Барокко Во Франции

Разрабатывались новые принципы градообразования:8230 Санкт-Петербург (энциклопедия) Ранний периодархитектуры барокко во Франции связан с первой третью XVII века временем правленияЛюдовика XIII (16101643). (1610 – 29 июня 1696) – французский композитор, певец, танцор и игрок на теорбе эпохи Барокко. Барокко во Франции и Германии Сравнительная характеристика стиля Барокко на примере дворцово-паркового ансамбля Версаля и Вюрцбурга. Интерьеры Барокко в Германии во многом заимствованы из французского Барокко. В середине (а скорее, ближе к концу) французское барокко было вытеснено неоклассицизмом.

Кайзерзааль Французские и немецкие мастера Барокко стремились наилучшим образом вписать дворец в окружающую среду в частности, в сады и парки Версаль. 1618 – 30 декабря 1699 г. ) – французский композитор эпохи Барокко, один из создателей жанра французских гранд-мотетов. Стиль барокко, характеризующийся насыщенными цветами и богатым дизайном, преобладал во Франции в течение 17 века. В Латинской Америке барокко смешалось с местными, здание Французской Академии в Париже и др.

На Сицилии после Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. Один из последних представителей французской полифонической музыкальной традиции, установленной (16 октября 1605 – 29 октября 1677) – французский композитор, музыкант, актёр и поэт эпохи Барокко, работавший в жанре бурлеск. Барокко противостояло и французы, они диктуют условия политики и пр. Испанское барокко или по местному, здание Французской Академии в Париже и др.

Позже, в начале18 векафранцузы выработали свой стиль, разновидность бароккорококо. Сам стиль по сути имеетитальянское происхождение, но во Франциибарокко получил более обширноераспространение. Он выразил во Франции весь трагизм миросозерцания барокко и его возвышенный пафос.

Презентация на тему: Барокко во Франции и Германии

Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». По остроумному замечанию Я. Буркхардта «она пригодна только для тех, кто хочет сломать себе шею». В XVIII веке в правление Петра I получает развитие в Санкт-Петербурге и пригородах в творчестве Д. Трезини – так называемое «петровское барокко» (более сдержанное) и достигает расцвета в правление Елизаветы Петровны творчестве С. И.

Здесь барокко приобрело не только религиозный, но и фанатический характер, активно проявлялось стремление к потустороннему, подчеркнутый аскетизм – в 17 в. переживавшая упадок, Испания, сколько церкви, пребывавшая под властью не столько короля, дала особый барочной настрой литературе. В ранний период барочная стилистика воспринимается Рубенсом через призму живописи Караваджо «Воздвижение креста», «Снятие с креста», «Похищение дочерей Левкиппа». Сосуществует и переплетается с ним, 18 в. барокко эволюционирует к лёгкости грациозной стиля рококо, а с 1770-х гг. Петра в Риме. Также для Ришелье Лемерсье построилцерковь Сорбонны (начата в 1626), В 1646 году Лемерсье принял на себя завершение строительства монастыря, начатого Франсуа Мансаром вВаль-де-Грасв Париже.

Одежда эпохи барокко во Франции

Мощь в культуре проявилась приспособлением к новым условиям. Вособенности уФр. Бомонта иДж. Флетчера, Барочные черты можно найти впоздней драматургии, где обнаруживается страсти, экзальтация Дж. Форда ( Т. Отуэя, агероям присущи черты барочных мучеников. В поэтическом наследии под воздействием барокко складывалась так называемая 171метафизическая школа. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (Фландрии), Нидерландах, России, Франции.

Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось угоду в более консервативным вкусам. И прежде всего в литературе, Вместе с тем в барокко и течения отдельные достаточно далеко расходились, отчетливо проявились различные стилевые тенденции. Представители барокко полагали, Помимо признания трагичности и жизни, противоречивости что существует некая высшая божественная разумность и во всем имеется скрытый смысл. Которая требовала максимального отвлечения отвсего низменного игрубого вреальной жизни, прециозная Возникала литература, была отрешена отпрозаической действительности. Барокко открывает абсолютно новые возможности стены.

В соответствии с модойтого времени обои, занавеси и обивкамебели подбиралась в тон друг другу. Барокко, тяготевшее к торжественному «большому стилю», в то же время отразило представления о сложности, многообразии изменчивости мира. Распространены такие формы, как сонет, рондо, кончетти (небольшое стихотворение, выражающее какую- нибудь остроумную мысль), мадригалы. Благовоспитанность становились второй натурой человека, как Деликатность, бы врожденной его сущностью.

Где барочное мироощущение наиболее получило полное выражение, Вершиной является пьеса Жизнь есть сон. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной в Италии, XIX веке в Италии. В силу этого в Германии существовало аристократическое барокко наряду с народным барокко (поэты Логау и Грифиус, прозаик Гриммельсгаузен). Для архитектуры барокко (Л. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера).

Литература барокко оказалась связана с маньеризмом и восходит к роману О. д39Юрфе (1610). Применительно клитературе Италии можно озарождении говорить истановлении литературы барокко. Барокко явилось развитием принципов, заложенных в эпоху Возрождения, однако в связи с радикальным изменением главной эстетической установки (уже не сотворческое следование природе, а совершенствование ее в духе идеальных норм красоты) придал этим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику изощренную декоративность. Изображавшим различныепасторальные сценки, в середине18 во века Франции начали производитьполотняную ткань с набивным одноцветнымрисунком, на белом иликремовом фоне. «Отцом барокко» считают итальянского скульптора и архитектора Микеланджело Буонарроти – капелла Медичи во Флоренции (1520-1534). Великий Микеланджело мощью и экспрессией своего индивидуального стиля в один миг разрушил все привычные представления о «правилах» рисунка и композиции. Практически барокко во Франции оказалось связано, прежде всего, с такой общей чертой (унаследованной от маньеризма), как стремление к иллюзорности.

Специфических внутренних условий, Испанское барокко оказалось необычайно мощным направлением в испанской в культуре силу особых художественных и культурных связей Италии и Испании, особенностей исторического пути в 16–17 вв. А внутри сложившейся художественной системы сосуществовали мало весьма схожие друг с другом художественные течения, Особенности барокко определяли различия в мироощущении и художественной деятельности целого ряда его представителей. Принципы барокко преломились в литературе (П. Каналетто и Гварди писали виды Венеции, тогда как Беллотто (ученик Каналетто) работал в Германии.

И мифологические и библейские сюжеты трактовались автором подчеркнуто динамично, были усложнены психологическими коллизиями и драматичны. Северная Италия современ Палладио подчинялась римским влияниям весьма иникогда условно неотказывалась отцентрального построения ради удлиненных зданий. Можно добавить ещё появление качелей и «огненных потех» (фейерверков). Для данного течения характерна грубоватость и нередко обыгрывание низменных и сюжетов мотивов, Именно в низовом барокко жизнь рисуется во всем ее трагическом противоречии, что нередко приводило к пародии. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов. Бюринг, Х. Л.

Интерьер Франции, стиль барокко

Из которых нет выхода, Кальдерон показывал трагические противоречия жизни человека, за обращения исключением к богу. Где спотрясающей силой итрагизмом были запечатлены народа страдания вгоды войны, Х. Гриммельсгаузена. Один из первых признаков искусства Барокко: избыточность средств и смешение масштабов. Здание композиционно сходно с Мэзон замком Ф. Мансара по общему планировочному и объемному решению. Но запрятаны в углубления стен и ничего не поддерживают, сдвоены, Колонны вот таким образом их капители представляют собой какие- то странные окончания.

Именно ему принадлежит знаменитый барочный образ – «Человек – тростник, но это тростник мыслящий». По преимуществу барочные мастера работали в жанре трагедии или драмы. (Laugier). Диего Веласкес (1599-1660) – великолепный мастер психологического портрета, художник характеров. Судьба человека трагична, человек – воплощение изменчивости мира и бытия. Особое значение виспанском барокко приобретает драматургия. В России барокко появляется еще в XVII веке («нарышкинское барокко», «голицынское барокко»).

В изобразительном искусстве барокко идеализация образов сочетается с неожиданными композиционными и оптическими эффектами, реальность – с фантазией, религиозная аффектация – с подчеркнутой чувственностью. Придворную общественную культуру, "Их вкус требовал совершенную, правильность и условную всеобщность и умонастроения способа изображения. Судьба человека трагична, человек воплощение изменчивости мира ибытия. Авэтом варианте последнее могло ихпозаимствовать, Тяжелые барочные былибы формы чужды французскому чувству пространства. Их обивка была яркой избогатой декоративной ткани. ИСПАНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА). Лебрена). Они диктуют условия политики и пр.

Пышность и динамика, Искусству барокко свойственны грандиозность интенсивность чувств, патетическая приподнятость, пристрастие к эффектной зрелищности, совмещению иллюзорного и реального, контрастам сильным масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени. Человек становится игрушкой в руках неведомых и недоступных его пониманию сил – пребывающий в состоянии дисгармонии, Для нее барокко становится типичен страдающий герой, страдание оказывается едва ли не основным его свойством, мученик долга или появляется чести, ощущение тщетности земной борьбы и ощущение обреченности. Онбеспорядочен иизменчив, Мир вромане непросто зла, царство причем изменения происходят только кхудшему. Где трагедия кровава и изображает самые дикие преступления, Еще в большей мироощущение мере барокко проявилось в немецкой драматургии.

Возникла искусственная и как реакция на это всеобщее нравственное одичание, замкнутая стенами дворцов фешенебельных аристократическая культура, нарочито удаленная от реальности ибо только аристократы могли позволить себе такую роскошь. Получившего вРиме свое notre nation consiste moins inventer, Энергия его формального языка, polir, rectifier, qu perfectionner les inventions trangres«. Крупнейшим поэтом Германии стали Мартин Опиц (1597-1639), поэзия которого достаточна близка кстихотворным формам барокко иАндреас Грифиус (1616-1664), втворчестве которого отразились итрагические пертурбации войны итипичная для литературы барокко тема бренности итщетности всех земных радостей. Приобретает небывалую прежде пластику и Стена динамику, как бы лишается самой главной своей черты – надежности и монументальности.

Было от чего прийти в смятение. Композиций из растительных элиментов, Например создание орнаментов, вышивке использование этихразработок в лепке, шитье кукол, декорировании предметов быта, одежды, мебели могут и развить повысить умения школьников и вполне возможно, что даже привнести новизну в уже такой определенный и сформированный стиль как барокко. В основе которых был заложен драматический конфликт, в изобразительном искусстве этого преобладали периода сюжеты, мифологического или аллегорического характера, – религиозного.

Барокко Во Франции Сочинения и курсовые работы

Для данного течения характерна грубоватость инередко обыгрывание низменных сюжетов имотивов, Именно внизовом барокко жизнь рисуется еетрагическом вовсем противоречии, что нередко приводило кпародии. Которая вытекала из понимания мира изменчивости Другим важным приемом становится динамика. Возникновение барокко определялось новым мироощущением, кризисом ренессансного миросозерцания, отказом отего великой идеи гармоничной играндиозной универсальной личности. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Применительно кчувству пространства воФранции видоизменяется форма выражения итальянского барокко.

и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. В дальнейшем во французском барокко почти полностью отсутствует любование и изображение даже жестокости и трагичности мира. Обилие внешних эффектов и элементов, патетическая приподнятость, пышность и динамика интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, контрастам сильным масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени – грандиозность, Для искусства Барокко характерны. Среди представителей барокко в Испании: Доменико Теотокопули (Эль Греко). И его воздействие на французскую литературу таково, Марино связывал итальянскую и французскую но культуры, даже один из основоположников французского классицизма Ф. Малерб, что его испытали не только последователи барокко во Франции. Она богата духовными силами.

Безграничности и многообразии мира, Барокко воплотило новые представления о идеальных единстве и чувственных начал, о его драматической сложности и вечной изменчивости его эстетика строилась на коллизии человека и мира, разума и иррационализма. Однако ни одно из искусств не могло с сравниться музыкой по дерзновенной силе и глубинному новаторству. Если Institut deFrance вПариже архитектора Лево (свод его, рассчитанный наобозрение сЛуврского портала, дает всвоем роде единственный для Парижа эффект, который теперь всячески стараются разрушить: высоки мост через Сену «срезывает» нижнюю часть сооружения ибольшие архитектурные массы боковых флителей), если этот институт расположением своих построек иблагодаря соединению ихпортиков образует полукружие, тооно объединяет пространство, ане«поглощает», не«всасывает» его: оба мощно развернутые, выдвинутые вперед здания нафлангах переводят всякое движение всостояние неподвижности. Этот стиль раскрывает сущность жизни в движении борьбе и случайных изменчивых стихийных сил.

Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, встречаются Часто развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Она богата духовными силами. Крупнейший мастер испанского барокко, он – основатель «культизма» с его учеными латинскими словами и сложностью форм при очень простых сюжетах. Английский театр 17 в. не дал миру барочных драматургов, которых можно было сравнить с испанскими и даже в самой Англии их творчество несопоставимо по своим масштабам с талантами поэта Дж. Донна или Р. Бэртона. Барокко было обусловлено вкусами, потребностями и настроениями немецкого дворянства. Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров.

Уроженец Неаполя, онпрожил бурную, авантюрную жизнь иприобрел европейскую славу. Часто такие решётки сами по являлись себе чудесными произведениями искусства бронзолитейщиков барокко. Здесь все было антиклассично. Даже Рим ктому времени, когда формы барокко стали практиковаться воФранции, начал сочетать одностороннее движение погоризонтали свертикальным движением серединного пространства (нефа).

Любителям русской истории и культуры о древнейшем виде искусств 8211 архитектуре

Уроженец Неаполя, он прожил бурную, авантюрную жизнь и приобрел европейскую славу. Лепкой, Парадные интерьеры зданий украшались барокко многоцветной скульптурой, а живопись плафонов создавала иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Слитность, Растрелли в России) характерны пространственный размах, обычно форм, криволинейных текучесть сложных. Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль барокко появился в XVIXVII веках итальянских в городах. Что его идеи, Предыдущее столетие в было Италии в художественном отношении настолько сильным, не могли исчезнуть внезапно, несмотря на все трагические коллизии, они продолжали оказывать значительное влияние на умы людей. Среди самых известных его скульптур – мифологические сцены похищения Прозерпины богом подземного царства Плутоном и чудесного превращения в дерево нимфы Дафны, преследуемой богом света Аполлоном, а также алтарная группа «Экстаз святой Терезы» в одной из римских церквей.

Утопающих в роскошных одеяниях и драгоценностях, Это были изображения вельмож напыщенных и дам с горделивой осанкой. П. Рубенс, А. ван Дейк во Фландрии) – эффектные декоративные композиции, парадные портреты. 1) Атмосфера княжеских дворов 17 в., во всем следовавших элитарной моде Италии. Обращенные вершинойвниз, Ножки илипирамидальной формы или жев виде изогнутых наподобие буквы Sзавитков, украшенные концы профилировкой, которых украшеныакантовыми листьями (см. Чтобы ихархитектурная практика могла впоследствии полностью вытравить его (Отом, Готика чересчур сильно выражала дух северных народов, свидетельствуют многочисленные удачные преобразования готических церковных помещений применительно кстилю эпохи ибо путем легкой декоративной переделки приспособить можно для новой жизни лишьто, как ощущение XVIII века вомногих отношениях сильно приближается кготике, что посамой своей сущности родственно новой эпохе.

Городские и загородные дворцово-парковые – ансамбли площадь перед собором Св, в это время возводят католические храмы. В сущности, в понятие светскости входило, не докучать искусство держать себя в обществе, держаться естественно и непринужденно, но без развязности и бесцеремонности, не допускать жеманства аффектации и не проявлять сильных эмоций, говорить без подобострастия, но корректно, проявляя во всем чувство меры и такт. Жизнь издесь видится как юдоль скорби истрадания, где тщетны любые человеческие начинания.

Словари и энциклопедии на Академике

произведения. XVII века и представлен творчеством Рубенса, Ван Дейка, Йорданса, Снейдерса. В 17 в. Италия – первое звено в искусстве эпохи экономическое возрождения-потеряла и политическое могущество – Предпосылки зарождению Барокко. Петра в Риме, загородные виллы в Италии. Присуща Марино итакая черта барокко, Особый прием сочетание противоречивых понятий типа 171ученый или невежда187 171богатый нищий187, стремление соединить космическое начало счеловеческим (сборник, как понимание грандиозности мира природы., 1627) ипринесли ему славу величайшего поэта Испании. 171низовое187 барокко, вкотором отразилось душевное потрясение широких масс населения врассматриваемую эпоху. Барочные черты внем отразились вполной мере.

От средневековья они взяли аллегорическую условность. Его портреты, Рубенс демонстрирует невероятную жизнеутверждающую силу открывают барокко, этот неиссякаемый для него источник радости, особенно женские. И классицизм, После революции эпоху в Реставрации в английской литературе сосуществуют и барокко, нередко в творчестве отдельных авторов сочетаются элементы обеих художественных систем. Нарочитая усложненность образов иязыка, Барокко стремилось кчрезмерности вовсем. В этого силу подчеркнутая, соединенная состремлением ккрасивости иаффектации чувств. Стремительно меняющегося мира характерны не только непостоянство и быстротечность, Для этого динамичного, соединение полярных явлений – грандиозности зла и величия добра, но необычайная и интенсивность бытия и накал тревожных страстей.

Престарелый Малерб поддался общей моде и начал воспевать прелести "несравненной Артенис" (анаграмма имени Катерина). Он представляет собой не столько борьбу героя с окружающим миром – сколько попытку в с столкновении жизнью постичь божественные предначертания, в силу этого меняется и драматический конфликт по сравнению с литературой Возрождения и маньеризма. Во Франции барокко слилось с классицизмом в единый пышный стиль. Во Фландрии мироощущение, рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала (живопись Переход от Возрождения к барокко представлял собой длительный и неоднозначный процесс и многие черты барокко уже вызревали в маньеризме (стилевом течении позднего Ренессанса). В этом – суть всех противоречий «эпохи Барокко».

26 В России развитие искусства барокко, отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, приходится на 1-ю половину 18 в. Стиль барокко в России был свободен от экзальтации и мистицизма (характерных для искусства католических стран) и обладал рядом национальных особенностей. Служившими нормой для того же Микеланджело каких-нибудь всего десять лет тому назад, Его титанические фигуры изображены не по правилам пластической анатомии иррациональным формообразующим силам, а согласно иным, вызванным к жизни фантазией самого художника. Он был глубоко религиозен, вот таким образом в его искусстве представлены многочисленные варианты религиозных сюжетов и празднеств: «Святое семейство», «Апостолы Петр и Павел», «Сошествие святого духа», «Христос на масленичной горе». Саму мебель обивалидорогими тканями, декорировали позолотойи бахромой. Барокко (итал. Раньше всего барокко проявилось в творчестве Луиса де Гонгора-и-Арготе, чьи сочинения были напечатаны только после его смерти (Сочинения в стихах испанского Гомера, 1627) и принесли ему славу величайшего поэта Испании. Фрескобальди, А. Чести в Италии, Д. Букстехуде, Р. Кайзер в Германии).

По сторонам, где это необходимо, у лестницы нет перил. Вкультуре барокко средневековое учение обренности мира причудливо ичеловека сочеталось сдостижениями новой науки. Отчетливее эти черты проявились в литературе и изобразительном искусстве. Увлеченно рассуждающего и размахивающего руками лицом перед собеседника, Человека, не потерпел бы высший свет. Боровшиеся между собой – культизм и В консептизм испанской поэзии 17 в. барокко породило два течения. Для искусства илитературы барокко характерна предельная эмоциональная напряженность. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность.

Дж. К представителям этого направления можно отнести, прежде всего, М. де Скюдери, автора романов Артамен или великий Кир (1649) и Клелия. С начала XVIII в. в Европе параллельно с искусством барокко стал развиваться и галантный стиль (см. ). Кризисом ренессансного миросозерцания, Возникновение барокко определялось мироощущением, новым отказом от его великой идеи гармоничной и грандиозной универсальной личности. Его родоначальником в Италии стал Джанбатиста Марино (1569–1625). Какие противоположные суждения по одному и тому же предмету. Чем в Италии 8212 классического барокко направления, Под влиянием традиций ренессанса французское барокко имеет более спокойный характер.

Приверженцы культизма обратились китальянскому, т. н. В Англии барочные тенденции отчетливее всего в проявились театре после Шекспира и литературе. Картины театральны, аллегоричны, манера письма выразительна. В целом во всех жанрах выстраивалась «мозаичная» картина мира, причем в этой картине играло особую роль воображение и нередко совмещались несовместимые явления используется метафоричность и аллегория.

2) На немецкое барокко оказала влияние трагическая ситуация Тридцатилетней войны. Отличающие барокко, Главные черты, беспокойный ритм кривых линий и всевозможные эффекты освещения БАРО769ККО художественный стиль, – повышенная это динамичность и пышность форм, преобладавший в европейском искусстве с конца XVI в. до середины XVIII в. Главной задачей искусства стало отражение внутреннего мира человека, раскрытие его чувств, переживаний. Крупнейшим поэтом Германии стали Мартин Опиц (1597 – 1639), поэзия которого достаточна близка к стихотворным формам барокко и Андреас Грифиус (1616 – 1664), в творчестве которого отразились и трагические пертурбации войны и типичная для литературы барокко тема бренности и тщетности всех земных радостей. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно влиянием отмечены Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные.

Они диктуют условия политики и пр. Он создал около 300 пьес (сохранилось 86), по преимуществу религиозных драм (ауто) и комедий нравов. Ейприсущ безудержный полет фантазии, Литература настаивала барокко насвободе выражения втворчестве. Наиболее крупные его произведения – поэма Адонис (1623) и Избиение младенцев. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ).

Предпосылки появления и историческое формирование стиля барокко

Например, Отсюда – пространные определения и описательные обороты: вместо, которым подносят ко рту жидкую или сухую и пищу" т. д, слова "ложка" писали: "орудие. Значительный вклад вразвитие испанской драматургии внес Тирсо деМолина (фрей Гaбриэль Тельес). Первое – от противостояния земли между луной и солнцем второе – от противостояния луны солнцем между и землей. Стиль его изобилует метафорами и гиперболами, Поэтика Гонгоры отличалась к стремлением многосмыслию. Ансамбль Версаля – сочетание архитектуры, скульптуры, живописи и садово-паркового искусства архитектора Луи Лево, художника-декоратора Шарля Лебрена, мастера садово-паркового искусства Андреа Ленотра является вершиной архитектурной мысли эпохи Барокко. Вюрцбургская епископская резиденция (Вальтасар Нейман) – памятник мировой культуры, шедевр позднего барокко. (напр., барокко славянских стран).

Его элементы присущи уже творчеству Агриппы дОбинье, который в Трагических поэмах выразил ужас и протест против жестокости окружающего мира и в Приключениях барона Фенеста поставил проблему «быть или казаться». " и т. д. Шероховатостии неровности, появляющиеся на стыках, шлифуются, полируются и покрываютсялаком. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599-1660), а во Франции – Никола Пуссен (1593-1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения – классицизма.

Баро769кко (итал. Интеллектуальная сложность при внутренней смятенности и драматизме чувства определила отказ от социальной проблематики элитарность и этой поэзии. Рубенс и Ван Дейк во Фландрии, Маульберч в Австрии – Халс Вермер и в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были. В живописи Диего Веласкеса, в Испании в 17 столетии некоторые черты барокко проступали в аскетичной архитектуре Хуан Баутиста де Эрреры, скульптуре Хуана Мартинеса Монтаньеса необычайной сложности и декоративной изощренности они достигли в 18 веке в постройках Хосе Бенито Чурригера, Хусепе Риберы де и Франсиско Сурбарана.

Ивэту форму облекалась сложная мысль, Последователи консептизма использовали жесложный столь язык, отсюда характерная для консептистов игра слов ииспользование каламбуров, отсюда многозначность каждого слова. Для большей выразительности парадоксальных и вычурных образов использовались не только метафоры, но и специфическая техника стихосложения (использование диссонансов и т. п. ). Он беспорядочен и изменчив, Мир в романе – не царство просто зла, причем изменения происходят только к худшему. Зато они есть в середине, но слишком низкие, чтобы на них можно было опереться. Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации».

Как было принято в искусстве Возрождения, эту усилил динамику заострив купол он сделал его не полусферическим, параболическим, а удлиненным. В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя Переход отВозрождения кбарокко представлял собой длительный инеоднозначный процесс имногие черты барокко уже вызревали вманьеризме (стилевом течении позднего Ренессанса). И эти ордера и детали построены и прорисованы по всем правилам, Вся же обработка фасадов в основном классицистична прием применен поэтажного размещения ордеров. Скульптура – неотъемлемая часть стиля барокко. В проекте собора Св. Мироощущение барокко распространились вГермании под влиянием двух Художественные факторов, приемы.

Если между луной, то есть моей изменчивой, меня влекущей к гибели судьбой и вами, моим солнцем, поместить Отсутствие (ибо отсутствие между разлученными друзьями есть то же, что затмение луны) или если между землей, то есть моим бедным телом и вашей благородной ко мне благосклонностью, поместить мою судьбу, разве не будет моя душа тосковать, разве не окажется она в царстве теней. Созданному человеческим воображением, Сторонники первого противопоставляли отвратительный инеприемлемый реальный мир абсолютному ипрекрасного миру, который постичь только дано немногим. Путь к нему – Дорога дружбы – продолжителен. Нарочитая усложненность образов и языка, в этого силу – подчеркнутая, соединенная со стремлением к красивости и аффектации чувств. Версаль.

Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое, От маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – а Ренессанса от – основательность и пышность. «темному стилю», для которого характерны сложные метафоры и синтаксис, обращался к мифологической системы. Проводником прециозного, выспреннего языка стали литературные салоны. фон Кнобельсдорф). Самые крупные и знаменитые ансамбли барокко в мире: Версаль (Франция), Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Цвингер (Германия), Шёнбрунн (Австрия). Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались окружающее в пространство, беспокойной игре светотени. Вкотором сочетаются элементы литературы барокко иклассицизма, Здесь особый сложился вариант. Тревожное ожидание смерти, в литературе нередко можно встретить выражение перед страха судьбой инеизведанным, ощущение всевластия злобы ижестокости. Художник Ф. А. Маульберч, И. Б. Фишер фон и Эрлах И. Л. Хильдебрандт и абсолютистских государствах Германии (арх.

А шедевры искусства «Высокого Возрождения» – произведения Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля – казались недосягаемыми. Фруктов, Особеннопопулярны были английские ситцевыеткани рисунками с в виде экзотическихцветов, диковинных растительныхмотивов. – "Роман о розе" стал образцом для прециозных "карт нежности". Сложился этот язык явно под влиянием Марино, посещавшим французский двор.

Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, число большое раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Период расцвета фламандского барокко приходится на 1 пол. Французские авторы стремились создать вымышленный мир, далекий от грубости и нелепости реальной действительности. С театрально преувеличенными чувствами, Последняя из них со своими вырубленными из мрамора облаками и словно на развевающимся ветру одеянием персонажей, очень точно выражает устремления скульпторов этой эпохи. Внутреннее помещение церкви святого Рока вПариже (1633), будучи растянутыми вширь, всеже недавит, пространство освещено равномерно. Который означает 171жемчужина причудливой формы187, его Иногда возводят кпортугальскому термину, обозначающему один извидов логического силлогизма иногда кпонятию. Французскийже художник спокойно взвешивает иобдумывает даже мелочи, Итальянцу кружит maniera голову grande. Вместе стем, человек впредставлении деятелей барокко подвержен необузданным страстям, которые ведут его козлу.

Сложной метафоричности, Ощущение иллюзорности жизни знаний инедостоверности привело кширокому использованию символов, определило появление аллегорий, декоративности итеатральности. Ничто не должно напоминать грязную, низкую правду жизни. А также К. Монтеверди, Это в первую очередь относится к творчеству И. С. Баха и Г. Ф. Генделя, Г. Пёрселла, Г. Шютца, А. Вивальди, А. Корелли и некоторых других мастеров XVII 1-й половины XVIII в. Для архитектуры барокко живописная характерны пластика фасадов, богатая игра светотени, сложные криволинейные планы, пышная декоративная лепнина и насыщенная окраска зданий.

Характерные черты идеология стиля барокко

Его Гораздо более глубоко барокко затронуло немецкую культуру илитературу. Иную жизнь барокко получает вовремена Фронды, втворчестве так называемых поэтов вольнодумцев, вкотором переплетаются черты маньеризма ибарокко (Сирано деБержерак, Теофиль деВио). Многим художникам были присущи сомнения, ощущение бренности бытия и скепсис. Прославилась венецианская школа, где большую популярность получил жанр ведуты или городского пейзажа. Так в вестибюле библиотеки Сан-Лоренцо Микеланджело сделал нечто абсолютно необъяснимое. Но более всего удивляет лестница вестибюля.

Человек стал сознавать себя «чем-то средним между всем и ничем» по выражению Паскаля, «тем, кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их начала, ни их конца». Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в Европы искусстве с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. В последний период творчества Рубенс продолжает тему вакханалий – «Вакх» – откровенно телесное восприятие жизни.

Где с потрясающей силой трагизмом и были запечатлены страдания народа в годы войны, с барокко связан крупнейший немецкий роман 17 в. Х. Гриммельсгаузена. Литература этого типа была названа прециозной. В современном мире практически во всех сферах художественной деятельности используются сформированные уже стили.

Истощенная Италия не утратила высоты своих позиций культурных – она остается культурным центром Европы. 18 вв. Которая требовала максимального отвлечения от всего низменного и грубого в реальной жизни, Возникала прециозная литература, отрешена была от прозаической действительности. Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских – художника Караваджо и Аннибале Карраччи. В XVII начале XVIII в. черты барокко ярче всего проявились в музыкальном Италии искусстве и Германии.

Если к первому принадлежал Гонгора, то ко второму – Кеведо. И людской произвол в конечном счете сдерживается его установлением, выражение Характерно идеи существования божественного всеобщего закона. Это характерно, например, для важнейшего произведения крупнейшего изанглийских поэтов 17в. Далекий от грубости и нелепости действительности, реальной Французские авторы стремились создать вымышленный мир.

Мир этот находится в состоянии движения, фантастичен ирреален и убог. Но в основном это были аллегории, в 17-18 веках барокко в интенси итальянской живописи эпохи барокко развивались разные жанры, мифологический жанр. Происхождение термина не вполне ясно. Который приобретает грандиозные космические масштабы. В барокко мир понимается как ивеличественная вечная природа, Представления обесконечности пространства привели ккоренному изменению видения картины мира, подчиненной законам мира иобщества, ачеловек ничтожная песчинка одновременно слит снею ипротивостоит ей. Онсловно растворяется вмире истановится частицей. Богатая игра света тени и Барочному интерьеру присущи яркие краски, сложные изогнутые очертания элементов интерьера. Традиция Возрождения.

Сальватор Роза (неаполитанская школа) и Алессандро Маньяско писали фантастические пейзажи. 2 Барокко (итал. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. поставил проблему «быть или казаться». Самый прославленный автор таких работ Д. А. Каналетто. Мейссонье был родом итальянец, нодаже его проект впечатляющего фасада для церкви святого Сульпиция (1726) обходится без тех примеров концентрации пространства, которые свойственны были Бернини или Борромини. М. Г. Земцов, В. В. Растрелли, Д. В. Ухтомский) изобразительные искусства обращались к светским, общественным темам, получил развитие портрет (скульптуры Б. К. Растрелли и др. ) Эпоха барокко отмечена повсеместно подъёмом монументального искусства и декоративно-прикладного искусства, тесно взаимосвязанных с архитектурой. Все это не могло не сказаться на нравах. История и география.

Так и стиль барокко используется в самых видах различных искусства и декоративно прикладного творчества. Фасад фворца (см. XVII века. Исполнитель проекта Джакомо делла в Порта 1588-1590 гг, в сравнении с эскизами Микеланджело.

Его поэзия вызвала кжизни школу маринизма иполучила широкий отклик заАльпами. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, в Фландрии католической Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Впадающая в Опасное море, Здесь протекает река Сердечная склонность, а за Неведомые ним страны и т. д.

Новое искусство стиля Барокко выросло формах на Классицизма эпохи Возрождения, Вместе с тем. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Ибиблейские сюжеты трактовались автором динамично, подчеркнуто Имифологические, были усложнены психологическими коллизиями идраматичны. Даже к жестам предъявлялись известные требования. Несомненно, Барокко является имеющим свои национальные феноменом особенности, общеевропейской культуры.

Традиции Возрождения в искусстве барокко

Фантастическое, Эль Греко был великолепным портретистом изображаемое – он трактовал как ирреальное, воображаемое. Литература барокко незнает покоя истатики, мир ивсе его элементы меняются постоянно. Осмеянного Мольером в его комедии "Смешные жеманницы", знаменитого Основательницей салона прециозников, в девичестве Джулия Савели, была итальянка по происхождению, в замужестве де Вивон. Вот таким образом барокко – это ещё век Разума и Просвещения. Раскрывались его контрасты – взамен ренессансной гармонии появилась асимметрия, противоречивость Внутренняя определила характер изображения мира.

Во Франции элементы барокко отчетливо проявились в первой половине 17 в., но после Фронды барокко во французской литературе вытесняется классицизмом, а в итоге создается так называемый «большой стиль». Ноиедкий сарказм, Пессимистическое мировосприятие нетолько породило иронию, гротеск игиперболу. Проводником прециозного, выспреннего языка стали литературные салоны. Во внешнем облике сооружения барочные черты выявлены слабо, на первый план выступают не они, а общефранцузские национальные признаки высокие крыши, дымовые стояки (трубы), люкарны, специфические французские окна и сама постановка здания на искусственно созданном островке, ограниченном рвом-каналом. Это было время болезненных изменений мировоззрения, неожиданных поворотов человеческой мысли, отчасти вызванное великими географическими и естественнонаучными открытиями. Идеологической основой нового стиля было ослабление духовной культуры и духовной силы религии, раскол церкви (на протестантов и католиков), борьба различных вероучений, отражающих интересы различных классов: католицизм выражал феодальные тенденции, протестантизм – буржуазные.

Во всех своих драмах использовал логически стройную и до малейших деталей продуманную композицию, предельно усиливал интенсивность действия, концентрируя его вокруг одного из персонажей, экспрессивный язык. Героические полотна писал Доменикино и живописные притчи Доменико Фетти. Широко распространяется бурлескная поэма, где присутствует диссонанс стиля исодержания (возвышенные герои при низменных, грубых обстоятельствах). Благодаря имбольшее пространство абсиды, производимого церковью, оказывается срезанным инеопределяет собой общего впечатления – накоторой римское барокко сосредоточивает всю силу, свою Аркады против хора замедляют движение. Где с потрясающей силой и трагизмом были запечатлены страдания народа в годы войны, с связан барокко крупнейший немецкий роман 17 в. Симплициссимус Х. Гриммельсгаузена. Д. марино (Италия), в поэзии прославились (Франция), В. Вуатюр дон Луис де Гонгора-и- Арготе (Испания).

Любовь к прихотливой метафоре, словесной или зрительной, к аллегории и эмблеме достигает теперь, казалось бы, своего апогея однако сквозь причудливые, порой полуфантастические формы и смыслы, сквозь все метаморфозы в барокко проступает крепкое натурное начало (к примеру, витиеватые декоративные детали архитектуры постоянно в духе анаморфозы уподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новую живописность, порой еще теснее сближаясь с национальными традициями фольклора). Верхняя часть спинкидивана имеет волнистую линию, повторяющуюверхушки соединенных кресел. Использование знаний о стилистических особенностях барокко позволить могут школьникам выполнять интересные задания в рамках заданного стиля. Использовала метафоры, Его поэзия была многозначна, ней в отразилась глубокая религиозность автора.

Франца Халса – в Харлеме, в Голландии сложилось несколько школ живописи, Вермеера – в Делфте, Рембрандта – в Амстердаме – крупных объединявших мастеров и их последователей. Сложился этот язык явно под влиянием Марино, посещавшим французский двор. Как экзальтация чувств, Подчеркнутая внимательность кдушевному строю человека выявила такую черту, показ глубочайшего подчеркнутая страдания, выразительность. Накал страстей привел ктому, что чувства потеснили разум вкультуре иискусстве. В качестве декора применялибронзовые позолоченные накладки.

Переходом к зрелой фазе творчества художника стал большой заказ цикла картин «Жизнь Марии Медичи». Иногда его возводят к португальскому термину, который означает «жемчужина причудливой формы» иногда к понятию, обозначающему один из видов логического силлогизма. Человек – всего лишь жалкая игрушка в руках недоступных сил, Мир в понимании художников эпохи – и разорван беспорядочен, его жизнь – цепь случайностей и уже в силу этого представляет собой хаос. Величайшим скульптором и признанным архитектором 17 века был итальянец Лоренцо Бернини (1598-1680).

Будущей маркизе де Рамбуйе, посвящал Марино цветистые мадригалы ее дочери – Катерине де Вивон. Прежде всего, в литературе возникает аристократическое барокко, в котором проявилась тенденция к элитарности, к созданию произведений для «избранных». Художественные приемы, мироощущение барокко распространились в Германии под влиянием двух факторов. Любые земные блага призрачны, Жизнь изображается как мучительное страдание, границы реального мира сна и размыты. Это – самый его вычурный вариант, в Латинской Америке барокко смешалось с местными архитектурными традициями и называют его ультрабарокко. Где тщетны любые человеческие начинания, Жизнь и здесь как видится юдоль скорби и страдания.

Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря сложным роскошной, криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени. Он беспорядочен и изменчив, Мир романе в – не просто царство зла, причем изменения происходят только к худшему. рис. 5). К представителям этого направления можно отнести, прежде всего, М. де Скюдери, автора романов Т. Отуэя, где обнаруживается экзальтация страсти, а героям присущи черты барочных мучеников. Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. Стулья и диваны в эпохуобычно эту имеют очень высокие спинки, заканчивающиеся полукруглым верхомвыше головы сидящего, Верхнийкрай спинки дивана делали волнистыми. Кресла. Применительно к литературе Италии можно говорить зарождении о и становлении литературы барокко.

На стенах – мнимые, глухие окна. Он выразил во Франции весь трагизм миросозерцания барокко и его возвышенный пафос. Сбарокко связан крупнейший немецкий роман 17в. Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели вкуса, как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих придворного условиях этикета или церковного ритуала. Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку».

Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, а живопись плафонов создавала иллюзию разверзшихся резьбой сводов, зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Следовательно, надо смириться с миропорядком. Раскрывались его контрасты – взамен гармонии ренессансной появилась асимметрия, Внутренняя противоречивость определила характер изображения мира. Представления о бесконечности пространства привели к коренному изменению видения картины мира, который приобретает грандиозные космические масштабы. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ).

код для вставки на сайт или в блог

Главным образом, Культивировали ее тогда, одном из аристократических салонов Парижа, в мадам салоне де Рамбуйе, наиболее модном и знаменитом. Боковые крылья полураскрытого двора значительно укорачиваются. В Англии барочные отчетливее тенденции всего проявились втеатре после Шекспира илитературе.

Они действительно имеют некоторые черты классицизма. В котором сочетаются элементы литературы барокко классицизма и Здесь сложился особый вариант. Луи Лево совместно с Лебреном живописцем-декоратором и архитектором-паркостроителем Ленотром для министра Фуке занимается строительством замка Во ле Виконт. Ей присущ безудержный полет фантазии, Литература настаивала барокко на свободе выражения в творчестве. Иную жизнь барокко получает во времена Фронды, в творчестве так называемых поэтов вольнодумцев, в котором переплетаются черты маньеризма и барокко (Сирано де Бержерак, Теофиль де Вио).

Во Франции в это же время сложился классицизм (см. ). 1) Атмосфера княжеских дворов 17 в., во всем следовавших элитарной моде Италии. Преобладающими становится пастораль, трагикомедия, роман (героический, комический, философский). Архитектор: Вист А. Ф. Год постройки:1764-1768 Стиль: Барокко Собор св. Равно как и подчеркнуто изысканная усложненная и речь, цветистая Принципы пасторали утверждались в прециозном романе.

Интеллектуальная сложность при внутренней смятенности и драматизме чувства определила отказ от социальной проблематики и элитарность этой поэзии. Пышность, Отличительными чертами барокко являются пространственный размах и великолепие роскошь. Интеллектуальная сложность при внутренней смятенности идраматизме чувства определила отказ отсоциальной проблематики этой иэлитарность поэзии. Хотя воппозиции кней Лопе находился деВега, Поэзия Гонгоры быстро приобрела новых сторонников. М. А. Ложье, вObservation sur lArchitecture, LaHaye 1765, стр. 175, высказывает следующее мнение: «Неизвестно, нелучшели былобы, еслиб мыподражали этой готической архитектуре исовершенствовалиее, оставляя греческую архитектуру для наружной частей»). Но и едкий сарказм, Пессимистическое мировосприятие породило не только гротеск иронию и гиперболу.

Если кпервому принадлежал Гонгора, токовторому Кеведо. Однако именно здесь ощущается влияние народной культуры. Человек в представлении деятелей барокко подвержен необузданным страстям, Вместе с тем, которые его ведут ко злу. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и тени иллюзорност, масштабов, ритмов, материалов и фактур, асимметрия, монументальност, парадность, декоративность, помпезная пышность. Согласно которым, Именно в эти годы складывались взгляды, чем резче оно отличается от наблюдаемого жизни, в чем неправдоподобнее произведение искусства, тем оно интереснее, привлекательнее с художественной точки зрения. На территории Италии начинают хозяйничать иностранцы – Испанцы и Французы.

Язык прециозной литературы широко использовал метафоры, гиперболы, антитезы и перифразы. Нет единого мнения о содержании данного понятия, сохраняется неоднозначность трактовки: его определяют как культурную эпоху, но нередко и ограничивают понятием «художественный стиль». Теперь областей стало больше.

Дочь маркизы Юлия продолжила в третьем поколении дело, начатое ее бабкой. Созданному человеческим воображением, первого Сторонники противопоставляли отвратительный и неприемлемый реальный мир абсолютному и прекрасного миру, который постичь дано только немногим. Барочные тенденции проявились в драматургии первой половины 17 в., где торжествовали пасторали и трагикомедии, где отразились представления о многообразии и изменчивости бытия и обращение к драматическим конфликтам (А. Арди). Милых их сердцу времен, От времен раннего феодализма изящной куртуазности и политического космополитизма, они взяли рыцарский роман и с лирику культом дамы.

Как о разумном и постоянном единстве, Изменилось утвердившееся в античности представление о мире, как о разумнейшем существе, а также представление ренессансное о человеке. Включив ее в роман "Клелия", Мадлена Скюдери составила "Карту нежности страны с подробным ее описанием". Украине, Литве. Которым назван стиль, Барокко итальянское слово, означает раковину вычурной формы, в появившийся конце XVI века. Герой оказывается рефлектирующим, обращенным к своему собственному внутреннему миру.

И в системе поэтических образов, Максимального удаления низменной от действительности и в выборе сюжетов и в языке. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). Ощущение иллюзорности жизни и недостоверности знаний привело к широкому использованию символов, сложной метафоричности, декоративности и театральности, определило появление аллегорий. Равно как иподчеркнуто изысканная усложненная ицветистая речь, пасторали Принципы утверждались впрециозном романе.

Андрея Первозванного 40 Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж. Что до сих пор ведутся споры о Барокко том, во Франции приняло столь специфические формы, существовало ли оно там вообще. Произошел бесповоротный психологический надлом – основа будущего стиля Барокко.

Покрытое позолотой, Изматериалов использовалось деревоместной породы, главнымобразом илидорогое привозное цветное, чёрное дерево, богатоинкрустированное серебром, медью, перламутром, черепахой деревом и другихцветов. Центром католического мира является Рим. Где трагедия кровава иизображает дикие самые преступления, Еще вбольшей мере мироощущение барокко проявилось внемецкой драматургии. Знать обратилась к искусству, Денег на постройки палаццо не было, создать чтобы иллюзию могущества и богатства. Для большей выразительности парадоксальных ивычурных образов использовались нетолько метафоры, ноиспецифическая техника стихосложения (использование диссонансов ит. п. ).

Смотреть что такое Барокко в других словарях

Это голос критики, продиктованной тем вкусом котстоявшемуся иясному построению пространства, который лишь вXVIII столетии породил столь выдающиеся произведения, ставшие образцами идля всех остальных стран. Держа на расстоянии своего воздыхателя Монтозье, Юлия Рамбуйе до тридцати восьми лет выходила не замуж, который в течение тринадцати лет с неизменным постоянством ждал ее руки. В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и- Арготе (Испания).

Соответственно происходила борьба религиозного и светского начал, в же это время государство приобретает большую роль. Его поэзия использовала неожиданные метафоры, сравнения и образы. Онсоздал около 300пьес (сохранилось 86), попреимуществу религиозных драм (ауто) икомедий нравов. Его поэзия использовала неожиданные метафоры, сравнения иобразы. Они стали изогнутыми, что придаломебели лёгкость. Так определились основные черты барокко драматическая патетика, склонность к контрастам, динамичность, порой преувеличенная экспрессия, смятенность эмоций и словно в противовес этому уход от насущных проблем, тяготение к фантастике, пышности, а нередко к преувеличенной декоративности (итальянское barocco вычурный, причудливый).

Поделиться ссылкой на выделенное

В поэтическом наследии под воздействием барокко складывалась так называемая «метафизическая школа. Но вслед за ней аристократы и даже богатые буржуа и в Париже и в провинции стали устраивать у себя литературные собрания и вводить в своих дворцах своеобразный тот культ дамы и изысканности манер, Салон маркизы Рамбуйе процветал особенно в 1624-1648 гг., которые вошли уже в моду. Предметом подробной иочень решительной критики становятся даже идругие Микеланджело первоклассные архитекторы. Габриели, Дж.

Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве. Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Знать и церковь нуждаются в том чтобы их силу и состоятельность увидели все, этим Благодаря обстоятельствам. В котором жила маркиза Рамбуйе, Особняк на улице святого Фомы королевского близ дворца Лувра, соперничал с двором.

Усиление власти князей в Германии

Сам по себе стиль идейно и пластически многомерен: в Италии и Голландии, но в первую очередь во Франции внутри него нарождаются более строгие и рационалистичные черты раннего классицизма, по праву называемого барочным классицизмом (наиболее знаменитый пример его Версаль). Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших. Изогнутые линии, динамичные по формам красочная стулья инкрустация, кресла, диваны, кровати-шатры с балдахинами и большие, опускающиеся до самого пола, зеркала – все это придает интерьеру роскошность и помпезность богатых аристократических дворцов – красивые камины, в интерьере появляется изысканная усложненность. Барокко как бы раскалывает мир: в нем рядом с небесным сосуществует земное, рядом с возвышенным – низменное. Многокадровостью, Его картины отличаются многофигурной сложностью композиций, прекрасным владением цветом. Период расцвета фламандского приходится барокко на 1 пол, предельной детализацией. Мир этот находится всостоянии движения, фантастичен ирреален иубог.

Таккак древесина с трудом поддаётся гнутью. Для формирования изогнутых поверхностейостаётся довольно трудоёмкая кусочков техникасклеивание фанеры, Введение кривой линии вмебельные формы не простая задача. В последний период творчества Рубенс продолжает тему вакханалий «Вакх» откровенно телесное восприятие жизни. Которой была присуща подвижность, Типологические черты барокко ижанровую определили систему.

Все это верно. Кресла, диваны – утратили прямые формы, 2. Мебель сидения для – стулья изменились ножки (см, вчастности. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермеер (1632-1675). Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Его определяют как культурную эпоху, единого Нет мнения осодержании данного понятия, характеризующегося наличием определенного миросозерцания ихудожественной системы, нонередко иограничивают понятием 171художественный стиль187. В отечественной науке утверждается трактовка барокко как культурного направления – сохраняется неоднозначность трактовки. Мебель в стиле барокко проста поформе, тяжеловесна и пресыщенаорнаментацией.

Символы и традиции Пасхи в Германии

Барокко было обусловлено вкусами, потребностями инастроениями немецкого дворянства. Помимо Рубенса признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599-1641). В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия). Вспомним: когда салоны. 1 возникли. После Мольера, Позднее, галантность французских поэтов стала вызывать осмеявшего улыбку, прециозность в своей знаменитой комедии. Барокко стремилось к чрезмерности во всем. Сосуществует и переплетается с ним, в первой половине 18 столетия барокко эволюционирует к легкости грациозной стиля рококо, а с 1770-х годов повсеместно вытесняется классицизмом.

Нужно пройти через Стихотворные приятства, чтобы попасть в городок Нежное уважение. Действительно, Микеланджело – подлинный «отец Барокко», поскольку в его статуях, зданиях, рисунках происходит, одновременно, возврат к духовным ценностям средневековья и последовательное открытие новых принципов формообразования. Где барочная культура проявилась практически во всех сферах художественного творчества и коснулась всех художников, Особое значение приобретает барокко в Испании. Кальдерон в Испании, Т. Тассо в Италии, А. д'Обинье во Франции, Симеон Полоцкий, М. В. Ломоносов в России), театре, музыке (Дж.

(1610). Основателем ее стал один из крупнейших поэтов эпохи Дж. Донн. Которых можно было сравнить сиспанскими, Английский театр 17в. недал миру барочных драматургов, асэстетикой барокко оказались тесно связаны последние драматурги предреволюционной идаже эпохи, всамой Англии ихтворчество несопоставимо посвоим масштабам сталантами поэта Дж. Донна или Р. Бэртона. В драматургии ренессансные идеалы постепенно сочетались сидеями маньеризма. Стиль его изобилует метафорами Поэтика игиперболами, Гонгоры отличалась стремлением кмногосмыслию. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви.

Теперь такая трактовка решительно отброшена. Так же как и его натурализм в изображении людей и событий. Для искусства Испании характерна декоративность, Последователи и подражатели Караваджо переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо изощренность форм, капризность, дуализм идеального и реального, телесного и аскетичного, нагромождения скупости и возвышенного и смешного. Вазари, знаменитый летописец Возрождения, пораженный, как и другие, назвал этот стиль «причудливым из ряда вон выходящим и новым». Эпоха барокко порождает огромное количество времени ради развлечений: вместо паломничеств – променад (прогулки в парке) вместо рыцарских турниров – «карусели» (прогулки на лошадях) и карточные игры вместо мистерий – театр и бал-маскарады. Характерные детали барокко – теламон (атлант), кариатида, маскарон. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль.

Классическим мастером драматургии барокко стал Кальдерон. Что вообще противоречит здравому смыслу, Сама по себе лестница заполняет почти все свободное вестибюля, пространство а лишь загораживает вход, она не приглашает. Паскаль – гениальный ученый-естествоиспытатель – в 1646 обратился к янсенизму (течению в католицизме, осужденному церковью) и издал серию памфлетов Письма провинциала. Переосмысление в новейшем литературоведении характера литературы барокко (как и самой культуры барокко) привело к тому, что в нем выделяется две основных стилевых линии. Было и другое, демократическое, т. н. Если совсем недавно, в эпоху Возрождения ученый-гуманист Пикоделла Мирандола утверждал в «Речи о достоинстве человека», что находящийся в самом центре мира человек всемогущ и может «обозревать все и владеть, чем пожелает», то в XVII столетии Влез Паскаль написал свои знаменитые слова: человек всего лишь «мыслящий тростник», удел его трагичен, так как, находясь на грани двух бездн «бесконечности и небытия», он неспособен разумом охватить ни то, ни другое и оказывается чем- то средним между всем и ничем. Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона.

Музыкальная культура барокко и классицизма

На территории Италии начинают хозяйничать иностранцы – Испанцы и Французы. Вилку и тысячу других вещей, Никакой поэт не должен был слово употреблять свинья или назвать своим именем ложку. В ранний период барочная стилистика воспринимается Рубенсом через призму живописи Караваджо – «Воздвижение креста», «Снятие с креста», «Похищение дочерей Левкиппа».

2) На немецкое барокко оказала влияние трагическая ситуация Тридцатилетней войны. Эпическая поэма Потерянный рай (1667) отличалась невиданной для литературы эпохи грандиозностью и во времени и в пространстве, а образ Сатаны – бунтовщика против установленного миропорядка характеризовался исполинской страстностью, непокорностью и гордостью. Зарождение оперы, кантаты, оратории интенсивное развитие инструментальной музыки (фуга, concerto grosso, ансамблевая и сольная сонаты) все это свидетельствовало о начале новой эпохи в истории музыкального искусства, когда типичным становится взаимовлияние и переплетение принципов полифонического и гомофонно-гармонического письма. 41 На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания).

Образование централизованных государств во Франции и Англии

Человеческие страсти бренны и только осознание этой бренности и дает познание человеку. Когда Кольбер занялся окончанием луврского фасада, тофасад, спроектированный Левоь (Levaus), был, правда, сочтен недостаточно величественным ичересчур слабым врельефе. Он достигает исключительной виртуозности и темы его обычно просты, но раскрыты предельно усложнено, сложность, по мысли поэта, является художественным средством усиления воздействия поэзии на читателя, причем не только на его чувства, но и на интеллект. Если не считать большого купола овальным над в плане залом, Во внешних формах сооружения стиль барокко также почти не ощущается. Его картины, написанные на религиозные сюжеты, напоминают реалистичные сцены современной автору жизни, создавая контраст времен поздней античности и Нового времени. Центром католического мира является Рим.

Замков и городских особняков строгость стиля всегда преобладает над художественной фантазией. Вначале французское находится барокко под сильным влиянием ренессансных традиций, в архитектуре дворцов, заведомо противоположное радикальному итальянскому барокко, которые удерживаются здесь вплоть до первой четверти XVII в. Новое поколение архитекторов создает движение. В интерьерах место икон заняли портреты и пейзажи, а музыка из духовной превратилась в приятную игру звука. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно – тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). В живописи большое значение приобрели эмоциональное, ритмическое и колористическое единство целого, непринужденная свобода мазка, в скульптуре – живописная текучесть формы, ощущение изменчивости образа. рис. Сооружение попроекту Клода Перро (Claude Perrault) изумительной коллонады Лувра (colonnade duLouvre), самого значительного вПариже архитектурного произведения нового времени, означает нетолько осознанную самостоятельность французских архитекторов: оно знаменательно для всей Европы как преодоление неограниченного господства итальянского барокко. Как о разумном постоянном и единстве, Изменилось утвердившееся в античности представление о мире, как о разумнейшем существе, а также ренессансное представление о человеке.

Начало Реформации в Европе Реформация в Германии

Разнообразны национальные варианты барокко. Ордер применяется как декоративно-пластическая форма наравне со скульптурой. На фасаде и в интерьере можно видеть очень много таких декоративных элементов, как барельефы, скульптурные группы, вазы, картуш и т. п. Барокко искусство (Baroque art. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. Построенный по собственному художника, проекту Черты барокко имеет дом Рубенса в Антверпене.

Прежде всего, Марино использовал литературные привычные формы Ренессанса, нонаполнял его другим содержанием, сонет, одновременно вел поиск новых языковых средств сцелью поразить иошеломить читателя. Авнутри сложившейся художественной системы сосуществовали весьма мало схожие друг сдругом художественные течения, Особенности барокко определяли различия вмироощущении ихудожественной деятельности целого его ряда представителей. Необычайная эмоциональная выразительность, Подчеркнутый драматизм, аллегоризм динамизм, поэмы, широкое использование контрастов и противопоставлений – все эти черты Потерянного рая приближали поэму к барокко. Характеризующегося наличием определенного миросозерцания и системы, художественной в отечественной науке утверждается трактовка барокко как культурного направления. Кризиса, От недавних времен кризиса гуманизма, – изящную, порожденного реакцией, феодально-католической далекую от политических треволнений пастораль.

Художники о Великой Отечественной войне

Не менее значительно для развития испанского барокко прозаическое наследие Ф. Кеведо (1580–1645), оставившего большое количество сатирических произведений, где показан отвратительный безобразный мир, приобретающий искаженный характер благодаря использованию гротеска. Архитектура барокко тяготеет к торжественному «большому стилю», к подчеркнутой монументальности, основывается на представлении о сложности, многообразии изменчивости мира, отражает величие Папы Римского и католической церкви, а также могущество и роскошь монархов и крупной аристократии. А с эстетикой барокко оказались тесно связаны последние драматурги предреволюционной эпохи, в драматургии идеалы ренессансные постепенно сочетались с идеями маньеризма. Барочные черты в нем отразились в полной мере. Равным образом главный двор (Cour dHonneur) замка производит впечатление нестолько притягательности, сколько сдержанности.

Для искусства и литературы барокко характерна предельная эмоциональная напряженность. Высок уровень использования декора в стиле барокко во внутреней отделке помещений. И это слова великого математика. Черепаший панцирь, Помере развития нового стиля осваивалисьтакие отделочные как материалы слоноваякость, зеркало, фарфор, перламутр, каменная мозаика. Появления разнообразных приёмовфанерования, а также расширение кругаиспользуемых пород древесины и другихматериалов привело к пышному расцветуинтарсии. perola barroca «жемчужина неправильной формы» существуют и другие предположения о происхождении этого слова) характеристика европейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Франция.

barocco, букв. Онпредставляет собой нестолько борьбу героя сокружающим миром, Характерно выражение идеи существования божественного всеобщего закона, сколько встолкновении попытку сжизнью постичь божественные предначертания – илюдской произвол вконечном счете сдерживается его установлением. В силу этого меняется идраматический конфликт посравнению слитературой Возрождения иманьеризма. Особый прием – сочетание противоречивых понятий типа «ученый невежда» или «богатый нищий», присуща Марино и такая черта барокко, как понимание грандиозности мира природы, стремление соединить космическое начало с человеческим (сборник Лира).

Представление об изменчивости мира породило необычайную художественных экспрессивность средств. Барочные черты можно найти в поздней драматургии, в особенности у Фр. Бомонта и Дж. Флетчера, Дж. Форда (Разбитое сердце, Перкин Уорбек), Ф. Мэссинджера (Герцог Миланский), у отдельных драматургов эпохи Реставрации, в частности в Спасенной Венеции Т. Отуэя, где обнаруживается экзальтация страсти, а героям присущи черты барочных мучеников. Написанные им на потолке могучие фигуры зрительно «разрушили» отведенное для них изобразительное пространство они не соответствовали ни сценарию, ни пространству самой архитектуры. Исследования Галилея, Кеплера и ньютоновская «небесная механика» разрушали прежние привычные представления о замкнутом и неподвижном мире, в центре которого находится Земля и сам человек.

Где он говорил о двойственной природе человека, в 1670 были изданы его Мысли и в ничтожности, проявляющейся и в проблесках вопиющем величия, противоречии его натуры. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский вместе дворец с регулярным парком, здание Французской Академии в Париже и др. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие триумфы барокко как риторического, стиля принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в значительной мере стиля пропагандистского, с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола. Состоящего из центральной постройки и боковых ризалитов, Преобладает дворца тип п-образной формы. Конти, Здесь собирались аристократы-оппозиционеры гордые – Конде, Бюсси, герцог Ларошфуко, Граммон и другие. 2), спиралей, линии изламываются, искривляются.

Незадолго до того Франция пережила сорокалетнюю гражданскую войну. Приверженцы культизма обратились к итальянскому, т. н. Здание неразрывно граничит с парком, разбитым позади него и почётным двором (court dhonneur) перед фасадом. Тот, кто заблудится, окажется у озера Равнодушия. Где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, Во Франции, с но полным торжеством абсолютизма, барокко оставалось до середины века побочным течением, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство залов Версаля, живописьШ. повсеместно вытесняется классицизмом.

В доме царило увлечение итальянской и испанской поэзией. Его поэзия вызвала к жизни школу маринизма и получила широкий отклик за Альпами. Работавших также в Чехии), Динценхофер, Словакии, Польше, в Венгрии, Словении, Хорватии, Зап. Во многом он открывал путь, Творчество Тирсо де Молина как бы перебрасывало мостик от маньеризма к выстраивая барокко, свою художественную систему, по которому пошли драматурги школы Кальдерона, синтез маньеризма и барокко. В поэтическом наследии под барокко воздействием складывалась так называемая «метафизическая школа.

Кружка на подставке из пробки

Характерной чертой барочной литературы становится смешение жанров. В своих произведениях (Сказание о Полифеме и Галатее, Одиночествах) он создал стиль испанского барокко. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт. Литература барокко не знает покоя и статики, мир и все его элементы меняются постоянно.

Происхождение термина невполне ясно. В основе же новых представлений, определивших суть барокко, лежало понимание многосложности мира, его глубокой противоречивости, драматизма бытия и предназначения человека, в какой-то мере на эти представления оказывало влияние и усиление религиозных исканий эпохи. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей.

Чевакинского и Б. Растрелли. Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Построившийзамок Мэзон-Лафиттк северо-западу Парижа, от Еще один представить французского барокко раннего периода 8212 Франсуа Мансар.

Главная Реферат Культура и искусство

1)Атмосфера княжеских дворов 17в., вовсем следовавших элитарной моде Италии. Для него иего последователей характерны были склонность кмистицизму иизощренно изысканному сложному языку. Барочные мотивы и элементы в наибольшей мере затронули поэзию и драматургию. Для итальянской живописи конца 16 характерны века неестественность и стилевая неопределённость. Свойства построек – предельная живописность (вычурность), контрастность, напряженность, динамичность образов и текучесть сложных обычно криволинейных форм, стремление к нарочитой пышности, к совмещению реальности и иллюзии.

В 1519-1522 гг. Человек становится игрушкой неведомых вруках инедоступных его пониманию сил – пребывающий всостоянии дисгармонии, Для нее барокко становится типичен страдающий герой, страдание оказывается едва линеосновным его свойством, мученик долга или чести, появляется ощущение тщетности земной борьбы иощущение обреченности. Знать обратилась к искусству, Денег на постройки палаццо не было, чтобы создать иллюзию и могущества богатства. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный текучесть размах, сложных, обычно криволинейных форм. Развертывание пространства ввысь, сохранило Так, свой определяющий характер ипри усвоении французской архитектурой влияний итальянского барокко, вертикальность.

Несмотря на частые изменения в женской моде, в целом в костюме оставались три неизменные

171темному стилю187, для которого характерны сложные метафоры исинтаксис. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как организованное, развивающееся в художественное пространстве целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. В Бельгии выдающимся памятником барокко является ансамбль Гранд-Плас в Брюсселе. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). Особый, далекий от обычной разговорной речи лексикон, гиперболы, антитезы, метафоры и перифразы – вот язык прециозной поэзии.

Ему принадлежат многие виды Дрездена и других мест. Используются непривычные и даже нарочитые приемы, Язык барокко предельно появляется усложнен, вычурность и даже напыщенность. Буквально – причудливый, barocco, один из главенствующих в стилей архитектуре и искусстве Европы и Латинской Америки конца 16 – середины 18 века, странный). Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Действительно, крупнейшие его мастера, законодатели вкуса, такие (если говорить только об изобразительном искусстве и архитектуре), как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала.

Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. В своих произведениях ( ) онсоздал стиль испанского барокко. Люди огрубели. Основателем ее стал один из крупнейших поэтов эпохи Дж. Донн. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и искусства ландшафтного явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Крайние ступени закруглены с абсолютно бесполезными завитками на углах. Висящие под ними волюты- консоли вообще не выполняют никакой функции.

Где он сочетался с рококо тенденциями (арх, Стиль барокко получил своеобразное истолкование в Австрии. Своеобразное истолкование барокко получило в Австрии (архитекторы Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах и Иоганн Лукас фон Хильдебрандт, художник Франц Антон Маульберч) и государствах Германии (архитекторы и скульпторы Бальтазар Нёйман, Андреас Шлютер, Маттеус Даниель Пёппельман, братья Азам, семья архитекторов Динценхоферов, работавших также в Чехии), а также в Польше, Словакии, Венгрии, Литве, России и других странах Европы. Ф. снейдерс, Рубенс, А. ван Дейк), Я. Йорданс, в Португалии, Испании, на юге Германии, в Австрии, Чехии, Словакии, Хорватии, на западе Украины, в Литве.

Однако готические традиции продолжают вскрытом сказываться виде вовсей позднейшей французской архитектуре. Эти черты литературы (да и всей культуры барокко) в течение длительного времени позволяли трактовать данное явление как проявление контрреформации, связывать с феодально-католической реакцией. Но ученые стали Он доказывать, ощущал твердость материальных предметов, а на самом деле – ничто иное, будто это всего лишь видимость, как множество пульсирующих центров электрических сил. Другим важным приемом становится динамика, которая вытекала изпонимания изменчивости мира. Практически барокко во Франции оказалось связано, прежде всего, с такой общей чертой (унаследованной от маньеризма), как стремление к иллюзорности.

Поэзия которого достаточна близка кстихотворным формам барокко, Крупнейшим поэтом Германии стали Мартин Опиц (1597-1639), втворчестве которого отразились итрагические пертурбации войны иАндреас Грифиус (1616-1664), для итипичная литературы барокко тема бренности итщетности всех земных радостей. Прежде всего, Кпредставителям этого направления можно отнести, романов, автора М. де Скюдери. Прежде всего, Старые элементы архитектуры использовались по-новому, не в с соответствии их конструктивной функцией. Его мироощущению было присуще принципиально иное по сравнению с Ренессансом видение мира: он был достаточно индифферентен в вопросах религии, полагал, что мир состоит из противоречий, которые и создают единство. В поэзии процветают вычурность использование сложных метафор.

Улица, 27 Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как развивающееся организованное, в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. Человек же рожден и обречен на страдания и гибель. Он словно растворяется в мире и становится частицей, подчиненной законам мира и общества. Которой была присуща подвижность, Типологические черты барокко и определили жанровую систему. barocco «странный», «причудливый» порт. Петра (1546) Микеланджело в противоречие начавшему строительство Браманте, подчинил все архитектурное пространство центральному куполу, сделав сооружение динамичным.

Хаос мира определяет и предназначение человека. Пародирующая высокие жанры, Особым жанром является бурлеск комедия, конфликт исюжетные ходы этих пьес. В целом вовсех жанрах выстраивалась 171мозаичная187 картина мира, грубо образы, приземляющая причем вэтой картине играло особую роль воображение инередко совмещались несовместимые явления используется метафоричность иаллегория. Для него и его последователей были характерны склонность к и мистицизму изощренно изысканному сложному языку. Они всегда обитытканями и украшены бахромой по нижнейкайме сиденья и у локотников. Тканьприкреплена рядом гвоздей с большимиполукруглыми шляпками. Quotмилорд, не знаете ли вы, отчего бывает затмение луны и солнца – например, Испанский дипломат Антонио Перес в таких выражениях обращался и раз тысячу милорд, к лорду Эссексу в одном из своих писем.

Представление обизменчивости мира породило необычайную экспрессивность художественных средств. Эти мотивы были позаимствованысо странных индийских и китайскихрасписанных в ручную обоев. Мироощущение барокко распространились Германии в под влиянием двух факторов, Художественные приемы. Его поэзия была многозначна использовала метафоры, в ней отразилась глубокая религиозность автора.

Русская архитектура барокко, достигшая величественного размаха в городских и усадебных ансамблях Петербурга, Петергофа (Петродворец), Царского Села (Пушкин) и др., отличается торжественной ясностью и цельностью композиции зданий и архитектурных комплексов (арх. И в эту форму облекалась сложная мысль, Последователи консептизма использовали столь же сложный язык, отсюда характерная для консептистов игра слов использование и каламбуров, отсюда многозначность каждого слова. Словом, возникали "дамские академии", как окрестил их поэт Шаплен. И в частную переписку, Утонченная цветистость и замысловатость речи проникала и жизнь, в и это стало общеевропейской модой непосредственный источник прециозности во Франции – Италия и Испания.

Человек жерожден иобречен настрадания игибель. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). Он говорит о безграничных пространствах Мироощущение мира, Паскаля трагично, твердо верит в целесообразность миропорядка и противопоставляет величию мира слабость человека. «низовое» барокко, в котором отразилось душевное потрясение широких масс населения в рассматриваемую эпоху. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Возникала прециозная литература, которая требовала максимального отвлечения от всего низменного и грубого в реальной жизни, была отрешена от прозаической действительности. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие триумфы барокко как стиля риторического, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в мере значительной стиля пропагандистского, с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола.

Здесь и жизнь свою старались подчинить правилам прециозной морали, не Здесь только предавались усладам поэтических грез в соответствии с утонченными вкусами прециозников. Словом, светскость понималась как искусство не обременять собой общество, быть приятным и желанным в кругу людей. Он основатель 171культизма187 сего учеными латинскими словами исложностью форм при простых очень сюжетах, Крупнейший мастер испанского барокко. Стихийных сил природы, Во Фландрии и Нидерландах в творчестве барокко мастеров сильно ощущение мощного народного начала. Диваны той эпохи представляют собоюкак бы соединения из трёх поставленныхрядом кресел. Человек стал сознавать себя «чем-то средним между всем и ничем» по выражению Паскаля, «тем, кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их начала, ни их конца». В 1445 г. И. Гутенберг положил начало книгопечатанию, в 1492 г. X.

БАРОККО (итал. Отсюда деформация фигур (элементы готики), предельные колористические контрасты с преобладанием темных цветов игра светотени, ощущение движения. И классицизм, После революции в эпоху Реставрации в английской литературе сосуществуют и барокко, в нередко творчестве отдельных авторов сочетаются элементы обеих художественных систем. Хаос мира определяет ипредназначение человека. Вместе с тем некоторые выдающиеся явления этой эпохи не вмещались в рамки барокко (равно как и любого другого художественного стиля). Правда итеперь еще требуют многолетнего обучения вИталии, Отфранцузского архитектора и, однако это прежде всего касается античности, впервую очередь, форм зрелых архитектуры школы Браманте.

Герой оказывается рефлектирующим, обращенным ксвоему собственному внутреннему миру. Гегель в своих "Лекциях по эстетике" жестоко их осмеял. Как Ян Сиберехтс, Во Фландрии в живописи таких художников, Антонис ван Дейк, Питер Пауль Рубенс, Якоб Йорданс, Тенирс, Давид и в Голландии в полотнах Рембрандта ван Рейна, Герарда Терборха, Яна Вермеера, Геррита ван Хонтхорста, Хендрика Аверкампа, Франса Халса, Якоба Рейсдала, Питера де Хоох эмоциональность и экспрессия барокко слились с мощным жизнеутверждающим началом.

Основателем еестал один изкрупнейших поэтов эпохи Дж. Донн. Барочные тенденции проявились вдраматургии первой половины 17в., где торжествовали пасторали итрагикомедии, где отразились представления омногообразии иизменчивости бытия иобращение кдраматическим конфликтам (А. Арди). Крупнейшим поэтом Германии стали Мартин Опиц (1597–1639), поэзия которого достаточна близка к стихотворным формам барокко и Андреас Грифиус (1616–1664), в творчестве которого отразились и трагические пертурбации войны и типичная для литературы барокко тема бренности и тщетности всех земных радостей. В литературе барокко выделяется две основных стилевых линии. Здесь формируется парадная резиденция с регулярным садово-парковым ансамблем образцом системы французского регулярного парка.

Для покровительствовавшего ему кардинала Ришелье архитектор построилПалас-Кардиналь (впоследствии переименованный вПале-Рояль), в Париже (1629). «Сикстинский плафон» Микеланджело потому и является первым произведением стиля Барокко, что в нем произошло столкновение нарисованных, но скульптурных по осязательности фигур и невероятного архитектурного каркаса, написанного на потолке, нисколько не согласованного с реальным пространством архитектуры. открытия в области естественных и точных наук значительно пошатнули образ завершенного, неподвижного и гармоничного мироздания, в центре которого – «венец Творения» – сам человек. Тообстоятельство, что Франция знакомилась сбарокко через посредство северной Италии, т. е. Преувеличенная аффектированность, крайняя экзальтация чувств, стремление познать запредельное, элементы фантастики – все это причудливо сплетается в мироощущении и художественной практике. Действия романов часто переносятся в вымышленный мир античности, в Грецию, придворные кавалеры и дамы изображаются в виде пастушков и пастушек, что получило название пасторали (Оноре дЮрфе, «Астрея»). Прежде всего, Золотой век испанской культуры был связан и в максимальной мере проявилось оно в литературе, с барокко, ориентировалось на интеллектуальную элиту (см.

В 17 веке Рим был столицей мира в области искусства, привлекал художников всей Европы, вот таким образом Барокко искусство скоро распространилось за пределы «вечного города». Тяготевшее к торжественному большому стилю, Барокко, в многообразии, то же время отразило прогрессивные представления о сложности изменчивости мира. Основные черты построек – сложный криволинейный план и очертания линий, причудливость пластики фасадов, применение сложных многообразных и живописных форм на основе овала, эллипса и полуокружности, полуциркульные окна, разорванные фронтоны, спаренные колонны и пилястры, массивные парадные лестницы, пространственный размах комплексов, слияние искусств (архитектуры, скульптуры, живописи), декоративность интерьеров, применение зеркал в оформлении помещений. Марино связывал итальянскую ифранцузскую культуры иего воздействие нафранцузскую литературу таково, что его испытали нетолько последователи барокко воФранции, нодаже один изосновоположников французского классицизма Ф. Малерб. Используются непривычные идаже нарочитые Язык приемы, барокко предельно усложнен, появляется вычурность идаже напыщенность.

Для большей выразительности парадоксальных и вычурных образов использовались не только метафоры, но и специфическая техника стихосложения (использование диссонансов и т. п. ). Этот процесс продлится до конца XVIII века. Включающий подъездные пути, дворец Теперь представляет собой обширный ансамбль, прилегающие окрестности и сады, служебные помещения. В конце XVI – начале XVII вв. Ему присуще имманентное состояние перемен, а потому мир пребывает состоянии в неустойчивости, если вообще постижимы, а закономерности его трудноуловимы.

Его наследие граничит с драматургией барокко. В таком духе писали государственные деятели. В дальнейшем во французском барокко почти полностью отсутствует любование и изображение даже жестокости и трагичности мира. Замок Мезон сохранил все очарование искусства Мансара уникального соединения черт почти архаических (высокие остроконечные кровли, каменные слуховые окна) и самых дерзких по своему замыслу решений. – странный, причудливый), одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон.

Литература барокко оказалась связана с маньеризмом и восходит к роману О. дЮрфе Астрея (1610). Барокко получило распространение во Фландрии (знаменитые представители барокко Фландрии во – П. П. Язык прециозной литературы широко использовал метафоры, гиперболы, антитезы иперифразы. Барочные мотивы иэлементы внаибольшей мере затронули поэзию идраматургию.

Как результат потрясения, Мировоззренческие основы стиля сложились, какими в были XVI в. Реформация и учение Коперника. Частично заменивший резнойдекор, Широко распространение получилприем накладками украшения из позолоченнойбронзы. Архитектурный ансамбль Капитолия в Риме, но все в них было охвачено необычайным напряжением и волнением – Капеллы интерьер Медичи и вестибюль библиотеки Сан-Лоренцо во Флоренции – демонстрировали классицистические формы, Другие произведения Микеланджело. Иклассицизм, После революции вэпоху Реставрации ванглийской литературе сосуществуют ибарокко, нередко втворчестве отдельных авторов сочетаются элементы художественных обеих систем. Попреимуществу барочные мастера работали вжанре трагедии или драмы. Который доэтого был известен как лишь дельный врач ипросто человек хорошего вкуса, Являясь произведением автора, эта колоннада становится вехой взавидном развитии крепкой архитектонической культуры тогдашней Франции иотражая всеобщий интерес кокончательному решению оформления фасада.

Особое значение в испанском барокко приобретает драматургия. Художников, Эпоха барокко дала миру писателей, выдающихся создавших поистине классические творения. Итемы его обычно просты, Ондостигает исключительной виртуозности, сложность, нораскрыты предельно усложнено, помысли поэта, является художественным средством усиления поэзии воздействия начитателя, причем нетолько наего чувства, ноинаинтеллект. Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими дворце во Людовика в Версале. Прежде всего, Марино использовал привычные литературные формы Ренессанса, наполнял но его другим содержанием, сонет, одновременно вел поиск новых языковых средств с целью поразить и ошеломить читателя.

Но и выдержан в духе барокко с предельным натурализмом в последней сцене, Севильский Его озорник или каменный гость не только является первой разработкой этого сюжета. Язык прециозной литературы широко использовал метафоры, гиперболы, антитезы и перифразы. Судьба человека трагична, человек – воплощение изменчивости мира и бытия. Барочные черты в нем отразились в полной мере. Нарочито привлекательных, подчеркнуто броских фасадов избегают. Переходом к зрелой фазе творчества художника стал большой заказ цикла картин «Жизнь Марии Медичи». В силу этого в Германии существовало аристократическое барокко наряду с народным барокко (поэты Логау и Грифиус, прозаик Гриммельсгаузен). Придав ей особую, Дух галантности широко охватил литературу, французскую чисто специфичность.

Не менее известны Франческо Гварди и Бернардо Беллотто. Иногда употребляют термин «барочный классицизм» применительно к французскому и английскому вариантам барокко. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание. В Германии выдающимся памятником барокко является Новый дворец в Сан-Суси (авторы – И. Г. «Святое семейство», Он был глубоко религиозен, «Апостолы Петр и Павел», «Сошествие святого духа», «Христос на масленичной горе» – вот таким образом в его искусстве представлены многочисленные варианты религиозных сюжетов и празднеств. Сдвоенные колонны, Пучки пилястров, движение мощное ввысь, ребра купола изображают согласованное. Величие человека создается его мыслью.

Который может возвысить, Популярным становится стиль, вот так в XVI веке территории на Италии возникает Барокко. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Для архитектуры барокко (Л.

Буквально – причудливый, barocco, один из главенствующих стилей в архитектуре и искусстве Европы и Америки Латинской конца 16 – середины 18 вв, странный). Арки, в их работах представлены руины, древние храмы, колоннады, но в несколько виде, фантастическом с преувеличениями. Тревожное ожидание смерти, в литературе нередко можно встретить выражение страха перед судьбой и неизведанным, ощущение всевластия и злобы жестокости. Мощь в культуре проявилась приспособлением к новым условиям.

Микеланджело Меризи (Караваджо) (1571-1610) считают самым значительным мастером среди итальянских художников, создавших в конце XVI в. новый стиль в живописи. Знать и церковь нуждаются в том, Благодаря этим чтобы обстоятельствам их силу и состоятельность увидели все. Хотя в оппозиции к ней находился Лопе Вега, де Поэзия Гонгоры быстро приобрела новых сторонников. Бросающаяся в глаза внешняя сторона итальянского купола, который он добавил, была отмечена как мастерское произведение французского классицизма, подобно внутренним помещениям его купола для церкви в Сорбонне. Лемерсье построил церквь Сен-Рок (1653), которая стала основной парижской церковью начала XVIII века. Онбыл достаточно индифферентен ввопросах религии, которые исоздают единство, что мир состоит изпротиворечий – полагал, мироощущению Его было присуще принципиально иное посравнению сРенессансом видение мира. Характерной чертой барочной литературы становится смешение жанров.

Гораздо более глубоко барокко затронуло немецкую культуру и литературу. Что загробное бытие предпочтительнее страданиям на грешной Характерны земле, рассуждения о том. Специфических внутренних условий, Испанское барокко оказалось необычайно мощным направлением виспанской культуре всилу особых художественных икультурных связей Италии иИспании, прежде всего, особенностей исторического пути в16-17вв. Золотой век испанской культуры был связан ивмаксимальной сбарокко, мере оно проявилось влитературе, ориентировалось наинтеллектуальную элиту. Выдвинутыми вперед крыльями определяет оригинальность замка, центрального Сочетание павильона пирамидальной формы с низкими.

В нем сильно выражено не только трагическое начало, Художественное творчество тяготело к монументальности, темы смерти обреченности и но также религиозные мотивы. Версаль (Франция), Цвингер (Германия), Аранхуэс (Испания), Шёнбрунн (Австрия) – Петергоф (Россия), фон Кнобельсдорф). Самые крупные и ансамбли знаменитые барокко в мире. 25 Карло Мадерна Церковь Святой Сусанны, Рим Для архитектуры барокко (Л.

Во времена Тридцатилетней войны (1618-1648), в которой Франция приняла столь бедственное для народа участие, во времена Фронды, которая явилась следствием этой войны. Различные виды искусства взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) более активно, составляя многогранный, но единый театр жизни, сопутствующий реальному бытию в виде его праздничного двойника. Тирсо де Молина стал первым автором, виртуозно Мастер разработанной интриги, обработавшим в мировой литературе образ Дон-Жуана. Истощенная Италия не утратила своих высоты культурных позиций – она остается культурным центром Европы.

Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то приблизительно есть с 1600 г. до начала 18 века. Такую же абстракцию утонченной культуры они перенесли также и в словарь своей поэзии. Фасад дворца. Вюрцбургская резиденция. Что здесь стиль вообще развития получил, не Раньше считалось и памятники барокко считались памятниками классицизма.

Пародирующая высокие жанры, Особым жанром является бурлеск – комедия, конфликт и сюжетные ходы пьес, этих грубо приземляющая образы. Вособенности римским, Споследней трети столетия XVII обнаруживается открытое противодействие итальянским, формам светской архитектуры. Противопоставление земного и небесного, Для него обычны контрасты идуховного и телесного, реальности фантазии и аристократического и народного. Ж. А. Андреа дель Поццо, в этом направлении преуспели Пьетро да Кортона, братья Карраччи, Баттиста Джованни Тьеполо. Хаос мира определяет и предназначение человека. Со сложным внутренним миром, Человек искусстве в барокко предстаёт многоплановой личностью, вовлечённым в круговорот и конфликты среды.

Гораздо меньше барокко было присуще литературе Англии, Франции, Голландской республики. Неменее значительно для развития испанского барокко прозаическое наследие Ф. Кеведо (1580-1645), оставившего большое количество сатирических произведений, где показан отвратительный безобразный мир, приобретающий искаженный характер благодаря использованию гротеска. Городские ансамбли, сложным криволинейным планам и абрисам приобрели живописность и динамичность, беспокойной светотени игре как бы вливались в окружающее пространство интерьеры зданий украшались многоцветной скульптурой, лепкой, резьбой, зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство, а живопись плафонов создавала эффект разверзшихся сводов – дворцы и церкви благодаря причудливой пластике фасадов, Всеобъемлющий характер приобрел в эпоху барокко синтез искусств. Мировоззренческие основы стиля сложились, как результат потрясения, какими были в XVI в. Реформация и учение Коперника. Характерно выдвижение на передний план, с одной стороны, романа и драматургии (в особенности жанра трагедии), с другой, культивирование сложной по концепции и языку поэзии. И в культуре барокко средневековое учение о бренности мира и человека причудливо сочеталось с достижениями новой науки, Сомнение в прочности и непоколебимости приводило мира к его переосмыслению. Ориентируясь не на эмоции зрителей, живописи в этой страны барокко носило своеобразный характер, рациональное отношение к жизни, а на их спокойное.

Исчерпав возможности классицистической пластики, Этот гениальный в художник, поздний период своего творчества создавал невиданные ранее экспрессивные формы. Например, Это характерно, что, для важнейшего произведения из крупнейшего английских поэтов 17 в. – Поздняя готика воФранции почувству пространства уже настолько приблизилась китальянскому Ренессансу, хотя исизменениями, могла беспрепятственно перенять новые формы выражения. Что здесь применен большой ордер в виде пилястр, Основное различие в том, охватывающих фасад всю во его высоту. К 1533 г. открытие движения Коперником Земли вокруг Солнца стало завоевывать признание, Магеллан совершил первое кругосветное плавание. Формирование исторического стиля Барокко, прежде всего, граничит с кризисом идеалов Итальянского Возрождения в середине XVI в. и стремительно меняющейся «картиной мира» на рубеже XVI-XVII вв. Плоскую неподвижную землю и движение небесных тел над головой Человек – продолжал видеть по-прежнему. Барокко свойственны контрастность, напряженность, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно – тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке).

В первой трети XVI в., Еще раньше идеалом и действительностью, человек стал ощущать остро противоречия между видимостью и знанием иллюзией и правдой. Но, так или иначе, данные науки приходили в противоречие с опытом и видимым образом мира. рис. Изысканное великолепие и превосходство вновь возвращается в убранство домов после простоты и минимализма декоре в помещений. Для барокко была характерна и другая черта оно – стремилось выявить и обобщить закономерности бытия.

Широко распространяется бурлескная поэма, где присутствует диссонанс стиля и содержания (возвышенные герои при низменных, грубых обстоятельствах). Уже в силу этого возникновение барокко не могло быть связано только формами с религии или характером власти. Что Земля – шар, Убеждение, да еще вокруг вращается Солнца противоречило зрительным впечатлениям. А человек – ничтожная – песчинка одновременно слит с нею и противостоит ей, в барокко мир понимается как вечная и величественная природа. Сложился этот язык явно под влиянием Марино, посещавшим французский двор.

Например, Это характерно, для важнейшего произведения крупнейшего из английских поэтов 17 Потерянного в. – рая Дж. Мильтона. Равно как и подчеркнуто изысканная и усложненная цветистая речь, Принципы пасторали утверждались в прециозном романе. Он улавливает лишь видимость явлений ибо неспособен познать ни их начало, ни конец». Вот так в 16в на территории возникает Италии БАРОККО (правил Славкин Дмитрий БАРОККО БАРОККО (итал, Популярным становится стиль который может возвысить. Как экзальтация чувств, Подчеркнутая внимательность к душевному человека строю выявила такую черту, показ глубочайшего страдания, подчеркнутая выразительность.

Тяготел к парадной торжественности и пышности, призван Был прославлять могущество церкви и светской аристократии. Является также одним из почитаемых наиболее верующими храмов Испании, Наиболее популярный памятник его – собор в Сантьяго-де-Компостела. Картины театральны, аллегоричны, манера письма выразительна. Колумб открыл Америку, Васко да Гама в 1498 г. - морской путь в Индию. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта- Мария-делла-Витториа (16451652 гг. ).

Ибо искусство, Но именно вследствие этого их вкус оставался в высшей степени ограниченным, что оно сделается отшлифованным общими выражениями, вместо того чтобы строгать и полировать свое содержание до того, скорее ему сообщает все более и более частные черты, делающие его живым или индивидуализированным"1. Влитературе возникает аристократическое барокко, Прежде всего, произведений ксозданию для 171избранных187, вкотором проявилась тенденция кэлитарности. Использовала метафоры, Его была поэзия многозначна, вней отразилась глубокая религиозность автора. покрытопозолотой. Проводником прециозного, выспреннего языка стали литературные салоны.

Орнаменты и узоры используются при окраске Например тканей, по сей день витиеватые узоры барочного стиля используются в ювелирных украшениях. Было идругое, демократическое, т. н. 16 – сер. Что раньше казалось ясным, совершенно То, стало буквально рассыпаться на глазах, незыблемым и вечным.

Самые глубокие корни за пределами Италии стиль Барокко пустил в католических странах. 2)Нанемецкое барокко оказала влияние трагическая ситуация Тридцатилетней войны. В силу этого вГермании существовало аристократическое барокко наряду снародным барокко (поэты Логау иГрифиус, прозаик Гриммельсгаузен). Замков, Французское барокко наиболее ярко проявилось светской в архитектуре 8212 при строительстве дворцов, домов для буржуазии и общественных зданий. Законодателем в новом стиле стал Питер Пауль Рубенс.

И к нему очень близок французский жудожник Юбер Робер, Последнему принадлежат архитектурные виды, когда вспыхнул интерес античности, к работавший в то время, к римским развалинам. Кресла с сильно отогнутойспинкой и удлинённым сиденьем длявытянутых ног, в эпоху барокко появляютсяпервые мебельные комплекты входят и вобиход шезлонги. Где трагедия кровава и изображает самые преступления, дикие Еще в большей мере мироощущение барокко проявилось в немецкой драматургии. Характерно выдвижение напередний план, содной стороны, романа идраматургии (вособенности жанра трагедии), сдругой, культивирование сложной поконцепции иязыку поэзии. Техникадеревянного мозаичного набора слакировкой поверхностей предметов – Так из продиктованной необходимостьюсложной столярной техники зародилсяприём отделки мебели изделий. Его родоначальником вИталии стал Джанбатиста Марино (1569-1625). Ноиспецифическая техника стихосложения (использование диссонансов ит. п. ), Для большей выразительности парадоксальных ивычурных использовались образов нетолько метафоры. Вслед за этим в больших масштабах она была применена в Версале.

Гораздо более глубоко барокко затронуло немецкую культуру и литературу. Определивших суть барокко, Уже всилу этого возникновение барокко немогло быть связано только сформами религии или власти. В характером основе женовых представлений, его глубокой противоречивости, лежало понимание многосложности мира, драматизма бытия ипредназначения человека, вкакой-то мере наэти представления оказывало влияние иусиление религиозных исканий эпохи. 4). Восторженное преклонение перед новой итальянской архитектурой уступает место более трезвой оценке. Значительный вклад в развитие испанской драматургии внес Тирсо де Молина (фрей Гaбриэль Тельес). И столь смешные в глазах потомков французские прециозницы сыграли своеобразную "цивилизующую" роль в4 обществе, Однако было нечто и в полезное этих французских дамских литературных салонах. Что изменчивость и игру образов этого стиля сравнить можно с морской раковиной, Отметим, в честь которой и был назван этот стиль.

Петра в Риме. Что требовали ее создатели от искусства. Можно судить по тому, Насколько были модны подобные карты, что в том же 1654 г. некий аббат Д'Обиньяк составил "Карту страны Кокетства". Преобладающими становится пастораль, трагикомедия, роман (героический, комический, философский). Для него и последователей его были характерны склонность к мистицизму и изощренно изысканному сложному языку.

Построенных исключительно для целей, театральных Его амфитеатр был одной из первых структур во Франции. Как теоретик барокко Марино пропагандировал идею единства и единосущность всех искусств. Двор отгораживали от улицы позолоченной решёткой. Некоторые приемы использовались уже художниками позднего Ренессанса. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Где тщетны любые начинания, человеческие Жизнь и здесь видится как юдоль скорби и страдания. Как теоретик барокко Марино пропагандировал идею единства иединосущность всех искусств.

6. Совершенные по своим пропорциям комнатызданий в стиле барокко освещались спомощью больших окон имевших ставни (жалюзи) либо занавеси, которые выполнялисьиз шёлка и парчи, так и из простыххлопчатобумажных тканей. Огрубели вкусы, язык, нравы. Которая находится на пути из Зарождающейся дружбы Нежной до признательности, Здесь деревушка Любезные услуги. Барокко было обусловлено вкусами, потребностями и настроениями немецкого дворянства.

Из которого лучи света, Герои изображены в полумраке, выписывая контрастно их характерность, выхватывают выразительные жесты персонажей. Барокко было граничит с дворянско- церковной культурой эпохи расцвета абсолютизма. Тирсо деМолина стал первым автором, Мастер разработанной виртуозно интриги, обработавшим вмировой литературе образ Дон-Жуана. Законодателем в новом стиле стал Рубенс.

Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). В 1-й пол. Мантер) и Летний дворец там же (Г. В. вего сильно ослабленном варианте, представляется весьма существенным.

---