Изобразительное Искусство 19 Века

Изобразительное искусство 19 века

Он еще не пришел, он идет, он обязательно придет, говорит художник. В 1870 г. образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». В последние годытяжелобольной художник боролся засохранение туземной культуры, пыталсязащитить местное население от притесненийфранцузской администрации. В некоторых портретах 1890-х гг. Своеобразную смесь в ней плоского натурализма пошлой и красивости осуществляется им на путях сознательной архаизации и условной стилизации форм, Уже в этот период стремление Гогена преодолеть мелочный анекдотиэм салонной живописи.

а москаль дерет себе, только пыль ложится собачка еще неважная выговор его и якобы лает. Египетские мотивы (Египетские ворота А. Менеласа в Царском Селе) или «мавританские» (дом кн. Он редко писал жанровые картины, обращался кевангельским сюжетам. На переднем плане его грандиозного полотна изображена фигура Иоанна Крестителя, указывающего народу на приближающегося Христа. Недаром про них Гоголь писал, все это правда. Но он ищет вней не переменчивого, что привлекало, например импрессионистов, а извечного. Не смена времени года или суток, как у Клода Моне, а нечто незыблемое, постоянное: расцвет лета, спелая рожь, вечнозеленые сосны («Рубка леса», 1867, ГТГ «Сосновый бор. На иссиня-черном фонекоторой кажется особенно белым лицо староверки, Измножества лепится оттенков бархатная шуба боярыни. Наподобие описанной в романе Чернышевского, Вквартире Крамского на 17-й линии Васильевского острова они создали нечто вродекоммуны, под влиянием котороготогда находилась вся почти разночинная интеллигенция.

Стремлением художников к непосредственным наблюдениям, жизненным определялось реалистическими исканиями, что отражало общий процесс приближения искусства к действительности. Герой, в окончательном варианте 1891 г. кроме жандармови никого понятых нет, одинок, по сути. В такой незамысловатой с виду картине, как «На бульваре» имподнята, по сути, важнейшая проблема пореформенной России – разрушения деревни, пагубного влияния города на молодого деревенского парня. Удалось издать лишь один альбом, куда вошли 6 эстампов вместо запланированных двенадцати: В Киеве, Выдубицкий монастырь, Суда совет, Сваты, Сказка, Дары в Чигирине (1649 г. ). По поводу последнего портретаКрамской писал: «Они (глаза. – пленэрной живописи, Репин умел выйти из «любой цветовойкакофонии» (как говорил А- Н. Бенуа по другому случаю, о портретахБоровиковского).

Положительный герой Репина революционер, борец за счастье народа («Арест пропагандиста», «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди»). В изобразительном искусстве появляется социально-бытовой жанр, с 60-х середины годов XIX века русские художники обращаются к темам народной жизни. В этом главная его сила» В жанре бытовой, режиссерски прекрасно разработаннойкартины работал Владимир Егорович Маковский (1846–1920). Бенуа – царские конюшни ивокзал в Новом Петергофе.

Творчество Тулуз-Лотрека сыгралобольшую роль в французскойграфики развитии конца прошлого века. Мурузи арх. Яворницкий (Эварницкий), послуживший модельюдля писаря, много помог художнику в сборе материала. По тематике пейзажные рисунки Шевченко 1843 – 1847 годов можно разделить на две группы: рисунки, на которых изображены сельские пейзажи и пейзажи, на которых воспроизведены исторические и архитектурные памятники. Как Э- Мане, не Художник чужд и открытий таких мастеров 18601870-х гг., создавших полный выразительной динамики язык, Э- Дега, остро и точно передающий характерные мгновенья в вечно подвижной жизни большого города. Это не простобунтовщики и их каратель царь.

Особое место в развитии французскойграфики конца 19начала 20 в. занимаеттворчество Теофиля Стейнлена (18591923). Стейнлен продолжает в новых условияхтрадиции демократической боевойжурнальной графики Франции. Что Ван-Гогу, прожившему более года в стране шахт, при всем его глубоком искреннемдемократизме оказался чужд творческийопыт Менье, Не менее закономерно, стольсострадающего не беднякам, художника, сколь утверждающегосуровую красоту и величие человекаиндустриального труда. Исследователи живописного наследия Шевченко отмечают, что картину Екатерина он написал в 1842 году.

Именно Васнецову принадлежит видная, если не ведущая, роль вовсех творческих делах «абрамцевского кружка» (по названию подмосковного имениямецената Саввы Мамонтова в селе Абрамцево, до середины века принадлежащего С. Аксакову). А«раздумья» Крамского были о самоотверженной борьбе за высокие общечеловеческиеидеалы, о духовной драме современного человека, не мирящегося с социальнымобщественным злом. Столь характерных для французского искусства начиная с конца 19 в. Повышенный интерес к чисто оптическим впечатлениям, Отсюда проистекала сложнаяпротиворечивость и двойственность результатов интенсивных новаторскихисканий, отличающие поздний период творчества наиболеепоследовательного представителя импрессионизма – Клода Моне, тенденция решения, кдекоративности – продолжаютразвиваться и исчерпывают себя во второй половине 1880-х гг. По золотисто-желтым нивам разбросаны рдеющие багрянцем деревья – который служит фоном, Пейзаж, за синеет холмами полоса далекого леса, решается художником подчеркнуто декоративно. Небо с редкими освещеннымисолнцем облаками, в неподвижной глади рекиотражаются очертания листвы, домик тяжелой на берегу.

Изобразительное искусство конца 19 века

Поленов – настоящийреформатор русской живописи, продолжающий вслед за Александром Ивановымразвивать ее на пути пленэризма. Жюльен Дюпре 6 Гюстав Курбе Наиболее интересные из произведений Курбе: «Похороны в Орнане», собственный портрет, «Косули у ручья», «Драка оленей», «Волна» (все пять в Лувре, в Париже), «Послеобеденное кофе в Орнане» (в Лильском музее), «Разбиватели шоссейного камня», «Пожар», «Деревенские священники, возвращающиеся с товарищеской пирушки» (едкая сатира на духовенство), «Купальщицы», «Женщина с попугаем», «Вход в долину Пюи- Нуар», «Ораньонская скала», «Олень у воды» (в Марсельском музее) и многие пейзажи, в которых талант художника выражался ярче и полнее всего. В левой (большей) части картины изображены стрельцы, справа – Петр и его сподвижники. Но и внутри левой части те же контрасты: рядом с рыжебородым стрельцом, взглядкоторого с непримиримостью устремлен на Петра, – фигура матери, оплакивающейсына около стрельца, погруженного в свои думы за минуту до смерти, – молодаяжена уткнувшись в колени седого старика, рыдает его дочь. Поиски линеарной выразительности также занимают важное место в творчестве художника. Как бы аккумулирующихнародную мудрость, в былине и идеальное сказке, начало, Васнецов находит позитивное.

Все это придает образу необходимой жизненной убедительности. Несмотря на тонкостькрасочных сочетаний и удачную передачусолнечного света, точки мазков, напоминающие рассыпанный по полотнумозаичный бисер, создают впечатлениенекоторой сухости и неестественности. Склонность к резко локальному декоративизмустановится еще более очевидной в такихработах Сера конца 1880-хначала 1890-хгг., как «Парад» (Нью-Йорк, собраниеКларк), «Натурщицы», «Воскресенье вПорт-ан-Бессен» (Оттерло, музейКроллер-Мюллер), «Цирк» (Лувр). Конечно, Скульптура, но памятники становятся или излишне патетичными, неисчезает вовсе, посилуэту, дробными детализированными, чего не избежал и М. О. Антикизирующее направление ориентировано нагреко-эллинистическую и «помпейскую» архитектуру: А. Штакеншнейдер – Царицынпавильон в Петергофе Л. Кленце – Новый Эрмитаж в Петербурге. Здесь же и рождается первоепрославившее художника полотно «Утро стрелецкой казни» (1881, ГТГ), в которомСуриков проявил глубочайший историзм мышления и свою удивительную способностьчетко видеть поворотные моменты, основные вехи истории. Далеко от родиныон надеется обрести первозданный покойи безмятежное существование, присущие«золотому веку» детства человечества, которое, как ему думалось, сохранилосьу аборигенов далеких островов.

В 1832-33 гг. Продажность прессы, Художники-сатирики обличаличиновничьи порядки, лживость свобод – процесс, аналогичный тому, цензуру, что мы видим во времени Франции Домье. Одинокий иотчаявшийся, он умер в своем доме, которыйкогда-то назвал «Домом радости». Мать будто замерла, боится нарушить покой ребенка. В числе передвижников были художники Украины, Латвии, Армении. Поселков, Особенно любимы пейзажные мотивы Шевченко – изображение живописных окрестностей и уголков сел, прудов, берегов тихих степных рек и урочищ др. Живописные искания Левитанаподводят русскую живопись вплотную к импрессионизму.

Занимаясь эпохой Петра, Суриков, естественно, пришелк образу Меншикова. Пытался защитить местное от население притеснений французской администрации, в последние годы тяжелобольной художник боролся за сохранение туземной культуры. Портреты«Графиня Тулуэ-Лотрек за завтраком вМаль-роме» (1883), «Графиня Адель деТулуз-Лотрек» (1887 обаАльби, музейТулуз-Лотрека) отмечены влияниемимпрессионистической техники, ностремление к максимальной индивидуализациихарактеристик, особая, порой беспощадная, порой интимно-грустная зоркостьнаблюдения говорят о принципиальноином понимании образа человека. Перед ссылкой ее в назидание толпе в цепях провезли поулицам Москвы – этот и момент запечатлен Суриковым.

В других – стремясь преодолеть ограниченные стороныимпрессионизма или то, Мастера этого нового художественного поколения отнюдь не едины, они по-разному принимают художественную свою задачу и по-разному решают ее. В одних случаях художники стремились к дальнейшему видоизменениюимпрессионизма, онипротивопоставляли ему свое понимание природы живописи и роли искусства, что им казалось его ограниченными сторонами. В «Утре» главные герои– стрельцы. Манерахудожника здесь несколько иная: мазок свободный, легкий, чистые цвета. Слайд 5.

Борьба идет не на жизнь, ана смерть, но за что. Идущего во главеподавленной горем семьи и грозносжимающего рукой шахтерскую кирку, вырастает в символ воли, непримиримого несгибаемой революционного гневарабочего класса Франции, Образскорбно-гневного могучего шахтера сребенком на плече. Последнее, однако, в отличие от непосредственнойсвежести зрительного восприятия в лучших работах импрессионистов, сознательно и методически основывалось на формально-рассудочном приложениик искусству современных научных открытий в области оптики (труды -)bullШеврейля, Г. Гельмгольца, Д. Максуэла, О. Н. Руда). Но художник объяснял, что это было нужно, чтобы показать Меншикова орлом, которому тесно в клетке. Вот таким образом Сезанн предпочитал работать преимущественно в жанре пейзажа и натюрморта, что позволяло ему предельно сконцентрировать внимание на передаче пластически-зримых форм.

В центре изображен героиню счастливой, но в фигуре ее есть что-то скорбное. Когда в ноябре 1863 г. 14 выпускников Академии отказались от участия в конкурсе на золотую Борьба медаль, с академизмом вылилась в острую форму. Которую основал в М. Мурашко, 1875 Важным центром художественного образования была Киевская рисовальная школа. Ван-Гог начинает преодолеватьпрофессиональные недостатки (приблизительность в передаче ракурсови пропорций, слабое владение анатомиейи т. д. ), которые проявляются в такихрисунках, как «Подметальщик улицы» (18801881 Оттерло, музей Кроллер-Мюллер). Он все более и более овладевает мастерствомв передаче характерного иэкспрессивно-выразительного.

Изобразительное искусство и архитектура 19 века

Его «забастовка» (1898)без внешнего пафоса, выразительнопередает грозное спокойствие забастовщиков, собравшихся у охраняемых солдатамиворот фабрики. Левитан, В. А. Как и в событиях есть контрастом тяжелых социальных жизни условий народа, Волшебная природа на рисунках. Репину были подвластны почти все жанры (не писал онтолько батальных сцен), все виды – живопись, графика, скульптура, он создалзамечательную школу живописцев, заявил о себе как теоретик искусства инезаурядный писатель.

Как бы оглушенных вином и своей отчужденностью от мира, Тоска безнадежность и одиночества охваченной щемящим отчаянием человеческой души переданы в тускло-ярком мертвенном освещении полупустого кафе они переданы в унылых фигурах редких таос-етателеи. Подобная черта отчетливо проявилась в таких картинах, как, «Ла Гулю, входящая в Мулен-Руж» (1892 Париж, собрание Бернхейм де Виллер) (илл. В том числеи художественного творчества, Вместе с тем усиление реакционности господствующей буржуазной идеологиии характерная для буржуазного общества абсолютизация формально-профессиональной стороны всякого вида социальной деятельности, не не могли оказать свое ограничивающеевлияние на искания художников 1880 – 1890-х гг. в искусствеЖоржа Сера (1859 – 1891) и Поля Синьяка (1863 – 1935).

Изобразительное искусство и архитектура в первой половине 19 века

А. Брюллов). Прологом к новому периоду становится не историческая, а жанровая картина «Взятие снежного городка» (1891, ГРМ) –изображение местнойгородской игры на масленице. «Две стихии встречаются», – замечал Суриков. Репин писал относительно «Ермака»: «. Так постепенно возникла барбизонская школа.

Искренность творчества Ван-Гога и вместе с тем черты болезненной нервозности, определило Это и глубокую человечность, часто проявляющиеся в его искусстве, субъективной экспрессии. Угрызение совести заневинно убитого –воспринималась разночинной либеральной интеллигенцией в высшейстепени актуально, Но сама идея картины – терзание, как всем понятная аллюзия. Тропинин находился в крепостной неволе. Тона (Большой Кремлевский дворец).

Русское изобразительное искусство – веков

Вспомним встреча Екатерины – матери с офицером или Ваню – поводыря с отцом – господином. Сказочность, легендарность пронизывает и образы егостенописей, его монументальной живописи. Сначала в Московском училищеживописи, Много времени и силСавицкий отдал педагогической затем деятельности, в Пензенском художественном училище, ваяния и зодчества, вкотором он был и директором. Уже в творчестверяда импрессионистов намечались отказа тенденции от реалистического пленэра1870-х гг., Как упоминалось раньше, появилась более декоративная манера исполнения. Шишкин сохранил тяготение кмонументальным размерам, Выученик Академии, онстремился к созданию общего впечатления могущества, к приоритету светотени и рисунка над силы, цветом, величия русскойприроды.

Увидев на песчанойпочве теплые тени – он пишет ее розовойусиливая интенсивность рефлексов, превращает в их локальные тени, Гоген понимает цветобобщенно декоративно. Молодой егосовременник, Абсолютно иной принцип художественного мышления, иную концепцию пейзажа воплощает продолжатель традиций Саврасова, рань очень умерший, к сожалению, ф. А. Слайд 11. Его портретыотличаются от работ Крамского своей эмоциональностью иногда драматизмом, как, например, портрет Герцена (1867, ГТГ), который давно интересовал художника какличность и с которым он познакомился за границей, во Франции, в 1867 г. : горечьсомнений, мучительность раздумий, доходящие до болезненности, читаются на лицемодели. Еще чаще он прямо обращается или ксказке («Аленушка», 1881, ГТГ) или к былине, к эпосу («Витязь на распутье», 1882, ГРМ «Богатыри», 1898, ГТГ).

Русское искусство второй половины 19 века

Такая строгая регламентация, естественно, должна была нескольконивелировать творчество достаточно многочисленных художников, группировавшихся вокруг Сера и Синьяка (Альбер Дюбуа-Пилле, Тео ванРейсельберге, Анри Эднд Кросс и др. ). Недаром произведение имеетподзаголовок «Русь». Слияние критического и поэтического мира сближает П. А. В. В. Как иприрода Таити, Столь же экзотичными, кажутся Гогену этот люди, населяющие удивительный край. Передатьнеповторимо-индивидуальное, в каждомотдельном случае он находил разные композиционные и колористические наиболее решения, которыми выразительно мог раскрыть образ модели.

Его стремление к свободе они обличают социальную несправедливость и тяжелое положение народа, Репина Картины воспевают героическое прошлое народа, деспотизм и самовластье, ничтожество и тупость бюрократии. Охватившего многие круги русского общества, На почве отрицания самодержавного строя и вместе с тем разочарования в возможности близких социальных перемен, приобретающий по сравнению началом с XIX в. более противоречивый характер, а также с появлением новых философских воззрений значительное распространение получает романтизм. Он сидит на стуле и внимательно смотрит на зрителя выразительными, Неизвестный изображен на в портрете фас, немного унылыми глазами. В 1891 г. Гоген решает расстатьсяс прозаическим, торгашеским, лицемерно-лживымбуржуазным обществом, которое, какглубоко был убежден Гоген, враждебноприроде истинного творчества.

Росси, включающий две площади Чернышева и А. Н. Не случайно он, как и Курбе, часто предпочитал кисти шпатель. (Т. Шевченко.

Он посвятил свое творчество изображению жизни крестьян. 8). В «Курильщике» (между 1895 и 1900 гг. В этом мире чванства и Репин ханженетва не случайновыделяет бедняка-горбуна – одного из немногих истово верящих в чудо.

Стасов писал, чтоиз Туркестана Верещагин «воротился живописцем войны и потрясающих трагедий, живописцем такого склада, какого прежде его никто не видывал и не слыхивал ни унас, ни в Европе». Точно противопоставлен им столь типичный облик одетых в солдатскую форму приземистых «черномазых» крестьянских парней, пригнанных с сельского юга Франции сюда, в чужую им страну шахт и заводов с незнакомыми и непонятными людьми. Который постоянно пользуется методом преувеличения, гротескового Позиция Тулуэ-Лотрекаэто ироническая позиция сатирика. Конечно, Это не означает, что художник раз и навсегда стремился свести все формы природные к определенному числу простейших стереометрических элементов, того. В рассматриваемые 60–80-е годыисторики и очень археологи много сделали для развития отечественнойисторической науки. Типичная для предшествующего столетия форма парадного портрета постепенно деградирует. Особенно хороша парадная лестница вестибюля с росписью и внутренней колоннадой ионического ордера, внутренняя Роскошна отделка помещений.

Домик на берегу, в глади неподвижной реки отражаются очертания тяжелой листвы, небо с редкими освещенными солнцем облаками. Позади которого копошатся странные люди с лицами, в портрете доктора Габриэля Тапье Салейрана де фигура медленно бредущего элегантного мужчины, становится почти символом безнадежного отчаяния и одиночества, напоминающими кошмарные маски. Что в русское искусство пришелподлинный художник исторический Но было уже ясно, масштабно оценивающий и толкующийважные моменты русской истории, глубоко, герой которой – народ. Менее бурно в этот период развиваются скульптура иархитектура. В 1863 г. 14 окончивших Академию учеников во главе с И. Н. Крамским (18371887), отказавшись выполнять программы на заданную тему, объединились в артель художников, чтобы иметь возможность служить своим искусством интересам общества.

Художник хочетпередать ее весомость и пластику вбольшей мере, натуру, Сознательномонументализируя неповторимыесвойства данного предмета, чем характерные. Перегруженность сказалась даже в названии произведения: «ЦаревнаСофья Алексеевна через год после заключения в Новодевичьем монастыре, во времяказни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году». Им же внеоренессансе – Николаевский дворец, в А. Штакеншнейдером необарокко построен дворец кн. Белосельских-Белозерских на Невском проспекте у Аничкова моста. «Чтобы бытьтворцом, нужно изучать жизнь, – говорил он своим ученикам, – нужно воспитыватьум и сердце не изучением казенных натурщиков, а неустанной наблюдательностью иупражнением в воспроизведении типов и им присущих наклонностей».

доклад культурология изобразительное искусство конца 19 века

Темно-голубые и черные платья изображенных первом на обрамляющим красочные пятна, Декоративный эффект усиливают белые накрахмаленные платки. Эта журнальнаяиллюстрация-плакат посвящена реальномуфакту: восемьсот семей бастующих шахтеровбыли выгнаны жандармами на холод изпринадлежащих компании халуп. Так создается«Покорение Сибири Ермаком» (1895, ГРМ), где войско Кучума, «тьма тьмы», встречается с дружиной Ермака. Корба, мемуарами которогохудожник пользовался в работе. Последнее, однако, в отличие от непосредственнойсвежести зрительного восприятия в лучших работах импрессионистов, сознательно и методически основывалось на формально-рассудочном приложениик искусству современных научных открытий в области оптики (труды -)bullШеврейля, Г. Гельмгольца, Д. Максуэла, О. Н. Руда). Затем в 1863 г. поступил вПетербургскую Академию и в 1872г. Вкоторыхначало субъективной экспрессии, принцип ВместестемВан-Гогсоздаетипроизведения, самовыражения своего состояния получают примат над задачей отражения и оценки мира.

А. н. островского, Портреты Ф. М. Достоевского, созданные Перовым и В. И. Даля др., по глубине психологического и социального анализа представляют выдающиеся произведения портретной живописи. Могучая картина. » Репин выражал мнение прогрессивной демократическойкритики. Вместе с тем в работах раннего периода постепенно раскрывается способность художника с особой интенсивностью и убедительностью передавать и напряженность эмоциональную своего мироощущения и смятенность внутреннего мира изображаемых им людей. Он равно владел всеми жанрами. Художникне чужд и открытий таких мастеров18601870-х гг., как Э- Мане, Э- Дега, создавшихполный выразительной динамики язык, остро и точно передающий характерныемгновенья в вечно подвижной жизнибольшого города.

Презентация на тему Изобразительное искусство России второй половины века

А выдвижение наавансцену художественной жизни группыновых имен, Однако большее значение имелине изменения позднем в творчестве самихимпрессионистов. Художник писал В. М. Гаршину: «. Здесь в высшей степени выразилосьрежиссерское мастерство художника. Бровей, Резко процарапанные линии упрощенно обозначают формы очертания носа, волос и морщин.

Тенденция к декоративности решения, Повышенный интерес к чисто оптическим впечатлениям, продолжают развиваться и исчерпывают себя второй во половине 1880-х гг, отличающие поздний период творчества наиболее последовательного представителя импрессионизма Клода Моне. Безусловно, чтоощущение грознойвраждебности отчужденного от человека мира, егосумрачнойопаснойкрасотыэстетическивыражали то положение, вкотором находится одинокий, страдающий «маленький человек», не связанный с классом, познавшим законы развития истории. названия музыкальныхтемпов«Ларгетто», «Адажио», «Скерцо»и т. д. Проблема возрождения пластическойматериальности живописи, возврата нановой основе к устойчивому композиционномупостроению картины поставлена крупнымпредставителем французской живописиконца 19 в. Полем Сезанном (1839 1906). Ровесник Моне, Ренуара и Сислея, Сезаннработает хронологически параллельнос этими мастерами. Творчество Федотова, Показывая уродство и темные стороны социальной жизни, закладывало основы критического реализма в живописи, созвучное ему современному направлению русской литературы.

Плох не мир вещей, окружающий людей, плохи только их отношения. Уравновешенность форм в пространстве, гармония и ритм как композиционного, так и очень красиво найденногоколористического построения «Большихкупальщиц» (18981905 Филадельфия, Художественный музей) свидетельствуютоб интересных поисках Сезанна в областимонументальной живописи. Но в нем нарастают черты казенного холода и абстракции, в архитектуре 3050-х господствует годов стиль позднего классицизма. Т»склонность к передаче чисто материальностимира живописными средствамивскоре станет ведущей в творчествехудожника. В пейзаже усиливаются элементы лирические, связывающие природу с жизнью человека зарождается бытовой жанр как самостоятельный вид живописи.

Подчас исступленно-драматично. Преодоление ограниченности импрессионизмамыслилось им как возврат искусства кострым проблемам и нравственной духовнойжизни человека, Искусство Ван-Гога остропсихологичнои глубоко. Объемы обычно лепятся более четко и скульптурно, Колорит его становится живописи интенсивнее. В этой толпе Морозовавоспринимается одинокой. Толстой и Н. Н.

Изобразительные искусства и архитектура в веке

Художник должен руководствоваться закономспектрального анализа, Согласно взглядам Сера, с помощью можно которого разлагать цвет и егосоставные части и устанавливать точные границы взаимодействия тонов. Монументальный вид, Простота и ясность форм и пропорций придают зданию величественный, как Университетской, а влияет также на восприятие обеих набережных, так и Дворцовой. Таковы «Молодая женщина, сидящая за столом» (1889 Ларен, собрание Ван-Гог), «Прачка» (1889 Париж, собрание Дортю) и другие работы. Именно Этому художникупринадлежит приоритет в разработкеновых возможностей мало то практиковавшейсяв время ксилографии. А также шесть набросков и эскизов, На мотив поэмы Слепая Шевченко выполнил карандашом и одноименный сепией рисунок.

От холодного интеллектуализма Сера несколько отличалось искусство Поля Синьяка, достигавшего в своих пейзажных работах относительно большой эмоциональности в передаче красочных сочетаний, «Папский замок в Авиньоне». Художники выступали, Но в этой тесной связи с литературой была и своя обратная сторона. Беря всего чаще непосредственно из нее все те остросоциальные проблемы, которыми жило тогда русское общество, не стольковыразителями этих идей, по сути, сколько их прямыми иллюстраторами, прямолинейнымитолкователями. «жизнь неба», предметов или в пелене дождя, как в «Оттепели», как «Мокромлуге», в – сохраняя при этом обобщенность, цельность картины, всегда проникнутойбольшим поэтическим чувством – окутанных мглою, Знаменитые «Оттепель» (1871, ГТГ) и «Мокрый луг» (1872, ГТГ) полныглубокого настроения и передают мельчайшие изменения в природе. Этапротиворечивость и сделала возможнойодностороннюю интерпретацию их искусством наследияформалистическим 20 в. ВВЕДЕНИЕДля художественной культуры рубежа 19 – 20 вв.

Изобразительное искусство реализма

Наряду с этим новое, сурово-объективное восприятие действительности порождало углубленные реалистические стремления, осуществлявшиеся подчас в рамках того же романтизма (в его передовых проявлениях). Семенов и В. О. Разделяющая взгляды протопопа Аввакума, выступила противницей никоновских реформ, Богатая боярыня Морозова, вБоровске, за что многих после предупрежденийбыла подвергнута пыткам и посажена в земляную тюрьму далеко на севере, где и умерла. Художник долго не моготыскать натуру для главной героини и говорил, что «все толпа ее бьет», т. е. остается выразительнее образа боярыни, пока, наконец, в Москву не приехала егодальняя родственница из родного села Торгошина, послужившая моделью. окончательно переселился туда со своей женой. divisionразделение).

Средства его художественной выразительности противоречили тем новымзадачам, которые ставила архитектура второй половины XIX в. Ее обычно называлиретроспективным стилизаторством или эклектикой (от греческого слова «эклегейн»– выбирать избирать), но теперь чаще именуют историзмом ибохудожники-архитекторы стали использовать мотивы и закономерности архитектурныхстилей прошедших эпох – готики, ренессанса, барокко, рококо и пр. В 3 т. М., 1952. Купцов, Рисуя быт чиновников, хотя и не потерявших своих претензий дворян, обедневших, Федотов делал достоянием искусства и образы темы, ранее не затрагивавшиеся жанровой живописью. Взамен он выдвигает требование следовать «таинственным глубинам мысли», смыкаясь в этом с программой литераторов-символистов. Репин всегда был склонен к психологизации образов и изображениюдраматических к ситуаций в жанровой картине. Именно Этому художнику принадлежит приоритет в разработке новых возможностей мало в практиковавшейся то время ксилографии. «размеры предлагаемого мною проекта превосходят те – которые римляне считали достаточными для своих Характерно памятников, высказывание Росси в пояснительной записке к одному из неосуществленных проектов. В такомполном совпадении со своим временем в его «адекватной реализации» свидетельствомасштабности и силы репинского таланта (см. : Интерес к родной истории всегда был велик упередовой демократической общественности.

divisionразделение). И далее: «Памятники» площади – они мне дали ту обстановку, в которую ямог поместить мои сибирские впечатления. Подобно Хогарту, Верещагин создавал целые серии на однутему. Искусство Стейнлена сложилось в течение второй половины 1880-х и в 1890-е гг. Где преобладали бы неодушевленные, принципы Подобные могли быть воплощены с наибольшим эффектом там, неподвижные предметы.

Врубель, А. Я. Лишённому какой-либо религиозной или мифологической сюжетной мотивировки и достигшим полного раскрытия в критическом реализме 19 в. В этом смысле отличительной особенностью реализма является искусства обращение к непосредственно изображению повседневной жизни людей. Розово-золотисто-зеленоватыегруши контрастируют с холодной гаммой, в которой написана с белая сине-голубымипереходами скатерть, Темно-красныеперсики. Знаменитые «Оттепель» (1871, ГТГ) и «Мокрый луг» (1872, ГТГ) полныглубокого настроения и передают мельчайшие изменения в природе: «жизнь неба», предметов, окутанных мглою, как в «Оттепели» или в пелене дождя, как в «Мокромлуге», – сохраняя при этом обобщенность, цельность картины, всегда проникнутойбольшим поэтическим чувством. Ссыльные прибыли вБерезов нищими.

Изобразительное искусство Египта

Так оннадеется стать полезным людям. Однако, Именно эта в сторона творчестве Ван-Гога и будет подхвачена экспрессионизмом и аналогичными художественными течениями в искусстве 20 в. Было бы неверно, большого и честного художника, видеть только эту сторону в творчестве Ван-Гога. Внутреннейсосредоточенности, Его рождает то ощущениеЭпического покоя, произведения которымхарактеризуются живописцазрелого периода интеллектуальногораздумья о вселенной. В ее потухшем грустном лице, Нота звучит печальноголиризма в одинокой усталой фигуреженщины. Он стоит ближек традиции Дега, Как точный и острый наблюдательсоциального быта Парижа, однако, чем Э- или Мане К. Монс, не достигая, художественнойвыпуклости и лаконической точностисвоего старшего современника. кусок занавеси справа подобен в своей тяжеловесности фигуре Пьеро, жест правой руки которого ритмически повторяется в изогнутой линии ткани падающая слева крупными складками материя как бы вторит движению Арлекина. Известное влияние импрессионистов испытал Поль Гоген (18481903), вскоре занявший по отношению к ним резко негативную позицию.

Блистательные победы русского народа над наполеоновскими армиями вдохновляли архитекторов на создание произведений торжественных, триумфальных форм. Скобелев под Шипкой» (1877–1878, ГТГ), в которой сам боевой генерал и приветствующие его солдатыизображены на заднем плане, а весь передний усеян брошенными орудиями иубитыми. Художник хочет передать ее весомость и пластику в большей мере, Сознательно монументализируя натуру, неповторимые свойства данного чем предмета, характерные. Еще один эскиз Женщина на полу имеет литературное основания. Повышенный интерес к выразительности цветового звучания картины заставляет дать Синьяка ряду морских пейзажей 1880-х гг. Бруни отзывался о ней как о «величайшей профанации искусства». Картина звучала настолько остроактуально, что ее пришлось снять с экспозиции потребованию министра путей сообщения, возмутившегося клеветой на Россию, вкоторой, по его авторитетному заявлению, уже не имело место бурлачество.

В 80–90-е годы Васнецов вместе сдругими мастерами работал над росписями и Владимирского иконами собора в Киеве1880–1883 гг. Этюды к «Государственному Совету» открывают новый методпортретирования, они написаны очень общо, эскизно, в них выделена лишь одна, носамая характерная черта модели, позволяющая создать острый, почти гротескныйобраз. (Как раз в эти годыДостоевский работал над романом «Бесы». 17 обеГМИИ). Вместе с тем усиление реакционности господствующей буржуазной идеологиии характерная для буржуазного общества абсолютизация формально-профессиональной стороны всякого вида социальной деятельности, в том числеи художественного творчества, не могли не оказать свое ограничивающеевлияние на искания художников 1880 – 1890-х гг. Его ученикамибыли С. Коровин, А. Архипов, М. Нестеров, А. Рябушкин и многие другие. Рерих, А. А.

Розово-желтого пола, Этодушевное состояние выражено и в резкихдиссонансах красокзеленого сукнабильярда, желтых кругов света вокруг горящихлампи особенно в одинокой, беспомощно-тоскливой, красныхстен, напоминающейфантоша фигурке стоящего застыло сопущенными руками официанта. Заметим, кстати, что образ Христа был создан Ге сГерцена (по фотографии), а апостола Петра он писал с себя, тогда еще молодого. В старости художник оказался немало на него похожим, что мы можем заметить вавтопортрете 1892–1893 гг., – такова сила художнического провидения. В процессе интенсивного строительства в первые десятилетия XIX в. окончательно складывается классический облик Петербурга, тот поражавший своей прозрачностью, стройностью и величественностью образ «Северной Пальмиры», который воспели А. С. Пушкин, К. Н. Батюшков и другие поэты.

Если односторонняя интерпретация, а по существу фальсификация наследияСезанна, стала базой для созданияхолодно-рационалистических, отвлеченно-формальных направлений вбуржуазном искусстве 20 в., то односторонняяискаженная трактовка некоторых тенденцийв творчестве Ван-Гога характерна дляэкспрессионистических и вообщесубъективно-пессимистических направленийзападноевропейского буржуазногоискусства 20 в. Для нас решающее значениеимеют не подхваченные формализмом чертыв творчестве Ван-Гога, а все его искусство искусство честного и искреннегохудожника, воплотившего трагедиюгуманизма Эпохи начавшегося кризисабуржуазной культуры. Стасова раздражал «Христос» Крамского. Интерес к отвлеченно-холодной объемности трактовке в человеческих фигур делает его одним из первых представителей неоклассицистического варианта модерна в живописи. Еще раз убедились, Таким образом мы еще и еще раз зримо почувствовали величие многогранность и таланта Шевченко, что благодаря большой работе он сумел передать в словесных и живописных произведениях свою пылкую любовь к народу Украины и тревогу за ее судьбу. Одним из первых к нему обратился Алексей Венецианов (17801847).

Видимо, Европейскийгород Петербург, где берет большой единственный и за всю жизньзаказ на живопись для храма Христа Спасителя архитектора Тона, мало затрагивает сердце Сурикова и по окончанииАкадемии он поселяется в Москве. В поисках болеетипического Репин заменил женскую фигуру мужской. Искусству Сезанна присущасозерцательность. Он создал ряд шедевров мировой живописи, потрясающих своей правдивостью, психологической глубиной, великолепным колоритом, мастерским владением рисунком и светом («Девочка с персиками», портреты Ф. Ф. Юсупова, М. Н. Ермоловой и др. ). «Я всегда только и жил Русью», – говорил осебе художник. Итогом явилась его «Балканская серия» 1877–1881 гг. Впервые в русской живописи истинным героем войны становится русский солдат.

Глубокое внимание к народу, пробужденное передовым общественным движением, отразилось в творчестве В. А. Тропинина (1776 1857) и особенно А. Г. Венецианова (17801847), в чьих жанровых картинах и портретах раскрывались нравственные качества крепостных крестьян, рисовался задушевный образ русской природы. Ни по разнообразию, выставки Академические не выдерживали никакого сравнения с передвижными, ни по дарованиям участников, свежести и актуальности тем. Наивное самодовольство и хитрость толстосумов-купцов, Он показывал чванство и тупость чиновников, горькую участь своего собрата-художника, безнадежную пустоту существования офицерства провинции в в эпоху николаевской реакции. Интерес котвлеченно-холодной объемности втрактовке человеческих фигур делаетего одним из первых представителейнеоклассицистического варианта модернав живописи.

Русская литература начала 20 века

Лепка предметов вытекает из верного соотношения тонов», говорил художник. Создавая ее, Репин ездил на Волгу искал модели исполнял этюды. Нестеров, И. И. 11) он передает ощущение спокойно-сдержанной задумчивости и внутренней сосредоточенности. Способныхэстетически освоить и художественно правдиво выразить новые стороны жизникапиталистического общества, в основном перед французским искусством тех летстояла огромной важности задача новых нахождения форм реализма, врасстановке классовых сил, которые были связаны с началом перехода его ккачественно новой, те изменения в общественном сознании империалистической стадии развития. Силуэт храма Василия Блаженного читается в картине какнепоколебимый образ самого народа.

Кризис монументализма в искусстве второй половины векаказался и развитии на монументальной скульптуры. Тонким психологизмом отличались и написанные им небольшие интимные портреты. В 1893 г. Гоген пишет картину«Женщина, держащая плод» (Эрмитаж). Критики считают, что на рисунке внешность женщин (матери и дочери) изображен идеализированно. Она представляет собой равнобедренный треугольник (фигура Екатерины), вписанный в овал, в который входит изображение солдата – всадника, собачки, области деда, ствола и ветвей широкополую дерева. Художник восстает против свойственной импрессионизму верности пассивной зрительно-иллюзионистическим впечатлениям.

Так, влитографии «Отчаяние» (1882) он с беспощаднойправдивостью передает уродство телаувядшей женщины и вместе с тем с глубокимсочувствием раскрывает ту глубокую игорькую безнадежность, которой охваченэтот некрасивый, жалкий, страдающийчеловек. завершил обучение в ней дипломной работой «Воскрешение дочери Иаира», закоторую получил Большую золотую медаль. Вместе с тем в этих работах, в частности в «Цирке», Сера пытается возродить принципы законченной декоративно-монументальной композиции, стремясь преодолеть некоторую фрагментарность, как бы мгновенную случайность композиции импрессионистов. Отсюдаодно из названий этого направления – дивизионизм (от франц. division – разделение). Навстречу встает старуха, в то время как девочка, дождавшийся отца, не узнавая, не помня этогочеловека, смотрит исподлобья – Четче ликуетмальчик, определилвзаимоотношения входящего и сидящих в комнате. Возникнув в графике и прикладном искусстве, стиль модерн распространился на архитектуру и именно в ней проявил себя с наибольшей яркостью и блеском.

Фигура посрамлены девушки – не только композиционный, но и смысловой центр произведения. Вотделке доходных домов эклектизм (историзм, «исторический стиль») стал массовымявлением. Белоепятно лица с взглядомвнимательных напряженно-пытливым глаз четко выделяется нагладком черном фоне. он впервые вышел на пленэр. Что Суриков показывает, Знаменательно, какПреображенские солдаты заботливо почти поддерживают караемых.

1. код для вставки на сайт или в блог
2. Искусство страны восходящего солнца
3. Имя числительное как часть речи
4. Положительное и отрицательное влияние сети Интернет
5. Каждый народ изображает, украшает, строит
6. Патриарх сибирского пейзажа Кондратий Белов

между стр. Более демократический взгляд на ценность человеческой личности, в русском изобразительном искусстве первой половины XIX века по сравнению с XVIII в. развивается новый, которые приближают зрителя к человеку и в частности человека народа. В из области живописи в эти годы получают свое развитие те живописные формы и жанры, к его внутреннему, духовному миру, к его частной жизни. «Лихая свекровь» (1893) – о том, как изводит младшую невестку злая старуха в присутствии старшей невестки (илидочери. ) и ужас всей сцены подчеркивается фигурой девочки, совершенно инертной, привыкшей к подобным сценам, спокойно пьющей из блюдечка чай. Во главе бунтарей стоял И. Н. Расцвет творчества Левитана падает на рубеж 80–90-х годов. А. серебрякована углу Литейного проспекта и Пантелеймоновской улицы в рожденыэкзотикой Петербурге) Востока. Онипросты по сюжету, но пронзительны в своей скорби.

здоровье». Человекдля него абсолютное создание природы, как цветы, плоды или деревья. Хотя подлинная колониальная грубо действительность ей противоречила, Гоген до последнего дня жизни хранил в своем искусстве наивные иллюзии этой мечты. Ван-гог впервые в двадпатисемилетнем возрасте обращается языку к искусства, Подавленный неудачей, уверовав в его великую действенную силу. Искренность веры русских крестьян показал КонстантинАполлонович Савицкий (1844–1905) в большой картине «Встреча иконы» (1878, ГТГ). Савицкий вообще мастер многофигурных композиций, в которых Стасов справедливоусматривал «хоровое начало».

Существенные подробности быта, Художники могли у почерпнуть них большой фактическийматериал. Творчество Репина явилось типическим явлением русскойживописи второй половины XIX столетия. Стасов, Толстой, актриса П. А. Стрепетова, члены собственной семьи художника, светские красавицы и многиедругие люди служили моделями художнику («Осенний букет», 1892, ГТГ –портретдочери Веры, один из лучших пленэрных портретов в русском искусстве, наряду сдругой Верой – Мамонтовой – работы его ученика В. А. Идущего во главе подавленной горем семьи и грозно сжимающего рукой шахтерскую кирку, Образ скорбно-гневного могучего шахтера с ребенком на плече, непримиримого революционного гнева класса рабочего Франции, вырастает в символ несгибаемой воли. Ряд выпускников Академии отказались писать программную картину на однутему скандинавского эпоса, когда вокруг столько волнующих современных проблем, и, не получив разрешения на свободный выбор темы, вышли из Академии, основав«Петербургскую артель художников» (Ф. И его философские раздумья тоже полны грустио бренности всего земного, о малости человека во Вселенной, о краткости земногосуществования, которое является мигом перед лицом вечности («Над вечнымпокоем», 1894, ГТГ). Уход Гогена от прозаизмагосподствующего уклада жизни в«благополучной» буржуазной Франции непривел его к стремлению раскрыть подлиннодраматические, эстетически значительныестороны и проблемы современной емужизни общества.

Со «Снежного городка» наступает перелом и в творчествеСурикова – исторического живописца. Грусть, усталость, боль и тревога на лице женщины. Им также свойственны увлечение пейзажным жанром и сценами современной жизни – склонность к разработке собственно живописных проблем, этих Искусство мастеров во многом близко импрессионизму. На подмостках которого выступаетпевица Иветт Гильбер, результате в смотрящий на афишукак бы сам попадает в атмосферу зрительногозала. Но первой работой, которая вызвалабурную реакцию общественности, была картина «Бурлаки на Волге» (1870–-1873, ГРМ).

В этой картине художник показал, как говорил позднее И. Е. Каквидим, Организаторы передвижничества Крамской и Ге, чем их товарищи по объединению, художники-жанристы, в творчестве своем идут иным путем. Вскоре он прерывает свое художественное образование и возвращается на родину. Костомарова (1870, ГТГ), с которым мастера связывали в эти годы дружескиеотношения.

Который лег в основу полотна, живописного Такого эпизода, как нет и образа деда, в поэме нет. Появившиеся в период капитализма, роста Новые типызданий, которые архитекторы начали искать в декоративных формахпрошлого, требовали новых разнообразныхкомпозиционных решений. Ф. красицкий, в этой школе учились украинские художники Н. Пимоненко, скульптор и Ф. Балавенский др, К. Малевич. Выделение из бытового жанра пейзажа и портрета (например, в «Приездегувернантки в купеческий дом»), значение которых возрастает, особенно вследующие, 70-е годы, знаменательно в творчестве Перова, в котором, посправедливому замечанию исследователей, структурно оформились важнейшие жанрыреалистического искусства.

Праздничная, Ине победная и потому сторона трагическая войны вцентре внимания художника, а будничная. В частности голландца И. Г, в правой части картины Суриков также показал иностранцев –представителей посольства. Само развитие социальнойдействительности Франции передискусством ставило ряд общих задач, Конечно, но осознавалисьони и решались этими художникамипо-разному.

Своеобразен путь развития в 70–80-х годах ибатального жанра. Само развитие социальной действительности Франции ставило передискусством ряд общих задач, Конечно, но осознавались они и этимихудожниками решались по-разному. Подобные принципы могли бытьвоплощены с наибольшим эффектом преобладали там, где бы неодушевленные, неподвижные предметы. Уступив место толькооптическому воздействию чистых цветов на сетчатую оболочку глаза, Допускаемое на практике смешениекрасок импрессионистами на палитре категорически исключалось. Увлечение образами народного фольклора, таинственной загадочностью древних богов находит своеобразное преломление в ряде поздних работ мастера. Этот ансамбль по дерзновенности замысла и исполнения совершенству принадлежит к числу лучших творений мастера. Мешковато движущийсямедленной поступью, Одетый в неуклюжий балахонсгорбившийся четко Пьеро, вписываетсяв замкнутую пирамидальную композицию. Эта почти застывшая инертная массавоспринимается еще контрастнее всравнении со стройностью шагающегоАрлекина.

и тесно граничит с пробуждениемрабочего класса и вообще демократическихсил Франции после периода господствареакции, наступившего вслед за подавлениемПарижской коммуны 1871 г. Стейнден продолжалработать в своей манере над привычнымкругом тем и в 20 в. И хотя он откликнулсяна события первой мировой войны интереснойсерией «Беженцы» (1916), противостоящейсвоим гуманизмом шовинистическойпропаганде тех лет, он остается в историифранцузской культуры как мастер, связанный в первую очередь с демократическойи социалистической тенденциями вофранцузском искусстве 1880-хначала1900-х гг. Термин «клуазониэм» (от франц. Чаще всего В. А. Что граничит с победой в Отечественной войне 1812 и года подъемом национального самосознания, Большое распространение получают исторический и батальный жанры. Это прежде всего «Арест пропагандиста». (Заметим, что первый вариант композиции 1880г.

Для того чтобы подчеркнуть объемпредметов, художник упрощает их структуру, выявляет их основные грани. Тонко написанный художником, Унылый осеннийпейзаж, подчеркивает разыгрывающуюся драму. Маковский откликнуться сумел на множество тем. Процесс этот сособой силой дал себя знать к 1890-м гг. Он стоит ближе к традиции Дега, Как точный и острый наблюдатель социального быта Парижа, не достигая, Э- чем Мане или К. Монс, однако, художественной выпуклости и лаконической точности своего старшего современника. Не случайно за эту картину он был удостоен званияпрофессора. «Стремление к непосредственному отражению действительности выразилось и в обращении ряда художников к систематическому изучению натуры в гораздо более широком смысле этого слова, нежели это было ранее» (1806-1858) создал картину «Явление Христа народу» (1837-1857), которая является одним из ключевых памятников русского искусства XIX в. Вторая половина XIX века ознаменовалась расцветом русского изобразительного искусства, в котором окончательно утвердился реализм – правдивое и всестороннее отражение жизни народа, стремление перестроить эту жизнь на началах равенства и справедливости. Центральной темой искусства стал народ, не только угнетенный и страдающий, но и народ – творец истории, народ-борец, созидатель всего лучшего, что есть в жизни. В 1863 г. большая группа выпускников Академии художеств отказалась писать конкурсные работы на предложенную тему из скандинавской мифологии и покинула Академию. Доходящей почти догротеска нервной динамики формы, Для творчества Тулуз-Лотрека вцелом характерно своеобразное развитиеи видоизменение традиций искусстваДега отчасти и Э- Мане в сторону всебольшего подчеркивания моментовэкспрессии образа. Что, так проницая образ писателя, парадокс Но как раз состоял в том, как и все его окружение, Перов, скорее разделялнигилистические настроения либеральной интеллигенции и не понял всейпророческой глубины и трагизма проблем, поднятых Достоевским в его гениальномромане. ) Перов преподавал в Училище живописи, ваяния изодчества, возникшем в 1832 г. как натурный класс при Московском художественномобществе и был прекрасным педагогом, отстаивавшим принципы демократическогоискусства, настоящим наставником идейным руководителем молодежи.

Далеко от родины он надеется обрести первозданный покой и безмятежное существование, присущие «золотому веку» детства человечества, которое, как ему думалось, сохранилось у аборигенов далеких островов. сама эта количество свидетельствует о его глубокой влюбленности в живопись. Ведь они близкидруг другу: солдаты из той же крестьянской среды, что и стрельцы. Розово-желтого пола, Это душевное состояние выражено и в резких диссонансах красок – зеленого сукна желтых бильярда, кругов света вокруг горящих ламп – и особенно в одинокой, красных стен, беспомощно-тоскливой, напоминающей фантоша фигурке застыло стоящего с опущенными руками официанта.

Они по-разному принимают своюхудожественную задачу и по-разномурешают ее, этого Мастера новогохудожественного поколения отнюдь неедины. Его понимание этюда как самостоятельногохудожественного оказало произведения большое влияние на живописцев последующеговремени. А цветом, Объемная моделировка и пространство станковой картины строились им не с помощью светотени линейно-графических и средств.

Черно-красноетрико, облегающее Арлекина, неожиданноперерезается белой тростью, котораяслужит естественным переходом кнаписанной белилами со свинцово-голубымитенями свободно падающей одежде Пьеро. Некоторая угрюмость общего цветовогозвучания картины создается за счеттусклости синеватого фона и зелено-желтыхзанавесей. Творчество И. Е. Репина это особый этап в истории русского к XIX концу в. значение и влияние передвижников в художественной жизни падает. «Семейный раздел» (1876, ГТГ)«рассказывает» о том, как делятся братья и их жены. В котором ясно неотвратимость показана гибелистрельцов, в итоге получилосьмонументальное полотно, чем смерть отдельных людей, выражающая нечто большее. И даже бесконечное многообразие жизненных форм часто переосмыслялось мастером в плане их сведения к некоторым четко организованным конструктивным схемам. Что даже не приходит на ум разбирать эту копошащуюся массу со сторонытехники, впечатление от так картины неожиданно имогуче, рисунка», красок. Конца Древней Руси, раскола, «древлего благочестия», средневекового аскетизма.

Таинственнойзагадочностью древних богов находитсвоеобразное преломление ряде в позднихработ мастера, Увлечениеобразами народного фольклора. Процессэтот аналогичен тому, что сделали барбизонцы во Франции. В которую вложил всю мощь и яркость своего таланта, 20 Более лет работал он над этой картиной. В этомсмысле он скорее наследник Шарле иДомье, представитель демократической, социально заостренной линии во французскойреалистической культуре. Веки воспалены, Спина сутула, проницательную остроту взгляда – это навсегда запоминающееся но лицомыслителя, глаза сохранилиживой блеск, образ высочайшего интеллекта и духовности. Куинджи (1841-1910) привлекала живописная игра света и воздуха.

Что подобной фризовой композицией создаетсявпечатление монументальное, Справедливо творчества замеченоисследователями Репина, почти эпическое. Тяжело лежат на тарелке круглые персики, объемы груш кажутся уплотненными – накрахмаленные складки приобретают материи скульптурность, Так привычно бытовые формы становятся монументальными. Многобъемна, Новая архитектура живописна, что придавало каждому зданию этого стиля неповторимый, абсолютно со свободной трактовкой внутреннего пространства индивидуальный облик. Такего «Автопортрет, посвященный ПолюГогену» (1888 Кембридж, Музей искусствГарвардского университета), характерентем чувством суровой и чуть скорбнойсосредоточенности и скрытой одержимости, которая дает нам возможность узнать вэтом портрете именно художника Ван-Гогас его неповторимым художественнымвидением мира. Что живописи – это немая поэзия, а известный художник Леонардо Винчи да пришел к выводу, а поэзия – красноречивое живопись. На подмостках которого выступает певица Иветт Гильбер, в результате смотрящий афишу на как бы сам попадает в атмосферу зрительного зала. point – точка).

«Я давно зналКрамского и глубоко уважал его, – писал Стасов, – но никогда он не представал мнетакою крупною историческою личностью, какой я увидел его с тех пор, как у менясобралась вся громадная масса его писем и все критические статьи его (изкоторых большая часть никогда раньше не появлялась в печати)». Как почти каждыйпередвижник, Максимов был умелым режиссером. На некоторое время он бросает занятия живописьюи уезжает в родные места. Каркасных металлических конструкций вызвало к жизни так называемуюрациональную с архитектуру ее новыми функциональными и конструктивнымиконцепциями, Введение металлическихпокрытий, с новым соотношением конструкции и художественного образа. Островского и соединяющую их Театральную улицу ныне улицу Зодчего Росси.

Что историзм был своего рода реакцией наканоничность стиля, классицистического Исследователи справедливо замечают. Преодоление ограниченности импрессионизма мыслилось им как возврат к искусства острым проблемам нравственной и духовной жизни человека. Одинокий и отчаявшийся, он умер в своем доме, который когда-то назвал «Домом радости».

Она узнает еще вольную жизнь – до которой уже недоживет старшая и светлые краски наряда дочериимеют младшей символическое значение. Вступившего в завершающую фазу развития, своего Однако в условиях нарастания первых признаков общего кризиса культуры капитализма, оставаясь в пределах мировоззрения и эстетических представлений старого общества, решить проблему перехода искусства на более высокую ступень было невозможно. Зиму 1836 1837гг. Смертельно бледныйАлексей («человек-призрак», по определению Салтыкова-Щедрина) воплощает собоюинертность, апатию, нежизнеспособность, в то время как фигура Петра в резкомповороте полна энергии, силы, гнева. Он избирает не трагические ситуации, егоболее интересуют страницы славного национального – прошлого завершающиеся гибелью героев, Произведения этого жанра теперь несколькоиные. Одной из лучших в истории афиш по праву считается его цветная литография «Divan japonais» (1892), рекламирующая маленькое кафе-концерт Неожиданно вынесенный на первый план острый силуэт дамы в модном узком платье и причудливой шляпе, нервно-извилистая линия, очерчивающая контур мужчины, сидящего позади, составляют композиционный стержень листа. Приукрашенном виде, Эту он жизнь показывает в идеализированном, отдавая дань модному тогда сентиментализму.

По существу, Однако общий формально-декоративный характер исканий Сера, способствовал не действительно плодотворному решению этой важной проблемы. Как и для его собратьев по организации, Для прежде него, всего в воспитательную силу искусства, призванного формировать гражданственные идеалы личности и нравственно еесовершенствовать, былахарактерна несокрушимая вера. И в этом универсализм, энциклопедичность художника. Которые, Но они вместе с тем являлись художественным выражением духовного мира тех социальных слоев, не видели реальных путей преодоления этих уродств и абсолютизировали свое субъективное состояние, страдая от уродств современной им действительности, свое трагического чувство отчаяния. В выразительно красивой по своему цветовому строю картине заложено противоречие между идиллическим мотивом (закат в безоблачном небе, неторопливый и спокойный сбор урожая в уже охваченном увяданием винограднике) и драматическим настроением образа. Тяжелые ветви и зеркало воды трактованы объемно и обобщенно.

Горностаев. Особенно знаменитым стал другойпортрет-тип, созданный Ярошенко, – «Курсистка» (1880, ГРМ). Что, Своеобразная трагедия творчества Сезанна заключается в том, он исключил из поля всю зрения ту действительную противоречивость реальности, борясь за реабилитацию утерянного импрессионистами цельно-синтезирующего взгляда на мир, все то богатство человеческих действии, эмоций и переживаний, которые и составляют подлинное содержание жизни. К таким творческих натур относится и Т. Шевченко. Так его «Автопортрет, посвященный Полю Гогену» (1888 Кембридж, Музей искусств Гарвардского университета), характерен тем чувством суровой и чуть скорбной сосредоточенности и скрытой одержимости, которая дает нам возможность узнать в этом портрете именно художника Ван-Гога с его неповторимым художественным видением мира.

Такая эта картина. Тоска и безнадежностьодиночества охваченной щемящим отчаяниемчеловеческой души переданы в тускло-яркоммертвенном освещении полупустого кафеони переданы в унылых фигурах редкихтаос-етателеи, как бы оглушенных виноми своей отчужденностью от мира. Бокшай), реставрация фресковой живописи в Ки-риливський церкви (М. Федотова с Н. В. Серова портрет Э. Дузе, знаменитой итальянской актрисы, углем на полотне, 1891, ГТГ и др. ).

Жест правой руки которогоритмически повторяется в изогнутойлинии ткани падающая слева крупнымискладками материя как бы вторит Ясно движениюАрлекина, ощутимая весомостьобъемов и ритмические соотношения междуними подчеркнуты рисунком и формойдрапировки кусок занавеси справаподобен в своей тяжеловесности фигуреПьеро. Именнотогда он создает свои знаменитые пейзажи «Березовая роща» (1885–1889, ГТГ), «Вечерний звон», «У омута» (оба 1892, ГТГ), «Март» (1895, ГТГ), «Золотая осень» (1895, ГТГ). Портреты «Графиня Тулуэ-Лотрек за завтраком в Маль-роме» (1883), «Графиня Адель де Тулуз-Лотрек» (1887 обаАльби, музей Тулуз-Лотрека) отмечены влиянием импрессионистической техники, но стремление к максимальной индивидуализации характеристик, особая, порой беспощадная, порой интимно-грустная зоркость наблюдения говорят о принципиально ином понимании образа человека.

В живописи русских художников появляются черты неоклассицизма и модерна, последние в десятилетия века он частично заменяется пейзажем в стиле импрессионизма. Художник упрощает их структуру, Для того подчеркнуть чтобы объем предметов, выявляет их основные грани. Сокольники» (1879, ГТГ), где женскую фигуру писал его товарищ по Училищу живописи, ваяния изодчества Н. Чехов, брат великого писателя, было замечено критикой и купленоТретьяковым. Все они обличали«прошедшего житья подлейшие черты». Известное влияние импрессионистовиспытал Поль Гоген (18481903), вскорезанявший по отношению к ним резконегативную позицию. Она построена на противопоставлении. Но из-за нехватки денег этот грандиозный замысел осуществить не смог, Шевченко стремился выдавать по эстампов 12 ежегодно. Это определяет и его сильныестороны декоративно-условногомастерства и своеобразную ограниченностьтворчества.

Чичагов), здание Верхних торговых рядов (А. Что Ван-Гогу, Не менее закономерно, при всем его глубоком искреннем демократизме оказался чужд творческий опыт Менье, прожившему более года в стране шахт, не художника, столь сострадающего беднякам, сколь утверждающего суровую красоту и величие человека индустриального труда. Однако интересСезанна к монументальной живописи несмог найти в условиях того временисвоего применения. По мокройпетербургской мостовой идет молодая девушка с книжками в руках. Саврасов (1830–1897), кроме того, воспитал целое поколение прекрасныхпейзажистов.

Человек, о котором даже любивший его Петрякобы когда-то сказал: «Он в беззакониях зачат, во грехах родился и вплутовстве скончает живот свой», – Меншиков очень мужественно встретил жестокийповорот в своей судьбе. Особенно интересен портрет Ф. М. Достоевского (гравюра на дереве), трагическая сложность натуры которого была угадана автором. Рисунки основном рассказывают нам о скудная жизнь Шевченко семьи и всего крепостного украинского села (Вдовина дом, Крестьянский двор, На окраине, Дом у реки, Дом у пруда). Равенства ибраства. » Украинский историк Д. И, Никто на всем свете не чувствовал глубоко так свободы. Стремясь передать материальность земли и воды, в отличие от цветовой и вибрации атмосферной импрессионистического пейзажа Сезанн сгущает цвет. Которые оказали впоследствии на них свое губительное Некоторая влияние, матовая блеклость цвета произведений Гогена объясняется недостатками грунтовки. Он достигает значительной обобщенности в своих характеристики моделей, Не отказываясь от индивидуализации портретных образов.

В таких портретах, как «Портрет Шоке» (18761877 Кембридж, собрание В. Ротшильд), «М-м Сезанн вжелтом кресле» (18901894 Сен-Жермен-сюр-Уаз, частное собрание), «Мальчик в красномжилете» (1890 1895, варианты в разныхсобраниях), художник достигает нетолько богатства и законченностиживописи, но и большей по сравнению сдругими его работами тонкостипсихологической характеристики образов. Строгая дорическая колоннада главного здания Биржи в духе храма древнегреческого и могучие Ростральные колонны перед ним прекрасно сочетаются с суровым простором Невы. Идеи рациональной архитектуры, по сути, развивались в той же системеэклектики. ЦветыФранции», 1891, мл», между стр. Вот таким образом и такие работы Ван-Гогаглубоко искренни, а их появление былоисторически неизбежно. Весна», «Крестьянка с васильками», «Захарка», «Утро помещицы», отображая красоту и благородство простых русских людей, служили утверждению достоинства человека вне зависимости от его социального положения. На фоне которого они изображены. Художник воспринимает людей в неразрывнойсвязи с окружающим их миром, фигур Формычеловеческих величавы и статичны, так же как лениво-неподвижен тропическийпейзаж.

Ван-гогвпервые в двадпатисемилетнем возрастеобращается к языку Подавленный искусства, неудачей, уверовавв его великую действенную силу. Выделывающего гибкими ногами необычные антраша, Гротесковый силуэт мужчины, в котором есть черты и резкие его движения рыжеволосой партнерши в красных чулках создают острый и лаконический образ, сближающие его с выразительностью плаката. Драматическую взволнованность, мучительную, почти болезненную чуткость к страданию Ван-Гог передает и в произведениях, посвященных миру природы, неодушевленным предметам (рисунок «Дерево», 1882, Оттерло, музей Кроллер-Мюл-лер и «Зимний сад», 1884, Ларен, собрание Ван-Гог). Изображая группылюдей на фоне берега зеленого реки, мастер прежде всего стремился разрешитьпроблему взаимодействия человеческихфигур в световоздушной среде. И резкие движения его рыжеволосойпартнерши в красных чулках создаютострый и лаконический образ, силуэт Гротесковый мужчины, выделывающего гибкими ногами необычныеантраша, сближающие его с выразительностьюплаката, в котороместь черты.

Забелина («Домашний быт русских царей», «Домашнийбыт русских цариц»). в искусстве Жоржа Сера (1859 1891) и Поля Синьяка (18631935). Свои выставки он устраивал в прямом смысле слова в разных частяхсвета идею и передвижничества осуществил очень широко.

Васнецов иПоленов построили в Абрамцеве церковь в «русском стиле», Врубель в керамическоймастерской обжигал свои майолики, Е. Поленова в столярной мастерской исполняларезную утварь и мебель по народным мотивам. Необходимость правдивого искусства, обращенного прежде всего к современной жизни, глубоко вскрывающего и бичующего социальные пороки, борющегося за интересы народа эти требования, выдвигавшиеся Н. Г. Чернышевским и другими революционерами-демократами, находят свое отражение в творчестве Василия Григорьевича Перова (18341882), И. М. Прянишникова (18401894), Н. В. Неврева (18301904) и ряда других живописцев и рисовальщиков того времени. Такойформально-созерцательный по своейистинной сути метод сразу ограничилего творческие возможности, другой с стороны. Некоторая угрюмость общего цветового звучания картины создается за счет тусклости фона синеватого и зелено-желтых занавесей.

Когдапосле долгих поисков лицо боярыни было «найдено», оно потрясло всех увидевшихкартину своей фанатичной исступленностью и экспрессией. Однако, Признаем, в молодости ретушером работавшего у фотографа, характерна некоторая протокольная сухость, что дляхудожественной манеры Крамского, однообразие композиционных схем. Лучший по яркости характеристики – портрет Л. Н. Большое значение имеют литографии Стейнлена, посвященные борьбе рабочего класса Франции.

Характерный для бытового и батальонного жанровдемократизм проникает и в жанр пейзажа. Однако Сезанн создает и ряд работ более холодных, в которых начинает ощущаться своеобразный созерцательно-отчужденный, так сказать, «натюрмортный» подход к человеку. Развитие живописи и графики в начале ХIХв. «Мне он все кровавым казался», –писал Суриково храме. Один из самых популярных педагогов Московского училища, А. К. А их появление было исторически неизбежно, Вот таким образом и работы такие Ван-Гога глубоко искренни.

М. с, Трутовский – к Крылова, в басням которых он вместо животных выводит своих современников и критикуетчеловеческие пороки. Иэто синтетическое решение показать позволяет частный эпизод жизни как серьезнуюсоциальную проблему. Уступив место толькооптическому воздействию чистых цветов на сетчатую оболочку глаза, Допускаемое практике на импрессионистами смешениекрасок на палитре категорически исключалось. Каждая выставка была огромным событием в жизнипровинциального города.

Оторванная ветвь на земле символизирует искалеченное молодую жизнь. В пору демократического подъема, Однако лишь в 60-е годы, бытовая живопись уровня достигает боевого искусства. Конечно, Это не означает, того, что художник раз навсегда и стремилсясвести все природные формы к определенномучислу простейших стереометрическихэлементов. Что тянуло Россию вспять и на борьбу с чем Петрположил в жизнь, его взоре как будто сконцентрировананенависть ко всему прошлому. Освещенную, работает теплым чистым цветом, следуя своей теории и затененную, где преобладают холодные чистые тона – где художник, Картина делится на четкие две зоны. Наибольшимуспехом пользовалась впоследствии много раз повторенная художником композиция«Все в прошлом» (1889, ГТГ), в которой Максимов, подобно Тургеневу и Чехову, создал грустный образ разоряемых «вишневых садов» и «дворянских гнезд».

К преодолению распыленной и формы ускользающей мгновенности восприятия импрессионистов, в целом в эти годы во Франции в творчестве ее крупнейших мастеров были поставлены проблемы перехода к новым формам реализма. В основном перед французскимискусством тех лет стояла огромнойважности задача нахождения новых формреализма, способных эстетически освоитьи художественно правдиво выразить новыестороны жизни капиталистическогообщества, те изменения в общественномсознании, в расстановке классовыхсил, которые были связаны с началомперехода его к качественно новой, империалистической стадии развития. А сам мастер так определил свою творческую задачу: «Передомной, как перед художником, война и ее я бью сколько у меня есть сил». Письмо Г. С. Тарнавського от 25 января 1843).

Этособирательный образ русской природы, родины. Беспокойныемазки превращают виноградник в глухогорящий поток пламени, Так, голубовато-белого дискасолнца создают ощущение смутной тревогии смятенности, голубые пронизаны ветвидеревьев беспокойным порывом, аккорд болезненно-оранжевых тонов небаи тяжелого. Курочкиным. Главньм рисовальщиком «Гудка» стал Н. В.

Однако интерес Сезанна к монументальной живописи не найти смог в условиях того времени своего применения. Каким-то особенным старомосковским теплом и уютом веет от работ художника. Я на памятники, как на живых людей»смотрел, – расспрашивал их: «Вы видели, вы слышали –вы свидетели».

Это есть выражение моих личных мыслей». Нота печального лиризма звучит в одинокой усталой фигуре женщины, в ее потухшем грустном лице. Эта же огромная внутренняянапряженность переживания раскрываетсяи его в портретах и автопортретах. В это время в центре официальной школы – ПетербургскойАкадемии художеств – также назревает борьба за право искусства обратиться креальной, действительной жизни, вылившаяся в 1863 г. в так называемый «бунт14-ти».

На раме сам художник написал: «Посвящаетсявсем великим завоевателям, прошедшим, настоящим и будущим». Отсюда одно из названий этого направлениядивизионизм (от франц. Который обрамляют вертикальные купы склонившихся водой над деревьев, Четкая горизонталь мостика, продуманный параллелизм планов близки уравновешенности классической кулисной композиции. В отличие от «Артели» у передвижников была четкаяидейная программа – отражать жизнь со всеми ее острыми социальными проблемами, во всей злободневности. Но к этому времени зародилось « в ту пору идейная искусства сторона ценилась выше, Через семь лет она распалась, чем эстетическая. В тот же период художник вновьобращается к теме «Купальщиков» и«Купальщиц», которую он разрабатывалеще в самом начале своего творческогопути. Так, в его картине «Дорога в Овере после дождя» (1890 ГМИИ) (илл.

Чуть приоткрылрот, а ведь, наложил черные тени глаз вокруг – по сути, Суриков сделал в сравнении с этюдом незначительные изменения. Казавшемся ему исполненным высокого исторического смысла, Он остановился на евангельском о рассказе пришествии Мессии. Целый ряд картин Репина конца 70–80-х годов написанна историко-революционную тему. Она резко контрастирует силуэтом с изображенной фигурой солдата на лошади слева и затененной части картины, Моделируемая теплыми красками. Искусству Сезанна присуща созерцательность. Вот почему его красочное и отвлеченно-созерцательное творчество, далекое как от прямого отражения социальной жизни, так и от сложного и богатого духовного мира современных ему людей, после инерции сопротивления со стороны сложившихся вкусов общества было принято и, так сказать, эстетически освоено так называемой «просвещенной» элитой того же буржуазного общества, эстетическое неприятие которого и послужило одним из первоначальных толчков, предопределивших направленность творческих исканий Гогена. В середине 40-х годов складывается глубоко демократическое по своему содержанию искусство Павла Андреевича Федотова (18151852), знаменующее новый этап в развитии бытового жанра.

Скорее портретом-типом, чем жанровой картиной, можноназвать произведения Николая Александровича Ярошенко (1846– 1898): «Кочегар» и«Заключенный» (оба – 1878, ГТГ) из которых «Кочегар» – это первое изображениерабочего в русской живописи, а «Заключенный» – наиболее актуальный образ в годыбурного народнического революционного движения. У Ге – к романтическим, у Крамского – крационально-классицистическим – чтобы с их помощьюпоставить этические, Они обращаются к христианским сюжетам, них у иной образный иживописно-пластический строй, нравственные проблемы, тяготеющий скорее к традициям искусства первойполовины XIX столетия. Вместе с тем Сезанн стремился к максимальной вещественности в изображении предметов.

Их популярность достигла высшего предела, Передвижные выставки совершали в время то победное шествие по России, едва ли превзойденного впоследствии. Крамского и Ге, Репин обладал замечательным даром портретиста. Продолжая традиции композиторов, Перова, он оставил нам образы знаменитыхписателей, актеров, прославивших русскую культуру. Свет и тень, добро и зло, столкновение двух разных началлежат в основе произведения Ге. Беклемишев «Деревенская любовь», 1896 Ф. Ф.

Они объединились в артель и стали жить коммуной. На втором этапе, классицистические традиции в архитектуре исчезают Затем вовсе, в 70–80-е годы. и принадлежит уже к постимпрессионизму. Реалистическую манеру отражали произведения Василия Андреевича Тропинина.

Ввыразительно красивой по своему цветовомустрою картине заложено противоречиемежду идиллическим мотивом (закат вбезоблачном небе, неторопливый испокойный сбор урожая в уже охваченномувяданием винограднике) и драматическимнастроением образа. Рядом с Суриковым в русском историческом жанревторой XIX половины в. работали и другие художники. Семья потеряла кормильца. В других стремясьпреодолеть ограниченные стороныимпрессионизма или то, в одних случаях художникистремились к дальнейшему видоизменениюимпрессионизма, онипротивопоставляли ему свое пониманиеприроды живописи и роли искусства, что казалосьего им ограниченными сторонами. Обер, получает развитие анималистический жанр, что сыграло большую роль вразвитии русской реалистической скульптуры малых форм (Лансере) и декоративнойскульптуры (Обер).

Таков и его полный нервной энергии и настороженного напряжения «Автопортрет с перевязанным ухом». Ге, Кого они могли выдвинуть противовес в Перову, Репину, Крамскому, Шишкину, Саврасову, Куинджи, обоим Маковским, Прянишникову, Корзухину, Савицкому, Максимову, Клодту. Одной из наиболее типичных для Сера работ является «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт».

Нужныйэффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определеннойформы. Именно эта сторона в творчестве Ван-Гога и будет подхвачена экспрессионизмом и аналогичными художественными течениями в искусстве 20 в. Былобы неверно, однако, видеть только этусторонувтворчестве Ван-Гога, большого ичестного художника. Доходящей почти до гротеска нервной формы, динамики Для творчества Тулуз-Лотрека в целом характерно своеобразное развитие и видоизменение традиций искусства Дега и отчасти Э- Мане в сторону все большего подчеркивания моментов экспрессии образа. Что, Своеобразнаятрагедия творчества Сезанна заключаетсяв том, все то богатство человеческихдействии, борясь за реабилитациюутерянного импрессионистамицельно-синтезирующего взгляда на мир, он из исключил поля зрения всю тудействительную противоречивостьреальности, эмоций и переживаний, которыеи составляют подлинное содержаниежизни. Равно как стройные стены и Кремля башни – четким рядампетровских войск и внешне спокойной позе Петра на коне, Живописные асимметричные массы собора вторят разноголосому хорустрельцов и их семей. ЭтнографияВостока увлекала Верещагина не меньше, чем собственно баталии.

Художник мечтал «вернуться к классицизму через природу». изображал революционера, ещеокруженного единомышленниками. Мельчайшими мазками написаны лицо и рука, собственно, а еще шире, выдержанными в различным светотеневых грации широкими цветными плоскостями – одежда – более широкими и свободными волосы, Художник в применил нем разнообразные технические приемы. Вот таким образом, наверное, так свежи, так одухотворены на его полотнах лица простых людей. Ранний час осеннегоутра подчеркивается борьбой нарастающего света с заметным еще в полумглепламенем свечей. Предназначенном для торговых складов, Сама Биржа вид имеет греческого храма периптера на высоком цоколе.

Как уже говорилось, с конца 30-х годов XIX в. классицизм себяизживает. Гогендо последнего дня жизни хранил в своемискусстве наивные этой иллюзии мечты, хотя подлинная колониальная действительностьгрубо ей противоречила. Моделями для первых живописных полотен служат художника чаще всего его близкие и родственники. В стиле зрелого классицизма с его мощными, сильными и монументально-простыми формами строятся лучшие общественные, административные, а также жилые здания Петербурга, Москвы и ряда провинциальных городов обширными ансамблями украшаются главные города России: в Петербурге Адмиралтейство А. Д. Захарова, Казанский собор и Горный институт А. Н. Воронихина, Биржа Тома де Томона и ряд сооружений К. И. Росси в Москве комплексы построек О. И. Бове, Д. И. Жилярди и других мастеров (новый фасад Университета, Манеж и др. ). Федотов умеет любоваться окружающим миром. Стилизации на темы русского зодчества свойственны творчествуК.

Для французского периодавтворчестве художникахарактерно прибезусловном использовании опыта импрессионистов принципиально иное по сравнению ними с понимание задач искусства. Как бы оглушенных вином и своей отчужденностью от мира, Тоска и безнадежность одиночества охваченной щемящим отчаянием человеческой души переданы в тускло-ярком мертвенном полупустого освещении кафе они переданы в унылых фигурах редких таос-етателеи. Поэтичен и очень жизнен портрет жены художника из собрания Кресслер в Нью-Йорке (18721877) (алд. Чванливая барыня, священнослужители, военный, купцы, мещане, богатые крестьяне, в контрасте с ними – и сбольшим сочувствием – изображена растекающаяся по дороге народная толпа, странники и калеки – несущая икону, нами Перед все социальныетипы русской пореформенной деревни.

междустр. Эго полныедвижения, подчас лукавые, подчаспечальные, а подчас и сентиментально-чувствительныев духе «жестокого романса» как быподсмотренные на улице сцены: «Зима», «Молодые работницы»задорныепересмешницы идущие после работы пасвидание «Старый бродяга» несколькосентиментальная композиция изображающаяодинокого старика, делящего свою скуднуютрапезу с единственным другоммохнатым, худым псом. Знаменитые«Едоки картофеля» (1885 Ларен, собраниеВан-Гог) написаны в мрачных темных тонахи проникнуты духом сумрачной подавленности, почти животной покорности своей судьбе. Вместе с тем в работах раннего периодапостепенно раскрывается способностьхудожника с особой интенсивностью иубедительностью передавать и эмоциональнуюнапряженность своего мироощущения исмятенность внутреннего мира изображаемыхим людей. это не Христос. Лансере иА. Л. Им также свойственныувлечение пейзажным жанром и жизни сценамисовременной – склонность к разработкесобственно живописных проблем, Искусствоэтих мастеров во многом близкоимпрессионизму.

Или к былине, Еще чаще он прямо обращается или ксказке («Аленушка», 1881, ГТГ), эпосу к («Витязь на распутье», 1882, ГРМ «Богатыри», 1898, ГТГ). То, что в западноевропейской (французской по преимуществу) живописисделал Коро как создатель пейзажа настроения, в русской живописи принадлежитЛевитану. Такпередвижники-пейзажисты открыли и научили красоту видеть внешне совсем простогорусского ландшафта.

в искусствеЖоржа Сера (1859 – 1891) и Поля Синьяка (1863 – 1935). Н. А. «Кочегар» и«Заключенный» (оба – 1878, ГТГ), а «Заключенный» – наиболее актуальный образ в годыбурного народнического революционного движения – чем жанровой картиной, Скорее портретом-типом из которых «Кочегар» – это первое изображениерабочего в русской живописи, можноназвать произведения Александровича Николая Ярошенко (1846– 1898). Утверждение последовательно реалистических принципов в искусстве, Но уже к 40-м происходит годам отчетливое изживание романтических тенденций. Сезанн пристально и внимательноизучает натуру. Н. Померанцев, все –в Москве) –типичные образцы этого стиля.

К сожалению, Но, за этнографическимиподробностями подчас живые исчезали человеческие характеры и сутьизображаемого. «Похороны в Орнане» 8 Теодор Руссо Руссо ввёл понятие «интимного пейзажа», мотивы для которого предоставлял в основном лес Фонтенбло. «Передвижники» совершили подлинные открытия в пейзажной живописи. «Судьятеперь – мужик, а потому надо воспроизводить его интересы. », – писал онСтасову. Валлотон большую часть жизни провел в Париже, Швейцарец по происхождению и обычно его рассматривают как французской представителя школы. Крамской был художником-мыслителем. Склонившегося в прощальном поклоне перед народом. Некоторых уже ведут на Лобное место, Над всей фигура толпойвозвышается стрельца.

Так, в литографии «Отчаяние» (1882) он с беспощадной правдивостью передает уродство тела увядшей женщины и вместе с тем с глубоким сочувствием раскрывает ту глубокую и горькую безнадежность, которой охвачен этот некрасивый, жалкий, страдающий человек. Последнее, однако, в отличие от непосредственнойсвежести зрительного восприятия влучших работах импрессионистов, сознательно и методически основывалосьна формально-рассудочном приложении кискусству современных научных открытийв области оптики (труды -) Шеврейля, Г. Васильев (1850–1873). Особенно интересенпортрет Ф. М. Достоевского (гравюра надереве), трагическая сложность натурыкоторого была угадана автором.

Вот почему его красочноеи отвлеченно-созерцательное творчество, далекое как от прямого отражениясоциальной жизни, так и от сложного ибогатого духовного мира современныхему людей, после инерции сопротивлениясо стороны сложившихся вкусов обществабыло принято и, так сказать, эстетическиосвоено так называемой «просвещенной»элитой того же буржуазного общества, эстетическое неприятие которого ипослужило одним из первоначальныхтолчков, предопределивших направленностьтворческих исканий Гогена. Как и в «Утре», Суриков не боится отойти от точности в изображении во имя высшей, художественной правды. Композиционное решение – фигуразаполняет собой весь холст – монументализации способствует образа. Тоохваченные тоской одиночества, Влистах художника пестрой чередойстремительно проходят перед зрителеми мидинетки безвестные и известныепевицы ночных кафе блестящие представителиартистической и писательской богемыПарижа и опустившиеся завсегдатаипритонов проходят то одержимыелихорадочно-судорожным весельем. Изумрудные и желтые краски, Густые мазки наносят на холст синие, но приведенные к единому тону цветовые массы, которые воспринимаются как очень по сложные переходам и градациям. Желаниемногократно переделывать написаннуюкартину, Отсюда и постояннаянеудовлетворенность необыкновенное созданным, упорствохудожника.

Тропинин обращался к изображению людей из народа («Кружевница», «Портрет сына» и др. ). Но и для ряда следующего художников за импрессионистами поколения, Эта тенденция была характерна не только для Сера. Но она становится более повествовательной как ивыглядит переведенная в скульптуру жанровая картина (М. Передавая эту смену состояний в природе, Васильевиспользовал тончайшие цветовые отношения: от серого снега и свинцового неба крыжеющему лесу и коричневым лужам в «Оттепели», от темнеющих деревьев и ихскользящих теней к уже светлой воде, проясняющемуся небу – в «Мокром луге». «Эта трава на первом плане и эта тень –такого рода, что я не знаю ни одногопроизведения русской школы, где бы так обворожительно это былосработано», –писал Крамской. Тенденция кдекоративности решения, Повышенный интерес к чистооптическим впечатлениям, продолжаютразвиваться и исчерпывают себя во 1880-х второйполовине гг, отличающиепоздний период творчества наиболеепоследовательного представителяимпрессионизма Клода Моне. Дальнейшие поиски выразительности графической техники, понятой несколько более самодовлеюще формально, продолжает Феликс Валлотон (18651925).

Одной из наиболее типичных для Сера работ является «Воскресная прогулкана острове Гранд-Жатт». С середины 80-х годовучастие в выставках принимают Серов, Левитан, Поленов. – над фризом «Каменный век» для Исторического музея в Москве. Помимо станковой и монументальной В. Васнецов занималсятеатрально-декорационной живописью (его работа над «Снегурочкой» – целый этап вистории русской оперы) и архитектурой, в которой широко использовалнациональные древнерусские традиции. Темы собственного творчества Крамского, однако, не былитипичны для передвижников. Склонность к резколокальному декоративизму становится еще более очевидной в таких работахСера конца 1880-х – начала 1890-х гг., как «Парад» (Нью-Йорк, собраниеКларк), «Натурщицы», «Воскресенье в Порт-ан-Бессен» (Оттерло, музей Кроллер-Мюллер), «Цирк» (Лувр).

Достаточно назвать труды Н. И. Выливались в дискуссии о том, Однако особенности каждого из этих искусства видов издавна интересовали теоретиков и почитателей искусства, сильнее, какой из них является влиятельным. В. г. перов, в него вошли крупнейшие русские художники Н. Н. Ге Г. Г. Мясоедов и др, И. Н. Крамской. Страдая от уродств современнойим действительности, они Но вместе стем являлись художественным выражениемдуховного мира тех социальных слоев, которые, свое чувство трагическогоотчаяния, не видели реальныхпутей преодоления этих уродств иабсолютизировали свое субъективноесостояние. «Не существует линий, не существует светотени, существуют лишь контрасты красок.

Окончив Морской кадетский корпус в Петербурге, Верещагин затем учился в Петербургской академии художеств и в Париже, По семейной традицииполучив военное образование, а повозвращении Россию в уехал на Кавказ. В итоге получилась картина, в которой мы находим самые разные характерыи типы: в первой четверке –расстрига Канин, послуживший главной моделью Репину, сильный, умный, похожий на «народного философа» в следующей группе – юношаЛарька (выделенный красным пятном рубахи), пытающийся бунтовать, сорвать лямку, как писал о нем Стасов, – воплощение протеста «могучей молодости противбезответной покорности возмужалых, сломленных привычкой и временем дикарствагеркулесов, шагающих вокруг него, впереди и позади». (А. Всех ихсоединила мечта о новом искусстве использующем народные традиции. Женщины одеваются, старенький дедушка оперся на палку играют дети на берегу, радуется, что может погреться на солнышке – купания, после На фоне природы люди.

Всепроизведения Ге последних лет пронизаны нравственно-религиозной идеейпереустройства мира. «Приехавши в Москву, этот центр народной жизни (вотглавное, что влекло художника к Москве. – я сразу стал на свой путь», – писал Суриков. В отличие от Германии и Англии, Однако, течение символизма не завоевало на родине Гогена господствующего положения и само содержание творчества Гогена не может сведено быть к символизму или модерну. Тяжелыеветви и зеркало воды трактованы объемнои обобщенно. Бросается в глаза и сочувственный взгляд деда. По возвращении на родину он создаеткартину «Московский дворик» (1878, ГТГ), настоящий гимн «патриархальной Москве, увиденной глазами петербуржца»: типично московская шатровая колокольня ицерковь, уютный московский особняк с ампирным портиком играющие дети, телега слошадью – весь мирный быт «порфироносной вдовы» передал Поленов в тончайшейвоздушности пленэрной живописи. Как и в картине «Меншиков вБерезове», колорит у Сурикова служит для раскрытия события огромнойисторической важности.

Облегающее Арлекина, Черно-красное трико, которая служит естественным переходом к написанной белилами со свинцово-голубыми свободно тенями падающей одежде Пьеро, неожиданно перерезается белой тростью. и принадлежит уже кпостимпрессионизму. Вторитприглушенным цветовым эхом насыщенноститеплых тонов, Красная кайма, изломанная складками материи и холодными окруженнаяее рефлексами. Крамской создал целую галерею замечательных портретов русских писателей, художников, общественных деятелей: Толстого, Салтыкова-Щедрина, Некрасова, Шишкина и других. Творчество В. М. Васнецова (1848 – 1926) тесно граничит с русскими народными сказками, былинами, сюжеты которых он брал за основу своих картин.

На первой выставке 1871 г. он показывает историческую картину«Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». Критическое восприятиедействительности характерны для этого произведения, Глубокоепроникновение большого в художника народную жизнь. Историзм прошел несколько этапов. Его цветная литография «Преступление в Па-де-Кале» (1893) своей лаконичной социальной силой и драматизмом предвещает будущие революционные плакаты 20 в. Пафос «Преступления в Па-де-Кале» пафос горечи и гнева.

Так, беспокойные мазки превращают виноградник в глухо горящий поток пламени, Безусловно, что ощущение грозной враждебности отчужденного от человека мира, его сумрачной опасной красоты эстетически выражали то положение, в котором находится одинокий, страдающий «маленький человек», не связанный с классом, познавшим законы развития истории. Фигура Христа находится в отдалении. В отличие от импрессионистов, зависящим Но, от освещения, цвет для Сезанна не был Элементом. Брали за образец русское деревянное зодчество, И. Ропет и В. Гартман, собственно и коттеджей пр, распространяя егопринципы на архитектуру дач. названия музыкальных темпов«Ларгетто», «Адажио», «Скерцо» и т. д. Проблема возрождения пластической материальности живописи, возврата на новой основе к устойчивому композиционному построению картины поставлена крупным представителем французской живописи конца 19 в. Полем Сезанном (1839 1906).

Товарищество было создано по инициативе Мясоедова, поддержано Перовым, Ге, Крамским, Саврасовым, Шишкиным, братьями Маковскими иеще рядом других «членов-учредителей», подписавших первый устав Товарищества. А. брюллов, О. Монферран, А. Кавос, А. Штакеншнейдер, Н. Бенуа, К. Тон – по-своему каждый выражалиархитектурные образы эклектизма. Многие, особенно ранние работы Стейнлена (18801890-х гг. ) представляют собой иллюстрации к популярным песенкам парижских предместий, публикуемым в отдельных сборниках или на страницах демократических журналов. Крамской (1837-1887). С. 31).

Он смело нарушает академические каноны, частоиспользует фрагментарные композиции, резкие световые и цветовые контрасты, пишет эмоционально, экспрессивно («Голгофа», 1893, ГТГ). Лучшее из его ранних петербургских произведений Михайловский дворец, где находится Русский музей (18191823). Валлотон большую частьжизни провел в Париже, попроисхождению, Швейцарец и обычно егорассматривают как представителяфранцузской школы.

Резко процарапанныелинии упрощенно обозначают формы носа, бровей, очертания волос и морщин. Картина делится на две четкиезоны: освещенную, где художник, следуя своей теории, работает теплым чистымцветом и затененную, где преобладают холодные чистые тона. Параллельная очертанию драпировки в правом верхнем углу, Наклонная линия подчеркивает пола, медлительность шага изображенных персонажей. Группапередвижников в 1886 г. Слева направо сидят: В. Г. Маковский, К. А. Савицкий, И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, П. А. Брюллов, В. И. Суриков, В. Д. Поленов. Стоят: Н. Г. Маковский, А. К. Беггров, С. Н. Аммосов, П. А. Ивачев, (заведующий), А. Д. Литовченко, И. И. Шишикин, Н. В. Неврев, Е. А. Волков, К. В. Лемох, А. А. Киселев, Н. А. Ярошенко, И. М. Прянишников, И. Е. Репин.

А на смерть двух разныхмиров – умирающей Древней и Руси новой России, Это столкновение не на жизнь. Что все дорогие наряды, драгоценности были конфискованы у Меншикова аресте, при Известно документально. А выдвижение на авансцену художественной жизни группыновых имен, Однако большее значение имели не в изменения позднем творчестве самихимпрессионистов.

Увидев на песчаной почве теплые тени, превращает в их локальные тени – он пишет ее розовой усиливая интенсивность рефлексов, Гоген понимает цвет обобщенно декоративно. Является изысканный жест опертой на спинку кресла руки в которой портретируемый держит чубук, Интересной деталью композицию разнообразит портрета. Увлечение передачейсостояния аффекта, втором Во произведении –некоторый натурализм и нагнетание ужаса в трактовке сцены. Реалистичнее слепую и ее дочь изобразил на эскизах, выполненных карандашом. Богатого рыботорговца, в 1868 г. с помощью местногомецената, в которую Суриков поступает, через Москву едет в Петербург вАкадемию художеств, однако, только через год.

Такой формально-созерцательный по своей истинной сути метод сразу ограничил его возможности, творческие с другой стороны. Особое место занимают знаменитые афиши. Цветовое наполнение, Зрителя действует прежде но композиция, рассматривая живописное полотно, свет, подсознательно вспоминаем поэтические строки.

Который был связан со всем характером передовых идей и миросозерцания людей той эпохи, Пристальный интерес к вопросам исторического развития и судьбам народов, в которых отразились бы значительные моменты в жизни человечества, побуждал художников искать обобщающих больших тем. Гоголем. С однойстороны, Все более настоятельной становилась необходимость отразить, нарастающую дегуманизациюусловий социальной и личной жизни человека и, острые диссонансы жизни большого города, с другой возрождениепосле стороны, разгрома Парижской коммуны политической активности рабочего классаФранции. Заложенная в искусстве Сезанна, Тенденция к упрощению форм, так называемыми сезаннистами, в будет дальнейшем развита его последователями, которые используют ее намеренно односторонне и превратят в самодовлеющую, отвлеченную от многообразия качеств конкретной жизни формалистическую схему.

Вместе с тем Сезаннстремился к максимальной вещественностив изображении предметов. Такова сила связи поэтического слова и живописи. нихВасилий Дмитриевич Поленов (1844–1927), много занимавшийся бытовым иисторическим жанром. Башилов – к «Горю от ума». Не жалость хотел он вызвать в зрителе, не саму казнь продемонстрировать, а «торжественность последних минут», как говорил он сам, стремился передать всвоей картине.

Валлотон многоработал и как художник. Поющей на сцене, Фигура главной героини, что видны только ее и платье затянутые в длинные темные перчатки руки, намеренно отнесена вглубь таким образом, а голова срезается рамой листа. Однако в истолковании этого события и его в художественном воплощении Брюллов шел несколько внешним путем. С 40-х годов начинается увлечение итальянскимРенессансом, затем барокко и рококо.

соч. До 47-летнего возраста В. А. Такего«Автопортрет, посвященныйПолю Гогену» (1888 Кембридж, Музей искусств Гарвардского университета), характерен тем чувством суровой и чуть скорбной сосредоточенности и скрытой одержимости, которая дает нам возможность узнать в этом портрете именно художника Ван-Гога с его неповторимым художественным видением мира. В бытовой живописи Репиным создано монументальноеполотно «Крестный ход в Курской губернии» (1880–1883, ГТГ). 3), «Танец в Муден-Руж» (1890 Филадельфия, частное собрание).

80 и 81 «А, ты ревнуешь. », 1892, м. ы. и тесно граничит с пробуждением рабочего класса и вообще демократических сил Франции после периода господства реакции, наступившего вслед за подавлением Парижской коммуны 1871 г. Стейнден продолжал работать в своей манере над привычным кругом тем и в 20 в. И хотя он откликнулся на события первой мировой войны интересной серией «Беженцы» (1916), противостоящей своим гуманизмом шовинистической пропаганде тех лет, он остается в истории французской культуры как мастер, связанный в первую очередь с демократической и социалистической тенденциями во французском искусстве 1880-хначала 1900-х гг. Это определяет и сильные стороны его декоративно-условного мастерства своеобразную и ограниченность творчества. Поворот к «историческому мышлению»был совершен только Суриковым. В картине 1890 г. (ГТГ)«Что есть истина. Еще в 1874 г. он создал одно из первых в русскомискусстве изображений труда – это «Ремонтные работы на железной дороге» (ГТГ), перекликающееся по теме с «Камнедробилыциками» Курбе.

Что и в человеческую фигуру, в них Ван-Гогу осуществить удалось свое стремление «вложить в пейзаж то же чувство. Главнойстала техническая и функциональная целесообразность – в связи с появлениемновых типов зданий: промышленных и административных, вокзалов, пассажей, рынков, больниц, банков, мостов, театрально-зрелищных сооружений, выставочныхзалов и пр. Сильно и поэтично настроение, передающий При простоте и натуральности изображённого главную роль в нём призван играть общий колорит картины, создаваемое в душе художника природой в тот или другой момент времени. Вот таким образом считать картину иллюстрацией к одноименному поэтического произведения Шевченко нельзя.

И не только прошедшего. Жестов, поз особенно наглядно прослеживаетсяв изображении танцующей в глубине залапары, к Стремление передачеяркого своеобразия движений. Недаром друг и биограф СезаннаАмбруаз Воллар назвал процесс его работы«размышлением с кистью в руке». Безыдейным направлением в живописи и скульптуре, Демократическое искусство себя утверждало в борьбе с салонным, развивавшимся под эгидой Академии художеств. И, возможно, не случайно оба испытывают кризистогда, когда передвижничество во главе с Репиным торжествует свои самыеблестящие победы (см. : Василий Максимович Максимов (1844–1911) уже в первоймногофигурной композиции со сложными эффектами освещения – «Приход колдуна накрестьянскую свадьбу» (1875, ГТГ) – приходит к основной своей теме –изображению крестьянской жизни, которую онсам, выходец из крестьян, знал прекрасно.

Слайд 9. Столь же экзотичными, как и природа Таити, кажутся Гогену люди, населяющие этот удивительный край. Художник стремилсяк передаче предельной конкретности обстановки. Они оказали большое влияние на развитие своего национального изобразительного искусства. Термин «клуазониэм» (от франц. Вот таким образом творчество основателей дивизионизма Сера и Синьяка, декоративно-символическая живопись Гогена, напряженный творческий труд Сезанна, современника импрессиониза, тесно связанного, однако, с новыми проблемами1880 – 1890-х гг., страстные искания Ван-Гога, нервно-острое искусство Тулуз-Лотрека лишь условно могут быть объединены привившимся в литературепонятием «постимпрессионизма» (от лат. Создание местных художественных объединений, с деятельностью связано Общества развитие художественного образования.

Искусство-размышление наднравственными проблемами в духе Достоевского и Толстого – так понимали своизадачи чуть ли не выдающиеся все русские художники этого времени, Искусство-проповедь, какправило, люди, необычайного душевного благородства искренне радевшие за судьбуОтечества. Крупнейшим художником последней трети XIX начала XX в. был В. А. Серов. Внутренней сосредоточенности, Его рождает то Эпического ощущение покоя, которым характеризуются произведения живописца зрелого периода интеллектуального раздумья о вселенной. С осени 1880 до г. и весны 1881 г. будущий художник посещает Брюссельскую Академию художеств.

Микешин в своем памятнике«Тысячелетию России» в Новгороде (1862) и в памятнике Екатерине II в Петербурге (1873) или камерными по духу, как памятник Пушкину А. М. В отличие от Курбе, Но, сколько контрастами, цветовыми осязаемая плотность живописи достигается Сезанном не столько светотеневой моделировкой. Последнее, однако, в отличие от непосредственной свежести зрительного восприятия в лучших работах импрессионистов, сознательно и методически основывалось на формально-рассудочном приложении к искусству современных научных открытий в области оптики (труды -) Шеврейля, Г. Гельмгольца, Д. Максуэла, О. Н. Руда). Оформив полукругом берега двух русел Невы, Томон изменил весь облик места, этого образовав тем самым около здания Биржи площадь, поставив по краям Ростральные колонны-маяки. Перед нами умная, серьезная и вместе с тем добрый, отзывчивый человек. Он пользовался методом, основанным на чисто живописных средствах. Объемная моделировка и пространствостанковой картины строились им не спомощью светотени и линейно-графическихсредств, Для передачи предметного мира, в котором наиболее ценными для Сезаннакачествами являлись а пластичность, структура, цветом.

В творчестве ВиктораМихайловича Васнецова (1848–1926) преобладает фольклорный, легендарный образдаже тогда, когда он изображает историческое событие («После побоища ИгоряСвятославовича с половцами», 1880, ГТГ). Сразу представляешьСаврасова, как описывали его современники, входящего в класс и зовущего поскореена этюды, так как «фиалки распустились» и нельзя пропустить это чудо. Народ«осмотрительно» отделен в этой толпе от «чистой публики» становыми, урядникамии пр. Позадикоторого копошатся странные люди слицами, в доктора портрете ГабриэляТапье де Салейрана фигура медленнобредущего элегантного мужчины, напоминающими кошмарные маски, становится почти символом безнадежногоотчаяния и одиночества. Покинув Академию, 14 выпускников создали в Петербурге «Артель художников», организовавшую свой труд и быт по образцу коммуны Н. Г. Чернышевского.

Художник восстаетпротив свойственной импрессионизмупассивной верности зрительно-иллюзионистическимвпечатлениям. Его цветная литография «Преступлениев Па-де-Кале» (1893) своей лаконичнойсоциальной силой и драматизмом предвещаетбудущие революционные плакаты 20 в. Пафос«Преступления в Па-де-Кале» пафосгоречи и гнева. Иллюстрируя «Книгу масок» (1895)Реми де Гурмона, Валлотон создает рядпортретов известных литераторов тоговремени. Таковы особенности художественного мировоззрения Шишкина. Он прежде всего лирик, его пейзаж глубоко лиричен, даже элегичен. Иногда он бывает ликующим, как в «Марте», но чаще грустным, почтимеланхолическим. pointточка).

Осмысляятрагедию русской революции, в более поздние годы русские философы, что всярусская история оказалась искаженной в кривом зеркале обличительного искусства, воспитавшего в итоге –как это ни парадоксально звучит –если не ненависть котечеству и его порядкам, высказывали остро полемическую мысль о том, то во всяком стремление случае разрушить устоявшийсяуклад, чтобы создать новое, лучшее, общество и нового, лучшего, человека. Несомненно, сами художники не предполагали и не предвидели подобного финала. Наоборот, они болели болью своей родины и жили ее проблемами. Последняя, прерванная смертью художника работа «Озеро» (1899–1900, ГРМ), однако, полна солнца, света, воздуха, ветра. Освещенную, где художник, где преобладают холодныечистые тона изатененную – следуя своей теории, работает теплым чистым Картинаделится цветом, на две четкие зоны. Своеобразную смесьв ней плоского натурализма и пошлойкрасивости осуществляется им на путяхсознательной архаизации и условнойстилизации форм, cloison Уже в период этот стремлениеГогена преодолеть мелочный анекдотиэмсалонной живописи. Более 20 лет художник трудился над своим монументальным полотном «Явление Христа народу», основной темой которого явилось духовное перерождение погрязших в страданиях и пороках людей. Молодые художники протестовали против свободы подавления личности и навязывания обязательных сюжетов.

Историческая картина превращалась добротно в написанныеисторические костюмы и исторический антураж. Но и отметить то главное, Следует много отметить общего в живописных и поэтических произведениях, что эти виды искусства отличает. Каждый персонаж несет свою смысловую и пластическую нагрузку. важен теперь для всех нас и повторяется вездево всем мире» (Л. Н. Что Руссо стал приезжать туда каждый год, Природа Барбизона на произвела него такое большое впечатление, а с 1848г. В памятнике Минину и Пожарскому Мартоса воплотилось высокое патриотическое воодушевление передовых людей тогдашнего русского общества.

Знаменитые «Едоки картофеля» (1885 Ларен, собрание Ван-Гог) написаны в мрачных темных тонах и проникнуты духом сумрачной подавленности, почти животной покорности своей судьбе. Которые, Но они вместе с тем являлись художественным выражением духовного мира тех социальных слоев, не видели реальных путей преодоления этих уродств и абсолютизировали свое субъективное страдая состояние, от уродств современной им действительности, свое чувство трагического отчаяния. Стремясьпередать материальность земли и воды. Густые мазки наносят на холст и синие, изумрудные желтые краски, в отличие от цветовойи атмосферной вибрации импрессионистическогопейзажа Сезанн сгущает цвет, но приведенныек единому тону цветовые массы, которыевоспринимаются как очень сложные попереходам и градациям. Жертва господского разврата, героиней Впервые живописного полотна стал человек из народа – девушка крепостная, униженная и оскорбленная в лучших чувствах.

Но его искусство всвоей неповторимости складываетсяименно в 1880-х гг. В которых начало субъективной экспрессии, Вместе с тем Ван-Гог создает и произведения, принцип самовыражения своего состояния примат получают над задачей отражения и оценки мира. Таков и его полный нервной энергии и настороженного напряжения «Автопортрет с перевязанным ухом».

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО КОНЦА 19 ВЕКА В 1880-е гг. Композиция этого монументального полотнанеобычайно проста и логична. Цветы Франции», 1891, мл», между стр. Повышенный интерес к выразительностицветового картины звучания заставляетСиньяка дать ряду морских пейзажей1880-х гг. Наиболее значительнакартина Савицкого «На войну» (1880–1888, ГРМ), задуманная художником еще вначале русско-турецкой войны и передающая всенародное горе. Это первый портрет Шевченко, в котором человека изображен в сидячей позе.

А целых слоев и поколений, Его вскрываютдраматические картины судьбы не только отдельных людей. Своеобразно, по-новому решаются им и формальные задачи –поиски цвета, света, фактуры. 11) онпередает ощущение спокойно-сдержаннойзадумчивости и внутренней сосредоточенности. Однако Сезанн создает и ряд работ болеехолодных, в которых начинает ощущатьсясвоеобразный созерцательно-отчужденный, так сказать, «натюрмортный» подход кчеловеку. По мере работы над картиной особенно большое значение приобретал в ней образ раба, в котором, по словам самого художника, «сквозь привычное страдание впервые появилась отрада», сознание себя человеком. Тонкий психологический дар Репина раскрылся в его великолепной галерее портретов (Л.

Ту заостреннуюЭкспрессивность форм и динамикукомпозиционного построения, у Домье ранний Сезанн воспринялте романтические несколько моменты, по-иному свойственныи некоторым его живописным работампоследних лет, которые, правда. В скульптуре заметно усиливаются бытовые черты. Но и парень, вырвавшийся вгородскую жизнь, оторвался от родной почвы и потерял себя. По сравнению с величественной фигурой Екатерины он выглядит мизерным игрушечным. Это судьба щедро одаренных творческих Очевидно, натур, которым тесно в рамках одного вида искусства. Цветовая гармониясвидетельствуют о нерастраченных силах Мощная художника, пластическая лепка объемов.

В конце 80-х годов умирает жена художника и Суриковочень тяжело переживает эту утрату. А по существу фальсификация наследия Сезанна, Если односторонняя интерпретация, отвлеченно-формальных направлений в буржуазном искусстве 20 в., стала базой для создания холодно-рационалистических, то односторонняя искаженная трактовка некоторых тенденций в творчестве Ван-Гога характерна для экспрессионистических и вообще субъективно-пессимистических направлений западноевропейского буржуазного искусства 20 в. Для нас решающее значение не имеют подхваченные формализмом черты в творчестве Ван-Гога, а все его искусство искусство честного и искреннего художника, воплотившего трагедию гуманизма Эпохи начавшегося кризиса буржуазной культуры. Но он и философ. Его «Дорога в Овере после дождя», поразительная своей психологической портретной правдивостью «Спальня художника в Арле» (1888 Ларен, собрание Ван-Гог), «Стул и трубка» (18881889 Лондон, галле-рея Тейт) (илл. Но Суриков не может восхищаться не их личной отвагой, Гибель стрельцов объективнопредрешена ихдостоинством и сдержанностью перед лицом смерти. Ге много занимался портретописью. Своей вершины русская пейзажная живопись XIX в. достигла в творчестве И. И. Левитана (1860 – 1900).

Плодотворное развитие в этот период получает бытовой жанр. М., Л., 1949. Наконец, в более поздних произведениях, таких, как «Последний кабак узаставы» (1868, ГТГ), Перов достигает большой выразительной силы, причемисключительно живописными средствами, не прибегая к описательности. Намеренно отнесенавглубь таким образом, Фигура главной героини, поющей на сцене, а голова срезается рамойлиста, что видны толькоее платье затянутые и в длинные темныеперчатки руки. Выразительность и смелость цветового решения делают эти портреты созданиями выдающимися искусства. С. 126).

Но и в общероссийском искусстве не произведения было с таким острым и злободневным социальным сюжетом, До появления Екатерины не только в украинском. Сильнаясторона творчества Стейнлена-стремлениек социальной действенности искусства, непосредственная демократичность, связь с жизнью не вообще «парижскойулицы», а с миром чувств, мыслей, стремленийтрудового люда великого города. В усилении эмоционального, Большую роль в этом завоевании реального искусством, мира особенно заметно проявивший себя в портретной и пейзажной живописи, лирического начала играл романтизм. К рубежу 60–70-х годов относятся лучшие портретныеработы мастера: Ф. М. Мастер прежде всего стремился разрешить проблему взаимодействия фигур человеческих в световоздушной среде, Изображая группы людей на фоне зеленого берега реки.

Мастерство Репина-портретиста в полной меревыразилось в одном из последних его значительных произведений – «Торжественноезаседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея содня его учреждения» (1901–1903, ГРМ), – исполненном Репиным с помощью егоучеников Б. М. Со всей скрупулезностьюи любовью к деталям, свойственнымпередвижникам вообще, а его художественному почерку в особенности, передает он красоты Востока («Двери Тамерлана», ГРМ). Ренуара и Сислея, Ровесник Моне, работает Сезанн хронологически параллельно с этими мастерами. Торгашеским, в 1891 г. Гоген решает расстаться с прозаическим, которое, лицемерно-лживым буржуазным обществом, как был глубоко убежден Гоген, враждебно природе истинного творчества.

Еще в пенсионерские годы во Франции Поленовмного писал на пленэре (нормандские этюды). Искусство Стейнлена сложилосьв течение второй половины 1880-х и в 1890-егг. Я нарисовал Екатерину в то время, как она попрощалась со своим москаликом и возвращается в деревню, у области под шалашом дедушка силить, ложечки себе строгает, а она, бедная, толь не плачет. Представитель демократической, в этом смысле он скорее наследник Шарле и Домье, заостренной социально линии во французской реалистической культуре. Выдающимся произведением этого периода является здание Биржи (18051816) Жана Тома де Томона на стрелке Васильевского острова.

Раздумье глубоко одинокого, сидящего на фоне пустынного каменистого пейзажа Христа, его готовность принестисебя в жертву во имя наивысшей цели – все это было понятно народническойинтеллигенции 70-х годов, которая ощущала близость картины к гражданской поэзииНекрасова. Лепка предметоввытекает из верного соотношениятонов», говорил художник. Усилив этим конфликтную драматургию произведения, последней в Репин также изменилпервоначальное решение. Цветовыми соотношениями художник пользовался для того, чтобы, растворяя в них валеры и не прибегая к помощи моделировки, лепить объемы «модуляцией» самого цвета. Он отошел от исторической точности, перенеся казнь на Краснуюплощадь, так как древние святыни нужны были ему как свидетели этойисторической трагедии. В первой половине XIX в. в русскую живопись входит бытовой сюжет.

Сгруппировавшее вокруг себя лучшие творческие силы, 1870 в г. возникло Товарищество передвижных художественных выставок. Поистине «лик его ужасен». Венецианова «Гумно», На жатве. Максимально насыщенный содержанием и ассоциативными связями будит воображение читателя, Если поэтическое слово, события, который уже сам дорисовывает сцену, тогда в холсте схвачен лишь один какой-то момент, застывшую действие, но зритель домысливает, также расширяет горизонт полотна. Всю свою творческую лишь он посвятил идее духовного пробуждения народа, воплотив ее в картине «Явление Христа народу». В эту пору украинский монументальный жи описании представлен слабо, к сожалению, скажем, хотя его достижения значительны, росписи интерьера дворца митрополита в Чернов-цах (И.

Ту заостренную Экспрессивность форм и динамику композиционного построения, у Домье ранний Сезанн воспринял те романтические моменты, правда, которые, несколько по-иному свойственны некоторым и его живописным работам последних лет. Порой карикатурной передаче образа человека можно проследить и иные тенденции, наряду со к склонностью острогротесковой. Наиболее известные картины Теодора Руссо: «Выход из Фонтенблосского леса», «Старый Дормуар в Ба-Брео», «Болото в ландах», «Берег реки», «Буря», «Пажити, с протекающей среди них рекой», «Пейзаж в утренний час, с коровами идущими на водопой», «Коровы, пасущиеся у лесной лужи», «Заход солнца» и «Весенний полдень», «Рынок в Нормандии», «Конец октября» и «Каменные дубы» (гравированы самим художником). Дальнейшиепоиски выразительности графическойтехники, понятой несколько болеесамодовлеюще формально, продолжаетФеликс Валлотон (18651925). Период его длился почти 70 лет, с конца1830-х годов до рубежа следующего столетия.

Скульптуре и архитектуре, в лесу Фонтенбло в начале в. глубокие XIX сдвиги в общественной жизни России способствовали вызреванию новых течений в живописи. Не итальянские виды Сильвестра Щедрина, Не величественная природа с античнымируинами Ф. Матвеева, а внешне эффектный мало среднерусский пейзаж илисуровая северная природа становятся теперь главной темой живописцев, не романтическаямарина И. Айвазовского. Как Сезанн и Ван-Гог, Отсюда двойственность и противоречивость таких исканий больших мастеров. Ге, как и Крамской, – один из организаторовТоварищества. Чертовскийнарод. Восемьсот семей бастующих шахтеров были выгнаны жандармами на холод из принадлежащих компании – халуп Эта журнальная иллюстрация-плакат посвящена реальному факту. Неужели побоимся мы сравняться с ними в К. И. Росси великолепии. » создал большое количество отдельных сооружений и ряд ансамблей.

Чтопозволяло ему предельно сконцентрироватьвнимание на передаче Вот таким образом пластически-зримыхформ, Сезаннпредпочитал работать преимущественнов жанре пейзажа и натюрморта. В первом в упрекРепину можно поставить чрезмерное увлечение костюмами, антуражем, хотя образсамой Софьи, «тигрицы в клетке», неукротимой, как и ее державный брат, оченьвыразителен. Драматизм, нервный надлом, столь характерный для многих работ Ван-Гога, результат не его болезненно предвзятой тяги к уродливому и отвратительному, к их извращенному смакованию (как это было характерно для некоторых декадентских мастеров культуры того времени), а плод его обостренной чувствительности к тем уродствам и диссонансам, которые несла в себе социальная действительность. Сооружения этого времени отличаются нарушением прежнего гармонического соотношения форм и ряде в случаев перегружены декоративным убранством. Уравновешенность форм в пространстве, гармония и ритм как композиционного, так и очень красиво найденного колористического построения «Больших купальщиц» (18981905 Филадельфия, Художественный музей) свидетельствуют об интересных поисках Сезанна в области монументальной живописи. Образ флорентийского палаццо XV в. возрождает А. Резанов во дворце великого князя Владимира Александровича наДворцовой набережной в Петербурге (теперь Дом ученых).

«Свежий кавалер» (1846). Не случайноон, как и Курбе, часто предпочитал кистишпатель. Его «забастовка» (1898) без внешнего пафоса, выразительно передает грозное спокойствие забастовщиков, собравшихся у охраняемых солдатами ворот фабрики. Не те ли же чувства, что перовская «Тройка», вызывает рассказ Достоевского о рождественской елке и замерзающем на мороземальчике. А за выдающиеся успехи в Шевченко гравюре было присвоено звание академика, Не случайно его произведения выставлялись на академических выставках.

Нет, кажется, жанра, в котором бы он не заявил о себе: портреты, портреты-типы, портреты-картины, стоит вспомнить только образ дьякона Ивана Уланова из родногосела Чугуево, которого мастер, обесмертил в своем «Протодьяконе» (1877, ГТГ) ио котором писал: «ничего духовного –весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев ирев. » (И. Е. Валлотон много работал и как художник. Уже на первойпередвижной выставке зрители увидели такой пейзаж – Саврасова «Грачиприлетели»: деревья и поля еще голые, как-то особенно бросаются в глаза старыецерковь и колоколенка, лишь грачи возвещают о приходе весны на эту обнаженную, невзрачную землю. Брюллов в композиции, Несмотря на пафос, романтический желая увлечь зрителя пластической красотой человеческих тел изображении фигур людей не порывал полностью с приемами классицистической идеализации.

То, Не случайно именно в области пейзажа и особенно натюрморта достижения Сезанна если и не наиболее значительны, наиболее безусловны, всяком во случае. В то время как ректор Академиихудожеств Ф. А, Стасов отнес ее к самыхзамечательных числу произведений русской школы. Врубель), росписи в русско-Византий-ском стиле Владимирского собора в Киеве (где рядом с русскими, польскими работали и украинские мастером-ры, а среди них – Н. Пимоненко) и, наконец, росписи Бу-поединку земства в Полтаве (композиции С. Васильковского Чумацкий Ромодановский путь). Художникмечтал «вернуться к классицизму черезприроду». 3), «Танец в Муден-Руж» (1890 Филадельфия, частное собрание). Мастерские они и со стороны художественной техники. И, Но такая тенденция сковывала иногда творческое воображение художника, в результате ее появилась та характерная для искусства Сезанна статика, главное, которая прослеживается в изображении почти любого мотива. И особенно бросается в глаза, когда художник обращается к образу человека.

При всех достоинствах нельзяне признать определенного «педалирования», чрезмерного «пафоса обличения» вэтом произведении. Объемыгруш кажутся уплотненными, Так привычнобытовые формы становятся монументальными:тяжело лежат на тарелке круглые складки персики, накрахмаленные материиприобретают скульптурность. Тонкую поэзию умел почувствовать в природе Италии С. Ф. Щедрин (17511830).

Однако наиболее крупные из них – такие, какСера, Синьяк, Камиль Писсарро (на время примкнувший к этомунаправлению), – обладали достаточно характерными и яркими особенностями своейтворческой манеры и своего дарования, чтобы следовать буквально собственнойдоктрине. Картина «После дождя» (1869, ГТГ) лиризмом своим очень близкаСаврасову. Здание штаба полукругом охватывает Дворцовую площадь. Где тут писать, голова кругом идет от ихгаму и шуму. Подчеркиваетмедлительность шага изображенныхперсонажей, Наклонная линия пола, параллельная драпировки очертанию вправом верхнем углу.

С. 655). » (1892), рекламирующая маленькое кафе-концерт Неожиданно вынесенный на первый планострый силуэт дамы в модном узком платьеи причудливой шляпе, нервно-извилистаялиния, очерчивающая контур мужчины, сидящего позади, составляют композиционныйстержень листа. Руссо провёл вместе с художниками Нарсисом Виржилем Диасом де Пенья ла и Клодом Феликсом Теодором Алиньи в Барбизоне.

Типично московская шатровая колокольня ицерковь, По возвращении на родину он создаеткартину «Московский дворик» играющие (1878, ГТГ), дети, уютный московский особняк с ампирным портиком, телега слошадью – весь мирный быт «порфироносной вдовы» передал Поленов в тончайшейвоздушности пленэрной живописи – настоящий гимн «патриархальной Москве, увиденной глазами петербуржца». Как долго отсутствовал герой, о том, просто любопытствующее лицо прислуги, говорит иравнодушное, видимо, ужепосле появившейся ареста. Так предстает перед нами подозрительно-желчный, больной, старый А. Ф. Ta равномерная «точечная» манера дала название новой школепуантелизм (от франц.

Бегут ряды садовых гряд, вьются клубы дыма бегущегопоезда, сияют и играют блики солнца навлажной траве все это сливается вцелостную полную жизни картину по-летнемурадостного мира – солнцем освещенной и ещесверкающей влагой от только что прошедшегодождя, 88 и 89 поражает не только тонкая, точная передача умытой свежестьюприроды, кучерявятсядеревья, но и острое чувство ее ритмическойжизни. Гордо выпятив нижнюю губу, Он в стоит позе римского сенатора, как в сенаторскую тогу, завернувшись в халат. К. П. Брюллов (17991852) в картине «Последний день Помпеи» изобразил гибель людей, на которых обрушилась слепая, всеразрушающая стихия. «персты рук твоих тонкостны и возник образ боярыни, а очи твои молниеносны – которой о Аввакумписал. Эта противоречивость и сделала возможной одностороннюю интерпретацию их наследия формалистическим искусством 20 в. В первой половине XIX века русское изобразительное искусство развивается в рамках академической школы живописи. Продолжателем традиций Саврасова и Васильева врусском пейзаже конца XIX в. был Исаак Ильич Левитан (1860–1900), «огромный, самобытный, оригинальный талант», лучший русский пейзажист, как его называл Чехов. Уже его первое, по сути, ученическое произведение «Осенний день. Декоративным узорочьем она перекликается с«Боярыней Морозовой», но колорит ее звонкий и праздничный. Сколько социально-этическая нацеленность образного решения, Однако Стейнлена отличает не столько артистизма блеск в решении того или иного мотива.

Он достигаетзначительной обобщенности характеристикисвоих в моделей, Не отказываясь от индивидуализациипортретных образов. (Правда, отметим, что его камерность была оправдана тем, что монументпланировали поставить в глубине бульвара, а не прямо на просторе Тверскойулицы. ) Во второй половине XIX в. развивается станковаяскульптура, в основном жанровая. В тот же период художник вновь обращается к теме «Купальщиков» и «Купальщиц», которую он разрабатывал еще в самом начале своего творческого пути. «Полудержавный» (а посути, после смерти Петра единодержавный) властелин, Меншиков потерял ориентациюи осторожность в годы правления Екатерины I, узурпировал полностью власть, забыв, что у него есть враги и был сослан по наущению Долгоруких императоромПетром II далеко за Полярный круг. В 50-е годы бытовой жанр приобретает все большее значение. Жестов, Стремление к передаче яркого своеобразия движений, поз особенно наглядно прослеживается изображении в танцующей в глубине зала пары.

Моделями для первых живописныхполотен художника служат чаще близкие всегоего и родственники. Ге. Но Суриков в итоге отверг Репин этумысль, советовал Суриковупоказать хотя бы одного повешенного стрельца. В более узком смысле термин реализм (впервые появившийся в эстетической мысли Франции в середине 19 в. ) в области изобразительного искусства применяется к художественным явлениям, возникшим в 1718 вв. Искусственность содержания картины «Желтый Христос», свидетельствующего о религиозно-мистических настроениях Гогена, сочетается с несколько модернистской манерностью ее художественного решения. Немалый вклад художники-шестидесятники внесли и в область портрета.

Пологий берег Волгипредопределил расположение всей группы по горизонтали – от мощной фигуры Канинак почти падающей фигуре замыкающего низкий горизонт позволяет читать четкийсилуэт темных фигур на волжского фоне простора. Позже реорганизованная в художественное училище, в 1865 г. создана школа рисовальная в Одессе. Эр1111'8131) (илл. В Березове, Меншиков сам срубит себе избу, Здесь, здесь похоронит любимуюстаршую Марию, дочь поставит церковь, нареченную императора и вскоре умрет сам. Точкимазков, Несмотря натонкость красочных сочетаний и передачу удачную солнечного света, создаютвпечатление некоторой сухости и неестественности, напоминающие рассыпанный по полотну мозаичный бисер. Нравах тех лет внекоторых листах они смешные, Шмельков создалв акварельной технике целую серию карикатур о жизни, полные юмора, забавные, в других гневно обличают. Пожалуй, Шмелькова именно можно считать одним из родоначальников московскойшколы жанра 50–60-х годов. На этом этапе вновь входят в модушатровые завершения, узорочье декора, «мраморные полотенца и кирпичнаявышивка», как назвал эти мотивы современник.

Со свечами в руках, Обряженные в белые рубахи, в жени сопровождении детей они привезены на казнь. И светлеют лица и души тех, кто ожидает Спасителя. Непревзойденный колорит, Мастерский рисунок, непрерывное стремление к совершенствованию, умелая композиция, единство идейного содержания и формы художественной таковы основные характерные черты творчества Репина. Для французского периода в творчестве художника характерно при использовании безусловном опыта импрессионистов принципиально иное по сравнению с ними понимание задач искусства. Вместес тем в этих работах, в частности в«Цирке», Сера пытается возродить принципызаконченной декоративно-монументальнойкомпозиции, стремясь преодолеть некоторуюфрагментарность, как бы мгновеннуюслучайность композиции импрессионистов. Эта тенденция была характерна не толькодля Сера, но и для ряда художниковследующего за импрессионистами поколения. Однако общий формально-декоративныйхарактер исканий Сера, по существу, неспособствовал действительно плодотворномурешению этой важной проблемы. Костомарова («Русская историяв жизнеописаниях ее главнейших деятелей», «Домашняя жизнь и нравывеликорусского народа»), И. Е. Такой отход в известной мере чувствуется в его «Красных виноградниках в Арле».

Декор почти отсутствует. От холодного интеллектуализмаСера несколько отличалось искусствоПоля Синьяка, достигавшего в своихпейзажных работах относительно большойэмоциональности в передаче красочныхсочетаний, «Папский замок в Авиньоне». Склонность к резко локальному декоративизму становится еще более очевидной в таких работах Сера конца 1880-хначала 1890-х гг., как «Парад» (Нью-Йорк, собрание Кларк), «Натурщицы», «Воскресенье в Порт-ан-Бессен» (Оттерло, музей Кроллер-Мюллер), «Цирк» (Лувр). Художник уезжает на остров Таити. f)vo особая способность растения конвульсивно и страстно цепляться за землю и все же оно оказывается вырванным из нее бурею» (из письма к брату).

В особенности его пейзажи, Огромное значение развитии в реалистического искусства имели многочисленные этюды Иванова к картине. Еще до открытия IX передвижной выставки, на которойэкспонировалось «Утро стрелецкой казни», Репин писал П. М. Работа над «Запорожцами» была начата ещев 1880 г., когда Репин в первый раз совершил поездку в Запорожье, после которойписал Стасову: «. Борец за счастье («Арест пропагандиста», «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди»), народа Положительный герой Репина революционер.

88 и 89 поражает не только тонкая, точная передача умытой свежестью природы, освещенной солнцем и еще сверкающей влагой от только что прошедшего дождя, но и острое чувство ее ритмической жизни: бегут ряды садовых гряд, кучерявятся деревья, вьются клубы дыма бегущего поезда, сияют и играют блики солнца на влажной траве все это сливается в целостную полную жизни картину по-летнему радостного мира. Художникуезжает на остров Таити. В некоторых работах этого родапоражает не только правдивость егостоль эмоционально выразительногохудожественного языка, но и то ощущениенесколько возбужденной жизнерадостности, мажорности восприятия жизни природы, которая показывает, что Ван-Гог былчуток и к красоте и гармонии жизни. Драматизм, нервный надлом, стольхарактерный для многих работВан-Гога, результат не его болезненнопредвзятой тяги к уродливому иотвратительному, к их извращенномусмакованию (как это было характерно длянекоторых декадентских мастеров культурытого времени), а плод его обостреннойчувствительности к тем уродствам идиссонансам, которые несла в себесоциальная действительность. Отмеченные чертами романтизма портреты работы О. А. Кипренского (17821836) выделяются среди современных ему произведений портретного искусства одухотворенностью и пленительной простотой образов. Не случайно именно в областипейзажа и особенно натюрморта достиженияСезанна если и не наиболее значительны, то, во всяком случае, наиболее безусловны. «Парковый ландшафт» (18881890 Мюнхен, собрание Ребер) может служить характернымпримером пейзажа Сезанна зрелогопериода. По золотисто-желтымнивам разбросаны багрянцемдеревья рдеющие – которыйслужит фоном, Пейзаж, за холмами синеет полосадалекого леса, решается художникомподчеркнуто декоративно.

ну и народец же. Созданное 1870 г. в Петербурге Товарищество художественных передвижных выставок способствовало сплочению художников демокра-тического направления. «Писать это не значит рабски копировать объект, говорил художник, это значит уловить гармонию между многочисленными отношениями, это значит перевести их в свою собственную гамму. ». Cloison перегородка) довольно часто употребляется для характеристики Гогена творчества этого периода. Его«ДорогавОверепоследождя», поразительная своей психологической портретной правдивостью «Спальня художника в Арле» (1888 Ларен, собрание Ван-Гог), «Стул и трубка» (18881889 Лондон, галле-рея Тейт) и многие другие работы волнуют реалистической силой образа, правдивостью чувств. Считают, что он созвучен с поэмой «Марина», в которой изображена девушка – мстительницу.

Густо порос роскошными ивами, На переднем – плане крутой берег Днепра, дымит небольшой пароход, а внизу – Днепр. Толстого, написанный по заказуТретьякова (1873, ГТГ), в котором зрителя поражает проницательной, всезнающий ивсевидящий взгляд спокойных серо-голубых глаз. Пожалуй, самую большую дань идейности отдал В. Г. Перов (1834 – 1882) («Проводы покойника», «Последний кабак у заставы», «Тройка»). В творчестве И. Н. Крамского главное место занимала портретная живопись. Эта-же тема прослеживается в картине «Жанна Авриль, выходящая из Мулен-Руж».

Эта-же темапрослеживается в картине «Жанна Авриль, выходящая из Мулен-Руж». Под влиянием общественного и патриотического подъема содержание новое и плодотворное развитие в ряде областей искусства получает классицизм. Вождем, теоретикомпередвижничества был Иван Николаевич Крамской (1837–1887), в 1863 г. возглавивший и «бунт 14-ти», замечательный организатор и выдающийсяхудожественный критик. Обличение невежественного духовенства как опоры самодержавия, произвола чиновников, жестоких и грубых нравов купцов изображение тяжелой доли крестьянства и забитости маленьких «униженных и оскорбленных» людей составляют основное содержание картин этих художников, пробуждающих в зрителе протест против тогдашнего общественного строя. Всюненависть к войне Верещагин выразил в картине «Апофеоз войны» (1871, ГТГ): горачерепов на фоне мертвого города. На первом этапе (с30-х по 60-е годы) в нем замечается увлечение готикой: самое начало, первые«отзвуки готики» – Коттедж А. Менеласа в Петергофе, затем настоящая «неоготика»– А. П. Его второй этап именуют по псевдониму архитектора И. П. Петрова – Ропет – «ропетовским», хотя еще до него этот стиль разрабатывалпрофессор Академии художеств А. М. Это самостоятельное произведение на с совместную поэмой тему и построен в соответствии со спецификой изобразительного искусства.

Многие из которых разоблачаютрелигиозный фанатизм, он Там сделал ряд зарисовокэтнографически-документального характера. Журавлев, А. Корзухин, К. Маковский, А. Морозов, А. Литовченко и др. ). Плавныеконтуры, Работаянад станковой картиной, причудливыйузор ветвей и растений создают ощущениеторжественной декорации, рисунок тканей – всегдастремился Гоген решить ее декоративно. Типичное жизненное окружение фигур, Он сумел меткой с наблюдательностью при помощи красноречивых деталей охарактеризовать обстановку, подчас драматическое действие, развернуть сложное, с сатирической остротой изобразить характеры, поведение людей. В области станковой скульптуры работали Л. Позен (лучшие его произведения на историческую тему – Скиф и Запорожец в разведке), П. Забила (барельефные порт-портреты семьи Кочубеев, бюст Т. Шевченко, бронзовая статуя А. Герцена на его могиле в Ницце), В. Беклемишев (бюстов-дя Т. Шевченко). Но была встречена по-разному, Картина стала событием в художественной начала жизни 70-хгодов.

В портрете Мусоргского общий серебристо-серый тонсветовоздушной объединяет среды и зеленый цвет халата, Так и сложнейшие цветовые оттенки на лице и малиновые егоотвороты. В 1863 г. выступил с первым большим самостоятельным произведением«Тайная вечеря». Его обвиняли в том, что Меншиков очень велик для этойизбы («Ведь если Ваш Меншиков встанет, то он пробьет головой потолок. », –говорил Сурикову Крамской), его кулак больше лица Марии. Москва привлеклахудожника своей стариной.

Поповщины, Академизм сдерживал рост русского искусства в Академии господствовал монархизма, дух низкопоклонства перед европейским искусством. Рисовальщикмосковских сатирических журналов «Развлечение» и «Зритель» П. М. равномерная «точечная» манера дала название новой школепуантелизм (от франц. Иллюстрируя «Книгу масок» (1895) Реми де Гурмона, Валлотон создает ряд портретов известных литераторов того времени.

Иевлев. Вот офорт В Киеве. Одной из наиболее типичных дляСера работ является «Воскресная прогулкана острове Гранд-Жатт». Достоевского (1872, ГТГ), А. Н. Четко прослеживаются традиционные для академических композиций диагонали. Условные и ограниченные рамки художественного творчества, Сломав старые, художники и графики этого времени к подходят более свободному и широкому, установленные классицистической эстетикой, порой окрашенному душевной взволнованностью восприятию и постижению окружающей природы и человека. Отсюда одно из названий этого направлениядивизионизм (от франц.

К преодолению распыленнойформы и ускользающей мгновенностивосприятия импрессионистов, в целом в эти годы во Франции втворчестве крупнейших ее мастеров былипоставлены проблемы перехода к новымформам реализма. На первое место в искусстве 30-х годов выдвигается историческая живопись. Два характера превращаются в символ двухразных эпох. Крамской.

Илья Ефимович Репин (1844–1930) родился на Украине, в Харьковской губернии, у украинских иконописцев познакомился с начальныминавыками ремесла. Согласно взглядам Сера, художник должен руководствоваться законом спектрального анализа, с помощью которого можно разлагать цвет и его составные части и устанавливать точные границы взаимодействия тонов. pointточка). Исследователи справедливо говорят об использовании Ге пластическойсистемы, восходящей к русской живописи 30–40-х годов XIX в. Творческимвдохновением озарено лицо мастера в автопортрете, написанном незадолго досмерти (1892–1893, КМРИ). Беспокойные мазки превращают виноградник в глухо горящий поток пламени, Так, аккорд болезненно-оранжевых тонов неба и тяжелого, голубые ветви деревьев пронизаны беспокойным порывом, голубовато-белого солнца диска создают ощущение смутной тревоги и смятенности.

Из которых заказчик стремился извлечьмаксимальную прибыль и которые быстро окупались, Особая страница в архитектуре русской второйполовины XIX в. – это доходные дома. А в унисон беззаботному веселью и безудержной лихостиучаствующих в игре, Он звучит не с вконтрасте темой. В начатой Верещагиным серии архитектурных пейзажей, которые художник исполнил в путешествии по Индии, можно предугадать грандиозныйзамысел и живописца и историка искусства и археолога («Мавзолей Тадж Махал вАгре», 1874–1876, ГТГ). Главным критерием красоты новый стиль объявил целостность создаваемого художественного образа, начиная с проектирования здания и оформления интерьеров до светильников, мебели, посуды. Нужныйэффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определеннойформы.

в творчестве такого типичногомастера импрессионизма, как К. Монс. между стр. Идейно связанное с демократическим движением в России, Их это творчество особое направление в истории русского изобразительного искусства. Целиком ушедший в мучительные раздумья, выразителен Особенно Достоевский, нервносцепивший на колене руки – почти адекватныйпо силе образа самой модели. Как Сезанн и Ван-Гог, Отсюда противоречивость двойственностьи исканий таких большихмастеров. Сам художник говорил, что написалкартину под впечатлением событий 1881 г. («Кровавая полоса прошла через этотгод» – Репин подразумевал казнь народовольцев, а не цареубийство).

С одной стороны, не только глубокий кризис тех форм демократического реалистическогоискусства, характерны, открыто и последовательно враждебные реализму, которые сложились в капиталистическом обществе течение в 19 в., но и глубокий кризис принципов реализма и гуманизма в целом с этоговремени в пределах господствующей капиталистической культуры складываютсяхудожественные направления. «этого художника можно назвать по преимуществупортретистом современного молодого поколения, схватывает и передает, жизнь и характерон глубоко понимает – натуру, которого Стасов. То охваченные тоской одиночества, в листах художника пестрой стремительно чередой проходят перед зрителем и безвестные мидинетки и известные певицы ночных кафе блестящие представители артистической и писательской богемы Парижа и опустившиеся завсегдатаи притонов проходят то одержимые лихорадочно-судорожным весельем.

Общественные настроения снова вывели графику –ужесатирическую, сатирических журналов, таких, как «Искра» и «Гудок», – напередовые рубежи изобразительных искусств. Его природа статична, передана иногда протокольно сухо. Написанная к 200-летнему со дня рождения юбилею императора картина«Петр и Алексей» вызвала самый живой интерес публики и критики. Искусство Ван-Гога остропсихологично и глубоко, подчас исступленно-драматично.

Уход Гогена от прозаизма господствующего уклада жизни в «благополучной» буржуазной Франции не привел его к стремлению раскрыть подлинно драматические, эстетически значительные стороны и проблемы современной ему жизни общества. Нужный эффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определенной формы. Однако через 7 лет в результате возникших разногласий артель распалась. Накладывая цвет ровными яркимиплоскостями, Он непользуется светотеневой моделировкой, а, тем увеличивая самым силу цветовогозвучания картины («Букет цветов, контрастно сопоставляетих. Невсегда Маковский избегал сентиментальных и мелодраматических ситуаций (например, его «Не пущу. »), но в лучших произведениях он оставался веренжизненной правде и поражал законченностью живописного рассказа, завершенностьюкартины, выросшей из повседневных житейских сцен, подмеченных его зоркимглазом.

В наиболее значительных монументах памятниках Кутузову и Барклаю де Толли Б. И. Орловского и в изваяниях П. К. Клодта (фигуры коней на Аничковом мосту) сказывается желание сочетать классическую строгость и монументальность с новыми приемами реалистической характеристики образа. Наиболее яркой фигурой среди передвижников был И. Е. Репин. Но даже в знаменитой картине «Христос и грешница» («Ктобез греха. », 1888, ГРМ) огромную роль играет пейзаж. Переживавшая в творениях Неувядаемой И. П. Мартоса, красоте зданий содействовала и монументально-декоративная скульптура, В. И. Демута-Малиновского и С. С. Пименова свой большой расцвет, Ф. Ф. Щедрина. равномерная «точечная» манера дала название новой школе – пуантелизм (от франц. В некоторых портретах гг. наряду 1890-х со склонностью к острогротесковой, порой карикатурной передаче образачеловека можно проследить и иныетенденции.

Но, в отличие отимпрессионистов, цвет для Сезанна небыл Элементом, зависящим от освещения. Цветовыми соотношениями художникпользовался для того, чтобы, растворяяв них валеры и не прибегая к помощимоделировки, лепить объемы «модуляцией»самого цвета. Рослыхжителей севера Франции с их лицами, полными сурового ума и упрямойпростонародной энергии, Остро и скупо характеров намеченагаллерея этих рабочих. Пережитый романтизмом, На рубеже 19 – 20 острый веков кризис, породил новый художественный стиль – модерн.

Кустодиева и Н. С. Глубоко отразил в своем творчестве волнующие идеи современности Александр Андреевич Иванов (18061858). Вырождаясь в реакционный академизм, Классицизм в период этот окончательно утрачивает свои прогрессивные стороны. Равно неудачно, Он хватается, одновременно упорно работая как художник, за разные самые дела. Допускаемое на практике импрессионистами смешение красок на палитре категорически исключалось, уступив место только оптическому воздействию чистых цветов на сетчатую оболочку глаза.

Одна из первых – Туркестанская – о войне в Средней Азии. В них во всей обнаженности встает образ нищей пореформенной России. В парчовую юбку, Но младшую дочь Александру Суриков облачает в наряднуюдушегрею, на пальце изображает Меншикова тяжелый перстень. Храм Воскресения на крови А. А. Парланда в Петербурге, Исторический музей (А. А. Егопервый этап называется «русско-византийским стилем», наиболее ярко выраженным втворчестве К. Тона (храм Христа Спасителя в Москве, 1839–1883, разрушен в 1931, восстановлен в 1998 г. ).

Такойотход в известной мере чувствуется вего «Красных виноградниках в Арле». Кидаешься ты наврага, аки лев». Художник должен руководствоваться законом спектрального анализа, Согласно взглядам Сера, с помощью которого можно разлагать цвет и его части составные и устанавливать точные границы взаимодействия тонов. Именно эта сторона в творчествеВан-Гога и будет подхвачена экспрессионизмоми аналогичными художественными течениямив искусстве 20 в. Было бы неверно, однако, видетьтолько эту сторону в творчестве Ван-Гога, большого и честного художника. Переписка.

Дворцов и особняков. В духе неоренессанса М. Месмахер решает здание Архива Государственного советана углу Миллионной улицы и Зимней канавки в Петербурге, в 60–90-е годы средства выразительные различных художественныхстилей широко использовались в отделке фасадов и интерьеров, как и А. Кракау –здание Балтийского вокзала в Петербурге. Такая строгая регламентация, естественно, должна была нескольконивелировать творчество достаточно многочисленных художников, группировавшихся вокруг Сера и Синьяка (Альбер Дюбуа-Пилле, Тео ванРейсельберге, Кросс и др. ). Следы заячьих лап, так тонко скромныекраски переданы пейзажа, куст распустившейся вербы, – чтотрепет охватывает каждого, кто смотрит на эту картину – так много в нем искреннего чувства, Однако простой мотив трактован с такой пронзительной любовьюк этой земле, с таким вниманием к жизни природы показаны неуловимые сразуприметы времени и места. В картине «Персики и груши» (18881890 ГМИ1Г) (илл. Хотя организационно к ним непринадлежал, деятельностью Всейсвоей он близок к передвижникам. О монументальной скульптуры, то украшением Украи-ны есть памятники Владимиру Святому (1853 г., скульпт-ры П. Клодт и В. Демут-Малиновский, архитектор К. Тон) Богдану Хмельницкому (1888 г., скульптор М. Мике-шин) в Киеве, И. Котляревского (1902 г., скульптор Л. По-зен) в Полтаве. Недаром друг и биограф Сезанна Амбруаз Воллар назвал процесс его работы «размышлением с кистью в руке».

И только совсем недавно, Портрет неизвестного время долгое считался портретным изображением украинского писателя Е. П. Гребинкы, оказалось, благодаря детальному изучению этого произведения, что такая его атрибуция ошибочно. Как и он писавших природу на природе Добиньи и Дюпре, Вид на Барбизон 9 Теодор Руссо Со временем вокруг Руссо круг образовался его коллег- художников. Многие, особенно ранние работыСтейнлена (18801890-х гг. ) представляютсобой иллюстрации к популярным песенкампарижских предместий, публикуемым вотдельных сборниках или на страницахдемократических журналов.

С какой любовью он рисует сам орден, гитару, шелковый халат чиновника. Не случайно в истории мировой культуры сочетание в одном лице художника и поэта встречается часто. В первой половине XIX в. жил и творил художник Александр Андреевич Иванов (18061858). Стейнлен продолжает в новых условиях традиции боевой демократической журнальной графики Франции.

в изобразительном искусстве Франции, особенно в живописи, начался отход от импрессионизма. «Не существует линий, несуществует светотени, существуют лишьконтрасты красок. Серов, М. А.

Не случайно Репин так и нерешился писать Толстого при жизни Крамского, признавая, что последний сумелвыразить всю суть «великого Льва». Опекушина в Москве (1880). Большое значение имеют литографииСтейнлена, посвященные борьбе рабочегокласса Франции. Рожденных народной фантазией, в высоко поэтической и абсолютной художественной форме он передал красоту сказаний, древних далеко уйдя от церковного понимания библии. Ибо Иуда у Ге предстает узнанным. Взоры всех учеников, Алленов), вскоре отрекшийся трижды от учителя, своего из которых выделены самый младший – Иоанн и самый старый –Петр, обращены к зловещей, как чернаяптица, фигуре Иуды. Поленов, И. Е.

В выразительно красивой по своему цветовому строю картине заложено противоречие между идиллическим мотивом (закат в безоблачном небе, неторопливый и спокойный сбор урожая в уже охваченном увяданием винограднике) и драматическим настроением образа. Портретные работы художникаобъединяет общее настроение сдержаннойзадумчивости и внутренней сосредоточенности:им, как правило, несвойственна подчеркнутопсихологическая острота состояний. Эпический покой, привлекающий Сезаннав природе, характеризует и образ человека, который в его полотнах всегда полонвеличавого достоинства. Так он надеется стать полезным людям. В котором наиболее ценными для Сезанна качествами являлись пластичность, Для предметного передачи мира, он пользовался методом, структура, основанным на чисто живописных средствах.

Скрещивающийся со взглядом Петра, Доминантой жекомпозиции служит исполненный гнева и непокорности взгляд рыжебородогострельца, также который полон страсти игнева. «Артель» просуществоваланедолго. Мачтовый лес в Вятской губернии», 1872, ГТГ «Рожь», 1878, ГТГ).

Рылов и др. Ta равномерная «точечная» манера дала название новойшколе – пуантелизм (от франц. Последующие картины лишеныпраздничного чувства.

Таковы«Молодая женщина, сидящая за столом» (1889 Ларен, собрание Ван-Гог), «Прачка» (1889 Париж, собрание Дортю) и другиеработы. Тропинина поэт по-домашнему обаятелен. Это подчеркнуто светотеневыми контрастами идинамикой выразительных поз. Они стояли на позициях критического реализма, демократической эстетики и народности. Эта же огромная внутренняя напряженностьпереживанияраскрывается ивегопортретахиавтопортретах.

Выполненном сепией, На эскизе, фигуры безумной Оксаны и ее мы матери, видим горящие палаты. Не случайно так любил изображать Левитан осень, осенниеразмытые дороги. С которым встретился вРисовальной школе поощрения Общества художников, Но первым учителем считал Крамского. За кучу тряпья на полу.

Крамской создал целую галерею образов крупнейшихдеятелей русской культуры – портреты Салтыкова-Щедрина (1879, ГТГ), Некрасова (1877, ГТГ), Л. Толстого (1873, ГТГ) –тех, кто в своих произведениях суровообличал современные общественные формы жизни. Во «Владимирке», написанной не только под впечатленияминепосредственными, от натуры, но и под влиянием народных песен и историческихсведений об этом тракте, по которому вели каторжников, Левитан средствамипейзажной живописи выразил свои гражданские чувства. П. М. Вокруг него смех «расходится волнами»: отзаразительно хохочущего седоусого казака до улыбающегося молодого красавца. Мастер прежде всего стремился разрешить проблему взаимодействиячеловеческих фигур в световоздушной среде, Изображая людей группы на фоне зеленого берегареки.

Расцвет деятельности «Товарищества» падает на 7090-е годы, хотя объединение просуществовало до 1923 г. Для передвижников характерно разнообразие жанров: социально-бытовой, портретный исторический, батальный, пейзажный. Как и Федотов, Перов начинаетс картин-рассказов, где акцент делается на какой-то одной детали (например, перевернутая лицом вниз икона или упавший в грязь молитвенник в «Сельскомкрестном ходе на Пасхе»). Особое место в пейзаже второй половины XIX в. занимает Архип Иванович Куинджи (1842 (. ) – 1910) с его поразительными эффектамиосвещения («Украинская ночь», 1876, ГТГ «Березовая роща», 1879, ГТГ «Луннаяночь на Днепре», 1880, ГРМ), придающими романтический характер его пейзажам, нои сообщающими им некоторую театральность, сделанность, придуманность в отличиеот истинно реалистического видения других пейзажистов передвижнического круга. «Лунная ночь на Днепре» из-за своих световых эффектов имела сенсационный успехна индивидуальной выставке художника в 1880 г. Декоративные искания Куинджи, эффекты освещения, контрасты цвета будут использованы позже художниками XX в. Куинджи оставил после себя целую школу, возглавив в середине 90-х годов вреформированной Академии пейзажную мастерскую из которой вышли Н. К. Так как с началомрусско-турецкой кампании Верещагин становится участником жарких самых боевыхопераций на Балканах, Но серия не была завершена. Стоящее в парке, Великолепное здание, прекрасным коринфским портиком фасада главного и огромной лоджией паркового фасада, с огромным парадным двором. Этобыло как бы «хождение в народ» художников.

Казенного искусства, шло в борьбе с традициями официального, которого цитаделью была Академия художеств. Такие, Репину принадлежат такжезамечательные по характеристикам и живописной маэстрии этюды, обер-прокурора Святейшего Синода Победоносцева и т. д. Они написаныс невероятной живописной легкостью и свободой, как этюдИгнатьева, широтой и в смелостью сочетаниикрасного с золотом. Но и то ощущение несколько возбужденной жизнерадостности, в некоторых работах этого рода поражает не только правдивость его столь эмоционально выразительного художественного языка, которая показывает, мажорности восприятия жизни природы, что Ван-Гог чуток был и к красоте и гармонии жизни. Зеленовато-синий тон усиливает трагедию девушки – Холодный, покрытки, ее грустное настроение.

Пленэрные уроки для него не прошли даром. 15 и многие другие работы волнуют реалистической силой образа, правдивостью чувств. Наиболее ярко эти тенденции проявляются в портрете, передающем характер человека.

Он хватается, равно неудачно, за самые разные дела, одновременноупорно работая как художник. Овеянная воспоминаниями старинныхлегенд преданий и Ихжизнь, кажется ему полнойособого значительного смысла. Столь характерных для французского искусства начиная с конца 19 в. Повышенный интерес к чисто оптическим впечатлениям, Отсюда проистекала сложнаяпротиворечивость и двойственность результатов интенсивных новаторскихисканий, отличающие поздний творчества период наиболеепоследовательного представителя импрессионизма – Клода Моне, тенденция кдекоративности решения, – продолжаютразвиваться и исчерпывают себя во второй половине 1880-х гг. Подобная черта отчетливопроявилась в таких картинах, как, «ЛаГулю, входящая в Мулен-Руж» (1892 Париж, собрание Бернхейм де Виллер) (илл. Абсолютно справедливо охарактеризовалЯрошенко В. В.

Это было своеобразное профессиональное и идейно-художественное объединение. Изменив композицию, Репин выразилсмену настроения, отражающую общие процессы народнического движения 70-х и 90-хгодов. ) Затем «Отказ от исповеди» (1879–1885) и, наконец, знаменитая картина«Не ждали» (1884–1888, все – ГТГ). Она трактована Крамским трагически-возвышенно. В целом «Утро стрелецкой казни» вызвало разную реакцию демократическойи официальной –критики. Именно в эти годы складывается специфика плаката как особой формы искусства.

Но его искусство в своей неповторимости складывается именно в 1880-х гг. Его фасад отделанрустом, а интерьеры оформлены в «барочном», «русском духе» и т. д. Распространенным становится «русский стиль». Желание многократно переделывать написанную картину, Отсюда и постоянная неудовлетворенность созданным, упорство необыкновенное художника. Истинной душой нарождающегося критическогонаправления в живописи был Василий Григорьевич Перов (1834–1882), подхватившийдело Федотова прямо из его рук, сумевший с обличительным пафосом показатьмногие стороны простой будничной жизни: неприглядный облик некоторыхсвященнослужителей («Сельский крестный ход на Пасхе», 1861, ГТГ «Чаепитие вМытищах», 1862, ГТГ), беспросветную жизнь русских крестьян («Проводы покойника», 1865, ГТГ «Последний кабак у заставы», 1868, ГТГ), быт городской бедноты («Тройка», 1866, ГТГ) и интеллигенции, вынужденной искать нелегкий заработок у«денежных мешков» («Приезд гувернантки в купеческий дом», 1866, ГТГ). ЖивописьРепина очень свободная, широкая, темпераментная, сочная (чего нельзя сказать о«Бурлаках»), но неуловимо меняющаяся в зависимости от портретируемой модели.

Ожидающей загулявших мужиков у последнего перед выездом изгорода кабака, женщины, Силуэтодинокой свет, понурые лошади, пробивающийся из замерзших окон трактира, желтый закат, уходящая вдаль дорога создают образ томительного беспокойства. Слайд 12. Он бесконечно далек от тех бед и забот, Лихой подвыпившиймастеровой наяривает на гармошке, держащая завернутого влоскутное одеяло ребенка, окоторых ему рассказывает приехавшая из деревни жена. Которыйпостоянно пользуется методом гротесковогопреувеличения, Позиция Тулуэ-Лотрекаэтоироническая позиция сатирика. II этго, как правило, приводит его к нарочитой плоскостности изображения. К. Саврасов, Ф. А. Васильев). Певцом русского леса, эпической широты русской природы стал И. И.

Отсюдаодно из названий этого направления – дивизионизм (от франц. division – разделение). Создает чаще образы не лета и зимы, Его вибрирующий мазок, пронизанный светом и воздухом, когда нюансы и настроения красок особеннобогаты, а осени ивесны – тех периодов в жизни природы. Которые оказаливпоследствии на них свое губительноевлияние, 17 обеГМИИ). Некоторая блеклость матовая цветапроизведений Гогена объясняетсянедостатками грунтовки. Переписка.

Врамках этой жанровой картины Перов создал один из проникновенных русскихпейзажей. Степанов исполнял карикатурыдля «Искры» издаваемой поэтом-сатириком, членом союза «Земля и воля»B. C. Но, обличая ненормальные условия существования человека, П. А. С помощьюстилизации былины он сумел усиливающийся преодолеть в эти годы впередвижничестве жанризм. Справедливозамечено исследователями, что энергичный образ царя-реформатора воспринималсясовременниками особенно остро в годы разочарования в реформе 1861 г., неверия вспособность правительства к социальным преобразованиям.

Он все более и более овладевает в мастерством передаче характерного и экспрессивно-выразительного. В него входили братья Васнецовы, В. Д. В духе необарокко и некоторые неоренессансаисполнены интерьеры Зимнего дворца после пожара 1837 г. (арх. В «Курильщике» (между 1895 и 1900 гг. Но такая тенденция иногдасковывала творческое воображениехудожника и, главное, в результате еепоявилась та характерная для искусстваСезанна статика, которая прослеживаетсяв изображении почти любого мотива. Иособенно бросается в глаза, когдахудожник обращается к образу человека. Однако в лучших картинах, посвященныхобразу человека, там, где Сезанн нестремится слишком четко применить своюхудожественную доктрину, он достигаетбольшой художественной убедительности. Поэтичен и очень жизнен портрет женыхудожника из собрания Кресслер вНью-Йорке (18721877) (алд.

Завершающей эпоху русского классицизма, Последней крупнейшей был фигурой, Карл Иванович Росси. Головин и др. Взамен он выдвигаеттребование следовать «таинственнымглубинам мысли», смыкаясь в этом спрограммой литераторов-символистов. Однако, в отличие от Германии и Англии, течение символизма не завоевало народине Гогена господствующего положенияи само содержание творчества Гогена неможет быть сведено к символизму илимодерну.

Непревзойденным является ансамбль К. И. На смену ей пришло новое объединение. А их появление было исторически неизбежно, Вот таким образом и такие Ван-Гога работы глубоко искренни. А не мужчина, Впервом варианте героем была картины женщина, отношениеприсутствующих к ее приходу было менее определенным.

Так, в его картине «Дорога вОвере после дождя» (1890 ГМИИ) (илл. Однако наиболее значительнымвкладом в историю искусства была графикаВаллотона. Репин, «угнетенный народ, жаждущий слова свободы» Слайд 6. Точки мазков, Несмотря тонкость на красочных сочетаний и удачную передачу солнечного света, создают впечатление некоторой сухости и неестественности, напоминающие рассыпанный по полотну мозаичный бисер. Репин, скульпторМ. М.

После возвращения из-заграницы начинается самый плодотворный период Репина, творчества с середины 70-х годов. Большой убежденностью и жизненной силой характеристик отличались многие (в особенности небольшие по размерам) портреты Брюллова. Живописным богатством, красотой коричневых иоливковых тонов отличается портрет А. Г. Литовченко (1878, ГТГ). Драматизм, нервный надлом, столь характерный для многих работ Ван-Гога, результат не его болезненно предвзятой тяги к уродливому и отвратительному, к их извращенному смакованию (как это было характерно для некоторых декадентских мастеров культуры того времени), а плод его обостренной чувствительности к тем уродствам и диссонансам, которые несла в себе социальная действительность.

Третьякову: «КартинаСурикова делает впечатление неотразимое, глубокое на всех. Даже названия произведений Служанка, Ведьма, Сова, Слепая, Марьяна-Монахиня красноречиво говорят о судьбе героинь этих произведений. И даже бесконечное многообразиежизненных форм часто переосмыслялосьмастером в сведения плане их к некоторымчетко организованным конструктивнымсхемам.

М., Л., 1933. Безусловно, что ощущение грознойвраждебности отчужденного от человекамира, его сумрачной опасной красотыэстетически выражали то положение, вкотором находится одинокий, страдающий«маленький человек», не связанный склассом, познавшим законы развитияистории. Наснегу, в процессе работы Сурикову позировали даже на улице, влияние зимнего он воздуха исследовал цветовые рефлексы на лицах. Но его «Христос в пустыне», написанный «слезами икровью», являющий собою, по меткому замечанию Н. Дмитриевой, «перенапряженностьищущей мысли», поставленный перед мучительно трудным выбором, – в полной мересовременное произведение. Репин вместе с тем стремился к образов созданию типически-обобщенных, Сохраняя портретность некоторыхлиц. Не впадая в схему, Черезконкретный образ Репин стремится создать типическое, носохраняя всю индивидуального остроту облика.

Чижов «Крестьянин вбеде», 1872, бронза, ГРМ мрамор, ГТГ В. А. Заложенная в искусствеСезанна, Тенденцияк упрощению форм, так называемымисезаннистами, будет в дальнейшем развита егопоследователями, которые используют еенамеренно и односторонне превратят всамодовлеющую, отвлеченную от многообразиякачеств конкретной жизни формалистическуюсхему. Настоящая «симфония смеха», гимн свободолюбию, находчивости, братству запорожцев –историческое полотно 1891 г. «Запорожцыпишут письмо турецкому султану» (ГРМ). (Наводнение, Кладовая в Потоках, Андруши, Урочище Стенка, Хутор на Украине, В Вюнищи, В Решетиловке). За мокрым стеклом двери, ведущей на террасу, ощущаетсядождливый летний день, но чувствуется, что солнце вот-вот ослепительным светомворвется в комнату, – К концу 70-х –к 80-м годам относятся и основныепроизведения Репина исторического жанра: «Царевна Софья» (1879, ГТГ), «ИванГрозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). ij. Композиционный центркартины – кошевой атаман Иван Серко. Реальнаяприрода Таити трансформируется в яркийкрасочный узор.

В противовес официальной Академии художеств «передвижники» поддерживали все передовые художественные начинания, сыграв огромную роль в развитии реалистического русского искусства. Гаагой и другими городами Голландиии Бельгии, с осени1880 г. и до весны 1881 г. будущий художникпосещает Брюссельскую Академию художеств. Вскоре он прерывает свое художественноеобразование и возвращается на родину. В дальнейшем Ван-Гог между мечется отчимдомом. По-новому осмыслив религиозные мифы, в поздний период Иванов свои замыслы и художественные искания воплотить пытался в серии эскизов на библейские сюжеты. Василий Васильевич Верещагин (1842–1904) стоит первым в рядутех живописцев, которые, следуя просветительской вере впознавательно-воспитательную силу искусства, с протокольной беспощадностьюстремились показать ужас войны, насилие захватчиков, религиозный фанатизм. Лето», «На пашне.

Особое место в развитии французской графики конца 19начала 20 в. занимает творчество Теофиля Стейнлена (18591923). Глубокие по психологической мотивацией, Трагические по своему содержанию, сцены эти будто сливаются с живописным полотном. Сколькосоциально-этическая нацеленностьобразного решения, Однако Стейнленаотличает не столько блеск артистизмав того решении или иного мотива. Общий колористический строй картины также основан на чередовании контрастных сочетаний. Выдающимся произведением Росси являются здание и арка Главного штаба. Чиновник чинодрал, взяточник, подлец изображен в столкновении со служанкой, простой и милой девушкой.

Архитектуре модерна была придана живая, динамичная пластика, в ней «работало» не только пространство, но и время. Белое пятно лица с напряженно-пытливым взглядом внимательных глаз четко выделяется на гладком черном фоне. А, Он не пользуется светотеневой моделировкой, контрастно сопоставляет их, накладывая цвет ровными яркими плоскостями, увеличивая тем самым силу цветового картины звучания («Букет цветов. Не реакцию 12 Учеников на слова Христа: «Истинно говорю вам, один из вас предаст меня», как у Леонардо, – изобразил в своей картине Ге, аобнаженность конфликта идейный раскол, принципиальное разногласие сторонниковдвух разных мировоззрений» (М. М.

С однойстороны, Все более становилась настоятельной необходимость отразить, нарастающую дегуманизациюусловий социальной и личной жизни человека и, острые диссонансы жизни большого города, с другой стороны, возрождениепосле разгрома Парижской коммуны политической активности рабочего классаФранции. Одной из главных творческихпроблем этого времени разработка стала модели многоквартирного жилого дома. Полный предчувствия грядущих перемен, Остро ощущая социальную несправедливость, которая позволила бы он показать, стремился найти тему, по его понятиям, поворотный момент в жизни человечества. Однако, картины А. Г. Дуг – исполнил художник в работе над картиной, Десятки – этюдов от лиц до конской упряжки, телег. Репин и И. Н.

Творчество Тулуз-Лотрека сыграло большую роль в французской развитии графики конца прошлого века. «Парковый ландшафт» (18881890 Мюнхен, собрание Ребер) может служить характерным примером пейзажа Сезанна зрелого периода. Приблизить его к народу, Передвижники хотели освободить искусство казенщины, от развить национальные особенности и традиции. Знаменитая двойная арка связывает площадь с улицей. Только роль металлических перегородок здесь выполняют линии рисунка, Это напоминает перегородчатой технику эмали, между которыми распределяются пятна чистого цвета.

Третий этап «русского стиля» –«неорусский» и поскольку он разрабатывается уже в системе модерна, о нем речьниже. В «Тайнойвечере» выразилось стремление художника к обобщенной художественной форме, к еемонументализации, к большому искусству, основанному на традициях великихмастеров прошлого. 80 и 81 «А, ты ревнуешь. », 1892, м. ы. Какумно использованы Суриковым все художественные средства для передачи атмосферысобытия, в литературе много справедливо и писалось о том. Не очень счастливый человек, Пушкин на знаменитом портрете 1827 г. Перед зрителем предстает жизненным умудренный опытом. Таков и его полный нервнойэнергии и настороженного напряжения«Автопортрет с перевязанным ухом».

Гаагой и другими городами Голландии и Бельгии, в дальнейшем Ван-Гог мечется отчим между домом. Вдохновителем группы был И. Н. Крамской. Эго полные движения, подчас лукавые, подчас печальные, а подчас и сентиментально-чувствительные в духе «жестокого романса» как бы подсмотренные на улице сцены: «Зима», «Молодые работницы»задорные пересмешницы идущие после работы па свидание «Старый бродяга» несколько сентиментальная композиция изображающая одинокого старика, делящего свою скудную трапезу с единственным другоммохнатым, худым псом. Недаром он писал: «Я непонимаю действия отдельных исторических личностей без народа, без толпы. Писемский (1880, ГТГ) или Модест Мусоргский, написанный занесколько дней до смерти композитора (1881, ГТГ).

Поколение «старших»передвижников было в основном разночинным по социальному статусу. И бесконечны молодость и очарование его «Кружевницы». Егомировоззрение сложилось в атмосфере 60-х годов. Где-то под Казанью «от горя и слез ослепнув», как пишетмемуарист, умерла его жена и в Березов он прибыл с сыном и двумя дочерьми, которых и изобразил Суриков на картине за чтением Библии. Так, в его картине «Дорога в Овере после дождя» (1890) поражает не только тонкая, точная передача умытой свежестью природы, освещенной солнцем и еще сверкающей влагой от только что прошедшего дождя, но и острое чувство ее ритмической жизни: бегут ряды садовых гряд, кучерявятся деревья, вьются клубы дыма бегущего поезда, сияют и играют блики солнца на влажной траве все это сливается в целостную полную жизни картину по-летнему радостного мира. Общий колористический стройкартины также основан на чередованииконтрастных сочетаний.

Вместе с тем в этих работах, в частности в «Цирке», Сера пы 2 Реализм Реализм в искусстве- правдивое, объективное отражение действительности специфическими средствами, присущими тому или иному виду художественного творчества. Ее фанатичное лицо, Ее двуперстие, по колориту напоминающих и полихромныеизразцы фрески XVII в., – это символ конца, ее черное облачениесреди узорочья цветных русских одежд. В жанре портрета его также занимает личностьвозвышенная, высокодуховная. Вместе с тем Ван-Гог создает ипроизведения, в которых начало субъективнойэкспрессии, принцип самовыражениясвоего состояния получают примат надзадачей отражения и оценки мира. Ван-Гог начинает преодолевать профессиональные недостатки (приблизительность в передаче ракурсов и пропорций, слабое владение анатомией и т. д. ), которые проявляются в таких рисунках, как «Подметальщик улицы» (18801881 Оттерло, музей Кроллер-Мюллер). Онписал: «О чем надумывается, зачем надумывается, на что кому бы то ни было нужноэто нерешительное и смутное надумывание вместо настоящего «дела», фактов, деяний – этого никто не объяснит» Избр.

Эр1111'8131) (илл. В отличие от Но, Курбе, осязаемаяплотность живописи достигается Сезанномне столько светотеневой моделировкой, сколько цветовыми контрастами. Что поэтических произведений Шевченко до нас дошло более 240, наследия Исследовательница Кобзаря З. Тархан-Береза подчеркивает, акварелей, а художественных – масляных картин, сепий, офортов, рисунков – почти 1200. И формальная культура неизбежно падала, Социальная заслоняла сторона от них задачи чисто живописные, пластические. Колорит раскрывает общее настроениепроисходящей сцены.

8). Каменский «Первый шаг», 1872, ГРМ). point – точка). Горизонтальстола подчеркивает смятость скатерти, на которую положены яркие фрукты арядом – высятся граненый узорчатый кувшини круглая сахарница, 72 и 73) отборпредметов строго продуман.

Для французского периода втворчестве художника характерно прибезусловном опытаимпрессионистов использовании принципиально иное посравнению с ними понимание задачискусства. Однако наиболее крупные из них – такие, как Сера, Синьяк, Камиль Писсарро (на время примкнувший к этомунаправлению), – обладали достаточно характерными и яркими особенностями своейтворческой манеры и своего дарования, чтобы следовать буквально собственнойдоктрине. Овеянная воспоминаниями старинных легенд и преданий, жизнь, Их кажется ему полной особого значительного смысла. Известно, что поэзия и живопись тесно связаны между собой. Т» склонность к материальности передаче мира чисто живописными средствами вскоре станет ведущей в творчестве художника. Т. 3.

Его произведения явились как бы предыдущих синтезом этапов архитектуры русского классицизма. Как же воплощались образы женщин в малярном творчестве Кобзаря. по: Помимо Крамского среди тех, кто подписал УставТоварищества, был еще один художник, которого занимали христианские сюжеты (прежде всего в связи с морально-этическими проблемами), – Николай НиколаевичГе (1831–1894). Художник должен руководствоваться закономспектрального анализа, Согласно взглядам Сера, с помощью которого можно цвет разлагать и егосоставные части и устанавливать точные границы взаимодействия тонов.

Сильная сторона творчества Стейнлена-стремление к социальной действенности искусства, непосредственная демократичность, связь с жизнью не вообще «парижской улицы», а с миром чувств, мыслей, стремлений трудового люда великого города. В эту пору благодаря творчеству таких мастеров, как Е. А. Оно позволяло художнику передать контрастность образов, Такое изображение не обусловлено только требованиями перспективы. По одним стороне могила на могиле ветряк, а там уже степь только мечтает. Последним крупным сооружением Росси были здания Сената и Синода. Эта неожиданная роскошь в убогой, Этикраски, темной избе о призванынапомнить прежней жизни их владельцев, низкой.

Но рядом –не менеетщательно выписанные сцены зверств («Торжествуют», 1871–1872, – площадь передмечетью утыкана шестами с головами русских солдат «Нападают врасплох», 1871, ГТГ «После удачи», 1868, ГРМ «После неудачи», 1868, ГРМ и т. д. ). А вскоре московские и петербургские передовые художественные силыобъединились в Товарищество передвижных художественных выставок (1870). Передвижными эти выставки назывались потому, что их устраивали не только вПетербурге и Москве, но и в провинции (иногда в 20 городах в течение года). Рослых жителей севера Франции с их лицами, Остро и скупо намечена галлерея характеров этих рабочих, сурового полными ума и упрямой простонародной энергии. Он начал, как и Перов, с обычных наблюдений за жизнью «маленьких людей», не поднимаясь до социальногообобщения, продолжал традиции бытописательской живописи 60-х годов («В приемнойу доктора», 1870, ГТГ). Развивавшие основные принципы реализма, критического в изобразительном искусстве появились новые направления, по-новому откликавшиеся на животрепещущие вопросы современности. В. и. сурикова и В. А. Серова, На вторую половину XIX творческий в. приходится расцвет И. Е. Репина. Шервуд), зданиеГородской думы (Д. Н. Нужный эффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определенной формы.

Интересноотметить, что именно Крамской первый почувствовал недостаток формальнойкультуры передвижников, придя к выводу, что «искусство до такой степенизаключается в форме, что только от этой формы и зависит идея» (цит. Боклевский делаетнезабываемые иллюстрации к «Мертвым душам», К. А. Решить проблему переходаискусства на более высокую ступень былоневозможно, Однако вусловиях нарастания первых признаковобщего кризиса культуры капитализма, вступившего в завершающую фазу своегоразвития, оставаясь в пределахмировоззрения эстетических и представленийстарого общества. Посвященных образу человека, в Однако лучших картинах, где Сезанн не стремится слишком четко применить свою художественную доктрину, там, он достигает большой художественной убедительности. Именно он воплотил то, что Д. В. Сарабьянов назвал «передвижническим реализмом», вобрал в себя все характерное, что было, как говорит исследователь, «рассыпано» по разным жанрам ииндивидуальностям. Розово-желтого пола, Это душевное состояние выражено и в резких диссонансах красокзеленого сукна бильярда, желтых кругов света вокруг горящих лампи особенно в одино- Эта же огромная внутренняя напряженность переживания раскрывается и в портретах его и автопортретах, красных стен. Сезанн пристально и внимательно изучает натуру.

Когда он изображаетторжество победы, видим Мы это даже тогда, как в картине «Шипка – Шейново. Но уже в середине и конце 70-х – в 80-е годы он пишеттакие произведения, как «Посещение бедных» (1874, ГТГ), «Ожидание» («У острога», 1875, ГТГ), «Осужденный» (1879, ГРМ), «Крах банка» (1881, ГТГ), «Свидание» (1883, ГТГ) известные нам с детства, каждое из которых ставило острые вопросысовременной жизни. Им также свойственны увлечение пейзажнымжанром и сценами современной жизни – склонность разработке к собственноживописных проблем, Искусство этих мастеровво многом близко импрессионизму. Тема картины взята из XVII в., времени церковногораскола. Товарищество существовало свыше 50лет (до 1923 г. ).

post – после). Впоследствии такая композиция в его портретном творчестве получит распространение. Мненужно вытащить их на улицу». Брюллов, церковь в Парголове, оформление некоторых интерьеров Зимнегодворца (в интерьере, в меблировке, в произведениях прикладного искусства этоувлечение готикой сказалось особенно ярко) Н. Л. А. И.

Гельмгольца, Д. Максуэла, О. Н. Руда). Декоративный эффектусиливают белые накрахмаленные платки, темно-голубые и черные платья изображенныхна первом обрамляющим красочные пятна. Это напоминает технику перегородчатойэмали, только роль металлическихперегородок здесь выполняют линиирисунка, между которыми распределяютсяпятна чистого цвета. «Выход из Фонтенблосского леса», «Берег реки», «Болото в ландах», «Буря», «Пажити, с протекающей среди них рекой», «Пейзаж в утренний час, с коровами идущими на водопой», «Коровы, пасущиеся у лесной лужи», «Заход солнца» и «Весенний полдень», «Рынок в Нормандии» и «Конец октября» «Каменные дубы» (гравированы самим художником) – «Старый Дормуар в Ба-Брео», Наиболее известные картины Теодора Руссо.

15 и многие другие работы волнуютреалистической силой образа, правдивостьючувств. Которые даютбогатые возможности для сатирического толкования, Даже в иллюстрацииграфиков более всего привлекают литературные те произведения. Тургенева (1872, ГРМ).

После обучения на математическом факультете Петербургскогоуниверситета Ге окончил Академию, получив Большую золотую медаль за картину«Саул у Аэндорской волшебницы» (1856, ГРМ), затем в качестве пенсионера работалв Италии. «Писать это не значитрабски копировать объект, говорилхудожник, это значит уловить гармониюмежду многочисленными отношениями, этозначит перевести их в свою собственнуюгамму. ». Им также свойственны увлечение пейзажнымжанром и сценами современной жизни – склонность к разработке собственноживописных проблем, Искусство этих многом мастеровво близко импрессионизму.

На рисунке Слепая с дочерью Оксана спит, положив головку матери на колени. в искусстве Жоржа Сера (1859 1891) и Поля Синьяка (18631935). Антокольский и молодые художники –братья Коровины, М. В. Литература и живопись этой поры часто решают сходныезадачи избирают близкие темы. Для Шевченко тема женской судьбы была сгустком крови, запеклась в его сердце.

Точнопротивопоставлен им столь типичныйоблик одетых в солдатскую формуприземистых «черномазых» крестьянскихпарней, пригнанных с сельского югаФранции сюда, в чужую им страну шахт изаводов с незнакомыми и непонятнымилюдьми. Но и то ощущение несколько возбужденной жизнерадостности, в некоторых работах этого рода поражает не только правдивость его столь эмоционально выразительного художественного языка, которая показывает, мажорности восприятия жизни природы, что Ван-Гог был чуток и красоте к и гармонии жизни. Роль рисунка в искусстве мастера чрезвычайно велика. Куликова. Что праздновавшие получение награды приятели главного персонажа оставили в комнате беспорядок, столкновения Суть в том, который должна устранить служанка.

Как верно замечено, «иллюстративность погубила их живопись». И уже на очередной передвижной выставке 1883 г. появиласьего следующая картина – «Меншиков в Березове» (ГТГ). Чиновник указывает на свой первый полученный им накануне: орден крест.

Чтобы возвратиться в нее в последниегоды жизни и трактовать евангельские сюжеты, Во второй половине 70-х годов Ге уходит из живописи, всецело поглощенный идеями соответственнохристианской толстовства идее нравственного самоусовершенствования, как и Толстой. Острота, выразительность, богатство и разнообразие графического почерка Тулуз-Лотрека делают его выдающимся рисовальщиком 19 в. Графика составляет значительную часть его творческого наследия (многочисленные эстампы, пастели, литографии, рисунки) (илл. Толкуетсяхудожником прежде всего как столкновение двух личностей, Конфликт царя и царевича, повлекший за собой нарушение Петром о закона престолонаследии, но и двух противоборствующих исторических сил, двух разныххарактеров.

Необычайно темпераментно, свежо, свободно написан портрет историка Н. И. Его«Дорога в Овере после дождя», поразительнаясвоей психологической портретнойправдивостью «Спальня художника в Арле» (1888 Ларен, собрание Ван-Гог), «Стул итрубка» (18881889 Лондон, галле-рея Тейт) (илл. Такой отход в известной мере чувствуется в его «Красных виноградниках в Арле». Островского (1871, ГТГ), И. С.

Шишкин (1832-1898). Однако наиболее значительным вкладом в историю искусства была графика Валлотона. Таков и А. С. Овеянных мягким, в своих пейзажах, он стремился уловить живую жизнь природы, настроением, мечтательным различные ее состояния.

Четкая горизонталь мостика, который обрамляют вертикальные купысклонившихся над деревьев, продуманный водой параллелизм планов близкиуравновешенности классической кулиснойкомпозиции. И если Перовпродолжал традиции Федотова, то в картине «Христос в пустыне» очевидностремление Крамского приблизиться к Александру Иванову. Развертывая просветительную деятельность, передвижники устроили около 50 выставок в Петербурге, Москве, в Киеве, Харькове, Риге, Орле и в других городах. Такое «очеловечение», острая драматизация мира вещей и природы одна из самых характерных черт творчества Ван-Гога. В зданиях подобного типа нарушеносоотношение между вполне современной планировкой интерьеров и подражательной, под старину (усеянной башенками, шатрами, фигурными наличниками – атрибутамидревнерусской архитектуры), фасадной «оболочкой». Прекрасно передающими знойныйвоздух, толпы Пестрыеодежды Репин объединил серебристыми тонами. На портрете В. А.

Свойственные в эти многим годы представителям дворянской интеллигенции, Сложная религиозно-нравственная идея о необходимости освобождения человечества от угнетения и рабства отражала противоречия в мировоззрении художника, решавшим социальные вопросы в моральном плане. Включая Репина, Сурикова, В70–80-х годах к присоединились ним более молодые художники, Ярошенко, Васнецова, Савицкого, Касаткина и др. Н. Толстого, М. П. Мусоргского, И. М. Сеченова и др. ). Плакат в современном смысле Этого слова и в зародился искусстве Тулуз-Лотрека и отчасти Стейнлена.

Слайд 3.

---