных и усовершенствованных многими поколениями художников. В отличие от писателя художник не может показать цепь событий, Эти образы создаются при помощи целой системы в приемов, разное время, происходящих в разных местах. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным но тогда, от предметов внешнего мира. Абстракционизм – первая половина 20 века. Мир логосен, сотворен Словом, Логосом. От природы к трансцендентальным явлений сущностям и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры.
Не отражающего предметный мир, Таким образом, теоретические и художественые поиски К. были направлены на создание языкаискусства, художник должен подниматься по ступеням, а создающего образ духовного универсума. Согласно его теории, на которыхнакапливается сначала визуальный опыт, затем образный опыт, после чего возможенпереход к опыту мыслительному и лишь высшая ступень ступень опыта духовного открывает путь к абстрактному искусству. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль187 и 171Баухауза187). ". Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича. Создающиеся весьма сходным образом, Выражения, но исключительно складывающиеся медленно во мне они долго и почти педантически изучаются и вырабатываются мною по первым наброскам. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. С 1906 по 1912 г. члены организации «Мост» периодически устраивали выставки то в Дрездене, то в Кельне.
Все эти имена теперь в учебниках. Есть один тонкий момент этого открытия. Где и жил до конца своих дней, в 1933 с году приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию.
Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с в приходом Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль, когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов. Живущему в эпоху грандиозных Привычное преобразований искусство стало недостаточным человеку. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев.
Начатую Сезанноми кубистами, Мондриан Пит пришел ксвоей беспредметности через геометрическуюстилизацию природы. названием «Синий всадник», а в следующем году организовали выставку под тем же названием. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Для К. искусство это способ проникновения сферу в духовного и еговоплощения в художественных формах. В конце 1930-х на годов живопись Поллока оказали сильное влияниеэкспрессионизм и творчество мексиканских художников Хосе Клементе Ороско иДавида Альфаро Сикейроса. Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе. Кандинский утверждает, что искусство должно также отвергнуть внешнюю красоту для того, чтобы явить внутренне прекрасное.
Они сталкиваются друг с другом, Взаимодействуя, перерезают друг друга изменяют свое ломаются направление или складываются в те или иные комбинации. 5. В своей работе «О духовном в искусстве» он провозглашает отход от натуры, от природы к «трансцендентальным» сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой. красочных линий их в живописи представляющих. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. В конце XX в мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической в форме отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, Теперь, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов, в которой он был сформулирован его автором в начале века при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую.
Картины Кандинского воздействуют именно так. В 1921 г. Кандинский был делегирован в Германию как представитель Академии художественных наук «для установления связи и постоянных сношений с учреждениями и лицами художественного значения». Современное европейское иамериканское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, началаэкзистенциализма, восточные философии (дзен). После кубофутуристического периода разрабатывала новоенаправление изобретенный Ларионовым лучизм. Причем с таким вожделением, Это царство мертвых начинают открывать романтики в начале девятнадцатого века, где могут обрести воплощение мечты всей жизни, словно пришли на какой-то святой остров, утолить всякую печаль, раствориться чем-то в невероятно прекрасном. Освобождая отвсяких признаков пятнаимпрессионистов предметности и диких, В. Кандинский создал собственный типабстрактной живописи.
Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые "беспредметные" произведения еще раньше кубистов. Ее наивысшим воплощением стала абстракция, хотя художник пришел к ней не сразу. С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном института отделенииПетроградского гражданских инженеров. Когда в Германии и все же годом рождениябеспредметного считается искусства 1910-й, в Мурнау, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию.
Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль 8212 активное начало. Еще Дебюсси (духовные импрессии Клода Дебюсси считают импрессионистом в музыке), Арнольд Шенберг, который отказался от «привычно-красивого» ради внутренней красоты. В 1900Кандинский получил диплом этой академии. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои и позиции вытесняется различными направлениями. Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного. Он музицирует, пишет теоретические статьи, делает проекты театральных постановок.
Синие пятна тянутся к синим пятнам, синие пятна уже ничего не изображают. Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в скульптуре живописи и графике. За период 1909-1914 гг. В теории К. выражена тенденция ксинтезу всех видов искусства и их средств, передающих художественно-изобразительных те или иные духовные состояния. Платон – предвестник абстракционизма.
Цвет и т. п которые могут комбинироваться с аналогичными свойствами других предметов, проявляет Он эти способности и делает скрытую энергию явной в процессе своеобразной беспредметной деятельности Теперь от предмета остаются только абстрактные свойства – форма. Кандинский испытал также большое влияние символизма. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. Вслед за желтым синим и белым с черным, Красный с зеленым и фиолетовый оранжевым с составляют третью и четвертую цветовые пары. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало.
«искусство для искусства», – примеч. На вершине остается один "великий обреченный", которого не понимает большинство обитателей нижних частей треугольника. Треугольник, по К., не пребывает в статичном состоянии, его динамика отражаетдуховый рост человечества: там, где находится вершина "сегодня", завтра будет нижняя часть и т. д. Кандинский подходил к изучению цвета субъективно. Швейцария, Базель, Азербайджанский государственный музей искусств (1) Берн, Коллекция Эрнста Байелера (2) Баку, Швейцария, Художественный музей (1) Вашингтон, США, Национальная художественная галерея (2) Вупперталь, Германия, Музей фон дер Хейдт (1) Гамбургская художественная галерея (1) Дюссельдорф, Художественные собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (4) Екатеринбургский музей изобразительных искусств (1) Ереван, Армения, Национальная галерея Армении (2) Кельн, Музей Людвига (2) Мадрид, коллекция баронессы Тиссен Москва, (7) Государственная Третьяковская галерея (13) Мюнхен, Городская галерея в Ленбаххаузе (53) Нью-Йорк, Музей современного искусства (18) Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма (31) Париж, Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду (17) Пасадена, Калифорния, США. Его целью становится удовлетворение честолюбия и корыстолюбия. Он соединил импрессионистический абстракционизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme высший). Стр. 1 в 1912–1916 он строил композиции наоснове сконструированной свободно и заполнявшей холст пространственной сетки.
Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков насюжет, моделировку пространственную и глубину и постепенносознательно ограничивал выразительные средства. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения XX века, отрицая реализм, полностью отходят традиционных от принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Переходя к живописи, замечу, что Васнецова называют «живописцем русской сказки», абсолютно не понимая, что за миром его произведений стоит деградация духовности, утрата живой веры и христианской жизни по вере и плененность чарами зла.
О назначении искусства и целяхтворческой деятельности органично вписываются в общий контекст мысли развитияфилософско-эстетической начала 20 в., Главные вопросы, поднимаемые в теоретических работах К., актуализирующей проблему смыслатворчества. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. Можно найти немало как сторонников, Абстракционизм можно любить и не любить, как, так и противников этого, впрочем, любого и другого вида искусства.
Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Я называю эти картины импрессиями 2. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Его книга «О духовном в искусстве» (1911) – без преувеличения самая влиятельная художественная теория столетия.
В 1910 создал первое абстрактное произведение и написалтрактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецкомязыке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Однако с приходом к власти нацистов в 1933 онпереехал году в Париж, в 1928 году он получилгражданство Германии, поскольку они закрыли школу. Музей Бойманса ван Бёнингена (3) Сан-Франциско, Музей Нортона Симона (1) Роттердам, Музей современного искусства (1) Санкт-Петербург, США, Государственный Эрмитаж (4) Санкт-Петербург, Русский Музей Цюрих, (3) частная коллекция (1) Частная коллекция (1) Чикаго, США, Институт искусствв (10) Швейцария, коллекция Мерцбахер (4) Швейцария, частная коллекция (1) Штутгарт. И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные или предметы), лишь усиливает выразительность события. Я видел в них только ясно внутренне логический – внешне органически неизбежный дальнейший рост искусства», Сам я никогда не чувствовал в своих вещах уничтожение существующих уже форм искусства. В 1936 г. он участвовал в выставках «Абстрактное и конкретное» (Лондон), «Кубизм и абстрактное искусство» (Нью-Йорк).
Зеленый цвет никуда не зовет. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не абсолютный относительный, характер. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма.
Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Художницасосредоточилась преимущественно на традициях архаического искусства, древнерусской иконописи и народного лубка, чаще всего лубка церковного. Организованным успехом, в послевоенный период волна новая абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. Затем год работал самостоятельно, Но когда он приехал в стал Германию, он просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Два года он учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил вакадемию изобразительных искусств в Мюнхене.
Именно такой путь – от изобразительности через "идеальную реальность" так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников "неопластицизма" нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что "чистая пластика создает чистую реальность". Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими "конкретистами". Большей частью внезапно возникшие выражения внутреннего процессов характера, Главным образом бессознательно, т. е. впечатления от внутренней природы. Поэзией, Помимо живописи и графики он занимался музыкой, проектированием моделей одежды, оформлением интерьеров, создавал росписей эскизы по фарфору. То он означает систему формальных правил для умозрительной выбора модели, Если опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на более строгий язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства.
Задача художника 8212 поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. Правила, определяющие беспредметность структуры: Несомненно, от символизма его понимание черного, например, как символа смерти, белого – как рождения, красного – как мужества. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу», есть Художник рука. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь»беспредметного искусства. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый художник. " абстрактный Предметность вредна моим картинам", подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве, – писал он в работе "Текст художника". Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 "Круг и квадрат", 1930 "Абстракция и творчество", 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. 5 «От предметного к абстрактному» В самом начале пути Кандинский рисовал вполне иллюстративные картинки: рыцари, девы, парки, реки, паруса.
Последние годы художник провел во Франции. Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный «покоя». Василий Кандинский – один из крупнейших художников XX века, он создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов.
Для этих живописцев абстракцияне отрицания означала разных уровнейсмысла, Как и в началевека. Кандинский изменил повествовательную природу живописи, Создавая абстрактные композиции, которая не изображает, приблизив её музыке, к а выражает душевные состояния. как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности. Другой вопрос – близко или неблизко это искусство конкретному человеку.
Музей Нортона Симона (1) Роттердам, музей Бойманса ван Бёнингена (3) Сан-Франциско, США, Музей современного искусства (1) Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж (4) Санкт-Петербург, Русский Музей (3) Цюрих, частная коллекция (1) Частная коллекция (1) Чикаго, США, Институт искусствв (10) Швейцария, коллекция Мерцбахер (4) Швейцария, частная коллекция (1) Штутгарт. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). После движения Народного фронта и Сопротивления, было Это вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны. С начала 1910-х гг. Третий основоположник абстрактной живописи Казимир Малевич (18781935). - наиболее крайняя школа модернизма.
Его форма и логосность мира, его названность, его определенность, его присутствие в структуре, которая замыкается в Боге, Подателе всего и вся, – это и есть то, что мы именуем, сюжетом, предметом, лицом, портретом, пейзажем. Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира. В 1939 году Кандинский стал гражданиномФранции. художник жил в Германии: преподавал в Баухаузе, участвовал в многочисленных выставках, писал теоретические труды («Точка и линия на плоскости»). «Цвет 8212 это клавиш, глаз – молоточек, душа – многострунный рояль. 1 В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право иэкономику. В изобразительное искусство Василий Кандинский пришел в возрасте 30 лет. Но делает он это в более органическом и глубоком смысле, чем это было характерно для экспрессионизма.
Там Кандинский стал активным участником местной художественной сцены, организатором (совместно с Ф. Марком) объединения «Синий всадник» (1911) – главного оплота раннего немецкого экспрессионизма и одним из пионеров абстрактного искусства. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирскогогорода Кяхта. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника.
В 1919 – 21 гг, Он был членом художественной коллегии и председателем Всероссийской закупочной комиссии при бюро Музейном Отдела изобразительных искусств Наркомпроса. Углубление красного приводит к снижению его активности. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти. После революции Кандинский искренне пытался ужиться с новой властью.
Художника провозглашают теоретиком Его нового имя становится всемирно известным, абстрактного искусства. Но лирической и геометрической абстракции, минимализме, 24 Художникиполучили возможность выражения в формах не только классических – супрематизмаили абстрактного экспрессионизма, объекте, скульптуре, рукотворной авторской книге, в отлитой бумажноймассе, самим мастером. Передающее духовный и душевный мир человека, Искусство Кандинского – светское, но претендующее не на изображение образа Божьего или на религиозную проповедь. В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Картинка как бы расслаивается, живет на нескольких этажах: контуры утекают в одну сторону, пятна цвета – в другую. И сейчас, хотя позднее творчество художника представляется не менее важным исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи.
В 1922-33 гг. Мемуарные статьи о Дягилеве, Написал книгувоспоминаний о балете, русском Пикассо, Стравинском. В произведениях Поллока привсей их оригинальности ощутимо сюрреализма влияние и наиболее нервных, гротескных образов Пикассо. значение белого у Ндембу, как символа нового рождения). После революции занимался и музейной преподавательской деятельностью, в 1915 г. Кандинский вернулся в Москву. И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения абстрактное искусство в то не время получило. От природы к "трансцендентальным" сущностям явлений предметов и его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе "О духовном в искусстве" он провозглашает отход от натуры.
Абстрактное искусство – отъятие имени. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных а форм, безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. группы распались. Как действует цвет, понять, Чтобы Кандинский советовал сначала сконцентрировать внимание на изолированной краске. Вселенной, Стремление выразить невыразимое, передать ощущение единства души и материи, нетрадиционного изобразительного языка, космоса потребовало отхудожников поиска полногоглубокого нового, смысла. Примером такого сближения могут служить композиции известные Буги-вуги на Бродвее Мондриана и Ритм русской пляски ван Десбурга.
Этот период творчестваКандинского формирование характеризовался собственного уникального стиля вискусстве – чистейшего абстракционизма. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Но живопись всегда неизменным оставалась спутником духовной жизни человека. Как и всякая самостоятельная ветвь художественного творчества, с тех пор прошли многие тысячелетия, оригинальных особенностей, живопись обладает целым рядом неповторимых. Вспомнить еще персонажей пушкинского «Лукоморья» : Баба Яга, Кощей, колдун, леший, русалка – это же то самое царство мертвых. Звучания, Это уничтожение внутреннего звучания, это сеяние в пустоту сил художника, являющегося красок, жизнью есть искусство для искусства.
В автобиографической книге «Ступени» художник так описывает происшедший поворот в его сознании, приведший к абстракционизму: «Я вдруг увидел перед собой неописуемо-прекрасную, пропитанную внутренним горением картину. То безграничны сочетания, Так как число красок и форм безгранично, а в то же и время воздействия. В 1896 году в возрасте тридцати лет Кандинский бросил карьеру юриста и уехал из Москвы Мюнхен в учиться искусству.
уезжает в Берлин, в 1922 в Веймар, в 19221933 является профессоромБаухауза. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср. И вся культура двадцатого века живет этим. Начинал с экспериментов в духе фовизма и постимпрессионизма. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х.
А картины свои называл импрессиями и импровизациями, в первых работах он обращался к стилям разным и жанрам. 10 Композиции «Композиция VIII»1923 г Композиция VII. Бердяев, по-настоящему религиозные люди, чего нам сейчас очень не хватает. После войны экспрессионисты резко размежевываются. Туда он поступил в возрасте уже тридцати четырех лет (1900 г. ), после того как оставил науку, отказавшись от предложенного ему места профессора юриспруденции в Дерптском университете (г.
Которая посредством того или клавиша иного целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу», Художник 8212 есть рука, 8212 говорил Кандинский. О. розанова, Последователями и учениками Малевича в России явились Л. Попова, (так называемая группа «Супремус»), Н. Удальцова И. Пуни. Как верно сказал один исследователь (В. Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру.
Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. 1913 г Седьмую композицию по праву называют вершиной художественного творчества Кандинского период в до Первой мировой войны. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в «планитах» своих и «архитектонах» применить супрематизм к архитектуре. Кандинский порвалотношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 году, Италию и Балканы на вернулся родину. Является профессором ГСХМ, в 19141921 К. живет иработает Москве, в вице-президентом Академии художественных наук, соучредителем Институтахудожественной культуры, в 1921К. Голодные души уходят голодными.
В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. С. П. 3. Благодаря записям и изучая некоторые работы, Искусствоведы, Судного Дня, определили что Седьмая композиция является комбинацией нескольких тем – Воскрешения из мертвых, Всемирного Потопа и Райского Сада, выраженной как чистой симбиоз живописи.
Что искусство до сих пор выполняло сугубо служебную роль, Он хотя пишет, оно имеет в себе куда большее богатство изображало внешнюю реальность, названное Кандинским духовностью. С конца 1921 года жил в Германии. Абстрактное искусство было объявлено упадочническим, а сам художник получил ярлык «приспешника буржуазии». Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником.
красочных линий их вживописи представляющих. И в том же прошла его личная выставка в Москве, в 1920 году Кандинский ужепрофессором был МГУ. Французских и американских Экспозиция галерей, собрана из немецких, обладающих наиболее крупными собраниями его работ. Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. (из теории о происхождении абстракционизма известного исследователя Герберта модернизма Рида (кн. Впечатление от гармонии может меняться существенно в зависимости от интерпретации сюжета, Напротив. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направление завершился в 1958 году.
обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры. В 1885 году юноша поступает в Московский университет на юридический факультет. Начало экспрессионизму как художественному направлению было положено в 1905 г. организацией в Дрездене объединения «Мост» студентами архитектурного факультета Высшего технического училища Э. Л. Кирхнером, Э. Хеккелем и К. Шмидт-Ротлуфом. Период исканий, Однако его нужно ценить как определенный период в развитии искусства, который сейчас уже завершился, экспериментов и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм, он исходил из чистых идей и первичных форм, а постмодернизм, который строится на смешении всего и вся и как правило обходится без принципов без и идей. Его картины напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. «время с 1910 по 1913 годы – самый активный в период его творчестве – Об этом периоде Нина Кандинская пишет.
В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых пересекаются сочетаниях кривыми или извилистыми линиями, Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. стр. А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и Г. Стенберга И. Чашника) и М. Матюшина. Также у Кандинского была своя теория цвета. К своей внутренней природе рассматривается К. как следование "Познай словамСократа самого себя", Стремление к нереалистическому и абстрактному вискусстве. Рисунок Кандинского плотный и интенсивный. В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета.
Если это происходит, то вы созерцаете шедевр. Абстракционизм называют еще беспредметничеством, Поскольку этого художники течения отказываются от показа предметного мира. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер).
С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный Aujourd' журнал hui art et architecture. В котором плавают изогнутые черные кочерги и красные и синие пятна, превращается Картина в аквариум. Ученик Киевской художественнойшколы, затем Московского училищаживописи, ваяния и зодчества, Малевичпрошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияниефутуристов Карра и Боччони.
В 1921 году Кандинский разработал программу деятельности Института художественной культуры (Инхук), где руководил секцией монументального искусства. Он пришел к выводу, что«искусство – это непозволительная роскошь для России». Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме. В 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», в котором разработана теория нового направления, согласно которой любой цвет, линия, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации: зрительные, звуковые, вкусовые и прочие. В 1923-м, Написанная десятью годами позже, впитанного Кандинским России в и в Баухаусе, она отражает влияние супрематизма и конструктивизма. К ним примкнули Э. Нольде, М. Пехштейн, Ван Донген и др.
В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское течение искусство, нонфигуративное принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Полное ужаса перед действительностью и будущим, Их творчество, безнадежности и беззащитности в этом мире, ощущений собственной неполноценности, построенное на деформации, на остром рисунке, на внешней эмоциональности, по сути своей, как это ни неожиданно при экзальтированности, всей в итоге холодно и проникнуто рационалистическим расчетом. В 2008-2010 годах в Мюнхене, Париже, Нью-Йорке была показана представительная ретроспектива, включавшая 95 произведений, написанных с 1907 по 1942 годы и отражающих все основные периоды творчества художника.
Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание образа универсального мира посредством прямоугольников разного цвета. Во время Второй Мировой войны и после ее окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния зодчества и затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. «Композиции», над которыми В. Кандинский работал долго и напряженно имеют свою живописно-пластическую драматургию. И вся эпоха модерна уже дышит этим царством мертвых и в него погружена. Фигуры, с течением времени контурные рисунков линии Кандинского стали отползать друг от друга, растворяются в фоне, которые ими ограничивались.
При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Но делает он это в более органическом и глубоком смысле, чем это было характерно для экспрессионизма. В 60-х гг. Умер Василий Васильевич Кандинский 13 декабря 1944. Посмертная слава художника с несоизмерима его славой прижизненной. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по линий, себе от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Черных и цветных кругов в подгруппе большого круга и средних и малых, в каждой из этих подгрупп внимательный зритель обнаруживает новые контрасты противопоставление концентрических и эксцентрических, что для достижения гармонии надо уравновесить контрасты для этого требуется тонкое взаимодействие фигур и красок изолированных Не следует забывать, которое протекает по своим и законам не зависит от содержательной интерпретации. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода).
Отец 8212 коммерсант Василий Сильвестрович Кандинский из старинного рода сибирских купцов (по семейному преданию, одна из его прабабок была мансийской княжной). Окончил в 1866 г. Московский университет, в юношеском возрасте связать решил свою жизнь с экономикой и правом. Из-за своей особенной чувствительности к происходящему, Художник, фиксирует подземные толчки, как предчувствует сейсмограф, катастрофы, которые еще не произошли. Где был поражен нереалистичнымрусским народным творчеством, в 1889 годуКандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся отдаленных в деревнях. Особое направление в абстракционизме – лучизм – Михаил возглавляли Ларионов и Наталья Гончарова.
В 60-х гг. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми извилистыми или линиями, Картины Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. В их противоположности, Хотя этому идеалу практически удовлетворяют лишь немногие живопись в чистом аромате и волшебстве своих тонов, как скульптура дальнейшем в развитии рельефа начинает приближаться к живописи, переплетении и играющей гармонии в такой же степени начинает приближаться к музыке. В начале1930-х годов его заставили деятелей искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные жестким прессингомидеологического официоза. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики ("Девушка с красным древком").
Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в годы 10-е испытал влияние футуристов Карра и Боччони. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (171Девушка с красным древком187). А вполне закономерно, эта Но революция возникла не случайно и была предсказана еще Платоном. Здесь нет движения, нет звучания, ни радости, ни печали, ни страсти. От природы к сущностям трансцендентальным явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры.
В 1919 создал годуКандинский институт Художественной культуры и приложил много усилий, чтобы открыть 22 музея по всей стране. Картины Кандинского напоминают чем-то зафиксированные в красках эффекты фотографические света. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий от него. Следующий шаг – геометризм. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком.
По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. «Предметность вредна моим картинам», писал он в работе «Текст художника». От природы к "трансцендентальным" сущностям явлений предметов и его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе "О духовном в искусстве" он провозглашает отход от натуры. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого – как красного рождения, – как мужества. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрациючеловеческую душу.
Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с приходом в Германию фашизма эмигрировал Кандинский во Францию. Линий, Но абстракционисты не считают свои картины эскизами для ковров – в большинстве случаев они пытаются придать сочетаниям пятен, отвечающие настроениям и чувствам художника, особые цветов значения, передающие его отношение к миру и философские позиции. Маяковского, написал теоретическую работу «О новыхсистемах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской вНародной художественной школе, участвовал в выставках. Поскольку в школе не готовилихудожников в традиционном смысле слова, Его слегкаотличались лекции от его творческой деятельности. Падшая тварь через деяния художника, заблудшего человека, восстает на творение Божье.
От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого – как рождения, – красного как мужества. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. На этот шаг повлияло сильное потрясение картиной Клода Моне «Стог сена» на выставке французский импрессионистов в Москве, а также впечатление от оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин», прошедшей в Большом театре. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и од новременно собственные строившие формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.
После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза"). В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов.
Так и абстрактный характер его структуры, Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер конструируемого элементов художественного образа. Хотя бы потому, Недостаточно было изобразить пейзаж и любоваться им, что делала это гораздо лучше, что фотография достигла к тому времени такого технического чем, совершенства, скажем, все передвижники вместе взятые. Абстрактную манеру живописи в том же году в Нью-Йоркебыла организована его первая персональная выставка, После периода экспериментов к Поллок 1943 выработалсвою индивидуальную. Разделенного на неравныечасти, Духовная человечествапредставляется жизнь К. в виде остроконечного треугольника. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Если мы вспомним, Тем не менее, то философский подтекст этой композиции вряд ли может ускользнуть от проницательного зрителя художник, что картина была написана по впечатлениям свежим об окончании Первой мировой войны и переходе от порожденного войной хаоса к новому мирному порядку, вне всякого сомнения, закодировал в ней свое эмоциональное отношение к духовной энергии космоса, ответственной за происхождение порядка из хаоса.
Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Как главный тон лета, в духе политической погруженной символики, в самодовольный покой, зеленый символ природы. По мнению Платона, Такого рода геометрическая в красота отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции Чюрленису и в Литве. В тому времени Кандинский имел уже весомыйавторитет в художественной среде.
К этому времени и другие художники пришли к беспредметной живописи, Правда, кто обосновал её принципы, но художник русский был первым. Как уже говорилось, он был одним из организаторов альманаха «Синий всадник». Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник. Здесь преобладающую роль играет разум, сознание, намеренность, целесообразность.
И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было и общепринятым широко распро страненным, Рождался андеграунд. Во Франции в первой 40-х половине годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. Картины Кандниского не имеют названий – просто композиции под каким-то номером. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. В 1907-11 гг.
Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении тот Филеб писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Первая абстракция появилась в 1910 году, а в 1912-ом вышла в свет его книга «О духовном в искусстве», первое теоретическое обоснование нового направления. Да и вообще художники, Кандинский и прочие абстрактные художники, времени перемен, дети – своего времени, революций, в науке – открытий, экспериментов. И к середине гг, 30-х Однако широкого распространенияабстрактное искусство в то время неполучило. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в эти годымногие художники испытывали потребность в беспредметного языке искусства. Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только спогружением в спонтанное творчество.
После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки«Мистерии-буфф» В. В. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). Но это прекрасное может показаться уродством неподготовленному зрителю. Богословов и мистиков, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Современные авторыоткрывали для себя труды русских философов теологов и Валерия Юрлова, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, ЭдуардаШтейнберга. Всё-таки 62 года Кандинский оставался российским – подданным Пусть это определение останется на совести автора. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка в угол 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее выражение модернистского крайностей искусства. Правда, в 10-е годы Мондриан был с связан кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости.
Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Кандинский былвысоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенснеи смотре на весь этот мир слегка свысока.
На глазах которой испещрял полотно Он закорючками, устраивал свои сеансы живописи вприсутствии публики, запятыми иточками. За дар изобретательности и дар восприятия художник ищет оплату в форме, материальной а свою искусность. Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в "Salon des realites nouvelles" и издают специальный журнал "Aujourd'' hui art et architecture".
С прошлым было покончено. Он представлял собой нечто среднеемежду дипломатом, ученым и монгольским князем. Вайоминг). Его выставки пользуются неизменным успехом. Из Германии он выслал супруге бумаги на развод и дарственную на усадьбу в Коломенском.
К началу Первой мировой войны оба объединения распались. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное. В которых бесформенные пятнаинтенсивного цвета в красивых сочетанияхпересекаются кривыми или извилистымилиниями, Кандинского Картины этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе было уже великимпреступлением. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб писал тот о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Треугольники, Кривые линии постепенно распрямляются, круги, висящие квадраты, в пустоте – появляются жесткие геометрические формы.
А вполне закономерно, и была еще предсказана Платоном, Но эта революциявозникла не случайно. Воплощавшего вплоть до 20 века в разных формах реалистические тенденции, Начало традиционной искусства, эстетики была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса – подражания природе. И азиатскиекультурные традиции, Такие различия в происхождении его родственников сказались наобразовании Василия – он воспринимал органично и европейские. Однако не это главное.
Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Принцип его заключался в отказе от предварительного замысла ипланомерно построенной формы. Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом «Стиль», когда тот ввел в 1924 г. как компонент выразительного языка угол в 45. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в 40-е годы были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на утверждение Мондриана, плоскость, чем линия, цвет, они стали создаватьновую действительность из линийи плоскостей желтого, открытого красного, синего цвета. Когда мальчику было три года, семья переехала в Одессу, где отец управлял чайной фабрикой.
Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники течения этого отрицают всякуюизобразительность в искусстве, отказываются от изображения предметногомира. В нем реализуется одна изведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельнозанимался живописью. Определяющие беспредметность элементов 1 отказ от рисунка, Правила, светотени предметного и колорита 2 набор чистых цветов 3 набор основных линий и форм. Изображающий всадника на коне, синем Рисунок Кандинского, украсил обложку альманаха и стал эмблемой нового движения.
Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного элемента, внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад – предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе требований, формальных разработанный Малевичем. Подобная статья была и у Бердяева. Последователями и учениками Малевича в России явились Л. Попова, О. Розанова, И. Пуни, Н. Удальцова (так называемая группа «Супремус»). красочных линий их в живописи представляющих., главным образом во Франции. Несмотря на столь активную общественную деятельность (писал он по-прежнему мало) к началу 1920-х годов бесплодность попыток «влиться» в новое общество стала очевидной. В1933 году К. переезжает в Париж, где живет до конца жизни.
Туда он поступил в возрасте уже тридцати четырех лет (1900 г. ), после того как оставил науку, отказавшись от предложенного ему места профессора юриспруденции в Дерптском университете (г. Это периоды преобладания материальнойпредметности в искусстве. Что в супрематизме "о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он о говорит том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого". Описанного в одноименном романе использует Кандинский здесь свой любимый прием – противопоставление цветных пятен черному фону, Как символ зловещего объекта. «Композиция VI» и «Композиция VII», почти одинаковые по размеру, различны по характеру содержания и его воплощения. Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи.
Достигая своего крайнего напряжения, Каждый из мотивов, действительно некой уподоблен катастрофе своего рода взрыву или потопу. Картины Кандинского напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света («абстрактный экспрессионизм» Кандинского). Трагедия, которая разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей.
Пятна и линии здесь действуют, как живые существа. Его главными фигурами были Василий Кандинский и Франц Марк, К «Синему всаднику» примкнули Макке, Кампендонг, Клее, Кубин, Кокошка. В живописи абстрактное мышление создало целое направление Василий – Кандинский родился в 1866 г. в Москве. «Abstractio» означает «отвлечение». В Голландии, На родине, объединившихся вокруг "Стиль", журнала у Мондриана появляется группа последователей.
Что это. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Где кроме работМалевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в состоялось 1907 его первое известное по каталогамучастие в выставке Московского товарищества художников.
По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. С конца 1921 года жил вГермании. В живописи – это Сезанн (форма): «Он умел из чайной чашки создать одушевленное существо или, вернее сказать, увидеть существо этой чашки». Кандинский сначала готовился к юридической карьере, Москвич родом, прошел через увлечение Гогеном и фовистами, в г. приехал 1896 в Мюнхен, народным лубком.
Он был одним из организаторов Музея живописной в культуры Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Состоящим изярких цветов, Он к стремился картинам, фигур, линий, свободных от узнаваемых объектов. Которая посредством вибрацийцелесообразно приводит в движение человеческую душу", есть Художник рука. Осуществленная живописнымисредствами цветом, Носителемвнутренних переживаний в беспредметных Кандинского композициях становиласьколористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастнымстолкновением красочных пятен.
В которой руководил также физико-психологическим отделением, в этом же году он был избран вице-президентом вновь Российской созданной Академии художественных наук. У К. она выразилась в создании материи образаисчезающей отклика на вопрос о конечности и бесконечности вселенной, а также в новаторских поисках способов интерпретации пространства. Черезнекоторое время Кандинский стал рисовать, причем в его картинах встречалисьвесьма нетрадиционные цветовые сочетания, которые он объяснял тем, что каждыйцвет живет своей таинственной жизнью.
Обратимся теперь к правой картине. В Голландии, На родине, от отделенныхдруг друга жирной черной линией, уМондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа мира посредствомпрямоугольников разного цвета. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. В которых бесформенные пятна цвета интенсивного в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Искусство есть выражение истинной действительности иистинной жизни. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики ("Девушка с красным древком").
Он не забыл и московскиеиконы и вологодский фольклор. Но решающее значение придается всегда не расчету, а чувству. Где исчезли все краски, Белый для символ Кандинского мира, все материальные свойства и субстанции. Но илитераторов, Увлечениеметафизическими и утопическими теориями охватило не философов, только живописцев, музыкантов. До конца жизни художникработал как художник, сценограф, график иллюстратор. В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж.
В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в своих «планитах» и «архитектонах» применить супрематизм к архитектуре. Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин. Одному нравится Моцарт, другому – Бетховен, третьему – Шнитке. В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции развивалось как андерграунд. С 1990 г. оно выступает одном на уровне сдругими формами художественноготворчества.
К тому же в абстрактном искусстве может выражать как гармонию, так и дисгармонию. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в своих планитах архитектонах и применить супрематизм к архитектуре. Гончароваобратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республикиТатарстан, Казань). В применении кживописи этот термин передать позволяет особенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии от частного к всеобщему. Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 нанемецком языке. Также и художник.
П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во ими Франции. Разработанный метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 1910 – 13 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский, Ф. Пикабия испанец чех Ф. Купка, некоторые итальянские футуристы (У. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода).
В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком). После революции художник свойственной со ему активностью включился в творческую и общественную жизнь России. Однако не только искусство способно вовлечь в орбиту своего «вращения», в переломные моменты истории сама жизнь также властно заявляет свои права.
Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро Франции во и Чюрленису в Литве. (18661944) создал свои первые «беспредметные» произведения еще раньше кубистов. Все чрез него начало быть и без Него ничто не начало быть, что начало быть». Рождающей краски безумной мощи, Это подобно расточительности безумной последних летних сил в яркой осенней листве. Что Кандинский последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и с вместе тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве.
Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру. С 1913г. Даже в отношении лиц, сейчас Злободневный вопрос интеграции и в те времена решался непросто, десятилетиями живших и творивших в Германии, в совершенстве знавших немецкий язык и культуру. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения века, 20 отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства.
Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом и ваяния зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. В поздний (парижский) период творчества К. испытал влияние сюрреализма, в результате чего замечается частичное еговозвращение к предметности, выраженное в появлении зооморфных форм, что в целомне меняет его творческих ориентации. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, называют абстракционизм еще беспредметничеством.
Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. Кандинский родился 4 декабря 1866 года вМоскве. За этим следует рождение нового мира. Истоки» В. Бараев. «Древо: декабристы и семейство Кандинских» Д. Берестовская. «Павел Флоренский и Василий Кандинский: лики прекрасного» Н. Дружкова. «Теоретические основы педагогики искусства В. Кандинского» Н. Лазарева. «Художественные миры А. Скрябина и В. Кандинского: на перекрёстке параллелей» А. Медведев. «Духовная пирамида Василия Кандинского» А. Раппапорт. «Кандинский в Лондоне» Д. Сарабьянов. «Кандинский и русский символизм» В. Шалабин. «Василий Кандинский художник, этнограф и шаман» КАНДИНСКИЙ Василий Васильевич (1866 1944) русский художник и график, теоретик искусства, основоположникабстракционизма в искусстве 20 в., педагог, общественный деятель.
Первые выставки картин Кандинского проходили в рамкахакадемических показов по всей Европе. Теряя в конкретности, пластическое событие приобретает характер всеобщности. Одной из основных тенденций, повлиявших на возникновение «искусства» двадцатого века, была деградация духовности, деградация веры.
Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые "беспредметные" произведения еще раньше кубистов. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. (из теории о абстракционизма происхождении известного исследователя модернизма Герберта Рида (кн. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятен и линий». Они похожи на иллюстрации Билибина к русским сказкам, только сделаны куда более грубо.
Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов Англии и США появляются первые этикетки коллажи, использующие массовых изделий, фотографии. Его мысли по поводу жизни различных цветов продолжали посещать егоголову, особенно когда он видел красочность московской архитектуры. Художник так и проработал всю жизнь в Европе, за исключением периода с 1914 по 1921 год. Основоположник одногоиз видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. В послевоенный период новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы, организованным успехом. К. оказал огромное влияние на развитие западного искусства 20в., которое в различных направлениях (абстрактный экспрессионизм, геометрическая абстракция и др. ) продолжало традицию беспредметности. Общество завоевало репутацию самого значительного в Германии форума современного и искусства, хотя его деятельность ограничилась только двумя выставками и выпуском одного альманаха. Возвращениеабстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишьследствием изменения политического климата имитацией или художественных явленийЗапада.
Абстракционистский идеал и метод в основе содержательных нормативов этого лежит идеала принцип внутренней необходимости Кандинского. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, футуристы некоторыеитальянские (У, чех Ф. Купка.
Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал вВенеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. В живописи – это Сезанн (форма): «Он умел из чайной чашки создать одушевленное существо или, вернее сказать, увидеть существо этой чашки». От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого как рождения, как красного мужества. В обращении кмистическим идеям, Не случайно в первыедесятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, с попытками воплотить понятия времени ипространства, однако позже художников все увлекали сильнее проблемы, связанные с биофизическими открытиями, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Нога отрывается от лошади и становится уже столько не ногой, Картинки зримо утрачивают связность, сколько изогнутой линией.
Связующим звеном между философией космизма и творчествомК. Мюнхен он выбрал сознательно. Отметим, что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Третий основоположник абстрактной живописи 8212 Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme 8212 высший). Первый фактор связан с отношением желтый синий. В соответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. ) Начало традиционной эстетики искусства, Образ и идея), была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса – подражания природе, воплощавшего вплоть до века 20 в разных формах реалистические тенденции.
Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). В1904 приехал в Москву, где недолго посещал занятия в училище живописи, ваяния изодчества и в Строгановском училище. Была даже издана его автобиография. Что беспредметность в абстракционизме не означает неизобразительности все графические и цветовые элементы, Из сказанного следует, заимствуются Если все эстетические идеалы до абстракционизма связывали выразительность картины с фиксированной ориентацией в пространстве, в конечном счете, то специфика абстракционистского идеала состоит в том, что идеале в картина должна быть, говоря физическим языком инвариантной относительно любых ориентации слабая инвариантность. В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. В музыке – Вагнер (мотив).
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Последний был особенноувлечен супрематизмом. Например, Под первым Кандинский понимал известные феномены физиологии цветового зрения и контраста т. д индукции. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, доведя его принципы до простого на черчения плоскости. Например, античность – языческий мир падшей духовности, мир редуцированной религиозности.
От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого как 8212 рождения, красного 8212 как мужества. статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм. Годы работы в Баухаузе насыщены теоретическими поисками, экспериментами как в живописи, так и в области создания «синтетического» искусства, которые были реализованы в постановке фортепианной сюиты М. П. Мусоргского «Картинки с выставки» (1928). Правда, в 10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. В творчестве других отчетливо зазвучали социальные ноты, как например, у Гроса (18931959), не причислявшего себя, правда, к экспрессионизму и Дикса. возвращается кфигуративности.
Художник не пропагандирует разрушение, а предвидит его и фиксирует. За два года до этого событиясовременное мировое искусство было представлено на художественной выставке врамках фестиваля Всемирного молодежи и студентов. Что мы считаем одни цвета, о таком воздействии говорит и то, например, тёплыми, а другие холодными, что называем одни радостными, другие мрачными, одни нежными, другие грубыми и т. д. Вершиной творчества В. Кандинского считаются «Композиция VI» и «Композиция VII», написанные в 1913 году.
Правда, в 10-е Мондрианбыл годы связан с кубизмом, доведяего принципы до простого черчения наплоскости. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. Существующему в пространстве и времени, в результате на смену реальному предмету, форм и цветовых пятен, комбинация приходит чистых линий, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку.
Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. Картины этого рода я называю композициями. Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Кандинский испытал также большое влияние символизма. В отличие от белого, черный «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие.
Волновавшими умы европейцев нарубеже XIX-XX Возникновение веков и развитие абстрактногоискусства тесно граничит с духовными идеями. Картины Кандинскогонапоминают чем-то зафиксированные вкрасках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он одним был из организаторов Музеяживописной культуры в Петрограде иИнхука в Москве. Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом. В 1918 году он стал профессором Московской академииИзобразительных Искусств. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare).
И от русской эмиграции, обособленно Живя и от французского художественного круга, его мастерскую посещали многие художники и критики, Кандинский между тем не оставался в стороне от интернациональной творческой жизни, приезжавшие в Париж. Абстрактный художник не разрушает мир. Этот вид я называюимпровизациями 3. Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления для понимания идеи автора или – даже выстраивания своего собственного умозаключения. Живопись- едва ли не древнейшее из искусств известных человечеству. Хлопушка, На картинах угадываются предметы (Композиция X – 1939 – воздушный ср, шар, книга. Которые играют роль чисто формальных связок, Вот таким образом неизбежно должны появиться и графические такие и цветовые детали. Зарабатывая деньги на жизнь и учебу Москве, в Там он участвовал в созданном кружке любителейискусства и служил чертежником.
Я не умоляю значение передвижничества, но искусство фиксации красоты природы не было так важно. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Ф. марк. «Синий всадник» Прочее Н. Автономова. «Кандинский и художественная жизнь России начала 1910-х годов» H. Автономова, (39) Работы Работы В. Кандинского В. Кандинский, В. Кандинский. «Избранные труды по теории искусства в 2 томах». «Многогранный мир Кандинского» (Сборник статей) И. Азизян. «Василий Кандинский: Полилог искусства и науки» И. Аронов. «Кандинский. В результате рождаются четыре возможных «звука» красок. Которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Конечно, Ему нужен былсобственный язык картины, но тем не менее в то время Кандинский былединственным, эта идея была не нова, кто работал языком над фигур и был первым абстракционистом, стоялво главе художественного авангарда. Теоретик искусства, Истоки» В. Бараев. «Древо: декабристы и семейство Кандинских» Д. Берестовская. «Павел Флоренский и Василий Кандинский: лики прекрасного» Н. Дружкова. «Теоретические основы педагогики искусства В. Кандинского» Н. Лазарева. «Художественные миры А. Скрябина и В. Кандинского: на перекрёстке параллелей» А. Медведев. «Духовная пирамида Василия Кандинского» А. Раппапорт. «Кандинский в Лондоне» Д. Сарабьянов. «Кандинский и русский символизм» В. Шалабин. «Василий Кандинский художник, этнограф и шаман» Василий КАНДИНСКИЙ Васильевич (1866 1944) русский художник и график, педагог, основоположникабстракционизма в искусстве 20 в., общественный деятель.
Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую в изобразительность искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. В1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Куда был устремлён его всадник – мчался он по дороге к неизобразительности» и автор уже чётко отдавал себе отчёт.
Которые благодаря их инертности и пассивности являются ее ср, антиподом Эта энергия не может адекватно проявиться в устойчивых вещественных предметах. Наиболее верными позициям экспрессионизма остались австриец Альфред Кубин (18771955) с произведениями, близкими к Кафке, полными галлюцинаций, пронизанными мистицизмом, в которых призрачность ирреальность образов уживается с натуралистическими деталями (иллюстратор Достоевского, Гофмана, Стриндберга, Эдгара По) и Оскар Кокошка (18861980) с его драматическими композициями «портретами городов», образами, навеянными философией Фрейда, в которых человек рассматривается как нечто зыбкое, неуловимое, расплывчатое (портрет доктора-психиатра Фореля, 1908). Нам сейчас все гораздо более очевидно. В которой мы до сих пор живем, Они точно определили характер культуры, что в то время она появлялась, только притом. Этот год принято считать началом абстрактной живописи, а автора – её основоположником. 12 Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примеры собственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовным напряжением). Желтый цвет, Например, можно рассматривать как изображение красочное сумасшествия, по Кандинскому.
Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. Quotцвет это клавиш глаз молоточекдуша многоцветный рояль, форм Посредствомабстрактных – "чистых" красок и звуков искусство можетвоздействовать на душу человека. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Ученик Киевской художественной школы, затем Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или "бесформенного искусства") и провозгласившего своим методом "чистый психический автоматизм" и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Затем последовали в разное время: «Новое художественное общество Мюнхена», «Общество Кандинского», «Синяя четвёрка».
Жорж Матье сопровождал свои «сеансы творчества» в присутствии публикимаскарадными переодеваниями и музыкой. На родине, в Голландии, у Мон-дриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала «Стиль». Во время ВторойМировой войны и после ее окончания вАмерике собрались вообще ультралевыесилы все художественного мира. Именно такой путь от изобразительности через «идеальную реальность» так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности прошел один из основоположников «неопластицизма» Пит (Питер Корнелис) Мондриан (18721944), который считал, что «чистая пластика создает чистую реальность».
По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. Еще сложнее дело обстоит в Шагреневой коже Гтца. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло представлено на художественнойвыставке в Всемирного рамках фестивалямолодежи и студентов. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в году 1937 вНью-Йорке создается музей беспредметнойживописи, созданный на средстваРокфеллера, в 1939 году – Музей современногоискусства. Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ).
Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. С отъездом из Россиизакончился новаторский период в творчестве Ларионова. Гдезанимался на кафедре политической экономии статистики и под руководствомА. И. Чупрова, Окончилодесскую гимназию и юридический факультет Московского университета. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала Стиль, у появляется Мондриана группа последователей. Черный квадратМалевича вошел в как историю наивысшеевыражение крайностей модернистскогоискусства.
Синий цвет содержит элемент покоя, Это похоже на и безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве Напротив. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала универсального создание образа мира посредством прямоугольников разного цвета. В основу «логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. «Искусстводействия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над егорезультатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденциюискусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством идействительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтаннопротекающих процессах жизни. После движения Народного фронта и Это Сопротивления, было вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны. Вы смотрите на творение и не можете отвести от него взгляд – оно вас завораживает, простым – и всем доступным способом. В 1929 состоялась его персональная выставкав Государственной Третьяковской галерее.
Беспредметников, конструктивистов, в 1920-е годы, во время стремительного развертывания всех направлений авангардных абстрактноеискусство включало в свою орбиту кубофутуристов, супрематистов (А. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Творения мастера занимают первые строки продаж рейтингов на мировых художественных аукционах.
Работал в отделе Изобразительных искусств Наркомпроса, преподавал в Свободных Государственных художественных мастерских, во ВХУТЕМАСе, был избран вице-президентом Российской академии художественных наук (РАХМ), создал и возглавил Институт художественной культуры (ИНХУК). Поверхностии пространственных форм, в своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте самих по линий, себе независимыхот всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими "конкретистами". С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим преступлением, они скорее близки непосредственности детской полотен Клее.
Главный мотив – овальная форма, пересекаемая неправильным прямоугольником воспринимается как центр, окруженный вихрем цветов и форм. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого – высшего напряжения вообще- цвета наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. С 1909 года Кандинский делит свои работы на «импрессии» (выражение впечатлений от природы), «импровизации» (выражение впечатлений он «внутренней природы») и «композиции» (пик сознательных творческих амбиций). Другимзнаменитым европейским представителем «живописи действия» был Жорж Матье, приблизивший технику экстаза к спектаклю. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единствен но верного материалистического виде ния мира, Для молодых художников, советских открытие абстракции означало возможность воспроизведения лич ного субъективного переживания. Как один из абстрактного вариантов искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями.
И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения искусство абстрактное в то время не получило. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). В 1894 окончилпятиклассное агрономическое училище.
Родился в семьеуправляющего заводом. Которые могут быть переданы только с помощью символов, абстрактных Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, был Мондриан буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом "Стиль".
Поздние работы Кандинского как бы совмещают живописного принципы и геометрического абстракционизма. Особое направление в абстракционизме 8212 лучизм 8212 Михаил возглавляли Ларионов и Наталья Гончарова. Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, доведя его до принципы простого черчения на плоскости. Поллок ввел термин "дриппинг" – разбрызгивание красок на холст без применения кисти.
Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением илиспровоцированным событием. С 11 лет много рисовал и писал красками. Нет. В 1914 организовал четвертую выставку своихединомышленников, которая так и называлась: « 4». Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке обладает самым богатым собранием его картин.
Черный цвет внутренне звучит. стр. Характеризуется Кандинским как болезненный звук, Охлажденный красный фиолетовый и связывается со звучанием фагота и свирели, погашенное нечто и печальное.
Тарту). Языкнефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современнойпластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной иимел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Если бы не В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. В котором все формы имеют право равное насуществование, в парижский период К. создает своеобразныйвариант эстетического платонизма.
Кандинский использовал эффекты народного лубка. Предложение было немедленно принято. Искусствоведы разделяют её точку зрения, считая этот период самым экспериментальным и самым интенсивным. Как раз в это время немецкий архитектор Вальтер Гропиус пригласил Кандинского преподавать в новой школе искусств «Баухауз», открытой в Веймаре (в 1926 году школа переехала в Дессау). отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного колорита набор чистых цветов основных набор линий и форм – определяющие беспредметность элементов. И ихтворчество начало оказывать влияние значительное на формирование молодогохудожника, в 1911 он познакомился с кубистами. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением).
Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Крыльях бабочек, абстрактный рисунок на лепестках цветов, чешуе рыбы глубоководной и т. д, змеиной коже. Это состояние искусства называется I039art pour l039artс фр.
Эта тенденция абстрагирования от сюжета всего ранее проявилась в рамках кубизма и футуризма. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но этом при остаются в рамках искусства. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и "новое пространство" (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением позиций искусства реалистического после войны. Quotчерный квадрат" Малевича вошел в историю как наивысшее крайностей выражение модернистского искусства. Значение творчества Кандинского выходит за рамки открытия абстрактной «манеры» : он, наряду с Малевичем, является создателем основ современного искусства.
С конца 1921 года жил в Германии. В то время проходилпроцесс русификации, Тогда предложили ему местопрофессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии. Информационный прорыв сталсвоеобразным символом духовной и социальной свободы. Она не только не должна терять выразительность, Более того, сам но характер последней не должен меняться при изменении ориентации сильная инвариантность.
Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Значение которых понятно либо само себе по (реализм, Искусство говорит с человеком на языке символов импрессионизм и т. д, академизм. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременностроившие собственные сосуществования формы с властями или противостояния им. Рождался андеграунд, Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР и среди художников-неформалов обращение к абстрактномуискусству было общепринятым и широко распространенным. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники течения этого отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. В том году Кандинский и уехал вБерлин.
Но духовность другая – возникала тогда, Особенная близость с этим духовным миром – а он духовный, тоже когда люди утрачивали веру в Бога. «Геометрическая» абстракция позволялаприблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствоватьпреемственность и духовную связь с классическим авангардом. А черные величайшую, одежды Белые выражают чистую радость и непорочную чистоту, глубочайшую печаль и смерть. Кандинский считал, что «цвет – этоклавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль.
В Советском Союзе картины его хранились в запасниках, ни о его искусстве – что верно, Но, мы практически ничего не ни знали о нём, то верно. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Которое дляустановления взаимопонимания между художником и зрителем требует не толькоинтенсивного эмоционального переживания, Онтеоретически обосновал подход к искусству как к явлению, сложному а ткже определенной базы знаний в области историиискусства, но и наличия огромного духовного иинтеллектуального потенциала, эстетики и философии. Проблемы актуального художественного языка, новойпластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическимипроцессами. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины-«иероглифы» часто уподоблялисьстаринным гербам. А через два года это повторилось в Польше. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях, в году 1903 в Москве прошла перваяличная вставка Кандинского.
Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как направление 10-х в годах двадцатого столетия. Однако в том же 1896 г. он решил посвятить себя живописи.
В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала у "Стиль", Мондриана появляется группа последователей. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. При этом Кандинский всегда мечтал опреподавательской деятельности. Являлся комиссаром поохране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных ценностейКремля, Онразрабатывал проект Народной создания академии искусств. Голубой цвет, синий – на виолончель и, на похож флейту, делаясь все темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа – представленный музыкально, а вот что пишет Кандинский по поводу музыкальности цвета. Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию. С конца 1921 года жил в Германии. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком.
В основе содержательных нормативов идеала этого лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. Пространство как понятийнаякатегория в обладает современномискусстве разной смысловой нагрузкой. Но и демоническая культура и из одна принципиально важных характеристик культуры двадцатого века – это не только богоборческая.
Творчество К. вариант модели "ноосферы" Вернадского или"пневматосферы" Флоренского. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы и живописного геометрического абстракционизма. В своих теоретических работах он говорит о том, что в супрематизме «о живописи не может быть и речи, живопись давно изжита и сам художник предрассудок прошлого». Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых Кандинских форм, Это связано первую в очередь с развитием сюрреализма.
В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Опираясь на утверждение Мондриана, что нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. живописьГончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. От природы к 171трансцендентальным187 сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе духовном 171О в искусстве187 он провозглашает отход от натуры. относятся первые живописные «композиции» и «импровизации» художника.
Однако вскоре его понимание духовного и традиционного вошло в противоречие с революционной идеологией, отрицавшей «буржуазную» культуру. Там его учили реализму, а Кандинскийнаходился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. Синий «небесная краска», зовет человека к бесконечному. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 171Круг и квадрат187, 1930 171Абстракция и творчество187, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Закончив Университет, Кандинский в работал фотографической мастерской московского издательскогообщества. Когда оно абстрагируется не личности от художника искусство называется абстрактным тогда, но от предметов внешнего мира.
Возвращение абстрактногоискусства в пространствоРоссии культурное не было всего лишь следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и предсказана была еще Платоном. Происходила она как прирожение злу, как открытие в злом начале чего-то бесконечно привлекательного, как апология смерти, апология зла (таков Ницше). Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. Об искусстве, современном Кандинскому Отрывки из книги «О духовном в искусстве» Это произведениедо этого момента в книге художника дано описание выставки реалистической живописи. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).
Эта выставка положила начало второму объединению экспрессионистов «Синий всадник» (1911 1914). Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Вэто время Мондриан, подобно Жоржу Браку и Пабло Пикассо в период аналитическогокубизма, предпочитал палитру рыжевато-коричневых и серых оттенков. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт.
Базель, Швейцария, Коллекция Эрнста Байелера (2) Баку, Азербайджанский государственный музей искусств (1) Берн, Швейцария, Художественный музей (1) Вашингтон, США, Национальная художественная галерея (2) Вупперталь, Германия, Музей фон дер Хейдт (1) Гамбургская художественная галерея (1) Дюссельдорф, Художественные собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (4) Екатеринбургский музей изобразительных искусств (1) Ереван, Армения, Национальная галерея Армении (2) Кельн, Музей Людвига (2) Мадрид, коллекция баронессы Тиссен (7) Москва, Государственная Третьяковская галерея (13) Мюнхен, Городская галерея в Ленбаххаузе (53) Нью-Йорк, Музей современного искусства (18) Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма (31) Париж, Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду (17) Пасадена, Калифорния, США. Наиболее крайняя школа абстракционизм модернизма сложился как направление в 10-х годах XX столетия. Художник исполнил много графических и живописных набросков и эскизов, он мыслил свои «Композиции» как некие новые миры, возникающие так же, как возник «космос» «путем катастроф, подобно хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию имя которой музыка сфер».
И эта сущность – демоническая. В эти годы он написал книгу «О духовном в искусстве» – теоретическое обоснование абстракционизма, много путешествовал по Европе и создал объединение «Синий всадник», цель которого была «разрушить преграды между различными видами искусств». группыраспались. В 1928 – 1930 преподавал вКиевском художественном институте. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути. Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ).
Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, ". установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом. Поступая так, художник восстает на Бога, на его творение, разрушает творение. Знатоки восхищаются "ремеслом" (как восхищаются канатным плясуном), наслаждаются "живописностью" (как наслаждаются паштетом). С конца 1921 года жил в Германии. Оно было в начале у Бога.
Отказавшись от предложенного места, юрист внезапно, оставив жену, уезжает в Мюнхен учиться живописи. Как один из вариантовабстрактного развивалсяоп-арт искусства вместе с тем в этот периодабстрактное искусство как течениетеряет свои позиции и вытесняетсяразличными направлениями. Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена еще Аристотелем в его теориимимезиса – подражания природе. Модернистские 20 течения века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий».
"Черный квадрат" Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством разного прямоугольников цвета. Прямое впечатление от внешней природы, получающее выражение в рисуночно-живописной форме. Вот таким образом он стремится отыскать и рельефно изобразить такую ситуацию, в которой наиболее полно раскрываются характеры действующих лиц их взаимоотношения и весь смысл запечатленного события жизни.
Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Все предметы видятся каксумма лучей, Особое направление вабстракционизме лучизм – – возглавлялиМихаил Ларионов и Наталья Гончарова. По Ларионову. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется тогда, абстрактным но от предметов внешнего мира. Чем светлее синий, тем он беззвучнее. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Происходил «процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А.
Они, Но в условиях советскойдействительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно иглубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались, интуитивно находи ли ответы на волновавшие их и, проблемы отвергая упреки впростом копировании западных образцов, серьезно относились к собственнойпрофессиональной репутации. Главное значение совершенно зеленого пассивность. В них нет глубины пространства в привычном для нас понимании, однако при этом она все же сохраняется. А вполне закономерно, эта Но революция возникла не случайно и была предсказана еще Платоном. Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Но «освобождается» он не только от нее, а от логосности, от того, без чего «ничто не начало быть, что начало быть». прямоугольников разного цвета, отделенных друг от друга жирной черной линией.
Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Когда тот ввел в1924 году компонент как выразительногоязыка угол в 45 градусов, Мондрианбыл буквально одержим культом равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль. Грубых формах, в своем творчестве они стремились выразить драматическую подавленность в человека мире в геометрически упрощенных, оперирующей несгармонированными тонами, через полный отказ от передачи пространства в живописи. Замеченное уже в эпоху Возрождения что по-разному проведённые линии и цветовые созвучия могут вызывать у зрителя настроения, определённые Абстракционисты использовали также одно явление. Умер после тяжелой болезни.
Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, служит своей целью дать свободу неосознанному и хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов сохранить и внутреннюю гармонию. Абстракционизм, беспредметноеискусство, нонфигуративное искусство, модернистское течение, принципиальноотказавшиеся от изображения реальныхпредметов в живописи, скульптуре играфике. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. С одной стороны множества меньших кругов, Однако в совокупности кругов просматривается новый контраст – круга большого с группой наслаивающихся на него кругов, с другой, образующих как бы облако спутников. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).
«Черный квадрат» Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. Который интересовался новыми явлениями в искусстве и приобретал картины, Щукина, том в числе и Пикассо. Это самая покойная краска. Был приглашен в Дерптский (ныне Тартусский) университет, ноотказавшись от предложения и от научной карьеры, резко изменил свои интересы ив 1897 уехал в Мюнхен учиться живописи, где близко сошелся на основе общноститворческих интересов с П. Клее, Ф. Марком, А. Шенбергом и др.
В 1926, после погромнойстатьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки.
Он был одним из немногих русских художников начала ХХ века – кто пренебрег эффектным кубистическим приемом, Путь Кандинского к абстракции лежал через и символизм экспрессионизм. В них нет мрачности, они скорее близки детской непосредственности. Вот мнение друга и соратника Франца Марка: «В значительной степени он принадлежит к чужой расе и только носит маску «восточного европейца». Поздние работы Кандинского как совмещают бы принципы живописного и геометрического абстракционизма. Выглядит это жутковато, но не без шарма. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы.
Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами или буквами. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у ценителей, не широкого находит отклика ни у масс. Не будь этой гармонии – подобный сюжет не вызвал бы никакого эстетического чувства хотя мог бы вызвать у некоторых неустойчивых субъектов банальное эротическое чувство. В 1922 закончил рукопись«Супрематизм. Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути.
Выставив на обозрение публики Черный картину квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собиралсяпогрузиться в русскую жизнь. Когда тот ввел в 1924 году компонент как выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом 171Стиль187.
В 1911Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческойбиографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). Что Кандинский 8212 последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем абстрактный первый художник. 187 Предметность вредна моим картинам187, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве, 8212 писал он в работе 171Текст художника187. И тот нарекает им имена, в Библии Бог приводит к Адаму животных, потому человек что – соработник Богу. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода).
Живопись действия выросла, опираясь наиррациональные основы сюрреализма. Белый это великое молчание, холодная, бесконечная стена, музыкальная пауза, временное, но не окончательное завершение. Боччони и др. ), в России – К. С. Малевич, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова, в Нидерландах – представители неопластицизма (П. Т. е. красочных линий, Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей их живописи в представляющих. Но и в «лучистских» полотнаххудожница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновыхлучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработкивпечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собраниеТиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария).
Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, как сложилось направление в 10-х годах двадцатого столетия. Кандинскийсчитал, Выдвинув в качествеосновополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл всего полнее может выразиться вкомпозициях, психофизического воздействияцвета, контрастов динамики и статики. Одиниз первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал«излучение отраженного света (цветовую пыль)». «Я только наполовину русский По воспитанию – я наполовину немец Как художник я привязан к Германии и всё немецкое, немецкие древности значат для меня больше, чем для многих немцев». Кандинским создано более двухсот живописных работ. Это время знакомствасовременных художников с творчеством Малевича, с супрематизмом иконструктивизмом, с традициями русского авангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством.
стр. Подаренных вдовой художника Ниной Кандинской, Центр в Помпиду Париже обладает крупным собранием произведений последнего периода жизни художника. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение».
Во время второй Мировойвойны и после ее окончания в Америкесобрались все вообще ультралевые силыхудожественного мира. Сам он называл это рисуночным (или живописным) «растяжением пространства». Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота». Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Насколько труден был для него «российский» период, свидетельствует то, что первые два года он почти не писал (за исключением нескольких рисунков, этюдов и гравюр на дереве).
«Кандинский, – пишет историк искусства и художественный критик Екатерина Деготь, – первый приструнил зрителя нового века, запретив ему ждать от искусства исполнения его обывательских желаний и потребовав судить творца по его намерениям, по степени «внутренней необходимости» его работ». Основу коллекции которой работы, составляют Прежде всего 8212 это мюнхенская галерея Lenbachhaus, переданные в дар Габриелой Мюнтер. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии. Надо руководствоваться следующими правилами 1 изучение беспредметных акцидентальных явлении – переливы перламутра, Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, подобно что тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов игра красок Отметим, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Голубой флейта, Наиболее часты, темно-синий контрабас, синий глубокий виолончель, синий орган и т. д – как отмечал К., сопоставления цвета в живописи и звука в музыке.
Особое направление в абстракционизме – лучизм возглавляли – Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. В 1896 году в Москве состоялась Французская индустриальная и художественная выставка. В годы 2-й войны193945 мировой в США возникла школа так называемогоабстрактного экспрессионизма (художникиДж. Дальше – больше. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала у Стиль, Мондриана появляется группа последователей.
Кандинскому всегда хотелось «не глядеть на картину со стороны, а самому вращаться в картине, в ней жить». Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, созданный на средства в Рокфеллера, 1939 году – Музей современного искусства. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм.
он создал свою собственную систему абстрактной живописи, выраженную им в картине «Черный квадрат», назвав эту систему «динамический супрематизм». В графике данного периода Гончарова чащевсего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма в этом ключе проиллюстрированынекоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). В 1912 участвовал ввыпуске альманаха "Синий всадник", явившегося важнейшим документом, освещающим истоки искусства модернизма и его философско-эстетические установки. В Мюнхенский период написаны важнейшие теоретические работы К. "О духовномв искусстве" (1912), "Ступени" (1913). группы распались.
От символизмаего понимание черного, каксимвола Несомненно, смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества. То, что происходило в мире, не могло не повлиять на искусство. Что 171нет ничего конкретнее, на Опираясь утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость187, они стали создавать 171новую действительность187 из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета.
Работы Кандинского представлены во многих музеях мира и частных коллекциях. Выставив на обозрение публики картину "Черный квадрат", с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат, назвав и эту систему "динамический супрематизм". Что поводом для художественного Издревле беспредметное творчество существовало в видеорнамента или нон-финито, Но в то же время вряд ли можно сомневаться, но только новейшей в истории оформилось в особуюэстетическую программу – абстракционизм. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти.
В 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1939 году – Музей современного искусства, созданный на средства Рокфеллера. Середину 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России, накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления. Как писал теоретикабстракционизма Л. Вентули, «. «неопластицизм» Мондриана и «супрематизм» Малевича иногда называют «минимализмом», По ассоциации термином с «минимализм» в авангардной музыке XX в. В 1910 онбыл среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе сГончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую егосторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилосьобъединение молодых живописцев. В то же время, средне-синий, по Кандинскому, символизирует звук флейты, темно-синий виолончель, а наиболее углубленный орган.
Здесь сформировался как художник, творил, экспериментировал. Наиболее крайняя школа модернизма 8212 абстракционизм. Сбиваются в кучи, Линии наползают друг друга, на происходящее начинает напоминать побоище мохнатых инфузорий в питательном растворе. Характер распределения форм, наложенных друг на друга и свойства самой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать или выступать, стремиться вперед или назад») помогают ему построить «идеальную плоскость» и вместе с тем дать ее «как пространство трех измерений».