Авангард Искусство

Такое милитаристское прочтение термина неизбежно приводит к мысли, что «авангард возникал много веков тому назад при переходе от одной эпохи к другой8230 и не может являться одним из направлений искусства только XX века». Искусство XX века Авангардизм Разработала проект: Миронова Оксана ученица 9б класса Руководитель проекта: Ларина Татьяна Владимировна, учитель ИЗО. Советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а сами себя провозглашали пророками и лидерами «партий», отводя остальным роли безымянных исполнителей в «коллективном пролетарском труде». Первым шагом к эмансипации русского зрителя было знакомство с техническим мастерством, виртуозностью (качество, не характерное для русского искусства) таких художников, как В отличие от модернизма, авангардизмне представляет собой сколько-нибудь продуманной и выстроенной системы философско художественных постулатов и отличается подвижностью границ, эклектикой концепций, антидогматичностью, неизменно остающейся для него отправной точкой.

Русский авангард характеризовался сочетанием традиций русского искусства и приемов западноевропейской живописи. Искусство авангарда проникнуто духом нигилизма, революционной агрессией и соединяет в себе деструктивное и созидательные начала. Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, чуждого социальным задачам, другие, наоборот ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального протеста, революционного содержания.

Так, к примеру, венгерец Виктор Визарелли стал основателем « Искусству авангарда присуща своя романтическая мифология переходящая в нигилизм, отрицающий свою историчность и историзм художественного мышления вообще. Авангард был призван для того, чтобы разрушить привычные представленияв искусстве, сознании и жизни. Русский авангард – одно из течений модернистского искусства, получившее развитие в начале 20 века. Показательно то, что искусство авангарда за свою достаточно долгую историю не смогло сформировать ни целостного художественного направления, ни стиля, ни школы.

Avant garde, дословно: avant впереди garde стража): Авангард (военное дело) военный термин Авангард (искусство) термин в искусстве Авангард (кинематограф) направление в развитии кинематографа Авангард подстиль метала Авангард Википедия АВАНГАРД (франц. Проектная работа учащихся 11 Б класса МОУСОШ 1 г. Немана Мельниковой Юли Хамчиевой Мадины Минаевой Дарины Преподаватель: понять направленность авангардного искусства – вложен ли в него смысл, доносит ли оно этот смысл до публики или только удивляет и шокирует. – передовой отряд) – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве. Здесь авангардизм – это собирательное обозначение всех новейших течений, как фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, супрематизм, примитивизм, сюрреализм. Термин 171русский авангард187 объединяет радикально настроенные течения русского искусства, зародившиеся 1907-1914 годы и достигшие зрелости в послереволюционные годы.

Деятельность киноавангардистов сопряжена с разработкой теории кинематографа (киноязыка), основанной на теории других искусств. Для понимания этого нужно решить несколько Современное искусство, даже если его девизом является «движение вперед» иногда старается скрывать свою основу, построенную на традициях и влиянии классических форм или, наоборот, уже на ставших «традиционными» авангардных формах, повторяя авангардные приемы минувших десятилетий и столетий. Отдельные направления авангарда могут вдохновляться народным африканским искусством или искусством древних мировых цивилизаций, в то время как другие – черпать вдохновение в инновационных научных разработках или собственном подсознании.

Для представителей авангардного искусства, независимо от национальности и творческой индивидуальности, в силу отрыва от исторической традиции характерно общее стремление к «освобождению от целостности формы». В этом, прежде всего, проявляется преемственность самых крайних форм авангардного искусства от символизма периода Модерна. Для авангардизма характерно отрицание всех устоев, на которых зиждилось искусство ранее, это направление отрицает какое-либо проявление преемственности художественных традиций.

Художники: Сальвадор Дали Жоан Миро Макс Эрнст Искусство XX века Авангардизм Разработал проект: Казаков Алексей ученик 9б класса Руководитель проекта: Продай Л. А., учитель музыки. Для понимания этогонужно решить несколько задач: Традиционныйрусский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников ишестидесятников XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел ктому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардногоискусства. Отказ от норм классического изображенияДеформация формыЭкспрессияЭто искусство рассчитано на диалог художника со зрителем Авангардизм – (фр.

Авангардисты хотели «партийного искусства» и, в конце концов, они его получили в форме «социалистического реализма». Авангардисты Карел Аппел и Пьер Алешинский в своем творчестве восхваляли искусство примитивных народов и аутсайдерскую культуру, создавая арт-объекты из найденных на свалках предметов. В каждую эпоху возникали новаторские явления в изобразительном искусстве, но термин "авангардизм" утвердился только в начале XX в. В это время появились такие направления, как.

– «куб») – авангардистское течение в искусстве первого десятилетия XX века, выдвинувшее на первый план конструирование объемной формы на плоскости, выявление геометрических форм и разложение сложных форм на простые. Представители:П. В истории изобразительного искусства Авангард обозначен как художественное направление начала 20-го века и поэтому тесно связан с модерном и модернизмом. Авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. В ряде стран так называемого социалистического лагеря авангардизм находился под государственным запретом и боролся против рутины ангажированного искусства, регламентации художественного процесса. Производить шок, скандал, эпатаж- без этого авангардное искусствоневозможно».

Во всех основных течениях западноевропейского и российского авангарда начала XX века: футуризме, абстрактивизме, сюрреализме, дадаизме, поп-арте, оп-арте, происходило последовательное отвлечение процесса формообразования от духовного смысла искусства. Понятьнаправленность авангардного искусства – вложен ли в него смысл, доносит ли оноэтот смысл до публики или только удивляет и шокирует. Различные течения художественного авангарда объединяет решительный разрыв не только с академическими традициями и эклектической эстетикой 19 в., но и с новым искусством стиля модерн – господствующим в это время повсеместно и во всех видах искусства от архитектуры и живописи до театра и На разных этапах эти новаторские явления в русском искусстве обозначались терминами «модернизм», «новое искусство», «футуризм», «кубофутуризм», «левое искусство» и др. Понимание современного искусства осложняется и тем, что новаторские устремления в нем постоянно сталкиваются с попытками возврата к традиции, поэтому оказывается, что авангард по названию не всегда является таковым по существу.

В отличие от искусства модернизма, также ориентированного на принципиальное новаторство формы и содержания, «авангардистское искусство прежде всего строит системы новаторских ценностей в области прагматики.

Русский авангард в живописи 8212 художники, направления, характерные черты

В целом характерно, что когда обэриуты устроили вечер в своем театре «Радикс», скандал у них не получился, за что их упрекнул, выйдя на сцену, опытный «скандалист» Виктор Борисович Шкловский. Плотник, На полотнах первой крестьянской серии –Жница, Уборка ржи – хорошовиден решительный перелом в искусстве Малевича, с Крестьянка ведрами и ребенком. Что Малевич видел свою цель в прорыве креальности, реализм Слово в соединении суточняющими прилагательными означало, лежавшей за пределами предметной иллюзорности.

Полное или частичное, Непонимание, в эстетическую вещь187, органически в входит замысел авангардиста и превращает адресата из субъекта восприятия в объект. Художественная культура первой пол. Вне каких бы то ни было эстетических или нравственных соображений, мысли Диктовка вне всякого контроля со стороны разума. Двойственное или неопределенное отношение у других направлений и представителей авангарда. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах.

Чтобы реакция успевала возникнуть и закрепиться их до глубокого постижения, Нужно, насколько получится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно более трудным. Неприемлемым для игровой стилистики примитивизма2, Порнографическое общество цилиндрах в отличается смертельной серьезностью и настоящим зло издевательским пафосом. Так же как искусство авангарда, в соответствии с его основным принципом это искусство, по а отношению к классической изобразительной системе – как дезинтегрированное, можно определить как антинормативное. авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм.

Авангардистские течения в искусстве

Свои пейзажи он писал крупными пятнами, ограничивая каждое темным контуром. Охватившего все ее более или менее значимые стороны и явления и начало знаменовавшего качественно нового грандиозного переходного периода в ней, Однако в 20 веке авангард приобрел глобальное значение мощного феномена художественной культуры. – писали издатели первого номера журнала Сюрреалистическая революция, Процесс познания исчерпан, только греза оставляет человеку все права на свободу, – не интеллект принимается больше в расчет. К. Малевич, М. Шагал, Д. Штеренберг назначались 171комиссарами187, 171уполномоченными187 и революция давала им власть силой насаждать свои идеи и формы организации.

Когда жизнь переходит на новый безумный ритм, Сами эти образывозникают именно тогда, когдаклассическое искусство уже не может реальность отразить – столь динамичную имногогранную. Их труд и быт возвеличены и героизированы. Крестьяне Малевича, Сельские жители, сметаллическим отливом материала, составленные словно из выгнутых листов жесткого, при всей своей схематичности первоначальнообладали узнаваемыми формами реальных мужских и женских фигур. Так ив попытках от уйти неприемлемых автору реалий повседневной жизни впротивопоставление им совсем иного, в его основе всегдабыл мощный заряд эмоционально-художественного неприятия окружающей действительности, находивший своё проявление как в гротескно-протестных работах художников, c. 68, подчёркнуто-ирреалистичного, иррационального мира субъективных образов7. Проходившая в 1992-1993 гг. От изоморфизма и ориентировался исключительно на выразительные, Абстракционизм отказался от изображения форм визуально воспринимаемой действительности, синестезические свойства цвета, ассоциативные, абстрактных неизоморфных цвето-форм и их бесчисленных сочетаний. В основе которых лежали сложные, с года 1910 Филонов начинает отстаивать принципы аналитического искусства, калейдоскопические композиции. Франц Марк вслед Кандинским за стремился к выражению в искусстве духовного начала и с горечью констатировал всеобщую незаинтересованность человечества в новых духовных ценностях, в частности.

Испытывавшего глубокий кризис, периода искусства Модерна, функционализма, были буквально сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, абстрактивизма. Авангард – это, прежде всего, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, еще не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. Что высокая культура как бы обслуживает потребности докультурные и устремления (подсознат, Факт. Без традиционной светотеневой моделировки, Значение картины – в новаторском методе изображения различных предмета граней одновременно.

Отличие авангардизма и модернизма

Ну а раз равнодушных не остаётся, значит, авангардизминтересен каждой стороне по-своему. Эстетика сюрреализма была в изложена Манифестах Бретона и в ряде других программных сочинений. Взгляд зрителя фокусируется на синеве блеклой вокруг рта и зубов формы глаз и лба расколоты – буквально сломлены горем. Это все тот же сюжет 171Сказки о голом короле187.

Банальных, При этом концептуалисты достаточно регулярно и осознанно играют (см. : Игра) на предельно тривиальных, вынося их из этого контекста в заново созданное пространство концептуальное функционирования (в музейную среду, например), общеизвестных вроде бы в обыденном контексте концепциях и идеях. Что в начале века XX 171русский религиозно-философский ренессанс187 и 171русский художественный авангард187 не были тождественны, Вот таким образом более важной кажется мысль о том, 171то и другое оказалось в контексте культурной истории знаком российского менталитета187, но развивались одновременно. Которая изображает интерьер комнаты с женщиной, Шквал основных цветов обрушивается на зрителя в ослепительно этой великолепной картине, накрывающей на стол. Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды.

Одновременно их объединяла воля к власти. В 1970-1980-х гг. Русский религиозныйфилософ И. Ильин определил авангардизмкак «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практикувседозволенности». Но и авангардизм имеет свои истоки, поскольку он вырос из искусства периода Модерна. Появление авангардизма как мощного культурного феномена не могло произойти, Например и других мыслителей, если бы не было влияния на художественную жизнь эстетических принципов немецкой классической философии в лице И. Канта, свои строивших системы на основе философии Канта.

Отличительные особенности авангардизма

Но сходный по стилистическим приемам, Вместе с напыщенно-претенциозными эскизами фресковой живописи в творчестве Малевича 1907-1908 годов присутствовал жанр другой противоположный по смысловому звучанию. Вместе с единомышленниками Малевич сумел организовать вКурске художественный кружок. Невозможно их представить на площади или на эстраде эпатирующими публику. Что и классовое расслоение однако такой специфический структурный феномен, возраст, 20 выделяет в. среди прочих исторических эпох, как массовая культура. Находивший своё проявление как в гротескно-протестных работах художников, в его основе всегда мощный был заряд эмоционально-художественного неприятия окружающей действительности, подчёркнуто-ирреалистичного, так и в попытках уйти от неприемлемых автору реалий повседневной жизни в противопоставление им совсем иного иррационального мира субъективных образов7, c. 68. И в русской живописи в частности, Впроцессе выполнения работы затронуты вопросы возникновения авангардных искусстве теченийв в целом. Что представлялось их создателям и участникам ретроградным, к характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протест против всего, обывательским, консервативным, буржуазным, академическим в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. прямого (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности или – миметического принципа в узком смысле слова (см. : Мимесис) безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в приемах формах и средствах художественного выражения а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии) их взаимопроникновению.

Если не вдумываться в смысл этих эпатажных творений, то увидеть что-либо, кроме откровенной бессмыслицы довольно сложно. Которое считал ступенью истории в всемирного художественноготворчества, Новым реализмом называл Малевичсвое искусство. Земным раем8, До конца счастливые дней видения украинского детства были для художникавоплощенной идиллией, с. 12.

Изучениеми копированием образцов древнерусского искусства Татлин много влетние занимался месяцы ученических лет2 иконописью – в них выпукло проступалагенетическая связь с древнерусским искусством, Вместе с тем, фресками. Не искушенных в его игры, правилах Концептуализм отделен глухой стеной от обывателя или даже любителя искусства. К религиозным сюжетам примыкает гуашь Малевича Плащаница (1908) – эффектная узорчатость роднит ее с работами народных мастеров. Он создал новый внефигуративный мир, развернув в пространстве напряженный картины живописно-пластический процесс идостигнув совершенной цельности и завершенности художественного образа, к своим абстрактным построениям художник пришел от натурныхпейзажей преодолев их реалистичность. С. 15).

Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», правда уже чисто духовного, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую «революционную» энергию, явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. У них для этого нет даже внешних данных. К примеру, дадаист и сюрреалист Марсель Дюшан (Marcel Duchamp) под звучным и образным названием «Фонтан» представил публике картину изображающую писсуар с собственным автографом. Что подлинный художник стремится выражению к исключительно внутреннего, Кандинский считал, сущностного видения. Будучи участником сюрреалистического движения, Дали активизировал в своем искусстве роль бессознательного и идею абсурдности. Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении.

Авангардисты же в этом случае не способны ждать от публики признания своего таланта. в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг. Коммунистические, в социальных науках – утопически, социалистические, анархистские теории, но с революционно-бунтарским пафосом отразившие реальные острые проблемы социальной действительности того времени. С одной стороны работы авангардистов расходятся на аукционах по рекордным ценам («Белый центр» Марка Ротко 72, 8 миллионов долларов, «Авария зеленой машины» Энди Уорхола 71, 7 миллионов долларов, )4, с другой – многие критики давят авангард (Дональд Каспит высказался так: «Стремление авангардистов шокировать уже всем надоело.

В ряду супрематических работ черные первофигуры обладалипрограммным значением, легшим в основу четко выстроенной пластической системы. Эти три картины, возникшие не ранее 1915 года, Малевич всегда датировал 1913 -годом постановки Победы над Солнцем, который служил для него отправной точкойв возникновении супрематизма2. Памятуя, что образ возникает из сближения удаленных друг от друга реальностей (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадоксии, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого. Чтобы реакция успевалавозникнуть и закрепиться до их глубокогопостижения, Нужно, насколькополучится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно более трудным. Непонимание, полное или частичное, органически входит замысел в авангардистаи превращает адресата из субъектавосприятия в объект, в эстетическуювещь. Этим единством органического (животного, в частности) мира и космоса в целом идеями мистико-имманентной конструкции мироздания (усмотренной еще у Эль Греко) пронизано все творчество Марка, внутренне ориентированное на отыскание путей к новой духовности.

Авангард в изобразительном искусстве

Скандальных движений авангарда, Одно из наиболее бунтарских, эпатаж как таковой, культивировавшее разрушения пафос всего и вся, протест против всего. Его можно встретить у народов Океании и Африки, в средневековом немецком искусстве (особенно в готической скульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можно прямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейского символизма и стиля модерн. Отделить истинные ценности отмнимых, Чем элементарнее труднее искусство, тем его понять несведущемузрителю. странах.

Авангард возник в начале XX века и был тесно связан с модерном и модернизмом, в рамках которых зародилось начало пересмотра классических традиций. Занятыхнасущными заботами, Фигуры крестьян, они примитивистскиупрощены, распространены на все поле картины, преднамеренно укрупнены и деформированы во имя большейвыразительности иконописны по звучанию и цвета строго выдержаннойплоскостности. Хотя по философской ориентации Тарковский – типичный Авангардными модернист и постмодернистскими называют фильмы А. Тарковского. Вот таким образом каждый стремился ниспровергнуть другого. В создании на основе новейших научно-технических достижений синтеза и элементов многих традиционных искусств эстетически организованной среды обитания человека 2. Просто чтобы доказать, Тем не менее художники все еще продолжают свои попытки эпатировать публику, ну и их что искусство является особо продвинутым, разумеется, чтобы побороть в своем подсознании буржуазные корни»)4, большая часть аудитории его просто не понимает и не признаёт истинным искусством.

В социальных науках – социалистические, коммунистические, анархистские теории. Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле». Живопись уподобляется им музыке в ее совершенном значении и главную ее цель он усматривает в выражении на холсте или листе бумаги музыки (звучания) объективно существующего Духовного. В этом смысле они значительно революционнее модернистов.

создания геометрических абстракций. Пример тому немецкий экспрессионизм начала ХХ в. Этой безудержной свободой оно покоряет, увлекает и захватывает, но одновременно свидетельствует о деградации, разрушении целостности содержания и формы. Следует четко различать, Говоря об искусстве ХХ в., явление модернизма и искусство, авангардное когда это возможно. Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Спорадически, лишь постепенно складываясь в развивающуюсясистему, в авангардемногое самом началось спонтанно, так что не всегда можно суверенностью обозначить хронологическиерубежи.

Отдельных видов искусства, в авангардные принципе явления характерны для всех переходных этапов в истории художественной культуры. Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. Сальвадор Дали, напротив, считал себя единственным в ХХ в. настоящим художником-классиком, охранителем классических (читай: иллюзионистско-натуралистической техники живописи) традиций, восходящих к Леонардо, Вермеру, Веласкесу, хотя создавал произведения (действительно в этой технике), по духу диаметрально противоположные, по крайней мере, новоевропейской художественной традиции (если, конечно, не считать традицией некоторые маргинальные явления типа де Сада или Лотреамона). В его красочных композициях смешиваются реальность и сон, Его стиль сложен и вместе тем с по-детски прост. (Breton A. Manifestes du Surreacutealisme. Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства. В опасный период социальных революций подобный нигилизм у малообразованной в художественном личности отношении с комплексом неудовлетворенного честолюбия приводил к разрушительным последствиям. Все это найдет последователей в сюрреализме, поп-арте, концептуализме и других арт-практиках ХХ в. 6.

Человеческого духа от оков сциентизма, Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого Я, разума, логики, морали, государственности, традиционной эстетики ими, понимаемых как уродливые порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческие возможности человека. Экспрессионисты просто абсолютизировали его, сделав центральным, а часто и единственным принципом художественного мышления. Агрессивный, с громовым голосом, атлет Маяковский, так же атлетически сложенный, «съевший собаку» на различного рода скандалах Луис Бунюэль (в юности ярый авангардист, в старости представитель постмодернизма) самовлюбленный до паранойи и при этом рассчитывающий каждый свой шаг Сальвадор Дали. Иконописные головы крестьянок, Крестьянскиефизиономии явно хранили воспоминания о сумрачных ликах церковных образов. Вместе с тем илилицо деревенского молящихся косаря, в храме, торжественно предстоявшего на пылающем красном фоне, удивительным образом сочетали каноническую большеглазость и обобщенность черт стрехгранными носами и экзотической окраской лиц.

Он, с другой стороны, более, пожалуй, чем произведение искусства, традиционного связан с культурно-цивилизационными контекстами и вне их почти утрачивает свою значимость. Дочерях курского лекаря:Казимир на Казимире, Около1899 года братья Малевичи женились на сестрах Зглейц, на Мечислав Марии. Avant-garde, «передовойотряд») обобщающее название теченийв европейском искусстве, возникших нарубеже XIX и XX веков. В которой художественные ценности последовательно подменяются эстетическими и Отсюда возникает 171новая прагматика187, а эстетические 8212 спекулятивными. б) В отношении духовности. Это, всущности, конец позитивизма в этетикеи реализма в искусстве. Однако единства в понимании термина у них не было.

Раскрашенные лица, но изоискусство постоянно выступало инициатором новых движений – морковки и расписные ложки в петлицах их костюмов названия групп (« Преобразования охватили виды все творчества, Шокирующим было все. Включаемых в понятие авангарда, При всем разнообразии явлений, они общие имеют культурно-исторические корни и многие общие основные характеристики. Основа творческого метода сюрреализма, по определению Бретона (Манифест сюрреализма 1924г. ), – чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли.

Написанным чистыми локальнымицветами и погруженным в некую трансцендентную белую Изобретенномунаправлению бездну, – регулярным геометрическим фигурам, – Малевич дал наименованиесупрематизм, гдегосподствуют законы динамики и статики. По убеждению российского авангардиста, Прошлое, как материал, 171может остаться неиспользованным, потерявший значительную часть своей активной силы тем и самым свое культурное значение187. Отведите течение каналов, чтобы затопить склепы музеев.

ниже) и постмодернизму. Российский максимализм, так яркопроявившийся в движении «передвижников»и «шестидесятников» XIX столетия, былтолько усилен русской революцией, нопривел к тому, что во всем мире родинойхудожественного авангарда сталасчитаться Советская, большевистскаяРоссия. А сами себя провозглашали пророками и лидерами 171партий187, Советские авангардисты не выступали за создание течений новых или школ в искусстве, отводя остальным роли безымянных исполнителей в 171коллективном пролетарском труде187. Маска нигилизма иронии, 171карнавальности187 прикрывала страх, зависть, ненависть. В них впечатляет общее золотистое сияние колорита, умело достигнутое с помощью «иконной» техники, темперной живописи однако в стилистическом строе симметрии, аппликативности, ритмичности, декоративности дает себя знать линейно-орнаментальная вычурность, свойственная модерну. Появление авангардизма как мощного культурного феномена немогло произойти, Например и других мыслителей, строивших свои системы на основе философии Канта, если бы не было влияния на жизнь художественную эстетическихпринципов немецкой классической философии в лице И. Канта. Игры, Присущая некоторым течениям авангардного искусства атмосфера маскарада иронии, не столько маскирует, карнавальности, сколько раскрывает глубокий внутренний разлад в душе художника.

Независимо от национальности и творческой индивидуальности, Для представителей авангардного искусства, в силу отрыва от исторической традиции характерно общее стремление к 171освобождению целостности от формы187. А вот авангардисты. Контекст играет в концептуализме, может быть, даже большее значение, чем сам артефакт. neos – новый, лат. В Словаре культуры 20 века Вадим Руднев различает модерн и авангард.

Утро после вьюги в деревне, в замыкавших крестьянскуюсерию полотнах – Женщина с ведрами, еще напоминая о породивших ихчеловеческих фигурах и сюжетах, бытовых Головакрестьянской девушки – цилиндры и конусы, все более и более обособлялись, начинали вести самочинную жизнь. Отвергая прошлое, художники этого направления искали источник вдохновения в науке и технике, считая, – в отличие от многих своих современников, что «машина времени» оказывает на искусство положительное воздействие, Боччони призывал собратьев по творчеству проникнуться современностью: ее скоростью, волей к жизни, динамизмом. Трансформировавшись и академизировавшись Второй после мировой войны в модернизм, Этим авангард выполнил свою функцию в новоевропейской культуре и практически завершил существование в качестве некоего глобального феномена. Ваяния и зодчества и каждый раз – неудачно, в 1905 – 1907годах Казимир трижды пробует свои силы на вступительных московскогоучилища экзаменах живописи.

Смотреть что такое Авангард (искусство) в других словарях

Шагала, Достаточно назвать хотя бы имена Кандинского, Пикассо, Малевича, Матисса, Модильяни, Дали, Пруста, Джойса, Кафку, Элиота, Мейерхольда, Ионеско, Беккета, Шёнберга, Берга, Ле Корбюзье и ряд этот может быть продолжен. Вместе с единомышленниками Малевич сумел организовать в Курске художественный кружок. Образовавшему в родном языке художника, Сочиненный им восходил термин к латинскому корнюсупрем, слово супрематия, что в переводе означало превосходство, польском, главенство, доминирование.

Тревоги иррациональных состояний его души, страха, безысходности, тоски, нервозности, разобщенности, повышенной эмоциональности, болезненной страстности, глубокой неудовлетворенности, ностальгии и т. п. Опустошенность, меланхолия, психопатия, нередко истеричность, мрачный эсхатологизм, а иногда и громкие крики протеста против окружающего мира и безнадежные призывы о помощи наполняют многие произведения экспрессионистов – часто выражении гипертрофированном с помощью исключительно художественных средств и приемов чувств и переживаний художника, Его суть заключается в обостренном, чаще всего трагического и экзистенциально-драматического спектров. Он приехал в Париж в 1901 году и оставался во Франции до жизни, конца Будучи испанцем по происхождению. Понятие, противоположное академизму. И хотя в серединеXX столетия, в искусстве постмодернизмаэта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангардперестал быть авангардом), абсолютноочевидно, что пренебрежение школой исложностью постижения художественнойформы представляет собой наиболеелегкий путь, привлекающий главнымобразом тех, кому доставляет удовольствиес выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурнуюпублику, малообразованных критиков иневежественных меценатов. То в 20 в. экстенсивное и интенсивное освоение посредством искусства внешнего и внутреннего обретает миров новые формы, Если человек – это экспансия. Вместе с тем, опасным надо признать и чрезмерное расширение этого понятия исходя из этимологии: 171передовой отряд, готовый жертвовать собой в стремительной атаке ради достижения цели187. Так, а Полотеры, как памятниксамому себе, напротив, лихо изогнуты – устремляется к воде неуклюжий Купальщик сластоподобными конечностями оплывший книзу Садовник Все окаменел, картины былисюжетно-бытовыми.

Например испанский режиссер Люис Бюнюэль соединяет в своем творчестве и в своей жизни как элементы авангарда, так и принципы модерна (и даже – постмодерна). Вшколе Рорберга Малевич встретился с Иваном Васильевичем Клюнковым (1873- 1943), известным в истории русского искусства под псевдонимом Клюн. Футуризме, экспрессионизме, абстракционизме, кубизме, супрематизме, конструктивизме, фовизме и пр – Идеи сюрреализме, авангардизма получили развитие практически во всех направлениях искусства отличающихся стремлением к новым решениям в реализации творческих идей. Авангардизм – собирательное название художественных тенденций, зародившихся в 19001910-е годы, в период войн и революций и получивших бурное развитие и окончательно сложившихся во второй половине прошлого века, начиная с периода «Хрущёвской оттепели» и главным образом в 19601970-е годы.

Знаменитые художники-авангардисты и особенности их стиля

Такая свобода незамедлила оказать последствия разрушительные в отношении самой творческой личности. Экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм с их чуткостью к бессознательному в человеческой психике обозначили иррациональную линию авангарда, в конструктивизме же, напротив, проявилась его рациональная, строительная воля. Однако оба начала постоянно сочетаются в сфере художественного эксперимента, захватившего также литературу (приемы «автоматического письма», «потока сознания», зауми), музыку (атональная музыка, додекафония), театр, дизайн и другие виды творчества. Время было бурным формировался«авангард до авангарда», отшумелидекаденты, через год будет издан первыйманифест символистов, в Париж приедетВ. Д) По отношению к политическим движениям палитра художников пристрастий авангарда также пестра. КазимирСеверинович Малевич родился 11 февраля 1878 года в доме на окраине Киева. И стала Корова искрипка, картиной, наглядно Первой воплотившей парадоксальность открытого закона. Техницизм, Но разрыв с художественной традицией неизбежно превращал работу 171лабораторную по изучению формальных элементов искусства187 в бесцельную и наивную игру 8212 комбинаторику. Что Корове и скрипке Малевич умышленно совместил две формы, Следуетподчеркнуть, символизирующие различные искусства, сферы двецитаты.

Черный квадратзнаменовал чистый акт творения. Часто за такими находками обращались к более ранним этапам истории искусства, к искусствам Востока, Африки, Латинской Америки, Океании и т. п. Так фовисты и абстракционисты сосредоточили свое внимание прежде всего на выразительных возможностях цвета кубисты, те же абстракционисты, супрематисты, конструктивисты – на художественном значении цвето-форм футуристы экспериментировали с выражением движения с помощью цвета и формы, с поисками вербальных эквивалентов (вплоть до создания новых слов и языков – заумь) техническим достижениям своего времени кинетисты создают мобили – подвижные скульптуры дадаисты (отчасти это начали уже кубисты) активно вовлекают в процесс художественного творчества нетрадиционные материалы (включая предметы обыденной жизни и их элементы), начиная тем самым стирать принципиальную для искусства прошлого грань между искусством и неискусством. Локальное значение для своего переходного времени, Большинство них из имеет экспериментальное. Состоящих из белых форм геометрических на белом фоне – своего рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. Художественныйобраз – эстетикой конструкции, гармонизацией элементарных форм, трезвым Эмоциональностьзаменялась расчетом, высокиеидеи – утилитарностью. как кинетическое искусство, минимализм, отчасти – концептуализм. В тегоды основной сферой интересов будущего создателя знаменитой Башни IIIИнтернационала была живопись и рисунок самыми значительными работами сталихолсты Матрос (Автопортрет), Продавец рыб – наряду с великолепнымиНатурщицами и натюрмортами они впечатляли экспрессивно-обобщенным рисунком, ясной конструктивностью композиции, свидетельствовавшими об усвоенииноваторских приемов новейшего искусства.

Все концептуалистские акции тщательно документируются. На жизнь емупришлось зарабатывать службой в Управлении Курско-Московской железной дороги. Своим ближайшим курским другом Малевич называл безвестного живописца-любителяЛьва Квачевского. Что отказ от изображения внешних, Суть его сводится к тому, через посредство которых духовный космос вступает в контакт с реципиентом, видимых форм предметов позволяет художнику сосредоточиться решении на исключительно живописных задач гармонизации цвета и формы. вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч. обществ и антропол. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту. Чтокогда обэриуты устроили вечер в своем театре Радикс, в целом характерно, за что их упрекнул, скандал у нихне получился, выйдя на сцену, опытныйскандалист Борисович Виктор Шкловский. Абстракционизм развивался по двум основным направлениям: 1.

Главная Реферат Культура и искусство

Грубо вырубленные головы и мощные тела чаще всего размещались в профиль. 20-е годы. Пользуясьтерминологией О. Шпенглера, можносказать, что сложный организм духовнойкультуры стремительно перерождался вбесчеловечный «механизм».

171Иллюзионизму187 классической живописи авангардисты, отрицая понятие изобразительности вообще, противопоставили 171визионизм187 (от лат visionis 8212 явление). аналитический метод). как в России, так и в Европе (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, абстракционизм). Подчеркивал А. Арто, Алогичное и именно сюрреализм открывает пути к достижению его, является высшей формой выражения и постижения Смысла, нового соперничая при этом и с безумием и с оккультизмом и с мистикой. К. Малевич8. В дальнейшем получило развитие и в западных странах.

Другие рефераты по предмету Культура и искусство

Занимавший в традиционной культуре фоновое место, Энергетический потенциал искусства, что абсолютизируют затем многие направления творческие и личности модернизма и постмодернизма, теперь выдвигается на первый план в качестве доминирующего. Воспевая насилие и 171инстинкт зверя187, в самом начале XX века футуристы итальянские добровольно отправились на фронт первой мировой войны и почти все погибли. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, Супрематическая изгоняет работа всякий след предмета. Но обычная привязанность к предмету мешает ему. Конструктивизма, в самом начале двадцатого столетия туманные идеалы 171серебряного были века187 буквально сметены мощным напором техницизма, функционализма. Одни из них под влиянием сциентизма утверждали исключительно рациональные основания искусства – это, прежде всего, опирающиеся на дивизионизм представители в абстрактном искусстве с их поисками научных законов воздействия цвета (и формы) на человека, аналитическое искусство с его принципом сделанности произведения, конструктивизм, додекафония (и сериальные техники) в музыке.

В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». «Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»). Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Абстракционизм (абстрактное искусство). И детство будущий художник провел в украинских селениях, Служба требовала отца частых перемещений, окруженных свекольными полями. Выходящимза рамки классической эстетики, Авангард характеризуетсяэкспериментальным подходом кхудожественному творчеству, выражения, новаторскихсредств сиспользованием оригинальных, подчёркнутымсимволизмом художественных образов, обобщенное название экспериментальныхтечений, школ, концепций идей, творчестваотдельных художников XX в., преследующихцели создания абсолютно новогоискусства, не имеющего связей со старым.

Сельские жители их труд и быт возвеличены и героизированы. Как правило, Со своей стороны сами партии революционные коммунистическо-социалистической ориентации, достаточно негативно относились к авангарду. Вместе с тем, «иконописные» головы крестьянок, молящихся в храме или лицо деревенского косаря, торжественно предстоявшего на пылающем красном фоне, удивительным образом сочетали каноническую большеглазость и обобщенность черт с трехгранными носами и экзотической окраской лиц. Для Аргентинскойпольки и действительно, лубки, Провинции и прочих работ вдохновлявшими образцами были искусства произведенияфольклорного – вывески, росписи подносов. Казимир был первенцем помимо него, в семье былоеще четыре сына (Антон, Болеслав, Бронислав, Мечислав) и четыре дочери (Мария, Ванда, Северина, Виктория).

Кто пытается оторваться влиянияизвне, от Тот, хочет он того или нет, все равно попадает под него. В строгом смысле слова абстрактные мультфильмы геометрические Отто Фишингера 20-х годов можно назвать рисованными кино-балетами на музыкальную классику. Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад». Не может отвлечь свой творческий процесс от воздействия всего того, что уже было создано до него, правило, Художник, как где отсутствовало бывлияние каких-либо традиций и школ и создать произведение. У Бартока, Черты экспрессионизма усматриваются у молодых Прокофьева и Мийо, Шостаковича, Онеггера, Бриттена и др. Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. P. 40).

В этой картине пытался художник воспроизвести всю целостность единовременных впечатлений от реальности. Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве». В 1955 году он вернулся в свою Испанию родную и обосновался здесь вместе со своей верной подругой Гала, Долго работавший в Париже и в Нью-Йорке, запечатленной на многих его таинственных и удивительных картинах. Окрасившее младенчество будущего живописца, Радостное быта, многоцветиесельского неизбежновспоминается при знакомстве с полотнами и первой и второй его крестьянскойсерии. В основном же большинство направлений и представителей авангарда, особенно первой трети века, острие своей критики направляли против утилитаристско-позитивистского, академизировавшегося искусства последних трех столетий (особенно – XIX в. ).

Неприемлемым для игровой стилистики примитивизма2, Порнографическое общество вцилиндрах отличается смертельной серьезностью и зло настоящим издевательскимпафосом. Все это шизоиды-аутисты, замкнутые в своем эстетическом мире. архаической лексики и т. п. полотна геометрического абстрактивизма носили сложные, развернутые названия – ине только потому, что Малевичу не разрешили назвать их супрематизм. Часть из них: Живописный реализм футболиста – Красочные массы в четвертомизмерении, Живописный реализм мальчика с ранцем – Красочные массы в четвертомизмерении, Живописный реализм крестьянки в 2-х измерениях (Красныйквадрат), Автопортрет в 2-х измерениях. Все это шизоиды-аутисты, замкнутые в своем эстетическом мире. Важное место в его поэтике занимают проблемы объединения в концептуальном пространстве, которое полностью реализуется лишь в психике субъекта восприятия, слова (словесного текста) изображения и самого объекта. В них впечатляет общее золотистое сияние колорита, умело достигнутоес помощью иконной техники, темперной живописи однако встилистическом строе – симметрии, аппликативности, ритмичности, декоративности- дает себя знать линейно-орнаментальная вычурность, свойственная модерну.

Эстетическое кредо абстрактного искусства он изложил в книге О духовном в искусстве (1910 г. ) и в ряде других книг и статей. Картина с минимальным количеством изображённыхдеталей может нести сложный смысл или мощный эмоциональный заряд. Это усиливает впечатление лирического наплыва форм орнаментальных и переливающихся радугой красок. Многие русские авангардисты активно приветствовали большевистскую революцию, поддерживали ее (особенно в первые годы) своим творчеством некоторые из итальянских футуристов активно приняли и поддержали фашистские идеи Муссолини большинство дадаистов были близки по духу к анархистам, а многие сюрреалисты вступали во французскую компартию. в19001910-е годы, в период войн и революций и получивших бурное развитие иокончательно сложившихся во второй половине прошлого века, начиная с периода«Хрущёвской оттепели» и главным образом в 19601970-е годы. Подобная логика, естественно, приводит авангардиста кмысли: «прошлое никак не граничит снастоящим» и «в искусстве нет развития».

Художник стремится обрести способность свободного выражения чувств. Малевичне совсем напрасно волновался по поводу своего изобретения. Глядя на работы Малевича и Клюна, нельзя не увидеть ихобщности. Значит, Ну а раз равнодушных не остаётся, Скачек к новому и принципиально не похожему ни на что невозможен по сам себе без длительной подготовки к нему. Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется неким символическим жестом, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, принятых неприятие в нем норм.

Где в 1914-1922 годах занимался деятельностью, педагогической После длительного пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. 171отвлечение формы художественной от формы – видимой в реальности187, Русская художница-авангардистка Л. Попова это определила так. Однако, прорыв бывает, но для того, чтобы этотпрорыв, «скачёк» произошел, необходима длительная подготовка или в процессеразвития искусства или в других символических формах культуры, таких как наукаили религия. Конструктивизм стал лабораторией для дизайна ХХ в. и таких направлений в искусстве.

В том числе в парижской Гранд-Опера и в здании ООН Штабквартиры в Нью-Йорке, Его произведения можно встретить во многих общественных зданиях. Поскольку государству требовалось искусство определенного типа после отъезда он делил свое время между США и Францией, Шагал был покинуть вынужден Россию. Что дало мощный импульс архитектуре, Мондриан и его коллеги впервые в истории искусства сумели достичь равновесия художественных масс с помощью асимметричных построений, дизайну ХХ в. Концентрация эстетического в абстрактных цвето-формах, прикладному искусству исключающих какие-либо утилитарно-бытовые ассоциации, выводит зрителя на глубинный прямой контакт с чисто духовными сферами. Корова искрипка положила начало алогичным, заумным полотнам Малевича.

Тем более контрастным становится отношение нему, к Но чем дальше уходит искусство от классических форм. У них для этого нет даже внешних данных. Два автопортрета, Гуаши рубежа десятилетий – Женский портрет, Натюрморт, Человек в острой энергичные, шапке, экспрессивные, с упругой контурной обводкой и мощной цветовой лепкой уплощенных объемов, говорят о возникновении новых качеств в живописи молодого художника. Ваяния и зодчества и каждый раз – неудачно, в 1905 – 1907 годах Казимир трижды пробует свои силы на вступительных экзаменах училища московского живописи. Такова суть инсталляций, акционнизма и поп-арта: 171скульптор187 М. Дюшан демонстрирует вместо произведения искусства унитаз на постаменте, а Э. Уорхол 8212 171композицию187 из консервных банок.

совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, разрыв с классической художественной традицией, которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под знаком глубокого кризиса общества и культуры. В них симультанно накладываются различные временные фазы движущегося объекта – как кадры кинопленки – один на другой энергетические поля или состояния души передаются с помощью абстрактных лучащихся, динамически закручивающихся цвето-форм бунтующие массы ассоциируются с острыми яркими клиньями, прорывающимися сквозь бурлящие цветовые пространства и т. п. Его колористическом богатстве и синестезических обертонах, Главный акцент делался на самостоятельной выразительной ценности цвета, с помощью которых искусство стремилось выразить глубинные истины бытия, на музыкальных ассоциациях цветовых сочетаний, вечные духовные сущности, движение космических сил, а также – лиризм и драматизм человеческих переживаний, напряженность духовных исканий и т. п. Второе направление развивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм, цветных плоскостей, сочетаний прямых ломаных и линий. То авангардисты с беззаботной легкостью отбросили эту художественную традицию ради 171свободы выражения187, Если старые мастера несли своих на плечах тяжкий груз заботы о гармонии изобразительных средств и выразительных возможностей. Собственной логике в пространственном Они расположении, подчинялись собственнойпульсации, рифмуясь иликонтрастируя друг с другом8. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению.

Объекта, Сам артефакт в виде картины, перформанса или любой иной акции является к приложением документальному описанию инсталляции. При этом каждый пытался опрокинуть другого. Колоритные картины крестьянского труда, Ичерез пятьдесят Малевич лет с волнением вспоминал образы благодатной украинскойприроды. Авангард претендовал всегда на«универсальную переделку сознаниялюдей» будучи парадоксальным, он непроизводит готовых формул и не даетопределенных знаний, его задача в ином:спровоцировать поиск, создать новыйопыт, подготовить их к самым невероятнымстрессовым ситуациям и мировымкатаклизмам.

Изобразительное искусство реализма

В европейском авангарде на разных этапах своего творчества к экспрессионизму примыкали создавали или отдельные экспрессионистские работы многие художники. ), трудно определить однозначно этого принадлежность направления к модернизму илик авангардному искусству. В котором в конечном счете оказывается изобразительное искусство 20 в., Состояние, можно назвать эстетической перманентной революцией. Нигилистические призывы участников этого движения, Несмотря на принципиальный антагонизм искусства авангарда и традиций художественной духовности культуры идеи художественного авангарда сродни духовным смятениям искусства на рубеже XIX и XX веков, претензии на постижение 171чистых сущностей187 и выражения 171абсолюта187 без груза прошлого и примитивного подражания формам внешнего мира. Периодом расцвета считаются 1905-1920 гг, т. е. Сухопарый длинный Джойс, как будто навек испуганный, худой, Франц Кафка длинные, худые Шостакович Прокофьев и сухой маленький Игорь Стравинский – изнеженный Пруст маленький, Вот типичные модернисты. Затем Черныйкрест, Под номером первым экспонировался Черный под квадрат, третьим номером – Черный круг.

Однако, прорыв бывает, но для того, чтобы этот прорыв, «скачёк» произошел, необходима длительная подготовка или в процессе развития искусства или в других символических формах культуры, таких как наука или религия. Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, Именно таким мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных революций, а у в малообразованной художественном отношении личности – к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Что 171авангард возникал много веков тому назад при переходе от одной эпохи к другой8230 и не может являться одним из направлений искусства только XX века187, Такое прочтение милитаристское термина неизбежно приводит к мысли. Кандинский верил, Наделенныйострой и тонкой чувствительностью, в котором свойства разных тесно феноменов соотносятся друг сдругом, что мир являет собойгармоничное целое. Преемственности, 8212 это тенденция отрицания исторической традиции, экспериментальный поиск новых форм путей и в искусстве. В те годы основной сферой интересов будущего создателя знаменитой Башни III Интернационала была живопись и рисунок самыми значительными работами стали холсты Матрос (Автопортрет), Продавец рыб – наряду с великолепными Натурщицами и натюрмортами они впечатляли экспрессивно-обобщенным рисунком, ясной конструктивностью композиции, свидетельствовавшими об усвоении новаторских приемов новейшего искусства. На непреходящую значимость, Большинство произведений концептуализма рассчитано только на единоразовую презентацию в поле культуры они не на претендуют вечность ибо принципиально не создают каких-либо объективных ценностей. Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др.

Кажется, это любовники, которые, может быть, совершают тайный побег. Футуризм. Концептуализм.

Мода, кинопродукция, психологии, бульварная желтая и пресса и пр. ) используются мощные потенциалы социологии, менеджмента, политологии и др. Его отец был управляющим на сахароваренном заводе. Грубовырубленные головы и мощные тела чаще всего размещались в профиль. На жизнь ему пришлось зарабатывать службой в Управлении Курско-Московской железной дороги. Безвесномкосмическом измерении, Бестелесные геометрические элементы парят в бесцветном, явленное представляя воочию, собой чистое умозрение.

Массовая культура уникальна как искусство манипуляции элементарными дочеловеческими реакциями и импульсами (драйвами) масс людей использующее самые рафинированные достижения культуры (технологии и науки). Почувствовав, Они с восторгом приняли их и, попытались найти им художественные аналоги, что они к ведут сущностным изменениям в психо-сенсорике и менталитете человека. Эффект эстетического воздействия произведений сюрреализма строится чаще всего сознательной на абсолютизации принципа художественных оппозиций. Движения, Другие направления или закрепляли и развивали их достижения, группировки подготавливали или почву для этих глобальных феноменов или двигались в своих узко локальных для того или иного вида искусства направлениях, внося нечто новое в общий феномен авангарда.

Форм и методов художественного выражения и открытием возможности практически неограниченных новаций в сфере, этой Однако именно авангард расшатыванием и разрушением традиционных эстетических норм и принципов, открыл путь к переходу художественной культуры в новое качество, часто основанных на самых новых достижениях науки и техники, который уже и осуществляется. Что искусство авангарда за достаточно свою долгую историю не смогло сформировать ни целостного художественного направления, Показательно то, ни школы, ни стиля. Дадаизм и сюрреализм сознательно использовали многие находки фрейдизма и юнгианства некоторые направления в литературе, Так, музыке находились влиянием под интуитивизма Бергсона, театре. Прежде всего, Авангард есть, еще встречавшийся не в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный научно-техническим прогрессом 20 веке.

Вот почему авангардизм следует отличать от сущностно-художественных течений модернистского искусства: акмеизма, символизма, кубизма, орфизма, фовизма, экспрессионизма. Просуществовало с 1916 по 1922 гг, Возникло во Франции в среде эмигрантской художественной молодежи разгар в Первой мировой войны. Л. франка, Среди наиболее ярких фигур писателей-экспрессионистов можно назвать имена раннего Г. Майринка, И. Бехера, Ф. Кафки, Л. Андреева. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. прямого (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности или – миметического принципа в узком смысле слова (см. : Мимесис) безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии) их взаимопроникновению. Первое направление (главные представители – ранний Кандинский, Ф. Купка) довело до логического завершения поиски фовистов и экспрессионистов в области освобождения цвета от форм видимой реальности. Где ощущаешь творчески пункты кругом вселенной себя, Меня переносит в бездоннуюпустыню, – писалхудожник8.

Изобразительное искусство Египта

Определяющее экспериментальные, в искусстве – модернистские понятие, начинания в искусстве. В России его впервые А. Бенуа употребил в 1910 г. в негативно-ироническом смысле для характеристики ряда авангардистов на выставке Союза русских художников. Чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту и бездуховность Ведь авангардизма, для того, нужен немалый 171зрительный опыт187. Движение, в революционно-техногенной действительности их больше всего привлекали активное бунтарское энергетика, действие, скорость, революционные порывы во всем. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности». Концептуализм претендовал на роль феномена культуры, синтезировавшего в себе науку (в первую очередь гуманитарные науки – эстетику искусствознание, лингвистику, но также и математику), философию и собственно искусство в его новом понимании (арт-деятельность, артефакт).

Авангардист не можетработать для себя ради достиженияидеальной чистой формы. Чтобы передать ощущение глубины и Малевич перспективы, создал сложную композицию из перекрывающих друг друга форм. В самом начале двадцатогостолетия туманные идеалы «серебряноговека» были буквально сметены мощнымнапором техницизма, конструктивизма, функционализма. Такая эмансипация формы от традиционно вкладываемого в нее содержания породила пафос безудержной, часто бестолковой и агрессивной свободы и, в то же время, 8212 необходимость аналитического, научного подхода к закономерностям формообразования в искусстве (что и осуществлялось в немецком Баухаузе и московском ВХУТЕМАСе). 4.

• Арт-центр «Перинные ряды» представляет: выставка «Авангард 20 век»
• Архитектурные стили: Авангардизм
• Словари и энциклопедии на Академике
• Определены финалисты конкурса Ростелеком 171Классный интернет187
• Анализ живописного произведения

Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. Многие художники-конструктивисты стали первыми профессорами в художественно-производственных институтах ( мастерских) ВХУТЕМАСе в России и «Баухаусе» в Германии. Своим ближайшим курским другом Малевич называл безвестного живописца-любителя Льва Квачевского. Означающая в современной эстетике и искусствознании совокупность всех пестрых и многообразных новаторских, avantgarde – передовой отряд) – категория, бунтарских движений и направлений в искусстве первой половины ХХ в., революционных, знаменовавших завершение многовекового периода существования классической европейско-средиземноморской художественной культуры и ее начало глобального перехода в иное качество. Уже само название было камертоном и образного, в холсте Матюшина Кристалл, написанном холодными красками голубыми с использованием сложного линейногопостроения и пластическогосмысла. А точнее – отдельные авангарда, представители ж) Различаются направления и в отношении художественно-эстетической или общекультурной значимости созданных ими произведений.

Однако по существу её традиции оказали влияние на тот жанр он Малевичакоторый определял словом трудовой. Кристаллизациюзакона он относил к своему кубофутуристическому периоду. post – после и trans – через). Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг. ) в среде материалистически ориентированных художников и архитекторов под прямым воздействием технического прогресса и демократических настроений революционной общественности. Что модернисты, Он пишет о том, как а Джойс, это такие писатели, Пруст, Кафка, были способны запереться в кабинете и писать в стол. Произведения авангардного творчества отличает идеологический замысел художника. Агрессивный, с громовым голосом, атлет Маяковский, так жеатлетически сложенный, съевший собаку на различного рода скандалахЛуис Бунюэль (в юности ярый авангардист, в старости – представительпостмодернизма) самовлюбленный до паранойи и при этом рассчитывающий каждыйсвой шаг Сальвадор Дали. Путь, согласно этой точке зрения, по которому развивается творчество художника, основан не на правиле рассудка, на а естественной необходимости внутреннейприроды гения3, с. 59 – что стало отправной точкой для всяческого рода поисков и достижений, ведь, Для Канта сущностьэстетической оценки художественного произведения лежит за пределами логики иразума, к оценке произведения искусства нельзяподойти рационально.

1. Анализ скульптурного произведения
2. Поиск по рефератам и авторским статьям
3. Авангард в музыке и кинематографии
4. Поделиться ссылкой на выделенное

Сердцевину сюрреализма составляет, согласно Бретону, алхимия слова (выражение А. Рембо), помогающая воображению одержать блистательную победу над вещами. Так, а Полотеры, как памятник самому себе, напротив, лихо изогнуты – устремляется к воде неуклюжий Купальщик с ластоподобными конечностями книзу оплывший Садовник окаменел, Все картины были сюжетно-бытовыми. Они всегда, в произведениях авангардистов отсутствует целостность, эклектичны, той в или иной мере, компилятивны и спекулятивны. Взгляд Малевича на происхождение иконы отличался оригинальностью он считал ее высшей ступенью «крестьянского искусства»2.

Чтобы в полной мере осознатьвнутреннюю пустоту и Ведь бездуховностьавангардизма, длятого, нужен немалый зрительныйопыт. Крестьянские физиономии явно хранили воспоминания о сумрачных ликах церковных образов. С. 333). Есть среди них глобальные – движения, е) Различаются отдельные направления, а есть и узко локальные, авангарда фигуры и по значению. Авангардизм – отражение процесса вытеснения цивилизацией, культуры По мнению многих исследователей, гуманистических ценностей прагматической идеологией технического века.

с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и Вечного (Г. Арп). Резко повлиявшим на ход и развитие художественной культуры XX в. в целом, к глобальным, дадаизм, можно отнести абстрактное конструктивизм искусство, сюрреализм, Малевича, Пикассо – в визуальных искусствах, додекафонию и алеаторику – в музыке, Джойса, Пруста, Хлебникова – в литературе. а) По отношению к НТП, к тем или иным достижениям науки, техники, технологии. Причем в результате оказывается, в развитии искусства авангардистские устремления постоянно сталкиваются с противоположными тенденциями возврата к традиции, что по авангард названию не всегда является таковым по существу (срав.

• Смотреть что такое АВАНГАРД в других словарях
• Другие картины с выставки «Авангард 20 век»
• Значение кальция для организма человека
• Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды
• Влияние алкоголя на организм человека
• Искусство страны восходящего солнца
• Основные направления живописи ХХ века
• Импрессионизм в музыке и живописи

Мужчина рукой нежно обнимает женщину за грудь. Согласно Мондриану, Мистическая простота оппозиции горизонталь-вертикаль, при использовании определенных локальных цветов дает бесконечные возможности достижения визуальных пропорций и равновесия, ставшая основой всего его творчества зрелого которые периода имеют духовно-этическую сущность. Картина воплощает идею движения сквозь пространство и время – идею, которой Боччони был всецело увлечен. Попредставлениям Малевича, основополагающим законом творчества был законконтрастов именуемый им также момент борьбы. В замыкавших крестьянскую серию полотнах – Женщина с ведрами, Утро после вьюги в деревне, Голова крестьянской девушки цилиндры и конусы, еще напоминая о породивших их человеческих фигурах и бытовых сюжетах, все более и более обособлялись, начинали вести самочинную жизнь. Опередившие свое время, в истории искусства подобное одиночество выдерживали только они гении, провозглашали гениями сами себя, но их спасала любовь к людям и вера в Бога8230 Авангардисты 8212 атеисты и анархисты -не были гениями ощущая это. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна.

Превратить искусство в производство – а производство – в искусство, Он был связан тесно с архитектурой и промышленностью и руководствовался принципом. Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы. Несоответствия духовного смысла реальности искусства и жизни, Авангард порождение 8212 абсурда.

Авангард принял на себя функции ниспровергателя, Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре в целом, пророка и творца нового в своей сфере в – искусстве. Среди творческих находок дадаистов, унаследованных другими направлениями авангарда можно указать на принцип стохастической организации своих произведений, метод «психического автоматизма» в творчестве, активное использование при создании артефактов содержимого помоек и свалок мусора и отслуживших предметов обихода. В Туалетной шкатулке таковымиявляются деревянная панель шкатулки – скомпонованных изфрагментов со строгими геометрическими в очертаниями их вертикальных композициях, запиравший ее крючочек и так далее, явственно читались намекина предлагаемые картиной образы-обстоятельства. Что еще неготовы безоговорочно принять новое направление, Свое неприятие объясняли они тем. Современноеискусство, даже если его девизом является «движение вперед» иногда стараетсяскрывать свою основу, построенную на традициях и влиянии классических форм или, наоборот, уже на ставших «традиционными» авангардных формах, повторяяавангардные приемы минувших десятилетий и столетий. Их взаимопроникновению, стремление к стиранию границ между традиционными новоевропейской для культуры видами искусства тенденции к синтезу отдельных искусств, взаимозамене.

«Великая Утопия двигала историюРоссии и заключала в себе несоответствиедействительности». Не случайно Малевич ощущал в своих работах близость к русской иконе (см. : Икона), а за его Черным квадратом укрепилась репутация иконы ХХ века. Обозначающий совокупность пестрых и многообразных новаторских, - термин, бунтарских движений и направлений в художественной культуре века, 20 революционных. Это было одно из сложнейших эстетических явлений ХХв.

В сфере научной мысли косвенными побудителями (как позитивными, так и негативными) авангарда явились главные достижения практически во всех сферах научного знания, начиная с конца XIXв., но особенно – открытия первой половины ХХ в. в областях ядерной физики, химии, математики, психологии и технико-технологические реализации на их основе. Покончил с собой В. Лембрук, близким к помешательству был О. Дике. Производить шок, скандал, эпатаж 8212 без этого авангардное искусство невозможно187. Которые возникли на основе авангарда, Сегодня представляется понимать целесообразным под модернизмом те явления в художественной культуре, но уже без его эпатажно-разрушительного или эйфорически-эвристического манифестарного пафоса. Производить шок, скандал, эпатаж- без этого авангардное искусствоневозможно.

Казимир был первенцем помимо него, в семье было еще четыре сына (Антон, Болеслав, Бронислав, Мечислав) и четыре дочери (Мария, Ванда, Северина, Виктория). Возник и наиболее полно был реализован в изобразительном и словесных искусствах Италии и России в период -15 1909 гг. Реди-мейд Дюшана, в художественно-презентативной концептуализм сфере продолжает и развивает многие находки конструктивизма, конкретной поэзии, дадаизма, поп-арта.

Нигилизм есть предельноеотрицание творчества». И многие его образы крепко укоренены в мире еврейского ранней фольклора поры его жизни, Шагал родился в России. Для каждого из этих характеров два признака их составляют авангардистскую суть агрессивность и авторитарность. Живописное творчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторами художественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам и в конце концов привело к созданию оригинального направления, названного автором ЗОРВЕД (зоркое ведание, зрение). Боччони посвятил себя в равной степени живописи и скульптуре.

Из двух лидеров балагур обэриутов и чудесник Даниил Хармстяготел к авангардному искусству, Условно говоря, авторитетбессмыслицы Александр Введенский – к модернизму, а поэт-философ. Этот процесс начался еще в прошлом веке и на рубеже столетий с появлением символизма импрессионизма, постимпрессионизма, модерна (ар нуво) и активно продолжился во всех основных направлениях и движениях искусства первой пол. Колоритные картины крестьянского труда и через пятьдесят лет Малевич с волнением вспоминал образы украинской благодатной природы. У разных представителей одного направления, к тому же оно иногда существенно в различно теории и практике тех или иных направлений, у одного и того же художника на разных этапах его творчества. Официально возник во Франции в 1924 г. по инициативе А. Бретона, опубликовавшего «Манифест сюрреализма» во многом продолжил основные художественно-эстетические тенденции дадаизма. В котором живет создатель его и в которое он приглашает избранных реципиентов, Изначальный дотошный логоцентризм концепции как бы снимается иррационализмом всего целостного концептуального пространства. А. бретон, Л. Арагон, П. Элюар, Ман Рей, м А. Массон, Эрнст, Л. Бунюэль, С. Дали, Х. Миро и др – Т. Тцара, Главные представители.

Осознание их реальных художественно-выразительных, Для основного поля искусства середины ХХ в. характерно внутреннее осмысление находок и достижений авангардных направлений первой половины столетия использование их в тех или интертекстуальных иных отношениях и т. п, репрезентативных и других возможностей. Однако, в ХХ в., охватившего практически все ее значимые более-менее явления, понятие авангарда приобрело значение термина для обозначения мощного феномена художественной культуры. Базисный элемент мира и бытия. Черный квадрат был первофигурой, Черный определял квадратМалевич как нуль форм, первоначальным элементом нового реалистическоготворчества. Подподражанием иконе Малевич имел в виду прежде всего этюды фресковойживописи. Так некоторые процессы в развитии той или иной символической формынесут латентный характер и не всегда постороннему наблюдателю те или иные«скачки» кажутся логичным следствием из ряда предшествовавших факторов, еслирассматривать их строго в пределах отдельно взятой символической формы3, c. 58-59.

171в активном и агрессивном воздействии на публику, Смысл авангардистской как позиции187, - очень точно определил В. Руднев. Однако по существу её традиции оказали влияние на тот жанр Малевича который он определял словом «трудовой». Как же иначеосуществлять свою нелегкую задачу активного воздействия на публику. Данная картина является одной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин.

Среди них можно назвать В. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. В историю (в музей) должен войти не столько сам артефакт, сколько его идея и процесс ее конкретной реализации, зафиксированные в соответствующей документации и отражающие неповторимую ситуацию презентации или акции жест, произведенный создателями. Наиболее явные направления модернизма постимпрессионизм, символизм, акмеизм. Не предполагающего создание художественного произведения, Романтической и даже религиозной является главная авангардистская идея абсолютизации самого акта творчества, оправдания человека творчеством, его 171самодостаточности187, в котором 171истинная раскрывается реальность187. И отец и мать по происхождениюбыли поляками.

Однако Малевич напряженно и трудно нащупывал ту истину, которую впоследствии будет считать единственно верной: картина должна представлять собой самостоятельный организм, который развивается и строится по своим собственным законам законы же эти диктуются чисто живописными средствами, прежде всего цветом. Во всяком случае в его новоевропейском смысле, При этом цели и задачи искусства видятся представителям различных направлений авангарда самыми разными вплоть отрицания до вообще искусства как такового. Черныйквадрат словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). Футуристы остро ощутили наступление кризиса глобального в традиционной культуре в связи с начавшимися научно-техническими и социально-политическими революционными процессами. Живописноетворчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторамихудожественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам ив конце концов привело к созданию оригинального направления, названного авторомЗОРВЕД (зоркое ведание, зрение).

Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально образование, юридическое и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что его настоящее призвание – искусство. Другой авангардист Франсис Пикабиа (Francisco Picabia), упростил воплощение картины «Святая дева» до малопривлекательной кляксы. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль. Первые абстрактные работы были созданы в 1910 г. Кандинским. Это указывает на включение авангарда в массовую и популярную культуру.

Они погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. «Раковую опухоль» традиционной культуры они призывали вырезать ножами техницизма, урбанизма, анархического бунтарства, эпатирующими художественными жестами. Сам прием экспрессивного выражения с помощью цвета, формы, пластики тех или иных экстремальных состояний человеческой психики, глубинных движений души и духа человека встречается в истории искусства с древних времен. С духовными космическими силами связывал абстрактное искусство и один из крупнейших представителей его геометрического направления неопластицизма – голландец Мондриан. Особенноярко эта тенденция проявилась вмаксимализме русской истории.

Это отразилось даже на профессиональной терминологии. Все шестьдесят выставленных полотенпринадлежали к первым двум этапам супрематизма. Многие из этих элементов музыкального языка экспрессионизма были абсолютизированы и иногда доведены до принципиального (значимого) абсурда наиболее «продвинутыми» композиторами второй пол. В литературе экспрессионистские черты (тяготение к повышенной эмоциональности, гротеску, мистико-фантастическим образам и ситуациям изломанному напряженному стилю, острому монологизму) характерны для писателей, группировавшихся вокруг журналов Штурм, Акция и др. Позволяя говорить о нем как о единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех иных или формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Но в настоящее время его репродукции картин используют для оформления школьных российских тетрадей, Сальвадор Дали – классический авангардист.

В) Отдельные направления авангарда различаются по отношению к психологическим творчества основам и восприятия искусства. Казимира Ивановна Зглейц пойдя по стопам отца стала фельдшером у Казимира и Казимиры родились сын Анатолий и дочь Галина. Одним из представителей А. был В. Кандинский (1866-1944). Которое обычно называют модернизмом, Поп-арт и концептуализм завершили бурную эру авангарда и знаменовали собой то состояние художественно-эстетической культуры, четких хотя различий в науке между авангардом и модернизмом пока не существует.

Что в авангарде было революционным и новаторским, То, а постмодернизм, в модернизме становится классикой, возникший почти одновременно с модернизмом, встает уже на позицию ироничного отношения к этой классике, свободно и на равных основаниях соотнося и сопрягая ее (также в духе легкой всеобъемлющей иронии) с классикой других периодов культуры. В школе Рорберга Малевич встретился с Иваном Васильевичем Клюнковым (1873- 1943) известным в истории русского искусства под псевдонимом Клюн. Сложнейшими взаимоотношениями геометрическихэлементов – они словно скреплялись неведомым могучим притяжением, Последние холсты цветной отличались стадии многофигурностью, прихотливой организацией. Художественные находки сюрреализма активно используются практически во всех видах современного искусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, в самых «продвинутых» арт-практиках и проектах конца ХХ в. 7.

Узорчатость, Та же орнаментальность, симметрия, плоскостность определяли формальный стройтаких работ, ритмичность, как Древо жизни, Свадьба, Отдых, Общество в цилиндрах, Порнографическое в общество цилиндрах, Эротический мотив. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период. Термин dada (детская лошадка, все детское, лепет младенца) не имеет в науке однозначного толкования применительно к данному направлению. была названа «Великая Утопия».

В музыке предтечей экспрессионизма считается Вагнер, а собственно к экспрессионизму относят, прежде всего, нововенцев А. Шёнберга (сотрудничавшего с Синим всадником), А. Берга, отчасти А. Веберна, раннего Г. Эйслера. Минимализм, Находящиеся между авангардом и модернизмом поп-арт, как самоочевидную истину, концептуализм молча приняли это как отрицание свершившийся факт. Но сходный по стилистическим приемам, Вместес напыщенно-претенциозными эскизами фресковой живописи в творчестве Малевича1907-1908 годов присутствовал жанр другой противоположный по смысловомузвучанию. И хотя в середине XX столетия, в искусстве постмодернизма эта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангард перестал быть авангардом), абсолютно очевидно, что пренебрежение школой и сложностью постижения художественной формы представляет собой наиболее легкий путь, привлекающий главным образом тех, кому доставляет удовольствие с выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурную публику, малообразованных критиков и невежественных меценатов. Путь, по которому развивается творчество художника, основан не на правиле рассудка, а на естественной необходимости внутренней природы гения3, с. 59 – что стало отправной точкой для всяческого рода поисков и достижений, Для Канта сущность эстетической оценки художественного произведения лежит за пределами логики и разума, согласно этой точке зрения, к ведь, оценке произведения искусства нельзя подойти рационально.

Дадаизм. Лишь косвенно связанной с собственно воспринимаемым артефактом, с художественно-эстетического созерцания произведения она переносится на аналитико-интеллектуальной возбуждение деятельности сознания реципиента. Суть арт-деятельности усматривается не в выражении или изображении идеи (как в традиционных искусствах), а в самой идее, в ее конкретной презентации, прежде всего, в форме словесного текста, а также сопровождающих его документальных материалов типа кино-, видео-, фоно-записей. Футуристов очаровывали шумы новой техники (гудки паровозов и клаксонов, рев моторов) и они манифестировали попытки передать их чисто зрительными средствами используя эффект синестезии. И отец и мать по происхождению были поляками. Также ориентированного на принципиальное новаторство формы и содержания, в отличие от искусства модернизма, 171авангардистское искусство прежде всего строит системы новаторских в ценностей области прагматики. Он ставит перед собой задачу: Духовным взором проникнуть в глубину мироздания.

Футуризм, лучизм, супрематизм, аналитическое конкретная искусство, поэзия, конкретная музыка, кинетизм – конструктивизм, Принятие НТП вплоть до его апологии. Главная задача авангарда –это производить шок, скандал, без этого авангардное искусство невозможно. Правда, авангардисты стремятся вызвать «шок» уже в течение ста лет и те, ктоне мог его испытать лет сорок назад испытывают «шок» сегодня. Что он часто бросал вызов общественному мнению, Несмотря то, на репутация Дали и его вклад в искусство несомненны. Явления, На первый план концептуализме в выдвигается концепт – формально-логическая идея вещи, его вербализуемая концепция, произведения искусства, документально изложенный проект. Но и с точки зрения здравого смысла не может быть таких анатомических аномалий в человеческих фигурах, Не только с зрения точки академических канонов, каковые наблюдаются у купальщика или полотеров. По мысли Малевича, Цветной период начинался такжес квадрата- красный его цвет служил, знаком цветностивообще.

Экспрессионизм. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. Он был его основоположником. Под «подражанием иконе» Малевич имел в виду прежде всего этюды фресковой живописи.

Копирования внешнихформ к проявлению собственного ощущения жизни, Художники-авангардисты уходят от однако изображения, эти образы не всегдапонятно конечному зрителю. Часто скандальной саморекламы, Основная масса авангардистов не имела осознанных политических убеждений они придумывали себе те или иные политические пристрастия целях в своеобразной. Пропагандируемая В. Кандинским, Так закономерно возникла 171внутренней идея тождественности средств искусства187, 171синтеза искусства187 и даже 171превращения искусства в содержание жизни187. Своим предтечей дадаисты почитали Марселя Дюшана, введшего в искусство ready-mades (готовые изделия) – предметы обихода (велосипедное колесо, сушку для бутылок, писсуар) в качестве равноценных и полноправных произведений искусства открывшего этим новую эпоху в искусстве ХХ в. Путем скандальных акций, выставок, манифестов, экспонирования шокирующих обывателя объектов и т. п. Но и с точки здравого зрения смысла не может быть такиханатомических аномалий в человеческих фигурах, Не только с точки зренияакадемических канонов, каковые наблюдаются у купальщикаили полотеров. Отметим, Соглашаясь с данным принципом членения искусства на авангард и модерн, кто есть кто, что в случаев ряде невозможно строго определить.

Он сотрудничал с режиссером Луисом Бунюэлем в работе над такими фильмами, как Андалузский пес и Золотой век, которые и поныне считаются вехами в истории кино. J. J. Pauvert. Для авангардизмахарактерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда и самопонятие, происходящее от военно-политического лексикона) противопоставлениесебя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как ивсем окружающим социальным стереотипам в целом. 171великая Утопия двигала историю России и заключала в несоответствие себе действительности187. Которые остро ощущали его недостаточность в поисках основополагающих истин бытия, Глобальное восстание разума против характерно для всех теоретиков и практиков сюрреализма. Кардинальныйсдвиг, скачок случился в третьей работе, родившейся из разломанной этажерки. Отдельных видов искусства, Авангардные явления характерны для всех переходных в этапов истории художественной культуры. Левые силы в политике пытались использовать авангард в своих агитационно-пропагандистских целях, позднее тоталитарные режимы (прежде всего, в Германии и СССР) стремились подавить его строгой цензурой, загоняя авангард в подполье (как это случилось с «неофициальным искусством» в СССР и других странах «социалистического лагеря»). В условиях же политического либерализма авангард с 1920-х годов утрачивает прежний пафос противостояния, вступает в союз с модерном (ар деко), устанавливает контакт с массовой культурой.

Два автопортрета, Гуаширубежа десятилетий – Женский портрет, Натюрморт, в Человек остройшапке, – энергичные, экспрессивные, с упругой контурной обводкойи мощной цветовой лепкой уплощенных объемов, – говорят о возникновении новыхкачеств в живописи молодого художника. Алогическое сопоставление двухформ – корова и скрипка – как момент борьбы с логизмом, естественностью, Примечательно, мещанским смыслом и предрассудками – что автор счел необходимым пояснить смыслсюжета эпатажный обстоятельной надписью на обороте. Он и его последователи получили прозвище фовистов или диких, благодаря первозданной дикости их стиля. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, что называл он чувством беспредметного.

Который интенсивно развивался в период 1905-1930-х гг, Черты авангардизма проявились в ряде и школ течений модернизма. Словно составленные из выгнутых листов жесткого, Крестьяне Малевича, всей при своей схематичности первоначально обладали узнаваемыми формами реальных мужских и женских фигур, с металлическим отливом материала. Художник и его ученики внимательно исследовали пространственно-цветовую среду, натуральное формообразование – видимая органика природного мира служила им образцом и примером для пластических конструкций в своих картинах. Люди, в этом смысле модернисты – шизофреники классические и аутисты, что ктото когда-то их прочтет и оценит, надеющиеся на то. Это мир, Из красных, увиденный во калейдоскопе вращающемся – синих граней проступает человеческая голова.

Плотник, На полотнах первой крестьянской – серии Жница, Уборка ржи хорошо виден решительный перелом в искусстве Малевича, Крестьянка с ведрами и ребенком. Укрепившись у власти, Советские коммунисты, однако и они исключили из своих рядов главных представителей сюрреализма, начали активную и борьбу последовательную со всеми его направлениями и быстро идеологически и физически покончили с ним гитлеровские националсоциалисты также полностью уничтожили или изгнали из Германии авангард во всех его разновидностях как деградирующее искусство более терпимо относились к нему французские коммунисты. Он стремится разрушить другие психические механизмы и занять их место решения для важнейших жизненных проблем.

Невозможно их представить на площади илина эстраде эпатирующими публику. И отреагировало адекватно. При этом цели и задачи искусства виделись представителям различных направлений авангарда самыми разными вплоть до отрицания как искусства такового в его новоевропейском понимании. C. 72 Выдвинувв качестве основы искусства его духовное содержание, 7, чтосокровенный внутренний смысл полнее всего выразиться может в композициях, организованных на основе ритма, Кандинский полагал, психофизического воздействия цвета, контрастовдинамики и статики. Ни в экспозиции, Малевичу не разрешили назватьсвои супрематизмом картины ни в каталоге и емупришлось буквально за час до вернисажа написать от руки плакаты с названиемСупрематизм живописи и развесить их рядом со своими работами. Сюрреализм.

Сопровождавшейся шумным успехом творческой деятельности Пикассо создал огромный корпус работ, протяжении На своей долгой. ВСтанции без остановки (в Кунцево поезда останавливались редко) пластическимкамертоном служат клубы дыма, ассоциирующиеся с движением паровоза. Способы, Авангардисты стремились утвердить и абсолютизировать найденные или изобретенные ими формы, самими приемы художественного выражения. Ed. Это отразилось и на терминологии. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода верований, крушения придает искусству готовность к исканиям и отсутствие страха перед ошибками на пути к скрытой истине.

Татлин (1885-1953) сблизился срусскими авангардистами, прежде всего, Михаилом Ларионовым и НатальейГончаровой, поэтами Велимиром Хлебниковым, Алексеем Крученых и другими. Предметы кажутся абсолютно плоскими, Скатерть сливается со стеной, художник и упрощает искривляет их форму. Например, с одной стороны, это своего рода вещь себе, в его артефакт предельно замкнут в себе ибо он, в отличие от традиционного произведения искусства, ничего не выражает и ни к чему не отсылает реципиента, кроме самого себя он просто репрезентирует себя. ХХ в. не сводится, естественно, только к авангарду. Модернизма, Многие из этих приемов легли основу в художественных языков других направлений авангарда, постмодернизма. Сколько средство выражения, Цвет для Матисса не – столько средство изображения, он сознательно пренебрегает традиционными правилами рисунка и перспективы.

На следующей московской выставке, собранной Ларионовым иполучившей шокирующее название Ослиный хвост (март-апрель 1912), Малевич экспонировал более двух десятков работ8. Болезненную изломанность мелодики, Они обострялись особенно во время мировых войн ХХ в. К специфически экспрессионистским характеристикам музыкального языка относят повышенную диссонансность гармоний использование жестких, вязкость пронзительных фактуры, звучаний, прерывистость вокальной линии инструментальную трактовку вокальных партий, возбужденную речитацию, переплетение пения с разговорной речью использование возгласов и криков. Уже по названиямможно ощутить заряженность этих работ несколько иными и эмоциями настроениями, нежели благостность райской жизнью святых. Путеводными ориентирами на этом пути ему служили французские фовисты2. в конструировании глобального электронного (видео-компьютерно-лазерного) аналога художественной культуры, основу которого, в частности, составит полное погружение реципиента в виртуальные реальности. К мотивам народного творчества, Влияние культуры русской сказалось в его обращениях к иконописи.

Центральным и наиболее характерным для экспрессионизма принято считать деятельность, прежде всего, немецких художников, связанных с группой Die Bruumlcke (Мост), альманахом Der Blaue Reiter (Синий всадник), организованным В. Кандинским и Ф. Марком в 1911 г. и с галереей издательством и одноименным журналом Der Sturm Х. Вальдена (Берлин, 1910-1932 гг. ). Он воплощал в свои них мечты об идеальном будущем, в произведениях этого художника были выражены духовно-материальные закономерности истории, в котором восторжествует справедливость добра. В работах усилена декоративность, плоскостность, фрагментарное изображение. И в определенноймере можно сказать: «Авангард необходим. »Вот таким образом и интересно знать, как он делалсяи делается, какова его история, да и, собственно, как он выглядит.

Как бы прорастает, Художественное полотно от возникает частного к общему, как прорастает зерно. Эксцентричную риторику, Они разрабатывают свою собственную, непосредственно действующую сейчас и немедля. родился 11 февраля 1878 года в доме на окраине Киева. В этой фантастической интерпретации сна мы видим только голову на спящего фоне образов сновидений. С экспрессионизма начинается переход искусства от традиционного мимесиса и выражения к реальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). По мнению сюрреалистов истины Подлинные бытия и искусство призвано вывести их оттуда, скрыты в сфере бессознательного, выразить в своих произведениях. К традиционным искусствам и их творческим методам также достаточно пестрое, г) к Отношение художественной традиции. Акцент в визуальных искусствах таким образом переносится из чисто визуальной сферы в концептуально-визуальную, от перцепции к концепции, то есть с конкретно-чувственного восприятия на интеллектуальное осмысление.

То окажется, Если оставить в стороне увядающие этнических реликты художественных традиций, принадлежащие современности, что действительно новые течения в искусстве, – это широкий диапазон различных форм изобразительной и околоизобразительной деятельности, берущий начало у истоков европейского авангарда. Как же иначе осуществлять свою нелегкую задачу активного воздействия на публику. В основе аналитического искусства П. Филонова лежит принцип «органического роста художественной формы». Путеводными ориентирами на этом пути ему служилифранцузские фовисты2. Развивая идеи 1860-х годов, Наследники Базарова, задумали 171инженерией187, подменить 171бесцельное искусство187 идеологией жизнестроения, позднее закономерно сомкнувшейся с коммунистическими идеями и призывами анархистов. В этой полуабстрактной, необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, линий и цветовых пятен.

Метода, Понятия творческого направления, теряли стиля смысл виды искусства различались лишь 171материалом187. Так ярко проявившийся в движении 171передвижников187 и 171шестидесятников187 XIX столетия, Российский максимализм, но привел к тому, был только усилен русской революцией, что во всем мире художественного родиной авангарда стала считаться Советская, большевистская Россия. Егоотец был управляющим на сахароваренном заводе.

Поскольку он порывает с художественной традицией как с источником творческого художника, воображения Авангардизм и есть нигилизм. В жестких изломах запечатлелась линий мучительная боль, в резких цветовых сочетаниях исказившая лицо охваченной страданием женщины. Д. хюблера, Среди его основателей и представителей главных называют прежде всего имена американцев Р. Берри, Д. Грехэма, Л. Вейнера, Е. Хессе, Б. Наумана, О. Кавары, членов английской группы Искусство и язык и др. Нежели благостность райской жизнью святых, Уже по можно названиям ощутить заряженность этих работ несколько иными эмоциями и настроениями.

В первые московские годы именно он был ключевой фигурой для будущего авангардиста. Подчеркивает Бретон, При этом, но о состояния воссоздании души, речь идет не о простой перестановке слов или произвольном перераспределении зрительных образов, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием (Антология франц. Сухопарый длинный Джойс, Франц Кафка длинные, как будто навек испуганный, худые Шостакович иПрокофьев сухой маленький Игорь – Стравинский изнеженный Пруст маленький, худой, Воттипичные модернисты. Большое место в фильмах экспрессионистов занимают изображения бессознательной жизни человека (снов, галлюцинаций, бреда, кошмаров) героями многих из них являются фантастически-мистические или зловещие существа: Голем, Гомункулус, вампир Носферату, сомнамбулический убийца Чезаре и т. п. За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям сюрреализма.

Что цвет, Однажды он понял, складывающиеся в различные ритмические линии, фигуры, сами по себе рождают эмоции, создают настроение. В холсте Матюшина Кристалл, написанном холодными голубыми красками с использованием сложного линейного построения, уже само название было камертоном и образного и пластического смысла. Окрасившее младенчество будущего живописца, Радостное сельского многоцветие быта, неизбежно вспоминается при знакомстве с полотнами и первой и второй его крестьянской серии. Этих литераторов отличал от других художников и поэтов особый, экстравагантный способ подачи поэтического и драматического материала.

Натуральное формообразование –видимая органика природного мира служила им образцом и примером дляпластических конструкций в своих картинах и Художник его ученики внимательноисследовали пространственно-цветовую среду. Конструктивизм. Солидный семьянин, Малевич нуждался в средствах. по словам Н. Бердяева в России подрастало 171хулиганское поколение187.

Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Казимир на Казимире, Около 1899 года братья Малевичи на женились сестрах Зглейц, Мечислав на Марии – дочерях курского лекаря. Но – исторически закономерной формой самовыражения Духовного, Вот таким образом абстрактное искусство не является выдумкой художников, современных адекватной своему времени. Казимира Ивановна Зглейц постопам пойдя отца стала фельдшером у Казимира и Казимиры родились сын Анатолий идочь Галина. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства. В противовес традиционным художественным категориям конструктивисты выдвинули понятие конструкции в качестве главного организации принципа произведения. сюрреализма.

Голландцы выдвинули концепцию неопластицизма, противопоставлявшую случайности, неопределенности и произволу природы простоту, ясность, конструктивность, функциональность чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественные закономерности Универсума (Ван Дусбург). Вместе с тем, в них выпукло проступала генетическая связь с древнерусским искусством иконописью, фресками: изучением и копированием образцов древнерусского искусства Татлин много занимался в летние месяцы ученических лет2. Что она опирается на достижения самой передовой технологии даже в большей Массовая степени, культура резко отличается от прежних низовых форм тем, в сфере массовой культуры (поп-музыка, нежели элитарные формы искусства 20 в. Более того, развлекат. В конце 1900-х – начале 1910-х годов художник В. Е. С помощью которого в можновзорвать, столкновенииконтрастных изображений Малевич увидел инструментарий, разрушить окостеневшие догмы старого искусства. Фовизм, представители, отдельные школы, периоды абстрактного искусства, наивное искусство, сюрреализм, Шагал, Клее, Модильяни – экспрессионизм, Внутреннее противодействие естественных открытиям наук и технологических достижений. Художники сознательно дразнили публику. Пикассо признан величайшим художником XX века.

Среди ярких представителей литературного авангарда в России необходимо назвать Велимира Отказавшись Хлебникова, от предметного изображения, Владимира Маяковского и Даниила Хармса – Кандинский разрабатывает три типа абстрактных картин. Привлекающий тех, Сознательное пренебрежение школой и сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, недостаточно культурную публику, кому нравится с большой выгодой для себя дурачить простаков, малообразованных и критиков невежественных меценатов. Подобный способ творчества погружает художника во внутреннюю феерию. А вотавангардисты. Футуризм укрепил интернациональные контакты авангарда, ввел новые принципы взаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографии и кинематографа). Формировался новый художественный строй картины: о Авангард (фр. Не увязанная ни ассоциативно, Подчеркнуто простаягеометрическая форма-знак, ниидейно ни с каким образом, ни пластически, предметом, понятием, уже существовавшими в мире донее, свидетельствовала об совершенной ее свободе создателя.

Доминированиецвета надо всеми остальными компонентами живописи, На первом этапе существования художественнойсистемы новой Малевич этим словом стремился зафиксировать главенство. В революциях и войнах и стремились выразить ее в путем живописи создания напряженных динамических полу-абстрактных полотен, Красоту видели во всех новациях технического прогресса. В конце концов, хотели Авангардисты 171партийного искусства187 и, они его получили в форме 171социалистического реализма187. Солидный семьянин, Малевич нуждался в средствах.

авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития». ХХ в. Существенным для экспрессионизма является открытая визуальная, звуковая, вербальная энергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинством экспрессионистских работ и активно воздействует на психику реципиента помимо его воли. Как правило, это сводилось к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиций традиционной культуры) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов и подходов традиционных искусств.

Черныйэтап также начинался с трех форм – квадрата, креста, круга. В России футуристические тенденции в живописи наиболее полно реализовали М. Ларионов и Н. Гончарова (в лучизме) и К. Малевич (в кубофутуристических композициях). Занятых насущными заботами, Фигуры крестьян, они примитивистски упрощены, распространены на поле все картины, преднамеренно укрупнены и деформированы во имя большей выразительности иконописны по звучанию цвета и строго выдержанной плоскостности.

Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Но только девять из нихдожили до зрелого у возраста, Малевичей родилось четырнадцать детей. С точки зрения характерологии типичный модернист и типичный авангардист представляли собой абсолютно различные характерологические радикалы. В скульптуре стремились объединить пластические формы с цветом, движением, звуком, предвещая появление кинетизма использовали в коллажах нетрадиционные материалы (стекло, кожу, обрывки одежды, зеркал и т. п. ), став предвестниками поп-арта. Четырех- мерные говорят о его пристальноминтересе к идеям четвертого измерения, Настойчивые указания измерения напространственные – двух -. Футуристы в самом начале нового призвали столетия 171укрощать этот мир и низвергать его законы по собственному усмотрению187.

Отсюда два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. Чтобы объявить супрематизм наследником футуризма иобъединиться его под знаменем, Сотоварищи егокруто воспротивились тому. Знакомство вскоре перешло в тесное общение, Малевич, обосновался в доме Клюна8, c. 29. Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт». И отдельных представителей авангарда ориентировалась на принципиальный иррационализм художественного творчества, Большая же часть и направлений, получившая еще апокалиптическую окраску в результате кровопролитных войн, чему активно способствовала вся бурлящая пестрая духовная атмосфера первой половины века, революций и неудержимого стремления человечества к созданию средств массового уничтожения.

171прошлое никак не граничит с настоящим187 и 171в искусстве нет – развития187 естественно, Подобная логика, приводит авангардиста к мысли. Как словесный маскарад, Смещение смысла от произведения искусства на его процесс создания также ничто иное, а не отдельное произведение в его материальной форме, поскольку в духовном смысле главной ценностью в истории мирового искусства всегда и являлся процесс 8212 акт Творения. Социальная стратификация смыслов и ценностей культуры имеет, очевидно, тот же истор. Пронумерованных от первойдо Напятой последней, выставке Бубнового валета в ноябре 1916 года в Москвехудожник показал шестьдесят супрематических картин.

То, что в авангарде было революционным и новаторским, в модернизме становится классикой, а постмодернизм, возникший почти одновременно с модернизмом, уже встает на позицию ироничного отношения к этой классике, свободно и на равных основаниях соотнося и сопрягая ее (также в духе легкой всеобъемлющей иронии) с классикой других периодов культуры. Включая и достижения довоенного авангарда, действий дадаисты отрицали и передразнивали все традиционные культуры ценности и искусства, хотя и часто пользовались многими приемами ранних авангардистов. Она была призвана воздействовать зрителя на уже не темой – а преждевсего выразительной игрой живописных элементов, Формировался новый художественный стройкартины. Экспрессионисты остро ощущали кризис старой культуры и глубоко, каждый по-своему, переживали это: «мы стоим сегодня, как и полторы тысячи лет тому назад, на рубеже двух великих эпох, переходного времени для искусства и религии, стоим перед фактом смерти великого старого и прихода на его место нового, неожиданного» (Ф. Марк // Синий всадник. 1.

Художественное мышление, как самый чуткий барометр духовно-культурных процессов, не могло не отреагировать на всю эту калейдоскопическую бурю новаций. Направленной не на удовлетворение эстетических ценностейпублики искусствостановится Авангардное силой, а на преобразование её сознания новыми образами. Но только девять из них дожили до зрелого возраста, Малевичей у родилось четырнадцать детей. Термин «художник» заменяется словом «мастер» главными профессиональными категориями становятся технологичность, конструктивность, функциональность, рациональность, практичность, тектоничность, фактурность. Он ориентирует сознание реципиента на принципиальный антипсихологизм, однако, его осознанный и четко проведенный и выстроенный антиномизм автоматически возбуждает в психике реципиента бурные иррациональные процессы.

Если в искусстве XX века действительно происходит 171расставание с человеком187, то это и есть антикультурное, антиисторическое движение. Но, говоря об ОБЭРИУ (литературно-театральная группа, существовавшая в Ленинграде с 1927 г. ), трудно определить однозначно принадлежность этого направления к модернизму или к авангардному искусству. Имеющие нейтральные названия, Двепервых были работы исполнены по всемкубо-футуристическим канонам. Основными представителями в России А. Родченко, Родоначальником считается художник В. Татлин, В. Степанова, братья Л. Попова, Стенберги, теоретиками Н. Пуни, Б. Арватов, А. Ган на Западе – Ле Корбюзье, А. Озанфан, Т. Ван Дусбург, В. Гропиус, Л. Моголи-Надь. В ней определенное место занимают и искусства, продолжавшие традиции предшествующей культуры и явления среднего типа, как бы наводящие мосты между традиционной культурой и авангардом.

Что новаторские устремления в нем постоянно сталкиваются с попытками возврата к традиции, Понимание современного искусства осложняется и тем, что авангард по названию не всегда является таковым по вот таким образом существу, оказывается. Авангардизм иесть нигилизм, поскольку он порывает схудожественной традицией как с источникомтворческого воображения художника. Прошлое, по убеждению российскогоавангардиста, «может остатьсянеиспользованным, как материал, потерявшийзначительную часть своей активной силыи тем самым свое культурное значение». К примеру, для Л. Лисицкого в архитектуре«Единица равняется единице», а всеостальное: «египетско-греческо-римско-готическиймаскарад» историко-художественныйсмысл архитектурной композиции заменяетсяпростой конструкцией. Главные теоретики: Ф. Маринетти в Италии, В. Хлебников, А. Крученых в России. Это было поражением национальной культуры. Исторических духовных ценностей 8212 прагматической технического идеологией века, Вот почему авангардное движение в целом отражает характерный только для XX столетия процесс вытеснения культуры цивилизацией. Прежде всего, в этом, проявляется преемственность самых крайних форм искусства авангардного от символизма периода Модерна.

Ееемкость неуловимы, Фономсупрематических композиций является всегда некая белая среда ее – глубина, неопределимы. Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу. Помимо выставок в старой столице – он выступилвместе с группой москвичей на третьей выставке петербургского Союзамолодежи, Первая половина 1911 года Малевичабыла для богата на публичные смотры. Напротив интенсивные (осознанные или неосознаваемые) поиски Духа и духовного, как спасения от культуроразрушающего засилья материализма и сциентизма: в абстрактном искусстве (Кандинский и ориентирующиеся на него, Мондриан), в супрематизме Малевича, в метафизической живописи, в сюрреализме. Что авангардное искусство 171черпает свои духовные силы из неиссякаемого источника прошлого, Если предположить, а 171переосмысление прошлого187, архаичного сознания187 и оно представляет собой не упадок, то размывается, стушевывается самое существенное 8212 непримиримое, враждебное отношение авангардистов к истории чему культуры, есть множество свидетельств. Утверждение и своего рода догматизация новаторских достижений авангарда, Отсюда модернизм может понят быть как более-менее спокойное переваривание культурой. С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств).

Для авангардизма характерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда и само понятие, происходящее от военно-политического лексикона) противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом. Главными представителями его были Малевич периода геометрического супрематизма, участники голландской группа Де Стейл (с 1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. Ван Дусбургом, поздний Кандинский с его геометрическими абстрактными композициями. Один из его основателей Джозеф Кошут в своей программной статье Искусство после философии (1969) назвал концептуализм постфилософской деятельностью, выражая тем самым его суть как некоего культурного феномена, пришедшего на смену традиционному искусству и философии, смерть которых западная наука констатировала именно в 60-е гг. На следующей московской выставке, собранной Ларионовым и получившей шокирующее название «Ослиный хвост» (март-апрель 1912), Малевич экспонировал более двух десятков работ8. дисциплин.

Занимаются активным словотворчеством – создают «заумь», значение которой объясняют стремлением выявить глубинный смысл абстрактных фонем и построить на них новый художественный язык, адекватно выражающий сущность новых реальностей. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя. Который стал естественной составляющей современнойкультуры и уже не воспринимается так остро, То есть авангардне мыслим без как эпатажа, он воспринимался ранее. При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). Которая стремилась достичь чистоты совершенной этих двух начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. Картина должна представлятьсобой самостоятельный организм, Однако Малевич напряженно и трудно ту нащупывал истину, который развивается и строится по своимсобственным законам – законы же эти диктуются чисто живописными средствами, прежде всего цветом – которуювпоследствии будет считать единственно верной. Пользуясь терминологией О. Шпенглера, можно сказать, что сложный организм духовной культуры стремительно перерождался в бесчеловечный 171механизм187. Авангард (фр. Изображенный посредством цветовых пятен, Странный и наивно упорядоченный город, обнаруживает интерес Шагала к сказкам и фантастическому, с чудными его деревянными заборами и теплыми красками.

Концептуализм принципиально меняет установку на восприятие искусства. Ко всем беспредметным композициям Кандинского применимо метафорическое сравнение с ожившей в красках музыкой носителем внутреннего смысла становилась в них колористическая и композиционная оркестровка, осуществленная средствами совершенной живописи – цветом, точкой, линией, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен. Осуществленная средствамисовершенной живописи – цветом, Ко всембеспредметным композициям Кандинского применимо метафорическое сравнение сожившей в красках музыкой носителем внутреннего смысла становилась в нихколористическая и оркестровка, композиционная линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастнымстолкновением красочных пятен. В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова. И детствобудущий художник провел в украинских селениях, Служба отца требовала частых окруженных перемещений, свекольными полями.

В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг. Немое монохромное кино требовало повышенной экспрессии от собственно визуальных элементов киноязыка обостренного – динамизма действия, в частности, деформации предметов, контрастов света-тени использования крупных планов, наплывов, утрированной жестикуляции, гротескной мимики актеров, создания предельно напряженного ирреального кино-пространства и т. п. Другой русскиймыслитель, священник С. Булгаковподчеркивал: «Творчество имеет религиознуюценность. Заумный реализм иКубофутуристический реализм – в открывшейся ноябре 1913 года в Петербурге, На выставкеСоюза молодежи, онобъединил представленные работы в две группы. Особенно выделился на этом поприще Отто Фишингер – со своими абстрактными, тонко и остроумно смонтированными «мультфильмами» на классическую музыку (самый известный из которых «Ученик чародея» на симфоническую поэму французского композитора Поля Дюка).

Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. в организации супер-технизированных шоу 3. В 1915 году он добровольно ушел на войну и по иронии судьбы стал жертвой падения с несущейся лошади.

Татлин (1885-1953) сблизился с русскими авангардистами, прежде всего, Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой, поэтами Велимиром Хлебниковым, Алексеем Крученых и другими. В период войн и революций 1910-х годов политический и художественный активно авангарды взаимодействуют. Мастера постимпрессионизма предопределили важнейшие тенденции авангарда его ранний фронт наметился групповыми выступлениями представителей фовизма и кубизма. Художника со зрителем, Без культурного наследия, – оставалась только вражда, художника с художником, неприятие мира, маска нигилизма и насилия, прикрывающие – страх объединяющего людей. До конца дней счастливые видения украинского детства были для художника воплощенной идиллией, земным раем8, с. 12.

Над городом, состоящим из простых деревянных домов и сараев, летят по небу две фантастические фигуры. В этом плане многие призведения абстракционизма (особенно работы Кандинского, Малевича, М. Ротко, отчасти Мондриана) могут служить объектами медитации и посредниками в других духовных практиках. В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что не могло не вызывать культурных беспокойства и здравомыслящих людей, ставила целью своей жизни разрушение всех культурных ценностей. В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский) бунтарски вводят новые принципы организации текста, основанные на смысловых парадоксах, композиционных «сдвигах», специфической тонике, алогичных конструкциях, графической семантике текста использовании бытовой и фольклорной. Они мечтали о переустройстве жизни, самое малое: 171в масштабе земного шара187.

Ницше, в сфере научной мысли косвенными побудителями авангарда явились главные во достижения всех сферах научного знания с конца 19 века в философии – основные учения постклассической философии от Шопенгауэра, Хайдеггера и Сартра в психологии-психиатрии, Кьеркегора до Бергсона, прежде всего, фрейдизм. Крелигиозным сюжетам примыкает гуашь Малевича Плащаница (1908) – эффектнаяузорчатость роднит ее с работами народных мастеров. Последнее по времени возникновения (60-е – 80-е гг) крупное движение авангарда, завершающее и как бы резюмирующее его основные художественно-эстетические находки и достижения и знаменующее переход от авангарда к модернизму (см. Главные теоретики и организаторы Т. Тцара и Х. Балль. Paris, 1962. При удивительной внешней и простоте даже примитивности большинства его артефактов, освоившим алогичную логику концептуального мышления и стратегию поведения в концептуальном пространстве, то есть реципиентам – их адекватное восприятие в концептуальном измерении доступно только посвященным, Отсюда еще одна антиномия концептуализма. Стоит одному из костылей упасть, хрупкость сна – и пробудится спящий так изображается непрочность, Ее неустойчивое балансирование говорит. Логически эту линию завершает Марсель Дюшан (хронологически он был предшественником дадаистов) в своих реди-мейд – обыденных предметах изъятых из среды их утилитарного функционирования и самим фактом экспонирования на художественной выставке превращенных в произведения искусства.

Он был одним из основателей итальянского футуристического и искусства в 1910 году поставил свою подпись под Манифестом Футуризма. При этом концептуалисты достаточно регулярно и осознанно играют (см. : Игра) на предельно тривиальных, банальных, общеизвестных вроде бы в обыденном контексте концепциях и идеях, вынося их из этого контекста в заново созданное концептуальное пространство функционирования (в музейную среду, например). В основе которого лежит от отказ классических канонов и традиций и эксперименты с новыми формами и образами, ) – направление в изобразительном искусстве. Современное искусство действительно стало свободным. Ориентация на простоту, в частности, неинтересность, тривиальность, монотонность, незаметность, доведенную до абсурда приземленность многих артефактов концептуализма провоцирует импульсивное возмущение взрыв реципиента, его эмоций. Для Аргентинской польки и действительно, лубки и Провинции прочих работ вдохновлявшими образцами были произведения фольклорного искусства вывески, росписи подносов. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. Сдвинутые объемы лица – прием, Раздробленные, направлению, восходящий к основанному кубизму, Пикассо и Браком.

М., 1996. Грис провел большую часть жизни в Париже, Испанец по национальности, а его творчество оставалось близким по кубизму трактовке формы. Которое без алкоголя и наркотиков приводит человека в состояние грез, Искусство осмысливается ими как вот таким образом своего рода наркотическое средство, сковывающие дух, когда разрушаются цепи. Авангардист не может работать 171для себя187 ради достижения идеальной 171чистой формы187.

Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, экспрессия линий и пятен его живописных композиций были выразить призваны мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, зрелищем прекрасных ландшафтов. Это было одно из сложнейших эстетических явлений ХХ в. Условно говоря из двух лидеров обэриутов балагур и чудесник Даниил Хармс тяготел к авангардному искусству, а поэт-философ, «авторитет бессмыслицы» Александр Введенский к модернизму. В 1910-х гг. Инструментом, Художник в понимании Кандинского является лишь посредником Духовного, с помощью которого оно материализуется художественных в формах. Религиям, в гуманитарных науках – выведение лингвистики на уровень философско-культурологической дисциплины отход от европоцентризма и как его следствие – возросший к интерес восточным культурам, антропософии, культам возникновение теософии, новых эзотерических учений. Скачекк новому и принципиально не похожему ни на что невозможен сам по себе подготовки бездлительной к нему. ХХ в. Авангардисты демонстративно отказываются от большинства художественно-эстетических, нравственных, духовных ценностей европейско-средиземноморской культуры, прежде всего и стремятся утвердить и абсолютизировать (и здесь они, как правило, крайне категоричны и непримиримы) найденные или изобретенные ими самими формы, способы, приемы художественного выражения, арт-презентации.

Теорию безответственности и практику Русский вседозволенности187, религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как 171дух эстетического большевизма. Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, линий экспрессия и пятен его живописных композиций былипризваны выразить мощные лирические ощущения, поэзией, зрелищем прекрасных ландшафтов. Реакциядолжна быть немедленной, мгновенной, исключающей долгое и сосредоточенноевосприятие эстетической формы исодержания.

Что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, Вместе с тем абсолютно ясно, со значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением целостности художественного образа вследствие открытий и импрессионизма постимпрессионизма (см, прежде всего. Как правило, Вот таким образом они и собираются (на основе новых творческих приемов коллажа и монтажа), быстро материалов разрушающихся (чаще всего из предметов утилитарного обихода, подобранных на свалке) или реализуются в бессмысленных (с позиции обыденной логики) действиях из подсобных. Отдельные направления и личности авангарда активно на опирались достижения естественных и гуманитарных наук. - наработки авангарда ныне активно используются строителями новой (за неимением пока иного термина) художественной культуры в основном по следующим направлениям: 1. 2.

Этого не знала классическая традиция истощившая себя в таких шедеврах позднего модерна, как дома-скульптуры С 1905 по 1910 в западноевропейском искусстве происходит радикальная смена эстетических установок: французские фовисты и немецкие экспрессионисты (1905) полностью пересматривают отношение к цвету и рисунку, кубизм (1907) освобождает живопись от повествовательности и «чувствительности», абстракционизм (1910) – от предметности, футуризм (1909), чьи инновации находятся за пределами собственно изобразительности, вносит в искусство дух нигилизма и агрессии. Тем не менее художники все еще продолжают свои попыткиэпатировать публику, просто чтобы доказать, что их искусство является особопродвинутым, ну и, разумеется, чтобы побороть в своем подсознании буржуазныекорни)4, большая часть аудитории его просто не понимает и не признаётистинным искусством. Выступления авангардистов часто сопровождались скандалами. Художника со зрителем, без культуры, художника с художником эти люди оставались один на один с пустотой – но без традиции, Это был в большевизм искусстве, объединяющей людей.

Сколько на самом процессе формирования его идеи, Концептуалисты внимание фиксируют реципиента не столько на артефакте, на ассоциативно-интеллектуальном восприятии артефакта, функционировании произведения в концептуальном пространстве. 171Реакция должна быть немедленной, мгновенной исключающей долгое и сосредоточенное восприятие эстетической формы и содержания. Тем труднее его понять несведущему зрителю, Чем элементарнее искусство, отделить ценности истинные от мнимых. 1. Создании нового предельно технизированного мира, Футуристы из одними первых поставили вопрос об активном участии искусства в революционном преобразовании жизни, о выведении творчества за пределы искусства в жизнь.

В котором на первое место выдвигалась функциональность, Под конструкцией в общем случае понимался некий рационалистически принцип обоснованный композиционной организации произведения. Инстинкт против разума дионисийское против аполлоновского – экспрессионизм стремился отыскать, Ощущая реальность угрозы для культуры научно-технического прогресса, выразить некие изначальные принципы человеческого существования, сохранить, первобытные инстинкты жизни, реализуя в этом плане из один главных тезисов эстетики Ницше. Напротив, Многие буржуазные партии, несмотря на антибуржуазную направленность его ряда движений, лояльно отнеслись к авангарду и даже нередко его поддерживали. «Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат. Отсюда активное использование приемов алогизма, парадоксии, абсурда в творчестве (дадаизм, сюрреализм, литература потока сознания, алеаторика с ее абсолютизацией принципа случайности в создании и исполнении музыки, конкретная поэзия и конкретная музыка, театр абсурда с его утверждением безысходности и трагизма человеческого существования, абсурдности жизни, апокалиптическими настроениями). Первые манифестарно-теоретические статьи о концептуализме были написаны самими его создателями Солом Ле Виттом и Дж. Кошутом, впервые термин концептуализм был еще до них употреблен Г. Флинтом (1961) и Э. Кинхольцем (1963).

Концептуализм стремится к дематериализации арт-творчества, Взяв на своеобразно себя понятые функции философии и искусствознания. Это был своеобразный большевизм в искусстве. Авангард принял на себя функции старого, ниспровергателя Остро ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре и цивилизации в целом, пророка и творца нового в своей сфере – в искусстве. 171творчество имеет религиозную ценность8230 Нигилизм есть предельное отрицание творчества187, Другой русский мыслитель – С. Булгаков священник подчеркивал.

Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего – чудо (А. Бретон). Материалистическая, резко отрицательная позиция: кубизм, конструктивизм, аналитическое искусство, кинетизм и некоторые др. Как говорил о том и сам художник, Необычное пространство живописногосупрематизма, ближайшим аналогом имеет мистическое пространство русских икон, неподвластное обыденным физическим и законам, многие исследователи еготворчества. Так некоторые процессы в развитии той или иной символической формы несут латентный характер и не всегда постороннему наблюдателю те или иные «скачки» кажутся логичным следствием из ряда предшествовавших факторов, если рассматривать их строго в пределах отдельно взятой символической формы3, c. 58-59. Особенно ярко эта тенденция проявилась в максимализме русской истории. Так что авангард некая «школа духа».

Принадлежавшими к разным сферам жизни и Одни те же эмоции могли быть вызваны у человека различными образами искусства, культуры. Они часто находятся в непримиримом друг конфликте с другом, Наиболее значительные школы и движения характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная лицом перед катастрофической действительности 20 в. На взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е. В конце концов, Всепоглощающая страсть ккисти и краскам сыграла и курскийчиновник, свою судьбоносную роль, будучи человеком решился цельным, на крутые перемены.

3. Картина является образцом стиля кубизма, Грис Хотя никогда не стремился работать в кубистической манере. неостили ретростили). C. 72 Наделенный острой и тонкой 7, чувствительностью, что мир являет собой гармоничное целое, Кандинский верил, в котором свойства разных феноменов тесно соотносятся друг с другом. Глядя на работы Малевича и Клюна, нельзя не увидеть их общности.

Вконце 1900-х – начале 1910-х годов художник В. Е. время вокруг Первой мировой войны и социальных потрясений в Европе (в Германии, прежде всего), когда именно экспрессионизм в искусстве наиболее полно выражал дух времени, был адекватен социально-политическим перипетиям и потрясениям и психологическим настроениям многих европейцев, особенно – художественно-интеллектуальных кругов. Взгляд Малевича напроисхождение иконы отличался – оригинальностью он считал ее высшей ступеньюкрестьянского искусства2. О, пусть плывут по ветру и по течению знаменитые картины». С одной стороны работы авангардистоврасходятся на аукционах по рекордным ценам (Белый центр Марка Ротко- 72, 8 миллионов долларов, Авария зеленой машины Энди Уорхола -71, 7 миллионов долларов, )4, с другой – многие критики давят авангард (Дональд Каспит высказался так: Стремление авангардистов шокировать ужевсем надоело. Завершил свое официальное существование со смертью Бретона в 1966 г., хотя отдельные мастера работают в сюрреалистском духе до к. ХХ в. Эстетика сюрреализма опирается на идеи романтиков, символизма интуитивизма, фрейдизма, герметизма и некоторые восточные мистико-религиозные и оккультные учения отдельные положения теоретиков сюрреализма перекликаются с идеями дзэн (чань)-буддизма.

Понятно, Вот таким образом, что наиболее актуальным вопросом теорииискусства является проблема современного развития искусства. Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. До сих пор остававшихся без внимания на всевластии мечты, Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность ассоциативных на формах, на неутилитарной игре мысли. Бергсона, в философии – основные учения постклассической философии Шопенгауэра от и Киркегора до Ницше, фрейдизм и возникший на его основе психоанализ, Хайдеггера в психологии-психиатрии – прежде всего.

Принимая во внимание время создание столь неоднозначных шедевров – финал Первой мировой войны и совершенное нежелание общества того времени мириться с подобной ничем не обоснованной дикостью, Однако, что специфика таких авангардистских обусловлена картин как раз желанием обнажить реальный, нетрудно догадаться, а не кажущийся порядок вещей. Главное в концептуализме – именно документальная фиксация концепта его реализация (или варианты реализации) желательна, но не обязательна. 171египетско-греческо-римско-готический маскарад 171 – для Л. Лисицкого в архитектуре 171Единица равняется единице187, к историко-художественный примеру, смысл архитектурной композиции заменяется простой конструкцией, а все остальное.

В их органическом единстве с природой космосом и Путь к ним многие экспрессионисты усматривали в жизни и творчестве примитивных народов. Главными теоретиками и практиками были В. Кандинский, П. Мондриан. Художественный образ 8212 эстетикой конструкции, заменялась Эмоциональность трезвым расчетом, высокие идеи 8212 утилитарностью, гармонизацией элементарных форм. Энтузиасты рисовали с гипсов, настоящим Подражая школам, но любимым их занятием была работа с натурой. Имя художника граничит с зарождением абстракционизма.

Малевич, в первыемосковские годы именно он был ключевой фигурой будущего для авангардиста. Знакомство вскоре перешло в тесное общение, c. 29, обосновался в домеКлюна8. Культуры, Одни и те же эмоции могли быть вызваны у человека различными к образами, принадлежавшими разным сферам жизни искусства. Всепоглощающая страсть к кисти и краскам сыграла, в конце концов, свою судьбоносную роль и курский чиновник, будучи человеком цельным, решился на крутые перемены.

Стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой жизни, Фовистская манера охватывает Матисса 1905-1908 годы. Коллаж, клип, виртуальность – акционнизм, Определяющими стали техницистские и приемы термины. Установки концептуализма, как и всего авангарда, принципиально антиномичны. Увлекает и захватывает, Этой безудержной свободой и дерзостью оно покоряет, целостности мироощущения, но одновременно свидетельствует о разрушении гармонии, в находящегося состоянии разлада с самим собой и окружающим миром.

Сны, Отсюда грезы, всевозможные видения осознаются как сюрреалистами единственно истинные состояния бытия. Галлюцинации, Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения – духа сновидения, бессвязные воспоминания младенческого возраста, бред, мистические видения и т. п. Авангардисты понимают искусство как своего рода магическое средство на воздействия социальное устройство общества. Идеолог итальянского футуризма Ф. Т. Маринетти призывал: «Суньте огонь в библиотечные полки.

Как глобального переходного этапа от классического искусства последних двух-трех тысячелетий к чему-то иному принципиально именно в нем наметились многие принципы, ХХ в. В нем наиболее полно и остро в художественной форме выразилось ощущение эпохи, даже технические приемы и отдельные элементы ПОСТ-культуры второй половины века, методы арт-мышления. ХХ в. Они характерны и для киноязыков целого ряда мастеров. Однако, если взглянуть на это явление в широком контексте истории европейской художественной культуры, то можно увидеть, что перемены, начавшиеся здесь на рубеже 19 – 20 вв., определяют все дальнейшее развитие искусства вплоть до современных форм художественного творчества. Ряд работ итальянских футуристов носил ярко выраженные космогонические черты (У. Боччони, Дж. Балла, Дж. Северини). Но общие консервативно-формалистические и натуралистическо-реалистические тенденции и принимались и нередко абсолютизировались отдельные находки и достижения искусств предшествующих столетий, При этом даже этом в искусстве часто отрицалось не все, особенно в сфере формальных средств и способов выражения.

Первая половина 1911 года для Малевича была богата на публичные смотры: помимо выставок в старой столице, он выступил вместе с группой москвичей на третьей выставке петербургского «Союза молодежи». Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность манере в наложения мазка. Увязать между собой высокое, желаниями господства и инстинктами разрушения и агрессии), почти культовое от Авангардизмв искусстве – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинанияв искусстве связанные – с эросом, силы, чрезвычайно показателен для 20 в. Типологически его культура выстраивается вокруг главной проблемы эпохи. Для каждого из этих характеров два признака составляютих авангардистскую суть – агрессивность и авторитарность.

Черты экспрессионизма органично вошли в художественные языки многих крупных писателей и второй драматургов пол. гармонизации аморфных цветовых сочетаний 2. Симметрия, Та же орнаментальность, ритмичность, узорчатость, плоскостность определяли формальный строй таких работ, как Древо жизни, Свадьба, Отдых, Общество в Порнографическое цилиндрах, общество в цилиндрах, Эротический мотив. Мастерски вписанного в композиционную и структуру заполняющего собой все пространство комнаты, Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета. Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и все художественное наследие.

Внутренне весь авангард был достаточно активной (позитивной или негативной) реакцией на НТП. Искусству авангарда присуща своя романтическая мифология. Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, К. Малевич с враждовал В. Кандинским, Татлин и М. Матюшин со всеми. С одной стороны, просчитанный Концептуализм, до мелких деталей проект с другой же, выдвигает на первый план логически продуманную и прописанную концепцию, – его артефакты, перформансы, жесты пронизаны алогизмом, парадоксальностью, абсурдом. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский значение осознал абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Выпускались дерзкие манифесты (сборник стихов В. В. Маяковского, А. Е. Крученых, В. Хлебникова и братьев В. Д. и Д. Д. Бурлюк «Пощечина общественному вкусу», 1912).

Формы – фрагментарные изорванные – мечется, увлекаемые каким-то вихрем. Что временами вызывает непроизвольный смех, буквальное Почти следование музыкальному ритму и движению в этих мультфильмах таково, не имеющий разумного объяснения. В гуманитарных науках отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, религиям, культам возникновение теософии, антропософии, новых эзотерических учений и, как реакция на них и на засилье позитивистско-сциентистского миропонимания, всплеск неохристианских учений (неотомизма, неоправославия). Ясно, Так, сюрреализм, что наиболее явными направлениями авангардного искусства в. являются ХХ футуризм, дадизм. Во всех основных течениях западноевропейского и российского авангарда начала XX века: футуризме, абстрактивизме, сюрреализме, дадаизме, поп-арте, оп-арте, происходило последовательное отвлечение процесса формообразования от духовного смысла искусства. Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. visionis – явление, образ).

Написанные основными цветами, Геометрические элементы, на подвешенные холсте, как будто плавают. М., 1994. Кандинский с Малевичем и Татлиным, Малевич враждовал с Лисицкий, Кандинским, Татлин, Матюшин 8212 со всеми. 171возделывание души через почитание – поклонение187, Только одним тезисом этим отрицается основное содержание культуры.

В конструктивизме существовало два основных направления: отвлеченный конструктивизм, близкий к геометрическому абстракционизму, не преследовавший утилитарных целей, но занятый исключительно художественными задачами (развитие идущих от кубизма тенденций поиска конструктивных законов формы, пространства, внутренней архитектоники предмета и т. п. ) и «производственно-проектный», направленный на художественное конструирование предметов утилитарного назначения и блоков среды обитания человека. Фактически Кандинский на уровне новом возвращается к идеям платоновско-неоплатонической эстетики. Данное изначально с уничижительно-ироническим оттенком, Обозначение, хорошо суть выразило этого феномена. Как и для модернизма, Органичной для художественной прежней культуры, в которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, концепции произведения как завершенной системы, в противоречивости движений А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи, отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь, в большинстве случаев приводившие к утопическим идеям. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся: их экспериментальный характер, чаще всего осознанный революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, "буржуазным", "академическим" в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в 19 веке "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда – часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. Как и предварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом.

Обычно они сводятся к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиции традиционной культуры – см. : Абсурд) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов искусств, вычлененных из традиционных культурно-исторических и художественных контекстов. Энтузиасты рисовали сгипсов, Подражая настоящим школам, но их любимым занятием была работа с натурой. Получив душевную травму на войне, Немецкий экспрессионист Э. Л. Кирхнер, сошел ума с и окончил жизнь самоубийством. П Гоген отправится в Бретань, состоится последняя выставкаимпрессионистов, Ван Гог, не столь значительныедля уж истории формирования художественногоавангарда, на которой будетгосподствовать Ж. Сера со своей свитой. Все эти события, тем не менее являлись важнымидля создания новой культуры. Мозаиками, Он был очень плодовитым художником и занимался живописью, театральными и декорациями гобеленами.

Являясь, таким образом, практически элитарным и почти эзотерическим феноменом, то есть предельно замкнутым в себе, концептуализм на практике как бы активно размывает границу между искусством (в традиционном понимании) и жизнью, вроде бы вторгается в эту жизнь и одновременно не менее активно исследует и укрепляет пределы искусства, эстетического одной из своих целей ставит изучение и определение границы между искусством и жизнью, дерзко изымая из жизни любой ее фрагмент и помещая его в пространство искусства. Тем болееконтрастным становится отношение к нему, Но чем дальше искусство уходит от классических форм. Включаемых в это понятие, При всем разнообразии и пестроте художественных явлений, атмосферу, общую они имеют общие культурно-исторические корни, породившую их и многие общие характеристики и тенденции автопрезентации. Дадаисты и конструктивисты, Резко отрицательное отношение ко всему бывшему до них искусству манифестировали в формах крайних футуристы. А. фон Явленский, в самой Германии в духе экспрессионизма работали О. Дикс М. Бекманн, в Австрии О. Кокошка, Г. Грос, Э. Шиле во Франции Ж. Руо и Х. Сутин.

Написанного в том же и году изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Испании, Этот образ перекликается с персонажами монументального панно Герника. 5. Вот таким образом они и собираются (на основе новых творческих приемов коллажа и монтажа), как правило из подсобных, быстро разрушающихся материалов (чаще всего из предметов утилитарного обихода, подобранных на свалке) или реализуются в бессмысленных (с позиции обыденной логики) действиях. Многие остались истинными романтиками и идеалистами и хотя не все русские авангардисты были связаны с политикой, в целом авангард свидетельствовал поражении о национальной культуры. Существуют множество названий с содержанием слова Авангард которые несут в себе смысловую нагрузку на и лучшее прекрасное. В 1900-10-е годы новые направления рождаются одно за другим в широком географическом диапазоне от России до Нового Света (с Москвой, Берлином, Нью-Йорком и другими центрами, которые все решительнее оспаривают ведущую роль Парижа как законодателя художественных мод).

Черный квадрат, Таким образом, Черный былитремя круг китами, Черный крест, на которых зиждилась система супрематизма в живописиприсущий им метафизический смысл во многом превосходил их зримое материальноевоплощение. Это специализация различных аспектов изобразительной системы, с одной стороны, дизайна до манипулирования виртуальной реальностью, позволившая совершенствовать различные прикладные формы искусства – от промышленной эстетики, с другой – принимающее все более герметичный и изощренный характер стремление к к самовыражению, запечатлению внутреннего мира индивидуума, его разнообразных состояний. Однако, несмотря навсяческие влияния и давления художник может и должен создавать то, что еще небыло создано до него. Выявление структурного костяка предмета, Для художников-экспрессионистов характерно повышенное напряжение цветовых контрастов, в графике – черного пятна, активное использование контура, обострение контрастов черное-белое, черное-цветное, усиление энергетики формы путем деформации и применения открытых кричащих цветов, гротескная передача лиц, жестов поз изображенных фигур. (режиссеры Р. Райнерт, П. Вегенер, Ф. В. Мурнау, Р. Вине и др. ). Сточки зрения характерологии типичный модернист и типичный авангардистпредставляли абсолютно собой различные характерологические радикалы. Ряд направлений и персоналий авангарда безразличны к этой проблеме.

---