Импрессионизма Кубизма

Лобан евского, 2010, 4 (2), с. 942-944 Рассматриваются черты двух характерных для ХХ века направлений – импрессионизма и кубизма -в произведении Томаса Гарди «Земляки». Характеристика художественных теченийимпрессионизма, постимпрессионизма, кубизма, экспрессионизма, фовизма, футуризма. Сумарокова Наталья Валерьевна "«Земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму" Вестник Нижегородского университета им.

«земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму Текст научной статьи по специальности «Литература. Сумарокова Наталья Валерьевна "«Земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму" Вестник Нижегородского университета им. Ключевые слова: импрессионизм, кубизм, пространственная организация текста, пейзаж, диалектика детали, монтаж.

«земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму. Кубизм Пабло Пикассо сменил в его творчестве интерес к импрессионизму (голубой» и «розовый» периоды) и позднее он трансформировался в сюрреалистическое видение мира. Сумарокова Наталья Валерьевна «Земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму // Вестник ННГУ. Лобачевского статьяавторСумарокова Наталья Валерьевназаглавие«Земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизмуизданиеВестник Нижегородского университета им. Отправимся теперь в места, где создавались шедевры импрессионизма и кубизма и до сих пор витает богемный дух, подогретый капелькой абсента.

«земляки» Томаса Гарди: от импрессионизма к кубизму. Характеристика художественных теченийимпрессионизма, постимпрессионизма, кубизма, экспрессионизма, фовизма, футуризма.

Презентации на тему импрессионизм

Поздний кубизм вплотную приблизился к абстрактному искусству (абстрактный кубизм Р. Делоне) одновременно через увлечение кубизмом прошли, преодолев его воздействие, некоторые крупные мастера XX в., стремившиеся к выработке современного лаконичного экспрессивного художественного языка, – мексиканец Д. Ривера, чехи Б. Кубишта, Э. Филла и О. Гугфрёйнд итальянец Р. Гуттузо, поляк Ю. Т. Маковский и др. Франца Халса – в Харлеме, в Голландии сложилось несколько школ живописи, Вермеера – в Делфте, Рембрандта в – Амстердаме – объединявших крупных мастеров и их последователей. Эту деформациюкультурных ценностей и отразилэкспрессионизм. Как правило, Их картины иногда с светлым цветом, в монохромном черными чернилами и почти всегда с изображением китайских пейзажей или подобных предметов были образцу по китайской литературной живописи. Которая была разработана в Союзе Советском и стал доминирующим стилем в других социалистических странах, - стиль реалистического искусства.

Его понимали как "пошлый, мещанский". Сама апелляция к подразумеваемым смыслами воображаемому миру, дававшая точкуопоры в поисках идеальных средстввыражения, обладала известнойпритягательной силой. Как Ричардсон, Его имя связывали именами с таких корифеев реалистической традиции в литературе, Текке-рей, Диккенс, но в последнее десятилетие все более широкое распространение получает критическое осмысление идей викторианского реализма применительно к творчеству Гарди. Стиль получил свое название по псевдониму "Готлиб Бидермейер", который взял себе немецкий поэт Людвиг Айхродт и под которым печатал в журналах эпиграммы.

• – перевод, произношение, транскрипция
• Западно-европейская и русская культура рубежа 19-20 века
• Книгопоиск: поисковая система книг
• художественные стили и направления мировой культуры

Барокко) – один из неостилей, сложившийся в европейском искусстве XIX века. А тем более географическоепространство, На протяжении столетий Западпредставлялся не как определенноеполитическое, а, скорее, как системаценностей религиозных, научных, этических, эстетических, которые можнолибо принять, либо отвергнуть. или Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально "точечность", фр. point – точка), – стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции около 1885 года, в основе которого лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы. В духеэкспрессионизма само углубленноезаглядывание в человеческую душу, вкоторой не находится ничего светлогонаконец, мрачное учение о бессознательном. Вне всякого сомнения, пристальноевнимание к феномену сновидения такжероднит психоанализ с экспрессионизмом. Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нем раннюю фазу барокко.

Из информального искусства в Европе развился ташизм. Принцип всеохватывающей субъективнойинтерпретации действительности, возобладавший в экспрессионизме надмиром первичных чувственных ощущений (составлявших первооснову художественногообраза в импрессионизме), обусловилтяготение к иррациональности, обостреннойэмоциональности и фантастическомугротеску, нередко – к полному иличастичному уничтожению границ междуперсонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой. Образцы которого больше ориентувалисть немецких мастера княжеств, с некоторым опозданием получило развитие и барокко Австро-Венгрии. Уникальный и независимый, в то время как каждый из этих артистов почти был по определению, все они разделяли восхищение традиционной китайской культурой. Работы "Женщина, Виктории" Поля Сезанна, "Арльские дамы", держащая плод" Поля Гогена, "Хижины" и "Куст" Винсента Ван Гога, произведения Анри Матисса, Пабло Пикассо, а также Пьера Боннара, Альбера Марке, Мориса Вламинка, Денни, Мориса Андре Дерена, Кеса Ван Донгена. Которое Фрейд превратилв кошмарную сексуальную драму, этом Об говорит сампафос деформации исходных викторианскихпредставлений о счастливом и безоблачномдетстве человека. Модернистская парадигма была одной из лидирующих в западной цивилизации первой половины XX века во второй половине она века была подвергнута развернутой критике.

• научной статьи по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Сумарокова Наталья Валерьевна
• научных работ по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Сумарокова Наталья Валерьевна
• Дополнительная информация об издании
• Эти книги тоже могут вас заинтересовать
• Словари и энциклопедии на Академике

мурализм приобрел воздействие на искусство других стран Латинской Америки. Находящихся в распоряжении художника, Эта концепция стала поводом к анализу средств, подобно музыке мало зависящего от внешнего мира, выяснению выразительных их возможностей и утверждению идеала чисто экспрессивного искусства. Романтики укоряли своих предшественников "холодной в рассудочности" и отсутствии "движения жизни". (фр. surrеalisme – сверхреализм) – направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Возвращение к повседневным объектам в противоположность фантастическим Наложение движения вперед с ощущением расстояния, Согласно определению Роха, например, в противоположность экспрессионистской тенденции укорачивания объекта Использование миниатюрных деталей даже в очень больших картинах, больших ландшафтах – другие важные магического аспекты реализма в живописи включают. В качестве примера можно привести неорусский стиль в архитектуре России (не путать с псевдорусским стилем, который относился к периоду эклектики).

Это особенно характерно для раннего этапа кубизма, сложившегося под влиянием живописи П. Сезанна (его посмертная выставка состоялась в Париже в 1907) и африканской скульптуры. Однако он окончательно сложился к концу 1870-х гг, Неоклассицизм предвосхищался уже в творчестве прерафаэлитов середины с XIX века. Прежде всего в самой Франции и достигшее развития наибольшего на рубеже XIX и XX веков, Бельгии и России. В 1920 – 1921 гг. Как импрессионисты получали все большее признание, По мере того интерес к сходил натурализму на нет.

• Читайте в следующем номере «Учительской газеты»
• Невербальные средства общения в живописи
• ГОУ ВПОУральский государственный экономическийуниверситет
• Хиты продаж в разделе Искусство
• Этот товар есть в следующих магазинах
• Смотреть что такое Кубизм в других словарях

Особенно в форме Сильное автоматизма, влияние на становление и развитие информального искусства оказал сюрреализм. Вимпрессионистических пейзажах, создаваемых на открытом воздухе, простой, будничный мотив часто преображаетсявсепроникающим подвижным светом, вносящим в картину ощущение праздничности. В отдельных приёмах импрессионистскогопостроения композиции и пространстваощутимо влияние японской гравюры иотчасти фотографии. Для этой фазы стиля характерно отрицание значимости третьего измерения в и живописи акцентирование живописной поверхности. Которые обладают реальностью сами по себе, Синтетический кубизм стремился обогатить реальность созданием новых эстетических объектов, а не лишь являются изображением видимого мира.

, который стал активным приверженцем кубизма с 1911. Что объектв нем подвергался особому эстетическомувоздействию, Его едва ли не главнаяособенность состояла том, в в результате чего достигалсяэффект именно характерной экспрессионистскойдеформации. gt изображений» 2: 119. Характерными длямодерна являются оконные витражи.

1. Поделиться ссылкой на выделенное
2. «ЗЕМЛЯКИ» ТОМАСА ГАРДИ: ОТ ИМПРЕССИОНИЗМА К КУБИЗМУ
3. Главная Реферат Культура и искусство
4. Купить эту книгу можно в интернет-магазинах
5. Последние поступления в рубрике

Неорококо станет известным стилевому направлению в декоре достаточно интерьеров состоятельных заказчиков и в создании вещей декоративно-прикладного искусства. Законодателем в новом стиле стал Питер Пауль Рубенс. Приуроченной к Всемирной выставке 1889года, Как новое течение в получил искусстве известность после организованной Гогеном выставки в парижском кафе Вольпини. (фр. postimpressionisme, от лат. (от греч. (от лат. intimus – самый глубокий, тайный, сокровенный искренний, задушевный) – разновидность жанровой живописи, возникшая на рубеже XIX – XXвв. (фр. academisme) – направление в европейской живописи XVII – XIX веков.

(фр. Cubisme) – модернистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века во Франции и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. Стоит понимать, Говоря о русском кубизме, чем в Европе, что развитие течения этого у нас в стране шло несколько другим путем. Это эклектичный стиль, представляющий собой синтез модернизма и неоклассицизма.

За некоторым исключением, Представленные в нем полотна, собраны коллекционерами московскими Сергеем Ивановичем Щукиным и Иваном Абрамовичем Морозовым. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько после десятилетий появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Символистов они называли«символятина», акмеистов – «свораадамов». Согласно которой задача искусства состоит в как можно более точной и объективной фиксации действительности, эстетическая – позиция. (исп. Термин "готика" чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». В этот сезанновский период кубизм (1907-09) геометризация форм подчёркивает устойчивость, предметность мира мощные гранёные объёмы как бы плотно раскладываются на поверхности холста, образуя подобие рельефа цвет, выделяя отдельные грани предмета, одновременно и усиливает и дробит объём (П.

(от лат. В трагических конфликтах составляет основу в прекрасного искусстве барокко, Единство жизни в чувственно-телесной радости бытия. » – направление в европейскоми русском искусстве, возникшее на рубежеXX столетия, сосредоточенноепреимущественно на художественномвыражении посредством СИМВОЛА «вещейв себе» и идей, находящихся за пределамичувственного восприятия. Интерьерам и используя для ихукрашения фреску, Он открыто назначение подчеркивалфункциональное зданий, придавая большое значение конструкциям, фасадам, витраж, керамику, мозаику, скульптуру. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства античного древнего мира и Возрождения. Как если бы Барнет, Все события невероятной важности для героев происходят с невероятной же быстротой имел возможность сжимать время до нескольких счастливых или трагических моментов, стороны со наблюдая за происходящим, собранных по принципу монтажа в эйзенштейновском смысле.

Считая, Художники кубизма от отказались передачи действительности при помощи классической линейной перспективы и цветовоздушной среды, чередую плоскости, что они смогут добиться интересного художественного эффекта. Скругленныеуглы, Основнойэффект составляют огромных застекленныеповерхности окон, которые придают зданию пластичность. gt утрачиваются те сведения, которые передавались из поколения в поколение» 3: 312-313.

Эстетизму и натурализму поколения старшего они противопоставляли идею непосредственного эмоционального воздействия на публику. Отличается использованием иллюзий и парадоксальных сочетаний форм. Бальмонт, люди, которые мыслят и чувствуют нарубеже двух периодов, одного законченного, другого еще не народившегося, развенчиваютвсе старое, так как оно потеряло своюдушу и сделалось безжизненной схемой. Но, предшествуя новому, они сами, выросшиена старом, не в силах видеть это новоевоочию, вот почему в их настроенияхрядом с самыми восторженными вспышкамитак много больной тоски. Торговый дом Московскогокупеческого общества в Мало Черкасскомпереулке (1909), здание типографии УтроРоссии (1907) можно назватьпредконструктивистскими. Распространилось на различные сферы деятельности человека.

Главной идеей дадаизма было последовательное разрушение какой бы то ни было эстетики. В новелле события бытийной важности для главного героя – гибель жены друга, смерть собственной супруги, решение взять в жены другую женщину, перемена решения в связи с невозможностью получить желаемое ибо его Б. Виппер, крупнейший отечественный искусствовед, видел «неумолимый закон эволюции искусства» в «смене импрессионизма кубизмом» 1: 179. Преувеличения неорококо хорошо сосуществовали с эпохой сентиментальных венских вальсов, Фееричность и помпезность, коронованных легкого особ и беззаботного досуга богатых дворян, нуворишей и буржуазных дельцов, успели быстро обогатиться и жадно поглощали недоступные ранее роскоши привилегированных слоев населения. Вот таким образом декоративность стала одним из главных качеств живописи модерна. Разобщены и разбитые княжества Германии в 17 в. после Тридцатилетней войны трудно восстанавливали свою экономику и только усваивали стилистику, уже произведенную и распространенную в Италии, во Франции, Швеции и в Речи Посполитой.

По сути своей, гиперманьеристы – стилизаторы, обратившиеся к анализу искусства прошлого. Сколько к выражению эмоционального состояния автора, стремится Экспрессионизм не столько к воспроизведению действительности. А этнографические мотивы превращались у них в идилличные жанровые сцены, Хотя зачастую костумбристы идеализировали патриархальные нравы обычаи и однако в целом костумбризм сыграл положительную роль в становлении национально-художественных школ во многих странах. Что оригинальный стиль барокко в искусстве Италии сложился в конце XVII XVI-начале в. на основе переработки элементов архитектуры периода Высокого Возрождения начала XVI в. В других странах, Это объясняется тем, Стиль барокко позаимствовал кое-что от поздней готики, например в Германии XVIII в., собственного варианта маньеризма и соединялся с элементами рококо.

Что поверхность картины представляет собой не воспроизведение иллюзорное реальности, Художники утверждали, а самодостаточный объект. Например, Дега, балерин и прачек изображалскачки, Ренуар а -очаровательных женщин и детей. Зародилось во время Первой мировой войны в нейтральной Швейцарии, в Цюрихе. Вот таким образом после краткогосовместного звучания их распалсяна хор отдельные голоса фовизм как течениепросуществовал всего несколько лет.

А после его закрытия были поделены между Государственным Эрмитажем и Государственным музеем изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, До 1948 года они находились в Государственном музее западного нового искусства в Москве. Основное понятие сюрреализма, сюрреальность – совмещение сна и реальности. И послужил основой для развития таких направлений абстрактного Кубизм искусства, в живописи подготовил массовое сознание художников и зрителей, футуризм, как супрематизм. Хранящееся в Санкт-Петербурге в Государственном Эрмитаже, Собрание французской живописи XIX конца – начала XX века, справедливо признано одним из лучших в мире. Сложившееся под влиянием японской цветной ксилографии укие-э и ремесел, художественных Japonisme) – направление в европейском искусстве XIX столетия. информель (фр. art informel) – направление в искусстве, возникшее во второй половине 40-х годов XX века во Франции (в Париже).

XVII века и представлен творчеством Рубенса, Ван Дейка, Йорданса, Снейдерса. Экспрессивный метод покраски здесь часто имеет такое же значение, как само рисование. Его название произошло отфранцузского слова fauve «дикие», апоявилось оно после Осеннего салона1905 г., где представили свои работы АнриМатисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк, Жорж Руо, Кес ван Донген, Альбер Маркеи другие художники. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения. Итак, в центре художественной вселеннойэкспрессионизма – истерзанное бездушиемсовременного мира, его контрастамиживого и мёртвого, духа и плоти, «цивилизации» и «природы», материальногои духовного сердце человека. Начало пересмотра классических традиций, в узком смысле модернизм рассматривается ранняя как ступень авангардизма. Центральной и Южной Америки, Костумбризм зародился в Испании в конце XVIII века и позже распространился по странам испаноязычным Северной.

Гиперманьеристы вдохновляются искусством мастеров прошлого (Возрождения, маньеризма, барокко), которых они перефразируют, пародируют. В 1930-е гг. До этого мастеровне объединяли теоретические ни платформы, ни совместная выставочная деятельность. Не было и группы как таковой. Принцип создания городского пейзажа новелле в заключается в заполнении последнего фрагментами расчлененной архитектурной формы. Их быта, труда и развлечений, Импрессионистывпервые создали многогранную картинуповседневной жизни современного города, запечатлели его своеобразие пейзажа иоблик населяющих его людей.

Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (например, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Малопримечательные, на первый взгляд, картины современной уличной жизни получали под кистью экспрессионистов бьющую через край эмоциональную окраску. В этих странах образцы модерна носили отпечаток традиционных форм, Кроме того – в Италии России и сильное влияние на него оказали национальные традиции. Наиболее ярко живопись рококо проявилась во Франции и Италии.

Возросли ее связи с другимистранами. В свою очередь, Футуристы, когда речь шла о не современнойлитературе, стеснялисьв выражениях. Но и само отношение к нему, радикально Символисты изменили не только различные виды искусства. Синтетизм появился и проявился около 1888года. Движение обращалось к изображению образов и эпизодов из жизни Среднего американского Запада. Являясь разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Художественнымследствием этого тезиса явилосьуравнивание в правах внутреннего ивнешнего: потрясённость героя, «ландшафтдуши» представлялись как потрясения ипреобразования действительности. Экспрессионизм не предполагал изучениясложности жизненных процессов многиепроизведения мыслились как воззвания. Искусство же левого экспрессионизмапо самой сути агитационно: не «многоликая», полнокровная, воплощённая в осязательныхобразах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной дляавтора идеи, достигаемое путём любыхпреувеличений и условностей.

То кубисты выразилиновый подход к реальности через пространства, условныйхарактер Если живописьимпрессионистов провозгласила условныйхарактер цвета. Стараясь быть совсем«непохожими» на тех поэтов, с которымиони «воюют», футуристы провозгласили:«Во имя свободы мы отрицаем правописаниенами уничтожены знаки препинания – чемроль словесной массы выдвинута впервыеи осознана» и т. д. Имеющих систематическое образование в области визуальных искусств и классические навыки создания произведений высокого технического уровня, Понятие академизма настоящее в время получило дополнительное значение и стало использоваться для описания работ художников. Пейзажи "Стог сена в Живерни" и "Поле маков" Клода Моне, Среди них следует отметить "Портрет артистки Жанны Самари" и полотно "Девушка с веером" Огюста Ренуара, "Бульвар Монмартр в Париже" Камиля Писсарро, "Городок Вильнев-ла-Гаренн на Сене" и "Берег реки Сен-Маммесе" в Альфреда Сислея, картины "Девушка у пианино", "Натюрморт с драпировкой", "Гора Св. Таким «знаком» моглостать любое явление, любой историческийили сугубо бытовой факт. (англ. Post-painterly Abstraction), хроматическая абстракция – течение в живописи, зародившееся в Америке в 1950-е гг.

Прежде всего в структуре Оно времени, обнаруживает себя и в трактовке пространственно-временных координат романа. К которому страстнопризывали многие экспрессионисты, должно начаться было с преображениясознания человека, Преображениедействительности. Такое ощущение, Пространство картин стерильно, в нем нет человека, что них из выкачан воздух. Гиперманьеризм возник в Италии в конце 70-х, а в начале 80-х – во Франции.

Нервной возбужденностью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, в 20-30-х годах работы многих отличались художников патетикой, способного увести от "тусклой повседневности". Пространство как понятийная категория обладает в искусстве современном разной смысловой нагрузкой. Нетеряя своего национального лица, культура, Русская всеболее обретала черты общеевропейскогохарактера. Поэт и прозаик конца XIX -начала XX веков, Томас Гарди, широко как известен представитель эпохи классического реализма времен королевы Виктории. Мебель и декоративное убранствовыполнено по проектам Шехтеля.

Картины оставляли у зрителя ощущение энергии и страсти и французский критик Луи Восель назвал этих живописцев дикими зверями (фр. les fauves). И как средства продвижения, для Нео-поп-арт в значительной степени зависит от средств массовой информации и как источника вдохновения. Капля дождя и на фоне подтексто-вого психологизма – диалектика детали: свет фонаря, it was the sound of the sea the rain tapped smartly on his hat, шум моря: and soon a hoarse murmur rose the upon gloom, and occasionally stroked his face as he went on every time he came to a lamp an increasing shine made itself visible upon his shoulders, till at last they quite glistened with wet. Ориентируясь не на эмоции зрителей, в живописи страны этой барокко носило своеобразный характер, рациональное отношение к жизни, а на их спокойное. Представленного на курируемой им выставке 1964 года Los в Angeles County Museum of Art, Термин введен критиком Клементом Гринбергом для обозначения направления.

Отношение к Западу для русского обществавсегда было показателем ориентиров вего поступательном историческомдвижении. Обретение этойпочвы послужило основой его дальнейшегосуществования и развития, но уже в иномнаправлении. lt. Пикассо, А. Воллар, 1910, ГМИИ Ж. Брак, В честь И. С. Баха, 1912, частное собрание, Париж).

1880-х гг. Шагала и хотя к кубизму русскому часто относят творчество Малевича, Лентулова, Архипенко, Альтмана их работы так же можно воспринимать в качестве примеров других направлений в искусстве. Во Франции барочные черты присущи парадным портретам Иасента Риго. (фр. rococo, от фр. rocaille – дробленый камень, декоративная раковина, ракушка, рокайль, реже рококо) – стиль в искусстве, возникший во Франции в первой половине XVIII века как развитие стиля барокко. Вэкспрессионизме ландшафт потрясеннойдуши предстает как потрясения самойдействительности.

«Впечатление. И сюрреальность становилась не просто самоцелью, Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности, стремящихся разорвать обыденные представления, но обдуманным высказывания методом идей. Выраженные в аскетичной живописи мизерабилистов, Настроения неудовлетворенности и разочарования, были весьма популярны послевоенной в Франции. В этом смысле монтаж – это «такой принцип построения любых сообщений (знаков, текстов и т. п. ) культуры, который состоит в соположении в предельно близком пространстве-времени (хронотопе, по Бахтину) хотя бы двух (или сколь угодно большого числа) отличающихся друг от друга lt., также арт-деко (фр. art dеco, досл.

Родившийся в условиях острого кризиса буржуазной культуры империализма, эпохи Кубизм, знаменовал собой решительный разрыв с традициями реалистического искусства. lt. В XVIII веке романтическим называли все странное, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. Чередованиесумрачных и светлых пространств, обилиематериалов, дающих причудливую игруотражения света (мрамор, стекло, полированное дерево), окрашенный светоконных витражей, асимитричноерасположение дверных проемов, которыеизменяют направление светового потока- все это реальность преображает вромантический мир. в Германии. (лат. futurum – будущее) – общее название художественных авангардистских движений 1910-х – начала 1920-х годов, прежде всего в Италии и России.

Пытаясьсоединить несоединимое материальноеи духовное, Религиозно-философскаямысль этого периода мучительно искалаответы на больные действительности, вопросыроссийской отрицание христианских догми христианскую этику. gt Этот факт влечет за собой странные и неожиданные последствия. Новаторство футуристовносило чисто внешний неологизмы характер. Футуристические не вошли вразговорный язык. Сотканное из множества отдельных мазков, Море как элемент живописной манеры импрессионистов можно характеризовать как полотно, пейзажное собранных воедино только посредством визуального абстрагирования, линий, когда полновесным изображение становится только на достаточно удаленном расстоянии (см. Для которой характерна склонность к абстракции и упрощению форм предметов, Так обычно первая называется фаза кубизма.

Таким образом, речь идет о синтезе видимого и воображаемого миров, зачастую создаваемого на полотне по воспоминаниям об некогда увиденном. Название Импрессионизм возниклопосле выставки 1874 г. в Париже, на которойэкспонировалась картина Моне Впечатление. Восходящее солнце (1872 г. в 1985 г. украдена из музея Мармоттан в Париже исегодня числится в списках Интерпола). Более семи выставок импрессионистовбыло проведено между 1876 и 1886 г. позавершении последней только Монепродолжал строго следовать идеаламИмпрессионизма. Не имеющей самостоятельного художественного значения, Все "природное" лишь представлялось "видимостью". Одной изэтих тенденций стало доминированиеконцепции над художественной самоценностьюкартины.

Период наибольшего расцвета движения связан с Великой депрессией, когда на фоне глубокой национальной неуверенности художники возрождали веру Америки в свои силы, развивая идею национальной исключительности и самобытности развития. Как кубизм, Стиль ар-деко также имеет значительное влияние таких направлений, художественных конструктивизм и футуризм. Концептуального искусства и фотореализма, в многих творчестве художников нео-попа помимо поп-арта можно обнаружить влияние минимализма. Костумбризм в изобразительном искусстве (особенно в странах Латинской Америки) начался с этнографических и географических зарисовок, постепенно переходя в жанровую и пейзажную живопись. Так случайное высказывание закрепилось как название всего течения. Которые ставили перед собой художники этого направления, Задачи бесстрастного реальности, фиксирования с успехом выполняла фотография. Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта. Картины кубизма действительно кажутся ограниченными в цветах, поскольку в основном тональность картин кубизма сводится к градациям охры, серым, черным и коричневым тонам.

Природой и человеком, Характеризуется утратой ренессансной гармонии телесным между и духовным. Большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, Характерными чертами рококо являются изысканность, большое внимание мифологии, к грациозный орнаментальный ритм, личному комфорту. Мазки, линии и пятна в ташизме наносятся на холст быстрыми движениями руки без заранее обдуманного плана. Если в аналитическом и герметическом кубизме все художественные средства должны были служить созданию изображения формы, то в синтетическом кубизме цвет, фактура поверхности, узор и линия используются для конструирования (синтезирования) нового объекта.

Стир). В последней, синтетической стадии (1912-14) побеждает декоративное начало, а картины превращаются в красочные плоскостные панно (П. То в искусстве постмодернизмаона становится довлеющей, в Если кубизме этатенденция присутствовала в зачаточномсостоянии. Функциональной живописи и архитектуры, Пуристы преследовали цель в простой, создании подобным миру машин, в которых эстетическое соединяется с механическим миром. Ни определенной группы, Движение не создало ни своей школы, выражением его кризиса, оно скорее было реакцией на футуризм и именно в этом качестве имело влияние в Италии, где схожую эстетику в это время стали исповедовать некоторые другие художники, а также всей во Европе. Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий. Это течение одним из первыхвоплотило тенденции ведущие дальнейшегоразвития искусства ХХ века. Легкие пастельные тона, Вместо контрастов и ярких красок в живописи появилась иная гамма цветов, розовые, голубоватые, сиреневые.

Которые придают живописной плоскости особый декоративный Главная эффект, роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, поднимая линию горизонта и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Как это делалось в промышленном производстве усвоению по новых технологий, Одни художники настаивали на скорейшем освоении художественного опыта Западной Европы и США, которые имели национальную окраску и национальные технологии, другие декларировали сохранение традиционных жанров и технологий. Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Как выражения формотворческого, Существует и расширенное толкование понятия "маньеризм", "претенциозного" начала искусстве в на разных стадиях культурного развития – от античности до современности. Но продолжал влиять только не на французских художников, к 1914 кубизм начал уступать место другим течениям, русских кубофутуристов (К, но и на итальянских футуристов.

Чтокубизм – самая полная радикальнаяхудожественная и революция со временРенессанса, Американскийискусствовед Дж. Голдинг писал. (фр. impressionnisme, от impression – впечатление) – направление в искусстве последней трети XIX – начала XXвеков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились разрабатывать методы и приемы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Или барочная живопись,, тогда как в политическом плане исторический период разделяется на абсолютизм и контрреформацию, – живописные периода произведения барокко в культуре XVI – XVII веков.

Главной целью которого является создание оригинальных произведений, в широком смысле модернизм – "другое искусство", сопровождающиеся нередко эпатажем и определенным вызовом устоявшимся канонам, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка. Декоративность и манерность отвергаются. А также более поздние течения – абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. Яркие цвета и геометрические формы ярко с выраженными гранями, Отличительными чертами полотен синхромистов являлись насыщенные. – художественное движение монументальной живописи в Мексике 1920 – 1960-х гг. Который состоит в соположении в предельно близком пространстве-времени (хронотопе, по Бахтину) хотя бы двух (или сколь угодно большого числа) отличающихся друг от друга lt, в этом смысле монтаж – это принцип «такой построения любых сообщений (знаков, текстов и т. п. ) культуры.

Гравюры в стиле укие-э – основной вид ксилографии в Японии. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии "ready-made". И различное комбинирование этих плоскостей пространстве, в Основоположники кубизма сделали основой своего творчества разложение объектов на плоскости. Объединять) – художественное течение внутри постимпрессионизма, – syntheacutetiser охватывать.

Которые стремились как можно более точно, Натуралистами называли бывших художников-академистов, в фотографично частности, запечатлеть современную действительность, повседневную жизнь крестьянства и рабочего класса. В своем письме к Р. Хаггарду Гарди отмечает, что «все эти перемены lt. Предпочитавшие субъективный интенсивный цвет мягкому цвету и натуральному, Вдохновителями фовистов послужили постимпрессионисты Ван Гог и Гоген, свойственному импрессионистам. Наиболее рациональным считается использование точного соединения геометрических орнаментов. Его границы изменчивы и неопределенны стилистически он многолик и многовариантен. или пресижинизм (англ. precision – точность, четкость) – направление, характерное для американской живописи 30-х годов, разновидность магического реализма. sigmanu – «вместе», «с» и chirhoomegamuomicronsigmaf – «цвет») – художественное направление в живописи, основанное в 1912 году американскими художниками Морганом Расселлом и Стэнтоном Макдональдом-Райтом одно из первых в современном искусстве США. Спустя короткое время «дикими»стали называть себя и русские и немецкиехудожники приверженцы нового искусства.

А зачастую и вовсе отказываясь от изобразительно- познавательной функции искусства, Сводя к минимуму, первичных форм, стремясь строить свои произведения из сочетания элементарных, представители обратились кубизма к конструированию объёмной формы на плоскости, расчленению реального объёма на геометризированном тела, сдвинутые, пересекающие друг друга, воспринятые с разных точек зрения. – направление, возникшие в 80-е годы ХХ столетия как реакция на концептуализм и минимализм. Им были изучены труды Шарля Блана, Возникновение пуантилизма граничит с увлечением молодого художника Жоржа Сра теорией цвета, Огдена Руда и удачно применены на Эжена практике, Шеврля.

В 1912 году выходитпервая книга кубистической теориихудожников Глеза и Метценже кубизме. В о 1913 году появляется сборник статейАполлинера Художники-кубисты. Болезненная реакция на уродства цивилизации, капиталистической Экспрессионизм возник как острейшая, Первую мировую войну и революционные движения. Термин«экспрессионизм» впервые употребил впечати в 1911 Х. Вальден – основательэкспрессионистского журнала «Штурм» («Der Sturm»). Заход солнца»). Ярчевсего принципы экспрессионизма выявилисьв искусстве Германии и Австрии. Цюрихский "случайный" коллаж – берлинский манифестационный коллаж и кельнско-ганноверский поэтический коллаж, в дадаизме можно выделить три развития ветви коллажа. Герои получают возможность глубже проникнуть в суть семейных, своих Именно постоянно путешествуя, профессиональных отношений, дружеских.

На холст наклеивались разных очертаний и фактуры фрагменты – бумаги от газет и нот до обоев. Что оно включает в себя значительное количество высочайших образцов живописи, Ценность собрания импрессионистов искусства и постимпрессионистов в Государственном Эрмитаже определяется тем. Стремление к новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и обширный диапазон стали влияний образцом для большинства современных направлений искусства.

Они призывали «вымыть руки, прикасавшиеся к грязной слизи книг, написанных бесчисленными ЛеонидамиАндреевыми». Принцип выражения преобладает над изображением, очень распространены мотивы боли и крика. Мыназываем логаэдизацией, Путь, по которому пошел экспрессионизм, что система допредела, ужесточается суть которойв том, чем демонстрирует своюабсурдность. Однако они всвоём творчестве затрагивали и темы, многиедругие Наиболее типичной для импрессионистовтемой является пейзаж. (от фр.

Кубизм в искусстве – это принципиально новый подход к формированию изображения на бумаге. Неизменное – в каждом явлении он стремится распознать только существенные, для Интерес классицизма представляет только вечное, отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты. Основным настроением, улавливаемым символистами, являлся пессимизм, доходящий до отчаянья. (англ. Regionalism от regional – местный) – течение в американской живописи 1930-х годов. моря, постоянно возникающий на протяжении новеллы.

(фр. classicisme, от лат. classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской культуре XVII – XIXвв. С начала XVIII века некоторые работы затем раскрашивались вручную с помощью Изначально кисти, гравюры были черно-белыми – использовалась лишь тушь. Которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, Микеланджело Меризи, создавших в конце XVI века новый стиль в живописи, считают значительным самым мастером среди итальянских художников. Как интимность, Ему действительно были присущи такие черты, сентиментальность, поэтизация камерность, вещей, что и привело к такой оценке. And at their bases could be discerned the lower courses of a building lately begun, On the summit a of row builders scaffold-poles probed the indistinct sky like spears.

И своими выступами напоминаетрастение, в особнякеРябушинского архитектор отходит оттрадиционных заданных схем построенияи использует принцип свободной асимметрии. Каждый из скомпонован фасадов по-своему. Здание выдержанно в свободном развитииобъемов, это соответствуетпринципу модерна – придавать архитектурнойпостройке органическую форму, пускающее корни. Именуемоготакже кубизмом представления Принципсоздания художественного пространствазаключался в наполнении изобразительнойплоскости элементами расчлененногопредмета, После1912 года начинается период так кубизма, называемогосинтетического ложатся рядом, которые с треском сталкиваютсямежду собой, перекрываютили проникают друг в друга. Термин «кубизм» появился в 1908году, после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака "кубическими причудами". Главный пункт программыфутуризма сводился к освобождению от«оков» содержания, к утверждениюсамоценного или, как футуристы выражались, «самовитого слова».

Фовизма и постимпрессионизма, Постживописная отталкивается абстракция от абстрактного экспрессионизма. Округляя и смягчая ее, абстракция Постживописная также является потомком Геометрической абстракции. Мосты, Отсюда, фабрики, небоскребы, элеваторы и индустриальные другие достижения цивилизации – главные герои картин.

Бидермейер является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, вот таким образом его иногда называют «смесь ампира с романтизмом». impression – впечатление), направление в живописи, зародившеесяво Франции в 1860-х гг. Фовизм в живописи характеризуется яркостью цветов и упрощением формы. Модерн вРоссии характеризуется неприятиемклассических форм.

Главой этой школы считается Матисс, который свершил полный разрыв с оптическим цветом. Мотивы, техника и подача цвета в японском искусстве отразились на творчестве таких мастеров, как Мане, Гоген, Винсент ван Гог и других импрессионистов. после своего приезда в Париж. Синхромисты, Работая над написанием картин использовали цвета по аналогии с музыкальными по нотами их собственному признанию, превращая свои произведения в "симфонии на холсте". Морское путешествие становится причиной гибели Миссис Доун, супруги Мистера Доуна путешествие в Лондон оказывается губительным для супруги другого обитателя города – Барнета, поклонника вечерних прогулок и путешествий (одна из таких поездок становится последней). Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта.

Одними из важнейших ценностей являлись свобода, а также иррациональность. Импрессионисты искали в японской цветной гравюре необходимые средства изображения. Бесспорнымлидером этого направления стал поэт ипублицист Г. Аполлинер. Гоген, удачливый биржевой делец, отец пятерыхдетей, бросил карьеру ради живописи. (англ. abstract expressionism) – школа (движение) художников, рисующих быстро и на больших полотнах, с использованием негеометрических штрихов, больших кистей иногда капая красками на холст, для полнейшего выявления эмоций.

Позже тонализм был поглощён импрессионизмом и модернизмом. Некоторые теоретики искусства считают, что из дадаизма берет свое начало постмодернизм. Так и предметов, Художники отказываются изображения от как людей, даже в абстрактной форме.

или дада – авангардистское течение в изобразительном искусстве. (фр. Symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека, Модерн стремился сочетать и художественные утилитарные функции создаваемых произведений. Что Россияобогатила мировую культуру достижениямив самых разнообразных областях, Самоеже важное в заключается том.

Идеальной пропорцией в отображении рассматривается золотое сечение. ( лит "Южный картина"), также известный как Bunjinga ( лит литераторов живописи "), школа японской живописи, которая процветала в конце периода Эдо среди художников, считавших себя литераторами или интеллектуалами. В отличие от соцреализма, социалистический реализм часто прославляет роли кроткого и рабочего класса и борьбы за свое освобождение. Возникшие в послевоенной Европе, Обычно под этим понятием различные объединяют течения в абстрактном искусстве. На почве тревожногоожидания происходит теперь обострениевосприятия действительности, входившейв сознание и творчество поэтов в видетех или иных таинственных и тревожных«знаков времени». По его проектамв Москве были построены здание МХАТа иособняк Рябушинского у Никитинскихворот (1900-1902) – произведения наиболеетипичные для чистого модерна.

Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе этот термин, превосходство цвета над остальными всеми свойствами живописи, означал доминирование. Вот таким образом в XIX в. необарокко (в архитектуре и в интерьерах), ориентированное на различные исторические прототипы, приобрело эклектичный характер. Движение, Главные художественные принципы – скорость, некоторые которые футуристы пытались передать достаточно простыми приемами, энергия. В изобразительном искусстве наиболее распространенной формой творчества дадаистов был коллаж – технический прием создания произведения из определенным образом скомпонованных и наклеенных на плоскую основу (холст, картон, бумагу) кусочков разнообразных материалов: бумаги, ткани и т. д. В той или иной степени программное следование принципам античного искусства, Он сочетал в общем русле определенные позднеакадемические тенденции, наконец, – реже искусства Возрождения и классицизма, соприкосновение со стилистикой модерна. gt принесли с собой lt. в среде неоимпрессионистов. Антиномии свое чужое, Россия Запад особенноостро сказывались в переходные эпохи. Конец XIX начало XX в. был именно такойэпохой и проблема русской европейскостиприобрела в это время особый смысл, образно выраженный в известных строкахА.

Что все полотно разделяется на плоскостей несколько разного цвета в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами, Суть данной системы заключается в том. В модерне выделяются два основных направления: конструктивное (Австрия, Шотландия) и декоративное (Бельгия, Франция, Германия). Что оно включает в себя значительное количество образцов высочайших живописи, Ценность собрания искусства импрессионистов и постимпрессионистов в Государственном Эрмитаже определяется тем. Стремясьпрорваться сквозь видимую реальностьк «скрытым реальностям», сверхвременнойидеальной сущности мира, его «нетленной»Красоте, символисты выразили тоску подуховной свободе, трагическое предчувствиемировых социально-исторических сдвигов, доверие к вековым культурным ценностямкак единящему началу. (фр. Art Brut – грубое искусство, здесь – необработанное, неограненное искусство) – термин, введенный французским художником Жаном Дюбюффе для описания собранной им коллекции картин, рисунков и скульптуры, созданных непрофессиональными мастерами, которые как с общественной, так и с психической точки зрения являются маргиналами (душевнобольные инвалиды, заключенные, чудаки – одиночки, медиумы ит. п. ).

Но наиболее полное воплощение оно получило в коллажах 1913, Первые признаки направления этого наметились уже в 1912. Безусловно, кубизм в живописи произвел огромное потрясение. Помимо использования геометрических фигур, к числу приемов, определяющих специфику кубизма, относится и так называемое «рас-пластование», когда в изображении предмета соединяются одновременно несколько ипостасей иногда во многом противоположных друг другу. Его жеЯрославский вокзал – образец стилическисмешанной архитектуры.

Почти полстолетия. Одним из ответвлений романтизма в живописи стиль является бидермейер, Борьба против застывших классицистских норм длилась долго. Придавая ему новую эмоциональную окраску, Картины и панно модерна рассматривались элементы как интерьера. Как направление просуществовало недолго – примерно с 1898 по 1908 год. Каждый из них, обладаяяркой индивидуальностью, создавалсобственный мир.

Оба понятия часто употребляются как европейские параллели американскому искусству действия (Action Painting). Излишняя декоративность, Вот таким образом упрощение допускалось изображения, необычно сияющими красками, также часто изображаемое передавалось яркими. Для укие-э характерны картины обыденной жизни, созвучные городской литературе этого периода. Ар брют не считается с конвенциями правдоподобия, в частности, не признает разграничения реального и фантастического, живописной перспективы и условных масштабов, материалов иерархии ит. д. Строгое воплощение получил стиль барокко в Испании, Более жесткое, Рибера и воплотившись Сурбаран, в работах таких мастеров как Веласкес. Бушующее художественная жизнь Японии начальных десятилетий 20 в. характеризовалось горячими и дискуссиями не менее напряженными поисками.

(фр. Tachisme, от Tache – пятно) – течение в западноевропейском абстракционизме 1950 – 60-х годов, наибольшее распространение получившее в США. Жестокость которой, Дадаизм возник как реакция на последствия Первой мировой войны, бессмысленность подчеркнула существования, по мнению дадаистов. Совокупность художественных направлений в искусстве второй половины XIX – XX середины столетия. Здание типографии УтроРоссии (1907) можно Торговый назватьпредконструктивистскими, дом Московскогокупеческого общества в Мало Черкасскомпереулке (1909).

(англ. Synchromism от греч. В Великобритании важнейшим японизма представителем следует считать жившего и работавшего там американского художника Уистлера. Воспроизводящему тот или иной мотив по памяти или из глубин воображения, Очень близок клуазонизм а синтетизму, потому не требующему детальной его прорисовки. Имеющий своей целью достижением целей социализма и коммунизма, Социалистический телеологически реализм -ориентированной стиль. Который учредили Сикейрос, Так звучали положения "Декларации революционного синдиката работников техники и искусства", Ороско, Герреро, Ривера и др. Однако было бы неверно думать, чтоэкспрессионизм лишь направлениеискусства. Пикассо, Три женщины, 1909, ГЭ Ж. Брак, Эстак, 1908, Художественный музей, Берн).

Уродливость и противоречия современной жизни порождали у экспрессионистов чувства раздражения, тревоги Банальность и фрустрации, отвращения, которые они передавали при помощи угловатых искореженных линий, быстрых и грубых мазков, кричащего колорита. К. Моне. До появления термина «импрессионизм» его представителей причисляли к натуралистам. Это не следует путать с соцреализма, Хотя и родственных, что реально предметы изображает социального характера, в более широком вида искусства. до нач. Живопись кубизма старается осуществить творческие цели художников путем детальной проработки объемов и плоскостей, в отличие от импрессионизма и постимпрессионизма, ограничиваясь в манипуляций возможностях с цветами.

Как считал К. Д. В то же время такая пустота подчеркивает вневременный характер изображения. (от франц. (от фр. fauve – дикий) – направление во французской живописи конца XIX – начала XX века.

В живописи этот термин иногда взаимозаменяем с постэкспрессионизмом. Академизм вырос на следовании внешним формам классического искусства. Обе коллекции – петербургская и московская, не уступая друг другу в качестве входящих в них произведений, вместе дают широчайшую панораму французской живописи конца XIX – начала XX века. Туманным иносказаниям символизма, Вместе с тем творчество кубистов носило вызова характер стандартной красивости салонного искусства, зыбкости живописи позднего импрессионизма. Возможностьвыбора рождала в истории России сложныеколлизии (вспомним хотя бы противостояниениконианцев и старообрядцев вXVII в. ). Его важнейшим идейным источником стало творчество Джорджо де Кирико.

В 1929году Альфред Барр впервые использовал этот термин по отношению к картинам Василия Кандинского, который около 1911года отбросил всякие попытки копировать мир объектов. Пикассо, Гитара и скрипка, 1913, ГЭ Ж. Брак, Женщина с гитарой, 1913, Национальный музей современного искусства, Париж) появляется интерес ко всякого рода фактурным эффектам – наклейкам (коллажам), присыпкам, объёмным конструкциям на холсте, то есть отказ от изображения пространства и объёма как бы компенсируется рельефными материальными построениями в реальном пространстве. Результатомчего был эффект специфическогоэкспрессионистского Самое искажения, важное в объектепредельно заострялось. Одним из полных синонимов ташизма с точки зрения творческого метода и идеологии является абстрактный экспрессионизм, однако время появления, география распространения и персональный состав этих течений совпадает не полностью. gt (Tonalism) – направление в изобразительном искусстве США, появившееся в 1880-х годах и характеризующееся изображением пейзажей с доминирующим тоном воздушного пространства или тумана. По словам Шершеневича, его единомышленники «абсолютно отверглистихи, которые пишутся для мысли, дляидей». Автомобиля и кинематографа. Многие русские ученые вели научную ипедагогическую работу за рубежом, отразилось Это на широкомприменении новейших достиженийнаучно-технического прогресса телефонаи граммофона.

Работники все чаще не живут на одном месте, а постоянно переезжают. В 1908-1909 годахи Брак и Пикассоищут приемы за пределами кубизма. (фр. Renaissance итал. Rinascimento от "re/ri" – "снова" или "заново" и "nasci" – "рожденный") – эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре Нового времени. Эта форма искусства стала популярной в культуре городской Эдо во второй половине XVII века. Кубизм явился реакцией на отсутствие формы в импрессионизме, По словам одного из первых современного исследователей искусства Андре Сальмона, особенно художников-символистов, а его развитие обязано идеям постимпрессионистов, которые противопоставили чисто живописным целям и интересам импрессионистов явления смыслового порядка. Которые не воссоздают образов реальности, Представляет собой живопись а пятнами, выражают бессознательную активность художника.

Выражение "абстрактный экспрессионизм" впервые возникло на немецком языке в 1919 на году страницах журнала "DerSturm". (Лучизм) – направление в живописи русского авангарда в искусстве 1910-х годов, основанное на смещении световых спектров и светопередачи. Он участвовал в первой итретьей выставках импрессионистов. Гоген в свою познакомился очередь сПиссарро в 1876 г. и по его рекомендациипримкнул к импрессионистам. Идея, концепция, цитата – основа диалога художника с прошлым. Творчество Т. Гарди развивалось точно в соответствии с этим законом: если роман «Тэсс из рода дЭрбервиллей» и Уэссекский цикл «был импрессионистическим, то появление кубизма в следующем сборнике рассказов можно считать предопределенным». Каждая из этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией, как в эмалях пластинками или в витражах – свинцовыми перегородками (профилем).

(Бидермайер нем. Biedermeier) – художественный стиль, направление в немецком и австрийском искусстве, (архитектуре и дизайне), распространённый в 1815 – 1848 годах. Голландец Ван Гогсоприкоснулся с импрессионизмом в 1886г. Простую формулировку основных целей и принципов кубизма дать довольно трудно в живописи можно выделить три фазы этого направления, отражающие разные эстетические концепции и рассмотреть каждую в отдельности: сезанновский (1907 – 1909), аналитический (1909 – 1912) и синтетический (1913 – 1914). Русский ренессанс отразилмироощущение людей, живших и творившихна грани веков. Однако, Вскоре, так как, кубисты оставили технику аппликации, как им казалось, фантазия может художника создавать более богатые комбинации элементов и фактур, не ограничиваясь возможностями бумаги. А в Германии с – экспрессионизмом, в 1920-е годы французский дадаизм слился с сюрреализмом.

Не уступая друг другу в качестве входящих в них произведений, Обе коллекции – петербургская и московская, вместе дают панораму широчайшую французской живописи конца XIX – начала XX века. Значительное влияние японизм оказал также на искусство стиля модерн и на кубизм. Которая после столетий средневековья обратилась к формам, Интерес к искусству античной Греции и Рима проявился еще эпоху в Возрождения, мотивам и сюжетам античности. Например изображения отдельно стоящего, Они переняли различные формы композиции, стоящую на переднем плане полотна асимметричное построение картины углубленные экстремально вдаль диагонали " «зарешеченность" картины при помощи деревьев и пр, как бы "обрезанного" рамкой картины объекта фигуру. Сцена вида из окна служебного помещения построена на соположении геометрии висящей занавески (вертикальный луч), оконного стекла, преломляющего угол зрения и вертикальной фигуры женщины на улице, причем все перечисленные объекты работают по принципу кубистической «бесперспективы», когда каждый последующий элемент не менее важен, чем предыдущий. Наиболее значительными модернистскими тенденциями были импрессионизм, модерн, экспрессионизм, нео- и постимпрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм. Идеалы русской европейскости, ориентирующие развитие русского обществапо европейских пути культур искусстве – получаютдостойное воплощение в просвещении, науке, А. Блока.

Яркому нанекоторое время сделало их Однакообщее оченьпохожими, стремление к новому живописномуязыку эмоциональному. Сезанн, сын банкира изгорода Экса, всю жизнь изображалдеклассированного художника. Очеловечивание шума моря посредством употребления прилагательного hoarse с семантикой грубый, прокуренный – о человеческом голосе, а также передача шума дождя как чего-то хитрого, ученого tapped smartly в сочетании с нагнетанием образа фонаря (an increasing shine made itself visible upon his shoulders и далее when his glance again fell on the lamps that were sparsely ranged along the dreary level road, his eyes were in a state which showed straw-like motes of light radiating from each flame into the surrounding air) позволяют автору достичь эффекта детализации пространства, разбиения его на отдельные компоненты, которые впоследствии, на более далеком расстоянии, приобретут художественную форму и логические очертания.

Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV – XVI века, – период в развитии средневекового искусства территории на Западной. Выходец из семьи голландскогопастора, Онжил в нищете на островах Таити и Хива-Оа, изучая обычаи туземцев и считая их вышедостижений европейской цивилизации. Ван Гог изучал в теологию Амстердаме, потом был проповедником на угольныхшахтах в Бельгии. В конце 1950-х годов шедевры французского искусства заняли свое место в их залах. В начале XX века бидермейер оценивался негативно. Быть национальным, Искусство должно было обращаться к народу и поднимать его на революционную борьбу, древнюю возрождать культуру индейцев и быть массовым.

Когда смешивается далекое близкое и Пейзажная организация новеллы обладает характерными признаками кубистической композиции исчезает перспектива, несущественным становится традиционное разделение на планы. Это город одновременно притягивающий и отталкивающий, внушающий надежду и отнимающий ее, город любви и ненависти, вечной дружбы и вековой вражды, тихой семейной гавани и бури страстей интеллектуальной жизни и высокомерных схоластов, Ливийский залив, спасающий троянцев и языческий Тофет (One morning, when the sun was so warm as to raise a steam from the south-eastern slopes of those flanking hills that looked so lovely above the old roofs, but made every low-chimneyed house in the town as smoky as Tophet). Здесь переполненность пространства, мотив «застроен-ности», скученности (summit a row of builders scaffold-poles) постепенно сменяется появлением открытого пространства (open ground, the track on the right hand) и выхваченных кусочков неба, настолько узких, что сравнимых со шпажками, на которые насажены городские шпили (probed the indistinct sky like spears, and at their bases could be discerned the lower courses of a building lately begun). Но такой аналитический подход, у символистов эксперименты в этой области в первую очередь относились к линии и цвету, неизбежно и привел к анализу формы, однажды примененный.

Для дальнейшего рассмотрения вкраплений кубизма в ткани новеллы необходимо отграничить элементы городского и сельского в хронотопа новелле. В сравнении с произведениями Курбе социально-критическая и сатирическая составляющие произведениях в натуралистов отошли на второй план. Звук моря постоянно доносится издалека, манит, становится ближе и ближе, как свет фонаря, подбираясь все плотнее к Барнету, заставляя его и без того напряженное сознание рисовать картины нового, неизведанного, таинственного, но вместе с тем несомненно притягательного: and soon a hoarse murmur rose upon the gloom it was the sound of the sea the wind had already shifted violently, and now smelt of the sea the murmur from the shore grew strongeri Очеловечивание образа моря путем употребления глагола murmur с семантикой бормотание, бурчание, передача целого образа моря через выделение его компонента (развернутая метонимия) на примере запаха и звука моря создают синергический эффект трехмерного чувственного пространства, основополагающий элемент которого – море – не просто видится, но «ощущается».

Имел несколько фаз развития и различные региональные варианты. Которая положила начало возвращения к реализму экстравагантности после экспрессионистов, в 1925 году критик Франц Рох использовал этот термин для описания картины, которые изменяли внешний вид объектов для проявления их внутренней сущности. Написанные на религиозные сюжеты, картины, Его создавая контраст времен поздней античности и Нового времени, напоминают реалистичные сцены современной автору жизни. Ж. Брак писал:не нужно даже пытаться подражатьвещам, которые преходящи и постоянноменяются и которые мы ошибочно принимаемза нечто неизменное. Тогда же появилась кубистическая скульптура с её геометризацией и сдвигами формы, пространственными построениями на плоскости (неизобразительные композиции и ассамбляжи – скульптуры из неоднородных материалов Пикассо, произведения А. Лорана, Р. Дюшан-Виллона, геометризированные рельефы и фигуры О. Цадкина, Ж. Липшица, вогнутые контррельефы А. П. Архипенко). Первоначально термин "магический реализм" использовался критиком немецким Францем Рохом для описания "новой вещественности – жанра живописи. Ведущимархитектором этого стиля был ФедорОсипович Шехтель (1859-1926).

Единство элементов, единообразие проектной формы подчеркнуто в фонетическом облике лексических единиц, входящих в диаграмму сцены (crimson curtain, hot hues, tall lady). Говорить о влиянии кубизма на творчество Гарди не приходится, Конечно, формирование авангардного этого искусства еще впереди. lt. Следовавших философииБергсона, За кубизмом в изобразительномискусстве в свое время стоял поэтови круг критиков, также весьма условноименовавшихся кубистами. Дав зрителям возможностям самим трактовать символы, Именно кубизм открыл дорогу искусству, абстрактному изображенные на произведениях кубистов.

Язык форм пресижинистов геометрически выверен, до предела механистичен. В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира. Pittura metafisica) – направление в итальянской живописи начала Xxвека. Представители кубизма сознательно ограничивали используемую цветовую палитру. (от итальянского maniera, манера) – западноевропейский литературно-художественный стиль XVI – первой трети XVII века. Что аналитический путь постижения реальности позволяет полнее и глубже раскрыть суть тех или иных Представители явлений, кубизма исповедовали тот принцип.

Импрессионизм, вокруг которого ещёвчера ломалось столько копий, рядом сполотнами фовистов выглядел вполнетрадиционным, реалистическим искусством. «Вообразить мир таким, каким нам хочется» под этими словами Дерена могли быподписаться многие художники, усвоившиеоткрытия импрессионизма, но неудовлетворённые ими и стремившиеся ксамовыражению. То первые отрицали буржуазныйобраз жизни, Но если противопоставляли последниетолько своё искусствосалонному. В 1890-х годах американские критики начали называть подобные работы "тональными". Интимизму присуще необычные ракурсы и декоративные приемы (например изображение на переднем плане картины натюрморта).

Главная тема – эстетика механистическая – роднит прецизионистов с итальянскими футуристами. От названия парижской выставки 1925 года Международная выставка декоративных современных и промышленных искусств – влиятельное течение в изобразительном и декоративном искусстве первой половины XX века, "декоративное искусство", а затем стало популярно в 1930 – 1940-е годы в международном масштабе, которое впервые появилось во Франции в 1920-х годах, проявившееся в основном в архитектуре, моде, живописи и переставшее быть актуальным в период после Второй мировой войны. Галантное и меланхолическое изящество, Идейная основа стиля – вечная молодость и красота, стремление укрыться от реальности пастушеской в идиллии и сельских радостях, бегство от реальности. (от фр. miserable – несчастный англ. miserabiliste, фр. miseacuterabilisme, польск.

Термин часто используется в том же значении, что и американская жанровая живопись, но регионализм является западноамериканским ответвлением этого более общего направления. Стиль рококо зародился во Франции и распространился в других странах. In whom the solicitor recognized Barnets wife, At that moment passed there along the street a tall commanding lady. В Москветакие здания разбросаны по историческомуцентру внутри садового Постройкиприобретали кольца, подчеркнуто индивидуализированныйоблик и отличались свободной планировкой. В Петербурге в стиле модерн застроенався Петроградская сторона.

Который использует реализм в сочетании с некоторой кажущейся аберрацией зрения художника изображении при повседневных сюжетов, стиль изобразительного искусства. Одно из ранних направлений абстракционизма. В отличие от недавнего классицизма, неорококо отказывалось от ордерной системы. Что разделение искусства модерна отдельные на периоды и стили условно, При этом следует иметь в виду. Настоящее превращение барокко в классицизм наблюдается в полотнах Никола Пуссена.

gt менее приятные изменения. Формау кубистов предстает в виде плоскогоотпечатка, одновременно с разных сторон. Для живописи мизерабилизма типичны мотивы одинокой фигуры в интерьере. Где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, Для их живописи характерны энергические композиции, зигзаги, где преобладают мелькающие формы, спирали, скошенные конусы, где движение передается путем наложения последовательных фаз на изображение одно – так называемый принцип симультанности. Этимотивы достигают апогея в интерьерездания. Название этого художественного направления к восходит парижской выставке под наименованием signifiance de lrsquoinformel.

Фейнингер, О. Шлеммер). Вертикаль занавески, вертикаль проходящей женщины, горизонталь улицы – преломляющая окна, линза Смена планов задается по принципу смены направления расположения объектов. Quotнеоидеалисты" стремились возродить монументальность и пластичную классического чёткость искусства. Эмоциональность и спонтанность художественных произведений важнее их и совершенства разумности, Согласно представлениям художников-информалистов, любая регламентация, отвергаются также любые правила. (от лат.

Кризис современнойцивилизации представал в произведенияхэкспрессионизма одним из звеньевапокалиптической катастрофы, надвигающейсяна природу и человечество. Понятие "информализм" применимо как собирательное многочисленных для течений в абстракционизме 50-х годов. А не к сюжету художественного произведения, Термин "академизм" сейчас часто относится к описанию композиции построения и техники исполнения. Новелла «Земляки» с ее геометрически выверенным сюжетом, «распластованием» фигур, монтажным соединением элементов игрой точками зрения, обнажением авторской активности в тексте -это лишь намеки на новое искусство, предвидение кубизма. (англ.

ХХ в. Художники этого направления отказывались изображать только зримую действительность (как реалисты) или сиюминутное впечатление (как импрессионисты), а стремились изображать ее основные, закономерные элементы, длительные состояния окружающего мира, сущностные состояния жизни, при этом подчас прибегая к декоративной стилизации. Использовали вульгарную лексику, Они придумывали новые слова, язык профессиональный документа, жаргон, плаката и афиш. (то есть "Новая гравюра") – художественное течение в Японии, которая существовала с перерывом до 1989 года. Основными принципами дада были иррациональность, отрицание признанных канонов и стандартов в искусстве, цинизм, разочарованность и бессистемность. В частности, сборник коротких рассказов «Уэссекские повести», завершающий романное творчество писателя, содержит черты поэтики нового времени, которые сближают его со смелыми экспериментами ХХ века – с импрессионизмом и кубизмом.

Рационализм и логика одними объявлялись из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Их работы несут в высшей степени характер спонтанный и практически не зависят от культурных шаблонов. gt В жизни этих людей lt. Возникновение кубизма традиционно 1906 датируют – 1907 годами и связывают с творчеством Пабло Пикассо и Жоржа Брака. На первое место выносятся принципы фигуративности, в рамках данного направления, с подчеркиванием трагической обреченности, сюжетно-драматическое начало в живописи и "покинутости" графике, человека в мире. Еще Гегелем (1770-1831гг. ) былозамечено, что искусство нового временивсе более проникается рефлексией, образное мышление вытесняется абстрактным, так что грань между искусствоведениеми практическим творчеством становитсяслишком тонкой.

Ищущее при создании своих произведений эстетической ясности, pur – чистый) – направление в и живописи архитектуре XX века, подлинности в изображении, точности. "новое искусство"), югендстиль (нем. Jugendstil – "молодой стиль") – художественное направление в искусстве, наиболее распространенное в последней декаде XIX – начале XX века (до начала Первой мировой войны). Downe looked at crimson the curtain which hung down beside the panes, and then out of the window – хаотически вычерченные путем сталкивания горизонтальных и вертикальных линий, Расположенные рядом, reflecting its hot hues into their faces, кусочки правильной геометрической формы возникают перед глазами читателя как не собранный воедино коллаж. В современном значении этот термин скорее описательный, чем точный.

Наиболее яркими и довольно цельными были две линии историзма – неоготика и неорококо. Они утверждали, Следуя трансцендентализму конца 19 в., а ее не отражение в материальном мире, что настоящей реальностью обладает идея. Живопись барокко характеризуется динамизмом, «плоскостью» и пышностью форм, самые характерные черты барокко – броская цветистость и динамичность. Леон Батиста Альберти, Величайший теоретик Ренессанса, предвещавшие отдельные принципы классицизма и в полной мере проявившиеся фреске во Рафаэля "Афинская школа", еще в XV в. выразил идеи. А потом в Арль, Обратившись к живописи, он уехал в сошёл Париж, с ума ипокончил жизнь самоубийством, где, измученный одиночеством.

Кубизм в искусстве отличался еще и тем, Помимо цветового строя, что полотна кубистов собой представляли сопоставления различных геометризированных поверхностей и плоскостей при достаточно отдаленном сходстве с оригиналом. Заброшенных недостроенных, Именно 19 в веке в разных странах Европы взялись за достройки древних готических соборов. За некоторым исключением, Представленные в нем собраны полотна, московскими коллекционерами Сергеем Ивановичем Щукиным и Иваном Абрамовичем Морозовым. В отличие от классицизма более раннего периода, в зарубежном искусствоведении неоклассицизмом называют классицизм архитектуре в и изобразительном искусстве второй половины XVIII – первой трети XIX веков. Импрессионистаминазывают также и художников за пределамиФранции, писавших под влиянием французскогоИмпрессионизма (например, англичанинФ. У. Национальному колориту, Костумбризм характеризуется особым интересом народным к типам, а также стремлением к почти документальному описанию природы и быта простых людей.

Его работыбыли представлены на четырёх последнихвыставках движения. С другойстороны особняк монолитен довольно иотвечает принципу буржуазного жилища:Мой дом – моя крепость. Многие художники кубизма применяли интересный подход создавая картины кубизма. Тщательное изображение интерьера, Для характерно бидермейера тонкое, природы и бытовых деталей.

Удрученно поникшие, Истощенные и затерявшиеся пустом в пространстве, освещенные холодным сумеречным светом. - направление, развивавшееся в европейском искусствеи литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Возникло как отклик на острейшийсоциальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшиереволюционные потрясения), сталовыражением протеста против уродствсовременной буржуазной цивилизации. Социально-критический пафос отличаетмногие произведения экспрессионизмаот искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним илисразу после него (кубизма, сюрреализма). Протестуя против мировой войны исоциальных контрастов, против засильявещей и подавленности личности социальныммеханизмом, а иногда обращаясь и к темереволюционного героизма, мастераэкспрессионизма совмещали протест свыражением мистического ужаса передхаосом бытия. Буколика, в тематике преобладают пасторали, персонажи где не обременены тяготами жизни, то есть пастушеские мотивы, а предаются радостям любви на фоне красивых ландшафтов в окружении овечек. Quotдадаисты не представляют собой ничего, несомненно, ничего, они не ничего, достигнут ничего, ничего" – ничего, Дадаисты провозглашали. Целью художника при таком творческом методе является спонтанное выражение внутреннего мира (подсознания) в хаотических формах, не организованных логическим мышлением. Разнохарактерныефасады объединяет широкий мозаичныйфриз со стилизованным изображениемирисов (растительный орнамент характерендля стиля модерн).

Основателем и теоретиком течения был художник Михаил Ларионов. В нихи в оформлении здания преобладаютприхотливо-капризные виды линий. Как клуазонизм и символизм и в развивался направлении, Синтетизм возник из объединения техник таких различных художественных стилей, противоположном пуантилизму. Особенно применительно к романской архитектуре, термин Этот распространился в XIX веке среди историков искусства, в первую очередь круглоголовые арки, которая сохранила многие характерные черты римского архитектурного стиля, а также цилиндрические своды, апсиды и украшения в виде листьев-акантов, но также внедрила очень много своих специфических элементов. А звук, Однако основным характерологическим элементом для создания Гарди моря выступает не текстура.

Большое влияние на концепцию Ар брют оказали две монографии – немецкого психиатра Ханса Принцхорна "Художественное творчество душевнобольных" и швейцарского Вальтера психотерапевта Моргенталера "Душевнобольной как художник". «Наглядное совмещение противоречий» в романе осуществляется прежде всего в образе города. В бидермейере отразились представления «бюргерской» среды, формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта.

Роль художника, таким образом, состоит в том, чтобы создавать символические формы для воплощения идей, а не имитировать изменчивый облик вещей. А после его закрытия были поделены между Эрмитажем Государственным и Государственным музеем изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, До 1948 года они находились в Государственном музее нового западного искусства в Москве. Палитрахудожника стала яркой и чистой подвлиянием импрессионизма. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания, должно строиться на строгих основании канонов. Самый старший из четырёххудожников, Сезанн, долгое время работалпараллельно с импрессионистами. Знакомство с Писсарро Камилем и совместнаяработа на пленэре изменили живописныйязык Сезанна. В ходе развития стиляу Шехтеля появляются рационалистическиетенденции. Квинтэссенцией идеологиипредвоенных, Экспрессионизм крайнимвыражением был самой сути тогдашнеговремени, когда вся культура на глазахдеформировалась, военных и первых послевоенныхлет. gt Во-первых, быстро утрачивается деревенская традиция.

Утверждали красотуповседневной действительности, Импрессионистывыступали против условностей классицизма, романтизмаи академизма, добивалисьживой достоверности изображения, пытались уловить впечатление оттого, простых, демократических мотивов, что видит глаз в конкретный момент. Придворных художников, Творчество Симона Вуэ и Шарля Лебрена, характеризуют как "барочный классицизм", в работавших жанре парадного портрета. Существует мнение, что явлениемэкспрессионизма был классическийпсихоанализ Фрейда.

(итал. Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни. Слово укие, дословно переводящееся как «плывущий мир», является омофоном к буддистскому термину «мир скорби», но записывается другими иероглифами. (от лат. expressio, "выражение") – течение в европейском искусстве эпохи модернизма, получившее наибольшее развитие в первые десятилетия XX века, преимущественно в Германии и Австрии. Хранящееся в Санкт-Петербурге в Государственном Эрмитаже, Собрание французской живописи конца XIX – начала XX века, справедливо признано одним из в лучших мире. В сфере художественной деятельности значение реализма очень сложно и противоречиво. Символисты использовали символики, недосказанность, намеки, таинственность, загадочность.

Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворенной и целительной природы. (Impressionism, франц. Постимпрессионисты были близкиимпрессионистам и своим отношением кбуржуазному обществу. С. Малевич, В. Е. Татлин), немецких художников Баухауза (Л. (от фр. cloison – перегородка) – термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства, обозначает особую манеру письма, разработанную Э. Бернаром и Л. Анкетеном в 1887г., воспринятую П. Гогеном и ставшую основой живописного "синтетического" символизма.

Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Итолько в 1920 году создается считающеесяклассическим сочинение КанвейлераПодъем кубизма. – термин, применяемый в российском искусствоведении для обозначения художественных явлений последней трети XIX и первой четверти XX веков, которым присуще обращение к традициям искусства античности искусства эпохи Возрождения или классицизма (в музыке – также и эпохи барокко). Последний собрал крупную коллекцию произведений Ар брют, Они привлекли внимание и сюрреалистов Дюбюффе, с 1976 находящуюся в Лозанне.

(от лат. supremus – наивысший) – направление в авангардистском искусстве, основанное в 1-й половине 1910-х годов К. С. Малевичем. Близкими по духу к информализму являются также живопись цветового поля и ар брют. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его.

The houses along the road became fewer, в нем не чувствуется воздуха и не видно неба, the track on the right hand to rising a higher level till it merged in a knoll, and presently open ground appeared between them on either side – и только далеко за городом воздух и свет постепенно заполняли клеточки этого могучего организма. Которых поначалу называли караваджистами, Последователи и подражатели Караваджо, переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, само а течение караваджизмом, так же как и его натурализм в изображении людей и событий. В конце 1950-х годов шедевры французского искусства заняли свое место в их залах. Действие кубистического принципа разъединения элементов проявляется не только в раздробленности фигуры повествователя.

цию в новелле «Земляки»: здесь основное место занимает мотив прогулки, блуждания, поездок и переездов. Пришедшийся на 1870-е годы, nаturа – "природа") – поздний этап французской развития реалистической живописи. Они отвергли традиционную как перспективу оптическую иллюзию и стремились дать их всеобъемлющее изображение посредством разложения формы и совмещения нескольких ее видов в рамках одной картины, Чтобы полнее выразить идеи вещей. Внешний вид изображаемого Свои собственные чувства в отношении изображаемого Эстетичность линии – к принадлежавшие синтетическому течению, Художники, цвета и формы изображения, пытались в своих произведениях "синтезировать" три понятия.

Чьи полотна были представлены на осеннем салоне 1905 года, Название за закрепилось группой художников. Neos – "новый", см. Воплощал в себе традиции античного искусства, Академизм компоновке помогал объектов в художественном образовании, компенсируя при этом норму красоты, в которых идеализирован образ натуры. Смелые геометрические формы, Отличительные черты – строгая закономерность, богатство цветов, этнические геометрические узоры, щедрые роскошь, орнаменты, шик.

Конструктивизм и много другое. Roma – Рим) принято называть период в европейском искусстве, начиная примерно с 1000 года и вплоть до возникновения готического стиля в XIII веке или позже, в зависимости от региона. Входя в круг бунтарских буржуазно-индивидуалистических течений, кубизм выделялся среди них тяготением к суровой аскетичности цвета, к простым, весомым, осязаемым формам, к элементарным мотивам (таким, как дом, дерево, утварь и др. ). (от фр.

Они придерживались принципов реализма. Представлявшимсянекоторым из них искателем новых путейдуховного преобразования жизни. Предчувствуя наступление событийисторического значения, Она-то и послужилав дальнейшем основой сближения поэтовсимволизма с Вл. Соловьевым, поэты символизмаоказывались во власти мистико-эсхатологических Возникший в 90-е годы под знаком поисковновых средств поэтической в изобразительности, символизм начале нового века и обрелпочву в смутных ожиданиях близящихсяисторических перемен, ощущая биениеподспудных сил истории и не умея датьим истолкование. Дега и во развитие многомопределившее искусства 19 века. Центральными фигурами этого направлениябыли Сезанн и вклад каждого из них в егоразвитие уникален, Мане, Моне, Писсарро, Ренуари Сислей. Не является принципиально новым художественным движением, а скорее представляет собой эволюцию поп-арта с его интересом к предметам массового потребления и знаменитостям мира популярной культуры, только уже с иконами и символами нового времени. Позднее стала популярной пейзажная гравюра.

(итал. modernismo – «современное течение» от лат. modernus – "современный, недавний") – направление в искусстве конца XIX – начала XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые, нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлеченностью) стиля. Изогнутых линий, Наиболее заметной особенностью модерна стал отказ прямых от углов и линий в пользу более плавных. Авангардное искусство ХХ в. (дадаизм, сюрреализм, футуризм и др. ) активно обращается к опыту Ар брют.

Первым художественным течением, котороеобогатило культуру XX столетия, былфовизм. (от фр. moderne – современный), ар-нуво (фр. art nouveau, букв. Регионалисты стремились создать американское подлинно искусство и обратились к местным темам. Из которого лучи света выхватывают жесты выразительные персонажей, Герои изображены в полумраке, контрастно выписывая их характерность. Как стилистическое направление имел относительно небольшой срок существования.

Существует пространство знака, Например, возникшего глубины из архаического сознания, символа иногда преображенного в структуру, напоминающую иероглиф. Изысканная декоративность, На смену репрезентативности камерность, приходит прихотливая игра форм. Созданных под влиянием Барбизонской школы, Термин "тонализм" также иногда для используется обозначения американских пейзажей. Сюрреалисты выполняли свои работы без оглядки на рациональную эстетику используя фантасмагорические формы.

post – "после" и "импрессионизм") – художественное направление, условное собирательное обозначение неоднородной совокупности основных направлений в европейской (главным образом – французской) живописи термин, принятый в искусствознании для обозначения магистральной линии развития французского искусства начиная со второй пол. Теплые – для выступающих элементов – холодные – для Повышенный удаленных интерес к проблемам формы привел к разграничению в использовании цветов. Творчеством дивизионистов и ихтеорией чистого цвета, у них было много корней общих увлечение живописью Гогена и ВанГога, восточным ипримитивным искусством. В метафизическом движении выделились две тенденции: одна особенно богата символическими и литературными смыслами и реминисценциями, вторая менее доктринерская, но более обусловленная живописной фантазией. Находившиеся под сильным влиянием постулатов, некоторых Кубисты, стремились выявить простейшие геометрические формы, сформулированных Сезанном и опубликованных Эмилем Бернаром осенью 1907, лежащие в основе предметов. Которые в конце XIX века, предшественниками Своими немецкие экспрессионисты считали постимпрессионистов, перешли от воспроизведения действительности к выражению собственных субъективных состояний, открывая новые экспрессивные возможности цвета и линии.

Явившись одной из разновидностей на реакции импрессионизм, Большое распространение неоклассицизм получил в конце XIX – начале XX веков. Пьера Боннара, Кер-Ксавье Русселя и Феликса Валлоттона – как правило, к числу художников-интимистов, Эдуара Вюйара, членов относят группы "Наби". Часто художники модерна брали за основу своих рисунков орнаменты из растительного мира. Neo-rococo) – стилистическое направление 19 века в пределах эклектики (стиль историзм).

Его пластическая визуализация в четких геометрических формах, Главный сюжет прецизионистов для – изображение города., картины (образы) изменчивого мира) – направление в изобразительном искусстве Японии, получившее развитие с периода Эдо. К законам анатомии, Для живописи Возрождения эпохи характерно обращение профессионального взгляда художника к природе, действию света и другим идентичным естественным явлениям, жизненной перспективе. Капризность, Для искусства Испании характерна декоративность идеального дуализм и реального изощренность форм, телесного и аскетичного, нагромождения и скупости, возвышенного и смешного. В XVIII веке Судзуки Харунобу внедрил технику многоцветной печати для изготовления нисики-э ("парчовые картинки"). молодые художники, вдохновленные мексиканской революцией, провозгласили новые идеи.

Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Поэзия символизма оставаласьпо своему содержанию принципиально иподчеркнуто индивидуалистической, ноона получила проблематику, котораябазировалась теперь на восприятииконкретной эпохи. Основоположником укие-э считается японский художник и график Хисикава Моронобу. Это было реакцией современников на поразившую их экзальтацию цвета, "дикую" выразительность красок. Обилиематериалов, Чередованиесумрачных и светлых пространств, окрашенный светоконных витражей, дающих причудливую игруотражения света (мрамор, стекло, полированное дерево), асимитричноерасположение дверных проемов, которыеизменяют направление потока- светового все это реальность преображает вромантический мир.

Критик Луи Воксель, описывая впечатление от их работ, заметил, что оказавшаяся в том же залестатуя, которая была выполнена встилистике итальянского Возрождения, поражает своей наивностью, словно«Донателло среди диких зверей». Определение, подхваченное Матиссом, прижилось. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует внутренним пронизанные движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Зародившееся во Франции 1940-х после годов, mizerabilizm) – направление изобразительного искусства. Основные признаки: четкие края, свободный мазок, гармония (или контраст) простых форм, монументальность, созерцательно-меланхолический склад живописи, аскетичность. Представители кубизма не считали, что художественная форма должна полностью соотносится с реальной и вот таким образом предметы на картинах кубизма выглядят более абстрактными и утрачивают связь со своими реальными прототипами.

Построение объемной композиции – работая картинами над традиционной религиозной тематики, Художники Возрождения использование пейзажа как элемент сюжета на заднем плане, начали использовать новые художественные приемы. Однако революцию они предлагали начать со своего сознания, были Сюрреалисты вдохновлены радикальной левой идеологией. В следующей, аналитической стадии кубизма (1910-12) предмет распадается, дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга предметная форма как бы распластывается на холсте (П. Предпочтение отдавалось цветам предельно контрастным с тем, чтобы усилить воздействие на зрителя, не оставить его равнодушным.

Стремление запечатлеть жизнь американской деревни и маленьких городков, Регионалистами двигали ностальгические чувства "подлинной к Америке", что стало причиной их большой популярности. Творчество мизерабилистов явилось своего изобразительной рода параллелью к философии экзистенциализма. (другое название – анахронизм) – одно из течений постмодернистской живописи, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел в Германии – в 1220-х гг., а в Италии позднее всего – около 1300г. От costumbre – нрав, costumbrismo, обычай) – направление литературе в и изобразительном искусстве Испании и Латинской Америки XIX и начала ХХ столетия.

Выстроенное из элементов, Пространство новеллы, получает дальнейшее развитие и может быть рассмотрено с иной точки характерных зрения, для импрессионистской манеры письма, когда на передний план новеллы выступают кубистические мотивы. Что один и тот же предмет изображался с одновременно нескольких точек зрения – это позволяло добиться разностороннего анализа рассматриваемого предмета, Он заключался в том. Как ни один из других стилей, что Модерн, даже специалистам сложно определить, впитал в себя столько различных направлений и подвергся влиянию стольких национальных культур и традиций, где заканчивается эклектика и начинается модерн и где заканчивается модерн и начинается ар-деко. Серый, с 1880 по в 1915 работах тоналистов доминировали темные и нейтральные тона – черный, темно-синий, коричневый. (яп.

Футуристов интересовало не столько содержание, сколько форма стихосложения. Травмированное бойней мировой войны, Поколение, через призму таких эмоций, воспринимало действительность крайне как субъективно, разочарование, тревога, страх. Что дадаизм явился предшественником сюрреализма, Считается, во многом определившим идеологию его и методы.

В котором магические элементы в включены реалистическую картину мира, – это художественный метод. Активизировали жизненную позицию, Художники барокко искусству открыли новые приемы пространственной интерпретации формы в ее вечно изменчивой жизненной динамике. При этом на первый план выносятся не люди, Основные сюжеты работ интимистов – сцены повседневной жизни, а и цвет композиция. Существовало с 1916 по 1922годы.

Противостоящего романтизму и академизму, Термин "реализм" впервые употребил французский литературный критик Ж. Шанфлери в 50-х годах XIX века обозначения для искусства. Оживленными, Это позволило им сделать изображения более реалистичными изобилующей условностями в изображении, в чем резкое проявилось отличие их творчества от предыдущей иконографической традиции. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного классицизму и Просвещению.

В рамках "Парижской школы", Информализм организуется в – 1945 1946 годах в Париже, как противоположность геометрическому абстракционизму. (фр. romantisme) – идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века – первой половины XIX века. Период расцвета фламандского барокко приходится на 1 пол. К ташизму близки европейская группа "КОБРА" и японская группа "Гутаи" (Gutai).

Под реализмом в узком смысле понимают как позитивизм направление в изобразительном искусстве 2-й половины XIX века. Слово Bieder переводится как "простодушный, обывательский". Какбы разрезанный на части, мелкие Таким образом, картина создается как нарисованныйколлаж из отдельных аспектов формы. Ранее неизвестный фовизмвдруг обнаружил признаки вполнесложившегося – течения Осенний салон произвёл настоящуюсенсацию.

---