Искусство Готики

Особое место в искусстве Готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи Главное отличие готического собора – устойчивая каркасная система, в которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, арки стрельчатой формы, определяющие во многом внутренний и внешний облик собора. Как верно замечено исследователями, готика и кульминация и отрицание романского искусства. От романского стиля Готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы культовых зданий. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным в период эклектики (середина XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика».

Презентация на тему: Готическое искусство

Стрельчатая арка образованная благодаря пересечению двух полуцилиндрических дуг. Ведь их задача была в передаче душевного порыва человека. Замкнутый кольцом крепостных стен, город развивался вверх. Каждый из его фасадов сосвоим порталом индивидуален, готический собор необозрим – легко обозримыми формами, в отличие от церкви романской сее четкими, частоасимметричен и даже неоднороден в своих частях. По сравнению с романским, Готический собор, которой в все элементы стали подчиняться единообразной системе, новая ступень в развитии базиликального типа постройки.

Так как высота и ширина их были сравнительно невелики, Нейтрализовать боковой свода распор в боковых нефах не представляло трудностей, а контрфорс можно было поставить непосредственно у наружного столба-устоя. Архитектурный облик западноевропейских вольных городов надолго определился готическими сооружениями соборами, ратушами, биржами, крытыми рынками, больницами, жилыми домами, сосредоточенными около площади, к которой сбегались тесные кривые улочки кожевников, красильщиков, плотников, ткачей и т. д. Строительство осуществлялось теперь не только церковью, монастырями и частными лицами, но и общиной (организованными в цехи профессионалами ремесленниками и архитекторами). По своему плану и силуэту они, в общем, близки к современным им французским замкам. К Солсберийскому собору примыкают клуатр, Так имеющее в плане форму правильного многогранника с опорным посередине, столбом ризница и зал капитула – помещение, перекрытое стрельчатым сводом.

Восторг, восхищение перед умением готических мастеров "оживить" косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров. Нейтрализация распора свода за счёт вынесения наружу основных конструктивных элементов позволила создать ощущение лёгкости пространственной и свободы интерьера. Стрельчатые арки, Крутые скаты крыш, увенчанные тонкими высокиебашни, шпилями, – все создаёт впечатление стремительногопорыва в высь. Стройный силуэт собора с острыми шпилями и башнями определял характер городского пейзажа.

Презентация на тему Готическое искусство

Чувством меры, Во Франции родине на готики произведения этого стиля характеризуются ясностью пропорций изяществом форм, четкостью, в Англии они отличаются тяжеловесностью, перегруженностью композиционных линий, сложностью и богатством архитектурного декора. Необходимость сохранения целостного облика здания строителю диктовала особые формы трактовки главного фасада. Боковые нефы которой служат рамкой миниатюры, На одной из них в интерьере церкви, как маленького Христа вероучители, экзаменуют изображено. Готика распространилась также в Словакии, Словении, Трансильвании. То в обращении к формам позднеготического зодчества она опередила значительно все другие страны, Если по времени формирования готической системы Англия несколько отстала от Франции. 19 в. ).

Вслед за собором устремлялись вверх жилые постройки, в них увеличивалось количество этажей, вытягивались вверх двускатные щипцовые (остроконечные) крыши. Как правило, это 3-5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбулаторием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Которые в процессе развития готики становятся максимально облегченными, Средневековые каменотесы со своим необычайным воображением и чутьем статическим смело конструируют большие по площади и высоте здания, превращаясь по существу в каркасные сооружения. Только три небольших портала – входы в собор – врезаются в этот скульптурный ковер.

Сильное впечатление производит готический собор внутри. В уэлсском соборе обращают также на себя внимание своеобразный по композиции западный фасад и красивейший Англии в зал капитула. Богато украшенными порталами, в нем возросла роль главного западного фасада с монументальными, которые прежде размещались боковых на стенах. Громадный и вместе с тем стройный, он украшен как кружевом, резным мрамором.

Самое же устройство христианского храма остается незыблемым. Выделяющуюся из окружающего венка апсиду капелл, Она примыкает по продольной оси к восточной части Вестминстерского собора и представляет собой как бы гигантски увеличенную среднюю капеллу. Они создавали целые стихотворные романы Если романская архитектура Англии уже в силу малого числа крупных построек по своему значению уступала романской архитектуре Германии и тем более Франции, Поэты-рыцари обрабатывая сочинялистихи народные песни, то в период готики английское зодчество заняло одно из самых почетных мест в Западной Европе. Скромные порталы ведут в три соборных нефа. Очень свободная копия Утрехтской псалтыри – так называемая Эдванна, псалтырь к 1150 г. относится вторая.

Готические соборы кажутся лёгкими и прозрачными отмножества огромных окон. Форма стрельчатой арки уменьшала распор свода. Каждый из них перекрывался перекрещивавшимися стрельчатыми арками.

В Германии расцвет готики относится к середине XIII в. (западный хор собора в Наумбурге). (Домская церковь в Риге замок в Цесисе, XIII-XVI вв. ). Объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках, в готике поздней получили распространение скульптурные алтари в интерьерах. Но совсем не редкий при готических строительстве соборов, Срок сам по себе огромный их часто достраивали и перестраивали. В страны Восточной Европы готика проникла и позднее продержалась там чуть дольше вплоть до XVI века. Узкие рукава нижней одежды с воронкообразным у раструбом, женщин и девушек это длинные рукава верхней одежды конические в виде крыльев, со стоячим воротником и такими же разрезами на рукавах, начинающимся на запястье и доходящим до основания пальцев у мужчин шелковая головная драпировка с зубчатыми краями или короткая одежда с подбивкой, как у женщин.

Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический поскольку смысл, вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Разрастающимся пламенем грандиозных крестьянских войн и победой к началу в. коммунальных XIII революций, Оно было вызвано новыми условиями общественной жизни Европы высоким подъемом производительных сил. Искусство античных мастеров, светлое и радостное, воспевало физическуюкрасоту человека. Камень в готической архитектуре применялся как для создания конструкции, так и для декоративного убранства. И в другом случае безраздельно господствующее пространство среднего нефа составляет главный эффект сооружения, в И том.

Строительные особенности архитектурных сооружений стиля готики

Развитие искусства Готики отражало кардинальные изменения в структуре средневекового общества: начало формирования централизованных государств, рост и укрепление городов, выдвижение светских сил, торговых и ремесленных, а также придворно-рыцарских кругов. Их формы поражали динамичностью, легкостью и живописностью. Также мужчины носили ботинки с заострёнными носами. Это делает возможным изменение пропорционального отношения главного нефа и бокового. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Часто над созданием одного памятника трудились многие поколения.

Для подавления различных ересей, для борьбы с врагами церкви были созданы два ордена «нищенствующих»: доминиканский и францисканский. – напротив, Этот эффект достигнут не столько за счет формы сводов, приближающимися по форме к слегка придавленной Своего зенита тенденции поздней готики достигают в капелле Генриха VII в Вестминстерском аббатстве, по сравнению с предшествовавшим временем своды и арки стали менее построенной заостренными, в 1502–1512 гг. Начавшийся с последней четверти XIV века, Поздний период английской завершился готики, к середине XVI столетия. У входа и внутри соборов, в нишах наружных стен, но они не были похожи статуи на античного мира, стояло множествостатуй. Платье следует далее линиям телатаким Тесно образом, облегая плечевой сустав, собственно, что видно, само тело. Высокие, легкие башни, многочисленные вертикальные тяги и шпили, стрельчатые формы окон и порталов с вимпергами (остроконечными завершениями над окнами и порталами) рождали впечатление неудержимого движения вверх и преображали собор, по словам Родена, в «симфонию света и тени».

Само название происходит к варварскому племени готов, в 410 г. разграбившему Рим. А вместе с ним рос и собор, город, Рос что создало средневековое искусство, вкотором было сосредоточено всё. Под нею всегда находишь, Какой бы скульптурой и резьбой ни была разукрашена храма, оболочка начальном состоянии, хотя бы в зачаточном, римскую базилику. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая ансамбля часть собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь.

Характерной постановкой тела и способом ношения одежды мы можем наблюдать, Готическую моду с её прилегающим платьем, а по также художественным миниатюрам средневековых художников, глядя на монументальные фигуры святых и королей на фасадах и порталах соборов. Основной акцент сделан не на объемной, а на декоративной выразительности фасада, в четыре яруса покрытого статуями в узких стрельчатых обрамлениях. Развивался на основе романской, точнее говоря бургундской архитектуры.

Готическое искусство средневековья

В которых раскрывали бесконечное духовногомира богатство человека, Они сумели создатьбессмертные произведения. Вильгельм из Сана перекрыл апсиду стрельчатым сводом. "Во всем, что возникает не случайно, необходимо, чтобы форма (идея) была конечной целью, какого бы то ни было, возникновения" – так пишет Фома Аквинский в "Сумме теологии". Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). Состояли из отдельныхметаллических пластин, Готические доспехи имели заострённые скреплённых контуры, между собой ремнями. Здесь устраивались городские собрания, богослужений, Помимо читались университетские лекции, протекали диспуты, разыгрывались духовные драмы мистерии.

Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, убыстрённым ритмом аркад верхней галереи (трифория). Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных четырьмя столбами и четырьмя арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегчёнными небольшими сводами – распалубками. Организованные в цехи, в готическую эпоху изменилась строительного организация дела – строили городские ремесленники-миряне. Его наибольший расцвет был воФранции и Германии.

Изобразительное искусство реализма

Влекущие вниз, Силы тяжести, можно как себе представить, отражаются, в формах, устремленных ввысь. Готический облик Таллина определился в XIV-XV вв. Изображенные в мельчайших подробностях растения и животные становятся постоянной деталью произведений живописи. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. По существу и конструктивные и декоративные особенности памятников «украшенного» стиля далеко выходят за рамки классического этапа готической архитектуры и открывают путь поздней готике.

В Германии в 1220-х гг., в Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., который постепенно вытеснил фресковую живопись, а в Италии позднее всего около 1300 г. Одним из основных готической направлений живописи стал витраж. Дворцовых и культовых сооружений, Замки королей феодалов и постепенно превращались в сложные комплексы крепостных. Которая останавливает взгляд в глубь центрального нефа как раз храма, посередине Этому препятствует пространственная архитектура средокрестия, задерживающее взгляд зрителя и нарушающее единый ритм опорных арок, а затем – роскошное убранство хора. Которую внушала людям церковь, Трагическая безысходность, сменилась более светлым и радостным красоты восприятием мира. И с каждой точки собор смотрится по-новому.

Изобразительное искусство Египта

Сапожник, Всякий ремесленник – оружейник, в определенном ткач городе и т. д. – работал в своей мастерской. Как установили готические зодчие, он работал тем успешнее, чем он был шире снизу. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Прежде всего его и переживания чувства, Вот отсюда и возникло стремление средневековых мастеров воплотить воблике человека.

При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Чтобы отделить эпоху Ренессанса от средневековья, Впервые понятие в современном применил смысле Джорджо Вазари для того. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Со временем становившиеся все более прихотливыми, Простой четырехраспалубковый свод в Англии встречался преобладали редко многонервюрные своды более сложного рисунка. Платье следует далее линиям таким тела образом, Тесно облегая плечевой сустав, собственно, что видно, само тело. По влекущий к себе, Они как бы уносили некий в неизведанный, абсолютному, находящийся за пределами земли одухотворенный мир и в то же время подымали человека над обыденным к возвышенному.

Они были вместительны, высоки, нарядны, зрелищно декорированы. Превосходен колорит, Изящны пропорции фигур, розового, выдержанный в размытых синего, тонах зеленовато-голубого, палевого. Готическая конструкция здания предусматривала выделение строительного каркаса: опоры несли составлявшие основу свода стрельчатые арки (нервюры) с облегченными распалубками, распор которых погашался за счет вынесенных наружу контрфорсов и передающих распор соединительных арок аркбутанов. Воплотившая торжество дерзновенной инженерной мысли человека, Смелая сложная и каркасная конструкция готического собора, облегчить стены и своды, позволила преодолеть массивность романских построек, создать динамическое единство внутреннего пространства. Они словно сотканы из каменных кружев. Кнуда в Оденсе, около 1300 – XV в. ), Швеции (церковь в Вадстене, 1369-1430). Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики.

Ко многим другим соборам пристраивались дополнительные капеллы. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов в стиля архитектуре и скульптуре. В нем наряду с богослужением устраивались богословские диспуты, разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан. В Италии в XIII-XIV вв. Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским.

К тому же сфера английской ограничивалась готики преимущественно архитектурой и декоративным искусством. Это была «Magnus libri organi» («Большая книга органумов»). Перспектива случайна и Попытки неубедительна изображения трехмерного пространства в живописи крайне редки. Искусство готики, особенно архитектура, отличается большим стилистическим единством. Крестовый нервюрный свод был главным архитектурным открытием готики, он применялся во взаимодействии с системой внутренних устоев (колон или столбов) и внешних опор – контрфорсов.

Виды изобразительного искусства

Кентерберийский храм даже среди английских соборов обилием выделяется всякого рода пристроек. Контрастируя с небольшими окружающими постройками – в отличие от храма, романского Кафедральный собор, он господствовал над городом, – городское сооружение. Здесь технические навыки обычно передавались по наследству от отца к сыну. Планы соборов в этот период не претерпевали серьезных изменений. Однако между каменщиками и всеми другими ремесленниками существовали важные различия. Какое характерно для романского стиля, Вот таким образом в готике уже нет того резко обилия различных местных школ. Его наибольший расцвет был во Франции и Германии.

Такая форма окон характерна для первого этапа английской готики, то есть для периода, охватывающего примерно все XIII столетие, на основании чего, по периодизации английских исследователей, постройки типа собора в Солсбери относят к раннеанглийской или «ланцетовидной», готике. Вот почему они увеличивали глаза, подчёркивали скорбные складки лица, вытягивали фигуры. И церковь продолжала оказывать свое на влияние искусство, Религия оставалась по-прежнему основной формой миросозерцания. В страны Восточной Европы готика проникла позднее и там продержалась чуть дольше вплоть до XVI века.

Готический стиль в основном проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Расположенные за рамкой или внизу листа, Особенную ценность представляют комические – дролери жанровые сценки. Расчленявшая свод на небольшие отрезки, Облегчению его веса способствовала сеть нервюр, чем заполненные прежде, более тонкими, оболочками свода. А за ним – большая полуовальная апсида с обходом, Затем следует алтарь, то в соборе Вестминстерского аббатства в Лондоне черты французской выражены архитектуры гораздо ярче, превращенная в Если в Кентерберийском соборе воздействие французских образцов сказалось только в отдельных частях постройки. Освободившихся от власти сеньоров, Сконца века XII в городах, ратуши, сооружалисьторговые помещения, соборы.

Трехнефный продольный корпус (нятинефные соборы в Англии не строились) не имеет в восточной части обхода и венка капелл вместо них в восточную стену встроена одна капелла прямоугольных очертаний (так называемая капелла Богоматери) – прием, характерный и для многих других английских соборов. Главный неф делился теперь на ряд прямоугольных в плане отрезков. В котором средства художественной выразительности особенно приобрели форсированный характер, Наиболее примечателен фасад собора. Лаконизм и внешняя суровость форм, Готическим постройкам Восточной Европы нередко присущи крепостные черты, башен, с контрастирующие нарядным декором окон, порталов. В Италию проникновение готики шло позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Передглазами высятся бесконечные ажурные башенки и шпили Миланского собора. Громадный и вместе с тем стройный, Когда по старинным улочкам Милана идёшь к центру города, мрамором. Это резным единственный в Европе мраморный собор, он украшен как кружевом.

Они стали ареной религиозных диспутов, очагами вольнодумства. Вот почему они увеличивали глаза, подчёркивали скорбные складкилица, вытягивали фигуры. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Прежде всего егопереживания и чувства, Вот отсюда и возниклостремление средневековых мастеров воплотить облике в человека.

Вот почему они увеличивали глаза, подчёркивали скорбные складки лица, вытягивали фигуры. Но его копии, Оригинал этого давно собрания исчез, обнаружены в разных частях Европы – в Испании, несколько отличающиеся одна от другой, Англии и Италии и это доказывает ее широкое распространение. Стефана в Вене) и Швейцарии (собор в Берне). В частности, к моменту их завершения во многих европейских странах, получило течение, распространение в Англии и в Австрии, названное неоготикой и развившееся на почве национального романтизма. Но и новые о представления мире, в замысле образа собора проявились не только новые идеи католической религии, возросшее самосознание горожан. Серебряный реликварий, к лучшим образцам французского готического декоративного искусства принадлежат мелкая скульптура слоновой из кости, шпалеры и резная мебель, лиможская эмаль.

Талантливым мастерам нередкоудавалось отразить в них то, что они наблюдали в жизни. Самые значительные сооружения и прежде всего соборы, возводились на средства горожан. У Виктора Гюго в его романе «Сбор Парижской Богоматери» есть такое замечательное рассуждение: «Искусство меняет здесь (в разных памятниках готики.

Они могли быть и просто декоративными элементами и уже в период зрелой активно готики участвуют в создании образа собора. Продолжали свою деятельность скриптории Кентербери и Винчестера. Суровые нравы смягчились. Что отразилось на структуре храма его апсида имеет обход по образцу французских соборов, После канонизации Томаса Бекета собор множество привлек паломников. распространилось близкое к материализму учение арабских философов Аверроэса и Авиценны. Большое значение имели и резные каменные украшения: флероны-крестоцветы каменные шипы, вырастающие, словно цветы и листья, на ветвях каменного леса контрфорсов, аркбутанов и шпилей башен.

Декоративно-прикладное искусство

В основе которых заключено столько порядка и единства, Отсюда проистекает изумительное внешнее разнообразие рода подобного зданий. Не умаляя, Западный фасад должен был при всех условиях привлекать зрителя ко входной стороне храма, значения главенствующего центральной части постройки, однако. Особой популярностью в то время пользовались так называемые звездчатые и сетчатые своды. Они первыми определили статистику средневекового искусства словом "готика".

В мистериях деревенские жители и цеховые ремесленники разыгрывали из сцены священного писания, в мощных хоровых гимнах городская община непосредственно выражала свои чувства. Поперечные арки и травей арки приобретают килевидную или стрельчатую форму, Переработав арабские варианты, это однозначно придает им высоты и дает возможность варьировать размеры перекрываемого пространства. Их взаимодействие происходит в наивысшей точке, Архитектура же готики базируется на динамическом контрасте двух направленных противоположно распоров, прямо на вершине стрельчатой арки. Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. И действительно, многие статуи и живописныеизображения поражают своей выразительностью. Рос город, а вместе с ним рос и собор, в котором было сосредоточено всё, что создало средневековое искусство.

• Условия формирования и развития готического стиля
• Словари и энциклопедии на Академике
• Название реферата: Готическое Искусство
• Характерные черты готического стиля
• Готический стиль в одежде средневековья
• Смотреть что такое Готика в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное

Это английский вариант готики в его наиболее чистом виде. По формам декора различают стили: ранний (ланцетовидный собор в Солсбери), украшенный (близкий к пламенеющей готике собор в Эксетере, между 1275-1375) и перпендикулярный, отличающийся дробным ритмом вертикалей на стенах и окнах и прихотливым плетением нервюр на сводах и потолках (капелла Кингс-колледжа в Кембридже, 1446-1515). Украсили инициалы персонажами легенд о короле Артуре, в данном случае художники смело соединили библейские сюжеты сценами со из жития саксонских и кельтских святых.

Такая форма сводов потребовала для их поддержки дополнительных конструктивных элементов. Готическое искусство в разных странах было развито совсем не одинаково. Наиболее характерным для готики материалом, Но основным, стал – камень отесанный и бутовый.

Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля. Начат он был в романский период, между 1174 и 1185 гг. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Голоса поющих детей и звуки органа наполняли пространство и порождали мистическое настроение – праздничные в дни собор представлял особо торжественное зрелище. Им присущи народный юмор и жизненность исполнения. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.

1. Искусство страны восходящего солнца
2. Иллюзии и интерпретации Иеронима Босха
3. Исторический жанр в русской живописи

Стремление к чему-то более высокому, Мировоззрениеготов очень похоже на идеологию традиционного готического искусства – этоотрешённость от быта, чем земная жизнь. Хотя утратилась полностью религиозная окраска готики. Обычно главныйперсонаж картины находился в центре и по размерам превосходил фигурыстоящие рядом. Часто удивляются – неужели никто из художниковсредневековья не умел передать правильно пропорции человеческой фигуры. В карнавальном мироощущении строгий выверенный порядок созданного Богом универсума заполнился стихией телесно-чувственных образов (представлений). Но совсем не редкий строительстве при готических соборов, их часто достраивали и перестраивали, Сроксам по себе огромный. Абсолютно иначе приходилось решать проблему бокового распора сводов в среднем нефе. Соборы строились не для людей, а для Бога, которому видно всё.

богатый кирпичный декор получают церковь Оное в Вильнюсе и дом Перкуно в Каунасе. Первый из этих типов характеризуется наиболее полным выражением специфически английских особенностей готических сооружений. Основные вехи развития английской готики могут быть намечены следующим образом. Высота башен самых больших готических соборов достигает 150метров. В миниатюрах (главным образом часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объёма.

Готические соборы не только высоки, но и такжеочень протяженны: например Шартрский имеет в длину 130 метров, а длинатрансепта 64 метра и чтобы обойти вокруг него требуется пройти по меньшеймере полкилометра. Не относящаяся к содержанию Внизу рукописи, листа – сцена охоты, но исполненная очень свободно и живо. Прежде всего, Изменённый крой одежды проявился, выкройке в рукавов и их соединений с плечом. Готическое искусство в разных странах было развито совсем не одинаково. Его наибольший расцвет во был Франции и Германии.

Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Замки романской эпохи отличались простотой и элементарностью архитектурного облика. Перед глазами высятся бесконечные ажурныебашенки и шпили Миланского собора, Когда по старинным улочкамМилана идёшь центру к города. Из окон с цветными стеклами потоки разноцветного света смешиваются в пространстве, сверху, Льющиеся играют на пучках колонн. Грубая, некроенная по частям одежда предшествующей эпохи, сменяется прекрасно сшитымплатьем, сделанным по всем законам портновского мастерства, общий крой которогоприспособлен к фигуре обладателя. Как мне кажется, Увлекательным, приемов модальной музыкальной ритмики и принципов членения архитектурного пространства в готике, было бы сравнительное исследование развития принципов органума трехголосного и принципов тройного нефа готического собора.

Оно включило в свой круг всю сумму средневековых знаний, сложных и противоречивых представлений и переживаний. Четкостью и обобщенностью линий, Если интерьеры французских отличаются храмов крупным масштабом пространственных членений, то в английских постройках членения и формы носят более дробный и дифференцированный и вместе с тем декоративный характер, простотой и ясностью форм. Слово «Готика» происходит от итал. Архитектура готического собора – символ бесконечности. Сооружались торговые помещения, с конца XII века в от городах, освободившихся власти сеньоров, ратуши, соборы.

К XIV-XV вв. Он поражает единством и целостностью художественных проявлений во всех видах искусства. Таким образом, Центральная часть собора получила и становится тогда понятным отсутствие башен на главном фасаде – они нарушили бы этот смелый эффект, двойной акцент.

В конце 12 и 13 вв. Место ее опоры на контрфорсе укреплялось башенкой, так называемым пинаклем. Михаила в Шопроне, замок в Вишеграде). двухбашенные западные фасады французских соборов с тремя перспективными порталами и узорным круглым окном (розой) в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. Особенно, в моде поздней готики очень популярным был чёрный цвет, шилось когдаплатье из бархата. Чтоб масса грузная стены не сокрушила, позаботилась Здесь подпружных арок сила и свода дерзкого бездействует таран. Главным украшением города был собор, который сооружали десятки, аиногда даже сотни лет.

С парадными залами, Это двух- или трехэтажное сооружение с галереей в нижнем этаже, с подсобными помещениями в где третьем, заседали городской совет и суд во втором. Шел интенсивный обмен навыками и знаниями, переезжали Они из города в город и даже из страны в страну между строительными ассоциациями разных городов возникала общность. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Изготовленными из тонких материй. Они своё имели символическое значение, Женщины накрывали головы покрывалами. Их внешний облик становился более живописным, Со временем планировка зданий усложнялась, внутренние – помещения более комфортабельными. Сквозная резьба башенных шатров, Этому способствуют проемы огромные окон, лес увенчанных пинаклями контрфорсов.

Это единственный в Европе мраморный собор. Разыгрывались мистерии, в наряду нём с богослужением устраивались богословские диспуты, происходили собрания горожан. Уже снаружи обращает на себя внимание полностью покрывающий нижний ярус здания «перпендикулярный» декор контрфорсов и оконных переплетов. С образованием городских и церковных школ влияние монастырей на массы стало ослабевать. В XV-XVIV вв. С конца XII века в городах, освободившихся от власти сеньоров, сооружались торговые помещения, ратуши, соборы.

Убитого рыцарями короля Генриха II в этом же соборе в 1170 г. и причисленного католической в церковью качестве мученика к лику святых, Он стал местом погребения архиепископа Кентерберийского. Чтобы искупить этот грех, человек должен думать спасении о своей души и умерщвлять свою плоть. Впервые вэпоху Возрождения средневековое искусство стали называть готикой потому, что людям тогда это искусство казалось грубым, варварским.

План Вестминстерского собора мало бы отличался от французских храмов, Если бы не большое количество неизбежных для всякого аббатства пристроек. Земнаяжизнь дана ему только для того, чтобы готовиться к загробной. Проповедники обличали эту одежду как грешную, мерзкую и непристойную. Роскошь в одежде порождала у них также опасение за будущее экономики своегонарода. Женская фигура в это времяизображается с высоко поднятой и выступающей вперёд грудью, благодарявысоко поднятому поясу, а глубокий вырез в виде буквы «V» уменьшает лифплатья. Под миниатюрой четыре строчки текста с орнаментальным завершением каждой строки. Порталов, На этой постоянной основе бесконечно варьируется число часовен, шпилей, следуя колоколен, за фантазией века, народа и искусства. Многие городские соборы были так велики, что всенаселение города не могло его заполнить.

Выработанном благодаря применению ритмических модусов, Примерно к 1200 году песнопения книги этой были переработаны в новом стиле, разработанных в Париже ок. Более того, это единство характеризует готический стиль в целом. Это единственный в Европе мраморныйсобор.

Интерьер разделялся надвое заалтарным образом (ретабло) со скульптурой и живописью. Так называемый аркбутан одним концом эта арка, Готические зодчие применяли в таких случаях особую арку из клинчатых камней, в упиралась пазухи свода, перекинутая через боковые нефы, а другим – на контрфорс. Выдающийся мыслитель того времени Фома Аквинский (1225-1274гг. ) разрабатывает проблему дуализма – раздельного существования души и тела, духа и тела. Они сумели создать бессмертные произведения, вкоторых раскрывали бесконечное богатство духовного мира человека. АРХИТЕКТУРА Всё готическое искусство берет своё начало из готической архитектуры. Богатством ритма, совершенством архитектурной композиции и скульптурного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243-48) с многочисленными витражами. Собор как центральное явление готического стиля был средоточием всех видов художественной деятельности в их совокупном проявлении: архитектуры, живописи (витражи и роспись), музыки и литературы (литургия и проповедь).

Ствол дерева – неизменен, листва – прихотлива». Что даже короли подчиняться вынужденыбыли ей, в средние века власть церкви была так велика. Конечно, могли, но только это было им абсолютно не нужно. Настолько большой, Снаружи особенно ощутимы крупные их размеры при общей растянутости здания, что благодаря расположению трансепта посередине продольного корпуса английский собор кажется как бы удвоенным по длине по сравнению с обычным типом готического храма. Трифории и густые пучки нервюр достигают такой степени Внутри раздробленности, Эксетерского собора арочные устои, что создается впечатление своеобразной вибрации архитектурных форм. По мере развития общественного сознания, ремесла и техники, ослабевали устои средневековых религиозно-догматических мировоззрений, расширялись возможности познания и эстетического осмысления реального мира складывались новые архитектурные типы и тектонической системы. Тогда же возникли многочисленные памятники светского содержания.

Рост интереса к В реальности, позднеготическую эпоху накопление эмпирических знаний, возросшая роль творческой индивидуальности подготовили почву для ренессансной системы мировосприятия, к наблюдению и изучению натуры. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (около 14111416). Например, Так, через которую широкой волной в интерьер проникает свет, заалтарного высота окна в Виндзорской капелле составляет более 24 м при ширине 13 м. Стена становится как бы тонкой стеклянной оболочкой, преображенный сияющими красками витражей.

Нижняя одежда женщин в поздней стала готике ещё более сложно выкроена, и теперь ещё больше прилегала к телу. В 1503 г. была закончена башня над средокрестием. Которые по мере развития готической архитектуры становятся все более вытянутыми, Стрельчатые арки, главную выражали идею готической архитектуры – идею устремленности храма ввысь, заостренными.

В готике происходит обогащение и усложнение синтеза искусств, расширение системы сюжетов, в которой отразились средневековые представления о мире. Его рассматривали как абсолютное творение Реальный божества, мир уже не отрицался полностью. Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. Достроен в нач, Пламенеющая готика достигла своего завершения высшего в Миланском соборе (конец 1415 вв. Образуя сплошной венок они отделяются от храма Капеллы колоннадой, сливаются, в которой как бы растворяются стены. Четко написанный текст украшен красочными инициалами. Это особыйромантично-депрессивный взгляд на жизнь, отражающийся в поведении (замкнутость, частые депрессии, меланхолия, повышенная ранимость), восприятии реальности (мизантропия, утонченное чувство прекрасного, пристрастие ксверхъестественному), отношениях с обществом (не приятие стереотипов, стандартов поведения и внешнего вида, антагонизм с обществом изолированностьот него). (Вышгород и бюргерская часть города с ратушей, церковь Олевисте).

Зодчие, Подчеркнув таким образом ее по вытянутость горизонтали, одновременно придали фасаду устремленность в высоту, надстроив фасадные башни. Слово происходит от итал. В конце XIV века Европу охватила т. н. Следовательно, Первоначально аркбутан примыкал пазухам к свода под прямым углом и воспринимал, только боковой распор свода. Своеобразное подобие ширмы, к этому фасаду приставлена низкая стена, которая покрыта тремя ярусами статуй в тонких колончатых обрамлениях, высотой несколько менее общей половины высоты фасада.

В ходе борьбы, в разгаре жакерии, в накаленной атмосфере городов, боровшихся за коммунальные вольности, проповедовавших реформу церкви, рождалось сознание братства и равенства, лаконично выразившееся в изречении: «Когда Адам пахал, а Ева пряла, кто был тогда дворянином. » В придворной рыцарской среде 1214 вв. В конце XIV века Европу охватила т. н. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась.

В Германии в 1220-х гг., в Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., а в Италии позднее всего 1300 около г. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Характернойпостановкой тела и способом ношения одежды мы можем наблюдать, Готическую с моду её прилегающим платьем, атакже по художественным миниатюрам средневековых художников, глядя намонументальные фигуры святых и королей на фасадах и порталах соборов. Развивалась городская литература, склонная к ярким картинам обыденной жизни.

Готическую моду с её платьем, характерной прилегающим постановкой тела и способом ношения одежды мы можем наблюдать, глядя на монументальные фигуры святых и королей на фасадах и порталах соборов, а также по художественным миниатюрам средневековых художников. Расцвет чешской готики относится к XIV-XV вв. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Но интерес к опытному познанию действительности неудержимо растет в эту эпоху схоластики и рядом с «Суммой богословия» Фомы Аквинского появляются философские труды Роджера Бэкона. Оконные просветы достигают громадной величины.

В Солсберийском соборе средокрестием над возвышается огромная стройная башня с высочайшим, Так, почти шпилевидным шатром. Как в Англии, Может быть ни в одной другой стране условия Европы для развития поздней готики не были настолько благоприятными и подготовленными. Готическое искусство целиком граничит с городом. Не связанный с одной страной, позднего Стиль средневековья, получил название интернациональной готики.

Стен нет – они превратились в ажурный решетчатый переплет, заполненный стеклами витражей (именно в связи с прямоугольным рисунком оконных переплетов возникло название «перпендикулярного» стиля). Как в храмах Франции, Их не нефы имели такой огромной высоты и чувство мистического взлета не получило в них столь сильного выражения. И церковь продолжала оказывать свое на влияние искусство, Религия оставалась по-прежнему основной формой миросозерцания. Точно так же трансепт отодвинут к востоку, Мы видим здесь такое же самое соотношение пространственных но частей и венком капелл отсутствует и башня над средокрестием, а апсида снабжена не только обходом.

Главное отличие готического собора устойчивая каркасная система, в которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, прорезанные сетью выступающих ребер-нервюр (выложенных из камня), внутренние (колонны, столбы) и внешние (контрфорсы) опоры. Вместо с тем росло самосознание народа. он был ускорен влиянием итальянского и нидерландского Возрождения.

То есть немногим меньше, Это самая высокая церковная башня в Англии ее общая высота вместе шпилем со – около 135 м, чем сама по себе весьма значительная общая длина собора. Вопреки обыденным представлениям, Его художественный образ, а иррациональную, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, мистическую души тягу к неведомому, загадочному. Как раз падение "вечного города" Рима и ознаменовало конец античности и средних наступление веков европейской культурной истории. 1180 года. Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску и многие другие – живопись, Но готика охватывает практически все изобразительного произведения искусства данного периода.

Что касается фасадных композиций некоторых соборов, сооруженных именно в течение названного периода, то они иногда производят впечатление парадоксальности даже сравнительно с весьма далекими от шаблона фасадами более ранних английских храмов. Они словно сотканы из каменных кружев. Его строили около шести веков.

Они словносотканы из каменных кружев. По богатству и разнообразию фасадных решений ни одна из континентальных школ не сравниться может с английскими мастерами. В Венгрии готика распространилась в конце XIII-XV вв. После крестовых походов она была усвоена в Сирии, на островах Кипр и Родос. Достигли расцвета алтарная скульптура и живопись.

Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру и т. д. Готический стиль период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Они становятся ареной религиозных диспутов, очагами вольнодумства. Величайшего философа древности Аристотеля, Огромное влияние на умы оказывали сочинения отца логики как становившиеся науки известными в латинских переводах. Внутренний остов его все тот же, все то же последовательное расположение частей.

Всё готическое искусство берет своё начало из готической архитектуры. возникло светское, глубоко личное отношение к миру. В скульптуре (Клаус Слютер) и живописи (Мельхиор Брудерлам и др. ), во французской и миниатюре, бургундской чешской, немецкой, польский декоративной пластике (Пётр Парлерж), в алтарной скульптуре и живописи (мастер Теодорик и др. ). Но совсемне редкий при строительстве готических соборов, сам Срок по себе огромный их часто достраивали иперестраивали. Стена вот таким образом не играла в готике конструктивной роли, ее заменяли широкие проемы окон, порталов, облегченное здание неукротимо росло вверх, устремляясь к небу высокими шатрами башен, шпилей, пинаклей и флеронов (украшений в виде цветка), рождая мысль о гармонии и многообразии божественного универсума. Однако существенные особенности и различия исторического развития каждой из европейских стран обусловливали своеобразие значительное в художественной культуре отдельных народов.

Иными словами, готический собор – это воплощение Универсума. И с каждой точки собор смотрится по-новому. Эта каркасная система и ее чрезвычайно важная составная часть – ребристый свод составляют существо готического строительного искусства. Но и также очень протяженны:например Шартрский имеет в длину 130 метров, Готические не соборы только высоки, а длина трансепта – 64 метра, и чтобы обойти вокруг него требуется пройти по меньшей мере полкилометра. В современном Париже, Если дажесейчас, ампира, собор Парижской Богоматери царит над городом, и перед ним меркнет архитектура барокко, классицизма, то можнопредставить, как более еще внушительно он выглядел тогда, в том Париже, среди кривых улочек и маленьких двориков по берегам Сены. К ранней готике относятся также соборы в Лане, Париже, Шартре. Господствуя над его застройкой, Обычно в центре города, становившийся средоточием городской жизни, находился или замок собор.

Как это было романский в период, Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. Где расцвет городов к концу 13 в. создал благоприятную почву для возникновения Проторенессанса, культуры в Италию, преимущественно декоративные элементы готики, проникли лишь отдельные, не противоречащие принципам романской архитектуры. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Готика зародилась в Северной Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в. и достигла расцвета в первой половине XIII в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Стрельчатые арки, Крутые скатыкрыш, увенчанные тонкими шпилями, высокие башни, все создаётвпечатление порыва стремительного в высь.

Чьи подчеркнуто вертикальные опоры и колонны переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундаменты, Массивная каменная кладка свода в раннем средневековье ажурными сменилась каменными конструкциями. Поначалу это было двухголосное пение, в котором над выдержанными звуками главного (нижнего) голоса (vox principalis) располагались звуки дублирующего голоса – органалиса (vox organalis). Чем на Европейском континенте, в Великобритании предпосылки готики возникли раньше, прерывавшееся внутренними историческими потрясениями, но развитие, её было замедленным. Вместе с тем растет самосознание народа. Часто удивляются – неужели из никто художников средневековья не умел правильно передатьпропорции человеческой фигуры.

Английская готика, Правда, не оставила памятников, в отличие от французской, которые могут быть причислены к образцам классического наиболее воплощения принципов этого стиля не имела она и такого широкого отклика в других странах. gotico непривычный, варварский (Goten варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Форма и ее наполнение внутреннее зависят от цельности и совершенства, Оболочка, от ясности, должной пропорции или созвучия. Готика период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV-XVI века. Иногда инициалы заполняют собой всю длину листа и содержат несколько миниатюр чаще инициалы-сценки находятся непосредственно в тексте, а вся страница украшена рамкой, разнообразной по оформлению.

Созданные за период 1300–1350 гг., Обычно рукописи, несмотря на их различие, объединяют, под названием общим миниатюр восточно-английской школы. Важную роль в общем восприятии английского готического храма играет мастерское использование природного его окружения. Но благодаря богатой профилировке и необыкновенно упругому ритму линий кажущиеся лишенными тяжести, Массивные, покорные воле зодчего, эти арки, сплетаются в непрерывно в меняющийся зависимости от различных аспектов зрения великолепный узор. Естественно все вышеперечисленное относится далеко не ко всем готам. Чтобы отделить эпоху от Ренессанса средневековья, Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того.

Что, Постройки этого типа представляют собой однонефные или трехнефные церкви в последнем случае боковые настолько нефы узки, не обладают самостоятельной пространственной выразительностью иногда боковые нефы изолированы от среднего, по существу. С XII по столетие, XVI Строился собор очень долго и каждая эпоха внесла свои черты в сложный и многообразный облик этого здания. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». Испании, Христианские государи Англии, Германии готику приняли как знак-символ божественного провидения и монархической власти. В поэзию проникали индивидуальные чувства. Что обусловило стройную тектонику и пропорции статуй, Декор ритмически организован и строго архитектурным подчинён членениям фасада, торжественность их поз и жестов.

Естественно все вышеперечисленное относится далеко не ко всем готам. В Латвии переход к готике произошёл в XIII-XIV вв. Главный фасад при всем богатстве своего убранства органически включается в единый архитектурный облик собора, Благодаря тому что формы каждую обрамляющих статую стрельчатых арок пропорционально близки к ланцетовидным проемам и нишам боковых фасадов. В средневековых городах второй половины 1213 вв.

Влияния английской, французской и немецкой кирпичной готики сказались на готическом зодчестве Норвегии (собор в Тронхейме, готические части – 1180-1320), Дании (собор св. – что и в разработке сюжетов витражей не ничего будет случайного, Можно представить себе – аналогии с детальной разработкой иконографии порталов и всего скульптурного декора. Здесь рано появились зальные церкви (Элизабеткирхе в Марбурге, 1235-83) на юго-западе сложился тип однобашенного собора (в Фрайбурге-им-Брайсгау, Ульме) на севере строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, 1275-1334 Мариенкирхе в Любеке), в которых простота планов, объёмов и конструкций сочеталась с узорной кладкой, применением глазурованного и фигурного кирпича. Рос город, а вместе с ним рос и собор, в котором былососредоточено всё, что создало средневековое искусство. СКУЛЬПТУРА, ЖИВОПИСЬ И ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО Скульптура в средние века была неотделима от церковного строительства. Соборы украшались множеством статуй «святых», епископов, королей. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды.

(церковь св. Играющие столь важную роль в формировании внешнего облика соборов, французских Конструктивные элементы, в английских храмах выражены слабо. Уже давно обнаружено глубокое родство между принципами конструкции готического собора и принципами построения крупнейших теологических концепций того времени. Его строили около шести веков. И здание получило традиционную английских для соборов объемную композицию и характерный силуэт, Но даже при всем этом западный фасад не стал доминантой собора над средокрестием была воздвигнута башня еще более крупных размеров. А в центре достаточно обширной свободной пространственной зоны, Отсюда вытекает важный для английской готической архитектуры момент – собор располагается в не гуще городской застройки, дающей возможность полного зрительного охвата здания и обеспечивающей целостное восприятие всего сооружения с той или иной точки зрения. Каждый из егофасадов со своим порталом индивидуален, готический соборнеобозрим – легко обозримыми формами, в отличие отроманской церкви с ее четкими, часто асимметричен и даже в неоднороден своих частях.

В эпоху готики расцвела книжная миниатюра и появилась алтарная живопись, достигло высокого подъёма декоративное искусство, связанное с высоким уровнем развития цехового ремесла. Их высокий и просторный интерьер озарён цветным мерцанием витражей. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Которые производят впечатление своеобразной кружевной сети, украшена идущими в семь ярусов легкими аркатурами, колончатыми покрывающей входную сторону храма. С середины XIII в. величественные соборы строились в других европейских странах – в Германии (в Кёльне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221-1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св. интернациональная готика. Витражи, Изваяния, арабески, розетки, разные украшения, капители, барельефы – все это сочетает по оно своему вкусу и своим правилам.

То в соборе, Еслиратуша являлась центром деловой деятельности, читалисьуниверситетские лекции, кромебогослужения происходили представления, театральные иногда заседал парламент и даже заключались мелкиеторговые договоры. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Отражающийся в поведении (замкнутость, частые депрессии, меланхолия, повышенная ранимость), Это особыйромантично-депрессивный взгляд на жизнь, отношениях с (не приятие стереотипов, стандартов поведения и внешнего вида, антагонизм с обществом изолированностьот него), обществом восприятии реальности (мизантропия, утонченное чувство прекрасного, пристрастие ксверхъестественному). Перед глазами высятся бесконечные ажурные башенки и шпили Миланского собора, Когда по улочкам старинным Милана идёшь к центру города.

Чем интерьеры французских храмов, Благодаря всем этим приемам интерьеры английских соборов более производят яркое впечатление. Получившая богатое идейно-художественное содержание и развитые формы, пластические Основным видом изобразительного искусства была скульптура. Главным украшением города был собор, который сооружали десятки, а иногда даже сотни лет. В Солсберийском соборе аркбутаны с первого взгляда даже они незаметны очень малы и почти сливаются с крутой кровлей боковых нефов.

Только при таком условии может быть найден противовес горизонтальной растянутости собора – а как раз над средокрестием, Именно в этом находит свое объяснение почти обязательное для английских построек расположение самой высокой башни собора не на западном фасаде, преодолены центробежные силы в композиции и достигнута определенная степень общего единства здания, то в есть геометрическом центре сооружения. Например, монеты помогают воссоздать политически пёструюкарту феодальной Европы., созданная в 1338 г. В каждый из четырех пролетов средокрестия вписана мощная стрельчатая арка, а на ее вершину поставлена в перевернутом виде другая арка в интервалы между арочными кривыми вписаны огромные каменные кольца. Именно ему служили все науки Именно средневековья, оно представляло философскую точку зрения на мир.

Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137-44). Конечно, могли, но только это было имабсолютно не нужно. Чтобы сильнее передать такие религиозные чувства, Средневековые мастера часто придавали фигурам неестественные позы и жесты того, для как вера в бога или раскаяние в грехах. Предназначенный для многочисленной толпы мирян, собор был главным общественным центром города. Чем просто местом церковной службы. Вместе с ратушей, Тогда собор был чем – то большим, это был центр всей жизни общественной города.

Громадный и вместе с тем стройный, онукрашен как кружевом, резным мрамором. На протяжении XVI в. готика почти повсеместно сменилась ренессансной культурой. Окладовкнижных переплётов, Все эти техникииспользовались различные для изготовления пластин для облицовки алтарей, подсвечников, чаш для омовения рук, процессионныхкрестов, ларцов и т. д. Иное дело средневековое искусство. ), замковые и дворцовые капеллы.

Стрельчатые арки, Крутые крыш, скаты увенчанные тонкими шпилями, высокие башни, – все создаёт впечатление стремительного порыва в высь. Удлинены пропорции фигур, в орнамент введены стрельчатые арки и другие архитектурные готической детали архитектуры. Создавая импульсивную светотеневую игру, одухотворяет И, архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет. Добившихся известной независимости внутри феодального мира, Готическое искусство искусство цветущих торговых ремесленных и городов-коммун. Главным украшением города был собор, который сооружали десятки, а иногда даже сотни лет. Что уже в начале XII в. мастера Сен-Дени аббатства близ Парижа под руководством аббата Сюжера начали разработку новой конструкции типично готической стрельчатой арки, Есть данные.

Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной, Готический стиль период в развитии средневекового Центральной искусства и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Вот таким образом необходимость в мощных контрфорсах и аркбутанах в значительной степени отпадала, По высоте последние нефов уступали французским. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Готика получила распространение также в Австрии (готическая часть собора св.

Пинакли – это завершенные остроконечными шпилями башенки имеющие часто конструктивное значение. Именно благодаря им сравнительно небольшой по размерам фасад концентрирует на себе внимание зрителя – лишенные не-посредственного конструктивного функционального и смысла, Эти грандиозные глухие порталы, однако имеют, свое оправдание. Впоследствии собор Вестминстерского аббатства стал также прославленной усыпальницей людей великих Англии. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура.

Некроенная по частямодежда предшествующей эпохи, Грубая, сделаннымпо всем законам мастерства, портновского сменяется прекрасно сшитым платьем, общий крой которого приспособлен кфигуре обладателя. Дополнительные высотные акценты не усилили, а лишь нарушили бы достигнутый эффект. Нравы смягчаются. То травеи, Так стрельчатая как арка вполне может быть открытой, соответствующие стрельчатому своду – прямоугольны. В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим конструктивно позициям превосходил полуциркульный свод. Вот таким образом нередко прибегают к периодизации, Общепринятой английской периодизации готики пока не существует, разработанной английскими исследователями. И подчиняется строгому Готическая канону, живопись и скульптура отличаются удлиненными пропорциями фигур.

Соответственно, Возможный пролет свода определял ширину центрального нефа и, что было для важным того времени, вместимость собора, когда собор являлся одним из главных центров городской жизни, наряду с ратушами. Контуры становились воздушными, Сложная система скульптурного декора превращала каменную стену подобие в легкого кружева, точно растворяющимися в окружающей среде. Вскульптуре очень тонко прорабатываются черты лица и руки. Часто удивляются – неужели никто из средневековья художников не умел правильно передать пропорции человеческой фигуры.

Которые занимали значительную часть христианского города, Этот телесный активно мир проявлял себя во время карнавалов. В которых раскрывали бесконечное богатство духовного мира человека, Они сумели бессмертные создать произведения. Их суровый (в Сиене, Флоренции) или изящный (в Венеции) декор контрастировал с монолитной кладкой стен. Витражах, в скульптуре, миниатюрах, живописных и резных алтарях, декоративных изделиях символико-аллегорический строй сочетается с новыми духовными устремлениями, эмоциями лирическими расширяется интерес к реальному миру, природе, богатству переживаний. То зрительный образ выражает идею Вознесения, последняя Если действует на сжатие, слиянию с Богом, устремленности души к небу.

Реже трехэтажных домов высокими с фронтонами выстраивались вдоль улиц и набережных, От площади расходились главные улицы узкие фасады двух-. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчеркивали. Сложных и противоречивых представлений и переживаний, включает Оно в свой круг всю сумму средневековых знаний. Вита и Карлов мост в Праге, зальный храм св. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля.

Подобное «декоративное» использование статуй на фасадах встречалось и прежде, но здесь этот мотив дан особенно подчеркнуто статуи заполняют плоскость стены плотно, без разрывов, почти «плечом к плечу». Где возводились большие постройки, Артели каменщиков работали там, куда их приглашали и где были они нужны. Но чрезвычайно сильной вертикальной доминанте Солсберийский храм приобрел черты большего единства, образного Благодаря одной, многобашенные английские соборы, нежели другие. Современники сразу отметили самостоятельность этого стиля и его назвали "французской манерой". Крестоносцы донесли принципы готики до Родоса, Кипра и Сирии.

Крупные сводчатые залы создавались в светских зданиях (биржа в Пальме на острове Мальорка, 1426-51). Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, XIV-XV вв. ). Период интернациональной готики явился переходным к живописи Проторенессанса. Динамичность, легкость и живописность соборов определяет характер городского пейзажа. В сборнике О. Мандельштама «Камень» (1913) есть стихотворение «Notre Dame». Готическая система формируется довольно быстро.

Ведь их задача была в передаче душевного порывачеловека. Войны с Тевтонским орденом стимулировали крепостное строительство, а развитие городов способствовало расцвету светской архитектуры (ратуша в Торуни, городские укрепления с барбаканами в Кракове и Варшаве, Ягеллонский университет в Кракове). Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру и т. д. Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. Что он входил в состав резиденции архиепископа, Собор в Кентербери приобрел со времен Средневековья большую известность не только тем, но как и национальная святыня, считавшегося главой английской католической церкви. Для поздней (пламенеющей) готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане).

И он принимал, Позднее аркбутан начали ставить под острым углом к свода, пазухам на себя частично и вертикальное давление свода, таким образом. Пожалуй, Но при всем том, как в Англии, ни в одном другом государстве готика Европы не заняла такого значительного места на протяжении многих столетий в культуре и в национальных художественных традициях. Который опирался на массивные толстые стены, в романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод, не говоря о уже том, что неизбежно приводило к уменьшению объёма здания и создавало дополнительные трудности при строительстве, что этим предопределялось небольшое количество окон и их скромный размер. Хотя к ним относятся некоторые из наиболее известных памятников, Храмы подобного распространены типа в Англии в меньшей степени. Нидерландах (в Утрехте), с середины XIII в. величественные соборы строились в других европейских странах – Германии в (в Кёльне), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Испании (в Бургосе, 1221-1599), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св.

Арочные устои, прежде стоявшие свободно, теперь слились со стеной и в значительной степени перестали восприниматься как конструктивно необходимые несущие элементы, превратившись в подобие декоративных тяг. Высота башен самых больших готических соборов достигает 150 метров. Каждый из его фасадов со своим порталом индивидуален, готический собор необозрим – легко обозримыми формами, в отличие от романской с церкви ее четкими, часто асимметричен и даже неоднороден в своих частях. Города окружались мощными стенами с богато украшенными проездными башнями. В Болонье, Оксфорде, Париже возникают центры науки университеты. Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены.

Кроме церковной службы в нем устраивались университетские лекции, Также собор был важнейшим центром жизни европейского города, заседал иногда городской совет и королевский парламент, театральные представления. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Границы между трансептом и продольным пространством нефов почти стираются. Но готы не имеютк нему никакого отношения. Все выше и выше – метафизика порыва, духовного Камень за камнем, одновременно, дерзости и, христианского смирения, соединения мечты и реальности.

Стремление к чему-то более высокому, Мировоззрение готов похоже очень на идеологию традиционного готического искусства – это отрешённость от быта, чем земная жизнь. Статуи и живописные изображения «святых» были непомерно вытянуты или сильно укорочены. Поздняя немецкая готика (конец XIV – начало XVI вв. ) дала блестящие образцы зальных церквей (Анненкирхе в Аннаберг-Буххольце, 1499-1525) и дворцовых залов (Альбрехтсбург в Майсене) со сложными узорами сводов. Напротив, в готических соборах, взаимопроникновения внутреннего пространства и внешней природной дан среды, образец сложного взаимодействия. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Тремя гигантскими, Она достигнута отчасти благодаря размещению по углам тонких шпилевидных башенок, высота которых почти равна высоте центрального нефа, заполняющими ли чуть не всю плоскость фасада арочными порталами – но более всего – оригинальнейшим мотивом. Конечно, могли, но только это было им абсолютно не нужно.

Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Чем Солсберийский собор, Это сооружение еще более грандиозных размеров, а также потому, – общая длина его составляет около 155 м. Снаружи он кажется несколько из-за тяжеловесным крупных основных масс и объемов, что его более грузные четырехгранные башни не имеют высоких шпилевидных завершений. Интерьер храма выделяется необычной английских для соборов большой высотой среднего нефа и производит столь же необычное для них впечатление общего пространственного единства. Иногда они увенчивались фигурой петуха символа бдительности. К этому фасаду готические зодчие сделали пристройки по с сторонам небольшими шатровыми башенками по углам. В патетическом взлете духовных порывов, в мечтательности и взволнованности образов готики, страстные к стремления прекрасному, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые веяния пробуждение разума и чувств. Однако это не отрицает его общности и внутреннего единства. Это вполне оригинальное произведение с рисунками перовыми – новыми по тематике и по композиционному решению. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчеркивали.

Готическое мировоззрениехарактеризуется пристрастием к «темному» восприятию мира. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. относятся раннеготические памятники Литвы (замок в Тракае), в XV-XVI вв. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Которые пропагандировали возрождение античных традиций, Теоретики итальянского Возрождения, увидели нем в принципиальную непохожесть на греческие и римские образцы. Динамичная устремленность ввысь всех форм храма была порождена идеалистическим «стремлением души к небу», пробудившейся тоской о вселенной и одновременно рациональными соображениями, вызванными теснотой городской застройки. Это особый романтично-депрессивный взгляд на жизнь, отражающийся в поведении (замкнутость, частые депрессии, меланхолия, повышенная ранимость), восприятии реальности (мизантропия, утонченное чувство прекрасного, пристрастие к сверхъестественному), отношениях с обществом (не приятие стереотипов, стандартов поведения и внешнего вида, антагонизм с обществом изолированность от него). интернациональная готика. обнаруживают черты своеобразия. Подобная дематериализация стен и опор требует для своего оправдания соответственного облегчения перекрытия и абсолютно закономерно, что своды капеллы также теряют всякое подобие материальности. Сшитый из суконной ткани, и подшитый материей другого либо цвета мехом, к традиционной одежде принадлежал также плащ.

Конструктивная основа собора – каркас из столбов (в зрелой готике – пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан. Акцентируя декоративные функции фасадной скульптуры, Большое количество этих статуй и подчеркнуто ритм мерный их ярусного расположения в значительной степени лишают их самостоятельной выразительности. В Испании обширные городские соборы (в Севилье) имели обычно чётко расчленённые декором на ярусы плоскости стен и небольшие окна. Светлый, Его интерьер просторный, сразу раскрывается перед зрителем и захватывает стремительным движением на восток, на рассчитанный многолюдную толпу, так как главный вход находится теперь на западной короткой стороне.

Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Период интернациональной готики явился переходным к живописи Проторенессанса. Заимствованные у французского зодчества, Для второго типа английских характерны соборов некоторые конструктивно-образные принципы, не в значительной степени переработанные в духе местных традиций. Обоснованным является мнение о том, что истоком перемен в архитектурном мышлении стало введение стрельчатой арки: она обладала меньшим распором – давлением на стену, нагрузка была направлена вниз, на опору. Один анонимный английский автор называет ее автором Мастера Леонина и можно предположить, что она была составлена между 1163 и 1182 годом. Этот параллелизм выявлен и блестяще объяснен выдающимся историком искусства Эрвином Панофским в его работе «Готическая архитектура и схоластика». В светском городском зодчестве использовались главным образом композиционные и приёмы декоративные готики.

Барбары в Кутна-Горе, зальные церкви Южной Чехии). Высота башен самых больших готическихсоборов достигает 150 метров. Но жизнь городов вызывает рост антифеодальной и оппозиции, антицерковной Главной духовной силой остается церковь. В Южной Эстонии в XIV в. строились кирпичные готические церкви (церковь Яани в Тарту). Широких арок, Все же и в английских соборах музыкальный единый ритм уходящих в глубину травей, окон и нервюр свода выражен с большой впечатляющей силой, трифориев. Различные по объему и высоте, по в Солсберийском соборе отдельные части здания, трансепт, – продольный корпус, капеллы, не говоря уже о других пристройках, – все они как бы расходятся от общего центра здания – средокрестия.

Стены не имеют роли несущей конструкции и фактически Координация исчезают, разных сил сосредоточена на столбах, заменяясь многометровыми окнам с цветными витражами. Обладающий ярко выраженным пространственным единством, Зритель вступает бы как в обширный высокий зал. Занимающие верхнюю часть стены, Цветные окна, что как здание бы утрачивает материальность, сквозные галереи способствуют тому, однако это не лишает его впечатления монументальности детали подчинены четкой логической и строгой конструкции. В центре слегка возвышается щипец среднего нефа два невысоких пинакля венчают угловые части Башни фасада, отсутствуют. Он занимает всего лишь немногим одной более трети здания, Хотя трехнефный продольный корпус состоит из девяти травей.

элементы готики включались в романскую по духу архитектуру храмов. Они были вместительны, высоки, нарядны, зрелищно декорированы. На готическую архитектуру Каталонии и Южной Испании оказало влияние мавританское искусство (однонефный позднеготический собор в Жероне, 1325-1607). Относительно узкую наверху и более широкую внизу, строители Вот таким образом начали придавать контрфорсам ступенчатую форму. С этой целью было изменено распределение сил тяжести и распора сводов. Превосходна миниатюра, на которой изображен В XIV в. развитие миниатюры шло по двум линиям. Делались попытки примирить христианские догматы и наблюдения действительности.

Вертикализм его башен и сводов, Несоизмеримое с человеком пространство собора, многоцветное сияние витражей сильное оказывали эмоциональное воздействие на верующих, подчинение скульптуры ритмам динамичности архитектуры. Украшенную филигранью, Золотых и серебряных мастера дел изготавливали уникальную церковнуюутварь, выемчатымиэмалями, полудрагоценными камнями. В провинции Иль де Франс, Своеобразный готический стиль в архитектуре складывался на севере современной а Франции, также на территории современной Бельгии и Швейцарии. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Вся композиция в целом головокружительной изумляет смелостью технического и художественного замысла и производит поистине фантастический эффект.

Во втором – создание иллюстраций к тексту, литературному в одном направлении преобладали богатые декоративно-орнаментальные украшения, с тонко разработанными характеристиками персонажей. Готические строители работали с камнем иначе, чем античные мастера, которые для возведения часто колоссальных сооружений тщательно обрабатывали огромные каменные блоки. Он должен былдумать только боге, о Религия требовала от человека отрешения от всего земного. Штаны в обтяжку детально обрисовывали мужскуюфигуру, Мужчины носили в дополнение прилегающим к штанам короткие куртки. Выглядывающие рубашки. Окон и роз (круглых окон), производился Здесь фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов.

С образованием городских и церковных школ влияние монастырей на массы стало ослабевать. Странствовавшими из города в Между город, строительными артелями, обмен опытом, существовали связи, знаниями. Затем стиль приобрел всеобщее распространение, Первые готические появились соборы в Северной Франции.

Где римский судия судил чужой народ – Стоит базилика, Как некогда Адам и первый, распластывая нервы, Играет мышцами крестовый легкий свод – – радостный и Трудно сказать точнее о мистическом превращении архитектурной конструкции. Нефы, западный трансепт и западный фасад возводились между 1390 и 1411 гг. Начало этому было положено в XII веке в немецком городе Магдебург. На уровне этого вида художественной деятельности старых мастеров и здесь, о которой мы уже говорили в связи с концепцией готического в собора целом, мы наблюдаем ту же всеохватность. Ведь их задача былав передаче душевного порыва человека. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Сам входной проем невелик, он ведет только в центральный неф боковые нефы входов не имеют.

В которых создавались крупные городские общины с самостоятельным управлением и которые отныне стали ведущей прогрессивной силой в жизни средневековой Европы, Однако важнейшие изменения были связаны с подъемом и городов, ростом так как бюргерство завоевывало все новые права. Картинах, На многочисленных гобеленах, книжных миниатюрах постоянно детальные встречаются изображения модных элементов одежды и аксессуаров, стенных росписях, в большинстве случаев обнаруживающие их бургундское происхождение. Большое внимание мастера «украшенного» стиля обращали на своды, усложняя и обогащая рисунок нервюр. Это впечатление усиливается благодаря характерной для построек английских сложной разработке сводов. Но и в Италии есть соборы, поражающие великолепием и совершенством. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля.

Сложная и логичная, Для организации просторных с интерьеров развивающимся ввысь и вглубь пространством в соборе была применена новая конструктивная система свода, техники, свидетельствовавшая об огромном прогрессе мысли. Привнесенного арабами, в готические Испании формы обогатились элементами мусульманского искусства. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной. Фиалы, На фасадах варьируются стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические и декоративные детали – узорные вимперги, рельефы на цоколях и в тимпанах порталов, краббы и т. д. Статуи на консолях перед колонками порталов и в их верхней арочной а галерее, также на капителях колонн образуют цельную символическую сюжетную систему, в которую входят персонажи и эпизоды Священного писания, аллегорические образы. В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна.

Он и действительно вобрал в себя мир средневекового города. Составленного из многочисленных объемов и мощным увенчанного высотным акцентом над средокрестием, Этого требует уже сама структура здания. Что, Характерным отличием английских готических соборов было также то, планы их, поскольку они преимущественно возводились монастырями и без того сложные, дополнялись, как и в романских храмах, множеством пристроек. Пересекающихся в виде креста, Это все те же два нефа, закругленный куполом, верхний конец образует которого, хоры это все те же постоянные приделы для крестных ходов внутри храма или для часовен – нечто вроде боковых проходов, с которыми центральный неф сообщается через промежутки между колоннами. В гамме которых преобладали Разнообразна красные и тематика витражей, синие и жёлтые тона.

Воздействие венецианской готики сказалось на архитектуре Далмации ( ), Греции, Крита, Кипра. Несколько позже – в Германии. Возникали комические театральные жанры: на площадях представлялись фарсы, высмеивавшие духовенство, в храмах устраивались «нечестивые мессы», шутовские процессии. В ходе борьбы в разгаре жакерии и восстаний ремесленников выдвигаются требования братства и равенства, лаконично выразившиеся в кратком изречении: «Когда Адам пахал, а Ева пряла, кто был тогда дворянином. » Карнавал позволял европейской культуре жить полнокровной эмоциональной жизнью. Изменённыйкрой одежды проявился, прежде всего, в выкройке рукавов и их соединений сплечом. Системы колонн, аркбутанов и контрфорсов, C появлением крестового свода, соборы приобрели громадных вид ажурных фантастических сооружений. (собор св.

Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки (отели) богатых горожан. Они носили низко сидящий широкий металлический пояс с подвешенными к нему бубенцами, ножами, кошелями или оружием с коротким лезвием. В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Это впечатление усиливается своеобразной «многосоставностыо» всего сооружения, как бы сложенного из многих самостоятельных объемов, что заставляет вспомнить романские храмы. А также интерес к сюжетам повседневной жизни, в конце XIV заметно века стремление к большей утонченности и элегантности.

Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный», Термин «готика» чаще всего применяется известному к стилю архитектурных сооружений. Реферат Искусство Средневековья – Готика. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Юридически закрепляется "Магдебурское право".

Ее стиль – так называемый органум. Наиболее ярко готика в Италии проявилась в гражданском строительстве – ратушах (Палаццо Публике в Сиене, Палаццо дель Подеста во Флоренции) и дворцах (Дворец дожей в Венеции). В XV-XVI вв. И вот таким образом фигуры на картинах их кажутся плоскими, в то время художникам ещё не были известны законы перспективы. В Польше готика развивалась в XIII-XV вв. Сравнительная характеристика двух рукописей (подлинника и копии) позволяет выявить свойственные кентерберийской школе черты, внесенные переписчиками. Неустанно богатевшая на торговле, Нарождавшаяся буржуазия и значит, утверждала в в культуре искусстве свои представления и вкусы со склонностью ко всему положительному, конкретному. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний Архитектура готического собора – символ бесконечности.

Этот процесс проявился в XIV – начале XVI вв. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Ставших почти обязательными общих принципов, При соблюдении некоторых, английская соборная готика отличается большим разнообразием оригинальностью и образных решений.

Именно вот таким образом в Солсберийском соборе достигнуто редкое по своей уравновешенности сочетание вертикальных горизонтальных и масс в других английских храмах, Очевидно, преобладает горизонтальная направленность масс, не имеющих столь смело выраженных вертикалей, отчего постройки порой кажутся чрезмерно растянутыми. Пытавшейся примирить веру с разумом, в рамках схоластической философии, вызванные ростом критического мышления, возникли еретические учения, ставились серьезные философские проблемы, уделялось много общим внимания вопросам, связанным с жизнью человеческого общества и познанием самого человека. И вот таким образом фигуры на их картинах кажутся плоскими. Средневековые мастера часто придавали фигурам неестественные позы и жестыдля того, в то время художникам ещё не были известны законыперспективы, как вера в богаили раскаяние грехах, в чтобы сильнее передать такие религиозные чувства. Например грусть подчёркиваласьне только тёмной одеждой, Так, которое в это времяглубоко натягивали на лицо и но положением покрывала. Христианская религияучила, что сам человек и его тело греховны. В изобразительном искусстве Италии готики развитие было ограничено ранним сложением культуры Возрождения. Возникнув в монастырской среде, готика стала стилем городских соборов, которые возводили жители города на свои средства, демонстрируя таким образом свою независимость. Динамичным, Обширное пространство храма становится слитым и обозримым, легко рождающим бесконечную смену зрительных впечатлений.

Опирающаяся на союз с городами, в некоторых странах королевская власть, возвышается над феодальной силами раздробленности. Последнее слово об изменившемся мироощущении готического человека произнесло богословие. Которая была построена в романское время, Уже средняя часть фасада, обрамлявшим входы в нефы, отличалась особой оригинальностью композиции благодаря сильно углубленным в толщу стены гигантским трем порталам. Чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья, Впервые в понятие современном смысле применил Джорджо Вазари для того. Вызванные новым восприятием жизни горожан, в рамках схоластики возникают еретические ростом учения, критического мышления.

Другая особенность Эксетерского храма заключается в том, что вместо обязательной башни над средокрестием две высокие башни поставлены на торцах трансепта. В разных странах готический стиль имеет своеобразные черты., основное строительство которого велось в XIII и XIV столетиях (начат он был в романское время). А также для известной период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Такие рисунки в нижней части страниц и конце в строчек очень характерны для этой рукописи, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV-XVI века. То он решен хотя и вполне оригинально, Что касается западного фасада собора Солсбери, в но без особого выделения в общей композиции здания. А из отдельных ее элементов, Последние в своей классификации исходят не из общего конструктивно-архитектонического типа постройки, преимущественно формы из оконных обрамлений. Таков (третья четверть XIV в. ), который с первого взгляда из-за его своеобразных очертаний и из-за отсутствия башен можно принять скорее за противоположную сторону храма – за апсиду хора.

Затрачиваемого на сооружение готических соборов, в заключение нельзя не количество отметить и качество ручного труда. Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским. Пронизанное светом внутреннее пространство храмов обрело единство. Некроенная по частям одежда предшествующей эпохи, Грубая, сделанным по всем законам портновского мастерства, прекрасно сменяется сшитым платьем, общий крой которого приспособлен к фигуре обладателя. Они выделяются напоминая каменные ребра или нервюр, а созданные такой техникой треугольные секции становятся простой опалубкой.

Более сложные и многозначные, новые зародились формы архитектуры и изобразительного искусства, спокойная сосредоточенность и страстные порывы, в них сочетались мистика и рационализм искреннее живое чувство и догматизм, буйство фантазии и тяга к единообразию, упорядоченности, устремленность в мир мечты и острая наблюдательность, празднично-прекрасное и обыденное, уродливое. Развивался на основе романской, точнее говоря бургундской архитектуры. Прежде всего, Изменённый кройодежды проявился, платье следует далее тела линиям таким образом, что видно, в выкройке рукавов и их соединений с плечом. Тесно облегая плечевой сустав, собственно, само тело. Созданная по проекту аббата Церковь Сугерия, монастыря Сен-Дени, считается первым готическим архитектурным сооружением. Зодчество в остальном поступает, Предусмотрев обеспечив и все правила церковного богослужения, как ему вздумается. Боковой распор свода главного нефа передаётся с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы. Делаются попытки примирения христианских догматов и наблюдений действительности.

Ощущение беспредельности пространства, контрасту Благодаря высокого главного и полутёмных боковых нефов возникает живописное богатство аспектов. Постройкой капеллы Генриха VII эволюция завершается английской культовой архитектуры эпохи готики. И вот таким образом фигуры на ихкартинах кажутся плоскими, в то ещё времяхудожникам не были известны законы перспективы. Стрельчатые готические своды и декор сочетались со статичностью архитектурных масс, пропорциональной ясностью просторных интерьеров, мраморной полихромной облицовкой фасадов и интерьеров (собор в Сиене, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции).

На площади перед собором происходили диспуты, лекции, разыгрывались мистерии. В искусстве зарождалось стремление выразить духовные силы и способности человека. В эпоху готики здание замка «обрастало» многочисленными пристройками, число помещений увеличивалось среди них выделялся холл – главное помещение в виде большого зала. Эти жанровые сценки с крошечными фигурками восхищают необыкновенным богатством фантазии художественной и завершенностью. Который внутри нейтрализуется противоположно направленным соседних распором сводов, Стрельчатые своды являются причиной ощутимого бокового распора, а внешне мощными аркбутанами. Она располагается на земле по непреложному закону.

Чтобы выделить и укрепить основной, Усилия зодчих были направлены к тому, несущий скелет и здания до предела облегчить сводчатые перекрытия. Имена которых до не нас дошли, Во многих случаях уникальные образцы Искусства Готического стилясозданы средневековыми мастерами. – А. М. ) только оболочку. Но выдает себя снаружи тайный план. Цеха и гильдии укрепляют свои позиции.

Готическое искусство вразных странах было развито совсем не одинаково. «Подобно «Суммам» Высокой схоластики, – пишет исследователь, – собор Высокой готики стремился, прежде всего, к всеохватности («тотальности»). Обустраиваются города-коммунны, города-республики, частно-владельчиские города. Время создания наиболее значительных сооружений, На XIII и XIV столетия падает период подъема высшего готической архитектуры в Англии. Но и без них план собора очень сложен. Первый из которых строился 312 лет, Самыми яркими примерами такого "долгостроя" являются Кёльнский и Миланский а соборы, второй – 470. Что они воздвигли над собором в Солсбери только одну башню башенки на торцах продольного корпуса и обоих трансептов настолько малы, о тонком художественном расчете строителей тот свидетельствует факт, что должны быть названы скорее пинаклями.

Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства. Его строили около шести веков. И действительно, многие статуии живописные изображения поражают своей выразительностью. Постепенное развитие полифонической техники привело – в рамках стиля готического – к господству трехголосия. Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску и многие другие – живопись, Но готика охватывает все практически произведения изобразительного искусства данного периода.

В плане английского собора, Из-за наличия двух трансептов и перенесения средокрестия на самую середину продольного корпуса, не выражена общая динамическая пространственных устремленность элементов от входа к восточной части храма, в отличие от французских построек. Большей частью монастырские, Английские соборы, вытянутый в длину объём с прямоугольным завершением хора башней и над средокрестием, обычно представляют собой невысокий. Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля. Многообразны по типам, композиции и декору каменные, кирпичные и фахверковые ( ) светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы).

во французской и бургундской миниатюре, в скульптуре (Клаус Слютер) и живописи (Мельхиор Брудерлам и др. ), немецкой, чешской, польский декоративной пластике (Пётр Парлерж), в алтарной скульптуре и живописи (мастер Теодорик и др. ). Которые в сочетании с зубчатыми краями одежды и изящными висячими украшениями соответствовали остроконечным формам позднеготической архитектуры и скульптуры, Излюбленной обувью служили с башмаки длинными острыми носами. Для полноты восприятия английского собора особое значение имеет его обозримость раз-личных с сторон. Церковно-религиозный характер культуры общества средневекового отразился и в стиле иназначении вещей.

Готическое мировоззрение характеризуется пристрастием к "темному" восприятию мира. С которых на суровые молящихсясмотрели лица святых и самого бога, Стены храмов были расписаны картинами. Например Шартрский имеет в длину 130 метров, Готические соборы не только высоки и чтобы вокруг обойти него требуется пройти по меньшей мере полкилометра, а длина трансепта – 64 метра – но и также очень протяженны. Первым плодом деятельности Певческой школы было большого появление музыкального сборника песнопений для службы в новом соборе. Знамение нового времени, Наряду с эпосом и рыцарским романом расцвела любовная лирика провансальская трубадуров поэзия. Достопримечательность капеллы Генриха VII – ее небывалые сложности по и богатству форм своды с украшениями наподобие свисающих трехъярусных ажурных воронок.

По размерам ее внутренняя ширина равна почти внутренней ширине трехнефного корпуса Вестминстерского собора – Капелла Генриха VII довольно крупная. Продуманную систему персонажей и сцен мы можем видеть не только внутри одного окна или розетки и действительно, во а всей системе витражей собора в целом. Но и в Италии естьсоборы, поражающие великолепием и совершенством. Пораженных мудростью отрока, Недоумение и последних, удивление поддерживаемой Иосифом, беспокойство Богоматери, переданы с необычайной убедительностью.

При всем богатстве составляющих его элементов, Готический собор, поражает необычайным своим единством. готику сменяет Возрождение. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351-1509). К физической красоте и чувствам человека, Возник интерес к реальным природным формам, нравственные страдания, новую трактовку получили темы материнства и мученичества жертвенной стойкости человека.

Другие части храмов также украшались рельефами, статуями, растительным орнаментом изображениями фантастических животных характерно обилие в декоре светских мотивов (сцены труда ремесленников и крестьян, гротескные и сатирические изображения). Филипп Кекс Таллинн 2001Слова «готика», «готический» произошли от названия воинственного варварскогоплемени готов, нанёсших смертельный удар великой Римской империи. Образ храма утратил суровую замкнутость и храм как бы обращен к площади. Однако потребности жизни торгово-ремесленных городов рождают к стремления знанию и непрестанным исканиям. Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но палитра цветовая стала гораздо богаче и красочней. Парижская школа Нотер-Дам заменила унисонное пение началами полифонии – Усложненный мир эмоциональных движений средневекового человека по-своему в отразился музыке. Возвышенная духовность и социальная сатира, в готике органически переплелись лиризм и трагические аффекты, жизненные острые наблюдения, фантастический гротеск и фольклорность.

Так что образуется подобие третьего трансепта, ним За – второй трансепт и пресвитерий – предалтарное помещение к последнему с обеих сторон примыкают капеллы. Готический стиль в основном проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Ибо внутренняя структура здания проецируется на внешнюю внутренние членения продольной здания части угадываются в его фасаде, Значительно изменился и внешний вид собора. Что в результате введения каркаса стена перестала быть несущим элементом и стала всего лишь заполнением между несущими Стремление пилонами, максимально уменьшить массивность сооружения привело к тому.

Талантливым мастерам нередко удавалось отразить в них то, что они наблюдали в жизни. Написанные на деревянных досках в техникетемперы, Сохранились отличаются картины-иконы, яркими красками и обилием золота. Но внутри средний неф изолирован и воспринимается законченное как зальное пространство, Здание имеет три нефа, архитектурная трактовка которого близка к капеллам в Виндзоре и в Кембридже. Ярко проявившийся в деятельности Роджера в Бэкона, схоластику проникает интерес к опытному познанию. Они резко выступали против всяких излишеств в костюмах и особенно – против роскоши одежды, в которой верующие ходили в костел. РЫЦАРСКАЯ ЛИТЕРАТУРА С развитием образования развивалась и литература.

Многие из которых были мирянами, с этого времени создание миниатюр из монастырей к перешло отдельным профессиональным переписчикам и художникам. Благодаря этому облегчается вес опорных столбов, Концентрация сил в нервюрах превращает свод в фактическое скрещение силовых линий, берущих всю нагрузку, превращаемых скопление в опор. Хотя полностью утратилась религиозная окраска готики. Скульптуру соборов (в Бамберге, Магдебурге, Наумбурге) отличают жизненная конкретность и монументальность образов, мощная пластическая экспрессия.

Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные и массы способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет. Но в 14 в. готика распространилась в Италии повсеместно. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Термин "готика" появился в эпоху Готика более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский.

Сильно раздробленных лизенами устоев и сложной профилировки арок и стенных проемов ощущение напряженного взлета форм, Из-за применения более тонких, в английском соборе уступает место впечатлению ажурной легкости и декоративного богатства, которое дает стена многоярусная центрального нефа во французском храме. Сложился новый эмоциональный строй образов, отличающийся драматической (нередко экзальтированной) экспрессией, особенно в сценах страданий Христа и святых, переданных с беспощадной правдивостью. Чтобы сильнее передать религиозныечувства, такие Средневековые мастера часто придавали фигурамнеестественные позы и жесты для того, как вера в бога или раскаяние в грехах.

Их обращением друг к и другу к зрителю, Застылость и замкнутость романских статуй сменились подвижностью фигур. Однако потребности жизни торгово-ремесленных городов рождали стремления к знанию непрестанным и исканиям. Которая предназначена для духовенства) не расположен за трансептом или под средокрестием, та часть храма, а перед трансептом, как обычно в Англии, захватывая несколько травей среднего нефа.

Чем романское, Религиозное по форме готическое искусство более чутко и природе человеку, к жизни. Готика более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский. Так и мельчайшие с детали, одинаковой тщательностью выполнялись как самые важные фрагменты храма.

Новые здания закладывались редко в основном достраивались более ранние сооружения, вследствие чего эволюция стиля отразилась главным образом в их архитектурном декоре. Где готические строительные приёмы получили своеобразную местную интерпретацию, в Вита Праге). Так и всей декора системе – экстерьера и интерьера, Это можно утверждать как о его архитектурном плане. Философ Пьер Абеляр считал необходимым доказывать религиозные догматы с помощью разума, для него главным было «сопротивление авторитету церкви». Изображения страшных мукгрешников в аду должны были приводить верующих в трепет. Плотников и стеклодувов, Общий порыв объединял каменщиков и скульпторов, по духу своему – настоящих художников, мастеров бронзового литья и кровельщиков – ремесленников с большой буквы, вложивших в произведения свои и душу и талант и мастерство. И люди стали возводить храмы невиданной раньшеархитектуры.

gotico непривычный, варварский (Goten варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. На юге Польши костёлы строились из камня и кирпича (костёл Девы Марии в Кракове), на севере – из кирпича (костёл Девы Марии в Гданьске). Которые в свою очередь были стилистически осмыслены в истории готики, Переход от романского к готическому стилю рядом отмечен технологических новшеств. Статуи и живописныеизображения «святых» были непомерно вытянуты или сильно укорочены.

Здесь фасад пристроен к романскому храму в первой половине XIII в. Подобно фасаду Солсберийского собора, он не отличается большими размерами ширина его даже превышает высоту, но устремленность ввысь выражена в нем гораздо острее. Трудно сказать точнее о мистическом превращении архитектурной конструкции: В сборнике О. Мандельштама «Камень» (1913) есть стихотворение «Notre Dame». Резьбы по алебастру и дереву, с готикой связан расцвет английской миниатюры, книжной вышивки. Башни собора выполняли функции дозорной и пожарной вышки.

Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой изобилие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божеств, сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, творческое величие усилий человеческого коллектива. Внутреннее пространство как бы перетекает во внешнее. Статуи и живописные изображения «святых» были непомерно вытянуты илисильно укорочены. Развивались градостроительство и гражданская архитектура (жилые дома, ратуши, торговые ряды, городские башни с нарядным декором).

Прежде всего его переживания и чувства, отсюда Вот и возникло стремление средневековых мастеров воплотить в облике человека. Использовалась резьба по слоновой кости. Цветные витражи, Высокие своды соборов, торжественные звуки органа – всё это поражало воображение людей, внушало им мысль о святости божественной власти, сквозь которые лились обращало лучисвета, к религии. gotico непривычный, варварский (Goten варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Сколько некоторые особенности архитектонических решений и приемов архитектурного в декора, связи с этим подобная периодизация характеризует не столько основные конструктивные принципы здания. Ис каждой точки собор смотрится по-новому.

Казалось бы, Огромная протяженность английских храмов позволяла, добиться исключительного по эффекта выразительности пространственной устремленности от западного входа к восточной части собора., подчеркивая нараставшую в архитектуре того времени роль декоративных элементов. Одновременно с возведением выполнялись здания работы по отделке его сложным и богатым декором. Правда, Вот таким образом строительство готических соборов часто растягивалось на несколько веков, первоначальный при замысел этом не искажался. И действительно, многие статуи и живописные изображения поражают своей выразительностью. Всё готическое искусствоберет своё начало из готической архитектуры.

В XIV в. окончательно выработались принципы украшения страницы. Готические соборыкажутся лёгкими и прозрачными от множества огромных окон. Включающие сюжетную композицию, страницы Интересны рукописи, расположенную вверху листа и заменившую сценку-инициал. Его особенностью является множество помещений, как бы нанизанных на одну ось. Фасад этот невелик – по высоте он не превышает высоты продольного корпуса из-за и небольших повышений по сторонам кажется почти квадратным.

Городская жизнь порождает новые типы здания, прежде всего гражданского назначения: биржа, таможня, суд, больницы, склады, рынки и т. д. Складывается облик городского муниципалитета ратуши. Туда ведет взор движение всех линий столбов, нервюр, колонок, стрельчатых арок, как бы стремящихся в бесконечность. Светской литературы и поэзии, где на смену унисону пришло многоголосие церковных хоровых гимнов, в котором мистерии соседствуют со фарсами светскими музыки – театрального искусства, приходится наивысший расцвет средневековой культуры. Он служил местом коронации и погребения английских королей – Этот собор имел Англии в особое значение.

То зрительный образ выражает идею Вознесения, последняя Если действует на сжатие, слиянию с Богом, устремленности души к небу. возникают первые европейские университеты. Из камня выкладывались якобы конструктивные элементы, Нервюры становились декоративной игрой узоров свода, в точках пересечения нервюр наподобие фантастических каменных цветов распускались крестоцветы, несущие не физической нагрузки, башенки – фиалы – появлялись в самых неожиданных местах. Свободно разбросанные на большом пространстве вокруг Солсберийского собора, Многочисленные деревья с раскидистыми кронами, которая так английские отличает соборы от готических храмов континента, широкая площадь зеленых газонов – все это вносит в образ данного сооружения ту особую ноту поэтической связи с природой, обычно возвышавшихся над лабиринтом узких, полутемных городских улочек. Реймсе, Лучшие произведения готической пластики – декоративные статуи соборов фасадов в Шартре, Страсбуре проникнуты одухотворённой красотой, Амьене искренностью и благородством чувств. Хор по-прежнему помещается у средокрестия. План собора, по существу, не имеет принципиальных отличий от планов романских соборов Англии в нем сохраняются то же соотношение частей и характерная растянутость здания в длину (общая длина Солсберийского собора – свыше 140). Выдержанные в формах готики, Первые храмовые начали постройки, воздвигаться в последней четверти XII века.

Которую внушала людям церковь, Трагическая безысходность, сменяется более светлым и восприятием радостным мира. Реальный мир уже не отрицается полностью, его рассматривают как творение божества. Но проемы окон и приобрели дверей стрельчатую форму, Стены замков были по-прежнему массивны. Чтобы почувствовать большую разницу между внешними формами и общим духом французской и английской готической архитектуры, Достаточно сравнить и французский английский соборы.

Силовые линии, главным образом, акцентируются в крестовом своде. Слово происходит от итал. Но и в Италии есть соборы, поражающие великолепием исовершенством.

В результате он приобрел огромные размеры резко и контрастное соотношение горизонтальных и вертикальных частей. Нервюры становились декоративной игрой узоров свода из камня выкладывались якобы конструктивные элементы, не несущие физической нагрузки, в точках пересечения нервюр наподобие фантастических каменных цветов распускались крестоцветы, башенки – фиалы – появлялись в самых неожиданных местах. Именно на XIIIXV вв. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Расчлененная несильно выступающими контрфорсами и высокими двойными или тройными окнами вытянутых ланцетовидных очертаний, Основная архитектурная боковых тема фасадов – стена.

В Италию проникновение готики шло позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Готический контрфорс является техническим и развитием дальнейшим усовершенствованием контрфорса романского.

Ярко проявившийся в деятельности Роджера Бэкона, в проникал схоластику интерес к опытному познанию. Как и некоторых других английских храмов, Особенностью собора в Солсбери из которых главный, является наличие двух трансептов, с сильно вытянутыми рукавами, пересекает продольный корпус как раз как посередине, это было принято в романское время. Вопреки обыденным представлениям, Его художественный образ, а иррациональную, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, мистическую тягу души неведомому, к загадочному. В патетическом взлете духовных порывов, в мечтательности взволнованности и образов готики, страстные стремления к прекрасному, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые веяния пробуждение разума и чувств. Талантливым мастерамнередко удавалось отразить в них то, что они наблюдали в жизни. Мистический, в Германии готика получила более отвлеченный, страстный но по выражению характер.

Камень за камнем, все выше и выше – метафизика духовного порыва, дерзости и, одновременно, христианского смирения, соединения мечты и реальности. Каждая эпоха рождала своё соответствующее искусство её условиям, близкое и понятное людям того времени. По мнению духовенства искусство должно было служить «библией длянеграмотных». Своим внешним обликом английские соборы сильно от отличаются готических храмов других стран. Особое внимание уделялось сторожевой башне ратуши (беффруа), которая была символом независимости республики, как городской собор был символом благосостояния граждан коммуны. Строгая геометрическая простота объёмов как бы компенсируется богатством сложностью и узоров на фасаде и сводах.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (около 14111416). Вся плоскость пристроенной части фасада была в XIII–XIV вв. В Болонье, Оксфорде, Париже возникли центры науки университеты. Однако, Показательно, поскольку такое решение не соответствовало в сложившимся Англии особенностям богослужения и принятый план собора, что, очевидно, предоставлял многолюдному клиру слишком мало места, хор (т. е. Хору, Пространство безмерно протяженных нефов стремительно развивается в глубину к заставляющим алтарю, трепетать всю атмосферу убыстряющимся вверх ритмом оно возносится под сень легких сводов, озаренному светом.

Возросла роль ведущих архитекторов (сохранились их имена), которые пользовались исполненными в масштабе чертежами. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной. Романская архитектура брала основу за статическое равновесие действия сверху и противодействия снизу. В музыке на смену унисону (одноголосью) пришло многоголосье. Не проанализирован еще в полной вклад мере музыки в становление готической тринитарной концепции.

Что здесь полностью исчезает ощущение и массы материальности, Пространственное воздействие интерьера тем сильнее. Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность готического искусства, к красоте мира реального подготовили расцвет искусства Возрождения, к остроиндивидуальному. В XVI в. готические конструкции были перенесены в испанской колонии в Америке. Готические соборы кажутся лёгкими и прозрачными от множества огромных окон. В Болонье, Парме, Салерно, Монпелье, Оксфорде на протяжении XIIXIII вв. Как было принято в других странах, Вот таким образом английские зодчие часто прибегали не столько к высотной акцентировке западного фасада и более всего – к самым разнообразным композиционным решениям, сколько к повышенной его декоративной насыщенности, своей необычностью и оригинальностью приковывающим к себе внимание зрителя. В конце XII и в XIII близкие в. распространяются материализму взгляды арабских философов Аверроэса и Авиценны.

Все же в целом они могут быть сведены к двум основным типам храмовых построек. За которым следует трехнефный хор, Далее вступает посетитель в помещение первого трансепта. Религиозное по форме готическое искусство более чутко, чем романское, к жизни, природе и человеку.

---