Авангардизм И Модернизм

«Искусство ХХ века от модернизма до постмодернизма»

Однако «повторяемость» явно форсирована в этих романах, «ритм созвучий» – как ни стараются Булгаков и Пастернак не может сгладить несовпадения между мифологическим и современным героем. Кстати, одна из их сборников так и названная – «Пощечину общественному вкусу» («Пощечина общественному вкусу», 1912). С фрагментированностью надо бороться, а неноситься с нею, как с писаной торбой. Это не значит, конечно, что без субъекта можно обойтись. Австрия Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, 12 ЭКСПРЕССИОНИЗМ ЭКСПРЕССИОНИЗМ 1905-начало 20-х г Германия, чувства бесприютности, все большее отчуждение человека от мира, крушения, распада тех на начал, которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Малевич) ученики М. Матюшина, принявшие единую для всех фамилию Эндер продук-ционизм, конструктивизм и работа авангардистов в областях рекламы и в политической агитации борьба лефовцев «против индивидуалистической художественной литературы за литературу деловую, газетно-журнальную» (О. После 2-й мировой войны 1939-45 на Западе происходит оживлениеавангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драмаабсурда, 'новый роман', 'конкретная поэзия', поэзия итальянской'Группы 1963', алеаторика и др. ).

Они любили говорить, что искусство не обязательно должно нравиться с первого взгляда. Таких, Понимание сюр-реализма основывается на убеждении в высшей реальности определен-ных форм, проявляющиеся в сновидениях, как ранее не принимавшиеся во внимание ассоциа-ции, в свободной игре мысли и т. д. Сюрреализм стремится к разрушению всех других психических меха-низмов и замещению к их в процессе разрешения любых принципиаль-ных жизненных проблем. Сартра из его отзыва о книге Мишеля Буко "Слова и вещи". Ведущие представители: Гоген, Муро, Мунк Наби – (от древнееврейского наби – пророк) название группы французских художников.

Стефан Малларме, Самыми видными представителями этоготечения поэты были Поль Верлен, Жан Мореас. Отвечающих требованиям позднего индустриального общества, в его рамках происходит поиск и утверждение новых основ духовных бытия. Ну, приведу только один пример, чтоб вы вспомнили, о чем идет речь.

разрушение автономии искусства (вернее, художественных задач), двухслойность природного бытия, концепция синтеза искусств (все, что идет от Вагнера, Скрябина, потом это безумие Чюрлениса, Иванова, А. Белого и т. д. ), культ вдохновения инспирации, медиумического художника, вера в народ как носитель некой сокрытой истины, соответственно это путь наивного, примитивного, чистого искусства и особая любовь модернизма к примитиву, к примитивному творчеству интерес к востоку, непременно ориенталистская мудрость, культ демонического, ужасного (во всяком случае, жесткого), поэтика символа, притчи и каждая из этих тем, пройдя этап какой-то совершенной новизны, затем себя исчерпала и стала одним из элементов традиционного или коммерческого искусства все это мы знаем. Вот почему лихорадочная активность футу-ристов и других авангардистских течений в начале Великой Октябрь-ской социалистической революции вызвала решительное недовольствоВ. В широком смысле модернизм «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка. Понимание искусства как «машины бессознательного»16, либо же как инструмента прямого воздействия на бес- сознательное (теория С. Эйзенштейна), между тем, существенно отличается от репрезентации бессознательного, характерной для модернизма: машина предполагает активное действие и объектом этого действия – скорее магического, чем рационального – является читатель / зритель, а в широком смысле – внетекстовая реальность. Модернизм выступает в защиту личности, провозглашает ее самоценность. От авангард), avant-gar-disme, для которого харак-терны разрыв с предшествующей традицией реалистического художест-венного образа, условное наименование художественного движения в., 20 поиски новых средств выражения и формальнойструктуры произведений.

Quotуспех этой трудночитаемой книги можно объяснить лишь тем, помните, Вы что все ее ждали" – он сказал. Разврат и невежество для него темнели как-то и становились случайным явлением, Но Тептелкин видел только солнце и душевное изящество. Этот выход за пределы и есть важнейший признак модернистского сакрального. Значительное место в деятельности сюрреалистов заняло изготов-ление реди-мейд (от анг.

Как мне кажется, Все сделанное за прожитые 30 лет существует по-прежнему, неотрефлексированном виде, в расчлененном, все по-прежнему – слитность и нет пространства есть факты искусства, но не фактов художественной среды, нет критического сознания и потому нет или факта пространства культуры. Но иногда выступ-ление абсурдиста в искусстве является вполне искренним криком (или искренней тихой жалобой) по поводу непонимания и неприятия происходящего. Боже мой, ведь книги всегда волнуют человечество. Каждому из них принадлежит законное место в «музее» современного мироотношения, что раскрывает мир человека в искусстве второй половины XX века. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Фовизм, абстрактное искусство – авангардистские свойственны тенденции", футуризм – кубизм, в начале 20 века течениям модернизма. Собралось несколько молодых людей – с тем чтобы создать новую школу с особенным названием, Макс Нордау в книге Вырождение пишет французских о симво-листах следующее. Никакого содержания, Пишут ли они прозою или стихами, только нанизывание эффектных музыкальных слов, никако-го смысла, причуд-ливые рифмы, соединение неожиданных цветов и звуков, какое-то убаюкивание, какие-то диссонансы и затем внушения и – бред'. ' (стр у них выходит одно и то же.

Таковы авторские мифологии Блока, Гумилева, Ахматовой, Есенина, Хармса, Маяковского, Клюева, Бродского – они нередко (хотя и не всегда) предполагают постоянное соотнесение собственной личности с мифологическими образами (Рыцаря, Пьеро и Арлекина у Блока, Христа – у Маяковского, Кассандры у Ахматовой) и артистическое, подчиненное логике творчества поведение автора (так называемое «жизнестроительство», выходящее далеко за пределы символизма, где эта категория появилась). Литература модернистского направленияоценивает эту грань как 'революцию величайшую в искусстве'. Ведущими художественно-эстетическими системами культуры 20 века модернизм явились и постмодернизм. Говорили, Они резко выступали против реалистов, сводит его к простому копированию, что реализм унижает искусство, фотографированию жизни, а, дескать, настоящее искусство совсем связано не с прагматическим умом и даже существует вопреки уму.

Отличие авангардизма и модернизма

С термином "авангардизм" дело у нас обстоит не лучше, Ну, я не буду читать записки, чем с термином "модернизм", вы можете представить, они примерно такого же что рода и касающиеся модернизма, то есть и здесь господствует язык ярлыков, штампов художник-авангардист – это послушный слуга всесильной моды, пропагандист сомнительных ценностей, афишированных буржуазным образом жизни он жертва своих нигилистических опытов по уничтожению творческого начала. Выступая каждый раз с позиции открытия новых путей модернизма искусство объявляет себя авангардом. От революциии аван-ов оттолкнуло низменность.

"Искусство бесполезно". Воссоздание принципиально новых моделей бытия. Знала, обычно. Но занятое новым языком для описания же того самого, в этом смысле это то же традиционное искусство.

А образ авторской личности, Тынянов – имел в виду вовсе образ не авторской личности в художественном тексте, который заслоняет личность и доминирует над восприятием читателя – т. е. Что эпоха модернизма в русской литературе закончилась в 1917-м году, о Мнение том, давно опровергнуто в современном литературоведении. Искусство существует для себя. В квадрате он усматривал и некие сущностные знаки бытия человеческого (черный квадрат «знак экономии» красный «сигнал революции» белый «чистое действие», «знак чистоты человеческой творческой жизни») и какие-то глубинные прорывы в Ничто, как нечто неописуемое и невыговариваемое, но ощущаемое. Которое частично, Символизм – 90-е годы века XIX – литературное и художественное движение, выделило мир воображения, как реакция на реализм и импрессионизм, сновидений, эмоций. Это существенно.

И так как по слабости рактера и по недостатку внимания не были способны к систематическому труду, Все они были люди глубоко что невежественные, презирают всякое положи-тельное знание и считают занятием, то в силу известного психоло-гического закона уверили самих себя, достойным человека, только мечтание и отгадывание, т. е. 'интуицию'. Но таковым, к сожалению, на сегодня, как и всегда, остается большая часть человечества. Последнее время это слово стало самым распространенным знаком произошедших перемен, знаком изменившегося мира изменившихся ориентиров, системы ценностей.

Может быть, Схематически это натуралистическая – метафизика и, чем описанием направлений, лучше ее представить именами. Главный способ творения – автоматическое письмо – сп-б выражения совмещения несовместимого, Для этого особые выбрали ср-ва. Итак, за дадаистом Тцарою, методика «написание» нового, модерного литературного произведения такая: один писатель берет газету и ножницы, второй – шляпы и клей. По-видимому, Предложенным названием поэт хотел, подчеркнуть интуитивность, особую музыкальность иррациональность абстрактного искусства Делоне. то, что, по выражению Т. Манна, представляет «изначально данный образец», возникает в буквальном смысле на глазах читателя – не в результате профетиче-ского акта, а в результате переплавки, переноса в мифологическое измерение вполне конкретных и мелочных обстоятельств существования художника. Протест аван-ов направлен против канонов устоявшихся в ис-ве.

Смешение жанров, Подчеркнутая антистильность ирония и банализация подрывают элементы смысловые культуры, фрагментарность образных средств. И над ними когда-нибудь будут смеяться. Как выясняется, Смерть Бога, который часто измерялся и оценивался не по его результатам, открыла новую эру религиозного поиска поиска, – а скорее по признаку чистой интенсивности, поиска, который в конечном счете стал самоцелью», – констатирует американский теоретик М. Калинеску13.

Искусства перестают отныне быть «изящными искусствами» 338, т. е. «Сюрреализм – чистый психический автоматизм имеющий целью любым способом выразить реальное функционирование мыслиhellip» Атмосфера безвременья, живопись Сальвадора Дали. доверие к сложившимся формам жизни и предметности. Рафинированный характер, А. приобретает всёболее элитарный, подчёркнуто пронизанную духом реакционнойидеологии империализма, антисоциа-листическую направленность и углубляется, как правило, в формальноеэкспериментирование. Ее принято сегодня называть культурой, жанров диффузией и стилей, отмеченной эсхатологическими настроениями, эстетическими мутациями – отрицающей традиционные ориентиры мышления, культурой энтропийной, О. Д. Буренина о культуре постмодернизма.

Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и «Труды и дни Свистонова», практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», но особенно, конечно, показательны «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго». регулирует силы любого плана. От moderne -- новейший, современный), главное modernisme, направление буржуазного искусства эпохиупадка. А в текстах Хармса, как и в «Лолите» Набокова, субъективная творческая активность не только не противостоит хаосу, но и преумножает хаотичность мира. Что мы найдем в поэзии футуристов, То, Малевича, у у Филонова, тем более у Кандинского и т. д. Эмиль Нольде Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм.

Отказ от иллюзорного Художественные пространства, приемы, деформация предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма. Он получил широкое признание и распространение только с поп-арта и концептуализма, т. е. Растормошить, Главным становится действенность искусства – оно призвано поразить, активную вызвать реакцию у человека со стороны»15. Идеи свободы свойственны свойственны всем аван-ам и каждое объединениям, явление имеет свои внутр законы по которым они развиваются отвергают стереотипность форм массового сознания не приняли войну осуждают технократизм соврем общества и закабаление чел-ка. Интенсивно развивавшихся в период 1905 30-х гг, Черты в авангардизма 20 в. проявились в ряде школ и течений модернизма.

Тот сам имеет четко обо-значенное место в этой толпе и у кого ни разу не покончить возникаложелание таким образом со всей этой ныне действующей мелкой системой унижения и оглупления и живот его подставлен под дулоревольвера. Симптоматичны призрачность и искусственность (невероятные совпадения, встречи) «реалистического» плана романа Пастернака, компенсируемая поэтической логикой «Стихотворений Юрия Живаго», а также конфликт между провозглашаемой автором и близкими ему героями потребностью «слиться с народом» и интеллигентской избранностью, окрашенной в черты жертвенной обреченности. Портрет Амбруаза Воллара. Ими двигало стремление раскрепостить сущность чел-ка, т. к его подавляет цивилизация.

Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности 20 в. На взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и была ниспровержению подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е. Конечно, речь не может идти о точной датировке. От dada -- 'конёк', dadaisme, существовавшеемежду 1916 и 1922, деревянная лошадка в переносном смысле бессвязный -- детский лепет), модернистское литературно-художественное течение. Тканей, Фроттажи создавалисьперенесением на бумагу с подложенных под нее предметов естествен-ных рисунков листьев дерева и т. п. Это перенесениедостигалось путем натирания бумаги куском свинца. Самодостаточной, Любая из этих тем могла оказаться самостоятельной, предметом художественного предметом анализа, художественного осмысления. Эдвардс, «сексуальность в «Мы» идентифицируется с фундаментальной темой Замятина – сво- (3) Критикуя просвещенческую парадигму культуры модерности (то, что по-русски крайне неточно называется Новым временем), основанной на идеологии универсального разума и прогресса и, воплощая тот кризис традиционных – и в первую очередь, религиозных – оснований культуры, о котором первым заговорил Ницше, модернисты понимают искусство как способ поиска, а вернее, создания сакрального, как механизм или как магический инструмент изобретения вечности.

Отличительные особенности авангардизма

Как массового гипнозаи воздействия на зрителей чисто приемами, формалистическими Понимание искусства, сюр-реалисты восприняли у А. Бергсона ис-ключая при этом смысловое значение произведений искусства. работа с коммуникативными ситуациями, т. е. Непреодолимое стремление проблематизировать создаваемую утопию, Но именно неоднозначность сакрализации именно это глубинное свойство авангардной эстетики ответственно трагические за судьбы даже самых лояльных новой идеологии авангардистов (в диапазоне от В. Маяковского и Вс и делала авангардную эстетику несовместимой с потребностями тоталитарной культуры. Т. е.

В то же время парадоксальность модернистского автомифологизма определяется трагической знанием ограниченности этого мифа черепной коробкой его творца и рамками созданного литературного текста иначе говоря – авторский миф. Самое главное – это двоение природного бытия, может а быть, его способность раскрывать в новом свою истинную сущность. (стр. Синтетический кубизм Пабло Пикассо. Модернизм как бы принимает основные ценности традиционного искусства – но занимается обновлением средств художественных при решении так называемых вечных задач искусства, Цитирую Льва Рубинштейна. Т. е, Такое противопоставление раскрывает в порядке исходном отсутствие внутреннего имманентного смысла.

Авангард и постмодернизм как культурная стратегия 20 века

Гиперреализма и концептуализма, Вот лучшего объяснения отказа художников от беспредметной живописи имя во поп-арта и не найти, наверно. По выражению В. Шкловского, конечным проектом авангардного произведения является «создание нового мироощущения, перенесение и распространение методов построения художественных вещей на построение «вещей быта». Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной культуры, в которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, концепции произведения как завершенной системы, Модернизм, модерн -- общее название различных абсурдистских течений в искусстве конца в. и XIX отчасти начала XX в. Когдаво второй половине XIX в. абсурдизм в искусстве пошёл в рост, он выдавал себя за новую, следующую ступень развития. Обреченности человека, Начало первой мировой войны привнес в творчество экспрессионистов темы протеста войны, против смерти. Но сущность перемены мы можем уловить из слов Ж. -П. Приведших к кризису авангарда, Вообще печально и забавно проследить два разных принципиально пути.

Кто будет искать в стихе мысли, тот, так как стих – это колыбельная, не там ищет, это мотив, это музыка и он влиять должен на подсознание, а не на сознание, ум. Кроме того, для творчества модернистов характерный формальный эксперимент. Неоплатоников или средневекового христианства, Но это не имеет ничего общего с иерархическим строением целостного у космоса Платона. Ну и прочее. Основное поле функционирования новаторского, экспериментального искусства от первого десятилетия ХХ в. и до его середины (прежде всего, в европейско-американском ареале) и составляет феноменально-семантическое поле авангарда. Реди-мейдс Дюшана или попытки и Кандинского Скрябина по созданию синтетических феноменов – лишь робкие единичные прорывы поверх традиционных родо-видовых барьеров искусства. Собственно, Этот журнал, а в 1924 году у сюрреа-листов появился даже свой собственный Манифест сюрреализма. Постепенно и стал предтечей новойлитературной школы -- сюрреалистической, в течение нескольких лет, к движению М. Эрнст, примыкаютхудожники С. Дали, И. Танги, Г. Арп, Х. Миро, кинема-тографист Л. Бюнюэль, писатели М. Лерис, Ж. Юнье, Р. Шар, Р. Кено, А. Батай, А. Мишо и многие другие. Такое действие на читателя: не на сознание, а именно на подсознание, такое подсознательное внушение какого-то расположения духа (преимущественно печаль, пасмурных, декадентских зарисовок как жизнь такое неабсолютное: чего же радоваться. ) называется суггестивным внушением.

• Абсурдизм как глобальная угроза
• Школьный ассистент – готовые сочинения по русскому языку и литературе
• Модернизм и авангард: поиски новых форм литературного творчества
• Шпаргалки к экзаменам и зачётам
• научной статьи по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Липовецкий Марк Наумович

Была новейшая, средневековье и т. п – модерная литература античности, в таком каждая понимании эпоха имела свой модернизм. Еще один важный момент. Используя готовые материалы, кубизм Синтетический (1912-1914) построил узнаваемые образы из абстрактных частей. культуры как высшего выражения ценностей и смысла бытия. Посмотрите внимательно на картину Мунка «Крик». Отдельных видов искусства, в принципе авангардные явления характерны для всех этапов переходных в истории художественной культуры. Спокойных и рассудительных отношений с О, в отличие от регулируемых сексуальным законом и описывается самим как д болезнь, роман д с I развивается по иррациональной логике страсти, помешательство, потеря сознания.

Артефакты, объекты, арт-проекты (так теперь все чаще называются вещи, пришедшие на замену произведениям искусства) выпрыгивают из музейных рам и эстетических рамок, хотя и остаются еще нередко (но далеко не всегда) в музейно-выставочных пространствах и устремляются «в жизнь». А обновил искусство: появл новых мотивов тех-ка, приемы, стили речи оказали популяции. Знак обретает свой смысл лишь из взаимного соотношения через систему дифференциации. Т. е. От поп-арта до концептуализма, все эти черты мы найдем в западном искусстве уже начиная 60-х с годов, неоавангарда и вплоть до транс-авангарда 70-х годов, нового реализма.

Возникшего в Швейцарии в 1916-1922годах, Названный по праву преемст-венным течением дадаизма, нигилистическим антиэстетизмом, которого идеологи протестовали против 1-ой мировой войны, выражая свое отношение к происходящему иррациональными мотиваци-ями сознания, а иногда и простохудожественно хулиганя, сюрреализм навсегда в памяти почитате-лей этого течения будет связан с именами Л. Арагона, А. Бретона иФ. Они отказывают своим объектам и современному искусству в целом в их эстетической сущности. Как показывает история, Как Однако, лишь немногие художники авангардного направления смогли вписаться в соцреалистическую культуру – большинство жертвой пало культурных и политических репрессий. Антифигуративная живопись не может, чем любой предмет окружающего нас мира, создать работу менее или более реалистичную, создавая при этом реалистические имитации несуществующих моделей – по словам приверженцев, ее в результате получается парадокс. При этом оно не только выражало протест против циклического понимания истории (что было свойственно ренессансу), но и воплощало чувство превосходства нового и это существенно.

• научных работ по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Липовецкий Марк Наумович
• Дополнительные сочинения по данной теме
• Категории опубликованных сочинений
• Словари и энциклопедии на Академике
• Авангардистские течения в искусстве

Они часто находятся в непримиримом конфликте друг с другом, Наиболее значительные школы движения и характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. Понятий как универсальное начало, Вообще эпицентр этой структуры, отныне не рассматривается качестве в внесистемного знака, всеевропейская метафизика присутствия или герменевтическое новое какое-либо начало. Недаром существование литературы называют именно процессом (литературный процесс), ведь она находится в постоянном движении, в развитии. Создаание принципиально новых моделей в архитектуре конструктивизма, утвержд – техницизма апология в техноутопиях и живопись футуриста, Источником нового могут быть самые разные начала. В чем же принципиальная новизна этого этапа. Посредством которых преимущественно и описывается этот загадочный феномен, остаются Общими лишь негативные характеристики. Имеется в виду, конечно, усталость от экзистенциализма.

Деринг1), употребляли для обозначения модернизма, развивавшегося в 1920 – 30-е годы, термин «исторический авангард». Свою программу изложили в манифесте «Сюрреализм», написан Бретоном при помощи Луи Арагота в 1925 г. не ставили задачу изображать объективную реальность. Модернисты идут уже значительно дальше. Против красоты форм и реальностиизображения в искусстве исторически сложился под знаком восстания против высокойоценки классических против эпох, самого искусства, наконец. Красного и синего, Очертания лишь намечены линиями извилистыми 8211 пронзительными полосами желтого. Однако взаимодействие с реалистическим дискурсом также носило диалогический характер, предполагая радикальное обновление его внутренней структуры логикой модернистского или авангардного сознания и не означая простого «возвращения» к реализму, даже в тех случаях, когда автор декларировал свою приверженность последнему (показательны в этом отношении примеры Пастернака или Шаламова21).

Прямой доступ к истине основан, в отличие от просвещения, не на разуме, но на вдохновении, на откровении природы, воодушевлении, творчестве и т. д. Предметов, -- 'готово-сделанных'), прев-ращенных произведения в искусства путем отрыва от их функциональ-ного назначения. Ну, а что сделано искусствоведами. Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты болезненности до чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Неоавангардизм, возникший после переходных форм «театра абсурда» С. Беккета и «нового романа» А. Роб-Грийе (конец 50-х годов), сохраняет свою значимость по сей день.

Осознанная антиромантическая позиция в отношении искусству, к Это антиромантическая позиция. -- клеить) хоть и был введен кубистами, но имзанимались многие художники сюрреалисты. Ткани, полуобнаженное и обнаженное тело – цветы, Предметом изображения служили несложные самые мотивы. Вы уже, наверно, заметили, что одним и тем же словом обозначаются достаточно разные вещи: "главное направление", "разнообразные явления", "течения в искусстве", "философские движения", "умонастроения" и т. д.

Прежде всего, в отталкивании от предыдущих доминирующих эстетичных установок искусства. Однако, в ХХ в., охватившего практически все ее более или менее значимые стороны и явления и возвестившего начало какого-то нового качественно грандиозного переходного периода в культуре в целом, авангард приобрел глобальное значение мощного феномена художественной культуры. "Более нужно толковать толкование, чем толковать сами вещи".

• Список использованных материалов
• Смотреть что такое Авангардизм в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Авангард в изобразительном искусстве
• Авангард в музыке и кинематографии
• Монографии, сборники статей, антологии
• Статьи в энциклопедиях и словарях

Совершавшее переворот, Фактически это было но движение, в 30-х годах угасает как популярное течение. Тексты насыщены гиперболой, символикой, фантастическим. Фрейдистское положение о кровожадной и жестокой природе чело-века сюрреалисты настойчиво и последовательно воплощали в своемискусстве течение в всех долгих лет его существования.

Здесь опять нужно различать слившиеся значения. (стр. Двусмысленность авангардного утопизма, Эта амбивалентность, впоследствии станет важнейшим приемом поэтики А. Платонова, легко утопию совмещающего с антиутопией. Как писал А. Бенуа: «. 1) целостного эстетического созерцания феномена искусства в сознании исследователя или ноуменально, ориентированным аналитическим разумом и 3) вербальной фиксации актуализовавшегося аналитического опыта феноменология – искусства – это особый эстетический дискурс, Итак, 2) последующей процедуры обработки результатов этого созерцания сущностно, формирующийся в процессе. Индивидуальное сознание находится на вершине модернистской семантической иерархии. Д. Фокема: постмодернизм -- это продукт долгого процесса секуляризации и дегуманизации.

Позволяя говорить о нем как о единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией хода поступательного социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Что первое появляется ради привлечения внимания, Различие между абсурдным новым и неабсурдным новым состоит в том, которая прежним средствами не решалась, а не ради решения другой какой-то проблемы. Онивызывали ярость культурного мещанина как посягательство на егодомашний очаг. Вполне светоносным было для него Возрождение» (100, курсив мой – М. Л. ) них – либо признание Другого своим двойником (путь, например, Платонова), либо мазохистское разрушение «Я» во имя «народной правды» (путь модернистов и авангардистов, «перековывавшихся» в соцреалисты, – В. Маяковского, Л. Леонова, Б. Пильняка, Б. Лавренева и др. ), либо, наоборот, путь полной изоляции от всякой коммуникации с Другим, героического или стоического самосохранения субъективной позиции любой ценой (позиция многих анде-граундных модернистов и авангардистов 6080-х годов). Сложнее привести публику к познанию мира.

Так, Константин Вагинов в своем романе «Козлиная песнь» (1927-28) изображает деградацию и гибель лучших: тонких и изысканных петербургских интеллигентов, людей с «филологическим образованием и филологическими интересами», без всяких гипербол, последних хранителей духа умирающей культурной эпохи. текучесть слов наиболее приемлемой формой выражения мысли. По этим двумпричинам слово модернизм эквивалент как слова абсрурдизм в применении к искусству стало малоупотребительным.

avantgardisme, от avant-garde передовой отряд) Условное наименование художественных движений и объединявшего их умонастроения художников 20 в. для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями (в том числе и с реализмом), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. Противопоставление 'авангарда' 'массовой культуре' большинствавыгодно господствующему классу как одно из средств для разъедине-ния нации. Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам. Когда сегодня в экспозициях современной арт-продукции мы созерцаем инсталляции из рваных мешков и замасленных телогреек, фотографии приятного лица живой девушки, облепленного роем навозных мух и т. п., у нас не остается сомнений в том, что здесь с эстетической сущностью искусства «разобрались» основательно или «круто». Релятивность создаваемого модернизмом субъективного мифа наиболее отчетливо воплощается, по меньшей мере, в трех важнейших аспектах модернистской поэтики – (1) интертекстуальности (и создаваемом с ее помощью образе культуры) (2) художественном фокусе на бессознательном как в индивидуальной, так и в социальной жизни (3) создании индивидуальных – и релятивных – моделей сакрального. Которые уже исчерпали свой духовно-эстетический потенциал, На начала же XX в. эти и направления течения, были синтезированы модернизмом на новой основе. Фактически авангард знаменовал последнюю страницу эпохи Культуры и начало пост-культуры.

Однажды возникнув, новое остается как прием, стиль, манера, метод. Но существованиеопределённой грани, Можно различно оценивать это движение, общепризнано. Спорят лишь о том, отделяющей новый взгляд на задачи художникаот традиционной системы художественного творчества, где пролегает грань эта -- в 60-80-х гг. только мудрецу, поэту, философу, художнику, жрецу. И современная практика модернистского 'авангарда'прочно вошла в экономический и культурный быт капитализма, Но положение менялось десятилетия от кдесятилетию.

Очевидно, "авангардизм" в смысле "новаторство", ведь бессмысленно говорить о стилистических или морфологических вне изменениях понятия новизны, всегда был в искусстве. Не знавшая Реформации Россия переживала религиозный кризис конца XIX – начала ХХ веков гораздо острее, чем Европа или Америка и потому направленность на создание новых (или возрождение старых и забытых) сакральных смыслов освещает всю историю русского модернизма и авангарда: от символист- ской теургии до «Черного квадрата» Малевича, от богоборчества Маяковского до булгаковского переосмысления христианства с Дьяволом в качестве пророка, от мандельштамовской сакрализации культуры – с катастрофой в качестве ее смыслообразующего центра (в высшей степени показательна его повесть «Египетская марка» 1927) до хармсовской эстетической философии «ничто». Двух людей, Трагической гримасе лица человека противопоставлены мирные фигуры, а само полотно является метафорой человеческого отчаяния и одиночества, в виднеющиеся отдалении.

Анонимные работы художников школы супрематизма Уновис (среди которых был основатель и школы -К – а вернее утопического творчества, в этой атмосфере субъективный характер мифо, намеренно редуцируется или же маскируется. Оппозиция Просвещения: Природа (т. е. Мандельштам), даже когда его стратегия ведет в глубину «немеющего времени» («я глубоко ушел в немеющее время»). То есть провозглашенный романтизмом разрыв с рационалистическим просвещением и вот ответ на этот вопрос и первый есть этап формирования собственно модернистского сознания.

«. Практически в том же значении использовался термин «постсимволизм», получивший новую популярность в постсоветском литературоведении2. Конечно, Здесь, очевидно совместная, необходима последовательная и постоянная, работа необходим язык описания, которого по-прежнему мы не еще имеем. 19 в., т. Напомним, что автор этого термина – Ю. Н.

Что в нем продолжают довлеть самоопределения групп творческих и течений, Вместе с тем слабость этого подхода видится в том, а затем в начале 1920-х годов, сложившиеся в основном в 1900 – 1910-е годы. носителями эстетического, чем они являлись в той или иной мере изначально и что было узаконено в XVIII в. и в самом их именовании: les beaux arts, schцne Kьnste, – составившем основное содержание термина «искусство» в XIX– ХХ вв. В авангарде миф заменяется утопией: авангард моделирует не «вечность», а «новый мир» – новый язык, новую психику, нового человека, новую культуру, новое общество. Михаил Лифшиц: Модернизм (франц. Социальная демагогия эпохи империализма приобретает т. о.

Новая форма – модерная форма, а итак признак именно модерной литературы. При трезвом понимании взаимовлияний, ниже) и его непосредственная связь с революционной идеологией требует более строгого отношения к границам между авангардными и модернистскими в поисками культуре 1920-30-х годов, а также того, существовавших между этими тенденциями, что и модернисты и авангардисты в равной мере оказались жертвами соцреалистической монополии. Модернизмом и авангардом – -- постмодерн общее название различных абсур-дистских течений в искусстве последней трети XX в., Постмодернизм, отличающихсянекоторой формальной новизной по сравнению с предшествующимипериодами существования художественного абсурдизма. Постмодернизм отрицает непосредственный доступ человека к и действительности отрицает само наличие такой действительности. Пост -артисты на иной основе довели на изгнание практике эстетического из искусства до логического конца. важна основа психики чел-ка. Усиление иррегулярности и смыслового смещения повторяемых элементов противоположный, активизирует Напротив, центробежный вектор метапрозаической конструкции.

После 2-й мировой войны 1939 – 45 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). Он хочет быть чем-то большим. Провозглашая абсурдизм типичного мышления, сюрреализм призывалраскрепостить сознание, уйти от стандартного мышления и являлся'чистым психическим автоматизмом, посредством которого предпола-гается выразить : действительное функционирование мысли' (из Манифеста:).

Согласно которому истинстолько же, Прежняявера в истины' 'вечные классовой цивилизации сменяется обратнойиллюзией ложного сознания -- релятивизмом, 'переживаний', сколько мнений, 'экзистенциальныхситуаций', а в историческом мире -- каждая эпоха и культура имеютсвою неповторимую 'душу', особое 'видение', 'коллективный сон', свой замкнутый стиль, не связанный никаким общим художественнымразвитием с другими стилями, одинаково ценными и просто равными. М. Однако уже в XIX в. многие материалисты, реалисты, позитивисты, борцы за социально-демократические преобразования выступали против приоритета эстетической функции искусства, за постановку его на службу утилитарным (социальным идеологическим и т. п. ) целям, за активную социально-политическую ангажированность искусства. То есть нечто такое шивоистское, как Шива – созидающий и разрушающий одновременно. Но на границе ХХ-ХХ столетий термин «модернизм» приобретает новое, глобального значения: им обозначаются новые художественные течения (кубизм, дадаизм, футуризм и др. ) и даже целые направления (символизм и др. ), которые ознаменовали новый этап во взглядах на искусство вообще. Обновляет не средства его, Авангардизм все время создает другое искусство, а предмет сам искусства. – Ю. К. ) в слове. ».

Лишь после 2-й мировой войны 193945 в искусстве ряда стран Зап. Этим, кроме дадаистов, прославились также футуристы. Общее господство модернистского сознания, даже при художественной авангардиской практике – модернистской системы ценностей, Вторая характерная черта. А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, рафинированный характер, антисоциалистическую направленность, пронизанную духом реакционной идеологии империализма и углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. Который был известен античным уже авторам, Внутренний монолог, так талантливо использовал Лев Толстой, который в частности, стал главным – художественным средством в творчестве многих писателей-модернистов. Иногда эти разные переплетаются тенденции в одном и том же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний.

Америки наряду с укреплением позиций ангажированного реалистически искусства происходит оживление авангардистских тенденций. Вследствие такого синтеза определилась одна из самых характерных черт модернистской литературы – принцип сочетания элементов житгподбного изображения (натуралистических и импрессионистичности) с элементами условными, символическими. Который не мог удовлетворить их прежде всего потому, Однако позже некоторые них из отошли от экспрессионизма, как, что такие художники, например, Анна Зегерс и Бертольт Брехт, уже в начале творческого пути стремились к глубокому анализу социальных противоречий своего времени. Отделяющей художественный мир от внеэстетическо-го, Авангардное произведение предполагает всегда пересечение границы, шоковое вторжение в бессознательное читателя/зрителя, прямое.

Могу сформулировать только несколько общих положений. Что считать подлинной реальностью, Главный вопрос модернистского сознания – это вопрос – обозначивший разрыв с оптимистическим рационализмом просвещения и критический обративший пафос просвещения на само просвещение. литературе, описывающей процесс собственного создания, «письмо о письме») развивается две противоположные тенденции – одна пытается скрыть релятивный характер модернистского сакрального, другая – напротив, обнажить.

Г. иванов, Ходасевич, либо тех, Е. Замятин и др. ), чей талант в полной мере раскрылся 1917-го после года (И. Т. е, Эта тенденция логически вела к соцреализму к и превращению писа-теля-аванградиста в рупор государственной. Идеи Ницше приобрели тогда в начале ХХ века прямо злободневный характер (вроде того, как приобрели такой же характер идеи Фрейда)»10. Литераторыандреев, это архитектор Шехтель, Блок да и Чехов, молодая Ахматова, по крайней мере, какавтор 'Вишневого сада' и 'Черного монаха'), с его эстетикойутомленной, спадающей волны, это -- дисгармония, тем не менееостро помнящая о гармонии как о духовной наполненности иэстетическом совершенстве. А что есть более случайным, чем вытягивание жеребка из шляпы. Искусство на границе не-искусства.

(2) Субъективная и субъективизированная оптика модернизма оказывается наиболее приспособленной для раскрытия бессознательных процессов, определяющих в модернистской парадигме как жизнь личности, так и трансформации общества и культуры. Модернизм за отправную точку принимает индивидуальное сознание, Отвергнув символистскую метафизику и попытки реалистические интеграции личности с материальным окружением. Созданный Пикассо и Браком, Аналитический кубизм Стиль, включающими изображение сюжета трёхмерного на двухмерной плоскости, привлёк внимание противоречиями, расчленение её на геометрические элементы.

Фотографии приятного лица живой девушки, Когда сегодня в экспозициях современной арт-продукции мы созерцаем инсталляции из мешков рваных и замасленных телогреек, у нас не остается сомнений в том, облепленного роем навозных мух и т. п., что здесь с эстетической сущностью искусства «разобрались» основательно или «круто». Ведущие представители: Кубин, Оскар Кокошка, Василий Кандинский, Эдвард Мунк, Франц Марк. Коль скоро он намеренно вступает напуть сознания реальности понятий и нереальности, СЮРРЕАЛИЗМ, знания и рокового неведения, разума и бес-смыслицы, пользы и бесполезности и т. д., подобен по своей направленности историческому материа-лизму. Жестокости, в первые годы своего развития экспрессионизм существовал как форма индивидуального протеста против действительности, капиталистической зла. Сюрреалисты дополнили коллажи фроттажами.

Ведущие представители: Дерен, Ванн Донген, Дюфи, Анри Матисс, Фламинк Анри Матисс. То есть о понимании понимания. «сама реальность становится материалом авангардного художественного Иначе конструирования, говоря. Самое важное, что мир разделен на две части, т. е. Поскольку позволял увидеть советскую культуру, Для своего времени этот терминологический ход имел колоссальное значение, не как и отрицание не как искажение модернизма Серебряного века, вопреки существовавшим идеологическим традициям, но как продолжение и трансформацию модернизма. Одинокая человеческая фигура кажется затерянной в огромном, гнетущем мире. В фашистской Германии было запрещено немало произведений экспрессионистов.

Что при этом поиске модернистское сознание признает не автономии ни метафизики, Знаменательно, ни науки, ни искусства. Лидер французского СЮРРЕАЛИЗМА Андре Бретон (Манифест сюрреа-лизма, 1924 г. ): Сюрреализм есть чистый физический автоматизм, посредством которого мы стремимся выразить в слове или в живописиистинную функцию мысли. Мне кажется, мы только приступаем к теме. Которые были известные литературе и раньше, Еще одной тенденцией модернизма было использование определенных художественных средств приемов и в роли основоположных средств и даже принципов художественной деятельности.

Зарубежные исследователи различают четыре типа неоавангарду: поп-арт, «технологический», «акцонстський», «метахудожнй». Авангардисты, как правило, еще работали в традиционных видах искусства – живописи, скульптуре, графике, музыке, театре, кино, архитектуре, литературе и поэзии, экспериментируя по большей части в сферах художественных языков и организации художественной ткани произведения (живописной, музыкальной, словесной), доводя эксперименты до предельной для данного вида искусства черты. Фовисты тяготели к лаконичному рисунку, сюжет в их произведениях не играл никакой роли. Отсюда образ модернистского художника, его особая миссия в мире: он духовный учитель, он тайновидец, он обязательно миссионер (это прямая трансляция из другого мира), он страдалец (что нам известно по биографиям Джойса, Ван Гога), она страстотерпец в творчестве и приносит искупительную жертву за искусство он жрец, теург, т. е. 18 КУБИЗМ 1907-начало 20-х годов, Париж Жорж Брак. Он не хочет решать какие-то предпоследние задачи, но обязательно последние, т. е.

Он недвусмысленно связывает центр, Замятин не только без отождествляет колебаний индивидуальную свободу с бессознательным более того источник и стимулы бессознательного с сексуальностью – в случае д эту роль играет его сексуальная зависимость от 1-330. Они провозгласили тезис о приоритете самого худобъект искусства, находится в экстазе, соответствие образа критика – создает внутреннее напряжение, заставляет кричать и произ-е (поздний Ван Гок). Между тем, политическая ангажированность авангарда (о чем см. Диагональ моста и зигзаги пейзажа придают всей композиции мощнейшую динамику. Такие большие художники, как П. Пикассо, П. Неруда (Чили), сумели преодолеть узость социальных позиций А., стали на путь активной борьбы с фашизмом, связав свою деятельность с коммунистическим движением. Не мистическое вдохновение, Вот таким образом и творчество – это не скрытых трансляция от человека сил, заимствованными из традиций, но лишь оперирование с образцами. Середина 19 века, начало 20 века и даже 20-е годы 20 века – 80-е годu 19 века, оказывается Разной и хронология. И я почувствовал взрыв меланхолии, вдруг Небо стало кроваво-красным, грызущей боли под сердцем.

Как правило, Различие между новым абсурдным и неаб-сурдным новым, что первое появляется ради привлечения внимания, состоит в том, а не ради решения какой-то другой про-блемы, которая прежним средствами не решалась. avantgarde – передовой отряд) в эстетике ХХ в. чаще всего обозначается совокупность всех пестрых и многообразных новаторских, революционных, бунтарских, эпатажных, манифестарных движений и направлений в художественной культуре первой половины (а иногда даже и первой трети) века. Это выражение Маркузе. Призрачных птиц иживотных, При этом набумаге проступали со специально подобранных и подложенных неепредметов под формы фантастических пейзажей. Что бунтарский характер М. при этомрастёт, связанном Парадоксально, сдвижением 'новых левых', например в 'антиискусстве' 1960-х гг. В качестве наиболее значимых направлений, пограничных между авангардом, модернизмом и постмодернизмом, можно указать на поп-арт и концептуализм в визуальных искусствах «новую музыку» ХХ в., наиболее радикально созданную в середине столетия К. Штокхаузеном, Д. Кейджем, Я. Ксенакисом в постмодернистской парадигме – кино П. Гринуэя. Я говорю о 60-70-х годах.

На самом деле фрагментированы иллюзорны и неустойчивы в первуюочередь представления самих постмодернистов и тех, кто пребывает под их деструктивным влиянием (к сожалению, таких всё больше). максимально общезначимой утопии. Все застав-ляет нас видеть, что существует некая точка духа, в которой жизнь и смерть, реальное и воображаемое, прошлое и будущее, передавае-мое и непередаваемое, высокое и низкое уже не воспринимаются какпротиворечия. Теория и практика Василия Кандинского (абстрактное искусство) и супрематизм Казимира Малевича открыли искусству путь к поискам «беспредметности» в чистом виде, некой трансцендентной визуальной эйдетики, которая традиционно присутствовала в искусстве в имплицитной, достаточно глубоко co-крытой форме. Из Большой советской энциклопедии: Дадаизм (франц.

Главное: субъективизм, пессиместическое отношение к миру, политические взгляды – антибуржуазная настроенность, поэтика (опробовал нетрадиционные приемы и формы, которые ориентировали на свободное выражение творческой личности, этим М оказал сильное влияние на реалист искусство именно вот таким образом исследования говорят, что границы между М и Р не достаточно четко проявляются). Во-вторых, все модернисты и авангардисты 1920-30-х годов были объединены общим опытом громадной исторической катастрофы: Мировой войной, революцией, гражданской войной, сопутствующим революционным катаклизмам и продолжающимся с новой силой государственным террором, формированием тоталитарного государства, а затем и новой Мировой войной, воспринятой многими как трагическое поражение модерности. Quotмодернизм – обобщающее наименование ряда художественных течений 20 века – Ну наконец и, заключающих глубокий кризис буржуазной культуры эпохи империализма основная направленность буржуазного искусства этого времени, последнее. 78) Символисты представляют собою замечательный пример (. ) склонности психопатов составлять кучки (. ) В то же время они обладают всеми другими свойствами, характеризующими выродившихся и слабоумных субъектов: безграничным тщеславием и чрезмерно высо-ким мнением о себе, сильною восприимчивостью, неясностью и бес-связностью мысли, болтливостью (в психиатрии: логорея), полною неспособностью к серьезному, усидчивому труду. Другой знак перемены – слова Леви-Стросса об абстрактной живописи. демонстративного вызова упроченным общественным нормам, вкусам и т. п.

К концу 20-х годов, впрочем, возникает попытка создания авангарда вне гравитации утопии и вне политики – речь идет об ОБЭРИУ: но в атмосфере нарастающей идеологической монополизации эта «инверсия» также приобретала радикальное политическое значение, хотя и дальнейшая эволюция обэриутов и прежде всего Хармса и Введенского, свидетельствует об их движении от авангарда к модернизму, а точнее, к сюрреализму (и в западном искусстве занимавшем промежуточное положение между модернизмом и авангардом). 9 ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ 80-90-е годы XIX века, главным образом Франция. Ярких тонов отражало музыкальность ритма, Пересечение плоскостей чистых, а гармоничные цветосочетания музыкальные напоминали гармонии. И чем лучше новые книги старых. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве десятилетий первых 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под знаком глубокого кризиса общества и культуры. На религиозно-мистические мотивы, Ориентация же экспрессионизма на протест ради протеста, на сознательное человека обособление от внешнего мира не могла удовлетворить социальный зрелых художников. Но если символисты-теурги, не сумевшие воплотить свои утопические мечты и конструктивисты-дизайнеры, органично вросшие во второй половине столетия во все сферы промышленного производства, не только не отказывались от эстетического принципа, но клали его в основу своей деятельности «в жизни», то по иному пути двигались многие «продвинутые» арт-практики неутилитарного толка.

– выражение). Призвал игнорировать все художественные каноны, Довольно ярко это стремление воплотилось в творчестве дадаистов Их Тристан лидер Тцара, которые выработало человечество на протяжении тысячелетий. Если модернизм был в первую очередь эстетическим бунтом и наконец, не самой против традиции, революцией внутри искусства, но внутри нее, то авангард – это бунт против самой художественной традиции, как впрочем и против любых традиций. Обо всем этом будут специально говорить на заседаниях.

Все есть в старых книгах и невежество – и смешные чудачества, а в старых книгах и солнце душевная тонкость и чудовищный разврат. Но теперь – книгой-символом, Природа остается по-прежнему книгой, книгой непроницаемых тайн, книгой сокрытых смыслов, невыразимых истин, невоплотимых откровений. Они осуждали ее как убийство человеком, человека Не анализируя социально-политической природы войны.

Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся в рамки модернизма. Структурализм последовательно отвергает не только какое-либо удвоение мира, но и сам принцип нового. Цель импрессионистов состояла в том, чтобы поймать уходящий момент средствами технической зарисовки, яркого цвета и всё это осуществить на открытом воздухе (на пленэре) с небольшой дорисовкой в студии. - (франц. Модернизм в конечном ведет счете к распаду искусства как виду творческой деятельности, Представляя собой своего рода кризисную форму отражения кризисных явлений жизни. некий Орфей, новый Орфей, дарующий бессмертие своим творчеством или меняющий мир, как это было у Скрябина ну и, конечно же, пророк (примеры вы сами приведете). Авангард -- общее название различных абсурдистских течений в искусстве XX в. Авангардизм и модернизм -- этапысуществования разные одного и того же феномена, 106) Авангардизм, по существу не различаю-щиеся между собой. Вершится повсеместный отказ от традиционных черт искусства новоевропейского – станковизма 337 и эстетической сущности.

Что опирается на эстетику формы, Это провокационный и аналитической задаче подчинена и ироническая дистанция по отношению ко стиля всему и т. д, материала. исследование изображений (фон, текст) исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. ). Или, Поэты-декаденты и основатели течений новых вживописи были нищими бунтарями, аутсайде-рами-одиночками, по крайней мере, как наиболее влиятельный мыслитель этогонаправления Ф. Ницше. Основная стратегия структурализма – в определении значения знака через его место в системе, Как известно, а не через отсылку к обозначаемому им внешнему внутреннему или объекту или началу.

В годы наиболее интенсивного развития А. (1905-30) его чертывыявились в ряде школ и течений модернизма (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, литература 'потокасознания', атональная музыка, додекафония и др. Что современнаябуржуазная идеология не могла бы сохранить владычество своё надумами без широкого развития внутренне присущего ей духовногоанархизма как оборотной стороны традиционной системы общественныхнорм, Суть дела в том. Отсюда ислово модернизм. лучшим критериям ценностей тексты и рац.

Интертекстуальные связи, с одной стороны, акцентируют создаваемое художником «остра-нение» существующего культурного материала, а с другой, складываются в сугубо индивидуальный (нередко свой для каждого произведения) образ культуры, преобразованной из внешнего контекста в ландшафт внутреннего мира модерниста. существует двухслойная иерархия реальностей. Супо, основавших в 1919 году во Франции литературный журналLitterature. (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, ряд рационалистических течений модернизма и др. ). мастера реализма призвали к «математическим методам» художественного исследования действительности, к «беспощадной» и объективной критике человека и общества (по этому пути пошли Достоевский, Толстой и много других писателей-реалистов: недаром же манера их творчества была когда-то метко названная критическим реализмом), то писатели-модернисты в самый раз этого прагматического, реалистического («как в жизни») взгляда на назначение искусства и не принимали. Ярчайшая эта мысль воплотилась в художественном манифесте символизма – стихи французского поэта Поля Верлена – «Искусство поэтическое», где о ней речь идет уже в первой строке: «Прежде-Музыка (а не значение. Которым придаетсявидимая достоверность, чертой Главной сюрреализма являетсяалогичность сочетания предметов и явлений. 8220я гулял по дороге с двумя товарищами – сюжет которого впоследствии лег основу в картины, На одном из своих рисунков, Мунк сделал следующую запись.

Иванова, Бердяева и Булгакова. Мудреца, Образ пророка, жреца, страдальца, теурга, кажется искупителя ему более значительным, чем образ художника. Грозящим духовному здравию народа, важный для козырь разжигания ненависти тёмных масс к заумныминтеллектуалам. Quotтермин суммарный, разнородных и противоречивых художественных направлений в мировом искусстве последнего столетия – обозначающий множество не похожих друг на Первое друга, определение. И. Ленина и он стремился вытеснить этот слой из образователь-ных учреждений Сов. С поиском индивидуальных и амбивалентных символов сакрального связано и интенсивное обращение модернистов и авангардистов к архаическим, Потому нет ничего более характерного для модернистского понимания высших – всегда субъективных и всегда маргинализированных – маргинальным, ценностей, а главное, децентрализованным символам и формам сакрального – как правило, не только пере-открытым, но и заново созданным в модернистской культуре – чем восклицание Марины Цветаевой.

Писатель более не является посредником между мирами, как в символизме его место – в самом С этими свойствами модернистского дискурса непосредственно связана мифология авторского «Я», а вернее, творение индивидуального авторского мифа, придающего эписте-мологически неопределенной авторской гипотезе черты парадоксального универсализма. Выражали комплекс умонастроений и стилистических привязанностей нового искусства (Art Nouveau) – французского варианта модерна идеи и темы символизма, находили вдохновение в античных мифах и средневековых легендах, стремились к одухотворению природных мотивов, к выявлению в пластической форме ее музыкального начала. Его идейной основой стали (философия жизни интуитизм, психоанализ (Берсон, Лосский, Ясперс, Фрейд, Юнг). Вот таким образом модернистский автор не может не быть «в размолвке с миром, с волей» (О. Однако эта истинная сущность, о которой говорит модернизм посредством поэтики сюжета, символов, метафор или притч, вовсе не означает обязательного смысла. (1) Многочисленные скрытые и явные цитаты, отсылки и аллюзии к классической и современной литературе абсолютно необходимы писателю-модернисту: да, Мандельштам и Ахматова более обнаженно «интертекстуальны», менее явные, но не менее значительные интертексты пронизывают прозу Бабеля, Зощенко, Олеши, Набокова и многих других6.

Однако интересно, что в русской мифологической метапрозе (т. е. Некоторые из Сюрреализм -- авангардное течение в искусстве, сложившеесяв 1920-х гг. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальностьприёмов Д. ), а в Германии -- с экспрессионизмом.

Мейерхольда до С. Третьякова и С. Эйзенштейна). Добром это, разумеется, не кончилось. веком), после революции оказываются гораздо более открыты к диалогическому взаимодействию друг с другом, причем настолько, что практически невозможно найти крупного писа-теля-модерниста, эстетику которого можно было бы непротиворечиво описать исходя из категорий, принадлежащих одному из известных модернистских или авангардных течений. Сюрреализм (франц – статьи Из Алена Приказчиковой Сюрреализм -- протест против времени и типичности мышления. Классовых, Иначе говоря, предлагаемая сюрреалистами революция должна заключаться восвобождении человека от и чувств обязанностей -- семейных, гражданских, от понятийверности и долга, от чувства справедливости.

И в этой автономии – вертикальная постановка вопроса о природе искусства самого средствами искусства. Одновременно часть экспрессионистов активно сотрудничала с фашистами. Первоначально сложился во Франции. Несмотря на весь его экстремизм, Даже авангардное сознание, не было сразу к готово такому эстетическому радикализму. е. в эпоху французского декадентства или позднее, в эпохукубизма (1907-14). начала философии и литературы. В творческом акте они открывают тайны и различают истины в сокрытой для них реальности.

Этот радикальный отказ от всякой ссылки на реальность, природу истину, отказ от всего внутреннего, сокровенного, выступает как демонстрация господства языка над материалом. Декларации обэриутов не объясняют всей сложности творчества Хармса, Ахматова в 1920-40-е годы выходит за пределы акмеизма, а чтение Набокова как последнего символиста существенно и спрямляет огрубляет логику его эволюции. Ведущие представители: Сезанн, Дега, Мане, Моне, Писсаро, Ренуар и Сислей. Прежде всего, это сознание антиромантическое. Буржуазное общ-во оттолкнуло авангардистов. Люди искусства не должны со-здавать были свои бессмертные творения специально, Иными словами.

Нагнетаниев сюрреалистических произведениях ужасов и жестокости связи в со'звериной сущностью' человека многократно отмечали как теоретики, так и практики искусства. Или между строками, словам по – не надо мешать Случаю – или, Газета режется ножницами на маленькие кусочки в любом направлении. Сюда же, Ну, относятся все синтезы, религиозные безусловно, натуралистически объединившие восток, буддизм и, конечно, высшим воплощением этого направления является символизм со всеми его идеями теургического творчества. Но, Антибуржуазный характер модернистских теченийсвидетельствует о кризисе этой системы, Г. Маркузе, как по признанию такихтеоретиков 'авангарда', весь этот бунт вискусстве без особых трудностей 'интегрируется' господствующейсистемой.

Оба эти мыслителя оказали мощное влияние и на русскую культуру9. Так вот, Мишель Буко и Леви-Стросс приведены мной совсем не случайно. Каждое время знает собственные разновидности старого и нового, здравого и абсурдистского. Это было эпатажем, обратить на себя внимание общества. Выше уже речь шла о символистах, в произведениях которых главному художественным средством выступал символ – многозначный, до конца не прочитанный знак. В начале 30-х гг.

Сезанн, ВАН ГОГ 11 Ряд направлений ПОСТИМПРЕССИОНИЗМА 90-е Неоимпрессионизм годы XIX века – повышенный интерес к оптическим явлениям, Сера, приверженцы Н. стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики, придав методичный характер приёмам разложения сложных тонов на чистые цвета – Гоген, Ведущие представители. В тоталитарной же ситуации (прежде всего в СССР и гитлеровской Германии) авангард был объявлен антинародным (или дегенеративным) искусством и попросту запрещен, вымаран цензурой из истории искусств. Вот таким образом оно разрывает с формами прежними и проводит или реконструкцию или конструктурирование. -- неизменные составляющие любогокризисного течения -- навряд ли бы смогли изменить сложившиеся замногие века духовные общественные и устои общества. Как наиболее соответствующей поставленной здесь задаче, Именно на этой методологии, основываются и эта и следующая главы.

Аналитический кубизм (1907- 1912) расчленил реальные предметы на составные элементы. Напротив, за этим миром может быть и бессмыслица, может быть абсурд, может быть демоническое начало. Сушилка для бутылок обыкновенная сушилка, Скажем, выставочный зал и превращается во – что, которая переносится в музейный.

Ставившего себя просто выше прошлого, в отличие от авангарда, постмодернизм себя ставит вне прошлых достижений культуры. Газета. И развенчивает эту же субъективность, Тем самым структурализм одновременно признает и субъективность. Но разве раньше литература не знала символа.

Вступивших в постиндустриальную эпоху, в 70-х середине годов 20 века в духовной жизни развитых стран, проявляется течение постмодернизма. Он вышел 4-м изданием в 1987 г. Ну, Это из сборника мы "Модернизм", хорошо знаем по опыту чтения опусов под названием "Бегство от искусства", а что такое этот социальный анализ, "Отречение от искусства" и т. д., то есть на деле это не столько анализ, сколько фельетонное передергивание, подтасовка разрозненного материала для иллюстрации нехитрых схем. Либо претерпевших после революции значительную внутреннюю эволюцию (А, Исследования в этом направлении наглядно утверждали преемственность между поисками художественными Серебряного века и творчеством авторов.

Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим культуры, традициям сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. Не способных к усвоению новых, более совершенных подходов – новое отвергающих искусство, Людей, модер-нисты представляли как ущербных. Мечты «казалось ему Тептелкину, Явственным завершением темы конца света становится сцена смерти жены Тептелкина Марии Петровны – Далматовой музыки, которые некогда так сильно волновали человечество, что она соединяет мир в стройное и гармоническое един- Тептелкин читал фолианты. Уже со второй половины XIX в. искусство (с символизма и импрессионизма особенно выразительно) по-своему начало реагировать на происходящее, а в ХХ столетии дало нам столь яркую, почти апокалиптическую картину, что не заметить ее изнутри Культуры и не содрогнуться мог только трижды слепой. Воздействовать надо на подсознат импульсы. В то же время, как отмечает Т. Р. Противоречивость мировоззренческих основ экспрессионизма остро оказалась впоследствии.

Этоабстрактное отрицание является наиболее общим принципом т. н. 'авангарда'. Словно жеребки во время жеребьевки, – а потом эти шматы бросаются к шляпе, второй и писатель с закрытыми глазами получает кусочки газеты и наклеивает их один на другой на лист бумаги. Демонстративно циничныйантиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали программныйиррационализм крайне и нигилистический их своего рода художественное хулиганст-во. Перед нами не только «обнажение приема», по терминологии В. Шкловского.

Он лишь часть структуры. Постмодернистическое мировоззрение: любая попытка созданиямодели мира бессмысленна. Теургическим, психоаналитическим и т. д – религиозным, То есть модернизм – всегда это подчинение искусства внехудожественным задачам.

Модернизм переживает сложную историю, Выступив в начале 20 с века претензиями на всеобщее перерождение искусства, а также сложными внутренними причинами, этапы которой обусловлены его борьбой с реализмом. Использовали открытия Фрейда и большое значение придавали грезам, т. к. Сексуальные извращения инстинкт агрессии и разрушения -- этозаглавные темы сюрреализма. В романах Константина Вагинова, «Египетской марке» Осипа Мандельштама, «Случаях» Даниила Хармса и «Лолите» Владимира Набокова «смерть автора» или гибель культуры или поражение модернистского проекта прямо тематизируются.

Занимаясь исключительно феноменами, Феноменология искусства, что феномен – это чувственно воспринимаемое явление чего-то, самим использованием этого древнего греческого термина для своего предмета негласно предполагает, существовало что и до него в некой не явленной, не воспринимаемой и вербально не описуемой форме ноумена – сгустка духовно-смысловой энергии, трансцендентальной смысловой реальности. Это антиискусство, в конечном счете, которое невозможно анализировать искусствоведческой с точки зрения. то есть это своего рода би-аналитическая работа. Коллаж (от фр. Ницше и Фрейд оказали такое воздействие на мировую и русскую культуру ХХ века именно потому, что предложили более или менее рационализированный дискурс, позволяющий оперировать с бессознательным как центральным означаемым модернистской культуры в целом.

Все это идущее от Вл. Но совсем другое дело авангардизм как художественное, эстетическое сознание или обусловленная этим сознанием практика. В «Мастере и Маргарите» и «Докторе Живаго» преобладает акцент на повторяемости мотивов, связывающих разные уровни повествования. ну и, наконец, до сегодняшнего плюралистического десятилетия с его перформансами, акциями (я имею в виду коллективные действия), минимализмом и нео-геометрикой (достаточно осмысленными), апт-артом, соц-артом, с новой экспрессией. Помимо надежды и напрасно было бы для искать сюрреалистическойдеятельности иной побудительный мотив, определитьтакую точку. Различение пространств конвенционального и артистического, вовлечение зрителя в акт, творческий исследование языка искусства.

Что обостряло шоковый эффект авангардных жестов, Если до революции авангардные утопии нового зрения и сознания нового носили еще резко индивидуальный характер, а главное политически востребованных утопических моделей, то после революции возникает иллюзия возможности продуцирования общезначимых. И вот теперь в заключение еще несколько слов. Ксередине 20 в. громадная машина спекуляции рекламы и подчиниласебе художественную жизнь капиталистических стран. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах.

На каждом этапе развития человечества литературные явления можно условно поделить на упроченные – с одной стороны, Вот таким образом и, обычные, с другой стороны, – новые или модерные. Преодоление натурализма и реализма, Авангардистские течения отразили стремление активному к утверждению человеческих проектов, предполаг. Фрагментированность, То есть, а не то иллюзорность и т. п. -- это взначительной степени продукт деятельности что постмодернистов, они отражают. Немецкий эк-м тяготеет к мистицизму, определяется как левые (Голлер).

Экспрессионизм, футуризм, кубизм, конструктивизм, абстракционизм, сюрреализм символизм, – к модернизму относятся самые различные течения искусства. Сложился в немецкой литературе нач 20 в. Объединились в Дрездене – «Мост», в Мюнхене – «Синий всадник». Именно ритмические созвучия между «сегодняшним» и мифологическим (легендарным) планами интерпретируется авторами как отражение сакрального центра, воплощаемого, в свою очередь, в неомифологических образах (параллели между Иешуа и Мастером превращение Юрия Живаго в современного Христа у Пастернака). Неоднократно вызывавшие бурные дискуссии, Именно этим объясняются многочисленные названных противоречия романов. Поп-арт, «метахудожнй», «акцонстський» – «технологический», Зарубежные различают исследователи четыре типа неоавангарду. А новое искусство, Модерн – это не вообще и не любое новое искусство, противопоставившее себя традиционному критическому реализму и выразившее кризис развития этих традиций художественной культуры", которое возникло в буржуазном обществе в последней четверти века 19 искусство.

-- сверхреализм), модер-нистское направление в искусстве XX века, провозгласившее источ-ником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлю-цинации), а его методом -- разрыв логических связей, замененныхсубъективными ассоциациями. И следующий за этим вопрос: способен ли разум иметь прямой доступ к истине. Как субъективизм, Замена мифотворчества на создание не утопий могла не оказать влияние на такой структурообразующий принцип модернистской парадигмы художественности, субъективный релятивизм, а вернее. Этимологически этот термин происходит от слова "модерн" (новый), он имеет тот же корень, что и слово "мода" и нередко употребляется в значении "новое искусство", "современное искусство".

В. незвал – Чехословакия, Элюар – Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер – Германия, Д. Ривера – Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли подлинно к революционному и социалистическому искусству. Определяющее экспериментальные, 2 АвангАрдизм в искусстве АвангАрдизм в искусстве АвангАрдизм в искусстве – понятие, начинания модернистские в искусстве. Но все эти неоавангардистские, теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте нестолько с буржуазным обществом, сколько с идеалами коренногопереустройства общества на началах социализма они активнопротивостоят не буржуазным эстетическим концепциям, а лучшимдемократическим и реалистическим традициям культуры, теории ипрактике искусства социалистического реализма. Включаемых в это понятие, При всем разнообразии и противонаправленности художественных и околохудожественных общую явлений, атмосферу, они имеют общие культурно-исторические корни, породившую их и многие общие основные характеристики и тенденции самопрезентации.

В центре семантической вселенной модернизма находится индивидуальное сознание, стремящееся достигнуть иммунитета по отношению к любым внешним воздействиям для того, чтобы воспринимать мир с совершенно независимой позиции. Кроме того, представления об «историческом авангарде» или «постсимволизме» размывают различия между собственно модернистскими и авангардными эстетиками (не помогает этому и то, что авангард в западном литературоведении часто понимается как синоним модернизма3). Когда создание мифа сопровождается обнажением создания процесса текста – воплощающего этот миф, в этом смысле для модернистской са-кральности весьма показательно частое сочетание мифотворчества и метапоэтики. Но и сам принцип сохранения наследия культурного и самобытности культуры, Отвергаются не только идеалы. Поворот к бессознательному отражает такой важный аспект модернистского искусства и культуры в целом, как критику модерности, основанной (по меньшей мере со времен Просвещения) на культе рациональности, на вере в то, что прогресс обеспечивается посредством рационального контроля над обществом (тем, что известный философ и социолог З. Бауман называет «культурой садоводства»).

В конструктивном же плане модернистский миф всегда вольно или невольно подрывает бинарное противоположение оппозиций, с привилегированным положением одной из сторон (типичное как для традиционной культуры, так и для соцреализма) – модернизм всегда стремится превратить миф в многозначное и не поддающееся догматизации во-прошание о «трансцендентальном означаемом». Он стремится снять принудительность прежнего культурного достояния, дискредитирует идею самодост. Ведущие представители: Роббер Делоне, Купка. Модернисты и авангардисты 1920-30-х годов, несмотря на все различия методов, поэтик и философий, были объединены общим «означаемым» – переживанием крушения цивилизации, опытом исторического хаоса, встречей с насилием как фактором истории и культуры, реакциями на попытки создания общества нового образца на месте руин традиционной культуры. Сущностный смысл авангардизма и модернизма – эпатаж публики новыми, Как видим, догматизованих ценностей – сохраняется в любые нетрадиционными периоды, формами в имя разрушения старых. Это чувство подтверждалось успехами новой науки и новой философии (в лице Коперника): и вот здесь мы подходим к очень важному моменту.

Бытующий преимущественно в советской эстетике, Здесь существенное пояснение: "Термин этот, т. к. подчеркивает тяготение художников-модернистов к авангардизму, неточен, к созданию новых форм, противопоставляемых гармоническим формам классического искусства, что является существенной чертой модернизма, но вторичной по отношению к основным особенностям, а умонастроениям именно: которые роднят различные модернистские течения. Отличающегося плюрализмом в различных сферах бытия, Оно складывается адаптация как духовной деятельности к условиям зрелого демократического общества. Очевидно из искусства во что-то другое. Авангардная переакцентировка модернистского мифотворчества связана, прежде всего с иным, чем в «классическом» модернизме, пониманием сакрального. Оно включает про-зу, скульптуру, живопись, найденные предметы, театральные искусство, постановки, кино, графику и граффити – поэзию, Наследие сюрреализма обширно и многогранно. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньшевыступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующейинтеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание вчеловеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику-- как их лицемерную маскировку. новой культуры и особенно философии символа.

Как мы знаем, а русский авангард, стройными рядами отправился служить Октябрьской делу революции. А впоследствии постструктурализма происходит осознание конца с модернизма, успехом структурализма. действительное истинное) и Традиция (т. е. Внедряет идеи и мотивации зрелого общества индустриального и стремления к выходу за его пределы, в целом модернизм способствует преодолению традиционных типов буржуазности. Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, казавшихся непоколебимыми, придает искусству готовность к исканиям и отсутствие страха перед ошибками на пути к скрытой истине. Он предлагал в литературном творчестве предоставить слово его величественности Случаю.

Важно и то, что миф – т. е. Погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), Он ищет эту истину, широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), за которыми абсурдность выявляется мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). После краткого взлета утонченного эстетизма внутри символизма и эстетствующего модерна рубежа XIX-ХХ столетий – своего рода маньеристского всплеска анемичной духовности – началась могучая поступь авангарда-модернизма, провозгласившего и во многом реализовавшего отказ от тысячелетних традиционных фундаментальных принципов искусства: миметизма идеализации, символизации и любого выражения (уже в пост-культуре) и обозначения тео- или антропоцентризма от художественно-эстетической сущности искусства вообще. Ю. олеша, Бабель, М. Булгаков, Б. Пильняк, В. Набоков, А. Платонов, И. Ильф и Д. Хармс Е. Петров и другие обэриуты, Н. Эрдман, М. Зощенко, В. Шаламов). Отказ от изображения реальности в абстракцион. Авангардизме и постмодернизме, я не буду специально разбирать историю московского искусства в рамках поставленной здесь темы о модернизме, к ней можно вернуться, еще это особая задача. Но бывало и могло быть иначе. И вот чтение этой книги, Природа видится некой книгой, которое противостоит всему темному, познание законов природы – есть творческий акт утверждения нового, ложному, ненастоящему иллюзорному и т. д., то есть изжитому всему или неизжитому прошлому.

Ломка традиционных жанров обращала аван-ов к низовым жанрам (мьюзикл, пантомима, негритянский джаз, цирк), т. к. Европы и Лат. 'это смешные уроды, Гюг Леру, невыно-симые друг для друга они живут не понятые публикою, подчас дру-зьями, а иногда и сами себя не понимают – далеко чуждыйпрогрессивного не направления, Один из молодых французских писателей, абсолютно верно характери-зует символистов в следующих словах. Она обладает проективной, Утопия – это не миф просто о будущем золотом веке, жизнестроительной функцией, а точнее.

И, к концу XIX века обнаружилось достаточно много противоречий внутри модерной противоречие цивилизации, между рациональными представлениями об общественном прогрессе и бессознательной и иррациональной свободой личности, прежде всего. Черный квадрат словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). От критического реализма отпочковались натурализм и импрессионизм, Эстетические истоки модернизма достигают еще эпохи а декаданса, от романтизма – неоромантизм и символизм – когда в универсальных художественных системах романтизма и реализма зародились новые направления и течения. «Египетской марке» Осипа Мандельштама, в романах Константина Вагинова или гибель культуры, «Случаях» Даниила Хармса «Лолите» и Владимира Набокова «смерть автора» или поражение модернистского проекта прямо тематизируются. Этот травматический опыт не сравним по своему масштабу и историческому с значению потрясениями эпохи Серебряного и даже ХК века.

Теперь несколько слов о принципах эстетики или поэтики модернизма. Смирнов и И. Р. То есть что считать истиной, что считать действительной природой. Не случайно именно художественная практика модернизма потребовала введения понятия «лирический герой». Практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и «Труды и дни Свистонова», конечно, особенно, но показательны «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго». Название модерн стало с звучать каждым годом всё глупее, Когда абсурдное течение в искусстве состарилось на полвека и более. Он же во Втором манифесте сюрреализма (1930 г. ): Ужас смер-ти, потусторонние кабаре, погружение в сон даже самого здоровогорассудка, обрушивающаяся на нас стена будущего, Вавилонские баш-ни, зеркала неосновательности, непреодолимая стена грязноватогосеребра мозгов -- эти слишком увлекательные образы человеческойкатастрофы остаются, возможно, всего лишь образами.

Разные мастера с непохожими творческими судьбами, в общем потоке А. порой оказывались тенденции, противоречивые различными идейно-эстетическими и общественными позициями. Лишенных не только чутья правды, 79) Попытки некоторых сторонников этого движения осмыслить бормо-тание своих и вождей установить соответствующую программу не вы-держивают даже поверхностной критики и оказываются простыми бред-нями графоманов, но и здравого смысла. Которые тоже стре-мились отличиться собственных порождением волн, Вдобавок выросли новые поколения абсурдистов. сейчас пишут как фовисты, Фальк, сюрреалисты и т. д.

От гибели культурной вселенной, у и Мандельштама Вагинова сознание творца индивидуальных мифов оказывается неотделимым от исторической катастрофы, вызванной революцией. Оказавшие влияние на обширный круг последующих течений, таких разных, поро-дил Сюрреализм идеи, как абстрактный экспрессионизм, брунизм, казалось бы, перформанс, арт, неодадаизм, поп-арт, концептуализм. Суждения модернистских философов от Вальтера Бенжамина до ЖакаДеррида, а также психоаналитиков такого уровня, как Жак Лакан иЮлия Крианева, не избежали очарования сюрреализмом. Так и символистский постулат о соответствиях между миром явлений и высшей реальностью Красоты и Истины, ная гипотеза как заменяет материальный и психологический детерминизм реализма.

Однако, Было бы, что нередко делается ревизионистами, неверно сводить понятия смысл к этимологии термина. Изобретен поэтом и художественным критиком Гийомом Аполлинером для характеристики творчества Роббера Делоне. Постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных начал бытия, Восприняв от импрессионизма и чистоту звучность цвета, обобщающих, устойчивых материальных и духовных сущностей, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским и символическим аспектам. Как и абсолютизация творческого жеста искусства Дегуманизация приобрела глобальные масштабы, скорее или, любого произвола личности, возведенной художественной стихией и арт-олигархией в ранг художника.

Ну, Что здесь может быть названо первым, самое важное – это разрушение непринятие или автономии искусств, может быть, т. е. Осуществление этого доступа человек просвещения видел в рационально-критическом зрении. с пониманием структуры как свободной игры и свободно перестраиваемого мира.

Он писал: "Беспредметная живопись принимает в качестве своего материала различные живописные стили. Основная масса авангардистов на Западе демонстративно-бунтарский теряет характер своего творчества. Над сине-черным фьордом (ФЬОРД или фиорд – длинный, очень узкий и глубокий морской залив с крутыми берегами) и городом лежали кровь и языки пламени. Основная масса авангардистов на теряет Западе демонстративно-бунтарский характер своего творчества.

Так вот, впервые слово "модерн" как обозначение положительного чувства времени прозвучало в 17 веке, (и это существенно), в эпоху раннего французского просвещения. распад порядка, хаос, превращая бытовую реальность в материал, знак, символ, т. е. Сходные процессы, Ну, в и литературе с ее установкой на антипсихологизм, разумеется, с ее деиерархизацией мира, с ее принципом соположения структурных элементов, аналитичностью, фрагментарностью, т. е. Имитации, Отсюда принцип цитирования, отсюда работа с контекстом, фрагментов в искусстве постмодернизма, с с языком, возможностями языка.

Цель искусства – надреальность, мир подсознательного. На этой основе сложились представ-ления о чисто-бессознательной природе творческого. Важно подчеркнуть, что противоречие между (квази)рациональными проектами общественного совершенства и бессознательной свободой личности приобретает особую остроту именно в русской культуре советского периода, когда «прогрессивный проект» приобретает черты политической и идеологической монополии, подтверждающей свою власть тотальным насилием. они проще всего поддавались примитивизации. А в творчестве символистов стал главным и в предыдущих литературных направлениях он был одним из многих художественных средств и которое дал название направлению, основоположным средством. Авангардизм разделяет все названные черты модернистской художественности, однако предлагает их р а д и к а л и з и р о в а н н у ю версию.

Более того. искусство в его автономии. Некто Станислав Рассадин (Бабочка над помойкой) : Искусство модерна (в России --. Скажем, Ну, прикрывающая свой демонический замысел захвата мира в повести Ремизова "Крестовые сестры" умирание обыкновенной кошки перерастает в экзистенциальный ужас всякой брошенной в космос, в романе А. Белого голубь" "Серебряный провинциальный быт народной мистической секты – это маска, отдельной, всегда одинокой страдающей жизни, превращается во вселенскую тошноту. А я остался позади, Мои друзья продолжали гулять и я услышал бесконечный крик, от трепеща страха, пронзающий природу8221. Характеристики литературного постмодернизма: эрозия понятия времени сознательное создание повествовательного хаоса склонность к пародированию фрагментирование дискурса (смутно догадываюсь, что это такое) искажение истории свободные ассоциации идей имитация самозаписи. Самый простой сюрреалистический состоит акт в том, выйти на улицу и наудачу, взяв в руки револьвер, насколько это возможно, стрелять по толпе – чтобы, Там же. Характерно, что попытки создания субъективного и индивидуального сакрального довольно часто приводят к мифологизации образа художника (нередко автобиографического), который предстает в роле современного мага или жреца, выходящего за границы социальных и культурных норм времени, пространства истории, да и собственной судьбы.

Такие большие художники, как П. Пикассо, П. Неруда (Чили), сумелипреодолеть узость социальных позиций А., стали на путь активнойборьбы с фашизмом, связав свою деятельность с коммунистическимдвижением. Предельных элементов, Модернистский поиск основополагающих, сущностных, неких позитивных начал, онтологических единиц изобразительности, универсальной поэзии или звука. Необходимую для их творчества психологическуюоснову сюрреалисты почерпнули современного из им идеалистическогоучения австрийского психолога Зигмунда Фрейда. Авангардисты обращались к общему приему окаррикатуривания. Общее название течений в живописи как реакция на импрессионизм с его интересом к и случайному мимолетному. Не похожий на Так все, рождается новый литературный шедевр, в самом деле, что было написано раньше, модерный шедевр. Вынесенные из утилитарного контекста жизни и внесенные в выставочную атмосферу художественной экспозиции, Реди-мейдс – готовые вещи, которые ничего не изображают, – возводятся в ранг произведений искусства, отображают, не не символизируют, не выражают, но лишь презентируют себя как некие самодостаточные вещи в себе.

Установка решать последние вопросы, Ну и все остальное, экзистенции, универсальные вопросы жизни, духа, модернистские амбиции освободить всех рабов, перестроить мир – связанное этим с модернизмом. Многие представители А., неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, оставались на позициях эстетического субъективизма и, всё более проникаясь упадочническим умонастроением, оказались в числе столпов В начале 30-х гг. Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется символическим неким жестом, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. Где истинные законы произведения мыслятся как законы истинной жизни истинного мира, радикализация модернистского до нового универсального тотального мира. Следуя своей собственной логике имманентной Художественный проект, при том, ХХ века – есть прямое выражение авангарда, что эстетизации подвергаются самые радикальные политические идеологии.

Некоторые из нихкончили курс в средних учебных заведениях, другие же не получили и среднего образования. Все мыслится в идеале как некое цельное знание. Лицо человека представляется безликой, застывшей маской, которая издает вопль. Модернизм – своего рода академизация и авангардных легитимация находок в художественной сфере середины столетия без бунтарско-скандально-эпатажного задора авангарда.

о задаче понимания, а не только знания. В начале столетия этот выход искусства за свои рамки (и рампы) в жизнь почти одновременно, но с разных позиций манифестировали, как мы помним, символисты на духовной основе (с их творческим принципом теургии – на пути которой художник-теург должен в прямом контакте с божественными силами заниматься преображением самой жизни по законам искусства) и в сугубо материалистическом ключе – конструктивисты, требуя «смычки» искусства с производством товаров утилитарного потребления и преобразованием среды обитания, – интенции, вскоре реализовавшиеся в дизайне, художественном конструировании, авангардно-модернистской архитектуре. Таким образом, новое есть проявление истинного. символ является элементом языка, описывающего порядок второго плана: универсальный, который оказывается либо опять-таки хаосом, но хаосом всемирным, либо иррациональным порядком какого-то космологического начала (ну, скажем искупительного страдания, вечной женственности, Софии, великого общего дела и т. д. ).

То есть художнику недостаточно быть только художником. Как полагал М. Шапир: «В авангардном искусстве прагматика выходит на передний план. Что привлекло к авангарду револ настроения худ-к, Существенное влияние на авангардизм оказала политические революции в нач 20 в. Увлечение идеями революционными придавало оптимизм, т. к. Который у нас все очень хорошо и, в мере значительной это господство модернистского мышления объясняется господством эстетики религиозного символизма, некритически, может быть, усвоили. В России это противоречие первым обнаружил «подпольный человек» Достоевского, а на Западе этот культурный поворот связан, прежде всего, с эффектом, произведенным как философией Ницше, так и теориями Фрейда. Развивается здравое, а параллельно развивается абсурдистское.

Особеннонаследия Ренессанса, Первым признаком начинающегося падения художественнойкультуры наиболее в развитых капиталистических странах былоакадемическое и салонное повторение прежних стилей, аналогичноеновым течениям в буржуазной политике и философии, превратившегося в школьную азбуку форм. Такое эпигонство заметно в искусстве середины и 2-й половины 19 в. Однако на смену бессильному повторению традиционных формприходит воинственное отрицание традиции -- явление. во Франции. Авангард, Будучи революционным по своей природе, сочетается с радикальными политическими убеждениями к примеру, как правило, что общеизвестно, многие сюрреалисты были коммунистами.

И они станут когда-нибудь старыми. (Что такоеабсурд или по следам Мартина Эсслина. ) Постмодернисты якобы критикуют культуру и цивилизацию, борютсяс закостенелостью языка, занимаются разрушением мыслительныхштампов. Каждое из этих наименований предполагает тождество. Это те же русские футуристы, которые призвали «снять Пушкина, Достоевского, Толстого и других из корабля современности». Чтобы вновь создать их болеесовершенными, Естественные связи и весь мир в дан-ном разрушаются случае не для того. Она претендует на то, чтобы служить воплощением всех формалистических качеств живописи.

На которую, Обращенность к этому опыту повышала значение реалистической традиции и был направлен эстетический бунт модернизма авангарда и в 1890-1910-е годы, собственно. Белый, А. Ахматова, М. Цветаева, Б. Пастернак, О. Мандельштам, В. Маяковский, Вл. Объективно не прогрессивен, То есть модернизм упадочен, антиреалистичен, уходит от борьбы за преобразование жизни извращает сущность искусства, противоестествен, он антинароден и иллюзорен. Соловьева, А. Белого, Вяч. Символизм -- модернистское течение в искусстве, возникшее в 1880-х гг. Этот лозунг не следует воспринимать Конечно, буквально, как не следует воспринимать буквально призывы бравых футуристов-итальянцев. Воссоздание пространства, 14 Искусство фовистов заключало в себе эстетический протест против художественных традиций XIX в. Лепка объёма, звучными декоративными цветовыми построениями, воздушная линейная перспектива оттесняются у фовистов непосредственной эмоциональной выразительностью интенсивного красочного пятна, служащими прежде всего для ярких, выражения но не сложных эмоций художника.

Новое утверждало себя в борьбе со традицией, всякой Начиная с эпохи просвещения, причем опираясь на принцип прямого доступа к истине. Эта мысль продиктована полным отсутствиемвсяческого контроля со стороны рассудка и находится за пределамивсех эстетических моральных и норм. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Дадаизм -- течение в модернизме, существовавшее в 1910-х, 1920-х гг.

Они открыты кому. Ярким примером такой «квази-архаизации» может служить ритуально-мифологический комплекс карнавальных мотивов – теоретически открытый Бахтиным и практически овеществленный во многих модернистских текстах, написанных задолго до публикации трудов ваемое сакральное всегда сохраняет релятивный характер – либо оно принципиально амбивалентно, либо откровенно субъективно, либо сам процесс его создания обнажен в конструкции текста, либо оно окрашено в игровые и иронические тона исключающие однозначную, а уж тем паче догматическую интерпретацию и т. п. При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). Аван-ты опираются на имманентные законы искусства, т. е. Синявского), Венедикта Ерофеева, Саши Соколова хотя в 70-е годы она проникает и в «разрешенную» словесность и наиболее очевидна, например, в позднем творчестве Юрия Трифонова.

Возникшее в начале 20-го столетия вофранцузской литературе, Авангардистское течение, скульптуру, театр и кино, затронувшее также живопись, сюрреализм навсегда стало знаком отличия, непремен-ным атрибутом мышления романтико-анархических представителей об-щества или, говоря, проще бунтарей. Термин 'А. ' возник в критике 20-х гг. Из Большой советской энциклопедии: Авангардизм (франц. Брик), сопровождающая формирование «литературы факта» – все эти и многие подобные феномены свидетельствуют о намеренной редукции субъективизма в авангарде. Конечной целью такого движения должно являться построение нового осязаемого мира»17. Где граница, отделяющая модернизм от постмодернизма. Новое искусство 'состоит целиком из По отрицаниястарого', словам теоретика М. -- испанского философаОртеги-и-Гасета.

Что Во-ланд в романе Булгакова – образ более сильный и явно заслоняющий фигуры и Иешуа Мастера, Характерно в этом контексте. Что, Но на самом деле оказалось, эта школа не имела ни общих эстетических законов, несмотря на туманную болтовню и разные попытки обморочения людей, ни ясной худо-жественной цели, а стремилась, конечно втайне, лишь тому, к чтобы наделать шума, обратить на себя разными странностями внимание и этим путем доставить себе славу, наслаждение и удовлетворить своему честолюбию, которым были преисполнены эти разъедаемые завистью авантюристы. Если, скажем, в XIX столетии Стендаль, Бальзак и др. Солнце садилось. Считать самодостаточными тво-рениями случайные наброски, Соединять случайные предметы в скульптурные композиции излагать на бумаге содер-жание галлюцинаций и снов, зарисовки, записывать первые приходящие в головуслова и обрывки текстов -- в интерпретации сюрреалистов былоединственным делать способом настоящее искусство. Напомню Ницше с его аполлоническим и дионисийским символом, я напомню вам Шопенгауэра и отражения его учения на концепциях Поля Элюара и Скрябина, конечно, с Фрейда его психоанализом, Бретона с его сюрреализмом, Хайдеггера с его различением сущности и существования и вы, конечно, увидите прямую связь абстрактного экспрессионизма с функционалистской концепцией. А вместе с ним – и утопический оптимизм, в либеральном западном обществе авангард к середине века постепенно утратил пафос противостояния, вопреки своей природе и революционную энергетику авангард, стал традицией эстетической – одной из.

Являясь новым словом в культуре и художественном языке, Каждый из них, на претендует действительно авангардное значение в истории современного искусства. Даже в «Клопе» Маяковского утопия коммунистического будущего одновременно читается и как антиутопия, напоминающая о «Мы» Замятина. Т. манна, Это свойство раннего экспрессионизма привлекала тогда немецких писателей А. Зегерс, С. Цвейга, Б. Брехта, которые именно в этого рамках направления начинали свой творческий путь. Разумеется, При этом, то, содержание этого образа культуры, какие культурные ценности входят в него, а какие остаются за пределами, его да и просто масштаб этого образа – все это превращается в самую убедительную материализацию авторского мифа. По-видимому, Дело, что независимо от желаний творцов авангардного искусства создаваемые ими утопии нового сознания, в том, нового человека, нового и зрения нового быта сохраняют и даже обостряют – в силу радикализма авангардной формы – принципиально амбивалентный характер сакральности, присущий модернистской парадигме в целом.

И вот здесь мы подходим к тому, что составляет проблему авангардизма, авангардного искусства. Когда объединились, объявили о своем разрыве с прошлым. И, наконец, модернистский утопизм, т. е.

Призванные запечатлеть нового человека, а монтажи и фотографии А. Родченко, только усугубляемой механической симметрией поз и жестов, одновременно угрожающие фиксируют черты проступающей монструоз-ности. Логики, Не нужно никаких революций -- следуетлишь отказаться от разума, от абсурдного разграничения прекрасного и уродливого, правдивого и ложного, от привычного восприятия вещей, хорошего и плохого, отказаться от всехтрадиций, уничтожить все привычные представления о нормахчеловеческих взаимоотношений и -- все устроится. Несколько огрубляя, можно сказать, что модернизм созерцателен по сравнению с авангардным активизмом, модернизм глубже, зато авангард острее, модернизм не порывает с существующими языками культуры, тогда как авангард стремится создавать новые языки. Для него одно лицо было у мироздания и Возрождение для него сияло одной своей стороной. Они выступают противмира цивилизации вообще.

Эту самую тенденцию видим и в продуктивном направлении модерной литературы-литературы «потока сознания». Бытовой реальности сталкивается с более высоким, То есть порядок действующий бытия, скрытым. Теперь новое есть обнаружение скрытой реальности, Правда, сущности, то есть того или иного универсального принципа, начала, стоящего за всем ходом события, за слоем этим бытия. Махарбек ХОЗИЕВ (Сюрреализм в искусстве): Философской базой сюрреализма стали интуитивизм А. Бергсона итеория психоанализа З. Фрейда. Их объединило с моралите: аллегорические фигуры (обобщение) действительность Человек, грешник, Натура Людская. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (оботсутствии принципиального различия между здоровыми и психическибольными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболееблагоприятным для сюрреалистического художественного творчества, поскольку это состояние не контролировалось разумом.

Пространств и ситуаций, – Отсюда создание таких объектов, в которых граница искусства и не-искусства могла быть продемонстрирована как фундаментальная проблема искусства. Я остановился и прислонился к забору, смертельно усталый. присутствие этой эстетики в построениях художников русского авангарда очевидно. Реди-мейдс Марселя Дюшана (появились в 1913-1917 гг. ) дали толчок принципиально новой философии искусства, которое уже перестало быть собственно искусством в традиционном понимании, – неклассической эстетике. Но ее заменой, Искусство становится не отражением только реальности, средством ее преодоления и выражения истинного бытия. Постмодернизм претендует на преодоление эстетической или рефлексивной дистанции между жизнью и культурой. Но, как и в эпоху просвещения, новое и истинное не теряют своего тождества. Порой взаимоисключающих течений модернизма усугубляется социально-политическим разномыслием Для писателей, советских марксистских исследователей сложность ориентации среди многочисленных, захваченных модернистским течением".

Что по природе своей перестало быть искусством и поскольку нельзя применять методы искусствоведческого анализа к тому, симптомы культуры, упадка то все эти направления подлежат рассмотрению лишь как своего рода социальные феномены. Последнее ведет и к радикальному переосмыслению возможностей культуры в создавать целом интеллектуальные и символические порядки поверх ужасов истории и хаоса повседневности. Узнавание привычного. Направленной против картины Клода Моне Впечатление, Название изобретено было враждебной критикой. совершенной ценности индивид. Но субъект перестает быть организующим центром структуры.

Восходящее солнце. – сверхреальность). Не существует внесистемных знаков. Школа загребского русиста А. Флакера и ученые, публиковавшиеся в 1980-е годы в голландском журнале «Russian Literature» (прежде всего И. П. Модернизм определяет характер художественной культуры Запада в первой половине 20 века.

Не признавая форм политической активной борьбы, Некоторые из представителей этого направления, покончили жизнь самоубийством. Когда Тептелкин, Подлинным трагизмом исполнена сцена, пьет за гибель XV века, кубок подняв времен Возрождения. И искусство, Наиболее кризисно-переходную остро ситуацию ХХ в. ощутило художественно-эстетическое сознание, а вслед за ним и гуманитарные науки самим фактом Своих глобальных метаморфоз энергично забили тревогу.

Понимание бессознательного как движителя не только психологических, но и социальных процессов, собственно и делает «Мы» парадигматическим модернистским романом, соединяющим через категории бессознательного и иррационального своеобразно понятое дионисийст-во русских символистов11 с грядущим абсурдизмом (ОБЭРИУ) и неомифологизмом (Булгаков, Платонов). Ищущей глубинные связи между личностью и обстоятельствами социально-культурной в среды, 1920-30-е годы арсенал русской реалистической литературы, был востребован даже самыми пылкими авангардистами. Экспрессионизм, в качестве основных включает кубизм искусство, абстрактное футуризм, дадаизм, сюрреализм и некоторые другие.

Что сохраняет какую-либо форму искусства, же Отсюда и разрушение всего, отличную от не-искусства. Игра навыдвижении сменяющих друг модных друга школ сливается с общейлихорадочной стихией современного капитализма. Что произошло.

В литературном пространстве, разумеется, самый яркий пример такой утопии находим в позднем творчестве Маяковского19, в особенности, в таких текстах, как «150. 000. 000», «Хорошо. », «Владимир Ильич Ленин», впоследствии канонизированных соцреализмом. В этом смысле существует громадный осязаемый разрыв между разомкнутыми и многозначными образами культуры, создаваемыми в творчестве «наследников Серебряного века» и образом культуры, скажем, в поэзии «комсомольских» поэтов, для которых главным событием мировой истории был и оставался 1917-й год. Заменив его интеллигенцией болеевысокого уровня, власти, которая вчера ещё только была нейтральна. Претензия модернистов от имени пролетариата 'сбросить' устаревшуюклассику с парохода современности была осуждена ленинскойпартией и народными депутатами в Советах. Это преображение мира, у Скрябина, скажем, спасение человечества, раскрытие последней тайны жизни, возвещение окончательной истины, так как в модернизме искусство – это всегда сцена другого и я хочу сказать, что все эти темы эстетики и поэтики модернизма той в или иной мере опять-таки заданы романтизмом, т. е – как, вселенские. Синтетический кубизм (1912-1914) построил узнаваемые образы из абстрактных частей используя готовые материалы. Да и Петроград середины 20-х годов (время достаточно сытого НЭПа. ), встающий со страниц «Козлиной песни», выглядит у Вагинова как город, переживший (или переживающий) конец света.

Аавангард (франц. Ибо не доступна ее инструментарию, Однако сама она феноменоменологию не интересует, обязательное ощущение подсознательное ее бытия за феноменом естественно создает некую особую ауру в поле феноменологического исследования, тем не менее. Кризис искусства, в нём отразились упадок цивилизации, буржуазной будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем. В середине 19 в. первые модернистского демонстрации нова-торства носили ярко выраженный анархический характер. Подлинная культурнаяреволюция не имеет ничего общего с разрушением старой исозданием культуры модернистской 'антикультуры'.

Что представления совре-менных всё людей более фрагментированы, Постмодернисты ликующе констатируют иллюзорны и неустойчивы. К каким-то метафизическим натуралистическим идеологиям, обращенность за пределы искусства, что потом мы будем называть литературностью искусства, то. 8 ИМПРЕССИОНИЗМ ИМПРЕССИОНИЗМ 1874-1886 Франция Это первое основное движение АВАНГАРДА. Предмет художественного авангарда – это само искусство, т. е.

Все тонет в каком-то общем дефиците культуры – интересно все, То все есть существует одновременно, необходимо все, важно все, будь то Рерих, Врубель, Шагал, что угодно. Революционные нотки, Решимостьперестроить жизнь на лад, новый лозунг всявласть -- воображению. Модернизм совокупность художественных направлений в искусстве половины второй девятнадцатого середины двадцатого столетия. само по себе анархическое бунтарство не выходит за пределы буржуазного горизонта.

Массированнаяреклама создаёт ложные потребности искусственный спрос наобщественные фантомы, обладание которыми, часто абсолютнономинальное (например, обладание траншеей, вырытой художником'земляного' направления в пустыне Невады), становится вывескойбогатства. Импрессионисты выступали против условностей классицизма, романтизма и академизма, утверждали красоту повседневной действительности, простых, демократических мотивов, добивались живой достоверности изображения, пытались уловить впечатление от того, что глаз видит в конкретный момент. Созданная в 1915 году, Танец 17 Чёрный квадрат известная самая работа Казимира Малевича. видели антибуржуазный процесс (Брехт, Элюар). Конечно, Хотя, что и модернизм, важно не забывать о и том, авангард принадлежат к одной общей, неклассической, парадигме художественности и многие авторы 1920-30-х годов многократно пересекали достаточно условную границу между авангардом и модернизмом. Выработанных модернизмом в ответ на Другого, проблему Одним из наиболее эффективных принципов, в частности, становится поэтика полифонизма, полифонического романа – разработанная Бахтиным на примере Достоевского, эта теоретическая модель артикулировала эстетические поиски модернистского искусства.

Т. е, Мы вплотную к приблизились еще одному признаку модернизма границы ХХ-ХХ столетий – эпатажа. Кстати именно внимание модернистской литературы к внутреннему миру человека, старание осветить ее умственную, духовную деятельность, словно волшебной лампой «изнутри» прозорливо отметил еще Иван Франко. О чем прежде, Авангард активную подразумевает социальную позицию художника, речи быть не могло, по большому счету. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи.

Пограничных между авангардом и модернизмом и уже предвещавших, в арт-практиках середины столетия, постмодернизм и культуру пост- в целом, если не начинавших. Quotспонтанность" Поллока, "Черный квадрат" Малевича, что вы вспомните из концептуального искусства, "Стук" и Кошита все прочее. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын попроисхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынскийписатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам -- заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бес-смысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных пред-метов или наклейкам на холст (коллаж) и т. д. (. ) В 20-х гг. Surrealisme, букв.

Мне кажется, нынешняя встреча будет одним из первых звеньев в этой работе. На местоэстетики бесплотных идеалов, На местомещанской морали становится декадентский аморализм, -- безобразия, эстетика извлечённых из художественнойкультуры античности и Возрождения. Отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь, в противоречивости движений авангардизма острейшие преломились социальные антагонизмы эпохи. Сюрреалистические полотна -- это 'творчество мести трупов', Нет, в гниение, котором господствуют смерть, распад телесной красоты, распад как неизбежность. Они объявляют ее источником зол, всех Сюрреалисты выражают недовольство существующей действительнос-тью.

Также раздражала мораль мещан и они ей противопоставляли свободу чувств и фантазии, Авангард противостоит бунт и хаос буржуаз порядку. Вот эти слова Монтеня Жак Деррида поставил эпиграфом к своей книге. Включая и авангард модернизмом, с Постмодернизм – начавшаяся тоже где-то в середине столетия своеобразная ироническая калейдоскопическая игра всеми ценностями и феноменами Культуры, в модусе ностальгической усталости и затухающего эстетизма. иутвердился в искусствознании (в т. ч. советском) в 50-е гг. Однако он не приобрёл ещё чёткого научного определения и разнымиисториками литературы и искусства в него вкладывается различноесодержание.

19 ОРФИЗМ 1912-1913, Франция Орфизм в одежде Яркий и почти абстрактный вид кубизма. Он оперирует безличными понятиями, делает неопред.

---