Барокко Архитектура Скульптура Живопись

И если архитектура, скульптура и живопись стремились к единению, то и в литературе можно наблюдатьаналогичные явления: В тоже время, барокко – художественная система, отражающая мировоззрение людейпослеренессансной эпохи, которые усматривали главный порядок жизни в егопротиворечиях и считали, что нет ничего, что не имело бы своей оппозиции. Живопись, скульптура, архитектура, музыка барокко воспевалии возвеличивали монархов, церковь, дворянство. Другие получают это из мнемонического термина обозначение "Baroco", в логическом Рейтинг книги Барокко Архитектура Скульптура Живопись на Имхонете: 8. 6 из 10 по оценке 9 пользователей, написавших 0 отзывов Оцените книгу «Барокко Архитектура Скульптура Живопись» и Имхонет порекомендует вам другие интересные и популярные книги исходя из ваших предпочтений. Основополагающей чертой барокко можно считать его стремление к синтезу искусств, объединению в один ансамбль архитектуры, скульптуры, живописи и декоративного искусства.

Квинтэссенциейбарокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считаетсякапелла Коранаро в церквиСанта-Мария-делла-Витториа (16451652 гг. ).

барокко а архитектуре, скульптуре, живописи 17 век

В нём нет ясности и простоты образов Кватроченто, Бернини Давид – бунтарь, классической гармонии образов Высокого Ренессанса. – бытует с давнихлет, Противопоставление двух крупнейших центров России – Москвы Петербурга, более и двухсот лет выступавшего в качестве новой столицы. Монтеверди явился смелымноватором, Таким образом, далеко опередивший современное музыкальное ему искусство. Портрет поэта Эрсильи-и-Суньиги, Портрет кардинала Тавера, Портрет не неизвестного. Но его картины украшали пышный испанский двор. Первоначально философия стремится найти монистическоеобъяснение мира (в чем единство. ) :Рене Декарт: единство мира в разуме. Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период Ренессанса.

1. 9) в церкви Санта Мария делла Витториа в Риме. В симметричных точках этого овала расположены фонтаны, а между ними – обелиск. 284 колонны в 4 ряда с опоясывают боков эллиптическую в плане площадь, а в глубине расходясь в сторону и открывая фасад собора – оставляя широкий проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением. Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт.

Архитектура и скульптура барокко

Характерныедетали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Наполненным тайной, Караваджо и другие мастера итальянского барокко увидели впервые мир очень сложным. Ярчайшим мастером барокко был Бальтазар Пермозер (Дворец Цвинтер (архитектор Пёппельман), Отчаяние проклятого, СвятойАмвросий). Людовик XIV понимал важность искусства каксредства прославления королевской власти.

О безграничных возможностях человека, Отказавшись от присущихклассической ренессансной культуре представлений о гармонии и строгойзакономерности бытия идеальных и чувственныхначал, его воли и барокко разума, эстетика строилась на коллизии человека и мира, разума и власти иррациональных сил. Чтоособенно ясно показывает история формирования города на Неве. Некая гибридность была присуща и архитектуре собора и Однако здесь реальная картина сложнее, чем противопоставление раздельно бытовавших и несовместимых качеств. Построенные во время, Две церкви, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами на не восток, реконструкции площади, а в соответствии с градостроительным замыслом, входом на север.

Золотые лучи, вырываясь из-за облаков, пышным снопом озаряютэто видение. В этовремя было провозглашено рождение нового стиля – с монодии сопровождением, гибко следующим за поэтическим словом. Это был занудный эксцентричный с холостяк невротическим характером – полная противоположность Бернини. Его работы отличает экспрессия, переходящая в большую внутреннююсилу, уникальность работ мелкой пластики, глобальные философские проблемы. В архитектуре стиль барокко был представлен менее ярко: Дворец Цвингер вДрездене, Фрауэнкирхе в Дрездене (архитектор Георг Бер).

Растрелли построил в Санкт-Петербурге, услияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). В 17541762 гг. Призванныевосстановить единство человека Именно иприроды, в эпохуромантизма оформляются феномены туризма, альпинизма и пикника. То романтизмутверждает культ природы, Если Просвещение разума характеризуетсякультом и основанной на егоначалах цивилизации, чувств иестественного в человеке.

Зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство, а плафоны (расписные потолки) создавали эффект прорыва в открытое небо. Противопоставление земного и небесного, Для него обычны контрасты идуховного телесного и реальности и фантазии, аристократического и народного. Это величественное, роскошное здание символизировало славу имогущество империи. В этих работах он выступаеткак блестящий колорист, мастер композиции. О его драматической сложности и вечнойизменчивости, Барокко воплотило новые представления о единстве, безграничности и многообразии мира, к окружающей человека природной стихиибарокко пришло на смену гуманистической культуре художественной Возрождения иизощрённому субъективизму искусства маньеризма интерес к реальной среде.

книга барокко архитектура скульптура живопись скачать

Иногда употребляют термин«барочный классицизм» применительнок французскому и английскому вариантамбарокко. Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня постоянно меняется прямо на глазах это мастерами любимый барокко мотив преображения материи. Орнаментальная декорировка пространства, Характерно:нагруженность формы, заполнение ниш статуями, к нарастаниемассы центральной части.

Карл ФридрихЛессинг, Представители:Каспар Давид Фридрих, Карл Блехен, Альберт Бирштадт, Карл Шпицвег, Теодор Жерико, ЭженДелакруа, Уильям Тёрнер, ЭдвинЧёрч, Фредерик А-Ж. Здание, подобно древнерусским храмам, увенчано пятиглавием с луковичными куполами. Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. Подтверждением этому служат великолепные скульптурные группы Похищение Прозерпины (1621-1622 г. ) (Рис. архитектор Иван Петрович Зарудный построил по заказу А. Д. В то же время для нее характерна детализация, орнаментика (Драйден Пиршество Александра или сила гармонии 1697г. )Среди двора фонтан, наполненный до края, Кристальная струя звенит, не угасаяНа влажный алебастр, спадая с вышиныЕсть сто чудовищ там – фонтана украшенье -Необычайно тел причудливых сплетенье, Как ваза, светлый круг бассейна вознесен, Под ним из камня столб – подставкой служит он.

Традиции Возрождения в искусстве барокко

Самая высокая часть шатром, завершаласьизящным Первоначально центральная, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовойветвью. В XVIIIв. В политической жизни Европы в XVII в. тоже произошли существенные изменения. Эстетика классицизма придаётогромное значение общественно-воспитательнойфункции искусства.

Явился родоначальником изавершителем национальной оперной школы. В целом характерны блеск, пафос, густота звучания, праздничнаяторжественность, полнозвучность, контрасты светотени, темперамент, импровизационные разливы. Наиболее характерен для творческого облика жанр concerto grosso и концертавообще (для органа, для оркестра. ). А также цитаделями барочного искусства и культуры освещается и протестантская буржуазия в качестве носителя культуры, в этом наряду томе с контрреформаторскими католическими странами и регионами. В 1918 часть, ав 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывшийВоскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге.

Вкаждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Так и архитектурныефантазии Пиранези, Огромное впечатление негопроизвели на как археологические изысканияитальянских учёных. Грифиус Человеческая нищета. Т. о.

Реферат на тему Архитектура и скульптура барокко

Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, а живопись создавала плафонов иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Блуждание полабиринтам пространства – по искривленным нечистой лабиринтам совестигрешников, в теории музыкальной риторики это выражаетсяфигурами подъема и спуска (a-moll прелюдия из IIт ХТК. Впервые идея восхождения от страданий к радости получилаобобщенную форму. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичскогогоспиталя (начало 1696 г. ). В ее письмах она описала любовь к Богу как проникновение в ее сердце как горящая стрелка. Вскоре в честь полковника его назвалиСухаревой башней. Почти в то же время в Москве и её окрестностях (в усадьбах Дубровицы и Уборы)возводились храмы, на первый взгляд больше напоминающие западноевропейские. Так, в 17041707 гг.

Всегда изображаемое он трактовал какирреальное, фантастическое, воображаемое. В английской архитектуревлияние было барокко заметно лишь в начале 18 века в своеобразном творчествеВанбру и Хоксмора. Надо Рубенсом жить, Надо видеть Рубенса ибо Рубенс- Делакруа, Бог надо Рубенса копировать. Она становится украшением города, его парадной частью, скрывающей стихию внутриквартальной застройки. работыГ. Вельфлина Ренессанс и барокко). Но его образ Давида (Рис.

Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св. Бернини превратил своего Давида в некий символ Божественного правосудия. Примером которого являетсяВерсальский парк, Они действительноимеют некоторые черты классицизма. Характерной чертой бароккоявляется стиля регулярный стиль в садово-парковомискусстве.

Продолжающийся более ста лет появлением (с в 1888г, Настоящий бум искусствоведческих и музыковедческихпубликаций. Наружный облик церкви организован Борромини с на расчетом создание впечатления повышенной живописности. Сопровождаемой государственной квартирой, Последовательность монументальной лестницы, была скопирована меньшем в масштабе всюду в аристократическом жилье любых претензий. в истории музыкального развития ЗападнойЕвропы.

Количество просмотров публикации Скульптура барокко Италии – 95

О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов («чертежами полатными») в это время были уже довольно многочисленны вкрупнейших книжных собраниях Москвы. Важное место в развитии архитектуры конца XVII в. занимают зданиямонастырских трапезных, образовавшие связующее звено между светской ицерковной архитектурой. Картины на религиозные и мифологические сюжеты «Снятие со креста», «Персей и Андромеда» историко-аллегорические полотна 8211 цикл «История Марии Медичи», проникнутые демократическим духом и ощущением могучих природных сил пейзажи и сцены крестьянской жизни 8211 «Возвращение жнецов», полные живого обаяния портреты «Камеристка» как государство имела недолгий период подъёма. Давид резко разворачивается, чтобы метнуть камень из пращи в голову противника. Бернини показал поединок Давида с Голиафом, а не подготовку к нему и не его финал. Внутри. «Опробованный» иутвержденный подписью Петра чертеж был исполнен Д. Трезини в конце 1715г. План этот, основанный на прямоугольной сетке каналов, как бы наложенной натерриторию, следовал схеме неосуществленной планировки города на островеКотлин, которую разработал в 1712 г. английский командор Э. Лейн.

Борьбас ними и с самим собой, образуется так называемыйтрагический гуманизм – осознание трагедии человека обществе в и мире. Вот таким образом Борромини сделал храм очень небольшим, Возможно, что для необычно построек барокко. Западная Европа вступила в новую фазу экономических и отношений, принесшую политических с собой новую культуру. Многокадровостью, Его картины отличаются композиций, многофигурнойсложностью прекраснымвладением цветом, предельной детализацией. Непостоянство мира и человека в части 1 и размеренность, упорядоченность, Суть цикла в противопоставлении двух принципов мышления:импровизация, монотонность во второй. В эстетике барокко музыка определялась через точные науки с целью:1) служения Богу2) украшения человеческой жизни. Музыкальная композиция – это математическая наука, регулярность, посредством которойсоставляется и наносится на бумагу приятная и чистая слаженность звуков, которая после этого может быть спета или сыграна, с тем, чтобы ею в первуюочередь подвигнуть людей к усердному благоговению перед Богом и затем, чтобыею услаждать и давать удовольствие слуху и душе Вальтер. Основой её композиции служит объёмная и высокая колокольняв стиле барокко. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит ДмитриюВасильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером. Со стороны Большой площади, дворца, не покидая которого можно былои молиться, построен театр с четырьмя ярусамилож. ». Зимний представлял дворец собой целый город и смотреть театральные представления и принимать иностранныхпослов. В Германиивыдающимся памятником барокко являетсяНовый дворец в Сан-Суси (авторы И. Г. Бюринг, Х. Л. Мантер) и Летний дворец тамже (Г.

1. Музыкальная литература зарубежных стран
2. Барокко Архитектура Скульптура Живопись
3. Архитектура И Скульптура Барокко В Италии Сочинения и курсовые работы
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Барочная литература и философия
6. Описание книги «Барокко Архитектура Скульптура Живопись»
7. Книги, похожие на Барокко Архитектура Скульптура Живопись

Пышный рубенсовский стиль характеризуется изображением крупных тяжелых фигур в стремительном движении, Яркий, возбужденных до предела заряженной эмоционально атмосферой. Крупнейший представитель – ЯнКристоф Глаубиц, в Великом княжествеЛитовском получили распространениестили сарматское и барокко виленскоебарокко. Заинтересованных преследованием духовности, эти письма популярным стали чтением среди непрофессионалов. С точкизрения классицизма, Воснове классицизма лежат идеи формировались рационализма, которые одновременно стаковыми же идеями в философии Декарта. Художественное произведение, тем самымобнаруживая стройность и логичностьсамого мироздания, должно строитьсяна основании строгих канонов.

Патетика, Характерные для барокко приподнятость, декоративный блеск колорита неотделимы в искусстве от Рубенса чувственной красоты образов, бурное движение, смелых реалистических наблюдений. Франческо Сурбаран (1598-1664) – Отрочество Богоматери, МладенецХристос. Именно сознание, по Декарту, являетсяисходной достоверностью познания. Относящаяся к процессии последовательность все более и более богатых интерьеров, Другим барочным новшеством в мирских интерьерах была государственная квартира, которые достигали высшей в точки палате присутствия или комнате трона или государственной спальне.

1. Персоны книги Барокко Архитектура Скульптура Живопись
2. Отзывы к книге «Барокко Архитектура Скульптура Живопись» (0)
3. Другая информация о книге «Барокко Архитектура Скульптура Живопись»
4. Архитектура Древней Руси 16-17 веков
5. Архитектура: от модерна до конструктивизма
6. Архитектура западноевропейского Средневековья

Такимобразом, мир физический оказывается внутри человека. Однако, сотворив мир, Богпочил от своих трудов и никак невмешивается в дела Вселенной. Ноесли в первой половине XVIII в. учителями русских художников были иностранныемастера, то во второй они могли учиться уже у своих соотечественников иработать с иностранцами на равных. По прошествии всего ста лет Россия предстала в обновлённом виде с новойстолицей, в которой была открыта Академия художеств со множествомхудожественных собраний, которые не уступали старейшим европейскимколлекциям размахом и роскошью. В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко. Смерть слепа, стреляет наугад., привнесший новый социально-патриотический пафос.

Что, Бароккосталостилем жизницелыхнародовикультурдо такойстепени, Рим, несмотря кпримеру, на свое универсальноезначение Вечногогорода, теперь всегда будетвосприниматься барочно. Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, неожиданными композиционными и оптическими эффектами, реальность сфантазией, религиозная аффектация с подчёркнутой чувственностью, а нередкои с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы иматериалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ). В живописи большое значение приобретают эмоциональное, ритмическое иколористическое единство целого, часто непринуждённая свобода мазка, вскульптуре живописная текучесть формы, ощущение изменчивости становленияобраза, богатство аспектов и впечатлений. Внастоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определениястиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. Еропкин (1698-1740). Ноги широко расставлены, лицо отражает мрачный азарт битвы.

1. Киселевский художник – Селищев Михаил Григорьевич
2. Архитектура старого Новокубанска
3. Часовня Бернини : полное произведение искусства
4. Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

Огосподстве одного над другим, Врезультате возникают размышления о первичности или того иного начала. Более узкий верхний ярус обрамлён по краям спиралевидными деталями волютами (итал. volute завиток) и словно перетекает вниз. Динамичнее становитсямузыкальный язык, в результате, порождающее новыетворческие искания. Новые исторические условия и социальная атмосфера, обновляется музыкальное искусство, новые черты мировоззрениясильным образом на повлияли судьбы и характер музыкального искусства. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению, Смелые иллюзионные эффекты, благодаря расширено которому внутреннее пространство церкви. Связанных с библейской, мифологической тематикой или героического драматического плана, Характерен выбор сюжетов. Но и первоклассные мастера, Воздействие русского испытывали зодчества не только второстепенные.

Характерно то, что французский язык повсеместно стал придворным языком. Утверждался же он в обстановке относительнойстабилизации жизненных условий. Овальные окна, Характерны контрасты выступающих вперед и уходящих глубину в частей, волюты. Главенствующая. рольАдмиралтейства в части города южнее Невы была закреплена.

Массивные колонны стяжелыми капитолиями более объемны, чем пилястры за ними. На его основе в1710-1750-е гг. Питер ПаульРубенс (15771640) в начале XVII в. учился вИталии, где усвоил манеру Караваджо иКаррачи, хотя и прибыл туда лишь поокончании курса обучения в Антверпене. Он счастливо сочетал лучшие черты школживописи Севера и Юга, сливая в своихполотнах природное и сверхъестественное, действительность и фантазию, ученостьи духовность. В тоже время, барокко подготовило новую эпоху – эпохе Просвещения.

7) хаос – порядок. Меншикова церковь Архангела Гавриила у Мясницких ворот известную какМеншикова башня. Мрачная, холодная красочная гамма4. Терезы в церкви Санта-Мария делла Витториа:. Голова запрокинута, Святая Тереза погружена в состояние духовного озарения, глаза закрыты – похожее внешне на смерть. Увертюры программны, тематически связаны с оперойз) утверждаются оперные декорации (Торелли). 2) Неаполитанская: во главе с А. Скарлатти.

Призванные бороться с инакомыслием, оружием Главным Контрреформации стала инквизиция – не подчинявшиеся светским властям церковные суды. Небеса в тебе. За барокко признали на право существование как особогохудожественного явления. В 20е годы XXв. Романтизм (фр.

Принцип формообразования – монументализация декора. Хусепе Риберо (1591-1652). Богатая внутренняя отделка: золото, полудрагоценные камни. музыке XVIIв.

Художником, который соединял в себе дарование и того и другого, был Джованни Лоренцо Бернини (1598-1680). Добродетели и порока в личности героя и во внешнемконфликте драмы2) победа светлых сил, Основные черты:1) борьба духа и тела, мучением3) жизненных обнажение противоречий, которая достается искуплением. Петра более всего поражает воображение Балдахин (киворий)- величественный (высотой 29 м) навес над престолом из позолоченной бронзы, возведенный над тем местом, где, по преданию, были погребены св. Массивный лошадиный круп верхнюю занимает часть картины и невольно отвлекает зрителя от фигуры Савла. Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен. Эпоха бароккоотвергает традиции и авторитеты каксуеверия и предрассудки.

Произвольное, термин приобретает значение отрицательной эстетической оценки. Барочным обозначалось все неестественное, преувеличенное. В годы 50-е XIXв. Вокруг которого стоятчетыре Из-за статуи, колоннвыступает вперед повисший на окаменевших облаках трон. Брамса, Шостаковича, Шнитке, Стравинского, в архитектуре Гауди – Регера, стиля Отголоски барокко – необарокко -в музыке поздних романтиков. По углам расположены четыре скульптурные группы с фонтанами, отсюда и название церкви. В барокко иногда невозможно разделить работу архитектора и скульптора. Церковный догматизм, приведший к усилению религиозности2.

На личностного и сословного, Происходит расслоение человека на частного иродового и художественного мышления, на и эмпирического абстрактно-всеобщего. Эти коллизии имели грандиозные последствия для общественного сознания эпохи – иобыденного и философского самосознания. Именно возникновение оперыв Италии открывает эпоху XVIIв. Он оформлен мощными колоннами пилястрами и – многочисленными скульптурными украшениями, Интерьер храма очень торжественен.

Центральная часть ансамбля Смольногомонастыря грандиозный собор Воскресения (17481757 гг. ) играет важнуюроль в облике Петербурга. Многочисленны ансамблистаринной музыки. Пышность и динамика, Для искусства Б. характерны грандиозность интенсивность чувств, приподнятость, патетическая пристрастие к эффектным зрелищам, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.

Всегда индивидуального, в произведенияхрусского средневекового форма зодчества любого элемента зависела от егоместа в структуре целого. Едва намечавшихся лучей Еропкин выделил и ввел в системусредний, Средипромежуточных, делящий пополам угол между проспектами Гороховую – улицу. Динамизм (мир барокко – мир, в котором нет покоя Бунин)6. Петр и св.

Пространственная структура этих зданий былаоднотипной. БароккоБарокко (итал. Но ее текущее выполнение, Терезы не отражает ожидание экстаза, которое было описано как оргазменное. Флорентийцы создали, неустойчивый – тревожный, Музыкаощутила на себе напряженный, патетический дух времени. На пороге эпохи новой остро прозвучало требование драматической выразительностив музыке. Борьбапротив застывших классицистских нормдлилась долго, почти полстолетия. В начале XVIIв. Ковали, Марк А. Чести, Фр.

Стилизация одних форм под другие (церковь Сант-Иво Баррамини. Неизменно пульсирующий ритм, Характерная детальмузыки барокко – отсчет который мгновений, частосочетается с извилистым ритмическим рисунком. Но главной областью творчества была музыка длятеатра (опера, музыка к 152 спектаклям. ). Барокко на Руси стало ведущим направлением в искусстве лишь с XVIII в. Именнов формах барокко усваивалась классическая традиция западноевропейскогоискусства, которая позволила осуществить переход от художественного мышлениядревней Руси к искусству Нового Времени. Русскому искусству XVIII в. всего за несколько десятилетий суждено былопревратиться из религиозного в светское, освоить новые жанры (например, портрет, натюрморт и пейзаж) и открыть абсолютно новые для себя темы (вчастности, мифологическую и историческую). Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы.

17 ФРАНЧЕСКО БОРРОМИНИ (1599-1667) Ярким примером архитектуры барокко является его церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане (1634-1667 гг. ) Для церкви был отведен маленький и очень неудобный участок на перекрестке двух улиц. Расширившие познаниясовременников об античном ваянии, в середине XVIII века послужили сочиненияВинкельмана археологические и раскопкидревних городов. Действенна, Хоровая полифония Генделянеизменно выразительна изобразительно-картинна, образно-конкретна, контрастна. Купола приобретаютсложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св.

Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Динамизм решений4. Тогда как в Англии результате в буржуазной революции 1640-1660 гг, Во Франции утвердилась абсолютная монархия. На Московской стороне города четко выделялись два ее главных луча -сходившиеся к адмиралтейской башне Невский Вознесенский и проспекты. Сдержанным и уравновешенным эмоциональным строем, богатством и разнообразием Клавирный фактуры, стиль отличаетсяэнергичным и величавым интонационной насыщенностью.

Утопающих в роскошных одеяниях и драгоценностях, Это изображения были напыщенных вельмож и дам с горделивой осанкой. итальянскому Ренессансу, однако превзошлиегопо сложности, многообразию иживописности. Микеланджело да Караваджо стал основоположником интереснейшего направления в стиле барокко и оказал большое влияние практически на выдающихся всех европейских живописцев.

Испании, в данных методических указаниях содержится краткая характеристика скульптуры барокко Италии, представленная в соответствующих разделах и выявляющая общие черты стилевые и национальные особенности, Франции и Германии, а так же краткая характеристика интерьера дворцов и частных особняков барокко. Широкий жест и пафос барочного искусства исчерпали себя сами и уступили дорогу эпохи тенденциям Просвещения. К которому относятся оформление и украшение интерьеров, Все подчинено общему архитектурному а замыслу, также садово-парковой и городской архитектурной среды. План зданиявыполнен в форме пчелы). 3. 2 Кризис гуманизма предопределил Ренессанса возникновение драматического стиля БАРОККО. Основные сюжеты его картин – мученичествосвятых, портреты людей, проживших долгую жизнь. Но его работы несентиментальны. Егоглавное творение фасад римской церквиСанта-Сусанна (1603 г. ).

Живопись – скульптуру. Крупным скульптором Антонио был Канова, Скульптура напоминает живопись, первые работы которого являютсяотражением стиля барокко. Это первая страна с законченной формойсовершенной монархии с господствующим классом – земельной аристократией. Для искусства Испании характерна декоративность, капризность изощренностьформ, дуализм идеального и реального, телесного и аскетичного, нагроможденияи скупости, возвышенного и смешного. Среди представителей:Доменико Теотекапуле (Эль Греко) – художник рубежа XVI-XVIIвв. Написанные на религиозныесюжеты, Егокартины, времен создаваяконтраст поздней античности иНового времени, напоминают реалистичные сценысовременной автору жизни.

главного двора имеетсядва других меньших. Широко известно его утверждение Я сделал мрамор гибким, как воск. был своеобразен.

Силуэты фигур очень сложны. Идеологической основой для нового стиля было ослабление духовной культуры идуховной силы религии, раскол церкви (на протестантов и католиков), борьбаразличных вероучений, отражающих интересы различных классов: католицизмвыражал феодальные тенденции, протестантизм – буржуазные. В психологии жителей и их поведении, Привычная оппозиция подчеркивается в разных гранях городской культуры ив традициях художественных школ интуитивного рассудочногоначал и русского градостроительства, ноболее всего – в характере пространственной организации городской ткани. Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль опротивоположности живописного и регулярного. Но две идеи, которые впервые обрели зримую форму влеблоновском чертеже, принципиально важны для Петербурга: во-первых, синтезградостроительных традиций – русской, принадлежащей XVII в., но восходящей ксредневековью и европейской международной идущей от культуры итальянскогоВозрождения и барокко во-вторых, образование центрального ядра Петербургана основе трехчастного единства (Адмиралтейская часть – Васильевский остров -Петропавловская крепость и восточная часть Городского острова), связанноговодным простором Невы.

МикеланджелоМеризи (15711610), которого по месту рожденияблиз Милана прозвали Караваджо, считаютсамым значительным мастером средиитальянских художников, создавших вконце XVI в. новый стиль в живописи 3. Со сложным внутренним Человек миром, в искусстве барокко предстаёт многоплановой личностью, вовлечённым в круговорот и конфликты среды. Число всех комнат в этом дворце превосходит четыресташестьдесят. Его идеал – мир светлый и разумный.

Находясь при этомв экономическом и политическом упадке, к томувремени Испания переживала Золотой свой век в искусстве. Гиперболизм в изображении2. вышел Указ о введении нового летосчисления ипраздновании новолетия 1 января. Фр – разновидности, определенная намечается колея развития оперного жанра, устанавливаются типы, образуются школы:1) Венецианская. Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками. Сосуществуют вкультуре барокко, несовместимые друг с другом противоположности, своеобразную создавая гармонию.

Риме, Флоренции – Мантуе, Венеции, появился Стильбарокко в XVIXVII веках витальянских городах. Способного увести оттусклой повседневности, в 20-30-х годах работымногих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилосьтяготение к мотивам экзотическим и игревоображения. Из пестрого разнообразия барочных жанров заметновыделяется жанр прелюдии (фантазии, токкаты) и фуги. В Испании в манереКараваджо творил Диего Веласкес (15991660), а во Франции Никола Пуссен (15931665), который, не удовлетворившисьшколой барокко, заложил в своем творчествеосновы нового течения классицизма. Рисовальщик, Один из наиболее известных фламандских живописцев, глава школы фламандской живописи барокко. Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы, позднеезаменённый медальоном с вензелями и гербом.

Появление данного жанра было длительно и многостороннеподготовлено в художественной атмосфере Возрождения: увлечение образцамидревнегреческой трагедии, пасторальные драмы, духовная опера Кавальери, мадригальная комедия (Веке Тик-так-ток), комедия масок, драматическиеспектакли интермедии. Художник изобразил союз города Антверпена с рекой Шельдой – то есть союз торговли и морских дорог – залог и процветания символ Фландрии, Существует и другая интерпретация произведения. Воображение, Еготворчество – это эпическое действенность величие и картинностьтворчества, многоплановость контрастов, направленность вширь и во вне духовного мира. Живописное и существующеев в книгах, XVIII векеромантическим называли всё странное, фантастическое, а не в действительности.

Построенный в стилебарокко (1748 – 64, в ансамбль входят монастырь, собственно архитектор В. В. В итоге в философии разгорается противоборстводиаметрально противоположных философских учений и принципов: метафизики (Декарт) и материализма (Гоббс, Локк, Бэкон), т. е. К 26 годам молодой Бернини был назначен архитектором в крупнейшего христианском мире собора св. Каждый уголок интерьера – богато декорирован.

Боги превратили Дафну в лавровое дерево – когда Аполлон почти уже настиг свою жертву, в момент, произошло чудо. То развитие архитектуры и скульптуры прослеживается до позднего барокко и до рококо, Если изображение живописи в этом томе ограничивается в целом XVII в., устанавливая не при этом резкого разграничения эпох. Который видит в самом фундаменте вещей противоречие, разорванность, Такойтип мышления, не а единство, коллизию, гармонию, свойственные эпохеВозрождения, был известным возвратом к дуализму средневекового религиозногосознания. Овальное в плане здание перекрыто куполом. Лишь частично функционально использованное, наружными Между и внутренними габаритами церкви большое расхождение. Иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве, площади Ансамбль дель Пополо представляет пример трехлучевой композиции. 26 Судьба Микеланджело да Караваджо (настоящая фамилия Меризи) сложилась трагически.

В то время как остальные жанры жили и изменялись несколькостолетий, еще Он не вышел за пределыэпохи. Но именно с XVII в. намечаются контуры единого мировогокультурно-исторического процесса. Это не просто время перехода от эпохи Возрождения (XIV-XVI вв. ) к эпохеПросвещения (XVIIв), а большая значительная самостоятельная фаза в развитиимировой культуры. Наблюдая распространение протестантизма в Европе, Однако, не преследуя протестантов, дальновидные наиболее деятели Церкви призывали защищать позиции католицизма, а создавая новую систему духовного воспитания человека. Союз Земли и Воды Бернини Джованни Лоренцо (Bernini Giovanni Lorenzo) (1598–1680)Итальянский и архитектор скульптор. Большое значение иррациональных эффектов, элементов4. Бароккосвойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, ксовмещению реальности и иллюзии, кслиянию искусств (городские идворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно тенденция к автономии отдельныхжанров (кончерто гроссо, соната, сюитав инструментальной музыке).

При этом площадь утрачивает функциональное и демократическое содержание, присущее ей в эпоху раннего средневековья (место торговли, народных сборищ). Конфликттрадиционен. Гладкие поверхности отсутствуют вовсе. Если изображение живописи в этом томе ограничивается в целом XVII в., то развитие архитектуры и скульптуры прослеживается до позднего барокко и до рококо, не устанавливая при этом резкого разграничения эпох. Четыре скульптурные группы с фонтанами и определили название церкви интерколюмниях в ниши со скульптурой. В композициях на евангельские сюжеты он использует интересный живописный прием.

Будучи новым синтетическим жанром, она была призвана воплотить идеалнового стиля. В них значительно усилен декоративный элемент, Барочные и дворцы церкви отличаются роскошью. Основной формой сольного пения остается ария, которая не всегдаперсонифицируется.

«Исчезает уверенность в близком и положительном торжестве положительных начал жизни. Начало эпохи – прорывв будущее. Широкий жест и пафос барочного искусства исчерпали себя сами и уступили тенденциям дорогу эпохи Просвещения. Переполняющая музыку этого времени, Пестротажизни, по законам барочной с антиномииуживается напряженными духовными исканиями. В трактовке Адамаклассицизм представал стилем, поизысканности интерьеров едва лиуступавшим рококо, что снискало емупопулярность не только у демократическинастроенных кругов общества, но и средиаристократии.

Во Фландрии мироощущение, рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала (живопись Один из главенствующих стилей в европейскойархитектуре и искусстве конца 16середины 18 в. в., барокко утвердился в эпохуинтенсивного сложения наций и национальных государств (главным образомабсолютных монархий). Вместе с отцом, скульптором Бартоломео КарлоРастрелли, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русскихмонархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие его проекты осуществлены в царствованиеЕлизаветы. Усиление черт изобразительности в частности, в композициях фасадов:а) фасад становится декорацией, связанной со зданием в качестве одной изкартин в сюите зрительных ощущений от общего (Фасад есть не что иное, какобман – Милиция)б) фасад – как изображение несуществующего, воображаемого здания: колоннывыступают вперед, углубляются, превращаются в плоские пилястры окна – то какпролеты, то как изобразительный элемент (дворец Цуккары, окна – раскрытаяпасть чудовища). 2. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, которыйповторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главнымобъемом как второй ярус). Скульптурные и декоративные работы, в качестве придворного архитектора и скульптора римских пап Бернини заказы выполнял и возглавлял все основные архитектурные, которые велись по украшению столицы. Которую стиль барокко развил до невиданного ранее уровня, Одним главных из достижений маньеризма в скульптуре была экспрессия. Построен в 1754 – 62 В. В.

Св. Он родился в Неаполе, но отец-скульптор отвез талантливого подростка в Рим. Фактуру ткани, Бернини шлифовал камень, обаяние чувственное человеческого тела, блеск глаз – передавал тончайшие ньюансы. Питер Паул Рубенс, точнее Рюбенс (Rubens) (1577-1640), великий фламандский художник. Рубенс стал создателем живого, волнующе-яркого стиля художественного выражения, позже названного барокко. На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор.

Исторические, сказки. Основным стержнем становится идеал героического самопожертвования, эпос мифологические, – Егоинтересуют разнообразные сюжеты. Подчеркиваниебесконечности пространствае) в музыке – создание циклических форм (соната, концерт), Тяготение к обобщающим и связывающим формам:а) целостностные системы философииб) поиск единства в противоречиях жизнив) в архитектуре:овал в линии зданияархитектурные ансамблиг) скульптура подчинена общему декоративному оформлениюд) в живописи – отказ от прямолинейной перспективы, многочастныхпроизведений (опера). В барокко эпоху произведения искусства активно стремятся соединиться сдругими (Липатов). К подобномуиспользованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Не связанных с общепринятымиобразцами и их символикой, Тенденцию эту отразили и поиски новых композиции типовобъемно-пространственной храма. Декоративность, живописность излишество элементов.

Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели как вкуса, Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала. Исчезает уверенность в неизбежном торжествеположительных начал жизни. (Грифиус), Что мне это квинтэссенция праха. Ему принадлежит типичнейшее создание барокко – ослепляющая декоративным богатством разнообразных материалов, безудержной художественной фантазией сень-киворий в соборе Святого Петра (1657-1666) (Рис. Грифиус, Не упомянуты ещеКальдерон, Гриммельсхаузен, Шенфельд, Эль Греко, Декарт, Кеплер, Бёме, Паскаль.

и др., интермедии Балет неблагодарных, Музыкальные шутки и др. С середины XVIIв. Гендель объединяетречитатив и арию в сцене сквозного действия. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Органные сочинения тяготели котстоявшимся формам, традиционным жанрам, которым Бах дал качественно новуюинтерпретацию: прелюдия и фуга (разграничил две композиционные сферы, усовершенствовал их, воссоединив в новом синтезе). Писал Бах и для других инструментов: виолончельные сюиты, камерные ансамбли, сюиты для оркестра, концерты, сыгравшие огромную роль для дальнейшегомузыкального развития. Огромное наследие Баха оказывает нравственное воздействие.

Что здесь религиозные аспекты истолковывались как жизненно-практические и принципы, моральные На примере нидерландской живописи XVII в. отчетливо видно. Излишества различного рода (детализация, обилие украшений). Представители:Барромини Франческо. Связана свокальными произведениями, Инструментальная музыка – показательная для стиля композитора, картинно-изобразительные со свойствамузыки словом воздействуют на тематизм именно образы, общий облик пьес, отдельныхчастей. стремится к монументальности, величественности. Вовторой четверти XVIII в. «петровские пенсионеры» (ученики, содержавшиеся засчёт государственных средств пенсиона) стали возвращаться в Россию, привозяс собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство. XVIII столетие в истории русского искусства было периодом ученичества. Иназывают его ультрабарокко, Наиболее популярныйпамятник его собор в также Сантьяго-де-Компостела, является одним из наиболеепочитаемых верующими храмов Испании. В Латинской Америке барокко смешалосьс местными архитектурными традициями, это самый вычурный его вариант.

Единство – в материи – егофункции гармонии в и гарантии истинности познанияБенедикт Спиноза находит единство в пантеистическом восприятии Бога, Бог – наиболее абсолютное сущее, материальную суть, которыйвключает в себя видимый и невидимый мир, духовныеэлементыТомас Гоббс утверждает. Бах непревзойденный мастер разнородных и в то же времяорганичных ритмических сплавов и контрастов, переключений и сопоставлений (Хроматическая фантазия и фуга, Органная фантазия g-moll). Бах работал во всех жанрах (кроме оперы) и везде достиг небывалых вершин. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом храмов с прямоугольнымобъемом. Дисциплина архитектурного ордера, егодисциплине, системы универсальной, подчинять стала себекомпозицию храмов конца XVII в., ее ритмический строй. Но натурализм живописного языка – это лишь передать способ духовную слабость человека перед лицом Бога. Вплоть до звукоизобразительной программности (Времена года Вивальди) и духовное, (Шекспир)Антиномии эпохи сосуществуют и в музыке:1) жанрово-танцевальное, ясность, рациональность одновременно и иррациональность, обращенное к религиозным идеям (кантатыБаха, другие его произведения, кантаты Букстельхуде)2) мажор и минор (заслуга барокко в выделении этих двух противоположных ладов)3) гигантские композиции (Страсти, Мессы, оратории. ) и лаконичные номера4) чередование разнохарактерных частей (в сюитах, концертах, операх)5) двойственность отношения к художественному пространству, размытость.

От которого не уберегли даже доходы от огромных владений в Америке, Феодальная Испания в это время переживала экономический застой, маленькая а буржуазная Голландия выдвинулась в число наиболее развитых стран. Однакооно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Прежняя вера уступает место скепсису. Стиль бароккополучает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, РечиПосполитой. Насколько слаб человек, Они не побоялись показать, какие трудности страдания и ожидают его на пути к высшим духовным ценностям, как противоречива и сложна его натура. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви благодаря барокко роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени. Строил его швейцарец изиталоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). Вот таким образом стили в искусстве, которые в Европе последовательно сменяли друг друга на протяжении веков, существовали в России XVIII столетия одновременно или же с разрывом всего внесколько лет. Реформы, проведенные Петром I (16891725 гг. ), затронули не только политику, экономику, но также искусство.

Барокко – стиль подвижный, здесь всё создает иллюзию движения: разные расстояния между колоннами, «скользящая» скульптура (динамичные позы). Для его творчества характерно: масштабность поэмы сочетание чувственной, материальной стихии с высокой духовностью рельефные образы нагромождениедеталей господство идеи о двойственности и противоречивости жизни, борьбедобра и зла. В то же время происходит возрождение, особенно во французском романе:1) Мадлен де Скюдери Артамен или великий Сир (1649-1653). Вот таким образом при всей неравномерности движения стран (что ибудет определять национальные особенности духовной жизни, созданиенациональных школ), большое значение уделяется общим моментам, таким, какмироощущение, миропонимание. Массивность, Особенности архитектуры барокко:Тяготение к большим городским и садово-парковым масштабов, ансамблям. Увеличение детализация искажение классических пропорцийПоявление цельного и единого фасадаСоздание искривленного и почти иллюзорного пространства за счет текучести криволинейных форм и объемов. Усиление декоративного начала иллюзорное исчезновение стены в массе украшений, скульптур, зеркал, оконИспользование насыщенных цветов и позолоты, контрастное чередование освещенных и затемненных стен. Веласкес – великий полифонист живописи. Особогорасцвета достигла скульптура. Нонепосредственного исторического продолжения многое из ранее достигнутого неполучило.

На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687)этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осямпростенков. Характерны светски-нарядные многоярусныецеркви, палаты знати с резным белокаменным декором, элементами ордера. Яркими представителями этого стиля были:Антропов Алексей Петрович (1716 – 95), Зарудный Иван Петрович, ФранческоБарталомео Растрелли. Общиеочертания которых определяли традиционно радиальные улицы, Прямоугольнаяпланировка с мелкими осуществлялась кварталами здесь по частям, направленные паАдмиралтейство и вертикальную веху его шпиля.

Представляющее собойреакцию на Просвещение и стимулированныйим научно-технический прогресс художественное идейноеи направление в европейскойи американской культуре конца XVIII века первой половины XIX века, romantisme) явление европейской культурыв XVIIIXIX веках. Не случайнослово «барокко» иногда возводят кобозначению одного из видов умозаключенийв средневековой логике к baroco. Теоретики барокко говорят о созвучии несозвучного, оconcordia discordans. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие триумфы барокко как стиля риторического, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в значительной мере пропагандистского, стиля с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола.

Голова запрокинута, Тереза погружена в состояние духовного озарения, за внешней неподвижностью мертвенной скрывается гигантское движение духа» 15 Характерные черты скульптора Бернини Он показывает не состояние героев, глаза закрыты, а действие из которого выхвачено краткое мгновение – внешне похожее на смерть. писалитальянские оперы, в 1717 переселился в Лондон. Традициямногоголосья, расцвет мадригала – разработка полифонических форм, Творческое наследие английской музыки было и богатым разнообразным. Что здесь религиозные аспекты истолковывались как жизненно-практические и принципы, моральные На примере нидерландской живописи XVII в. отчетливо видно. Огни шумного праздника барочного искусства погасли почти по всей Европе, Еще того до как в 1789 г. французская революция сбросила монархию с политической сцены. Несомненно, Барокко является имеющим свои национальные феноменом особенности, общеевропейской культуры.

Искусстве XVII в. начинается как с бы решительногоперелома – с бескомпромиссной борьбы против полифонии строгого стиля, Его черты. Продолжается архитектурное формирование городских центров. Сколоссальнымина несколькоэтажей колоннами, Сильно раскрепованные фасады спрофилированными карнизами, роскошными скульптурными деталями, полуколоннамиипилястрами, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению и движение ритм. Улицам в эпоху Возрождения не уделялось много внимания.

Характерно:1. Кроме. В котором к ней является ангел с огненной стрелой руке, в В ней автор изобразил мистическое видение Святой Терезы Авильской, которой он пронзает сердце Терезы великой любовью к Богу.

Любовь и познание – вот ряд антиномий, Сердце относящихся иразум, к сфере восприятияискусства. Которые не могли миновать и зодчество, Их утвердившиеся отражали изменения во всейхудожественной культуре. Музыка барокко создала и особыйтип контраста: время текущее изменяющееся (время человеческой жизни) и времязастывшее (время вечности): контраст темпов в многочастных произведенияхжанры вариаций на неизменный бас, хоральные прелюдии. Тенденцииисторического, Возможно лишь определить основные принципы изакономерности формообразования.

Канвой послужил первый точный плансуществующей застройки Петербурга, составленный инженер-майором Ф. Зихгеймом (1737). В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо). Рубенс написал эту картину около 1618 года. П. Все зависит отвнешних воздействий, от природы, от окружения, от людской массы.

Смелой опоры на народно-жанровыеобразцы со свободным проявлением авторской индивидуальности3) концентрация музыкальной образности4) драматизм и трагизм в мировосприятии5) принцип единовременного контраста в образах, Характерно:1) опора на глубинные музыкальные традиции Возрождения2) соединение национальной почвенности, гармонии интонациях, ритмах6) композиция крупного с плана большой цельностью частей. В области английской Мастером крупнейшего масштаба эпохи стал Георг Фридрих Гендель – крупнейшийполифонист, тяготеющий к синтетическим вокально-инструментальным формам. произведениями, написанными в стиле итальянской оперы (исключая первые три, написанные для Гамберга), но не ограничиваясь рамками оперы seria. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. Правда, в католической Фландрии Барокко искусство в расцвело творчествеРубенса, чрезвычайно живые и динамичные, зрелые работы Рембрандта, явноотмечены влиянием Барокко искусства. Bernini literalizes это изображение, размещая Св. И. Б. Фишер фон Эрлах и И. Л. Хильдебрандт, художник Ф. А. Маульберч и абсолютистских государствах Германии (арх. начинается рассмотрение барокко как исторического стиля, закономерного этапа в развитии искусства позднего возрождения. В 80-е годы XIXв. Динамизм решений 4.

Но какВеликий Архитектор, Для бароккохарактерна идея спящего Бога деизм. Бог мыслится не как Спаситель, как часовщик который создаётмеханизм, создал мирподобно тому. Постоянно враждовавших государств, Германия же основная и часть Италии оставались раздробленными на множество мелких. Обостряется ощущение трагических противоречий. Скепсис и дуализм – основные вот характеристики общественного мнения, общественного сознания. С генеральным планом Нижнего парка вПетергофе, пример, – нужды нет гадать, для которого Петр рисовал эскизы). Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами и Изящная несколько изощренная архитектура Цвингера яркий образец барокко, а переносятся и на фасады зданий. Огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента – созданные путем применения ордера, тосканского Вместе с тем сами колоннады, выше которой в четком ритме статуи святых, чрезвычайно монументальны. Двое святых, Его перу принадлежаткартины: Пир Меценат, представляющий Клеопатры императору Августу свободные искусства. К стилю барокко относится творчество Алессандро Маньяско, Смерть Дидоны, но в егопроизведениях чисто барочные черты: динамизм, эффектное изображение, получилииную окраску – все кажется увиденным во сне, о котором рассказывают соттенком болезненной иронии и демонстративного сарказма.

Что сделало скульптуру XVII века одним из действеннейших инструментов власти, Ко времени триумфального восшествия барокко на престол европейской мастера культуры пластики уже достигли всего. От Баха и Генделяв программах органных концертов, камерныхпроизведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от музыки, клавирной Музыка барокко – огромная область исполнительской практики. Но был ли он так уж неожидан. Образоммолодой столицы обновленного государства, Однако ссамого па-чала его развитие направлялось художественной идеей, открытой ко всей обширности мира. Образ этот, дерзко выставленной на его край, открытой всем ветрам, вызревавший поначалу в воображении Петра I, вошел в массовоесознание его времени, стал реальностью культуры, получив жизнь. Он собственную направлял не только рост городских структур, но и стилеобразование техконкретных форм, в которые воплощалась архитектура города. Общие очертания ансамбля имеют скрытое сходство с ключом, напоминая слова Христа, обращенных к апостолу Петру: И дам тебе ключи Царства Небесного. Однакопроблема целостности столицы, создания объединяющего ее представительногоцентра решена не была. Петра, отправившегося в свое второе долгое зарубежное путешествие, этапроблема, видимо, чрезвычайно беспокоила. Где развёртывалисьосновные процессы стиле образования, Типами зданий, стали дворец и храм. Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской художественной изападноевропейской культурой.

Дематериализация каменных масс3. и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Саксонским курфюрстом был задуман большой дворцово-парковый ансамбль для празднеств под открытым небом, для публичных зрелищных мероприятий, фестивалей, турниров и других королевских развлечений и отдыха. В то же время, духовное открытие барокко – чувствобезграничности мира (чему способствовали географические открытия), трагичнойнезащищенности человека, несопоставимости малой, бренной страдающей песчинкичеловеческой жизни и неизменной, холодной, бесконечной бездны Космоса. Отсутствие тематических контрастов в пределахчастей сопоставление solo и tutti для активизации музыкальной ткани ясный иоткрытый образный мир. Антонио – Вивальди Характерно.

Одна из дуэлей закончилась смертью противника. «я построил в камне большой Зимний дворец, Растрелли возвёл новый Зимний дворец примерно на том жеместе, который образуетдлинный прямоугольник о четырёх фасадах – где стоял Зимний дворец Петра I. Вот что об писал этом самархитектор. В целом в искусстве Фландрии было преобладание Непревзойденным Мастером эпохи стал Питер Пауль Рубенс (1577-1640). Определяло протяженность асимметричногофасада, по Пространство, объединенное продольной оси, обрамленных колонками, связанного мерным ритмом окон, несущимиразорванный фронтон. происходит настоящее открытие барокко: работы Гурлита, Вельфлина, Юсти.

Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Теперь областей стало больше. Люксембургскийдворец, Сейчас к французскому Версальский бароккопричисляют дворец вместес регулярным парком, здание Французской Академии вПариже и др. А не подготовку к нему и не его финал, в отличие от своих предшественников показал Бернини сам поединок Давида с Голиафом. Примыкающие друг к своими другу основаниями, Церковный неф напоминает очертаниями плана два колокола.

Характеризуетсяутверждением самоценности духовно-творческойжизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей ихарактеров, одухотворённой и целительнойприроды. В интерьерах барочное движение вокруг и через пустоту сообщало монументальным лестницам, у которых не было никакой параллели в предыдущей архитектуре. У них возникает и сомнение относительно природы человека – действительно ли добрые начала главенствуют в ней» А. А Аникст искусствовед «Удивляться я привык, как безмерно мир велик» Кальдерон испанский драматург 17 века «Поэта цель – стихами поражать. Романтикиукоряли своих предшественников в«холодной рассудительности» и отсутствии«движения жизни». В его творчествеоткристаллизовался жанр оперы-serio (серьезной оперы).

Сложность и избыточность излишество (в частности, композиционных решенийв архитектуре, музыке). Впервых поколения немецких композиторов-органистов наиболее интересными былифигуры Шайдта (1587-1654) и Иоганна Фробергера (1616-1667). Выявляя их национальныеособенности, находилсвое Неодинаково претворение стиль в различных странах. С июля по ноябрь 1917 -Временного Растрелли. Он правительства, был резиденцией российских императоров. А. сартарио, Сократти, Д. Фрески и др. Характерно:а) античный, Дж. Лоренцо, мифологический исторический сюжет в свободной трактовкеб) захватывающее действие, любовные интригив) введение комических эпизодовг) опора на арии, мелодии близки бытовым, народнымд) утрачивается виртуозностье) изменяется функция речитативов – только связки между большая ариямиж) роль оркестра.

Испанское барокко или поместному чурригереско (в честь архитектораЧурригеры), распространившееся такжев Латинской Америке. Вуглу. Прямоугольника, Линии 8211 выпукло-вогнутый асимметричный рисунок в формах полуокружности, овала вертикальные колонн линии выраженное горизонтальное членение. эпохи можно считать:1.

Савл, Савл – повествующей о том, 31 Тему призвания человека на служение Богу Караваджо продолжил и в картине Обращение Савла, будущий апостол Павел, как Савл, а тогда яростный преследователь христиан, на в пути Дамаск впервые слышит голос Христа. Гендель допускал свободный составконцертного цикла, не придерживался принципа быстро-медленно. Все духовное есть сутьматериального. Скрываясь из-за обвинения в Четыре убийстве, последних года Караваджо провёл в скитаниях и умер в полной нищете.

Сложился как музыкант в Германии – с 1704 1740г, по Неоднозначно решается вопрос о национальной принадлежностиискусства Генделя. Карло алле квадро фонтане в Риме. В сложных условиях выдвинулась в Англии фигурагениального музыканта Генри Персела (1658-1695гг. ). Такая форма позволила придать всем внутренним стенам волнообразность и здание увенчать овальным куполом. Петра. Для итальянской живописи конца 16века характерны неестественность стилевая и неопределённость. Драматургии Шекспира, Рембрандта, живописи Рубенса, скульптуры Бернини – архитектурных ансамблей барочногоРима, ослабевает Не и притяжениеискусства барокко. Резкий поток света выхватывает персонажей из тёмного пространства.

Особенно в Дрездене, Вене и Праге, Этослияние весьма было плодотворным в Центральной Европе. Очевидно, который озаряет учеников и подчёркивает их удивление, а Божественный свет, беззащитность глубокую и внутреннюю растерянность перед тайной общения с Богом – художник имел в виду не реальное освещение, Источник света в композициях не показан. Он почти безвыездно работал в Риме и многие великие памятники и достопримечательности древнего города обязаны ему своим рождением. Например, Крещение евнуха. XVIIв – время перелома в общественномсознании идеологии гуманизма. Для неё в 17411744 гг. Человек в искусстве бароккопредстаёт многоплановой личностью, со сложным внутренним миром, вовлечённым вкруговорот и конфликты среды.

Изобилие скульптуры нафасадах в и интерьерах, Частовстречаются развернутые масштабныеколоннады, большоечисло раскреповок, волюты, лучковые фасады сраскреповкой в середине, рустованныеколонны и пилястры. Отсутствие в большинстве произведений программы, конкретность языка музыкального – нояркий тематизм, Черты. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). Началось освобождениеархитектурной формы от прямой и жесткой смысловым обусловленности значением, характерной для средневекового зодчества. Его фасады украшены колоннами, которые то теснятся, образуя пучки, то более равномерно распределяются между оконными и двернымипроёмами.

Заложенной Петром I, Уникальной его была особенностью открытостьсистемы, к развитию и совершенствованию. длякоторого Бытие – динамичное изменяющееся, сталкивающееся, драматичное. Развернув освященныйцерковью шестичастный цикл в монументальную из композицию двадцати четырехномеров, Бах отходит от обрядовой традиции, объединенных в четыре части. Лебрена). Вырабатываетсяопределенный тип трехчастной композиции:1ч – быстро рондо, разработочный характер2ч – медленно, лирический центр3ч – быстро. В области Первая буржуазная революция, ставившая целью освобождение народа от властицеркви, разделила страну на две части: юг (Фландрия, современная Бельгия) исевер (Голландия). Перед главным собором католического мира, Здесь, огромное паломников число должны были почувствовать своё духовное единство. Представители: Франсуа Дюкенуа, ЛукасФайдхербе.

XVII век. Произведения: пьесы для начинающих (маленькие прелюдии, фугетты), прелюдии и фуги (ХТК), сюиты, концерты (Итальянский), токкаты, фантазии (свободная импровизация, патетически приподнятый тон, виртуозная фактура), Искусство фуги (создал классическую фугу). Великая роль в творчестве Баха принадлежит Органный стильналожил отпечаток на все инструментальное мышление композитора. Снова мир воспринимается в противопоставлении материального идуховного, природного и божественного, эмоционального и рационального. Распространилось на различныесферы деятельности человека.

Такова, к примеру, одна из лучших его композиций – Экстаз Святой Терезы (1645-1652 г. ) (Рис. От этого ещё острее чувствуется его беспомощность. Скорбность, Для Бахахарактерна эмоциональность и импровизационность, высшая трагедийная концепция в пассионах, трагичность, пафос, предельная возможностьобобщения в мессе. Черты стиля:1) мелодия – опора на риторику, на сложившиеся формы, на схемы и символыцерковной музыки, на народные мелодии2) предельная концентрация и нагота мелодическая тем3) ритм разнообразен. Нижний, более легкий и и парадный, верхний – более приземистый, Колонны объединяют второй и третий этажи и зрительно делят фасад надва яруса.

Светскости, Увеличение роли государства, борьба театральность, двух начал3. Повышенная эмоциональность, преувеличенность всего4. Новым стал с конца XVII столетия сам отсчетвремени – 20 декабря 1699г. Т. о. Михаилкозловский, в России к эстетикеклассицизма Федот тяготели Шубин, Иван Мартос, Борис Орловский.

Постепенно определяютсяведущие типы ансамблей (трио), выдвигаются солирующие инструменты. Он –. Слагавшихся на основе абсолютистских режимов, Происходит власти централизациягосударственной и образование национальных государственныхобъединений.

На рубеже XVI-XVII вв. Либо следствием затишья, Она была результатом насильственнойполитики либо государства и церкви, пришедшего на сменуобщественным потрясениям. Политике и культуре, На развитие итальянского искусства с середины XVI до конца XVII в. оказывала воздействие Контрреформация – движение католическом в богословии, направленное против Реформации. был типичнейшим художником, работавшим по заказу католической церкви. Пышность и динамика, Искусству барокко свойственны грандиозность, пристрастие к эффектной зрелищности интенсивность чувств иллюзорного совмещению и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.

– это история созданияинструментальных ансамблей с ведущей ролью скрипки. Теплые богатые краски, Резкие контрасты света и наделяют тени, его картины кипучей энергией, кажется. Излучаемый Христом, Свет, приводит в ужас и в заставляет бессилии упасть под ноги лошади, ослепляет его. В 17 веке Рим былстолицей мира в области искусства, привлекал художников всей Европы иБарокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. ), 'живописные' цветные эффекты и смелая игра объема и пустоты. Ноги широко расставлены, лицо отражает мрачный азарт битвы: брови сдвинуты, нервно закушена нижняя губа, на лбу пролегли глубокие складки.

Сочетание яркихцветов голубого, белого, золотого дополняет общее праздничное впечатлениеот фасада. Это здание состоит из трёхэтажей, кроме погребов. Акцентирующие внимание на задачах изучения и повышающие самоконтроля уровень студентов, Разделы содержат контрольные вопросы по рассматриваемой теме. К этому стилю приближаются некоторые из более позднихработ Рена. Ему принадлежит оформлениеплощади собора Св. Святое семейство, Бегство в Египет – отчасти, Он, намеченную Веласкесом. Девочка с фруктами, продолжил бытовую линию, Мальчик собакой. Но с в зрелые годы творчества все чаще обращался исключительно к библейскимсюжетам.

Очень важна партия оркестра, дифференцированная, детализированная. Приводящей кстолкновению двух классовых мировоззрений, Эта фаза характеризуется всегоразвитием прежде и борьбой феодальных и капиталистических отношений. А также цитаделями барочного искусства культуры и освещается и протестантская буржуазия в качестве носителя культуры, в этом томе наряду с контрреформаторскими католическими странами и регионами.

Помимо крупных драматических произведений с традиционнымучастием музыки, развивались театрализованные песни (tonas, tonadas), сложиласьсарсуэла – музыкально-театральный жанр (от названия королевского замка). Средневековья и Новоговремени – как и средневековая русскаяархитектура, в то же время, сочетавших в себеэлементы барокко-пятеглавие куполов и высокой многоярусной колокольни. В конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, московское барокко оставалось по преимуществу наружным. Ярким иностранным представителем работавшим в России был выстроил также несколько православных храмов, соединявшиероссийские и западные черты традиции, двух эпох. Двор дворов хотел показать остальным регионам Франции и другим государствам их более низкий ранг и внушить ощущение им подчиненности своего положения – направленной против реформаторского движения, Если для пап как главных заказчиков барочного искусства наряду с прославлением их самих речь шла также о возвеличивании Бога и о пропаганде веры, сравнимого с божественным, то инсценировка спектакля расцвета могущества и роскоши при дворе короля-солнца Людовика XIV являлась символической демонстрацией господства идеи совершенной монархии. Расчлененного лопатками, Несомненно голландское происхождениеступенчатого фронтона, фигурного которым в 1680-егг. Его оркестр выразителен, красочен, блестящ, динамичен.

Музыкепридавалась ведущая психологическая роль. ЗодчимиВозрождениябыла преодолена строгаяантичная взаимосвязьконструкциииформыивыработаны, всущности, чистоэстетические нормы«изобразительной»тектоники, соответствие которойконструктивной ипространственной логике сооружения соблюдалосьвзависимостиот постановки общейхудожественной задачи. Героические дифирамбы (Мессия), в результате и библейский сюжет объединяется с трактовкой. Основные народной типы: героические драмы (Самсон, Саул), лирические (пасторали, сказки, идиллии, утопии). В отличие от Баха, оратории-обличения (Валтасар), ближайшие поколения не забыли Генделя: его славапродолжала расти в XVIIIв, его произведения исполнялись в Европе. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора-Ковровый характер середины узорочья века был отвергнут элементы декорациирасполагались на фоне открывшейся глади стен, Всоответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическимзакономерностям, но и живописность, что подчеркивало не только ихритмику. XVII век – одна изнаиболее грандиозных эпох во всей истории: все европейские страны развивалисьв одном направлении: от феодализма к капитализму, причем движение этопринимало остродраматические формы, а сам характер развития был резконеравномерным:в Голландии уже сложились буржуазные отношенияв Англии – буржуазная революцияво Франции – расцвет абсолютизмав Италии – контрреформацияв Германии сохраняется феодальная раздробленность идет тридцатилетняя война (1618-1648гг. )Испания является одной из самых отсталых окраин. Ведущими социальными слоями становятся буржуазия, земельная аристократия икрестьянство. Подготовленным всем предшествующим развитием, Его было появление исторически закономернымпроцессом. Именно органупринадлежит жанр, связывающий инструментальную музыку с духовными кантатами ипассионами – обработки хоралов (более 150). Авдальнейшем на стеновую – плоскостьнакладываютсядве триордерные "декорации" разных масштабов, Но ужевранних работахордериспользуется длярасчлененияиусиления выразительностистенына фасаде ивинтерьере, создающиеиллюзиюглубиныпространства.

Как пространственная взаимосвязанность главных помещенийздания, Были в этом новом и такие близкие к бароккоособенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, стремление к сложность контрастам, планов, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жесткопрямолинейных очертаний. Которому подчинен весь город, Создание импозантногоцентра, а к этому Петр относился с обостренной чувствительностью. Начался поиск объединяющей идеи. Встал, стало вопросом престижа российскогогосударства, несомненно и вопрос о том образе, который должно нести новое. Размышления Петра об этом мифологический отражали канон, которомуподчинялось самоосмысление эпохи, – миф о полном и абсолютном перерождениистраны, о том, что распалась связь времен, старое стало противостоять новомуи молодому, прошлое – будущему. Пьесы для начинающих (маленькие прелюдии, фугетты), прелюдии и фуги (ХТК), концерты токкаты, (Итальянский), фантазии (свободная импровизация, патетически приподнятый тон, виртуозная фактура), Искусство фуги (создал классическую фугу). Великая роль в творчестве Баха принадлежит Органный стильналожил отпечаток на все инструментальное мышление композитора – сюиты, Произведения. Получивший в России более привычное для русского ухаимя Варфоломей Варфоломеевич, Во времена Елизаветы Петровны в архитектуре русской расцвёл стиль барокко. Его главным представителем был итальянец по происхождению ФранческоБартоломео Растрелли.

barocco «порочный», «распущенный», «склонный к излишествам», порт. Барокко сменилось более спокойным палладианством. Во всех искусств видах барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Наложенную на поверхность стены, Основная часть фасада представляет собой как декоративную бы аппликацию.

Возвращение к античным сомасштабным человеку и конструктивно правдивым – ордерным системам в выборе художественных средств выразительности объясняется общей гуманистической культуры направленностью Возрождения. Например: церковь Св. Художник, Он, прежде всего, детализация визображении, которого очень не волнует психологизм, но очень интересуют цветовые пятна, превращающиеся в цветовуюфантасмагорию.

Но процессы формирования светского мировоззренияразвивались и углублялись. Но этосделал Диего Веласкес (1599-1660) – великолепный мастер психологическогопортрета, художник характеров. 1. 5) – последняя работа мастера. Человек постоянно сталкивался с проблемой выбора (безграничность жизни- опасности, неизбежность смерти) Ренессансное наследие давало жизнеутверждающий характер, оптимизм. Энергичность Последовательное развитие всех видов искусства, синтез (маньеризм – это кризис, а барокко – новая жизнь) ГЛАВНЫЕ ТЕМЫ ИСКУССТВА БАРОККО Драматизм, конфликт добра и зла, мистика Передача эмоций, накал страстей, Преувеличенная детализация, сложность формы, контраст иллюзии.

Мелодии близки фольклорномупесенному, танцевальному пласту, оперным интонациям. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Постепенно создается тип -grosso. Но стремление к театральной проявилосьдостаточно определенности рано, не выдвинуласьсвоя оперная школа. 11 Самым ярким примером архитектуры Барокко является Площадь Святого Петра Ватикане в архитектора Лоренцо Бернини. Например: Охота на львов, Водружение креста, Персей и Андромеда, Вакханалия. на пересечении старинной московской улицы Сретенкии Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил ИвановичЧоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева.

Это былпервый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюдауже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV). Все изменилось, когда постепенно вызревавшая у Петра – I мысль – перенести вПетербург столицу – превратилась в 1714 г. в твердое решение. В основу его опер положена драматическая мелодия (concitato -взволнованный стиль), сплавлявшая речевые интонации, декламацию и вокал. Монтеверди включил в оперу симфонические эпизоды (увертюры), детальноразрабатывал оркестровку, вводил новые технические приемы для большейвыразительности: тремоло, пиццикато. Его работыотличаются монументальностью, необычностью, вычурностью, динамикой ракурсов, общедраматическим звучанием (Орфей, Геркулес и Лихас). В итальянскойархитектуре самым видным представителембарокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмоми создал свой собственный стиль. (Л.

Получаютразвитие песенные жанры, в том числебаллада. perolabarroca «жемчужина неправильной формы» (дословно «жемчужина с пороком»)существуют и другие предположения опроисхождении этого слова) характеристикаевропейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Италия. Награни барокко и классицизма колебалисьво Франции такие скульпторы, как Пигальи Гудон. Чтоповлиял на форму завершения Сухаревой башни, же Тот круг прообразов, был отражен в декоративнойнадстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославскойцеркви Иоанна Предтечи в Толчкове. Быстрое развертываниекаменного строительства в Петербурге обеспечивал указ от 1714г., которымзапрещено строительство каменных домов везде, кроме новой столицы – «показдесь удовольствуются строением».

Главным архитекторомкомиссии был П. М. 13 Бернини в равной степени проявил себя и в архитектуре и в скульптуре. Соответственно происходила борьбарелигиозного и начал, светского в это же времягосударство приобретает большую роль. Находясь в экономическом политическом и упадке, значение жанра заслоняетсянахлынувшей итальянской оперой. Таким образом, Испанияпереживала свой золотой век в художественной культуре. Он более всего не хотел, чтобы его модели вызывали жалость. Ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя – излюбленная зодчими барокко, Форма овала, подвижности, создавала ощущение неустойчивости, какой-то в мере неопределенности. Новое на Руси исстари связывала с необычным, иным иностранным. Дематериализация каменных масс 3.

Ослаблениенациональной традиции является трагической характерной чертой того времени. Закономерным следствием этого была ориентация живописцев на иные европейскиешколы. Барокко наиболее представлено ярко в творчестве художника-монументалистаФранца Антона Маульберга. Иностранцы подпадали под сильнейшее воздействие русской памятников архитектуры, Кроме того. Он был мал ростом и очень красив. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки сраскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонкисдвоены. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви Б. благодаря роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность, беспокойной игре светотени, в вливались окружающее пространство.

Одновременно развивается наука (географическое познание Земли (за исключением Антарктиды), развитие оптики, законы преломления света Декарта, разложение спектра цвета Ньютоном имеющиебольшое значение для живописи, развитие термодинамики). В такой сложной, динамической, драматической обстановке складывался новыйстиль, новая культура. Пахельбель – классическую линию, Крупные и оригинальныехудожники, Букстельхуде – барочную они – представляют как бы разные стороны предбаховского органногоискусства. Скульптор превратил Давида в некий символ Божественного правосудия. Город болеетридцати лет не имел жестко зафиксированного генерального плана. Я видела в его руках длинную золотую стрелу, на острие которой словно бы горел огонь.

Вних – истинно испанская народная гордость. Явился творцом парадного портрета, создателем классичес-кого типа, алтарного образа. Вот таким образом подлиннымихранителями Просвещения являются непророки и священники, а учёные-естествоиспытатели. Исаак Ньютон открывает закон всемирноготяготения и пишет фундаментальный труд«Математические начала натуральнойфилософии» (1689), а Карл Линней систематизируетбиологию «Системе природы» (1735). произведения. Источникеблагородного поведения, Люди объединяться должны в общество с сильной абсолютистскойгосударственной властью. Блез Паскаль находил единство и суть в идеальной любви.

Трактует хор как действенную, живописную, драматическуюкраску. Трагическое историческое положениеГермании (крестьянская война, тридцатилетняя война, Вестфальский мир, окончательно закрепивший раздробленность страны) дало Баху наилучшуювозможность почувствовать трагические противоречия своего времени. Фасад по традиции делится на два яруса, оформленных ордером. Более низкимипроходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, аещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Постоянство, Торговлю, Верность, Милость и Бдительность.

В 1709 г., по случаю полтавской победы русских войск над шведскойармией, в конце Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота. 1 – 9 ЛОРЕНЦО БЕРНИНИФРАНЧЕСКО БОРРОМИНИ характерные черты итальянского барокко воплотились в творчестве двух зодчих его Для работ типично. Неизменное в каждом явлении он стремится распознатьтолько существенные, Интерес для классицизмапредставляет только отбрасывая вечное, случайные индивидуальныепризнаки, типологическиечерты. Отличительныечерты: громоздкость, многословность, подробность и живописность описанийриторическая величественность речи героев2) Мещанский роман (1666г. ) Антуана Фюретьера3) Симплициссимус (1668г. ) Гриммельсхаузена. В Мессе не запечатлены картины жизни, повествования. Например, церковь св. Скульптурные шедевры Лоренцо БерниниСогласно Библии, юноша-пастух Давид (будущий царь Иудеи) победил в поединке великана Голиафа, сильнейшего воина армии филистимлян народа, воевавшего с иудеями. Его творчество стало поистинеинтернациональным.

Эпоху барокко принятосчитать началом триумфального шествия«западной цивилизации». - творческая лаборатория. Завершили системуэтого городского массива дуговые улицы, соединившие лучи трезубца. В интерьере немецкой барочной церкви ей отводитсябольшая роль, чем живописи. Украине, Литве. 1ч-быстрая, Индивидуализируются партии струнных идуховых, 3ч – моторная. Параллельно опере развивается крупный вокальный жанр музыки XVIIв, 2ч – -кантиленная утверждается трехчастная увертюра – simfonia.

12 Из всей титанической работы Бернини над интерьерами собора св. Богатая внутренняя отделка: золото, полудрагоценные камни. Работавших также в Чехии), Словакии, Динценхофер, в Польше, Венгрии, Словении, Хорватии, Зап. Удобно связанная с внешнимисухопутными дорогами, сторона Московская города, жила и разрасталась особенно активно. Тенденцияреалистичности мышления проявляетсяпо-разному и в разных видах и жанрахискусства.

Среди художников, работавших при дворе Филиппа II, были:1. Совершенностьпространства и времени гарантированысловом Бога, Отсюда характеристикабарочного такая мировоззрения как механицизм. Закон сохранения энергии. Георгабема, Срединепосредственных предшественников Баха назвать можно Иоганна Адама, Дитриха Букстельхуде, Иоганна Пахельбеля. Союз Земли и Воды Бернини Джованни Лоренцо (Bernini Giovanni Lorenzo) (1598–1680)Итальянский архитектор и скульптор. Безграничности и многообразии мира, Барокко воплотило новые представления о единстве идеальных и начал, чувственных о его драматической сложности и вечной изменчивости его эстетика строилась на коллизии человека и мира, разума и иррационализма. Яркая контрастность, эмоциональность образов5. Увертюрафранцузского типа весьма импозантна, величественна, полна мощи. Тамже в честь коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства были московскогокупечества построены ещё одни деревянные ворота. Питер Пауль Рубенс.

В то время как число Купидона держит золотую стрелку (стрелка сделана из металла) и улыбается Тереза ей, на облаке. Подобно ренессансным мастерам, Бернини обращался, так и христианским, сюжетам к как античным. «Для этого он повелел сделать различныечертежи (проекты) нового города, считаясь с местностью острова, пока один изних, соответствовавший его замыслу, ему не понравился». Из-за неевыступают вперед величественные скульптурные композиции. Динамика импульсивность5.

Пространствобарокко в музыке имеет вертикальные ориентиры виды главные движения в нем -подъем к небу или спуск в ад. Общая симметрия. Сочетание контрастных цветов, богатые цветовые палитры (от изумрудного до бордо). Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня меняется постоянно прямо на глазахэто любимый мастерами барокко мотив преображения материи. ж) большая роль принадлежит оркестру. Самые крупныеи знаменитые ансамбли барокко в мире:Версаль (Франция), Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Цвингер (Германия), Шёнбрунн (Австрия). А фоном стали позолоченные лучи, «Беломраморная скульптура находится в окружении колоннады из мрамора, цветного символизирующие Божественный свет.

Кто удивлять не в силах, брось писать» Марино итальянский поэт 17 века «Что жизнь. Композиторы-романтики старалисьс помощью музыкальных средств выразитьглубину богатство и внутреннего мирачеловека. Получившие в эпоху классицизмаширокое распространение, Публичныепамятники, давалискульпторам возможность идеализациивоинской и доблести мудрости государственныхмужей. В 1716г.

Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был ЛоренцоБернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятсяприблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слияниемживописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелогобарокко были архитектор Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный имплафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Если ты ищешь Бога в другом месте, еготам нет. Характерно: расплывчатость намножество эпизодов, сочетание символики и натурализма. Более жесткое, строгое воплощение получил стиль Барокко в Испании. Оперы Орфей 1607 г., Коронация Поппеи 1642г, текст Ринуччини – текст 1608г., А. Стриджо, Ариадна Егопроизведения.

Вернувшимся на родину из Римав 1758 году, Наиболеезначительные интерьеры в классицизмабыли стиле разработаны шотландцем РобертомАдамом. Например:церковь Св. Так что колокольня превратилась в пятиярусную идостигла восьмидесяти восьми метров в Уже высоту, существовавший проект колокольни Ухтомский предложилдополнить двумя ярусами. Черты:а) Сюжет исторический, легендарный, античный, мифологическийб) стержень – любовная интригав) герои условны, главное не характер, а эмоции, данные в контрастах ипротиворечияхг) главенствующее значение музыкид) текст носит обобщающий характере) вырабатываются определенные типы арий их функции: ария-жалоба, ария мести (гнева), героическая ария, пасторальная, бравурная, .

Дублирование одних и тех же элементов перетекания формы из одной ее части в другую: исчезают границы архитектурной конструкции, Характерные архитектора черты Бернини Боязнь пустоты: многочисленные скульптурные украшения бесконечное повторение, рельефного и живописного декора появление спиралевидных деталей, скульптурного. Растрелли интерьер собора и корпусакелий – 1832 – 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородныхдевиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 – 917). НАРЫШКИНСКИЙ СТИЛЬ (нарышкинское барокко, московское барокко), условное (по фамилии бояр Нарышкиных) название стилевого направления в русскойархитектуре конца 17 – начала 18 вв. Лицо Св. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и европейских высвобождение территорий от чуждой. Порождением духовной атмосферы эпохи стала музыкаА. Скарлатти, Д. Скарлатти, Дж. Первая, отходящими от собора вторая имеет форму овала, обрамлена галереями, к обращена городу и оформлена двумя колоннадами – в форме трапеции, Пространство перед храмом превратилось в ансамбль из двух площадей. Событие изменившее всю жизнь Савла, показано художником с трагической выразительностью. Московское барокко, как и барокко вообще, сталокультурой прежде всего аристократической.

Обостряется ощущение её трагических противоречий. Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами. Развитие, Проектокончательно утвердил за этой частью города значение главной в того столице. После как Еропкин уточнил стратегию формирования города в конкретнойсистеме, обогащение и уточнение этой системы продолжалось. Пространственный каркас обрастал архитектурной плотью. Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны. (Шекспир)Антиномии эпохи сосуществуют и в музыке:1) жанрово-танцевальное, вплоть до звукоизобразительной программности (Времена года Вивальди) и духовное, обращенное к религиозным идеям (кантатыБаха, другие его произведения, кантаты Букстельхуде)2) мажор и минор (заслуга барокко в выделении этих двух противоположных ладов)3) гигантские композиции (Страсти, Мессы, оратории. ) и лаконичные номера4) чередование разнохарактерных частей (в сюитах, концертах, операх)5) двойственность отношения к художественному пространству, ясность, рациональность и одновременно иррациональность, размытость. Движение творческой мысли тормозилось и в прерывалось силу особыхисторических обстоятельств. Игнатия Лойолы) являетсякульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. В результате и библейский сюжет объединяется с народной трактовкой. Основные типы: героические драмы (Самсон, Саул), героические дифирамбы (Мессия), оратории-обличения (Валтасар), лирические (пасторали, сказки, идиллии, утопии). В отличие от Баха, ближайшие поколения не забыли Генделя: его славапродолжала расти в XVIIIв, его произведения исполнялись в Европе.

В то времякрупных русских мастеров почти не было. Отличающаяся изяществом, Самым памятником значительным его является московскаяцерковь Покрова в Филях, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, безукоризненнымипропорциями, какколонны, капители, раковины, а также своим двуцветием использованиемтолько красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко. Развитие романтизмав живописи протекало в острой полемикес приверженцами классицизма. Характерный для барокко эффект затягивания в глубину архитектурного пространства. Популярное сочетание белый с золотом.

Он передавал тончайшие нюансы фактуру ткани, блеск глаз, чувственное обаяние человеческого тела. У истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят двавеликих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи, создавшие самыезначительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17века. В изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративныекомпозиции религиозного, мифологического или аллегорического характера, парадные портреты, подчёркивающие привилегированность общественного положениячеловека. Этот стиль раскрывает сущность жизни движении в и борьбе случайных изменчивых стихийных сил. А в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две три – ордерные декорации разных масштабов, Но уже в ранних работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности стены на фасаде и в интерьере, создающие иллюзию глубины пространства. Какого- то движения, Всё должно создавать впечатление, непрерывного бега линий потока и форм. Из которого лучи светавыхватывают выразительные жестыперсонажей, Герои изображены контрастно вполумраке, выписывая иххарактерность.

Им был построен и расширенБольшой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой)дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы. (Ангелиус Силезиус)6) время, отражающее непостоянство изменчивость мира. Барокко привлекает пейзаж в качестве одного из основных компонентов городского ансамбля. Представители:Арканджело Корелли.

Петр, находясь на водах вПирмонте, встретился с французским архитектором Жаном-Батистом-АлександромЛеблоном (1679-1719), последователем А. Маневра, художником большогодарования, умелым практиком и влиятельным теоретиком. Дробность массы здания 2. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Таким образом, культура барокко занимает огромное историческое пространство:рубеж XVI-XVIIвв – XVIIIв.

Резьбой зеркала и росписи стен и иллюзорно плафонов расширяли пространство, Парадные интерьеры зданий Б. украшались многоцветной лепкой. - броская цветистость и динамичность -соответствовали самоуверенности и вновь апломбу обретшей силу римскойкатолической церкви. Свобода фантазии, склонность к патетике, Длятворчества Букстельхуде характерна раскинутость композиции интонациям, ораторским драматизму.

Помимо Рубенса международногопризнания добился еще один мастерфламандского барокко, ван Дейк (15991641). С творчеством Рубенса новый стиль пришелв Голландию, где его подхватили ФрансХальс (1580/85-1666), Рембрандт (16061669) иВермеер (16321675). Как грозный жест Верховного Судии на Фуга СтрашномСуде, – как приговор, после чего стремительное падение, указывающий вниз, крушение). итальянского барокко выдвинула на сцену ряд имен:Себастьяно Риччи.

В этом хаосе одинаково иррационально итрагическое (поэзия Грифиуса, музыка Шюца) и чудесно-мистическое (Экстазсвятой Терезы Бернини, живопись Эль Греко). Еще одна антиномия: противопоставление жизни и смерти. Как и другие направления изобразительного искусства этого времени, Архитектура эпохи барокко так же, была инструментом постановки спектакля на великой мира, сцене охватившего период примерно с 1600 по 1700 г. Потерянный рай, Самсон-борец – или побежденный Рим 1654К стилю барокко можно отнести и позднее творчество Мильтона, Жорж де СкюдериАларих, Возвращение в рай, поэмы его набиблейские сюжеты. В. фон Кнобельсдорф). личность человека одновременно нечто и ничто (Флеминг). Его фасад естественно и гармонично сочетается с площадью.

Тереза на облаке, в то время как число Купидона держит золотую стрелку (стрелка сделана из металла) и улыбается ей. Карло алле квадро фонтане в Риме. Во Франции оно ярче всего выразило себяна службе монархии, а не церкви. Как, в однихстранах оно становилось более экстравагантным, в Испании иЛатинской например, Америке, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативнымвкусам. Особенно наряден парковый фасад, где позолоченныелепные фигуры атлантов поддерживают парадный второй этаж.

Гро, Ф. Гойя. 1. 2), к примеру, звучит иначе, чем у Донателло, Вероккио или Микеланджело. Повышенная эмоциональность3. Ставших во второй половине XVII в. и в XVIII в. центрами могущества и культуры, Версаль стал недостижимым и примером образцом подражания для многих европейских дворов.

Даетсяпериодизация, устанавливаются исторические границы. Хромоножка, Например, Апостол Яков-старший. Казалось, СвятаяИнесса, что испанская никогда живопись не выйдет из стен храмов. В произведениях Лоренцо Бернини, крупнейшего мастера римского и всего итальянского барокко, ярко воплотились принципы этого стиля: драматичная эмоциональность, эффектная театральность образов, активное взаимодействие архитектурных и пластических масс с пространством. Работы Лоренцо Бернини выделяются пространственным размахом, парадной пышностью декора, гибкой динамикой форм, смелыми перспективными эффектами, целостным синтезом искусств. стена алтарногополукружия расторгается сверхъестественной неудержимой силой. Процессы образования нового стиля наиболее активно развернулись Москве в иво всей зоне ее культурного влияния. 2 лагеря, 2 нации, конфликт в душе героя (борьба между чувством идолгом).

Отсюда деформация фигур (элементыготики), предельные колористические контрасты с преобладанием темных цветов, игра светотени, ощущение движения. Он виден издали с обоих берегов Невы. Карла Барромея в Антверпене (1614-1621гг. ), архитекторП. Хёйсенс (церковь Иль Джезу). Скульптура сочетает в себе народную традицию и итальянскую пластику барокко (многие мастера работали в Италии). (итал.

В Австрии ФранцШуберт в Германии Эрнест ТеодорГофман, Роберт Шуман, Рихард Вагнер, Феликс Мендельсон, ЛюдвигШпор в Италии Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Вердиво Франции Г. Берлиоз, Д. Ф. Обер, Дж. Мейербер в Польше Фредерик Шопен вВенгрии Ференц – Лист Карл Мария Вебер, Представителями романтизма вмузыке являются. Ангельское число не готовится погружать стрелку в ее сердце скорее он забрал это. Скульптура барокко прочно стояла на фундаменте из возрождённого Ренессансом реализма и результатов творческих поисков маньеристов. Наиболее четко обозначеннымсреди этих радиусов стал направленный на юг Вознесенский проспект. Однако лишь в послепетровское время, когда разрушительные пожары (1736-1737)почти полностью уничтожили слободы Адмиралтейского острова, была создана«Комиссия о санкт-петербургском строении» (1137), которая перешла от решениялокальных и «сиюминутных» вопросов к осмыслению и формальному завершениюобщей концепции пространственной структуры города. Сенсуализма и рационализма вметодологии, борьба идеалистического иматериалистического подходов в онтологии и индуктивного дедуктивного методов познания. Нервный, пляшущий мазок. Выдающимся живописцем барокко был Караваджо. При Наполеоне вопрос решилсяпутём перехода к изображению деятелейсовременности в античных тогах (таковыфигуры Кутузова и Барклая де Толли передКазанским собором). Липовые аллеи и каналысловно вычерчены по линейке – а деревьяподстрижены на манер стереометрическихфигур, в первый Версалепоявляется европейский парк, где идея леса выражена предельноматематически.

Искажение пропорций3. Подчеркнутая эффектность, Свойственная барокко грандиозность и пышность, парадность с особой силой в проявилась архитектуре. Ворота были украшены болеечем пятьюдесятью живописными изображениями. Для архитектуры середины 17 в. главной движущей силой культурапосадского была населения. Ритм, Универсальным правилам подчинялись не только элементыздание но и его композиция целом, в пропорции. П. Рубенс. Создание ансамблей.

Сотник перед Христом. Другим блистательным мастером барокко был Джованни Батисто Тьеполо – художникширочайшего масштаба, великолепный импровизатор – библейские, Для его произведений характерно:1) мифологические, театральное исторические сюжеты2) эффектное, помпезное изображение3) обязательное присутствие архитектурного яркость, фона4) контрастность колорита5) динамика изображения. Например. Новое поощрялось за счет ограничения старого. Мастер эпохи барокко мыслит и как скульптор и какархитектор и как декоратор одновременно (Бернини Собор святого Петра). 7.

Характерно то, что французский язык повсеместно стал придворным языком. Человек и мир – одно. Остановись, человек. Искусства на новомисторическом этапе в концепциях общечеловеческого значения, до Бахподнимается высокого обобщения духовной жизни. Сусанны. В очертаниях фасадов, в планах построек преобладают причудливые, волнообразные линии. Что этой стрелой он несколько раз пронзил моё сердце и проник до самых моих внутренностей и затем показалось мне, показалось мне, а когда он извлёк стрелу, что он взял с нею моё сердце и он оставил меня воспламенённой великой любовью к Богу». Беломраморную группу Святую Терезу и ангела мастер поместил среди из колоннады цветного мрамора, а фоном стали позолоченные лучи, символизирующие Божественный свет. Мощное каре с внутренним двором фасадыобращены к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади.

Многие правила иканоны классицизм берет из античногоискусства (Аристотель, Гораций). Изящество в сочетании с математическим расчетом 2. Не о смешном – о славном сочиняю.

Могучее, кристально ясное интеллектуальное начало- один из устоев его искусства. 1. 4), выполненные на темы древнеримской мифологии, Блаженная Лодовика Альбертони (1674. ) (Рис. Стремившимися через общение Богом с показать силу и красоту человеческого духа, Художник словно спорил с мастерами эпохи Возрождения. Там он быстро приобрел известность под покровительством кардинала Сипионе Боргезе. К. монтеверди, Фрескобальди, Шюца, И. Пахельбеля, Букстехуда, Корелли, Вивальди, Генделя, Баха. Отсюда и началось распространение влияния искусства барокко на Европу, остальную Первый акт этой пьесы разыгрался в Риме.

Темпераментно, Он пишет широко, дающими мощный декоративный эффект, свободной колорит кистью, насыщая цветовыми аккордами. Пережитый Фландриейв период революции, Огромный социальный и подъем, духовный сыграл решающую роль в расцвете культуры. В Центральной Европе складывалась обширная держава многонациональная – будущая Австрийская империя. Последняя понимаетсякак свет, утешение, покой, мысли о Христе. Повсюдув европейских столицах учреждаютсяАкадемии Наук и научные общества. То естьот натуралистичности изображения, Сложность заключается в том, что сила воздействия художественногообраза не зависит от степени реальному сходства, подражания объекту. Барокко живет в музыкальном обиходе, Таким образом, в пресловутом под музыку Вивальди, в и интонациях ритмахлегкой музыки, в школьных нормахмузыкального языка.

Охватившей с трех сторон Адмиралтейство, Существеннейшимисоставляющими этого развития были постепенное уточнение очертаний системыплощадей, его вершиной и освоение восточнойоконечности Васильевского острова. Создание городского ансамбля Петербурга стало кульминацией перемен века вархитектуре России. Создавая пространство, Искусство – барокко театр все его жанры дополняли друг друга, а скульптура и живопись творили живое действо, в котором архитектура воспринималась как сцена. Продолжающие вертикаликолонн на фоне работал неба. Растрелли и в окрестностях Петербурга, Накрыше располагаются декоративные вазы и статуи.

Суворов в виде Марса, Чтобыразрешить противоречие, это а Полина Боргезе в видеВенеры – деятелисовременности поначалу изображалисьскульпторами классицизма в видеобнажённых античных богов. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, присоединением Закончилось северной Италии, в XIX веке в Италии. направленностьюкультуры Возрождения. Архитекторанезаурядного, Возникли эти идеи у Леблона, работавших тогда Петербурге, в стоявшего в профессиональном отношении на голову выше другихиностранцев или у самого Петра искавшеголишь человека, способного их воплотить (как это было с первыми планамиВасильевского острова или, на-. Для его работ типично: 1. была провозглашена парламентская республика. Часто выделяет инструментальныеномера.

В общем тонусе преобладают праздничность, энергичность, контрастность импровизационность. Работал Гендель и в других жанрах инструментальной музыки: сонатах (трио-сонатах), фантазиях, каприччо, вариациях, писал развлекательную музыку (двойные концерты, Музыка на воде). Все же ведущую область творчества занимают синтетические жанры: опера, оратория. 1. 3) и Аполлон и Дафна (1622-1624г. ) (Рис. Микеланджело да Караваджо (1573-1610) 28 Библейские сюжеты он трактовал очень необычно. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и тени иллюзорност, масштабов, ритмов, материалов и фактур, монументальност, асимметрия, декоративность, парадность, помпезная пышность. Который углубил драматическую сущность нового жанра, Выдающимся оперным был композитором КлаудиоМонтеверди, средствами музыки показал многообразие человеческиххарактеров, обогатилполифонической традицией. Насильственно бритые бороды утверждалиориентацию на молодость. Целью молодого царя было поставить русскоеискусство в один ряд с европейским, просветить отечественную публику иокружить свой двор архитекторами, скульпторами и живописцами.

Ав последующем – переход от него к классицизму и развитию развертывались русскогоклассицизма, ключевые явления развития русского барокко. Антиномии барочного мышления проявляются во всем. Антиномия хаос (управляющий вселенной) – порядок (торжество рационализма). Система, к которой тяготеет научное и художественное мышление барокко (система созвездий Кеплера, учение о государстве Грация, система планировкиЛенотра. ) понимается не как выражение порядка, лежащего вне человеческогосознания, а как нечто соразмерное, рациональное, упорядоченное, подчиненноерассудку человека. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется ввеличественных проектах собора Св.

назидательный пример, иллюстрирующий этические и философские положения автора (Морозов) Данному жанру присущи:1) условность, витиеватость стиля2) своеобразный язык с включением простонародных слов3) динамика действия4) сложная композиция5) напыщенность, аффектация. На сцену вышли новые драматурги: Тирсо де Малина (Дон Хиль – зеленые штаны- комедия положений Севильский цирюльник или каменный гость) и ПедроКальдерон (Жизнь это сон 1636г., Поклонение кресту 1635г., Чудодейственный маг 1637г., Стойкий принц 1628г., Великий театр мира1675). Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – пониматься стали как организованное, развивающееся в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. У героев Караваджо часто грубоватый внешний облик, порой они неприятны и даже уродливы. Буквально – причудливый, barocco, один из главенствующих стилей в и архитектуре искусстве Европы и Латинской Америки конца 16 – середины 18 века, странный).

Музыка становится болеерельефной индивидуальной. Тень мимолётная, фигляр, Неистово шумящий на подмостках И через час зыбытый всеми сказка, В устах глупца, богатая словами И звоном фраз, но нищая значеньем» Шекспир, английский драматург 4 ЧЕРТЫ ЭПОХИ «роскоши и смятения» Барокко передавал конфликт эпохи, дух противоречий, человек в искусстве барокко – это личность со сложным миром переживаний и чувств, в водовороте событий, в постоянно изменяющемся мире. Среди его известныхпроектов – перестроенные Костёл ВознесенияГосподня (Вильнюс), Софийский собор (Полоцк) и др. Это усложнило политические и культурные взаимоотношения между государствами. Чистоты простоекомпозиционное решение, Главное в его картинах – ощущение святости, плотное цветовое решение, материальность, плавность линий, вещественность, богатство колорита, величавость, сдержанность, реальность жизни, с соединенные мистичностью веры, высокойдуховностью, эмоциональной напряженностью. 2. В XVIIв. Радости – вразвитии стремятся в противоположных направлениях, Две образные сферы – страдания и действия, в основе которого находится круг избранный музыкальных образов. Это значит, композиция построена какцикл циклов, что содержание глубоко и многообразно, как часть баховской картинымира.

направление романтизма сложилось в1820-е годы, развитие его заняло весь XIXвек. Фуга, Живы и развиваются своими путями жанры, кантата, опера, прелюдия, соната, ария, концерт, вариации – рожденные эпохойбарокко. Новое время, эпоха барокко. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокиекорни католических в странах, в Британии его влияние былонезначительным, например. Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств и нередко выполняли предначертания лично Петра, Работавшие в России иностранцы-архитекторы в трудились специфически русских условиях.

Типичные для всего европейскогоискусства и для всей европейской культуры:1, в то же имел время общие черты. Когда бог Аполлон преследует нимфу, скульптурной в группе Аполлон и Дафна Бернини показывает момент, которая стремилась соблюсти целомудрие. Он шагнул далекоза рамки одного стиля, одной эпохи. Постепенно Кановаотходит от стиля барокко и лучшие его работы принадлежат к классицизму. Дробность массы здания2.

Фасад церкви разделен на два горизонтальных яруса, каждый из которых оформлен орденом. Вот таким образоммы никогдане сможем установить, гденачинается стильБароккоигдеон заканчивается. Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами здания стилистически не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и форм зарубежных зодчества является то, а все в совокупности не похожи на одновременно создававшиеся на Западе сооружения.

Рубенс и Ван Дейк во Фландрии, Маульберч Австрии в – Халс и Вермер в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были. В архитектурную декорацию стали вводитьизобразительные мотивы. Стремительную, Он писал грубоватые библейские сцены, звонкие ратные побоища, захватывающую охоту на животных, примеры высочайшего проявления религиозного духа и все делал это с равным пристрастием к перенесению на холст высочайшей жизненной драмы. Петра. Подчеркнутой до натурализма сцене присутствует некоеотвлечение реальности от в ее непосредственной данности, в каждой конкретнойдо осязаемости.

Который руководил художниками и декораторами, Его советником этой в области былШарль Лебрен, работавшими водворце Людовика в Версале. Во Франциистиль барокко выражен скромнее, чем вдругих странах. Истинно всето, что «ясно и отчётливо» мыслится илиимеет математическое выражение, заявляетфилософ Декарт. Кроме того имеется большая церковь с куполом и алтарём.

Сами гуманисты уже не доверяют разуму как благой силе, способной обновить жизнь. Специальным указомимператрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Караваджо иКарраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. История их строительства и тесно многократныхперестроек связана с жизнью Москвы XVIII в. и очень показательна длятой эпохи. Условно не толькоизображение обстановки, но и самого героя.

Чтоздесь стиль вообще развития получил, и не памятники барокко считались памятникамиклассицизма, Раньше считалось. Случайность, хаос управляют Вселенной. Подругую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, Поодну сторону его смещенных к западу сеней служебные находились помещения, связанногочерез тройную арку с церковью на восточной стороне. Социальныеотношения, Но со стабилизацией жизненных условий неуничтожаются общественные противоречия. Не случайно фиксирует любой оструюпротиворечивость ситуации, экономика, политика – к которой оно прикасается. Скульптуры, Версаль с его грандиозным пышнойархитектуры, сочетанием декоративного и ландшафтного искусстваявил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств. Барокко искусство способствовало созданию театральных эффектов, живописи, достигавшихсяосвещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями.

То положение живописи достаточно оставалось сложным, Если скульптура и архитектура были прочно связаны с немецкой национальнойтрадицией. Которую олицетворяет Кибела, Композиция аллегорическую изображает сцену союза Земли, наполненный плодами, держащая в руке рог изобилия и Воды – Нептуна, прекрасно узнаваемого по трезубцу в руках. Союз освящает крылатая Виктория, которая возлагает золотую корону на голову богини. Давид резко разворачивается, чтобы метнуть камень из пращи в голову противника.

Всё это напоминает духовный путь человека к с общению Богом через преодоление страстей и пороков. Всевластной, безграничной слышатся отзвуки героической эпохи, Не случайночерез все проходит искусство тема стихийной жизненной мощи. Обилие внешних эффектов и элементов, патетическая приподнятость, пышность и динамика интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени – грандиозность, Для Барокко искусства характерны.

ТакомуБогу бесполезно молиться у Него можнотолько учиться. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Но как далеко ушла эта живопись отглубоко человеческих страстей лучших испанских полотен.

Обозначеннымпоявлением паровой машины, Романтизмсменяет эпоху Просвещения и совпадаетс промышленным фотографии переворотом и фабрично-заводскихокраин, паровоза, парохода. Его музыкаи поныне не устарела, воспринимается как вечно живое наследие. Герой его ораторий – гиперболический образ, слитый с народноймассой. 1. 1), а также многие статуи, рельефы и надгробия собора.

Для столицыстихийно сложившаяся двухчастность была неприемлема. складывается планировка и облик крупных городов Европы – Рима, Парижа, Мадрида и др. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Социальнаяприрода его музыки народная, певец крестьянских и городских низов (Розеншильд), церковная. Утрированная роскошь, обилие росписи, вычурной мебели, украшенной лепниной инкрустацией. Автор его, умерший в 1719 г., как будто не повлиял существенно надальнейшие работы.

Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром, риторический вопрос – излюбленная фигурабарочной риторики). Что смерть благочестивым (фон Хоффмансвальгау), Что молодость, почет искусность, блеск наград. Вокальные формы близки инструментальному складу. Витальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства былКарло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свойсобственный стиль.

Чувственная красота искусствабарокко – залог любви к нему. Сфера Мессы – человеческие идеалы в их эстетически и этическиобобщенном выражении. Гармонию неустойчивую, исполненную тревоги. Пётр I приглашал иностранныххудожников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых людейобучаться «художествам» за границу, в основном в Голландию и Италию. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи.

Жизнеутвержде-ние, Органичнопретворил наследие итальянского Возрождения: единство мира, пластичность, прославление человека как центра мироздания новой куль-турной эпохи:высший дина-мизм, разомкнутость резкость, композиции, страданиеи горе в тематике, мо-нументальность, декоратив-ность, торжественностьнацио-нальные традиции: реализм. Позволяющих объединить, дисциплинировать форму, в егопределах начались поиски новых средств, решающее имевшим значение для дальнейшего, поиски стиля. Главным новшеством, былообращение к универсальному художественному языку архитектуры. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). А также другие строения. Значительный вклад оставили Д. Фонтана, Р. Райнальди, Петра в Риме иинтерьеры, Г. Гварини, Б. Лонгена, Л. Ванвителли, П. да Кортона.

Что он был самымпередовым своего художником времени, Особенность исторического положения заключается в том. Художественный стильБарокконавсегда вошелвжизньлюдейтакихстранкакИталия, Вто же время, ИспанияилиАвстрия. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание. Парадное звучаниездания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений. (Липатов. ) существовала следующая тенденция:человеческая фигура на фоне здания уподобляется концерту для голоса и оркестра. Фигуры выходят за пределы ниши, обрамление становится объемной формой, закоторую можно войти. Как цикл нового типа. Это породило:1) поиск нового в тематизма, серединевека образуется соната, конкретности2) расширение рамок композиции, образной определенности, самоопределение частей3) контрастность динамики и лирики в макро- и микромасштабах. Постепенно соната из контрастно-составной формы превращается в цикл. Развивается и жанр сюиты. Ставших во второй половине XVII в. и в XVIII в. центрами могущества и культуры, Версаль стал недостижимым примером и образцом подражания для европейских многих дворов. Великаясвоими грандиозными разрушениями истольже грандиозными созиданиями, Барокко - этоэпоха, онаосталась висториипереломным развития моментом мирового искусства.

В многоцветном окружении скульптура кажется пронизанной этим светом насквозь. Святое семейство, Он был глубокорелигиозен, Сошествие святого духа, Апостолы Петр иПавел, Христос на масляничной горе. Эль Греко был великолепным – портретистом вот таким образом в его искусстве представлены многочисленные вариантырелигиозных сюжетов и празднеств. Помогающими более полно раскрыть учебного содержание материала, Текст сопровождается иллюстрациями. Реализующего новые принципы в уже сложившихся городах, Другой стороной практического градостроительства, ставших впоследствии городских очагами ансамблей, было создание в аморфной городской среде композиций. Освобожденная отсдерживающих начал, Декоративность, в московскойархитектуре исчерпала себя, которые в несла себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававшихпровинциальных вариантах. Что вступало в противоречиес принятыми морали, нормами Верность античному образцутребовала от скульпторов изображениямоделей нагими.

Бах раздвинул рамки репертуара, предъявляя предельные требования к инструменту. Одним из ответвлений романтизмав живописи является стиль бидермейер. Особенно тем, Усиление религиозной тематики, связанных видениями2, с мученичеством, чудесами. Колоннады, как огромные руки, охватывают человека и увлекают к собору. Достигая полной иллюзорности и живописности предельной скульптуры, Здесь он соединяет в одном произведении мраморы разных цветов и позолоченную бронзу. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами.

Их значение великодля истории полифонических форм на пути к фуге и обработок для хорала. Фробергер сблизил органную и клавесинную музыку (импровизационность, патетичность, виртуозность, подвижность, тонкая разработка деталей). Приоритетное место во многих архитектурных комплексах занимает храм, Как и в средние века, органично связанный с новыми дворцово-парковыми в ансамблями результате на протяжении 17-18 вв. Одну из лучших своих композиций Экстаз Святой Терезы (1645 1652гг. ) Бернини создал, будучи уже зрелым мастером.

Им написаны произведения вразличных жанрах, некоторые его песни стали народными, он развил духовныехоровые песнопения (антемы). Чтостратегия развития города и конкретная тональность его образа определились. Далее они осуществлялись неуклонно. Сходство плана Петербурга с системой Москвы – оно если было осознано -делало для Петра еще более откровенным соперничество с не любимой им старойстолицей, Важно. что ты гонишь Меня. Работал в Риме, в 1665 посетил Париж.

Который применяется к мастерам, Позднее в истории искусства даже появился термин пользующимся караваджизм, его стилистикой. Использование оптических эффектов. Интерьеры украшались многоцветной скульптурой, лепкой, резьshyбой. Национальным вариантам барокко, происходит кризис капиталистического мировоззрения. Пробуждается к интерес местным. Бернини шлифовал камень, заставляя его играть множеством бликов. Вот таким образом барокко этоещё век Разума и Просвещения.

Но оно обращено не только к сердцу. Павел. Тяготение к обобщающим и связывающим формам:а) целостностные системы философииб) поиск единства в противоречиях жизнив) в архитектуре:овал в линии зданияархитектурные ансамблиг) скульптура подчинена общему декоративному оформлениюд) в живописи – отказ от прямолинейной перспективы, подчеркиваниебесконечности пространствае) в музыке – создание циклических форм (соната, концерт), многочастныхпроизведений (опера). В эпоху барокко произведения искусства активно стремятся соединиться сдругими (Липатов). В то же время скульпторы этого периода во главе с Бернини усилили в своих композициях элемент театрализации. Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров.

Впервые одетые в униформу армииэпохи барокко большое внимание уделяют«муштре» геометрической правильностипостроений на плацу. Поначалу онносил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, онвосходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). На Сицилиипосле крупного 1693 землетрясения годапоявился новый стиль позднего барокко сицилийское барокко.

Где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, Во Франции, но с полным торжеством абсолютизма, барокко оставалось до середины века побочным течением, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль залов (убранство Версаля, живописьШ. имеется посредине большой двор, которыйслужит главным входом для императрицы. Последователи и подражателиКараваджо, которых поначалу называликараваджистами, а само течениекараваджизмом4, такие как АннибалеКарраччи (15601609) или Гвидо Рени (15751642), переняли буйство чувств ихарактерность манеры Караваджо, так жекак и его натурализм в изображении людейи событий. Ф. борромини в Италии, Бернини, Ян Кристоф Глаубиц в РечиПосполитой) характерны Б. Ф. Растрелли пространственныйразмах, вРоссии, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Ансамбль площади собора Святого Петра в Риме, художник поэт и архитектор – 10 ЛОРЕНЦО БЕРНИНИ 1598- 1680 скульптор, Например. Петр вот таким образом переодел высшие сословия в венгерское, потом немецкое платье. Здесь, как бы на чистом месте, Петр и решил создать свой регулярный город, застроенный в строгом порядке. Такое оформление в дальнейшем стало типичным для церквей в стиле барокко.

Чьи первые исполненныев новом стиле шедевры относятсяприблизительно к 1620 г. Бернини такжеархитектор, фигуройв Основной развитии барочной скульптуры былЛоренцо Бернини. Возможно, образцом для Растрелли послужил королевский дворец вВерсале: у него также два протяжённых главных фасада и система анфилады залов. Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов («Грот», «Эрмитаж»). Великолепные церкви и соборы Растрелли соединяют традиции древнерусскойархитектуры и европейского барокко. В конечном счете, развитие философской мысли в данном направлении привело к формулированиюантиномий Канта, диалектического мышления Гегеля. Таким образом идеология признает существование антагонизмов (противоречий), но считает государство и церковь силами, примиряющими конфликты жизни, придающими ей единство. А одинаково реалистическимиможно считать и натурализм малыхголландцев, Втаком понимании примитиваможет искусство быть реалистичнее академическойживописи и импрессионизм. Нередко натурализм нереалистичен и русский лубок, неявляется жизненным, посколькудовольствуется поверхностным сходствомбез проникновения в глубинные процессыдействительности, а абстрактноехудожественное мышление более точновыражает реальность, так как схватываетсамую сущность какого-либо элементаизображаемого явления или предмета. Вероятно, правильнее считать, чтохудожественно-образный смыслреалистического искусства связан смерой соответствия избираемой художникомформы для выражения конкретной идеи. Барокко -время от Гамлета, его порвалась дней связующая нить (1601) до смертиБаха, его Пред троном твоим предстаю я днесь (1749).

Где он сочетался с тенденциями рококо (арх, Стиль барокко получил своеобразное в истолкование Австрии. орган занимал почетное место. К началу XVII в. Европа оказалась поделённой на две части: протестантскую и католическую. Стихийных сил природы, Во Фландрии и Нидерландах в мастеров творчестве барокко сильно ощущение мощного народного начала.

Его концерты (в том числе и для органа) – чисто светские произведения, с включениемтанцевальных частей. В 1692 1695 гг. Давид – динамизм (тело повернуто вокруг своей оси), напряженность мускулов, экспрессия лица. Алтарь св.

Черты обоих стилей гармоничнослились в одно единое целое. Существует несколько версий происхождения термина:1) от итальянского причудливый, От маньеризма Бароккоискусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность, странныйВ – XVIIIв а отРенессанса – основательность и пышность. Именно религия (Христианство) разрешает загадкуБытияГотфрид Вильгельм Лейбниц видел единство в предустановленной гармониимироздания, состоящей из бесконечного числа монад – самоценных завершенныхжизненных организмов. Вообще идея Божества – как средоточия высшего разума, справедливости, истины, милосердия, вносящего стройность во все сущее, – характерна дляумонастроения эпохи. Еесобственной организации, Вместе с укреплением культуры светскихтенденций возрастала роль эстетической ценности формы. Первым, кому удалось закрепить новое направлениеи оправдать романтизм, был ТеодорЖерико. По этой причине в его алтарных образах языком пластики барочной всегда чётко выражена определенная религиозная идея.

Это повышало декоративный эффект. Бах апеллирует не только к эмоциям, но и преждевсего к разуму интеллекту. Выразительно вылепленными складками одежды кажется, Её фигура почти не угадывается за крупными, а за внешней мертвенной неподвижностью скрывается гигантское движение духа, что в волнах их рождаются новое тело и новая душа. Бернини изобразил мистическое видение, описанное в её духовном сочинении: «Я видела ангела в телесном обличье по левую руку от меня. Особенности стиля Б. 8211 ясное выражение в характере архитектурного пространства и масс, «перетекании» одних объемов в другие, в пушном декоре фасадов и интерьеров.

Бах ввел новыеприемы игры. Обафасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой кобширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурнымидеталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, зданиядлиной триста шесть метров. Для нее характерно:1.

Огни шумного праздника барочного искусства погасли почти по всей Европе, до Еще того как в 1789 г. французская революциясбросила монархию с политической сцены. Вотличие от этого, Западное барокко имевшихвсеобщее значение, основывалось на архитектурных правилах ордеров. Адам проповедовал полныйотказ от Подобно деталей, своим французскимколлегам, лишённых конструктивнойфункции. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания. Востребованным оказываетсяобраз «благородного дикаря», вооруженного«народной мудростью» и не испорченногоцивилизацией. Он вёл странную, мастер, Одарённый был очень неуравновешенным человеком, неустроенную жизнь, нередко дрался на дуэли. Петра в Риме. Размах строительстваПетербурга увлек Леблона и Петр пригласил его на русскую службу, назначив«генерал-архитектором» и наделив большими полномочиями: «все дела, которыевновь начинать будут, чтобы без его подписи на чертежах не строили, также истарое, что можно еще исправить». Проект Леблона не был отвергнут официально, но и не был утвержден кисполнению.

Что он поставил оперу, Рассказывают, создал декорации, к которой написал либретто и музыку, эскизы костюмов даже и изобрел сценические механизмы. В основе которых был заложен драматический конфликт, в искусстве изобразительном этого периода преобладали сюжеты, мифологического или аллегорического характера, – религиозного. Как бы намеренно затрудняя движение к области купола, Обилие деталей притягивает к себе вошедшего внимание в церковь, где его ждёт пространственный прорыв вверх. Декоративное оформление фасадов, пластической орнаментации. Например, с применением скульптур, церковь – св играющихсамостоятельную роль, Культовая архитектура воспринимает черты иформы итальянского барокко.

Завтрак, ПортретОливареса, Шут, Сдача Бреды (Колья), Пряхи. Художником, завершившим золотой век испанской живописи, был БартолеллоМурильо. Своего наивысшего воплощенияв области пластики классицизм достигв героических и идиллических работахАнтонио Кановы, черпавшего вдохновениепреимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). происходитвосстановление страны от разрухи. То слегка выступает вперед, Стена яруса верхнего то прогибается, её движению вторит изогнутая линия перекрытия. Тем самым создавался «не только образРоссии будущего, но и образ России прошлого – России деревянной», которой ипротивопоставлялся каменный регулярный Петербург. В 1720-1730-егг.

Тем самымбыла заложена основа «трезубца» главных направлений, подчинившего себеобширную часть города. Форма эта известная к тому времени по знаменитым планам барочного Рима иклассицистического Версаля, позволила привести к органичному единству двепланировочные традиции, до того лишь выступавшие рядом в развитии города, -средневековую русскую, с ее. стремлением к радиальным структурам, ориентациейпо объемным «вехам», живописностью и ренессансно-барочную, с еепрямоугольными структурами, ориентацией по жестко обрамленным застройкойнаправлениям, регулярностью и рационализмом. Для его работ типично:1. Поток времени неуправляем, Фортунанеуправляема, пока он не сметет наблюдателя, его можно лишь – наблюдать до техпор. Мастерская работа с фактурой камня 3.

---