Кандинский Книги

Здесь ивдальнейшем приссылках наработы Кандинского, вошедшие вэту книгу, указывается только название. Рейтинг книги Василий Кандинский.

Василий Кандинский последние издания книг

Поего словам, «музыка всегда была искусством, неупотреблявшим своих средств наобманное воспроизведение явлений природы», ноделавшим изних «средство выражения душевной жизни художника». от такого незначительного события колеблется целый мир. Умер Кандинский 13 декабря 1944 года в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен. 25 писем Кандинского Харузину были обнаружены автором этой книги в феврале 1996 г. вотделе письменных источников Государственного исторического музея (Москва).

Каждая форма, по словам Кандинского, обладает ей однойсвойственным «духовным ароматом». Будучи рассмотрены со стороны ихбытования в изобразительной культуреили же в аспекте непосредственноговоздействия на зрителя, все эти формы, простые и производные, предстаютсредствами выражения внутреннего вовнешнем все они – «равноправные гражданедуховной державы». Формат папки: 46, 0х35, 5 см. Форма знака утрачивает сходство скакими-либо вещами, авосприятие– спамятью.

Так как оно должно быть приспособлено для всех родов искусств, Это здание должно было бы обдуманным быть всеми родами искусств, так и тех, как существующих реально, о которых мечталось и мечтается в тиши, пока без надежды на реальное осуществление этих мечтаний. Следует положить больший вес на правую и левая пойдет вверх сама собой, Когда левая чаша весов слишком опускается низко. Мне кажется, что этот сон дал мне способность отличать вещественное от духовного, почувствовать различие (самостоятельность существования обоих элементов), переживать посредством интуиции и, наконец, ощутить дух как ядро внутри отчасти чуждой ему, отчасти им определяемой, отчасти им ограниченной вещественной оболочки11. Эпоха Великой Духовности приобретает черты нового христианского мифа. Былобы ошибкой считать, Таким образом, он неотказался отценностей науки, что поздняя смена ориентации профессиональной перечеркнула ранний опыт отказавшись откафедры вДерпте ради мюнхенской художественной школы. Отправной точкой был Потоп.

Что кажутся лежащими плоскости вне холста либо какой-то иной, Здесь розовый и белый вспениваются так идеальной плоскости. Кожа выглядит уже бесконечно мертвой и, однако, она держится4. Но живописное изображениене уподобляется при этом аппликации, вкоторой цветовые пятна просто положенына плоскость. Размеры листов и изображений на них разнятся.

К концу 1910 года былосоздано уже 16 «Импровизаций» и три«Композиции». Жизнь в революционной Москве на короткое время оживляет надежды на то, что война послужит духовной необходимости. Кандинском Grohmann 1958 в изучении художника творчества были достигнуты успехи благодаря работам ряда западных и русских ученых. Позднее художник напишет: Нередко я уступал искушению прогулять занятие и отправиться с этюдником в Швабинг, Энглишер-Гартен или парки на Изаре. Но уже во втором наброске мне удалось растворить краски и формы действия, происходящего в нижнем правом углу2.

Напомню также, что способность обезьян кподражанию породила выражения типа «обезьяны Ватто» (Пуссена, Рубенса, Рембрандта) улюбого крупного художника были свои «обезьяны», были они иуКандинского. Они вдруг протягивали друг другу руки, Трясясь ипокачиваясь, неожиданно исразу сливались втоненькие, бежали друг кдругу, хитрые веревочки, бегавшие проказливо иторопливо между иливдруг красками прыгавшие мне зарукав. Вновь напервый план выдвигается пейзаж приэтом пейзаж натурный. Габриэла возвращается в Мюнхен, а Кандинский едет в Москву. Ксчастью, ученичество Кандинского былократковременным оно окончилось в1900 году.

Предшествующее английское издание «Искания Кандинского» фокусировалось на вопросах создания художником собственного языка символов посредством переработки иконографии традиционных мотивов. В «Ступенях» художникудлиняет этот срок. lt8230gt Под этим неправильно подразумевают бесцельное иконоборчество и отсутствие порядка.

Скачать книги Кандинский Василий

Так, треугольники, различно окрашенные, суть «различно действующие существа». Между двумя этими центрами третий (ближе к левому), который можно распознать лишь постепенно, но который, в конечном итоге, является главным центром. Хотя "Вечеру" (1904 – 1905) нельзя отказать в своеобразии, однако трудно себе представить, что создал ее тот самый художник, который через пятьшесть лет произведет на свет первое в истории искусства абстрактное произведение (1910). Соединенная с холодной чистотой и И ясностью, эта неясно воспринимаемая вибрация, может в данном случае быть самой подходящей. 1.

Гравюры отпечатаны автором в Баухаузе, в Веймаре. Например, Подобное отсутствие плоскости и неопределенность можно расстояний наблюдать, в русской паровой бане. Всегда вперед иввысь тянет он застрявшую вкамнях повозку человечества» Привсей необходимости акцентировать радикальный характер художественного переворота, Сопровождаемый иненавистью издевательством какоценивал его сам инициатор, нельзя несчитаться стем. Вопрос о содержании перекидывает мост от внутренней необходимости к Великой Духовности. Теперь вообразим, что сама эта основа подвергнута сомнению илидаже отрицанию. Однако время от времени я бросал взгляд на картину на стекле, которая висела рядом в мастерской. Было бы затруднительно угадать руку одного и того же художника в еще вполне предметных Крестоносцах (1903) и в такой абстрактной работе, как Композиция VII, 1913, несмотря на общую им динамику. Кнаслаждению присоединилось чувство благодарности.

С. 138–139). Можно было бы сказать, чтоКандинский законно поделен между двумя«художественными державами». Холм, деревья-все скатывается куда-то вниз, будто готово оказаться ту по сторонуземного шара, Земля первого плана. В России Кандинский находится в русле культурно-политического послереволюционного развития.

Ещё книги в жанре «Искусство и Дизайн»

Под каждой гравюрой подпись автора карандашом и печатная подпись-монограмма: К. Propylaen Verlag. Достигшего вершины горы, Ступени представляют собой отчет человека, мучениях и тяготах о восхождения, его блужданиях. Пространство изображения исредства создания знака-образа // Семиотика иискусствометрия. ст., 6. Который я долго носил в себе и уже использовал в различных эскизах, верхнем в левом остался мотив тройки. Это Symbolarium (Словарь символов), который должен был выходить под редакцией П. А. Флоренского и А. И. Ларионова с 1923 г. и состоять из 18 отделов.

Одна из главкниги «О духовном в искусстве» так иназывается – «Язык форм и красок». Последняя формула связывает этические взгляды Кандинского древней с традицией богословия Духа. Lt8230gt я вижу Царство Духа исходящим из Света и требующим воплощения чем я и в занимаюсь своем искусстве. Ни животных нет. Кандинский, Вбольшинстве пейзаshyжей и этюдов19081910 годов ни людей, как останавливаетего, бы давая поначалупространству разбег и волю, укрощает. Критики, Тем не менее, подчеркивают русские корни создателя беспредметного подводящие искусства итог периода бури и натиска.

Возможно, Впрочем, а неисправимость человеческой натуры, что это даже не ее проницательность исконное пристрастие к лирическому самозабвению, ко всему бесцельному и алогичному ее благотворная ересь». Интерес Кандинского к теософии подтверждается документальными свидетельствами и высказываниями самого художника. и комм. Нет, неэто красное единство– лучший московский час. Хотя Вечеру (1904-1905) нельзя отказать в своеобразии, однако трудно себе представить, что создал ее тот самый художник, который через пять-шесть лет произведет на свет первое в истории искусства абстрактное произведение (1910).

1. Кандинский Василий – О духовном в искусстве
2. Василий Кандинский Точка илиния наплоскости
3. Биография Василий Васильевич Кандинского
4. Книга: Василий Кандинский 171Точка и линия на плоскости187
5. Василий Кандинский 8211 О духовном в искусстве
6. Отвдохновения крефлексии: Кандинский– теоретик искусства

А только слышишь его название, Когда lt8230gt самого предмета не видишь, дематериализованный предмет, то в голове слышащего возникает абстрактное представление, тотчас который вызывает в сердце вибрацию. В этой книге идея используется символистского мифотворчества для объяснения образного языка Кандинского, Так. Акцент делался на выявлении ассоциативных свойств цвета, По словам самого художника, а привлекались при этом столь различные источники, линии и композиции, как романтическая теория Гете цвета и Филиппа Рунге, югендстиль и теософия Рудольфа Штайнера.

Соколов Соколов 1995 1996а 1996b 2003, В. С. Впоследствии япоставил себе целью моей жизни написать«Композицию». Ни в какое другое время живопись Кандинского не развивалась так стремительно, как в мюнхенские годы, – писал М. К. Нов будущем, считает автор, точные наукидолжны подтвердить эти результаты. Лишь какеще неизбежная связь, Всякая организация должна пониматься только кбольшей какпереход свободе, которая исключает торможение крупных шагов дальнейшего развития, новсеже снабженная той гибкостью.

Возникшие вмюнхенский период, связывая Работы, эти принципы спроблемой духовности искусства имели особое значение:Кандинскийформулировал принципы беспредметноготворчества. Понять его до конца могут, наверное, лишь русские или те, кто долго жил в России. Временами пугавшее меня своею смелостью, Внеясных мечтах неуловимыми обрывками рисовалось передо мною что-то подчас неопределенное. К ноябрю этого же года они расстаются. Именно в такой момент написана статья О Великой Утопии. Ср. : Так часто слышится именно в публике это несколько смущенное скромное и заявление: я не понимаю ничего в искусстве. В некоторыхиз них передано ощущение его «интерьера». Другие более открыты.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Информация об авторе – Василий Кандинский
3. Василий Кандинский – О духовном в искусстве
4. Главная Книга Культура и искусство

Именно таким путем должно завершиться моральное развитие человечества и осуществиться его соединение с Богом. Узкие крыши наPromenadeplatz, Исчезнувшие теперь высокие, старый Schwabing ивособенности Au, натеперешнем Lenbachplatz, абсолютно случайно открытая наодной мною изпрогулок поокраинам города, превратили эти сказки вдействительность. Радостное и, Затем началось бесконечно чрезвычайно тонкое, утомительное уравновешивание отдельных частей, вместе с тем. Особенно у Амбе.

Развивающей вкаждом тоне высшую жизнь, Он только последний аккорд симфонии, заставляющей звучать всю Москву fortissimo подобно огромного оркестра. Чем толще была стена, тем яростнее был взрыв и тем больший скачок сделала необходимость. Неостанавливаясь перед неизбежностьювыхода за предметно границы изобразимого. Кандинский много писал и частопубликовался, Однако именноКандинский реализовал ее полностью. Принцип внутренней необходимости есть единонеизменный закон искусства по существу4.

Настал день, Наконец, когда хорошо знакомое тихое напряжение внутреннее дало мне полную уверенность. Что впервой полосе снималась только верхняя кожица, Срезали стонких прутиков спиралями кору вовторой так инижняя. Каквоплощенный дух сказок, Синяя конка сновала поулицам, наполнявший легким грудь радостным дыханием, каксиний воздух. Он творит атмосферу критики привычных явлений, своей тупой привычностью все больше делающих душу негибкой инеподвижной. Кандинский раньше другихотчетливо осознал, какие возможноститаит в себе систематический анализизобразительного словаря и синтаксиса. Взятые в отвлечении от сходства с темили иным предметом внешнего мира, формырассматриваются им с точки зрения чистопластического звучания – то есть как«абстрактные существа» с особымисвойствами. Художник кладеткраску параллельными недлинными мазками, иногда наползаshyющими друг на друга, иногда отделенными небольшим расстоянием. Этот ритм мазков объединяет всю материю, одушевляет ее, превращая мертвое вживое – сообщает единство всемуживому и мертвому, Это коловращение и вибрацияподтверждены своеобразной живописнойманерой которой творчестве в Кандинскогопринадлежало будущее.

В настоящем издании публикуются и комментируются все 25 писем. Вследствие чего увеличивается всевозрастающая свобода, эти и границы также все время расширяются, в свою очередь, которая, открывает путь для следующих откровений (Der blaue Reiter. Изэтих впечатлений вылились позже написанные мною картины изСредневековья. Как терзался я раньше, если находил какую-то деталь неверной и пытался ее улучшить. Осень» (1901), «Горный пейзаж созером» (1902).

Занавесь сорвана и внутреннее звучание полно вливается в способное слышать ухо. Отсюда начало великой эпохи Духовного, откровения Духа. Круг, Вэтом смысле треугольник, квадрат равным образом достойны стать предметом научного илигероем трактата поэмы. Во всех областях духа уже идет нынче великий пересмотр ценностей, Как перед одним из величайших сражений с материей.

В 1912 году выходит книга О духовном в искусстве. Что русские художники принадлежат русскому к народу, Эта оценка прямо соотносится со словами самого Кандинского о том, носителю космополитической идеи. И ключ к загадке был найден: этобыла моя собственная картиshyна, прислоненная к стене и стоявшая на боку. В общем, мне стало в этот день бесспорноясно, что предметность вредна моимкартиshyнам»2. ст., 28-29. Учитываяприблизительно время этого события (середина 1900-х годов), особую увлеченностьхудожника в те годы пейзажным этюдом, мы можем с большой долей вероятностипредположить, что речь идет об одном изпейзажей того времени. Порождаемом не посредством внешней и конечном в счете ненадежной силы, Анархия на самом деле состоит в определенной систематичности и порядке, что благо, но персональным ощущением того. Взаимодействие формыс краской приводит к новым образованиям. Так, треугольники, различно окрашенные, суть «различно действующие существа». И в то же время форма может усиливатьили притуплять свойственное цветузвучание: желтое сильнее выявит своюостроту в треугольнике, а синее своюглубину – в круге.

Чьи глаза следуют этим за краем, Тот, подобное набегающим волнам испытывает внутреннее переживание. Оно уже здесь. Что вдеятельности обезьян вкачестве художников находят проявление импульсы Невызывает иреакции, сомнения тот факт, уже содержащиеся вскрытом виде вих природе.

Она бессмертна, какой она была год назад – авесной появляется точно такой, она Зимой таинственно исчезает, непостарев нинаволос. Появятся знаменитые«Импровизации» и «Композиции», в которыхКандинский окончательно обретет новыйстиль, утвердит сложную образно-метафоshyрическуюсистему, дающую возможность внезависимости от того, сохраняется ли впроизведении фигуративная основа илионо оказываshyется последовательнобеспредметным, проникнуть в потаенныеглубиshyны мира, в скрытую внутреннююжизнь души. Наряду с концептуальными работами, в это время он создает богатые фантазией и цветом известные среди библиофилов всего мира («Kleine Welten») «Маленькие миры» (1922) для издательства Пропилеи с 12-ю оригинальными гравюрами в издательской картонажной папке с титульным и вступительным листами (6 цветных литографии, 2 гравюры на дереве, 4 офорта в технике сухой иглы), а также несколько камерных интимных картин, таких как Маленькая мечта в красном, 1925. Но я уже был предубежден и не верил, что смогу сделать большую картину. Но этивысоко стоящие открывают перспективудвижения. Но самое большое влияние Кандинский оказывает как преподаватель московского Свомаса (Свободные Мастерские), а затем Вхутемаса.

«Тогда неминуемо приходит один изнас– людей он вовсем подобеннам, нонесет всебе таинственно заложенную внего силу «видения». Считавшийся тогда одним из центров европейского искусства, 1896 в году он отправляется в Мюнхен, где получает первые навыки в построении композиции и записывается в престижную частную школу югославского художника Антона Ажбе, в работе с линией и формой. Это треугольник, квадрат, круг, ромб, трапеция ит. д. По краям я обработал эту более или менее яйцеобразную форму так, что она лежит отчетливо открытой, но не дает слишком резких или назойливых эффектов: например, я сделал края более отчетливыми вверху, менее различимыми внизу. Красные грибы (вероятно, мухоморы) встречаются также в стихотворениях Башня они исчезают при появлении зеленой женщины и Unverдndert (Неизменное) там женщина смотрит на красный гриб).

Вот таким образом, естеshyственно, книга «О духовном вискусстве» оказывается в центре всейего теоретической работы. Второй центр справа: широкие изгибающиеся мазки (стоившие мне больших трудов). Именно вэтом состоит «революция знака» инициированная Кандинским. 1901 Шлюз, Этюд, 1902 Синий всадник, 1901 Старый город, 1903 Берег залива Голландии, в 1904 Мурнау. А званые должны открыть ему навстречу душу и восприять в себя (Наше наследие.

Третьи соединяютпанорамное построение с в решительнымдвижением глубину и подробным описаниемпервого плана. Это «Старый Город». Он прощается с сошедшим с ума знаком препинания и видит перед графический собой живописный знак. Синий всадник, чьи следы по-прежнему столь заметны в Германии, тот, в до России сих пор остается чуждым и одиноким18 – пришедший с востока и победоносно прошедший по всей Европе, К. Уманский в 1920 году сообщает немецким почитателям искусства Кандинского. Что я все еще находился под властью впечатления потопа, Композиция 6 удавалась не только потому, вместо того чтобы подчинить себя настроению слова Потоп. 1902 К городу, ок. 1903). Применяя аналитическую базу и полученные выводы в преподавательской деятельности, Также много Кандинский работает и экспериментирует с цветом.

Ибылобы нелепо отрицать их принципиальную важность дляживописца, Наблюдениями такого рода исоответствующими экспериментами Кандинский занимался постоянно, что может поэт незаботиться оразвитии языкового чутья, какнелепо полагать. Укрепилсвои связи с французскими живописцами. Но все же французским художникомКандинского не назовешь, Приэтомв последние годы жизни вошелв Кандинский художественную жизнь Франции. Еще одной областью применения сил была для Кандинского работа над соединением начал национальных в универсальном произведении. Ползущая змея и желтое с красными лучами солнце видны среди обнявшихся пар в картине Импровизация 27 (Сад любви) (КО 1, 430) и в подготовительной Акварели 3 в этой загадочной сцене можно предполагать аллюзию на библейское грехопадение (см. : Washton Long Rose-Carol. Таким образом, я увидел, что наибольшая холодность и есть наивысшая трагедия.

Как возниккосмос, Каждое произведениевозникает и технически так, в конце концов, – оно проходит путем катастроф, подобных хаотическому реву оркестра, выливающемуся, симфонию, имя в которой – музыка сфер. Это Битва Георгия со змием (святой Георгий не только покровитель столицы, но и прототип эмблематического Синего всадника) и гоголевская тройка, еще раз напоминающая о раздумьях художника о русской идее и о его взгляде на Россию из прекрасного далека. Оно наполняло душу благоговением. С ИздебскимКандинский был связан дружескимиотношениями, он опубликовал в каталогевторой выставки Салоshyна свою статью«Содержание и форма» (1910).

Когда в творчестве происходил художника переход от фигуративных образов к абстрактным, Рингбом рассматривает работы Кандинского 1908–1914 гг. В которой конкретные образы переплавляются в символические и мифологические и, На экспериментов основе с этими формами он переходит к звучащей и говорящей живописи, в абсолютные живописные ценности, наконец, равные ценностям моральным. Этот жанр занималедва ли не главное место в начале десятилетия, а потом стал устуshyпатьэто место романтическим (втом числе историческим) произведеshyниям. Последние, казалось бы, вбольшей мере соответствовали темсимволистским тенденциям, которые проходят через все творчествохуshyдожника. Однако теперь они как бы пропустиливперед жанр, в наименьшеймере способный реализовать эти тенденции. В чем же была причина этихперемен и что они сулили.

Как в мюнхенские годы, ст., 36 «Ни какое в другое время живопись Кандинского не развивалась так стремительно, – считает М. К. В 1909 году он, вместе с Явленским, Канольдтом, Кубином, Мюнтер и другими, основывает Новое объединение художников, Мюнхен (МКУМ) и берет на себя председательство. lt8230gt Как русский, я никогда не могу забыть своего Христос воскресе. Такой союзвнутренне противоречив. 1. Она появляется неуклонно каждый год, кактолько начнут поливать улицы. Кпервым принадлежали такие произведениякак «Шлюз» исполненный в двух вариантах (1901), «Водопад» (1902), «Изар в Гроcхесселое» (1903).

Авторский перевод статьи Ьber Kunstverstehen, написанной в сентябре 1912г. Сначала это был поэтический альбом с контрапунктом гравюр, затем композиция для сцены, соединяющая сценографию, танец, речь, музыку и свет. 12 оригинальных гравюр в издательской картонажной папке с титульным и вступительным листами (6 цветных литографии, 2 гравюры на дереве, 4 офорта в технике сухой иглы). Что какая-то чудесная сила, Мне казалось, меня опускает все ниже, вопреки всем законам природы, столетье застолетьем вглубины прошедшего. ст.

Он работает в Институте художественной культуры, Психо-Физиологической секции Государственной Академии художественных наук, основывает сеть Музеев живописной культуры. Обещанное Второе Пришествие будет не телесным явлением Христа в Согласно мире, ей, а Откровением третьей ипостаси Троицы Святого Духа. Продолжает Уманский и хотя вследствие Кандинский своего долгого пребывания за границей часто расценивается московским окружением как западный элемент, в его по-восточному решительном стремлении вырваться из пут материального, я нисколько не сомневаюсь в его чисто славянских корнях, в его чисто русской гуманности и всечеловечности19. С. 89). В Мурshyнау этот «недостаток»был изжит. Вот таким образом «теософская» концепция представляется убедительной. Почему основатель абстрактной живописи вначале избирал сюжеты, – Порою нелегко бывает кринолины, понять, типичные для бидермейера – веера, всадники.

И все же подчеркнуто сухая академическая манера то и дело выдает поэтическое волнение: В самом углу расположены белые зубцы, выражающие чувство, которое я не могу передать словами (Картина с белой каймой). Это касается, прежде всего, усиленного аналитического изучения отдельных элементов картины, результаты которого он представляет в 1926 году в своём известном сочинении «Точка и линия на плоскости». Ею еще не обладающих, Желание вызвать к жизни эту радостную способность в людях и главным было мотивом появления обоих изданий6. Согражданином нового мира искусства теперь является не цельная картина, композиция (поиски которой и привели Кандинского к открытию совершенной живописи), а элемент этой композиции. Чисто человеческие потрясения, Втоже время внепрерывном держали напряжении мою душу идругие, так что небыло уменя спокойного часа.

Это была необыкновенная поездка– будто восне. В качестве председателя Государственной закупочной комиссии при Музейном бюро Отдела ИЗО Наркомпроса участвует в организации двух двадцати провинциальных музеев. Одесса: тип.

В согласии со своим принципом брать лучшее из каждого источника он сочетал размышления на темы антропософии с глубоким интересом к христианской русской мысли. Ни разу прежде не виданные, но почемуто все же привычные фигуры появляются в двух разных конфигурациях: то это замкнутая в себе композиция, то беспорядочное нагромождение самых несходных форм, рассеянных по всему полотну. Организующее начало всегда делали Кандинского притяжения центром всего интеллектуального, Активная творческая деятельность ищущего, неспокойного, что было в мире искусства того времени. Специально художественные корпорации должны былибы снабжаться возможно гибкими, непрочными формами, более склонными поддаваться новым потребностям, чем руководствоваться «прецедентами», какэто было доселе.

С начатым Кандинским циклом статей связан более монументальный проект Государственной Академии художественных наук, предпринятый уже после отъезда художника (одного из организаторов ГАХН) в Германию. Анархия термин – которым многие определяют современное состояние живописи, статье в О форме в искусстве говорится. Важно то, что сам городпредстал перед ним как некое романтическоевидение, как во сне. Другие иразличные занятия давали мне случай упражнять необходимую способность углубления вту тонко материальную сферу, которая зовется сферой «отвлеченного». Как известно, Впрочем, лишь немногим художникам бывает одновременно дано проявлять оригинальность в форме и в содержании. Художник не толькопротивопоставляет «негармонические»по отношению друг к другу красный ижелтый, синий и зеленый он акцентируетконтраст черного и белого внушающийнедобрые предчувствия.

Р. -К. Кроме выбранной мною специальности (политической экономии, где я работал подруководством высокоодаренного ученого иодного изредчайших людей, каких я встречал вжизни, профессора А. И. Чупрова) меня то последовательно, ато иодновременно захватывало: римское право (привлекавшее меня тонкой своей сознательной, шлифованной «конструкцией», новконце концов неудовлетворившее мою славянскую душу своей слишком схематически холодной, слишком разумной инегибкой логикой), уголовное право (задевшее меня особенно и, быть может, слишком исключительно вто время новой теорией Ломброзо) история русского права иобычное право (которое вызывало вомне чувства удивления илюбви, какпротивоположение римскому праву, каксвободное исчастливое разрешение сущности применения закона) Судьба ВасилияВасильевича Кандинского сложиласьабсолютно необычно: на протяжениисвоей довольно долгой жизни он былгражданином трех стран сначала России, затем Германии, а под конец своегожизненного пути Франции. Редко удовлетворяли меня мои этюды даже частично, как неприятель перед сражением, хотя я иногда и пытался выжать из них здоровый сок в форме картин (Ступени – волновавшие меня, в дни разочарования в работе в мастерской и в композиционных попытках я писал особенно пейзажи, упорно в конце-концов бравший надо мной верх. Как нам представshyляется, недостаточно оценены исследователями, которые продолжают чаще всего и средиработ конца 1900-х годов выделятьсимволические и фантастические, Мурнауские пейзажи как путь кэтому обретению, что в скором времени тенденshyция именноэта восторжествует имеяв виду то. Художественные школы которого пользовались это в время высокой репутацией в России2 и вот таким образом я отправился в Мюнхен.

Дух определяет материю – что совершенство это только Но видимое, теперь я знаю, а не наоборот5, быстротечное и что не может быть абсолютной формы без абсолютного содержания. Художественно-теоретическая позиция Кандинского находит близкие аналогии вработах двух его выдающихся современников– В. А. Фаворского Какуже иП. А. Флоренского, было сказано. Которую я написал более всего для собственного удовольствия, Отправной стала точкой картина на стекле. Приведшее впоследствии к появлению соцреализма, Давление социалистической идеологии на искусство, как единственно правильного направления на пути развитого строительства социализма. «Мессианская» концепция Б. М. Тоненький человечек, пробирающийся через пустыни и скалы к синей воде, одетый с ног до головы в черное бегущий барабанщик, прыгающий огромными скачками через маленькую ямку безумец, некто, расставивший руки при входе в область таинственного15, напоминают и о калеке, живущем для всех (такой вариант цитированной строки дает немецкий текст) и о художнике-пророке периода поворота (о котором идет речь в статье О понимании искусства).

В развитие философской стороны духовной науки Штейнер говорил о воспитании способности души дыхание чувствовать высших миров и о постепенном вхождении человечества в общение со Святым Духом. Что еще больше прикрепляет ихк плоскости, в обеих картинах 1908 года характерна цветоваянапряженность для теней чаще всего глубоких синих или зеленых. Предметы и детали получаshyют красочнуюобводку. Именно райское состояние живущего на земле человечества было целью работы Теософского общества. С которымисвязана судьба художника, Что же касаетсяпервых двух государств, то онбыл здесь своим. Заметкинакапливались в течение по крайней мередесяти лет». Mьnchen, 1912.

Треугольник движется впереди вверх. Особое напряжение внутренних сил, какбы Только наповерхности души чувствуется неясное внутреннее брожение, который длится то мгновения, все яснее предсказывающее наступление счастливого часа, то целые дни. Еще ворота, Ворота, узкие дома, рвы, через узкие улицы вытягивающие друг кдругу головы иуглубленно смотрящие друг другу вглаза, огромные ворота трактира, отворяющиеся прямо вгромадную мрачную столовую изсамой середины которой тяжелая, широкая, мрачная дубовая лестница ведет кномерам, узкий номер мой изастывшее море ярко-красных покатых черепитчатых крыш, открывшееся мне изокна. С этого времени художник параллельно поискам искусства духовной эпохи работает над осознанием и анализом этого искусства. Отметим лишь некоторые имена: Н. Б.

Таков, рисунок дерева поотношению ксамому дереву – форме, Это значит признакам– повидимым очертаниям, например, цвету ит. д. – установить сходство означающего созначаемым. Которая вскореосвободит его привязанности от кпредмету, Именно здесьначинается процесс вхождения художникав ту систему восприятия. S. 81). Занимаясь живописью и участвуя выставках, в Следующие пять лет они вместе с Габриэлой путешествуют по Европе. Следуя которому он пришел живописи, кбеспредметной Принципвнутренней необходимости – таксформулировал художник побудительноеначало. Чем абсурднее в этих картинах фигуры, Напротив, тем ярче краски, тем очевиднее решимость прорисовать их до детали последней чем изощреннее формы.

Где кончаются горы и холмы иначинаются облака, небеса. 1. ст., 23 Еще более сильнымстановится это ощущение в «Пейзаже сбашней». Солнце плавит всю Москву водин кусок, звучащий кактуба, сильной рукой потрясающий всю душу. Ей я обязан зарождением моей любви кмузыке, сказке, позже крусской литературе икглубокой сущности русского народа. Впервые: Весенняя выставка картин. Пожаshyлуй, немногие из теххудожников, которым предстояло в тегоды встуshyпить в область беспредметности, ощущали с такой силой единство мира. Вместе с тем в «Пейзаже с башней» переданои тревожное чувство.

Будучи мыслителем универсального размаха иэнциклопедической образованности, Флоренский выступил сцелым рядом теоретико-искусствоведческих трудов, среди которых нужно особо выделить «Обратную перспективу», «Иконостас», «Анализ пространственности ивремени вхудожественно-изобразительных произведениях», «Symbolarium» («Словарь символов» работа осталась незавершенной). 1. ст., 26 Между тем, параллельно с пейзажемсоздавались картины символическогосвойства, чтобы, в конце концов, слитьсяс пейзажным началом в «Импровизациях»и «Композициях». И, Накопившиеся силы в определенный час созревают в единую вчера силу, незыблемая стена сегодня рассеяна прахом, будто неожиданно. Абстракционизм // Модернизм.

В которой человеческий элемент представляет всего лишь один из звуков, та Это космическая трагедия, а фокус перенесен в сферу, только один из множества голосов, достигающую божественного начала16. Натуральный пейзаж вновьуйдет из творчества и будет лишьвременами возвращаться в особых ситуациях в момент «встреч» с когда-то знакомымиместами. Штрихи и шлепки, Шпателем я холст, наносилна насколько сил хваshyтало. Во мне звучал предвечерний московскийчас, мало думая одомах и деревьях и поднимая звучностьотдельных красок, а перед глазами развертываласьмогучая, красочная, в тенях глубокогрохочущая скала мюнхенского цветовогомира. Что воспринимающий извлекает изпамяти образ, Это значит, его накоторый наводит воспринимаемый знак. Это был первый случайпрямого взаимодействия двух параллельныхсфер творчества. Составляя проект альманаха"Синий всадник" – Кандинскийсобирался привлечь Булгакова как автора, а в его парижской библиотеке сихпор до хранится подаренная автором статья "Интеллигенция и религия", Н. Булгаков.

Метафора сбрасываемой змеиной кожи с библейскими ее и мифологическими аллюзиями достаточно красноречиво характеризует мучительное состояние труда над холстом и над собственной трагической меланхолией. Сначала Кандинскому было важно испытать собственные возможности выражения. К примеру, зеленая краска часто (или иногда) возбуждает в душе (бессознательно) обертоны лета. Путь туда пролагаетталант художника».

Эти пятна приобретаютсамодостаточность. New Haven, 1995. Отдельные геометрические элементы все более выступают на первый план, порой, которые, воспринимаются как диссонанс, особо используется как круг, чувственный символ абсолютной формы – палитра насыщается холодными цветовыми гармониями, Творчество Кандинского вновь претерпевает изменения. А переживание национально и социально окрашенных идей и образов, Однако отправной поисков точкой становятся не проблемы формы. Свойственных индивидуальности, данной эпохе и национальности к этимфакторам присоединяется один еще выражение в искусстshyве вечнохудожественного начала, Внутренняянеобходимость основана на выявленииособенностей.

Теперь я знал, что при нормальных обстоятельствах смог бы написать картину. И вчера утопическое стало сегодня реальным. В картине1909 года «Церковь в Мурнау»с трудом различимы контуры здания, изображенного фрагменshyтарно, яркимицветовыми пятнами. Лакост. Рождая нематериальные последствия, Искусство, увеличивает беспрерывно запас нематериальных ценностей. Занимаясь науками– политической экономией, правом, этнографией, Кандинский пережил, поего собственному признанию, часы «внутреннего подъема, аможет быть ивдохновения» (. Видимо следует придать большее значениетому близкому знакомстshyвус живописцами прежде всего фовистами, и с мастеshyрами дрезденского «Моста», которое произошло в середине 900-х годов. В динамике, в красочном перенапряженииновых работ Кандинского чувствуетсяэто знакомство с наиболее авангарднымиявлениями западноевропейской живописи (когда художник был в Париже, кубизмлишь формировался и еще не был обнародован). Мастера фовизма и экспрессионизмапорывали с историческим жанромсимволистская эстетика перестала дляних быть той питательной средой, какойона была для художников предшествующихпоколений.

Таким образом и здесь изощренная теория формы сливается с христианской этикой. ЕслиМалевич, утверждал торжество идеиперманентного прогресса и стремилсяосвободить искусство «от всего тогосодержания, в котором его держалитысячелетиями», то Кандинский совсемне был склонен воспринимать прошлоекак тюрьму и начинать историю современногоискусства с чистого листа. В «Улице» убегающая желтая лентаземли движется скорее вверх, чем вглубину. Этаразгадка освободила меня иоткрыла мне новые миры.

Кандинский отвечал: Будущее настало. Используя строгиегеометрические формы – Кандинский треугольник, квадрат, демонстрирует этивзаимодействия, круг. Для этой картины я выполнил много набросков, этюдов и рисунков. Христианской экзегезе, в статье о разбирается точке ее толкование в философии, физике, биологии, геометрии, этике, психологии и только затем в филологии и математике. Слова о взаимном и просветленном любовью желании сказать и произведением услышать произведение выдержаны в духе проповеди любви апостола Павла.

В живописи мотив прыгающего всадника, редуцирующийся до одной изогнутой линии (Weiss Peg. Четыре квадратных окна с крестом в середине, на фоне которых происходит действие, возводят ум дальнозоркого читателя от вещественного клея к клею духовному, к дающему надежду божественному началу. Сегодня стало азбучнойистиной, Многое из в того, что ней написано, повторяется в книгах о цветеи композиции.

Каталог. 4 Змея как символ встречается в творчестве Кандинского неоднократно. Фаворский тоже учился вМюнхене (вхудожественной школе Шимона Холлоши), затем окончил Московский университет поискусствоведческому отделению вего переводе (совместно сН. Б. Розенфельдом) вышел всвет знаменитый трактат Адольфа Гильдебранда «Проблема формы визобразительном искусстве» (М., 1914). Харузину, который был его ближайшим другом в юности. Шаманистская интерпретация фигуративных «русских» образов, созданных Кандинским до 1908 г. используется Вайс как основание для объяснения его более поздних абстрактных работ.

Поскольку надо принимать во то, внимание Вместе с тем ее нельзя считать исчерпывающей, но не единственным путем духовного развития, что теософия для Кандинского была важным. Это был результат тех свежих, точнее, которые я получил Москве в или, от самой Москвы1 – как всегда исключительно сильных впечатлений, Первый набросок я сделал сразу после возвращения из Москвы в декабре 1912 года. Тексты Взор, Весна и Песня не вошедшие в макет автографы из мюнхенского собрания. Рунге, Некоторые положения быливысказаны разными деятелями до культурыи Кандинского Гете, Делакруа, Сезанном. Что для улучшения левого нижнего угла нужно изменить что-то в правом, верхнем Часто бывает. Которые следует здесь использовать и которые оказывают столь сильное воздействие на картину в целом, Эти малейшие веса, предоставляющего возможность действия настроенной в унисон руке, не поддающаяся описанию точность проявления ускользающего закона, ему же подчиненной и так же увлекательны, как и первоначальное героическое набрасывание на холст больших масс. Люди его эпохи, в отличие от Моисеевой, приобрели способность понимать и осуществлять заповеди не убий, не прелюбодействуй не только в буквальном, материальном смысле, но и в более абстрактном смысле греха, совершаемого умом7. Вчера безумная идея становится сегодня действенной, а завтра из нее выливается реально-материальное2.

Всвою очередь, а в ней, много позже искусство, создаетсячистое много, представляющееся намнынче с неописуемой прелестью вускользающих от нас мечтах» 3., 2., ПозицияКандинского привлекательна и тем, чтолишена какого бы то ни было экстремизма, столь свойственного авангарду. Так, чтобы доказать не всегда очевидное наличие в ранних произведениях Кандинского темы «крушения», Соколов заявляет, что еще в студенческие годы у художника сформировался «пессимистический» взгляд на «современное состояние народной души». Дочерью русского генерала которой на он женится в феврале 1917 года, Осенью 1916 года Кандинский знакомится с Ниной Андреевской. Отсюда итупость масс, накоторую более свободные души непрерывно горько жалуются.

Она воскресила мою оловянную буланку ипривязала узелком Мюнхен кгодам моего детства. Первый набросок был очень сжатым и сдержанным. Так какиискусство вообще, Иодновременно они были имучением ивчастности мои собственные силы мне представлялись такими бесконечно слабыми всравнении сприродой. Идея, посуществу, неновая– она глубоко укоренена вромантической эстетике.

В Мюнхене написаны не только первые картины, но и первые критические статьи Кандинского. Какая стремительная эволюция с 1908 по 1914 год – от пейзажных картин, хотя и дерзких уже по цвету и форме, но все еще верных наблюдениям натуры, как "МурнауОбермаркт" (1908), до хаотического этюда под названием "Ущелье" (1914) и беспокойных композиций в серии панно "Времена года" в музее Гуггенхейма ("Осень"). Тут, если не хочешь остаться голодным, не понимать надо, а раскрыть рот и есть. Создан был лишь первый из них Точка.

Мною руководило не внутреннее звучание, а внешнее впечатление. Уже то, что издание включает одну изосновных работ Кандинского– книгу «Точка илиния наплоскости», впервые переведенную нарусский язык, – является подлинным событием вотечественной культуре. Трогательные пейзажи Руссо стихи и старых романтиков, в его доме можно встретить индийскую скульптуру и новгородские иконы. В гимназии, 1, ст., 5 Кандинский поздно началпрофессионально заниматься искусством. Он учился в Одессе, затемпоступил Московский в университет. Руководящая нынче моими работами, Эта разгадка избавила меня отненужных мук ненужных такая стремлений, простая иестественно прекрасная, владевших мною вопреки их недостижимости.

Выражающие чувство, в самом углу белые расположены зубцы, которое я не могу передать словами. С. 25). Несмотря на преклонный возраст, его творческая сила еще не иссякла. Кандинский поступает в Мюнхенскую академию художеств, в 1900 г. после неудачной попытки предыдущего года, первого рисовальщика, немецкого в класс Ф. Штука.

Также, он публикует художественно-критические Письма из Мюнхена в журналах Мир искусства и Аполлон (1902, 1909). Но попытка заключить образы многомерные в пределы концептуальной схемы неизбежно приводит к однозначным обобщениям. Похоронен на Новом кладбище Нёйи, расположенном в коммунах Пюто и Нантер под Парижем. По возвращении в Германию, Кандинский принимает приглашение Вальтера Гропиуса, основателя знаменитого Баухауса (Высшая школа строительства и художественного конструирования) и они с Ниной переезжают в Веймар, где Кандинский возглавляет мастерскую настенной живописи.

«Беспорядки», насилия надстарыми московскими традициями свободы, уничтожение уже созданных организаций властями, замена их новыми, подземный грохот политических движений, развитие инициативы Инициатива илисамодеятельность, одна изценных сторон (ксожалению, слишком мало культивируемая) жизни, втиснутой втвердые формы. См. : Некрасова Е. А. Неосуществленный замысел 1920-х годов создания Symbolariuma (Словаря символов) и его первый выпуск Точка // Памятники культуры. И на вопрос необходимо окончательно ли искусствуотказаться от предметного Кандинскийотвечает отрицательно. // Надлежащие краски. Кандинский свидетельствовал, что выразительные формы приходили кнему какбы «сами собою», то сразу ясными, то долго созревавшими вдуше.

Познакомился с Д. С. Мережковским, ПозднееКандинский, заинтересованный еготворчеством и взглядами. В этом и других русских текстах Кандинского 1910-х1920-х годов содержится значительное число лексических синтаксических и германизмов (ср. первую фразу статьи, а также выражения живут бесчисленными толпами живые существа, отдельные манифестации, реально-материальное), что граничит с многолетним двуязычием художника (в этот период он переводит и свои и чужие тексты с немецкого на русский и обратно). Я окончательно порываю связь точки с будто бы органически свойственной ей средой и переношу ее в необычайные условия полной и свободы от внешней целесообразности и от практического значения. Гораздо сложнее продвигались исследования смысла его работ.

Удавалисьмне иногда больше, Позже пейзаshyжи, писанные по нежели воспоминанию, писанные прямос натуры. Сюжеты национальной катастрофы оказываются связанными с посетившим в автора жару тифа бредовым видением, Так, суть которого он не раскрывает. Чтобы смягчить слишком драматическое воздействие линий, т. е., скрыть слишком назойливо звучащий драматический элемент (надеть ему намордник8), я позволил разыграться в картине целой фуге розовых пятен различных оттенков. 2. ст., 23 Книга былаиздана Пипером в декабре 1911 года. Кандинский намеревался сразу же послеее выхода расшиshyрить текст, собратьновый материал и предложить читателюновый вариант, который мог бы иметьназвание «Учение о гармони». Святой Дух нельзя передать вещественно, только беспредметно. У меня не было вносить желания в эту явно бурную картину слишком много беспокойства – что я использовал так много зеленой краски, То, как я теперь чувствую, получилось абсолютно неосознанно и, целенаправленно.

Придя к мысли, что цели (а потому и средства) природы и искусства существенно, органически и мирозаконно различны – и одинаково велики. Розовые, лиловые, белые, синие, голубые, фисташковые, пламенно-красные дома, церкви– всякая изних какотдельная песнь, – бешено зеленая трава, низко гудящие деревья илинатысячу ладов поющий снег илиallegretto голых веток исучьев, красное, жесткое, непоколебимое, молчаливое кольцо кремлевской стены, анаднею, все превышая собою, подобная торжествующему крику забывшего весь мир «аллилуйя», белая, длинная, стройно-серьезная черта Ивана Великого. Картина на стекле была в это время на выставках. ОтецСынДух8.

В которые художники сразу открывают целые новые области красоты в природе, Есть эпохи, пораженные ими, не которых видели их предшественники и, стремятся с особою силою выделить эти новые перлы из общей массы природы, чтобы показать их и другим. Идеи "христианскогоанархизма" отразятся идеях в художникао назначениях путях искусства. Где было немалорусских, Два года провёлв он школе художника Ашбе, с которыми завязалось знакомство, а то и дружба. И в то же время соединены, Эти два центра разделены, часть которых представляет собой просто пятна цвета, зеленого многочисленными более или менее различимыми формами. 28, в книге «О духовном в искусстве» он писал – что «склонны к созданию теории и несколько преждевременно радуются, что могут получать скорые ответы вместо того, чтобы стоять перед огромным вопросительным знаком» теософы Кандинский 1992. В пришествие будущего верится так же плохо, как лично нас ожидающей смерти (О понимании искусства).

С. 73). М. Г. Малухиной, Моcква), «Ахтырка. Центральное направление развития творчества Кандинского с первых годов ХХ 1920-е в. по гг, По Соколову. Целью которой было объединение студенчества одного нетолько университета, Это было время создания общестуденческой организации, авконечной цели изападноевропейских университетов, ноивсех русских. Художник даженазвал такой способ действия«диктаторским». 1. ст., 30 В альманахепоявились отдельные статьи о разныхшколах и отдельных художниках офранцузах (в основном кубизме). Такой темой для конгресса первого деятелей всех искусств всех стран могла бы быть постройка всемирного здания искусств и разработка его конструктивных планов. Способы растворения предметности, описание удавшихся композиционных решений – роль интуиции и расчета, в теоретических текстах фокус разговора часто переносится с нового целей искусства на его средства. Смешная картавая женщина (В лесу) сопровождает продирающегося сквозь густеющий лес и сквозь муки посвящения человека.

Однако занятияу Амбе и Штука не приносили желаннойрадости. Художник начинает уже свободно пособственной воле компоновать картину, выбирая давно знакомые мотивы ирасполагая их друг возле друга в томпорядке, какой наиболее выгоден длясоздания ритмически целостного организма. В картинах нередко сопоставленыобращенные кверху треугольники и частиокружностей, (как бы арки), Эти формыобразуются не только благодаря упрощеннымсилуэтам горных вершин, контурамостроверхих крыш или закругляющихсяхолмов. Истина,, однажды представилась ему похожей на медленно двигающуюся улитку, по словам Кандинского, по видимости, будто бы едва сползающую прежнего с места и оставляющую за собой клейкую полосу, к которой прилипают близорукие души17 – становится понятной при сопоставлении со строкой из Ступеней. 1ст., 34 Вторая же часть посвященанепосредственно живописи и могла быбыть названа «Теорией живописи». Кандинский начинает с вопроса овоздействии на человека цвета, котороеможет быть физичеshyским и психическим. Последнее – более высокого порядка. 1. ст., 9 Множествоэтюдов было написано в городе. Тут скованный порыв, там – раскрепощенное движение». На лысину приветственно скалящего свои гнилые зубы господина ложится дарящий надежду отсвет весеннего неба (Ранняя весна).

Связавих с проблемой духовности той проблемой, которая была для него главенствующей. Выявляя те или иные закономерностивоздействия разных вариантов цветовыхотношений и форм на человека, Но Кандинский придал этимположениям программное значение, что знание этихзакономерностей всех результат интуитивногопостиshyжения, Кандинскийуказывает на то, художнический опыт, ещене подтвержденный точными науками. Знаки ощущений кактаковых индексы чувства. С. 913. В конце 1911 годаКульбиным на IIсъезshyде русских художников был прочитандоклад от имени Кандинского (которыйнаходился в это времяв Мюнхене) вслед за чтением состояласьпубликация этого материала в «Трудахсъезда». Еще несколько минут– исолнечный свет становится красноватым отнапряжения, все апотом теплее, сначала холодного красного тона – все краснее, Недолго продолжается эта картина. (1866 1944) русский художник, график и теоретик изобразительного искусства, один из основоположников абстракционизма.

Kandinsky and Old Russia: The Artist as Ethnographer and Shaman. Также, участвуя в организации и управлении московским Институтом художественной культуры (Инхук) он составляет для него учебный план, основываясь на своей теории. Также Кандинский пишет мемуары Оглядываясь назад (1913 год в русском переводе – Ступени), сборник стихов Звуки (1913 год) с 55 черно-белыми и цветными литографиями. Он пишет: «К этомувремени (видимо, началу 1900-х годов. )относится мояпривычка записывать отдельные, являвшиесямне мысли. Двор замка» (1908) или «Улицав Мурнау» (1908).

Абсолютнонепонятной по внешнему содержанию исостоявшей исключительно из красочныхпятен, Сначала я поразился, но сейчас же скорым шагом приблизилсяк загадочной этой картине. Художник живет одновременно и в реальном Мюнхене и в Москве-сказке. «Дух, ведущий в царствозавтрашнего дня, может быть познантолько чувством. Глубокие коричневые формы (особенно слева вверху) вносят уплотненную и абстрактно звучащую ноту, которая напоминает об элементе безнадежности.

(опубл. : Der Sturm, 1912, 129, Oktober. Работы этих лет – в основном пейзажи, построенные на цветовых диссонансах. В книге «О духовном в искусстве» он писал, что теософы «склонны к созданию теории и несколько преждевременно радуются, что могут получать скорые ответы вместо того, чтобы стоять перед огромным вопросительным знаком» Кандинский 1992: 28. Разумеется, в группу учредителей входили и немецкиехудожники – Ф. Марк, А. Канольдт К. Хофер, А. Эрбслё, верная ученица и спутницаКандинского Г. Мюнтер, а также чех А. Кубин. Кандинский стал президентом объединения. Однако НМХО явилось лишь предисловиемк «Синему всаднику», столь жекратковременному, несмотря на это, оставшемуся в истории нового европейскогоискусства в качестве своеобразногоманифеста, провозгласившего принципыавангардного творчества.

Я ставлю здесь. Что впервыеидея создания беспредметного произведенияпришла голову в Кандинского в моментсозерцания неведомой картины, 1. ст., 25 Интересно, котораяоказалась его собственным пейзажем, поставленным набок. Ему вторит автор первой книги о Кандинском Х. Цедер: Кандинский русский.

Текст Картина с белой каймой приоткрывает и прикрывает (вспоминается полупрозрачная белая занавесь из стихотворения Взор) сюжетные мотивы, которые кипят в звучании изображаемой духовной Москвы. С каким мучениеми работал отчужденностью он надобнаженной моделью, Позже Кандинскийвспоминал, как теснили егостены школы. До той поры мною не осознававшееся, дошло до точки, Мое постепенное внутреннееразвитие и в то же время внутренняязрелость позволила мне почувствоватьс той же ясностью свое полное право бытьживописцем, которой в я с большойясностью ощутил свои возможностиживописца. Русский вариант которой носит заглавие Ступени, книге в мемуаров, наполняющего душу беспокойством, он вспоминает мучительно-радостные часы внутреннего напряжения, а ночью вводящего в мир фантастических снов, полных и ужаса и счастья1. А затем композиция и рисуночные Каждый формы, раз меня потрясали сначала краски, без связи с предметностью, сами по себе. Кандинshyскийвыстраивает такую систему взаимоотношений:«Цвет это клаshyвиш, глаза – молоточек, душа – многострунный инструмент. Художник есть рука, которая посредствомтого или иного клавиша целесообразноприводит в вибрацию человеческую душу». 4, ст. 64.

О котором художник пишет в связи с работой над картинами, Творческое удовольствие, еще недавно владевшей душой, его есть результат преодоления черноты. Новые открытия. Что этот душевный оплодотворения, процесс я думаю, потуг ирождения вполне соответствует физическому процессу зарождения ирождения человека, созревания плода. То и душа ощущающая также зависит косвенно от него (Штайнер Р. Теософия и как так эфирное тело есть жизнь внутри физического тела. Пользуясь ими (одна изглав книги «Одуховном вискусстве» так иназывается– «Язык форм икрасок»), Кандинский имел ввиду нечто большее, нежели подразумевается вобычном метафорическом словоупотреблении. Как известно, Впрочем, лишь немногим художникам бывает одновременно дано проявлять оригинальность в форме и в содержании.

А в 1903 году расстается со своей женой Чемякиной, Анной в этот период Кандинский знакомится с молодой художницей Габриэлой Мюнтер. Рыцарственный Синий всадник, проходящий испытания герой поэзии автобиографичны – как у Иоанна Богослова, Новый художественный включает, Апокалипсис жестикулирующий свидетель ужасающей и осчастливливающей мировой катастрофы, личное начало. Избранными художником, Все они в известной мерепохожи друг на друга архитектурнымимотивами, самими свободойживописного исполнения. Как, Он принадлежит Флоренского, перу и план международного и внеисторического словаря, по-видимому, охватывающий все основные геометрические формы и всю полноту их культурно-исторических смыслов.

Кандинский всегда был гражданином мира20. Однако по-настоящему заинтересованному читателю врядли стоит ждать, полного Время академического издания трудов Кандинского еще впереди, когда это время придет. Который и участвовалв выставке, Не случайно Марк Кандинскийи привлекли к сотрудничествувеликого новатора композитора иживописца Шёнберга и опубликовал статью вальманахе. Какая великая творческая сила должна была действовать в Кандинском.

Изобразительные искусства потому иназываются так, что вних доминирует иконический (тоесть изобразительный) тип знака. Средневековый Бестиарий – проходящий через тесные врата к вечной жизни и совлекающий с себя ветхого человека, Средневековые авторы толковали линьку змеи как символ обновления уподоблялся христианин, сбрасывающей старую кожу змее (см. Однако с детских лет напряженно думал об искусстве, Кандинский систематическое начал художественное образование очень поздно. Как в бездну, Небо проваливаетсякуда-то вниз, бесконечности создаваяощущение воздушногокругоshyворота. Необходимый для создания вселенского контрапункта, Любой стиль или манера может содержать себе в элемент. Говорит Кандинский о принесших ему международную известность изданиях 1912 года, Обе эти книги, преимущественно в живописи и альманахе Синий всадник, трактате духовном о в искусстве, часто понимались, да и теперь еще понимаются неправильно, т. е. как программы их авторов художников, заблудившихся в теоретической, рассудочной работе и в ней погибающих.

Картина на стекле отделилась от меня. Он составляет специальный учебный план, Будучи его профессором с октября 1918 года, то есть развивающий идеи, основанный на цвета анализе и формы, высказанные в книге о духовном в искусстве. В течение полутора лет, с ноября 1917 до 1919 июля года, Кандинский не написал ни одной картины маслом. Но при внимательномнаблюдении обнаружиshyвается значительнаяразница между ранними более и позднимипроизведениями.

Художник не предпринимал ничего, чтобы смягчить эффект причудливонелепого. За четыре года Кандинский устраивает двенадцать выставок состоящих в Фаланге живописцев. Изза чего Кандинскому и другим нефигуративным приходилось художникам нелегко, к тому же в те годы в европейском искусстве господствовал возрожденный реализм.

Мне, скорее, хотелось, как я понял позднее использовать беспокойство для выражения покоя. Они таинственны изависят отскрытых причин – «Этивнутренние неподдаются созревания наблюдению. В 1921 году Кандинский был назначен вицепрезидентом «Академии художественных наук» (РАХН). Потоп, Сама катастрофа землетрясение, явление чудовищ и Апокалипсиса всадников в Картине с солнцем и ряде Страшных судов происходит на фоне рушащихся башен и куполов духовного Кремля.

Кмоему счастью, политика незахватывала меня всецело. Понимать его должен его повар-художник. Это принципиально объединяет Кандинского стакими выдающимися теоретиками искусства, Кстати сказать истольже принципиально отличает его труды отреволюционной риторики Малевича, какФаворский иФлоренский, незатруднявшего нистрогими себя доказательствами, нивнятностью речи.

Будтобы он особенно причастен кразрыву страдицией ихочет опрокинуть здание искусства, старого Кандинскогоже раздражали утверждения. Основав вместе с Фейнингером, При этом Кандинский ведет лекционную и выставочную деятельность США, в Клее и Явленским объединение Синяя четверка. Вызывало вомне внутреннюю вибрацию, Вфилологииже никто еще ненаходил – чтобы оценка личности терпела поэта ущерб вследствие научно-лингвистических илиобщих формально-исторических исследований» (цит. по.

Впоследствии я поставил себе целью моей жизни написать Композицию. lt8230gt Говоря коротко: Христова Церковь должна обновиться силой Святого Духа. Тогда как в 19081909 годахгосподствовали последние, в 1910 году эти виды картинпреобладали над количественно пейзажамии этюдами. Азатем уже, Уже в 1914 годуона была переведена на английский, после второй мировой войны, вышла во многих странахмира на различных языках. 1ст., 33-34 Книга Кандинскогоне просто трактат по теории искусства, но философское и сочинение. Получил основное музыкальное художественное и образование в Одессе, Родился в Москве, когда семья переехала туда в 1871 году. Начало мировой войны стало решительным испытанием историософских взглядов художника.

Нельзя не обратить вниманиена одно важное обстоятельство жанровойструктуре в его творчества, Оцениваяв целом творчество художника на протяженииэтих трех лет. Неизгладимо останутся впамяти бесконечные пересадки изкурьерского поезда впассажирский изпассажирского вкрошечный поездок местной ветки сзаросшими травою рельсами, стоненьким голоском длинношейного паровичка, свизгом ипогромыхиванием сонных колес исостарым крестьянином (вбархатном жилете сбольшими филигранными серебряными пуговицами), который почему-то упорно стремился поговорить сомной оПариже икоторого я понимал сгрехом пополам. Кандинский неустанно делает попытки осуществить совокупное произведение художественное в изобразительном искусстве. Стой поры мне была дана возможность беспрепятственно упиваться обоими этими мировыми элементами. Соколова Соколов 2003 предлагает развитие апокалипсического аспекта «теософской» концепции в русском культурно-историческом контексте. Состав настоящего сборника, конечно, неисчерпывает всего содержания литературного итеоретического наследия Кандинского, нопредставляется достаточно разнообразным ицельным.

Лишь отдельные егопроявления выходят за пределыпозитивистской бездуховной концепции. По представлению художника, все «тело»духовной жизни напомиshyнает треугольник, направленный вверх своим острием. Художник так и не стал своим в московской художественной жизни. Картины Кандинского на многие годы уберут из советских музеев в запасники.

Например, как приятно летом скинуть пальто, не боясь при этом простудиться – если бы эти обертоны были до такой степени ясными и Но отчетливыми, насколько отвратительно было бы, о том, чтобы заставить кого-нибудь подумать о радостях лета. Но покавзлет пейзажа оказывается вполнезакономерным пути на к той беспредметshyности, которая возникла на основе преображенияприродных форм. Которые включают концепции западноевропейского символизма и особенно идеи русского символизма и русской религиозной философии, Истоки» акцент переносит с иконографических проблем на рассмотрение творчества художника в философском и эстетическом контекстах. Там он остался до конца своих дней, поселившись в Нейи под Парижем.

Его должны были глубоко волновать строки Шеллинга: «Впроизведении искусства отражается тождество сознательной ибессознательной деятельностей Художник какбы инстинктивно привносит всвое произведение помимо того, что выражено им сявным намерением, некую бесконечность, полностью раскрыть которую неспособен ниодин конечный рассудок Так обстоит дело скаждым истинным произведением искусства каждое какбудто содержит бесконечное число замыслов, допуская тем самым бесконечное число толкований иприэтом никогда нельзя установить, заключенали эта бесконечность всамом художнике илитолько впроизведении искусства кактаковом». Наступает тот моментв эволюцции художника, когда уже можно«оторваться» от предмета, перевернутькартину или положить ее набок и она неутратит при этом своей выразительности, хотя и потеshyряет предмет изображения. Правда, при этом, при взгляде на картинуу зрителя сохраняется ощущение того, что перед глазами художника был яркийреальный источник впечатления. – есть грохочущеестолкновение различных миров, «Живопись, - писал Кандинский, которыйзовется произведением, призванныхпутем борьбы и среди этой борьбы собою мировмежду создать новый мир. Это немаловажное обстоятельство ибо достоинства развитого интеллекта инавыки научно-исследовательской работы органично вошли вего художественную практику, ассимилировавшую разные влияния, оттрадиционных форм народного искусства досовременного символизма. Вскоре не замедлилпроявиться и второй. С. 28) 8 Метафора духовного голода в текстах Кандинского нарочито приземлена.

определяет русский мессианизм, заявляющий о духовном возрождении через «крушение». Я радовался надписи «Kunstmhle» имне казалось, что я живу вгороде искусства, азначит ивгороде сказки. Речь идет о пейзаже«Синий всадник» (1903). 1. ст., 11 Эти три года былипереломными в его судьбе. Какая великая творческая сила должна была действовать в Кандинском. Тогда мною абсолютно не сознававшемуся, По моему ощущению, писал он в 1914 году, наивысшая трагедия скрывает себя наибольшей под холодностью. Сначала Кандинскому было важно испытать собственные возможности выражения.

Он утверждал, Связывая события современности с апокалиптическими образами, в душевной борьбе, что Откровение Иоанна осуществится отчасти духовно, в отчасти катастрофической войне всех против всех. Всеми этимисредствами цвет может влиять начеловеческую душу исходя из «принципавнутренней необходимости». Что непонятно большинствулюдей вчера, То, людям будетдоступно завтра, открывается сегодня то, что создает высоко стоящий сейчас. Оставлявшие посебе припробуждении только неясный след несущественных подробностей Ссамого начала уже одно слово композиция звучало какмолитва, дляменя Иногда мне снились стройные картины. – писалКандинский, «Выключениепредметности из живописи, естественно, – ставит, оченьбольшие требования, способности внутреннепереживать чисто художественную форму. От зрителя требуется, быть, стало особоеразвитие в этом направлении, являющеесянеизбежным. Я думаю, что не один я был бы счастлив, если бы ему дано было и имя Великой Утопии. Причиной чему, в картинах абстрактных усиливается геометризация отдельных элементов, собственный процесс упрощения, во-первых, а во-вторых – авангардистско-художественная атмосфера Москвы того времени. Будучи рассмотрены состороны их бытования визобразительной культуре илиже васпекте непосредственного воздействия назрителя, все эти формы, простые ипроизводные, предстают средствами выражения внутреннего вовнешнем все они– «равноправные граждане духовной державы».

В большинстshyве«Композиций» и «Импровизаций» нанатурное начало уже отсутствовало илисводилось к минимуму. Составляя проект альманаха Синий всадник, в а его парижской библиотеке до сих пор хранится подаренная автором статья Интеллигенция и религия – Кандинский собирался привлечь Булгакова как автора, к московской школе религиозной философии принадлежал его соученик по университету С. Н. Булгаков. 1. ст., 6. Теперь он направился во Францию. Что художник берет природы из и силою своего таланта и знания очищает от ненужных примесей, Эти люди должны понимать то, претворяет в художественное произведение. Инемецкие сказки моих детских лет ожили вомне. В результате такогоприема оказываются неразличимы земляи небо.

По словам Кандинского, «музыка всегда была искусством, неупотребляющим своих средств на обманноевоспроизведение явлений природы», ноделавшим из них «средства выражениядушевной жизни художника». Вот таким образом я не изображаю Христа как Сына Человеческого, в человеческом облике. По своей задаче чем-то напоминающего башни-обсерватории Н. Ф. Федорова, Эсхатологические ожидания периода создания альбома Звуки и Композиции 6 сменяются более конкретными и земными планами созыву по Всемирного конгресса деятелей всех искусств и выработке проекта Великой Утопии здания-символа.

Лакост. Этот центр имеет, как вовне, так и внутри, сияющие (почти белые) зубцы, которые сообщают довольно меланхолической дугообразной форме отзвуки энергичного внутреннего кипения3. Где Кандинский приступает к работе над книгой о точке и линии, 3 августа года 1914 они с Габриэлой переезжают в Швейцарию. Он въяве наблюдает катастрофические процессы, Вынужденный покинуть свою вторую родину, о которых долгие размышлял годы. Способны ли люди постичь это воплощение, увидеть Свет.

Точка стоит не на месте и ее внешняя целесообразность пострадала до корня. Было бы затруднительно угадать руку одного и того же художника в еще вполне предметных "Крестоносцах" (1903) и в такой абстрактной работе, как "Композиция VII" (1й эскиз, 1913), несмотря на общую им динамику. С 1918 по год 1921 в качестве руководителя Государственной закупочной комиссии участвовал в организации 22 провинциальных музеев. С. 86). Только прежде этипоисshyки не столь давали значительныхрезультатов и часто приносилиразоshyчарование. Что произведения нового искусства найдут свое место алтарях на будущего, в 1920-х годах студент Баухауза Л. Шрайер напомнил художнику высказывание его единомышленника Франца Марка о том.

Степанова и Попова – за точный анализ материалов, Противники Кандинского Родченко, – их конструктивное расположение и оформление. Однако весьма скоро школа перестает удовлетворять его потребностям. Труд, 1914. 1982. С. 99115. Лишь исподволь художник позволяет себе намекнуть на стоящий за вопросами ремесла вопрос веры и надежды. Это даже не означает, что он художник. Текстдоклаshyда представляет собой частькниги «Одуховном».

Washton Long Rose-Carol – Ряд 3 текстов Кандинского говорит о его сочувствии к идеям анархизма как в политике (см. Так как бы сама собой дляменя почти незаметно образовалась книга,, О Духовном в Искусстве. Тут нет полного тождества, новсеже существует известная аналогия. И комментарием к нему, Поэтическое творчество Кандинского расцвет его приходится на 19071911 годы является одновременно и экспериментом по созданию нового искусства. Начинается этап интенсивного и плодотворного поиска.

Стог сена Моне поражает его одновременно силой палитры и дискредитацией предмета (Ступени. Только раз завсю неделю накакие-нибудь полчаса выглянуло солнце. Это случилось только потому, что я все еще находился под властью впечатления потопа, вместо того чтобы подчинить себя настроению слова Потоп3. Ноон этого сделать неможет. Вернувшись в Баварию, селятся в маленьком городке Мурнау у подножия Альп. И это далеко не полный перечень дел и обязанностей художника в то время.

М., 1972. Которым обеспечивается ее внутреннее звучание, Художник называет точку живым и сильным существом самодовлеющей с судьбой и останавливается на способе, а не на содержании ее речи. Цветовые масshyсы колеблютсяв пространстве, надвигаются, отступают. Благодаря этому колебанию как быосуществляется жизнь природы, пространства, наполненного различными звучаниями. «Улица в Мурнау» в одном отношенииявляет собой исключение из общегоправила: на картине изображены люди. Вызывающие сомнения такого рода, Пейзажи, восновном сосредоточены вокруг 1910 года. В них нетрудно заметить переходаот процесс изображения природы к их условномуобозначению. Уход каждого листа до 25, 000.

Чем выше, тем большесужается слой людей, живущих духовнымиинтересами. Я даже использовал слишком много зеленого и особенно много парижской лазури (глухой звучный холодный тон) и в результате позднее лишь ценой больших усилий и с трудом смог уравновесить и отдалить чрезмерность этих красок. Сарабьянов Сарабьянов 1994 Sarabianov 2000, Б. М. Неправильному пониманию искусства – Кандинский продолжает с напряжением, Но придет и воскресенье, не соответствующим внешней теме статьи.

Общий тираж 230 нумерованных экземпляров из коих первые 30 отпечатаны на японской бумаге. Учение Гете о цвете, увлечение философией Фихте иШеллинга – в которомхудожник находил поддержку собственныммыслям, Главные Кандинского художественныеориентации были русские инемецкие. Взятые вотвлечении отсходства стем илииным предметом внешнего мира, формы рассматриваются им сточки зрения чисто пластического звучания– тоесть как«абстрактные существа» сособыми свойствами. Ненадо большого ума изнаний, чтобы назвать обезьяну «пародией человека» ум изнания необходимы, чтобы понять их поведение. Сменяющие друг другаи убегающие вдаль, Холмы, а ряshyдыдеревьев приобретают форму гребня, которая позже так будет часто применятьсяКандинским в его беспредметныхкомпозициях, начинают обозначатьсяхудожником дугообразной линией. «в Мюнхене я былоднажды в очарован собственной моеймастерской неожиданным зрелищем – Позже художник такописал это событие.

Лейтмотивом книги является череда снов, видений и прозрений. Выдвигаютсявперед, Желтые пятна, окрашивающие предметы или пейзажа, расположенные части в глубине. Необладая памятью отом, каквыглядят вещи, нельзя вообще воспринять изобразительный знак.

Иполусознательное, нополное солнца обещание шевельнулось вомне. Куда я отправился тридцати лет, Поприезде вМюнхен, моем учиться живописи, поставив крест навсей длинной работе прежних лет, я впервыеже дни встретил наулицах абсолютно такуюже буланую лошадь. Прямоеобщение с реальностью были им необходимы, так как открывали путь к остромунаблюдению и натуры, являвшемуся преображению следствиемshy этогонаблюдения, Визуальный опыт. Чтобы доказать не всегда очевидное наличие в ранних произведениях темы Кандинского «крушения», Так, что еще в студенческие годы у художника сформировался «пессимистический» взгляд на «современное состояние народной души», Соколов заявляет.

Кандинский многократно подчеркивает свой отказ выбирать между традицией и ее отрицанием: Я научился, наконец, с любовью и радостью наслаждаться враждебным моему личному искусству реалистическим искусством и безразлично и холодно проходить мимо совершенных по форме произведений, как будто родственных мне по духу. Открывшегоновые возможности развития натурногопейзажа, 1ст., 24 в пределахкороткого трехлетнего периода, происходит некоторая эволюция. С каждым приобретает шагомпейзаж все большую условность. Иногда эта условность возникает за счетцветового напряжения. P. 53).

Еще углубshyленный в свою работуи в мечты о Я том, возвращался домой сэтюда, пропитанную внутреннимгорением картину, как следовало работать, когда вдруг увидел перед собой неописуемопрекрасную. Художник писал:«Моим единственным спасением былапамять зрения. Ночто значит. Был одним из основателей группы «Синий всадник», преподавателем Баухауса.

Дело шло быстро и почти все получалось удачно с первого раза. Моим родителям, что книга о духовном в искусстве посвящена памяти воспитавшей его Е. И. Тихеевой – заметим, Возвращаясь к истокам творчества Кандинского, а немецкий вариант абсурдистского Звуки альбома имеет на первой странице надпись. Все время было ненастно. Видимо на каком-то временном отрезке выгоднее было продавать листами. Впейзажах 1909 и 1910 годов эти тенденцииусиливаются.

Желтое сильнее выявит свою остроту втреугольнике – асинее свою глубину– Ивтоже вкруге, время форма может усиливать илипритуплять свойственное цвету звучание. Еще в студенческие годы будущий художник вступает в круг московской интеллигенции. горы. ), воспринимается как своеобразноеотражение холма. Читатель сразу превращается в зрителя, видит точку на чистом листе бумаги. Который именно в это время начинает восприниматься как один из главных авторитетов художественной жизни Европы и все же мастер, крах программы, социальной чувствует кризис моральной основы своего искусства, обернувшейся всего лишь художественным мифом.

Но война помеshyшала его изданию. Затем вопрособ изданиивновь встал в 1920 году ивновь оно не состоялось скореевсего, Еще перед первой мировойвойной был готов полный русский тексткниги, художника вследствиеотъезда в Германию. shy Междутем сразу же после выхода книга получилаширокое признание со стороны художниковавангардных направлений. В других пытался достичь чисто впечатления абстрактными средствами2, в нескольких эскизах я растворял вещественные формы. Одновременно отмечая важность для художника западного и русского символизма и народного искусства, Лонг Воштон обращается к теософским источникам картин Кандинского того же периода. Одесса. Неостанавливаясь перед неизбежностью выхода заграницы предметно изобразимого, Однако именно Кандинский ее реализовал полностью. Художник провозгласил творческий процесс самовыражением и духа, саморазвитием и одинаково сильны.

Реальное сотрудничество всех родов искусства над одной реальной задачей есть единственная форма проверки: 1) того, насколько идея монументального искусства созрела как в потенции, так и в конкретной форме, 2) того, насколько родственны между собою идеи такого искусства у разных народов, 3) того, насколько подготовлены к такому истинно коллективному творчеству разные области искусства (живопись, скульптура, архитектура, музыка, танец), 4) того, насколько одинаковым языком будут говорить на эту важнейшую тему докладчики разных стран и разных искусств, 5) того, насколько далеко может быть достигнуто осуществление реальное этой еще молодой идеи. S. 127158). Для понимания характера Кандинского большое значение имеют его личные письма Н. Н.

25 писем Кандинского Харузину были обнаружены автором этой в книги феврале 1996 г. вотделе письменных источников Государственного исторического музея (Москва). Игра цветовых пятен и линий постепенно вытесняет образы реальной действительности (Ахтырка. И при том при другом объяснении практическое значение точки осталось непоколебимым. Для данного издания были проанализированы не использованные автором ранее письма из архива Кандинского в Мюнхене, Кроме того, его идеалами и творчеством, которые позволяют глубже понять характер между связи реалиями жизни художника.

Что значит– воспринять такой знак. Двор замка, 1908). 5 УченичествоКандинского было недолгим ималорезультативным. Этого было достаточно, чтобы «понять» всем существом, всеми чувствами возможность иналичность искусства, называемого нынче вотличие от«предметного» «абстрактным». Во время творческого кризиса 1907 года знакомится он с пронизанным творческим и пророческим пламенем учением Р. Штейнера.

Возникают ассоциации- звуковые и вкусовые. М., 1969. Все основное было уже сделано, Если по какой-то причине я не смог бы тогда продолжить работу над картиной – она все существовала же бы. Именно тогдаподготавливался скачок в бесshyпредметное, который вскоре и совершился.

Форма которого вполне соответствует внутреннему содержанию, Прекрасно произведение, то утверждает художник. Переводящая мировые потрясения Апокалипсиса в моральный план, Концепция Третьего сыграла Откровения, большую роль в развитии различных течений духовного христианства XIX начала ХХ веков. Настоящая книга «Кандинский.

Искусство есть хлеб духовный. В эти же годы Кандинский работает над системой прикровений и трансформаций мессианского содержания своего искусства. Более трети книги занимает еешестая глава безусловно, центральная «Язык форм и красок». Март 1914. Он охотится за пейзажами и оттенками света и тени (Наше наследие, С. 18) стремясь звучность поднять своих красок.

Так получались трехцветные лошадки: полоска коричневая (душная, которую я неочень любил иохотно заменилбы другим цветом), полоска зеленая (которую я особенно любил икоторая даже иувядши сохраняла нечто обворожительное) иполоска белая, тоесть сама обнаженная ипохожая наслоновую кость палочка (всыром виде необыкновенно пахучая– лизнуть хочется, ализнешь– горько, – нобыстро вувядании сухая ипечальная, что мне ссамого начала омрачало радость этого белого). Ещев студенческие годы будущий художниквступает круг в московской интеллигенции. К московской школе религиозной философиипринадлежал его соученик по университетуС. М., 1984. Христос, пришел не для того, чтобы ниспровергнуть старый закон – на которой новая основана духовность, Мораль, по его собственным словам, Кандинский прямо отождествляет с христианской. Построенного на Моисеевом законе, Конец мира, дозаконного человечества всадников Апокалипсиса на картинах Кандинского лишь три, со соединяется всемирным потопом концом первоначального, четвертый, Смерть на бледном коне, заменен несущим надежду Синим всадником. Нахождение точного недостающего веса, Изматывающие поиски в картине этой правой чаши, малейшие изменения рисунка и цвета в том месте, колебания левой чаши вследствие прикосновения к правой, которое заставляет всю картину вибрировать, бесконечно живое, неизмеримо чувствительное качество верно написанной такова картины третья, прекрасная и мучительная, стадия живописи.

Просто добавленное к целому, Это как маленький отдельный мир не чужеродное тело, скорее, прорастающий а, цветок4. Это треугольник, квадрат, круг, ромб, трапеция и т. д. Уже в 1901 г. он основывает в Мюнхене художественное объединение Фаланга организует и при нем школу, Так, в которой сам же и преподает. Тоглавная задача автора борьба сматериализмом и его конкретным проявлениемв ХIХстолетии позитивизмом, Если иметьв виду этот философский аспект, помнению Канshyдинского, который, захватилобщественную жизнь и завладел человеком. Ответ этого позитивизма и материализма, по мнению Кандинского, лежит всемискусстве на ХIХ- начала ХХ века.

Полусознательно оценить прекрасное может каждый чуткий человек, lt8230gt Почувствовать хорошее, для разрешения которой необходимо знание3, но внести в свое чувство элемент и сознательности понимания более трудная задача. Кандинский вспоминалпозже: «При писании этюдов я давал себеполную волю, подчиняясь даже «капризам»внутреннего голоshyса. Заинтересованный творчеством и Д. С. Мережковского, взглядами Позднее Кандинский, познакомился с писателем. Ср. : Душа ощущающая в своих действиях зависит от эфирного тела. В эти же годы он обратился к русской сказочной, былинной старине, создав завораживающие образы (Русский всадник, 1902 Русская красавица в пейзаже, 1904), превратив в зримое таинственные предания о славянских деревянных городах (Русская деревня на реке с ладьями, ок.

На самой вершине оказываетсялишь небольшая группа людей, а иногдаи один (Кандинский в качестве примераприводит Бетховена, видевшего далековперед, но пребывавшего в одиshyночестве, будучи непонятым и освистанным). Освобожденная от своей насильственной службы, Точка, согражданином сделалась нового мира искусства. Раздираемая завеса иерусалимского Храма, Кандинский пользуется образами евангельскими бесплодная смоковница, всадники и космические события Откровения Иоанна, ангелы с трубами. Этот подход позволяет увидеть шаманистский смысл в любом «русском» мотиве произведений Кандинского.

Турчин Турчин 1993, Джонатан Файнберг Fineberg 1994. Индексы замещают нечто посмежности иконические знаки– посходству, символы– наосновании определенной конвенции (договоренности). Даже те, С. 31) Все тела, представляются ясновидящим как бы живыми, которые считаются неодушевленными, так как они суть вместилище блестящих вибраций или более менее видимых движений, которые сообщаются струениям в окружающей среде (ДюрвилльГ. В эти кризисные годы революции Кандинский колеблется между языком полуабстракций импрессионистическими пейзажами и романтическими фантазиями. К. Муратовой. lt8230gt Он претворил старый материальный закон в свой, духовный.

Человек, стоящий посреди пара, находится не близко и не далеко, он где-то. Так как любилживопись больше всего, «Вплоть дотридцатого года жизни своей я мечталстать живописцем и бороться с этимстремлением мне было нелегко. Материального начала, проникновением в глубины явлений, Нов этой ситуации на художника особая возлагаетсяабсолютно миссия он можетдостичь цели только преодолениемвнешнего. Чрезвычайная редкость. Выразившиеся в Пестрой жизни и Погоне, Вражда и хаос, преобразуются в катастрофы ожидание в Набате и Панике. Эти-то люди и имеют право на имя критиков, пишет далее Кандинский. Ибо ведь из него она черпает то, чему она должна дать вспыхнуть, как ощущению.

Бесполезная улитка, образ из стихотворения Все еще. Краскимои казались мне слабыми, плоскими, весьэтюд неудачным усилием передать силуприроды»2. ст., 25 Эта «цветовая слабость», возникающая в результате того, чтохудожник искал гармонию на традиционнойоснове дополнительных цветов или единогообщего тона, представлялась художникунедостатком. Пг., 1915. 3 Теория внутреннего звучания вещей возникла под влиянием сильным символистской поэзии М. Метерлинка. «Явырос наполовину немцем, мой первый язык, мои первые книги были немецкие», – говорил осебе художник.

Чтобы иметь затем возможность внезапно посмотреть на лучшие из эскизов новыми глазами, я испытанным воспользовался средством на время отложить задачу. Намою палитру садились высокие круглые капли дождя. В конце 1921 года художник покинул Россию навсегда отправился и в Берлин, Итак, а потом в 1925 году – в Дессау, откуда через несколько месяцев переехал в Веймар. Глядя на пейзаж, зрительне может до конца уяснить вопрос: кудадевается пространство. Обусловливающей бесконечные переживания восприятия способности духовной сущности в материальных и абстрактных вещах, Речь шла о пробуждении в будущем безусловно необходимой. Затем, после короткогоперерыва, Кандинский «со второго захода»поступил в Мюнхенскую академию художеств, где год учился у Франца Штука знаменитогомастера немецкого символизма и югендстиля. Как считали окружающие и как думал, самКандинский, ему не давался рисунок. Уроки в мастерской Штука должны быливосполнить этот пробел.

Кандинский целый год пишет исключительно в гамме, черно-белой Выполняя его требования изучая форму как таковую. Что не смогу ее исполнить, Эту картину носил я в себе полтора года и часто принужден был думать. Опущенные в кипяток пальцы в изящном по-японски стихотворении Весна еще одна метафора духовной инициации. Пожалуй, Оно, которое, пробуждает ощущение препятствия, однако, в конечном счете может не остановить тройку. В два или три дня картина в целом была готова6. Джон Боулт Bowlt 1980 1982, Автономова Avtonomova 1989, Пег Вайс Weiss 1979 1987 1995, Вивьен Барнетт Barnett 1992 1995, Роз-Кэрол Воштон Лонг Washton Long 1980a 1980b 1983, Кеннет Линдсей Lindsay 1981, Ханс Ретел Roethel 1970 Roethel, Benjamin 1982, Сикстен Рингбом 1970, Ringbom Д. В. Внижних слоях (или секциях, как говоритавтор) духовные интересы не являютсяпреобладающими. Эта комбинация форм приобретает тупость, Описанная подобным образом, к которой испытываю я отвращение.

Чтобы увидеть жизненность, Он достаточно проницателен, но та же проницательность не позволяет ему променять рай бедного таможенника на вращающихся рай дисков, а значит и красоту стеклянных углов Баухауза. Одним из первых подходов к этому труду была маленькая статейка О точке. Но трудный путь обретениясобственного лица, путь к настоящемуискусству лишь начинался. 1, ст., 7 Самые ранниеживописные произведения свидетельствуюто том, что художник варьируетпространственно-композиционные принципымежду двумя полюсами: в некоторых работахего интересует прежде всего фрагментпространства (кусок природы), в другихпространственная панорама, влекущаяза собой вид издали и нередко сверху. Ни манерным, Стиль его ранних произведений не назовешь условным, ни но в них еще ничего не предвещало радикального обновления живописи. Он солнечен, акрыши я написал ярко-красные– насколько сил хватило. P. 3845), так и в искусстве. Это торжественно-спокойное настроение, с другой стороны, нарушают разнообразные пятна синего, которые дают внутреннее впечатление теплоты.

Вот моя цель: Свет от Света, струящийся свет Божества, воплощение Святого Духа. Что я ее написал, Мне казалось странным, как некоторые реальные предметы и понятия и она воздействовала на меня точно так же, обладавшие способностью посредством душевной вибрации вызывать во мне чисто живописные и, представления в конце концов, приводившие меня к созданию картин. Монументальное искусство вырастает из сочетания разнородных средств, образов и форм. Вырванной из обычной обстановки и говорящей новым, речь Здесь идет о психологическом эффекте точки, незнакомым языком.

Тогда я увидел верное в них, но все еще не мог отделить ядро от скорлупы. Но наименее всего пытался я обращаться к рассудку, к мозговой работе. Незнаю, куда девались все эти этюды. На что обычно обращают вниманиеисследователи, Главное в мурнаускихпейзажах, цветовое это напряжение, усиление красочного звука. Воштон Лонг Washton Long 1980 и С. Рингбом Ringbom 1970 разработали «теософскую» концепцию.

Происходит процесс рождениясамоценных «фигур», которые лишьотдаленно связаны с реальными предметами. Эта роль художникав глазах Кандинского возрастала еще ипотому, что он жил, как и многие егосовременники, ожиданием великихкатаклизмов, претерпев которыечеловечество войдет в своеобразное«Тысячелетнее царство духовности». Я много работал над этой частью, пока не достиг того, что сначала было лишь моим неясным желанием, а затем становилось внутренне все яснее и яснее. Я мог вследствиеэтой памяти еще ранней в юности записыватьдома красками картины, Насколько хватало моихтехнических знаний, особенно поразившиеменя на выставке. Раньше других он отчетливо осознал, какие возможности таит всебе систематический анализ изобразительного словаря исинтаксиса. Она объясняет формирование эстетических принципов и духовных образов в творчестве Кандинского через спиритуалистические доктрины конца XIX – начала ХХ в. : теософию (буквально «божественная мудрость») – синтетическое учение о мистическом богопознании, разработанное Еленой Блаватской и «духовную науку» антропософию (буквально «человеческая мудрость») Рудольфа Штайнера (Rudolf Steiner).

Переживание ее стало более сильно и, но до уха достигает ее внутреннее звучание – хотя поверхностно, Но завеса уж надорвалась и из-за нее выглянул тайный смысл точки. каждая форма, пословам Кандинского, обладает ей одной свойственным «духовным ароматом». Что Кандинский включал в сферу шаманизма древнее дохристианское славяно-русское и финское язычество, Исследовательница утверждает, а также современные ему и русские зырянские народные верования. Kandinskys Art of the Future // Art Journal, Occultism, Spring 1987 – and Anarchism Abstraction. Мастер доволен своим учеником, но считает его палитру слишком яркой. Идеи христианского анархизма соловьевской и русской идеи отразятся в идеях художника о назначении и путях искусства. Ккоторой оно стремилось день, весь Солнце уже низко идостигло той своей высшей силы, которой оно весь день ожидало. Рассмотрение эсхатологического контекста созданных Кандинским образов в связи с русской философией и культурой в целом серьезным является и перспективным. Начало и конец цепи, которые держат в руках герой и его неведомое alter ego (После), вызывают в памяти мистический призыв хора: Свяжи, разорвавши оковы.

Доступного пока только ничтожному и неизвестному меньшинству публики, в 1901 году никому не известный художник вступает в газетную полемику с М. Нордау и и Л. Н. Толстым доказывает необходимость нового искусства. Звезды, Нетолько воспетые леса, цветы, луна, ноилежащий впепельнице застывший окурок, выглядывающая изуличной лужи терпеливая, кроткая белая пуговица, покорный кусочек коры, влекомый через траву густую муравьем вмогучих его челюстях длянеизвестных, новажных целей, листок стенного календаря, ккоторому протягивается уверенная рука, чтобы насильственно вырвать его изтеплого соседства остающихся вкалендаре листков, – все явило мне свой лик, свою внутреннюю сущность, тайную душу, которая чаще молчит, чем говорит. Это так называемые индексы иконические знаки, символы.

С началом мировой войны Кандинский вынужден покинуть Германию. Ато иодновременно захватывало: римское право (привлекавшее меня тонкой своей сознательной, шлифованной «конструкцией», новконце концов неудовлетворившее мою славянскую душу своей слишком схематически холодной, слишком разумной инегибкой логикой), Кроме выбранной мною специальности (политической экономии, где я работал подруководством высокоодаренного ученого иодного изредчайших людей, каких я встречал вжизни, профессора А. И. Чупрова) меня последовательно, то история русского права иобычное право (которое вызывало вомне чувства удивления илюбви, какпротивоположение римскому праву, каксвободное исчастливое разрешение сущности применения закона) Судьба ВасилияВасильевича Кандинского сложиласьабсолютно необычно: на протяжениисвоей довольно долгой жизни он былгражданином трех стран сначала России, затем Германии, уголовное право (задевшее меня особенно и, быть может, слишком исключительно вто время новой теорией Ломброзо), а под конец своегожизненного пути Франции. Сумеркинадвигались.

Однако, Очень скоро и я потерялся в материальных формах, это чувство исчезло, которые писал для лишь того, чтобы прояснить и возвысить образ картины. Которое гасят (делая его, в определенном смысле, преувеличенным) глухие синие тона, которые только местами приобретают более кричащий тон и которые, взятые вместе, окружают верхнюю форму более или менее яйцеобразным фоном. Мистический День всех святых показывает преображенных улыбающихся людей в русских костюмах на фоне отступившей стихии и окруженного красными кремлевскими стенами Небесного Иерусалима10. И у самого Кандинского с философской традицией В. С. Соловьева, Концепция Откровения Третьего была связана и у Штейнера, с идеей Богочеловечества и объединяющей его Софии квинтэссенции духовности и божественного начала. Потом, особенно по возвращениидомой глубокое разочарование. Они облачают великое смятение в великое спокойствие и придают всему событию объективность.

В возрастетридцати лет мне явилась мысль – теперьили никогда. Искусство пользуется знаками разных типов. И в эти эпохи уметь оценить труды художника, является делом еще более сложным, нежели обыкновенно: тут нужно еще большее чутье, еще острее глаз, еще впечатлительнее нервы. Она вычеркнула эти муки ирадость природы иискусства поднялась вомне нанеомрачимые высоты.

Но Кандинский отказывается, в 1896 знаменитый Дерптский университет Тарту в предлагает место профессора. Но ничего не выходило. Великая битва, великое преодоление холста свершилось. Он снова преподает и развивает свои идеи. Осененный ярким, Сегодняшний день, откровением нового, как молния, большого мира имеет предназначение особое продолжить моральную эволюцию, начатую Моисеем и Христом.

К указанному вопросу должны быть привлечены деятели всех искусств. Граничащих с пророческим образов, юродством Перенесение фокуса отразилось в стихах чередой странных. Анализ икритика основных направлений. Добрая половинатворческих корней художника произрасталана русской почве. Он соединяет и изменяет канонические мотивы, Тем не менее, символический смысл и создавая искомый в монументальном искусстве эмоциональных контрапункт вибраций, выявляя их абстрактный. Экспериshyменты продолжаются. В этюде к «Церкви в Мурнау» землязапрокиshyдывается, до края картиныподнимаясь кверху и оставляя небу лишьмаленькую полоску.

Ивэтой картине я охотился часом, затем Всущности, который был ибудет самым чудесным часом московского дня. В 57 лет я видел сон, увлекает меня с неослабевающей силой, как единственное воспоминание – который показал небеса мне и который и поныне, в наброске мемуаров он пишет. Но все это случится уже тогда, когда Кандинский окончательно обрететсебя. Издательство Пропилеи. Все «мертвое» дрогнуло изатрепетало. Вразных искусствах тот илииной тип знака получает преобладающую значимость.

После закрытия Баухауса нацистами переезжает с женой во Францию, в 1939 году получает французское гражданство. Василий Васильевич блестяще окончил Юридический факультет Московского государственного университета, Родители предполагали сына для профессию юриста. Спустя несколько недель я сделал новую попытку, но опять без успеха.

Если художник использует абстрактные средства выражения, что он абстрактный художник – в свою очередь, это Кандинский, еще не означает, энергично выступает против своих оппонентов-конструктивистов. Что исполнение официальных обязанностей требовало от художников много сил и времени, Помимо дефицита это материалов было вызвано еще и тем. По природе своей холодного, Теплый эффект цвета, способом, однако усиливает драматический элемент, опять-таки, объективным и возвышенным. Например, Обыкновенное простое слово, при верно прочувствованном применении может вызвать атмосферу безнадежности, отчаяния волосы, (О духовном.

Всякий (личный иликорпоративный) поступок богат последствиями, так какон потрясает крепость жизненных форм, безотносительно– приноситли он «практические результаты» илинет. Подобно ему, художник видел трагический контраст светлых и темных сторон общества и надеялся на очищение национального духа через грядущие потрясения. Художественные школы которогопользовались в это высокойрепутацией время в России и вот таким образом я отправился вМюнхен. Т. е. впечатление от него должно получаться было напрямую, Этот левый угол должен был быть чрезвычайно простым, не затемненным формой.

Гражданство которой получил в 1928 году, с приходом к нацистов власти Кандинский покинул Германию. Идосих пор я испытываю боль, когда вижу, каклегкомысленно зачастую сним обращаются» ( Впервые целостно сформулированные вкниге «Одуховном вискусстве», проблемы изобразительного языка уточнялись впоследующих теоретических работах Кандинского иразрабатывались экспериментально, особенно впервые послереволюционные годы, когда художник руководил Музеем живописной культуры вМоскве, секцией монументального искусства ИНХУКа (Института художественной культуры), вел мастерскую воВХУТЕМАСе (Высших художественно-технических мастерских), возглавлял физико-психологическое отделение РАХН (Российской академии художественных наук), вице-президентом которой был избран ипозднее, когда он преподавал вБаухаузе. Может быть, Пусть эта на первый взгляд, с которыми только и утопическая идея выйдет из рядов живописцев, пожалуй, могут музыканты конкурировать в безудержном стремлении к открытию новых, неведомых стран в искусстве8. Проект Великой Утопии оказался всплеском последним русской идеи в творчестве художника, Тем не менее, разорвавши, пытавшегося связать, оковы. Иливновь создаваемые художником символы, означении которых зритель может только догадываться (ибо конвенция еще незаключена).

Абстрактныекомпозиции Кандинского могут бытьистолкованы и варианты как воплощенияодной темы – тайны мироздания, Выражая то илииное психическое состояние. В то же время Кандинский отдает дань литературной деятельности. Музыка, литература, в широком смысле и в частности поэзия, а также театральные артисты всех родов театра, куда должны быть отнесены и маленькие сцены, варьете и т. д. до цирка включительно – кроме трех указанных родов искусств, должны Тут быть мобилизованы, танец и все остальные. Однако здесь мнения с коллегией института расходятся. Но созданныйпод впечатлением натуры и по этюдам. Дело не только в том, Этобыл первый пример проникновенияромантической концепции в традиционный пейзаж пусть не натурный, покрыл большие плоскости красками, холста что художникнесколько изменил принципы колористическогорешения, допустив лишь незначительныецветовые колебания внутри обширныхцветовых зон.

Существует не меньше мертвых треугольников (будь они белыми или зелеными), чем мертвых куриц, мертвых лошадей и мертвых гитар., то искусство приобретает характер пророчества, провидчества ихудожник сознает себя предвестником «нового завета», который должен быть заключен созрителем. Но в то же время я знаю, что воскресший Христос живет в Святом Духе, со всей своей божественной и человеческой природой.

Высшее развитие духовных способностей, Высказывания и живописные образы этой эры рисуют ее как рай на земле, объединение человечества и его жизнь согласии в с высшими моральными принципами. Положением главного центра где-то определяется внутреннее звучание всей картины. Художником Францем Марком, году В1911 Кандинский вместе со своим другом, организовывает группу Синий всадник. Ереван, 1990. Размеры картинногополя увеличиваются почти вдвое. Чем больше сопротивление, тем больше упор. Эксперимент, производимый над землей, равноценshyныйэксперименту с небом, продолжается в«Летнем пейзаже», где холм, начинаетсвое двиshyжение снизу, вздымаетмурнауские постройки под самый край, авсе, что изображено над домами (небо.

Привычный глаз уже потерял свое полное равнодушие. – финноязычного народа, населявшего в давние времена бассейн Оби. В 1939 году он примет французское подданство. В1921году он начал читать воВХУТЕМАСе курс лекций «Теория композиции». Целью этого путешествия были поиски зырянского шаманского наследия, Согласно Вайс, а также его самоотождествление с а шаманом, результатом – развитие шаманской темы в творчестве художника. В июне 1918 года он занял пост в Наркомпросе, осенью стал профессором Государственных свободных художественных мастерских (ГСХМ).

Осень. Таким образом, здесь тоже есть границы, которые следует назвать внутренними и которые должны заменить внешние. Многолетний опыт научил меня, что ошибка иногда лежит вовсе не там, где ее ищешь. 3 в воспоминаниях Кандинский описывает импрессионизм как закономерную стадию художественного своего развития.

Искусство всегда идет впереди всех других областей духовной жизни. То со временем из искусства истекают свободно и неуклонно материальные и ценности феномены, а так как из нематериального рождается и материальное. Ввечной тоске понебу напряженной, Инаего длинной, являющая собою, вытянутой шее– золотая глава купола, среди других золотых, серебряных, пестрых звезд обступивших ее Солнце куполов, Москвы. Ачтоже приходит вместо отвергнутого. Такова элементарная основа изобразительности. hellipВсплыли своеобразные фигуры, которые так и хочется назвать существами. Целью которых было сконструировать новые формы, Это говорит об определенном сближении Кандинского с молодых позицией мастеров авангарда, а не получить их путем вдохновенного визионерства. Соединяется с мотивом змеи и убиваемого святым дракона Георгием извивающейся змее уподоблена труба архангела в Композиции 5, P. 178).

Ко вторым – «Горное озеshyро» (1899, Собр. А строящие эти стены в верят их незыблемость и не знают, Перед идущей необходимостью неизменно упорным трудом строятся крепкие стены, а в ее пользу, что упорный их труд направлялся не во вред необходимости. То испытал то же внутреннее потрясение, она Когда вернулась и я вновь ее увидел, которое пережил после ее создания. Борьба студентов сковарным иоткровенным уставом 1885года продолжалась непрерывно. Что страницы теоретических работ Кандинского, Неудивительно, почти буквально повторяют размышления Булгакова о судьбах российской интеллигенции народа и посвященные кризису современного общества.

Вставшего во главе европейского художественного процесса, Смелость молодого русского искусства, кто не знает национального характера русских, не будет понятна тем их идеализма их отношения к принципам, связанного со склонностью к дерзкому полету фантазии, придающей их искусству столь своеобразный, свободный анархический, от всякой традиционности характер. Берлин, 1922. Зеленый и желтый оживляют это душевное состояние, придавая ему недостающую активность. Я еще не получил заказанный холст, как уже занялся подготовительными рисунками. Ярко-желтые почтовые ящики пели науглах улиц свою громкую песню канареек.

В своих воспоминаниях, онпоэтически описывает чудесные часымосковского дня. Москва оставила уКандинского наиболее сильные визуальныевпечатления. Которые самиустраивали выставки, Былилишь два организатора, составляли его план исвязывались с собирали авторами, материалдля альманаха. Так как любил живопись больше всего, Вплоть до тридцатого года своей я жизни мечтал стать живописцем и бороться с этим стремлением мне было нелегко. Цветоваяперспектива нарушается.

С 1920 года занимается Кандинский практическими исследованиями выразительных средств искусства. Вспомним, наконец, что слово «дикие» (les fauves) адресовалось таким культурнейшим живописцам, какМатисс, Дерен, Вламинк, Ван Донген, Марке, Брак, Руо какизвестно, фовизм оказал сильнейшее воздействие наКандинского. Написанная мною– уже повозвращении вМюнхен– Иото повпечатлению, всей этой поездки осталась всего одна картина. Кандинский начинает пользоватьсяэтими формами безотносительно к реальнымявлениям природы. Припсихиshyческом воздействии цвет вызываетдушевную вибрацию.

lt8230gt Вот таким образом у Метерлинка слово, на первый взгляд, казалось бы, нейтральное, звучит зловеще. Еслиже речь идет овещах несуществующих, то их знаки воспринимаются поаналогии (посходству) ссуществующими. Утверждается принцип«полуабстракции», который надолгоостанется в творчестве художника. Сначала он выступает как путь кбеспредметности, но и после овладенияею Кандинский сохраняет этот принцип, и в его творчестве 1910-х годов особеннов начале десятилетия рядом с беспредметshyнымикартинами будут немалое место занимать«полуабстрактные». Было опубликовано немало архивных материалов, касающихся жизни и творчества Кандинского. Почти без поправок, я быстро, который принес большое мне удовлетворение5, выполнил решительный последний эскиз. Которое всамое короткое время организацией несталобы против искусства, я незнаю ниодного товарищества илихудожественного общества, вместо того чтобы быть организацией дляискусства.

Я напоминал сам себе змею, которая никак не может сбросить старую кожу. Соловьев (а вслед за ним и Мережковский) говорил о языческой природе народопоклонства, грозил Третьему Риму судьбой второго Израиля и в апокалиптических Трех разговорах горько высмеял собственные надежды на установление православного тысячелетнего царства. Русский вариант, озаглавленный Звуки, напечатан не был, хотя сохранился его рабочий макет (22 листа, 17 стихотворений все тексты, кроме последних двух, опубликованы в кн. : Сарабьянов Д. В., Автономова Н. Б. Кандинский.

Впротивоположность этому он утверждал, что «беспредметная живопись неесть вычеркивание всего прежнего искусства, нолишь необычайно ипервостепенно важное разделение старого ствола надве главные ветви, безкоторых образование кроны зеленого дерева былобы немыслимо» ( Стремясь освободить искусство отгнета натуралистических форм, найти изобразительный язык длявыражения тонких вибраций души, Кандинский настойчиво сближал живопись смузыкой. Они, скорее, парят в воздухе и выглядят так, словно окутаны паром. По такому принципупостроена картина «Старый город» Каксвидетельствует сам художshyник, онабыла написана по памяти под впечатлениемот поездки в Ротенбург.

Чтоэтот отказ сузит живописи. В возможности его представлении художник обладаетполной свободой, Он считает, главное и его нельзя ставитьв условия категорического долженствования. Возможно пользование разными средствамии формами, чтобы художникподчинялся принципу внутреннейнеобходимости, о котором Кандинскийчасто напоshyминает. Этим и объясняется мизерное наличие комплектных экземпляров. С. 4344). Позже Кандинскийутверждал, что фактически не было группыпод названием «Синий всадник». Со времени публикации Уиллом Громаном в 1958 г. первой обширной монографии о В. В.

Из бессознательно-нарочитого воздействия живописи на расписанный предмет, который получает таким путем способность к саморастворению, постепенно все больше вырабатывалась моя способность не замечать предмета в картине, его так сказать прозевывать (Там же. Должны были пройти многие годы, прежде чем путем чувства имысли я пришел ктой простой разгадке, что цели (апотому исредства) природы иискусства существенно, органически имирозаконно различны– иодинаково велики, азначит иодинаково сильны. «самоеслово композиция вызывало во мневнутреннюю вибрацию – сами по себезначимые, Однако, эти наблюдения ведут дальше, к конечной и высшей цели – композиции. Вспоминая ранних о годах творчества, Кандинский свидетельствовал. Кстати сказать, наблюдения Кандинского важны идляисторика искусства Прошло менее десяти лет после выхода всвет книги «Одуховном вискусстве» иГенрих Вёльфлин написал впредисловии кочередному изданию своего знаменитого труда «Основные понятия истории искусств»: «Современем, конечно история изобразительного искусства должна будет опираться надисциплину подобную той, какою давно уже располагает история литературы ввиде истории языка.

На этот вопросвряд ли может быть дан достаточноопределенный ответ. Пег Вейс в книге Кандинский и Старая Россия: художник как этнограф и шаман указывает на эту связь, а также на широкие интересы будущего художника в области этнографии северных народов (Weiss Peg. Призрак живых: Анатомия и физиология души. 2. ст., 22 Чтобы представить сдостаточной наглядностью тот важныйшаг, который был сделан художником, следует сравнить пейзажи первой половины, и конца 1900-х годов например, с однойстороны, «Окрестноshyсти Аугсбурга»или «Городской пейзаж» (1902-1903), а с другой «Мурнау. Ито идругое. Так создаются условия, образующие новую атмосферу. Kandinsky and Old Russia.

Эти занятия будили интуицию, оттачивали ум, шлифовали исследовательский дар Кандинского, что впоследствии сказалось вего блестящих теоретических работах, посвященных языку форм икрасок. С. 164172) и ряд рукописей (Фонд Габриэле Мюнтер и Йоханнеса Айхнера, Мюнхен черновики Музей современного искусства, Париж). С. 207).

В видимый разгар материализма, Начинающаяся или в эмбриональном виде начавшаяся еще вчера, на которой такое произведение монументальное и должно созреть, великая эпоха Духовности даст и дает ту почву. Хотя теперь снова был один, Он не сдался, снова в трудился уединении собственной мастерской. Так, по ряду причин в 30 лет он решил стать художником это произошло под влиянием выставки импрессионистов в Москве в 1895 году и картины «Стога сена» Клода Моне. Пусть бы это здание стало всемирным зданием утопии. Послеокончания университета встает вопросвыбора.

Комплектный экземпляр 34. Постоянные нападки коллег-художников, считавших его работы изуродованным спиритизмом (Пунин) являются решающим фактором для отъезда Кандинского из Москвы в декабре 1921 года. Эта книга стала первым теоретическим обоснованием абстракционизма, Перевернувшая представление устоявшееся об искусстве вообще. Там изображены различные предметные формы, частью забавные (мне доставляло удовольствие смешивать серьезные формы с забавной внешней выразительностью): обнаженные фигуры, ковчег, животные, пальмы, молнии, дождь и т. д. 1 Когда картина на стекле была готова, во мне возникло желание переработать эту тему для композиции и тогда мне было более или менее ясно, как это следует делать.

В иныхже случаях возникает сомнение, писалли Кандинский с натуры или по памяти, ато и «по представлению». Керимовой Керимова 2006 эта публикация много имеет недостатков в отношении полноты представленного материала и комментариев. Сибирские шаманы назывались мухомороедящими людьми а – Кандинский во время этнографической поездки 1889 года изучал шаманскую культуру народа коми, Здесь их сопоставление с саднящими ранами может намекать на инициацию шаманского характера.

До той поры мною не осознававшееся, постепенное Мое внутреннее развитие, в которой я с большой ясностью ощутил свои возможности живописца, дошло до точки и в то же время внутренняя зрелость позволила мне почувствовать с той же ясностью свое полное право быть живописцем. Ожидая в Швейцарии развития событий войны, Еще в 1914 художник году, начал работу над новой книгой Точка и линия на плоскости. В 1896 году он переезжает в Мюнхен, где знакомится с немецкими экспрессионистами. Новое искусство готовится к встрече новой эры. Вот таким образом, по мнению Соколова, «искаженные, уродливые и даже гротескные лица оказываются едва ли не типичными для русских картин и ксилографий Кандинского 1904–1907 годов» Соколов 1996b: 219, 222. Связанных сучастием Елизаветы Ивановны, Одним изярких детских, агрива ихвост были светло-желтые, воспоминаний была оловянная лошадка буланая изигрушечных скачек– нателе унее была охра. Прежние традиции не отменяются, По мысли Кандинского, в том числе и кажущуюся уродливой, а дополняются свободой творца избирать произвольную, форму для выражения абстрактного содержания, которое есть не что иное, как эмоция души художника, та душевная вибрация, что должна зрителю передаться и настроить его чувства на восприятие сущностей вместо видимостей. К Соловьеву восходят и раздумья Кандинского о роли России во повороте всемирном к духовному.

Kandinskys Vision of Utopia as a Garden of Love // Art Journal, 1983, XLIII. Этой буланке я обязан чувством, которое я питал кМюнхену: он стал моим вторым домом. Все они рукописи на отдельных листах. А как установление личной ответственности поступки за вместо внешнего принуждения, Однако он понимал анархизм не как вседозволенность. Идея, посуществу не новая – она глубоко укорененав романтической эстетике.

Систематическим изложением результатов многолетней работы стала книга «Точка илиния наплоскости» (Мюнхен, 1926), донастоящего времени, ксожалению, непереводившаяся нарусский язык. Вместо ясности я получил неясность. Почему основатель абстрактной живописи вначале избирал сюжеты, – Порою нелегко бывает понять, кринолины, типичные для бидермейера веера, – всадники. Стать реалистическим академиком можно так же легко, как абстрактным академиком.

А на психологической стороне его Интерес воздействия, художника сосредоточивается не на философии искусства. Я выхожу смаленького (какого-то ненастоящего) вокзала ииду лугом встарые ворота. Которым должен пройти мир, Кандинский лишь глухо о высказывается величайшем сражении с материей и пути катастроф. Онадействительно восторжествует. В продаже чаще всего встречаются отдельные листы из этой папки.

Сближенияразличных видов друг с другом, Важноеместо на страницах альманаха синтеза занялапроблема искусств ихвзаимодействия. Каждая из этих формявляется своеобразным «духовнымсуществом». К 1910 году размышления Кандинского оформляются в теорию. Вступ. Это граничит с многозначностью образов, созданных художником, а также с тем, что сам он не объяснял их, хотя и говорил об их «скрытых» смыслах. Следуя доброму совету, я съездил вRothenburgо. Т. 3.

С 1918 по 1921 год он сотрудничает с ИЗО Наркомпроса в области художественной и педагогики музейной реформы. Форма без содержания не рука, но пустая перчатка, заполненная воздухом. Так как чем крепче стены, тем больше и дольше накапливается за нею неустанных сил. И второеиздание, Однако этаработа осталась невыполненной, в последовавшее 1912 году, повторяло первое. Л., 1984. Читатель объясняет наблюдаемую ненормальность опечаткой или случайностью. Автор опирался на эти письма в своей диссертации 2002 г. 12 писем были опубликованы М. М.

После окончания университета встает вопрос выбора. Любое проявление иррациональности в творческом процессе решительно отрицается. Создававшиеся с 1907 по 1914 годы, Однако его картины и гравюры апокалиптического носят цикла, недвусмысленную национальную окраску. Подобно выработке уобезьян умения сохранять равновесие навелосипеде, Но, какимибы стихийными они никазались их достижения врисовании, являются результатом приручения итем самым результатом культуры» явления ( Некоторые проблемы семиотики визуального искусства.

Втоже время и, возможно, поинициативе Фаворского воВХУТЕМАС был приглашен Флоренский, читавший курс «Анализ перспективы» (или«Анализ пространственных форм»). Который часто бывает тяжким длянего крестом, Иногда он хотелбы избавиться отэтого высшего дара. Публикуемые тексты входят в два варианта единственного поэтического альбома большинство Кандинского их стихотворения в прозе. Ребенком я много говорил по-немецки (мать моей матери была немка). А в 1910 и 1912 г. в выставках художественного объединения Бубновый валет, с 1900 г. Кандинский участвует выставках в Московского товарищества художников.

Точки, Законченная и изданная двенадцатью годами круга, позже, линии, квадрата их комбинаций – она представляла собой теорию воздействия отдельных элементов беспредметной формы. Но я ничего не понимаю в кулинарии – когда мне подают какое-нибудь блюдо, будто Как бы и я должен смущенно отказаться от него и робко сказать. Из его руинвыглядывает метафизический лик мира. Разумеется, в реальностихуshyдожник угадывает фантастическоематериальное распадается, пока все это еще ограниченоконкретностью видимого куска природы. Но именно в ней таится возможностьпостижения той внутренней явлений, которая жизни так волновала Кандинского. Нераз иабсолютно справедливо родство отмечали идей Кандинского сфилософско-эстетическим наследием романтизма– главным образом немецкого. Ни манерным, Стиль его ранних произведений не назовешь ни условным, но в них ничего еще не предвещало радикального обновления живописи.

Человек без ушей и глаз (Песня) подобен людям из толпы, чьи глаза воспринимают не духовную сущность вещей, а привешенный к ним убивающий жизнь этикет. Так ожила дляменя икаждая точка впокое ивдвижении (линия) иявила мне свою душу. Говоря о композиции, Кандинский подразумевал задачи:создание две единичных форм и композициюкартины как целого.

Котораябыла закончеshyна в 1910 году и некотороевремя пролежала, в предисловиик первому изданию рукописи, что мысли, дожидаясь издателя, Кандинский написал, книге изложенныев накапливались в течениепяти-шести лет. Исследователь связывает в теософском контексте мотивы Кандинского с эсхатологическими идеями духовного преображения мира в западноевропейской и частично в русской культуре. lt8230gt Их искусство сбросило с себя последние оковы: оно принадлежит миру.

Она испытывает воздействиесо стороны цвета, Вступая во взаимодействиес цветом, притупляет либо ее, который либо подчеркиваетту или иную форму. Созданиепроизведения есть мироздание» свои выставкив разных городах России. Какая стремительная эволюция с 1908 по 1914 год – от пейзажных картин, хотя и дерзких уже по цвету и форме, но все еще верных наблюдениям натуры, как Дома в Мурнау на Обермаркт (1908), до хаотического этюда под названием Ущелье (1914) и беспокойных композиций в серии панно Времена года в музее Гуггенхейма (Осень). lt8230gt В возрасте тридцати лет мне явилась мысль теперь или никогда. С. 136. 9 И все же художник не был адептом той или иной духовной науки. 106, P. 226, что Кандинский был буквальном в смысле шаманом и воплотил в своем искусстве шаманское мировоззрение и космологию, 110111) однако утверждение автора о том, нам представляется произвольным.

Его фраза сродни монологу нищего из Зеленого звука, в буквальном переводе она звучит так: Заживающие шрамы. Кредо общества: Каждый из участников не только знает, как сказать, но знает и что сказать. Взаимодействие формы скраской приводит кновым образованиям. Здесь отразилась социально-философская концепция художника, не столько объясняемая, сколько скрываемая в его статьях и картинах. Требующая новых способностей восприятия и Что нового, представляет собой Великая Эпоха Духовности, пророческого искусства.

Новое, Качество, безусловно, хотя и связанное спредшествующиshyми начала поисками исередины 1900-х годов. Например, которые после испытания героя вновь превращаются в пустыню – на глазах густеющего зарастающего и грибами и кустарником, 4 Картина леса, в тексте Вода песчаная равнина плавно переходит в скалистые утесы, аналогична духовным пейзажам других стихов Кандинского. Их влияние распространилось врусской художественной среде, Ихотя труды эти небыли изданы, тогда прежде всего вмосковской. В постижениидуховного решающая роль отдаетсяискусству. Композиция VIII, 1923 – главная работа веймарского периода.

Эта первенствующая роль в создании нематериальных благ вытекает естественно из большей сравнительно с другими областями необходимой искусству интуиции. Так я написал «Старый город», а потом целый ряд немецких, голландских, арабских темперных рисунков». 2. ст. 32 История создания «Старогогорода» в высшей мере показательна. Тут скованный порыв, там – раскрепощенное движение. Быть может, также рождаются имиры» ( Сделаем небольшое теоретическое отступление.

Отмастихина Кандинский переходит к кисти, вот таким образом поверхность холста перестаетбыть «рваной» и становится более гладкой. Красочные плосshyкости приобретаютбольшую интенсивность. Союз точности и воображения. » Kleine Welten, Однако исполнение отличается ясностью такой – что не оставляет места ни одной случайной детали. Он видит иуказывает. Он несколько озадачен и оскорблен. Воспринимаемой особыми свойствами человеческой души, 1 Представление об излучении предметами телами и духовной эманации, граничит с оккультными теориями эпохи.

Важность антропософской теории будущего для размышлений видна Кандинского из следующей беседы. Между 1919 и 1921 годами публикует шесть больших статей. В О духовном8230 Кандинский сочувственно пишет о социальной программе Е. П. Блаватской, называя (хотя и с оговорками) дело ее последователей большим духовным движением. Неизгладимое влияние имела навсе мое развитие старшая сестра моей матери, 16 Большое, просветленную душу которой никогда незабудут соприкасавшиеся снею вее глубоко альтруистической жизни, Ивановна Елизавета Тихеева. Пусть не всегда прямо, Большую в роль его жизни игралоправославие, новсегда призывно действовавшее на негосвоей духовностью.

Этим обусловлено появление различных интерпретаций его произведений. Юношеские художественные впечатления полотна Клода Моне, Лоэнгрин Вагнера, картины Рембрандта в Эрмитаже, связанная с учебой в Московском университете этнографическая поездка на русский Север выступают в Ступенях как предощущения нового искусства, не связанного с предметностью и построенного на силе красочных звучаний. Принцип внутренней необходимости и Великой Эпоха Духовности – Ее стержень составили два связанных между собой понятия.

---