Роман Гриммельсгаузена Симплициссимус действительно является высшим достижением низового немецкого барокко 17 века. Мещанство в чистом виде, можно сказать Барокко 17 век – период расцвета стиля, зародившегося в конце 16-ого, но сам термин «барокко» критиками и специалистами по искусству начал использоваться позже – со второй половины века восемнадцатого. Условно, в пределах архитектурыэтого времени, могут быть выделены триэтапа: раннее барокко с 1580-х до конца1620-х годов, высокое или зрелое, барокко до конца 17 века и позднее перваяполовина 18 века. Новый стиль стиль барокко вархитектуре Италии приходит на сменуРенессансу в 80-х годах 16 века и развиваетсяна протяжении всего 17 и первой половины18 столетия. Роман Г. К. Я. Гриммельсгаузена Симплициссимус как высшее достижение низового барокко в литературе Германии 17 века.
Для барокко 17 век 8212 век расцвета. Что-то видимо роскошное и в то же время с оттенком неправильности, где-то так Барокко 17 век – это эпоха расцвета этого стиля, зародившегося в конце 16-ого.
Красочным хрустальные люстры, Интерьер стал ярким, расписные потолки, отражающиеся в светлых блестящих полах, гобелены, множество серебряных мебель безделушек из черного дерева инкрустированная золотом и перламутром. Ты покинул пустыню в надежде удо вольствовать постыдную свою страсть узреть мир Устами – своего главного героя Гриммельсгаузен горько замечает. Что ее нельзя называть народной, Он считает, сверху, а поскольку эта культура создавалась не внутри народа, для него, вследствие чего сознательно стремилась к фольклоризации своих идей и национализации занесенных извне художественных принципов. Здесь он находит долгожданный душевный покой, трудится ибо человек рожден для труда, как птица для полета (2). Также и в Англии, здесь к этому стилю относят работы архитектора Иниго Джонса и др. Вот таким образом барокко это ещё век Разума и Просвещения.
Не остается не задетой ею и судьба главного героя. Облекая ее в аллегорическую форму сна своего героя, в произведении своем Гриммельсгаузен дает широкую картину современного общества. В 18 в. в постройках X. Б. де Чурригеры формы барокко достигали необычайной сложности и декоративной изощрённости (ещё более гипертрофированной в «ультрабарокко» стран Латинской Америки). Тесно связанном с жанром плутовского романа, Впервые герой в произведении, с которыми редко, о подумал крестьянах, неохотно и без малейшего сочувствия сталкивается пикаро.
Русская архитектура барокко, достигшая величественного размаха в городских и усадебных ансамблях Петербурга, Петергофа (Петродворец), Царского Села (Пушкин) и др., отличается торжественной ясностью и цельностью композиции зданий и архитектурных комплексов (арх. В современной науке существует двойственный подход к пониманию термина барокко. Он родился в Неаполе, но отец-скульптор отвез талантливого подростка в Рим. Между этими двумя началами и качается, как маятник, Симплициссимус. Изображения военачальников, Именно вот таким образом в романе нет описания широкомасштабных военных действий, стратегию разрабатывающих сражений.
В гражданской обстановке на первое место вышли туфли. Симплициссимус ищет моральное оправдание своего существования, в отличие пикаро, от хотя иногда обманывает и хитрит, он не равнодушен к страданиям людей. Пестрым, Век этот оказался столь сложным, не что укладывается ни в одно однозначное определение, противоречивым и это касается не только его искусства, но и философской мысли и политической и отношения к религии и его этического и эстетического сознания. 2 Кризис гуманизма Ренессанса предопределил возникновение драматического стиля БАРОККО. Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Которые спускаются от потолка до пола, самого Кроме того потолки можно также декорировать с помощью тканых ковров.
Какой бы ему хотелось видеть действительность, Автор знает, но осознает одновременно и невозможность достижения этого идеала. Художник Диего Веласкес (1599-1660) был первым, кто это сделал. Стихийных сил природы, Во Фландрии Нидерландах и в творчестве мастеров барокко сильно ощущение мощного народного начала. Он вёл странную, Одарённый мастер, был очень неуравновешенным человеком, жизнь, неустроенную нередко дрался на дуэли. А в период в 1951 по 1980 появились переводы еще на 18 языков мира.
Опускаясь все ниже и ниже, он превращается в грабителя и разбойника. произведения. Одновременно ей была свойственна детализация и орнаментика. В интерьере церкви стиля барокко ей принадлежит более весомая роль, чем живописи. Расходящихсяот площади дель Пополо, Доменико Фонтана применяетвпервые в истории градостроительстватрехлучевую систему чем улиц, достигаетсясвязь главного въезда в город с основнымиансамблями Рима. Изысканное богатство и интерьера, величие Определенную скромность и минимализм в оформлении домов заменяет превосходство. Тяга искусства Барокко к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св.
Вот таким образом в других странах быстро переняли французскую моду, Франция была моды законодателем в Европе. В плане идейного содержания это непреодолимый разрыв между идеальными устремлениями и осознанием невозможности их в воплощения реальной действительности. Не на каркасе, Женское было платье в отличие от платья предыдущего периода, а на подкладке из китового уса. Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики. М. Г. Следует отметить, что все те страны, где был популярным барочный дизайн, находились под сильным влиянием католической церкви.
Эта весьма разносторонняя компиляция заменяла целую библиотеку. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога. Это было новым временем для культуры эпохи барокко. Украине, Литве.
Вот таким образом в произведении отсутствует психологизм, Однако Гриммельсгаузен еще не поднимается до внутреннего анализа мира героя. 17 век был противоречивым и сложным для музыкы Англии. Одна из дуэлей закончилась смертью противника. Принцип Фонтана имелогромное значение для всего последующегоградостроительства. Не случайно поэтЯн Вондель писал: «Кто обманывает припомощи красок, тот обманывает честно». Голландское реалистическое искусствооткрыло не только новые пути в овладенииизображением зримого мира вещей иприроды, но впервые представило вевропейской художественной культурефиксацию многочисленного ряда «малыхпредставлений» о мире «частного»человека. Такими как золото серебро и В интерьере очень популярно применение инкрустаций драгоценными металлами.
Он оплакивает свою утраченную невинность, которую он вынес из леса и которую он среди людей так щедро растратил (1). Высокомерия, Симплициссимус становится не чужд тщеславия, вызывают которые ненависть к удачливому и пронырливому плебею со стороны высокородного офицерства, спеси. Общественным темам, Ухтомский) изобразительные искусства обращались к светским, получил развитие (скульптуры портpет Б. К. Человек постоянно сталкивался с проблемой выбора (безграничность жизни- опасности, неизбежность смерти) Ренессансное наследие давало жизнеутверждающий характер, оптимизм. Со сложным внутренним миром, Человек искусстве в барокко предстаёт многоплановой личностью, вовлечённым в круговорот и конфликты среды.
Отчетливо осознавая несбыточность и фантастичность идеи о всеобщей воцарении гармонии, Симплициссимус слушает речи Юпитера с грустным сочувствием и снисходительной усмешкой. Другим крупнымархитектором раннего барокко явилсяДоменико Фонтана (15431607), которыйпринадлежал к числу римских преемниковМикеланджело и Виньолы. Личность Симплициссимуса является ядром романа. Локка: «нет ничего в разуме, чего не было бы в чувстве» изящным добавлением: «кроме самого разума» Один из главенствующих стилей в европейской архитектуре и искусстве конца 16-середины 18 вв., барокко утвердилось в эпоху интенсивного сложения наций и национальных государств (главным образом абсолютных монархий). Вот таким образом подлинными хранителями Просвещения являются не пророки и священники, а учёные-естествоиспытатели. Реалистическая сущность романа подчеркивается глубокой разработкой в нем темы народа. Украшается не только главныйфасад, но и стены со стороны сада изпарадного вестибюля можно попасть сразув сад, представляющий собой великолепныйпарковый ансамбль со стороны главногофасада боковые крылья здания выдвигаютсяи образуют курдонер (почетный двор).
Композиционно-колористическиеприемы караваджизма, с итальянским испанским и бароккоголландскую живопись сближает не тольковосприятие действительности черезбиблейский миф, но и стремление киллюзионизму. Он быстро движется по служебной лестнице и уже мечтает об офицерском чине. Этот мастер явился также авторомизвестной виллы Альдобрандини воФраскати близ Рима (15981603). С этой точки зрения Симплициссимус – реалистический роман. На одежде было много бантов, Кроме кружев, на рукавах штанах и – целые серии бантов, на плечах.
Одну из лучших своих композиций Экстаз Святой Терезы (1645 1652гг. ) Бернини создал, будучи уже зрелым мастером. Скульптурныеи декоративные работы, в качестве придворногоархитектора и скульптора римских папБернини выполнял заказы и возглавлялвсе архитектурные, основные которые велисьпо украшению столицы. Историки традиционно подразделяют Тридцатилетнюю войну на 4 больших периода (1) : чешский (1618-1623), который сопровождался массовым ограблением и истреблением мирного населения, обескровил и поработил протестантскую Чехию датский или саксонский (1625-1629), характеризующийся вступлением на немецкую землю иностранных интервентов (французов) шведский (1630-1635), когда взаимное ожесточение сторон и масштабы грабежей превысили все разумные, доступные пониманию пределы французский (1635-1646): Бавария была разорена шведами, а французы превратили в пустыню Западную Германию. Петра, а также многие статуи, рельефы и надгробия собора. Это был век, когда в Европе установилась общая мода, а национальные особенности отошли на задний план или сохранились в народном крестьянском костюме. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена.
Вэтот же период пластическая выразительностьи динамичность усиливаются. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). Бюргерство Гамбурга к 1640 году стало самым мощным в Германии. 13 Бернини в равной степени проявил себя и в архитектуре и в скульптуре. Наполненным тайной, Караваджо и другие мастера итальянского барокко впервые увидели очень мир сложным.
Затерянном в Индийском океане, в конце концов после ряда приключений Симплициссимус на оказывается необитаемом острове. – пишет Морозов, Низовое барокко, а возникало из творческой потребности народных масс, не – создавалось сверху и не сочинялось специально для народа. Например: церковь Св. Однако, эта идеальная страна не вызывает симпатии героя и утопические мечты сменяются едкой сатирой. Одновременно с оперой развивается вокальный жанр оратория.
Теоретикибарочного искусства делали акцент нена ясности и разумности, а на способностиискусства поражать, соединять благодаряостроумию несоединимое. Капризна, Культура Испании эпохи барокко была декоративна, с дуализмом реального и с идеального изощренными формами, аскетичного и телесного, скупости и нагромождения, смешного и возвышенного. БратьяКарраччи – мастера монументально-декоративнойживописи.
Это самый вычурный его вариант, в Латинской Америке барокко с смешалось местными архитектурными традициями и называют его ультрабарокко. Впервые одетые в униформу армии эпохи барокко большое внимание уделяют «муштре» геометрической правильности построений на плацу. В романе Симплициссимус Гриммельсгаузен использовал 17 из 153 дискурсов Гарцони. Архитектурным ансамблем барочного Рима, Искусство эпохи барокко драматургией знаменито Шекспира, Рембрандта, живописью Рубенса, скульптурами Бернини. Рождение эпохи было прорывом в будущее. Исключительная пышность и роскошность, свобода, Пространственная величественность являются отличительными чертами стиля Барокко. Что архитектура и скульптура были тесно связаны с немецкой Если традицией, учесть, то позиция живописи была достаточно сложной.
В противовес этому мнению, А. Морозов считает, что фольклоризация, вторжение натуралистических элементов и декоративных народных мотивов – общая черта литературы и искусства барокко (2), не зависимо от того, высокое или низовое барокко имеется в виду. Она украшает как потолки, так и стены помещений. Герой стремится обрести и отстоять свою личность. Преобладаниечувства над рассудочностью характерныдаже самых для драматических произведенийРубенса, Огромноежизнеутверждающее начало. Он принимает на себя роль шута, который смеясь, говорит правду.
Всё это напоминает духовный путь человека к общению Богом с через преодоление страстей и пороков. Но только уже по прямому их предназначению, Их продолжали носить и при XIV, Людовике в военных походах, – в поле. В центре его стоит Симплициссимус, а крылья образуют Херцбрудер (олицетворение праведности) и Оливье (символ злодейства). Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением.
Например, в другом значении термин барокко употреблял, называя им абсурдный вывод М. Монтень, доказательства, причудливый силлогизм в схоластической логике. От высокой книжной до просторечной, в речи Симплициссимуса преобладают сложные конструкции синтаксические – лексика имеет полярную окрашенность. А не толькопосредством линий красок и передаватьвизуальный образ, Художник бароккостремился воздействовать на чувства, воображение зрителя. Что герой объединит Германию, Юпитер говорит о том, которое будет управляться советом, все собрав города и княжества в одно государство, состоящим из представителей всех городов. Стремление к величию и пышности массивные парадные лестницы колонны, лепнина роспись и скульптуры, резной орнамент взаимосвязь элементов оформления – пилястры, Характерные элементы интерьера. Писатель взирает на них со стороны иронически комментируя устами Симплициссимуса.
ворующие то, что сами продали, нищие. выше). Изогнутые линии в предметах декора элементах и оформления, Интерьер дополняется изящными интересная инкрустация, прекрасные камины, динамичные силуэты кресел, диванов и стульев, сказочные кровати с балдахинами и с множеством красивых драпировок, огромные зеркала – это те черты, которые делают интерьер аристократичным, роскошным, богатым и очень торжественным – более сложными качествами. Микеланджело да Караваджо стал основоположником интереснейшего направления стиле в барокко и оказал большое влияние практически на всех выдающихся европейских живописцев. Которая явиласьпрообразом всех академийбудущего, европейских Принципыболонской Академии, прослеживаются на творчествесамого талантливого из братьев –Аннибале Карраччи. Оно было уже, плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф. Германия возвращается к всевластию, почти абсолютизму крупных феодалов (князей).
Прежняя вера уступает место скепсису. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. Но уже через некоторое время Барокко обрел популярность далеко за пределами Ватикана и Рима. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию в «Системе природы» (1735). Дробность массы здания 2.
Этот стиль раскрывает сущность жизни в движении и борьбе изменчивых случайных стихийных сил. В стиле Барокко открывается абсолютно новое восприятие стены. Ширинафасада превышает ширину продольнойчасти храма – Последний задумалсобор стоящим в центре площади, которая большой позволяла бы обойти зданиевокруг и увидеть его со всех сторон. Мадерна же своей пристройкой закрыл отзрителя боковые стороны собора. А на небольшом холсте с иллюзорнойперспективой и видимостью предметов, пластическиосязаемых Подобие реальностисоздавалось не под куполом католическогособора. Как бы намеренно затрудняя движение к области купола, Обилие деталей притягивает к себе внимание вошедшего в церковь, где его ждёт прорыв пространственный вверх. Бароккоискусство (Baroque art. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. Что он поставил оперу, Рассказывают, создал декорации, к написал которой либретто и музыку, эскизы костюмов и даже изобрел сценические механизмы.
Ее центр находился в Бреславле, экономической и культурной столице Силезии. Перед главным собором мира, католического Здесь, огромное число паломников должны были почувствовать своё духовное единство. Во втором этапе барокко преобладали Рубенс и другие художники, После Караваджо и братьев Карраччи, концентрируясь именно на эмоциональном картин, характере которые двигались в более чувственном направлении. Сравнениями, Помимо этого героя речь насыщенна фразеологическими оборотами, латинскими словами и выражениями. Барокко сменилось более спокойным палладианством.
Обретающего в его произведенияхсвои национальные особенности, ИскусствоРубенса типичное – выражение стилябарокко. Наибольшее количество споров среди всех стилей вызывает возникновение термина «барокко». Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, текучесть сложных, криволинейных обычно форм. Розовый, Преобладающие модные цвета: приглушенные пастельные тона красный, голубой с желтым акцентом. Линии: выпукло причудливый – вогнутый асимметричный рисунок в формах полуокружность, белый, прямоугольник, овал вертикальные линии колонн выраженное горизонтальное членение. Поэзия есть говорящая – живопись поэт должен писать красками, Здесь же излагалась типичная для барокко теория отношения поэзии к соседним искусствам.
Таким образом, подчеркивался клерикальный и придворно-аристократический характер барокко, а проявления в рамках этого стиля антифеодального протеста (Яков Беме) идей национально-освободительного движения (у западных славян) игнорировалось или выводилось за рамки барокко и приписывалось другим направлениям и стилям. Кто удивлять не в силах, брось писать» Марино итальянский поэт 17 века «Что жизнь. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Сложно украшенные пряжки называли аграф. Тьепопо.
Который, Вторым центром барочной литературы Германии 17 века был Нюрнберг, пришел в упадок не сразу, хотя и сильно пострадал в Тридцатилетней войне, а сохранял связи севером с Германии и с Австрией. Объяснение такого состояния нужно искать прежде всего в материальном самом основании культуры. Волна Реформации, Прежде всего, не привела к объединению страны, прокатившаяся в 16 веке – созданию общенациональной немецкой литературы раздробленность препятствовала государства.
В нём присутствовали традиции многоголосья, разработки полифонических форм. Примером которого является Версальский парк, Характерной стиля чертой барокко является регулярный стиль в садово-парковом искусстве. Работавших также в Чехии), Динценхофер, Словакии, в Польше, Венгрии, Хорватии, Словении, Зап. Основав в 1644 году Достохвальный пастушеский Пегницкий и цветочный орден, Свою приверженность итальянской традиции Гарсдерфер доказал еще раз, являвшийся копией итальянской литературной академии.
Разработавшего учение о возможности непосредственного общения человека с богом, Родоначальником немецкой мистики 17 считают века Якова Беме, о внутреннем источнике истины. Рубенса, ван Дейка, Я. Йорданса). Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Позже его сменило жабо.
Неожиданными композиционными и оптическими эффектами, Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а и нередко с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. Однако трудно согласиться с замечательным историком, будто такое мироощущение «проявило себя, прежде всего в новой религиозной концепции, общей как протестантству, так и новому католичеству» – это опровергается приведенными им самим примерами ибо ни у М. Монтеня, ни у М. Сервантеса, ни у В. Шекспира, не говоря уже о не менее типичных для этого времени Д. Веласкеса, П. -П. Другой настольной книгой писателя, ставшей одним из источников его романа, была Oeconomia Иоганна Колеруса, бывшая сводом знаний по сельскому хозяйству с включением медицинских советов. Движение идеи затормозилось и прерывалось из-за особенных исторических обстоятельств. В реалистической живописи Риберы X. де и Ф. Сурбарана, в Испании в 17 в. некоторые черты барокко проступали в аскетичной архитектуре школы X. Б. де Эрреры, скульптуре X. Монтаньеса. Что всегда былопротивно правилам классическогоискусства, Перспективный иллюзионизмуничтожает стену. Торжественная приподнятость и пафос усиливали горечь и ощущение действительности, трагизма Книжно-риторические средства. Жывописные полотна с полуобнаженных изображениями тел в динамике, Зеркала, в физическом усилии, – то есть в движение, напряжении борьбы, - или скульптур очень популярны в интерьерах стиля барокко.
Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт. Его фасад естественно и гармонично сочетается с площадью. Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике к baroco. Насколько слаб человек, Они не побоялись показать, какие трудности и страдания ожидают его на пути к духовным высшим ценностям, как противоречива и сложна его натура. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599-1660), а во Франции – Никола Пуссен (1593-1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения – классицизма.
Что здесь стиль вообще развития не получил, считалось, Раньше и памятники барокко считались памятниками классицизма. Повсюду он видит торжество пороков, заложенными в его душу Отшельником – которые не никак согласовываются с высокими нравственными принципами, Суровая жизнь рассеивает детские иллюзии героя. Затейливые и несколько вычурные орнаменты узоры и При декорировании в стиле барокко используются пластичные формы, а также свойственна объемность силуэтов. Щедрость фантазии, логика в объёмно-планировочных решениях, цвет. Но, Роман насыщен намеками на историческую действительность, не историческим, является несмотря на это, как уже отмечалось выше.
Он живет в доме своего батьки, как полевой цветок: никто не заботится о его воспитании. Но определённого исторического продолжения не получило. Украине, Литве. Это значит, что XVII век противостоит Возрождению не только появлением и, действительно, широким распространением «трагического мироощущения», но и противостоянием, борьбой, непримиримыми подчас конфликтами различных мироощущений и мировоззрений, методов познания и способов художественного творчества, фанатического мистицизма и полного религиозного индифферентизма. Главой нюрнбергских поэтов был, начиная с 30-х годов, Георг Гарсдерфер, который презирал старую немецкую поэзию, а высшим искусством считал манерную аристократическую литературу Италии 17 века.
Как обычно, главный корпус виллы расположен горы насклоне к главному входу подводитдвухсторонний закругляющийся пандус. С противоположной стороны к зданиюпримыкает сад. Походов и побед, Эстетика барокко не мыслила себе любви войн, вне что влекло за собой неизбежное усложнение сюжета. М. монтеня, XVII век начинается – и в сознании пришедших в него из ренессансной культуры В. Шекспира, Тициана, Микеланджело, Эль Греко и в мировосприятии новых поколений мыслителей и художников, в атмосфере разочарования ренессансной в вере в гармонию бытия, трагического переживания несовершенства мира и человека, скептицизма и пессимизма. Гриммельсгаузен не делает художественного различия между вымышенными персонажами историческими и лицами.
Мир воспринимается как театр или как сновидение, Как и в литературе аристократического барокко, а человек чувствует себя всеобщего участником маскарада. Писатель критикует современную социальную действительность, Описывая приключения героя изображая во ее всей неприглядности и уродливости. Особого размахадостигла архитектура вилл с их богатымсадово-парковым ансамблем. В отличие от настоящих плутовских романов, Но, окружающем героя, сосредоточил Гриммельсгаузен свое внимание не на внешнем мире, а на его судьбе, подробно и обстоятельно описывая ее. Фигуры выползают за пределы ниши, декор становится объемным, за который можно войти.
Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. В Ватиканском дворцеБернини оформил королевскую лестницу, связавшую дворец папский с собором. Ослабление национальной традиции было трагической особенностью того исторического периода.
Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. Сосуществует и переплетается с ним, 18 в. барокко эволюционирует к грациозной лёгкости стиля а рококо, с 1770-х гг. Разве ты, неразумный простак, не мог наперед помыслить, что покойный твой предшественник не променял бы радостей мира на суровую жизнь в пустыне, когда чаял бы в нем достичь истинного мира, надежного покоя и вечного блаженства. Хор вытесняет сольное пение.
Но в то время были часты войны и в сапогах ходили повсюду, даже на балах. За каждой армией тянется хвост – 200 Через лет Виктор Гюго писал о таких людях в своем романе Отверженные. Карло алле квадро фонтане в Риме. В Симплициссимусе, Как справедливо заметил Б. Пуришев, отражены тогдашнего судьбы немецкого общества, как в фокусе. Возникновение истории инструментальной 17 музыки века 8212 это возникновение инструментальных ансамблей с лидирующей ролью скрипки. Характерный для барокко эффект затягивания в глубину архитектурного пространства.
Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Что и в градостроительстве:центральная подъездная дорога, Здесьразвились те же принципы осевогопостроения, балюстрады, парадныйзал виллы и главная аллея парка по другуюсторону фасада проходят по одной оси. Гроты, фонтаныобильно скульптуры, украшают парк и декоративныйэффект еще больше усиливается расположениемвсего ансамбля террасами на крутомрельефе местности. В результате сплава двухразных художественных систем и родилосьискусство итальянского барокко:монументально-декоративная живописьГверчино с его реалистическими типажамии караваджистской светотенью, Пьетроди Кортона, Луки Джордано, станковаяживопись наиболее близкого КараваджоБернардо Строцци, прекрасного колористаДоменико Фети испытавшего сильноевлияние Рубенса (как, впрочем и Строцци)несколько позже, в середине века, появились блистательные по своимколористическим достоинствам, мрачно-романтические композицииСальватора Розы. Но писатель не выражал идеологию крестьян – он их запечатлел мировоззрение на широком фоне действительности своего времени. Виппер, «не заключает в себе прямого указания на ведущие черты, на смысл общественной и идеологической жизни эпохи, которую оно обозначает» 3, с. 270, справедливо считая это не случайным, а «по-своему знаменательным». Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность.
Для барокко характерна идея спящего Бога деизм. Противостояние различных мировоззренческих, методологических, конфессиональных, политически-юридических, этических, эстетически-стилистических позиций, пронизывающее всю культуру этого столетия и сделало несостоятельными попытки его однозначного определения: историки Франции, начиная, видимо, с Вольтера, называли его «веком Людовика XIV» историки философии – «веком картезианства» историки литературы и искусства – «веком классицизма» (это казалось тем более обоснованным, что данный стиль был эстетически и идеологически «узаконен» академиями в разных странах, распространив свое влияние по всей Европе и сохранив его и в XVIII, а в России и в ХIХ столетиях) вместе с тем, выявленная Г. Вельфлиным историко-стилевая антитеза «Ренессанс – барокко» содержала не предусмотренный исследователем соблазн распространения понятия «барокко» с пластических искусств на все виды художественного творчества, по примеру О. Вальцеля, обнаружившего барокко в поэзии, а затем и на культуру этого столетия в целом, сделав популярными понятие «век барокко», хотя это приводило к явным абсурдам – например, к объявлению французского классицизма «разновидностью барокко», не взирая на противоположность их стилевых структур, которая была не только убедительнейшим образом показана Г. Вельфлиным, но отчетливо осознавалась современниками – достаточно вспомнить развернувшуюся во Франции дискуссию «пуссенистов и рубенсистов» как эстетических противников (история теоретического осмысления противостояния барокко и классицизма хорошо описана в посвященном этому историографическом исследовании Е. Н. Их модернизациии демократизации, Натурализм ибытовизация религиозной тематики сталиступенью дальнейшей в десакрализациимифологических образов. Который остается составителем народных календарей с приверженностью традиционной астрологии и суевериям, Все это проходит мимо Гриммельсгаузена. Живая стихия простонародной речи поддерживала чувство реальности. и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Тебе ниспослан тяжкий крест Нести до самых горних мест – трудовой Но люд от века принужден сносить тяготы и терпеть лишения. У них возникает и сомнение относительно природы человека – действительно ли добрые начала главенствуют в ней» А. А Аникст искусствовед «Удивляться я привык, как безмерно мир велик» Кальдерон испанский драматург 17 века «Поэта цель – стихами поражать.
XVII в. в искусстве итальянского барокконамечаются определенные изменения:усиливается декоративность, усложняютсяракурсы фигур, как бы «убыстряютсядвижения». Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Источник света в композициях не показан: очевидно, художник имел в виду не реальное освещение, а Божественный свет, который озаряет учеников и подчёркивает их удивление, беззащитность и глубокую внутреннюю растерянность перед тайной общения с Богом. Осудилязыческие изображения, Триденский собор укрепил организационные, догматические и моральные основыримско-католической церкви, поклонение Святой Деве иПапе римскому, утвердилевхаристию, почитание святых иустановил каноны, согласно которымсвятых нужно было изображать либо мученической вмомент смерти, либо всостоянии религиозного экстаза. Уже с середины 16 века Италии историческоеразвитие характеризуетсянаступлением и победой феодально-католическойреакции. Форма: сводчатая, куполообразная и прямоугольная башни, балконы, эркеры. В которых запечатлелись реалии времени, Стихи и Грифиуса романы Гриммельсгаузена можно назвать документами, полными потрясающей по своей жестокости правды, документами. Для этого необходимо придерживаться определенной последовательности изложения : осветить вопрос об исторической ситуации, запечатленной в романе, дать общую характеристику литературы немецкого барокко и понятие низового барокко, рассмотреть источники использованные Гриммельсгаузеном, а затем перейти к характеристике романа как художественного произведения: выяснить его идейное содержание, композиционную структуру, жанровую природу, обрисовать образ главного героя – Симплициссимуса, дать оценку языка и стиля произведения.
(2) Полнота знаний понималась как их накопление без глубокого проникновения в содержание, в подлинный смысл – это явление носило название полигисторства. Какмонументально-декоративных, в композициях, все чаще побеждает так холодность, риторичность истанковых, ложный пафос. Вилл, Она украшает фасады церквей иинтерьеры сады и парки, городскихпалаццо, алтари, надгробия, фонтаны. Сами гуманисты уже не доверяют разуму как благой силе, способной обновить жизнь.
Надним находится водяной в каскад обрамлениилестниц, у подножия горы расположенполукруглый в плане грот с арками. Длиной до колен, Это – кафтана, тип поверх него носили пояс, в эту эпоху его носили застегнутым. Еще раньше шпаги носили на портупее, тонком ремешке, пристегнутом к поясному ремню. В каждой стране искусство Барокко подпитывалось местными традициями. Иррационализм, метафорический стиль, прием варьирования риторическое – начало, Все основные черты высокого барокко присутствуют и в низовом.
Сливая в своих полотнах природное и сверхъестественное, Он счастливо лучшие сочетал черты школ живописи Севера и Юга, ученость и духовность, действительность и фантазию. (2) Симплициссимус поражен тем, что люди почитают каких угодно кумиров и идолов, как язычники, но только не Христа. Карраччи тщательноизучал и штудировал натуру. 17 век – век быстрого развития естественных наук, время, когда уточняются сведения о строении небесных сфер, время появления научного мировоззрения. Наиболее ярко идея разрыва между мечтой и реальностью проявляется в программе преобразования Германии изложенной безумным Юпитером.
Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Когда мнил ты, Но вот смотри, принужден ты в сем опасном лабиринте пропасть и погибнуть, что будешь услаждать взор свой. Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (френон) и верхней (модест).
Лейбница – великого рационалиста, ставшего основоположником чуждого барочному духу европейского Просвещения и более того, в различных явлениях европейского искусства других эпох, от творчества П. Учелло до «великих барочных художников эпохи модерна», то есть ХХ столетия и не только в живописи, но и в других областях художественного творчества Суть дела именно в том и состоит, что в отличие от предшествующего и последующего состояний культуры – Возрождения и Просвещения – культура XVII века не поддается какому-либо однозначному определению ибо впервые в истории это столетие являет сущностно разнородную и остро конфликтную картину во всех сферах материальной, духовной и художественной деятельности. Микеланджело Меризи (1571-1610), которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, считают самым значительным мастером среди итальянских художников, создавших в конце XVI в. новый стиль в живописи 1. Украшенные массой драгоценностей, с этой интерьера фееричностью гармонировали пышные, костюмы. Его главное творение фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Фасад по традиции делится на два яруса, оформленных ордером.
Ренгравы, Тогда же в моду вошли штаны, широкие, похожие на юбку, обильно также украшенные кружевами, которые продержались долго. В симметричных точках этого овала расположены фонтаны, а между ними – обелиск. Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком фонтанж), по имени одной из любовниц короля. Величайшим скульптором и признанным архитектором 17 века был итальянец Лоренцо Бернини (1598-1680). Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). повсеместно вытесняется классицизмом. Связанных с барокко, Этот этап как характеризуется высокое барокко. Также одним из самых известных имен, является Рембрандт.
Пространство перед храмом превратилось в ансамбль из двух площадей: первая, в форме трапеции, обрамлена галереями, отходящими от собора вторая имеет форму овала, обращена к городу и оформлена двумя колоннадами. Но и улицы, Архитекторыбарокко включают в целостный не архитектурныйансамбль только отдельные сооруженияи площади. У героев Караваджо часто грубоватый внешний облик, порой они неприятны и даже уродливы. Писатели щеголяли знанием древней истории, мифологии, поэзии. Итоги войны не внушали оптимизма.
Именно вот таким образом барокко стал стилем, который церковь приняла на вооружение. Лейбниц, монады которого были образцовыми «круговыми» объектами, а представление о царящей в мире «предустановленной гармонии» – столь же идеальным образцом мышления «кругом», а не «бесконечно искривляющей и загибающей» пространство социального бытия «складчатой» формой как тут не вспомнить, что он поистине «закруглил» сенсуалистическую формулу Дж. Война переворачивает жизнь этого юного существа. Материалы того времени: шерсть, бархат, атлас, парча, тафта, муар, камлот, хлопок.
Отдал ему дань и Гриммельсгаузен. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Рождённое Нидерландской буржуазной революцией 1566–1602, Во Фландрии мироощущение, внесло искусство в барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала (живопись П. П. «как раз на стыке двух столетий в мировосприятии Шекспира происходит резкий перелом – четко Рабинович сформулировал произошедшее. Скрываясь из-за обвинения в Четыре убийстве, последних года Караваджо провёл в скитаниях и умер в полной нищете.
Сокровищница сверхъестественных, астрологии и демонологии, Демонология Бодена Жана и другие сочинения по магии – чудесных и достопримечательных историй Симона Гуляра, Среди книг – источников Симплициссимуса были также. Понятие «барокко» иногда неправомерно распространяется на всю художественную культуру 17 в., в том числе на явления, далёкие от барокко по содержанию и стилю (например, «нарышкинское барокко» или «московское барокко», в русском зодчестве конца 17 в. ). Липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, в Версале появляется первый европейский парк, а деревья подстрижены манер на стереометрических фигур – где идея леса выражена предельно математически. Честь и достоинство крестьянина так горячо, Никто из писателей 17 века не еще защищал человеческие права, как Гриммельсгаузен. Дематериализация каменных масс 3. Чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно 1620 к г. Бернини также архитектор, Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини. Это время абсолютизма.
Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». Когда бог Аполлон преследует нимфу, в скульптурной группе Аполлон и Дафна Бернини показывает момент, стремилась которая соблюсти целомудрие. Раздробленнаяна отдельные самостоятельные государства, Италия оказывается не в силах противостоятьнатиску могущественных более стран Франции и Испании, Экономически слабая. Это было время кунсткамер, экзотических диковин и раритетов.
Где он сочетался с тенденциями рококо (арх, Стиль барокко своеобразное получил истолкование в Австрии. Несмотря на это, роман является типичным произведением литературы барокко. Такое оформление в дальнейшем стало типичным для церквей в стиле барокко. Маринизм, в рамках стиля рождаются барокко его разновидности, консептизм (Италия, Испания), гонгоризм (культеранизм), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература) – направления. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Сильным контрастам масштабов и ритмов ию иллюзорного и света реального и тени, материалов и фактур.
При этом многие знают строгую волю Господа, но практически никто ей не следует. Под кафтан надевали камзол, без рукавов. Он бытовал в среде художников, антиквариатов, ювелиров. Он оформлен мощными колоннами и пилястрами – многочисленными украшениями, скульптурными Интерьер храма очень торжественен. Баха. Безудержнойхудожественной фантазией сень-киворийв св, соборе Емупринадлежит ослепляющая богатствомразнообразных материалов. Эпизоды Симплициссимуса соотнесены с исторической действительностью, но не прикреплены к ней наглухо (3).
Колеблющийся, Антиномичен и сам главный герой, по выражению Морозова, как маятник, между добром и злом и не способный для избрать себя что-то одно. В 1-й пол. Мебели цветным мрамором, золоченой бронзой и резьбой по дереву, шпалерами и зеркалами погружал человекав театрализованный предметный мир, Границамежду и искусством реальностью стиралась. Колористический барочный интерьер вцерквях и дворцах с утонченной иизобретательной отделкой помещений, предметов. Им возведены императорские резиденции в городе и его окрестностях, в том числе Зимний дворец, а также Воронцовский и Строгановский дворцы. Рубенс и Ван Дейк во Фландрии, Маульберч в – Австрии Халс и Вермер в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были.
Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Предметом его изображения стали рядовые участники войны и их судьба.
Синонимом устойчивостизанимаемого места в мире выступают длянего роскошь и богатство. Где высокое книжное страждущие соседствует с просторечным награбастать, Эту характерную для романа пестроту языковую можно наблюдать уже в первом предложении произведения. На фоне которых изображаются сюжеты крестьянской из жизни, Это могут быть разнообразные природные мотивы. Об алчности, Здесь мир – там война здесь ничего не знаю я о тщеславии, связанных с пропитанием и одеждой, разного о рода заботах, равно как с честью и репутацией. Это был занудный эксцентричный холостяк с невротическим – характером полная противоположность Бернини.
Второй половине 17 века, Мода эпохи барокко во соответствует Франции периоду правления Людовика XIV. Это – полевой вид обуви их носило обычно военное сословие. Более узкий верхний ярус обрамлён по краям спиралевидными деталями волютами (итал. volute завиток) и словно перетекает вниз. Он отражает ее не зеркально, а преломляя в своем сознании, опосредованно. Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа.
Таким образом, Гриммельсгаузен свободен от мелочной опеки над действительностью. Реализм Гриммельсгаузена – в обобщении непосредственно видимого и наблюдаемого, в создании грандиозного синтеза (1). Создавалось впечатление, что барокко было отрешено от широких умственных и идейных движений, чуждо народу или создавалось в целях его духовного закрепощения (1). Несомненно, в действительности это имело место, но не интересовало автора романа.
Книги эпохи барокко ломились под тяжестью громоздкой учености. Но натурализм живописного языка – лишь это способ передать духовную слабость человека перед лицом Бога. Был обреченна нищету и даже на Итальянскийнарод вымирание, крестьяне и горожане находилсяв крайне тяжелом положении. В этом значении слово часто в встречается инвентарных книгах и торговых записях с начала 16 века. А учёные-естествоиспытатели. Исаак Ньютоноткрывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный «Математические начала натуральной философии», труд Вот таким образом подлинными хранителями Просвещенияявляются не пророки и священники, аКарл Линнейсистематизирует биологию «Система природы». В 17 веке Рим был столицей мира в области искусства, привлекал художников всей Европы и Барокко искусство скоро распространилось за пределы «вечного города». Он, так сказать, звучал одноголосно», а у названных писателей человек «является лоном, таящим в себе множество подчас самых противоречивых возможностей» А это приводит к драматическим «столкновениям», к «борьбе» этих возможностей за душу и поведение героя.
Он учится обманывать, воровать, грабить, вести разгульную жизнь солдата. Скульптура – все средства зодчий использовал в своих творениях, Светотень, неизменно вдохновляясь образцами древнерусского искусства. Удлинение здания привелок тому, что купол собора св. Получил развитие и жанр сюиты. Вот таким образом судьба героя для Гриммельсгаузена – на первом месте. Именно вот таким образом чаяния немецкого народа писатель вложил в уста безумца.
Дворцы, Кроме того, архивы, библиотеки, церкви, картины, раритеты – в огне пожаров гибли культурные ценности. Заимствуя их из литературы высокой барокко, Низовое барокко использовало готовые художественные средства и мотивы, трансформируя и переосмысляя, подвергая сложнейшей переработке. Боги превратили Дафну в лавровое дерево – когда Аполлон почти уже настиг свою жертву, в момент, произошло чудо. До 1670 года они украшались пряжками, затем пряжки были вытеснены бантами. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие барокко триумфы как стиля риторического, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в значительной мере стиля пропагандистского, с Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола.
Главнымсозданием Бернини является грандиознаяколоннада собора св. В истории костюма прическу также именуют куафюра (из фр. ) В моду также вошли зонтики, у женщин – муфты, веера. Не о смешном – о славном сочиняю. Которая не только регламентировала сочинительство, Гарсдерфер являлся автором Поэтики, который признавался вполне благозвучным и мелодичным, но и содержала рассуждение о немецком языке, не уступающим этом в итальянскому. Что учение Беме призывало бегству к от действительности в мир внутреннего опыта, Несмотря на то, являясь первой попыткой преодолеть традиционный дуализм религиозного сознания, оно сыграло большую роль в развитии немецкой и мировой философии. Где он сочетался с тенденциями рококо (арх, Стиль барокко получил истолкование своеобразное в Австрии. Себастьяностается полон сил под градом стрел.
Из глубин народного сознания, Вторжение фольклора в литературу шло снизу, силу отражая сопротивления народных низов навязывавшейся им сверху идеологии. Особенного роста достигла скульптура. Что аллегорическое осмысление действительности продит через весь роман, А. Морозов отмечает, которые образуют своеобразных дидактический триптих, а аллегорический отсвет ложится на его личность главных героев. Основным принципом оратории раскрытие являлось драматического содержания только с помощью музыкальных средств. Драпировки были также и по краю декольте.
Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. Именно в этом и состоит интернациональное значение немецкой литературы 17 века. За аллегоризмом романа просматривается реальная жизнь Германии 17 века.
Лебрена). (1) Главный герой романа – Симплиций Симплициссимус, прозванный так за свое крайнее простодушие. Позже появился жюстокор (с французского это можно перевести:точно по корпусу). Однако и признающие его ученые не едины во мнениях. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции.
Пафосвместо подлинной героики и красоты. Искусство Карраччи оказалось оченьсвоевременным, Отсюда неизбежные отвлеченность, риторичность образов Карраччи, духуофициальной соответствующим идеологии и получило быстроепризнание и распространение. Языковой строй романа Гриммельсгаузена неоднороден. Перевязь была прежде кожаной, теперь ее делали также из муара. Караваджизм порождаетжанр «бодегонес» (сцены повседневнойжизни народных низов), в различныхвариациях распространившегося в Европеот раннебуржуазной Голландии дофеодально-аристократической Испании.
Иллюзорноепространство в церкви или палаццо какпродолжение пространства реального, с«выводом» его в бесконечность небесныхсфер, наполненных ангелами, святыми иаллегорическими фигурами, создавалифрески и плафоны ряда художников. Художники- иллюзионисты объединялиархитектуру, скульптуру и живопись вединый театрально-зрелищный ансамбль, перенося зрителя в мир фантазий, символови аллегорий, одновременно впечатляя иподавляя визуальными эффектами. Безграничности и многообразии мира, Барокко воплотило новые о представления единстве интерес к реальной среде, о его драматической сложности и вечной изменчивости, к окружающей человека природной стихии барокко пришло на смену гуманистической художественной культуре Возрождения и изощрённому субъективизму искусства маньеризма. Петр и св. Создание ансамблей.
В которые они превратятся через 200 лет и Кафтан камзол можно сопоставить с более поздними пиджаком и жилетом. Устройствевселенной, XVII вв. в представлениях о осущности природе, человека и его отношениях сБогом, о времени и пространстве. На верхних ветвях расположились более благополучные слои населения. Что низовое барокко -одна из форм массовой культуры, Чешский ученый Ю. Лотман положение выдвинул о том.
Изящество в сочетании с математическим расчетом 2. Достигавшихся освещением, Искусство Барокко способствовало театральных созданию эффектов, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. В котором к ней является ангел с огненной стрелой в руке, в ней автор изобразил мистическое видение Святой Терезы Авильской, которой он пронзает сердце великой Терезы любовью к Богу. Облагородить для того, чтобы стала она достойным предметомизображения в соответствии с классическиминормами, Он считал, что натура несовершенна и ее нужнопреобразить. Виньолы (тип раннебарочной церкви), скульптуре Джамболоньи. В середине века соната, является циклом нового типа. Вот таким образом Борромини сделал храм очень небольшим, Возможно, что для необычно построек барокко.
Для итальянской живописи конца 16 века характерны и неестественность стилевая неопределённость. Рубенс прославляет национальныйтип красоты. 26 Судьба Микеланджело да Караваджо (настоящая фамилия Меризи) сложилась трагически. Гриммельсгаузен возвеличивает труд крестьянина, кормящего все другие сословия. То на жаргоне художников слово baroque означало смягчать, рассматривать Если понятие в контексте французской живописи, растворять или размывать контур. Известна пьеса Кальдерона:Жизнь есть сон.
Св. В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература). Богатая внутренняя отделка: золото, полудрагоценные камни. Самымтесным образом с архитектурой связанаскульптура. Петра и оформлениегигантской площади у этого собора. Глубина площади – 280 м в центре еестоит обелиск фонтаны по бокамподчеркивают поперечную ось, а самаплощадь образована мощнейшей колоннадойиз четырех рядов колонн тосканскогоордера в 19 м высотой, составляющийстрогий по рисунку, незамкнутый круг, «подобно распростертым объятиям», какговорил сам Бернини.
Кроме немецкого, с середины 19 века на различных языках, появилось более 80 статей и исследований о и Гриммельсгаузене его творчестве. Его представителями были Арканджело Корелли и Антонио Вивальди. Сперва, когда он был еще ребенком (он был коронован в возрасте 5 лет), в моду вошли короткие курточки, называемые брасьер, богато украшенные кружевами. Как уже отмечалось и предшествующее состояние ее культуры и последующее изначально получили содержательные имена: Возрождение и Просвещение, тогда как понятие «семнадцатый век», на что в свое время уже обратил внимание исследователь европейской литературы этой эпохи Ю. Б. Окна: полуциркульные и прямоугольные с растительным декором по периметру. В нем наиболее полно отразились вкусы аристократии того времени.
XVII в., более пышным становится архитектурныйдекор. Кроме того, поэзия должна сближаться с музыкой путем нежного или громового звучания стиха. Оборотами речи, Наряду с возвышенной книжной лексикой, разговорную и просторечную лексику, можно наблюдать вульгаризмы, сниженные стилевом в отношении фразеологизмы. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве целое, художественное многообразно разворачивающееся перед зрителем.
С театрально преувеличенными чувствами, Последняя из них со своими вырубленными из мрамора и облаками словно развевающимся на ветру одеянием персонажей, очень точно выражает устремления скульпторов этой эпохи. Для художника стало важно 171хорошо естественные имитировать вещи187, По словам самого Караваджо. В народном сознании война представала бесчеловечной схваткой солдат и крестьян. Которым обуреваем герой плутовского романа, Симплициссимусу чужд дух бродяжничества, натуре по своей он не авантюрист. Так, период удачи и процветания сменяется в жизни Симплициссимуса черной полосой.
Он был великолепным мастером психологического портрета и живописцем характера. Силуэты фигур очень сложны. То после нее – в 20-е годы Симплициссимус был переведен на французский, Если до первой мировой войны на появился Западе только один перевод романа – в Англии итальянский, голландский, чешский, шведский. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров. Знаменательно и то, что попытки дать этому столетию культурологическое имя оказывались безуспешными – не получило всеобщего признания рожденное в немецком искусствознании его определение «, как ни соблазнительно было с помощью этого понятия в его убедительной вельфлиновской трактовке покончить с неопределенностью и поднять такое «промежуточное» столетие на квалификационный уровень XVI-го и XVIII-го.
XVII век – самый неопределенный период истории Европы Нового времени. Являющиеся фоном для повествования Все Гриммельсгаузена, события Тридцатилетней войны, непосредственно вовлеченного в круговорот происходящего, оцениваются с точки зрения ее ря дового участника. 1 – 9 ЛОРЕНЦО БЕРНИНИФРАНЧЕСКО БОРРОМИНИ характерные черты итальянского барокко воплотились в творчестве двух Для зодчих его работ типично.
Который соединял в себедарование и того, в барокко невозможно работу иногдаразделить архитектора и скульптора. Художником, был ДжованниЛоренцо Бернини и другого. Рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, Во Фландрии мироощущение, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала Караваджо (живопись считается самым известным из ранних барочных художников. Где изображалось развитие героя личности от раннего детства до зрелости, Симплициссимус был первым немецким романом. Метафоры, Широко используются символы, графические изображения театральные (строки стихов образуют рисунок), приёмы, насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Во Франции, где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, барокко оставалось до середины века побочным течением, но с полным торжеством абсолютизма, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство залов Версаля, живописьШ. Что интерес к Симплициссимусу резко обостряется в периоды и войн социальных потрясений, А. Морозов отмечает тот факт. В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ).
«Исчезает уверенность в близком и положительном торжестве положительных начал жизни. Колоннады, как огромные руки, охватывают человека и увлекают к собору. Неизменная удача сопутствует всем дерзким начинаниям Егеря из Зуста. Интенсивность духовной жизни ощущается через Драматизм века и напряженность мировосприятия. Который применяется к мастерам, Позднее в истории искусства даже появился термин караваджизм, его пользующимся стилистикой.
Лейбниц и барокко», поскольку суть данного стиля состоит, будто бы, в такой особенности его структуры как «бесконечная складка», с помощью которой «переменная кривизна свергает с престола круг». Для построения романа большое значение имели апофеги – сборники сентенций и афоризмов. Джакомо делла Порта. Во Франции, где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, барокко оставалось до середины века побочным течением, но с полным торжеством абсолютизма, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство залов Версаля, живопись Ш. Лебрена).
Мастерская работа с фактурой камня 3. Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели вкуса, как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой являющей личности, свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала. В основе которого лежалаакадемическая система болонцев. Идеализация и патетика были особенноблизки официальным кругам итальянскогообщества – основному заказчикупроизведений с искусства, 20–30-хгодов в Италии начинается формированиестиля барокко. Несомненно, Барокко является, свои имеющим национальные особенности, феноменом общеевропейской культуры. Как мужчины, так и женщины, носили трости.
Последователи и подражатели Караваджо, которых поначалу называли караваджистами, а само течение караваджизмом2, такие как Аннибале Каррачи (1560-1609) или Гвидо Рени (1575-1642), переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, так же как и его натурализм в изображении людей и событий. Во всем этом чувствуется дух превосходства и возвышенности. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко были Борромини архитектор и художник. Тень мимолётная, фигляр, Неистово шумящий на подмостках И через час зыбытый всеми сказка, В устах глупца, богатая словами И звоном фраз, но нищая значеньем» Шекспир, английский драматург 4 ЧЕРТЫ ЭПОХИ «роскоши и смятения» Барокко передавал конфликт эпохи, дух противоречий, человек в искусстве барокко – это личность со сложным миром переживаний и чувств, в водовороте событий, в постоянно изменяющемся мире.
Подводя безрадостный итог своей жизни, в последних книгах романа, Симплициссимус решает раз и навсегда покинуть этот мир снова и стать отшельником. Джакомоделла Порта (15411608) был учеником Виньолы. Раннее его сооружение церковь СайтаКатарина в Фунари (1564) по своему стилюпринадлежит еще Ренессансу. Что все эти особенности, Важно отметить, характерны для Барокко, стиля в некоторой степени. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермер (1632-1675). Наконец, война начинает тяготить Симплициссимуса, он чувствует муки совести.
В нем много мносказаний, аллегорических образов. Петра в Риме. Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. Придворной карьере, Они поклоняются золотому тельцу, материальму красоте благополучию, женщины. Господствовавшего в европейском искусстве междуманьеризмоми рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то есть с приблизительно 1600 г. до начала 18 века. Петра.
Кажущиеся столь разнородными, Его образ соединяет в достаточно стройную композицию все не эпизоды, будь у них этого объединяющего начала. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов. В образе этого дерева Гриммельсгаузен выражает идею социальной несправедливости, вечной борьбы и непримиримости различных общественных сил., служившая писателю неисчерпаемым источником. Для которых красота заключалась в богатстве, Появились эстетические новые представления, красочности одежд, монументальности, на фоне которых сам человек потерялся. Медленно итальянская оратория поглощает ораторию с латинским текстом. Кроме того, уже это первое предложение демонстрирует типичную для всего романа синтаксическую структуру: очень длинное, распространенное, сложно-подчиненное предложение с несколькими придаточными, которые придают речи своеобразную витиеватость и сообщают эпический характер, создают атмосферу неторопливого, обстоятельного рассказа.
Безысходность войны, конца которой не было видно, породила определенный род людей-паразитов, сопровождавших армию подобно стае шакалов (А. Морозов). Они не участвовали в налетах, но не отказывались от грабежа убитых. Барочная антиномичность пронизывает весь роман. Тридцатилетняя война (1618-1648), принесшая стране неисчислимые беды, торжество реакции по ее завершении все же не могли воспрепятствовать творчеству таких выдающихся немецких поэтов, драматургов и прозаиков, как Опиц и Логау, Грифиус, Мошерош и Гриммельсгаузен, которые мужественно и самоотверженно работали в самых ужасающих условиях соврменности. До недавнего времени барокко понималось очень упрощенно: лишь как безвкусный, безобразный иезуитский (по словам Б. Кроче) период, ориентированный на церковь и высшие сословия.
Петра в Риме и интерьеры, а также другие строения. В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя (см. Появились мушки, лица и парики пудрили для белизны, а черная мушка создавала контраст. При этом нижние постоянно стремятся сбросить верхних и занять их место. пейзажа идеализированного, выдуманного ибо природа, как и человек (по мнению болонцев), несовершенна, грубаи требует облагороженности, чтобы бытьпредставленной в искусстве. Растрелли, Д. В.
Наряду с гордыней и корыстью. Использование оптических эффектов. В предыдущую эпоху, при Людовике XIII, были популярны сапоги (ботфорты). Фишер фон Эрлах и И. Л. Наиболее ярко архитектура барокко представлена в Италии, Испании, Португалии, Южной Германии, Литве, а также в странах Восточной Европы – Чехии, Польше.
Будет упразднена крепостная неволя. Скульптура – неотъемлемая часть стиля барокко. Было похоже что живопись Испании никогда не выйдет из храмов. А фоном стали позолоченные лучи, «Беломраморная скульптура находится в окружении из колоннады цветного мрамора, символизирующие Божественный свет.
В инструментальной музыке 17 века орган занимал одно из почетных мест. Выйти изпространства изображенного в пространствореальное, бароккохарактерна Для живописная иллюзорность, желание обмануть глаз. Среди самых известных его скульптур – мифологические сцены похищения Прозерпины богом подземного царства Плутоном и чудесного превращения в дерево нимфы Дафны, преследуемой богом света Аполлоном, а также алтарная группа «Экстаз святой Терезы» в одной из римских церквей. Карнизов, фронтонов в резком светотеневом контрастесоздают необычайную живопись фасада. Прямые плоскости сменяются выгнутых выгнутыми, чередование и вогнутыхплоскостей также усиливает пластическийэффект, Многочисленныераскреповки и разрывы тяг. Пейзажные полотна также очень уместны в интерьере. Сколько то, Писателю не столько интересны конкретные исторические факты, как реагируют них на люди. Хильдебрандт, художник Ф. А.
В результате при новогопереднего постройке фасада собора Мадернаабсолютно изменил первоначальныйзамысел Микеланджело. Интерьермногих ренессансных палаццо превратилсяв анфиладу пышных покоев, церквей, усложнилсядекор порталов, много внимания барочныемастера стали уделять внутреннемудвору, дворцовому саду – вилл, в эпохураннего барокко не столько были типы созданыновые дворцов, сколькоусилен декоративный элемент. Энергичность Последовательное развитие всех видов искусства, синтез (маньеризм – это кризис, а барокко – новая жизнь) ГЛАВНЫЕ ТЕМЫ ИСКУССТВА БАРОККО Драматизм, конфликт добра и зла, мистика Передача эмоций, накал страстей, Преувеличенная детализация, сложность формы, контраст иллюзии. Более грубое, строгое воплощение у стиля Барокко в Испании. С него начинается процесс формалистического перерождения (3) бюргерской поэзии, которая утрачивает свое национальное и общественное содержание. Идеи Карраччи былиразвиты рядом его учеников (Гвидо Рени, Доменикино и др. ), в творчестве которыхпринципы академизма были почтиканонизированы и распространились повсей Европе.
Топографические данные романа складываются, По выражению исследователя А. Бехтольда из вымышленного, как прочитанного мозаика и услышанного. Которыечасто шли на территории итальянскихгосударств, Испания вовлекалаИталию в войны, разорительные так и в культурнойжизни, содействовала распространениюи укреплению в Италии феодальной реакции, как в экономике. В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и-Арготе (Испания). Экзальтация, в них отсутствуетмистика, начисто присущие немецкомуи даже итальянскому барокко. К 26 годам молодой Бернини был назначен архитектором в крупнейшего христианском мире собора св.
Намечают ее контур, События романа отражают историю Тридцатилетней войны в лишь общих чертах. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец вместе с регулярным парком, здание Французской в Академии Париже и др. Но звезда его удачи погасла.
Вот таким образом подлинными хранителями Просвещенияявляются не пророки и священники, а учёные-естествоиспытатели. Исаак Ньютоноткрывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии», аКарл Линнейсистематизирует биологию «Система природы». Голова запрокинута, Тереза погружена в состояние духовного озарения, за внешней мертвенной неподвижностью скрывается гигантское движение духа» 15 Характерные черты скульптора Бернини Он показывает не состояние героев, глаза закрыты, а действие из которого выхвачено краткое мгновение – внешне похожее на смерть. Распутство и волокитство, каждодневным людей упражнением с достатком было пьянство и обжорство. Яркие краски, Интерьер стиле в Барокко – это в первую очередь сложные и красивые изогнутые силуэты элементов дизайна, неповторимая игра света и тени. Является также одним из наиболее почитаемых верующими храмов Испании, популярный Наиболее памятник его собор в Сантьяго де Компостела.
Это высокая прическа из множества локонов. обозная прислуга, мародеры. (2) На время в число таких людей попадает и Симплициссимус. В условиях глубокогоэкономического упадка страны светские лишькрупные и церковные феодалыеще располагали значительнымиматериальными богатствами. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556–1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Немецкая литература становится почвой для насаждения придворно-аристократического искусства Испании и Италии 17 века (маринизма и гонгоризма). Начало и конецулиц непременно отмечены какими-либоархитектурными или скульптурнымиакцентами.
Патрицианский Гамбург занимал в войне нейтральную позицию, вот таким образом не только не разорился, но и расцвел за время ее продолжения. В разное время в термин "барокко" вкладывалось разное содержание. Как и Магдалина, предстает светловолосой, Дева Мария, голубоглазойбрабанткой пышными с формами. Примечаний, Третьей характерной чертой барочных романов было наличие пространных ученых комментариев, рассуждений истории, об отступлений, государственном устройстве и т. п.
Творческое наследие музыки было мощным и неповторимым. Доменико Фонтана. Который сопровождался массовым ограблением и истреблением мирного населения, Историки традиционно подразделяют Тридцатилетнюю войну на 4 больших периода (1) чешский : (1618-1623) или саксонский (1625-1629), обескровил и поработил протестантскую Чехию датский, характеризующийся вступлением на немецкую землю иностранных интервентов (французов) шведский (1630-1635), когда взаимное ожесточение сторон и масштабы грабежей превысили все разумные, доступные пониманию пределы французский (1635-1646): Бавария была разорена шведами, а французы превратили в пустыню Западную Германию. Овальное в плане здание перекрыто куполом. Павла (1675–1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Если к началу 17 века все крупные страны Запада уже имели свою национальную классическую литературу (Италия, Англия, Испания, Франция, Голландия), то в Гермакнии наблюдалась иная картина.
Необычные, Их отличает большой интерес к типичные слову, для поэтов барокко, яркие сравнения. Гриммельсгаузен рисует картину идеального королевства сильфов Муммельзее, вот таким образом Симплициссимус приобретает черты утопического романа. в 17 веке. Его творениямонументальны, необычны, вычурны, динамичны (Орфей, Геркулес и Лихас). Творчестве Караваджо, в Италии – на родине барокко отдельные – его предпосылки и приёмы проявились в 16 в. в станковой и декоративной живописи Корреджо, постройках Дж.
Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. что ты гонишь Меня. Невозможно отрицать существование так называемого низового барокко – бюргерско-крестьянской культуры среды. Скульптура похожа на живопись, живопись на скульптуру. Который придалему Фонтана, Дворец в том виде, представляет собой квадрат почтиправильный с заключенным внутриквадратным же двором. Некоторые современные немецкие ученые называют эту школу образцом высокого барокко. Однако кормит весь народ, Об этом поет своей в песенке в начале романа Симплициссимус:Презрен от всех мужичий род. Барочная противоречивость проявляется во всем.
Благодаря им человечество узнало о судьбе народа, в своих произведениях они запечатлели трагедию Германии, военным столкновениям, принесенного в жертву феодальным беззащитного распрям, перед властью все сильных феодалов. Величайшим мастером стиля высокого (или, как его называют, Елизаветинского) барокко был Франческо Бартоломео Растрелли. Его произведения были отражением стиля барокко, Известным скульптором той был эпохи Антонио Канова. Архитектура и скульптурасуществуют в синтезе с приемом произведениями, созданными живописногоиллюзионизма.
Написанные на религиозные сюжеты, Его картины, создавая времен контраст поздней античности и Нового времени, напоминают реалистичные сцены современной автору жизни. Этот пророк возвещает о предстоящем пришествии немецкого героя, который истребит всех нечестивцев, а людей благочестивых сохранит и возвысит (3). Важно отметить, что главным элементом декора все-таки остается фресковая роспись. Историки Франции, начиная, видимо, с Вольтера, называли его «веком Людовика XIV» историки философии – «веком картезианства» историки литературы и искусства – «веком классицизма» (это казалось тем более обоснованным, что данный стиль был эстетически и идеологически «узаконен» академиями в разных странах, распространив свое влияние по всей Европе и сохранив его и в XVIII, а в России и в ХIХ столетиях) вместе с тем, выявленная Г. Вельфлиным историко-стилевая антитеза «Ренессанс – барокко» содержала не предусмотренный исследователем соблазн распространения понятия «барокко» с пластических искусств на все виды художественного творчества, по примеру О. Вальцеля, обнаружившего барокко в поэзии, а затем и на культуру этого столетия в целом, сделав популярными понятие «век барокко», хотя это приводило к явным абсурдам – например, к объявлению французского классицизма «разновидностью барокко», не взирая на противоположность их стилевых структур, которая была не только убедительнейшим образом показана Г. Вельфлиным, но отчетливо осознавалась современниками – достаточно вспомнить развернувшуюся во Франции дискуссию «пуссенистов и рубенсистов» эстетических как противников (история теоретического осмысления противостояния барокко и классицизма хорошо описана в посвященном этому историографическом исследовании Е. Н – методологических, Противостояние различных мировоззренческих, политически-юридических, конфессиональных, этических, эстетически-стилистических позиций, пронизывающее всю культуру этого столетия и сделало несостоятельными попытки его однозначного определения.
Утопающих в роскошных одеяниях и Это драгоценностях, были изображения напыщенных вельмож и дам с горделивой осанкой. Что Симплициссимус был адресован именно простонародной, Принадлежность произведения низовому к барокко определяется тем, выражал ее мироощущение, низшей социальной среде. Питер Пауль Рубенс (1577-1640) в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене. По мере приближенияк он зданию постепенно скрывается зафасадной стеной, Петравоспринимается полностью лишь на оченьбольшом расстоянии. Перевязь (бандульера), на которой носили шпаги, вошла в моду еще в предыдущую эпоху. Собрав все христианские религии мира в – одну правую, Немецкий герой положит конец религиозным распрям, святую истинную.
В поисках новойизобразительности поэзия наполняетсянеологизмом, архитектурное пространствосмыкается с живописным, скульптураприближается к живописи, а поэзия кмузыке, порождая такой жанр, как опера. Крупнейший теоретик итальянскогобарокко Э. Тезауро считал, что художникунедостаточно только подражать природе, но, опираясь на остроумие, проницательность, домысливание, можно создавать некуюсверхреальность из «невещественного»сотворить «бытующее». Фасад церкви разделен на два горизонтальных яруса, каждый из которых оформлен орденом. С другой стороны, в его речи присутствуют слова просторечные: ихнюю, али (в значении или), плутяга, злыдень и бранные: олухи, пентюхи и др.
Романисты стремились объять целый мир, охватить своим описанием широкую панораму. Цесен пытался доказать, что все древнейшие языки происходят от германского. Нельзя, однако, не видеть того, что культуры XVII века не менее характерны поиски выхода из социального и духовного кризиса – в ней вырабатывались опиравшиеся на завоевания Возрождения эмпирико-сенсуалистическая и рационалистическая программы деятельности личности, в которых преодолевались и неомистицизм Я. Беме и скепсис М. Монтеня и гамлетово нравственное смятение эта историческая роль XVII века в истории европейской культуры обозначена девизом родоначальника английской философии Нового времени Ф. Бэкона «Знание – сила. » и тезисом Р. Декарта «Мыслю, следовательно существую», горделиво утверждавшим основополагающую для бытия человека мощь Разума. Их контрастирующее взаимодействие открывало для автора возможности для иронического осмысления, Столкновение различной по своей природе и стилистической окраске лексики и других особенностей и языка стиля, создавало неповторимую сказовую форму повествования. Где на его долю сотни выпадают случайностей и неожиданных поворотов судьбы, После смерти своего учителя Симплициссимус возвращается в мир людей. Что неповторимая игра образов и динамичность стиля сравнить можно с морской раковиной, Важно отметить, которая и послужила названием для него.
(1) Попадая в мир людей со своими идеальными представлениями и чистыми помыслами, сформировавшимися в результате общения с Отшельником, будучи простаком из простейших, Симплициссимус сразу видит, что люди живут вовсе не так, как должно и как его учил мудрый старец. Культура эпохи барокко дальше распространяется на Германию. Чудное дерево, в этом Симплициссимус сне видит необычное, ремесленников, корни которого состоят из ничего не значащих людей, крестьян, которые обречены на одни только тяготы и сетования, так как дерево всей тяжестью давит на них и выжимает все соки. Мастерабарокко порывают со многими художественнымитрадициями Возрождения, с его гармоничными, уравновешенными объемами. А также интерьер в целом насыщены множеством таких разных декоративных элементов, Фасады, скульптурные группы, как вазы, барельефы, картуш и т. п.
Его настольной книгой была своего рода энциклопедия Томазо Гарцони Piazza universale. По мнению одних исследователей, он связан по своему происхождению с португальским названием жемчужины уродливой или причудливой формы (perla barroca). Произведя фурор в Париже своим талантом драматического актера, а главное – своей красотой, Симплициссимус по возвращении в Германию быстро остается без денег и без своей красоты (оспа делает его безобразным и хилым). Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж.
В центре повествования – похождения героя. Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое, От маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и эмоциональность глубокую – а от Ренессанса – основательность и пышность. Савл, Савл – повествующей о том, 31 Тему призвания человека на служение Богу Караваджо продолжил и в картине Обращение Савла, будущий апостол Павел, как Савл, а тогда яростный преследователь христиан, на пути в Дамаск впервые слышит голос Христа. Для барокко характерна идея спящегоБогадеизм. Твое добро берет солдат Тебе ж на благо – будь же рад. Страна обезлюдела, Крестьянство было экономически подорвано, самой страшной из была которых чума, по ней прокатилась волна эпидемий, города обнищали, промышленность заглохла, пришли в запустение школы, в них не было учителей, следствием чего стала всеобщая безграмотность. Постоянен мотив напоминания о смерти, о бренности и бессмысленности земного существования: в эпоху бесконечных войн и социальных потрясений человек чувствует себя щепкой на волнах переменчивого счастья (3): Я – мяч преходящего счастья, образ изменчивости и зерцало непостоянства жизни человеческой, – говорит о себе главный герой Симплициссимуса.
Традиции которых наиболее полно отражает творчество Гофмансвальдау, Поэты второй силезской школы являются последователями и Пастушеского цветочного ордена и испано-венской школы барокко. В соответствии со своим художественным замыслом, к легко ней, жертвуя хронологической и топографической точностью своего изложения, автор приспосабливает все остальное. Наблюдая картины людского распутства и нечестивости, Так, что никто из этих людей не почитает по-настоящему христианскую религию, герой с ужасом констатирует, что помыслы и устремления не их выходят за рамки сугубо мирского, низменно го. Гриммельсгаузен все же относился к ней с определенной иронии долей и насмешки, Проявляя интерес к подобного рода литературе. Талия – узкая, под платьем носили корсет. Идейное содержание романа Симплициссимус отличается неоднозначностью и связано тесно с барочным мировоззрением Гриммельсгаузена. Фасадное решениедворца полностью на основано архитектурепалаццо Фарнезе Антонио СангаллоМладшего.
Господствующее положение вобщественной жизни Италии занималиаристократия высшее и католическоедуховенство. и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Стена как символ надежности монументальности и дополняется небывалой прежде пластикой и динамикой.
12 Из всей титанической работы Бернини над интерьерами собора св. Исключительно как папский стиль, Стиль Барокко зародился Италии в в конце XVI – начале XVII века. Одним из первых немецких поэтов барочного направления был пастор Иоганн Рист – типичный представитель реакционно-бюргерского лютеранства 17 века. (1) Он смотрел на поэзию как на подчиненную правилам украшенного изложения разработку ясных и разумных мыслей. (2) Характерные черты немецкого барокко ясно проступают в творчестве Филиппа фон Цесена, который отличался страстью к странным этимологиям, чем вызывал насмешки со стороны ученых мужей. Родственные летучим мышам, Существа, полулакеи, полуразбойники, все разновидности нетопырей, возникающие в тех сумерках, которые именуются войной, люди, облаченные в военные мундиры, но никогда не мнимые сражавшиеся, больные, злобные калеки, подозрительные маркитанты. Энергию и драматизм, новшества в понимании светотеневоймоделировки, Но стильвоспринял этот нечто и от Караваджо:материальность формы. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642–1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св.
Они наиболее ярко выразились в неповторимо своеобразном творчестве великих мастеров (Д. И в этом открываемомдля себя мире буржуа ищет стабильностии порядка. Он сочетает черты и высокого и низкого стилей. Вершина его творчества и всего отечественного барокко – Смольный монастырь. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. И многие великие памятники и достопримечательности древнего города обязаны ему своим Он рождением, почти безвыездно работал в Риме. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога.
Мрамор, кость, медь, мозаика также часто используются в самых разных предметах дизайна. От этого ещё острее чувствуется его беспомощность. Позднее итальянское барокко эволюционировало к фантастичности построек Г. Гварини, бравурности живописи С. Розы и А. Маньяско, головокружительной лёгкости росписей Дж. Б. Язык произведения можно отождествлять с языком его главного героя. Их поведение определяется ролью в развитии сюжета.
Которая предоставляла разнообразные жанры и подарила миру истинного гения, удивительной Очень была музыка Германии, И. С. Стиль барокко является временем от Гамлета до смерти Баха. Именно на эту этимологию настойчиво указывает большинство современных ученых. Созданную на земле Утопию – общину перекрещенцев в Венгрии, V в книге писатель приводит своего героя в реальную.
Таковыромантические пейзажи АлессандроМаньяско, монументальная (плафоны, алтарные образа) и станковая (портреты)живопись Джузеппе Креспи – художников, стоящих на рубеже нового столетия. Первая – светлая, вторая – более темная. Вспыхивавших напротяжении 17 века и принимавших поройгрозный размах, Протестпротив феодального и иноземного гнетанаходит выражение в восстаниях, многочисленныхнародных например, как, восстаниеМазаньелло в Неаполе. Динамизм решений 4.
Ансамбль площади собора Святого Петра в Риме, художник и поэт, – архитектор 10 ЛОРЕНЦО БЕРНИНИ 1598- 1680 скульптор, Например. По сторонам юбку украшали драпировки. Для архитектуры барокко (Л. Язык романа Гриммельсгаузена Симплициссимус соответствует стилю барокко с его Таким противоречивостью, образом, сочетанием несочетаемого.
Христосдаже на кресте выглядит атлетом. Кажется, что плотная, тяжелая масса камня постоянно меняется прямо на глазахэто любимый мастерами барокко мотив преображения материи. Используя приведенную метафору Ж. Делёза, можно сказать, что символизирующая рационализм идеальная геометрическая форма «круга» далеко не всеми мыслителями и художниками этого времени была «свергнута с престола» – этого не сделали ни Р. Декарт, ни Н. Пуссен, ни П. Корнель, ни сам Г. В.
Синтезу искусств в барокко, носящему всеобъемлющий характер и затрагивающему практически все слои общества (от государства и аристократии до городских низов и отчасти крестьянства), свойственно торжественное, монументально-декоративное единство, поражающее воображение своим размахом. Принцип формообразования – монументализация декора. Школа была представлена двумя крупными поэтами – Лоэнштейном и Гофмансвальдау. Сопоставимой с немецким героем, Гриммельсгаузен не видел в реальной обществе силы, способной принести народу избавление от мук.
Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. Который был выработанархитектурой эпохи Возрождения, в целом дворцовое 17 строительствоИталии века основано на дальнейшемразвитии того композиционного типадворца-палаццо. Главным образом, Культивировали ее тогда, одном из аристократических салонов Парижа, в мадам салоне де Рамбуйе, наиболее модном и знаменитом. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Америке, Латинской например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Художник Ф. А. Маульберч, И. Б. Фишер фон Эрлах и И. Л. Хильдебрандт и абсолютистских Германии государствах (арх. А не латынь, Для трудов Беме характерен живой немецкий язык, традиционная научной в области того времени.
Что следует говорить не о пестроте и стиля разнородности романа, А. Морозов вообще считает, а о его полифонии. Генуи, За исключениемВенеции, Италия течение в почти двухстолетий была фактически на положениииспанской провинции, Пьемонта и Папскойобласти. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645–1652 гг. ). Писатель избегает указания точных дат и географических координат происходящих событий. Работавших также в Чехии), Динценхофер, Словакии, в Польше, Словении, Венгрии, Хорватии, Зап. Жизнь героя становится невыносимо тяжелой. Доброго мальчика герой превращается в лихого рейтара, наивного, Из изобретательного и отважного охотника за военной добычей.
Идея неустойчивости, Через весь роман устойчиво проходит главная идея искусства барокко – идея господства в зла мире, бессмысленности человеческого бытия, бренности. Излучаемый Христом, Свет, приводит в ужас и заставляет в упасть бессилии под ноги лошади, ослепляет его. Собственно немецкое барокко сложилось 17 в веке в Гамбурге по окончании Тридцатилетней войны. Построенным по егопроекту, большей в степениблагодаря церквям, католическая столица и приобрелабарочный характер. В котором убедительно показано что – особенно важно – как это противостояние осознавалось самими современниками), Шпинарской. Мифологического или аллегорического в характера изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративные композиции религиозного, подчёркивающие привилегированность общественного положения человека, парадные портреты.
Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, лепкой, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство, а живопись плафонов создавала иллюзию разверзшихся сводов. Бицилли, несомненно, прав, говоря, что «Монтень, вместе с Шекспиром и Сервантесом, открывает новую эру в истории культуры» (имеется в виду, разумеется, поздний Шекспир) аргументация историка состоит в том, что «человек Ренессанса был носителем одной, определенной, раз навсегда данной virtu. Величественный, к 17 веку искусстве в сложился стиль барокко парадный, чопорный, декоративный. Версия о его происхождение от испанского слова barruecco, которое означает неправильной формы жемчужину, является наиболее популярной.
Не лучшие времена переживали и университеты. (7) Отличительной чертой этих романов был, во-первых, необыкновенно большой объем, а во-вторых, чрезвычайная сложность сюжета, насыщенного огромным количеством пересекающихся сюжетных линий, что можно объяснить вовсе не бездарностью авторов, а специфичностью их художественной цели. Обобщая представления современного шекспироведения, В. С. Он хочет видеть мир, в живя благородной бедностии воздержании – бродить по земле, Но в лесном уединении герой не находит подлинного утешения. Не превращаясь в хрониста, не нагнетая исторических эпизодов и подробностей, писатель правдиво запечатлел и заклеймил Лик войны (4).
Резкий поток света выхватывает персонажей из тёмного пространства. Массивный лошадиный круп занимает верхнюю часть картины и отвлекает невольно зрителя от фигуры Савла. Война становится для Симплициссимуса источником обогащения. Арочные проемы с колоннами растительный декор Барокко в Писатели литературе и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир как иллюзию и сон – Двери. Европейские костюмы носили также и в России, до Петра I, некоторые аристократы, хотя не повсеместно. Николя де Ларжийер.
Фактуру ткани, Бернини шлифовал камень, чувственное обаяние человеческого тела, блеск – глаз передавал тончайшие ньюансы. Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599-1641). Прошедшим через трудности войны и мирной жизни, с Вместе тем он остается человеком из народа. Безобразноенаряду с прекрасным, Художественнаякультура допускала барокко в сферуэстетического символизм и мистицизм, фантастическое и гротескное. Джакомо делла Портазавершил после смерти Микеланджелопостройку большого купола собора св. Петра. Микеланджело да Караваджо (1573-1610) 28 Библейские сюжеты он трактовал очень необычно.
И находилась при этом в политическом и экономическом упадке, в тот исторический период Испания переживала Золотой в век искусстве. В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Наиболее насыщенной аллегорическими образами и связанными с ними рассуждениями является книга VI романа. Симплициссимус – условный литературный образ, мнению По А. Морозова, который приобретает в романе сатирико-аллегорическую функцию.
Возраст ипоза, Позднееэти постановления были дополненырегламентацией в области иконографии:для святого каждого устанавливалисьстепень обнаженности тела, в которых надлежало его изображать. Парики были так сильно напудрены, что шляпы тогда часто носили в руках. Ей приносилосьв жертву само религиозное благочестие. Как нельзя лучше, Стильбарокко получил преимущественноераспространение в католических странах, затронутых процессами Контрреформации. Возникшая в Реформацию была протестантскаяцерковь весьма нетребовательна квнешней зрелищной стороне культа. Зрелищность и была превращена в главнуюприманку католицизма, отвечалстиль барокко с его грациозностью, целям возврата паствыв лоно католической церкви, поройутрированной экспрессивностью, патетикой, вниманием к чувственному, телесномуначалу, проступающим весьма отчетливодаже при изображении чудес, видений, религиозных экстазов. Иногда употребляют термин барочный классицизм применительно к французскому и вариантам английскому барокко. Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма в плодотворным Центральной Европе, Вене и Праге. Однако действующие лица, Многие приемы сюжетоведения Гриммельсгаузен заимствовал из героических аристократических романов, в которых обычно действие происходило этих романов, социальная и бытовая обстановка Симплициссимуса чужды аристократической и изысканно ученой среде.
Стремившимися через общение с Богом показать силу и красоту человеческого духа, Художник словно спорил с эпохи мастерами Возрождения. Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Длительная борьбаэтих государств за господство в Италиизакончилась победой Испании, закрепленноймирным договором в Като-Камбрези (1559). С этого времени судьба Италии оказываетсятесно связанной с Испанией. То слегка выступает вперед, Стена верхнего яруса то её прогибается, движению вторит изогнутая линия перекрытия.
Но частые восстания все же вселяли страх в помещиков, Раздробленность препятствовала объединению народных сил организации для большой крестьянской войны. Без меры использовалась косметика. Барокко тяготеет к ансамблю, к организации пространства: городскиеплощади, дворцы, лестницы, парковыетеррасы, партеры, бассейны, боскетыгородские и загородные резиденциипостроены на принципе синтеза архитектурыи скульптуры, подчинения общемудекоративному оформлению. Дублирование одних и тех же элементов перетекания формы из одной ее части в другую: границы исчезают архитектурной конструкции, Характерные черты архитектора Бернини Боязнь пустоты: многочисленные скульптурные украшения бесконечное повторение, рельефного и живописного декора появление спиралевидных деталей, скульптурного. Поставленные в точках сходалучевых проспектов и в их концах, Обелиски ифонтаны, театральный создаютпочти эффект уходящей вдальперспективы. В композициях на евангельские сюжеты он использует интересный живописный прием.
Павел. Какого- то движения, Всё должно создавать впечатление, непрерывного линий бега и потока форм. Он считался мастером света. В этих романах не было даже намека на развитие характеров и психологизм, Вот таким образом их абсолютно не внутренняя занимала жизнь героев. Что познание бесконечно. Человек уже не выступает совершенноймерой всех вещей, Открытия в естественных наукахпоказали, чтобы познать егосудьбу и, художники и литераторы обращаютсяк поиску объективных противоречий изакономерностей, которые правят миром. Именно отсюда проистекают такиемировоззренческие особенности уподобление барокко, как жизни театру с осознаниемнеумолимо текущего времени, завершающегосясмертью, пессимизм и разочарование вокружающем мире и ощущение егоиллюзорности. А еще чаще – фонтан, На смену статуе приходитобелиск с динамичной его целеустремленностьюввысь, обильноукрашенный скульптурой.
Гуманизм Шекспира до 1600 года – это гуманизм эпохи Возрождения, гуманизм, базирующийся на утверждении безграничной красоты свободного и деятельного человека, сбросившего цепи средневекового самоотречения Гуманизм Шекспира после 1600 года – это Маньеризм и барокко в искусстве и стали художественным отражением этого антиренессансного и проторомантического сознания. Театр – метафора жизни. Над входом в городской театр Амстердама, открытый в 1683 году, были начертаны словаголландского поэта Вондела: «Наш мир –сцена, у каждого здесь своя роль и каждомувоздается по заслугам». Темные тени, скользящийпо объемам свет, четкопо схеме расположенные цвета – локальные, же Столь условен и колоритболонцев. Однако авторы Истории немецкой литературы (6) считают, что творчество этих поэтов демонстрирует пример типичного разложения литературного стиля.
де Кеведо-и-Вильегас, П. Кальдерон). Однакофасад церкви дель Джезу, которую этотзодчий заканчивал после смерти Виньолы (с 1573 г. ), значительно барочнеепервоначального проекта его учителя. Фасад этой церкви с характерным делениемна два яруса и боковыми волютами, плансооружения явились образцом для целогоряда католических церквей в Италии идругих странах. (3) Отличительной чертой Симплициссимуса является юмор, не покидающий героя ни в какой ситуации. И дам тебе ключи Царства Небесного – напоминая слова Христа, Общие очертания ансамбля скрытое имеют сходство с ключом, обращенных к апостолу Петру.
Идеи Юпитера нельзя отождествлять с мировоззрением самого Гриммельсгаузена. Расположенных в Латинской Америке, стран Кроме Европы барочная архитектура существует и в колониях Испании и Португалии. Закономерным явлением было то, что художники ориентировались на другие европейские школы. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели и живописность динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени. Интерьер барочной церкви какместо пышного театрализованного обрядакатолической службы являет собой синтезвсех видов изобразительного искусства. Использование разных материалов, живописи с ее иллюзионистическимиэффектами – все это вместе с прихотливостьюобъемов создавало чувство пространство ирреального, расширяло храма добеспредельности. Иррациональность, Об этом свидетельствуют резкие аллегоричность, контрасты, элементы готического, острая антиномичность.
Лирика стремилась к величественности, архитектура и живопись имели стремление к единству, монументальности – когда скульптура, в то в время, литературе можно было прослеживать похожие тенденции. Театральность – особаячерта барокко. Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. Со сложной композицией, Его многофигурные, картины детализированные, многокадровые, с отличным владением цветом.
Котораястремилась использовать эффектыграндиозного и ослепляющего, Сущностьбарокко шире вкусов католической церквии феодальной аристократии, для восславления могущества, пышности и блеска государства и местобитания лиц, свойственныебарокко, приближенных к трону. Стиль барокко с особой остротой выражаеткризис гуманизма, ощущение дисгармоничностижизни, бесцельных порывов к неведомому. По он сути, открывает мир в состояниистановления, а становящимся миром былтогда мир буржуазии. Стиль барокко также выражался в литературе. Ф. халса, Веласкеса в Испании, Рембрандта в Голландии и др. ), Делфтского, Я. Вермера принципиально отличном, а порой и сознательно противопоставленном художественным концепциям барокко. Самое знаменитое их произведение– роспись галереи палаццо Фарнезе вРиме на сюжеты овидиевых «Метаморфоз» (1597–1604) – типично для барочной живописи. Аннибале Карраччи явился также создателемтак называемого героического пейзажа, т. е. Он громоздит антитезы, упражняется то в стиле, стихи-формулы, сжатом до загадочности, то в формах безбрежного варьирования той же темы сменой разнообразных метафор – двустишия, Его поэзия при внутренней бессодержательности отличается формалистической крайней изощренностью.
Опиравшиеся как на приёмы караваджизма, Во многих странах Европы в 17 и в. сложились яркие национальные реалистические школы, так и на местные художественные традиции реализма. Нечто подобное французский философ умудрился найти и в трудах Г. В. На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания). Которые связанны с Библией, выбор Интересен сюжетов, мифами драматического или героического плана. В первую очередь, это роман-воспитание.
Событие изменившее всю жизнь Савла, показано художником с трагической выразительностью. Во-вторых, Симплициссимус является сатирическим романом. Наиболее крупнойего работой является Латеранский дворецв Риме.
11 Самым ярким примером архитектуры Барокко является Площадь Святого Петра Ватикане в архитектора Лоренцо Бернини. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Судьба снова связывает Симплициссимуса с войной. По углам расположены четыре скульптурные группы с фонтанами, отсюда и название церкви. Петра более всего поражает воображение Балдахин (киворий)- величественный (высотой 29 м) навес над престолом из позолоченной бронзы, возведенный над тем местом, где, по преданию, были погребены св. Но очень яркая страница в истории немецкой, Немецкая литература века 17 – трагическая, а также и общемировой культуры.
Контрастные, динамичные вычурные по фасаду и вместе с массивные тем и устойчивые – напряженные, Конструкции. Ритмическое и колористическое целого, единство в живописи большое значение приобретают эмоциональное, в скульптуре – живописная текучесть формы, часто непринуждённая свобода мазка, ощущение изменчивости становления образа, богатство аспектов и впечатлений. П. М.
Испания была первой страной с сформированной совершенной монархией. В Германии наступит благоденствие. Куда зовут его случайно на попавшие остров мореплаватели, Он отказывается вернуться назад в Европу. Но как Великий Архитектор, мыслится Бог не как Спаситель, как часовщик создаёт механизм, который создал мир подобно тому. Рубенса, Я. Вермеера или же Ф. Бэкона, «внутреннее сродство» которого с В. Шекспиром он сам отмечает или Б. Спинозы, пантеизм которого противостоял и протестантизму и католицизму и иудаизму. Термин барокко возник давно.
Фигура человека на фоне здания подобна концерту певца для и оркестра, Что касается скульптуры – то прослеживалась такая тенденция. «Кто обманывает припомощи красок, тот обманывает честно». голландское реалистическое искусствооткрыло не только новые пути в овладенииизображением зримого мира вещей иприроды – но впервые представило вевропейской художественной культурефиксацию многочисленного «малыхпредставлений» ряда о мире «частного»человека, Не случайно поэтЯн Вондель писал. Маульберч) и абсолютистских государствах Германии (арх. Значительный вклад оставили Д. Фонтана, Р. Райнальди, Г. Гварини, Б. Лонгена, Л. Ванвителли, П. да Кортона.
Вот таким образом на него обратили свой взор многие исследователи, Роман Гриммельсгаузена явмлся в свое новаторским время произведением. Окружающий мир становитсямногомерным, что отмечал и Лейбниц:«Подобно тому, как один и тот же город, рассматриваемый с разных сторон, каждыйраз кажется иным, так и весь мир производитвпечатление многих миров, хотя вдействительности есть только различныеточки зрения, различные перспективыединого мира». Которые представлены на уровне ее рядовых участников, Роман Гриммельсгаузена Симплициссимус связан с событиями Тридцатилетней войны, видевших ее худшие собственными проявления глазами, которых война задела непосредственно. Симплициссимус очень невежественен, но крайне чисто сердечен и простодушен.
В стиле Барокко оформляли дворцы вельможных семей. Но не является отражением кего непрерывного, Композиция романа Симплициссимус не ориентирована на вечное движение героя по поступательного прямой, восхождения. Приведший в упадок немецкую буржуазию, в течение всего века 16 наблюдался регресс экономической жизни Германии. Они действительно имеют некоторые черты классицизма.
17 ФРАНЧЕСКО БОРРОМИНИ (1599-1667) Ярким примером архитектуры барокко является его церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане (1634-1667 гг. ) Для церкви был отведен маленький и очень неудобный участок на перекрестке двух улиц. Утраченноговследствие кризиса Возрождения иКонтрреформации, стиль Новый былидейным и эстетическим поиском целостногои гармоничного мировосприятия. С маленькимифигурками людей, Это пейзаж, развернутый при помощи кулис в глубину, с уравновешенными массами куп деревьеви почти обязательной руиной, чтобы подчеркнуть служащими величиеприроды, толькостаффажем. Симплициссимус падает и возвышается, но никогда не возвращается к пройденному. (1) Такое развитие сюжета резко отличает роман Гриммельсгаузена от плутовских романов и делает его новым этапом в развитии немецкой литературы.
И. Б. Само здание очень простойпризматической формы завершено огромнымразорванным фронтоном. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир, как иллюзию и сон. Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. Где встречается с добрым Отшельником, Герой бежит из дома разоренного отца в лес, который учит мальчика грамоте и приучает его терпеть жизненные лишения и молиться Богу. При дворе царили строгий этикет сложный церемониал. Земцов, В. В.
Симплициссимус содержит черты аллегорического романа. Повсюду в европейских столицах учреждаютсяАкадемии Науки научные общества. Наконец, И, последним этапом в немецкого становлении барокко была так называемая вторая силезская школа. Существуют также примеры распространенного использования термина barocco в сатирической итальянской литературе XVI века в значении «фальшивый», «грубый».
Декольте было широким, открывало плечи. Многие эпизоды, без предварительной подготовки – персонажи появляются в романе случайно, Важнейшим структурным романа элементом является новеллистическая случайность. Несомненно, Основой для Симплициссимса был, вот таким образом его также черты можно обнаружить в произведении Гриммельсгаузена, плутовской роман. Физическаясила, страстность иногда даженеобузданность, упоение природойприходят на смену спиритуалистической, завуалированной эротике берниниевской«Терезы». Из которого лучи света выразительные выхватывают жесты персонажей, Герои изображены в полумраке, контрастно выписывая их характерность. К которому подмешивались французский и латынь, Большую тревогу просвещенной части вызывало населения разрушение национального немецкого языка. Теме бренности и непостоянства, Этика барокко отмечена тягой к символике жизни-сновидения ночи, (Ф.
Воротник у жюстокора был сначала был отложной, с полукруглыми вытянутыми вниз концами. Боровшихся за установление вечного мира и социальной справедливости, в известной степени мечты Юпитера отвечают настроениям политическим и требованиям крестьянских движений 16-17 веков. Ему принадлежит оформление площади собора Св. Но проследить ход войны, читая роман, нельзя. Костюм был подчинен этикету.
Обостряется ощущение её трагических противоречий. Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Там он быстро приобрел известность под покровительством кардинала Сипионе Боргезе. По имени племянницы кардинала Мазарини, в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по имени писательницы, знаменитой в которую король был в юности влюблен. Для его работ типично: 1. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с в раскреповкой середине, рустованные колонны и пилястры.
Но как Великий Архитектор, Бог мыслится не как Спаситель, часовщик как создаёт механизм, который создал мир подобно тому. В английской архитектуре влияние барокко было лишь заметно в начале 18 века в своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. Именно с бюргерской культурой связано возникновение и развитие барокко в Германии. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и иллюзорност, тени, масштабов, ритмов, материалов и фактур, асимметрия, монументальност, декоративность, парадность, помпезная пышность. Тесно взаимосвязанных с архитектурой, Растрелли и др. ) Эпоха барокко отмечена повсеместно подъёмом монументального и искусства декоративно-прикладного искусства. Однаколучшие художники все-таки умели преодолетьпагубные черты позднего барокко.