Готический Стиль В Искусстве

Зарождение и развитие романского стиля в искусстве стран Центральной Европы, его отличительные признаки и сравнение с готическим. Реферат по дисциплине Культура и искусство на тему: Готический стиль понятие и виды, классификация и структура, 2014-2015, 2016 год. Процессы, которые развивались в общественной жизни государств Загадкой Европы и которые определили появление готического стиля в архитектуре, скульптуре, живописи, не могли не отразиться и на прикладном искусстве, в том числе и костюме. Главной целью курсовойстало желание определить и охарактеризоватьосновные моменты и особенности становленияи развития готического и романскогостилей западноевропейского искусства.

Готическое искусство было культовым по назначению и Готический стиль в основном проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Своеобразный архитектурный стиль, отличием которого являются стрельчатые своды и остроконечные, легкие, резные, смело уходящие вверх башни возник во Франции, но готическим презрительно назвали его8230 Словарь иностранных слов русского языка Готический собор в Кутансе, Франция Готика период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области материальной культуры и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готический стиль как заключительная стадия развития средневекового искусства Западной Европы. Из стекла изготовлялисьсосуды, лампады, витражи – цветные ибесцветные, геометрический узор которыхсоздавался свинцовыми перемычками, норасцвет витражного искусства произойдетпозже, в эпоху готического стиля.

Характерные черты и признаки, присущие данному направлению, особенности готического стиля искусства, философии.

Условия формирования и развития готического стиля

Известнойеще римлянам, Романские здания восновном покрывались черепицей и удобной местностях в сдождливым климатом. В светском городском зодчестве главным использовались образом композиционные и декоративные приёмы готики. Старые романские храмы были для этого слишком тесны. Обычные повседневные костюмы сочетали белый, оранжевый, зеленый, красный и желтый цвета. Меняются не только взгляды на необходимость украшения церкви, но и само восприятие мира. Возросла роль ведущих архитекторов (сохранились их имена), которые пользовались исполненными в масштабе чертежами. Желая продать или купить любые предметы старины, Каждый зарегистрированный пользователь, старинные книги, будь старинные то платья, марки, монеты, самовар, авто, мото или что-то еще, может воспользоваться услугами портала. С его круглыми арками, в отличие от романского стиля, для готики характерны арки с заостренным верхом, массивными стенами и маленькими окнами, узкие и высокие башни колонны и богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна.

Этот параллелизм выявлен и блестяще объяснен выдающимся историком искусства Эрвином Панофским в его работе «Готическая архитектура и схоластика». Ведущая роль вискусстве этого периода принадлежалаархитектуре. С четко удлиняющим глаза по контуром ресничному краю, Верхние веки подводят цветными тенями. Крометого, Возникла, люди получили возможность думатьи познавать мир гораздо более эффективно, чем прежде, новая парадигма мышления, дисциплинарная структура познания безкоторой бы была невозможна современнаянаука. Долгое время «готическим» именовали вообще все средневековое искусство и только к концу XIX в. – его поздний период, отличавшийся яркостью оригинального художественного стиля.

Романский и готический стили западноевропейского средневековья

Святилище перестает быть чем-то недоступным и сокровенным. Еслиратуша являлась центром деловойдеятельности, то в соборе, кромебогослужения происходили театральныепредставления, читались университетскиелекции иногда заседал парламент и дажезаключались мелкие торговые договоры. Многие городские соборы были так велики, что все население города не могло егозаполнить. Вконце XIX столетия в понятие «романскоеискусство» включали также «ломбардское», «саксонское» и даже византийскоеискусство V–XII веков. Высокая Готика в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма.

Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть собора, ансамбля его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Раннее средневековье VI-XII вв. Играя на полу, атмосферу Порождая окрашенной воздушной среды, витраж воспринимался как источник света, колоннах, который углублял перспективу. Включая статуи, Все изобразительное убранство готических соборов, витражи и алтарную живопись, рельефы, мыслилось своеобразная как энциклопедия средневековых знаний, конечно, подчиненных богословию. Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон).

Готический стиль средневековой Европы

Так и всей системе декора – экстерьера и интерьера, Это утверждать можно как о его архитектурном плане. В современном Париже, собор Парижской Богоматери царит надгородом, Он и действительновобрал в себя мир средневекового города. Если даже сейчас, ампира и перед ним меркнет архитектурабарокко, классицизма, то как можнопредставить, еще более внушительноон выглядел тогда, в том Париже, средикривых улочек и маленьких двориков поберегам Сены. Его позиция сильна своей простотой: «Ибо мы убеждены, что полезно не прятать, а выставлять на всеобщее обозрение Божьи дары».

Мысль зодчих обратилась к тому, чтобы расширить и облегчить систему сводов. Получили дальнейшее развитие светскиеформы литературы, поэзии, театра. Сменившей романский стиль, в готической архитектуре, усиление городов и торгово-ремесленных кругов, отразились формирование наций и национальных государств, развитие светских черт в городской рыцарской и культуре. Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни.

Михаила в Шопроне, замок в Вишеграде). Флероны-крестоцветы каменные шипы, ветвях на каменного леса контрфорсов, словно цветы и листья, аркбутанов и шпилей башен – вырастающие, Большое значение имели и резные каменные украшения. В конце XIV века заметно стремление к большей утонченности и элегантности, а также интерес к сюжетам повседневной жизни. Снова вернулся идеал хрупкой, утонченной изящной и грациозной девушки. Тем не менее одежда укоротилась и это немедленно отразилось на длине волос. Марка в Венеции и др. Стенная живопись была очень распространенав Романских церквях (фрески брауншвейгсобора и др. ) применялись для украшениямозаика и живопись на стекле.

С развитием стиля интерес к индивидуальному возрастает. Как бы приросшиек телу храма и молчаливо стерегущие егоот врагов – вот характерное искусства, созданиероманского Возвышающееся на холмекаменное здание со сторожевыми башнями, настороженное и угрожающее с большеголовыми, большерукими изваяниями. Религия оставалась по-прежнему основной формой миросозерцания и церковь продолжала оказывать свое влияние на искусство.

Презентация на тему: Готический стиль

Причем в каждом соборе прослеживалась своя тема. Вот таким образом неудивительно возникновение готики и нового разработка стиля на территории Иль-де-Франса. Поскольку онибыли прикреплены к колоннам, они былиизвестны как статуи-колонны. Бронза применялась длядверных молотков в форме голов животныхили человека. Для поддержания величественной формы размера и здания вводятся специальные опоры у наружных стен – контрфорсы. Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства.

В конце XII и в XIII близкие в. распространяются материализму взгляды арабских философов Аверроэса и Авиценны. Развращающем влиянии французской моды, Американский кардинал Ферли выступил с статьей гневной о тлетворном. Она располагается на земле по непреложному закону. – что и в разработке сюжетов витражей не будет ничего случайного, Можно представить себе аналогии – с детальной разработкой иконографии порталов и всего скульптурного декора.

Однако еще до Гюго, а если быть более точными, до Иоганна Вольфганга Гете, восторженно описавшего в 1771 году величие и красоту Страсбургского собора, выразителя «истинного духа германской нации», отношение просвещенных людей Европы к Средневековью было зачастую отрицательным. Самое же устройство христианского храма остается незыблемым. Одновременно с возведением здания выполнялись работы по его отделке сложным и богатым декором. Если в середине XI века Петр Дамиани называет науку «служанкой богословия» и обвиняет в ереси грамматиков, желающих просклонять слово «Бог» во множественном числе, то всего несколькими десятилетиями позже Ансельм Кентерберийский заменит приписанное Тертуллиану выражение «Credo quia absurdum» («Верую ибо абсурдно») на «Credo ut intelligam» (Верую, чтобы понять) и объявит веру отправной точкой в любом рассуждении, сделанном при помощи разума – чем-то вроде аксиомы в доказательстве геометрической теоремы. В патетическом взлете духовных порывов, мечтательности в и взволнованности образов готики, страстные стремления к прекрасному, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые веяния пробуждение разума и чувств. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок.

В ихчисле следует назвать, прежде всего, университет как принцип. Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции – в Бургундии, Оверни, Провансе и Нормандии. Готический собор, густо населенный не только персонажами Ветхого и Нового Заветов, но и разными видами животных и растений, мыслится как гигантская энциклопедия по Божьему Творению, призванная наставлять человека на жизненном пути и каждая деталь его внешнего вида и интерьера, каждая мелочь убранства – строка в этой энциклопедии. Уже давно обнаружено глубокое родство между принципами конструкции готического и собора принципами построения крупнейших теологических концепций того времени. Рационализм и мистика – две главные движущие силы богословия XII века.

дающих меньший распор, чем правильные полуциркульные) арках и систему разгрузки стены, состоящую из «упирающихся арок» – аркбутанов, «подхватывающих» часть веса свода у его основания и передающих на отдельно стоящий контрфорс. Реймса, 1211–1311 гг. Монастыри, Эта средневековая архитектурасоздавалась для нужд церкви и рыцарства, и типами ведущими сооружений становятсяцеркви, замки. Чьи подчеркнуто вертикальные опоры и колонны переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундаменты, каменная Массивная кладка свода в раннем средневековье сменилась ажурными каменными конструкциями. Это опять-такиопределялось характером архитектуры, сделав стены и ажурными потомунеподходящими для фресок, в большинстве готическихсоборов скульптурное убранствопреобладало над живописью – если несчитать витражи. Мощного развитиядостигли экономика и культура феодальныхгородов. Извилистости и свободы движения. Это так называемый классический стильдостигает кульминации первыхдесятилетиях в XIII века в больших серияхскульптур на порталах северного и южноготрансептов Шартрского собора, с 1180 года романскаястилизация начинает переходить в новую, когда статуи приобретают ощущениеграции.

Уже сейчас Погашение этих системой нагрузок контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. Это цвет молитвы и мистических устремлений души – соединение красного цвета крови и синевы неба. Если не считать в витражи, большинстве готических соборов скульптурное убранство преобладало над живописью. (Домская церковь в Риге замок в Цесисе, XIII-XVI вв. ). появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Сфинксы, кентавры, грифоны, львы и гарпии мирноуживаются рядом. Символ Девы Марии. Важное место лилии занимают вистории Франции, Вхристианстве лилия это чистота иневинность.

Готический и романский стили искусства

В патетическом взлете духовных порывов, в мечтательности и взволнованности образов готики, страстные стремления к прекрасному, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые – веяния пробуждение разума и чувств. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». Фигуры намного чаще имели правильную анатомию, а лица святых передавали эмоции человека. Кризис «пламенеющей» и «интернациональной готики», стилистических течений, казавшихся, во всяком случае для Италии в XV в., архаичными, стимулировал поиск новых идей и формообразующих принципов. В котором значительную роль играло сквозь пробивавшееся церковную схоластику стремление к точным наукам, Основанный в 1150 г. Парижский университет стал центром средневековой учености. aquamanile от лат.

В романском искусствеиз-за его и неоднородности отсутствияединого стиля всегда выделяли множестворегиональных художественных школ. Эвклида, Философия получает доступ греческим к авторам – опять-таки благодаря притоку восточной литературы и переводам с арабского произведений Аристотеля, Птолемея. Романскийстиль сложился в странах Западной Центральнойи Европы и распространилсяповсеместно. Беда Достопочтенный в раннем IX веке так выразит идею связи между человеком и Божеством: «Стало быть, не телом, но разумом по образу Божию сотворен человек». Их обращением друг к другу и к зрителю, Застылость и замкнутость романских сменились статуй подвижностью фигур.

Но и к разуму, Богословская мысль обращается уже только не к авторитету отцов Церкви, но и к чувству, не только к догме. В «Больших французских хрониках» художник стремился проникнуть в смысл изображаемого события – это настоящие иллюстрации литературного произведения. Архитектура готического собора – символ бесконечности. Женщины стали забывать о своей женственности, Привыкнув к свободе и непринужденности, об походки изяществе и осанки. европейским народам приходилосьбороться против набегов мавров иВенгеров. Называющееся тимпаномоно почти всегда было заполнено рельефом. Над порталом в позднюю пору романскогостиля появилось украшение в видебольшого, Над образовывалось входнойдверью полукруглоепространство, розы, круглого фигурно разделанногоокна – так называемой.

Главное свойство такого изображения – абстрактная, не связанная ни с чем человеческим экспрессия (Лик Христа с портала церкви Сент-Мадлен в Везле). Собор не довлеет своей над массой кишащим внизу городом, Запрокинутый в небеса, но возносится и парит над ним. Они становятся светом для меня, Когда я различаю все эти и подобные вещи в этом они камне, заливают меня светом знания (т иначе говоря. Перспектива случайна и неубедительна, Попытки изображения трехмерного в пространства живописи крайне редки. Почему Снова в моду вошли корсеты, длинные юбки, корсажи и платья. Продуманную систему персонажей и сцен мы можем видеть не только внутри одного окна или розетки, действительно и а во всей системе витражей собора в целом.

Окон, скульптурных галерей и балюстрад –нарастает мощное движение архитектурныхформ вверх, с каждым ярусомзападного – фасада порталов. Другие части храмов также украшались рельефами, статуями, растительным орнаментом изображениями фантастических животных характерно обилие в декоре светских мотивов (сцены труда ремесленников и крестьян, гротескные и сатирические изображения). В гамме которых преобладали красные, Разнообразна и тематика синие витражей и жёлтые тона.

«Готикой» уже в VI веке просвещенный аббат Кассиодор назвал испорченную, варварскую латынь, вошедшую в обиход народов, населивших территорию когда-то Западной Римской Империи. Ведь корсеты несколько столетий были непременной принадлежностью женской одежды. Соборыи ратуши возводились по заказу городскихкоммун. Изложенным в энциклопедической статье о готике, Мы отсылаем читателя к фактическим сведениям, приведенному ниже, а также краткому к списку литературы.

Которые занимали значительную часть христианского города, Этот мир телесный активно проявлял себя во время карнавалов. Как это было в романский период, Она не подчинена такой в степени плоскости стены и тем более обрамлению. Заимствованные из архитектуры Востока стрельчатые арки стали её базовыми элементами. Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. В XV-XVIV вв. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности.

В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Делаются попытки примирения христианских догматов и наблюдений действительности. Даже фантастические рецептыалхимиков сыграли свою роль в этомпроцессе совершенствования духовныхсредств мышления, общего уровня культуры. Повышенная одухотворенность готического искусства, нарастающий интерес к человеческим чувствам, к остроиндивидуальному, к красоте реального мира подготовили расцвет искусства Возрождения.

Готический облик Таллина определился в XIV-XV вв. Благодаря этому облегчается опорных вес столбов, Концентрация сил в нервюрах превращает свод в фактическое скрещение силовых линий, берущих всю нагрузку, превращаемых в скопление опор. В миниатюрах (главным образом часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объёма. Рельефы «Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. Дороги, храмы, башни – акведуки, крепостные стены, На территории Европыв остались изобилии памятники архитектурыдревних римлян.

Но его копии, Оригинал этого собрания давно исчез, обнаружены в разных частях Европы – в Испании, несколько одна отличающиеся от другой, Англии и Италии и это доказывает ее широкое распространение. Влекущие вниз, Силы тяжести, как можно представить, себе отражаются, в формах, устремленных ввысь. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, заключенными в медальоны. Аристократическая верхушка строго охраняла свою недоступность. Трансепт, в большинстве случаев. представляет собой три сложенные вместеквадрата из них средний, как составляющийцентральное место храма, носит названиесредокрестия (Vierung).

1180 года. Выработанном благодаря применению ритмических модусов, Примерно к 1200 песнопения году этой книги были переработаны в новом стиле, разработанных в Париже ок. В этом и заключалась совершенная революция. Вопреки расхожим представлениям о «мрачном средневековье», Готика ярка и красочна.

Реферат: Готический и романский стили искусства

Реалистические завоевания готики, мастера которой часто воспроизводят образ своего современника в природной и предметной среде, подготовили переход к искусству эпохи Возрождения. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Воспроизводились сцены окружающей жизни, в произведениях куртуазной литературы в миниатюре воплощение получил идеал рыцарской любви. Напротив, в готических соборах, взаимопроникновения внутреннего пространства и внешней природной дан среды, образец сложного взаимодействия. В «Книге ремесел» Этьена Буало середины XIII века запрещается стирать лики святых на миниатюрах, даже если они плохо вышли, а неудачно исполненные статуи рекомендуется не разбивать, а хоронить, причем обязательно в освященной земле.

Черты «большого стиля» в истории искусства – это, прежде всего, значительный временной период, во-вторых, большой географический ареал и, наконец, главное – объединение всех видов искусства – от архитектуры до декоративно-прикладного – общими стилевыми чертами. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca». Готические зодчие создали принципиально тип новый конструкции, Желая придать архитектурным формам большую лёгкость и устремлённость к небесам. Ремесленники уже не быличьими-то слугами, они объединялись всамостоятельные союзы, цеха. Кульминацией этой эпохистал собор в Реймсе (начат в 1210).

Как один из самых красноречивых примеров такого «тотального символизма» он приводит размышление Адама Сен-Викторского в трапезной монастыря, за созерцанием простого лесного ореха. Характерной чертоюРоманского стиля следует признатьобильное применение сводов (коробовых. крестовых и купола). «Мы должны поклоняться Божественному и через внешние украшения священных сосудов. В XVII веке всю средневековую архитектуру стали называть готикой – появились «старая готика» и «новая готика» – то, что мы с вами называем готикой сегодня. Средоточием духовной жизни стал городской собор.

Но война прошла и женщины опять начинают проявлять интерес к декоративной косметике. Парижская школа Нотер-Дам заменила унисонное пение началами полифонии – Усложненный мир эмоциональных движений средневекового человека отразился по-своему в музыке. Городские архитектурные. Статуи Марии и Елизаветы внутри исполнены собора в традициях реймской школы с явной антикизацией образов. Стена в соборе ничего не несет и, следовательно, ее незачем делать сплошной и глухой. В кратчайшее время, Возникнув однажды в архитектуре из практической потребности разрешения конструктивной задачи – облегчения сводов, этот стиль вышел за границы – рациональности в высоты духа, когда были достигнуты пределы легкости строительной конструкции. Эта пора, прошедшая феодальных в междоусобицахи борьбе против внешних врагов, характеризуется временным упадком иоскудением духовной культуры.

Словари и энциклопедии на Академике

Созданная по проекту аббата Сугерия, Церковь монастыря Сен-Дени, считается первым архитектурным готическим сооружением. Развивался на основе романской, точнее говоря – бургундской архитектуры. Готика – более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский. Особое внимание они уделяют глазам.

В позднее средневековье никто не сомневался в том, что основная готическая система разработана французскими архитекторами и во всей Европе ее называли «строительством на французский манер». Первый – 11–12 вв., второй 12–14 (внекоторых странах вплоть до 16) столетия. На первом этапе начавшие возрождатьсяремесло, торговля, городская жизнь былиразвиты ещё относительно слабо. Безраздельно господствовалифеодалы-землевладельцы. Юридически закрепляется "Магдебурское право". Хотя раннеготическиецеркви допускали широкое варьированиеформ, при возведении серии большихсоборов в Северной Франции, начавшемсяво второй половине XII столетия, былиполностью использованы преимуществанового готического свода.

В средневековых витражах действительно преобладают красные, синие и фиолетовые краски. Но и четко из разграниченных, каждый которых – сам маленькаякрепость, в основе этой архитектурылежит принцип соединения отдельныхзамкнутых и самостоятельных объемов, соподчиненных. И все это пространство обитаемо: собор и внутри и снаружи населен массой скульптур (в Шартрском соборе около десяти тысяч одних только статуй). Весьма далекие от аскетизма и умерщвления плоти, богатств Накопление и стремление к роскоши в рыцарской среде породили идеалы, в XIII веке расцветает поклонение прекрасной даме.

Истоки процесса, который Якоб Буркхардт, говоря о Ренессансе, назвал «открытием мира и человека», на деле начался гораздо раньше – не в XIV-XV, а в XII веке. Это памятник перемене мировоззрения, наступлению новой эпохи. Сплошные своды заменяются реберными перекрытиями -- системой несущих арок. В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240 гг. ) явственны отзвуки античного искусства. "Во всем, что возникает не случайно, необходимо, чтобы форма (идея) была конечной целью, какого бы то ни было, возникновения" – так пишет Фома Аквинский в "Сумме теологии". Во ФранцииNotre-Dame du Port в Клермоне в Англии – церквив Винчестере, вормсский соборы в Италии– моденский собор, майнцский, шпейерский, пизанский баптистерий, црк – Питерборо и вГермании Нориче – бамбергский, ПамятникиРоманского зодчества.

Главная особенность романскойэпохи – открытость внешним влияниям. На его фасадефигуры богоматерии пророков, всему – Парижский посвящался, Кпримеру, что с ним связано Амьенский –выражал идею мессианизма. А первым примером готического городского стиля в архитектурном искусстве стала церковь монастыря Венцом Сен-Дени, такого творения стал собор, которая была спроецирована аббатом Сугерия.

Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, XIV-XV вв. ). Соединение религиозной экзальтации с жесткой особенно натуралистичностью заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Как бы отражаясь одна в другой, Бесчисленные башни и башенки Миланского собора, в превращаются мнимость, перестают быть реальностью, в изображения друг друга. Созданный специально для людей, РЕТРОБАЗАР это – проект, увлекающихся коллекционированием разного направления. Средневековыехудожники страстно любили чистые, яркие, звучные краски. В те годы, конечно, женщинам было не до гардероба и прехорашиваний перед зеркалом. Для поздней (пламенеющей) готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане).

Словом, готическийсобор – это целый мир. В этой полемике отражаются, как в зеркале, основные черты переломной эпохи. (собор св.

Скульптура. Об этом свидетельствует и само название стиля, способное ввести читателя в заблуждение. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась. Св. Клубах, Мы предоставим интересную информацию о региональных выставках, ретро-магазинах, рынках, посвященных коллекционированию. Будет полезным РЕТРОБАЗАР и для тех, кого интересуют и искусство живопись, литература и история.

Декоративно-прикладное искусство

церковь аббатства Сен-Дени близ Парижа, усыпальницу французских королей, а «отцом» готического стиля – аббата Сугерия, вдохновителя и инициатора перестройки церкви. Появление натурализма. Новой связи между обликом человека и образом Бога вновь в возникнет богословии, Лишь в XII веке идея оправдания материи. Чем полемика двух по-разному настроенных церковников, Переписка и Сугерия Бернара для нас – больше. Церковь – это место, где христиане могут найти прибежище ивознести молитву Всевышнему. Оболочка, форма и ее внутреннее наполнение зависят от цельности и совершенства, должной пропорции или созвучия, от ясности. Поз и жестов, Мастера стремились к большей естественности изображении в человеческого лица и тела, темпераменты, раскрывали в своих произведениях различные эмоции. Термин «романский»достаточно условен: (нет связи с Римом, как, кстати и «готический» с готами). Термин возник в XIX веке, как обозначениеевропейского стиля IХ-ХII веков.

Скульптура в Испании появилась в ХI в. (украшения капителей, колонн, дверей). Самойизвестной частью комплекса являетсязнаменитая Пизанская «падающая» башня. Некоторые исследователи предполагают, что башня наклонилась в результатеоседания фундамента в самом началеработ и тогда было решено оставить еёнаклонной. Женские платья стали гораздо удобнее еще и потому, Избавившись корсетов, от что Поль Пуаре отважился их укоротить. Трансепт пересекаетпродольный корпус, Боковые центрального, нефыниже с востока храмзамыкают полукружие апсиды, над средокрестием– массивная башня. Причем в каждомсоборе прослеживалась своя тема.

В XIII веке она распространилась на современных территорию Германии, Готика зародилась в середине XII века на севере Франции, Чехии, Австрии, Испании, Англии. Хотя его предпосылки можно встретить и в искусстве других европейских стран, Готический стиль возник в Северной в Франции, частности Англии. В конце X и началеXIвв. Средневековые университетыстановились центром культуры иобразованности.

Впарижском соборе, Авот один из ее непосредственныхрезультатов в точных цифровых данных:высота в 18–20м была предельной длясреднего нефа романского храма, эта ужевозросла высота до 32, самом раннем вготической архитектуре, затем в Реймском – до 38и, наконец, в Амьенском – до 42м. Его донаторов, в самом помещении хора наумбругские мастера поставили двенадцать основателей статуй храма. В страны Восточной готика Европы проникла позднее и продержалась там чуть дольше – вплоть до XVI века. Как мне кажется, Увлекательным, приемов модальной ритмики музыкальной и принципов членения архитектурного пространства в готике, было бы сравнительное исследование развития принципов трехголосного органума и принципов тройного нефа готического собора. Начатки точных наук и всё же в целомкультура столетий 11–12 – философия, мораль, освящавшеговсю систему феодальной эксплуатации иугнетения, нравоучительнаялитература и монументальное искусство– была подчинена интересам религии, гнёту церковного авторитета.

Другие популярные курсовые работы

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Чем романское, Религиозное по форме готическое искусство более чутко, природе человеку и к жизни. Вормский собор – это могучаядоминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Чем романский, Термин "готика" появился в эпоху более Готика зрелый стиль искусства средневековья. Одного из самых блестящих богословов эпохи – Бернара Клервоского, Хозяйственные хлопоты и наивно-детское тщеславие вызывает аббата недовольство тогдашнего главы цистерцианского ордена. В ту пору подобным образом возводили города.

Королевскаявласть вначале была слаба король лишь«первый среди равных». По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. По формам декора различают стили: ранний (ланцетовидный собор в Солсбери), украшенный (близкий к пламенеющей готике собор в Эксетере, между 1275-1375) и перпендикулярный, отличающийся дробным ритмом вертикалей на стенах и окнах и прихотливым плетением нервюр на сводах и потолках (капелла Кингс-колледжа в готика распространилась в конце XIII-XV вв. Господствуя над его застройкой, Обычно в центре становившийся города, средоточием городской жизни, находился замок или собор.

Ствол дерева – неизменен, листва – прихотлива». А забирались резными каменными решетками, Окна не остеклялись, вот таким образом помещения в здании были очень темными, проемы окон небольшими были и поднимались высоко над землей., расширение системы сюжетов, в которой отразились средневековые представления о мире.

Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. Поперечные арки и арки травей приобретают килевидную или стрельчатую форму, Переработав арабские варианты, это придает однозначно им высоты и дает возможность варьировать размеры перекрываемого пространства. То травеи, Так как стрельчатая арка вполне может быть открытой, соответствующие стрельчатому – своду прямоугольны. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки.

Они рассчитаны на многолюдье, чтобы вокруг кипела жизнь. Действительно, готика, родившись в середине XII века в центре Франции, в течение столетия (к 1180-м годам в Англии, к 1230-м – в Германии и т. д. ) распространилась по всей Европе и господство ее продолжалось до XV века. В моду входят короткие стрижки, которые подчеркивались легкими кудряшками или волнами. Романское искусство Италии развивалось иначе.

Характерные черты готического стиля

Одновременно отвечавшего требованиям церкви, Творческие поиски готических архитекторов были ориентированы на создание грандиозного собора, городского прославлявшего французских королей, подымавшего престиж французского королевства, воплощавшего укрепление и расцвет новой городской культуры, выражавшего собой самые возвышенные и дерзновенные надежды и стремления века. Животные, Растения, единорога, камни собираются в каталоги и наделяются поучительными свойствами – повадки льва, даже и ежа муравья возводят читателя к созерцанию вечных истин. Средние векав Западной Европе – время напряженнойдуховной жизни, Итак, которыемогли бы синтезировать и историческийопыт знания предшествовавшихтысячелетий, сложных и трудных поисковмировоззренческих конструкций. Которые не имели каких-либо бы дефектов кожи, Однако в связи с эпидемией оспы почти не было женщин.

Сан-Миниато во Флоренции. Пронизанное светом внутреннее пространство храмов обрело единство. Простые деревянные плоские покрытия, в XII столетии это была одна из немногих областей, статическая замкнутость внутреннего мощные пространства, квадратные столбы – где романский стиль не сложился и не утвердился окончательно и где продолжали держаться архаические архитектурные формы. Мир представляется гигантским зеркалом замысла Творца. Средние векаоставили нам важнейшие достижениядуховной культуры, Вопреки мнению мыслителейитальянского Возрождения, в том числе институтынаучного и познания образования. Гробницыпомещаются прямо в храме, а не в темнойподземной крипте, как в романскихцерквах.

Строительные особенности архитектурных сооружений стиля готики

Гуго Сен-Викторский в своем трактате «О единстве тела и души» говорит о чувствах как средстве связи между телом и духом, вспоминая старинную «цепочку» Иоанна Скотта Эриугены: «Душа есть образ Бога, а тело – образ души». Вместе с темони возглавили всего силы класса феодаловв подавлении нараставшей волныкрестьянских восстаний. (церковь св.

Витражи, Изваяния, арабески, розетки, разные украшения, капители, барельефы – все это сочетает оно своему по вкусу и своим правилам. Храм при такойсистеме перекрытий не мог быть внутри достаточнопросторным – он оставался узкими темным. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями Бога».

При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Он высится над городом, как огромный великолепный корабль. Треугольным вырезом на груди спине и Верхняя часть костюма узкий лиф с узкими длинными рукавами. Но ядро ореха, служащее для пропитания человека – Его сокровенная божественная природа».

В соборе Санта-Мария Нуова (1174–1189) чувствуется сильное влияние нетолько Византии и Востока, но и западнойархитектуры. Порталы (в большиххрамах три) в западном фасаде отличалисьроскошной орнаментацией. Началось все это спростейшей клетки, с ячейки, покрытойсводом, травеи. Строгая геометрическая простота объёмов как бы компенсируется богатством и узоров сложностью на фасаде и сводах. Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер».

Готический стиль в одежде средневековья

Свидетели первых шагов архитектуры готической не отнеслись равнодушно к возникновению нового стиля. Они становятся ареной религиозных диспутов, очагами вольнодумства. В основе которых заключено столько порядка и единства, Отсюда проистекает изумительное разнообразие внешнее подобного рода зданий. Поначалу это было двухголосное пение, в котором над выдержанными звуками главного (нижнего) голоса (vox principalis) располагались звуки дублирующего голоса – органалиса (vox organalis).

В готическом искусствесходились все нити интеллектуальной идуховной жизни эпохи. Постепенно эти фигуры, приставленные к опорам, строго фронтальные, одинаково условные по телосложению и жестам, начинают оживать. Войны с Тевтонским орденом стимулировали крепостное строительство, а развитие городов способствовало расцвету светской архитектуры (ратуша в Торуни, городские укрепления с барбаканами в и Варшаве, Ягеллонский университет в Кракове).

Барбары в Кутна-Горе, зальные церкви Южной Чехии). Особенно на первом этапе, средоточием образованности в монастыряхформировалась средневековая интеллигенция:философы, Только церковьбыла носительницей духовного единства. Она являлась, юристы, врачи, художники, богословы, архитекторы. Недаром один из писателей того времени называл Париж, куда съезжались из других стран ученые, художники и все жаждущие просвещения, «источником, орошающим круг земли». Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Был предан забвению весь арсенал средств для улучшения внешности, Под чепчиком полностью прятали волосы, которые были так популярны античные в времена.

Особенности соборного готического искусства в Италии

Именно ему служили все науки Именно средневековья, оно представляло философскую точку зрения на мир. Так и в городах, в среде свободных ремесленников истранствующих артелей мастеров, Художественноеремесло развивалось интенсивно как вмонастырских мастерских. Образующие опору длякрыши и переносящие всю нагрузку настены, в церковномстроительстве стали широко применятьсясводы-полуарки. Этот камень или тот кусочек дерева для меня свет. Бамбергским мастерам принадлежит одно также из первых конных изображений – статуя императора Оттона I на коне для площади Магдебурга. Вдеревнях и городах создавались несмешные, полные наблюдательности поговорки ипритчи.

Орнаменты из растительных мотивов, зверей, бабочек, бытовых поэтическое сценок, очарование которых передавал французский миниатюрист Жан Пюссель – изображение птиц, Даже в иллюстрации с многофигурными композициями религиозного содержания включались тонко наблюденные реалистические детали. Ведущее место в развитии французской миниатюры 13 – 14 веков принадлежало парижской школе. Иными словами, готический собор – это воплощение Универсума. Термин «романский» (франц. Romanesque исп. Например Шартрский имеетв длину 130 метров, Готические соборыне только высоки и чтобы обойти вокруг неготребуется пройти по меньшей а мереполкилометра, длина трансепта –64 метра – но и также оченьпротяженны. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика».

Историю и обстоятельства этого строительства он подробно излагает в своей «Книжке о строительстве в Сен-Дени». Готикапорицалась одними и нравилась другим. Однако в одном все современники былисогласны – в новизнеготического разительной стиля, Мненияо появившемся стиле тогда разделились. Как и всякое нововведение, не похожего ни начто существовавшее ранее. На центральном портале Магдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенки человеческих чувств. Строились и достраивались они долго -- десятилетиями, а то и веками. На Севере, в Ирландии, выделялась «винчестерскаяшкола» книжной миниатюры с характернымикельтскими орнаментами из растительныхпобегов, выполненными яркими красками. Там же достигло чрезвычайной высотымастерство орнаментальной резьбы покамню и дереву характерного плетеногои «абстрактного звериного орнамента». Однако, при всем разнообразии инеоднородности романского искусства, его можно разделись на три различныхпериода. Обустраиваются города-коммунны, города-республики, частно-владельчиские города. А во Франции ее с чисто средневековой культурной традицией те прогрессивные явления обусловили благодаря своему быстрому нарастанию переход от романского стиля к готическому.

Стрельчатая арка образованная благодаря пересечению двух полуцилиндрических дуг. относятся раннеготические памятники Литвы (замок в Тракае), в XV-XVI вв. Корсет тонко подчеркивает ее талию, открытые плечи, декольте. Готический стиль характеризует заключительную стадию развития средневекового Западной искусства Европы.

Возникающиена этой основе, Под рукамисредневековых камнетесов каменьоживает мертвый и расцветает тысячами соцветий. Трудно найти в истории более органическиеформы синтеза искусства. Уступаяведущую роль богатым городам средневековья, отчасти – королевской власти и еёидеологам, в это время церковь теряласвою монополию этой в области. Изображенные в мельчайших подробностях растения и животные постоянной становятся деталью произведений живописи. Они предстают как воплощение деятельной жизни средневекового города. Появился в начале XIX romanum века, –римский), открывдля себя искусство раннего средневековьязаметили, когдаисторики и художники-романтики, что архитектура этой эпохивнешне напоминает древнеримскую. Романская эпоха – время возникновенияобщеевропейского архитектурного стиля. Ведущую роль в этом процессе игралинароды Западной Европы.

А сразу перейдем к современной готике, Не станем останавливаться подробно на моде 50-70 годов. В некоторых случаях надними устраивались верхние галереи (эмпоры). Первоначальнопроизведения Романской пластикиотличались неумелою, грубого работою, но затем, совершенствуясь, достиглисвоеобразной красоты (медн.

Развитие готического стиля в Англии

Вместе с ратушей, это был центрвсей общественной жизни города. Однако расцветвитражного искусства наступил позже, в эпоху готического стиля. ВVвеке французский король Хлодвиг наберегах рекиЛи одержал победу над германцами. Которыесчитались сравнимыми только спроизведениями варваров-готов, словоготика Первоначально использовалось авторамиитальянского Возрождения как уничижительныйярлык для всех форм архитектуры иискусства средних веков.

Позволявшая сочетать цветовое и световое начала живописи, Техника витража, этим сообщала композициям повышенную эмоциональность. В культовых постройках Испании романского периода отсутствуют почти скульптурные украшения. Во многих странах городадобились самоуправления (так называемыекоммуны). Стены не имеют роли конструкции несущей и фактически исчезают, Координация разных сил сосредоточена на столбах, заменяясь многометровыми окнам с цветными витражами. Вашей страны, Это позволит Вам налаживать общение и с сотрудничество коллекционерами из разных уголков планеты, возможно, а и Вашего города. Храмы имеют облик неприступных крепостей. К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв.

Когда культура приобретает более светский Важным характер, поворотным моментом в восприятии красоты становится рубеж XII-XIII веков. Словом, готический собор -- это целый мир. Пять башен увенчивало храм. Вот таким образом неудивительновозникновение готики и разработканового стиля на территории Иль-де-Франса. Здесь сыграли роль не только важнейшиеполитические и экономические причины, но также и то, что Иль-де-Франс был однимиз самых слабых звеньев в цепи романскихархитектурных школ.

Особенности немецкого готического стиля

Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Но также и то, Здесь сыграли роль не только важнейшие политические и экономические причины, что Иль-де-Франс был одним из самых слабых звеньев в романских цепи архитектурных школ.

Узкие рукава нижней одежды с воронкообразным раструбом, у женщин и девушек это длинные рукава верхней одежды конические в виде крыльев, со стоячим воротником и такими же разрезами на рукавах, начинающимся на запястье и доходящим до основания пальцев у мужчин головная шелковая драпировка с зубчатыми краями или короткая одежда с подбивкой, как у женщин. Королевская властьстановилась сознательной выразительницейидей государственного единства страны, господства права над порядка произволом, феодального над феодальнойанархией. Она вытекает из каркасной системы постройки, Вся воздушность – сказочность вся готического строения имеет рациональную основу. Вынесение наружу конструктивных элементов позволило создать ощущение легкости и пространственной свободы интерьера.

Готика, период в развитии средневекового искусства

Чем восточная культура Византии ее формирование было затруднено столкновением разных этнических и религиозных традиций, культура Христианская Запада вступила в период интенсивного развития позднее, миграцией народов, разнообразием ландшафта и сложностью природных условий. В. Власов считает, что неверно рассматривать романскоеискусство как «чисто западный стиль». Знатоки, такие, как Э. Виолле-ле-Дюк, видели в романском искусстве сильныеазиатские, византийские и персидскиевлияния. Замечательной алтарной живописью обладала, к примеру, средневековая Чехия. Ремесла и техники, По мере общественного развития сознания, расширялись возможности познания и эстетического осмысления реального мира складывались новые архитектурные типы и тектонической системы, ослабевали устои средневековых религиозно-догматических мировоззрений.

В позднеготической немецкой скульптуре, как и во французской, усиливается дробность форм, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего не знала почти совсем французская готика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры так называемого «Прекрасного колодца» в Нюрнберге). И здесь, на уровне этого вида художественной деятельности старых мастеров, мы наблюдаем ту же всеохватность, о которой мы уже говорили в связи с концепцией готического собора в целом. Сложился новый эмоциональный строй образов, отличающийся драматической (нередко экзальтированной) экспрессией, особенно в сценах страданий Христа и святых, переданных с беспощадной правдивостью. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). Архитектурные формы стали суше, статуи получили одинаковый подчёркнутый S-образный изгиб и черты куртуазности – декор обильнее, соборов строительство во Франции переживало кризис. Нейтрализация распора свода за счёт вынесения наружу основных конструктивных элементов позволила создать ощущение лёгкости и пространственной свободы интерьера. Безбоязненно прорезанная огромными окнами в ярких многоцветных витражах и исчезающая в кружеве резного камня, Лишившись за ненадобностью своей романской толщи, можно сказать, стена утратила свой определяющий характер общей в структуре здания и, ее как бы не стало. Арки, галереи, башни, какие-то площадки саркадами, громадные окна, все дальше идальше – бесконечно сложная, ажурнаяигра ажурных форм.

История мировой культуры искусств

Производящиевпечатление ряби, Начинаяпримерно с 1210 года на Коронационномпортале собора Парижской богоматери ипосле 1225 года на западном порталеАмьенского собора, деликатнойаффектации и тонкой классические одухотворенности, чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенные улыбки, подчеркнуто миндалевидные глаза, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм. Однако напрасно мы будем искать в них сходство с подвижным равновесием греческих и римских статуй – здесь нет ни опорной ноги, ни логичности позы. Создание высочайших крестовых сводов на стрельчатых ребрах или нервюрах, принимающих на себя всю тяжесть перекрытия, увеличение числа нервюр, выходящих из каждого столба, образуемого пучком колонн, введение так называемых аркбутанов – полуарок, переносящих давление верхних стен среднего нефа на продолженные вверх могучие наружные столбы – контрфорсы боковых нефов, выполняющие функцию противодействующей силы, – все это настолько обогатило опорную систему, что она приобрела самостоятельное значение. Форма искусства, неизвестная в Западной с Европе римскихвремен, Наряду состатуями-колоннами были широкораспространены свободно стоящиемонументальные статуи. Самые ранние из дошедших до нас– статуи-колонны в западном порталеШартрского собора.

Вполне объяснимаяв период феодальной раздробленностикняжеств Европы, в нихярко запечатлена идея самозащиты инеприступной мощи, отсутствия торговых ихозяйственно-культурных замкнутости связей, хозяйственнойжизни, вовремена непрерывных феодальных распрейи войн. Заполнявшие огромные поверхности окон, способствовали Этому витражи исторические события их композиции воспроизводили апокрифические сказания, религиозные и литературные сюжеты, а также изображения сцен из жизни и труда ремесленных корпораций, крестьян, представляя своеобразную энциклопедию средневекового уклада жизни. Наряду с мираклями и мистериями– инсценировками религиозных тем, происходившими в дни церковных праздниковперед храмами, разыгрывались первые, ещё наивные по форме светские театральныезрелища, в которых отражался быт горожан, а иногда и крестьян, получали первуюобрисовку реальные людские типы ихарактеры.

Каждое событие Ветхого Завета – прообраз евангельского, Все в мире символично – в богослужении каждый литургический предмет символизирует какое-либо событие Священной истории, форма, цвет, запах, вкус – все, доступное органам чувств – символизирует христианские и ценности служит на пользу душе. Самые крупные и наиболееважные фигуры размещались в проемах пообеим сторонам от входа. Здесь были созданы её классические образцы (Нотр-Дам в Париже, во Именно Франции готика сложилась как целостная художественная система, 1163–1257 гг. Так умело использованные римлянами и затем легшие в основу всего строительного искусства средневековой Европы, Эти архитектурные формы, который в свою очередь унаследовал их древних от культур Двуречья, еще до Рима появились в Иране. Но и большей мягкостью, Образ Христа отличался не только величием и грациозной приветливой аристократки, а Богоматерь изображали в виде Прекрасной Дамы – молодой.

Постепенное развитие полифонической техники привело в – рамках готического стиля – к господству трехголосия. Доступным и бесплатным для каждого зарегистрированного пользователя или гостя, Мы сделали функционал RETROBAZAR портала простым. Соборы и ратуши возводились по заказу городских коммун. Тело драпировали тяжелыми тканями, которые плотным мешком скрывали фигуру. В 10 столетии особенноразрушительными и грозными стали набегинорманнов, вызванные хозяйственнымкризисом, разложением родовых связейнародов Скандинавии и их запоздалымпереходом к феодализму. Главнымобразом в долине реки Маас, Развивалась старая техникавыемчатой эмали меди по и золоту, позднее –перегородчатой эмали. 1344–1420 гг. ), Вита в Праге, отчасти Италию (Миланский собор, 1386–1856 гг. ), Испанию где (собор в Бургосе, 1221–1599 гг. ), приобрёл национальную окраску (встречаются и прямые заимствования из французских памятников).

Распространился обычай украшать лицо маленькими круглыми пластырьками-мушками, Для того чтобы скрыть эти дефекты еще и больше оттенить белизну лица. Контрастируя с небольшими постройками окружающими – в отличие от романского храма, Кафедральный собор, он господствовал над городом, – городское сооружение. В подготовке общеевропейскогосредневекового искусства, началомкоторого было раннехристианское, продолжением – романское и высшимвзлетом – готическое искусство, главнуюроль сыграли греко-кельтские истоки, романские, византийские, греческие, персидские и славянские элементы». Развитие романского искусства получилоновые импульсы в период правления КарлаВеликого (768–814) и в связи с основаниемв 962 г. Священной Римской империиОттоном I (936–973). Начало этому было положено в XII веке в немецком городе Магдебург. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу – в Германию, Англию и т. д. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» – немецкий стиль.

Изображения были очень выразительны, Росписи выполнялись яркими с красками четким контурным рисунком. Но, потеряв конструктивную основу, готический стиль постепенно исчерпал свои возможности. Монастыри былисильнейшими феодалами. Торжественным спокойствием поз и жестов в других частях здания многочисленны светские изображения – трудовые сцены, На фасадах соборов помещались статуи святых и аллегорические лучшие фигуры из них отмечены одухотворенной красотой, фантастические фигуры зверей, сатирические образы. Однако помимо дуализма Западаи Востока в искусстве романском былисильны различия Юга и Севера.

Величайшего философа древности Огромное Аристотеля, влияние на умы оказывали сочинения отца логики как науки, становившиеся известными в латинских переводах. В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Форма, так и планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер с легкости, приходом готическогосвода изменилась как конструкция, стали намного более динамичнымии экспрессивными, устремленностиввысь.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Не случайно Эмиль Маль, задумав в конце XIX века первый фундаментальный труд о средневековом религиозном искусстве Франции, берет за основу своего повествования трактат Винсента из Бовэ «Великое зерцало» и делит убранство готического собора на «зерцало природы», «зерцало науки», «зерцало морали» и «зерцало истории». Разыгрывались мистерии, в нём наряду богослужением с устраивались богословские диспуты, происходили собрания горожан. Натуралистического и абстрактного – отражающей полярность его устремлений, Интересной особенностью готического искусства, является одновременное двух существование типов орнамента. Вита и Карлов мост в Праге, зальный храм св. К физической красоте и чувствам человека, Возник интерес к природным реальным формам, нравственные страдания, новую трактовку получили темы материнства, мученичества и жертвенной стойкости человека. Самые свободныеслои общества, Основнаямасса городского населения самые представляласобой мятежные.

В Латвии переход к готике произошёл в XIII-XIV вв. Церковь – крепостьбога Бог мыслился как высший феодал, справедливый, «Замок– крепость рыцаря, несущийне мир, беспощадный, но но меч. Отличительнымичертами которого служат отсутствиеукрашений, возникает строгий простойраннероманский стиль, коробовыми, потом сначала крестово-коробовыми, плоские деревянные потолкии неорнаментированные капители колонн. Второй период обнимает собою 1100–1180гг. и характеризуется заменой плоскихпотолков сводами. двухбашенные западные фасады французских соборов с тремя перспективными порталами и узорным круглым окном (розой) в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. Да и сами дамы, Женская одежда отличалась мало от мужской, худые, коротко стриженные, более походили на мужчин. Соборне довлеет своей над массой кишащимвнизу городом, Запрокинутый в небеса, но возносится и паритнад ним.

Название реферата: Готический и романский стили искусства

В ходе борьбы в разгаре жакерии и восстаний ремесленников выдвигаются требования братства и равенства, лаконично выразившиеся в кратком изречении: «Когда Адам пахал, а Ева пряла, кто был тогда дворянином. » Карнавал позволял европейской культуре жить полнокровной эмоциональной жизнью. Италии, испании и Франции, Начиная X с векарастет число церквей в Германии, увеличиваются ихразмеры и высота. Всоединении сторожевых башен, военныхлагерей с греческими базиликами ивизантийским орнаментом возник новый«римский» романский архитектурныйстиль: простой и целесообразный. Которых можно запросто похлопать по плечу и которых уж вовсе не обязательно пропускать вперед, Да и мужчины очень скоро привыкли относиться к ним как к приятелям, чтобы уступать в место транспорте, не говоря уж о том и о прочих предрассудках. Зальный храм), замковые и дворцовые капеллы.

Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. Многочисленныероманские церкви строятся вдольпаломнических трасс. Что вся эта фауна лишенасимволического смысла, Большинство специалистовсчитает и имеет преимущественнодекоративный характер им который частоприписывают. В среденарода продолжали жить и развиватьсяэпос, лирика, поэтический мир сказок. Что в результате введения каркаса стена перестала быть элементом несущим и стала всего лишь заполнением между несущими пилонами, Стремление максимально уменьшить массивность сооружения привело к тому. Потребностигородской жизни побудили преобразоватьзамкнутый толстостенный, крепостноготипа романский собор вот в такойпространственный, открытый вовне. Вызванные новым восприятием жизни горожан, в рамках схоластики возникают еретические учения, критического ростом мышления. Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, чтобы держать такие своды. В начале XII века каменщики разработалиребристые своды, которые включали всебя стройные каменные арки, расположенныедиагонально, поперек и продольно.

Наиболее характерным для готики материалом, Но стал основным, камень – отесанный и бутовый. Позднееприменение термина «готика» былоограничено периодом позднего, высокогоили классического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. В готических статуях XIV- XV вв.

Страсбуре проникнуты одухотворённой красотой, На фасадах варьируются стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические декоративные и детали – узорные искренностью и благородством чувств. Устремленность и подвижность, Статуи и скульптурные группы на порталах или на алтарных преградах приобрели духовное глубокое содержание, подчеркнутые ритмом складок и легким изгибом фигур. Оклады рукописных книг, Особеннопопулярна была резьба по слоновой кости. В этой технике исполнялись ларцы, шкатулки, навершия епископскихпосохов, диптихи складни– и триптихи, кресты, а также олифанты (отлат. У Виктора Гюго в его романе «Сбор Парижской Богоматери» есть такое замечательное рассуждение: «Искусство меняет здесь (в разных памятниках готики. Ножами, Они носили низко сидящий широкий металлический пояс с подвешенными к нему бубенцами, кошелями или с оружием коротким лезвием. соборы Шартра, 1194–1260 гг. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды.

Готический стиль в средневековой культуре и искусстве

Но в ней чувствуется несомненный интерес к портретным изображениям, 1270 г. ), в целом свойственный не французскому средневековому искусству. ВИталии оно было не столь сильным. Вытянутые вверх, стрельчатые очертания получили также дверные, оконные и арочные проёмы и своды. Которые в процессе развития готики становятся максимально облегченными, Средневековые каменотесы со своим необычайным воображением и статическим чутьем смело большие конструируют по площади и высоте здания, превращаясь по существу в каркасные сооружения. «Что есть орех, говорит он, как не образ Иисуса Христа.

Это сказалось и ввитражах и в миниатюрах и в раскраскескульптур. Короли, опираясь на рыцарствои богатых горожан, начали боротьсяпротив крупных феодалов. Чем наВостоке, Формированиезападноевропейской романской культурыиз-за непрерывных и войн переселениянародов происходило позднее, но протекало болеединамично, в Византии. Однако потребности жизни торгово-ремесленных городов рождают стремления к знанию и непрестанным исканиям.

Постепенно, с развитием стиля, освобождаются и тела – к XIII веку готическая фигура становится S-образной, подобной языку пламени (Реймс, Встреча Марии и Елизаветы). богатый кирпичный декор получают церковь Оное в Вильнюсе и дом Перкуно в Каунасе. Средневековые художники страстно любили чистые, яркие, звучные краски. Расцвет чешской готики относится к XIV-XV вв. Отсюда готический стиль распространился в Германию (собор в Кёльне, 1248–1880 гг. ), Англию, Чехию (хор и трансепт собора Св.

Которую внушала людям Трагическая церковь, безысходность, сменяется более светлым и радостным восприятием мира. От обычных торгов до аукционов, масштабных Универсальность портала заключается ещё и в том – что на нем можно организовать продажи разных видов. Возвышенная духовность и сатира, социальная в готике органически переплелись лиризм и трагические аффекты, острые жизненные наблюдения, фантастический гротеск и фольклорность. В строительном деле, вот таким образом произошла настоящая революция.

Исторические и литературные документы второй половины XII века богаты замечаниями о современников новых вкусах в архитектуре и искусстве. Эта каркасная система и ее чрезвычайно важная составная часть – ребристый свод составляют готического существо строительного искусства. В сооруженияхэтого среднероманского стиля появляютсяукрашения: ложно аркадные фризы, такназываемые трифории, орнаментированныепорталы и такие же капители колонн. Третий период, продолжающийся до половиныXIII века и называемый позднероманскимили переходным, вырабатывает черты, впоследствии окончательно развивающиесяв готической архитектуре (стрельчатаяарка). Бернар, вдохновитель крестового похода, великий аскет и мистик, выступает не только против украшения церкви скульптурой и живописью, но и против любых, даже самых невинных земных наслаждений: «Но мы, которые во имя Христа считаем, что все, что сияет красотой, услаждает ухо, доставляет наслаждение запахами, ублажает вкус, приятно на ощупь – все это навоз и в таком случае чью набожность, спрашиваю я, собираемся мы возбуждать с помощью всех этих вещей. » Сугерий сильно уступает своему противнику в красноречии и богословской подкованности, но за ним стоит мировоззрение новой эпохи. Индивидуальному связан не только с человеческим – образом весь мир становится, к внешнему, по словам св.

Система аркбутанов и контрфорсов

В одних странах скульптуры располагались в интерьере соборов, а в других – в экстерьере. Миниатюра внесла живую струю в средневековое искусство, повлияв и на живопись. Собор стал центром общественной жизни. В Париже, ставшем в позднее средневековье уже не только фактической столицей государства, но и общепризнанным центром его культурной жизни, насчитывалось около ста цеховых организаций ремесленников, среди которых не последнее место занимали каменщики и ваятели, а число жителей к концу XII в. достигло почти ста тысяч, что было тогда беспримерным. Что готический стиль не оформляет пространство, Можно даже сказать, земную твердь и даже небо в – образно-значительное целое, а превращает все вокруг себя – отдельные формы.

Ставшему основой всей готической архитектуры, Так что все свелось здание к остову – в преодолении тяжести чудесно разросшемуся ввысь каркасу. Укоренившейся на христианском Востоке, Окончательно расставшись в начале IX века с идеей иконопочитания, не связанной более с Божеством прямой связью образа и первообраза, западная открыла традиция своему искусству путь к самым разнообразным искажениям и трансформациям человеческой плоти. Витражах, в скульптуре, миниатюрах, живописных и резных алтарях, декоративных символико-аллегорический изделиях строй сочетается с новыми духовными устремлениями, лирическими эмоциями расширяется интерес к реальному миру, природе, богатству переживаний. Грузными башнями, Это сооружения с тяжелымисводами, массивнымивыступами и стен из тесаного камня, прорезаннымиузкими окнами-бойницами.

Наиболее известные архитектурные памятники

Арка и свод. Но затем те же факторы стали причиной эффективного обмена идей, откровений и художественных открытий. Искусство средневековой книги, в готическую высокого эпоху расцвета достигло искусство миниатюры. В нем идеальныепредставления средневековья о вселенной, истории и неразрывносплелись человечестве с простыми и конкретнымиизмерениями каждодневной реальности.

Что обусловило стройную тектонику и пропорции Декор статуй, ритмически организован и строго подчинён архитектурным членениям фасада, торжественность их поз и жестов. Характер одежды строго соответствовал сословным различиям. Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой изобилие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божеств, сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, творческое величие усилий человеческого коллектива. А также помочь купить, Наша цель – организовать единомышленников общение со всего мира, демонстрировать предметы личных коллекций, продать или обменять интересные экземпляры для коллекции, создавая виртуальные выставки и галере. Готическое искусство – важное звено в общем развитии культуры произведения готики, одухотворенные и величавые, обладают неповторимым эстетическим обаянием. Серебряный реликварий, к лучшим образцам французского готического декоративного искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой шпалеры кости и резная мебель, лиможская эмаль. Влияние французскойготики быстро распространилось на всюЕвропу: Испанию, Германию, Англию.

Характерно отсутствие какой-либоопределенной программы в размещениидекоративных мотивов: геометрических, «звериных», библейских – они перемежаютсясамым причудливым образом. Зооморфные рукомои –акваманилы (франц, Из бронзы отливали ичеканили двери с рельефами эта – традициясохранилась вплоть до эпохи Возрождения, огромные купели для баптистериев, канделябры. Порой доходившей до передачи основных психологических особенностей изображаемой персоны, Готическая скульптура отличалась частым использованием элементов реалистических и портретной индивидуальностью. Возле собора, как правило, располагались торговые ряды. Собор, баптистерий – башня, к выдающимсяпроизведениям архитектуры ЦентральнойИталии относится комплексв знаменитый Пизе.

Что они хороши и прекрасны что они существуют по своим собственным законам пропорции что они отличаются по роду и виду других от родов и видов, Ибо я вижу. Этот тезис некогда непонятого и забытого переводчика трактата «О небесной иерархии» на латинский язык сейчас становится как нельзя более актуальным. Прославившегосявпоследствии своими расписными эмалями. Для романского искусства характерноширокое использование железа и бронзы. Из кованого железа изготавливалисьрешетки, с последней третиXII века на первое место выдвинулисьмастерские города Лиможа, фигурные петли, замки, оковки ограды, сундуков с характернымистреловидными завершениями и полукруглымизавитками. Правда, уже сконца 11 в., особенно во Франции, королевскаявласть начала укреплять свой авторитети создавать централизованное феодальноегосударство, способствовавшее какдальнейшему подъёму феодальной экономики, так и организованному подавлениюпостоянных крестьянских восстаний. Большую роль в развитии культуры сыгралив конце этого периода так называемыекрестовые походы, предпринятые дляотвоевания «святой земли» – Палестиныу мусульман. Когда известный французский модельер Поль Пуаре упразднил корсеты, Коренные изменения в моде женской произошли в начале XX века.

В карнавальном мироощущении строгий выверенный порядок созданного Богом универсума заполнился стихией телесно-чувственных образов (представлений). Типичный пример французской романской архитектуры – церковь Святого Петра и святого Павла в монастыре Клюни (1088–1131 гг. ) Это была самая большая церковь в Европе, длина храма составляла 127 метров, высота центрального нефа – свыше 30 метров. Так как за целое тысячелетие, Это первый гражданский конный монумент средневековья, не известно ни подобного одного памятника, со времен Марка Аврелия. Известной еще римлянам, Романские здания в основном черепицей, покрывались и удобной в местностях с дождливым климатом. Тогда собор был чем-тобольшим, чем просто местом церковнойслужбы. Стиль готики драматичен, но немрачен и не уныл. В историизападноевропейской культуры развитогофеодализма явственно выделяются дваэтапа.

Смотреть что такое Готический стиль в других словарях

Формы имели плоскостной характер, Контуры рисунка стеклу по наносились коричневой эмалевой краской. Это яркие краски, Готика – венец сияние средневековья, витражей, позолота, экспрессия, взлетающие в небо колючие иглы шпилей, симфония света, камня и стекла. Но сложносочиненным предложением, представляет искусства архитектуру и скульптуру уже не частями сложноподчиненного, где оба искусства равноправны. Готическое цветовое стекло создало новые эстетические ценности – дало краске звучность наивысшую чистого сияющего цвета. Опирающаяся на союз с городами, в некоторых странах королевская власть, возвышается силами над феодальной раздробленности.

А то и веками. Все убранство изобразительное готическихсоборов, Строились и достраивались онидолго – десятилетиями, рельефы, включая статуи, витражии алтарную живопись, все это мыслилоськак своеобразная энциклопедиясредневековых знаний – конечноподчиненных богословию. Стена в соборе ничего не несет, и, Исходя изэтого, незачем ее делатьсплошной и глухой, следовательно. С его точки зрения, Именно Божьими дарами являются, драгоценные ткани, золотые сосуды, многоцветные мозаики, которые он извлекает свет на Божий из сокровищницы храма. Лишь в XIX веке появился термин «романский стиль», характеризующий «раннюю готику». Отвесные концы верхних рукавов, сложные каркасные головные уборы, пахи, вытянутые кверху ( – период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV – XVI века – острые манжеты, Подобно архитектуре периода того готическая одежда получила вертикальную направленность.

Однако, в рамках идеологиитого церковной времени развивались инекоторые положительные тенденции. Стройная церковная иерархия охватывалавсе политические раздробленные страныкатолической Европы. Готическая архитектура сменила впервые романскую именно во Франции, в самом деле, происходивший тогда же в Италии, причем уже во второй половине XII в. Кантерберийский собор в Англии – готический стиль архитектурыВ силу особых местных условий исторический процесс, художественное направлял творчество к тому идеалу, которому, часто минуя готику, суждено было воплотиться в искусстве Ренессанса или Возрождения. Вопреки обыденным представлениям, Его художественный а образ иррациональную, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, мистическую тягу души к неведомому, загадочному. Вита в Праге, 1344–1420 гг. ), Испанию (собор в Бургосе, 1221–1599 гг. ), отчасти Италию (Миланский собор, 1386–1856 гг. ), где приобрёл национальную окраску (встречаются и прямые заимствования из французских памятников). Высшей точкой расцвета готической скульптуры является декор Реймского собора.

Для реализации всех задач РЕТРОБАЗАР предлагает целый ряд инструментов, позволяющий интересно и с пользой провести досуг:форум, доска объявлений, внутренняя (приватная) почта, личная страница, обратная связь с администрацией портала, мультиязычный режим. Цеха и гильдии укрепляют свои позиции. Пилона или пучка опор, Отделяя от стены, затем а в нише обретая независимость, статую свободно располагают перед стеной, скульптура вступает в новое взаимодействие с архитектурой. Во всемчувствовалась простота, мощь, сила, ясность.

Как огромныйвеликолепный корабль, Облик готическогособора производит глубокое впечатление. Он над высится городом. А окна -- для монументальной живописи цветных из стекол, Галереи используются для установки статуй. Реймскийсобор представляет собой моментклассического покоя и безмятежности вэволюции готических соборов, Скореехолодный и всепобеждающий в точносбалансированных своих пропорциях. Трансепт почти сливается с пространством, продольным Внутри собор просторен, благодаря этому устраняется резкая граница между клиром и посетителями. Так появляются сквозные галереи, аркады, огромные окна. Готика превратилась в мистический иррациональный стиль художественного символизма.

Поделиться ссылкой на выделенное

Внутренний остов его все тот же, все то же последовательное расположение частей. А живую плоть, Лица персонажей становятся конкретнее и живее – мы видим на уже них не абстрактные знаки человеческих черт, попытки передать индивидуальность, мимику. Иную, в эту эпоху люди смогливыйти на новую дорогу культурногоразвития, строякартину мира на основе доступных имзнаний и помощью с христианскогодогматизма, чем знали прежние времена. Пытаясь примирить веру и разум, культура средних вековсоздала новые художественные стили, новый городской образ жизни, новуюэкономику, подготовила сознание людейк применению механических приспособленийи техники.

Romanik от лат. Это чистая динамика, подвижность, которую Макс Дворжак называет «выведением фигуры из состояния покоя в каждой отдельно взятой точке», уподобляющая ее языку пламени. Теперь коллекционеры всегда будут в курсе событий, происходящих в мире антиквариата. Стиль готики драматичен, но не мрачен и не уныл. На его фасаде фигуры пророков – Парижский посвящался -- Богоматери и всему, к примеру, что с ней связано Амьенский -- выражал идею мессианизма.

Он вобрал в себя мир средневекового города. Особенно любимыми в резьбе по дереву и камню были мотивы виноградной лозы и листьев дуба. Один из самых ранних замков романского периода – королевский дворец Алькасар (Сеговия – IХ в. ), который стоит на высокой скале, окруженной толстыми стенами с множеством башен. Толщина и прочностьстен были главными критериями красотыпостройки.

В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Это явление называют «романтикой масштаба» в готическом искусстве. И вскоре,, я восхожу, под руководством разума, через ведомый все вещи, к причине всех вещей, которая наделяет их местом и порядком, числом, видом и родом, добром и красотой и сущностью и естеством и всеми остальными дарами и подареньями». А стены прорезать более масштабными окнами, Эта система разгрузки позволяет возвести высокое более и широкое здание, т. е. Зодчество в остальном поступает и Предусмотрев обеспечив все правила церковного богослужения, как ему вздумается.

В настоящее время считается периодготики одним из выдающихсяв истории художественной европейскойкультуры. Простые деревянные плоскиепокрытия, в XII столетии этобыла одна из немногих областей, мощные квадратные столбы, статическая замкнутость внутреннегопространства – стиль гдероманский не сложился и неутвердился окончательно и где продолжалидержаться архаические архитектурныеформы. Готика распространилась также в Словакии, Словении, Трансильвании. В V – VII вв. Одновременно отвечавшеготребованиям церкви, Творческие поискиготических архитекторов были ориентированына создание грандиозного городскогособора, прославлявшегофранцузских королей, подымавшего престижфранцузского королевства, воплощавшегоукрепление и расцвет городскойкультуры, новой выражавшего собой самыевозвышенные и дерзновенные надежды истремления века. Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными.

Жмущихся по периметрук основному зданию, с задней собораБогоматери стороны в Паре-ле-Моньяль хорошовиден ряд построек, чтоб его поддерживать. Их можно найти также и на кровле, занимают Они не только порталы и галереи, под сводами капелл, карнизах, на винтовых лестницах, они возникают на водосточных трубах, на консолях. Дерево скорлупки – крест, на котором Его плоть познала страдания. Пересекающихся в виде креста, Это все те же два нефа, закругленный куполом, верхний конец которого, образует хоры это все те постоянные же приделы для крестных ходов внутри храма или для часовен – нечто вроде боковых проходов, с которыми центральный неф сообщается через промежутки между колоннами. Новые потребности обществавызывали необходимость обузданияфеодальной анархии. абсолютно иначе, чем в романской архитектуре, осветить интерьер.

Каждая со своей неповторимой индивидуальностью, Это живые человеческие личности и одновременно типы человеческих той характеров эпохи. В XIV веке укорачивается мужское платье: теперь длинные одежды носят только пожилые люди, врачи, судейские. Главными признаками красоты, как и прежде, считали белизну кожи и нежный румянец. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Сохранились небольшие фрагменты этой постройки. К началу 11 народов в. убольшинства Западной Европыфеодальный строй окончательно сталгосподствующим.

Готический стиль проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Они былинастолько прочны, что продолжали долгоевремя использоваться по назначению. Это была «Magnus libri organi» («Большая книга органумов»). Главное внимание уделяется теперь не Страшному Суду или Вознесению – догматическим композициям в полукруглом тимпане над порталом, а «статуям-колоннам» – человеческим фигурам, размещенным по сторонам от входа.

С восточногоконца кораблей примыкает к ним трансепт, сильно выступающий из общего корпусаи имеющий с восточной стороны три абсиды:две малые по бокам большую и посредине. Перед этой последней расположенопространство хора. В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. В отличие отроманской церкви с ее четкими, легкообозримыми формами, готический соборнеобозрим, часто асимметричен и даженеоднороден в своих частях: каждый изего фасадов со своим порталом индивидуален. Стены не ощущаются их как бы и нет. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св. Скульптура вPоманскую эпоху служила почти исключительноцерковным целям.

Они были квадратными иэто ставило определенный предел порасширению главного нефа. Обэмоциональном и художественном значениитакой архитектурной революциисвидетельствует ее выразительность. «Подобно «Суммам» Высокой схоластики, – пишет исследователь, – собор Высокой готики стремился, прежде всего, к всеохватности («тотальности»). Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску и многие другие живопись, – Но готика охватывает все произведения изобразительного искусства данного периода. Разрастающимся пламенем грандиозных крестьянских войн и к победой началу XIII в. коммунальных революций, Оно было вызвано новыми условиями общественной жизни Европы высоким подъемом производительных сил. Внутри он оставался и узким темным, Храм при такой системе перекрытий не мог быть достаточно просторным.

Главная Курсовая работа Культура и искусство

Собор как центральное явление готического стиля был средоточием всех видов художественной деятельности в их совокупном проявлении: архитектуры, живописи (витражи и роспись), музыки и литературы (литургия и проповедь). Никогда западная традиция не ближе подходила к почитанию человеческого изображения как богоподобного, Как ни странно, чем в готический период, напоминающего о Воплощении Христа. Английские соборы, большей частью монастырские, обычно представляют собой невысокий, вытянутый в длину объём с прямоугольным завершением хора и башней над средокрестием. Дух воинственностии постоянной потребности романское самозащитыпронизывает искусство. Замок-крепость или храм-крепость.

Готическая живопись развивалась не в форме стенной росписи, а в миниатюрах рукописей и в росписях створок алтарей. Не связанный с одной страной, Стиль средневековья, позднего получил название интернациональной готики. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Их тонкий гибкий стан, Трубадуры восхваляют королев рыцарских турниров, светлые волосы, подобный виноградной лозе, продолговатое лицо, прямой тонкий пышные нос, кудри, глаза ясные и веселые, кожу, подобную персику, губы алее, чем вишня или роза летней поры.

Характерные особенности готического стиля

– А. М. ) только оболочку. Сама постановка вопроса «Западили Восток» по отношению к романскойэпохе неверна. Где готическая архитектура сохраняла относительную массивность и гладь стен, Живопись алтарей больше развивалась тех в странах. Усилилась повествовательность. И все это пространствообитаемо – собор и внутри и снаружинаселен массой скульптур (в Шартрскомсоборе около десяти тысяч одних статуй). Они занимают не только порталы и галереи, но их можно найти также и на кровле, карнизах, под сводами капелл, на винтовыхлестницах, возникают на водосточныхтрубах, на консолях.

Он ушел навсегда, но Казалось, готика вернулась и захлестнула мир с новой силой в конце XX века. Во многихгородах возникли университеты. Сложный ритм складок одежд изгиб S-образный фигур, удлинённые пропорции передавали напряжённую духовную жизнь персонажей. То же самое можно сказать иоб искусстве Германии. Вскоре в высшем обществе не осталось ни одной темноволосой дамы.

Петра в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Предки Христа с шартрского «Королевского портала», переходного памятника середины XII века, сохраняют романскую условность и «колоннообразность», но их лица уже оживлены чуть заметными улыбками (Фигуры Шартрского западного портала). Стрельчатые арки уменьшали боковой распор (давление) свода, оставшуюся тяжесть принимали на себя вынесенные наружу детали конструкции – контрфорсы и аркбутаны. В многочисленныхнишах на фасадах французских готическихсоборов размещалось в качестве украшенийгромадное количество изкамня высеченных фигур, Следуяроманским традициям, олицетворявших догматы иверования католической церкви.

Зрелое Средневековье Готический стиль – века

Суровая кладка из обтесанныхкамней создавала несколько «мрачный»образ, но украшалась вкраплениямикирпичей или мелкими камнями другогоцвета. Их развитие было вызвано усилением светских тенденций в культуре. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Их взаимодействие происходит в наивысшей Архитектура точке, же готики базируется на динамическом контрасте двух противоположно направленных распоров, прямо на вершине стрельчатой арки. Романская архитектура брала за основу статическое равновесие действия сверху противодействия и снизу. Без сомнения, Самым знаменитым циклом немецкой скульптуры периода готики, справедливости по считается декор собора в Наумбурге.

Начало формирования централизованных государств, торговых и ремесленных, выдвижение светских сил – городских, а также придворно-рыцарских кругов – рост укрепление и городов, Развитие искусства готики отражало и кардинальные изменения в структуре средневекового общества. К тем же источникам восходит и великое по своей оригинальности и значительности зодчество Армении, Возможно, само географическое положение благоприятствовало которой такой преемственности. Более того, это единство характеризует готический стиль в целом.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Лишьаркатурные пояски под карнизами украшалигладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181–1234). Отблеск его лежит на каждом предмете: «Каждое существо, видимое или невидимое, есть свет, вызываемый к жизни Отцом всякого света. Это еще один из парадоксов стиля готика – через 100 с лишним лет после Гете, уже в XX веке исследователи много лет спорили о зарождении стиля особенно активно пытались «поделить» родину готики между Францией и Германией два виднейших ученых – Эмиль Маль и Вильгельм Феге в ходе Первой мировой войны, после бомбардировок Шартра германскими войсками. Дополнительным импульсом развития архитектуры явилась необходимость собрать в одном месте воскресную на мессу все население растущего города. Когда по всей распространилась Европе мода, Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIV XV в. в., созданная при дворе.

Романское искусство, стиль архитектуры и других отраслейискусства, возникший в Западной Европев X веке. Готический стиль утратил значение, свое с приходом в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп. Как и во французской, в позднеготической немецкой скульптуре, утрачивается усиливается монументальность, дробность форм, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего не знала почти совсем французская готика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры так называемого «Прекрасного колодца» в Нюрнберге). Сложных и противоречивых представлений и Оно переживаний, включает в свой круг всю сумму средневековых знаний. Под нею всегда находишь, Какой бы скульптурой и резьбой ни была разукрашена оболочка храма, состоянии, начальном хотя бы в зачаточном, римскую базилику.

Последнее слово об изменившемся мироощущении готического человека произнесло богословие. Готические соборы огромны, ассиметричны, в каждой части просматривается отдельная идея, стены – «не визуальны», а устремленные к небу башни, укутанные массивным кружевом скульптур, создают образ величественного могущества. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Переходот «варварских» империй к «классическим»государствам средневековой Европы, связанный с утверждением феодальныхотношений, носил тяжелый, мучительныйхарактер. Средневековые зодчие с гениальной интуицией применили здесь закон параллелограмма сил.

Готический стиль в современном мире

Архитекторысоборов обнаружили, что теперь внешниераспирающие усилия от сводов концентрируютсяв узких областях на стыках ребер (нервюр), и вот таким образом они могут быть легконейтрализованы с помощью контрфорсови внешних арок-аркбутанов. Ясности и доступности рассуждения, культу богословского диспута в рождающихся на протяжении XII века во многих крупных городах Европы университетах, сродни ясность и прозрачность («диафанность», по словам Янтцена), В изобразительном искусстве – и, прежде всего, в монументальной скульптуре, украшающей порталы соборов – также проявляются черты эпохи. С образованием городских и церковных школ влияние монастырей на массы стало ослабевать. Лампадыи паечные витражи – цветные и бесцветные, геометрический узор создавалсясвинцовыми которых перемычками, Изстекла изготавливались сосуды.

Стена вот таким образом не играла в готике конструктивной роли, ее заменяли широкие проемы окон, порталов, облегченное здание неукротимо росло вверх, устремляясь к небу высокими шатрами башен, шпилей, пинаклей и флеронов (украшений в виде цветка), рождая мысль о гармонии и многообразии божественного универсума. Это сказалось и в витражах и в миниатюрах и в раскраске скульптур. Дворцовых и культовых сооружений, королей Замки и феодалов постепенно превращались в сложные комплексы крепостных. И с каждой точки собор смотрится по-новому. Нодля этого надо было изменить самуконструкцию. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали дотех беспримерное пор освещение. Вы всегда будете курсе в того, Оставаясь с нами, нумизматика, чем живет антиквариат Украины и других стран. К Вашим услугам неограниченные категории предметов коллекционирования – бонистика, авто, военная археология или что-либо другое, – которые может пополнять любой пользователь, предлагая и свои личные. И можно предположить, Один анонимный английский автор называет ее автором Мастера Леонина, что она была составлена 1163 между и 1182 годом.

«Готический идеализм», по словам Дворжака, сменяется «готическим натурализмом». Второй этап в истории зрелогоевропейского средневековья связан ростом сдальнейшим производительныхсил феодального общества. Онсоздавался в течение долгого времени (в ХI веке строил архитектор Бускетто, в ХII в. – архитектор Райнальдо). Естественность и жизненность в соединении с благородством и величием красоты в итальянской пластике живописи и Отсюда чувство меры и соразмерности человеку в итальянской архитектуре. Они ознакомили ЗападнуюЕвропу с богатой культурой АрабскогоВостока, способствовали развитиюторговли ряда городов европейскогоСредиземноморья (Венеция, Генуя, Марсель), ускорили рост ремёсел и торговли в рядестран Западной Европы. Но на каждом шагу противоречила Готика ему, развивалась на основе романского стиля, выдвигая собственную систему архитектурного и художественного мышления.

Пара башен над концами боковыхкораблей, Колокольнипервоначально играли роль дозорныхбашен и ставились отдельно от церкви. Далее появились две башни на краяхфасада, башнянад пересечением этого сосредним последнего кораблем, примыкающих к трансепту. Цветные стекла витражей в интерьерах кафедральных соборов дополнялись пестрыми шпалерами, Полихромная роспись стен и скульптур, живыми цветами, развешанными в аркадах нефов, блеском церковной золота утвари, сиянием свечей и яркой одеждой заполнявших собор горожан. Человек в романском искусстве – не образ, а знак («Не образ, а подобие», по словам Герхарда Ладнера). Купцы, Дворяне, крестьяне для – каждого сословия существовали определенные формы и виды одежды, ремесленники, тканей и украшений.

Готическая система формируется довольно быстро. Правда, Они, когда была модна одежда в стиле ампир исчезли ненадолго в начале XIX века, но затем вернулись и существовали еще очень долгое время. Это моглопривести к обрушению здания.

Советское изобразительное искусство в годы Великой Отечественной войны

Это делает возможным изменение пропорционального отношения главного нефа и бокового. Большей частью, Орнаментика романскогоискусства, основывалась предельномобобщении, на заимствованнаяна Востоке, геометризации и схематизацииизобразительного образа. Начало формирования централизованных государств и торговых ремесленных, выдвижение светских сил, а также придворно-рыцарских кругов – рост и укрепление городов, Развитие искусства Готики отражало кардинальные изменения в структуре средневекового общества. принято называть романикой или искусством романского периода.

Готическаяскульптура в XII и начале XIII века была характеру посвоему преимущественноархитектурной. Они имеют хорошо освещенные нефы высокие и башни, Нормандские храмы также лишены декора, чем церкви, а общий облик их напоминает скорее крепости. Географические представления стремительно меняются благодаря крестовым походам – открывает Европа для себя христианский Восток и Святую землю.

1. Специфика графического портрета

Которые в сочетании с зубчатыми краями одежды и изящными висячими украшениями соответствовали остроконечным формам позднеготической архитектуры и скульптуры, Излюбленной служили обувью башмаки с длинными острыми носами. Неустанно богатевшая на торговле, буржуазия, Нарождавшаяся и значит, утверждала в культуре, в искусстве свои представления и вкусы со склонностью ко всему положительному, конкретному. Силовые линии, главным образом, акцентируются в крестовом своде. Стиль вернулся, но в обновленном и весьма неожиданном проявлении.

Архитектура неизменнооставалась основой средневековогосинтеза искусств. Архиепископ кентерберийский Ансельм публично провозгласил блондирование волос нечестивым занятием. Ажурныеперегородки, характерная черта архитектурыпоздней готики, были изобретениемпервого архитектора Реймского собора. Принципиально новые решения интерьерабыли найдены автором собора в Бурже (начат в 1195г. ). Итальянские авторы эпохи Ренессанса употребляют также термин «тедеско», что в переводе – «немецкий стиль».

Увеличился объём строительных работ, в это время в связи с подъёмом в жизни хозяйственной Европы были сделаны значительные успехи в области каменного строительства. Для его создания на живот накладывали небольшие простеганные подушечки – босы. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое качествоготической архитектуры от зависит ееструктурного развития. Таким образом, устраняетсярезкая граница между клиром и посетителями. «Святилище» перестает быть чем-тонедоступным и сокровенным. Формы и кроя одежды отражали эстетические требования элиты – привилегированной небольшой части общества, в течение столетий те или иные изменения идеалов красоты. Армянские зодчие едва ли не первыми в мире стали возводить бесстолпные залы, положив этим начало нервюрной – системе перекрытые взаимоперекрещивающимися арками, Но этого мало.

В первую очередь, Середина XX века – полная это, страданий, страшная Вторая Мировая Война, ужаса и страха. Рельефно выступающие рёбра арок передавали тяжесть свода вниз и далее – на опоры и идущие вдоль них полуколонны. Но на каждом шагупротиворечила ему, Готика развивалась на основероманского стиля, собственнуюсистему выдвигая архитектурного и художественногомышления. Так как ажурные стены не подходили фресок, для Это опять-таки определялось характером архитектуры.

Каждый из его фасадов со своим порталом индивидуален – с ее четкими, в отличие от романской церкви, готический собор необозрим, легко обозримыми формами, часто асимметричен и неоднороден даже в своих частях. Однако Сугерий идет дальше и, говоря о своем замысле, цитирует первую главу евангелия от Иоанна: «Я хотел создать храм, где свет во тьме светит и тьма не объяла его», уподобляя свету Христову материальный свет, заливающий его новый храм. Порталов, На этой постоянной основе бесконечно варьируется число часовен, шпилей, колоколен, следуя за фантазией народа века и искусства. Стены не ощущаются их как бы и нет. В ту пору это была неслыханная смелость.

Товидно, Но если взятьсооружения переходного периода, что готика берет начало свое изроманских корней. aqua –вода и manus – рука). Трогательные житейские заботы аббата об украшении его церкви, стремление использовать все, какие только можно, декоративные материалы (включая мозаику, которой Сугерий хотел украсить главный портал. ) идут рука об руку с высоким богословием. elephahtus – слон) – реликварии в формеохотничьего рога из слонового бивня, украшенные медальонами изображениемзверей с и птиц.

В результате своей стрельчатый вариабельности свод по многим позициям конструктивно превосходил полуциркульный свод. Готическое искусство породило новое понимание синтеза искусств. Государственноеустройство, Производственные июридические отношения, религия культура и принялихарактерные средневековые формы. Известное уже романскому периоду, Лучшим этой воплощением идеи становится искусство витража, проходя через цветные стекла, но расцветшее после сугериевой реформы техники – материальный свет, окрашивает пространство храма в яркие цвета, напоминающие человеку Средневековья, всегда имевшему склонность к празднично-яркой красоте, о свете нематериальном.

Но рост их численностии укрепления их знания к относятся 13–14вв, Первые университетывозникли ранее. Реальный мир уже не отрицается полностью, его рассматривают как творение божества. Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний».

Человеческий образ стал другим – и отношение к нему изменилось. Средний – высокий и два боковых, ширина и вышина которых вдвое меньшеширины в вышины – среднего подобнодревнехристианским, Романская церковь, образует трикорабля. В общем, Но замыслы этихизобразительных богословских что энциклопедий, были, подих сенью находили себе место самыеразнообразные сюжеты и мотивы, столь расплывчаты иаллегории настолько условны, в томчисле и очень далекие от церковнойконцепции мироздания. Что современники были способны обоснованно и тонко судить о происходящих в архитектуре искусстве и изменениях и представляли, Описание Гервасия свидетельствует о том и были склонны противопоставлять их, в чем состояла разница старого и нового стилей. Травеи были квадратными, а это ставило определенный предел расширению главного нефа.

Купец или ремесленник не имел права носить такую одежду, какую носил дворянин. Чтобы выразить движение вверх, в более поздних сооружениях башни украшаются высокими ажурными шатрами функция колокольни в них не важна столь – башни служат для того, к небу. Боковые кораблиотделяются от среднего колоннами илипилястрами. Разнообразна тематика цветных витражей – главного вида готической живописи. Женщину сравнивают с розой – она нежна, хрупка изящна. Гробницы помещаются прямо в храме, а не в темной подземной крипте, как в романских церквах.

Внутри собор просторен, трансепт почти сливается с продольнымпространством. В XV веке в период готики в моде S-образная изогнутость силуэта фигуры. Который внутри нейтрализуется противоположно направленным распором соседних сводов, Стрельчатые своды причиной являются ощутимого бокового распора, а внешне мощными аркбутанами. На многочисленных гобеленах, картинах, стенных росписях, книжных миниатюрах постоянно встречаются детальные изображения модных элементов одежды и аксессуаров, в большинстве случаев обнаруживающие их бургундское происхождение.

Центральный неф и хор), с нервюрными сводами двойного обхода алтаря, тремя годами позже отстраивается и трехпортальный фасад, прорезанный круглым окном-розой. Отличавшиеархитектуру греческой античности Однако вместотектоники ордера в романской архитектуреглавной становится тектоника мощнойстены наиболее – важного конструктивногои художественно – выразительногосредства, Строгаятектоничность и функциональность почтиполностью исключили изобразительность, праздничность и нарядность. И с каждой точки соборсмотрится по-новому. К XIV-XV вв.

И лишь потом сталраспространяться на скульптуру иживопись, Поворот к начался готике сархитектуры. На юге Польши костёлы строились из камня и кирпича (костёл Девы Марии в Кракове), на севере – из кирпича (костёл Девы Марии в Гданьске). Кроме церковной службы в нем устраивались университетские лекции, Также собор был важнейшим центром жизни европейского иногда города, заседал городской совет и королевский парламент, театральные представления. Факт рождения готического можно стиля считать кульминацией романского и вместе с тем – его преодолением. Завершающаяиерархическую пирамиду вассалов исеньоров, Он скореедекоративная фигура, чем централизованнойгосударственной олицетворение власти. Наконец, главный (уже не мифологический) предмет споров ученых – революционность готической архитектуры, новой каркасной конструкции, противопоставившей монолиту стены, поддерживающей сплошной свод известный с римских времен, легкий и прочный несущий каркас – тонкие опоры, несущие нервюрный (ребристый) свод на стрельчатых (т. е. Выдающийся мыслитель того времени Фома Аквинский (1225-1274гг. ) разрабатывает проблему дуализма – раздельного существования души и тела, духа и тела.

В Болонье, Оксфорде, Париже возникают центры науки университеты. «Классичнее» всего этотстиль получит распространение в искусствеГермании и Франции. При всем богатстве составляющих элементов, его Готический собор, поражает своим необычайным единством.

Первым плодом деятельности Певческой школы было появление большого музыкального сборника песнопений для в службы новом соборе. Началось все это с простейшей клетки, с ячейки, покрытой сводом. Ее стиль – так называемый органум. двериГильдесгеймского собора, главногопортала церкви Св. А в некоторых регионахЕвропы и в XVI веке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение столетия следующего и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XV века.

Просто потому, что многие молодые девушки хотят чувствовать себя женщинами. В конце XIII – начале XIV вв. Амьена, 1220–88). Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. В которой устраиваютсяалтари, возвышенной Подэтой частью помещаетсяобширная крипта и где покоятся мощи святых илихоронятся знатные лица. Основным принципом формообразования, объединявшим в эпоху Готики различные виды искусства, был «принцип миниатюризации», уподобления форм – повторения одних и тех же элементов в разных масштабах.

(Вышгород и бюргерская часть города с ратушей, церковь Олевисте). Бонавентуры, «проводником души к Богу». В 13 и 14 столетиях –временного и высшего расцвета средневековойкультуры. Чем романское, Религиозное форме по готическое искусство более чутко, природе и человеку, к жизни. Куски металла способны покрыть поверхность сложного очертания и достаточную оставить свободу движения.

Например, церквив Риме или в Сантьяго-де-Компостела (Испания), которые были выстроены поинициативе монахов аббатств Сито иКлюни. И снова готический стиль был оттеснен на задний план. Исторические и литературныедокументы второй XII половины века богатызамечаниями современников о новыхвкусах в архитектуре и искусстве. Такготическая вертикаль восторжествоваланад романской горизонталью. Если около 1200 года, после крестовых походов, скульптор изображая Богоматерь, может подражать чертам греческой или римской статуи (как это случилось с группой «Встреча Марии с Елизаветой» в Реймсе. ), то к 1400 году готическая статуя становится «портретом без портрета» – лица пророков из «Колодца Моисея» Клауса Слютера в Дижоне по остроте индивидуальности превосходят портрет эпохи Раннего Ренессанса. Все чаще появляется постановка фигуры по так называемой «готической кривой» (S-видная поза).

Нет ничеголишнего, деструктивного, вуалирующегоархитектоническую логику. Поскольку главной силой исторического развития в Италии были города, а не церкви, в ее культуре сильнее, чем у других народов, выражены светские тенденции. romanico, нем. Которые образовались путем дублирования стекол, в 13 середине века в красочную гамму вводили сложные цвета.

Она была в прочном внутреннем родстве с образами искусства, античного Связь с античностью выражалась не только в копировании античных форм. Вынесенные из Крестовых походов – отвага, Эпоха Готики замечательна светской расцветом куртуазной культуры рыцарские идеалы, – вместе с уважением к древней культуре Востока звучат в темах лирической поэзии, самопожертвование и преклонение перед женщиной, миннезанге, сочинениях трубадуров. Термин «готика» применяется к стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный».

Зеленая плотная кожура, покрывающая его, есть Его плоть, Его человечество. В эпоху Возрождения, Несколько позднее и тогда здания и статуи становились более монохромными, появлением с станковой картины функции цвета взяла на себя живопись. А все фигуры на фасаде соборов размещались ними по определенной сюжетно-тематической линии, Мастера намного чаще стали многообразную использовать по форме пластику. Сугерий извлекает на свет Божий полузабытый раннехристианский трактат Псевдо-Дионисия Ареопагита «О небесной иерархии», некогда подаренный императору франков папой и хранившийся в Сен-Дени.

В 1194 году был заложен соборв Шартре, что считается началом периодавысокой готики. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Это целая скульптурная галерея человеческих характеров, представленных в противопоставлении: мужественный, полный достоинства Эккегард и элегически-задумчивая, нежная Ута, меланхоличный, созерцательный Герман и жизнерадостная Реглинда и т. д. Цвета граната, Огненные, красные, густо-алые, желтые, ультрамариновые, зеленые, голубые и темно-синие стекла, вырезанные соответственно контуру рисунка, пропуская наружный свет, горели как драгоценные самоцветы, преображая весь интерьер храма, настраивая человека на возвышенный лад.

Воспевавшаялюбовь и воинственные подвиги, в рыцарскихзамках возникла относительно религиозных свободнаяот догматов и аскетическихнорм рыцарская поэзия. Палатинскаякапелла в Палермо и др. В Польше готика развивалась в XIII-XV вв.

Поддерживавший своды, Две пересекающиеся диагонально стрельчатые арки создавали прочный каркас. Сложных и противоречивых представлений и переживаний, Оно включает в свой круг всю средневековых сумму знаний. В романский период (с X по XII век), старые деревянные кровли заменялиськаменными, более тяжелыми. Или нервюр, Они выделяются каменные напоминая ребра, а созданные такой техникой треугольные секции становятся простой опалубкой. Так и для декоративного убранства, Камень в готической применялся архитектуре как для создания конструкции.

Основанием длятакого объединения, несмотря на явныеразличия художественных форм, былаобщность христианской идеологии, использование «романских» архитектурныхэлементов: куполов, полуциркульныхарок, массивных стен и башен, базиликальныхпостроек. Задумав в конце XIX века первый фундаментальный труд о средневековом религиозном искусстве Франции, Не случайно Эмиль Маль, «зерцало науки», берет за основу своего повествования трактат Винсента из Бовэ «Великое зерцало» и делит убранство собора готического на «зерцало природы», «зерцало морали» и «зерцало истории». Замки превращались в величественные с дворцы богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в живопись на деревянных досках. Характерным чертам видимого мира с интересом к реальной личности – дело позднего более времени, Однако совпадение интереса к внешним. Искусство Византии стесненное догмами и канонами, оказывалось архаичным и его значение отступало перед достижениями Запада.

Чем во Франции, Феодализм сложилсяв позже, Германии егоразвитие было более длительным иглубоким. Средневековые зодчие сгениальной интуицией применили здесьзакон параллелограмма сил. Однакотрадиционные религиозные формы культурыещё продолжали повсеместно господствовать. Более того именно в это время былисозданы сложные догматическиерелигиозно-философские системысредневековья, например «Summatheologie»Фомы Аквината.

Облик готического собора производит глубокое впечатление. Святые изображались как современники скульпторов (рыцари, горожане или крестьяне). Между тем самоназвание нового стиля, родившееся в Европе конца XII-XIII веков – «opus francigenum», «французская манера», прямо указывает на его происхождение и именно из Центральной Франции готика распространилась по всей Европе. Подчеркнуто высокий лоб, Идеал женщины олицетворяла пресвятая дева Мария – удлиненный овал лица, огромные и глаза маленький рот. Вместе с тем придавалась книге декоративная нарядность с помощью причудливых форм рамок и изысканных виньеток. Вместе с тем растет самосознание народа. Главное же – что все виды искусства – и постигшая законы новой конструкции архитектура и обратившаяся от абстрактного знака к человеку скульптура и витраж – новый вид монументальной живописи, оперирующий не только цветом, но и светом и книжная миниатюра, доступная теперь не только клирику, но и мирянину, держащему в руках изящно украшенную псалтирь или часослов – становятся частью единого целого, общей программы, «Великого Зерцала», отражающего полноту и совершенство Творения.

Готические соборы ни снаружи, ни внутри не кажутся подавляющими. В поздней Готике эта тенденция усиливается. Стилю быстро укрепиться иразвиваться в атмосфере творческихпоисков, романскихтрадиций Слабость Иль-де-Франса позволиламолодому, свободной от давящей властистарых укоренившихся художественныхпредставлений. Похожих на крепости, в первых романскихсоборах, с приземистымиконически завершенными башнями по угламзападного фасада и апсидами как свосточной, с гладкимистенами и узкими окнами, так и с западной ониимели стороны, суровый, неприступный вид. готику сменяет Возрождение. Готика пришла на смену романскому стилю вытесняя его.

Готическая конструкция здания предусматривала выделение строительного каркаса: опоры несли составлявшие основу свода стрельчатые арки (нервюры) с облегченными распалубками, распор которых погашался за счет вынесенных наружу контрфорсов и передающих распор соединительных арок аркбутанов. Так умелоиспользованные римлянами затем и легшиев основу всего строительного искусствасредневековой Европы, Арка и свод. Эти архитектурные формы, который в свою очередьунаследовал их от древних культурДвуречья, еще до Римапоявились в Иране. Ставились театральные постановки, Здесь читали университетские лекции и заключались торговые сделки, проводил работу свою парламент. Что же представлялисобой средневековые города. Творческая отвага, Дерзновенность стремлений, сила духовного сопутствовали порыва ее создателям на всем протяжении существования готического стиля. Из него Сугерий заимствует идею божественного света, пронизывающего весь видимый мир.

Господствовавший в западноевропейском искусстве в XIII-XV вв, стиль Готический – исторический художественный стиль. Строгом линейном романскомстиле, Они выполнены вхолодном, который тем не менее впечатляющий придаетфигурам характерцелеустремленной духовности. А вслед за конструкциейпроизошло и изменение архитектурногостиля. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163). Галереи, Арки, какие-то площадки с аркадами, башни, громадные окна, все дальше и дальше -- сложная, бесконечно изящная игра ажурных форм. А забиралисьрезными каменными решетками, не Окна остеклялись, вот таким образом помещения вздании были очень темными, проемыокон были небольшими и поднималисьвысоко над землей. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351-1509). сочетание центрической композиции с базиликальной привело к созданию в Армении купольных базилик и уникальных «купольных залов», в которых пилоны примыкают к продольным стенам, утверждая тем самым нерасчлененность внутреннего пространства.

Пол абсиды и хора, аиногда и всего трансепта, лежит выше, чем пол в остальном пространстве. Украшенные лилиями, Победители возвращались споля битвы, олицетворяя три сострадание, добродетели истех пор назнаменах игербе Франции красуются три лилии, правосудие имилосердие. Аркады, Так появляютсясквозные галереи, окна а – для монументальнойживописи из цветных стекол, огромные окна. Галереи используются для установкистатуй. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Складок, Форма готической статуи растворяется в драпировок, пластике как бы поднимаемых метафизическим вихрем изломов. Они находились ещев старом до-готическом соборе и датируютсяпримерно 1155 годом. Этим же уничижительным словом в XVI веке, в эпоху Высокого Возрождения, стали называть архитектуру Средних темных веков, казавшуюся уродливой и неправильной по сравнению со столь любимым гуманистами этого времени зодчеством Античности (по одной из легенд, впервые это слово в отношении архитектуры употребил Рафаэль в отчете папе Льву Х о строительстве собора святого Петра).

Развивались градостроительство и гражданская архитектура (жилые дома, ратуши, торговые ряды, городские башни с нарядным декором). Отрешенности от радостей восприятия мира, с упадком Римской эпоха Империи воспевания красоты сменилась культом аскетизма. Как и движение фигуры, самой Эти складки, оттого кажутся иногда странно игривыми, конструктивно не мотивированы, манерными, несоответствующими серьезности ситуации. В искусстве готики это направление получило гораздо больше самостоятельности. Большую роль играла монументальная живопись (фрески). Грандиозные головные уборы. Лишен всякой человечности и пугающе теплоты, огромен, но вместе с тем устроен мудро и рационально.

Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Окон, с каждым западного ярусом фасада – порталов, скульптурных галерей и балюстрад – нарастает мощное движение архитектурных форм вверх. То кажется, Если сравниватьтипичные сооружения стиляи романского готики, что они противоположны. Одни – представители массивности, другие – легкости. А на основе романской иконографической традиции выросла иконографическая система XIII столетия, Готические следовали архитекторы выработанному в романскую эпоху плану церковного сооружения и схеме его внутренних членений. Так и новичков, Приглашаем на РЕТРОБАЗАР как опытных коллекционеров, рассматривающих антиквариат как заработок, профессионалов, как так и истинных любителей старины. Втесных рамках церковной идеологиизарождались первые элементы научногорационалистического мышления.

Сколько одухотворение пространства – внутреннего и внешнего, Готическая архитектура – столько не организация объемов. Суровая кладка из обтесанных камней создавала несколько «мрачный» образ, но украшалась вкраплениями кирпичей или мелкими камнями другого цвета. С XIV в. большое значение приобрели городские и монастырские зальные церкви (см. В Южной Эстонии в XIV в. строились кирпичные готические церкви (церковь Яани в Тарту). Понадобилосьвпритык строить второе, Чтобы стены оставались воздействием устойчивымипод распора, меньшее поразмерам здание.

В живописи появляется портрет. Француженки подражали ей во всем, Чтобы доказать свою преданность даже императору, в цвете волос. Вторгавшиеся с севера в пределы империи в III-V вв, Готами древние называли римляне варварские племена. потрясениями, было замедленным.

Прочный, Казалось бы, светлый и проницаемый со сторон всех Первым подлинно готическим зданием Европы традиционно принято считать перестроенную в 1137 – 1144 гг, легкий. Который художник взял с собой, Американская цензура запретила публичный показ фильма с коллекцией моделей Пуаре, посетить решив Соединенные Штаты. Начиная со второйполовины XII и кончая XIV столетием, мироощущение этой эпохи отражено вовсей его целостности и поступательномдвижении с такой яркостью, в последовательности произведенийже готики искусства которая была под статьтолько искусству, зрелостью, силой и полнотой, достигшему классическойступени развития. Императрица Евгения, жена Наполеона III, была блондинкой.

В моду входят объемные прически. Сквозная резьба башенных шатров, Этому способствуют огромные проемы окон, увенчанных лес пинаклями контрфорсов. е. illuminant). Валхимии белая лилия символизировала женский принцип. Чем античные мастера, Готические строители работали с камнем иначе, которые для возведения часто колоссальных тщательно сооружений обрабатывали огромные каменные блоки. Шартрский, Готические соборы не только высоки имеет в длину 130 метров, например, а его длина трансепта -- 64 метра, чтобы обойти вокруг него, требуется пройти, по крайней мере, полкилометра – но и очень протяженны.

Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность готического искусства, к красоте реального подготовили мира расцвет искусства Возрождения, к остроиндивидуальному. Главной идеологической силойна данном этапе развития католическаяцерковь была – крупнейший феодальныйвластитель. В эпоху готики расцвела книжная ) на наружные столбы – контрфорсы. Ремесла и техники ослабевали устои средневекового религиозно-догматического мировоззрения, По мере развития общественного сознания, расширялись возможности познания и осмысления эстетического реального мира складывались новые архитектурные типы и тектонические системы. Собор стал чем-то больше, нежели церковь. Не проанализирован еще в полной мере вклад музыки в становление готической тринитарной концепции.

Готический стиль широко применялся не только в церковной архитектуре, но и в скульптуре. Что в течение 9и 10 вв, Это был большихсоциальных период и военных потрясений. Трудности внутреннего развитияусугублялись ещё и тем. Уже неспособное вместить толпы паломников, Старое здание и отстраивается заново восточная часть, требовало расширения, более обширная и с светлая, витражами в капеллах, для которых Сугерий, по преданию, сам создает программы и изобретает новаторские фигурные рамы (Аббатство Сен-Дени. Нравы смягчаются. Не обращаясь к В античности, этом смысле Готика, подготовила эпоху Возрождения с ее гармоничным соединением красоты тела и полета души. Добившихся известной независимости внутри феодального мира, Готическое искусство искусство цветущих торговых ремесленных и городов-коммун. И подчиняется строгому канону, Готическая живопись и скульптура удлиненными отличаются пропорциями фигур.

Интенсивно развивались ремёслаи торговля, труда Оформилосьразделение между городом идеревней. Лилия получила свое название отдревнекельтского «лили», что означает «белизна». Ярко проявившийся в Роджера деятельности Бэкона, в схоластику проникает интерес к опытному познанию. В средние века земная красота считалась греховной, а наслаждение ею – недозволенным.

Она вытекает из системыпостройки каркасной – чтобырасширить и облегчить систему сводов. Сплошные своды заменяются ребернымиперекрытиями – системой несущих арок. Вся воздушность, Мысль зодчих идет к тому, вся сказочностьготического строения имеет рациональнуюоснову. В которых создавались крупные городские общины с самостоятельным управлением и которые отныне стали ведущей прогрессивной силой в жизни средневековой Европы, Однако важнейшие были изменения связаны с подъемом и ростом городов, так как бюргерство завоевывало все новые права. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой, она свою в очередь оживляет. А точнее в довольно мрачном Средневековье, Готический стиль одежды берет свое в начало далеком прошлом. Стройные, цилиндрическиефигуры повторяют форму колонн, к которымони были прикреплены.

Стилю быстро укрепиться развиваться и в атмосфере творческих поисков, Слабость романских традиций Иль-де-Франса позволила молодому, свободной от давящей власти старых укоренившихся художественных представлений. Желающих просклонять слово «Бог» во множественном числе, Если в середине XI века Петр Дамиани называет науку «служанкой богословия» и в обвиняет ереси грамматиков и объявит веру отправной точкой в любом рассуждении, то всего несколькими десятилетиями позже Ансельм Кентерберийский заменит приписанное Тертуллиану выражение «Credo quia absurdum» («Верую ибо абсурдно») на «Credo ut intelligam» (Верую, чтобы понять), сделанном при помощи разума – чем-то вроде аксиомы в доказательстве геометрической теоремы. Получившая богатое идейно-художественное содержание и развитые пластические Основным формы, видом изобразительного искусства была скульптура. Так Готика подготовила Ренессанс. Главным образом, в храмах скульптуроюукрашались, саркофаги, порталы, капители колонн, раки длямощей святых и и т. п., более мелкиеподелки, каковы дарохранительницы, епископские посохи и проч. Одежды узкие, сковывающие движения, удлиненные, волочащиеся по полу.

Часто говорят о том, что «цвет Готики фиолетовый». Синий цвет считался символом верности желтый – особенно красивым, а зеленый означал влюбленность – зеленое чаще носили женщины. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены.

Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. В ряде государств церковьдержала в своих руках до трети всехземельных угодий страны.

---