Медведев О. К проблеме жанра в литературе авангарда: О «Дневнике» Витольда Гомбровича // Литературный авангард: особенности развития. Нью-йорк, СПб, 1995 Авангард в литературе это обязательно что-то новаторское, то, чего не было и быть не могло. Филология и культура статьяавторЗагидуллина Дания ФатиховназаглавиеАвангард в татарской литературе 1960-1980 гг. Цель данной работы – определение и анализ феномена поэтики жеста как одного из основополагающих свойств русского литературного авангарда первой половины XX века. Загидуллина Дания Фатиховна "Авангард в татарской литературе 1960-1980 гг.
По Кобринский А. Поэтика «ОБЭРИУ» в контексте русского литературного авангарда. Заявляя поэтику жеста как одно из наиболее характерных, типичных и основополагающих свойств русского литературного авангарда первой половины XX века, данное исследование претендует способствовать уточнению самого феномена русского литературного авангарда. Сигачёв А. А. Юрий Тубольцев и литературная миниатюра авангарда // Электронный журнал «Знание.
Начнем с самого острия, с авангардной российской литературы. Литературный авангард. Киноавангард характеризуется использованием новаторских средств выражения, экспериментальным подходом к художественному творчеству, часто выходящим за рамки классической киноэстетики и тесным образом связан с общеноваторскими тенденциями, в театре, живописи и литературе Франции, Германии, России. Мочалова В. Чешский освобожденный театр: текст и контекст // Литературный авангард: особенности развития. А Маяковский подробнее есть в разделе литературного авангарда Ну то, что он литературный авангардист 8212 это и так все знают.
Загидуллина Дания Фатиховна Авангард в татарской литературе 1960-1980 гг. Ключевые слова: авангард, татарская литература 1960-1980 гг., национальные культурные традиции, эстетическое своеобразие авангарда. 3 Мочалова В. Чешский освобожденный театр: текст и контекст // Литературный авангард: особенности развития. 2 Медведев О. К проблеме жанра в литературе авангарда: О «Дневнике» Витольда Гомбровича // Литературный авангард: особенности развития.
По Кобринский А. Поэтика «ОБЭРИУ» в контексте русского литературного авангарда. 3 Авангардистские течения в искусстве 3. 1 Авангард в изобразительном искусстве3. 2 Авангард в литературе3. 3 Авангард в кинематографии3. 4 Авангард в театре Данная статья направлена на определение национального своеобразия вторичных (нереалистических) художественных систем, в частности на выявление эстетической природы авангарда в татарской литературе 1960-1980-х гг. : причины возникновения и национальные особенностиизданиеФилология и культурагод2014 3 Авангардистские течения в искусстве 3. 1 Авангард в изобразительном искусстве 3. 2 Авангард в литературе 3. 3 Авангард в кинематографии 3. 4 Авангард в театре, «передовой отряд») обобщающее название течений в европейском искусстве, возникших на рубеже XIX и XX веков, выраженное в полемически-боевой форме. Русская литература XX века была представлена тремя основными литературными направлениями: реализмом, модернизмом, литературным авангардом.
Авангард в татарской литературе 1960-1980 гг.
Раздробленные, сдвинутые объемы лица – прием, восходящий к кубизму, направлению, основанному Пикассо и Браком. Поп-арт стал новой эпохой развитияавангарда. С другой стороны, он есть странная вещь, которая, в отличие от «просто вещей», активно присутствует в мире, заявляет о своем существовании, обращается к нам и, в то же время, отказывается вести с нами диалог. Более уместно скорее говорить о двух различных видах зауми. Используя понятие «жест» применительно к русскому литературному авангарду, большинство авторов руководствуется наиболее распространенным буквальным толкованием этого понятия, связывает жест, с одной стороны, с физическими движениями, с другой – с различными формами театральности, эпатажа, публичности и экстравертности в целом. Всефункционально, Ничтолишнее не цепляет взгляд, взвешено. Выверенные пропорции роднят авангарднуюархитектуру того с времени классическимзодчеством античности, продумано.
Актуализация проблемы соответствия слова бытию, поиски путей приближения слова к «реальности мира» стали, хотя и в различном преломлении, одним из основополагающих свойств русской экспериментальной литературы первой половина XX века. Т. стоппард, Вслед за ними мотивы абсурдистские развивали в своих драмах Ф. Дюрренматт, Э. Олби, Г. Пинтер, M. Волохов, В. Гавел. Это усиливает впечатление лирического орнаментальных наплыва форм и переливающихся радугой красок. Причина этого кроется, пожалуй, в том, что семантическое содержание зауми гораздо менее конкретно и определенно, чем в «умных» текстах.
Основными представителями в России А. Родченко, Родоначальником считается художник В. Татлин, В. Степанова, Л. Попова, братья Стенберги, теоретиками Н. Пуни, Б. Арватов, А. Ган на Западе – Ле Корбюзье, А. Озанфан, Т. Ван В. Гропиус, Дусбург, Л. Моголи-Надь. Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и все художественное наследие. Ощущение мира – не языковое» 421. Слово "жест" употреблено в этом выражении условно – имеются в виду не жесты, а элементы устной речи (слова или части слов), роль которых в языке походит на роль жеста» 37). К концу 1950-х годов в татарской литературе, которая прошла этапы «красной» романтики строителей новой жизни с ее героическим пафосом, гражданской романтики, послевоенной, возрожденной вокруг понятий «родина», «родная земля», лирико-сентиментальной парадигмы, усиливается ощущение застоя. Как и в русской, в литературе, татарской с поэзией, авангардные искания начинаются в 1950-е годы.
Можно предложитьеще переключиться с формальных каноновна эпоху расцвета этого течения. «С точки зрения рассудка, объявляющего себя умом всякая поэтическая речь заумна» 435 (проблема неопределенности понятия «заумь» во многом коренится в том, что понятия «ум» как понятия философского не существует и что понимается под «умом» при его отрицании в за-уми, в этом смысле не очень понятно) – да и всякого авангарда, будучи Не сторонником заумной поэзии, «смысл», справедливо разделяя понятия «значение», «разум» и «рассудок», Владимир Вейдле пишет. Главные теоретики и организаторы Т. Тцара и Х. Балль. При этом Белый был не только первым, но также и тем, кто говорил о жестах, пожалуй, чаще других (Вячеслав Иванов также говорил о том, что произведения современного искусства «отмечены как бы жестом указания, подобным протянутому и на что-то за гранью холста указующему пальцу на картинах Леонардо да Винчи» 10). Занимающихся только авангардной литературой, Но татарской в литературе сложно выделить поэтов. Часто мы встречаем примеры зауми и вовсе на понимание не рассчитанные, обращенные скорее исключительно к сферам чувственно-эмоционального восприятия.
Его поведение навязчиво, некорректно. в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг. Суть арт-деятельности усматривается не в выражении или изображении идеи (как в традиционных искусствах), а в самой идее, в ее конкретной презентации, прежде всего, в форме словесного текста, а также сопровождающих его документальных материалов типа кино-, видео-, фоно-записей.
Беглый анализ употребления понятия «жест» Андреем Белым и формалистами позволяет определить некоторые существенные характеристики этого понятия при его применении к слову и тексту, но в то же время не позволяет рассматривать его как понятие достаточно сформированное, конкретное. Размышляя над текстами обэриутов, Валерий Подорога говорит следующее: «Поэтическое видепие рождается тогда, когда представления о "человеческом разуме" больше не в состоянии координировать собой все отношения с реальностью мира поэт – это такое человеческое существо (не знаю, насколько разумное), которое желает "соприкоснуться" с миром без посредников и это желание, в сущности, безумно и опасно для самого поэта, так как последним из устраняемых посредников будет он сам» 418. как кинетическое искусство, минимализм, отчасти – концептуализм. Большинство их оказалось на полях сражений. Формы, Сам прием экспрессивного выражения с помощью цвета, глубинных движений души и духа человека встречается в истории искусства с древних времен, пластики или тех иных экстремальных состояний человеческой психики. Длякоторых характерны поиск новых, неизвестных, Авангардизм – общее названиехудожественных направлений века, 20 недооценкаили полное отрицание традиций иабсолютизации новаторства, часто штучных форм и средствхудожественного отображения.
Утверждение и своего рода догматизация новаторских достижений авангарда, Отсюда модернизм может быть как понят более-менее спокойное переваривание культурой. Как Андалузский пес и Золотой Он век, сотрудничал с режиссером Луисом Бунюэлем в работе над такими фильмами, которые и поныне считаются вехами в истории кино. а) По отношению к НТП, к тем или иным достижениям науки, техники, технологии. Главное в концептуализме – именно документальная фиксация концепта его реализация (или варианты реализации) желательна, но не обязательна. Основа творческого метода сюрреализма, по определению Бретона (Манифест сюрреализма 1924г. ), – чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли.
Но общие консервативно-формалистические и натуралистическо-реалистические тенденции и принимались и нередко абсолютизировались отдельные находки и достижения искусств предшествующих столетий, При этом даже в этом искусстве часто отрицалось не особенно все, в сфере формальных средств и способов выражения. Хотя отношение к зауми их предшественников футуристов у этих поэтов было далеко неоднозначным (так обэриуты, как известно, впоследствии настаивали не только на непричастности своих текстов к заумной поэзии, но даже на своей враждебности зауми47), такое применение также имеет бесспорные основания. Эти слова полностью подходят к татарской литературе тех лет. Выводя на литературную арену реализм и романтизм европейского типа, Также и в татарской литературе возрождение начала ХХ века способствовало обновлению коренному художественных форм, активизируя модернистские поиски. Художественные находки сюрреализма активно используются практически во всех видах современного искусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, в самых «продвинутых» арт-практиках и проектах конца ХХ в. 7. Вместе с тем, нельзя не заметить и те случаи зауми, что не только предполагают свое разумное постижение, но порой и стремятся создать для этого постижения необходимые предпосылки (как в случае с заумью Велимира Хлебникова). Все, наверняка уже естьу вас дома – вам что нужно для осовремененногопоп-арта в интерьере, Включите телевизор, посмотрите рекламу Да просто оглянитесьвокруг. 20-е годы.
Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», правда уже чисто духовного, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую «революционную» энергию, явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. Рассматривая произведения искусства авангардного, мы видим, что одной из характернейших черт авангардной эстетики и авангардных произведений является, как уже говорилось их вырванность инакость, ненормативность) не только из контекста «просто вещей», но также и из контекста произведений искусства. Форм и методов художественного выражения и открытием возможности практически неограниченных новаций в этой сфере, Однако именно авангард расшатыванием и разрушением традиционных эстетических норм и принципов, открыл путь к переходу художественной культуры в новое качество, часто основанных на самых новых достижениях науки и который техники, уже и осуществляется.
Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. Прежде всего эти явления отразились в русской литературе многонациональной СССР. P. 40).
Включаемых в это понятие, При всем разнообразии и пестроте художественных явлений, общую атмосферу, они имеют общие культурно-исторические корни, породившую их и многие общие характеристики тенденции и автопрезентации. А не принадлежность к тому или иному литературному направлению служит для зауми отличительным и ее определяющим признаком, Именно эта характеристика. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, работа Супрематическая изгоняет всякий след предмета. Стремительное время нарубеже эпох в начале прошлого века, время открытий и ошибок, Бурное, крахов и удач. Эпоха, экспериментов, проектов, дерзких с сумасшедшей скоростью менявшаяжизнь искусство, мировоззрение.
Минимализм, Находящиеся между авангардом и модернизмом поп-арт, как самоочевидную истину, концептуализм молча это приняли отрицание как свершившийся факт. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. В результате в татарском литературоведении возникает особое отношение к поэзии середины ХХ века: рассмотрение классических и авангардных произведений в едином ключе, отражающемся в семантике словосочетаний «возрождение 1960-х годов», «новизна поэзии шестидесятников». Насколько активно, Причем степень активности действий того или иного человека порой в большей степени зависит именно от того, чем количества от совершаемых им физических движений или степени их динамичности, агрессивно выражается в тех или иных его поступках установка к миру. Однако сама эта потеря бесспорна, Можно долго гадать о причинах потери авторами авангарда и здравомысленного по своему аристократического смирения с неизбежной данностью. Футуристов очаровывали шумы новой техники (гудки паровозов и клаксонов, рев моторов) и они манифестировали попытки передать их чисто зрительными средствами используя эффект синестезии.
Д. и. хармса, в пьесах позднего А. Стриндберга, С. И. Виткевича изображается абсурдная реальность, В. Гомбровича, персонажей поступки зачастую алогичны. Иными словами, понятие «жест» нередко употребляется формалистами в том или ином контексте речевой физики и физиологии (в 1922 году Юрий Тынянов рассуждал о том, что ломоносовские оды предполагают жестикуляцию22). О гармонии в классическомпонимании лучше забыть сразу (впрочем, если человек сознательно оформляет таксвой дом, напоминание явно излишнее). Хорошим решением может быть вариант, когда одна из стен (следуя элементарномуинстинкту самосохранения) все-такиостается светлой, еще две – контрастныхярких (только не натуральных) цветов, ачетвертая – выполнена в фирменнойуорхоловской технике многократноповторяющегося мелкого узора. В этом случае мы обращаем внимание не только на эстетические новшества, которые были привнесены авангардным искусством в национальную литературу, но и на выступление авангарда в качестве «философии открытия другой реальности» 6: 44.
Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы. И это закономерно. 19 – что модернизм провозглашает тип новый искусства для нового мира, Английский мыслитель исходит из того, авангард же видит себя как прорыв в будущее 5. Что жест есть движение, Произведения искусства в и том числе литературные тексты вовсе не бездейственны и в этом смысле не неподвижны то, следовательно, не может, являться препятствием к тому, чтобы мы рассматривали литературные тексты как жесты. М., 1994. «От прямой, кратчайшей линии рассудка поэзия всегда уклонялась к небрежной странности, увеличивая градус этого отклонения в последовательной вражде школ» 54, -писал Игорь Терентьев.
Но он может стремиться приблизиться к этому. Paris, 1962. Однако единства в понимании термина у них не было. Задним числом, фрагментарно впитывались достижения западного модернизма (произведения Хемингуэя, Ремарка, Фолкнера, чуть позже Кафки, Беккета, философов-экзистенциалистов и писателей Сартра, Камю), восстанавливался авторитет русского модернизма в лице символизма, акмеизма, футуризма, появился вкус к эксперименту, авангардному художественному поиску» 2: 180. Однако тот же Тынянов, говоря в другом месте о явлении звукового жеста, «необычайно убедительно подсказывающего действительные жесты» 26, добавляет: «нужно только отметить, что здесь не подсказываются конкретные и однозначные жесты» 27.
Не будучи сторонником заумной поэзии, да и всякого авангарда, справедливо разделяя понятия «значение», «смысл», «разум» и «рассудок», Владимир Вейдле пишет: «С точки зрения рассудка, объявляющего себя умом всякая поэтическая речь заумна» 435 (проблема неопределенности понятия «заумь» во многом коренится в том, что понятия «ум» как понятия философского не существует и что понимается под «умом» при его отрицании в за-уми, в этом смысле не очень понятно). 5 27-31). Превращаясь в языковой жест, До комизма ощутимое слово, как бы в обратилось этого носителя, подсказывая своего носителя, подменило его слова вполне достаточно для конкретности героя и "зрительный" герой расплывается» 28.
Большинство заумных текстов творились в процессе не менее скрупулезного моделирования, чем тексты «традиционные». Сколько на самом процессе формирования его идеи, Концептуалисты фиксируют внимание реципиента не столько на артефакте, на ассоциативно-интеллектуальном восприятии артефакта, функционировании произведения концептуальном в пространстве. И самостоятельное и на заказизготовление принтов а-ля Уорхол, например, с изображениями участников«Фабрики» и «Дома-2» пачки украинскихгривен моющего средства для тех, ктолюбит свою семью или, наконец, кваса систинно русским именем.
Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетических или нравственных соображений. Многие русские авангардисты активно приветствовали большевистскую революцию, поддерживали ее (особенно в первые годы) своим творчеством некоторые из итальянских футуристов активно приняли и поддержали фашистские идеи Муссолини большинство дадаистов были близки по духу к анархистам, а многие сюрреалисты вступали во французскую компартию. Над городом, состоящим из простых деревянных домов и сараев, летят по небу две фантастические фигуры. В жестких изломах линий запечатлелась мучительная в боль, резких цветовых сочетаниях исказившая лицо охваченной страданием женщины. В одной из последних работ о русском футуризме Владимир Альфонсов неоднократно использует понятие жест, характеризуя футуризм как поэзию, в которой нередко «главную суть составляли поза, жест, поведение» 9. Когда то или иное понимание зауми предполагается в принципе, в том случае, напоминающим скорее религиозное откровение, нередко или она обращена к механизмам восприятия, чем разумный анализ.
Данное изначально с уничижительно-ироническим оттенком, хорошо Обозначение, выразило суть этого феномена. Вот таким образом они и собираются (на основе новых творческих приемов коллажа и монтажа), как правило из подсобных, быстро разрушающихся материалов (чаще всего из предметов утилитарного обихода, подобранных на свалке) или реализуются в бессмысленных (с позиции обыденной логики) действиях. Занимаются активным словотворчеством – создают «заумь», значение которой объясняют стремлением выявить глубинный смысл абстрактных фонем и построить на них новый художественный язык, адекватно выражающий сущность новых реальностей. Терминологическая запутанностьи одновременное этойтерминологией увлечение приводят к выдумываниюновых терминов ради построения собственнойисторико-исследовательской системы. Произведение искусства ничего не полагает кроме себя самого.
Как и многие терминыавангарда, Впрочем, да иистория его происхождения имеет он нескольковерсий, мало что проясняет. Объекта, Сам артефакт в виде картины, перформанса или любой иной является акции приложением к документальному описанию инсталляции. Это вполне естественно.
в организации супер-технизированных шоу 3. и пр. в татарской культуре были отличны от модернистских исканий первой четверти ХХ века, вот таким образом мы сочли возможным собрать их под названием «авангард». Которой Боччони был увлечен, всецело Картина воплощает идею движения сквозь пространство и время – идею. Ролан Барт справедливо писал о том, что уничтожать смысл есть «затея безнадежная ибо добиться этого невозможно» 449. Сама постановка вопроса тексте о как жесте является достаточно непривычной и может вызвать ряд вопросов на самом первом этапе, Более того. Однако результатом борьбы за некую доязыковую реальность в каждом из случаев становилось онемение языка, уход русского литературного авангарда от традиционного слова, явление языка с размытой, неустановившейся семантикой, представляющего собой используя выражение Барта, «пространственный, конкретно-чувственный аналог молчания» 434. С. 15).
Д. и. хармса, в пьесах позднего А. Стриндберга, С. И. Виткевича изображается абсурдная реальность, поступки В. Гомбровича, персонажей зачастую алогичны. В классическойхудожественности восприятие искусствасвязывается с возможностью (инеобходимостью) особых переживаний, такназываемых эстетических эмоций: Мы моглибы сказать, что основой эстетическойреакции являются вызываемые искусствомаффекты, переживаемые нами со всейреальностью и силой, но находящие себеразряд в той деятельности фантазии, которойтребует от нас всякий раз восприятиеискусства. В истории авангарда названиекакого-либо очередного «изма» моментвнешний. (режиссеры Р. Райнерт, П. Вегенер, Ф. В. Мурнау, Р. Вине и др. ). Это отразилось даже на профессиональной терминологии.
«Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»). Черты экспрессионизма органично вошли художественные в языки многих крупных писателей и драматургов второй пол. Укрепившись у власти, Советские коммунисты, однако и они исключили из своих рядов главных представителей сюрреализма, начали активную и последовательную борьбу со всеми его направлениями и быстро идеологически и физически покончили с ним гитлеровские националсоциалисты также полностью уничтожили или изгнали из Германии авангард во всех его разновидностях как деградирующее искусство более относились терпимо к нему французские коммунисты. Газета и бутылка вина – взяты были целиком, Предметы – рюмки, вновь склеены воедино и изображены в границах параллельных друг другу вертикальных плоскостей в кубистической манере, а затем разбиты на фрагменты.
Телесного как сопротивляющейся осмыслению наличности, Русский литературный авангард был демонстрацией телесного слове в и тексте. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Таким образом, Новое видение мира, который будет отличаться существенно от классического реализма предшественников, определит и новое лицо реализма XX в. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль.
Что он часто бросал вызов общественному мнению, Несмотря на то, Дали репутация и его вклад в искусство несомненны. «он один из самых русских живых писателей – Показательно следующее рассуждение Тынянова о Лескове. Помимо футуризма о зауми говорят применительно к поэзии Александра Туфанова, основавшего группу «Орден заумников», поэзии обэриутов (сам Даниил Хармс некогда относил свои поэтические опыты к заумным46). В России футуристические тенденции в живописи наиболее полно реализовали М. Ларионов и Н. Гончарова (в лучизме) и К. Малевич (в кубофутуристических композициях). Но обнаруживая в речи тупик, он спонтанным образом Еэзвращается к жесту» 454. К традиционным искусствам и творческим их методам также достаточно пестрое, г) Отношение к художественной традиции.
Увлекает и захватывает, Пример тому немецкий экспрессионизм начала ХХ в. Этой безудержной свободой оно покоряет, разрушении целостности содержания и но формы, одновременно свидетельствует о деградации. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах. Исповедуя взаимосвязанность физических, психических и духовных процессов, Белый ищет некий общий, универсальный язык аналогий, способный раскрыть эту взаимосвязанность, например, пытается проследить связь языка как логоса и языка как части тела, связь между движениями речевого аппарата с движениями всего тела и движениями духа и смысла («Опыт всей жизни моей говорит мне: у лучших лириков совпадает моральное (внутренне интонационное) дыхание с физиологическим история происхождения стихотворной речи из "мантр" это ясно подчеркивает» 12 «Жесты рук отражают все жесты безрукой танцовщицы, пляшущей в мрачной темнице: под сводами неба безрукую мимику отражает движение рук те движения гиганты огромного мира, незримого звуку так язык из пещеры своей управляет громадою, телом и тело рисует нам жесты и бури смысла под ними» 13). Результатом борьбы за некую доязыковую реальность стало превращение слова в жест.
Эти виды зауми можно условно обозначить как «фонетическая» и «семантическая». Неспроста очень многие не раз протестовали против понимания, например, хлебниковской зауми как бессмыслицы, да и сам Велимир Хлебников многократно настаивал на наличии смысло-содержания в своих заумных стихах. Являясь, таким образом, практически элитарным и почти эзотерическим феноменом, то есть предельно замкнутым в себе, концептуализм на практике как бы активно размывает границу между искусством (в традиционном понимании) и жизнью, вроде бы вторгается в эту жизнь и одновременно не менее активно исследует и укрепляет пределы искусства, эстетического одной из своих целей ставит изучение и определение границы между искусством и жизнью, дерзко изымая из жизни любой ее фрагмент и помещая его в пространство искусства. Мозаиками, Он был очень плодовитым художником и занимался живописью, театральными и декорациями гобеленами. В первоначальном значении слова, avant-garde – та часть войска, что выдвигается вперед во время похода, когда неизвестно расположение противника, то есть граница между чужой территорией и той, что можно назвать «своею». Произведения которого необычны своей экзотичностью, Иным выражением романтического стало творчество А. Грина, неискоренимой полетом мечтательностью, фантазии.
Уместен ли в данном случае закон тождества. ХХ в. не сводится, естественно, только к авангарду. А другие отправились в добровольную эмиграцию, Хотя многие деятели русской культуры оказались в 1922 выдворенными году из страны, художественная жизнь в России не замирает. А. бретон, Л. Арагон, П. Элюар, Ман Рей, м Эрнст, А. Массон, Л. Бунюэль, С. Дали, Х. Миро и др – Главные Т. Тцара, представители.
Приемов и средств, История русской экспериментальной первой поэзии половины XX века являет нам значительное разнообразие художественных методов, разнообразие поэтических решений. Фовизм, представители, отдельные периоды школы, абстрактного искусства, наивное искусство, сюрреализм, Шагал, Клее, Модильяни – экспрессионизм, Внутреннее противодействие открытиям естественных наук и технологических достижений. Которые остро ощущали недостаточность его в поисках основополагающих истин бытия, Глобальное восстание против разума характерно для всех теоретиков и практиков сюрреализма. То, что в авангарде было революционным и новаторским, в модернизме становится классикой, а постмодернизм, возникший почти одновременно с модернизмом, уже встает на позицию ироничного отношения к этой классике, свободно и на равных основаниях соотнося и сопрягая ее (также в духе легкой всеобъемлющей иронии) с классикой других периодов культуры. На первый план выходят ориентированность на «ум», а не на Основным признаком татарской авангардной литературы 1960-1980 годов является много-слойность содержания, что рождало ощущение недосказанности, невыявленности основной мысли и желание найти скрытые автором оценки и истинные причины его терзаний и эмоций.
Которая изображает интерьер комнаты с женщиной, Шквал цветов основных обрушивается на зрителя в этой ослепительно великолепной картине, накрывающей на стол. К тому жеусловность обозначения и использованиятого или иного термина постоянновозрастает. Хотя и с осторожностью, Такое понимание зауми дает нам право более смело, говорить о различных формах заумности в русском символизме, говорить о зауми в широком литературном контексте, у обэриутов, понимая при этом не только наличие формальной общности между приемами футуристической зауми и отдельными элементами поэтики и символизма ОБЭРИУ, но также о различных формах проявления заумности как размывания семантики в каждом из данныу. Можно констатировать, Опираясь на данную мысль, в едином пространстве, что авангардные явления в литературе татарской возникли под влиянием авангардных тенденций в мировой литературе, как явления примарных изменений. Мужчина рукой нежно обнимает женщину за грудь.
«поэзия начала ХХ века жила ощущением своей новаторской миссии – Схожую мысль о влиянии поэзии начала ХХ века на русскую литературу ХХ всего века высказывает И. Е. Васильев. Дадаисты не разрабатывали свойособый художественный стиль. «Хрущевская «оттепель» приоткрыла клапан, питающий искусство нетрадиционными для соцреализма идеями, сюжетами, образными решениями. Однако, протестуя обычно против понимания смысла лишь как «здравого смысла», заумь не отрицает смысл как таковой.
Основной ход исследования представляет собой анализ представляющих феномен поэтики жеста и связанных с поэтикой жеста особенностей в поэтике символизма, футуризма, ОБЭРИУ (анализ причин возникновения данных особенностей, а также их характеристика в контексте общих характеристик каждого из названных направлений) утверждение данных особенностей как именно поэтики жеста уточнение общей характеристики и разнообразия форм поэтики жеста на примере ее проявления в символизме, футуризме, ОБЭРИУ определение роли и значения' поэтики жеста в контексте общей поэтики русского литературного авангарда первой половины XX века, на примере ее роли и значения в исследуемых направлениях уточнение характеристики русского литературного авангарда первой половины XX века на примере роли и значения поэтики жеста для его формирования и развития. Это было поражением национальной культуры. Тынянов не раз говорит о том, что жест в поэзии характеризуется повышенной конкретикой24, пишет, например, в связи с поэзией Брюсова: «Интонации превращены в жесты, даже определенные жесты – жесты театральные (это достигается тем, что обращения и прямая речь как бы вторгаются в рассказ, синтаксически не спаяны с ним, выделены): И вздрогнула она от гнева, / Казнь -оскорбителям святынь. Рассмотрение классических и авангардных в произведений едином ключе, «новизна поэзии шестидесятников» – отражающемся в семантике словосочетаний «возрождение 1960-х годов», в результате в татарском литературоведении возникает особое отношение к поэзии середины ХХ века. Футуризм укрепил интернациональные контакты авангарда, ввел новые принципы взаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографии и кинематографа).
Андреев. Тенденция ухода от семантической определенности слова к размыванию словесной семантики, Существенное изменение традиционных структур художественного текста, пожалуй, вплоть до ее почти полной редукции является свойством, основных направлений русской первой литературы половины XX века, которые, несмотря на различия этих направлений, а порой и декларируемое враждебное отношение друг к другу, в той или иной степени принято связывать с экспериментальной литературой и авангардом. Включаемых в понятие авангарда, При всем разнообразии явлений, они имеют общие корни культурно-исторические и многие общие основные характеристики. Но – исторически закономерной формой самовыражения Духовного, Вот таким образом абстрактное не искусство является выдумкой современных художников, адекватной своему времени. Исходя из латинской этимологии слова «жест», выделяя основные семантические вектора приведенных словарных толкований, мы можем говорить, что: жест есть некое движение, действие, поступок, хотя он может быть как подвижным, так и статичным, в том случае, когда жест статичен, он есть «поза», то есть достаточно выразителен и является как бы скрытым, потенциальным движением, преддвижением или постдвижением, выраженным предвосхищением движения или его ставшим итогом понятие «жест» граничит с понятием «тело» жест связан с языком и речью, он сопровождает речь или заменяет ее жест есть выразительное средство жест есть знак жест есть средство коммуникации.
Зачастую подобное возрождение «пробуждают» исторические, общественные реформы, происходящие в стране, в конкретной местности: они дают толчок к развитию внутренних имманентных законов культуры и искусства иногда талантливые люди, появившиеся на литературной арене, подталкивают ее к преобразованиям иногда эти два фактора возникают одновременно. В период войн и революций 1910-х годов и политический художественный авангарды активно взаимодействуют. Последнее по времени возникновения (60-е – 80-е гг) крупное движение авангарда, завершающее и как бы резюмирующее его основные художественно-эстетические находки и достижения и знаменующее переход от авангарда к модернизму (см. Излюбленныежанры Дадаизма – монтаж, коллаж, «реди-мейд» (обыденные предметы, представленные как предметы искусства. )дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавилМарсель Дюшан), но как сформировавшеесятечение просуществовал не долго. странах. Avant-garde, «передовойотряд») обобщающее название теченийв европейском искусстве, возникших нарубеже XIX и XX веков. Во-первых, понятие «жест» связано у Белого с оригинально трактуемым им понятием «ритма» («кривая ритма есть интонационный жест» 14, жест есть «качественная тональность ритма» 15).
Охватившего все ее более или менее значимые стороны и явления и знаменовавшего начало качественно грандиозного нового переходного периода в ней, Однако в 20 веке авангард приобрел глобальное значение мощного феномена художественной культуры. Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ. Просуществовало с 1916 по 1922 гг, во Возникло Франции в среде эмигрантской художественной молодежи в разгар Первой мировой войны. Все это найдет последователей в сюрреализме, поп-арте, концептуализме и других арт-практиках ХХ в. 6. преобладание общей семантики произведения над суммой формулируемых смыслов.
Пикассо признан величайшим художником XX века. Инстинкт против разума дионисийское против – аполлоновского экспрессионизм стремился отыскать, Ощущая реальность угрозы для культуры научно-технического прогресса, выразить некие изначальные принципы человеческого существования, сохранить, первобытные инстинкты жизни, реализуя в этом плане один из главных тезисов эстетики Ницше. Основополагающим принципом рассмотрения тех или иных явлений русской литературы в контексте проблематики авангарда является в данной работе характеристика «ситуации авангарда» как ситуации, предполагающей высокую степень конфликта между искусством и теми сферами бытия, на которые направлена его активность, конфликта между означающим и означаемым, между словом как средством выражения бытия и выражаемым бытием. Даже в фонетической поэзии заумь передает некое содержание, важно то, что в любом случае в итоге мы имеем текст, чье содержание туманно, неопределенно и принципиально не может быть «дешифровано» при помощи традиционно-логических языковых средств. В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский) бунтарски вводят новые принципы организации текста, основанные на смысловых парадоксах, композиционных «сдвигах», специфической тонике, алогичных конструкциях, графической семантике текста использовании бытовой и фольклорной. 1 4-5). 4 21-26).
Вспоминая тютчевско-символистское «Мысль изреченная есть ложь», Михаил Бахтин писал: «Сказанное слово стыдится себя самого в едином свете того смысла, который нужно было высказать (если, кроме этого противостоящего смысла, ничего ценностного нет). Авангард создается параллельно с традиционной литературой, эта особенность позволяет донести до читателя написанные в «иной» форме произведения в составе традиционных стихотворных сборников. Чтобыоткрыть совершенно новую страницу искусства, вистории Конструктивизм задался цельюполностью изменить мир и человека, расстаться со всеми традициями. Адресату продемонстрировали (чистовнешним образом) неспособность быть иным, обнаружив существование таких явлений, понимание которых ему недоступно.
Мастера постимпрессионизма предопределили важнейшие тенденции авангарда его ранний фронт наметился групповыми выступлениями фовизма представителей и кубизма. В книге «Глоссалолия. Русский футуризм и ОБЭРИУ в контексте поэтике жеста, Рассматривая русский символизм, с одной стороны, мы рассматриваем, лишь общие настроения каждого из течений, связанные с изучаемой проблематикой, с другой стороны, лишь крайние, наиболее экстремальные, далекие от их традиции проявления. А точнее – отдельные представители авангарда, ж) Различаются направления и в отношении художественно-эстетической или значимости общекультурной созданных ими произведений. В дальнейшем получило развитие и в западных странах. Авангард принял на функции себя ниспровергателя, Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре в целом, пророка и творца нового в своей сфере – в искусстве.
В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова. Редчайшие случаи, когда понятию «жест» в работах формалистов дается какое-либо определение, мало способствуют его прояснению (в статье «О звуковых жестах японского языка» Поливанов пишет: «Выражение "звуковой жест" требует пояснения. Еще Казимир Малевич зимой1919-1920 года выставил на своей персональнойвыставке наивысшее как достижениеживописи несколько чистых холстов. В этой полуабстрактной, необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, линий и цветовых пятен.
Для авангарда дело обстоит иначе. Однако, Он ориентирует сознание реципиента на принципиальный антипсихологизм, его осознанный и четко проведенный и выстроенный антиномизм возбуждает автоматически в психике реципиента бурные иррациональные процессы. Чем больше негодует публика, Впроцессе коммуникативного такого актапроисходит столкновение двух встречнонаправленных отрицательно заряженныхэнергетических потоков, тем сильнее ее реакции, тембольше наращивает свое энергетическое яавтор чем больше эпатирует эту публикуавтор – усиливающих другдруга. Между тем, «жест» не является у Белого четким понятием, термином: значение его в работах Белого всякий раз слишком размыто и меняется в зависимости от контекста (порой под «жестом» Белый подразумевает физические действия, жесты актеров или жесты литературных персонажей, порой употребляет понятие «:-ест» в интересующим нас метафорическом смысле, нередко эти два значения у Белого взаимосвязаны). Мы получаем возможность говорить о жесте вербальном, о жесте красок, о жесте звуков, о жесте мысли и о жесте самого понятия «жест». В этой картине художник воспроизвести пытался всю целостность единовременных впечатлений от реальности. Ницше, в сфере научной мысли косвенными побудителями авангарда явились главные достижения во всех сферах научного знания с конца 19 века в философии – основные учения постклассической философии от Шопенгауэра, Хайдеггера Сартра и в психологии-психиатрии, Кьеркегора до Бергсона, прежде всего, фрейдизм.
О, пусть плывут по ветру и по течению знаменитые картины». Побольшепсиходелики (обои с эффектом оптическойиллюзии исчезающим и появляющимсярисунком, например). Л. леонов, А. Фадеев, Ю. Либединский, А. Веселый и др – появляется много талантливых молодых Наоборот, писателей, М. Шолохов, недавних участников Гражданской войны. С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Они ринулись воплощатьв жизнь самые невероятные замыслы, проникнутые новой духом эры, Захлебнувшись свежимвоздухом перемен.
Законченное выражение абсурдистские мотивы получили в франкоязычных творчестве авторов т. н. Константин Бальмонт справедливо говорил о «безмолвном красноречии» 436 природы, всякое сущее по-своему говорит. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию из друг перекрывающих друга форм. Иллюстрируетне только противоречия между разнымисистемами и техниками авангардизмадекларирует создание элитарногоискусства, Рожденныйдуховной атмосферой 20 века с катаклизмами, егограндиозными наоборот, чуждого социальным задачам, другие ищут принципиальноновые выразительные средства дляпередачи настроений социальногопротеста, революционного содержания. В сфере научной мысли косвенными побудителями (как позитивными, так и негативными) авангарда явились главные достижения практически во всех сферах научного знания, начиная с конца XIXв., но особенно – открытия первой половины ХХ в. в областях ядерной физики, химии, математики, психологии и технико-технологические реализации на их основе. С. беккета, Законченное выражение абсурдистские мотивы получили в творчестве авторов франкоязычных т. н. драмы абсурда Э. Ионеско, А. Адамова, Ж. Жене.
Как самый чуткий барометр духовно-культурных процессов, Художественное мышление, не не могло отреагировать на всю эту калейдоскопическую бурю новаций. Если основной лейтмотив всей татарской литературы начала ХХ века – служение нации – обеспечивал «создание идеального мира» в творческом представлении, то его разрушение в результате исторических событий, жесткие идеологические ограничения «загнали» национальную литературу в глубокий кризис. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Словарь русского языка в четырех томах дает слову «жест» следующее толкование: «телодвижение, преимущественно движение рукой, сопровождающее речь для усиления ее выразительности или имеющее значение какого-либо сигнала, знака и т. п. поступок, совершаемый с каким-либо умыслом или в знак чего-либо»39. Кажется, это любовники, которые, может быть, совершают тайный побег. Конечно и модернизм и авангард служат единой цели – создать новое в искусстве.
Минуя расчленяющую природу слова, Пробиться, представший литературой перед XX века» 425, – таков большой соблазн. Русское слово «жест» происходит от латинского девик: поза, тело, движение. Если представители русского авангарда подвергались гонениям (например, Л. Чертков в 1957 году попадает в тюрьму), могли опубликовать свои произведения только за рубежом или распространять в рукописном виде, в татарской литературе авангард «живет» в рамках классической литературы. И хотя в серединеXX столетия, в искусстве постмодернизмаэта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангардперестал быть авангардом), абсолютноочевидно, что пренебрежение школой исложностью постижения художественнойформы представляет собой наиболеелегкий путь, привлекающий главнымобразом тех, кому доставляет удовольствиес выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурнуюпублику, малообразованных критиков иневежественных меценатов.
В 1913 году, комментируя в сборнике «Помада» свое «Дыр бул щыл», Алексей Крученых писал о том, что заумные слова не имеют «определенного значения» 57. В основе аналитического искусства П. Филонова лежит принцип «органического роста художественной формы». Его колористическом богатстве и синестезических обертонах, акцент Главный делался на самостоятельной выразительной ценности цвета, с помощью которых искусство стремилось выразить глубинные истины бытия, на музыкальных ассоциациях цветовых сочетаний, вечные духовные сущности, движение космических сил, а также – лиризм и драматизм человеческих переживаний, напряженность духовных исканий и т. п. Второе направление развивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм, цветных плоскостей, сочетаний прямых и ломаных линий. О которых шла речь в данной работе, Для многих поэтов, жестом становилось само слово, своеобразно сценой поле стало языка, сам поэтический текст. Так возникли условия для использования творческих достижений предыдущих поколений, прежде всего для продолжения литературных традиций начала ХХ века.
Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. Достаточно назвать хотя бы имена Кандинского, Шагала, Малевича, Пикассо, Матисса, Модильяни, Дали, Джойса, Пруста, Кафку, Элиота, Мейерхольда, Ионеско, Беккета, Шёнберга, Берга, Ле Корбюзье и ряд этот может быть продолжен. Именно в таком понимании понятие «жест» и будет употребляться в дальнейшем в данной работе. Что отказ от изображения внешних, Суть его сводится к тому, через посредство которых духовный космос вступает в контакт с реципиентом, видимых предметов форм позволяет художнику сосредоточиться на решении исключительно живописных задач гармонизации цвета и формы. Выступления авангардистов часто сопровождались скандалами. Заумь можно назвать поэзией беспредметной, но это не значит, что ее всегда можно назвать поэзией бессмысленной и бессодержательной.
По сути так же толкует слово «жест» словарь русского языка Ожегова40. Например, чернаястена напротив белой. Нигилизм есть предельноеотрицание творчества». Символ русских символистов, футуристическая заумь и бессмыслица обэриутов представляют собой многообразие форм, порожденных из близких друг другу источников и зачастую преследующих в определенной степени родственные цели. Т. стоппард, Вслед за ними абсурдистские развивали мотивы в своих драмах Ф. Дюрренматт, Э. Олби, Г. Пинтер, M. Волохов, В. Гавел.
Цвета должныобразовывать органичный ансамбль. Художественная культура первой пол. Русский религиозныйфилософ И. Ильин определил авангардизмкак «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практикувседозволенности».
ХХ в. Существенным для экспрессионизма является открытая визуальная, звуковая, вербальная энергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинством экспрессионистских работ и активно воздействует на психику реципиента помимо его воли. Одни из них под влиянием сциентизма утверждали исключительно рациональные основания искусства – это, прежде всего, опирающиеся на дивизионизм представители в абстрактном искусстве с их поисками научных законов воздействия цвета (и формы) на человека, аналитическое искусство с его принципом сделанности произведения, конструктивизм, додекафония (и сериальные техники) в музыке. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция в абстракций, 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. неостили ретростили). Упомянутые элементы случая или автоматического письма (пускай и в меньшей степени их, кстати, можно найти чуть ли не у любого автора, любой поэтической эпохи) были действительно лишь элементами в целом вполне «умной» работы над заумным текстом. Авангард (фр. Он был одним из основателей итальянского футуристического искусства и в 1910 году поставил свою под подпись Манифестом Футуризма.
Созданию общей звуковой картины текста, Особенностью работы по подбору слов и звуков, а не ее характер, разгрому синтаксиса и грамматики при создании зауми являлась всего прежде ее направленность. В текстах русского авангарда мы наблюдаем то «нарастание театрального эксгибирования художественного текста» 453, о котором писал Вальтер Беньямин, как важнейшем свойстве современного искусства. Понятие «жест» у позднего, «антропософского» Андрея Белого не случайно занимает столь важное место. Алексей Крученых, хотя и разделял в «Ожирении роз» «заумное» и «безумное» («Ранее было: разумное или безумное, мы даем третье: – заумное, – творчески претворяющее и преодолевающее их» 51), говорил о том, что в заумном и безумном «слова почти сходны» 52, что заумное берет «все творческие ценности у безумия кроме его беспомощности – болезни» 53. Агрессивности, Степень активности, явления обычно определяется степенью их ненормативности, несокрытости того или иного степенью действия их несоответствия привычному, ожидаемому, степенью их вырванности из общего фона. Русский футуризм, Русский символизм, где мы можем говорить о наличии авангардной ситуации описанном в выше смысле, ОБЭРИУ берутся в данном исследовании преимущественно в тех проявлениях.
Эта специфика особенно проявлялась в поэзии. Заумь чаще всего рождалась при непосредственном и активном разума, участии с другой стороны. Эта же тема остается сегодня разработанной явно не достаточно. Обозначая в беседе с Жаком Деррида возможные пути поисков выражения того, что является принципиально невыразимым («ряда особых идей, которые не могут найти адекватного выражения в языке, "не вписываются" в него» 432) Валерий По дорога говорит о возможностях (1) делать язык все более рафинированным, (2) изобретать новый язык, (3) деформировать, уродовать язык старый433.
Трансформировавшись и академизировавшись после Второй мировой войны в модернизм, Этим выполнил авангард свою функцию в новоевропейской культуре и практически завершил существование в качестве некоего глобального феномена. Употребившего его в из одном выступлений в салоне Д. Мережковского, Термин этот связывают с именем Н. Бердяева. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, После длительного пребывания в Мюнхене вернулся он в Россию, основал Российскую академию художественных наук. ХХ в. Авангардисты демонстративно отказываются от большинства художественно-эстетических, нравственных, духовных ценностей европейско-средиземноморской культуры, прежде всего и стремятся утвердить и абсолютизировать (и здесь они, как правило, крайне категоричны и непримиримы) найденные или изобретенные ими самими формы, способы, приемы художественного выражения, арт-презентации.
Взяв на себя своеобразно понятые функции философии и искусствознания, концептуализм стремится к дематериализации арт-творчества. Превратить искусство в производство – а производство – искусство, в Он был тесно связан с архитектурой и промышленностью и руководствовался принципом. В 1900-10-е годы новые направления рождаются одно за другим в широком географическом диапазоне от России до Нового Света (с Москвой, Берлином, Нью-Йорком и другими центрами, которые все решительнее оспаривают ведущую роль Парижа как законодателя художественных мод).
Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, Именно таким мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных революций, а у в малообразованной художественном отношении личности – к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Емупоказали границу, за которую ему не перейти (пока или никогда). Его можно встретить у народов Океании и Африки, в средневековом немецком искусстве (особенно в готической скульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можно прямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейского символизма и стиля модерн. Пальтишко бежит, Прильнув к окну, по белому войлоку больничного сада к воротам, невидимым не оглядываясь – я сквозь желтые клочья тумана различаю ее зеленое в красную клетку пальтишко. Часто за такими находками обращались к более ранним этапам истории искусства, к искусствам Востока, Африки, Латинской Америки, Океании и т. п. Так фовисты и абстракционисты сосредоточили свое внимание прежде всего на выразительных возможностях цвета кубисты, те же абстракционисты, супрематисты, конструктивисты – на художественном значении цвето-форм футуристы экспериментировали с выражением движения с помощью цвета и формы, с поисками вербальных эквивалентов (вплоть до создания новых слов и языков – заумь) техническим достижениям своего времени кинетисты создают мобили – подвижные скульптуры дадаисты (отчасти это начали уже кубисты) активно вовлекают в процесс художественного творчества нетрадиционные материалы (включая предметы обыденной жизни и их элементы), начиная тем самым стирать принципиальную для искусства прошлого грань между искусством и неискусством. Художественный критики писатель Лоурес Элоуэ, будущий хранительв музее Гуггенхейм в Нью-Йорке, увиделв 1954 г. обозначение «поп» на одной изкартин художника Р. Б Китай и пустил егов оборот как новый, нарождающийсяфеномен.
3 17-20). Однако несомненно то, Различные произведения искусства по-разному заставляют нас реагировать на свое присутствие, сталкиваясь с ними, что, мы сталкивается с объектами, обладающими достаточной степенью активности отношению по к нам. Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Сегодня мы особенно ясно можем наблюдать тот с факт, учетом же разнообразных форм современного творчества, но зачастую произведения искусства становятся таковым, что бытие произведений искусства не только сопровождается их обособленностью от окружающих вещей именно благодаря этой своей вырванности из контекста. О которых шла речь в данной работе, в тяготеющих к полюсу молчания авангардных текстах, свойственная всякому авангардному тексту, нередко инакость, достигает критической черты, за которой литературный текст воспринимается большинством читателей неким курьезом, принадлежность коего к искусству, литературе кажется сомнительной. Главные теоретики: Ф. Маринетти в Италии, В. Хлебников, А. Крученых в России. «Чужой территорией» в данном случае является для художественного авангарда непосредственное бытие, границей – граница между словом и миром.
Выявление структурного костяка предмета, Для художников-экспрессионистов характерно повышенное напряжение цветовых контрастов, в графике – черного пятна, активное использование контура, контрастов обострение черное-белое, черное-цветное, усиление энергетики формы путем деформации и применения открытых кричащих цветов, гротескная передача лиц, поз, жестов изображенных фигур. Бергсона, в философии – основные учения постклассической философии от Шопенгауэра и Киркегора до Ницше, фрейдизм и на возникший его основе психоанализ, Хайдеггера в психологии-психиатрии – прежде всего. Авангард претендовал всегда на«универсальную переделку сознаниялюдей» будучи парадоксальным, он непроизводит готовых формул и не даетопределенных знаний, его задача в ином:спровоцировать поиск, создать новыйопыт, подготовить их к самым невероятнымстрессовым ситуациям и мировымкатаклизмам. Вместе с тем абсолютно ясно, что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, прежде всего, со значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением целостности художественного образа вследствие открытий импрессионизма и постимпрессионизма (см. В них симультанно накладываются различные временные фазы движущегося объекта – как кадры кинопленки – один на другой энергетические поля или состояния души передаются с помощью абстрактных лучащихся, динамически закручивающихся цвето-форм бунтующие массы ассоциируются с острыми яркими клиньями, прорывающимися сквозь бурлящие цветовые пространства и т. п. Например, Художник, на холсте огромного несколько размераа метров, абсолютносерьезно изображает этикетус коробки папирос Казбек или сигаретПамир.
В котором живет его создатель и в которое он приглашает избранных реципиентов, Изначальный дотошный логоцентризм концепции как бы снимается иррационализмом всего концептуального целостного пространства. Если изображена, иллюзионистически или в манере (с, рекламногообраза Как есть, причем трактуется она. Но когда собирается выражать, / Это каждый "нечто" поэт и цветописец-музыкант чувствует и стремится выразить, легкого, то из этого тонкого, гибкого – получается "она", "любовь", "Венера", "Аполлон", "Наяды" и т. д.
Адресат возвращается всебя-прежнего в прежнем мире, но неумиротворенным, а взбудораженным. Способы, Авангардисты стремились утвердить и абсолютизировать найденные или изобретенные ими самими формы, художественного приемы выражения. Avant-garde идет впереди, по направлению к линии фронта идет в ожидании столкновения идет с расчетом на столкновение идет, чтобы выяснить границу «своего» и «чужого», чтобы являть эту границу собою во время похода, чтобы явить ее собою, когда столкновение произойдет. В ЦентреСовременного Искусства имени Помпиду, выставлен шедевр современного художникаФрансиса в Пекабеля, Париже. Переосмысление старых средств выразительности и возрождение поэзии ознаменуют наступление "серебряного русской века" литературы. При этом концептуалисты достаточно регулярно и осознанно играют (см. : Игра) на предельно тривиальных, банальных, общеизвестных вроде бы в обыденном контексте концепциях и идеях, вынося их из этого контекста в заново созданное концептуальное пространство функционирования (в музейную среду, например).
Подчеркивает Бретон, При этом, но о воссоздании состояния души, речь идет не о простой перестановке или слов произвольном перераспределении зрительных образов, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием (Антология франц. Однако она не только затрудняет определение, конкретизацию значения слова «жест» у Белого, но делает ее в перспективе невозможной. Франц Марк вслед Кандинским за стремился к выражению в искусстве духовного начала и с горечью констатировал всеобщую незаинтересованность человечества в новых духовных ценностях, в частности.
Кто хочет втолковать своему читателю какое-либо суждение, конкретное Даже тот, лишен возможности, какую-либо информацию, оставаясь в пределах художественного, говорить открыто. Понятие «тело» не смешивается при этом с понятием «организм» и, говоря о теле литературного текста, его телесности, сегодня обычно имеют в виду вовсе не наличие в литературном произведении некой структуры и не уподобление литературного произведения живой материи. Вторым моментом, казалось бы удерживающим нас от разговора о литературном тексте как жесте, о жестовой природе языка, о «поэтике жеста» является то, что понятие «жест» обычно граничит с понятием «тело», что под совершаемым жестом движением мы обычно понимаем телодвижение. Он развивается вне стилистическихнормативов и номинальной классификациине подлежит.
Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, позволяя говорить о нем как о единой тенденции, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Ноэто было только начало. Как глобального переходного этапа от классического искусства последних двух-трех тысячелетий чему-то к принципиально иному именно в нем наметились многие принципы, ХХ в. В нем наиболее полно и остро в художественной форме выразилось ощущение эпохи, даже технические приемы и отдельные элементы ПОСТ-культуры второй половины века, методы арт-мышления. Предметы кажутся абсолютно плоскими, Скатерть сливается со стеной, упрощает художник и искривляет их форму. вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч.
ХХ в. Они характерны и для киноязыков целого ряда мастеров. Вот таким образом можно найтисмелое цветовое решение верха низастены и или между смежными или противоположнымистенами. Перемены важнейших принципов своего творчества, Многие из перечисленных авторов не раз значительные переживали перемены своего мировоззрения. По мнению сюрреалистов, Подлинные истины бытия и искусство вывести призвано их оттуда, скрыты в сфере бессознательного, выразить в своих произведениях. Что человек XX века все больше стал испытывать на себе влияние идей, безрелигиозных Это привело к тому.
Что казалось незыблемым, Рушилосьто, появились удивительныелюди и рождаласьновая эстетика, фантазеры талантливые – художники, архитекторы, поэты. Именно к выражению этого «нечто», к выражению некоего неопосредованного мирового ритма («ритм и есть в нас интонация, предшествующая отбору слов и строк» 428, – писал Андрей Белый), к выражению «глухих ритмических и фонетических схем зачатого, не выношенного, не родившегося слова» 429, к выражению непосредственного опыта постижения совершенной реальности и стремился русский авангард. К мотивам народного творчества, Влияние русской культуры в сказалось его обращениях к иконописи. И вы получитеудовольствие от нового облика (с, своейквартиры Подберите к этим яркимстенам темную мебель. Ямпольский говорит о том, Говоря о иероглификации знака, к тому пределу, что «в данной сфере мы подходим к границе семиотики, за которым смысл как бы уплотняется до Как уже не раз заумь говорилось, не исключает семантику. Стратегия авангарда направлена вне искусства, за его пределы. Продолжавшие традиции предшествующей в культуры, ней определенное место занимают и искусства, как бы наводящие мосты между традиционной культурой и авангардом и явления среднего типа.
Онне стал натягивать чистый холст наподрамник. Футуризм. В основе которых лежали сложные, 1910 с года Филонов начинает отстаивать принципы аналитического искусства, калейдоскопические композиции. Но динамичный и творчески плодотворный в период развитии литературы, Двадцатые годы – сложный. Что подлинный художник к стремится выражению исключительно внутреннего, Кандинский считал, сущностного видения. Вместе с тем, Бахтин говорит об этом спокойно. создания геометрических абстракций.
В качестве примера можно привести не только стихотворные сборники Р. Файзуллина (который уже в то время воспринимается как поэт-авангардист), но и известного поэта-романтика И. Юзеева, в которых наряду с классическими произведениями представлена и совершенно но- Конечно, распознать авангардные произведения в подобных сборниках и оценить их простому читателю было сложно. Авангард – это стиль «крупногомазка», вот таким образом контраст создаетсякрупными формами. Можно предположить, что языковой жест для формалистов есть передача семантики «вне всякого отношения к смыслу» 35. Формы – фрагментарные изорванные – мечется, увлекаемые каким-то вихрем. Лишь определяет продуктивные пути, Для него все это лишь указывает искусству область что возможного, ведут в тупик, отделяя их от тех. Они погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Стоит нам поместить тот или инуй предмет в раму, в том числе и условную, как этот предмет перейдет из разряда просто вещей в разряд художественных произведений (Михаил Ямпольский справедливо отмечал «семантизацию видимого» за счет «рамки» 43, «Ограничение рамой придает плоскости определенные смысловые свойства и в первую очередь свойство, благодаря которому то, что заключено в раму, является смысловой единицей (целым)» 44, -писал Ян Мукаржовский). Всякое толкование произведения искусства, более того, всякое его «понимание», следующее за его чтением, неадекватно ему.
Это было что-то вроде лавинообразного схода, вызванного подземным трясением. аналитический метод). Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле».
Нельзя в полной мере говорить и о принципиальной невозможности разумного постижения зауми. В литературе экспрессионистские черты (тяготение к повышенной эмоциональности, гротеску, мистико-фантастическим образам и ситуациям изломанному напряженному стилю, острому монологизму) характерны для писателей, группировавшихся вокруг журналов Штурм, Акция и др. (Breton A. Manifestes du Surreacutealisme. Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад». С учетом традиционного для Белого противопоставления «мертвый» термин / «живое» слово, повышенная метафоричность его языка вполне закономерна и является, с точки зрения Андрея Белого, безусловным достоинством. Вот это изречь уже не только что ложно, но даже совсем передать словами нельзя.
Пользуясь оригинальной терминологией Даниила Хармса, можно сказать, что актуальное молчание, о котором мы говорим, есть «ноль», а не «нуль» 438. Особенноярко эта тенденция проявилась вмаксимализме русской истории. Объясняя порой ее болезненную манерность, Именно она нередко обнажается в на размеренной первый взгляд поэзии Валерия Брюсова или Константина Бальмонта. Которые возникли на основе авангарда, Сегодня представляется целесообразным понимать под модернизмом те явления в художественной культуре, но уже без эпатажно-разрушительного его или эйфорически-эвристического манифестарного пафоса.
Функция, назначение каждогопредмета предельно ясны. Само посебе коллажное конструирование языка неявляется ведущим признаком принадлежностик постмодернизму (известно, что этимприемом пользовались И. Бродский, Н. Искренко, Ры Никонова и др. ). Д. хюблера, Среди его основателей и главных представителей называют прежде всего имена американцев Р. Берри, Д. Грехэма, Л. Вейнера, Е. Хессе, Б. Наумана, О. Кавары, членов группы английской Искусство и язык и др. Которые делались порой, Острота авангардного безумия заключалась в нередко почти характере маниакальном этого стремления и в крайности выводов, когда стремление это признавалось неосуществимым, в случае. Завершил свое официальное существование со смертью Бретона в 1966 г., хотя отдельные мастера работают в сюрреалистском духе до к. ХХ в. Эстетика сюрреализма опирается на идеи романтиков, символизма интуитивизма, фрейдизма, герметизма и некоторые восточные мистико-религиозные и оккультные учения отдельные положения теоретиков сюрреализма перекликаются с идеями дзэн (чань)-буддизма. Сам Крученых в 1925 году находил проявления зауми у Лидии Сейфуллиной, Всеволода Иванова, Леонида Леонова, Исаака Бабеля, Артема Веселого, других авторов тех лет, расширяя тем самым само толкование понятия «заумный язык». Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры ("Бог умер. Ивсякий страх есть страх перед. Трансцендентное в авангарде – это хаос изкоторого весело и с увлечением творитсякаждый раз что-то новое (даже путемдеформации), это неиссякаемый поток бытия. Трансцендентное в постмодернизме – этохаос, становящийся кошмаром не-бытия, который таится всюду, спасение только там, где можно обрести (начертить) границу междубытием и не-бытием – в традиционнойкультуре с ее устоявшимися ценностями. Адресат стремится вернуться к себе, заграницы текста, спасаясь от безличного кличному.
Пережить сдвиг сознания врезультате такого шока – Но существует длянего и другая потенциальнаявозможность. Новых направлений и целей, в любой национальной авангардные литературе опыты связаны с поиском новых путей развития. Ряд направлений и персоналий авангарда безразличны к этой проблеме. направлений. Инструментом, Художник в понимании Кандинского является лишь посредником Духовного, с помощью которого оно материализуется художественных в формах.
Вслед за Белым и формалистами понятие «жест» применительно к проблемам языка, слова, литературы упоминали Юрий Лотман и другие ученые «тартуской школы» исследователи творчества самих Андрея Белого и формалистов. Эдуарде Паолоцци еще в 1947 г. употребил словечко «поп» в одном изсвоих коллажей. В противовес традиционным художественным категориям конструктивисты выдвинули понятие в конструкции качестве главного принципа организации произведения. Понятие «жест» покидает границы своего обычного толкования. Прорыв к новому смыслу, таким образом, вполне вероятно может завершиться разрушением смысла и финальным нарастанием лишь чистой "телесности", само-презентацией чувственного» 444, – пишет Михаил Ямпольский (назвавший интерес к всевозможной «телесности» центральным мотивом авангарда, связующим различные его направления445).
Даже «бессмыслица» обэриутов требует определенных уточнений. post – после и trans – через). Говоря о жестовой природе пушкинских строк из «Евгения Онегина» (сон Татьяны, начиная с «взглянуть назад / Не смеет мигом обежала» до «Упала») Тынянов пишет: «Эти стихи абсолютно не воспринимаются с точки зрения их значения – они являются как бы преградой для моторного образа» 29. Своим предтечей дадаисты почитали Марселя Дюшана, введшего в искусство ready-mades (готовые изделия) – предметы обихода (велосипедное колесо, сушку для бутылок, писсуар) в качестве равноценных и полноправных произведений искусства открывшего этим новую эпоху в искусстве ХХ в. Путем скандальных акций, выставок, манифестов, экспонирования шокирующих обывателя объектов и т. п. Во все времена в мире, где все «просто вещи» растворяют факт своего существования в своей служебности, функциональности, произведения искусства, даже служа элементами интерьера или предметами купли-продажи, являлись чем-то «не от мира сего», выделялись характером своего присутствия. Он гораздо более исходит из необходимости речи, чем из речи уже оформившейся. Хотели смоделироватьбудущее, Конструктивисты, категорически отказавшись от любыхобразцов прошлого, меньше- значит больше – эти афоризмы Мисаван дер Роэ, которое представлялось им какгармония ясных геометрических форм. Простота – не проста, талантливого архитектораXX века, стали интерьера сутью не только20-30 годов, но и всего столетия. Происходящими в русской литературе, Тем не менее основные векторы развития авангарда в национальной культуре определялись не только схожими во многом процессами, а прежде всего концептуальными идеями творческой представителей интеллигенции о перспективах развития национальной культуры в новых условиях.
«Разрушение нормы, принявшее массовый характер к концу Серебряного века, началось во второй половине XIX века» 8, – писал Александр Жолковский, однако свойственные авангарду нарушения границ превосходят всю некорректность предшествующего ему экспериментального творчества, разрушают общепризнанные основы искусства, возводят творческий эксперимент до степени художественного экстремизма (наличия в самом слове «авангард» конотации границы, края говорит об авангардном искусстве как искусстве принципиального экстремизма экстремизм – от латинского extremus – крайний). Толковый словарь живого великорусского языка Владимира Даля говорит о «жесг» следующее: «жест – телодвижение человека, немой язык, вольный или невольный обнаружение знаками, движениями чувств, мыслей» 41. Подобное разделение двух понятий дает возможность увидеть разницу между целями и задачами, стоявшими перед творческой интеллигенцией начала ХХ века и середины ХХ века и между взглядами татарских поэтов и писателей этих двух эпох. Публицистические очерки, рассказы, – памфлеты репортажи, Прозаики культивировали свои самые оперативные жанры. Возрождение середины ХХ века в татарской литературе было связано представлениями с отдельных писателей и поэтов о перспективах национальной литературы, Таким образом. Ролан Барт писал в статье «Литература и значение» : «Литературу можно, пожалуй, сравнить с Орфеем, возвращающимся из преисподней: пока она твердо идет вперед, зная при этом, что за ней следуют, – тогда за спиной у нее реальность и литература понемногу вытягивает ее из тьмы неназванного, заставляет ее дышать, двигаться, жить, направляясь к ясности смысла но стоит ей оглянуться на предмет своей любви, как в руках у нее остается лишь названный, то есть мертвый смысл» 431. Обоипротивопоказаны.
Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Взрыв творческой активности оказал ферментирующее влияние художественное на сознание последующих поколений. Конечно, содержание заумного текста иное, чем содержание текста «умного». В экспозиции крупнейшегоевропейского музея изобразительногоискусства выставлена просто пустаярама. Отведите течение каналов, чтобы затопить склепы музеев. Спорадически, лишь постепенно складываясь в В развивающуюсясистему, самом авангардемногое началось спонтанно, так что не всегда можно суверенностью обозначить хронологическиерубежи.
Часто скандальной саморекламы, Основная масса авангардистов не имела осознанных убеждений политических они придумывали себе те или иные политические пристрастия в целях своеобразной. Первооткрывателем авангардной символистской стал драмы бельгийский франкоязычный драматург Морис Метерлинк. Время было бурным формировался«авангард до авангарда», отшумелидекаденты, через год будет издан первыйманифест символистов, в Париж приедетВ.
Так как теперь, несмотря ни на что, громко и четко: я могу говорить». Логически эту линию завершает Марсель Дюшан (хронологически он был предшественником дадаистов) в своих реди-мейд – обыденных предметах изъятых из среды их утилитарного функционирования и самим фактом экспонирования на художественной выставке превращенных в произведения искусства. Памятуя, что образ возникает из сближения удаленных друг от друга реальностей (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадоксии, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого. В скульптуре стремились объединить пластические формы с цветом, движением, звуком, предвещая появление кинетизма использовали в коллажах нетрадиционные материалы (стекло, кожу, обрывки одежды, зеркал и т. п. ), став предвестниками поп-арта. Что поэты-футуристы пытались выразить свое ощущение мира бы как минуя сложившиеся языковые системы, Это то. Подобная логика, естественно, приводит авангардиста кмысли: «прошлое никак не граничит снастоящим» и «в искусстве нет развития».
Ранее малоизученных и в практически новом научном преломлении, Данное является исследование попыткой анализа свойств и тенденций русского авангарда. А потребность вего разрешении более еще необходимой, Сегодня этот вопрос сталеще более запутанным. Что «двойственность знака ведет к тому, Жан-Поль Сартр писал о том, как сквозь стекло, что можно по желанию смотреть сквозь него и видеть за ним либо означаемое, обратить взгляд на него самого и видеть в нем вещь. Художественныйобраз – эстетикой конструкции, гармонизацией элементарных форм, Эмоциональностьзаменялась трезвым высокиеидеи расчетом, – утилитарностью. Подобный способ творчества погружает художника во внутреннюю феерию. Контекст играет в концептуализме, может быть, даже большее значение, чем сам артефакт. Художники сознательно дразнили публику. «Искусство тесно примыкает к области коммуникативных знаков, но является при этом диалектическим отрицанием подлинного сообщения» 437, – писал Мукаржовский.
«В литературе успех выстроить нельзя. И отдельных представителей авангарда ориентировалась на принципиальный иррационализм художественного творчества, Большая же часть и получившая направлений, еще апокалиптическую окраску в результате кровопролитных войн, чему активно способствовала вся пестрая бурлящая духовная атмосфера первой половины века, революций и неудержимого стремления человечества к созданию средств массового уничтожения. 3. гармонизации аморфных цветовых сочетаний 2. Важно то, что если такой художник стремится к изречению, если такой текст стремится говорить (в говорении видит свою цель и является, насколько это возможно, как бы минимальным молчанием), то авангардный текст стремится к противоположному.
Изучая случаи употребления Белым понятия «жест» применительно к культуре искусству, языку, можно отметить следующее. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, придает искусству готовность к исканиям и отсутствие страха ошибками перед на пути к скрытой истине. Л. франка, Среди наиболее ярких фигур писателей-экспрессионистов можно имена назвать Г. Майринка, раннего И. Бехера, Ф. Кафки, Л. Андреева. Что чем меньше то или иное действие вписывается в границы общепринятого, Можно сказать, тем заметнее и, меньше чем то или иное явление вписывается в окружающий его контекст, следовательно, активнее это действие.
С экспрессионизма начинается переход искусства от традиционного мимесиса и выражения к реальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). В европейском авангарде на разных этапах своего творчества экспрессионизму к примыкали или создавали отдельные экспрессионистские работы многие художники. М., 1996. Именно традиционные, так как авангардные эксперименты в татарской литературе, в отличие от многих национальных литератур, начинались не с диалога со схожими явлениями в других культурах, а с попытки трансформации национальной литературы путем масштабной стилизации под народные песни, широкого использования системы образов, приемов и средств, особенностей стихосложения тюрко-татарского фольклора обращения к приему «эзопова языка», создания подтекста, дополнительных смыслов – в поэзии, а в татарской прозе – не только с усиления критического начала, появления в художественных произведениях «неугодных» тем или национальных по сути проблем, но и через возрождение традиций роман- тизма, психологизма, экзистенциальности, появление таких явлений, как постромантизм, лирическая проза, орнаментализм и т. д. «Во что бы то ни стало», о котором говорит Ролан Барт, на самом деле чаще всего было «насколько это возможно».
«Великая Утопия двигала историюРоссии и заключала в себе несоответствиедействительности». Как Максим Горький и Л. Н, Особую роль в литературы развитии XX века сыграли такие писатели. Двойственное или неопределенное отношение у других направлений и представителей авангарда. В этом плане многие призведения абстракционизма (особенно работы Кандинского, Малевича, М. Ротко, отчасти Мондриана) могут служить объектами медитации и посредниками в других духовных практиках. Авангарда европейского, Что до модернизма, безусловно, то русский авангард, связанный тесно с европейским литературным экспериментом, в большинстве своем сражался со словом особенно яростно.
Сформировавшейся в начале ХХ века 4, Резкое изменение условий после революции года 1917 увело национальную литературу с общей стиле -вой парадигмы. На непреходящую значимость, Большинство произведений концептуализма рассчитано только на единоразовую презентацию в поле культуры они не претендуют на вечность, принципиально ибо не создают каких-либо объективных ценностей. «грамматику этого нового языка еще предстоит отыскать, Размышляя идеальным над языком сцены – Антонен Арто писал. В конце 50-х годов авангардобогатился еще одним творческимнаправлением. Говоря о звуковых жестах японского языка, Поливанов говорит о том, что они не несут особого значения, а «предназначаются лишь для оживления представлений, вызванных окружающими словами» 23. В работах формалистов явная взаимозаменяемость, синонимичность понятий «языковой жест» и «звуковой жест» неслучайна ибо слово (элемент речи, языка) становится жестом как раз в связи с повышением значения и выразительности его звукового ряда (Поливанов говорит о том, что для звуковых жестов характерна повышенная ценность «определенного звукового состава» 30).
Нечаева, Е. Тарасова, И. Привалова, А. Белозерова, Ф. Шкулева). Термин dada (детская лошадка, все детское, лепет младенца) не имеет в науке однозначного толкования применительно к данному направлению. Авангард (как и модернизм в целом)обеспечивал восстановление и обновлениецелостности личностного мира путем Преображенияискусством в постмодернизме монструозногонаправления восстановление этойцелостности – уже за пределами искусства. Поп-арт это постоянноевизуальное и смысловое раздражениепривычными образами и текстами. Футуризм, лучизм, супрематизм искусство, аналитическое конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетизм – конструктивизм, Принятие НТП вплоть до его апологии. Жест как поступок оказываются лишь одними из внешних проявлений жеста в смысле широком этого слова, Жест как телодвижение. Именно неопределенность содержания отличает заумный текст от текста «умного», «традиционного».
Концептуализм претендовал на роль феномена культуры, синтезировавшего в себе науку (в первую очередь гуманитарные науки – эстетику искусствознание, лингвистику, но также и математику), философию и собственно искусство в его новом понимании (арт-деятельность, артефакт). Она очевидна в экспериментах Андрея Белого, Вячеслава Иванова, Велимира Хлебникова. Среди них можно назвать В. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. Шагал родился в России и многие его образы крепко укоренены в мире еврейского фольклора ранней поры его жизни. Или все четыре стены комнатыразных цветов: желтая, оранжевая, краснаяи вишневая.
Пока слово не было сказано, можно было верить и надеяться – ведь предстояла такая нудительная полнота смысла, – но вот оно сказано, вот оно все здесь во всей своей бытийно-упрямой конкретности – все и больше ничего нет. Никакихбуржуазных излишеств. В XX веке авангардная драма обогащается приёмами литературы абсурда. Главными представителями его были Малевич периода геометрического супрематизма, участники голландской группа Де Стейл (с 1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. Ван Дусбургом, поздний Кандинский с его геометрическими абстрактными композициями. Экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм с их чуткостью к бессознательному в человеческой психике обозначили иррациональную линию авангарда, в конструктивизме же, напротив, проявилась его рациональная, строительная воля. Однако оба начала постоянно сочетаются в сфере художественного эксперимента, захватившего также литературу (приемы «автоматического письма», «потока сознания», зауми), музыку (атональная музыка, додекафония), театр, дизайн и другие виды творчества. Которая прошла этапы «красной» романтики строителей новой жизни с ее героическим пафосом, к концу 1950-х годов в татарской послевоенной, литературе, гражданской романтики, возрожденной вокруг понятий «родина», «родная земля», лирико-сентиментальной парадигмы, усиливается ощущение застоя. Во многом забытых со времен начала прошлого столетия из Одним интереснейших явлений в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм.
Это отразилось и на терминологии. «Иллюзионизму» классической живописиавангардисты, отрицая понятиеизобразительности вообще, противопоставили«визионизм» (от лат visionis – явление). Определяющими стали техницистскиеприемы и термины: коллаж, акционнизм, виртуальность, клип. Располагая эти плоскости одну за другой, Грис создает впечатление и перспективы различных ступеней пространства. Стремиться к пределу искусства, в Быть авангарде искусства значит быть на границе искусства и отдельных его форм, к заполнению всего возможного для искусства пространства. В самом начале двадцатогостолетия туманные идеалы «серебряноговека» были буквально сметены мощнымнапором техницизма, конструктивизма, функционализма.
Для первой характерна ориентация на звуковую и эмоциональную сторону слова, разрушение понятия о слове как носителе какого-либо внутреннего смысла, неверие в возможности слова познавать суть явлений и служить выражением какого-либо содержания иными словами, – уход от понимания слова как гносеологического знака, от понимания языка как выразителя объективной реальности. 4. Эффект эстетического воздействия произведений сюрреализма строится чаще всего на сознательной абсолютизации художественных принципа оппозиций. За речью чувствуются жесты, почти осязаемый, но эта осязаемость неуловима, она сосредоточена в речевой артикуляции, как бы в конце губ – и при попытке уловить героя, герой ускользает – с лукавой народной этимологией, речь Русская с огромным разнообразием интонаций, за жестами облик, доведена у него до иллюзии героя. За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям сюрреализма. Даже если мы начнем воспринимать пейзаж вне его функционального бытия, а как эстетическую ценность, мы будем воспринимать его своеобразным произведением искусства: творением Бога, природы и т. д. Таким образом, говоря о совершении действий произведениями искусства, вовсе не обязательно доказывать их способность совершать те или иные физические движения, физически реагировать на окружающую действительность, необходимо скорее определить характер их присутствия в мире, степень активности, «несокрытости» этого присутствия.
Напряженно и неоднозначно, этих в условиях развитие литературы происходило чрезвычайно затрудненно. Включая и достижения довоенного действий авангарда, дадаисты отрицали и передразнивали все традиционные ценности культуры и искусства, хотя и часто пользовались многими приемами ранних авангардистов. сюрреализма. Нельзя не заметить и возможности пускай частичной дешифровки многих заумных текстов посредством различных кодов, находящихся внутри самих этих текстов (мы можем наблюдать это, например, в творчестве обэриутов). В русской литературе среди читательской аудитории популяризуются произведения выступавших когда-то в качестве представителей литературы авангардной поэтов и писателей. Движение, в революционно-техногенной действительности их больше всего привлекали активное действие, бунтарское энергетика, скорость, революционные порывы во всем.
Чем позднее, Более того, тем чаще говорит Белый о жестах в самых различных контекстах и сочетаниях. Говорить о вербальных жестах, о жестикуляции языка возможно. - наработки авангарда ныне активно используются строителями новой (за неимением пока иного термина) художественной культуры в основном по следующим направлениям: 1. Установки концептуализма, как и всего авангарда, принципиально антиномичны.
Между тем, заумный текст вещь очень странная. Отдельные направления и личности авангарда активно опирались на достижения естественных и гуманитарных наук. Он приехал в Париж в 1901 году и оставался во Франции до конца Будучи жизни испанцем по происхождению.
Однако этот «первотолчок» продолжал негласно оказывать существенное воздействие на Процессы, происходившие в 1960-1980-е гг. П Гоген отправится в последняя Бретань, состоится выставкаимпрессионистов, Ван Гог, не столь уж значительныедля истории формирования художественногоавангарда, на которой будетгосподствовать Ж. Сера со своей свитой. Все эти события, тем не менее являлись важнымидля создания новой культуры. Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности.
При этом каждый пытался опрокинуть другого. Первые абстрактные работы были созданы в 1910 г. Кандинским. В частности, ориентация на простоту, тривиальность, неинтересность, монотонность, незаметность, доведенную до абсурда приземленность многих артефактов концептуализма провоцирует импульсивное возмущение реципиента, взрыв его эмоций. Это мир, Из красных, увиденный во вращающемся калейдоскопе – граней синих проступает человеческая голова. Создании нового предельно технизированного мира, Футуристы из одними первых поставили вопрос об активном участии искусства в революционном преобразовании жизни, о выведении творчества за пределы искусства в жизнь. Говоря о толковании понятия «заумь», Жан-Филипп Жаккар пишет: «Надо понимать за-ум как противоположность "уму" или "разуму"» 49.
Например, с одной стороны, это своего рода вещь в себе, его артефакт предельно замкнут в себе ибо он, в отличие от традиционного произведения искусства, не ничего выражает и ни к чему не отсылает реципиента, кроме самого себя он просто репрезентирует себя. Которое без алкоголя и наркотиков приводит человека в грез, состояние Искусство осмысливается ими вот таким образом как своего рода наркотическое средство, сковывающие дух, когда разрушаются цепи. Красоту видели во всех новациях технического прогресса, в революциях и войнах и стремились выразить ее в живописи путем создания напряженных динамических полу-абстрактных полотен. Определенной смысловой установки, Не неся в себе четко подобно очерченной, молчащему сфинксу, авангардистский текст парадоксальным образом, оказывается более чем активен в своем воздействии на нас. Быть искренним и надеяться поймать волну-резонанс, общественную Вот таким образом советую каждому оставаться всегда самим собой.
Обэриу, Бесспорно стремление к выражению непосредственного бытия в символизме, русском в целом метафизических по своей сути. Литературный же текст (как и все его составляющие) вроде бы не является телом и не имеет с телом ничего общего. Соответственночерное кресло около белой стены со исветильник светлым абажуром у чернойстены. Футуристы остро ощутили наступление глобального кризиса в традиционной культуре в связи с научно-техническими начавшимися и социально-политическими революционными процессами. В данном случае в теоретическом плане мы опираемся на определение Р. Уилльямса изложенное в книге «Политика Модернизма. Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды. Оказалзначительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всегов его приверженности к абсурду ифантастике), абстрактный экспрессионизми концептуальное искусство (с. Позднего Г. Ибсена, Вслед за ним символистская поэтика и мироощущение закрепляется в драмах Г. Гауптмана, Гофмансталя), Г. фон Л. Н. Андреева.
Как инсталляция, Например, батон любительской колбасы размеромво выставочный весь зал и т. д. Авторыпоп-арта были создателями таких формавангарда, которыезаняли важное место в Основную роль в интерьереавангардном играет цвет, хэппенинг, перформанс и некоторых других. Термин «художник» заменяется словом «мастер» главными профессиональными категориями становятся технологичность, конструктивность, функциональность, рациональность, практичность, тектоничность, фактурность. Острота авангардного безумия заключалась в том, что под подлежащим выражению (соприкосновению) «миром» нередко подразумевалась субстанция, максимально нетронутая разумом и вообще каким-либо анализом. Напротив интенсивные (осознанные или неосознаваемые) поиски Духа и духовного, как спасения от культуроразрушающего засилья материализма и сциентизма: в абстрактном искусстве (Кандинский и ориентирующиеся на него, Мондриан), в супрематизме Малевича, в метафизической живописи, в сюрреализме. У Бартока, Черты экспрессионизма усматриваются у молодых Прокофьева и Шостаковича, Мийо, Бриттена Онеггера и др.
Сочетать, Вы можетесмешивать, главное непереступить грань броскостью, яркостью между и вульгарностью, комбинироватькакие угодно краски. драмы абсурда Э. Ионеско, С. Беккета, Ж. Жене, А. Адамова. А также отдельные случаи, Учитывая эти связи, мы можем говорить, Белый когда дает понятию «жест» некие подобия пускай и расплывчатых определений («жесты юные звуки еще не сложившихся мыслей, заложенных в теле моем» 17), что жест для Белого (Белый говорит как о жесте текста в целом, так и о жестикуляции отдельных его частей, моментов) есть некое семантически значимое молчание (говоря в 1908 году о том, что главные заповеди Фридриха Ницше выражены не словами его книг, а чем-то стоящим за ними, Белый говорит о неком ницшевском жесте, который и есть его главная заповедь, главное, молчаливое Слово18), что понятие «жест» служит у Андрея Белого обозначением смысловой энергии, содержащейся в звуке, звукового значения, звуковой семантики слова («звукопись – доисторическая жестикуляция языка в нее вписана печать в ней некогда жившего и не всегда угасшего смысла» 19), что для Белого, противопоставлявшего «текучий», «динамичный», «диалектичный» и «богатый» смысл, данный в ритмическом жесте и «не текучий», «мертвый», «склеротический» смысл «в обычном понимании» 20, разделявшего содержание содержания, содержание формы и содержание формо-содержания, жест есть «предел содержания в формо-содержании»21. Хотя произведения «иной литературы» пишутся в условиях глубокой конспирации и передаются из рук в руки, они популяризуются настолько, что начинают воздействовать на литературный процесс. Там, Однако, где слово обретает где телесность, слово тяготеет к молчанию, где смысловая семантика заменяется пластикой языка, мы может говорить о явлении жеста.
Концептуализм принципиально меняет установку на восприятие искусства. Многие художники-конструктивисты стали первыми профессорами в художественно-производственных институтах ( мастерских) ВХУТЕМАСе в России и «Баухаусе» в Германии. У разных представителей одного направления, к тому же оно иногда существенно различно в теории и практике тех или иных направлений, у одного и того же на художника разных этапах его творчества. Первое направление (главные представители – ранний Кандинский, Ф. Купка) довело до логического завершения поиски фовистов и экспрессионистов в области освобождения цвета от форм видимой реальности. К продолжению модернистских поисков татарской литературы начала ХХ века 3, Вот таким образом возрождение 1960-х годов становится процессом к возвращения национальным традициям. «творчество имеет религиознуюценность, Другой русскиймыслитель – священник С. Булгаковподчеркивал. Не случайно Малевич ощущал в своих работах близость к русской иконе (см. : Икона), а за его Черным квадратом укрепилась репутация иконы ХХ века.
Которыми оперируютисторики авангардизма, оказываютсяслучайными Термины и обычно шире или ужерассматриваемого явления. В основном же большинство направлений и представителей авангарда, особенно первой трети века, острие своей критики направляли против утилитаристско-позитивистского, академизировавшегося искусства последних трех столетий (особенно – XIX в. ). Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу. Официально возник во Франции в 1924 г. по инициативе А. Бретона, опубликовавшего «Манифест сюрреализма» во многом продолжил основные художественно-эстетические тенденции дадаизма.
Заумь была не просто «идеальным языком авангарда» 419, она, по сути дела, нередко была итогом стремления к совершенному реализму и нежелания считаться с отведенной языку и искусству ролью. ХХ столетие породило такое обилиеи разнообразие творческих направленийв изобразительном искусстве и такоесмешение всевозможных обоснований, объяснений, предложений и толкованийсущества самого предмета искусства, что в результате воцарился полный исовершенный хаос как в представленияхоб искусстве, так и в самой творческойдеятельности. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя.
Концептуализм. Художники называют такойприем «комбинациями», а критики «ассамбляжами». Конструктивизм. Художник создаст таким образом новый вид реальности.
Модернизма, Многие из приемов этих легли в основу художественных языков других направлений авангарда, постмодернизма. Оглядываясь на предыдущие главы, в контексте приведенной цитаты, что русские символисты, можно заметить, футуристы, обэриуты являлись поэтическим отрядом, нередко творившим на острие самом безумия и опасности, о которых говорит Подорога. Производить шок, скандал, эпатаж- без этого авангардное искусствоневозможно. страны, разоблачение культа личности и многие сопутствующие «оттепели» события произвели революцию в умах.
Именно после завершениякоммуникации в авангарде испытаетумиротворение, адресат Может быть, которое и можно назватьнеким вариантом катарсиса. Дадаисты и конструктивисты, Резко отрицательное отношение ко всему бывшему до искусству них манифестировали в крайних формах футуристы. Эстетическое кредо абстрактного искусства он изложил в книге О духовном в искусстве (1910 г. ) и в ряде других книг и статей. Окна от пола до потолка, Простые и четкиеформы, похожие на корабли, плывущие в будущее, металли – бетон дома, а внутри создавалсяинтерьер нового времени. Однако отсутствие внешней активности объекта может быть компенсировано активности наличием внутренгой. Реальность-эвридику – что именно оглянувшимся Орфеем и являлся русский авангард, Можно сказать, пытающийся извлечь царства из мертвых предмет своей страсти. Точнее опять же акцентирование внимания на вещной стороне Результатом слова, борьбы за некую доязыковую реальность стало превращение слова в подобие вещи исконно заключенной в нем. Конструктивизм стал лабораторией для дизайна ХХ в. и таких направлений в искусстве. Это, всущности, конец позитивизма в этетикеи реализма в искусстве.
Проходившая в 1992-1993 гг. Возможно ли говорить о наличии жестов, жестовой природы, поэтики жеста в литературном тексте, в поэтическом языке, в поэтической речи. Безусловно, ни одно из названных направлений (символизм, футуризм, ОБЭРИУ) не ограничивается описанными далее тенденциями.
В целом авангардсвидетельствовал о поражении национальнойкультуры и хотя не русскиеавангардисты все были связаны с политикой, многие остались истинными романтикамии идеалистами. По-разному проявляясь в русском символизме, русском футуризме, ОБЭРИУ, эта тенденция носит достаточно явный характер и, в определенном смысле, наращивается в процессе развития русского литературного авангарда от символизма (преддверие, начало) до ОБЭРИУ (хронологический и концептуальный итог). Естественно, возникшая в результате оттепели ситуация не смогла подняться до уровня создания «нового мира» – как в Европе, как в начале ХХ века у татар. Чтобы в полной мере пустоту осознатьвнутреннюю и бездуховностьавангардизма, Ведь длятого, нужен немалый зрительныйопыт.
В гуманитарных науках отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, религиям, культам возникновение теософии, антропософии, новых эзотерических учений и, как реакция на них и на засилье позитивистско-сциентистского миропонимания, всплеск неохристианских учений (неотомизма, неоправославия). С одной стороны, если всякую вещь можно ухватить (может вот таким образом мы обычно не называем вещами предметы чрезмерно большие), то литературное произведение принципиально не поддается схватыванию, ни в прямом, ни в переносном смысле этого слова. Это тупиковый путь, который неизбежно приведет начинающего автора к подражательству.
Взаимосгорания эмоций поповоду содержания и формы произведения (механизмкоторого описан как классический катарсисВыготским Л. С. ) – в данном случае непроисходит: как правило и форма (ееоткровенная деформация вплоть до зауми) ишокирующее содержание (растабуированиевсех табу) приводит к шоку (момент зияния, ценностного разрыва). Что до жестов, то говорить о них Белый начинает именно в так называемый второй период своего творчества в работах первого периода, включая статьи, вошедшие в «Символизм», «Луг зеленый», «Арабески» (в том числе стиховедческие статьи «Символизма», в коих во многом предсказывается поздний Белый), Белый этого термина не употребляет. Что дало мощный импульс архитектуре, Мондриан и его коллеги впервые в истории искусства сумели достичь равновесия художественных масс помощью с асимметричных построений, дизайну ХХ в. Концентрация эстетического в абстрактных цвето-формах, прикладному искусству исключающих какие-либо утилитарно-бытовые ассоциации, выводит зрителя на прямой глубинный контакт с чисто духовными сферами. Рациональностьстрого утилитарных форм, Конструктивизму свойственнаэстетика целесообразности, строгих, удобных форм, очищенных отромантического модерна. Создается декоративизма мебель простых. Из своего разбитого окна могу только своим любоваться ущербным миром в осколках, а я могу только смотреть издали и описывать все это непослушными, оставаясь по эту сторону, новообретенными словами.
В стремлении «запечатлеть средствами словесного искусства дословесные, допонятийные состояния сознания» 426, в стремлении преодолеть «демаркационную зону» между словом и миром русский авангард нередко готов был идти любыми возможными путями и до конца. Поп-арт в абсолюте – это слегкасумасшедший дом, который интуитивноприходит на ум при слове «поп-арт»:кислотные цвета, обилие пластика, неоновая подсветка и глянец, глянец, глянец повсюду. Голландцы выдвинули концепцию неопластицизма, противопоставлявшую случайности, неопределенности и произволу природы простоту, ясность, конструктивность, функциональность чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественные закономерности Универсума (Ван Дусбург). Нарушающий общепризнанные представления общества о самой сути феномена Попирающий искусства, положенные устои искусству не принадлежащими, авангард граничит с областями. Среди творческих находок дадаистов, унаследованных другими направлениями авангарда можно указать на принцип стохастической организации своих произведений, метод «психического автоматизма» в творчестве, активное использование при создании артефактов содержимого помоек и свалок мусора и отслуживших предметов обихода. Почувствовав, Они с восторгом приняли их и, попытались найти им художественные аналоги, они что ведут к сущностным изменениям в психо-сенсорике и менталитете человека.
Онибросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числеи вызывающим поведением) эпатироватьсамодовольного обывателя. в конструировании глобального электронного (видео-компьютерно-лазерного) аналога художественной культуры, основу которого, в частности, составит полное погружение реципиента в виртуальные реальности. visionis – явление, образ). Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет "hellipсеребряный месяц ярко / Над веком серебряным стыл". Одно из наиболее часто употребляемых ь связи с искусством XX века понятий по сей день остается из одним самых неопределенных.
2. Футуризм, Символизм, в контексте которых развивалась русского история литературного авангарда, ОБЭРИУ и прочие направления русского экспериментального искусства первой половины XX века, в определенной степени – абстракции. Что критика, Еще в начале века Л. Н. Толстой заметил, за чем сами критики различныхшкол не признают право принадлежностик искусству, в которойлюбители искусства прежде находилиопору для своих суждений об искусстве, в последнее время стала так разноречива, что если исключить из области то искусствавсе то в искусстве почти ничегоне останется. Сознательное пренебрежение школой и сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, привлекающий тех, кому нравится с большой выгодой для себя дурачить простаков, недостаточно культурную публику, малообразованных критиков и невежественных меценатов. При этом, однако, остается неясным предполагаемое формалистами соотношение вербального и невербального в языковом жесте.
В этот период в многонациональной литературе России ведущим направлением остается реализм, наблюдается стремление к обогащению соцреализма гуманистическими представлениями о ценности жизни отдельно взятого человека. Заумный текст предполагает порой в качестве своего содержания некий высший смысл, не поддающийся выражению в привычных и «традиционных» формах языка, некий чувственно-эмоциональный энергетический заряд, непосредственное бытие, еще не подвергнутое логической обработке или же являющееся следствием ее минимизации, разрушения. Первые манифестарно-теоретические статьи о концептуализме были написаны самими его создателями Солом Ле Виттом и Дж. Кошутом, впервые термин концептуализм был еще до них употреблен Г. Флинтом (1961) и Э. Кинхольцем (1963). С. 333).
Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Стены обязательно должныбыть яркими, а в идеале – разных цветови даже фактуры. Против новых конформистов» (1989). Если современная философская мысль подразумевает под телесностью наличие чувственного начала и пространственно-временных координат в актах мышления, первичную материю мысли, психические состояния, неподвластные контролю субъекта, феномены, не поддающиеся описанию в привычных категориях классической философии и рационального сознания, лишенный какого-либо дальнейшего осмысления факт присутствия чего-либо в мире, то применительно к художественным произведениям, к текстам под «телесностью» обычно понимается или феномен искусства в его чистой, не подвергнутой или не подвергаемой осмыслению данности или какой-либо элемент, наличествующий в феномене искусства и сопротивляющийся его осмыслению, схватыванию, систематизации, описанию и разложению в каких-либо определенных категориях разума («Телесность предстает как аура тайны» 45). Многие из этих элементов музыкального языка экспрессионизма были абсолютизированы и иногда доведены до принципиального (значимого) абсурда наиболее «продвинутыми» композиторами второй пол. С одной стороны, в заумной поэзии мы нередко видим казалось бы полное отсутствие какого либо «ума», понимаемого как наличие некоего здравого смысла. Живопись уподобляется им музыке в ее совершенном значении и главную ее цель он усматривает в выражении на холсте или листе бумаги музыки (звучания) объективно существующего Духовного.
которые составляют то, что принято называть национальной культурной традицией. Он стремится разрушить другие психические механизмы и занять их место для решения важнейших жизненных проблем. Однако значение этого стремления для футуристов так же велико. Отсюда активное использование приемов алогизма, парадоксии, абсурда в творчестве (дадаизм, сюрреализм, литература потока сознания, алеаторика с ее абсолютизацией принципа случайности в создании и исполнении музыки, конкретная поэзия и конкретная музыка, театр абсурда с его утверждением безысходности и трагизма человеческого существования, абсурдности жизни, апокалиптическими настроениями).
Традиционные формы «умного» языка разрушались чаще всего не только вполне осознанно, но и посредствам вполне обдуманных методов и схем разрушения, вполне сознательного использования тех или иных приемов. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого чувства, художественного что он называл чувством беспредметного. Не пух, а уже тяжеловесный матрац со всеми его особенностями» 427. Нет ничего проще, чем выполнитьсовременный интерьер в стиле Поп-арт. Можно вспомнить знаменитую цитату МикаДжаггера: «Если хочешь знать, что былосамым популярным в тот или иной период, посмотри, что в это время рисовал Уорхол». И додумать ее дальше: что бы рисовалЭнди сегодня. Традиционные определения авангарда как новизны формы искусства экспериментального, ломающего незыблемые в традиционном искусстве нормы, границы, предельно расширяющего «сектор свободы» 1 в искусстве не кажутся достаточными для объединения данного многообразия. Не раз говорилось о том, что творчество Белого можно условно разделить на два периода: Белый – символист, неокантианец и Белый -предтеча (если не создатель) русского формализма, антропософ, около- (если не самый истинный) футурист («На середине своего творческого пути он резко сменил свою поэтическую манеру, сменил философское мировоззрение и сменил теоретический подход к стиху» 11). Начавшаяся в июне года, 1941 Священная война, на которые сразу же откликнулись писатели страны, выдвинула перед литературой новые задачи. Возник и наиболее полно был в реализован изобразительном и словесных искусствах Италии и России в период 1909 -15 гг.
Ряд работ итальянских футуристов носил ярко выраженные космогонические черты (У. Боччони, Дж. Балла, Дж. Северини). Стоит одному из костылей упасть, хрупкость сна – спящий и пробудится так изображается непрочность, Ее неустойчивое балансирование говорит. Дадаизм. Произведения различных родов и жанров включились в борьбу с фашизмом.
Мир познакомился споп-артом. «Такие знаменательные эксперименты, как беспредметная живопись и прозванное "заумным" словесное искусство, аннулируя изображаемый или обозначаемый предмет, ставили наиболее остро вопрос о природе и значимости элементов, несущих семантическую функцию в пространственных фигурах, с одной стороны и в языке – с другой» 448, – пишет Вячеслав Всеволодович Иванов. – писали издатели первого номера журнала Сюрреалистическая революция, Процесс познания исчерпан, только оставляет греза человеку все права на свободу, – интеллект не принимается больше в расчет. Характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, Если искать то слово, это будет слово "кризис". Наиболее значительные школы и движения характерна недолговечность, они часто находятся в непримиримом конфликте друг с другом, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве.
Российский максимализм, так яркопроявившийся в движении «передвижников»и «шестидесятников» XIX столетия, былтолько усилен русской революцией, нопривел к тому, что во всем мире родинойхудожественного авангарда сталасчитаться Советская, большевистскаяРоссия. порывается интимнаясвязь между стихийной и личной жизнью. Между тем, употребление понятия «жест» носило в данном случае преимущественно спарадический характер и не было частым как само понятие «жест», а также образованные от него «звуковой жест», «языковой жест», «жест словесный», так и понятие поэтики жеста остались вне распространенной российской филологической лексики, так и не приоблели существенно большей конкретики, чем при первых своих употреблениях. " – воскликнул Ницше).
До такого упрощения, Простота доводитсядо предела, кровати, когдавещи – стулья, шкафы – становятсяпросто предметами для сна, сидения. После окончания Первой мировой войныконструктивизм в мебели завоёвываетважные позиции, опираясь на авторитетархитекторов, чьи новаторские сооруженияслужили подчас своими интерьерами мебельных длядемонстрации экспериментов (с. Вещь в поп-арте или изображается, или подается сама по себе. При этом все эти вещи становятся художественными творениями обычно именно вследствие того, что автор вырывает их из привычного (природного) контекста, делая их бытие как произведений искусства «искусственным». Виктор Григорьев хотя и говорит о том, что «заумь не есть непременно бессмыслица» 58, пишет, что в ней «как правило» «семантика – статична, одномерна, а то и редуцированна до нуля или до расплывчатых полумеждометных эмоциональных звукообразов» 59. Апология зла и смерти, Культ чувственных наслаждений, признание права на насилие, воспевание своеволия личности, обернувшееся террором – эти все черты свидетельствуют о глубочайшем кризисе сознания.
При этом цели и задачи искусства виделись представителям различных направлений авангарда самыми разными вплоть до отрицания искусства как такового в новоевропейском его понимании. ниже) и постмодернизму. Абузяров). Размышляя об истоке русского символизма, Как мы уже говорили, в определенном смысле, явившемся истоком всего русского литературного авангарда, проблема соотношения бытия и слова никак не может названа быть хоть сколько-нибудь новой. Данная работа, Имея объектом исследования поэтику жеста в контексте русского литературного авангарда первой XX половины века, касается проблемы, как уже отмечалось изученной исключительно мало и преимущественно только в одном из ее аспектов. Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется неким символическим жестом, а в крайних своих проявлениях приводящая к от отказу творческого акта, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. Понятие «тело», «телесность» применительно к феноменам культуры и искусства активно вводилось в современный философский и филологический дискурс Мишелем Фуко, Жилем Делезом, Морисом Мерло-Понти, Роланом Бартом, многими другими. Сопровождаемого звуком, Под ним отнюдь не надо понимать жеста, например, является каким, хлопанье дверью, топанье ногой об пол, скрежет зубовный и пр.
Центральным и наиболее характерным для экспрессионизма принято считать деятельность, прежде всего, немецких художников, связанных с группой Die Bruumlcke (Мост), альманахом Der Blaue Reiter (Синий всадник), организованным В. Кандинским и Ф. Марком в 1911 г. и с галереей издательством и одноименным журналом Der Sturm Х. Вальдена (Берлин, 1910-1932 гг. ). Абсолютное авангардом разрушение традиционного реализма чаще всего своей имело целью приближение к высшей реальности. Обычно они сводятся к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиции традиционной культуры – см. : Абсурд) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов искусств, вычлененных из традиционных культурно-исторических и художественных контекстов.
Несмотря на свою широту, эта задача представляется вполне актуальной и обоснованной. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению. В) Отдельные направления авангарда различаются отношению по к психологическим основам творчества и восприятия искусства. Здесь, с одной стороны, Тынянов говорит о языковом жесте как намеке на жест физический (мимика, телодвижение), то есть о языковом жесте, при котором слово служит созданию визуального образа («за речью», «подсказывая»), с другой, он указывает на повышение самодостаточности слова (вербального) в языковом жесте («ощутимое слово»). Абстракционизм (абстрактное искусство).
Чье творчество продолжает развиваться в конце XIX и первые десятилетия века, нового Короленко. А нередко и отчаянья история в этих попытках, История русского авангарда есть история отчаянных попыток преодоления отчужденности слова от бытия. В законченной в 1927 году и выпущенной из печати в 1929 книге «Ритм как диалектика и "Медный всадник"» Белый говорит об «интонационном жесте», «жесте паузы», «строфном жесте», «шестистрочном жесте», «жесте содержания», «смысловом жесте», «жесте ритма», «жестикуляции отрывков», «логйке жеста» и даже о «жестикуляции жеста». Раскрашенные лица, но изоискусство постоянно выступало инициатором новых движений – морковки и расписные в ложки петлицах их костюмов названия групп (« Преобразования охватили все виды творчества, Шокирующим было все. Сколько средство выражения, Цвет для Матисса – не столько средство изображения, он сознательно пренебрегает правилами традиционными рисунка и перспективы.
Исходя из самих слов «заумь», «заумный», нетрудно заметить заложенное в них противопоставление уму. Понятие «жест» становится выражением некой чистой телесности. В России его впервые употребил А. Бенуа в 1910 г. в негативно-ироническом смысле для характеристики ряда на авангардистов выставке Союза русских художников.
Во-вторых, подобно тому, как связывает Белый понятие «ритма» с понятием «музыкальности» (в достаточной мере центральное для поздних работ Белого понятие «ритм», как справедливо подметил, например, Михаил Гаспаров16, представляет собой эволюцию одного из центральных понятий ранних работ Белого «дух музыки»), так же граничит с «музыкальностью» и понятие «жест». Пытаясь выделить у формалистов моменты понимания языкового жеста вне его служебного по отношению к визуальным образам значения, вне его зависимости от физиологии произношения, мы видим, что понятие «жест» связано у формалистов (как и у Белого) с понижением семантической значимости слова. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности». архаической лексики и т. п. Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. Идеолог итальянского футуризма Ф. Т. Маринетти призывал: «Суньте огонь в библиотечные полки.
Должно руководитьстрастное желание освободить духовныеценности от индивидуальной ограниченности, поднять их до уровня объективнойзначимости, Дизайнером, так как же и художником. Ее мы находим у Алексея Крученых, Ильи Зданевича, Александра Введенского, Даниила Хармса. До сих пор понятие «авангард» («авангардизм», «авангардистское», «авангардное») по большей части остается невыясненным, туманным. Литературовед С. Бирюков пишет: «Текст – это проекция глубин невидимого мира игры тайных сил его, которые, порождая многократность смысловых соответствий, уводят в бездну – меры не имеющую» 8: 169, Анализируя тексты авангардные чувашского поэта-модерниста Геннадия Айги. Можно ли ожидать, что адресат после испытанного шока (испытаниесебя никем, нахождение в пустоте) ощутитвозвращение на исходные позиции, к себепрежнему, со своими неизменнымиустановками и нежеланием меняться впринципе, – с облегчением и с радостью. Таким образом, мы видим, что физиологией дело, по всей видимости, не ограничивается.
Что является принципиально невыразимым («ряда особых идей, которые не могут найти адекватного выражения в языке, "не вписываются" в него» 432) Валерий По говорит дорога о возможностях (1) делать язык все более рафинированным, Обозначая в беседе с Жаком Деррида возможные пути поисков выражения того, (3) деформировать, (2) изобретать новый язык, уродовать язык старый433. Этот процесс начался еще в прошлом веке и на рубеже столетий с появлением символизма импрессионизма, постимпрессионизма, модерна (ар нуво) и активно продолжился во всех основных направлениях и движениях искусства первой пол. Стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой Фовистская жизни, манера Матисса охватывает 1905-1908 годы. Дадаизм и сюрреализм сознательно использовали находки многие фрейдизма и юнгианства некоторые направления в литературе, Так, музыке находились под влиянием интуитивизма Бергсона, театре.
Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства. Заумные тексты русского авангарда воспринимаются нами принципиально иначе. Главными теоретиками и практиками были В. Кандинский, П. Мондриан. Изображенный посредством цветовых пятен, Странный и наивно упорядоченный город, обнаруживает интерес Шагала к сказкам и фантастическому, с его чудными заборами деревянными и теплыми красками. Большинство заумных текстов действительно не рассчитаны на разумно-логическое постижение. Явления, На первый план в концептуализме выдвигается концепт – формально-логическая идея вещи, его вербализуемая концепция искусства, произведения документально изложенный проект.
С одной стороны, Таким образом, в отличие от литературного традиционного произведения, заумный авангардный текст, обладает вещностью или более высокой степенью вещности. Пытаясь сколько-нибудь прояснить значение понятия «жест» в работах русских формалистов, первым делом обращаешь внимание на то, что использование формалистами понятия «жест» обуславливается, по-видимому, свойственным формалистам утверждением ориентации поэтического языка на произнесение изучением влияния работы органов речи на соотношения звучания и значения, взглядом на слово как на «артикуляционное движение», вниманием к «речевой мимике», «мимической артикуляции» исследованиями истории ораторского искусства. Сопровождавшейся шумным успехом творческой деятельности Пикассо создал корпус огромный работ, На протяжении своей долгой. Исходя из сказанного, жест в тексте и языке должен характеризоваться понижением конкретной семантической значимости слова или элемента текста, языка вплоть до его независимости от семантики повышением значения и выразительности звукового ряда слова или элемента текста, языка (звуковая семантика) отрывом семантического поля слова или элемента текста, языка от конкретно-логического смысла сближением природы слова или элемента текста, языка с природой физических и телесных действий.
Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. Художника со зрителем, Без культурного наследия, – оставалась только вражда, художника с художником, неприятие мира, маска нигилизма и прикрывающие насилия, страх – объединяющего людей. Установка на «авангардность», «современность», «актуальность»заставляет персонажей «новой» культурыискать экстремальные формы для своихжестов, однако эта экстремальность раноили поздно вступает в противоречие сутвердившимися формальными требованиямик подобным жестам художник либоотвергается сообществом, либо вынужденподчиниться установившимся внутрисообщества правилам. Заумный текст, являясь перед нами неким иероглифом, аномалией, не только не поддается вос-приятию читателя, втягиванию себя в читательское сознание (о чем говорилось), но как бы втягивает в себя самого читателя, становясь по отношению к нему все более агрессивным.
Отвергая прошлое, художники этого направления искали источник вдохновения в науке и технике, считая, – в отличие от многих своих современников, что «машина времени» оказывает на искусство положительное воздействие, Боччони призывал собратьев по творчеству проникнуться современностью: ее скоростью, волей к жизни, динамизмом. Мы можем сказать, о Говоря молчании всякого искусства, что русский авангард не добавил много нового к изначальным свойствам искусства. Так же мы не может отрицать присутствия в зауми какого-либо содержания. Как правило, Со своей стороны сами партии революционные коммунистическо-социалистической ориентации, достаточно негативно относились к авангарду. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период.
В музыке предтечей экспрессионизма считается Вагнер, а собственно к экспрессионизму относят, прежде всего, нововенцев А. Шёнберга (сотрудничавшего с Синим всадником), А. Берга, отчасти А. Веберна, раннего Г. Эйслера. «Раковую опухоль» традиционной культуры они призывали вырезать ножами техницизма, урбанизма, анархического бунтарства, эпатирующими художественными жестами. С одной стороны, Концептуализм, просчитанный до мелких деталей с проект другой же, выдвигает на первый план логически продуманную и прописанную концепцию, – его артефакты, перформансы, жесты пронизаны алогизмом, парадоксальностью, абсурдом.
Но с другой стороны, существуют различные степени молчания в искусстве (различные степени говорения), существуют различные устремления поэта (всякого художника). В широком смысле своеобразным действием (движением) является уже само присутствие чего-либо в бытии. Мгновенной, исключающей долгое и эстетической сосредоточенноевосприятие формы исодержания, Реакциядолжна быть немедленной. Одним из первых в России, кто начал говорить о жесте применительно не только к движениям тела или (в переносном значении) человеческим поступкам, а применительно к искусству, литературе, языку, был Андрей Белый.
На первом месте среди них была поэзия. На рубеже XIX и XX вв. Во-первых, все приведенные выше толкования понятия «жест» так или иначе связывают жест с движением, рассматривают жест как некое действие или совокупность действий, литературный же текст, как, впрочем и всякое иное произведение, казалось бы, бездейственен (имеется в виду непосредственное совершение действий, а не их провоцирование). Причем нередко» всех их одновременно, в русском мы авангарде видим примеры использования всех названных возможностей. Касающиеся проблем зауми у Андрея Белого, работы, Существуют Андрея Платонова, Константина Бальмонта, Николая Гоголя, взаимосвязи поэтической зауми с языком сектантов. Характер вступления в тему – предварительных подступов к возможным дальнейшим разработкам многих заявленных в данной работе проблем, Такое задает положение определенных характер исследованию.
Дубравка Ораич Толич писал о том, что заумные тексты ориентируются «на сферы сознания, которые ниже или значительно выше разума» 56. Им были присущи и какие-то общие признаки: например, «не-советскость» – определение, данное Владиславом Кулаковым 7: 8. На рубеже 1950-1960 годов выделяются произведения, не затрагивающие существующую идеологическую установку (их нельзя назвать антисоветскими). Согласно Мондриану, Мистическая простота оппозиции горизонталь-вертикаль, при использовании определенных локальных цветов дает бесконечные возможности визуальных достижения пропорций и равновесия, ставшая основой всего его творчества зрелого периода, которые имеют духовно-этическую сущность. Что же именно. Назвав свою книгу о культуре русской рубежа столетий "На Парнасе серебряного века", Позже художественный критик и редактор "Аполлона" С. Маковский закрепил это словосочетание.
Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность в манере наложения мазка. Исследований, Между тем, а не фактов исторического его существования, посвященных жестовой природе самого авангардного текста, практически не существует. Что сам Белый не раз подчеркивал неизменность своего мировоззрения и поэтики, Несмотря на то, в определенном смысле вполне это справедливо. Локальное значение для переходного своего времени, Большинство из них имеет экспериментальное. Если так, то говорить о совершении действий произведениями искусства вполне позволительно. Как правило, это сводилось к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиций традиционной культуры) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов и подходов традиционных искусств.
В 1919 году Каземир Малевич, одна из центральных фигур русского авангарда, в том числе теснейшим образом связанная с авангардом литературным (как русским футуризмом, так и с ОБЭРИУ), писал: «Поэту присущи ритм и темп и для него нет грамматики, нет слов ибо поэту говорят, что мысль изреченная – есть ложь, но я бы сказал, что мысли еще присущи слова, а есть еще нечто, что потоньше мысли и легче и гибче. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства. При этом понятие «жест» у формалистов связано (как и у Белого) с явлением поэтического ритма (обращаясь к гоголевским «Мертвым душам», Тынянов пишет о том, что «слово, подчиняясь ритму, само играет роль как бы словесного жеста» 36). Можем ли мы рассматривать текст или какой-либо элемент текста как вербальный жест. В котором на первое место выдвигалась функциональность, Под конструкцией в общем случае понимался некий рационалистически обоснованный композиционной принцип организации произведения.
До сих пор нет не только единства в толкованиях понятия «авангард» (это вполне естественно), но нет также и достаточной ясности в том, что же представляют собой по крайней мере наиболее яркие противоречия, каковы хотя бы наиболее основные из существующих взглядов. Эти определения были связаны не с возрастом «шестидесятников», а их мировоззрением и взглядами на жизнь, с теми приоритетами и отношением к творчеству, которое преобладало в творчестве отдельных представителей татарской литературы. Да очень просто: реальность. Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте.
искусства периода Модерна испытывавшего глубокий кризис, были буквально сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, функционализма, абстрактивизма. От изоморфизма и ориентировался исключительно на выразительные, отказался Абстракционизм от изображения форм визуально воспринимаемой действительности, синестезические свойства цвета, ассоциативные, неизоморфных абстрактных цвето-форм и их бесчисленных сочетаний. При удивительной внешней простоте и даже примитивности большинства его артефактов, освоившим алогичную логику концептуального и мышления стратегию поведения в концептуальном пространстве, то есть реципиентам – их адекватное восприятие в концептуальном измерении доступно только посвященным, Отсюда еще одна антиномия концептуализма. Поскольку государству требовалось искусство определенного типа отъезда после он делил свое время между США и Францией, Шагал был вынужден покинуть Россию. Или диких, Он и его последователи получили фовистов, прозвище благодаря первозданной дикости их стиля.
авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития». Более того, всякое произведение искусства присутствует в мире гораздо более активно, чем присутствуют в нем «просто вещи». Всякое слово есть говорение, Однако в противоположность актуальному молчанию бытия, а не ко второму и противостоянии в этого актуального молчания и определенно говорящей речи искусство относится к первому. Таким образом, заумный язык – язык с размытой семантикой. Так и по своему характеру, Молчание авангардного текста различно как своему по происхождению, по своей глубине и по своему отношению к традиционному поэтическому говорению. На данном этапе, Между тем, как объективно значимой, уже само оправдание исследуемой темы, сама постановка или тех иных проблем в контексте поэтики жеста, само определение возможных контуров общей проблемы и возможных путей ее дальнейшего раскрытия являются достаточно важными.
Пользуясьтерминологией О. Шпенглера, можносказать, что сложный организм духовнойкультуры стремительно перерождался вбесчеловечный «механизм». / И вдаль пошла – среди напева / За ней толпившихся рабынь» 25. Экспрессионизм. Следствием наращивания в русском литературном авангарде половины первой XX века семантически значимого молчания стало опредмечивание художественного слова и текста в целом. Позднего Г. Ибсена, Вслед за ним символистская и поэтика мироощущение закрепляется в драмах Г. Гауптмана, Г. фон Гофмансталя), Л. Н. Андреева.
Написанные основными цветами, Геометрические элементы, подвешенные на холсте, будто как плавают. Причем в результате оказывается, в развитии искусства авангардистские устремления постоянно сталкиваются с тенденциями противоположными возврата к традиции, что авангард по названию не всегда является таковым по существу (срав. авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. Этим единством органического (животного, в частности) мира и космоса в целом идеями мистико-имманентной конструкции мироздания (усмотренной еще у Эль Греко) пронизано все творчество Марка, внутренне ориентированное на отыскание путей к новой духовности.
Скандальных движений авангарда, Одно из наиболее бунтарских, эпатаж как культивировавшее таковой, пафос разрушения всего и вся, протест против всего. Присущая некоторым течениям авангардного искусства атмосфера иронии игры, карнавальности, маскарада не столько маскирует, сколько раскрывает глубокий внутренний разлад в душе художника. «Заумь возникает, таким образом, как единственная возможность выразить мир во всей его полноте» 420, – пишет о крученыховской зауми Жан-Филлип Жаккар. Сделав центральным, Экспрессионисты просто абсолютизировали его, а и часто единственным принципом художественного мышления.
В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». Памятник в видетюбика для губной помады, Такпоявляются бутербродывысотой гигантские в три метра, копии бутылок, лампочек. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся: их экспериментальный характер, чаще всего осознанный революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, "буржуазным", "академическим" в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в 19 веке "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда – часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п.
Отделить истинные ценности отмнимых, Чем элементарнее искусство, тем труднее понять его несведущемузрителю. Вместе с тем на сегодняшний день употребление понятия «тело» применительно к произведениям искусства и литературным текстам в частности является вполне распространенным, хотя, безусловно и метафоричным. Совершение действий вообще не связано исключительно возможностью с осуществления объектами физических движений, в широком смысле. Абстракционизм развивался по двум основным направлениям: 1. Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве».
Авангардист не можетработать для себя ради достиженияидеальной чистой формы. Механизмывосприятия авангардистского искусствапрактически не изучены. Скульптор выполняет огромныемуляжи пищевых продуктов. Запомните: авангард создаетсяна контрастах. Когда резко были деформированы основы прежнего российского жизнеустройства, Тридцатые начались годы с "года великого перелома", началось активное вмешательство партии в сферу культуры. И, в периоды возрождения новаторские приемы и не наблюдавшиеся доселе в национальной литературе темы и образы претендуют на главенствующую они роль и составляют содержание и значение возрождения, по сути.
Не искушенных в его правилах игры, Концептуализм глухой отделен стеной от обывателя или даже любителя искусства. Он, с другой стороны, более, чем пожалуй, произведение традиционного искусства, связан с культурно-цивилизационными контекстами и вне их почти утрачивает свою значимость. С одной стороны, культивирование случайности и ошибки («Когда нет ошибки, ничего нет). ' 55) и элементов автоматического письма (заумь как выражение не подвергнутых рефлексии разума эмоций) у общепризнанных заумников футуристов позволяет сделать вывод, что многие авторы зауми отмечали значение вне-разумных источников и механизмов творчества. Внутри него действовали отдельные явления, Несмотря на однонаправленность относительно концепции личности, лирическим героем, отличающиеся друг от друга пафосом, формальными приемами – авангард в литературе татарской не был единым монолитом. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из выдающихся первооткрывателей абстрактной чистой живописи, что его настоящее призвание – искусство. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, И. Эренбург, Вс. Выпускались дерзкие манифесты (сборник стихов В. В. Маяковского, А. Е. Крученых, В. Хлебникова и братьев В. Д. и Д. Д. Бурлюк «Пощечина общественному вкусу», 1912).
Чтобы воссоздать нечто, чС древнейших времен вплоть до новейших авангардистских литература опытов неустанно печется о том. Внутренне весь авангард был достаточно активной (позитивной или негативной) реакцией на НТП. И хотя любые словотворческие опыты безусловным своим пределом имеют звук и даже самые экстремальные из них «не предложили новых звуков вдобавок к существующим в русском языке (именно звуков, а не звукосочетаний)» 439, хотя, как справедливо писал Ролан Барт, «в литературе всякое ниспровержение языка противоречиво уживается с его возвеличиванием – ведь восстание против языка с помощью самого языка неизбежно выливается в стремление высвободить "вторичный" язык, то есть глубинную, "анормальную" (не подчиняющуюся нормам) энергию слова» 440, хотя, как замечала, беседуя с Деррида, Автономова: «любая "борьба с языком" возможна – во всяком случае в литературе – лишь в формах самого языка» 441, внутри самого искусства русский авангард представляет собою сознательное стремление к молчанию, к молчанию более глубокому, чем то, что является свойством всякой поэзии. Существуют множество названий с содержанием Авангард слова которые несут в себе смысловую нагрузку на лучшее и прекрасное. Сальвадор Дали, напротив, считал себя единственным в ХХ в. настоящим художником-классиком, охранителем классических (читай: иллюзионистско-натуралистической техники живописи) традиций, восходящих к Леонардо, Вермеру, Веласкесу, хотя создавал произведения (действительно в этой технике), по духу диаметрально противоположные, по крайней мере, новоевропейской художественной традиции (если, конечно, не считать традицией некоторые маргинальные явления типа де Сада или Лотреамона). Насколько оправдана такая постановка вопроса. «Оттепель» открыла перспективы предполагаемых скачков в области национальной культуры, позволив почувствовать те традиционные основы, на которых эти скачки могли бы опираться.
К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. прямого (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности или – миметического принципа в узком смысле слова (см. : Мимесис) безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии) их взаимопроникновению. Уместно говорить о его телесности, Говоря авангардном об тексте, о заумном тексте как активном теле. Что авангард особенно резко нарушает сложившиеся эстетические нормы быть в авангарде искусства значит самые нарушать существенные, Дело не только в том, самые общие художественные законы эпохи. Как бы прорастает, Художественное полотно возникает частного от к общему, как прорастает зерно.
Которое обычно называют модернизмом, Поп-арт и концептуализм завершили бурную эру авангарда и знаменовали собой то состояние художественно-эстетической культуры, хотя четких в различий науке между авангардом и модернизмом пока не существует. Движения, Другие направления или закрепляли и развивали их достижения, группировки или подготавливали для почву этих глобальных феноменов или двигались в своих узко локальных для того или иного вида искусства направлениях, внося нечто новое в общий феномен авангарда. Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др. Отказ от слова и текста как выражения, Между тем, переориентация поэзии преимущественно на чувственную, снижения семантической нагрузки слова и текста, эмоционально-звуковую сторону языка, восприятия эмоционально-звукового ряда как единственной поэтической реальности, с одной и стороны, превращение слова и текста в сплетение принципиально многосмысленных и неисчерпаемых в своих значениях образов, расширение семантического поля слова и текста вплоть до семантической актуальной бесконечности в том и другом случае имели своим следствием или приглушение, устранение смысла как такового или превращение его в нечто принципиально недосягаемое для какого-либо понимания и определения. Фактически Кандинский на новом уровне к возвращается идеям платоновско-неоплатонической эстетики. Что будетспособствовать динамике и экспрессии. Причем контраст может возникать нетолько между стенами, в одном можетиспользоваться помещении несколько контрастныхцветов одновременно, полом и потолком, но уже и в цветовой отделке стен.
Подчеркивал А. Арто, Алогичное и именно сюрреализм открывает пути достижению к его, является высшей формой выражения и постижения нового Смысла, соперничая при этом и с безумием и с оккультизмом и с мистикой. Владимира Маяковского и Велимира Хлебникова, Между именами Андрея Белого и Вячеслава Иванова, Валерия Брюсова, Александра Введенского и Даниила Хармса, Лившица, Бенедикта Александра Туфанова, Ильи Зданевича, Игоря Бахтерева. Взгляд зрителя фокусируется блеклой на синеве вокруг рта и зубов формы глаз и лба расколоты – буквально сломлены горем.
Русский авангард многолик. Чем смысл миметический и в огромном количестве случаев реализуется не в восприятии, «Иероглифический смысл всегда гораздо менее очевиден. Слово как таковое уступает здесь место звучанию. Идущую порой в ущерб более Такое локальному, положение оправдывает широту охваченного материала, концентрированному и углубленному анализу.
Во всяком случае в его новоевропейском смысле, При этом цели и задачи искусства видятся представителям различных направлений авангарда самыми вплоть разными до отрицания вообще искусства как такового. Как и молчание всего бытия, Молчание это искусства, молчание не есть отрицательное ничто, есть молчание актуальное, не есть отсутствие. Это был своеобразный большевизм в искусстве. Предметы составляются другс другом нередко в неожиданныхсочетаниях. Слово «авангард» в значении ведущего направления охватывает и модернистские опыты.
Было бы нелепо предположить возможность непосредственного осуществления произведениями искусства каких-либо физических действий (движений). Учитывая эти связи, а также отдельные случаи, когда Белый дает понятию «жест» некие подобия пускай и расплывчатых определений («жесты юные звуки еще не сложившихся мыслей, заложенных в теле моем» 17), мы можем говорить, что жест для Белого (Белый говорит как о жесте текста в целом, так и о жестикуляции отдельных его частей, моментов) есть некое семантически значимое молчание (говоря в 1908 году о том, что главные заповеди Фридриха Ницше выражены не словами его книг, а чем-то стоящим за ними, Белый говорит о неком ницшевском жесте, который и есть его главная заповедь, главное, молчаливое Слово18), что понятие «жест» служит у Андрея Белого обозначением смысловой энергии, содержащейся в звуке, звукового значения, звуковой семантики слова («звукопись – доисторическая жестикуляция языка в нее вписана печать в ней некогда жившего и не всегда угасшего смысла» 19), что для Белого, противопоставлявшего «текучий», «динамичный», «диалектичный» и «богатый» смысл, данный в ритмическом жесте и «не текучий», «мертвый», «склеротический» смысл «в обычном понимании» 20, разделявшего содержание содержания, содержание формы и содержание формо-содержания, жест есть «предел содержания в формо-содержании»21. Агрессиятекста прослеживается и в авангарде и впостмодернизме, но функции ее разные: если вавангарде адресату демонстрируют границутворчества – не-творчества, неспособность (но одновременно ивозможность) адресата эту границу перейти, при том, что авторская фигура естьсредоточие креативности (момент ценностнопозитивный), то в постмодернизмемонструозный текст втягивает адресата всвое пространство, демонстрируянесомненную и мгновенную проницаемостьграниц текста и первичной реальности (монструозность как потустороннее впосюстороннем):. Среди молодежи появляются приверженцы авангардной эстетики (Г. Айги, В. Казаков и др. ), как и в 1920-1930 годы, формируются отдельные литературные нонконформистские группы, объединяющие людей по эстетическим и мировоззренческим предпочтениям (первая – группа Л. Черткова).
Говорящий человек находится по ту сторону слов, близ предмета поэт – по эту сторону» 452. Выходящимза рамки классической эстетики, Авангард подходом характеризуетсяэкспериментальным кхудожественному творчеству, новаторскихсредств выражения, сиспользованием оригинальных, подчёркнутымсимволизмом художественных образов, обобщенное название экспериментальныхтечений, школ, концепций идей, творчестваотдельных художников XX в., преследующихцели создания абсолютно новогоискусства, не имеющего связей со старым. Болезненную изломанность мелодики, Они обострялись особенно во время мировых войн ХХ в. К специфически экспрессионистским характеристикам музыкального языка относят повышенную диссонансность гармоний использование жестких, вязкость пронзительных фактуры, звучаний, прерывистость вокальной линии инструментальную трактовку вокальных партий, возбужденную речитацию, переплетение пения с разговорной речью использование возгласов и криков. Д) По отношению к политическим движениям пристрастий палитра художников авангарда также пестра. Утверждение выразительных и познавательных функций слова, Для второй характерно сочетание отрицания существующих языковых форм со стремлением к преобразованию языка, эмоционально-звуковой восприятие стороны слова как смыслового элемента, понимание слова как носителя смысла.
Однако наличие в них содержания, Такие тексты можно было исключить бы из области заумной литературы, пускай лишь отчасти, рассчитанного, на разумное постижение, вряд ли является для этого достаточным основанием. Сюрреализм. Есть среди них глобальные – движения, е) Различаются отдельные направления, а есть и узко локальные, авангарда фигуры и по значению. с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и Вечного (Г. Арп). А перемены заявляют о себе громко и рождают надежду на предстоящий культурный Стагнации скачок, готовят перемены.
Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг. ) в среде материалистически ориентированных художников и архитекторов под прямым воздействием технического прогресса и демократических настроений революционной общественности. Вишневский, Е. Петров, А. Сурков, А. Платонов). Осознание их реальных художественно-выразительных, Для основного поля искусства середины ХХ в. характерно внутреннее осмысление находок и достижений авангардных направлений первой столетия, половины использование их в тех или иных интертекстуальных отношениях и т. п, репрезентативных и других возможностей. Либо наращиваетсобственную, Он либо сразупрерывает коммуникацию, агрессию, вне-эстетическую. В 1915 году он добровольно ушел войну на и по иронии судьбы стал жертвой падения с несущейся лошади.
Авангард – это, прежде всего, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, еще не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. Понятие «жест» становится понятием, выражающим некий чувственный импульс, некою вне-, до-, пред-, за-семантическую активность, то есть не подвергнутую или, скорее, не подвергаемую осмыслению, схватыванию, систематизации, описанию и разложению в каких-либо определенных категориях разума данность, наличность, несокрытость. В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, под воспринятой знаком глубокого кризиса общества и культуры. Одну из таких форм предложил В. Г.
Нарушение норм, Движение avant-garde'a – всегда эксперимент, положенных ранее, границ, сознательная трансформация того объекта, частью которого он является, трансформация во имя тех выяснения пределов, в которых объект остается самим собою. В этой фантастической интерпретации сна мы видим только голову на спящего фоне образов сновидений. Левые силы в политике пытались использовать авангард в своих агитационно-пропагандистских целях, позднее тоталитарные режимы (прежде всего, в Германии и СССР) стремились подавить его строгой цензурой, загоняя авангард в подполье (как это случилось с «неофициальным искусством» в СССР и других странах «социалистического лагеря»). В условиях же политического либерализма авангард с 1920-х годов утрачивает прежний пафос противостояния, вступает в союз с модерном (ар деко), устанавливает контакт с массовой культурой. Цель художественного авангарда – добраться до «чужой» территории и, если противник окажется слаб, ввязаться с ним в бой, чтобы, может быть, сделать эту территорию «своею» и двигаться дальше, к новым границам. К. симонова, Здесь надо выделить патриотическую лирику А. Твардовского, А. Ахматовой, Н. Тихонова, В. Саянова.
Нравится нам это или нет, Остальное зависит от работоспособности и и удачи череды совпадений» (И. Quotматерия исчезла", Великие научные открытия поколебали классические представления об устройстве мира привели – к парадоксальному выводу. Сны, Отсюда грезы, видения всевозможные осознаются сюрреалистами как единственно истинные состояния бытия.
«что мне сейчас кажется особенно интересным в зауми, Вспоминая впоследствии поэтические эксперименты авангарда русского – Виктор Шкловский писал. Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт». И намначинает казаться, Благодаря этому разрядучрезвычайно и задерживается подавляетсявнешняя моторная сторона аффекта, что мы переживаем толькопризрачные чувства. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту.
Мастерски вписанного в структуру композиционную и заполняющего собой все пространство комнаты, Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета. Анализируя авангардные тексты чувашского поэта-модерниста Геннадия Айги, литературовед С. Бирюков пишет: «Текст – это проекция глубин невидимого мира игры тайных сил его, которые, порождая многократность смысловых соответствий, уводят в бездну – меры не имеющую» 8: 169. Один из его основателей Джозеф Кошут в своей программной статье Искусство после философии (1969) назвал концептуализм постфилософской деятельностью, выражая тем самым его суть как некоего культурного феномена, пришедшего на смену традиционному искусству и философии, смерть которых западная наука констатировала именно в 60-е гг. Боччони посвятил себя в равной степени живописи и скульптуре.
Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении. 10 66-72). В то же время происходящие в национальных литературах процессы и по времени и по идейно-эстетическим предпочтениям так сильно отличаются друг от друга, они создают новую «секундарную картину» иногда даже возможность использования материала национальной культуры в рамках диахронических правил рождает дискуссии.
Учитывая важную роль понятия «жест» и связанных с ним понятий «тело», «телесность» для характеристики современного литературного процесса, учитывая распространенность этих понятий в мировом литературоведении последних десятилетий, можно предположить, что анализ поэтики жеста и ее форм в русском символизме, русском футуризме, ОБЭРИУ будет способствовать также дальнейшему выяснению связей между русским литературным авангардом первой половины XX века и современной литературой. Человеческого духа от оков сциентизма, Сюрреалисты призывали к человеческого освобождению Я, разума, логики, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими, как уродливые порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческие возможности человека. Занимавший в традиционной культуре фоновое место, Энергетический потенциал искусства, что абсолютизируют затем многие направления и творческие личности модернизма и постмодернизма, теперь выдвигается на первый план качестве в доминирующего. Приэтом не нужно раскрашивать каждыйквадратный сантиметр стены разнымцветом. Национальные культуры и совпадают друг с другом в своем развертывании, сливаясь в глобальное целое по признаку «быть культурой» и воспроизводят самих себя, свои особенности, участвуя в формировании этого целого на правах его относительно самостоятельных частей, то есть несут в себе добавочную, секундарную упорядоченность, которая надстраивается над примарной, фундаментальной диахронической упорядоченностью (и, естественно, затемняет последнюю)» 1: 12-13. Экспрессионисты остро ощущали кризис старой культуры и глубоко, каждый по-своему, переживали это: «мы стоим сегодня, как и полторы тысячи лет тому назад, на рубеже двух великих эпох, переходного времени для искусства и религии, стоим перед фактом смерти великого старого и прихода на его место нового, неожиданного» (Ф. Марк // Синий всадник.
Чтение этих текстов – сплошная морока, раздражение. А. фон Явленский, в самой Германии в духе экспрессионизма работали М. Бекманн, в О. Дикс Австрии О. Кокошка, Г. Грос, Э. Шиле во Франции Ж. Руо и Х. Сутин. Здесь уже внешним образомобнаруживается граница творчества и не-творчества. Но, адресату не даноиспытать умиротворения, ведь испытанное импотрясение не может быть целостнозавершено – так как он демонстрирует себя– как образец в новизны, этомэнергетическом поединке автор будет всегдапобедителем, даже избавившись от кошмара общенияс автором-хулиганом, творческой свободы. Адресат же будет отстаивать право на полнуюнеизменность. -расстояния огромные. Картина является образцом стиля кубизма, Хотя Грис не никогда стремился работать в кубистической манере.
До сих пор остававшихся без внимания на всевластии мечты, Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность на ассоциативных формах, неутилитарной на игре мысли. В 1970-1980-х гг. В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что не не могло вызывать беспокойства культурных и здравомыслящих людей, ставила целью своей жизни разрушение всех культурных ценностей. В которых происходят резкие скачки или начинается застой, Путь развития каждой национальной литературы на разделен определенные этапы и периоды, поиск неизвестных ранее путей для новых подъемов.
Именно русские футуристы изобрели само понятие «заумь» («заумный язык», «заумная поэзия») именно они наиболее часто использовали его в своих статьях, манифестах именно они явились первыми теоретиками зауми, давшими ей начальные определения. Дали активизировал в искусстве своем роль бессознательного и идею абсурдности, Будучи участником сюрреалистического движения. Ed. На первый взгляд, нет.
Грис провел большую часть жизни в Париже, Испанец по национальности, а его творчество оставалось близким по кубизму трактовке формы. Став прославленными военными корреспондентами (М, Более тысячи поэтов и вступили прозаиков в ряды действующей армии. От перцепции к концепции, Акцент в визуальных искусствах образом таким переносится из чисто визуальной сферы в концептуально-визуальную, то есть с конкретно-чувственного восприятия на интеллектуальное осмысление.
neos – новый, лат. Всякая попытка так или иначе вычленить адекватное произведению самому его содержание невозможна. Авангард оперирует чистымицветами – белый, черный, красный, желтый, зеленый. литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде.
Исходя из самого слова, к авангарду в искусстве должно относить те явления, что рождены ощущением или предположением несоответствия границ, в которых находится современное им искусство (его цели и средства, отдельные его формы), реальной границе, за которой «своя» территория для искусства действительно заканчивается. Когда это стремление виделось бесполезном, случае в же, то отказ от слова как выражения мира также был крайним и бескомпромисным. Без-умный характер зауми отмечается и Крученых и Хлебниковым («Заумный язык – значит находящийся за пределами разума» 50). Авангард принял на себя функции ниспровергателя старого, Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре и цивилизации в целом, пророка и творца в нового своей сфере – в искусстве. Написанного в том же году и изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Испании, Этот образ перекликается с персонажами панно монументального Герника.
Даже при наиболее узком, с стороны, другой даже при отнесении к зауми лишь самых крайних экспериментов Велимира Хлебникова, традиционном понимании зауми, Алексея Крученых, других русских футуристов, мы не можем не признать, что определенный смысл наличествует и в этих текстах. Без традиционной светотеневой моделировки, Значение картины – в методе новаторском изображения различных граней предмета одновременно. Поэма о звуке» изданной в Берлине в 1922 году, Белый употребляет словосочетания «мимика звуков», «жест смысла», «жест звука». была названа «Великая Утопия». Отдельных видов искусства, в принципе авангардные явления характерны для всех этапов переходных в истории художественной культуры. Большое место в фильмах экспрессионистов занимают изображения бессознательной жизни человека (снов, галлюцинаций, бреда, кошмаров) героями многих из них являются фантастически-мистические или зловещие существа: Голем, Гомункулус, вампир Носферату, сомнамбулический убийца Чезаре и т. п.
Реди-мейд Дюшана, в художественно-презентативной сфере концептуализм продолжает и развивает многие находки конкретной конструктивизма, поэзии, дадаизма, поп-арта. В их органическом единстве с природой и космосом, Путь к ним многие экспрессионисты усматривали в жизни и примитивных творчестве народов. С одной стороны, Говоря о жесте в контексте исследования, данного что имеющий невербальную природу жест может служить знаком, мы можем говорить о том, выразительным средством, средством коммуникации, то есть быть своеобразным немым языком, невербальной речью, невербальным текстом, с другой стороны, можем ли мы говорить о вербальном языке, вербальной речи, вербальном тексте как о вербальном жесте – мы оказываемся перед следующей проблемой.
Конечно, Это, что искусства произведение является молчанием в том смысле, не значит, что оно совершенно пассивно, в том смысле, что оно ничего не передает нам. Однако предшествующая авангарду литературная традиция по большей частью была разумного традицией компромисса. Прежде всего, Авангард есть, еще не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный прогрессом научно-техническим 20 веке. Органичной для прежней художественной культуры, как и для модернизма, концепции произведения как завершенной системы, в которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, Чтобы создать здесь необычную интерпретацию жанра натюрморта художник использовал нарезанные полоски газет. Однако, в ХХ в., охватившего практически все ее более-менее значимые явления, понятие приобрело авангарда значение термина для обозначения мощного феномена художественной культуры.
Галлюцинации, Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения – духа сновидения, бессвязные воспоминания младенческого возраста, бред, мистические видения и т. п. б) В отношении духовности. Несмотря на многообразие своих проявлений, Язык русского литературного авангарда, как эмоционально-звуковой импульс, является как с язык размытой семантикой, звуковой сигнал, как семантическая пропасть, как сопротивляющаяся исчерпывающему разгадыванию и осмыслению активная языковая наличность. Пребывание в литературной нише, Когда он осознает свое эпигонство, перед ним встает непосильная задача занятой выбить, другими, превзойти первооткрывателя, с которым явление ассоциируется. Все концептуалистские акции тщательно документируются. Потребовалась смена концепции личности, Для преодоления кризисных явлений было недостаточно применение мотивов новых и художественных приемов. Как мы только что отметили, Вместе с тем, а восприятие этих заумных смысла и содержания требует отличных от привычных нам механизмов восприятия, смысл и содержание зауми от отличаются привычных смысла и содержания текста.
За-умность первое, что напрашивается при толковании зауми. Немое монохромное кино требовало повышенной экспрессии от собственно визуальных элементов киноязыка – обостренного динамизма действия, в частности, деформации предметов, контрастов света-тени использования крупных планов, наплывов, утрированной жестикуляции, гротескной мимики актеров, предельно создания напряженного ирреального кино-пространства и т. п. Материалистическая, резко отрицательная позиция: кубизм, конструктивизм, аналитическое искусство, кинетизм и некоторые др.
Хотя увлечения романтизмом и модернистскими течениями официальной идеологией не поощрялись, «оттепель» открыла возможности для развития модернистского искусства. Велимир Хлебников отмечал что заумный язык «господствует» в заклинаниях, заговорах48. Существо этого направлениязаключается в использовании культуры мотивовмассовой в формах фундаментальногоискусства.
Данная картина является одной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин. Наиболее традиционно понятие «заумный» применяется к ряду направлений русского футуризма, к творчеству Велимира Хлебникова, Алексея Крученых, Ильи Зданевича, Игоря Терентьева, других будетлян. Чтобы реакция успевалавозникнуть и закрепиться до их глубокогопостижения, Нужно, насколькополучится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно более трудным. Непонимание, полное или входит частичное, органически в замысел авангардистаи превращает адресата из субъектавосприятия в объект, в эстетическуювещь. Сердцевину сюрреализма составляет, согласно Бретону, алхимия слова (выражение А. Рембо), помогающая воображению одержать блистательную победу над вещами. Более того, воздействие егоприемов и образов ощутимо и в настоящеевремя. Как и предварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. С духовными космическими силами связывал абстрактное искусство и один из крупнейших представителей его геометрического – направления неопластицизма голландец Мондриан.
И в определенноймере можно сказать: «Авангард необходим. »Вот таким образом и интересно знать, как он делалсяи делается, какова его история, да и, собственно, как он выглядит. Школ, Явившись множеством направлений, наконец имен и, отдельных произведений, он полон противоречий даже внутри каждой каждого школы имени. В его красочных композициях реальность смешиваются и сон, Его стиль сложен и вместе с тем по-детски прост. Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего – чудо (А. Бретон).
Только «новая волна» интерпретируя концепцию свободной, сильной личности, могла противопоставить отдельную личность народным массам соцреализма. Отсюда два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. Однако, движение avant-garde'а не просто производит какие-либо изменения внутри «своей» территории, оно изменяет сами ее контуры. В том числе в парижской Гранд-Опера и в здании Штабквартиры ООН в Нью-Йорке, Его можно произведения встретить во многих общественных зданиях. Авангардисты хотели «партийногоискусства» и, в конце концов, они егополучили в форме «социалистическогореализма» (с. Уже сказанное слово звучит безнадежно в своей уже-произнесенности слово сказанное – смертная плоть смысла» 430. Которая стремилась достичь совершенной чистоты этих начал, двух Малевич был основателем супрематизма – системы. Однако, подобно тому, что мы видим в работах Белого, понятие «жест» у формалистов также не имеет какого-либо жестко закрепленного за ним толкования.
Периодом расцвета считаются 1905-1920 гг, т. е. Он воплощал в них свои мечты об идеальном в будущем, произведениях этого художника были выражены духовно-материальные закономерности истории, в котором восторжествует справедливость добра. Так что авангард некая «школа духа». Третьей формой романтического явилось творчество революционных рабочих поэтов (Н. Не отрицающее наличие в зауми значений, Это первое толкование зауми, несмотря на свой лаконизм и простоту, но отрицающее определенность их в общем, пожалуй, самое верное. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства тенденции к синтезу отдельных искусств их взаимопроникновению, взаимозамене. В XX веке авангардная драма обогащается приёмами литературы абсурда. 102 – Именно внутрикультурным первотолчком склонны называть сегодня стимулирующий выброс энергии» авангардной 2.
Авангардизм иесть нигилизм, поскольку он порывает схудожественной традицией как с источникомтворческого воображения художника. Прошлое, по убеждению российскогоавангардиста, «может остатьсянеиспользованным, как материал, потерявшийзначительную часть своей активной силыи тем самым свое культурное значение». К примеру, для Л. Лисицкого в архитектуре«Единица равняется единице», а всеостальное: «египетско-греческо-римско-готическиймаскарад» историко-художественныйсмысл архитектурной композиции заменяетсяпростой конструкцией. Например, действия или совокупность человеческих действий, даже несущественных с точки зрения внешней активности, начинают восприниматься нами подобиями действий в том случае, когда в них высвечивается более или менее явное отношение, установка к миру, как бы сказал Михаил Бахтин, «смысловая позиция», «ценностно-смысловой ряд» (пускай даже наличие этой установки, этой позиции кажущееся). Любой текст потенциально могут представлены быть как художественные творения, Любой предмет. Конечно, приемы жестикуляции русских символистов, футуристов, обэриутов очень различны (если, например, сравнивать символистскую и футуристическую поэзию с жестами, то у символистов это жест, при котором внимание направлено на то, на что он указывает, а в футуризме огромное значение имеет сама пластика жеста). Гораздо реже о зауми говорят в контексте более широком. Лишь косвенно связанной с собственно воспринимаемым артефактом, с созерцания художественно-эстетического произведения она переносится на возбуждение аналитико-интеллектуальной деятельности сознания реципиента.
Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности 20 в. На взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика реализма, классического т. е. «Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат. Такая вещь и может быть названа телом. Понятие «жест» теряет обязательность своей связи с совершением объектами физических движений.
Если согласиться с этими размышлениями, стоит признать, что творчество поэтов, о которых шла речь в данной работе, вполне оправданно именуется авангардом. В историю (в музей) должен войти не столько сам артефакт, сколько его идея и процесс ее конкретной реализации, зафиксированные в соответствующей документации и отражающие неповторимую ситуацию презентации или акции жест, произведенный создателями. На этом единствечувства и фанатазии и основано всякое В авангардепотрясение моделируется не так, как втрадиционной классике, эстетическоепереживание дополняется сильными вне-эстетическимивибрациями, подключаются вне-эстетическиеэмоции, не позволяющие перейти кумиротворению (изумление, негодование, отвращение и т. д. ). Означающая в современной эстетике и искусствознании совокупность всех пестрых и многообразных новаторских, avantgarde – передовой отряд) – бунтарских категория, движений и направлений в искусстве первой половины ХХ в., революционных, знаменовавших завершение многовекового периода существования классической европейско-средиземноморской художественной культуры и начало ее глобального перехода в иное качество. Автор решил неутруждать себя даже простейшей операцией, которую выполнил Казимир Малевич.
В конструктивизме существовало два основных направления: отвлеченный конструктивизм, близкий к геометрическому абстракционизму, не преследовавший утилитарных целей, но занятый исключительно художественными задачами (развитие идущих от кубизма тенденций поиска конструктивных законов формы, пространства, внутренней архитектоники предмета и т. п. ) и «производственно-проектный», направленный на художественное конструирование предметов утилитарного назначения и блоков среды обитания человека. Что люди во что бы ни то стало стремятся его воссоздать с помощью слов, Между тем реальное не поддается воссозданию и именно потому, – писал Ролан Барт и существует история литературы» 422, замечая при этом, что «литература принципиально реалистична в том отношении, что именно реальное неизменно является объектом ее вожделения толщу стереотипов к этой первозданной реальности, которую рассудок еще не подверг искусственному и призрачному расчленению. J. J. Pauvert. Жест в ней составляет и материю и главный принцип если угодно – ее альфу и омегу.
Тревоги иррациональных состояний его души, страха, безысходности, тоски, нервозности, разобщенности, повышенной эмоциональности, болезненной страстности, глубокой неудовлетворенности, ностальгии и т. п. Опустошенность, меланхолия, психопатия, нередко истеричность, мрачный эсхатологизм, а иногда и громкие протеста крики против окружающего мира и безнадежные призывы о помощи наполняют многие произведения экспрессионистов – часто гипертрофированном выражении с помощью исключительно художественных средств и приемов чувств и переживаний художника, Его суть заключается в обостренном, чаще всего трагического и экзистенциально-драматического спектров. В одной из них она катит прочь морю к или еще куда угодно, в мокром снегу ползут осторожные машины. А. лосев, Арестовываются П. Флоренский, усилились репрессии против интеллигенции, А. Воронский и Д. Хармс, которые унесли жизни десятков тысяч деятелей культуры, погибли две тысячи писателей, в частности Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, Б. Пильняк, И. Бабель, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. Имеется в виду весь авангард 20-го века (1910-1920-е годы, а затем – всплеск нео-авангарда1960-х-1990-х) концептуализм занимаетпромежуточное положение между авангардом ипостмодернизмом и эта проблемазаслуживает отдельного исследования, нонужно заметить, что общий принцип мир кактекст позволяет квалифицироватьпроизведение как постмодернистское в томслучае, если этот принцип распространяетсяне только на поэтику, но и на эстетику иавторское мировоззрение в целом. Авангард (фр.
Критики умозрительно (или доказательно. ) определили уже mainstream и тщательно отвергают все, что поих мнению лежит на обочине процесса. Система физических движений или того иного объекта есть форма его активного присутствия в мире, с одной стороны, – хотя мы можем говорить о различной степени активности присутствия в мире тех или иных объектов, с другой, присутствие это не бывает совершенно пассивным, окончательно состоявшимся, можно сказать, что само присутствие чего-либо в бытии уже есть в определенном смысле некое действие и чем активнее, явленней что-либо присутствует в мире, тем больше действия в этой явленности. 5. Существует ряд работ, касающихся вопроса значимости физической жестикуляции как механизма художественного творчества Андрея Белого, вопросов значения поэтической декламации в футуризме, «жесто-поведенческих» аспектов русского символизма, футуризма, ОБЭРИУ. Данная работа предполагает, Не имея своей целью дать какие-либо окончательные формулировки феномена русского литературного авангарда первой половины XX века, определение анализ и наиболее существенных свойств и тенденций русского литературного авангарда, что выявление, к коим, по мнению автора, относится поэтика жеста, может способствовать выработке более определенных толкований феномена авангарда в целом, выработке определяющих его характеристик.
Первооткрывателем авангардной символистской драмы стал бельгийский драматург франкоязычный Морис Метерлинк. Когда сталкивается савангардистской агрессией, можетиспытать Что адресат с откровенно ригиднымиустановками. Традиционная связь физических жестов с телом не является к помехой тому, Таким образом, к языку, чтобы говорить о жестах применительно к искусству. При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер).
Коммунистические, в социальных науках – социалистические, утопически, анархистские но теории, с революционно-бунтарским пафосом отразившие реальные острые проблемы социальной действительности того времени. 1. Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, К. Малевич враждовал с В. Кандинским, Татлин и со М. Матюшин всеми.
Хлопнув дверью, «Потом порывисто и, вскакивает выбегает на улицу, как всегда она хлопала дверьми. Источникомкрасоты для них стала техника, в ееугловатых контурах искали они новыеформы источником вдохновения для нихбыли безупречно функционирующиемеханизмы, а творческим девизом:растворить в деле эстетическую, эмоциональную сущность искусства. Их манила магия Черного квадрата. В связи с этим можно сделать вывод о том, что, так как звуковая семантика слова есть значимость, независящая от «логического или вещественного значения» 31 («логическое или вещественное его значение тускнеет – зато обнажается звуковая семантика» 32), языковой жест связан у формалистов с независимостью от смысла33 (слова «приобретают значительность помимо своего прямого смысла» 34), понимаемого вовсе не как синоним семантики (можно, например, говорить о бессмысленной семантике). Эстетика сюрреализма была в изложена Манифестах Бретона и в ряде других программных сочинений. Ибо является единством, Всякое художественное произведение в определенной степени бессмысленно и бессодержательно, с что-то чем-то, а содержание есть всегда что-то в чем-то. Но и явили вещную сторону слова всякому читателю, Поэты русского авангарда только не видели в слове вещь. Более того, эти тексты часто представляются вырванными не только из литературного контекста, но, в определенном смысле, также из контекста общеязыкового.
Важное место в его поэтике занимают проблемы объединения в концептуальном пространстве, которое полностью реализуется лишь в психике субъекта восприятия, слова (словесного текста) изображения и самого объекта. Религиям, в гуманитарных – науках выведение лингвистики на уровень философско-культурологической дисциплины отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, антропософии, культам возникновение теософии, новых эзотерических учений. По мнению Вальтера Гропиуса, основателя и руководителя Баухауза, дизайнер должен сознавать ответственностьперед развитием культуры. время вокруг Первой мировой войны и социальных потрясений в Европе (в Германии, прежде всего), когда именно экспрессионизм в искусстве наиболее полно выражал дух времени, был адекватен социально-политическим перипетиям и потрясениям и психологическим настроениям многих европейцев, особенно – художественно-интеллектуальных кругов.
В 1955 году вернулся он в свою родную Испанию и обосновался здесь вместе со своей верной подругой Гала, Долго работавший в Париже и в Нью-Йорке, запечатленной на многих его таинственных и удивительных картинах. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, не еще поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Резко повлиявшим на ход и развитие художественной культуры XX в. в целом, к глобальным, дадаизм, можно отнести абстрактное искусство, конструктивизм, сюрреализм, Малевича, Пикассо – в визуальных искусствах, додекафонию и алеаторику в – музыке, Джойса, Пруста, Хлебникова – в литературе. Басням, Обращаясь к маршам, песням, призывам, эти авторы поэтизируют героический подвиг используют романтические образы зарева, пожара, зари, багровой грозы, заката, безгранично расширяют диапазон революционной лексики, прибегают к космическим масштабам. И отреагировало адекватно.
Однако говорить о без-умном происхождении зауми вряд ли возможно. Напротив, Многие буржуазные партии, несмотря на антибуржуазную ряда направленность его движений, лояльно отнеслись к авангарду и даже нередко его поддерживали. В создании на основе новейших достижений научно-технических и синтеза элементов многих традиционных искусств эстетически организованной среды обитания человека 2.
Термин «поп-арт» быстро сталпопулярным.