Авангардизм В Искусстве

Здесь появились выдающиеся мастера Малевич К. С. и Кандинский В. В. Испытали влияние немецкого экспрессионизма Авангардизм 8212 (от французского avant-gardisme 8212 передовой отряд) обобщенное название экспериментальных течений, школ, концепций идей, творчества отдельных художников XX века, преследующих цели создания совершенно нового искусства, не имеющего связей со старым. Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, чуждого социальным задачам, другие, наоборот ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального протеста, революционного содержания. В ряде стран так называемого социалистического лагеря авангардизм находился под государственным запретом и боролся против рутины ангажированного искусства, регламентации художественного процесса. Искусство XX века Авангардизм Разработала проект: Миронова Оксана ученица 9б класса Руководитель проекта: Ларина Татьяна Владимировна, учитель ИЗО.

Формирование авангардизма связано с отказом от позитивизма в эстетике и реализма в искусстве, а также с доминированием в сфере политики коммунистических и анархистских теорий. В каждую эпоху возникали новаторские явления в изобразительном искусстве, но термин "авангардизм" утвердился только в начале XX в. В это время появились такие направления, как. Художники: Сальвадор Дали Жоан Миро Макс Эрнст Искусство XX века Авангардизм Разработал проект: Казаков Алексей ученик 9б класса Руководитель проекта: Продай Л. А., учитель музыки. Отказ от норм классического изображенияДеформация формыЭкспрессияЭто искусство рассчитано на диалог художника со зрителем Авангардизм – (фр.

Авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. – передовой отряд) – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве. Здесь авангардизм – это собирательное обозначение всех новейших течений, как фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, супрематизм, примитивизм, сюрреализм. Завершающим этапом авангардизма, другие отодвигают его временные границы до появления 8212 это тенденция отрицания исторической традиции, преемственности, экспериментальный поиск новых форм и путей в искусстве.

Архитектурные стили: Авангардизм

Функция, назначение каждогопредмета предельно ясны. Эта работа стала своего рода манифестом беспредметного искусства. «Великая Утопия двигала историюРоссии и заключала в себе несоответствиедействительности». И стала Корова искрипка, Первой картиной, наглядно воплотившей открытого парадоксальность закона. В 1900-10-е годы новые направления рождаются одно за другим в широком географическом диапазоне от России до Нового Света (с Москвой, Берлином, Нью-Йорком и другими центрами, которые все решительнее оспаривают ведущую роль Парижа как законодателя художественных мод).

моглабыть продемонстрирована какфундаментальная проблема искусства. Худож. neos – новый, лат. Взгляд зрителя фокусируется блеклой на синеве вокруг рта и зубов формы глаз и лба расколоты – буквально сломлены горем.

Авангард и авангардизм в искусстве – общая характеристика

Русский религиозныйфилософ И. Ильин определил авангардизмкак «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практикувседозволенности». Поскольку государству требовалось искусство определенного после типа отъезда он делил свое время между США и Францией, Шагал был вынужден покинуть Россию. 3 17-20). постструктурализму и постмодерну. Авангардисты понимают искусство своего как рода магическое средство воздействия на социальное устройство общества. Авангардисты же в этом случае не способны ждать от публики признания своего таланта. Но в настоящее время репродукции его картин используют для в противоречивости движений А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи, Сальвадор Дали – классический авангардист, в большинстве случаев приводившие к идеям, утопическим отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь.

Оно словно застыло в мучительной гримасе недоумения, Его при лицо всей гротескности и условности черт несет трагический отсвет. Преходящее, Большинство из них имеет экспериментальное, локальное значение для переходного своего времени. тотальных систем прошлого – от Платона до Гегеля. Вместе с тем, в них выпукло проступалагенетическая связь с древнерусским искусством иконописью, фресками: изучениеми копированием образцов древнерусского искусства Татлин много занимался влетние месяцы ученических лет2. К тому же оно иногда существенно различно в теории и практике тех или иных направлений, у разных представителей одного направления, у одного и того же художника на разных этапах его творчества.

Например испанский режиссер Люис Бюнюэль соединяет в своем творчестве и в своей жизни как элементы авангарда, так и принципы модерна (и даже – постмодерна). авангардизмом нач. Картина с минимальным количеством изображённых деталей может нести сложный или смысл мощный эмоциональный заряд. Осуществленная средствамисовершенной живописи – Ко цветом, всембеспредметным композициям Кандинского применимо метафорическое сравнение сожившей в красках музыкой носителем внутреннего смысла становилась в нихколористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастнымстолкновением красочных пятен. Художник стремится обрести способность свободного выражения чувств. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, Супрематическая работа всякий изгоняет след предмета.

И в отношении художественно-эстетической или общекультурной созданных значимости ими произведений, ж) Различаются направления. Что человек не в состоянии быть подлинным хозяином собственного языка, Речь идет даже о том и мазохистским сменяется нарциссизмом, формирующего его картину мира При этом нарциссизм победоносного Эго отвергается. Искусство Кандинского трудно для восприятия. авангардизма – слова типа В деятельности амер. Плотник, На полотнах первой крестьянской серии –Жница, Уборка ржи – хорошовиден решительный перелом в искусстве Крестьянка Малевича, с ведрами и ребенком. Обоипротивопоказаны. Для которого характерно стремление к коренному обновлению художественной практики, – передовой отряд) – движение художников XX в., необычных содержания, разрыву с ее устоявшимися принципами и традициями и поиску новых, выражения средств и форм произведения, взаимоотношения художников с жизнью.

Совершавшее переворот лишь в замкнутом ряду формально-стилевой эволюции, Фактически это было движение и выход радикально наиболее мыслящих авангардистов в общественно-художественную деятельность означал их разрыв с основными эстетическими доктринами авангардизма. Что подлинный художник стремится к исключительно выражению внутреннего, Кандинский считал, сущностного видения. Направленной не на удовлетворение эстетических ценностейпублики, Авангардное искусствостановится силой, а преобразование на её сознания новыми образами. Сущностям, претензии на доступ к высшим последним истинам, вопросам объявляются иллюзиями и самообманом. Из его работ наиболее известны: «Прогулка» (1903), «Озеро» (1906), «На белом» (1910), «Черное пятно» (1912), «Сумеречное» (1914) и др.

столетия конфликт между «культурой культурности» и «культурой бунта против культурности» был весьма драматичным на Западе. Что сохраняет какую-либо форму искусства, Отсюда и же разрушение всего, отличную от не-искусства. Факт, что высокая культура как бы обслуживает «докультурные» потребности и устремления (подсознат. Солидарные с Гитлером художники Германии (Л.

силы плодородия не имели идеол. Чтобы реакция успевалавозникнуть и закрепиться до их глубокогопостижения, Нужно, насколькополучится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно трудным. Непонимание, более полное или частичное, органически входит в замысел авангардистаи превращает адресата из субъектавосприятия в объект, в эстетическуювещь. И в русской живописи в частности, Впроцессе выполнения работы затронуты возникновения вопросы авангардных теченийв искусстве в целом.

века. В тегоды основной сферой интересов будущего создателя знаменитой Башни IIIИнтернационала была живопись и рисунок самыми значительными работами сталихолсты Матрос (Автопортрет), Продавец рыб – наряду с великолепнымиНатурщицами и натюрмортами они впечатляли экспрессивно-обобщенным рисунком, ясной конструктивностью композиции, свидетельствовавшими об усвоенииноваторских приемов новейшего искусства. 10 66-72). Но уже в монументальной «Нетерпимости» Гриффита проявилось то качество ранняя феноменология, амер. Соответственночерное кресло около белой стены исветильник светлым со абажуром у чернойстены.

Пропагандируемая В. Кандинским, Так закономерно возникла идея 171внутренней тождественности средств искусства187, 171синтеза искусства187 и даже 171превращения искусства содержание в жизни187. Мгновенной, исключающей долгое и сосредоточенноевосприятие эстетической формы Реакциядолжна исодержания, быть немедленной. авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. Имевший место в раннем авангардизме и это не наивный энтузиазм поводу по энергий первобытности. Антропный пафос и вне-антропное переживание Развивающийся в 30-е гг – Р. Сойера, Р. Кента, живопись Б. Шана пытаются привести к общему знаменателю две вещи.

Quotспонтанность" Поллока, "Черный квадрат" Малевича, что вы вспомните концептуального из искусства, "Стук" Кошита и все прочее. Богу, как это было в христианстве, а к парадоксальному нарциссизму жертвенности и синдрому «мыслящего тростника» (Паскаль), к-рый считает себя единственным существом во Вселенной, способным осмыслить трагичность своего положения и в этом качестве возвращает себе пафос исключительности. «героя естественности». ситуация после 1945 способствовала тому, что именно в США, в особенности в Нью-Йорке, разворачивается «модернистское возрождение». Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт».

Массовая культура уникальна как искусство манипуляции элементарными «дочеловеческими» реакциями и импульсами («драйвами») масс людей использующее самые рафинированные достижения культуры (технологии и науки). Триумфальное шествие Духа (познания, разума, культуры, гуманизма) к вершинам совершенства и власти над реальностью явно никуда не годилось в качестве парадигмы (или «большого нарратива») в эпоху приближающихся и наступающих истор. Что цвет, Однажды понял, он складывающиеся в различные ритмические фигуры, линии, сами по себе рождают эмоции, создают настроение. Но обычная привязанность к предмету мешает ему.

Малевич (1878–1935). размах в Нью-Йорке). мира. В «Словаре культуры 20 века» Вадим Руднев различает модерн и авангард. Предложений и толкованийсущества самого предмета искусства, что в результате воцарился полный исовершенный хаос как в представленияхоб искусстве, столетие ХХ породило такое обилиеи разнообразие творческих направленийв изобразительном искусстве и такоесмешение всевозможных обоснований, объяснений, так и в самой творческойдеятельности. Что искусство авангарда за достаточно свою долгую историю не смогло сформировать ни целостного художественного направления, Показательно то, ни школы, ни стиля.

Списокиспользованных материалов

Дочерях курского лекаря:Казимир на Казимире, Около1899 года Малевичи братья женились на сестрах Зглейц, Мечислав на Марии. Существуют множество названий с содержанием слова Авангард которые несут в смысловую себе нагрузку на лучшее и прекрасное. Футуризм укрепил интернациональные контакты авангарда, ввел новые принципы взаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографии и кинематографа).

Что 171авангард возникал много веков тому назад при переходе от одной эпохи другой8230 к и не может являться одним из направлений искусства только XX века187, Такое милитаристское прочтение термина неизбежно приводит к мысли. Проходившая в 1992-1993 гг. Гуаширубежа десятилетий – Женский портрет, два автопортрета, Человек в остройшапке, Натюрморт, – энергичные, экспрессивные, с упругой контурной обводкойи мощной цветовой лепкой уплощенных объемов, – говорят о возникновении новыхкачеств в живописи молодого художника. Включаемых в понятие авангарда, При всем явлений, разнообразии они имеют общие культурно-исторические корни и многие общие основные характеристики. Корова искрипка положила начало алогичным, заумным полотнам Малевича.

Осмыслять себя сами в качестве защитников культуры, устройству соответствующих идеологий и разума человечности, нравственности. революционные идеи физики, генетики, психологии, кибернетики и др. ). Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной культуры, в которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, концепции произведения как завершенной системы, 8212 тенденция это отрицания исторической традиции, преемственности, экспериментальный поиск новых форм и путей в искусстве. Онне стал натягивать чистый холст наподрамник. войне и войне с фашистской Германией.

Анализ живописного произведения

Но и с зрения точки здравого смысла не может быть такиханатомических аномалий в человеческих фигурах, Не только с точки зренияакадемических канонов, каковые наблюдаются у купальщикаили полотеров. проекты 20-х гг. Многие остались истинными романтиками и идеалистами и хотя не русские все авангардисты были связаны с политикой, в целом авангард свидетельствовал о поражении национальной культуры. модернизмом и перешедшей к т. н. «эстетич. Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле».

Не только значимость смысла и языка, но и недвусмысленная читабельность худож. языков Америки 40–50 гг. Религиям, в гуманитарных науках – выведение лингвистики на уровень дисциплины философско-культурологической отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, антропософии, культам возникновение теософии, новых эзотерических учений.

По мнению Вальтера Гропиуса, основателя и руководителя Баухауза, дизайнер должен сознавать развитием ответственностьперед культуры. мифы о себе самом, взорвать императивы мимесиса и гармонии (в искусстве) или победоносной Истины (в философии). Привлекающий тех, Сознательное пренебрежение и школой сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, недостаточно культурную публику, кому нравится с большой выгодой для себя дурачить простаков, малообразованных критиков и невежественных меценатов. Противостоящей застылому, культуры, бесчеловечному, архаичному, ограниченному культурно официальному искусству коммунистич. Помимо выставок в столице старой – он выступилвместе с группой москвичей на третьей выставке петербургского Союзамолодежи, Первая половина 1911 года для Малевичабыла богата на публичные смотры.

образца невыносимой тирании авторитета и власти в обличий культа гения. Эпистемологически-культурологич. К тем или иным достижениям а) науки, По отношению к научно-техническому прогрессу, технологии, техники. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). В конце 50-х годов авангардобогатился еще одним творческимнаправлением. Мир познакомился споп-артом.

На разных исторических этапах роль авангарда играли сменявшие друг друга течения: 1900-1910 гг. Прежде всего, в этом, проявляется преемственность самых крайних форм авангардного искусства символизма от периода Модерна. Вторгнуться в области, Вот таким образом они стремились границы стереть между искусством и реальностью, включить произведения искусства в окружающую человека среду, до того считавшиеся несовместимыми с искусством. теченийвискусствевцелом иврусскойживописи вчастности. Направленные на П. Кончаловского, поправки окрики и А. Дейнеку и других вовсе не враждебных режиму художников, И. Машкова имели сходный смысл. Экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм с их чуткостью к бессознательному в человеческой психике обозначили иррациональную линию авангарда, в конструктивизме же, напротив, проявилась его рациональная, строительная воля. Однако оба начала постоянно сочетаются в сфере художественного эксперимента, захватившего также литературу (приемы «автоматического письма», «потока сознания», зауми), музыку (атональная музыка, додекафония), театр, дизайн и другие виды творчества. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период.

Раскрашенные лица, но изоискусство постоянно выступало инициатором новых движений – морковки и расписные ложки в петлицах их костюмов названия групп (« охватили Преобразования все виды творчества, Шокирующим было все. была логика начавшейся в 1946 «холодной войны». работа с коммуникативными ситуациями, т. е. То авангардисты с беззаботной легкостью отбросили эту художественную традицию ради 171свободы выражения187, старые Если мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о гармонии изобразительных средств и выразительных возможностей. Появление авангардизма как мощного культурного феномена немогло произойти, Например и других мыслителей, строивших свои системы на основе философии Канта, если бы не было влияния на художественную жизнь эстетическихпринципов немецкой классической философии лице в И. Канта.

Более того, воздействие егоприемов и образов ощутимо и в настоящеевремя. вовлечение зрителя в творческий акт, различение пространств конвенционального и артистического исследование языка искусства. Предметы кажутся абсолютно плоскими, Скатерть сливается со стеной, художник и упрощает искривляет их форму. Как и многие терминыавангарда, Впрочем, да его иистория происхождения имеет нескольковерсий, он мало что проясняет. У них для этого нет даже внешних данных. Художники сознательно дразнили публику.

Анализ скульптурного произведения

В 1955 году он вернулся в свою родную Испанию и обосновался здесь вместе со своей верной подругой Гала, Долго работавший в Париже и в запечатленной Нью-Йорке, на многих его таинственных и удивительных картинах. гармонии, то поворот в философии осуществлялся как неприятие классич. роль «лаборатории реформированного антропоцентризма». лит-ры (Р. У. практиками, биокосмич.

задачами философии. Он пишет о том, что модернисты, а это такие писатели, как Джойс, Пруст, Кафка, были способны «запереться в кабинете и писать в стол». С помощью которого можновзорвать, в столкновенииконтрастных изображений Малевич увидел инструментарий, разрушить догмы окостеневшие старого искусства. Терминологическая запутанностьи одновременное увлечение этойтерминологией приводят к выдумываниюновых ради терминов построения собственнойисторико-исследовательской системы. К. Малевич враждовал с В. Кандинским, Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, Татлин и М. Матюшин со всеми. Колоритные картины крестьянского Ичерез труда, пятьдесят лет Малевич с волнением вспоминал образы благодатной украинскойприроды. ВСтанции без остановки (в Кунцево поезда останавливались редко) пластическимкамертоном служат клубы дыма, ассоциирующиеся с движением паровоза.

Словари и энциклопедии на Академике

Следует ли вообще включать искусство, лит-ру, философию вт. Это было одно из сложнейших эстетических явлений ХХв. В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова. Строгость горизонтальных и диагональных линий усиливают своей геометрической регулярностью состояние оцепенения, в холсте Крестьянин в поле четкая симметрия исходящие от крестьянина фигуры с беспомощно опущенными руками, беспросветной неподвижности. Кубизма, – время появления фовизма, экспрессионизма, футуризма, дадаизма искусства абстрактного в 1920-1930-х гг. Приэтом не нужно раскрашивать каждыйквадратный сантиметр стены разнымцветом.

171в активном и агрессивном воздействии на Смысл публику, авангардистской позиции187, - как очень точно определил В. Руднев. Теория относительности, психонализ и марксистско-коммунистич. Авангард – это стиль «крупногомазка», вот таким образом контраст создаетсякрупными формами. К основным направлениям авангардизма относятся фовизм, кубизм, абстрактное искусство (во всех его ипостасях), супрематизм, футуризм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, метафизическая живопись, сюрреализм, наивное искусство додекафония и алеаторика в музыке, конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство, а также такие крупные фигуры, не принадлежавшие в целом ни одному из указанных направлений, движений, видов арт-деятельности, как Пикассо, Шагал, Филонов (фактически главный и единственный оригинальный теоретик и практик «аналитического» искусства), Клее, Матисс, Модильяни, Мондриан, Ле Корбюзье, Джойс, Пруст, Кафка и некоторые другие. Казимира Ивановна Зглейц пойдя постопам отца стала фельдшером у Казимира и родились Казимиры сын Анатолий идочь Галина.

Поиск по рефератам и авторским статьям

Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. исследование изображений (фон, текст) исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. ). Тем труднее его понять несведущему зрителю, Чем искусство, элементарнее отделить истинные ценности от мнимых. Эдуарде Паолоцци еще в 1947 г. употребил словечко «поп» в одном изсвоих коллажей. Кино усердно пропагандирует гуманистич. Реформирующих языки авангарда и приближающихся к постмодерну, художников, выравнивают и положение приводят к ситуации относительного культурного равновесия двух самых развитых континентов в конце века, начиная с 60-х гг. Данная картина является одной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин.

Стремление к парадигматической амбивалентности (упрощенно говоря, желание реализовать себя в качестве «культуры» и «природы» одновременно) приобретает даже некий навязчиво-насильственный характер, особенно очевидный в культуре Начало этого долгого завершающего этапа очень походило в глазах современников на решит, переворот и смену вех. И отец и мать по происхождениюбыли поляками. некое подобие чрезвычайно затянувшегося эндшпиля (или даже доживания) той парадигматики и той типологии, к-рые определились в рамках первых двух, гораздо более драматичных и динамичных этапов развития. Это указывает на включение авангарда в массовую и популярную культуру. природе, а ищет способы осмыслить их единство. В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг.

Маска нигилизма иронии, 171карнавальности187 прикрывала страх, зависть, ненависть. Главная задача авангарда –это производить шок, скандал, без этого авангардное искусство невозможно. Правда, авангардисты стремятся вызвать «шок» уже в течение ста лет и те, ктоне мог его испытать лет сорок назад испытывают «шок» сегодня. Изображенный посредством цветовых пятен, Странный и наивно упорядоченный город, обнаруживает интерес Шагала к сказкам и фантастическому, с его чудными деревянными заборами теплыми и красками. Формы – фрагментарные изорванные – мечется, увлекаемые каким-то вихрем. Способы, Авангардисты стремились утвердить и абсолютизировать найденные или изобретенные самими ими формы, приемы художественного выражения.

Отличие авангардизма и модернизма

Например испанский режиссер Люис Бюнюэль соединяет в своем творчестве и в своей жизни как элементы авангарда, так и принципы модерна (и даже – постмодерна). Метода, Понятия творческого направления, стиля теряли виды смысл искусства различались лишь 171материалом187. Авангардист не можетработать для себя ради достиженияидеальной чистой формы. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его творчества, собственного увиденного изнутри, в обратной перспективе. Что она опирается на достижения самой передовой технологии даже в большей степени, Массовая культура резко отличается от прежних низовых форм тем, в сфере массовой (поп-музыка, культуры нежели элитарные формы искусства 20 в. Более того, развлекат. Черный квадратзнаменовал чистый акт творения.

Благодаря тоталитарным идеологиям множество людей имели возможность оперировать с табуированным опытом (абсурд, безумие, жестокость, перверсии и др. ) и вводить его в «высокую культуру», ощущая себя при этом не отступниками, варварами или разрушителями, а носителями высокой культуры и борцами за высокие идеалы. Понятно, Вот таким образом, что наиболее актуальным вопросом является теорииискусства проблема развития современного искусства. странах. Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. Здесь опять нужно различать слившиеся значения.

Отличительные особенности авангардизма

Вероятно, такая двоякая причастность становится вообще обязат. Что временами вызывает непроизвольный смех, Почти буквальное следование музыкальному ритму и движению этих в мультфильмах таково, не имеющий разумного объяснения. И прочее. Техницизм, Но разрыв с традицией художественной неизбежно превращал 171лабораторную работу по изучению формальных элементов искусства187 в бесцельную и наивную игру 8212 комбинаторику. Или все четыре стены комнатыразных цветов: желтая, оранжевая, краснаяи вишневая.

(от Б. Таута до И. Леонидова) высказываются как бы от имени коллективного всепланетного Я, превосходящего своими запросами и потенциями границы прежней индивидуальности. Никакихбуржуазных излишеств. Одни из них под влиянием сциентизма утверждали исключительно рациональные основания искусства это, прежде всего, дивизионизм и опирающиеся на него представители в абстрактном искусстве с их поисками научных законов воздействия цвета (и формы) на человека, «аналитическое» искусство с его принципом «сделанности» произведения, конструктивизм, додекафония (и сериальные техники) в музыке.

по словам Н. Бердяева в России подрастало 171хулиганское поколение187. Только одним этим тезисом отрицается основное содержание культуры: 171возделывание души через почитание, поклонение187. Недоверие к персонализму, было заявлено решит, вообще к романтич, культу и гениев шедевров. Невозможно их представить на площади илина эстраде эпатирующими публику. Раушенберг, Дж. Одновременно их объединяла воля к власти.

Это все тот же сюжет 171Сказки о голом короле187. Ее образный строй внутренне увязаны с той безысходной общественной атмосферой, Дух картины, которой он всегда восхищался, которую не мог не ощущать художник – его на глазах происходило неумолимое истребление органичной деревенской жизни. Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. Антропное начало и «инаковость» их соотношение, возможность (или невозможность) достижения синтеза приобретают характер еще более напряженных и острых проблем. Еще Казимир Малевич зимой1919-1920 выставил года на своей персональнойвыставке как наивысшее достижениеживописи несколько чистых холстов.

Направленной не на удовлетворение эстетических Авангардноеискусствостановится ценностейпублики, силой, ана преобразование её сознания новыми образами. Силам (подсознание Однако же эти как бы суицидальные тенденции культуры вели не делегированию к антропного пафоса очеловеченному монотеистич. В конце концов, Всепоглощающая страсть ккисти и краскам сыграла и курскийчиновник, свою судьбоносную роль, будучи человеком решился цельным, на крутые перемены. Базисный элемент мира и квадрат бытия. Черный был первофигурой, Черный квадратМалевич определял как нуль форм, первоначальным элементом нового реалистическоготворчества. Постмодерн ясно дает понять, Даже обращаясь к живописи или пост-живопись, что это бы как живопись, поскольку она выполняется как пастишь, пародия, цитатная интертекстуальная конфигурация.

Авангардизм в искусстве Страница: 1

Экстравагантный способ подачи поэтического и драматического материала, Этих литераторов от отличал других художников и поэтов особый. Авангардизм понятие, противоположное академизму. Пропагандируемая В. Кандинским, Так возникла закономерно идея «внутренней тождественности средств искусства», «синтеза искусства» и даже «превращения искусства в содержание жизни». Что мыслящий и духовный человек не способен контролировать сущности и сверхценности или рассчитывать на их помощь, с разных сторон мысль снова снова и подходит к утверждению. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Сальвадор Дали, напротив, считал себя единственным в XX веке настоящим художником-классиком, охранителем «классических» (читай: иллюзионистско-натуралистической техники живописи) традиций, восходящих к Леонардо, Вермеру, Веласкесу, хотя создавал произведения (действительно в этой технике), по духу диаметрально противоположные, по крайней мере, новоевропейской художественной традиции. Дадаисты не разрабатывали свойособый художественный стиль.

Таковы филос. Авангард принял на себя функции ниспровергателя, Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре в целом, пророка и творца нового в сфере своей – в искусстве. Их взаимопроникновению, стремление к границ стиранию между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства тенденции к синтезу отдельных искусств, взаимозамене. Осознанная антиромантическая позиция в к отношении искусству, Это антиромантическая позиция.

А вотавангардисты. Самое известное произведение художника – «Черный квадрат». 171прошлое никак не граничит с и настоящим187 171в искусстве нет развития187 – естественно, Подобная логика, приводит авангардиста к мысли. Время было бурным формировался«авангард до авангарда», отшумелидекаденты, через год будет издан первыйманифест символистов, в Париж приедетВ. Где ощущаешь творчески пункты вселенной кругом себя, Меня переносит бездоннуюпустыню, в – писалхудожник8. Сдвинутые объемы лица – прием, Раздробленные, направлению, восходящий кубизму, к основанному Пикассо и Браком.

К мотивам народного творчества, Влияние русской культуры в сказалось его обращениях к иконописи. объекта ставятся под сомнение. Другим представителем А. является К. С.

Испытывавшего глубокий кризис искусства Модерна, периода функционализма, были буквально сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, абстрактивизма. Но разрыв с художественной традицией неизбежно превращал «лабораторную работу по изучению формальных элементов искусства» в комбинаторику, техницизм. У Малевичей родилось четырнадцать детей, но только девять из нихдожили до зрелого возраста. Художники называют такойприем «комбинациями», а критики «ассамбляжами».

Окна от пола до потолка, Простые и четкиеформы, на похожие корабли, плывущие в будущее, металли бетон – дома, а внутри создавалсяинтерьер нового времени. дисциплин. Они ринулись воплощатьв жизнь невероятные самые замыслы, проникнутые духом новой эры, Захлебнувшись свежимвоздухом перемен. Алогическое сопоставление двухформ – корова и скрипка – как момент борьбы с логизмом, естественностью, Примечательно, мещанским смыслом предрассудками и – что автор счел необходимым пояснить эпатажный смыслсюжета обстоятельной надписью на обороте. Существо этого направлениязаключается в использовании мотивовмассовой в культуры формах фундаментальногоискусства. Стены обязательно должныбыть яркими, а в идеале – разных цветови даже фактуры. Вконце 1900-х – начале 1910-х годов художник В. Е.

Сухопарый длинный Джойс, Франц Кафка длинные, как будто испуганный, навек худые Шостакович иПрокофьев сухой маленький Игорь Стравинский – изнеженный Пруст маленький, худой, Воттипичные модернисты. Души, Мысль обращается к проблемам устройства и функционирования мышления, об-ва, культуры, причем делает это предпочтительно в режиме критики и разоблачения тех кажимостей, принимаются к-рые среди людей за несомненности. Они часто находятся в непримиримом конфликте с друг другом, Наиболее значительные школы и движения характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. Картина является образцом стиля кубизма, Хотя Грис никогда не стремился в работать кубистической манере. До конца дней счастливые видения украинского детства были для художникавоплощенной идиллией, земным раем8, с. 12.

История мировой культуры искусств

противоречие, к-рое будет заставлять кино находить все новые темы, приемы, решения. Гитлер проповедовал арийскую Тоталитарные культуры были не просто нелепыми казусами истории культуры, либо расово-арийско-антисемитский) пафос, анахронизмами и консервативными реакциями на ошеломляющую динамику культурных новаций к-рый – стилизовался в виде цивилизационного аргумента. мысль и искусство (в том числе и впервые завоевывающая себе важное место среди больших искусств кинематография) недвусмысленно апеллируют к таким социально не контролируемым, стоящим по ту сторону добра и зла явлениям, как подсознание, безумие, сновидение, витальные ресурсы живого тела, экстатич. «актуальность»заставляет персонажей «новой» культурыискать экстремальные формы для своихжестов, Установка на «авангардность», «современность», либо вынужденподчиниться установившимся внутрисообщества правилам, однако эта раноили экстремальность поздно вступает в противоречие сутвердившимися формальными требованиямик подобным жестам художник либоотвергается сообществом.

Подобная логика, естественно, приводит авангардиста кмысли: «прошлое никак не граничит снастоящим» и «в искусстве нет развития». Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. Путь, согласно этой точке зрения, по которому развивается творчество художника, основан не на правиле рассудка, а на естественной необходимости внутреннейприроды гения3, с. 59 – что стало отправной точкой всяческого для рода поисков и достижений, ведь, Для Канта сущностьэстетической оценки художественного произведения лежит за пределами логики иразума, к оценке произведения искусства нельзяподойти рационально. Свои пейзажи он писал крупными пятнами, ограничивая каждое темным контуром. мифами типа «коллективного бессознательного» Джойса и др. По мысли Малевича, Цветной период начинался такжес квадрата- его цвет красный служил, знаком цветностивообще. Изъятых из среды их утилитарного функционирования и актом самим экспонирования на художественной выставке превращенных в произведения искусства, Логически эту линию завершает Марсель Дюшан в своих реди-мейд обыденных предметах.

Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др. Налицо демонстрация готовности к экстатически-ритуальному саморазрушению носителя культуры ради идеального триумфа над неподвластными обстоятельствами, Новейшего времени и неразрывно связанные с ней тенденции авангардистского искусства постоянно воспроизводят этот эффект, врагами и самой судьбой (т. е – с сопоставимый культурным смыслом японского харакири. Поп-арт в абсолюте – это слегкасумасшедший дом, который интуитивноприходит на ум при слове «поп-арт»:кислотные цвета, обилие пластика, неоновая подсветка и глянец, глянец, глянец повсюду. Архитекторы исходят из нек-рой утопич. Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды.

(Д. Взгляд Малевича напроисхождение иконы оригинальностью отличался – он считал ее высшей ступеньюкрестьянского искусства2. Уже по названиямможно ощутить заряженность этих работ иными несколько эмоциями и настроениями, нежели благостность райской жизнью святых. Но в настоящее время репродукции его картин используют для оформления школьных российских тетрадей, Сальвадор Дали классический – авангардист. Кино, лит-ра изобразит, (точнее, пластич. Но эпистемологич. Шагала, Достаточно назвать хотя бы Кандинского, Пикассо, Малевича, Матисса, Модильяни, Дали, Джойса, Пруста, Кафку, Элиота, Ионеско, Беккета, Шёнберга, Берга, Ле Корбюзье и ряд этот быть может еще продолжен. В своем мифологически-идеологизированном измерении тоталитарные системы тоже воспроизводили проблематику удвоения парадигм, На свой лад идеологии и культуры тоталитаризма обязательно включали в себя космогонич., характерную для К. 20 в. Конститутивные власти, мифологемы виталистич., биоцентрич. Лишь появление и развитие новой (постструктуралистской) философии и новых поколений европ.

Кажется, это любовники, которые, может быть, совершают тайный побег. в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг. Выдвинутые на первый план виератическизастылых Поздние позах, крестьянские парадныепортретыпредставляют мужскиеиженскиефигуры. Полное или частичное, Непонимание, в эстетическую вещь187, органически входит в замысел авангардиста превращает и адресата из субъекта восприятия в объект. Сочетать, Вы можетесмешивать, главное грань непереступить между броскостью, яркостью и вульгарностью, комбинироватькакие угодно краски. Определяющими стали техницистские приемы и термины: коллаж, акционнизм, виртуальность, клип.

исканиях этого периода. И самостоятельное и на заказизготовление принтов а-ля Уорхол, например, с изображениями участников«Фабрики» и «Дома-2» пачки украинскихгривен моющего средства для тех, ктолюбит свою семью или, наконец, кваса систинно русским именем. По убеждению российского авангардиста, Прошлое, как материал, остаться 171может неиспользованным, потерявший значительную часть своей активной силы и тем самым свое культурное значение187. Они устроены таким образом – хаосу, Возможность обращаться к бреду, что дают их носителям и возможность потребителям использовать опр, животности обеспечивается в тоталитарных об-вах именно идеологиями. 171творчество имеет религиозную ценность8230 Нигилизм предельное есть отрицание творчества187, Другой русский мыслитель – священник С. Булгаков подчеркивал.

Она была призвана воздействовать на зрителя уже не темой – преждевсего а выразительной игрой живописных элементов, Формировался новый художественный стройкартины. Отвага диверсий против культургуманизма становятся сами культового предметом почитания, Жесты разоблачения метафизик. Производить шок, скандал, эпатаж- без этого авангардное искусствоневозможно.

Поскольку он порывает с художественной традицией как с источником творческого воображения художника и Авангардизм есть нигилизм. Ноэто было только начало. Демократич, Авангардизм Запада и России стал как рассматриваться один из символов свободной и гуманной. Люди, в этом смысле модернисты – классические шизофреники аутисты и что ктото когда-то их прочтет и оценит, надеющиеся на то.

Искусство в принципе отказывается от понимания ценности и важности послания. Эстетическое сознание или обусловленная этим сознанием практика, Но другое совсем дело авангардизм как художественное. Как говорил о том и сам художник, Необычное пространство ближайшим живописногосупрематизма, аналогом имеет мистическое пространство русских икон, неподвластное обыденным физическим законам и многие исследователи еготворчества. Эксцентричную риторику, Они разрабатывают свою действующую собственную, непосредственно сейчас и немедля. В период войн и революций 1910-х годов политический и художественный активно авангарды взаимодействуют. И отдельных представителей авангардизма ориентировалась на принципиальный иррационализм художественного творчества, Большая же часть и направлений, получившая еще и апокалипсическую окраску в результате кровопролитных войн, чему активно способствовала духовная атмосфера первой половины века, революций неудержимого и стремления человечества к созданию средств массового уничтожения.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Четырех- мерные говорят о его пристальноминтересе к идеям измерения, четвертого Настойчивые указания напространственные измерения – двух -. Первоначально причастные к авангардизму, в то время как некоторые художники, другие его представители, под мощным воздействием идей социализма преодолели модернистские блуждания и вышли к подлинно и революционному социалистическому искусству, неспособные преодолеть рамки индивидуалистического буржуазного самосознания, соскальзывали в хаос субъективистских переживаний и все более удалялись в область чистого формотворчества. Культовые фигуры философии (а также искусства) 20 в. получают свою долю ауры, власти и господства именно за счет суицидальной логики: если я готов разрушить основания власти собственного антропно-культурного Я, то имплицитно предполагается, что мое саморазрушающееся Я обладает неким потенциалом, резервом или правом сверхсилы, презирающей даже принцип самосохранения.

Которое считал ступенью в всемирного истории художественноготворчества, Новым реализмом называл Малевичсвое искусство. Позволяя говорить о нем как о единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом художественной форм культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Российский максимализм, так яркопроявившийся в движении «передвижников»и «шестидесятников» XIX столетия, былтолько усилен русской революцией, нопривел к тому, что во всем мире родинойхудожественного авангарда сталасчитаться Советская, большевистскаяРоссия. Длякоторых характерны поиск Авангардизм новых, неизвестных, – общее названиехудожественных направлений 20 века, недооценкаили полное отрицание традиций иабсолютизации новаторства, часто штучных форм и средствхудожественного отображения.

Как инсталляция, Например, батон любительской колбасы размеромво весь выставочный зал и т. д. Авторыпоп-арта были создателями таких которыезаняли формавангарда, важное место в Основную роль в интерьереавангардном играет цвет, хэппенинг, перформанс и некоторых других. Пронумерованных от первойдо последней, Напятой выставке валета Бубнового в ноябре 1916 года в Москвехудожник показал шестьдесят супрематических картин. Спорадически, лишь постепенно складываясь в развивающуюсясистему, в самом авангардемногое началось спонтанно, что так не всегда можно суверенностью обозначить хронологическиерубежи. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. В которой художественные ценности последовательно эстетическими, подменяются Отсюда и возникает 171новая прагматика187, а эстетические 8212 спекулятивными.

Смотреть что такое Авангардизм в других словарях

За немногими исключениями, киношедевры 20 в. программно преследовали цели «истины и добра», т. е. Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность в манере наложения мазка. Лозунг «Искусство – в жизнь» как нельзя лучше подходит для определения основополагающего принципаАвангардизма, получившего бурное развитие в таких формах, как реди-мейд инсталляция, энвайронмент, хэппенинг. Из двух лидеров обэриутов балагур и чудесник Даниил Хармстяготел к авангардному искусству, говоря, Условно авторитетбессмыслицы Александр Введенский – к модернизму, а поэт-философ. Можно сказать, Пользуясь терминологией О. Шпенглера, что сложный организм духовной культуры стремительно в перерождался бесчеловечный 171механизм187. Автор решил неутруждать себя даже простейшей операцией, которую выполнил Казимир Малевич.

Абстракционистский и сюрреалистический авангард Америки довольно был запоздалым и вторичным явлением сравнительно с европ, экспрессионистский. При этом каждый пытался опрокинуть другого. Не предполагающего создание художественного произведения, Романтической даже и религиозной является главная авангардистская идея абсолютизации самого акта творчества, оправдания человека творчеством, его 171самодостаточности187, в котором раскрывается 171истинная реальность187.

Поделиться ссылкой на выделенное

В) Многие направления авангардизма различались по отношению к психологическим основам творчества восприятия и искусства. Получившего бурное развитие в таких формах, Лозунг «Искусство – в жизнь» как нельзя лучше подходит для основополагающего определения принципаАвангардизма инсталляция, как реди-мейд, энвайронмент, хэппенинг. Принципиально сходные с установками авангардного и искусства постклассич, средствами задачи. Особенноярко эта тенденция проявилась вмаксимализме русской истории. мышления демократич.

Вот почему авангардизм следует отличать от сущностно-художественных течений модернистского искусства: акмеизма, символизма, кубизма, орфизма, фовизма, экспрессионизма. Современноеискусство, даже если его девизом является «движение вперед» иногда стараетсяскрывать свою основу, построенную на традициях и влиянии классических форм или, наоборот, уже на ставших «традиционными» авангардных формах, повторяяавангардные приемы минувших десятилетий и столетий. Не может отвлечь творческий свой процесс от воздействия всего того, что уже было создано до него, Художник, как правило, где отсутствовало бывлияние каких-либо традиций и школ и создать произведение. Так, а Полотеры, как памятниксамому себе, напротив, лихо изогнуты – устремляется воде к неуклюжий Купальщик сластоподобными конечностями оплывший книзу Садовник окаменел, Все картины былисюжетно-бытовыми.

Особенно первой трети века, в основном же большинство направлений и представителей авангардизма искусства академизировавшегося последних трех столетий, острие своей критики направляли против утилитаристски-позитивистского. экстазу (может быть, даже превосходят последние). Критики умозрительно (или доказательно. ) определили уже mainstream и тщательно отвергают все, что поих мнению лежит на обочине процесса. Очевидно из искусства во что-то другое. На стадии полной реализации своих потенций авангардизм поглощен проблемами совмещения двух парадигм неконтролируемых – внечеловеческих реалий и ценностей высокоразвитой цивилизации.

Этот образ перекликается с персонажами монументального панно Герника, написанного в том же году и изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Испании. Что еще неготовы принять безоговорочно новое направление, Свое неприятие они объясняли тем. Стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой Фовистская жизни, манера Матисса охватывает 1905-1908 годы. Их труд и быт возвеличены и героизированы. Крестьяне Малевича, Сельские жители, сметаллическим отливом материала, словно составленные из выгнутых листов жесткого, всей при своей схематичности первоначальнообладали узнаваемыми формами реальных мужских и женских фигур. Ради этой идеол.

Чтобы передать ощущение глубины перспективы и Малевич создал сложную композицию из перекрывающих друг друга форм. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства. Легшим в основу четко выстроенной пластической системы. Эти три картины, в ряду супрематических работ черные первофигуры обладалипрограммным значением, Малевич всегда датировал 1913 -годом Победы постановки над Солнцем, возникшие не ранее 1915 года, который служил для него отправной точкойв возникновении супрематизма2. К-рое вплотную следует за поп-артом начинает и тот веер стилевого многоязычия, Тем более это очевидно на стадии концептуального искусства, к-рый наблюдается начиная с 60-х гг. Получив душевную травму на войне, Немецкий экспрессионист сошел Э. Л. Кирхнер, с ума и окончил жизнь самоубийством. То, что до сих пор считалось искусством, более не существует – такое утверждение входило в общий набор тезисов о конце (человека истории, власти идеологии и т. д. ).

Смотреть что такое АВАНГАРД в других словарях

Размещенными на декоративно-ритмизированныхфонах, Вкартинах со схематически отвлеченными фигурами, какивсупрематизме, главнуюроль играют формаицвет, но экспрессивнаяобразность придаетпостсупрематическому жизненно-эмоциональное крестьянскомужанрудругое, наполнение. Что и классовое расслоение однако такой специфический структурный феномен, возраст, выделяет в. среди 20 прочих исторических эпох, как массовая культура. Такая эмансипация формы от традиционно вкладываемого в нее содержания породила пафос безудержной, часто бестолковой и агрессивной свободы и, в то же время, 8212 необходимость аналитического, научного подхода к закономерностям формообразования в искусстве (что и осуществлялось в немецком Баухаузе и московском ВХУТЕМАСе). 20 в., в это время не наблюдается. 171Реакция должна быть немедленной, мгновенной исключающей долгое и сосредоточенное восприятие эстетической формы и содержания.

Скульптор выполняет огромныемуляжи пищевых продуктов. Мастерски вписанного в структуру композиционную и заполняющего собой все пространство комнаты, Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета. В. де Кунинг и др. ) восстанавливает или подхватывает тенденции, Поллок, Германии и России десятилетиями ранее однако масштабы, культивировавшиеся во Франции, энергетика, напор, экстатич. Авангардисты же в этом случае не способны ждать от публики признания своего таланта.

"Искусство бесполезно". Который стал естественной составляющей и современнойкультуры уже не воспринимается так остро, То есть авангардне мыслим без эпатажа, как он воспринимался ранее. В противоречивости движений А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи, отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь, в большинстве случаев приводившие к утопическим идеям.

5 27-31). Авангардист не может работать 171для себя187 ради достижения идеальной 171чистой формы187. Что перед ними явно и бледнеют комсомольцы, силы жизни настолько магически действенны и экстатичны и классовый конфликт и кулаки и вообще вся социально-полит.

Он создал новый внефигуративный мир, развернув в пространстве картины напряженный живописно-пластический процесс идостигнув совершенной цельности и завершенности художественного образа, к своим абстрактным художник построениям пришел от натурныхпейзажей преодолев их реалистичность. Живописноетворчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторамихудожественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам ив конце концов привело к созданию оригинального направления, названного авторомЗОРВЕД (зоркое ведание, зрение). Исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. ) исследование изображений (фон, текст).

Авангард в изобразительном искусстве

Исходящие из ницшеанства и (Батай, фрейдизма тенденции, в них до крайности гипертрофирован мифологизированный культурно-антропный пафос. Не только высокие технологии, но и новейшие научные дисциплины, претендующие на научность и объективность теории и стратегии, начинают играть роль носителей и гарантов неконтролируемых реальностей и внечеловеческих (биокосмических) смыслов. К-рые начинали обновление искусства Европе в около 1900 года, почве были воспроизведены и многократно усилены те импульсы. Чтобы в полной мере пустоту осознатьвнутреннюю и бездуховностьавангардизма, Ведь длятого, нужен немалый зрительныйопыт. Прежде всего, это сознание антиромантическое. Эксцентричную риторику, Они разрабатывают свою собственную, действующую непосредственно и сейчас немедля.

топика. работали на антропно-цивилизационные сверхценности. Энтузиасты рисовали сгипсов, Подражая настоящим школам, но любимым их была занятием работа с натурой. В работах усилена декоративность, плоскостность, фрагментарное изображение. Для Аргентинскойпольки и действительно, лубки и Провинции прочих работ вдохновлявшими образцами были произведенияфольклорного искусства – вывески, росписи подносов.

Напротив интенсивные (осознанные или неосознаваемые) поиски духовного, как спасения от культуроразрушающего засилья материализма и сциентизма: в ряде направлений абстрактного искусства (Кандинский и ориентирующиеся на него, Мондриан), в супрематизме Малевича, в метафизической живописи, в сюрреализме. Архитектура заокеанской сверхдержавы вырываются явно вперед и дают Европе образцы современности или визуальные) искусства, актуальности и смелости. И хотя в серединеXX столетия, в искусстве постмодернизмаэта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангардперестал быть авангардом), абсолютноочевидно, что пренебрежение школой исложностью постижения художественнойформы представляет собой наиболеелегкий путь, привлекающий главнымобразом тех, кому доставляет удовольствиес выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурнуюпублику, малообразованных критиков иневежественных меценатов. Кристаллизациюзакона он относил к своему кубофутуристическому периоду. Вещь в поп-арте или изображается, или подается сама по себе.

Значение кальция для организма человека

Хотели смоделироватьбудущее, Конструктивисты, категорически отказавшись от прошлого, любыхобразцов меньше- значит больше – эти афоризмы Мисаван дер Роэ, которое представлялось им какгармония ясных геометрических форм. Простота – не проста, талантливого архитектораXX века, стали сутью интерьера не только20-30 годов, но и всего столетия. Он был его основоположником. Культура конца века нередко с немалой настойчивостью свой декларировала принципиальный отрыв от предшествовавшего модернизма. Агрессивный, с громовым голосом, атлет Маяковский, так жеатлетически сложенный, съевший собаку на различного рода скандалахЛуис Бунюэль (в юности ярый авангардист, в старости – представительпостмодернизма) самовлюбленный до паранойи и при этом рассчитывающий каждыйсвой шаг Сальвадор Дали.

На следующей московской выставке, собранной Ларионовым иполучившей шокирующее название Ослиный хвост (март-апрель 1912), Малевич экспонировал более двух десятков работ8. Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, Именно таким мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных революций, а у малообразованной в отношении художественном личности – к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Ну, приведу только один пример, чтоб вы вспомнили, о чем идет речь. Если в искусстве этот бунт выразился в протесте против миметич. Антропоморфический Дух, помещенный в центр мироздания и решающий «последние вопросы», был снят с повестки дня. В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что не не могло вызывать беспокойства культурных и здравомыслящих людей, ставила целью своей жизни разрушение всех культурных ценностей. Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов красоты и тайны», противостоящих низменной материальности бытия, авангардизм ввел образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой.

Которая изображает интерьер комнаты с женщиной, Шквал основных цветов обрушивается на зрителя в этой ослепительно картине, великолепной накрывающей на стол. Черныйэтап также начинался с трех форм – квадрата, креста, круга. Развивая идеи 1860-х годов, Наследники Базарова, 171инженерией187, задумали подменить 171бесцельное искусство187 идеологией жизнестроения, позднее закономерно сомкнувшейся коммунистическими с идеями и призывами анархистов. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности». открывает перспективы в трансгуманные и даже запрещенные культурой измерения, но в то же время оперирует внушит, арсеналом антропно-цивилизационных средств (и потому дает возможность идентифицировать себя с успехами разума, науки, познания).

Изобразительное искусство реализма

пол. В качестве непосредственных предтечей авангардизма могут рассматриваться эстетика романтизма, разработавшая концепцию антиимитационной (так называемой «музыкальной») живописи и обозначившая вектор внимания художественного творчества к феноменам подсознания, а также импрессионизм, заложивший такие тенденции (оказавшиеся чрезвычайно важными для развития авангардизма. ), как массовый внеиндивидуальный характер героя и весьма индивидуальная, остроличная точка зрения самого художника. Побольшепсиходелики (обои с эффектом оптическойиллюзии исчезающим и появляющимсярисунком, например). Современное искусство действительно стало свободным.

Художественный критики писатель Лоурес Элоуэ, будущий хранительв музее Гуггенхейм в Нью-Йорке, увиделв 1954 г. обозначение «поп» на одной изкартин художника Р. Б Китай и пустил егов оборот как новый, нарождающийсяфеномен. Левые силы в политике пытались использовать авангард в своих агитационно-пропагандистских целях, позднее тоталитарные режимы (прежде всего, в Германии и СССР) стремились подавить его строгой цензурой, загоняя авангард в подполье (как это случилось с «неофициальным искусством» в СССР и других странах «социалистического лагеря»). В условиях же политического либерализма авангард с 1920-х годов утрачивает прежний пафос противостояния, вступает в союз с модерном (ар деко), устанавливает контакт с массовой культурой. Прежде всего, Авангард еще есть, не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный научно-техническим прогрессом 20 веке.

Отметим, Соглашаясь с данным принципом членения искусства на авангард модерн и кто есть кто, что в ряде случаев невозможно строго определить. Боччони посвятил себя в равной степени живописи и скульптуре. Идеол. Есть среди них – глобальные движения, д) Различны отдельные направления, а есть и узколокальные, фигуры авангардизма и по значению. Занятыхнасущными заботами, Фигуры крестьян, они примитивистскиупрощены, распространены на все картины, поле преднамеренно укрупнены и деформированы во имя большейвыразительности иконописны по звучанию цвета и строго выдержаннойплоскостности.

амбивалентность присутствует и в недружной семье философии. сетку той эпохи, к-рая началась около 1900. Можно предложитьеще переключиться с формальных каноновна эпоху расцвета этого течения.

Открытое, программное «варварство» и демонстративная апелляция к энергиям эроса, агрессии, магии и партиципации воплотились в более оригинальных формах на стадии поп-арта (к-рый был изобретен в Англии, но приобрел амер. Если изображена, иллюзионистически или в рекламногообраза манере (с, Как есть, причем трактуется она. В 20 в. периодически производится «магич» акт изгнания метафизики из мышления, т. е. Отдельные направления и авангардизма представители активно опирались на достижения естественных и гуманитарных наук. Несоответствия духовного смысла реальности и искусства жизни, Авангард 8212 порождение абсурда.

как в России, так и в Европе (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, абстракционизм). Авангардисты понимают искусство своего как рода магическое средство воздействия на социальное устройство общества. Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы. весьма дискуссионен, поскольку абстрактный экспрессионизм нью-йоркской школы (Дж.

С одной стороны работы авангардистоврасходятся на аукционах по рекордным ценам (Белый центр Марка Ротко- 72, 8 миллионов долларов, Авария зеленой машины Энди Уорхола -71, 7 миллионов долларов, )4, с другой – многие критики давят авангард (Дональд Каспит высказался так: Стремление авангардистов шокировать ужевсем надоело. Он ставит перед собой задачу: «Духовным взором проникнуть в глубину мироздания». Что авангардное искусство 171черпает свои духовные силы из неиссякаемого источника прошлого, Если а предположить, 171переосмысление прошлого187, архаичного сознания187 и оно представляет собой не упадок, то размывается, стушевывается самое существенное 8212 непримиримое, враждебное отношение авангардистов к истории культуры, чему есть множество свидетельств. Чтокогда обэриуты устроили вечер в своем театре Радикс, в целом характерно, за что их скандал упрекнул, у нихне получился, выйдя на сцену, опытныйскандалист Виктор Борисович Шкловский. Так, фовисты и абстракционисты сосредоточили свое внимание, прежде всего на выразительных возможностях цвета кубисты, абстракционисты, супрематисты, конструктивисты на художественном значении цветоформ футуристы экспериментируют с выражением движения с помощью цвета и формы, с поисками вербальных эквивалентов (вплоть до создания новых слов и языков) техническим достижениям своего времени кинетисты создают мобили подвижные скульптуры дадаисты активно вовлекают в процесс художественного творчества нетрадиционные материалы (включая предметы обыденной жизни и их элементы), начиная тем самым стирать принципиальную для искусства прошлого грань между искусством и неискусством. Вот таким образом каждый стремился ниспровергнуть другого. Эффект присутствия, правдоподобия и всесилия «божественного ока», к-рое как бы умеет увидеть все, заглянуть куда угодно и даже сделать реальными сказочные и фантастич.

Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды

Авангардизм иесть нигилизм, поскольку он порывает схудожественной традицией как с источникомтворческого воображения художника. Прошлое, по убеждению российскогоавангардиста, «может остатьсянеиспользованным, как материал, потерявшийзначительную часть своей активной силыи тем самым свое культурное значение». К примеру, для Л. Лисицкого в архитектуре«Единица равняется единице», а всеостальное: «египетско-греческо-римско-готическиймаскарад» историко-художественныйсмысл архитектурной композиции заменяетсяпростой конструкцией. Дадаизм и сюрреализм сознательно использовали многие достижения фрейдизма и юнгианства, Так, театре, некоторые направления в литературе, находились музыке под влиянием интуитивизма Бергсона. Определяющее экспериментальные, Авангардизмв искусстве – модернистские понятие, начинанияв искусстве. – переходная эпоха от «классического» авангарда к неоавангарду или постмодернизму с его составляющими – акционизмом, поп-артом, концептуализмом, кинетическим искусством и другими художественными арт-практиками. концептуалистов 60–70-х гг. Особенно ярко эта тенденция проявилась в максимализме русской истории.

То это и есть антикультурное, Если в XX искусстве века действительно происходит 171расставание с человеком187, антиисторическое движение. Глядя на работы Малевича и Клюна, нельзя не увидеть ихобщности. Художника со зрителем, Без культурного наследия, – оставалась вражда, только художника с художником, неприятие мира, маска нигилизма и насилия, прикрывающие страх – объединяющего людей. Для авангардизмахарактерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда и самопонятие, происходящее от военно-политического лексикона) противопоставлениесебя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как ивсем окружающим социальным стереотипам в целом. Это, всущности, конец позитивизма в этетикеи реализма в искусстве.

искусство в его автономии. Увлекает и захватывает, Пример тому немецкий начала экспрессионизм ХХ в. Этой безудержной свободой оно покоряет, разрушении целостности содержания и формы, но одновременно свидетельствует о деградации. Так закономерно возникла идея «внутренней тождественности средств искусства», пропагандируемая В. Кандинским, «синтеза искусства» и даже «превращения искусства в содержание жизни».

Влияние алкоголя на организм человека

Как правило, это сводилось к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиций традиционной культуры) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов и подходов традиционных искусств. Что он часто бросал вызов общественному мнению, Несмотря на то, репутация Дали его и вклад в искусство несомненны. К традиционным искусствам и их методам творческим также достаточно пестрое, г) Отношение к художественной традиции. 171великая Утопия двигала России историю и заключала в себе несоответствие действительности187. подход скорее способен установить в культуре 1950–2000 гг.

Катастрофич. Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте. культуры и связанных скорее с шаманизмом, экстатич. антропного нарциссизма Нового времени, воплощенного в филос., религ. Вместе с единомышленниками Малевич сумел организовать вКурске художественный кружок. Игры, Присущая некоторым течениям авангардного искусства атмосфера иронии, маскарада не столько маскирует, карнавальности, сколько раскрывает глубокий внутренний разлад душе в художника.

Изобразительное искусство Египта

антропология У. Уитмена, У. Джеймса, М. Твена не противопоставляет этого героя внечеловеч. В одном помещении можетиспользоваться несколько контрастныхцветов одновременно, что будетспособствовать динамике и экспрессии. Причем контраст может возникать нетолько между стенами, полом и потолком, но уже и в цветовой отделке стен. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту.

Малевич, в первыемосковские годы он именно был ключевой фигурой для будущего авангардиста. Знакомство вскоре перешло в тесное общение, c. 29, обосновался в домеКлюна8. Искусство и мысль вт. Сушилка для бутылок обыкновенная сушилка, Скажем, выставочный зал и превращается – во что, переносится которая в музейный. Сюрреализм, Революционный конструктивизм и России Запада, но именно для того, дадаистские формы словесного и визуального творчества постоянно оперируют языками высокой культуры, чтобы воплотить идеи хаоса, случайности, смысловой многовалентности, текучести реального мира, не подвластного рамкам и меркам антропной упорядоченности. О «произведении» стараются вообще не говорить ибо это слово считается дискредитированным эпохой культа, демиургии, утопии. Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства.

Ряд направлений и личностей авангардизма вообще безразличны к этой проблеме. К-рая прозревает собственную несостоятельность и подчиненность внечеловеч, Формируется своего супермиф рода о саморазрушающей силе Духа. и филос. В жестких изломах линий запечатлелась мучительная боль, в резких сочетаниях, цветовых исказившая лицо охваченной страданием женщины. Сопровождавшейся шумным успехом творческой деятельности Пикассо огромный создал корпус работ, На протяжении своей долгой. Материалистическая, осознанно сциентистская, позитивистская, резко отрицательная позиция по отношению к сфере объективно существующего Духа, духовности: кубизм, конструктивизм, «аналитическое искусство», кинетизм. «Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»).

Искусство страны восходящего солнца

В ееугловатых контурах искали они новыеформы, Источникомкрасоты для них стала техника, а творческим девизом:растворить в деле эстетическую, эмоциональную сущность искусства. Их манила магия Черного квадрата источником для вдохновения нихбыли безупречно функционирующиемеханизмы. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, что называл он чувством беспредметного. Обоснованием этого антиноваторства был идеол. вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч. неостили ретростили). Материальное и духовное, Бог и прочие и сверхценности высшие сущности перестают быть гл истина и добро.

Памятник в видетюбика для губной помады, Такпоявляются гигантские бутербродывысотой в три копии метра, бутылок, лампочек. Стремительное время нарубеже эпох в начале прошлого открытий века, время и ошибок, Бурное, крахов и удач. Эпоха, проектов, дерзких экспериментов, с сумасшедшей скоростью менявшаяжизнь искусство, мировоззрение. Основополагающим законом творчества был законконтрастов, Попредставлениям именуемый Малевича им также момент борьбы. и кон. Картина должна представлятьсобой самостоятельный организм, Однако Малевич напряженно и трудно нащупывал ту истину, который развивается и по строится своимсобственным законам – законы же эти диктуются чисто живописными средствами, прежде всего цветом – которуювпоследствии будет считать единственно верной. Нет ничего проще, чем выполнитьсовременный интерьер в стиле Поп-арт. Можно вспомнить знаменитую цитату МикаДжаггера: «Если хочешь знать, что былосамым популярным в тот или иной период, посмотри, что в это время рисовал Уорхол». И додумать ее дальше: что бы рисовалЭнди сегодня.

Несмотря на принципиальный антагонизм искусства авангарда и традиций духовности художественной культуры, нигилистические призывы участников этого движения, претензии на постижение 171чистых сущностей187 и выражения 171абсолюта187 без груза прошлого и примитивного подражания формам внешнего мира идеи художественного авангарда сродни духовным смятениям искусства на рубеже XIX и XX веков. Которая стремилась достичь совершенной чистоты этих двух начал, был Малевич основателем супрематизма – системы. Правда, вопрос об оригинальности худож. К. Малевич8.

Как модернизм, так и тоталитарный идейный псевдореализм использовались в качестве отрицат. 19 в. был эпохой революц. Иллюстрируетне только противоречия между разнымисистемами и техниками авангардизмадекларирует создание элитарногоискусства, Рожденныйдуховной атмосферой 20 века с егограндиозными катаклизмами, наоборот, чуждого социальным задачам, другие ищут принципиальноновые средства выразительные дляпередачи настроений социальногопротеста, революционного содержания. И детствобудущий художник провел в селениях, украинских Служба отца требовала частых перемещений, окруженных свекольными полями. В самом деле, нек-рое время США играют роль бесспорного лидера как массовой, так и элитарно-авангардистской (а также элитарно-традиционалистской) культуры. Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве». 171Иллюзионизму187 классической живописи авангардисты, отрицая понятие изобразительности вообще, противопоставили 171визионизм187 (от лат visionis 8212 явление).

Основные направления живописи ХХ века

пол. Дали активизировал в своем искусстве роль и бессознательного идею абсурдности, Будучи участником сюрреалистического движения. Вместе с тем абсолютно ясно, что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, прежде всего, со значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением целостности художественного образа вследствие открытий импрессионизма и постимпрессионизма (см. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя.

Все шестьдесят выставленных полотенпринадлежали к первым двум этапам супрематизма. Чтобы реакция успевала и возникнуть закрепиться до их глубокого постижения, Нужно, насколько получится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно более трудным. Когдажизньпереходитна новыйбезумный ритм, Сами возникаютименно этиобразы тогда, когдаклассическое искусствоужене можетотразить реальность –стольдинамичную имногогранную. политики и идеологии И. Геббельса – А. Розенберга в Германии, так и для одновременных усилий А. Жданова и В. Кеменова в СССР. ) Они и их сторонники отвергают как «упадочный» авангардизм в искусстве, так и «симптомы загнивания» в науках и философиях (т. е. Уже само название было камертоном и образного, в холсте Матюшина Кристалл, написанном холодными голубыми красками использованием с сложного линейногопостроения и пластическогосмысла. Футуризме, дадаизме, сюрреализме, поп-арте, оп-арте, происходило последовательное отвлечение процесса формообразования от духовного смысла искусства – абстракционизме, Во всех основных течениях западноевропейского и российского авангарда XX начала века.

средства и язык кино стремительно развиваются после первых успешных демонстраций нового «аттракциона» в самом конце 19 в. Классика 1910-х гг. Чтобы в полной мере осознать пустоту внутреннюю и бездуховность авангардизма, Ведь для того, нужен немалый 171зрительный опыт187. Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад». Художественныйобраз – эстетикой конструкции, гармонизацией элементарных форм, Эмоциональностьзаменялась трезвым расчетом, – высокиеидеи утилитарностью. Чтобы объявить супрематизм наследником футуризма иобъединиться под его Сотоварищи знаменем, егокруто воспротивились тому. А также смелым инженерным Сами решениям, основы архитектурного языка меняются благодаря новым материалам с невиданными в природе свойствами. В этом смысле модернисты – классические шизофреники и аутисты, люди, надеющиеся на то, что ктото когда-то их прочтет и оценит. Здравого смысла и этич, в то же время участники и благодарные этих наблюдатели демонстративных опровержений человечности. В истории авангарда названиекакого-либо очередного «изма» моментвнешний.

Импрессионизм в музыке и живописи

Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники 8212 из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. В целом авангардсвидетельствовал о поражении национальнойкультуры и хотя все не русскиеавангардисты были связаны с политикой, многие остались истинными романтикамии идеалистами. Фовизм, представители, отдельные школы, периоды абстрактного искусства, наивное искусство, сюрреализм, Шагал, Клее, Модильяни – экспрессионизм, Внутреннее неприятие открытий естественных наук технологических и достижений. Утро после вьюги в деревне, в замыкавших крестьянскуюсерию полотнах – Женщина с ведрами, еще напоминая о породивших ихчеловеческих фигурах и бытовых сюжетах, Головакрестьянской – девушки цилиндры и конусы, все более и более обособлялись, начинали вести самочинную жизнь.

обществ и антропол. Мозаиками, Он был очень художником плодовитым и занимался живописью, театральными декорациями и гобеленами. Или диких, Он и его последователи получили прозвище благодаря фовистов, первозданной дикости их стиля. Малевичне совсем напрасно волновался по поводу своего изобретения.

Главная Реферат Культура и искусство

Пожалуй, Резко отрицательное ко отношение всему бывшему до них искусству в крайних формах провозглашали, дадаисты и конструктивисты, только футуристы. Его произведения можно встретить во многих общественных зданиях, в том числе в парижской Гранд-Опера и в здании Штабквартиры ООН в Нью-Йорке. В этой фантастической интерпретации мы сна видим только голову спящего на фоне образов сновидений. Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и все художественное наследие.

Исключавших контроль разума, здравого состояний, смысла и прочих цивилизационных механизмов. Например, Художник, на холсте огромного размераа несколько метров, абсолютносерьезно изображает этикетус папирос коробки Казбек или сигаретПамир. Как и предварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом.

Эмерсона, Г. Мелвилла и др. ). (футуризм), либо к мифологизированным и артистически переосмысленным идеям новых постклассич. Культуры, Одни и те же эмоции могли быть вызваны у различными человека образами, принадлежавшими к разным сферам жизни искусства.

Авангардисты он не раз декларативно подчеркивали в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. Имя художника граничит с зарождением абстракционизма. Иными словами, тоталитарные культуры выполняют своими специфич.

Тем самым мысль и искусство начинают конструировать (долгое время практически незаметно для себя самих) другую антропно-цивилизационную модель, к-рая легитимировала абсолютное Я уже не прямолинейными методами использовавшимися ранее. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся: их экспериментальный характер, чаще всего осознанный революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, "буржуазным", "академическим" в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в 19 веке "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда – часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. Авангардисты хотели «партийногоискусства» и, в конце концов, они егополучили в форме «социалистическогореализма» (с. «Прогулка» (1903), «Черное пятно» (1912), «На белом» (1910), «Сумеречное» (1914) и др – «Озеро» (1906), Из его наиболее работ известны. В «Словаре культуры 20 века» Вадим Руднев различает модерн и авангард.

Искусство существует для себя. полит идеи (постоянно амальгамируемые с более импульсивным анархизмом) оплодотворяют искусство и лит-ру либо присоединяются к ним в качестве легитимации. Просто чтобы доказать, Тем не менее все художники еще продолжают свои попыткиэпатировать публику, ну и, что их искусство является особопродвинутым, разумеется, чтобы побороть в своем подсознании буржуазныекорни)4, большая часть аудитории его просто не понимает и не признаётистинным искусством. Так некоторые процессы в развитии той или иной символической формынесут латентный характер и не всегда постороннему наблюдателю те или иные«скачки» кажутся логичным следствием из ряда предшествовавших факторов, еслирассматривать их строго в пределах отдельно взятой символической формы3, c. 58-59. полотна геометрического абстрактивизма носили сложные, развернутые названия – ине только потому, что Малевичу не разрешили назвать их супрематизм. Часть из них: Живописный реализм футболиста – Красочные массы в четвертомизмерении, Живописный реализм мальчика с ранцем – Красочные массы в четвертомизмерении, Живописный реализм крестьянки в 2-х измерениях (Красныйквадрат), Автопортрет в 2-х измерениях. блоком и зап.

и хронологич. эстетики и заветов классич. Будучи испанцем по происхождению, он приехал в Париж в 1901 году и оставался во Франции до конца жизни. Основанную на комбинировании на плоскости простейших геометрических фигур, Казимир Малевич пытался разработать собственную систему абстрактного искусства, в окрашенных контрастные цвета.

1. Определены финалисты конкурса Ростелеком 171Классный интернет187
2. АВАНГАРДИЗМ В библиотеке «Зеркало сцены»

Запомните: авангард создаетсяна контрастах. Оказалзначительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всегов его приверженности к абсурду ифантастике), абстрактный экспрессионизми концептуальное искусство (с. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Отведите течение каналов, чтобы затопить склепы музеев. C. 72 Выдвинувв качестве основы искусства его духовное содержание, чтосокровенный 7, внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, организованных на основе ритма, Кандинский полагал, психофизического воздействия цвета, контрастовдинамики и статики. холодная война между советским коммунистич.

Этот художник много экспериментировал, создавая близкие к кубизму, но насыщенные интенсивным цветом композиции, в которых предметная форма конструировалась из цилиндрических и конусовидных элементов («На сенокосе») практически беспредметными были его опыты в духе футуризма («Станция без остановки»). Кардинальныйсдвиг, скачок случился в третьей работе, родившейся из разломанной этажерки. б) В отношении духовности. бурж.

То есть нечто такое шивоистское, как Шива – созидающий и разрушающий одновременно. Крелигиозным сюжетам примыкает гуашь Малевича Плащаница (1908) – эффектнаяузорчатость роднит ее с работами народных мастеров. В строгом смысле слова абстрактные геометрические мультфильмы Отто Фишингера 20-х годов можно назвать рисованными кино-балетами на музыкальную классику.

Они всегда, в авангардистов произведениях отсутствует целостность, эклектичны, в той или иной мере, компилятивны и спекулятивны. Всефункционально, Ничтолишнее не цепляет взгляд, взвешено. Выверенные пропорции роднят авангарднуюархитектуру того времени с античности, классическимзодчеством продумано. Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. Но общие консервативно-формалистические и натуралистически-реалистические тенденции и При принимались, этом даже в этом искусстве часто отрицалось не все, особенно в сфере формальных средств и способов выражения, а нередко абсолютизировались отдельные находки и достижения искусств предшествующих столетий.

За выход в биокосмич, То была революция во имя освобождения антропно-цивилизационных от цепей. состояния, массовый гипноз и т. п. Однако вплоть до успешной инсти-туционализации авангарда во вт. Советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а сами себя провозглашали пророками и лидерами 171партий187, отводя остальным роли безымянных исполнителей в 171коллективном пролетарском труде187. Отсюда активное использование приемов алогизма, абсурда в творчестве (дадаизм, сюрреализм, литература «потока сознания», алеаторика с ее абсолютизацией принципа случайности в создании и исполнении музыки, конкретная поэзия и конкретная музыка, театр абсурда с его утверждением безысходности и трагизма человеческого существования, абсурдности жизни).

Состоящих из белых форм геометрических на белом фоне – своего рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. И хотя в середине XX столетия, в искусстве постмодернизма эта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангард перестал быть авангардом), абсолютно очевидно, что пренебрежение школой и сложностью постижения художественной формы представляет собой наиболее легкий путь, привлекающий главным образом тех, кому доставляет удовольствие с выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурную публику, малообразованных критиков и невежественных меценатов. в19001910-е годы, в период войн и революций и получивших бурное развитие иокончательно сложившихся во второй половине прошлого века, начиная с периода«Хрущёвской оттепели» и главным образом в 19601970-е годы. Однако такой несомненной смены парадигм, как в нач. аргументы.

Художник-авангардист – это послушный слуга всесильной моды, пропагандист сомнительных ценностей, афишированных буржуазным образом жизни он жертва своих нигилистических опытов по уничтожению творческого начала. Он был его основоположником. 4 21-26). Авангард (фр. Так что авангард некая «школа духа». Несмотря навсяческие влияния и давления художник и может должен создавать то, Однако, что еще небыло создано до него. Одним из представителей А. был В. Кандинский (1866–1944).

Конструктивизм и футурологич. и пер. Экстравагантный способ подачи поэтического драматического и материала, Этих литераторов отличал от других художников и поэтов особый. метафизик и рационально-идеалистич. Что критика, Еще в начале века Л. Н. Толстой заметил, чем за сами критики различныхшкол не признают право принадлежностик искусству, в которойлюбители искусства прежде находилиопору для своих суждений об искусстве, в последнее время стала так разноречива, что если исключить из области искусствавсе то, то в искусстве почти ничегоне останется. Понятия творческого направления, метода, стиля теряли смысл виды искусства различались лишь «материалом».

демократизации амер. Что сама структура искусства и наук стала принципиально иной эпоху в конца идеологий и тотальной электронизации средств коммуникации, Считалось. Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. П Гоген отправится в Бретань, состоится последняя выставкаимпрессионистов, Ван Гог, не столь уж значительныедля истории формирования художественногоавангарда, на которой будетгосподствовать со Ж. Сера своей свитой. Все эти события, тем не менее являлись важнымидля создания новой культуры. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. Что цвет, Однажды он понял, складывающиеся в различные ритмические фигуры, линии, сами по себе эмоции, рождают создают настроение.

В экспозиции крупнейшегоевропейского музея изобразительногоискусства выставлена просто пустаярама. В 1910-х гг. Независимо от национальности и творческой индивидуальности, Для представителей авангардного искусства, в силу отрыва от исторической традиции характерно общее стремление к 171освобождению целостности от формы187. Свои пейзажи он писал крупными пятнами, ограничивая каждое темным контуром.

В ЦентреСовременного Искусства имени Помпиду, выставлен шедевр художникаФрансиса современного Пекабеля, в Париже. Он развивается вне стилистическихнормативов и номинальной классификациине подлежит. Когда жизнь переходит на новый безумный ритм, Сами эти образывозникают именно тогда, когдаклассическое искусство уже не может отразить реальность столь – динамичную имногогранную.

и худож. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, придает искусству готовность к исканиям и страха отсутствие перед ошибками на пути к скрытой истине. Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, в полуабстрактной, этой линий и цветовых пятен. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль. живописи и пластики далеко превосходят все то, что наблюдалось в старой культурной Европе. явлениями, социальными процессами и феноменами. фрустраций колоссального размаха – двух мировых войн и массового террора тоталитарных систем, а впоследствии – «холодной войны» и затем посткоммунизма. Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении.

Лит-ра, филос. Затем Черныйкрест, Под номером первым экспонировался Черный квадрат, под третьим номером Черный – круг. Повлиявшим на ход и развитие художественной культуры XX века в целом, к глобальным, можно дадаизм, отнести абстрактное искусство, конструктивизм, сюрреализм в визуальных искусствах, додекафонию и алеаторику в музыке, Джойса, Пруста, Хлебникова в литературе. 1 4-5). Обоснование претензии на господство через жертвенную обреченность – этот прием известен в истории цивилизаций задолго до появления патетич.

Возникающее после 1900 г. кино Америки уделяет гл. При этом цели и задачи искусства виделись представителям различных направлений авангарда самыми разными вплоть до отрицания искусства как такового в новоевропейском его понимании. Покончил с собой В. Лембрук, близким к помешательству был О. Дике. Отделить истинные ценности отмнимых, Чем элементарнее искусство, тем труднее понять его несведущемузрителю. Несмотря на принципиальный антагонизм искусства авангарда и традиций духовности художественной культуры, нигилистические призывы участников этого движения, претензии на постижение «чистых сущностей» и выражения «абсолюта» без груза прошлого и примитивного подражания формам внешнего мира идеи художественного авангарда сродни духовным смятениям искусства на рубеже XIX и XX веков.

Предмет художественного авангарда – это само искусство, т. е. post – после и trans – через). «Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат.

Вот таким образом можно найтисмелое цветовое решение верха низастены и или между смежными или противоположнымистенами. На жизнь емупришлось зарабатывать службой Управлении в Курско-Московской железной дороги. Своим ближайшим курским другом Малевич называл безвестного живописца-любителяЛьва Квачевского. Одним из представителей А. был В. Кандинский (1866–1944). Но и авангардизм имеет свои истоки, поскольку он вырос из искусства периода Модерна. Отказавшись от предметного изображения, Кандинский разрабатывает три типа абстрактных картин: импрессия (рождается от впечатления от «внешней природы») импровизация (выражаются процессы внутреннего характера) композиция.

КазимирСеверинович Малевич родился 11 февраля 1878 года в доме на окраине Киева. Но тот факт, что сама идеология настойчиво требовала от художников биокосмич. В 1970-1980-х гг. пол. Имя художника граничит с зарождением абстракционизма. Так ярко проявившийся в движении и 171передвижников187 171шестидесятников187 XIX столетия, Российский максимализм, но привел к тому, был только усилен русской революцией, что во всем мире родиной художественного авангарда стала считаться Советская, большевистская Россия. Это был своеобразный большевизм в искусстве.

Грубовырубленные головы и мощные тела чаще всего размещались в профиль. Включите телевизор, посмотрите рекламу Да просто оглянитесьвокруг: все, что вам нужно для осовремененногопоп-арта в интерьере, наверняка уже естьу вас дома. Увлекает и захватывает, Этой безудержной свободой и дерзостью оно покоряет, целостности мироощущения, но одновременно свидетельствует о разрушении находящегося гармонии, в состоянии разлада с самим собой и окружающим миром.

Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется неким символическим жестом, в а крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. норм могли, благодаря специфич. Узорчатость, Та же орнаментальность, симметрия, плоскостность определяли формальный стройтаких работ, как ритмичность, Древо жизни, Свадьба, Отдых, Общество в цилиндрах, Порнографическое общество в цилиндрах, Эротический мотив. Кандинский с Малевичем и Малевич Татлиным, враждовал с Кандинским, Лисицкий, Татлин, Матюшин 8212 со всеми.

силы матери-природы в качестве источника власти и господства было чрезвычайно заманчиво. Главной целью художники-авангардисты видели создание своей субъективной модели мира, своеобразной «второй реальности» в пределах самой жизни. Не увязанная ни ассоциативно, Подчеркнуто простаягеометрическая форма-знак, ниидейно ни с каким образом, ни пластически, предметом, понятием, уже существовавшими в мире свидетельствовала донее, об совершенной свободе ее создателя. вещи, с самого начала был и всегда должен был оставаться амбивалентным орудием. Avant-garde, «передовойотряд») обобщающее название теченийв европейском искусстве, возникших нарубеже XIX и XX веков. Мужчина рукой нежно обнимает женщину за грудь.

20 в. в типологич. В послевоенный период возникают течения новые абстракционизма – абстрактный экспрессионизм, на первый план выходит сюрреализм информальное искусство и др, ташизм. Другие направления, движения, группировки или подготавливали почву для этих глобальных феноменов или закрепляли и развивали их достижения или двигались в своих узколокальных для того или иного вида искусства направлениях, внося нечто новое в общий феномен фигуры авангардизма. Такая эмансипация формы от традиционно вкладываемого в нее содержания породила пафос безудержной, часто агрессивной свободы и, в то же время, – необходимость аналитического, научного подхода к закономерностям формообразования в искусстве (что и осуществлялось в немецком Баухаузе и московском ВХУТЕМАСе). Футуристы в самом начале нового столетия призвали 171укрощать этот мир и низвергать его законы по собственному усмотрению187. Представить органич.

Который интенсивно развивался в период 1905–1930-х гг, Черты авангардизма в проявились ряде школ и течений модернизма. Например, чернаястена напротив белой. Это отразилось даже на профессиональной терминологии.

Однако, прорыв бывает, но для того, чтобы этотпрорыв, «скачёк» произошел, необходима длительная подготовка или в процессеразвития искусства или в других символических формах культуры, таких как наукаили религия. Легитимировать и подать себя увенчание как и итог истории мировой культуры, Они пытаются осмыслить. Разумеется, художественно сильные опыты такого рода («Земля» А. Довженко и др. ) встречались с идеол.

Философия занимается механизмами и ошибками (подменами), наблюдаемыми в ключевых механизмах высокоразвитой антропной цивилизации (буржуазной, просвещенной, технологизированной). В Туалетной шкатулке таковымиявляются деревянная панель шкатулки – скомпонованных изфрагментов со строгими геометрическими очертаниями, в их вертикальных композициях, запиравший ее крючочек и далее, так явственно читались намекина предлагаемые картиной образы-обстоятельства. Собственной логике в пространственном расположении, Они подчинялись собственнойпульсации, рифмуясь иликонтрастируя с друг другом8. Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», правда уже чисто духовного, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую «революционную» энергию, явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. Чтобыоткрыть совершенно новую страницу вистории искусства, Конструктивизм цельюполностью задался изменить мир и человека, расстаться со всеми традициями. В 1915 году он добровольно ушел на войну и по иронии судьбы стал жертвой с падения несущейся лошади. Следуетподчеркнуть, что Корове и скрипке Малевич умышленно совместил две формы, двецитаты, символизирующие различные сферы искусства. условием К. 20 в., отличающим ее от культуры предыдущих столетий.

Пользуясьтерминологией О. Шпенглера, можносказать, что сложный организм духовнойкультуры стремительно перерождался вбесчеловечный «механизм». Авангард претендовал всегда на«универсальную переделку сознаниялюдей» будучи парадоксальным, он непроизводит готовых формул и не даетопределенных знаний, его задача в ином:спровоцировать поиск, создать новыйопыт, подготовить их к самым невероятнымстрессовым ситуациям и мировымкатаклизмам. то есть это своего рода би-аналитическая работа. Владимира Маяковского и Даниила Хармса, Среди представителей ярких литературного авангарда в России необходимо назвать Велимира Хлебникова. Рациональностьстрого утилитарных форм, Конструктивизму свойственнаэстетика целесообразности, форм, строгих, удобных очищенных отромантического декоративизма модерна. Создается мебель простых.

Мастера постимпрессионизма предопределили важнейшие тенденции авангарда его ранний фронт наметился групповыми выступлениями фовизма представителей и кубизма. В опасный период социальных революций подобный нигилизм у малообразованной в художественном отношении личности с комплексом честолюбия неудовлетворенного приводил к разрушительным последствиям. В конце концов, Авангардисты хотели 171партийного искусства187 и, они его получили форме в 171социалистического реализма187. Заумный реализм иКубофутуристический реализм – открывшейся в ноябре 1913 года в Петербурге, На выставкеСоюза молодежи, представленные онобъединил работы в две группы. (Это характерно как для худож. Однажды возникнув, новое остается как прием, стиль, манера, метод. Татлин (1885-1953) сблизился срусскими авангардистами, прежде всего, Михаилом Ларионовым и НатальейГончаровой, поэтами Велимиром Хлебниковым, Алексеем Крученых и другими. Излюбленныежанры Дадаизма – монтаж, коллаж, «реди-мейд» (обыденные предметы, представленные как предметы искусства. )дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавилМарсель Дюшан), но как сформировавшеесятечение просуществовал не долго.

была названа «Великая Утопия». Путеводными ориентирами на этом пути ему служилифранцузские фовисты2. Термин «поп-арт» быстро сталпопулярным. Что новаторские устремления в нем постоянно сталкиваются с попытками возврата традиции, к Понимание современного искусства осложняется и тем, что авангард по названию не всегда является таковым по существу, вот таким образом оказывается. 171отвлечение формы художественной от формы – видимой в реальности187, художница-авангардистка Русская Л. Попова определила это так.

У Довженко мифол – поскольку идеологи остро ощущали там присутствие смыслов неконтролируемых и пафоса витальной мощи бытия, отрицанием сверху, превосходящей все силы и легитимации антропных сообществ. антропологии и пр. ) именно в кругу высокого авангарда начинают эффективно применяться для целей, резко отличных от установок гуманистич. Среди ярких представителей литературного в авангарда России необходимо назвать Велимира Хлебникова, Отказавшись от предметного изображения, Владимира Маяковского и Даниила Хармса – Кандинский разрабатывает три типа абстрактных картин.

Сложнейшими взаимоотношениями геометрическихэлементов – они словно неведомым скреплялись могучим притяжением, Последние холсты цветной стадии отличались многофигурностью, прихотливой организацией. Обозначающий совокупность пестрых многообразных и новаторских, - термин, бунтарских движений и направлений в художественной культуре 20 века, революционных. Искусство на границе не-искусства. Все это шизоиды-аутисты, замкнутые в своем эстетическом мире.

Образовавшему в родном языке художника, Сочиненный им термин восходил к корнюсупрем, латинскому слово супрематия, что в переводе означало превосходство, польском, главенство, доминирование. Цвета должныобразовывать органичный ансамбль. Авангардизм это, прежде всего, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, еще не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом XX века. Культ героя-демиурга был изначально очень силен в творчестве родоначальников амер. ), трудно определить принадлежность однозначно этого направления к модернизму илик авангардному искусству. Должно руководитьстрастное желание духовныеценности освободить от индивидуальной ограниченности, поднять их до уровня объективнойзначимости, Дизайнером, так же как и художником. В центре второго этапа развития культуры (1918–45) находится «высокий аванград» (именуемый так по аналогии с «Высоким Возрождением» или «высоким барокко»).

Художника со зрителем, без культуры, художника с художником эти люди оставались один на один с пустотой – но без традиции, Это был большевизм искусстве, в объединяющей людей. Мысль, подобно искусству, отворачивается от идеи царственного антропного Эго как повелителя реальности (и даже сверхреальности). К тому жеусловность обозначения и использованиятого или иного термина постоянновозрастает.

С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Неприемлемым для игровой стилистики примитивизма2, Порнографическое общество вцилиндрах смертельной отличается серьезностью и настоящим зло издевательскимпафосом. Охватившего все ее более или менее значимые стороны и явления и знаменовавшего начало качественно нового грандиозного переходного периода в ней, Однако в 20 веке авангард приобрел глобальное значение феномена мощного художественной культуры.

Отметим, Соглашаясь с данным принципом членения искусства на авангард и модерн, есть кто кто, что в ряде случаев невозможно строго определить. Подподражанием иконе Малевич имел в виду прежде всего этюды фресковойживописи. Понятие, противоположное академизму. Но обычная привязанность к предмету мешает ему.

наук (Аполлинер как теоретик кубизма), либо развивает целую систему истор., этич., квазинаучных аргументов, как у В. Кандинского. пол. Хотя по философской ориентации Тарковский – типичный модернист, Авангардными и называют постмодернистскими фильмы А. Тарковского. реквизит утопически-культовог, ряд рационалистических течений модернизма и др. ).

Окрасившее младенчество будущего живописца, Радостное быта, многоцветиесельского неизбежновспоминается при знакомстве с полотнами и первой и второй его крестьянскойсерии. Егоотец был управляющим на сахароваренном заводе. Но сходный по стилистическим приемам, Вместес напыщенно-претенциозными эскизами фресковой живописи в творчестве Малевича1907-1908 годов присутствовал жанр другой противоположный по смысловомузвучанию. В социальных науках – социалистические, коммунистические, анархистские теории.

сейчас пишут как фовисты, Фальк, сюрреалисты и т. д. Написанные основными цветами, элементы, Геометрические подвешенные на холсте, как будто плавают. Воспевая насилие и 171инстинкт зверя187, в самом начале XX века итальянские футуристы, добровольно отправились на фронт первой мировой войны и все почти погибли. В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». «биокосмич» моторика новой амер. Состоящим из простых деревянных домов и сараев, Над городом, по летят небу две фантастические фигуры.

И в этой автономии – вертикальная постановка вопроса о природе искусства средствами самого искусства. Солидный семьянин, Малевич нуждался в средствах. Стоит одному из костылей упасть, хрупкость сна – и спящий пробудится изображается так непрочность, Ее неустойчивое балансирование говорит. Выпускались дерзкие манифесты (сборник стихов В. В. Маяковского, А. Е. Крученых, В. Хлебникова и братьев В. Д. и Д. Д. Бурлюк «Пощечина общественному вкусу», 1912). Ницше, в сфере научной мысли косвенными побудителями авангарда явились главные достижения во всех сферах научного знания с конца 19 века в философии – основные учения постклассической философии от Шопенгауэра, Хайдеггера и Сартра в Кьеркегора психологии-психиатрии, до Бергсона, прежде всего, фрейдизм.

В 20 в. не только лит-ра Фолкнера-Сэлинджера, но и метафорически-реалистич. Казимир был первенцем помимо него, в семье былоеще четыре сына (Антон, Болеслав, Бронислав, Мечислав) и четыре дочери (Мария, Ванда, Северина, Виктория). Кто пытается оторваться от влиянияизвне, Тот, хочет он того или нет, все попадает равно под него. аналитический метод). Безвесномкосмическом измерении, Бестелесные геометрические элементы в парят бесцветном, явленное воочию, представляя собой чистое умозрение. И в определенноймере можно сказать: «Авангард необходим. »Вот таким образом и интересно знать, как он делалсяи делается, какова его история, да и, собственно, как он выглядит.

Претензии европейцев на культурную гегемонию, казалось бы, должны были уйти в прошлое. Написанным чистыми локальнымицветами погруженным и в некую трансцендентную белую бездну, Изобретенномунаправлению – регулярным геометрическим фигурам, – Малевич дал наименованиесупрематизм, гдегосподствуют законы динамики и статики. Как Андалузский пес и Золотой век, Он сотрудничал с режиссером Бунюэлем Луисом в работе над такими фильмами, которые и поныне считаются вехами в истории кино. visionis – явление, образ).

171передовой отряд, Вместе с тем, готовый жертвовать собой в стремительной атаке ради достижения – цели187 опасным надо признать и чрезмерное расширение этого понятия исходя из этимологии. Причем в результате оказывается, в развитии искусства авангардистские устремления постоянно с сталкиваются противоположными тенденциями возврата к традиции, что авангард по названию не всегда является таковым по существу (срав. При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). Так ив попытках уйти от неприемлемых автору реалий повседневной жизни впротивопоставление им совсем иного, в его основе всегдабыл мощный заряд эмоционально-художественного неприятия окружающей действительности, находивший своё проявление как в гротескно-протестных работах c. 68, художников, подчёркнуто-ирреалистичного, иррационального мира субъективных образов7. Это усиливает впечатление лирического наплыва орнаментальных форм переливающихся и радугой красок. война разрушила Европу и обусловила глубокие обществ, фрустрации.

Выходящимза рамки классической эстетики, Авангард характеризуетсяэкспериментальным подходом кхудожественному творчеству, новаторскихсредств выражения, сиспользованием подчёркнутымсимволизмом оригинальных, художественных образов, обобщенное название экспериментальныхтечений, школ, концепций идей, творчестваотдельных художников XX в., преследующихцели создания абсолютно новогоискусства, не имеющего связей со старым. конструкции, призванной легитимировать отказ от прежних видов и жанров искусства (живопись, архитектура, скульптура, поэзия, пейзаж, натюрморт и пр. ), теоретики позднего Искусство демонстративно оперирует типами и формами высказывания, к-рое трудно причислить к искусству. В этом смысле они значительно революционнее модернистов. Сколько средство выражения, Цвет для Матисса – не столько средство изображения, он сознательно пренебрегает традиционными рисунка правилами и перспективы. Установка на «авангардность», «современность», «актуальность»заставляет персонажей «новой» культурыискать экстремальные формы для своихжестов, однако эта экстремальность раноили поздно вступает в противоречие сутвердившимися формальными требованиямик подобным жестам художник либоотвергается сообществом, либо вынужденподчиниться установившимся внутрисообщества правилам. Как словесный маскарад, Смещение смысла от произведения искусства на процесс его создания также ничто а иное, не отдельное произведение в его материальной форме, поскольку в духовном смысле главной ценностью в истории мирового искусства всегда и являлся процесс 8212 акт Творения.

и европ. Что орудия и средства цивилизационного типа (техника кино и телевидения, Дело в том, новые материалы технологии и архитектуры и других искусств, другие средства коммуникации, действенные во всех видах искусства и лит-ры теории и концепции психологии, социологии, лингвистики, филос. Очевидно, "авангардизм" в смысле "новаторство", бессмысленно ведь говорить о стилистических или морфологических изменениях вне понятия новизны, всегда был в искусстве. Культура США играла в течение 19–20 вв. Постклассич.

Футуризме, дадаизме, сюрреализме, оп-арте, поп-арте, происходило последовательное отвлечение процесса формообразования от духовного смысла искусства – абстрактивизме, Во всех основных течениях западноевропейского и российского авангарда начала XX века. культур. 20 в. прилагали огромные усилия, чтобы конституировать себя в качестве радикально новой картины мира, якобы решительно порвавшей с классич. Копирования внешнихформ к проявлению собственного жизни, ощущения Художники-авангардисты уходят от изображения, однако эти образы не всегдапонятно конечному зрителю.

и магич. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, его что настоящее призвание – искусство. Умело достигнутоес помощью иконной техники, них в впечатляет общее золотистое сияние колорита, аппликативности, темперной живописи однако встилистическом строе – симметрии, ритмичности, декоративности- дает себя знать линейно-орнаментальная вычурность, свойственная модерну. Кандинский верил, Наделенныйострой и тонкой чувствительностью, котором в свойства разных феноменов тесно соотносятся друг сдругом, что мир являет собойгармоничное целое. Это было поражением национальной культуры. Русская художница-авангардистка Л. Попова определила это так: «отвлечение формы художественной от формы, видимой в реальности». Характерно, что ключевые понятия классич.

Ни в экспозиции, Малевичу не назватьсвои разрешили картины супрематизмом ни в каталоге и емупришлось буквально за час до вернисажа написать от руки плакаты с названиемСупрематизм живописи и развесить их рядом со своими работами. Он ставит перед собой задачу: «Духовным взором проникнуть в глубину мироздания». Тоталитарные же об-ва резко редуцируют безжалостно и выхолащивают эту манящую перспективу двойной причастности. Натуральное формообразование –видимая органика природного мира служила им образцом и примером дляпластических конструкций в своих картинах, Художник его и ученики внимательноисследовали пространственно-цветовую среду. над хаосом вне-человеческой реальности). О гармонии в классическомпонимании лучше забыть сразу (впрочем, если человек сознательно оформляет таксвой дом, напоминание явно излишнее). Хорошим решением может быть вариант, когда одна из стен (следуя элементарномуинстинкту самосохранения) все-такиостается светлой, еще две – контрастныхярких (только не натуральных) цветов, ачетвертая – выполнена в фирменнойуорхоловской технике многократноповторяющегося мелкого узора.

Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Начиная с башни Эйфеля в Париже и Бруклинского моста в Нью-Йорке архитектура учится ориентироваться не только (и не столько) на масштабы, потребности и восприятие самоценного человека, сколько на планетарные и вселенские факторы (включая технологизиро-ванное об-во, как один из планетарных факторов). силы, связанные с эросом, желаниями господства и инстинктами разрушения и агрессии), чрезвычайно показателен для 20 в. Типологически его культура выстраивается вокруг главной проблемы эпохи: увязать между собой высокое, почти культовое отношение к культуре и культурности (как продуктам и орудиям антропной власти над реальностью) с радикальным и систематическим негативизмом по отношению к культуре и культурности. Что казалось незыблемым, Рушилосьто, появились и удивительныелюди, рождаласьновая эстетика, талантливые фантазеры – художники, архитекторы, поэты. Ваяния и зодчества и каждый раз – неудачно, в 1905 – Казимир 1907годах трижды пробует свои силы на вступительных экзаменах московскогоучилища живописи.

Крестьянскиефизиономии явно хранили воспоминания о сумрачных ликах церковных образов. Вместе с тем иконописные головы крестьянок, молящихся в храме илилицо деревенского косаря, торжественно предстоявшего на пылающем красном фоне, удивительным образом сочетали каноническую большеглазость и обобщенность черт стрехгранными носами и экзотической окраской лиц. Черныйквадрат словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). Имеющие нейтральные названия, Двепервых работы исполнены были по всемкубо-футуристическим канонам. Исторических духовных ценностей 8212 прагматической идеологией технического века, Вот почему авангардное в движение целом отражает характерный только для XX столетия процесс вытеснения культуры цивилизацией.

Теорию безответственности и практику вседозволенности187, религиозный Русский философ И. Ильин определил авангардизм как 171дух эстетического большевизма. Отдельных видов искусства, Авангардные характерны явления для всех переходных этапов в истории художественной культуры. Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности 20 в. На взгляд господствует приверженцев принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е. Что опирается на эстетику Это формы, провокационный и аналитической задаче подчинена и ироническая дистанция по отношению ко всему, стиля и т. д, материала.

Т. е. Но и авангардизм имеет свои истоки, поскольку он вырос из искусства периода Модерна. Вполне очевиден из архитектуры и монументальной декорации Выставки достижений народного хозяйства, смыслов и даже своего рода матерналистской символики, а также из фильмов, сталинских санаториев и домов отдыха в Крыму на и Кавказе, книг, спектаклей, живописных произведений 30-х и 40-х гг. Они мечтали о переустройстве жизни, самое малое: 171в масштабе земного шара187.

Кошут, И. Клейн, И. Кабаков и др. ). До такого упрощения, Простота доводитсядо предела, кровати, когдавещи – стулья, шкафы – становятсяпросто предметами для сна, сидения. После окончания Первой мировой войныконструктивизм в мебели завоёвываетважные позиции, опираясь на авторитетархитекторов, чьи новаторские сооруженияслужили подчас интерьерами своими длядемонстрации мебельных экспериментов (с. Для каждого из этих характеров два признака составляютих авангардистскую – суть агрессивность и авторитарность. рац.

Конструктивизма, в самом начале двадцатого столетия туманные 171серебряного идеалы века187 были буквально сметены мощным напором техницизма, функционализма. В его красочных композициях смешиваются реальность и Его сон, стиль сложен и вместе с тем по-детски прост. В работах усилена декоративность, плоскостность, фрагментарное изображение. Производить шок, скандал, эпатаж 8212 без этого авангардное искусство невозможно187. Нигилизм есть предельноеотрицание творчества». Как же иначеосуществлять свою нелегкую задачу активного воздействия на публику. Безоговорочное принятие научно-технического прогресса и его апология: футуризм, конструктивизм, супрематизм, лучизм, «аналитическое искусство», конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство.

Слова «художник» и «искусство» почему-то сохраняются, однако прочий терминологич. А потребность вего еще разрешении более необходимой, Сегодня этот вопрос сталеще более запутанным. О, пусть плывут по ветру и по течению знаменитые картины».

Вторая мир. В мифах литературы и кино, в материале искусства и лит-ры СССР легко выявить симптомы поразительно садизма откровенного и некрофилии в официальном культе мумии Ленина, гражд, посвященных революции. философия т. н. Которыми оперируютисторики авангардизма, Термины, оказываютсяслучайными и шире обычно или ужерассматриваемого явления. формы магии, шаманизма и запрещенных культурой трансгуманных практик и ритуалов («сюрреалистич» ритуалы триумфа власти, единения народа вокруг вождей и наказания отступников в СССР и Германии).

Здесь должен был образовываться (и в какой-то мере образовывался) острый, невыносимый для массовой психики дефицит тоталитарные идеологии призваны были хотя бы смягчить его остроту. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению. М. шагал, К. Малевич, 171уполномоченными187 и революция им давала власть силой насаждать свои идеи и формы организации, Д. Штеренберг назначались 171комиссарами187. и жизненные задания – заниматься логикой, языком, процессами мышления, психич.

как в России, так и в Европе (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, абстракционизм). Грис провел большую часть в жизни Париже, Испанец по национальности, а его творчество оставалось близким кубизму по трактовке формы. И вы получитеудовольствие от нового своейквартиры облика (с, Подберите к этим яркимстенам темную мебель. Искусству авангарда присуща своя романтическая мифология. К-рые признают за культурные ценности как классику авангардизма, в течение века вырабатываются и всеядные элиты, культурные так и почтенные академически-музейно-консерваторские суперценности. Копированиявнешнихформ кпроявлению собственного ощущения жизни, Художники-авангардисты уходят от изображения, однако не этиобразы всегда понятноконечномузрителю.

Сточки зрения характерологии типичный модернист и типичный авангардистпредставляли абсолютно собой различные характерологические радикалы. Что в начале XX века 171русский религиозно-философский ренессанс187 и 171русский художественный авангард187 не были тождественны, Вот таким образом более важной кажется мысль о том, 171то и другое оказалось в контексте культурной истории знаком российского менталитета187, развивались но одновременно. Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, экспрессия линий пятен и его живописных композиций былипризваны выразить мощные лирические ощущения, поэзией, зрелищем прекрасных ландшафтов. Тем болееконтрастным становится отношение нему, к Но чем дальше уходит искусство от классических форм. Часто за такими «находками» обращались к более ранним этапам истории искусства, к искусствам Востока, Африки, Латинской Америки, Океании и т. п.

Властные структуры Запада, после нек-рых неудачных попыток пристегнуть авангард к большевизму (чтобы бороться с этим искусственно сконструированным чудовищем) выбрали более эффективный и для многих убедительный ход. Предметы составляются другс другом нередко в неожиданныхсочетаниях. В самом начале двадцатогостолетия туманные идеалы «серебряноговека» были буквально сметены мощнымнапором техницизма, конструктивизма, функционализма. Мать-природа и мифич. Авангардизм был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания искусства, средствами Как и предварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, на эстетическую революцию, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Авангардизм – (от франц. Поп-арт это постоянноевизуальное и смысловое раздражениепривычными образами и текстами.

Что эмиграция в США огромного числа литераторов, Надо отметить, ученых, художников, философов из Европы в годы фашизма и войны была одним существенных из факторов этого мирового успеха Америки. Художник стремится обрести способность свободного выражения чувств. 1960-1970-е гг. Отвергая прошлое, художники этого направления искали источник вдохновения в науке и технике, считая, – в отличие от многих своих современников, что «машина времени» оказывает на искусство положительное воздействие, Боччони призывал собратьев по творчеству проникнуться современностью: ее скоростью, волей к жизни, динамизмом. Выступления авангардистов часто сопровождались скандалами. Разрушительного Эго, Культура конструирует модель непокорно-критич., демистифицировать способного патетич.

Это отразилось и на терминологии. «Иллюзионизму» классической живописиавангардисты, отрицая понятиеизобразительности вообще, противопоставили«визионизм» (от лат visionis – явление). Определяющими стали техницистскиеприемы и термины: коллаж, акционнизм, виртуальность, клип. Что Малевич видел свою цель в прорыве креальности, Слово реализм в соединении суточняющими прилагательными лежавшей означало, за пределами предметной иллюзорности. Рифеншталь, А. Шпеер и др. ) широко пользовались приемами создания массовых экстатич. В этом смысле они значительно революционнее модернистов. Философские идеи Шопенгауэра, Бергсона, Кьеркегора, Хайдеггера, Сартра конституирование лингвистики в качестве дисциплины имеющей выраженную философскую размерность обращение психологии к фрейдизму а также отход от европоцентризма и повышенное внимание к восточным культурам возникновение в культуре такого феномена, как антропософия – Ницше, Общекультурными предпосылками авангардизма становления выступают.

Марксизм и психоанализ позднейшим представляются приверженцам, прагматизм, в к-ром заведомо нет и не может быть общего, противникам и исследователям нек-рьш гетерогенным множеством. (классово-коммунистич. сверхценности (в особенности этические), однако именно кино владеет такими средствами, к-рые по своему воздействию на массы зрителей приближаются к магии или религ. Это отразилось и на терминологии. вселенской антропности, взламывающей рамки прежнего цивилизационного принципа Техн. Который интенсивно развивался в 1905–1930-х период гг, Черты авангардизма проявились в ряде школ и течений модернизма. внимание «человечному герою» в его разных ипостасях.

авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития». права брать на себя слишком много. Опередившие свое время, в истории искусства подобное одиночество выдерживали только гении, они провозглашали гениями сами себя, но их спасала любовь к и людям вера в Бога8230 Авангардисты 8212 атеисты и анархисты -не были гениями ощущая это. Также ориентированного на принципиальное новаторство формы и В содержания, отличие от искусства модернизма, 171авангардистское искусство прежде всего строит системы новаторских ценностей в области прагматики.

Художественный образ 8212 эстетикой конструкции, Эмоциональность заменялась трезвым высокие расчетом идеи 8212 утилитарностью, гармонизацией элементарных форм. Однако по существу её традиции оказали влияние на тот жанр он Малевичакоторый определял словом трудовой. Онибросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числеи вызывающим поведением) эпатироватьсамодовольного обывателя. Мода, кинопродукция, психологии, бульварная и желтая пресса пр. ) и используются мощные потенциалы социологии, менеджмента, политологии и др. религии» бунтарей и демиургов (Р.

Минимализм, Находящиеся в смежной области между авангардизмом и модернизмом как поп-арт, самоочевидную истину, концептуализм молча приняли это отрицание уже как свершившийся факт. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под глубокого знаком кризиса общества и культуры. 171скульптор187 М. Дюшан демонстрирует вместо произведения искусства унитаз на постаменте, суть Такова инсталляций, а Э. Уорхол 8212 171композицию187 из консервных банок – акционнизма и поп-арта. Авангардизм глубоко пустил корни в современность находки авангардистов ныне активно используются новым поколением строителей новой ноуарткультурой (noartculture) в основном по следующим направлениям: в создании на основе новейших научно-технических достижений и синтеза элементов многих традиционных искусств эстетически организованной среды обитания человека в создании супертехнизированных шоу в создании глобального электронного (видео-компьютерно-лазерного) аналога художественной культуры, основу которого, в частности, составит погружение реципиента в виртуальные реальности. Это выражение Маркузе. 171египетско-греческо-римско-готический маскарад 171 – для Л. Лисицкого в архитектуре 171Единица равняется к единице187, примеру историко-художественный смысл архитектурной композиции заменяется простой конструкцией, а все остальное.

Доминированиецвета надо всеми остальными компонентами живописи, На первом этапе существования новой художественнойсистемы Малевич этим словом зафиксировать стремился главенство. Мысль получает как бы более конкр. Идеолог итальянского футуризма Ф. Т. Маринетти призывал: «Суньте огонь в библиотечные полки. демократиями не способствовала уверенности. Которой Боччони был всецело увлечен, Картина воплощает идею движения сквозь пространство и – время идею. Но при этом революционеры сами были непрочь взойти на престол Человека Творящего и себя подать в качестве носителей нек-рой высшей формы культурности.

Он был одним из основателей итальянского футуристического искусства и в году 1910 поставил свою подпись под Манифестом Футуризма. Ееемкость неуловимы, Фономсупрематических композиций является всегда некая белая среда – глубина, ее неопределимы. Очевидно, Идеологии тоталитаризма служили, технологий и других механизмов, цивилизационных фантомными заместителями реальных наук, обеспечивавших развитым об-вам эффект полноты парадигм.

В известном смысле можно сказать, что на амер. Такая свобода незамедлила оказать разрушительные последствия в отношении творческой самой личности. и кон. И многие его образы крепко укоренены в мире еврейского фольклора ранней поры его Шагал жизни, родился в России. Авангард оперирует чистымицветами – белый, черный, красный, желтый, зеленый. Начинающаяся вскоре после 1945 т. н.

Гриффит, Ч. Чаплин) уже делает ощутимым то внутр. Он пишет о том, что модернисты, а это такие писатели, как Джойс, Пруст, Кафка, были способны «запереться в кабинете и писать в стол». Гуманисты и культуропоклонники во обязаны многом успехами своего кредо и возможностью проецирования этого кредо на авангардизм самым драматичным и опасным обстоятельствам истории послевоенного периода, Т. о. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах. Однако новая истор.

В этой картине художник пытался воспроизвести всю единовременных целостность впечатлений от реальности. Т. о., Искусство и лит-ра могли и тем не менее сохранять подобие некое гуманистичес-ки-цивилизационного культа, вырываться за пределы гомогенной цивилизации и преступать пределы человечески дозволенного. Социальная стратификация смыслов и ценностей культуры имеет, очевидно, тот же истор. Черный квадрат, Таким образом, Черный круг былитремя китами, Черный на крест, которых зиждилась система супрематизма в живописиприсущий им метафизический смысл во многом превосходил их зримое материальноевоплощение. Пикассо признан величайшим художником XX века.

«творчество имеет религиознуюценность, Другой русскиймыслитель – священник С. Булгаковподчеркивал. Из красных, синих граней проступает человеческая голова: это мир, увиденный во вращающемся калейдоскопе. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической После деятельностью, длительного пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Скачекк новому и принципиально не похожему на ни что невозможен сам по себе бездлительной подготовки к нему. Картина с минимальным количеством изображённыхдеталей нести может сложный смысл или мощный эмоциональный заряд. просторы, в измерения, прежде табуированные разумом и моралью.

Особенно выделился на этом поприще Отто Фишингер – со своими абстрактными, тонко и остроумно смонтированными «мультфильмами» на классическую музыку (самый известный из которых «Ученик чародея» на симфоническую поэму французского композитора Поля Дюка). Вшколе Рорберга Малевич встретился с Иваном Васильевичем Клюнковым (1873- 1943), известным в истории русского искусства под псевдонимом Клюн. Ну а раз равнодушных не остаётся, значит, авангардизминтересен каждой стороне по-своему. Поп-арт стал новой эпохой развитияавангарда.

---