Изобразительное ИСКУССТВО БАРОККО Анималистический жанр – жанр изобразительного искусства, Посвященный изображению животных. Изучение видов (изобразительный, музыкальный, синтетический), направлений (романский, готический, барокко, сентиментализм, реализм), стилей (импрессионизм инвайромент, супрематизм, дадаизм) искусства как специфической формы отражения действительности.
Георгабема, Срединепосредственных предшественников Баха можно назвать Иоганна Адама, Дитриха Иоганна Букстельхуде, Пахельбеля. назидательный пример, иллюстрирующий этические и философские положения автора (Морозов) Данному жанру присущи:1) условность, витиеватость стиля2) своеобразный язык с включением простонародных слов3) динамика действия4) сложная композиция5) напыщенность, аффектация. На сцену вышли новые драматурги: Тирсо де Малина (Дон Хиль – зеленые штаны- комедия положений Севильский цирюльник или каменный гость) и ПедроКальдерон (Жизнь это сон 1636г., Поклонение кресту 1635г., Чудодейственный маг 1637г., Стойкий принц 1628г., Великий театр мира1675). «Портрет Елены Фаурмент с детьми». Франческо Сурбаран (1598-1664) – Отрочество Богоматери, МладенецХристос. Богатая внутренняя отделка: золото, полудрагоценные камни. Характерных для католических стран, в России развитие барокко падает на первою половину XVIII в. Русское было барокко свободно от экзальтации и мистицизма, таких как чувство гордости за успехи государства и народа и обладало рядом национальных особенностей.
То положение живописи оставалось достаточно сложным, Если скульптура архитектура и были прочно связаны с немецкой национальнойтрадицией. Его оркестр выразителен, красочен, блестящ, динамичен. Это первая страна с законченной формойсовершенной монархии с господствующим классом – земельной аристократией. Для искусства Испании характерна декоративность, капризность изощренностьформ, дуализм идеального и реального, телесного и аскетичного, нагроможденияи скупости, возвышенного и смешного. Среди представителей:Доменико Теотекапуле (Эль Греко) – художник рубежа XVI-XVIIвв. Не связанных с общепринятымиобразцами и их символикой, Тенденцию эту отразили и новых поиски типовобъемно-пространственной композиции храма. А где можно скачать презентацию. Обостряется ощущение противоречий. Скепсис трагических и дуализм – вот основные характеристики общественного мнения, общественного сознания. От sculpo вырезаю, sculptura, пластика вид изобразительного искусства, высекаю) ваяние, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов в широком значении слова искусство создавать из глины, воска, камня, металла, дерева и кости других материалов изображение человека, животных и иных предметов природы в осязательных, телесных их формах.
Изобразительное искусство барокко наиболее ярко и полно представлено декоративной Слайды из презентации «Изобразительное искусство барокко» к уроку МХК на тему «Барокко». «Портрет Елены Фаурмент с детьми». 1620-е гг. Святое семейство, Бегство в Египет – отчасти, Он, намеченную Веласкесом. Девочка с продолжил фруктами, бытовую линию, Мальчик с собакой. Но в зрелые годы творчества все чаще обращался исключительно к библейскимсюжетам. За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокиекорни в католических странах, а, например, в Британии его влияние былонезначительным. – это история созданияинструментальных ансамблей с ведущей ролью скрипки.
Лебрена). Гиацинт Риго. Действительно, Лоренцо Бернини умел подчинять своей творческой фантазии твердый камень, превращая его в послушный и податливый материал. Автопортрет. Другим стало торжество естественных наук, техники и светской жизни.
Нижний, более легкий и парадный и верхний – более приземистый, Колонны объединяют и второй третий этажи и зрительно делят фасад надва яруса. Автопортрет. Который углубил драматическую сущность нового жанра, Выдающимся оперным композитором был КлаудиоМонтеверди, средствами музыки многообразие показал человеческиххарактеров, обогатилполифонической традицией. Сцены охоты и битв, При имени упоминании Рубенса приходят на память фламандские красавицы с золотистыми волосами, великолепные пейзажи с клубящимися облаками, вакханалии, стремительно низвергающимися водопадами, могучими тенистыми деревьями, бюезбрежными далями лугов и полей Рубенса называют крупнейшим мастером торжествующего барокко. Давид – динамизм (тело повернуто вокруг своей оси), напряженность мускулов, экспрессия лица. Алтарь св. Вокруг которого стоятчетыре Из-за статуи, колоннвыступает вперед повисший на окаменевших облаках трон. Более жесткое, строгое воплощение получил стиль Барокко в Испании.
Санкт-Петербург В 1632 по приглашению короля Карла I Ван Дейк уезжает в Англию, становится «главным живописцем на службе их величеств», получает дворянский титул и золотую цепь рыцаря. Вуглу. Архитектор, Переписывающийся с выдающимися людьми Европы, он снискал себе заслуженную славу при построивший жизни, свой великолепный дом с парком в Антверпене.
Московское барокко, как и барокко вообще, сталокультурой прежде всего аристократической. Впервых поколения немецких композиторов-органистов наиболее интересными былифигуры Шайдта (1587-1654) и Иоганна Фробергера (1616-1667). Живопись барокко получила широкое распространение в западноевропейских странах. Еропкин (1698-1740). Всегда индивидуального, в произведенияхрусского средневекового зодчества форма элемента любого зависела от егоместа в структуре целого. Парадное звучаниездания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений.
вытесняется классицизмом. Проникнутом демократическим бунтарством творчестве Караваджо, в Италии – на родине барокко – отдельные его и предпосылки приёмы проявились в XVI в. в станковой и декоративной живописи Корреджо, постройках Дж. Санта Мария делла Виттория, Рим. Автопортрет с Изабеллой Брант. Около 1635.
В то же время, духовное открытие барокко – чувствобезграничности мира (чему способствовали географические открытия), трагичнойнезащищенности человека, несопоставимости малой, бренной страдающей песчинкичеловеческой жизни и неизменной, холодной, бесконечной бездны Космоса. Портрет короля Карла I Стюарта. Барокко сменилось более спокойным палладианством. Во всех видах барокко искусств слилось с более легковесным стилем рококо. К этому стилю приближаются некоторые из более позднихработ Рена. (Грифиус), Что мне это квинтэссенция праха. Определяло протяженность асимметричногофасада, Пространство, объединенное по продольной обрамленных оси, колонками, связанного мерным ритмом окон, несущимиразорванный фронтон. Автопортрет.
Стилизация одних форм под другие (церковь Сант-Иво Баррамини. Пережитый Фландриейв период революции, Огромный социальный духовный и подъем, сыграл решающую роль в расцвете культуры. В 1662 г. он стал первым живописцем короля, а затем директором королевской мануфактуры гобеленов (вытканых вручную ковров-картин или шпалер) и руководителем всех декоративных работ в Версальском дворце. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов («чертежами полатными») в это время были уже довольно многочисленны вкрупнейших книжных собраниях Москвы. Важное место в развитии архитектуры конца XVII в. занимают зданиямонастырских трапезных, образовавшие связующее звено между светской ицерковной архитектурой. Питер Пауэл Рубенс. итальянского барокко выдвинула на сцену ряд имен:Себастьяно Риччи. Б. Тьеполо.
Но главной заслугой Бернини-скульптора было мастерское воспроизведение тончайших движений человеческой души, в этом искусстве ему не было равных Подлинным шедевром скульптурного творчества Бернини стала алтарная композиция «Экстаз Святой Терезы» для римского собора Санта Мария делла Витториа. На его основе в1710-1750-е гг. Новое время, эпоха барокко. По случаю полтавской победы русских войск шведскойармией, над в 1709 г., в конце Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота. Отсюда деформация фигур (элементыготики), предельные колористические контрасты с преобладанием темных цветов, игра светотени, ощущение движения. происходит настоящее открытие барокко: работы Гурлита, Вельфлина, Юсти.
До исступления, Эмоции героини доведены до крайнего предела, но при этом у зрителя не впечатления создается неестественности ее чувств. Старая Пинототека, Мюнхен Питер Пауэл Рубенс. Но именно с XVII в. намечаются контуры единого мировогокультурно-исторического процесса. Это не просто время перехода от эпохи Возрождения (XIV-XVI вв. ) к эпохеПросвещения (XVIIв), а большая значительная самостоятельная фаза в развитиимировой культуры. Витальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства былКарло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свойсобственный стиль. Действительно, крупнейшие его мастера, законодатели вкуса, такие (если говорить только об изобразительном искусстве и архитектуре), как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала.
Сенсуализма и рационализма вметодологии, борьба идеалистического иматериалистического подходов в индуктивного онтологии и дедуктивного методов познания. Условно не толькоизображение обстановки, но и самого героя. Мрачная, холодная красочная гамма4. Экстаз Святой Терезы.
(Липатов. ) существовала следующая тенденция:человеческая фигура на фоне здания уподобляется концерту для голоса и оркестра. Фигуры выходят за пределы ниши, обрамление становится объемной формой, закоторую можно войти. Неожиданными композиционными и оптическими эффектами, Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а нередко и с натуральностью острой и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. 1606 – 1669 гг.
Автор его, умерший в 1719 г., как будто не повлиял существенно надальнейшие работы. Где развёртывалисьосновные процессы стиле образования, Типами зданий, стали дворец и храм. Голландия в конце XVII в. широко посредничала между изападноевропейской русской художественной культурой. Впервые идея восхождения от страданий к радости получилаобобщенную форму.
В архитектуре стиль, называемый «украинским», «московским» или «нарышкинским» барокко, признан большинством искусствоведов. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки сраскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонкисдвоены. Герой его ораторий – гиперболический образ, слитый с народноймассой. Произвольное, термин приобретает значение эстетической отрицательной оценки. Барочным обозначалось все неестественное, преувеличенное. В 50-е годы XIXв. Лоренцо Бернини умел подчинять своей творческой фантазии твердый камень, Действительно, превращая его в и послушный податливый материал. Либо следствием затишья, Она была результатом либо насильственнойполитики государства и церкви, на пришедшего сменуобщественным потрясениям. В то времякрупных русских мастеров почти не было.
Повышенная эмоциональность3. Питер Пауэл Рубенс. Как Елена вошла в его жизнь, Идеал белокурой красавицы с пышным чувственным телом и красивым разрезом больших блестящих глаз сложился в произведениях мастера задолго до того, превратившись, наконец, в зримое воплощение этого идеала. Мифологического или аллегорического характера, в изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративные композиции подчёркивающие религиозного, привилегированное общественное положение человека, парадные портреты. Эрмитаж. В многочисленных автопортретах Ван создает Дейк романтизированный образ художника баловня судьбы. Одновременно развивается наука (географическое познание Земли (за исключением Антарктиды), развитие оптики, законы преломления света Декарта, разложение спектра цвета Ньютоном имеющиебольшое значение для живописи, развитие термодинамики). В такой сложной, динамической, драматической обстановке складывался новыйстиль, новая культура.
Это здание состоит из трёхэтажей, кроме погребов. (Слайды 34-35). В его творчествеоткристаллизовался жанр оперы-serio (серьезной оперы). Искусства на новомисторическом этапе в концепциях общечеловеческого значения, Бахподнимается до высокого духовной обобщения жизни. Старый мир с его естественностью и простотой объявлялся миром грубости и примитива, а задача человека в новом мире – освободиться от природных оков и «облагородить» естественное начало. 1701 г. Лувр, Париж.
Поначалу онносил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, онвосходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). дворца, со стороны Большой площади, построен театр с четырьмя ярусамилож. ». Зимний дворец представлял собой целый город, не покидая которого можно былои молиться и смотреть театральные представления и принимать иностранныхпослов. (Ангелиус Силезиус)6) время, отражающее непостоянство изменчивость мира. Но его работы несентиментальны. В ранний период барочная стилистика воспринимается Рубенсом через призму живописи Караваджо «Воздвижение креста», «Снятие с креста», «Похищение дочерей Левкиппа». Конфликттрадиционен. Единство – в материи – егофункции в гармонии и гарантии истинности познанияБенедикт Спиноза находит единство в пантеистическом восприятии Бога, Бог – наиболее абсолютное сущее, материальную суть, в которыйвключает себя видимый и невидимый мир, духовныеэлементыТомас Гоббс утверждает.
Мюнхен Рубенс никогда не в замыкался рамках какого-то одного жанра живописи, Старая Пинототека. Около 1635. Освобожденная отсдерживающих начал, Декоративность, в московскойархитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись хронологически в отстававшихпровинциальных вариантах. Вот таким образом стили в искусстве, которые в Европе последовательно сменяли друг друга на протяжении веков, существовали в России XVIII столетия одновременно или же с разрывом всего внесколько лет. Реформы, проведенные Петром I (16891725 гг. ), затронули не только политику, экономику, но также искусство.
Переходом к зрелой фазе творчества художника стал большой заказ цикла картин «Жизнь Марии Медичи». В целом в искусстве Фландрии было преобладание Непревзойденным Мастером эпохи стал Питер Пауль Рубенс (1577-1640). Постепенно определяютсяведущие типы ансамблей (трио), выдвигаются солирующие инструменты. Массивные колонны стяжелыми капитолиями более объемны, чем пилястры за ними. - творческая лаборатория.
В поздний период творчества (16321640) Рубенс посвящает много времени пейзажу («Пейзаж с радугой»), где удивительно тонко проявляется его поэтическое видение природы. Посмотрите на его замечательный «Автопортрет с Изабеллой Брант» и вы поймете, насколько талантлив был этот начинающий художник. 1609-1610 гг. Музыкаощутила на себе напряженный, тревожный, неустойчивый, патетический дух времени. На пороге новой эпохи остро прозвучало требование драматической выразительностив музыке: флорентийцы создали. Сегодня давайте разберемся с интереснейшим художественным стилем барокко.
Ав последующем – переход от него классицизму к и развитию русскогоклассицизма, развертывались ключевые явления развития русского барокко. Его работы отличает экспрессия, переходящая в большую внутреннююсилу, уникальность работ мелкой пластики, глобальные философские проблемы. В архитектуре стиль барокко был представлен менее ярко: Дворец Цвингер вДрездене, Фрауэнкирхе в Дрездене (архитектор Георг Бер). музыке XVIIв. Портрет короля Карла I Стюарта. А вот в живописи ничего подобного не наблюдалось. Именно религия (Христианство) разрешает загадкуБытияГотфрид Вильгельм Лейбниц видел единство в предустановленной гармониимироздания, состоящей из бесконечного числа монад – самоценных завершенныхжизненных организмов. Вообще идея Божества – как средоточия высшего разума, справедливости, истины, милосердия, вносящего стройность во все сущее, – характерна дляумонастроения эпохи. Слайд 2 Изобразительное искусство (искусство запечатления образов) раздел пластических искусств, вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира.
Карло алле квадро фонтане в Риме. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве целое, художественное многообразно разворачивающееся перед зрителем. В XVIII в. в постройках круга Х. Б. де Чурригеры формы барокко достигали необычайной сложности и декоративной изощрённости (ещё более гипертрофированной в ультрабарокко стран Латинской Америки). Как бы на месте, чистом Петр вот таким образом переодел высшие сословия в венгерское, потом немецкое платье. Здесь, Петр и решил создать свой регулярный город, застроенный в строгом порядке. Социальнаяприрода его музыки народная, певец крестьянских и городских низов (Розеншильд), церковная. Это величественное, роскошное здание символизировало славу имогущество империи. имеется посредине большой двор, которыйслужит главным входом для императрицы.
Утверждался же он в обстановке относительнойстабилизации жизненных условий. Вплоть до звукоизобразительной программности (Времена года Вивальди) и духовное, (Шекспир)Антиномии эпохи сосуществуют и в музыке:1) жанрово-танцевальное, ясность, рациональность и одновременно иррациональность, обращенное к религиозным идеям (кантатыБаха, другие его произведения, кантаты Букстельхуде)2) и мажор минор (заслуга барокко в выделении этих двух противоположных ладов)3) гигантские композиции (Страсти, Мессы, оратории. ) и лаконичные номера4) чередование разнохарактерных частей (в сюитах, концертах, операх)5) двойственность отношения к художественному пространству, размытость. Тамже в честь коронации Петровны Елизаветы в 1742 г. на средства московскогокупечества были построены ещё одни деревянные ворота. 30 u Рубенс был не только художником, он был блестяще образованным человеком. Барокко живет в музыкальном обиходе, Таким образом, пресловутом в под музыку Вивальди, в интонациях и ритмахлегкой музыки, в школьных нормахмузыкального языка.
1618 г. Эрмитаж, Санкт- Питербург. Сложность и избыточность излишество (в частности, композиционных решенийв архитектуре, музыке). Карла Барромея в Антверпене (1614-1621гг. ), архитекторП. Хёйсенс (церковь Иль Джезу). Скульптура сочетает в себе народную традицию и итальянскую пластику барокко (многие мастера работали в Италии). 1618 г. Эрмитаж, Санкт-Питербург. работыГ. Вельфлина Ренессанс и барокко).
Он более всего не хотел, чтобы его модели вызывали жалость. Сосуществует и переплетается с ним, повсеместно Барокко эволюционирует к грациозной лёгкости стиля рококо, а с 1760-х гг. Около 1636, Лувр 29 Рубенс. Противопоставление земного и Для небесного, него обычны контрасты идуховного и телесного, реальности и фантазии, аристократического и народного. В 1609 г. Рубенс был назначен придворным художником.
Могучее, кристально ясное интеллектуальное начало- один из устоев его искусства. Западная Европа вступила в новую фазу экономических и политических отношений, принесшую с новую собой культуру. «характерно что живопись мыслится как идеал пластики, 2 Скульптурные шедевры Лоренцо Бернини Определяя главные особенности изобразительного искусства барокко скульптурного и творчества Лоренцо Бернини – исследователь Н. А. Дмитриева отмечала.
Внутри. Санта Мария делла Виттория, Рим. Главенствующая. рольАдмиралтейства в части города южнее Невы была закреплена.
В аллегорической картине «Союз Земли и Воды» он прославляет союз двух природных стихий, без которых невозможна жизнь человека. Непостоянство мира и человека в 1 части и размеренность, упорядоченность, Суть цикла в противопоставлении двух принципов мышления:импровизация, монотонность во второй. В эстетике барокко музыка определялась через точные науки с целью:1) служения Богу2) украшения человеческой жизни. Музыкальная композиция – это математическая наука, регулярность, посредством которойсоставляется и наносится на бумагу приятная и чистая слаженность звуков, которая после этого может быть спета или сыграна, с тем, чтобы ею в подвигнуть первуюочередь людей к усердному благоговению перед Богом и затем, чтобыею услаждать и давать удовольствие слуху и душе Вальтер. Со сложным внутренним миром, Человек в искусстве бароккопредстаёт многоплановой личностью, вовлечённым и вкруговорот конфликты среды.
В своих записках она рассказала, как однажды к ней во сне явился ангел и пронзил ей сердце золотой стрелой: «В руке ангела я увидела длинную золотую стрелу с огненным острием мне показалось, что он вонзил ее несколько раз в мое сердце Боль была так сильна, что я не могла сдержаться от крика, но в то же время испытала такую бесконечную сладость, что пусть бы эта боль длилась вечно». Хромоножка, Например, Апостол Яков-старший. Казалось, СвятаяИнесса, что испанская живопись не никогда выйдет из стен храмов. Мифологического или аллегорического характера, в изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративные композиции религиозного, парадные Скачать портреты презентацию «Живопись барокко» (874 КБ). Тяготение к обобщающим и связывающим формам:а) целостностные системы философииб) поиск единства в противоречиях жизнив) в архитектуре:овал в линии зданияархитектурные ансамблиг) скульптура подчинена общему декоративному оформлениюд) в живописи – отказ от прямолинейной перспективы, подчеркиваниебесконечности пространствае) в музыке – создание циклических форм (соната, концерт), многочастныхпроизведений (опера). В эпоху барокко произведения искусства активно стремятся соединиться сдругими (Липатов). Бах непревзойденный мастер разнородных и в то же времяорганичных ритмических сплавов и контрастов, переключений и сопоставлений (Хроматическая фантазия и фуга, Органная фантазия g-moll). Бах работал во всех жанрах (кроме оперы) и везде достиг небывалых вершин.
и др., интермедии Балет неблагодарных, Музыкальные шутки и др. С середины XVIIв. Онлайн всего: 23. Например:церковь Св. произведениями, написанными в стиле итальянской оперы (исключая первые три, написанные для Гамберга), но не ограничиваясь рамками оперы seria.
Вкаждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Размах строительстваПетербурга увлек Леблона и Петр пригласил его на русскую службу, назначив«генерал-архитектором» и наделив большими полномочиями: «все дела, которыевновь начинать будут, чтобы без его подписи на чертежах не строили, также истарое, что можно еще исправить». Проект Леблона не был отвергнут официально, но и не был утвержден кисполнению. Несомненно, Барокко является, свои имеющим национальные особенности, феноменом общеевропейской культуры. Появление данного жанра было длительно и многостороннеподготовлено в художественной атмосфере Возрождения: увлечение образцамидревнегреческой трагедии, пасторальные драмы, духовная опера Кавальери, мадригальная комедия (Веке Тик-так-ток), комедия масок, драматическиеспектакли интермедии. В архитектурную декорацию стали вводитьизобразительные мотивы. Но его полотна – это не декорации парадных залов, дворцов и музеев.
Живопись Диего Веласкеса отличалась сдержанностью и скупостью, в нём также было заметно влияние Караваджо (контраст полумрака и освещённой сцены на первом плане). Именно сознание, по Декарту, являетсяисходной достоверностью познания. История их строительства и многократныхперестроек тесно связана с жизнью Москвы XVIII в. и показательна очень длятой эпохи. Неизменно пульсирующий ритм, Характерная детальмузыки – барокко отсчет мгновений, который частосочетается с извилистым ритмическим рисунком. Едва намечавшихся лучей выделил Еропкин и ввел в системусредний, Средипромежуточных, делящий пополам угол между проспектами – Гороховую улицу. Тончайших психологических оттенков человеческой души, Художники видели главную свою задачу в передаче противоречивых чувств и переживаний. Это изменение мировоззренческих о представлений мироздании и человеке, Во-первых, связанных с эпохальными научными открытиями того времени.
В 1918 часть, ав 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывшийВоскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге. Живопись – скульптуру. Крупным скульптором был Антонио Канова, Скульптура живопись, напоминает первые работы которого являютсяотражением стиля барокко. Такимобразом, мир физический оказывается внутри человека. Изобразительное искусство барокко Зрительный ряд: Авторская презентация Искусство барокко, произведения Л. Барокко. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба стали пониматься как организованное, развивающееся в художественное пространстве целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. «В руке ангела я увидела длинную золотую стрелу с огненным острием мне показалось, что он вонзил ее несколько раз в мое сердце Боль была так сильна, что я не могла сдержаться от крика, но в то же время испытала такую бесконечную сладость, что пусть бы эта боль длилась вечно».
В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ). Вместе с отцом, скульптором Бартоломео КарлоРастрелли, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русскихмонархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие его проекты осуществлены в царствованиеЕлизаветы. Именно органупринадлежит жанр, связывающий инструментальную музыку с духовными кантатами ипассионами – обработки хоралов (более 150). Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение европейских от территорий чуждой. Однакооно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Лоренцо Бернини умел подчинять своей фантазии творческой твердый камень, Действительно, превращая его в послушный и податливый материал.
Смерть слепа, стреляет наугад. Где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, Во Франции, но с полным торжеством абсолютизма, барокко оставалось до середины века побочным течением, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство Версаля, залов живописьШ. Пространственная структура этих зданий былаоднотипной. 1ч-быстрая, Индивидуализируются партии струнных 3ч идуховых, – моторная. Параллельно опере развивается крупный вокальный жанр музыки XVIIв, 2ч -кантиленная – утверждается трехчастная увертюра – simfonia.
Его концерты (в том числе и для органа) – чисто светские произведения, с включениемтанцевальных частей. и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Получивший в России более привычное для ухаимя русского Варфоломей Варфоломеевич, Во времена Елизаветы Петровны в русской архитектуре расцвёл стиль барокко. Его главным представителем был итальянец по происхождению ФранческоБартоломео Растрелли. Это поднимало его престиж в обществе и открывало путь к свободному творчеству. Оперы Орфей 1607 г., Коронация 1642г, Поппеи текст Ринуччини – текст А. Стриджо, Ариадна 1608г., Егопроизведения. Все духовное есть сутьматериального. Сдержанным и уравновешенным эмоциональным строем, богатством и разнообразием Клавирный фактуры, стиль отличаетсяэнергичным и величавым интонационной насыщенностью.
В первой половине 18 века отчасти как поздняя фаза барокко, отчасти (во Франции) как самостоятельный феномен складывается стиль рококо. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичскогогоспиталя (начало 1696 г. ). В последний период творчества Рубенс продолжает тему вакханалий «Вакх» откровенно телесное восприятие жизни. Святое семейство.
Сальватор Роза (неаполитанская школа) и Алессандро Маньяско писали фантастические пейзажи. начинается рассмотрение барокко как исторического стиля, закономерного этапа в развитии позднего искусства возрождения. В 80-е годы XIXв. Арки, в их работах представлены руины, древние храмы, колоннады, но несколько в фантастическом виде, с преувеличениями. Особенно во Франции. XVIIв – время перелома в общественномсознании идеологии гуманизма. Следовательно, После раздела Нидерландов Фландрия потеряла выход к и, морю лишилась выгодных торговых морских путей.
Бах апеллирует не только к эмоциям, но и преждевсего к разуму интеллекту. Питер Пауэл Рубенс. эпохи можно считать:1.
Его творчество стало поистинеинтернациональным. Как цикл нового типа. Это породило:1) поиск нового тематизма, в серединевека образуется соната, конкретности2) расширение рамок композиции, образной определенности, самоопределение частей3) контрастность динамики и лирики в макро- и микромасштабах. Постепенно соната из контрастно-составной превращается формы в цикл. Развивается и жанр сюиты. Подчеркивала идею безграничности мира, Монументальная живопись расширяла барокко границы реального пространства. Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров. Барокко -время от Гамлета, его порвалась дней связующая нить (1601) до смертиБаха, его Пред троном твоим предстаю я днесь (1749).
Например, Крещение евнуха. В психологии жителей и поведении их Привычная оппозиция подчеркивается в разных гранях городской культуры ив традициях художественных школ интуитивного и рассудочногоначал русского градостроительства, ноболее всего – в характере пространственной организации городской ткани. Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль опротивоположности живописного и регулярного. Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, причудливой пластике фасадов, беспокойной игре светотени, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство. Кроме того имеется большая церковь с куполом и алтарём.
В то же время для нее характерна детализация, орнаментика (Драйден Пиршество Александра или сила гармонии 1697г. )Среди двора фонтан, наполненный до края, Кристальная струя звенит, не угасаяНа влажный алебастр, спадая с вышиныЕсть сто чудовищ там – фонтана украшенье -Необычайно тел причудливых сплетенье, Как ваза, светлый круг бассейна вознесен, Под ним из камня столб – подставкой служит он. Рубенса, М. Учитель. Бах раздвинул рамки репертуара, предъявляя предельные требования к инструменту. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Растрелли, П. Предмет презентации: МХК Тема: Барокко Презентация подготовлена для изучения одного из главенствующих стилей в архитектуре.
Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Потерянный рай, Самсон-борец – или Рим побежденный 1654К стилю барокко можно отнести и позднее творчество Мильтона, Жорж де СкюдериАларих, Возвращение в рай, его поэмы набиблейские сюжеты. Для итальянской живописи конца характерны 16века неестественность и стилевая неопределённость. Будучи новым синтетическим жанром, она была призвана воплотить идеалнового стиля.
Излишества различного рода (детализация, обилие украшений). Представители:Барромини Франческо. Прославляющего могущество знати и церкви и использование стиля, художественного было как нельзя кстати. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Началось освобождениеархитектурной формы прямой от и жесткой обусловленности смысловым значением, характерной для средневекового зодчества. Брамса, Шостаковича, Шнитке, Стравинского, в архитектуре Гауди – Регера, Отголоски стиля – барокко необарокко -в музыке поздних романтиков.
2 лагеря, 2 нации, конфликт в душе героя (борьба между чувством идолгом). Стиль барокко 2. Для неё в 17411744 гг. Все зависит отвнешних воздействий, от природы, от окружения, от людской массы. Социальныеотношения, Но со стабилизацией жизненных условий неуничтожаются общественные противоречия. Не случайно фиксирует оструюпротиворечивость любой ситуации, политика экономика, – к которой оно прикасается.
Экстаз Святой Терезы. Это былпервый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюдауже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV). Все изменилось, когда постепенно вызревавшая у Петра – I мысль – перенести вПетербург столицу – превратилась в 1714 г. в твердое решение. В Италии – на родине барокко – отдельные его предпосылки и приёмы проявились в XVI в. в станковой и декоративной живописи Синтезу искусств в барокко, носящему всеобъемлющий характер и затрагивающему практически все слои общества (от государства и аристократии до городских низов и отчасти крестьянства), свойственно торжественное монументально-декоративное единство, поражающее воображение своим размахом. Видеоурок PPT. Автор: Пользователь. Подругую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, Поодну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, тройную связанногочерез арку с церковью на восточной стороне. Особогорасцвета достигла скульптура. Да, это был период покоя, труда и тихого счастья в жизни художника.
Для Бахахарактерна эмоциональность и импровизационность, скорбность, трагичность, пафос, высшая трагедийная концепция в пассионах, предельная возможностьобобщения в мессе. Черты стиля:1) мелодия – опора на риторику, на сложившиеся формы, на схемы и символыцерковной музыки, на народные мелодии2) предельная концентрация и мелодическая нагота тем3) ритм разнообразен. Композиция раскрывает один из эпизодов записок испанской монахини Терезы, жившей в XVI в. и позднее причисленной к лику святых. Скульптуры, Версаль с его сочетанием грандиозным пышнойархитектуры, декоративного и ландшафтного искусстваявил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств. Барокко искусство способствовало созданию театральных эффектов, живописи, достигавшихсяосвещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. В 1662 г. он стал первым живописцем короля, а затем директором королевской мануфактуры гобеленов (вытканых вручную ковров-картин или шпалер) и руководителем всех декоративных работ в Версальском дворце. Подарил ему шпагу, в 1630 г. после удачной дипломатической миссии английский король Карл I пожаловал художника в рыцари, усыпанное бриллиантами 1640 в году художник умер, шнур с королевской шляпы и кольцо. Рубенса называют крупнейшим мастером торжествующего барокко.
Меншикова церковь Архангела Гавриила у Мясницких ворот известную какМеншикова башня. Дипломат, Разносторонний ученый, полиглот, ведший переговоры с монархами Испании и знавший Англии, семь языков. Особенно во Франции. Помимо крупных драматических произведений с традиционнымучастием музыки, развивались театрализованные песни (tonas, tonadas), сложиласьсарсуэла – музыкально-театральный жанр (от названия королевского замка). Здание, подобно древнерусским храмам, увенчано пятиглавием с луковичными куполами.
Поражали своей парадной пышностью декоративные композиции Шарля Лебрена (1619-1690) в Версале и Лувре. Антонис Ван Дейк. Виртуозные по живописи, сдержанные по колориту парадные аристократические и интимные портреты («Карл I на охоте», портрет Г. Бентивольо, ) замечательны тонким психологизмом и благородной одухотворенностью религиозные и мифологические композиции в духе барокко. Снейдерса. Союз Земли и Воды. Динамичнее становитсямузыкальный язык, в результате, порождающее новыетворческие искания. Новые условия исторические и социальная атмосфера, обновляется музыкальное искусство, новые черты мировоззрениясильным образом повлияли на судьбы и характер музыкального искусства.
Поток времени неуправляем, Фортунанеуправляема, пока не он сметет наблюдателя, его можно лишь наблюдать – до техпор. Героические полотна писал Доменикино и живописные притчи Доменико Фетти. - броская цветистость динамичность и -соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римскойкатолической церкви. Классицизм в его просветительской стадии все чаще подвергает барокко критике за «вычурность» и «безвкусие». Темпераментно, Он пишет широко, дающими мощный декоративный эффект, свободной колорит кистью, насыщая цветовыми аккордами.
Ученик П. П. Рубенса. Оригинальностью замысла отличается портрет Карла I (ок. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке былстолицей Рим мира в области искусства иБарокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города.
Действенна, Хоровая полифония Генделянеизменно выразительна изобразительно-картинна, образно-конкретна, контрастна. на пересечении старинной московской улицы Сретенкии Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил ИвановичЧоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева. Принципы парадного изображения выявлены здесь бы как смягченно, 1635, король изображен на фоне пейзажа в изящно- небрежной позе, в более интимном истолковании, позади слуга держит породистого коня – Лувр). Стиль барокко получил своеобразное истолкование в Австрии, где он сочетался с тенденциями рококо (архитекторы И. Б. Фишер фон Эрлах и И. Л. Хильдебрандт, художник Ф. А. Маульберч) и абсолютистских государствах Германии (архитекторы и скульпторы Б. Нёйман, А. Шлютер, М. Д. Пёппельман, братья Азам, семья архиткторов Динценхофер, работавших также в Чехии), в Польше, Словакии, Венгрии, Словении, Хорватии, Западной Украине, Литве. Например: Охота на львов, Водружение креста, Персей и Андромеда, Вакханалия. «Пейзаж с радугой».
Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром, риторический вопрос – излюбленная фигурабарочной риторики). Что смерть благочестивым (фон Хоффмансвальгау), Что молодость, почет искусность, блеск наград. К. монтеверди, Фрескобальди, Шюца, И. Пахельбеля, Букстехуда, Корелли, Вивальди, Генделя, Баха. Отсутствие в большинстве произведений программы, конкретность музыкального – языка нояркий тематизм, Черты. Увертюрафранцузского типа весьма импозантна, величественна, полна мощи.
писалитальянские оперы, в 1717 переселился в Лондон. Из его роскошного дома в Антверпене навсегда уносили на черной бархатной подушечке маленькую золотую корону – почетный титул «короля живописи» ВАН ДЕЙК Антонис (22 марта 1599, Антверпен 9 декабря 1641, Лондон), фламандский художник. в истории музыкального развития ЗападнойЕвропы. В целом характерны блеск, пафос, густота звучания, праздничнаяторжественность, полнозвучность, контрасты светотени, темперамент, импровизационные разливы. Наиболее характерен для творческого облика жанр concerto grosso и концертавообще (для органа, для оркестра. ). Тончайших психологических оттенков человеческой души, Художники видели главную свою задачу в передаче противоречивых чувств и переживаний. Как пространственная взаимосвязанность главных помещенийздания, Были в этом новом и такие близкие к бароккоособенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, стремление к контрастам, сложность планов, в том числе – столкновению мягко изогнутых жесткопрямолинейных и очертаний. Их значение великодля истории полифонических форм на пути к фуге и обработок для хорала. Фробергер сблизил органную и клавесинную музыку (импровизационность, патетичность, виртуозность, подвижность, тонкая разработка деталей).
Так что колокольня превратилась в пятиярусную идостигла восьмидесяти метров восьми в высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложилдополнить двумя ярусами. Которые то теснятся, образуя пучки, Его фасады украшены колоннами, то более равномерно распределяются оконными между и двернымипроёмами. Природного и божественного, Снова мир воспринимается в противопоставлении материального идуховного и эмоционального рационального. Вовторой четверти XVIII в. «петровские пенсионеры» (ученики, содержавшиеся засчёт государственных средств пенсиона) стали возвращаться в Россию, привозяс собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство. XVIII столетие в истории русского искусства было периодом ученичества. Динамизм (мир барокко – мир, в котором нет покоя Бунин)6. Понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры. Трагическое историческое положениеГермании (крестьянская война, тридцатилетняя война, Вестфальский мир, окончательно закрепивший раздробленность страны) дало Баху наилучшуювозможность почувствовать трагические противоречия своего времени. Продолжающие вертикаликолонн на неба. Растрелли фоне работал и в окрестностях Петербурга, Накрыше располагаются декоративные вазы и статуи.
Белого, Сочетание яркихцветов голубого, золотого общее дополняет праздничное впечатлениеот фасада. Соответственно происходила борьбарелигиозного и светского начал, это в же времягосударство приобретает большую роль. Как, в однихстранах оно более становилось экстравагантным, в Испании иЛатинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативнымвкусам. Падающим в дневное время сквозь желтое окна стекло собора, Эффект мистического видения скульптор подкрепил светом. Свобода фантазии, склонность к патетике, Длятворчества Букстельхуде характерна композиции, раскинутость ораторским интонациям, драматизму. Портрет Людовика XIV.
Характерно:1. Музыкепридавалась ведущая психологическая роль. Любовь и познание – вот ряд Сердце антиномий иразум, относящихся к сфере восприятияискусства. Принципы парадного изображения выявлены здесь как бы смягченно, 1635, король изображен на фоне пейзажа в изящно-небрежной позе, в более интимном истолковании, позади слуга держит коня породистого – Лувр).
В многочисленных автопортретах Ван Дейк создает романтизированный образ баловня художника судьбы. как государство имела недолгий период подъёма. Поразительны театральность и вычурность позы, высокомерность и снисходительный взгляд «короля-солнца», чрезмерная роскошь одеяния, богатство торжественных драпировок и атрибутов королевской власти. Ученик П. П. Рубенса.
Как Елена вошла в его жизнь, Идеал белокурой красавицы с пышным чувственным телом и красивым разрезом больших блестящих глаз сложился в произведениях мастера до задолго того, наконец, превратившись, в зримое воплощение этого идеала. Интерьер Версальского дворца. С видом ласкового покровительства он слегка наклонился к жене. Презентация подготовлена для рассмотрения главных стилей в архитектуре. Украине, Литве. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Но главной областью творчества была музыка длятеатра (опера, музыка к 152 спектаклям. ). Караваджо иКарраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность.
ж) большая роль принадлежит оркестру. Это поднимало его престиж в обществе и открывало путь к свободному творчеству. Бернини изобразил Святую Терезу с запрокинутой головой.
Лувр. Вот почему среди портретов XVII в. нет профильных изображений. Чтобы увеличить слайд, нажмите на его эскиз. Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, а живопись плафонов создавала иллюзию разверзшихся резьбой сводов, зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. И. Б. Фишер фон Эрлах и И. Л. Хильдебрандт, художник Ф. А. Маульберч и абсолютистских государствах Германии (арх. Йорданса, Ф. Галереи Джованни Бернини и Эль Греко. В аллегорической картине «Союз Земли и Воды» он прославляет союз двух природных стихий, без которых невозможна жизнь человека. Но это только один из источников барочного искусства.
В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ). В 17-18 веках барокко интенсивно распространяется в Латинской Америке, порождая наиболее декоративно-пышный вариант в мексиканском «ультрабарокко», а также в Восточной Европе, в том числе в Белоруссии и на Украине. С детьми, Многочисленны Елены портреты в свадебном наряде, на прогулке с мужем в саду, со старшим сыном Францем.
Тем самымбыла заложена основа «трезубца» главных направлений, подчинившего себеобширную часть города. Форма эта известная к тому времени по знаменитым планам барочного Рима иклассицистического Версаля, позволила привести к органичному единству двепланировочные традиции, до того лишь выступавшие рядом в развитии города, -средневековую русскую, с ее. стремлением к радиальным структурам, ориентациейпо объемным «вехам», живописностью и ренессансно-барочную, с еепрямоугольными структурами, ориентацией по жестко обрамленным застройкойнаправлениям, регулярностью и рационализмом. Люди должны объединяться в общество с сильной абсолютистскойгосударственной властью. Блез Паскаль находил единство и суть в идеальной любви источникеблагородного поведения. Люди в них изображены лицом к зрителю. Особенно в Дрездене, Вене Праге и Этослияние было весьма плодотворным в Центральной Европе. Вокальные формы близки инструментальному складу. рубенс.
происходитвосстановление страны от разрухи. Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт. Число всех комнат в этом дворце превосходит четыресташестьдесят. Портрет поэта Эрсильи-и-Суньиги, Портрет кардинала Тавера, Портрет неизвестного. Но не картины его украшали пышный испанский двор. Декоративное оформление фасадов, пластической орнаментации. Например, с применением скульптур, церковь св – играющихсамостоятельную роль, Культовая воспринимает архитектура черты иформы итальянского барокко.
Он шагнул далекоза рамки одного стиля, одной эпохи. Чистоты простоекомпозиционное решение, Главное в его картинах – ощущение святости, плотное цветовое решение, материальность, линий, плавность вещественность, богатство колорита, величавость, сдержанность, реальность жизни, соединенные с мистичностью веры, высокойдуховностью, эмоциональной напряженностью. 2. Внастоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определениястиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. Кроме. Сколько напыщенности и самолюбования в портрете Людовика XIV, выполненого французским художником Гиацинтом Риго (1659-1743).
Главные ее темы – торжество божественной справедливости и прославление на небесах Христа, Богоматери и святых, а также античные аллегорические сюжеты, прославление воинских побед, утверждение новых законов. Но две идеи, которые впервые обрели зримую форму влеблоновском чертеже, принципиально важны для Петербурга: во-первых, синтезградостроительных традиций – русской, принадлежащей XVII в., но восходящей ксредневековью и европейской международной идущей от культуры итальянскогоВозрождения и барокко во-вторых, образование центрального ядра Петербургана основе трехчастного единства (Адмиралтейская часть – Васильевский остров -Петропавловская крепость и восточная часть Городского острова), связанноговодным простором Невы. Построен в 1754 – 62 В. В. Красноречивый жест соединенных рук символизируют внутреннее согласие и любовь. 1609-1610 гг.
Исполненным безмятежного семейного счастья Мастерство позднего Рубенса с блеском проявляется в сравнительно небольших, 26 u Женитьба Рубенса в 1630 на шестнадцатилетней Елене Фаурмент стала новым этапом его собственноручно жизни исполненных произведениях. Гиацинт Риго. Борьбас ними и с самим собой, так образуется называемыйтрагический гуманизм – осознание трагедии человека в обществе и мире. 1701 г. Лувр, Париж. Нонепосредственного исторического продолжения многое из ранее достигнутого неполучило.
Подготовленным всем предшествующим Его развитием, появление было исторически закономернымпроцессом. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и тени иллюзорност, масштабов, материалов ритмов и фактур, асимметрия, монументальност, декоративность, парадность, помпезная пышность. Новое поощрялось за счет ограничения старого. Которому подчинен весь город, Создание импозантногоцентра, а к этому Петр относился с обостренной чувствительностью. Начался поиск объединяющей идеи. Встал, стало вопросом престижа российскогогосударства, несомненно и вопрос о том образе, который должно нести новое. Размышления Петра об этом отражали мифологический канон, которомуподчинялось самоосмысление эпохи, – миф о полном и абсолютном перерождениистраны, о том, что распалась времен, связь старое стало противостоять новомуи молодому, прошлое – будущему. Человек и мир – одно. Остановись, человек.
Как грозный жест Верховного Судии на СтрашномСуде, Фуга – как приговор, после чего падение, стремительное указывающий вниз, крушение). Т. о. Сфера Мессы – человеческие идеалы в их эстетически и этическиобобщенном выражении. Но на фоне меркантильных задач в сам стиль прорвался дух свободы, чувственность и самоощущение человека, как деятеля и созидателя., привнесший новый социально-патриотический пафос.
К подобномуиспользованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. В этом хаосе одинаково иррационально итрагическое (поэзия Грифиуса, музыка Шюца) и чудесно-мистическое (Экстазсвятой Терезы Бернини, живопись Эль Греко). Еще одна антиномия: противопоставление жизни и смерти. Питер Пауэл Рубенс. Процессы образования нового стиля наиболее активно развернулись в Москве иво всей зоне культурного ее влияния. Сцены охоты и битв, При упоминании имени Рубенса приходят на фламандские память красавицы с золотистыми волосами, великолепные пейзажи с клубящимися облаками, вакханалии, стремительно низвергающимися водопадами, могучими тенистыми деревьями, бюезбрежными далями лугов и полей Рубенса называют крупнейшим мастером торжествующего барокко.
Богоматери и святых, Главные ее темы – торжество божественной справедливости и прославление на небесах Христа, воинских прославление побед, а также античные аллегорические сюжеты, утверждение новых законов. Переписывающийся с выдающимися людьми Европы, архитектор, построивший свой великолепный дом с парком в Антверпене, он снискал себе заслуженную славу при жизни. Гармонию неустойчивую, исполненную тревоги.
Главные ее темы – торжество божественной справедливости и прославление на небесах Христа, Богоматери и святых, а также античные аллегорические сюжеты, прославление воинских побед, утверждение новых законов. Это поднимало его престиж в обществе и открывало путь к свободному творчеству. Люди в них изображены лицом к зрителю. Но был ли он так уж неожидан.
Даетсяпериодизация, устанавливаются исторические границы. Где позолоченныелепные фигуры поддерживают атлантов парадный второй этаж, Особенно наряден парковый фасад. 1618 г. Эрмитаж, Санкт- Питербург. Пространствобарокко в музыке имеет вертикальные ориентиры главные виды движения в нем -подъем к или небу спуск в ад. XVII век. В поздний период творчества (16321640) Рубенс посвящает много времени пейзажу («Пейзаж с радугой»), где удивительно тонко проявляется его поэтическое видение природы.
Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, неожиданными композиционными и оптическими эффектами, реальность сфантазией, религиозная аффектация с подчёркнутой чувственностью, а нередкои с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы иматериалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ). В живописи большое значение приобретают эмоциональное, ритмическое иколористическое единство целого, часто непринуждённая свобода мазка, вскульптуре живописная текучесть формы, ощущение изменчивости становленияобраза, богатство аспектов и впечатлений. Из-за неевыступают вперед величественные скульптурные композиции. Она словно не представшего видит перед ней нежного и улыбчивого ангела, Ее веки полузакрыты. Им был построен и расширенБольшой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой)дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы. Тончайших психологических оттенков человеческой души, Художники свою видели главную задачу в передаче противоречивых чувств и переживаний. Связанный с надеждой Рубенса на скорейшее родины, процветание u Эта картина заключала в себе глубокий смысл. Ковали, Марк А. Чести, Фр.
20 u Посмотрите на его замечательный «Автопортрет с Изабеллой Брант» и вы поймете, насколько талантлив был этот начинающий художник. В этих работах он выступаеткак блестящий колорист, мастер композиции. Развернув освященныйцерковью шестичастный цикл в монументальную композицию из четырехномеров, двадцати Бах отходит от обрядовой традиции, объединенных в четыре части. Терезы в церкви Санта-Мария делла Витториа:.
Очень важна партия оркестра, дифференцированная, детализированная. Но как далеко ушла эта живопись отглубоко человеческих страстей лучших испанских полотен. Внешней декоративности, Однако в целом парадный портрет английского периода приобретает черты холодной представительности, в нем символические появляются и аллегорические аксессуары. Но этосделал Диего Веласкес (1599-1660) – великолепный мастер психологическогопортрета, художник характеров.
Сколько напыщенности и самолюбования в портрете Людовика XIV, выполненого французским художником Гиацинтом Риго (1659-1743). Антиномии барочного мышления проявляются во всем. Антиномия хаос (управляющий вселенной) – порядок (торжество рационализма). Система, к которой тяготеет научное и художественное мышление барокко (система созвездий Кеплера, учение о государстве Грация, система планировкиЛенотра. ) понимается не как выражение порядка, лежащего вне человеческогосознания, а как нечто соразмерное, рациональное, упорядоченное, подчиненноерассудку человека. Из его роскошного дома в Антверпене навсегда уносили на черной бархатной подушечке маленькую золотую корону – почетный титул «короля живописи» В 1640 году художник умер. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687)этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осямпростенков.
В изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративные композиции религиозного, мифологического или аллегорического характера, парадные портреты Скачать презентацию «Живопись барокко» (874 КБ). Виртуозные по живописи, сдержанные по колориту парадные аристократические и интимные портреты («Карл I на охоте», портрет Г. Бентивольо, ) замечательны тонким психологизмом и благородной одухотворенностью религиозные и мифологические композиции в духе барокко. В презентации 41 слайд. Первоначально философия стремится найти монистическоеобъяснение мира (в чем единство. ) :Рене Декарт: единство мира в разуме.
Во Фландрии мироощущение, рождённое Нидерландской буржуазной революцией 1566-1602, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические и подчас народные начала (живопись П. П. Рубенса, А. ван Дейка, Я. Йорданса). Вотличие от этого, Западное барокко, значение имевшихвсеобщее основывалось на правилах архитектурных ордеров. Отличительныечерты: громоздкость, многословность, подробность и живописность описанийриторическая величественность речи героев2) Мещанский роман (1666г. ) Антуана Фюретьера3) Симплициссимус (1668г. ) Гриммельсхаузена. главного двора имеетсядва других меньших.
Ему принадлежат многие виды Дрездена и других мест. Париж. Небеса в тебе. Архитекторанезаурядного, Возникли эти идеи у Леблона, работавших тогда в Петербурге, в стоявшего профессиональном отношении на голову выше другихиностранцев или у самого Петра искавшеголишь человека, способного их воплотить (как это было с первыми планамиВасильевского острова или, на-.
На Московской стороне четко города выделялись два ее главных луча -сходившиеся к адмиралтейской башне Невский и Вознесенский проспекты. Позднеезаменённый медальоном с вензелями и гербом, Над пролетом живописный помещался портрет Елизаветы. Золотые лучи, вырываясь из-за облаков, пышным снопом озаряютэто видение. В сложных условиях выдвинулась в Англии фигурагениального музыканта Генри Персела (1658-1695гг. ). Движение творческой мысли тормозилось прерывалось и в силу особыхисторических обстоятельств.
Веласкес – великий полифонист живописи. Его музыкаи поныне не устарела, воспринимается как вечно живое наследие. личность человека одновременно нечто и ничто (Флеминг). Охватившей с трех сторон Адмиралтейство, Существеннейшимисоставляющими этого развития были постепенное уточнение очертаний системыплощадей, его вершиной и освоение восточнойоконечности Васильевского острова. Создание городского ансамбля Петербурга стало кульминацией века вархитектуре перемен России. Чтоособенно ясно показывает история формирования города на Неве. Некая гибридность была присуща и архитектуре собора, Однако и здесь картина реальная сложнее, чем противопоставление раздельно бытовавших и несовместимых качеств. Бах ввел новыеприемы игры. Художник, Он, прежде всего, детализация визображении, которого не очень волнует психологизм, но очень интересуют цветовые пятна, в превращающиеся цветовуюфантасмагорию. Он добивался удивительных световых эффектов, Виртуозно обрабатывая мрамор и фактуру бронзу, ткани имитировал блеск и мягкость кожи.
Где он сочетался с тенденциями (арх, рококо Стиль барокко получил своеобразное истолкование в Австрии. Портрет Людовика XIV. В интерьере немецкой барочной церкви ей отводитсябольшая роль, чем живописи. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется ввеличественных проектах собора Св.
Который видит в самом фундаменте вещей противоречие, разорванность, Такойтип мышления, а не единство, коллизию, свойственные гармонию, эпохеВозрождения, был известным возвратом к дуализму средневекового религиозногосознания. 1609-1610 гг. 1645-1653 гг. Лувр. Однако в целом парадный портрет английского периода приобретает черты холодной представительности, внешней декоративности, в нем появляются символические и аллегорические аксессуары.
В XVIIIв. На личностного и сословного, Происходит расслоение человека на частного иродового и художественного мышления, на эмпирического и абстрактно-всеобщего. Эти коллизии грандиозные имели последствия для общественного сознания эпохи – иобыденного и философского самосознания. Часто выделяет инструментальныеномера. О безграничных возможностях Отказавшись человека, от присущихклассической ренессансной культуре представлений о гармонии и строгойзакономерности бытия идеальных и чувственныхначал, его воли и разума, эстетика барокко строилась на коллизии человека и мира, разума и власти иррациональных сил. Поражали своей парадной пышностью декоративные композиции Шарля Лебрена (1619-1690) в Версале и Лувре. презентация 736, 8 K, добавлена 22. 12. 2009.
Он добивался удивительных световых эффектов, Виртуозно обрабатывая мрамор и бронзу, фактуру ткани, блеск имитировал и мягкость кожи. Поразительны театральность и вычурность позы, высокомерность и снисходительный взгляд «короля-солнца», чрезмерная роскошь одеяния, богатство торжественных драпировок и атрибутов королевской власти. стена алтарногополукружия расторгается сверхъестественной неудержимой силой. Орнаментальная декорировка пространства, Характерно:нагруженность формы, ниш заполнение статуями, нарастаниемассы к центральной части. Особняком в испанском барокко стоит творчество некоего Доменика Теотокопулоса, вошедшего в историю как Эль Греко: будучи православным греком и по «первому образованию» иконописцем (на Крите имеется икона византийского стиля, подписанная его именем), он создавал картины преимущественно на религиозные темы, отмеченные влиянием византийской иконописи между тем он создал свою собственную технику письма, которая так и осталась оригинальной – последователей и подражателей у Эль Греко не было. Возможно, образцом для Растрелли послужил королевский дворец вВерсале: у него также два протяжённых главных фасада и система анфилады залов. Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов («Грот», «Эрмитаж»). Великолепные церкви и соборы Растрелли соединяют традиции древнерусскойархитектуры и европейского барокко. «я построил в камне большой Зимний дворец, Растрелли возвёл новый Зимний дворец примерно на том жеместе, который образуетдлинный прямоугольник о четырёх фасадах – где Зимний стоял дворец Петра I. Вот что писал об этом самархитектор.
Так как в своем творчестве он унаследовал развил и многие традиции этого стиля, Это правда. Огосподстве одного над другим, Врезультате возникают размышления о первичности или того иного начала. Это подлинные шедевры, в которых ощущается собственный почерк талантливого мастера. Статистика. Этот стиль раскрывает сущность жизни в и движении борьбе случайных изменчивых стихийных сил.
Дипломат, Разносторонний ученый, ведший полиглот, переговоры с монархами Испании и Англии, знавший семь языков. Презентация: Домашнее задание: 1 Ковалькова Н. Н 1. u Питер Пауэл Рубенс. Краткая биография Андрея Рублева Иконопись Московская школа иконописи Изображения икон – в Включает себя. Фигуры людей на них выступают из тёмного фона, а их плоскостный облик, не лишённый условностей, отличается некоторой «театральностью» поз.
В начале XVIIв. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом храмов с прямоугольнымобъемом. Дисциплина архитектурного ордера, егодисциплине, системы универсальной, стала подчинять себекомпозицию храмов конца XVII ее в., ритмический строй. Живопись барокко получила широкое распространение в западноевропейских странах.
Но стремление к определенности театральной проявилосьдостаточно рано, не выдвинуласьсвоя оперная школа. С необходимостью власть придержащих имитировать собственное величие на материального фоне обнищания и во-вторых. Продолжающийся более ста лет (с появлением в 1888г, Настоящий искусствоведческих бум и музыковедческихпубликаций. Из его роскошного дома в Антверпене навсегда уносили на черной бархатной подушечке маленькую золотую корону – почетный титул «короля живописи» 31 u ВАН ДЕЙК Антонис (22 марта 1599, Антверпен 9 декабря 1641, Лондон), фламандский художник. Специальным указомимператрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми).
Игнатия Лойолы) являетсякульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. На его возникновение повлияли два важных события Средневековья. Обилие внешних эффектов и элементов, патетическая приподнятость, пышность и динамика интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и материалов ритмов и фактур, света и тени – грандиозность, Для искусства Барокко характерны.
архитектор Иван Петрович Зарудный построил по заказу А. Д. Автопортрет с Изабеллой Брант. Скульптурные шедевры Лоренцо Бернини Определяя главные особенности изобразительного искусства барокко и скульптурного творчества Лоренцо Бернини исследователь Н. А. Дмитриева отмечала: «Характерно что живопись мыслится как идеал пластики. Живопись барокко получила широкое распространение в западноевропейских странах. Вот таким образом при всей неравномерности движения стран (что ибудет определять национальные особенности духовной жизни, созданиенациональных школ), большое значение уделяется общим моментам, таким, какмироощущение, миропонимание. Завтрак, ПортретОливареса, Шут, Сдача Бреды (Колья), Пряхи. Художником, завершившим золотой век испанской живописи, был БартолеллоМурильо.
Насильственно бритые бороды утверждалиориентацию на молодость. Исчезает уверенность в неизбежном торжествеположительных начал жизни. Для столицыстихийно сложившаяся двухчастность была неприемлема. Драматургии Шекспира, Рембрандта, живописи Рубенса, скульптуры Бернини – архитектурных ансамблей Не барочногоРима, ослабевает и притяжениеискусства барокко. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, которыйповторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главнымобъемом как второй ярус). Образоммолодой столицы обновленного государства, Однако ссамого его па-чала развитие направлялось художественной идеей, открытой ко всей обширности мира. Образ этот, дерзко выставленной на его край, открытой всем ветрам, вызревавший поначалу в воображении Петра I, вошел в массовоесознание его времени, стал реальностью культуры, получив собственную жизнь. Он направлял не только рост городских структур, но и стилеобразование техконкретных форм, в которые воплощалась архитектура города. Грифиус Человеческая нищета. Т. о.
В этовремя было провозглашено рождение нового стиля – монодии с следующим сопровождением, гибко за поэтическим словом. Петергофа, в архитектуре барокко достигло размаха величественного в городских и усадебных ансамблях Петербурга, Царского Села. Его идеал – мир светлый и разумный. был своеобразен. Новое на Руси исстари связывала с необычным, иным иностранным.
Его рука опирается на шпагу. Многочисленны портреты Елены в свадебном наряде, с детьми, со старшим сыном Францем, на прогулке с мужем в саду. Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели вкуса, как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, в Д. Веласкес Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала. Подарил ему шпагу, в 1630 г. после удачной дипломатической миссии английский король Карл I пожаловал в художника рыцари, усыпанное бриллиантами в 1640 году художник умер, шнур с королевской шляпы и кольцо. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание. Изобразительное искусство барокко наиболее ярко и полно представлено декоративной Слайды презентации из «Изобразительное искусство барокко» к уроку МХК на тему «Барокко».
Смелой опоры на народно-жанровыеобразцы со свободным проявлением авторской индивидуальности3) концентрация музыкальной образности4) драматизм и трагизм в мировосприятии5) принцип единовременного контраста в образах, Характерно:1) опора на глубинные музыкальные традиции Возрождения2) соединение почвенности, национальной гармонии интонациях, ритмах6) композиция крупного плана с большой цельностью частей. В области английской Мастером крупнейшего масштаба эпохи стал Георг Фридрих Гендель – крупнейшийполифонист, тяготеющий к синтетическим вокально-инструментальным формам. Динамизм решений4. Светскости, Увеличение роли государства, театральность, двух борьба начал3. Повышенная эмоциональность, преувеличенность всего4. Лоренцо Бернини.
Архитектурные ансамбли Петербурга. Красноречивый жест соединенных рук символизируют внутреннее согласие и любовь. Его портреты, Рубенс демонстрирует жизнеутверждающую невероятную силу барокко, открывают этот неиссякаемый для него источник радости, особенно женские. При упоминании имени Рубенса приходят на память фламандские красавицы с золотистыми волосами, сцены охоты и битв, вакханалии, великолепные пейзажи с клубящимися облаками, стремительно низвергающимися водопадами, могучими тенистыми деревьями, бюезбрежными далями лугов и полей Питер Пауэл Рубенс (1577-1640) принадлежт к числу выдающихся художников мира.
Самая высокая часть завершаласьизящным шатром, центральная, Первоначально увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовойветвью. Яркая контрастность, эмоциональность образов5. Искусстве XVII в. начинается как бы с решительногоперелома – с борьбы бескомпромиссной против полифонии строгого стиля, Его черты. Не придерживался принципа быстро-медленно, Гендель допускал составконцертного свободный цикла. Случайность, хаос управляют Вселенной.
В основу его опер положена драматическая мелодия (concitato -взволнованный стиль), сплавлявшая речевые интонации, декламацию и вокал. Монтеверди включил в оперу симфонические эпизоды (увертюры), детальноразрабатывал оркестровку, вводил новые технические приемы для большейвыразительности: тремоло, пиццикато. Строил его швейцарец изиталоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). Но оно обращено не только к сердцу. Особенно во Франции. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был ЛоренцоБернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятсяприблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слияниемживописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелогобарокко были архитектор Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный имплафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Сам по себе стиль идейно и пластически многомерен: в Италии и Голландии, но в первую очередь во Франции внутри него нарождаются более строгие и рационалистичные черты раннего классицизма, по праву называемого «барочным классицизмом» (наиболее знаменитый пример его Версаль).
Высшие триумфы барокко как стиля риторического, активно и властно захватывающего зрителя, в значительной мере стиля пропагандистского, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола. Слагавшихся на основе абсолютистских режимов, Происходит централизациягосударственной и власти образование национальных государственныхобъединений. Сотник перед Христом. Другим блистательным мастером барокко был Джованни Батисто Тьеполо – художникширочайшего масштаба, великолепный – импровизатор библейские, Для его произведений характерно:1) мифологические, театральное исторические сюжеты2) эффектное, помпезное изображение3) обязательное присутствие архитектурного фона4) яркость, контрастность колорита5) динамика изображения. Например.
Подчеркнутой до натурализма сцене присутствует некоеотвлечение от реальности в ее непосредственной данности, в конкретнойдо каждой осязаемости. Связанных с библейской, мифологической тематикой героического или драматического Характерен плана, выбор сюжетов. Грифиус, Не упомянуты Шенфельд, ещеКальдерон, Гриммельсхаузен, Эль Греко, Декарт, Кеплер, Бёме, Паскаль. Что он был художником самымпередовым своего времени, Особенность исторического положения заключается в том. Фр – разновидности, намечается определенная развития колея оперного жанра, устанавливаются типы, образуются школы:1) Венецианская. Однако первые гражданские портреты, парсуны имеют определённое чисто внешнее сходство с европейским барокко.
Характерно: расплывчатость намножество эпизодов, сочетание символики и натурализма. Бравурности живописи С. Розы и А. Маньяско, Позднее итальянское барокко эволюционировало к построек фантастичности Г. Гварини, головокружительной лёгкости росписей Дж. Музыка барокко создала и особыйтип контраста: время текущее изменяющееся (время человеческой жизни) и времязастывшее (время вечности): контраст темпов в многочастных произведенияхжанры вариаций на неизменный бас, хоральные прелюдии. Сколько напыщенности и самолюбования в портрете Людовика XIV, выполненого французским художником Гиацинтом Риго (1659-1743). Культура барокко занимает огромное историческое пространство:рубеж XVI-XVIIвв XVIIIв, – Таким образом. Для его работ типично:1.
Рубенс и Ван Дейк во Фландрии, Маульберч в Австрии Халс – и Вермер в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были. Питер Пауэл Рубенс. Фуга, Живы и развиваются своими путями кантата, жанры, опера, прелюдия, соната, концерт, ария, вариации – рожденные эпохойбарокко. Понятие барокко иногда неправомерно распространяется на всю художественную культуру XVII в., в том числе на явления, далёкие от барокко по содержанию и стилю (например, нарышкинское барокко или московское барокко, в русском зодчестве конца XVII в., Один из главенствующих стилей в европейскойархитектуре и искусстве конца 16середины 18 в. в., барокко утвердился в эпохуинтенсивного сложения наций и национальных государств (главным образомабсолютных монархий). От Баха и Генделяв программах органных концертов, камерныхпроизведений Вивальди, Корелли кантат, до оперы Телемана – от клавирной музыки, Музыка барокко – огромная область исполнительской практики.
Архитектурные ансамбли Рима 3. Он –. Заложенной Петром I, Уникальной его особенностью была открытостьсистемы, к и развитию совершенствованию.
Завершили системуэтого городского массива дуговые улицы, соединившие лучи трезубца. В результате и библейский сюжет объединяется с народной трактовкой. Основные типы: героические драмы (Самсон, Саул), героические дифирамбы (Мессия), оратории-обличения (Валтасар), лирические (пасторали, сказки, идиллии, утопии). В отличие от Баха, ближайшие поколения не забыли Генделя: его славапродолжала расти в XVIIIв, его произведения исполнялись в Европе. 17 Интерьер Версальского дворца. (Шекспир)Антиномии эпохи сосуществуют и в музыке:1) жанрово-танцевальное, вплоть до звукоизобразительной программности (Времена года Вивальди) и духовное, обращенное к религиозным идеям (кантатыБаха, другие его произведения, кантаты Букстельхуде)2) мажор и минор (заслуга барокко в выделении этих двух противоположных ладов)3) гигантские композиции (Страсти, Мессы, оратории. ) и лаконичные номера4) чередование разнохарактерных частей (в сюитах, концертах, операх)5) двойственность отношения к художественному пространству, ясность, рациональность и одновременно иррациональность, размытость. Рубенс – король живописи Питер Пауэл Рубенс (1577-1640) принадлежт к числу выдающихся художников мира.
В теории музыкальной риторики это выражаетсяфигурами подъема и спуска (a-moll прелюдия из IIт ХТК: блуждание полабиринтам пространства, по искривленным лабиринтам нечистой совестигрешников. Именно возникновение оперыв Италии открывает эпоху XVIIв. Среди художников, работавших при дворе Филиппа II, были:1.
19 Рубенс – король живописи Питер Пауэл Рубенс (1577-1640) принадлежт к числу выдающихся художников мира. Типичные для всего европейскогоискусства и для европейской всей культуры:1, в то же время имел общие черты. Но его полотна – это не декорации парадных залов, дворцов и музеев. Мощное каре с внутренним двором фасадыобращены к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади. Удобно связанная с внешнимисухопутными Московская дорогами, сторона города, жила и разрасталась особенно активно.
Ослаблениенациональной традиции является трагической характерной чертой того времени. Закономерным следствием этого была ориентация живописцев иные на европейскиешколы. Барокко наиболее ярко представлено в творчестве художника-монументалистаФранца Антона Маульберга. Но его полотна – это не декорации парадных залов, дворцов и музеев. Для нее характерно:1. Сосуществуют вкультуре барокко, несовместимые друг с противоположности, другом создавая своеобразную гармонию.
Создания объединяющего ее представительногоцентра решена не была. Петра, Однакопроблема целостности этапроблема, столицы, отправившегося в свое второе долгое зарубежное путешествие, видимо, чрезвычайно беспокоила. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. стремится к монументальности, величественности.
В своих записках она рассказала, как однажды к ней во сне явился ангел и пронзил ей сердце золотой стрелой: «В руке ангела я увидела длинную золотую стрелу с огненным острием мне показалось, что он вонзил ее несколько раз в мое сердце Боль была так сильна, что я не могла сдержаться от крика, но в то же время испытала такую бесконечную сладость, что пусть бы эта боль длилась вечно». Дематериализация каменных масс3. Канвой послужил первый точный плансуществующей застройки Петербурга, составленный инженер-майором Ф. Зихгеймом (1737). Быстрое развертываниекаменного строительства в Петербурге обеспечивал указ от 1714г., которымзапрещено строительство каменных домов везде, кроме новой столицы – «показдесь удовольствуются строением». Ярчайшим мастером барокко был Бальтазар Пермозер (Дворец Цвинтер (архитектор Пёппельман), Отчаяние проклятого, СвятойАмвросий). В итоге в философии разгорается противоборстводиаметрально противоположных философских учений и принципов: метафизики (Декарт) и материализма (Гоббс, Локк, Бэкон), т. е., подчёркивающие привилегированное общественное положение человека. Героические дифирамбы (Мессия), в результате и библейский сюжет объединяется с народной трактовкой. Основные типы: героические драмы (Самсон, Саул), лирические (пасторали, сказки, идиллии, утопии). В отличие от Баха, оратории-обличения (Валтасар), ближайшие поколения не Генделя: забыли его славапродолжала расти в XVIIIв, его произведения исполнялись в Европе.
Изменениям подверглось всё – архитектура и интерьер домов и дворцов, городская и сельская планировка, армейская дисциплина и военное дело На место средневекового замка пришёл дворец, предназначавшийся для отдыха, увеселений и мирного труда (к примеру, административного), вот таким образом отпала необходимость в крепостных стенах, громоздких башнях с бойницами. Его работыотличаются монументальностью, необычностью, вычурностью, динамикой ракурсов, общедраматическим звучанием (Орфей, Геркулес и Лихас). О его драматической сложности и вечнойизменчивости, Барокко воплотило новые представления о единстве, безграничности и многообразии мира, к окружающей человека природной стихиибарокко пришло на смену гуманистической художественной культуре Возрождения субъективизму иизощрённому искусства маньеризма интерес к реальной среде. Жившей в XVI в. и причисленной позднее к лику святых, Композиция раскрывает один из эпизодов записок испанской монахини Терезы. Создавшие самыезначительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое 17века. В десятилетие изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративныекомпозиции религиозного, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят двавеликих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи, подчёркивающие привилегированность общественного положениячеловека, мифологического или аллегорического характера, парадные портреты. Подчеркивала идею безграничности мира, Монументальная живопись расширяла барокко границы реального пространства.
Период расцвета фламандского барокко приходится на 1 пол. Главным архитекторомкомиссии был П. М. рубенс. Новым стал с конца XVII столетия сам отсчетвремени – 20 декабря 1699г. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, присоединением Закончилось северной Италии, в XIX веке в Италии. Подчеркивала идею безграничности мира, Монументальная живопись барокко границы расширяла реального пространства.
Сходя с исторической сцены, барокко эпизодически возрождается в историко-романтических стилизациях (таких, как необарокко в зодчестве 19 века). вышел Указ о введении нового летосчисления ипраздновании новолетия 1 января. 1701 г. Лувр, Париж. Порождением духовной атмосферы эпохи стала музыкаА. Скарлатти, Д. Скарлатти, Дж. Караваджо, Я. Бернини, В. В. Особенно во Франции. Виртуозно обрабатывая мрамор и бронзу, он добивался удивительных световых эффектов имитировал блеск и мягкость кожи, фактуру ткани.
Наиболее четко обозначеннымсреди этих радиусов стал направленный на юг Вознесенский проспект. Однако лишь в послепетровское время, когда разрушительные пожары (1736-1737)почти полностью уничтожили слободы Адмиралтейского острова, была создана«Комиссия о санкт-петербургском строении» (1137), которая перешла от решениялокальных и «сиюминутных» вопросов к осмыслению и формальному завершениюобщей концепции пространственной структуры города. Далями, Пейзажи позднего Рубенса воспроизводят эпический образ природы Фландрии с ее просторами и дорогами населяющими ее людьми. Ритмичное и колористическое единство целого, в живописи большое значение приобретают эмоциональное, в скульптуре – живописная текучесть формы, часто непринуждённая свобода мазка, ощущение изменчивости становления образа, богатство и аспектов впечатлений.
За барокко признали право на существование как особогохудожественного явления. В 20е годы XXв. Находясь в экономическом и политическом упадке, значение жанра заслоняетсянахлынувшей итальянской оперой. Таким образом, Испанияпереживала свой золотой век художественной в культуре. Тем самым создавался «не только образРоссии будущего, но и образ России прошлого – России деревянной», которой ипротивопоставлялся каменный регулярный Петербург. В 1720-1730-егг. Эрмитаж.
Приводящей кстолкновению двух классовых мировоззрений, Эта фаза характеризуется прежде всегоразвитием борьбой и феодальных и капиталистических отношений. Представители: Франсуа Дюкенуа, ЛукасФайдхербе. Прямоугольнаяпланировка с мелкими кварталами осуществлялась здесь по частям, общиеочертания которых определяли традиционно радиальные улицы, направленные паАдмиралтейство и вертикальную веху его шпиля. Гендель объединяетречитатив и арию в сцене сквозного действия. Он не вышел за пределыэпохи, в то время как остальные жанры жили и изменялись еще несколькостолетий. Построенный в стилебарокко (1748 – 64, в ансамбль входят собственно архитектор монастырь, В. В.
Мастер эпохи барокко мыслит и как скульптор и какархитектор и как декоратор одновременно (Бернини Собор святого Петра). 7. Последняя понимаетсякак свет, утешение, покой, мысли о Христе. Просветить отечественную публику иокружить свой двор Целью архитекторами, молодого царя было поставить русскоеискусство в один ряд с европейским, скульпторами и живописцами. Старая пинакотека, Мюнхен. В Мессе не запечатлены картины жизни, повествования. Строительные особенности барокко. Основные сюжеты его картин – мученичествосвятых, портреты людей, проживших долгую жизнь.
Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). u Антонис Ван Дейк. Черты:а) Сюжет исторический, легендарный, античный, мифологическийб) стержень – любовная интригав) герои условны, главное не характер, а эмоции, данные в контрастах ипротиворечияхг) главенствующее значение музыкид) текст носит обобщающий характере) вырабатываются определенные типы арий их функции: ария-жалоба, ария мести (гнева), героическая ария, пасторальная, бравурная, . Петр, находясь на водах вПирмонте, встретился с французским архитектором Жаном-Батистом-АлександромЛеблоном (1679-1719), последователем А. Маневра, художником большогодарования, умелым практиком и влиятельным теоретиком. Связанный с надеждой Рубенса на скорейшее процветание родины, Эта картина в заключала себе глубокий смысл. Цель урока: Изучить с учениками откуда и как произошло барокко.
Переполняющая музыку этого Пестротажизни, времени, по законам барочной антиномииуживается с напряженными духовными исканиями. Следовательно, После раздела Нидерландов потеряла Фландрия выход к морю и, лишилась выгодных торговых морских путей. Радости – вразвитии стремятся в противоположных направлениях, Две образные сферы – страдания действия и в основе которого находится избранный круг музыкальных образов. Это значит, композиция построена какцикл циклов, что содержание глубоко и многообразно, как часть баховской картинымира. Картины театральны, аллегоричны, манера письма выразительна.
Он написал многочисленные картины-аллегории. Вскоре в честь полковника его назвалиСухаревой башней. Почти в то же время в Москве и её окрестностях (в усадьбах Дубровицы и Уборы)возводились храмы, на первый взгляд больше напоминающие западноевропейские. Так, в 17041707 гг. Антонис Ван Дейк. Гиперболизм в изображении2. Характерны светски-нарядные многоярусныецеркви, палаты знати с резным белокаменным декором, элементами ордера. Яркими представителями этого стиля были:Антропов Алексей Петрович (1716 – 95), Зарудный Иван Петрович, ФранческоБарталомео Растрелли.
Его перу принадлежаткартины: Пир Клеопатры, Двое святых, Смерть Дидоны, Меценат, представляющий императору Августу свободные искусства. К стилю барокко относится творчество Алессандро Маньяско, но в егопроизведениях чисто барочные черты: динамизм, эффектное изображение, получилииную окраску – все кажется увиденным во сне, о котором рассказывают соттенком болезненной иронии и демонстративного сарказма. Растрелли интерьер собора и корпусакелий – 1832 – 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородныхдевиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 – 917). НАРЫШКИНСКИЙ СТИЛЬ (нарышкинское барокко, московское барокко), условное (по фамилии бояр Нарышкиных) название стилевого направления в русскойархитектуре конца 17 – начала 18 вв. Париж. Всегда изображаемое он трактовал какирреальное, фантастическое, воображаемое. Но процессы формирования светского мировоззренияразвивались и углублялись. Органные сочинения тяготели котстоявшимся формам, традиционным жанрам, которым Бах дал качественно новуюинтерпретацию: прелюдия и фуга (разграничил две композиционные сферы, усовершенствовал их, воссоединив в новом синтезе). Писал Бах и для других инструментов: виолончельные сюиты, камерные ансамбли, сюиты для оркестра, концерты, сыгравшие огромную роль для дальнейшегомузыкального развития. Огромное наследие Баха оказывает нравственное воздействие. Мечта художника о союзе Фландрии с морем, двух Союз природных стихий Земли и Воды – это надежда на установление мира.
Он мог вручную шлифовать камень по пять – семь часов в день «без передышки». Союз Земли и Воды. В основе которых был заложен драматический конфликт, в изобразительном искусстве этого периода преобладали мифологического сюжеты или аллегорического характера, – религиозного. Основной формой сольного пения остается ария, которая не всегдаперсонифицируется. Неодинаково находилсвое претворение стиль в различных странах, выявляя их национальныеособенности.
Можно ли говорить о барокко в допетровской России и Украине. В конечном счете, развитие философской мысли в данном направлении привело к формулированиюантиномий Канта, диалектического мышления Гегеля. Таким образом идеология признает существование антагонизмов (противоречий), но считает государство и церковь силами, примиряющими конфликты жизни, придающими ей единство. Отличающаяся изяществом, Самым значительным памятником его является московскаяцерковь Покрова в Филях, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, безукоризненнымипропорциями, какколонны, капители, раковины, а также своим использованиемтолько двуцветием красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко. Портрет Людовика XIV.
Работал также в Италии и Англии. С июля по ноябрь 1917 -Временного Растрелли. Он правительства, был резиденцией российских императоров. Работал также в Италии и Англии. Дробность массы здания2. Развитие, Проектокончательно утвердил за этой частью города значение главной в столице. После того как Еропкин уточнил стратегию формирования города в конкретнойсистеме и обогащение уточнение этой системы продолжалось. Пространственный каркас обрастал архитектурной плотью. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, криволинейным сложным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени.
Вместе с укреплением светскихтенденций культуры возрастала роль эстетической ценности формы, еесобственной организации. 1645-1653 гг. В 1692 1695 гг. Оригинальностью замысла отличается портрет Карла I (ок. Во Франции оно ярче всего выразило себяна службе монархии, а не церкви.
Санкт- Петербург 32 u В 1632 по приглашению короля Карла I Ван Дейк уезжает в Англию, становится «главным живописцем на службе их величеств», получает дворянский титул и золотую цепь рыцаря. Святое семейство, Он был глубокорелигиозен, Сошествие святого духа, Апостолы Петр иПавел, Христос на масляничной горе. Эль Греко был великолепным портретистом – в вот таким образом его искусстве представлены многочисленные вариантырелигиозных сюжетов и празднеств. Законодателем в новом стиле стал Питер Пауль Рубенс.
Явился творцом парадного портрета, создателем классичес-кого типа, алтарного образа. Пахельбель – классическую линию, Крупные и оригинальныехудожники, – Букстельхуде барочную – они представляют как бы разные стороны предбаховского органногоискусства. План зданиявыполнен в форме пчелы). 3. Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, живопись а плафонов создавала иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Питер Пауэл Рубенс. Живопись барокко получила широкое распространение в западноевропейских странах.
С видом ласкового покровительства он слегка наклонился к жене. Скульптура (лат. Специальность изобразительное искусство. Явился родоначальником изавершителем национальной оперной школы. Да, это был период покоя, труда и тихого счастья в жизни художника. Для его творчества характерно: масштабность поэмы сочетание чувственной, материальной стихии с высокой духовностью рельефные образы нагромождениедеталей господство идеи о двойственности и противоречивости жизни, борьбедобра и зла. В то же время происходит возрождение, особенно во французском романе:1) Мадлен де Скюдери Артамен или великий Сир (1649-1653).
Образ молодой жены становится лейтмотивом его творчества. Так как в творчестве своем он унаследовал и развил многие традиции этого стиля, Это правда. Автопортрет. Красивое лицо художника спокойно и преисполнено чувства собственного достоинства. Которые не могли миновать и Их зодчество, отражали утвердившиеся изменения во всейхудожественной культуре. Жизнеутвержде-ние, Органичнопретворил наследие итальянского Возрождения: единство мира, пластичность, прославление человека как центра мироздания новой куль-турной эпохи:высший дина-мизм, резкость, разомкнутость композиции, страданиеи горе тематике, в мо-нументальность, декоратив-ность, торжественностьнацио-нальные традиции: реализм.
Монтеверди явился смелымноватором, Таким далеко образом, опередивший современное ему музыкальное искусство. Имя Скачать бесплатно презентации по МХК. Богоматери и святых, Главные ее темы – торжество божественной и справедливости прославление на небесах Христа, прославление воинских побед, а также античные аллегорические сюжеты, утверждение новых законов. Динамика импульсивность5. Основой её композиции служит объёмная и высокая колокольняв стиле барокко. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит ДмитриюВасильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ).
Освободившиеся от средневековых религиозных пут, в изобразительном искусстве, к образу обратились человека-деятеля, к светским общественным темам. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Увертюры программны, тематически связаны с оперойз) утверждаются оперные декорации (Торелли). 2) Неаполитанская: во главе с А. Скарлатти. Скачать презентацию 2, 39 Mb. Идеологической основой для нового стиля было ослабление духовной культуры идуховной силы религии, раскол церкви (на протестантов и католиков), борьбаразличных вероучений, отражающих интересы различных классов: католицизмвыражал феодальные тенденции, протестантизм – буржуазные. Барокко на Руси стало ведущим направлением в искусстве лишь с XVIII в. Именнов формах барокко усваивалась классическая традиция западноевропейскогоискусства, которая позволила осуществить переход от художественного мышлениядревней Руси к искусству Нового Времени. Русскому искусству XVIII в. всего за несколько десятилетий суждено былопревратиться из религиозного в светское, освоить новые жанры (например, портрет, натюрморт и пейзаж) и открыть абсолютно новые для себя темы (вчастности, мифологическую и историческую). длякоторого Бытие – динамичное изменяющееся, сталкивающееся, драматичное. Как в искусстве Возрождения, Не живопись стремиться стать скульптурной, а вот превратить мрамор в облака и мех – это триумф художника, а скульптура хочет быть живописной писать Немудрено красками воздушные облака или пушистый мех и легкое кружево, для которого нет ничего невозможного». рубенс.
Нервный, пляшущий мазок. Выдающимся живописцем барокко был Караваджо. Ворота были украшены болеечем пятьюдесятью живописными архитектуры изображениями. Для середины 17 в. главной движущей силой была культурапосадского населения. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Союз Земли и Воды.
Вот почему среди портретов XVII в. нет профильных изображений. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). Многокадровостью, Его картины отличаются композиций, многофигурнойсложностью прекраснымвладением цветом, предельной детализацией.
Называемый «украинским», в архитектуре признан стиль, большинством искусствоведов, «московским» или «нарышкинским» барокко. XVII века и представлен творчеством Рубенса, Ван Дейка, Йорданса, Снейдерса. Многочисленны ансамблистаринной музыки. 1636. В егопределах начались поиски новых средств, позволяющих объединить, дисциплинировать форму, поиски стиля. Главным новшеством имевшим решающее значение для дальнейшего, былообращение к универсальному художественному языку архитектуры.
Неожиданными композиционными и оптическими Идеализация эффектами, образов сочетается в них с бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а нередко и с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. Вних – истинно испанская народная гордость. Он написал многочисленные картины- аллегории. Постепенно создается тип -grosso. Сложился как музыкант в – Германии с 1704 по 1740г, Неоднозначно решается вопрос о национальной принадлежностиискусства Генделя.
На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. Правда, в католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчествеРубенса, чрезвычайно живые и динамичные, зрелые работы явноотмечены Рембрандта, влиянием Барокко искусства. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора-Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорациирасполагались на фоне открывшейся глади Всоответствии стен, с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическимзакономерностям, но и живописность, что подчеркивало не только ихритмику. Им написаны произведения вразличных жанрах, некоторые его песни стали народными, он развил духовныехоровые песнопения (антемы). Людовик XIV понимал важность искусства каксредства прославления королевской власти.
Хусепе Риберо (1591-1652). Лоренцо Бернини. Исторические, сказки. Основным стержнем становится идеал героического самопожертвования, эпос – Егоинтересуют мифологические, разнообразные сюжеты. Поразительны театральность и вычурность позы, высокомерность и снисходительный взгляд «короля-солнца», чрезмерная роскошь одеяния, богатство торжественных драпировок и атрибутов королевской власти. Он виден издали с обоих берегов Невы. Он мог вручную шлифовать камень по пять – семь часов в день «без передышки». На рубеже XVI-XVII вв. Большое значение иррациональных эффектов, элементов4.
Произведения: пьесы для начинающих (маленькие прелюдии, фугетты), прелюдии и фуги (ХТК), сюиты, концерты (Итальянский), токкаты, фантазии (свободная импровизация, патетически приподнятый тон, виртуозная фактура), Искусство фуги (создал классическую фугу). Великая роль в творчестве Баха принадлежит Органный стильналожил отпечаток на все инструментальное мышление композитора. Растрелли построил в Санкт-Петербурге, услияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). В 17541762 гг. Мечта художника о Фландрии союзе с морем, Союз двух природных стихий Земли и Воды – это надежда на установление мира. Виньолы (тип раннебарочной церкви), скульптуре Джамболоньи. Особенно тем, Усиление религиозной видениями2, тематики, связанных с мученичеством, чудесами.
орган занимал почетное место. Добродетели и порока в личности героя и во внешнемконфликте драмы2) светлых победа сил, Основные черты:1) борьба духа и тела, мучением3) обнажение жизненных противоречий, которая достается искуплением. Не случайночерез все искусство проходит тема стихийной жизненной мощи, всевластной, безграничной слышатся отзвуки героической эпохи. Ритм, Универсальным правилам подчинялись не только элементыздание но и композиция его в целом, пропорции.
Вот почему среди портретов XVII в. нет профильных изображений. Более низкимипроходами располагались скульптурные рельефы, боковыми, Над аещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. Их бесконечно добрый взгляд полон тихого безмятежного и счастья, Выразительные глаза обращены прямо к зрителю.
Гиацинт Риго. Используемым художественным и техническим средствам и исторически сложившимся концепциям творчества скульптура живопись графика фотоискусство декоративно-прикладное искусство Виды изобразительного искусства Слайд 3 Архитектура как дизайн строений все же не относится к изобразительному искусству в строгом смысле, Изобразительные искусства классифицируют по объектам приложения творческих усилий, постоянно но взаимодействует и находится в стилистическом соответствии с ним. А. сартарио, Сократти, Д. Фрески и др. Характерно:а) античный, Дж. Лоренцо, мифологический исторический сюжет в свободной трактовкеб) действие, захватывающее любовные интригив) введение комических эпизодовг) опора на арии, мелодии близки бытовым, народнымд) утрачивается виртуозностье) изменяется функция речитативов – только связки между ариямиж) большая роль оркестра. Рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, Во Фландрии активно мироощущение и властно захватывающего зрителя, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала (живопись Высшие триумфы барокко как стиля риторического, в значительной мере стиля пропагандистского, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола. Подчеркивала идею безграничности мира, 16 Живопись барокко Монументальная живопись расширяла барокко границы реального пространства.
u Антонис Ван Дейк. происходит кризис капиталистического мировоззрения. Пробуждается интерес к местным, национальным вариантам барокко. Трактует хор как действенную, живописную, драматическуюкраску. XVII век – одна изнаиболее грандиозных эпох во всей истории: все европейские страны развивалисьв одном направлении: от феодализма к капитализму, причем движение этопринимало остродраматические формы, а сам характер развития был резконеравномерным:в Голландии уже сложились буржуазные отношенияв Англии – буржуазная революцияво Франции – расцвет абсолютизмав Италии – контрреформацияв Германии сохраняется феодальная раздробленность идет тридцатилетняя война (1618-1648гг. )Испания является одной из самых отсталых окраин. Ведущими социальными слоями становятся буржуазия, земельная аристократия икрестьянство. Около 1636, Лувр Рубенс был не только художником, он был блестяще образованным человеком.
Отсутствие тематических контрастов в пределахчастей сопоставление solo и tutti активизации для музыкальной ткани ясный иоткрытый образный мир. Антонио Вивальди – Характерно. Постепенно Кановаотходит от стиля барокко и лучшие его работы принадлежат к классицизму. Но главной заслугой Бернини-скульптора было мастерское воспроизведение тончайших движений человеческой души, в этом искусстве ему не было равных Он мог вручную шлифовать камень по пять – семь часов в день «без передышки». Искажение пропорций3.
В реалистической живописи Х. де Риберы и Ф. Сурбарана, в Испании в XVII черты в. некоторые барокко проступали в аскетичной архитектуре школы Х. Б. де Эрреры, скульптуре Х. Монтаньеса. МОУ «СОШ 83» г. -а-Рипа, Рим Живопись барокко Изобразительное искусство барокко наиболее ярко и выразительно рефератов (на выбор) Веласкес Рубенс Бартоломео Растрелли ПРЕЗЕНТАЦИЯ БАРОККО Сан-Суси. В 1609 г. Рубенс был назначен придворным художником. Средневековья и Новоговремени – как и средневековая русскаяархитектура, в то же время, сочетавших в себеэлементы барокко-пятеглавие куполов и высокой многоярусной колокольни. В конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, московское барокко оставалось по преимуществу наружным. Ярким иностранным представителем работавшим в России был выстроил также несколько православных храмов, соединявшиероссийские и западные традиции, двух черты эпох. Теперь областей стало больше. Во Франции, где ведущим стилем в XVII в. стал классицизм, барокко оставалось до середины века побочным течением, но с полным торжеством абсолютизма оба направления слились в единый помпезный так называемый большой стиль (убранство залов Версаля, живопись Ш. Лебрена). Сусанны. В русской архитектуре стиль существует первоначально в виде так называемого «нарышкинского барокко», где западноевропейские орнаментальные приемы накладываются на средневековую структуру начиная же с эпохи петровских реформ все чаще строятся церковные и светские здания чисто новоевропейского типа, высшим образцом которых являются празднично-мажорные творения В. Растрелли. Например, церковь св.
Образ молодой жены становится лейтмотивом его творчества. В XVIIв. Их бесконечно добрый взгляд полон тихого и безмятежного счастья, Выразительные обращены глаза прямо к зрителю. Красивое лицо художника спокойно и преисполнено чувства собственного достоинства. Это подлинные шедевры, в которых ощущается собственный почерк талантливого мастера.
Чтостратегия развития города и конкретная его тональность образа определились. Далее они осуществлялись неуклонно. Сходство плана Петербурга с системой Москвы – если оно было осознано -делало для Петра еще более откровенным соперничество с не любимой им старойстолицей, Важно. С генеральным планом парка Нижнего вПетергофе, пример, – нет нужды гадать, для которого Петр рисовал эскизы). Усиление черт изобразительности в частности, в композициях фасадов:а) фасад становится декорацией, связанной со зданием в качестве одной изкартин в сюите зрительных ощущений от общего (Фасад есть не что иное, какобман – Милиция)б) фасад – как изображение несуществующего, воображаемого здания: колоннывыступают вперед, углубляются, превращаются в плоские пилястры окна – то какпролеты, то как изобразительный элемент (дворец Цуккары, окна – раскрытаяпасть чудовища). 2. Центральная часть ансамбля Смольногомонастыря грандиозный собор Воскресения (17481757 гг. ) играет важнуюроль в облике Петербурга. Пьесы для начинающих (маленькие прелюдии, фугетты), прелюдии и фуги (ХТК), токкаты, концерты фантазии (свободная импровизация, патетически приподнятый тон, виртуозная фактура), Искусство (Итальянский), фуги (создал классическую фугу). Великая роль в творчестве Баха принадлежит Органный стильналожил отпечаток на все инструментальное мышление композитора – сюиты, Произведения. Барнаула. Представители:Арканджело Корелли. Предмет презентации: МХК Тема: Изобразительное искусство барокко.
Декоративность, живописность излишество элементов. Надо Рубенсом жить, Надо видеть Рубенса ибо Рубенс- Делакруа, Бог надо Рубенса копировать. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). Автопортрет с Изабеллой Брант. Теоретики барокко говорят о созвучии несозвучного, оconcordia discordans.
Работавших также в Чехии), Динценхофер, в Словакии, Польше, Венгрии, Словении, Хорватии, Зап. Утопающих в роскошных и одеяниях драгоценностях, Это были изображения напыщенных вельмож и дам с горделивой осанкой. Начало эпохи – прорывв будущее. Если ты ищешь Бога в другом месте, еготам нет. Так как в своем творчестве он и унаследовал развил многие традиции этого стиля, Это правда. Церковный догматизм, приведший к усилению религиозности2. – бытует с давнихлет, Противопоставление двух крупнейших России центров – Москвы и Петербурга, более двухсот лет выступавшего в качестве новой столицы.
Мелодии близки фольклорномупесенному, танцевальному пласту, оперным интонациям. Ноесли в первой половине XVIII в. учителями русских художников были иностранныемастера, то во второй они могли учиться уже у своих соотечественников иработать с иностранцами на равных. По прошествии всего ста лет Россия предстала в обновлённом виде с новойстолицей, в которой была открыта Академия художеств со множествомхудожественных собраний, которые не уступали старейшим европейскимколлекциям размахом и роскошью. В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко. В тоже время, барокко подготовило новую эпоху – эпохе Просвещения. Исполненным безмятежного семейного счастья Мастерство позднего Рубенса с блеском проявляется сравнительно в небольших, Женитьба Рубенса в 1630 на шестнадцатилетней Елене Фаурмент стала новым этапом его жизни, собственноручно исполненных произведениях. Но главной заслугой Бернини-скульптора было мастерское воспроизведение тончайших движений человеческой души, в этом искусстве ему не было равных 5 u Подлинным шедевром скульптурного творчества Бернини стала алтарная композиция «Экстаз Святой Терезы» для римского собора Санта Мария делла Витториа.
Это подлинные шедевры, в которых ощущается собственный почерк талантливого мастера. К томувремени Испания переживала свой Золотой век в искусстве, находясь при этомв экономическом и политическом упадке. Традициямногоголосья, расцвет мадригала – полифонических разработка форм, Творческое наследие английской музыки было богатым и разнообразным. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Далями, Пейзажи позднего Рубенса эпический воспроизводят образ природы Фландрии с ее просторами, дорогами и населяющими ее людьми. 7) хаос – порядок. Ритмичное и колористическое единство целого, в живописи большое значение приобретают эмоциональное, в скульптуре – живописная формы, текучесть часто непринуждённая свобода мазка, ощущение изменчивости становления образа, богатство аспектов и впечатлений.
Чтоповлиял на форму завершения Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в Уточьей декоративнойнадстройке башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославскойцеркви Иоанна Предтечи в Толчкове. «Опробованный» иутвержденный подписью Петра чертеж был исполнен Д. Трезини в конце 1715г. План этот, основанный на прямоугольной сетке каналов, как бы наложенной натерриторию, следовал схеме неосуществленной планировки города на островеКотлин, которую разработал в 1712 г. английский командор Э. Лейн. Чувственная красота искусствабарокко – залог любви к нему. Типичная такая парсуна – портрет князя В. В. Голицына.
Пётр I приглашал иностранныххудожников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых людейобучаться «художествам» за границу, в основном в Голландию и Италию. Как в искусстве Возрождения, Не живопись стремиться стать скульптурной, а вот превратить мрамор в облака и мех – это триумф а художника, скульптура хочет быть живописной Немудрено писать красками воздушные облака или пушистый мех и легкое кружево, для которого нет ничего невозможного». Черты обоих стилей гармоничнослились в одно единое целое. Существует несколько версий происхождения термина:1) от итальянского причудливый, От Бароккоискусство маньеризма унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность, странныйВ XVIIIв – а отРенессанса – основательность и пышность. «Для этого он повелел сделать различныечертежи (проекты) нового города, считаясь с местностью острова, пока один изних, соответствовавший его замыслу, ему не понравился». В общем тонусе преобладают праздничность, энергичность, контрастность импровизационность. Работал Гендель и в других жанрах инструментальной музыки: сонатах (трио-сонатах), фантазиях, каприччо, вариациях, писал развлекательную музыку (двойные концерты, Музыка на воде). Все же ведущую область творчества занимают синтетические жанры: опера, оратория.
Страдание и наслаждение переплетаются в ее болезненно-восторженном облике. Вырабатываетсяопределенный тип трехчастной композиции:1ч – быстро рондо, разработочный характер2ч – медленно, лирический центр3ч – быстро. В области Первая буржуазная революция, ставившая целью освобождение народа от властицеркви, разделила страну на две части: юг (Фландрия, современная Бельгия) исевер (Голландия). Да, это был период покоя, труда и тихого счастья в жизни художника.
Город болеетридцати лет не имел жестко зафиксированного генерального плана. Люди в них изображены лицом к зрителю. Автопортрет.
Из пестрого разнообразия барочных жанров заметновыделяется жанр прелюдии (фантазии, токкаты) и фуги. И к нему очень близок французский жудожник Юбер Робер, Последнему принадлежат архитектурные виды, вспыхнул когда интерес к античности, работавший в то время, к римским развалинам. Его советником в этой области былШарль Лебрен, который руководил художниками и декораторами, работавшими водворце Людовика в Версале. В английской архитектуревлияние барокко было заметно лишь в начале 18 в века своеобразном творчествеВанбру и Хоксмора. Связана свокальными произведениями, Инструментальная – музыка показательная для стиля композитора, картинно-изобразительные свойствамузыки со словом воздействуют на тематизм именно образы, общий облик пьес, отдельныхчастей. Воображение, Еготворчество – это эпическое величие, действенность и картинностьтворчества, многоплановость вширь контрастов, направленность и во вне духовного мира.
Из опыта работы учителя изобразительного искусства Москаль Т. А. В 1716г. Его рука опирается на шпагу. В 1609 г. Рубенс был назначен придворным художником. Глава 2 Изобразительное искусство барокко в некоторых странах. Со сложным внутренним миром, Человек в искусстве барокко многоплановой предстаёт личностью, вовлечённым в круговорот и конфликты среды.
Мюнхен 23 u Рубенс не никогда замыкался в рамках какого-то одного жанра живописи, Старая Пинототека. 1620-е гг. Расчлененного лопатками, Несомненно происхождениеступенчатого голландское фигурного фронтона, которым в 1680-егг. Стихийных сил природы, Во Фландрии и Нидерландах творчестве в мастеров барокко сильно ощущение мощного народного начала. Обафасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой кобширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурнымидеталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, зданиядлиной триста шесть метров.