Кандинский Абстракционизм

В русской живописи XX века главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Казимир Малевич. Эстетическое кредо абстракционизма было изложено В. Кандинским. С отъездом – теперь навсегда – В. В. Кандинского из Советской России в Германию в 1921-м году, абстракционизм ждали изменения. К абстракционизму Кандинский пришел через импрессионизм – его ранние работы выполнены в этом стиле. Абстракционизм Василий Васильевич Кандинский.

Кандинский российский отец мирового абстракционизма «Живопись есть грохочущее столкновение различных миров, призванных. Основными представителями стиля абстракционизм в живописи принято считать таких художников, как Василий Кандинский, Робер Делоне, Казимир Малевич, Франтишек Купка и Пит Мондриан.

Василий Кандинский – Основоположник абстракционизма

Представляющий лицо-маску, Плоские квадратные вписаны формы в круг и напоминают многоцветный костюм арлекина. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, связанные с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени пространства и бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. Я называю эти картины импрессиями 2. Также у Кандинского была своя теория цвета.

Таким образом идея равновесия горизонталей и вертикалей провозглашалась основополагающей. В 1910 году появилась первая абстрактная картина Василия Кандинского. А в 1970-е обратился годы к фигуративной скульптуре, в своем творческом развитии он прошел разные этапы. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины. В 1885 году юноша поступает в Московский университет на юридический факультет.

К тому же в абстрактном искусстве может выражать как гармонию, так и дисгармонию. Дальше – больше. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Платон – предвестник абстракционизма. Линий, Но абстракционисты не считают свои эскизами картины для ковров – в большинстве случаев они пытаются придать сочетаниям пятен, отвечающие настроениям и чувствам художника, цветов особые значения, передающие его отношение к миру и философские позиции. Написанные нежными цветами, Вращающиеся геометрические объекты, создавая ощущение этим глубины и иллюзию пространства, словно плавают в воздухе. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср.

Нам сейчас все гораздо более очевидно. Куда был устремлён его всадник – он мчался по дороге к неизобразительности» и автор уже чётко себе отдавал отчёт. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. Они похожи на иллюстрации Билибина к русским сказкам, только сделаны куда более грубо.

Этот год принято считать началом абстрактной живописи, а автора – её основоположником. Стремление выразить невыразимое, передать ощущение единства души и материи, вселенной, космоса потребовало от художников поиска нового, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла. Где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 состоялось его первое известное каталогам по участие в выставке Московского товарищества художников. Где исчезли все краски, Белый для Кандинского символ все мира, материальные свойства и субстанции. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Хотя бы потому, Недостаточно было изобразить пейзаж и любоваться им, что делала это гораздо лучше, фотография что достигла к тому времени такого технического совершенства, чем, скажем, все передвижники вместе взятые.

Кандинский Василий (1866 – 1944) абстракционизм)

Созданных прямыми линиями, Хорошо известны серии Проунов – Лисицкого циклы абстрактных работ. Синий «небесная краска», зовет человека к бесконечному. Художник вдавливал краски и разносил их по холсту, Используя нож шпатель и растянутому по стене или просто по полу. В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. Представленная на ней экспозиция импрессионистов глубоко потрясла будущего художника. Влияние русской культуры сказалось в его обращениях к иконописи, к мотивам народного творчества.

Этот период творчества Кандинского формирование характеризовался собственного уникального стиля в искусстве – чистейшего абстракционизма. Этот год принято считать началом абстрактной живописи, а автора – её основоположником. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было и общепринятым широко распро-страненным, Рождался андеграунд. Характер распределения форм, наложенных друг на друга и свойства самой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать или выступать, стремиться вперед или назад») помогают ему построить «идеальную плоскость» и вместе с тем дать ее «как пространство трех измерений». 10 Композиции «Композиция VIII»1923 г Композиция VII.

ТОП-5 художников в стиле абстракционизм

Но повесился, После многих лет нищеты он добился признания, недолгого пережив тяжелую психологическую травму. Одной из основных тенденций, повлиявших на возникновение «искусства» двадцатого века, была деградация духовности, деградация веры. 5 «От предметного к абстрактному» В самом начале пути Кандинский рисовал вполне иллюстративные картинки: рыцари, девы, парки, реки, паруса. Происходила она как прирожение злу, как открытие в злом начале чего-то бесконечно привлекательного, как апология смерти, апология зла (таков Ницше). Даже в отношении лиц, Злободневный сейчас вопрос интеграции и в те времена решался непросто, десятилетиями живших и творивших в Германии, в совершенстве знавших немецкий и язык культуру. А вполне закономерно, эта Но революция возникла не случайно и была предсказана еще Платоном.

Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность. В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику. С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. И за этим белым скачком опять белый скачок.

Василий Кандинский – основоположник абстракционизма

Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Причем с таким вожделением, Это царство мертвых начинают открывать романтики в начале девятнадцатого века, где могут обрести воплощение мечты всей жизни, словно пришли на какой-то святой остров, всякую утолить печаль, раствориться в чем-то невероятно прекрасном. Когда в Германии и все же годом беспредметного рождения искусства считается 1910-й, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. Хартунг в 1955 году обосновался в Париже и впоследствии французское принял гражданство, Родившийся в Германии. Туда он поступил в возрасте уже тридцати четырех лет (1900 г. ), после того как оставил науку, отказавшись от предложенного ему места профессора юриспруденции в Дерптском университете (г.

По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный, не имеет относительный, абсолютный характер. Экспозиция собрана из немецких, французских и американских галерей, обладающих наиболее крупными собраниями его работ. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них. Следующий шаг – геометризм.

Картины известных художников: абстракционизм

«Я только наполовину русский По воспитанию – я наполовину немец Как художник я привязан к Германии и всё немецкое, немецкие древности значат для меня больше, чем для многих немцев». Крыльях бабочек, абстрактный рисунок на лепестках цветов, чешуе глубоководной и рыбы т. д, змеиной коже. Была даже издана его автобиография.

Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что его настоящее – призвание искусство. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку., соединивший «импрессионизм» Кандинского и геометризм Мондриана и создавший свой собственный уникальный стиль «супрематизм». Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. На первый взгляд, в основе абстрактной этой, картины – изображение небольшого водопада в лесу.

Которое изобрел Казимир Малевич, в этой работе в концентрации чистой формы цвета и проявляется влияние того направления абстрактного искусства, базирующегося на чистых геометрических фигурах, – супрематизма. Кандинский и прочие абстрактные художники, да и вообще художники, – дети своего времени, времени перемен, революций, в науке – открытий, экспериментов. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т. к. Абстракционизм – первая половина 20 века. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную из композицию перекрывающих друг друга форм.

Смотреть что такое абстракционизм в других словарях

Падшая тварь через деяния художника, заблудшего человека, восстает на творение Божье. Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки. Что творческий процесс происходит «вне поля сознания», в своих теоретических трудах Малевич неоднократно вот таким образом заявлял, в живописных произведениях не должно сохраняться ни намека на связь с окружающим миром, «живопись давно изжита и сам художник предрассудок прошлого». Большей частью внезапно возникшие выражения процессов внутреннего характера, Главным бессознательно, образом т. е. впечатления от внутренней природы. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но плас-тической красоту игры, проникнуть в их значение.

Боровский). Кандинский – это портрет эпохи. Василий Васильевич Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. Абстракционистский идеал и В метод основе содержательных нормативов этого идеала лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. Эта картина из серии Женщины относится к одному из не-абстрактных, фигуративных периодов творчества Де Кунинга.

Но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. Как и всякая самостоятельная ветвь художественного творчества, с тех прошли пор многие тысячелетия, оригинальных особенностей, живопись обладает целым рядом неповторимых. Говоря о красном, Кандинский характеризует его, как живой, жизненный, беспокойный цвет, но, в отличие желтого, не легкомысленный. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу», Художник есть – рука, – говорил Кандинский. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а имеет безусловный, не относительный, абсолютный характер. Что у искусства есть особая миссия, hellipКандинский считал, открыть чтобы подлинную духовность, которая заключается в том.

• Абстракционизм Василия Кандинского: поиски духовности
• Абстракционизм Василия Кандинского
• Презентация на тему: Абстракционизм
• Абстракционизм в живописи и искусстве
• Словари и энциклопедии на Академике

В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. В нем нет случайности, ни конца» погиб Поллок в 1956 году в автомобильной катастрофе – так же как нет ни начала, я могу контролировать растекание краски. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, то что был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Хотя позднее творчество художника представляется не менее важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей исторической живописи, ценностью обладают работы именно 1910-х годов. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую Художник душу», 8212 есть рука, 8212 говорил Кандинский. Перекрещивающиеся и связанные в пучок, На мягком и бледном фоне изображены и резкие драматичные черные линии.

Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Марк Шагал пригласил его преподавать архитектуру и графику в художественную школу в Витебске здесь он попал влияние под Малевича. Когда оно абстрагируется от не личности художника искусство называется абстрактным тогда, но от предметов внешнего мира.

1. Василий Кандинский (1866-1944) Абстракционизм
2. Поделиться ссылкой на выделенное

Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году. Написанные основными цветами, в 1911 г. в Мюнхене художник создал знаменитое живописцев сообщество Геометрические элементы, подвешенные на холсте, как будто плавают. Начатую Сезанном и кубистами, Мондриан Пит пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы.

Эти части, перетекая друг в друга, создают иллюзию ее бесконечного вращения вокруг своей оси, парение в совершенном пространстве, где время замерло. – российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Контуры утекают в одну сторону, Картинка как бы расслаивается, пятна цвета – в другую – живет нескольких на этажах. Поздние работы Кандинского как бы совмещают живописного принципы и геометрического абстракционизма.

Крупнейший художник, Вот ещё незаурядная личность – Василий Васильевич Кандинский, один основателей из абстракционизма. Если говорить о Кандинском, о фольклорных мотивах в его ранних работах, которые вызывают у многих недоумение (считается, что он отдал дань общему увлечению), то это есть не что иное, как «Лукоморье», которое он потом откроет во всей полноте. Причем обладающими своим собственным звучанием например, Краски представлялись художнику одушевленными существами, по его мнению, желтый цвет, вызывает в памяти флейты, звук синий виолончели, красный напоминает трубу. В воспоминаниях он пишет, что, увидев картину Клода Моне «Стог сена, освещённый солнцем» испытал озарение, понял, что в живописи, в развитии идей импрессионистов его призвание.

Произведения Ротко заключают в себе некую истину и Сдержанные одновременно полные скрытого смысла, плоды долгих и трудных раздумий. В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Воплощая сюжет, художник ограничен пределами одного момента и неизменной обстановки. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Поскольку в школе не готовили художников в традиционном смысле слова, Его лекции слегка от отличались его творческой деятельности.

как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности. Их объединял интерес к средневековому и примитивному искусству и того движениям времени фовизму и кубизму. Отделенных друг от друга жирной линией, черной Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета. Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар. То, что происходило в мире, не могло не повлиять на искусство. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм.

Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. Интересно, что цвет занимал важное место не только в живописи, но и в поэзии Кандинского. Направленного в поисках гармонии от частного к В всеобщему, применении к живописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания. Главное значение совершенно зеленого пассивность.

Кандинский говорит, что нужно освободиться от этой служебной роли, что полная духовность, настоящее сокровище – в самой живописи, в самой краске, в цвете и что нужно «освободиться» от предметности. Кандинский использовал эффекты народного лубка. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит вибрацию в человеческую душу, Художник есть рука. Рождающей краски безумной мощи, Это подобно безумной расточительности последних летних сил в осенней яркой листве. Картины Кандинского напоминают зафиксированные чем-то в красках фотографические эффекты света. Растворяя своим внутренним напряжение сиянием форм и контрасты цвета, Неземной свет пронизывает полотно.

Они, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы отвергая и, упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. Объективное искусство, Его целью было создать строгое, законы которого строение отражают универсума. В основе формальных требований, предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, лежит принцип прибавочного элемента, разработанный Малевичем: Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития искусства новый структурообразующий принцип, внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби.

Которые могут быть переданы только помощью с абстрактных символов, Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Основу коллекции которой составляют работы, Прежде всего – это мюнхенская галерея Lenbachhaus, переданные дар в Габриелой Мюнтер. Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом.

ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. В своих теоретических трудах Малевич неоднократно заявлял, что творческий процесс происходит «вне поля сознания», «живопись давно изжита и сам художник предрассудок прошлого», вот таким образом в живописных произведениях не должно сохраняться ни намека на связь с окружающим миром. Пятна и линии здесь действуют, как живые существа.

И в том же прошла личная его выставка в Москве, в 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские 20 течения века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Жутковая органическая пластика абсолютно исчезает.

Для которого искусство стало родиной, Один из критиков о отозвался нем как о художнике в изгнании. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Плоские формы отделены друг от друга цветом. Детство Василия прошло в этом приморском городе, где он окончил классическую гимназию. Другой вопрос – близко или неблизко это искусство конкретному человеку.

Из Германии он выслал супруге бумаги на развод и дарственную на усадьбу в Коломенском. Умер Василий Васильевич Кандинский декабря 13 1944. Посмертная слава художника несоизмерима с его славой прижизненной. Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в орбиту свою кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге).

Где проявился также его архитектурный талант, в году 1952 он создал огромную скульптурную композицию для торгового центра в Роттердаме. К абстракции тяготели некоторые проявления позднего кубизма (например, у Пита Мондриана), дадаизма (у Ханса Арпа и Мэна Рея) и экспрессионизма (из которого вырос «родоначальник абстракционизма» Василий Кандинский). Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам. группы распались. В которой линии рисунка, Картина демонстрирует принципы Клее, живописи плоскости цвета и пространство приводятся в движение энергией интеллекта художника.

Еще в 1910-ом году, Они познакомились с творчеством Пикассо рано, он когда был мало известен. Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он участвовал в созданном любителей кружке искусства и служил чертежником. Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Существует великое множество вариантов абстрактного искусства геометрическая абстракция, лирическая абстракция, лучизм, супрематизм, абстрактный экспрессионизм, ташизм информиель Но в любом своем проявлении этот стиль, как никакой другой, направлен на выражение индивидуальности художника, его творческого «я». В 1930 его работы были выставлены в Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы.

Достигая своего крайнего напряжения, Каждый из мотивов, действительно некой уподоблен катастрофе своего рода взрыву или потопу. Затем последовали в разное время: «Новое художественное общество Мюнхена», «Общество Кандинского», «Синяя четвёрка». Которое есть преисподняя, Европейская и русская предала культура себя царству мертвых, противоположность Царству Небесному. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единствен но верного материалистического виде ния мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало воспроизведения возможность лич ного субъективного переживания.

Ощущение движения и перспективы чередой создается пронзительно черных квадратов на белом фоне. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя. Голубой цвет, синий – на виолончель и, похож на флейту, делаясь все темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа – представленный музыкально, а вот что пишет Кандинский по музыкальности поводу цвета. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они стали новую создавать действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Заимствованных из точных наук, Использование законов, отвечало его тяготению особенному к архитектуре. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Головокружительной красоты голливудской звезды – красоты выставленной напоказ – схвачена в этой картине, суть Самая поразительной.

Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Красота полотна заключена в художника умении передать ощущение душевного покоя через образы леса и воды. Которая стремилась достичь совершенной этих чистоты двух начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. Оно лишь фиксирует то разрушение гармонии, Абстрактное искусство не разрушает гармонию, произошло которое в двадцатом веке. В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др.

Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское и американское абстрактное опиралось искусство на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзен. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. «Синее Синее подымалось, поднималось и падало. Новая атмосфера, передавамая Кандинским, не находит широкого отклика ни у масс, ни у ценителей. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и предсказана была еще Платоном. В 1923-м, Написанная десятью годами позже, впитанного Кандинским в России и Баухаусе, в она отражает влияние супрематизма и конструктивизма.

Отражающими беспокойные ритмы жизни в стране Бродвея буги-вуги и Здесь его композиции стали более пестрыми. все же в 1910-е гг. Творческая энергия его неиссякаема интересы многогранны. Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). В 1922 закончил рукопись «Супрематизм.

Затем год работал самостоятельно, Два года он учился у него, в Франца класс фон Штука, а затем поступил в академию изобразительных искусств в Мюнхене. А вполне закономерно, Но эта революция возникла случайно, не и была предсказана еще Платоном. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х.

Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, Для молодых художников, советских открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. Линии «Композиций» движутся по поверхности холста плавными изгибами то широко и свободно, то группируются в виде параллелей. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). «время с 1910 по годы 1913 – самый активный период в его творчестве – Об этом периоде Нина Кандинская пишет. Где был поражен нереалистичным русским народным творчеством, в году 1889 Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся в отдаленных деревнях.

Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения XX века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом в остаются рамках искусства. Мать вела происхождение от прибалтийских немцев. Отсюда все начинается Треснуло». Марианна Веревкина, Помимо них в группе были также Август Маке, Алексей Явленский и Пауль Клее. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден.

Когда мальчику было три года, семья переехала в Одессу, где отец управлял чайной фабрикой. Являлся комиссаром по охране памятников и старины членом Комиссии по охране художественных ценностей Кремля, Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. В Германии он провёл 30 лет. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Вот мнение друга и соратника Франца Марка: «В значительной степени он принадлежит к чужой расе и только носит маску «восточного европейца». Вот таким образом абстракционизму не осталось места в СССР, в 1921 году власти решили продвигать новое в направление искусстве – соцреализм. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики.

Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку.

Здесь нет движения, нет звучания, ни радости, ни печали, ни страсти. Т. е. красочных линий, Задача художника поиск – пересечения сходящихся в определенных точках лучей их в живописи представляющих. Как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, Такие радикальные новшества, стали важной в вехой международном послевоенном искусстве. Во время Второй Мировой войны и ее после окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк.

Подаренных вдовой художника Ниной Кандинской, Центр Помпиду Париже в обладает крупным собранием произведений последнего периода жизни художника. Создающиеся весьма сходным образом, Выражения, но исключительно медленно во складывающиеся мне они долго и почти педантически изучаются и вырабатываются мною по первым наброскам. Считая этот период самым экспериментальным и интенсивным, самым Искусствоведы разделяют её точку зрения. Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 году и Италию Балканы вернулся на родину. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма.

Париже, в 2008-2010 годах в Мюнхене, включавшая 95 произведений, Нью-Йорке была показана ретроспектива, представительная написанных с 1907 по 1942 годы и отражающих все основные периоды творчества художника. В результате рождаются четыре возможных «звука» красок. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Художник не пропагандирует разрушение, а предвидит его и фиксирует. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор.

Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Картины этого рода я называю композициями. Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его заключается суть в том, еще не имея концепции законченного произведения. В котором плавают изогнутые черные кочерги и и красные синие пятна, Картина превращается в аквариум.

В большей степени абстрактное мышление развито у людей, занимающихся наукой и творчеством. Это само по себе было уже великим преступлением, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственности полотен Клее. Однако абстрактные мотивы периодически появлялись произведениях в искусства и гораздо раньше. Из-за своей особенной чувствительности к происходящему, Художник, фиксирует подземные толчки, как сейсмограф, катастрофы, предчувствует которые еще не произошли. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, давно живопись изжита и сам художник – предрассудок прошлого. От символизма его понимание черного, Несомненно, символа как смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества.

А погружались в мир духов, Они не в оставались нейтральном пространстве, падших творений, падших ангелов. Его неизменно высокая репутация Европе в поддерживалась преуспевающим и влиятельным швейцарским дилером Эрнстом Бейслером. Пристрастное отношение, Ненависть, ревность, кружковщина интриги являются последствиями этого материалистического бесцельного искусства. Он музицирует, пишет теоретические статьи, делает проекты театральных постановок. Теряя в конкретности, пластическое событие приобретает характер всеобщности. Переходя к живописи, замечу, что Васнецова называют «живописцем русской сказки», абсолютно не понимая, что за миром его произведений стоит деградация духовности, утрата живой веры и христианской жизни по вере и плененность чарами зла.

Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современной пластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Основу коллекции которой работы, составляют Прежде всего 8212 это мюнхенская галерея Lenbachhaus, переданные в дар Габриелой Мюнтер. Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру. Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства.

Льющейся через камни, Она вызывает яркое представление о потоке воды, окруженной ветвями свисающими деревьев и растительностью. Начертанных с помощью циркуля и линейки, Состоящая из строго конструкций, геометрических картина отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами. Состоящим из ярких цветов, Он стремился к картинам, фигур, линий, свободных узнаваемых от объектов. В том же году он посетил Париж. В них нет глубины пространства в привычном для нас понимании, однако при этом она все же сохраняется.

Дадаизма (у Ханса Арпа и Мэна Рея) и экспрессионизма (из которого вырос «родоначальник абстракционизма» Василий Кандинский), к абстракции тяготели проявления некоторые позднего кубизма (например, у Пита Мондриана). которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. Вместо углубленной совместной работы художников возникает борьба за эти блага. Кандинский испытал также большое влияние символизма. В действительности художник использовал простой математический расчет – стороны каждого квадрата и расстояния между ними равны измерений половине предыдущего квадрата.

Однако в том же 1896 г. он решил посвятить себя живописи. В 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», в котором разработана теория нового направления, согласно которой любой цвет, линия, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации: зрительные, звуковые, вкусовые и прочие. Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода собой представляют красочные полотна иногда напоминающими иероглифы.

В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Также и художник. Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке обладает самым богатым собранием его картин. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа.

Нога отрывается от лошади и становится уже не столько ногой, Картинки зримо утрачивают сколько связность изогнутой линией. Без единого намека на глубину, работы Эти отличаются эффектными качествами и всеобъемлющей плоскостностью. Нейлоновая струна намотана двух вокруг пересекающихся листов изогнутого плексигласа для создания сложной трехмерной модели из вогнутых и выпуклых складок. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Формы и образы в них порождались воображением и не имели никакого отношения к видимому миру – Делоне использовал цвет для создания абстрактных чисто картин.

В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. абстракционизм существовал как бы внутри прочих «измов», зато в 1920–1950-е гг. Здесь художник шел от цвета к форме. В сочетании с плывущими по небу формами, Эти элементы, предпринятый Луи Блерио в году, 1909 призваны прославить первый перелет через Ла-Манш. Тесно связанный с музыкой, Этот стиль живописи, придуманный поэтом Гийомом был Аполлинером, назван орфизмом – термин. Черный квадрат Малевича в вошел историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства.

Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Рисунок Кандинского изображающий всадника на синем коне, украсил обложку альманаха и стал эмблемой нового движения. Синие пятна тянутся к синим пятнам, синие пятна уже ничего не изображают. Что искусство до сих пор выполняло сугубо служебную роль, Он пишет, хотя оно имеет в себе куда большее богатство изображало реальность, внешнюю названное Кандинским духовностью. Картины Кандинского воздействуют именно так. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом в остаются рамках искусства.

Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке обладает самым богатым собранием его картин. Этот вид я называюимпровизациями 3. Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления понимания для идеи автора или даже – выстраивания своего собственного умозаключения.

Используя исключительно геометрические формы применяя и самые разнообразные материалы, Татлин создал также серию подвесных рельефных конструкций, металл, такие как дерево, стекло, проволока. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство течение как теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Я видел в них только ясно внутренне логический – внешне органически неизбежный дальнейший рост искусства», Сам я никогда не чувствовал в своих уничтожение вещах уже существующих форм искусства. Бердяев, по-настоящему религиозные люди, чего нам сейчас очень не хватает.

Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ). Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета.

С конца 40-х абстракционисты годов вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' hui art et architecture. Вслед за желтым синим белым и с черным, Красный с зеленым и фиолетовый с оранжевым составляют третью и четвертую цветовые пары. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев. Можно найти немало как сторонников, Абстракционизм можно любить и не как, любить, так и противников этого, впрочем и любого другого вида искусства.

Как пишет искусствовед Н. Б. В 1950-х годах Тоби получил известность международную как один из самых передовых американских художников. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее».

От природы к трансцендентальным сущностям явлений предметов и его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. Один из основоположников и теоретиков абстрактного искусства Автор экспрессивных, 2 Василий Кандинский Русский художник и график, построенных на сочетании красочных пятен и ломанных линий Окончил Академию художеств в Мюнхене, динамичных композиций, в одном из центров европейского искусства. Величие художника и значение шедевра определяются -подтверждаются. Он занимался также оформлением плакатом, выставок и книг – дизайном костюма, Творчество Лисицкого было многосторонним. Во всех углах загремело Белый скачок за белым скачком. Тунис, с которой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился Габриэль с Мюнтер – Париж, Он постоянно разъезжал.

Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство не России было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада. Углубление красного приводит к снижению его активности. Они не поддаются определению, однако они могут быть реализованы в Абстракционизм одно из самых сложных и противоречивых течений, возникших в мировом искусстве в начале XX века, в котором отказ от изображения форм реального мира заменяется «беспредметными» сочетаниями цветовых пятен или геометрических элементов и линий. К этому направлению и относится живопись В. Кандинского 4 о видах трех картин Кандинского 1.

Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. Однако вскоре его понимание духовного и традиционного вошло в противоречие с революционной идеологией, отрицавшей «буржуазную» культуру. Когда тот ввел в 1924 как году компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, прекрасных видами ландшафтов. В этой геометрической композиции черная энергично решетка рассекает фон отдельные ее ячейки заполнены яркими основными цветами. Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный «покоя».

Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд. После движения Народного и фронта Сопротивления, Это было вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны. В 1911 он познакомился с кубистами и их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого художника.

Одному нравится Моцарт, другому – Бетховен, третьему – Шнитке. С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм стилевое как направление завершился в 1958 году. Желтый цвет, Например, можно рассматривать красочное как изображение сумасшествия, по Кандинскому. В годы 2-й мировой войны 193945 в возникла США школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. «Abstractio» означает «отвлечение».

12 Кандинский – великий художник, он совершил революцию в живописи. И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость. Затем в Мюнхенской академии художеств, Василий сначала обучался знаменитой в частной школе Антона Ашбе. Малевич К. С. Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме., главным образом во Франции. Картины Кандниского не имеют названий – просто композиции под каким-то номером.

Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло 191013 в в ходе расслоения кубизма, футуризма. Поскольку первые заявления советских показывали лидеров их лояльность к абстракционистам, Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено. Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. В отличие от белого, черный «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие. Выглядит это жутковато, но не без шарма.

«если блуждать взглядом по палитре – красок то возникает два главных последствия рождается чисто физическое воздействие и, Кандинский писал. Вот это и плохо, что ты не видишь мутное в мутном оно и сидит. В одной из статей мне встретилась даже такая характеристика: «немецкий художник русского происхождения». Но когда он приехал в Германию, он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Которое пыталось проникнуть в недостижимые тайны души, человеческой Его бесформенные композиции воскрешают самый дух этого движения.

Но «освобождается» он не только от нее, а от логосности, от того, без чего «ничто не начало быть, что начало быть». Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, Кандинский считал, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, организованных на основе ритма, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики. Когда мальчику было три года, семья переехала в Одессу, где отец управлял чайной фабрикой. Состоящих из белых геометрических форм на фоне белом – своего рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом.

Особое место в создании художественного впечатления Кандинский отводил цвету. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности. Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Геометрический абстракционизм так и остался последним словом Кандинского. Созидающего мощную абстрактную композицию, Напряженный размах свободного мазка, – особенность типичная направления Art Informel.

В 1910 году появилась первая абстрактная картина Василия Кандинского. Так и абстрактный характер его структуры, Соблюдение правил этих должно гарантировать как абстрактный характер элементов конструируемого художественного образа. Первый фактор связан с отношением желтый синий. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского периода этого представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. В то время проходил процесс русификации, Тогда предложили ему место профессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.

Его форма и логосность мира, его названность, его определенность, его присутствие в структуре, которая замыкается в Боге, Подателе всего и вся, – это и есть что то, мы именуем, предметом, сюжетом, лицом, портретом, пейзажем. рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). Поэзией, Помимо живописи и графики он занимался музыкой, проектированием моделей оформлением одежды интерьеров, создавал эскизы росписей по фарфору. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Вспомнить еще персонажей пушкинского «Лукоморья» : Баба Яга, Кощей, колдун, леший, русалка – это же то самое царство мертвых. К этому времени и другие пришли художники к беспредметной живописи, Правда, кто обосновал её принципы, но русский художник был первым.

Который интересовался новыми явлениями в искусстве приобретал и картины, Щукина, в том числе и Пикассо. Но сейчас же скорым шагом приблизился к этой загадочной картине, Сначала поразился, я абсолютно непонятной по внешнему содержанию и состоявшей исключительно из красочных пятен. В 1896 году в Москве состоялась Французская индустриальная и художественная выставка. Но не все его немецкие знакомые так думали. Париже, в 2008-2010 годах в Мюнхене, включавшая 95 произведений, Нью-Йорке была показана представительная ретроспектива, написанных с 1907 по 1942 годы отражающих и все основные периоды творчества художника. Но только в новейшей истории оформилось в особую эстетическую программу – абстракционизм, беспредметное Издревле творчество существовало в виде орнамента или нон-финито. С конца 1921 года жил в Германии.

Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский создал собственный абстрактной тип живописи. Новой пластической формы оказались неразрывно связаны общественно-политическими с процессами, Проблемы актуального художественного языка. К 1893 году, когда он получил докторскую степень, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Позднее вместе с другими членами группы оставил он станковую живопись ради дизайна и прикладных искусств.

Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, но тем не менее в то Кандинский время был единственным, стоял во главе художественного авангарда.

Это самая покойная краска. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Француз Р. Делоне, Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский, чех Ф. Куака испанец Ф. Пикабия итальянские некоторые футуристы (У. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции. Воплощавшего вплоть до 20 века в разных формах реалистические тенденции, Начало традиционной эстетики искусства, была положена еще Аристотелем в теории его мимезиса – подражания природе. Исключавшую трехмерное пространство и криволинейные очертания, Мондриан стилевую выработал систему.

Вы смотрите на творение и не можете от отвести него взгляд – оно вас завораживает, – простым и всем доступным способом. Передающее духовный и душевный мир человека, Искусство Кандинского – но светское, не претендующее на изображение образа Божьего или на религиозную проповедь. Делать на основе умозаключений выводы и научные открытия, Абстракции свойства – человеческого мозга обобщать разные факты. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний.

Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 отрицая века, реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. Однако, в отличие от большинства других членов группы, Де Кунинг не ограничивал себя чистой абстракцией: его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, в частности, женская.

В Советском Союзе картины его хранились в запасниках, ни о его – искусстве что верно, Но, мы практически ничего не знали ни о нём, то верно. Волновавшими умы европейцев на XIX-XX рубеже веков, Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно граничит с духовными идеями. Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства. Горки часто обращался в картинах к образам своей родины.

Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком. Подаренных вдовой художника Ниной Кандинской, Помпиду Центр в Париже обладает крупным собранием произведений последнего периода жизни художника. Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза"). Родился в семье управляющего заводом. Однако с приходом власти к нацистов в 1933 году он переехал в Париж, в 1928 году он получил гражданство Германии, поскольку они закрыли школу.

Поступая так, художник восстает на Бога, на его творение, разрушает творение. Булгаков и Н. А. Замеченное уже в эпоху Возрождения что по-разному проведённые линии и цветовые созвучия могут вызывать у зрителя определённые настроения использовали Абстракционисты также одно явление. Белый это великое молчание, холодная, бесконечная стена, музыкальная пауза, временное, но не окончательное завершение. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в своих планитах архитектонах и применить супрематизм к архитектуре.

Обладая незаурядным организаторским талантом, Кандинский, ещё будучи студентом, основал общество символистов «Фаланга». Позиция Кандинского иная: «Беспредметная живопись не есть вычёркивание всего прежнего искусства, но необычайно и первостепенно важное разделение старого ствола на две главные ветви, без которого образование кроны зелёного дерева было бы немыслимо Утверждение, что я хочу опрокинуть здание старого искусства, всегда действует на меня неприятно. Разработанных и усовершенствованных поколениями многими художников. В отличие от писателя художник не может показать цепь событий, Эти образы создаются при помощи целой системы приемов, в разное время, происходящих в разных местах. В 1885 году юноша поступает в Московский университет на юридический факультет. Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно яркого солнечного света и падающей звука воды. Его результат – образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций).

Родившись на юго-западе Франции. Фигуры, с течением времени контурные линии рисунков Кандинского стали отползать от друг друга, растворяются в фоне, которые ими ограничивались. Это все логосные понятия. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. И тот нарекает им в имена, Библии Бог приводит к Адаму животных, так как человек – соработник Богу. Так и не осуществленной конструкции, Произведение было задумано как часть трехметровой, заказанной Габо в 1949 голу для Эссо здания в Нью-Йорке.

Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Его выставки пользуются неизменным успехом. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Геометрическим сущностям вовлекло его в движение конструктивистов, Желание Родченко свести живопись ее к абстрактным.

Американские исследователи характеризо вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли тической, эстетической, моральной». Французских и американских галерей, собрана Экспозиция из немецких, обладающих наиболее крупными собраниями его работ. Но решающее значение придается всегда не расчету, а чувству. Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота».

психическое воздействие». Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. В музыке – Вагнер (мотив). И это было давно известно. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году.

Трагедия, которая разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. Во Франции в первой половине 40-х годов некоторое наблюдается затишье в сфере абстрактного искусства. И вся эпоха модерна уже дышит этим царством мертвых и в него погружена. В том году Кандинский и уехал в Берлин. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий от него. Еще в 1883 г. художник А. Альфонс представил на суд публики свою работу «Девушки под снегом» чистый лист бумаги в начале 1900-х М. Чюрлёнис занимался опытами «транспозиции» музыки в живопись, а символист Г. Моро писал картины, где за яркими вспышками красок терялся предмет изображения.

Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Происходил «процесс реперсонализации искусства. Организованным успехом, в послевоенный период новая волна абстракционизма была поддержана размахом огромным рекламы. Как действует цвет, понять, Чтобы Кандинский советовал сначала сконцентрировать внимание на изолированной краске. Булгаков в своей статье «Труп красоты» прямо говорит о демоническом характере этих изображений, говорит о том, что это мистика того, подземного царства.

«Композиции», над которыми В. Кандинский работал долго и напряженно имеют свою живописно-пластическую драматургию. Абстракционизм художники, абстракционизм картин, абстракционизм кандинский, абстракционизм в искусстве, современный абстракционизм, абстракционизм картины, русский абстракционизм, абстракционизм в европейском искусстве, стиль абстракционизм абстракционизм, картины Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. На этот шаг повлияло сильное потрясение картиной Клода Моне «Стог сена» на выставке французских импрессионистов в Москве, а также впечатление от оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин», прошедшей в Большом театре.

Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска. Черный окончание, погасший костер, самая беззвучная краска. Мир логосен, сотворен Словом, Логосом. Участвовал в выставках, в 1932 стал руководителем экспериментальной лаборатории в Русском Государственном музее. Хлопушка, На картинах угадываются предметы (Композиция X – 1939 – шар, воздушный ср, книга. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа например, смерти, белого – как рождения, красного – как мужества. В которой наиболее полно раскрываются характеры действующих лиц, Вот таким образом стремится он отыскать и рельефно изобразить такую ситуацию их взаимоотношения и весь смысл запечатленного события жизни.

Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали художники молодые в СССР. В конце жизни принял немецкое гражданство. Тарту). В 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», в котором разработана теория нового направления, согласно которой любой цвет, линия, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации: зрительные, звуковые, вкусовые и прочие. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию.

Период исканий, Однако его нужно ценить как определенный период в развитии искусства, который сейчас уже завершился, экспериментов и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм и то, что видим мы теперь в искусстве, это не абстракционизм, он исходил из чистых идей и первичных форм, а постмодернизм, который строится на смешении всего и вся и как правило обходится без принципов и без идей. Заключенного в разноцветные прямоугольники, Они ратовали за создание универсального образа мира, жирной обведенные черной линией. Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, 1896 к году, он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Несколько групп абстрактного Абстракционизм – направление так называемого беспредметного, нефигуративного искусства, провозгласившего в живописи и скульптуре отказ от изображения форм реальной действительности и стремящееся к гармонизации или отвлеченных цветовых сочетаний или геометрических форм, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был избран председателем Художественной секции Московского солдатских Союза депутатов.

Живопись должна сбросить с себя бремя предметности, расковать свой глубинный незримый потенциал. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Умер после тяжелой болезни. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Но и демоническая культура и из одна принципиально важных характеристик культуры двадцатого века – это не только богоборческая. Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного. И в этом белом скачке белый скачок.

Но духовность другая – возникала тогда, Особенная близость с этим духовным миром – он а тоже духовный, когда люди утрачивали веру в Бога. он уже обрел некую самостоятельность тогда же были сделаны серьезные попытки объяснить специфику абстрактного искусства. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы.

В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. Общество завоевало репутацию самого значительного в Германии форума современного искусства и хотя его деятельность ограничилась только двумя выставками и одного выпуском альманаха. Который находится в Художественном музее в Базеле, Эта акварель является предварительным большою эскизом коллажа того же названия.

значение белого у Ндембу, как символа нового рождения). Формально соотносящиеся друг с другом, Пространство разграничено на отдельные отсеки, части как в математическом уравнении. В 1920–1930-е годы господствующее положение завоевал геометрический стиль, которому вынужден был подчиниться даже Кандинский. Кандинский подходил к изучению цвета субъективно. На него большое влияние оказала дальневосточная культура, китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся дзэн-буддизмом. Отец 8212 коммерсант Василий Сильвестрович Кандинский из старинного рода сибирских купцов (по семейному преданию, одна из его прабабок была мансийской княжной).

Чем это было характерно для экспрессионизма, Но делает он это в более органическом глубоком и смысле. В 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1939 году – Музей современного искусства, созданный на средства Рокфеллера. Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью ясно расчлененных форм и передачей мастерской световых эффектов. В автобиографической книге «Ступени» художник так описывает происшедший поворот в его сознании, приведший к абстракционизму: «Я вдруг увидел перед собой неописуемо-прекрасную, пропитанную внутренним горением картину.

Колет, Интенсивная желтая краска беспокоит человека, на действует душу нагло и навязчиво, возбуждает. Зеленый цвет никуда не зовет. Детство Василия прошло в этом приморском городе, где он окончил классическую гимназию. Как главный тон лета, в духе символики, политической погруженной в самодовольный покой, зеленый символ природы. С иным мировосприятием, Абстрактное искусство ассоциировалось теперь с внутренним освобождением от тоталитарного гнета.

Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, длительного После пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Что это. В более поздний период прямые углы начали сочетаться с Впрочем, 45-градусными, что заставило Мондриана объявить о своем выходе из группы. Есть один тонкий момент этого открытия.

Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский собственный создал тип абстрактной живописи. В детские годы много путешествовал с родителями по Европе. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры.

По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Треугольники, Кривые линии постепенно распрямляются, квадраты, круги, висящие в пустоте – появляются жесткие геометрические формы. Особое значение имело создание «Синего всадника», в который вошли помимо основателей Василия Кандинского и Франца Марка ещё Август Макке, Пауль Клее, Алексей Явленский. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было и общепринятым широко распро страненным, Рождался андеграунд.

То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, Если опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на строгий более язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. «в начале было Слово и Слово было Бог – и Слово у было Бога, Евангелие от Иоанна начинается. Что и это произведение, том в же году, Родченко выставил свою знаменитую работу Черное на черном – ответ на серию Малевича Белое на белом.

А также крылья и пропеллер слева, аэроплана При более пристальном рассмотрении мы замечаем Эйфелеву башню справа. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. Он создал собственный тип абстрактной живописи, Василий – Кандинский один из крупнейших художников XX века, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. Вот так. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Что главное в картинах не приближенность к фотографии, Он показал доказал и нам, а работа цветом.

В живописи – это Сезанн (форма): «Он умел из чайной чашки создать одушевленное существо или, вернее сказать, увидеть существо этой чашки». Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера. 1913 г Седьмую композицию по праву называют вершиной художественного творчества Кандинского в период до Первой мировой войны.

отказ от рисунка, Правила, светотени предметного и колорита набор чистых цветов набор основных линий и форм – определяющие беспредметность элементов. Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский создал собственный абстрактной тип живописи. Значение которых понятно либо само по себе (реализм, Искусство говорит с человеком на символов, языке импрессионизм и т. д, академизм. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через стилизацию геометрическую природы.

Особенно – Джексона Поллока, композиция Эта близка живописи абстрактного экспрессионизма, что Тоби шел самостоятельным, однако очевидно, параллельным путем. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», По словам художника, привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» далее и «к изучению моторных реакций человека» в «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы.

Мать вела происхождение от прибалтийских немцев. А картины свои называл импрессиями и импровизациями, в первых работах он обращался разным к стилям и жанрам. За два года до этого события современное мировое искусство представлено было на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Оно необходимо и в поэзии и в декоративно-прикладном искусстве. «Цвет – это клавиш, глаз – молоточек, душа – многострунный рояль. В этой полуабстрактной, необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, линий и цветовых пятен.

Например, Под первым Кандинский понимал известные феномены физиологии зрения, цветового контраста и т. д индукции. Подобная статья была и у Бердяева. В них нет мрачности, они скорее близки детской непосредственности. Василий Васильевич Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве.

Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Сбиваются в кучи, Линии наползают друг друга, на происходящее начинает напоминать побоище мохнатых инфузорий в питательном растворе. Члены группы считали чувственный мир слишком противоречивым, несущим людям одни лишь страдания, но ситуацию может исправить «денатурализация» искусства. установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом. Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Все эти имена теперь в учебниках.

Он был одним из Музея организаторов живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. А более ста Клее произведений были изъяты из немецких музеев как дегенеративные, Два года спустя нацисты выслали его из Германии. Сам он называл это рисуночным (или живописным) «растяжением пространства». В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Еще Анри Матисс (форма и цвет) и Пикассо, который также полностью отказался от внешней красоты. Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета.

Благодаря записям и изучая некоторые работы, Искусствоведы, Судного Дня, определили что Седьмая композиция является комбинацией нескольких тем – Воскрешения из мертвых, Всемирного Потопа Райского и Сада, выраженной как симбиоз чистой живописи. А черные величайшую, Белые одежды выражают чистую радость и непорочную чистоту, глубочайшую и печаль смерть. Правда, в 10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости.

Оформления книг и фотографии, Особенно активно работал он в области индустриального дизайна, часто используя в последней необычные перспективы и углы зрения. Кандинским создано более двухсот живописных работ. Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги.

И к середине 30-х гг, Однако распространения широкого абстрактное искусство в то время не получило. На которых он играл на фортепиано и виолончели, Первой Кандинского профессией стали музыкальные выступления. В этой композиции, которая на первый взгляд кажется абстрактной, закрученные спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на поверхности листа бумаги. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих от картинах малейших намеков на сюжет, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. Жил в Берлине и В Париже, 1922 году он покинул родную Россию, а впоследствии стал гражданином США. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные или предметы), лишь усиливает выразительность события.

И азиатские культурные традиции, различия Такие в происхождении его родственников сказались на образовании Василия – он органично воспринимал и европейские. Чистые линии и цвета свидетельствуют о принадлежности этой картины направлению Стиля, ведущим представителем которого был Мондриан. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы.

Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить. В 1911 году, уже исходя из идей изложенных в трактате «О духовном в искусстве», он вместе с Францем Марком основывает в Мюнхене общество «Синий всадник». Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. Чтобы открыть 22 музея по всей в стране, 1919 году Кандинский создал институт Художественной культуры и приложил много усилий.

Что каждый раз одна и та же картина вызывает новые эмоции, Прелесть абстрактных композиций в заключается том, в зависимости от душевного состояния зрителя. Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. Памятник III Интернационала никогда не был построен. В изобразительное искусство Василий Кандинский пришел в возрасте 30 лет.

Где и жил до своих конца дней, в 1933 году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Характеризуется Кандинским как болезненный звук, Охлажденный красный фиолетовый и связывается со фагота звучанием и свирели, нечто погашенное и печальное. Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко был ведущим абстрактного представителем экспрессионизма.

Еще Дебюсси (духовные импрессии Клода Дебюсси считают импрессионистом в музыке), Арнольд Шенберг, который отказался от «привычно-красивого» ради внутренней красоты. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Абстрактный художник не разрушает мир. Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы. Разве разрушает его ученый, которые расщепляет вещества на атомы, чтобы изучить их. Здесь нет безумия желтого.

Поверхности и пространственных форм, своем в позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила).

Все чрез него начало быть и без Него ничто не начало быть, что начало быть». С прошлым было покончено. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы влияние испытал футуристов Карра и Боччони. Изощренное мастерство стремительной скорописи принесло ему популярность широкую в среде коллекционеров. Которые, Его изящные и характерные работы, включают в себя каллиграфию, как правило, как в китайском искусстве, не обычно имеют названия и различаются только по номерам.

Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, что он чувством называл беспредметного. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Нет. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо и считают, вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве.

Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. Но лирической и абстракции, геометрической Художники получили возможность выражения в формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. Абстрактное искусство элитарно, оно не может быть понятно всем. Не похожее ни на что сочетание слов, Странное, наверное, но, только так и можно описать картины вербально Кандинского. Первые выставки картин Кандинского проходили рамках в академических показов по всей Европе.

Например, античность – языческий мир падшей духовности, мир редуцированной религиозности. О таком воздействии говорит и то, что мы считаем одни цвета, например, тёплыми, а другие холодными, что называем одни радостными, другие мрачными, одни нежными, другие грубыми и т. д. Они сталкиваются друг с другом, Взаимодействуя, перерезают друг друга изменяют свое направление, ломаются или складываются те в или иные комбинации. Которым краска выплескивается на поверхность холста, художники Эти придавали большое значение спонтанной живописи – самому жесту. Имени нет, зато есть сущность. Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного печаль. Она повествует о жизни изображает людей, природу, окружающих человека предметный мир посредствомзрительных образов. Если это происходит, то вы созерцаете шедевр.

Где приступил к работе над абстрактными картинами, Сулаж в 1946 году переехал в Париж, наполненными реминисценциями о доисторических дольменах и пластике романской его родной Оверни. Картина может быть истолкована также как символ взаимоотношений меняющихся искусства, Будучи портретом комедианта Сенекио иллюзии и театра. Сцены из жизни в рисунках, к этому направлению можно отнести живопись русского художника В. Кандинского Издавна пытались люди отобразить красоту окружающего мира, картинах. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Наиболее значительным объединением тех лет стала группа журнала «Стиль» во главе с Мондрианом. К этому времени и другие художники пришли к беспредметной живописи, Правда, кто обосновал её но принципы, русский художник был первым.

По комбинациям живописных форм и линий эти картины многосоставны и разнообразны, Автономова. Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, некоторое Через время Кандинский стал рисовать, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем. Отметим, что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел своей к беспредметности через геометрическую стилизацию природы. И эта сущность – демоническая. Всё-таки 62 года Кандинский российским оставался подданным – Пусть это определение останется на совести автора.

Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг Стиль, журнала у Мондриана появляется группа последователей. Зрительные, звуковые, вкусовые и прочие – котором в разработана теория нового направления, в 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», линия, согласно которой любой цвет, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации.

С 11 лет много рисовал и писал красками. И вся культура двадцатого века живет этим. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). С 1922 Малевич рисунок преподавал на архитектурном отделении Петроградского института гражданских инженеров.

Когда на свет появились первые беспредметные рисунки Василия Кандинского, фициально годом рождения абстрактного считается искусства 1910-й год. А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и И. Чашника) и Г. Стенберга М. Матюшина. статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм. Высвеченные короткими проблесками белого, Глухие черные массы, придают спокойную живописи монументальность. Западной Европе и США начали создавать абстрактные с картины, 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и на-зывают первых Василия Кандинского. В живописи абстрактное мышление создало целое направление – Василий родился Кандинский в 1866 г. в Москве.

Как пишет Кандинский, в литературе на пути к духовному уже стоит Метерлинк (собственно литературное средство – слово, его звучание). Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Есть особая красота в простоте ее построения удивительная и раскованность в манере наложения мазка.

Творения мастера занимают первые строки рейтингов продаж на художественных мировых аукционах. Оба побывали в особняке С. И. Во вторую 8212 со изменением значительным изображаемых Кандинских форм, Это связано в первую очередь с развитием сюрреализма.

С 1921 по 1931 год Клее был одним из самых блестящих преподавателей в школе дизайна в Баухаузе и опубликовал множество сочинений по теории искусства. Но искусство фиксации природы красоты не было так важно, я не умоляю значение передвижничества. Абстракционизм, беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, модернистское течение, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Навеянными его воображением, Этими черточками и закорючками, его выражаясь собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку.

«Композиция VI» и «Композиция VII», почти одинаковые по размеру, различны по характеру содержания и его воплощения. Его картины напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света. Юрист внезапно, Отказавшись от предложенного уезжает места, в Мюнхен учиться живописи, оставив жену. По мнению Платона, рода Такого геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. И его нельзя запрещать, ни Но любое искусство имеет право на существование, ни скрывать, ни очернять. Начисто лишая ее эротической привлекательности, Художник свою уподобляет героиню манекену в витрине. Художник исполнил много графических и живописных набросков и эскизов, он мыслил свои «Композиции» как некие новые миры, возникающие так же, как возник «космос» «путем катастроф, подобно хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию имя которой музыка сфер».

Которые он передвигал по поверхности полотна, Художник выстраивал свои картины простейших из элементов – прямых линий и основных цветов, пока не достигал полной композиционной уравновешенности. Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях.

Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. В 1903 году в Москве прошла первая личная вставка Кандинского, а через два года это повторилось в Польше. Живущему в эпоху грандиозных преобразований, Привычное искусство недостаточным стало человеку.

Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники течения этого отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Примером такого сближения могут служить известные композиции Буги-вуги на Бродвее Мондриана и Ритм пляски русской ван Десбурга. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. В то же время, средне-синий, по Кандинскому, символизирует звук флейты, темно-синий виолончель, а наиболее углубленный орган. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938).

«Цвет 8212 это клавиш, глаз – молоточек, душа – многострунный рояль. Окончил в 1866 г. Московский университет, юношеском в возрасте решил связать свою жизнь с экономикой и правом. Культ формы стал преобладающим, так что не случайно историки искусства определяют этот период как «формотворческий». его нельзя углубить. Он учился в известных художественных школах, Переехав в Мюнхен и много изучая путешествовал, теорию искусства. Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером. Выставив на обозрение картину публики Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм.

В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. Подобные сновидению, Картину наполняют магические, характерные для движения сюрреализма, мотивы, к которому художник был близок в это время, в ней чувствуется также влияние спонтанной манеры абстрактного экспрессионизма. Отец – коммерсант Василий Сильвестрович Кандинский из старинного рода сибирских купцов (по семейному преданию, одна из его прабабок была мансийской княжной).

Размещенных на нейтральной плоскости, в числе формальных приемов живописи Стиль группы – локальное заполнение геометрических фигур, которые составляют основу спектра, чистыми цветами. Эта наклонная спираль по проекту должна была вдвое быть выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся центральные секции, Созданная в период политического энтузиазма. Мире образов, Кандинский до самого конца не усомнился в своем внутреннем мире, а язык форм мертворожденным они из возникали воли к содержательности и жизненности, где абстракция не была самоцелью. Квадратов, крестов, кругов) отчасти – Р. Делоне,, прямоугольников, композиции которых построены на сочетаниях элементарных геометрических фигур.

Здесь преобладающую роль играет разум, сознание, намеренность, целесообразность. Абстрактное искусство – отъятие имени. Он отправился в Лондон, Покинув родную Голландию в году, 1938 где вскоре его мастерская была разрушена бомбовыми ударами. Цвет, особо любимый народом.

Второй фактор это отношение белого и черного. Это также беззвучная и бездвижная краска. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В которой мы до сих пор живем, Они точно определили характер культуры, что в то время только она появлялась, притом. Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин основателем был конструктивизма – направления в русском авангарде, но позднее обратилось к утилитарным задачам. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником.

Здесь сформировался как художник, творил, экспериментировал. Гармомия красок может основываться только принципе на целесообразного затрагивания человеческой души». Рисунок Кандинского плотный и интенсивный. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве.

Кандинский работал в фотографической мастерской издательского московского общества, Закончив Университет. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Особое направление в – абстракционизме лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. За период 1909-1914 гг.

Особенно когда он красочность видел московской архитектуры, Его мысли по поводу жизни различных цветов продолжали посещать его голову. Вершиной творчества В. Кандинского считаются «Композиция VI» и «Композиция VII», написанные в 1913 году. Через десять лет стал профессором права в престижном Дорптском университете. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». Основоположниками абстракционизма принято считать (см.

В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». Что подлинный художник стремится к выражению исключительно внутреннего, считал, Кандинский сущностного видения. Чем светлее синий, тем он беззвучнее. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого независимых мимезиса, от всякого подражания видимым предметам. В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), в представители Нидерландах неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова.

Оно было в начале у Бога. Живопись- едва ли не древнейшее из искусств известных человечеству. Работал в отделе Изобразительных искусств Наркомпроса, преподавал в Свободных Государственных художественных мастерских, во ВХУТЕМАСе, был избран вице-президентом Российской академии художественных наук (РАХМ), создал и возглавил Институт художественной культуры (ИНХУК). А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном. Черный цвет внутренне звучит.

После революции художник со свойственной ему активностью включился в и творческую общественную жизнь России. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и од новременно строившие собственные сосуществования формы с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, работа Супрематическая изгоняет всякий след предмета. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Зритель был абсолютно шокирован переходом от апокалипсических эмоций Седьмой композиции геометрическому к ритму Восьмой.

Киноварь равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). не означала отрицания разных уровней смысла. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Осуществленная живописными средствами – цветом, Носителем внутренних в переживаний беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен. Треугольников, Картины Малевича построены на сочетаниях разновеликих квадратов, образующих асимметричные, крестов, но то в же время уравновешенные композиции, пронизанные внутренним движением.

Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Когда в 1922 году ему предложили место в Баухаузской школе в Веймаре, он с радостью согласился. В 60-х гг. Это копошение мелких форм похоже не столько на абстракционизм, Конечно, на сколько сюрреализм. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. С ее появлением и началась история абстракционизма.

При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. В которых черный цвет на ярком фоне блестит и переливается, Многие композиции Сулажа строятся на решетчатых пересечениях широких полос, как в выделанной хорошо коже. Неистовая манера Поллока расплескивать и размазывать краску по холсту сильными стремительными ударами проявилась в этом полотне поразительной с очевидностью. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. За этим следует рождение нового мира.

Пересекаемая неправильным прямоугольником воспринимается как центр, Главный мотив – овальная форма, вихрем окруженный цветов и форм. Кандинский изменил повествовательную природу живописи, Создавая абстрактные композиции, которая не изображает, приблизив её музыке, к а выражает душевные состояния. Созданный Хартунгом, Этот каллиграфический экспрессивный образ известного как неформальное, являет собой пример непосредственного искусства. Большой темный круг в верхней части левой и сеть сопряженных линий в правой желтый круг с голубым ореолом и голубой с желтым и так далее – Теперь формы создают композицию. Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность.

По мнению Платона, Такого геометрическая рода красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Прямое впечатление от внешней природы, получающее выражение в рисуночно-живописной форме. Его выставки пользуются неизменным успехом. Где недолго посещал занятия училище в живописи, в 1904 приехал в Москву, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. И этот намек на архитектурные объемы развит в более произведениях поздних Лисицкого, Некоторые из форм даны в трех измерениях.

Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о самих красоте по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Это была моя собственная картина, что предметность вредна моим картинам», мне стало в этот день бесспорно ясно – прислонённая к стене и стоящая на боку в общем и к ключ загадке был найден. Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того момента, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы и композиции цвета.

---