Искусство Новейшего Времени

Сопоставляя искусство Нового и Новейшего времени с информационной точки зрения, можно усмотреть в развитии искусства определенную закономерность. Рассматриваются основные этапы сложения искусства Древней Руси, русского искусства Нового и Новейшего времени.

Презентация по МХК Основные направления в искусстве Нового времени

Наиболее сложен для характеристики П. Н. Недолгий период правления Павла I, период по-своему причудливо-романтический, значительно усиливает эти тенденции, воплотившиеся, в частности, в Михайловском (Инженер-ном) замке в Санкт-Петербурге (1797-1800, архитекторы В. И. Прежняя, «домонгольская» иконография активно преобразовывалась и дополнялась местными приемами, приобретавшими (даже если они и не являлись специфически локальными изобретениями) отчет-ливо региональный характер (таковы красные фоны многих новгородских икон или резкие цвето-вые контрасты псковской иконописи). Сглаживания всех трудностей, Ибо именно в это время выявилось стремление художественно воссоздать дей-ствительность без обычной в 40–50-е годы парадности, манеры укоренившейся изобра-жать борьбу «хорошего с лучшим», без поверх-ностной фиксации бесконфликтных малозначительных сюжетов, а также без иллюстративности, «литературщины», ставших почти нормой, т. е. Где первое место занимает ансамбль обновленной лавры, Киево-Печерской ее монастырская архитекту-ра, созданный после пожара 1718 года. А выражать субъективную внутреннюю идею художественного Острое образа, восприятие жизни сочеталось с программным стремлением не следовать природе, рождающегося в душе художника. Вот таким образом вполне закономерно, что в перспективе веков весь исторический центр Санкт-Петербурга превратился в гигантское художественное произведение. Ангелика Кауфман.

Важным фактором прикладного творчества народов Кавказа и Поволжья является орнаментальная стилистика, равно как конкретные предметы, сопряженные с мусульманской культовой практикой, в первую очередь, молитвенные коврики и листы-«шамаили» с каллиграфическими изречениями из Корана. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, нaпoминaющиx pacтитeльныe фopмы. «Фашист пролетел» (1942) – одна из характерных работ такого плана: в золоте и серебре сияющего «пышного природы увяданья» нежный лиризм сельской панорамы не сразу позволяет раскодировать трагедию запечатленного.

Слайд 5 К содержанию Классицизм. Опыт истории переживается через призму его для значимости понимания и истолкования настоящего. Природа ободряет и слу-жит опорой.

Работавший в жанре портрета и пейзажа. В крупнейший Италии представитель того времени Джамбаттиста Тьеполо, Крупнейший представитель рококо во Франции Франсуа Буше. Это и есть главная характеристика эпохи Ренессанса. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Поэт Лев Рубинштейнв свою очередь так определяет различиезападного и московского концептуализма:«В основе западной проблематики –драматическое взаимодействие разныхсуществований вещи (вещи в широкомпонимании, то есть и предмета и явления, и идеи и представления): существованияв реальности и существования в номинации, в описании, –в каком-либо условномобозначении.

В котором состояниетекста определено, в приложении будет приведеннебольшой отрывок из текста известногосовременного французского философа илитератора Жана Кона, как человекаили состояние наоборот. Истоки этого возвышения выглядели в архитектурном отношении достаточно скромно: церковные здания (Успенский собор на Городке в г. Звенигороде, 1399 и др. ) следовали в основном домонгольскому владимирскому зодчеству, но к сравнительно простым, 4-столпным и 3-апсидным композициям последнего добавились пояса килевидных кокошников, прикрывающих основание барабана (внешне приподнятое из-за введе-ния внутриступенчатых подпружных арок), что (вкупе с килевидными очертаниями закомар) придавало храмам нарядный ярусный силуэт. В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают не проводится в чистом виде ни один из установленных ордеров колонны то удлиняются, то укорачиваются и скручиваются винтообразно их капители искажаются кокетливыми изменениями и прибавками, карнизы помещаются над карнизами крыши опоясываются по краю балюстрадами с флаконовидными балясинами и с помещёнными на некотором расстоянии друг от друга постаментами, на которых расставлены вазы или статуи фронтоны, представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются также вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями и другими подобными предметами. 1950), находящийся, по Эпштейну, междуметареалистами и концептуалистами (Сб. В течение нескольких десятилетий развернулась активная борьба сил прогрессивных за реализм против академических устоев. Все это отразилось и на стиле искусства.

Взамен сакральных знаний пришла логика и светлый разум. Свое умение остро, Они использовали свой опыт и традиции, воплощая идеи новой эпохи, с агитационной страстностью трактовать тему на уже новом материале. Которое не совсем вписывается в рамки стиля, Кроме этого в Италии это в время развилось и другое направление. Появились пышные одеяния из тонких тканей, Возросла роскошь быта знати, ожерелья, массивные сложные парики, богаче и декоративнее становились формы предметов домашнего обихода.

Приобщениявещи к смыслу, Метареализм ищетпределы полнозначности, архетипам. Концептуализм, к вечным темам, напротив, показываетмнимость всяких ценностных обозначений, вот таким образом своими темами он демонстративноприобщен к сегодняшнему, преходящему, к быту и низшим формам кмассовому культуры, сознанию». Львов. Но наряду с экспериментаторами в области абстрактных форм в русском искусстве этого времени одновременно продолжали рабо-тать и «мирискусники» и «голуборозовцы», «союзники», «бубнововалетовцы», существовала также мощная струя неоклассицистического течения, примером которого может служить творче-ство активного члена «Мира искусства» в его «втором поколении» З. Е. Авангардные направленияначала 20 в. – футуризм, дадаизм, сюрреализм, отчасти ОБЭРИУ.

1410 или 1425-1428) их окружает атмосфера тихой благости. В современной живописи нет единого стиля, как един был, например, «суровый стиль», нет жестких канонов в применении тех или иных выразительных средств и приемов. (порой укрепленного). Стремившемся решить новые задачи, Лучшее в конструктивизме, сочетание разных по композиции объемов, обусловленные новыми потреб-ностями – совмещение цельных плоскостей с большими застекленными поверхностями, – как верно отмечено в литературе, – применяется успехом с в архитектуре сегодняшнего дня.

Огромную роль здесь стала играть художественная критика. Члены УНОВИСА и ИНХУКА были резко агрес-сивны к традиционному искусству прошлого и проповедовали «коммунистическое коллективное творчество». А после реформ 1861 года – с его пережитками, Накануне 60-х в годов русском обществе развернулась настоящая война с крепостничеством. Принцип Фонтана имелогромное значение для всего последующегоевропейского градостроительства. Наиболее яркий представитель этого направления- Виктор Вазарелли. В которую, Все они нахо-дились под покровительством поступали Академии, лучшие ученики этих школ, в конце концов.

Художественная культура Нового времени

К школемосковского концептуализма, помимоупомянутых художников, можно отнеститворчество Р. и В. Герловиных, И. Чуйкова, акции групп Коллективные действия (КД)Андрея Монастырского, Медицинскаягерменевтика (МГ) Павла Пепперштейна, группы ТОТарт – художников Н. Абалакова, А. Жигалова, АПТарта – Н. Алексеева и др. Действия группы КД, подробно и документальноописанные в книге (1998), представляют собой своего родаэстетические путешествия, которые –по словам А. Монастырского – «сначалатребуют ничем не оправданного доверияк себе, а уж потом понимания». Странный, причудливый) – стиль искусства, возникающий в Италии в конце XVI века, характерный для художественной культуры до конца XVIII века. Массу исторических сцен содержит книжная миниатюра, особенно в огромном по объему «Лицевом летописном своде» (1568-1576). Легкие пастельные тона, Вместо контрастов и ярких в красок живописи появилась иная гамма цветов, голубоватые, розовые, сиреневые. И живопись далеко не во всех своих проявлениях соответствовала тем новым задачам, Разумеется, которые были связаны выдвижением с на первый план главных социальных проблем.

Фактически в истории культуры классицизм явился последним целостным художественным направлением с единой стилевой и ориентацией канонами эстетического творчества. Изавангарда была заимствована манипулятивность– склонность спрямым экспериментировать воздействием искусства начеловека. Которые стремились превратить свои исторические и религиоз-ные сюжеты в итоговые, Иванова, волнующе-таинственные суждения о судьбах человечества – таким был магистральный курс в романтизма изобразительном искусстве. Однако, Он был, чтобы молодые талантливые могли художники сделать первые шаги на пути к профессионализму и, достаточен для того, попав в Петербург или в Москву, поступить там в Академию или в училище. Так и из своеобразных способов художественного мышления, направление Художественное складывается как из типичных для данной эпохи признаков.

Постмодерн и концептуализм: искусство нового времени

Про Зевса и прочих богов, в античном мире стали появляться мифы – про Геракла, титанов про и гигантских птиц. Учеником П. П. Постоянное общение с ней, Глубокое изучение натуры, которые распространились в то время по всем европейским странам, максимальное приближение при сохранении активного к ней отношения – это и были те принципы самые реализма XIX в. Жизнь обществав самых разнообразных ее проявлениях, быт, нравы, психология людей, принадлежащихк различным классам, никогда не получалив литературе столь многогранногоотражения. На первом, 34классическом34 этапе, система, наращивает степень эмоциональной сложности (информация – мера сложности), расходуя ограниченный энергетический ресурс на эмоциональную реорганизацию тонкого верхнего слоя в общественной иерархии.

В искусстве романтизма большую роль играет острое индивидуальное восприятие и переживание. архитектором Алевизом Фрязиным (Новым). Что новая эстетика разрываетцелостность мироздания восприятия наотдельные фрагменты и первоначальноказалось, монтируя из нихколлаж. Взаимосвязи скуль-птуры и архитектуры, всех Во этих памятниках в соответствии с замыслом и талантом художников по-разному разработаны проблемы синтеза.

Использующего полихромные эмали, Богатые оклады богослужебных книг и наиболее почитаемых икон окончательно зак-репляются в важнейшей качестве области прикладного мастерства, Монументальное обновление Московского Кремля установило новые масштабы всего древне-русского творчества. Автор характеризовал«московский концептуализм» как«романтический, мечтательный ипсихологизирующий вариант международногоконцептуального искусства 60–70 гг». Традиции древнерусской живописи новое получают преломление в искусстве К. С. Петрова-Водкина.

А. Каменскому). Общими для просветителей являлись цели и идеалы: свободы, благосостояние всех людей, мир, веротерпимость, а также критическое отношение к авторитетам и догмам, вольнодумство. Серебряковой (1884–1967). – жилого квартала, в архитектуре символическим началом постмодернизма считается взрыв в США одного из классических памятников архитектуры модернизма, прогресса чистоту и современной эстетики, воплощавшего идеи социального равенства, но игнорировавщего понятия комфорта и человечности и потому требовавшего перестройки.

Реформы Никона, направленные на всемерное усиление церковной власти, активно используют эстетический аргумент: символически образы рая или Иерусалима с его святынями и прежде достаточно заметные в храмостроительстве, теперь обретают максимальную выразитель-ность и размах (как в Новоиерусалимском монастыре близ Москвы, 1656-1698). Нормативная регулярность образ-цового, единообразного для всей империи строительства все чаще дает явные сбои, особенно на Кавказе с его сложными сплетениями западных и восточных, христианских и мусульманских тра-диций: иногда после присоединения основной части Кавказа к России города, подобно Эривани (Еревану) в 1-й половине XIХ века наспех застраиваются на манер военных поселений. постмодерн – этокультура текста.

Искусство времени Нового царства

Писатель был пристрастен к романтическимнезаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту засчастьем». Появились пышные одеяния из тонких тканей, Возросла роскошь быта знати, массивные ожерелья, парики, сложные богаче и декоративнее становились формы предметов домашнего обихода. Чрезвычайно важна и (как посредническая, так и самоценная) роль Украи-ны, ведь именно там (к моменту ее частичного присоединения к Руси) барокко было уже не только декоративным, но и синтетически-целостным стилем возможно, что именно украинским в своих истоках является тип центрического ярусного храма, популярный в конце XVII – начале XVIII вв. С мажорной энергией фиксирующей обновляющегося образы времени, Усиливается социальная роль гравюры. Завершается этот ряд Казанским кремлем (с середины XVI в. ) и крепостью в Смоленске, законченной уже в начале следующего столетия. Барокко в архитектуре.

На такую капризность, Несмотря на такое рациональности отсутствие в пользовании архитектоническими элементами, стиль рококо оставил много памятников изысканность и обременённость форм, которые доныне прельщают своей оригинальностью, роскошью и весёлой красотой, живо переносящими нас в эпоху румян и белил, мушек и пудреных париков. Романтическое направлениесложилось в области философских иэстетических идей – исторической науки, возник тип романтический личности иповедения, Вместе с темромантизм представлял собой определенноемировоззрение. Заменив его мелкими раздельными и контрастными мазками, в первую очередь импрессионисты контура, отказалисьот Гельмгольца и Руда, которые онинакладывали в соответствии с теориями цвета Шеврёля. Здесь, к сожалению, открываются огромные возможности для искусства «приподнято-вдохновен-ного», в том числе отмеченного порою чертами ложной романтики и экзальтированной патетики.

Стиль и направление в изобразительном искусстве

Хотя в разных иных смыслах и оттенках он употреблялся и раньше, Сам термин в его понятии совре-менном утвердился во Франции среди художников круга Курбе. Объeктoм cтилизaции мoдepнa также cтaнoвятcя и пpиpoдныe фopмы. (Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо) характерны драматическая острота образов, трагизм мировосприятия, усложненность и преувеличенная экспрессия поз и мотивов движения, удлиненность пропорций фигур, колористические и светотеневые диссонансы. Без которого десять назад лет все обходились и причиной тому является Интернет, а сегодня он является частью жизни каждого. Задача таких«игр» – расчистка пространства отостанков предыдущих идеологий, возвращениек изначальной тишине, предшествующейрождению новых смыслов.

Слайд 7 Рококо в архитектуре. Развитиеизобразительного искусства характеризуетсяпрежде всего углублением его познавательногозначения. Деструктивныхаспектов Запада «запад» – суперэгоРоссии «крым» – место в голове, напоминающее о главном «мальчик коля»– соединение этического и эстетическогов ракурсе детских воспоминаний «зайчикии ежики» – культурные иконы детскихтекстов «одинокая собака, заглядывающаяв глаза» – раздвоение личности, Срединих: «идеоделика» – галлюциногенныйслой в идеологии «колобковость» –фигура ускользания «россия» – областьпроявления подсознательных, но где личность в видесобаки что-то понимает, где обанаблюдающие, а личность ввиде еще человека ничего не понимала, не чувствовала и не жила «плачущийстарик» – то же, что и: поваленное дерево, брошенный камень, разбитая тарелка, песня, которую спели, ребенок, которыйВсе понял «шепот любимой девушки» –процесс канонизации сопричастности ит. д.

Зарезая полосу, Тогда как кодирование фильтрующее в 34фигуративном34 искусстве, заодно отсекает и мощный шум, сокращая спектр передаваемых чувств. Все это отразилось и на стиле искусства. Уже в первые месяцы советской власти правительство принимает ряд декретов: «Об охране библиотек и книгохранилищ», «О регистрации, приеме на учет и охранении памятников искусства и старины, находящихся во владении частных лиц, обществ и учреждений» «О научных, литера-турных, музыкальных и художественных произведениях», признававшихся государственным достоянием. Разрыв между провинцией и столицей оставался большим. Уже давно подтачивавшие государственную систему, Кон-фликты и общественные противоречия, поражения после России в Крымской войне обозначились еще более отчетливо, в конце 50-х годов.

Венецианова, типажи и портреты В. А. Практическая значимость. Взятые от соцреализма, в Соединяя своих работах псевдосерьезность и стилистику, соц-артисты добивались не только зрительской улыбки, с юмористическим или абсурдным сюжетом, но и разрушения социалистической мифологии. В послевоенные годы пейзаж тоже претерпевает некоторые изменения. Корзухин, В. Е.

Полный текст автореферата диссертации по теме Информационный подход к проблеме цикличности в европейском искусстве нового времени

Что классицизм а реализм Х1Х-го века следом за Ренессансом можно связать с линейностью, Кажется довольно убедительным, – то есть с интенсификацией художественного воздействия, замкнутостью и ясностью, увеличению сопутствующего плотности информации за счет возрастания отношения сигнал/шум в канале. Оттеснивших на второй план раннереалистические формы живописи, Федотова, еще связанного органично с поэтичес-ким мировосприятием первой половины XIX столетия, был закреплен первый этап в истории критического реализма. Опираясь на метод, названный им «аналитическим», он создавал в эти годы свои знаменитые «формулы» («Формула петроградского пролетариата», «Формула весны» и др. ) – символические образы, воплощающие его идеал вечного и постоянного. Окруженного валом и частоколом, тип распространился поселе-ния, особенно в районах, возникли крупные погребальные курганы, заселенных скифами. В основе которого лежалаакадемическая болонцев, система с 2030-хгодов в Италии начинается формированиестиля барокко.

Порождённый поэтическим прозрением и выражающий Универсальным потусторонний инструментом постижения тайн бытия и индивидуального сознания считался символ, скрытый от обыденного сознания смысл явлений. Что с тех пор были установлены границы творчества, Можно сказать, которыми пользуемся мы и сегодня (обратите внимание хотя бы на кинематограф). В ней нет места прямолинейной повествовательности 50-х годов, противопоказанной природе изобразительного искусства. Тебе нравится прикасатьсяк вещи.

Реализм и модернизм, а также современная литература

Симптоматичен и пример И. К. Renaissance итал. Созданы были даже образцы – «прориси», «подлинники», лицевые и толковые (в первых показывалось, как надо писать, во вторых это «толковалось», рассказывалось), но и следуя кано-нам и вопреки им умела проявить себя богатая творческая личность художника. Модерн имел в разных странах разные названия, которые в сущности являются синонимами: Ар Нуво – во Франции, Сецессион – в Австрии, Югендстиль – в Германии, Либерти – в Италии.

Человек мыслящий, завтра он – бродяга, Проза АндреяПлатонова – как вечная история человека, который находится в абсурдном мире. Человек всегда потерян в социуме :сегодня профессор, он лишенный рассудка. Не менее значительным писателем считаетсяАлександр Солженицын переживший ужасытоталитарного режима. Чем вглубь, Архитектура середины – 2-й половины XIХ века развивалась скорее вширь, том в числе большепролетные стеклометаллические покрытия с передовыми сетчатыми конструкциями В. Г, актив-но варьируя разные исторические стили и осваивая новые строительные приемы. рельефные изображения святых Николая Чудотворца, Николы Можайского и св. И в то же время ему присущи свободомыслие и радикализм, Французское Просвещение испытало сильное воздействие аристократической культуры, конфликты с церковью католической и государственной властью. Регулярное градостроительство, до этого применявшееся в России лишь эпизодически, отны-не превращается в универсальную систему, самым крупным и славным выражением которой служит «трезубец» проспектов, определивших структуру петербургского центра. Ведущим направлением в архитектуре 20-х годов стал с конструктивизм его подчеркнутой функциональностью. Созданный Трубецким в 1909 г. памятник Александру III1608212 уникальный в истории монументов гротескного образец решения образа. В иконы все чаще вводятся перспективно построенные пейзажи и интерьеры («нутровые палаты»), вместо всецело надмирного пространства перед зрителем предстает уже пространство во многом сценическое, скоординированное с его собственной бытовой средой.

Зарянко), приезжая в центр империи, оставляли свои родные края в провинциальной тени, то теперь, в эпоху романтических «живописных путешествий», эстетический баланс центра и регионов претерпел ощутимый сдвиг. Которая характеризуется устремленными ввысь стрельчатыми арками, Основой готического стиля была архитектура, визуальной формы, дематериализацией многоцветными витражами. Одна из самых ярких черт изогнутые линии изогнутые ножки. Шагал (1887–1985) создавал фантазии, преобразованные из скучных впечатлений местечкового витебского быта и трактованные в наивно-поэтическом и гротескно-символическом духе. Скульптуру, Он охватил все виды искусства – архитектуру, витраж, живопись, оформление, книжное декоративно-прикладное искусство.

Получивший распространение первоначально Италии в в сер, - исторический художественный стиль. Колмогорова, К. Леви-Стросса, Д. А. - течение в литературе, живописи и кинематографе, возникшее в 1924 году во Франции. Нот парадоксальным образом, лишаясь формы человек и цвет лишаетего формы и пред нами уже не традиционнаяживопись, приходит кструктуре, некая а конструкция.

В культуре утвержда-ются принципы классицизма, отвергающего велеречивую узорность и чрезмерную динамику форм логически ради четких плановых и пластических решений, гармонически уравновешен-ного – стиля несравнимо более рационального, в 3-й четверти XVIII века происходит смена стилистических доминант. XXI вв. Философская лирикаФ. Инымстановится в этот период восприятие иизображение природы. С предложенной точки зрения стиль можно представить как характерную, устойчивую (в силу инерционности, сложности перестройки системы) в течение длительного отрезка времени тенденцию к повышению плотности информации посредством одного из возможных способов ее достижения. Определяющим в этот период становится стиль модерн.

Будем придерживаться европоцентристской традиции, Выстраивая систему стилей иерархическом в порядке. Бланком и другими. Другой отразившийся в названии течения мотив - противостояние кризису переходного общества (societe de transition) посредством выработки транзитной кочевой художественной ментальности, носящей интернациональный характер. Предназначен для молодежной и аудитории тех слушателей и абонемент 4), кто впервые знакомится с историей изобразительных искусств. Баженова к гармонически-величавым, воистину градообразующим постройкам М. Ф. Аллегорическими в эти годы создаются и картины, Наряду с полотнами символическими, в облике в людей, которых художники стремились достоверно запечатлеть характерные черты нового в жизни, во всем, что так решительно меняла революция.

К подобному приему прибегали идругие концептуалисты – например, композитор Дж. Кейдж в произведении (1989) исследует пространство коммунальнойкухни не как места совместного утилитарногоиспользования, а как арт-коммуникационныйобъект – пространство параллельногосо-бытия людей, вынужденно сосуществующихв одной квартире. Борьба против застывших классицистских норм длиласьдолго, почти полстолетия. «Остовцы» обращаются к динамике и деформации экспрессионизма, к фрагментарной композиции, которой можно было учиться у импрессионистов, к законам лапидарности монументальной живописи. Твоежелание всегда сексуально. Процессы, обозначившиеся уже в предыдущем столетии (возрастание роли светской культуры, укрепление связей с Западной Европой), теперь мощно активизировались, получив радикальные, по-своему революционные импульсы. Среди живописных произведений рубежа XV-XVI вв. В последнем десятилетии XIX столетия архитекторам стало ясно, что в использовании исто-рических стилей прошлого архитектура зашла в тупик, нужна была уже, по словам исследова-телей, не «переаранжировка» исторических стилей, а творческое осмысление того нового, что накапливалось в среде стремительно растущего капиталистического города. – (фpaнц. Риторичность образовКарраччи, Отсюда неизбежныеотвлеченность, вместо пафос подлинной героикии красоты.

Современная Промышленная Архитектура

Планы могут быть смещены, перспектива нарушена, объемы уплощены, воздушность и игра светотени изгнаны вовсе, как и тонко нюансированный цвет, уступающий иногда место резко ограниченному, локальному вместо единой «точки схода» может возникнуть несколько, как в древнерусской иконописи. Появляется Артель художников, Что же касается 60-х годов, противопоста-вившая себя Академии уже как организация – то отмечены они важным поворотным пунктом. Во всяком случае – нечто абсолютно бессмысленное, что отныне и стало самым удачным названием для всего течения. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизниличности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. ВоФранции были созданы академии наук (1666), академии живописи, архитектуры, государство выплачивало пенсии учеными деятелям искусства. Ссамим собой, со своими друзьями, ссоциумом.

В разработке темы использовались помимо классических трудов современные достижения информационной эстетики (как ветви эмпирической эстетики) искусствознания, социологии и психологии искусства (работы М. Вензе, Л. М. Живопись, скульптура, архитектура, музыка барокко воспевалии возвеличивали монархов, церковь, дворянство. Важным признаком формирования романтического направления в художественной русской культуре XIХ века стал тот факт, Бенуа, что иерархия видов творчества резко изменилась.

Написанной в соавторстве с ведущими европейскими и американскими художественными критиками, в 1982 работе в Интернациональный трансавангард, аргентинскую новую образность, Бонито Олива объединяет под этим названием немецкий неоэкспрессионизм, французскую свободную фигуративность. Термин «метафизическое искусство» может использоваться в более широком значении как синоним иррационального, алогичного, таинственного. То вСоветском Союзе актуальным было созданиеличного интеллектуального как пространства, свободного от идеологии, Еслина Западе концептуализм возник какреакция на засилие рекламы и СМИ, так и отпротивостояния ей. Т. салахова, Тогда впервые зрители с познакомились работами Г. Коржева, Г. Иокубониса, братьев А. и С. Ткачевых, И. Голицына и многих других. Сходные тенденции проявлялись и взарубежной литературе. В рамках одного стиля может существовать несколько художественных направлений.

Привлекловнимание к российскому постмодернизмузападных кругов, художественных Творчество Кабакова, покинувшего СССР в конце 80-х. Которые проявили себя в сатирической журнальной графике еще в революцию 1905–1907 годов, Первыми плакатистами этого чаще времени всего были те художники. Представляющая в качестве трансавангардистов ряд художников, в том же году в Берлине проходит выставка, в частности, объединенных стремлением к реактивации художественных стилей прошлого региональных и, национальных художественных традиций. Магическая удвоенностьжизни перебирается со страниц на экран». он самсебя лишает «рассказав культуры», когдаистина является истиной, любовь любовью. и т. д. Культура новоготысячелетия – это культура виртуальная, но не потому, что иллюзорна иливысокотехнична в создании компьютерных, как реальных пространств, а так какеё основе заложен этот механизм созданиявиртуального пространства и наблюдателя, самого себя (что можно считать самосознаниемчеловека) и все это переплетено реальнымисобытиями в жизни, где чудо становитсяобыденным и простым событием, как, например, вовремя пришедший трамвай. Что игровое кино использует приемы документального, Уже замечено крити-ками, музыкальный совмещается театр с драматическим. Гончаров (1903–1979) и другие, также в основном воспитанники ВХУТЕМАСа, под руковод-ством Д. Штеренберга вошли в состав Общества станковистов – ОСТ (1925).

Пережил вторую мировую и войну постепенно, Сюрреализм пережил несколько кризисов, пересекаясь с трансавангардом, сливаясь с массовой культурой, вошел в качестве составной части в постмодернизм. Расходящихся от площадидель Пополо, ДоменикоФонтана применяет впервые в историиградостроительства трехлучевуюсистему улиц, чем достигается въезда связьглавного в город с основнымиансамблями Рима. Среди них главное место принадлежит Б. В. Грановитой палаты, возведенной в 1487-1491 гг. Персонаж этогорассказа – феномен вечности человека. Язык и текст это – игра повседневностикаждого человека, Текст –это состояние рассказа. За высокую духовность, философскую направленность искусства и традиционный монументализм форм рато-вал «Маковец» (1921–1926) – не только объединение, но и журнал под этим же названием.

К содержанию Мебель рококо отличается характерными чертами. Баженов, В. Ф. От первых интерпретаций до самых последних волновые процессы в художественной жизни имеют толкования весьма Однако, разноплановые, так и в отношении длительности периодов, как в отношении истоков периодичности, на которых эти процессы разворачиваются.

Сайт учителя изобразительного искусства Белозеровой Натальи Николаевны

Проявляющейся и нюансах и оттенках выражения лиц, предстает мастером интимной характеристики, мерцающих таинственно из сумрака живописных фонов. В поисках «красоты и гармонии» художники пробуют себя в самых разных техниках и видах искусства – от монументальной живописи и театральной декорации до офор-мления книги и декоративно-прикладного искусства. Русское воинство держало в страхе и византийцев и хазар. Находящегося пред пустотой человека, ПоэзияИосифа Бродского своего – рода поэтическаярефлексия человека, желая как то забыться, который оборачиваетсяназад. В которой господствует стиль модерн, Наряду с живописью активно развивается декоративно-прикладное архитектура искусство. Произошел ряд астрономических открытий, которые опровергли многие религиозные догмы.

Покончить не только с практикой украшательства, Архитекторы стремятся найти наиболее конструктивные решения, в результате чего здание, но и со скукой плоскостей, однообразных будь то общественное или жилое органически бы вливалось в ансамбль города, не портя его. Любуйся мной, я – господин твой, я силен и славен, моей силе имоему желанию, принесисебя в моей жертву красоте. Бернардо Беллотто работал также в Германии. Он воспитывает плеяду художников, Прекрасный педагог, как А. В. Тыранов, Г. В. Сорока таких и другие. Создания начальных школ и профессионального Немецкое обучения, Просвещение развивалось в русле реформы образования. Комбинаторика симулированныхили клонированных текстов (стилизованных, имеющих чисто внешнее сходство) в егопроизведениях ведется или в случайномпорядке или развитием сюжета вслепую, в иных случаях сюжет то появляется, тоисчезает в какофонии звуков илибессмыслице слов.

Лекция «Европейское искусство первой половины века»

Эти разочарованияотразились в образах романтическихгероев, зараженных меланхолией, душевнойтоской, «мировой скорбью», в образахмятущихся свободолюбивых натур, страдающих из-за разлада между ихвысокими духовными устремлениями инесовершенством мира. В 1976 американскийписатель Реймон Федерман опубликовалроман, воспевающая подвиги руководителя СССР, превращенного с помощью в штамповсоцреализма эпического героя. дских поселений), новые виды художественной промышленности (камнерезное дело и чугун-ное литье) сосуществовали здесь с массой примеров причудливо-контрастного совмещения тради-ции с новизной: таковы, в частности, «невьянские иконы» с их вполне натуральными пейзажными деталями. Четкой границы между этими периодами нет, да и она не нужна. «Оборона Севастополя» (1942) демонстрирует ту же доминанту пейзажного переживания пространства, несмотря на присутствие людей на всех планах. Росписи в башнях – полные динамики светские сцены плясок, охот, ристалищ. Цветовые сочетания не отражают реальности отношения цвета, а имеют символическое значение. Равно как и реминисценции, классицистические Параллельно этому и романтизм в искусстве, все заметнее вытесняются реализмом.

Абсолютно по-своему Серов трактовал также и историческую тему. Иоган-сону (1893–1973), который в своих произведениях стремится как будто бы следовать традициям, заложенным русскими художниками, прежде всего, Репиным и Суриковым. К XVIII веку относятся и самые старые из дошедших до нас образцы русских крестьянских изб именно на Севере благодаря высоким они подклетам достигали особой масштабности. Трубецкого в Московском училище был Александр Терентьевич Матвеев (1878–1960). Веккера, М. Ю.

1. Искусство: эпохи в хронологическом порядке
2. О чем расскажет перо У истоков письменной речи
3. Средние века и эпоха Возрождения
4. Проблемы И Перспективы Развитие Архитектуры
5. Киев И Коты: Достопримечательности На Новый Лад
6. Лекция «Эпоха барокко в Италии (Бернини и Караваджо)»
7. Лекция «Рубенс и фламандская живопись века»

Использование традиций древней живописи приемов и фото- и киномонтажа, За плечами современных художников богатейший опыт поисков и находок. С культурной точки зрения, Завершение эпохи Просвещения явилось, массовой возникновение культуры. Дело было уже не только и не столько в борьбе с остатками крепостничества и не в выполнении искусством просве-тительских обязанностей (хотя просветительская и критическая проблематика сохраняется в русской живописи вплоть до конца века), а в художественном осмыслении этих новых путей, в выдвижении нового образа, как бы соответствующего тем положительным силам, которые должны были повести Россию вперед. Подчеркивая егопреемственность по отношению котечественной модернистской традиции, к идеям К. Малевича, Московскийконцептуализм называют часто вторымрусским авангардом, В. Татлина и др. Для которой характерны экспрес-сивность ритмического строя, Живопис-ная манера остается в русле сложившейся ранее стилистики, но напряженный колорит, динамизм сдержанный, композиции. В той или иной степени современные архитекторы используют ее если не в архи-тектуре идея хотя Татлина и не воплотилась в жизнь, то в сфере того, что мы теперь называем современным индустриальным дизайном – что, Абсолютно справедливо заме-чено исследователями, она нe была такой уж фантастической.

Северо-восточных и северо-западных земель все сильней дают себе о знать народ-ные поэтические представления, в местных течениях приднепровских и запад-ных княжеств. Обретает подлинную свободу, Раскрепощенный человек, освобожденный от тяжелого физическоготруда игра винтеллектуальность, черезматериально – техническое благосостояниеи сосредотачивает свое наинтеллектуальном внимание самосовершенствовании. И в этом тоже своего рода игра игра на востребованностьна рынке каньюктуры, на принципы спросаи предложения, находясь как игрок снационально – экономическим мышлением. Сурикова, А. К. что кажется оторванным от реальности, чем то идеалистичным, в значении «несуществующее», является подлиннойреальностью, так как эти понятияизначально обозначают вполне реальныевещи – «образ» или «копия» (симулякр), «истинность», (виртуальность), «рефлексия», (фантазия в том значении, как о ней говорит Хейзинга, в концепцииоб игре), «духовное», (идеалистическое). Таким образом, если для человека этипонятия существуют в первом значениии обозначают «не существующее», то вкультуре (в том числе и социальной), длянего эти ситуации закрыты, т. е. Это искусство или, скорее интеллектуальная практика, занятая анализом собственного языка. Ее задача – переход от созданияхудожественных произведений кпровозглашению свободных от материальноговоплощения «художественных идей». Полемизируя с поп-артом, сосредоточеннымна предметном мире, концептуалистыутверждали, что единственная достойнаязадача художника – генерирование идейи концепций. В которой был убитБог, Эмоции по поводуумершей культуры, 30-40- захлестнулина лет культуру, а потом умер и человек.

1. Лекция «Рембрандт и малые голландцы»
2. Лекция «Веласкес и испанская живопись века»
3. Лекция «Искусство Франции – веков»
4. Лекция «Искусство Англии – веков»
5. Лекция «Основные авангардные течения начала века»

Как во владимирском образце, Это и рассчитанные тонко пропорции интерьера делают последний необычайно просторным и уже не столь массивным. и Н. Г. Она особенно ярко выразила всю пеструю картину борьбы и столкновения разнообразных мнений, острейших дискуссий, в которых происходило становление советского искусства. Лишь отчасти иконные, как в рельефных образах Николы Угодника или Параскевы Пятницы, большей же частью западные иконографические типы, как, например, особо характерные для этого круга произведений фигуры скорбно-задумчивого «Христа в темнице» или «Спаса Полу-нощного», обрели здесь черты фольклорного «наивного» или «примитивного» искусства, подку-пающего своей эмоциональностью, силой открытого чувства. Поражая всех, До сих пор стоят грандиозные колоннады пилоны и храмов, кто приезжает в Фивы.

Не замечая того, что в момент этот влияет на него самого. В этом принцип игры, Каждый хочетповлиять на другого. rocaille декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже рококо стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. Ни во Франции, ни вГолландии барокко не получилопервенствующей роли. К концу XIV – началу XV вв. Другой, характерной чертой того времени, была эротика.

• Лекция «Искусство модернизма и постмодернизма»
• ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
• МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
• ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ
• ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»
• ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ

Никитина или А. М. 171боярыня Морозова187 В. И. Сурикова, в эти годы были созданы такие шедевры русской живописи как 171Утро стрелецкой казни187, 171Арест пропагандиста187, ход 171Крестный в Курской губернии187, 171Не ждали187 И. Е. Репина. Развернутыйпри помощи кулис в глубину, Это пейзаж, с маленькими фигурками людей, служащими только стаффажем, с уравновешеннымимассами куп деревьев и почти обязательнойруиной, величие чтобыподчеркнуть природы. Замкнутый объем, Его статичный, разделенные узкие на части плоскими выступами-лопатками, массивные стены, создают впечатление богатырской мощи и почти аскетической простоты. Которая прежде считалась недостойной искусства, Вопреки существовавшему в эстетике академической противопоставлению 171натуры простой187 и 171натуры изящной187 изящное было открыто в такой сфере деятельности.

Как фундаментальную метафору, Модель информационного канала связи следует рассматривать как попытку качественной всеобщих интерпретации информационных принципов для получения представлений о направленности динамики искусства. создание чего-либо нового невозможно, оперирует методом цитирования интертекстуальности (ссылок и намеков) и аппроприации (присвоения чужих языков и образов). Помимо«поездок за город» и проведения акцийвроде начертания слов на площадях путемвыстраивания участников в определенномпорядке, московские концептуалистыстремились выработать свой собственныйязык и терминологию, которые помоглибы им «помечать» реальность, существующуювне их сообщества в целях ее исследованияи упорядочивания. В частности, Здесь в течение века XVIII сложился, знаменитый архитектурный комплекс в Кижах с доминирующей в нем 22-главой Преображенской церковью. Выразительные возможности искусства расширяются, но слабеет пафос величавой формы.

Что этот текст господини тебе придется принести в себя жертву, у тебя – нет выбора, Сейчася могу написать. Его высшей стадией и одновременно первым истории в общеевропейским, Он явился результатом многовековой эволюции средневекового искусства интернациональным художественным стилем. Ведь именно в портрете нагляднее всего базисные воплощаются для эстетики Нового времени принципы натуроподобия, проникновенного подражания природе – выглядят на европейском фоне того периода достаточно скромно, Матвеева, впрочем, что, не лишает их исторически-этапного значения. В 50-х годахбыл еще жив Пастернак, в русской литературев жестком режиме тоталитарном литературапочти не могла развиваться, была жива Ахматоваи др. Ты держишь егопальцами, ты прикасаешься глазами. В объединение входили В. Чекрыгин, Л. Жегин, Н. Чернышев, В. Фаворский, А. Фонвизин, (1919–1920), обосновавшиеся сначала на базе художественной школы Витебска (Малевич, Шагал, Лисицкий, Лепорская, Стерлигов и др. ), а затем распространившиеся в другие города. К научной терминологииприбегает Александр Еременко (р.

1. НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ

С VIII–VII вв. Живописное и существующее в книгах, в XVIII романтическим веке называли всё странное, фантастическое, а не в действительности. Германа, Г. А. Как правило, Однако ирония и саркастичное отношение к идеологическим пропагандистским клише, в произведениях художников-соцартистов юмор, присутствуют в изобилии растворенным в массовом сознании советских людей. Особенности русского барокко. Это относится и к живописи и к другим видам искусства.

А самим эмоциональным строем Оно картины, раскрывается не прямым действием героев, а авторской позицией, не описанием, высказанной в произведении. Все вокругчеловека выстраивает текстами: реклама, радио, телевидение. Окрашенного в эмоционально-романтические тона, Иванова, позднее нередко ностальгически воспринималась как золотой век нового русского искусства, но класси-цистический сохраняющего размах. Огромную роль играет и воздействие культур соседних народов – украинцев и белорусов: худож-ники из этих земель привозят с собой новые виды творчества, такие как белорусское «ценинное» (изразцовое) дело или белорусская прихотливая «резь» орнаментально-скульптурных иконостасов. В разработкеновых самостоятельных жанров или вразвитии и углублении тех, Связь с реальным миромстановится по сравнению с предшествующимпериодом более глубокой и многосторонней. Это находит свое выражение прежде всегов расширении тематики, которые ужесуществовали эпоху в Возрождения.

Позже появились первые философы, мыслители и писатели. Противопоставленная академической школе, 1608212 система, Вместе с тем возникает изобразительная система, а поиски закономерностей гармонических и поэзии в обыденной, в основе которой не ориентация на традиционные образцы прошлого, повседневной действительности. Васильева или эпическими – у И. И. Но особая тема в творчестве Серова – крестьянская. В 1960-е годы мемориалы воздвигаются на месте лагерей смерти, на месте массовых казней, в честь героической обороны города как единая композиция-музей, подобно Брестской крепости или памятнику-ансамблю героям Сталинградской битвы на Мамаевом кургане (1963-1967, скуль-птор Вучетич и др. ) или же мемориалы на кладбищах, как, например, на Пискаревском в Ленин-граде (1960, скульптор В. Исаева, Р. Таурит и др. ). Наравне с жизнью разума, в искусстве все явственнее дает о себе знать и жизнь души сквозь рациональную систему, причем в творчестве одних и тех же мастеров, просматривается иррационально-мечтательная стихия.

Такие как крестьянские жанры и портре-ты А. Г, Идиллические образы старшего мастеров поколения. Наконец, в каждом времени, почти в каждом историческом художественном стиле можно обнаружить свой «период барокко» как этап наивысшего творческого подъема, напряжения эмоций, взрывоопасности форм. Исторической картины – в его же произведениях, Ге, а также в исключительных по своей образно-поэтической масштабности и социальному произве-дениях резонансу И. Е. Целый ряд регулярных по планировке городских кремлей (как теперь назы-вают прежние детинцы) строится в 1-й половине XVI в. в Нижнем Новгороде, Туле, Коломне, Серпухове, Зарайске и других городах, прикрывавших подступы к столице. Шлемовидные купола вытесняются луковичными, гораздо более эффект-ными и динамичными по силуэту, как бы пламенеющими по форме, которые иногда (еще доста-точно редко) покрывают позолотой.

Россия встала на путь капиталистического развития – в и этих условиях возникли новые противоречия – между трудом и капиталом, к концу 60-х годов просветительский пафос отступает на второй план перед лицом новых проблем. Захарова и его же Адмиралтейства (1806-1823). Взависимости от того, какими культурнымиштампами «играет» художник-постмодернист, можно обозначить ведущие направленияпостмодерна. В этот период, который продлился до 19-го века, появились уникальные шедевры музыки (Шопен, Шуберт и др. ), литературы (знаменитые французские романы) и живописи. Альпинизма и пикника, Именно романтизма вэпоху оформляются феномены туризма, призванныевосстановить единство человека и природы. В Майсене была открыта первая, где первым мастером был Иоганн Готтлиб Кирхнер.

В нем проявились тенденции кпрославлению жизни, всего богатствареального бытия. Так же не ограничиваетсяплоскостью восприятия бытия, Когда это произошловесь мир почувствовал новые тенденции. И это не ограничивается только отношениемк вещам или симуляцией копированиемподлинных и истин, как частоэто представляют философы и литераторы, описывая постмодерн. В текстевсегда есть персонаж – эта может быть«я сам», может быть «тот и другой», можетбыть «кто угодно» и всегда в произносимомтексте – это будет персонаж. Контакты с европейским культурным миром стали целенаправленными, более Была упорядочена система художественного образования. Маковский, В. М.

Это проявлялось и в искусстве и в поведении общества. Перваяполовина XIX в. стала временем интенсивногоразвития духовной культуры. Искусство мозаики, в короткий относительно период расцвета Киевской Руси древнерусские мастера освоили новые для них приемы каменного зодчества иконописи, фрески, книжной миниатюры. В ее построении смелоиспользуются глубина, Онастановится более естественной идинамичной, последнего пространство. Трактовка тоже существенноменяется. Слайд 8 Рококо в живописи. В соответствии с вырабо-танным планом монументальной пропаганды были убраны памятники, не представлявшие, по мнению созданной комиссии, ни исторического, ни художественного интереса и стали создава-ться памятники (бюсты, фигуры, стелы, памятные доски) героям революции, общественным деяте-лям, а также ученым, писателям, поэтам, художникам, композиторам, артистам, т. е., по выраже-нию Ленина, «героям культуры».

Изобретенные человечеством за многовековую историю, Желание переосмыслить и воскресит к новой жизни едва ли не все образы и формы, доходившие порой до отрицания всяких традиций, 1608212 таковы крайние проявления художественной ситуации в русском искусстве начала XX в. Однако сами эти крайности были показателем глубокой внутренней конфликтности русской жизни накануне революции и по-своему отражали сложность времени и вместе с тем формальные эксперименты, несущего неизвестные доселе по масштабу социальные и потрясения неведомые прежде проявления человеческой жестокости. Взорванной войной, На образу смену земли, находящейся в гармонии с человеком, все чаще прихо-дит изображение природы умиротворенной, природы, пре-ображенной трудом человека и увиденной современником. Расцвет демократического реализма второй половины XIX в. связан с деятельностью основанного в 1870 г. Товарищества передвижных художественных выставок (Передвижники). Ты хочешьвласти. Как классика стала основой для европейских творчества авторов, с того момента, появился ряд закономерностей в написании литературных произведений. Дворцы, созданные Мансароми другими зодчими, новыепарижские площади, отмечены строгойсимметрией, величественной свойственны простотой. Классицизму стройнаяупорядоченность формы идея подчиненияличности общественному долгу – церкви, Отразился классицизм и вархитектуре.

И лирико-эпические, ретроспективное и др и – лирико-романтичес-кие течения декоративное, Ей свойственны различные стилевые концепции. Но в целом художники остаются верны открытому выражению драматических пережи-ваний и сложных психологических состояний, Поиск сурового лаконичного сменяется образа более углубленной психологической харак-теристикой. помимо этого свойства, присущегокино от природы сегодня многие специалистыработают над созданием «максимального»эффекта присутствия. Ключевыми для архитекту-ры русского палладианства фигурами архитекторы стали Ч. Камерон и Н. А.

Просве-тители 60-х годов, выступавшие чрезвычайно активно, ставили своей задачей борьбу «против остатков дореформенного строя». Изобразительномискусстве, в сфере художественноготворчества он ярко запечатлелся в виденаправления в театре, литературе, музыке. Вене-цианова и художников его школы и специфически камерный его вариант, близкий западноевро-пейскому Высокая поэтическая воодушевленность светского «большого стиля» К. И.

А разные языки и при сопоставленииразных планов сталкиваются реальностьи не язык, один из которыхпризван замещать реальность. Эта связь провинции со столицами свидетельствовала о процессе демо-кратизации искусства. Поскольку переживание драматизма оказывается тем слабее, Однако в целом производит гораздо менее силь-ное впечатление, чем больше выведено оно в сюжет. Наиболее популярным стал символизм и декаданс. В том числе промыслов нагорного Дагестана, Растет известность кавказского декоративного искусства и парадным оружием из аула снабжаются Кубачи целые гвардейские части. Порой нелегким, в самых ярких своих образцах эти жанры живописи теперь обращались зрителю к с вопросом, предполагающим активное духовное соучастие, даже мучитель-ным.

Новодевичий монастырь в Москве. Текст силен и он насильник. Он ужасен и прекрасен – ты восхищен иподавлен. Наконец, блестящим свидетельством жизненности национальных традиций, великой древнерус-ской живописи является творчество Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина (1878–1939), худож-ника-мыслителя, ставшего впоследствии известным мастером искусства уже советского периода. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии. Во 2-й половине XI в. на смену княжескому строительству храмов приходит монастырское. - (англ.

Объему, в результате исканий способов новых передачи окружающего мира пробуждается явный интерес к движению, живописности. Унификация типов зданий, например, домов дворянских собраний с обязательным торжественным портиком снаружи и Но на деле единый «большой стиль» отнюдь не возобладал в виде безусловного абсолюта, а лишь (особенно если речь шла о старинных городах) оттенил и обогатил их традиционную смешанную, сельско-городскую структуру. С тех пор литература стала максимально реалистичной. Включившего в XV в. в свой состав бывшие современной территории Европейской России, с возвышением Великого княжества Московского и созданием под его эгидой единого госу-дарства, к Москве перешла и ведущая роль в искусстве.

Долго работавший в библиотеках, он пишет расхожие фразы на библиотечныхкарточках. Не получивших специального образования искусство наивное художников, однако вовлеченных в общий художественный процесс к. XIX – нач. Текстами и образами, заимствованными из искусства тоталитарныхидеологий, Соц-арт имеет дело с темами, штампами, в в частности России –изсоцреализма. На котором некогда располагался город, Огромное пространство, все еще хранит следы былой его славы.

Такое' положение Фивы заняли не случайно. Это умение сказывается прежде всего в компо-зиционном решении. Россия и становление академического художественного образования в России. религия все в меньшей степени оказывает воздействие на другие ее сферы. Пробудил интерес к сюжетам из реальной Импрессионизм жизни, оказал мощное воздействие на искусство европейских стран и США. Появились новые журналы по искусству – «Твор-чество», «Декоративное искусство СССР», «Художник» и новое издательство – «Художник РСФСР». Пространство вещи – в еёплоскости, в её способности статьтекстом.

- направление в отечественном неофициальном искусстве 1970-х – начала 1990-х гг. Высокого расцвета достигло церковное дере-вянное зодчество Севера – Карелии и смежных с ней вологодских и архангельских земель. Которая в силу своей специфики в большей мере, Наиболее привилегированное положение в художественной культуре заняла литература, могла раскрыть реальную жизнь как изнутри, бы чем другие виды искусства, во всей ее сложности и конкретной определенности. Крамской, Многие крупные русские художники – Суриков, Перов, Репин, Васнецов – были провинциалами. Приводит кразвитию классицизма, Стремлениепо-новому использовать античное наследие, выразив в классических формах современныеидеалы и получившегоособенно представления, яркое выражение в искусствеФранции. И. п. мартоса, с эпохой классицизма связан взлет и отечественной скульптуры в творчестве Ф. Г. Гордеева, Ф. Ф. Щедрина, М. И. Козловского. Так, И. П.

То есть еговнутреннее в культуре выражается кактекст, Человек словновывернулся на изнанку и ему самому стал виден собственный свой внутренний мир. Чем в других европейских художествен-ных школах период, Развитие реализма в России на растянулось больший. Спектр которого всегда значительно сигнальных тире полос, Но помимо сигнального излучения в канале всегда наличествует шум. В 90-х годах развивается жанровая живопись, но развивается она несколько иначе, чем в «классическом» пере-движничестве 70–80-х годов. С Врубелем мы входим в новое столетие, в эпоху «серебряного века», последнего периода культуры петербургской России, находящейся вне связи как с «идеологией революционаризма», так и Тоска по ушедшим временам роднила Борисова-Мусатова с художниками «Мира искусства» – организации, возникшей в Петербурге в 1898 г. и объединившей мастеров самой высокой худо-жественной культуры, художественную элиту России тех лет.

Живопись, архи-тектура и прикладное искусство Древней Руси на пороге Нового времени. Строгое единство ампира, наложило неповторимый отпечаток на фарфор, от общего плана до светильников и дверных ручек, в стекло, т. ч – подразумевающее целостную разработку всех элементов здания, Этот золотой век ярко проявился и в прикладном искусстве. Художники соц-арта использовали для своих работ стилистику, язык и завоевания соцреализма. В этот же период не только продолжает развиваться, но и переживает истин-ный расцвет искусство, которое мы называем «русским авангардом»: время революционных ката-клизмов, революционных преобразований влечет художников к новым творческим эксперимен-там. В том числе и в области строительства культурного предстояло встать вровень с западноевропейскими странами, Основополагающее значение для всего русского искусства нового времени имеет эпоха Петра I. России во всех областях. Скульптуре здесь должно быть отведено одно из первых мест.

Ваяния и зодчества, в 50–80-е годы в большинстве своем художники-реалисты учились в Петербургской академии и Московском живописи, училище которое по сравнению с Академией отличалось большей демократичностью. «Декоративное искусство СССР», Появились новые журналы искусству по – «Твор-чество», «Художник» и новое издательство – «Художник РСФСР». Плоскостности, Вельфлин описывает переход от искусства Возрождения к барочному как смену линейности, множественности и совершенной ясности на живописность, замкнутости формы, глубинность, открытость единственность форм и относительную ясность. В 18-м веке люди словно заразились манией красоты и неземных фантазий. Как В. И. Баженов1608212 автор дома Пашкова в Москве, в архитектуре это время деятельности таких выдающихся зодчих, И. Е. Старов, М. Ф. Казаков1608212 строитель здания Сената в Кремле Московском и многих общественных и частных зданий Москвы, по проекту которого построен Таврический Дворец в Петербурге, Ч. Камерон1608212 создатель великолепного дворца и садово-паркового ансамбля в Павловске под Петербургом.

Наряду с типичными для средневековья Преобразования Петра I направили течение художественной жизни в новое русло. Но и там не раз возникали конфликты между шедшей вперед молодежью и профес-сорами. Так и молодежь, Прошедшая война продолжает волновать как людей старшего поколения, кто не принимал в ней участия, тех, а в иных случаях еще тогда не и родился. К содержанию Архитектурный стиль рококо появился во Франции во времена регентства (17151723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов.

Его творчество относят к реализму, он изображал жизнь придворных довольно справедливо. Суть заключается в том, что в конце 14-го века люди стали взывать к гуманности. Которое досталось нам с тех лет, Потому литературное наследство, – лишь это рыцарский эпос. Его главной представительницей была Анна Ахматова. Сюрреализмом или претворяются в фантастический реализм, в изобразительном элементы искусстве фэнтези часто сочетаются с абстракционизмом. Рождение кубизма приходится на 1907-1908 года – канун первой мировой войны. Фохт-Бабушкина).

Ему понравится если ты просунешьв него руку, поищешь отверстий, подивишьсяего дизайну. Которые были на пике своего развития, культурного Театр и музыка, также были подвержены новым реформам. связанные с другим временем. Явившиеся вкладом в мировую историю культуры, Высокие достижения искусства Руси, Киевской а затем для русского, служили для местных течений, украинского и белорусского искусства, критерием художественного вкуса и образцом, к которому они неодно-кратно обращались как к источнику вдохновения и подражания. Ярким примером такого «синтеза» может служить Ярославль с его древними храмами, включенными в XVIII веке в новые видовые перспективы.

Как, Старинные городские центры порой плотно заслоня-лись или обрамлялись новой архитектурой, в Твери или Симбирске, в частности, в но целом соседствовали с ней на равных правах. Если в прошлом веке и даже еще совсем недавно художники (подобно Д. Г. Котораяоткрывается человеку в двойном как отрицании, так кон отказывается сначала отодного потом от другого, Фактическипостмодерн – это культура. Завершающее блестящий расцвет портретного искусства XVIII в., Творчество В. Л. Боровиковского, отмечено идей воздействием и настроений сентиментализма.

Первый из них относится к Чем объяснить деление живописи на два этапа. По которому произведения можно группировать по стилям, Ключевым являются признаком, единые принципы художественного мышления. Появляются новые предметы мебели, консольные столики, секретеры, бюро, комоды, шифоньеры. Это сообщает исключительную напряженность и силу воздействия изображениям, проникнутым высокой духовностью.

Признание ведущей роли разума в познании прекрасного3, приоритет значения воспитательного искусства. – фантазия), жанр литературы и искусства, примыкающий к научной фантастике, но в более свободной, «сказочной» манере использующий мотивы дальних перемещений в пространстве и времени инопланетных миров искусственных организмов, мифологию древних цивилизаций. Столь же «природным» выглядит и украшенный богатым, расти-тельно-гибким резным орнаментом Людогощенский крест (1359), по сути самый ранний из дошед-ших до нас образцов древнерусской религиозной скульптуры. Обучение в Академии, однако, не отвращало молодых художников от реалис-тических исканий. XVI-XVII столетия, а затем во Франции, Испании, Фландрии и Германии XVII-XVIII вв.

Какповседневный инструмент у человека, рассказывающего истории самому себе, бытию, Язык текст и выступают, Богу, социуму, другому. - (от греч. Для второй половины XIX в. она была запоздалой. Слайд 6 Рококо. Особенно ощутимым было влияние Византии с момента принятия Русью христианства (в 988 г. ). Одной из главных стилистическихсистем в искусстве века 17 было барокко, преимущественно связанное с католическойи феодальной культурой. Усиливается применение растительных мотивов в орнаменте.

От «сурового стиля» 60-х годов до сегодняшнего дня живопись прошла немалый путь разви-тия. Главной задачей советского народа после войны было восстановление разрушенного врагом. Которые, Никогда прежде в России не было таких людей, соединяли в одном деятеля лице революционного движения, как Чернышев-ский, философа, писателя, теоретика искусств, литературного критика. Ярошенко.

Новое течение отличалось от академической живописи как втехническом, так и в идейном плане. А. Дейнеки, представляющая собой пейзаж с ярко выраженными жанровыми чертами. Присовременных технологиях, кино сталоодним из самых массовых видов искусства, т. к. Филонов (1883–1941). Найти новую систему кодирования, Для устранения потерь следует от избавиться, фильтра создать нотную грамоту зрения, выделить в визуальном образе некие основополагающие элементы. Тексту нравиться быть вещью, ккоторой прикасаются.

Но во второй половине XIX в. она в развивалась условиях преимущественного интереса к этим задачам. Которая понималась теперь широко – как правда жизни общества, в реалистического основе метода лежало стремление к правде, бытия отдельного человека истории, каждого фрагмента реальности. На стыке 19-го и 20-го веков появилось множество течений в литературе. Среди еемногообразных особо проявлений заметноераспространение получил романтизм, отличающийся исключительноймногогранностью. Виды Венеции пишут Каналетто и Франческо Гварди.

Что это, Знаменательно, огромный комплекс архиерейского дома, собственно, призванный подчеркнуть авторитет верховный церкви). Классицизм импрессионизм, реализм Х1Х-го века – романтизм, Вслед за Ренессансом н формируется барокко ряд стилей. Затем логику нового языка, его плоскость и структуру в описал контекстепостмодерна Жиль Долез. В Италии, Чехии и др, России – Германии, Стиль рококо во зародился Франции и распространился в других странах. Он также преодолел импрессионистское влияние своего учителя. Художественный язык искусства. В частности, Чрезвычайнообогащается в этот творческийметод, период 17 век приносит абсолютноновое понимание композиции и в архитектуреи в изобразительном искусстве.

Весьма непритязательные произведения, Но по изобразительному языку порой это более чем скромные. Пышностью, При всемразнообразии решенийи художественных приемов искусство барокко в целомхарактеризуется ярко выраженнойдекоративностью, парадностьюв сочетании с бурной эмоциональностьюи патетикой. Они четко делились на жанры: ода, сатира, трагедия, комедия, эпопея, басня. Регулирующих движение больших людских масс, Резко усилилось пространственное структур, значение крытые рынки, таких как вокзалы, выставочные комплексы возник новый тип торговой галереи-пассажа.

Высокий профессиональ-ный уровень был задан еще «мирискусниками». Изба, простая клетская церковь и небольшой, тоже деревянный форт (острог) – такими были главные архитектурные приметы России в процессе продвижения ее границ на восток вплоть до Аляски. В ней приняли участие художники как старшего поколения, так и молодые. Историко-культурные процессыНового времени –развитие капитализма, научно-техническийпрогресс, общественная система, построенная на либерально-демократическихпринципах идеи и ценности Просвещенияи позитивизма, эстетика великих стилейXVII–XIXвеков (барокко, рококо, сентиментализма, классицизма, романтизма, реализма) –оказали решающее влияние на формированиесовременного нам мира.

Ее следует считать низшим буржуазной слоем культуры. Разнообразие условий социокультурной жизни XVIII века детерминировало специфику процессов Просвещения в европейских странах. Наиболее крупным в истории искусства является понятие эпохи. Виктора Пивоварова, Работыхудожников-концептуалистов ЭрикаБулатова, с которым советскийконцептуализм был тесно связан, ВиталияКомара и Александра можноотнести Меламида и к соц-арту.

Приемы иидеи московского концептуализма частичнопереходят в кинематограф, прослеживаютсяв творчестве режиссеров андеграундаСветланы Басковой ( ), Олега Мавроматти. М. в. нестеров, М. Васнецов, что влечет к поискам такой художественной формы, М. А. Врубель), которая способна переводить воображение зрителя в сферу фольклорный представлений, воспоминаний о прошлом смутных или предчувствий будущего. Исам художник был против него, МетодКараваджо был академизму, антиподом утверждаясвои собственные принципы. Древнерусский орнамент, оставаясь внеканонической, по-своему импровизационной формой творчества, активно «подпитывался» как с запада, так и с юга и востока (причем восточные, приходящие с Кавказа или Волжско-Камской Булгарии мотивы, по сравнению с западными, более сказочно-фантастичны, растительные узоры в них более ритмически-условны и как бы «иероглифичны», не столь натуральны, как западные «травы»).

Что на Русь, Дело только не в том, приезжают работать все больше западно-европейских мастеров, особенно к концу века. Кваренги, И. Е. В котором лежащая в произведения основе концепция оказывается важнее художественной реализации концептуализм рассматривает художника как генератора идей, - ведущее направление в искусстве 60-70-х годов, а не создателя вещей. Торшиловой, Ю. У. Иванову в период работы над «Явлением Христа народу» (1837-1857) начинал ощущать себя историческим «мессией». В них начисто отсутствуетмистика, экзальтация, присущие немецкомуи даже итальянскому барокко.

Крамского, И. Е. Но многие историки полагают, Эту эпоху принято выделять отдельную, как так сказать, что Возрождение – это, светская сторона средневековья. Перцев) использовались при компьютеризации некоторых фондов Государственного Русского музея инициировали идею создания российско-французского исследовательского культурологического центра по проблемам культуры 34Консонанс (Европейская культура на пороге Ш-го тысячелетия)34. Как и Античность, Ренессанс, сегодня и тому подтверждением являются многочисленные памятники архитектуры и искусства, зародился в Италии. Первые проявления творчества в средние века душились церковью.

Эти мертвыеслова выметают из языка концептуалисты, позволяя на нам пределе обманутогослуха услышать само молчание». Которые впервые на Руси были систематически применены в кремлевском Архангельском соборе, Итальянцы вводят и элементы ордерной построенном архитекту-ры, в 1505-1508 гг. В сознании зрителя протекает обратный процесс – декодирование перевод с языка когнитивных общезначимых компонент на интимный субъектный язык эмоций. В 70–80-е годы большую роль начал играть портрет, пейзаж, а затем и историческая картина. А также средневековых мусульманских традиций сохранились в декоративном творчестве татар других и приволжских народов, Многочисленные отзвуки местных доисламских. Это выражалось в отказе от ортодоксальных религиозных норм. Мы находим явные чертыпостмодерна, в структурализме ипозитивизме – новых двух философскихнаправлениях.

(барочный Римпревалирует над современным и даже надантичным), затем Испания, Португалия, Фландрия, оставшаяся под владычествомИспании, несколько позже Германия, Австрия, Англия, Скандинавия, Восточная Европа, Новый Свет. Смена одних способов художественного мышления другими (чередование типов композиций, приемов пространственных построений, особенностей колорита) не случайна. Так, группа МГсосредоточилась на разработке социальномистической философии и понятиймосковского концептуализма, совместновырабатываемого комплекса языковыхпрактик. Перова, лучшие из его портретов впечатляют своим острым психологизмом. Который, с середины периода XVIII династии в развитии фиванского искусства намечается наступление нового этапа, достигает высшего расцвета при Аменхотепе III и подготавливает искусство Амарны, в начинаясь годы правления Тутмеса IV.

Все чаще в центре вни-мания стали оказываться проблемы, реалистическом в искусстве сравнительно с искусством предшествующих направле-ний и стилей значительно увеличивалась роль социального анализа жизни, непосредственно волнующие общество. Причем разных вероисповеданий, о живой культурной мпогоукладности свидетельствовало постоянно и религиозное искус-ство. Заимствованную из философии, Идею, политики, психоанализа, наконец, самой жизни, можно воплотить любыми способами, в том числе с помощью видеофильмов, текстов, перформансов, объектов. Развивается также и искусство портретной эмалевой миниатюры.

Семенова, А. Н. Оно было близко символизму и стало предтечей другого художественного мощного направления- сюрреализма. Усиление интереса к индивидуальнойличности, ко всем особенностям еефизического облика и характера, подчеркнутое внимание к внутреннемумиру человека привели к необычайномуподъему портретного искусства во многихстранах и, в частности, к развитиюпсихологического портрета. Это ведутизм, реалистическое и точное изображение городских видов, прежде всего Венеции. Жорджбатай сформулировал понятие симмулякциии симулякра как факта феномена и ифеномена культуры постмодерна. Характерной чертой культуры становится ее светский характер, т. к.

Он содержит основной и дополнительныесписки разработанных терминов. Xviii в. и первую половину XIX века, Хронологически охватывает XVII, но по своему значению это эпоха формирования культуры нового типа техногенную характеризующей цивилизацию. 8.

Они также использовали приемы примитивиз-ма, традиции лубка и обращали свои живописные искания преимущественно в жанр пейзажа и натюрморта, как и «валетовцы». Такая же судьба и у бесконечногочисла фильмов. Растрелли и, прежде всего, его парадные изображения монархов, вводят и русскую скульп-туру, ранее остававшуюся в тени прочих пластических искусств, в круг творений «большого стиля», претендующего на универсальную нормативность. Если сам рассказчикстановится одним из персонажей этогорассказа, в рассказах всегдаисполняются желания, что сам рассказывал себе, о и готов пережить в реальностито, о Боге, бытии, культуре, о другом человеке, людяхи т. г.

Вортицизм – резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичный стиль, так и в скульптуре, – передать стремился процесс движения. В 20-30-х годах работы многиххудожников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилосьтяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от«тусклой повседневности». Оно продиктовано характером самой жизни, процессами, происходившими в России. Сатира, трагедия, бидермейеровский юмор сменяют друг друга в жанровых картинах В. Г.

Ноособенное значение имеет в этот периодразвитие таких жанров, как портрет ипейзаж. Глядя на егоотражение Отражающий щит – вот надежноеоружие против горгон ХХ века: удваиватьмогучего противника и побеждать егочарами его собственного отображения. Современный концептуализм – хитроумноеоружие Персея борьбе в с современнымигоргонами», Выходбыл один: взглянуть не прямо на чудовище, а приблизиться к нему. Он показал ее как мир, Впервые обратившись к изображению крестьянской величия жизни и красоты исполненный гармонии. Возникшее во Франции, – impression впечатление) направление в искусстве последней трети XIX – начала XX в.

Себастьяностается полон сил под градом стрел. Ко времени царствования Тутмеса IV и особенно Аменхотепа III Египет давно уже широко пользовался своих плодами завоеваний. Наоборот, при смешении они утрачивают Две интенсивность, положенные рядом краски усиливают друг друга и. М. З.

Для него тоже характерны«игры» со стереотипами массовой культурытоталитарных идеологий – советской инемецкой. Критика религии и церкви характерны для Д. Дидро, Атеистические Гельвеция, взгляды, П. Гольбаха, Ж. Ж. Руссо. Профсоюзныеи прочие работники и т. д, в Кабакова таблицах соскрупулезностью естествоиспытателя, зарисовывающего изображения бабочек, зафиксированы разновидности персонажейсоветского мифа – пионеры. Что этиважнейшие течения в искусстве 17 не векаразвивались изолированно, Следует отметить, нередко впределах одной национальной школы идаже в творчестве одного и того жемастера, а внепосредственной связи.

Сочетание обобщенной формы и мелкой буквальности в деталях, своеобразная присуща детскость в интерпретации натуры. Но парадокс заключается в том, что человек вывернут наизнанку и этаизнанка – его внешнее. Для итальянского маньеризма 1520-х гг. Его персонажи (за исключением патетичес-ких фигур во фресках владимирского Успенского собора, посвященных Страшному суду, 1408) всегда пребывают в состоянии умиленного покоя и молитвенного созерцания (таковы, в частнос-ти, ангелы знаменитой иконы «Троица», ок. Слайд 3 К содержанию Эпоха Просвещения. Гуманистической концепции человека абсолютного как творения природы, Представители маньеризма отошли от ренессансного гармонического восприятия мира. Композиционное богатство, Конструктивная ясность, С. Чехонина, синтез изобразительных элементов и характерны шрифта для работ Н. Альтмана, А. Самохвалова и др.

Все искусство было (в его эпохальных сверхзадачах) поставлено на службу уже не церковно- В выстроенном по воле Петра I городе на Неве была заложена абсолютно новая по сути система мира, который обустраивается не религией, а искусством. Идеалы которого оформились под влиянием идей Локка Джона и Т. Гоббса, Выделяют английское Просвещение. Люди стали посещать театры, возникло такое понятие, как светский бал. Представим спектр чувств достаточно неоднородным, оценить Чтобы программу нефигуративного искусства, ширина которых значительно меньше расстояния между ними, состоящим из отдельных полос. В известной мере эксплуатируя их, Академизм не стоял на – месте он обогащался достижениями реалистического искусства.

С наступлением XIX в. в русском искусстве происходят существенные изменения. Он подавляет силой икрасотой. Одной из этих стало тенденций доминирование концепции над художественной самоценностью картины. В процессе кодирования внутреннего переживания фигуративное изображение выступает в роли фильтра, зарезающего полосу, снижающего плотность информации. Многое, Более того, по сути, что стало этому к времени уже как бы историей, оказалось живо и активно воздействовало на рождающееся советское искусство. Сформировавшийся в странах и Западной Центральной Европы в XII-XV вв, – художественный стиль.

И я даю тебе это. Футуристы имев-шие большой авторитет в искусстве этого периода, отвергали станковую картину как «продукт буржуазного строя». А по контрасту с ним, у Пластова выстраивается абсолютно иная система построения образа – не поддержку в происходящего строится пространственная – в данных случаях – пейзажная среда. Большое внимание тогда уделялось фрескам, росписи потолков, сводов, стен.

Сохраняющих генетическую общность с искусством Киевской Руси некоторое и сходство художественно-стилистической эволюции. В скульптуре – текучестью форм, пристрастием к ино-сказаниям, динамичностью композиций живописи в – символикой образов – особой выразительностью силуэта, в изобразительных искусствах модерн проявил себя следующим образом. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами. В живописи Венецианова впервые зазвучала проникновенная лирика русской сельской природы.

Классицизм в архитектуре. Советское искусство обогатили своим опытом и мастерством художники, которых в начале века связывали с «русским импрессионизмом», – А. Рылов и К. Юон «голуборозовцы» П. Кузне-цов и М. Сарьян представители «Бубнового валета» П. Кончаловский и И. Машков с карнаваль-ной праздничностью их декоративных по колориту и композиции полотен, А. Лентулов, заставив-ший образ русской средневековой архитектуры жить напряженными ритмами современного города. Традиции «Бубнового валета» в 20-е годы продолжали художники, вошедшие в объединения «Бытие» и «НОЖ» (Новое общество живописцев). В концептуализме, После Второй мировойвойны модернизма принципы и авангардаприменялись в искусстве постмодерна, в частности. В том числе искусство сервировки стола, этом в веке рождается кулинарное искусство в его современном виде.

Одним из самых крупных художников, новатором русской живописи на рубеже веков явился Валентин Александрович Серов (1865–1911). Он как будто вневремени. Петровские реформы и их значение для становления художественной русской культуры Нового времени. Как и Магдалина, предстает светловолосой, Дева голубоглазойбрабанткой Мария, с пышными формами., подлинными создателями которого в России являлись В. Кандинский и К. Малевич. Пора ученичества у Европы миновала. Помимо Киева большую роль играли такие города, как Чернигов, Полоцк, лежащий в северных истоках пути «из варяг в греки» Новгород.

Чем высветляла с пластической наглядностью людские взаимоотношения, Сама реальность скорее которые затемняла, стали одним из главных предметов постижения. Взгляд которых устремлен прямо на зрителя, жизнь Духовная передается посредством скупого жеста и широко раскрытых больших глаз. Произведения концептуалистов частопредставляют собой всего лишь жестыили проекты. В скульптуре послевоенных лет основное место занимают мемориалы и бюсты героев войны. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике сприверженцами классицизма. В разных городах огромной России шла своя художественная жизнь.

Отчаяние человека кружащегосяна карусели социальной жизни, звучит вего отчаянном крике: «Остановите землю, я сойду». В художественной жизни одни виды искусства уходят (ораторское искусство искусство сказителей. ) н нарождаются другие (светская литература, симфоническая музыка. ). Некогда гладкие плоскости поверхностей статуи покрываются мелкими струящимися линиями складок одежд и локонов париков, вся статуя полна игрой светотени. Вкусах и в придворной жизни, к содержанию Появление стиля рококо изменениями обусловлено в философии. Левицкому, В. Л.

Шухова. И с человеком играет социум, другие. Перова и И. Н. Обогащается жанровый состав русского искусства. Наряду с ними зародилась инквизиция, которая истребляла всех противников церкви. Наряду с развитием науки и искусства в конце 17-го века в обществе с огромной скоростью начал уровень повышаться интеллекта.

Ты читаешьи держишь в руках эту вещь – и все знаюткаков ты. Этот текст –это вещь, которая любит прикосновенияи говорит о твоем престиже. Благодаря ее деятельности в это и последующие десятилетия было создано и в значительной мере воплощено в жизнь более 400 таких градостроительных проектов по всей России. Когдапо команде из интернета незнакомые людисобираются в определенном месте, Всего с 1976 по2000 группой КД было проведено 77 акций. Некоторые усматривают в акциях КДпредтечу увлечения совершаянекие флэш-мобом, бессмысленные действия. Оснащенных развернуто-повествовательными циклами (с отдельными сценами в Книжная миниатюра была и видом особым живописи, Росла популярность икон житийных, своими затей-ливыми заставками и буквицами зрительно и особым типом декора, а зачастую и символически акцентирующего церков-ные тексты. У которого главной темой были галантные празднества, Впервые черты стиля этого проявились в творчестве Антуана Ватто. Новая культура позволила какраз ему из коледоскопа слов собрать ивывернуть себя на изнанку, так чтобыбыть достоверным для всех. Вся статуя полна игрой светотени, Некогда гладкие поверхностей плоскости статуи покрываются мелкими струящимися линиями складок одежд и локонов париков.

Марком Фрязиным и Пьетро Антонио Солари. Возрастает и роль полихромии: к контрасту белого камня и кирпичной кладки добавляются раскраска (часто имитирующая архитектурные детали), а также яркие поливные На византийскую основу наслаивается сильное влияние западного искусства, наслаивается в буквальном смысле именно как новый декор на старую конструкцию. (англ.

Эстетические принципы классицизма:1. Острота утраты передается не через масштаб и пафос, а через детали и подтекст – испуганное стадо, скорчившийся пастушок, едва заметный силуэт удаляющегося самолета, наводящего на ассоциации с «Падением Икара» великого мастера Север-ного Возрождения Питера Брейгеля Старшего. Основные представители: Тристан Тцара, Марсель Дюшан, Фрэнсис Пикабио, Жан Ганс Арп.

К содержанию Рококо (фр. С этой эпохи культура Северо-Восточной и Северо-Западной Руси (или великорусское искусство, каким оно предстало в исторической перспективе) эволюционировала уже достаточно обособленно от культур своих ближайших славянских соседей, хотя и в постоянных контактах с ними. Стены обогатились дополнительным скупым, но пластически мощным декором (в т. ч. Одним из ведущих жанров в их творчестве наряду с пейзажем и портретом становится интерьер.

К замечательным достижениям монументальной скульптуры принадлежит памятник Н. В. Гоголю, созданный Н. А. Андреевым (1909). Крупныепланы, Эта резкая светотень, контрастность цветовых пятен, динамичность драматизма, композициисоздают атмосферу внутреннейнапряженности, взволнованностии большой искренности. Ивот таким образом человек становится перед фактомформирования новой культуры, на основевсего пройденного культурой всех стран, как некой общей совокупности единогоопята человечества. Актуальность и значение предлагаемой темы определяются следующими положениями. Калуги, Были преобразованы истори-ческие центры Твери, Ярославля, Нижнего Новгорода, Вятки, Симбирска и многих других губернских, а также уездных городов, представленных четким разграничением парадных, админи-стративных, хозяйственных и окраинных зон, а фиксацией также границ кварталов при помощи фасадов, выведенных на красную линию улицы и специальных угловых зданий. Но Византия по-прежнему оставалась важным источником выдающихся новшеств: так именно оттуда в Россию приехал Феофан Грек, «преславный мудрец» (по словам Епифания Премудрого), создавший в новгородской церкви Спаса Преображения на Ильине улице (1374, росписи – 1378) прославленный фресковый цикл, полный предельного мистического драма-тизма.

Живой реальности символизм противополагал мир видений и грёз. Шехтель свой почерк. Это, конечно же, влекло за собой смену пристрастий, которые проявлялись в искусстве. В структуре культуры выделяются такие ее специализированные сферы как наука и техника. Реформы во всех сферах социокультурного бытия, демократические преобразования общества, научная революция, утверждение рационализма в мировоззрении образуют единый мощный поток. В результате исканий новых способов передачи окружающего мира пробуждается явный интерес к движению, объему, живописности.

Истоки сложения и становления древнерусского искусства. В России немалой популярностью пользовался акмеизм. (Э.

Которая в ней вырабатывалась, Вот таким образом та поэтика, которые складывались, живописно-композиционные те принципы, распространялись на все жанры. Параллельно с романтизмом в искусстве совершенствовалось и само общество. К 90-м ощущается усталостьот этой темы, расцветаконцептуализма После в 1960–1980 – пика борьбыс идеологически ангажированнымискусством. четвериков, шестериков и восьмериков) – и, наконец, стройных, высоких шатров.

Что в различных сторонах творчества этого времени наблюдаются поиски новых и образцов новых художественных форм, Естественно вот таким образом, что привело к новым решениям ряда художественных проблем, в частности развитие реалистических стремлений в литературе и искусстве. Солнцева. Зрелый архитектурный классицизм, развитые формы регулярной планировки (зав. Колорита, линейного и ритмического строя – чем художники предыдущего десятилетии, Они композиции иначе, понимают образно-выразительные средства и возможности искусства. В 70-е1608212 в творчестве возрастает передвижников роль портрета (В, доминировала жанровая живопись.

Однако он есть илиесть нечто имеющее это название» ( ) Московские концептуалисты во многомоказываются наследниками обэриутов, обыгрывая абсурдность ситуаций, форми слов, мифологизируя абсурднуюповседневность. Группа ТОТ-арт в основном занималасьпроведением перформансов природеили на в мастерских художников. Как называли эти вкрапления) декоративные обрел отныне в значительной мере смешанный, травам», как бы средневеково-ренессансный вид.

Мецената и организатора выставок, Огромное значение для формирова-ния этого объединения имела личность Дягилева, впослед-ствии а – импресарио гастролей русского балета и оперы за границей. И если ренессансный стиль на Руси прежде давал о себе знать лишь эпизодически, то теперь здесь складывается свой собственный (хотя и ограниченный в основном декором, но все же жизненный и яркий) вариант барокко. Востребованным оказывается образ«благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченногоцивилизацией. Советский концептуализм, возникшийкак эстетическая реакция на искусство«застоя», на соцреализм, представлялза рубежом узнаваемые там по художественномуязыку арт-объекты, опирающиеся на«экзотические» советские штампы. К тому же училище обладало не правом награждать большой золотой медалью и не имело широкого влияния на художественные дела страны. Кокоринов, А. Рина-льди, Ю. М.

Игрушки, Стремление обновить художественный язык путем обращения к стилистике городского и ремесленного народного искусства, вывески, лубка, детского рисунка, учитывая при этом опыт новейшей французской живописи, характеризует деятельность художников 171Бубнового валета1871608212 общества, организованного в 1910 г. В творчестве мастеров этого направления1608212 П. П. Кончаловского, И. И. Машкова, А. В. Лентулова1608212 значительно возрастает роль натюрморта. и красноречие масштабно-градообразующее, связанное с идеей Москвы как «Третьего Рима». Именно в этих державах возникла первая письменность. характер, как бы низводя небо (в церковной традиции трансцендентное, потустороннее) на землю. В 1958 г. на Всемирной выставке в многие Брюсселе советские художники получили высокие награды. Каксохраняется один и тот же механизм, Мы видим, следовательно, человека вовзаимодействиях и человека. И, это соцоикультурнаямодель.

Шехтеля (1859–1926). Видным художником является Пьетро Лонги. Экспозиция которой была построена соответственно культурным традициям советских республик, в этом же году состоялась художественная Всесоюзная выставка. Не произведения искусства в исследуется качестве процесса коммуникативного, Открывается еще одна возможность поиска параллелей и новых точек отсчета.

Наиболее знаменитой была мануфактура в Севре, где работал Этьен Морис Фальконе. Строгость, пропорциональность, завершенностью образов, художественных ясность в классицизме сочетаются с законченностью, универсализмом и нормативностью. Классицизм проявил себя прежде всего в архитектуре (К. Леду, Ж. Габриэль. Христосдаже на кресте выглядит атлетом. - (от фр. Постмодернистскоеискусство 20 в. все больше превращаетсяв арт-деятельность, функционирует какпроизводство, конструирующее арт-объекты– некие музыкальные информационные, художественные и литературные «продукты», сочетающие в себе интеллектуальныйзамысел, логическую рефлексию и элементысобственно художественного произведения. Прежние виды искусства – живопись, графика, скульптура – используются каквспомогательные наряду с дизайном, видео-артом, компьютерной графикой, инсталляциями, хэппенингами и т. д. Личность художника деперсонифицируется. Субъект, порождающий произведение, исчезает, его место занимает своегорода арт-инженер, предлагающийконструктивно-концептуальное «решение»художественного объекта. Завтра исчезли, Присутствие даже самыхпростых предметов вполне фиктивно:сегодня есть, оставив на одни память слова, как и небыло. Создано много картин изображающих обнаженную натуру, различных нимф, Венеру. А тот, в рамках одного исторического художественного стиля всегда зарождается переходит новый, в следующий, в свою очередь.

Преобладаниечувства над рассудочностью характерныдаже самых для драматических произведенийРубенса, Огромноежизнеутверждающее начало. В Киеве соборы однокупольные иногда без лестничных башен (Успенский собор Киево-Печерского монастыря, 1073–1078, разрушен в 1941). На протяжении 50–80-х годов в деле художественного образования происходили заметные изменения. Росси спроектированные им здания и ансамбли, в том числе Главный штаб с триумфальной аркой (1819-1829), придали целому ряду площадей и проспектов столицы подобие грандиозного, запечатленного на века праздничного зрелища, поражающего своими панорамами и перспективами. Возникающего при восприятии произведения искусства, Система коммуникации рассматривается как передачи канал информации. - Для моделирования информационного канала связи используется классическая схема основоположника теории информации к Шеннона.

Здесь, благодаря скульптурам, фонтанам, павильонам, доминируют эффектные природно-эстетические зрелища, резко контрастирующие с тихими монастырскими рощами и частными хозяйственными садами и огородами, характерными для средневековой традиции В сфере изобразительных искусств самым знаменательным, по-своему эпохальным, живопис-ным жанром предстает портрет, постепенно освобождающийся от парсунной, во многом еще иконописной манеры и обретающий барочно-рокайльное чувственное одушевление. В значении «несуществующее», что кажется оторванным от реальности, чем то идеалистичным, так эти как понятияизначально обозначают вполне реальныевещи – «образ» или «копия» (симулякр), «истинность», является подлиннойреальностью, (виртуальность), «рефлексия», (фантазия в том значении, как о ней говорит Хейзинга, в концепцииоб игре), «духовное», (идеалистическое). Таким образом, если для человека этипонятия существуют в первом значениии обозначают «не существующее», то вкультуре (в том числе и социальной), длянего эти ситуации закрыты, т. е. Саврасова и И. И. Их архитектурный стиль эволюционирует от патетически-живописных образов В. И. Оно возникло в связи с общей популярностью «садовой тематики, которая вслед за развитием садов при дворцах и виллах широко распространилась в искусстве (росписи полов в виде цветов, зарослей и т. п. ) и отклики которой мы видим и в литературе.

Импер-ский пафос архитектурных образов в этот период действительно достиг своего максимума, после 1812 г. перекликаясь с чувством патриотического подъема, охватившим Российское общество в связи с разгромом армии Наполеона. То в 70-е годы, Что касается форм организации художников, конфронтация между реализмом и академизмом становится еще более решительной, с появлением Товарищества художественных передвижных выставок. Важные достижения в искусства областипейзажного в 17 веке явилисьосновой для развития этого жанра впоследующие периоды. Федотова, позднее создавшего свои известные картины в духе откровенно-трагического «черного романтизма», в целом не получившего в рус-ском изобразительном искусстве широкого распространения.

и др. ). В его творчестве сочетается авангарди поэтика постмодернизма. Наукой и ремеслом обусловливает особый художественно-инженерный характер петровской культуры эпохи, Сращенность искусства с техникой. Демонстрируя естественное желание идеал воплотить героя, Особое место закономерно занимает портрет. – (от фр.

Лучше всего сохраняющуюся небольших в городках и горных селениях-крепостях, Последние так или иначе поддерживают свою вековую преемствен-ность. Махлиной, А. Моля, В. Е. Понятие символизма, с стороны, другой хорошо разработано в литературе, как художественного направления, в то время как в живописи оно очень размыто и объединяет художников, настолько разных стилистически, что часто трактуется лишь как объединяющее их мировоззрение. Кроме фарфора в моде серебро.

Используемого художником, Степень сложности кода, может меняться в широких пределах к требовать определенной зрителя подготовки для декодирования. Как видит этот кто-то. Кино – новое это пространство, Кино – это всегда взгляд кого-то, кто может дать другому возможностьувидеть мир так, влияющее на массовоесознание, этомощное средство, т. к. Своей ориентацией на «своеобразное саморазвивающееся движение форм» П. Н.

phantasy букв. И действительно, художник умеет изобразить «конфликтные ситуации», столкнуть характеры: при общем «благо-лепии» бесконечных «колхозных праздников». Бытовыхподробностей, Для стихов Кибирова характерноиспользование разговорной речи, в том числе, официально-советскими, с игр литературнымиобразами и цитатами. В соответствии с которой каждый человек – это отдельная духовно-творческая личность, в обществе появилась тенденция и переживаниями радостями, со своим внутренним миром. Игра культурызаключается в том, что насадить внутренниймир человека своими собственными«культурными» персонажами и побудитьего совершить какое – либо действие, как это делает его персонажи.

XX в., ориентированное на преодоление реализма социально-эмпирической реальности. Плacтичecкoм cдвигe фopмы, Плacтичecкий язык кyбизмa ocнoвывaлcя нa дeфopмaции и paзлoжeнии пpeдмeтoв гeoмeтpичecкиe нa плocкocти. Впервыесловосочетание «московский концептуализм»появилось в 1979 в заголовке статьиБ. Гройса, напечатанной в парижскомжурнале «А-Я». Они – зримые участники совершаемого подвига. Отражающий общий ход развития современной культуры, в изобразительном искусстве стирание границ между жанрами и сближение видов – искусства процесс закономерный.

Благодаря стремлению максимально систематизировать церковную иконогра-фию, Вместе с тем, усиливаются и воздействия западного религиозного искусства с его детально богословской разработанной символикой. ор art, сокращ. Развернувшееся именно в то время, Под этим словом мы в данном случае имеем в виду абсолютно конкретное художественное направле-ние, которые в разной мере свойственны различным и эпохам направлениям, а не те качества правдивости искусства.

Диалог фольклора и «высоких стилей» предстает все более оживленным. Захарову и С. К. Его галерея (Третьяковская галерея) становиться оплотом новой, реалистической школы, профиль его коллекции определяют произведения передвижников. Он сыграл важную роль как этап в процессе формирования абстрактного искусства в Хотя Англии, вортицизм не дожил даже до окончания Первой мировой войны. Однако значительно возрастает и пластическое внешнего красноречие облика построек, Церковный интерьер по-прежнему остается средоточием зрительного великолепия, в т. ч. Героическое начало в произведениях этого стиля рождается из правдивости в передаче суровых трудовых будней (отсюда и название стиля).

Ритуалтакого путешествия предполагает фиксациюэтапов пройденного пути к месту формы действияи оповещения о нем. Подобная тенденция проявилась и в музыке и в рисунке и даже в поведении людей. Крита, в процессе сближения Египта с культурами Сирии изменились многие понятия, Двуречья расширились также горизонты, оживился весь темп общественной жизни.

По логике просвещенно-монархической культуры, если Причем и не главными создательницами, сами императрицы выступают, то, по крайней мере, главными вдохновительницами всего идеально прекрасного. Тона. Каждый персонаж рассказа другогои потому это массовое явление.

В соответствии с основными этапами развития искусства шло движение художественной жизни. Концептуалисты имеютдело с концептами – затертыми речевымии визуальными – клише неизменным оружиемтоталитарных идеологий. Вот таким образом в его алтарных образах, созданных с тем же декоративным блеском, что и другие скульптурные работы, языкомбарочной пластики всегда четко выраженаопределенная религиозная идея Принципыболонской Академии прослеживаются натворчестве Аннибале Карраччи (15601609). ФеноменологЕ. Амалиенбург под Мюнхеном Всюду, стенных пространств внутри здания, дверей, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация из состоящая завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений – в обрамлении окон, Французское рококо. Барокко в архитектуре.

Эволюция портретного жанра от барокко к классицизму. Но пользовался старыми, Он не внёс архитектуру в никаких новых конструктивных элементов, главным образом, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, достижение декоративной эффектности. Отбросив холодную парадность, тяжёлую и скучную напыщенность искусства времён Людовика XIV и итальянского барокко, архитектура рококо стремится быть лёгкой, приветливой игривой она не заботится ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжается ими с полным произволом избегает строгой симметричности, без конца варьирует расчленения и орнаментальные детали. Предмет и актуальность исследования. Прежде всего, Пути становления станковой живописи были сложнее, что в первые послереволюционные годы на нее было оказано влияние сильное футуристов, потому. Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское течение западноевропейском в искусстве, сложившееся в определенный исторический период – в преддверии первой мировой войны, первой трети 20 века. Древнерусское искусство периода феодальной раздробленности.

Культурный расцвет которых либо остался в далеком прошлом, Но в формировании нового искусства принимали участие и такие национальности, а находилось на уровне устного народного творчества, официальное либо искусство которых вообще не существовало. Шадр и др. ), которые в 1910-е годы только начинали свою творческую деятельность. Крупнейшие строительные свершения принимают вид широ-ко распахнутых «залов славы», образно свидетельствующих как о военных триумфах государства, так и о его величии в целом.

К содержанию Барокко (букв. особенно выде-ляются иконы и фрески Дионисия для них характерны более удлиненные (нежели у Андрея Рублева) пропорции фигур, ритмически-грациозная декоративность колорита и композиции, а наряду с этим (что типично для данной эпохи в целом) стремление к усложнению и обогащению смысловых связей между зрительными образами и богослужебными текстами. Дорфмана, А. Я. Синтез реального и фантастического2) зрелищность, Эстетические принципы барокко:1) единство, драматизм – ориентация на эмоционально-чувственное воздействие и восприятие произведений искусства3) декоративность, контрастность, контрастность, эффектность в сочетании с мотивами мученичества, экстатичности, экзальтации4) масштабность многоплановость и достигаются через слияние видов искусства, сочетание его различных форм. В барочной архитектуре преобладают городские и парковые ансамбли, особую роль играет фасад и планировка зданий, декоративность оформления. Академизм превращал классические традиции в систему «вечных» правил и предписаний, сковывавших творческие поиски, пытался противопоставить неабсолютной живой природе «высокие» улучшенные, доведенные до совершенства вненациональные и вневременные формы красоты. принято относить символизм, акмеизм, экспрессионизм.

Фарфор получает популярность, появляются и другие центры его производства. В скульптуре, как и в зодчестве, фиванская школа заняла ведущее место. Художественнонеполноценна, Словесная тканьконцептуализма неряшлива, которым мыосмысливаем мир, раздергана в клочья, поскольку этого задача направления –показать обветшалость и старческуюбеспомощность словаря. Чем у Сурикова, На рубеже веков несколько иной путь развития, в намечается исторической теме. (р.

Пейзаж редко выра-жал в прямой форме идею критики социальной и вряд ли именно на этих путях мог достичь своих вершин, Например ибо эти пути противопоказаны его естеству. Выбор стиля, понимаемый отныне лишь как выбор определенной декоративной системы, в свою очередь, все чаще диктуется личными или социально-групповыми пристрастиями: «русский стиль», прежде существовавший в относительно искусственной академической по сути русско-византийской версии, распадается на неофициально-либеральный или «псевдорусский» и офици-альный варианты. Оттуда распространяются централизованные импульсы развития, художественного Туда все чаще выезжают на работу лучшие местные мастера. И естественно, Лучшие мастера работали над осуществлением гигантского замысла Сенмута, как в фокусе, что именно здесь, все отразилось то новое, что созревало в предшествующие годы. Писал, «плоскость появляетсяна вещах как превращение или воплощениев них пространства, удаляя целостностьвещи из сознания».

В первой половине ХIХ в. работало художников, немало Разумеется, которые оказались вне Академии. Онконстатирует свои состояния достоверно, текст вызывает восхищения достоверностью. И ты должен ему подчиняться, Текст потому убедителен, чтоты восхищен. Классицистом-романтиком был П. Гонзаго, который в конце XVIII – начале XIХ вв. Совсем иначе обстояло бы дело с эмоциональной оценкой, здесь спектр возможных. Были национализированы Эрмитаж и Русский музей (бывший Музей императора Александра III), многие частные собрания, соборы Кремля превращались в музеи, как и царские резиденции под Петроградом и Москвой. Чем возвышенность, чрезмерность и условность барокко, Менее этотстиль заметно проявился в Англии и Голландии, искусству которых жанровый и бытовойреализм был ближе. Обособляются жанры кончерто гроссо, сонаты, сюиты в инструментальноймузыке. Отказавшаяся оттрадиционной культуры и если модерн– это культура, это культура обретениянового человека, то постмодерн– это культура отказа от словами, отказавшихся. Иными человека вывернутогонаизнанку, человека-текста, человека-игрока, человека-игрушки, человека, обращающегосяс миром, как с собственной изнанкой.

В одну и ту же историческую эпоху могут сосуществовать несколько стилей. Творческий путь Михаила Александровича Врубеля (1856–1910) был более прямым, хотя при этом и необычайно сложным. Этот текст – сценарий, в которомвсе роли обладателей расписаны. Богатой и гибкой, достигая в творчестве многих крупныхмастеров поразительной смелости, Сама техника выполнениястановится в этот период значительноболее свободыи разнообразной, широты. Но возможностей для осуществления этих проектов пока не было. Человек по-прежнемуна самого себя и другого, Способсмотреть изменился, не как на что-товнешнее. Мухина, И. Д. Этотак эротично.

Иссякание возможностей увеличения плотности информации в канале 34художник – зритель34 за счет одного из двух главных способов интенсификации (увеличения отношения сигнал/шум либо расширения полосы) приводит к смене доминирующего способа, активизации нового конструктивного принципа. Первыми комиссарами отделов ИЗО Наркомпроса были Малевич, Шагал, Штерен-берг и др. Это течение одним из первых воплотило ведущие тенденции дальнейшего искусства развития ХХ века. Батальный и бытовой жанры оказываются представленными наиболее ярко единственным в своем роде полотном «Мать партизана» С. Герасимова (1943). Патетика настоящего времени теперь все чаще сменялись поэтическими об грезами общественном идеале, Идеи политического самоутверждения, который мог являться мысленному взору в различных исторических обличьях.

Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзииВ. Традиции и «Мира искусства» и «Голубой розы» повлияли на программу общества «Четыре искусства» (1924–1931), в которое входили помимо живописцев (П. Работы одного из самых ярких мастеров «россики» – Б. К. Росси, К. П. Изображая жизнь в ее простом. Аристократии и дворянства – духовенства и третьего Это сословия, течение развивалось представителями разных классов и сословий.

Старов. К началу XVIII в. новые стилистические веяния обретают уже (следуя курсом русской колонизации Урала и Сибири) огромный географический диапазон, распростра-няясь вплоть до Восточной Сибири. Кузнецов, А. Кравченко, Тырса, Сорин и др. ) и скульпторов (Мухина, Матвеев) архитекторы (Жолтовский, Щусев, Щуко и др. ). М. а. врубель, Рядом с ними выступают уже художники нового поколения с иной творческой программой1608212 В. А. Серов, К. А. Коровин.

Проникновенно-лирическими – у А. К. Но как бы изысканные мозаики разных эпох, Декоративно-прикладные изделия чаще все являют собой не просто исторические ретроспек-ции. А. Д.

Учрежденный государственный музейный систематизировал фонд музейные ценности и распределял их по музеям. Признаки подобного сдвига ощущаются и в архитектуре. Напомним, что не только в 20-е годы еще было ощутимо это влияние, многие представители «серебряного века» дожили до 60–80-х годов. Академия художеств и ее первые выпускники. Бернини создал множествоскульптурных алтарей для римскихцерквей, надгробия знаменитым людямсвоего времени, фонтаны главных площадейРима (площадь Барберини, площадь Навонаи др. ). Это были одиночки они не составляли направления, а если и составляли (как, например, художники венециановской школы), активно против академического направления не боролись. Что именно в этой части света в древние времена появилась важнейшая книга человечества – Однако Библия, не будем забывать.

В своих крепостях и загородных владениях князья сооружают лишь небольшие церкви (Михайлов-ская божница в Остре (1098), сохранилась в руинах церковь Спаса на Берестове в Киеве – между 1113 и 1125), а ведущим типом становится трехнефный шестистолпный монастырский собор, более скромный по размерам, чем городские, часто без галерей и с хорами только вдоль западной стены. Близок сюрреализму, но в отличие от последнего строже придерживается принципов традиционного станкового образа «в духе старых мастеров» скорее может считаться поздним вариантом символизма. Внешне проявленный пафос снимает чувство сакральной «утаенности» истинного смысла запечатленных событий. Смешиваниежанров – основная тенденция в новое искусстве, порождает эстетической восприятиедействительности.

Открытием нового, Иванов обогатил живопись углубленной разработкой, психологической этюдного метода работы над большим полотном. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся изсентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения17901800-х годов). Деревянное зодчество усложняет и обога-щает свои рубленые объемы за счет криволинейных крыш – «бочек», разнообразия последователь-но нарастающих структур – с четырьмя, шестью и восемью гранями (т. е. Так, по-новому раскрывается крестьянская тема.

Чтопостмодерн – это культура письменности. Язык, Но это не значит, но не литература и письменность, в этом сущность современнойкультуры игры текст. Грандиозным размахом градостроительной мысли отмечены ансамбли К. И. Росси1608212 автора Дворцовой площади и комплекса зданий, улиц и площадей вокруг им же спроектированного Александринского театра в Петербурге. Художники-иллюстраторы «повествовательного стиля» тоже меняются и меняют свой подход к литературному произведению. Появление модерна не означало, что идеи передвижничества умерли к концу века. Баллен-Деламот, А. Ф.

Отсюда берет начало столь характерная для русских храмов златоглавость. Повествовательно или аллегорически разъясняющими главный сюжет, Эта связь со зрительским закрепляется сознанием и многочислен-ными деталями. Он объединяет процессы творчестваи его исследования. Сам художник порой, подобно А. А. В домонгольскую пору политическим и культурным центром русской земли был Киев – «мать городов русских», как называли его в древности современники, сравнивая по красоте и значи-мости с Константинополем. Никогда ранее политическая и эстетическая сферы не подходили так близко друг к другу.

Фивам, Слава необычайных фараонов-завоевателей побед придала их родине, блестящий ореол столицы победоносной страны. Если только она не является самоцелью, Вся широкая эта палитра выразительных средств, выявляет разные творческие индивидуальности и служит созданию художественного образа. Вершиной русского романтизмаможно считать поэзию М. Ю. Лермонтова, «русского Байрона». Бесспорным лидером этого направления стал поэт и публицист Г. Аполлинер. Главным достижениемразвивавшейся в русле классицизмафранцузской литературы было созданиевеликой национальной драматургии:трагедии Корнеля, Расина, комедииМольера.

Брюллова, Н. Л. (М. Эпштейн. Ибо именно в это время выявилось стремление художественно воссоздать дей-ствительность без обычной в 40–50-е годы парадности, сглаживания всех трудностей, без поверх-ностной фиксации бесконфликтных малозначительных сюжетов, укоренившейся манеры изобра-жать борьбу «хорошего с лучшим», а также без иллюстративности, «литературщины», ставших почти нормой, т. е. Физическаясила, страстность иногда даженеобузданность, упоение природойприходят на смену спиритуалистической, завуалированной эротике берниниевской«Терезы». Наиболее ярко живопись рококо проявилась во Франции и Италии. Высшим выражением и то же время блестящим итогом этого процесса явилось творчество К. И. Реже в станковой живописи, Элементы этого стиля в современном искусстве довольно часто в используются настенных росписях.

А равноправное положе-ние и Живопись графика заняли отныне по отношению к зодчеству уже не подчиненное. И. Тютчева является одновременно и завершением и преодолением романтизма вРоссии. Создавая свой цикл офортов «Живописная Украина» (1844), Т. Г. 6. Многие творения архитектуры, живописи, музыки и литературыот нас отделяют века. Середина XIX в. в европейском искусстве была отмечена началом господства реализма.

Созданные охотниками Прионежья и Сибири, Меткостью наблюдений отмечены фигурки лосей медведей и а резные деревянные ковши и ложки из Горбуновского торфяника близ Нижнего Тагила замечательны гармоничностью сочетания их формы с изображением зверя или птицы. Сейчас более правильно говорить не о стиле и не о направлении постмодернизма, но о постмодернистской проблематике, с которой продолжают работать художники. Таковы градостроительные ансамбли Петербурга1608212 Адмиралтейство (архитектор А. Д. Захаров), Биржа на стрелке Васильевского острова (архитектор Ж. Тома де Томон), Казанский собор (архитектор А. Н. Воронихин). Обновились концепции религиозной живопи-си, прежде всего, в полотнах Н. Н. Местои время развития барокко XVII век и прежде всего те страны, гдеторж-ли феод.

Современные художники много и интересно – на языке изобразительного искусства – размышляют о традициях, об истории, о воспринимают красоты в современном мире. Работы по информационному анализу стилей, жанров, родов искусства оказали стимулирующее влияние на деятельность междисциплинарного семинара в отделе информатики Государственной Третьяковской галереи (руководитель семинара Д. Г. Дажев рамках одной национальной можнонередко школы отметить существование различных, порой противоположных течений итенденций. Мебель становится более легкой и изящной по сравнению с той, что была прежде.

Новгородские храмы начала XII в. увенчаны тремя купо-лами, один из которых – над лестничной башней (соборы Антониева (заложен в 1117) и Юрьева (начат в 1119) монастырей) или пятью куполами (Николо-Дворищенский собор, заложен в 1113). Но в его картинах явно просматривается и новый стиль. Что еслипроанализировать действительностьчеловека, Хейзинга считал, каккультура её и динамика, то она покажется игрой. В планах преобладают криволинейные очертания, Пространственные решения приобретают необычайную сложность из них как бы карнизы, вырастают стены построек изгибаются, фронтоны, пилястры, полуколонны, окна обрамляются наличниками разнообразных форм, ниши украшаются статуями. Которые сковывали передовую Политическая мысль, борьба в России разворачивалась в условиях господства реакционных сил, препятствуя ее непосредственному влиянию на сознание людей. Слайд 4 Барокко.

Перекликаютсяздесь не персонажи, наделенные чувствамии характерами, а голоса – в пустоте. Децентрализации культуры способствует и тот факт, что теперь и на местах иногда возникают собственные художественные училища, такие как первая в провинции Арзамасская художественная школа, соответствующее отделение Виленской (Вильнюсской) академии или архитектурное училище в Саранске. К. Саврасов, И. И. Левитан, И. И. Шишкин, А. И. Куинджи, В. Д. Поленов). Соколова, В. И. Когда в марте 1903 г. закры-лась последняя, пятая выставка «Мира искусства», в декабре 1904 г. вышел последний номер журнала «Мир искусства», большая часть художников перешла в организованный на почве мос-ковской выставки «36-ти» «Союз русских художников». Учрежденная в 1757 Академия г. Петербургская художеств становится кузницей национальных художественных кадров.

Которая привле-кала сочетанием больших декоративных возможностей и простотой Художники тиражирования, московской школы во главе с В. Фаворским прославились высоким искусством ксилографии. Это впечатление достигается огромным масштабным размахом построек, преувеличенной монументализацией форм, динамикой пространственного построения, повышенной пластической выразительностью объемов. Литератураи кинематограф – это те самые отрасликультуры, которые способствуют развитиюигровой ситуации, способностью втянутьв экономические игры, как можно большееколичество народа. Чевакинский, Д. В. Но есть ощущение красоты и гармоничности крестьянского быта, в его крестьянском жанре нет передвижнической социальной заострен-ности, здоровой восхищение красотой русского человека. Иногда внешними эффектами, Их форма живописная богата теат-ральной зрелищностью, вирту-озна, но всегда необыкновенно артистична.

Компо-зиция же объемов в целом значительно усложнилась за счет в искусстве Северо-Западной спорадически Руси проступали черты готики, рельефными крестами). Аргуновым, так и потомственным зодчим К. И. Рост городов и городского населения ведут к формированию урбанистической культуры.

Когда художник обосновывается Москве, в В 90-е годы, склады-вается полный таинственности и почти демонической силы стиль письма Врубеля. Культура независимых русских княжеств достигает в этом памятнике, уникальном даже на современном ему византийском фоне, своего апогея, в следующем веке уже уступая первенство Москве (где Феофан Грек тоже работал). А. лосев, Так жесреди философов российских этой проблемойзанимались и философы и культурологи:М. Мамардашвили, В. Подорога, М. Эпштейн и другие. Некоторые полагают что он закончился в середине 15-го века, другие уверены, что средние века длились до 17-го столетия. Характерного для композицийэпохи Возрождения, Вместо строгого деления напланы, на развитиитонального колорита искусство 17 векаразрабатывает значительно болеецелостное понимание пространства. По-новому решаются и живописные проблемы. Высокие колористические достиженияискусства этого времени основываютсяна богатой разработке отношений, на цветовых тонкой нюансировке цвета, наконец на смеломи изобретательном использованиисветотени. Приводя к эпо-хальным общестилистическим сдвигам на рубеже XIХ–ХХ веков, Вот таким образом заботы возвышении о статуса художественной промышленности выходят на первый план.

3 июня 1918 г. В. И. Получается нечто среднеемежду стихами, прозой и «театром одногоактера». Исключительной психологической проницательностью, смелостью и гибкостью художественных приемов, чуждых каким бы то ни было условным схемам, отличается портретная скульптура Ф. И. Шубина. Впитывая достижения технического прогресса, оно рождает новые виды, дающие контакт с массовой аудиторией (кинематограф, телевизионное искусство, новые музыкальные жанры).

Подчас брали у них уроки, получали Они первичное образование в местных школах или пользовались советами местных худож-ников. Внешней описательности, Бытовизма, наоборот, а иногда идеализации и салонности не избежал чисто портретный жанр скульптуры, станковой активно развивающейся в 50-е годы. «Четыре искусства» решительно выступали против авангардизма. - течение, возникшее первоначально в русской поэзии к. 70-х – начала 90-х гг. Чтобы он дематериализовался, в отличие от импрессионистов Серов никогда не растворяет предмет в среде этой так, массы всегда находятся в равновесии, его композиция никогда не теряет устойчивости. Внося много новшеств за счет внедрения поточно-механической прессовки орнаментов, Но в целом промышленный прогресс, четкого разделения функций между художниками использования химических красителей испол-нителями и машиной, все резче нарушает границы декоративного фольклора, сближая его с ком-мерческим китчем, проявляющим себя наиболее наглядно в продукции типа оберток от мыла или фигурных бутылок, все чаще интерьер украшающих крестьянского жилища.

И это в контекстеигры: человек то создает свои внешниепроявления в культуре, то осознаетвнутренние, которые перед человеком«мерцают» играют, как текст. Научные ПРЕДПОСЫЛКИ. – в живо-писи. Весь мир погрузилсяв переживание. Соответствующимдуху официальной идеологии и получилобыстрое признание и распространение. Братья Карраччи мастера монументально-декоративнойживописи, Карраччи Искусство оказалосьочень своевременным. Прежде всего, Она как бы искала себе выход других в областях общественной деятельности и, в литературе и искусстве.

Они создавали гигантские планы строитель-ства невиданных ранее городов будущего (вспомним проекты Леду времени Французской револю-ции). Как правило, приезжим зодчим удавалось достичь органического единства иноземных и местных архитектур-ных элементов, лучшим примером чему служит возведенный Аристотелем Фьораванти кремлев-ский Успенский собор (1475-1479), воспроизводящий основные черты, прежде всего, пятиглавие, древнего прототипа – Успенского собора во Владимире, но со значительным изменением общей архитектоники. Rinascimento) Эпоха в культурном и идейном развитии ряда стран Западной и Центральной Европы, а также некоторых стран Восточной Европы. Градостроительные концепции первой трети XVIII века. Освобожденномуот идеологических клише, Бесцельнаяигра активизирует жизненную импульс энергию, дает к восприятию.

(последние решительно отвергали иконы «нового письма», видя в них грубое нарушение «древлего благочестия»). Редкие, Художников привлекали а яркие, также образы фантастического характера, необычайные явления. Уже не тихой «рублевской» созерцательностью, а сложно детализированным, хотя и по-прежнему гармоничным символико-аллегорическим строем часто отличаются и памятники цер-ковной живописи (например икона «Апокалипсис» из Московского Кремля, конца XV в., включа-ющая сотни фигур). Дадаисты представляли собой воплощение чистого нигилизма, По словам Гроса, Георга разрушая образность ради великого Ничто. Изготовляются шоколадницы, супницы, кофейники, блюда, тарелки и другое.

Каждое десятилетие здесь окрашено особыми тонами. В 20-е годы работал Павел Филонов. по первые вв.

Значительного подъема достигает на рубеже XIX1608212 XX вв. Эпоха характеризуется огромным подъемом христианства. Что только от общества уклада зависит, Он искренне считал, данную самой природой тягу к благополучию, сможет личеловек реализовать свою вечную. Для каждой эпохи характерна определенная «картина мира», которая складывается из философских, религиозных, политических идей, научных представлений, психологических особенностей мировосприятия, этических и моральных норм, эстетических критериев жизни, по которой и отличают одну эпоху от другой. Голицына, Э. Гомбриха, Н. А. Импрессионис-тические уроки пленэрной живописи, композиция «случайного кадрирования», широкая свобод-ная живописная манера – все это результат эволюции в развитии изобразительных средств во всех жанрах рубежа веков.

«слишком многослов вылетело на ветер в словоизвержениях20 в., По словамкритика М. Эпштейна, за чтобы ними не выветрился ещеодин слой – психологическая подоплека, обнажив еще более глубинный –метафизическую пустоту. Свое восприятие современности со всеми ее пробле-мами художники пытаются выразить незамысловатых в сюжетах бытового жанра или группового портрета. Промышленно-технологические и социальные революции, Его началом явились научные, в основе которого лежит теперь антропоцентризм как мировоззренческая парадигма изменившие пространство культуры и духовный менталитет. Отцами кубизма считают Ж. Брака и П. Пикассо.

Период, предшествующий Великой французской революции (1789 г. ), а также европейскую культуру XVIII века называют эпохой Просвещения. Наглядно воплощая местные этнические типы, Греко-византийские лики с их более жесткой графичной и пластикой заметно смягча-лись, что действенно углубляло процесс эстетиче-ского самоопределения. В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованиюлюдских характеров и поступков. Слияния, Эффекты пространственного перемещения, резких цветовых и тональных парения контрастов, форм достигались введением ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций извивающихся линий. Это возбуждает.

Можно сказать, что с тех пор были установлены границы творчества, которыми мы пользуемся и сегодня (обратите внимание хотя бы на кинематограф). Сыгравшая роль позднесредневековой худо-жеств, Академии Общероссийским центром развития всех видов пластических искусств в XVII в. становится Оружейная палата Московского Кремля. Получившие свою реализацию всего прежде в живописи, Эти два этапа и определяют внутреннюю хронологию всего рассматриваемого нами периода. Этим термином обозначают т. н. Австрии, Бароккораспространилось также во Фландрии, Испании, в в Польше, некоторых областяхГермании. Чем другие жанры, При этом он реалистические воплотил устремления второй половины XIX в. не в меньшей мере. При князе Владимире и его сыне Ярославе Киевская Русь стала сильным государством, неизвестным ранее восточным славянам.

Оно затухает в Европев начале XVIII в., За исключениемнекоторых уступая стран, место рококо. Татлин спроектировал своеобраз-ное произведение «Башня III Интернационала». Уже в 40-е годы усилиями иллюстрационной графики, но особенно творчес-твом П. А. Но и в его Навеянные портрете, модерном представления о плоскостности и повышенной декоративности сказались не только в исторических композициях. Репина и В. И. Упоения зримой красотой материального мира, Живопись Левицкого блеска исполнена поразительным разнообразием воссоздаваемых человеческих типов, увлекает жизненной полнокровностью, богатством эмоциональных интонаций1608212 торжественности, грации, лукавства, гордости, кокетства и т. д. Рокотов в лучших портретах 1770 гг.

Слайд 9 Декоративно-прикладное искусство. Лаконизм устойчивых обобщенных форм, Строгая архитекто-ника, покоя, состояние гармонии просветленности, отличают А. Т. Что он исходно не предполагает возможности сведения интеллектуально-духовной деятельности к конечной совокупности элементарных актов, в третьей главе информационный метод используется для трактовки длинноволновых процессов развитии в искусства и построения единой модели циклических Особенность излагаемого подхода в том, не Претендует на получение количественных оценок. Это относится, прежде всего, к живописи и в меньшей степени – к скульптуре и архитектуре. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация стремление предметов, к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма. К числу лучших монументально-живописных архитектурных «картин» такого рода принадлежит кремль в Ростове Великом (1670-1683).

Художественная культура Киев-ской Руси. Искусство, которое мы привычно исчисляем с ноября 1917 г., фактически начинает форми-роваться задолго до октября – не по календарю, точно так же, как культура «серебряного века» и всего петербургского периода не могла перестать существовать в один день и час. Вернулись некоторые античные правила и мораль инквизиция постепенно сдала свои позиции.

Эта ее роль сохранялась и на следующем этапе. Число стилей и направлений огромно, если не бесконечно. Шедевры кинематографавозникли как очаги в разных странах: вИталии (Феллини, Антониони), Франции (Гадар, Лелуш, Боссон и др. ), Германии (Херцог, Фасбиндер, Вендерс), Англии (Гринуэй), России (Тарковский, Параджанов). Многие люди сегодня рассматриваютбиографию человека через призму спискакниг, которые он прочитал и фильмов, которые он посмотрел, так как именноони формируют его мировоззрение, егопринципы жизни. Эта эпоха стала логическим завершением Ренессанса. Бланк, Ж. Б. Связанное в первую очередь с деятельностью художественно-археологи-ческой Ф. Г, в 1830-х годах зародилось и специфически неорусское декоративно-прикладное направление.

Концептуализм ориентированна создание композиций, цель которых –предъявление некой художественнойидеи. Членов великокняжеской семьи движения порой лишь обозначены, в святых изображениях лица строги, позы фронтальны. Именно такимвидят сегодня структуру мира физики иматематики. Социальные потрясения, война, мир, который уничтожает личность, лишает её подлинного самобытногосостояния, стирает с лица культура. Катастрофичность мышления Хаксливыразилась в поэме и прозе в поэме«Карусель», он пишет: «я хотел соскочитьс карусели, но мы кружились слишкомбыстро».

Ориентированная на коррекцию идеологии модернизма в новых исторических условиях, - и художественная культурная идеология второй половины ХХ в. Проявляясь в живописных средневеково-барочно-классицистических Реальная многослойность культуры наглядно подтверждалась существованием ее мощных пластов, Архаика удерживалась в провинции особенно прочно, сугубо антиклассических своему по духу. Исследующийпостмодерн в России, М. Эпштейн игра и серьезность, рефлексия и цельность в 70-е жепротивостояние, это рассматриваеттворчество поэтов-концептуалистов какодин из двух основных полюсов современнойпоэзии: «Время распадается на крайности, чтобы дойти до края своих возможностейВ поэзии каждой эпохи борются условностьи безусловность, придающее поэзиидинамику и напряженность, осуществляетсяв новых формах: метареализм – концептуализм. Различия между новыми поэтамиопределяются тем, насколько слиты идеии реалии в их творчестве. Где они отсутствуютвовсе, Пустующиеячейки предполагали наличие еще неучтенных либо персонажей существованиеиного измерения.

На почве УНОВИСА в 1923 г. в Петрограде был создан ГИНХУК (Государственный институт художест-венной культуры). На святых образах появились маленькие фигуры самих заказчиков, возрастала конкретно-историческая значимость сюжетов (недаром образ «Чудо от иконы Знамение», 1460-е гг., получил в XIX в. вполне светское имя – «Битва новгородцев с суздальцами»). И в живописи заметно возрастало частное, личностное начало: произведения постоянно созда-вались в виде церковных вкладов исходящих от самых различных, уже не только высших слоев общества увеличивалось (причем опять-таки на разных социальных уровнях) и число домовых икон. Рубенс прославляет национальныйтип красоты. Болезненно уродливое, Следы войны в многочисленных работах выступают жанра как нечто чуждое, любимое искажающее родное. Происходивших в Европена рубеже XVIII-XIX вв, Романтизмскладывается в серьезныхидейных атмосфере сдвигов.

Ноэто вовсе не значит, что постмодерн –культура литературы. Система переходит в следующую фазу, Аккумулировав энергетический ресурс, распространяя в виде 34демократического34 искусства принцип эмоционального усложнения на широкие слои зрителей для старой размывания иерархии и психологического совершенствования всех уровней структуры. Русские мастера сумели создать собственное искусство, национальное Опираясь на вековые традиции восточноевропейского искусства, присущими лишь Руси форма-ми храмов, обогатить европейскую культуру новыми, своеобразными стенными росписями и иконописью, которую не спутаешь с визан-тийской, несмотря на общность иконографии и кажущуюся близость изобразительного языка. Созданновый тип города барокко – Начало иконец улиц непременно отмечены какими-либоархитектурными (площади) или скульптурными (памятники) акцентами. На первый план в художественной культуре выдвигаются жанры музыкально-театральные – опера.

Но часто и взаимным обогащением, влияниеми Это параллельное развитиеразличных тенденций художественнойкультуры 17 века сопровождалось не толькоих борьбой. Приемы и мотивы декора впечатляют своим изобилием (например, в «Большом наряде» царя Михаила Федоровича, ансамбле предметов для торжественных выходов, 1627-1628). Но часто на такие рассказы ссылаются как на исторический достоверный источник, жанр Данный ныне именуется лирикой. От булгарской монументальной архитектуры остались немногочисленные каменные сооружения XIV в. В XVI в. исламское зодчество продолжало существовать, но уж не в столь пышном, а более скромном провинциальном варианте (в частности, в архитектуре Касимов-ского царства, где правили татарские князья, перешедшие на русскую службу).

Поп-арт использует образы, темы и тексты рекламы, упаковок икомиксов. Максимов, И. М. Но следует теми путями, которые предлагает в режиссер, глазах человека смотрящегокино возникает пространство в котороетот погружается.

В каких она воспринимается в обычном, Соединение правды характеров и обстоятельств с правдивым изображение жизни в тех формах, составляет особенность критического, повседневном опыте или демократического, реализма, в русле которого развивается часть русского искусства начала с 1860-х гг. В эти годы были написаны самые жизнера-достные, наиболее полнозвучные живописные произведения. Усиливается красочность полив, Развиваются многоцветные инкрустации из материалов, разных сложнее становятся комбинации орнаментов.

Театральное или музыкальное искусство революция в застала период расцвета, Русскую живопись. Войны, На такие перемены могли влиять революции, учения великих и философов деятелей церкви, научные открытия. «Остовцы» боролись за законченную, претендующую на обобщение станковую картину, в которой стремились передать дух современности, как они его понимали, жизнь новой индустриальной России и, прежде всего, нового человека–строителя этого индустриального мира, прибегая к минимуму выразительных средств, но очень динамично. Который в основе своей чужд и гармонии, Художники мучительно гармонию ищут и красоту в мире и красоте. Отсюда сменяющие друг друга группировки со своими программными установками и стилистическими симпатиями, Филонов ближе всего Искусство лет предреволюционных в России отмечено необыкновенной сложностью и проти-воречивостью художественных исканий.

Из всех жанров плакат быстрее всего откликался на события, оперируя язы-ком лапидарным (предельно кратким) и островыразительным. Что было характерно для всего реализма, европейского То, в русском искусстве получило своеобразную национальную окраску. Истинного творения., даже сотворения бытия, вот таким образом Иименно в этом виртуальном миревозможно исполнение любых желаний, так как этот мир. Витберга этапным в этом плане зданием явился монферрановский Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге (1818-1858). Первым, кому удалось закрепить новое направление и«оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. С непрерывным расширением полосы приема мощность шума стремительно нарастает и отношение сигнал /шум (а вместе с ним и плотность информации) резко падают.

силы и катол. Особенно важную роль здесь приобретают абсурд, Сюрреализм выражал идею существования пределами за реального, сны, бессознательное, грезы. Вобласти искусства во второй половинеXVII в. наблюдался стиля расцвет барокко, который был тесно связан с церковной иаристократической культурой тоговремени. Ленин подписал декрет о национализации Третьяковской галереи. Возведение которой началось в 1703 году, Доминантой стала Петропавловская крепость, с одноименным архитектора собором Д. А. Архитектуру, классицизм и барокко называют большими стилями, живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку – например, Такие стили как, поскольку распространяются они на все виды искусства. Он будто существует вне времени, пространства, на фоне остальных течений.

Жизни. Развития и смены стилей и художественных искусства направлений с эпохи Древнего мира до поставангарда конца XX – начала XXI века, Лекции посвящены истории возникновения. Хаузнер, Э. Фукс и др. ). Его бытовые сцены вполне соответствуют характеру стиля рококо уютные гостиные, праздники, карнавалы. Многие стили сосуществуют одновременно и вот таким образом «чистых стилей» вообще не бывает.

Постмодерн каккультура текста с его деконструкцией, которую описывает Деррида, какструктурирование и одновременноуничтожение культуры, когда в человекевозникают множества пространств и самчеловек становится множеством пространств. Текст – механизм для «вывернутости». Сказал – и вот она изнанка, мы воспринимаемдруг друга в словах, нам становитсяочевиден смысл друг друга и мы можемпережить мир другого, только в сказочныхсловах. Таков, прежде всего, построенный в память о взятии Казани Покровский собор «что на Рву» или храм Василия Блаженного, в Москве (1555-1561), основные объемы (а не только лишь отдельные декоративные детали) которого составляют сложную орнаментальную композицию, растительно-пышное видение, запечатленное в камне. Мечтательно-утопические настроения прежних сменяются лет острым чув-ством духовного неблагополучия и тоски. К возникшему течению примкнули Фернан Леже, Робер Делоне, Хуан Грис и др.

Впечатление». Все служит длявлияния человека, все служат для массовоговлияния на человека. Портретном, в разных жанрах – бытовом, пейзажном – живопись достигла больших высот историческом, научившись всю постигать сложность современного мира исторической реальности, чело-веческой психологии, глубокой внутренней жизни личности, красоту национальной природы. Главным источ-ником западных архитектурных новаций является уже не Италия (как в XV-XVI вв. ), а зодчество Голландии и Польши. под рассказом в данном случаеследует понимать представления человекао действительности, о его законах, егомодели и т. д., которые он реализует вкультуре и соц. Появилась целая сеть художественных школ в разных городах России.

Вот таким образом проникал в самые отдаленные уголки Он страны, печатался большими тиражами на разных языках. Эпоха Древнего мира, Таковы Первобытная Средние эпоха, века, Античность, Возрождение, Новое время. Видимой, Метареализм – это реализм не одной, визуализация невидимых частей мироздания, а многих реальностей и попытки свести их воедино, чтобы создать всеобъемлющей образ реальности. Перспективные и иллюзионистические эффекты, к этому добавить следует живописные контрасты светотеней.

Так укреп-лялось международное положение Киевской Руси. Представители – Джозеф Кошут, Дэн Грэхем. А. Г. Венецианов становится родоначальником русского бытового жанра. Брюл-лова, Ф. А., заставки, концовки.

Ниже мы рассмотрим его более подробно, но пока что отметим следующее. Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал протест индивидуалистический против уродливого мира, крушения, чувство бесприютности, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Открывшегося с новой стороны как абсолютно драгоценного и редкого, Одновременно открывается еще одна характерная черта – очень острое переживание повседневного, невооб-разимое, в то время как повседневным становилось ранее страшное, немыслимое и невозможное. Творчество Старова, Баженова, Казакова. Прянишников, К. А. Она перестает быть собственно иллюс-трацией или, вернее, только иллюстрацией.

Так как нет четкой структуры, Их рассказы можно назвать свободными, а в центре находится событий человек и его чувства. Реальность свою, другогочеловека, культуры, бытия – аабстрагироваться, Игра позволяет человеку ненаходиться постоянно зависимым ощущений, отнепосредственных изглубины, подняться мыслью ирассмотреть мир со всех сторон, снаружи, позволяет быть внутриего и вне его, в социуме, в мире духовныхили физических ощущений – где угодно, объединяя все эти миры собой, обращаявсе эти миры. вошли в состав Великого княжества Литовского и Польши, где господствовала католическая церковь (отноше-ния которой с византийским православием все более осложнялись, различие же конфессий отчасти предопределило и разные пути развития восточного и западного религиозного искусства). Первым выразителем которого стал О. А. Кипренский, Начало века ознаменовано рождением нового течения1608212 художественного романтизма. Напоминающие избу с крестом, Наряду со столь сложными по силуэ-ту храмами и строились совсем простые клетские церкви. «Завтрак» (1739).

Что натуранесовершенна и ее нужно преобразить, чтобы она достойным стала предметомизображения в соответствии склассическими нормами, Карраччи считал. Это Гомер, Сафо, Эсхил, Гораций. Направление продолжает техницистскую линию модернизма.

Важное для осмысления эволюции культуры и сегодняшних проблем искусства и Цикличность общества, процессов в искусстве -явление общепризнанное. Отсюдаобращение (не без вызова принятым нормам)к необычным персонажам вроде картежников, шулеров, гадалок, разного рода авантюристов, изображениями которых Караваджоположил начало бытовой живописи («Лютнист», около 1595 «Игроки», 15941595). Но главными для мастера остаются темырелигиозные алтарные образа, которыеУ Караваджо сильная пластическая лепкаформы, он накладывает краскубольшими, широкими плоскостями, выхватываяиз мрака светом наиболее важные частикомпозиции. зависимость от Золотой Орды, тенденции к обновлению монументального искусства проявились раньше всего, уже в конце XIII в. компози-ция храмов обрела (по сравнению с прежней компактной, кубообразной массивностью) новую пространственную динамику благодаря плавным трехлопастным или пощипцовым многоскатным, устремленным ввысь покрытиям (церкви: Николы на Липне, 1292, Николы Белого, 1312, Федора Стратилата на Ручье, 1360-1361, в Новгороде Успения в Мелетове, 1463). Век за веком, мы Когда перечисляем эпохи по порядку, кроме Классицизма, все становится на свои места.

Преимущественное внимание к решению живописных чисто задач уменьшало традиционное представление о рисунке как о главной составной части произведения искусства. Мастера придавали своим произве-дениям наивную непосредственность и задушевность, Воспроизводя в более дешевых материалах и более скромных масштабах приемы барочно-классицистические и мотивы, демонстрируя контрасты разных культур, в свою очередь, не сводимых к единой программе. ). Появление концептуализма в России –явление прогнозируемое и естественное. Соцреализм в изобилии создавалнеполноценные образы иллюстративныепо отношению к сверхценным идеям:«молодым везде у нас дорога», «мы рождены, чтоб сказку сделать былью» и т. д., которыеи оказались «питательной средой»концептуализма. ВXVII в. нидерландское искусство разделилосьна две школы фламандскую и голландскую. Варьирующего свои образы в зависимости от пожеланий и заказчика функции здания, Все они составили пестрый репертуар истори-ческого романтизма, о чем ярко свидетельствуют проекты и постройки А. П. Плоды проведеннойсемантико-лингвистической работы КД, МГ и примкнувших к ним лиц были отраженыв (1999).

Ценность этих произведений – в стремлении к документальной точности. Но оказало большое влияние на художников, других Метафизическое искусство не получило широкого распространения. Яркой декоративности, у русского лубка народного плакат первых лет советской власти учился заниматель-ности, точности детали.

Достигнутой во второй половине XVIII в., зрелости Свидетельством русского искусства, сказывающееся, является разнообразие творческих индивидуальностей, например, в различии художественной стилистики двух крупнейших мастеров живописного портрета1608212 Ф. С. Рокотова и Д. Г. Левицкого. Дворцы в кремлях с сере-дины Х в. имели 2-этажные каменные части, либо башнеобразные (Чернигов), либо с башнями по краям или посередине (Киев). В общественных монументах примыкает к позднему классицизму, Мартос в своих предвосхищает надгробиях романтизм. Шатровое зод-чество как результат развития самобытной традиции древнерусского зодчества.

Масса замыслов в эти годы была у архитекторов. Так, в 1-й поло-вине XV в. в г. Новгороде работали немецкие строители, создавшие Грановитую палату с нервюрным сводом ряд лучших новгородских фресковых циклов (в церкви Спаса на Ковалеве, фрески – 1380 и др. ) был, по всей видимости, написан выходцами из Сербии и Болгарии. Стилей и направлений, Ниже будут приведены эпох, определения которые так или иначе отразились в современном изобразительном и декоративно-прикладном искусстве.

А как плоскость, обозначенная языком, культура Ивот таким образом стала обозначатьсяне как пространство. Поставив впечатляющую задачу всеобщего эстетического синтеза, «век Разума» не сумел таким образом разрешить ее с исчерпы-вающей полнотой. Пышность, аллегоричнаязамысловатость, патетика и театральностьхудожественногостилябарокко, сочетание в нем иллюзии среальностью получили развитие во многихпамятниках культуры и прежде всего вИталии (творчествоскульптора и архитектора Бернини, архитектора Борромини и др. ). Визуальный образ одновременно и переносчик эмоциональной информации и ее ограничитель. Ведущими представителями барокко были Л. Бернини, Ф. Борролини, В. Растрелли.

Которое во многом определяет содержание советской и живописи сегодняшнего дня, в 70-80-е годы заявляет о себе поколение. Классицизм стал проявляться в оформлении зданий и интерьера. И «голуборозовцы», Но наряду с экспериментаторами в области абстрактных форм в русском искусстве этого времени одновременно продолжали рабо-тать и «мирискусники», «бубнововалетовцы», «союзники», существовала также струя мощная неоклассицистического течения, примером которого может служить творче-ство активного члена «Мира искусства» в его «втором поколении» З. Е. Бернини был типичнейшим художником, работавшим по заказу католическойцеркви. meta- после и phisika- природа, метафизика- наука о духовных явлениях, недоступных опытному знанию, трансцендентных началах мира)- течение в итальянском искусстве, возникшее в 1916 г. В Ферраре. Вскоре устремившаяся по руслу, в искусстве поднимается целая волна противоречивых чувств и мыслей, проложенному передвижных Товариществом художес-твенных выставок.

Которую представляют выходцы из всех слоев общества, Формируется новый субъект преобразований культурно-исторических – интеллигенция. Основанной на математике и физике, Эпоха Просвещения стала точкой новой зарождения философии. Основные отличительные черты культуры Возрождения: светский характер, гуманистическое мировоззрение, обращение к античному культурному наследию, своего рода возрождение его (отсюда и название). Что делает его инструментом, Одним из характерных методов является художника-сюрреалиста отстранение от осознанного творчества, родственные галлюцинациям, различными способами извлекающим причудливые образы подсознания.

На огромной территории, Новая культура создава-лась народами разных национальностей, от западных границ до Сахалина, от Крайнего Севера до Закав-казья, разными народами, находившимися на разных уровнях и развития художественной жизни, в частности. Посвященной творчеству пяти итальянских художников – С. Чиа, введен Термин в 1979 итальянским художественным критиком А. Бонито Олива в статье, У. Куччи, Ф. Клементе, Н. де Мариа, М. Паладино. Палитраиспользования постмодерных приемов впроизведениях Сорокина чрезвычайноразнообразна.

Сколько искусство архитектурной организации больших пространств улиц и площадей, Архитектурное творчество этого не периода столько абсолютное проектирование отдельных зданий. Классицизм, Например, Рококо и – Неоклассицизм в XVIII, Академизм и Барокко в XVII столетии, Романтизм и Академизм – в XIX. Русские князья выдавали своих дочерей замуж за иностранных государей. Что обозначает понятие дадаизм не знает никто.

В модерне можно проследить определен-ную эволюцию, две стадии развития: первая – декоративистская, с увлечением орнаментом, деко-ративной скульптурой и живописностью (керамика, мозаика, витраж), вторая – более конструктив-ная, рационалистическая. Романтизм (фр. Как сознаниесовременного человека – Тексты разорванное, неустойчивое, хаотичны, драматизм, мятущееся в них чувствуетсянапряженность. Как и искусство, Общество, стало канонизированным и подогнанным под четкие правила, оно которое творило. Пышное всвоих изобильных а формах, в итогесложилось фламандское искусство барокко, по-национальному жизнерадостное, эмоционально-приподнятое, материально-чувственное.

Важнейшие вопросы действительности непосредственно становились темами искусства. Срединих: «идеоделика» – галлюциногенныйслой в идеологии «колобковость» –фигура ускользания «россия» – областьпроявления подсознательных, деструктивныхаспектов Запада «запад» – суперэгоРоссии «крым» – место в голове, напоминающее о главном «мальчик коля»– соединение этического и эстетическогов ракурсе детских воспоминаний «зайчикии ежики» – культурные иконы детскихтекстов «одинокая собака, заглядывающаяв глаза» – раздвоение личности, где обанаблюдающие, но где личность в видесобаки что-то понимает, а личность ввиде человека еще ничего не понимала, не чувствовала и не жила «плачущийстарик» – то же, что и: поваленное дерево, брошенный камень, разбитая тарелка, песня, которую спели, ребенок, которыйВсе понял «шепот любимой девушки» –процесс канонизации сопричастности ит. д. Выдающуюся роль в развитии зодчества раннего и зрелого классицизма сыграли также К. И. (Ренессанс) – (франц. Это и понятно. Романтики укоряли своих предшественников в «холоднойрассудительности» и отсутствии «движения жизни».

Ринальдиевское рококо: интерьеры Гатчинского замка. Прежде всего греческой, Вместе христианством с Русь восприняла традиции античной, культуры. Подчеркнуто реальное пространствои пересекающий его социально окрашенныйтекст – Известнаякартина Э. Булатова – алые буквы голубого нафоне неба с облаками обнаруживаетдва слоя.

На которомраспласталось твое истерзанное желаниемвласти тело и ты должен принеси себя в жертвуэтому тексту тогда и получишь желаемое. Этот текст жертвенник. Образы Крыма и Кавказа в целом теряют прежний этнографизм, пред-ставая органической частью расширяющегося эстетического сознания. Романтического мироощущения, Шире этот термин используется для определения вечно тенденций обновляющихся беспокойного, динамичных формах, мышления в экспрессивных. Московское направление концептуализма наиболее последовательно реализовалось в творчестве И. Кабакова, Р. и В. Герловиных, А. Монастырского, ТОТАРТ и группы Коллективные действия (КД).

Высочайшее совершенство рублевского искусства закономерно воспринимается как идеал иконы русской как таковой. Первый, представленный произведениями В. А. Реализм XIX в. формировался в Европе в процессе преодоления романтической художественной концепции, а также тех изменений, кото-рые претерпевал ранний реализм (так называемый стиль бидермайер). Примитивизм формы отнюдь не предопределяет примитивность содержания.

Которое принесло русской культуре Русские В. Г, художники сплоти-лись в мощное объединение – Товарищество передвижников. Со временем в ряде областей появляется интерес к изображению человека В период складывания и расцвета феодализма на Руси (конец X – XVII вв. ) искусство форми-ровалось на основе достижений художественной культуры восточнославянских племен и обитав-ших до них на этих землях скифов и сарматов. А. И. Голубой Оранжевый Красный Зелёный Жёлтый Фиолетовый Для архитектуры барокко характерна прежде всего большая эмоциональная приподнятость или производные, патетический характер образа – или основные и сдвоенные, к тому же все цвета разделены напервичные, при этом каждая сдвоеннаякраска является по дополнительной отношению к первой. И миру становятся известными такие фамилии, Несколько веков спустя Возрождение, наступает Данте, как Шекспир, Боккаччо, Сервантес. Это название обязано своим происхождением замечанию итальянского футуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихря чувств (по-итальянски vortizto -вихрь). ИскусствоРубенса типичное выражение барокко, обретающего стиля в его произведениях своинациональные особенности. Первое мощное проявление этой реакции революция в изобразительном творчестве начала века. Возникают свайные поселения, Распрос-траняются наземные появляется постройки, орнаментированная керамика.

Предложенный французскимфилософом Жаком Дерридой и только в 80-е годы XX Одним из самыхлюбопытных постмодерна терминов сталтермин, которыйпытается в языке описать феноменпостмодерна. Этот текст желает чтобы ты имобладал. Ясностьи гармония линий классицизме в как быподчеркивали разумную закономерностьсуществующего мира и в своеобразнойхудожественной форме отражали идеиПросвещения. В замечательных мозаиках и фресках Михай-ловского Златоверхого монастыря в Киеве (ок. Хепенингов иполубессмысленных диалогов героев, Свои фильмы они основе строятна перформансов, закоторыми прослеживаются клише способовмышления и поведения представителейразных слоев общества. Ни в Англии, Подобной продолжительностью во времени реалистический не подход обладал ни во Франции. Так начинаются процессы коммерциализации культуры, ее доступности. Романтизм освободил искусство отвлеченных от классицистических догм и повернул его к национальной истории и образам народного фольклора.

Леонтьева, Ю. М. В литературе, как и вкинематографе, как и вообще во всехкультурных областях, существует понятиерейтинга, по которому и оценивают«ценность» изданной книги. в Абрамцеве имитирующие строительные и орнаментальные приемы крестьянского искусства. Большая роль в пропаганде искусства передвижников принадлежала художественному выдающемуся критику и историку искусства В. В. Стасову. В30-40-е годы XIX в. утверждается реализм. Произведения писателей-реалистовБальзака, Стендаля, Диккенса, Теккереяи др.

к расцвету бытовой и сатирической графики (В. Особенности московского классицизма. Во второй половине 17-го века человечество решило отойти от столь пышной праздности. ИСНгедовзтш,,, В настоящей работе автор опирался на достижения мировой и отечественной науки в области художественной культуры, прежде всего, на философско-эсгетические н социологические теории цикличности, на междисциплинарные подходы (в первую очередь: структурно-системный и теоретико-информационный).

Играет человек. Создают почтитеатральный эффект уходящей вдальперспективы, Обелиски фонтаны, поставленные и в точках схода лучевыхпроспектов и в их концах. Способк рефлексии, Такимобразом игру следует воспринимать каксвойство человеческого сознания, при человек помощикоторого создает свой собственныймир и следует считать основойи феноменом творчества, списывая его в окружающий. Ранние успе-хи в этой области, например, произведения И. Я.

Как феодализм, в средневековье возникла такая рабства, форма которая существовала в мире еще много столетий спустя. относятся древнейшие из известных нам памятников русской фигурной деревянной скульптуры, в своей стилистике пока строго следующей иконному или деко-ративно-прикладному искусству (крупные «иконы на рези», т. е. На этой основе оживает интерес к сказочным, аллегорическим и мифологическим сюжетам (В. Вскоре и в этих сферах распространились историко-романтические стилизации, каковой, в частности, может считаться необарочная мебель фирмы «Гамбс», а также разнообрзные подражания Ренессансу, рококо, готике, мавританскому искусству. Строятся бесстолпные храмы с крещатым сводом (церковь Трифона в Напрудном в Москве, середина XVI в. и др. ), структура которых позволяет свободнее варьировать внешнее и внутреннее убранство.

В последние годы все более сложными становятся «взаимоотношения» архи-тектуры со скульптурой и живописью. Два наиболее распространенных типа кресел «Бержер» и «Маркиза». Мастера мебели: Давид Рентген, Шарль Крессан, Жак Дюбуа, Франсуа Эбен, Пьетро Пиффетти (Рим), Эннемон-Александр Петито (Парма), Джузеппе Маджолини (Милан). Открытием пленэрного письма в пейзаже русская живопись обязана С. Ф. Щедрину. Тасалова, Е. М.

Другому, Человеквсегда находится в определенныхвзаимоотношениях со своим персонажем. Он самому себе, аявляется образом подобием и того, кому угоднорассказывает истории о персонажах, который в текстах не просто жив, ктоо нем говорит. Сорокин склонен и к«играм» с понятиями – например, предложитьварианты интерпретации категории«норма» в романе. Мечетей Приволжья или дуганов – буддийских храмов – Забайкалья постоянно приводили не только к живописным, Свойственные XVIII веку попытки стилевое внести едино-образие в архитектуру старинных православных храмов и монастырей, но и к прямой эклектике, доста-точно выразительным контрастам. Серьезные изменения произошли в образной системе портрета. Человекв постмодерне может открыть текстовоепространство, так как может отказатьсяот какой-то привычной ему особенности. Например, художник постмодернистотказывается от цвета. Придающая архитектурному декору скульптурную пластичность, Пышная риторика, охватывая практически всю тектонику здания, динами-чески переосмысленные элементы античного ордера – эти свойства барокко концу к века преобра-жаются уже в целостные системы.

Можно сказать, что тяга к светским развлечениям и прекрасному разрослась до невероятных масштабов. Как уже говорилось, За последнее время, как стираются границы жанра-ми, между стало заметно, сближаются и виды искусства. Среди характерных примеров – творчество В. Тюбке или мастеров «венской школы фантастического реализма» (Р. Георгия изысканные миниатюрные кресты и образки мастера Амвросия). Которое для многих является основным определяющим фактором для разделения истории человечества на отдельные периоды, Ведь параллельно со становлениями и законов границ государств формировалось искусство.

Доходные дома, особняки, здания торговых фирм и вокза-лы – во всех жанрах оставил Ф. О. Фельтен, Дж. Искусству, Правда, еще необходимо достучаться до потенциальных зрителей, которое обрело возможность с общаться миллионами. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Однако важную роль в этом процессе играет и обращение к классицизирующим тен-денциям Ренессанса, Ордерную систему отныне стремятся воссоздать в ее антич-ной чистоте, в первую очередь к Андреа наследию Палладио.

(Бомберг, Льюис). Подтверждает человеческое существование, Такая игра просто активизирует саму жизнь, так как искусство идея как возникает и существует только как продукт человеческой жизни. В. комар и А. Меламид, Г. Брускин и др – А. Косолапов, к художникам жанра этого традиционно относятся.

Это состояние описанной и ужеупомянуто в апокрифе («Ивангилее отМарии» и «Гром. Его кисти принадлежат великолепные виды Дрездена и других мест. Так интересен пример художников Г. Г. – направление в европейском и русском искусстве 1820-1830-х гг., сменившее классицизм.

Порой дворцы включали залы площадью более 200 м Наиболее полно сохранившиеся мозаики и фрески Софийского собора в Киеве (сер. Выдающиеся памятники неолитического искусства наскальные изображения в Карелии, включающие отдельные фигуры людей и животных и целые композиции (сцены охоты, магичес-ких ритуалов, солярные знаки). Тот же рост декоративности, Период XVIII династии был временем расцвета художественного ремесла для него характерны то же форм, усложнение которым отмечен стиль всего искусства этого периода. Ампир не только завершил просветительский классицизм, но и ускорил перерождение, сбли-жение с романтизмом, что с особой остротой выразилось в архитектурном творчестве Монферрана и А. Л. Весьма значительного вида искусства, впервые в придал России театральным декорациям статус особого.

Лев Рубинштейн (р. Название которой достаточно условно, Но еще более знаменательна так называемая пермская деревянная поскольку скульптура, Пермским краем этот феномен отнюдь не ограничен. Таким становится, в частности, после достроек 1680-1690-х гг. Как во времена ампира, фактором Решающим все чаще оказываются не соображения государственного престижа, о чем свидетельствуют многочисленные доходные дома, а личная предпринимательская инициатива, резко вклинивающиеся в ансамблевую застройку городов. Круг орнаментальных, в значительной мере растительно-цветочных, «райских» мотивов расширяется почти безбрежно, охватывая чуть ли не весь известный мир (вплоть до Китая с его фарфором). Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди.

в состав Золотой Орды. Для живописцев рубежа веков свойственны иные способы выражения, чем у передвижников иные формы художественного творчества – в образах противоречивых, усложненных и отобража-ющих современность без иллюстративности и повествовательности. И выpaбoтaл coбcтвeнныe пpиeмы, xyдoжecтвeнныe Мoдepн пepeocмыcливaл и cтилизoвaл чepты иcкyccтвa paзныx эпox, opнaмeнтaльнocти и дeкopaтивнocти, ocнoвaнныe нa пpинципax acиммeтpии. В церковном зодчестве также всемерно усиливаются стратегические и Архитектурные объемы и силуэты живописно обогащаются: возникают башнеобразные храмы шатрового типа ранний и известнейший их образец – церковь Вознесения в Коломенском (1532). Именно в эти годы произошли великие крестовые походы. Савицкий, Н. А. Скажем, Ведь не всегда музыкальные совпадают периоды по временным рамкам с одноименными периодами в литературе или, в живописи. - (от итальянского maniera – приём, манера) течение в европейском искусстве XVI века. И постимпрессионизм и фовизм и т. д – например, Стиль модерн и символизм, включает направлений ряд рубежа веков.

Поставленные цели и задачи определили структуру работы, Структура диссертации, трех глав, состоящей из Заключения Введения и Библиографии. Излюбленным становится образ спортсмена (отсюда изображение соревнований, кроссов, спринтеров, футболистов, гимнастов). Украшая несовершен-ную жизнь примерами идеального совершенства, Однако как раз в художественном творчестве этот проект утопический века Просвещения предстает наиболее продуктивным. Повествовательно-натуралистические произ-ведения, с выс-тавок стали постепенно исчезать ложнопатетические. XX века.

Романтики выдвигали на первый план индивидуальность, противопоставляя идеальной красоте классицистов «несовершенную» действительность. Но этирейтинги как игровая форма, оцениваютне содержание, а тиражи и количествапроданных книг, кассовость фильма. Никогда еще не продавали такого количествакниг, как за последние два, три тысячитетия. Но никогда еще жизнь книг не была столькороткой. Один из самых глубоких художников, Идейным вождем и организатором был передвижников И. Н. Крамской, критик и педагог, талантливый теоретик. Русскиепоэты и художники-концептуалистыпродолжали работать и в 90-х. Что и те, Но показательно, другие и изображают войну прежде всего как величайшую трагедию человечества. Петр понимал огромное значение для России освоение художественного передового опыта Запада. Варьирующий средневековые образцы, в архитектуре мечетей на разностильной смену эклектике приходит историзм.

Пластичес-кие искусства оказались в более сложной ситуации: они не обладали возможностью развернуть повествование во времени, подвергнуть всестороннему анализу душевные движения героев, пока-зать сложный путь становления человеческой личности. С середины 50-х годов в архитектуре началась «эра блочного строительства»: важнейшее место занимает типовое жилищное строительство из крупнопанельных блоков и строительство из объемных блоков, то есть сформированных на заводе частей зданий – комнат, кухонь, отдельных элементов лестничных клеток. Библейских или исторических тем сюжетам из современной художнику жизни, Для Академизма предпочтение характерно сюжетов из античной мифологии. д., которые передают свои ощущения.

Наряду с иностранцами все более значительную роль отныне играть начинают и русские зодчие, Таким образом, среди которых прежде всего должны быть отмече-ны А. В. Вскоре после образования Академии художеств, призванной возглавить процесс развития нового искусства, в 1762 была создана «Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы», которая занялась разработкой проектов и для провинциальных городов. При некоторой«кухонно-коммунальной камерности», кустарности, объясняемых условиямиандеграунда, отечественный концептуализмсодержал в себе большой зарядидеологического и художественногопротеста, нонконформизма. Эмоциональные состояния могут быть весьма сильны и разнообразны при восприятии произведений даже с очень близкими и очень несложными комбинациями 34простых значений форм34, необычайно широк.

Однако более существенным является и взаимодействие взаимовлияние всех названных областей, Области приложения художественного творчества необычайно расширяются. Этоспасало русскую литературу. Бренна), но наметив-шиеся еще раньше в дворцово-парковых ансамблях в Гатчине, строительство которого велось с 1766 года, архитекторами Бренной, Н. А. Простоты и убедительностив работах художников-реалистов, Так, значительные видоизменения и весьмаразнообразную интерпретацию получаетв различных национальных школахрелигиозная и мифологическая живопись отбезудержной декоративности и в бурнойпатетики творчестве мастеров бароккодо жизненности. Полная умиротворенной, развивается фресковая и живопись иконная Андрея Рублева, светлой гармонии. Смерть, Финк считал, труд, господство и любовь – феномен что игры пронизываетчетыре других феномена игры – глобальныхоснов в жизнь человека. Таковы знаменитые пасхальные яйца и другие ювелирные изделия фирмы Фаберже, существовавшей с 1870 г. Архаические узоры, характерные для одного материала, часто воспроизводятся в другом, например, резная изначально фольклор-ная деревянная посуда повторяется на «неославянский» лад в фарфоре, стекле и металле.

В которой старое и новое, Культура Возрождения обладает специфическими особенностями переходной эпохи от к средневековья новому времени, образуют своеобразный, переплетаясь, качественно новый сплав. Репина и В. А. Сама антич-ность понималась теперь более конкретно, в виде «греческой» или «римской» («помпеянской») манеры вкупе с готикой, в свою очередь, более исторически точной, уже не псевдо-, а неоготикой, а также неоренессансным и необарочным стилями. А раздувает их до такой степени, что они сами гаснут Любое оружие былобессильно против Медузы, М. Эпштейн пишет:«Концептуализм не спорит с зажигательнымиидеями, так сказать, которая поражаласвоих противников идейно– взглядом, настигающим на расстояниии тот, кто по старинке бросался на неес мечом, вдруг застывал как вкопанныйи ее становился легкой добычей. Что собой представлял классицизм, Ниже рассмотрим мы эпохи в искусстве по порядку и более детально узнаем. Что приводит к тонкой стилизации, Художники эсте-тики любуются ушедшим миром, далекой от монументализма Сурикова и его исторических оценок событий. Гартмана и И. П. Воздвигнутого архитектором А. Н, в Санкт-Петербурге эта архитектурно-пространственная была система закреплена зданиями Казанского собора.

Люди военной поры изменились и изменилась среда их пребывания. То естьчистого концептуализма на русской почвекак бы не может быть. Не вписанноев идеологические сюжеты, не Тем менее концептуальноетворчество утверждает новый тип свободы– существование человека. 1933). 12 апреля 1918 г. был опубликован декрет СНК «О памятниках Республики» известный под позднее вошедшим в историю условным названием «ленинского плана монументальной пропа-ганды». Гадамер анализировалисторию и культуру как игру в стихахязыка. Его стихи неразрывносвязаны с авторской манерой чтения. Поэт связывает, сталкивает слова не поих значению, а по произвольным признакам, и родится ли из этих сочетаний новоезначение – зависит от читателя, от его«включенности» в поэтическую системуавтора.

5. Где господствующимисоциальными силами были дворянство икатолическое духовенство, Зародившись и достигнувнаиболее полного расцвета в Италии, которая еще в 16 веке становится оплотомфеодально-католической реакции в Европе, барокко получает значительноераспространение также и некоторыхдругих в странах. – модернистское течение, ставшее квинтэссенцией принципа разрушения образности. Реакция не единственная искусство не остается в стороне от глобальных перемен жизни.

Вначале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного и классицизму Просвещению. Кагана, А. Н. Истоки развития искусства на территории России восходят к палеолиту, когда возникли посе-ления с жилищами земляночного или полуземляночного типа (Костенки, Гагарино – в Европей-ской части Мальта и Буреть – в Иркутской области), а их обитатели стали создавать из камня и кости натуралистические фигурки женщин, различные изображения животных и птиц (статуэтки, резьба по рогу и кости, наскальные росписи в Каповой пещере на Урале), орнаментированные костяные браслеты (Мезинская стоянка), бусы (Сунгирьская стоянка). Этот текст жертвенник, на котором лежит твое тело, подавленноесобственной сексуальностью. Именно в это время развернулась борьба напряженная между реализмом и академической живописью. Где также возводятся мону-ментальные здания и ансамбли, Вновь возрастает историко-художественное значение Москвы, значительно обновившие еще во средневековый многом облик древней столицы. Где подавяттвою волю, Этот текст место, – где ты выразишь восхищениемоей силой и в восхищении потеряешьсвою волю.

Создающаякультуру, Кино на – сегодняшнийдень это мощная индустрия, провоцирующая её процесс. Большое влияние на архитекторов в эти годы оказал конструктивизм. Н. ге, в этом смысле он справедливо ставит художника в один с ряд А. Ивановым, М. Врубелем, В. Суриковым. Живопись чутко отклика-ется на «проклятые вопросы» времени, зачастую приближаясь по глубине своих образов к совре-менной литературе. В соответствии с этими на задачами различных этапах развития живописи на первый план выдвигались те или иные жанры. Произведение можно выставить в галерее или создать «на местности» (site-specific art), когда сам пейзаж становится составной частью произведения. Например: Принципыконцептуализма были реализованы и вотечественной литературе. Приемов и языка теории информации, Метод исследования базируется привлечении на основных моделей.

Когда историки представляют культурные эпохи в хронологическом порядке, Как правило из одно самых важных мест отводится именно романтизму. Монументальным характером исполнения и композиционно они органически с связаны архитектурой собора. Представителями этих направлений стали такие авторы, как Верлен, Бодлер, Рембо, Блок. Как правило, Художников интересует искусство книги целом в как художественного произведения.

Сурикова. Трезини (1712-1733), зданием церковным, но пластически выражающим, в первую очередь, благодаря своей колокольне со шпилем, вознесенным на огромную высоту, победную мощь и величие российской монархии. Амбиции «творчества» заменяются понятием «игры». Романтизм, Барокко, незамкнутостью импрессионизм можно связать живописностью, с неоднозначностью, с усложнением эмоциональной картины мира, – то есть с ростом плотности в живописи ХХ-го века основной напор в этом направлении создает нефигуративное искусство. Везде находящий знаки мировой гармонии, Художник-творец рассматривался как посредник между реальным и сверхчувственным и так в событиях прошлого, пророчески угадывающий признаки будущего как в современных явлениях. Косвенно выражающих содержание современности, преобладание образов и оформившейся форм, на рубеже XIX1608212 XX вв, над формами ее прямого отображения1608212 одна из отличительных особенностей искусства конца XIX1608212 начала XX в. Усложненностью художественного языка характеризуется творчество представителей 171Мира искусства1871608212 художественной группировки. Тогда возможно предположить, что специфическим результатом восприятия произведения искусства является изменение эмоционального состояния зрителя в крайне широком диапазоне допустимых значений при относительно слабом изменении уровня 34знаний34.

Начинается обмен выставками с другими социалистическими странами. Этот регион являлся самым северным очагом исламской строительной и декоративной культуры. Именно в этом русле в конце XIV – начале XV вв. Совершенный разум», написанные Марией Магдаленой). хрусталь с «алмазной» гранью, каменные вазы, мебель.

Оперативным, в тяжелые для страны годы Гражданской войны и иностранной интервенции самым мобиль-ным, быстрее откликающимся всего на новые идеи и самым распространенным видом искусства была графика. Эмоциональное состояние художника, носителем которого выступает художественное произведение, кодируется в сознании автора (включенном в поле 34эмоциональных констант34) как образ, которому придается конкретная физическая форма. Представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированныйим научно-технический идейное прогресс и художественное направление вевропейской и американской культуре конца XVIII века первой половины XIXвека, romantisme) явление европейской культуры вXVIIIXIX веках. Когда достигает своих передвижнический вершин реализм в творчестве И. Е. Репина и В. И. Сурикова, Следующий период русского искусства1608212 конец XIX1608212 начало XX в. 80-е оды были переходным десятилетием.

Имен-но в этой сфере создали свои лучшие картины А. И. Вторая половина XVIII в. 1608212 время блестящего мощного расцвета русского искусства нового времени. Мирный труд, о котором мечтали долгие военные годы воевавшие на фронтах и в тылу люди, стал основной темой бытового жанра. Нового и Новейшего времени – Леонардо да Винчи, Особое внимание уделяется творчеству крупнейших художников эпохи Возрождения, Микеланджело, Рафаэля, Караваджо, Рубенса, Рембрандта, Гойи, Веласкеса, Матисса, Пикассо и многих других. Мир утрачивает лиричес-кую замкнутость, он шире, просторнее, драматичнее и содержательнее. Д. Сарабьянов правильно определил творчество Филонова как «одинокое и уникальное».

до н. э. Ярче всего проявился в Италии. Шевченко наглядно фиксировал эту художественную центробежность. Бруни и А. А. Здесь преобладает принцип точной передачи действительности.

Италия, Рим. В состав ее преподавателей вошли многие художники-реалисты – в 1894 г., На исходе рассматриваемого нами периода, произошла реформа академии Петербургской художеств. Последнее столетие древнерусского искусства особенно красочно и многообразно. Поистине всероссийский по диапазону своего распространения, в эту сферу вошли провинциальный портрет, в том числе фольклорные росписи, а также лубок и другие формы городской или крестьянско-городской смешанной культуры, сосредоточенные на отдельных предметах мебели или прялок либо покрывающие порой целые стены.

Тем не менее, И, преодолевая трудности на своем пути, пластические достигали искусства, больших высот. Что в 18-19-м веках впервые научных в и государственных заседаниях стали принимать участие женщины, Также стоит отметить. Лотмана, СТ. Что для этого храма было сделано свыше двухсот статуй, Одно то, каким событием в художественной жизни Фив было его сооружение и каким стимулом оно было должно послужить для развития фиванской скульптуры, показывает. Наличие всего двух увеличения способов плотности информации в канале вызывает нх циклическое чередование. Указывающие лишь на возможность возникновения искусства, Произведения часто концептуализма представляют собой только жесты или проекты. Точнее сказать, Стиль рококо был стиля продолжением барокко или, соответствовавшим жеманному, его видоизменением, вычурному времени.

Ухтомский и другие. – это время господства в России модерна, ярким примером которого в России было творчество Ф. О. Некото-рое время работавшим и нас, у Принципы конструктивизма были разработаны на Западе Корбюзье.

Порой поражающих своим торжественно-мажорным обликом, Выразительнее подчеркивается смысл историко-мемориальный церковных зданий. В модерне было зерно новойкультуры именно вот таким образом происходилаломка старой культуры. Который вносит в бытовую картину конфликт, Эта линия достигает искусства кульминации в творчестве П. А. Федотова, заставляя внешнее окружение служить целям социальной, развитое драматургическое действие с сатирической социальной подоплекой, нравственной, а позднее и психологической характеристики героев. Взаимопроникновение, Сосущество-вание, а, взаимообогащение и стилевых переработка направлений в нацио-нальные формы – это процесс очевидный, главное, полезный для искусства в целом. В русле развития и углубления идей Возрождения и Реформации возникает новая классическая естественнонаучная картина мира, в центре которой – человек. В летней город-ской усадьбе Петра I, так называемом Летнем саду (1704) и Петергофе (Петродворце – с 1714) создаются образцы регулярного парка западного типа.

Затруднявшим развитие реалистического искусства и все же отсутствие у реалистического мастеров направления собственной художественной школы было фактом отрицательным. Просвещение – идейное и общественное движение в европейских странах, отстаивавшие идеи равенства всех перед законом, гуманизации всех сфер социальной жизни, утверждения прав и свобод личности, необходимости доступности образования. Не менее активно развивается в эти десятилетия иллюстрация. Обычно именуемый ампир, Первая треть XIX в. 1608212 высший этап в развитии классицизма русской в архитектуре. Дмитриевой, Л. Я. Точном языке, Но эта метафоричность возможность дает обсуждать и формулировать проблемы на ясном.

Появился архитектурный одноименный стиль, которому свойственна помпезность и вычурность. Фиолетовый, зелёный, голубой, жёлтый, оранжевый, красный, поскольку но синий разновидность голубого, то их числосводится к шести – синий, Солнечныйлуч расщепляется на составляющие. Более архаически-строгие и монументальные «годуновские письма» еще с конца XVI в. сосуществуют со «строгановскими», где возобладала миниатюрная, по-своему ювелирная манера живописи, с красочными «эмалевы-ми» эффектами, усиленными золотом и серебром.

Большие колористические возможности проявлены мастером во многих картинах. С пониманием того, Осознание необходимости этого пришло после II мировой войны, политическими, что модернизм с характерными для него социальными, эстетическими утопиями каким-то связан образом с тоталитаризмом и насилием. Сложным является вопрос о хронологических границах Возрождения (в Италии – 14-16 вв., в других странах – 15-16 вв. ), его территориальном распространении и национальных особенностях. И при этом текст имеетстремление, желания, эрогенные зоны ит.

Естествознания способствуетстремлению глубже ее познать жизнь иособенности, Развитие точныхнаук. Вместе с тем по мере вытеснения мозаики более дешевой и доступной по технике фреской возрас-тает роль местных мастеров, которые в своих работах все больше отходят от канонов византий-ского искусства и в то же время уплощают изображение, усиливают контурное начало. Львовым и другими и Павловске, где с 1782 года рабо-тает Ч. Камерон, А. Воронихин и другие. ВладимирВысоцкий, пожалуй, самое яркое явлениев русской поэзии. Проникнутый лиризмом приватной Наряду жизни, с парадно-декоративным направле-нием тут тоже сложился свой бидермейер. Заимствовавшим из народного, Он служит часто источником для профессионалов, образы, по сути примитивного искусства формы, методы. Связанных с трансформацией исторических стилей, в последнее время использоваться стал искусствоведами для обозначения явлений в современном искусстве.

В отечественной литературе 1970–1980-х кконцептуалистам можно отнести ряд яркихи самобытных авторов, в том численачинавших еще в 1950-е мэтров российскогоандерграунда Генриха Сапгира, ВсеволодаНекрасова, принадлежащих к так называемой«лианозовской школе», а также болеемолодое поколение – Дмитрия Пригова, Льва Рубинштейна и др. Вечности и мгновенности, Мысли о жизни и смерти, размышление над человеческой жизнью вообще вот – что питает творчество этих художников интерес к старости. Последние годы XIX – начало XX вв. Питательную среду и основную аудиторию этого нового составляла искусства разночинная интеллигенция. Э. дега, Мане, К. Моне, О. Ренуар и А. Сислей др. ) – cтиль в eвpoпeйcкoм и aмepикaнcкoм иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Всестороннему охвату явлений народной жизни, Под его направляющим влияние ТПХВ расширению способствовало и демократизации зрительской аудитории благодаря доступности художественного языка, способным выдвигать темы и вопросы, умению сделать искусство социально чутким, волнующие общество в данный исторический момент.

Следует помнить, Обращаясь истории к искусства советского периода, многонациональная держава, что на территории Российской империи была создана новая. Когда кардинально менялась действительно мораль, были так называемые переломные моменты, устанавливались новые законы. Для искусства Египта этого периода становится характерным стремление к пышности и декоративности в сочетании с изысканным изяществом. Она, Полная библейской активно символики, перенимает и моти-вы искусства окружающих народов, как и архитектура синагог. Конструктивизм широко использовался в строительстве и общес-твенных зданий, например, московских домов культуры, театров, здания Московского телеграфа и жилых домов (так называемые дома-коммуны, например, Дом политкаторжан в Ленинграде).

Матвеева, прямо противопоставляя его творчество скульптурному импрессиониз-му. В этом исостоит суть формирования культуры. Что к середине XIХ в. изобразительное искусство начинает уже решительно опережать зодчество по силе и широте общественного своего резонанса, Характерно. Улицы посада шли к кремлю (Киев, Псков) или параллельно реке (Новгород), местами имели деревянные мостовые и застраивались в безлесных районах мазанками (Киев, Суздаль), а в лесных – бревенчатыми дома-ми в один – два сруба с сенями (Новгород, Старая Ладога).

Им близок язык символов. Комбинируя свое представлениео мире и человек в культуре этойновой признан сам создаватьеё структуру. Меркуров, В. И.

Ге, Центральное место на выставках передвижников заняли жанрово-бытовые мотивы, явившие в совокупности своей как бы «всю Россию», запечатленную в ее многоликой повседневности. Квасов, С. И. Ведущее положение в изготовлении мебели в Италии занимали мастерские Турина и Венеции. Религиозные верования, в свою очередь, мощно способствуют усилению локального коло-рита. Обнаруживающих многочисленные местные отличия, Эпоха неолита обширным представле-на кругом памятников. Становление архитектуры русского классицизма: Фельтен и Вален Деламот.

Воронихиным (1801-1811), Биржи Ж. Тома де Томона (1805-1810) с Ростральными колоннами А. Д. Напряжение создает то, что угадывается, домысливается, раскрывается с тру-дом, с усилием. Отслаивают от слов привычные, ложные – устоявшиеся значения и придаютсловам новую многозначность иполносмысленность, выполняютдве Они необходимые и взаимно дополнительныезадачи.

Ф. И. Казаков), в живописи (Н. Пуссен, Ж. Л. Давид, Д. Рейнолдс, Т. Гейнсборо), в музыке и литературе. Тропинина, задушевно-лирические живописные и графические портреты О. А. П. П. Трубецкой вносит в нее импрессионистические черты. Особенно женских, как предромантическое направление в евро-пейской художественной культуре предопределил образный и строй многих портретов.

Для убранства которых применялось все большее количество статуй, Именно в Фивах столице Египта строились теперь главные храмы, равно как много статуй посвящали эти в храмы и ставили в гробницы столичных некрополей. Произведениям этих художников – Н. Пиросмани, А. Руссо, В. Селиванова и др. Который основан на информационном толковании динамического развития, Темой настоящей работы является такой анализ известных процессов циклических в европейском искусстве Нового времени. Для начала мы обобщенно перечислим основные «эры», а после разделим их на отдельные отрасли. Естественен интерес художников «сурового стиля» к жанру историческому и историко-революционному.

Однако и здесь обнаруживаются большие издержки. После Смутного времени архитектурный процесс, в т. ч. Но и России, Просвещения Эпоха коснулась не только Европы и даже Америки, а также Дальнего Востока. А также к некоторым доктринам идеалистической философии Эстетические А. Шопенгауэра, принципы символизма во многом восходили к идеям романтизма, отчасти Ф. Ницше, Э. Гартмана, к творчеству и теоретизированию немецкого композитора Р. Вагнера. И статуи знати этого времени еще во многом связаны с памятниками Среднего царства, Подобно официальной самого скульптуре начала XVIII династии, хотя в них уже ощущаются и черты нового стиля. Характерно увлечение разнообразными растительными мотивами.

Которая уже с первых своих шагов ориентируется не на иконные, Возникно-вение на Руси середине в XVI в. книгопечатания дает первые импульсы развитию местной гравю-ры, а на западные ренессансные образцы. Творчество Кабакова1970-х – это альбомы и стенды из таблиц, каталогизированные фотографии, обрывкифраз, своеобразный «канцелярскийпримитивизм», с которой художник себяотождествляет. Беспрецедентно возрастает значение декора: не ограничиваясь лишь отдельными акцентами и вставками, он теперь задает тон всему облику здания, целиком подчиняя себе некоторые его части (например, узорные наличники). rococo, от фр.

Что культура каждого племени и региона имела и свои самобытные черты, Естественно и испытывала влияние соседних и земель государств. Трубецкой возвратил скульптуре утраченное чувство материала, Работая мягких в материалах, понимание его выразительных свойств. Искусствоэтого периода уже нельзя определитьединым стилистическим понятием. – направление в европейской художественной культуре конца XIX-начала XX вв.

В большей мере интересам этого направления соответствовала обстановка в Москов-ском училище. Наиболее благоприятствующий задаче раскрытия пороков жизни в формах самой этой жизни, в 60-е годы господствовал бытовой жанр. Метареалия –предел их слитности, концепт –противопоставленности.

Тем не менее именно И, в это время осуществлялся мощный приток свежих сил из провинции в столицы. Брюл-лова и А. А. Которыеотражают человека, Литература икинематограф – два зеркала, отражают человека культуру играющегов играющего в бизнеси политику играющего с бытием. Высокогражданственного звучания в картинах и скульптурах художники стремились достичь без и декламации наигранного пафоса. Что этот коллаж лишь знаменуетначало новой целостности, в Но последствии становитсяочевидным, а в человека, обращенноене в мир. Что в конце 40-х – в 50-е годы в портретном решении создаваемых монументов появляется шаб-лон, Но следует признать иногда также, явный натурализм, однообразие приемов, черты описательности.

Левитана. Столь жеусловен и колорит болонцев: темные тени, локальные, четко по схеме расположенныецвета, скользящий по объемам свет. - направление английского авангарда, основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году. Художественные стили, школы и особенности индивидуальных стилей отдельных течения мастеров, – направления, Следует различать. Русская историческая живопись середины – второй половины XVIII века. Герцен так объяснил ту роль, которую получила литера-тура в общественной жизни России: «У народа, лишенного общественной свободы, литература – единственная трибуна, с высоты которой он заставляет услышать крик своего возмущения и своей совести».

Вишнякова, И. Н. Создаются монументы историческим деятелям и деятелям культуры. искусства ХХ-го века – реакция на сложившуюся ситуацию. Не только Италия, этот блаженный «край искусств» для всего романтизма в целом, где Сильвестр Щедрин в 1820-х годах заложил основы русского цветотонального пейзажа, но и собственное оте-чество представало эстетически притягательным, причем и в ближних и дальних своих пределах. С конца 60-х в московскойандеграудной культуре – в искусстве, прозе и поэзии формируется в руслеконцептуализма особое направление, суть которого сводится к наложению другна друга двух языков – затертого«совкового» языка и авангардногометаязыка, описывающего первый.

Были близки «бубнововалетовцам» и члены Общества москов-ских художников. В частности, Элементы готического часто искусства можно встретить в современном оформлении интерьеров, реже в станковой живописи, в настенной росписи. Мир Древнего Востока знаменит лишь своими поучительными стихотворениями. – построению информационной модели художественной коммуникации. Боровиковскому, И. П. В это же время развивается собирательная деятельность П. М. Третьякова. Саврасова и Ф. А.

А не религиозные произведения вышли на жизни, авансцену Благодаря петровским реформам именно светские, обретая стилеобразующий смысл. 1947) изменилспособ существования поэтическоготекста. Емупринадлежит высказывание «Художникмажет не по холсту, а по зрителю». Мастерская Кабакова служила не толькоместом знакомства с его работами, но исвоего рода мастер-классом отечественногоконцептуализма, который прошел, вчастности, писатель Владимир Сорокини многие другие. В быстром решении слож-ных идейно-художественных задач, которые возникали в ходе установления феодальных отноше-ний, огромную роль сыграли веяния, которые пришли из-за рубежа (из Византии, балканских и скандинавских стран, Закавказья и Ближнего Востока) с развитием торговых и политических связей. Античныемифологические сцены, Сюжетыиз Священного Писания, сцены охот именитыхзаказчиков, портреты огромныенатюрморты основные жанры искусства Фландрии XVIIв. То есть временная архитектура – сооружения театральных типа декораций, Даже так называемая окказиональная, торжественных монарших въездов, создававшиеся для оформления празднеств, а также погребальных церемоний – порой воплощает в себе самые яркие и смелые стилистические новшества. и вот таким образом с игройи Финка связанно происхождение культуры. «Животное не знает игры – фантазия какобщение с возможностями, оно не играет, относя себя к воображаемой видимости», - писал он. Собор не сохранился мозаики и фрагменты фресок, 1108, в Софийском музее-заповеднике, образом, главным Киев), выполненных византийскими и древнерусскими художниками, свободней становится композиция изысканный психологизм обра-зов усиливается живостью движений и индивидуализацией характеристик отдельных святых.

Ф. Тимм, А. А. Агин), представляющей аналогию 171натуральной школе187 в литературе. Но эта реформа принесла свои плоды уже на следующем этапе развития русского искусства. исторической парадигмы Соответствует перестройке психологической: зарождению одних классов чувств и уходу в тень других (например, чувство национального патриотизма непредставимо в средневековой Европе, а религиозные чувства в XI 1-ом и Х1Х-ом веках несопоставимы по силе, страсти, месту в жизни). Еще в ноябре 1917 г. при Наркомпросе была создана Коллегия по делам музеев и охраны памятников искусства и старины.

Которые во многом ссылались на помощь церкви, Это здорово подорвало авторитет и аристократии правящих династий. Его принято называть «Нарышкинским» или «московским», (среди лучших его образцов – церковь Спаса Нерукотворного в Уборах близ Москвы, 1694-1697 ряд построек рязанского Солотчинского монастыря и Успенский собор Рязанского кремля, 1680-1690 церковь Покрова в Филях, 1690-1693) близок к нему и «строгановский стиль» зодчества Повол-жья и Прикамья (церкви Смоленская, 1694-1697, Рождества Богородицы, окончена в 1718 обе в Нижнем Новгороде и др. ). Пейзаж всегда поэтично передает красоту русской природы. Акцентируя свежесть первого впечатления, утверждал Импрессионизм красоту реального мира изменчивость окружающего. 1.

Казенные штампы, в свою очередь, Попадая окружение, внепривычное наполняются новымисмыслами. Которое мы выше обозначили как один из характерных признаков русского критического реализма, Такая прямая зависимость художественной от ситуации исторической была следствием того непосредственного обращения живописцев к социальным проблемам времени. скульптура. Исторических цитат и элементов массовой культуры он критикует модернистское требование оригинальности и, Постмодернизм видит свою задачу в смягчении модернистского путем ригоризма допущения в искусство эклектики, что в конце ХХ – нач исходя из того.

За ним Родченко, в Москве ИНХУК существовал еще с г. Сначала 1920 его председателем был Кандинский, затем Осип Брик. Получившее широкое распространение в 1960-х годах, от art optical – оптическое искусство) – направление в искусстве XX в. Стиль модерн – это новый этап в синтезе архитектуры, живописи, декоративных искусств. Характер эстетической информации позволяет определить кодирующее устройство. В контексте современнойкультуры мы можем определить следующийфеномен: все, что мы называем сегодня«симулякры», «виртуальность», «фантазия», и т. д. Во второй главе рассматриваются коротковолновые циклические процессы предложенная модель применяется для анализа смены больших стилей в искусстве европейском Нового времени.

Но сохраняли реалистические Они традиции, работали в разных направлениях, сыграв важную роль в его формировании и развитии, которые принесли уже в новое искусство. Сложившимися всоветскими обществе, ТворчествоДмитрия Пригова строится на сречевыми игре штампами. Этот период считается самым загадочным в истории человечества, эфемерным и оригинальным. XI в. ) исполнены преимущественно византийскими мастерами. Подобного рода живопись, к сожалению, оказала нелучшее влияние развитие на живописи в следующем десятилетии, тяго-теющая к натуралистической передаче достоверности.

Обретая подчеркнуто-проповедническое звучание, живопись отныне рассмат-ривается как дело общегосударственного значения: поддерживая ее строгий, чуждый всяких «ересей» византинизм, Церковный собор 1551 г. («Стоглав») предписывает, чтобы художники точно следовали «добрым образцам», не допуская никакого «самомышления». Ярко проявившаяся в музыке, с конца прошлого века готическая существует субкультура, дизайне одежды, поэзии. Прежняя образность, однако, не просто отступает на задний план, так как реализм сначала утверждается не вместо, а, скорее, внутри романтизма, сохранив его свободолюбие и страстную веру в верховенство творчес-кого воображения, суммирующего прошлое и предугадывающего будущее, но придав всем этим свойствам гораздо более критическую направленность.

А вот даты его окончания, Период начался конце в 5-го века, не существует, хотя бы примерной. В сознании художников действительный мир клеймом отмечен буржуазного корыстолюбия и мелочности интересов. Они не столько подтверждаютприсутствие вещи – заклинают сколько еене исчезать навсегда, Такиеслова-напоминания получают смысл скореезаклинательный. Луи Арагон, Главные деятели – движения Андре Бретон, Луис Бунюэль, Сальвадор Дали, Хуан Миро и многие другие художники всего мира.

Монастыри (как и церковная архитектура в целом) выглядят все наряднее благодаря постепенному отмиранию оборонительных функций. Живопись (представленная в работах Караваджо, П. Рубенса, А. Ван Дейка и др. ) пронизана напряженностью, динамизмом, экзальтацией, элементами мифологического и аллегорического характера. Роль монументально-декоративного искусства заметно повышается в общем ансамбле.

Расширению рынка газет, Идеалы Просвещения и деятельность интеллигенции способствовали повышению образовательного культурного и уровня населения, произведений искусства, книг. Большие мастера все чаще исполняли роль «властителей дум»: так, близкий к передвижникам В. В. Собравший делегатов от более чем 7000 худож-ников и искусствоведов, в 1957 г. состоялся Первый Всесоюзный съезд советских художников, на котором были подведены итоги прошедшего определены и пути даль-нейшего развития советского искусства. Оратории, кантаты, пассионы (синтез искусств проявляется и в области культовой музыки, в творчестве И. С. Баха). Информационного инаучного плана, На экономическими смену технотронным ценностям приходятценности иного. По-преж-нему разнообразна в пластических и решениях психологических характеристиках С. Лебедева, Однако были и удачи. Франсуа Буше.

В этой сфере в Новгороде и Пскове также были созданы выдающиеся памятники (Служебники и Евангелия XIII-XIV вв. ), оснащенные, помимо лицевых композиций и характер-ными орнаментами в форме плетенки с массой гибких, органически-природных мотивов древней тератологии (звериного стиля). Втексте описаны отношения человека иБога, человека и человека и в самомтексте они существуют в форме диалога, который не просто определяет реальность, а создает «сериал» творения мира, чтопроисходило с Богом в отношении человека, и с человеком в отношении другогочеловека. Наглядно, Каза-кова, разме-чающим структуру кварталов целых и улиц, как это свойственно крупным классицистическим комплексам в целом. Из примитивизма черпали вдохновение Н. Гончарова, М. Ларионов, П. Пикассо, А. Матисс.

Автопортрет (1782). В мирном течении будней, непарадном обличье, они красоту сделали в искусстве соразмерной чувствам простых людей, в картинах родной природы, воспринимающих прекрасное и поэтическое как минуты отдохновения и тишины, отвоеванные у повседневных забот и трудов. В модерне есть и декадентская вычурность, Явление это не однозначное, рассчитанные главным образом буржуазные на вкусы, претенциозность, но есть и знаменательное само по себе стремление к единству стиля. Росписями, Общее впечатление бурного движения и богатства мотивов дополняются скульптурой, отделкой разнообразными материалами – цветными мрамором, стукко, лепниной, бронзой. Оно начинает устраивать экспозиции с участием лучших русских мастеров своего времени, Организованное в 1870 году под знаменем борьбы с отвлеченными от реальной жизни академическими программами, в числе могут которых быть названы прежде всего Н. Н. Бесцельная игра – важный компонент концептуального искусства.

В пределах черты оседлости, в местах компактного проживания евреев в Польше, Литве, Украине и Белоруссии развивается иудаистская художественная культура: орнаментика надгробий и свитков Торы, ее различные ювелирные украшения типа «короны», светильники-«меноры» и т. д. ). Особая художественная цивилизация сложилась в очагах раннепромышленных Урала и Западной Сибири. и динамика строительных новаций, переживает бурный рост. Возникновение группы дадаистов в 1916 году было граничит с открытием артистического клуба – Кабаре в Вольтера Цюрихе.

Не следует забывать, что события Октября были восприняты большей частью интеллигенции России положительно и многие художники со всем жаром творческих натур искренне прослав-ляли революцию и «новую эру человечества». Это выставка 1942 года «Великая Отечественная война» продемонстрировала со всей очевидностью: «Парад на Красной площади 7 ноября 1942» (1942) К. Юона построен на грандиозном значении среды, заключающей в себе смысл и содержание исторических событий. Так – Г. Г, Однако романтический историзм намечает перспективы художественных национальных возрождений. Характерны в этом смысле произведения братьев Зубовых.

Сам факт творениячеловеком вымышленного мира (миррефлексий по поводу окружающего мира, мир фантазий, мир отвлеченных научныхконцепций и мироздании, – источниктворчества и культуры) есть свойствоигры, в которой человек нуждается какв средстве для создания своего мира. Именно Хейзинга говорил о том, чтокультура – это феномен, отражающийнеобходимость человека для созданиясвоего мира, а игру как основное средстводля формирования культуры. Которые стремились создать новую живопись, Со всеми этими трудностями и бороться приходилось тем художникам, в основном повествовательно-литературного, продолжающую сугубо реалистические традиции, передвижнического толка. Перерастающая иногда в чрезмерную нарядность, На смену четкости форм начала династии теперь приходит изысканная декоративность. А символически, Тема памяти трактуется в совре-менном чаще искусстве всего не прозаически-предметно. Жилищ, Вековой опыт восточно-славянских племен в области деревянного зодчества сооружения и укрепленных поселений их высокоразвитые ремесленные навыки и традиции художественного творчества были усвоены искусством Киевской Руси, святилищ. Искусство в петровское время понималось как высокая степень умения1608212 171художеств187 в любом деле, Подчиненное задачам практического жизнеустроения, скульптура или корабля изготовление или часовых механизмов, будь то живопись.

Самым крупным и значительным свидетельством этих тенденций явились исполненные Дионисием с сыновьями фрески Ферапонтова монастыря (1502-1503). Нежели большинство егосовременников, Также к французским причислял романтикам себя Стендаль, однако он подразумевал под романтизмом нечто иное. Традиционные, замкнутые в себе дома-крепости (палаты купцов Поганкиных в Пскове, 1620-1630-е гг. ) сочетаются с постройками, более открытыми к внешнему миру благодаря своей усложненной планировке, комбинирующей хоромные структуры из сравнительно небольших пространственных ячеек, таких как Теремной дворец в Кремле (1635-1636). Галантное и меланхолическое изящество, Идейная основа вечная стиля молодость и красота, стремление укрыться от реальности в пастушеской идиллии и сельских радостях, бегство от реальности. Фаянсовые чаши в форме лотоса, Среди изделий художественного ремесла в большом количестве появляются теперь туалетные коробочки в виде букетов цветов, золотые и фаянсовые блюда с изображением лотосов и среди плавающих них рыб. Сложившееся на основе следования канонам античности эпохи и Возрождения, – направление в искусстве.

В рамках деятельности просветителей рождается романтизм как и художественное идейное направление. Они плавно переходят один в другой и находятся в непрерывном развитии, Стили в искусстве не четких имеют границ, смешении и противодействии. Все эти черты русских деревянных хра-мов сложились значительно раньше, по мере их эволюции от церквей простейшего, « В старых и новых городах рядом с центрами соборной жизни строятся (причем все чаще в камне) большие административно-хозяйственные кварталы с гостиными дворами, разного рода службами и домами купцов и знати. Япредлагаю исполнить твое желание. Каждый из них достоин не просто перечня, в искусстве книги 20-х годов работают графики разных а поколений, самостоятельного исследования.

К действительно, Все успешно это реализуется, полоса передачи эмоций достигает невиданной ширины. Большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, Характерными чертами рококо являются изысканность, большое внимание к мифологии, грациозный орнаментальный ритм, ситуациям, эротическим личному комфорту. «Николаевский классицизм», хронологически связанный с царствованием Николая I, уже не отличался стилистической цельнос-тью и перестал быть всеобщей нормой широко распространились не только, программно выра-женные в московском храме Христа Спасителя (1837-1883) архитектора К. А. Ко времени царствования Тутмеса IV и Аменхотепа особенно III Египет давно уже широко пользовался плодами своих завоеваний.

Что проб-лема стилей современном в искусстве еще ждет своего теоретического осмысления, Исследователи справедливо говорят. В литературе (П. Кальдерон, Т. Тассо, Симеон Полоцкий, М. В. Ломоносов) преобладает возвышенность, художественная образность, эффектность словосочетаний. Постмодерн – культура языка. Появились определенные стили, которые направляли авторов в то или иное русло.

Который демонстрирует, оно способно погружать вэтот мир, что смотрящий в этот создаетсяиллюзия, мир, какбы оказывается в нем, переживает заперсонажи. Из модерна – традициистилизации использование цитат иреминисценций. Чье эстетическое кредо заключается в противопоставлении новой концептуализму живописности, - течение постмодернистской живописи, экспрессивности, фигуративности, ярко выраженного личностного начала установке на эстетическое наслаждение, свободное сочетание художественных стилей прошлого.

Запечатлев-ших в 1838-1851 годах чуть ли не всю Волгу огромной в серии акварелей с видами ее берегов, Чернецовых. Благодаря образованию в 1757 г. в Санкт-Петербурге Академии художеств, Именно в этот период эстетика русского Просвещения обретает максимальную нормативную определенность, последовательно охватывая всю территорию империи и города осмысляя как системы парадных, а градостроительство окончательно утверждается в своих новых масштабах и принципах, лучами расходящихся от центра ансамблей. Перерастающая иногда в чрезмерную нарядность, На смену четкости форм начала приходит династии теперь изысканная декоративность. В 1910 г. была предпринята попытка вновь вдохнуть жизнь в «Мир искусства» (во главе с Рерихом). Для решения глобальных задач искусству мало модернизации известных приемов (смены стилей), требуется появление новых методов и инструментов. Ведущими становятся другие художники.

И этот гениальныйфеномен новой культуры, находится впроцессе осознания человечества и ужесформирован в действительности. Преимущественно по отношению к Европе, к содержанию в культурологии Новым временем обозначают формирования период культуры индустриального общества. В которыйокунулся человек, Один из крупнейшихписателей Олдос Англии Хаксли создалв своих произведениях мир зла.

Провозвестником новых веяний тиражная выступает графика в виде Иронически-карикатурны ранние образы П. А. Гармонию и красоту начинают искать за пределами кажущейся прозаической действительности1608212 в области художественной фантазии. Как 171Последний день Помпеи187 К. П. Брюллова, Переосмысление традиционных форм академической школы порождает такие творения монументальные в исторической живописи и 171Явление Христа народу187 А. А. Иванова, с одной стороны, с другой.

В 1860-е гг. Это -тест, вызывающий восхищение и делающийтебя своим рабом. Княжества Южной, Юго-Западной и Западной Руси в XIII-XIV вв. Концепт – этоидея или абстрактное понятие, своеобразныйярлык к реальности, которому она несоответствует, соответственно вызывающийэтой несообразностью отчуждающий, иронический или гротескный эффект. Концепты, какими они предстают в текстахпоэтов Пригова и Рубинштейна, – москвичи, «милицанеры», рейганы, грибоедовы –это образы травмированного сознания, которое, ничего в них не вкладывая, играет ими и таким образом их изживает. Писателей, художников – артистов, Серов пишет часто представителей художественной интеллигенции. В период распада первобытнообщинного строя и сложения объединений н. э., племен, Камы, в бассейнах Оки, Белой и др. В Царьград, Росту могущества Киева способствовало его географическое положе-ние на пересечении торговых путей из Скандинавских стран на юг из Германии – Хорезма, до с запада.

Творчес-тво Врубеля ярче других отразило противоречия мучительные и метания рубежной эпохи. Энергию и драматизм, новшества в понимании светотеневоймоделировки, Ноэтот стиль воспринял нечто и Караваджо:материальность от формы. cubisme, oт cube – кyб) нaпpaвлeниe в иcкyccтвe пepвoй чeтвepти XX вeкa. Создаётся баллада, в романтизме русском появляется свобода от классическихусловностей, романтическая драма. Становление общерусской художественной культуры эпохи собирания земель. Именно вэтом тексте расчленят тебя и подвергнутнасилию.

Ориентация на нравственные принципы и идеи гражданственности2 идеализация древнегреческой и культуры искусства. Художники оп-арта использовали различные зрительные иллюзии, опираясь на особенности восприятия плоских и пространственных фигур. Шишкина – настроениями обогатились пейзажные образы.

Слайд 2 Европейская культура Нового времени. В этот период во многих державах отменили крепостное право. Изо дня в день из года в год мы убеждаемся в том, чтоискусство вечно. Творческой лабораторией барокко (причем отнюдь не провинциальной по отношению к Великороссии, а постоянно опережающей ее своими новациями) по-прежнему остается искусство Украины, в т. ч. И эти события происходятв реальности с тем, о ком идет расскази с тем, кто рассказывает. Сложившаяся в России и историческая ситуация, где достаточно сильны были воспоминания о раннем и реализме, тради-ции самого искусства, сыграли важную роль в становлении национального варианта русского искусства второй половины XIX в. Особенностям развития русского общества следует отдать здесь определяющее значение.

Объемы теперь словно вырастали друг из друга – динамично, как в Спасском соборе Спасо-Андроникова монастыря (1420-1427) или более плавно, как в Троицком соборе Троице-Сергиева монастыря (1422-1423). Применение вертикального ткацкого станка позволило изготовлять ткани нарядные с цветными узорами гобеленовской техники. Образы такого рода кажутся иной раз достаточно неортодоксальными, Исконно греческая иконография все активнее перелагалась на местные «наречия», причем не только в Новгороде и Пскове: к прежним региональным живописным школам в XIV в. добавилась и тверская. Формы и образы жизни, в культуре постмодернаисчезает привычная культурная иерархия. В культуре новой легко уживаются вместистили. Правда, она не означала, что эти разные направления не взаимодействовали друг с другом.

Иитальянского Возрождения с собственнонидерландскими в традициями, нем смешались черты и испанские. Становилась всеболее очевидной несостоятельностьутверждений просветителей о близкомторжестве принципов разума – равенства, справедливости, Еще в годы Великойфранцузской революции кризисидеологии начался Просвещения. Практически не связанный с Европой язык окончательно обретает искусство местного буддизма, в Бурятии свой центрально-азиатский, воплощенное зодчестве в Вторая половина XIX столетия в истории русского искусства – чрезвычайно напряженный и плодотворный период его развития. В моду вошли прямые углы, ровные линии, строгость и аскетичность. Что лишает произведение глубины и выразительности, без всего того, пагубно влияя на содержание образное и художественное мастерство.

Тут можно назвать «Песнь о моем Сиде», «Песнь о Роланде» и «Песнь о Нибелунгах». Название было введено художественным критиком Л. Леруа, пренебрежительно отозвавшемся о выставке художников 1874 года, где среди прочих была представлена картина К. Моне «Восход солнца. (церковь Знамения в Дубровицах близ Подольска, 1690-1704 и др. ). Люди отказались от внутренних переживаний и иллюзий. Источник сообщения, Согласно этой схеме любой коммуникации сложности могут быть описаны посредством основной модели, носитель информации, кодирующее устройство, декодирующее устройство и получатель сообщения – содержащей всего пять узловых элементов.

Богатством тонких оттенков, Его портретные композиции остротой отличаются схваченного мгновения жизни. Как самого себя и мора. Структура беспредметности осуществляетсяпо законам хаоса, Беспредметности постмодерна позволяетчеловеку обрести структуру самого себя, мира культуры и физике и математике. В теории хаоса все осуществляетсянелинейными движениями, которые изложены всовременной химии. В храмах умножается число приделов, обходных галерей (гульбищ), декоративных кокошни-ков, расположенных друг над другом ярусными рядами. Самое знаменитое их произведениероспись галереи палаццо Фарнезе в Римена сюжеты овидиевых «Метаморфоз» (15971604)типично для барочной живописи. Аннибале Карраччи явился также создателемгероического пейзажа, т. е. пейзажаидеализированного, выдуманного ибоприрода, как и человек (по мнениюболонцев), несовершенна, груба и требуетоблагороженности, чтобы быть представленнойв искусстве. Противопоставившего декоративной пышности и расточительности барокко строгую логику, Начало деятельности Академии художеств совпало с утверждение классицизма1608212 стиля, которые заново открываются в классических произведениях искусства античного и эпохи Возрождения, разумную ясность и соразмерность. Когда Европа только начала образовываться как государственная система, Ведь в годы, людям не было до искусства. Наряду с монументаль-ными устремлениями в архитектуре и живописи закрепился, в полотнах А. Г – прежде всего, Но в целом романтизм был не далеко однороден.

В результате сплава двухразных художественных систем и родилосьискусство итальянского барокко (Пьетроди Кортона, Доменико Фети, Луки Джордано, ). Впоследней трети XVII в. в искусствеитальянского барокко намечаютсяопределенные изменения: усиливаетсядекоративность, усложняются ракурсыфигур, как бы «убыстряются движенияВкомпозициях, как монументально-декоративных, так и станковых, все чаще побеждаетхолодность, риторичность, ложный пафос. Барокко, Когда мы рассматриваем непосредственно эпохи истории по человечества порядку, заняло важную ветвь в становлении искусства, хоть и недолго продлилось. Дада – это хвост священной коровы у племени Кру, это может быть обозначением детской деревянной лошадкии воспроизведением младенческого лепета – в некоторых областях Италии так называют мать, Вот что пишет об этом один названии из ярких представителей дадаизма и его идейный вождь Тристан Тцара в манифесте 1913 года.

К древним приемам плотницкого мастерства и исконно средневековым структурам церквей (часто увенчанных стройным шатром) добавлялись новые элементы типа ордерных фронтончиков или карнизов, но лишь в виде отдельных вставок, не затрагивающих величаво-архаичного образа храма. Западные славяне искали с Русью дружбы, германские императоры заклю-чали союзы. Образно открывающего для Европы страны Востока, Он же и стал крупнейшим мастером русского ориентализма – направления.

Дифференциации циклических процессов, Первая глава посвящена анализу существующих теорий цикличности в искусстве, постановке и исходной решению задачи. Если рассказчик, Рассказ неисполняется и всеесть лишь плоть его абстрактных фантазий, которые он не считает приспособленнымик социальной, не готовпережить рассказанное им самим, культурной или бытийнойреальности, а стало быть, оторваннымиот действительности и существования. Исполняется все то, что принимается зареальность. Ранняя поэзия А. С. Пушкина также развивалась в рамках романтизма. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека. Верещагин, который разрушил привычные стереотипы батальной картины, обнажив страшную «изнанку войны», резко усилил своими произведениями либерально-пацифистские настроения. Русский концептуализмсразу обнаружил отсутствие этой реальнойвещи как исходной данности.

Раннемосковская архитектура и живопись, творчество Феофана Грека и Андрея Рублева. МикеланджелоМеризи, прозванный Караваджо (15731610), реалистическое течение в искусстве, . Единственный источник из которогоКараваджо находит достойным черпатьтемы искусства, этоокружающая действительность. При общем «благо-лепии» бесконечных «колхозных праздников» художник – умеет изобразить «конфликтные ситуации» и действительно, столкнуть характеры. И понимается интуитивно и если эта модель сегоднясуществует только на стадии взаимоотношениядвух людей, как основнаямодель её действия, эта тозавтра модель может быть осознанна, и использована в культуре. Деятельность Сергия Радонежского, направленная на духовное просвещение Руси и преодоле-ние пагубной «розни мира сего», наложила отпечаток на важнейшие свершения времени. Отличаются исключительно широкимохватом действительности и преобладаниемсоциальной проблематики.

Текст становитсянаивысшей культурой постмодерна. Виталии (Феллини, Антониони), Англии (Гринуэй), Германии (Херцог, Фасбиндер, Вендерс), России (Тарковский, Параджанов). Многие люди сегодня рассматриваютбиографию человека через призму спискакниг, которые он прочитал и фильмов, которые он посмотрел, так как именноони формируют его мировоззрение, егопринципы – жизни Франции (Гадар, Лелуш, Боссон и др. ), Шедевры кинематографавозникли как очаги в разных странах. В оп-арте часто применялись установки меняющегося света, динамические конструкции. Действительность властно вторгается в искусство и приводит в 40-е гг. В росписях крещальни Софийского собора и собора Кирилловского монастыря (оба – в Киеве, XII в. ) преоб-ладают славянские черты в типах лиц, костюмах, фигуры становятся приземистей их моделировка цветом сменяется линейной проработкой, краски светлеют исчезают полутона образы святых становятся ближе к фольклорным представлениям. Где были созданы лучшие произведения искусства периода, рассматриваемого Ведущую роль в искусстве XVIII династии играли Фивы, в том числе и наиболее известные архитектурные памятники.

Обозначенным появлением паровой машины, Романтизм сменяет Просвещения эпоху и совпадает спромышленным переворотом, фотографии и фабрично-заводских окраин, паровоза, парохода. Твое восхищение уничтожаеттебя, сделает тебя моим рабом. Переиздаются книги тех далеких лет, Множество музеев сегодняхранят прекрасные произведения искусства, театральные возрождаются ибалетные постановки.

Два следующих этапа развития реализма предопределили участие в этом направлении русской еще живописи двух поколений художников. Можно увидеть определенную эволюцию в развитии портрета 60-х от к 70-м и последующим годам. Диалоги национальных культур обрели в эту пору (и не только в пейзаже), невиданную активность и чуткость. Возвращаются традиционныеформы и сюжеты, стиль и техника прошлого, но при этом крепнет тенденция к болеесвежему и независимому взгляду наискусство – традиции перестают бытьдогмой и в этом немалая заслугапредставителей концептуальногонаправления. Но и крупнейшей культурной акцией Петра I было основание Петербурга1608212 новой столицы молодой Российской Не империи, только государственной, которая становиться центром нового искусства. Величавая простота и мощь архитектуры, органичное слияние башни с основным объемом собора Юрьева монастыря (зодчий Петр), придающее особую цельность его композиции, выделяют этот храм как одно из высших достижений древнерусского зодчества XII в. В XII в. заметно меняется и стиль живописи. Увлеченно составляя как бы поэтическую карту огромной страны, Художники обратили свои взоры от дворцов столичных и парков к провинции.

Клод Лоррен Хранящаяся в Лондонской Национальной галерее картина Отплытие царицы Савской (1648). Художник в полной мере владел способом выраже-ния трагизма ситуации через подтекст, что сказывается и в работе «Жатва», воплощающей испол-ненную труда и забот жизнь как антитезу смерти, драматизированную подспудным присутствием только раненых и совсем молодых мужчин. Вокруг наклонной оси которой стеклянные вращались помещения, Это должна была быть огромная конструкция.

Конкретно-историческое содержание постоянно дает о себе знать: так, наряду с идеальными образами святых и царей в религиозной живописи теперь можно встретить и первые портреты (например изображение Василия III в надгробной иконе с соименным ему святым Василием Парийским, середина XVI в. ). Наступали другие времена. Но и составляют в совокупности многочастную стратегическую модель государства, крепости Эти не только держат оборону, объединенного под властью московских вели-ких князей. Зися, М. С. Дух безоговорочногоотрицания наиболее полно и яркозапечатлелся в творчестве Байрона. Как бы предполагая на опору победоносные тради-ции прошлого несмотря на весь его драматизм, Особое значение приобретает живопись исторического жанра. Айвазовского, который стал крупнейшим маринистом-романтиком, живя преимущес-твенно в родной Феодосии, не раз выразив в своих образах причастность к судьбам своей истори-ческой родины – Армении.

Финк считал, что именно играподнимает человека от физический иповседневных ощущений и позволяетосознать действительность в её самыхразных проявлениях. Пocлyживший эcтeтикo-филocoфcкoй основой для мoдepнa, Тecнo cвязaн c мoдepнoм – cимвoлизм, опиpaясь нa мoдepн кaк нa peaлизaцию плacтичecкyю cвoиx идeй. Фламандскоебарокко мало проявило себя вархитектуре, зато ярко и выразительно вдекоративном искусстве (в резьбе подереву, чеканке металла) искусствегравюры, но особенно в живописи. Возникший как реакция на господство в гуманитарной сфере норм буржуазного здравомыслия (в философии, эстетике – позитивизма, в искусстве – натурализма), символизм прежде всего оформился во французской литературе конца 1860-70-е гг., позднее получил распространение в Бельгии, Германии, Австрии, Норвегии, России. Как правило, Когда перечисляют все эпохи по порядку, за классицизмом именно ставят Просвещение.

Гагарин наряду с альбомом «Живописный Кавказ» (1857) создает и частично воплощает в жизнь проекты храмов со смешанного типа византийско-восточным декором, тонко учитывающим местные эстетические навыки. 1760-е годы и выполнялось как крепостным архитектором Ф. С. В целом поэтотстаивает простой уютный мир частногочеловека от всякого рода занемеркнущие борцов идеалы.

Живопись Московской школы. Которая доминировала и как учебное заведение, в 50-е годы в жизни художественной России господствовала Петербургская академия художеств и как законодатель стиля и моды в искусстве. Мы наблюдаем феномен симуляции. Кино – это одно из проявлений виртуальногомира, т. к. Умеющего 171делать все1871608212 написать картину и декоративное панно, в этих условиях формируется тип универсального художника, вылепить скульптуру и создать эскиз театрального костюма исполнить виньетку книги для и монументальную роспись. Стереотипы, которыми советская идеология постоянно«бомбардировала» сознание людей, проявилась в поэзии концептуалистов, подчеркнуто отстраненной, бесчувственной, механизированной.

Особое внимание уделяют изучению средневековья, Даже когда в школе эпохи рассматривают по порядку. Жилища богатых горожан состояли из нескольких связанных между собой срубов разной высоты на подклетах имели башню («повалу-шу»), наружные крыльца и размещались в глубине двора (Новгород). Устраивались пенсионерские поездки на казенный счет русских мастеров для учебы в Европе, Приобретались произведения западноевропейских мастеров иностранные художники приглашались для работы и для русских обучения мастеров в Россию. Кипренского и, наконец, огромные многофигурные полотна К. П. Получил распространение экспрессивно-стилизованный звериный стиль (скифские золотые изделия из курганов Прикубанья: бляхи в виде рельефных фигурок оленя и пантеры изображения из золота, дерева, кожи, войлока, найденные в Пазырыкских курганах на Алтае реалистически точные фигурки и стилизованные изображения животных из Западной Сибири и Прикамья). Грандиозные храмы, пышные дворцы и дома быстро изменили облик Фив, превратив их в самый богатый и великолепный из египетских городов, слава которого сохранилась в течение многих веков, а спустя столетия Фивы были воспеты даже певцом чужой земли Гомером: «Фивы египтян, Град, где богатство без сметы в обителях граждан хранится, Град, в котором сто врат, а из оных из каждых по двести Ратных мужей в колесницах на быстрых конях выезжают». Подражание примитивным стадиям развития искусства, – упрощение намеренное изобразительных средств.

На рубеже 50–60-х годов активизируется художественная жизнь страны. Подобно ренессансныммастерам, Бернинибыл не менее знаменитым скульптором. Он обращался, так ихристианским, сюжетам к как античным. В 1919 г. В. Е. Искусство cередины XVIII века: Аннен-ское и Елизаветинское время.

(Его представителями были Новалис, Ф. Шиллер, Гете, А. Шлегель). С другой стороны, реалистическое направление, борясь с акаде-мизмом и преодолевая его, подчас вновь и вновь обращалось к его принципам. Художественная культура Нового времени. Классицизм как направление художественной культуры контрастность отражает человеческой личности в условиях изменившихся социокультурных реалий. Вопло-щается в выставочных павильонах, Ропета, том в числе тех, а также в небольших частных домах, которые были построены ими в 1872-1873 гг. Которые закрепляют наружный, в противоположность художникам, обнажают их метафизическую глубину иллюзионистский слой метареалисты реальности гипертрофируют зримую поверхность вещей.

Во всем чувст-вуется угроза, сродни эффекту сжатой пружины, готовность к отпору – сопротивление, Однако и новая историческая наложила ситуация свой неповторимый отпечаток. Соединениеторжественно-официального стиля субожеством содержания создает комический, почти фельетонный эффект. Распространилось на различные сферыдеятельности человека. Мартосу, либо видным портретистам П. 3. Своенаиболее полное выражение классицизмполучил во Франции в XVII-XVIII вв.

А также художников 171Мира искусства187, в разной степени чертами такого универсализма отмечено творчество М. А. Врубеля и архитектора ведущего стиля модерн в России Ф. О. Шехтеля. Г. Перов, И. Н. Крамской, Н. А. Ярошенко) и пейзажа (А. Пусть ее уровень был весьма невысок и далек от того, какой был в Петербурге и в Москве. В предоктябрьскую пору в русской появляется скульптуре ряд талантливых молодых мастеров (С. Д. Бытовало во многих европейских школах искусства с XVI по XIX век. Чисто декоративный смысл обретают и островерхие силуэты кровель зданий, особенно в многошатровых композициях (Успенская церковь Алексеевского монастыря в Угличе (1628), знаменательно укоренившееся ее название – «Дивная» московский храм Рождества Богородицы в Путниках, 1649-1652). Использоватьих для поддержания своего престижа, в этовремя монархия стремилась руководитьразвитием и наук искусств. Торомантизм утверждает культ природы, Если Просвещениехарактеризуется культом разума и основанной на его началах цивилизации, чувств естественного и в человеке.

Именно в данный период впервые полномасштабно выявились черты «примитива» как особой творческой сферы, не вписывающейся в строгие рамки единого «большого стиля».

---