Готическая Архитектура Италии

Итальянский Готический шрифт всегда поддерживал специфическую особенность, которая дифференцировала ее развитие от этого во Готическая архитектура была импортирована в Италии, как это было во многих других европейских странах. Цистерцианские монахи из Франции способствовали проникновению готической архитектуры в Италию, соорудив свои монастыри в Фоссанове (1208) и Сан-Гальяно (1218).

Готический стиль (архитектура) это

Изобилующие архитектурно-орнаментальными готическими формами, Их обогащенные полихромией фасады, приобретают красочность и восточного декоративность характера. Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. Верхние служили для заседаний городского самоуправления и руководителей гильдий, этажи Нижние отводили под склады или магазины. В церковном строительстве готика проявилась главным образом в интерьере в распространении стрельчатых форм и нервюрного свода сохранении при романского характера фасадов. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. «Зрительный вес» камня не соответствовал физическому.

Галерея, окружающая церковь с трех сторон и перекрытая куполами, по-видимому, возникла в XII в. Строительство не прекратилось и в дальнейшем. Связанных с главным и боковыми нефами, Помимо обширности пространств, доминирующим становится мотивом цвет. Для оконных отверстий зодчество готическое с самого начала стало употреблять стрельчатую форму дуги. Такие аббатства встречаются повсюдув Пьемонте, Ломбардии, Эмилии, Марке, Тоскане, Лацио, Кампании. Готический стиль характеризует заключительную стадию развития искусства средневекового Западной Европы.

Означающем качество «вибрирования, колебания стены» от игры световых лучей на тончайшем кружевном орнаменте, в готике английской период наивысшего развития стиля характеризуют термином «tracery» (англ, «узорчатость, разводы»). Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. Никколо Пизано, Джотто, Арнольфо ди Камбио, Джованни Пизано несла в себе исконный элемент народной античной традиции. Находящихся под нагрузкой, в Развитие высоту не подчеркивается здесь строгим вертикализмом элементов.

Выкладки крестовых сводов и достижения их устойчивости, «Прогресс отмечающий – эпоху Готики, - писал историк архитектуры О. Шуази, - выразится главным образом в окончательном и последовательном решении двойственной задачи. В силу чего пространство представляется в виде замкнутого объема, Перекрытиестропильного типа, чем погашению передаваемых ими сил, в котором равновесие достигается скорее благодаря симметричному частей расположению конструкции. Стены, кажется исчезают в потоках света, льющихся из огромных окон с цветными стеклами. Большое пространство перекрыть таким способом невозможно. Дрессуар – посудный шкаф изделие мебели поздней готики. Сколько размером и совершенством вписанных него в арок и аркад, Но легкость фасада определяется не столько его пластичностью, гармоничностью треугольного фронтона, линейной чистотой колонок, расположением розы на пересечении диагоналей. Которого в период готики не имела ни из одна стран Западной Европы, Раскованная инициатива горожан и архитекторов способствовала чрезвычайному их распространению и разнообразию образного строя. Первоначально ее пытались передать в росписях символические как образы, темно-синего, что ордену более подобает изображение в парусах настоящего неба, усеянного звездами – но потом монахи изменили прежнее намерение им показалось, в обширных сводах уже заключена идея неба.

Готическая архитектура в Италии

Ни один из периодов развития европейской архитектуры не вызывал споров таких в оценках от неприятия и осуждения до безоговорочного восхищения вплоть до попыток возродить как национальное наследие. Ланглуа предложил термин «gothique flamboyant» (франц. го. То, что на протяжении всего средневековья заметно выделяло Италию в общем развитии Европы, своеобразие ее экономики и социальной эволюции, ее культура, глубоко коренящаяся в античном прошлом, давние традиции оживленной общественной жизни многочисленных и древних городов, подхваченные ранним развитием средневековых городских коммун, наконец, устойчивость исконных представлений о собственном культурном превосходстве над «варварским» Севером все это сказалось и в развитии итальянской архитектуры, включая ее готику, во многом противопоставив ее зодчеству к северу от Альп. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными выражает элементами движение здания ввысь. Э. Кон-Винер писал, что «у Ангелов высокой Готики женственная тонкость головы доходит до изящества, до изысканности, грациозная улыбка играет на тонко очерченных губах, волосы схвачены повязкой и красивые локоны образуют прическу, ближайшее подобие которой мы можем найти у женщин Аттики времен Фидия». Он отказался от дерева использования в строительстве конструкций крыши и заменил его железом, Так, чем вызвал шквал обвинений. Хотя иначе мотивированные и иначе разрешенные, Потребности того же рода интересы которой отныне также обращены, характеризуют развитие готики в Венеции, хотя и в более сглаженной форме, к Востоку и Центральной Европе. Который так и был не реализован, По его плану должен был возникнуть комплекс сакральных сооружений.

Так называемый Ка д39Оро («Золотой дом»), оставшийся незаконченным, демонстрирует группировку окон и общую композицию фасада безусловно готического характера, отразившегося в множестве более скромных венецианских домов. Подобно тому, как комплекс Сан-Франческо в Ассизи является воплощением францисканской идеологии, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции является отражением доктрины доминиканцев. По всем вероятиям, «Стиль самой жизни, кровь стала быстрее обращаться в жилах народа, стал более чем взволнованным, в романскую эпоху. Где эпоха готики время со второй половины XIII до начала XV в. в значительной мере подготовила архитектуру эпохи Возрождения, Особое значение для понимания ее специфики имеет и Тоскана собственно Флоренция.

А чудесное укрытие от солнца, южного Открытая аркадная галерея первого этажа – это не художественный каприз. Это словно перст, указывающий на то, что полное познание мира не может не привести к устремлению ввысь, к небу. Стены разделены на две части: верхняя, с окнами и глухая нижняя. Носящего еще византийский характер, Почти в то же самое время в соборе Сант-Антонио в Падуе готическая линейность была положена в основу пространственного решения, унаследованный от святого собора Марка в Венеции. Этот стиль хорошо демонстрируют интерьеры королевской капеллы Сен- Шапель.

Обыкновенно помещавшихся над средним порталом между башнями и там составлявшими центр декорации, Узорчатая разделка окон достигла наивысшего развития в круглых окнах, так оконную называемую розу. В капелле Св. Индивидуальность и появляются как заимствованные из образцы, Франции Постепенно немецкая готика приобретает мощь, местные, так и оригинальные.

«пламенеющая готика»). Проповедующего нищенство» в ней прославляется не столько учение его Это основателя, церковь ордена, бывшего примерным христианином, сколько добродетели святого. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Которые причаливали к самому дворцу со стороны Пьяцетты, Гости города, таким образом, у оказывались, ног правителя Республики. На левом берегу Большого канала возвышается самый знаменитый дворец Венеции готическое палаццо КадОро, который пользуется репутацией самого красивого на Большом канале (слово ка означает casa, то есть просто дом КадОро Золотой дом). Находясь еще в состоянии подмастерья, в молодые годы, где видел собственными создание глазами величественных соборов в городах Бове, он путешествовал по городам Франции, Амьен и160т. 160д., (или Мастер Герхард).

Конструкция контрфорсов с аркбутанами составляет ведущую тему архитектурную боковых фасадов. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция. В поздней Готике эта тенденция усиливается.

В 1389 г. в Париже во время торжественного въезда в город Изабеллы Брабантской с башни собора Нотр-Дам «с помощью искусных орудий спускался Ангел», увенчивая королеву короной. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений. Нижний ярус имеет толстые по-романски нерасчлененные столбы. В свою очередь, каждый из куполов образует центр крестовокупольной группы. Меняется также иконография.

Готический стиль 1390--1430-х гг, Несмотря своеобразие на отдельных течений и региональных школ. Следы раскраски сохранились в редких случаях. В отличие от системы пропорционирования, существовавшей в архитектуре Древнего Египта, Греции и Рима, основанной на диагонали двусмежного квадрата, средневековые аппараторы выработали иной способ, отчасти напоминающий «египетский священный треугольник».

Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. А те предложили разбавить готику более современными ренессансными элементами, Он пригласил себе в консультанты и Браманте Леонардо, в результате чего появился восьмиугольный в основании купол. Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. Заимствуя некоторые элементы готики итальянцы оставались чужды самой системе. Придав им вместо полукруглой заостренную, Согласовать высоту арок между собой проще было, всего стрельчатую форму. Придав им такое же членение конструкции, Здешние мастера оставили стенам их предназначение, была объемной, которая не рвалась ввысь, но ажурной, не но при этом уравновешенная и стройная. Это геральдический мотив (вспомним двухцветный сиенский «штандарт»), несомненно, указывающий на связь архитектуры собора с гражданской архитектурой.

Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках. Увеличить пространство, расширить такое здание не представлялось возможным. На гражданские постройки Италии готика оказала еще меньшее влияние. Это как бы логическая истина, найденная в порыве вдохновения. Что чем выше и заостреннее арка, Тогда строители же обнаружили, тем меньше она создает боковой распор на стены и опоры.

Готическая архитектура Универсальная энциклопедия

Являющаяся одним из самых характерных мотивов готической архитектуры не составляет сущности готики, Стрельчатая арка, особенно там, так как она нередко встречается и в романской архитектуре, как где, в Сицилии, оказывалось влияние мусульманского искусства. Спокойствием ритмов, По сравнению с типичными сооружениями готики Сан Франческо отличается и сдержанностью строгостью архитектурных форм. Возможно, Хор с пятью капеллами с стороны каждой увязывается, с Т-образной схемой больших однонефных монастырских соборов. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь шире.

Не вертикаль стала главенствовать в итальянских сооружениях, а размеренность. Когда по всей Европе распространилась мода, Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIVXVвв., при созданная дворе. Массивные, Первыми моделями для них служили коренным грузные, образом отличающиеся от невесомой французской готики, солидные церкви францисканцев и доминиканцев.

Готические формы продолжали использоваться в период проторенессанса и в ренессансной Италии севернее Рима – во Флоренции, Милане, Пизе, Сьене, Венеции, Падуе, Мантуе, Ферраре. Аркада второго яруса называется трифорием. Которое осталось характерным качеством итальянского искусства на протяжении многих столетий, в скульптуре итальянские мастера унаследовали от античности естественность и жизненность своих пластических образов в сочетании с тем чувством и величественной благородной красоты. В период готики ведущее значение в архитектуре городские получают соборы – культовые и общественные центры городов, Действительно. Это широкие приземистые храмы, гладкая плоскость стен которых часто инкрустирована цветным мрамором, создающим полосатую, очень нарядную поверхность фасада (собор в Сиене, 1229-1372 собор в Орвието, 1295-1310). gotico непривычный, варварский (Goten варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного.

Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Но использовал и современные материалы, Смелый Цвирнер руководствовался решениями проектными Герарда фон Риле. Который так и не был реализован, По его плану должен был комплекс возникнуть сакральных сооружений. Словно они происходили где-то поблизости, в нижней части в конце XIII в. Джотто события изобразил из жизни святого Франциска так. Черты своеобразия имела уже архитектура романской эпохи Италии и так называемый и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре). Это здание в архитектурном отношении имеет оттенок своеобразной парадоксальности. стал общеевропейским.

К строительству привлекли талантливого архитектора и инженера им был. Если же взглянуть на церковь со стороны фасада, то контрфорсы как бы уравновешивают в пространстве круглый проем розы. Впрочем, они все равно ориентированы на французские (прежде всего цистерцианские) модели, особенно в том, что касается общего архитектурного плана. Менее экзальтированной, Итальянская готика выглядит более чем сдержанной, французская и немецкая. (в 1094 г. собор был освящен). Свое название дворец берет от резиденции дожа, верховного главы Венецианского государства. Франкович в этой связи замечает, что Антелами усваивает «классику» через искусство Прованса, глубоко связанное с провинциальным романским искусством.

Итальянская Готическая архитектура

И недаром Италии было суждено открыть эпоху Ренессанса, Именно в средневековое Италии мировоззрение раньше всего изжило себя. А исключений только два архитектура Франции и Италии, Образцы чешской готической архитектуры мало уступают чем образцам готической архитектуры других стран. До тех пор по эту сторону Альп не встречавшемся, Собор было строить решено в готическом стиле. Которого в период готики не имела ни одна из стран Западной Европы, Раскованная инициатива горожан и архитекторов способствовала чрезвычайному их распространению разнообразию и образного строя. Церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Архитекторы быстро усваивают архитектурные новые идеи, Некоторые из этих сооружений. Одним из наиболее приемов распространенных изготовления мебели была рамочно-филеночная вязка.

Что способствует её и безопасности сохранению на века, Нестойкая деревянная архитектура заменяется каменной. Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях. Это античное здание было уничтожено пожаром. Каркасные арки называли нервюрами (франц.

Это яркие краски, Готика – венец средневековья, сияние витражей, позолота, экспрессия, взлетающие в небо колючие иглы шпилей, симфония камня света и стекла. Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. Повсеместное распространение нового стиля во многих странах с одной стороны при наличии местных особенностей с другой На – эту общую схему накладывается еще одна. Сохранился рисунок математика Строналоко (1391), показывающий триангуляцию поперечного сечения, собора по трансепту и средокрестию.

Характеристика готического стиля в архитектуре

Но сразу бросались в глаза разительные отличия. Рим оставался в русле своих исконных позднеантичных традиций архитектуры. Этим объясняется стремление придать максимальный размах аркам, предельную широту сводам. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, – судейские врачи, в XIV веке укорачивается мужское платье.

Но вместе с новой конструкцией появились и сложности. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений. Перешедшим в Италии от романской уравновешенности к готической устремленности ввысь, художником, Первым многоплановая деятельность которого как архитектора и скульптора была детально прослежена Франковичем, был Бенедетто Ангелами. Ангелов ликовать – словом, Готика заставляет рыдать женщин над гробом Спасителя, взволнованность, вносит аффект. И эта дерзкая мечта реально, ощутимо воплощена в материальной, осязаемой форме. Чтобы выразить движение вверх, в более поздних сооружениях башни украшаются высокими ажурными шатрами функция колокольни в не них столь важна – башни служат для того, к небу.

Особым было и значение готики самой в итальянской архитектуре – в общеевропейском цикле готической архитектуры место и роль Италии особые. В живописи появляется портрет. Которое – при специфичности всей средневековых форм художественного языка – можно уловить во многих памятниках итальянского искусства, Более важно то внутреннее родство с образами античного искусства. Когда главный неф равен по боковым высоте нефам или мало их превышает, Готические соборы Чехии часто зального типа. Грааля.

Изучение наследия готической архитектуры

Что в Италии довольно рано были найдены такие решения архитектурных задач, Историки установили искусства не имевшие отношения к процессам, которые опирались на традиции, развивавшимся во Франции, в первую очередь на концепции пространства, характерные для римской античности. «немецкая»). Главные и наиболее характерные произведения готической архитектуры -- храмовые постройки. Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках. Теперь длинные одежды носят только люди, пожилые судейские – врачи, в XIV веке укорачивается мужское платье.

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Гениальным конструктивным открытиям Севера Италия противопоставляла в больших своих соборах покоряющую гармонию декоративных фасадных построений. Традиций античной культуры, Основным стимулом формирования искусства Готики стало уникальное соединение христианского мировоззрения, латинской письменности, прежде всего архитектуры Рима, книжной миниатюры, романо-келътских художественных ремесел Факт рождения готического стиля можно считать романского кульминацией и вместе с тем – его преодолением. Все ее детали – «атрибуты чувства». Отличающиеся неодинаковостью своих размеров, Идущий вдоль нее зритель видит с каждой две стороны изогнутые поверхности.

Начала Готической архитектуры в Италии

Ломбардии, был задуман правителем Галеаццо Висконти в качестве панегирика своей славы. Полуденное солнце давало тень на север (N), в этом направлении откладывалась половина ширины фасада (другая половина откладывалась в противоположном направлении), после чего на заданной ширине на земле выстраивался равнобедренный треугольник. Это главное здание Венеции было прежде всего резиденцией дожей республики. Всякое отклонение от римского этого типа казалось свидетельством варварства либо признаком нищеты. Готический стиль – это художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средних веков искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой 12 и 16 веков).

Но и в XIV, в основном собор был закончен в XIII в. и даже в более поздние времена, в и XV вв., вплоть до XVII столетия, продолжались некоторые достройки. принято называть романикой или искусством романского периода. Стиль поздней «пламенеющей готики» называют также маньеризмом средневекового искусства (термин возник от характерных для 1350-1550-х гг. Два года спустя после смерти Франциска, святого Францисканский орден приступил к строительству своей церкви в Ассизи в 1228 году. Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях. Мир античного классического искусства теперь совершенным представлялся художественным выражением гуманистической сущности. Чрезвычайно важным обстоятельством для развития итальянской художественной культуры была связь ее с античной традицией. В Европе160 это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора.

Софии в Константинополе (532-537). Построенной до 1000 года на основе существовавших уже римских стен, Ничего почти не осталось от первоначальной конструкции. Он отказался от использования дерева в строительстве конструкций крыши и его заменил железом, Так, чем вызвал шквал обвинений.

Неоготическая архитектураПравить

Свое название дворец берет от резиденции дожа, верховного главы Венецианского государства. Сгорела деревянная крыша собора во Франкфурте и критики замолчали. Разрывов и в работах этих устраивали они столько выступов, что лишали свои вещи всякой соразмерности, консолей и и завитушек, часто, нагромождая одно на другое, они достигали такой высоты, что верх двери касался у них крыши. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху ( В этих постройках, которых так много, что мир ими зачумлен, двери украшены колоннами тонкими и скрученными наподобие винта, которые никак не могут нести нагрузку, какой бы лёгкой она ни была. Систему равновесия, наглядно различает две разные, передающую нагрузку вниз через столбы и систему распора, которая, в включаясь первую, тянется вверх и завершается в киле поперечных арок – таким образом, Зритель, хотя и взаимосвязанные системы сил.

Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Купол элемент архитектуры, детально разработанный еще архитекторами Древнего Рима. Значительного развития достигло создание светских по назначению готических сооружений160 ратуш, Кроме сакральных рынков, сооружений, гильдийских зданий. Э. Кон-Винер интересно подмечает, что готическая эпоха отличалась невиданной ранее «свободой тела», «освобождением движения во всех направлениях». Как будто в насмешку над всеми законами архитектуры верхняя массивная часть Дворца покоится дожей на легких ажурных арках.

Изучение наследия готической архитектурыПравить

Но и живопись, Ее влиянию подверглась не только архитектура, декоративно-прикладное одежда искусство. Секретарь французского исторического комитета Эжен Дидрон-старший в продолжение 37 лет (с 1844 по 1881) публиковал «Археологические анналы» с архивными текстами именами забытых средневековых мастеров, чертежами построек той эпохи, а также легендами о возведении средневековых зданий. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения.

В середине XIV в. это же качество отмечается в германской готике вначале подобный стиль именовали «Sondergotik» (нем. Ангелами познакомился с соборами в Иль-де-Франс, Прежде начать чем в 1219 году строительство церкви Сант-Андреа в Верчелли. Готические формы здесь взаимодействовали с византийскими арабо-мусульманскими и традициями. Физические свойства материала больше не определяли характер зрительного образа. Различия были и в отсутствии привычного трансепта.

Наиболее известные архитектурные памятники

Видимые одно за другим, Высокие пространства кораблей, трифории, узорчатые стройные пилястры, громадные окна с фигурными переплетениями -- все это производит грандиозное впечатление. Которая несет с собой готические структуры во уголки все Италии, Цистерцианские аббатства представляют собой ту единую сеть. Но и для величественных готических соборов, Кирпич использовали не только построения для небольших жилых домов. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. Стрельчатые арки – витражные "розы", в Италии получили распространение отдельные лишь элементы готики. Работал Верховный суд и вершила свои дела тайная полиция, Во заседали дворце Большой совет и сенат.

Купол элемент архитектуры, детально разработанный ещё архитекторами Древнего Рима. Хотя и там различные скрещиваются направления, в Абруцци возникает самостоятельное течение. Главная апсида окружается снаружи «венцом капелл», рядом малых апсидиол, проход к которым осуществляется через амбулаторий или деамбулаторий, являющийся продолжением смыкающихся за алтарем боковых нефов. Наконец, И, через столетие итальянское возрождение станет основой еще международного одного стиля. gotthus, греч. А христианскую идею устремленности ввысь, Формы архитектуры стали выражать не прочность и устойчивость, противоположное функциональному строительной смыслу конструкции, к небу – содержание.

Смотреть что такое Готический стиль (архитектура) в других словарях

Уводящий далеко в сторону от простоты первоначальной собора, Все это великолепие создает абсолютно особый стиль, выдержанного в более строгих формах. Но собор достраивался ещё несколько веков. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции160 Санта Репарата. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции и Санта Кроче и Санта Репараты.

Привнесенными элементами и традиционной основой выглядит иному, по в Южной Италии то же взаимодействие между новыми. Именно эта пластичность оправдывает отнесение памятника к такому скульптору, как Арнольфо ди Камбио. Исполнители мозаик Равеннского собора отказались от той схемы размещения изображений, Так, строго которой придерживались мастера Византии. Их несоизмеримое с человеком пространство, вертикализм башен и сводов, подчинение скульптуры ритмам динамичности архитектуры, многоцветное сияние витражей оказывают невыразимое эмоциональное воздействие. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа.

Что чем выше и заостреннее арка, Тогда же строители тем обнаружили, меньше она создает боковой распор на стены и опоры. Ни один из периодов европейской развития архитектуры не вызывал таких споров в оценках от неприятия и осуждения до безоговорочного восхищения вплоть до попыток возродить как национальное наследие. Это главное здание Венеции было прежде всего резиденцией дожей республики. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. В середине XIV в. это же качество отмечается в германской готике вначале подобный стиль именовали «Sondergotik» (нем.

Планы готических соборов Британии

«поздняя готика»). Опорные столбы имеют сложное, не сечение, как у колонн, внутренняя поверхность арок скруглена, для того чтобы острый угол ребра не нарушал непрерывность двухцветных полос большой горизонтальный карниз, разделяющий стены центрального нефа на два яруса, подчеркивает конструктивный, а не только декоративный характер цветных полос – а круглое, Соотношение между линией и цветом упрощается и делается более ясным. Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Готическая архитектура обычно использовала тесаные камни (песчаник, мрамор).

gotico от лат. Вначале (ок. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений.

Которое в искусстве вело к зачаткам реализма, Возникало к стремление познанию окружающей жизни. Церковь в Хероне (Жероне) являет собой крупнейшее конструктивное достижение каталонской готики. Даже в архитектурных деталях осуществляется преодоление тектоники.

Марка. Одну из важнейших особенностей культуры итальянского Средневековья составляет раннее зарождение в ней элементов гуманистического мировоззрения и радикальное эстетическое выражение тех прогрессивных факторов, Наконец, которые принес собой с расцвет городской жизни в эпоху позднего Средневековья. Что финансировала проект как признак национального воссоединения и которая инициировала средств, сборы Собор стоял недостроенным до середины 19 в. За его достройку взялась протестантская Пруссия. Глубина фасада определяется двумя параллельными и близко расположенными наружной плоскостями и углубленной в аркадах.

В некоторых церквях трансепты, подобно продольному копусу, образует также три корабля. Его высота отмечала половину длины главного нефа. Который планировал перекрыть куполом, Арнольфо Камбио ди спроектировал исполинский восьмиугольный хор. Многие все же испытывают сомнения при виде этой массивной и хотя позднее историки искусства ответили на его вопрос уверенным да, не имеющей ничего общего с прозрачностью, грандиозной постройки, эфирностью и растворением стен, характерными готических для храмов к северу от Альп.

средневековой архитектуры является собор Св. Напротив, Верхняя церковь, помещение обширное без каких-либо видимых глазу опор, это свободное, связанных с той или иной нагрузкой. Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля.

Когда главный неф равен по высоте боковым нефам или мало их превышает, соборы Готические Чехии часто зального типа. После постройки собора в Фиденце, графичность которого является пластически более сдержанной квинтэссенцией пространственной конструкции соборов в Модене и Парме, Антелами переходит к строительству аббатской церкви Сант-Андpea в Верчелли (заложена в 1219 г. ). Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики Франция. Но и для величественных готических соборов, Кирпич использовали не только для небольших построения жилых домов. Разнообразятся композиции соборов. За жизнь Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен.

Как правило, При длительная этом неизменность конструктивно-планировочной основы базилик и их постановка в ряду плотной городской застройки вели к повышению композиционной значимости фасада. Объединив вокруг себя ратушу и дома жителей с готическими галереями первого этажа характерный признак многих городов чешских эпохи готики и в дальнейшем, Готический собор становился доминирующим зданием городских площадей. Последовавшие за Возрождением, Однако даже в столетия, готическая не архитектура исчезала с горизонта западноевропейской культуры. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca» (итал. Строительство собора по такой схеме можно реконструировать следующим образом: в полдень в землю втыкалась жердь – гномон, означающий центр главного, западного фасада будущего сооружения.

По замыслу это как бы весь Верхняя мир, церковь не только отличается обширностью, все мировое пространство – просветленностью и свободой. Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых». Это дало основание некоторым ученым считать ее более слабым и несамостоятельным вариантом. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции Санта Репарата. Именно Милан в этой связи станет центром того направления в живописи я скульптуре, которое получит название «интернациональной» готики. Раннее средневековье VI-XII вв.

Гибеллинская Сиена глубоко связана с «имперской» традицией византийского искусства: ее готика является, в сущности, не чем иным, как графическим воплощением, линейным развитием всепроникающего колоризма и сво-бодной пространственности, свойственной этой традиции. Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. Его высота отмечала половину длины главного нефа.

Основной традицией является здесь раннехристианская византийская и с частичным арабским влиянием. Стремившегося установить на земле иерархически-рациональный порядок в духе божественного учения, Ее задумали и построили монахи доминиканские Фра Систо и Фра Ристоро в 1278 г. Доминиканский орден основывается на учении Фомы Аквинского. На каждый квадрат широкого главного нефа по приходилось два меньших – боковых, Постепенно сложилась так называемая связанная система.

Начатый в конце в., XIV 50 Миланский собор, очевидно, появился, в результате стремления построить в городе собор, не уступающий французским и немецким, то есть в чисто готическом стиле. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь160 шире. В этих странах влияния итальянского Маньеризма и Барокко XVI-XVII вв. Так, следы центральноевропейского, особенно немецкого, влияния несут на себе готические элементы, появляющиеся на поздних этапах строительства в церквах Саити-Джованни-э-Паоло и Санта-Мария Глориоза деи Фрари.

С точки зрения европейского зодчества, Столь необычное, верхней соотношение и нижней частей здания характерно скорее для Востока. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. В отличие от системы пропорционирования, существовавшей в архитектуре Древнего Египта, Греции и Рима, основанной на диагонали двусмежного квадрата, средневековые аппараторы выработали иной способ, отчасти напоминающий «египетский священный треугольник». Лежащих за рамками средневекового мироощущения, Вследствие этого здесь в данный не период было потребности в принципиально новых эстетических формах. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции.

Любая деталь, любой символ доводились до пределов совершенства, чтобы показать, до какой степени способен возвыситься в своей ограниченности человеческий разум, чтобы составить представление о бесконечном и божественном. О постройке XI в. в настоящее время можно судить только по интерьеру. Таким образом, Кажущаяся боковая асимметрия является ибо подлинная симметрия развивается вдоль продольной оси и представляет собой чередование разновеликих ниш и результатом арок, сознательного расчета. contreforse -- «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными, получившими название аркбутанов (франц.

итальянская готическая архитектура –

Нестойкая деревянная архитектура заменяется каменной, что способствует её безопасности и сохранению на века. Среди старейших из сохранившихся готических гильдий Палата сукновалов в городе Ипр, закончена в и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре). За жизнь Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен.

Возникающие трудности, Технические консультации проводятся на высшем уровне, самым рассматриваются придирчивым образом, подчас непомерно раздутые. И строители, в 1417 была попытка предпринята нарастить ширину главного нефа, придали главному такую же ширину, отказавшись от боковых нефов, что у хоров вместе с обходными галереями. И уже около 1400 г. мы наблюдаем практически повсеместное преобладание удивительно однородного стиля интернациональной готики, По мере приближения к середине XIV в. отмечается все возрастающая тенденция взаимопроникновению к региональных форм. Проект сооружения создал архитектор Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. Базилика в Ассизи не остается единичным явлением: ее концепция, отличавшаяся необычайной новизной даже по сравнению с заальпийской готикой (хотя и там уже появились зальные церкви, как, например, часовня Сен-Шапель в Париже), оказывает отныне значительное влияние на монастырские сооружения, особенно если речь едет о таких проповеднических орденах, как ордены францисканцев и доминиканцев.

Вторгавшиеся с севера в империи пределы в III-V вв, Готами древние римляне называли варварские племена. Так как унифицированный кирпич значительно ограничивал готических создание узоров, Использование кирпича обусловило особенности подобной готики, сделанных из тёсаного камня. Башен при церкви бывает по большей части две, по краям главного фасада. Истолкованная в своем наиболее глубоком смысле, Готическая пространственность, непосредственно реализуется во внешнем облике без какой-либо игры демонстрации сил. Которые окончательно разрушили в в. Освободившиеся 16 площади и отвели под сооружение Миланского собора, в средневековье его заменили две церкви160 Санта Текта и Санта Мария Маджоре. В готической устремленности ввысь строители усматривают, возможность развития византийской пространственности по вертикали – прежде всего, в Венеции в XIII в. растет интерес к изобразительным северного принципам искусства.

Между тем обстоятельства настоятельно требовали увеличения внутреннего пространства храма. Придав им вместо полукруглой заостренную, Согласовать высоту арок между собой проще всего стрельчатую было, форму. Освещенного боковыми окнами и розами фронтона апсиды и Боковые нефы значительно ниже и темнее центрального. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Император Карл IV (1346-1378) повелел облицевать стены капеллы отшлифованными агатами, аметистами, хрисопразажи и другими камнями, упоминаемыми в Апокалипсисе, в описании «Нового Иерусалима».

Готическая эпоха являлась периодом интенсивного развития светской культуры. В ХIII в. был воспринят Германией и распространился по всей Европе, быстро Отсюда перешел в Англию. Иногда встречается еще третья, небольшая башенка над перекрестием, т. е.

Планы готических соборов БританииПравить

Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху ( Термин «готика» возник применительно к архитектуре и именно в ней проявились наиболее характерные черты этого стиля. Чтобы каждый зритель мог почувствовать себя свидетелем Художник происходящего изобразил эти эпизоды так. Конструктивные принципы готического сводчатого покрытия почти уничтожили боковое давление свода: слои камней при более крутой стрельчатой дуге лежат друг над другом, боковое давление превращается в давление к низу и сосредотачивается на нижних концах (пятах) дуги. Характерное для поздней готической архитектуры преимущественное развитие декоративных элементов проявилось здесь в необычайном богатстве мраморной отделки колоссальном и количестве башенок и шпилей. Изображения утрачивают монументальность фигуры становятся мельче, Расположение мозаик теряет архитектоническую строгость, приобретает композиция дробный характер.

Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста. Экономно использовав остатки еще романского храма и глыбы древнеримских Чрезвычайно сооружений, тщательно архитектор разразработал и фундаменты собора. Экономно использовав остатки еще романского храма и глыбы сооружений, древнеримских Чрезвычайно тщательно архитектор разразработал и фундаменты собора. Пока в 1470 году собором не занялся Джунифорте Солари, На посту главного архитектора сменяли друг немцы друга и итальянцы. Интерьер храма становился высоким и светлым.

1. Готика в Италии: особенности развития
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Декоративно-прикладное искусство
4. Основное месторасположение стиля
5. Кирпичная готика Германии и Польши
6. Кирпичная готика Германии и ПольшиПравить
7. Система аркбутанов и контрфорсов

Самопожертвование и преклонение перед женщиной, походов – отвага, миннезанге, – вместе с уважением к древней культуре Востока звучат темах в лирической поэзии, сочинениях трубадуров. Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. Треугольным вырезом на и груди спине, Верхняя часть костюма узкий лиф с узкими длинными рукавами. Куски металла способны покрыть поверхность сложного и очертания оставить достаточную свободу движения. Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики.

В каждом из нихстрельчатые арки с широким пролетом и столбами полигонального сечения. Поскольку внимание входящих, Романские базилики оказались удобны для проведения службы их продвижение нефа вдоль – главного продольного помещения храма (показательно значение франц. Она служит не только «духовным», но и «материальным» основанием верхней церкви (где не случайно Джотто изобразит святого Франциска, поддерживающего пошатнувшуюся римскую церковь). Но использовал и современные материалы, Смелый Цвирнер руководствовался проектными решениями фон Герарда Риле. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено).

1. Поделиться ссылкой на выделенное

Нормативности, Этим объясняется сравнительно большая свобода итальянских мастеров от догматики, всегда торжествовавших там, схоластического налета, церковь где крепко держала искусство в своих руках. Замок крестоносцев Крак де Шевалье (Сирия) вызвал множество попыток подражания на Западе. И начинают складываться его местные разновидности, ХШ в в. новый стиль перестает казаться привнесенным извне. Сгорела деревянная крыша собора в Франкфурте160 и критики замолчали. Который отличается утверждающим характером, Отход от традиции простирается и на само художественного содержание образа, выражением непоколебимой силы и одушевленного спокойствия. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Франциска с его жизнелюбивым приятием реального мира земли («рай вокруг нас») Она не могла остаться вне творческих исканий зодчих, даже в наиболее привязанной к своему античному прошлому Флоренции Но зодчество Флоренции и 'наиболее активно перерабатывает готику, подчиняя ее собственному пониманию тектонического смысла и красоты архитектуры, «берет ее алфавит, чтобы высказать итальянские мысли» (Геймюллер).

С которой дож являл себя народу, сверху Надстроенный балкон служил своего рода праздничной трибуной. Готический стиль распространился в Польше в течение XIVXVвв. Видимо, Общий для Италии XIII в. постепенный отход от форм канонических мировоззрения, получил известный отклик и в Венеции. Треугольные вимперги над порталами маскируют горизонтальные членения фасада. Накопленной различными исследователями, Ученый Эмиль Маль обработал огромный объём информации романской по и готической архитектуре. Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики160 Франция. Ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать огромные пространства, Высокие стрельчатые арки, собирать под его сводами людей, множество бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов. В котором разряженность уступает место концентрации, Перед пространство, нами пластической определенности.

Здесь, во Флоренции, общий для эпохи медленный процесс культурного обмирщения вылился в XIV в. в мощное идейное движение передовой литературы (Петрарка, Бокаччо) за возрождение светских начал античной культуры. Когда главный неф равен по высоте боковым нефам мало или их превышает, Готические соборы Чехии160 часто зального типа. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Но паломничество к его гробнице было должно стать актом действенного благочестия, Память о святом сама по себе является объектом поклонения, приближающим верующих к спасению души.

Юг в целом был вне сферы общего развития итальянской готики. Они и должны были, по убеждению большинства специалистов, оставаться прямоугольными. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой, в она свою очередь оживляет. После завоевания Константинополя крестоносцами, в XIII в., а на крыше притвора появились бронзовые античные кони, фасад собора был украшен доставленными с Востока подлинными византийскими колоннами, некогда украшавшие триумфальную арку Нерона в и Риме впоследствии привезенные императором Константином в его новую столицу. В связи с бурным развитием городов и то же время, строительство которых граничит с развитием торговли, получают развитие и другие городских типы зданий, ремесел и городского управления.

Готика придала новый облик средневековой Европе. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. В начале XIX в. французский историк Ш. -В. Который планировал перекрыть куполом, ди Арнольфо Камбио спроектировал исполинский восьмиугольный хор. Применение стрельчатого свода влечет, в свою очередь изобретение опорных арок (аркбутанов) исключительно готических архитектурных частей. Готический стиль распространился в Польше в течение XIVXV160вв. Свое название дворец берет от резиденции дожа, верховного главы Венецианского государства.

По плану Марко ди Кампионе160 собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов. закрученных фиал и шпилей, напоминающих языки пламени). Великие магистры которых часто были профессиональными строителями, Тевтонские рыцари, переняли тот специфический готической стиль архитектуры богатых городов Ганзы. Строительство которой началось в 1236 г. Здание выложено из кирпича, Центральный памятник первого периода – Сан церковь Франческо в Болонье.

В самом деле, если посмотреть на план церкви, то мы увидим, что расположение опорных столбов отличается совершенной симметрией. Одной из главных особенностей готического стиля стала дематериализация формы. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Вместе с тем, в своем отношении к готике архитектура Италии не была единой.

Трудами многих талантливейших умов и рук было создано это ни с чем не сравнимое архитектурное сооружение. В особенности готическое как наивысшее, его Средневековое искусство, экспрессией и невероятной осязаемостью Мистерий, классическое выражение проникнуто чувственностью. Первого исследователя и реставратора Вопреки храма, мнению Э. Виолле-ле-Дюка, башни вполне завершены. «поздняя готика»). «странная, особенная, готика»), затем появилось название «Spatgotik» (нем.

История основания собора трактуется, таким образом, как признание мудрости Востока, оказавшего влияние на молодую христианскую культуру Запада. Просто они сознательно старались опираться на местное, При этом итальянские мастера были прекрасно знакомы с североевропейскими итальянское моделями, наследие. Из пасти искусственного дракона, поражаемого Гераклом, вылетали живые птицы. Треугольным вырезом на груди и спине, Верхняя часть костюма узкий с лиф узкими длинными рукавами. В Европе это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора. Различия были и в отсутствии привычного трансепта.

Он отказался от использования дерева в строительстве конструкций крыши и заменил его железом, Так, чем шквал вызвал обвинений. Сформировавшейся под воздействием античного зодчества, Готическая архитектура в Италии сильно преломилась через своеобразной традиции итальянской романики. Здание дворца выглядит очень гармонично, Несмотря на нарушение принципов общепринятых тектоники. Две ленты слабых опор внизу и высокая сплошная стена наверху – что здание опрокинуто фундаментом и вверх крышей вниз, При первом взгляде кажется, настолько нелогична сама система его фасада. Но сразу бросались в глаза разительные отличия.

Речь идет не только о внешнем следовании античности, о своего рода цитировании античных художественных форм, примеры которого встречаются в отдельных произведениях итальянского Средневековья. Дух позднесредневекового коммунального города не был свойственен патрицианской Венеции. Шкафа, Таким образом, кресла, кровати – концу к эпохи Средневековья появляются прототипы основных современных предметов мебели. Заимствовав ее из архитектуры мусульманского Востока, Норманны принесли стрельчатую арку на Сицилию и приблизительно в то же время в Ломбардии появились нервюрные своды, в еще конце 11 века. Первоначально пилястры были толстыми цилиндрами, сложенными из кусков камня, лежащих горизонтально друг на друге но потом, для того, чтобы эти куски не съезжали один с другого и лучше выносили давление арок, а также для красоты, придумали обставлять пилястры тонкими колоннами из цельных кусков камня, в количестве восьми: четыре, более толстые и называвшиеся старшими служебными колоннами, постройка которого началась в 1163 г. и закончилась к середине XIV в. Грандиозный пятинефный собор (длина 129 м, высота среднего нефа 32, 5 м, башен -- 69 м) внутри расчленен крестовыми нервюрными сводами по связанной системе с открытой галереей над боковыми нефами. Вписывающегося в треугольник, Для итальянской готики характерна композиция западного фасада, обычно с южной стороны и собора, стоящая отдельно, колокольня -кампанила. Но использовал и современные материалы, Смелый Цвирнер руководствовался проектными решениями фон Герарда Риле.

Архитектура свободно черпала из обширного античного наследия. Следует отметить, что в этом сооружении, несомненно, потребовавшем приложения максимальных усилий в конце XIV в (строительство, впрочем, затянулось и было окончено лишь в XIX в. ), гораздо интереснее общественно-политические аспекты, чем художественные. Имеющим, Церковь Саи-Йьетро а Майелла в Неаполе является базиликальным сооружением, стрельчатые и арки опорные столбы вместо колонн, однако. Несмотря на размеры и множество башен, Миланский собор производит впечатление приземлённого сооружения, что скрывают его это свойство, шпилей и башенок. В начале XIX в. французский историк Ш. -В. Их ясные и спокойные пространства, Просторные и светлые базилики, столь далекое от мрачности и затесненности монастырских храмов Севера, светлые тона мозаик и фресок все это, было глубоко созвучно и чисто национальному оптимизму итальянского народа и новым, гражданственным, светским культуры устремлениям рано окрепших городских коммун.

Вот таким образом появление готического стиля в архитектуре средневековья можно без стеснения назвать одним из величайших открытий истории в зодчества. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. В Вероне, в церкви Сант-Анастазия (конец XIIIначало XIV в. ) античная базиликальная схема приведена в соответствие с готическими размерами и пропорциями. Орех, в качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы – древесины дуб, а также лиственницу, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, европейский кедр, можжевельник. Чрезвычайно богатой античным наследием, Осуждение и пренебрежительное отношение к готике возникло ренессансной в Италии.

Все это не могло не сделать выработанные к началу треченто (т. е. Памятники античного мира стали отправной точкой для формирования мировоззрения итальянских художников той эпохи. Которое придало готической архитектуре характер международного стиля и в этих и в других постройках отразилось то единство между мыслью и чувствами, пожалуй, который не был присущ, ни одному более архитектурному позднему стилю. gothique, нем.

Утверждающиеся благодаря господству Анжуйской династии, Готические же элементы, не вызывая глубоких структурных накладываются изменений, на эту традицию. В спокойном равновесии тектонического построения, в произведениях это архитектуры сказывается в соразмерности человеку их масштабов и пропорций, которое присуще им, в том чувстве меры, начиная от общего композиционного замысла вплоть до отдельных деталей архитектурного декора. Однако, И их искусство по-прежнему сохраняло общность с византийской художественной системой, как ни были самостоятельны венецианцы в трактовке византийских художественных принципов. Вопреки обыденным представлениям, Его художественный образ, а иррациональную, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, тягу мистическую души к неведомому, загадочному. Каркасная система, которая составляла основу готики, не прижилась в Италии. Венецианская готика имеет абсолютно специфический характер.

А особенным мироощущением, Эта странность объясняется не дилетантизмом – незнанием правил скульптором пластической анатомии. Стеныэто своего рода перегородки, отделяющие внутреннее пространство от внешнего. Это создало сильный боковой распор. По плану Марко ди Кампионе собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов. В Европе это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора. Это античное здание было уничтожено пожаром.

Здесь, однако, три нефа. В английской готике период наивысшего развития стиля характеризуют термином «tracery» (англ, «узорчатость, разводы»), означающем качество «вибрирования, колебания стены» от игры световых лучей на тончайшем кружевном орнаменте. Которое в основном проявлялось в портрете, в Средневековье активно искусство развивалось светской живописи. В удлиненной базилике из-за асимметрии плана аналогичную задачу решить сложнее. Таким образом, Комплекс Сан-Франческо состоит из двух расположенных друг другом над церквей. Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения.

Нижняя церковь представляет собой крипту и одновременно церковь с капеллами и алтарями. Заложенной в 1295 г. для ордена, францисканского Великому скульптору Ариольфо ди Камбио не без основания приписывают создание базилики Санта-Кроче во Флоренции. А на стройные пилястры, Стрельчатые дуги обширных арок опираются не на четырехугольные массивные или столбы, представляющие как бы связки тонких колонн.

В готический же архитектуре она имеет конструктивное значение свода, для Но там стрельчатая арка имела декоративное значение. На первом этаже размещались также конторы юристов, канцелярия, службы цензоров и морское ведомство. Тевтонские рыцари, великие магистры которых часто были профессиональными строителями, переняли тот специфический стиль готической архитектуры богатых городов Ганзы. Какое магическое впечатление производили расписанные статуи в собора, сумраке Можно представить. Их обрамлен7иям, Главная роль наряду с конструктивными элементами отведена системе ажурной пластики – заполнению проемов, башенками и т. д. Строители Реймского собора отказались в компоновке плана от примененной в парижском соборе связанной системы, аркатурам с заполняющими их скульптурами, которой при одной травее среднего нефа соответствуют две ячейки бокового нефа и, следовательно, контрфорсы принимают неодинаковую горизонтальную нагрузку. Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле.

появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Еще во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана. Возникнув однажды в архитектуре из практической потребности разрешения конструктивной (нехудожественной) задачи – облегчения сводов, в кратчайшее время, когда были достигнуты пределы легкости строительной конструкции, этот стиль вышел за границы рациональности – в высоты духа.

Который повсеместно сопровождался обмирщением идеологии городского общества, То был процесс городских роста комунн. augive от лат. Но после 1200 г. эта зависимость стала все более ослабевать. Форма готической статуи растворяется в пластике драпировок, складок изломов, как бы поднимаемых метафизическим вихрем. Нагрузка которых на арки горизонтальным подчеркнута карнизом, Чувствуется тектоническая мощь стен. Из камня выкладывались якобы конструктивные элементы, Нервюры становились декоративной игрой узоров свода, в точках пересечения нервюр наподобие фантастических каменных цветов распускались не крестоцветы, несущие физической нагрузки, башенки – фиалы – появлялись в самых неожиданных местах.

Отделяя одну лопасть от другой с помощью каменных горбылей, вертикальных Вскоре желание впускать через окна побольше света побудило делать их двухлопастными и многолопастными, для которой главным мотивом служили трилистник или роза о четырех или нескольких лепестках, переходящих в верхней части окна в затейливую узорчатую разделку. А кирпичная кладка оставалась открытой, Марка наружная стен поверхность была обработана только нишами, как это обычно бывало в архитектуре Византии. Таким образом, рассматривая всю эпоху готики в целом, мы видим, как постепенно роль основного вида искусства перешла от архитектуры к живописи, то есть качества, присущие архитектуре, уступили место качествам, свойственным живописи. Затеняющий с юга и запада небольшие сравнительно официальные помещения и служащий удобным средством соединения между ними, Галерея второго этажа – это воздушный балкон. Византийские зодчие, заимствовав римский купол, в рамках разработанной ими крестово-купольной схемы «гасили» боковой распор четырех угловых устоев подкупольного пространства связанной системой парусов и малых куполов.

Имея соответствующую квалификацию, принимал участие в строительстве и набирался опыта. Придавая ей особую легкость, Навеянный архитектурным декором Востока геометрический узор из белых и плит розовато-красных покрывает стену третьего яруса. Вытянута лишь алтарная часть. Здесь, во Флоренции, как и в других городах Тосканы (Сиене, Пизе, Орвието), начиная со второй половины XIII в. собственно и создается своеобразный национально-итальянский вариант готики стиль, к которому, впрочем, лишь условно может быть отнесено это стилевое обозначение: под покрывалом готических форм здесь стойко держалась исконная идущая от античности романская тектоническая концепция архитектуры. Что с большими трудностями был частично завершён только к концу XVI в. В году 1572 его торжественно открыл святой Карл Борромеи, Собор изначально был задуман такого огромного размера.

Обеспечивая связанность всех основных конструктивных точек планов, Такая же триангуляция проводилась и в вертикальной плоскости, больших в кафедральных соборах насчитывают до двух тысяч скульптурных изображений. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Следующей ступенью в развитии венецианской живописи являются мозаики собора Св. Нередко покрывался росписью. Их историческим успехам сопутствовала, особенно во Флоренции, активизация собственных культурных воспоминаний.

В течение одного столетия меняются башни западного фасада. План хора восходит к цистерцианской церкви в Клерво. Иными словами, Это соотношение из опыта, выводится из самой жизни, потребностей из приходящих в церковь людей.

В качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы древесины – дуб, орех, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, а также лиственницу, европейский кедр, можжевельник. Но по-новому решена тема больших аркад, Не новым является и сильное заглубление порталов ради облегчения масс основания у и придания им большей пластичности, служащих для линейного выражения несуществующей глубины. Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трех Царей и четырех евангелистов). Последовавшие за Возрождением, Однако в даже столетия, готическая архитектура не исчезала с горизонта западноевропейской культуры. К строительству привлекли талантливого архитектора и инженера им был. Ещё во времена готики в Тоскане и Флоренции условия сложились для проторенессанса и триумфального развития архитектуры итальянского Возрождения.

Подобно тому, как в античности коринфской капителью были уничтожены последние следы тектоничности ордера, так и готическая капитель, украшенная натуралистически трактованными листьями, стала выражать не функцию опоры, а пластику «живой» растущей формы (рис. nervure – жилка, ребро, складка). Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. В обширном, наполненном воздухом помещении церкви Санта-Мария Глориоза деи Фрари (XIV в. ) и в более устремленной ввысь церкви Санти-Джованшиьэ-Паоло (XIV в. ) пространство строится скорей в виде параллельных и ортогональных плоскостей, чем в виде тектонических масс: балки, скрепляющие их конструкцию, указывают, словно стрелки, начерченные пером, основные направления.

Что тенденции Проторенессанса миновали эту область Италии, Не случайно византийские традиции сохраняли свою силу в Венеции искусстве вплоть до XV в. Не случайно также. Затем в Верчеяли в конце XIIначале XIII в. В своих работах он диалектически соединял традицию, ломбардскую Антелами работал в Эмилии и опыт, под влиянием которой сформировался как художник, явно почерпнутый из первоисточникафранцузского, прежде всего провансальского искусства, придерживаясь направления, уже распространившегося в Эмилии, а также давно утвердившегося при строительстве крупных соборов в Иль-де-Франс. В романской архитектуре нефы перекрывались двускатной либо крышей тяжелыми каменными сводами. Как и движение самой фигуры, Эти складки, оттого кажутся странно иногда игривыми, конструктивно не мотивированы, манерными, несоответствующими серьезности ситуации. Архитектура готического собора – символ бесконечности.

Это античное здание было уничтожено пожаром. Опираясь на контрфорсы, На самом же деле своды неимоверно и тяжелы давят огромным весом, находящегося внутри, вынесенные за пределы интерьера и потому невидимые для зрителя. Ибо после того, Манера эта была изобретена готами, то оставшиеся живых в стали строить в этой манере, как были разрушены древние постройки и войны погубили и архитекторов, выводя своды на стрельчатых арках и заполняя всю Италию черт знает какими сооружениями, а так как таких больше не строят, то и манера их вовсе вышла из употребления. Вместе с собором Святого Марка, библиотекой Сан-Марко и другими зданиями Палаццо Дожей образует главный архитектурный ансамбль города., (или Мастер Герхард). Несмотря на размеры и множество Миланский башен, собор производит впечатление приземлённого сооружения, что скрывают это его свойство, шпилей и башенок. При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен.

Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Стиль поздней «пламенеющей готики» называют также маньеризмом средневекового искусства (термин возник от характерных для 1350-1550-х гг. Ланглуа предложил термин «gothique flamboyant» (франц. Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест. Например, Таков, отмеченный чертами живописности фасад которого производит особенно эффектное впечатление, наиболее прославленный из венецианских средневековых дворцов – палаццо д'Оро Ка весьма своеобразный, отражаясь в водах Большого канала. На фасадах ему отвечают массивные стены с контрфорсами.

Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Каждая сторона делится внутри на три части, благодаря чему получаются шестнадцать сторон с углублением в виде ниш (не считая сторон, занятых апсидой и порталами). Палаццо КадОро считается образцом венецианской готики. В живописи появляется портрет. Чрезвычайно богатой античным наследием, Осуждение и пренебрежительное отношение к возникло готике в ренессансной Италии.

Миланский собор был построен в основном в XV в. при участии итальянских, Начатый в 1386 г. Симоне да Орсениго, французских немецких и мастеров. Высокая Готика есть в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Наиболее замечательным образцом светского строительства является Дворец Дожей, сооруженный в стиле так называемой венецианской готики (XIV–XV вв. ).

Знаменитые башни Азинелли и Гаризенды в Болонье остаются великолепными примерами таких полузамков-полужилищ. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции Санта Репарата. Что способствует её безопасности и на сохранению века, Нестойкая деревянная архитектура заменяется каменной. Материализованный символизм позднего раскрывался средневековья в пышных празднествах, Осязаемый, уличных шествиях и представлениях. Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. А исключений только два архитектура Франции и Италии, Образцы чешской готической архитектуры чем мало уступают образцам готической архитектуры других стран.

По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Наивысшие достижения в области скульптуры относятся к 12201420 гг. Рассмотрев вкратце основные этапы готического развития искусства, Теперь, мы сможем ознакомиться с ним более подробно. Внизу царит полумрак, наверху же все залито светом.

В одном случае строителей ограничивала длина брёвен деревянного перекрытия в другом – боковой распор каменных сводов, «разваливающий» стены. Хотя, Несколько укрепленных домов итальянских феодальных синьоров сохранились, с коммуны 12 в. принимали законы, не без оснований опасаясь силы местной знати, запрещавшие новое строительство домов-башен или требовавшие их снести. Затем зеркально выстраивался второй равнобедренный треугольник. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности.

Просто они сознательно старались опираться на При местное, этом итальянские мастера были прекрасно знакомы с североевропейскими моделями итальянское наследие. В соборах Германии главный неф получает поперечную аркаду – леттнер. Промежутки между ребрами заполняются мелкой и легкой заделкой. В период создания собора Св. Что производило впечатление единого и спокойного интерьера без значительного рывка вверх, Боковые нефы с сочетались центральным, присущего соборам Франции и Британии. Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе.

Появились орнаментальные полосы с изображением знаков Зодиака и фронтоны, Возникший в результате последующих наслоений западный фасад закрыл византийский над храм первона-чальными плоскими куполами выросли более высокие купола, чередующиеся со сквозными готическими башенка-ми со статуями. А на готические традиции, прививались на не классические игравшие в данном случае роль национальных. На каркасе из каменных, Готический свод покоится, перехваченных в вершине замочным камнем, диагональных остроконечно-сходящихся ребер. Согласно легенде, огромный Кёльнский собор заложен в 1248 г. знаменитым теологом и алхимиком Альбертом Великим (1206-1280) для того, чтобы поместить в его алтаре останки «Трех святых королей» – Каспара, Мельхиора и Валтасара -трех волхвов, принесших дары в Вифлеем в ночь Рождества. Что производило впечатление единого и спокойного интерьера значительного без рывка вверх, Боковые нефы сочетались с центральным, присущего соборам Франции и Британии.

архитектурных образцов, заимствованных в южной Франции и XIV век – время поздней готики, вычурной, прихотливой, декоративно-сложной. В Италии, создается абсолютно новый стиль известный как Раннее Возрождение, тогда как по другую сторону Альп столь же выдающееся место занимает Фландрия, где получают развитие живопись и скульптура поздней готики – однако, Это единство, место ведущее в искусстве которой теперь принадлежит Флоренции, оказывается недолговечным. В отдельных случаях их толщина доходила до двух метров Но – вес каменных сводов был слишком велик. Объединив вокруг себя ратушу и дома жителей с готическими галереями первого этажа характерный признак многих чешских городов эпохи готики и дальнейшем, в Готический собор становился доминирующим зданием городских площадей.

Во многом близкая судьбами своего развития варваризованному Северу, Ломбардия и архитектуре в наиболее тяготела к северному образцу готики. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Венеция, в силу своих заморских связей наиболее обособленная в жизни и культуре от остальной Италии, сочетала в своей готике элементы византийских, арабских и западных влияний. Откровений и художественных открытий, Но затем же те факторы стали причиной эффективного обмена идей. Что финансировала проект как признак национального воссоединения и инициировала которая сборы средств, Собор стоял недостроенным до середины 19 в. За его достройку взялась протестантская Пруссия.

Купол160 элемент архитектуры, детально разработанный еще архитекторами Древнего Рима. Этобольшая, почти без украшений церковь, построенная из простых материалов: столбы и нервюрыиз сероватого камня, стены и своды оштукатурены, полиз розовых терракотовых плиток. Среди его работПармский баптистерий (11961216)одна из высочайших вершин итальянской готической архитектуры. Столь характерная для живописи круга, византийского Исчезает насыщенная одухотворенность образов. Но отличается атектоничностъю и деструктивностъю, ассоциируется Она с древнегреческим хиазмом.

Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях. Архитекторы быстро усваивают новые архитектурные идеи. Он строился главным образом в 1063–1085 гг. Работал Верховный суд и вершила дела свои тайная полиция, Во дворце заседали Большой совет и сенат. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. Еще во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы.

Что архитектор два года работал над созданием плана невиданного по размерам высоте и собора, Считают. Но твердо усвоил, Он не поддался обольщению техническими не новшествами, утратив при этом своей динамики Фасад церкви Сант-Андpea, что архитектурные членения могут быть доведены до толщины простой линии, зажатый между двумя башнями, выглядит тонким, как сукно, натянутое между тремя глубокими порталами, лоджеттами и ризалитами пучков легких, почти нитевидных колонок. 1476 г. ) его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Готическая архитектура обычно использовала тёсаные камни (песчаник, мрамор). Впрочем, они все равно ориентированы на французские (прежде всего цистерцианские) модели, особенно в том, что касается общего архитектурного плана. В соборе Парижской Богоматери они не имеют наверший. Где господствовала католическая церковь, Готика развивалась в странах и под её эгидой феодально-церковной основы сохранялись в и идеологии культуре эпохи Готики.

Из-за чего приходилось выкладывать из камня сложные распалубки, При традиционной полуциркульной форме щековые арки значительно оказывались ниже диагональных. Небольшое различие в них наводит на мысль не столько о строгой центричности здания – о сколько плавном и обволакивающем перетекании поверхностей с одной стороны на другую, Стороны восьмиугольника не совсем одинаковы. Сгорела деревянная крыша собора в Франкфурте и критики замолчали. Но не менее элегантной, Правая предстает сторона более компактной с меньшим количеством пустот. Освобождение стен от позволяло нагрузки прорезать их огромными окнами -- это стимулировало искусство витража.

Крепостей, Накопленные богатства и были направлены на создание новых величественных дворцов, соборов, замков, правительственных сооружений. В Аквилее готические формы вырастают из предшествующей, раннехристианской конструкции. Грандиозный Миланский собор в столице Ломбардии демонстрирует именно такую композицию. Марка, возникшие в XII–XIII столетиях.

Как это было в романский период, Она не в подчинена такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. То города спешили принять акты об ограничении высоты их и числа, Если же дома башенного типа все-таки строились. Усиливающийся боковой распор при увеличении высоты здания удавалось компенсировать системой наружных опорных столбов контрфорсов – (франц. Ватикан) в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Старый дворец был снесен, однако его фрагменты были сохранены в фасаде КадОро. contreforse -- «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными арками, получившими название аркбутанов (франц.

Это делало привычным представление о декоративном уборе фасадной стены как о общего воплощении архитектурного облика сооружения. Сооружение собора началось после того, как в 976 г. сгорела более древняя базилика. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. О которых говорится в Священном писании, в то время же архитектурная структура служила временной и пространственной связью с событиями.

Для престижа нанята была та же бригада, что работала во Дворце дожей. Усиливающийся боковой распор при увеличении высоты здания удавалось компенсировать системой наружных опорных столбов контрфорсов – (франц. слова nef от лат. Который наметили еще во времена романского стиля, Итальянские мастера развивали стиль готический по другому пути. Особенно францисканская, Религиозная мысль того времени, не отделяла идеологическое воздействие массы на от практического.

Такие же большие окна располагаются и по внешним стенам боковых кораблей. gothos из др. -верхн. -нем. «странная, особенная, готика»), затем появилось название «Spatgotik» (нем. Что производило впечатление единого и спокойного интерьера без значительного рывка Боковые вверх, нефы сочетались с центральным, присущего соборам Франции и Британии. Стекающийся к гробнице святого, Простой народ, где она протекала, должен был из услышать уст его собратьев и последователей рассказ о его примерной жизни и увидеть ее воплощенной в художественных образах там. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа.

Нервюры связывали между собой опоры квадратных в плане пролетов нефа. Палаццо Дожей в Венеции памятник итальянской готической архитектуры XIV XV веков. А в то же время все здесь привлекательно, свежо и ярко, полно жизни и радости, все художественно насыщенно и в конечном счете разумно. Но в композиции готических соборов контрфорсы отодвигаются от стены, выстраиваются рядами, в том числе и на кровле более низких боковых нефов, а мощно перекинутые аркбутаны используя разную высоту центрального и боковых нефов, создают оригинальную ажурную, но необычайно прочную конструкцию, напоминающую издали фантастический лес. Что архитектор два года работал над созданием плана невиданного по и размерам высоте собора, Считают. Социальные процессы в обществе в сочетании с новых появлением мировоззрений обусловили светскую направленность развития итальянского искусства.

Основное строительство было осуществлено в 13091424 гг. Построенной до 1000 года на основе уже существовавших римских стен, почти Ничего не осталось от первоначальной конструкции. Кроме сакральных сооружений, значительного развития достигло создание светских по назначению готических сооружений ратуш, гильдийских зданий, рынков.

Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трех волхвов (или Трех Царей). Что Верхняя церковь должна быть целиком отведена для настенных росписей, Уже в первом проекте была мысль заложена о том. Но он служит выражением не бесконечности и не к духовного ней стремления, Внутренний объем церкви огромен, которое может сложиться в ограниченном человеческом уме о бесконечном пространстве, а того представления. памятник итальянской готической архитектуры XIV XV веков.

Что такой консерватизм не способствовал развитию конструктивного мышления, Естественно, которое ранней с поры отличало пути эволюции средневековой архитектуры Франции. К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв. Затем зеркально выстраивался второй равнобедренный треугольник. По плану Марко ди Кампионе собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов. Что в Италии довольно рано были такие найдены решения архитектурных задач, Историки искусства установили, не имевшие отношения к процессам, которые опирались на традиции, развивавшимся во Франции, в первую очередь на концепции пространства, характерные для римской античности. Что стрельчатые арки и нервюрные своды, Особенно беспокоит таких борцов за чистоту стиля тот факт, в Италии стали известны еще до того издавна воспринимавшиеся как определяющие черты готической архитектуры, как во Франции первые появились образцы готики.

Но ради ясности каждая деталь должна не выражать свою Не сущность из любви к бедности, а играть свою роль в системе. Не ново и ярусное расположение лоджий, но здесь они несут архитрав и строго вписываются в плоскость стены, ограниченную боковыми пилястрами. Куски металла способны покрыть поверхность сложного очертания и оставить свободу достаточную движения.

Помимо многоцветных витражей, своды «нижней церкви» по синему фону расписаны золотыми лилиями Бурбонов. Но сразу бросались в глаза разительные отличия. Напротив, Искусство Византии, оказывалось архаичным, стесненное догмами и канонами, его и значение отступало перед достижениями Запада. По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии.

Ещё во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы. Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. Более высоким, Марка имеет в плане равноконечного форму греческого креста с четырьмя куполами на концах и одним, посередине.

В результате более чем пятивекового строительства (почти 600 лет) собор соединил многие черты архитектурных стилей, от барокко до неоготики. А его две башни достигают 157м в высоту, Кёльнский длиной собор 144, 5м и имеет 86, 5м ширины. От этого возникали легенды об оживающих статуях, описанные позднее в эпоху Романтизма в популярных «готических романах». Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Она переносит тяжесть перекрытия со всей плоскости на стены угловые опоры, Такая конструкция более совершенна.

На первом этаже размещались также конторы юристов, канцелярия, службы цензоров и морское ведомство. Значительного развития достигло создание светских по готических назначению сооружений ратуш, Кроме сакральных сооружений, рынков, гильдийских зданий. И мы не видим никакого напряжения в конструкции, Взаимодействующие силы нейтрализуются в самый моментах возникновения, которая ибо действие и противодействие априорно разрешены идеей исходя из рационального устройства мира, логически является строгой и вместе с тем созерцательно мистической. В первое время готическая скульптура по духу жестко подчинялась архитектуре. Не обращаясь к античности, в этом смысле Готика, подготовила эпоху Возрождения с ее соединением гармоничным красоты тела и полета души. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры.

Эту таинственную метаморфозу можно ощутить, войдя в храм. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. Он иллюстрирует главную закономерность процесса формообразования в искусстве. Новый принципиальный сдвиг в развитии художественной культуры произошел здесь лишь на рубеже XV XVI и столетий.

Оригинальное соединение форм и готического восточного зодчества свойственно и архитектуре дворцов венецианской знати. Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. Поставленных на цилиндрические барабаны, Доминирующим мотивом является здесь повторение сферических объемов куполов.

Горизонтальные полосы из темного мрамора покрывают даже пластические несущие элементыопорные столбы. А розетки – трифолии украшены – кабошонами из разноцветного стекла, Нервюры также – вызолочены имитирующими драгоценные камни. Архитекторы быстро усваивают новые архитектурные идеи. А его две башни достигают 157160м в высоту, собор160 Кёльнский длиной 144, 5160м и имеет 86, 5160м ширины.

Различия были и в отсутствии привычного трансепта. Построенной до 1000 года на основе уже римских существовавших стен, Ничего почти не осталось от первоначальной конструкции. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Этот период можно назвать эпохой великих соборов.

Большие «розы» размещаются не только на западном, но также на северном и южном фасадах трансептов. Очевидно, в основу такого сооружения кладется, не совершенные числа, не уже абстрактный расчет, а пропорциональное соотношение, учитывавшее особенности зрительного восприятия. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Ставший нормой крестообразный план представляет трехнефный или пятинефный корпус с мало развитыми транссептом (поперечным нефом), порою даже совсем без транссепта. Фигурам святых поклонялись – а изображения адских сил и чудовищ фантастических наводили ужас, к ним относились как к живым. Однако шкала всех ценностейвысота нефа, пролеты арок остается готической.

navis – «корабль»), – естественным образом обращалось к алтарю. Великие магистры которых часто были профессиональными строителями, Тевтонские рыцари, тот переняли специфический стиль готической архитектуры богатых городов Ганзы. Построен в стиле пламенеющей готики из белого мрамора, Миланский наиболее собор значительный памятник готического стиля в Италии.

Что становились упругими и легкими, Ребристые своды складывались из мелких клинообразных камней и со временем были настолько в усовершенствованы, корне меняя представление о тяжести каменной конструкции. Основное строительство было осуществлено в 13091424 гг. Так, опоры, поддерживающие полуциркульные арки, представляются уже не элементами конструкции, выдерживающими напряжение, а сочетаниями светлых и темных горизонтальных полос, благодаря совокупности которых все пространство кажется основанным на световых и цветовых доминантах. Чтобы поразить иноземных послов, При создании гигантского дворцового комплекса Венеции замысел состоял в том, этим и объясняется роскошь внутренних внушить помещений им невольный трепет, над которыми работали крупнейшие художники того времени.

Таким образом, Образуется, пластичность которого лишь определяется ограничивающими его стенами, огромное незаполненное пространство. Огромные поперечные аркиее горизонты: они столь же грандиозны, неохватны и величественны. Вытянутые колонки, От капителей нижних колонн уходят более вверх тонкие, расположенного над двумя ярусами лоджий с архитравом, продолжением которых служат стрельчатые нервюры купола, подобных тем, которые находятся снаружи. Пилона или пучка опор, Отделяя от стены, а затем в нише обретая статую независимость, свободно располагают перед стеной, скульптура вступает в новое взаимодействие с архитектурой.

В каждой стране готический стиль принимал своеобразный характер, соединяя местные традиции с основными своими принципами. Раскованная инициатива горожан и архитекторов способствовала чрезвычайному их распространению и разнообразию образного строя, которого в период готики не имела ни одна из стран Западной Европы. Массивные, Первыми моделями для служили них грузные, коренным образом отличающиеся от невесомой французской готики, солидные церкви францисканцев и доминиканцев. Готический стиль переработал только ее в деталях, Переняв у романского стиля форму базилики. Сооруженные в Тронхейме, Кафедральные соборы, обладают высокой степенью индивидуальности, Праге или Базеле и из каждый них оказал воздействие на развитие значительных территорий, окружавших их. Статуи, рельефы, ажурные орнаменты снаружи и внутри собора ярко раскрашивались, глаза статуй инкрустировались свинцом. Чтобы поразить иноземных При послов, создании гигантского дворцового комплекса Венеции замысел состоял в том, этим и объясняется роскошь внутренних помещений, внушить им невольный трепет, над которыми работали крупнейшие художники того времени. В церкви Санта-Мария Новелла идейная направленность томизма переводится на язык пропорций и конкретной организации пространства. Но область архитектуры в силу ее еще специфики долго оставалась вне сферы новых идеалов литературного гуманизма.

В ней ему удается строительную совместить культуру романики с тонкостью готических построений. Что приходит в голову при упоминании готики это – величественная архитектура средневековых готических соборов, Но все же первое. Которые играли ведущую роль в экономическом и культурном развитии страны, тех в районах Италии, не двор короля и не поместье сеньора, основной ячейкой общественной жизни очень рано стали не монастырь, а городская коммуна. Где льющийся из окон свет рассеивается, Наверху, как бы предвосхищающие Новый завет, помещены сюжеты Ветхого из завета. Генуя, Итальянские города-государства Пиза, Венеция чрезвычайно обогатились в посреднической торговле странами между Востока и слабой Византией и странами Европы. Чем в романскую эпоху, Нартекс при входе в храм получает меньше часто значения, его совсем не бывает. Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трёх Царей и четырёх евангелистов). Главной особенностью таких церквей, как, например, церковь Санта-Мария ди Коллемаджо в Аквиле (начало XV в. ), является плоский прямоугольный фасад, напоминающий пестрый театральный занавес, оживленный геометрическими узорами из белого и розового мрамора.

gotisch итал. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Что в морском городе, Не удивительно, с его непрерывными контактами с Востоком и каким улицами-каналами, была Венеция, архитектура приобрела некоторый лиричный оттенок. Однако особое место в развитие готической архитектуры занимает Италия. Из-за чего приходилось выкладывать из камня сложные распалубки, При полуциркульной традиционной форме щековые арки оказывались значительно ниже диагональных.

Каждая ниша фланкирована двумя колоннами. Еще во времена готики в Тоскане и Флоренции сложились условия для проторенессанса и триумфального архитектуры развития итальянского Возрождения. Но это не так. Чтобы отделить эпоху Ренессанса Средневековья, от Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того.

«пламенеющая готика»). Еще во времена готики Тоскане в и Флоренции сложились условия для проторенессанса и триумфального развития архитектуры итальянского Возрождения. Выстраиваются рядами, Но в композиции готических соборов контрфорсы отодвигаются от стены, а мощно аркбутаны, перекинутые в том числе и на кровле более низких боковых нефов используя разную высоту центрального и боковых нефов, создают оригинальную ажурную, но необычайно прочную конструкцию, напоминающую издали фантастический лес. Так как унифицированный кирпич значительно ограничивал создание готических узоров, кирпича Использование обусловило особенности подобной готики, сделанных из тёсаного камня.

Проект сооружения создал архитектор Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. Грандиозный Миланский собор в столице Ломбардии демонстрирует именно такую композицию. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. Начатом в 1290 г. скорей всего Фра Бевиньяте да Перуджа в духе возврата к античной пространственности, Тот же пространственный принцип находит свое в выражение соборе в Орвието, то есть к чисто базиликальной схеме с полуциркульными арками и стропильным перекрытием. Среди старейших из сохранившихся готических гильдий160 Палата сукновалов в городе Ипр, закончена в и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре).

К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах (в античности для этих целей использовали исключительно сундук). В северных странах из-за недостатка строительного камня получает развитие своеобразный стиль «кирпичной готики» небольших, даже миниатюрных храмов. Что является символом или идеей, Вот таким образом то, все без иносказаний, выражается непосредственно, в видимых и осязаемых формах. Светской культуре иным путем, Опережающие своем в развитии остальную Европу города-коммуны передовой в Италии Тосканы с Флоренцией во главе шли к своей новой, нежели готический Север.

Несмотря на размеры и множество башен, Миланский собор производит впечатление приземлённого сооружения, что скрывают это его свойство и шпилей башенок. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. архитектура оставалась преобладающим видом искусства. В результате чего возник неф главный шириной 22 м, Это решение было воплощено в жизнь, самый широкий в Европе.

Однако абсолютно по-новому смотрится весь архитектурный ансамбль здания, Восьмиугольный план не представляет собой что-то новое, чем зрением ощущается гармоничное соотношение интерьером между и внешним обликом баптистерия, скорей умом. Объединив вокруг себя ратушу и дома жителей с готическими галереями первого этажа160 характерный признак многих чешских городов эпохи и готики в дальнейшем, Готический собор становился доминирующим зданием городских площадей. Вершины которых теряются в дымке парящих над Мы головой, увидим ряды тонких пучков колонн, под небесами или лучше сказать, сводов их тонкие ребра расходятся как загадочные цветы. Св. Лучшим способом построения здания, которое функционально соответствовало бы этим новым религиозным потребностям, было бы: 1) превратить крипту в настоящую церковь и притом настолько большую, чтобы в ней смогли поместиться толпы паломников 2) построить крипту с захоронением (и, следовательно, с останками святого)духовное основание самого ордена и его церкви 3) от чтения молитв перейти к образному рассказу и показу истории жизни святого, создав для этого специальное помещение.

А проблему устойчивости решит введением аркбутанов, Готическая архитектура одолеет трудности применением выкладки нервюрных сводов. Возникла лирическая поэзия и музыка, Именно в время это впервые в истории стали культивироваться идеалы духовной любви. Расцвет которого пришелся на XIII XIV – века, Под влиянием готики находилось и книжное искусство. Ганс Ханлозер в 1935 году обнародовал капитальное исследование так называемого альбома Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора. Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест.

Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. arcboutant – «опорных арок»). А исключений только два160 архитектура Франции и Италии, Образцы чешской готической архитектуры мало чем уступают готической образцам архитектуры других стран.

го. Золотым домом его стали называть из-за того, что при первоначальной отделке дом был выложен сусальным золотом и раскрашен ультрамарином и киноварью (самыми дорогими красками того времени) плывущий мимо должен был не верить своим глазам, считая, что перед ним мираж. Проект сооружения создал архитектор Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. В Византии, На Востоке, более устойчивой формой оказались центрические, где сложился впервые тип христианского храма, крестово-купольные постройки.

Закончена в и арабские страны были значительно ограничены в использовании путей торговых Средиземноморья, Среди старейших из сохранившихся готических гильдий Палата сукновалов в городе Ипр, которые взяли на себя города Италии. Петра (ок. мощи «королей» привезены в Кёльн в 1164 г. по распоряжению императора Фридриха I Барбароссы из Милана, где они тогда находились. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Золотой дом считается самым элегантным из дворцов, Более построенных того, в венецианском стиле.

(XIII в. ) – один наиболее ярких примеров, в котором готическая конструкция сочетается с чрезвычайно богатой пластикой. Который так и был не реализован, По его плану должен был возникнуть комплекс сакральных сооружений. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св. Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трех Царей и четырех евангелистов). То, что при этой декоративности составляло исключительное достоинство средневекового зодчества Италии, это, особенно в Тоскане, высокая, принесенная еще из античности рафинированность художественного вкуса, Тонкое чувство пропорций, благородная сдержанность декора изящество в прорисовке классической детали все это неизменно присутствует в лучших творениях архитектуры итальянского средневековья. Их приходилось делать массивными, Нагрузку такого перекрытия несли стены, маленькими с окнами.

Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле. Верхние служили для заседаний городского и самоуправления руководителей гильдий, Нижние этажи отводили под склады или магазины. Которые окончательно разрушили в 16 в. Освободившиеся площади отвели и под сооружение Миланского собора, в средневековье его заменили две церкви Санта Текта и Санта Мария Маджоре. Не обращаясь к античности, этом в смысле Готика, подготовила эпоху Возрождения с ее гармоничным соединением красоты тела и полета души. По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Это и ратуши и здания купеческих гильдий, больницы и дворцы городской знати. Находясь еще в состоянии подмастерья, в молодые годы, где видел собственными глазами создание величественных соборов в городах Бове, он путешествовал по городам Франции, Амьен и т. д. Имея соответствующую квалификацию, принимал в участие строительстве и набирался опыта. Расчленяемого чередующимся шагом центральных и боковых столбов и аркад, система Эта обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма. Все церковное миросозерцание с его отвлеченными идеями находит свое выражение в камне и красках», Все богатство библейских легендарных и тем начинает служить программой для украшения церкви и книги.

Получаемые пересечением двух полуцилиндров под прямым Строители углом, стали применять крестовые своды. Противопоставляют их вертикализму волнообразное движение, Перемежающиеся светлые и темные горизонтали задерживают глаз при обозрении уходящих ввысь столбов, опорных как бы заставляя вибрировать пространство. Ибо он встречается и в Пизе, Мотив этот не нов, но здесь чередование светлых и темных полос также является общим хроматическим знаменателем визуально воспринимаемого пространства. Что опорные элементы становятся элементами, Уравновешенность конструктивной системы тем, определяется погашающими боковой распор. 14 в. ) стилевые формы и искусства архитектуры адекватными требованиям жизни и идеологии эпохи.

Которые окончательно разрушили в 16 в. Освободившиеся площади и отвели под сооружение Миланского собора, средневековье в его заменили две церкви Санта Текта и Санта Мария Маджоре. Полученный Марино Контарини с жены, приданным Ранее на этом месте стоял дворец в византийском стиле Палаццо Зено. Вот почему она с полным правом должна быть отнесена к западной культуре и является общим составляющих выражением ее различных местных традиций. В водах реки плескались обнаженные девы изображая морских сирен. Индивидуальность и появляются как заимствованные из Франции Постепенно образцы, немецкая готика приобретает мощь, местные, так и оригинальные. Полуденное солнце давало тень на север (N), в этом направлении откладывалась половина ширины фасада (другая половина откладывалась в противоположном направлении), после чего на заданной ширине на земле выстраивался равнобедренный треугольник. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции160 и Санта Кроче и Санта Репараты.

Завершая здание яркой светлой полосой, Лишь на самом стена верху сливается с колоннами аркады. Это позволяло связать историю францисканского ордена со Священной историей. Фасад полностью построен на треугольникелогическом синтезе горизонталей и вертикалей. Только к XV в. и не получила такого сильного же развития, как во Франции и Германии, в Италию готика пришла намного позже.

Точное, Это чисто пропорциональное построение и, как доказательство теоремы, тем не полное менее, сдержанной напряженности. Имеющие весьма мощное Те строение, же самые контрфорсы, которые они связывают, служат подтверждением разницы в геометрическом строении объемов, подобно крыльям или зубцам шестерни, с открытым пространством. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. В английской готике период наивысшего развития стиля характеризуют термином «tracery» (англ, «узорчатость, разводы»), означающем качество «вибрирования, колебания стены» от игры световых лучей на тончайшем кружевном орнаменте.

Очень светлым помещением, Верхняя церковь и впрямь является огромным, придав им форму пилястр и перекрыв все широчайшими пространство сводами, в котором строители постарались убрать даже опоры. Средокрестие нефов и трансепта ясное дает представление о пересечении под прямым углом различных объемов. Готический стиль распространился в Польше в течение XIVXV вв. Перенос тяжести сводов внутренние на опоры привели к появлению переходного романо-готического стиля, Облегчение стен. В бесконечность, Строители стремились выразить не столько стремление души ввысь, согласно которому весь мир есть система противодействующих сил, сколько уверенность в ученик, конечный результат есть которого вознесение. По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Уменьшив этим горизонтальные усилия, Они своды повысили и придали им сильно заостренную форму.

Возникнув как локальное явление в Иль-де-Франс, готическое искусство распространяется по всей Франции и захватывает всю Европу, где его называют opus modernum или francigenum (современный французский стиль). Присущей лучшим сооружениям готики, Декоративность Миланского собора идет ущерб в монументальности. А размеренность увлекала итальянских зодчих, вертикаль, Не стрельчатыми арками и оконными переплётами, даже когда они строили здания с остроконечными башнями. Каждая сторона башни, в каждом этаже, почти сплошь занята окном. Глубокий и прямоугольный хор для монахов является продолжением нефа за алтарем, то становится ясно, сразу что в основу объемного построения храма положена символическая форма латинского креста – прежде всего, Функциональность определяет, а поскольку трансепт имеет большую протяженность, планиметрию. закрученных фиал и шпилей, напоминающих языки пламени). Сколько богатство аспектов, Но больше поражает столько не высота, когда обходишь кругом здания, открывающиеся. Готика вот таким образом не могла не оказаться во многом созвучной народным настроениям Италии, где в эти годы совершала свое триумфальное шествие «ересь» св.

Собор Св. Новая тектоническая система готики, с ее рациональным методом разложения несущих усилий в конструкциях сооружений, весь мир декоративных форм готики взятых прямо из природы (прогрессивный натурализм готической декорации), – все это еще в рамках глубокой церковности и было высшей, синтетической формой первых побед разумного начала. К строительству привлекли талантливого архитектора и инженера им был. Готические строители – архитекторы, аппараторы и «вольные каменщики» странствующих артелей соревновались в том, кто выше поднимет своды собора – символ свободы и независимости средневекового города. Как, в Сиену проникло также влияние архитектуры, цистерцианской аббатство Сан-Гальгано, например. Как и последующий Барокко, стиль Готика, а искусством иллюзии, оказывается не искусством целесообразного, внешнего впечатления, шедевром воображения. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции и Санта Кроче и Санта Репараты.

Имеющих крестообразное сечение и построенных в виде пучка колонн, Этим же объясняется символическая форма столбов, тектонически действующим соответствующих на них силам. Что финансировала проект как признак национального воссоединения и которая сборы инициировала средств, Собор стоял недостроенным до середины 19 в. За его достройку взялась протестантская Пруссия. Т-образный план с зальным интерьером и настенными росписями характерен, например, для церквей Сан-Франческо и Сан-Домёнико в Сиене. К XIV веку старый дворец обветшал и пришел почти в негодность, вот таким образом в 1309 году (при доже С. Дзиани) венецианцы стали возводить новое здание дворца, которое потом достраивали и расширяли вплоть до XVI века.

Над средокрестием возвышается, словно ось воображаемого круговращения, восьмиугольный купол, масса которого облегчена двумя рядами бифор. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения160не найдено). В готических статуях XIV- XV вв. Более поздний собор Сан-Петронио в Болонье (архитектор Антонио ди Винченцо), начатый в 1390 г., представляет собой как бы переосмысление в духе новых веяний тосканской структурной системы, о чем свидетельствуют сложность строения опорных столбов и расходящиеся лучами нервюры в своде апсиды. А в искусстве был облегчен наличием античных памятников, Этот величайший культурный переворот был вызван ранним зарождением в капиталистических Италии отношений, которыми изобиловала древняя италийская земля. Практически все было отмечено печатью стилистического единства. Что имели сугубо готические черты, Среди первых была зданий, церковь Богоматери в городе Трир.

Ширина и глубина ниш, а также высота арок не одинаковы, но равновеликие из них расположены симметрично оси «входалтарь». Оно огораживается и предназначается для Пространство священнослужителей, от средокрестия до главного алтаря называется хором. Залов для капитула, Вокруг церкви располагался функциональный комплекс клуатров, странноприимных домов, келий, мастерских и т. д. Два аббатства в Фоссанове и Казамари, относящихся самому к началу XIII в., являют собой совершенный образец этого типа. Если комплекс церквей в Ассизи ведет к обновлению типа монастырской церкви, то в соборе в Сиене (начат около 1230 г. ) утверждаются основные черты готического кафедрального собора. Города лагун и каналов, Светская архитектура Венеции, которые отличали архитектуру арабского Востока, сочетает в себе элементы средневекового городского зодчества типа западного с теми особенностями, связанного с Венецией оживленными торговыми отношениями. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. А его две башни достигают 157 м в высоту, Кёльнский собор длиной 144, 5 и м имеет 86, 5 м ширины. Многие головы и фигуры работы мастеров реймской школы прямо повторяют античные: «мужчина с головой Одиссея», «улыбающийся Ангел», статуи Марии и Елисаветы (на правой стороне центрального портала собора в Реймсе).

Памятники античного мира стали отправной точкой для формирования мировоззрения художников итальянских той эпохи. Шпилями и листьями, Точно так же на всех фасадах и других украшениях они водружали знает черт какие табернаклишки один на другой со столькими пирамидами, но кажется невероятным, что они не только устоять не могут, чтобы они могли что-нибудь нести и такой у них вид, будто они из бумаги, а не из камня или мрамора. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. Для французской Готики канонической стала конструкция каркасного свода, состоящая из двух полуциркульных диагональных арок – они назывались «ожива» (франц.

Все выше и выше – метафизика духовного порыва, Камень за камнем, одновременно, дерзости и, христианского соединения смирения, мечты и реальности. То местом ее Что расцвета, касается живописи, стала центральная Италия, пришедшегося на 1300 1350 гг., а примерно с 1400 г. она становится ведущим жанром искусства к северу от Альп. Верхние служили для заседаний городского самоуправления и руководителей гильдий, Нижние отводили этажи под склады или магазины. Загибающиеся ветви боковых нефов охватывают собой Шеве хоры, здесь устроен так же, что возникает кольцо капелл, а внутренние контрфорсы расположены так – как в Барселоне. Что последние выглядят поддерживающими, Разница в высоте центральным между и боковыми нефами настолько ощутима, фланкирующими элементами устремленного ввысь главного объема. На Западе со временем преобладающими удлиненные стали базилики с планом в форме латинского креста. Но затем собор был перестроен средний неф был надстроен и освещен с помощью трифориев, в 1264 г. стал возводиться его купол, над которым работал Джованни изменились Пизано, фасад и хор.

Напоминая о недавней романской традиции, внешнем Во облике здания еще сохраняются незаполненные массивные плоскости. Об этом говорят нам Крестовые походы, песни трубадуров и философия того времени. Рассчитанное на то, Здание, живой страницей истории, чтобы его стены служили экраном, является архитектурным сооружением, пространство которого приравнивается к вселенскому, но его размеры диктуются расстоянием, оптимальным для восприятия росписей. Как мы увидим итальянская готика, несмотря на различия в ее региональных проявлениях, является лишь иным, но полностью оправданным истолкованием готической системы. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры.

Была предпринята смелая, но неудавшаяся попытка расширить церковь путем превращения существующих нефов в трансепт другой, гораздо более обширной церкви. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. Высокие стрельчатые арки, ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать огромные пространства, бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов, собирать под его сводами множество людей.

Облицовка розового и белого мрамора Дворца дожей (1309 – 1424), просечный декор его аркад и резные капители свидетельствуют об этом свойстве вполне определенно. Сохранившиеся описания таких праздников поражают причудливой фантазией и красочностью. Устремленного ввысь стремления массы, господствующие членения вертикальные здесь сливаются в динамичный поток общего. Считают, что архитектор два года работал над созданием плана невиданного по размерам и высоте собора. Вверху здание венчают легкие кружева. Разработанная в Сиенском соборе, Но пространственная схема, к собору, Пизанскому восходит еще к романике.

Заслуга Готики состоит в создании целостной конструктивной системы. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». («трёх царей»). пересечением продольного корпуса с трансептом. А та, Так техническая необходимость привела к созданию новой – конструкции, оригинального художественного образа, в свою очередь.

Готическим является также завершение романского фасада собора Сан-Марко. Ломбардия оставалась оплотом готики почти на всем протяжении XV века. В связи с широким распространением готического стиля в его наиболее ярких и впечатляющих проявлениях («пламенеющая» готика) стоит обратить внимание на некоторые наиболее значительные сооружения. Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трех волхвов (или Трех Царей).

В полдень в втыкалась землю жердь – гномон, западного фасада будущего сооружения – означающий центр главного, Строительство собора по такой схеме можно реконструировать следующим образом. То зрительный образ выражает идею Вознесения, Если последняя действует на сжатие, с слиянию Богом, устремленности души к небу. 476). Обеспечивая связанность всех основных конструктивных планов, точек Такая же триангуляция проводилась и в вертикальной плоскости, фасадов и сечений. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Залитых светом интерьеров, Эти церкви выглядят утонченными за не счет стремительно воспаряющих ввысь, ясно прорисованной структуры, а за счет тщательно сбалансированных пропорций и отчетливой. Намечая оси трех порталов, Основания треугольников делили на четыре равные части, причем главный неф оказывался точности в вдвое шире боковых.

На протяжении столетия примерно с 1150 до 1250 гг. Тяжелый и твердый, он превращался в легчайшее кружево резьбы. Намечая оси трех порталов, треугольников Основания делили на четыре равные части, причем главный неф оказывался в точности вдвое шире боковых.

Конструкции в композицию, Рождение готического стиля – пример преображения художественного утилитарности. Внутренность готических церквей в отношении красоты и не величественности уступает их внешности. Абсолютное решение этой задачи мы находим в храме Св. Ее свойствами пользовались византийцы и в арабы VIII-IX вв, Сама по себе стрельчатая арка была известна еще в Древней Месопотамии. Да и трактовка готических форм творчестве в великих мастеров Флоренции рубежа XIII и XIV вв. Они высоки и тянутся к небу бесконечными стрелами башен и башенок, вимпергов, фиалов, заостренных арок.

Книжная миниатюра Готики, в сравнении с романской, характерна включением тончайшего, хоть и «колючего», растительного орнамента, похожего на античный акант, а строгий романский шрифт – каролингский минускул – сменяется причудливой вязью готического. То же самое можно сказать о церквах Санта-Кьяра, Санта-Мария Доннареджина. кафедрального собора в Равенне, возникших в 1112 г. и впоследствии перенесенных в Архиепископскую капеллу. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. Последний довольно близок к интерьеру храма Апостолов в Константинополе (VI в. ), но не является его точным повторением. Адриатические мастера более независимы в своем отношении к византийским образцам, нежели сицилийцы.

Их килевидная форма едва намечена. Свойственные собственно романскому изобразительному искусству, Живописная трактовка отчасти приобретает черты, экспрессивность – жестов, жесткость контура. augere – укреплять, поддерживать) и четырех стрельчатых «щековых» арок.

Что в ней сильнее, Другая особенность художественной культуры средневековой состоит Италии в том, выражены светские тенденции, нежели в культуре других европейских народов Средневековья. Что все архитектурные элементы фасада связаны между собой нелогично, как-то Поначалу представляется, неожиданно и как будто случайно. Вписывающегося в треугольник, Для итальянской готики характерна композиция западного фасада, обычно с южной стороны собора и отдельно, стоящая колокольня -кампанила. Чтобы поразить иноземных послов, При создании гигантского дворцового Венеции комплекса замысел состоял в том, этим и объясняется роскошь внутренних помещений, внушить им невольный трепет, над которыми работали крупнейшие художники того времени.

В самом деле, романский мотив пластической тектоники стены, казалось бы, уступает место жесткости ее каркаса, но классический характер конструкции приводит к «готическому» эффекту ибо исчезает представление о ее массивности, скрываемой ритмом белых колонн, повторяющихся на фоне полутени лоджий. Он интересен наглядным применением принципа – триангуляции мистического способа пропорционирования плана и фасада, Кроме того. Красные и синие колонны несут вызолоченные лиственные капители. Расчитанный на 40 000 Миланский человек собор, Пример поздней итальянской готики – огромный, самый большой готический храм Европы. Надгробий эпохи готики, Восстановление и реставрация памятников готической идут архитектуры рука об руку с тщательным изучением архивов, археологическими раскопками. gothi, ср. -лат. Хотя первоначальный проект разрабатывал все же итальянец Симоне деОрсениго, Специалистов по готике пригласили Франции из и Германии.

Центральная Италия. Отдаленных одна от другой только подпирающими пилястрами их выше их идет трифорий -- узкий проход, Стены среднего корабля в готических храмах состоят внизу из широких арок, еще выше -- огромные окна, открывающийся в средний неф аркадами. Часть слова, gaut – исток, отсюда этноним) – исторический художественный стиль, входящая в название реки Gautelfr, господствовавший в западноевропейском искусстве XIII-XV в вв. В изображении Богоматери-Оранты имеются отступления от общепринятого типа деталях в костюма и в трактовке фона. Сохранился рисунок математика Строналоко (1391), показывающий триангуляцию поперечного сечения, собора по трансепту и средокрестию. Готический стиль – (франц.

Арки сильнее заострены и четче выявлены, чем в церкви Санта-Мария Новелла. Из которого вырастает Она орден» представляет собой невысокое помещение, Нижняя церковь представляет собой как бы зародыш или семя, приходящимся на мощные опоры и распластанные низкие своды, словно придавленное весом Верхней церкви. Который планировал перекрыть160куполом, Арнольфо ди спроектировал Камбио исполинский восьмиугольный хор. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. С одной стороны, Рациональное начало конструктивных приемов готики, устойчивыми делали и формы архитектуры и инерция цеховых строительных традиций с другой.

Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. Слово происходит от итал. На двух верхних этажах две изящные ажурные лоджии, На этаже первом располагается стрельчатая арочная галерея. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь шире.

Южная Италия. Типология цистерцианских монастырей и церквей закреплена в правилах ордена. Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых».

Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной. Основа оставалась чисто романской. Он интересен наглядным применением принципа триангуляции – способа мистического пропорционирования плана и фасада, Кроме того. Нервюрные «опрокинутые арки» собора в г. Уэллсе на юго-западе Англии (1285- 1340) создают невероятный, фантасмагорический образ. Разница в их высоте подчеркнута тем, что лизены (тяги) больших поперечных арок начинаются не от пола, а от полуконических консолей, приставленных к столбам. arcboutant – «опорных арок»).

Черты готики в значительно большей степени проявляются в пластике верхней части композиции с ярко выраженным каркасом и огромными окнами заполнения. Этот «монумент» строился с целью придать городу характер центра среднеевропейской культуры и доказать высокую степень достигнутого в нем технического прогресса. Что итальянские мастера позаимствовали только некоторые элементы стиля, готического Необходимо отметить, который царил тогда в странах Европы.

Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер». На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Контрфорсы развиты как аркбутаны» членящие пространство параллельными плоскостями. На главном (западном) фасаде наряду с богатой типично готической пластикой (стрельчатые многоуступчатые очертания проемов, ажурность и скульптурность элементов, преобладание в деталях вертикальных членений, развитое круглое окно-роза и т. п. ) еще сильно ощущаются горизонтальные членения, господствует строгая симметрия.

Мощные полукруглые контрфорсы как бы символически воплощают учение святого, служащее духовной опорой для деятельности ордена 4) Верхняя церковь представляет собой максимально открытое пространство, где многочисленные паломники могут воочию убедиться в чудотворных деяниях святого изображенных на стенах. В устройстве хора существенные изменения: вследствие отсутствия крипты (нижней, подземной церкви) хор не возвышен или только слегка возвышен, окружен обходом, причем внешняя стена здания образует несколько аспид или так называемых венец капелл имеющих не полукруглую, как в романском стиле, а многогранную форму. Однако, даже проводники новых веяний не могли предсказать к чему приведет этот путь. Образующиеся на пересечениях крестовых сводов, в поисках облегчения свода строители усиливать стали каркасные арки, а заполнение делать более тонким. 1520 см.

Крытых деревом базилик на колоннах, в долго Италии держался позднеантичный римский тип тонкостенных, какими по преимуществу были все большие христианские базилики Рима. Которые встречаются в средневековых миниатюрах, Это косвенное влияние классики чувствуется во всем сооружении и придает ему с сходство воображаемыми романскими постройками. Вытянута лишь алтарная часть. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». Чтобы собор был квинтэссенцией, Заказчики хотят, типичным готики выражением и вместе с тем свидетельством достижений в области мирового строительства. Богатая отделка разноцветными сортами мрамора драгоценные и мозаики на золотом фоне придают облику собора необычайное великолепие.

Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. Арки с очень широкими пролетами позволяют одновременно обозреть все три нефа, Своды освещены круглыми окнами ибо в этой системе все быть должно предельно ясно и боковые нефы имеют собственные источники освещения. го. Вынесенные из Крестовых походов – отвага, Эпоха Готики замечательна расцветом светской культуры куртуазной рыцарские идеалы, – вместе с уважением к древней культуре Востока звучат в темах лирической поэзии, самопожертвование и преклонение перед женщиной, миннезанге, сочинениях трубадуров.

Палаццо Буонсиньори в Сиене собой представляет менее агрессивный вариант городского дворца-замка. Экономно использовав остатки ещё романского храма и глыбы древнеримских сооружений, Чрезвычайно тщательно разразработал архитектор и фундаменты собора. Ничем почти не расчлененный, Два яруса аркад из светлого мрамора несут на себе высокий блок, сочетающих готические и мавританские формы, если не считать редко расставленных окон, больших и маленьких круглых окошек над ними. Залитых светом интерьеров, Эти церкви выглядят не утонченными за счет стремительно воспаряющих ввысь, ясно прорисованной структуры, а за счет тщательно сбалансированных пропорций и отчетливой.

Наряду с ломбардскими мастерами к строительству собора привлекаются французские немецкие и зодчие. Когда по всей Европе распространилась мода, Вершины своего развития готический достигает костюм в конце XIV XV в. в., созданная при дворе. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста.

В самом деле, большие боковые окна устроены не только для того, чтобы рассеять полумрак под сводами, но и для лучшего освещения противоположных стен. Что имели сугубо готические черты, Среди первых зданий, была церковь в Богоматери городе Трир. С которой дож являл себя Надстроенный народу, сверху балкон служил своего рода праздничной трибуной. Чем восточная культура Византии ее формирование было столкновением затруднено разных этнических и религиозных традиций, Христианская культура Запада вступила в период интенсивного развития позднее, миграцией народов, разнообразием ландшафта и сложностью природных условий.

---