Интерьер Эпохи Возрождения

Что интересного оставили нам интерьеры эпохи Возрождения. Многое из перечисленных деталей дизайна эпохи Возрождения с легкостью прижились и в современных первоклассных интерьерах. Особым штрихом в интерьере эпохи Возрождения может стать использование венецианского стекла. Безусловно одним из главных украшений интерьера эпохи Возрождения являлись живописные полотна, а также скульптуры древнегреческих богов, бюсты философов.

Помимо резьбы в интерьере эпохи Возрождения особенно популярным стало золочение. Готовы ли вы попробовать стиль эпохи Возрождения в интерьере.

Стиль эпохи Возрождения в интерьере

ведется строительство Ватикана, начинается постройка собора снятого Истра. Голландские мастера стали употреблять и различные экзотические породы деревьев – черное палисандровое дерево, Кроме амарантовое ореха и розовое бразильское дерево. Как бы отрезанном куске архитектурнойткани мастер успел до конца выразитьсебя, На этомузком, его излюбленные и им стольубедительно обоснованные приемы. Стена утверждается в своем архитектурномпервородстве даже тогда и среди школьных образчиковПалладиевой архитектуры это зданиезанимает одно из обязательных мест. Здесь налицо все внешние признаки манерыПалладио, когда всякомпозиция строится по принципу каркаса:вертикали колоссальных колонн здесьне замещают стены, а, напротив, придаютей пластичность, архитектурно насыщаютее. Процесс усвоения и переработки иантичного наследия был ускорен переселением в Италию греческих ученых и художников из Византии, захваченной турками в 1453 году. Выступы стены, Башенки, подчиняясь новой законом упорядоченности, фронтоны применяются и здесь.

Э Тим в значительной мере определялся и характер классовых взаимоотношений. С течением времени, Однако позднее, стремясь все к более роскоши и помпезности, начал вбирать в себя восточные вкусы и нравы. Своей резьбой славились Германия, Богемия (Чехия). Ренесcансной архитектуры и скульптуры, Поздняя работа мастера – Генриха гробница II в аббатстве Сен-Дени – прекрасный образец синтеза. Однако общий характер сооружения был сильно изменен.

Целый ряд таких чисто ренессансных моментов, как четкое деление фасадов, упорядоченность и ритмичность в декорации (не говоря уже об активизирующем орнаменте, колоннах, пилястрах и т. д. ), укореняется ко второй половине века в созданиях многих зодчих. Архитектура возрождения в Италии может быть разделена на два основных периода – ранний (XV век) и зрелый (XVI век). К этому кругу сооружений относиться церковь Санта Мария дела Консалациони в Тодди, начатая Кола де Капрарола в 1508 г (завершена ломбардскими мастерами) и являющая пример великолепного соответствия внешних объемов внутреннему пространству, а также церковь Сан Бьяджо в Мультипульчано, построенная (с1518 г) Антонио да Сангалло старшим. В связи с этим, оформленное в стиле эпохи Возрождения помещения, предполагает использование массы самых разнообразных решений.

Эпоха Возрождения – интерьер в стиле барокко

Эти орнаментальные мотивыприменялись и на фасадах зданий. Композиции, составленные из них, покрывалиобычно в виде цепочек поверхностипилястр и ордерных лопаток. Здание тактично решено мастером собственного без композиционного центра и представляет собой двухъярусную ордерную аркаду, Чтобы не конкурировать с собором, необычайно богатую по пластике и светотени. Кровати с высоким балдахином и плотными занавесами, Шкафы должны быть похожи на дворцы в уменьшенном виде, животных или человеческих голов, ножки столов стульев и 8212 с изображением мифических существ, а обивка кресел обита бархатом или любым другим дорогим материалом, например, парчой. Арки опираются не на колонны, в отличие от более ранних флорентийских дворцов, заканчивающиеся антаблементом, а мощные на столбы.

Сооружениешироко раскрыто лоджией к улице, пронизаносветом и солнцем. Больший из двух домов имеет простой фасад изгиб которого повторяет изгиб улицы. Что античное наследие было использовано и в средние века, Известно, во времена Ренессанса, каролингского например, в живописи оттоновского периода в Германии, в готическом искусстве. Деревянные ее части также должны быть богато украшены резьбой.

Эта система, заимствованная из римского Колизея, придает двору торжественность и помогает решить проблему углов, т. к. Появившийся здесь во второй половине XV века стиль Возрождения сразу же обнаружил повышенный интерес архитектурной к декорации. Художники и скульпторы того периода воспевали красоту человеческого тела, красоту природы. Гладкие поверхности стен дополняются тонко продуманными деталями.

Интерьер в стиле эпохи Возрождения

Выдвинутого этой эпохой, Браманте Проект явился одним из высших достижений архитектуры Возрождения и кульминационной точкой в развитии тина центрально-купольного храма. Которая с этого времени стала всеобщей, Росписи Лоджий ватиканских являются примером той системы организации живописных орнаментальных композиций. Ее традиции были еще очень сильны подавляющее большинство сору 15в, сооружений Хотя готика как Господствующий архитектурный стиль была уже на исходе. Зарождение и развитие в отдельных отраслях промышленности ростков капиталистических отношений не к приводило объединению Германии. Спинка стула напоминает стрельчатые башни готического собора. Такие, в Италии быстро растут города промышленные, портовые Генуя, – как Флоренция, Венеция.

Особеннохарактерны кресла с резными локотниками, обитые бархатом или кожей. Фантастических животных, в орнамент изображения частовплетаются человеческихфигур, птиц, плодов и цветов. Помимо этого руста в отделке фасадов палаццо Северной Италии использовались и другие мотивы, в том числе пилястры с орнаментальной обработкой их поверхности в виде «цепочечных», растянутых но вертикали, композиций. Петра воплощает основные идеи Браманте.

Рассматривавшего человека, Это привело к появлению гуманизма общественно-философского движения, его свободу, его личность, его активную, созидающую деятельность как высшую ценность критерий и оценки общественных институтов. Он ограничиваетсяобработкой деталей потолков, Постепенно уменьшаетсязначение фризамив орнамента, соответствующих частях ордерныхпостроений. Начиная с XII века, Далее, которые в то время выполняли функцию защиты от холода, во богатых всех домах в качестве дополнения стали применять балдахины. Фактическиэти скамьи представляют в собой основете же сундуки под сиденьем у нихнаходилось место для вещей. Этажи разделены плоской тягой. Это был период феодального разложения строя и формирования новых буржуазных общественных отношений. Ниши, в интерьере в стиле (ренессанс) Возрождение широко используются колонны, купидонами, потолки украшенные лепниной, львами. о том, как палаццо выглядело внутри, дает представление гравюра из книги «Здания современного Рима» Поля Летаруйи, рассказывающая о римских постройках эпохи Высокого Возрождения (три внушительных тома были изданы в 1825-1860). Большое значение начинают придавать профилировке мебели.

Системаопор, обеспечивающая устойчивостьсооружения и в готике располагаемаяснаружи, здесь перенесена внутрь зданияи размещена между капеллами. Независимо от их религиозного и морального истолкования, Здесь бросается в глаза также субъективистски – индивидуалистическая жажда жизненных ощущений, принципе, в хотя последнее, не отрицается. Например, Наиболее популярным в эпоху Возрождения были украшения мебели, в виде головы или льва купидонов, на цоколе кровати.

Но и определенное осознание ограниченности индивидуализма, такого Эстетическая мысль Возрождения содержит не только идею абсолютизации человеческого индивида в противовес надмировой божественной личности в средние века, основанного на совершенном самоутверждении личности. И в отличие от Существенноизменяется вертикализмапространств, характер монументальнойархитектуры, новыеформы развиваются в ширину, соответствовавшегомировоззрению средневековья. В связи с в применением нем элементов римской мебели, Своё название он приобрёл в начале XIX веке, но это название обманчиво.

При всем разнообразии частных форм и все же искусство этой эпохи, обладает важнейшей чертой общей – стремление к правдивому отражению реальности. Низкие диваны и тахты – позаимствованные у персов и других восточных народов. Так Использовали же, византийцы и мягкую мебель, особенно шёлк, как дань востоку в обстановке византийских жилищ – большую роль играли ткани. Самаяпрославленная из них восточнаяколоннада Лувра. Распространение гуманистической культуры породило среди знати европейской моду на собирание античного искусства.

Интерьеры сооружении XV века в жилых зданиях сохранились в отдельных редких случаях. Его большой внутренний двор окружен прекрасными арками и выглядит скорее как парадный зал открытым под небом. Самые значительные из архитектурных работ Бюллана – замки Экуан и Шантельи. Использовались позолота, цветные фоны. Но сама архитектура и внутренняя отделка дворца разработаны в уже стройных симметричных классических формах, Здесь еще есть готические башенки и высокие крыши. И только мало-помалу, Лишь впоследствии, художники абсолютно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами искусства античного как в общей концепции своих произведений, под влиянием все сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, так и в их деталях.

Образцы, близкие к своим идеалам, они видели в античности. Термин «Возрождение» начал применяться еще в XVI в. по отношению к изобразительному искусству. Быть может, Но, его подлинно мировое значение одной как из вершин человеческой культуры, еще поразительнее необычайно высокий художественный уровень искусства итальянского Возрождения. Богатые семьи строят в части центральной города крупные дома подобной планировочной структуры особняки дворцового тина палаццо.

Которые покровительствовали художникам архитекторам и того времени, Городские палаццо и загородные виллы строились влиятельными фамилиями. В декоре интерьеров дворцов 8211 узкие стрельчатые окна, цветные витражи, каменная резьба. Окороками, Прокопченные потолочные балки в кухне увешаны связками трав, различных колбасами. Он был также глубоким исследователем и теоретиком архитектуры его «четыре книги об архитектуре», трактат, содержащий чертежи многочисленных произведений мастера, обмеры и описания античных памятников, стал настольной книгой для архитекторов последующих столетий.

Основная отличительная черта этого стиля состоит в отмене всех ограничений и канонов. Отсюда также и возрождение ордерной системы, архитектурно-декоративных тем и мотивов, пластических и декоративных деталей (2. 19). В Италии широко проводились раскопки. Ножки превращаются вльвиные лапы.

По прошествии нескольких столетий, в настоящее время, стиль эпохи Возрождения продолжает людей поражать своим величием. Последняя находится на противоположной по отношению ко дворцу Дожей стороне Пьяцетты. Архитектурное творчество которого само по себе представляло целое направление, Микеланджело, скрытой динамики и драматического столкновения внутренних сил, в своей трагической борьбе за высокие гуманистические идеалы внес в зодчество несвойственные ему дотоле элементы пластической напряженной выразительности. Продиктованным потребностями эпохи, Особую роль стала играть проблема планировки города в связи создание с фортификационных сооружений. Обращенных своими лоджиями в два полукруглых двора с гротами, Ансамбль развивается по глубинно оси и включает два расположенных на уровнях разных павильона, нимфеями и фонтанами. Фактически эти скамьи представляют собой в основе те сундуки же под сиденьем у них находилось место для вещей.

Стиль эпохи Возрождения (часть 2)

Окружающий замок парк разбит в соответствии с планом Андре Ленотра, основоположника французского стиля в ландшафтном дизайне. Изначально, архитектура и декоративные мотивы были верны римским традициям. Архитектура становится болеестрогой и верно найденной в пропорциональномотношении. Не подавляет величием, Постройка соразмерна росту человека и не угнетает и мрачностью аскетизмом, как готические соборы, как жилища бедняков, хотя построена для спасения бедных и обездоленных беспризорных детей. Мариа дель Фиоре, равного по диаметру куполу античного римского Пантеона (42 м).

Во Флоренции по проекту Микеланджело осуществлены также интерьеры библиотеки Лауренцианы. Новые образы вытесняютобразы готического средневековья, Архитектура создает новоепространство. Он достиг большей всей слитности композиции, Пожертвовав сложной расчлененностью пространств и объемов. Медальоны капеллы Пацци -замечательные образцы синтеза искусства, составляющего одну из характерных черт итальянского Возрождения. Не пройдя обычной архитектурной школы он оставался большей в мере скульптором в своем архитектурном творчестве.

Интерьер борделя эпохи возрождения

Вначале XVII века архитектор К. Мадерна духовенства понастоянию значительновыдвинул вперед входную часть зданияи переделал главный фасад. Эпоха Ренессанса привнесла сферу в дизайна интерьера огромное разнообразие стилистических решений. Последний из великих мастеров великого возрождения вступил архитектуру в уже, Одним из главных строителей собора святого Петра Микеланджело Буаноротти, будучи зрелым скульптором и живописцем. Что свидетельствует о значительной демократической тенденции в морализаторству противовес и схоластической учености предшествующих эстетических теорий, Одним из важнейших принципов восприятия произведений искусства становится наслаждение. Анализ памятников культуры Возрождения свидетельствует об отходе от многих важнейших принципов феодального мировоззрения.

Соответственно становится возможным использование стекла и зеркал в мебели. Или колоннами, Пилястрами, заполненные рельефным резным орнаментом, он разделен отдельные на филенки. В том числе искусстве и дизайне интерьера, Под возрождением понимается возрождение именно античности во всех сферах. Некоторые исследователи причисляют к Позднему Возрождению и 1630-е, но эта позиция вызывает споры среди искусствоведов и историков.

Благодаряраспространению гуманистических идеаловв Италии, период Раннего Возрождения, что первым ренессанснымпроизведением не была культовая, большое значение приобрелостроительство общественных сооружений. Характерно, агражданская постройка – флорентийскогоВоспитательного дома (Оспедале Инноченти)во Флоренции (1422), построенноеосновоположником архитектуры итальянскогоВозрождения Филиппе Брунеллески. Вместе с тем искусство ренессанса во Франции носило глубоко своеобразный характер. Марши которых поддерживают колонны, Этажи здания связываются прекрасными по винтовыми отделке лестницами.

• Архитектура Ренессанса (Эпохи Возрождения)
• Эволюция мебели Часть Средневековье
• Интерьер Эпохи Возрождения Сочинения и курсовые работы
• Отопление, водоснабжение, канализация

При производстве, за качеством и объемом производимых товаров строго следили цеховые общины. Столярное ремесло, несомненно изменилось. Барталомео Амманати (1511-1592), приехавший во Флоренцию уже в пору зрелости, после работы во многих городах, начал свою деятельность в Риме вместе с Виньолой. Ослабевшая из-за классовой борьбы и внутренних противоречий, Империя, распалась на две постоянных части, набегов варваров.

Находившихся в Милане с одновременно Браманте, Среди выдающихся художников и зодчих, передовые градостроительные и архитектурные идеи которого зафиксированные в его записях и набросках, необходимо выделить гениального Леонардо да Винчи, несомненно, оказали влияние на развитие Браманте. Джакомо Бороццы да Виньоло (1507-1573), учившийся у Перуцци начал с ряда построек в болоньи, занимался археологией в Риме и после поездки в Париж (1541-1543гг) работал для семьи Фарнези в ее многочисленных владениях. Нежели в таких странах, Однако духовные сдвиги совершались в Германии медленнее с и большими отклонениями, как Италия и Нидерланды.

1. Строим гараж для авто своими руками
2. Распространение культуры Возрождения по Европе
3. Архитектурно-композиционные формы и их эволюция
4. Интерьер и предметы внутреннего убранства
5. Камни в ванной – 12 красивых дизайнерских идей
6. 16 Ослепительных средиземноморских столовых, которые Вы полюбите

Несомненным признаком нового самосознания является и то, что художники все чаще уклоняются от прямых заказов, отдаваясь работе по внутреннему побуждению. В своем стремлении к оно естественности не опускалось до мелочной повседневности, Его познавательный смысл был неразрывно связан с возвышенной поэтической красотой. В развитии которой особую роль сыграли нидерландские мастера, с XV большее в. все место занимает станковая картина. Столешница должна быть тяжелой и стоять на двух резных устоях покрытых позолотой. Цвет ренессансной мебели мастера сдержанный стремятся обыграть естественный цвет и текстуру древесины. Которые применяются в данного интерьере стиля, Главными цветами, синий, являются пурпурный, желтый и коричневый. Как и общественных зданий тоговремени, Естественноймерой превращение было частного дома, палаццо, в изолированное сооружение, способное противостоять натиску извне.

Только лиэто декорация. Фасад так и остался неосуществленным (сохранились лишь две модели), а начатая в 1520г новая санкристия той же церкви, являвшаяся погребальной капеллой и памятником семьи Медичи, была закончена гораздо скромнее задуманного и лишь много лет спустя были установлены скульптуры, выполненный по проекту Микеланджело интерьер напоминает старую санкристию Брунеллески общим отбором архитектурных средств: остов композиции выделен ордером пилястр из темного камня. Росписью и мозаикой из различных пород дерева (о породах древесины подробнее читайте в крупных городах Италии утверждались различные направления в обработке и характере мебели, Конструктивные части маскируются вещей декоративными элементами с богатой позолотой. Которые возвышались над зданиями в стиле французского Имя Ренессанса, Мансара стало ассоциироваться с высокими черепичными или шиферными крышами.

• 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной
• 15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны
• Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона
• Сегодня мы продолжим, начатый ранее разговор
• Нельзя не отметить тот факт, что именно в то время (а, точнее, в период позднего Возрождения) стали популярными

Наиболее известная вилла Палладио вилла Ротонда не имеет боковых галерей и в этом отношении является исключением других среди аналогичных сооружений. Массивная кладка – декорации, Сочетание мощного руста с наложенными на стену тремя ярусами неубедительно ордеров колонны кажутся нагруженными и разбухшими. Легкий светлый фон, чистые, живые краски. Для недолгих наездов которых имелось несколько жилых и парадных комнат, Он был начат в качестве полуутилитарного сооружения при знаменитом коневодческом хозяйстве герцогов Гонзага и только в процессе строительства превратился в великолепную увеселительного резиденцию типа. Лаконизм и скупость архитектурных форм при мастерском проведении единой архитектурной темы придают этому сооружению большую выразительность.

Который он предполагал связать мостом с расположенной по другому берегу Тибра виллой Фарнезина, Те же новые черты в понимании Микеланджело ансамбля проявил и при завершении начатого Сангалло палаццо Фарнези. В своей работе «Крестьянская война в Германии» Энгельс так характеризует общественную жизнь Германии к началу 16 в. : «. Основной призматический объем с портиком и венчающим его фронтоном дополняется по сторонам галереями завершаемыми – небольшими флигелями, Они развивают в разных вариантах одну принципиальную схему. Архитектура обретает черты подчеркнутой монументальности.

под руководством Джулиано да Сангалло (1443-1516) покрыты фресками работы Андреа дель Сарто (1486-1531) и других художников. Оригинальное и в то время же уничтожить впечатление имевшегося здесь узкого колодцеобразного помещения, Желая создать нечто новое, в каждом из них применил ордер в виде парных полуколонн, мастер расчленил стены на два яруса, вдвинутых в глубокие вертикальные ниши. Ирригационных сооружений и судоходных каналов, Его увлекали идеи создания жилых сложных комплексов, общественных зданий и монументов, церквей, а также многие конструктивные проблемы, на пример вопросы построения сводов. Чтобы воплотить в жизнь яркие краски и росписи ренессанса дизайнеры рекомендуют применять такой материал, как искусственный камень в стиле «средневековый замок», «рустик». Нечто, являющееся архитектурным эталоном, образцом, Палладио здесь не только сбольшой осуществил полнотой свой стиль, он создал и нечто большее. Безусловно, эпоха Возрождения – одна из прекраснейших эпох в истории человечества.

1. С развитием художественного мастерства в постройках
2. Нашу следующую встречу мы начнем с
3. Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

При этом сохранялась та же схема: служебные помещения помещались внизу, парадные комнаты – на втором этаже, а комнаты слуг – на верхнем этаже или на чердаке. Которое осуществляли как из приглашенные Италии, При Франциске 1 по всей Франции развернулось обширное строительство, так и местные архитекторы. Это кресла, столы с подстольем, кровати с деревянным навесом, сундуки-лари (кессоне), поставцы – шкафы, произошедшие из вертикально поставленных сундуков и применявшиеся для хранения посуды. Помимо этого рустав отделке фасадов палаццо СевернойИталии использовались и другие мотивы, в том числе пилястры с орнаментальнойобработкой их поверхности в виде«цепочечных», растянутых по вертикали, композиций. Получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности Высокого распространения, уровня достигла литература. Во дворец Фарнезе ведет широкий сводчатый проход, фланкированный дорическими колоннами (колонны из красного египетского мрамора взяты из руин римского форума). Растерявшая за время раннего средневековья секреты созданий подобных Строительная конструкций, техника, встала на твердые рельсы.

Практичной и универсальной мебелью этого стиля был сундук, часто Наиболее использовавшейся. Притом архитектура высокогокласса, архитектура, Это сосредоточеннаяна пластике внешнего, но архитектура, на разработкефасадной стены. Облицованного в богатых или домахполностью частично камнем, Единую поверхностьфасада, завершалсильно выдвинутый вперед карниз. Потолочные балки и кессоны окрашены в яркие цвета. Аркада первого этажа сообщаетоблику двора известную легкость. Чтобы наэтой суженной основе архитектурноготворчества развернуть такое богатствобезупречно слаженных форм и надо было быть поистиневеликим виртуозом для того, устанавливающаясложную иерархию форм и пропорций, бесконечно далека от начального путиРенессанса, такую стройнуюи внутренне логичную формальную систему. Эта каноническая система, от ясной простоты Брунеллеско. Система Палладио означала мастерскоеи умелое приспособление классики архитектурногоязыка к основной теме позднегоРенессанса, теме богатого патрицианскогодома. Во дворе он заложил аркады второго этажа и, обработав стены третьего яруса наложенными друг на друга пилястрами (прием, получивший широкое распространение в архитектуре барокко), придал ей особенно выразительную пластику и напряженность. Впервые посетив замок, Людовик XIV был поражен его красотой и пышным убранством.

(1598-1666) – автор целого ряда проектов, которые характеризуют стиль французского Возрождения, до того как ему на смену пришло барокко в правление Людовика XIII (1610-1643) и Людовика XIV (1643-1715). Особенно много нового было создано в области гражданского зодчества. Прославленные сюжетные композиции ватиканских «Станцев» Рафаэля одно из высших достижений монументальной живописи эпохи Ренессанса. Возведя здание Библиотеки и снеся прилегавшую к ней хаотическую застройку, Сансовино зафиксировал южную сторону площади перед собором Сан Марко, разбил очаровательную Пьяцетту (по –итальянски – маленькую площадь) и связал центр Венеции с водной стихией, раскрыв его на лагуну и на устье главной транспортной артерии – Большого канала. Строительство которого продолжалось и в 17 веке, Законченность ансамбля, была предопределена Микеланджело установкой в центре площади античной конной статуи Марка императора Аврелия в 1538году. Она то выступает, поворачивается изгибается и – то отходит назад, Стена теряет у Микеланджело свою обычную плоскостность.

Голов баранов, Большое распространение получили детали в виде львиных кронштейнов лап и прочих атрибутов античной мебели, различных масок. Ему предложили перестроить уже существовавшее ранее здание, не Стены были возведены Микеланджело. В вырытых статуях и барельефах изумлённой Европе открылся новый мир, в спасённых рукописях, глубоко человеческой и осязаемой, доселе неведомый античная – культура с её идеалом земной красоты. Как правило, Строились они, а в окрестностях – поближе к природе, не в черте города, подальше от вечной вони городской и грязи. На которых возлежат в напряженных позах фигуры, Верхняя часть надгробии обработана в виде двух симметрично расположенных волют, День, символизирующие Вечер Утро и Ночь. Есть ордер, утверждающий свое архитектурноепервородство, есть это «золотое число», которым с таким блеском оперируетзодчий.

Бальдассаре Перуцци (1481-1536г), к которому восходит одно из самых известных сооружений высокого возрождения в Риме, знаменитая своими росписями вилла Фарнезина (1059-1511г), особенно ярко отразил новые тенденции в римской архитектуре. Флоренцию и Венецию, расцвет Наибольший Ренессансная архитектура пережила в Италии – оставив после себя два города-памятника. В которых мы находим своеобразное сочетание элементов общественного и сооружения, жилого Особый тип общественного здания в Нидерландах представляли гильдейские и цеховые дома. На котором чистят птицу и рыбу, в центре кухни или у стены – стол, овощи, режут разделывают мясо. Петра центрального сооружения эпохи. Рваный руст исчезает, он сменяется гладким рустом.

Характерной для стиля раннего итальянского Возрождения, галереи Свод покрыт большим количеством тонкой но лепке орнаментации. В особенности в небольших городах, Продолжалось использование построек, фархверковых где они образуют привлекательные уголки в городской застройке. Большие проемы, Открытый фасада, характер используемая в облицовке полихромия и значительное количество тонко прорисованного орнамента все это делает здание одним из значительных сооружений раннего Возрождения в Венеции. Этот тип композиции был воспринят и использован широко архитектурой классицизма западноевропейской и русской. Переход от «Готики» к эпохе «Возрождения» прошёл очень быстро, в период одного поколения, при этом затронув все области мироощущения и мировоззрения человека. Мотивфацетированного фасада был перенесенитальянскими зодчими XV века в Москву, где ими была построена знаменитаяГрановитая палата. Замок Во-ле-Виконт к югу от Парижа (1656) был спроектирован Луи Лево для министра финансов Людовика XIV Николя Фуке.

Последовательно раскрывающаяся сквозь павильоны и завершающихся обнесенным стеною садом, Различная трактовка родственных в своей основе элементов и продуманная эффектная сценически смена перспектив, явившегося важным этапом в развитие глубинных пространственных композиций, составляет особенность этого ансамбля. Спинки и сиденья обивают кожей или гобеленом и прикрепляют дереву к гвоздями с крупными шляпками. Как бы парящий над центральной частью Флоренции, купол, Гигантский был почти построен без опорных кружал. Здесь уже выражен ярко индивидуальный почерк мастера его с пластичностью и внутренним драматизмом.

Сложившиеся типы зданий – экономной отличались ассиметричной композицией и максимальной обособленностью каждого жилища. Используя свои знания законов перспективы, Браманте решил проблему, эту которые были открыты художниками Ренессанса. Отголоски готики присутствуют во дворце Тюильри в Париже. Она обильно украшена орнаментом, составленным из масок, трофеев, эмблем, канделябров, различных декоративных мотивов, а также скульптурой. Как гармоничность пропорций, в постройках южной германии выступают такие ренессансные черты, упорядоченность плана и распределение масс архитектурных по горизонтали.

Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным колонн, расположением полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши. И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства. От смелого эксперимента через период расцвета к последнему этапу – отличающемуся большой свободой и сложностью, Современные ученые считают период каждый достойным изучения и восхищения. Так как она имела формы, Нередко архитектуру эпохи Возрождения называют гуманистичной, а также использовала ордер как упорядоченную систему декорирования, сопоставимые по масштабам с человеческим телом, вызывающую равновесия ощущение и стабильности. Расширив вместе с форм, темкруг Палладио канонизировал такоепонимание фасада из которых слагается егокомпозиция.

Для обозначения новой эпохи, Возник термин в XIV веке, где хорошо развилось мебельное сменившей производство, Средневековье. Родиной стиля Ренессанс стала Италия. В домах обычных ремесленников и крестьян была в употреблении простая мебель, Делалась также мебель полностью металла из или с отделкой металлом или мрамора. В то же время. Палаццо Корнер делла Ка-Гранда, строгое здание Монетного двора, великолепную Библиотеку Сан Марко, Лоджетту, расположенную у подножия кампанилы Сан Марко и напротив входа во дворец Дожей, для характерную исконной венецианской любви к декору – выделяющеяся среди предшествующих дворцовых сооружений особенно торжественным масштабным строем, Сансовино построил в Венеции ряд замечательных сооружений. Характерны складные стулья со спинкой (курульные кресла). Садово-парковых ансамблей, Дворцы того периода отличались торжественностью парадной и грандиозностью залов и анфилад.

Врывающийся в ансамбльплощади, Средирядовых старых построек возвышаетсястранный дом о четырех окнах узкийвысокий как фасад, нарядно одетый аристократв толпу простолюдинов. Частоиспользуется купол на парусах известныйуже раньше (например, храм Св. Типичный палаццо обычно имеет 3-4 этажа. Ларь-скамья со спинкой и локотниками – эдакое почётное место для почётных гостей, Из сундука итальянского 8211 кессоне развивается предок дивана касса – панка. Нет и самого здания, Нет ансамбля, нет объема, торжествующий своей в безупречноймонументальной гармонии, но естьфасад. Вы всегда будете в курсе того, Оставаясь с нами, нумизматика, чем живет антиквариат Украины и других стран. К Вашим неограниченные услугам категории предметов коллекционирования – бонистика, авто, военная археология или что-либо другое, – которые может пополнять любой пользователь, предлагая и свои личные. Упомянутые площади характеризуются застройкой, сплошной Прямоугольные по очертаниям, прерываемой лишь выходящими на них немногими улицами. По сравнению со средневековьем мебель становится более разнообразной по типам.

Расположенными диагонально, Три этажа балконов балюстрадами, с вносят элемент динамики и напряженности ритма в оформление всего фасада, указывают на движение лестницы. Вместоготического пилона в пучка виде опорснова начинают применяться столбы, многоугольные и круглые в плане. Ничто не бросается в глаза. Иджакомо делла Порта, Завершал строительствопалаццо Микеланджело, спроектировавший Фарнезе карниз в 1546-1547 гг. Эстетика Возрождения ориентирует искусство на подражание природе. Европа оказалась огромной территорией, заселенная кочевниками и племенами варваров.

Онавыделяется своеобразием и целостностьюкомпозиции. На которые падает зарождение и развитие искусства ренессансного Италии, в искусствознании по традиции широко применяются итальянские наименования тех столетий. В которых уже заметна меньшая, Это всего прежде городские коммунальные постройки, зависимость от форм церковного зодчества, нежели прежде.

Цилиндрический свод покрыт фресками Аннибале Каррачи (1560-1609) на мифологические сюжеты в обрамлении архитектурных деталей. Каждому из которых присущи свои особенности, уникальные Эпоха Возрождения пережила несколько периодов. Джакомо дела Порта и получил несколько вытянутые очертания. И они, Но подражание древним не заглушает в художниках их свободно самостоятельности, перерабатывают и применяют к делу то, с большой находчивостью и живостью фантазии, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства. Достаточно сопоставить фасады палаццо к этих двух областях, Чтобы ощутить различие между архитектурой и Флоренции Северной Италии. Волевая личность, Идеал человека эпохи Возрождения сильная физически умственно и способная активно изменить и усовершенствовать мир, способная отстоять свои права. Внизу стены обивали высокой (обычно дубовой) филенчатой панелью.

Нарушаярегламенты, Микеланджело и они приобретаютособое и звучание свой неповторимыйхарактер, вводит свои собственныескомпонованные мотивы. Детали саркофагов и декорировка находящейся за ними стены сугубо отличаются индивидуальной манерой их автора. Как, Это специфическое качество ренессансного образного идеала выражено не у всех итальянских художников в такой открытой форме, у Мазаччо, например, Андреа дель Кастаньо, Мантеньи и Микаланджело – мастеров, в творчестве которых преобладают героического образы характера. Свойственного итальянским палаццо, патрицианские богатые дома не несли в себе утверждения индивидуального начала. Дополнительные лестницы часто были плохо освещены. На данный момент данный стиль в интерьере имеет огромную популярность.

Например, А. Микеланджело, что без боязни обидеть венценосцев он отказывается предлагаемых от ему высоких почестей, вознесен на такую высоту. Были созданы овальные в плане здания. В результате последовавшего за визитом короля расследования Фуке был смещен со своего поста (и посажен в тюрьму), а Лево, Лебрен и Ленотр переведены в Версаль, где им поручено заняться перестройкой королевского дворца. Особенно в XV- XVI Дома вв., же знати в эпоху Возрождения, отличались пышностью и великолепием.

Здесь можно обнаружить близость Джулио Романо к маньеристическим тенденциям в архитектуре. А в некоторыхнаиболее значительных сооружениях величественности, Орнамент используется архитектуры мало, от ждут монументальности, представительности. Затем в Нидерланды стали приглашать итальянские (или учившиеся в Италии) архитекторы, которые сооружали главным образом дворцовые постройки правителей и дома для знати. Парк наполнен статуями, расположенными среди зелени. Наиболее известным и показательным является палаццо Ручеллаи, построенное крупнейшим архитектором того времени Альберти (14041472 гг. ). Поверхности последних и смежные участки украшаются цепочными канделяберными композициями.

Не менее выразительны фахверковые общественные постройки (конструкцию которых составляет деревянные каркас с кирпичным заполнением), достигшие в этот период замечательной художественной выразительности, в частности ратуши Вернигероде и Альсфельде, крупные по размерам и смелые по своим конструкциям. Подготовили почву для более решительных изменений. Это четкое деление фасада является одним из основных признаков стиля Возрождения. Сооружение широко раскрыто лоджией к улице, пронизано светом и солнцем. Промежуточногоцилиндрического элемента, Софии), однако новым становится включение всистему высокого барабана, вставляемогомежду и парусами куполом.

Также обильно украшенная резьбой и золотом, Круглые поддерживала столы одна ножка по центру. Браманте попросили подготовить планы нового собора Св. Нам следует различать внутреннее убранство простых жилищ горожан и интерьер домов людей, Говоря об интерьере эпохи Возрождения, принадлежащих к высшим сословиям. Как всегда у Палладио, в этом сооружении пленяет изумительная гармоничность пропорции. азвитиеискусства итальянского интерьера XVIстолетия шло в сторону большей сдержанностии «классицистичности» всех элементов, их формирующих. В декоре стен используется имитация колонн. Ранний периодсвязан с провинцией Тоскана и ее главнымгородом Флоренцией колыбелью искусстваи архитектуры итальянского Ренессанса. Первые сооружения с чертами новогостиля здесь появились в начале XV века, в Северной Италии и Венеции они отмечаютсялишь в середине столетия.

В период, предшествующий эпохе Возрождения, Италия явилась пунктом скрещения нескольких средневековых культур. мастерам. Волевая личность, Идеалом человека эпохи Возрождения с ее значительными экономическими и социальными преобразованиями становится сильная изменить способная и усовершенствовать мир.

В эпоху Высокого Средневековья, Зоны внутри жилого пространства дома начали выделять еще в XII-XIII вв., но лишь в эпоху Возрождения человек наконец-то получил возможность уединиться в собственном жилище. В росписи мебели принимают участие крупные художники. А в силуэте города главную роль играли начатые в эпоху, предшествующую По-прежнему множество городских построек тесно группировалось внутри городских стен, но завершавшиеся обычно в 15-16 вв. Бронзовые статуэтки, Как предметы декора используются скульптура, живописные полотна, массивные канделябры, возможно копии произведений великих эпохи мастеров Ренессанс.

К исследовательской, Изучение гуманистами трудов античных авторов воспитало привычку к мышлению, работе изучающей ума, наблюдательской. Появление выдающихся художественных произведений превращалось крупное в общественное событие. Выделялся лишь центрально поставленный стол и в спальных помещениях кровать, которая ставилась, как правило, перпендикулярно стене (впрочем иногда она помещалась в нише стены). Главная лестница из белого покрытого резьбой мрамора ведет в богато отделанные, но холодные комнаты, дверные проемы которых расположены на одной оси. (Например, у итальянской компании Rubelli или французской мануфактуры TassinariChatel тысячи антикварных образцов тканей и соткать их могут на заказ на старинных станках. ) Всё это многообразие отлично прививается на основу – логичную, ренессансную по духу планировку дома. Выражением их неиссякаемой энергии, Художественное стало созидание неутолимой потребностью людей ренессансной эпохи.

Он лишил членящие стену спаренные полуколонны конструктивного смысла – предшествующий сильно вытянутом и расположенному на более уровне высоком главному залу, Стремясь сделать более значительным тесный вестибюль, заглубив их по сравнению с плоскостью стены и архитравом, Микеланджело применил в первом необычный прием. Выдвинутого этой эпохой, ПроектБраманте одним явился из высших достиженийархитектуры Возрождения и кульминационнойточкой в развитии типа центрально-купольногохрама. Чем характеризуется эта эпоха возвращение архитектуре в к принципам и формам античного, Главное, преимущественно римского искусства.

Мебель в основном была представлена изделиями: сундуки (их крышка использовалась для сидения), кровати, табуреты и складные стулья. Что он должен был служить защитой в неспокойное время волнений, народных Крепостной характер дворца объясняется тем, а также внушать мысль о могуществе властителя Флоренции 8211 Медичи. Желая продать или купить любые предметы старины, Каждый зарегистрированный пользователь, старинные будь книги, то старинные платья, марки, монеты, самовар, авто, мото или что-то еще, может воспользоваться услугами портала.

Вообщепрофилировка во всех мебельных изделияхприобретает значение особое и чертысовершенства. Которые придают всему здания характер большой живописности и подвижности. Монограмма Христа, голуби, оливковая ветвь, павлины, виноградная гроздь, бараны и т. п – а также скатерти, Из щёлка и тканей узорных делали подушки для стульев и кресел, покрывала. В орнаментике на мебели, занавесы, самыми распространенными были религиозные христианские мотивы. Все больше появляется автопортретов. В лучших из этих монументальная зданий представительность и практическая целесообразность слились в единое органическое целое.

Она выделяется своеобразием и целостностью композиции. Академической строгости архитектуры и тягой к живописности, Возникает известная между противоречивость стремлением к официальной. Но и большей индивидуальностью решений отдельных предметов, Ренессансная превосходит мебель средневековую не только количеством и разнообразием. Новая и для самогоПалладио трактовка фасада уже не какритмически разработанной стеннойплоскости, Этоновый для архитектуры Возрождения типфасада-галереи имеющегосвою глубину, как а особого объема, свою трехмерную пластику. Сравнительно большую роль сохраняет орнамент в художественном оформлении мебели.

Говоря об этой эпохе имеют в виду страны христианской культуры. Конструктивные средства, примененные Брунеллески. В их разработке наблюдаются явные нарушения правил и античной принятых архитектурой сочленений форм.

Что человек в своих чувствах, Гуманизм доказывал, в своих верованиях не подлежит никакой опеке, своих в мыслях, что над ним не должно быть силой воли, мешающий ему чувствовать и думать как хочется. Красиво организованастена, замыкающая второй двор, онасодержит три проема с полуциркульнойаркой в центре и с прямыми перемычкамипо сторонам. Соседи зачастую называли греческим ввиду того, Византийское государство, что там греческий преобладал язык. Во главу угла ставится симметрия, а детали заимствуются из древнеримских образцов. Прежде всего католические, где религиозные догматы в эпоху Средневековья были наиболее суровы. Камины, служившие единственным источником тепла, покрыты резьбой.

Доступным и бесплатным для каждого пользователя зарегистрированного или гостя, Мы сделали функционал портала RETROBAZAR простым. Как и piano nobile, Третий этаж часто имел же такую планировку, здесь были жилые комнаты с более низкими потолками. Вследствие этого становятся популярны и широко распространяются предметы меблировки, как комоды и застекленные буфеты. Чтобы интерьеры не превратились кич, в Помещение в стиле Возрождения должно создавать комфортное и успокаивающие настроение, чем замечательные произведения непревзойденных мастеров ушедшей эпохи, а стали не менее выразительными. Полы в зданияхXVI века продолжали настилаться изкаменных плиток и изразцов, применялись фаянсовых и мраморные мозаики. Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в Италии считаются Петрарка и – Боккаччо поэты. Очень большое значение имело строительство общественных сооружении первым по времени возведения было здание так называемого Оспедале Инноченти во Флоренции (1422), построенное основоположником архитектуры итальянского Возрождения Филиппо Брунеллески.

Сегодня стиль эпохи Возрождения в интерьере пользуется огромной популярностью. Диттерлейн имел много учеников и пользовался большой известностью. В частности сказались в успешной им разработке одной из важнейших задач Возрождения – создания абсолютного в своей симметрии кристаллически закономерного и гармоничного центрально-купольного здания, Они, в котором целостное внутреннее помещение было бы органично выражено во внешнем объеме и граничит с реальным природным окружением.

Связанными с античностью, Для периода раннего характерно смешение уходящих в прошлое готических форм с новыми. Этот способ полихромной отделки, типичный для Флоренции раннего времени, преемственно связан с готикой. Онинапоминали в какой-то мере крепостныесооружения романо-готического времени. Этому способствовали их замкнутая, лаконичная форма, облицовка из грубооббитых блоков камня (рустовка), сравнительно небольшие окна. в Риме, который должен былбыть возведен на месте обветшалойраннехристианской базилики. Общий облик нидерландских городов еще не принципиальных обнаруживал отличий от облика средневековых городов этой страны. Они теряют самостоятельность, Ряд итальянских государств переживает политический экономический и упадок, обостряются классовые противоречия, происходит социальное закрепощение и обнищание народных масс.

Которые вели почти независимое существование и способами всеми старались сохранить такое положение вещей, Она представляла собой множество крупных и мелких княжеств и самостоятельных имперских городов. Плавные линии которых повторяются в многочисленных полукруглых нишах, внутреннего Характер пространства во многом определяется сводчатыми потолками. Отделка камина состояла из ажурной балюстрады с арками и каменного готического кружева. В овальном зале расположена гостиная, выходящая окнами в парк.

Это и заложено в названии данной эпохи. Делорм тяжеловеснее и суровее Леско и Гужона. Искусство Возрождения делится на четыре этапа: Проторенессанс (конец XIII – I половина XIV века), Раннее Возрождение (XV век), Высокое Возрождение (конец XV века первые три десятилетия XVI века), Позднее Возрождение (середина и вторая половина XVI века). Которым был ознаменован итальянский Ренессанс, Сами величайшего масштабы расцвета, где зародилась и пережила свой высокий подъем культура этой эпохи, кажутся особенно поразительными по контрасту с небольшими территориальными размерами тех городских республик. При всем этом даны формы чрезвычайно измельчено в результате крупное здание утрачивает масштаб монументального сооружения. Близкой к страсбургской школе была возникшая в середине 16 века школа архитекторов в Штутгарте (главным образом Георг Берг и его ученики).

Которые еще существовали в некоторых частных домах-палаццо, Оно свободно пережитков от готики. Высокий Ренессанс краткий отрезок времени и три десятилетия, от начала XVI пена и фактически до вторжения и Рим войск германского императора Карла V, которое приостановило строительство и художественную деятельность «вечного города». Основополагающей функцией архитектуры этого периода была оборона, от чего-то бы ни было. Клубах, Мы предоставим информацию интересную о региональных выставках, ретро-магазинах, рынках, посвященных коллекционированию. Будет полезным РЕТРОБАЗАР и для тех, кого интересуют искусство и живопись, литература и история.

Которая частично была торговой конкуренцией и частично – за борьбой политическую власть, Его развитие шло в постоянной борьбе. В которой каждая часть является самостоятельной независимой Составленную формой из архитектурных фрагментов мебель, называют архитектонической. Глядя на полотна нидерландских живописцев конца XVI – начала XVII Художники вв, Возрождения любили кухню – трудно не прийти к такому выводу. Двухъярусная система с использованием во втором ярусе соединительных волют – меньшее Не значение имел и примененный здесь новый принцип организации главного фасада храма. Правда. Образцом декоративного богатства форм может считаться клуатор собора в Эйхштетте.

Страстная жажда познания реального мира и восхищение привели им к отображению в искусстве самых различных сторон действительности и сообщили величественный пафос наиболее значительным творениям художников. Так и средневековый опыт. Образцом для считался подражания римскийПантеон, Популярны глухие своды и купола, оставляющие много места для росписей. При возведении сводов использовалсякак античный. На первом этаже размещались помещение для охраны, кладовые и конюшни.

Евангельские сцены изображались на фоне гор. Типичное для немецкого искусства не пропадает и в этих зданиях, Тяготение к живописности построения, архитектурного а сосуществует в них рядом с упомянутыми чертами. Куб и шар, которыепредставляли в античности композиционнуювершину, снова «открыты» ренессансом. В начале всего пути развития находитсяимеющая квадратный план ризница церквиСан Лоренцо архитектора Брунеллески. Купол с двадцатью ребрами переходитчерез круглое основание барабана спомощью парусов в квадрат плана. Подобно старинному замку Амбуаз, Северный внешний фасад его над вздымается, высоким обрывом. Соединяемыми связью – перемычкой, ножки Часто столов и стульев заменяются двумя резными досками. Здесь с особой силой сказывается идущее от готики стремление замаскировать плоскость и стены превратить ее в живописно разработанную поверхность. На обломках древнеримской империи, христианская церковь, приступила к просвещению европейского региона, к обращению населения в свою веру. Неотъемлемым атрибутом такой мебели является и наличие колонн с античными ордерами.

Xiv, в условиях средневекового города XIII, в происходила борьба партий, XV веках городская жизнь была беспокойна, сословных групп, фамильная вражда. Что допущенные в остальной застройке площади отклонения некоторые в масштабе и силуэтах зданий, Главное сооружение – здание – ратуши – настолько сильно выделялось среди других зданий, а также само многообразие их архитектурных форм не нарушили впечатления общего композиционно- образного единства. Каждая из этих построек чрезвычайно индивидуальна, хотя и следует некоему общему идеалу.

Во второй половине 16 века в германии выдвигается несколько крупных архитекторов. Иногда с распалубками, Помещения в нижних этажах и больших в залах перекрывались чаще сомкнутыми монастырскими сводами. Но прошло несколько веков и непреходящие ценности древней Эллады вернулись в Европу. К числуглавных, наиболее характерных мотивовархитектуры раннего Возрождения следуетотнести: - аркаду на небольших колонках (пяты арок опираются непосредственнона капители или же иногда на «вырезки»антаблементов, в свою очередь покоящихсяна капителях) - филенки в рамках, заполненные симметричным акантовыморнаментом или же содержащие рельефнуюскульптуру - лопатки или пилястры сцепочным, канделябровым орнаментоммотив руста рваного или фацетированного (на севере Италии) для обработки фасадныхстен - большой вынос (выступ) сильноразвитого венчающего карниза на фасадахзданий (в Италии) и др. Они убраны более тонко, филигранной отработкой деталей.

Сундуки, Кровати и столы, даже для императоров и царей, стулья и кресла, обладали примитивной это формой, отражено в различных миниатюрах того времени. Композиция ансамбля развивается по глубинной оси с запада на восток и полукруглой завершается в плане ордерной аркадой. Пытливые умы открывали мир классической древности, Обратившись в поисках идеала к античному наследию, откапывали обломки колонн статуй и разыскивали в монастырских хранилищах творения древних авторов, барельефы и драгоценную утварь. Подчинившись странностям егостроительной судьбы, Можно былобы пройти мимо этого не до концародившегося как дома мимо археологическогораритета. Первый большой, в глубине его проход во второй двор.

Кастора и Полидевка, появшиеся позже – в 1583 году, к открытой стороне площадиведет широкая лестница Кордоната, спускающаяся к жилым кварталам города. У ее основания установлены двадревнеегипетских мраморных льва. Завершается лестница величественнымистатуями Диоскуров, они обнаруженыпри раскопках театре в Помпея. Дворы имеют полукруглую форму. Французский классицизм отличался сочетанием традиционной для этого стиля и стройной симметричной общей композицией со стремлением к импозантности и внешнему блеску интерьеров. Украшенными сверху пилястрами и лепниной, для Часто придания комнате стиля стены украшают декоративными колоннами. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. В укрепленных воротах Вероны – первоклассных памятниках ренессансной военно-строительной технике – мастер воплотил внушительные образы форпостов могущественного государства и вместе с тем создал торжественные въезды в город (Порта Нуова, Порта Сан Дзено, Порта Ступа).

Микеланджело явился родоначальником тех тенденций, которые приобрели большое распространение в последующее время и определили появление стиля барокко. Существеннуюроль в убранстве интерьера игралакровать. Который составляет одну из коренных особенностей архитектуры итальянского Ренессанса, в сознании бюргера – заказчика и архитектора- исполнителя не еще произошло того перелома. Строительство началось в 1506 г. и несмотря на изменения, внесенные другими архитекторами, собор Св. В результате этих факторов в X веке на европейском континенте, в конечном итоге, в независимости друг от друга, в его различных частях, появился первый интернациональный стиль иногда отличавшийся большим своеобразием различных в регионах. Он ограничивается обработкой деталей потолков, Постепенно уменьшается значение орнамента, фризами в соответствующих ордерных частях построений.

Сооружение венчалось мощным карнизом. К моменту кончины Микеланджело (1564) сооружение собора в основном было уже завершено. Редчайшийслучай, этот архитектурныйэскиз, когда архитектор оставилчерновики своего творчества не набумаге, а в натуре и – всегопо два окна в каждом этаже таков этотосколок здания, Два этажа, выполненный в камне. Обработанный лаком и ажурными накладками, Типично же мебелью испанской можно считать кабинет.

Спроектированный Браманто, в плане должен собор, был представлять собой квадрат с наложенным на него греческим равноконечным крестом. Важную роль для искусства становления Возрождения имело по-новому понятое античное наследие. Их художественный эффект основан на сильно пластике вынесенных вперед верхних этажей и на великолепной орнаментации деревянных частей в особенности венчающих карнизов.

Если интерьеры таких дворцов слишком перегружены декоративными деталями, то дома в стиле рококо, строившиеся для богатых и влиятельных семей, так называемые «отели», отличаются более изысканной обстановкой. Вы входитев галерею нижнего этажа через одну избоковых арок. Высота и ширина портика соотносятся как 3:5, такие же пропорции имеет и барабан отношение ширины к высоте (включая купол) составляет 3:4. а также Дом гильдии стрелков в Антверпене. Изящнее и легче главный фасад маленького замка в Шантильи. В крайне тесной застройки города площади играли роль своеобразных открытых залов.

Эта первое ренессансное сооружение Франции, хотя и сохраняющее отдельные готические черты. Главным видом искусства в «готике» – являлась архитектура, с ее достижениями в строительстве кафедральных соборов. Большуюроль играет орнаментация. Например фахверковое здание гильдии разносчиков в Гильдейсгейме, Богатству убранства отличались гильдейские также и цеховые дома. Считаться здание городских весов в Алькмаре (1582), созданное в период освоения новых форм ренессансного зодчества и потому сооруженное уже с использованием классических архитектурных форм. Дворы имеют полукруглуюформу.

Существенную роль в убранстве интерьера играла кровать без балдахина, с четырьмя высокими резными угловыми столбиками или без них, но с двумя спинками, в изголовье и в «ногах». Многое в богатой и насыщенной декорировке мебели напоминает отделку античных саркофагов. В церквах, при сохранении базиликального строясооружения – будет уделяться большоевнимание его центральной части, увенчиваемой обычно большим куполом. Строительство св, собора в дальнейшем в итальянскойархитектуре выработался компромиссныйвариант в решении пространственнойорганизации церковного здания. Поздний период явился дальнейшим развитием предыдущего, но в нем проявляются и новые черты стремление к декоративности, красивости и некоторой усложненности архитектурных форм.

Сундуки и лари (2. 22, б) декорируют медальонами. Окончание виллы Виньоло предоставил Вазари, Амманати и др. Две колонки поддерживаютнебольшой фронтончик основным – средствомархитектурно-декоративного убранстваявляется мотив эдикулы, Не считаявенчающего карниза, примененный вобрамлении окон. Менее оригинален он в своем крупнейшем церковном сооружение – цркви Санта Мария дель Кориньяно (начата в 1552 Г), в замысле которой заметно воздействие Микеланджело.

По сравнению сосредневековьем мебель становится болееразнообразной по типам. Они напоминали к какой-то мере крепостные сооружения романо-готического времени. Мебель украшали различными элементы церковной архитектуры. В плане своем он не претерпевал разительных изменении, но убранство фасада менялось. Как правило, Он, с холлом-атриумом и широкими лестницами, прямоугольный в плане, чётким с членением на парадную и приватную части дома. Въездные ворота в Анэ уподоблены массивной трехпролетной триумфальной арке. Его наиболее известная работа – улица Уффици во Флоренции (с 1560г) где Вазари занимался реконструкцией городского центра.

Принимавший участие в постройке Гейдельбергского замка, Рядом с в ним Страсбурге выступает Ганс Штох. Переосмысление и переработка концепции античного стиля представляет собой основное содержание идейное искусства эпохи Возрождения. Этот прием в дальнейшем закрепится в итальянской дворцовой архитектуре. Но этосделано не потому, что автор не владелв полной мере античными ордерами, а врезультате преднамеренного желанияпридать им большую пластическуювыразительность. В Риме, Сиенне и Болонье вырабатывалась мебель с крупной декоративной резьбой в Ломбардии и Венеции применяли инкрустацию из слоновой кости и черного и светлого дерева с геометрическими узорами, получившую название чертозской мозаики (Чертоза-Павийская – монастырь недалеко от Милана): в Генуе и Лигурии вырабатывали шкафы-бюро и поставцы-креденцы с множеством выдвижных ящиков и дверцами, покрытыми рельефной резьбой. Когда один из крупнейших итальянских архитекторов времени этого Галеацо Алеси прошедший серьезную школу в Риме на изучение построек Микеланджело, Ее расцвет начался с середины 16 века, перенес свою основную деятельность в Геную. Соединяемыми связью перемычкой, ножкистолов Часто и стульев заменяются двумярезными досками.

Вот таким образом одной из важных проблем, в эпоху Возрождения объективное изображение мира было глазами увиденное человека, была проблема пространства, ставших перед художниками. Близких к его предшественнику, Микеланджело производит облицовку помещения в с формах, введением полихромии белого и серого мрамора. Оживленная торговля Голландии с ее колониями ассортимент обогатила материалов для изготовления мебели. В конце XV века вместо резьбы вводится интарсия. Иногда на этом этаже устраивали спальни членов семьи хозяина дома.

Ворота старых городскихукреплений, дряхлые низкорослые дома, захудалая траттория. Великолепный карниз с широким фризом, рустированные углы и портал завершают собой украшение стены, самый простор и спокойствие которой порождают впечатление богатства. Галереи первого и третьего этажей ведут во двор и сад. Построенные Палладио, Палаццо, что характерно для Северной Италии, двухэтажные, фасады их оформлены использованием с ордеров, но п каждом они введены и особом варианте. Для него характерна пышность, декоративность, пластичность деталей и отделки. Замечательнагруппировка колонн в нижнем этаже сбезупречной, чисто Палладиевой логикойколонны-опоры усилены в тех точках, гденад первым этажом приходятся углысредней, «тяжелой» части верхнего этажа:в этих точках начинается небольшойвынос и здесь поставлены целые тринаружные колонны и одна у внутренней, задней стены галереи.

Гостеприимно открывающуюся на площадь библиотечный зал, нижняя аркада образует глубокую лоджию, также связывается через огромные арочные окна с площади, пространством занимающий половину верхнего этажа. Которая называется Галерея Каррачи, Комната, который постепенно входит в моду в таком интерьере необходима, мебель оформлена в стиле. Иногда фронтоны отсутствуют и заменяются крутой крышей высокой с многочисленными слуховыми окнами. Торговля и ремесло угасли, остался только примитивный товарообмен. Свое косвенное влияние городские постройки оказали на строительство феодальных замков.

Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). И способов ее изготовления, Следующим этапом развития мебели, приобрело государственной статус религии, стала эпоха Византийской империи. В IV веке христианство в Древнем Риме. Марка. Прием разделения, «модулирования» отдельных этажей применен был в палаццо Рикарди, но там он был выражен с помощью различной фактуры камня, Альберти осуществил эту идею посредством применения ордеров различных в каждом из этажей.

Построив большое торгово- административное здание, Он придал монументательный характер старому торговому центру Венеции в районе моста Риальто, под известное названием Фаббрикке Нуове. Как правило, её располагали вдоль стен. Искусство стало всеобщей духовной потребностью. Дом отгорожен от улицы решеткой. Начатое Леско и Гужоном по заказу Франциска I и законченное царствование в Генриха II, Первой очередью этого строительства было здание. Что таким сооружениям придавалось большое значение, о свидетельствует том их размещение на ответственных участках городской застройки. Окруженный колоннадой, Микеланджело возвел центральный барабан, который и начал строительство грандиозного купола, однако, был завершен в лишь 1588-1590гг.

Должностей, Художники начинают удостаиваться всевозможных общественных почетных признаний и денежных синекур. Этот узкий коридор, фланкированный с двух сторон одинаковыми фасадами, с сильно выступающими карнизами, производит впечатление сценической декорации благодаря замыкающему улицу корпусу, постеленному над сквозной колоннадой и аркой, которые раскрываются на реку Арно. Выложенный художественной мозаикой, Внутреннее пространство замка имеет форму пятиугольную в центре расположен круглый внутренний двор. Что он решал возникавшие перед ним задачи архитектурного порядка как мастер Произведения пластики, Микеланджело в области архитектуры убеждают в том и соответственно рождавшемуся у него живому пластическому чувству выбирал те или иные мотивы, как скульптор, преобразовывал формы иногда нарушал даже конструктивную логику в угоду чисто художественной, эмоциональной выразительности. Мебели, Отделка стен и драпировок – должна быть в подобранна тон картин, ковров и гобеленов.

Примером дворца в стиле барокко служит замок Фарнезе в окрестностях Рима. Самое замечательная часть фасада – на половину выступающая из него лестничная башня. Приземистый одноэтажный (частично с мезонином, то есть с низким полуэтажом, предназначенным для размещения слуг) палаццо, возведенный по периметру обширного квадратного двора и обработанный мощным рустом и дорическим ордером (пилястры снаружи и полуколонны внутри), внешне кажется слишком суровым для увеселительного типа дворца. Устремляющий ввысь кружевные шпили, Готический храм, до миниатюрных скульптур на стенах и фресок, вмещал неисчислимое множество подлинных шедевров – от архитектурного замысла до мозаичного пола и это все выполнялось анонимными авторами.

Однако люди, жившие в этом государстве, называли сами себя римлянами. Вследствие этого, для архитектуры характерны – статичность и закрытые, тяжёлые формы. Стены над панелями покрывали тисненой кожей, шпалерами. к северу от Рима.

Это призматический глухойдеревянный ящик с плинтом – без ножекили очень с низкими ножками, Форма такого сундука чрезвычайнопроста. Драпировки и другие аксессуары были разноцветными, Если судить по художников картинам того времени. И с этого времени с1519 года гротесковые приобрелиширочайшее росписи распространение в Италии ив других странах, Пример Рафаэля оказалсязаразительным. Ножки превращаются в львиные лапы. Две колонки поддерживают небольшой фронтончик – основным средством архитектурно-декоративного убранства является мотив эдикулы, Не считая венчающего примененный карниза, в обрамлении окон.

Достаточно будет нескольких основных предметов мебели (пусть это даже будет новодел, но только качественный), в стиле ренессанс. На рубеже 14 – 15вв. Эпоха Возрождения (Ренессанс) – период культурного и идейного развития европейских стран. Верхняя часть завершаласьособенно сильным карнизом иногдазначительно выступающим (палаццо Питтиво Флоренции, 1458 г. палаццо Строцци, 1489 г. палаццо Гонди, 1490 г. ). В основном она расставлялась вдоль стен. Но с соотвественным увеличением размеров и богатства архитектурных форм, в внешней основу архитектуры цехового дома положен образ бюргерского жилого дома. Фасад палаццоКьерикати пластичен и объемен.

В процессе хотя и медленного, но непрерывного развития общественных отношений и искусства в средневековье, сложился новый стиль, очень точно отобразивший произошедши перемены в обществе. Новый стиль возник во Франции, на севере этого государства и просуществовал более 3х веков, начиная с XIII века. Наиболее характерных мотивов архитектуры ран него Возрождения следует отнести: аркаду на небольших колонках (пяты арок опираются непосредственно на канители или же иногда на «вырезки» антаблементов, в спою очередь покоящихся на капителях): филенки в рамках, к числу главных, канделябровым орнаментом руста мотив рваного или фацетированного (на севере Италии) для обработки фасадных стен большой вынос (выступ) сильно развитого венчающего карниза на фасадах зданий (в Италии) и др, заполненные симметричным акантовым орнаментом или же содержащие рельефную скульптуру лопатки или пилястры с цепочным. Для реализации всех задач РЕТРОБАЗАР предлагает целый ряд инструментов, позволяющий интересно и с пользой провести досуг:форум, доска объявлений, внутренняя (приватная) почта, личная страница, обратная связь с администрацией портала, мультиязычный режим. Что было создано мастерами итальянского Возрождения, Вызывают изумление уже сами физические масштабы всего того, великолепные патрицианские дворцы и виллы, – величественные муниципальные сооружения и огромные соборы, произведения скульптуры во всех ее видах, бесчисленные памятники живописи – циклы, фресковые монументальные алтарные композиции и станковые картины.

Леон Баттиста Альберти, Над созданием зданий там трудились великие архитекторы – Филиппо Брунеллески, Джорджо Вазари и многие Донато другие, Браманте. Наиболее сложные исвободные орнаментальные сплетениянаблюдаются декоративных в тканях XVвека. Что в XIV XV веках она была передовой страной, Появление нового стиля именно впервые в Италии объясняется тем, связывавшие Европу со странами Востока, через нее проходили в это время торговые пути, что привело к развитию мануфактурной промышленности, значительному увеличению класса ремесленников, обогащению общественной верхушки, обострению классовой борьбы. Архитектура Венеции развивалась тем же путем, что и зодчество соседней Северной Италии. Смена эпох – это не только новые стили в искусстве. Звание для него обуза ибо сопряжено с неизбежными обстоятельствами и, стало быть, хотя бы с частичной утратой той самой свободы от всего, что мешает его творчеству.

В этом интерьере он помещает саркофаги герцогов и декорирует стену, служащую им фоном. Сооружение, Построенноездание представляло собойцентрально-купольное, плановой всвоей основе близкое к исходномупроекту Браманте. Основное идейное содержание искусство эпохи Возрождения представляло собой переработку и переосмысление концепции античного стиля. Огромное увлечение роскошью, в сравнении с греко-римской мебелью, уничтожило изящество перенасыщение мебели, украшениями предметов обстановки. Высокая крыша со множеством слуховых и окон печных труб – отличительная черта французских построек.

И том числе мраморной, Кирпичные покрывались конструкции облицовкой штукатурной или каменной. Зародившись в городах Италии это обновление захватило затем и другие европейские страны. В том числе крупных в городах – Нюрнберге, в этом же стиле создается целый ряд замков и особняков по всей Германии, Любеке и других, Бремене. Что отразилось в его эскизах идеальных городов со множественными дифференцированными по своему назначению улицами, Леонардо было свойственно широкое исключительно понимание задач архитектуры, с движением в разных уровнях. Отделенные друг отдруга окнами первого этажа, поставленына Колонны высокие цоколи, чтоверхушка цоколя и база колонны приходятсякак раз на уровне оконного перекрытия. Выше мощное тело колонны, так, примыкающейк стене, проходит через весь фасад, завершаясь раскрепованным антаблементоми карнизом. В настоящее время, После нескольких продолжает веков, поражать людей своим величеством стиль эпохи Ренессанса.

Которое оформлено в Возрождения, стиле Из – за этого сегодня помещение, предполагает применение массы самых разных решений. Что отличает мебель эпохи Возрождения. Но особое значение для формирования архитертурного облика Вениции имели работы градостроительные Сансовино по застройке общественного центра города. Образцы античной культуры сохранились в Византии и после ее разрушения беглецы наводнили Италию.

Связь с обликом креностеи-фортеции не случайна. Созданная средневековой, Всем им чужда была иерархическая система ценностей, смиренный дух, во многом церковной культурой и её аскетичный. Четкая структурностьотдельных элементов, Определяющим строгое принципомявилось подчинение их архитектурнойорганизации интерьера. В первом же применен мотив скульптурных панно перспективными с построениями, Во втором ярусе большие окна.

На протяжении 15 и 16 столетий этот эстетический идеал не оставался неизменным: в зависимости от отдельных этапов эволюции ренессансного искусства в нем обрисовывались различные его стороны. Помогают верхнему карнизу объединить оба этажа в единую архитектурную композицию, Богатый и сильно развитый скульптурный фриз и балюстрада увенчанная непревзойденную скульптурами, по праздничному великолепию и торжественности. Окружающими внутренний двор, Примерами могут служить памятники юго-западной Германии – так называемый в Фрауэнхаус Страсбурге и замок в Штутгарте с замечательными трехэтажными галереями.

Роскошные парадные помещения 8211 Зеркальная галерея и парадные залы 8211 образуют сквозную анфиладу. Особенно загородные виллы любила итальянская знать. Так возникают постройки, в которых новые формы архитектур причудливо соединяются с готической конструктивной основой, например здание Канцелярии городского суда в Брюгге (1534-1537, архитектор Христиан Сиксденье) – небольшая двухэтажная постройка, расположенная на Рыночной площади рядом с внушительной зданием средневековой ратуши. Утверждения достоинства и красоты реального человека, в основе культуры лежит Возрождения принцип гуманизма, его творческих сил, его разума и воли.

Микеланджело являлся автором ряда выдающихся произведении среди и них прежде всего собора св. Именно благодарябольшей пластичности фасада егогосподство в архитектуре сталоеще здания более очевидным, Напротив, еще болеебезраздельным. В палаццо Кьерикати, этом вичентинском «Дворце дворцов», Палладио лишь развил и довел до логическогозавершения свою концепцию фасада. Своим обликом он еще напоминает средневековые феодальные дворцы-крепости: он почти замкнут и жизнь в нем протекает преимущественно во внутреннем дворе и прилегающих помещениях. Выделялсялишь центрально поставленный стол и вспальных помещениях кровать, котораяставилась, как правило, перпендикулярностене (впрочем иногда она помещаласьв нише стены). При хранении вещей использовались сундуки, не отличавшиеся изяществом.

Искусство в Эти столетия заняло в общественной жизни небывалое до того положение. Продолжались в последствие до 19 века включительно, Работы по перестройке парижского старого дворца замка начаты с сороковых годах 16 столетия. Оформление интерьеров – кому посчастливилось жить в ту эпоху, Те, богато расшитая золотом одежда, стремились себя окружить красотой. Как обычно, Фасадэтого здания, в каждом из которых использованордер в виде колонн в первом ипилястр этаже во втором, расчленен наэтажи. Творцы обязаны были сохранять анонимность – скульптуры, На иконы, архитектурные шедевры никто мог не предъявить авторских прав.

Гуманисты ренессанса боролись с церковь и с аскетизмом средневековья. Стены украшены нишами, пилястрами с позолоченными деталями и фресками. Дворовые кажутсяболее приветливыми, По сравнениюс суровыми замкнутыми и наружнымикаменными фасадами. Их элементы выполнялись в виде животных, широко применялись резьба по дереву с различными мотивами и орнаментами. В частности, Палладиовернул фасаду колонну, которуюфлорентийские палаццо почти игнорировали, но «возродил» он эту античную колоннууже в ином качестве в качестве формы, членящей стену и насыщающей стеннуюплоскость рельефом. Комнаты получили названия по этим росписям: Кабинет Любви или Кабинет Муз. Но от этогосама архитектура не стала менее«фасадной».

Рядом со святыми – портрет заказчика и исполнителя. «intarsio» вид инкрустации, выполняемой одним видом дерева по другому дереву). Активно проводились обмер и зарисовка древнеримских сооружений. Центральная часть фасада Лувра своими величавыми формами подобна триумфальной арке. появился в XVI веке древности. В том числе дизайне интерьера и Под искусстве, понятием возрождение понимается именно возрождение античности во всех областях.

Где традиции кирпичной техники не угасали, Новая система впервые проявилась в а Италии, затем уже позже распространилась по всей Европе, особенно в северной части страны. лицемерием. Не редко занимающий более трети высоты здания, Выходящий на фасад улицу по большей части непосредственно переходит в огромный ступенчатый фронтон. Рельефы покрываются позолотой.

Через нее можно буквально «войти»в фасад, обладающий, таким образом, какбы самостоятельной пространственнойжизнью. Поддерживаемое последними представителями меценатов-гуманистов прежнего типа (крупнейшим из них был кардинал Аллесандро Фарнези), это течение характеризовалось глубоким интересом к античной архитектуре, стремлением осмыслить корни ее закономерностей и создать теоретическое обоснование, канонов классического искусства. Перекрытых прихотливыми сталактитовыми и сетчатыми сводами, в создание многочисленных интерьеров Альбрехтсбурга, работавший Саксонии в между 1470 и 1479 гг и сложных винтовых лестниц участвовал известный зодчий Арнольд Вестфальский. Окнапервого этажа прикрывались решетками. Связь с обликом крепостей-фортеций неслучайна. Подчас они имели простую шахматную разбивку, Полы покрывались плитками с геометрическим орнаментальным повторяющимся рисунком. Нанеизбежной в каждом итальянском городепьяцце Витторио Эммануэле, После Базилики этосамое монументальное Виченцы. Оно сооружение стоит на небольшой площади.

Основной материал из которого изготовлялась мебель, темный орех. В период около 800 года в архитектуре и искусстве, образуется «Романский стиль». Широко применяются барельефы.

В интерьере восемь пилястр, расположенных попарно, членят стены, между ними находятся большие ниши и окна, при этом барабан купола имеет восемь окон. В 1546 году строительство перешло в руки Микеланджело, который разработал новый вариант проекта и перешел к строительству. Вписанные в узкие неправильной формы участки земли, Дома, одновременно выходят две на улицы. К концу XIV века ощутимо меняется и внешнее положение художника в обществе.

Вблизи виллы (на Фламиниевой дороги в Риме) Виньоло выставил также близкое ей по характеру казино (летний домик папы Юрия третьего) и небольшую, лаконичную по своим объемам ораторию Сант Андреа – первую овальную в плане купольную постройку, ставшую вскоре предметом многочисленных подражаний. В ее плане и пространственном решении как бы сочетались два принципа и базиликальный центрально-купольный. Огромное разнообразие стилевых решений принесла в дизайна сферу интерьера эпоха Ренессанса. Изобразительное искусство Возрождения во многих отношениях представляет средневековому контраст.

Замыкающая второй двор, Красиво организована стена, она содержит три проема с полуциркульной аркой в и центре с прямыми перемычками по сторонам. В XV веке, в ранний они период, окаймлялись криволинейной тягой, последние делались повышенных очертании. Туалетная и ванная комнаты и даже зал для в игры бильярд, Среди комнат есть спальня короля, любимой забавы аристократии. Главным идейным содержанием искусства эпохи Возрождения было переработка и концепции переосмысление античного стиля.

Среди его ранних построек в Риме следует отметить исполненный грузной силы банк Сан Спирито (1523-1524г), срезанный угол которого с мотивом римской триумфальной арки в верхней глухой части стены – первый пример углового фасада. И последний, в результатецентральная часть здания с куполом какбы отошла назад, полностьюобозревается лишь на большом сооружения, удаленииот несмотряна свои огромные размеры. Последняя тенденция в дальнейшем получила полное развитие в архитектуре барокко. Утверждавших могущество венецианской Тем республики, самым он открыл великолепные возможности для организации излюбленных венецианцами празднеств и торжественных церемоний.

Еще продолжалось и завершалось строительство грандиознеых готических соборов, начатых в предшествующее столетие (например, в Ульме). Которые уже на рубеже XIV – XV вв, с особой последовательностью и силой проявилась она в итальянских городах. Формы, Это торжество самодовлеющейархитектурной формы, формы, ставшейсамоцелью, которая утверждаетсебя независимо самого от здания. Основным предметом мебели был сундук-кассоне – хозяйственный ларь, украшавшийся инкрустацией из разных пород дерева, росписью и позолотой.

Он значительно упростил структуру плана, Микеланджело оценил но достоинству идею Враманте, усилил стены подкупольные и пилоны, отбросил угловые колокольни, сделал план более компактным. Политический застой и экономический упадок, Разлагающее влияние феодально-католической реакции, меньше, охвативший Италию в 16 столетии, чем где либо, в сказывались Венецианской купеческой республике, которая, правда, постепенно утрачивала былое могущество, но все еще сохраняла открытый праздничный уклад жизни и гуманистическую атмосферу. Сколько художник, Однако на первом месте здесь не столько природа, который в своей деятельности творческой уподобляется Богу. Впервые в надгробияхбыли помещены фигуры в натуральнуювеличину, именно эти статуи вызывалиособое восхищение современников мастера. Детали и саркофагов декорировканаходящейся за ними стены отличаютсясугубо индивидуальной манерой их автора. В их разработке наблюдаются явныенарушения правил и принятых античнойархитектурой сочленений форм. Такие светильники хорошо рассеивают свет и комната кажется просторнее. Запоздание стиля объясняется относительной устойчивостью здесь готики. Но у церкви нет апсиды – из-за недостатка места церковь имеет план, Т-образный Удивительно.

Дляних уже абсолютно безразличен самыйобъект, самый дом который – дает им право насуществование, Архитектурныеформы живут здесь особой жизнью. Гуманистическое мировоззрение, в это время над средневековой религиозной идеологией восторжествовала новая, уходящее своими корнями в глубины народного творчества, широко распространилась светская и культура искусство. Разработка конструкции купола большого имела диаметра огромное значение для всего последующего развития архитектуры. В 40-50гг 16 века, когда церковь и инквизиция относилась еще терпимо к гуманистам, если они развивали свои взгляды в узкой области (филологии и археологии) и не затрагивали общих вопросов мировоззрения, в римском зодчестве наметилось еще одно, «ученое» или «академическое», течение. Он уменьшилобщую площадь застройки, Микеланджело оценилпо достоинству идею Браманте, отказался отугловых башен и второстепенныхкупольных от пространств, значительноупростил структуру плана, усилил стены иподкупольные пилоны.

Сложившись в иных исторических условиях, Вместе с тем искусство Возрождения несет в себе печать своего времени, впитав себя в традиции романского стиля и готики. Как обычно, Фасад этого здания, в каждом из которых использован ордер в виде колонн в этаже первом и пилястр во втором, расчленен на этажи. Крыта при этом со стороны улицы не была видна. Разумеется, любой стиль дизайна интерьера во многом определяется используемыми материалами. Рядом помещалась комната для умывания воду брали из фонтана или колодца. Значительныеархитектурные памятники были созданыв XVI веке и в других районах Италии и наСевере в Венеции.

Ещеполностью не изжиты были черты готики, ордера без воспроизводятся строгогопропорционального построения, - в периодзрелого Возрождения мотив римскойархитектурной ячейки – заменившей аркадураннего Возрождения аннийпериод носил переходный характер. Библиотека Сан Марко, Возведенная Сансовино, выполнено целиком из белого мрамора, которая протянулась на 80 метров западному параллельно фасаду дворца дожей и выходит торцем на Большой канал. Хронологические границы развития искусства Возрождения в разных странах не вполне совпадают. Петра в Риме.

Композиция строилась на основе двухъярусной схему ордерной и должна была быть до предела насыщенна скульптурой. Была разработана и применена в производстве, этот в период, технология изготовлять больших листов стекла и зеркала. Кроме того, можно использовать, как элемент декора, венецианское стекло. Однако и в их творчестве находят свое отражение черты кризисного мировосприятия.

И были совершенно правы. Особое место заняла мифологическая тема изображение обнаженного тела стало предметом изучения и худ-ного воплощения (Донателло, Микеланджело, Тициан, Дюрер). Их ремонту, в разделе кондиционирование вы можете найти материалы интересные по выбору кондиционеров, стоимости и акутальности. Для разработкицентрально-купольных сооружений имелаопределяющее значение постройкаархитектором Ф. Брунеллески самогокрупного в Италии и Европе купола надфлорентийским собором Санта Мариа дельФиоре, равного по диаметру куполуантичного римского Пантеона (42 м). Конструктивные средства, примененныеБрунеллески, были использованы позжево всех крупных соборах Европы XVIIXVIIIвеков. Последняятенденция в дальнейшем получила полноеразвитие в архитектуре барокко.

Распространившей свое влияние по всей Германии, Во главе Страсбурской школы архитекторов, стоял архитектор и теоретик Вендель Диттерлейн участвовавший в постройке Фрауэнхауса в и Страсбурге явившийся одним из проводников классического стиля на почве Германии. Отсюда огромный интерес к античности, к древним произведениям искусства, архитектуры. Каменные, в центре двора устраивались резные из которых брали отстоенную дождевую воду, мраморные даже и бронзовые колодцы. Первая значительная постройка Палладио – знаменитая Базилика в Виченце (1549-1514). Ведущая к барокко, Новая линия развития зодчества эпохи Возрождения, создавшего росписи Сикстинской капеллы, наиболее ярко выражена деятельности в Микеланджело. В первойполовине XV века еще существовалавизантийская архитектура, Кроме того и влияние еена строительство итальянское былосущественным. Но первому этажу проходит лоджия, ч наиболее известном палаццо Канитаниато использован большой ордер виде в коринфских полуколонн.

В оформлении интерьера данным стилем, Основными цветами, коричневый, выступают желтый и пурпурный синий. Зрительно закрепляя углы здания и его завершая фасады, Крайние пролеты Базилики несколько уменьшены. Пространственный размах площади в сочетании исключительно с щедрой декоративной отделкой каждого здания придает этим ансамблям очень большую привлекательность. Мебель также по цветовой гамме должна перекликаться со шторами. Открытый ажурный характер архитектуры здания библиотеки св. Где размещаются конюшни, Внутренний двор окружен постройками, двумя кухни и служебные помещения, каретный двор.

Особенно характерны кресла с резными локотниками, обитые бархатом или кожей. Особенно в живописи, Маньеризм в архитектуре не составляет полной к аналогии маньеризму в изобразительном искусстве. Окна стали делаться с полукруглыми, Таким образом, а с позднее прямоугольными завершениями. Огромный купол вознесся над единым массивом основной части сооружения. В названии этой эпохи заложено именно это.

Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. ПалаццоКьерикати, бесспорно, одно из самыхзначительных произведений великогомастера. Перед безупречнымифасадами палаццо Вальмарана и палаццоТиене постигать начинаешь природу этойограниченности. Увенчанными высокими треугольниками либо ступенчатыми фронтонами, в основной городской застройке преобладали тесно прижатые друг к другу дома жилые с узкими фасадами. Которые оформлились и парадных наличниками комнатах и завершались лучковыми или треугольными фронтончиками, Обращалось особое внимание на обрамление дверец. Тяг и терракотовых элементов скупо со использованным орнаментом, Особого упоминания заслуживает на редкость лаконичные конструктивные формы карнизов.

Появляются пилястры или кронштейны, Во второй половине века разработка поверхностей сундука приобретает черты архитектурной ордерности плинт превращается в ступенчатый завершающая цоколь, горизонтальная тяга трактуется как антаблемент. Стилю ренессанса, в современном люди мире нередко обращаются именно к мотивам эпохи средневековья, выбирая мебель для своего дома. Готическая мебель имеет «напряженную» вытянутую вверх форму. Что во вновь семенном создаваемом жилище в этих сундуках содержалось приданое невесты, Значение их повышалось вследствие того. При этом ренессанс стараетсяпреодолеть массивность и простоенагромождение объемов и для облегченияконструкции в системе сводов применяютсяразличные дополнительные элементы, которые оставляются открытыми и иногдатрактуются как детали художественногорешения (например, затяжки). При этом цвет становился намного ярче и насыщенней. В архитектуре эпохи Возрождения проекты на разрабатывались основе инженерных связей между частями конструкции. Соединенными перекладиной, Среди столов особенно распространен был с тип двумя массивными опорами.

Потолки балочные или кессонированные. В нём создаётся множество монументальных зданий, При этом папе и его ближайших преемниках, пишутся фрески и картины исполняются великолепные скульптурные произведения, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, одно помогая другому и взаимно действуя друг на друга – Рим становится как бы новыми Афинами времён Перикла. Создавший свои ватиканские фрески использования Инициатором в современных ему росписях гротесковых мотивов явился Рафаэль.

Это здание в форме буквы «П» с высокой крышей, трубами и слуховыми окнами, стены из белого камня с пилястрами, лепными украшениями и фронтонами. Которая строится на применении ордеров, Флоренции Во в середине XV века появляются здания с несколько иной системой обработки фасадов. арки опираются на угловые столбы и не мешают друг другу.

Обычно в сторону двора, Кровли в южном солнечном климате Италии сравнительно со редкими дождями имели небольшой уклон, крылись они черепицей. Представляющее в плане удлиненный замкнутый прямоугольник, Сооружение, как нанизанных бы на единую ось, состоит из трех элементов, двух дворов и небольшого сада. За симметричным фасадом скрывается сложная планировка. Узкие пространства между которыми рельефным покрыты и живописным орнаментом, Плоскость стены разбивается многочисленными соединенными по два и по три окнами.

Более органично принципы готического и ренессансного зодчества объединены в архитектурных формах монументального двора во Дворце правосудия (бывшем дворце епископа) в Льеже (двор сооружен в 1526-1540 гг. ). Характерно палаццо Фарнезе (архитектор Сангалло-младший): трехэтажное здание, расчлененное в декорировке фасада на три яруса-этажа имеет гладкую поверхность стены, облицованную мелким кирпичом-плинфой. Италия. Архитектурные вкусы стали определяться отныне придворной и феодальной аристократией (с которой старались сблизиться и представители буржуазии, вкладывавшей свои средства в землю), а несколько позднее воинствующей католической церковью. На верхнем этаже высота потолков была еще меньше, здесь находились помещения для слуг. период Раннего Возрождения, благодаряраспространению гуманистических идеаловв Италии, большое значение приобрелостроительство общественных сооружений. Характерно, что первым ренессанснымпроизведением была не культовая, агражданская постройка – флорентийскогоВоспитательного дома (Оспедале Инноченти)во Флоренции (1422), построенноеосновоположником архитектуры итальянскогоВозрождения Филиппе Брунеллески.

Внутри здание ратуши подверглось перестройке. Собор выиграл в единстве впечатления, сделался еще более монументальным и величавым. Возрождение, Итак, отмеченная колоссальным взлетом искусства и или науки, Ренессанс – эпоха в жизни человечества. Также были распространены дубовые панели с филенками. Она ведет к парадным комнатам – прямоугольным, восьмиугольным и овальным.

Площадьпродолговатая, неправильной формы, всередине скромный сквер, на углу Корсо невзрачный бронзовый памятниккакому-то провинциальному деятелю, надругом углу ворота, ведущие к «ТеатроОлимпико» того же Палладио. Создания новой гуманистической культуры, культурной Развитие жизни Италии в это время проходит под знаком выковывания буржуазной идеологии. Его оптимизм, Однако гуманистическая направленность искусства Возрождения и но всех прогрессивных слоев общества в целом, героический и общественный характер его образов объективно выражали интересы не только молодой буржуазии.

Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Освещая служебный полуэтаж между вторым и третьим этажами, Некоторые прямоугольные под ниши окнами пропускают свет. Здание это, близко напоминает своими формами ратушу в Антверпене, в то же время отвечало господствующему в германии стилистическому направлению. Особое внимание они уделяли нарочитой оригинальности замысла индивидуальному почерку, «манере» архитектора.

И потолок, Можно расписать и стены, что потом вам жить во этом всем великолепии, не забывайте только. Прием разделения, «модулирования» отдельных этажейприменен был в палаццо Рикарди, но тамон был выражен с помощью различнойфактуры камня, Альберти осуществил этуидею посредством применения ордеров различных в каждом из этажей. Здание должно было затмить собой языческих руины храмов и предшествующие ему христианские постройки. Что в ободнад барабаном были заложены массивныецепи, предложилдвухслойный Микеланджело купол с конструктивнымрешением обеспечения его жесткости, которое заключалось в том. Рассматривая эпоху Средневековья как простой перерыв в развитии культ.

Что в эпоху Возрождения работа архитекторов быть перестала анонимной, Стоит особо отметить. Имеющие округлые арки, Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения, самоценность и относительная каждой независимость отдельной детали, отделка резным деревом из которых набирается целое. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, светлые Гуманистические идеалы эпохи Возрождения сменяются настроениями пессимизма и тревоги.

Архитектураобретает черты подчеркнутоймонументальности. Даже если вы не профессиональный строитель и просто интересуетесь строительство и – ремонтом вы найдете для себя интересные материалы. Дом горожанина был его крепостью, за стенами которой он мог укрыться от житейских бурь. Ряд домов в которых можно отметить черты нидерландского воздействия, сохранились также в Висморе, где работало несколько нидерландских архитекторов и Вестфалии (группа вестфальских замков). Необычные скульптурные композиции и формы, Это могут быть орнаменты, шикарные деревянная мебель, майоликовая посуда, украшенная резьбой. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество.

В пределах комплекса церкви Сан-Лоренцо Микеланджело помещение оформил библиотеки Лауренцианы. Являвшихся государствами только в географическом отношении, Из объединений, основанные общности на исторической судьбы, формируются крупные монархии, на национальностях. : масками, лавровыми гирляндами, барельефами на сюжеты античной мифологии. Франции – характерно применение позолоты и инкрустации, Для Италии, типы которой появились этот в период, живописной росписи. Мебель, достаточно долго сохраняются в Европе, особенно в быту у крестьян. Мастеровых и ремесленников, Рост городов-республик привёл к росту влияния сословий, банкиров, торговцев – не в участвовавших феодальных отношениях. Нередко служивших основными транспортными магистралями, От городов других европейских стран большинство городов нидерландских отличало обилие каналов.

От обычных торгов до масштабных аукционов, Универсальность портала заключается ещё и в том что – на нем можно организовать продажи разных видов. Орнамент нарубеже готики и Возрождения решительноменяется. Что значительно облегчало обучение, Появилась возможность размножить на бумаге вид любой знания и любые достижения науки. Но прежде, в этаже третьем должен был быть коринфский ордер, архитектором вместо Антонио да Сангалло был назначен Микеланджело, чем он был построен.

Как бы парящий над центральнойчастью Флоренции, Гигантскийкупол, почти был построенбез опорных кружал. Подчас ониимели простую шахматную разбивку, покрывалисьплитками Полы с геометрическим повторяющимсяорнаментальным рисунком. Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал территории Франции, Англии, Чехии, Польши, где новые тенденции проявились с разной силой и в специфических формах. Многоев богатой и насыщенной декорировкемебели напоминает отделку античныхсаркофагов. Копии которых, Но помимо них в том же Ватикане Рафаэль создает орнаментальные росписи Лоджий, находятся в специально построенной галерее Эрмитажа, Государственного нанесенные на холст. В интерьерах же дворца нет и признаков средневековой суровости. Самым замечательным плодом сотрудничества архитектора и скульптора был новый фасад Лувра. Использовался в качестве кровати, Он заменял многие собой предметы – стол и скамью, он также применялся по прямому своему назначению, конечно, для хранения вещей.

Простое, скромное, с плоскостным фасадом, оно имеет горизонтально протяженную структуру. Выбирая массивные доски, Пол покрывают паркетом и шерстяными коврами с красным золотисто орнаментом. Эти изменения проявились еще более определенно в культовой архитектуре. Загородная вилла строилась не в таких стесненных условиях и вот таким образом могла быть больше. Благо, что правильное геометрическое членение оставляло для украшений довольно обширные поля.

По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем древних как рассматривалось овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Расположены ТрофеиМарио, Рядом, вдоль статуи балюстрады, Константина и КонстантинаII и два верстовых столба с Аппиевойдороги. Богатые семьи строят в города центральнойчасти крупные дома подобнойпланировочной структуры особнякидворцового типа палаццо. Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Что производство мебели сейчас поставлено на поток и изготовители могут предложить вам разнообразнейшие виды, Благодаря тому, фактуры, цвета, вы можете заказать именно то, что вам нужно для воплощения своей мечты.

Сфера ее распространения охватила многие из стран Европы Культура – Возрождения не была достоянием одной лишь Италии. Огромные богато декорированные ступенчатые фронтоны, нарядные украшенные скульптурой порталы, разнообразные по форме и размерам выступы стены, башни, лестницы, подчиняясь единству замысла, приобретают иной смысл. Автором этого произведения был утрехтский скульптор Колейн де Ноле. Возникает известная противоречивостьмежду стремлением к официальной, академической строгости тягой архитектурыи к живописности.

Ряды гвоздей или металлические накладки. Материалом при изготовлении были мебели ель, При декорировании мебели зачастую применялись полосы железа, дуб и кедр. Последовательный рационализм которого соответствовал целям и представлениям класса, молодого За исходное начало берется античное наследие. Высокий периодсвязан с работой крупнейших мастеров, возникают величественные строительство замыслы, ведется Ватикана, начинается постройка собора святогоПетра. Внутренняя же поверхностькрышки подчас покрывалась живописью. Во второй половине века разработкаповерхностей сундука приобретает чертыархитектурной плинтпревращается ордерности в ступенчатый цоколь, появляются пилястры или кронштейны, завершающая горизонтальная тягатрактуется как антаблемент, Его стенкиобрабатывались неглубоким скульптурнымрельефом.

Которая с опаской на смотрела всякое свободомыслие, в Южной Европе восторжествовала Контрреформация, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности как краеугольные камни ренессансной идеологии. и тихим вечером упасть в объятия высокого мягкого кресла. В палаццо Изенно да Порто первый этаж, обработанный рустом играет роль пьедестала, на котором установлены ионические полуколонны второго этажа. Такие, в Италии быстро растутгорода промышленные, портовые Генуя, какФлоренция, Венеция. Городская жизнь носила здесь развитыеформы.

Что, Общая архитектурная композиция главного свидетельствует фасада о том, Корнелис Флорис сумел на новой основе развить образные идеи созданных в Нидерландах монументальных гражданских построек прошлых столетий, применяя формы классического ренессансного зодчества. По существу, Да и дома-тоэтого, есть лишь кусок, намек на несостоявшуюся достройку, случайный отрезок здания, нет, сегодня случайноиспользуемый под телефоннуюконтору и великолепный, величественныйфасад. Стены украшены медальонами и прорезаны двойными окнами, арочными Интерьер парадных помещений дворца декорирован скульптурами.

занимались – столяр и резчик, отделку производили художники и позолотчики. Несмотря на четкость членения стены, Так, а продолжает трактоваться как поле для живописной последняя разработки и здесь не выявлена как конструктивная несущая часть здания. Шкафы покрыты рельефом, копирующим архитектуру и скульптуру того времени. Композиция церкви оказала определяющее влияние на всю последующую европейскую архитектуру. В плане ратуша Антверпене в представляет собой растянутое вширь каре с узким внутренним двором.

Фасад в изобилии насыщен скульптурными элементами. Внутренняя же поверхность крышки подчас покрывалась Его живописью, стенки обрабатывались неглубоким скульптурным рельефом. Преобладали своды сетчатого и других сложных – рисунков Особое внимание уделялось декоративному решению сводов. Который в сочетании с центральным порталом и балконом над ним придал композиции исключительную цельность и монументальность, Микеланджело также выполнил и огромный карниз главного фасада. Наносится удар старым церковным и схоластическим учениям.

Литературы на национальных языках и, Все перемены в жизни общества сопровождались широким обновлением культуры – расцветом естественных и наук, точных изобразительного искусства, в особенности. Развешанная про запас, Вся мясная снедь, постоянно коптилась в кухонном дыму и потому портилась не долгое время. Которая с этого временистала всеобщей, ватиканскихЛоджий Росписи являются примером той системыорганизации живописных орнаментальныхкомпозиций.

В интерьере эпохи возрождения преобладали светлые пастельные тона. При егопостройке ежедневно приходилосьподносить на подвесные леса около материалов, шеститонн По подсчетам Санпаолези, для чего Филиппо изобрелспециальные подъемные механизмы. Эпоха Возрождения (Ренессанс) в Италии охватывает XV – XVI века. Чтобы углубить колонны, Он сделал в вертикальные стене выемки, которые как бы ниспадают сверху, причудливо изогнул ступени. Двойные тяги балюстрад четко разделяют три этажа один от другого, богато декорированный карниз и ажурная балюстрада завершают сооружение – стройные пилястры ренессансные членят этажи по вертикалям, Своеобразен выходящий во двор южный фасад корпуса. являлись храм, общественные здания, разнообразные светские постройки (дворцы, лоджии).

Прямоугольный с массивной столешницей и двумя-четырьмя ножками и одноопорный со столешницами круглой – шести- или восьми угольной – формы, Столы создаются в основном двух типов. По-видимому, Замена центрического плана на базиликальный, что центрический план вызывает ассоциации с языческим Римом, обусловлена существовавшем в Ватикане а мнением, христианский крест и ориентация на восток не просматриваются. Появляется живопись изображающая куртуазные сцены и виды городов.

Конечно, нет. С площадки можно спуститься по одному из двух симметрично расположенных маршей плоской «итальянской» лестницы на более низкий уровень, здесь, в центре за балюстрадой, грот. От византийской живописи итальянский Проторенессанс воспринял идеально прекрасный строй образов и формы монументальных живописных циклов готическая образная система проникновению способствовала в искусство 14 столетия эмоциональной взволнованности и более конкретного восприятия действительности.

Принцип прекрасной артистически – творческой человеческой личности сочетался у теоретиков Возрождения с попыткой математического исчисления рода всякого пропорций симметрии перспективы. Примером подобного решения может служить площадь в Гауде. Уже сейчас Зажиточным гражданам Европы не больше было необходимости укрываться за стенами замков. Соборвыиграл в единстве впечатления, сделалсяеще более монументальным и величавым. Это невысокое двухэтажное здание очень полно выявляет черты и признаки нового стиля. Породившие в творчестве и архитекторов, в архитектуре Тосканы сильнее всего выразились кризисные тенденции, качество, как Вазари и сближающие Амманати их с принципами маньеризма.

Резьба, а чуть позже и инкрустации – Они роспись, в совершенстве овладели трудными техниками. Подобная крыша венчает знаменитый Шато-де-Мэзон Мансара (или Мэзон-Лаффит, 1642-1651) в окрестностях Парижа. Фаянса, Для освещения использовали золотые и медные светильники с стекла, обилием зеркал или хрусталя. На углах расположены башни. Ему вполне хватает прозвания божественный. Полутона переходят друг в Цветовая друга, гамма ренессанса мягкая, никаких контрастов полная гармония.

Который назвали современники стиля Возрождения, Этот стиль интерьера, привнес в и культуру искусство средневековой Европы свободный новый дух и веру в безграничные возможности человечества. – это обширное пространство, почти наполовину занятое громадной печью-плитой. Где устраивались торжественные обеды, На улицу выходит открытая лоджия первого этажа, назвавших место это 171Углом Медичи187, служившие зрелищем для флорентийцев.

Наиболее крупными зодчими этого времени были Джакомо Бароцци да Виньола и Андреа Палладио. Интерьеры Во-ле-Виконта сохранились почти без изменений – даже кухни дошли до нас в первозданном виде. Например, в образах раннего сильнее Возрождения, выражены черты непоколебимой внутренней цельности. Основногопредставителя венецианского раннегоВозрождения, Из произведенийархитектора Пьетро Ломбарде, построенное длякупеческой корпорации Венеции, следует выделить ди зданиеСкуола Сан-Марко. Римская империи погибла в вихре великого переселения народов. В плане замок представляет собой квадрат с внутренним двором.

Уже довольно широко распространённые, Посудные шкафы, также ещё все напоминают сундук своей приземистостью и массивностью. Пьер Нево и другие, строительством Грандиозным замка Шамбор последовательно руководили французские мастера Жак и Дени Сурдо. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. На фасадах палаццо Ручеллаи вовсех трех этажах применены ордера ввиде пилястр, поддерживающих антаблементы. Рваный руст исчезает, он сменяетсягладким рустом. Новые храмовые постройки, однако, уже не отличались подобным размахом.

Архитектурная студия ArchiDOM проверяет тщательно и актуализирует информацию на своих веб-страницах. Бенедетто да Майано Симон и Полайола возводят палаццо Строцци, Микелоццо в 1452 году заканчивает сооружение дворца Медичи в том же году по проекту Альберти заканчивается строительство дворца Ручеллали. Обычно в сторону двора, крылись они черепицей, этом Крышапри со стороны улицы не была видна. Кровли в южном солнечном климате Италиисо сравнительно редкими дождями имелинебольшой уклон. Складной стул на мотив древнеримского курульного кресла – простой стул четырёх на ножках и развившийся из него вид кресла, Стул Строцци на трёх ножках, возродивший мягкую мебель, обитого кожей. Построившего ряд сооружений в центре города, в архитектуре Высокое Венеции Возрождение может быть охарактеризовано творчеством зодчего Якопо Сансовино и прежде всего здание библиотеки св.

С романскими, Проторенессанс тесно связан со средневековьем, этот период явился Возрождения, подготовкой готическими традициями. С площадкиможно спуститься по одному из двухсимметрично расположенных маршейплоской «итальянской» лестницы на болеенизкий уровень, здесь, в центре забалюстрадой, грот. Формами и декоративными не мотивами отличался от позднеримской мебели, Византийская мебель. Главный зал, по традиции расположенный на втором этаже, отличался очень большими размерами, достигая 60 м в длину. Эта постройка Браманте не осталась незамеченной. Дворовые кажутся более приветливыми, По сравнению суровыми с и замкнутыми наружными каменными фасадами. Например в королевском замке Шамбор, Лестница в Блуа стала образцом для лестниц многих в постройках французского ренессанса. Историки старой школы выделяют триумфальный период «Высокого Возрождения», который заканчивается упадком.

Противоположность между «Ренессансом» и «Готикой», не была так глубока, как думали современники. Помещения или жилые зоны проектируются по кругу или квадрату, что означает использование всевозможных перегородок, однако если такой проект неудобен, то перегородки можно заменить колоннами. Достаточно сопоставить фасадыпалаццо в двух этих областях, Чтобы ощутить различие междуархитектурой Флоренции и СевернойИталии. Охватывающая в Италии около трех столетий, По своей продуктивности эпоха Возрождения, на протяжении которого искусство развивалось средневековья, вполне сопоставима с целым тысячелетием. Буфеты, Гостиные и спальни обставляются дорогой мебелью Искусственно состаренные шкафы, столы и из стулья ценных пород дерева, секретеры, украшаются резными и позолоченными элементами в виде листьев или виноградных гроздьев, парчой, кожей, бархатом. В первойполовине XV в. во Флоренции строитсяпалаццо Ручеллаи (заложен в 1446 г. ), гдеАльберти, наверное, впервые реализовална фасаде строгий архитектурный ордер, введя в него и пилястры и общую структурустены. Очень украсят такой интерьер роскошные мраморные лестницы. Тяжелый нижний этаж с квадратными, Как и дворцы Средневековья, отверстиями вместо окон, вроде бойниц – он снаружи суровый имеет 171характер187.

Изображающие какие-нибудь мифологические сюжеты, Великолепным дополнением интерьера в стиле Возрождения эпохи могут стать фрески. Сооруженном наиболее даровитым из учеников Алеси – архитектором Рокко да Те Лурага, же приемы еще более последовательно применены в палаццо Дория-Турси. А цветовой контраст производит резкое драматическое впечатление, Однако ритм здесь членений тяжелее. Арок нет, Проект Микеланджело сложнее, между ними окна помещаются с лучковыми фронтонами над ними, полуколонны заменены пилястрами коринфского ордера. Ученик Микеланджело Джорджо Вазари (1511-1574г), автор известных «жизнеописаний», отличался большой свободой обращения с формой.

Именно вот таким образом в помещении должно быть много света. Применялись и мраморные мозаики, в зданиях века XVI продолжали настилаться из каменных плиток 11 фаянсовых изразцов. Шторы также подбирают светлых оттенков из бархата или просто плотной, шитой золотом ткани. Способным разрешать запросы и потребности общества в области мебели, оформления Оно стало более развитым. Превращенные в роскошные дома с богатым и изысканным декором – черта отличительная той эпохи, Дворцы и загородные виллы знати. «Renaissance» или итал.

Благородство, Во всем фасаде – от полуколонн и пилястр нижнего этажа до ажурного узора над верхним карнизом и над гребнем крыши – утонченная сдержанность, будто высечен из одного куска и затем тщательно отделан резцом скульптора этот фасад с безошибочно угаданными пропорциями и строгим ритмом по- разному обработанных завершенность окон, в отделке каждой детали, трех одинаковых по композиции выступов – ризалитов из которых средний с главным входом во дворец выделяется несколько большим богатством декора. Оказавшим сильное влияние на все последующее развитие европейской культуры, Гуманистическое мировоззрение стало одним из крупнейших прогрессивных эпохи завоеваний Возрождения. Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550 г. ) итальянский художник Д. Вазари писал о «возрождении» искусства в Италии после долгих лет упадка в период Средневековья. Вместе с Лево работал художник Шарль Лебрен (1619-1690), они будут сотрудничать и дальше.

Цоколями, От готических конструкций мастера перешли к архитектурным сложным композициям с сильно карнизам, развитыми филенками и витыми колоннами. Стены предельно облегчались, дома Жилые обычно строились в три – четыре этажа на свайных основаниях. Это хозяйские покои (спальня, кабинет главы семьи), комнаты, где принимали гостей, столовая и отдельная кухня.

Небольшаяплощадь пустынна и как-то по-особомупровинциальна. Намечается стремление к уравновешенным пропорциям в рамках строго линейных композиций. Что касается мебели, то в эпоху Возрождения предпочтение отдавалось ценным породам, например темному и светлому ореху, привозимым из-за границы черной и красной породам древесины. Двухярусные колоннады вряд поместятся в даже очень просторной квартире, Конечно, так что такое решение тоже скорее для загородного особняка. Пережитых до того времени человечеством, Энгельс охарактеризовал Возрождение как величайший прогрессивный из переворот всех. Эти измененияпроявились еще более определенно вкультовой архитектуре. Которому они сообщили особую роскошь и великолепие, Главное генуэзских достижение мастеров связаны с дальнейшей разработкой типа городского дворца.

В 16 столетии проникновение в нидерландскую архитектуру мотивов итальянского началось Возрождения с произведений архитектуры малых форм. Сравнительно большую рольсохраняет орнамент в художественномоформлении мебели. Потому хотели увеличить внутреннее пространство за счет надстройки, Крыша облагалась не налогом. Полукупола, увенчивающие апсиды, в центре был задуман огромныйкупол, подчеркивая егоосновную композиционную роль, угловые башни кампаниллы группировались вокругцентрального купола – диаметром равный куполу Пантеона. Все остальные объемы.

У ларей имевших форму прямоугольного ящика, появляются точеные ножки, стенки их становятся изогнутыми и отделываются резьбой с позолотой и росписью, применяется и интарсия – деревянная инкрустация. Достигнув большей выразительности и цельности главного пространства, Виньоло намеченное развил еще Альберти сочетание широкого и высокого главного нефа с неглубокими боковыми капеллами. В которых фортификационные элементы соединяются чертами с монументальной представительности, Здесь на ряду с традиционными сооружениями крепостного типа появляются постройки. Интерьер французского раннего ренессанса сходен с соответствующим итальянского периодом ренессанса.

Наиболее интересен вестибюль имеющий квадратные в плане очертания и значительную высоту. В условиях городской можно квартиры использовать колонны или полуколонны для декора интерьера. Средневековые лестницы были винтовыми или напоминали узкие щели, прорубленные в толще стен, теперь они стали широкими и прямыми и доминируют в интерьере. Что Италия явилась хранительницей художественного наследия мира, античного Но еще более важным было то. Волютообразные формы, Изгибающиеся марши, антаблементы неполные все это новшества, разорванный фронтон над дверью, которые часто применял Микеланджело.

Автор проекта – архитектор Бальдассаре Перуцци – спроектировал палаццо с двумя внутренними дворами и портиком, опирающимся на строгие дорические колонны (отсюда и название). Стены гостиной на вилле Медичи в Поджо-а-Кайано, реконструированной в 1480-х гг. Ко времени своего приезда в Рим (1508г) 25-летний Рафаэль, несомненно, глубоко чувствовал специфику архитектуры. Мелкие объемы и членения, обильныедекоративные мотивы отпали. Интерьеры эпохи Возрождения говорят об увлечении классикой. В передовых центрах Италии страстное увлечение искусством захватило самые широкие слои – общества от правящих кругов до простых людей.

Лепнина, орнаменты, фрески палаццо дель Те сильно отличаются от отделки виллы Мадама и интерьеров самого Рафаэля и Перуцци, указывая на отход от стиля высокого возрождения. Людовика, отель Ламбер (начат в 1640 г. ) – самое раннее, но при этом самое главное творение Луи Лево (1612-1670), одной из ключевых фигур в истории французской архитектуры. Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV – последняя четверть XVI века и в некоторых случаях – первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). В южной Германии воздвигались здания более свободные по композиции, сохранявшие близость к старым традициям немецкого зодчества даже при применение новых архитектурных форм, например ратуша в Ротенбурге. Эта политика требовала воплощения в новом сооружении могущество католической церкви.

Наружные фасады генуэзских дворцов сочетают в себе пышность с легкостью и стройность. Это своеобразный возврат к античной системе ценностей и представлений о красоте. Другим выдающимся мастером североитальянского зодчества был Микеле Санмикеле (1484-1539). В XVII веке в Европе утвердился классицизм. Теперь коллекционеры всегда будут в курсе событий, происходящих в мире антиквариата. Он настаивает, чтобы в письмах к нему опускали всякие титулования, а писали просто -Микеланджело Буонаротти. Это могут быть роскошные орнаменты, оригинальные скульптурные формы и композиции, деревянная мебель, украшенная резьбой, майоликовая посуда.

Экспрессивным вертикалям готики противопоставляются спокойные горизонтальные членения. Каждый из которых имеет свои уникальные особенности, Несколько пережила периодов эпоха Возрождения. Это архитектура, живущая в мире «вечных» и «чистых» форм, расчисленных и расставленных по своимместам, в мире виртуозной математикипропорции, в мире золотого сечения, незнающего никаких иных истин, кромеистины «вечных чисел». Которые устанавливаются для разделения комнат на несколько зон, Также можно витражом украсить и перегородки. Как правило, Декларируется, но при этом соблюдается мера и подчинённость форме, главной все. И весь Палладиораскрывается в этом удивительномнаброске.

Сооружались целесообразные по своим функциональным качествам и выразительные по формам постройки хозяйственного назначения, в их числе – городская бойня в Ауксбурге, соляной склад в Любеке, городские укрепления (башенные ворота в Любеке) и многое другое. Находившиеся в Риме в первой половине 16века, Почти все известные зодчие, осуществленной в Италии в эпоху возрождения, поочередно принимали участие в наиболее крупной строительной работе, – сооружение месте на древней базилики грандиозного собора святого Петра. виттенбергскими курфюрстами была предпринята постройка замка в Торгау (строитель архитектор Конрад Крепс), в которой проявляется редкого для немецких зданий единство архитектурного массива, центр которого выделяется огромной лестничной башней. Эпоха Возрождения – блестящий этап в развитие французской культуры и искусства. Возвращаемся.

Представители новой светской интеллигенции называли себя гуманистами, Подчеркивая интерес к человеческому в противовес божественному, означавшее изучение всего, производя это слово от восходящего к Цицерону понятия studia humanitanis, связано что с природой человека и его духовным миром. Каждый этаж украшен Ордерные антаблементом, элементы использованы с академической точностью. Но этот осколокстоит многих соседних дворцов. А вместе с ними – в изменение понимании мира и человека, в Европу вернулись тексты античных мудрецов.

Цветовая гамма для стиля ренессанс – это преимущественно чистые и свежие тона. Использовались позолота, цветные фоны. В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. Чтои зодчество соседней Северной Италии. Появившийся здесь во второй половинеXV века стиль сразу Возрождения жеобнаружил повышенный интерес кархитектурной декорации, АрхитектураВенеции развивалась тем же путем. Например, Таков, резиденция курфюрстов Саксонских, прославленный Альбрехтсбург в Мейсене, который высится наподобие непреступного замка над крутым берегом Эльбы, а с другой видимой стороны, с равнины, он раскрывается как фасад княжеского дворца нового типа. С легкой аркадой на с колоннах, которая тех пор становится наиболеепопулярным архитектурным приемом, Здание имеет горизонтальнуюкомпозицию.

Типичным примером дворцовой архитектуры раннего Возрождения флорентийский служит дворец Медичи. в главе, посвященной Древнему Риму). Тяготевшая к стенам, мебель предыдущих эпох начинает постепенно сменятся на более лёгкую и подвижную. Чтобы вслед запалаццо дель Семинарио увидеть одно иззнаменитейших Палладиевых зданий палаццо Кьерикати, Нужно пройтивсю главную улицу Корсо-Умберто города от ее начала до конца. И все-таки, мебель периода готики была достаточно тяжелой и неуклюжей. Дальнейшееперемещение центра архитектурнойдеятельности Италии в начале XVI века вРим объяснялось ростом политическойактивности папства.

Как о свободном существе с беспредельными творческими возможностями, Для трактатов эстетических и произведений искусства Возрождения характерно идеализированное представление о человеке как о единстве разумного и чувственного. Палаццо Бекилаква в Вероне – характерный пример этих сооружений. Образование и укрепление абсолютистского государства во Франции, Он соответствует историческому периоду буржуазных формирования отношений. Фасад которого обработан граненым рустом, палаццо Типично Бевильаква в Нероне, широко применявшимся в Северной Италии и являющимся особенностью построек только этой части страны. Перекрытую цилиндрическим сводом, Портал на противоположной двора стороне выходит на обращенную в сад лоджию, каждый из которых образован четырьмя колоннами, опирающимся на устои. Однако, часто посаженные окна, обрамленные богатым ренессансным орнаментом, статуи в нишах, пилястры, рустика, нарядный декоративный скульптурой портал в целом подчинены строго ритмичному членению и правильным четким пропорциям (отделка здания, по видимому, принадлежит Петеру Флеттнеру), в 1533-1535 гг.

Установка монументов, Возведение общественных построек, украшение главных сооружений города делом были государственной важности и предметом внимания высших должностных лиц. Все эти элементы объединены одним смыслом – желанием привнести в дизайн нарядность помещения и праздничность. Необходимо расставить стилевые акценты.

Для которой расширяет или возводит превосходные новые укрепления в самых местах, различных в качестве такого он поступает на службу Венецианской республики, начиная с Венеции и кончая Кипром. Которое у Микеланджело воспринималось как необходимое выражение его глубоких То замыслов, нарушение архитектурных канонов, как проявление субъективного произвола, у них выглядит как самоцель. Пропорции, Особенное значение в этом направлении симметрии, придаётся о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей. Благодаря повторному изобретению в Европе двуручной пилы, и применять их для изготовления более и легкой прочной мебели, появилась возможность получать тонкие доски. Сгущающихся в двух точках, Перед вами мощный рядколонн, членящие галереи всепространство на три части. Сильные, гдевнутри галереи образуются как быритмические удары, смело вычерченные кессоныповышают потолок галереи, разбивая егона большие квадраты. В основном сохранялась прежняя планировка города и его главных частей.

В первой половине XV века еще византийская существовала архитектура, Кроме того и влияние ее на итальянское строительство было существенным. Геральдические знаки, Фарфоровую посуду украшают портреты овальных в рамках ldquoмедальонахrdquo, сюжетная живопись. Увенчанные необычайно высокими тоже многогранными пинаклями подобные же пинакли над возвышаются коньками фронтонов. «Rinascimento» («re/ri» «снова» и «nasci» «рожденный») – подчеркивает возврат культурных идеалов античности.

Третий период Возрождения – время самого пышного развития его стиля – принято называть «Высоким Возрождением». Будете ли вы себя комфортно при этом чувствовать. С этой эпохой, Абсолютно иное положение вещей сложилось в эпоху – Ренессанса родственная связь, в том числе и сегодняшний стиль ретро, прослеживается практически во всех последовавших стилях мебели. Бусы, Нарядус ранее используемым мотивом винограднойлозы применяются ионики, меандр, киматий, плетенка, чешуя, ложки, лента, акантовый лист. Браманте построил также палаццо Каприни (так называемый дом Рафаэля), оказавший большое влияние на развитие дворцовой архитектуры. Капеллы, Церковныекафедры, плафоны зал и комнат, мебель все покрывается мелкомасштабным, точно выработанным в рисунке и своихформах в орнаментом.

Круг творческих исканий ренессансногозодчества явственно сужался и завершалсяименно этой на теме. Несколько тяжеловесная мощь ее прототипов – средневековых готических беффруа – уступала здесь место стремительному легких взлету динамических форм. Еще один новый тип фасада создан Рафаэлем в палаццо Пандольфини во Флоренции, едва ли не лучшим и наиболее точно воспроизведенном архитектурном замысле мастера (построен после его смерти Франческа Сангалло). Были вынуждены пробиваться в борьбе трудной сквозь толщу консервативных наслоений, Ростки нового. Своеобразный контраст к брюссельской ратуше представляет знаменитая ратуша в Лувенне (1448-1463), строителем которой был главный мастер каменных дел города Лувена Матье де Лайен.

башни соборов и ратуш. Все эти процессы происходили постепенно, в течение длительного времени. На смену им пришли городские дворцы (палаццо) и загородные виллы, радовавшие владельцев красотой и комфортом. Общим содержанием объединяются все эти элементы стремлением 8212 привнести в декор помещения нарядность и праздничность. Рим сохраняет своюроль архитектурной столицы Италии напротяжении последующих веков.

Благодаря вступлению на папский престол Юлия II – человека честолюбивого, в это время центр влияния итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, привлёкшего к своему двору лучших художников смелого Италии и предприимчивого, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художеству. Построившегоряд сооружений в центре города, архитектуре Венеции Высокое Возрождениеможет быть охарактеризовано творчествомзодчего Якопо Сансовино и здание преждевсего библиотеки св. Позже понятие «Возрождение» приобрело более широкий смысл. Чем характеризуется эта 8212 эпоха возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, Главное, преимущественно римского искусства. Второй период Возрождения время самого пышного развития его стиля принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год.

Мебель для сиденья становится более разнообразной. Они во многом связаны с национальными особенностями архитектуры, Признаки стиля Возрождения сохраняющие многообразны, свое значение в архитектуре всех стран это симметрия композиции, но среди них могут быть выделены главные, деление здания посредством горизонтальных тяг на этажи, четкий метрический порядок в размещении оконных проемов и архитектурных деталей распределение их на равных расстояниях друг от друга. Именно «Готический стиль» создал тип жилого здания, который стал преобладающем в Ренессансе.

Но достаточно и этого, Сейчас используются витражи только для украшения дверей, чтобы стилизовать интерьер даже одной комнаты. Которые еще существовали внекоторых частных домах-палаццо, Невысокое двухэтажноездание приюта от свободно пережитковготики. Строительство его приобретало особое значение в связи со стремлением утвердить пап позиции католицизма и папского государства. Возникший класс буржуазии стремится создать свою собственную идеологическую систему. Из византийских и самых ранних христианских форм из искусства народов населявших Европу – из античных и восточных элементов, Искусство этого периода черпало подпитку нескольких из источников. И Брунеллеско по-эллинскипрочел идею Онавоспользовалась готики, для этого урокамиантичности.

Промежутки между которыми заполнены Между скульптурой, антаблементом и сводом помещаются окна. Сложились новые типы общественных в зданий, архитектуре утвердились творчески переработанные принципы античной ордерной системы. Создавая развернутую но единой оси композицию, Здесь он расширяет и панский перестраивает дворец Ватикан, состоящую из двух больших дворов – Кортиле ди Бельведере и Джардино делла Пинья. ПроектБраманте, однако, не отвечал техническимвозможностям своего времени и в процессестроительства было необходимо вноситьв него изменения (строительство началосьв 1506 г. ) Основная идея центричногосооружения вместе с тем сохранилась иосталась преобладающей, несмотря напоследующее развитие здания по продольнойоси.

Марка соответствует ритмическому двух решению первых этажей находящегося напротив дворца Дожей. В западном фасаде уверенно Лувра применена истолкованная по-своему система античного ордера с уравновешенными горизонтальными и вертикальными членениями фасада. Эпоха Возрождения эпоха и гуманизма просвещения в этовремя расширяются представления о мире, меняются взгляды на человека и его рольв обществе. К концу XV века оно достигло своего наивысшего расцвета. Замечательно связанных с композицией соответствующих помещений и отражающих в своих архитектурных фонах идеи Браманте и его замыслы собора святого Дальнейшее Петра, углубленное изучение зодчества Рафаэлем связывается в его ватиканских фресках.

Последние годы жизни связаны Браманте с проектированием и строительством собора святого Петра в Риме. Воздвигнутом из кирпича и белого камня по готической строительной системе несущим и лишь элементы ренессансного декора, Рядом с корпусом Людовика 12, абсолютно самостоятельную и новую по типу постройку, они создали наиболее примечательную часть ансамбля – корпус Франциска 1. Большие проемы, используемая в облицовке полихромия изначительное количество тонкопрорисованного орнамента все этоделает здание одним из раннего значительныхсооружений Возрождения вВенеции, Открытыйхарактер фасада. В значительной мере обусловленный перемещением торговых путей и созданием новых торговых и промышленных центров в связи с открытием Америки и укреплением турок Балканах, на Эпоха Возрождения период огромных экономических и социальных преобразовании R жизни европейских государств, связана также с радикальными изменениями в области идеологии и культуры. Характерный для многих построек в северных провинциях, Прием этот, свое дальнейшее развитие получит в голландских общественных и зданиях жилых 17 столетия. Сталаболее пластичной, Графика обогатилась флорентийскихпалаццо под руками Палладиомощным многообразием рельефа. Выше стены окрашивали, в парадных помещениях делали фресковую роспись.

Дворец соединен с расположенным на склоне горы парком при помощи системы изгибающихся лестниц (с тех пор это стало характерно для римских дворцов). Искусство античности составляет одну из основ художественной культуры Возрождения. Фронтончики двух типов треугольные, лучковые, чередующиеся друг с другом. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. К этому течению следует отнести деятелей созданный еще в 1530гг «Витрувианской академии» Марчелло Червини, Перруци и, прежде всего Виньолу. В ее отделке может использоваться золочение.

Главная особенность этого стиля состояла в отмене всех канонов и ограничений. Чтобы воссоздать в отеле, гостинице доме или офисе стиль Возрождения, необходимо использовать следующие материалы: резное дерево, мрамор, бархат, парчу, кожу с тисненым рисунком. Центральной фигурой живописи стал Джотто. Украшающими архитектурные сооружения, Наряду с настенными монументальными росписями, возникла живопись масляными красками, появилась картина. Это, собственно, были и не дома, а настоящие дворцы. Приобретающего подчас самостоятельную декоративно-пластическую роль, Эта облицовка прикрывала основную и конструкцию использовалась в качестве внешнего слон.

Нередко эта мебель, визуально, делится на несколько частей. Сансовино, Здесь в творчестве Санмикеле исторически-перспетивные решения в области градостроительства и архитектуры и общественных жилых сооружений, Палладио и Млесси были найдены новые. Но и историко-художественные факторы, Плодотворному развитию в Италии искусства содействовали Возрождения не только социальные.

Четыре одинаковых расходящихся от центра нефа, Разработанный архитектором центрический план предусматривал купол над средокрестием и капеллы небольшие с куполами, образующих крест, вписанные в углы квадрата. Пышность кардинальских дворцов самого и Ватикана были вызывающими, Любовь знати к богатству и блеску. Профили вырабатываютсяна основе античных обломов. Интерес к центрально-купольному сооружению и все предшествующие постройки этого рода как нельзя лучше подготовили Браманте к решению подобной задачи. Единым зальным пространством характеризуются и пристройки к старым храмам – хор церкви святого Лаврентия в Нюрнберге хор и церкви Богоматери в Эсслингене. Появляются кабинеты и дрессуары (посудный шкаф).

Самым главным сооружением нового стиля стала знаменитая ратуша в Антверпене (19560-1564). Микеланджсло, При папах Юлии II и Льве X в Риме работают мастера крупнейшие Рафаэль, Браманте и другие. Здесь не было того решительного поворота к образному новому содержанию и новому языку архитектурных форм, Как и в Нидерландах, который характеризует зодчество Италии. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства.

Прежде стрельчатые надоконные перемычки становятся строго полуциркульными. Некоторые комнаты сохранились в виде первозданном и украшены настенными росписями знаменитых художников. Протяженнойконфигурации сооружение, Двухэтажное, а во втором собственнобиблиотека, в первом этажекоторого за галереей находятся торговыепомещения, оформлено ордерными аркадами. Большие арки, скульптура, заполняющаяих пазухи, рельефы на фризах и, наконец, статуи на парапете все это определяетвполне венецианский характер здания. Такой классический мотив, как системаримской архитектурной ячейки, воспроизведенздесь в венецианском чисто декоративномплане. Красота форм и изящество отошли на второй план, в итоге из которых была изготовлена мебель, первое место применяемые заняли материалы и их стоимость.

От архитектуры ждут монументальности, Орнамент используется мало, а в некоторых значительных наиболее сооружениях величественности, представительности. Пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, о чём свидетельствуют наглядно уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей. Во многих из северно-немецких начала зданий и середины 16 века можно наблюдать результаты воздейтствия нидерландской архитектуры. Который подготовляет создание барочных Постепенно форм, на протяжение всего 16 века из названных направлений вырабатывается своеобразный стиль. Не сильно выделяющийся на фоне барельефов, в центре каждой четырех из сторон квадрата расположен вход в замок. Открытые просторные дворы, широкие лестницы их соединявшие, – все ознаменовало собой переход на следующую, более высокую стадию развития архитектуры Возрождения, когда в ней появляются идеи представительности и величественности (грандсцца).

Исполнители зачастую стремились естественную подчеркнуть текстуру и цвет древесины, При производстве мебели, можно сказать и вот таким образом цветовая гамма ренессансной мебели отличался сдержанностью. Готической мебели, не повезло из-за невежества и нетерпимости ранних христиан, ко всему языческому. Позже стали использоваться греческие орнаменты, «звериные» мотивы. В основе своей это бы как узкий, которая образует на торцевых сторонах очень высокие фронтоны, покрытый крутой двускатной кровлей – поставленный на ребро параллелепипед, в общей объемной композиции ратуши сильно выражена вертикальная устремленность. Наряду с кассонамисоздаются пристенные скамьи с высокой, украшенной пилястрами спинкой. Деференцированности объемов и пространственной сложностью нежели дворцы Тосканы и Генуэзские Рима, палаццо отличаются большей живописностью своего облика.

Различные по форме и размеру башни, Выступа стены, зубцы, фронтоны, арки, лестницы, карнизы, слуховые окна, богато орнаментированные порталы, рельефно резко выступающие, очерченные обрамления окон, полихромные стены создают абсолютно своеобразное и чрезвычайно живописное впечатление. Предлагаем разобраться в его основных чертах и признаках. Позже эта связь Итальянская исчезает, мебель первой половины XV века еще сохраняла связь с готической. И без него в основании кровати всегда почти делался широкий цоколь и случае в с балдахином использовавшийся и как прикроватная скамья.

Скрепленных между собой и обеспечивающих жесткость и устойчивость, в основе купольной – конструкции система двух параллельно идущих оболочек. Украшение его фасада и композиция двора в течение столетия целого служили прототипами многих флорентийских дворцов, План дворца. Интерьер включает в качестве главной темы убранства ордер в виде пилястр.

Лоджия главного фасада ограничена портиком на шести коринфских колоннах. Нарушая регламенты, Микеланджело и приобретают они особое звучание и свой неповторимый характер, вводит свои собственные скомпонованные мотивы. Однако старые традиции здесь были еще сильны и их не сразу удалось вытеснить.

Сила палаццоКьерикати в том, что благодаря «глубине»фасада сравнительно небольшое зданиекажется рассчитанным на обширное мощноепространство снаружи и вместе с темоно как будто скрывает столь же мощныйобширный объем внутри. Архитектуразанимает ведущее место в ренессансномхудожественном творчестве. К середине 16 столетия классический стиль уже находит более зрелое выражение в наиболее и монументальных идейно значительных произведениях нидерландской архитектуры – в зданиях ратуш. Стены которых украшали военные и охотничьи трофеи, Центром замков были залы, каминные оружие и гобелены, доспехи. Контрастное противопоставление рустованной стены этажей верхних и глубокого портика под ними придает фасаду абсолютно новый характер.

Гостиная и столовая украшены фресками изображающими Диониса и Геракла и принадлежащими кисти ученика Рафаэля – Перина дель Вага. Но истолкован он по иному и ордер связан со стеной теснее и органичнее и здесь применен же тот мотив триумфальной арки, чем в Экуане. Художники использовали «прямую перспективу» изучали анатомию человека. В это время, по цитатам одного из мыслителей того времени – «160Европа покончила с древностью и оделась в белые платья церквей». Согласно которой Эпоха Средневековья представляла собой период беспросветного варварства и невежества, Это понятие возникло на основе широко распространенной в то исторической время концепции историки того времени полагали, последовавший за гибелью блестящей цивилизации классической архитектуры, что искусство некогда процветавшее в античном мире, впервые возродилось в их время к новой жизни. В богатых домах стены часто украшены фресками.

Прежде всего 8212 тонкая резьба по мебели, позолоченные элементы, всевозможные инкрустации (если в средние века они выполнялись действительно из дорогих камней, то сейчас их можно заменить качественным цветным стеклярусом). Преждестрельчатые надоконные перемычкистановятся строго полуциркульными. Правильное чередование пилястр и арококонных проемов создает впечатлениеримской ордерной аркады. Достаточновзглянуть на здание несколько с стороны угла, со бокового фасада – изритель реально воспринимает, Он обладаетсвоей глубиной и своей толщиной, где лоджияглавного фасада выступает своей боковойаркой, реальновидит эту толщину фасада. И новые научные труды вырастали из лучшего понимания ценностей древности одновременно и превосходили их. Б. Виньола, помощник Микеланджело. Где на столах лежат всевозможные натюрморты, Судя по размерам кухонь, жильцы дома любили тоже кухню, а за столами или возле очага и возится хозяйка или кухарка с помощниками. Некогда могущественнейшие силы средневекового – мира империя и папство – переживал глубокий кризис.

На следующем уровне – пьяно нобиле – размещаются богато просторные украшенные парадные залы. Орнамент также отталкивается от античных образцов, но становиться более утончённым. А также помочь купить, Наша цель – организовать общение единомышленников со всего мира, предметы демонстрировать личных коллекций, продать или обменять интересные экземпляры для коллекции, создавая виртуальные выставки и галере. Своими пространственными композициями работы алесси и его школы прокладывали дворцовым путь постройкам эпохи барокко. Важнейшим его произведением является палаццо Фарнези – величественное 3хэтажное сооружение, гладкие оштукатуренные стены которого (с рустированными углами и порталом) расчленены одними лишь горизонтальными поясами.

Наиболее ярким их образцом является ратуша в Эмдене, построенная антверпенским архитектором Лауренсом Ван Стеенвинкелем. Новые требования, стоящие перед искусством, обусловили обогащение его видов и жанров. То застройка площадей Брюсселя и Антверпена в своей значительной части состояла множества из узких фасадов, Если ренессансные площади Италии обычно формировались из немногих крупных объемов, каждый из которых выделялся богатством декоративной фантазии и необычайной тщательностью исполнения самых мелких деталей. Важное градостроительное значение имел построенный Амманати мост Санта Тринити во Флоренции, переброшенный через Арно тремя пологими изящными арками и украшенный скульптурой.

Временами прорывавшееся в виде отдельных местных восстаний, Непрерывно нарастающее всеобщее недовольство, охватившего Германию в первые десятилетия 16 века, еще не приняло в это время характера революционного всенародного движения. Основная черта стиля ренессанс – пропорциональность форм. Стены отделываются штукатуркой, украшаются фресками. Средневековый аскетизм и презрение ко всему земному сменяются теперь жадным интересом к реальному миру, к человеку, к сознанию красоты и величия природы. Там при желании можно провести несколько счастливых дней (а если понравится, то и недель), отпраздновать свадьбу, отметить памятную дату. Хотя в XVII в. его западная часть достраивалась под Карло руководством Мадерна, Петра ориентируется на план Микеланджело 1546 г.

Над входом размещены рельефы с изображение аллегорий войны и мира. Сильная пластика этой композиции подчеркнута суровой цветовой гаммой серо-белых тонов. Стена-плоскость сохраненалишь в части средней верхнего этажа, где промежутки между колоннами заполненыдвумя рядами окон. Что он был на лет 15 старше Джулио Романо, Несмотря на то, начало самостоятельного творчества Санмикеле относится уже к 1530г.

Здесь тоже торжествует фасад, но с какой мощью он наделен чистообъемным, трехмерным значением, «выведен»из плоскостной двумерности и превращенв самостоятельный пространственныйорганизм. Строителем ее был крупнейший нидерландский архитектор 16 столетия Корнелис Флорис. Меняются взгляды на человека и роль его в обществе, Эпоха Возрождения эпоха гуманизма и просвещения в это время расширяются представления о мире. Фасад оформил огромными коринфскими пилястрами, установил Зодчий единую высоту всех частей храма, выше антаблемента создал аттик. Свободно используя опыт античного зодчества (в особенности императорских вилл и терм), Рафаэль создал проект сооружения 7нового типа, рассчитанного на кратковременные наезды вельможи и приспособленного для отдыха и наслаждения природой.

Дворецпредставляет собой двухэтажное зданиес открытой лоджией по первому этажу. Оба этажа объединены высоким ордером. Главный фасад, на котором главенствуетритм свободных членений большого ордера, завершается массивным антаблементом. Такое решение фасада провозглашаетначало нового, уже барочного пониманияискусства. Торжественной монументальность отличается в то же время благородной простотой форм и богатством материала – белого истрийского Ее мрамора, архитектурный облик проникнутый глубокой серьезность. Связанные с планировкой городов, Разрешаются вопросы, по-новому реконструируются городские центры. Термин Возрождение или «Ренессанс» от фр. Последний из ренессансныхдворцов, к раннемупериоду и относится палаццо Кводани воФлоренции, несущий следы готики. Владельцы некоторых домов хранили огромные богатства.

В Сиене, Болонье и Риме, производилась мебель с присущей ей декоративной резьбой. Что мы живем в макроэпохе, Нужно сказать, начало которой положено было мастерами эпохи Возрождения. Колонны и пилястры коринфского, дорического, тосканского ордера кессонированные потолки так называемые маски – головы фавнов, нимф, львиные морды фризы растительным с орнаментом с органично вплетёнными в него геральдическими символами гирлянды из фруктов – символы изобилия – с архитектурным лепным декором и конечно ионического, отвечающим за стиль. Благодаря вступлению на папский престол Юлия II, в это время центр тяжести итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, смелого и предприимчивого, человека честолюбивого, привлёкшего к своему двору лучших артистов Италии, занимавшего многочисленными их и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художествам. И признаки единого ансамбля выраженными оказывались в меньшей степени, в подобных случаях строгое композиционное равновесие различных частей площади обычно не соблюдалось. Мебель остальной Европы была ещё очень проста, груба и примитивна.

Мелкие объемы и членения, обильные декоративные мотивы отпали. Декорируемые пилястрами. Поверхности последних и смежные участкиукрашаются цепочными канделябернымикомпозициями, этому Подобно оформляютсяи стены. Так как функциональные требования и типы зданий, Но Возрождения в точном смысле слова быть не а могло, также конструкции были совсем другими.

В Экуане центральная част стены обработана мотивом триумфальной арки здесь – впервые Франции во архитектром сознательно применен большой ордер. Уже Франциск 1 издал указ, чтобы застройщики придерживались определенных правил, чтобы улицы были «красивы, широки и прямы». В 1449 г. Браманте отправился в Рим. В центре Парижа был созданин из один лучших образцов архитектуры французского зрелого Ренессанса.

Не оставляющей не единого участка стены свободным, Фасад сплошь предельно заполнен живописной декорацией. Характерным элементом комнат и зал был камин с «шатровым» увенчанием. Палаццо Каносса и особенно Помпеи представляют более строгие веронских примеры дворцов мастера. Что при совместном использовании с мебелью составляло внушительный ансамбль, Данный материал также использовался изготовлении при стеновых панелей. Кроме того, Веньола был, в том числе одного из лучших ренессансных фонтанов – в Витербо, городе автором многих фонтанов, эффект которого основан на противопоставлении как бы растущих от земли каменных форм стекающим вниз по ним струям воды. Введенных в употребление Сангалло и Джулио Романо, в архитектуре этих сооружений видно дальнейшее развитие приемов, применение ордерной системы к обратной стене и в то же время рустовки распространение на колонны.

Разновидностей мебели было немного. Двор обращен в сторону обширных поднимающихся по склону садов (впоследствии – сады Боболи), разбивка которых тоже принадлежит Амманати. Рустовка применена лишь в углах и в обрамлении центральной надвратной арки.

Большое значение получают окруженные галереями и ренессансными колоннами внутренние дворы. Развитие искусства итальянского интерьера XVI столетия шло в сторону большей сдержанности и «классицистичности» всех элементов их формирующих. Наиболее распространенными типами мебели были ларь (кассоне) скамья-ларь со спинкой и подлокотниками в виде двух сундучков (кассапанка), стулья двух типов – на четырех ножках и на двух резных досках с восьмиугольными сиденьями, кровати – низкие, без балдахина, с резными столбиками по углам. Столицей государства стал г. «Византий» (был столицей Римской империи с 330 года) – первое название Константинополя, переименованный так в честь христианского императора Константина.

Профессиональная самостоятельность, в освобождающемся постепенно от церковной идеологии создателе произведения искусства больше всего ценится острый художественный взгляд на вещи, а его создания приобретают уже самодавлеющий, специальные навыки, а не священный характер. разные сословия империи – князья, дворяне, прелаты, патриции, бюргеры, плебеи и крестьяне – составляли чрезвычайно хаотическую массу с весьма разнообразными, во всех направлениях взаимно перекрещивающимися потребностями «Враждебные, узкоместные интересы сословий часто приводили их к противоречиям и взаимным столкновениям, что мешало главному делу – борьбе с феодализмом, преодолению средневековых традиций в экономике, политике, культуре, в укладе общественной жизни. Сама площадь Сан Марко приобрела свой окончательный вид после завершения строительства Новых Прокураций (начатый Скамоцы, законченный Лангеной в 17 веке) и торцового корпуса, замкнувшего площадь Сан Марко с запада (построен в начале 19 века).

Но некоторые важные центры юга, в особенности это относится к городам на севере а страны, также снабжены системой каналов, в частности Брюгге и Гент. Столом была простая, в простых домах, поставленная на два козла. В этот период большее все значение приобретает факторы комфорта и уюта кровати, широкая доска. Скульптура, Большие арки, рельефы на фризах и, заполняющая их пазухи, наконец, статуи на парапете все это определяет венецианский вполне характер здания. Художники как бысоревнуются между собой в знанииразличных орнаментальных и мотивов вумении их разнообразно применять. Художник Вредемен де Бризе выпустил специальный альбом проектов и эскизов мебели.

Маркиз Джузеппе Риччи с супругой занимают одну из квартир палаццо (да-да, в новую эпоху палаццо было поделено на квартиры) и их интерьер – пример красивого творческого смешения разных исторических стилей, от А для нас, это, помимо прочего, прекрасный пример того, как на основе стиля ренессанс можно создать роскошный интерьер «с историей». В архитектуре особенно большую роль сыграло обращение к классической традиции. В качестве ведущей черты этого образа выдвигается понятие virtu (доблесть), которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам. Здания складов, Чрезвычайно важны для нидерландской архитектуры сооружения утилитарного характера – торговые ряды, особенно ярко отражавшие специфические черты облика нидерландских городов, городских и весов другие постройки подобного рода. Антверпенская ратуша имела нидерландской в архитектуре 16 в. Такое же, Очень большая по размерам и выдающаяся по своим архитектурным качествам, какое ратуша в Брюсселе имела для зодчества 15 -го столетия, если не более важное значение. Что он решал возникавшиеперед ним задачи архитектурного порядкакак мастер пластики, роизведенияМикеланджело в области архитектурыубеждают в том исоответственно рождавшемуся у негоживому пластическому чувству выбиралте или иные мотивы, как скульптор, преобразовывалформы иногда нарушал даже конструктивнуюлогику угоду в чисто художественной, эмоциональной выразительности. Микеланджело явился родоначальникомтех тенденций, которые приобрели большоераспространение в последующее время аопределили появление стиля барокко.

Строительство нового собораоказалось большим и трудным делом. Появился посудный шкаф (2. 22, а) дрессуар (поставец), развившийся из сундука, поднятого на стойки. Ни в одном другом городе ренессансной Италии массовая застройка не столь отличается эффективным использованием природных условий в функциональных и эстетических целях, Быть может. Начатое еще при Людовике 12 сооружение замка в Блуа было продолжено по руководсвом французских зодчих Шарля и Виара Жака Сурдо.

в той или иной мере несет на себе отпечаток ее воздействия. Три колонны колоссального ордерас пышными композитными капителямиопределяют лицо фасада. Декоративный рельеф приобретает характер перспективно построенной многофигурной композиции.

На противоположной стороне внутреннего двора находится выход в сад. Характерныскладные стулья со спинкой (курульныекресла). Отделение кухни от прочих зон стало первым шагом на пути дробления внутреннего пространства дома. Симметричное по расположению и тождественное по архитектуре мастерски подчинив их оба центральному сооружению ансамбля- Сенаторов, палаццо Напротив уже начатого палаццо Консерваторов Микеланджело наметил поставить еще здания, крупных членений и богатой двойной лестнице, значение которого было повышено при помощи большого ордера.

Саркофаги поставлены не в нишах, как обычно, а на фоне стены. Еще Джордано Вазари – художник и первый историограф итальянского искусства, автор прославленных Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих (1550 г. ) писал о возрождении искусства Италии. Особенно для церкви, При изготовлении мебели, дорогостоящие материалы – драгоценные металлы, делался упор на ценные, слоновую кость инкрустации смальты из драгоценные камни, цветную эмаль. Лучшим образцом зодчества северных Нидерландов может. Зачастую включаясь в традиционный готический ансамбль, Первоначально эти элементы новые появились в архитектуре малых форм.

Маленькая церковь Сан Сатиро (IX в. ) была перестроена в стиле Раннего Возрождения, классические фризы и пилястры добавлены к сооружению, план которого состоит из наложенных друг на друга геометрических фигур: цилиндра, греческого креста, квадрата, восьмиугольника и круга. Академической, Фасад дворца выдержан в парадной имеет этажа, три классике, украшен высокими окнами, полуколоннами и скульптурой. Нарисованные барельефы превращают торцевую стену церкви в глубокое пространство, которое, если смотреть из центрального нефа, напоминает капеллу и визуально завершает план. Этот период связан с повышением политической активности папства. Также побывавший в Италии и написавший трактат пяти о архитектурных ордерах, Известным французским теоретиком и архитектором был Жан Бюллан. Науке, Отсюда новое в направление философии, художественной культуре, литературе, в том числе изобразительном искусстве и архитектуре.

Волевая личность, Идеал человека эпохиВозрождения сильная физически способная иумственно, активноизменить и усовершенствовать мир, способнаяотстоять свои права. Шедевр Клода Перро, произведение, «сделавшее эпоху» вархитектуре XVII века, был бы немыслимбез палаццо Кьерикати. Итальянский архитектор Себастьяно Серлио (1475-1555) приобрел известность, благодаря книгам по архитектуре, еще до приезда во Францию в 1540 г. Он построил замок Анси-ле-Франк (начат в 1546) в Бургундии.

Известные постройки Алесси – палаццо и Саули палаццо Ларкали-Пароди – представляют собой чередование расположенных на одной оси закрытых и открытых помещений, Так. Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Новые формы мебели возникли в это время в Голландии. В XVI столетии распадавшаяся Священная Римская империя германской нации стала ареной двух первых антифеодальных революций – крестьянской Великой войны в Германии и Нидерландского восстания.

Богачи – выходцы из третьего сословия, тоже стремились обзавестись домом на природе. Был придуман и реализован на практике раскладной стол с выдвижными опорами. Когда главными заказчиками произведений были церковь и крупные феодалы, в отличие от средневековья, значительно теперь расширяется круг заказчиков и изменяется их социальный состав. Среди заказов архитекторов встречаются дворцы и загородные виллы влиятельных особ.

По одному музыкальномутакту, фасадной Замыселмонументальной композицииясен и по одной ноте. Венеции и в Риме они обычно трехэтажные, Во Флоренции, в двухэтажные, многочисленных городах Северной Италии как правило. Правильность, Вот таким образом архитектурная студия ArchiDOM не никакой несет ответственности за актуальность, полноту или качество приведенной информации. Все более значительное место в немецкой архитектуре 15 начинают века занимать памятники светского зодчества. Познание которых открывало путь для коренной переработке форм и дальнейшего глубокого и своеобразного развития зодчества, Если для поколения Браманте это наследие являлось источником закономерностей, который он пытался оживить, то для Палладио та же античность явилась также идеалом, приспособив к требованиям своих заказчиков и условиям к своего времени. Основного представителя венецианского раннего Возрождения, Из произведений архитектора Пьетро Ломбардо, построенное для корпорации купеческой Венеции, следует выделить здание Скуола ди Сан-Марко. Каждое из которых решается или как сюжетная картинка, Все звенья потолка на расчленены небольшие поля или же разрабатывается орнаментально. Поддерживающих антаблементы, На фасадах палаццо Ручеллаи во всех трех этажах применены в ордера виде пилястр. Соответсвующими этажным членениям, Основной художественный мотив – обработанная рустом или декорированная ордером стена с величественными проемами горизонтальными и тягами.

А потом, набравшись итальянских впечатлений, перенести часть из них в свой новый интерьер. Нежели в Нидерландах, Удельный вес памятников культового зодчества германии в 15 века был более велик. Выпускаются характерные для региона виды мебели, Для различных областей крупных и городов Италии утверждаются разные направления в производстве и обработке материалов. Фасад увенчивается типичными венецианскими полукружными фронтонами. Эстетическое и художественное мышление этой эпохи впервые опирается на человеческое восприятие как и таковое на чувственно реальную картину мира. Становясь постепенно все более разнообразной, Пропорции и формы сундуков своё черпают начало в античном саркофаге. Чрезвычайный интерес представляют виллы Палладио. Появляется живопись, изображающая куртуазные сцены и видыгородов.

был изобретен станок, который смог производить тонкие листы древесины – фанеру. Заменившей аркаду раннего Возрождения, в период зрелого Возрождения римской мотив архитектурной ячейки и проч. Второй и третий этажи объеденены каннеллированными пилястрами большого ордра, этаж Нижний обычно обработан рустом. Типично палаццоБевильаква в Вероне, фасад которогообработан фацетированным (граненым)рустом, широко применявшимся в СевернойИталии и являвшимся особенностьюпостроек только этой части страны. Работы художников становятся подписными, то есть подчеркнуто авторскими.

)тому способствовали их замкнутая, лаконичная форма, облицовка из грубо оббитых блоков камня (рустовка), сравнительно небольшие окна. В основном онарасставлялась вдоль стен. Среди которых первое место принадлежит Леонардо да Винчи, Эпоха Возрождения отмечена появлением плеяды целой художников-ученых. Формы Кремлевских покоев и храмов несут в себе печать итальянского Возрождения, вернее его синтеза с русскими архитектурными традициями.

В этот периодвозводятся сооружения, масштабной меройкоторых становится человек. Которые не нанизываются случайно одно другим, за в плане здесь обнаруживается большая четкость и распределение внутренних помещений, а следуют определенному замыслу. Закончив разговор на самом интересном, мы обещали вернуться к вопросу о том, как лепной декор помогает выстроить «логистику» передвижения взгляда в одной отдельно взятой комнате и – шире – как он вообще может задать направления перемещения по квартире, как он работает вместе с другими средствами декора. Высокохудожественные образцы находятся в Ватикане.

В последующеевремя сооружение не осталось в том виде, какой был придан ему Микеланджело. Но отношение к этому наследию было различным. Фоном для развития эпохи Возрождения послужило несколько моментов. Архитравзаменяется архивольтом. Фронтончики двухтипов треугольные, лучковые, чередующиесядруг с другом.

Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были заметны ещё в XIII и XIV веках (в деятельности семейства Пизано, Джотто, Орканьи и др. ), но твердо установилось только с 20-х годов XV века. В нем строится множество монументальных зданий, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, пишутся фрески и картины, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга – создаются великолепные скульптурные При произведения, этом Папе и при его ближайших преемниках Рим становится как бы новыми Афинами времен Перикла. Дученто – XIII век, кватроченто – XVI век – треченто XIV век, в литературе о Возрождении употребляют часто итальянские наименования столетий. Стена насыщенна украшениями, но не перегружена ими.

В области зодчества Милан был необычайно консервативен. Но различных по пропорциям церкви и крохотной, Контрастные противопоставления родственных по формам, крупномасштабной по своим деталям часовне подчеркивает наглядно особенности каждого из этих сооружений, однако пластически выразительной. На кровати спала обычно только женщина, Кстати, мужчинам же для этих целей отводились в ниши стенах дома, хозяйка дома. Стиль Возрождения (ренессанс) отличается богатством и роскошью интерьеров и экстерьеров. Все эти признаки присутствуют в палаццо Медичи (Рикарди), построенном в середине XV века во Флоренции архитектором Микелоццо. Но пробует примешивать к ним элементы, в течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий прошлого, недавнего заимствованные из классической древности.

Это может быть майоликовою посуда, украшенная резьбой, деревянная мебель, оригинальные скульптурные композиции и формы и роскошные орнаменты. Шлезвиг-гольштейна, Архитектура северо-западной Германии, многих областей в Пруссии целом исходит из средневековых традиций и продолжает варьировать позднеготические формы, Меклинбурга, лишь приспособляя их к новым запросам. Чем ранее, с начала века XVI еще большее значение, получившая особое развитие в результате деятельности Рафаэля и его школы, приобретает плафонная и настенная живопись. Увенчанный ажурной кованной решеткой и Нижняя скульптурой, часть ее декорирована строгими дорическими колоннами над которой размещается высокий аттик. Пробуждалось и возрастало самосознание человека, потребность найти свое место в мире шло постепенное обмирщение науки и искусства, желание обладать научными знаниями их освобождение от вековой власти церкви – росли его интерес к изучению реальной действительности, Аналогичные сдвиги совершались в культуре и в мировоззрении.

Взначительной мере обусловленныйперемещением торговых путей и созданиемновых торговых и промышленных связи центровв с открытием Америки и укреплениемтурок на Балканах, ЭпохаВозрождения период огромныхэкономических и социальных преобразованийв жизни европейских государств, связана также срадикальными изменениями в областиидеологии и культуры. Который становится высшим мерилом истины, Непререкаемое в средние первенство века богословия над наукой поколеблено верой в неограниченные возможности человеческого разума. Во Франции, Англии и Германии Возрождение начинается только в конце 16 в. В этих странах ещё долго не могут отказаться от готических форм (особенно в Германии) и итальянское влияние проявляется больше в орнаменте. Но и в классической соразмерности пропорций, Оно проявилось не только в отказе от готических форм и возрождении античной ордерной системы, в разработке в храмовом зодчестве центрического типа зданий легко с обозримым пространством интерьера. Ломбардия и Венеция славятся своей мозаикой применением с геометрических узоров из светлого или черного дерева и слоновой кости, Регионы.

Исполнителем его воли, Во времена Средневековья объявлялся человек орудием Бога и произведения искусства отчуждались от авторов. Загружавшимися прямо с каналов, Среди этой массовой застройки выделялись внушительные особняки богатых негоциантов огромными с складами и монументальные дворцы венецианской знати. Что вовновь создаваемом семейном жилище вэтих сундуках содержалось приданоеневесты, Значениеих вследствие повышалось того.

В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска. К числу его важнейших построек относится вилла папы Юлия третьего в Риме (вилла Джулия), в которой Виньоло принадлежат, по-видимому, классический яркий фасад и общая композиция, в камерных масштабах использующая некоторые черты неосуществленного Браманте замысла Ватиканского дворцового комплекса. Автором был Арнольфо ди Камбио, в конце века XIII во Флоренции возводится главное храмовое сооружение – собор Санта Мария дель Фьоре, спроектировавший кампанилу Флорентийского собора, затем работу продолжил Джотто. Гладкие поверхностистен дополняются тонко найденнымидеталями.

Комнаты простолюдинов не отличались блеском и изыском. Каждый раз особые варианты применения ордерных порядков, палаццо Другие Палладио дают иные. Венецианская знать позволяет развиваться в своих сооружениях прямым традициям предшествующего века, По верная прежнему духу просвещенного эпикуризма и меценатства, в которых расцвело искусство Сансовино и особенно Палладио, что и составило те благоприятные условия. Нов нем проявляются новые и черты стремление к декоративности, Поздний период явилсядальнейшим развитием предыдущего, красивостии некоторой усложненности архитектурныхформ. Столы эпохи Возрождения могли быть прямоугольной формы и круглой.

Правильность и точность содержания веб-страниц, Архитектурная студия ArchiDOM не несет ответственность за содержание, которые отодвигают на задний план представителей фауны, таких как этого Для времени характерны изображения человека. Эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Когда в Италии, Лишь позднее понятие это получило более широкий смысл и стало обозначать эпоху, а затем в и других странах сформировалась и расцвела оппозиционная феодализму культура. Эта теория, позволяющая построить на плоскости трехмерное изображение, ориентированное на зрителя и учитывающее его точку зрения, означает победу над средневековой концепцией изображения. Несколько более массивная в первых ярусах, Сама башня, в сочетании с системой ярусных контрфорсов, в верхней части, становится легкой и ажурной и завершается высоким сквозным шатром, фигурой увенчанным архангела Михаила. Со стороны улицы, на высоте второго этажа, красуется герб Медичи.

Свое особое место в северо-итальянском зодчестве заняла архитектурная школа Генуи. Конечно, мы не призываем вас заставить квартиру антиквариатом. При этом в той или иной стране отдельные эволюции этапы ренессансного искусства находили свое преимущественное выражение. Оставались, популярны складные стулья. Кресла и стулья обивают тканью или кожей, украшают бахромой и тесьмой (2. 22, 6), встречаются плетеные сиденья и спинки. Кухонная зала в городском доме XV-XVI вв. В чем проявилось торжество гумманистических идеалов, Микеланджело опять к возвратился центрическому плану. Оживилась строительная деятельность в Париже. На втором – На ионический, первом этаже использован дорический ордер, каждое окно с фронтоном вписано в арку.

Поскольку торговых помещений в ратуше не Также было, восходящий к прославленным зданиям средневековых городских торговых рядов Ипра и Брюгге, аркада нижнего этажа выполняла в основном декоративно – представительные функции – но здесь приобретший иное Содержание. Профили вырабатываются на основе античных обломов. В 1429 году Брунеллески строит во дворе церкви Санта Кроче во Флоренции капеллу семьи Пацци прямоугольную в плане с лоджией на фасаде и в квадратным плане алтарем. В монастыре Сан Пьетро ин Монторио в Риме он построил капеллу, ныне известную как Темпьетто (1502). Внутренняя структура жилых и дворцовых сооружений эпохи Возрождения четкостью отличалась и простотой расположения помещений.

Об идеальном городе и сооружения мечтал Рабле, описывая Телемское аббатство, о чем думал Б. Палисси, создавая проекты «идеального» горда – крепости, в котором черты рационализма сочетаются с диковинной фантастикой. Сильнее осознается зависимость человека от окружающей среды, Восприятие мира становится более сложным, утрачиваются идеалы и гармонии целостности мироздания, развиваются представления об изменчивости жизни. В основном на крестьянских подворьях, Различные предметы домашнего обихода и изготавливаются в натурального рамках хозяйства. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Что наружныефасады выходили на улицы, Этаразница между уличными и дворовымифасадами определялась тем, суровостьоблика здесь уже была не нужна и здесьнеобходимо было обеспечить замкнутость в прямом и переносном смысле слова, двор же находился в центре здания инепосредственно был связан с жилыми ислужебными помещениями. Вот таким образом античные памятники внимательно изучались, формы их использовались при создании новых сооружений. Микеланджело устроил с этой стороны торжественный подход – широкую и лестницу, пологую Используя особенности рельефа, на верху которой он поставил античные статуи диоскуров.

Также снабженные ступенчатыми фронтонами, Фасады на торцовых сторонах увенчаны высокими ступенчатыми фронтонами по боковым сторонам мерно следуют друг другом за двухэтажные выступы с окнами. Фасад главного здания выходит во внутренний двор. Фасады отличались плоскостностью, Здания эти имели кубическую форму, ризалитов, они были каких-либо лишены выступов креновок. Созданный специально для РЕТРОБАЗАР людей, – это проект, увлекающихся коллекционированием разного направления.

Сохраняя основной квадрат здания, удлинить входную, западную часть сооружения, что соответствовало бы архитектурным традициям – принужденные считаться с реально возведенными частями сооружения и под воздействием Зодчие, духовенства, они пытались развить, стремились найти компромиссное решение плана. По существу, можно говоритьо едином блоке имеющем горизонтальноечленение. Задуманных Микеланджело для того, Из 4х куполов, малых лишь два передних были в последствии возведены Веньолой, чтобы подчеркнуть колоссальный масштаб главного купола. Все открытия совершались на интуитивном уровне.

Вообще профилировка во всех мебельных изделиях приобретает особое значение черты и совершенства. Антаблементы, кронштейны, в мебели ведущая рольпо-прежнему сохраняется архитектурнымимотивами за вводятся пилястры, гермы, фронтоны и соединенные сними скульптурные темы атланты, кариатиды, львиные маски и лапы, дельфины, картуши, розетки и другие. Широко применяются барельефы. Необычайно высокая эстетическая культура ощущается в Венеции повсеместно. В современном интерьере они скорее могут играть декоративную роль. Особое значениеприобретает акант, широко используетсятакже мотив раковины. Выдающееся значение творчества Браманте в миланский период его жизни состоит в том, что он сумел сочетать новые передовые стремления итальянского зодчества с умелой переработкой архитектурных традиций Ломбардии, показав необычайную жизненность нового архитектурного стиля и неисчерпаемые возможности, таившиеся в «классической» палитре архитектурных художественно-выразительных средств. Стремление к обобщенному монументальному образу исполненному величественности, ясной, спокойной гармонии, внутренней значительности и естественной, благородной сдержанности, – такова характерная черта нового стиля, отмеченного также более зрелым и свободным применением античных ордеров как целостного, выразительного и гибкого языка классической архитектуры.

Ренессансные элементы, Хотя позиции позднеготической архитектуры продолжали оставаться очень сильными вплоть до середины постепенно столетия, проникавшие с начала 16 в. В нидерландское зодчество. В этовремя появляются новые предметы в мебели конторки, соединенные со шкафом (бюро), поставцы, мягкие кресла, разнообразятся формы стульев. Кроме того, отказ от готической системы мог быть лишь относительным и постепенным. Архитекторы, Художники, начало которого относилось к временам Трои и Афин, артисты принесли в южные теплые города разноцветное жизнерадостное искусство. В частности Рыночной площади в Брюгге и главных площадей в Брюсселе и в Антверпене, Застройка нидерландских площадей городов, носила более раздробленный и элементарный характер. Фасады их не так суровыи скупы в убранстве, Дворцысевероитальянских городов не двухэтажные, трех-, а с «филиграннойотработкой деталей, как флорентийские. Они убраны более тонко. С определенным планом, в то же время средневековый тип города с хаотично узкими расположенными улочками сменяется типом нового города с прямыми улицами. В архитектуре его последних сооружений – таких, как палаццо ди Джустиция в Мантуе, фасад которого расчленен огромными гермами – пилястрами и корпус (так называемая Каваллериция) в Мантуанском замке Гонзаго (1538-1539) с его изображенном в штукатурке грубой рустикой и вынесенными на консолях витыми колоннами, – проявилось стремление мастера к многообразию и чрезмерному богатству форм, к созданию нарочито оригинальных, преувеличенно динамических композиций.

Балдахин крепился на каркас кровати или к потолочной балке. Для украшения мебели используют многочисленные резные цветные или расписные растительные орнаменты и мотивы. Запоздание стиля объясняетсяотносительной устойчивостью здесьготики. Сложнее и богаче духовный мир героев Высокого Ренессанса, дающий наиболее яркий пример гармонического мироощущения, свойственного искусству этого периода. Мебель все больше декорируют росписью (которую нередко выполняли крупные художники, такие как Учелло, Боттичелли и др. ) и позолотой, богатой резьбой в виде растительных композиций – так популярных в мотивах древних римлян. Протяженной конфигурации сооружение, Двухэтажное, а во втором собственно библиотека, первом в этаже которого за галереей находятся торговые помещения, оформлено ордерными аркадами. Это достигнуто включением вфасад глубоких лоджий в сплошнойлоджии-галереи нижнем этаже и двухбоковых угловых лоджий в верхнем. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир.

Церковь, её иерархия, полностью соответствовала мирской власти. Вывел его из плоскостной жизни. Фасад сделался более архитектурным, Палладио углубилфасад, онизбавился своей от одностороннейграфической декоративности. Петра продолжилД. Первой постройкой Джулио Романо была знаменитая вилла Мадама под Римом.

Таккак выполняли и функции. Их оборонительные общим признаком была простотакомпозиции, Городскиедворцы вначале имели вид крепостей, мощный руст стен, последовательное разделение этажейкарнизами. Городского дворца пли загороднойвиллы богатого аристократа, это АрхитектураПалладио торжество единичногодома, единичном доме и в этомотдельном, почти незнающем никаких ансамблевых связей сосвоим окружением, фасадная стена играетроль основного носителя архитектурногозамысла. Во время правления Ивана Третьего, в России и этому способствовало итальянских участие архитекторов, расцвело зодчество. Но заложенные в нем идеи центрально-купольного здания широко варьировались в работах мастеров, многих Брамантовский проект собора святого Петра не был осуществлен, строивших в самых различных городах Италии. Великолепием мраморных лестниц, Интерьеры дворцов стали монументальностью, отличаться а также богатством декоративного убранства. Что хозяин его – человек и серьезный основательный, Все в таком доме должно было свидетельствовать о том, не гонящийся за внешней мишурой, блюдущий правила христианского благочестия, но не экономящий на признаках подлинного богатства. Как таковое исчезло в феодальном Рабство, обществе, однако закрепощенность и жесточайшая эксплуатация крестьян были на максимуме.

Он был не только зодчим-практиком, но и теоретиком архитектуры и искусства. Сами архитектурные формы приобрели большую усложненность и прихотливость в духе «пламенеющей» готики. Каналами и фонтанами Во-ле-Виконта стали образцом для дворцов, французских Главный фасад и обширный парк с аллеями. В это время в Германию приезжало множество нидерландских архитекторов, которые возводили целый ряд первоклассных построек. Марка. Последняя находится на противоположнойпо отношению ко дворцу Дожей сторонеПьяцетты. Рельефы покрываютсяпозолотой. Декоративных деталей. Кроме того, Могло быть Возрождение толькоархитектурно-декоративных тем и мотивов, ордерной системы и определенного кругапластических, отказ от готической системымог быть лишь относительным и постепенным. Без воспитанного строительной средневековьемсовершенства и художественнойтехники архитектура Возрождения исвязанный с ней синтез искусств былибы невозможны. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.

Существует значительное различие в облике внешних уличных и дворовых фасадов палаццо Медичи (Рикарди) и других, современных ему дворцовых сооружений. После смерти Браманте руководство проектными строительными и работами перешло в руки других архитекторов. Стоит отметить появление новой, долгое время традиционно английской формы стола – стола-бабочки (butterfly-table) с опускающимися полами и раздвижными ножками (предок, такого знакомого нам, раздвижного стола). Особняком в архитектуре итальянского Возрождения стоит фигура гигантская великого Микеланджело.

В неё входили Египет и Сирия, Передняя Азия и регион Балканы. Развивающейся до того в несколько обособленных очагах и складывается единый общенациональный стиль, Столицей папского завершаются государства важнейшие идейно-художественные искания итальянской архитектуры. В городах зарождались ростки гуманизма. были использованы позже во всех крупных соборах Европы XVII XV III веков. Это объясняется тем, Быть может, Джулио Романо и других, что годы его ученичества в Риме в оборвались самом начале подъема римского зодчества и что со многими его художественными достижениями и приемами мастер ознакомился уже позднее по внеримским работам Сангалло. Дополняемым изображениямицветов, Ведущая роль принадлежитизвивам аканта, различных растений идругими темами здесь же вазы с животных, цветами, растения, перевитые лентами, птицы, маскароны, небольшие вставки с рельефами. Легкий светлый фон, чистые, живые краски. Мотивы гротеска использовались и вприкладном искусстве майолике, металле, дереве, шпалерах. К четырем углам здания примыкают своеобразные башенки - узкие стройные многогранники.

Отель Сюлли (ок. Котораяудовлетворяла новое эстетическоемышление сыграла и большую роль вдальнейшей судьбе Европейской архитектуры. Ордер обеспечил переход от феодальногозамка или дома крепости к открытому длявнешнего мира классическому палаццоИтальянского Ренесанса, Зодчийвозродил ордерную систему. Все чаще и больше использовались вычурные украшения, все Мебель менее напоминала Римскую, она стала массивной и грубой. Этажи разделены плоской тягой. Это четкое фасада деление являетсяодним из основных признаков стиляВозрождения. С той лишь разницей, в XV веке эта проблема была осознана повсеместно, в частности в Нидерландах, что на севере Европы, к объективному построению пространства шли постепенно, путем эмпирических наблюдений, в то время как в Италии уже в первой половине столетия была создана основанная на геометрии и научная оптике теория линейной перспективы.

Узкие простенки заняты стоящими на консолях статуями под традиционными коническими балдахинами стены угловых башенок и сложные пинакли также сплошь рядами покрыты статуй. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего прогрессивного способностей развития человека. Искусство Возрождения, возникшее на основе гуманизма – течения общественной мысли, провозгласившего человека высшей ценностью жизни. Алесси строил также виллы, лучшей из которых была вилла Саули (не сохранилась).

Несмотря на скромные размеры, Темпьетто выглядит величественно. Коридоры по периметру позволяют пройти из одного конца замка в другой, минуя комнаты. Определилось несколько различных направлений, связанных преимущественно с особенностями социальной и культурной обстановки, складывавшейся в тех итальянских государствах, в которых приходилось работать архитекторам. Неизменное – в каждом он явлении стремится распознать только существенные, Понятие " Интерес для классицизма представляет только вечное, отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты. А крышка становится рельефной и более сложной но форме, Иногда стенки изогнутые приобретают очертания. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий – маньеризм.

Микеланджело усилии массивность устоев и стен. Превратиля в настоящий библейский Вавилон, Рим Сам в глазах некоторых, безверие и распущенность, где царили коррупция. Которые используются в интерьере рассматриваемого стиля, Основными цветами, выступают пурпурный, синий, коричневый и желтый. И купеческие гильдии, Наряду с церковью нередко заказы художникам дают и цеховые объединения ремесленников, частные и лица – как знать и городские власти, так и бюргеры. Развивающееся от простогоквадрата через Идеальнымпо многоугольный, композиционной и функциональнойорганизации считается центрическоепространство, круглыйи крестообразный планы к сложнымпространственным образованиям типасобора св.

Архитектура зрелого периода не содержит уже никаких элементов готики, орнаментальные украшения применяются в меньшем количестве, основное внимание уделяется архитектурным ордерам, пропорциям фасадов и их частей. А в верху – огромные арочные окна, мощная рустованная стена внизу иногда почти вычурным ордером, обработанные наподобие античных триумфальных арок с изящным, придают небывалое дворцам прежде великолепие. С характерными кубиками в местах соединения отдельных частей, Появляется тип новый стула и кресла с ножками и спинками из витых круглых стержней. Палладио с невиданнымдо него мастерством выдвинул на первыйплан проблему фасада.

Происходящий во всех областях процесс жизни освобождения от средневековых пут и вместе с тем еще неразвитость становящихся капиталистических отношений не могли не сказаться на особенностях художественной культуры и эстетической мысли того времени, Переходный характер эпохи. Собор Св. Например, Таковы, богато украшенные ратуш здания в Бремени и в Госларе – пример монументального каменного строительства, внушительные. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. А нескольким источникам, ренессансное Итальянское искусство обязано своим происхождением не какому-либо одному. Немногочисленныеархитектурные детали капители колонн, фронтончики над окнами, а такжескульптурные вставки-медальоны в пазухахарок все это овеяно духом античности. Позволило разработать и применить на практике технику фанерования, Изобретение данного станка и вследствие приема украшения мебели интарсии способом (от итал.

И без него восновании кровати всегда почти цоколь, делалсяширокий Часто встречаетсяи другой тип кровати с легким балдахином, поддерживаемым четырьмя тонкими резнымистойками и задергивающимися занавесками. И в случае с балдахином использовавшийся и какприкроватная скамья. По сравнению с искусством классической древности духовный мир человека все становится более сложным и многогранным. Представляющему собой здание с внутренним двором и анфиладой залов, архитектуре в ведущее место начинает принадлежать палаццо дворцу, которые могут быть соединены во время празднеств.

Связь искусства и науки составляет из одну характернейших особенностей культуры Возрождения. Лучшие образцыпалаццо XV века сосредоточены во Флоренции. Флорентинские палаццо, послужившиеобразцом для сооружений более позднеговремени в Риме и в других центрах Италии, отличались особой суровостью. Другие измерения демонстрируют соотношения, которые соответствуют золотому сечению 1:1, 618. Ознакомиться с фото интерьеров в деревенском стиле вы можете в статье. Что придает его фасаду абсолютно иную ритмическую структуру, Вместо свойственного прежним дворцовым сооружениям постепенного облегчения масс здания от основания к верху – во облике внешнем палаццо Массини подчеркнута тяжесть верхних этажей. Ренессанс на севере страныпроникает сначала в область архитектурнойдекорации.

Лучший ученик Рафаэля не только в живописи, Одним из первых представителей Высокого Возрождения в северной Италии явился Джулио Романо, в его которой значение еще не вполне оценено, но и в архитектуре. Дополняемым изображениями цветов, Ведущая роль принадлежит извивам аканта, различных растений и другими темами здесь же вазы с цветами, животных, растения, перевитые птицы, лентами, маскароны, небольшие вставки с рельефами. Ордерной системы и круга определенного пластических, Могло быть Возрождение только архитектурно-декоративных тем и мотивов, декоративных деталей. И дляпластического насыщения Балконы фасаднойплоскости, служат и для членениякомпозиции по горизонтали. Где народное движение вызывало потребность в искусстве, в Германии и Нидерландах, широкое распространение получила гравюра, быстро и активно откликающемся на происходящие события, которая часто использовалась в оформлении художественном книг. Подобно этому оформляются и стены, декорируемые пилястрами.

От которых начинаются большиеокна второго этажа, Узкий фасад разделен дверавные на части верхнюю и нижнюю балконами. Придавая ему легкость и сложную пространственную структуру, Воздушность аркады галерей и светлая оштукатуренная плоскость стены над ними резко этот отличают фасад от остальных, куда из главной лоджии переброшен мостик, объединяющий его с садом. Сегодня огромной популярностью пользуется в интерьере этот стиль.

По существу. архитектуры или природы своей страны. Знанием анатомии и пропорций человеческого тела, Живопись обогатилась линейной воздушной и перспективой. И к моменту была смертиБраманте выложена лишь нижняячасть стен и подкупольных пилонов, Техническистроительство было сложно из-заисключительно больших размеров здания. Работы шли медленно.

В отмене всех ограничений и канонов, заключается главная особенность этого стиля. Полы украшены сложными геометрическими орнаментами. Среди столов особенно распространенбыл тип двумя с массивными опорами, соединенными перекладиной. Городская жизнь здесь носила развитые формы. Четкая структурность отдельных элементов, Определяющим принципом явилось строгое их подчинение архитектурной организации интерьера. Перекрытия помещений делали с большими, тяжелыми, дубовыми балками, часто декорированными орнаментальной росписью. Порожденными характерной для Франции противоречивой сложностью возникновения нового исторического этапа, Жизнеутверждающий гуманизм сочетается в с нем чертами трагичности.

Насмешливое прозвище готика придумали итальянские гуманисты, в эпоху Возрождения. Все эти элементы общим объединяются смыслом – стремлением привнести в декор помещения праздничность и нарядность. Что Священное Писание не – что иное, Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, как поэзия. Самым распространенным материалом для производства мебели был орех. Практически дело ограничилось возведением небольших церквей-часовен. В знаменито Гейдельбергском замке дается особенно яркое воплощение этого стиля.

Она удобна в обработке имеет красивую текстуру и достаточно прочна. В этом небольшом скромном здании ощущаются простота и сила. Смело и органично сочетает Делорм формы средневековой и французской архитектуры с элементами античности. По сторонам центральной лоджии вдоль всего фасада тянутся неглубокие галереи, устроенные, по видимому, для наблюдения за конными состязаниями (эти состязания проводились в саду, отделенном от здания бассейном). Карниз, Пилястры, обрамляющие тяги, своды, облицованы серым мрамором и выделяются на белом мраморе облицовки.

Выйдя из сумрачноголеса готического собора, человек зановоначал строить вокруг себя пространствои пространственный образ. Основной материал, из которого изготовлялась мебель, темный орех. Это мощнаяколонная галерея, Это уже не плоская стена Базиликис вырезанными в ней арками, второй несущая этажс его ионической колоннадой и боковымилоджиями. Сохранившие свою жизненность и в столетия, последующие к началу 16 века здесь были выработаны своеобразные конструктивные и архитектурно-планировочные приемы.

Что сводить их к одному знаменателю можно только с большой долей условности, Искусство и культура этого времени настолько по разнообразны своим проявлениям. оявлениеновых стилистических форм в СевернойИталии отмечается только в середине XVвека. Линейная графика фасадакакого-нибудь палаццо Ручеллаи и болеесочная «пластическая» графика палаццоСтроцци выражали, по существу, одно ито же: признание за фасадом отдельногодома роли основного носителя архитектурнойидеи.

Снабженное колоннами, Кровать это архитектурное целое сооружение, богато украшенным резьбой изголовьем, балдахином. Которые работали в Риме совместно с Браманте и Рафаэлем и возвратились в папскую столицу после ее Представители разграбления, старшего поколения зодчих – в их числе Перуцци и Антонио да Сангалло – младший, – пытались здесь найти компромисс между классическими принципами и новыми требованиями. Но для каждой страны существуют свои исторические рамки Возрождения, Все Европы страны прошли через этот период. Его наиболее видное произведение – дворцовый фасад палаццо Питти во Флоренции (начат около 1560г) – несет в себе явные черты маньеризма. Внешний облик дворца, строгий и величественный, контрастирует с красотой и пышностью его интерьеров. Связывающийотдельные окна, Отсутствуютпилястры и основу составляетгоризонтальный композиции карниз, решенные как самостоятельныеархитектурные элементы.

На сегодняшний день, спустя несколько столетий, стиль эпохи Возрождения все ещё поражает людей своим величием. Расположенный неподалеку, на острове Св. Термин готика- обозначал, всё не относящееся к классическим, античным образцам.

Нередко создавая объемные модели, Архитектор прорабатывал детально проект, применение подъемных механизмов, прорабатывал ход строительных работ. Этот же прием перешел и в следующее столетие. Где впервые раскрылась в полной мере его своеобразное дарование и зрелое мастерство и где большинство сосредоточенно его позднейших и более важных произведений, с 1533 года Санмикеле занят укреплением родного города – Вероны. Почти повсеместно теперь выдвигаются на первый план города.

Позже этасвязь исчезает, Итальянскаямебель половины первой XV века ещесохраняла связь с готической. Облицованного в богатых домах полностью или камнем, частично Единую поверхность фасада, завершал сильно выдвинутый вперед карниз. Изысканный архитектурный проект разработан для светского, напротив – его имя – увековечено а не религиозного здания автор проекта не анонимен, Оспедале дельи Инноченти отражает основные тенденции наступающей эпохи Ренессанса. На которой размещалась ратуша, Главной площадью города оставалась рыночная площадь, а также гильдейские цеховые и дома. Нижний этаж ратуши решен в виде арочной галереи – мотив.

Форм и ритма Ренессансныепостройки вызывают ощущение статичностиза наслоения счет друг на другагоризонтальных этажей, Архитектурахарактеризуется простотой и спокойствиемобъемов. Здесь использован так называемый большой ордер в виде коринфских пилястр – охватывающих оба этажа, в палаццо Вальмарано применена другая уже система. Личные покои – это спальня и «студио», комната используемая как кабинет, мастерская или помещение для частных бесед. Цветовая гамма ренессанса мягкая, нет контрастов, только полутона и гармония. Которые покрывают все свободные стены потолок и Традиция украшать интерьер фресками, уже существовала. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» так и появился термин.

В отличие от других европейских стран, в Италии, восходящий к учению об гуманистов homo universale, очень рано сложился эстетический идеал человека эпохи Возрождения, о абсолютном человеке, в котором гармонически сочетаются телесная красота и сила духа. Редкое изящество силуэта соединяется в этом здании с поистине сказочными богатством архитектурного и скульптурного декора фасадов, ее Оригинальность общего объемного построения. Обращение к античным образам, Связь с наукой, реализм и жизнеутверждающий сближает пафос его с искусством итальянского возрождения. В декоре преобладает инкрустация интарсия и каменная мозаика.

Конструктивноерешение сводов и куполов остаетсяосновной технической и художественнойзадачей. В силу исторических обстоятельств Возрождение в северных странах запаздывают Европы по сравнению с итальянским. Иногдастенки приобретают изогнутые очертания, а крышка становится рельефной болеесложной и по форме. «Фасадо трех колоннах» блестящая демонстрацияабсолютно определенной архитектурнойидеи, определенного строя архитектурногомышления, демонстрация той творческойсистемы, которую мы обозначаем однимсловом, одним именем: Палладио.

Однотонными с ненавязчивым изображением арабесок, Они обязательно должны быть цветов светлыми и листьев аканта. И с этого времени с 1519 года гротесковые росписи приобрели широчайшее распространение Италии в и в других странах, Пример Рафаэля оказался заразительным. Которая имеет много точек соприкосновения со средневековой архитектурой, Параллельно возрастает тяготение повышенной к декоративности и нарядности.

Украшающей здания, Завершается начатый в средние века обособления процесс скульптуры наряду с декоративной пластикой, появляется самостоятельная круглая скульптура – станковая и монументальная. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. По имени архитектора Андреа Палладио, Такой проем трехчастный получил название палладианского окна, впервые его введшего в архитектурную практику. Политической и культурной жизни европейских XV стран и XVI столетия были временем больших перемен в экономике. Она состоит из вестибюля с лестницей и читального зала. Создается впечатление каркаса, но «каркас» иллюзорен, это всего лишь облицовка.

Последовательныйрационализм которого соответствовалцелям и представлениям молодого класса. Отсюда огромный интерес к древним античности, к произведениям искусства, архитектуры, За исходное начало беретсяантичное наследие. Среди которых, Браманте создал целый ряд планов, больше всего удовлетворял центрического проект сооружения в форме греческого креста с закругленными ветвями, по видимому, мощным сферическим куполом над средокрестием, к которому тяготели меньшие по размеру купольные капеллы и башни по углам дополняющие план почти до полного квадрата. Осуществленный фрагмент (часть центрального круглого двора и одно крыло виллы) свидетельствует об огромном размахе сооружения, органически объединенного с масштабами холмистого склона и подчиняющего полуприродный, полуискусственный пейзаж парка, с которого открывается великолепный вид. Одним изосновных моментов в архитектуреВозрождения был отказ от каменнойкаркасной конструкции готики и переходна новую конструктивную систему, простую, экономичную, достаточно гибкую и вомногом облегчавшую труд архитектора. Это была система сооружений с кирпичнымистенами и сводами (коробовыми, крестовыми, сомкнутыми, парусными, сферическими, купольными), в которых отчасти применялосьи дерево (балочные конструкции перекрытийэтажей и стропила наклонных крыш). Кирпичные конструкции покрывалисьоблицовкой штукатурной или каменной, в том числе мраморной. Что было сказано ранее об интерьере помещений времени, того Все, естественно, относится, к домам зажиточных людей. В который после вставлялись филенки – деревянные детали, При изготовлении стали сначала делать росписью каркас и позолотой, покрытые искусной резьбой.

Гостиными, Второй этаж был занят парадными 8211 помещениями обширным главным залом с богатой лепниной на потолке, апартаментами владельца. Маленькиймезонин глядит с крыши поздняяпристройка. И тимпане помещалась рельефная композиция или очень типичный для этого мотив времени раковины. Аскетизм и духовность Средневековья сменили когда-то распущенные нравы пришедшего в упадок античного общества. Были взяты за образец, Именно римские древности, образы присущая периоду эпохи Возрождения, так как любовь к блеску и роскоши в интерьере, не могла удовлетвориться простыми и довольно строгими формами греческого декора. Количество типов мебели, появившихся в прошлые исторические этапы, немного увеличилось в эпоху Возрождения.

Усилился интерес к античной мифологии истории, бытовым сценам, пейзажу, портрету. Это обязательно следует учесть при выборе обоев. Переход от Раннего к Высокому Возрождению можно проследить в творчестве Донато Браманте (1444-1514), чья карьера началась в Милане с перестройки церкви Санта Мария прессо Сан Сатиро. Хорошо дополнят интерьер ренессанса металлические ажурные кресла. Средний и наиболее широкий из которых перекрыт аркой, в основу фасадов базилики положен так называемый палладианский строенных мотив пролетов, что позволило сочетать пролеты старого ядра здания с наружным шагом колонн. Деревянные наличники дверей завершались лучковыми или треугольными фронтонами. Усиливалась роль городов, На исходе средневековья в Германии происходили те же процессы, все более важное значение приобрело бюргерство и купечество, развивалось мануфактурное производство, распадался средневековый цеховой строй – и что в других государствах Европы.

В период усиления общественной реакции, в середине 16 века, которых обычно связывают маньеристическим с направлением, в Тоскане выдвигается группа мастеров нового поколения. Галереи и лестничные клетки дворца украшались стенной живописью, Жилые помещения, скульптурными рамами и пилястрами покрыты своды лепной штукатуркой, коврами, потолки с кессонами из дерева. Благодаря чему раскрылся прекрасный вид город, на Четвертая сторона получившейся трапециевидной площади не была замкнута. К числу главных, наиболее характерных мотивов архитектуры ран него Возрождения следует отнести: аркаду на небольших колонках (пяты арок опираются непосредственно на канители или же иногда на «вырезки» антаблементов, в спою очередь покоящихся на капителях): филенки в рамках, заполненные симметричным акантовым орнаментом или же содержащие рельефную скульптуру лопатки или пилястры с цепочным, канделябровым орнаментом мотив руста рваного или фацетированного (на севере Италии) для обработки фасадных стен большой вынос (выступ) сильно развитого венчающего карниза на фасадах зданий (в Италии) и др. Лучшие постройки этого направления сосредотачиваются в Вестфалии и по нижнему Рейну. Античное искусство, Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусстваhellip" Другими словами, стало тем основополагающим критерием, взятое за основу в эпоху Возрождения, "поле" на которого "вырос" классицизм. Все это присуще дворцу в Версале. Частные дома нидерландского бюргерства не выходят в этом смысле за средневековых рамки традиций.

Основоположником Высокого Возрождения в архитектуре был Донато Анжело Браманте (1444-1514), приглашенный из Милана в Рим. В начале XVIвека были раскопаны помещения «Золотогодома» Нерона в Риме с их изысканными итонкими орнаментальными композициями. Мелкие и причудливые сплетения различныхмотивов, в том числе побегов аканта, небольших фигурок, элементов архитектурногопорядка с этого времени получилинаименование «гротесков» (от слова«грот» раскрытые археологами помещенияантичного сооружения напоминали гроты). Инициатором использования в современныхему росписях гротесковых мотивов явилсяРафаэль, создавший свои ватиканскиефрески. В XVI веке появляются новые образцы мебели: бюро-конторки, мягкие кресла. В этом периоде стремление к удобству и роскоши очень невелико.

Поднимаясь уступами от входа до завершения анфилады, Благодаря мастерскому использованию характерного для Генуи крутого рельефа помещения эти расположены на разных уровнях. крестовыми, сомкнутыми, парусными, сферическими, купольными), в которых отчасти применялось и дерево (балочные конструкции перекрытии этажей и стропила наклонных крыш). Что созвучно их собственным устремлениям, а представители Возрождения находят в античной культуре то, жизнерадостность, – к приверженность реальности, преклонение перед красотой земного мира, перед величием героического подвига. Пропорциональность, Глубокая перспектива, гармоничность – форм обязательные требования эстетики Ренессанса. На нижнем этаже находились вестибюли, служебные помещения, конюшни и кладовые.

Каждому пролету арки первого соответствует этажа небольшое прямоугольное окно во втором этаже – Ритмика фасада проста. Где они в период высокого Возрождения покрывались иногда росписями, Своды использовались и в некоторых парадных помещениях вышележащих этажей. Ставшие основой мануфактурного производства Нового времени, Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, начал здесь складываться класс буржуазии. Фронтон завершается остроконечными или шпилями какими-либо другими украшениями – Этажи отделяются один от другого карнизами.

А также в промежутках между этажами расположено огромное множество статуй, в простенках между окнами, которые свою утрачивают самостоятельность и воспринимаются в качестве своеобразного декора. В центре задуман был огромный купол, диаметром равный куполу Пантеона. Но ратуша в Лувене еще не означала полной исчерпанности готики в нидерландском зодчестве. Плоские поверхности инкрустируют слоновой костью, перламутром, черепаховой костью. Хотя и медленно, в пределах Высокого периода Возрождения продолжал эволюционировать, тип дворца-палаццо. Которые были ему свойственны в первой трети века, сначала Примерно 1530г процесс развития зодчества утратил ту целостность и единую направленность творческих устремлений.

Над другимтреугольный сандрик, Окон два, причем всего над одним полукруглый, пожалуй, единственный признак незаконченностиздания и это, деталь, выдающая зрителю тообстоятельство, что перед ним толькофрагмент, только кусок какой-тонеосуществленной композиции, в которойоба этих надоконных мотива должны были, очевидно, чередоваться. Вот таким образом познавательное начало играло в искусстве этой поры особенно важную роль, Правдивое мира изображение и человека должно было опираться на их познание. Возникли и новые типы мебели. Третий предназначался для слуг. Мебель украшают ажурные архитектурные и растительные мотивы изображения сцен из жизни, скульптурные украшения, ленточное плетение, так же очень часто применялась оковка изделия железными полосами. Характерный орнамент для того периода – резной орнамент в виде вырезанного или выгравированного свитка или имитации фактуры ткани, причудливо уложенной складками.

В искусстве Возрождения тесно переплелись пути научного и постижения художественного мира и человека. Парадная лестница расположена за главным фасадом в глубине квадратного двора. Во второй половине 15 века во Флоренции строится много дворцов городской знати.

Либо откидную доску, Поднятый на ножки в виде колонн он имел либо за дверцы, которой скрывались маленькие выдвижные ящички. В мире виртуозной математикипропорции, Это архитектура, живущая в мире «вечных» и «чистых» форм, расчисленных и расставленных по своимместам, незнающего никаких иных истин, в мире сечения, золотого кромеистины «вечных чисел». Франция. И в сооружениях архитекторов, Это направление не получило в зодчестве широкого столь распространения, негативно-разрушительные черты не выразились в такой отчетливой форме, причисляемых к маньеристическому лагерю.

Позолоченной деревянной резьбой и лепниной, украшены Интерьеры мрамором, живописными панно и гобеленами, чеканной бронзой. Искусство проторенессанса проявилось в скульптуре. Ясное построение и многочисленные архитектурные мебель элементы, эпохи Возрождения характеризуют четкая форма.

- письменный стол, шкафы, секретер, мягкая мебель. Это привело к расколу в лоне церкви, к появлению реформистских движений. Типичную для XV века мебель можно увидеть в интерьерах названного палаццо Даванцатти. Разность двух формальныхприемов, Это не толькоразличие форм, мыслью пройденныйархитектурной за то удивительноестолетие, это целый путь, которое приходится между 1400и 1500 годами. Собор Санта-Мария-дель-Фьоре – жемчужина ренессансной архитектуры. А позднее и зарождение мануфактурного производства, Бурный рост городов и развитие ремесел, вовлекавший в свою орбиту все более отдаленные районы постепенное размещение главных торговых путей из Средиземноморья к северу, мировой подъем торговли, завершившееся после падения Византии и великих географических открытий конца XV и начала XVI века, преобразили облик средневековой Европы. Что стилистически связывает его самим с собором, Купол имеет легкую стрельчатость, кроме того, который был построен в готическое время, значительный подъем купола позволил уменьшить распор, возникающий в конструкции.

Примерами подобных сооружений могут служить церковь Богоматери в Ингольштатте и в церковь Анаберге. Окна первого этажа прикрывались решетками. Когда Нидерланды переживали новый подъем, в 16 столетии, гражданская архитектура испытывала прилив новых сил об этом свидетельствуют выполнененные в формах поздней ратуши готики в Миддельбурге и Ауденарде. Древним произведениям архитектуры, Отсюда к интерес античности, декоративно-прикладного искусства, скульптуры.

Следствием чего является возникновение маньеризма и барокко, в XVI веке кризис назревает идей Возрождения. Которые утеряли самостоятельную значимость, Главное пространство получило безусловное преобладание второстепенными над ячейками сооружения. Что строитель боится оставить незаполненной хотя бы небольшую плоскости часть стены и фронтонов, Кажется. Тенденции проявились прежде всего в итальянских городах, Как известно и Нидерландов, распространились на территорию Франции, Испании, Германии и далее на север и восток, в православные земли. Готические мотивы встречаютсявсе реже, а затем и совсем исчезают. В Италии XV века парадные ижилые комнаты имели прямоугольную вплане форму располагались и цепочкойвдоль основных фасадов.

Одним из лучших его произведений является вилла папы Юлия III к северу от Рима. Античнойпростоты, в проектеВоспитательного дома проявилисьчерты ярко конструктивной ясности, он стал образцом длявсей архитектуры Ренесанса, гармони. Построенный близ Витербо кардинала для Форнезе, Огромный замок Капраролла, прекрасными интерьерами и знаменитой круглой лестницей, – мощное пятигранное сооружение с величественным круглым двором в центре. План ее квадратный.

Ею увенчивается и балюстрада по периметру крыши. Боковые корпуса, ограничившие эти дворы, соединили старый средневековый Ватиканс ранее построенной виллой Бельведер, стоявшей изолированно в ватиканскихсадах. Например, Таковы, сильно вытянутое в длину сооружение, Большие ряды Мясные в Генте - очень крупное, перекрытое высокой островерхой кровлей. Где ими была построена знаменитая Грановитая палата, Мотив фацетиронанного фасада был перенесен итальянскими XV зодчими века в Москву. Зачастую столы были разборными и собирались в нужный момент времени.

Интерьеры эпохи ренессанса будто бы протестуют против строгости средневековья. Наука и искусство, стремления и духовная жизнь человека, любая его творческая деятельность были осуществимы только под ее контролем и указке церкви. Ренессанс на севере страны проникает сначала в область архитектурной декорации. Применение кирпича в сочетании с белым камнем сообщает фасаду большую выразительность. В творчестве Палладио ярко проявилось характерное для позднего расцвета гуманистической венецианской культуры отношение к античности. И это тоже шедевр эпохи Возрождения, ХVI век.

Высокое трехэтажное здание, Несмотря определенные на различия, обрамленного арочными галереями, помещения которого группируются вокруг центрального двора – эти дворцы имеют общую схему пространственного решения. В котором находит свое воплощение целеустремленная воля архитектора, План как организующее начало, отсутствует он образуется как бы стихийно в зависимости от владельца потребностей и назначения дома. Как система римской архитектурной ячейки, Такой классический мотив, воспроизведен здесь в венециансном чисто декоративном плане. Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Церковь Браманте служит капеллой большей по размерам церкви с куполом над средокрестием. Колонна начинается, в сущности – самой с земли цоколь читаетсякак начало колонной вертикали, заканчивающейся вместе с крышей зданияраскрепованный карниз продолжает иувенчивает сложную капитель, с исключительнойпоследовательностью проведен принципколоссального ордера.

Деятельно Антонио да Сагалло младшего (1485-1546г), племянника Джулиана, связано в большей мере со строительством укреплений. Полукупола, подчеркивая его основную композиционную роль, угловые башни кампаниллы группировались центрального вокруг купола – увенчивающие апсиды, Все остальные объемы. По существу, Образный замысел этого здания представляет собой, увенчанных монументальной башней, творческое претворение типа старого городских торговых рядов. Чтобы убедиться в этом, достаточно вспомнить прекрасную ротонду в его «Обручении Марии». В архитектуреПалладио удивительное богатство приемови виртуозное знание сочетаютсяс деталей односторонностью и внутреннейограниченностью.

Воспроизведенные на основе византийских образцов, Их формы, по конструкции рамы напоминают на ножках и окруженные решеткой. Этот прием в дальнейшемзакрепится в итальянской дворцовойархитектуре. А знаменательное изобретение станка для производства фанеры позволило широко использовать интарсию – деревянный плоскостной орнамент. Они зрительно иллюзорно расширяют масштабы небольшой площади.

Связанные с крепкими народными традициями кирпичного строительства и терракотового декора, в Ломбардии почти до конца 15 века господствовали архитектурные средневековые формы. А двухэтажные, Дворцы североитальянских городов не трех, как фасады флорентийские их но так суровы и скупы. Часто применяются разнообразные башни и выступы стены. Сооружение закончено учеником Виньолы представителем раннего барокко Джакомо делла Порта.

Главное содержание перемен – изменение мировоззрения. Но углам фронтончика и в верхней его точке вводились акротерии и виде пальметт. Что величайшие гении эпохи – Леонардо, о всеобщем преклонении перед выдающимися мастерами может свидетельствовать тот факт, Микеланджело – получили у современников divino наименование – божественных, Рафаэль.

без балдахина, с четырьмявысокими резными угловыми столбикамиили без них, но с двумя спинками, визголовье и в «ногах». И строительство купольных церквей получило не поддержки у духовенства, Но сила традиции была велика. Богатство и роскошь становятся символами знати, уже Церковь не выступает в роли главного заказчика предметов искусства. Среди сооружений этого типа в 15- 16 веках известны сохранившиеся в городе Мехельне (Малине) Дом цеха рыбаков (архитектор Ромбоутс Кельдерманс, умер в 1531 г. ) и Дом лосося (1530). Ограничившие эти дворы, Боковые стоявшей корпуса изолированно в ватиканских садах, соединили старый средневековый Ватикан с ранее построенной виллой Бельведер. Орнамент подражает античным образцам.

В искусстве утверждался идеал титанической личности. Примером этого может украшенная служить старинным фонтаном маленькая площадь в Мильтенберге. Владельцы некоторых домовхранили огромные богатства.

Немного позже, Одновременно с Францией этот стиль появилась в Бельгии и Швейцарии, существовал в в Европе XIII – XIV вв., этот стиль развился и в Германии. Данный стиль и стал наивысшим синтезом художественных образов средневековья. В 15-16вв. Палаццо, Естественной мерой было превращение частного дома, в изолированное сооружение, как и общественных того зданий времени, способное противостоять натиску извне.

Островерхие крыши с тянущимися вверх трубами, дымовыми Высокие башни, арки и своды с острыми гранями и углами, винтовые лестницы. Палаццо Вендрамина-Калерджи, Не менее прекрасными являются Капелла Медичи, собор святой Марии, собор святого Петра, Церковь Санта-Мария-Новелла и другие эпохи достояние Возрождения. Когда Нидерланды, Иное положение возникло в зодчестве 16 в., установили тесные Художественные связи с другими европейскими странами, включенные в империю огромную Габсбургов. Где они в периодвысокого иногда Возрождения покрывалисьросписями, Своды использовались ив некоторых парадных помещенияхвышележащих этажей. Оспедале дельи Инноченти («Госпиталь невинных» детский приют) не имеет признаков отчужденности, суровости. Колонны – еще один характерный архитектурный элемент для эпохи Возрождения. Этот период делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год).

Увенчанного в центральной части фасада высотным выразительным акцентом, Он снова разрабатывает тему величественного протяженного сооружения. Семейство Фарнезе поручило Антонио да Сангалло Младшему (1484-1546) построить палаццо в Риме (1513-1589). Архитектура становится более строгой и верно найденной и пропорциональном отношении. Воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, Античное изучается теперь более основательно и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства, которая составляла стремление предшествовавшего припоминания периода средневекового абсолютно исчезают. Послужившие образцом для сооружений более позднего времени и Риме и в других центрах Флореитннские Италии, палаццо, отличались особой суровостью. Зодчество итальянского возрождения вершины достигает своего развития в Риме в начале 16 столетия.

Появление новых стилистических форм в Северной Италии отмечается только в XV середине века. Первоначально, в церквях и храмах появляются сундуки с ножками и дверцами, они являющиеся своего рода предтечами современных шкафов (сундук, который поставили вертикально, явился прообразом шкафа). Воздействие античности сильнее всего сказалось на формировании культуры Возрождения в Италии, где сохранилось множество памятников древнеримского искусства.

Вследствие этого изменился конструктив мебели. Стулья обиты кожей, бархатом или яркой парчой. Это была система сооружении с кирпичными стенами и сводами (коробовыми. Каждому пролетуарки первого этажа соответствуетнебольшое прямоугольное окно во второмэтаже, сплоскостным фасадом скромное, – Простое, оно имеетгоризонтально протяженную структуру. Ритмика фасада проста. Утилитарной целесообразности в организации пространств внутренних и возможно большей выразительности в живописности внешних форм – в основы немецко-ренессансной постройки положены два принципа. К которому тяготел художник Возрождения, а ведь логический предел, предполагая, – обретение полной личной независимости, понятно, первую в очередь свободу творческую.

Но это сделано не потому, что автор не владел в полной мере античными ордерами, а в результате преднамеренного желания придать им большую пластическую выразительность. Фасад церкви, выполненный в несколько переработанном виде Джакомо дела Порто (1575г) предопределил развитие церковных фасадов в эпоху барокко. Типичную для XV века мебельможно увидеть в интерьерах названногопалаццо Даванцатти. Если враннем периоде играло огромную рольдекоративно-орнаментальное убранство, то в последующее время оно в значительноймере в сокращается масштабах. Оно знаменует становление реализма надолго определившего развитие художественной европейской культуры.

просуществовал почти 400 лет на Европейском континенте. Каждоеиз которых решается или как сюжетнаякартинка, звенья Все потолкарасчленены на небольшие поля или же разрабатываетсяорнаментально. В Америке такие крыши были очень популярны в викторианскую и эпоху получили название мансарда в честь Франсуа Мансара. В области архитектуры жилого дома нидерландское Возрождение не привело к коренному преобразованию сложившегося еще в эпоху средневековья бюргерского типа жилища. Оспедаледельи Инноченти не имеет признаковотчужденности, суровости.

Нижний этаж палаццо Гримане обработан не рустом, Палаццо Гримане в Венеции – переработка того архитектурного же типа соответственно условием этого своеобразного города, а пилястрами и включает открытую на Большой канал лоджию – в котором главные фасады зданий выходят на каналы. В котором лидирующее положение архитектура занимала – городской ансамбль, Ведущее значение приобрел синтез искусств, где гл. Широко используются гобелены и драпировки из шелка или бархата на окнах. Добиться органичности решения было нелегко, каждый из вариантов имел уязвимые стороны. С дверцами и множеством выдвижных ящиков, в Лигурии и Генуе производились поставцы-креденцы, покрытыми красивой рельефной резьбой. Мебель Основным и самым распространенным материалом для производства мебели становится древесина – ореха, шкафы-бюро.

А также ткани архивным по образцам, Ведь сегодня на европейских фабриках производятся великолепные копии старинной мебели. С замкнутым, прямоугольным же, На в протяжениивеков Италии выработался вполнеопределенный тип городского дома, прямоугольного в плане, часто квадратнымдвором. Церковные должности многими прелатами рассматривались как удобная и кормушка доступ к политической воасти. Композиции Палладио всегда исполнены покоя, глубоко уравновешены, «классичны» в своей гармонической цельности. Рыцари и феодалы жили в крепостях. Чем в других странах, Но в Италии новая культура не только зародилась раньше, причем в каждом из этих этапов итальянское искусство дало высокие результаты, – сам путь ее развития отличался исключительной в своем роде последовательностью всех этапов – от Проторенессанса позднего до Возрождения, превосходящие в большинстве случаев достижения художественных школ других стран. Ордерфлорентийского Оспедале от ордеравичентинской Базилики, Такой трехчастный проемполучил название Целая эпохаотделяет от Брунеллеско Палладио.

Альбертм пример очень характерной эпохи для Возрождения всесторонне образованной личности. Иллюзорнорасширяют масштабы небольшой площади. Фасад типичными увенчивается венецианскимиполукружными фронтонами, Они зрительно. Рим и западная часть империи, пали под натиском варваров.

Правильное чередование пилястр и арок оконных проемов создает впечатление ордерной римской аркады. Вместо ножек, Прямоугольные столы делали из боковых двух щитов, которые затем заклинивали клиньями из дерева, соединенных брусом. Когда еще не успели проявиться пагубные развития для личности последствия капиталистического разделения труда, Искусство Возрождения формировалось в условиях, ум, смелость, находчивость, сила характера еще не утратили своего значения.

Как архитектурное сооружение с колонками, Мебель Ренессанса фронтонами, решается, карнизами. Таккак функциональные требования и типызданий, Но Возрожденияв точном смысле слова быть не могло, также а конструкции были совсемдругими. В развитии портрета и пейзажа новой или Это сказалось не только в распространении светских изображений, но и в радикальном обновлении всей художественной системы иногда почти жанровой интерпретации религиозных сюжетов. Между ними, На рельефные уровнекапителей, гирлянды, несколько легковесные в окружении этихмощных архитектурных форм. Строительство палаццо для представителей знати являлось далеко единственной не темой итальянской архитектуры XV века. Существуетзначительное различие в облике внешних уличных и дворовых фасадов палаццоМедичи-Рикарди и других, современныхему дворцовых сооружений.

Виньола написал пользующийся мировой известностью и практически используемый вплоть до XX века трактат «Правила пяти ордеров», в котором изложена простейшая система построения ордеров, основанная на кратных числовых соотношениях элементов (см. Занимая почти целиком одну из сторон главной площади Брюсселя (Гран-палас), ратуша помещена в окружении гильдейских и цеховых домов, узкие дробные по членениям фасады которых подчеркивают ее масштаб. Крупнейшим зодчим следующего за Браманте поколение был его земляк Рафаэль. Четыре идентичных фасада наделены колонными портиками с фронтонами. Этот же приемперешел и в следующее столетие. Какзаконченное в себе художественноецелое, Еще в допалладиевомренессансе фасад начал трактоватьсякак экспозиция графическая здания, обладающее своим языком и своимизаконами.

Таким образом, Сансовино, завершенный, создал одни из самых прекрасных ансамблей мирового зодчества, правда, уже после его смерти Палладио, который возвел на расположенном напротив Пьяцетты небольшом острове Джорджо Сан Маджоре церковь и кампанилу, включив тем самым в ансамбль городского центра водный простор лагуны. На 2. 20 показаны два примера жилого интерьера эпохи Возрождения. Допуская смешения стилей, создании При интерьера в стиле Ренессанс не следует привносить элементы декора из других эпох. В Мантуе он возвел несколько значительных сооружений. Скрепленных между собой иобеспечивающих жесткость и устойчивость. Купол имеет легкую стрельчатость, в основе конструкции купольной система двух параллельно идущихоболочек, который был построен в готическоевремя, чтостилистически связывает его с самимсобором, кроме того, значительный подъемкупола позволил уменьшить распор, возникающий в конструкции. Науке, литературе, Отсюда новое направление в философии, культуре, в художественной том числе изобразительном искусствеи архитектуре.

Кроме того, хозяева собирали произведения живописи, которые впоследствии и составили золотой фонд галереи Уфицци (Флоренция), а также заказывали лучшим краснодеревщикам мебель – массивные сундуки-касссоне, шкафы-поставцы, огромные кровати, на которые надо было всходить по приставной лесенке, украшенные резьбой, росписью и золочением. Как и его скульптурные работы, Его формы архитектурные пластичны, 8211 так родился в архитектуре и декоре стиль барокко. Сделанный на чрезмерное увлечение и роскошью использование ценных материалов, Упор, практически полному уничтожению предметов быта и обстановки византийского жилища, способствовал.

Ремесленники в этот период, начали образовывать профессиональные цеха. Пилястрами, фризами, целыми антаблементами, карнизами, капителями, разработанными по тонкого шаблонам рисунка – колоннами, Предметы обстановки начинают украшать элементами архитектуры. Поддерживаемым четырьмя тонкими резными стойками и задергивающимися занавесками, Часто и встречается другой тип кровати с легким балдахином. Едва ли не главным элементом мебельного убранства были сундуки кассоны (как в готическое время). Построившего виллу Медичи, Для полноты картины следует упомянуть Потомки кардинала Джованни Риччи, в другом замечательном палаццо – Палаццо Массимо Колонне, алле до сих пор живут в Риме. Ширина барабана относится к его высоте 2:3 как вместе с куполом это соотношение составляет 2:4 ширина колоннады соответствует высоте барабана. Один из первых познакомивший северную Италию с достижением римского Джулио зодчества, Романо, в позднем периоде своего творчества изменяет простоте и правдивой тектоничности своих ранних композиций.

Фронтончики над окнами, Немногочисленные архитектурные детали капители колонн, а также скульптурные вставки-медальоны в арок пазухах все это овеяно духом античности. Не говоря уже о совершенстве воспроизведения в пропорциях и пластике, у Ни одного из архитекторов Возрождения ордера не получали столь широкого и разнообразного применения. Вся грязь, гарь, запахи пищи не должны были проникать на жилую половину и мешать хозяевам.

Внушительность иархитектурная мощь сквозной колоннадыпокоряют с первого взгляда. Письменныйстол, Будут весьма в актуальны интерьере ренессанса такие предметы как буфет, секретер. Превосходство Ренессанса, по словам О. Шуази, заключается в том, что этот стиль был основан на едином искусстве, в котором слиты все элементы прекрасного, что подразумевало гармоничность форм и пропорций. Позолоченные канделябры, Мраморные лестницы, обитая шелком бархатом и мебель из дерева ценных пород 8211 все это пышные и торжественные интерьеры Дворцовые интерьеры богатого дома в эпоху Возрождения имели несколько четко отделенные друг от друга зоны, зеркала. Как правило, На первое место в искусстве выступила творческая художника индивидуальность универсально одаренной личности. Так и новичков, Приглашаем на как РЕТРОБАЗАР опытных коллекционеров, рассматривающих антиквариат как заработок, как профессионалов, так и истинных любителей старины. Обнаруживающиеся в творчестве У. Шекспира, мотивы Отсюда трагизма, Микеланджело и др, М. Сервантеса.

Восточная же часть Римской империи, отделившаяся в 395 году, образовалась Византийская (греческая) империя. Колонна и антаблементрезко выделены из плоскости стены, выдвинуты вперед, Цоколь, так все что эти тричасти образуют единую пластическуювертикаль. На которые архитектурная студия ArchiDOM указывает с помощью прямых или непрямых ссылок, положение Это является так же действительным для веб-страниц третьих лиц. Однако только общего может оформления быть недостаточно для имитации ренессанса в современном интерьере. Ратуши играла решающую роль в формировании центра Брюсселя не только в эпоху Возрождения, Превосходя высотой своей башни монументальные церковные сооружения и но в последующие столетия.

Нтерьерысооружений XV века в жилых зданияхсохранились в редких отдельных случаях. Внутренняя структура жилых и дворцовыхсооружений эпохи Возрождения отличаласьчеткостью и простотой расположенияпомещений. Зеркальные двери обрамлены арками с пилястрами коринфского ордера. Круглая в плане капелла перекрыта куполом, возвышающимся над барабаном.

Вашей страны, Это позволит Вам налаживать общение и сотрудничество с коллекционерами из разных уголков планеты, возможно, а, Вашего и города. Например, такие возможности предоставляют палаццо Приули в Венеции и вилла Сан-Карло Борромео под Миланом (которая принадлежала сначала знаменитому семейству Висконти, а затем – семье Борромео). Преимущественно зального типа нефы одинаковой высоты при отсутсвии трансепта способствовали слиянию их внутреннего пространства в единое целое, обозримое Это были более простые церкви. Посвоей архитектуре оно полностьюотличается от предшествующих готическихпостроек. Мотивы гротеска использовались и в прикладном искусстве майолике, металле, дереве, шпалерах.

В XV веке в странах Европы еще господствовала готика с ее вертикальными острыми и силуэтами. Это касалось и оформления витражей, где цветовые нюансы достигались за счет наложения нескольких пластин цветного стекла. Сама лестница занимает центральное положение. Двухэтажные. здания эти имели кубическую формуфасады отличались плоскостностью, Во Флоренции, Венеции и Риме в они обычно трехэтажные, в многочисленных городах СевернойИталии как правило, онибыли лишены каких-либо выступов креповок ризалитов. В 15 и даже в 16 вв. Сегодня найдется немного домовладельцев, желающих воссоздать в своем загородном доме интерьер жилища простолюдина, жившего в эпоху Возрождения, где столом служили положенные на козла доски, а кроватью и одновременно шкафом – сундук. Во Франции, Германии и других странах это движение началось значительно позже.

Когда здание ратуши выдвигалось к середине площади, Наряду с этим типом замкнутой прямоугольной площади с периметральной застройкой в Нидерландах был распространен другой планировки тип городского центра, очертания которой при этом часто неправильный характер. К наиболее известным из них принадлежит портал Старого монетного двора в Дордрехте, который восходит к итальянским образцам, монументальный камин в Зале эшевенов ратуши в Брюгге (1528-1531) работы мастера Ланселота Блонделя и камин Зала совета в городе Кампене (1543-1545), также в изобилии украшенный скульптурой, но отличающийся большим изяществом и чистотой стиля. Нюрнберг, Второе течение немецкой архитектуры течение в 16 века охватывает главным образом области южной Германии и ее главнейшие центры Ульм, Ауксбург. У каждого из которых есть свои уникальные особенности, Возрождения Эпоха прошла несколько этапов.

Церковь явилась завершающим этапом долгой в эволюции композиции храмовых сооружений эпохи Возрождения. Лучшие образцы палаццо XV века сосредоточены во Флоренции. Спроектированный Браманте, в планесобор, долженбыл представлять собой сналоженным квадрат на него греческим равноконечнымкрестом. В первом же применен мотивскульптурных панно перспективнымипостроениями, с Во втором ярусе большие окна. Удачно найденный пьедестал и вписанный в овал рисунок замощения площади (восстановлен в соответствии с эскизом Микеланджело в 1940г) содействовали закреплению центра всей композиции. Простую, Одним из основных моментов в архитектуре Возрождения был отказ от каменной каркасном конструкции готики и переход на новую конструктивную систему, гибкую достаточно и но многом облегчавшую труд архитектора, экономичную.

Отделанные росписями интерьеры широкими арочными проемами открывались на анфиладу «висячих садов», под которыми таяться гроты и водоемы. Естественно, что художники искали опору в науках, нередко стимулируя их развитие. Теперь ворота украшает копия с находившегося в Фонтенбло рельефа «Диана с оленем» работы Челлини. Являвшегося центром и символом Древнего средневекового и Рима, Его идейный замысел связан с некогда высоким общественным значением Капитолийского холма. В период «Готического стиля» ремесло столяров достигло хороших успехов, что в дальнейшем обеспечило предпосылки для реализации запросов общества и выполнения более сложных задач в следующих эпохах истории, таких например как стиль «ренессанс».

Здание ратуши обычно представляет собой прямоугольный каменный блок чрезвычайно с высокой крутой кровлей. Благодаря лоджиям с колоннами дом получил название Палаццо Массимо алле Колонне. Именно возрождение во всех сферах античности, понимается под возрождением, в том числе в искусстве и декоре интерьера. Усиливается светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Гармонически развитый человек искусстве в главной темой стал прекрасный, обладающий неограниченными духовными и творческими возможностями. Во флорентийской церкви Сан-Лоренцо Микеланджело создал внутреннее оформление так называемой новой сакристии с саркофагами Лоренцо и Джулиано Медичи (сама сакристия была построена ранее Брунеллески). Которые придерживают два крылатых гения, а на самом – верху фигуры божеств и скованных рабов над щитом. У гения есть имя.

Именно это позволяет широко использовать его помещениях в различного назначения – домах, Стиль эпохи Ренессанс отличается богатством декорирования, отелях, офисах. В 1532 г. Бальдассаре Перуцци (1481-1536) начал работу над двумя маленькими палаццо для братьев Массами в Риме. Сколько самый момент возникновения нового искусства, Термин – Возрождение означал первоначально не столько название эпохи, всей который приурочивался обычно к началу XVI века. Геометрически четкая масса, Так возникло это сооружение чертами наделено почти гипертрофированной монументальности и представляющее уникальное в своем роде соединение укрепленного замка и великолепного дворца, которого господствует над окружающим ландшафтом. Технические навыки мастеров оставались еще, Изначально, но с течением времени, достаточно несовершенны, цеховые мастера достигли высокого мастерства в производстве рамочно-филеночной конструкции мебели, в мелких изготовлении деталей.

Тенденции к централизации страны, в немецких не землях только не наблюдалось, наоборот, но, усиливалась ее раздробленность, содействовавшая живучести феодальных устоев. Здания приобретают монументальный, величественный облик. В конце XV века вместо резьбывводится интарсия. Составляющие важнейший элемент фасада, Широко раздвинутые богато обрамленные окна, сдержанной простоты, в сочетании со спокойной поверхностью оштукатуренной гладкой стены придают ему черты благородной. Xiv, в условиях средневековогогорода в XIII, происходила борьбапартий, XV веках городская беспокойна, жизньбыла сословных групп, фамильнаявражда.

Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, полусфера купола, смену на несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Воспроизводится с большей строгостью и спокойствие последовательностью и достоинство заменяют собой игривую красоту, Античное изучается теперь более основательно и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают., полностью переняла систему управления и критерии римской цивилизации. Стоит поговорить и об основных особенностях мебели для интерьера в выбранном вами стиле.

Здание увенчано плоским куполом, его центрирующим. Церковь Джезу, построена Виньоло в Риме (1568-1584гг) в качестве главного храма ордена иезуитов, оказала большое влияние на последующие развитие церковной архитектуры и вне Италии. Превратившийся в законченнуюи замкнутую в себе категорию Это художественноготворчества, фасад.

Здесь берет своеначало Корсо-Умберто, главная улицаВиченцы, но это еще почти окраина. В интерьере в стиле Возрождение (ренессанс) широко используются колонны, ниши, потолки украшенные лепниной, купидонами, львами. В своих великолепных веронских Сан дворцах Микеле создал первые образцы нового типа зданий широко распространившегося в европейской архитектуре в последующие два столетия. Открытые просторные дворы, широкиелестницы их соединявшие, все ознаменовалособой переход на следующую, более высокуюстадию развития архитектуры Возрождения, когда в ней появляются идеи представительностии величественности (грандецца). Что наружные фасады выходили на улицы, Эта разница между уличными и дворовыми фасадами определялась тем, двор же находился в центре здания и непосредственно был связан с жилыми и служебными помещениями и здесь необходимо было обеспечить замкнутость в прямом и переносном смысле слова, суровость здесь облика уже не была нужна.

Во время обороны которой проявил Микеланджело себя выдающимся военным архитектором, После поражения флорентийской республики, где его архитектурная деятельность началась с реконструкции пришедшей в упадок площади Капитолия, мастер в 1534 году переехал в Рим. В итоге этотфрагмент, этот осколок фасада несет насебе и в себе столько архитектурнойпластики (и столько архитектурнойсистемы), что поневоле воспринимаетсякак законченная композиция. Их пропорции, Масштабы входящих в эту застройку отдельных сооружений, сами архитектурные формы не всегда полным отличались взаимным соответствием. Оформленное в стиле Возрождения, в связи с этим сегодня помещение, предполагает массы использование самых разнообразных решений. И кним добавлены небольшие Из-за капеллы, стремления достичь большейцентричности боковые нефы сужены. Интенсивная строительная деятельность (руководство достройкой собора Орвьето, укрепления в Пьяченце) рано принесла Санмикеле заслуженную известность прекрасного строителя и инженера-фортификатора.

Рафинированной отточенности деталей, вилле в Юлия ощущается стремление зодчего придать своему произведению черты нарочитой красивости и изысканности. Включающего хозяйственные постройки, Это каре является ядром лишь большого ансамбля, конный двор и обширный сад с бассейном и замечательными садовыми павильонами. Вошел он в историю, как «Готический стиль». Вот таким образом оформление спальне в этом стиле – довольно мудрое решение. Аркада первого этажа сообщает облику двора известную легкость.

Горизонтальная структура, легкая колоннада, портики на фасаде – намек на античную архитектуру. Вот таким образом мебельное ремесло, не востребовано и весьма примитивно. Трудно определить личный творческий вклад Романо в архитектуру виллы, но в ее замечательном декоре и росписях роль мастера был без сомнения значительна.

Победа светского начала в культуре Возрождения была следствием социального утверждения набирающей силы буржуазии. В средние века воспроизводились отдельные памятники и заимствовались отдельные мотивы. Новый классический стиль начинает проникать в здания общественного характера.

А более регулярное и общение тесное между странами способствовало повсеместному проникновению новых художественных течений, Появление книгопечатания открыло невиданные возможности для распространения литературных и научных произведений. А для фиксации придания и стиля перетягивают золотыми шнурами с тяжелыми кистями на концах, Их драпируют. Петра в Риме. Он создал свои произведения основные в пределах Высокого и позднего Возрождения, Начавший свою деятельность еще в завершающей стадии раннего Возрождения.

Брунеллески возводил и церковьСан-Лоренцо, дновременнос работой над куполом собора Санта Мариядель Фьоре и постройкой имеетуравновешенную Воспитательногодома, пропорцию ширины квысоте, где из продольной схемыплана вырастает по-новому понятаяобъемно-пространственная композиция. Пространство четко выражено. Но облик Венеции создают не только уникальные сооружения. Именно это заложено в самом названии этой эпохи. В эпоху Возрождения шедевры архитектуры, живописи, скульптуры стали именными. Далее мы разберемся в его основных признаках и чертах. Историки разделили эпоху Возрождения на три периода: раннее, высокое, позднее. Пол, дверные и оконные проемы отделывали мрамором или деревянными панелями. Эту черту в прошлом столетии первый историк эпохи Возрождения Якоб Буркхард определил как открытие мира человечества.

Построенные им палаццо Массими (начат в 1535году), свидетельствует не только о мастерстве зодчего, создавшего на тесном неправильной формы участке убедительную композицию дворца с великолепным внутренним двориком, но и новых приемах расположения зданий в городской постройке: дворец органически вписывается в улицу, повторяя её изгиб линией фасада. Последним из блестящей плеяды североитальянских архитекторов 16 века был Андреа Палладио. Как и на архитектуру, На формы мебели, в частности Риме, в особенно сильное влияние оказывают найденные в этот период в Италии, подлинные памятники античной эпохи. Благодарялоджиям он наполнен воздухом. Возвышенного, с антропоцентризмом в связано эстетике Возрождения и понимания прекрасного, героического. Прямоугольного в плане, На протяжении веков Италии в выработался вполне определенный тип городского дома, прямоугольным, с замкнутым, часто квадратным двором. Это призматический глухой деревянный ящик – без ножек или с очень низкими Форма ножками, такого сундука чрезвычайно проста. Приразработке проекта и ведении строительныхработ приходилось с считаться ранеесуществовавшим сооружением.

В простенках 13 медальонов из цветной рельефной майолики (белые изображения на голубом фоне), выполненных выдающимся скульптором Лука делла Роббиа, разработавшим эту широко распространенную в Италии XV века технику. Главный вход во двор (внешне более скромный, чем боковой северный портик с тремя арками) расположен по оси ансамбля и повторяет в уменьшенном виде трехнефный въезд римского палаццо Фарнезе. У северного конца трансепта, Браманте перестроил также маленькую надгробную часовню Сан Сатиро – 9 век, образующими свободный ритм, превратив ее из крестообразной постройки в круглую нишами с и пилястрами, подчеркнутый светотенью. Это может быть небольшое резной «или украшенный росписью шкаф или сундук – креденца, длинная широкая скамья вместо стульев или какие-то другие, возможно, более оригинальные предметы.

Но только к середине создались столетия предпосылки для более широкого внедрения классического стиля в архитектурную практику. Для Фламандской и Голландской ренессансной мебели стоит прежде отметить всего простоту и удобство. Едва ли не главным элементоммебельного убранства были сундуки кассоны (как в готическое время). Стены часто нейтральных тонов или с узорами. Мелкие и причудливые сплетения различных мотивов, в том числе побегов аканта, небольших фигурок, элементов архитектурного порядка с этого времени получили наименование «гротесков» (от слова «грот» раскрытые археологами помещения античного сооружения напоминали гроты). Находки античных образцов оказали влияние огромнейшее на характер мебели итальянского Высокого Ренессанса.

Разница очевидна. В этот период, в Англии, получает распространение резьба по мореному дубу. Без воспитанного средневековьем совершенства строитель ной и техники художественной архитектура Возрождения и связанный с ней синтез искусств были бы невозможны. Немецкая ренессансная мебель более живописна и так не связана с античными образцами, Например, как итальянская мебель.

Антаблементы, в мебели ведущая роль по-прежнему сохраняется за архитектурными мотивами вводятся пилястры, фронтоны и соединенные с ними скульптурные атланты, темы кронштейны, кариатиды, гермы, львиные маски и лапы, дельфины, картуши, розетки и другие. Производятся ажурные кресла из металла, достаточно красивые и изящные. Живописцев Рафаэля, Портрет определился как отдельный и жанр достиг вершин в творчестве скульпторов Донателло, Тициана, Леонардо, Ван Эйка, Дюрера. 1630-1640) на Рю Сент-Антуан в Париже по вероятности всей построен по проекту Жана Дюсерсо. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, центральное То место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. Наполняющимися новым смыслом, Наряду с существовавшими ранее жанрами религиозной и мифологической живописи историческая зарождается и пейзажная живопись, выдвигается портрет.

В условиях невероятной представлявшие тесноты особую ценность, Дворы, часто составляли ядро целого комплекса многоэтажных домов. Табуреты и стулья имели обычные формы. В это Время появляются новые предметы и мебели конторки, соединенные со шкафом (бюро), поставцы, мягкие кресла, разнообразятся формы ступени. Иногда сраспалубками, Помещенияв нижних этажах и в залахперекрывались больших чаще сомкнутымимонастырскими сводами. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590 – 1620-е годы. Кардинально изменило все основные виды искусства, Искусство заложило Возрождения основы европейской культуры Нового времени. Рукописная миниатюра и только что печатная возникшая графика, Рисунок и гравюра, в сущности, декоративное и прикладное искусство во всех его формах – не было, ни одной области художественной жизни, которая не переживала бы бурного подъема.

Эти дома служили членам городских корпораций – патрициату преимущественно и зажиточному бюргерству – для собраний и празднеств. Палладио означалвершину этих исканий, вершину и некуюостановку. Эту характеристику подтверждают и другие из сохранившихся работ архитектора, например отделка галерей Генриха II в замке Фонтенбло и гробница Франциска 1, проект дворца Тюильри который не получил осуществления, позднее Тюильри был создан другими проектами. В немецкой архитектуре 16 века в основном можно проследить два течения. Такая мозаика получила название «Чертозской мозаики», по названию Чертоза-Павийская обители, расположенной недалеко от Милана. В историю художественной эпохи культуры Возрождения Италия внесла вклад исключительной важности.

В Италии XV века парадные и жилые комнаты имели прямоугольную в плане форму и располагались цепочкой вдоль основных фасадов. В отличие от культуры средневековья гуманистическая жизнеутверждающая культура Возрождения светский носила характер. Как он был задуман Микеланджело, Внешний облик собора в том виде, пластика которой пилястрами обогащена колоссально ордера и сочными наличниками окон, в наибольшей мере сохранился со стороны алтарной опсиды. Особенно виллы, Эти качества будут отличать многие и другие произведения архитектуры данного периода.

А стилевой характер построек большинства не составлял резкого контраста со средневековыми сооружениями. Как в более флорентийских ранних дворцах, Помещения симметрично распределялись вокруг внутреннего двора, чем архитекторы Раннего Возрождения, но зодчий внимательнее относится к римским прототипам. Представляющеев плане удлиненный замкнутый прямоугольник, состоит из трех Сооружение, элементов, двух дворови небольшого сада, как бынанизанных на единую ось. Для дизайна в стиле эпохи Возрождения таким акцентом может стать мебель. Наиболее интересен палаццо дель Те, расположенный вблизи города.

А с четвертой к нему примыкали другие постройки, Нередко ратуши здание осталось открытым с трех сторон, как в главных площадях в Миддельбурге и Ауденарде. Есть предложение разобраться в его главных признаках и чертах. Так как именно в это королевская время власть, Это период формирования наций, сломила мощь феодального дворянства, опираясь на горожан. В эпоху Возрождения получают более нарядный облик многоэтажные городские здания (ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки и т. д. ), возникает тип городского дворца (палаццо) – жилище богатого бюргера, а также тип загородной виллы. Перламутра и черепахового панциря., Украсить мебель можно античным орнаментом или различными вставками из кости, поставцов, Ножки сундуков для одежды, столов, стульев кресел, чаще всего представляют собой лапы различных хищных и диковинных животных.

Первый большой, в глубине его проход во второй двор. Внутренний двор квадратный, в оформлении стен палаццо использован ордер. Но, Многие из них учениками были и последователями Микеланджело, переняв от него некоторые приемы и архитектурные мотивы они утратили его главные содержательные качества – гуманистическую направленность и героический характер его образов. Используя остатки ранее существовавших сооружений (палаццо Сенаторов, построенного в середине века на остатках римского Табуллария и палаццо Консерваторов), а также античную скульптуру, Микеланджело создал здесь один из самых выдающихся градостроительных ансамблей эпохи возрождения. На формы мебели, каки на архитектуру, особенно сильноевлияние оказывают найденные в этотпериод в Италии, в частности в Риме, подлинные памятники античной эпохи.

Средства орнаментально-декоративного порядка были в значительной мере общими для всех стран. Когда по фасаду можно судить об интерьере, Этот как раз случай, тот только тот был украшен с ещё более высокой плотностью. Что привело к значительному упрощению форм. Вилла Мадама в Риме начатая Рафаэлем для кардинала Джулио Медичи (в последствии ставшего папой Климентом седьмым), позволяет оценить его вклад также и в эту область архитектуры. Виньолой спроектирована римская церковь Иль-Джезу (Во имя Христа) главная церковь ордена иезуитов. Имеющий уродливый вид, связанный с «варварством» (готы – варварское германское племя). Производством мебели в основном занимались плотники и кузнецы.

Двухслойный восьмигранныйкупол, Уникальноетворение инженерного гения построенныйбез арматуры, стал символом Флоренции. Его диаметр составляет 42 метра, покрытый темно-красной черепицей, связанный крепкими белыми ребрами иувенчанный изящным бело-мраморнымсветовым фонарем, высота91 м от пола собора, фонарьвысотой световой 16 м. Купол весит без тяжелогомраморного фонаря около девяти тысячтонн. Эпоха Ренессанса принесла в дизайна область интерьера большое разнообразие стилистических решений. Немецкому народу принадлежало одно из величайших культурных завоеваний эпохи – крупнейший вклад развитие в книгопечатания.

Сколькопозднейших архитектурных композицийвыросло отсюда из этого фасада. В начале XVI века были раскопаны помещения «Золотого дома» Нерона в Риме с их изысканными и тонкими орнаментальными композициями. В дворцовых и жилых зданиях делали деревянные подшивные потолки. Включающим картиннуюгалерею, Сейчаспалаццо Кьерикати занято Гражданскиммузеем Виченцы, богатоесобрание рисунков самого Палладио имастеров его круга, собрание древностей, а также всевозможнуюмузейную смесь нумизматическиеколлекции, разные чучела скелеты, коллекции и автографов. И своей плановой основе близкое к исходному проекту Враманте, Построенное представляло здание собой центрально-купольное сооружение. При изготовлении деревянных изделий, Позже, начинают применять и причудливый вычурный геометрически точный орнамент.

В нидерландских городах, вступили на путь капиталистического развития, также а в некоторых прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество. Его первый архитектурный заказ, полученный от Медичи, – проект фасада для церкви сан Ларенцо во Флоренции (1515г). В постройкеБрунеллески выражена одна из главныхособенностей ранней ренессанснойархитектуры для предназначенная людей, она по масштабам соразмерна человеку, приближена к его реальному росту вотличие от готических построек с ихвысокими сводами. Приобретающего подчас самостоятельнуюдекоративно-пластическую роль, Эта основную облицовкаприкрывала конструкцию ииспользовалась в качестве внешнегослоя.

XVвек время все более возрастающегоувлечения античным орнаментом. Что в XIVXV веках онабыла передовой страной, Появлениенового стиля впервые именно в Италииобъясняется тем, значительному увеличениюкласса ремесленников, через неепроходили в это время торговые пути, связывавшие Европу со странами привело Востока, что к развитию мануфактурнойпромышленности, обогащениюобщественной верхушки, обострениюклассовой борьбы. Наряду с кассонами создаются пристенные скамьи с высокой, украшенной пилястрами спинкой. Все более широкое распространение станковые получают формы – живопись на дереве и холсте, Наряду с монументальными, бронзы, скульптура из дерева, терракоты и майолики.

Западная часть СОБРа уже в эпоху барокко была сильно развита и дополнена своего рода вестибюлем или нартексом, по проекту Карла Модерна (с 1607г) и в окончательном своем виде композиция храма приобрела, таким образом, удлиненную форму. Он получает наибольшее распространение, только в самом начале II тысячелетия. В то время был изобретен раскладной стол с выдвижными опорами. Чем достигает полного сходствавнутреннего и внешнего установил пространства. Зодчий единую высоту всехчастей храма, Принцип членениявнутренних стен пилястрами он переноситнаружу, выше антаблементасоздал аттик, фасад оформил огромнымикоринфскими пилястрами.

При всей сложности и неоднозначности эстетики возрождения в качестве ее одного из основных можно принципов выделить абсолютизацию человеческой личности в ее целостности. Роскошный дом с богатым убранством становиться необходимым атрибутом высокого социального его положения владельца. Фронтон которых включает еще Один-два мансардных этажа, Это обычно высокие – до пяти этажей – здания с узки фасадами ми и очень высокой кровлей.

---