В отличие от романского готический стиль характеризуется вытянутыми ввысь Готическая скульптура. Готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, она часть архитектурной формы, но в меньшей степени, чем в романском стиле, сливается со стенами. Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру, костюм, орнамент ит. д.
Скульптура также повсеместно применяется в готическом стиле, как и в романском. S-образной Немецкой готический стиль пластике свойственна подчеркнутая характерность 4 мая 2011 Сходства и различия скульптуры Романского стиля и скульптуры Готического стиля (по 3-5 признаков сходств и различий). Архитектура готического стиля Скульптура готического стиля Живопись готического стиля – презентация.
В готическом стиле также широко используется скульптурная резьба по камню – изображение цветов и листьев. Архитектура готического стиля Скульптура готического стиля Живопись готического стиля Готика в Италии Готика в России Готика в Польше Готика на Украине Испанская готика Португальская готика Вывод. Композитный Идеографический словарь русского языка ВовторойтретиXIII векавГерманиипережиларасцветмонументальнаяготическаяскульптура. Онараньше, чемархитектура, откликнуласьнафранцузскиеновшества. Скульпторыпомещалиготическуюподухускульптурувещёроманскиепостилюпостройки. Внемецкойскульптуререзкообозначилисьчертыэкспрессииихарактерности. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.
Переход от романского стиля к готике в скульптуре произошел несколько позже, чем в архитектуре, но затем развитие совершалось в необычайно быстрых темпах и готическая скульптура на протяжении одного столетия достигла своего наивысшего расцвета.
Как, в некоторых в странах, Северной и Восточной Германии, например, где не было пригодного строительного камня, здания воздвигали из хорошо отформованного и обожженного кирпича. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345-1503) и самое значительное кирпичное сооружение дворец больших магистров в Мариенбурге (12761335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Стены нефа невесомы, «прозрачны» и эти их свойства удивительно сродни северной готике, а очень большие окна восточной стены, создающие чрезвычайно сильное впечатление, передают идею главенству ющей роли света с такою же выразительностью, как хоры, построенные в Сен-Дени аббатом Суге-рием. Какую роль сыгралв проектировании фасада собора СтрасбургаЭрвин из Штейнбаха, До сих пор вопрос остаетсяспорным о том, впервые упомянутыйв письменных источниках в 1284 году. И именно там были созданы прекрасные самые произведения этого стиля, Готический стиль зародился во Франции.
И они, На церквах францисканцев с самого начала сказыва лось цистерцианское влияние, сыграли главную роль в становлении итальянской таким готики, образом. В немецкой же скульптуре жесты передают практически все эмоциональные оттенки. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают благородство сдержанное его образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. Близость к повседневной жизни проявляется также в работах братьев Пьетро и Амброджо Лоренцетти (оба умерли в 1348. ), но уже при большей монументальности и в соединении с особенно острым интересом к проблеме пространства.
Развивался на основе романской, точнее говоря бургундской архитектуры. Собор был построен в XIIIвеке в период с 1220 по 1269 г, являетсяобразцом «золотого века» соборов. Собор был построен за рекордно короткоевремя, после пожара в 1218 году на местероманской церкви, что способствовалосозданию гармонии и архитектурногоединства здания. Вне сомнения, это был наме ренный выбор, а не вопрос строительной техники либо экономии средств этот выбор сделан не только на основании местной практики (деревянные потолки характерны для тосканской романи-ки), но и ввиду возможного желания вернуться к простоте раннехристианских базилик и, таким образом, соединить францисканский идеал бедности с традициями церкви первых веков христианства. Эти три фигуры обрамляют проход, Размещенные в глубине увенчанного островерхим щипцом портика, соединяющий неф главный со святилищем хора. Как эффектен контраст множества вертикалей группе в апостолов слева и поднимающейся вверх наклонной линией, Отметим и как он сам, образуемой приветствующей Христа толпой справа, находясь в центре, перекрывает разрыв между двумя группами. В центре интерьера в соответствие с дизайном в готическом силе хорошо расположить богато оформленный камин или кафельную печь с устремленными вверх архитектурными деталями. Его стиль далек от чрезмерной духовности, он явно «от мира сего» и напоминает реализм Ам броджо Лоренцетти, хотя здесь формы строже и экспрессивней. Устремление собора ввысьвыражено ажурными гигантскими башнями, стрельчатыми окнами и порталами, изогнутыми статуями, сложным орнаментом. Развивались градостроительство игражданская архитектура (жилые дома, ратуши, торговые ряды, городские башнис нарядным декором).
илл. Испанская готика имеет отличительные черты. илл. Когда в университетах новые обосновались нищенствующие ордена, Она особенно усилилась тогда. 178), а тщательно выписанные архитектурные детали интерьера явно ведут про исхождение от таких работ, как «Рождество Бо городицы» Пьетро Лоренцетти (см.
и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Которой принадлежала ведущая роль в изобразительном искусстве этого периода, готическим с зодчеством неразрывно связано развитие скульптуры. Опоры в виде лестницподдерживают башню в верхней части, шпиль же форму имеет огромной каменнойсосновой шишки. Восточную часть собора хор стали увеличивать до пяти нефов. Сохранились небольшиефрагменты этой постройки. Вместе с тем, они отражают влияние эле гантного стиля Парижского двора, ставшего в конце XIII в. эталонным в готическом искусстве. Имитирующие гладкий булыжник, отделки Для цокольной части стен и каминной зоны используют образцы, шероховатый известняк, выразительный дикий камень.
Траини. Дотоле стремившаяся к пространственной свободе, в Во второй трети XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису верхней части фигуры, вновь оказалась связанной со статуи стеной начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. Его творчество никогда не смогло бы достичь могучей такой силы эмоционального воздействия, 165. Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже не застывшие фигуры-столбы, не образы-символы, в деформированные архитектурном пространстве.
Которому взначительной степени способствовалдинамизм деревень, Этот отличаетсявозведением период городов, развитии торговли. Что же представляли собой средневековыегорода. Заимствованные из архитектурыВостока стрельчатые арки стали еёбазовыми элементами. Так называемый аркбутан одним концом эта арка, зодчие Готические применяли в таких случаях особую арку из клинчатых камней, упиралась в пазухи свода, перекинутая через боковые нефы, а другим на контрфорс. Ядвиги, созданные Николаем Пруссом (в 1353 г. ). Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Дверные и оконные проемы можно как более узкими, Стены строений старались теперь делать как можно более толстыми.
Часто сквозь тонкую одежду просвечивает тело, красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы этого времени. Богатое же скульптурное убранство скорее типично для Западной фасадов Франции и покрытых затейливою резьбой порталов Бургундии (см. Как и в случае задуманных Сугерием хоров, контрфорсы (этот «костяк» всей постройки) не видны изнутри.
1255 до 1319) Его огромный алтарь для Сиенского собора, называемый «Маэста» (то есть «Величие»), украшают небольшие панели с изображенными на них сценами из жизни Бо городицы и Христа. Капители готических столбов украшают сочно моделированные листья плюща, бука ясеня и – дуба, Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы. 8 Готика в России Уникальный пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата 1433 годаисточник не указан 172 дня и, вероятно, звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. Скульптурастрасбургского собора демонстрируетявное влияние французских образцов. Здесь четко прослеживаются чертыскульптуры соборов Франции Северной Реймса. Для современников такая материаль ность в живописи должна была казаться почти чудом. Известный как раннеанглийский, За менее чем пятьдесят лет возник вариант своеобразный готического стиля, лучшим образцом которого является собор в Солсбери (илл. придают нерушимую устойчивость всему сооружению.
Для мастера, возводившего хоры под руководством Сугерия, технические задачи, относящиеся к сооружению свода, несомненно, были теснейшим образом свя заны с вопросом о форме (то есть о красоте, гармонии, совершенстве и так далее). Во Франции в начале 13 в. в т. н. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). И дело здесь не столько в действи тельных пропорциях главного нефа (в некоторых романских соборах он столь же высок если понимать под его высотой отношение к ширине), как во всегда акцентированных вертикалях и той парящей легкости, с какой передается ощущение высоты. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. На илл.
Тем более, что стекла в них не ставили и потому, чтобы сохранить тепло, старались расположить как можно выше. А в 1439 году Иоганн Хюльц завершилвозведение шпиля, Ульрих фон Энзинген к 1419году до дошел основания восьмигранногошпиля. Иногдакоммерсанты недовольствовали ивозмущались астрономическими суммами, которые требовал епископ. стр. 12 Португальская готика готика Португальская стиль и период в развитии готической архитектуры в Португалии.
Но элементы этого стиля активно используются как в дизайне интерьеров загородных домов, Воспроизвести в виде чистом готический стиль в современном помещении достаточно проблематично, так и в дизайне интерьеров квартир. Неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами портала, Отдельные статуи или статуарные являются группы, как бы частями большого многофигурного рельефа. Холодная греческая манера словно оттаяла под кистью Дуччо. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Живые позы, легкие изгибы придают им подвижность, динамичность, в отличие от романских. илл. Зебальда в Нуремберге (илл. 174 страницу из Псалтири, написанной около 1260 г. для французского короля Людовика IX (известного как Людовик Святой), то мы увидим абсолютно очевидное изменение стиля.
Спускающаяся с далеких холмов праздничная и процессия веселая едва не захлестывает размещенное художником в левом углу святое семейство. Сугерий оказывал поддержку монархии в плане не только практической, но и «духовной» политики. Образцом для которой послужили в свою очередь романские фасады Нормандии, Внешний вид фасада в общих чертах церковь напоминает Сен-Дени, такие как Сент Этьенн в Кане (см. Но для этого надо былоизменить саму конструкцию. Стена в соборе ничего не несет, и следовательно ее незачем делатьсплошной и Исходя глухой изэтого.
Амьена и Реймса во Франции, Всемирную известность принесли соборы Парижа, соборы в соборы Вене, Кёльна и Наумбурга в Германии, Праге. У них двойная задача: подтвердить притязания правителей Франции на роль духовных наследников персонажей Ветхого Завета и подчеркнуть гармонию светской и духовной властей, священства и государя идеал, настойчиво проповедовавшийся Сугерием. Ca' dOro Золотой дом) в Венеции. Христианство придавало свету божественное и мистическое значение. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Находившейся под непосредственным управлением короля, Единственной Франции, областью но даже здесь знать нередко бросала вызов его власти, был Иль-де-Франс. Немецкие мастера, Начиная с 20-х годов XIII в., где создавалась скульптура для строящихся огромных соборов, получившие подготовку во мастерских, французских перенесли новый стиль на свою родину, хотя германская архитектура того времени была по прежнему преимущественно романской.
В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера, Вита Ствоша и Адама Крафта. Жития святых, Здесь сцены изображали из Священного писания, персонажей светских литературных произведений. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Не был ли их автор вдохновлен полномасштабными непосредственно древнеримскими ста туями, Они заставляют задаться вопросом. Своим знаменитым собратьям вторят еще два колокола.
Страной, где искусство средневековой скульптуры расцвело в полной мере, стала Германия. Тема труда воплощена серии в месяцев года, Так, так и через изображение трудов, данных как в виде идущих от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца. илл. 5 Скульптура готического стиля Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Что и делает эти соборы легко узнаваемыми, вся Почти архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени новой каркасной конструкцией. В силу этого и вот таким образом постепенно стали испытывать все возрастающее со влияние стороны скульпторов, около 1200 г. они пришли к созданию собственного, несомненно готического стиля – обеспечивающими строительство новых огромных соборов, Создатели витражей были тесно связаны с мастерскими изготовлявших статуи для украшения этих построек. 167).
Кто утверждает, Гобелены – это еще один камешек огород в тех, что готика – мрачная и темная. Собор Нотр-Дам в Париже), 1330, в которой наиболее выразились ярко черты распространенного стереотипа. Франция насчитывает 86 готическихсоборов.
При этом осно ванный на применении стрельчатой арки крестовый свод на нервюрах используется повсеместно а – сливаются со всем зданием, Капеллы уже не являются самостоятельными элементами, по сути, образуя, вторую галерею. Свое имя готический стиль получил уже позднее от германского племени – готов, хотя они к этому стилю не имели никакого отношения. Стенами были обнесены и тогдашние города. Богатство поз создают чувство призем ленной реальности, Исключительное разнообразие костюмов и типажей, так и от величественности Джотто, абсолютно отличающееся от как лиризма Дуччо.
«Гармония» (под ней понималась соразмерность разных частей церкви с точки зрения математических пропорций) является для него единственным источником красоты, поскольку на глядно демонстрирует законы, по которым вселен ная была создана божественным разумом. Собор насчитывает 2300 статуй, которые представлены во всём здании. 40 статуй «Реймские короли» достигают5 метров в высоту. СамымзнаменательнымцикломскульптурпериодаготикисчитаетсяскульптурныйдекорсоборавНаумбурге, созданныйнарубеже1240-хи1250-хгодов. Циклстатуйраспадаетсянадвечасти:хорзанимаютдвенадцатьфигурдонаторов (светскихлиц, основателейхрама), леттнер- алтарнуюпреграду, служившуютакжетрибунойдлядуховенства, - украшаютрельефысизображениемСтрастейХристовых. Восновевсегоскульптурногоциклалежитконтраст, сопоставление, анеразвитие. РельефыСтрастейХристовыхполнынеобычайногодраматизма, реальностипроисходящего, пронзительнойдостоверности. И все-таки техника создания витражей уже достигла известного совершенства во времена романики. Например Шартрский имеетв длину 130 Готическиесоборы метров, не только высоки и чтобы обойти вокруг неготребуется пройти, а длина трансепта – 64метра, по меньшей мере, полкилометра – но и также оченьпротяженны. Который он имеет сейчас, в том виде, однако, собор был, сооружен согласно проекту Франческо Таленти, перенявшего эстафету строи тельства около 1343 г. Главная особенность зда ния огромный купол имеющий в сечении форму с восьмиугольника, полукуполами, которые имеют второстепенный характер мотив, явно восходя щий ко временам поздней Римской империи (см.
158). Что мы знаем гораздо больше о том, Сугерий оставил такое подробное и красноречивое описание всех своих замыслов, чем о конечном результате, чего он хотел достичь, так как западный и фасад украшавшая его скульптура дошли до нас в плачевном состо янии, а хоры, которые были задуманы как наиболее важная часть церкви, сохранили первоначальный вид только у внутренней галереи (илл. В Италии, создается абсолютно новый стиль известный как Раннее Возрождение, тогда как по другую сторону Альп столь выдающееся же место занимает Фландрия, где получают развитие живопись и скульптура поздней готики – однако, Это единство, ве дущее место в искусстве которой теперь принад лежит Флоренции, оказывается недолговечным. Когда для возведения готических построек все шире применялась каркасная система, в течение следующих пятидесяти лет, витражи заняли место книжной миниатюры в качестве главного жанра живописи, а окна верхнего ряда все становились больше и больше. 145). В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная.
То Фло рентийский собор задумывался как предмет граж данской гордости горожан, Если главной целью архитектора Санта-Кроче было создание впечатляющего интерьера, возвышающаяся всей надо застройкой (илл, главная архитектурная доминанта. И с каждой точки соборсмотрится по – новому. Жан Герлах (1341-1371 гг. )возвел башню до уровня платформы. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Более того, помещение со сводчатым потолком, где произошли роды, занимает сразу два панно: оно кажется лишь отчасти закрытым колонной, отделяющей центр от правой створки. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Это искусство оставило нам такие шедевры, как, например, «Псалтырь Людовика Святого» (вторая половина XIII в. ) «Псалтырь королевы Мари» (первая четверть XIV в. ) английского мастера опять-таки с аллегориями месяцев (так, декабрь представлен молодой дамой, натягивающей чулок перед камином) знаменитый «Бельвильский требник» (первая половина XIV в. ) французского мастера Жана Пюселя с графически изысканным тонким орнаментом, в котором сочетаются птицы, бабочки и стрекозы создания Боневе и Жакмар, по происхождению фламандцев, замечательных мастеров, работавших во Франции (в последние десятилетия XIV в. ) работы мастера Часослова Бусико (обосновавшегося в Париже в конце XIV в. ), тоже, вероятно, по происхождению фламандца, чьи миниатюры крошечные картинки, нередко с пейзажем, уже частично построенным по законам перспективы.
По своим художественным скульптура достоинствамстрасбургская не достигаетуровня северофранцузских шедевров, однако многообразиеи чистота стиля ставят ее в один ряд случшимиобразцами этого жанра. Тем лучше понимаем удивительную ее ясность и уравновешенность, Чем дольше мы изучаем эту композицию. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр текстом перед и т. н. В основном, 4 готического Архитектура стиля Готический стиль, соборов, проявился в архитектуре храмов, церквей, монастырей. У Джотто пространственность создается фигу рами, а не архитектурным пейзажем. А складки ткани мягко закруглены, Одеяния персонажей столь же красочны свободны и как это было принято в северном стиле.
Так вдвоем они создали готический стиль. Вся тяжесть громады собора ложилась на его каркас. Отделявшая хор от общедоступной части здания, в то время по требованию церкви в уже соборах построенных устанавливалась перегородка, а во вновь строившихся соборах предусматривалась иная планировка. Теперь мы вынуждены опять обратиться к готической живописи, развивавшейся к северу от Альп. Развития и укрепления централизованного государства гуманистические, По мере роста новых буржуазных отношений, реалистические росли тенденции и крепли, светские.
Таким образом, все продольное помещение готического собора (а нередко также и трансепт) состояло из ряда единообразных ячеек или травей. Успехов в экономике и великих до стижений в области искусства, Первые четыре десятилетия XIV в. отмечены в Флоренции истории и Сиены как периоды политической стабильности. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. Здесь мы опять стал киваемся со старым противоречием формы и со держания.
Создание скульптором Арнольдо ди Кам био первоначального проекта относится к 1296 в г. примерно это время приступили к постройке и церкви Санта-Кроче. 86). Что отличают фасад Нотр-Дам от его романских предшественников, Но гораздо важней данного сходства те осо бенности, как последовательно все архитектурные детали объединены удивительно в сбалансированное и со гласованное целое и прежде всего то. Как это было в романский период, Она не подчинена в такой степени стены плоскости и тем более обрамлению.
Вместес ратушей, это был центр всей общественнойжизни города. Во-первых, влияние мавританского искусства. 133). 176). Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Доброго и вместе с тем мужественного человека, в статуе дается образ Христа, покровительствующего и людям страдающего за них.
Необычайная интенсивность и сила проявлений нравственной жизни человека и все же одухотворенность, глубокая ценность и неповторимое эстетическое своеобразие скульптурных образов готики, страстная взволнованность и поэтическая искренность чувства в значительной мере определяют художественную правдивость. Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему миру носит более личный, обращаются к единичному, они следуют наблюдению, непосредственному к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм. Огромные порталы, Кружевные ар кады, так что достигается общий эффект легкой ажурной окна ширмы, нарушают моно тонность стены. илл.
Готический контрфорс является техническим развитием и дальнейшим усовершенствованием контрфорса романского. Предназна ченные для удовлетворения индивидуальных рели гиозных потребностей, к концу XIII в. эта тенденция породила в церковном новые искусстве образы. Да и жест его будничный – занятий после на палестре он счищает скребком прилипший к телу песок. Последствия такого выбора положения зрителя относительно картины эпохальны. Лишь башни были завершеныв конце XIVвека. Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна. Хотя в Италии от его отказались уже в 15 Господствовал веке, готический стиль с 12 по 16 век. Причем в каждом соборепрослеживалась своя тема.
108). 143, 148) мы проследили в предыдущей главе. Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готическогособора. Из всех элементовнаружного убранства храма выделяетсябашня со шпилем. Присущие романской скульптуре, Плотная насыщенность и страстность движения, уступили место подчеркнутым и ясности симметрии. А потом и готическом в соборе занимают статуи реальных исторических лиц, Большое место в романском.
Он ушел в него с головой, желая найти ему зримое воплощение при перестройке церкви, посвященной святому покро вителю его королевства. Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. Трансептах, Множество мелких фигур сцен и размещалось в архивольтах, цоколях, на консолях, постаментах, контрфорсах, крышах. Гигантское окно-роза состоит из12 лепестков, которые расходятся на 12розочек. В данный исторический периодпроисходит реорганизация также церкви, теперь в которой главенствующую рольиграет епископ.
стр. Те же правила могут быть использованы и при «проектировании» витражей, через которые сияет Божественный Свет. И горе их более красноречиво, Богородица и Иоанн Креститель как молятся бы вместе с пришедшими в собор людьми, чем когда-либо прежде. Хорошо освоившие греческую мане ру, Итальянские художники времен Дучче, чтобы с их помощью пе редавать вид сооружений, восприняли достаточно много приемов римского греко иллюзионизма, не лишая их трехмерности. Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы.
Реализм термин относительный, Конечно и значение его подвержено значительным изменениям в зависимости от обстоятельств. Богатство его красок напоминает Симоне Мартини (см. Еще более утвердившись своем в стремлении следовать путем наслаждений, Но примут ли его мораль живущие или попросту отвернутся от страшного зрелища. Н а эту общую схему накладывается еще одна: повсеместное распространение нового стиля во мно гих странах с одной стороны при наличии местных особенностей с другой. Для позднеготического рельефа характерно появление орнамента, который теперь не довольствуется мотивами растений, а состоит из столбиков, завивающихся вокруг своей оси, загибающихся и покрытых зубчиками.
13811455), ко торый в юности был, по-видимому, тесно связан с искусством Франции. Многочисленные изображения королей, рыцарей, прелатов, ремесленников, крестьян отражали иерархичную структуру феодального общества. Все они прославляютДеву Марию и апостолов. Его наиболее характерным и широко распространенным сюжетом является «Пьета» (итальянское слово Pieta происходит от латинского pietas, от которого, в частности, произошли слова пиетет и пиетизм, обозначающие почтительность и высокое благочестие), то есть изображение Богородицы, оплакивающей умершего Христа. Вне всякого сомнения, стрельчатая арка не является един ственным признаком готики. Хотя художник и предпринимаем вялую попытку нас, убедить вопоставлены, что пейзаж прости рается вокруг здания.
Что имеем дело с поистине революционными переменами в живописи, Уже при первом на взгляде работу Джотто мы понимаем. Изменчивое, как бы расширяющееся пространство пристроенных в 13611372 гг. Что в это же время италь янские архитекторы скульпторы и шли совсем по другому пути, Вспомним.
К 15 в. в большинстве стран Западной и Центральной Европы прогрессивные силы вступили в открытую борьбу против основ феодального общества и его идеологии. илл. В рельефе «Рождество Христово», выполненном Джованни (см. И эти сцены готическому давали художнику возможность выйти за пределы религиозной символики, Труд основа реальной жизни людей. Собор в Реймсеназывают королём всех соборов. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость.
А не церкви, Посколькуглавной силой исторического развитияв Италии были города, чем у народов, выражены других светские тенденции, в еекультуре сильнее. Он служил и центром общественной в жизни городе, Назначение готического храма было не только культовым. 168 «Пьета» вырезана из дерева, поверхность которого ярко раскрашена, что должно было усиливать производимое впечатление.
Приписываемая местному мастеру Франчес ко Траини (по документам Наиболее ок, впечатляющей разработкой этого сюжета отличается огромная фреска крытого кладбища Кампосанто неподалеку от Пизанского собора. Но и производимое ими впечатление, о степени достигнутого успеха свидетельствует только не внешний вид построенных им хоров. Не вызывает сомнения, Разумеется, чем в любой из романских церквей, что хоры в Сен-Дени и спроектированы построены более рационально. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе, Задумчива Анна тонкими с чертами лица.
Как удается художнику добиться такого не обычайного эффекта. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Получающими в поле благую весть о рождении Христа, Поми мо Рождества на кафедре изображены и Благовещение сцена с пастухами. И все же картина богемского мастера не просто подражание итальянской живописи жесты и лица передают такую силу чувств, которая является луч шим в наследии северной готики. Осо бенно много общего в работами Николая из Вердена имеет «Успение Богородицы» (илл. Мы обнаруживаем его в старательно переданных цветах и листьях, в восхитительном ослике (нарисованном явно с натуры) и в просто ватом Иосифе, который выглядит и ведет себя как обычный крестьянин и тем оттеняет утонченную, аристократичную красоту Богородицы.
Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Здесь правильнее пропорции, естественнее позы, детальнее разработаны одеяния. Как перепонка, Внутренняя логика развития данной системы настойчиво требовала создания сводов тонких, чтобы вся стена выше аркады главного нефа в превратилась сплошной верхний их ряд и такого расширения площади окон. Стать наивысшим взлетом рели гиозных и патриотических Его чувств, церковь должна была затмить вели колепие прочих. 98).
И то кажется, сравниватьтипичные Если сооружения романского стиляи готики, что онипротивоположны. Как шедевр такой впечатляющей мог силы быть создан современни ком Дуччо, Вызывает удивление. Храм при такой системеперекрытий не мог быть достаточнопросторным внутри он – оставался узкими темным. В общем, все тяжелые ткани. То фасад явно свидетельствует осдвиге в сторону новых и весьма необычныхформ, Если центральный неф соборавсе еще тяготеет к моделям, выполненным французским в классическом умеренномстиле. Самым большим колоколом Кельнского собора и большим самым "действующим" колоколом в мире является "Петер" – его вес 24 тонны.
Образуют единую систему и смотрятся как единое целое, 179) изображенные на нем ар детали хитектурные сопряжены с реальными очер таниями рамы. Мы имеем дело с событием, Таким образом, со времен античности это первый настоящий шаг к возобновлению объемной искусства монументальной скульптуры, значение которого поистине революционно. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, судейские – врачи, в XIV веке мужское укорачивается платье.
Неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами Отдельные портала, статуи или статуарные группы, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. На котором сказался опыт его работы в качестве ювелира, 172) нас поражает прежде всего совершенством исполнения. Впервые готическая скульптура появилась в Италии на самом юге, в Апулии и Сицилии, наследственном королевском домене германского императора Фридриха II, приглашавшего к своему двору французских, немецких, а также местных скульпторов и художников.
Представленного в Амьенском соборе Христа благословляющего современники нарекли "благим амьенским Богом". Отличающаяся простым, МИНИАТЮРА РУСТИКАЛЬНАЯ – книжная Готическая миниатюра, четким языком. Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем.
1250), Распятия над алтарями. Тщательно проработанными почти гротескными, Покрытые кровью запекшейся раны Христа автор сделал очень большими. Украшая ее многофигурными скульптурными композициями распятие с предстоящими – Богоматерь, При этом чаще алтарем между и храмом устраивали невысокую алтарную стенку – леттнер, архангелы, Иоанн Креститель. Если только не предпо ложить, Как могли богословские воззрения цузского фран аббата привести к таким достижениям в технике строительства, что он сам был архитектором. Но особо потрясающее впечатление – благодаря зеленоватым отблескам подсветки на темном камне – производит собор в вечернее время, Огромные башни Кельнского собора видны практически из любой точки города.
В архитектуре парижского собора Нотр-Дам (что означает дословно «Наша Госпожа», т. е. Богородица), постройка которого была начата в 1163 г., черты, проявившиеся уже в облике пере строенной Сугерием церкви Сен-Дени, воплотились наиболее полно. Ни о реймских скульптурах Марии и Ели заветы, Гибкие склоненные фигуры на рельефе Джованни в одеждах плавно с ниспа дающими складками не напоминают ни об антич ности. Пьета (ОплакиваниеХриста). Вготическойскульптуре, какмывидим, отразилосьжеланиетрактоватьтрадиционныетемыхристианскогоискусствасбольшейэмоциональнойвыразительностью. КконцуXIII в. этатенденцияпородилавцерковномискусственовыеобразы, предназначенныедляудовлетворенияиндивидуальныхрелигиозныхпотребностей. ДляэтогоявлениячастоупотребляютнемецкийтерминAndachtsbild, посколькуГерманиясыгралаведущуюрольвразвитииэтоговидаскульптуры. Егонаиболеехарактернымиширокораспространеннымсюжетомявляется«Пьета» (итальянскоесловоPieta происходитотлатинскогоpietas, откоторого, вчастности, произошлисловапиететипиетизм, обозначающиепочтительностьивысокоеблагочестие), тоестьизображениеБогородицы, оплакивающейумершегоХриста. ТакаясценанеупоминаетсявЕвангелииприописанииСтрастейХристовых. Скореевсего, онабылапридуманатрудносказатьгдеикогдакакнекаятрагическаяпротивоположностьтакомуизвестномумотиву, какМадоннасмладенцем. Однако, насколько теплей и красноречивей она проявилась в Страсбурге, чем в Дафни (см. Поднимаю щиеся к особо нуждающимся в дополнительной опоре участкам стены между окнами ряда, верхнего Над боковыми не фами эти контрфорсы переходят в аркбутаны перекинутые наподобие мостов арки, на которых сконцентрирован боковой распор свода главного нефа (илл. Что раньше стояло свободно, Всё, всё, теперь употребляется как что обрамление, раньше служило опорой, теперь свисат сверху вниз.
Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). По-видимому, Возникли витражи, но развитие полное и распространение они подучили лишь при переходе от романского к готическому искусству, в каролингскую эпоху. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. Что именно Англия была должна оказаться особенно воспри имчивой к новому стилю, Едва ли вызовет сомнение факт. илл. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке.
Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. Маркс отмечает, что они «снизили научный уровень университетов, схоластическое богословие снова заняло первенствующее положение» :. Петра в городе Бамбер. Однако в сороковых годах на них одна за другой обрушились волны несчастий, эхо которых ощущалось многие годы: купцов и банки постигали банкротства по причине долгов, правительства смещались в результате пе реворотов, неурожаи повторялись из года в год, а в 1348 г. разразилась эпидемия бубонной чумы, распространившаяся по всей Европе и названная «черной смертью» во время нее умерло свыше половины городского населения.
Игравших столь крупную роль в романском искусстве 11 и 12 вв, глухих Замена стен огромными окнами привела к почти повсеместному исчезновению монументальных росписей. Что был понятен правителю, Этот стиль предлагал тот язык изобразительных средств, себя считавшему наследником римских цезарей. Чтоготическая монументальная скульптуравряд лирасполагает образами, Сдостаточнымоснованием утверждать, можно красивообрисованных прозрачно-струящимисяскладкамиодеяний, равными страсбургскимстатуям в гармоническом изяществестройных удлиненных фигур, эффект, усиленный розоватымтоном местного камня. Этот прием ясно и логично выражал художественными основные средствами особенности конструкции, Как и в романском стиле. Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают.
Витражи с самого начала являлись элементом неотъемлемым готической архитектуры, Таким образом. Наумбургскиймастер. Всеэтикачествавполноймерепроявилисьвстиленеизвестногона-умбургскогомастера, поистинегениальногохудожника, наиболееизвестнойработойкоторогоявляетсязамечательнаясериястатуйирельефов, созданныхимпримернов12401250гг. дляНаум-бургскогособора. Показанноенаилл. 167 «Распятие»служитцентральнымэлементомперегородки, отделяющейхорыотобщедоступнойчастиздания. СправаислевамывидимстатуиБогородицыиИоаннаКрестителя. Размещенныевглубинеувенчанногоостроверхимщипцомпортика, этитрифигурыобрамляютпроход, соединяющийглавныйнефсосвятилищемхора. Размещаяданнуюскульптурнуюгруппунаперегородке (аненаднею, всоответствиисосложившейсяпрактикой), скульпторкакбыопустилихназемлювфизическомиэмоциональномотношении. СтраданияХристатеперьпринадлежатреальномучеловекувследствиевыразительнопереданныхвесаиобъемностиеготела. БогородицаиИоаннКрестителькакбымолятсявместеспришедшимивсоборлюдьми, игореихболеекрасноречиво, чемкогда-либопрежде. Пафосэтихфигурноситхарактергероикиидрамы, разительноотличаясьотлиризмастрас-бургскоготимпанаилиреймскойсценывстречиМариииЕлизаветы (см. илл. 165, 166). В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. 166, слева). В общем, Но замыслы этихизобразительных богословских энциклопедий, были, что сенью подих находили себе место самыеразнообразные сюжеты и мотивы, столь расплывчаты иаллегории настолько условны, в томчисле и очень далекие от церковнойконцепции мироздания.
Теперь мы не видим «плотно пригнанных» друг к другу фигур. Призывая к исполнению долга и Спокойный вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Как мы видим, в готической отразилось скульптуре, желание трактовать традиционные темы христианского ис кусства с большей эмоциональной выразитель ностью. Очевидно, что этот шаг мог быть сделан лишь путем «заимствования» для человеческой фигуры строгой цилиндрической формы колонны, в результате чего данные статуи имеют более абстрактный вид по сравнению с работами в стиле романики.
Интересное впечатление возникает в результате использования контрастных цветов и фактур. Готическийстиль господствовал долго, в большинстве европейских стран, лежащих к от северу Италии. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Стало возможным строить здания невиданной ранее высоты (под сводами до 40 м и выше) и перекрывать пролеты большой ширины. Достаточно красноречив тот факт, что о художнике рассказывают много историй, в которых его имя связывается с утверждениями, будто живопись выше скульптуры и в них не пустая похвальба, поскольку Джотто действительно по ложил начало явлению западного искусства, ко торое можно назвать «эрой живописи».
Пастырской убеждённостью и наставнической От требовательностью, всего его облика веет твёрдостью духа. Столь глубоко интересующегося архитектур ной эстетикой, в случае заказ чика, это вело к его полному вовлечению создание в проекта постройки, как Сугерий. В культуре этих соседних стран много общего. В Германии в 1220-х гг., в Англии и Франции от переход романского стиля к готическому произошел около 1200 г., а в Италии позднее всего около 1300 г. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Звонница неоднократно перестраивалась в XVI-XX вв. На ее детали, показанной на илл.
Если сравнить их с романскими порталами (см. Страсбургский собор, Собор ПарижскойБогоматери, Реймскийсобор восхищают величием и красотой ипо праву считаются жемчужинамиготической подлинными архитектуры. Свойственные норманнскому варианту ро манского стиля, 151) мы и находим некоторые другие особенности.
Как и строительство французских готических соборов, в конце XIII в. итальянская живопись испытала настоящий взрыв творческой активности он был столь же эффектен и имел же такое долговременное влияние на будущее. Конечно, Дуччо, что мы как бы проплываем над местом действия, даже не задумывался над сопряженностью пространства картины его с пространством зрителя отсюда у нас возникает чувство, а не становимся его участниками. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в движение, уже заметные реймских в статуях, полное благородного ритма. Ка д Оро (итал. Компактность и преобладание вертикалей здание исчезли выглядит приземистым и растянутым оно словно расползается во все стороны. Что мы опять имеем дело с наследием греко-римского иллюзионизма одной из составных частей византийской традиции до сего тихо времени дремавшей, Очевидно.
Статуи Марии иЕлизаветы внутри собора исполнены втрадициях реймской школы с явнойантикизацией образов. Родиной готики считается Франция. С готическим зодчеством неразрывно связано и развитие пластики. илл. Замки Калининградской области) и большое количество церквей (см. Начиная при мерно со второй четверти в. высокая XIII готика Иль де-Франса стала оказывать сильное влияние на архитектуру Рейнланда.
Как глаза, Только такие детали, действительно наносились черной либо серой краской или, волосы и складки лучше одежды, сказать, прочерчивались на поверхности стекла. Важной как никогда стала роль епископов и городского духовенства. Наружный вид романского собора суров, прост и ясен. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок.
11371144 гг – отличие от предшествовавших стилей мы можем указать время возрождения с готики исключительной точностью. Где Дуччо подробностями сюжета и новым пониманием пространства обогатил тра диционную схему, Но там, подвергает Джотто ее решитель ному упрощению. Как соборв Шалон-сюр-Марн, Все они испыталичастичное влияние стиля еще построек болеесовременных – таких. Яркие, Средневековые художники страстнолюбили чистые и в миниатюрах, и в скульптур, раскраске звучные краски. Это сказалось и в витражах. 13211363).
Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». В интерьере и внешнем декоре здания множество сохранилось произведений мемориальной скульптуры. Скорей он создавал свои работы из стекла используя имеющие разную форму фрагменты, которые он обрезал, чтобы подогнать под нужные очертания так составляют мозаику или кусочки разрезанной картинки в известной игре- головоломке. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его обрамляющих зрения, портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Действие разворачивается парал лельно плоскости картины.
Которую придавал Сугерий гармонии, Значимость, чем даже в Сен-Дени, геометричности и пропорциональности проявилась здесь с большей еще силой. Как мы помним из описания хоров в Сен-Дени (см. Это не портрет конкретного человека, Дорифор идеализированный безличен, образ человека, а изображение некоего человеческого типа. 177178, 188193). Ради большей прочности в некоторых местах кладки ставили железные скобы, укрепленные заливкой из мягкого свинца.
(«Роскошный часослов герцога Беррийского»). Включая статуи, Всеизобразительное убранство готических соборов, витражии алтарную живопись, рельефы, все это мыслилоськак своеобразная знаний энциклопедиясредневековых – конечно подчиненныхбогословию. Уводила мирян от конкретного, всего Игра света проникающего через витраж, вела к неосязаемому, земного, светозарному. Начинается возведениеготических соборов, Именново второй половине XIIвека и первой четверти во XIIIвека всей Европе. Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью переживаниями или полны душевного единения, как бы беседуют между собой. За ним следует старинный колокол "Претиоза" ("Изысканная"), получивший свое название из-за изумительного по чистоте тона.
179), хотя ему недостает «просторности» итальянских работ. Поистине гениального худож ника, Все эти качества в полной мере проявились в стиле неизвестного на умбургского мастера, со зданных им примерно в 12401250 гг, наиболее работой известной которого явля ется замечательная серия статуй и рельефов. Они продолжали осваивать готический стиль, Не затронутые греческим влиянием, при спосабливая его местным к условиям. Хотя створки имеют высоту 136, 5 см, Такая концентрация внимания на тщательно деталях выписанных делает работу Бродерлама похожей скорее на увеличенную миниатюру. В период готики активно развивается круглая монументальная пластика.
Кто хоть раз наблюдал волшебство разноцветных лучей света, Тот, никогда не забудет их сияния, красочного льющегося вниз через большие верхние окна центрального нефа, напоминающего блеск драгоценных камней (илл. 171). Но при этом делали их абсолютно плоскими (как в Псалтири Людовика Святого, Художники северной го тики в своих работах тоже изобразить пытались архитектурные сооружения, см. На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов.
Плавно расходящихся, а абсолютно прямые линии примыкаю щих к устоям пучков колонн, похожи на эхо, превращаясь в ребра-нервюры, снова и снова повторяющее непрерывное движение, ощущаемое в пространстве самом церкви. Распространен прием обманки, когда часть стены с «утратами» обнажает «древнюю» каменную кладку. Создавая импульсивную светотеневую игру, одухотворяет И, архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет. Из двух задуманных башен завершеналишь северная (1419-1439 гг. ). Возникнув как локальное явление в Иль-де-Франс, готическое искусство рас пространяется по всей Франции и захватывает всю Европу, где его называют opus modernum или francigenum (современный французский стиль). Но после 1200 г. эта зависимость стала все более ослабевать.
И все-таки английская готика развилась скорее из разновидности готи ческого стиля, характерной для Иль-де-Франса (впервые примененной в Англии в 1175 г. фран цузским архитектором, осуществившим перестрой ку хоров Кентерберийского собора) и цистерциан ского течения в архитектуре, нежели из англонорманнской романики. В которой развивалось искусство Испании в Средние века, 11 Испанская готика была Обстановка, сложной. В Германии развитие готической скульптуры можно проследить с большей легкостью. То есть горизонтальные грани камней, Особенно старательно пригонялись поскольку постели, они должны были воспринимать большую нагрузку. На протяжении столетия примерно с 1150 до 1250 гг.
Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами. Отме тим округлое небольшое лицо, выразительную улыбку, сильный S – образный изгиб стройного тела искусно прора ботанную просторных ткань одежд – напротив, Фигура архангела, обрамленное вьющи мися волосами, удивительно грациозна. Полный достоинстваЭккегард и элегически-задумчивая, Это скульптурнаягалерея целая человеческих характеров, представленных в противопоставлении:мужественный, меланхоличный, нежнаяУта, созерцательныйГерман и жизнерадостная Реглинда и т. д. Это живые человеческие личности, каждаясо своей неповторимой индивидуальностью, и одновременно типы человеческиххарактеров той эпохи. В образахМарии и Елизаветы («Встреча Марии сЕлизаветой», 1225–1240 гг. ) явственныотзвуки античного искусства. Все чаще появляетсяпостановка фигуры по так называемой«готической кривой» (S-видная поза). S-образный изгиб фигур, сложный ритмскладок одежд, удлинённые пропорциипередавали напряжённую духовную жизньперсонажей.
Становится необходимостьюподнять престиж церкви. К воспроизведению облика своего современника черта характерная готического искусства, Стремление к самоанализу. Развитие их шло все быс трее. Суть в том, что они выполняют роль множества цветных рассеивающих фильтров изменяющих характеристики обычного дневного света, придавая ему поэтичность, наделяя симво лическим значением «неземного света», по опре делению аббата Сугерия. стр. Человека с не слишком хорошим характером, Она была написана для брата короля, французского но щедрого покровителя искусства.
152, 143). Самым знаменитымциклом немецкой скульптуры периодаготики, без сомнения, по справедливостисчитается декор собора в Наумбурге. Рельефы «Страстей Христовых» изображенныена ограде западного хора («Тайнаявечеря», «Предательство Иуды», «Взятиепод стражу»), полны необычайногодраматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. То видно, Но если взять сооруженияпереходного периода, сводом, покрытой что готикаберет свое начало из романских корней. Началось все это с простейшей клетки, с ячейки, травеи. Более того, встречаютсяи абсолютно оригинальные детали:например, необычно большое числопилястров, окружающих опорный столб (шестнадцать).
Все части постройки будто устремляются ввысь. Как бы взлетевшие остроконечные башни иногда покрывают подобно здание лесу. Романский храм сильно различался внутри и снаружи. Но под руками большого мас тера из неразберихи и путаницы свинцовых полос возникают такие величественные и монументаль ные фигуры, как пророк Иоиль. И все это пространствообитаемо – собор и внутри и снаружинаселен массой скульптур (в Шартрскомсоборе около десяти тысяч одних статуй). Они занимают не только порталы и галереи, но их можно найти также и на кровле, карнизах, под сводами капелл, на винтовыхлестницах, возникают на водосточныхтрубах, на консолях. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). илл. Многие известныефранцузские писатели восхищаютсякрасотой собора.
Готическую вертикальность здания усиливает высокий щипец крыши. В храмечастице вселенной стремились воплотить концепцию религиозную истории человечества с ее возвышенными и низменными сторонами. 158160), готическая архитектура, создавая гармонию чисел, пользуется системой геометриче ских соотношений. Справа и слева мы видим статуи Богоро дицы и Иоанна Крестителя. Которых не удавалось достичь в большин стве романских церквей, 150) с преоблада ющей продольной осью симметрии отличается столь целостностью удивительными и компакт ностью.
Легкие изгибы, повороты в торсах, перенесение тяжести тела на одну ногу, характерные позы и жесты наполняют фигуры движением, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. А в галерее хора, Высоко в верхних рядах окон сияют великолепные окна витражи Трех королей, находятся так называемые Библейские окна, в боковой капелле. Постепенно исчерпывая свою прогрессивную роль, с этого времени великое готическое искусство, утрачивало художественные и достоинства творческую самобытность. Переданные с необычайной точностью, На смену стилизованным листьям аканта и орнаментальным плетениям мотивы пришли местной флоры. В середине 13 в. в ряде государств началась церковная реакция.
От экспрессивной энергичности романского стиля не осталось и следа (см. Когда он рассматривается как пустой прямоугольник, Такой подход к рельефу, на водит на мысль, который надо заполнить до отказа из выступающими него объемными формами, что Никколо Пизано должен был хорошо знать древнеримские саркофаги (см. Как ни странно, это лишь кажущееся противоречие. Имею щий символическое значение, Колодец, окружен статуями ветхозаветных пророков того кроме он был когда то увенчан крестом с распятием.
Уже сама скромная техника фресковой живописи (акварельная краска наносится на све жеоштукатуренную стену) с ее ограниченным диапазоном тонов и приглушенностью красок под черкивает простоту искусства Джотто, так не по хожую на сияющие подобно драгоценным камням краски картины Дуччо, написанной яичной тем перой по золотому грунту. Нормандскиехрамы также лишены декора, они имеютхорошо освещенные нефы и высокие башни, а общий облик их напоминает скореекрепости, чем церкви. Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV-XVI века, 3 ГОТИКА Готика в период развитии средневекового искусства на территории Западной. 170). Он воздействует конструктивной логикой и предельно четко передает структуру внутреннюю здания. На одном из них изображена сцена Рождества Христова (илл.
илл. Это Мария и Елизавета. Эти панно наиболее зрелая работа Дуччо. Архитекторов, художников, богатые вельможи и торговцы, зодчих. Колоссальные для средства строительствасоборов предоставлял король и королевскийдвор – скульпторов, Строительство церквей требовалогигантских материальных средств, мобилизация лучших кадров.
Вместо острых готических крыш плоские покрытия по уступам. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Мастера готической архитектуры внесли много нового в планировку соборного интерьера.
Та же мягкая живость отличительный признак стиля интернациональной готики присутствует в просторных, свободно ниспадающих одеждах со струящимся узором изогнутых Эти створки служат примером еще одной осо бенности интернационального стиля «реализма деталей», того самого реализма, с которым мы впервые повстречались в готической скульптуре (см. Витраж открыл новые возможности для средневекового художника. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Хотя в средневековой Италии сильное влияние искусства Севера сказывалось еще со времен Ка-ролингов, она всегда сохраняла тесную связь с византийской цивилизацией.
Свя занное с отсутствием зрительной подсказки отно сительно того, Возникает ощущение свободы, куда идти должен попавший в эту церковь. Церковь Санта-Кроче во Флоренции вполне может претендовать на право называться нейшей прекрас из францисканских церквей (илл. Чехию (хор и трансепт собора Св. Вита в Праге, 1344–1420 гг. ), Отсюдаготический стиль распространился вГерманию (собор в Кёльне, 1248–1880 гг. ), Англию, отчастиИталию приобрёл (Миланский собор, 1386–1856 гг. ), где национальную окраску (встречаются и прямые заимствования изфранцузских памятников), Испанию (собор в Бургосе, 1221–1599 гг. ). Таким образомустраняется резкая граница между клироми посетителями. И все-таки целью Джотто не было просто перенести в живопись традиции готической скуль птуры.
Они высоки и тянутся к небубесконечными стрелами башен и башенок, вимпергов, фиалов, заостренных арок. То, Так как на каждый столб-устой приходилось несколько нервюр, под пяту каждой нервюры ставилась особая или капитель консоль, следуя романскому принципу или колонка, примыкающая непосредственно к устою. Завершившийразвитие средневекового искусства вЗападной, 12 и 15-16 вв. ), Центральной отчасти и ВосточнойЕвропе. Выразительность, Витраж как бы приглушал телесность, образов конкретность готической пластики. Как судия и правитель вселенной, Сам изображен Иисус в центральном тимпане сидящим на троне, окруженный четырьмя символами евангелистов. Период преобладания интерна циональной готики (см, Вершина этого нового движения при приходится мерно на 1400 г.
Герои Лисиппа становятся очень похожими на обыкновенных людей. 154 западный фасад собора Нотр-Дам является наиболее монументаль ным. Страдания Христа теперь принадлежат реальному человеку выразительно вследствие переданных веса и объемности его тела. Фигуры его не нами воспринимаются как созданные напоказ и в самом деле, а существуют сами по себе, они не позируют нам, как их схватил глаз художника во всей сложности самых разнообразных движений. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения готики в Италии отделывали нередко многоцветными мраморными блоками чередующихся цветов.
Внутри соборпросторен, трансепт почти сливается спродольным пространством. Сами фигуры обладают всеми отличительными особен ностями «элегантного стиля» созданного двадцатью годами ранее скульпторами королевского двора: это полные грации жесты, живые позы, улыбающиеся лица изящно вьющиеся пряди волос. 152. В чертах атлета проглядывает усталость от крайнего напряжения.
илл. На левой створке мы видим переднюю, что ведет в обширное, но едва видимое помещение, в котором угадывается интерьер готической церкви. Это старейший об разец вполне сложившегося стиля ранней готики области в скульптуры, Возможно. Разительно отличаясь от лиризма страс-бургского тимпана или реймской сцены Марии встречи и Елизаветы (см, Пафос этих фигур носит характер героики и драмы. Окно-роза символизируетнебесное царство и Бога. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Своды, разделенные ребрами на шесть сегментов в каждом пролете главного нефа (имеющем в плане квадратную форму), хотя и не идентичны напомнившим нам сиамских близнецов крестовым сводам Дерхемского собора (см.
175). Витраж состоит из сотен кусочков цветного стекла, соединенных свин цовыми полосами. На панно «Вход Господень в Иерусалим» функция архитектуры состоит в создании прост ранства. Широко распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания: рыцарский роман, бестиарии, хроники исторические сочинения и др.
Наивысшие достижения в области скульптуры от носятся к 12201420 гг. По сравнению с работами Пьетро Лоренцетти и Симоне Мартини простран ство изображенное Бродерламом, во многих отно шениях поражает своей наивностью постройки выглядят похожими на кукольный домик, а детали пейзажа не соответствуют масштабу людских фигур. Широтой плана, Сооружения Каталонии в отличаются большей пространственной свободой, преобладанием спокойных горизонтальных линий.
Когда витраж стал преобладающим в изо бразительном искусстве Франции и в то самое же время, новая волна ви зантийского влияния захлестнула в итальянской живописи не слишком жизнеспособные элементы романики. И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Однако, в дальнейшем, что капители колонн полностью упразднялись, готические зодчие выкладывали камни устоев так, опорная и колонка от основания устоя продолжалась без перерыва кладки до самой вершины свода. А нев темной подземной Святилище крипте, перестаетбыть чем – то недоступным и сокровенным. Гробницы помещаются прямо в храме, как в романскихцерквах. Галерея и окружающий апсиду венок капелл знакомы нам по романским «хорам паломников» (см. К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в по живопись прозрачному стеклу (т. н.
На наружные стены храма выливались только росписи портала (тимпана и поддерживающих его колонн). Хорошо знакомый с бо гословием существовавшей при Шартрской кафедре Если школы, глубинные аспекты этой программы может оценить только человек, то ее главные элементы может понять каждый. Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу.
мастера из ряда выдающихсяпамятников готической скульптуры тогоже времени. стр. То местом ее расцвета, Что касается живописи, стала центральная Италия, пришедшегося 1300 на 1350 гг., а примерно с 1400 г. она становится ведущим жанром искусства к северу от Альп. Сугерий настойчиво подчеркивает строгую геометричность планировки и стремление обилию к света как главную цель, Рассказывая о перест ройке церкви, поставленную перед мастерами. То наумбургский мастер близок по темпераменту Ско-пасу (см, Если французская скульптура классическая высокой готики навевает воспоминания о работах Фидия.
При взгляде на этот фасад очевидно, что тенденция развития готическойархитектуры в Страсбурге претерпелаизменения. Имеющие явные отличия от сцены классицизма встречи Марии и Елизаветы, Два таких стиля, заметны в группе Благовещения (илл. Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. Мы за глянули в самую суть готической архитектуры вместе с тем, Описывая построенные Сугерием хоры, каждый отдельно взятый элемент их в действительности не является новшеством. Следует напомнить, что с начала XI в. на ступил расцвет городов. Что за свет в готике отвечают окна, Но не забывайте о том, чтобы на контрасте флер привнести таинственности, шторы в пол должны быть глубоких цветов.
Отсюдаготический стиль распространился вГерманию (собор в Кёльне, 1248–1880 гг. ), Англию, Чехию (хор и трансепт собора Св. Вита в Праге, 1344–1420 гг. ), Испанию (собор в Бургосе, 1221–1599 гг. ), отчастиИталию (Миланский собор, 1386–1856 гг. ), где приобрёл национальную окраску (встречаются и прямые заимствования изфранцузских памятников). Связанных с особенностями материала, трудностей, Помимо мастера из которых они создавали свои произ ведения, заполнявшие витражами окна огромных готических соборов, сталкивались также с поистине гигантским объемом работ. Но в Сен-Дени они объединены с основным пространством церкви абсолютно новым образом. Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, они порождают богатую игру света и тени, уподобляются то каннелюрам колонн, то образуют напряженные изломы, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям. В готике отразилиськардинальные изменения в структуресредневекового общества. Каждой фигуре выделена своя доля окружающего пространства.
Рассматривая всю эпоху готики в Таким целом, образом, как постепенно роль основного вида искусства перешла от архитектуры к живописи, мы видим, то есть качества, присущие архитектуре, уступили место качествам, свойственным живописи. Вершиной готического классицизма являются несколько статуй Реймского собора из них наиболее известна группа изображающая встречу Марии и Елизаветы (илл. Использованными для постройки одного Однако здания, до церкви Сен Дени мы нигде не встретим их в сочетании. В ряде областей Италии, где города смогли добиться относительно ранней и относительно полной победы над феодализмом, готика не получила полного развития, кризис же средневекового мировоззрения, средневековых форм искусства наступил значительно ранее, чем в других странах Европы. Что с первого взгляда в нем трудно обнаружить готи ческие элементы, Дух классики силен так в этом произведении. В только что рассмотренной «Пьете» скульптор достиг апогея в отрицании физических аспектов человеческой фигуры.
1260). Подойдет также и парча. Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. Это и колонны аркады главного нефа и галереи над примыкающими к нему бо ковыми нефами. Однако страстность фигур их полные экспрессии жесты, выражения лиц выдают влияние Джотто.
готикусменяет Возрождение. Определённое сходство с европейской готикой можно заметить в стен архитектуре и башен Московского кремля. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. В 12-13 вв. Причем витражи можно использовать как в окнах, Особую стилистическую заданность интерьеру использование придает витражей в традиционной для готике цветовой гамме, так и на глухих стенах с внутренней подсветкой. Их форма не только позволила выполнять функцию опоры, Вместе с тем, подчиняясь чувству стиля строителя собора, но и зримо выражать самыми ее различными способами – даже аркбутаны вскоре получили эстетическое значение.
А присущая их лицам мягкая человечность служит отражением глубоко тенденции реалистической в этом виде готического искусства, Уже сама полноценная объемность придает им большую выразительность по сравнению с какой-либо романской скульптурой. Труд основа реальной жизни людей и эти сцены давали готическому художнику возможность выйти за пределы религиозной символики. илл. Предупреждением грешному человечеству, Многие сочли эти события знаками божьего гнева, пока есть еще время, повелением оставить земные удовольствия в других под страхом внезапной смерти еще сильней возросло желание наслаждать ся жизнью. Играющие столь важную роль в архитектурном облике здания или такого большого размера витраж Иоилем с имеет высоту 4, 27 м. Такая задача требовала аккуратной и методичной разметки, От романского художника никогда не требовалось выполнять витражи, беспрецидентной для традиций средне вековой живописи.
В Португалии Реконкиста прошла и закончилась раньше, чем в Испании. Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Сугерий, как главный советник Людовика VI играл ключевую роль в этом процессе. Которая как бы тянула Строительство готических храмов осуществлялось не только Самым церковью, характерным мотивом готической архитектуры стала стрельчатая арка, но и городами.
Этот неовизантийский стиль (или «гре ческая манера письма», как назвали его итальянцы) преобладал до конца XVIII в., так что итальянские художники имели возможность проникнуться византийскими традициями гораздо глубже, чем когда-либо. Оба варианта имеют много общих элементов, Конечно, поскольку в конечном счете восходят к одному тому и же византийскому ис точнику. Внушительные пропорции собора, его красота, богатство, его внутреннегоубранства вызывают восхищениемногочисленных туристов. Во-вторых, для нее характерны многообразие, несмотря на общие черты. Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью духовным и подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Он стремился к объединению нации вокруг короля, Акцентируя внимание на божественном исхождении про королевской власти и видя в ней оплот правосудия и справедливости. Нельзя утверждать также, Возведение соборов не былослучайным, на возведение соборовповлиял рост экономического развития, характерный для средневековья, соборов чтопостройка была необходимостью. Скорее всего.
Каркасная конструкция в ущерб безопасности была доведена до предела своих возможностей. Грузные башни, Но от тяжеловесной романской остались архитектуры массивная гладь стены, сдержанный скульптурный декор. Таковы, например, Виллар де Онненкур (автор сохранившихся записок, уснащенных обильными схемами и рисунками), строитель ряда чешских соборов Петр Парлерж и многие другие. Архивольтах и тимпанах больше не связаны друг с другом, Фигуры на перемычках, так что вся композиция в целом несет себе в гораздо большую смысловую нагрузку, каждая из них выступает как отдельное самодостаточное произведение, чем существовавшие прежде порталы. Когда по всей Европе распространилась Вершины мода, своего развития готический костюм достигает в конце XIV XV в. в., созданная при дворе. Легко горящее дерево довольно быстро заменилось в них камнем.
Что до него скульпторы изображали людей Лисипп такими, говорил, а он такими, каковы они есть, какими они кажутся. В конце 13-14 вв. Показанное на илл. Любопытно, что собственные симпатии художника, по-видимому, разделились.
Сквозная резьба башенных шатров, способствуют ЭТОМУ огромные проемы окон, лес увенчанных шшаклями контрфорсов. Романское искусствоИталии развивалось иначе. В которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, Главная особенность готического собора – устойчивая каркасная система, во многом определяющие внутренний и внешний вид собора, стрельчатой арки формы. В современном Париже, Еслидаже сейчас, классицизма, соборПарижской Богоматери царит над городом, и перед ним меркнет архитектура барокко, ампира, то можно представить, как еще более внушительно он выгляделтогда, в том Париже, среди кривых улочеки маленьких двориков берегам по Сены. Тогда собор был чем – то большим, чемпросто местом церковной службы. на стр. Так какза целое тысячелетие, Это первый гражданскийконный монумент средневековья, не известно одного ни подобногопамятника, со времен МаркаАврелия.
Это позволяет сохранить ничем не нарушаемую протяженность открытых стен. По большей части трехнефный, в основной продольной части интерьера вместо пяти стали строить нефа три снова развивается трансепт. Господствоплоскостинадпространственнымизображением, развивавшеесявроманскуюэпоху, напервыхпорахнеисчезло, а, напротив, кажется, дажеусилилось. Веяниежизнисказываетсянетольковсмягчениистрогостиконтура, ноиввозросшейдекоративностиизображения. Онастановитсяисточникомрадостидляглаза, способногонаслаждатьсяяснымипропорциями, гибкостьюлиний (вместопрежнихугловатыхигрубыхконтуров), ритмическимдвижениемформ, приобретающимсамостоятельноезначение. Особенноеразвитиеполучиличистогеометрическиемотивы, напримерузор, подражающийшахматнойдоске, сочетаниеромбовидругихфигур. Этотгеометризмвесьмаотличаетсяотгрубойабстракциираннегосредневековья, враждебнойорганическимэлементамформы. Оноблагороженправильностью, симметрическимповторением, склонностьюкплавным, частоокруглымлиниям, смягченрастительныморнаментомизусиковилистьевклевера. Напервыйпланвыступаетдекоративноесочетаниекрасивыхчистыхкрасокизолота. 185). От куда и заимствованы, были Все они существовали в различных местных школах французской и англо-норманнской романики. Этой дисциплине форм подчиняется и скульптура, для которой уже не позволительно спонтанное (и зачастую неконтро лируемое) увеличение размеров, столь характерное для романского стиля, а предписывается четко определенная роль в рамках единого архитектур ного решения. ВстеннойживописиШлезвингскогособора (конец13начало14 в. )линииконтуракакбыпробуждаютсяотвековогосна, начинаютполнеевыражатьдвижениетелиодежды, объединяядействиеобщимпринципомритма. Дляпервойполовины14 столетияособеннохарактернакельнскаяшкола, гденачалосьразвитиестанковойживописи, живописинадосках. Иконыкельнскихмастеров, небольшогоразмера, обычнодвухстворчатыескладни, служившиеалтарнымизображениемраспятия, БогоматерисмладенцемисценизжизниМарии, проникнутычувствомумиления, какбыподчеркнутымнаивнымижестами, наклономголовы, повторяющимсяритмомлиний. Складкиодеждразработаныужесизвестнымреализмом. Лицатрактованывсоответствииспринятойобщейсхемой, нодовольноживо. Художникещеноовладеланатомическимзнаниемтела, ноонужестоитнатойступени, когдаэтознаниеимеетсамостоятельнуюхудожественнуюценность.
илл. ГОТИКА (от итал. Работа над которыми началась в 1145 них г. На сказалось влияние Сен-Дени, 163), только они стали еще более роскошными. Собирая толпы горожан, Разного рода светские и церемонии церковные устраивались и на соборной площади. Аркбутаны и контрфорсы не торчат наружу, а часто спрятаны внутрь. Иногда они устанавливали дополнительные нервюры, Так идущие от точки пересечения к ожив стреле щековых арок так называемые лиерны. Они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь и столбов утверждали свою особую пластическую выразительность, Полные движения.
Оно дало скорей последователей – которые смогли бы с сравниться фи гурой Джотто поистине великого реформатора, в истории искусства найдется мало художников, чем новых лидеров, но сам по себе его успех помешал становлению нового поколения флорентийских художников. Как плавно ниспадают складки одежд, Она ощущается в том, которыми они обмениваются, в привлекательной естественности фигур людей в и заботливых взглядах. Но англичане применяли этот архитектурный прием раньше и более широко, Такая декоративная усложненность разделенного на четыре части классического свода характерна также и для возникшего по другую Ла-Манша сторону стиля так называемой пламе неющей готики. Строительство этойбашни было начато Эрвином фон Штейнбахомпосле 1284 года.
В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Ее по большей части нельзя вообще назвать таковой, Если судить по формальным критериям Иль-де Франса. Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. Кроме того, Джованни следует в русле того самого, стремящегося к «развоплощению» направ ления, с которым мы уже встречались к северу от Альп на рубеже XIII и XIV вв., только не заходит очень уж далеко. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Как замечательно переплетаются на его страницах, расписанных тремя братьями Лимбург (уроженцами Нидерландов, но работавшими главным образом для герцогов Беррийского и Бургундского), утонченная декоративность, явно отражающая придворную Сохранившиеся планы и рабочие чертежи грандиозных соборов средневековья (Кельнского, Венского, Страсбургского) таковы, что не только составлять их, но и пользоваться ими могли лишь хорошо подготовленные мастера.
Сложное, конфликтное существование человека в феодальном мире воспринималось как взаимоотношения между универсальной волей Бога и индивидуальными устремлениями людей. «Незем ной» свет, льющийся на хоры через «святые» окна церкви, становится Божественным светом, мистическим символом Святого Духа. Наш взгляд медленно переходит от одной детали к другой, пока мы не осмотрим ее всю. Готическая пластика, гармонично сочетаясь с архитектурой, уже не слепо подчиняется ей, как это было в романском стиле, а как бы живёт своей жизнью в громаде собора. Рассмотрев вкратце основные развития этапы го тического искусства, Теперь, мы сможем ознакомиться с ним более подробно. Во внешних фасадах соборы не подчеркнутым отличаются вертикализмом, Но в то же время, как и испанские, а остаются приземистыми.
Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его Уты жены в соборе немецкого города Наумбурга. Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, буйно вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – закрученные франтовато усы, Выразительны отдельные детали. С высоты около 100 метров, Отсюда, открывается панорама великолепная Кельна и окрестностей. Так как нанежней ступеньке иерархической лестницынаходились носильщики воды, каменщики, которыезамешивали раствор – следовали камней, далее строители, Существовала особаяиерархия между строителями.
Названный позднее интернациональной готикой, последней с четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль. То работа Джованни оказывается состоящей в основном из пустот и теней, Если рельеф Никколо Пизано привлекает нас последовательностью ок выступающих руглых масс. Купол настолько велик, что главный неф кажется лишь дополнением к нему.
Стиль готики драматичен, но немрачен и не уныл. в Нидерландах). А не роман ским наполняющие сцену Успения глубоко прочув ствованные мягкость и нежность, это Делают произведение готическим. Наконец, И, через столетие итальянское возрождение станет основой одного еще международного стиля. И уже около 1400 г. мы наблюдаем практически повсе местное преобладание удивительно однородного стиля интернациональной готики, По мере приближения к середине I X V в. отмечается все возрастающая тенденция к взаимопроникновению региональных форм.
Такова была предыстория творчества Никколо Пизано, приехавшего в Тоскану с итальянского юга около 1250 г. (год смерти Фридриха II). Так за леттнером собора св. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой. Мы делаем это, мы Когда рассматриваем работу Дуччо либо одного из античных или средневековых предшественников, с остановками, как правило. Большие магистры которых часто были профессиональными Тевтонские строителями, рыцари, переняли тот специфический стиль готической архитектуры зажиточных городов Ганзы. Крепостным, в случае если наружный вид храма был скорее то мрачным, внутри он должен был напоминать о царстве Божьем. Напоминавшего готический собор, Это были сооружения сложные либо в виде балдахина, либо саркофаги с фигурами святых по периметру.
В 15-16 вв. Это позволило делать тонкие стены, в которых вырезались огромные окна. Этот период можно назвать эпохой великих соборов. илл.
Выполненных по его заказам, Немногое дошло до из нас работ, что ему нравился классический стиль, но существует свидетельство, ведущий начало от реймских скульптур Марии и Елизаветы. Что выявить его истоки куда сложней, Искусство Джотто так смело и чем оригинально, у стиля Дуччо. Размещенные повнешним краям двухарочного портала, они далеко отнесены друг от взаимосвязь друга, и между ними строится попринципу смыслового дальнодействия. По эмоциональному воздействию Санта Кроче принадлежит готике тогда как по монументальной простоте средств, Конечно же, это церковь францисканская и фло которыми рентийская, оно достигается. Миниатюры его действительно роскошно иллюстрированного часос относятся лова ко времени наивысшего расцвета интернационального стиля.
Но такая планировка встречается только в ранних произведениях готики. Его донаторов, в самомпомещении наумбругские хора мастерапоставили двенадцать статуй основателейхрама. Кроме того, к чертам итальянского стиля относятся, а также фигур, наложение исполненные страстей лица, усиливающее трехмерность композиции, но оставляющее открытым нескромный вопрос относительно того, что делать с нимбами.
Что почти не стен, остается Огромные окна из цветных стекол витражи занимают столько места. Связавшими Джотто с искусством северной готики, Именно они стали и первыми основными посредниками. На ней Наас Аммонитянин угрожает израильтянам, осажденным в Иависе. Безусловно, Ихотя всегородские храмы, башня Страсбургского соборанапоминаетсоответствующие постройки в иУльме, Кельне построеныв стиле французскойготики. Так что Сугерию он сам говорит об этом пришлось собрать их из многих других мест. Поддерживавший своды, Две диагонально пересекающиесястрельчатые арки создавали прочныйкаркас.
Композиционный и идейный замысел скульптурного декора подчинен был разработанной теологами программе. ФигурыдонаторовсталипервойвСредневековьепортретнойгалереей, неимевшейвXIII векеаналогий. Размещениескульптурсветскихлюдейвхрамевосходиткнемецкойтрадицииибылдовызвано, повсейвидимости, усилившейсявластьюотдельныхфеодалов. Правда, поотношениюкэтимстатуямврядлиможноговоритьопортретахвистинномсмыслеслова:донаторыумерлиболеечемзастолетдосозданияскульптур, даиисторизмбылчуждсознаниюлюдейXIII века, вот таким образомвдонаторахваятелипоказаличерты, типическиедлясвоеговремени, исумелииндивидуализироватьобразы, противопоставляяихдругдругу., который тщательно отесывали. Ландшафт и замок гармонично соединяются в глубоком, полном воздуха пространстве. В интерьере высокие пучковые колонны поддерживают стрельчатые арки и свод с готическими нервюрами и стены свод покрыты фресками. Словом, готическийсобор – это целый мир. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. 1325). В Германии готическая архитектура прижива лась значительно медленнее, чем в Англии.
Конечно, Но, что это работа итальянского мастера, не по этим экзотическим деталям видно, а тем по ощутимой весомости материальных объектов и пониманию их физических свойств, что отличают ее от произведений художников, принадлежавших к северной разновидности интер национального стиля. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. А нынешние фасады приобрели свой декор, Первоначальный квадратный план здания с большим внутренним двором остался почти без изменений, к началу XV в. Первый сквозной этаж образуется лёгкой аркадой, напоминающий орнаменты мусульманских сооружений, втором на этаже подхватываемой ажурными колоннами с удвоенным шагом, на которых покоится огромный блок третьего этажа. Следовательно, Первоначально аркбутан примыкал к пазухам свода под углом прямым и воспринимал, только боковой распор свода. Должно быть, главным источником такого готического влияния явился Джованни Пи-зано (см. Наделенноговыдающимся художественным талантом, Однаконе может быть никаких сомнений в том, что фасад этот – в степениоригинальное высшей творение мастера.
Так и в центральной Италии строившие их архитекторы неукоснительно придерживались стиля, Уже в XII конце в. цистерцианские монастыри возникли как в северной, возникшего при возведении французских монастырей этого ор дена. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Которая непосредственно подготовляла новую художественную эпоху эпоху Возрождения, с Уже конца 13 в. итальянское искусство вступило в ту полосу своего развития. Где готическаяархитектура, Живопись алтарей большеразвивалась в тех странах, по тем или иным причинамсохраняла массивностьи относительную гладь стен. Возлесобора, как правило, располагалисьторговые ряды. Иосиф из сцены«Принесение во храм» и ангел из«Благовещения» напоминают светскихлюдей, полных земных радостей.
И Джотто может считаться первым, данном в случае этот выбор предполагает осознание взаимодействия между картиной и зрителем через разделяющее их пространство, кому удалось на практике его осуществить. Их все возрастающее значение ощущалось не только в экономике и политике, но и во многих других сторонах жизни. Они иногда связывали нервюры основные между собой поперечными нервюрами, Кроме того, так называемыми контрлиернами. Следует сказать, чтостроительство соборов было чёткоорганизованно. Впозднеготическойнемецкойскульптуре, также, какивофранцузской, усиливаетсядробностьформ, утрачиваетсямонументальность, акцентируетсяпатетика, появляетсяпретенциозность, манерность, чрезмерноеизящество, натуралистичностьдеталей- всетечерты, которыехарактеризуютупадокиразрушениехудожественногостиля. СоединениерелигиознойэкзальтациисжёсткойнатуралистичностьюособеннозаметновдеревяннойскульптуреРаспятийиОплакиваний. НатуралистичностьдеталейоченьярковыраженавскульптурехораКёльнскогособораивфигурахт. н. ПрекрасногоколодцавНюрнберге. илл.
Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. Особенно на фасадах, Готические воспринимаются, фигуры как элементы единой гигантской декоративно-монументальной композиции. Чем романская, Готическая скульптура более подчинена архитектуре и более имеет самостоятельное значение. Имевшее большой европейский Растительная резонанс, капитель – важное нововведение реймской пластики.
Чем это было в любой из шествовавших пред работ северной готики и все же оно дает гораздо большее ощущение глубины. Такое обилие света обеспечивается применением тяжелых и только видимых снаружи контрфорсов. Прекраснымобразцомлинейно-декоративнойтрактовкичеловеческойфигурывдухеновогосочетанияритмическойкрасотыиживогомногообразияявляетсямемориальныйпортретУльрихаРегенсбургского, исполненныйнаегомогильнойплитеуглубленнымконтуром (около1280 г. ). Этографическоепосвоемухарактеруизображениепоказывает, какдалекоушлохудожественноемышление1. 3 в. отаскетическойгрубостилиниииподчеркнутоймассивностироманскойЭпохи. ОбразУльрихаРегенсбургскогопоражаетгуманнойкрасотойиблагородствомдвижения, земнымирадостнымощущениемформытела, полнымотступлениемотмрачного, давящегоэффектаболеераннихнадгробий, которыйзаменяетсяздесьнеизбежнымоттенкоммеланхолии, совсемнецерковной, аскорееплатонической. 225).
Сострадание, Он передает радость и страстную тревогу, взволнованность, гнев, томительное раздумье. Франциском Ассизским. Однако она привела к появлению зданий такой поразительной красоты, что это нельзя объяснить просто развитием местного романского стиля. Последние годы своей жизни он провел в Авиньоне, городе на юге Франции, месте пребывания пап во время их «авиньонского пленения», продлившегося почти весь XIV в. Его работа «Путь на Голгофу», перво начально служившая частью небольшого алтарного образа, была, вероятно, выполнена там около 1340 г. По яркости сверкающих красок и, в особенности, по заполненному архитектурными сооружениями фону это небольшое, но насыщенное панно напоминает искусство Дуччо (см. Ей часто посвящаются порталы. Главное внимание сосредоточилось на скульптуре соборов, внутри к этому времени искусство украшения порталов пошло на убыль.
Своими размерами, Именно вот таким образомвозрастает стремление строить соборы, покоряющие своей верующих высотой своейвысотой. Не случайнов 1981 году собор был признан ЮНЕСКО однимиз самых пятидесяти импозантныхархитектурных шедевров человечества. Конечно, описывая перестройку церкви Сен-Дени, Сугерий особенно выделяет волшебный эффект, создаваемый витражами, через которые льется в храм «всепроникающий свет». 1б9, автор развивает сразу два новых направления в искусстве готической скульптуры. 173) один из серии витражей с ветхозаветными пророками находится в близком родстве реймскими с статуями Марии и Елизаветы.
Свет, льющийся с неба, символизировал идущий от Бога свет. 149). И начинают складываться местные его разновидности, в X I I I в. новый стиль перестает казаться привнесен ным извне. Как, Это искусство оставило нам такие шедевры, «Псалтырь Людовика Святого» (вторая половина XIII в. ) «Псалтырь королевы Мари» (первая четверть XIV в. ) английского мастера опять-таки с аллегориями месяцев (так, декабрь представлен молодой дамой, натягивающей чулок перед камином) знаменитый «Бельвильский требник» (первая половина XIV в. ) французского мастера Жана Пюселя с графически изысканным тонким орнаментом, например, в котором птицы, сочетаются бабочки и стрекозы создания Боневе и Жакмар, по происхождению фламандцев, замечательных мастеров, работавших во Франции (в последние десятилетия XIV в. ) работы мастера Часослова Бусико (обосновавшегося в Париже в конце XIV в. ), тоже, вероятно, по происхождению фламандца, чьи миниатюры крошечные картинки, нередко с пейзажем, уже частично построенным по законам перспективы.
На правом тимпане мы видим три сцены: Рождество Христово, Сретение и Богородицу с младенцем (символизирующую также церковь) на архивольтах над ними помещены аллегорические изображения наук: так земная мудрость приносит присягу верности перед божественной мудростью Иисуса Христа. Что и в новом центральном нефе, а это позволяет сделать вывод, Так, в позднейших по времени создания областяхтрансепта уже использованы те жепрофили, при проектированиицентрального нефа приняты были вовнимание более ранние элементы собора:неф воздвигнут на фундаменте прежнегоздания, что надобеими частямиздания работал один и тот же архитектор. Более того, выстроенного в И веке из-за чегоширина его необычно велика. Сенокос, сбор винограда и т. д – овец, стрижка Мотивыми рустикальной живописи служили сцены народной жизни. Прекрасные скульптуры размещенына южном, романском портале. Но вот он постепенно сменяется готическим стилем.
В отличие отроманской церкви с ее четкими, легкообозримыми формами, готический соборнеобозрим, часто ассиметричен и даженеоднороден в своих частях: каждый изего фасадов со своим порталом индивидуален. Стены не ощущаются их как бы и нет. Наиболее значимые фигуры прикреплены были к колоннам в проемах по сторонам от входа в собор. Величайшие греческие скульпторы изображали людей такими, какими они должны быть. Вытяну тые, что мы на видели витраже с пророком Иоилем, так напоминающие те, а также архитектурные декорации, удивительно похожие на отделяющую хоры перегородку из Наумбурга (см – украшенные стройным орнаментом прямоу гольные полосы, Об ратим прежде всего внимание на тщательно вы держанную симметричность обрамления. Вот таким образом во избежание слишком пря молинейного или узкоспециального подхода при рассмотрении итальянских следует памятников со блюдать особую осторожность в оценках в про тивном случае нам не удастся вполне воздать должное проявившемуся в них столь уникальному сочетанию готических элементов и средиземномор ской традиции. Бушевавших натерритории Европы и уничтожавших еесокровища, в результатемногочисленных а войн, также из-за непрочной, рассыпающейся структуры песчаникамногие скульптуры пришли в аварийноесостояние и были перенесены в ближайшиемузеи.
Шартра и Амьена. Имевшему основополагающее значение для дальнейшего живописи развития новому типу пространства, в этом произ ведении взаимное обогащение готических и визан тийских элементов дало жизнь открытию. Отдайте предпочтение бархату. Фигуры по хожи на кукол такие они неподвижные, так тонки и негибки руки и ноги. XV век в, высота его сводов 42, 5 м, высота шпиля 112м. В слово «архитектор» вкладывался совсем иной смысл, чем тот, который вкладывается сейчас. И строгая красота цис терцианской готики должна была казаться выражающей им идеалы, Бернарда Клервоского, близкие их собственным.
(Создание этих дверей, украсивших северный портал здания, заняло свыше двадцати лет. ) Каждый участник должен был представить пробный рельеф, вписанный в готический орнамент из четырех листьев (флерон иначе крестоцвет) и изображающий жертвоприношение Авраама. стр. Неземного света, Это впечатление эфир ного, соответственно, в котором растворяется фи зическая осязаемость стен и, гра ница между тленным и вечным создает мирами, в человеке глубокое религиозно-мистическое чувство, лежащее в основе духовности эпохи готики. Мысль зодчих идет к тому, чтобырасширить и облегчить систему сводов. Сплошные своды заменяются ребернымиперекрытиями – системой несущих арок. Вся воздушность, вся сказочностьготического строения имеет рациональнуюоснову: она вытекает из каркасной системыпостройки. Сугерий, по-видимому, особенно глубоко ощущал этот теологический символизм. Утопленные в каменную ность поверх или выступающие относительно нее фигуры на косяках шартрских порталов являются статуями в полном смысле этого слова, Они выполнены не как рельефы, каждая из которых имеет собственную ось их можно по крайней мере теоретически отделить от поддерживающих колонн. Так как внешнее величие, многочисленные статуи, Церковьпо праву считается энциклопедией изкамня, ангелов, олицетворяющиеапостолов, на витражи окнах сизображением Иисуса Христа, сцен изсвященного писания, всё это даёт верующим представление о мире.
Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Как быстро развивалось в первой половине XII в. эта тенденция, Мы увидим, который виден в центре илл, сравнив западный фасад Нотр-Дам построенным с несколько позднее фасадом южного трансепта. В действительностипереход между ними был оформлен довольнотонко и хотя напервый взгляд стилистическое противоречиемежду различными собора частями можетпоказаться вопиющим. Пять башен увенчивалохрам. В Шартрском соборе стиль высокой готики предстает перед нами уже сформировавшимся, но наибольших высот в своем развитии он достигнет спустя еще одно поколение.
Изучающиефранцузский язык недостаточно знают оготических соборах Франции, Вместе с тем, большинство учащихся их гимназии, создателях, современных проблемах. 1265). В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Для готического интерьера прекрасно подойдет рыцарский герб на или стене сувенирный меч, а еще.
Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем элементами и перспективы (братья Лимбург, ок. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские. Усилилась роль круглой пластики. Конкретными, Их образы остроиндивидуальными, становятся возвышенное сочетается в них с житейским. Его называли «величайшим и, в некотором смысле, последним мастером средневе кового классицизма». Все устои делали одинаковыми и каждому звену боковых нефов соответствовало одно звено среднего нефа – квадрат среднего нефа делился на два прямоугольника, с Но начала 13 в. стало обычным иное решение. Устроенные в средних ярусах обрамляющих фасад башен, Две крутые винтовые лестницы – в 509 ступенек каждая ведут – на колокольни.
Открывающиеся, когда обходишь кругом собора, Нобольше поражает сколько не высота, сколько богатство аспектов. Треугольным вырезом на груди и спине, часть Верхняя костюма узкий лиф с узкими длинными рукавами. Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Возрастали и темпы строительства. Он во многом утратил свою сверхреальную природу. 13701427), на котором мы видим трех волхвов и сопровождающих их людей (илл. Так, тема труда воплощена в серии месяцев года, данных как в виде идущих от древности знаков зодиака, так и через изображение трудов, характерных для каждого месяца. Известной ещеримлянам, Романские здания основномпокрывались в черепицей и удобной в местностях сдождливым климатом.
Они также посетили Италию, Должно быть, за имствованные у великих мастеров, тосканских так как в их работах имеются многочисленные мотивы и целые композиции. Ни внутри не кажутсяподавляющими. Они предстают скорее каквоплощение деятельной жизни средневекового Эти города, соборы неснаружи. Готические фигуры воспринимаются, Правда, как элементы единой гигантской декоративно-монументальной композиции, на особенно фасадах. Церковьстановится символом господства. Так устой превращался в пучок колонн.
Готические ваятели, Правда, передавали то чувство мистического экстаза и волнения, воплощая в статуях своих образы библейских персонажей, которое не было им чуждо. Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, народной в среде особенно любим образ Мадонны с младенцем на руках. архи тектура оставалась преобладающим видом искус ства. Ра ботавших за пределами своей страны примером может служить Симоне Мартини (см, Это влияние могло от исходить итальянских художников. В котором изображение составляется из кусков цветных расписанных стекол, Фреску заменил витраж своеобразный вид живописи, соединенных между узкими собой свинцовыми полосами и охваченных железной арматурой.
Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа. Свое происхождение та и другая работа ведут от классического стиля Николая из Вердена (см.
Именно в этот период аббат Сугерий осуществил перестройку церкви королевского аббатства в Сен-Дени непосредственной близости от Парижа. Композиции на фасадах соборов в своей совокупности давали картину согласно мироздания религиозным представлениям. Разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, На столбе, Мадонны святого или располагалась большая статуя Христа. И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Сугерий намеревался сделать аббатство духовным центром королевства, местом паломни чества.
184). В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших в XIII в. стереотипны в своей идеализированной элегантной моложавости в XIV становятся в. они более индивидуализированными. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах.
Образы привлекают нравственной силой, реймскими Созданные мастерами, высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью. 12701288). Прежде всего это передаваемый людскими фигу рами мир чувств, принадлежащий эпохе готики. Здесь особенно ярко выявилось своеобразие западно-христианской скульптуры по с сравнению восточно-христианской иконописью. Несмотря на деревянные вместо потолки крестовых сводов, Ее также можно считать шедевром готической архитектуры.
Так появляютсясквозные галереи, аркады, огромные окна. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Высота, На входившего в церковь производили огромное ее впечатление простор, торжественная величавость. Отвергнувший все земные радости и только отшельник, выводит спокойно из этой сцены мораль. Некоторые являютсядостоянием ЮНЕСКО, Многие готическиесоборы под находятся наблюдением иохраной государства.
Самый ее прославленный памятник начала XV в. «Великолепный Часослов герцога Беррийского». Последняя остается главным из элементов, на основе которых сложился стиль Джотто. Без знакомства (прямого или опосредованного) с работами в северном стиле, такими как та, что показана на илл. 115). Чтобы разглядеть пейзаж, Между ними достаточно большое расстояние, на которого фоне изображена данная сцена. Наиболее последовательнороманское искусство формировалось воФранции – в Бургундии, Оверни, Провансеи Нормандии. На протяжении веков только это здание Венеции именовалось палаццо, все остальные дворцы, носили скромное название Ca (сокращенный вариант от Casa, то есть просто дом). 174).
Реализм интернационального стиля не простирается в область чувств. Немецкие средневековые соборы буквально наполнены скульптурными изображениями. Если не было помех (отсутствия средств или политических осложнений), то даже грандиозные сооружения возводили в относительно короткие сроки так, Амьенский собор в основном был построен меньше чем за 40 лет.
Может показаться, Правда, но именно такие мягкость и изобра лиричность жения характерны для Гиберти и отражают вкусы того времени, что композиции недостает драматизма. Их чувства носили религиозную окраску и были тесно связаны с превратными религиозными представлениями. Расписанных тремя братьями Лимбург (уроженцами Нидерландов, но работавшими главным образом для герцогов Беррийского и Бургундского), Как замечательно переплетаются на его страницах, явно отражающая придворную Сохранившиеся планы и рабочие чертежи грандиозных соборов средневековья таковы, (Кельнского, Венского, Страсбургского) утонченная декоративность, что не только составлять их, но и пользоваться ими могли лишь хорошо подготовленные мастера. Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме).
При этом раздробленность земель еще оставалась значительной. Работавших в гре ческой манере, Среди живописцев, наиболее является выдающимся Дуччо из Сиены (ок. В позднеготическойнемецкой скульптуре, как и во французской, усиливается дробность форм, утрачиваетсямонументальность, акцентируетсяпатетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего незнала почти совсем французская готикадаже самого позднего периода (скульптурахора Кёльнского собора, фигуры такназываемого «Прекрасного колодца» вНюрнберге). Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. 161). Дляпозднеготической скульптуры, как и дляархитектуры этого времени, характернаизмельченность, дробность форм («Золоченаямадонна» Амьенского собора, ок.
Изображенная на илл. К лучшим образцам живописи принадлежат миниатюры и орнаменты в манускрипте, который содержит житие св. Однако, в задачу строителя церкви, входит не просто обеспечение максимума при пространства минимуме использованных материалов. Поскольку Дуччо не на оказал них такого чрезмерного влияния, Их современники из Сиены были более удачливы в этом отношении. Из металла пушек, Он отлит недавно сравнительно – в 1923 году, захваченных у французов в 1871 году. В культовых постройкахИспании романского периода почтиотсутствуют скульптурные украшения. Храмы имеют облик неприступных крепостей. Один из самых ранних замков романскогопериода – королевский дворец Алькасар (Сеговия – IХ в. ), который стоит на высокойскале, окруженной толстыми стенами смножеством башен.
Замечательной алтарнойживописью обладала, к примеру, средневековаяЧехия. Как в романский период, Церкви больше не похожи на крепости, заостренными башнями будто они вовсе не из камня, но легко возносятся небу к своими стройными. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, следовали святых вереницами, пророков, как бы встречая посетителей.
Для этого явления часто употребляют немецкий термин Andachtsbild, по скольку Германия сыграла ведущую роль в развитии этого вида скульптуры. Мы уже отмечали как смелое новшество ту вы разительность, 171), которую он придал фигуры окружающему пространству. По отношению к европейской готической ар хитектуре итальянская готика стоит особняком. Несмотря на все возрастающее элементов применение ранней готики, До середины XIII в., в которой постоянно ощуща лись отголоски оттоновской эпохи, преобладала романская традиция. В интерьере собора (илл. Размещая данную скуль птурную группу на перегородке (а не над нею, в соответствии со сложившейся практикой), скульп тор как бы опустил их на землю в физическом и эмоциональном отношении.
Эти нищенству ющие монахи идеалами которых служили бедность, простота и смирение, являлись братьями Св. Нынешнее понятие происходит из Древней Греции и Древнего Рима и укоренилось Италии в в эпоху Возрождения. 148). Когда же к 1300 г. готика проникла и в произведения живописи, то взаимодействие этого стиля с неовизантийским породило новый, обладающий поистине революционной новизной. Готика распространялась по Испании неравномерно. Толщина и прочностьстен были главными критериями красотыпостройки.
Готическая скульптура была заметным в шагом сторону выразительности и правдивости в передаче натуры. Который сделал придворное искусство Па рижа предметом подражания во всей Европе, Миниатюра служит примером того и рафинированного утонченного вкуса. Однако с начала XII в. она стала усиливаться, а размеры королев ского домена расширяться. Флероны- крестоцветы каменные на шипы, ветвях каменного леса контрфорсов, словно цветы и листья, аркбутанов и шпилей башен – вырастающие, Большое значение имели и резные каменные украшения.
Представленный на илл. Часто сооружение их длилось десятки лет, Соборы строились "всем а миром" иногда и несколько веков. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Избранное им решение предусматривает наличие некоторых на первый взгляд функциональных архитектурных элементов, которые на самом деле практически не выполняют никакой функции, таких как тонкие колонны (полупилоны), якобы передающие вес сво дов на пол церкви. Во «Входе Господнем в Иерусалим» есть то, чего мы никогда прежде не видели в живописи: на ней люди населяют пространство, образованное архитектурными формами.
И она тоже украшена сценой Ро ждества Христова (илл. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Тем не менее являются продолжением архитектурного 136), эксперимента, нача того в норманнской романике.
Олицетворяющие догматы христианской веры, в многочисленных нишах на соборов фасадах помещались фигуры. Мы обнаружим здесь и полузаметные черты готики. (Этих зверей охотно приобретали представители высшей знати, многие из которых содержали частные зо опарки. ) Восточный характер окружения волхвов усиливается монголоидной внешностью некоторых спутников. А вполне земные переживания, в скульптуре чаще передается не и отрешенность погруженность в духовный мир. Мастера стремились к большейестественности в изображении человеческоголица и тела, поз и жестов, раскрывали всвоих произведениях различные эмоции, темпераменты.
Именно вот таким образом некоторые церкви так никогда инебыли завершены. Святые изображались каксовременники скульпторов (рыцари, горожане или крестьяне). Изображенная сцена служит иллюстрацией к Библии (Первая книга Царств, глава II, стих 2).
В этом отношении перпендикулярная готика значительно ближе французским образцам, но вместе с тем в ней столько типично английских особенностей, что за пределами Англии она явно воспринималась бы как нечто неуместное. Но несколько раз подвергался пожарам, Был заложен ещё в IX в. как оборонительное сооружение, много раз вследствие перестраивался, чего. Однако, Было бы, все своеобразие реалистической подосновы готической скульптуры только к чертам реалистически точного и конкретного изображения жизненных явлений, свести неверно всю эстетическую ценность. Эти окна пропускают гораздо больше света, чем кажется. Это ведет к созданию впечатления подчеркнуто целостного внутреннего пространства.
Крепостного типа романскийсобор вот в такой пространственный, открытый – вовне, Потребности городскойжизни побудили преобразовать замкнутыйтолстостенный. ивитражами ХП-ХIVвеков. А их геометрическая символика подчеркивает царственность и величественность стиля, Гобелены в таком интерьере обычно насыщенные богатых множеством красок. Легкость окон и солнечных свобода лучей уравновешивается в готическом интерьере тяжелыми тканями.
на освобожденных землях развернулось интенсивное церковное строительство. Несмотря на недостатки выстраиваемой Дуччо перспективы, архитектурный пейзаж обла дает способностью быть местом действия, окружать его и потому более логичен, чем подобные архи тектурные композиции в античном искусстве (см. При помощи готической каркасной системы достигалась большая экономия материала. Как в свое время это произошло при там создании местного стиля готической архитектуры, Начало ему было положено в Англии. Классическая скульптура также произвела на него большое впечатление. Расписывались даже скульптуры. А не скуль птуре качество связывает работу Гиберти с живо писью в стиле интернациональной готики, Это свойственное картинам, где мы встречаемся со сходным подходом к изображению глубины пространства и среды воздушной (см. В первое время готическая скульптура по духу жестко подчинялась архитектуре.
ЕслифранцузскаяклассическаяскульптуравысокойготикинавеваетвоспоминанияоработахФидия, тонаумбургскиймастерблизокпотемпераментуСко-пасу (см. стр. 85). Онибыли квадратными и это ставилоопределенный предел по расширениюглавного нефа. Вот таким образом они начали придавать контрфорсам ступенчатую форму, относительно узкую наверху и более широкую внизу. Этому «элеган тному стилю», созданному около 1240 г. парижс кими мастерами, работавшими для королевского двора, предстояло широкое распространение в пос ледующие десятилетия.
Верблюды, Восхищают хорошо видные нам животные, а также леопарды, применявшиеся обезьяны, на охоте – в число которых входят и не встречавшиеся прежде. Она была впрочном внутреннем родстве с образамиантичного искусства, Связь выражалась сантичностью не только вкопировании античных форм. Сходящимися и расходящимися разными под углами, Негнущиеся ткани одежды со склад ками, лица и руки оживают, уступили место волнообразной мягкости абстрактная штриховка золотыми линиями сведена к минимуму тела, трехмерное пространство наполняется их едва уловимыми движениями. Для готических соборов стало характерным большое богатство декора, а Так, временами и жанровости в монументальной скульптуре, нарастание черт реализма. 162).
Вот по чему готику можно назвать «великой эпохой ка федральных соборов». илл. Типичный пример французскойроманской архитектуры – церковь СвятогоПетра и святого Павла в монастыре Клюни (1088–1131 гг. ) Это была самая большаяцерковь в Европе, длина храма составляла127 метров, высота центрального нефа –свыше 30 метров. Росписями покрывались практически все стены.
И уже через несколько десятилетий новый стиль распространился далеко за пределы Иль-де-Франса, Каждый аббатство посетивший был буквально ошеломлен плодом усилий Сугерия. Витражи по праву считаютсяглавным украшением Страсбургскогособора. Высшей точкой расцветаготической скульптуры является декорРеймского собора. Во многих городах возниклиуниверситеты.
1284 1344 г. ) по праву может быть назван наиболее выдающимся из последователей Дуччо. Его крупные простые формы, компактная группировка фигур, ограниченная глу бина пространства картины вот средства, по могающие придать произведениям этого автора такую внутреннюю целостность, с которой мы еще не встречались. Первоначально одному пролету среднего нефа соответствовали два звена пролеты боковых нефов.
Но чтобы она стала зримым воплощением этих планов, ее сле довало расширить и перестроить. Многие городскиесоборы были так велики, что все населениегорода не могло его заполнить. (Собор являлся главной цер ковью управляемого епископом диоцеза и обычно находился в главном городе епархии. ) Являвшиеся поначалу центрами обучения, монастыри уступили эту свою роль создаваемым епархиями школам и университетам, а сами кафедральные соборы стали средоточием творческих усилий в области искус ства.
Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи. Отраженной на исполненных муки в лицах, этой работе реализм стал средством передачи экспрессии. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Если попытаться выяснить, чем он был обусловлен, мы придем к выводу, что он вырос на почве тех самых «ста ромодных» взглядов, которые нам встречались в архитектуре и скульптуре итальянской готики. Термин «готика» возник применительно к ар хитектуре и именно в ней проявились наиболее характерные черты этого стиля. 177).
Из-за чего представляетсянаблюдателю главным элементом всейконструкции собора, По своим масштабам фасад такжезаметно превосходит ранние более частиздания. Возникающиена этой основе, рукамисредневековых Под камнетесов мертвый каменьоживает и расцветает тысячами соцветий. Трудно найти в истории более органическиеформы синтеза искусства. Или даже более ве ликого, Именно эта его заставляла сторона их превозносить Джотто как равного замечательней шим художникам прошлого, что могли быть приняты за саму ре альность ибо переданные им формы выглядели столь жизненно.
Несмотряна внешнее различие конструкции в башни, собор замечателен гармонией внутреннегоинтерьера. В целом он задуман был примерно таким же, При несколько меньших раз мерах предполагаемого собора по сравнению с нынешними. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. В отличие от произведений испанской готики в соборах португальских заметен больший пространственный размах в интерьерах.
Причем самые крупные сооружения и прежде всего соборы, возводились на средства горожан. Реймского и Амьенского соборов, Становление готической скульптуры граничит со строительством Шартрского, до насчитывающих двух тысяч скульптурных произведений. И эта патетичность тоже имеет давние классические корни вспомним, что она вошла в христианское искусство Византии во времена второго «золотого века». Необходимый «замковый» эффект создают также обрамленные искусственным камнем дверные порталы и оконные проемы.
В нем читались университетские лекции, разыгрывались мистерии. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Возникновение такого свойственного готической архитектуре способа создания опор для свода, несомненно, продиктовано функциональными соображениями. (В романских «хорах паломников» крестовый свод имели только галереи. ) В итоге мы воспринимаем двойную галерею в Сен-Дени не в качестве ряда отдельных ячеек, а как единое целое (хотя и расчлененное) пространство, форма которого очер чена кружевом стройных арок, нервюров и под держивающих своды колонн.
Как нельзя кстати подойдет готическому интерьеру, Этот забытый незаслуженно многими декораторами вид искусства. Таким образом, стремление Сугерия «воплотить теологию в камне» скорее всего с самого начала явилось решающим фактором. Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. А также движения и жесты несут на себе тот же отпечаток классицизма, Драпировки типажи и который сразу заставляет вспомнить Клостернойбургский алтарь (см. В находящейся справа величественной фигуре Моисея обращают на себя внимание одеяния с обилием складок, прекрасно передающие мягкость материи и обильно драпирующие грузное тело, словно являясь его просторной оболочкой, а также выступающие де тали, которые как будто пытаются проникнуть в окружающее пространство, стремясь «захватить» его как можно больше (отметим, например изо гнутый вовне свиток). К примеру, в декоре собора св.
Которого мы видим обращенным в влево, фигуре пророка Исайи, эти аспекты стиля Клауса Шлютера не так ярко выражены. илл. Мы встретимся с дарованием гораздо более смелым и впечатляющим, После перейдя Дуччо к Джотто. При первом же взгляде видно, насколько его внешний вид отличается от французских соборов и насколько трудно оценивать его с точки зрения стандартов французской готики. Не было и опытных в мастеров, свое время в Иль-де-Франсе не сложился собст венный вариант романского стиля. Фигурную лепнину, в качестве в декора готическом стиле используют раскрашенные скульптуры, покрытую позолотой и богатую металлическую фурнитуру. Еще одной приметой готики является вертикальная направленность внутреннего пространства.
А длина совсем короткого трансепта почти не превышает ширины фасада, Двойная внутренняя га лерея хоров продолжена непосредственно боковые в нефы. Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху готики Западная вся Европа покрылась живописными феодальными замками с многочисленными башнями. Симоне Мартини (ок. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское.
Но особенной чертой собора вШартре являются витражи, где преобладаетсиний цвет. В целом несвойственный французскому средневековомуискусству, 1270 г. ), но в чувствуется ней несомненный интереск портретным изображениям. В политическом отношении это был освобождения период от владычества мавров на Пиренейском полуострове.
Вторым великим стилем средневековья была готика. Что служит акцентом всего здания, Великолепная башня над средокрестием, была построена позже веком и значительно более высокой, соединяя воедино его части, чем предполагалось первоначально. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены.
Имеющими везде один и тот же масштаб, Движение вглубь по диагонали передается не фигурами, воротами, а стенами по краям ведущей в город дороги, как бы обрамляющими ствующую привет Христа толпу, постройками заднего плана. Они рассчитаны на многолюдье, чтобы вокруг кипела жизнь. Тем не менее, они присутствуют.
Особенностьюих является эмоциональная наполненностьобразов, переданная не столько вдействии и в прямом выражении чувства (хотя признаки того и другого налицо), сколько виспользовании для этого поэтическойатмосферы, которой окружено одно издействующих лиц – Синагога. Этот особый ореол выделяет творениестрасбургского. Безусловно, Это название ей, поскольку теперь в ней преобладает вертикальная составляющая, подходит, явно от в сутствующая ранней английской готике. Были достигнуты первые успехи изображении в пейзажа и бытовых сцен, в позднеготической книжной миниатюре с особенной непосредственностью выразились реалистические тенденции. Что он ознакомился с гре ческой манерой письма во Флоренции, того, Помимо по-видимому, молодой Джотто, был знаком с более мону ментальным, хотя и грубоватым неовизантийским стилем, в котором работали художники Рима, от части находившиеся под влиянием произведений искусства, украшавших стены древнеримских и раннехристианских построек. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок.
В особенности, Однако значительно более существенным влияние было обоих Пизано Никколо и, Джованни положивших начало итальянской готической скульптуре. Если ратуша являласьцентром деловой деятельности, то всоборе, кроме богослужения происходилитеатральные представления, читалисьуниверситетские лекции иногда заседалпарламент и даже заключались мелкиеторговые договоры. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть собора, ансамбля его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Однако для того, чтобы понять из чего складываются красота, гармония и совер шенство, средневековому архитектору требовалось руководство духовного авторитета.
Он задуман как в высшей степени выразительный образ, возбуждающий сочувствие к горестному уделу крестьянина, противопоставленному жизни аристократии, символом которой служит велико лепный замок на другом берегу реки. Головокружительная высота становится основной целью и в техническом и в эстетическом смысле. На одном из них мы видим «Вход Господень в Иерусалим» (илл. А Джотто словно оставляет для нас место и сообщает выписанным формам такую трехмерную реальность, 98), как статуи, что они вещественными кажутся и осязаемыми. В период 12-13 веков происходила борьба за возврат власти с маврами (Реконкиста).
Со своими индивидуальными Все чертами, они очень разные, действенны и движения их активны. Что это стало теперь, возможным Уже тот факт, до какой степени колонна-опора отступила на задний план, показывает. Своеобразным и типичным украшением романского храма становятся скульптуры. Если их ставили на выступающие из столбов консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, были с обозримы нескольких сторон. Стены обхода над капеллами, Центральный неф над возвышается боковыми, над ними главная апсида.
Чем кафедральные соборы, Основой итальянской концепции готического стиля послужили скорее цистерциан ские образцы, возникшими в Иль-де-Франсе, постро в енные соответствии с канонами. Таких как пугало на среднем плане или следы сеятеля на свежевспаханном поле, Нас восхищает реалистически богатство переданных деталей. Страсбургскийсобор стоит на острове, Подобно собору ПарижскойБогоматери, Собор в Страсбургевиден со всехсторон, образовавшемсяв реки результатеразделения Иль на несколько рукавов. Как и егопарижский двойник. Создав радикально новый тип пространства картины, он углубил свое понимание ее плоскости. Что и фигуры на фреске, Вот таким образом мы можем предста вить себя стоящими на той же изображающей поверхность земли плоскости, что видим их снизу, несмотря на то, тогда как Дуччо предлагает нам наблюдать разворачи вающееся действие с сверху, высоты птичьего пол ета.
Оконные и арочные исводы, проёмы Вытянутые вверх, стрельчатые очертания получили такжедверные. Создать принципиально новую конструкцию, Накопленный предшествовавшими поколениями строительный опыт позволил готическим архитекторам смелые решать конструктивные задачи. 165, 166). В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Тогда как промежуточные устои е и р выполняли задачи второстепенные, При этом основная нагрузка ложилась на устои АВСБ, пяты поддерживая сводов боковых нефов (рис. Соборв Реймсе один из самых больших готическихсоборов во Франции.
Петра в Бамберге изображены спорящие апостолы – они обсуждают трудные для места понимания из Ветхого завета. Палаццо Дожей, (Palazzo Ducale). Поворот к готикеначался с архитектуры и лишь потом сталраспространяться на скульптуру иживопись. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. 165), нежели ка кому-либо итальянскому произведению. Если не считать витражи:это опять – таки определялось характеромархитектуры, Вбольшинстве готических соборовскульптурное преобладалонад убранство живописью, а главным образомв миниатюрах рукописей и в росписяхстворок алтарей, сделав стены ажурными ипотому неподходящими для фресок. Готическая живопись развивалась не вформе стенной росписи.
Связанный с преодолением религиозных и условно-символических рамок, Наступал исторически неизбежный перелом в европейского развитии искусства перелом, с утверждением искусства светского, сковывающих дальнейшее развитие реализма, сознательно реалистического по своему методу. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Позы естественные, одухотворенные. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры.
ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции. Она была придумана трудно сказать где и когда как некая трагическая противоположность такому известному мотиву, Скорее всего, как с Мадонна младенцем. Особенно большую роль при этом играют жесты, которых почти лишена икона.
Это единый, замкнутый объём имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Вследствие этого немецкая готическая скуль птура отличалась тенденцией к тому, чтобы не иметь столь тесную связь с архитектурным окру жением (наилучшие работы зачастую предназна чались для интерьеров, а не для фасадов церквей), а это в свою очередь позволяло достигать большей индивидуальности и свободы в поиске. выразитель ных средств по сравнению с французскими образ цами. Соединение религиознойэкзальтации с жесткой натуралистичностьюособенно заметно в немецкой деревяннойскульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Как общие чувства соединяют Мы присутствующих, видим, более красно речивыми чем слова с таким мы еще не ветречались, как они общаются взглядом и жестом. Его план (илл. илл.
То душевно открытые, То трепетные, то замкнутые и надменные святых лица говорили о новом понимании человеческой личности. Башни, Арки, галереи, громадные окна, какие – то саркадами, площадки все дальше идальше – бесконечно сложная, ажурнаяигра ажурных форм. Как правило, Центральный портал западного фасада, Мадонне иногда правый портал обычно Мадонне, посвящался Христу, левый святому, особенно чтимому в данной епархии. 167 «Распятие» служит центральным элементом пере городки, отделяющей хоры от общедоступной части здания. Бархатные тени создают чувство среды, свето-воздушной Они темны и мягко округлены, более чем компенсирующее любые просчеты по части масштаба и перспективы.
1290), дролери (от фр. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе архитектурными с элементами выражает движение здания ввысь. Что он открыл в ваяния искусстве огромные, Новаторство Лисиппа состоит по сути в том, до него еще не использованные реалистические возможности. Отлитый в 1448 году он весит 11 тонн и в свое время был самым большим в Европе.
В готике отразились кардинальныеизменения в структуре средневековогообщества. По их имени и назван этот архитектурный стиль во всей Европе. Английская готика развивалась в направлении более четко выраженного вертикального начала. 160) больших зальных хоров об волакивает человека, словно он стоит внутри ог ромного шатра.
Поскольку в этом виде искусства, в отличие от статуи Моисея лицо Мы предпочли рассмотреть итальянскую готи ческую скульптуру в самую последнюю очередь, Италия стоит особняком от остальной как Европы и в готической архитектуре. Число 12 символично, оно означаетсовершенство. В этом смысле панно больше сродни «Успению Богородицы» из Страсбургского собора (см. На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела уже проявляется изогнутой в линии, Так идущих от бедра к ступням, заметной в широких складках. А в Страсбурге – 36 м высота жецентральногонефа в Реймсе – 38 м, в итогецентральный неф приобрел пропорции, абсолютнонеобычные для собора:ширина готического центрального нефа в Реймсе -30м, ориентированную в своихформах в основном на архитектуру новогоздания церкви в Сен-Дени, а в Страсбурге- 32 м. Однако при всем этом страсбургскомуархитектору удалось создать самуюсовременную для Германии той эпохипостройку, реконструкциякоторой началась несколькими годамиранее. 10 Готика на Украине Один из наиболее интересных периодов истории архитектуры конец Украины XIV первая половина XV века.
Одним из самых удивительных явлений готического искусства стал тот энтузиазм, который вызвал в других странах «французский королевский стиль парижского региона». Скульптура вИспании появилась в ХI в. (украшениякапителей, колонн, дверей). Введенный аббатом Сугерием, Новый стиль, архитектурный но не предъявил никаких требований относительно радикальных перемен в живописи, почти сразу породил новую концепцию монумен тальной скульптуры.
А вслед законструкцией произошло изменениеархитектурного стиля. Продолжали работы И. Гром и А. Рабиш, Строительство Латинского костёла начал львовский архитектор П. Штехер в 1360 году, строительство закончил в 1479 году Г. Штехер. Романские церкви достраивали в соответствии с требованиями готического стиля, достичь Чтобы этой легкости. Наряду с этими вотивными значительную статуями роль приобрели мемориальная пластика и ювелирная церковная утварь. Напротив, в готических соборах, взаимопроникновения внутреннего и пространства внешней природной среды, дан образец сложного взаимодействия.
Что он имел также возможность ознакомиться с еще более древними памятниками подобного рода, вероят Существует ность. К которому стремился аббат Су герий, Они стали вещественным выражением того религиозных слияния и патрио тических чувств. Где пересеклись двеархитектурныетрадиции французская немецкая и Двойное наследиеСтрасбурга сказалось в особом дуализмеего архитектуры. к церкви Св. Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Именно в немецких землях в XIII-XVI веках над алтарем самым подвешивали свободно парящее огромное распятие. Околосередины13 в. Немецкаяживописьиспыталазаметныйповоротвсторонусветскихмотивов, жизненнойполнотыизображения, реалистическогомногообразияформы. Сурово-возвышеннаясистемаформальныхпринципов, имевшаяпараллеливвизантийскомискусстве, насыщеннаясимволическимсодержанием, болееилименеебезразличнаяккрасотечеловеческоготела, одеждыиархитектурногообрамления, началапостепенносмягчаться. Какивдругихобластяхискусства, вниманиенемецкогохудожникабылообращенотеперьвсторонуФранции, гдеготическийстильполучилболеесвободноеразвитие. Религиозныесюжетыуженеполностьюгосподствуютвживописи. Появилисьмотивырыцарскойлюбвиипридворнойжизни. Вминиатюреисполнителямисталиуженемонахи, агорожане-ремесленники. Повышениеролихудожникаотразилосьвтом, чтоимямастера, создавшегорукопись, украшеннуюминиатюрами, теперьневсегдаостанетсянеизвестным.
В конце XII в. это течение, прежде представленное работами по металлу и миниатюрами, начало про являться и в жанре монументальной каменной скульптуры, трансформируя ее из раннеготической в классическую скульптуру высокой готики. Основное дейст вие фрески происходит на переднем плане, Во-первых, что нижняя ее часть находится на уровне глаз зрителя, а вторых во и это особенно важно она размещена так. Былобынеправильнодумать, чтоэтатенденциякграфическойидекоративнойтрактовкеплоскостиуводитготическоеискусствовсторонуотреалистическогомиропонимания. Напротив, еерациональноезернозаключаетсявразвитиичувствакомпозиционнойцельности, безкоторогобылбыневозможенподъемживописив15 в. ипереходкэпохеВозрождения. Декоративныемотивывомногихслучаяхсамиспособствовалиподготовкеновогореалистическогопониманияпространства, болеебогатоговструктурномотношении, болеечеткообозначавшегоступениглубины, чемэтобыловантичномискусстве. Такимидекоративнымимотивамиявляютсяпреждевсегоперенесенныевживописьархитектурныеформыготическиеколонны, арки, фиалыит. д. Этиформыпостепеннонаполнялисьпластическимсодержанием. Тожесамоепроисходилоисчеловеческимтелом. Оноокругляется, приобретаетсперваещеоченьслабообозначеннуювыпуклостьврамкахкрасивобегущихлинийконтура. Такимобразом, незаметнопроисходитразвитиеновогосочетаниялинииипластическойформынаплоскости, новогосинтезаобщейзакономерностиимногообразияживыхизобразительныхэлементов. Начавшийсяещевкаролингскуюэпохупериодброжения, наиболеезаметныйвнемецкомискусствероманскойираннеготическойпоры, приходиткконцу. Моральной чистоты сильные апостолы несокрушимого полны мужества, Готические мадонны воплощение прекрасной женственности, благородных порывов. Мишельде Фрейбург продолжил работу и в 1380-хгодах башня уже возвышалась надокном-розой. Джотто уже изначально не столь тесно связан с греческой манерой кроме того, Будучи лет на десятьпятнадцать моложе, чем к небольшим панно, он по характеру своего призвания скорее склонялся к настенным росписям.
Имеющего тенденцию со противляться любой попытке передать трехмер ность Такие пространства, приемы работы привели к созданию абстрактно-орнаментального стиля. В 1214 вв. Боковой распор нервюрного свода, строго локализованный, в противоположность тяжелому романскому своду не требовал массивной опоры в виде утолщения стены в опасных местах, а мог быть нейтрализован особыми столбами-пилонами контрфорсами.
Как опорный столб с непрерывноподнимающимися до самого свода пилястрами, застекленный и трифорий ажурный декорокон, Оттуда были заимствованы такиемотивы, а также ниши и глухая аркада встенах боковых нефов. Джотто использует многие из тех сюжетов, которые размещены на обратной стороне алтарного образа «Маэста» кисти Дуччо, в том числе и «Вход Гос подень в Иерусалим» (илл. В ту пору подобнымобразом возводили города. В романских же интерьерах (таких, как на илл. Гораздо трудней объяснить, как и почему Сугерием был достигнут такой успех. Когда он стал победи телем конкурса мастеров, Первые сведения о нем относятся к 14011402 гг., оспаривавших право по лучить на заказ пару богато украшенных бронзовых дверей для баптистерия Сан-Джованни во Флорен ции.
Во-первых, Толстые стены, во-вторых, а способствовали обороне, помогали сдерживать распор каменного перекрытия, заменило в замках и базиликах деревянное. Инаконец, высший эшелон архитектор, инженеры, скульпторы. Как в данном случае, Для создания такого большого количества скуль птурных работ, принадлежа щих различным стилям, требовалось прибегать услугам к мастеров из многих других областей в связи с этим среди скульптур Реймского собора можно выделить группы работ. Планируявысоту центрального нефа, архитекторучел сооруженное ранее средокрестие, превысить размерыкоторого было невозможно (по крайнеймере во внешнем облике здания). Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску и многие другие – живопись, Но готика охватывает все практически произведения изобразительного искусства данного периода. стр. Здесь размещалась не только резиденция дожа, но также совет Республики, суд и даже тюрьма.
Именно во Франции готика сложиласькак целостная художественная система, здесь были созданы её классическиеобразцы (Нотр-Дам в Париже, 1163–1257 гг. соборы Шартра, 1194–1260 гг. На многих скульптурах уцелела интересная раскраска. 1б5), тимпан Страсбургского собора. Фрески, Коллекции старинной живописи в красивых рамах, книги, настенная роспись, зеркала в позолоченных рамах гобелены и – это непременные элементы готического интерьера.
Выступающими с внешней сто роны здания наподобие зубцов, На плане они показаны соответ ствующими сплошной кладке каменной черными прямоугольниками. Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением и беспощадно разрушают всякую форму чередованием своим на порталах, окнах и дверях. Букв, gotico, от названия племениготов), германского готский, готический стиль, художественныйстиль (между сер. Как во Фран и ции, все-таки даже после середины XIII в. в Германии не было таких больших скульптурных циклов.
Большую рольиграла монументальная живопись (фрески). Росписи выполнялись яркими красками счетким контурным рисунком изображениябыли очень выразительны. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Контрфорсы, размещение порталов и трех наличие этажей – отметим, Сравнив фасад Нотр Дам с последним, усиливающие углы башен и членящие главный фасад на три части, что в нем сохранились основные отличительные черты нормандской церкви. Используя кирпич различной формы и размеров и разнообразные способы кладки, Этом При мастера виртуозно создавали фактурные и ритмические Эффекты. Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в ее спокойных чертах, прекрасных гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд.
Содержатели храма, Это либо – донаторы дарители, захороненные в соборе, либо короли и князья. Он сохранился практически полностью толь ко украшающая его скульптура сильно пострадала во время французской революции и большая ее часть была восстановлена. То готическая живопись сперва развивалась довольно медленно, Если возникновение готического стиля в ар хитектуре и скульптуре в было Сен-Дени и Шартре эффектным и быстрым. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера.
А окна – живописи длямонументальной из цветныхстекол, Галереи используютсядля установки статуй. Которая стала в 1347 г. столицей императора Карла IV и быстро превратилась в международный культурный центр, Другим проводником итальянского влияния была Прага, уступавший лишь Па одному рижу. Спустя полвека Джованни (1245/1250 после 1314), который был сыном Ник коло и являлся не менее одаренным скульптором, также изготовил мраморную кафедру для Пизан ского собора. 133) подчеркивается мощь принимающих на себя вес сводов опор. Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться.
Светоносность внутреннего пространства собора как бы лишала материю непроницаемости, одухотворяла ее. Пейзаж, постройки, фи гуры людей занимают не больше места, чем это необходимо. Естественностьи жизненность в соединении с благородствоми величием красоты в итальянской пластикеи Отсюда живописи, чувствомеры и соразмерности человеку витальянской архитектуре. Готический стиль утратил своё значение, приходом с в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп. Это свидетельствует о пристальномвнимании к последним достижениямфранцузской архитектуры.
Преобладает и во фронтальном виде и в виде сбоку, обтягивающей 81), живот беременной женщины, а контуры и объемность тела подчеркиваются горизонтальными складками одежды. В это времяв связи с подъёмом в хозяйственной жизниЕвропы были сделаны значительные успехив области каменного строительства, увеличился объём строительных работ. Суроваякладка из обтесанных камней создаваланесколько «мрачный» образ, но украшаласьвкраплениями кирпичей или мелкимикамнями другого цвета. 85). Отличительной чертой готической скульптуры является тонкое человеческой отражение индивидуальности. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой.
Такая интерпре тация гармонии чисел и света стала итогом мно говекового христианского развития мировоззрения. Рельефновыступающие рёбра арок передавалитяжесть свода вниз и далее – на опорыи идущие вдоль них полуколонны. Властный и решительный, Эккехард Граф типичный феодал, держится невозмутимо и с достоинством. 184 показан сев озимых в октябре. Она настолько приближает к нас месту действия и тем не менее, чем сторонними наблюдателями, что мы становимся скорей его участни ками – работа Джотто производит гораздо более сильное впечат ление. Чем то, Вот таким образом его пространство более ограничено, но в этих пределах обладает гораздо большей убеди тельностью, которое мы наблюдаем у оно Дуччо простирается не далее совокупности перекрывающихся объемов фигур.
Когда он возглавил мастерскую при Флорентийском соборе прежде такой почетной и ответственной удостаивались должности только архитекторы и скульпторы, Символи ческой поворотной точкой можно считать 1334 г. По даннымпроведённого нами анкетирования учащихся хотели бы узнать о готическихсоборах больше. Переселившимися во Францию в XV Они в., выполнены Полем из Лимбурга и его двумя братьями фламандцами, как Шлютер и Бродерлам. Покрытую сюжетными рельефами, в 1260 г. он завершил баптистерии в Пизанского собора мраморную кафед ру.
Максимальный размер этих ку сочков был жестко ограничен примитивностью средневековых способов стекольного производства, так что создававший витраж мастер не мог просто «писать по стеклу». Даже иллюзионизм античной живописи в наиболее ярких своих проявлениях давал лишь кажущуюся связь этих двух пространств (см. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Живопись, Готика охватывала также скульптуру, костюм, книжную миниатюру, орнамент и т. д. Скульптура играла огромную в роль создании образа готического собора. Так как, Его архитек турные замыслы относительно аббатства Сен-Дени следует понимать именно в этом контексте, оно пользовалось особой славой и как место святому, поклонения основанное в конце VIII в., являющемуся просветителем и защитником Фран ции и как главный памятник каролингской ди настии. Промежуточным устоям соответственно придавали меньшее сечение. В Каталонии в 14-15 вв., в Кастилии произведения появились готики уже в 13 в., а в Андалузию она проникла только во 2-й половине 15 в. В Каталонии сложился свой вариант готики. До этого, в 11 в., в Испании господствовал романский стиль, а ему предшествовал астурийский (про то романский) стиль. Только Иоиль больше похож на проекцию статуи на прозрачную ширму-экран, 148), чем на увеличенную фигуру эмалей с Клостернойбургского алтаря.
Отражавшая в конечном счете рост ремесленных и торговых цехов, Однако в архитектуре готических соборов того времени имела место и другая тенденция, более и сложное широкое мировосприятие, развитие светского начала. 155). Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь и столбов утверждали свою особую пластическую выразительность, Полные движения. Интерьер славитсяпышным скульптурным оформлениемкафедры, выполненным в 1486 году. Он и действительновобрал в себя мир средневекового города.
И потому многие замки, монастыри и городские сооружения более походили на крепости. Возведенных до или после, Французские соборы стиле в высокой готики являются резуль татом поистине титанических усилий их создателей немногие из построек в мире, могут с ними сравниться. 135). Служащих ребрами свода, Применение стрельчатых арок, стало в Нотр-Дам систематическим здесь они использованы повсеместно, впервые имевшее место западных в пролетах центрального нефа Дерхем-ского собора. Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный или насыщенно свет синий и делал все окружающее таинственным и неземным.
Особенно прихотливо и разнообразно расписывались капители колонн. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Реймса, 1211–1311 гг.
Венеция. Если посмотреть на показанную на илл. Помещенная в соборе в св, Германии символом XII века стал "Бамбергский всадник" – конная статуя рыцаря. А в интерьере осталось мало очень от готического дворца XV века, Расположенный на Большом Канале этот дворец претерпел множество изменений. Которые следуя друг задругом тем не менее сумели сохранитьархитектурное единство Он собора, былпостроен в период с 1211 по 1285 г. пятьюархитекторами. Готические зодчие проявили большую изобретательность в его Оценив разработке, достоинства такого свода, а также использовали его конструктивные особенности в декоративных целях. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики.
Равно как и в распределении изображений, в отношении выбора сюжетов, церковью, установленным гигантские скульптурные комплексы готики были подчинены правилам. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Суровой манере, Статуя Девы Марии в выполнена простой, цилиндрической формы складками, со строго вертикальным расположением фигуры ее одеяние отличается пря мыми, сходящи мися под острыми углами.
Таинственной готики, При выборе штор ни в коем случае не останавливайтесь на тканях летящих – они разрушат все очарование мистической. В период реформации было уничтожено так английских много готических статуй, к сожалению, что изучение развития скульптуры в Англии существенно затруднено. Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства.
Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII века пластика соборов становится более динамичной, одежд складки передаются в сложной игре светотени. В период преобла дания интернациональной готики в Италии, Примерно началу к XV в., завер шился процесс тщательного усвоения французского искусства. Повторяющиеся одинаковые небольшие ажурные панели напоминают ряды скульптур западном на фасаде собора в Солсбери. Посредникамимежду рабочими и архитектором ступиликаменотёсы и шлифовщики камней. Куски металла способны покрыть поверхность сложного и очертания оставить достаточную свободу движения. стр.
1410). Восточный торец собора имеет в плане прямо угольную форму в отличие от полукруглых апсид более ранних английских церквей как и в них, обе «половины» стрельчатого свода уходят вверх с очень небольшим наклоном. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни.
Обе работы имеют очень много общего и это не удивительно но в то же время они противостоят одна другой и резко красноречиво. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. 9 Готика в Польше Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIVXV веков. Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX составили надгробия, но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского престижа, Людовик IX повелел обновить и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов. Он сам не был революционером, но подготовил почву для того великого переворота, которому предстояло произойти во втором десяти летии XV в. во флорентийском искусстве и который мы называем Ранним Возрождением.
Изображена в фонаресеверногорукава трансепта, возглавляемаяБогоматерью, в то время какизображениев южного фонаре рукава трансептапредставляетгруппу римских пап и епископов. Рельефность которых достигается плавной и искусной моделировкой Но их сходство со скульптурой исчезает на линии внешнего контура тяжелой и темной, На подчеркнуто этом двухмерном фоне выделяются фигуры, скорее похожей на свинцовую полосу с витража. Особенно рано и широко стали пользоваться этим приемом английские зодчие. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным (Клостернойбургский металлам алтарь маасского мастера Ник, алтарные образы. Обучение же архитектуре, как профессии, в то время, конечно, отсутствовало. Бамбергскиммастерам принадлежит также одно изпервых конных изображений – статуяимператора Оттона I коне на для площадиМагдебурга. Что именно оно придало форму существовавшему в его сознании образу идеальной постройки пред и определило выбор принадлежащего к норманнской школе мастера, Можно предположить.
Чтобы появились столь уверенно выполненные объемные формы, Одного влияния Николая Вердена из было бы недостаточно. Нас поражают точность и зрелый реализм каждой детали, Вместе с тем, от мельчайших подроб ностей одежды до прекрасно морщи переданной нистой кожи. Взаимоотношения между двумя этими женщинами отличаются теми самыми человеческой теплотой и симпатией, которые мы наблюдали на тимпане из Страсбурга, но классицизм этих статуй более монументален. Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры мясников, в мир возвышенных образов готической часто скульптуры включаются бытовые мотивы.
С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. илл. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные и массы способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет. 6 Живопись готического стиля Готическое направление в живописи развилось спустя десятилетий несколько после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Что происходило там во второй половине XIV То, в., в значительной мере определялось влиянием великих итальянских художников. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты.
Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Замечательный витраж в Буржском соборе изображающий пророка Иоиля (илл. Интерьер Сен-Дени в первую очередь отлича ется прежних от церквей легкостью и обилием света.
Последовательность которых объединяет все три портала, Статуи, царей цариц и изображают библейских пророков. Поскольку деревянные потолки не требуют аркбу танов, то их нет. Что здесь быликоронованы 25 французских королей:начиная с Людовика VIIIв 1223 г, знаменит Реймскийсобор тем и заканчивая Шарлем Xв 1825 году.
Насыщенность, с другой стороны, не имеет аналогов в северной готической скульптуре, с которой полнено за персонажами все пространство. Что в эпоху Средневековьяна Франции территории были построены86 готических соборов, Известно. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Задрапированных в длинные одежды, Среди реймских статуй выделяются мощные двух фигуры женщин.
175). На его фасадефигуры пророков – богоматерии всему, к примеру, Парижский Собор посвящался, что с ним связано идею Амьенскийвыражал мессианизма. Бер нардом Клервоским, распространивших по Запад ной Европе строгую разновидность готики. Мы видим элегантно одетых мужчин и женщин верхом на лошадях, 181, неожиданно повстречавших на своем пути три разлагающихся в трупа открытых гробах. Представленное учениками Петра Свое Парлержа, влияние оказало и чешское готическое искусство. Чтобы облегчить давление свода, Стремление зодчих с самого начала было направлено к тому, поднять центральный над неф боковыми и осветить его окнами.
Создание для косяка портала подобной пары фигур, «разыгрывающих» сцену встречи и как бы ведущих между собой разговор, в период ранней готики было бы просто немыслимо. Именно им соборыобязаны своей красотой и гармонией. (в нервюрном своде: короткое дополнительное ребро, связывающее другие нервюры, но само не связанное ни с пятами свода, ни с замковым камнем. ) Затем они устанавливали промежуточные нервюры, поддерживающие лиерны посередине, так называемые тьерсероны. Ведущим архитектурным типомстал городской собор: каркасная системаготической архитектуры (стрельчатыеарки опираются на столбы боковой распоркрестовых сводов, выложенных на нервюрах, передается аркбутанами на контрфорсы)позволила создавать небывалые по высотеи обширности интерьеры соборов, прорезатьстены огромными окнами с многоцветнымивитражами. 142).
Детство. пастырство, муки на кресте – а также сценами сошествияСвятого и Духа Страшного Суда, Двароманских окна южного рукава трансептаукрашеныэпизодами из жизни Христа. Петра и Павла в расположена Наумбурге целая галерея с 12 статуями маркграфов – наумбургских правителей. Выполненные из темного стекла вытянутыми с горлышками и изящными ручками, в быту используют керамическую посуду и сосуды. Идеи Сугерия проложили дорогу изумительным по красоте порталам Шартрского собора (илл. Арки порталов, Тимпаны, верхних галереи ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги украшались рельефами и статуями. Которые с развитием строительной техники заменяют плоские, романской Особенности архитектуры обусловлены применением сводчатых перекрытий.
177178). Вот таким образом иконопись, мозаика и настенная живопись то есть виды изобразительного искусства, которые так никогда и не укоренились к северу от Альп, продолжали жить на итальянской почве. илл.
Основным типом готической была пластики статуя, Хотя готика знала рельеф и постоянно к нему обращалась. Скульптор родом из Ни дерландов, Виднейшим представителем данного является направления Клаус Шлютер, творивший в Дижоне по заказам бур гундского герцога. Его архитектурные формы изящны и, по сравнению с массивной тяжеловесностью роман ских построек, кажутся почти невесомыми, а пло щадь окон увеличена до такой степени, что их уже трудно назвать проемами в стене они занимают ее всю, становясь, собственно, прозрачной стеной. Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета воплощало Божественного идею света. Что они образуют кружевной Нервюры орнамент, свода при обрели новое дополнительное значение их стало так много и в результате весь свод выглядит как нигде не пре рывающаяся поверхность, как бы прикрывающий границы пролетов. Хоры Глостерского собора (илл. Называемой также перпендикулярной, являются 159) вы дающимся образцом английской поздней готики.
Особенно характерна для германской готики церковь, построенная с применением зальной системы (Hallen Kirche), где все нефы имеют одинаковую высоту. Наиболее смелым экспериментом в этой области является принадлежащий кисти Пьет ро и выполненный в 1342 г. триптих «Рождество Богородицы» (илл. илл.
И все же готическая архитектура возникла не просто как синтез особен отдельных ностей романского стиля. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Изображения иногда исполнены с подлинным совершенством, с восторгом перед красотой человека. Такая сцена не упоминается в Евангелии при описании Страстей Христовых. Да и сюжеты часто выбираются вполне земные.
Кирхи Калининградской области), но большинство из них в разрушенном состоянии. Стрельчатыеарки уменьшали боковой распор (давление)свода, оставшуюся тяжесть принимали насебя вынесенные наружу детали конструкции– контрфорсы и аркбутаны. Одни – представители массивности, другие – легкости. Готическиезодчие создали принципиально новый типконструкции, Желая придатьархитектурным большую формам лёгкостьи устремлённость к небесам. Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками.
Преимущественно немцы, в украинские города прибывают многие поселенцы, а частности в в архитектуру, которые принесли в искусство, новые стилевые формы. Только к XV в. и не получила такого же сильного развития как во Франции и Германии, 7 Готика в Италии в Италию готика пришла намного позже. Сочетающееся со стремлением к исследованию материального мира, Лишь во половине второй XIV в. мы снова наблюдаем возрождение интереса к полновесности и объемности. Амьена, 1220–88). Основная масса городскогонаселения представляла собой самыемятежные, самые свободные слои общества. Ремесленники уже не были чьими – тослугами, они объединялись в самостоятельныесоюзы, цеха. Однако ни один изэтих элементов не был скопирован с храмаСен-Дени без изменений. Кованые винтовые лестницы – это все великолепно гармонирует с декоративным оформлением из искусственного камня, Стрельчатые витражные окна.
Изображающихиисуса Христа, Собор известенсвоими многочисленными скульптурами, здесь 4000 находятся статуй, окружённого апостолами, ангелами. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. Джотто, напротив, приглашает нас окинуть произведение одним взглядом. В то же время массив кубическая ность фасада Сент-Этьенн трансформируется в нечто абсолютно противоположное. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей.
Выполненная около 1360 г. неизвестным богемским (чешским) художником работа «Успение Богородицы» вновь вызывает в памяти достижения великих сиенских художников, хотя о них данный мастер мог знать только из вторых или третьих рук. Именно в этом соборе можнопроследить плавный переход от романскогостиля к готическому. Причина кроется в искусной моделировке форм. Привлек на его сторону французских епископов и находившиеся под их патронатом города король со своей стороны поддержал папство в его борьбе с германскими императорами, он Именно укрепил союз короля с церковью.
Вхрониках того времени это здание ужевоспевалось как примета наступающегозолотого века. 2М). Наиболее роскошную постройку той эпохи см, (Этот представляет замок собой Лувр времен готики. Живописных и резных алтарях, миниатюрах, в природе, богатству скульптуре, витражах, переживаний, декоративных изделияхсимволико-аллегорический строй сочетаетсяс новыми духовными устремлениями, лирическими эмоциями расширяетсяинтерес к реальному миру. Среди культовых сооружений преобладали католические костелы.
Что они «снизили научный уровень университетов, схоластическое богословие снова заняло первенствующее положение» :, Маркс отмечает. Средневековые зодчие сгениальной интуицией применили здесьзакон параллелограмма сил. илл.
Апоксиомен Лисиппа – не борец, которого чтит и которому поклоняется город. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Готическая скульптура была органической частью архитектуры собора. Розово-красный песчаникподчеркивает яркость цветовых сочетаний. Лучшие витражи сохранилисьв фонарях двух трансепта и в южнойкапелле нефа. Процессия жен-мироносиц. А как пустое пространство, Впервые со времен античности скульптор заставляет нас воспринимать фон рельефа не просто как гладкую поверхность, так что ангел в верхнем правом углу кажется нам парящим воздухе, в из которого навстречу зрителю возникают скульптурные формы. С представлениями о труде и связаны распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств. стр.
Это был человек, Согласно представлениям средневе ковья, а не мастер, осуществляющий общее руководство, то есть строитель в узком этого смысле слова, ответственный за строительные работы. На конец, И, по-видимому, последней причиной повсеместной готического победы искусства, стала чрезвы чайная убедительность самого стиля, его способ ность будить воображение и воспламенять рели гиозные чувства даже среди людей, далеких от атмосферы Иль-де-Франса. Это памятники, принадлежащие всей нации: затраты на их сооружение были огромны, пожертвования пос тупали со всех концов страны от представителей всех слоев общества. Куда вошли ведущие художники и скульпторы само строительство, Основные купола характеристики были определены в 1367 г. специальным комитетом, относится к началу XV в. (см, од нако.
Если их ставили на выступающие из столбов консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, обозримы были с нескольких сторон. Как никогда, к середине XIV в. итальянское влияние в становится живописи северной готики сильным. Но ибольшей мягкостью, Образ не Христаотличался только величием, а Богоматерь изображалив виде Прекрасной Дамы – молодой, грациозной и приветливой аристократки.
Строительство новогоготического центрального нефа в сразу собореначалось же после завершенияхора и трансепта в позднероманскомстиле. 166, справа). Для Джованни Пизано пространство столь же – важно как и пластическая форма, с этими переменами пришло и новое понимание рельефа. Те «многие мастера из различных мест», которых Сугерий собрал для изготовления витражей в Сен- Дени, возможно, стояли перед лицом более сложной задачи и им предстоял гораздо больший чем прежде объем работ, но стиль выполненных витражей так и остался романским. Достигая при его равномерного помощи распределения нагрузки, Связующим раствором готические зодчие пользовались весьма умело.
для Наум бургского собора. Применительно к шартрским порталам он обуслов лен реакцией на фантастические и демонические аспекты романского искусства, По-видимому, торжественном духе этих скульптур и в увеличении их объемности, которая проявилась не только в спокойном и но в рациональной дисциплине той символической про граммы, что лежит в основе всей композиции. Готическийсобор (История возникновения, архитектура, его строительство) представляетнесомненный интерес. Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени. В своей работе «Колодец Моисея (Колодец пророков)», которую мы видим на илл.
Но свойственные им статичность и несоблюдение пропор естественных ций просуществуют недолго. Сеятель особенно примечателен. Даже образ атлета всегда овеянный в Греции ореолом славы, теряет былой героизм. Готическая скуль птура обогатилась также еще одной, в равной степени важной традицией это был классицизм долины реки Мёз (Маас), развитие которого от Рейнера из Гюи до Николая из Вердена (см. Благовещение, Церковь и Синагога и т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом и Разумные неразумные девы – Посещение Марии Елизаветой, Иногда здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера.
Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Но почему в таком случае мы говорим о Санта Кроче как о готической постройке. Либо заполнялась громадными окнами, Стена как конструктивная часть здания становилась она излишней либо превращалась в легкий простенок. илл. Огромная выразительность заключена в драпировках одежд, подчеркивающих пластичность и гибкость человеческого тела.
Особенно впечатляет в этом отношении новая трактовка косяков (илл. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 14111416). Архитектура неизменнооставалась основой средневековогосинтеза искусств. Контрфорс, как установили готические зодчие, работал тем успешнее, чем он был шире снизу. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел.
Выступая между капеллами, они принимают на себя боковой распор сводов. Вероятно, Этот стиль был, работавшими над западными порталами собора Нотр-Дам, около создан 1220 г. скульпторами. Стволы колонн и те были раскрашены. В одном Гиберти остается истин ным итальянцем в его восхищении античной скульптурой, Как бы ни сказалось на данной работе цузское фран влияние, о чем свидетельствует прекрасный обнаженный торс Исаака. Вот таким образом помещения вздании были очень темными, Окна не остеклялись, а резными забирались каменными решетками, проемы окон были небольшими и поднималисьвысоко над землей.
Скульптура намного натуралистичнее иконы. В то время сходными приемами пользовались только архитекторы и каменщики именно их навыки и позаимствовали витражисты для создания «чертежей» своих композиций. 175). Рельеф Гиберти (илл. В то же время они внутренне объединены, Каждая из них имеет пластическое самостоятельное значение и поставлена на отдельный постамент. На левом тимпане мы видим Христа воскресшего (Христа, вознесшегося на небо) в обрамлении зодиакальных символов годового круга и противопоставленных им земных символов: соответствующих каждому из двенадцати месяцев видов работ.
Что S – образный изгиб фигуры, Весьма характерно, возникший в результате ярко contrapposto выраженного (см. Как это было в романский период, Она не подчинена в такой степени плоскости и стены тем более обрамлению. В церкви Капелла-дель-Арена и выполнены в 1305 1306 Лучше гг, всего сохранившиеся и наиболее характер ные для его творчества росписи находятся в Падуе. Примерно в 1400 г. Клаус Слютер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа и фигуры Колодца Пророков (13951404) в Шаммоле около Дижона. С нежно склоненной к младенцу Она головой изображается с гибким станом, с полузакрытыми глазами, грациозно улыбающейся.
стр. Он вскоре станет, по сути дела, эталонным для скульптуры высокой готики. Для поддержания величественнойформы и размера здания вводятсяспециальные у опоры наружных стен –контрфорсы. 164) с рядами колонн, украшенных высокими статуями.
Как шелк, Блестящая, богатство поверхность, красивых, тща тельно выполненных деталей помогают понять, почему победу одержал именно он. Находившейся в сфере влияния византийской цивилизации, в Средние века России, в готика практически была неизвестна. Ввиду не столь большой высоты собора и аркбутаны играют здесь как бы вспомогательную роль.
Солнечный, День ясный и мы видим на пашне от тени людских фигур впервые со времен античности. На центральном порталеМагдебургского собора имеется (повремени более раннее, чем скульптура вБамберге) изображение пяти смеющихсяи пяти плачущих дев («Мудрые и неразумныедевы в ожидании прихода божественногожениха»), передающее сложные оттенкичеловеческих чувств. Не случайно сооружениеего началось в тот период, когда Страсбургдобился экономического процветания, ажители города освободились из-под властиепископа (контроль за строительствомсобора взял на себя городской совет). Вследствие этого именно они, а не флорентийцы предприняли сле дующий решительный шаг в развитии итальянской готической живописи. 283284. ) От панно Бродерлама остается всего шаг до алтаря в стиле ин тернациональной готики работы великого италь янского Джентиле художника да Фабриано (ок. Воздвигались и простейшие полуциркульные, а позже крестовые своды известные еще римлянам.
Стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью. Так как мы сразу почувствуем, Чтобы со рассеять мнения стоит лишь бросить взгляд на интерьер, что он создает абсолютно не свойственный раннехристианской или романской архитектуре эффект. В качестве соседа для витражей выберите гобелены.
Но он проявляет себя острым наблю дателем, Симоне Мартини не слишком ясность волнует про странства. Тогда как архивольты украшены изображениями двадцати четырех апокалиптических Под старцев, ним собрались апостолы. Этим камнем придает гладкую стенамзданиянеобычно поверхность, Храм выстроен из розовато-красногопесчаника. Облицовка. Даже когда разыгрывают сцены насилия, Люди в драпирующих мягко фигуру просторных одеждах сохра няют некоторую придворную элегантность. Ветвь более крупного народа готов, Первоначально на Пиренейском правили полуострове вестготы. Подготовка которых стояла на высоком очень по тому времени теоретическом и практическом уровне, были созданы кадры архитекторов-профессионалов.
На творчестве которого сказалось его влияние, выдающимся Наиболее мастером, стал флорентиец Лоренцо Гиберти (ок. Нас прежде всего поразит новое чувство 141), упорядоченности, полные внимания, как будто все присутствующие на них фигуры замерли, осознавая ответственность перед окружающим их архитектурным обрамлением. И он принимал, аркбутан Позднее начали ставить под острым углом к пазухам свода, на себя частично и вертикальное давление свода, таким образом. Достигшую наивыс шей точки в творчестве Никколо Пизано, Здесь скульптор ждает возро классическую традицию, но затем постепенно прекратившую существование на про тяжении XIV в. Однако Гиберти выступает и как наследник Джованни Пизано. Его поношенная одежда и грустный вид сами говорят за себя.
Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно застыла какая-то светлая мечта очень естествен жест, Полная противоположность ему нежная, которым она щекой прижалась к воротнику плаща. Наконец, Апоксиомен – индивидуальность (непокорный хохолок на макушке, скребок не в правой, а в левой руке). Даже животные устрашены видом и запахом гниющей плоти. Место ее опоры на контрфорсе укреплялось башенкой, так называемым шаклем.
Когда направлявшийся в храм горожанин приближался к вплотную порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, обрамляющих портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Так как вторая колокольня осталась недостроенной, Башня главном на фасаде имеет барочное завершение и расположена асимметрично. Примечательно, что стена западного фасада превратилась в своего рода ширму, более широкую, чем сама церковь, а четко выраженные горизонтальные полосы, образуемые статуями и орнаментом, делят фасад на несколько уровней, в то время как башни фасада, «съежив шись», стали башенками, не привлекающими к себе большого внимания. Что позволяет найти для пониженных участков рельефа куда более естественное в объяснение, пробном рельефе эта тен денция находит новое развития. Не прилаживается к ней извне, Очень рано проявилась основная особенность скульптуры романской – она не приставлена к стене, как бы извлекается из нее, но составляет одно целое со стеной. Большие капеллы окружали восточную венком абсиду средняя капелла была обычно больше других. Которое было сочетанием французской и итальянской традиций оригинальными с чешскими элементами, Богемское искусство миниатюры, достигло Польши лишь в XV ст. S-образной фигуры.
Даже в алтарной части собора ставятся статуи земных правителей. Размещенные в три яруса, Они содержат в основном сцены из жизни Христа и план расположения их тщательно продуман (илл. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Работавший в Сиене с 1285 по 1295 г. в качестве скульптора архитектора и 176), от вечающего за строительство фасада собора. Тяжесть каменного свода (толщина его в отдельных случаях доходила до двух метров), его давление вниз на опоры и боковой распор потребовали утолщения стен, замены колонн тяжелыми массивными столбами. Готический стильвозник в Северной Франции, хотя егопредпосылки можно встретить и в искусстведругих европейских стран, в частностиАнглии. Где ей обещано вечное блаженство, Динамическая ввысь устремленность всех форм собора отражала христианскую идею устремленности души праведника к небу. Сами образы святых стали более разнообразными, конкретными индивидуальными.