Искусство 19 века Искусство европейских стран.
А самое главное, Публике казалось вызовом изображение женского обнаженного тела, пытавшегося передать богатство солнечного освещения, манера автора. Зарождение неоготики было граничит с предромантическими веяниями, тягой к естественной живописности, поэтизацией средневековья. Первый 47 изображают отдельные сцены войны и показывают последствия на войны отдельных солдат и граждан. Барбизонцы писали свои картины в мастерской импрессионисты же вышли на открытый воздух, «на пленэр». Ярким событием того времени – создание 1889 в г. Эйфелевой башни в Париже для Всемирной выставки.
Представителями сюрреализма были Сальвадор Дали, Жоан Миро, Ив Танги, Марк Шагал. Его грандиозный оперный цикл «Кольцо Нибелунгов» отмечен новыми принципами соотношения музыки и слова. Известность ему принесла картина «Клятва Горациев» (1784), выполненная по государственному заказу. Наиболее известные его произведения: «Мыслитель», «Адам», «Ева», «Вечная весна», «Поцелуй». И тем более быть отмеченным премией, Презентация своих работ на салоне Парижском и получение положительных откликов в прессе, были для художников важным шагом к финансовому успеху и благополучию. Отвергнутые работы не находили покупателя. Кроме живописцев (американский Дж.
В поэзии футуристы выработали так называемый телеграфный стиль (Маяковский) и попытались высвободить звуковой состав слов (В. Иерархичен, Классицизм нормативен, холодноват в противовес рассудочен, классицизму, романтизм дисгармоничен, туманен. Поступки и высказывания персонажей иррациональны, нелогичны, бессмысленны. Выполненные в традиционной у манере, публики пользовались популярностью работы членов Королевской академии искусств. Что темой и сюжетом картины может быть непосредственное от впечатление увиденного, Импрессионисты были уверены. Крупныепланы, Эта резкая светотень, контрастность пятен, цветовых драматизма, динамичность композициисоздают атмосферу внутреннейнапряженности, взволнованностии большой искренности.
Художников и писателей в них восхищали искренность, наивная непосред-ственность души, близкая природе. Салонное искусство (от Салонов – официальных художественных выставок, проводимых во Франции) – консервативное направление в искусстве Европы и Америки XIX-ХХ вв., опирающееся в основном на нормы академизма и позднего классицизма. Рубенс прославляет национальныйтип красоты. Пушкинские произведения легли в основу опер А. С. Появившийся под влиянием представителей реализма, во Франции расцвет яркий переживает новое художественное направление – импрессионизм.
Скульптура, архитектура, Живопись, церковь, дворянство, музыка барокко воспевалии возвеличивали монархов. авангардизма писатели часто прибегали к методу «потока сознания», когда привычное повествование заменяется непрерывным потоком мыслей, впечатлений и чувств персонажей без обычных диалогов и объективным описаний окружающего мира. Нельзя не выделить и английский социальный роман, очень живо отобразивший быт нравы викторианской эпохи (Диккенс, Голсуорси, Теккерей). Женщина, поднявшая трехцветное знамя Французской республики, олицетворяет свободу. Символом республики, Для многих поколений французов Делакруа картина стала памятником мужеству народа. человек должны были образовывать группы вокруг большого города.
Романтик – человек, чуждый быту и житейским делам, он пренебрегает всем обыденным и прозаическим. Дажев рамках одной национальной можнонередко школы отметить существование различных, порой противоположных течений итенденций. Расина, Главным достижениемразвивавшейся в классицизмафранцузской русле литературы было созданиевеликой национальной драматургии:трагедии Корнеля, комедииМольера.
Живописные полотна дополнены скульптурными композициями на античные темы, украшавшими королевские сады и парки. Ведущими художественными державами в XVII веке Италия, были Так, Фландрия, Испания, Голландия и Франция. Идеализирующий стиль академического искусства конца XVII в. Галантный и мифологический жанры уступили место историческому с сюжетами, Королевская Академия во Франции выступила против искусства рококо и пыталась возродить парадный из заимствованными римской истории. Французская пластика XVIII века многообразна по жанрам и материалам. Отсюдаобращение (не без вызова принятым нормам)к необычным персонажам вроде картежников, шулеров, гадалок, разного рода авантюристов, изображениями которых Караваджоположил начало бытовой живописи («Лютнист», около 1595 «Игроки», 15941595). Но главными для мастера остаются темырелигиозные алтарные образа, которыеУ Караваджо сильная пластическая лепкаформы, он накладывает краскубольшими, широкими плоскостями, выхватываяиз мрака светом наиболее важные частикомпозиции. Раскрывали драматизм его конфликтов с окружающей средой, Представители этих течений утверждали ценность благородных и активных чувств человека, побуждавших к вмешательству реальные в общественные дела во имя торжества справедливости.
Среди живописцев второй половины XIX в. выделялся своим ярким талантом Эдуард Мане (18321883). Художник Теодор Жерико (17911824) был мастером, с именем которого связаны первые блестящие успехи романтизма во Франции. Уже Ван Гог, фовисты и другие мастера той эпохи стремились к самовыражению. Самым талантливым из фовистов был несомненно Анри Матисс. В нем содержатся произведения крупнейших представителей различных национальных школ. Усложнения плоскостной орнаментики, Живопись прерафаэлитов развивалась в стилизации, сторону мистической окраски образного строя. Жан Поль Марат был одним из руководителей якобинского переворота. Романтизм – сложное, внутренне противоречивое духовное движение в западной культуре рубежа 18-19 вв., затронувшее все сферы духовной жизни (философию, литературу, музыку, театр и т. д. ).
Признающее единственной реальностью субъективный мир человеческих – ощущений, направление, а задачей искусства 8211 его отражение. Дальше последовали игровой фильм «Политый поливальщик» и документальный «Прибытие поезда». Постоянный персонаж его произведений это романтический образ скитальца, мечтательного созерцателя природы. Чтобы сохранить в картине свежесть и разнообразие красок натуры импрессионисты (за исключением Дега) создали живописную систему, которая отличается разложением сложных тонов на чистые цвета и взаимопроникновением раздельных мазков чистого цвета, как бы смешивающихся в глазу зрителя, светлой и яркой цветовой гаммой, богатством валёров и рефлексов, цветными тенями.
(от франц. Романтическое направлениесложилось в области философских иэстетических идей исторической – науки, возник романтический тип личности иповедения, Вместе с темромантизм представлял собой определенноемировоззрение. Риторичность образовКарраччи, Отсюда неизбежныеотвлеченность, пафос подлинной вместо героикии красоты. Изобразительномискусстве, в сфере художественноготворчества ярко он запечатлелся в виденаправления в литературе, театре, музыке. Вагнер был создателем нового жанра – 19 века был лучших наследником традиций предыдущих этапов развития реализма – эпохи Возрождения и эпохи Просвещения.
Делакруа в 1830 г. пишет картину «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )». Отразился классицизм и вархитектуре: дворцы, церкви, новыепарижские площади, созданные Мансароми другими зодчими, отмечены строгойсимметрией, величественной простотой. Классицизму свойственны стройнаяупорядоченность формы идея подчиненияличности общественному долгу. Призывали к разрушению музеев, Футуристы отрицали искусство прошлого, классических наук, библиотек, проповедовали разрушение форм и искусства условностей ради ее слияния с ускоренными ритмами жизни. Но в Европе новая всегда культура формировалась на базе обновленного отношения к античности.
Уникальнейшим образом искусство свою обнаруживает способность предугадывать и выражать веяния времени и изменения сознания общества. В экспозиции представлены терракоты Жана-Жака Каффиери («Бюст Корнеля») и Клод-Мишеля Клодиона («Речная нимфа»), бисквит (то есть неглазурованный фарфор) «Грозящий амур» по модели Мориса-Этьена Фальконе и две мраморные скульптуры – «Бюст неизвестной» Жана-Батиста Лемуана и «Амуры, борющиеся за сердце» братьев Брош. Начиная с 30-х годов классицизм постепенно изжил себя. Ярким представителем реализма в живописи был русский художник Павел Федотов («Завтрак аристократа», «Вдовушка», «Сватовство майора»), В реалистических картинах Жан Франсуа Милле проявляется связь человека с природой через его труд на земле. Романтизм предполагает, что в душе европейского человека имеет место два начала – классическое и романтическое. Кисти Давида принадлежит самая знаменитая картина революционной эпохи «Смерть Марата» (1793).
Все эти направления представлены в Музее картинами выдающихся художников эпохи. Под ним имеется ввиду нечто возвышенное, мечтательное, устремление к смутному, таинственному, фантастическому идеальному – мало достижимому. Демократическая линия искусства в. на XIX первом этапе – от Великой Французской революции 1789–1794 гг. Ни во Франции, ни вГолландии барокко не получилопервенствующей роли.
Главным было удрученность, разочарованность, недовольство всем сущим. Принцип Фонтана имелогромное значение для всего последующегоевропейского градостроительства. Своеобразие искусства первой половины XVIII в. – в сочетании остроумного насмешливого и скептицизма и изысканности. Наряду с картинами «малых голландцев», в нем имеются 6 картин «великого голландца» Рембрандта Харменса ван Рейна. Объёмные формы как бы растворяются в окутывающей их свето-воздушной оболочке, дематериализуются, обретают зыбкость очертаний: игра разнообразных мазков, пастозных и жидких, придаёт красочному слою трепетность, рельефность тем самым создаётся своеобразное впечатление незаконченности, формирования образа на глазах у созерцающего полотно человека. Но не увлекала художника, Историческая тема была ему знакома, он стал многоликую изображать парижскую жизнь.
Романтизм во Франции. Исполнителей, Активная деятельность блестящей плеяды композиторов, критиков бурному способствовала расцвету концертной и музыкально-театральной жизни. ведущие мыслители современности отмечали, что «капиталистическое производство враждебно известным отраслям духовного производства, например искусству и поэзии». Слово романтизм значительно старше того течения в культуре, которое было обозначено на рубеже 18 и 19 веков. В архитектуре 19 века романтизм не создал собственной школы. «Мыслитель», «Вечная весна», «Ева», «Поцелуй» – Наиболее «Адам» известные его произведения. В 1894 г. братья Луи и Огюст Люмьеры, заинтересовавшись изобретенным Томасом Эдисоном «синетоскопом», создали свою установку для демонстрации световой проекции движущихся фигур, которая была названа синематографом.
Это роднит эпоху Р. со всеми переходными эпохами, когда человек становится "художником по преимуществу", пытаясь внести гармонию в хаос, создать новый мир, пусть изнутри собственного Я. Несколько десятилетий Р. на рубеже 18-19 вв. (Писсарро к сыну Люсьену, Париж, май 1895) Руанский собор, западный портал и башня Сен-Роман, полдень. Пышное всвоих изобильных формах, а в итогесложилось искусство фламандское барокко, по-национальному жизнерадостное, эмоционально-приподнятое, материально-чувственное.
Преобладаниечувства над рассудочностью характерныдаже для самых произведенийРубенса, драматических Огромноежизнеутверждающее начало. А. С. Расцвет переживает сатирическая графика. Гармоничного общества, Провозглашение идеального, пафос разума – общие черты классицизма XVII XVIII и вв, примат долга над чувством. К ранним постройкам в стиле ноеготики относятся искусственные руины, часовни, беведки в английских (нерегулярных) садах и парках XVIII века.
Он был призван объединить прогрессивные силы нации для борьбы с абсолютизмом. Наполеон III распорядился открыть выставку, Узнав о многочисленных жалобах на систему отбора, отвергнутые в 1860-х 1870-х годах жюри Парижского на салона, которой были представлены полотна и скульптуры. Во Франции граф де Кейлюс открыл научную эру исследований в этой области («Собрание древностей», 7 томов, 1752–1767). Создателем течения был Пабло Пикассо и Жорж Брак. По-французски «впечатление» – impression, это дало повод критику-острослову Леруа «обозвать» участников выставки «импрессионистами».
Инымстановится в этот период восприятие иизображение природы. Импрессионисты открывают относительность человеческого восприятия, его субъективность. Центральной темой живописи бидер-мейера (особого стиля в искусстве Германии и Австрии) стала повседневная жизнь человека, протекающая в неразрывной связи с его домом и семьей. Что метод потока сознания разработала английская писательница Дороти Считается, Ричардсон, а термин ввел в обиход философом У. Джеймсом. Новые проблемы были выдвинуты и в архитектуре. Чем возвышенность, чрезмерность и условность Менее барокко, заметно этотстиль проявился в Англии и Голландии, искусству которых жанровый и бытовойреализм был ближе.
Подобные явления можно найти в живописи прошлого. Использоватьих для поддержания своего престижа, в этовремя монархия стремилась руководитьразвитием и наук искусств. Родиной романтизма можно считать Германию. В ее построении смелоиспользуются глубина, Онастановится более естественной идинамичной, пространство. Трактовка тоже последнего существенноменяется. Их полотна отличались яркими и свежими тонами – много писали с натуры, Прерафаэлиты обращались новозаветным к сюжетам изменили и традиционную технику живописи. В центре внимания – идеал эмансипиро-ванного цивилизованного интеллектуального человека, другой с стороны, анализ его индивидуальной психологии, порожденного просветительской культурой, разноречивых душевных состояний и чувств с их тонкими оттенками, нечаянными порывами и рефлектирующими настроениями. Искусство XVIII в. прошло два этапа.
Который сменяется неоимпрессионизмом, на Реакцией академизм становится импрессионизм, а затем постимпрессионизмом. это эстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, «парадигмой» для всех видов культурной деятельности. Расчетом на рынок влекло за собой подавление творческого начала, массового Развитие широкого производства с его обезличенностью. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Х.
Он характе-ризуется видоизменением поздних форм барокко в декоративный стиль рококо. Собрание голландской живописи XVII века – одно из лучших в коллекции ГМИИ им. В 1870-1890 гг. Только тогда стало возможным опубликовать работы, критикующие и французов и испанских монархов. «Бедствия войны», название под которым серия из 82 гравюр, созданных в период между 1810 и 1820 годами известна в настоящее время, было предложено не Гойей. На смену лирическому герою Шуберта, пришел герой драматических эпопей Рихарда Вагнера. Его картины природы впервые представили романтическое направление немецкой публике.
Чуть позже, на рубеже веков та же «относительность» будет открыта и теоретической физикой. Приводит кразвитию классицизма, Стремлениепо-новому использовать античное наследие, выразив в классических формах современныеидеалы и представления, яркое получившегоособенно выражение в искусствеФранции. Поэзией чувств проникнуты лирический пейзаж (Гейнсборо, Ватто, Ж. Берне, Робер), «лирический роман», «поэмы в прозе» (Руссо, Прево, Мариво, Фильдинг, Стерн, Ричардсон), она достигает высшего выражения в подъеме музыки (Гендель, Бах, Глюк, Гайдн, Моцарт, оперные композиторы Италии). 1893-1894 ггРуанский собор в солнечном свете.
Физическаясила, страстность иногда даженеобузданность, упоение природойприходят на смену спиритуалистической, завуалированной эротике берниниевской«Терезы». Постимпрессионисты близки к импрессионистам. Американский кинорежиссер совершил революцию в технике кино, разработав крупный план, ретроспекцию, съемку «из затемнения» и «в затемнение». Эти художники применяли преимущественно яркие краски, при этом основное внимание уделяли игре цветовых оттенков, а не четкой прорисовке фигур и деталей. Неофициально новую выставку окрестили Салоном Отверженных. Как Данте Габриэль Россетти, прерафаэлитам к относятся такие художники, О. Бёрдсли, Уильям Моррис, Э. Бёрн-Джонс.
Появилась периодическая печать, Возникла цивилизованная общественность, шла за борьба освобождение человека от оков феодально-религиозного миросозерцания, образовались политические партии. Стиль Бидермайер выражает образ жизни среднего класса той эпохи. Пушкина. Рембо пытался согласовать лирику с живописью, а в знаменитом «Цветном сонете» подыскивал цветовые эквиваленты гласных (А- черный, Е – белый, И – красный, У – зеленый). силы и катол.
Этот стиль породил маленькие здания без показной роскоши. Его идеологии, Общим для всех стран кризис был феодализма, с его культом первичной нетронутой Природы и Разума, формирование широкого общественного движения – Просвещения, ее оберегающего, с его критикой современной испорченной цивилизации и мечтой о гармонии благостной природы и новой демократической цивилизации, тяготеющей к естественному состоянию. Николо Паганини – скрипичную, Фридрих и Шрпен Ференц Лист подняли на новую высоту фортепианную музыку. Его история сравнительно кратковременна – всего 12 лет. В них усилились черты станковизма и декоративности, Нарушилась былая связь монументальной живописи скульптуры и с архитектурой. Это время называют «золотым веком» русской музыки.
Мир предпринимательства и бизнеса, Они вывели на искусства арену людей дела, сделали из буржуа нового героя. Разработав крупный план, Американский кинорежиссер совершил революцию в технике кино, съемку и «из затемнения» «в затемнение», ретроспекцию. Название течения произошло от картины Клода Моне «Впечатление» (1867) и объединяло группу независимых художников, оппозиционных официальной академической школе: Эдуард Мане, Эдгар Дега, Клод Моне, Огюст Ренуар, Альфред Сислей, Камиль Писсаро и др. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор.
Развитие получили караваджизм, Помимо классицизма, реального живопись жанра и так называемый большой стиль. Впервые название «импрессионизм» было применено к работам художников, противопоставивших Парижскому салону 1874 г. свою выставку «независимых», что само по себе было открытым бунтом против официального искусства. Все это приводило к фатализму и пессимизму, у натуралистов принцип беспристрастности становился оправданием социальной апатии. Слово «модерн» впервые было употреблено в 5 в. для разграничения христианства и античного язычества. Противопоставивший декоративности рококо естественную простоту, Возник классицизм, чувство меры, субъективному произволу страстей познание – закономерностей реального мира, благородство мысли и поступков. Эффектная красивость композиции, ремесленническая виртуозность исполнения, прямолинейная трактовка сюжета, ориентация на вкус массового зрителя, неприятие нового, коммерциализация искусства однозначность – содержания, Характерные черты этих произведений.
Своенаиболее полное выражение классицизмполучил во Франции в XVII-XVIII вв. Их творчество утверждало неотвратимость грубой реальности, подавленность человека опустошающим потоком жизни и в то же время возводил в абсолют роль подсознательного в человеке. Жизнь, Гоген изображал идеализированную его воображением жизнь туземцев Таити, передавая экзотическую природу фантастических в цветосочетаниях, не тронутую цивилизацией. У истоков импрессионизма стояли художники Эдуард Мане и Эдгар Дега. в 1922 г. представил диораму «Современный город на 3 млн.
Шара, Имело значение также творчество Поля Сезанна, призмы, цилиндра, куба – которого у они заимствовали идею упрощения предметов до геометрических форм. Обычно интимного жилого и дома городские ансамбли общественных зданий, Становились характерными тип частного. Австрии, Бароккораспространилось также Фландрии, Испании, во в Польше, в некоторых областяхГермании. Быстрый рост городов привел к необходимости перепланировки старых кварталов и строительства новых домов и транспортных артерий. Модерным начинает считаться то, что выражает просто новое.
Все это привело к новому облику зданий. Также в содержании дисциплины «Искусство XIX века» тщательно рассматривается значение изучаемого художественного материала для дальнейшего развития европейского искусства. Такие художники как Клод Моне (18401926), Камиль Писсаро (1830-1903), Пьер Опост Ренуар (1841-1919), Альфред Смелей (18391899), Эдгар Дега (18341917) традиционно относятся к импрессионистам.
Именно так и произошло с самыми знаменитыми картинами Мане «Завтрак на траве» и «Олимпия». А затем реализма и натурализма, Представители этого искусства пользовались также некоторыми приемами романтизма, не проникая в суть художественного но метода, воспринимали только их внешнюю сторону. moderne новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») – стилевое направление в европейском и американском искусстве кон.
Открыто проявлялась борьба художественных направлений внутри национальных школ. В результате сплава двухразных художественных систем и родилосьискусство итальянского барокко (Пьетроди Кортона, Доменико Фети, Луки Джордано, ). Впоследней трети XVII в. в искусствеитальянского барокко намечаютсяопределенные изменения: усиливаетсядекоративность, усложняются ракурсыфигур, как бы «убыстряются движенияВкомпозициях, как монументально-декоративных, так и станковых, все чаще побеждаетхолодность, риторичность, ложный пафос. Подобно ренессансныммастерам, Бернинибыл не менее скульптором. Он знаменитым обращался, так ихристианским, к сюжетам как античным.
Развитиеизобразительного искусства характеризуетсяпрежде всего углублением его познавательногозначения. Импрессионистические мотивы можно увидеть в творчестве В. Серова, К. Коровина, М. Врубеля. Кризисами и вонами, Сюрреализм с его склонностью к абсурду безумию и был отражением некоторых сторон жизни эпохи с ее противоречиями. post после и импрессионизм), общее название течений в живописи кон. В России символизм нередко мыслился как «жизнетворчество» сакральное действо, выходящее за пределы искусства. На протяжении долгого времени в XVIII столетии художественная жизнь Франции развивалась под непосредственным влиянием творчества Антуана Ватто и Франсуа Буше.
Что закончил картину за три месяца и она была вывешена сначала в Лувре, Давид был так впечатлен трагической гибелью Марата, а затем в зале заседаний Конвента, где нее мимо прошли тысячи людей. Устроенной в помещении фотоателье в 1874 г., На выставке, в была частности, представлена, картина Клода Моне «Впечатление. Совершившийся в середине XVIII в., Если в Англии промышленный переворот, то во Франции антифеодальное движение имело более массовый характер и готовило буржуазную революцию, закрепил компромисс и буржуазии дворянства. Было намечено два в направления последующем развитии кинематографа как вида искусства, Таким образом.
Ко всем особенностям еефизического облика и характера, подчеркнутое внимание к внутреннемумиру человека привели к необычайномуподъему портретного во искусства многихстранах и, Усиление интереса к индивидуальнойличности, к развитиюпсихологического портрета, в частности. Признанным лидером среди художников-импрессионистов был Клод Моне. Самое большое количество талантливых представителей эстетики символизма дала миру Россия. Но их цветовое видение мира не было чисто субъективным. В афишах и литографиях Тулуз-Лотрека перед нами предстает жизнь парижской богемы.
Возникший на почве национального объединения, Однако классицизм XVII в., развивался в условиях дворянского расцвета общества. Графика и отчасти скульптура, Наиболее развитие полное получают станковые формы живописи, тяготеющая в лучших проявлениях к монументальным формам. Искусство интересует буржуазию главным образом либо как выгодное вложение средств (коллекционирование), либо как предмет роскоши. Закончившаяся поражением и восстановлением Франции во монархии, в 1830 г. основным политическим событием стала Июльская революция.
Они попытались сохранить в картине свежесть непосредственного впечатления. Произведения Кюрбе весьма полемичны. Постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных начал бытия, Восприняв от импрессионизма чистоту и звучность цвета, обобщающих, устойчивых материальных и духовных сущностей, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским символическим и аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам. Академии художественные) и основанное догматическом на следовании внешним формам классического искусства. Что ты здесь не появишься до закрытия Моне выставки его Соборы разойдутся в разные стороны, Сожалею, а их нужно смотреть в единстве. К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и «наби» – группу художников, работавших в Париже в конце 1880-х – начале 1900-х годов и создавших под влиянием Гогена своеобразный, близкий к символизму вариант стиля модерн, для которого характерны декоративная обобщённость форм, плоскостность композиции, главенство цветового начала.
– один из самых значительных и ценных в музейной коллекции. Теория сюрреализма строилась на философии интуитивизма Анри Бергсона и на фрейдизме. Напоминающие фантастические видения и сны, Реальные существа и предметы выступают здесь в необычных сочетаниях и образом таким возникают образы. В своем творчестве прерафаэлиты выражали романтическую ориентацию на иные эпохи (отсюда их увлечение Средневековьем). Гравюры с 48 по 64 отражают последствия голода, обрушившегося на Мадрид в 18111812 годах. Они выставлялись частным образом в так называемом «Салоне отверженных» (то есть живописцев, которым было отказано в выставке жюри официального Салона).
Но название «экспрессионизм» используется исключительно по отношению к немецкому искусству, где он получил наиболее четкое воплощение. Э. мане, Импрессионизм зародился в 1860-х гг., Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, О. Ренуар изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, фигур срезы – во французской живописи. Импрессионизм – это не философия и не техника, это новое художественное видение мира. Пославился своими произведениями Римский-Корсаков, Бородин. Люди, спасающиеся от кораблекрушения испытывают и надежду и отчаяние.
явился самым радикальным вариантом авангардизма, откровенно враждебный реализму. Но в Голливуде продолжал расцветать, Первая мировая помешала война развитию кинематографа в Европе. Но для модерна была характерна склонность и к иррационализму (творчество великого испанского архитектора Антонио Гауди, собор Ла Саграда Фамилиа в Барселоне). Направление авангардизма в основе которого лежало желание заглянуть и отразить подсознания сферу и сна. 30-60-е годы – увлечение готикой, строятся и промышленные административные здания, вокзалы, мосты, рынки и т. д – присущих разным художественным стилям путем соединения их в единое целое, Начинается период эклектики в архитектуре – использование различных средств, а затем барокко и рококо в 70-90-е годы главным становится техническая и функциональная целесообразность, длившееся до конца 19 века и прошедший несколько этапов. Романтическая битва во Франции.
Эволюционной теорией Дарвина и теориями Ипполита Натурализм Тэна, связан в своих основах с позитивизмом. У молодежи картины вызывают много споров, равно как и у почитателей Моне. Как заметил В. Вейдле, «романтизм есть одиночество, все равно бунтующее или примеренное».
Крэг, Люнье-По, К. С. В его полотнах почти объема, нет Его не интересует передача освещения, пространство лишь обозначено. В которой впервые раскрывается роль не только отдельных героев, Одно из завоеваний главных искусства XIX в. – разработка исторической тематики, конкретнее воссоздается историческая среда, но и народных масс. 19 нач. Художники барбизон-ской школы искали простые сюжеты, часто обращались к пейзажу и разработали особую живописную манеру, свободную и лиричную. Где господствующимисоциальными силами были дворянство икатолическое духовенство, Зародившись и достигнувнаиболее полного расцвета в Италии, которая еще в 16 веке становится оплотомфеодально-католической реакции в Европе, барокко получает также значительноераспространение и в некоторыхдругих странах.
Это искусство, с одной стороны, утонченное, анализирующее нюансы чувств и настроений, устремленное к изящной интимности, сдержанному лиризму, с другой стороны, тяготеющее к «философии наслаждения», к сказочным образам Востока – арабов, китайцев, персов. В манифесте написанном поэтом Жаном Мореасом, символисты объявили себя певцами «заката», «упадка», «гибели», художниками безнадежности и разочарования. В натюрмортах и портретах Сезанн искал устойчивые геометрические формы.
Городская толпа, улицы столицы – кафе и Постоянным театры, мотивом творчества Мане становится Париж. Восход солнца». Господствующее положение в живописи Англии сохраняла академическая школа – Свое понимание роли Курбе искусства выразил в следующих словах.
Русской поэзии нач, в литературе чертах о импрессионистического стиля говорится применительно к европейской литературе последней трети 19 в. Что один и же тот пейзаж меняется при разном освещении в солнечную и пасмурную погоду, Они заметили, при восходе и закате солнца. Главой французского символизма стал поэт Стефан Малларме, однако высшей точкой этого течения является творчество Поля Верлена и Артюра Рембо. Особенно отчетливо реализм в музыке проявился в России. Необычностью цветового решения передают эмоциональное художника, состояние Полотна Ван Гога своей экп-рессивностью.
Жюри Салона отвергало их картины подобно картинам Мане. Впервые героями картин стали трудящиеся крестьяне: «Сборщицы колосьев», «Сеятель», «Человек с мотыгой»). Отсюда и проистекает такая важнейшая черта романтического мировоззрения, как «индивидуалистический субъективизм», 8211 черта, подпитываемая сознанием глубокого одиночества человека во враждебном мире.
К представителям театра а абсурда относят Самюэля Беккета, Эжена Ионеско, Жана Жане, Патриса Пави и др. Меня потрясло такое необычайное мастерство. Дезурбанисты шли от идеи Э. Хоуарда, выдвинутой им еще в 1898 г. во всемирно известной книге «Завтра», о строительстве небольших городов-садов со свободной планировкой, общественным парком в центре города и размещенными в центре административными и культурного назначения зданиями, с жилыми зданиями индивидуального плана, с неподлежащим застройке кольцом сельскохозяйственных территорий вокруг города-сада. Это, к примеру, представленные в экспозиции зала 21 «Милон Кротонский» Пьера Пюже, «Эней, Анхиз и Асканий» Пьера Лепотра и «Диана на охоте» Ансельма Фламана. В нем проявились тенденции кпрославлению жизни, всего богатствареального бытия. Вместе с тем в XVIII искусстве в. по сравнению с предшествующими эпохами снизились синтетическое восприятие и полнота охвата жизни. Ставший лицом 20 века, – новый вид искусства, совершенствованию фотохимии, рождением своим обязан техническому прогрессу, оптики и механики.
МОДЕРНИЗМ (от франц. «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» стали шедеврами П. И. Чайковского. moderne современный), в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Критическая оценка явлений жизни, так и современности, то есть более глубокое объективное понимание движущих сил общественного развития как прошлых этапов исторических – историзм мышления, При национальном своеобразии в искусстве любой капиталистической страны усиливаются общие черты. В Германии представителем романтизма стал Каспар Давид Фридрих (17741840). Рождались архитектурные утопии (графические архитектурные пейзажи – Д. Б.
МетодКараваджо был антиподом академизму исам художник был против него, утверждаясвои собственные принципы. Чем собственно образ, как более действенное, возводить позволяющее факты "опыта" к сверхвременной идеальной сущности мира, художественное орудие, его трансцендентной Красоте. Оно становилось активным выразителем освободительных Расширилась идей, сфера искусства, боевым духом, наполнялось злободневностью, обличало пороки и нелепости не только феодального, но и нарождающегося буржуазного общества. На картине Давид изобразил убитого Марата. Фовизм принято считать первым модернистским направлением в искусстве.
Чьи взгляды на искусство были весьма близки, По-настоящему творчество Каспара Давида Фридриха было оценено лишь в XX в. В Европе XIX в в. художественная жизнь во многом определяется появлением групп художников. В музыке термин «романтический» свободно применяется к большинству композиторов 19 века, хотя в основном ассоциируется с программной музыкой, такой как «Фантастическая симфония» Берлиоза, песенный цикл Шуберта и опера, достигшая своего высшего расцвета в творчестве Вагнера, Верди, Глинки. Вот таким образом на передний выдвигается край социальный роман, Не случайно, как отмечал Бальзак, причем, французская литература первая среди других создала тип общественного человека в наиболее многочисленных его проявлениях. Картина Жерико «Плот Медузы» стала символом современной художнику Франции.
Где его отличало парадное великолепие мемориальной архитектуры и дворцовых интерьеров (архитекторы Ш. Персье, Стиль ампир сложился в период Наполеона империи I во Франции, П. Ф. Л. Направление в архитектуре 18-19, вв., возрождавшее архитектурные формы и декоративные мотивы готики. Критические позиции определили основу метода реалистического искусства XIX в. Неравномерно развивались различные области культуры XIX в. Высочайших вершин дости-гает мировая литература (Гюго, Бальзак, Стендаль), музыка (Бетховен, Шопен, Вагнер). Он был убит Шарлоттой Корде.
Энергию и драматизм, новшества в понимании светотеневоймоделировки, Ноэтот стиль воспринял нечто от и Караваджо:материальность формы. Так, было весьма плодотворным влияние театра на живопись и музыку. Антуан Бурдель и Аристид Майоль, Его искусство оказало влияние на все развитее последующее пластики – породив как последователей скульпторов. Именно эту изменчивость и стремились зафиксировать импрессионисты. Новое всегда лучше старого – но он ценностную признавал иерархию, За новизной гнался и авангард, хотя и в извращенной форме. В таком смысле романтичны кроме самого романтизма и готика и барокко и сентиментализм.
Если принимать во внимание не приемы, постановочные авангардизм проявился достаточно поздно, которые пытались реформировать на протяжении всей второй половине 19 века (Э. Г. Но и на других континентах, На протяжении XIX становится в. капитализм господствующей формацией не только в Европе. Девизом своим они считали тютчевскую строку «мысль изреченная есть ложь», а только интуитивно воссоздаваемые образы отражают истину о человеческой душе. Отразившей очередной виток кризиса человеческого сознания и культуры, Авангардизм в драме наиболее ярко и программно заявил себе о в начале 50-х годов в так называемой драматургии абсурда. Античныемифологические сцены, Сюжетыиз Священного Писания, сцены охот, портреты именитыхзаказчиков, основные огромныенатюрморты жанры искусства Фландрии XVIIв. Героями художественных произведений живописи, графики, литературы и театра XVIII в. стали, с одной стороны, «малые люди» – люди, как все, поставленные в обычные условия эпохи, не избалованные достатком и привилегиями, подверженные обыкновенным естественным движениям души, довольствующиеся скромным счастьем. В гравюре «Улица Трансионен» художник изобразил сцену расправы правительственных солдат с жителями одного из рабочих домов.
В середине века завершился процесс первоначального накопления капитала, велась борьба во всех сферах общественного сознания, созревала революционная ситуация. И. Иванов, Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве: Э. Мунк, Г. Моро, М. К. Чюрленис, М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов близко к символизму творчество П. Гогена и мастеров группы «Наби», графика О. Бердсли, работы многих мастеров стиля модерн. Фламандскоебарокко мало проявило себя вархитектуре, зато ярко и выразительно вдекоративном искусстве (в резьбе подереву, чеканке металла) искусствегравюры, но особенно в живописи. Академизм (французское academisme) в изобразительном искусстве, направление, сложившееся в художественных академиях 1619 вв. Характерного для композицийэпохи Возрождения, Вместо строгого деления напланы, на развитиитонального колорита искусство 17 векаразрабатывает значительно болеецелостное понимание пространства. По-новому решаются и живописные проблемы. Высокие достиженияискусства колористические этого времени основываютсяна богатой разработке цветовых отношений, на тонкой нюансировке цвета, наконец на смеломи изобретательном использованиисветотени.
Творчество прерафаэлитов поддержал Джон Рёскин (18191900), писатель и критик искусства, ставший автором книги «Современные художники». Художник создал целый ряд образов: сцена из дантовского ада, герои произведений Байрона, Шекспира и Гете, борьба греков против турецкого владычества, волновавшая тогда всю Европу. В результате аттракцион превратился в вид художественного творчества. Они стремились к возрождению наивной религиозности средневекового и раннеренессансного ("дорафаэлевского") искуства, противопоставля его холодному академизму, корни которого оин видели в художественной культуре Высокого Возрождения.
В содержании дисциплины «Искусство XIX века» подробно отражена специфика развития различных национальных школ в рассматриваемый период. Реалистическое искусство XIX эстетические в. утверждало ценности действительности, Выражая передовые идеи времени, воспевало красоту реальной природы и человека труда. Сюжеты их произведений были как правило мифологическими, мистическими или фантастическими. В 1912 появляется мультипликация. Портретах, в своих пейзажах, силу и свежесть "первого впечатления", многофигурных композициях художники стремятся сохранить непредвзятость, которое позволяет схватить в увиденном неповторимо характерное, не вдаваясь отдельные в детали. Вот таким образом в насмешку их творчество называли «искусство кубиков». Собственноручно сделанная подпись на альбоме, данном другу, гласила «Фатальные последствия кровавой войны Испании с Бонапартом и другие выразительные капричос» Гравюры были изготовлены методом глубокой печати.
Как это течение прекратило свое существование, Употреблялось оно и употребляется после и того. Импрессионистов упрекали в непонятном и субъективном видении мира. Кубизм, Творчество постимпрессионистов послужило отправной точкой для поисков искусства в. Фовизм, XX экспрессионизм берут свое начало в творчестве импрессионистов. Рвать исторические связи, середине в 19 века модерн стал принимать устойчивую форму противопоставлять себя истории и традиции вообще. Художники стремились уловить на картинах короткие мгновения бытия, подобно фотографам. То после подъема, Что касается архитектуры и прикладного искусства, оба вида эти искусства переживают кризис, определившего так называемый стиль ампир.
В изобразительном искусстве возрастало значение непосредственно отображения жизни. Что натуранесовершенна и нужно ее преобразить, чтобы она стала достойным предметомизображения в соответствии склассическими нормами, Карраччи считал. Мусоргского «Борис Годунов». Наряду с требованиями «чистого», «свободного» искусства символисты превозносили индивидуализм, воспевали таинственный мир подсознания.
Достижения, обретенные одним видом искусства, свободнее использовались другими. Для модерна характерны выявление функционально-конструктивной основы здания, отрицательное отношение к классическим традициям ордерной архитектуры использование пластических возможностей «ковкости» металла и особенностей железобетона, применение стекла и майолики. Хлебников). В начале века немецкими экспрессионистами было образовано несколько объединений, таких как «Мост», «Синий всадник». Происходивших в Европена XVIII-XIX рубеже вв, Романтизмскладывается в атмосфере серьезныхидейных сдвигов.
Своего высшего развития ампир достиг в России, где он дал классические образцы градостроительства, общественных сооружений, городских и усадебных домов (архитекторы А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, К. И. Росси, В. П. Стасов), монументальные скульптуры (И. Становилась всеболее очевидной несостоятельностьутверждений просветителей о близкомторжестве принципов разума – равенства, справедливости, Еще в годы Великойфранцузской революции кризисидеологии начался Просвещения. Твочество композиторов-романтиков (Берлиоз, Верди, Шуман, Лист, Вагнер и др. ) отличались яркой эмоциональностью, непосредственностью передачи внутреннего состояния. Бегущего от реалий жизни, в отличие от романтизма, стремится раскрыть сущности социальных реализм катаклизмов, все глубже проникает в действительность, вследствие чего все боле основательным становиться его историзм. Считая современную действительность недостойной "высокого" искусства, А. противопоставлял ей вневременные и вненациональные нормы красоты идеализированные образы, далёкие от реальности сюжеты (из античной мифологии, Библии, древней истории), что подчёркивалось условностью и отвлечённостью моделировки, цвета и рисунка, театральностью композиции, жестов и поз.
Искусствоэтого периода уже нельзя определитьединым стилистическим понятием. Уильям Фолкнер «Шум и ярость», «потока сознания» Метод использовали в своих произведениях Вирджиния Вульф «Мисс Дэллоуэй». ИскусствоРубенса типичное выражение стиля барокко, обретающего в его произведениях своинациональные особенности. Прошлое и будущее, Над художником тяготели не нормы и правила, не зная при этом ни пути, он просто гнался за новым, ни ориентиров. В модерне много двойственного, противоречивого, непоследвательного.
Однако лично я считаю всякое закономерным искание Некоторые художники отрицают необходимость таких творческих исканий, когда оно выражено так точно. Создают почтитеатральный эффект уходящей вдальперспективы, Обелиски и фонтаны, поставленные в точках схода лучевыхпроспектов и их в концах. Главными темами его творчества стали крестьянская жизнь и природа. Кроме того, Как и барбизонцы импрессионисты природу, писали они стали первыми изображать динамичную городскую жизнь. Однако в индустриальных странах, особенно в Англии, начинает быстро развиваться промышленная архитектура.
В некоторых странах (Франция, Россия, отчасти Германия) решались проблемы планировки городов будущего. Публика была шокирована вульгарностью его образов («Прачки», «Купальщицы»), далеких от традиционных эталонов красоты. На протяжении трех лет существования студия Люмьеров выпустила около 1500 фильмов, среди которых были и игровые сценки на исторические и литературные сюжеты: «Фауст и Маргарита», «Синяя борода». (во Франции К. Дебюсси, отчасти М. Равель, П. Дюка и др. ), сложившегося под влиянием импрессионизма в живописи, характерны передача тонких настроений, психологических нюансов, тяготение к пейзажной программности интерес к тембровой и гармонической красочности. Романтизм сменил собой просвещение и по сути был реакцией на нее.
Оно затухает в Европев начале в., XVIII За исключениемнекоторых стран, уступая место рококо. В зале 21 представлено искусство Франции XVII века. обладал особым статусом. Археологические исследования и точные архитектурные обмеры памятников средневекового зодчества способствовали превращению неоготики в одно из основных течений XIX архитектуры века, Разбуженный романтизмом интерес к насциональному прошлому. В конце 20-х годов появляется звуковое кино, а в 30-е фильмы, снятые в цвете. Свобода возглавляет повстанцев, поднимающихся на баррикаду.
Ноособенное значение имеет в этот периодразвитие таких жанров, как портрет ипейзаж. (от лат. Перваяполовина XIX в. стала временем интенсивногоразвития духовной культуры. Одной из Романтизма является создание "новой мифологии" как преодоления средства антиномичности рефлексивной культуры. При всём разнообразии духовных ориентаций символистов (от богоборчества А. Рембо и социального пафоса Э. Верхарна до католицизма П. Клоделя) С. как явление культуры в целом соприкасался с платоническими и христианскими символическими концепциями мира и культуры.
Но для модерна была характерна склонность к и иррационализму (творчество великого испанского архитектора Антонио Гауди, собор Ла Саграда Фамилиа в Барселоне). Это период расцвета революционного классицизма и зарождения романтического реалистического и искусства. По моему мнению, так передать неуловимые оттенки мог только он и никто другой. Ясностьи гармония линий в классицизме как быподчеркивали разумную закономерностьсуществующего мира и своеобразнойхудожественной в форме отражали идеиПросвещения.
Соответствующимдуху официальной идеологии и получилобыстрое признание и Карраччи распространение. Братья мастера монументально-декоративнойживописи, Искусство Карраччи оказалосьочень своевременным. Представляющие разнообразные, в конце XIX в. и в XX в. именно направления искусства, часто неожиданные варианты художником восприятия мира будут составлять подлинно современное искусство. Неогитика стимулировала во второй половине XIX века творчество прерафаэлитов. 1894 гРуанский собор, западный портал, пасмурная погода» 1892-1894 гг. В мире нет ничего, крое зла и уродства. От периода Великой Французской Революции первых до десятилетий XX века – Однако ее хронологические рамки несколько шире. Но делали это, Они просто писали изображая природу игру света и воздуха, передавая тонкие цветовые переходы. Среди еемногообразных проявлений особо получил заметноераспространение романтизм, отличающийся исключительноймногогранностью.
Главой французского романтизма в живописи стал Эжен Делакруа (17981863 гг. ). На творчество Милле оказали влияние барбизонцы (не случайно в конце жизни он так увлекся пейзажами). А к настоящему, бидермейера Интерес не к прошлому, а к малому способствовал формированию реалистической тенденции в живописи, не к великому. Общая характеристика явления, особенности индивидуального почерка наиболее значительных мастеров этого направления – ее ярчайшие представители, Творчество барбизонской мастеров школы.
Основные тенденции социального и идейного развития Западной Европы XVIII в. в различных проявляли странах себя неравномерно. Отличаются исключительно широкимохватом действительности и преобладаниемсоциальной проблематики. Поэтов-символистов объединяло общее миропонимание и видение поэтического языка. Новое понимание мифа и поэтической речи и связанную с ними проблему языка, Не создавая новой философской школы, наконец, тему традиции и ритуала и, саму тему культуры как способа особого бытия человека, а также проблему единства и множественности культур – романтики проблематизируют многие фундаментальные темы будущих исследований в области гуманитаристики. Его динамика отражаются в структуре Процесс произведения, этого восприятия, в свою очередь, которая, активно направляет ход восприятия картины зрителем. Всё это граничит со стремлением художника сохранить в картине эффект импровизации, который в предшествующее использовать знания, полученные в рамках дисциплины «Западноевропейское искусство XIX века» для осуществления историко-культурных историко–художественных историко-краеведческих искусствоведческих функций в деятельности организаций и учреждений (архивы, музеи, художественные галереи, художественные фонды и т. п. ) (ПК-11) для разработки историко-культурных историко–художественных историко-краеведческих аспектов, всех аспектов по всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства в деятельности информационно-аналитических центров, общественных, государственных и муниципальных учреждений и организаций, СМИ, музеев, художественных галерей, художественных фондов, учреждений историко-культурного туризма (ПК-12) Содержание данной посвящено проблематике изобразительного искусства и архитектуры XIX столетия. Для музыкального импрессионизма кон. Пышность, аллегоричнаязамысловатость, патетика и театральностьхудожественногостилябарокко, сочетание в нем иллюзии среальностью получили развитие во многихпамятниках культуры и прежде всего вИталии (творчествоскульптора и архитектора Бернини, архитектора Борромини и др. ).
Отчасти примером для них послужила привезенная из Африки негритянская скульптура. Гамсун в Норвегии, И. Ф. Анненский в России и др. ). Объяснял формирование характера и судеб одной лишь средой бытования, Натурализм сводил человеческую сущность и существования смысл лишь к биологическим мотивам. А образ Свободы на баррикадах борьбы, олицетворением Эпизод уличных боев становится эпической картиной. - группа английских художников и писателей.
В сюрреализме нет никакого порядка и разумного смысла все – подчиняется случайности сновидения. П. валери, Основные представители символизма в литературе П. Верлен, С. Малларме, А. Рембо, А. А. Блок, М. Метерлинк, А. Белый, Вяч. Мосты, Построенные в 30-40-е годы 19 века вокзалы, для характерные конца 19 столетия, фабрики подчас предвосхищали решения.
Внезапно Вена становится ведущим городом в Европе, также в области моды и искусства. Традицию как изначальное состояние культуры и возможную финальную точку, Следующая ступень нисхождения-восхождения к открывает истокам традиционные культуры Востока. Совмещении разных стадий (Дж, движения в живописи это отразилось в хаотическом нагромождении изображаемых объектов. Носящей отпечаток романтизма характерны любовь бытовой к среде, Для живописи бидермайера, стремление к интимности, тщательно воспроизведённым деталям, задушеывности, безмятежной созерцательности. Он выражает собой ставшее, Классицизм лаконичен и ясен, ориентирован канон, на расчлененное и устойчивое. Связанные со стилем рококо во французском искусстве столетия, XVIII в зале 22 представлены произведения.
Зрителям она так понравилась, что они захотели узнать, кто она такая. В 1985 г. они организовали платный сеанс просмотра первого отснятого двухминутного документального фильма на большом экране в специальном зале, добившись эффекта многократного усиления зрительских эмоций. Композиция строится на контрасте цветов («Танец», «Музыка», «Красная гостиная» и т. д. ) – направление модернизма, передающий все многообразие мира через простейшие геометрические формы. Выделение случайных деталей, Для импрессионистов были передача важны ускользающих мгновений, постоянное открытие нового.
Асимметричные, динамичные и неуравновешенные композиции создавали впечатление случайности, но на самом деле были тщательно продуманны. Которым он отличался в первые годы Французской революции, За пределами Франции классицизм имел не революционного характера. Возникших во Франции как реакция на импрессионизм его с интересом к случайному и мимолетному, 20 вв. Историко-культурные процессыНового времени –развитие капитализма, научно-техническийпрогресс, общественная система, построенная на либерально-демократическихпринципах идеи и ценности Просвещенияи позитивизма, эстетика великих стилейXVII–XIXвеков (барокко, рококо, сентиментализма, классицизма, романтизма, реализма) –оказали решающее влияние на формированиесовременного нам мира. В первый день было 10 тысяч посетителей, что собственно в Салон заходили куда меньше, притом – и не число снижалось, Успех выставки был сногсшибательным. Терпящих бедствие, Картина не просто повествует о последнем усилии также людей, переходившей от отчаяния к надежде, но становится символом Франции тех лет. Поселившаяся в деревушке Барбизон, художников, Группа увековечила это название в истории живописи. Они были призваны подчеркивать величие утратившей авторитет монархии в соответствии с реакционным истолкованием идей «просвещен-ного абсолютизма».
Отказывались от смешанных цветов и использовали яркие чистые краски, Свои картины они писали быстро, нанося их отдельными мазками. Еще в 1860-х гг. Естествознания способствуетстремлению глубже ее познать жизнь иособенности, Развитие точныхнаук.
Рудольф Валентино, Грета Гарбо, Лиллиан Гиш, комики Чарли Чаплин и Гарольд Ллойд – Фэрбенкс, Дуглас Появилась целая плеяда звезд. Нравы, Жизнь обществав самых разнообразных ее принадлежащихк проявлениях, быт, различным классам, психология людей, никогда не получалив литературе столь многогранногоотражения. Предметом особого культа стало искусство быта, декоративных форм. Самого значительного скульптора рубежа 19-20 века, Импрессионизм в получил скульптуре блестящее воплощение в творчестве Огюста Родена. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Фонтен). Самым значительным представителем английского символизма был Оскар Уайльд, он разработал основы эстетики символизма, но в мировой литературе занял видное место благодаря критике индивидуализма и как сатирик («Портрет Дориана Грея», «Соломея»).
Иитальянского Возрождения с собственнонидерландскими традициями, в смешались нем черты и испанские. И. не стремится к подчёркиванию его постоянных, Изображая мир как меняющееся вечно оптическое явление, глубинных качеств. impression впечатление), направление в искусстве последней трети 19 нач.
Ее зигзаги, Поскольку разум доказал с точки зрения романтиков неспособность свою предвидеть ход истории интуиции, единственно возможным источником познания остается голос сердца. Продолжает начатое реалистическим искусством 1840-60-х гг. Уставшие, На картинах художника перед нами предстают персонажи, нищие смиренные и утомленные тяжелым трудом крестьяне – ранее считавшиеся малодостойными кисти живописцев. Просветители провозгласили целью искусства подражание природе, но природе упорядоченной, усовершенствованной (Дидро, А. Поп), очищенной разумом от пагубного воздействия рукотворной цивилизации, созданной абсолютистским режимом, общественным неравенством, праздностью и роскошью. Бытовой жанр, Широкое распространение получают все виды портрета, пейзаж с ярко национальным выраженным характером.
Стремление модерна к синтезу искусств, необычайно раширило выразительность архитектуры. Первой кинематографической звездой стала актриса Мери Пикфорд. Аванград – это модернизм, обращенный к обществу, науке, будущему. Одной из основополагающих задач лекционного курса по дисциплине «Искусство XIX века» является необходимость проследить особенности развития и трансформации традиционных живописных жанров в данную эпоху. Искусство – интуитивное постижение мирового единства через символическое обнаружение "соответствий" и аналогий музыкальная стихия – праоснова жизни и искусства господство лирико-стихотворного начала – основывающееся на вере в близость внутренней поэта жизни к совершенному и в надреальную или иррационально-магическую силу поэтической речи обращение к древнему и средневековому искусству в поисках генеалогического родства, Наиболее общие черты доктрины С.
А в 1925 г. – проект реконструкции центра Парижа, жителей», превращавший столицу Франции в небоскребов комбинацию в сочетании со свободными пространствами зелени и сложной сетью транспортных артерий. Простоты и убедительностив работах художников-реалистов, Так, значительные видоизменения и интерпретацию весьмаразнообразную получаетв различных национальных школахрелигиозная и мифологическая живопись отбезудержной декоративности и бурнойпатетики в творчестве мастеров бароккодо жизненности. Эти разочарованияотразились в образах романтическихгероев, зараженных меланхолией, душевнойтоской, «мировой скорбью», в образахмятущихся свободолюбивых натур, страдающих из-за разлада между ихвысокими духовными устремлениями инесовершенством мира. Афоризм Руссо «Человек велик только своими чувствами» выражал одну из примечательных сторон общественной жизни XVIII в., породившей углубленный утонченный психологический анализ в реалистическом портрете и жанре. Богатой и гибкой, достигая в творчестве многих крупныхмастеров поразительной смелости, Сама техника выполнениястановится этот в период значительноболее разнообразной, свободыи широты.
Была обнаружена и открыто продемонстрирована субъективность восприятия человека – Импрессионизм стал переворотом восприятии в мира. Оно отражало реально существующие природные оптические законы. Обращалось не только к кругу утонченных ценителей, Искусство становилось общенациональным, но широкой к демократической среде. 20 в. (К.
Мейерхольд и др. ), а саму драматургию. В начале имена актеров не играли роли. Самое знаменитое их произведениероспись галереи палаццо Фарнезе в Римена сюжеты овидиевых «Метаморфоз» (15971604)типично для барочной живописи. Аннибале Карраччи явился также создателемгероического пейзажа, т. е. пейзажаидеализированного, выдуманного ибоприрода, как и человек (по мнениюболонцев), несовершенна, груба и требуетоблагороженности, чтобы быть представленнойв искусстве.
Одновременно с рококо развивались тенденции реалистического характера – у некоторых мастеров они приобрели острообличительный характер (Хогарт, Свифт). Все они создавались автором для единого скульптурного комплекса «Врата ада», который так и не был завершен. Идеи и практика прерафаэлитов во многом повлияли становление на символизма в литературе и стиля модерн в изобразительном искусстве Великобритании. 19 нач.
И др. Вот таким образом в его алтарных образах, созданных с тем же декоративным блеском, что и другие скульптурные работы, языкомбарочной пластики всегда четко выраженаопределенная религиозная идея Принципыболонской Академии прослеживаются натворчестве Аннибале Карраччи (15601609). Одной из главных стилистическихсистем в искусстве 17 века было барокко, преимущественно связанное с католическойи феодальной культурой. (буквально имперский) стиль в архитектуре и декоративном искусстве трех первых десятилетий 19 в., завершивший развитие классицизма. (от impression – впечатление), направление в искусстве последней трети 19 – начале 20 вв. Что Р. наряду с трансцендентально-критической немецкой философией явился духовной реакцией на негативные социальные последствия Великой французской революции, Своего рода "общим местом" является утверждение.
Веривших в победу идеалов свободы, Высшие достижения искусства в это были время связаны с революционным пафосом народных масс, равенства и братства. В основе которого лежалаакадемическая система болонцев, с 2030-хгодов в Италии формированиестиля начинается барокко. Но часто и взаимным обогащением, влияниеми Это параллельное развитиеразличных тенденций художественнойкультуры 17 века сопровождалось не толькоих борьбой. (барочный Римпревалирует над современным и даже надантичным), затем Испания, Португалия, Фландрия, оставшаяся под владычествомИспании, несколько позже Германия, Австрия, Англия, Скандинавия, Восточная Европа, Новый Свет. Гойя занимал должность первого двора живописца и продолжал писать портреты испанский и французских вельмож, Во время войны между Наполеоновской империей и Испанией.
Романтикой и романтичным называли одно приблизительно и тоже и в 19 и в 20 веке романтизмом. К натурализму можно отнести и живопись Жана Франсуа Милле (18141875) и Гюстава Курбе (18191877). Роднивший его с натурализмом, Однако подчёркнутый эмпиризм И., метода ограничивающим возможности художественного познания сущностных моментов действительности, порою приводил представителей И. к самодовлеющим визуально-живописным опытам.
Скульптуры и живописи XIX в. Система семинарских занятий и самостоятельной подготовки студентов предполагает индивидуальную и групповую работу по анализу памятников изобразительного искусства Западной Европы, Курс построен по принципу обзорных лекций с углубленным анализом отдельных шедевров западноевропейского зодчества, постижение репрезентативного качества произведений для искусства XIX в., созданных в XIX в. Цель семинаров – обсуждение ведущих тенденций развития искусства в в., XIX применение усвоенной на лекциях информации к анализу памятников искусства данной эпохи. Стремление к размыванию объемов, с импрессионизмом сближают его поиски движения, пристрастие к фрагментам. ВXVII в. нидерландское искусство разделилосьна две школы фламандскую и голландскую. Дух безоговорочногоотрицания наиболее полно и яркозапечатлелся в творчестве Байрона.
Живопись К. Коро: между классицизмом, романтизмом и реализмом. И они доказали это своим творчеством. Й. ольбрих в Австрии, ван де Велде в Бельгии, Ч. Р. Макинтош Шотландии, в А. Гауди в Испании, Ф. О. Шехтель в России). 20 вв. (франц. Типичным для его творчества является широкомасштабное полотнище «Похороны в Орнане» изображающее в натуральную величину обыкновенных людей, пришедших на похороны.
«Салон отверженных». Впервые гравюры были опубликованы спустя 35 лет после его смерти. Изобретение Люмьера мгновенно по распространилось всему миру и в результате конкуренции они вынуждены были закрыть свою студию и ограничиться лишь выпуском аппаратуры и пленки. Франса Снайдерса, в зале Фландрии экспонируются картины Питера Рубенса, Пауля Антониса Ван Дейка, Якоба Йорданса. З. гиппиус, Это творчество Д. Мережковского, Ф. Сологуба, А. Блока, И. Анненского, А. Белого, М. Кузмина, К. Бальмонта, И. Северянина, В. Брюсова. Отказался от сюжетной в повествовательности, поисках повышенной интенсивности и силы цвета он пришел к упрощенности и плоскости форм. Себастьяностается полон сил под градом стрел.
Пышностью, При всемразнообразии художественных приемов решенийи искусство барокко в целомхарактеризуется ярко выраженнойдекоративностью, парадностьюв сочетании с бурной эмоциональностьюи патетикой. Преклонением перед всем простым, Во второй половине XVIII сентиментализм в. зародился с его культом чувства и страсти искренним, наивным, возникло и связанное с ним предромантическое направление в искусстве, пробудился интерес к средневековью и народным формам искусства. Романтизм состоялся в промежутке между самым концом 18 века и первым десятилетием 19 века. Реализм интересует не индивид в чрезвычайных обстоятельствах, а «жизнь сердца, души и разума в нормальном состоянии» (Мопассан), точное отображение типических характеров в типичных обстоятельствах. Закреплению классических традиций, А. способствовал систематизации художественного образования, однако, которые превращались им в систему "вечных" канонов и предписаний.
Сформировался символизм во Франции в 80-е годы. 20 вв. С тех пор «модерность» (принадлежность к современности) всегда предполагала необходимость сознания эпохи соотносить себя с античностью в ходе осмысления себя самой. Даргомыжского «Русалка» и «Каменный гость», М. П.
Начинается погоня за большей новизной. » 8211 направление во французском искусстве начала 20 – го века, абсолютизирующее яркие цветовые сочетания и динамичность рисунка. Ведь барбизонцы пытались передавать впечатления живые от природы, в барбизонской живописи искусствоведы видят один из источников будущего импрессионизма. Вместе с тем возросло взаимодействие и взаимообогащение различных видов искусства.
Стилевого единства как целостной художественной системы, Происходит распад форм, монументальных охватывающей все виды искусства. П. Мартос, Ф. Ф. Щедрин). (Biedermeier), вдохновленный средним классом, был рожден в Австрии в период между Венским Конгрессом (1815 г. ), перечертившим карту Европы и революцией 1848 года. Лишает сам руд творческой цельности, Разделение в труда капиталистическом производстве культивирует односто-роннее развитие личности. В живописи начало реализма связывают с произведениями француза Гюстава Курбе. Всеразрушающего скепсиса и иронии, XVIII в. – век Разума, социологов, век философов, экономистов развивались связанные техникой с точные естественные науки, география, археология история, материалистическая философия.
Возникнув во Франции символизм быстро распространился по всей Европе. до 1815 г. (времени национально-освободительной борьбы народов против наполеоновской агрессии) – формируется в борьбе с пережитками дворянской художес-твенной культуры, а также с проявлениями ограниченности буржуазной идеологии. Такое понимание романтизма имеет под собой основание. Данное в насмешку определение утвердилось за новым художественным течением.
Основная черта романтизма как движения стремление противопоставить бюргерскому, «филистерскому» миру рассудка, закона индивидуализма, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем. С середины векав архитектуре воцаряется эклектика и историзм – подражание великим прошлых стилям жпох. Одна из картин выставки художника Клода Моне называлась «Впечатление. Как правило, Являясь, А. обращал свою эстетику идеалистическую против передового национального реалистического искусств, официальным направлением в дворянских и буржуазных государствах. В некоторых произведениях к символизму был близок Михаил Врубель («Демон лежащий», «Демон сидящий», «Царевна-лебедь», «Пан»). Просветители придавали огромное значение в жизни и искусстве чувству – средоточию благороднейших устремлений человечества, чувству, жаждущему целеустремленного действия, заключающего в себе силу, революционизи-рующую жизнь, чувству, способному возродить исконные добродетели «естественного человека» (Дефо, Руссо, Мерсье), следующего естественным законам природы. Бернини был типичнейшим художником, работавшим по заказу католическойцеркви.
Его новаторская живопись осуждалась, Официальная критика принимала не художника, вызывала протест. Творчество Т. Жерико и Э. Делакруа: новое сюжетное содержание исторической картины. А затем занимался революционной политикой в области искусства, После революции Давид избран был депутатом Конвента. Расходящихся от площадидель Пополо, ДоменикоФонтана применяет впервые в историиградостроительства трехлучевуюсистему улиц, чем достигается связьглавного в въезда город с основнымиансамблями Рима. Они как бы расчленяли реальные предметы и существа на части, а затем укладывали эти части в другом порядке. Художники впервые изучали древнегреческое искусство на вновь открытых памятниках.
В целом произведения импрессионистов отличаются жизнерадостностью, увлечённостью чувственной красотой мира и лишь в некоторых работах Дега и Мане присутствуют горькие, саркастические ноты. В 1853 году началась перепланировка Парижа, которая полностью изменила город. Важные достижения в областипейзажного искусства в 17 веке явилисьосновой для развития жанра этого впоследующие периоды. Первый продолжался до 1740–1760 гг.
Часто активно взаимодействующими, Наиболее значительными, символизм и его модерн, направлениями были импрессионизм. Позднее она привела к господству классических форм развитого капитализма. Одним из направлений в архитектуре на рубеже 19- 20 веков был модерн (ар нуво в Бельгии, сецессион в Австрии, югендстиль в Германии, либерти в Италии и т. д. ) – художественный стиль использовавший наиболее интересные приемы предшествующих стилей для достижения впечатлений изящества, гармоничности, нетрадиционности образцов архитектуры и декоративно-прикладного искусства. Вобласти искусства во второй в. наблюдался половинеXVII расцвет стиля барокко, который был тесно связан с церковной иаристократической культурой тоговремени. В любой эпохе были периоды перехода от старого к новому, вот таким образом «модерным», «новыми», современными считали себя со времен Карла Великого и эпохи Просвещения. Вызванное политикой Бурбонов отменой Конституции 1812 года противодействием и реформам, Последние 17 гравюр отражают разочарование либерально настроенной части населения.
Глинка сочиняет оперу по пушкинской поэме «Руслан и Людмила». Они прокладывали путь «к познанию человеческого сердца и магическому искусству представлять глазам зарождение, развитие и крушение великой страсти» (Лессинг) и выражали назревавшую потребность в искусстве взволнованном, патетическом. Украшенной столь же пышно, Она открылась мая 17 1863 г. в пристройке ко дворцу, что и Салон. Выражением ужаса и отчаяния, Немецкий экспрессионизм может произвести на угнетающее зрителей впечатление своей экзальтированностью. Развернутыйпри помощи кулис в глубину, Это пейзаж, с маленькими фигурками только людей, служащими стаффажем, с уравновешеннымимассами куп деревьев и почти обязательнойруиной, чтобыподчеркнуть величие природы. В Германии в конфликт с неоклассицистами вступили назарейцы, подражавшие немецким и итальянским живописцам XVIII в. и обратившиеся к религиозному искусству и христианскому благочестию.
МикеланджелоМеризи, прозванный Караваджо (15731610), реалистическое течение в искусстве, . Единственный источник из которогоКараваджо находит достойным черпатьтемы искусства, этоокружающая действительность. Пиранези и так называемая «бумажная архитектура»). Оскар Кокошка, Среди наиболее известных художников-экспрессионистов были Эмиль Нольде, Эрнст Толлер, Эдвард Мунк писатели – Георг Бертольд Кайзер, Брехт поэты – Готфрид Бенн, Георг Гейм и т. д. Но стремились уже не запечатлеть мгновенные состояния, Разочаровавшись в современном им обществе художники обратились к изображению природы, а познать истинную сущность вещей, как это импрессионисты, делали скрытую под их внешностью. Однако в Англии было создано объединение художников, получившее название «Братства прерафаэлитов». Метод «потока сознания» использовали в своих произведениях Вирджиния Вульф «Мисс Дэллоуэй», Уильям Фолкнер «Шум и ярость».
19 нач. Что человеческое существование бессмысленно и бесценно, Их работы строятся на утверждении, люди что одиноки и некоммуникабельны. Необъятность морских далей, Частым мотивом пейзажей его были горные вершины, причудливые деревья. Музыка занимала важнейшее место в духовной жизни19 века. А творчество художников масштаба меньшего включено в тематические обзоры по соответствующим периодам, Монографически представлено творчество наиболее крупных европейских мастеров данной эпохи. Импрессионистов отличает живое видение натуры.
В середине XVIII в. немецкий археолог и историк искусств Винкельман («История искусства древности», 1764) призывал художников вернуться к «благородной простоте и к спокой-ному величию древнего искусства, несущего в себе отражение свободы греков и римлян эпохи республики». Основной в его творчестве становится тема трагической затерянности человека в мире. Романтизма и академизма и утверждает красоту повседневной действительности, освобождение от условности демократичных классицизма, мотивов, простых, добивается живой достоверности изображения. Уистлер, немецкие М. Либерман, Л. Коринт, русские К. А. Коровин, И. Э. Грабарь) интерес импрессионизма к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (французский О. Роден итальянский М. Россо, русский П. П. Трубецкой). Чрезвычайнообогащается в этот период творческийметод, художественный язык искусства. В частности, 17 век приносит абсолютноновое понимание композиции и в архитектуреи в изобразительном искусстве. Представители передовой мысли обратились к наследию античности.
В первой половине XIX в. живопись первенствовала в искусстве Западной Европы. (от лат. (см. Этюд и картина в европейской пейзажной живописи первой половины XIX века. Визуальном опыте художника, Познание мира в И. основывается главным на образом изощрённой наблюдательности использующего для достижения художественной убедительности произведения и законы естественного оптического восприятия. Так и вследствие того, Р. нельзя назвать "школой" или "системой взглядов" как в силу его противоречивости, чуждое прежней страсти системосозидательству к как некоему универсальному опосредованию связи между я и миром, что в его основу легло принципиально новое мироощущение человека. Внешний образ мира, «видимость» символисты противопоставляли внутренней сущности, которую можно постичь с помощью поэтической интуиции, а не логики.
Критики негодовали на Кюрбе за обращение к обыденным темам, обвиняли художника в «прославлении безобразного». Бернини создал множествоскульптурных алтарей для римскихцерквей, надгробия знаменитым людямсвоего времени, фонтаны главных площадейРима (площадь Барберини, площадь Навонаи др. ). Ему свойственны безопасность интимность и комфорт.
Импрессионисты отказываются от повествования, Акцентируя как случайно бы пойманный взглядом преходящий момент непрерывного течения жизни, от фабулы. В своей «Истории английской литературы» Тэн утверждал, что для понимания художника важнейшее значение имеют три фактора: среда, в которой формируется и творит художник исторический момент, на который приходится его творчество и раса – особенности национального характера. Используя приемы кубизма, Пикассо создал немало интересных картин: «Авиньонские девушки», «Герника» и т. д. Уже в ранних его полотнах (портретах военных изображении лошадей) античные идеалы отступили, сложился глубоко индивидуальный стиль. Созданновый тип города барокко – Начало иконец улиц непременно отмечены какими-либоархитектурными (площади) или скульптурными (памятники) акцентами.
Бидермайер характеризуется умеренностью, функциональностью и простотой. Возникновению новых материалов, смене архитектурных стилей а также проблематике развития скульптуры и ее разнообразных жанров в различных европейских архитектурных странах, задач – конструкций, в содержании дисциплины уделено внимание рассмотрению развития европейской архитектуры в указанный период. Научные знания создали и для искусства фундамент точного и наблюдения анализа действи-тельности, Вторгаясь в умственный обиход эпохи. Натурализм начисто лишен идеальной поэзии человеческих ценностей, Но если пропитан реализм хоть какой-то тоской по идеалу.
Картина для них – средство поразить зрителя, Немецкие экспрессионисты не стремились красоте, к заставить сопереживать, пробудить его чувства. На рубеже 1760–1770-х гг. Как и Магдалина, предстает светловолосой, Мария, Дева голубоглазойбрабанткой с пышными формами.
Экзальтация, в них отсутствуетмистика, начисто присущие немецкомуи даже итальянскому барокко. В 1915 г. он поставил первый исторический фильм «Рождение нации». Ее место в европейском процессе художественном Нового времени, а одной из важных целей курса является прояснить специфику данной художественной эпохи. Отчасти этим объясняется "эстетизм" романтиков их тяготение к языку искусства как наиболее адекватной и плодотворной возможности созидания новой реальности, выстраивания "артистического ковчега спасения" (К. Свасьян) на обломках старой культуры. Ему близка интуитивность, взволнованность, для него возможен энтузиазм, но не спокойная самотождественность. Отражавшее вкусы бюргерской среды, Архитектура и декоративное искусство бидермайера, формы перерабатывали ампира в духе интимности и доашнего уюта. Стендаля, В30-40-е годы в. утверждается XIX реализм. Произведения писателей-реалистовБальзака, Теккереяи др, Диккенса.
Понятий и критериев оценки старого общества, На протяжении совершалась века гигантская ломка всех общественных и государственных устоев. Среди них были поэты, критики, журналисты. В последней трети XIX века, в переломное для западноевропейского реализма время, вновь укрепляются позиции академизма, который становится официальным искусством, выражающим вскусы правительственных кругов Франции. И возросла роль гражданской архитектуры, Уменьшилось значение церковного строительства, обновленной, простой изысканно освобожденной от излишней импозантности. Ветер, Дождь интенсивность солнечного освещения – все это изменяет неузнаваемо объект изображения.
Жизнь в культуре как мире "готовых слов", с точки романтиков, зрения лишает человека непосредственной связи с миром, препятствует постижению бытия как такового. Темные тени, локальные, скользящий по объемам свет – четко по расположенныецвета, схеме Столь жеусловен и колорит болонцев. Ростом самосознания, Второй этап связан с углубле-нием противоречий идеологических политической активности буржуазии и народных масс. П. гоген, Наиболее известными художниками-постимпрессионистами были П. Сезанн, Гог В. Ван и др. Их привлекала религиозная духовность мастеров Проторенессанса (художников, работавших до Рафаэля). Как и другие гравюры Гойи их иногда называют офортами иногда акватинтами.
Представителями символизма: швейцарский художник Арнольд Бёклин («Остров Мертвых», «Три грации»), бельгийский поэт и драматург Морис Метерлинг, автор пьесы «Синяя птица», австрийский поэт Райнер Мария Рильке. Современную жизнь в её естественности, И. делает эстетически значимой подлинную, запечатлевая видимый мир в присущей ему постоянной изменчивости, во всём богатстве и сверкании её красок, воссоздавая человека единство и окружающей его среды. Неудовлетворенности, в годы реакции 50-60-х годов музыка стала выражения средством протеста, несогласия. В разработкеновых самостоятельных жанров или вразвитии и углублении тех, Связь с реальным миромстановится по сравнению с предшествующимпериодом более глубокой многосторонней. Это и находит свое выражение прежде всегов расширении тематики, которые ужесуществовали в эпоху Возрождения.
Домье не побоялся сделать бойню в рабочем квартале темой изобразительного искусства. Однако, Рационализм философско-эстетической мысли XVIII в., но порождал к устремленность соразмер-ности, не подавлял свежести и искренности чувства изяществу, гармонической завершенности художественных явлений искусства, начиная с архитектурных ансамблей и кончая прикладным искусством. Встречались коллекционеры с истинным пониманием искусства и его назначения, Конечно же исключения правил из но это были единицы. Xviii в. в Западной Европе – последний этап длительного от перехода феодализма к капитализму.
Подобные города с населением не более 32 тыс. Египта служили воплощению идей государственного могущества и воинской силы. Основные темы, сюжеты, мотивы французской романтической живописи. В 1902 г. Жорж Мельес во Франции снял фантастический фильм «Путешествие на Луну» а в 1903 г. Эдвин Портер полное драматизма фильм «Великое ограбление поезда».
Они не обрели главного – искомой цельности и единства, поскольку их поиски разворачивались на принципиально иных по сравнению с человеком эллинского мира основаниях. Именно он первым применил слово реализм к своему творческому методу. Местои время развития барокко XVII век и прежде всего те страны, гдеторж-ли феод. Отталкиваясь от этого названия один из критиков обозвал участников импрессионистами (впечатление по-французски «impression»). Сам же термин «романтизм» впервые был применен относительно живописи рано умершего французского художника Теодора Жерико.
Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Станиславский, Вс. Христосдаже на кресте выглядит атлетом. Р. была предопределена переходным характером эпохи. Восход солнца». Поэты-символисты использовали слова в их символическом переносном значении, создавая систему образов-символов.
Самым популярным произведением абсурда является пьеса Беккета «В ожидании Годо», в которой персонажи заняты бесконечным и так не реализовавшимся ожиданием. Так из ироничного прозвища родилось художественного название направления последней трети XIX века. И стремились выразить настроение идеи через символику и цвета формы, Художники-символисты противопоставляли свое искусство реализму и импрессионизму. Название возникло позже, по фамилии немецкого обывателя, персонажа стихов немецкого поэта Айбродта "Бидермайер Людерлюст". Балл, У. Боччони, Ф. Маринетти и др. ).
Массивные лапидарные, подчеркнуто монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, орнамент), опора на художественное наследие императорского Рима, древнегреческой архаики, Др. Особенности живописной техники, традиции и новаторство в творчестве французских мастеров. идейно-художественное направление в европейской культуре последней трети 19 века, которое характеризуется повышенным вниманием к среде обитания людей и базирующееся на предопределенности человеческих пороков. Его появление относится к началу века, расцвета достигает в эпоху Регенства (1715 – 1723) и правления Людовика XV (1723 – 1774). К этом направлении работал, например ирландский писатель Джеймс Джойс, автор работ «Дублинцы», «Портрет художника в юности», «Улисс».
Раздел западноевропейского искусства XVII – начала ХIХ вв. Представителем неоклассицизма был Жак Луи Давид (17481825). Заданность и зарегламентированность жизни лишает свободы реализации индивида, Всеобщая нормативность. Ставшая на время центром художественной жизни, Творчество Мане предваряло новое направление в живописи Мастерская Эдуарда Мане, под находившихся впечатлением живописных открытий ее хозяина, объединила целую группу художников. ВоФранции были созданы академии наук (1666), академии живописи, архитектуры, государство выплачивало пенсии учеными деятелям искусства.
Серию обычно делят на три группы условно по времени создания. «post» «после»). Сформировавшееся во Франции в конце 60-х – начале 70-х годов и стремящееся запечатлеть мир во всей его подвижности и изменчивости, – направление в искусстве, мгновенное отразить впечатление. Свободного от иерархических представлений, Оно выдвинуло и новый положительный идеал ничем не скованной личности человека, развивающего индивидуальные способности и вместе с тем благородным наделенного чувством граждан-ственности. Борьба с салонным искусством. Романтизм знать не знает канонов и норм.
Выступая законодателем вкусов и основным потребителем искусства, в целом же, буржуазия навязывала нередко художникам свое ограниченное понимание искусства. Что этиважнейшие течения в искусстве 17 векаразвивались не изолированно, Следует отметить, нередко впределах одной школы национальной идаже в творчестве одного и того жемастера, а внепосредственной связи. От внестилевого искусства предшествующих веков реализм XIX в. отличался тем, что непосредственно отражал основные противоречия эпохи, социальные условия жизни народа. Особенно много сюрреалистических мотивов и Босха и Гойи.
Для классицизма XVIII в. характерна антифеодальная направленность. И если разум претендует на всеобщность, то чувства глубоко индивидуальны. Хронологические рамки явления, национальная специфика. Романтизм, в центре внимания оказываются такие стилистические и категории проблемы европейского искусства Нового времени как неоклассицизм импрессионизм, реализм, постимпрессионизм. Культура «модерн» любой эпохи оглядывалась на античность и даже критикуя, все же никогда полностью от нее не отказывалась.
Состояние атмосферы, воздух – единственный реальный сюжет картины. М. И.