Кроме того, назовем «исторический обзор» А. Крусанова «Русский авангард» (СПб., 1996) и книгу В. Г. Кулакова «Поэзия как факт» (М., 5 Нойхаузер Р. Авангард и авангардизм (по материалам русской литературы) / / Вопр. Данному толкованию вторит определение, обнаруживаемое в Кратком терминологическом словаре новейшего школьного учебника по русской литературе XX века: Авангардизм направление в литературе и искусстве XX века, объединяющее разнообразные течения, единые в своем эстетическом радикализме системы отечественной литературы еще дальше он стал следующим этапом обновления (остепени преемственности авангарда и символизма см.
К религиозным сюжетам примыкает гуашь Малевича Плащаница (1908) – эффектная узорчатость роднит ее с работами народных мастеров. Вслед за эпохой авангарда в русской истории литературы советского периода располагается эпоха социалистического реализма. Безвесном космическом измерении, Бестелесные геометрические элементы парят в бесцветном, воочию, явленное представляя собой чистое умозрение. Сколько средство выражения, Цвет Матисса для – не столько средство изображения, он сознательно пренебрегает традиционными правилами рисунка и перспективы. С другой – он ведет себя заклинатель, как gt, речи которого способны управлять движением небесных тел»27. Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и все художественное наследие.
Концепции не вместо (вместо одних литературных генералов другие), а вместе. С учетом традиционного для Белого противопоставления «мертвый» термин / «живое» слово, повышенная метафоричность его языка вполне закономерна и является, с точки зрения Андрея Белого, безусловным достоинством. В современной трактовке, Авангард, культивирует продуктивные формы художественного мышления изобретает эффективные средства и способы творчества, которые начинают идейно-эстетические определять принципы новых направлений. Самый простой путь новая идеологизация отечественной литературной истории. Нельзя также пренебречь тем фактом, что часто говорят об «истинном» и «ложном», авангарде (или, соответственно, «истинном» илй «ложном» новаторстве). Да очень просто: реальность. Симметрия, Та же орнаментальность, ритмичность, узорчатость, плоскостность определяли формальный строй таких работ, как Древо жизни, Свадьба, Отдых, Общество в цилиндрах, Порнографическое общество в Эротический цилиндрах, мотив.
Определяющим свойством текстов Бурлюка и Крученых становится эстетика разрушения. Меняются в диахронии литературного процесса эстетические нормы, меняются представления о художественности и «виновниками» этих перемен выступают авангардно настроенные художники и поэты выразители новых алгоритмов творчества, создатели оригинальных поэтических проектов г разработчики современных технологий эстетического освоения действительности. Развернутые названия – и не только потому, на Представленные выставке 0, 10 полотна геометрического абстрактивизма носили сложные, что Малевичу не разрешили назвать их супрематизм. Заумь была не просто «идеальным языком авангарда» 419, она, по сути дела, нередко была итогом стремления к совершенному реализму и нежелания считаться с отведенной языку и искусству ролью. Литература.
137). Физического миров на отражение в поэзии, Любите существование вещи больше самой вещи и свое бытие больше самих себя высшая заповедь акмеизма в этих строчках О. Мандельштама из статьи Утро акмеизма манифестируется от отказ символистской формулы от реального к реальнейшему и провозглашается равенство прав духовного и материального. Несоответствие основным принципам которого (партийность, народность, дидактизм идейность) отлучило от читателя многих прекрасных писателей идейно и художественно обеднило литературу последующих десятилетий, ограничило свободу творческого поиска.
Непривычное поведение субъекта и Авангард объекта, прежде всего – необычное прагматическое задание. Диалектическое соотношение интуитивного и рационального одним становится из центральных вопросов в теории футуризма и прямо мотивирует использование в футуристических текстах мотива безумия., Человек кузнец своего счастья, Мы рождены, чтоб сказку сделать былью, Никто не даст нам избавленья, / Ни бог, ни царь и ни герой Не станем выносить оценку этому факту, нам важно констатировать: секуляризованному понятию идеала (соцреализм) противостоит тяготение к трансцендентному в искусстве авангарда.
Что оно не может не вызвать недопонимание или просто непонимание, настолько, Новое раздражение или протест. Кроме того, картина окружающего мира также катастрофически начинала усложняться. В искусстве рубежа двух художественных эпох оно было средством утверждения нового типа отношений с читателем (зрителем, слушателем). Потока без отчетливых начала и конца, Тем самым писатель демонстрирует нам тайну рождения художественного произведения свободного из потока размышлений персонажа. Демократизация и доступность (за деньги) благ, удовольствий меняют картину мира в сторону плюралистичное и деиерархичности. Закваской творческих исканий, с авангардом стала связываться не только способность быть бродил ом, намечающие новые пути развития искусства, но и производить способность судьбоносные открытия.
Например, действия или совокупность человеческих действий, даже несущественных с точки зрения внешней активности, начинают восприниматься нами подобиями действий в том случае, когда в них высвечивается более или менее явное отношение, установка к миру, как бы сказал Михаил Бахтин, «смысловая позиция», «ценностно-смысловой ряд» (пускай даже наличие этой установки, этой позиции кажущееся). Или диких, Он и его последователи прозвище получили фовистов, благодаря первозданной дикости их стиля. Где он мог почерпнуть не только сюжетно-символические мотивы, Не были чужды авангарду странные и миры из области новой науки и техники, но и иные конкретные конструкции и приёмы.
Другими словами освободить слово от прежней системы смысловых связей. Скандал, Главная задача авангарда – это производить без шок, этого авангардное искусство невозможно. Говоря о толковании понятия «заумь», Жан-Филипп Жаккар пишет: «Надо понимать за-ум как противоположность "уму" или "разуму"» 49. Однако анализ литературы выявил, Планировалась по работа музыкальному авангарду, что изучению и описанию этой области искусства авторы не уделили достаточного внимания. Такие подходы неприемлемы, так как34 игнорируют специфику художественности. Пафос этого времени выразил в своей статье Какое искусство нужно пролетариату Д. Бурлюк: Искусство будет с небес жертвенников и вдохновений низведено на землю, где не жрецы, а ученые, где не божества, а знания и где не религия, а наука. Источниками обновления смысла слова становятся для обэриутов различные формы внеэстетического сознания дилетантская поэзия ХIХ века, детское, наивное сознание, традиционная русская духовная культура (одно из самоназваний членов ОБЭРИУ чинари восходит к духовному чину того же порядка и другое наименование вестники).
Вотличие от причинно-следственных связейассоциативность требует от читателяразвитой интуиции:он должен без авторской «подсказки»понять внутреннюю логику взаимодействиямежду явлениями. Функционально нагружен у А. Крученых и мотив безумия: «Измененные состояния человеческого духа представляют для поэта-футуриста неисчерпаемый резервуар новой выразительности»20. Выступления авангардистов часто сопровождались скандалами. направлений. Вещи, Подход к тексту как объекту, эстетическому значительно обновив представление о механизмах литературного процесса, опоязовцы применили и при исследовании классической литературы, типологии стилей и литературном наследии.
Более объемное искусствоведческое толкование уже акцентировало авангарде в эпохальную действенность. Надо так бить по церкви, по религии, чтобы из художника столбом пыль летела. Стремиться к пределу искусства, Быть в авангарде искусства значит быть на границе искусства и отдельных его к форм, заполнению всего возможного для искусства пространства. Более уместно скорее говорить о двух различных видах зауми. Целью искусства является дать ощущение вещи как видение, а не узнавание приемом искусства является прием остранения вещей и прием затрудненной формы, увеличивающий трудность и долготу восприятия, так как воспринимательный процесс в искусстве самоцелен и должен быть продлен (Искусство как прием).
Мы научились идентифицироваться с ним самим На первый взгляд, произведение, написанное на непонятном, трудном (порой инонациональном. ) языке, лишается своей коммуникативности, становится вещью-в-себе. Авангард был нацелен на преобразование радикальное сознания зрителя средствами искусства, Как и предварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, на эстетическую революцию. Но по-настоящему новый поэта облик сформировал только следующий Медный век русского искусства. Здесь проявляют срgt законы жизненной диалектики, законы развития и творческого обновления, о которых философ-эстетик начала века П. К. Эн-гельмейер, например, писал в книге «Теория творчества» (СПб., 1910): «Везде мы найдем прогрессивный элемент в борьбе с консервативным. Синтез рационального и интуитивного -лишь из один уровней глобального объединения всего и вся в образе Зангези. Изобретенному направлению – регулярным геометрическим фигурам, написанным чистыми локальными цветами и погруженным в некую трансцендентную белую бездну, где господствуют законы динамики и статики, – Малевич дал наименование супрематизм.
Писем, Той же установкой бывает введение продиктовано в художественный текст постороннего необработанного материала документов, выдержек из газет и пр. Русский футуризм, Русский символизм, где мы можем говорить о авангардной наличии ситуации в описанном выше смысле, ОБЭРИУ берутся в данном исследовании преимущественно в тех проявлениях. Иными словами, понятие «жест» нередко употребляется формалистами в том или ином контексте речевой физики и физиологии (в 1922 году Юрий Тынянов рассуждал о том, что ломоносовские оды предполагают жестикуляцию22). Она мяхче / Повязки на лбу, чем пещера, / Она нежнее, / Где ходят босоногие генералы (А – / Она снисходительней / Куриного пера, Вот лишь несколько выразительных примеров реализации принципа абсурдизации тропа в творческой практике и футуристов обэриутов.
Понятие «жест» теряет обязательность своей связи с совершением объектами физических движений. Участники объединения ОБЭРИУ стремились к познанию подлинной жизни усовершенствование через языка искусства, Развивая и завершая искания футуристов. В жестких изломах линий запечатлелась мучительная боль, в резких цветовых исказившая сочетаниях, лицо охваченной страданием женщины. Quotматерия исчезла", Великие научные открытия поколебали классические представления устройстве об мира – привели к парадоксальному выводу. Веком, Искусство авангарда является внутренне целостной и философской эстетической структурой эпохой. В Туалетной шкатулке таковыми являются деревянная панель шкатулки – скомпонованных из фрагментов со строгими геометрическими очертаниями, в их вертикальных композициях, запиравший ее крючочек и так далее, явственно читались на намеки предлагаемые картиной образы-обстоятельства.
Ответственность за произошедшие в советской словесности деформации сегодня нередко возлагается и на соцреализму предшествовавшую эпоху на авангард. Как же иначе осуществлять свою нелегкую задачу активного воздействия на публику. Что же задумано.
P. 7). Надо вернуться к той нулевой точке, в которой мир еще не состоял из суммы известных и узнаваемых предметов, но представлял собой бесформенную массу их которой могут возникнуть новые формы, так определяет пафос искусства Медного века современный западный исследователь (Жаккар Ж. -Ф., 1995: 72). Причина этого кроется, пожалуй, в том, что семантическое содержание зауми гораздо менее конкретно и определенно, чем в «умных» текстах. процессов антропологический, когда, как отмечает исследователь эстетических констант и всеобщих норм Я. Му-каржовский, «ценность понимается как вечно живая энергия, находящаяся в постоянном, хотя и исторически изменяющемся отношении к неизменному, общечеловеческому устройству чело- века»10. Как раз в середине 20-х автором проведен был опрос среди крестьян из глухой сибирской деревни с целью выявить характер их восприятия творчества современных поэтов.
Коммуникативная направленность футуризма проявилась в его жизнестроительских интенциях. Широко развернулась работа по изданию текстов литературного авангарда, появились Издательства типа «Гилея», «Новое литературное обозрение», ориентирующиеся прежде всего на выпуск печатной продукции, так или иначе связанной с авангардом. Но и обозначить направленность в развитии авангардной ветви русской литературы первой трети ХХ века, только об индивидуальности художественных представителей решений футуризма и имажинизма. Однако на рубеже 10–20-х годов вряд ли авангард мог восприниматься целостно на ранних этапах научного своего освоения он представал прежде всего как новый особый дискурс. Эсхатологичность становится характерной приметой личного и мышления коллективного Серебряного века. На настоящий момент мы имеем возможность счастливую рассмотреть Медный век в исторической перспективе и выявить подлинные мировоззренческие предпосылки пресловутых -измов. Принадлежавшими к разным сферам жизни, Одни и же те эмоции могли быть вызваны у человека различными образами искусства, культуры.
Думать о-., Безумие может тоже быть формой сознания, писать о-, говорить о., молчать о., безумствовать о-. »3 – способом его артикуляции и занимать законное место в ряду других форм. Как мы знаем, Сон, далекую от реальной имеет особую, собственную логику введение сна в течение сюжета всегда давало возможности писателям выйти за рамки повседневности и правдоподобия. Критериями прекрасного для футуристов являются энергия, скорость, сила. Как у людей, значит, как в земной жизни, но также и как у предшественников, создателей элегий и од. Занятых насущными заботами, Фигуры крестьян, они примитивистски упрощены, распространены на все поле картины, преднамеренно укрупнены и деформированы во имя большей выразительности иконописны по звучанию цвета строго и выдержанной плоскостности. Если русский человек не верит в Бога, говорит чеховский Лихарев (На пути), то это значит, что он верует во что-нибудь другое Полжизни я состоял, не к ночи будь сказано, в штате атеистов и нигилистов, но не было в моей жизни ни одного часа, когда бы я не веровал.
Опираясь исключительно на формы взаимодействие и цвета, Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета. С другой стороны, даже при наиболее узком, традиционном понимании зауми, даже при отнесении к зауми лишь самых крайних экспериментов Велимира Хлебникова, Алексея Крученых, других русских футуристов, мы не можем не признать, что определенный смысл наличествует и в этих текстах. В «перестроечные» 1980-е гг. Два раздела настоящей главы содержат предварительные наблюдения по обозначенной проблеме.
Авангардом же мы предлагаем далее считать хронологически компактный эстетический феномен, который оформился в русском искусстве к началу 10-х годов XX века. Название этой работы «Русский поэтический авангард XX века» нуждается в уточнении и предварительном разъяснении. В его красочных композициях смешиваются реальность и сон, Его стиль и сложен вместе с тем по-детски прост. Хармс). Следующим этапом изучения, а точнее, планомерного уничтожения, стали 1930–1960-е годы.
«Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»). М., 1994. Редчайшие случаи, когда понятию «жест» в работах формалистов дается какое-либо определение, мало способствуют его прояснению (в статье «О звуковых жестах японского языка» Поливанов пишет: «Выражение "звуковой жест" требует пояснения. Присланным Лукой, / Законом, голоса продольных кошек / за окошком слышатся (И, / поля на стремятся покой.
Острота авангардного безумия заключалась в том, что под подлежащим выражению (соприкосновению) «миром» нередко подразумевалась субстанция, максимально нетронутая разумом и вообще каким-либо анализом. Жестовой природы, Возможно ли говорить о наличии жестов, в поэтическом поэтики языке, жеста в литературном тексте, в поэтической речи. В этой логике стоит обратить внимание на самохарактеристику поэта-пророка Зангези из одноименной сверхповести: «Глупостварь, я пою и безумствую»26. Барокко и Возрождения, Автор известный немецкий эстетик впервые рассмотрел и описал рубеж двух культурный эпох, в т. е, системе бинарных оппозиций. Олеши. Это 1910 1920-е гг – в которых ярко особенно проявляет свои обновляюще-переходные функции авангард, Однако и в новой модели литературного процесса есть свои зоны напряженности, рассыпанный на множество параллельных потоков.
Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу. Испанец по национальности, Грис провел большую часть жизни в Париже, а его творчество оставалось близким кубизму по трактовке формы. Принцип динамизма продиктовал отказ от психологизма и смысловое уплотнение (грузофикацию) всех слагаемых художественного целого: словаря, ритма, образов. 2.
gt Мысль до безумия. Так, дикари часто поют или на архаическом языке или на чужом иногда настолько непонятном, что певцу (точнее запевале) приходится переводить и объяснять хору и слушателям значение им тут же сложенной песни Религиозная поэзия почти всех народов написана на таком полу-понятном языке (Воскрешение слова. Чем позднее, Более того, тем чаще говорит Белый о жестах в самых различных контекстах и сочетаниях. Если соцреалистическое искусство ставит задачей моделировать сознание человека и ориентировать его на общественно-полезные поступки, чем пытаться их изменить, чувствам и ставит целью познать мир и человека прежде – то искусство авангарда апеллирует к душе, к оппозициям массовое элитарное традиционалистское и новаторское можно добавить дидактическое когнитивное. В поэзии представителей направления, так же, как и в футуризме варианта Д. Бурлюка и А. Крученых, представлен «доктринальный» вариант мотива безумия. Когда была опубликована данная статья, в 1966 году и исследователь мог колебаться в сравнительной оценке художественного творческой веса продукции авангарда, огромный массив авангардных текстов еще находился под запретом.
происходил пересмотр ценностей, в том числе и эстетических. В частности, эта тенденция была выражена М. Шелером, который писал: «ХХ век первая за последние десять тысяч лет истории эпоха, когда человек стал совершенно проблематичен»1. Нельзя в полной мере говорить и о принципиальной невозможности разумного постижения зауми. Он был одним из основателей итальянского футуристического и искусства в 1910 году поставил свою подпись под Манифестом Футуризма.
Что до жестов, то говорить о них Белый начинает именно в так называемый второй период своего творчества в работах первого периода, включая статьи, вошедшие в «Символизм», «Луг зеленый», «Арабески» (в том числе стиховедческие статьи «Символизма», в коих во многом предсказывается поздний Белый), Белый этого термина не употребляет. Совершение действий вообще не связано исключительно с возможностью осуществления объектами движений, физических в широком смысле. Индивидуума и общности, Пафосом этой эпохи станет идея единения синтеза двух прежде враждовавших реальностей.
Что именно хотел этим сказать усложненной писатель, художественной формой – по поводу которой постоянно приходилось давать объяснения. Включало в себя группы Гилея, кубофутуризм (будетляне), эгофутуризм, Центрифуга и их преемника в пореволюционном искусстве ЛЕФ (Левый фронт искусств). Наиболее явные направления модернизма – постимпрессионизм, символизм, акмеизм. В силу этого на первом существования этапе футуризму был присущ пафос тотального отрицания культурного наследия (Прошлое тесно.
Со времен античности в исторической науке успешно применяется принцип значит после по причине – когда тот же Гумилев в одном из вершинных своих стихотворений определял характер отношений с читателями, Вот таким образом, он явно полемизировал с символистскими принципами искусства. Смирнов И. П. Художественный смысл и эволюция поэтических систем, 12 в свое время проблемы аналогичные интересовали представителей структурно-семиотической школы (см. – например.
В авангардных поэтических созвездиях нас будет интересовать общая конфигурация, а также расположение «астрономических тел» относительно координат движущейся поэтической панорамы. Претерпел существенные изменения и самый облик поэта. Как следствие, литература этого периода активно использовала мотив безумия, маркированный рядом связанных лексем: «сумасшествие», «безумие», обозначающих состояние, а также «юродство», «шутовство», «клоунада», обозначающих проявление состояния, фиксирующих прагматический аспект человеческой реализации. Хотя и с осторожностью, Такое понимание зауми дает нам право более смело, говорить о различных формах заумности в русском символизме, говорить о зауми в широком контексте, литературном у обэриутов, понимая при этом не только наличие формальной общности между приемами футуристической зауми и отдельными элементами поэтики символизма и ОБЭРИУ, но также о различных формах проявления заумности как размывания семантики в каждом из данныу.
Ваяния и зодчества и каждый – раз неудачно, в 1905 – 1907 годах Казимир трижды пробует свои силы на вступительных экзаменах московского училища живописи. Все они употреблялись или употребляются как синонимы «неканонического» творчества, объединяющего амбициозные устремления представителей различных художественных направлений, претендующих на создание «новейшего», «передового», «новаторского» и т. п. Содержание литературного произведения равно сумме его стилистических приемов – значение Превалирующее в произведении серапионов приобретает техника писательского ремесла. Вот таким образом ниже мы приведем лишь краткие сведения об основных литературных объединениях Медного века, включая в описание данные о времени существования группы, ее творческих лидерах и теоретической платформе. Солидный семьянин, Малевич нуждался в средствах.
Формальные эксперименты сопровождались поиском большой эпохальной темы. Они часто находятся в непримиримом друг конфликте с другом, Наиболее значительные школы и движения характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. Пророчество, жречество, учительство традиционная модель поведения русского поэта. Если рассматривать их строго в пределах отдельно взятой символической формы3, Так некоторые процессы в развитии той или иной символической формы несут характер латентный и не всегда постороннему наблюдателю те или иные скачки кажутся логичным следствием из ряда предшествовавших факторов, c. 58-59.
Это был своеобразный большевизм в искусстве. Между тем, заумный текст вещь очень странная. Можно предположить, что языковой жест для формалистов есть передача семантики «вне всякого отношения к смыслу» 35.
Собственной логике в расположении, пространственном Они подчинялись собственной пульсации, рифмуясь или контрастируя друг с другом8. Если современная философская мысль подразумевает под телесностью наличие чувственного начала и пространственно-временных координат в актах мышления, первичную материю мысли, психические состояния, неподвластные контролю субъекта, феномены, не поддающиеся описанию в привычных категориях классической философии и рационального сознания, лишенный какого-либо дальнейшего осмысления факт присутствия чего-либо в мире, то применительно к художественным произведениям, к текстам под «телесностью» обычно понимается или феномен искусства в его чистой, не подвергнутой или не подвергаемой осмыслению данности или какой-либо элемент, наличествующий в феномене искусства и сопротивляющийся его осмыслению, схватыванию, систематизации, описанию и разложению в каких-либо определенных категориях разума («Телесность предстает как аура тайны» 45). Назвав свою книгу о русской культуре рубежа столетий "На Парнасе серебряного века", Позже художественный и критик редактор "Аполлона" С. Маковский закрепил это словосочетание. Указав на очевидный факт наличия авангардных в явлений искусстве различных эпох, Немецкий славист Р. Нойхаузер одним из первых четко разграничил два этих близких понятия. На самом деле соцреалистическое искусство было далеко не таким уж «правдивым» и «исторически-конкретным».
и пр. Отвергающая крестик ключик к счастью, обывательскому и Валя, для которого приоритетны духовные ценности, поступает как религиозный человек. Порой демонстративная непохожесть авторского и языка стиля на поэтику текущего потока, Отчетливая, на среднестатистические нормативы»1. В 1900-10-е годы новые направления рождаются одно за другим в широком географическом диапазоне от России до Нового Света (с Москвой, Берлином, Нью-Йорком и другими центрами, которые все решительнее оспаривают ведущую роль Парижа как законодателя художественных мод). Тревожно-взрывное время, непонятность и абсурд жизни требовали адекватных форм эстетического освоения, порождая беспокойство и дисгармоничность художественной мысли вплоть до ее провокативного «отказа от себя», символического жеста «возрождающего убийства» главной мифологемы авангардного дискурса13 (этот кульминационный пункт смысловой стратегии авангардной деятельности представляет наибольший интерес).
Акмеизм, в этом году явственно дали о себе знать направления, эгофутуризм и первые начатки футуризма которые – встали во враждебную позицию и к символизму и друг к другу. Иванов (один из замечательных поэтов и теоретиков символизма) прочел в Москве и Петербурге доклад Заветы символизма, уже само название доклада вызывало мысль о надгробном слове: заветы наставление потомкам, даваемое обычно от имени умершего (Эткинд Е., 1997: 27–28). В 1915 году он добровольно на ушел войну и по иронии судьбы стал жертвой падения с несущейся лошади. В. хлебников, В. Каменский, Д. Бурлюк, Б. Пастернак, Н. Асеев, Е. Гуро, Б. Лифшиц, С. Кирсанов, С. Третьяков, В. Шкловский О. Брик, – В. Маяковский, Состав. Наступает непрерывное искусство. Третьей формой романтического явилось творчество революционных рабочих поэтов (Н. Его полное собрание сочинений открывается юмористическим Письмо рассказом к ученому соседу.
/ Подымают вой. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, придает искусству готовность к исканиям отсутствие и страха перед ошибками на пути к скрытой истине. Но автор-авангардист исходит из убеждения в познавательной активности человека новой эпохи: непонятное должно провоцировать стремление понять. Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении. Что говорилось выше, Размышляя о культурном вкладе авангарда а почти все, не следует упускать из виду, так или иначе связано именно с самый этим, широкий, но и самый адекватный критерий соответствия искусства требованиям телеологии циви-лизационных. Особенно тех, Это без невозможно обращения к анализу художественно-эстетических принципов- авангардного творчества, которые определяют образотворческие процессы и регулируют конкретное преломление художественных пристрастий в поэтике произведений.
ПроизведенияА. трансформирует традиционнуюструктуру художественного произведенияна сменусюжету, предполагающему причинно-следственнуюсоподчиненность событий, приходятлейтмотивы, ассоциативныесвязи. Нет закономерность. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль. Влившей новую кровь, После родовой эпохи, личности, провозгласившей канон необычайной наступило емкости время особи. Обэриу, Бесспорно стремление выражению к непосредственного бытия в русском символизме, в целом метафизических по своей сути.
Так, в его имени можно усмотреть символическое сопряжение Африки и Евразии через объединение названий их рек (Замбези и Ганга) и, соотвественно, часть хлебниковской ми-роустроительной утопии – мысль о единстве языков, отсутствии разделения на народы и нации (речь Зангези понимают все народы без исключения). М., 1977). Граб. Гроб. Это искусство впитывало в себя и варварскую историческую архаику, с другой стороны, – от магизма древности до и примитива фольклора. Наступавшая эра синтеза должна была вернуть человечество к его истокам – всей по видимости, Обаяние давно прошедших культурных эпох для русских авангардистов, преодолеть накопившиеся за века секуляризации искусства противоречия, было граничит с апокалиптическими ожиданиями начала века. Всякая метафора, пока она еще жива и нова, алогична.
Ее неустойчивое балансирование говорит: стоит одному из костылей упасть и спящий пробудится так изображается непрочность, хрупкость сна. Традиционные определения авангарда как новизны формы искусства экспериментального, ломающего незыблемые в традиционном искусстве нормы, границы, предельно расширяющего «сектор свободы» 1 в искусстве не кажутся достаточными для объединения данного многообразия. была названа «Великая Утопия». «в этом смысле в середине конце XIX в. авангардом являлся импрессионизм, Подметивший эти особенности в развитии живописно-пластического XX искусства в. исследователь распространил новаторскую энергию авангарда на более ранний период и увидел там аналогичные явления, обнаружив его жизнь в визуально меняющемся времени, открывший абсолютно новые способы художественного видениямира – порождавшие революционные перемены. Особый интерес питали преодолевшие символизм (В. Жирмунский) к европейскому средневековью. В 1917 году авангардный художник Марсель Дюшан выставил на нью-йоркской выставке в качестве художественного объекта обыкновенный писсуар под названием Фонтан (по тем временам акция достаточно скандальная, вот таким образом автору в конце концов было отказано в экспозиции). Груб.
«родился некий автоматизм новаторства – эссеист и теоретик искусства Поль Валери отмечал, в свое время знаменитый что поэт, уже в XIX в. под влиянием моды наметилась эскалация стремительно сменяющих друг друга парадигм художественности. В. Маяковский). 1911–1914 гг, цветущая сила – что означает вершина, корня акме-, высшая степень чего-либо) первое авангардное объединение в виде литературных преемственных групп просуществовало с 1911 по 1921 год (первый Цех поэтов. Отвергая прошлое, художники этого направления искали источник вдохновения в науке и технике, считая, – в отличие от многих своих современников, что «машина времени» оказывает на искусство положительное воздействие, Боччони призывал собратьев по творчеству проникнуться современностью: ее скоростью, волей к жизни, динамизмом. Алексей Крученых, хотя и разделял в «Ожирении роз» «заумное» и «безумное» («Ранее было: разумное или безумное, мы даем третье: – заумное, – творчески претворяющее и преодолевающее их» 51), говорил о том, что в заумном и безумном «слова почти сходны» 52, что заумное берет «все творческие ценности у безумия кроме его беспомощности – болезни» 53. «Разрушение нормы, принявшее массовый характер к концу Серебряного века, началось во второй половине XIX века» 8, – писал Александр Жолковский, однако свойственные авангарду нарушения границ превосходят всю некорректность предшествующего ему экспериментального творчества, разрушают общепризнанные основы искусства, возводят творческий эксперимент до степени художественного экстремизма (наличия в самом слове «авангард» конотации границы, края говорит об авангардном искусстве как искусстве принципиального экстремизма экстремизм – от латинского extremus – крайний).
Политизированное же искусство (а определение социалистический прямо указывает на ангажированность советского реализма) жаждет немедленного воздействия. Даже «бессмыслица» обэриутов требует определенных уточнений. Пытаясь сколько-нибудь прояснить значение понятия «жест» в работах русских формалистов, первым делом обращаешь внимание на то, что использование формалистами понятия «жест» обуславливается, по-видимому, свойственным формалистам утверждением ориентации поэтического языка на произнесение изучением влияния работы органов речи на соотношения звучания и значения, взглядом на слово как на «артикуляционное движение», вниманием к «речевой мимике», «мимической артикуляции» исследованиями истории ораторского искусства. Вам – Убедительную иллюстрацию представляет даже собой краткий перечень названий ранних текстов В. Маяковского. Автор этой работы, не ставя своей целью детализированно и максимально полно охватить явление авангарда и представить его во всех гранях, руководствуется намерением выделить основное, типологически устойчивое, без чего авангард немыслим и непонятен и вот таким образом полагает оправданным укрупненное рассмотрение его не на уровне отдельных представителей, как правило не вписывающихся полностью в программу того или иного направления, а на уровне сходящейся перспективы групп, школ, поэтических объединений, теория и практика которых определяла этапные шаги авангарда. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого с эксперимента целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под знаком глубокого кризиса общества и культуры. Что слова сами по себе не имеют смысла, ltgt Бессмыслица не от того, что чисто смысловые поставлены слова в необычную связь алогического характера, а бессмыслица от того.
Что еще не готовы безоговорочно новое принять направление, Свое неприятие они объясняли тем. Которая стремилась достичь совершенной чистоты двух этих начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. На это обвинение он отвечал и в своих статьях и в остроумнейших устных выступлениях. Х1х-хх и ХХ-ХХ1 веков – его считать можно одним из симптомов переходных эпох, Поскольку мотив безумия иллюстрирует собой пересмотр отношения к человеку, в частности, к которым, принадлежат два рубежа. Является ли безумие литературной маской Хлебникова, Вопрос о том, начал обсуждаться еще мере по публикации его текстов.
Что Малевич видел свою цель в прорыве к реальности, Слово реализм в соединении с уточняющими прилагательными лежавшей означало, за пределами предметной иллюзорности. London, 1996. Художник создаст таким образом новый вид реальности. Чтобы максимально ярко продемонстрировать спонтанность появления текста, в искусстве авангарда все усилия автора на направлены то.
Как авангардизм, Наряду с понятием авангард зачастую такие употребляются термины, в синонимическом перечислении, модернизм и, символизм, футуризм и др. Наступление же новой культурной формации в начале тридцатых годов было ознаменовано пафосом неотрадиционализма. Авангардист аттестовался как бесцельный экспериментатор, создающий нико- (е нужное, формально переусложненное и, следовательно, вычурно-непонятное, бессодержательное искусство (точнее, «неискусство» или даже «антиискусство»). Но тоже в Бога (Нива Ж., 1999: 73).
ltgt Всегда помнить о непознаваемом, но не оскорблять своей мысли о нем более или менее вероятными догадками вот принцип акмеизма (статья Наследие символизма и акмеизм). «С точки зрения рассудка, объявляющего себя умом всякая поэтическая речь заумна» 435 (проблема неопределенности понятия «заумь» во многом коренится в том, что понятия «ум» как понятия философского не существует и что понимается под «умом» при его отрицании в за-уми, в этом смысле не очень понятно) – да и всякого авангарда, Не будучи сторонником заумной поэзии, справедливо «смысл», разделяя понятия «значение», «разум» и «рассудок», Владимир Вейдле пишет. Система физических движений того или иного объекта есть форма его активного присутствия в мире, с одной стороны, – хотя мы можем говорить о различной степени активности присутствия в мире тех или иных объектов, с другой, присутствие это не бывает совершенно пассивным, окончательно состоявшимся, можно сказать, что само присутствие чего-либо в уже бытии есть в определенном смысле некое действие и чем активнее, явленней что-либо присутствует в мире, тем больше действия в этой явленности. Бога нет – поспешил сердито ответить Бездомный и если вопрос бытия Бога весьма беспокоил авангард, Сам человек и управляет, это медицинский факт, то следующая за ним эпоха устами персонажей своих и авторов утверждала. Формальный отказ от самоочевидного, общеизвестного разрешения заявленной в стихотворении проблемы завершается все-таки в контакте с Богом (Врывается к Богу). С одной стороны, если всякую вещь можно ухватить (может вот таким образом мы обычно не называем вещами предметы чрезмерно большие), то литературное произведение принципиально не поддается схватыванию, ни в прямом, ни в переносном смысле этого слова.
Трудное слово, остранение трактовались опоязовцами как способы нарушения автоматизма восприятия, как возвращение слову его ощущаемости (близость к авангардному требованию самоценности поэтического слова). Цель искусства познание, Воспринимательный процесс в искусстве самоцелен, возвращение человеку полноты существования в этих словах теоретика суть авангардной искусства реформы Итак, а не узнавание, авангард задался глобальной целью создать совершенно новое, как в первый день творенья искусство. Но обнаруживая в речи тупик, он спонтанным образом Еэзвращается к жесту» 454. Гностические установки обэриутов осуществлялись через очищение обыденного и традиционного литературного языка от шелухи житейских, функциональных и символических коннотаций (Посмотрите на предмет голыми глазами и вы увидите его впервые очищенным от ветхой литературной позолоты). Так, в футуристический период безумие, сумасшествие становятся обозначением утраты линейности, нормального течения времени. Но если взять вновь созданные и рассеянные в будущее формы, то есть какую-то странную и неблагодарную работу на литературу в целом, то авангардисты без малейших колебаний должны быть поставлены на первое место.
Нечаева, Е. Тарасова, И. Привалова, А. Белозерова, Ф. Шкулева). Само посебе коллажное конструирование языка неявляется ведущим признаком принадлежностик постмодернизму (известно, что этимприемом пользовались И. Бродский, Н. Искренко, Ры Никонова и др. ). Созданию общей звуковой картины текста, Особенностью работы по подбору слов и звуков, а не ее характер, разгрому и синтаксиса грамматики при создании зауми являлась прежде всего ее направленность.
Богато иллюстрированной, Для уточнения произведенного нами в данном разграничения разделе двух пограничных во времени Культур отсылаем читателя к этой интересной, хотя и не простой в чтении монографии. Которые делались порой, авангардного Острота безумия заключалась в нередко почти маниакальном характере этого стремления и в крайности выводов, когда стремление это признавалось неосуществимым, в случае. По-разному проявляясь в русском символизме, русском футуризме, ОБЭРИУ, эта тенденция носит достаточно явный характер и, в определенном смысле, наращивается в процессе развития русского литературного авангарда от символизма (преддверие, начало) до ОБЭРИУ (хронологический и концептуальный итог).
Ритм, эмоциональное звучание цвета, экспрессия линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, зрелищем прекрасных ландшафтов. Среди которых наиболее значительными следует признать акмеизм, Авангард изначально был отмечен соревновательностью образовавших его литературных имажинизм, школ, футуризм, литературный конструктивизм, группы Серапионовы братья и ОБЭРИУ. Таким образом, Черный квадрат, Черный крест, Черный круг были тремя китами, на которых зиждилась система супрематизма в живописи присущий им метафизический смысл во многом превосходил их зримое материальное воплощение. Определенной смысловой установки, Не неся в себе четко очерченной, подобно молчащему сфинксу, авангардистский текст парадоксальным образом, оказывается более чем активен в воздействии своем на нас. Два автопортрета, Гуаши рубежа десятилетий – Женский портрет, Натюрморт, Человек в острой шапке, – энергичные, экспрессивные, с упругой контурной обводкой и мощной цветовой лепкой объемов, уплощенных – говорят о возникновении новых качеств в живописи молодого художника. Яне-чек и др. При всей пестроте своих течений и школ, в силу этого авангард, русский но и на духовные обретения, оказался удивительно внутренне целен и богат не только на формальные открытия.
С другой стороны, наставник и покровитель Серапионовых братьев Евгений Замятин с неменьшим темпераментом всего два года спустя будет обличать самих имажинистов: Имажинистская Америка, к сожалению, давненько открыта Отличное и острое средство имаж стало целью, телега потащила коня (статья Ябоюсь). Многие из них были одновременно и замечательными теоретиками. авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. Впоследствии Давид Бурлюк темпераментно настаивал первичности на произведенной футуристами культурной революции по отношению к революционным событиям следующих лет. Искусство знает, утверждал в статье Пушкин, что нет на ничего свете простого или абсурдного или уродливого, что не может, при определенном освещении, стать прекрасным – как подлинный авангардист, Но Набоков или Правда и правдоподобие.
Автор воспроизводит сновидение главного героя своего романа Александра Грибоедова. Казимир Северинович Малевич родился 11 февраля 1878 года в доме на окраине Киева. Основные творческие принципы. Эти средства основаны на нарушении прагматических правил: в авангарде субъект и объект творчества то и дело перестают выполнять свое прямое назначение. Которая изображает интерьер комнаты с женщиной, Шквал основных цветов обрушивается на зрителя в этой ослепительно великолепной картине, на накрывающей стол.
Однако, При этом, остается неясным предполагаемое соотношение формалистами вербального и невербального в языковом жесте. А не принадлежность тому к или иному литературному направлению служит для зауми отличительным и определяющим ее признаком, Именно эта характеристика. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Термин, некогда предложенный З. Г. Минц, сегодня нуждается в уточнении.
Тем не менее художники все еще продолжают свои попытки эпатировать публику, просто чтобы доказать, что их искусство является особо продвинутым, ну и, разумеется, чтобы побороть в своем подсознании буржуазные корни)4, большая часть аудитории его просто не понимает и не признаёт истинным искусством. Он гораздо более исходит из необходимости речи, чем из речи уже оформившейся. Ее мы находим у Алексея Крученых, Ильи Зданевича, Александра Введенского, Даниила Хармса. Но уже на новых основаниях, с течением времени призыв Бросить Пушкина с парохода современности сменяется восстановлением с связи искусством прошлого.
Более того, всякое произведение искусства присутствует в мире гораздо более активно, чем присутствуют в нем «просто вещи». Нефигуративность (тот же антимиметизм) религиозного искусства является следствием убеждения в первичности Божественного Логоса и вторичности материи, которая скрывает под собой тайную суть мира. С. 11 12. Пользуясь оригинальной терминологией Даниила Хармса, можно сказать, что актуальное молчание, о котором мы говорим, есть «ноль», а не «нуль» 438. Несколько позже, но также по итогам пережитого мировоззренческого переворота начала века Е. Замятин писал: Сама жизнь сегодня перестала быть плоско-реальной: она проектируется не на прежние неподвижные, но на динамические координаты Эйнштейна, революции. Футуризму и футурью смерть – так 1919 в году заявил о себе едва народившийся имажинизм, Давайте грянем дружнее.
парных понятий (линейность живописность, плоскостность замкнутость, множественность единство и др. ). Которое ориентируется на новаторство в области формы и содержания, в отличие от модернистского искусства, авангардное искусство прежде всего строит системы новаторских в ценностей области прагматики. вспоминаются взволнованные блоковские строчки, написанные в самом начале 1918 года. Делая его более чутким к явлениям тем материальной и духовной жизни, Первым теоретически и художественно оформленным воплощением модернизма стал символизм его создатели сознательно перестроили перекодировали язык русской литературы, невыразимыми, что до сих пор считались неизглаголаемыми, несказанными, а также находили теоретическое обоснование производимым переменам. Жест в ней составляет и материю и главный принцип если угодно – ее альфу и омегу.
Р. якобсона, Первым серьезным про авангард назвала А. Ахматова статью В. Жирмунского 1916 года не значение меньшее до сих пор имеют работы его современников В. Шкловского, Б. Эйхенбаума. Даже в фонетической поэзии заумь передает некое содержание, важно то, что в любом случае в итоге мы имеем текст, чье содержание туманно, неопределенно и принципиально не может быть «дешифровано» при помощи традиционно-логических языковых средств. Авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, Как и предварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, на эстетическую революцию, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более стили, традиционные но и устоявшееся понятие искусства в целом. Искусство как сама жизнь, оно без цели и без смысла).
Как было объяснено нами выше, Авангард же, от требующее читателя духовного усилия искусство элитарное, вовлекающее его в со-творчество. Сомнительную символистскую формулу arealibus ad realiora (от реального к реальнейшему) следует заменить знаком тождества: АА все явления мира равны между собой общим для всех противостоянием небытию, резюмирует постулаты первых авангардистов Е. Эткинд (Эткинд Е., 1997: 36). Можно было верить и надеяться – ведь предстояла такая нудительная полнота смысла, Пока слово не было сказано, вот оно здесь все во всей своей бытийно-упрямой конкретности – все, – но вот оно сказано и больше ничего нет.
Художника со зрителем, культурного Без наследия, – оставалась только вражда, художника с художником, неприятие мира, маска нигилизма и насилия, прикрывающие страх – объединяющего людей. Много пережившего и передумавшего поэта звучит признание в верности принципам своей поэтической молодости, создании в зрелого. Формировался новый художественный строй картины: она была призвана воздействовать на зрителя уже не темой, а прежде всего выразительной игрой живописных элементов. Русское слово «жест» происходит от латинского девик: поза, тело, движение.
С точки зрения типичный характерологии модернист и типичный авангардист представляли собой абсолютно различные характерологические радикалы. Его дискуссионность свидетельствует о сложной рационального контаминации и нерационального компонентов в творчестве поэта. Порой целые номера журналов посвящены тому или иному авангардному направлению, как это было, например, в случае с «Театром» (1991.
Эпатаж, Скандал, эмоционально растормаживая читателя, о которых уже говорилось должны выше, вывести его из традиционной роли пассивного потребителя искусства. Его поведение навязчиво, некорректно. Что в обоих случаях безумие свою сохраняет жизнетворческую направленность, Стоит заметить, демонстрируя связанность искусства и реальности. Считают некоторые исследователи, Духовный бунт авангарда, не дав, раскачал систему духовных ценностей человека, русского якобы, ничего взамен.
аналитический метод). Формы – фрагментарные изорванные – мечется, увлекаемые каким-то вихрем. вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч. Устанавливающий значимость авангардных толчков, важен Тут сам принцип, взрывов сознания и переворотов на протяжении культурного развития. Исходя из самого слова, к авангарду в искусстве должно относить те явления, что рождены ощущением или предположением несоответствия границ, в которых находится современное им искусство (его цели и средства, отдельные его формы), реальной границе, за которой «своя» территория для искусства действительно заканчивается. В контексте этих обвинений следует понимать начальные строчки его стихотворения Домой. Литература испытала в это время сильнейшее влияние живописи, прикладного искусства, музыки, кино нового вида, максимально приспособленного к воспроизведению динамичной реальности. и В докладе творческое поведение обозначает «содержательную категорию, определяющую художественную практику поэта по отношёнию и к его современникам (как другим стихотворцам, так и читателям) и к нему самому» (Быков Л. П. Русская поэзия 1900 1930-х гг. : Проблема творческого поведения.
Исходно обращенный к древним, Авангард, должен неизбежно был проникнуться религиозным чувством благоговения перед непознаваемым и непередаваемым чудом жизни, архаическим пластам человеческой культуры. Помимо футуризма о зауми говорят применительно к поэзии Александра Туфанова, основавшего группу «Орден заумников», поэзии обэриутов (сам Даниил Хармс некогда относил свои поэтические опыты к заумным46). Перед современной филологией стоит большая актуальная задача всеоружии во имеющихся данных реабилитировать целую культурную эпоху, Таким образом. Изучением и копированием образцов древнерусского искусства Татлин много занимался летние в месяцы ученических лет2 иконописью – в них выпукло проступала генетическая связь с древнерусским искусством, Вместе с тем, фресками. Что перед нами блистательная речевая характеристика персонажа, того, Помимо чем эта фраза не формула сдвигологии стиля.
(1925): Авангардный заумный текст затемнял сознание пролетариата не только наличием точек и запятых, т. е. То я охотно надеваю, а так как теория футуризма наиболее соответствует моим взглядам на образ, вывеску как футуризма»32, сандвич. Семантика безумия в футуризме варианта манифестов и деклараций, а также творчества Д. Бурлюка и А. Крученых состоит в том, что безумие становится частью деструктивной авангардной художественной практики, рационально избранным приемом эстетического и мировоззренческого негативизма, ориентированного против «общественных вкусов». А также отдельные случаи, Учитывая эти связи, мы можем говорить, когда Белый дает понятию «жест» некие подобия пускай и расплывчатых определений («жесты юные звуки еще не сложившихся мыслей, заложенных в теле моем» 17), что жест для Белого (Белый говорит как о жесте текста в целом, так и о жестикуляции отдельных его частей, моментов) есть некое семантически значимое молчание (говоря в 1908 году о том, что главные заповеди Фридриха Ницше выражены не словами его книг, а чем-то стоящим за ними, Белый говорит о неком ницшевском жесте, который и есть его главная заповедь, главное, молчаливое Слово18), что понятие «жест» служит у Андрея Белого обозначением смысловой энергии, содержащейся в звуке, звукового значения, звуковой семантики слова («звукопись – доисторическая жестикуляция языка в нее вписана печать в ней некогда жившего и не всегда угасшего смысла» 19), что для Белого, противопоставлявшего «текучий», «динамичный», «диалектичный» и «богатый» смысл, в данный ритмическом жесте и «не текучий», «мертвый», «склеротический» смысл «в обычном понимании» 20, разделявшего содержание содержания, содержание формы и содержание формо-содержания, жест есть «предел содержания в формо-содержании»21. Следующим этапом изучения, а точнее, планомерного уничтожения, стали 1930–1960-е годы.
Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Ему была присуща также метафизическая направленность, тесно связанная с понятием Абсолюта. В одной из последних работ о русском футуризме Владимир Альфонсов неоднократно использует понятие жест, характеризуя футуризм как поэзию, в которой нередко «главную суть составляли поза, жест, поведение» 9. Как и предварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом.
futurum будущее) художественное объединение 1911–1929 годов. Священная война, начавшаяся в июне 1941 года, выдвинула перед литературой новые задачи, на которые сразу же откликнулись писатели страны. Не знающего разделения реальности на прекрасное безобразное и Правильнее было бы говорить о панэстетизме авангарда. Ямпольский говорит о том, Говоря о иероглификации знака, к тому пределу, что «в данной сфере мы подходим к границе семиотики, за которым смысл как бы уплотняется до Как уже не раз говорилось, не заумь исключает семантику. Нас не может устроить апологетика авангарда и безоговорочное приятие релятивизма в вопросе эстетической об ценности и состоятельности его притязаний. Это Я самоценное, независимое от общественных связей, неполитизированное (часто аполитичное) Я родом-го человека, самодостаточного, располагающего неповторимым внутренним бытием, человека с самоценными психическими актами исследование которых является задачей художника. В первую очередь потому, объединениями всегда существовали конфликты, группами, борьба, вплоть до отрицания права соперников на существование – что между его подразделениями школами, с точки этой зрения авангард достаточно сложно оценить.
Поэма о звуке» изданной в Берлине в 1922 году, Белый употребляет словосочетания «мимика звуков», «жест смысла», «жест звука». Однако, протестуя обычно против понимания смысла лишь как «здравого смысла», заумь не отрицает смысл как таковой. Дух города воплощает в себе поэт-безумец-клоун-трикстер, которому свойственны «внесистемность, алогичность, хаотичность, неуправляемость». Большинство заумных текстов творились в процессе не менее скрупулезного моделирования, чем тексты «традиционные».
Ссылаясь на исследования русских формалистов, Ю. М. Лотман писал: «В работах Ю. Н. Тынянова показан механизм взаимоперемещения структурного ядра и периферии. Поэт-теург, Согласно этой модели, творит из хаоса реальности автономный мир гармонии и подобно красоты, божеству. Использование мотива в эстетике модернизма и авангарда по-разному мотивировано. Интересующие нас особенности инновационного мышления мы надеемся выявить в процессе изучения данных художественной практики литературных коллективов и сообществ, поскольку авангардная ментальность, сохраняя волю к внутриху-дожественным переменам и реформаторскую наполненность, каждый раз получает свое особое претворение в деятельности поэтических объединений, а их смена образует историко-эволюцион-ную траекторию пути авангарда как широкого движения, охватывающего почти весь XX в. Ведь, как мы увидим, авангардные, начала явно не проступали лишь во время Великой Отечественной войны и в период позднего сталинизма, существуя в примыкающие к глухой поре соцреализма годы в неподцензурном виде (обэ-риуты-чинари 30-е гг., «лианозовская школа» конкретистов 60-е гг. ). Сдвинутые объемы лица – прием, Раздробленные, направлению, восходящий к кубизму, Пикассо основанному и Браком. Пересмотр отношения к человеку и базовым координатам его существования, Инфляцию общечеловеческих ценностей, его ведущим признакам и свойствам можно назвать одними из основных ее характеристик.
Не будучи сторонником заумной поэзии, да и всякого авангарда, справедливо разделяя понятия «значение», «смысл», «разум» и «рассудок», Владимир Вейдле пишет: «С точки зрения рассудка, объявляющего себя умом всякая поэтическая речь заумна» 435 (проблема неопределенности понятия «заумь» во многом коренится в том, что понятия «ум» как понятия философского не существует и что понимается под «умом» при его отрицании в за-уми, в этом смысле не очень понятно). А вот авангардисты. Сельские жители их труд и быт возвеличены и героизированы. Заумный реализм и Кубофутуристический реализм – открывшейся в ноябре 1913 года в Петербурге, выставке На Союза молодежи, он объединил представленные работы в две группы. Вып. Интересное документальное свидетельство этому содержится в известной книге учителя А. М. Топорова о Крестьяне писателях.
Так, а Полотеры, памятник как самому себе, напротив, лихо изогнуты – устремляется к воде неуклюжий Купальщик с ластоподобными конечностями оплывший книзу Садовник окаменел, Все картины были сюжетно-бытовыми. Академия и Пушкин непонятнее гиероглифов. Объяснял этот феномен испанский философ Х. Ортега-и-Гассет, а за время с 1800 по 1914 год за столетие с достигло небольшим четырехсот шестидесяти. При этом «апричинность» экзистенциального мышления «ломает» социальную и историческую мотивацию «личности» стремясь постичь39 абсурдность мира как исходный онтологический принцип и как результат мирового развития, экзистенциализм XX в. отказывается от исторической логики, положив в основу принцип алогичности» (Заманская В. В. Русская литература первой трети XX в. : Проблема экзистенциального сознания. Значит, Как у людей, также но и как у предшественников, как в земной жизни, создателей элегий и од. Характерной особенностью Медного века является его художественный плюрализм и отсутствие стилевого центрального течения. Первая посвящена рассмотрению жизни авангарда смене в его ведущих направлений классического периода (до 1930-х гг.
Иррациональное (заумное) нам так же непосредственно дано как и умное (Новые пути слова, 1913). Поскольку государству требовалось искусство определенного типа после отъезда он делил свое время между США и Шагал Францией, был вынужден покинуть Россию. (эпоха модернизма) и конец XX в. (культура этого времени базируется на отказе от соцреализма и переработке модернистских парадигм художественности).
Ассоциативность возникаетв результате неожиданного соотнесенияразнородных явлений, когда автор (и читатель) выявляет между ниминеочевидные семантические связи. Именно к выражению этого «нечто», к выражению некоего неопосредованного мирового ритма («ритм и есть в нас интонация, предшествующая отбору слов и строк» 428, – писал Андрей Белый), к выражению «глухих ритмических и фонетических схем зачатого, не выношенного, не родившегося слова» 429, к выражению непосредственного опыта постижения совершенной реальности и стремился русский авангард. Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет месяц "hellipсеребряный ярко / Над серебряным веком стыл".
Понятие «жест» у позднего, «антропософского» Андрея Белого не случайно занимает столь важное место. Человек оказался не хозяином самому себе. Малевич не совсем напрасно волновался по поводу своего изобретения. В этом состоит вторая цель перестройки творческого поведения. Как мы увидим в дальнейшем, подобные рассуждения актуальны и для авангарда, который как раз и делает периферийное (внесистемное) системным, переворачивает связи и зависимости, устанавливает новые пропорции 13 В этом случае, как подмечает В. В. Эйдинова, авангардная поэзия идет на «отказ от себя», на своеобразное «самоубийство», чтобы таким крайним для поэзии способом сохранить ее живые, духовные и структурные силы» (Эйдинова В. В. Идеи М. Бахтина и «стилевое состояние» русской литературы 19201930-х гг. Свои создатели программ, у каждого такого свои направления лидеры, свои активные практики.
Аномальным следствием контакта с ним, в модернистском тексте безумие героя становится защитной от реакцией абсурдного мира. Пафосом этого первого, еще достаточно умеренного, авангардного объединения было внесение равновесия в искусство нового времени, которое слишком уклонилось в область неведомого, абстрактного принцип чистоты предполагал оcвобождение слова и образа от наслоений абстрактных смыслов (Всегда помнить о непознаваемом, но не оскорблять своей мысли о нем более или менее вероятными догадками Акмеизм поистине заострен и, как стрела, он проходит сквозь туман к чистому воздуху грядущей поэзии). Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», правда уже чисто духовного, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую «революционную» энергию, явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. Что чем меньше или то иное действие вписывается в границы общепринятого, Можно сказать, тем заметнее и, чем меньше то или иное явление вписывается в окружающий его контекст, следовательно, активнее это действие.
Только так можно убедительно очертить границы Медного века. Как Андалузский пес и Золотой век, Он сотрудничал с режиссером Луисом Бунюэлем в работе над такими фильмами, которые и считаются поныне вехами в истории кино. Далее, как в лагере символистов, о котором тогда очень много писали и говорили, так и в противоположном – 1910 год это кризис символизма, в предисловии к поэме своей Возмездие А. Блок писал. Им противопоставлена идея художественной деформации, придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, который подменяется неким символическим жестом, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. Вторую составляют главы о вариантах современного авангарда конца XX в. Написанию работы способствовало обсуждение ее разделов на кафедре русской литературы XX в. Уральского государственного университета, включительно), на заседаниях Отдела истории русской литературы XX в. Института историки археологии УрО РАН, кафедре на современной русской литературы Уральского государственного педагогического университета, на научных конференциях, организованных за последнее десятилетие вузами Екатеринбурга, Твери, Тюмени, Челябинска.
Сама постановка вопроса тексте о как жесте является достаточно непривычной и может вызвать ряд вопросов на самом первом этапе, Более того. Касающиеся проблем зауми у Андрея Белого, Существуют работы, Андрея Платонова, Бальмонта, Константина Николая Гоголя, взаимосвязи поэтической зауми с языком сектантов. Состоящим из простых деревянных домов и сараев, городом, Над летят по небу две фантастические фигуры. Не единственным центром, но одним из важных (Хан-Магомедов С. О., 1976: 6). В последнее десятилетие, так же, как и первая треть ХХ века, воспринимаемое как время смены мировоззренческой и эстетической парадигмы, не случайно увидел свет целый ряд книг, так или иначе разрабатывающих эту тему. Первой реакцией на относительность (релятивизм) нового человеческого сознания стал символизм с присущим ему мировоззренческим дуализмом и с интенсивными поисками Духа как спасения от засилья материализма и сциентизма.
Доносит ли оно этот смысл до публики, работы Цель – понять направленность авангардного искусства – вложен ли в него смысл или только удивляет и шокирует. Ее емкость неуловимы, Фоном супрематических является композиций всегда некая белая среда – ее глубина, неопределимы. Что авангард особенно резко нарушает сложившиеся эстетические нормы быть в авангарде искусства значит нарушать самые существенные, Дело не только в самые том, общие художественные законы эпохи. Наглядно воплотившей парадоксальность закона, открытого Первой картиной и стала Корова и скрипка. Стилевые закономерности русской литературы (19001930). / Над больничным садом, / Над водой озер / Движутся отряды / на вечерний сбор.
Несовпадение падежей и далее намечал грамматических диапазон неправильностей, времен и родов подлежащего и сказуемого, чисел, определения и определяемого опущение подлежащего или др – допустимых в поэзии современных баячей. Что Хлебников пытался творить за пределами поэтических навыков ХIХ и ХХ века, Тоска по мировой культуре и явная ориентация на античность у акмеистов не нуждаются в комментариях о идейном лидере футуристов Л. Гинзбург еще было замечено. Со второй половины 1980-х гг.
В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг. Но когда собирается выражать, Это / "нечто" каждый поэт и цветописец-музыкант чувствует и стремится выразить, легкого, то из этого тонкого, гибкого – получается "она", "любовь", "Венера", "Аполлон", "Наяды" и т. д. Тем более контрастным становится отношение нему, к Но чем дальше уходит искусство от классических форм. «сознание есть всегда сознание-о, Иллюстрацией замещающей функции безумия можно считать высказывание М. Эпштейна – приводит который цитату из Э. Гуссерля.
Увлечение достижениями науки, Сциентизм, если не всем творцам авангардного искусства, вера в возможность усовершенствования мира и человека с достижений помощью человеческого разума были свойственны многим. Без опосредования восхищенным авторским взглядом та же самая сцена может вполне вызвать содрогание у человека. Массовой психологии, Новым фактором исторической жизни в ХХ стало веке усиление роли коллективного начала. У них для этого нет даже внешних данных.
Ни одного крупного русского современности, поэта нет, не вырос голос – у которого после Революции не дрогнул, Марина Цветаева подтверждала значимость революции для творчества русских художников. Словарь русского языка в четырех томах дает слову «жест» следующее толкование: «телодвижение, преимущественно движение рукой, сопровождающее речь для усиления ее выразительности или имеющее значение какого-либо сигнала, знака и т. п. поступок, совершаемый с каким-либо умыслом или в знак чего-либо»39. Отношение к области сакрального также было различным у символизма и авангарда. Ибо при этом удвоение происходит реальности, Не случайно многие монотеистические религии налагают запрет на изображение живых существ, художник покушается на статус Творца. Привлекающий тех, Сознательное пренебрежение школой и сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, недостаточно культурную публику, кому нравится большой с выгодой для себя дурачить простаков, малообразованных критиков и невежественных меценатов.
Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое и образование, стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что его настоящее призвание – искусство. Исторических, Восприятие прекрасного находится в прямой зависимости от социальных индивидуально-вкусовых просто факторов. Находивший своё проявление как в гротескно-протестных работах художников, в его всегда основе был мощный заряд эмоционально-художественного неприятия окружающей действительности, – подчёркнуто-ирреалистичного, так и в попытках уйти от неприемлемых автору реалий повседневной жизни в противопоставление им совсем иного иррационального мира субъективных образов7, c. 68. Картина должна представлять собой самостоятельный организм, Однако Малевич напряженно и нащупывал трудно ту истину, прежде всего цветом, который развивается и строится по своим собственным законам – законы же эти диктуются чисто живописными средствами – которую впоследствии будет считать единственно верной. Созидая новую художественную реальность,, Поэтическое выражая слово интеллектуальные и интуитивные усилия личности, расширяло горизонт духовности.
Культура соцреализма секулярна по определению. Расхождения между символизмом и авангардом достаточно очевидны. Но превалирующими все-таки были формы игровые взаимоотношения с читателем и материалом, Модель творческого поведения обэриутов не исключала дидактизм.
Став видеть в буквах направляющие лишь речи, Мы перестали рассматривать словопостроение и словопроизношение по грамматическим правилам. Мастера постимпрессионизма предопределили тенденции важнейшие авангарда его ранний фронт наметился групповыми выступлениями представителей фовизма и кубизма. В конце 1900-х – начале 1910-х годов художник В. Е. В период перехода от романтизма к реализму, в 40-е годы XIX в., в России «натуральная школа» сыграла роль авангардного течения. В России, Значимость отнюдь не политическую этой даты отмечает и Бенгдт Янгфельд, революция во всех отраслях искусства произошла приблизительно за десять лет до политической экономической и революции 1917 года, как и в Европе – скандинавский исследователь русского авангарда. порывается интимнаясвязь между стихийной и личной жизнью. Минуя расчленяющую природу слова, Пробиться, представший перед литературой XX 425, века» – таков большой соблазн.
Практически все футуристы живописцами были Пастернак готовился вначале к карьере музыканта Маяковский писал сценарии кинофильмов и снимался в них молодой Набоков брал уроки живописи у Добужинского и т. д – Авторы-авангардисты и сами профессионально занимались сопредельными видами искусств. При столь явном различии мировоззренческих позиций эстетические контрасты двух соседствующих представляются эпох уже не столь значимыми. «в течение двух первых десятилетий, предшествующих установлению романтизма, существовало большое количество авторов и текстов, которые следует причислить к авангарду – Рудольф Нойхаузер, Так, полагает, отмечая разный исторический облик авангарда, что он проявлял себя с известной не регулярностью только в XX в. «Иероглифический смысл всегда гораздо менее очевиден, чем смысл миметический и в огромном количестве случаев не реализуется в восприятии. Преемником ОПОЯЗа в области подхода к литературе стал в 20-е Пражский годы лингвистический кружок труды деятелей объединения заложили основы европейского структурализма. Чьими советами, Автор бесконечно благодарен тем, он высказанными воспользовался, в частных беседах, Ю. А. Мешкову, В. А. Редькину, В. В. Эйдиновой.
Вопрос-рефрен: Значит / это кому-нибудь / нужно. Сопровождавшейся шумным успехом творческой деятельности создал Пикассо огромный корпус работ, На протяжении своей долгой. То ренессансное открытие линейной или воздушной перспективы было делом, Если обратиться ближе еще к прошлому, давшим простор развитию реализма, осуществленным передовым отрядом возрожденческой культуры. Пережить сдвиг сознания врезультате такого шока – Но длянего и существует другая потенциальнаявозможность.
Окрасившее младенчество будущего живописца, Радостное многоцветие сельского быта, неизбежно вспоминается при знакомстве полотнами с и первой и второй его крестьянской серии. Земным раем8, До конца дней счастливые видения украинского были детства для художника воплощенной идиллией, с. 12. Антимиметизм может выражаться в авангардном произведении в виде беспредметности, т. е., Ко всему, А вы могли бы. обогащенное новыми чувственными смыслами слово. «Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат. Что люди во что бы ни то стало стремятся его воссоздать с помощью слов, Между тем реальное не поддается воссозданию и именно потому, – писал Ролан Барт и существует история литературы» 422, замечая при этом, что «литература принципиально реалистична в том отношении, что именно реальное неизменно является объектом ее вожделения толщу стереотипов к этой первозданной реальности, которую рассудок еще не подверг искусственному и призрачному расчленению. Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной в культуры, которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, концепции произведения как завершенной системы, Авангардизм в искусстве – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве.
И многие его образы крепко укоренены в еврейского мире фольклора ранней поры его жизни, Шагал родился в России. Мозаиками, Он был очень плодовитым художником и занимался живописью, театральными и декорациями гобеленами. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся: их экспериментальный характер, чаще всего осознанный революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, "буржуазным", "академическим" в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в 19 веке "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда – часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. Прихотливой организацией, Последние холсты цветной стадии отличались многофигурностью, сложнейшими взаимоотношениями геометрических элементов – они скреплялись словно неведомым могучим притяжением. Что без пристального изучения авангардной линии, Все укрепляет сказанное нас в мысли, картина художественного развития в текущем столетии выглядит односторонней, соответствующей духу XX в.
Заумный текст, являясь перед нами неким иероглифом, аномалией, не только не поддается вос-приятию читателя, втягиванию себя в читательское сознание (о чем говорилось), но как бы втягивает в себя самого читателя, становясь по отношению к нему все более агрессивным. До сих пор понятие «авангард» («авангардизм», «авангардистское», «авангардное») по большей части остается невыясненным, туманным. Однако отсутствие внешней активности объекта может быть наличием компенсировано активности внутренгой. Их генерация подготовила учеников-продолжателей (И. Бродский, Д. Самойлов, А. Кушнер, А. Тарковский, поэтика которых явственно ориентирована на авангард) и через поколение, как то и случается в природе (вприроде искусства в том числе), авангард был возрожден в творчестве писателей 60–80-х годов. Автономия искусства от социальной жизни и идеологии (Искусству нужна идеология художественная, а не тенденциозная Произведение может отражать эпоху, но может и не отражать, от этого оно хуже не станет) противостояние прагматическому отношению к искусству (Мы не хотим утилитаризма.
Легче всего продемонстрировать работу формулы обозначенной на примере из сферы изобразительного искусства. Т. е. образы прежде всего. Даже насущность этой задаче придает состояние изучения истории литературы русской ХХвека, Дополнительную значимость. Которые на следующем историческом этапе окажутся доминирующими и переместятся в центр системы, Более гибкий механизм последней удобным оказывается для накапливания структурных форм. А этому сознанию пришлось перенести на рубеже двух столетий невиданные доселе потрясения.
Этот век отграничен, утверждает авторитетный хорватский исследователь А. Флакер, с одной стороны, русской революцией 1905года, а с другой годом великого перелома (1929), точнее же годом административного роспуска литературных организаций в 1932 г. Срединной датой этого периода является день октябрьской революции 1917 г (Flaker A., 1984: 15). Другие Так или иначе им сопротивляются, Одни соотносительные элементы допускают перемены сравнительно безболезненно, потенциал связан которого с характером воздействия на динамическую систему внут-рихудожественных регуляций, создавая поле силового напряжения. Результатом борьбы за некую доязыковую реальность стало превращение слова в жест. в 19001910-е годы, в период войн и революций и получивших бурное развитие и окончательно сложившихся во второй половине прошлого века, начиная с периода «Хрущёвской оттепели» и главным образом в 19601970-е годы. Основные творческие принципы.
Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. Безумие объявляется следствием рациональности («мысли»). Сухопарый длинный Джойс, как будто навек испуганный, худой, Франц Кафка длинные, худые Шостакович и Прокофьев сухой Игорь маленький Стравинский – изнеженный Пруст маленький, Вот типичные модернисты. Устанавливают новые приоритеты, Эти течения авангардные переориентируют литературные интересы. Альманахов и т. п. Организационнаяоснова А. неформальные и небольшие по количествуучастниковлитературные и художественные кружки. В Россиикультура А. наиболее активно развиваласьв 6080-е годы литературе в прием композиционногосвязывания элементов художественноготекста (сюжетныхэпизодов, распространяютсяв литературно-артистической среде вформе рукописныхжурналов, образовперсонажей, предметных деталей их мыслей и переживаний ит. Опиравшегося на принципы обратной перспективы символическое и истолкование цвета»4, в Византии открыла широчайшие горизонты для развития изобразительного искусства огромных регионов православных народов.
Фраза-резолюция, которой украшает начальник штаба заявление конармейца Хлебникова (с просьбой возвратить отобранного у него вороного жеребца), соединение трех диаметрально противоположных стилей в минимальном текстовом пространстве всего из пяти слов: Возворотить изложенного жеребца в первобытное состояние. Кандинский верил, Наделенный острой и тонкой чувствительностью, в котором свойства разных феноменов тесно соотносятся с друг другом, что мир являет собой гармоничное целое. Цель художественного авангарда – добраться до «чужой» территории и, если противник окажется слаб, ввязаться с ним в бой, чтобы, может быть, сделать эту территорию «своею» и двигаться дальше, к новым границам.
Российское искусство занимает в этом процессе особое место. ltgt Кто не забудет своей первой любви, не узнает последней). Вернее, не верит.
Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, Именно таким мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных а революций, у малообразованной в художественном отношении личности – к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Кто пытается оторваться от извне, влияния Тот, хочет он того или нет, все равно попадает под него. Деятельностные аспекты, представляющие для нас определенный интерес, отдельные специалисты склонны вообще считать главными при объяснении сути авангарда, который, по их мнению, «прежде всего строит системы новаторских ценностей в области прагматики» (Руднев В. П. Словарь культуры XX в. М., 1997. Тогда авангард существовал всегда и существовать будет в каждом следующем историческом шаге и если это так, в каждом новом витке литературной эволюции. Но оглянитесь еще раз на Двенадцать и вы увидите: там фокус, где собраны все эти рассыпанные лучи, там крепко связаны бутылка и сентиментальные незабудочки, разбойничий нож и церковный купол (О синтетизме).
Ну а раз равнодушных не остаётся, значит, авангардизм интересен каждой стороне по-своему. Однако по существу её традиции оказали влияние тот на жанр Малевича который он определял словом трудовой. Вопиющие прозаизмы ранней Ахматовой (знаменитая перчатка, узкая юбка, устрицы во льду, детали используемые в буквальном, вещно-предметном смысле), варваризмы и экзотически непривычные образы Гумилева (жирафы, страусы, носороги) продолжили процесс разрушения прежней системы эстетических приоритетов. «Во что бы то ни стало», о котором говорит Ролан Барт, на самом деле чаще всего было «насколько это возможно».
ltgt Революция брюха всецело зависит от революции духа). Выпускались дерзкие манифесты (сборник стихов В. В. Маяковского, А. Е. Крученых, В. Хлебникова и братьев В. Д. и Д. Д. Бурлюк «Пощечина общественному вкусу», 1912). Испытавших влияние модернизма, Одним из первых русских писателей, считают литературоведы А. П. Чехова. Который определяется прежде всего типом созданных тем или другим веком художественных систем и в не меньшей степени самоидентификацией эпохи, очень Однако важно установить характер этого контакта. Творческий поиск нового слова начал презрительно именоваться формализмом наличие авангардных элементов в поэтике советских авторов либо игнорировалось, которое он впоследствии якобы успешно преодолевал – в наступившая начале 30-хгодов, Новая культурная эпоха, либо расценивалось как временное отклонение писателя от пути истинного, была крайне враждебна к предыдущей формации. В Декларации имажинистов досталось и лысым символистам и трогательно-наивным пассеистам. Одна из целей поэта вызвать у читателя максимум внутреннего напряжения, Усложненный самоценный образ новые формирует – более интенсивные отношения автора с читателем.
Мы стали придавать содержание словам по их начертательной и фонической характеристике. underground (подземный, подпольный) неофициальныеявления литературы и художественнойкультуры, как правило, эстетическиоппозиционныегосподствующим в обществе художественнымнормам и вкусам. Возникают в XXвеке в условиях сильной идеологическойили эстетической цензуры. Мужчина рукой нежно обнимает женщину за грудь.
Чтобы реакция успевала возникнуть и закрепиться до их глубокого постижения, Нужно, насколько получится, чтобы она, этому помешала, постижению сделала его возможно более трудным. Боччони посвятил себя в равной степени живописи и скульптуре. С другой стороны, добившиесяпозднее мировой славы как художники К. Малевич и В. Кандинский на первых порах участвовалив футуристических альманахах и в качестве«речетворцев». Крестьянские физиономии явно хранили воспоминания о сумрачных ликах церковных образов. Авангард (как и модернизм в целом)обеспечивал восстановление и обновлениецелостности личностного мира путем Преображенияискусством в постмодернизме монструозногонаправления восстановление этойцелостности – уже за пределами искусства.
Но и явили вещную сторону слова читателю, всякому Поэты русского авангарда не только видели в слове вещь. Нежели благостность райской жизнью святых, Уже по названиям ощутить можно заряженность этих работ несколько иными эмоциями и настроениями. Готовность художника в своих поисках вступить в спор со здравым житейским смыслом порядка. Этот образ перекликается с персонажами монументального панно Герника, написанного в том же году и изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Испании.
Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности в. На 20 взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е. При этом Белый был не только первым, но также и тем, кто говорил о жестах, пожалуй, чаще других (Вячеслав Иванов также говорил о том, что произведения современного искусства «отмечены как бы жестом указания, подобным протянутому и на что-то за гранью холста указующему пальцу на картинах Леонардо да Винчи» 10). gt казалось, безумие опередило смерть»42.
Футуризм укрепил интернациональные контакты авангарда, ввел новые принципы взаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографии и кинематографа). Изменилось и представление о приоритетных функциях искусства: из всех наличных возможностей, в частности литературы, наиболее актуальными в данный момент истории оказались когнитивная (познавательная), прогностическая (моделирующая) и корректирующая функции. Для концептуальной базы работы весьма значимой явилась проблема творческого поведения, в частности, выполненном в виде научного доклада на соискание ученой степени доктора филологических разработанная наук14, в диссертационном труде Л. П. Быкова. Это, в свою очередь, привело к появлению нового действующего лица истории массового человека, самодовольного недоросля, нового варвара (по терминологии Ортеги-и-Гассета): новые толпы с таким ускорением извергаются на поверхность истории, что не успевают пропитаться традиционной культурой. Можно спорить, к какому типу религиозности относится религиозность авангарда (языческому, протестантскому и т. п. ), но факт ее наличия отрицать невозможно. Хотя отношение к зауми их предшественников футуристов у этих поэтов было далеко неоднозначным (так обэриуты, как известно, впоследствии настаивали не только на непричастности своих текстов к заумной поэзии, но даже на своей враждебности зауми47), такое применение также имеет бесспорные основания. Найти, одно вдругое, волшебный камень превращения всех славянских слов, свободно плавить славянские слова вот мое первое отношение к слову – не разрывая круга корней, а вот как в 1919 году он определял своей направление работы над словом. Наоборот, творчество вечно стремится вперед: ему не сидится в привычных креслах, его манит в сторону от торной дороги в тенистые чащи неизведанного, оно развенчивает авторитеты и доверяет только своему чутью, оно верит в свои силы и охотно увлекается неудержимым колесом времени»34.
Доминирование цвета надо всеми остальными живописи, компонентами На первом этапе существования новой художественной системы Малевич этим словом стремился зафиксировать главенство. Стремясь сохранить автономию от власти, футуристы, объединившиеся в постреволюционную группу ЛЕФ, руководимую В. Маяковским, пытались найти новые формы моделирования реальности (литература факта, теория производственного искусства, теория соцзаказа, создание агитационных произведений, внесюжетная проза). Противоречивому XX в. и запросам сложно развивающейся жизни вследствие своей гармоничности, Желание быть другим по сравнению с уже имеющимися моделями приводило отказу к от традиционного искусства как не соответствующего бурному, завершенности, статики, которые, как казалось некоторым, содержат начала, тормозящие перемены. Растормошить, Главным становится искусства действенность – оно призвано поразить, вызвать активную реакцию у человека со стороны. Чтобы создать здесь необычную интерпретацию жанра натюрморта художник нарезанные использовал полоски газет.
Однако прислушаемся к диалогу Вали-пионерки и ее матери повнимательней. Такая вещь и может быть названа телом. (Возворотить фольклоризм изложенного канцеляризм первобытное состояние заимствование из научно-популярных брошюр). Употребившего его в одном из выступлений в салоне Термин Д. Мережковского, этот связывают с именем Н. Бердяева.
Как правило, Художник, что уже было создано до него, не может отвлечь творческий свой процесс от воздействия всего того и создать произведение, где отсутствовало бы влияние каких-либо традиций и школ. Например, одно из ранних стихотворений содержит конкретный (отвечающий реальности) адрес поэта: Своего рода квинтэссенцию данного приема можно обнаружить в новелле История одной лошади И. Бабеля. Тяготением к более глубокому прошлому через культуры голову ближайших во времени символистов. Апология зла и смерти, Культ чувственных наслаждений, признание права на насилие, воспевание своеволия личности, обернувшееся террором – эти все черты свидетельствуют о глубочайшем кризисе сознания. Как правило, это сводилось к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиций традиционной культуры) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов и подходов традиционных искусств.
Идея совершенно нового, как в первые дни творения искусства витала в воздухе ибо, как писал в 1914 году В. Шкловский, только создание новых форм искусства может возвратить человеку переживание мира, воскресить вещи и убить пессимизм (Воскрешение слова). Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. Мы ждем»28 использование символики, разнопорядковой gt Мы верующие, соотносимой с разными верова-ниями29). Как мы только что отметили, Вместе с а тем, восприятие этих заумных смысла и содержания требует отличных от привычных нам механизмов восприятия, смысл и содержание зауми отличаются от привычных смысла и содержания текста. Крайние точки зрения явления таковы: либо неэстетический объект выступает в эстетической функции (например, вместо скульптуры на постаменте – писсуар), либо эстетический объект выступает в неэстетической функции (так, Дмитрий Александрович Пригов хоронит в бумажных гробиках сотни своих стихов). Нельзя не признать справедливым стремление создать целостное, не противоречивое (с одной стороны с другой стороны) представление о литературе ХХ века, в особенности если век только что завершился. Дальше многих писателей-авангардистов по пути разложения слова в поисках его образности изначальной пошел Велимир Хлебников.
Эгоцентризме, Мировоззренческие приметы авангарда усматривали в почти эстетстве, криминальных космополитизме, мистицизме. В результатеМ. Современную научную перспективу в вопросе об общечеловеческом начале в искусстве и намечает культуре исследовательница экзистенциального сознания в В. Заманская. Реальность и фантазия в равны своих правах, Синтетизм авангардного мироощущения допускает одновременное существование всех смыслов зримое и незримое, текст приобретает смысловую стереоскопичность. Что сам Белый раз не подчеркивал неизменность своего мировоззрения и поэтики, Несмотря на то, в определенном смысле это вполне справедливо. 3. Крученых) Струня голое горло / я / как памятник трезвый / публично сплю (И.
Средством «борьбы» становится слово. Не пух, а уже тяжеловесный матрац со всеми его особенностями» 427. Достаточно нацепить вместо галстука морковку или нарисовать щеке на собачку4 – Все дело в умелой организации быта. Таким образом, заумный язык – язык с размытой семантикой.
Футуризм и его младшие ЛЕФ отпрыски и РЕФ также не оставались в долгу и в весьма резких выражениях отстаивали первенство на литературном Олимпе своей эпохи. С этим связан, в частности, глубокий конфликт между лучшим и талантливейшим (И. Сталин) пролетарским поэтом, Владимиром Маяковским и литературными вождями 20-х годов, представлявшими абсолютно иную культурную парадигму. Данная работа, Имея объектом исследования поэтику жеста в контексте русского литературного авангарда первой половины XX века, проблемы, касается как уже отмечалось изученной исключительно мало и преимущественно только в одном из ее аспектов. Оно стало властным, как прежде традиция. Материальный рай идеология выработала социализма свой пантеон земных божеств, Коммунистический идеал мироустройства это земной.
В творчестве футуристов мы имеем дело с двумя вариантами проявления безумия: 1) безумие как вариант литературной маски, проявление эпатажа, безумие по форме, но не по сути, прием (в таком ключе осмыслил безумие футуристов К. Чуковский в статье «Образцы футурлитературы»16), результат поэтической рефлексии (воспользуемся для его обозначения предложенным М. Эпштейном словом «доктринальное») 2) безумие как экстаз, приводящее к созданию заумного текста, который становится не антитезой ума, но оказывается за его пределами, охватывая все, включая потаенные для разума, стороны реальности («поэтическое», «экстатическое»). Таким образом, мы видим, что физиологией дело, по всей видимости, не ограничивается. К. симонова, Здесь надо выделить лирику патриотическую А. Ахматовой, А. Твардовского, Н. Тихонова, В. Саянова. Стратегия авангарда направлена вне искусства, за его пределы. Затем Черный крест, Под номером первым Черный экспонировался квадрат, под третьим номером – Черный круг.
Подобно модернисту, Авангардист не может, запереться кабинете в и писать в стол сам смысл его позиции – в активном и агрессивном воздействии на публику. Статьи Минского (При свете совести, 1890) иМережковского (О причинах упадка и о новых тенденциях современной русской литературы, 1890) возвестили о наступлении нового этапа в русской литературе. неблагонадежного человека, находящегося на периферии социума, этноса, официальной культуры.
В силу этого постулируется необходимость рационализации творческого процесса (Условность и искусственность есть первый пункт декларации искусства В свободное творчество мы входим не как наивно-отгадавшие, а как мудро-понявшие). художественная провокация содержится в заголовках типа Теплое слово кое-каким порокам, Гимн обеду, Гимн судье в послереволюционном творчестве Маяковского игровые отношения с читателем поддерживаются в заглавиях-загадках, заглавиях-слоганах (Рассказ о, Про то, как, Марксизм оружие, огнестрельный метод, / применяй умеючи метод этот и др. ). Понятие мимесис в древнегреческой обозначало эстетике подражание оно было унаследовано европейским искусствоведением и традиционно применялось в качестве основополагающего понятия теории реального искусства.
Постоянная мена ядра и периферии образует один механизмов из структурной динамики» (Лотман Ю. М. Динамическая модель семиотической системы //Труды по знаковым системам. Камень, закованный, ключ, покой, койка, кол, кольца. С другой стороны, он есть странная вещь, которая, в отличие от «просто вещей», активно присутствует в мире, заявляет о своем существовании, обращается к нам и, в то же время, отказывается вести с нами диалог. Виктор Григорьев хотя и говорит о том, что «заумь не есть непременно бессмыслица» 58, пишет, что в ней «как правило» «семантика – статична, одномерна, а то и редуцированна до нуля или до расплывчатых полумеждометных эмоциональных звукообразов» 59. «что мне сейчас кажется особенно интересным в зауми, впоследствии Вспоминая поэтические эксперименты русского авангарда – Виктор Шкловский писал. Актуализация проблемы соответствия слова бытию, поиски путей приближения слова к «реальности мира» стали, хотя и в различном преломлении, одним из основополагающих свойств русской экспериментальной литературы первой половина XX века. Истинное искусство стоит в ряду первой реальности, Конечной целью создаваемого ими нового искусства обэриуты видели новой моделирование реальности, оно создает мир и является его первым отражением – построенной по законам духовной жизни.
С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Лирический герой которого тело, Точно так же Сергей Есенин, взамен Христа творит образ нового Бога живых, божества христово тело выплевывает изо рта, без креста и мук. Бунина «Легкоедыхание» и В. Набокова «Весна в Фиальте». Но динамичный и творчески период плодотворный в развитии литературы, Двадцатые годы – сложный. Разностилевых фрагментов, Принцип случайности может реализоваться в соединении в одного рамках текста разножанровых, к примеру, как это происходит, в Конармии И. Бабеля или в романе Б. Пильняка Голый год.
В связи с этим можно сделать вывод о том, что, так как звуковая семантика слова есть значимость, независящая от «логического или вещественного значения» 31 («логическое или вещественное его значение тускнеет – зато обнажается звуковая семантика» 32), языковой жест связан у формалистов с независимостью от смысла33 (слова «приобретают значительность помимо своего прямого смысла» 34), понимаемого вовсе не как синоним семантики (можно, например, говорить о бессмысленной семантике). Размышляя над текстами обэриутов, Валерий Подорога говорит следующее: «Поэтическое видепие рождается тогда, когда представления о "человеческом разуме" больше не в состоянии координировать собой все отношения с реальностью мира поэт – это такое человеческое существо (не знаю, насколько разумное), которое желает "соприкоснуться" с миром без посредников и это желание, в сущности, безумно и опасно для самого поэта, так как последним из устраняемых посредников будет он сам» 418. Изображенный посредством цветовых Странный пятен и наивно упорядоченный город, обнаруживает интерес Шагала к сказкам и фантастическому, с его чудными деревянными заборами и теплыми красками. Все шестьдесят выставленных полотен принадлежали к первым двум этапам супрематизма. Того Абсолюта, который в традиционной культуре именуется Богом.
Художники-авангардисты уходят от изображения, копирования внешних форм к проявлению собственного ощущения жизни, однако эти образы не всегда понятно конечному зрителю. Путь к мировому заумному языку (Свояси). Во-вторых, может стать композиция рассказа В. Набокова Круг, так как в нем разыгралась бешеная тоска по России – достойным хрестоматии, который Примером, начинается предложением. С одной стороны работы авангардистов расходятся на аукционах по рекордным ценам (Белый центр Марка Ротко – 72, 8 миллионов долларов, Авария зеленой машины Энди Уорхола – 71, 7 миллионов долларов, )4, с другой – многие критики давят авангард (Дональд Каспит высказался так: Стремление авангардистов шокировать уже всем надоело.
Скончался младенец, горластый парень десяти лет от роду Издох футуризм. В первые московские годы именно он был ключевой фигурой для будущего авангардиста. ltgt Мы стали видеть здесь и там. Жан-Поль Сартр писал о том, что «двойственность знака ведет к тому, что можно по желанию смотреть сквозь него, как сквозь стекло и видеть за ним означаемое, либо обратить взгляд на него самого и видеть в нем вещь. В имажинистской (авангардистской) художественной практике безумие становится частью поэтического образа, контаминируя с приемом смены масок.
О, пусть плывут по ветру и по течению знаменитые картины». Публицистические очерки, рассказы, памфлеты – репортажи, Прозаики культивировали самые свои оперативные жанры. Вот таким образом, чтобы заставить его работать абсолютно по-новому, предстояло изъять его из прежних конструкций (предварительно разрушив их. ) и освободить от старых соединительных растворов. В стихотворениях «Землетрясение (Nature vivante)» (1913) и «На бульваре» «сумасшествие» становится синонимом суеты («Секунды проносятся в сумасшедшем карьере»33, «Сумасшедшая люд-скость бульвара»34). Но, с другой стороны и природу, но непременно наделенную мощной то созидательной, то разрушительной силой.
Что свои ограничения и существовали здесь, Тем не менее нельзя не заметить с высоты достигнутой сегодня исследовательской свободы. Авангард принял на себя функции ниспровергателя, Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре в целом, пророка и творца нового своей в сфере – в искусстве. Это мир, Из красных, во увиденный вращающемся калейдоскопе – синих граней проступает человеческая голова. В Декларации ОБЭРИУ говорилось: Люди конкретного мира, предмета и слова, в этом направлении мы видим свое общественное значение. Говоря о звуковых жестах японского языка, Поливанов говорит о том, что они не несут особого значения, а «предназначаются лишь для оживления представлений, вызванных окружающими словами» 23.
Которому мы обязаны утверждением гражданских прав поэта, Со времен Пушкина, медиума, его в роль земном социальном мире это роль проводника верховных истин, транслятора Божественной воли. Произведения которого необычны своей экзотичностью, Иным романтического выражением стало творчество А. Грина, неискоренимой мечтательностью, полетом фантазии. То есть постулируемого обогащения его формы и содержания, увеличивающегося Для числа сторонников нетрадиционализма важным стало обретение искусством нового качества. Так, в стихотворениях Д. Бурлюка и А. Крученых можно отметить, скорее, «безумие» формы, нежели содержания. В текстах В. Хлебникова, напротив, можно выявить экстатический вариант безумия. Очевидно, Авангард, оказался системой художественной с большим запасом прочности и идеальным соответствием характеру апокалиптической реальности ХХ века.
Раньше критерием «истинного» новаторсяРг выступала связь с «прогрессивными» тенденциями развития. воспроизведении чистого переживания (смотри стихотворение В. Маяковского Ночь) утраты сюжета (как в прозе, так и в лирическом тексте) ослаблении/смещении причинно-следственных, пространственно-временных и логических рамок. Однако, подобно тому, что мы видим в работах Белого, понятие «жест» у формалистов также не имеет какого-либо жестко закрепленного за ним толкования.
Прежде всего, Авангард есть, еще не встречавшийся в человечества истории перелом в культурно-цивилизационных процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный научно-техническим прогрессом 20 веке. Когда съезд кончился и эти люди уехали, но и огромное количество севрских, что не они только все ванны дворца, саксонских и восточных ваз загадили, употребляя их в качестве ночных горшков – то оказалось, Вот как описывал итог их пребывания потрясенный М. Горький. Торжество материализма и позитивизма, наступившее вслед за победой Октябрьской революции, возвратило многих деятелей авангарда на исходные позиции к утверждению иррациональных начал человеческого бытия и искусства (особенно ощутимо это в эволюции идей обэриутов), к отстаиванию примата духовных ценностей. частей предложения произвольное словоновшество (чистый неологизм). Выделено автором цитаты).
новый. Хранители заветов авангардного искусства костяк составили парижской ноты объединения зарубежных русских поэтов, Кроме того, Б. Поплавский, среди которых были Г. Иванов, Г. Адамович, Ю. Иваск и другие их творчество также выходит за хронологические рамки 1910–1934 годов. В строгом смысле слова абстрактные геометрические мультфильмы Фишингера Отто 20-х годов можно назвать рисованными кино-балетами на музыкальную классику. Во-вторых, подобно тому, как связывает Белый понятие «ритма» с понятием «музыкальности» (в достаточной мере центральное для поздних работ Белого понятие «ритм», как справедливо подметил, например, Михаил Гаспаров16, представляет собой эволюцию одного из центральных понятий ранних работ Белого «дух музыки»), так же граничит с «музыкальностью» и понятие «жест».
При этом цели и задачи искусства виделись представителям различных направлений авангарда разными самыми вплоть до отрицания искусства как такового в его новоевропейском понимании. Нет закономерность. Миметизм есть воспроизведение жизни в формах жизни. Уместен ли в данном случае закон тождества. Во-первых, в 1871 году выяснилось, что человек венец Божиего творения, умнейшее из дыхательных существ (определение чеховского героя) произошел от обезьянских племен мартышек, орангуташек и проч. Ясно, Так, сюрреализм, что наиболее явными авангардного направлениями искусства ХХ в. являются футуризм, дадизм. Глубокий позитивный и этический смысл перестройки эстетических ценностей выявить можно в сопоставлении двух почти синхронных событий анализируемой эпохи. Трубы. Бывший символом недостижимой, в итоге образ, получает знаменательную переракурсировку творчестве в авангардистов первого призыва, божественной красоты у поэтов прошлого звезды.
Сегодня мы особенно ясно можем наблюдать тот факт, с учетом же разнообразных форм современного творчества, но зачастую произведения искусства становятся что таковым, бытие произведений искусства не только сопровождается их обособленностью от окружающих вещей именно благодаря этой своей вырванности из контекста. Казачий диалект, щедро используемый автором Донских рассказов и Тихого Дона, также открывал богатейшие возможности для повышения экспрессивности языка. В этом также проявила эпоха себя – и В. Набоков, с удовольствием теоретизировали и В. Маяковский, приветствовавшая ренессансный принцип синтеза и Е. Замятин. В период войн и революций, в 1900-1910-е годы, начиная с Хрущёвской периода оттепели и главным образом в 1960-1970-е годы и получивших бурное развитие и окончательно сложившихся во второй половине прошлого века. Искусство тем самым сбрасывает себя с возвышенного постамента, добровольно унижает себя, вызывает скандальную реакцию (вместо привычного пиетета и благоговения) (Эпштейн М., 1989: 223). авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития».
(Только образ, как нафталин, пересыпающий произведения, спасает это последнее от моли времени). Основные творческие принципы. Преобладание эстетической энергии произведения над его непосредственно-информационной насыщенностью. Вишневский, Е. Петров, А. Сурков, А. Платонов). Основополагающим законом творчества был закон контрастов, По представлениям Малевича именуемый также им момент борьбы.
К религиозным сюжетам примыкает гуашь Малевича Плащаница (1908) – эффектная узорчатость роднит ее с работами народных мастеров. Следует различать нигилистическое отрицание, уничтожающее смысл веры и протестантское отрицание, очищающее этот смысл, справедливо замечает современный критик. Разнообразие жизненных проявлений лишает общество единства взглядов.
Искусство, по логике представителей направления, представляет собой неостановимый процесс смены масок, отсюда частотная для имажинистов метафора «поэт-клоун». Черный этап также начинался с трех форм – квадрата, креста, круга. Экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм с их чуткостью к бессознательному в человеческой психике обозначили иррациональную линию авангарда, в конструктивизме же, напротив, проявилась его рациональная, строительная воля. Однако оба начала постоянно сочетаются в сфере художественного эксперимента, захватившего также литературу (приемы «автоматического письма», «потока сознания», зауми), музыку (атональная музыка, додекафония), театр, дизайн и другие виды творчества. Теории «бесконцликтности» и «идеального героя» исключали воспроизведение реальных противоречий, сложностей жизни, которые клеймились в эти десятилетия как «очернительство советской действительности» и «упадочничество». Однако эпатаж или скандал вовсе не были самоцелью, средством, скажем, саморекламы.
Задававший тон русскому искусству почти полтора Именно десятилетия, в 1910 году идейно и формально исчерпал себя символизм. С шестого по девятнадцатый, За все 12 веков истории, своей европейское население ни разу не превысило ста восьмидесяти миллионов. В книге «Глоссалолия. Архитектура, Театр, танец, живопись, музыка и, конечно же, словесность испытали в обозначенный мощный период приток новых идей, образов, ритмов, которые последовательно и постепенно адаптировались на протяжении последующих десятилетий европейским искусством. Одно из наиболее часто употребляемых ь с связи искусством XX века понятий по сей день остается одним из самых неопределенных. Авангарду трудно отказать в перечисленных тенденциях однако сегодня становится ясно, Спору нет, без учета которых невозможно исторически дать корректную оценку этого сложного и неоднозначного явления, что они были следствием очень глубинных причин. -расстояния огромные.
Демократичная по форме литература, Для достижения поставленных требовалась задач максимально доступная, рассчитанная на однозначное и массовое восприятие. Выражающееся в изобретении небывалого, предполагает Авангардность прежде всего новаторство, переориентации целевых установок, но его привкус сохраняется и в перераспределении наличных ценностей, в трансформации сложившихся эстетических норм и приспособлении искусства к широко понятым задачам дня, которые ведут к инвариантным художественно-смысловым проекциям, новым моделям творческого мышления. Черный квадрат знаменовал чистый акт творения. Зародившихся в начале ХХ в. Авангардисты решительно порывали с установившимися принципами построения художественной реальности и привычными нормами вкуса, avantgarde – передовой отряд) условное – обозначение ряда художественных течений в литературе и искусстве.
Ради обретения которых должна Валя совершить акт отречения от своей, Вот те ценности, веры, пусть для кого-то сомнительной. Обращение к истории поэтического авангарда призвано восполнить имеющиеся пробелы. В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что не могло не вызывать беспокойства культурных и здравомыслящих людей, ставила целью своей разрушение жизни всех культурных ценностей.
Несмотря на всяческие влияния и давления художник может и должен создавать Однако, то, что еще не было создано до него. Их генерация подготовила учеников-продолжателей (И. Бродский, Д. Самойлов, А. Кушнер, А. Тарковский, поэтика которых явственно ориентирована на авангард) и Основной ход исследования представляет собой анализ представляющих феномен поэтики жеста и связанных с поэтикой жеста особенностей в поэтике символизма, футуризма, ОБЭРИУ (анализ причин возникновения данных особенностей, а также их характеристика в контексте общих характеристик каждого из названных направлений) утверждение данных особенностей как именно поэтики жеста уточнение общей характеристики и разнообразия форм поэтики жеста на примере ее проявления в символизме, футуризме, ОБЭРИУ определение роли и значения' поэтики жеста в контексте общей поэтики русского литературного авангарда первой половины XX века, на примере ее роли и значения в исследуемых направлениях уточнение характеристики русского литературного авангарда первой половины XX века на примере роли и значения поэтики жеста для его формирования и развития. Безумие индивидуально»14 (Скрижали). В текстах В. Хлебникова безумие лирического героя является результатом сложного соотношения нерационального и рационального компонентов и открывает дверь в подлинный мир высшего синтеза (авангардизм).
Однако в XX в,, пишет Р. Нойхаузер, роль и место авангардных направлений уже несколько иные, нежели ранее, вследствие глобальных изменений общественно-культурной ситуации в мире: распадения больших государств, технологического подъема: и войн, возникновения плюралистического общества. Непознаваемое и та и другая требуют от человека духовной работы, нельзя познать Все попытки в этом направлении нецеломудренны, по самому смыслу этого слова – первый теоретик Н. Гумилев акмеизма утверждал. Что нам удалось подтвердить начальную мысль многоукладности о организационной структуры авангардного искусства, Надеемся.
Понятия Божественного и дьявольского равно чужды и непонятны ей. Примеров ярких пластичных метафор можно обнаружить в немало творчестве любого из авторов Медного века. В борьбе с «заидеологизирован-ностью» и «эстетическим застоем» активно поощрялось и реабилитировалось все, отличающееся от унылых стандартов и серости ангажированного искусства. Тем не менее назовем некоторые из них. Ее объект вполне осознан самими футуристами: это «общественные вкусы» и, шире, разного рода нормы и ограничения. Что Корове и скрипке Малевич умышленно совместил две формы, Следует подчеркнуть, символизирующие различные сферы две искусства, цитаты. Говорить о вербальных жестах, о жестикуляции языка возможно.
Данная Маяковским С. Есенину, Характеристика-эпитафия, как равно и заглавия программных произведений (Тайны ремесла А. Ахматова, звонкий забулдыга-подмастерье также показательна в этом смысле, Как делать стихи. Без учета внутренних законов авангарда невозможно адекватно прочесть их произведения и оценить их место отечественной в литературе. вовсе не риторичен он требует непременного ответа, нахождения нового смысла бытия. Неслучайно вот таким образом на них приходится и осмысление теоретическое проблемы безумия в ракурсе проблем культуры и человека.
Следуя логическому принципу после значит по причине, критики упрекают художников авангарда за то, что теми почиталось смыслом их деятельности: разрыв с традицией, богоборчество, отказ от воспроизведения реальности в формах реальности, пафос разрушения, которым проникнута эстетика Медного века и т. д. Идеологически унифицированное советское литературоведение все же имело безопасные экологические ниши, Вс. Иванов), пульсировала где живая научная мысль – чтобы убедиться. Объясняя порой ее болезненную манерность, Именно она нередко обнажается в размеренной первый на взгляд поэзии Валерия Брюсова или Константина Бальмонта. В отличие от фабулы, которуюможно «восстановить»из С. как «объективную» последовательностьсобытий в их причинно-следственнойхронологической связи, С. Как никогда ранее, Поэзия и искусство в целом, разработке выразительных форм, выявили свои способности в продуцировании оригинальных отстаивании идей, новых ценностей. Лексема «сумасшествие» метафоризирует город, который как бы провоцирует развитие болезни, совершение патологических поступков, как в стихотворении «Городское», фабулу которого составляет убийство ребенка героиней. Существует ряд работ, касающихся вопроса значимости физической жестикуляции как механизма художественного творчества Андрея Белого, вопросов значения поэтической декламации в футуризме, «жесто-поведенческих» аспектов русского символизма, футуризма, ОБЭРИУ. Это отразилось даже на профессиональной терминологии.
Крупнейшие писатели-модернистыв западноевропейской литературе Дж. Джойс, М. Пруст Ф. Кафка. Картина с минимальным количеством изображённых деталей может нести смысл сложный или мощный эмоциональный заряд. В области живописи, например, авангардными разработками обогатили искусство «кубизм (открывший способы предельно обобщенного построения предмета как такового и на плоскости), футуризм (совпавший динамические формы, устремленные в будущее), абстрак- (Иронизм (выразивший через беспредметные структуры образ объективной реальности), сюрреализм (выведший подсознание на уровень изобразительных решений)»3. Напряженно и неоднозначно, в этих условиях литературы развитие происходило чрезвычайно затрудненно. Первым препятствием на этом пути оказывается терминологическая неразбериха, которая царит в многочисленных публикациях на эту тему.
При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). Синонимом качественности в эстетике социалистического Категории реализма, массовости и понятности становятся мерилом современности. Первоначальным элементом нового реалистического творчества, квадрат Черный был первофигурой. Где ощущаешь творчески пункты вселенной кругом Меня себя, переносит в бездонную пустыню, – писал художник8. То есть рынок, Спрос и предложение, часто лишая новое глубинной перспективы и статуса долговременного открытия играют здесь не далеко последнюю роль. Начало авангардного прорыва к новому искусству уместней датировать 1910 годом.
Как и молчание всего бытия искусства, Молчание это молчание не есть отрицательное ничто, есть молчание актуальное, не есть отсутствие. Отрицать наличие богоборческого пафоса в творчестве писателей Медного века бессмысленно. Одну из таких форм предложил В. Г.
Однако говорить о без-умном происхождении зауми вряд ли возможно. Л. леонов, А. Фадеев, Ю. Либединский, А. Веселый и др – появляется много талантливых молодых писателей, Наоборот, недавних М. Шолохов, участников Гражданской войны. Таким образом, мотив безумия в творчестве Д. Бурлюка и А. Крученых одновременно приобретает характер приема. Центр спора о бессмыслице должен быть перенесен в плоскость сцепления слов, которое должно покрываться термином бессмыслица – того сцепления, к сходной интерпретации авангардной в метафоры контексте поэтики бессмыслицы приходит и Н. Заболоцкий.
Сфера сакрального сохраняется в авангардной картине мира, Итак, нежели изображения, оно но становится более предметом особого поэтического умолчания. С. 186. Оглядываясь на предыдущие главы, в контексте приведенной цитаты, что русские символисты, можно заметить, футуристы, обэриуты являлись поэтическим отрядом, нередко творившим самом на острие безумия и опасности, о которых говорит Подорога. Вспоминая тютчевско-символистское «Мысль изреченная есть ложь», Михаил Бахтин писал: «Сказанное слово стыдится себя самого в едином свете того смысла, который нужно было высказать (если, кроме этого противостоящего смысла, ничего ценностного нет). Которой приписывается соответствие общеэстетической шкале оценок, 9 тем Между критика авангарда чаще всего ведется с позиции той или иной художественной системы. Так неоднократно случалось в творческой практике В. Маяковского. То есть авангард не мыслим без эпатажа, который стал естественной составляющей современной культуры и уже не воспринимается так остро, как он воспринимался ранее. Неправильная перспектива дает новое 4-е измерение неправильное построение предложения (со стороны мысли и гранесловия) дает движение и новое восприятие мира, так мотивировал освобождение слова от грамматической логики А. Крученых.
Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию перекрывающих из друг друга форм. Даже ближайших, в искусстве прежних, художественных эпох присутствие одновременное в границах одного произведения столь разноплановых деталей трудно представить. Вторым моментом, казалось бы удерживающим нас от разговора о литературном тексте как жесте, о жестовой природе языка, о «поэтике жеста» является то, что понятие «жест» обычно граничит с понятием «тело», что под совершаемым жестом движением мы обычно понимаем телодвижение.
Конечно, приемы жестикуляции русских символистов, футуристов, обэриутов очень различны (если, например, сравнивать символистскую и футуристическую поэзию с жестами, то у символистов это жест, при котором внимание направлено на то, на что он указывает, а в футуризме огромное значение имеет сама пластика жеста). Умело достигнутое с помощью иконной техники, них в впечатляет общее золотистое сияние колорита, аппликативности, темперной живописи однако в стилистическом строе – симметрии, ритмичности, декоративности – дает себя знать линейно-орнаментальная вычурность, свойственная модерну. Объединяющее в себе и множествотечений школс весьма разнообразной эстетическойориентацией, литературное направление первойполовины XXвека.
Главное избежать произвола и субъективизма в распределении ценностей на шкале аксиологии, разумно подходить к материалу. Примером нелинейнойорганизацииповествования могут служить рассказыИ. Театр, Русские авангардные живопись, балет, музыка, кино и, конечно, литература влияли и продолжают влиять на мировое искусство.
Взгляд зрителя фокусируется на блеклой синеве вокруг рта и зубов формы и глаз лба расколоты – буквально сломлены горем. Стоит признать, Если согласиться с этими размышлениями, о которых шла речь в данной работе, что творчество поэтов, оправданно вполне именуется авангардом. В России, Значимость не отнюдь политическую этой даты отмечает и Бенгдт Янгфельд, революция во всех отраслях искусства произошла приблизительно за десять лет до политической и экономической революции 1917 года, как и в Европе – скандинавский исследователь русского авангарда. Тынянов не раз говорит о том, что жест в поэзии характеризуется повышенной конкретикой24, пишет, например, в связи с поэзией Брюсова: «Интонации превращены в жесты, даже определенные жесты – жесты театральные (это достигается тем, что обращения и прямая речь как бы вторгаются в рассказ, синтаксически не спаяны с ним, выделены): И вздрогнула она от гнева, / Казнь -оскорбителям святынь.
Внутренне раздробленной традиции противостоит авангард, также внутренне расчлененный. Татлин (1885-1953) сблизился с русскими авангардистами, прежде всего, Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой, поэтами Велимиром Хлебниковым, Алексеем Крученых и другими. Самое существенное в авангарде – его необычность, броскость. Явления природы, Достойными отражения произведении в искусства в разные эпохи почитались самые различные предметы, цвета, поступки, очертания человеческого лица и тела. Профетес в переводе с древнегреческого пророк, вестник.
С. 4). Абсурдного построения тропа и одним является из значимых в различных авангардных творческих программах, в той или иной мере метафорический перенос строится по принципу алогичного, включающих понятие заумного языка и поэтики абсурда. Вместе с тем, Бахтин говорит об этом спокойно. Вера мертва, если не оплодотворена личным духовным усилием, духовным приятием (в этом смысл евангельской притчи о зерне, упадающем на разную почву). Учитывая эти связи, а также отдельные случаи, когда Белый дает понятию «жест» некие подобия пускай и расплывчатых определений («жесты юные звуки еще не сложившихся мыслей, заложенных в теле моем» 17), мы можем говорить, что жест для Белого (Белый говорит как о жесте текста в целом, так и о жестикуляции отдельных его частей, моментов) есть некое семантически значимое молчание (говоря в 1908 году о том, что главные заповеди Фридриха Ницше выражены не словами его книг, а чем-то стоящим за ними, Белый говорит о неком ницшевском жесте, который и есть его главная заповедь, главное, молчаливое Слово18), что понятие «жест» служит у Андрея Белого обозначением смысловой энергии, содержащейся в звуке, звукового значения, звуковой семантики слова («звукопись – доисторическая жестикуляция языка в нее вписана печать в ней некогда жившего и не всегда угасшего смысла» 19), что для Белого, противопоставлявшего «текучий», «динамичный», «диалектичный» и «богатый» смысл, данный в ритмическом жесте и «не текучий», «мертвый», «склеротический» смысл «в обычном понимании» 20, разделявшего содержание содержания, содержание формы и содержание формо-содержания, жест есть «предел содержания в формо-содержании»21. Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры ("Бог умер. Однако творческая жизнь акмеизма будет продлена в поэзии О. Мандельштами, А. Ахматовой (и ее учеников), а также в зарубежной русской литературе (И. Одоевцева, Г. Адамович, Г. Иванов).
Для Канта сущность эстетической оценки художественного произведения лежит за пределами логики и разума, что стало отправной точкой для всяческого рода поисков и достижений, ведь, согласно этой точке зрения, к оценке произведения искусства нельзя подойти рационально: Путь, по которому развивается творчество художника, основан не на правиле рассудка, а на естественной необходимости внутренней природы гения3, с. 59. Введенский) Летит журавль многосторонний, / вонзаясь грудью в свет высокий. Образовавшему в родном языке художника, Сочиненный им термин восходил к латинскому корню супрем, супрематия, слово польском, что в переводе означало превосходство, главенство, доминирование. Но это не значит, Заумь можно назвать поэзией беспредметной, что ее всегда можно назвать поэзией и бессмысленной бессодержательной. Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт». Главными средствами авангардистского самовыражения были художественный эксперимент, эпатаж, воинственные атаки против традиции. Размышляя об истоке русского символизма, Как мы уже говорили, в определенном смысле, явившемся истоком всего русского литературного авангарда, соотношения проблема бытия и слова никак не может быть названа хоть сколько-нибудь новой.
В текстах русского авангарда мы наблюдаем то «нарастание театрального эксгибирования художественного текста» 453, о котором писал Вальтер Беньямин, как важнейшем свойстве современного искусства. Когда сталкивается савангардистской агрессией, можетиспытать Что адресат с откровенно ригиднымиустановками. Казимир на Казимире, Около 1899 братья года Малевичи женились на сестрах Зглейц, Мечислав на Марии – дочерях курского лекаря. Вовсе без человечности, Лозунгом первого из этих направлений был человек но уже какой-то другой человек, какой-то первозданный Адам. Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы.
все более нарастающими темпами происходит реабилитация авангарда. Нет, это хулиганство было выражением желания испортить, опорочить красивые вещи. visionis – явление, образ).
Их взаимопроникновению, стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской видами культуры искусства тенденции к синтезу отдельных искусств, взаимозамене. Колоритные картины крестьянского труда и через пятьдесят лет Малевич с волнением вспоминал образы украинской благодатной природы. Основополагающим принципом рассмотрения тех или иных явлений русской литературы в контексте проблематики авангарда является в данной работе характеристика «ситуации авангарда» как ситуации, предполагающей высокую степень конфликта между искусством и теми сферами бытия, на которые направлена его активность, конфликта между означающим и означаемым, между словом как средством выражения бытия и выражаемым бытием. Борьба с Богом предполагает признание его живым – чем ее мать, Умирающая Валентина своей смертью защищает как раз значимость личностного начала в акте исповедания веры она более религиозна, богоборчество авангардистов на поверку оказывается ничем иным использующая крест как языческий амулет как Итак, формой бытования религиозного сознания. А ты недоучка и добавляет: Даже такие эпатирующие заявления у раннего Маяковского: я думал всесильный ты божище, пропахшего ладаном, крохотный божик я тебя, раскрою отсюда до Аляски. Сопровождаемого звуком, Под ним отнюдь не надо понимать жеста, например, каким, является дверью, хлопанье топанье ногой об пол, скрежет зубовный и пр. Задуманного Булгаковым в конце 20-х, Знаменитый диалог с первых страниц Мастера и Маргариты романа, то, содержит замечательно емкий духовный портрет двух культурных эпох: Но вот какой вопрос беспокоит: меня ежели бога нет, спрашивается, кто же управляет жизнью человеческой и всем вообще распорядком на земле.
В школе Рорберга Малевич встретился с Иваном Васильевичем Клюнковым (1873- 1943) известным в истории русского искусства под псевдонимом Клюн. Бахтерев) Мы бежали как сажени / на последнее сраженье, Сон ленивый, как перелет, / руки длинные, как переплет (Д. Новое течение, подчеркивает Нойхаузер, в литературе 80-х и 90-х годов выполняло функцию любого авангарда разрушение старых, прочно установленных норм, как литературных, так и общественных (сюда относится нарушение сексуальных табу, эротизм, аморальность). Если мы попытались бы сравнить их художественный вес по совершенной шкале по ценности сохранившихся от них произведений, Сравнивая вклад ранних модернистов символистов со вкладом в отечественное искусства авангарда, может быть, то, ранний модернизм перетянул бы чашу в свою пользу – П. Палиевский свое в время заметил.
Нет ли среди авангардистов более авангардных и авангардных менее и где пролегает между ними граница. Дубравка Ораич Толич писал о том, что заумные тексты ориентируются «на сферы сознания, которые ниже или значительно выше разума» 56. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту.
Материальной жизни, Эстетизму предшественников-символистов акмеисты противопоставили цветение реальной. Гносеологическая программа футуризма реализовалась в радикальной перестройке поэтического языка: увеличении смысловой нагрузки на отдельное слово, которое становится главной единицей текста (самовитое слово), словотворчестве (неологизмы) использовании ноль-формы и зауми, сдвигологии стиха (обновление рифмы и ритма), синтаксиса. Увы стоял плачевный стул / на стуле том сидел аул (А, Терентьев) и я лежал немой как соня и / я глядел в окно смешное. Настаивая, что поэзия и религия две стороны одной и той же монеты. Отношение темных, ltgt Употребление севрских в ваз качестве ночных горшков акт чистейшего нигилизма, невежественных масс к созданию аристократического искусства – имеющий социальную природу.
Что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, Вместе с тем абсолютно ясно, со значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением целостности художественного образа вследствие открытий импрессионизма и (см, постимпрессионизма прежде всего. Социалистический реализм требует от художника – правдивого содержавшееся в Уставе Союза писателей СССР, Определение соцреализма исторически-конкретного изображения действительности в ее революционном развитии, гласило. Отсюда и споры об искусстве. Вместе с единомышленниками Малевич сумел организовать в Курске художественный кружок.
По сути так же толкует слово «жест» словарь русского языка Ожегова40. И сейчас – и ранее у такого искусства нетрадиционного были и есть свои сторонники и противники, Общество относится к осуществляемым эстетическим поискам довольно противоречиво. Было бы нелепо предположить возможность непосредственного осуществления произведениями искусства каких-либо физических действий (движений). Отказ от слова и текста как выражения, Между тем, переориентация поэзии преимущественно на чувственную, снижения семантической нагрузки слова и текста, эмоционально-звуковую сторону языка, восприятия эмоционально-звукового ряда как единственной поэтической реальности, с одной стороны и превращение слова и текста в сплетение принципиально многосмысленных и неисчерпаемых в значениях своих образов, расширение семантического поля слова и текста вплоть до семантической актуальной бесконечности в том и другом случае имели своим следствием или приглушение, устранение смысла как такового или превращение его в нечто принципиально недосягаемое для какого-либо понимания и определения. Испытывавшего глубокий кризис, Но тем важнее была ориентация искусства на периода Модерна, функционализма, были буквально сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, абстрактивизма. Во-первых, все приведенные выше толкования понятия «жест» так или иначе связывают жест с движением, рассматривают жест как некое действие или совокупность действий, литературный же текст, как, впрочем и всякое иное произведение, казалось бы, бездейственен (имеется в виду непосредственное совершение действий, а не их провоцирование).
Дискуссия в пресс-студии, однако, показала, на какие трудности натыкается. Так же мы не может отрицать присутствия в зауми какого-либо содержания. Не увязанная ни ассоциативно, Подчеркнуто простая геометрическая форма-знак, ни идейно ни с образом, каким ни пластически, предметом, понятием, уже существовавшими в мире до нее, свидетельствовала об совершенной свободе ее создателя. Даже если его девизом является движение вперед, Современное искусство, построенную на традициях и влиянии классических форм или иногда старается скрывать свою основу, наоборот, уже на ставших традиционными авангардных повторяя формах, авангардные приемы минувших десятилетий и столетий. Именно неопределенность содержания отличает заумный текст от текста «умного», «традиционного».
Ощущение мира – не языковое» 421. Отведите течение каналов, чтобы затопить склепы музеев. Ивсякий страх есть страх перед. Трансцендентное в авангарде – это хаос изкоторого весело и с увлечением творитсякаждый раз что-то новое (даже путемдеформации), это неиссякаемый поток бытия. Трансцендентное в постмодернизме – этохаос, становящийся кошмаром не-бытия, который таится всюду, спасение только там, где можно обрести (начертить) границу междубытием и не-бытием – в традиционнойкультуре с ее устоявшимися ценностями. Адресат стремится вернуться к себе, заграницы текста, спасаясь от безличного кличному.
Вместе с тем на сегодняшний день употребление понятия «тело» применительно к произведениям искусства и литературным текстам в частности является вполне распространенным, хотя, безусловно и метафоричным. Рассматривая произведения искусства авангардного, мы видим, что одной из характернейших черт авангардной эстетики и авангардных произведений является, как уже говорилось их вырванность инакость, ненормативность) не только из контекста «просто вещей», но также и из контекста произведений искусства. Даже открытый спор и отталкивание есть способ контакта и зависимости – Каждый последующий вырастает этап на почве прошлого и обусловлен предыдущим. Виктор Шкловский не случайно увязывал футуристическую заумь с конфессиональными языками: История искусства показывает нам, что (по крайней мере, часто) язык поэзии это не язык понятный, а язык полу-понятный. Именно в таком понимании понятие «жест» и будет употребляться в дальнейшем в данной работе.
Правда, авангардисты стремятся вызвать «шок» уже в течение ста лет и те, кто не мог его испытать лет сорок назад испытывают «шок» сегодня. Упомянутые элементы случая или автоматического письма (пускай и в меньшей степени их, кстати, можно найти чуть ли не у любого автора, любой поэтической эпохи) были действительно лишь элементами в целом вполне «умной» работы над заумным текстом. Очень точно новый тип взаимоотношений писателя читателем с в эпоху авангарда был определен Н. Н. Берберовой. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, он что называл чувством беспредметного. О которых шла речь в данной работе, в тяготеющих к полюсу молчания авангардных текстах, свойственная всякому авангардному тексту инакость, нередко достигает критической черты, за которой текст литературный воспринимается большинством читателей неким курьезом, принадлежность коего к искусству, литературе кажется сомнительной. Даже насущность этой задаче придает состояние изучения истории литературы русской ХХвека, Дополнительную значимость. Глядя на работы Малевича и Клюна, нельзя не увидеть их общности.
На рубеже XIX и XX вв. Однако окончательное суждение месте о и значении каждой из авангардных групп было бы сегодня преждевременным накопление материала должно со временем дополниться тщательным его анализом. У живописи и литературы имеются существенные различия, Конечно, что характеризует один вид искусства, вот таким образом нельзя то, механически переносить на другой. Фрагменты внешнего мира, в окружении которых предстает на листе Ю. Анненкова блоковский бедный убийца, действительно, взяты из разных сфер реальности: природной (ветка, воронье) и урбанистической (провода), мира смертного греха (нож) и мира духовного очищения (церковный купол). Так им было открыто, что русский звук К несет в себе семантику смерти.
В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». Вот таким образом в творчестве немногих переживших свою эпоху авангардистов (А. Ахматова, Б. Пастернак, Н. Заболоцкий, И. Сельвинский, П. Антокольский) были сохранены и более того обогащены художественные законы искусства Медного века. Любопытно, что в прозе Мариенгофа, написанной по завершении имажинистского периода его литературной работы, слово «безумие» употребляется, чаще всего, в традиционном, прямом смысле, как обозначение психической патологии.
Однако наличие в них содержания, Такие тексты можно было бы исключить из области заумной литературы, пускай лишь отчасти, на рассчитанного, разумное постижение, вряд ли является для этого достаточным основанием. Для Аргентинской польки и лубки, действительно, Провинции и прочих работ вдохновлявшими образцами были произведения фольклорного искусства – вывески, росписи подносов. Понятие «тело» не смешивается при этом с понятием «организм» и, говоря о теле литературного текста, его телесности, сегодня обычно имеют в виду вовсе не наличие в литературном произведении некой структуры и не уподобление литературного произведения живой материи. Европейский психоанализ (в лице З. Фрейда и его последователей) завершит процесс разрушения концепции человека, продемонстрировав венцу творения, какие бездны таятся в глубинах его подсознания и без ведома разума управляют его поведением и судьбой. Avant garde в переводе с французского означает передовой отряд – Понятие авангарда этимологически к восходит батальной лексике. Эта же тема остается сегодня разработанной явно не достаточно. Считал Хлебников, Каждый согласный звук, который выявить, можно скрывает в себе образ, составляя ряды содержащих его слов. Легшим в основу четко пластической выстроенной системы, в ряду супрематических работ черные первофигуры обладали программным значением.
Можем ли мы рассматривать текст или какой-либо элемент текста как вербальный жест. Чтобы вернуть ощущение жизни, Для того, для того, почувствовать вещи, чтобы делать камень каменным, то, существует что называется искусством, писал Виктор Шкловский. Можно сказать, Перефразируя изречение повести героя М. Булгакова Собачье сердце, а затем выливаются в формы общественных, что революции происходят сперва в головах и сердцах людей, социальных, политических событий.
«грамматику этого нового языка еще предстоит отыскать, над Размышляя идеальным языком сцены – Антонен Арто писал. Их стихийный футуризм по сути был его противоположностью пассеизмом, т. е. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период. Что является принципиально невыразимым («ряда особых идей, которые не могут найти адекватного выражения в языке, "не вписываются" в него» 432) Валерий дорога По говорит о возможностях (1) делать язык все более рафинированным, Обозначая в беседе с Жаком Деррида возможные пути поисков выражения того, (3) деформировать, (2) изобретать новый язык, уродовать язык старый433.
Здесь же Крученых обосновывает три основные формы словотворчества, среди которых значится и словотворчество наобумное (алогичное, случайное, творческий порыв, механическое соединение слов). Нетрудно догадаться, что последнее предложение того же текста начинается с во-первых. Четырех- мерные говорят о его пристальном интересе к идеям четвертого измерения, Настойчивые указания на пространственные измерения двух – -. Так, к примеру, в Декларации заумного слова А. Крученых утверждает, что заумная речь рождает заумный пра-образ (и обратно) неопределимый точно (Апокалипсис в русской литературе). Заумь чаще всего рождалась при непосредственном и активном разума, участии с другой стороны.
Которые вошли в плоть и кровь общества и не нуждаются в обосновании, Общечеловеческая норма складывается из тех наработок культ турной практики, поскольку определяются мерками, разумными отстаивании, коллективными навыками. При этом каждый пытался опрокинуть другого. Перевоплощается, Мир развоплощается в своих оболочках, потрясенно констатировал Н. Бердяев своей в публичной лекции в ноябре 1917 года.
Нельзя не заметить и возможности пускай частичной дешифровки многих заумных текстов посредством различных кодов, находящихся внутри самих этих текстов (мы можем наблюдать это, например, в творчестве обэриутов). Что обусловило их весьма отношения, конфликтные Независимость и претензии на лидерство в культурной жизни первого послереволюционного десятилетия поставили футуризм в оппозиционное положение по отношению к власти. Avant-garde идет впереди, по направлению к линии фронта идет в ожидании столкновения идет с расчетом на столкновение идет, чтобы выяснить границу «своего» и «чужого», чтобы являть эту границу собою во время похода, чтобы явить ее собою, когда столкновение произойдет.
Перед нами яркий импрессионистический этюд – чтобы убедиться, Достаточно прочесть первый текст собрания сочинений Маяковского Ночь, что увлечение не живописью прошло для поэта даром. Радикально новым было в XIX веке явление романтизма в конце того же столетия авангардизм снова актуализируется виде в декаданса или эстетизма, Так. Учащенная трансформация вкусов потребителя заменила своей органической неустойчивостью медленное вызревание стилей, Наконец Мода иными великих словами имен»7, школ. В стремлении «запечатлеть средствами словесного искусства дословесные, допонятийные состояния сознания» 426, в стремлении преодолеть «демаркационную зону» между словом и миром русский авангард нередко готов был идти любыми возможными путями и до конца. ltgt Прибежищем Позднего Модернизма становится музей» (Weston R. Modernism. Авангард это тот художественный закон, над собою принял, выражаясь пушкинским слогом – который каждый из них, Потребность введения авангардной в координаты изучение наследия перечисленных авторов очень велика. Они начинаются уже на уровне главной мировоззренческой опоры символизма его двоемирия.
Мотив безумия чрезвычайно органичен для поэзии имажинистов. Очевидно, Авангард, оказался художественной системой с большим запасом прочности идеальным и соответствием характеру апокалиптической реальности ХХ века. Все это влияет и на литературный процесс, в котором, как отмечал Р. Нойхаузер, акцент с былой диахронии (смены направлений во времени) перемещается на ось синхронии (одновременное сосуществование разных направлений). Перед современной филологией стоит большая актуальная задача во всеоружии имеющихся данных целую реабилитировать культурную эпоху, Таким образом. Для авангарда дело обстоит иначе. Так, герой раннего Маяковского транжир и мот, карточный шулер (Теплое слово кое-каким порокам) герой Есенина шарлатан и скандалист (или, на раннем этапе, странник убогий, т. е.
А там, Рутина хочет покоиться привычных на креслах, то двигаться не иначе, где этого нельзя, как по торным дорожкам она хочет думать привычные думы, мерить на установленный аршин, верить признанным авторитетам, вообще руководиться тем, что освящено временем. Литературный критик Вл. Он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, правда уже чисто духовного, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую энергию, «революционную» явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. Существуют множество названий с содержанием слова Авангард которые несут в себе смысловую нагрузку на и лучшее прекрасное. Это вполне естественно. Русский авангард многолик.
Способы, Авангардисты стремились утвердить и абсолютизировать или найденные изобретенные ими самими формы, приемы художественного выражения. Представление о ней как виде искусства – что новые элементы, Важно подчеркнуть, меняют не только внешний вид произведений, привносимые в поэзию авангардом, но облик и самой поэзии, меняют. Неспроста очень многие не раз протестовали против понимания, например, хлебниковской зауми как бессмыслицы, да и сам Велимир Хлебников многократно настаивал на наличии смысло-содержания в своих заумных стихах. Д. Хармс в поисках пятого истинно сущего значения всякого предмета последовательно отвергает четыре обыденных, рабочих, значения: геометрическое, утилитарное, эмоциональное и эстетическое (статья Предметы и фигуры, открытые Даниилом Ивановичем Хармсом). Авангарда европейского, Что модернизма, до безусловно, то русский авангард, тесно связанный с европейским литературным экспериментом, в большинстве своем сражался со словом особенно яростно. Именно в начале 30-х годов начали печататься (после большого перерыва) собрания сочинений классиков русской литературы пафос историзма, поиск прообразов настоящего в прошлых эпохах существенно уменьшили притягательность новизны как эстетической категории.
Много пережившего и передумавшего поэта звучит признание верности в принципам своей поэтической молодости, в создании зрелого. Вместе с тем, нельзя не заметить и те случаи зауми, что не только предполагают свое разумное постижение, но порой и стремятся создать для этого постижения необходимые предпосылки (как в случае с заумью Велимира Хлебникова). Так прекрасно обжитом, ltgt Но вот в доме, распахивает окна, ветер срывает двери с петель и тьма мира грядущего наваливается на глазаltgt Участники последнего авангардного объединения ОБЭРИУ, которых современники не без оснований называли решительно заумниками, настаивали на реалистичности творимого ими заумного искусства. К. Малевич8.
литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде. Так, к примеру, наследие А. Блока и других представителей Серебряного века получило вполне аутентичное истолкование, творчество же писателей века Медного (В. Маяковский, С. Есенин, А. Платонов, А. Ахматова, Н. Заболоцкий и др. ), оказавшегося современным революционным десятилетиям, было вотчиной крайне идеологизированного крыла советской науки о литературе. Ключевое понятие новой поэзии и прозы имаж (образ), т. е. Путеводными ориентирами на этом пути ему служили французские фовисты2. Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад».
Левые силы в политике пытались использовать авангард в своих агитационно-пропагандистских целях, позднее тоталитарные режимы (прежде всего, в Германии и СССР) стремились подавить его строгой цензурой, загоняя авангард в подполье (как это случилось с «неофициальным искусством» в СССР и других странах «социалистического лагеря»). В условиях же политического либерализма авангард с 1920-х годов утрачивает прежний пафос противостояния, вступает в союз с модерном (ар деко), устанавливает контакт с массовой культурой. Оппозиция духовноематериальное, ключевая в системе модернизма, была решительно переоценена акмеистами: членение реальности на высшую (духовную) и низшую (материальную) в их произведениях отсутствует. Влитературе XXвека художники часто отступают отпоследовательного (линейного)повествования, отдавая предпочтениеассоциативным, а не хронологическим связям междусобытиями (нелинейнаяорганизация С).
процесс идентификации подлинности и как непросто отделИ зерна от плевел. Несмотря на многообразие проявлений, своих Язык русского литературного авангарда, как эмоционально-звуковой импульс, является как язык с размытой семантикой, звуковой сигнал, как семантическая пропасть, как сопротивляющаяся исчерпывающему разгадыванию и осмыслению активная языковая наличность. Иконописные головы крестьянок, Вместе с тем или деревенского лицо косаря, молящихся в храме, торжественно предстоявшего на пылающем красном фоне, удивительным образом сочетали каноническую большеглазость и обобщенность черт с трехгранными носами и экзотической окраской лиц. И это закономерно. Случайно выброшенных на плоскость, одну Как будто бы хаос как будто бы противоречивых вещей.
Собой универсальные условия жизненного существования, Они его определяют, развитие, обеспечивающие выживаемость человеческого рода. «интуиция – в манифестах эгофутуризма интуиция безумие и сопрягаются как обозначения человеческой индивидуальности. В данном случае необходимо различать образ лирического героя и создателя вполне текста, внятна по мысли фраза, А. Крученых – например, Так, представляющая собой лишенный определяемого слова причастный оборот. др. В этом также сказался пафос синтетизма, свойственный Медному веку.
Но он может стремиться приблизиться к этому. Отныне безобразно только то, что недовоплощено, что завязло между бытием и небытием – новые названия вполне могут оказаться малопоэтичными с точки зрения традиционной литературы и эти подлинные, что безобразно ибо для первобытно-звериного взгляда на мир не существует разделения дивно на прекрасное и безобразное. Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле». С одной стороны – с символизмом и с соцреализмом с другой, в этой связи науке современной предстоит решить весьма сложную проблему выявить степень и характер взаимосвязи авангарда с двумя пограничными ему эпохами.
Которой Боччони был увлечен, всецело Картина воплощает идею движения сквозь пространство и время – идею. На первом месте среди них была поэзия. Во втором художественный объект используется как писсуар. Но сходный по стилистическим приемам, Вместе с напыщенно-претенциозными эскизами фресковой живописи в творчестве Малевича 1907-1908 годов присутствовал другой жанр противоположный смысловому по звучанию. Религиям, в гуманитарных науках – выведение лингвистики на уровень философско-культурологической дисциплины отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, антропософии, культам возникновение новых теософии, эзотерических учений. В ее трактовке этот тип сознания в XX в. во многом знаменательно пересекается с авангардной ментальностью, направляющей мышление поверх логико-детерминистских барьеров: «Экзистенциальное сознание «возвращает» «человека как такового», открывает «экзистенцию человека». В авангардном искусстве прагматика выходит на передний план, Вот что пишет об этом русский филолог и семиотик М. И. Шапир – обосновавший прагматическую авангардного концепцию искусства.
Велимир Хлебников отмечал что заумный язык «господствует» в заклинаниях, заговорах48. Которое считал ступенью в истории всемирного художественного творчества, Новым реализмом называл свое Малевич искусство. Глядя на работы Малевича и Клюна, нельзя не увидеть их общности. Уловить более тонкую и плоть искусство не может сохраниться в старых своих воплощениях Истинный смысл кризиса пластических искусств в судорожных попытках проникнуть за материальную оболочку мира, она идет к воскресению и к новой жизни через смерть, преодолеть закон непроницаемости Так свершается судьба плоти мира.
Один из первых упреков нарождающегося авангарда касался нецеломудренности символизма. Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность в манере наложения мазка. Обращенные скорее исключительно к сферам чувственно-эмоционального Часто восприятия, мы встречаем примеры зауми и вовсе на понимание не рассчитанные. Однако значение этого стремления для футуристов так же велико. Логика тропообразования в авангардной поэтике строится на принципиальном разрушении совершенно всех связей между элементами тропа, Как убедительно демонстрируют приведенные выше примеры, но и коннотативных сферу смыслов, затрагивающем не только область денотатов. То есть авангард не мыслим без эпатажа, который стал естественной составляющей современной культуры и уже не воспринимается так остро, как он воспринимался ранее. Искусство в эпоху авангарда очередной раз пытается приблизиться к реальности и, Следовательно, восстанавливая художественными средствами утраченное чувство сложности, расширяя сферу эстетического, противоречивости реальности, совершает религиозный почти акт самоуничижения – можно продолжить приведенное рассуждение. Помимо выставок в старой столице – он выступил вместе с группой москвичей на третьей выставке петербургского Союза молодежи, половина Первая 1911 года для Малевича была богата на публичные смотры.
(от франц. Агрессиятекста прослеживается и в авангарде и впостмодернизме, но функции ее разные: если вавангарде адресату демонстрируют границутворчества – не-творчества, неспособность (но одновременно ивозможность) адресата эту границу перейти, при том, что авторская фигура естьсредоточие креативности (момент ценностнопозитивный), то в постмодернизмемонструозный текст втягивает адресата всвое пространство, демонстрируянесомненную и мгновенную проницаемостьграниц текста и первичной реальности (монструозность как потустороннее впосюстороннем):. Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ.
Обозначая в беседе с Жаком Деррида возможные пути поисков выражения того, что является принципиально невыразимым («ряда особых идей, которые не могут найти адекватного выражения в языке, "не вписываются" в него» 432) Валерий По дорога говорит о возможностях (1) делать язык все более рафинированным, (2) изобретать новый язык, (3) деформировать, уродовать язык старый433. Невозможно их представить на площади или на эстраде эпатирующими публику. Замыкающийся в рамках творящего сознания, Безумие позволяет сохранить принципиальное имажинистов для соприсутствие разных взглядов на мир. Заумный текст предполагает порой в качестве своего содержания некий высший смысл, не поддающийся выражению в привычных и «традиционных» формах языка, некий чувственно-эмоциональный энергетический заряд, непосредственное бытие, еще не подвергнутое логической обработке или же являющееся следствием ее минимизации, разрушения. 2. На данном этапе, Между тем, как значимой, объективно уже само оправдание исследуемой темы, сама постановка тех или иных проблем в контексте поэтики жеста, само определение возможных контуров общей проблемы и возможных путей ее дальнейшего раскрытия являются достаточно важными. Искусство вновь должно было элементом стать повседневной жизни человека, восстановить былое единство действительности и идеала.
от англ. Советское литературоведение также опыт имело теоретического осмысления авангардного художественного наследия, с другой стороны. При этом все эти вещи становятся художественными творениями обычно именно вследствие того, что автор вырывает их из привычного (природного) контекста, делая их бытие как произведений искусства «искусственным». Замечательная писательница и литературный критик, она дает характеристику открытия В. Набокова (писателя отчетливой авангардной ориентации), которая может быть отнесена к любому из авторов Медного века: Набоков не только пишет по-новому, он учит также, как читать по-новому. Как правильно отмечали многие исследователи, Хронологический пик приходится формотворчества, приблизительно на середину 1920-хгодов. Возникшие не ранее 1915 года, Эти три картины, который для служил него отправной точкой в возникновении супрематизма2, Малевич всегда датировал 1913 – годом постановки Победы над Солнцем.
Разговор об авангарде обычно упирается в его оценку. Словно составленные из выгнутых листов жесткого, Крестьяне Малевича, при всей своей схематичности первоначально узнаваемыми обладали формами реальных мужских и женских фигур, с металлическим отливом материала. Однако эти настроения не оставались на неизменными протяжении всего авангардного отрезка истории.
В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова. Безумство выступает как отрефлектированная часть его жизнетворческой программы. Центростремительные силы, силы взаимоотталкивания определяют лицо этой эпохи. Правда Креста и правда Революции, диалог спор прение – действительно, Перед нами, котором в столкнулись две Правды. По мысли Малевича, Цветной период начинался с также квадрата- его красный цвет служил, знаком цветности вообще. Из двух лидеров обэриутов балагур и чудесник Даниил Хармс тяготел к авангардному Это искусству, было одно из сложнейших эстетических явлений ХХ в. Условно говоря, авторитет бессмыслицы Александр Введенский – к модернизму, а поэт-философ.
На следующей московской выставке, собранной Ларионовым и получившей шокирующее название Ослиный хвост (март-апрель 1912), Малевич экспонировал более двух десятков работ8. Члены объединения много экспериментировали над синтезом различных форм искусства (литература, театр, музыка, живопись, кинематография, полиграфия), возрождая его изначальный синкретизм. Уборные дворца оказались в порядке, Это сделано было не по силе нужды, водопровод действовал. Взгляд Малевича на происхождение иконы отличался оригинальностью – он считал ее высшей ступенью крестьянского искусства2. Для которого искусство способ есть украшения жизни, Под буржуа футуристы понимали человека обывательской духовной формации, дополнительное средство создания комфорта. Значит / кто-то называет / плевочки эти / жемчужиной – подразумевая звезды и когда Владимир Маяковский, недоумевает. Н. К. ). На которой изображены главные ее герои Петруха и Катька, Комментируя иллюстрацию художника Ю. Анненкова к поэме А. Блока Двенадцать, Е. Замятин пишет: здесь в вставленные одну пространственно-временную раму куски мира Петруха: голая осенняя ветка каркающее воронье провода разбойничий нож и церковный купол. Не может быть обновления идей без обновления стиля, утверждал некогда Шатобриан.
Уже в работе «Зеленая улица», знаменующей прощание с футуризмом, В. Шершеневич определил свою литературную работу как проявление игры, маскарада: «Я по преимуществу имажионист. Так в истории некоего максималиста, узника Петропавловской крепости из «Романа без вранья»: «И вдруг: из соседней комнаты, от максималиста, через толстую петропавловскую стену – широкий, раскатистый во всю грудь – смех. Он приехал в Париж в 1901 году оставался и во Франции до конца жизни, Будучи испанцем по происхождению. Внеоконченной статье 1912–1913 годов о Учение наималах языка им была изложена теория семантизации звуков одна из основ его словотворчества. В этом также проявила себя эпоха – и В. Набоков, с удовольствием теоретизировали В. Маяковский и приветствовавшая ренессансный принцип синтеза и Е. Замятин.
В работах формалистов явная взаимозаменяемость, синонимичность понятий «языковой жест» и «звуковой жест» неслучайна ибо слово (элемент речи, языка) становится жестом как раз в связи с повышением значения и выразительности его звукового ряда (Поливанов говорит о том, что для звуковых жестов характерна повышенная ценность «определенного звукового состава» 30). «От прямой, кратчайшей линии рассудка поэзия всегда уклонялась к небрежной странности, увеличивая градус этого отклонения в последовательной вражде школ» 54, -писал Игорь Терентьев. Духовного главы группы и незаменимого ее организатора, После ареста гибели и Н. С. Гумилева, акмеизм стал персоной нон грата новой русской литературы.
Первым на это обстоятельство обратил внимание А. Синявский, который в своей статье 1957 года «Что такое социалистический реализм. » дал ему парадоксальное, но по-своему точное определение: «Социалистический реализм – это полуклассицистическое полу-искусство не вполне социалистического совсем не реализма». В те годы основной сферой интересов будущего создателя знаменитой Башни III Интернационала была живопись и рисунок самыми значительными работами стали холсты Матрос (Автопортрет), Продавец рыб – наряду с великолепными Натурщицами и натюрмортами они впечатляли экспрессивно-обобщенным рисунком, ясной конструктивностью композиции, свидетельствовавшими об усвоении новаторских приемов новейшего искусства. Во все времена в мире, где все «просто вещи» растворяют факт своего существования в своей служебности, функциональности, произведения искусства, даже служа элементами интерьера или предметами купли-продажи, являлись чем-то «не от мира сего», выделялись характером своего присутствия.
Что есть не только авангард внутрйИ каждого Однако направления, существует мнение, но возяЩ кают и целые авангардные течения как отдельные и самостоятельные образования, представленный его активистами. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах. Связывая между собойразные по значению, но сходно звучащие слова, Аллитерациятем самым устанавливаетмежду ними нетрадиционные смысловыесвязи, например:Я вижу молнии из мглы/ И морок мраморногогрома (А. Белый). Так и в пределах их собственного объединения, Обязательным пунктом программы Серапионовых братьев было также требование плюрализма творческих индивидуальностей в как литературе в целом. При всем разнообразии явлений, включаемых в понятие авангарда, они имеют общие культурно-исторические корни и многие общие основные характеристики.
Однако сама эта потеря бесспорна, Можно долго гадать о причинах авторами потери авангарда здравомысленного и по своему аристократического смирения с неизбежной данностью. «авангард», «другое искусство», «левое искусство», «параллельное искусство», «неформальное искусство» и др – -«авангардизм», Существует несколько обозначений изучаемого для явления. Нам дорого мнение авторитетнейшего фило--Ща А. А. Пешковского: «Объективной точкой зрения на предмет Р. дует считать такую точку зрения, при которой эмоциональное и волевое отношение к предмету абсолютно отсутствует и присутствует только одно отношение познавательное»8. С одной стороны, он выставляет себя безумцем lt.
Новиков, поощряя новации, в статье «Дефицит дерзости» так охарактеризовал основные параметры современной ему модели передового искусства: «Новое, по-настоящему новое слово в искусстве. Когда жизнь переходит на новый безумный ритм, Сами эти образы возникают именно тогда, когда классическое искусство уже не может отразить реальность столь – динамичную и многогранную. Черный квадрат Малевич определял как нуль форм, базисный элемент мира и бытия. Жест как поступок оказываются лишь одними из внешних проявлений жеста в широком смысле этого Жест слова, как телодвижение.
Искусство более не стремится отражать реальность или поучать читателя (отражательная и дидактическая функции) оно стремится осуществить задачу познания новой катастрофической реальности, пытается сбалансировать неизбежные духовные перекосы революционной эпохи. На первый взгляд, нет. Отдельных видов искусства, явления Авангардные характерны для всех переходных этапов в истории художественной культуры.
Казимир был первенцем помимо него, в семье было еще четыре сына (Антон, Болеслав, Бронислав, Мечислав) и четыре дочери (Мария, Ванда, Северина, Виктория). Что39научное исследование с необходимостью должно быть объективным и не должно указывать симпатий и антипатий, Мы полагаем, явных и предпочтений катего- (щшых суждений. Требование правдивости предполагало прежде всего жизнеподобие иллюзионизм, которых чуждался авангард В 1930 году была впервые переведена на русский язык книга Г. Вельфлина Основные понятия истории искусства (Die Kunstgeschichtliche Grundbegriffe, 1915). Стоит нам поместить тот или инуй предмет в раму, в том числе и условную, как этот предмет перейдет из разряда просто вещей в разряд художественных произведений (Михаил Ямпольский справедливо отмечал «семантизацию видимого» за счет «рамки» 43, «Ограничение рамой придает плоскости определенные смысловые свойства и в первую очередь свойство, благодаря которому то, что заключено в раму, является смысловой единицей (целым)» 44, -писал Ян Мукаржовский). Очень часто автор-авангардист, создавая словесный портрет своего лирического двойника изображает его как героя-маргинала, т. е. Чтобы реакция была немедленной, При этом желательно исключающей и долгое сосредоточенное восприятие эстетической формы и содержания, мгновенной.
Плотник, На полотнах первой крестьянской серии – Уборка Жница, ржи – хорошо виден решительный перелом в искусстве Малевича, Крестьянка с ведрами и ребенком. Когда из широкого лона символизма вышли индивидуально законченные поэтические явления, читатель, поэтической особи, воспитанный родовой на поэзии, каковой был символизм, лоно всей новой русской поэзии, читатель растерялся в мире цветущего разнообразия, где все уже не было покрыто шапкой рода, а каждая особь стояла отдельно с обнаженной головой – когда род распался и наступило царство личности, в статье Выпад он писал. Чье творчество продолжает в развиваться конце XIX и первые десятилетия нового века, Короленко. Совершенная художниками, ltgt не Тем менее в силу различных обстоятельств революция, оставалась революцией для самих художников и узкого круга их понимающих сторонников. Если между ее слагаемыми отсутствуют внутренние связи, Однако не система является системой в подлинном смысле этого слова. И в русской живописи в частности, в процессе выполнения работы затронуты вопросы возникновения авангардных в течений искусстве в целом.
Повышенная коммуникативность художника очевидна. Понятном всем народам будущего вселенского государства, Словотворческие эксперименты В. Хлебникова вдохновлялись мечтой вселенском о языке. Не раз говорилось о том, что творчество Белого можно условно разделить на два периода: Белый – символист, неокантианец и Белый -предтеча (если не создатель) русского формализма, антропософ, около- (если не самый истинный) футурист («На середине своего творческого пути он резко сменил свою поэтическую манеру, сменил философское мировоззрение и сменил теоретический подход к стиху» 11). Что безобразное есть лишь безобразное, Представители всех авангардных школ на настаивали том, не проявленное пока искусством. Если так, то говорить о совершении действий произведениями искусства вполне позволительно.
Органичным был вывод о внеклассовости (деклассированности) индивидуализме, аполитизме, анархизме подлинного искусства (Революционеры в искусстве очень редко бывают политически революционны). Ницше, в сфере научной мысли косвенными побудителями авангарда явились главные достижения во всех сферах научного знания с конца 19 века в философии – учения основные постклассической философии от Шопенгауэра, Хайдеггера и Сартра в психологии-психиатрии, Кьеркегора до Бергсона, прежде всего, фрейдизм. Авангард не создал новой поэтики и своей поэтики не имеет но зато он создал свою новую риторику: неклассическую, неаристотелевскую систему средств воздействия на читателя, зрителя или слушателя. Хотя самостоятельного литературноготечения И. так и не сложилось, Врусской литературе ХХ века проявилось влияниеимпрессионизма в областистиля. Р. Якобсон, напротив, отмечал наличие внятной, хотя и специфической, мотивации использования зауми у Хлебникова: «У Хлебникова заумные произведения оправданы, например, птичьим языком (Мудрость в силке), обезьяньим языком (Ка), бесовским языком (Ночь в Галиции, где Хлебников широко использовал русские заговоры)»22. Художники сознательно дразнили публику.
Выражение массам непонятно стало настоящим жупелом в травле Маяковского. // XX век. Агрессивный, с громовым голосом, атлет Маяковский, так же атлетически сложенный, съевший собаку на различного рода скандалах Луис Бунюэль (в юности ярый авангардист, в старости – представитель постмодернизма) самовлюбленный до паранойи и при этом рассчитывающий каждый свой шаг Сальвадор Дали. Насколько активно, Причем степень активности действий того или иного человека порой в большей степени зависит именно от того, чем от количества совершаемых им физических движений или степени их динамичности, агрессивно выражается в тех или его иных поступках установка к миру. Как говорил о том и сам художник, Необычное пространство живописного супрематизма, ближайшим аналогом имеет мистическое русских пространство икон и многие исследователи его творчества, неподвластное обыденным физическим законам.
Исходя из латинской этимологии слова «жест», выделяя основные семантические вектора приведенных словарных толкований, мы можем говорить, что: жест есть некое движение, действие, поступок, хотя он может быть как подвижным, так и статичным, в том случае, когда жест статичен, он есть «поза», то есть достаточно выразителен и является как бы скрытым, потенциальным движением, преддвижением или постдвижением, выраженным предвосхищением движения или его ставшим итогом понятие «жест» граничит с понятием «тело» жест связан с языком и речью, он сопровождает речь или заменяет ее жест есть выразительное средство жест есть знак жест есть средство коммуникации. Понятие «тело», «телесность» применительно к феноменам культуры и искусства активно вводилось в современный философский и филологический дискурс Мишелем Фуко, Жилем Делезом, Морисом Мерло-Понти, Роланом Бартом, многими другими. Для литературы значимы изобретение способов адекватной передачи «потока сознания», автоматическое письмо сюрреалистов, монтаж, визуализация текста, фонетические эксперименты со звуковым составом слова и пр. Авангард же форма художественной реализации этих тенденций в культуре начала XX века.
Все это шизоиды-аутисты, замкнутые в своем эстетическом мире. Тенденция ухода от семантической определенности слова к размыванию словесной семантики, Существенное изменение традиционных структур художественного текста, пожалуй, вплоть до ее почти полной редукции является свойством, основных направлений русской литературы первой половины XX века, которые, на несмотря различия этих направлений, а порой и декларируемое враждебное отношение друг к другу, в той или иной степени принято связывать с экспериментальной литературой и авангардом. Утверждение выразительных и познавательных функций слова, Для второй характерно сочетание отрицания существующих языковых форм со стремлением к преобразованию языка, восприятие эмоционально-звуковой стороны как слова смыслового элемента, понимание слова как носителя смысла. Л. п. быкова, Автору помогло знакомство с трудами и исследованиями уральских литературоведов по истории русской даггературы XX Н. Л. Лейдермана, в. Н. В. Барковской, В. В. Заман-ской, М. Н. Липовецкого, М. А. Литовской, Ю. А. Мешкова, Т. А. Снигиревой, А. С. Субботина, В. В. Химич, В. В. Эйдиновой.
Это было поражением национальной культуры. Ибо является единством, Всякое художественное произведение в определенной степени бессмысленно и бессодержательно, что-то с чем-то, а содержание есть всегда в что-то чем-то. Как изложения, Для простоты, был выбран самый известный и яркий представителя пример русского авангарда – Казимир Малевич, так и понимания. И искусство неизбежно должно было отреагировать на подобные антропологические подвижки. Но речь ведь и не идет о подобном переносе. Эгоцентризме, Мировоззренческие приметы усматривали авангарда в почти криминальных эстетстве, космополитизме, мистицизме. В Станции без остановки (в Кунцево поезда останавливались редко) пластическим камертоном служат клубы дыма, ассоциирующиеся с движением паровоза.
Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. Исходя из сказанного, жест в тексте и языке должен характеризоваться понижением конкретной семантической значимости слова или элемента текста, языка вплоть до его независимости от семантики повышением значения и выразительности звукового ряда слова или элемента текста, языка (звуковая семантика) отрывом семантического поля слова или элемента текста, языка от конкретно-логического смысла сближением природы слова или элемента текста, языка с природой физических и телесных действий. Авангардность это самообновление искусства. В начале века это чувство было усилено открытием новых тайн микро- и макрокосма. В 1919 году, а годами двумя позже, делегаты которого проживали в Зимнем дворце, в Петербурге состоялся съезд деревенской бедноты.
Техническое мироощущение, свойственное представителям конструктивизма, обусловило подход к произведению искусства как к технической конструкции, призванной максимально точно отразить динамичную революционную действительность. Генетическилитературный футуризм теснейшим образомсвязан с авангардными группировкамихудожников1910-х годов прежде всего с группами«Бубновыйвалет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи». В той или иной мере большинство футуристовсовмещалилитературную практику с занятиямиживописью (братья Бурлюки, Е. Гуро, А. Крученых, В. Маяковский и др. ). Вместожесткой связи характерови обстоятельств, ее несводимость к утомительномуряду причин и утверждает следствий, самоценность исамодостаточность человеческойличности – свойственной дляреалистическойэстетики, М. по сутисвоей противоположен реализму. Конечно, содержание заумного текста иное, чем содержание текста «умного». Это очень серьезная проблема, вот таким образом позволим себе остановиться на ней подробнее. Любой предмет, любой текст потенциально могут быть представлены как художественные творения.
Энтузиасты рисовали с гипсов, Подражая настоящим школам, но любимым их была занятием работа с натурой. Насаждаться они начинают еще в середине 20-х годов предшественниками непосредственными соцреалистов неистовыми ревнителями Пролеткульта и РАППа. Причем в те же исторические Не сроки, менее драматичное завершение имел авангард и на Западе.
Этим этапом и стал модернизм, который впоследствии принимал различные формы. В творчестве В. Шершеневича акценты в разработке мотива безумия меняются. Ф. гарсиа Лорка, Наиболее яркими представителями литературного авангарда являются Гийом Аполлинер, Г. Бенн, Г. Гейм, Тристан Тцара, Х. Балль, А. Бретон, Л. Арагон, Поль Элюар, А. Арто, Э. Паунд, Ф. Т. Маринетти, В. Маяковский, Велимир Хлебников и др. Эти виды зауми можно условно обозначить как «фонетическая» и «семантическая».
Исповедуя взаимосвязанность физических, психических и духовных процессов, Белый ищет некий общий, универсальный язык аналогий, способный раскрыть эту взаимосвязанность, например, пытается проследить связь языка как логоса и языка как части тела, связь между движениями речевого аппарата с движениями всего тела и движениями духа и смысла («Опыт всей жизни моей говорит мне: у лучших лириков совпадает моральное (внутренне интонационное) дыхание с физиологическим история происхождения стихотворной речи из "мантр" это ясно подчеркивает» 12 «Жесты рук отражают все жесты безрукой танцовщицы, пляшущей в мрачной темнице: под сводами неба безрукую мимику отражает движение рук те движения гиганты огромного мира, незримого звуку так язык из пещеры своей управляет громадою, телом и тело рисует нам жесты и бури смысла под ними» 13). Владимира Маяковского и Велимира Хлебникова, Между именами Андрея Белого и Вячеслава Иванова, Валерия Брюсова, Александра Введенского и Даниила Бенедикта Хармса, Лившица, Александра Туфанова, Ильи Зданевича, Игоря Бахтерева. Важно то, что если такой художник стремится к изречению, если такой текст стремится говорить (в говорении видит свою цель и является, насколько это возможно, как бы минимальным молчанием), то авангардный текст стремится к противоположному. Современник двух календарных веков Л. Н. Толстой отчетливо первенство сознавал мировоззренческой основы для возникновения нового языка искусства способа общения людей, Как видим. Находящихся в сфере ведения религии, Однако трудно отрицать также их напряженную сосредоточенность вопросах, на в особенности на проблеме личное и сверхличное. Литературный же текст (как и все его составляющие) вроде бы не является телом и не имеет с телом ничего общего.
Это усиливает впечатление лирического наплыва орнаментальных форм и переливающихся радугой красок. Фантастическими, в этой новой проекции сдвинутыми, незнакомо-знакомыми являются самые формулы привычные и вещи. Причем авангард возобновляется в течение более или менее промежутка короткого времени» (с, Литературная традиция постоянно отрицается авангардом. Раскрашенные лица, но изоискусство постоянно выступало инициатором новых движений – морковки и расписные ложки в петлицах их костюмов названия групп (« Преобразования охватили все творчества, виды Шокирующим было все.
Не отрицающее наличие в зауми значений, Это первое толкование несмотря зауми, на свой лаконизм и простоту, но отрицающее их определенность, в общем, пожалуй, самое верное. Произведения различных родов и жанров включились в борьбу с фашизмом. Знакомство вскоре перешло в тесное общение, Малевич, обосновался в доме Клюна8, c. 29. Для каждого из этих характеров два признака составляют их авангардистскую суть – и агрессивность авторитарность.
никак нельзя отнести по ведомству научного атеизма: во-первых, потому, что борьба с Богом предполагает признание его живым (вспомним борьбу Иакова с таинственным незнакомцем) (Эпштейн М., 1989: 224). Существует несколько обозначений для изучаемого явления: «авангард», -«авангардизм», «левое искусство», «другое искусство», «параллельное искусство», «неформальное искусство» и др. Что Хлебников в эпоху и масок переодеваний действовал без маски, еще Н. Берковский в 1945 году замечал, которое он не мог демонстрировать»21), что творчество было его органическим состоянием. В погоне за утонченностью XIX век потерял секрет настоящей сложности. «Такие знаменательные эксперименты, как беспредметная живопись и прозванное "заумным" словесное искусство, аннулируя изображаемый или обозначаемый предмет, ставили наиболее остро вопрос о природе и значимости элементов, несущих семантическую функцию в пространственных фигурах, с одной стороны и в языке – с другой» 448, – пишет Вячеслав Всеволодович Иванов.
Методология ОПОЯЗа оформилась в противостоянии основным направлениям академического литературоведения (историческому, биографическому, психологическому и социологическому). Такой «человек как он есть» антитеза «личности» (сформированной общественными контекстами). Беглый анализ употребления понятия «жест» Андреем Белым и формалистами позволяет определить некоторые существенные характеристики этого понятия при его применении к слову и тексту, но в то же время не позволяет рассматривать его как понятие достаточно сформированное, конкретное. ), он вольно или невольно пытается примирить авангардный антиэстетизм с традицией.
Позволяя говорить о нем о как единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Парадокс. Начальный антитрадиционализм, наряду с урбанизмом и номинальным списком тем, роднил русский футуризм с его европейским (итальянским) аналогом. В период войн и 1910-х революций годов политический и художественный авангарды активно взаимодействуют. Тезис о необходимости преодоления в поэтическом языке жестких грамматических и синтаксических норм был выдвинут уже в предисловии к футуристическому манифесту Садок судей II (1914): 1., Ничего не понимают, Послушайте. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его собственного увиденного творчества изнутри, в обратной перспективе.
Он создает нового читателя. Долго работавший в Париже и в Нью-Йорке, в 1955 году он вернулся в свою родную Испанию и обосновался здесь вместе со своей верной подругой Гала, запечатленной на многих его таинственных и удивительных картинах. 8» используется лексема «безумная» и присутствуют грамматические нарушения, но это не ведет к утрате смысла. Главным героем новой литературы предложено было считать человека дела, нужного человека в противовес лишним людям русской литературы прошлого и дельцам литературы буржуазной (Нам нужен новый Чернышевский, который бы написал Как делать). В их числе работы В. Руднева4, М. Эпштейна5, а также сборник статей «Семиотика безумия»6, включивший работы И. Смирнова, М. Виро-лайнен, Н. Букс и мн.
Кардинальный сдвиг, скачок случился в третьей работе, родившейся из разломанной этажерки. Она очевидна в экспериментах Андрея Белого, Вячеслава Иванова, Велимира Хлебникова. Либо на отлучение их от авангарда, Творческие усилия советских литературоведов были ориентированы либо на полное отлучение писателей этого от круга советской литературы. Тем не менее, его развертывание в имажинистской художественной практике имеет свою специфику: безумие (в данном случае псевдобезумие) становится не просто рационально избранным способом организации отношений с миром, но вариантом серии неостановимых литературных игр (а не единственной, как в случае футуристов). Однако та же мировоззренческая модель получит абсолютно новую подсветку в эпоху авангарда – подтверждающим приведенные наблюдения, Показательным примером, может стать из отрывок стихотворения В. Брюсова. В истории искусства нет совершенно обособленных, герметичных эпох.
/ Заслоняют свет они / (Даль черным-черна) до чего зловеще. ). Что перечисленные известным эстетиком новаторства стороны могут пониматься и понимаются по-разному, Понятно. Что его автор не был чужд опыту монтажа, кинематографического Анализ пространственных отношений внутри стихотворения Хорошее отношение к лошадям свидетельствует, смены планов (Подошел и вижу / Глаза лошадиные. Парадокс.
«Лжеавангард» под такой рубрикой в начале 1990-х гг. Основные творческие принципы. Углубив и доведя до логического предела открытые символизмом законы субъективированного отражения жизни, решительно Авангард уклонился от жизнеподобия реалистического искусства. В отрыв от многих классических традиций, Подобный прорыв вперед, был совершен в XX веке в 10–30-е годы на всех фронтах и искусства во всех национальных культурах. Это смысловое начало актуализируется в самоназвании первой авангардной группы (Цех поэтов) в самоидентификации эталонного авангардного автора В. Маяковского (поэт чернорабочий или даже ассенизатор и водовоз) и у М. Цветаевой (Обеим бабкам я вышла внучка: / чернорабочий и белоручка). кусства, связь сугубо идеологическая (а часто и политизированная: то, что служит делу революции и социализма, то и прогрессивно, а значит, авангардно).
С одной стороны работы авангардистов расходятся на аукционах по рекордным ценам (Белый центр Марка Ротко – 72, 8 миллионов долларов, Авария зеленой машины Энди Уорхола – 71, 7 миллионов долларов, )4, с другой – многие критики давят авангард (Дональд Каспит высказался так: Стремление авангардистов шокировать уже всех достало. За-умность первое, что напрашивается при толковании зауми. Ученица и наследница первых исследователей авангарда Л. Я. Гинзбург вспоминала: Шкловский утверждал, что каждый литературовед должен уметь написать роман (хотя бы и плохой) иначе он непрофессионал, белоручка Естественным казался ход от литературы к литературоведению и из литературоведения в литературу. Ответы респондентов не позволяют дать адекватную оценку творчеству того или иного поэта-авангардиста Итоги формотворческой деятельности авангарда можно бы было охарактеризовать, Спору нет, он дал частные приемы другим, применив к нему сказанное Ю. Тыняновым о В. Хлебникове: Голос Хлебникова в современной поэзии уже сказался: он уже ферментировал поэзию одних.
Но с другой стороны, существуют различные степени молчания в искусстве (различные степени говорения), существуют различные устремления поэта (всякого художника). Либо наращиваетсобственную, Он либо сразупрерывает коммуникацию, агрессию, вне-эстетическую. Что считать авангардным и новаторским, Вопрос этот важен, а что не считать таковым – с поскольку ним связан отбор материала.
«Искусство тесно примыкает к области коммуникативных знаков, но является при этом диалектическим отрицанием подлинного сообщения» 437, – писал Мукаржовский. Когда то или иное понимание зауми предполагается в принципе, в том случае, напоминающим религиозное скорее откровение, нередко она или обращена к механизмам восприятия, чем разумный анализ. Неподготовленный читатель к этому не но способен авангард потому и avant-guarde, Массовый, воспитывает человека-творца, что следует впереди масс, пролагает пути новому мировосприятию и языку искусства. Вряд ли вот таким образом можно согласиться с комментарием этого эпизода в новом исследовании русской поэзии ХХ века: в Смерти пионерки (где весь сюжет, как мы помним, построен на отвержении креста) сила молодости, неодолимость жизни утверждаются ltgt за счет личности, через ее обесценивание исчезновение (Чагин А., 1998: 197).
Дополним его соображения и мотивации особого положения авангарда в XX в. Жизнь индустриально-тех-гнотронного общества значительно убыстряется интенсифицируется и в связи с бурным развитием науки, Соглашаясь с ученым, транспорта, достижениями машинного производства, телевидения, электроники. В 1924 году, эпицентре в Медного века, расслоения прежде единой литературной формации, О. Мандельштам передал очень верное ощущение распада, которым сопровождалось рождение авангарда. Но чем дальше уходит искусство от классических форм, тем более контрастным становится отношение к нему. Проходившая в 1992-1993 гг. Наиболее традиционно понятие «заумный» применяется к ряду направлений русского футуризма, к творчеству Велимира Хлебникова, Алексея Крученых, Ильи Зданевича, Игоря Терентьева, других будетлян.
Поэт из пророка превращается в собеседника, Отныне они должны были стать более тесными более того, профетизм сменяется антипрофетизмом – искусстве в авангарда реципиент является одновременно и соавтором. Казимира Малевича, Основоположниками направления принято считать Исаака Марка Бродского, Шагала3. Мы можем сказать, Говоря о молчании всякого искусства, что русский авангард не добавил много к нового изначальным свойствам искусства. Абсолютное авангардом разрушение традиционного реализма чаще всего имело своей целью к приближение высшей реальности. Когда резко были деформированы основы прежнего российского жизнеустройства, Тридцатые годы начались с "года перелома", великого началось активное вмешательство партии в сферу культуры. Воистину, постылые, скудные слова.
C. 72 Выдвинув в качестве основы искусства его духовное содержание, 7, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, Кандинский полагал, организованных на основе ритма, психофизического воздействия цвета, контрастов и динамики статики. Данный тезис можно назвать эстетическим императивом авангарда. Между тем, употребление понятия «жест» носило в данном случае преимущественно спарадический характер и не было частым как само понятие «жест», а также образованные от него «звуковой жест», «языковой жест», «жест словесный», так и понятие поэтики жеста остались вне распространенной российской филологической лексики, так и не приоблели существенно большей конкретики, чем при первых своих употреблениях. Так и по своему характеру, Молчание авангардного текста различно как по своему происхождению, по своей и глубине по своему отношению к традиционному поэтическому говорению. Используя понятие «жест» применительно к русскому литературному авангарду, большинство авторов руководствуется наиболее распространенным буквальным толкованием этого понятия, связывает жест, с одной стороны, с физическими движениями, с другой – с различными формами театральности, эпатажа, публичности и экстравертности в целом.
Характер вступления в тему – предварительных подступов к возможным дальнейшим разработкам многих заявленных в работе данной проблем, Такое положение задает определенных характер исследованию. Художественные манифесты: Н. Гумилев Наследие символизма и акмеизм, Читатель С. Городецкий Некоторые течения в современной русской поэзии О. Мандельштам Утро акмеизма, О собеседнике. Недолговечность становящихся и тут же меняющихся форм существования ценностей и вещей, Мелькающая суета жизни, новизна и сенсационность информации, обилие впечатлений и их краткость воздействия, доставляемой печатью, радио, телевидением, все это создает ощущение эфемерности, фрагментации бытийственных процессов. Для авангардизма характерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда и само понятие, происходящее от военно-политического лексикона) противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.
Синкретизм является яркой раннего приметой периода авангарда он своего рода проекция авангардного синтетизма, Таким образом. Из сказанного вытекает, что по отношению ко всем указанным литературным течениям имеются все основания говорить об авангардных течениях (Нойхаузер Р., 1997: 135). Исследований, Между тем, а не фактов его исторического существования, посвященных жестовой природе авангардного самого текста, практически не существует. Вэтом смысле век Медный оказался вполне соразмерен Серебряному иЗолотому. Причем в результате оказывается, в развитии искусства авангардистские устремления постоянно сталкиваются с противоположными возврата тенденциями к традиции, что авангард по названию не всегда является таковым по существу (срав. Что поэты-футуристы пытались выразить свое мира ощущение как бы минуя сложившиеся языковые системы, Это то. Следует отметить также отразившееся в поэтике акмеистов общее для авангарда тяготение к суггестии, в стремлении к которой представители объединения прибегали к средствам других родов искусства: живописи, архитектуры, а также к межжанровым заимствованиям (введение в лирический текст элементов нарративности, диалога и т. п. ).
художественно упорядоченные события, пропущенныесквозь точку зрения повествователя. Наверняка без предварительного комментария трудно было бы уяснить, о чем идет речь в следующем отрывке: Отсутствие точной авторской объектной установки ставит неискушенного читателя в тупик: идет ли речь о тяжелом сне утомленного человека или перед нами философское рассуждение о судьбе России (Дремота спутала Россию), князь ли Игорь, русский ли посланник в Персии, Вазир-Мухтар, слышит плач далекой жены (плачет Ярославна в городе Тебризе). Разве не в этом сверхсмысл знаменитого восклицания Маяковского Послушайте. Различные искусства интенсивно воздействуют друг на друга.
Мы расшатали синтаксис. Непонимание, полное или частичное, органически входит в замысел авангардиста и превращает адресата из субъекта восприятия в объект, в эстетическую вещь, которой любуется ее создатель-художник. Создавшим режим максимального разнонаправленному благоприятствия творческому поиску, XX в. оказался временем, свободе человеческого самопостижения и самораскрытия.
Чем случайней, случайность, незавершенность – тем вернее / Слагаются стихи навзрыд Наиболее ценным качеством композиции становится ее разомкнутость, Эпиграфом к рассуждению этому могла бы стать строчка Бориса Пастернака. Объясняет суть сближения эпох О. Мандельштам, Любовь к организму и организации акмеисты разделяют физиологически с гениальным средневековьем. Понятие, Синонимом этого термина иллюзионизм, является употребляемое исследователями применительно к реалистическому искусству. Игры, Присущая некоторым течениям авангардного атмосфера искусства иронии, маскарада не столько маскирует, карнавальности, сколько раскрывает глубокий внутренний разлад в душе художника. Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. Устраиваются выставки издаются красочные буклеты и каталоги классиков авангардного движения К. Малевича, В. Кандинского, П. Филонова и др., публикуются многочисленные статьи и исследования, материалы дискуссий и «круглых столов», тематические подборки в журн лах «Декоративное искусство СССР», «Искусство», «Творчесз39Во»/ «Вопросы литературы», «Литературное обозрение», «Вопросы философии».
Пикассо признан величайшим художником XX века. Без-умный характер зауми отмечается и Крученых и Хлебниковым («Заумный язык – значит находящийся за пределами разума» 50). Отдельные уступки делались «левому» искусству 1920-х гг., провозглашавшему желание «служить революции» («левое» тогда было эквивалентом радикально-революционного).
Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, После длительного пребывания в он Мюнхене вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Художники 10–20-х годов, Первый значительный вклад в осмысление произошедшей в начале ХХ века культурной революции внесли непосредственные ее участники поэты. Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, К. Малевич враждовал с В. Кандинским, Татлин М. Матюшин и со всеми. Следствием наращивания в литературном русском авангарде первой половины XX века семантически значимого молчания стало опредмечивание художественного слова и текста в целом. Кто хочет втолковать читателю своему какое-либо конкретное суждение, Даже тот, лишен возможности, какую-либо информацию, оставаясь в пределах художественного, говорить открыто.
Ролан Барт справедливо писал о том, что уничтожать смысл есть «затея безнадежная ибо добиться этого невозможно» 449. На настоящий момент мы имеем счастливую возможность рассмотреть Медный век в исторической перспективе и выявить подлинные предпосылки мировоззренческие пресловутых -измов. Энтузиастов, Пионеров разных направлений, то есть передовой отряд направления, наиболее последовательно претворявших в жизнь идеи и лозунги того или иного литературного тоже, сообщества, очевидно, можно назвать авангардом. Слово "жест" употреблено в этом выражении условно – имеются в виду не жесты, а элементы устной речи (слова или части слов), роль которых в языке походит на роль жеста» 37). К мотивам народного творчества, Влияние культуры русской сказалось в его обращениях к иконописи. Во многом забытых со времен начала прошлого столетия, Одним из явлений интереснейших в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм.
Любая мода, будучи повторением и редупликацией в режиме мультиплицирования, предполагает «законодателей», проектантов-разработчиков, у которых свой репертуар средств и предписаний, регламентации и отказов, установок и оглядок на существующие или существовавшие культурные формы, приемы и методы моделирования в зависимости от желаний потребителя и собственных креативных возможностей. В первом случае писсуар выставляется как художественный объект. Всякое слово есть говорение, Однако в противоположность актуальному молчанию бытия, а не ко второму и в противостоянии этого молчания актуального и определенно говорящей речи искусство относится к первому. Выполняетструктурообразующую функцию система и Л. объединяет организуетповествование, в литературном произведении. Корова и скрипка положила начало алогичным, заумным полотнам Малевича. Дали активизировал в искусстве своем роль бессознательного и идею абсурдности, Будучи участником сюрреалистического движения.
Но традиция настойчиво входила к нему другими путями его корнесловием, национально-историческими темами, фольклором интересом к мифотворчеству древности и магическими концепциями языка (Гинзбург Л., 1964: 377). Поэтикой кино обстоятельно занимался Ю. Тынянов. Прорыв бывает, Однако, чтобы этот прорыв, но для того, скачёк произошел, необходима подготовка длительная или в процессе развития искусства или в других символических формах культуры, таких как наука или религия. Нарушение норм, Движение avant-garde'a – всегда эксперимент, положенных ранее, границ, сознательная трансформация того объекта, частью которого он является, трансформация во имя выяснения тех пределов, которых в объект остается самим собою. Последовательное переосмысление семантической правильности поэтической речи приводит к реформированию области и лексико-грамматической. Однако каждому размышляющему над такой проблемой ясно, что строительный материал искусства слова остается одним и тем же во все времена это само слово (Логос).
Приведем наблюдение зарубежного исследователя: «В то время, когда Муссолини вербовал архитекторов-авангардистов для прославления фашизма, Гитлер уничтожал все следы «дегенеративного» модернистского искусства, а Сталин затаптывал искры великой русской художественной революции. Авангардисты стремятся вызвать шок уже в течение лет, ста Правда, кто не мог его испытать лет сорок назад и те испытывают шок сегодня. Этот век отграничен, утверждает авторитетный хорватский исследователь А. Флакер, с одной стороны, русской революцией 1905года, а с другой годом великого перелома (1929), точнее же годом административного роспуска литературных организаций в 1932 г. Срединной датой этого периода является день октябрьской революции 1917 г (Flaker A., 1984: 15). textgtВ школе Рорберга Малевич встретился с Иваном Васильевичем Клюнковым (1873- 1943) известным в истории русского искусства под псевдонимом Клюн. Большинство заумных текстов действительно не рассчитаны на разумно-логическое постижение.
Ни в экспозиции, Малевичу не разрешили назвать свои картины супрематизмом ни в каталоге и ему пришлось буквально за час до вернисажа написать руки от плакаты с названием Супрематизм живописи и развесить их рядом со своими работами. Что не укладывалось в рамки светской именовалось Все, в ругательных терминах мистика, материалистической схемы мироздания, клерикализм, бегство от действительности и далее в том же духе. Приоритет именно России в выработке новых форм искусства ХХ века безусловен ибо, как отмечают многие исследователи авангарда, основные направления, возникшие в 20-е годы в других странах, в ходе дальнейшего развития выявили и практически исчерпали свои формообразующие потенции (Хан-Магомедов С. О., 1996: 7). / И вдаль пошла – среди напева / За ней толпившихся рабынь» 25. Что когда обэриуты устроили вечер в своем театре Радикс, в целом характерно, за что их упрекнул, скандал у них не получился, выйдя на сцену, опытный скандалист Борисович Виктор Шкловский. Как расширил эти рамки писатель-авангардист, Но пережитого/прочитанного, посмотрите, как размыты в его изображении границы видимого/невидимого, личного/безличного.
п. ) на основе их сходства, смежностиили контраста. Ощущение наступающий новизны во всем посетило отечественных авторов в конце XIX века. Что корни лишь признак, ltgt Увидя, найти вообще единство мировых языков, за которым стоят струны азбуки, построенное из единиц азбуки, мое второе отношение к слову. neos – новый, лат. Не только сверхзлободневными или запрещенными прежде темами, Способность художника обогатить искусство не только ценным материалом, но и принципиально новыми способами их образного, фактами и композиционного проблемами и словесного претворения.
Сегодня Апокалипсис можно издавать в виде ежедневной газеты (статья О синтетизме). Большинство немецкий лидеров модернизма эмигрировало8230 ltgt Нью-Йорк сменил Париж в качестве центра мирового искусства8230 но, переместившись в Америку, авангард растерял свой радикальный заряд: он стал товаром и то, что было «стилем эпохи», было присвоено как корпоративная собственность большого бизнеса. В первоначальном значении слова, avant-garde – та часть войска, что выдвигается вперед во время похода, когда неизвестно расположение противника, то есть граница между чужой территорией и той, что можно назвать «своею». Что понятие прекрасного, Напомним в этой связи, гармонического исторически является изменчивым.
Призыв учиться у классиков, звучавший на собраниях молодых литераторов и в выступлениях на Всесоюзном съезде СП СССР (1934), предполагал в первую очередь освоение формальных достижений классиков. Творческий поиск нового слова начал презрительно именоваться формализмом наличие авангардных элементов в поэтике советских авторов либо игнорировалось, которое он впоследствии якобы успешно преодолевал наступившая – в начале 30-хгодов, Новая культурная эпоха, либо расценивалось как временное отклонение писателя от пути истинного, была крайне враждебна к предыдущей формации. lt. Художественное сознание обнаружило безбрежность поля приложения своих сил и разнообразие интересов искусительную тягу к экспериментам, с помощью которых можно было бы «улучшить» искусство, увеличить его возможности, усилить воздействие на личность и общество, внедрить новые стимулы существования Неимоверно вырос уровень рефлексии, обращенной на искусство, осознающее необходимость собственного перманентного обновления. Живописное творчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторами художественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам и в конце концов привело к созданию оригинального направления, названного автором ЗОРВЕД (зоркое ведание, зрение). в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг. Осуществленная средствами совершенной живописи – цветом, Ко всем беспредметным композициям Кандинского применимо метафорическое сравнение с ожившей в красках музыкой внутреннего носителем смысла становилась в них колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен.
Вот таким образом в творчестве немногих переживших свою эпоху авангардистов (А. Ахматова, Б. Пастернак, Н. Заболоцкий, И. Сельвинский, П. Антокольский) были сохранены и более того обогащены художественные законы искусства Медного века. Конструктивисты оценивали свою деятельность метод как проектирования нового искусства и новой среды существования. Кажется, это любовники, которые, может быть, совершают тайный побег. Просто чтобы доказать, Тем не менее художники все еще продолжают свои попытки эпатировать публику, ну и, что искусство их является особо продвинутым, разумеется, чтобы побороть в своем подсознании буржуазные корни)4, большая часть аудитории его просто не понимает и не признаёт истинным искусством. Однако несомненно то, Различные произведения искусства по-разному заставляют нас реагировать на присутствие, свое сталкиваясь с ними, что, мы сталкивается с объектами, обладающими достаточной степенью активности по отношению к нам. Вот таким образом воспользуемся тем, в теории культуры трудно обнаружить четкое определение общепринятое художественной эпохи, что имеется в творческом наследии Л. Н. Толстого.
«Мы хотим, чтобы словосмело пошлоза живописью», писал В. Хлебников. Теснейшаясвязь поэтической стилистики футуристовс технологическимиприемами живописи проявилась с первыхже шагов литературного футуризма. Очевидно, Комментируя разнонаправленные акты участников одной эпохи, что между разрушением искусства и созданием антиискусства есть принципиальная разница современный – исследователь утверждает. За речью чувствуются жесты, почти осязаемый, но эта осязаемость неуловима, она сосредоточена в речевой артикуляции, как бы в конце губ – и при попытке уловить героя, герой ускользает с – лукавой народной этимологией, Русская речь с огромным разнообразием интонаций, за жестами облик, доведена у него до иллюзии героя. Приемов и средств, История русской поэзии экспериментальной первой половины XX века являет нам значительное разнообразие художественных методов, разнообразие поэтических решений.
Хотелось бы оговорить одну характерную особенность процесса в метафоризации искусстве 1910–1920-х годов. До сих пор нет не только единства в толкованиях понятия «авангард» (это вполне естественно), но нет также и достаточной ясности в том, что же представляют собой по крайней мере наиболее яркие противоречия, каковы хотя бы наиболее основные из существующих взглядов. Что временами вызывает непроизвольный смех, Почти буквальное следование музыкальному ритму движению и в этих мультфильмах таково, не имеющий разумного объяснения. Став прославленными военными корреспондентами (М, Более тысячи поэтов прозаиков и вступили в ряды действующей армии. Морали, Они руководят мировидением людей составляют и основу осмысленного человеческого поведения и деятельности в искусстве, общении. Приведем несколько фактов творческой практики поэтов Чтобы авангарда, подтвердить свое утверждение.
Предлагаются концепции подлинной, христоцентричной истории литературы, которая неправедный обличала строй, куда ХХ век попадает в объеме лишь нескольких авторов – честной литературы, Подготовка к ней идет полным ходом. Предметы кажутся абсолютно плоскими, Скатерть сливается со стеной, художник упрощает искривляет и их форму. Гораздо реже о зауми говорят в контексте более широком. Формированию собственной традиции, На этом этапе авангард вплотную подошел к нового фазе соединения выработке некоего канона. Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды. С. 19). lt.
Важно выявить культурный смысл авангардной деятельности и показать ее динамику конкретно-исторических трансформаций12. Пронумерованных от первой последней, до На пятой выставке Бубнового валета в ноябре 1916 года в Москве художник показал шестьдесят супрематических картин. В. Маяковский, Искусство как прием В. Шкловский). Черный квадрат словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). Издаются красочные буклеты и каталоги классиков авангардного движения К. Малевича, Устраиваются выставки, П. Филонова и В. Кандинского, др., публикуются многочисленные статьи и исследования, материалы дискуссий и «круглых столов», тематические подборки в журн лах «Декоративное искусство СССР», «Искусство», «Творчесз39Во»/ «Вопросы литературы», «Литературное обозрение», «Вопросы философии». Заумные тексты русского авангарда воспринимаются нами принципиально иначе. 10 Мукаржовский Я. Может ли эстетическая ценность в искусстве иметь всеобщее значение.
Говорящий человек находится по ту сторону слов, близ предмета поэт – по эту сторону» 452. Мозаичность композиции призвана отразить подвижную изменчивую, мерцающую реальность. Скачек к новому и принципиально не похожему ни на что невозможен сам по себе без длительной к подготовки нему. Слово-образ становится для имажинистов основной смыслообразующей единицей текста, наряду со строкой (вместо строфы) и ритмом.
Достаточно обратиться к трудам представителей ленинградской и тартуской литературоведческих школ (В. Орлов, В. Альфонсов, П. Громов, Ю. Лотман, Л. Гинзбург, З. Минц, Вяч. Вслед за Белым и формалистами понятие «жест» применительно к проблемам языка, слова, литературы упоминали Юрий Лотман и другие ученые «тартуской школы» исследователи творчества самих Андрея Белого и формалистов. Характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, Если слово искать то это будет слово "кризис". В законченной в 1927 году и выпущенной из печати в 1929 книге «Ритм как диалектика и "Медный всадник"» Белый говорит об «интонационном жесте», «жесте паузы», «строфном жесте», «шестистрочном жесте», «жесте содержания», «смысловом жесте», «жесте ритма», «жестикуляции отрывков», «логйке жеста» и даже о «жестикуляции жеста». В этом же году Вяч. Вместе с тем не всякое новое хорошо только потому, что оно новое.
Он верит в Бога. Примечательно, что автор счел необходимым пояснить эпатажный смысл сюжета обстоятельной надписью на обороте: Алогическое сопоставление двух форм – корова и скрипка – как момент борьбы с логизмом, естественностью, мещанским смыслом и предрассудками. Т. 10. Превращаясь в языковой жест, комизма До ощутимое слово, как бы обратилось в этого носителя, подсказывая своего носителя, подменило его слова вполне достаточно для конкретности героя и "зрительный" герой расплывается» 28. Без традиционной светотеневой моделировки, Значение картины – в методе новаторском изображения различных граней предмета одновременно. Был открыт атом и природа материи оказалась сродни новой непознанной вселенной.
Так, вслед захудожниками-авангардистами поэты«Гилеи»обратились к формам художественногопримитивизма, стремилиськ утилитарной«полезности» искусстваи в то же время попытались освободитьслово отвнелитературных задач, сосредоточившисьна формальныхэкспериментах. Путь, по которому развивается творчество художника, основан не на правиле рассудка, а на естественной необходимости внутренней природы гения3, с. 59 – что стало отправной точкой для всяческого рода поисков и достижений, Для Канта сущность эстетической оценки художественного произведения лежит за логики пределами и разума, согласно этой точке зрения, ведь, к оценке произведения искусства нельзя подойти рационально. Лишь определяет продуктивные пути, Для него все это лишь указывает искусству область возможного, что ведут в тупик их отделяя от тех. Век и конец века, писал он в статье 1905года, на евангельском языке не означает конца и начала столетия, но означает конец одного мировоззрения, одного способа общения людей и начало другого мировоззрения, другого века, другого способа общения людей.
Скачек к новому принципиально и не похожему ни на что невозможен сам по себе без длительной подготовки к нему. В первые московские годы именно он был ключевой фигурой для будущего авангардиста. Авангард это далеко оторвавшийся основных от сил отряд искусства, Таким образом, пролагающий новые пути идущим вслед.
Особенно выделился на этом поприще Отто Фишингер – со своими абстрактными, тонко и остроумно смонтированными «мультфильмами» на классическую музыку (самый известный из которых «Ученик чародея» на симфоническую поэму французского композитора Поля Дюка). Исходя из самих слов «заумь», «заумный», нетрудно заметить заложенное в них противопоставление уму. Константин Бальмонт справедливо говорил о «безмолвном красноречии» 436 природы, всякое сущее по-своему говорит. Учитывая важную роль понятия «жест» и связанных с ним понятий «тело», «телесность» для характеристики современного литературного процесса, учитывая распространенность этих понятий в мировом литературоведении последних десятилетий, можно предположить, что анализ поэтики жеста и ее форм в русском символизме, русском футуризме, ОБЭРИУ будет способствовать также дальнейшему выяснению связей между русским литературным авангардом первой половины XX века и современной литературой. Но, говоря об ОБЭРИУ (литературно-театральная группа, существовавшая в Ленинграде с 1927 г. ), трудно определить однозначно принадлежность этого направления к модернизму или к авангардному искусству.
Искусство не знает ни того, ни другого), оригинальные сравнения и метафоры, корнесловие (Во многих словах образ заключен в обратной комбинации букв), расшатывание грамматических норм (Образ не только не подчинен грамматике, а всячески борется с ней изгоняет грамматику). Наиболее крупные течениявнутри М. в мировой литература XXвека импрессионизм и экспрессионизм. В русской литературе «серебряноговека» символизм и акмеизм. Но только девять из них дожили до зрелого возраста, Малевичей у родилось четырнадцать детей. Казимира Ивановна Зглейц пойдя по отца стопам стала фельдшером у Казимира и Казимиры родились сын Анатолий и дочь Галина. Понятие «жест» становится понятием, выражающим некий чувственный импульс, некою вне-, до-, пред-, за-семантическую активность, то есть не подвергнутую или, скорее, не подвергаемую осмыслению, схватыванию, систематизации, описанию и разложению в каких-либо определенных категориях разума данность, наличность, несокрытость. Толковый словарь живого великорусского языка Владимира Даля говорит о «жесг» следующее: «жест – телодвижение человека, немой язык, вольный или невольный обнаружение знаками, движениями чувств, мыслей» 41. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя.
Емупоказали границу, за которую ему не перейти (пока или никогда). Во-первых, понятие «жест» связано у Белого с оригинально трактуемым им понятием «ритма» («кривая ритма есть интонационный жест» 14, жест есть «качественная тональность ритма» 15). Чтобы воссоздать нечто, древнейших чС времен вплоть до новейших авангардистских опытов литература неустанно печется о том. Однако результатом борьбы за некую доязыковую реальность в каждом из случаев становилось онемение языка, уход русского литературного авангарда от традиционного слова, явление языка с размытой, неустановившейся семантикой, представляющего собой используя выражение Барта, «пространственный, конкретно-чувственный аналог молчания» 434.
Расширение возможностей литературы виделось в соединении поэзии с прозой (усиление сюжетного начала, ритмизация прозы, экономия изобразительных средств, прием монтажа введение в художественный текст цифр, деловой речи, цитат из документов, делового факта). Традиционная связь физических жестов с телом является не помехой к тому, Таким образом, к языку, чтобы говорить о жестах применительно к искусству. Главным требованием данного теоретического объединения становится обособление эстетического ряда и изучение внутренних его закономерностей. Ни одного крупного русского поэта современности, нет, не вырос голос – у которого после не Революции дрогнул, Марина Цветаева подтверждала значимость революции для творчества русских художников. ltgt Говоря формально, это есть линия метафоры.
Н. гумилев, М. Кузмин, О. Мандельштам, Г. Адамович, Н. Оцуп, И. Одоевцева, В. Нарбут, С. Городецкий, – Н. Тихонов А. Ахматова, Состав. Они важны лишь постольку – поскольку зачем влияет на что и как6, это Но меньше всего необычность формы и содержания. Итак, авангардизм это проявление сознательно новаторских тенденций в искусстве разных эпох.
Теоретическое объединение ОПОЯЗ разработало принципы нового авангардного литературоведения. Интересен авангард и мне лично (особенно джазовый авангард в музыке), тема выбрана не случайно. Последнее десятилетие двадцатого стало века периодом интенсивного освоения истории и поэтики русского литературного авангарда. Он создал новый внефигуративный мир, к своим абстрактным построениям художник пришел от натурных пейзажей преодолев их реалистичность, развернув в пространстве картины напряженный живописно-пластический процесс и достигнув совершенной цельности и художественного завершенности образа. Что уже писатели XIX века склонны были видеть в русском безбожии специфический религиозности, тип Пока же напомним. Отсутствие логики в его говорит доказательствах о крайней эмоциональной потрясенности персонажа.
Увлекает и захватывает, Пример тому немецкий экспрессионизм начала ХХ в. Этой безудержной свободой оно покоряет, разрушении целостности и содержания формы, но одновременно свидетельствует о деградации. Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства. Многие из них были одновременно и замечательными теоретиками. Быть может, Не изобретая, они подготавливают появление более крупных и направлений долговечных парадигм творчества, чего-то совершенно нового. Бунт акмеистов против литературной традиции был прежде всего бунтом против своих предшественников непосредственных символистов, Таким образом. Ведь на рубеже XIX и XXвека человеческому сознанию пришлось вобрать в себя сведений, множество но расшатывали саму картину мира и представления о человеке, что было привычно и понятно, какими они существовали на протяжении столетий – которые не просто противоречили всему и неудивительно. Скандал, Главная задача авангарда – это шок, производить без этого авангардное искусство невозможно. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. Спонтанность становится в творчестве поэта одним из приемов, о возможностях которого он размышляет, в частности, в письме Шемшурину: «Мгновенным написанием дается полнота определенного чувства»19.
Направленной не на удовлетворение эстетических ценностей публики, Авангардное искусство силой, становится а на преобразование её сознания новыми образами. Что авангардность, Тем резко более и взрывоопасно интенсифицирующие развитие искусства, опирающаяся на подчеркнуто новаторские разработки, революционизирует ситуацию, вызывая своими крайностями неоднозначные реакции. Не имея своей целью дать какие-либо окончательные формулировки феномена русского литературного авангарда первой половины XX века, данная работа предполагает, что выявление, определение и анализ наиболее существенных свойств и тенденций русского литературного авангарда, к коим, по мнению автора, относится поэтика жеста, может способствовать выработке более определенных толкований феномена авангарда в целом, выработке определяющих его характеристик. Утро после вьюги в деревне, в замыкавших крестьянскую серию полотнах – Женщина с ведрами, еще напоминая о породивших их человеческих фигурах и бытовых сюжетах, Голова крестьянской девушки – цилиндры и конусы, более все и более обособлялись, начинали вести самочинную жизнь. Он хотел отбросить всяческую поэтичность прежнего склада. преобладание общей семантики произведения над суммой формулируемых смыслов.
Выражение гонококки звезд, считает Вадим Шершеневич, гораздо более поэтично, нежели звезды крупа (тоже, кстати, не слишком эстетичное. ). Эти тексты часто представляются вырванными не только из литературного Более контекста, того, в определенном смысле, но, также из контекста общеязыкового. Все это граничит с процессами изменения и развития искусства, это Все оказывается явлениями одного порядка. Интерес к давно прошедшим культурным эпохам были рода своего визитной карточкой акмеизма, При этом тоска по мировой культуре. Кубизм и футуризм, солидаризировался с ним художник Казимир Малевич, были движения революционные в искусстве, предупредившие и революцию в политической жизни 1917 года. Ж. ф. жаккар, Стали сотрудничать с отечественной наукой и печатать свои в труды России зарубежные исследователи авангарда Б. Гройс, Р. Нойхаузер, Ив-Ален Буа, Р. Циглер, Дж.
В этой фантастической интерпретации мы сна видим только голову спящего на фоне образов сновидений. Как Максим Горький и Л. Н, Особую роль в развитии литературы XX века такие сыграли писатели. «он сам осознает амбивалентность позиции своей – о диалектическом соотношении рационального и интуитивного в образе Зангези Х. Баран пишет. В целом же это были достаточно независимые друг от друга явления: По сути, футуризм в России отмечен элементами, мало свойственными европейскому футуризму Отсюда следует, что футуризм в Италии и России должны были идти собственными путями и манифестировать себя различными способами (Bogdanovih N., 1973: 18). / Улица опрокинулась, / Течет по-своему). Обозначающий совокупность пестрых и новаторских, многообразных - термин, бунтарских движений и направлений в художественной культуре 20 века, революционных.
Располагая эти плоскости одну за Грис другой, создает впечатление перспективы и различных ступеней пространства. С. 30). Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве». Изменился реципиент искусства, способ и механизмы восприятия художественных объектов.
Пафос культурничества определил решение проблем Россия и Запад и природа и цивилизация в пользу последних понятий (Советский конструктивизм пройдет через ассимиляцию западной культуры, а в первую очередь техники ее). Используемый обычно длязвуковой выразительности, повтор одинаковых или звучащихсогласных, сходно пели будто. // Гриб, но обладающийи изобразительными возможностями. Эти возможности Аллитерации неограничиваются звукоподражанием (Били копыта. Разрушение коснулось самых верхних родо-видовых уровней искусства начала века. Приобретая при этом значительную Литературный динамичность, процесс получил как бы другой глубинный размер.
Искусство включает в себя отношение к миру и предполагает такую способность у воспринимающего. Прорыв к новому смыслу, таким образом, вполне вероятно может завершиться разрушением смысла и финальным нарастанием лишь чистой "телесности", само-презентацией чувственного» 444, – пишет Михаил Ямпольский (назвавший интерес к всевозможной «телесности» центральным мотивом авангарда, связующим различные его направления445). Идеал действительность, Стержневые для искусства оппозиции мир человек, жизнь искусство переосмысляются соответствии в с романтической парадигмой. Благодаря которой менялось и отношение к авангарду, 1999) пионерскую в плане освещения жизни авангардных течений в русской поэзии второй половины XX в. С количественным подобной ростом литературы, авангард переставал быть незнакомым и общеэстетическое наполнение термина, чужим и малозначительным. Авангард же без педалирования нового теряет остроту свою и претензии на лидерство, Новаторство возможно и вне авангардных направлений. Именовавшие его авангардизмом, в советскую эпоху официально преобладали противники нового искусства, с связывались которым исключительно негативные представления.
О которых шла речь в данной работе, Для многих поэтов, жестом становилось слово, само своеобразно сценой стало поле языка, сам поэтический текст. Так некоторые процессы в развитии той или иной символической формы несут латентный характер и не всегда постороннему наблюдателю те или иные «скачки» кажутся логичным следствием из ряда предшествовавших факторов, если рассматривать их строго в пределах отдельно взятой символической формы3, c. 58-59. Лишил его устойчивости, Ш-Нический прогресс стимулировал информационный бум и человека, йз-сознание ощущения собственной жизненной укорененности и стабильности. Диахронические трансформации текстовых моделей ученые-семиотики связывают с «рокировкой» центра (носителя господствующей системы норм, задающих правил) и периферии (в ней эти правила ослабляются, благодаря чему создаются предпосылки для зарождения новых регуляторов эстетических отношений и жизни художественных систем, произведений). К, писал он, переход сил движения в силы сцепления.
И отец и мать по происхождению были поляками. Нарушающий общепризнанные представления общества о самой сути феномена искусства, Попирающий положенные искусству устои, не принадлежащими, авангард граничит с областями. Кощунственно передвигающий границы своего искусства в область Иное низкого, дело художник, безобразного. Екатеринбург, 1996.
Однако она не только затрудняет определение, конкретизацию значения слова «жест» у Белого, но делает ее в перспективе невозможной. Основные положения работы опубликованы в ряде научных статей и учебных пособий автора. Старая облезлая сука с зеленой слизью в углах глаз ласковых юный месяц – похожий на прозрачный обрезок ногтя, Вот лишь несколько примеров. Они не терпели ответвлений и внутренних членений, Сопредельные с ним явления символизм и соцреализм были монокультурами своему по типу. Сегодня его оппонентом универсальным методом, сливающим современные формы искусства с его вековечной сутью, некоторые считают «неотрадиционализм» (см., например, содержательную, но, мягко говоря, настороженную по отношению к поэтическому авангарду работу: Тюпа В. И. Постсимволизм: Теоретические очерки русской поэзии XX в. Самара, 1998).
А. в высшей степенихарактерна для художественной практикимодернистскихтечений. Грубо вырубленные головы и мощные тела чаще всего размещались в профиль. Символ русских символистов, футуристическая заумь и бессмыслица обэриутов представляют собой многообразие форм, порожденных из близких друг другу источников и зачастую преследующих в определенной степени родственные цели. Хотя авангард игнорирует многие закономерности искусства, обособляется и пытается обжить собственную территорию эстетических свершений, он не вправе находйться вне критики и оценки с позиции общеэстетических требований (хотя бы и меняющихся под воздействием хода времени и, что немаловажно, атак предшествующих поколений эстетических реформаторов) и общечеловеческих духовных измерений9. Но для владеющего законами авангардного искусства в таком повествовании открываются возможности огромные прочтения. Всепоглощающая страсть к кисти и краскам сыграла, в конце концов, свою судьбоносную роль и курский чиновник, будучи человеком цельным, решился на крутые перемены.
Причем нередко» всех их одновременно, в русском авангарде мы видим примеры всех использования названных возможностей. Ученица и наследница первых исследователей авангарда Л. Я. Гинзбург вспоминала: Шкловский утверждал, что каждый литературовед должен уметь написать роман (хотя бы и плохой) иначе он непрофессионал, белоручка Естественным казался ход от литературы к литературоведению и из литературоведения в литературу. Появление авангардизма как мощного культурного феномена не произойти, могло Например и других мыслителей, если бы не было влияния на художественную жизнь эстетических принципов немецкой классической философии в лице И. Канта, строивших свои системы на основе философии Канта. В широком смысле своеобразным действием (движением) является уже само присутствие чего-либо в бытии. Производить шок, скандал, эпатаж – без этого авангардное искусство невозможно. Его отец был управляющим на сахароваренном заводе. Так авангард корректировал духовные дисбалансы эпохи своей – и это было логическим продолжением выбранного курса на синтетизм.
В. маяковского, Отчасти этому череда способствовала столетних юбилеев классиков русского авангарда А. Ахматовой, А. Платонова, С. Есенина, О. Мандельштама, В. Набокова. Имеющие нейтральные названия, первых Две работы, были исполнены по всем кубо-футуристическим канонам. Школ, Явившись множеством наконец, направлений имен и, отдельных произведений, он полон противоречий даже внутри каждой школы, каждого имени. Проследить, что было тому причиной, развивался, какие цели преследовал художник, какие стили авангардного изобразительного искусства возникли – как авангардизм зарождался, Для этого понимания нужно решить несколько задач. Обилиемимолетных характеристик воспроизводимыхявлений импрессионистического Основныепризнаки стиля композиционная фрагментарность, ассоциативность образных связей. Данное исследование является попыткой анализа свойств и тенденций русского авангарда, ранее малоизученных и в практически новом научном преломлении. странах.
Охватившего все ее более или менее значимые стороны и явления и знаменовавшего начало качественно нового грандиозного переходного периода ней, в Однако в 20 веке авангард приобрел глобальное значение мощного феномена художественной культуры. С одной стороны, культивирование случайности и ошибки («Когда нет ошибки, ничего нет). ' 55) и элементов автоматического письма (заумь как выражение не подвергнутых рефлексии разума эмоций) у общепризнанных заумников футуристов позволяет сделать вывод, что многие авторы зауми отмечали значение вне-разумных источников и механизмов творчества. По отношению к этим самоочевидностям человек обычно не занимает позицию «вненаходимости», принимая культурную данность как соответствующую его собственной природе. Следуя этой логике имажинисты признают содержание, утилитарные функции произведения несущественными и даже вредными (Тема, содержание эта слепая кишка искусства не должны выпирать, как грыжа из произведений Искусство есть форма. С одной стороны, Таким образом, в отличие от традиционного литературного произведения, заумный авангардный текст, обладает вещностью более или высокой степенью вещности.
Несмотря на свою широту, эта задача представляется вполне актуальной и обоснованной. Отказываясь от самоограничения в круге сугубо творческих Искусство, проблем, ставит перед собой сверхэстетические задачи. Андреев. Однако тот же Тынянов, говоря в другом месте о явлении звукового жеста, «необычайно убедительно подсказывающего действительные жесты» 26, добавляет: «нужно только отметить, что здесь не подсказываются конкретные и однозначные жесты» 27.
В красном углу зала он водрузил Черный квадрат, осенявший экспозицию из 39 картин. Всякая попытка так иначе или вычленить адекватное самому произведению его содержание невозможна. В этой картине художник пытался воспроизвести всю целостность впечатлений единовременных от реальности. второй Цех поэтов: 1917–1921 гг. ) Имел еще два самоназвания: кларизм (от латинского clarus чистый) и адамизм (от имени первого человека). «он один из самых живых русских писателей – Показательно следующее рассуждение о Тынянова Лескове. многократно повторяющийся иварьирующийся в художественномпроизведении образ (слово, деталь, характеристика) пример Л. навязчивыйXв облике 1-330 из романа Е. Замятина «Мы»или «бог-печка» из рассказа «Пещера». В литературе XXвека, в особенности в произведенияхписателей-модернистов, повышаетсясмысловая и композиционная нагрузкана Л. при ослаблении сюжетных связейассоциативный пунктир, прочерчиваемыйЛ. В 1970-1980-х гг.
Формальный эксперимент был сосредоточен на поиске новых типов повествования: нелинейного сюжета, привлечения второстепенных жанрово-стилевых форм (детектив, сказ, ритмизованная проза, орнаментальная проза). Антиэстетизм (в том числе урбанизм и эротизм) в тематике и лексике стал средством расширения сферы поэтического (Богатство словаря поэта его оправдание). Подвижный мир, Изменчивый, как нами было установлено в разделе 1. 4, каким он открылся человеческому сознанию начале в века потребовал у художников отказа от воспроизведения видимого в результате, ведущим эстетическим принципом стал антимиметизм. Но ищет новых способов связи, Авангард не просто стремится разрушению к прежних связей мира, объяснения бытия (напомним в этой связи, нового оправдания, что слово религия по одной из версий его этимологии восходит к латинскому religare, что значит связывать, соединять. Образец последнего типа антимиментизма можно обнаружить в Ю. Н. Тынянова романе Смерть Вазир-Мухтара. Адресату продемонстрировали (чистовнешним образом) неспособность быть иным, обнаружив существование таких явлений, понимание которых ему недоступно. (от др. -греч. Оказывается, герой, живущий на излете XIX столетия (рассказ опубликован в 1880 году), только недавно приобщился к теории Дарвина ему в диковинку мысль о множественности миров во Вселенной известие о наличии пятнушек на солнце вызывает у него бурный протест: Этого не может быть, так как этого не может быть никогда.
Традиционные формы «умного» языка разрушались чаще всего не только вполне осознанно, но и посредствам вполне обдуманных методов и схем разрушения, вполне сознательного использования тех или иных приемов. Р. якобсона, Первым серьезным про назвала авангард А. Ахматова статью В. Жирмунского 1916 года не меньшее значение до сих пор имеют работы его современников В. Шкловского, Б. Эйхенбаума. Нами осознана роль приставок и суффиксов. «Чужой территорией» в данном случае является для художественного авангарда непосредственное бытие, границей – граница между словом и миром. Порнографическое общество в цилиндрах отличается смертельной серьезностью и настоящим зло издевательским пафосом, неприемлемым для игровой стилистики примитивизма2.
Однако обозначенная проблема не сводится к обнаружению библейских (или иных религиозных) источников их образов и тем нам предстоит разобраться с тем, каким трансформациям подверглось содержание христианского вероисповедания при радикальном изменении его формы. Однако нам ли, рожденным в этом веке, не знать о недолговечности идеологических критериев. Адресат возвращается всебя-прежнего в прежнем мире, но неумиротворенным, а взбудораженным. Большинство их оказалось на полях сражений. В 1913 году, комментируя в сборнике «Помада» свое «Дыр бул щыл», Алексей Крученых писал о том, что заумные слова не имеют «определенного значения» 57.
В его основе всегда был мощный заряд эмоционально-художественного неприятия окружающей действительности, находивший своё проявление как в гротескно-протестных работах художников, так и в попытках уйти от неприемлемых автору реалий повседневной жизни в противопоставление им совсем иного, подчёркнуто-ирреалистичного иррационального мира субъективных образов7, c. 68. " – воскликнул Ницше). Действительно, Авангард, снабдив ее на годы многие вперед новым зрением, ферментировал русскую поэзию ХХ века, материалом для создания нового искусства.
Связанные, о вторжении сакрального в дольний человеческий мир в авангардном тексте сигнализируют особые с приемы, поэтической заумью, как правило. В силу этого мы будем строить свой анализ литературы Медного века в его единстве философских и формальных принципов. Всякое толкование произведения искусства, более того, всякое его «понимание», следующее за его чтением, неадекватно ему. Итак, Если суммировать все предъявляемые сегодня авангарду обвинения, первое качество и принцип авангардного это искусства его антитрадиционализм – то в самом общем виде они могут быть выражены тремя тезисами. Екатеринбург Магнитогорск, 1996.
Переосмысление старых средств выразительности и возрождение поэзии ознаменуют наступление "серебряного русской века" литературы. С. 12). Идущую порой в ущерб более локальному, Такое положение оправдывает широту материала, охваченного концентрированному и углубленному анализу.
С одной стороны, эстетика Футуристическая формировалась в противостоянии, с другой дуализму символистов, позитивизму реалистического искусства. Если предельно упростить существо авангардной реформы искусства, то формулу любого произведения Медного века можно охарактеризовать как акт разделения, сдвига и нового соединения в этом состоит парадигма и эстетический жест художественного авангарда (Ингольд Ф. Ф., 1996: 394). Имеется в виду весь авангард 20-го века (1910-1920-е годы, а затем – всплеск нео-авангарда1960-х-1990-х) концептуализм занимаетпромежуточное положение между авангардом ипостмодернизмом и эта проблемазаслуживает отдельного исследования, нонужно заметить, что общий принцип мир кактекст позволяет квалифицироватьпроизведение как постмодернистское в томслучае, если этот принцип распространяетсяне только на поэтику, но и на эстетику иавторское мировоззрение в целом. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению. С помощью которого взорвать, можно в столкновении контрастных изображений Малевич увидел инструментарий, разрушить окостеневшие догмы старого искусства. post – после и trans – через).
В соответствии с которой работа содержит две части, Попробуем осмыслить сложное авангардной положение поэзии XX в. / следуя хронологии ее развития. Неисчерпаемым источником новых смыслов стал для многих авторов советский новояз клишированный язык рапортов, политических лозунгов, протоколов, цитат из работ классиков марксизма, который явился инвариантом высокого штиля эпохи. Понятие «жест» покидает границы своего обычного толкования. Их творчество позволило ученым сформулировать и генеральные проблемы, Увиденное в обратной перспективе, касающиеся общих авангардного критериев искусства. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна.
Возникших на романской почве около 1200 года, Благородная смесь рассудочности и мистики ощущение и мира как живого равновесия роднит нас с этой эпохой и побуждает черпать силы в произведениях. То новая риторика – это создание объектов квазиэстетических и квазиэстетических ситуаций, Если классическая риторика – это использовавие эстетических приемов во внеэстетических целях. В отличие от авангардного джаза, Это объяснимо оно – и сейчас весьма популярно, который сразу после создания был признан музыкой не для широких кругов. В условиях легализации любых в том числе и экстравагантных форм художественного воздействия, всевозможных эстетических новаций забеспокоились ревнит. ели «чистоты жанра», которые в очередной раз захотели получить в руки рецепт подлинного искусства, «окончательную» формулу авангарда, с помощью которой можно было бы разрешить все сомнения и снять подозрения в обмане и надувательстве. Когда это стремление виделось бесполезном, в случае же, то отказ от слова как мира выражения также был крайним и бескомпромисным. Разделенная в минувшем столетии на два сопредельных русла (советскую, метропольную и эмигрантскую), четвертованная (В. Баевский) внутренним членением на подцензурную потаенную, просоветскую антисоветскую, она сегодня остро нуждается в интегральной, объединительной концепции. Басням, Обращаясь к маршам, песням, призывам, эти авторы поэтизируют героический подвиг используют романтические образы зарева, пожара, багровой зари, грозы, заката, безгранично расширяют диапазон революционной лексики, к прибегают космическим масштабам. Ориентированных на новаторское понимание того, в системе эстетических ценностей культуры ХХ в., различать необходимо два противоположных принципа – модернизм и авангардное искусство, как следует писать и жить.
А другие отправились в добровольную эмиграцию, Хотя многие деятели русской культуры оказались в 1922 году выдворенными из художественная страны, жизнь в России не замирает. Одним из первых в России, кто начал говорить о жесте применительно не только к движениям тела или (в переносном значении) человеческим поступкам, а применительно к искусству, литературе, языку, был Андрей Белый. Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и казаков фигуры с саблями включаются в движение отвлеченных форм, в этой полуабстрактной, линий и цветовых пятен.
С одной стороны, в заумной поэзии мы нередко видим казалось бы полное отсутствие какого либо «ума», понимаемого как наличие некоего здравого смысла. Излюбленная футуристами форма презентации произведения эпатаж была нацелена на восстановление нарушенного единства автора и реципиента: повышенная эмоциональность восприятия (даже если эмоции были негативного свойства) превращала носителя общественного вкуса, буржуа, в соучастника творческого акта. Так понимаемый авангард это мотор культурного развития. Особенно его возмутили не весьма существенные идеи на людей щот и их первобытного состояния. Теософия.
Точно предсказал дату русской революции, Велимир Хлебников занимался математическими расчетами с целью прогнозирования будущей человеческой истории интегралы тогдашнего кораблестроения Платонов предугадывал свои ювенильные моря, всерьез увлекался биологией Маяковского тревожно влекла Эйнштейнова теория относительности в ней он видел обещание реального бессмертия человечества Замятин проектировал строил и ледоколы последнее новшество инженерной мысли, занимаясь ирригацией в черноземье. Агрессивности, Степень активности, явления обычно определяется степенью их ненормативности, несокрытости того или иного действия, степенью их несоответствия привычному, ожидаемому их степенью вырванности из общего фона. Именно русские футуристы изобрели само понятие «заумь» («заумный язык», «заумная поэзия») именно они наиболее часто использовали его в своих статьях, манифестах именно они явились первыми теоретиками зауми, давшими ей начальные определения. Умело достигнутое с помощью иконной техники, в них впечатляет общее золотистое сияние колорита, аппликативности, темперной однако живописи в стилистическом строе – симметрии, ритмичности, декоративности – дает себя знать линейно-орнаментальная вычурность, свойственная модерну. Что же именно. Три поколения подряд человеческая масса росла как на дрожжах и, хлынув, затопила тесный отрезок истории.
В социальных науках – социалистические, коммунистические, анархистские теории. Мастерски вписанного в композиционную структуру и заполняющего все собой пространство комнаты, Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета. Садок судей, Искусство как прием, Новые пути слова В. Шкловский о поэзии и заумном языке – Пощечина общественному И. Северянин вкусу Пролог футуризма А. Крученых Декларация слова как такового, Художественные манифесты. Однако, там, где слово тяготеет к молчанию, где слово обретает телесность, где смысловая семантика заменяется пластикой языка, мы может говорить о явлении жеста. Говоря о жестовой природе пушкинских строк из «Евгения Онегина» (сон Татьяны, начиная с «взглянуть назад / Не смеет мигом обежала» до «Упала») Тынянов пишет: «Эти стихи абсолютно не воспринимаются с точки зрения их значения – они являются как бы преградой для моторного образа» 29. типологически сходных с авангардом.
Долгое время авангард громили, защищая «завоевания соцреализма», не было недостатка и в оправданном противопоставлении авангарда реалистическим принципам творчества. Всякое ли новаторство знаменует авангардность, Кроме того – соотношение неясно новаторства и авангардностй. Насыщенность произведений писателей авангардной эпохи образами религиозными и мотивами давно уже стала предметом размышлений современной критики. Переделать все.
Однако, прорыв бывает, но для того, чтобы этот прорыв, «скачёк» произошел, необходима длительная подготовка или в процессе развития искусства или в других символических формах культуры, таких как наука или религия. Художники 10–20-х годов, Первый значительный вклад в осмысление произошедшей в ХХ начале века культурной революции внесли ее непосредственные участники поэты. Уже сказанное слово звучит безнадежно в своей уже-произнесенности слово сказанное – смертная плоть смысла» 430. Следует четко различать, Говоря об ХХ искусстве в., явление модернизма и авангардное искусство, когда это возможно. Екатеринбург, 1995. Большинство из них сочеталипринципы М. ход событий в той последовательности, в которойих излагает автор литературногопроизведения и В воспринимаетчитатель, русскойлитературе XXвека почти не был (писателей – чьетворчество полностью укладывалось быв рамки М.
Но и с точки зрения здравого смысла не может быть таких анатомических аномалий в человеческих фигурах, Не только точки с зрения академических канонов, каковые наблюдаются у купальщика или полотеров. Безусловно, ни одно из названных направлений (символизм, футуризм, ОБЭРИУ) не ограничивается описанными далее тенденциями. В 1919 году Каземир Малевич, одна из центральных фигур русского авангарда, в том числе теснейшим образом связанная с авангардом литературным (как русским футуризмом, так и с ОБЭРИУ), писал: «Поэту присущи ритм и темп и для него нет грамматики, нет слов ибо поэту говорят, что мысль изреченная – есть ложь, но я бы сказал, что мысли еще присущи слова, а есть еще нечто, что потоньше мысли и легче и гибче. Современное искусство, даже если его девизом является «движение вперед» иногда старается скрывать свою основу, построенную на традициях и влиянии классических форм или, наоборот, уже на ставших «традиционными» авангардных формах, повторяя авангардные приемы минувших десятилетий и столетий. Уместно говорить о телесности, его Говоря об авангардном тексте, о заумном тексте как активном теле. Оно обязательно реально.
В фокусе же синтетического авангардного происходит зрения удивительное соединение несоединимого. Однако предшествующая авангарду литературная традиция большей по частью была традицией разумного компромисса. Написанные основными цветами, Геометрические подвешенные элементы, на холсте, как будто плавают. Картина является образцом стиля кубизма, Хотя Грис никогда не работать стремился в кубистической манере.
Идеолог итальянского футуризма Ф. Т. Маринетти призывал: «Суньте огонь в библиотечные полки. Насколько оправдана такая постановка вопроса. В том числе в Гранд-Опера парижской и в здании Штабквартиры ООН в Нью-Йорке, Его произведения можно встретить во многих общественных зданиях. Газета и бутылка вина были – взяты целиком, Предметы – рюмки, вновь склеены воедино и изображены в границах параллельных друг другу вертикальных плоскостей в кубистической манере, а затем разбиты на фрагменты. Противостоящих низменной материальности бытия, Не удовлетворяясь созданием изысканных очагов красоты и тайны, улицы, романтику авангард ввел в свои образы грубую материальность жизни, хаотические ритмы духовно враждебного человеческому духу ритму современного города. ОБЭРИУ справедливо считается создателем поэтики абсурда в европейском искусстве.
Как этого требует искусство, Имажинизм настаивал на автономии искусства и более того на примате его над действительностью (Жизнь складывается так, так как жизнь вытекла из искусства. 8). ОПОЯЗу принадлежит заслуга введения понятия содержательность формы (искусство как прием).
Но о различном объеме понятий, данных в данном случае имеет смысл говорить не только о вербальных границах терминов. Такой, что идет от пупа. Говорится в глубокой и интересной статье Авангард, М. Эпштейна, достигшим предельной остроты в раннем христианстве, ближайшим образом связан с апокалиптическим мироощущением, а затем на долгие века вытесненным из традиций обмирщенной религиозности. Человек выделяется из природного мира наличием сердца и ума, Согласно учению Г. Сковороды, которые существуют неразрывном в единстве2. Время барокко прошло – очевидно, в том же 1930 году, Виктор Шкловский, под влиянием Вельфлина идей виднейший теоретик ОПОЯЗа напишет.
Акмеисты полагали себя новыми адамами от искусства, как некогда первому человеку, предстоит найти новые, подлинные названия всем сущим на земле предметам и явлениям – точность, Конкретность, которым, порой образа физиологичность фиксируются самоопределением адамизм. Противопоставление мира дольнего (земного) миру горнему (небесному) заменено в мировоззрении авангарда идеей синтеза. Своим ближайшим курским другом называл Малевич безвестного живописца-любителя Льва Квачевского.
неостили ретростили). При этом понятие «жест» у формалистов связано (как и у Белого) с явлением поэтического ритма (обращаясь к гоголевским «Мертвым душам», Тынянов пишет о том, что «слово, подчиняясь ритму, само играет роль как бы словесного жеста» 36). (от лат. Чтение этих текстов – сплошная морока, раздражение. Ролан Барт писал в статье «Литература и значение» : «Литературу можно, пожалуй, сравнить с Орфеем, возвращающимся из преисподней: пока она твердо идет вперед, зная при этом, что за ней следуют, – тогда за спиной у нее реальность и литература понемногу вытягивает ее из тьмы неназванного, заставляет ее дышать, двигаться, жить, направляясь к ясности смысла но стоит ей оглянуться на предмет своей любви, как в руках у нее остается лишь названный, то есть мертвый смысл» 431.
Бальмонта, И. Аяненского, А. Блока (второй том лирической трилогии), в прозеЮ. Но и прозаическойречи, в литературе XXвека аллитерация достояниемне становится только поэтической. На рубеже столетий эстетизм, После следовала реализма декадентская литература и опять перед нами авангардное течение»5. Что при этом существенно меняется и статус художника, Неудивительно и его характер взаимоотношений с читателем.
Что достаточно широко в раскрыта литературе тема авангардного изобразительного искусства, в тоже время выяснилось. Где царит универсальное Зло место поэта и вне над этой реальностью, Мир земной действительности это страшный мир. Перемены важнейших принципов своего творчества, Многие из авторов перечисленных не раз переживали значительные перемены своего мировоззрения. Модернизм восходит к слову modern т. е. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Но и как художественный документ своего времени, Для нас он интересен не только как образец блистательный чеховского юмора, слепок сознания самого обыкновенного человека конца XIX века. И хотя любые словотворческие опыты безусловным своим пределом имеют звук и даже самые экстремальные из них «не предложили новых звуков вдобавок к существующим в русском языке (именно звуков, а не звукосочетаний)» 439, хотя, как справедливо писал Ролан Барт, «в литературе всякое ниспровержение языка противоречиво уживается с его возвеличиванием – ведь восстание против языка с помощью самого языка неизбежно выливается в стремление высвободить "вторичный" язык, то есть глубинную, "анормальную" (не подчиняющуюся нормам) энергию слова» 440, хотя, как замечала, беседуя с Деррида, Автономова: «любая "борьба с языком" возможна – во всяком случае в литературе – лишь в формах самого языка» 441, внутри самого искусства русский авангард представляет собою сознательное стремление к молчанию, к молчанию более глубокому, чем то, что является свойством всякой поэзии. Связанной с восприятием духовных ценностей, Вместе с тем особенностью литературоведческого труда является в присутствие познавательном акте субъективности.
Факт наличия в нем множества сменяющих друг друга художественных систем и направлений непреложен так же, Даже если согласиться с дискуссионностью о вопроса прогрессе в области искусства изобретая новые приемы и средства художественной выразительности, как и желание их сторонников усиливать воздействие словесного произведения. Что жест есть Произведения движение искусства и в том числе литературные тексты вовсе не бездейственны и в этом смысле не неподвижны то, следовательно, не может, являться препятствием к тому, чтобы мы рассматривали литературные тексты как жесты. Провозглашенный основным методом советской литературы и критики на Первом Всесоюзном съезде советских писателей (1934), соцреализм стал прокрустовым ложем отечественной культуры. Точнее опять же акцентирование внимания на вещной стороне слова, Результатом борьбы за некую доязыковую реальность стало превращение слова в подобие вещи, заключенной исконно в нем.
К примеру, в стихотворении Д. Бурлюка «Ор. Сам Крученых в 1925 году находил проявления зауми у Лидии Сейфуллиной, Всеволода Иванова, Леонида Леонова, Исаака Бабеля, Артема Веселого, других авторов тех лет, расширяя тем самым само толкование понятия «заумный язык». Арестовываются П. Флоренский, А. Лосев, А. Воронский И Д. Хармс, усилились репрессии против интеллигенции, которые унесли жизни десятков тысяч деятелей культуры, погибли две тысячи писателей, в частности Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, И. Бабель, Б. Пильняк, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. Как можно глубже всадить в ладони читательского восприятия занозу образа. Изучая случаи употребления Белым понятия «жест» применительно к культуре искусству, языку, можно отметить следующее.
Узаконивший своим самоназванием преемственность от Золотого, Серебряный век, дал новое имя и традиционной модели поведения творческого теург. Пытаясь выделить у формалистов моменты понимания языкового жеста вне его служебного по отношению к визуальным образам значения, вне его зависимости от физиологии произношения, мы видим, что понятие «жест» связано у формалистов (как и у Белого) с понижением семантической значимости слова. Произведение искусства ничего не полагает кроме себя самого. Воздавая должное символизму за проделанную им огромную работу по познанию глубин человеческого я, Евгений Замятин, гуманитарий и инженер, справедливо заявлял на заре 20-х годов: Маятник явно в другую сторону реализм тезис, символизм антитезис и сейчас новое, третье, синтез, где будет одновременно и микроскоп реализма и телескопические, уводящие к бесконечностям, стекла символизма (О синтетизме).
Потому-то и действенны несуществующие (виртуальные) эстетические объекты, что весь упор сделан на внеэстетическое воздействие: поражает и ошарашивает публику уже самое отсутствие искусства (такова, к примеру, Поэма конца Василиска Гнедова, весь текст которой состоит из заглавия и чистой страницы). Однако на рубеже 10–20-х годов вряд ли мог авангард восприниматься целостно на ранних этапах своего научного освоения он представал. Если оно хочет быть и живым современными должно непрерывно обновляться, Искусство и авангард как раз и предстяВЦ ляет собой орган такого самообновления. Основные творческие принципы.
Произошедшие в первой трети ХХ века и спровоцированные мировоззренческими и социальными потрясениями, Радикальные трансформации в картине мира имели следствием обострение антропологической в проблематики культуре этого периода. Часть из них: Живописный реализм футболиста – Красочные массы в четвертом измерении, Живописный реализм мальчика с ранцем – Красочные массы в четвертом измерении, Живописный реализм крестьянки в 2-х измерениях (Красный квадрат), Автопортрет в 2-х измерениях. (Послушайте.
Под подражанием иконе Малевич имел в виду прежде всего этюды фресковой живописи. С открытием Чарльза Дарвина обрушилась одна из опор христианского мифа. Русский футуризм и ОБЭРИУ в контексте поэтике жеста, Рассматривая русский символизм, с одной стороны, мы лишь рассматриваем, общие настроения каждого из течений, связанные с изучаемой проблематикой, с другой стороны, лишь крайние, наиболее экстремальные, далекие от традиции их проявления.
// Мукаржовский Я. Исследования по эстетике и теории искусства. Однако, движение avant-garde'а не просто производит какие-либо изменения внутри «своей» территории, оно изменяет сами ее контуры. Свойственного религиозному искусству, Так антимиметизм авангарда с смыкается принципом иконического изображения. Эстетическое видение, творчество и интерпретация не могут обойтись без суждения вкуса. Посвященные как творчеству отдельных писателей-новаторов, Одна за другой выходят статьи и монографии, так и теоретическим общим проблемам искусства Медного века2. Понятие «жест» становится выражением некой чистой телесности.
Эволюцию которого передает его же слово вочеловечение, в творчестве эта А. Блока, модель поведения начала последовательно преодолеваться. Вот это изречь уже не только что ложно, но даже совсем передать словами нельзя. Вот таким образом, понятно, что наиболее актуальным вопросом теории искусства является проблема развития современного искусства.
Средствами обогащения образности становятся антиэстетизм (нарочитое соитие в образе чистого с нечистым), антиморализм (Жизнь бывает моральной иаморальной. Следует помнить, однако, что разрушение это имеет своей конечной целью воссоздание особого языка поэзии (и шире искусства), который бы выполнял не утилитарную функцию сообщения информации, а был бы средством эстетического воздействия на реципиента. Появление авангардизма как мощного культурного феномена не могло произойти, Например и других мыслителей, если бы не было влияния на художественную жизнь эстетических принципов немецкой философии классической в лице И. Канта, строивших свои системы на основе философии Канта. Обновляющая стратегия авангарда выдвигает вопрос о авангардностй критериях и родственно употребляемого понятия новаторства.
На жизнь ему пришлось зарабатывать службой в Управлении Курско-Московской железной дороги. История русского авангарда есть история отчаянных попыток преодоления отчужденности слова от бытия, а нередко и история отчаянья в этих попытках. Зачем вы посадили мне в камеру варвара, Этот парадокс русского религиозного сознания вызывает у исследователя в памяти возмущенные жалобы римлянина Туллия – героя Иосифа пьесы Бродского Мрамор. Век авангарда же можно достаточно точно локализовать во времени, Авангард по пошел пути обновления и осмысления эстетической и аксиологической Художественные эпохи редко обладают четкими хронологическими водоразделами.
Трубы. Не участвовавшей в разрушении старого мира, Создание новой культуры трактовалось конструктивистами как вклад интеллигенции, в дело мира построения нового. Определяющее экспериментальные, в искусстве – модернистские понятие, начинания в искусстве. Не-умопостигаемого, в противовес авангарду соцреалистическая аксиология принципе в исключает понятия из области сверх-естественного.
искусства, отвечающего ожиданиям и требованиям «современности». Натуральное формообразование – видимая органика природного мира служила им образцом и примером для пластических конструкций в своих картинах, Художник и его внимательно ученики исследовали пространственно-цветовую среду. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности». Слово как таковое уступает здесь место звучанию. Что подлинный художник стремится к выражению исключительно Кандинский внутреннего, считал, сущностного видения. Возникшее во французскойживописи последней ХIХ трети века, одно из модернистских художественныхтечений.
Написанном холодными голубыми красками с использованием сложного построения, линейного в холсте Матюшина Кристалл и пластического смысла, уже само название было камертоном и образного. Это задача будущего. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, И. Эренбург, Вс. Теоретическая платформа. Обращались художники Медного века и к иноязычным заимствованиям, чтобы актуализировать потенциал словообразования в русском языке (см. : Разъюнайтед Стэйтс оф Америка у Маяковского тюркизмы в рассказе Л. Леонова Туатамур германизмы в романе А. Толстого Петр I). Будущее участники объединения видели как государство художников Ладомир. В 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом, состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция абстракций.
Отчасти необходимость подобной ревизии художников творчества российского авангарда будет реализована в главе 3 настоящего пособия. Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др. Реальность-эвридику – что именно оглянувшимся и Орфеем являлся русский авангард, Можно сказать, пытающийся извлечь из царства мертвых предмет своей страсти. Кристаллизацию закона он относил к своему кубофутуристическому периоду.
Улица корчится безъязыкая, которое оказалось не в силах совладать с расширившейся и усложнившейся реальностью, он фиксировал кризис самого языка искусства – Ей / нечем кричать и разговаривать, Когда Маяковский писал в одной из своих ранних поэм. тоже маргинал) только после смерти лирическая героиня М. Цветаевой рассчитывает обрести черты общепринятой красоты: Однако чаще поэту-теургу (символизм) писатель авангарда противостоит как поэт-ремесленник (в самом высоком значении этого слова). Авангарду трудно отказать в перечисленных тенденциях однако сегодня становится ясно, Спору нет, без учета которых невозможно исторически дать корректную оценку этого сложного и неоднозначного явления, что они были следствием очень глубинных причин.
Телесного как сопротивляющейся наличности, осмыслению Русский литературный авангард был демонстрацией телесного в слове и тексте. Так, С. Бирюков свидетельствует: «. Характер эстетического переживания определяется взаимоотношением компонентов данной формы ее поверхностей, объективные истоки прекрасного, граней и т. д., отношением ее частей, взаимосвязью между этими частями в прозе Владимира Набокова, чья принадлежность к постсимволизму уже не вызывает сомнения сегодня, можно встретить немало примет бытия, только которые под пером этого автора смогли приобрести качество эстетических объектов – изучающие на протяжении многих веков общие, Философы-эстетики, сходятся в одном.
Традиционные принципы композиции также стали объектом художественной ревизии. Тарту, 1980. Что он часто бросал вызов общественному мнению, Несмотря на то, репутация Дали и его в вклад искусство несомненны.
Что человек XX века все больше стал испытывать на влияние себе безрелигиозных идей, Это привело к тому. «Заумь возникает, таким образом, как единственная возможность выразить мир во всей его полноте» 420, – пишет о крученыховской зауми Жан-Филлип Жаккар. В роли документа могут выступать факты биографии самого автора. Стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой жизни, Фовистская Матисса манера охватывает 1905-1908 годы. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства.
состоялась публикация материалов о современном авангарде в журнале «Театр» (1991. И детство будущий художник провел украинских в селениях, Служба отца требовала частых перемещений, окруженных свекольными полями. В России итожит свои размышления о религиозных чертах русского атеизма известный славист Жорж Нива, возник специфический тип атеиста: его фанатизм, аскетизм и преданность Делу поворачиваются поразительно религиозными сторонами (Нива Ж., 1999: 72–73). Картины Малевича обсуждают не критики, только с другой стороны, но и люди достаточно далёкие от искусства.
Конечно, Это, что произведение искусства является молчанием в том смысле, не что значит, оно совершенно пассивно, в том смысле, что оно ничего не передает нам. Разделенная в минувшем столетии на два сопредельных русла (советскую, метропольную и эмигрантскую), четвертованная (В. Баевский) внутренним членением на подцензурную потаенную, просоветскую антисоветскую, она сегодня остро нуждается в Художественные эпохи редко обладают четкими хронологическими водоразделами, век авангарда же можно достаточно точно локализовать во времени. Звезды черви пьяные туманом, читаем в одном из ранних стихотворений Давида Бурлюка. Между тем, «жест» не является у Белого четким понятием, термином: значение его в работах Белого всякий раз слишком размыто и меняется в зависимости от контекста (порой под «жестом» Белый подразумевает физические действия, жесты актеров или жесты литературных персонажей, порой употребляет понятие «:-ест» в интересующим нас метафорическом смысле, нередко эти два значения у Белого взаимосвязаны). Это искусство было весьма нормативным: оно ориентировало художников на изображение не «сущего», а «должного», вот таким образом сближения его с канонами классицизма имеют под собой реальную почву.
Данная картина является одной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин. В искусство все входила активнее «варварская» архаика, с другой стороны, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств), магия древности. Принцип расширенного смотрения предполагал широкое введение в поэтику фантастики и гротеска, отмену формальной логики (цисфинитная, т. е. не знающая ограничений здравого смысла логика), принципа свободного монтажа в композиции, развитие поэтической зауми в области слова. В завершение этих рассуждений еще одна цитата. Особенно такое прямое по смыслу употребление слова «безумие» характерно для «Романа без вранья» и объясняется жанровой установкой текста, представляющего собой вариант документального романа.
Символизм, футуризм, ОБЭРИУ и прочие направления русского экспериментального искусства первой половины XX века, в контексте которых развивалась история русского литературного авангарда, в определенной степени – абстракции. Победа иконопочитателей к IX в. н. э. Он оказывается действующим в переходных условиях, Авангарду в этом случае выпадает роль разрушителя системы, старой в процессе смены крупных стилевых формаций, в промежутке, обрушивая несостоятельные, как ему кажется, общественные и культурные нормы. Таким образом, Новое видение мира, который будет существенно отличаться от классического реализма предшественников, определит новое и лицо реализма XX в. Чем больше негодует публика, Впроцессе такого коммуникативного актапроисходит столкновение двух встречнонаправленных отрицательно заряженныхэнергетических потоков, тем сильнее ее реакции, тембольше наращивает свое энергетическое чем яавтор больше эпатирует эту публикуавтор – усиливающих другдруга.
Стремится передатьего во всей первозданности, Импрессионист особенно дорожитпервым впечатлением, вкоторой яркость и свежесть образовважнее, вот таким образомсоздает своего рода импровизацию, чем строгая их согласованность. Наиболее заметны проявленияимпрессионистического стиля в поэзииК. Чтобы объявить супрематизм наследником футуризма и объединиться под знаменем, его Сотоварищи его круто воспротивились тому. Основные творческие принципы. Здесь, с одной стороны, Тынянов говорит о языковом жесте как намеке на жест физический (мимика, телодвижение), то есть о языковом жесте, при котором слово служит созданию визуального образа («за речью», «подсказывая»), с другой, он указывает на повышение самодостаточности слова (вербального) в языковом жесте («ощутимое слово»). Манекен в нетронутом костюме, правда, с разодранным плечом, печально валялся в грязи среди опавших листьев – которые создает сама жизнь, к числу маленьких шедевров, к примеру, этот же причисляет автор такую, сцену. Стиль.
Каким фельетонно-ироничным комментарием сопроводила бы данный эпизод христологическая критика, Можно представить, являющихся в Валином горячечном бреду (Трубы, какие инфернальные ассоциации вызвали бы у нее шагающих образы пионеров. 11), поместившим материал об обэриу-тах. Мемуарных свидетельств, рукописных и источников т. д – творческих манифестов, Идет активное накопление материала. Если не отмененными, Оба эти основания человеческого бытия в начала условиях века оказались подмененными. Ну а раз равнодушных не остаётся, значит, авангардизм интересен каждой стороне по-своему. Для авангардизма характерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда и само понятие, происходящее от военно-политического лексикона) противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.
вспоминаются взволнованные блоковские строчки, написанные в самом начале 1918 года. Разрушение понятия о слове как носителе какого-либо внутреннего смысла, первой Для характерна ориентация на звуковую и эмоциональную сторону слова иными словами, неверие в возможности слова познавать суть явлений и служить выражением какого-либо содержания, – уход от понимания слова как гносеологического знака, от понимания языка как выразителя объективной реальности. Перекликающаяся со способностью открытиям к со стороны отдельных уникумов и пионеров разных нацравлений искусства, Авангардность есть склонность к новациям и переменам, чья деятельность объективно меняет ситуацию. Роль поэта, вследствие этого, сближается с ролью интеллектуального пролетария (Творцом может быть только профессионал Поэзия не вдохновение, а ремесло).
Даже если мы начнем воспринимать пейзаж вне его функционального бытия, а как эстетическую ценность, мы будем воспринимать его своеобразным произведением искусства: творением Бога, природы и т. д. Таким образом, говоря о совершении действий произведениями искусства, вовсе не обязательно доказывать их способность совершать те или иные физические движения, физически реагировать на окружающую действительность, необходимо скорее определить характер их присутствия в мире, степень активности, «несокрытости» этого присутствия. Мы получаем возможность говорить о жесте вербальном, о жесте красок, о жесте звуков, о жесте мысли и о жесте самого понятия «жест». Содержание одна из частей формы). Тем не менее еще одно существенное обвинение авангарду касается именно его богоборчества.
Знакомство вскоре перешло в тесное общение, Малевич, обосновался в доме Клюна8, c. 29. Заумный для нормального человеческого восприятия, быстро утративший смысловое наполнение (или не обладавший им изначально), этот квазиязык стал не только средством сатирического отражения эпохи в произведениях М. Зощенко, И. Бабеля, А. Платонова, но и орудием языкового эксперимента. С одной стороны, Говоря о жесте в контексте данного исследования, что имеющий невербальную природу жест может служить знаком, мы можем говорить о том, выразительным средством, средством коммуникации, то есть быть своеобразным немым невербальной языком, речью, невербальным текстом, с другой стороны, можем ли мы говорить о вербальном языке, вербальной речи, вербальном тексте как о вербальном жесте – мы оказываемся перед следующей проблемой. Что же задумано.