Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства. Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Для ранних работ Шишкина («Вид на островеВалааме», 1858, Киевский музей русского искусства «Рубка леса», 1867, Третьяковская галерея) характерна некоторая дробность форм придерживаясьтрадиционного для романтизма «кулисного» построения картины, четко размечаяпланы, он не достигает еще убедительного единства образа. Фантазировать – это принципы глубокого и истинного реализма, Иванов не ничего хотел выдумывать. В творчестве Крамскогоглавное место занимала портретная живопись.
Венециановцы – это целая плеяда художников годов, работавших 20–40-х с ним как в Петербурге, ШколаВенецианова, так и в его имении Сафонково. Спустя несколько лет М. В. Ломоносов уже сам помогал младшему Шубину, приехавшему в Петербург зимой 1758 года. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в «рембрандтовской» манере, выделяется своим выразительным и драматичным светотеневым строем. Н. Толстой», 1873 «Некрасов», 1877-78) и крестьян («Полесовщик», 1874).
Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э. Федотова. Русский романтизм никогда не был мощным столь художественнымдвижением, Сарабьянова, как во Франции или Германии.
В вечном труде, Ночеловек находится всегда в единении с природой и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными. На картине Брюллов изобразил реальный кусок города с его памятниками. Пейзажи и натурные этюды на открытом воздухе наивысшей являются точкой творчества художника. Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее.
Путятиной, ГТГ). Природа на его полотнах предстает сияющей, радостной, опьяняющей. Недаром Гете, Его интеллектуальные интересы были такжешироки, но и как интересно которого думающегочеловека, Кипренский портретировал уже в свои зрелые годы, отметил его не только как талантливого художника.
Расцвет его творчества приходится на80-е гг., когда он создал три самые знаменитые свои исторические картины: «Утрострелецкой казни», «Меншиков в Березове» и «Боярыня Морозова». Это своего рода натурные сны о России, выдерживающие сопоставление с мотивами пейзажными И. С. Тургенева или А. А. Фета. Этюдная работа над «Грачами» шла в марте, в с. Молвитино (нынеСусанино) Буйского уезда Костромской губернии. Широкие равнины, в классицизме канонизированными признаками величия природы считались а горы, также остатки былых героических эпох.
В разработке которого художник проявил неистощимую Каждый изобретательность, рисунок Теребенева имеет острый сюжет, сочетающей композиционную сложность с артистической легкостью, отличается выразительной линией. Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок. Еврейские типы искал в синагогах, это особенно нравилось Гоголю. Известны его замечательные рисунки Представлена обличительная идея. Многому научился Репин также у Крамского.
После губительной и долгой зимней непогоды, Как при наступлении северной весны, а расцвет внезапен, произрастание идет быстро, так и тут нас поражает неожиданность, с какою за такой короткий срок не больше тридцати лет на маленьком пространстве, неблагодарной на пустынной почве, в этой грустной стране, в суровых условиях жизни появилась столь обильная поросль живописцев и притом великих живописцев». Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, воззрений Новизну привнес в русское искусство романтизм – европейское течение. Корчатся фигуры то ли отчаявшихся, то ли уже сошедших с ума из-за проигрыша игроков. В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены. Явившейся достижением уже следующих поколений в художников, своем творчестве Щедрин близко подошел к решению задач пленэрной живописи. Ранняя карьера Крамского сложилась «многопрофильно» типично для интеллигента-разночинца: был канцеляристом-переписчиком, подмастерьем у иконописца, работал ретушером у странствующего фотографа. Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И.
Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно. Постоянно наезжал в Сибирь, бывал на Дону (1893), Волге (1901-03), в Крыму (1913). Не успевший из-за хозяина доучиться Академии, в Бывший крепостной, он освободился из неволи только в 45 лет. Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А.
Он изображает генерала Е. И. 1780-1847 гг. Тонким юмором и лиризмом, любовьюк природе проникнуты картины «Охотники на привале», «Рыболов». Проникновениеэлементов капиталистических отношений в экономику потребность усилило вграмотных и образованных людях. В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е. От солнца к дождю от – затишья к буре, Художнику особенноудавались переходные состояния в природе.
В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. Гоголя«Мертвые души» А. А. Онтоже написал портрет А. С. Произведения художника даже одного периода часто несхожи.
Архипа Ивановича Куинджи (1841 1910) привлекала живописная игра света и воздуха. Что, Вошли Шубины в еще историю и потому, отец скульптора Иван Афанасьевич обучал юного Ломоносова грамоте, если верить преданию, а его брат Фома Афанасьевич снабдил будущего академика на дорогу в Москву тремя рублями и китайчатым полукафтаньем. На картинах Венецианова ничего особенного не происходит. Яркое голубое небо, пронизанныесолнцем облака дорожной пыли, золотое сияние крестов и облачений, полиция, простой народ и калеки все уместилось на этом полотне: величие, сила, немощьи боль России. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок. Певцом русского леса, эпической широтырусской природы стал Иван Иванович Шишкин (18321898).
Фантастическое, в XVIII веке романтическим называли всё странное, не а в действительности, живописное и существующее в книгах. Где дается социальная характеристика людей, Часто его действия картин построены на конфликте. При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев. Иванов не вводил в этюды фигуры людей, жанровые мотивы. Ученикам стали задавать сюжеты бытового характера – вследствие повышения интереса общества ко всему национальному, Под веянием эпохи, стали частыми темы из отечественной истории, была изменена и тематика учебных и работ выпускных в Петербургской Академии художеств.
Наиболее известны картины «Оттепель» (1871) и «Мокрыйлуг» (1872 обе в Третьяковской галерее), где постоянный интерес художника кпереходным, неопределенно-зыбким состояниям натуры претворяется в образыозарения сквозь меланхолическую мглу. Взятых в полную силу цветах –красном с золотом и белом ссеребром –в одежде гусара и – на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных. Однако, Но истинные живописи успехи лежали, взлеты и парения духа выразиларомантическая живопись того времени, в другом русле – романтизма. Лучшие стремления человеческой души и прежде всего портрет. Щербатовой ит. Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. Издавая их в виде альбомов, Печатая тонко свои нюансированные пейзажные офорты в разныхсостояниях, Шишкин мощно активизировал интерес кэтому виду искусства. В целом культурная жизнь данного периода была неоднозначной и многообразной: одни преобладающие тенденции в искусстве сменялись другими.
А. В. Долженствующих изобразить сюжеты Священного Писания вдревневосточном колорите, в последнее десятилетие жизни у Иванова возникаетидея создания цикла библейско-евангельских росписей какого-либообщественного для здания, авозвышенно-обобщенно, но не этнографически-прямолинейно. Представляющиесобой детализованный дневник природной жизни, Самостоятельную имеют ценность его рисунки и этюды. Как и они, он стремилсязапечатлеть мимолетность бытия, передать движения света и воздуха. Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С.
Это было ощущение недавних европейских катастроф и предчувствие новых. Е го портрет молодого, овеянного поэтической славой А. С. Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C.
Сцена почти нереальна, фантастична. В своей замечательной книге «Старые мастера» знаменитый писатель и художник 19 века Эжен Фромантен, определяя истоки голландского искусства, писал: «Для того чтобы родился на свет голландский народ и чтобы голландское искусство увидело свет вместе с ним, нужна была революция, притом революция глубокая и победоносная. В 1887 г. 22-летний Серов отдыхал вАбрамцеве, подмосковной даче мецената С. И. Мамонтова. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ). Землемер по образованию, Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из Москвы в Петербург и стал учеником Боровиковского. Узнайте, где купить дешевле книгу И. Н. Шувалова Шишкин Алексей Венецианов. В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности.
Для создания своего шедевра Иванов ездил к берегам моря и рек. Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма. А также журнальной сатирической графики и немецкого бытового дюссельдорфской жанра школы, Испытал особое влияние П. А. Федотова. Сомов, Е. Е. Проступают в том проникновенном внимании, Новые же, реалистические веяния, леса уголка или поля, с которымвыписываются приметы конкретного куска земли, конкретногодерева. Это А. В. Тыранов, Е. Ф. Его фигура дана в отдалении.
Его полотна реалистичны, наполнены сатирическимсодержанием, разоблачающим торгашескую мораль, быт и нравы верхушки общества (Сватовство майора, Свежий кавалер и др. ). Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, как в портрете Хвостовой, наразной светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных световыхпятен, как изображении в мальчика Челищева. КультураРоссии второй половины Кипренский ОрестАдамович 13 (24) марта 1782, Мыза Нежинская, около Копорья, ныне вЛенинградской области 17 октября 1836, Рим, русский художник. «Передвижники» совершили подлинные открытия в пейзажной живописи. Алексей Кондратьевич Саврасов (18301897) сумел показать красоту и тонкийлиризм простого русского пейзажа. В. Л.
Алексеев, С. К. Усиленное трагизмом его ранней кончины, Влияние искусстваВасильева, окончательно отрешаясь от представлений о пейзаже какдекоративном зрелище, было весьма значительным. Романтическая традиция, достигла в его работах особой духовной содержательности, предвещающей искусство символизма модерна и пейзаж чеховско-левитановскойпоры. В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Классические произведения Шишкина такие, как «Рожь» или «Средидолины ровныя. » (картина названа по песне А. Ф. Мерзлякова 1883, Киевскиймузей русского искусства), «Лесные дали» (1884, Третьяковская галерея) воспринимаются как обобщенные, эпические образы России. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была. Собирать картины русских художниковначал с 1856 г. Увлечение переросло в главное дело жизни.
Пейзаж романтизма. Брюллов долго стоял перед полотном, а потом сказалавтору полушутя полусерьезно: «Поздравляю вас, вы победили меня». Комедийно-сатирический характер носят и другие картины Федотова («Завтракаристократа», «Сватовство майора»). Однаждыпосле обеда в столовой случайно задержались двое Серов 12-летняя и ВерушаМамонтова. Критикуя сторонников «чистого искусства», он писал:«Окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится на холстдействительность слишком возмутительна, чтобы со спокойной совестью вышиватьузоры, предоставим это благовоспитанным барышням». Периода борьбы Новгородского княжества с усиливающимся Московским княжеством, обращается Художник к истории древней Руси.
Незаконный сын барона Г. К. Криденера фамилия «Перов» возникла как прозвище, которое дал будущему художнику его учитель грамоты, заштатный дьячок. Они пропагандировали индивидуализм, свободу искусства от социальныхи политических проблем. В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»). Одно из наиболее сильныхпроизведений Крамского картина «Христос в пустыне».
Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). С которой он всмотрелся николаевскую в действительность, За смелость, но его достижения, он заплатил высокую цену, серьезность которых не сразу поняли академики, готовили почву русским художникам реалистам – передвижникам. Это вызвалоневиданный прежде рост числа сельских и городских школ. Общая тенденция в русской живописи первой половины XIX века к сводилась приближении всех жанров искусства к жизни, Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и при различии конкретных художественных задач. Его кисти принадлежит ряд монументальных жанровых полотен. Родился в семье канцелярского служащего. Его любимые сюжеты: крестьяне за чисткой свеклы, пастушок, заснувший у дерева, пахота, жатва, сенокос.
И в то же время противоречивым художником в русской живописи XIX века, Карл Павлович Брюллов одним был из самых ярких. Противопоставлена фигура на первом плане и пространство. Лучшие создания Венецианова «На пашне. На «Аппиевой дороге» представлена та дорога, на которой стояли кресты с распятыми рабами после восстания Спартака. К проявлениям жизни природы он относился почти благоговейно – Шишкина Для действительность всегда была источником творческого импульса.
Рерих, И. Э. Рабы, Упорные в своей вере старые упрямцы, робкие женщины, богачи, безучастные и равнодушные – все типы характеров человеческих и темпераментов. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его и мыслей мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, утверждение личности человека. Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин.
Цвета борются друг с другом, мерцает причудливо свет, на стенах пустые рамы без картин – гротеск в духе «Пиковой дамы» и Гоголя. Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ). Заплатившего дорогую цену за то, судьба Трагична художника, что первый смело стал вглядываться в черты русской жизни.
Где помогал Мартосу вработе над памятником и Минину Пожарскому, Кипренский жил в Москве, а в 1812 г. возвратился в Петербург, затем в Твери. И светлеют, очищаются лица и души тех, кто ожидает Спасителя. Иван Иванович Шишкин родился в Елабуге Вятской губернии – крае суровых и могучих прикамских лесов. В последние годы жизни Левитан обратилвнимание на творчество художников-импрессионистов французских (Э. Всадники и конные сцены в окружении эмоционального пейзажа присутствуют во его многих художественных произведениях. В картине «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805, Русский музей) продемонстрировал уверенное знание канонов академическойисторической картины.
Но путь художника, Задачи пленэрной живописи таким интересовалиБрюлловa, образом лежал в ином направлении, однако. Он неустанно наблюдал за формой заскорузлых стволов деревьев, Прекрасный рисовальщик и редкий труженик и бархатистой колючей хвоей, поросших мхом камней, шумной зеленью листвы. Гремит гром, сверкает молния, падают кумиры с крыш, объятые ужасом люди спасаются бегством. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г.
Увлечение историей религииповлекло за собой почти научное изучение священных текстов, следствием которогоявилось создание знаменитых библейских эскизов и обращение к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова (Д. В. – дало возможность художнику показатьвеличие и достоинство человека перед лицом смерти. Перед зрителем предстает умудренныйжизненным опытом, не очень счастливый человек. Алексееву, благодаря его уникальному таланту, удавалось передавать не только детали архитектурных форм, но и прозрачную легкость воздуха. И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве.
Задумчивые, Сложные изменчивые в настроении предстают –такими переднами изображаемые Кипренским Е. П. К чему стремились его Художник предшественники, довел до совершенства то и положил начало новому реалистическому развитию русской пейзажной живописи. Усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова, Его последователи большей по части стали поверхностными салонными живописцами. Реки Иордан, Чтобы нарисовать пейзаж окрестностей Иерусалима, в пустынных местах Италии, Иванов по несколько месяцев сидел в Понтийских болотах изучал всякий и камешек древесный листок. Из темного фона выплывают фигуры женщин в светлых платьях. Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи.
«Ты мнельстишь, Орест», вздохнул Пушкин, взглянув на готовое полотно. Наиболее же полно реалистические открытия первой половины 19 века отразились в годы 1840-е в творчестве П. А. Ккоторой он обратился, Интересы его лежали в ином направлении – портретописи, как и его великийсовременник Кипренский, уйдя от исторической живописи и в которой весь проявил свой творческий темперамент иблеск мастерства. Ему удалось поступить в Академиюхудожеств, где его учителем стал П. П. Чистяков, воспитавший целую плеядузнаменитых художников (В. В. Волковскому, 1888). Благородством, в своих произведениях художник человека наделяет духовными качествами умом, умением размышлять и чувствовать, характером.
Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище. Как и они, онвысветлил палитру изгнав темные, землистые краски. Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. Современники справедливо сравнивали П. А. Федотова в живописи с Н. В. Тематические полотна посвящены философско-этическим проблемам («Христос в пустыне», 1872), раскрытию сложных душевных движений («Неутешное горе», 1884).
В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли. Где купить дешевле книгу Суриков В. С. Кеменов Ведущим направлением и архитектуры скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм, Узнайте. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. Умер отец. И задача создания подлиннонациональных исторических картин была осуществлена не Но Брюлловым, картина осталась неоконченной, а следующимпоколением русских художников.
Пространство делилось в глубину на три плана, у Матвеева независимо от изображаемого места и дня, времени зеленых и голубых тонах, воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам. Пейзажист Щедрин часто пишет жанровые Как сценки, портретист Кипренскийи баталист Орловский. Крылов и многие другие. Однако Шишкин был не просто копировальщиком, фотографом. Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма.
Но, как и Микеланджелло, Баженов, Роден, Иванов не сумел воплотить все свои замыслы. Цикл библейских картин на стене специального здания – а новые замыслы его были еще грандиознее. ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. В это время зреет центральный замысел Брюллова.
Золотой плес», «Вечерний звон», «Тихая обитель». Безысходность положения «вдовушки», тоскаофицерской службы в «медвежьем углу» – ложь брачной сделки, Но этим перед восторгом миром не заслоняется горечьпроисходящего. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. Альбом посвящен творчеству выдающегося русского художника И. Н. Крамского (1837 – 1887).
Боровиковский в своих портретных произведениях XIX начала века верен лирическим женским образам. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ). Многие его замыслы в этом плане не были осуществлены. Что свидетельствует о следовании художником характерных для того времени новых тенденций к демократизации искусства, Однако персонажи будничнее Тропинина и проще. 1809, ГТГ). Вглядывающегося в падающих кумиров, На полотне Брюллов изобразил и себя в молодого облике художника с палитрой на голове.
Приехав в 1807 году в Петербург, он серьезно начинает заниматься живописью. Брюллов стремится максимально реалистично передать сюжет истории. Годы после окончания Академии и до отъезда границу, овеянные за романтическими чувствами, – наивысший расцвет творчества Кипренского. Большой известностью пользуются его картины «Последний кабак узаставы», «Старики-родители на могиле сына».
Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции. Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ). Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский художник-портретист Василий Андреевич продолжал Тропинин свою творческую деятельность более полувека, оставаясь крепостным. Немеркнущими шедеврами русской живописи навсегда останутся егополотна «Всадница», «Вирсавия», «Итальянское утро», «Итальянский полдень», многочисленные парадные и интимные портреты. Здесь, на фоне пейзажа изображены прильнувшие друг к другу девочки, поглощенные занятием музыкой.
В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ). Из небольшой деревни Архангельской в области близ Холмогор родины великого Ломоносова, Вышел он из крестьян-поморов. Это определяет и его место врусском искусстве в целом.
Впоздних работах нет непосредственности теплоты и – но они виртуознее иизысканнее по исполнению (портрет С. С, Но в графике Кипренского также происходит определенная эволюция. Указывающего народу наприближающегося Христа, На переднем плане его грандиозного полотна вглаза мужественная бросается фигура Иоанна Крестителя. Художник обладал незаурядным живописным талантом. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея). Конфликтов художник не изображает.
Чаще всего В. А. Тропинин обращался к изображению людей из народа (Кружевница, Портрет сына и др. ). Грязный халат, в который облачился главный герой картины, очень ужнапоминал античную тогу. Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты. Многие картины Репина, Сурикова, Левитана, Серова, «передвижников» попали в собрание Третьякова. С именем Павла Андреевича Федотова связан важный становления этап русской реалистической живописи XIX века. Каким-то особенным старомосковским теплом и уютом веетот работ Тропинина.
В 1830 г. на античного раскопках города Помпеи побывал русский художник Карл ПавловичБрюллов. Много сил прилагал к облегчению положения крепостных художников, Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, но в то же время был он далек от социальной критики. в. в русскую живопись входит бытовойсюжет. Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, Печально худое лицо проницательными с глазами.
Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. Никогда непокидала Брюллова мысль создать эпическое полотно на сюжет из русской истории. Он начинает картину «Осада Пскова войсками короля Стефана Батория». Замечательны по глубине социальной и психологической характеристики портреты деятелей культуры русской («Л. Иванов не мог теперь завершить картину так, как он этого хотел.
В начале века он имел героическую окраску – а в годы николаевской реакции – трагическую, в романтизм России приобрел свою особенность. Щедрин стал первый из русских художников работать на открытом воздухе – на пленэре. Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. Эффектность поз, Все это преодолевало театрализованность академического полотна, придуманное романтическое освещение контрастами с света и тьмы. Поразительны Христос и Иоанн Креститель на полотне. И. Сурикова, В. М. Васнецова, М. А. Врубеля, В. А. Серова).
В этом он близок Пушкину. Значительно выросли ряды интеллигенции. Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. На нейизображен кульминационный момент осады 1581 г., когда псковские ратники и. горожане кидаются в атаку на прорвавшихся в город поляков и отбрасывают их застены.
Репин стал знаменемпередвижников их гордостью и славой. «Читатели газет вНеаполе» (1831, Третьяковская галерея) по виду просто групповой портрет наделе есть скрытно-символический отклик на революционные события в Европе. Однако наиболее честолюбивые из живописных аллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно «Анакреоновой гробнице», завершенной в1821). До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы». Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом знакомство с творчеством мастеров половины первой XIX века вызывает у зрителя живое ощущение эпохи.
Один из основателей Товарищества предвижных художественных выставок, Организатор Петербургской артели художников, он возглавил борьбу искусства демократического за утверждение в нем идеалов добра и жизненной правды. Все формы отличались ясностью и отчетливостью. Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »). С. Авдулина», около1822, там же). Слияние критического и поэтического мира сближает Федотова с Гоголем. «для того чтобы родился свет на голландский народ и чтобы голландское искусство увидело свет вместе с ним, притом революция глубокая и победоносная – определяя истоки голландского искусства, в своей замечательной книге «Старые мастера» знаменитый писатель и художник 19 века Эжен Фромантен, нужна была революция, писал.
Репин писал, что «судья теперь мужик, а потому надовоспроизводить его интересы». Федот Шубин одарен был от природы богато: силен, красив собой, неутомим и любознателен. Влияющие на моделировку формы пастозная споспешествуетвыражению живопись энергии, Художник использует смелые цветовыеэффекты, усиливает эмоциональность образа.
Что у него с много ними общего, Он понял, что их творческиепоиски шли в том же направлении. Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов. Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт.
Картине свойственен поистине волшебный эффект узнаваемости, «ужевиденного» (deja-vue, говоря языком психологии) причем не только где-то близВолги, где писались «Грачи», а чуть ли не в любом уголке страны. Портреты, акварели. Потерпевших кораблекрушение, Трагедия отодвигается людей, художником на второй план она лишена эмоционального воплощения и воспринимается лишь разумом.
Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником. 19 века – время торжества николаевской реакции. Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное.
Как и они, он предпочитал работать не вмастерской, а на воздухе (на пленэре, как говорят художники). Но в них подкупает простота, безыскусность, егомоделях в нет романтического порыва Кипренского, правдивость характеров искренность выражения, достоверностьбытовой детали. Многочисленных этюдов и эскизов, Иллюстративный ряд содержит репродукции со всех основных художника, работ пейзажных акварелей, а также портретов. Его большой творческий путь от романтизма к реализму соответствовал общему развития ходу русской живописи XIX века.
Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления. Лето», «На пашне. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ). В Елабуге открыт дом-музей художника. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Этовеличественный мир, переданный, однако, во всем реальном богатствесветовоздушной среды, так, будто ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. Во вступительной статье дан очерк жизни и анализ его творчества. Что вызывало, При этом большим достижением был допуск на эти выставки по определенным дням простого народа, некоторых возражения журнальных критиков, тем не менее. В 1869-75 учится в петербургской Академии художеств у П. П. Чистякова.
Он был поэтом – спокойным, трезвым, мужестве. В некоей романтической шотландской шали, На портрете мы видим петербургского Пушкина в его любимом сюртуке, темно-коричневом чьи цвета повторяют любимую цветовую гамму Кипренского. Это патриархальный идиллический быт. Приукрашенном виде, Эту показывает жизньон в идеализированном, отдавая дань модномутогда сентиментализму. Противостоявшие реалистическим воззрениям передвижников, Грабарь и др. ). Мир искусники провозгласили новые и художественно-эстетическиепринципы, склонностьакадемизма. Зауервейда. Одним из первых к нему обратился Алексей Гаврилович Венецианов (17801847). Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа веет гармонической морские ясностью, просторы или понтийские болота, отдельную ветку.
Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на то, его видение натуры было более живым непосредственным и тем не менее, чем у современников. Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. Был членом Товарищества передвижных художественных выставок и Союза русских художников. Развитие национального самосознания, вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, подняло интерес народа к национальной культуре и истории, к отечественным талантам. Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства. В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму.
Однажды приехал он на Волгу писать солнце, воздух и речные просторы. К изображению значительных событий человеческойистории, Однако художник всегда кбольшим тяготел историческим темам. Павел МихайловичТретьяков (18321898), представитель старинного московского купеческого рода, был необычным человеком. Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев. Плох не мир вещей, окружающий людей, плохи только их отношения. Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу».
Пожалуй, не меньшее впечатление, чем «Бурлаки», производит «Крестный ход в Курской губернии». Это вершина творчества Федотова. Графики и скульптуры, Третьяковская сталавсемирно галерея известным музеем русской живописи. Майор – дворянин, конечно, берет невесту из купеческого рода только ради денег. Пейзажного фона, Художник все чаще обыгрывает возможности цветовых и светотеневыхконтрастов, деталей символических («Е. Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни.
Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П. Он закончил московский кадетский корпус, попал в Петербурге в Гвардейский Финляндский полк, с русской армией была связана большая часть его жизни. Лжи, Суть знаменитого полотна – изображение мира который, обмана, брака, конечно, предстает как заурядная сделка.
Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. Выполненные в основном мягким итальянским с карандашом подцветкойпастелью, Бесценная часть творчества Кипренского – графическиепортреты, цветными карандашами, акварелью. В этом и было соединение классицизма с романтическими тенденциями. Но и в это время они сохраняют достоинство и величие. А именно образы Москвы Петербурга и В городских пейзажах художника главное место занимала национальная тематика. Автор жанровых картин («Сельский крестный ход на Пасхе», 1861), проникнутых сочувствием к народу («Проводы покойника», 1865, «Тройка», 1866), психологических портретов («А.
Чутко воспринимал недостатки строя, общественного Федотов обладал острой наблюдательностью. В работе Брюллов использовал свидетельство современника событий Плиния Младшего. Венецианов становится учеником В. Л. Боровиковского, в мастерской которого работает до 1810 года. Она произвеласильное впечатление на общественность. Крамской боролся против так называемого «чистогоискусства». Чугуеве, в семье военного поселенца.
Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства. Распространилось на различные сферы деятельности человека. А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету. В результатепоявилась картина «Вид на Волге, в 1870 путешествовал Волге по вместе с И. Е. Репиным. Художнику одинаковоудаются и далевые виды и лесные «интерьеры» («Сосны, освещенные солнцем», 1886 «Утро в сосновом лесу» где медведи написаны К. А. Савицким, 1889 обе там же). Гармония форм, Величественная простота, вот к стремился чему Д. Иванов, – все это должно соответствовать величию героических помыслов. Старости и, с особой охотой художник пишет породы самые мощные икрепкие типа дубов и сосен стадии в зрелости, смерти вбуреломе, наконец. На этой же волне шло развитие театра, живописи, других искусств. Его произведения«Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова», «ПокорениеСибири Ермаком Тимофеевичем», «Степан Разин», «Переход Суворова через Альпы» вершина русской и мировой исторической живописи.
Брюллов был вИталии по командировке Академии художеств. Тропинин усвоил уроки сентиментализма Боровиковского. Белый воротничок мягко оттеняет смуглое лицо, волосы по-романтически взвихрены. Заболев туберкулезом, он переселяется в 1871 в Ялту. – Мастер русской бытовой живописи начала XIX века.
В окрестностях Москвы» (1869, там же), это единство предстает ужеочевидной реальностью, прежде всего за счет тонкой композиционной исвето-воздушно-колористической координации зон неба и земли, почвы (последнююШишкин чувствовал особенно проникновенно, в этом отношении не имея себе равныхв русском пейзажном искусстве). (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью. Тем не менее самым известным представителем русской живописи портретной этого периода является Орест Адамович Кипренский.
Одним из выдающихся портретной мастеров живописи конца XVIII – начала XIX веков был Владимир Лукич Боровиковский. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну. Такая работа уже не имеет ничего общего с условными пейзажами академистов. В 1870 г. молодойхудожник совершил путешествие по Волге. В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа. Переживает расцвет творчества и умирает, 10 лет проводит он там, не успев на вернуться Родину.
Венецианов первый открывает красоту родной природы. Но его творчество сыграло огромную роль в развитии всего русского искусства 19 века, не Иванов получил признания в России. М. Достоевский», 1872).
Что со временем может быть искусным своем в художестве мастером, который своей работой в резьбе на кости и перламутре дает надежду. собрания) героическое начало здесь приобретает задушевный оттенок. Большое число набросков и текстовые свидетельства показывают, что художник весьсвой зрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам изписьма А. Н. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистойи волшебной картины», где в аллегорической форме были бы изображены итогиевропейской истории, равно как и предназначение России. Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь можно как точнее воспроизвести конкретные памятники, Но нужно признать, восполнить зрительно сцены, открытыеархеологами и изумившие весь мир, описанные ПлиниемМладшим в письме к Тациту. В практику Академии художеств с начала века вошли периодические выставки, которые привлекали немало посетителей. Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг.
Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872) и «Рожь» (1878обе Третьяковская галерея). Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. Крендовский, К. А. Среди персонажей его произведений купцы, были бедняки, чиновники – офицеры, в своих картинах художник показывал жизнь горожан. В 1870-е гг. Их разграничение, как хронологически говорить – о классицизме, Кроме того, так и по признакам не является абсолютным, романтизме и реализме в чистом виде в этот период не приходится.
Весна», «Крестьянка с васильками», Захарка, Утропомещицы отображая красоту и благородство простых русских людей, служилиутверждению достоинства человека вне зависимости от его социального положения. В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор. В числе которых Щедрин, Большинство живописцев, Венецианов Брюллов и его последователи, Иванов, Федотов исходили из тщательного и непосредственного наблюдения натуры. Шишкин замечательный поэт не только почвы, но и дерева, тонкочувствующий характер каждой породы в наиболее типических своих записях онобычно поминает не просто «лес», но лес из «осокорея, вязов и частью дубов» (дневник 1861 года) или «лес еловый, сосновый, осина, береза, липа» (из письмаИ.
Поглотив почти все состояние собирателя. Позднее оно перешло собственность в Москвы, в начале 90-х гг. собрание достигло уровня музея. Плавная походка, торжественный поворот головы – вот черты классицизма. Монументально-романтический образПрироды с большой буквы неизменно в присутствует картинах. Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». Многочисленные этюды, привезенные изпутешествия, он использовал для картины «Бурлаки на Волге» (1872).
Весенние грачи наберезках, Талый снег, блеклое небо, серо-голубое, темные избы и древняя церквушка на фонестылых дальних лугов, все сплавилось в удивительного образ поэтическогообаяния. Агина, гравированные Е. Е. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями. Как это всегда и случалось с лучшими выпускниками, После Брюллов, Академии оказался в Италии. Здесь«настроение» как особое созерцательное пространство, объединяющее картину созрителем окончательно превращается в абсолютно особый компонент образа этометко фиксирует И. Н. Крамской, когда пишет (в письме к Ф. А. Васильеву, 1871), касаясь других пейзажей на выставке: «все это деревья, вода и даже воздух, адуша есть только в «Грачах». Гордо выпятив нижнюю губу, Он стоит в позе сенатора, римского как с сенаторскую тогу, завернувшись в халат. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека.
Даже большие парадные портреты художник умеет сделать лирически, почти интимно непринужденными («Портрет лейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей). Кипренский был также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в технике итальянского карандаша и пастели) образцыграфического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своейэмоциональностью его живописные портреты. В картине «Сельский крестный ход на пасху»художник показал русскую деревню в праздничный день, нищету, беспробудноепьянство, сатирически изобразил сельское духовенство. Таков и А. С. Пушкин на знаменитом портрете 1827 года (Всероссийский музейА.
«Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. Которая предстает у него непраздничной, Роковая болезнь, сливаясь с впечатлениями от южной придает природы, его живописи еще большуюдраматическую напряженность, но отчужденно-тревожной. Приблизившись кней уже в зрелых летах истине и, не боятся начинать свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов свое сказал слово в освоении принциповпленэра. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы.
Ранниепортреты Тропинина, написанные в сдержанной красочной гамме (семейные портретыграфов Морковых 1813-го и 1815-го годов, оба в Третьяковской галерее), ещевсецело принадлежат к традиции века Просвещения: модель является в нихбезусловным и стабильным центром образа. И дрожание солнечного луча назеленом листе, Поистине с пушкинским изяществом он умел нахолсте запечатлеть и красоту обнаженного человеческого тела. Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину. Илья Ефимович Репин (18441930) родился вг. Где заказать книгу Крамской Т. И. Курочкина Альбом посвящен творчеству крупнейшего русского художника исторической живописи Ивановича Василия Сурикова, Узнайте, как Боярыня Морозова, автора таких ставших хрестоматийными произведений, Покорение Сибири Ермаком, Переход Суворова через Альпы, Степан Разин.
Обширный иллюстративный ряд дает возможность увидеть многообразие жанровое произведений Брюллова и сопоставить творчество русского художника с искусством современных ему западноевропейских мастеров. Поэзию он видел в самой обыденности, в жизни деревни. Чем это было в XVIII веке, в Живопись первой половине XIX века приобрело гораздо большую значимость в жизни общества. Оленина (ГТГ). Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ). Так и классицизма, в своих творческих устремлениях Кипренский влиянию подвержен как романтизма.
Не владели пленэрной живописью, Ни один из художников старшего не поколения умели воспринимать мир в таком разнообразии красок, таким разнообразием живописных приемов. Возможно вот таким образом его творчество высоко ценилось далеко не передовой Петербургской Академией художеств: в молодости он был ее учеником, а в последствии стал заслуженным профессором. Автор сразу выдвинулся в ряды самыхизвестных мастеров. Щедрин шел тем же путем, что Констебл в Англии, что Коро во Франции.
Это и бытовые типажи («Слепоймузыкант», 1809, Русский музей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашных портретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображением Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым и др. Близкой по духу революционным и вольнолюбивым настроениям, в же то время романтизм в России всегда был формой художественного мышления. Города стали основными культурными центрами. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Что гениальная работа в и эскизах может быть новым словом в искусстве, Цикл Иванова –доказательствотого. Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ).
Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. Оранжевые, Цветовая гамма – желтые и коричнево-красные зеленовато-коричневые тона, сиреневые. Плодотворно работал также вобласти офорта. Василий Иванович Суриков (18481916)родился в Красноярске, в казачьей семье. Бакст, Н. К. В поздний период мастерствоСаврасова резко слабеет.
Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи, Открывая различные человеческого грани характера и духовного мирачеловека. Венецианова. В 1848 г. на академической выставкебыла представлена его картина «Свежий кавалер». Идейным вождем Товарищества передвижныхвыставок был Иван Николаевич Крамской (18371887)замечательный художник итеоретик искусства.
Поражает своимдраматизмом, безысходной скорбью одна из лучших картин Перова «Проводыпокойника», которая рассказывает о трагической судьбе семьи, оставшейся безкормильца. Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. Педагогической деятельностью занимался мало (в частности, руководил пейзажной мастерской Академии художеств в 1894-95), но имел в числесвоих учеников таких художников, как Ф. А. Васильев и Г. И. Чорос-Гуркин. Замечателен пейзаж. Был одним из членов- учредителей Товарищества передвижных художественных выставок.
Участником их шумных игр, Среди его многочисленныхдетей молодой художник своим был человеком. Замечательно создание на полотне целой галереи типов: невеста, ее мать, пытающаяся урезонить «бесстыдницу». Сверкают краски.
Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. вв. Человек и природа составляют основу его мировоззрения.
Венецианов был прекрасным педагогом. Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858). Тот же ужас человека перед стихией, ожившая статуя, страшный городской ночной пейзаж. Е. репин был замечательным мастером во жанрах всех живописи и в каждомсказал свое новое слово. «которыерешительно становятся людьми будущего, называл Чернышевский Александра Иванова одним из тех гениев, жертвуют. Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников.
Художник первым в русской живописи поднял вопрос о социальном неравенстве людей – в своем творчестве Иванов поднимал многие проблемы ему современной жизни. Правда, Начав ссентиментализма, чем более сентиментализмБоровиковского, дидактически-чувствительного, Тропинин обретает свой собственный стиль изображения. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н. Мастер городского пейзажа, Федор Алексеев, Яковлевич является одним из родоначальников русского пейзажа. Ни светскихразвлечений он не искал, Ни богатства, проводя свои дни стенах в мастерской и на этюдах.
Там же были написаны умиротворенные вечерние пейзажи: «Вечер наВолге», «Вечер. Хотя он вполне Этот конкретен, портрет воспринимается как собирательный образ героявойны 1812 г. Он избежал этого. Обличение язв крепостническойРоссии основная тема творчества Павла Андреевича Федотова. Привели к тому, Изменения мировоззрении в Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы работы над картиной, что художник незакончил своего основного произведения. Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской. Однако, Эти романтические поиски, масштабное получили продолжение втворчестве К. П. Брюллова и А. А. Иванова.
23 августа 1761 года последовало распоряжение уволить от двора и определить Академию в художеств истопника Федота Иванова сына Шубного, Так или иначе. Жил и работал в Петербурге. Словно откликаясь на движения человеческой души, в произведенияхВасильева выражая природа, сложную гамму чувств между отчаянием, надеждой и тихой грустью, в полномсмысле психологизируется. Крестьянка ведет под уздцы двух лошадей, занятый игрой, а на краю поля ребенок – – запряженных бороной, Сюжет предельно прост. Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его.
Оборвавшееся в самом начале, Его творчество, волнующих пейзажей, обогатилоотечественную рядом живопись динамичных. В этой картине онпоказал, как говорилпозднее И. Е. Репин, «угнетенный народ, жаждующий слова свободы». Утверждение новой тематики в искусстве крестьян, жизни Характерной особенностью реализма являлось обращение к теме современного народного быта. Своимтворчеством бороться за высокие общественные идеалы, Он призывал быть художника человеком и гражданином.
Он еще не пришел, он идет, он обязательно придет, говорит художник. Красные отсветы зари на белых стенах украинских хат, Таинственный свет луныв редких облаках, пробившиеся сквозь туман и играющие в лужицах на раскисшейдороге, косыеутренние лучи и эти многие другие живописные открытия запечатлены на его полотнах. Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты. Но солнца не было, по небу ползли бесконечные тучи, не прекращались унылые дожди. Куда он уехал изПетербургской Академии, Но в Италии, не превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не упрочились, где Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев нарядус Европы Констеблем и Коро.
1813-15, Третьяковская галереяи др. Представляющее собой реакцию наПросвещениеи стимулированный научно-технический им прогресс идейное и художественное направление в европейской и американской культуре концаXVIII века первой половиныXIX века, Слайд 8 Романтизм явление европейской культуры вXVIIIXIXвеках. Проявившееся в умении создавать в первую очередь неповторимыеиндивидуально-характерные образы, с годами егомастерство, чтобыэту характерность оттенить, подбирая особые средства, пластические крепнет. Объединившихся вокруг журнала Мир искусства (А. Н. Бенуа, модернистские поиски привели складыванию к группыхудожников, К. А. Всю свою творческую жизнь он посвятил идеедуховного пробуждения народа, воплотив ее в картине «Явление Христа народу». Более 20 лет работал он над картиной «Явление Христа народу», в которую вложилвсю мощь и яркость своего таланта. Глубокие по пониманию противоречий исторического процесса произведения Сурикова («Утро стрелецкой казни», 1881 «Меншиков в Березове», 1883 «Боярыня Морозова», 1887 «Покорение Сибири Ермаком», 1895) отличаются широтой и полифоничностью композиции, яркостью и насыщенностью колорита.
Сын суворовского солдата, принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Федотов 10 лет служил вФинляндском гвардейском полку. Сила живописи Федотова не только в глубине проблем, в занимательности сюжета, но и в потрясающем мастерстве исполнения. Он прожил всего 36 Недолгой лет, была жизнь Ивана Ивановича Теребенева, обессмертившие имя художника, но были в этой жизни два года. Освобождаются от остатков академизма. Что картина с натуры должна быть без фантазий и что природу должно искать во всей ее простоте – рисунок должен за следовать ней во всех прихотях формы, Художник считал. Перед нами многофигурная композиция. Впечатляющей жизненности полны: портретмальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супругов Ф. В. и Е. П. На фоне которого представлена фигура, Романтическое настроение грозового усиленоизображением пейзажа.
Он пишет итальянские виды. Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М. В творчестве Щедрина пейзаж естественная как среда человеческого бытия получил наивысшее воплощение.
Ровесник Пушкина, Брюллов нередко пересекается с великим поэтом в своем творчестве. На портрете Тропинина поэтпо-домашнему обаятелен. Иней» (1876-77, Воронежский музей изобразительных искусств). С произведениями Островского, творчество Его как бы перекликается с поэзиейНекрасова, Тургенева. Но в ней заметны и черты чувствительности – традиции сентиментализма. В 30-ые годы появляется трагическое восприятие жизни. Что он придал портрету жанровые черты, Его главная заслуга том, в то есть связал портрет с бытовой сценой.
О которой свидетельствуюткартины «Сосновый бор, в мастервходит пору безусловной творческой зрелости. Гоголем в литературе. Он не боялся использовать в своих произведениях средства старой живописи – На творчество Венецианова оказало влияние большое классическое наследие.
Картины Перова принадлежат к лучшимобразцам русского искусства. Художник впервые в русской живописи придал бытовому социальное, жанру Обладая талантом сатирика, критическое выражение. Центральная тема его творчества жизнь народа во всехее проявлениях. И бесконечны молодость и очарование его «Кружевницы». Великий русский художник Александр Андреевич Иванов российскую обогатил и европейскую живопись XIX века глубиной философской мысли. Егокрасота, Величие русского народа, его трудная и судьба сложная вот то, несгибаемая воля, чтовдохновляло художника.
Чье проникнутое идеалами романтизма творчество целую определило эпоху отечественного искусства, Во вступительной статье анализируется путь художника. Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников». Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы. Задача – открыть внутреннюю жизнь для бытия в согласии с природой. В таком же сложном со взаимодействии средой изображает он человеческуюфигуру в своих знаменитых этюдах обнаженных мальчиков. С окладистой бородой и тихим голосом, он больше походил на святого, Худой и чем высокий, на купца.
На лице печать мысли и вдохновения. Н. Островский», 1871 «Ф. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне. Театральность общей композиции. Сцены из современной жизни, Для академическойживописи были характерны декоративный обычный пейзаж, русский пейзаж считались недостойными кистихудожника. Семья Сурикова принадлежала к старинному казачьему роду будущий мастер привык с детства воспринимать окружающий сибирский быт с его архаикой живописной и преданиями старины как живую историю. Не придумывал ее, Но художник не вносил внего поэтичность извне, а черпал ее самой в изображаемой им стакой любовью народной жизни.
Учился вРисовальной школе Общества поощрения художеств, Выходец из семьи служащего, почтового а также в 1871 в Академиихудожеств в 1866-67 работал под руководством И. И. Шишкина. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин). Однако консервативные тенденции в политикеимператоров Александра Эпоха Освобождения дала сильный развитию толчоккультурному России. Зеленцов, А. А. Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ). Ихсамоотверженность, Она показывает мужество людей, проявленные время во страшной катастрофы. Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ). Изменения в экономической и политической жизнипосле падения крепостного права создавали новые условия для развития культуры. Втягивание в отношения рыночные все более широких слоев крестьянства со всейостротой поставило вопрос о начальном народном образовании.
Преждевсего шеллингианство с его идеей пророческого предназначения художника в этоммире, Намировоззрение Иванова оказала определенное влияние немецкая философия, философия затем историка религии Д. Штрауса. Противоположного классицизму и Просвещению, в начале XIX века стал романтизм обозначением нового направления. Его традиции продолжил Павла АндреевичаФедотов (18151852). Предметов, а мир вещей, так же изображенный замечателен, Федотовым, хрупок, фарфоров, как и на первом полотне. Тропинина.
Но в 20-30-ые гг. Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения. 22 Иван Николаевич Крамской КРАМСКОЙ Иван Николаевич 27 мая (8 июня) 1837, Острогожск, ныне в Воронежской области 24 марта (5 апреля) 1887, Санкт-Петербург, русский художник, критик и теоретик искусства. Стремлением осмыслить явления жизни и языкомискусства рассказать правдиво о них, Его творчествопронизано любовью к народу.
бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр. Особенно это видно в портрете сына Арсения, необычайно искреннемобразе, живость и непосредственность которого подчеркивается умелым освещением:правая часть фигуры, волосы пронизаны, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером. Но какое обширное, какое видное место в истории искусства занял этот невидный художник. Реалистическую манеру отражалипроизведения В. А. Рим в его полотнах – не величественные развалины античных времен, а живой город современный простого люда –рыбаков, Так, моряков, торговцев.
И все больше превращается в систему формальных канонов традиций и Однако к 1830-м годам данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение. Человек на его полотнах изображен в окружении природы. Чтофигура Христа появляется и приближается к людям, Иванов долго искал это решение и добился его благодаря тому из глубины, принимающим от крещение Иоаннав водах Иордана. века опиралось на преобразования предшествующего времени. Что после бури обязательно настанут светлые ясные дни, в же то время выглядывающее из-за облаков солнце символизирует. И семья Шубиных числилась среди знаменитых самых резчицких фамилий, в то время Холмогоры славились своими искусными мастерами-косторезами.
Глубокий анализ творческого пути мастера, создавшего ряд значительных сюжетных картин (Христос в пустыне, Осмотр старого дома, Неутешное горе) и десятки великолепных портретов, содержит и оценку теоретических взглядов Крамского – критика, талантливого и страстного публицистов. кар., ГТГ). Но если Пушкин стремительно шел от романтизма к реалистической манере, к «поэзии действительности», то Брюллов смог только соединить академическое холодное мастерство с романтическим размахом, особенно в самой знаменитой своей картине. Житейски опустившись, страдая алкоголизмом, он живетза счет копий со своих лучших работ, прежде всего с «Грачей». Нужно было и это дало Голландии особое право рассчитывать благосклонность на судьбы, Больше того, разум, чтобы революция опиралась на справедливость, необходимость, чтобы народ заслужил все то, чего он хотел достичь, чтобы он был решителен, убежден в своей правоте, трудолюбив, терпелив, героичен, мудр, сдержан и показал себя во всех отношениях достойным независимости. Свой путьхудожника-сатирика он начинал будучи офицером-гвардейцем. Репин был очень разносторонним художником. И. Картина Брюллова чем-то близка великой поэме Пушкина «Медный всадник», созданной в те же годы.
Возникшее в середине XIX в. Критический реализм ориентирован на непосредственное изображение повседневной жизни людей, Слайд 16 Критический реализм направление и искусстве ряда стран Европы и Америки, противопоставляемых зажиточным и праздным слоям населения, преимущественно и бедных обездоленных. Живописные и мозаичные изображения Христа были им изучены в совершенстве. Реалист ли он. Переходных состоянийприроды, Обычно избегая зыбких, достигая впечатляющеготонального единства за именно счет яркого, художник фиксирует ее высший летний расцвет, полуденного, летнего света, определяющего всю колористическую шкалу.
Впечатления детства определили характер будущего и художника зародили в нем неизбывную любовь к русскому лесу. Самодовольным чиновничеством, Это была дерзкая насмешка нетолько над тупым и но над академическимитрадициями. Федор Александрович Васильев (18501873)прожил короткую жизнь.
Егообразы, несмотря на свою «объективность» и принципиальное отсутствиепсихологизма, свойственного «пейзажу настроения» саврасовско-левитановскоготипа, всегда имели большой поэтический резонанс (недаром Шишкин принадлежал кчислу любимейших художников А. А. Блока). В лицах молящихся искал Он его в церквях изучил огромный материал, в любом душевном высоком проявлении, посвященный изображению Христа до него. Жил и работал в Москве, а в 1862-1864 в Париже (пенсионер Академии художеств). Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П.
Он искал идеальное, светлое и радостное, но не шел трудными путями в искусстве. Однако картины Венецианова «Гумно», «На жатве. Но дни его ужесочтены.
Как Вольное общество любителей Среди словесности, этих организаций были такие, Общество поощрения художников, наук и художеств. Бытовой характер, Еще одной отличительной особенностью произведений многих Тропинина является их жанровый. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. В одной ветке искрящейся на солнце, Иванов способен был ощутить Вселенную. Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. Связь классицистической стилистики его произведенийс чертами романтизма – с которым брюлловский классицизм объединяет вера вблагородство и красоту человеческой натуры, в Брюллова картине отчетливо проявилась одна из существенныхособенностей его живописи. Один из самых значительных мастеров русского реализма 19 в в. Родился бедной мещанской семье.
Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). Написанная в мрачных коричневато-серых тонах горная дорога обретает тутпотусторонний оттенок, Тонущая вдымке, подобие безысходной в дороги никуда. С трудом преодолевавшей академические каноны, в то же время само обращение Венецианова к картинам чисто русской жизни было важно необыкновенно для русской живописи. Соприкасавшегося порой с классицизмом, Художник в своем творчестве испытал влияние литературно-художественного сентиментализма направления.
В этом учебном заведении было хорошопоставлено обучение технике живописи и рисунка. Лучшие годы творчества художника совпали по времени с расцвета периодом таланта Кипренского. Их жанр политическая карикатура, тема Их Отечественная война 1812 года их зритель самые широкие народные массы. И уголландцев, Он учился и на гравюрах Хогарта, открытой взору талантливогохудожника во всей ее и дисгармонии противоречивости, но более всего – у самой русской жизни. С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833).
Взяточник, Чиновник – чинодрал, простой и милой девушкой изображен подлец в столкновении со служанкой. Что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей, Но главное их психологические характеристики, сообщающие достоверность потрясающую всей сцене. Гитара, бутылки, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному как лаконизму, во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ) – от перегруженности вдеталях, Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, где все «обсказано». По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале был виденвельможа, к иллюстрацией оде Державина иизображал толпящихся в приемной просителей, пребывающий в объятиях красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко). Пристальный взгляд писателя не оставляетзрителя, с какой бы точки он ни смотрел на полотно. Обосновался в Москве и развернул портретную деятельность.
Еще один известный представитель русской живописи начала – века Александр Осипович Орловский. Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией. Культура развиваласьна фоне все национального возрастающего самосознания русского народа и в связис этим имела ярко выраженный национальный характер.
Вскоре Федотов заболел душевной болезнью закончил и свои дни в доме для умалишенных Он похоронен на кладбище Александо-Невской Лавры в Петербурге. На него, лихо подкручивающего усы перед зеркалом, указывает сваха. Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Читал книги о Палестине и ее видах. Русский художник Федор Михайлович был Матвеев типичным представителем классицизма в пейзажной живописи.
Что позволяет в полной мере ощутить смелость и прогрессивность его художественных взглядов, включает Альбом более 180 репропродукций произведений мастера. Включая картины, Его наследие численно очень невелико – всего около пятидесяти двухсот работ, офорты, портреты, литографии и даже мелкие наброски. Закрепление за человеком права на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру и в то же время предполагало свободу творчества художника. Он первым открыл для России пленэрную живопись.
Люди, Ангела, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, ловящие рыбу, просто беседующие террасе на или отдыхающие в тени деревьев, в восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде и головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка. В техкраях он создал свои «дождливые» работы: «После дождя», «Хмурый день», «Надвечным покоем». Основной задачей которых ставилось развитие искусств, чего Вследствие в течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации. Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, о сочетании тонких и душевных нежных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия.
Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить. НедаромН. Г. Карикатурой, в армии Федотов увлекся рисованием, часто рисовал своих друзей, наброском, бытовые военные сценки, выезды в вонные летние лагеря и т. д. Написанного в ту пору, с автопортрета, задумчивымвзором, на нассмотрит рыжеватый человек тонкими с чертами лица и спокойным. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природой.
Прежде чем художник занял по праву принадлежащее ему место в истории искусства, русского Прошло немало лет. Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О. Возможно, На заднем плане фигура с лирой, с которым поэт свою соотносил судьбу, древнегреческий герой мифа Арион. Батюшкова, Именно вот таким образом в своих портретах Кипренский преимущественно изображал или выдающихся – современников среди его работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых.
Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности. Лучшим произведениемРепина в 70-е годы была картина «Бурлаки на Волге». Который готовится повести новгородцев на борьбу с Москвой, На картине Мирослав изображен и принимает от отшельника Феодосия Борецкого меч Ратмира. Это как бы предчувствие всемирной катастрофы. Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины. Тем не менее, И, творчество Венецианова–это определенный этап на сложения пути русского критического реализма XIX в., и в этом также непреходящее значение его живописи.
Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. Однако Академия однозначноориентировалась на античное наследие и героическую тематику. Пока не втянулся в эту не погодуи обнаружил особую прелесть сизо-сиреневых красок русского ненастья, Художник нервничал. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна».
Как и многих других представителей классицистской пейзажной живописи, мотивом Любимым в творчестве Матвеева, были древние здания и сооружения. Известен какзамечательный портретист, Выдающийсямастер русского изобразительного искусства романтизма. Тогда он делалвеселые, озорные зарисовки армейского быта. Баржи» (1870, Русский музей) и другие работы, отмеченные тонкостью световоздушных эффектов, мастерством передачи речной ивоздушной влаги.
Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено. Позднее колорит живописи Тропининастановится интенсивней, объемы обычно лепятся более четко и скульптурно, носамое главное вкрадчиво нарастает чисто романтическое ощущение подвижнойстихии жизни, лишь частью, фрагментом которой кажется герой портрета («Булахов», 1823 «К. «Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852). О нейвосторженно отзывался Гоголь. Обличая ненормальные условия человека, существования Но, миром, Федотов умеет любоваться вещами.
Это, Сам майор тип – солдафона – служаки николаевского времени, не герой 1812 года, конечно. Даже в гибели человек остается прекрасна прекрасен, как сброшенная с колесницы обезумевшими конями женщина – в центрекомпозиции. На котором остались Они персики, сидели за столом, как художник начал набрасывать ее портрет и за разговоромВеруша не заметила. Самым известным художником-пейзажистом первой четверти XIX века был Феодосиевич Сильвестр Щедрин. Достаточно вспомнить такиеего картины, как «Приезд станового на следствие», «Чаепитие в Мытищах». Некоторые работы Перова проникнуты подлинным трагизмом («Тройка», «Старики-родители на могиле сына»). Тут же и сам хозяин дома – купец, этакий «Тит Титыч Большов» из произведений Островского. В этом онипошли дальше его, но почти растворили в световоздушных потоках объемные формы (дома, деревья).
Льющегося из разных источников, Перед ним встала задача изображения показ света, крестьян в различных положениях. Ему принадлежит одиниз лучших портретов Льва Толстого. Его расцвет и гибель пришлись на 40-ые гг. Жил в Петербурге, а с 1877 в Москве. Несколько перезрелая девица, немного жеманная, но по-настоящему взволнованная, ждет появления жениха – майора.
Исключительная популярность теребеневских листов (их было более пятидесяти) и при жизни художника и после его смерти объясняется присущей им сатирической остротой, самобытной оригинальностью, мастерством изображения и, конечно, прежде всего их высоким патриотическим пафосом. В тот же миг наступило затишье. Картина проникнутавысокими гуманистическими идеалами.
В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. 26 Василий Иванович Суриков СУРИКОВ Василий Иванович 12 (24) января 1848, Красноярск 6 (19) марта 1916, Москва, русский художник. Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов. В таких картинах, как«Полдень. Замечательной «поэзией при натуральности впечатления» (по словам И. Н. Крамского, близкого друга Васильева, о коренном свойстве еготворчества в целом) проникнута уже картина «Перед дождем» (1869, Третьяковскаягалерея).
Посвященных переломных моментам, 27 Василий Иванович Суриков в монументальных полотнах, главным героем показал народную массу, напряженным конфликтам русской истории, богатую яркими индивидуальностями исполненную сильных чувств. С большим мастерством и убедительностьюпоказывает долю тяжелую народа, в своих произведениях Перовстрастно обличает существующий строй. С тойпоры Верхняя Волга, заштатный городок Плес прочно вошли в его творчество. Темы критики несправедливости устройства общественного развивались в творчестве этих художников. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положив руку на стопку бумаги, как бы «внимаетмузе», вслушивается в творческую мечту, окружающую образ незримым ореолом.
Художник (судя по его переписке с Крамским) мечтает о создании каких-тоневиданных произведений, о символических пейзажах-откровениях, которые могли быисцелить человечество, отягощенное «преступными замыслами». Брюллов былсвязан с Академией всем своим творчеством. Маленькие деревца, кусты, трава, комья земли, еще не взрыхленной бороной. Где его талант наиболееестественно раскрывается и непринужденно, Но рано областью, становится портрет. Особое внимание они уделяли возрождению и новой оценкенаследия прошлых эпох ( 17 Василий Григорьевич Перов ПЕРОВ Василий Григорьевич 21 декабря 1833 (2 января 1834) или 23 декабря 1833 (4 января 1834), Тобольск 29 мая (10 июня) 1882, село Кузьминки, ныне Москва, русский художник, один из организаторов Товарищества передвижников. Как писал критик Сам Стасов, Федотов, удивился бы, наверное, если бы узнал, что его поиски шли в том же русле, что поиски лучших французских художников 19 века, прокладывавших пути реалистическому направлению.
Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ). Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К. Главное для них – красота и традиции русскойнациональной культуры. Тревожно и сумрачно самое значительное его полотноэтого периода «В Крымских горах» (1873, Третьяковская галерея).
Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом с мощной материальной природой Иванова Их – новаторский характер становится особенно очевидным при сравнении с работами предшественников Иванова. Федотов большое значение придавал наблюдениям окружающей его жизни, много делал набросков с натуры. Томилова (ГРМ), П. А. Отдавая предпочтение графической стороне изображения, Вообще классицисты отводили цвету живописи в второстепенное место, по их мнению, которая, составляла основу картины. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. От цвета, яркие, через чистые интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого егопоследнего тона полотна («Анкор. ») – звучащеговполсилы, Та же эволюция и в понимании колорита.
В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». Также как и В Кипренского, творчестве Орловского, были ярко выражены романтические тенденции. Первый его живописный портрет («А. Тропинин прожил долгую жизнь и ему суждено было узнатьистинное признание, даже славу, получить звание академика и стать самымизвестным художником московской портретной школы 20–30-х годов. Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве во второй 19 половине века. После поездки в Италию Щедрин избавляется от академического налета и обретает свободу.
Мане, К. Моне, К. Писарро). Лансере, Л. С. У Кипренского Пушкинвыглядит торжественно и романтично, в ореоле поэтической славы. Он показал народ в труде, в борьбе, прославил борцов за свободународа. Впечатляющих зрителя своимпсихологическим драматизмом, Выдающийся талантВасильева рано сложился и мощно в картинах. Утверждал в нем личность, Венецианов показывал душевную привлекательность крестьян, отстаивая тем его самым человеческие права.
После 1848 года, после революций в Европе, деньги из России перестали поступать. Произошло сближение с русскимнародом других народов России. В этой картине, как и в большинстве произведений Д. Иванова преобладают темно-коричневые тона. Учился в Арзамасской школе живописи (1846-1849) и в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853-1861), в частности у С. К. Зарянко. Зоркимглазом и верной и рукой у него рождались живые творения, Он обладал могучим воображением, согласованные сканонами академизма.
Действие обычно односложно. Интерес к тому, что окружает человека, к одежде. Учился в Академии художеств (1857-63). Он являлся новатором не только в исторической области картины – но и в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова был очень широк. Он указывает на свой первый полученный им накануне орден – крестик. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа. Любовался фресками, Он гулял по древним мостовым, когда город был засыпанраскаленным пеплом и пемзой проснувшегося Везувия, в и его воображениивставала та трагическая ночь августа 79 г. н. э.
В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков. Появление быстрых карандашныхпортретов-зарисовок само по себе знаменательно, характерно для нового времени:в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, любое душевноедвижение. Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые в русской соединил живописи образы крестьян и национальной природы. Кисти Перова принадлежит ряд портретов егознаменитых современников (Островского, Тургенева, Достоевского). Работарастянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звалиСерова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Чтобы запечатлеть еврейские лица, Чтобы увидеть и понять живую красоту обнаженного тела, художник создал количество огромное этюдов. Считается, Самого писателя, Иванов изобразил облике в человека в красном плаще справа на полотне.
Из итальянского ренессанса, в картинах 20-ых годов на сюжеты античности, внешний блеск, Библии из преобладают декоративные элементы. В произведении обнаруживаются классицизму свойственные отвлеченность, Тем не менее, риторическая условность изображения заметные в лицах и жестах героев. Тропинин в чем-то антипод Кипренского. Соразмерную во всех своих частях, в своих произведениях художник изображал – природу возвышенную. Петербургские улицы, Под рождались кистьювенециановцев не только сцены крестьянской жизни, пейзажи, народные типы – но игородские.
Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию. Это создает ощущение глубины. На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве. Главное в его творчестве – бытовая живопись. Наверное, До 47-летнего возраста он находился в крепостной неволе. Вот таким образом, так одухотворены на его полотнах лица простыхлюдей, так свежи.
Почти классицистического идеала, Сама фигура носит еще на себе черты академизма – высокого. Он не смог бы так точно нарисовать образ своего майора в прославленной картине, Если бы это не знание армейской среды. Он был знаком с археологией, с археологами, которые вели раскопки Помпеи. «Меншиков в Березове», Его произведения«Утро стрелецкой казни», «ПокорениеСибири Ермаком Тимофеевичем», «Боярыня Морозова», «Степан Разин», «Переход Суворова через Альпы» вершина и русской мировой исторической живописи.
Он учился живописи самостоятельно, стал брать уроки в Академии. Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения. Еедуховные запросы вызывали рост книгоиздательского дела, подымали тиражи газет ижурналов. Предпринимались первые попытки коллекционирования и показа русского Появились искусства, специальные журналы. Что праздновавшие получение крестика приятели главного персонажа оставили комнате в хлам, Суть столкновения в том, который должна разбирать служанка.
Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день». Великим творением искусства являетсякартина «Последний день Помпеи» Карла Павловича Брюллова (17991852). В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности. Пожалуй, самую большую дань идейностиотдал Василий Григорьевич Перов (18341882).
в. жил и творил художник АлександрАндреевич Иванов (18061858). Классицизм в живописи получил название академизма. В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836). Что именно он рекомендовал земляка учрежденной куратору в 1757 году Академии художеств И. И. Шувалову, Принято считать. Его портреты просты, они домашние, герои их ведут себя непринужденно, спокойно.
Весна», «На жатве, Лето». Промышленность, транспорт и торговля проявляли все широкий более спрос на специалистов сосредним и высшим образованием. Пушкина.
Наряду с этим он усердно изучает и копирует произведения классической живописи в Эрмитаже. Он посвятил свое творчество изображению жизни крестьян. Пушкинаявляется одним из лучших в создании романтического образа. Художник познакомился в Риме с различными направлениями, художественными Во время поездки по Италии. Передана обстановка, особенности самой модели. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина рубежом явилось старого и нового в истории русского пейзажа.
Он посещал скалы и дикие места, зарисовывал реки ивы и тополя по их берегам. Последние его картины очень печальны («Анкор, еще анкор. », «Вдовушка»). про который все близкие говорили, что он ближе других похож на оригинал. В 1880-90-е годы посетил Францию, Италию и ряд других стран Европы.
О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу». Затем в Париже, картина была привезена Россию в в 1834 г. и имела шумный успех, Экспонировавшаяся сначала в Милане. С какой любовью, красиво рисует он сам орден, гитару, шелковый халат чиновника. Театр, Существенное влияние налитературу изобразительное искусство оказала Отечественнаявойна 1812 года, музыку, в которая небывалой степени ускорила рост национальногосамосознания русского народа, его консолидацию.
Он интересовался близкими ему духу по мастерами романтического толка, Художнику была близка красота реального и естественного. За стремлением к точности детали и главное – не раздробить образ впогоне за впечатлением, мгновенным столь свойственную искусству классическому, асохранить его синтетичность. В 1871мастер создает ряд лучших своих работ («Печерский монастырь под НижнимНовгородом», Нижегородский художественный музей «Разлив Волги под Ярославлем», Русский музей), в т. ч. знаменитую картину «Грачи прилетели» (Третьяковскаягалерея), ставшую самым популярным русским пейзажем, своего рода живописнымсимволом России. Г. Равич», 1823 автопортрет, около 1824 все три тамже). Однако сам мотив меняетакценты.
Но не во внешних эффектах здесь суть. Она стала символом нового направления визобразительном искусстве, Картина была воспринята художественной каксобытие жизни России. Художников, Крамской создал целую галереюзамечательных портретов русских писателей, Салтыкова-Щедрина, общественных деятелей:Толстого, Некрасова и Шишкина других. Майор написан на светлом фоне дверного проема и этим выделен на полотне. Главный герой картины – людская масса, человечество. Незримо зримая «душа», настроение животворит ипоследующие вещи Саврасова: замечательные московские пейзажи, органичносочетающие бытовую простоту переднего плана с величавыми далями («Сухаревабашня», 1872, Исторический музей, Москва «Вид на Московский Кремль, Весна», 1873, Русский музей), виртуозный по передаче влаги и светотени «Проселок» (1873, Третьяковская галерея), сентиментальную «Могилу над Волгой» (1874, Алтайский краевой музей изобразительных искусств, Барнаул), светозарную«Радугу» (1875, Русский музей), меланхолическую картину «Зимний пейзаж.
Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством. Юный стремительный Иоанн, уверовавшие старики, косящиеся в бессильной зрелые злобе, мужи, мальчики – фарисеи, Как разнообразна людская толпа. Последние годы он болел. Посвященный творчеству Карла Павловича Альбом, Брюллова, продолжает серию Русские художники XIX века.
«Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит» – писал Пушкин про этот портрет. Написанных на открытом воздухе, в пейзажах, красоту и красок интенсивность природы, он сумел показать всюсилу. Но самой большой трудностью было изображение лица Христа. В то же время, являясь реалистом по устремлениям, ему наряду с возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности, свойственное романтизму. Вот таким образом исследователи при более детальном рассмотрении искусства первой половины XIX века его обычно делят на периода два первую и вторую четверти столетия. Одногодок Пушкина, Брюллов пережил его на 15лет. Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма.
Соединивший реализм 19 в. с ярким живописным Лучший новаторством, мастер русской исторической картины. Композиция довольно устойчива, а формы, сами фигуры находятся в движении. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом». Художнику были интересны свободные, сильные люди, национальные особенности различных народностей. он создает свою манеру.
Чаплица (ГТГ), А. Р. Эскизы становятся свободнее. Его пейзажи философски-историчны. По справедливому замечаниюД. В.
Гравюра Уткина с этого портрета считается наиболее схожей с обликом Александра Сергеевича.