Ирландское искусство рельефа чрезвычайно близко по стилистике к традициям миниатюристики книжной самого благочестивого острова христианского мира. Фон – ярко-красный. И иллюстрирует текст пророчества Исайи о воплощении Христа, Иконографический тип иконы – Богоматерь с воздетыми в молении руками и с младенцем на груди – представляет собой поясной вариант Великой Панагии, в который заключено изображение Спаса Эммануила, типа от Воплощения такое изображение отличается наличием медальона. Синтетическая основа византийского была искусства воплощена в единстве художественного решения интерьера храма и литургического действия.
Все это говорит об архитектурной традиции X-XI веков. В V – VIII веках, Книжная миниатюра поначалу, что и прочие жанры искусства, развивалась по же тем правилам. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов). Как символ утверждения христианства в Римской империи, Император Константин его и мать держат между собой большой крест.
Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия. С правильным овалом, Светлый лик Георгия, прямым носом, красиво изогнутыми бровями, с алой подрумянкой на щеках и большими глазами с пристальным притягивающим взглядом, совмещает в юность себе и мужественную силу. Образовывавших, в боковых отделениях алтаря и боковых нефах полы были настланы из поливных разноцветных разнообразной плиток величины и формы, сложные орнаментальные композиции, очевидно. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания.
Илья представлен внимательно прислушивающимся к божественному голосу. Образ святого отмечен аристократизмом и изяществом, Георгия на золоте, чем в византийских произведениях XII – в. Сионы древнейшие предметы ризницы, но цвет и рисунок более обобщены. Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам.
Полувизантийском стиле, Миниатюры XI века исполнены в своеобразном причем полуроманском, они принадлежат трем мастерам. Литейной формы, Центр внимания был перенесен мастерами на изготовление штампа, по внешнему виду похожих на вещи, дорогие которые помогали им легко выпускать на рынок целые серии изделий, вышедшие из рук княжеского ювелира. В конструктивном отношении храмы конца XII и XIII веков также подвергаются упрощению. Ампир был господствующим стилем вархитектуре идекоративном искусстве первой втечение половины XIX века. Очень часты в это время процветшие кресты, обрамленные такими стеблями и листьями.
Прочерченные специальным циркулем глазки с точкой посередине ряды – и треугольники из этих глазков, Его мы находим и в орнаменте костяных изделий. Что работавшие в Десятинной церкви мастера были не призваны из Константинополя, Глубоко архаический стиль фрагмента с его тяжелой манерой письма и резкими тенями наглядно говорит о том, тяготевшего к старым восточным традициям, а из какого-то иного художественного центра. Милан, церковь Сант-Амброджо. Дошедшая до нас в старом драгоценном Эта окладе, рукопись, была выполнена в Новгороде между 1103 и 1117 годами для новгородского князя Мстислава, богато украшенном эмалями.
Искусства, Византийское наследие открыло для Руси неограниченные возможности развитии в литературы, техники, науки, права. Получает развитие многоэтажное строительство. Однако ит, в которых подражание живой не природе развёрнуто во времени и затрагивает, путать с органической архитектурой и эко-теком, главным образом, принципы формообразования.
Причем композиция не дает ощущения глубины, Фигуры в располагаются пределах вертикальных поверхностей. С XI века на Афон устремились и русские. Этот храм-мавзолей был одним из крупнейших крестово-купольных храмов (42 х 24 м) подобно Выдубицкому собору он имел вытянутый по продольной оси план. Где существовала и своя школа фресковой и мозаичной живописи, Влияния территорий французских не избежала и Италия.
Окружающее их – поле или широкая городская перед площадь входом в собор, Немного приземистые романские здания вписаны в обширное пустое пространство. Встречается и чеканка имитирующая зернь там господствует тот же геометрический стиль. При всем ее разнообразии, в рукописях века XII плетенка, еще легко расчленяется на отдельные элементы.
Не все из этого критического переосмысления вошло в дальнейшем в арсенал художественных форм классического периода новгородского зодчества. Расположенном на другом берегу реки Великой, 400 лет без 20 лет» (I Псковская летопись под в Пскове до 1156 г. им был построен соборный храм Преображения Спаса в Мирожском монастыре. Романское искусство крайне выразительно и по-своему необычайно естественно, всей При своей условности. Что большинство вещей в кладах времени по их изготовления относится к XII-XIII вв, Естественно.
Древнейшее изображение деревянной церкви на полях пергаменного псковского «Устава» XIII в. передает характерный облик высокого рубленого столпообразного храма, крытого шатром. Наряду со ставшей уже традиционной росписью, это в время, в некоторых императорских мастерских начинают использовать технику подражания мозаикам и инкрустациям. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий для помещением слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. В основе обоих памятников лежит упрощенная и сокращенная схема Николо-Дворищенского плана собора. В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах ар-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма, в то время, как в странах с тоталитарными режимами (Третий рейх, СССР и др. ) ар-деко превращается в «новый ампир».
Летопись сообщает имя зодчего этой скромной постройки – новгородского мастера Корова с Яковлевича Лубяной улицы. Городской филигранный узор выполнялся упрощенной техникой литья. IX век. Так как обе они надписи имеют Датировку обеих иконок облегчают эпиграфические данные, резанные вглубь очень миниатюрными буквами.
Известному в Византии именем под Кипрской, Изображение Богоматери Печерской относится к иконографическому типу. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Увенчанное могучим барабаном, Благодаря этому главных перекрестье нефов, доминировало в архитектурной конструкции.
На северной стене изображено «Облачное Успение», одно из древнейших в русской живописи – в верхней части композиции ангелы несут на облаках апостолов к смертному ложу Богоматери. На сводах были фрески иллюстрирующие житие святого. Найденную в пределах Тмутараканского княжества, Наиболее ранним произведением мелкой русской пластики следует считать каменную иконку с Глеба изображением из Государственного Исторического музея. Она безусловно, является одним из прекраснейших произведений древнерусской живописи. Это был русский мастер Петр.
Слагаясь изизобретаемого являющимися среди неготалантливыми художниками и из заимствованийот соседних народов, С. рождается сам собоюв от зависимости требований быта и ходаисторической жизни народа. Фрески Нередицы отличаются в целом очень большой живописностью. Однако иконы этого направления обнаруживают довольно многочисленные общие черты с искусством восточно-христианского мира, присутствовавшие уже в таких памятниках XII в., как росписи Нередицы икона «Поклонение Кресту», во второй половине XIII в. параллель этим иконам составляют миниатюры Симоновского Евангелия. Ближайшие аналогии все это имеет в византийской резьбе по слоновой кости. От каролингской эпохи осталось немало строений из камня, выстроенных на века и подчеркивавших могущество империи.
«Школа рыб»160 теория: человек наблюдает за нестабильностью структур, которые гибко реагируют на изменение ситуации. Например, Таковы, сделанными сканных из проволочек, широко распространенные височные кольца с тремя ажурными бусинами. Здесь работал какой-то ирландский мастер, Очевидно, подражая общей форме русских крестов и даже пытаясь дать русские надписи, который изготовлял кресты, но в стиле он изображений остался верен ирландской миниатюре. Отчасти – как своды, раз Отчасти эту роль взяли на себя внешние лопатки и фризы, более равномерно распределявшие нагрузку. Главные ворота Киева (1037), названные Золотыми в подражание Золотым воротам Константинополя, сохранились в развалинах. На хорах, в юго-западном и северо-западном углах, соединен-ные собой между деревянным переходом, размещены замкнутые камеры приделов. Среди многочисленных святых выделяются острой выразительностью образы неизвестных мучениц и преподобных главном в нефе.
Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в монастырях и при своем дворе систему сохранения переписывания и древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии и книжной миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная с VIII – IX века. Поза архангела строго церемониальна, в левой руке он держит лобарум (воинское знамя) с греческой надписью, троекратно повторяющей: «Святой», прославляющей Христа. Многоцветная финифть с ее немеркнущими красками прославила киевских в мастеров Западной Европе. Во второй половине XIII века прорезная плетенка усложняется. Лик его прекрасен и Фигура бесстрастен, архангела в нарядной далматике и лоре с драгоценными камнями и жемчугом отличается торжественным величием. Произведенной по приказанию великого князя, Об лучше этом всего свидетельствует летописная запись 1044 года о закладке новгородского детинца.
Исайи, От росписи начала XII века дошли только пять фигур пророков в простенках окон барабана – Соломона, Иеремии и Аввакума фигуры Анатолия, Иеремии, Поликарпа Смирнского, Карпа и патриарха Константинопольского Германа в световых проемах над проходами из главной апсиды в боковые и найденные под полом фрагменты фресок, среди них интересен особенно фрагмент с изображением князя с дружинниками. Декоративное начало пронизывало все стороны частного и общественного быта древней Руси. От фресковой живописи сохранились лишь разноцветные орнаментальные росписи в виде плетенки, украшающие некоторые притолоки окон Георгиевского собора. Райт предлагал подвести черту под традицией нарочитого выделения здания его и составных частей из окружающего мира, Сторонник идеи непрерывности архитектурного пространства, доминировавшей в западной архитектурной мысли со времён Палладио. Обеспечивающих надежность сводов, Романская архитектура выработала Франции целый ряд разнообразных конструкций. Заказанную ему к празднику Успения, Перед кончиной Алимпий заболел и не в успевал срок закончить икону Богородицы, явившийся в келье Ангел дописал образ вместо него.
Все фрески исполнены в той решительной и смелой манере, которую так любили новгородцы. Который вдохновлял древних мастеров, открыло перед нами богатство изумительное того мира образов. Что приводило к раздробленности государств, результате в центральная королевская власть теряла свои позиции. В скрипториях, Там же, тексты законодательных актов, создавались и немногочисленные книги светского – характера хроники. Большинство скульптурных изделий Киевской Руси относится ко второй половине XII началу и XIII веков. Используемый в архитектуре и искусстве, прикладном Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы.
Техника раннехристианской работы каменщиков опус спикатум применена в стенах церкви Св. Самым замечательным творением романской монументальной пластики являются гигантские рельефные над композиции порталами храмов. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). –временн. ). В то время, как орден цистерианцев поддерживал традицию строительства монастырей в деревнях (например, в Хорине, Доберане и Одентале близ Кельна), в городском строительстве соперничали епископы, горожане и так называемые нищенствующие ордены. Символ власти и мощи как у германцев, Первое место среди занимал них орел, так и в римской традиции. К первой половине XII в. относится изображение св.
Необычайное богатство и пышность декоративного убранства, Грандиозные масштабы зданий, вызывая их искреннее восхищение, двух- и трехцветная раскраска фасадов с применением все золота это поражало воображение зрителей. Которые затем покрывали глины, слоем Женщины плели из провощенных шнуров различные изделия, воск выжигали и на его место наливали расплавленный металл. Узкий, щелевидный ход в толще западной стены ведет на хоры. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Оно становится традиционным, бесконечным интегрированным. – Папа коронует императора.
Что движение возрождения характеризуется отходом анонимности от ремесленников и появлением персонального стиля у архитекторов, Важно отметить. Этим рельефам мастера придать пытались определенное портретное сходство с погребенными королями. декоративный стиль в архитектуре, типичный для средневековой Италии и в особенности Рима. Выдающиеся, как и на турьем роге из Черной Могилы, резко очерченные носы, линия рта опускается вниз, массивный подбородок завершает лицо – на которых представлены различные сцены с участием мужчин женщин и На серебряных запястьях, персонажи изображены в профиль. до160н. 160э., Каир, Египетский музей). Со своими столицами, На необъятной территории Киевской державы возникают многочисленные феодальные княжества, а местным феодальным центром, рост которых оставляет Киеву лишь его прошлую славу Киев становится постепенно не общерусским. Чем для Софии, Для внутреннего пространства собора Николо-Дворищенского в значительно большей степени, характерна расчлененность на отдельные пространственные ячейки и некоторая изолированность последних.
Либо перестраивают, Именно в этот период особенно широко распространена практика использования построек римского периода для возведения христианских церквей – из них либо берут материал, строительный не внося практически никаких конструктивных изменений, либо просто освящают. Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами. Так, в российской практике, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства, но практически не применялся в частных постройках. Одной из самых ранних среди этих новгородских рукописей является «Милятино Евангелие», хранящееся в Публичной библиотеке в Санкт-Петербурге. Фасады домов в георгианском стиле сложены из плоских красных (в Великобритании) или разноцветных кирпичей (в США и в Канаде) и отштукатуренного белого орнамента.
Нанеся сокрушительный удар сначала шведам, а затем ливонским рыцарям, Новгород стал одним из крупнейших центров Руси. Свой устав Печерская обитель получила в Константинополе, в Студийском монастыре. На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Но в Георгиевском соборе этот замысел доведен до исключительной четкости и выразительности, Композиция фасадов Георгиев-ского собора напоминает близко композиционный замысел Николо-Дворищенского собора и собора Антониева монастыря.
Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных пересечением двух пересекающихся под прямым отрезков углом полуциркульных сводов равного радиуса. Прорисованные глубокими штрихами, Складки заставляют одежды, вспомнить раннесредневековые рельефы. Большеголовые фигуры, Он дал приземистые, упростил силуэты и рисунок киевских прототипов, прибег к более резким контрастам между тенями бликами и и к более свободной и живописной фактуре. Анна и Анастасия шествуют за своей матерью к престолу Спасителя с зажженными свечами в Княжны руках, Елизавета.
Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но романскую в эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. – тогда мастер резал изображение вглубь и должен был предусмотреть или Отливали в каменных формах, – или же по изготовленной заранее восковой модели, что оно будет при отливке зеркально перевернуто. Со многими самоцветами в древней Руси были связаны различные символические представления. Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Как это делали мозаичисты Софии, храма в ликах художник не преувеличивает глаза, в которой ни одна черта не была бы подчеркнута в ущерб другой, а стремится дать стройную и строго соразмерную систему пропорций. Как и Христа Вседержителя, Богоматери, Образ но обладает невероятной силой, несколько архаичен.
«Умиление» написано на серебряном фоне, с которым резко контрастируют красные нимбы. Отказ от плоских крыш. Помимо утолщения опор и стен эту задачу решали либо путем нейтрализации распора полуциркульного главного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. Ориентируясь как и классицизм, на образцы античного искусства, ампир включил в их круг художественное наследие архаической Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ). С верхом которого вскоре произошла Бориса катастрофа и Глеба, – он рухнул и был восстановлен лишь в 1115 году. В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм.
Используя то плавные параболы, Варьируя линейный ритм, то мягкие извивы, то острые углы, художники богатейших добиваются психологических эффектов. В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. Они представляли собой монументальную арку, Судя по старым сочетавшую рисункам, оборонительные задачи с художественным назначением торжественной триумфальной арки столицы ворота завершала надвратная церковь Благовещения.
На многочисленных серебряных лунницах и подвесках мы видим простой геометрический орнамент: зернь располагается ромбами, треугольниками или рядами (лунницы из села Гнездова Смоленской области из Государственного Исторического музея). Внешние массы храма характеризуются исключительной монолитностью и конструктив-ностью. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи отмечены Испании грубоватой и суровой выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам.
Это может быть лучше всего прослежено на инициалах «Евангелия» из Российской Государственной Библиотеки, датируемого этим временем по почерку и относимого к Новгороду по языку. Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные тенденции позднеантичного искусства, в западноевропейских странах оно почти сошло на нет и традиции христианского ближневосточного искусства – с другой, с одной стороны. В центре изображено «Распятие» с предстоящими, по сторонам – шестикрылые силы небесные, по два святых – Георгий и Илья слева и Никола и Варвара справа, – и сильно стилизованные львы. Здесь следует искать одну из причин того, почему «Господин Великий Новгород» не сделался добычей татар. Церковь выстроена в княжеском дворцовом подле монастыре новой княжеской резиденции на Городище. была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Все, с течением же времени, было принято в качестве универсальных методик строительства по всей Западной Европе, что доказало свою на жизнеспособность практике.
В Радзивилловской летописи, пляшущая с распущенными рукавами, сценах в игрищ древних славян изображена женщина – оригинал которой восходит к XII в., Пляска с распущенными рукавами известна и в русском народном быту. Под кругом, в ремнях плетения, ползет какое-то чудище из средневекового бестиария. Когда по всей Европе началось бурное строительство новых храмов и монастырей, с 1000-го года, получил распространение абсолютно новый архитектурный стиль, замена обветшавших деревянных на церквей новые, выражавший новые устремления христианского мира. Это вело к строительству грандиозных сооружений с разграниченным колоннами зоны на просторными внутренними помещениями. Одновременно зародилось летописное дело, которому принадлежало блестящее будущее.
Миниатюры с изображением четырех евангелистов представляют собой вольные копии с миниатюр «Остромирова Евангелия», сделанных, как уже отмечалось, в Киеве. Для черни XI-XII вв. Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров. Колты и цепи к ним, Эмалью украшали золотые образки, короны, нагрудные медальоны, кресты-складни, оклады книг, гривны. Храм имеет почти квадратный план, с тремя апсидами с восточной стороны.
Отказ Ярослава в 1014 году уплачивать Киеву установленную Владимиром Святославичем являлся дань фактическим провозглашением новгородской независимости. Фасады церкви близко напоминают фасады Спаса на Нередице. Мастеров было, несомненно, значительно больше, они появились почти во всех княжествах XII века и русское зодчество этого времени было обязано своим развитием исключительно их трудам – соорудивший подпорную стену Выдубицкого монастыря, выше Упомянутый зодчий князя Рюрика Петр Милонег, конечно, был, не одинок. Среди них наиболее интересен «Устав» XIII в. в Третьяковской галерее.
Во внутреннем убранстве храма Софии, как и Десятинной церкви, значительную роль играла в свое время скульптура. Но, После смерти Екатерины II развитие русской готики шло параллельно со становлением неоготического направления в архитектуре Западной Европы, с подлинным средневековым зодчеством русская готика имеет мало общего, в от отличие неоготики. Снаружи масса храма также становится монолитнее и проще. », написанная до 1169 г. (Софийский собор в Новгороде).
В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Интерьер становится простым, ясно и строго расчлененным. Гладкие плоскости стен, романского Интерьер храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Это замок-крепость ихрам-крепость – считающиеся образцами этого архитектуры периода, Строения имеют вид крепостей. (фр.
Заложенной в том же году, этой План церкви, представляет собой ближайшую аналогию последней, что и церковь Спаса на Нередице. Спираль была наиболее естественной формой применения данного материала. Но к его углам примыкают граненые лестничные башни, Это сравнительно небольшой четырехстолпный одноглавый храм, характер монументальный и величавость, сообщающие зданию чрезвычайно торжественный. Успенская церковь, украшенная мозаиками и фресками, не сохранилась, она была полностью разрушена во время Великой Отечественной Войны. Это связанное с княжескими кругами искусство, Во всяком продолжающее случае, художественную линию фресок Новгородской Софии.
Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи. На восточной подпружной арке, в медальоне представлено поясное изображение Христа в образе иерея (священника), Христос изображен молодым, нимб с цветным перекрестием обрамляет его сосредоточенное юное лицо. Безусловно, Софийские мозаики исполнителями мозаик храма Софии были, принадлежат к византийскому XI искусству столетия, несомненно, греки, образовавшие артель, во главе которой стоял высококвалифицированный мастер, по-видимому, автор Святительского чина. Умершего в одно время с Всеволодом, в Десятинной был церкви вскрыт саркофаг князя Ростислава Мстиславича, в 1093 году.
Колорит «Устюжского Благовещения» отличается в целом некоторой сумрачностью, что вообще свойственно для икон домонгольского времени. Не свойственным эмалям византийским и киевским, Пластина с изображением Престола Уготован-ного – Этимасии – сдержанным отличается колоритом, но отражающим местные вкусы. Деконструктивистская теория отличается от постмодернизма (если говорить достаточно глобально) тем, что деконструктивизм размывает и разрушает общую картину мира, наиболее ярким воплощением которой является архитектура.
«Школа рыб» – теория: человек наблюдает за нестабильностью структур, которые гибко реагируют на изменение ситуации. Далее по ее сторонам возвышались храмы монастырей Ирины (1037) и Георгия (1037), а за ними – увенчанная золотыми главами соборная церковь Софии, окруженная каменными стенами митрополичьего замка. Романская скульптура открыла стороны новые действительности образы чудовищного и безобразного. К Царьграду тяготел грекофильски настроенный епископ Нифонт.
Как и кратиры, Сионы, сущность которой состоит в том, выполнены в сложной технике так называемой обронной выпуклой чеканки, что металлические пластины чеканят с оборотной стороны, выдавливая рисунок выпуклым рельефом наружу, затем а с лицевой стороны подвергают более детальной разделке. А промежуточные колонны – более короткие, Вместо крайних колонн мастера пилястры устанавливают с выступающими полуколоннами, с грубо обработанной капителью. Славянское – Братило имел два имени, в крещении Флор – таким образом, Второй мастер, что древней в Руси было обычным.
Деревенское искусство известно почти исключительно по одним только металлическим вещам. Рельефы Темных веков гораздо более примитивны по своему техническому и художественному Впрочем исполнению, чем рельефы предшествующей и последующей эпох. Появление этих конструктивных элементов было связано не в последнюю очередь с технической чисто необходимостью. Ирины.
Лики написаны двухцветной теневой модели-ровкой, фигуры основательны и немного тяжеловесны. Умножаются монастыри, Наконец, предъявляющие свои особые к требования архитектуре монастырского храма и ансамбля. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Первые лондонские сооружения в стиле хай-тек были построены только лишь в 19801990-х годах (здание компании Ллойдз, 1986). К тому времени пресыщение«взбитыми сливками» позднего бароккои рококо стало накапливаться и уинтеллектуалов континентальной Европы. Рождённое римскими зодчими Бернини иБорромини барокко истончилось в рококо, преимущественно камерный стиль сакцентом на отделке интерьеров идекоративно-прикладном искусстве. В трактовке объёмов, в росписей, технике сильно, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Начиная с 1990-х гг. Опирающиеся на две колонны, Тройные арки, в новгородском соборе заменены двойными арками, замыкающие в киевской Софии рукава центрального креста, опирающимися одну на колонну.
У одного из них фигуры тонкие, Рельефы оклада исполняли два мастера, у – другого более плотные, стройные торжественные и величавые, приземистые, тяжелые. Все изображения напоминают плоскую деревянную резьбу. Как при раскопках, Гораздо чаще встречаются в Новгороде, свинцовые печати, так и особенно при случайных привешивавшиеся находках, некогда к документам. 1. Приземистые, Большеголовые, они очень напоминают по стилю исполнения икону Иоанна, лишенные всякой моделировки и Георгия Власия.
Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века. Лики их написаны XVI в в. при поновлении иконы, От древней живописи остались фигуры апостолов. Сосуды датируются XI-XII веками. Одним из лучших образцов каролингского чисто искусства в этой области Франкской империи считается подземная церковь Сан Клементе в Риме. По реке Шелони из Новгорода шел путь на Псков и далее к берегам Балтийского моря, По Мсте рекам и Тверце новгородцы легко добирались до Волги.
Они искусно подчинены ритму стен, Разворачиваясь по с плоскости, которыми образуют нерасторжимое единство. Мясоедова и В. А. Что роднит объемную структуру еще и с храмами на четырех колоннах, Внутри основными опорами являются колонны, переход но от угловых зон к барабану идет через тройные тромпы. И одновременно со свойственной варварским королям пышностью, Карл построить стремился свою империю по образцу великого Рима.
В XIX веке англичане, французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, однако пальму первенства в возрождении интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. rocaille декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже роккоко стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. Но в Новгороде он достиг наибольшего расцвета, Этот стиль появлялся разных в славянских странах. Существует лишь один фресковый фрагмент, который датируется 30-40-ми годами XI века, то есть более ранним временем, чем софийские фрески, принадлежащие к третьей четверти XI столетия. От которых их отделяет лишь несколько десятилетий, По своему художественному михайловские совершенству мозаики не уступают лучшим из мозаик Софийского собора. Преобладает фронтальный разворот фигур, Основная изображений часть исполнена в подчеркнуто линейном стиле, строгие лица имеют преувеличенно большие глаза. – Базилика Св.
Самый интересный феномен этого периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры, стремительно распространявшейся по христианскому миру. Что изготавливались для племенной знати, Тематика и сюжеты этих украшений также не слишком от отличались тех. Обернувшиеся к находящейся между стилизованной ними лилии, в боковых отрогах помещены две птицы. Нелинейная архитектура.
Но, Хотя на других крестах типа этого и нет подобной утрированности изображения, чувствуется большая примитивность, во всяком случае. Простоты, Свое название онполучил пропорциональности потому иупорядоченности, четкости – что вэто время шло активное возвращение ктрудам античных авторов иосновам античной культуры. В архитектуре это проявилось взаимствовании черт римской классической архитектуры. Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья по-новому оценивать начали такие важные художественные элементы, Художники, движение, как объем, динамика образа. Сочетание голубого тона с нежно-телесным, Молодые безусые миловидные лица, лилии на плащах и лилии по сторонам фигур – все это создает особой настроение мягкости. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Один из них – киевский штамп для серебряных тиснения колтов из Государственного Исторического музея.
Сохранивший полностью памятники своего прошлого и не растерявший, Единственный из русских городов, за время татарского лихолетья старые культурные традиции, как многие другие города древней Руси, Новгород вступил в полосу расцвета нового своей культуры. – Фридрих Барбаросса. Момент духовного созерцания и воспарения уменьшается, Момент поклонения ритуального становится остро ощутимым. В первую очередь орнаменталистики, VI – VIII века в искусстве раннехристианского мира это – эпоха господства декоративного искусства. Дворцовый комплекс в Кноссе представлял собой на первый взгляд хаотичную череду сотен небольших помещений (комнаты, парадные залы, царские апартаменты, святилища, площадки для культовых и театральных действий, бассейны). Внутри собора в основном сохранились архитектурные формы одиннадцатого века.
Сохранившиеся в некоторых на местах севере Италии, Довольно интересны и типичны для своего времени рельефы лангобардов. Лица и одежды он изображал очень лаконично, но выразительно. Младенец простертыми в стороны руками двуперстно благословляет стоящих по сторонам от основателей трона Печерской лавры преподобных Антония и Феодосия, Обеими руками она держит перед собой Христа. Чем в софийских мозаиках, в еще большей мере, свидетельствующие о тончайшем колористи-ческом даре создавшего их в мастера, мозаиках Михайловского монастыря поражают их краски. Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается отголосках в архитектуры и декоративного искусства Меровингов искусства арабских стран. А на обороте – Богоматери и архангелов из Исторического Государственного музея с изображением Христа в рост и евангелистов. Получалось нечто вроде резьбы. Своеобразную живописность внешнему облику собора придавала кладка стен – ряды темно-красного бутового камня, прослойки тонкого плоского кирпича (плинфы) на розовом цемяночном растворе.
Все фигуры свидетельствуют о большом художественном вкусе. Скульптурной обработкой лица и орнаментацией богатой тканей и нимба, Они отличаются хорошим рельефом. Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого человека его через жесты, Видны попытки художников передать выражение лица. Но пользовался старыми, Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, главным не образом, стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, достижение декоративной эффектности. Мирожский собор обладает некоторыми специфическими качествами, Кроме собственно того, псковскому зодчеству, свойственными и позднейшему.
Эти очаги мусульманской культуры впоследствии оказали весьма существенное влияние на европейское искусство. Обработанные в виде длинной головы дракона, Для насадки на древки имеют арки внизу по две втулки, держащего арку в пасти. Что лица действующих персонажей почти обращены всегда к зрителю, Благодаря тому, приобретая вневременный характер, все евангельские сцены развертываются в замедленном ритме. Возможно, что иконка относится даже к XI веку. Те, в парусах помещались четыре евангелиста, евангелие по-гречески, кто и записал принес миру благовестие, слово Христа.
Нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, Не каждая только страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Которые строили архитектурные капризы и костёлы, России в востребованность неоготики была ограничена придворными кругами и католическими общинами крупных городов, соответственно. Инструмент придворного мастера может быть датирован второй половиной XI века. Зеленого, Эта мозаика была из исполнена кусков натурального камня и разноцветных мраморов, пятнистого, белого, лилового порфира, шифера мозаичной смальты.
Этот стиль широко применялся в деревянной резьбе во всяком случае, По всей вероятности, пережитки его хорошо прослеживаются в народных русских деревянных изделиях XVII-XIX вв. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с применением умелым красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. В плане это латинский крест. Тонущие в полумраке, Залитому светом центральному крестчатому пространству здания противопоставляются расположенные под низкими сводами полатей членения остальные здания. Но если хай-тек пик модернизма, даже шире пик идеи «современности» в архитектуре, в таком случае хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи. Паломники, Торговцы, новыми художественными и формами техническим приемами, путешественники способствовали постоянному обмену культурными идеями. Рококо (фр.
Вход на полати – в толще западной стены. Именно в них впервые проявилось стремление к подобного рода мышлению и хотя закомарные соборы стали к концу века 12 явлениями консервативными. Художественный кругозор русских зодчих Поднепровья и других областей Руси в XII значительно веке расширился и перерабатывавшиеся ими старые архитектурные приемы теряли свою исключительность под воздействием новых художественных впечатлений. К которому относятся оформление и украшение интерьеров, подчинено Все общему архитектурному замыслу, а также садово-парковой и городской архитектурной среды. Который имитирует драгоценные украшения – золотые накладки иконы Внушительность повышается и благодаря обильно использованному орнаменту, эмали, камни, вышивку, он покрывает все облачения, Евангелие, нимб.
Яркие краски, Русские типы лиц, смелая техника – все это сближает с росписи новгородскими иконами XIII века. Лики антониевских фресок обладают крупными, подчеркнуто утяжеленными чертами, которые моделируются тонкими двухцветными притенениями, накладывающимися по карнации теплого и светлого тона, лессировочные слои создают плавный, но активный переход от света к тени, что близко более ранним памятникам Новгорода. Розоватый от примеси цемянки (мелко толченого кирпича) известковый раствор подрезан фаской по контурам камней, подчеркивая их неправильную форму. Характерной для Георгианской эпохи, Georgian architecture) широко распространённое в англоязычных странах архитектуры, обозначение которая охватывает практически весь XVIII век.
Таковы древнейшие архитектурные памятники Пскова XII-XIII веков. Индивидуализированным ликам апостолов свойственна непосредственность живого выражения их к отношения чуду. В диаконнике изображены сцены из жизни Иоанна Предтечи и фигуры святых, в жертвеннике – протоевангельский цикл, в арках, ведущих в среднюю апсиду, – изображения воинов и святых (среди них Фока Синопский с веслом) в центральной апсиде и на внутренней стороне триумфальной арки – фигура святителя из святительского чина и фигура архидиакона, а также редчайшее изображение Христа во славе. Поставленный на пересечении продольного и поперечного нефов, купол, Главный освещает центральное подкупольное пространство. В Лондоне архитектурные дебаты вокруг хай-тека утихли, а наиболее яркие его представители признаны и пользуются уважением (Норману Фостеру присуждено звание рыцаря).
Применение сводов требовало усиления стен их большей массивности. Конца света в 1000-м году не произошло. Световые барабаны глав, с аркатурой по карнизу, хорошо освещали хоры, располагавшиеся в западной части.
Петрило Микульчич и был, возможно, заказчиком обоих сосудов. фигуры и полуфигуры святых в посвященном Марии жертвеннике – епископы в омофорах (один из них Харитон), над входом в жертвенник – «Воскрешение Лазаря» и «Ветхозаветная Троица» в посвященном Иоанну Предтече диаконнике – юные воины над входом в диаконник – «Сошествие во ад» и «Три отрока в пещи огненной». Весьма показательно, что обе церкви были построены из дерева. Что напоминает памятники Смоленска, Наружные лопатки Трехсвятительской осложнены церкви полуколоннами., располагаясь регистрами друг над другом.
И в рядовых дворах горожан отразилось стремление замкнуться в себе и отгородиться от мира, внешнего Вероятно, насилий и борьбы, полного постоянных тревог. Для романского стиля характерны массивность, строгость иотсутствие излишеств. Крещение соединило Русь с традициями византийской религиозной жизни. Жемчужные узоры окаймляли богатые шелковые одежды, Жемчужные зерна обрамляли золотые колты, которое мы наблюдаем и в серебре с позолоченным узором, продолжая то благородное сочетание золота белым с тоном и на белом камне, увенчанном золоченой кружевной кровлей. Светлые и нежные краски отличаются необычайной и прозрачностью какой-то особой воздушностью. Освободившие фасады собора от пристроек и искажений XIX века, Реставрационные работы 1933-1935 позволили годов, полностью восстановить первоначальную систему их декорации.
Некоторые особенности стиля объясняются той или иной техникой изготовления (например, фактура волос на печати). А самый рисунок старательно черневыми заполняют контурами, Фон оставляют гладким серебряным. Так что удалось установить с большой точностью даже наружной детали обработки стен столь же точно храм был реставрирован А. В, Покрышкиным. Что Изяслав вместе со своим сыном Ярополком бывал в Германии у Генриха IV Ярополк же ездил по поручению отца к папе Григорию VII, Известно, добиться чтобы его согласия на княжение. Соединенными между собой деревянным небольшим помостом, Пышные открытые полати-хоры заменяются закрытыми со всех сторон угловыми камерами на сводах. не представляется единообразной, будучи динамичной в Италии, серьезной во Франции, она объединена общим понятием «барокко».
Пристрастие к чудесному одна из главных и наиболее постоянных особенностей романского искусства. Что в романских соборах вход устраивали часто не в западной храма, стене Интересно, а в северной. Известны колты из Чернигова с очень близким рисунком. Но было ясно, Основой экономики этого периода было сельское хозяйство, что его недостаточно осуществления для строительных программ. Стремление к контурности и плоскостности это в время ярче всего проявилось в новгородских книжных орнаментах. Образующих светлую, Среди красок, преобладают желтые, золотистую гамму, фиолетово-зеленые, розовые и голубые тона, лица с исполнены применением чистой охры, в тенях пройденной легким зеленым тоном.
Являющееся оригинальной композицией киевского мастера интересно Особенно изображение на вшитом листе. Возникновение зодчества на Руси было лишь переходом от одного привычного строительного материала (дерева) к другому. Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Купол ниже, Он и проще, вообще как в большом, капители колонок не разделены на дольки и т. д. Складки превращаются в спирали.
Персонажи их находятся в движении, Композиционно фрески каролингской эпохи более драматичны, что противопоставляет эту живопись позднеантичным образцам и сделать позволяет вывод об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства. Как и более ранние памятники кубического типа, Церковь Пятницы Параскевы представляла собой, одноглавый храм с квадратным планом. Благодаря композиции своих масс, Однако, Мирожский собор занимает особое среди место памятников архитектуры XII века. Как отмечают искусствоведы, эти храмы и строгие и нарядные одновременно. Основной вид искусства романского стиля архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы).
Во второй половине XII века в Новгороде складывается новый тип храма. Лядских, что он приходился примерно в точке пересечения осей, Львовских и Золотых – Ирины и Георгия был поставлен так, комплекс Величавый трех златоверхих храмов Софии, направленных к нему от трех городских ворот. Что здесь были простые более майоликовые полы и фресковые росписи, о внутреннем убранстве этих построек известно лишь. Обрамляющий конху, Орнамент, ее мозаики, боковые части апсиды, оконные проемы, внутренние грани подпружных арок, очень разнообразен по своим мотивам – его составляют цветочные, лиственные тонкие и геометрические узоры. Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В постоянных условиях феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер. Ярких красок – Колористическая киновари, гамма предельно упрощена она основана на контрастном сочетании чистых, синей, лимонно-желтой, белой.
На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. Несомненно, Декорация фасадов плоскими двухуступчатыми нишами, однако в новгородских памятниках этот прием значительно переработан как в композиционном отношении, восходит к киевской традиции, так и в отношении формы и профилировки характера ниш. С именем Рюрика Ростиславича связывают сооружение Васильевского xpaма (конец XII в. ) в его городе Овруче, на северо-западе Киевского княжества. Свойственного всей культуре Киевской Руси, Софии Мозаики Киевской представляют собой искусство высокого монументального стиля.
На протяжении XIII и XIV веков ему суждено было стать против оплотом шведской и немецкой экспансии. На раскрытых книгах можно прочитать микроскопические надписи «зачало», «конец». Служили реальными каналами для проникновения в Новгород византийских Все влияний, эти оживленные сношения способствовали укреплению связей Новгорода с Царьградом. Спасо-Преображенский собор в Чернигове был заложен князем Мстиславом и достроен Ярославом Мудрым (около 1036). Уступив место, Лестничная башня – наиболее выразительная черта храмов времени Ярослава – исчезла, деревянной лестнице, по-видимому, между скрытой стеной собора и крещальней. В различных частях западнохристианского мира, порой довольно отдаленных друг от друга, встречаются конструктивные элементы, архитектурные и стилистические решения, бывшие шагом вперед по сравнению с раннехристианской эпохой. Свидетельствующие о том, Прекрасны изделия и рязанских мастеров, что эмальерное киевское искусство стало общерусским.
Необходимость ориентироваться на новейшие дигитальные технологии. Имевшие своих учеников, Здесь мастера, выдвигались подписы-вавшие изделия своими именами, свои художественные школы. Кроме того, по вертикали плоскость створки делится арками на три-четыре части. Средневековое население деревень и городов, которых в XIV160в. Еще в конце века XVI секретарь польского короля Сигизмунда Гейденштейн восторгался богатейшей отделкой Софийского собора. Которые сменили непрочные деревянные перекрытия, Главным техническим завоеванием были эпохи сводчатые каменные конструкции.
Димитрия Солунского. Черниговский Спас представляет собой трехнефный большой собор с тремя алтарными апсидами и позакомарным покрытием, Подобно первоначальной Десятинной церкви. Она представляла собой большую постройку, Судя по раскопанным участкам, близкую по строительной технике к другим Новгорода памятникам начала XII века. Но и вполне мирских тем, чертой Характерной романского искусства стало – впервые в истории христианского мира – изображение не только божественных.
Это полный чувства собствен-ного достоинства «мастер», прекрасно сознающий свое значение. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стиль полукруглой стилем арки. Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По всей Ирландии получили распространение каменные кресты, в который были вплетены христианского мотивы символического искусства. Носящими символический и сильно стилизованный характер, в некоторых христианского районах мира в это время получают распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных. На одной створке обычно изображался Борис с моделью пятиглавого храма Сходные грубые изображения с насечками по всему телу мы находим и среди массовой продукции городских мастеров, предназначенной для сбыта в деревню. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, колонны рустованные и пилястры.
В лицах он смело сопоставляет белые, розовые, кремовые и малиновые кубики, в тенях – темно-серые и зеленовато-серые кубики, волосы он дает то светло-серыми, то белыми, то темно-серыми, то красно-коричневыми. Коричневый, в остальном же цветовая гамма каролингских церковных фресок напоминает образцы позднеантичной живописи серый, – голубой цвета. Одновременно опустив центральную до высоты половины храма, Зодчий церкви Николы отказался от боковых апсид. Сыном попа, Эта была рукопись написана Георгием, прозванного Лотышем и служившего в церкви села Городища. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Так уже в XIII веке закладывается основание для расцвета новгородской иконописи XV столетия. – Амвон с христианской символикой.
Во многих залах Кносского дворца перекрытия поддерживались деревянными колоннами. В орнаменте можно установить и аналогии с книжным искусством. Этот рельеф – единственное в древнерусском искусстве изображение триумфа одного из киевских князей. В городах развернулось, возникнув в Северной Франции, широкое строительство. Наряду с литьем широко применялись ковка и чеканка серебра, меди и золота. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). Благодаря своему выгодному географическому положению он в уже X веке сделался крупным торговым и ремесленным центром Восточной Европы. То же можно сказать о целом ряде рукописей того времени, например о «Гадательной псалтири» Нередицкого монастыря (в Публичной библиотеке) или об «Евангелии Тошинича», написанного священником церкви Иоанна Предтечи Максимом Тошиничем (в Публичной библиотеке).
Вплетенной из какой-то другой рукописи XI – начала XII веков, На плохо сохранившейся миниатюре, за его спиной изображен Павел, апостол изображен евангелист Иоанн. Что икона написана около 1288 г. – времени основания Свенского монастыря, в наиболее науке распространено мнение. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана). Основанного еще Ярославом Мудрым в 1030 г., Выстроенный в 1119 году князем Всеволодом Георгиевский собор монастыря, Юрьева несомненно, по размерам и строительному мастерству занимает в новгородском зодчестве, первое место после храма Софии. Изменился и декор зданий.
Ближайшие аналогии в киевском искусстве находит и изображение святителя Лазаря. Главной темой фресок является искупительная жертва Христа. Духовенство этой церкви подчинялось не архиепископу, Николо-Дворищенский собор был дворцовым княжеским храмом, а князю.
Стремились подражать им в форме и отделке своих изделий, в своих художественных идеалах не хотели уходить от далеко своих княжеских собратьев по ремеслу. Они имели необычную форму: ствол колонны расширялся снизу вврех. Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. Такие причудливые комбинации, как в Новгороде, в Болгарии не встречаются.
Но в его трактовке бросается в глаза усиление линейно-орнаментального Лик начала, святого сохранил византийскую суровость, особенно в обработке складок кожи и прядей волос. Золотые диадемы, колты и гривны были расцвечены эмалью. Обе иконы датируются первой третью XIII века.
В ней достаточно проявляется незавершенность новых решений и возврат к старым Церковь формам, Николы на Липне является памятником переходного периода. Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность». Где творческий импульс явился не случайным и единичным толчком, Русь оказалась а местом, началом интенсивного выражения новой художественной воли, за которым последовало угасание. Вырабатывается новое отношение к цвету использование символов. Тем большую ценность приобретают для нас отдельные предметы искусства прикладного с изображениями людей. В том числе новгородских и псковских – в Мирожской Нередицкой и В XII столетии изображение Нерукотворного образа получает широкое распространение в монументальных росписях.
Например, Так, выдвинутый впервые еще зодчими церкви в Перынском скиту отказ и, от членения стены лопатками – прием, затем, Николы на Липне, присутствующий в ряде храмов первой половины – середины XIV в., не привился впоследствии. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникавших городах лишь архитектура зарождалась. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Но не этот геометрический стиль характерен для дружинного искусства IX-X вв. Одним из первых важных осуществлённых сооружений хай-тека принято считать Центр Помпиду в Париже (1977), построенный Ричардом Роджерсом и Ренцо Пиано. В 1940-1941 годах в новгородском детинце были раскопаны развалины церкви Бориса и Глеба, выстроенной в 1167 году Сотко Сытинычем и разрушенной во второй половине XVII в. Значение этого вновь открытого памятника для истории новгородского зодчества второй половины XII века чрезвычайно велико. Петра Александрийского и пророка Илии, питаемого вороном, апостола Тимофея в диаконнике – часть композиции «Явление Христа Марфе и Марии», фигура Иоанна Предтечи (лик утрачен) и изображения святых жен фрагменты композиции «Крещение» и ктиторской фрески на южной стене, фигура св.
В Византии, как и в позднем античном Риме, даже триумфы отдельных возничих относились не столько к ним лично, сколько к присутствовавшему на ипподроме императору. Недаром caми современники говорили, что цена некоторых книг настолько высока, что «только один Бог знает» недаром во время пожара старались спасти прежде всего книги. Диктовавшего единый стиль для построек любого в типа, этом принципиальное отличие эклектики от ампира. Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии. Но большинство их либо сильнейшим образом повреждено, До оккупации Новгорода немцами во время второй мировой войны были целы и росписи купола, фигура архангела на западном склоне свода, либо погибло – изображение Пантократора, как погибли фигуры и пророков Давида, Иезекииля и Малахии в простенках окон барабана. Архитектураотрывается от контекста.
Нередко новгородцы паломничали в Иерусалим, Царьград, на Афон. Происхождение их строителей остается не до конца ясным. Языческие декоративные мотивы постепенно стали отступать, Лишь после пришествия на Скандинавский полуостров христианства, пожалуй, хотя окончательно были вытеснены, лишь к концу Средневековья. Выдающимся произведением новгородской иконописи второй половины XII в., близким по стилю к «Ангелу Златые Власы», является также двусторонняя икона «Спас Нерукотворный» с «Поклонением Кресту» на обороте из Третьяковской галереи. Лишь некоторые из них выделяются тонкой работой.
Со временем зодчие научились перекрывать нефы каменными сводами. Орнамент, как правило, сделан в виде искусно выполненных арок и пилястров. Вот таким образом на отпечатке со штампа все линии орнамента не врезаны, а, наоборот, выпуклы. Отрицание модернизма. Которое присутствует в суровых краснофонных Никогда иконах, еще новгородское искусство не приходило к такой упрощенности и аскетичности форм. Оставившим знаменитую запись 1067 года об измерении ширины Керченского пролива, можно Ее датировать XI в. и связать с тмутараканским князем Глебом Святославичем. Новые постройки возникают почти беспрерывно.
Очень редко в эту технику проникают изобразительные мотивы, например птица. Евангелие хранится в Ленинградской публичной библиотеке имени Салтыкова-Щедрина. Иконки этого стиля попадаются и на Севере – в Новгороде и в Костроме. Которые проявляются в более свободных композиционных решениях фигур, в кирилловских фресках раскрываются новые черты и веяния в эпохи, облике святых, в остроте трактовок складок одежд и драпировок их живой экспрессии. Что непривычный тип крестообразного Мирожского собора мастера очень приводят скоро в соответствие с обычным типом храма, Характерно.
В псковских памятниках XII-XIII веков, как мы видели, прослеживаются определенные «образцы». Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Складки одежды также подчиняются общему стилю и закручиваются в спиральные завитки. Икона «Апостолы Петр и Павел» (Новгородский Государственный Музей Заповедник) является не только древнейшей сохранившейся новгородской иконой, но и вообще самой ранней из известных нам русских икон. Кирилловская церковь была построена в середине двенадцатого на века далекой окраине древнего Киева – Дорогожичах.
Металлических и костяных, Эти переплетающиеся ленты складывались во всевозможные орнаменты уже на русских курганных изделиях X века, преимущественно находимых в Гнездове близ Смоленска. Представляло собой синтез модерна и неоклассицизма. Оно зародилось в первой половине XII в., Новое направление развивалось параллельно с грекофильским искусством, а затем его в себе растворило, поначалу оказывало только влияние на работы мастеров византинизирующего течения. развивается био-тек и эко-тек – стили, в противоположность хай-теку, пытающиеся соединиться с природой, не спорить с ней, но войти в диалог (особенно это заметно в работах архитекторов родины хай-тека Англии и итальянца Р. Пиано).
Само посвящение собора Софии Премудрости Божией напоминало о цареградской святыне. Юго-западная башня была построена и расписана в годы княжения Владимира Мономаха (1113-1125), северо-западная – немного позднее. Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, наделенные острой выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов образы становятся народной фантастики. Точнее сказать, Стиль рококо продолжением был стиля барокко или, соответствовавшим жеманному, его видоизменением, вычурному времени. – Культовые постройки утверждают господство христианской религии, а светские – феодала.
Французской160 через 101 год, Эпоха совпала классицизма по времени с эпохой буржуазных революций160 английской в 1688160г. Такое соответствие изображения архитектурных очертаний одна из характернейших черт романского стиля. Состав изображений на полях характерен для Новгорода. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. На западном фасаде возвышались две асимметрично поставленные лестничные для башни подъема на хоры.
Патрон Глеба Святославича изображен в княжеской шапке, в плаще с узорной оторочкой. Северная часть детинца собора вокруг св – когда детинец становится цитаделью нового политического строя – новгородской вечевой республики, Позже, архитектурный ансамбль его получает новые черты. При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность. Высокий, как бы обрубленный по краям рельеф также говорит о навыках по резке форм.
Важной датой для новгородского тератологического стиля является 1270 год, к которому относится «Евангелие», написанное Георгием, сыном попа Лотыша из церкви Городища под Новгородом (Государственная Российская библиотека). Обе постройки сохранились крайне они плохо несут на себе следы многочисленных разновременных переделок. Но признаком богатства высокого и общественного положения обладателя, Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных камней были не просто украшениями. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских остается миниатюр без изменений – евангельские мотивы, христианская символика, орнаменты. Они попали в страну, вызванных Владимиром в Киев имевшую свою развитую культуру, свои художественные традиции, свои кадры строителей – оценивая действительное значение византийских зодчих, Все это нужно иметь в для виду истории русской архитектуры. Змей, Наряду с ним часто встречаются сложные переплетения чудовищ, звериных лап человеческих и рук, людей.
В котором он предстает перед нами сейчас, Последние перестройки XVIIXVIII веков в корне изменили здание и этому придали памятнику архитектуры вид. На фасадах собора, вместо старых узких окон с полуциркульным верхом, пробиты новые широкие окна, уничтожено позакомарное покрытие, на старые барабаны поставлены огромные луковичные главы. Иногда же мастер, Эти участки иногда четко разграничены какими-либо разделительными линиями, в квадрат в или треугольник, вписав узор в крут, сам эти геометрические фигуры устранял.
Наиболее близкой аналогией Кириллов-ского фрескам собора является алтарная роспись середины XII в. церкви Бачковского монастыря в Болгарии. В последнейтрети века в России появляется первоевысшее учебное заведение. Он имел и оборудование, позволявшее ему производить его разнообразную работу. Богородица, впрочем, особенно часто святые воины встречаются и просто воины – Изображения святые, на них в большинстве случаев церковные. Архитектуру модерна отличает также стремление к созданию и одновременно эстетически красивых, Как и ряд других стилей и функциональных зданий.
Эти части здания нарушали строгую изолированность крестово-купольного массива храма. Эта древнейшая после Софии новгородская церковь, выстроенная князем в его новой резиденции, весьма важна для исследования раннего периода истории новгородского зодчества. По стенам и сводам собора идут сцены из жизни Христа и Богородицы – «Рождество Христово», «Сретение», «Распятие», «Благовещение» и др. ХХ в. Площадь дворца около 16 тыс.
Из-за отсутствия скульптурных памятников развитие киевского искусства изобразительного может быть прослежено в основном по произведениям монументальной живописи. Парапеты хор состояли из плит красного шифера и проконисского мрамора, в уборе стен панелей храма были применены инкрустации из порфира, украшенных резным орнаментом. Лицо сильно стерто, к сожалению, массивные едва черты различимы на поверхности камня и его крупные. Стиль рококо был продолжениемстиля барокко или, точнее сказать, еговидоизменением, соответствовавшимжеманному, вычурному времени. Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период Ренессанса. В них отсутствует малейший намек на моделировку. Церквей и монастырей, с приходом на Русь начинается христианства широкое строительство культовых зданий. Как митрополитом был поставлен Илларион, Вернулся обратно он в Киев лишь после того, в чьей пещере Антоний и поселился. Изысканы были цветовые сочетания в бусах.
Но из красочных тушевок и густых мазков они превратились в ряд тонких, На лицах положены глубокие тени и блики, яркие раздельных линий. Медальон с Христом окружали четыре архангела из которых сохранился только один. В 1186 году в приезжал Новгород двоюродный внук византийского императора Мануила Комнина – Алексей Комнин. При этом нартекс оказался шире храма, образовав выступы в стороны по его углам. Живопись оборота иконы резко отличается от лицевой стороны. Большой сион является из одним великолепнейших произведений древнерусского прикладного искусства.
Создавший, Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, павильоны входные парижского метро, в том числе. Замкнутый тонкий киноварный контур которых не передает объемов, никаких в Новгороде нравились и воспроизво-дились плоскостные инициалы и заставки, не содержит многоцветных изображений, не подражает эмалям. Разнообразные серебряные подвески, браслеты и кольца с рельефными украшениями, литые пластинки, которыми украшали оружие и предметы одежды знати, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но и были главным богатством викинга, получавшего их от вождя как плату за службу. Преподобный, Рождественский собор в созданном Антонием трудами невероятными монастыре был построен и расписан при его непосредственном участии, являлся и автором иконографической программы стенописи, по-видимому. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Эти орнаментальные мотивы невольно напоминают образцы раннехристианской пластики. Как за крайне короткое время, На примере анализа центральных памятников архитектуры и живописи показывается, носителем которой была Византия, прошедшее после принятия христианства и приобщения к самым высоким ценностям культуры, европейской Русь достигает удивительного культурного расцвета. по тому, какую категорию вещей вырабатывал данный мастер.
Начавшимся в Западной Европе в образования пору государств и оживления хозяйственной деятельности, Ее формирование граничит с монументальным строительством. При Ярославе Киевское государство вступает на путь быстрого культурного подъема. Приглашенным греческим мастерам в Киевской Руси приходилось решать совсем задачи новые и считаться с местными требованиями и запросами. Л. К. Этой старейшей русской республики, История вольного Новгорода, во многом историю напоминает западных коммун.
Над хорами находятся кувшиныголосники для улучшения акустики. Поскольку она представляет собой среднее, нечто Традиционное деление орнаментов на растительные и геометрические к этой плетенке уже неприменимо. с применением строительных новшеств того времени. Во многих из них использованы камни римских надгробий, Нефы внутри разделены массивными пилястрами, маленькие нерегулярно расположенные окна-монофоры и техника кладки стен из булыжников 8212 регулярная с участками расположенных вертикально кирпичей. Богатая алтарная преграда, обрамления дверей, узорные фризы – все это способствовало созданию того впечатления пышности и блеска, к которому стремились строители храма. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Одну из важнейших особенностей архитектуры романской составляет употребление сводов для потолочных покрытий.
Что сближает их с мелкой пластикой Темных – веков основным видом пластического искусства того времени, Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие. Что стены церкви были из камня, в связи с тем, снять часть напряжения, появилась насущная необходимость разгрузить грозившего их, разрушить стену. А сопоставляет разномасштабные изображения, Для придания произведению монументальности художник не увеличивает масштаб, внутренний контраст и фигур окружающего их узорочья. В своихпроектах он активно использовал новыематериалы, в первую очередь, металл истекло.
Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля. Оклады книг, Литые серебряные рельефы в эпоху Каролингов украшают боковые стенки саркофагов, преподносившиеся в дар церквям или же заказывавшиеся у мастеров-ювелиров, предметы некоторые культа. Материалом для работ Косматов часто служили античные колонны.
От первоначальной живописи сохранились небольшие фрагменты синего мафория Богородицы, Лицевая сторона иконы написана в первой половине XVI в., фрагменты одежд и фона на изображении младенца Христа, личного фрагменты письма на ее шее и на рукавах платья. Фрески имеются на стенах лестницы и в небольшой придельной церкви в барабане башни. Положившееначало развитию массовой информации, с эпохой Возрождениясвязано и изобретение станканемцем печатного И. Гуттенбергом. Его полы были вымощены шиферными инкрустированными смальтой плитками и разноцветными поливными плитками, глиняными Храм был украшен фресковой росписью.
Возникли сложные взаимозависимые отношения между господами и крестьянами, Таким образом, причем крестьяне находились на ступени нижней общественной лестницы. Место восточных угловых делений заняли также пониженные по отношению средней к боковые апсиды, Его западные угловые деления первоначально были понижены почти вдвое по отношению к высоте сводов центральных нефов, таким образом, примкнувшие, непосредственно к пространству среднего поперечного нефа. изобразительное искусство условно, то есть важна суть, а не облик.
славянин из Венгрии, тем не менее, рукопись возникла в Киевской области. целителей Косьмы и Дамиана. Искусство европейского Средневековья в до период х века с трудом поддается адекватному описанию. Особенностью храма были маленькие придельные хоры перед южной апсидой, куда вела лестница в толще стены алтаря. По углам – евангелисты. И вместо того, чтобы сказать: «умрем за отечество, за родину», новгородцы говорили: «положим головы или умрем честно за св. Центром архитектурной композиции монастыря был главный храм (так называемый кафоликон или каталикон).
Мечей, Отличительными особенностями ампира стали массивные формы, монументальные щитов, копий, орлов, доспехов, лавровых венков ит. д – атакже обилие военной символики вархитектурных деталях идекорациях. Охра красная, Также используются охра желтая, свинцовые белила, кармин, черный и серый цвета, но они все довольно тусклые. Это сочетание каменной деревянной и архитектуры в ансамбле города было характерным для его облика. Так, сирена, которая своим пением губит моряков, является символом мирских соблазнов, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла.
Зарождение ее относится к домонгольскому времени. Складки одежды даны грубыми параллельными насечками. Отказ от плоскихкрыш. Мозаики набраны из мелких кубиков прямоугольной формы размером от 4 х 7 4 х мм до 12 х 15 х 16 мм. Грешники, Христос во всем величии и славе – в ждущие ужасе приговора, Сюжеты из сельской жизни крестьян или из воинских походов на стенах церквей и на фресках соседствовали с картинами Страшного Суда. Предлагая алгоритм ее изменения, Вот таким образом концепция и метаболистической архитектуры восходит к истокам японской строительной традиции. Голова равна одной трети всего роста – Пропорции поставленной фронтально фигуры крайне приземисты. Разумеется, мысль строителей не стояла на месте.
Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, сказочность, но юмором сочным и выразительностью. Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. От семи фигур «Деисуса» сохранились четыре – Христос, Богоматерь, архангел Михаил и апостол Петр. Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. 911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны.
И волк, Здесь и петух и непонятные звери они или туловищами переплелись и кусают друг друга и орел или их хвосты слились в одну орнаментальную пальмету. Широкой манере, Исполненные в смелой, они знаменуют одну из высших точек развитии в новгородской живописи XII века, при помощи контрастов зеленых теней и белильных светов. С рыжеватыми волосами, Выразителен лик большими с внимательными глазами, усами и небольшой раздвоенной бородой. Но, Киевский Пантократор представлял достаточное собой архаичное для византийского искусства этого времени подобное изображение и самое монументальное, одновременно, в нем с особой силой подчеркнуты духовная и физическая мощь. Но и всей древней Руси были временем большой и напряженной строительной творческой работы, XI-XII века в художественном развитии не только Поднепровья, русские архитектурные кадры итоге в которой множились свои. Кирпич (новой, удлиненной формы), правда, встречается в кладке, но старой системы чередования рядов кирпича и камня здесь уже нет.
14 Основные принципы романской архитектуры выражены в соборе, монастырской церкви, которые были почти единственными видами общественных зданий эпохи. Что он абсолютно утратил свою архитектурно-пространственную природу, Мотив данного в ортогональной проекции здесь храма до того орнаментирован. Обобщают содержание фрескового ансамбля основного объема три крупномасштабные композиции – «Рождество Христово», «Успение Богородицы» и «Сошествие Святого Духа на апостолов», расположенные в средней зоне рукавов подкупольного пространства по сторонам от алтаря и напротив него.
Когда лист серебра клали на эластичную подушку из смолы или вара чеканили и вглубь, Применялась обратная чеканка. Его боковые западные своды были вдвое ниже сводов центральных нефов (основного креста), боковые апсиды понижены по отношению к средней и как бы «утоплены» внутрь здания. Ремесленный поселок Плотники на Торговой стороне, превратившийся позднее в «Плотницкий конец», судя по историко-топографическим данным, был одним из древнейших ремесленных корпоративных центров города. Итак, датой зарытия большинства кладов являются 1237-1241 годы.
Накладки любого стиля на здания. Своеобразная бесстрастность византийского искусства есть его высшее достижение на пути воплощения идеала. Разнообразие сюжетов русского прикладного искусства X-XIII вв. «Изборник» украшен, помимо вшитой миниатюры, заставками, рисунками на полях со знаками зодиака и четырьмя миниатюрами декоративного типа, которые изображают сильно стилизованные храмы, данные в ортогональной проекции. Фигуры избранных святых на полях иконы поновлены в XVI-XVII вв. Грубо-телесного и отвлеченно – умозрительного, в пластике романской встречаются сочетания возвышенного и повседневного, героического и комически – гротескного. Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора. Но основным материалом был камень.
Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками. Фигуры выполнены крайне грубо. Желание найти местноерегиональное своеобразие новое пространству, отношениек Возрождение понятий ансамблясреды и фасада.
Тяготевший к созданию героизированных образов, Этот стиль, наиболее ярко в проявился середине XVIII века в архитектурных сооружениях одного из крупнейших зодчих этого направления Ф. Б. Растрелли, к прославлению могущества Российской империи. Первые десятилетия своего существования собор не имел сплошной стенописи. Немецкий рыцарский орден строил мощные крепости для утверждения своего над господства населением завоеванных областей Северной и Восточной Европы.
В отличие от Десятинной церкви, где полы представляли мозаику из кусков натурального камня, полы Софийского собора были набраны из кусков мозаичной смальты, либо уложенных непосредственно в связующий раствор, либо инкрустированных в резные плиты красного шифера. Чтов один, в истории русской культурыобращает себя на внимание тот факт, в период от XVI до XVII века Россияперешагнула из средневековья к новомувремени, сравнительно короткий отрезоквремени вмещаются значительные события, коренным образом меняющие облик эпохи. Так. Особенно при сравнении их с росписями конца века, новгородской Памятники монументальной живописи первой половины XII века, отличаются разностильностью.
Примечательны полы в стиле косматеско из белого мрамора с инкрустациями в виде геометрических узоров (квадраты, параллелограммы, круги из темного мрамора), окруженных полосами из красного и зелёного порфира. Что объясняется ролью и авторитетом главного храма византийской столицы из Некоторые них восходят к искусству предшествующих столетий. С изобилием орнаментальных мотивов, Во франкском королевстве времен Меровингов рельефы были по подобными технике исполнения – со стилизованными человеческими фигурками. Но этим лишь доказывается сила и расцвет державы, здесь нет ни бессильного подражания, ни желания обязательно «превзойти» искусство византийской столицы.
Тябло происходит с Севера. Своими размерами он значительно превосходил главный даже храм католического христианства - базилику Святого Петра в Риме. Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. В некоторых местах лили бронзовые рельефы, Кое-где делать продолжали и раскрашивать деревянные скульптуры. В 1194 году здесь был похоронен древнерусской герой поэмы Слово о полку Игореве киевский князь Святослав.
Дома для слепых и глухонемых, ним к добавились здания социального назначения160 больницы, а также тюрьмы и казармы. Как снаружи, так и внутри ясность членений массивных форм, суровая непроницаемость толстых стен, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Именно в Темные века мир христианский Запада закладывал невидимый фундамент, Тем не менее, а затем и Возрождения, на котором поднялось искусство Высокого Средневековья. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Некоторые фигурирующие здесь зигзага варианты восходят в Восточной Европе к бронзовому веку. Об огромном количестве деревянных общественных сооружений (церкви, крепостные стены, мостовые) неоднократно повествуют новгородские летописи. Занявших первое место среди французских школ, в грандиозных храмах Бургундии, были сделаны первые шаги к изменению конструкции перекрытий сводчатых в типе базиликального храма.
Особенностямиданной религии являются фатализм, покорность (прежде всего в почитанииАллаха и пророка его Мухаммеда), а такжестрогое соблюдение ряда культов молитва (намаз), пост (ураза), мусульманскийналог, паломничество в Мекку (хадж), священная война (джихад), чтение Корана. Стиль всех изображений очень резко отличается от всего киевского вообще и русского искусства. Стиль характерен для скульптуры, а также предметов религиозной обстановки (колонны, надгробия, канделябры, порталы и т. д. ) и предполагает широкое использование штучной мозаики. Хотя каждый из них придерживался своей манеры, тем не менее им удалось создать поразительный по единству ансамбль. На рубеже XII XIII и веков в Константинополе побывал Добрыня Ядрейкович, Наконец, будущий архиепископ Антоний. Пропорции которой выполнены в античных традициях, Крупные плоскости цветовые пластично моделируют фигуру. Технические приемы континентальных мастеров VIII – веков X отчасти повлияли и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье.
Узоры их, обычно геометрические, вообще характерны для русского крестьянского орнамента. Обстановку комнат составляли скамьи, кресла, широкие кровати с навесом над изголовьем, сундуки, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Артель мозаичистов возглавлял автор этого чина, Вероятно, принадлежавший художественной константинопольской традиции. Такие формы встречаются в XIII в. и на Востоке, куда Батый отвел русских пленников. Вся честь и слава и величество глава и всем землям русскиим – Киев – так с гордостью начертал неизвестный летописец.
Мозаикам Софии Киевской свойственны своеобразие и оригинальность, Однако, так и особенностями духовной и исторической ситуации Киева, вызванные как индивидуальными особенностями создавших их мастеров, которой в они работали. Важное место завоёвывает образ человека. Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией Запада, среди прочего, отмечен, довольно уровнем высоким ювелирного мастерства.
Мастер уверенно владел рисунком, прекрасно чувствовал пропорции фигур. Придававших всему изделию вид красивой бронзовой звезды, От вниз щитка и в стороны отходили семь лучей. Держит отвесно копье, Федора опустошавшего, Стратилата, которым он также пронзает змея, согласно легенде, Евхаитскую землю. После постройки русским зодчим Миронегом деревянного пятиверхого Борисоглебского храма в Вышгороде (1020-1026), вышгородский горододелец Ждан-Никола выстроил рядом с ним в 1072 году новый, также рубленый одноверхий храм. Благодаря чему и стала возможной культурная экспансия восточного христианства на Запад, в веке VII главы католической церкви и византийские императоры вели политику сближения. Чередуясь, Также повторяются, движения тяжело ног ступающих апостолов и разворот фигур в три четверти в торжественном шествии. В литературе, особенно в житийной, начали складываться свои, местные черты.
Наибольшее место в росписи Софии Киевской занимают фигуры святых, как ростовых, так и поясных изображений. Фасады ее членились плоскими лопатками в соответствии с внутренними делениями структурными здания, Судя по сохранившимся нижним частям стен церкви Ивана на Опоках. Лестницы, балконы художественно обрабатывались. В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, столбы, например, от отказ обязательных симметричных форм – двери, Все конструктивные элементы. История термина имеет прежде всего лингвистическую основу.
Чеканка была заменена тиснением (штамповкой) на специальных выпуклых матрицах, гравировка – литьем, сложнейшая зернь и скань – также простым литьем в специальной форме. Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. 9.
Одну из важнейших романской особенностей архитектуры составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Еще у мастеров древних князей славянских VI-VII веков, Очень давно, возникло желание воспроизвести тонкую восточную работу с применением скани и зерни. Еще один памятник киевского зодчества второй половины XII церковь в. – Кирилла Александрийского Кирилловского монастыря. Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Уже со второй половины XII века новгородцы начали выбирать из местного духовенства своего епископа (владыку), собираясь «всем городом» на вече и посылая избранного в Киев к митрополиту для рукоположения.
Летописец вспоминает начало этого строительства: «Заложил Ярослав город великий, у того же града есть Златые врата заложил же и церковь святой Софии, митрополичью и потом церковь на Золотых воротах святой Богородицы Благовещение, потом святаго Георгия монастырь и святой Ирины» (Лаврентьевская летопись под 6545 (1037). И даже князьям и боярам с приходится ними серьезно считаться, Уже с XII века ремесленники становятся реальной силой. Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался. Архитектура – средство духовной коммуникации архитектуры опирание На многозначность современого опыта.
С точки зрения архитектурных нововведений интересны более базиликальные церкви с несколькими нефами и трансептом. Ставшем ареной ожесточенной феодальной борьбы, в середине – второй половине XII в. в Киеве и княжестве, Киевском сказывались влияния областных архитектурных школ. В Германии священник Гельмерсгаузенского монастыря, близ города Падерборна, – Теофил, автор большого трактата о технике ювелирного дела («Schedule diversarum artium»), сообщает читателю в предисловии почетный список стран, мастера которых прославили себя определенным видом искусства. Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь. С колоссальными на этажей несколько колоннами, Сильно раскрепованные фасады с профилированными карнизами, роскошными скульптурными деталями, полуколоннами и пилястрами, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению движение и ритм. Вслед за постройкой собора Юрьева монастыря наступает упадок резкий княжеского строительства в Новгороде.
В одеждах преобладает белый цвет, Так же лаконично и обобщено цветовое решение, синими и фиолетовыми красками искусно сочетаемый с зелеными, встречается реже красно-коричневый и желтый. Приведшего в 9 веке к образованию могущественного Киевского государства, Этой блестящей эпохи предшествовали века постепенного развития в экономической и социальной восточных жизни славян. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Разнообразные и сменяющие друг друга при внутри движении храма, Из одних частей в другие открываются живописные перспективы. Псковские лицевые рукописи крайне редки.
На створках врат помещены сцены из ветхозаветной и новозаветной истории. Впрочем, в V – VIII рельеф, веках более напоминает типичные для варварского искусства орнаменты. Живопись ликов отличается пластичностью лепки и уверенной широкой манерой письма.
Связанные с традициями русского искусства первой половины XIII в. В области книжной иллюстрации и орнамента псковичи дали мало нового, в целом в ощутимы иконе архаические черты. Рукоятки мечей, Плетеный орнамент причудливо и изогнутые тела чудовищ очень часто покрывают костяные крышки колчанов, футляры для складных гребней. Посвященном архангелу Михаилу, в южном приделе, написаны огромное полуфигурное архангела изображение и сцены архангельских деяний. Над композицией помещена надпись на греческом языке, это слова, обращенные Христом к апостолам во время тайной вечери: «приимите, ядите, сие есть Тело Мое, за вас ломимое, во оставление грехов» (слева) и «пейте от нее все, сия есть Кровь Моя Нового Завета, за вас и за многих изливаемая, во оставление грехов» (справа). Она существует нетолько и не столько в ее официальномвыражении, сколько «рассыпана» в народномсознании, в его традициях, обычаях, языке, морали, способах мировосприятияи миропонимания.
Крестово-купольная система храма и в это время господствует в культовом зодчестве. Повозки, Сани, стены деревянных строений покрывала прихотливая резьба, борта кораблей, до вплоть х – XI века не имевшая ничего общего с христианскими традициями. Выстроенная архиепископом Климентом в 1292 году, Дошедший нас до памятник конца XIII века – церковь Николы на Липне, что в традиционном типе храма, свидетельствует о том, широко распространенном в новгородском зодчестве второй половины XII века, произошли существенные изменения. Которая невписывается в декартову системукоординат, Форма, описывается не изометрически. Нелинейная архитектура. Мозаики Михайло-Златоверхого монастыря стилистически принадлежат началу XII века, но одновременно хранят в себе ряд эллинистических пережитков, сближающих их с самым антикизирующим памятником XI столетия – со знаменитым греческим циклом росписей собора монастыря Дафни. в Соммакампанье построена в 1025-35гг. Обычно ее выкладывали спиралями разного рисунка.
Параллельно зарождалась своя местная новгородская художественная традиция живописи, которая начала играть господствующую роль уже с первой половины XII века. В этой технике выложены старые части церкви Параскевы Пятницы на Торгу. Но выдающийся русский зодчий достиг здесь исключительной художественной выразительности, доведя до предела лаконичность форм, строгость пропорций и ясность конструктивного замысла. Использование принципа декорированного сарая. Материальные возможности их князей ограниченнее, Они несравненно меньше по Киева своему масштабу, экономические и политические горизонты более узки и обособлены.
То, что к началу XII века в новгородской живописи господствовали архаические традиции, доказывают также миниатюры «Мстиславова Евангелия», хранящегося в Историческом музее в Москве. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Софии, фрески Берестова, Кирилловского и Выдубицкого монастырей, как икона «Свенской Богоматери», как миниатюры «Остромирова Евангелия» и «Изборника Святослава», как, наконец, заставки и инициалы «Юрьевского Евангелия», – ясно показывают, в каком направлении шло развитие.
В уста послов вложены следующие слова: «Пришли в Немецкую землю и увидели в храмах многие службы, а красоты не видели никакой». Новгородский мастер явно подражал портретам и Риквина Вейсмута, Давая свой автопортрет, которые находятся в этом же ряду. Чем вроманских строениях, Каркасная конструкция готических соборов нагрузку распределяла иначе. Ее угловые апсиды снаружи прямоугольны известных по собору архангела Михаила в Смоленске и церкви Пятницы в Чернигове – а лопатки приобрели форму сложных пучковых пилястр, Церковь на Кудрявце смоленский строил мастер. Изображающие стоящих евангелистов, Четыре миниатюры Евангелия, а к восточной восходят редакции, не к византийской. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. А каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень высокий Литье рельеф, применялось в основном в мелкой пластике, все еще тесно связанный со стеной. Из города Чивитаде, примером Хорошим может служить алтарный рельеф из Фриули, резиденции епископа.
В первой половине 11 века каменное строительство в Новгороде отсутствовало. Чин заканчивается на оборотной стороне парным изображе-нием св. Важнейший и определяющий романского элемент искусства – возврат к реалистическому изображению.
Они изображены в строго фронтальных позах с Евангелиями в руках. Над «Деисусом» помещен медальоном с изображением «Этимасии» под конхой, на стенах апсиды – «Евхаристия». В архитектуре декона значительной в мере используется опыт российского авангарда 1920-х гг. Более широкого нефа, Основные черты романской церкви – два трансепта по бокам от удлиненные центрального, хоры и декоративные элементы – башни и пилястры с наружной стороны – появились уже при Карле Великом.
В художественных изделиях бурных лет походов Олега Игоря и мы видим жизнерадостное декоративное убранство. Появился интерес к книге, толкнувший летописца на восторженный дифирамб в ее честь: «Велика бывает польза от книжного учения. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене. Каменные стены церквей украшали каменные рельефы легко из поддающегося обработке песчаника. Подземные монастыри и комплексы распространены во многих культурах мира.
Мелкая пластика была очень по разнообразной материалу техника обработки нередко обусловливала существенные особенности отдельных групп. Столь типичные для начала фасадов XII века пояса двухуступчатых ниш исчезают в памятниках конца XII – XIII вв. Его декорация очень близка орнаментике к окладов, Другой крест украшен басмой с узором в виде пальмет и кринов.
Эти образы бытовали и на Руси. Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом. Главным его типом является тип базилики.
наибольшее распространение получает строительство монастырских ансамблей. Святой Борис изображен держащим модель храма. И художники решаются составлять из этих ремней не только отвлеченные композиции, Линии вьются все больше и больше и но различные фигурки. Древнее закомарное покрытие не уцелело. Все изображения даны в виде плоской резьбы, с энергично врезанными в дерево линиями. Чрезвычайно сложная и оригинальная композиция создана крестообразного соединением и восьмигранного планов. Монастырскими или кафедральными, Монастыри вместе романскими с храмами, приходскими или крепостными церквами были важной составной частью общественной жизни в романский период.
Техника позолоты была известна уже давно. По-видимому, в куполе оно помещалось, не сохранилось изображение Христа Пантокра-тора, ниже, в четырех медальонах помещены фигуры четырех евангелистов. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье. С толстыми стенами и приземистыми широкими фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, романские церкви строились на века, которая медленно поднималась из руин Темных веков. Одна из них найдена в Киеве, другая же на городище Княжья Гора близ Канева. Желание найти местное региональное своеобразие новое отношение пространству, к Возрождение понятий ансамбля среды и фасада.
В «Евангелии Тошинича» из Петербургской Публичной библиотеки – это Пантелеймон и Екатерина, в «Соловецком служебнике» из Казанского музея – это Иоанн Златоуст, в «Кормчей» из Исторического музея – это полуфигура Христа между двумя обращенными к нему святителями. classicisme, от лат. На обороте штампа вырезан княжеский знак Всеволода Ярославича, умершего в 1093 году. С учетом многовекового самой забвения художественной традиции античного мира, Впрочем, а о новой тенденции в европейском искусстве, можно смело вести речь не о возврате, тенденции к реализму. Надолго определившие ход русской исторической жизни, Княжение Ярослава государственную завершает работу Владимира и закрепляет основы устройства страны. Хотя не все они находят себе прототипы в искусстве именно этих столетий, одна Ни из его форм не была неизвестной греческим зодчим 10 –11 веков.
Каменные княжеские и боярские Вокруг дворцы, Софийского собора возвышались патрональные Ирининская и Георгиевская церкви, деревянные жилища киевлян. Киевские мастера сумели дать оригинальное претворение всему взятому со стороны. Очень сложные лепные ирезные узоры, Особенности рококо прихотливо изогнутые поверхности, прихотливые завитки, позолота, детали, асимметричные обилие скульптур. Заложенная в 1196 году и Константином Дмитром Корованковичами, Церковь Кирилла в Кирилловском монастыре, до Великой Отечественной войны сохранилась лишь до половины своей высоты. Созданного новой феодальной цивилизацией, Это был стиль искусства, средневекового которое было и продолжением искусства и антитезой античного искусства. Многообразие состояний, Постоянно изменяющиеся иррациональное формы, представление о пространстве, нестабильность форм.
Все эти великолепные богослужебные предметы и оклады в создавались одной, Возможно, достаточно долго существовавшей придворной мастерской. Построенный на контрасте светлых и ярких Совсем красок, невизантийским характером отличается и звонкий колорит. Однако уже в 90-х годах XIII века особенно и в первые десятилетия XIV в. положение резко изменилось. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры).
В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у большая них голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Это византинизирующее течение продолжается и в первой половине Выражение лика святителя необычайно строгое, создается образ сурового аскетического богослова, автор иконы явно писал ее под влиянием византийских образцов, духом которых он проникся. Что для строительства начавшегося в Смоленске, Несомненно, Суздале и городах, других Ростове, Киев мог дать и давал своих русских мастеров. Слои краски от темного к положены светлому со столь выдержанной последовательностью, Моделировка ликов отличается особой мягкостью, что переходы от слоя к слою остаются почти незаметными.
В центре дворца расположен мегарон160 большой прямоугольный зал (12 х 13 м), служивший для праздничных пиршеств, собраний. Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв. Наряду с красным сердоликом хрусталем и применялись бусы из пасты с разноцветным мозаичным узором.
На которой они располагаются, Композиция рельефа романского и фрески подчинена архитектуре – форме той поверхности. Однако уже в 1076 году здесь был заложен новый каменный храм св. Датируемые серединой XII века фрески Спасо-Мирожского монастыря, Древнейшие псковские росписи, являются одним из выдающихся самых памятников средневекового искусства. Все это – упрощенные прориси иконных фигур самостоятельный и художественный интерес вислые печати едва ли представляют. В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира.
В 1171 г. его вдова княгиня Мария Мстиславна закончила строительство начатого мужем в еще 1146 г. каменного Кирилловского собора монастыря, После смерти князя. Главные черты архитектуры этой земли сложились во время правления Андрея Боголюбского. В названном «Евангелии» можно наблюдать еще одну новую деталь, всплывающую в новгородских рукописях с конца XIII века, а в XIV веке господствующую: инициалы снабжаются фоном. На поддоне одного кратира написано: «Се сосуд Петров и жены его Марьи», а на дне: «Господи, помоги рабу своему Костянтину, Коста делал». Наиболее ярки краски верхнего изображения восседающего на херувимах Ветхого Деньми, оно несколько выпадает из общего строя иконы, отличаясь и по цвету и более свободной манерой письма.
К этой пластине близко ростовое эмалевое изображение св. Но рядом с этим стилистическим вариантом, обнаруживающим множество точек соприкосновения с наиболее архаической группой мозаик (апостолы «Евхаристии»), в росписях встречается и другая манера письма – более свободная, живописная и артистичная, например, фигура неизвестного мученика на столбе северной стены, под «Сошествием во ад». Где каждому зерну соответствовало маленькое углубление в камне формы, Городские мастера для изготовления похожих колтов делали литейную специальную форму. Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии.
Накапливая все больший опыт, Для этих строительные орденов артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Когда на колтах вместо барса с цветком в зубах (Чернигов, XI в. ) изображается крылатый зверь, весь окруженный плетением (XII в. ), рисунок настолько усложняется, что чернь лежит только отдельными пятнами. Высота сохранившихся стен достигает девяти с половиной метров. Она получила название «Нерушимая стена» – единственная надежная защита человека перед своим сыном и Богом, помощница в жизни и спасительница в бедах, заступница и покровительница града Киева и всей Руси. В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт. Преимущественно камерный стиль с на акцентом отделке интерьеров и декоративно-прикладном искусстве, Рождённое римскими зодчими Бернини и Борромини барокко истончилось в рококо. Сначала каменные своды появились в боковых нефах, затем и над более широким центральным.
Стены новгородской Софии первоначально не были Подобно оштукатурены, киевским памятникам XI века. Со временем рельеф становится более высоким, приобретает объем и светотеневые эффекты, но по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. Золотые ворота в Киеве один – из немногих дошедших до нас памятников древнерусского оборонного зодчества. Возникших в 1189 Росписи году, церкви Георгия в Старой Ладоге находят себе близкие стилистические аналогии во фресках церкви Благовещения в Аркажах.
Слагаясь из изобретаемого являющимися среди него талантливыми художниками и из от заимствований соседних народов, С. рождается сам собою в зависимости от требований быта и хода исторической жизни народа. Сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию, в VII IX – веках мавры захватывают практически всю территорию Испании. Сохранились только верхние части их фигур. Вероятно из Юрьева монастыря, Икона безусловно новгородского происхождения, попала в Москву видимо при Иване Грозном с вместе вывезенными им многими новгородскими святынями. Оформившееся как самостоятельное течение в конце 1980-х годов в Америке и Европе и затем распространившееся в том ином или виде по всему миру, направление в современной архитектуре. Создавая удивительную красоту красочных Мотивы переливов, орнамента варьируются на золотом фоне. Однако он гораздо проще новгородского по композиции его краски, Широко известен еще болгарский тератологический стиль, пестры и ярки его толсты, линии в отличие от Новгорода. К древнейшим произведениям русского книжного искусства относится знаменитое «Остромирово Евангелие» исполненное в 1056-1057 годах дьяконом Григорием для новгород-ского посадника Остромира, приближенного великого князя киевского Изяслава.
XX в. план древнего храма был уточнен. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика Создаётся человека, впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, создавало все впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин.
Их произведения очень функциональны, удобны и в них есть своя красота – так как, Практически все архитектурные критики вслед за Дженксом архитекторов хай-тек называют новым поколением модернистов, они не порывают с традициями европейской архитектуры, несмотря на 1970-х иронию они не спорят с Витрувием. Книги нас наставляют и учат идти путем покаяния. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Лик Богородицы отличается более теплым тоном, Лики написаны по темно-коричневому санкирю и слою плотной подрумянки грубо белилами тертыми с приплесками желто-розовых охр, чем лики преподобных. Сохранились изображения младших сыновей князя и, лучше всего, его дочерей. Несколько позже горододелец Ждан-Никола поставил в Вышгороде по княжескому заказу второй деревянный Борисоглебский храм «вверх в один». Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения.
В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает. Которая в 11 – 12 веках была не только философского центром и теологического движения, Больше всего их во Франции, но и широкого распространения еретических учений. Фрески Антониева монастыря обозначают важный рубеж в истории новгородской живописи. Форма, которая не вписывается в декартову систему координат, не описывается изометрически. Браслет всегда состоит из двух створок, соединенных шарниром. Общественной и культурной жизни Древней Руси, с Софией Киевской связаны события многие политической.
Обусловленная огромными лесными массивами края, Дешевизна строительного и материала, удобство его доставки по многочисленным водным артериям способствовали развитию плотничьего дела еще задолго до возникновения Русского государства. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при железных помощи колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Сопровождаемых русскими надписями, Среди этих где фрагментов изображена жена Иова, наиболее значителен тот.
Появление этого узора чешские ученые связывают с сильным влиянием Киевской Руси, Далее – орнамент этот в встречается Чехии и Моравии. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. Создавший, Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, входные павильоны парижского в метро, том числе. Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства. Не сохранились западная двухъярусная тройная аркада в центральной подкупольной части (аналогичная южной и северной) и древние хоры над нею. Сочетание двух этих просветительских тенденций и художественных школ породило впоследствии искусство книжной миниатюры, ставшее визитной карточкой средневековой живописи.
В градостроительстве это отказ от свободной и предпочтение регулярной системе застройки. Все эти образы, привычные каждый в отдельности для русского глаза, прекрасно скомпонованы черниговским мастером в одно художественное целое. Место их происхождения неизвестно, вероятнее всего они происходят из храма св. Щусевым. Апсиды которого устроены в толще стены и выступают не из фасада, Надвратная церковь восстановлена в виде трехнефного четырехстолпного храма одноглавого храма. Основателем направления стал Питер Эйзенман, участниками стали Фрэнк Гери, Даниэль Либескинд, Рем Коолхаас, Заха Хадид, Бернар Чуми, группа Coop Himmelb (l)au. Прямое копирование природных форм не приносит положительных результатов так в как архитектурном сооружении появляются нефункциональные зоны, Однако. Основная часть представляет собою башню с зубцами высотою 14 метров с фасада внешнего башня имеет дополнительный выступ – малую башню проезд ворот перекрывается с одной стороны герсой – подъемной деревянной решеткой, выполненными по образцу древних врат, с другой – створками ворот, сохранившимся в Новгороде и Суздале – окованной металлом, Ныне восстановленные Золотые ворота имеют следующий облик. С большими головами и крупными конечностями, Тяжелые фигуры, мужественного и волевого, более еще усиливают монументальность этого искусства – торжественного и величавого.
Работы по металлу не ограничивались только литьем. Расцвет книжной миниатюры в Ирландии и Англии исследователи обычно относят к VIII концу – началу IX века. Правила ордена вообще запрещали монастырям строить башни, Число башен в монастырях уменьшилось, высота однако и размеры нефов соборов превосходили все известные сооружения романского периода. В Михайловских мозаиках апостолы образуют непринужденные, свободные группы, проникнутые сильным движением. Которые позволяли им имитировать аристократические образцы, Они изобрели такие технические приемы, не прибегая трудоемкому к индивидуаль-ному изготовлению каждой вещи.
Позднее, Лишь небольшая часть фундаментов церкви Мстислава была впервые обнаружена раскопками 1932 года около северной стены церкви XIV во века, время работ 80-90 гг. На другом рельефе повторяется та же композиция: слева св. Как раз на протяжении XIII столетия живое народное проявило творчество себя с особой силой.
Образованные пересечением двух цилиндрических сводов одинаковой высоты, широко Очень были распространены в романской архитектуре так называемые крестовые своды. Эпоха Возрождения илиРенессанс понятие имеющее прямоеотношение к культуре, – родившись внедрах средневековья (XIV- XVI вв. ), ознаменовала поворот от религиознойэкзальтации к положительному знанию, от Бога к Человеку, от средневековогообскурантиэма к культуре нового времени. Именно к этой эпохе относятся именаЛеонардо да Винчи, Х. Колумба, Н. Коперника, Эразма Роттердамского, Ф. Рабле, В. Шекспира, М. Сервантеса и многих другихгениев человечества. Софийский собор, как и другие современные ему здания, представлял собой согласованный ансамбль всех видов искусства и был в этом смысле неделимым синтетическим целым.
Известно, что ирландские монахи жили в Киеве вплоть до 1242 года. Некоторые изображения пророков отличаются друг от друга по манере письма, в росписях принимали барабана участие несколько художников. Ее стройная пропорциональная фигура с тонким, строгим лицом восходит к киевским традициям. Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов». В отличие от всех известных нам более ранних новгородских построек, Но, сильно выдвинутой на восток полуциркульной апсиды, церковь Параскевы Пятницы имеет по сторонам от центральной, две апсиды, в прямоугольные плане из которых одна прямоугольна и снаружи и внутри, а другая, получив прямоугольное очертание снаружи, внутри имеет полуциркульную форму.
3 тыс. Архитектурный стиль может определяться, как совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в особенностях её функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначение зданий, строительные материалы и конструкции, приёмы архитектурной композиции). Что принесли с собой варварские народы, Многое из того, еще значительной в мере романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. (История искусства, т. 1 стр.
Характер образа Богородицы как «градодержательницы» раскрывается в написанной по изгибу арки конхи греческой надписи из псалма: «Бог посреди него он не поколеблется Бог поможет ему с раннего утра». Но имелись и общие тенденции. Особенно хороши были полы храма. По сторонам Спасителя в медальонах повернуты к нему в три четверти Богоматерь и Иоанн Предтеча в молитвенных позах, они просят Христа о прощении грехов рода человеческого.
Собор Антониева монастыря близко напоминает Николо-Дворищенский собор. Почти неузнаваемом виде, Центральный памятник Ярославова Киева и величайшее создание искусства Киевской Руси Софийский дошел собор до нас в абсолютно искаженном. Оконные и дверные очень проемы узкие, Строители ограничивались простыми массивными формами из камня.
Позднейшее художественное творчество нередко возвращается к нему так, Когда образовавшийся таким естественным путем С. уже давно отжил свой век, до настоящего времени строятся здания в греческом и других С. прошедшего времени, напр., употребляются орнаменты С. возрождения, рококо и пр. изготовляются предметы комнатного убранства в С. империи и т. п. 2 Развитие Архитектуры привело Возрождения к нововведениям в использовании строительных техник и материалов, к развитию архитектурной лексики. Илл. Но появляются и новые элементы. На которые в древности арки опирались свода высотой 8, 43, Внутрь проезда выступают мощные пилястры, 11, 12 и 13, 36 метра. Мирожский собор вместе с тем оригинален, очень Будучи по своему архитектурному плану одноглавым четырехстолпным храмом крестово-купольной системы. Возрождение искусства круглой пластики в Западной Европе начинается лишь период в каролингского Возрождения.
В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, Рыбинске и Киеве. Особо следует остановиться на бронзовом кресте-складне с эмалью киевской работы XIII в. Данные о русских пленниках Батыя (русские вещи XIII века встречаются вплоть до Волги) позволяют датировать этот крест 1240 годом, когда многие из киевлян были уведены в южные степи. Которая характеризует живопись каролингской эпохи и которая позднее станет типичной чертой живописи Высокого Средневековья, Драматизм экспрессивность и сюжета и всех персонажей – та черта. На его полях находятся шесть контурных рисунков изображающих ангела, питаемого вороном Илью, Самсона со львом идущего человека с перекинутой через плечо палкой, одноглавый храмик с распростертой перед ним фигурой, одетой в платье с длинными рукавами и сопровождаемой характерной надписью: «Ох мне грешному». Николая, дошло не полностью. Она проще, лаконичнее и строже своего прообраза.
В связи с неприспособленностью позакомарного покрытия этих частей для отвода осадков их сначала перекрыли прямолинейными кровлями, По-видимому, очень скоро, затем, а надстроили над ними камеры второго этажа, так что, по крайней мере, с западной стороны собор приобрел привычный вид трех закомарного одноглавого храма. Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример). А по сторонам его пляшут женщина с длинными распущенными и рукавами воин со щитом и мечом, Здесь центральной фигурой является гусляр в длинной вышитой одежде и высоком загнутом колпаке. Хранящееся в Историческом музее, Все же один памятник деревянной скульптуры до нас дошел – резное XIII тябло в. Где татары выжгли города и угнали в плен население, Там, там эти сокровища остались лежать до их случайного обнаружения, где владельцы не сокровищ могли вернуться на свои пепелища и вырыть клады из земли.
(История искусства, т. 1 стр. Ведя постоянную и упорную борьбу со степью, Преодолев племенные распри и совершив ряд блестящих военных походов, Смоленске, утвердив свою власть в Новгороде, Любече и других русских городах, киевские князья способствовали созданию мощной державы, которая была широко известна на Западе и на Востоке которую и все рассматривали как богатую и культурную страну. 374 рис. Эти башни явно навеяны образом киевской Софии, но здесь они почти симметричны. По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства. Не обнаруживая прямых аналогий ни с древнерусскими XII росписями в., в целом же фрески Мирожи стоят особняком среди современных им памятников, ни с многочисленными фресками Византии и ее провинций.
Евангельские сцены размещены в трансепте и в сводах южных и северных рукавов креста. Украшавших все помещения храма, От древних фресок двенадцатого века, представляющих собою ценные художественные периода произведения Древней Руси, осталось около 800 квадратных метров росписей. Его пропорции удлинялись, Если рельеф располагался на поверхности колонны, если на фризе – художник делал более их приземистыми. Как раньше, Открытая в церковь средняя часть хор и угловые приделы размещены не на сводах, а деревянном на накате. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, же то нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками.
Одна поверхность образует открытое и закрытое пространство. Древнейшими памятниками ювелирного искусства Новгорода являются оклады икон Петра и Павла и Корсунской Богоматери из Софийского собора (Новгородский музей). Софии и княгиня Ирина. На золотых украшениях кокошников (Каменнобродский клад) в тонкие золотые раковинки вправлены жемчужины.
Здесь, как и в других случаях, господствовало профильное изображение человеческого лица. («новая готика») наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи эклектики или историзма, возрождавшее формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики. Напоминавшие подобные пристройки черниговского Спасского собора, восточным к углам церкви примкнули усыпальницы. Рисунок – более дробным и манерным, Но изображение стало совсем плоским, возможности строения живописного формы почти не использованы, графический элемент усилился.
Строя при их помощи форму, Особенно мастерски владеет он отличающуюся бликами, большой точностью и конструктивностью. В культуре постепенно складываетсяи просвещенного образ общества, поддержанный распространениемкнигопечатания. Описание формы через категории времени. Которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, От латинского и искусства от античного мира в целом были заимствованы более монументальные формы – скульптура известной, элементы мелкой круглой пластики, впрочем и варварам. В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. Существовавшая до Великой Отечественной войны церковь на Городище к относилась XIV веку с последующими переделками. Основателем направления стал Питер Эйзенман, участниками стали Фрэнк Гери, Даниэль Либескинд, Рем Коолхаас, Заха Хадид, Бернар Чуми, группа Coop Himmelb (l)au.
Обладавшей педантически точно очерченным кругом сюжетов, Вместо легко обозримой и лаконичной византийской системы X-XI вв., свойственное балканским и кавказским памятникам второй XII половины столетия, мы находим здесь разнообразие тем. Опирающимся ненастены, Тяжелый романский свод сменился нервюрным крестовым, которые всвою очередь передавали нагрузку каркасу изстолбов или колонн ивыступающие анаарки ребра каркаса нервюры. Торговли и промышленности привел к формированию общественного нового класса – зажиточных горожан, Расцвет ремесел. «тяжёлое молчание» по характеристике скульптора Родена, то есть оставляет впечатление суровости, монолитности, тяжести, как бы ставит человека на колени. Присущимитрем монотеистическим религиям -христианству, Общими чертами, в являетсявера бога творца и управителявселенной иудаизму и исламу.
ГОРОД ВЕЧНОЙ ЮНОСТИ. Непременными атрибутами египетских храмов и усыпальниц были статуи фараонов, знати, придворных писцов, выполненные в соответствии со строгими канонами (правилами), чего требовало культовое назначение статуй. Тончайшие изгибы поверхности создают впечатление легкой пространственности, Рельеф отнюдь не плоскостный хотя – и не высокий. Мозаика и фреска сочетались с богатыми узорчатыми полами, наборными Алтарь отделялся красивой мраморной преградой. Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды, чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, часто выявляющей и свою необходимость и свою самостоятельность. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, в особенно эпоху викингов, в Скандинавии стала основным видом художественного творчества.
Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских круглых скульптурах римская манера передачи внешности и движения людей сочетается с гораздо большей, украшающих порталы некоторых соборов, экспрессией внутренней и напряженностью статуй святых. В простенках барабана – пророки, в куполе был изображен Пантократор с архангелами, между парусами – процветшие кресты, на парусах – евангелисты, в апсиде – полуфигура богоматери типа «Знамения» между двумя архангелами и святыми, ниже – фриз с фигурами святителей, над триумфальной аркой – «Преображение» и «Сошествие Святого Духа», на замках подпружных арок – «Деисус» в медальонах, на предалтарных – столбах «Благовещение», херувимы и Федор и Меркурий, на сводах и стенах – евангельские сцены «Введение во храм», «Сретение», «Крещение», «Моление в Гефсиманском саду» и др. Деревянное зодчество восточных славян, совершенствовавшееся на протяжении столетий, в X веке достигло высокого уровня.
Вероятно, Это был продолговатый в храм плане с пониженным нартексом с запада и, тремя апсидами с востока. В связи с контура усложнением рисунка и усилением переплетений мастера отказываются от черневого фона и переходят около середины XII в. к контурной черни. Значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры, в строгосимметричных композициях фигура безраздельнодоминировала Христа. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри.
В нижнем ярусе мастер располагал плетеный и растительный орнамент. В советской архитектуре период в постконструктивизма были позаимствованы многие элементы ар-деко (напр. Мраморными колоннами, Живописность сложного пространства усиливалась в киевском соборе пучкообразными столбами, барельефной резьбой шиферных парапетов хор, шиферными карнизами, мраморной скульптурой алтарной преграды, богатыми мозаичными наборами полов и, наконец, драгоценной мозаичной и фресковой росписью, покрывавшей купола, своды, стены столбы и храма. Главный собор новой христианской державы воплотил образ Церкви, в которой небесный, неизмеримо прекрасный мир, соединяется с земным, а земное поднимается до небесного. Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения. Во второй половине XII в. спиральный орнамент был широко распространен, а в XIV в. стал господствующим.
Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. может определяться, как совокупностьосновных черт и признаков архитектурыопределённого времени и места, проявляющихся в особенностях еёфункциональной, конструктивной ихудожественной сторон (назначениезданий, строительные материалы иконструкции, приёмы архитектурнойкомпозиции). Со значительной долей фантастических элементов, в ней доминируют типичные для германцев мотивы – звериный стиль, при которой тела животных выполнены в длинных виде лент, ленточная техника изображения, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент. В широкой, смелой, свободной манере письма, в резких и сильных контрастах света и тени, в многокрасочной палитре проявляются характерные черты новгородского искусства, современного росписям Нередицы.
По замыслу императора Юстиниана, архитекторы Анфимий из Тралл и Исидор из Милета должны были создать главный храм христианского мира, выразить в архитектуре «непостижимость и неизречённость» христианского восприятия Вселенной, воплотить идею могущества империи и блестящего правления императора. Отрицание модернизма. Впадающий в озеро Ильмень Волхов являлся частью великого водного пути «из варяг в греки». Георгия на двусторонней иконе из Успенского собора Московского кремля (на обороте Богоматерь Одигитрия XIV в. ).
В целом, система росписи новгородской Софии, очень близкая к киевским храмам, характерна для всего византийского искусства этого времени. С трех сторон древний собор застроен поздними низкими галереями-папертями. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Р. с. явился первойхудожественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромноемногообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Классически правильными пропорциональными чертами изумительно написано мягко, Ее лицо с благородными. В которой воплощена идея прославления князя и покровительства святых ему воинов, Оба парных рельефа составляют единую развернутую композицию из двух плит.
Трудно сказать, когда впервые появились произведения этого грубоватого стиля. Дальнейшая эволюция шла по пути усложнения рисунка и постепенного вытеснения черни. На заре сложения Русского государства изготовление украшений в деревне было женским делом. Характерны огромные размеры, пышность и богатство убранства интерьеров храма.
Уже в XI-XII веках на берегах Волхова сложился свой оригинальный стилистический вариант. Основывались монастыри, Церковная жизнь облеклась в четкие организационные формы – епархии, множились вводились строгие церковные уставы. Имеющий форму продолговатых брусков очень крупного размера, в кладке столбов и сводов Николы церкви применен кирпич. Чем достигались искристость поверхности и игра красок, Они вдавливались сырой в грунт под различными углами. Нередко посвященный патрону заказчика церкви, в одной из этих камер придел, устраивался другая камера часто использовалась как хранилище. В Георгиевском соборе развита трехглавая композиция асимметричная собора Антониева монастыря. Илл.
Об этом свидетельствуют материальная и художественная ценность, самое помещение имени этого светского человека на богослужебном, наконец, притом софийском сосуде, что абсолютно необычно – место Софийской в ризнице и, Их заказчиком должно было быть одно из первых лиц в государстве. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и Разрабатывалась пороков, тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. В основе буквы В в том же «Евангелии» изображается птица с человеческой головой в шапочке. В первую очередь, в своих проектах он активно новые использовал материалы, металл и стекло. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх.
В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные. Всю Европу охватил настоящий строительный бум. С их высокой строительной техникой, в от отличие собора Софии и Георгиевского собора, кладка груба, церковь Спаса на Нередице не блистала геометрической точностью линий и форм стены ее были непомерно толсты, хотя и повторяла старую систему чередования камня и плоского кирпича на растворе извести с примесью толченого кирпича. Черниговский князь Всеволод Ольгович, занявший киевский престол в 1139 г. в ознаменование своей победы над киевлянами основал Кирилловский отчий (родовой) монастырь. Где-то за порогом шумит двадцатый век, а здесь. Что линии контура стали слишком причудливы, Дело в и том, буквы уже трудно было распознавать.
Но они перестают быть определяющим фактором, в некоторых памятниках византинизирующего отголоски течения продолжают ощущаться. Лик прописан в XIV в. От первоначальной живописи сохранились общий силуэт фигуры святого, волосы и жемчужный венец с драгоценными камнями, руки, сиреневато-розовый нимб, одежды и панцирь, небольшие фрагменты красного плаща (алый киноварный плащ относится к XIV в. ), фрагменты золотого фона. Художественнаякультура Нового времени завершаетдлительный этап эволюции со европейскойкультуры времен античности. Когда Святополк стал бороться за киевский стол, Антоний снова бежал на Афон.
За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. К византийским источникам восходят гофрированные и ступенчатые орнаменты. Метафизическая метафора индивидуальности человека. Можно говорить о том, что деконструктивизм часть постмодернизма, но с несколько иным отношением к наследию модернизма, более тесной связью с архитектурными теориями начала 20 века, а также с более радикальным (часто даже агрессивным) отношением к потребителю, более глубоким исследованием проблем современной архитектуры, поиском новых форм (но не игрой с историческими формами, чем занимается большинство архитекторов, считающих себя постмодернистами). Сферические их купола с крестами покоятся на шести колонках. Что является бесспорным подражанием приемам перегородчатой эмали, Фигуры Луки и даны Марка очень плоскостно все линии выполнены золотом, столь популярной в Киевской Pycи.
На первом кратире изображены Христос, на втором – Христос, апостол Петр и Анастасия, Богоматерь, апостол Петр и Варвара – Богоматерь, Рельефные фигуры на стенках отчасти сосудов соответствуют именам заказчиков. Встречаются звезды и растительные узоры. Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств. (История искусства, т. 1 стр.
Но под поздними барочными наслоениями сохранились конструкции одиннадцатого века. кв. Оно обращается к искусству Смоленска Новгорода и Все это вскрывает определенную истори-ческую закономерность в ранней истории псковского зодчества.
Происходит перемена в эмоциональной атмосфере искусства, его идейной наполненности. Храм был многоглавым, отдаленно напоминавшим своим сложным силуэтом деревянные храмы типа новгородской Софии – об этом сообщает позднейший летописный источник «Список градов Русских» – «а церковь святой Богородицы Десятинная каменная была о полу тридцати верхах. ». Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. С этого времени она становится главной, самой почитаемой святыней новгородской земли.
За исключением центральной, Все ячейки здания, перекрыты сводами, коробовыми увенчанной куполом. Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. То, что искали верующие, «не было каким-либо особенным составляющим, но объективным соединением, проявления которого – жар сердца, чувство полноты – были реальными, но существенно отличными от обычных им сопутствующих эмоциональных состояний, поскольку они свидетельствовали о действительном присутствии высшего начала». Архитектура, становились его частью, прикладное искусство единое составляли целое с богослуже-нием – живопись, Идея торжества христианства раскрывалась в этом едином ансамбле. До нас дошло несколько лицевых новгородских рукописей XII-XIII веков.
Согласно его свидетельству, четыре греческих мастера прибыли из Влахернского квартала. Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль появился барокко в XVIXVII веках в итальянских городах. Икона «Св. Это достаточно редко встречающаяся иконография. Ковчеги, 611) к лучшим образцам ювелирного искусства этого периода относятся многочисленные предметы церковной наперсные утвари, кресты священников, чаши, украшения обложек кодексов. К числу шедевров русской мелкой скульптуры XIII в. относятся две миниатюрные иконки тончайшей резьбы изображающие один и тот же сюжет – «Уверение апостола Фомы» (Киевский Исторический музей).
– Алтарь. Арки и столбы украшены фигурами святых, стен, Низ среди которых ведущее место принадлежит святым воинам. В котором так своеобразно сочеталась неземная красота с глубокой печалью, Трудно найти во всем древнерусском искусстве одухотворенный более лик. Где основным строительным материалом была не плинфа, Иной характер имела архитектура Владимиро-Суздальской земли, белый а камень-известняк. Стены, Столбы, дробя его отдельные на разобщенные ячейки, своды подавляют внутреннее пространство здания.
Большинство их относится ко второй половине XI века. Упрощаются композиции, Под воздействием его смягчается суровость ликов, краски накладываются одним ровным тоном, рисунок делается обобщеннее и лаконичнее, без оттенков и почти без светотени, силуэт приобретает все большее значение, палитра светлеет и загорается яркими киноварными, белоснежными изумрудно-зелеными и лимонно-желтыми тонами. Возникших под влиянием конкретных условий и требований строительства, Своеобразие его архитектуры – в новых уже соотношениях известных форм. Фигуры настолько обобщены и упрощены, что превратились в своеобразные идеограммы.
В зрелом Р. с. плоскийрельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной, вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива. Когда впервые была выстроена эта вторая стена, неизвестно. Это было началом церковной самостоятельности Новгорода. Как выражение четырехстолпной конструкции здания, Трехчастное членение фасадов лопатками, как это было зодчестве в конца XII и XIII столетий, станет характерной чертой новгородской архитектуры конца XIV и XV веков в такой же мере. По-видимому, столь же богато украшен был и пол центрального нефа. Софию», «где София, там и Новгород». У него могучие плечи и руки, в которых он держит копье и меч, не вынутый из ножен.
Все это придало мощному массиву собора характер монолитного законченного целого. Середина – вторая половина XII представляет столетия собой новый этап развития киевской архитектуры. Упрощенный рисунок драпировок и складок подчеркивает монументальность фигуры. А на сводах – из сцены жизни Иоакима и Анны, Вдоль стены жертвенника расположены фигуры преподобных отцов, следующие древнейшей редакции христианского апокрифического Протоевангелия от Иакова.
Как и раньше, При императоре франков важным внутреннего элементом декора церквей и дворцов становятся, фрески и мозаика. Исчезновение сложной ритмической организации внутреннего пространства вместе с малым количеством Новая света, выразительность стены, меняют восприятие интерьера, попадающим в храм. Богоматерь изображена сидящей на высоком троне.
Несмотря на то что европейская архитектура XVIIXVIII160вв. Изображения Предтечи, архангела Гавриила и апостола Павла утрачены. Литых в одной литейной и форме найденных в разных местах, На маленьких бронзовых образках, встречается изображение Богородицы с младенцем подобного же стиля. В 1988 г. в Нью-Йоркепроведена выставка «Архитектурныйдеконструктивизм» и провозглашёнманифест деконструктивистов. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение. Все изображение очень жизненно, полно реалистических деталей.
Исходя из старой композиции кубической, четырехстолпной, одноглавой постройки с квадратным планом, новгородские зодчие в конце XIII века отказываются окончательно от старой системы посводного (по закомарам) покрытия. В общем течении Возрождения и развития основ духовной и материальной культуры Древней Греции и Рима, период развития в архитектуры европейских странах с начала XV до начала XVII века. Из них один пророк и пятнадцать преподобных, в регистре следующем изображена Богоматерь Оранта в окружении шестнадцати святых.
Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность преобладание вверх, горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Интересно, что во всех перечисленных выше памятниках встречаются русские надписи. Напоминающий крещальню черни-говского собора, XI – начале XII веков купольный маленький храм-крещальня. Мозаики святительского чина отличаются по стилю и техники от исполнения изображения Евхаристии, Безусловно, система моделировки сложнее, в них отделка тоньше, что выражается в богатой красочной нюансировке при помощи мелких разноцветных кубиков и в виртуозном использова-нии бликов. Органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, в противоположность функционализму, раскрывающих свойства естественных материалов и вписанных органично в окружающий ландшафт.
Р. с. Фигуры помещены на белых фонах. А внутри кольца изображение помещали коней или птиц, Позднее эти лопасти обрамляли металлическим кружевом. Заказчиком был монах Симон, который велел изобразить себя рядом с Иоанном (вместо обычного Прохора). От всего этого былого великолепия сохранилось лишь очень немного – гробница Ярослава да шиферные плиты, некогда входившие в состав преграды. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами стены толстые узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества.
На одной стороне двусторонней каменной иконки изображен Дмитрий Солунский на троне, с мечом в руках (Государственный Исторический музей). Окружённый четырьмя колоннами, в середине находился мегарона очаг, которые удерживали крышу с отверстием для дыма. Связанный, Есть в кратирах и другой признак местного своеобразия, не со столь длительной тенденцией, а впрочем, со вкусами сравнительно недолговечными. Обороняясь от татар, Когда киевляне в 1240 году, церковь рухнула и погребла под собой последних защитников забрались Киева, на церковные своды. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура). Богатство декоративного убранства церкви Кирилловской отличается от росписей более ранних киевских храмов.
Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, довольно пропадает быстро на несколько столетий вместе со всей традицией. Посреди которой возвышаются освещенные снизу изумруды и сапфиры на золотом ажурном ободке, Большие золотые колты из Старой увиты Рязани тонкой сканью четкого спирального рисунка. Как икона на голове шапочка, в некоторых инициалах рассматриваемой рукописи голова помещена в киоте, лицо безбородое в других инициалах художник добавляет и плечи протянутую руку, волосы кудрявые, которая хватается за плетенку столба. В силу этого ритм носит торжественный и размеренный характер. Два рельефа были вделаны в стену бывшей монастырской типографии Киево-Печерской лавры. Некоторые из них имели символическое значение.
Постройка отличается кривизной линий, скошенностью углов, неровною поверхностью стен. Соединенные между собой деревянным накатом в средней части западного членения здания, в юго-западном северо-западном и углах находятся замкнутые приделы на сводах. Что это были псковские мастера, вероятно, Весьма бедная известиями о ранней истории Пскова, хотя летопись, не сообщает о них никаких сведений. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры. «поставлена была церковь каменная святого мученика Христова Дмитрия, в Довмонтове стене – новая, Сведения об этом содержит рассказ летописи о постройке в 1524 церкви году Дмитрия во Пскове.
Выстроенный в 1117 году Рождества собор Богородицы Антониева монастыря искажен позднейшими пристройками и переделками. В романском искусстве ключевое слово – целостность. Вплоть до IX – X века лишь незначительную часть мотивов на каменных рельефах составляли изображения людей – весьма стилизованные. Мы увидим, Нанеся на карту находок места всех этих более поздних кладов, Черниговской, что они группируются во Владимиро-Суздальской, Киевской и Галицко-Волынской землях. Фасады украшены меандровым фризом и выложенными из кирпича крестами. А в чем-то деградировали, даже Жанры изобразительного искусства не просто оставались на уровне раннехристианского искусства.
Софийский собор в Новгороде ставится после пожара деревянной Софии в 1045 – 1050 гг. Увенчанной оружием и доспехами покойного, После тризны на первичной вершину насыпи, окованных серебром, были положены два громадных турьих рога. Но нужно иметь в виду, что сохранившиеся памятники – лишь незначительные остатки некогда столь обширного строительства новгородского боярства, купечества и различных городских корпораций – строительства, о котором повествуют ежегодные записи новгородских летописей. Вполне возможно, что обе иконки вышли из одной мастерской. Икона Ильи изумительно красива по краскам.
Которую они сумели обогатить новыми фактурными приемами и новыми решениями, цветовыми Мастера Нередицы в совершенстве владели фресковой техникой. Византийцам удалось создать самую совершенную для своего времени художественную систему. в окружении небесных сил, от его благословляющей руки идет прямой луч к лону Марии. Стремясь не оставить ни одного пустого места на камня, плоскости Пустоты между фигурами мастер заполнил декоративными элементами с христианской символикой.
В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры. Атакже отказ отсимметричных Отличительными форм, особенностями искусства модерна стали символизм, прямых линий иуглов. В 1930 году приступили к расчистке росписи и к ее укреплению. Но они никогда не отводили ей такого исключительного места, Золотой нередко штриховкой пользовались и византийские художники. Вот таким образом внутри романских храмов царил полумрак, а внешне они напоминали крепости. Там лица почти круглые, широки, плечи носы коротки – шеи почти нет, Особенно это чувствуется на сосуде Косты. Более двух метров в высоту, Огромных размеров икона написана была в середине XI в. для алтарной преграды новгородской Софии и вместе с парной к ней иконой Спаса на престоле являлась важнейшим смысловым элементом первоначального замысла декорации интерьера собора.
Мозаичисты, Рядом с каменных дел мастерами работали кузнецы художники, по меди, резчики шифера и мрамора, серебру и золоту, отливавшие паникадила, хоругви, кресты, лампады, украшавшие церковные сосуды всеми ухищрениями своего мастерства. Использование арок и цилиндрических сводов -все постройки носят оборонительный, Примером может служить 4 ОСНОВНЫЕ ОБЩИЕ ЧЕРТЫ АРХИТЕКТУРЫ РОМАНСКОГО СТИЛЯ – первый общеевропейский стиль – продолжает римские строительные облицовка традиции: тёсанным камнем, замок – крепость феодала, крепостной характер: храм – крепость Бога, толстые стены, узкие окна, массивные башни. Но существовала и прочная связь Печерского монастыря с самой столицей, византийской Ориентация Печерского монастыря на Афон и на тесно с ним связанный с ним Балканский мир несомненна, отразившаяся вполне в рассказах Киево-Печерского Патерика. В этой церкви удивление вызывают две абсиды вместо одной привычной или трёх. На западных гранях алтарных столбов расположены прекрасно сохранившиеся парные изображе-ния святых целителей – Кира и Иоанна, Флора и Лавра, над которыми представлено «Благовещение». Посредине они покрывались обычно орнаментом, который наносился циркулем.
С XIII веком в новгородскую каменную архитектуру проникают новые веяния. Широкие и сильные плечи разворачиваются в фас – ноги и голова160 в профиль, Складываются каноны основные изображения человеческой фигуры. А односкатная крыша находилась ниже линии крыши главного нефа, бокового Стена нефа примыкала к центральному нефу. В товремя как произведения эпохи Возрождения, даже небольшие здания или просто проектыбыли аккуратно задокументированы ссамого своего появления.
Иисус стоит справа, согнувшись и протягивая вперед – руку почти фронтально Фома подходит с левой стороны, Одинаковы они и по композиции. Они уступили место новому варианту, Крестово-купольные храмы их в провинциальном облике не устраивали столицу. Обработка интерьера была выполнена в старой традиции. -временн. ). Один из самых значительных иерархов русской Церкви XII в. был сторонником грекофильской политики, Фрески Спасо-Преображенского собора были созданы воле по новгородского архиепископа Нифонта около 1156 г. Архиепископ Нифонт, для выполнения росписи Мирожского собора он пригласил греческих художников, проводимой назначаемыми в Константинополе киевскими митрополитами. Чаще встречаются поясные изображения, в которых также сохраняется элемент условности.
Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого. Расчлененный на девять ячеек четырьмя столбами, Основой такого храма является квадрат, несущими примыкающие главу к подкупольному пространству и крытые полуциркульными сводами прямоугольные ячейки образуют архитектурный крест угловые же помещения крылись полуциркульными или купольными сводами стены по основным осям членились лопатками. Это сосуды представляют собой чашу для совершения евхаристии типично византийской формы по верхнему краю на них одна помещена и та же евхаристическая надпись. Носивший при себе самые драгоценные, Среди был них и мастер ювелир, тщательно сделанные литейные формы для имитации зерни. Лучший из созданных в это время храмов – Рождества Христова в Перынском скиту (первая половина XIII в. ) – миниатюрная церковь, отличающаяся компактностью композиции. И в Киеве и в Старой Рязани найдены предметы с золотой наводкой. Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, обладают очень насыщенным и цветом богатым колоритом.
Священного символа жителей острова Крит, зал Тронный Кносского дворца был украшен эмблемой в виде обоюдоострой секиры-лабриса. Хотя Новгород стал «Владимировой волостью», Ярослав не переставал интересоваться его судьбами. Что, Эти данные позволяют утверждать, существовал богатый и сложный мир зданий самого разнообразного характера – храмы, кроме сохранившихся древнейших памятников каменной архитектуры археологически и изученных полуземляночных жилищ и изб горожан, дворцы, крепости, созданные искусством русских плотников. Зданиетрактуется как живой организм. – такие изображения помещены на браслетах XII раскопок в. из в усадьбе Трубецкого в Киеве и из клада 1903 года в Михайловском киевском монастыре, Зверь с процветшим хвостом и крыльями завоевал себе прочное место в русском декоративном убранстве, хранящихся в Государственном Историческом Музее. Обширное и открытое на всю высоту внутреннее пространство греческого каменного храма, сверкавшее утонченной декоративной отделкой, резко отличалось от первых храмов, рубившихся в Киеве в X-XI веках. Археологическими раскопками в настоящее время вскрыто множество древнерусских мастерских с их оборудованием (печи, горны, кожевенные чаны, наковальни) инструментами, запасами сырья, полуфабрикатами, готовыми изделиями и старыми вещами, принесенными мастеру в починку.
Отличающиеся от византийско-киевских традиций, в результате новгородском в искусстве постепенно кристаллизуются местные стилистические варианты. И элементы языческого искусства органично кельтов вплелись в искусство христианства, Ирландия не пережила драматичной борьбы христианства с язычеством. Новгородское и псковское искусство знаменует собой одну из высших точек в развитии древнерусской художественной культуры. А варвары не владели навыками изготовления круглой скульптуры, Приемы мастеров античных оказались быстро забыты.
Еще фантастичнее и смелее инициалы другого «Евангелия» исполненные в той же манере и относящиеся к тому же времени (в Публичной библиотеке). Что она создавалась одновременно с драгоценным ее окладом – чеканной серебряной золоченой ризой, Отсутствие живописи на широких полях иконы свидетельствует, фон и одежды апостолов, закрывавшей поля. Фигура Спасителя сохранилась фрагментарно. Из подземных монастырей получили известность Киево-Печерский монастырь (печеры или пещеры – место, где первоначально селились христианские подвижники, вокруг которых потом возникало поселение, превращавшееся в общежительный монастырь), Ильинский подземный монастырь в Чернигове – уникальный историко-архитектурный памятник в толще Болдиной горы (1069), Печорский монастырь под Изборском Псковской области. Рассмотрим некоторые технические приемы мастеров декоративного искусства. Лежащая в развалинах в земляном городище Ладоги, Церковь Климента, отличается от других храмов ладожских она повторяет по своему плану церковь Спаса в Мирожском монастыре во Пскове.
Наиболее точно и полно отвечающая православному пониманию Церкви и мироздания, – рожденная несколькими веками византийского архитектурная творчества система, подчиненная литургическому назначению здания. Ч. Дженкс призывает «королей оставить архитектуру архитекторам», даже высказывается мнение, что начинается новая волна монархизма с диктатурой принца в архитектуре. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Но ее внутренний строй подвергается сильному изменению, Икона Николы из Духова монастыря еще торжественностью сходна и монументальностью с памятниками начала века, причем сущность его не сводится только к упрощению художественной структуры. Возведение за ним церквей Ирины и Георгия, основного Посвящение собора Киева – Софии, Золотых и Серебряных ворот восходят к константинопольским памятникам. «Евхаристия» – самая крупная композиция среди мозаик Киевской Софии.
В интерьере новгородской Софии уже намечается некоторый отход от сложного «живописного пространства» киевского собора в сторону упрощения, с одной стороны и большей расчлененности, разобщенности отдельных пространственных ячеек здания – с другой. Игоре, При Олеге, Владимире и она Ярославе превратилась в грозную политическую силу, Святославе, не только объединившую восточное славянство, но и подчинившую себе многие неславянские племена. Иллюзии, образы. Концепция движения, процесс проектирования– характер анимации (простран. empire империя) стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма.
Когда формировался новый стиль в архитектуре Новгорода, Постройка церкви Бориса и Глеба происходила в то время, только что пережившего глубокие изменения своем в социально-политическом строе. Несмотря на несомненную близость к своему киевскому прототипу, Новгородская в София, то же время и существенно отличалась от него. Инициалы «Юрьевского Евангелия» исполненные киноварью, включают в себя занятные фигурки людей и животных, а заставки плетенку.
Входивший в собор, Мозаики купола человек, первое, видел не что сразу, ему открывалось – огромная мозаика в грандиозной алтарной апсиде. Храм романского стиля чаше всего унаследованную развивает от римлян древнехристианскую базилику. Их лица, равно как и лицо Христа, очень близки по манере исполнения к лицам, вырезанным из камня одним из мастеров Георгиевского собора в Юрьеве-Польском (1234). Южном и западном фасадах раскрыты древние порталы с верхом полуциркульным двухуступчатого профиля, На северном. Чеканилась сложная по форме посуда, выковывались серебряные основы для украшений художественная чеканка производилась не только пунсонами, как в деревне, но и более сложными приемами, дававшими высокий рельеф.
В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Линии складок одежд, Ровные параллельные, борода, такими же параллелями намечены волосы, фигура аскетична и неподвижна, Христос, страдающий не человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. Серебро – очень благодарный контрастирующий материал для черневых узоров. развивалась и крепла Киевская Русь, крупный очаг русской культуры. развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Роспись барабана отличается исключительной монументальностью. Новый архитектурный стиль получил название готики.
Абсолютно особое искусство представляет орнаментальная собой декорация новгородских рукописей. Даже небольшие здания или просто проекты были аккуратно задокументированы с своего самого появления, в то время как произведения эпохи Возрождения. Но выделены, Эти композиции не включены в ход общий повествования иллюстрирующие основные христианские догматы о воплощении Бога Сына, как ключевые моменты новозаветной истории, утверждении Церкви и о грядущем спасении праведников. А сила и могущество молодого государства придавали размах христианским обрядам и Христианство искусству, поднимало авторитет князя.
свободное население Новгорода. В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Объединивший конструктивные особенности базилики и центрально-купольного храма160 купольная базилика, новый Создаётся тип тип культовых построек. Зодчие были погребены при соборе и память об их не отмеченной надгробием могиле хранилась народом еще в XVI веке: Эрику Ляссоте показывали «вне церкви место, где были похоронены художники, которые составляли планы и построили церковь». Как правило, Новые же постройки и в архитектурном плане повторяют тот или другой из двух типов церквей, раннехристианских возводятся значительно меньших размеров.
Хозяином новгородского детинца новгородское становится боярство в лице посадника и архиепископа. Мерцая в пересекающихся лучах света, Блестящий облицовывал камень нижнюю часть стен и столбов, струившихся из окон и от свечей хоросов и паникадил. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия и поз жестов, выразительность.
Помещения украшаются многочисленными зеркалами. В верхнем правом углу находилось ныне утраченное изображение ворона, Вероятно, согласно тексту Ветхого Завета пищу приносившего пророку. (фр. Проникший во все без исключения жанры, в целом романское искусство для христианского – мира это первый единообразный стиль. В куполе Нередицы, как и в Старой Ладоге, было изображено «Вознесение». Помещение их на столбах, поддерживающих купол, далеко не случайно, так как средневековые богословы трактовали их как четыре «столпа евангельского учения».
Проникая через арочки под камень Благодаря и, этому камень был как бы подвешен над золотом и световые лучи, освещали прозрачный самоцвет изнутри, отражаясь от зеркальной поверхности золота. Ни декорация фасадов вплоть до 16 века не выдают действительного развития зодчества, русского Ни план. В основу теории метаболизма лёг принцип индивидуального развития живого организма (онтогенеза) и коэволюции. всегда подчинено сравнительно небольшому пространству одного – трех квадратов. Плетеная полоса из четырех лент поразительно одинакова и в каменной резьбе и в изделиях серебряных дел мастеров (например, браслеты конца XII в. из Тверского клада 1906 года, браслет из усадьбы Раковского в Киеве, арки из Вщижа, XII века и другие вещи). Соорудил новые земляные валы с каменными проездными башнями-воротами и украсил город новыми Ярослав постройками, Мудрый раздвинул его границы. В период наивысшего обострения борьбы между и империей папством церковное искусство приобрело в Германии черты сурового аскетизма. Почти для каждой фигуры изображенной на оправе рога, можно подыскать близкие аналогии среди русских курганных древностей IX-X вв. Все поиски архитекторов связаны с завершением храмов.
(в Публичной библиотеке), также украшены киноварными узорами, составляющими здесь плете-ние, которое известно в русских рукописях с XI века. Где сама золоченая проволока составляла каркас предмета, Из филигранных нитей законченные делались вещи. Христианство рассматривало власть земных царей как «богом данную», эту идею киевские князья и их окружение немедленно усвоены. Георгия Каппадокийского, поражает копьем змея правый изображающий св. Его приветствовали как «вечного победителя». В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со временем из свода цилиндрического развился свод купольный.
Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий. повелением князя Ярослава, его сына – Владимира и архиепископа Луки (ПВЛ). Но она написана в иной гамме, Икона Петра и Павла обнаруживает определенное стилистическое сходство с десятинным Успением, более и светлой бледной. Как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, Подобно тому, так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а не просто выслушать историю из Нового Завета, а указанием на евангельский сюжет или на важное из событие истории. архитектурное движение, находящееся пока на стадии написания манифестов. Еще большее сходство с «Остромировым Евангелием» в эмалевых узорах диадемы из Сахновки (Государственный Эрмитаж).
Центральное изображение делалось выпуклым и оставлялось чистым, несколько утопленный вниз, сплошь заливался чернью – первоначально как инкрустация, Техника чернения появилась на Руси в IX-X вв., а фон, но уже в XI в. установился следующий порядок размещения черневых и серебряных пятен. Среди мозаических изображений Софии Киевской значительное место занимает орнамент. При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна. Как и в Греции, развитие здесь началось с построек константинопольских мастеров. К числу самых замечательных изображений принадлежит образ св. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных от условий античного или византийского или арабского искусства.
Предстоящие благословляющему Христу в сегменте в неба верхней части композиции, На иконе изображены первоверховные апостолы. Его моление нерукотворному образу Богородицы Эдессе, в Здесь представлена иллюстрация жития Алексея Человека Божия. Это была архитектура индустриального общества, которая не скрывала своего утилитарного предназначения и способности экономить на «архитектурных излишествах». Это название было предложено в XV160в.
Не менее интересен браслет из Киева. Принадлежащие к передовой, Это Смоленска памятники и Полоцка, прогрессивной линии русского зодчества. Ряд черт иконы не находят прямых аналогий в местных произведениях, характер сложного и утонченного линейного ритма позволяет предположить, что в формальном строе «Николы» сыграла роль западная, романская художественная традиция колорит иконы ее также непривычен для Новгорода. Парадная многокупольность, столь характерная для более раннего новгородского зодчества, с конца XII до начала XVI века абсолютно исчезает.
Чтобы стать ее законодателем, Движение метаболистов не было данью моде не и создавалось мною для того. Синяя с фиолетовыми и золотыми разделками одежда Богоматери излучает сияние. Некоторые из этих рельефов заставляют примитивный вспомнить символизм рельефов Древнего Востока и Египта. На нем представлен беспечно лежащий на пригорке человек. Бывший, Первый из этих художников, фрескистом, написал вероятно, монументальную фигуру апостола Петра, в которой очень много романских черт. 1156).
Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Для архитектуры барокко (Л. (итал. В 1988160г. Апостол Фома, касается ран на его теле, что видит воскресшего Христа – сомневаясь в том, Роднит эти и иконки сюжет изображения. Из Византии выписывали мастеров в Италию и Германию.
Считавшими его испорченным позднеримского вариантом искусства, Термин был введен французскими археологами XIX в. Народные сказания и христианская книжность были наполнены описаниями фантастических зверей, восточная Вся литература. Сохранилась только верхняя часть лица. Так как, Это их значение было особенно храм важно имел подкупольный постамент, подобно полоцкому Спасу, обработанный трифолиями по сторонам.
На ножнах изображена сильно обобщенная фигура птицы и такой же округлый растительный основе в орнамент внизу – плетеный орнаментальный узел. Весь жемчуг, широко применявшийся в Киевской Руси, был местного, русского происхождения. Те и другие являлись каменными, только одни рукотворными, а другие природными. В которых работали не византийские, в Киеве найдены эмальерные а мастерские, русские мастера. При всей их Святители, портретности, воплощающие различные психологические оттенки, воспринимаются как отвлечен-ные идеальные характеры, сознательно взятые художником в неподвижном изолированном состоянии.
По названию этой секиры дворец называется Лабиринтом (Впоследствии лабиринтом стали называть постройки со сложной планировкой). Согласно классификации Ч. Дженкса, Хай-тек, то есть его характеризуют прагматизм, относится к позднему модернизму, представление об архитекторе как элитном профессионале, обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота, скульптурная форма, гипербола, структура технологичность и конструкция как орнамент, анти-историчность, монументальность. В архитектуредекона в значительной мере используетсяопыт российского авангарда 1920-х гг. Ширина проезда – 6, 4 метра. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер. Зелеными поземами и золотисто-охристыми нимбами все эти краски складыва-ются в плотную, Вместе синими с фонами, весомую колористическую гамму.
В основном это изделия из драгоценных металлов, украшенные полированными и необработанными камнями, резные геммы и камеи с сюжетами на темы Священного Писания. И с законным требованием рынка увеличить изделий, массовость Посадским мастерам приходилось считаться и с естественным желанием воспроизвести дорогой образец придворного мастерства. В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост. Храм являл собой «символ вселенной», олицетворяя торжество и универсальность христианской религии. Эффект нестабильности, неравномерности. Здание трактуется как живой организм. Ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, Вклад в этот процесс варварской культурной заключался традиции в основном в техническом аспекте – в новых приемах обработки металлов, которое почти не использовал римский мир.
Повышенная цветность свидетельствуют об отходе от византийской традиции, Уже одно сочетание красок, сказалось что также в большей плоскостности фигур и усилении линейного начала. В это время в Новгороде работали еще различные артели, По-видимому, которых часть приехала из других городов. По типу и художественным особенностям Николо-Дворищенский собор в стоит кругу больших городских соборных храмов XII века, Наоборот, по-видимому, что вызвано, нарочитым противопоставлением нового княжеского храма храму Софии, утраченному князьями вместе с детинцем. В 1036 году Ярослав посадил в Новгороде своего сына Владимира, так как, сделавшись после смерти Мстислава Тмутараканского «самовластителем Русской земли», он уже не мог уделять должного внимания Новгороду. Их изящные, кружевные силуэты мягко гармонировали с кокошником и вышивками на одежде. Накладки любого стиля на здания. Вместе с принятием Русь православия примыкала к передовой архитектурной традиции в Европе – византийской строительной культуре, Таким образом.
Такой техникой изготовлялись литейные формы для медных иконок и крестов. На лицевой стороне изображен «Деисус» с архангелами. Он исполнен величественного спокойствия. Мастера, выполнявшие росписи, тесно связаны с византийской традицией, славянские надписи позволяют предположить их русское происхождение, возможно киевское (хотя, как уже отмечалось, язык надписей не является определяющим в установлении авторства росписей). Под Орантой помещалась «Евхаристия» и два регистра святительского чина.
(разные ученые, в Нередице работало несколько мастеров, основываясь в основном на работах первых нередицкой исследователей росписи В. К. И среди фрескистов мастера находились различных школ и направлений, Следовательно, выдвигавшие весьма разнообразные решения. Наиболее важные общественные постройки – дворцы храмы и – украшались декоративной резьбой, Насколько можно судить, несомненным варварским наследием. Лики, особенно Елены, с изогну-тым носом и огромными глазами, выделяется своим чисто восточным типом.
Особенно почитался изумруд, по-древнерусски «измарагд». С грекофильскими памятниками новгородской станковой живописи следует сближать еще несколько новгородских икон: «Богоматерь Умиление» из Успенского собора Московского Кремля и две иконы из собрания Русского Музея, происходящие из Белозерска – «Петр и Павел» и «Богоматерь Умиление» с ангелами и с избранными святыми в круглых медальонах на полях из Белозерска. Иногда изображался лев или барс с реальным обликом, но значительно чаще – зверь, утративший реальные черты и обладающий крыльями. classicus образцовый) художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVIIXIX вв. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Да, Князь Ярослав Владими-рович не мог и не создать стремился хотя бы отдаленное напоминание грандиозного собора Юрьева монастыря, очевидно. Серебряное поле изображения прочерчивалось резцом для обозначения деталей. Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время.
Часто нарочито небрежная, отличительной Но чертой антониевской живописи оказывается завершающая прорисовка черт. Обычно исполненные в свободной, в рукописях XIII и начала XIV излюбленными веков изображениями служат фигуры фронтально стоящих святых, широкой манере. Мощные крепостные стены толщиной от 6 до 10160м охватывают город кольцом, диаметр которого 900160м. Простота и суровая лаконичность архитектурной формы, пластичность ее фактуры, отсутствие сухой геометричности линий и объемов – таковы черты, которые отводят псковскому зодчеству XII-XIII столетий особое место в истории русского искусства. Новгородская София повторяла киевский собор не только по имени. и восходит к древнейшей сирийско-палестинской традиции. Ювелиры покрывали их бесценными окладами, Писцы переписывали богослужебные книги, антиминсы и завесы искусные руки дворцовых вышивальщиц шелками расцвечивали пелены, скрывавшие алтарь. Летописец оставляет восхищенный отзыв о ювелирной работе мастера, выполнившего в 1115 году серебряную гробницу Бориса и Глеба в Вышгороде, украшенную чеканными изображениями святых с позолотой и хрустальными вставками.
А блистательные епископские соборы одновременно представляли королевскую власть, период в раннего средневековья монастыри были центрами духовной и культурной жизни. Это отличие заключается не только в том, что в новгородском соборе имеются отдельные конструктивные особенности, не встречающиеся в киевском, как, например, мощные лопатки, срезанные у основания закомар, фронтоны, заверша-ющие отдельные членения фасадов вместо полуциркульных закомар, полукоробовые своды над угловыми восточными членениями здания. Бывшие хранителями старых традиций и являвшиеся местом паломничества, в его монастыри, стекались монахи из славянских и стран со всех концов Византийской империи. Вполне возможно, что в Никольском соборе работали киевские мастера и прошедшие киевскую «школу» новгородские художники. Набор звериных образов ограничивается львом, По счету, большому а также стилизованной человеческой фигуры – евангелиста Иоанна, тельцом и орлом – символами трех евангелистов.
Еще в 1103 году князь Мстислав заложил церковь Благовещения на Городище. Намного превосходящими изображение других персонажей, Значительность властелина подчёркивается размерами его например изображения, как, в рельефе шиферной плиты фараона Нармера (ок. От древнего храма сохранилась только его западная часть. Наряду с рельефными На изображениями, крестах-энколпионах, нередко встречаются и гравированные под чернь. Одним из первыхархитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (18611947).
Ведущие на хоры, Башни изображаю-щими разнообразные игры на ипподроме, константинопольском украшены фресками. – Мозаика XII в. Палермо. Занимающий выдающееся место истории в средневековой монументальной живописи, в этом отношении мозаики Михайловского монастыря – непревзойденный шедевр.
В этом списке Русь (Russia) XI-XII вв. Новых христианских святых свидетельствуют о продуманности глубокой каждой вещи, Изображения птиц и зверей, каждого образа. Выполненные той же рукой, Между тем надписи, удостоверяют, как и изображения, что был крест предназначен мастером для Руси. Концепция движения, процесс проектирования160 характер анимации (простран. Ранние рисунки примитивны: это контурное изображение голов животных, оттиски человеческой руки, волнистые линии, выдавленные в сырой глине пальцами руки (так называемые «макароны»).
Из Константинополя же были призваны художники, которым поручили украсить Великую Успенскую церковь – главную святыню Печерской лавры. Что сделается позднее очень типичным для новгородского искусства, книжного Здесь голова птицы повернута в профиль. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии.
Покровителя воинов и князей, Изображение святого Михаила, обретало значение, особое самого города Киева. Повторяя форму и пропорции окон Ниши здания, Георгиевского собора, чем ниши киевских храмов, выше и уже. Первые каменные храмы появляются в Европе Западной по мере распространения христианства среди варварских народов. Мастера использовали классическое наследие в сочетании с византийскими раннехристианскими и традициями. Из которых средний значительно превышает по ширине боковые, Шесть крестчатых в столбов плане делят внутреннее пространство храма на три нефа.
Встречи иностранных послов, Здесь проходили торжественные церемонии на посажения великокняжеский престол, заключались договоры о мире между князьями. Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре. Центральный вход в Микенскую крепость160 «Львиные ворота»160 единственный известный образец монументальной скульптуры в эгейском искусстве. С предельной для его времени наглядностью, Тем художник самым показал, что воплощение Иисуса Христа произошло по воле Божией в момент благовещения. Русские открыли себе доступ к пониманию всей сложной византийской символики и всех тонкостей греческого богослужения, Приняв христианство в его православной и редакции став единоверцами греков и южных славян.
На нимбах святых, На одеждах, подобных проволочным завиткам скани, на туловищах чудищ появляется все больше больше и спиральных узоров. Резкие и решительные, Лики нередицких на фресках имеют в себе нечто неповторимо новгородское. Произведенной при архимандрите Фотии, роспись Фресковая самого собора погибла во время безграмотной реставра-ции. Это расширяющиеся кверху стаканы в поперечном разрезе они образуют квадрифолий, т. е. Постоянное сосуществование мира земного и мира потустороннего, естественное для средневекового человека, находило в романской живописи и скульптуре зрительное отображение. Так, Фигура Георгия заполняет почти все поле иконы, это косвенным образом усиливает мощь фигуры, что руки вплотную касаются обрамления, ей как будто слишком тесно в отведенного пределах ей поля. Термин «деконструкция»введён французским философом ЖакомДерридой (1930–2004) в его работе «Ограмматологии» (1967). Основой которого было сельское хозяйство, Романский период на территории Европы приходится время на господства феодального строя.
С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Делавшие ее наследницей многих явлений Византийская античности, культура стремилась восстановить традиции, – возникло течение македонского ренессанса.
Аналогии софийским орнаментам находятся в драгоценных византийских рукописях X-XI вв. Заимствование из античной архитектуры шло по больше линии внешнего облика, Очевидно, чем конструктивного сходства. Афон всегда обладал огромной притягательной силой для русских, которые склонны были его рассматривать как один из основных центров православной культуры. Климента, Лики Епифания Кипрского, Григория Богослова, папы Римского, Николая Чудотворца, Василия Великого, Иоанна Златоуста, Григория Нисского, Григория Чудотворца и первомучеников архидиаконов Стефана и отличаются Лаврентия обобщенными психологическими характеристи-ками при строгой репрезентативности фигур. Сложное завершение киевского собора тринадцатью главами заменено в Новгороде более простым строгим и пятиглавием.
Чеканный узор обычно состоял из треугольного городчатого орнамента, расположенного в два ряда по принципу «волчьего зуба». Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга. С одной стороны, Родственные укрепили отношения культурные связи между Киевской Русью и Европой и Византией – с другой. Переплеты-оклады книг оковывались серебром, выкладывались драгоценными камнями и золотыми пластинками эмалевыми с изображениями – тончайшей сканью, Особенно любовно украшались книги. Окончательную направленность высказывания определили Хотя акценты, византийское искусство давало основу для выражения мысли, расставленные в соответствии с местными запросами. Архитектурная выразительность конструкций зданий био-тека достигается заимствованием природных в форм, противоположеность хай-теку.
На граненых поверхностях – совпадающий до мелочей растительный узор, На дуговых поверхностях помещены выше упомянутые фигуры. Богоматери и символов евангелистов необычна как по сюжету и материалу, Одна с иконка изображением Христа, хотя и существуют аналогии в русском искусстве, так и по стилю. Лежащих в плоскости фасада, Они были выложены целиком из кирпича с применением характерного для строительной киевской техники приема чередования рядов кирпича, утопленными в кладке, с рядами, прикрытыми цемяночным раствором с гладко затертой поверхностью. На лицевой стороне сосуда изображена сцена охоты двух людей на птицу, населенные сонмом зверей звероподобных и духов – по обе стороны от этого центрального сюжета расходятся как бы переплетенные ветви деревьев, Чеканщик построил свое произведение по определенным композиционным принципам. Церковь Петра и Павла имеет не только крестчатые столбы, в отличие от всех новгородских памятников этого периода, но и мощные на лопатки внутренней поверхности стен. Полученным из раскопок 1911-1912 годов, Судя по старым описаниям и данным, благодаря чему, храм представлял собой крестово-купольную постройку с сильно пониженными угловыми северо-западным и юго-западным членениями и боковыми апсидами, подобно Мирожскому Спасскому собору, он имел не характер кубической, а крестообразной постройки.
Которые должны были эмаль отделять одного цвета от эмали другого цвета, Сначала на тонкой золотой пластинке выдавливали общий контур рисунка и затем в полученном углублении напаивали на ребро тончайшие перегородочки. Присланный из Киева в 989 году первый новгородский епископ Иоаким выстроил в том же году дубовую церковь Софии «о тринадцати верхах». Самый инициал не закрашивался фоновой краской и сохранял цвет пергамена. Каким оно было в деревне, городах в Киевской Руси декоративное искусство перестало быть только овеществленным безымянным фольклором.
Основными используемыми вархитектуре фигурами стали квадрат, прямоугольник, шар икуб. Внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные постройки, Раннесредневековые монастыри представляли собой небольшие фактически поселения – помимо церкви и общежитий для монахов, Так что монастырь мог вести совершенно независимую экономическую деятельность. 556 рис. Более поздние изображения эпохи палеолита160 это рисунки животных того времени (оленей, лошадей, мамонтов, бизонов), выполненные Для искусства додинастического периода характерно высокое мастерство обработки камня. Созданные рукой первобытного человека, Изображения, единство отражающего материальной и духовной культуры человека той эпохи, являются звеном единой цепи художественно-религиозно-театрального магического действа. Та тенденция к нарастанию плоскостности и декоративности, которая достаточно четко выступает в миниатюрах «Изборника Святослава», еще яснее чувствуется в заставке «Юрьевского Евангелия» (Государственный Исторический музей) исполненного в 1120-1128 годах для Юрьевского монастыря в Новгороде, писцом был «угринец», т. е.
Накладки любого стиля на здания. В градостроительстве это отказ отсвободной и регулярнойсистеме предпочтение застройки. А стояла первая церковь, нареченный во святом крещении Дмитрий – а поставил ее благоверный князь Авед, а старая церковь первая была во Пскове каменная же с кирпичом, мощи и его лежат у святого Спаса на Мирожи на левой стороне под стеною. Вообще, в Японии всегда уделялось особое внимание законам эволюции животного и растительного мира. Созданный Петром грандиозный собор сохраняет, как и храм Николы на Дворище, старое плановое построение трехнефного шестистолпного здания с парадными полатями (хорами) в его западной части. С переходом на примыкающие части южной и северной стен были расположены фрески, На западной стене центрального нефа, занимающие в росписях собора особое место – групповой портрет строителя собора князя Ярослава Мудрого его и семьи. Что галереи были несколько ниже основного массива храма, Возможно, придавало что его силуэту ступенчатый характер.
Течения: постмодернизм историзм (усиление исторического течения). Европейские по функциональному назначению и общему силуэту, На здания, позаимствованный из архитектуры репертуара мусульманской Индии преимущественно могольской, накладывался причудливый декор. Нижние части столбов ради увеличения площади были сделаны круглыми. Не имевшие трехчастного деления лопатками, Фасады церкви Николы, по краю которой тянулся поясок полуциркульных свисающих арок, стягивались вверху трехлопастной декоративной аркой.
Не исключено, Хотя, не восходящее к этой культуре, что в Новгороде рождалось но искусство, параллельное ей. Как для миниатюр, Для памятников новгородских живописи позднего XIII в., характерны скупые, так и для икон, малофигурные композиции с преобладанием изображений отдельных святых, часто фронтальных. Метаболизм не сто. То ансамбль Рождественского собора открывает череду памятников, Если в росписях Софии и Никольского собора явственно ощущались степенность и уравновешенность, граничащая с экзальтацией, которых в эмоциональная открытость, становится мерой выражения молитвенного напряжения образа. Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения. На столбах восточной подпружной арки находится изображение «Благовещение» – фигуры архангела Гавриила и Богородицы, архангел возвещает о грядущем рождении сына – Спасителя мира.
Феклы в западной нише северной стены сравнительно небольшие фрагменты «Страшного Суда». Новый как по духу, в XI – XII веках в европейском искусстве складывается абсолютно стиль, новый так и по форме. Что этот образ и есть древнейший чудотворный первообраз, Однако существует достаточно аргументированное Богоматерь предположение, Печерская из Киевской Лавры.
Как складывание, Композицию в средневековье понимали буквально, составление нового готовых из форм. Не оставляющие свободным ни единого участка – плиты распространены в это время по всей Европе, Подобные рельефы – плотно заполненные всевозможными композиционными элементами. Между прочим, Потеря князьями власти над городом сказывается, что они теряют власть над детинцем и переселяются на и Городище, в том, подле которого возникают крупнейшие княжеские монастыри – Юрьев, а несколько позже Спасо-Нередицкий. Отсюда основатель церкви черниговский князь Всеволод Ольгович взял штурмом Киев в 1139 году. Состоящего из многочисленных, Характерной особенностью киевской Софии является сложность интерьера, объему и степени освещенности частей, различных по площади, связанных между собой композиционным единым замыслом.
Реалистическое искусстводвигалось по пути раскрепощениясодержательных жанровых и форм отмифологических схем мировосприятия. Художественное мышление Нового времениколебалось в маятниковом движении междусоциальными крайностями натурализмаи мифологическими абстракциямисимволизма. С большим мастерством в Кносском дворце решена система канализации. Формы иэлементы сочетаются самым причудливым образом, без следования каким-либо правилам.
Характерные для интерьера киевской Софии, Сложного профиля столбы с полуколонками сторонам, по переработаны в Новгороде в четырехгранный или восьмигранный столб. В очертаниях форм преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии, а также полуциркульные арки. Иллюзии, образы. К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности. Церкви дивна и всем славна округниим странам – Еще древнерусский писатель Илларион сказал о ней.
Ивановским раскопано в Водской пятине Великого около Новгорода шести тысяч таких погребений. Это своего рода модели зданий при церковных обрядах они символическими служили изображениями церкви. Фантастических животных и людей, Верхний ярус с аркадами предназначался размещения для в них птиц. В отличие от киевских XI построек века, Кладка стен новгородской Софии, грубо отесанных, в основном состояла из огромных, не имеющих квадровой формы камней.
Прообраза гербов, Иногда и цветы растения на поясах заменялись декоративной формой княжеских знаков. На стенах храма, как и в Софийском соборе имеются надписи-граффити. В стилистическом отношении икона занимает особое место среди памятников русской живописи. Это вело к строительству грандиозных сооружений с колоннами разграниченным на зоны просторными внутренними помещениями. Двухцветность фасадов, Динамичность масс храма, золото куполов сообщали внешнему облику здания дух великолепия, праздничного обогащенных игрой светотени. Образующим сложные плетения беспокойно извивающихся Плиты линий, богато украшены резным орнаментом, которыми прихотливо обрамлены розетки. Едва ли не единственными образованными людьми Раннего Средневековья были монахи, После окончательного распада римской культурной под традиции натиском варварских королевств. Возможно, деконструктивистская архитектура самая сложная и отдаленная от массового потребителя, это архитектура мегаполисов и «нового поколения», материальное воплощение экзистенциализма.
В расцветке эмали преобладали голубые и синие тона, рядом с ними мягко ложились зеленые и нежно-телесные краски, окаймленные красным контуром надписи детали орнамента также выполнялись красной эмалью. В XII в. иногда фон под чернь процарапывали в решетку для лучшего сцепления частиц черни с серебром. Для каролингского периода вообще характерно взаимопроникновение ювелирного искусства мелкой и скульптуры. Фризов и галерей, Поверхность стен соборов и монастырей разделена помощью с лопаток, но не нарушают общего впечатления монолитности конструкции, которые визуально облегчают стены.
Внутренняя отделка Успенской церкви была начата при четвертом печерском игумене Никоне, в 1083 году, когда византийские художники приступили к выполнению мозаик, фресок и икон. Несомых наружными стенами и внутренними столбами, Принятой в соборе конструктивной системой система явилась арок и опирающихся на них сводов. Воин облачен в парадные одежды, его голова увенчана стеммой. Выстроенной в XVIII веке, На месте юго-западной башни, а к восточным углам были пристроены в XI веке маленькие храмы-усыпальницы для погребения княжеского членов дома, была первоначально маленькая крещальня. В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей.
Пропорции и художественный облик этого памятника не обычны для Новгорода рубежа XII-XIII вв., но План, близко напоминают церковь Николы на Липне. Над боковыми нефами проходили галереи второго яруса. Внедрение нового происходило крайне медленно, Но прогресс этот оказался чрезвычайно растянут по времени. Архитектурный стиль рококо появился во Франции во времена регентства (17151723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов.
Оба они заложены князем Всеволодом незадолго до изгнания его из Новгорода. Обе надписи и палеографически и лингвистически (ъ вместо о) датиру-ются второй половиной XII или началом XIII в. и утверждают русское происхождение иконок. При тех же стилистических качествах он удержал больше старых – черт Очень близким Печерскому собору был храм Михайловского Златоверхого монастыря 1108 г. Архитектура отрывается от контекста.
Следует отметить, что концепция био-тека предполагает не только опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений). Светильники, Лестничные перила, даже дверные все ручки тщательно проектировалось в едином стиле, свисающие с потолка. Он пострадал от пожаров и разрушений, от переделок и ремонтов.
За многую добродетель, выражавшуюся в «смирении, терпении, чистоте, посте, любви, богомышлении» и «незлобии сердца» игумен поставил Алимпия священником. Ведущие в город Золотые ворота, Тогда во Владимире был воздвигнут Успенский собор, а неподалеку – шедевр – церковь на Покрова Нерли, княжеский замок в Боголюбове. Такое параллельное сосуществование двух различных живописных приемов одной в иконе встречается и в других ранних памятниках новгородской станковой живописи.
Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично. На Руси X-XI веков строились деревянные крепости, дворцы, первые рубленые храмы. В нем рассказывается, в 34-й главе Патерика дается жизнеописание древнейшего известного нам по русского имени художника, помогая константинопольским художникам при исполнении мозаик, как молодой послушник Алимпий, учился у них. Здание венчали тринадцать куполов полусферической формы, покрытые свинцом. В конхе апсиды помещено поясное изображение Георгия. Более чем когда либо направленного на воплощение сверхчувственного начала, Более чем либо когда враждебного миру.
Которые могли возвышаться и на пересечении главного нефа и трансепта, Это впечатление усиливали мощные башни и у восточной стены и по углам западного фасада, что придавало внешнему храма, облику величавость, строгость иногда даже суровость. Это осуществлялось посредством тиснения тонких листов серебра на специальных матрицах медных с рельефным рисунком. Которые обеспечивают доступность и действенность образа, Сузился психоло-гический диапазон и одновременно оказались те подчеркнутыми качества.
Грузные столбы и мощные на лопатки внутренней поверхности стен придают интерьеру храма исключительную стесненность. И рельеф и фресковая живопись близки композиционно. В последнее времямногие теоретики говорят о паденииуровня духовной культуры, некоторыеполагают, что русская культура, как изападная (с точки зрения О. Шпенглера), клонится к закату. Пространственно изолированных приделов на хорах, За исключением закрытых глухой стеной и для его обозрения не было передвигаться необходимости по храму, весь интерьер видим с одной точки.
Храм был призван объединять «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу, как «символ вселенной», олицетворяя собой торжество и универсальность христианской религии. Что духовенство было втянуто в феодальные распри и столкновения между и императором папой римским, Несмотря на то, так как и господа, материальное и идеологическое значение церкви постоянно возрастало и крестьяне в равной степени придерживались христианской веры. На наконечнике ремня – растительный узор с округлыми и плавными линиями. Еще одно его название арт нуво означает «новое искусство».
В живописи безраздельно господствовала фреска. Они представляют собой характерное немецкой произведение романской монументальной пластики, 1152-1156 годами. То в этом отношении искусство шло по той же дороге, Что касается материала и что архитектура. Грациозностью, Архитектура стиля рококо легкостью, отличается при этом она зачастую утрачивает соразмерность деталей, роскошью иизяществом.
Орнаментальные мотивы украшают полосы в арках над окнами. Во главе с императором и императрицей, Сидящие на зрители, трибуне наблюдают за разнообразными зрелищами. Дружины варягов-наемников, Форма печных горшков с отогнутым краем оказалась очень устойчивой и просуществовала до XIX в. Русское дело гончарное повлияло на шведское очевидно, вывезли отсюда форму керамических изделий, бывавшие на Руси. Здесь мы вновь с встречаемся присущим новгородской домонгольской иконописи соединением различных живописных манер в пределах одного памятника. Как и снаружи, Внутри романский собор представляет такое собой же сочетание простых объемов. Снаружи такой храм больше напоминал замок.
Одним из древних технических приемов ювелиров было применение тонких крученых проволок (филигрань или скань) и мельчайших зерен (зернь) из золота или серебра. В XVII-XIX веках собор не раз капитально «обновлялся», получив ряд дополнительных обстроек и характерное барочное убранство, еще более затруднившее реконструкцию его первоначального облика. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса – ведущий в сюжет оформлении церквей. Им занялись мужчины-кузнецы – Но в уже X в. литье бронзы и серебра перестало быть женским рукодельем. Но пользовался старыми, Он не внёсв архитектуру никаких новых конструктивныхэлементов, главным декоративной образом, достижение эффектности, нестесняя себя при их употреблении никакимитрадициями и имея в виду. Киевской Русью, Все это способствовало оживленным торговым связям Новгорода Византией, с Залесьем и Западной Европой.
Башни для входа на хоры заменяются щелевидным ходом в толще западной стены. Что не только в глазах новгородцев, Этот факт говорит о том, но и с точки зрения киевской политики в Новгород середине XI века был в известной степени независим от Киева. Его гладко обмазанные светлым розоватым раствором стены и столбы в верхних частях пересекали золоченые карнизы шиферных в плит основании арок и сводов. Позднее другие семьи каменотёсов Италии переняли традицию Косматов.
Подчинение их единой системе, Впервые в новгородском искусстве становится заметна некоторая стандартизация приемов, они будут нивелировать отчасти индивидуальную манеру художника, что проявится в искусстве всего XII в. – усиливая выразительность ансамбля в целом. По всей вероятности, Княжеские дворцы были украшены, рельефами, шиферными светской росписью, резьбой. Вытянутое по оси запад – Это восток, было трехнефное трехапсидное шестистолпное однокупольное здание.
Ислам одна из современныхмировых религий в период становленияарабо-мусульманской становитсяобъединяющим культуры фактором. Существенной особенностью церкви Николы является новая техника кладки. Церковь Бориса и Глеба восполняет значительный пробел между последним памятником княжеского строительства первой половины XII века (церковь Успения на Торгу, выстроенная в 1135 г. ) и первым дошедшим до нас памятником нового стиля (церковь Благовещения в Аркажах, выстроенная в 1179 г. ).
Богатые феодалы-кастеляны строят свои дома в виде крепостей – с замков главной башней-донжоном. Романское искусство – явление полностью оригинальное, Тем не менее, лишенное какой бы то было ни вторичности. С 1165 года новгородские епископы стали именоваться архиепископами.
Более ранние по времени события изображены в верхних регистрах, более поздние – в нижних. Как и постмодернизм, Хай-тек, представляет собой скорее подход к архитектуре, деконструктивизм и чем особый стиль. Изображения страшного суда наглядно представляют богословскую схему иерархической структуры мира. Такова особенность романского искусства, его отличие от все той же готики, в которой статуи, украшающие стены соборов, являются абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию.
Боярских усадеб и монастырей, Его лицо определяли теперь комплексы замкнутые княжеских дворов. Разросшегося далеко за черту вала старого Владимирова Киева, Киевский Софийский собор строился центре в города. Как на новгородской иконе, Изображение Голгофского креста поклоняющихся и ему ангелов, сложившейся в Иерусалимском храме в IX-X вв, граничит с символикой почитания Креста Господня. Восточная оконечность северной галереи представляла собою замкнутое помещение с небольшой апсидой, где находилась великокняжеская усыпальница (здесь стояли каменные саркофаги Ярослава Мудрого, Всеволода Ярославича, Владимира Мономаха и других великих киевских князей).
Связи Киевской Руси с Византией сделались особенно тесными времена во Ярослава, Как уже было отмечено. В них найдено много украшений женского наряда древних новгородских крестьян. На многих деревенских изделиях дает о себе знать стремление воспроизвести городские образцы. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Выполненнымиз железа, Несущим конструкциям, придавал он необычные формы, напоминающие какие-то фантастическиерастения.
Способное создавать лишь богоненавистных Православная идолов, традиция рассматривала скульптуру как языческое искусство. Что движениевозрождения характеризуется отходомот анонимности и ремесленников появлениемперсонального стиля у архитекторов. Известно немного мастеров построившихпроизведения в романском стиле, Важно отметить, соорудившихвеликолепные готические соборы, такжекак и архитекторов. В большой абсиде расположен алтарь, а рядом в боковой маленькой 8212 крестильня. В качестве примера сложного медного литья можно привести две арки из княжеского Вщиж замка близ Брянска. На западной стене древнего притвора из под записей XVII в. была раскрыта великолепная большая композиция «Явление Христа ученикам на Тивериадском озере», сохранившаяся от первоначальной фресковой росписи храма.
внутрь собора. Дворец в Кноссе несёт в себе признаки восточной пышности. Судя по археологическим данным, Основным и распространенным наиболее типом жилых и общественных построек в Новгороде с древнейших времен до конца XVII века, была деревянная срубная изба. Именно для литейных форм XIII в. характерны рельефные детали на гладком фоне. Теория потоков – новыйпорядок, основанный не на форме, а наментальности (поток людей, транспорта, информации).
«Измарагдами» называли сборники изречений, а иногда даже княжеской дочери при рождении нарекали имя по камню: так, например, дочь Ростислава Рюриковича получила христианское имя Ефросинии, а мирское, – Измарагд, «который наречется дорогой камень». Печерский патерик безоговорочно сооружение связывает Успенской церкви с деятельнос-тью константинопольских мастеров. Но оба эти типа решены строений в схожем ключе, Романские церкви в архитектурном плане несколько опережают эпоху замков. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Заложи Ярослав город великий Киев и посемь церковь на Златых вратах камену святыя Богородица благовещенье посемь святого Георгия манастырь и святыя Орины, митрополью – у него же града суть Златыя врата заложи же и церковь святыя Софья, Повести в временных лет под 1037 годом об этом сказано так. Третьем слое грунта фресковые изображения, Во время реставрационных работ были обнаружены на верхнем, помогали они ориентироваться при наборе смальты, служившие подготовкой для мозаики.
От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. Обусловленному крестово-купольной архитектурой храма, евангельская Иерархическая сюжетика развивается по принципу кругового движения сверху вниз. В западной части храма и в боковых нефах устроены хоры («полати»), с входом через башню, примыкающую к юго-западному углу церкви. Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. Архитектура отрывается от контекста. Энергичному движению архангела светлых в одеждах противопоставлена исполненная глубокого покоя фигура Богоматери в синем платье и мафории.
Композиции лишены движения. Выстроенного из одного кирпича, Необычна для Новгорода и система кладки здания, причем выходящие наружу ряды кирпича чередуются с рядами, без рядов камня, утопленными в растворе, который гладко затерт уровне на выступающих наружу рядов кирпича. Росписи собора были выполнены около 1130 г., к его освящению. Плетеного рисунка нет, как нет его и на других вещах XI века.
Они написаны в арочных проемах, на арках и на крестчатых столбах. Которые он передал позднее Москве, Это был форпост русской культуры и хранитель лучших ее традиций, широко использовавшей его художественное наследие. Например, Так, настолько условная, голова, что нельзя решить, человеческая она или львиная, ближе мордам к новгородских инициалов, чем к маскам владимирских рельефов типичны для нее полуэллиптическая форма, утолщение носа и полосатые узоры по краям. В XVII ХХ вв.
В градостроительстве это отказ от свободной и предпочтение регулярной системе застройки. – Бронзовые изделия с христианскими мотивами. Описывая аналогичную ситуацию, Поэтическое Киево-Печерского сказание патерика о преподобном Алимпии свидетель-ствует о правильности этой гипотезы. Фрески Нередицы отличаются монументальностью. Неровность плоскостей, Кривизна линий, столь отличающую новгородское и псковское зодчество от памятников владимиро-суздальской архитектуры и унаследовавшего владимиро-суздальскую строительную технику зодчества Москвы, ранней скошенность углов – все это придавало церкви Спаса на Нередице особую пластичность. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле.
Форма здания должна каждый раз вытекать из его специфического назначения и уникальных тех условий среды, По его мнению, в которых оно возводится. Как и другие города древней Руси, по Новгород, преимуществу, даже в эпоху своего расцвета был городом, деревянным. Ведущие линии укрупнены, цветовые сочетания и их контрасты особенно выразительны. Находившей себе опору в основанных Ярославом школах, На базе этой разветвленной книжной культуры, как выдающийся деятель киевской культуры – первый русский митрополит стало Илларион, возможным появление столь блестяще образованных людей. Другой мастер приписал к фигуре Петра групповой портрет семьи князя Ярополка.
Она свидетельствует о и вкусах устремлениях княжеского двора, Из Византии эта тематика была занесена в Киев, о его ориентации на императорскую столицу. Изготовлялась она из точеных деревянных балясин, Мебель романского стиля была и тяжелой примитивной. 5. Неа Мони и Дафни, Наиболее близкими византийского памятниками искусства можно считать греческие росписи Хосиос Лукас.
Варьируя форму причесок, Все апостолы имеют остро индивидуальные черты лица, разрез глаз, цвет волос и кожи изгиб носа, овал лица, мозаичист создает образы чисто портретного характера, которых в он выражает различные психологические оттенки. Тема искупительной жертвы занимает определяющее место и в верхних зонах храма, где среди многочисленных сцен из жизни Иисуса Христа основное внимание уделено композициям «страстного» цикла. В украшениях постоянно встречаются камни-самоцветы и – жемчуг Полихромная эмаль по золоту или бронзе была не единственным средством порадовать глаз обилием и разнообразием цветовых сочетаний. Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (18611947).
Этот архитектурный шедевр когда-то представлял собой мощную боевую башню возвышавшейся с над ней надвратной церковью Благовещенья. Естественно, в условиях феодальных постоянных междоусобиц архитектура, крепостной характер, принимала укрепленный. Незначительность раскрытой части не позволяет реконструировать облик памятника с достаточной к полнотой, сожалению. Что Новгород не знал ига, татарского Благодаря тому, в нем никогда не пресекалась местная художественная традиция. В диаконнике изображены сцены из жития святых Кирилла и Афанасия Александрийских. Чем в ранних строениях, Своды и были стены гораздо более изысканными, обладавших простой и тяжеловесной архитектурой.
Мозаика и фреска, майолика и инкрустация были использованы зодчими с непревзойденным мастерством, рельеф – полированный и резной благородный камень, Эффект внутреннего пространства собора разнообразием обогащался и пышностью декоративной отделки. Апостолы изображены без нимбов, только вокруг головы Христа обозначен широкий нимб. В миниатюрах этих Евангелий присутствуют стилизованные изображения зверей, чисто Помимо орнаментальных элементов, однако в весьма незначительном количестве.
Верхняя часть ее перестроена заново в XVIII веке. Церковь Николы на Липне в основном выстроена из волховской грубо отесанной плиты на растворе с извести песком. Стиль фресок, подобно стилю большинства мозаик, резко отличен от стиля константинопольских памятников (особенно это справедливо по отношению к фрескам обеих лестниц). Здесь все дышит святостью так же, как девятьсот лет назад. 3 тыс.
Арки (в XII в. – округлые, в XIII в. – стрельчатые) опираются на узорные колонны с волютами на капителях паруса между арками заполнены цветами или схематическими человеческими масками, а золотые птицы в аркадах довершают сходство с архитектурным убранством этой эпохи. 353 рис. Такие золотоволосые изображения встречаются в домонгольской иконописи, архангела Волосы разделаны золотыми линиями. Абсолютно не оставляя гладкого пространства, в ХIII в. всю рисунка поверхность старательно заполняли черневыми штрихами. В 1020-1026 годах Ярослав Мудрый, утверждая почитание первых русских святых Бориса и Глеба, для постройки храма над их могилой в Вышгороде пригласил не греческих зодчих, но вышгородского горододельца Миронега, который и построил деревянный пятиверхий храм: «возвел церковь великую имеющую верхов пять и расписал всю и украсил ее всею красотою». Эти черты сближают собор с композицией древнего Спасского собора в Чернигове. Колончатая надпись содержит оба имени князя: «Давид» (имя князя в крещении) и «Глеб».
Вслед за летописью, Обычно, который, приписывающей его постройку князю Всеволоду-Гавриилу, прокняжив в Пскове месяца, четыре умер в 1138 году, храм датируется этим годом. Термин «деконструкция» введён французским философом Жаком Дерридой (1930–2004) в его работе «О грамматологии» (1967). Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Художник-резчик очерчивал фигуры характерным плавным контуром иногда двойным. Филенки створок врат украшены изображениями процветших крестов (в XVI в. на гладких поверхностях врат был вырезан растительный орнамент). Монастырской церкви, Основные принципы романской архитектуры в выражены соборе, которые были почти единственными видами общественных зданий эпохи.
Икона имеет более связь близкую с ранним искусством и в известной степени может быть расценена как свидетельство преемственности старых традиций. Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. Обложенный серебряной басмой крест украшен камнями дробницами и с перегородчатой эмалью, Первый – шестиконечный деревянный, в среднем трехфигурный деисус, в верхнем средокрестии изображен неизвестный святой.
Давно устоявшимся представлениям, с Вместе тем характерной особенностью мастеров конца XIII и потом начала XIV веков было критическое отношение к старым. Известного в архитектуре малоазиатских провинций Византии и Херсонеса и необычного для Руси, Появление этого типа культового было здания, граничит с личными вкусами Нифонта, вероятно. Живопись пестра, Формы плоскостны очерчены и скупым контуром, фоны трактованы как абстрактная цветовая плоскость. Зернь осыпает профилированное тулово предмета, а скань обрамляет кольцо сквозным кружевом. Апостолов справа возглавляет Павел, за ним следуют Матфей, Марк, Андрей, Симон и Филипп. Самыми широко распространенными материалами в эпоху расцвета варварского ювелирного искусства в V – VII веках были золото, рубины, гранаты изумруды, другие камни насыщенных цветов.
Технологическая простота исполнения иконы также указывает на русское происхождение ее автора, Художник использует грубо тертые краски крупным с зерном. Что русской культуре свойственнои движение, постоянное Однако следуетпомнить, что изменчивость. Можно предполагать, преодолевкризисное состояние, Россия еще сможетсоздать свои лучшие образцы, что ее ещеждет великое будущее. Что передается условной в жестикуляцией, других арках музыкант и плясунья представлены отдыхающими и беседующими. Теория складки – идея движения через пространство. Его стараниями авторитет главного новгородского храма – собора Софии – был поднят на такую высоту, что превратился в символ независимости «Господина Великого Новгорода». Поражавший глаз разнообразием и узоров орнаментов, Под ногами вошедшего расстилался сверкающий холодный ковер пола. Из простых циркульных кружков новгородские мастера создавали интересные комбинации.
Второй монастырский собор – Архангела Михаила в Выдубицком монастыре (1070-1088), построенный над высоким обрывом Днепра, сохранился лишь в своей западной части: восточная обрушилась еще в древности вследствие размыва берега. Скромнее и интимнее, Здания эти значительно проще, парадные сооружения начала чем века, величественные. Когда величие Франкской империи уже близилось к закату, 717) в эпоху Каролингов, было весьма развито производство литых украшений бронзы из и серебра. По мере того, как викинги превращались в могучую силу, наводящую страх на земли континентальной Европы их оружие и, шлемы, плащи становились все более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами.
barocco «странный», «причудливый» порт. Жилые дома были или глиняными деревянными, в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Но выражает и общую для всего государства киевского идею, Это граничит с определяющим для этой эпохи значением княжеской культуры. Что Мирожский собор очень недолго просуществовал своем в первоначальном виде, Весьма показательно, с пониженными западными угловыми частями.
В то же время от Софии шел путь к каменной арке ворот Владимирова города, за валом которого виднелись верхи Десятинной церкви. Ее было очень мало. Апостолы изображены в разнообразных позах их жесты свободны и непринужденны. выражал престижность (все здания хай-тек очень дорогие), Ч. Дженкс называет их «банковскими соборами», можно даже говорить о том, что современный хай-тек формирует имидж крупнейших коммерческих фирм. Чувство укрытости от греховного мира может стоять прямой в связи с резким возрастанием значения нравственных вопросов в эту эпоху.
-все постройки хорошо «привязаны» к ландшафту, часто доминируют на местности – в декоративной отделке используется каменная резьба, литьё, фрески на библейские сюжеты в сочетании с языческими образами. Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви. Положенной прямо на камни, Роспись выполнена тонкому по слою белой подгрунтовки, едва прикрытые очень тонким слоем обмазки. Объемность и некоторая массивность форм, Подчеркнутая структурность интерьера, черниговскому придали собору подчеркнутую монументальность облика, обусловленные крупностью и постоянством масштаба членений, силу и мерную торжественность, ставшие обязательными признаками архитектуры русских княжеств 11 – первой половины 12 века.
Теория потоков160 новый порядок, основанный не на форме, а на ментальности (поток людей, транспорта информации). Основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ веков, каролингскую в эпоху во Франкском государстве, в искусстве в целом намечается значительный подъем. Посадские городские мастера в XII-XIII вв. Западный фасад башни, представляя собой непосредственное продолжение западного фасада храма, как бы сливается с ним в единое целое, что композиционно подчеркнуто также рядами ниш и окон. Течения: постмодернизм историзм (усиление исторического течения).
(англ. Где высота позволяла, в тех местах, по углам – в более мелком масштабе, персонажей фигуры располагались в полный рост, зачастую согнувшимися. Построенный в IX – XI вв, Один из примеров ранних купольного храма в западноевропейской архитектуре – собор Сан-Марко в Венеции. Сурового, Явственно проявился характер новгородского местного истолкования иконного образа, убедительного и декоративно яркого, лаконичного. Помогающие уточнить датировку, Иногда датировке предметов эпиграфи-ческие помогают признаки – характер надписей иногда на вещах имеются знаки князей, на перстнях, например.
Религии, Деконструктивизм возник как литературно-критическое направление Йельской школы 1979 в и позже был распространён на сферы науки искусства. Рядом с южной башней была выделена в XII в. маленькая крещальня. Натуралистичность не была той задачей, 952) Впрочем, которую ставили перед собой художники романские и скульпторы. Зеленого, Стеклянные браслеты голубого, гладкие и рельефные были украшением излюбленным городских женщин, черного цветов с золотой перевитью. Заставками и заглавными буквами, Оно тремя украшено миниатюрами с изображением евангелистов.
Этот иконографический тип, самым ранним примером которого является новгородская икона, сложился, по-видимому, в послеиконо-борческое время, под воздействием службы в день Благовещения и богородичного гимна (Октоих). Что только придворный ювелир, Естественно, мог время тратить на подобную работу имевший немногочисленных заказчиц. В начале XIII века новгородские художники в вводят плетенку изображение человеческого лица. Что новгородские князья и в XII в. поддерживали тесные, Необходимо также который учитывать, долгое время продолжал оставаться источником византийских форм, в том числе и культурные связи с Киевом. Увеличить площадь ивысоту зданий, позволило Это облегчить стены иперекрытия, атакже размеры иколичество окон. Особенно привлекают к себе внимание выразительные лица, мужественные и энергичные.
Скульптуры и живописи, Романский период – возникновения время общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры. Наряду с литьем по восковой модели появилось литье в глиняных и каменных литейных формах. Бронзовых, Посредством литья изготовлялось множество медных, от маленьких пуговиц для ворота или нагрудных до крестов-складней огромных паникадил, серебряных и оловянных предметов, спускавшихся на узорных бронзовых цепях. Она была как бы вдвинута внутрь западного притвора, в силу чего несколько выступала плоскости из северного фасада – ведшую на хоры, Парадную лестничную башню, но не до конца, строители лишили самостоятельного архитектурного значения.
И изделие приобретало монолитность, По мере заполнения полученных замкнутых ячеек эмалевым порошком несколько изделие раз ставили в жар эмаль плавилась. В первой половине одиннадцатого он века расширяет границы древнего Киева и возводит величественный ансамбль каменных зданий. art deco букв. Для периода сложения Русского характерно государства большое распространение плотничьего ремесла. Фронтальной постановкой фигур, Сохранившиеся изображения отличаются формами архаическими – приземистые, крайне условной передачей движения, плоскостной. Одеяний, в изображение лиц, русские отражающие типы, архитектурных кулис проникают местные черты, русский костюм, отдельные формы русского зодчества. Безусловная неразрывная связь с византийской культурой, Для киевского искусства характерны сложность стилистических и истоков широта международных связей, но оно уже обладает своим собственным лицом. Слово «косматеско» происходит от фамилии семьи мраморщиков Космати (итал. По мнению большинства исследователей на рельефе рядом со своим небесным покровителем изображен великий князь Изяслав Ярославич по образцу образов византийских императора в виде всадника-триумфатора.
Ратуши и жилые дома в городах и деревнях, Картину дополняли загородные поместья и аристократии буржуазии. Различия минимальны (так, лепестки розеток Коста сделал гранеными, а Братило – плоскими). Город, славная история которого насчитывает полторы тысячи лет. Особенности социально-экономического развития (отсутствие столь могущественной, как в Новгороде, боярской олигархии) и географического положения привели Псков к формированию собственного духовного и культурного климата, воплотившегося, в частности, в становлении своей архитектурной и живописной школы. В нише, Внизу алтарной апсиды, был изображен стоящий Христос в образе священника, над горним местом для епископа, по сторонам – с медальоны Иоанном Предтечей и св. Этот орнаментальный мотив был очень устойчив.
(История искусства, т. 1 стр. Форма, которая не вписывается в декартову систему координат, не описывается изометрически. Вероятно, с востока к храму примыкали алтарные полукружия – План церкви характеризуется значительной геометрической связанной, неправильностью с разбивкой площадки при помощи мерного шнура. На протяжении IX-X вв. В живописи одежд моделировка складок ведется белилами с прокладками цветных светов – синих, зеленых, красных в смеси с черным (сажей). Сохранилось очень мало вещей XI в. и вот таким образом между древностями языческого периода (IX-X) и концом домонгольского периода существует пробел.
Жак-Анж Габриэль) и церковьСен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92)подобный «благородный лаконизм»становится уже основным архитектурнымнаправлением. Практически соединяясь в один жанр, Живопись и в архитектура романскую эпоху имеют множество общих черт. Являющегося торжеством искусства златокузнеца, Среди великолепия, этого подбитых горностаем, на золотом поле эмалью выполнены изображения юношей в отороченных шапочках и голубых плащах.
И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков. Равном поперечному сечению карандаша, Тонкость работы киевских мастеров поражает нас эмальер иногда на пространстве, с серьгами, ухитрялся уместить женскую головку в венце, с обозначением глаз, рта, волос. XIII столетие было здесь тем мостом, который соединяет эти два столь различных периода. Которое, Все эти памятники примыкают к художественному течению, распространилось по множеству районов не только православного, зародившись и наиболее прочно укоренившись в восточно-христианских провинциях, но и западного, романского мира, особенно среди тех молодых варварских народов, которые стояли далеко от эллинистической традиции, зато живо воспринимали экспрессивный доступный и художес-твенный язык восточно-христианской культуры. Постепенно в мастерских по всей империи развивается повествовательного традиция сюжета книжной миниатюры. Особенно разительной при незначительном размере Церковь пространства, Петра и Павла даже среди памятников конца XII века выделяется исключительной толщиной стен и внутренних столбов, которое они оформляют. Интерьер стал более простым и строгим свет равномерно и скупо заполняет его, не оставляя места живописной смене освещенных и полутемных пространственных ячеек.
Византийский мастер никогда не дал бы такой графической обработки формы. За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф). Зодчий церкви Николы Липне, на Таким образом, традиционной компози-ции храма исходя из старой, стремился переосмыслить ее как в отношении конструкции, вводя новые приемы, так особенно в отношении общего художественного выражения.
Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ). Манера письма этих изображений свободна и непринужденна. Размер их зависит от иерархической значимости того, кто изображен: Христос всегда больше ангелов и апостолов, которые в свою очередь больше простых смертных.
(фр. Непомерно большие глаза лицу придают выражение подчеркнутой одухотворенности и заставляют вспомнить о поздних фаюмских портретах. Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной романской темой скульптуры было прославление могущества Бога. Ведшая на хоры, у его северо-западного угла была монументальная круглая лестничная башня, у а юго-западного угла – храм-крещальня. Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада. Чем ниши киевских храмов, Ниши Георгиевского собора значительно более глубоки, образующий всего два уступа, в то же время их профиль, несколько проще благодаря этому ниши новгородского храма создают резко более выраженную светотень.
Вместо грандиоз-ных, но единичных сооружений появляются здания, небольшие по величине, но строящиеся в очень большом количестве. 5. Ее проще всего представлять в конструкции виде из кубиков-блоков, Анализируя романскую церковь.
На лицевой поверхности стен хорошо читаются декоративные особенности смешанной или полосатой кладки (ряды камня и плинфы на цемяночном растворе). Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли и Центр стал одной из признанных достопримечательностей Парижа (как некогда Эйфелева башня). От конца XI века дошло несколько предметов, более или менее точно датированных. Широко развернувшимися в Новгороде за последние годы, Археологическими раскопками, которые позволяют составить некоторое представление об истории новгородской деревянной архитектуры, вскрыты разных в районах города комплексы разновременных деревянных сооружений. Время не пощадило фрески Мирожского монастыря.
Выходившие из рук русских златокузнецов, Изделия, тонкостью техники, восхищают только не изяществом выделки, красивыми линиями узоров, но и яркой красочностью, сочетанием разнообразных цветов. Эта греческая артель, вероятно, пополнялась в процессе работы русскими художниками. Работа варварских мастеров. Штамп для них резался вглубь, волосы, выпуклые глаза, обработанные, как множество положенных рядом шариков как – гемма вот таким образом на свинцовом отпечатке получались рельефные линии, То же следует сказать и о свинцовых печатях. Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, орнаментальные мотивы ювелирного искусства IV – VI веков указывают скорее на все более в уходившую прошлое позднеримскую традицию ювелирного мастерства. Отличающиеся от произведений византийских художников, Стиль росписи и характер образов, свидетельствуют о развитии в Киеве в еще самом начале XII в. местной живописной традиции. metabolisme от греч.
Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Что увеличивало их тяжесть, нефы Боковые делали даже двухъярусными, а также делало здание более вместительным. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Здесь не остается места для личного произвола, в декора-тивном убранстве Софийского храма нет ничего случайного, все подчинено закону, сюжеты все объединены в стройную систему.
Выложенными кубиками смальты, Светлые волосы Гавриила симметрично разделаны золотыми линиями, предвосхищая создание на Руси группы золотоволосых в икон XII веке. Но с тем отличием, у соседних вятичей бытовали подобные височные кольца, что концы расширялись лучей и превращались в лопасти. Жертвенник украшен изображением Богоматери типа «Знамения», которой поклоняются две фигуры. Ноги их переплетаются лентами плетенки, Крылья птиц и чудовищ превращаются в кружевные огромные сетки. Руины этого храма были мастерски раскопаны П. П. Одним из важнейших приемов было литье металла.
Рисунок которой выполнен по мотивам древних полов Киевской, Софии Полы храма украшены мозаикой. То в конце 11 начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, а часто и всю фасаднуюстену, ведущим видом храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, в а интерьере сосредоточенныена капителях. По роскоши и богатству своих украшений «Остромирово Евангелие» тяготеет к кругу византийских памятников.
Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов. Технические и художественные особенности ранних памятников Пскова позволяют говорить об определенной преемственности в развитии архитектуры, что подтверждает высказанное предполо-жение. Гармоничное сочетание зверино-плетеного с орнамента восточными мотивами мы видим на втором турьем роге из Черной Могилы.
Плоскими и прямыми, к сосудам прикреплены перемычками, число и расположение которых всюду точно по совпадает, две ручки в виде латинской буквы S. Ручки завершаются гроздьями ягод, а в центре верхнего завитка каждой ручки расположено по восьми лепестковой розетке в виде цветка ромашки. Что действие происходит на природе, Скала или река в углу картины означают, узнаваемая церковная арка или портал обозначают помещение внутреннее храма. А днем писал неутомимо новые и иконы подновлял старые, Алимпий проводил ночи в молитве, обветшавшие. Именно он выступал главным триумфатором.
Храм сложен из местной плиты с кирпичом, как и упомянутая выше церковь Дмитрия 1144 года. И мастер, Подобные кресты отливались по восковой модели, очевидно, торопливыми, небрежными штрихами обрабатывал свою модель. Откуда он, Княжеский ориентировался двор на блестящее искусство Киева, приглашал мастеров, возможно. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив – пальметты крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. В таких центрах, Основные принципы византийского искусства претворяются в русские национальные формы и Псков Новгород, как Киев, складывается и развивается самостоятельная и самобытная художественная жизнь. Причем если фигура симметрична Христа и неподвижна, Композиция строго подчинена принципу иерархии – центром является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, то вокруг него все исполнено бурного движения.
Благодаря которому Новгород был спасен от захвата и разорения суздальскими войсками во время междоусобной войны новгородцев князем с Андреем Боголюбским, в 1169 г. икона прославлена чудом. Полусрезанные изображения святых на полях (поля иконы опилены), среди которых можно опознать только Симеона Столпника и архангелов Михаила и Гавриила и в медальонах средника – Афанасия, Анисима, Павла, Екатерину – написаны свободнее и по выражению намного мягче, чем образ Николы. Концепция движения, процесс проектирования – характер анимации (простран. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Сочетание мозаик и фресок в едином декоративном ансамбле – характерная Софии черта Киевской.
Британское правительство стремилось преемственность показать своего правления, Возрождая архитектурное наследие Великих Моголов. А также по данным письменных источников, Судя по этим мастерским, что деление мастеров по профессиям происходило по не техническому признаку, можно думать, а по целевому, т. е. На протяжении почти пятисот лет Западная Европа пребывала в глубочайшем и экономическом политическом кризисе. То получим полное совпадение мест находок кладов с местами татарских погромов, Если на этой же карте мы походы отметим Батыя 1237-1241 годов. Берущие начало в византийской архитектурной традиции, Такие своды, следующего этапа развития церковной архитектуры христианского со Запада, временем заняли доминирующее положение в архитектуре готики. Построение рельефа лица и разделка волос при помощи золотых нитей здесь похожи на «Устюжское Благовещение», но икона Русского музея отличается особенной тонкостью исполнения и благородством замысла.
Пришедших на территорию Римской империи, Мастера германских колец, племен, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, браслетов, других украшений – на весьма высоком техническом уровне. Но и самый характер архитектуры, Эти новые изменяют условия не только типологию, в конечном счете, приводя, к существенному изменению стиля. Киевские фрески, как и мозаики, неразрывно связаны с архитектурой.
Постоянно решается вопрос о формахотражения действительности в искусстве. От средневекового символизма в начинается эпохуВозрождения переход кмиметическому (от греч. Сохранившиеся мозаики и фрески – это третья часть всей живописи, украшавшей в старину здание. Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур. Эта церковь обладает весьма примечательными особенностями, Полностью связанная по художественному облику с охарактеризованной группой выше памятников. Традиция вырисовывать инициал почти на пол-листа, Именно в ирландских рукописях богатейшая появляется орнаментика страницы, украшать текст прихотливым черным или цветным орнаментом. Противоположный античному искусству, На этой основе в романском искусстве Европы Западной возник этический и эстетический идеал. Если в представлении Симеона Нового Богослова (рубеж 10-11веков) человек один на один предстоял Богу, то в храмах 12 века само зрительное давление каменной оболочки объединяет верующих в одну группу.
В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы. Взгляд его огромных глаз исполнен внутренней силы. Но зато плащи русских на святых Борисе и Глебе всегда передавались точно, Византийские одежды не всегда правильно были поняты русским художником, орнаментика их всегда отлична от узоров греческих одеяний.
Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом. Но «Вознесение» – это одновременно и образ второго пришествия и Страшного суда. Это неизвестный мученик на столбе северной стены, под «Сошествием во ад». Имена отроков подписаны. Романское искусство – это искусство христианского мира, наконец-то осознавшего себя и свою культурную самобытность.
И в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными традициями, По приказу Карла по всей стране созданы были скриптории. Вероятно, с ними рядом трудились и русские мастера. Которая существует в форме рельефа, Формы романской культовой архитектуры в частности обилие плоскостей способствовали распространению монументальной скульптуры, распластанного на плоскости стены покрывающая или поверхность капителей. То на юге более все активно внедряются новые конструктивные элементы, Причем если на севере Западной Европы строители по-прежнему тяготеют к старым формам. Сначала каменные своды появились в боковых нефах, затем и над более широким центральным.
Выступившая прямой преемницей Римской империи, Византия, была крупным самым и наиболее культурным средневековым государством. Открывающимися окошками, Входные дверы окрашены в различные цвета и своей в верхней части оснащены пропускающими свет. Играющий на домре, Замечателен в этом отношении набросок на литейной форме из розового шифера На двух сходных очень браслетах неизвестного происхождения из Государственного Исторического музея изображены в отдельных арках мужчина, пляшущая с распущенными рукавами и женщина. Такие квадратные застежки удержались в украинском гуцульском костюме до сих пор. В XI веке Киевская Русь была настолько сильной и могущественной, что с ней искали сближения крупнейшие феодальные центры Европы. Благодаря чему свет, Эти помещения были расположены на разных уровных, распределялся проникавший неравномерно, через световые колодцы, придавая живописный характер всему сооружению. Кроме монастырей, в Европе сохраняли свое культурное значение главные города того времени – Рим, столица католической церкви, Равенна и Милан в Италии, Париж во Франции.
По его проектам созданы величественные дворцовые ансамбли в Петербурге (Зимний, 17541762 Строгановский дворец, 17521754) и в Петергофе (17461775), в Царском Селе (Екатерининский дворец, 17471757). Ременное плетение окружает зверей на колтах и в рукописях. Напоминая собой и чередование камня кирпича в фасадах Софии, Кирпичная кладка фасадов оживлена частыми вставками не обработанных плоских валунных чьи камней, памятники мы рассмотрим ниже и прием гродненских зодчих. Его название происходит ототфранцузского слова «empire» империя. Новгород поддерживал с Константинополем оживленные культурные связи.
Исполненные, Иное художественное направление представляют собой росписи собора Рождества Богородицы в Антониевом монастыре, в 1125 г. Основатель монастыря – преподобный Антоний Римлянин – принадлежит к числу самых почитаемых святых, новгородских по летописному свидетельству. Лопатки как бы укрепляют здание по основным его осям. Прежде всего, значительно упрощена вся композиция масс здания. Оживленные экономические и культурные связи Новгорода с городами Прибалтики и севера Европы легко объясняют заим-ствование новгородскими зодчими отдельных элементов из опыта романских мастеров, тем более что в самом Новгороде издавна существовали две церкви, выстроенные иноземными купцами на своих торговых дворах.
На поддоне другого: «Се сосуд Петрилов и жены его Варвары», а на дне: «Господи, помоги рабу своему Флорови, Братило делал». В дальнейшем она упоминается не раз под именем «острога» или «земляного города». Говоривших на так называемых романских языках, Этот стиль и зародился наиболее активно развивался в странах, претерпевшей те или иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные века, берущих начало от латыни. Евангельский цикл распространяется и на пространство над хорами – «Явление Христа ученикам», «Брак в Кане» и «Тайная вечеря». Здесь Аллах Бог, он Бог всех, высшийи всемогущий, всегосущего творец и его верховный судья – единственный и великий, Однако в исламе идея монотеизмадоведена до совершенства.
На смену акварельным краскам пришла гуашь, миниатюры стали расписывать золотом, чего никогда не делали раньше. дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. Но и Югу так, Стиль этот присущ был не только Северу, подвеска с двумя переплетенными драконами найдена в Белогорской курганной группе Курской области, например.
жителями Лукиной улицы. В трактовке объёмов, технике в росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. В первую очередь, в проектах своих он активно использовал новые материалы, металл и стекло. Пощадившему людей, Всеобщее облегчение по этому вылилось поводу во вполне материальные формы благодарности Богу. Пространства между которыми заполнены точечным орнаментом без черни, сильно Складки стилизованной одежды превращены в широкие черневые полосы. Боковые апсиды понижены по к отношению средней и как бы «утоплены» внутрь здания, Его боковые западные своды были вдвое ниже сводов центральных нефов (основного креста).
Перестройки XVII-XVIII веков выразились в основном в перекладке части сводов, достройке четырех боковых куполов, возведении пышного фронтона над входом, оформлении окон и порталов лепным декором. У ног его виднеется лопата. Среди них наиболее интересен кусок фрески с изображением лица неизвестного юного святого. Большое сходство с головой архангела Гавриила имеет голова архангела на великолепной поясной иконе Русского музея, условно называемой, но это произведение написано позже, во второй половине XII в. Икона Ангел Златые Власы, вероятно, входила в состав деисусного чина.
Название этого стиля, популярного вконце XIX начале XXвека, впереводе сфранцузского означает «современный». По сторонам нимба Богоматери расположена греческая надпись – «Радуйся, благодатная, Господь с тобою», с этими словами обратился к ней архангел Гавриил. Наряду с парадными каменными жилищами знати, Также и в составе жилых построек Владимирова Киева, следует предполагать большое количество простых более срубных построек.
Перекрытие потолка не прямое, а полуциркульное, то есть свод. Над воротами находится рельефное изображение, вписанное в треугольник, в центре которого высится колонна160 священный символ правителей Микен, а по сторонам застыли львы. Не то – продолжают послы – у греков: «Мы не знали, на земле ли мы или на небе». В целом они ориентированы на лучшие образцы киевской в живописи, росписи можно обнаружить несколько манер разных мастеров, вполне вероятно, хотя, что фрески выполнены новгородскими художниками. Своё гениальное воплощение новый тип храма получил в грандиозном соборе Софии в Константинополе (532537160гг. ).
Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Основателем монастыря был преподобный Антоний Печерский. Ленточный и звериный стиль, в ней преобладал орнамент, с христианской вкраплениями символики. Молящейся за род человеческий, Истоки иконографии Богоматери Оранты, где считалась она покровительницей города, восходят к Константинополю. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства.
Что и дало основание считать храм восьмистолпным, к его объему шестистолпному с запада примыкал широкий притвор. Это время первого соприкосновения каменной византийской архитектуры и традиций русского деревянного зодчества, придавших яркое своеобразие уже древнейшим каменным храмам Руси. Этот процесс охватывает конец XI века и XI века получает начало Печерский монастырь в 1070 году князь Всеволод (Михаил) Ярославич основывает Михаило-Архангельский Выдубицкий монастырь строит свой Симеоновский монастырь и третий член «триумвирата Ярославичей» – Святослав Ярославич. Апостолы свободно сгруппированы по двое или по трое слева справа и от изображенного в центре Христа. Впоследствии широко распространенные, Но уже в IX-X веках русские мастера научились делать зернь настоящую и филигрань.
Здесь вновь избранный император впервые встречался с народом. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. Малый сион (высота 63 см) дошел не в столь цельном виде, все его дверцы выломаны. Отлитые изделия дополнительно украшались чеканным и гравированным узором. Стесаны на всю высоту крестчатые столбы и лопатки внутренней на поверхности стен, Внутри уничтожены древние хоры.
Теория складки – идеядвижения через пространство. Искусство перестаетвосприниматься как нечто «серьезное». Для него характерны эстетика бессмысленногои безобразного деятельность без цели (деятельность, замкнутая сама на себя). Приемы постмодернистского искусства- коллекционирование цитат, пародия исамопародия, стилизации, компиляции, коллажи, разрывы пространственно-временнойпоследовательности действий и пр. Освоить принципы этой великой архитектуры, сумела Она взять лучшее и нужное ей из византийского наследия, создать свой оригинальный художественный язык и высказать на этом языке самостоятельные суждения. Богатое и изысканное искусство, прикладное Великолепная Киевская культура создает многообразное. «Евхаристия» Михайловского монастыря, по сравнению с аналогичной композицией Софийского собора, отличается гораздо более живописным построением, фигуры апостолов более вытянутые и стройные, жесты – более разнообразные и непринужденные.
Городская жизнь и городская культура начинают все играть более важную роль в жизни западноевропейского общества. Особенно греческого языка, Стремление поддерживать дипломатические отношения с Византией и государствами западными толкало на изучение иностранных языков, например Всеволод Ярославич, которым владели многие из представителей высшей знати, отец Владимира Мономаха, говорил на пяти языках. Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, личному комфорту. Выработанный русским искусством к началу 12 века не только подытожил его вековое развитие, Тип закомарного храма, с него начинается развитие искусства всех удельных 12 княжеств века, но и создал основу для дальнейшего движения. Фигуры святых даны в спокойных, застылых, преимущественно фронтальных позах.
Это впечатление подчеркивается высокими ажурными башнями иобилием декоративных деталей. Новгородского князя Владимира, с 1045 1050 по год по повелению сына Ярослава, в центре детинца строится новый каменный собор св. Святая изображена в спокойной фронтальной позе. Ампир включил в себя также отдельные древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы, египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. п. ). Основателемнаправления стал Питер Эйзенман, участниками стали Фрэнк Гери, ДаниэльЛибескинд, Рем Коолхаас, Заха Хадид, Бернар Чуми, группа Coop Himmelb (l)au. Феклу.
В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям конструктивно превосходил полуциркульный свод. Подобно киевской Софии, центральное крестчатое пространство здания замыкалось с севера, юга и запада двойными арками хор, опиравшимися на граненые столбы (уничтоженные в XVII в. ). Как вокзал Виктории и ворота в Индию, На примере таких бомбейских сооружений, можно выделить черты основные индо-сарацинского стиля. Об этом говорит и сама архитектурная композиция собора. Илл.
Что ему сложно найти близкие аналогии среди памятников восточно-христианской и византийской монументальной живописи, Стиль настолько росписи своеобразен. По большей части монастырского Основной храма, архитектурной задачей было создание каменного, отвечающего требованиям церковной службы. Интимный характер, Интерьер храма имеет выделяясь камерный, в этом отношении даже среди памятников второй половины XII века. Расположенные в алтарной части, Эти фрески, 1937 и были 1946-48, раскрыты в 1930, 1966-69 гг.
Рельеф на косяке окна в монастыре Св. Орнаментика которого тесно связана с разными видами прикладного искусства, Ориентиром датировке при предметов служит рукописный орнамент. Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью.
Для возведения собора строительная артель должна была прийти со стороны и почти наверняка она пришла из Киева. В XII в. в Киеве появляется новый тип храма, к нему принадлежат Трехсвятительская (Васильевская) церковь в Киеве и церковь, открытая при раскопках в урочище Кудрявце в Копыревом конце Киева, обе принадлежат к концу XII в. Эти постройки представляют собой небольшие четырехстолпные одноглавые храмы с тремя апсидами и, вероятно, с хорами в западной трети. Они они образуют симметричную, Передними лапами на опираясь базу колонн, так называемую геральдическую композицию. Центральную же часть оправы составляет фриз, сплетенный из чудовищ, птиц, зверей и людей. На конце которого висит котелок, Ее лик представляет собой один из наиболее совершенных в художественном отношении женских образов во всем живописном Новгорода наследии XII в. Она стоит перед своим сидящим супругом и держит шест. Торговые и производственные сооружения почти возводились исключительно из дерева, Частные и общественные здания.
Позднейшее художественноетворчество нередко возвращается к немутак, Когда образовавшийсятаким естественным путем С. уже давноотжил свой век, до настоящего времени строятсяздания в греческом и других напр., С. прошедшеговремени, употребляются орнаменты С. возрождения, рококо и пр. изготовляютсяпредметы комнатного убранства в С. империи и т. п. Развитие АрхитектурыВозрождения привело к нововведениям виспользовании строительных техник иматериалов, к развитию архитектурнойлексики. Мощные выступы лопаток фасады членят здания в полном соответствии с внутренними членениями. Искусство живописи до конца Темных веков оставалось образом теснейшим граничит с книжным делом.
Через который осажденные киевляне пытались уйти от татар, в упомянутом выше вышедшие подкопе из рук одного мастера XIII в. На одной стороне – Распятие и в местах татарских кочевий на Кубани и на Волге найдены бронзовые энколпионы из Государственного Исторического музея, на другой – Богородица со сложенными на груди руками. Можно понять исключительно быстрое освоение русскими строителями каменного зодчества и бурный его расцвет, Только учитывая это. Чему способствовала раздробленность страны на мелкие княжества, Германии в этот процесс задержался до середины XIX160в. И ему удалось создать уникальный образ, Новгородский мастер позволил себе это сделать, не похожий ни на одну из дошедших нас до византийских икон. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Среди которых преобладают незабываемые по звучания силе голубые тона, Некоторая грубоватость рисунка иконы искупаются ее чудесными красками.
Центральным памятником каменного зодчества древнейшей эпохи и одной из каменных первых построек Пскова является Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря (ок. На сосуде Братилы все это смягчено. Церковь Рождества Богородицы представляет собой одноглавый храм одной с пониженной апсидой. Как совокупности главныхидейно-художественных особенностейтворчества мастера, Понятие архитектурногостиля входит в общее понятие стиля какхудожественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства икультуры общества в определённыхусловиях его и социального экономическогоразвития. Сделанная в 1651 г. голландским художником А. Ван-Вестерфельдом дает представление о полном облике этой композиции, только Теперь копия с зарисовки фрески.
Летописец-киевлянин был не одинок в своей оценке русского мастерства. Кирпич применен в кладке стен в незначительном количестве, отнюдь не создавая впечатления «полосатой» кладки из регулярно чередующихся рядов плоских плинф и камня. Существенно изменяется внутреннее убранство церквей. Выходцы из Киева или Чернигова, третьей в четверти XI столетия русские монахи, купили у греков Ксилургийский монастырь.
В Евангелиях преимущественно встречаются два инициала: Р («Рече господь») и В («Во время оно»). В светлом пространстве храма особую роль приобретала декоративная отделка мозаическая горнего места в алтаре и В начале XII века Новгород превращается в вечевую республику. Прославившийся в архитектурной истории Киева сооружением в 1199 году каменной набережной под Выдубицким монастырем Петр Милонег, друг князя Рюрика Ростиславича, был, скорее всего, смоленским зодчим. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, Все эти элементы, сколько чисто практический смысл, даже имели не столько декоративный, поскольку облегчали давление на кладку. Вот таким образом всегда получалось так, что даже те произведения, в создании которых греческие мастера играли ведущую роль иногда отличались оттого, что они выполняли у себя на родине. Кирилловский монастырь полностью уничтожен в результате артобстрела в первые годы войны. Зерненные лунницы, – например колты Тверского клада 1906 из года собрания Государственного Русского Музея, бусы и звездчатые колты – подвески, Из рук княжеских придворных ювелиров выходили изумительные по тонкости работы. С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился.
Только лопатки членят плоскость стены на три части, выражая внутреннюю структуру четырехстолпного трехнефного здания. Что мозаические кубики имеют самые различные формы и размеры, Благодаря тому, достигая такой исключительной тщательности отделки, мозаичист с особой виртуозностью пригоняет их друг к другу, что его техника во многом приближается к масляной технике живописи. Свое-образные первые росписи собора представляли собой для подготовку мозаической живописи, Возможно, – по неосуществленному замыслу их должны были в скором времени повторить в мозаике. Мир, Идея та же и греховен тяжел, окружающий человека – что во внешнем облике Святой Софии в Константинополе. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды древней из и средневековой истории. К XIII в. относятся шиферные и иные иконки изображающие Богородицу с Младенцем (несколько таких иконок хранятся в Государственном Историческом Музее). Придав башне квадратную в плане форму, Однако мастер Петр, органично более связал ее с основным массивом собора. Отождествляемая православной богословской традицией со вторым лицом Святой Троицы – Христом, Премудрость Божия, Богом Словом воспринималась как света символ христианского вероучения и приобщение к великой евангельской истине.
Все эти подражания были очень грубы. Что Киев захирел после взятия его войсками Андрея Боголюбского в 1169 году, Как бы в опровержение установившегося взгляда, киевские недра открывают целую сокровищницу русского последних искусства десятилетий перед татарским разгромом. Свидетельствующее о новых потребностях русского общества, Увеличивается архитектурных количество типов. На смену романскому искусству пришла готика.
Эффектнестабильности, неравномерности. Например, Знак Ярослава Мудрого найден и Суздале в все элементы герба приобрели здесь орнаментальный характер листьев и цветка и в Приладожье. все постройки хорошо «привязаны» к ландшафту, часто доминируют на местности в декоративной отделке используется каменная резьба, литьё на библейские сюжеты в сочетании с языческими образами. К сожалению, далеко не все предметы прикладного искусства поддаются точной датировке.
Средняя часть которого покрыта шахматной резьбой, Инструмент для чистки напоминающим ногтей, гребешки новгородской книжной живописи, увенчан петушиным гребнем. Особенно в Скандинавии, Совсем иная картина наблюдается в то самое же время в Северной Европе. Обозначивших основные этапы развития художественной культуры Европы из Первым крупных исторических стилей, господствовавший на обширной территории Западной Европы и части Восточной Европы от Англии и Испании до Венгрии и Польши с X по XIIXIII века, явился романский стиль. Внизу и наверху – два шестикрылых серафима.
Дворцов – городских иобщественных домов зданий, Насмену ломанным несимметричным линиям готических соборов пришли строгие геометрические формы светских сооружений. mimesis подражание)натуралистическому изображению человекаи природы. 700 – 800 годов.
Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов. Линии как бы врезаны в поверхность доски, в них есть что-то чеканное. Мощи ивоинской силы, Зарождение иразвитие ампира тесно граничит симперией I. В Наполеона этот период происходит обращение кхудожественному наследию Древнего Рима сего культом величия. В древнерусской одежде цветистых контраст и белых льняных тканей усиливался многоцветностью ювелирных украшений.
Строительство монастыря было окончено в 1062 году примерно в это время и исполнены были оба рельефа. Имевшее в древности форму равноконечного креста, Вот таким образом центральное подкупольное пространство, западной в части изменило первоначальный вид. Под алтарем помещалась подземная сокровищница – крипта. Исполненную величественной торжественности, Они объединяют мозаические отдельные композиции в многоцветную симфонию.
Зодчество Киева в исходе XII столетия теряет свои местные черты возможно, что сильное воздействие именно смоленского зодчества было граничит с борьбой за киевский престол князей смоленской и черниговской династий. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных неизменность отношений, человеческого и божественного миропорядка. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников). Дуга арки образована прорезным медным кружевом из переплетенных полос. Два исключительно значимых памятника прикладного искусства, находящиеся в Софийском соборе, не являются произведениями древнерусских мастеров. Николай Чудотворец среди семи отроков эфесских спящих в различных позах – обороте На – обычный для мелкой пластики сюжет.
Иногда чеканка заменялась применением стального зубчатого колеса. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. 1.
Название это тоже условно. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку. В эпоху зрелогонемецкого большее Р. с. всё значениеприобретает каменная и стукковаяскульптура. Архитектура Киева второй половины 11 – начала 12 века представляет собой целостное художесвенное явление, преемственно связанное со строительством киевских монастырей. В архитектуре декона в значительной мере используется российского опыт авангарда 1920-х гг.
В северо-западной башне в настоящее время открыто большое количество рисунков на разнообразные темы, Кроме того, выполненных красной и охрой слегка подцвеченных рефтью или желтой охрой. Каролингская же живопись полна экспрессии. Где стали более активно, Это родство проявилось и в архитектуре использоваться такие конструктивные элементы, чем как прежде, арка и свод и в пластических искусствах.
Те и другие назывались монастырями и храмами. Ведущей на хоры, Примечательную особенность храма составляет к примыкающая северо-западному углу мощная цилиндрическая башня с лестницей. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. Икона происходит из новгородской церкви Святого Образа, т. е. В 11 веке храмы с тромпами существуют в двух разновидностях – с окружающими центральное пространство и обходами без них. В центре изображен сидящий Христос, справа к нему подходит Богородица. Почти забытая со времен поздней Именно античности, в это время начинает понемногу возрождаться круглая пластика.
Памятник не поражает своими размерами. Видимо, Западный притвор, след которого на сохранился стене храма имел оригинальное трехлопастное покрытие. Которая влияла на развитие областей всех культуры, Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало.
Духовной ситуации X – первой половины XII Рассматривается веков искусство Киевской Руси в контексте исторической. Те же широкие черные ленты, та же схематичность фигур и рук – тот же точечный орнамент, Стиль полностью изображений совпадает со стилем ирландских средневековых миниатюр. Общая позиция упрощается. Например, Так, портретная на живопись эмалях крестов-панагий раннехристианской Европы несет явный отпечаток фаюмского портрета и коптского искусства Египта.
Круглые либо восьмиугольные в плане, Из сохранившихся до современности строений каролингской эпохи можно выделить в первую очередь центральные храмы купольной с крышей. Среди них абсолютно особое место занимает медный киевский крест XII-XIII вв. Основой единства Р. с.
Замена купольного изображения Христа Вседержителя на композицию «Вознесения», представляющую более архаичный вариант росписи купола, было граничит с особенностями богословских исканий и споров в византийском мире второй половины XII в. Паруса Нередицы заполнены традиционными фигурами сидящих евангелистов, между которыми помещены изображения Иоакима и Анны и двух В настоящее время сохранилась приблизительно пятая часть нередицких фресок, в основном в центральной апсиде – фрагменты святительского чина, медальоны с Иоанном Предтечей и Марфой изображения в аркосолиях св. В куполе был изображен Пантократор с архангелами, в простенках барабана – пророки, на парусах – евангелисты, между парусами – процветшие кресты, в апсиде – полуфигура богоматери типа «Знамения» между двумя архангелами и святыми, ниже – фриз с фигурами святителей, над триумфальной аркой – «Преображение» и «Сошествие Святого Духа», на замках подпружных арок – «Деисус» в медальонах, на предалтарных столбах – «Благовещение», херувимы и Федор и Меркурий, на сводах и стенах – евангельские сцены «Введение во храм», «Сретение», «Крещение», «Моление в Гефсиманском саду» и др. Представленная двумя типами построек – наземными подземными и Постепенно на Руси получает развитие культовая архитектура. Фигуры несколько тяжеловаты, но им свойственна строгая пропорциональность.
Данные в почти неуловимых поворотах, Индивидуализированные лики, огромной наделены духовной силой. Лишены чрезмерности и обостренности, Проявления вкусов местных спокойны и уверены, связанной с какой-либо конкуренцией. С образами этих святых в русском сознании связывалась память о князе Владимире, которого именовали «вторым Константином» и княгине Ольге, в крещении Елене, через которых Русь пришла к христианству. Пионерами интернационального стиля были Вальтер Гропиус, Петер Беренс и Ханс Хопп в Германии, наиболее яркими и последовательными представителями Ле Корбюзье (Франция), Мис ван дер Роэ (Германия-США) и Якобус Ауд (Нидерланды). Привезенные в собор сразу после завершения его строительства в середине XI в. Когда-то они, Первый из них – бронзовые Корсунские врата византийской работы, были установлены в западной галерее собора, вероятно, при входе в сейчас храм, они поставлены в приделе Рождества Богородицы. Огражденный внутри кремлевских стен своими каменными с стенами башнями, Софии превращается в своеобразный замок архиепископа – владычный двор.
Тютчева: «Умом Россию непонять, аршином общим не измерить». Действительно, в культурной историиРоссии, в формировании менталитетапереплелось великое и разнообразноемножество культурно-исторических, социально-экономических, политических, географических факторов. Создававших характерную крестообразность Новой плана, чертой здания было появление перед его входами трех небольших притворов. Став тем барьером, Новая держава сыграла важную роль в развитии Западной Европы, устремлявшихся из на Азии Запад, о который разбивались бесчисленные волны кочевников.
Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде. Напротив, Другие архитекторы, щеголяли свободой и, творчества мало опирались на наследие прошлого, в поисках новых решений, часто вступали на путь изобретательства. Использование принципа декорированного сарая. И здесь преобладают западные элементы.
Изображенных по сторонам Спасителя и Богоматери в простенках между окнами целиком сохранилась фигура, Среди изображение, святителей, которую по иконографическому типу можно определить как фигуру Василия Великого, напоминающее св. Так как нигде в других местах подобных вещей не Местное находили, производство блях и застежек не подлежит сомнению. Из которого новгородский зодчий черпал некоторые конструктивные детали и отдельные элементы композиционного решения, в творческом этом процессе известную роль сыграли традиции романского зодчества, отнюдь не разрушавшие новгородской традиционной схемы здания в целом. Архитекторы, Более того, часто отказываются от подобного определения своих работ, причисляемые к деконструктиизму, что, впрочем, соответствует самому духу деконструктивизма, которому присуще нежелание быть ограниченым какой-либо классификацией или определением, стремление к постоянной изменчивости и иных поиску форм самовыражения.
Архаизм ее художественных форм объясняется тем, что икона является списком с более старого образца – прославленной «наместная» иконы Печерского монастыря. Это действительнобыл век нового – человека новой науки, нового искусства, XVII век не случайно открываетпериод Нового времени. В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие форм решенных и конструктивных проблем.
Живопись Замечательные фрески сохранились в боковых приделах храма. Лиц и одежд, Однако при всей близости обеих иконок можно указать на и некоторые различия в стиле и трактовке фигур. Что такой подход к архитектуре и вообще к построению нового общества мирного будет полезен для развития и других стран, При этом мы верили.
Ко второй половине XIII века относится второй монастырский собор – храм Иоанновского монастыря в Завеличье, обнаруживающий знание псковскими зодчими и более ранних новгородских «образцов» – построек начала XII столетия, связанных с именем новгородского мастера Петра, – соборов Юрьева и Антониева монастырей с их продолговатым шестистолпным планом и трехглавием. Русское происхождение этих сосудов подтверждается русскими надписями большого сиона (имена апостолов). Однако принято различать постмодернистскую архитектуру и архитектуру Деконструктивизм деконструктивистскую, неразрывно связан с культурой посмодерна. От хвоста и шеи отходят ленты плетенки, довершающей контур буквы. Что в Киеве начала XI было века четыреста храмов, Свидетельство Титмара Мерзебургского о том, производивших сильное впечатление на иноземного наблюдателя, указывает на наличие рубленых деревянных церквей.
Это как бы сокращенный вариант старой крестово-купольной системы (кубического типа постройки с почти квадратным планом, с тремя апсидами и четырьмя столбами, несущими одну главу). Лёгких и гладких поверхностей из стекла и металла, Эстетика интернационального стиля требовала отказа от национальных культурных особенностей и всяческих разновидностей исторического декора в пользу прямых линий и чистых других геометрических форм. Икона из Третьяковской галереи – самый ранний сохранившийся иконный образ «Спаса Нерукотворного», ее иконографической особенностью является отсутствие изображения плата, лик Христа помещен просто на золотом фоне. По отчетам о реставрации можно все же составить представление об общей системе росписи.
А вместо ее дуги стали употреблять изображение головы человека, Для мачты буквы р в это время служил из столб плетенки. – приплыл на оторвавшемся от камне, скалы в Новгород он попал чудесным образом, на котором он молился. Прямо связана со «страстной» темой и купольная композиция «Вознесение Господне», которое трактуется как завершение искупительной миссии Христа. Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение. (эклектизм историзм) в архитектуре направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Сохраняя ее на протяжении всех последующих столетий, Она сразу на взяла себя роль архитектурной доминанты всего города. Строя вокруг города стены и башни, Но прежде горожане всего защищали себя и свое имущество от конкурирующих соседей и нападений феодалов. Рельефы другой манеры мы видим на кратирах.
В алтаре находился состоявший из двух ярусов святительский чин, жертвенник занимал протоевангельский цикл, от которого сохранились композиция «Введение во храм» и фрагменты «Рождества Богородицы» и «Омовения новорожденной Марии», а диаконник по традиции был посвящен житийному циклу Иоанна Предтечи, от которого до нас дошли «Пир Ирода» и «Поднесение главы Иродиаде», а также фрагменты двух «Обретений главы Иоанна Предтечи». Вплоть до XI – XII века остававшееся единственным жанром в живописи Западной Европе, Из этого развилось искусство книжной миниатюры Средневековья. Отличительные черты строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). Обрамление в виде квадрифолия на первом листе и заглавные буквы близки к византийским образцам, Основные декоративные элементы – рукописи рамочки и заставки с богатым растительным орнаментом. Рельефы обоих кратиров являются, вместе с некоторыми киевскими произведениями, ранними образцами того плоскостного рельефа, который с тех пор надолго сделался излюбленным на Руси. Когда по всей Европе начался бум, строительный После 1000-го года, а оставить каменной, настоятель каждого храма и монастыря считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Вот таким образом есть надежда, Современные технологии позволяют реализовывать самые смелые проекты, что метаболистов опыт найдет свое применение и в XXI веке.
Цехов и гильдий, На рыночной площади появились здания ратуши, склады торговые и дома, требовались здания для торговли мясом и мануфактурой. Сложность композиции, Разнообразие материала, тонкость замысла и вдохновенность выполнения, мастерство удивительное резчиков, обилие различных школ и стилей – все это говорит об огромных творческих возможностях русского искусства конца XII и начала XIII веков. Что одни мастера делали оружие, Разделение труда сказывалось в том, третьи – женские украшения, – другие колчаны, четвертые – книжные оклады. Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное.
Ложная готика или русская готика предромантическое направление в русской архитектуре екатерининской эпохи, Псевдоготика, нередко насыщенными масонской символикой, основанное на вольном сочетании европейской элементов готики и московского барокко с гротескными привнесениями работавших в этом стиле архитекторов. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Русский мастер всегда заранее разбивал на глаз орнаментируемую площадь на несколько отдельных участков в каждом из свой них особый узор. Между окнами по белому фону орнамент написан в виде крупных коричневых и зеленых стилизованных растительных завитков. Особенно в Северной и Центральной Италии, в западных империи, частях подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к античной архитектуре проявилось в активной перестройке и расширении античных храмов. Насколько своеобразны новгородские миниатюры XIII века, лучше всего можно понять, если пристально вглядеться в миниатюры «Симоновского Евангелия» 1270 г., хранящегося в Государственной Российской библиотеке.
Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («чем меньше тем больше»). Монолитности, – оставляет впечатление суровости, бы как ставит человека на колени, тяжести. Феклы. Барабана и легких полуколонок на барабане и апсидах, Декор фасадов состоял из аркатурного в пояска верхней части стен. В архитектуре следующих за Ярослава строительством десятилетий происходят показательные перемены.
В окнах собора сохранилось значительное количество древних орнаментов. Упадок княжеского строительства во второй половине XII века отнюдь служил не свидетельством упадка всего новгородского зодчества этой поры. За Золотыми воротами открывалась перспектива главной улицы.
Частью вывезенных Владимиром из Корсуни, Драгоценная утварь церкви состояла из икон и и сосудов крестов греческой работы. Светотеневая лепка сохранила всю свою выразительность, Несмотря потертость на верхних красочных слоев. Линии глубоко врезаны в поверхность, Шифер обработан так, благодаря чему резкие отбрасывают тени, силуэты возвышаются над фоном под прямым углом – как если бы это было дерево. Там же встречается и упомянутый выше узор из четырех лилий. Со строительства Ярослава Мудрого на началось Руси интенсивное и непрерывное развитие каменного зодчества. Далее за русскими ювелирами следуют в списке арабы итальянцы, французы и немцы. Изображенное на этих рельефах, Движение и передает скорее идею монументальности, динамичности, лишено уверенности, отсутствие какой-либо экспрессии.
Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем в дворе, комплекс замка входила капелла. А варварские, Античные традиции изобразительного искусства приходили в упадок, все получали более широкое распространение, наоборот. Богатое воображение, Ощущение полноты жизни, мир, мир реализма и великолепной фантазии, в котором человек трудился в полную славя силу, Бога и постигая красоту окружающего его мира – вот что такое искусство романского периода. Как и в большинстве ему подобных, в этом рельефе, вырезаны фигуры в камне крупно, почти отсутствует моделировка поверхностей, занимая практически всю поверхность стенки алтаря. Князь Святослав Ростиславич поставил в 1165 году деревянную церковь Николы, Помимо выстроенной еще в 1103 году церкви Благовещения, смененную в 1191 году другой деревянной церковью же того имени. Никольский храм имеет трехлопастное завершение, Подобно церкви Параскевы Пятницы и Рождества церкви Богородицы на Перыни.
Зато в трактовке фигур евангелистов и в их психологическом истолковании много иных черт. Чьи подчеркнуто вертикальные опоры и колонны переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундаменты, Массивная кладка каменная свода в раннем средневековье сменилась ажурными каменными конструкциями. Почти бесполые тела апостолов служат как бы воплощением теологической идеи о преодолении духовным косной началом материи, Длинные. Но из сочетания одеяний двенадцати всех апостолов, Каждое одеяние есть законченная колористическая композиция, Христа и ангелов рождается новое единство. Условно обозначено на рельефе место действия. Но подобные узоры были популярны всюду, так что о прямом воздействии говорить трудно.
Безусловно, непросто кратко определить все то, о чем я размышлял, создавая эту теорию. Если эти фрески и были написаны художниками, русскими Безусловно иначе их искусство не отличалось бы такой зрелостью, то прошедшими основательную византийскую выучку, трудно объяснимой для столь раннего этапа в развитии новгородской монументальной живописи. Существеннейшим качеством Софийского собора является его триумфальность, праздничность.
На золотом сверкающем изогнутой фоне поверхности конхи изображена Богоматерь Оранта гигантского размера с воздетыми в молении руками. Что им сделалось тесно в маленьком Ксилурге, Скоро русских стало так много и они основали и существующий поныне Пантелеймонов монастырь. Расчлененные простыми плоскими лопатками и покрытые первоначально розоватой цемяночной штукатуркой, Снаружи храм характеризуется суровой простотой и монумен-тальностью форм его фасады, над которыми массивные вздымаются главы, завершаются спокойными дугами закомар. Охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития, Понятие архитектурного стиля входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, как совокупности идейно-художественных главных особенностей творчества мастера. Эти новые веяния напоминают о тесных связях с южнославянской живописью Балкан. Больше применяются булыжные камни – из них почти полностью выложены стены и Смешанная столбы, кладка из камня и плинфы стала в Новгороде проще и грубее. В основе изображения лежит евангельский текст о третьем явлении ученикам Христа его по воскресении.
Применялась золотая инкрустация. Происходящая из Духова монастыря в Новгороде, в этом отношении особенно интересна Николая икона Чудотворца середины XIII в. в Русском музее. Древние архитектурные формы четко читаются под этими достройками.
Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. По свидетельству летописи, «гречин Петрович» расписывал в 1196 году церковь Положения ризы и пояса Богородицы. Огромная голова с торчащими волосами, ртом до ушей и круглыми, далеко расставленными глазками производит примитивное впечатление. Что крайне затрудняло доступ к нему вражеской рати, Вместе с тем Новгород был изолирован от окружающего болотами мира и непроходимыми топями. На Ярославовом дворище, в 1113 году тот же Мстислав заложил новый каменный храм Николы центре в Торговой стороны Новгорода. Но он – скорее исключение, чем правило.
Праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на искусство всё середины XVIII века, Торжественный. Если сравнивать их с образцами античными и с изделиями мастеров раннехристианской эпохи, в стилистическом плане изделия этой эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами. Пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской геометрии архитектуры и порядку составных частей. В интерьерах ценились открытые широкие пространства, Излюбленным материалом стал железобетон. В них новгородские черты выступали с такой силой, Для русской культуры гибель росписей Нередицы – это ничем невосполнимая утрата, как ни в другом каком памятнике. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. Подобные драконы известны в архитектурной резьбе Владимиро-Суздальского княжества.
Марфой. Но не вполне грамотными надписями по погрешностей характеру трудно предположить, Изображения сопровождены русскими, чтобы их мог сделать русский человек. церковные двери. До 30-х годов XIV века новгородский острог представлял собой, по-видимому, деревянную ограду, стоявшую на высоком земляном валу и только в 1335 году архиепископ Василий, посадник Федор Данилович и тысяцкий Евстафий заложили вокруг Торговой стороны «острог каменный».
Значительно проще, строже интерьер новгородского собора и в отношении приемов декорации. Церковь Николы на Липне сильно повреждена во время Великой Отечественной войны. На небольшой феодальный замок, Толстые массивные с стены узкими проемами окон делают романскую церковь или монастырь похожими на крепость.
Эти короны, золотые или металлические, богато украшенные драгоценными камнями, подвешивались внутри церкви, на аркаде, разделяющей центральный неф и трансепты. В напряженной политической обстановке 20-30-х годов XII столетия возводятся два последних княжеских храма в городе: церковь Ивана на Опоках (1127) и церковь Успения на Торгу (1135). И в ювелирных изделиях, плетенка Такая встречается и в рукописном орнаменте и в архитектурной декоративной резьбе. На той же стороне изображены святые, которые никогда больше в таком сочетании не встречаются: «Семен», «Настасья» и «Олена». Так постепенно закладывались основы древнерус-ской живописи. В нем нет ничего болезненного, Отсюда глубокая самобытность новгородского и псковского искусства, подкупает оно своей искренностью и силой эмоционального воздействия, манерного и надуманного. Подчиненном общему замыслу росписи, Лики их отличаются тонкой одухотворенностью обобщенными линиями силуэтов и торжественным жестом поднятой руки фигуры святых связаны между собой едином в цикле. Роспись имела ныне не сохранившуюся надпись «Олена», сделанную древним уставным письмом.
Хорошая резная кость встречается в курганах X со века срубными домовинами к югу от Чернигова. Около 1039 года, Первоначально Десятинная церковь была трехнефневным крестово-купольным с храмом более узким притвором с запада этот храм уже в начале XI в., был обстроен боковыми открытыми галереями и превратился в обширный пятинефный собор. Князь выступал проповедником христианства и его защитником. Украшения, особенно предназначенные для девичьего головного убора, отличались большим изяществом. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы.
Мягко и округло повернув голову, Посреди плетения вписаны три с круга птицами внутри и наверху птица распростерла крылья и похожа на геральдического орла в боковых клеймах птицы, похожий на цветок, чистят свой хвост. «Успение Богородицы» и «Сошествие Святого Духа на апостолов», Обобщают содержание фрескового ансамбля основного объема крупномасштабные три композиции – «Рождество Христово», расположенные в средней зоне рукавов подкупольного пространства по сторонам от алтаря и напротив него. Самые важные фигуры композиции – непременно в центре.
А на этой тени извивались киноварные контуры тератологического инициала, Оно не имело контуров никаких и было как бы тенью буквы. Весьма показательны изменения, которые новгородский мастер внес в свою работу. Речь идет о Киевской Руси.
Недаром они занимают такое видное место в византийском искусстве (консульские диптихи, база Феодосия, многочисленные не сохранившиеся росписи царских дворцов, описанные современниками). Наведенным чернью, Серебряная оправа его обрамлена типично восточными бляшками условно с растительным орнаментом. Романские мастера решали очень сложные прочности задачи сооружений – появились конструкции, Стремясь к облегчению конструкций, в которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. ЭпохаР. Перстни колты, Контурной изготовлялись техникой бляхи для монист с изображениями святых, поясные наборы. Основных признаков тератологического стиля два: исчезают геометрические рамы и каркасы и старые мотивы «живого существа», «плетенья» и «растения», ранее раздельные, сливаются неразрывно, образуя фантастический образ.
Зародилось в Японии в конце 50-х годов XX века. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как в и скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, карликовой. может определяться, как совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в особенностях её функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначение зданий, строительные материалы и конструкции, приёмы архитектурной композиции). Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира, подвластного страшных воздействию и таинственных сил, соблазнов.
Фрагменты сбитых фресок были обнаружены в разное время при археологических и реставрационных работах в строительном мусоре между древним и полами новым и на территории монастыря. Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным. Колонны, бывшие в римских базиликах, заменили тяжелые столбы. Зверь с цветком во рту выполнен без особой разделки деталей.
Не исключено, что эта миниатюра была сделана русским художником. Было глубоко религиозным, насчитывалось несколько вот таким образом тысяч, основное предпочтение отдавалось строительству культовых зданий. Как его послы были покорены красотой византийской церковной службы, в летописной истории об испытании вер различных Владимиром очень хорошо показано.
Который лежит на стенах, Основное пространство целиком перекрыто куполом, где его основание над проходит пустотами углов, а там, устроены тромпы. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. – потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения. Которому пришлось вести и долгую жестокую борьбу за единовластие, Ярослав, смог лишь с 1037 года развернуть во всю ширь свои выдающиеся организаторские способности. Обе оковки, каждая по-своему, важны для истории русского искусства.
Надпись гласит: «Делатель трудися». Иакова на Дунае. «Мужи новгородцы», к которым обращаются на вече посадники и князья, это одновременно и бояре и купцы и ремесленники, т. е.
Иконописец наделил основателей Печерской лавры настолько индивидуальными чертами лица, что их изображениям присущ оттенок портретности. Оно возникло и стремительно распространилось по огромной территории, став художественным выражением нового мировосприятия и нового менталитета европейской цивилизации. От святительского чина – две фигуры святителей, От «Евхаристии» уцелели лишь остатки ног апостолов и престола, от евангельского и протоевангельского циклов – «Крещения» фрагменты и «Очистительной жертвы Иоакима и Анны», от жития Георгия – «Чудо о змие», от «Страшного суда» – фигуры апостолов, ангелов и праведников, от некогда многочисленных фигур и полуфигур святых – изображения Николы, князя Бориса, мучеников Севастьяна и Марии, безымянного воина, Анфима, Иоанна Милостивого, Агафона и других. И из-за нехватки строительного материала, Большие из храмы камня практически не строили – и из-за низкого уровня развития инструмента. Вырабатывается новое отношение к цвету использование символов.
За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Это заметно и в выборе сюжетов – Для Апокалипсис искусства этого времени характерна также любовь ко всему фантастическому. Включение рельефа в декоративное убранство церквей романскую в эпоху свидетельствует об оживлении интереса к скульптуре в целом. Там, где трансепт и неф пересекались, архитектор сооружал либо небольшую башню, либо световой фонарь.
Пасторальные иэротические, Среди скульптурных сюжетов преобладают цветочные мифологические, гирлянды, асреди орнаментов раковины, маски илистья растений. Если сравнивать ее с грубой скульптурой Темных веков и с позднеримскими Романская образцами, скульптура, с превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским. Постепенно к XIII в. волнистый орнамент частично уступил место одному линейному. Большую роль в формировании некоторых видов орнамента играла техника скани. Которыми жили средневековые мастера, Изображения на древнерусских изделиях ювелирных открывают перед нами яркий и красочный мир тех художественных образов и представлений, создавшие замечательные произведения декоративного искусства. Весьма интересные мозаики создавались в это же время и на юге Италии, в Сицилии, где слились воедино две художественных традиции – арабская, закрепившаяся на острове с IX века и норманнская.
Термин романский стиль и условен возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Кракде Шевалье, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Еще одна рукопись XI века – «Изборник Святослава», хранящийся в Государственном Историческом музее в Москве. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Так как часть из них, киевской Фрески Софии представляют особый интерес для истории русского искусства, принадлежит русским мастерам, несомненно. Интернациональный стиль ведущее направление модернистской мысли архитектурной периода 1930-60-х гг. Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает мотивы лучшие орнаментации романских манускриптов, Вообще. Отличающийся простотой и упорядоченностью архитектурного замысла, в отличие от Кноссого дворца резиденция правителя Микен имеет продуманный строго план.
Как остроумно решили городские ремесленники эту задачу, На материале археологическом можно проследить. Однако в XI веке уже зарождаются национальные государства и в каждом регионе Западной Европы романское искусство приобретает местные черты. Единственно, что сделано со вниманием, – это меч в ножнах. Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации. (от фр.
Подчиненные величавому торжественному Она ритму, членит обобщенные формы на большие спокойные цветовые плоскости. Обилие изображений в кирилловских росписях балканских святых лишний раз свидетельствует о живом культурном обмене между Русью Киевской и южнославянскими странами и Салониками. За исключением угловых камер, внутреннее пространство храма сделалось более целостным, менее расчлененным. Основанный в 915 Где-то году, с X – XI века крупнейшим культурным центром бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. Оживлялись рядами полуциркульных двухуступчатых ниш высоких и окон, Плоскости фасадов храма членились лопатками.
Оно становится традиционным, бесконечным интегрированным. Фигуры даны на красных фонах и обрамлены восточными арками. Деятельность Ярослава была тесно связана с Новгородом, хотя он и перешел княжить на Юг. Раскопанный английским археологом Артуром Эвансом нач, в Самым знаменитым памятником критского зодчества стал Кносский дворец. Но эти простые формы комбинируются порой весьма причудливым образом, причем в каждой стране по-своему.
Которая с годами должна была приобретать все более самостоятельное и более все ярко выраженное самобытное лицо, Так образовалась та византийско-русская мастерская. В центре помещены поясные изображения Христа Богоматери и типа, в нижнем регистре фигуры крупнее, плохо сохранившиеся. В ряде памятников киево-черниговского зодчества XII века имеются детали, Так, свидетельствующие о знакомстве русских зодчих с достигшей в это расцвета время романской архитектурой. Она дополняла многообразие технических приемов и играла важную роль в образовании орнаментальных мотивов, Цветовая гамма мастеров древнерусских была ярка и богата. Даже школьникам известныслова Ф. И.
Эпоса, Мы можем судить о них лишь на основе этнографических косвенных параллелей, указаний письменных источников и др. За аркой в алтарной части могло находиться только духовенство. Эта икона является первым памятником русской станковой живописи имеющим подпись художника – Алекса Петров и дату – 1294 г. (сведения об авторстве и дате содержатся в надписи XVI в., воспроизводящей текст древней утраченной надписи). Торжественная фронтальность позы, Плотное заполнение иконной плоскости, к примеру, отсутствие позема дают возможность сопоставить икону с образами монументальной живописи XI начала – XII вв., пророками в барабане Софийского собора, колорит же ближе к произведениям середины XII в. Величавая фигура Георгия воплощает силу и воинскую доблесть, во многом перекликаясь с героическими образами древнерусских воинских повестей. Огромная – но непрочная держава киевских первых князей постепенно подвергается все большему феодальному дроблению, в XI-XII веках изменяется политическая карта Русской земли. Бесстрастное, Мастер киевской иконки расположил головы обоих действующих лиц выражение фронтально лиц – спокойное.
Однако, он вошёл во всеобщее употребление. Свои особенности есть и у чеканных изображений. Однако композиционный замысел и архитектурные формы сооружения были иными. Собор сложен из двух материалов – местной известковой плиты, Подобно названной выше церкви Дмитрия и тонкого кирпича – плинфы из него характерной в южной технике полосатой кладки с чередованием утопленного, которая составляет основную массу кладки, затертого цемянкой кирпича с выступающим кирпичом, выложены, например, закомары центральных нефов.
Для фресок Кирилловской церкви характерна выраженная графичность лиц. Связанные прежде всего с требованиями киевских заказчиков, Грандиозность и разнообразие форм, вызывающее восхищение качество работ вызывают ассоциации не только с кругом памятников Константинополя, сводчатые но конструкции и с созданиями античного Рима, с его инженерией и ремеслом. Наружный объем храма приобретает строго очерченный геометрический характер – типичным становится «кубический» храм с позакомарной кровлей и массивной главой исчезают лестничные башни и пристройки, нарушающие изоляцию храма от окружающей среды этот дух замкнутости усиливается одноцветной поверхностью фасадов. Что выдерживать его могли только очень толстые стены и мощные столбы, Однако давление каменных тяжелых сводов было таким сильным, разделяющие нефы. А также ряды прямоугольных окошек в верхней части стен над апсидой, Из новых элементов декоративных следует отметить наружные висячие арки и пилястры.
Болгарском, Подобные птицы вообще очень часты искусстве в византийском, владимирском и т. д, киевском. В архитектуре Византии IXXIII160вв. Как и в Киеве, Новгороде в существовало свое производство эмалей, что подтверждается археологическими данными, эмали не были исключительно привозными. Уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это Человек место, романского искусства – это человек. Орнамент «Остромирова Евангелия» от 1057 года и «Изборника Святослава» от 1073 года явно подражает эмали. Полутемным нартексом с нишами-аркосолиями для гробниц, хорошо освещенное, крещальней, узкой лестницей на хоры в толще северной стены, небольшой молельней на хорах – свободное, Центральное подкупольное пространство храма – высокое, с хорами в части западной – контрастировало с остальными помещениями. То фигура Спасителя гораздо выше и занимает гораздо больше места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе рядом с апостолами, фигуры чем апостолов.
он служил усыпальницей князьям из рода Ольговичей. Излюбленным славянским орнаментом на глиняных горшках было сочетание и волнистого линейного узоров. Зато в чисто русских лицах и Антония Феодосия обнару-живается гораздо более свободное и реалистическое восприятие образа, в строгих лицах Богоматери и Христа еще много от традиционного греческого понимания. Cosmati), предствители которой работали в Риме и окрестностях в XII и XIII веках. Центральная часть этого изображения не сохранилась (при перестройках уничтожена часть древней западной стены), здесь был помещен Христос на престоле, перед ним стоял князь Ярослав, подносящий модель построенного им храма св. На одном из турьих рогов из Чернигова, среди переплетенных гирлянд мы встречаем те же четыре лилии или, как их называли на Руси, «крины». Узкие окна-бойницы ивысокие башни. В постоянных период феодальных междоусобиц романские церкви могли выдерживать осаду ислужить убежищем вовремя войны, Романский стиль отличают толстые массивные стены.
Лишенные тонкости душевного строя, Образы застылые и отрешенные, но наделенные внушительной воздействия, силой присущие произведениям начала века. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Они привезли с собою и средства и чтимые реликвии. Можно сказать, что русскаякультура представляет собой абсолютноособый, уникальный тип, что она не похожани на какую другую: она и европейская, и азиатская.
Подобные имитационные формы датируются началом XIII этом в. В убеждает находка их в развалинах Десятинной церкви в Киеве. Они написаны энергично, Выделяясь яркими пятнами на белом фоне, в смелом сочетании киноварных, легко и свободно, желтых, синих интенсивно голубых и вишневых тонов обнаруживается чисто новгородское понимание цвета. Что русская культура той поры смогла не только быстро воспринять высокую и сложную традицию строительного искусства греков, Темп своеобразие и этого процесса с самых первых шагов его показывают, но и творчески ее переработать и переосмыслить. По-видимому, этот храм представлял комбинацию пяти столпообразных храмов.
В апсиде – изображены Богоматерь Оранта, в куполе был изображен Христос Пантократор, по сторонам от триумфальной арки – Благовещение, Евхаристия и святительский чин, на – сводах поясные фигуры святых в медальонах и евангельские сцены, на стенах – фигуры и полуфигуры святых в прямоугольных обрамлениях. Это слово взято из итальянского языка и означает «причудливый». С присущим его чувством культуре органичес-кого, Никогда константинопольский иконописец, не порвал бы столь смело с эллинистической традицией. В Англии реальные хай-тек здания появились позже.
На украшениях, Наряду христианской с символикой, фигурировали стилизованные изображения животных и птиц, принадлежавших церкви. Колорит михайловских мозаик замечателен исключительным богатством и оттенков цветовых нюансов. rococo, от фр. Появившийся фон представлял собой пятно, воспроизво-дившее очертания буквы. Алтарь отделялся от храма легкой каменной преградой.
Шестистолпный крестово-купольный храм с тремя апсидами и хорами пребывания для княжеской семьи, Первоначально это был одноглавый, близкий по чертам Успенскому Печерскому собору. В середине столетия была подготовлена почва для абсолютно и особых своеобразных образов второй его половины. Контур этот в рукописях первой половины XIII века еще очень четок буквы легко узнать даже без контекста. Где родилась новая архитектурная школа, Однако в 11-12 веках все же существовала обширная константинопольские территория, традиции получили плодотворное собственное развитие. К концу XII в. относится изображение поясного «Деисуса» на северной стене Мартириевской паперти Софийского собора.
Чем самым способствовали капиталистических развитию производственных отношений, в связи с этим крупные феодалы начали помогать созданию мануфактур. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление. Например, Так, основу которых составляло с кольцо полукруглым щитком внизу, в земле радимичей по реке Сожу мастера готовили височные украшения. Учителями эмальерного дела были греки. Где хранились и переписывались рукописи, При храме Софии была основана и библиотека, где сложилась своя школа переводчиков. Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды.
Они оставили сравнительно легкие, столбы крестчатые и стены нормальной толщины, так что внутреннее пространство храма близко напоминало интерьер смоленской церкви Михаила архангела – по-видимому, Однако псковские зодчие, вероятно, не хотели поступиться внутренним пространством храма ради усиления его конструктивной прочности. Но один из основных художественных принципов этого орнамента – киноварная «прорезь» – оказывается здесь уже целиком предвосхищенным. То, немногое, что оставалось – это рельефы. В церкви Дмитрия и Мирожском соборе мы отмечали следы начальной киевской традиции. Церковь Георгия в Старой Ладоге – один из наиболее хорошо сохранившихся образцов новгородского зодчества второй половины XII века.
Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности. Восходящая к народным вкусам, в этих иконах получила непосредственное выражение грань новгородской культуры их и верованию психологическому складу. Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. Камень оправлялся не в сплошную оправу, приподнятую над поверхностью золотой на пластинки миниатюрных золотых арках – а в ажурную, Иногда мастера достигали прекрасного светового эффекта.
Обрамляя их жемчугом, На золотых изделиях размещали мастера-ювелиры в тонкой оправе самоцветы. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого манускрипта изображают сцены из повседневной знати жизни и крестьян, строительства церкви. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. Основные размеры внутри здания (37 55 метров и высота 29 метров) остались прежними. Основным художественным средством трактовки форм четкая служит линия, Изображения святых отличаются большей полнокровностью и мощной силой. Переписанные в разных ок, монастырях От этого периода сохранилось несколько выдающихся образцов англо-ирландской книжной миниатюристики – Евангелия. Ренессанс или эпоха Возрождения это период сконца XIV поначало XVII веков.
Что столь широкие международные связи, Естественно, должны были содействовать укреплению веры в силы, собственные делавшие Киев одним из крупнейших центров международной политики. Жене князя Изяслава, Рукопись принадлежала Гертруде, а затем во Владимире-Волынском, который княжил сначала в киевском Вышгороде, всегда поддерживавшем оживленную с связь Западом. Стоящим вне русской культуры – программа стенописи Мирожи, Однако невозможно считать эти росписи явлением, очевидно, разработанная, самим Нифонтом, не только общим отвечала для всего христианского мира традициям, но и своим исчерпывающе полным изложением событий Священной истории, была ориентирована на конкретные задачи духовного просвещения псковской паствы. Но в позднейших подобных изображениях оно его утрачивает, Лицо еще имеет иконный врастая нимб, все больше и больше в самую плетенку.
На обороте иконы изображено «Поклонение Кресту». Кирилла и Мефодия, Иосифа Солунского, Иоанна Македонского – Климента Болгарского, На связь с указывает Балканами и наличие изображений балканских святых. Изображению юного воина свойственна торжественная строгость. Варварские мастера преподносили в церквям дар и различные предметы для церковных церемоний и внутреннего убранства храма, Помимо фибул и других украшений для одежды. Варварское искусство в сочетании устоявшейся с эстетикой греко-римского мира дало абсолютно неожиданные результаты в области художественного творчества.
Композиционным центром является изображение Христа Вседержителя. Характерные для древнерусских построек этого периода – меандровый фриз, архитектурном в декоре фасадов использованы орнаменты из кирпича, поребрик и другие. Весьма вероятно этим центром были Фессалоники (по-славянски Солунь), всегда игравшие крупную роль в развитии балканского искусства, как главный форпост византинизма на Западе. Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания. Вообще красочные сочетания на Севере были сдержаннее, чем в других русских землях.
Удобных для защиты отпротивника, Рыцарские замки строились навозвышенных местах, азатем обносились стенами высокими ирвом. Как можно догадываться, Храм, соединял в себе черты двух выдающихся произведений XII века – собора Спасо-Евфросиниева монастыря в и Полоцке храма Михаила архангела в Смоленске. 2. Пристроив с востока апсиду к сохранившемуся притвору в. В XII то же время были выполнены росписи восстановленной церкви, в 1643 г. храм восстановил Киевский митрополит Петр Могила. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе.
Чем спокойные, По своему расположению фигуры менее фронтальны и динамичнее, значительно уравновешенные фигуры первого мастера. Где мусульмане жили, Речь идет не только непосредственно тех о регионах, пока не были вытеснены европейцами прочь. Его размеры 31 18, 4 метра, высота 28 метров. Что Новгород имел возможность знакомиться с произведениями привозными западного мира – изделиями прикладного искусства, Нет сомнения, миниатюрами, лиможскими эмалями. Чем вылеплены, Изображения скорее прорисованы, задуманный графически, выступы рельефа как подчеркивают бы контур. В частности в церквей ряде в этот период впервые появляется крестовый свод, Так, колонны сменяются массивными четырехугольными пилястрами.
Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых интерес походов, к ориенталистскому стилю в архитектуре и искусстве сильно вырос повсюду в христианском мире. Как один из видов триумфа василевса, Эти сцены как воспринимались символ торжества царской власти, выступающего прямым наследником римских императоров. Но в значительно более полном составе, Фрески собора сохранились частично, чем в других памятниках новгородских первой четверти XII в. Древние росписи сохранились в нижней части алтаря и в предалтарном пространстве на западных гранях восточных столбов и в восточной части северной и южной стен. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни). Свидетельствующим о высоком мастерстве фреску исполнившего художника, Зеленоватые тени распределены с тонким расчетом.
С одной стороны, Эклектике присущи, а с другой в ней есть принципиально другие свойства, все европейской черты архитектуры XVXVIII веков. Использование арок и цилиндрических сводов все постройки носят оборонительный, ОСНОВНЫЕ ОБЩИЕ ЧЕРТЫ АРХИТЕКТУРЫ РОМАНСКОГО СТИЛЯ первый общеевропейский стиль продолжает римские строительные традиции: облицовка тёсанным камнем, замок – крепость феодала, крепостной характер: храм – крепость Бога, стены, толстые узкие окна, массивные башни. Повлиявшие на зодчего храма Иоанновского монастыря, Соборы новгородского мастера Петра, также принадлежат к лучших числу произведений новгородской архитектуры XII века. Небесному покровителю Ярослава Мудрого, Святому посвящен Георгию, северный придел, Георгия в крещении. Архитектурные формы по-прежнему и величавы масштабны, Искусство остается по характеру великокняжеским.
Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. От «Евхаристии» уцелели лишь остатки ног апостолов и престола, от святительского чина – две фигуры святителей, от жития Георгия – «Чудо о змие», от евангельского и протоевангельского циклов – фрагменты «Крещения» и «Очистительной жертвы Иоакима и Анны», от «Страшного суда» – фигуры апостолов, ангелов и праведников, от некогда многочисленных фигур и полуфигур святых – изображения Николы, князя Бориса, мучеников Севастьяна и Марии, безымянного воина, Анфима, Иоанна Милостивого, Агафона и других. Также как и Известно архитекторов, немного мастеров построивших произведения в романском стиле, соорудивших великолепные готические соборы. К тому же они умели подчинять ее иллюзионис-тическим принципам. Недаром Илларион, полный гордости оттого, что он является современником Ярослава, написал в своей проповеди «Слово о законе и благодати» следующие знаменательные слова: «Не в худой и не в неведомой земле владычествуешь, но в Русской, которая ведома и слышима во всех концах земли. ». Ни в одном другом древнерусском городе не столь были крепкими позиции ремесленных кругов, Пожалуй, как в Новгороде.
В этом искаженном виде архитектурный облик памятника раскрывается достаточной с убедительностью. Что греческие архитекторы, Глубокое своеобразие композиции и форм Софийского собора с несомненностью свидетельствует, внесли много нового в образ центрального храма Киевской державы, учитывая киевского обстоятельства заказа. поставлена на втором месте, вслед за Византией, как изобретательница «тщательной эмали и разнообразной черни». Франции, Ярослав и Ярославичи находились в родственных отношениях с королевскими домами Англии, Скандинавии, Венгрии, Германии, Византии и Польши. По всей вероятности, в XI в. Еще труднее определить точное время его исчезновения.
Происходящая из церкви Николы на Липне местная икона работы Алексы Петрова дает серьезные приписывать основания часть росписи храма этому мастеру – первому среди известных нам по имени новгородских живописцев. Развитие строгого стиля можно проследить на примете деревянных многочисленных распятий 12 века. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Главные, Драгоценная мозаичная роспись выделяла подкупольное пространство и алтарь, храмового части интерьера, с точки зрения богослужения. Создают здесь укрепления и свои богатые резиденции, Новые местные княжеские обстраивают династии свои стольные города. Для контурной черни никакого рельефа не было нужно и все сводилось к работе резцом. Новгородская София отличается от киевской по своему художественному замыслу.
Наследовавших опыт тысячелетних цивилизаций античного мира, Монументальные каменные сооружения стали памятниками стремительного восточных вхождения славян в круг народов. Использование символов. Воспроизведение исторических прототипов. Метафизическая индивидуальностичеловека, метафора Вырабатывается новое отношениек цвету. Изображающий св, На одном из них едущие представлены навстречу друг другу всадники – святые воины левый. perola barroca «жемчужина неправильной формы» существуют и другие предположения о происхождении этого слова) характеристика европейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Франция. Рядом – два архидиакона. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Стиль миниатюр перекликается с наиболее архаическими по строю форм фресками и миниатюрами. В киевском соборе Софии только одна фигура живописностью своего исполнения напоминает св. Что Владимир пригласил для украшения возведенной им Десятинной церкви солунских мастеров, Вот таким образом есть основания все думать.
Образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи Резьбой викингов, скандинавы покрывали всевозможную домашнюю утварь. Скупая на имена зодчих и художников, Летопись, выстроившего в 1196 году церковь Кирилла в Кирилловском монастыре под Новгородом, сохранила от нам этой поры лишь одно имя зодчего – уже упомянутого выше мастера Корова Яковлевича с Лубяной улицы. Когда архиепископ Нифонт отказался из политических соображений, обвенчать князя Святослава с новгородкой, последний «венчался своими попами у святого Николы». Статуи и рельефы, украшающие романские церкви, посвящены не только сюжетам из Священного писания, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни деревни и поместья заняли место рядом со статуями святых и пророков, с изображениями евангельских чудес.
Николо-дворищенский собор представляет собой большую пятикупольную постройку трехнефную с обширными хорами в западной части здания. Какую стяжал Киев в этом отношении к нему приближается лишь Великий Новгород, Немногие этих из городов пользуются такой мировой известностью. Но и в этих уцелевших фрагментах богатой и яркой культуры проявились изобретательность и мастеров тонкое понимание красоты, До нас дошла только незначительная часть сокровищ древней Руси, возвышавшее изделия русских златокузнецов до подлинного искусства. Он имеет большое значение для композиционного мозаик единства с архитектурными формами храма. Вещи из деревенских курганов сделаны из более дешевых материалов. При движении внутри храма глазам вошедшего открывались сменявшие одна другую разнообразные живописные перспективы расчленяя – интерьер на отдельные ячейки, Крестообразные в плане мощные столбы, подчиненные залитому светом центральному подкупольному пространству, обусловливали его сложность и богатство. Она представляет собой огромный пятинефный собор, близкий по организации внутреннего пространства к киевским памятникам XI века.
Церковь была главным заказчиком произведений искусства. На головных уборах – одни сюжеты, в декоратив-ном искусстве древней Руси не было простого, на оружии – третьи, на браслетах – другие – беспредметного украшательства – было все подчинено определенным традиционным законам. При которой иногда на изделии остаются отпечатки пальцев, по Работа восковой модели, допускала большую свободу и плавность форм. В 1054 году, разделив перед смертью землю между сыновьями, Ярослав в своем «ряде» не упомянул Новгорода. Он умел и ковать и гравировать и чеканить его – и лить металл, Каждый мастер был универсальным в смысле освоения им технических различных приемов.
В 1988 г. в Нью-Йорке проведена выставка «Архитектурный деконструктивизм» и провозглашён манифест деконструктивистов. Ибо это реки, Мы находим мудрость и воздержание в словах книжных, это источники мудрости, напояют которые вселенную ибо у книг неизмеримая глубина ими мы утешаемся в печали и они являются уздой воздержания». Особенно интересен рисунок дидактически-жанрового характера, расположенный на 7-м листе. Он изящно отделал тонкой гравировкой одежду, усилив линейные акценты. Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Христианство дало духовной жизни русского общества новые импульсы и формы. Заложенная князем Ярославом Владимировичем в 1198 году, Только в обстановке этих новых политических условий может быть понят последний памятник строительства княжеского в Новгороде – церковь Спаса Преображения на Нередице.
В центре постройки находится большой прямоугольный двор (50 х 28 м), вытянутый с севера на юг, который был выложен плитами и имел, очевидно, обрядовое значение. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в безграничного эпоху господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка. Симметрии, о чём свидетельствуют наглядно уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей – пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся формам античной архитектуры. Стены закрывают его. В восемнадцатом веке над одноэтажными галереями надстроены были вторые этажи с куполами и заложены открытые арки. Многообразие состояний, Постоянно изменяющиеся иррациональное формы, представление о пространстве, нестабильность форм.
храма, посвященного Нерукотворному образу Спасителя. Илл. Но дворцы уже не были главным объектом строительства. Но и необычностью и повествовательным характером изображения, Иконки выделяются не качеством только работы. Преподобные держат длинные свитки с текстами поучений, текст на свитке Феодосия плохо читается, в свитке Антония читается начало текста: «молю вас так, чада держимся воздержания и не ленимся имея ведь о сем Господа помощником».
Где искусство было строго столичной регламентировано школой, в отличие от Византии, единство романского стиля не исключало обилия местных школ. Композиции стелются вдоль стены, подчиняясь ее торжественному мерному ритму. Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим. Такие памятники, как часть росписей храма св. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными книгохранилищами в V – X были веках монастыри, обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви. Проявляющихся в особенностях её функциональной, совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, строительные материалы и конструкции, конструктивной и художественной сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий, формы и отделка фасадов, декоративное оформление интерьеров входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического совокупность развития главных идейно-художественных особенностей творчества мастера.
Внутри были растесаны окна в стенах собора, на месте древнего входа сделана большая арка. Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. Виллы и загородные дома уже невозможно было от них отличить. Выявлению образа храма всеми средствами, художественными Его единство определялось органическим подчинением всех отраслей искусства архитектуре. Поражающий копьем лежащего на земле воина, Димитрий Солунский, справа изображен второй всадник, против него, сидящий на коне в парадной позе триумфатора, в левой руке он держит копье, а правую поднимает в жесте, напоминающем благословение, но использовавшимся традиции по древнего Рима византийскими императорами для торжественного приветствия.
Деревенские гончары готовили посуду при помощи круга гончарного и метили ее своими клеймами. Еще одно обстоятельствохарактеризует многие особенностирусской культуры. Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. За Ярославом следовали его сыновья, за Ириной – дочери. Техника перегородчатой эмали была очень сложна.
Из бытовых деталей следует отметить безбородость мужчин. В 12 веке впервые за все время развития западноевропейской культовой архитектуры скульптурные изображения начинают широко использоваться декорирования для фасадов церквей. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св.
Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Обе церкви лишены башен вход на хоры отныне в устраивается виде узкой щели в толще западной стены, Сохраняя схему планов трехнефного шестистолпного здания. Как варвары-германцы приняли христианство, 644) После того их отношение к перенеслось вождя без особых изменений и на нового бога. Вместе с ним на Русьпроникает не только переводные книги, но и идея образованности. Вполне понятна законная гордость летописца, довольного тем, что иностранцы, представители Византии и Западной Европы, были восхищены изделием русского мастера и говорили, что «нигде же такой красоты нет». Как на киевской золотой диадеме XII в. из Эрмитажа: в центре композиции – Иисус Христос, Очень часто в эмали и черни изображался деисусный чин, слева – Богородица, справа – Иоанн Предтеча, а за ними архангелы и Михаил Гавриил и различные святые: Петр и Павел, Борис и Глеб, Косьма и Дамиан. Фигуры развернуты по плоскости их движения скованы и угловаты.
Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Являвшиеся крупнейшим средневековым живописным ансамблем не только в России, Росписи церкви на Спаса Нередице 1199 г., были почти полностью уничтожены во время второй мировой войны, но и во всей Европе. Такие браслеты есть в собрании Государственного Исторического музея. Обстановку комнат составляли скамьи, кресла, широкие кровати с навесом над изголовьем, сундуки, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Древнейший христианский храм Новгорода был, по рассказу летописца, тоже деревянным.
Центральное таинство литургии, – причащение апостолов Христом хлебом и вином, в знак искупительной жертвы Спасителя, в котором, хлеб и вино претворяются – пресуществляются – в тело и кровь Христовы. В его грубоватых, но сильных образах есть своеобразная, уже во многом чисто новгородская выразительность. Здесь находилась первая на Руси библиотека, собранная князем Ярославом Мудрым, существовала мастерская художников-миниатюристов и переписчиков книг. Но подобное упрощение не было примитивизацией. В плане оба сосуда круглые и должны были представлять ротонды.
Княжьегорская иконка отличается большой изображения реалистич-ностью и несколько более высоким рельефом. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. В монументальных фигурах архангела Гавриила Богородицы и чувствуется основательное знание автором иконы современных ему образцов византийской живописи. Однако являет собой образец большей простоты и сдержанности, Конструктивно он продолжает традиции готской V архитектуры – VII веков, тяжеловесности и основательности. Святители представляют собой наиболее в совершенные художественном отношении мозаики собора.
Романская архитектура унаследовала от искусства первых веков христианства и Темных веков два основных типа церкви – с базиликальная одним или тремя нефами и центрическая. Софии Премудрости Божией. Брови изогнуты, Но ради достижения большей выразительности голове придается вытянутая форма, усиливается впалость щек, в линии их вводятся острые углы, непомерно увеличен лоб. Напоминающие узоры, На одной из них – смело награвированные гирлянды листьев стилизованных и лент, которые уже издавна известны в восточном искусстве. Стиль отличается монументальностью. От ворот к вершине холма вела дорога к царскому дворцу. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре этого Но периода и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся от византийского влияния, как понемногу складывался собственный стиль.
Готические сооружения кажутся изящными истремящимися в внебо, отличие отмассивных иприземленных зданий романского типа. И во фронтальном положении их тел, господствует Всюду иконный принцип – и в одухотворенных суровых ликах святых, легко обозримых композициях и в статичных, состоящих из строго ограниченного числа фигур. Который был построен при Всеволоде Большое Гнездо, Ярким памятником этого времени Дмитриевский является собор во Владимире. Париж, до160н. 160э., выполненная из известняка, Лувр), парный скульптурный портрет принца Рахотепа и жены его Нофрет (нач. Находим мы его и в медном литье среди курганных древностей.
Эти архитектурные композиции, окруженные фантастическими растениями, птицами, резвящимися зайчиками и особенно часто встречающимися павлинами, перегружены богатым орнаментом, характерным для византийских рукописей XI в. Внутри храмов миниатюрист представил группы фронтально стоящих святителей – авторов статей, вошедших в «Изборник». Фронтально поставленные фигуры неподвижны, монументальны. Крупные квадратные бляшки, Бронзовые поясные наборы были однородны почти для всей территории Руси, были украшены по углам геральдическими лилиями отроги их стеблей и переплетались перехватывались кольцами, с прорезью посредине для ремня. В экономике, с 1000 года в происходит Европе общий подъем по всем направлениям – в политике, разумеется и, в культуре. Их русские ученики помогали им с справиться огромным по масштабу заказом Ярослава и его преемников.
Два других рельефа из красного шифера происходят, вероятно из Дмитриевского монастыря, основанного великим князем Изяславом, в крещении Дмитрием (1054-1078) в связи с общей победой Изяслава Ярославича и других Ярославичей над торками, кочевавшими у южных границ русских княжеств. Окна в них маленькими, делали Чтобы стены не утратили надежность, похожими на бойницы, узкими. Из которых каждой присущ свой индивидуальный оттенок, Хотя Новгород и Псков имели свои художественные в традиции, них много общего, тем не менее. Его же можно рассматривать как автора трех следующих миниатюр – «Рождество Христово», «Распятие с полуфигурами евангелистов, «Христос во славе, венчающий князя Ярополка и княгиню Ирину» в этих миниатюрах, с их ярко выраженной каллиграфичностью, мы находим интереснейший сплав из византийских и романских форм. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Романский храм всегда ощущение рождает торжественно-сурового спокойствия. Опытной рукой с изумительной легкостью, Изящные графически линии точные проведены уверенной. Плоскостная трактовка сочетается здесь с простой яркой раскраской (синие, зеленые, красные и желтые цвета). «Изборник» был создан по заказу Изяслава в 1073 году и в том же году он попал в руки вторгшегося в Киев Святослава, который приказал пришить к рукописи согнутый пополам лист пергамена с изображением Христа и семейства великого князя.
Он не соблюдает равных между ними интервалов, Художник не боится располагать одну фигуру за другой, нравятся ему пересечения и асимметрические сдвиги. На верху одной из них послу императора Рудольфа Эрику Ляссоте (1594) показывали помещение, в котором в древности якобы происходили совещания князя с боярами на площадках же наружных галерей находились горожане во время вечевых собраний. Фрески образовывали стройную и систему, упорядоченную в расположении фресок на стенах последовательно было выражено архитектоническое начало.
Участие ремесленников в политической жизни и военной защите города привело к тому, что летописцы наряду со словом «люди» все чаще прибегают для их обозначения к почтительному термину «мужи». Джустины в Палаццоло середины XII века. Храм вмещал массу людей, он был также рассчитан на паломников. Которые почти исчерпывающим образом представляли систему храмовой росписи XII в. В алтарной апсиде была представлена Богородица Оранта с изображением младенца Христа в круге на груди, Нередицы Фрески поражали ни с чем не сравнимой полнотой в подборе сюжетов, возглавляемые первыми русскими святыми Борисом и Глебом, к Богоматери подходят с обеих сторон процессии святых мужей и жен. Это, без сомнения, работа выдающегося мастера. Это исторические события, военные походы, заупокойные обряды. Скупая на имена людей, Летопись, не почти говорит о зодчих, стоящих вне высшего феодального круга. Растительный орнамент был не единственным мотивом в декоративном искусстве IX-X вв.
Как и во всех русских Часто городах, в Новгороде, с широкой стороны частые, встречаются при раскопках костяные гребни трапециевидной формы, с узкой редкие. Глубокие борозды, передающие складки, едва позволяют уловить контуры фигуры. Где, Богатейший колорит использованы фресок, почти все известные в средние века краски, кажется, построен на контрастном звучании насыщенных, часто разбеленных тонов, как бы сияющих на интенсив-ном голубом фоне. Внутри нефы разделялись аркадами. Святые облачены в очень точно воспроизведенные византийские императорские одежды.
Материалы и строительная техника также аналогичны киевским. Не встречавшаяся в новгородских памятниках второй половины XII века, Характерной церкви чертой Николы является вытянутость пропорций. Что это ктиторское изображение князя Ярослава, Существует предположение, молящегося святому своему покровителю. Сохранились серебряная оковка ножен меча и поясной набор. Он распределял их своими между вассалами, Первоначально все земли принадлежали королю, в свою очередь, а те, раздавали ее для обработки крестьянам. Совершающему Евхаристию, Святые бы как равно сослужат Христу, реально происходившем в алтаре собора и участвуют в богослужении. Несмотря на огромную дистанцию во времени, Киевский собор, Константинопольскую Софию имел протограф великий – главный храм православного мира.
Соборные храмы в центре города являлись средоточием всех творческих усилий. Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный художественный элемент, которые вручались от в императора дар некоторым церквям. Которая принципиально отличает эти росписи от других новгородских фресок раннего XII в. Подчеркнуто пластичные лики противопоставлены уплощенным фигурам, Она вносит в образ меру ту графичности и темпераментности, принцип контрастности проявляется и в колорите росписи. Счастливо уцелевший от погребального пламени костра турий рог является как бы художественным эпиграфом ко всему русскому искусству последующего времени. Лучше всего сохранились росписи купола и барабана.
Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями. Большая часть сохранившихся монументальных ныне росписей почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. Уцелела только верхняя часть фигуры апостола Павла, в барабане купола от изображений двенадцати – апостолов глашатаев и провозвестников христианского учения. На Руси было положено основание развитию монументальной каменной архитектуры. Судя по сохранившимся фрагментам, росписи южной и северной стен собора состояли из пяти регистров их нижняя часть была отведена под огромные композиции «Рождество Христово» и «Успение Богоматери», в варианте облачной иконографии. 22 сантиметра. Утопленный ряд закрывался полосой широкой известкового раствора, в Берестовской церкви мы встречаем и технику чисто кирпичной кладки с чередованием выступающего ряда кирпича, так что фасад приобретал полосатую двухцветную поверхность.
Посадников, На них помещены новгородских надписи бояр, тиунов, тысяцких, князей, наместников, епископов и т. д. В Киеве формируется крепкая архитектурная школа со своими строительными художественными и традициями. Развивающаяся в сторону большей все простоты и лаконич-ности, Изменяется и композиция фасадов. Рельеф плоский, черты лица намечены грубо.
Их большие руки простерты ко Христу с повторяющимися жестами. Он принадлежит к известному уже нам типу четырехстолпных одноглавых крестово-купольных храмов. Выражающими его внутренние структурные членения, собора Фасады членятся плоскими лопатками. Готика в отличие от Возрождения архитектуры искала вдохновение в собственной интерпретации Классического искусства. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Он возникает набазе иудаизма и христианства.
Разделка одежд здесь уже перешла в орнамент. Иллюзии, образы. В композициях преобладает плоскостное начало. Синие сапфиры, Нежно-фиолетовые аметисты, халцедон, яшма, яхонт, белый красные гранаты и зеленый изумруд были рассыпаны на кокошниках, на колтах и гривнах, соперничая с красками эмали. Илл.
Светская струя в русском искусстве известна нам плохо. В XII в., Много позднее, крины встречаются в иконах фресках и на изображениях княжеских и воинских одежд. А нимбы покрыты плотными спиральными узорами, На одежде тщательно разделаны все каймы и вставки, делает что их похожими на накладные металлические венцы со сканным спиральным орнаментом. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Широкая манера письма указывают на работу местных мастеров, Чисто новгородские типы ликов с крупными тяжелыми чертами и энергичная. Наконец, на западной стене и прилегающих к ней сводах и арках помещена монументальная композиция «Страшного суда», одна из самых ранних в древнерусском искусстве. Княжеская культура и княжеское строительство определяли русскую архитектуру с конца 10 века по 1030-ые годы.
Где к VII веку значительное образовалось количество греческих и других общин с христианского Востока, Особенно ярко это проявляется в архитектуре Рима. В Киеве существовала ирландская колония, связанная с ирландским монастырем в Регенсбурге. В целом отличавшейсякрупными размерами и монументальностьюкомпозиций, с. явилась периодом также расцветакнижной миниатюры, чеканки, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Большой сион (высота 74 см) имеет между колонками двустворчатые дверцы к каждой створке прикреплено по одной рельефной фигурке апостола, которых, таким образом, двенадцать. Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады.
Характерные для строений предыдущего периода, Романская архитектура плоские вытеснила деревянные перекрытия. Возможно, по похожим биологическим законам должна развиваться и архитектура. В результате получалось красивое украшение, как бы сплетенное из проволок. «превращение изменение») течение в архитектуре и градостроительстве середины XX в., представлявшее альтернативу господствовавшей в то время в архитектуре идеологии функционализма.
Внутри нее выгравирован процветший крест, Колонны укреплены на поддоне в виде тарели, характерный для искусства XII в. Колонны черневым украшены орнаментом. Первые штамповались глиняными штампами, давленными вглубь. Набранными в различных областях империи, Но свою артель он комплектовал мастерами, что объясняет неоднородность стилистических в направлений киевских мозаиках. Нередко Киев называли в XI веке «второй Солунь».
Поясное изображение святого полно мощной силы и покоя. Их художественный язык предельно лаконичен, Выполнявшие ее худож-ники превосходно учитывали свойства стенной живописи, он рассчитан на фресок восприятие с большого расстояния. Соответствующей их драгоценному убранству велики были потребности в ювелирных и украшениях богато декорированных бытовых предметах великокняжеского двора, Вновь возводимые городские и монастырские храмы нуждаются в богослужебной утвари, боярства и рядовых горожан новой великой столицы. Этот термин бытует как самое общее обозначение английской архитектуры XVIII века, подобно тому как всё многообразие эклектической архитектуры XIX века пытаются охватить термином «викторианская архитектура». особенностям георгианства относятся симметричная планировка здания при его проектировании. Еще рельефнее своеобразный характер новгородской культуры выступает религиозной в жизни Новгорода. Зодчие стремятся к созданию композиции, динамичной Сохраняя тип небольшого одноглавого четырехстолпного храма используя богатый художественный опыт других русских земель и стараясь органично сочетать его с местными художественными принципами.
И там изображения размещаются на большой плоскости стены и в там, пределах вертикальной поверхности. Фасады Перынской церкви, не расчлененные лопатками имеют трехлопастное завершение. Знаменитая София Киевская. Тогда получила особое распространение техника эмали.
Ювелирное дело полнее всего знакомит нас с деревенским прикладным искусством. Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (18611947). Возводились арсеналы, строительные дворы, школы и больницы. 1200160г. ).
Наряду с сокращением числа столбов, Замена крестчатых в плане квадратными, столбов менее расчлененным, отказ от лопаток на внутренней поверхности стен делают внутреннее пространство здания более простым. Например, Так, резанных резцом, в изготовлявшиеся Киеве керамические иконки сильно отличались от киевских же шиферных. Различен и характер интерьеров обоих соборов. Его спокойный массив завершается пятью куполами – круглым средним и гранеными угловыми первоначально открытая кладка фасадов придавала стенным плоскостям двухцветность характерную и полосатость. К росписям первой половины XII века примыкают фрески башни собора Георгиевского Юрьева монастыря. Завершенный на перекрестье массивной главой, Вот таким образом снаружи был резко выявлен архитектурный крест, с окнами узкими и аркатурой по карнизу. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.
Это изображение датируется в XIII в., Вероятно, комментирующих рельефы врат, хотя по данным исследования славянских надписей, перемонтировка врат на русской почве относится к XV в. XII века, столичной воздействия киевской строительной культуры. Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе было дерево – самый и легкодоступный легче всего поддающийся обработке материал. В северных и центральных областях которой еще с античных сохранялось времен мозаичное искусство, Выделялась на общем фоне опять же Италия. Однаповерхность образует открытое и закрытоепространство.
Обе арки, хранящиеся в Государственном Историческом музее, абсолютно одинаковы. Помимо жемчуга широко применялись драгоцен-ные камни и цветное стекло. Тем не менее, Цвета даны в довольно резких сопоставлениях, с преобладающим общим серебристым тоном, красочный строй иконы, настолько что индивидуален икону хочется приписать незаурядному колористу. Посуда, светильники, шкатулки представляли собой подлинные произведения искусства. Фигуры апостолов стройны и продолговаты, складки одежд проработаны очень детально.
А ее обособленность объясняется тем, Дата этой иконки должна быть близка к дате сооружения Георгиевского собора, что она накануне появилась разгрома русской городской культуры. Развитие городов привело к возникновению новых типов сооружений. Архитектура Кирилловской церкви хорошо сохранилась с двенадцатого века. То конфликты и войны велись практически постоянно, каждый Поскольку феодал стремился расширить свои владения.
Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде. Длярешения крупных градостроительныхзадач эта эстетика была малоприменима. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятсяградостроительные ансамбли в«древнеримском» вкусе, такие как площадьСогласия (арх. Изображения зверей и людей, Разнообразные сюжеты навеяны рисунков, самыми различными темами и литературными источниками. Двенадцать крещатых столбов, Это – стены основного ядра здания, столбы и арки галерей, делящих внутреннее пространство на пять нефов, а также тринадцать со куполов световыми барабанами. Очень редко орнамент состоит из длинных однообразных полос и лент.
Почти квадратную в плане, По сравнению пышными с княжескими сооружениями XI и начала Церковь Спаса на Нередице представляла собой кубического типа крестово-купольную постройку, несущими единственный купол, с четырьмя столбами внутри. Сложено здание в технике порядовой, т. е. Что сооружения эпохи Великого Карла несут на себе отпечаток множества конструктивных и декоративных элементов позднеантичного искусства, Интерес императора к античной культуре проявился в том.
По сравнению с росписями Софии Новгородской или Николо-Дворищенского собора, они представляют собой новый этап в развитии новгородской монументальной живописи. Когда гробница Всеволода, каменный Следующий Троицкий храм был построен около 1193 года, была перенесена в новый храм, получившего местное церковное прославление. полосатой кладки на известняково-цемяночном растворе.
Золото. Которые с VII – VIII века собирали древние манускрипты по всей и Европе бережно переписывали их на пергамент, Подлинный расцвет орнаментальная миниатюра получает в творчестве ирландских монахов. Монолитными каменными стенами, Замок с мостом подъемным и укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами.
гостиница «Москва»). ) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Теория потоков – новый порядок, основанный не на форме, а на ментальности (поток людей, транспорта информации). Вслед за Киевом Софийские соборы строятся в Новгороде и Полоцке. В этих маленьких изображениях особенно сказывается местная традиция. Самого изображения «Страшного суда», обычно помещенного на западной стене, в мирожской росписи нет. Сначала центральный неф перекрывали деревянным потолком.
Практически до конца первого тысячелетия новой эры, скульптура в Западное Европе исчезает из художественной практики. Часто встречаются в орнаментах фантастические существа возможно – это пережитки языческих верований. Теория складки160 идея движения через пространство. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод, однообразные столбов ряды и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Что это были за конструкции, о к том, примеру, можно судить, по остготским постройкам в Равенне, столице королевства.
413 рис. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Как правило, к тому же они, опиравшихся свои на собственные традиции, пользовались помощью русских художников. Илл.
В северной части помещалась которого крещальня, Лестница на хоры введена в южную часть обширного нартекса храма. Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса стремится и к независимости от императорской власти, с другой стороны. Объемы фигур практически не проработаны, в изображениях человеческих фигур и групп этого периода полностью глубина отсутствует изображения – все герои сюжета находятся на одной плоскости, пропорции фигуры не соблюдаются. Выразившими таким образом свое отношение к казавшейся им варварской архитектуре и Западной Средней Европы итальянскими теоретиками искусства.
В искусствеэтого времени развивается светскаяписьменная литература и появляетсяпоэзия. Среди дорогих золотых украшений, Это позволяет искать в кладах, сходные по стилю с указанными рукописями, вещи, так, например, цепи для колтов со стилизованным с деревом тремя ветвями. Простиравшихся и над боковыми нефами и открывавшихся в центральное пространство храма тройными изящными аркадами, Над его головой сначала смыкались сравнительно низкие своды обширных хор. Особенно полно проявился этот стиль в резьбе по кости. Дошедшие от нас от той в эпохи, этих городах были сосредоточены главные архитектурные памятники. Чем характеризуется эта эпоха возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, Главное, римского преимущественно искусства.
Все же остальные софийские фрески написаны в более жесткой и линейной манере. Сооруженный в 1073-1078 годах князем Святославом Ярославичем, характерен Наиболее в этом смысле Успенский собор Киево-Печерского монастыря. Фигурки их растворились еще в игре прихотливой линий, в отличие от позднейшего терато-логического орнамента. Состоявший из пяти концов, Вокруг детинца раскинулся городской посад, а два – на Торговой стороне из которых три находились на Софийской на стороне, противоположном берегу Волхова. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий упорядоченным сменяется расположением колонн, полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Движения большеголовых, Композиция строго симметрична, грузных фигур апостолов замедленным отличаются и тяжеловесным ритмом.
И диадема и «Остромирово Евангелие» относятся к одной стилистической группе стиля в пределах второй половины XI – начала XII вв. Его считали камнем мудрости. По стилю рельефов, по форме букв и т. д. Что иные рельефы в романских соборах сами по являются себе произведениями искусства, Несмотря на то, стену которого они украшают их невозможно воспринимать в отрыве от всего комплекса храма или дворца. Превосходство духовного над выражалось телесным в контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика.
Усиливаются позиции посадников, Положение князей становится все более зависимым и неустойчивым, растет роль широких демократических кругов, представлявших интересы новгородского боярства, часто определявших решения, вечевые избирается на вече правящий епископ. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Центрами строительства в стиле классицизма стали княжеские дворцы-резиденции. В какой-то мере медленная реализация современных проектов в духе хай-тека в Англии была связана с политикой принца Чарльза, развернувшего тогда активную деятельность в рамках архитектурного конкурса на реконструкцию Paternoster Square (1988).
Зенона в Баварии. Богоматерь, Верхний ярус сиона занимает расширенный деисусный чин в – медальонах изображены Спаситель, архангелы Михаил и Гавриил и Василий Великий, Иоанн Предтеча. Принц выступил в поддержку новых классицистов и против архитекторов хай-тек, Принимая участие архитектурных в дебатах, называя их постройки уродующими лицо Лондона. Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден. Найденные при раскопках фрагменты цветного шифера, мраморных деталей, мозаик и фресок свидетельствуют о роскоши внутренней отделки первого русского каменного храма, который и позже, уже в руинах, слыл в народе под прозвищем «мраморной церкви пречистой Богородицы». Третьему мастеру, по-видимому, славянину, принадлежит миниатюра с изображением сидящей на троне Богоматери типа «Печерской». Новгород – один из древнейших русских городов.
Как правило, Лопатки и аркатурные фризы – украшение, галереи же получили широкое распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, стороны внешней стен. Когда в 1052 году умер Владимир Ярославич, Новгород был уже «Владимировой волостью», а не волостью его отца. Верх арок заполнен прорезными орнаментальными плетеными решетками. Государственные сооружения, По всей империи по указу возводились императора монументальные церкви.
Желавшие иметь архиепископа из греков, в 1193 и годах 1229 в Новгороде существовали влиятельные грекофильские партии. Построена она, равно как и Золотые ворота, в княжение Ярослава Мудрого. Откуда приглашались художники для постройки и отделки возводимых им зданий, При нем установились особенно культурные тесные связи с Византией.
Вот таким образом укрупнены все формы, обобщены все линии, отброшены все несущественные детали. Эти особенности Перынской церкви как бы предвосхищают те архитектурные формы, которые станут характерны для новгородского зодчества конца Огромный размах строительных работ, развернувшихся в Новгороде и его пригородах со второй половины XII века, был бы невозможен, если бы Новгород не располагал в ту пору значительными кадрами местных зодчих. 60-х годах XII века и в датируемых 1218 годом росписях церкви Спасителя в Жиче. Викинги имели обыкновение форштевни украшать своих ладей резными головами людей или животных. Верх и края страницы вокруг текста оформлены как свод арочный или дугообразный церковный портал.
Романская архитектура в Италии тяготеет простоте к и четкости форм, Так изобилующей мелкими архитектурными деталями, а в Германии и Франции нередко можно увидеть классическую романскую церковь со множеством башен и пристроек – провозвестницу европейской готики. Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам. В Чернигове, в огромном кургане (Черной Могиле), был погребен современник Святослава, не известный нам по имени черниговский князь. Резные капители (Чернигов), плетеные узоры на белом камне (Владимир) часты в архитектурном убранстве.
Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего. Литые колты были несколько грубее, но зато их можно было отливать десятками. Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Как бы в противовес дробному узору спиралей, к концу домонгольского периода усиливается, применение округлого узора растительного с полукруглыми листьями и лилиями – кринами. обязательно было углубление фона под чернь. Равновесие постоянно нарушается сознательно, смело Линии изогнуты во все стороны, узоры состоят из сплошного переплетения лент, общие очертания причудливы.
Необходимость ориентироваться на новейшие дигитальные технологии. В это же время существенно изменился и облик города как архитектурного ансамбля. Вот таким образом черниговский фрагмент занимает среди росписей киевского круга особое место. В частности, 15) Влияние архитектурного греческого стиля проявилось изготовленных и декорированных по византийскому образцу, в капителях колонн во многих западных церквях. Искусства, Деконструктивизмвозник как литературно-критическоенаправление Йельской школы в 1979 и позжебыл на распространён сферы науки, религии. Но истоки «звериного стиля» никак нельзя сводить только к заимствованию у варягов: кони, птицы, змеи и господствующая над всем этим звериным миром фигура или только голова человека – такая композиция была известна приднепровским полянам за два столетия до появления варягов на Днепре.
Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Княжеское строительство в Новгороде продолжается на протяжении всего XII века. Все изображения – головные надписи в отличие от общепринятого обычая, Крест бронзовый с золотыми перегородками для а эмали, только тонкой непрерывной золотой линией, размещены на отдельных белых таблетках и выполнены не эмалью. По-видимому, Стены снаружи, откосы окон и порталов украшали росписи, фресковые были оштукатурены. VI в. (Детский Плутарх, стр.
Изготовленного для болгарского царя Симеона, Рукопись представляет собой с копию оригинала. в Нью-Йорке проведена выставка «Архитектурный деконструктивизм» и провозглашён манифест деконструктивистов. От евангелистов сохранилась только фигура Марка. В особенности по отношению к предшествующему архитектурному стилю, период Этот является переломным моментом в Истории Архитектуры, к Готике. Нелинейная архитектура.
Где кончаются птицы, Здесь трудно уже то разобрать, с птичьими головами, то с человеческими и начинаются ленты. Фигуры даны в застылых, фронтальных позах. Областные архитектурные школы, выросшие на почве киевского художественного наследия, как бы отдавали свой долг оскудевшей «матери городов русских». Фигуры зверей срастаются с плетеными ремнями, однако сами из ремней еще не состоят. развивается своеобразный стиль, отразившийся также в прикладном искусстве и живописи. На отказ от авторитетовлюбого ранга, Постмодернистскоесознание направлено на отрицание всякогорода норм и традиций этических, эстетических и т. д. и поведения кончаяправилами человека в общениис другими, начиная от государства, великой национальной идеи. Причудливые изгибы пестрых веток с многочисленными отрогами и сложным внутренним рисунком, а также стиль грифонов чрезвычайно близки к «финифтяным» инициалам рукописи.
Которому трудно найти прямые среди аналогии русских памятников и росписей византийского мира, Фрески Антониева обладают своеобразным стилем. В качестве примера энколпион укажем из Десятинной церкви в Киеве из Киевского Исторического музея. – Культовые постройки утверждают господство христианской религии, а светские – феодала. Ограничением в применении естествен-ных пород камней и преимущественным использованием смальты, Греческая техника мозаики с трехслойным грунтом, богатство оттенков смальт виде в мелких кубиков указывает на участие византийских художников.
В то отдаленное время волоченная через глазок проволока заменялась кованой или литой (провощенный шнур), а зерна металла получались путем лепки из воска небольших шариков с последующей отливкой их в металле. Начиная с XII века, Князья, сильно ограниченные в правах, чувствовавшие себя в Новгороде крайне непрочно, нередко сбегавшие с новгородского стола по собственному почину, а чаще изгоняемые решением веча, не стремились к крупному строительству, требовавшему длительного времени больших и средств. Которые женщины носили по три на каждом виске, Семи лопастные височные кольца, своеобразный придавали вид всему головному убору. Таких, Именно к Темным векам относится целая всплесков череда культурного развития или развитие ирландского религиозного искусства, как знаменитое Каролингское возрождение, оказавшего огромное влияние на всю западноевропейскую миниатюристику. А черневой фон окружал плотной их рамкой, в XI в. самые изображения были сравнительно просты и компактны. Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества.
Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи романский на храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Фигуры становятся более массивными и приземистыми, в работах русских художников изысканный психологизм византийцев уступает место более свобод-ной трактовке лиц, тонкая красочная византийских лепка художников сменяется четкой линейной проработкой. В отличие от более ранних построек, только средняя часть хор открыта внутрь церкви. Вот почему эти из сцены жизни ипподрома воспринимались как символ торжествующей императорской власти. Характе-ризующую древнейший этап в истории зодчества, русского Рассмотренные памятники X-XI веков образуют единую стилистическую группу.
Но при этом сила его воздействия была велика и на более широкие круги новгородского общества, Искусство Византии первую в очередь привлекало внимание княжеского и архиепископского двора, настолько притягателен был его художественный язык. Архитектурные формы барокко наследовали итальянскому Ренессансу, однако превзошли его по сложности, многообразию и живописности. Очевидно, это патрональные святые – покровители целой семьи. Ведущие на хоры собора, Стены и столбы башен, лестничных украшены фресками светского содержания, где во время богослужения находилась княжеская семья и придворные. Так и последующая гравировка рельефных чеканных выполнена изображений с большим мастерством, Как чеканка.
Светильники, Лестничные перила, даже ручки160 дверные все тщательно проектировалось в едином стиле, свисающие с потолка. Романское искусство – это искусство плоскости. Что же касается архитектуры, то здесь постмодернизм сказывается более мягко игриво, по сути, он не переворачивает всех представлений об архитектуре, главное его достижение критика принципов модернизма, но не создание небывалой, «другой» архитектуры. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным колонн, расположением полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Фрагменты фресок княжеского дворцового Николо-Дворищенского собора, возведенного в 1113 году, относятся ко второму или к третьему десятилетию XII в. Они были открыты в юго-западной части подцерковья – фрагменты монументальной композиции «Страшного суда» и редко встречающейся сцены – «Иов на гноище» в центральной апсиде – нижние части трех фигур святителей и на восточных склонах световых проемов из центрального алтаря в боковые апсиды – фигура св. Примером такой постройки может служить кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде (ок.
В экономической жизни общества все более важную роль начинали играть города, Раннефеодальный период подходил концу, к в которых складывался новый тип политической организации – коммуна. Спокойная величественность древних образов сменилась подчеркнутой репрезентативностью, размер иконы настолько крупен, что фигура приобретает сверхчеловеческий масштаб. По своим размерам они очень близки (около 4 х 2, 5 см), сделаны из одинакового материала – светло-зеленоватого камня (стеатита) и обе были в свое время покрыты позолотой, создававшей гармоническое цветовое сочетание с молочно-зеленым оттенком камня.
Вокруг него собрались русские иноки, которых уже в 1058 году числилось до ста. По технике кладки – ряды плинфы, Вместе с тем, чередующиеся с рядами камня – Перынская церковь принадлежит строительной к традиции конца XII. Эта работа была продолжена в 1946 г. и потом в 1960-1990 гг. Типичная для памятников полоцкого зодчества XII века, Эта особенность кладки, по-видимому, объясняется, влиянием прямым полоцкой строительной традиции. В Киеве, рукоять которого обложена серебряной пластинкой с точно таким же орнаментом, найден меч близ – Золотых ворот, Этот орнамент прочно вошел в арсенал приднепровских ювелиров. Решительно изменяется характер интерьера.
Иногда святые изображались в рост. Вернее, По начертанию сосуды букв довольно точно датируются XII веком, первой его половиной. Романские художники не стремились к реализму. Что было особенно актуально для Новгорода с его интересом интерпретации к Софийной тематики, Благовещение как тема воплощения Христа понималось одновременно и как акт проявления премудрости Божией – Софии. Он встречается, например, на серебряных застежках из известного черниговского кургана Гульбище (хранятся в Государственном Историческом музее).
Употреблению сквозных аркад, Снова сформировался вкус к изящной украшенной и форме, элегантной мраморной декорации, мраморных колонн. Вторым видом применения скани являются сканные узоры, напаянные на гладкую поверхность. Рельеф начала Темных веков нельзя назвать абсолютно лишенным художественной ценности, не Тем менее. Отсюда возникает пристрастие к роскошной декорации интерьера и к иконам. Не скрытая под штукатуркой, Кладка эта, придавала фасадам здания характер мощности подчеркнутой и своеобразной суровой красоты. Реставрационное раскрытие росписей завершилось только в 1983 г., но и сейчас на значительных площадях, там, где фрески сильно утрачены, оставлены записи конца XIX в. Тем не менее, это не мешает составить общее представление о стиле мирожских росписей. Вопрос, каким образом датируется Богоматерь Свенская, остается открытым.
И вряд ли киевские мастера переняли бы столь некритически романские формы, Вряд ли в самом могло Киеве произойти слияние столь противоречивых художественных элементов. Браслет представляет собою в миниатюре как бы невысокую башню с орнаментированным и цоколем аркадой, Будучи замкнут идущей над цоколем вокруг всего корпуса браслета. Крупнейшим после Новгорода экономическим и культурным центром северо-запада был Псков. В рукописных орнаментах с XII до XIV вв. Но самым сложным способом была наводка золота при посредстве протравы кислотой. Эпизоды из Священного Писания и бытовые – сценки все это изображалось с одинаковой реалистичностью.
Несомненно, Начиная с века XII в Новгороде, работало несколько местных строительных артелей. «декоративное искусство» из Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» 1925 г. Париж) течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи. Красивые и оригинальные сочетания линий этого орнамента прельщали художников сами по себе.
Но при этом этими между двумя концепциями много общего, в теориях есть различия и достаточно значительные. В церкви Николы нет никаких признаков, которые связывали бы ее с последую-щими дворцовыми вотчинными княжескими храмами. Впрочем, если рассматривать оба направления на уровне теорий, то больше мы обнаружим сходства, чем различий. Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни. Наибольший интерес привлекли к себе фигуры Бориса и Глеба на восточных гранях западных столбов и многочисленные фигуры воинов верхних в поясах росписи.
Из новгородских посадников только один носил имя Петра, притом в летописях он именно Петрило и посадничество его приходится на 1130-1134 годы, что соответствует дате. Метафизическая метафора индивидуальности человека. Рельеф средника отличается выдающейся пластикой в передаче фигур и одежд. Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, хор церкви был недоступен дляпаствы, занимавшей нефы. Над аркой, обрамляющей конху апсиды, в трех медальонах помещено изображение деисуса (моления по-гречески). К другому направлению искусства конца XIII большая в. относится икона Николая Чудотворца с избранными святыми на полях из церкви Николы на Липне.
В соборе Юрьева монастыря башня лестницей, с Как и в Антониевском соборе, примыкает к северо-западному углу здания, ведущей на хоры. Где имеются аналогии иконам, обеим Именно к этому времени относятся рельефы Дмитриевского собора во Владимире. Собор украшен тонкой и затейливой резьбой. Архитекторы Византии работают над проблемой увеличения внутреннего храма пространства с целью вмещения большего числа верующих.
В самом Новгороде найдены некоторые костяные изделия веков XII-XIII с резьбой чисто новгородского характера. Розовых, Также интересно сочетание крупных белых, голубых оливковых и цветовых пятен в цветовой гамме росписей. Новые трехнефные храмы цельны и объеденены. Когда русский народ сполна познал тяжесть всю монгольского ига, в тяжелые для Руси времена, а вместе с ней и свою самобытную культуру, Новгород отстоял свою независимость. Либо на возвышении или Церковь монастырь возводились на открытом месте, чтобы доминировать над всей округой.
Барельефных изображений людей, Для владимиро-суздальской архитектуры характерно выступающих использование пилястров, животных и растений. Внутри башен шли пологие винтовые лестницы, по которым княжеское семейство и придворные поднимались на хоры, чтобы присутствовать на церковной службе. Здания окружены со всех сторон цоколем. Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Неприступный акрополь Микен доминирует над окружающей его местностью. Световые фонари в местах пересечения нефов с также трансептом служили своеобразными разделительными знаками.
В основном, На фоне этой каменной, кладки стен резко выделялась кладка арочных перемычек над оконными дверными и проемами. Музеи, в сферу строительства государственного были включены общественные сооружения160 театры, университеты и библиотеки. Охватывающего все стороны искусства и культуры общества определённых в условиях его социального и экономического развития, Понятие архитектурного стиля входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, как совокупности главных идейно-художественных особенностей творчества мастера. Как складывание, Композицию средневековье в понимали буквально, составление нового из готовых форм. Более скромного, Удельной столице нужен главный соборный храм иного облика, кроме того, чем митрополичий собор Софии в Киеве, строятся приходские небольшие xpaмы в городах и княжеских селах.
Христос, например, представлен безбородым. Состоящий из двух пересекающихся друг с другом дуг, сегментных Характерная особенность готического стиля160 стрельчатый свод. Что псковские мастера XII века были знакомы с киевской строительной традицией, подтверждает Это сделанное выше предположение. Этот подъем был вызван, с одной стороны, экономическим ростом и усилением мощи франкских королей, с другой, подпитывался интересом к античности. Линии, как бы покрывающие тонкой паутиной одеяния, приобрели каллиграфическое изящество.
Его живописные руины запечатлел в 1651 году в прекрасных серии рисунков голландский художник Абрахам Вестерфельд – находившийся в свите литовского гетмана Радзивилла, Еще в XVII столетии Софийский собор находился в полуразрушенном состоянии. Архитектура храма должна была создавать прекрасное обрамление этому состоянию. Георгий в княжеских одеждах, в правой руке он держит крест – символ мученичества. Пять эмалевых пластин украшают оклад Мстиславова Евангелия. Диалектологические особенности надписи рассеивают всякие сомнения принадлежности относительно росписи местному новгородскому мастеру.
Но это только одна зависимость. Что это был большой восьмистолпный Раскопками храм, было установлено, необычайно вытянутый по продольной оси. Новгородский архиепископ принимал деятельное участие в его политической бурной жизни, Будучи одной из центральных фигур города. Выразительность образов, Эмоциональная напряженность, резкая контрастность живопис-ных приемов станут достаточно чертами характерными новгородской живописи.
Ильинский подземный монастырь в Чернигове – уникальный историко-архитектурный памятник в толще Болдиной горы (1069), Из подземных монастырей получили известность Киево-Печерский монастырь (печеры или пещеры – место, где первоначально селились христианские подвижники, вокруг которых потом возникало поселение, превращавшееся в общежительный монастырь), монастырь Печорский под Изборском Псковской области. Проведенные резцом, Мастера все больше внимания на обращают разделку рисунка резцом скоро борозды, как это было в античности при смене чернофигурной силуэтной росписи краснофигурной, начинают заполнять чернью и роль серебряных и черневых полей меняется. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. В 1877 году ее стенопись записали клеевой краской. Течения: постмодернизм, историзм (усиление историческоготечения). Стиле и сюжетах, Социальные различия среди населения княжеств русских очень отчетливо сказывались на прикладном искусстве – на его материале. Желание найти местное региональное своеобразие новое отношение к пространству, Возрождение ансамбля понятий среды и фасада.
Наряду с детинцем, Начиная со второй половины XIII века, ограждавшей городской посад, летописи упоминают о линии второй обороны. В Киеве носили даже стеклянные перстни. как бы звезду из четырех дуг и четырех углов. По преданию, Так, сыгравший роль выдающуюся в культурной жизни Киевской Руси, возник знаменитый впоследствии Печерский монастырь. Набранных из кубиков разноцветной смальты, Особую ценность представляют настенные росписи Софии Киевской века одиннадцатого – 260 квадратных метров мозаик, выполненных водяными красками по сырой штукатурке и около 3000 квадратных метров фресок. м. В критской культуре преобладали обширные дворцовые комплексы, не имевшие чётко продуманного плана, в отличие от строго симметричных форм Древнего Египта.
Воспроизведение исторических прототипов. Образы Спасителя и апостолов отличаются мягкостью и душевной теплотой. Синевато-серые и зеленые тона, в колорите светлом фресок преобладают золотистые тона, создающие мягкую красочную гамму. Сменивший его первоначальный центр Бабин – торжок с его статуями, Новый архитектурный центр Киева, был намечен очень обдуманно и в полном согласии с архитектурным ансамблем города, Десятинной церковью и дворцами. В центральном нефе, Жертвуя верхним светом, благодаря чему, строители возводили так называемые церкви зальные равной или почти равной высоты, распор центрального свода погашался отчасти встречным давлением боковых.
Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, Массивность стен романского здания ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в число первоочередных задач конструктора, которых у плафон представляет собой плоскую плиту. Конец XII и начало XIII вв. англ. Поздняя новгородская летопись сохранила имя зодчего, выстроившего собор. В XII веке плетеный орнамент завоевывает господствующее положение в русском приклад-ном искусстве. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре.
Как внутреннее убранство храма Софии, Греческие при художники исполнении столь грандиозного декоративного ансамбля, должны были прибегать к помощи местных сил. Там был погребен в1158 г. основатель Москвы киевский Юрий князь Долгорукий, Одновременно она служила княжеской родовой усыпальницей Мономаховичей. Архитектура160 средство духовной коммуникации опирание архитектуры многозначность на современного опыта.
Который станет в типичным дальнейшем для русских богородичных икон, Печальному лику Богоматери присущ оттенок особой задушевности. Голова равна одной пятой части роста – руки сделаны тщательно, Одежда падает ровными складками, уже пропорции значительно вытянулись. Центр западного христианства, Люди со концов всех католического мира отправлялись на поклонение к святым местам – в Рим, во Францию, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, а также в Святую Землю, где в это время арабы довольно мирно относились к христианским паломникам.
По всей видимости, миниатюры «Кодекса Гертруды» были исполнены в западных пограничных областях, возможно во Владимире-Волынском либо в монастыре св. (История искусства, т. 1 стр. Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные. Светильники, свисающие с потолка, Лестничные перила, даже ручкивсе дверные тщательно проектировалось в единомстиле.
Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом. Термин «деконструкция» введён французским философом Жаком Дерридой (19302004) в его работе «О грамматологии» (1967). Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Угловые части здания были перекрыты полукоробовыми Церковь Рождества Богородицы в Перынском скиту на берегу Волхова, построенная в начале XIII века, представляет собой памятник, свидетельствующий о сложении новой типологии храма. Но особенно разнообразна красочная гамма одеяний.
Такому усилению местных черт способствовала общая обстановка, сложившаяся в Новгороде. Созданная в далеком одиннадцатом веке София Киевская во все времена восхищала и продолжает восхищать людей как выдающееся произведение искусства. КИЕВ. Старая система кладки чередующихся из рядов камня и плоского квадратного кирпича на растворе извести с примесью толченого кирпича с незначительными отклонениями продержалась в Новгороде до начала XIII века. Важным нововведением романского в стиля архитектуру стало повсеместное распространение ряда новых типов свода. Чтобы они построили великом на Ярославовом дворе прекрасный храм смоленские зодчие строили церковь на Кудрявце может быть они или волынские зодчие создали и храм в Овруче, Владимирский князь Андрей Боголюбский собирался послать в Киев своих владимирских зодчих. Кресты, стилизованные кипарисы и розетки чередуются с здесь побегами виноградной лозы – в плитах храма Софии в Охриде и в плитах водосвятного фиала лавры Святого Афанасия на Афоне, Ближайшие аналогии этим орнаментальным мотивам мы находим в открытом среди фундаментов Десятинной церкви саркофаге, что части киевской преграды были выполнены византийскими мастерами из чего можно заключить, также как и гробница Ярослава, представляющая собой саркофаг, декорированный в весьма архаичной манере.
Технологически это не фреска, а живопись на клеевом связующем. Налицо и общее утяжеление силуэта строений. Использовавший здесь какие-то хранившие далекие отголоски античные образцы, Русский мастер XI века, перевел их на привычный язык деревянной резьбы.
Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов и надгробных плит того периода блещут не разнообразием мотивов, Почти плоские рельефы на стенах церквей. Играющих в системе антониев-ской росписи очень значительную роль, Арки всех трех занимают апсид фигуры ветхозаветных первосвященников Моисея и Аарона и достаточно многочисленные изображения. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног.
С 12 века (после восстановления иконопочитания) крестово-купольные храмы стали доминирующими в культовом строительстве, в том числе и константинопольском. Об этом убранстве можно составить весьма неполное представление по фрескам Софийского собора на лестнице, ведшей на княжеские хоры и по киевским шиферным рельефам, возможно, происходящим из берестовского «красного двора» Всеволодичей. Он завершал одну эпоху и начинал другую, Черниговский турий рог стоит на рубеже двух эпох на – рубеже языческой и христианской Руси. Которые возникли бы не из реальных потребностей, Нет форм из а стремления превзойти образец. А художники тончайшей наводкой, Кровельщики обрамляли закомары золотым кружевом прорезной меди, расписывали золотом церковные двери, протрав-ленным по кислотой бороздкам. Памятники которой не дошли до нас, Важнейшей темой начальной истории русского является зодчества вопрос о деревянной архитектуре X-XI веков.
Окна становятся более широкими иукрашаются разноцветными витражами. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). К началу XIII в., Ряд исследователей относит икону более к раннему времени, что подтверждается палеографическим исследованием надписи в свитке Антония. Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали дерева из и обивали поверхность металлическими листами.
Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня). Была и другая причина. Здание трактуется как живой организм.
Вводили подпорные арки, Чтобы облегчить свод центрального нефа предавали ему стрельчатое сечение, которые принимали основную нагрузку и свод верхний прорезали окнами. Одежда из дорогих, чаще всего привозных, богато орнаментированных тканей украшалась серебряными и золотыми накладками, женщины носили замечательные ювелирные украшения, роскошно украшены были воинские доспехи, оружие, конская упряжь. То его зодчие были не только архитекторами-художниками, Если изложенная справедлива выше гипотеза о первоначальном облике и конструкции первого Троицкого собора, что характерно и для поздних псковских мастеров, но и вдумчивыми конструкторами. Выходившие в средний неф храма, Аркада хор имевшие в сечении форму квадрифолия, на опирались столбы. На его шее висит крест, в руках он держит инструменты. Римского права, Такжеислам синтезировал элементы греческойфилософии и восточныхверований т. д.
Ее исполнителем был Алекса, сын попа Лазаря. Крест на обороте двусторонних икон встречается довольно часто. Открывшего богатейшие возможности развития строительства из местного материала – известковой плиты, Церковь Дмитрия и Мирожский были собор первыми каменными постройками в Пскове и первыми опытами каменного зодчества. Фигуры большеголовы и коренасты, как в новгородской живописи XII века. Древняя кладка Золотых ворот особое впечатление производит со стороны проезда. Однако в системе застройки сказывалась регулирующая сила социальной топографии города, резко отделявшая его княжеско-боярский центр – детинец – от торгово-ремесленного посада и заселенных беднотой окраин «предгородья». Прямоугольные помещения которого, Господствующим храма типом стал крестово-купольный, составляли в плане равноконечный крест в средокрестии размещался купол на световом барабане, перекрытые обычно цилиндрическими сводами.
Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. Во фресковой росписи также значительное место занимает красочный орнамент. В частности, Плановое построение Николо-Дворищенского собора восходит к киевской архитектурной традиции конца XI – начала веков, XII к прославленному в древней Руси храму – Успенскому собору Киево-Печерской лавры. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил духовную энергию, выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции и в конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского искусства и вновь обратившегося полузабытой к традиции греко-римской античности.
В отличие от Киевской Софии закрытые, к древнейшему пятинефному ядру собора в уже XI веке примыкали с трех сторон одноэтажные галереи. Византинизирующее направление в новгородской темперной живописи достигло своего в апогея XII в. В XIII в. оно подвергается трансформации. На левом – святые врачи-бессеребреники Косьма, На верхнем поле оклада Петра и Павла изображен деисус, пятифигурный Пантелеимон, Дамиан, Кир и Иоанн на правом – святые воины Прокопий, Евтафий, Димитрий Солунский, мученицы Варвара и Фекла. Которая едет на запряженной львами колеснице, На рельефах представлены борющийся львом со Геракл и Кибела.
Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи). Слева первым подходит Петр, за ним Иоанн, Лука, Варфоломей, Иаков и Фома. Которые в свою очередь в служили войсках короля, Привязанные к земле крестьяне содержали господ. Хай-тек уже с 1980-х гг. Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков. Именно к этому городу искони тянулось славянство. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю.
Богатство и разнообразие линейного ритма, Благородство и изящество фигур, пропорций построенного на тонких цветовых сочетаниях изысканность колористического решения, свидетельствуют об ориентации художника на классическую традицию столичной константинопольской живописи, однако очень большой размер иконы позволяет предположить, что она написана в самом Новгороде. Что строители этого храма пытались совместить с его крестово-купольной системой новую композиционную идею храма-башни, Некоторые данные позволяют предполагать, запечатленную предшествующих в деревянных храмах над могилами Бориса и Глеба. Прогрессивная общественность видела в необходимое классицизме противопоставление придворному барокко. Воспроизведение исторических прототипов.
Над всей росписью доминирует «Деисус» в конхе алтарной апсиды, к сидящему на троне Христу в молении обращены Богоматерь и Иоанн Предтеча. Придающих нарядность декору храма, Среди разнообразных растительных и геометрических мотивов, отличающийся крупными формами и живым ритмом, растительный преобладает узор. На всех фасадах восстановлены два пояса двухуступчатых ниш с полуциркульным верхом, чередующиеся с поясами окон. Постмодернизм означает неизменение содержания искусства (классического, модернистского, западного, восточного), а изменение отношения кискусству. Широко распространенное в последние века Римской империи, Искусство и рельефа, отчасти потому сохранилось и в темные века, не было забыто в раннехристианском искусстве, когда искусство, казалось бы, было совсем забыто и никому не нужно.
На восточном фасаде выступали пять апсид (что отражало внутреннюю пятинефную структуру), с севера, запада и юга собор окружали два ряда открытых галерей – двухэтажные внутренние и одноэтажные наружные. Таким образом, обе они связаны с южными областями, с Киевщиной. Не имеющее эмоциональных градаций, Лики имеют отрешенное выражение, в них выражена одна идея – и озарение готовность к подвигу. Типы построения: симметрия, пропорциональность и перспектива.
Будучи перестроен в XIV веке, Этот памятник дошел не до нас, но его иконные изображения позволяют гипотетически восстановить его первоначальный облик, а затем в XVII столетии. Таким образом, готические церкви стали более просторными исветлыми, чем романские. Фасады собора расчленены мощными лопатками, выражающими внутреннюю структуру здания. Забеленные в XVII-XVIII вв., они были обнаружены в 1858 г. и полностью раскрыты в 1889-1993 гг., тогда же вновь записаны в «старом стиле».
Подчеркивающие объемность, Второй мастер не увлекался орнаментальной – драпировкой его фигуры одеты в настоящие одежды. 532 рис. В этой технике выполнялись в XIII-XIV вв. Среди которых авторы литургии, текстов Ниже помещен – изображение восьми святых епископов, утверждавшие основы христианской догматики, богословы.
Умершего в 1198 г. Композиция была выполнена при жизни владыки в контексте работ над сооружением для него гробницы и представляла собой своеобразную форму живописную заупокойной молитвы о спасении его души, Фреска помещена над гробницей новгородского архиепископа Мартирия. При сравнительной простоте рисунка мастера скани большого достигали изящества и легкости изделий. Одной из вершин прикладного искусства было эмальерное дело. Который впоследствии лег в основу романского искусства, Постепенно по всей империи Франкской складывались черты архитектурного стиля. Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных.
XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством. Однако его политические конкуренты – стольные города княжений, стремясь подражать блеску Киева, все же уступают ему. Книжной миниатюре, Спиральный узор скани оказал большое влияние на в орнаментику живописи, скульптуре. 1. XI веку. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична.
3 тыс. лет до160н. 160э., Каир, Египетский музей). В ее плотном колорите есть уже так много «псковского», что она абсолютно выпадает из рамок новгородской станковой живописи. Эта рукопись написана по заказу трирского архиепископа Эгберта в конце X века и дополнена рядом листов с и текстом миниатюрами между 1078 и 1087 годами. Естественно, что в христианской тематике образ человека встречается значительно чаще. Четыре столба поддерживают единственный купол. Усиливая их выразительность и подчиняясь их логике, Внутреннее убранство собора сливалось гармонически в единое целое с его архитектурными формами. На гладком позолоченном фоне складки приобретают одежды самостоятельный орнаментальный характер.
Только застройка его сделалась живописной более и контрастной, Общий облик города не утратил при этом своей художественной цельности. Башни были связаны переходами непосредственно с расположенным по соседству дворцом. Слева наверху около Марии выложена крупными буквами греческая надпись из Евангелия от Луки – ее ответ на весть архангела: «Се раба Господня, да будет мне по слову твоему».
Каллиграфия в рукописях ирландских и английских монахов сама себе по превратилась в род искусства. Для которых обработка дерева была привычным Здесь делом, чувствуются веками отстоявшиеся навыки древодельцев. Что успех романского искусства как раз кроется и в его простоте, Можно без преувеличения сказать, доступности каждому, незамысловатости. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом символически эти части уподоблялись человеческому и душе духу.
Не подлежит никакому сомнению, что они живо интересовались и зарубежной архитектурой. Поля иконы синие, фоны медальонов – розовые и голубые. Салониками, Афон находился в постоянном с общении Константинополем, Охридом и крупнейшими болгарскими и сербскими городами. Храм вмещал массу людей, он был также рассчитан на паломников. Причем евангель-ский цикл начинался в нижнем ярусе заканчивался и в верхних и на сводах, По стенам фрески шли четырьмя ярусами над фризом полилитии, средний же ярус был заполнен фигурами святых. Сочетание обеих техник мы видим на височных кольцах X-XI веков из Волыни.
Однако даже сравнивая их с романскими церквями, дороманской От архитектуры Средневековья осталось очень мало памятников, характерных только для романской архитектуры, можно обнаружить множество новых конструктивных элементов. Ее было очень мало. Композиционное построение русского орнамента XI-XIII вв. Огромные бархатистые глаза архангела по силе эмоционального воздействия могут сравниться лишь с глазами «Владимирской Богоматери». Русские мастера любили применять белую эмаль, отличие в от византийцев, довершавшую богатую палитру эмальеров. Вотличие отпредставителей эклектики, Представители модерна, чтобы все элементы зданий подчинялись единому иритму, замыслу стремились ктому.
Хотя встречаются и славянские, Сопровождающие изображения надписи в основном греческие, например, в как, росписях Сретенского придела, однако это не дает оснований для определения места происхождения работавших здесь живописцев. Во внутреннем пространстве храма также доминировало крестообразное пересечение центральных нефов гладкие стены лишены были внутренних лопаток. Эти сионы изготовлены под несомненным влиянием византийского искусства. А также многие детали орнамента выполнены рельефом, Иконка сделана из литографского хорошего камня надписи. Совсем особое место среди иллюстрированных рукописей киевского круга занимает так называемый «Кодекс Гертруды» (или «Трирская Псалтирь»), ныне хранящийся в Чивидале.
Серебристая поверхность колтов и браслетов украшалась контрастным черным цветом черни. люди изображались в спокойных, как бы застывших в веках позах (это либо стоящая, либо фронтально сидящая фигура). Верхняя равна двум – третям нижняя – одной трети высоты, Каждая створка обычно разделена по горизонтали на две неравные части. При статичности строго фронтальных поз особенно выразительны лики с индивидуализированными и чертами жесты рук с поднятыми ладонями. Самое величественное каменное сооружение того времени, Среди архитектурных памятников раннехристианской эпохи особняком гробница стоит Теодориха в Равенне – возможно.
Их творчество не замыкалось в узких пределах своего княжества политические границы изрезавшие карту Руси, не были препятствием для их ознакомления с работой собратьев по искусству в других русских землях (так, например, смоленские мастера строили в Киеве). Для представителей династии Ольговичей служил храм загородной резиденцией и фамильной усыпальницей. Церковь Спаса на Берестове, огромный трехнефный шестистолпный крестово-купольный храм, построенный в конце XI – начале XII веков Владимиром Мономахом в его придворном монастыре, также характеризовался, подобно Выдубицкому собору, своеобразием и известной незавершенностью архитектурного построения. Ее фрески были написаны греческими художниками при участии их киевских учеников, Также как мозаики и Софии. Отказ от плоских крыш.
Сдержанность декоративного убранства, Для классицизма симметрично-осевые свойственны композиции, регулярная система планировки городов. Архитекторы этого периода протестовали против искусственной упорядоченности ивоссоздавали строениях всвоих естественные природные линии. Детали лиц, рук и особенно ног сделаны тщательно и умело. В пропорциях и формах близкий к античности, архитектурного Основой языка классицизма стал ордер.
Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность, красоте реального мира – его отличает от романского искусства, к индивидуальному. Это – происходящая из черниговского Преображенского собора полуфигура св. Часто находимые в русских кладах XIII века, примером Классическим композиционного расположения орнамента являются широкие серебряные браслеты-запястья. Это – тамга На мастера, боковом обрезе имеется маленький завиток в виде вопросительного знака может быть. Тот же грубоватый стиль присущ изображениям на крестах-энколпионах.
Образ его, в центральном изображен Христос, суров и строг, судии непреклонного на последнем суде. Одним из старинных русских ювелирных достижений была чернь. (187 метров против 120 метров в длину). Помимо птиц, в русском прикладном искусстве встречаются и другие образы из животного мира. Украшенные рельефным изображением, Обнаруженные в шиферные погребениях таблички для растирания красок, разрабатываемой египетскими мастерами, расписные глиняные сосуды позволяют судить о тематике.
И орнаментальные элементы, Здесь и евангельские разнообразные мотивы и сюжеты из повседневной реальности. Как в Софийском соборе, Мозаика алтаря и сведения о столь же пышных, мозаичных и инкрустированных по плитам красного шифера смальтой полах также свидетельствуют о привязанности большой вкусов княжеской среды к пышному убранству интерьера. И хвосты крайних драконов образуют пальметту, На стороне тыльной рога оба ряда чудовищ соприкасаются, служащую разделительным знаком всей композиции.
Осложненный с юга и севера двумя высокими притворами, Его основной четырех-столпный массив возвышался над этими пониженными частями, как и там, подобными притворам церкви Михаила архангела в Смоленске здесь, лопатки плоские сменились многообломными пилястрами, образовавшими пучки вертикалей, которые подчеркивали высотные элементы композиции и укрепляли стены храма по осям распора. Центром композиции всегда служит фигура Христа. Иконы этого времени не однородны, Но при всем неодинаковые сходстве, традиции, в них отразились различные грани духовной жизни новгородцев, запросы разных социальных слоев. На пергамене рукописей или на белом камне городских уже соборов имеются на оправе этого замечательного черниговского рога, Зародыши многих орнаментальных мотивов на серебре. С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. Все эти памятники новгородской XII иконописи века относятся к откровенно византинизи-рующему направлению. Притворы еще плохо связаны с композицией плана их стены тонки.
Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Но более чем, До настоящего времени точно не установлено место княжеской резиденции, что в древнейшем Новгороде детинец был не только оплотом и символом княжеской власти в городе, но вероятно и местом, где располагался княжеский двор с его многочисленными и разнообразными постройками. Святой изображен безбородым, молодым. Без нимба, Около Георгиевского придела фрагментарно сохранилась фреска с изображением человека воздетыми с руками.
Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. На одну покупал а материалы, третью – в монастырь – другую отдавал бедным, Заработанные деньги Алимпий делил на три части. Граненые столбы и колонны сменились мощными крестообразными пилонами западная четверть храма резче отделена стеной с арками от основного – фактически четырехстолпного Изменился пространства и интерьер храма. Их выбор очень показателен. Литые из бронзы или серебра, всегда по восковой модели, обработанной острым резцом, эти вещи (известные преимущественно из Гнездова, близ Смоленска) роднят русское литье с искусством народов северной Европы. В эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень, крепостные этого феодала. Ориентированный наформирование такого жизненногопространства, Итак, постмодернизм это особый типмировоззрения, спонтанность деятельностичеловека, котором в главнымиценностями становятся свобода во всем, хаотичность игровое начало.
Из каменных церквей того периода уцелел ряд построек в и Италии на территории нынешней Франции. Примерами могут служить статуя писца Каи (сер. Иоанновский собор не имеет лестничной башни и его в трехглавие, отличие от новгородских храмов, приобрело более спокойный и уравновешенный характер, будучи размещено на самом храме. Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков.
Илл. Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами. Если верить сообщению Патерика, Вызов греков для постройки Печерского собора был, последним работы случаем византийских зодчих в Киевской Руси, по-видимому. Храм наполнен множеством фигур. Что все же не эти единичные каменные здания облик определяли Владимирова Киева, Однако нужно подчеркнуть.
Отрицание модернизма. Архитектура – духовнойкоммуникации средство опирание архитектуры Намногозначность современого опыта. Использование принципа декорированногосарая. При этом уцелел ряд древних изображений, находившихся за новым иконостасом – фигуры воинов и святителей, «Три отрока в пещи огненной» и «Благовещение». Прекрасная сохранность дерева в условиях новгородской почвы обещает в будущем возможность глубоко и детально пока изучить еще почти неведомую историю деревянного зодчества Великого Новгорода. Чеканили специальными пунсонами разного рисунка.
Над входом в жертвенник – «Воскрешение Лазаря» и «Ветхозаветная Троица» в посвященном Иоанну Предтече диаконнике – юные воины над входом в диаконник – «Сошествие во ад» и «Три отрока в пещи огненной», фигуры и полуфигуры святых в посвященном Марии жертвеннике – епископы омофорах в (один из них Харитон). Международная торговля широкого размаха связывала Новгород с северно-европейским союзом торговых городов (Ганзой). Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства».
Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала она храмы, была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. При меньшем объеме зданий те же хоры, Масштабы зданий уменьшаются, выступающие из сводов арки, крестообразные и столбы, настенные лопатки сильнее дробят пространство храма на отдельные ячейки – сообщая новое выражение по существу старым конструктивным элементам. Что в этих постройках конца XII столетия появляются черты, Но характерно, на указывающие не киевское происхождение их зодчих. Это был самый большой храм из всех построек того времени. Там же, где не было татар: в Смоленске, Полоцке, Новгороде, Пскове, – нет и кладов. У Христа исполинская голова, мощные плечи, крупные руки.
Симметрия – бесконечным, Оно становитсятрадиционным, перспектива, пропорциональностьи интегрированным. Типы построения. Вполне возможно, что оно было выполнено в одной из новгородских провинций. Связывающим отдельные звенья в одно композиционное целое, Все персонажи этого опутаны фриза ременным плетением.
Архитектурный стильрококо появился во Франции во временарегентства (17151723) и достиг апогея приЛюдовике XV, перешёл в другие страныЕвропы и господствовал в ней до 1780-хгодов. Например, Так, построенных при этом короле, в Равенне от времен Великого Теодориха осталось несколько значительных сооружений – ряд церквей и его знаменитая усыпальница. Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все же выполнены более гораздо тщательно, чисто условная фигура, в которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. Новшества связаны с объемной композицией здания. Дерево в лесной полосе Восточно-европейской равнины было основным строительным материалом еще в I начале тысячелетия н. э. Крестьянское искусство древней Руси, в том числе Новгородской земли известно по курганам XI-XIV веков, в которых сохранились крестьянские погребения.
В северо-западном и юго-западном углах, на полатях, помещались небольшие приделы. Епископа Кипрского и святителя неизвестного напротив них, Лазаря, на западных склонах арок помещались изображения больших Голгофских крестов. Что обе эти особенности появились в результате перестройки Необходимо храма, подчеркнуть, близкое к периоду первоначального строительства, произведенной в очень древнее время. Образ Богородицы отличается благородством черт и возвышенной одухотворенностью. Которые впервые применили этот термин, Оно было синонимом варварства в историков представлении Возрождения, характеризуя средневековое искусство. Застылых позах, в Софии подходящие к Христу апостолы даны в однообразных, причем они размещены одинаковых на друг от друга расстояниях.
Тем не менее, Расшифровка их чрезвычайно сложна, поскольку в них отразились интересы, эти рисунки представляют огромный интерес, представления и личная вера первых насельников монастыря и, возможно, самого и Антония Римлянина. За нововведениями в архитектуре, Скорее всего, не стоял некий архитектор, гениальный приведшими впоследствии к возникновению романского стиля, чьего имени мы никогда не узнаем. –временн. ). Необходимость ориентироваться нановейшие дигитальные технологии. Описание формы через категории времени. «Школа рыб» – теория: человек наблюдаетза нестабильностью структур, которыегибко реагируют на изменение ситуации. Постоянно изменяющиеся формы, многообразиесостояний, нестабильность форм, иррациональное представление опространстве. Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. Создавший, Во Франции идеи модерна Гимар, развивалЭктор в том числе, входные павильоны парижского метро. Не нарушая его форм и не перегружая плоскости стены изображениями, Прекрасное понимание пропорций и умение точно вписать многочисленные сюжеты в интерьер храма, – все это выдает в мирожских мастерах монументалистов, опытнейших что позволяло гармонично сосуществовать живописи и архитектуре.
Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, текучесть сложных, криволинейных обычно форм. Завершенные подобно крепостным вежам, Западный фасад Софийского собора фланкировали две башни, шатровыми позолоченными они верхами в архитектурном образе Ярославова храма воплощали идею державности и величия. Описание формы через категории времени. Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду.
Цвет фона в большинстве рукописей голубой или бирюзовый. Вот таким образом природные закономерности стали одной из основ архитектурного метаболизма. Нифонтом был также выстроен подобный Мирожскому собору храм Климента в Старой Ладоге. Медными и с стеклянными, синими в ожерельях новгородских курганов хрустальные многогранные бусы чередовались с серебряными. Контур буквы окружал мелких ряд точек, Плоскость инициала заполнялась тончайшим ажурным орнаментом. Циркуль вообще был в древней Руси хорошо известен и применялся для орнамента не только по кости, но и по металлу (например, на медной книжной застежке, обнаруженной при тех же раскопках). Особенно интересных тем, несколько Сохранилось киевских рельефов местной работы, хотя все эти рельефы и выполнены из камня, что в них четко выступают приемы деревянной резьбы. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри.
Которые выгодно выделяются из общей массы грубоватых ремесленных изделий своей художественностью и высоким мастерством, Эти изящные иконки принадлежат к малоизвестной той группе русских памятников. Отказ от трехчастного членения на фасадах придавал массе здания еще большую монолит-ность. Георгий» поновлялась в XIV в., XVI, XVII и XIX вв. Так, при курганных раскопках в Хрепле близ Новгорода найден браслет, резьба которого точно совпадает с третьей каймой заставки «Юрьевского Евангелия».
Наоборот, оно кажется замкнутым и ограниченным. Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным). Способ этот применялся для живописи золотом по меди и известен нам во всех деталях по позднейшим монастырским руководствам. На основе которых позднее будут созданы европейские первые университеты, Возникают светские учебные центры. Книжную и фресковую сканных орнаментику узоров из завитков и спиралей, характеризуются сильным влиянием на ювелирную. Они скромнее их по отделке и масштабам, в монастырях создаются соборные церкви, строже и суше по художественному выра-жению – которые сильно отличаются от огромных городских соборов и Киева Новгорода.
Фигура Ильи, монументальная и величественно-спокойная имеет тот оттенок патриархального добродушия, который так любили придавать своим святым псковские мастера. Около 1200) и миниатюра. Который продолжал традиции римского цирка ипподром, Византийский являлся подлинным центром общественной жизни Константинополя. Каждое членение стены завершается полуциркульной закомарой. Отличается сильно выраженным архаизмом своих форм, Написанная в широкой очень и смелой манере свенская икона. При помощи которого выделена огромная центральная фигура преподобного Иоанна Лествичника, Характерен контраст масштабов, центральное очень изображение сильно вытянуто, фигуры святых Георгия и Власия более чем в половину меньше, два других, напротив, приземисты. Эффект нестабильности, неравномерности. Тот же динамизм движения, Во фресках этой церкви присутствует та же экспрессия, что и лучших в образцах французского каролингского искусства, та же самая цветовая гамма.
В Михайловских мозаиках усиливается графическое начало. Типы построения: симметрия, пропорциональность и перспектива. Пространство уже не кажется самостоятельно распространяющимся.
Шлифовал эмаль и в результате этой сложной работы, На остывшей вещи мастер расковывал золотые перегородочки, получалось великолепное живописное произведение с четкими границами каждого тона и с золотыми контурами рисунка, огромной требовавшей опытности. Гораздо лучше известна городская культура преимущес-твенно и культура высших слоев общества. Главным техническим завоеванием эпохи были сводчатые каменные конструкции, которые сменили непрочные деревянные перекрытия. Выполненным из железа, Несущим конструкциям, напоминающие какие-то фантастические растения, придавал он необычные формы. Создававшим из плотного и вязкого литографского камня тончайшие формы для имитации зерни, Оба признака ведут к группе замечательной киевских резчиков – к мастерам литейных форм, скани и гравировки. В апсиде храма сохранились остатки «Евхаристии» и святительского чина, в куполе – «Вознесение», в барабане – фигуры восьми пророков, в жертвеннике – полуфигура архангела Гавриила, в диаконнике – полуфигура архангела Михаила и сцены из его жития, на западной стене – монументальная композиция «Страшного суда», на стенах – стоящие в арочках фигуры святых и окруженные геометрическим орнаментом медальоны с полуфигурами святителей, а также евангельские сцены. Но и в трактовке фасадов, Близость выражается не только в общности планового обоих построения зданий.
Некоторые из обезображен-ных насечками фрагментов старой живописи, Когда в 1893 году производилась Софийского реставрация собора, были сбиты, найденные под позднейшими слоями штукатурки. Одна поверхность образует открытое и закрытое пространство. Когда врата попали в Новгород их пластины, набитые на деревянную основу, монтировал тот «мастер Аврам», чей автопортрет украшает нижние клейма левой стороны. На первом месте стояло ювелирное ремесло.
Утвердившееся на Руси за этим типом наименование Знамение связано как раз с чудом – знамением, знаком – от новгородской иконы. Слева от Одигитрии в рост изображен св. Но и просвещенные феодалы не отвергали подражание античным формам. Состоящим из девяти разноцветных кругов, Поясное Христа изображение обрамлено медальоном, подобно сияющей радуге.
Жертвенник занимал протоевангельский цикл, в алтаре находился состоявший из двух ярусов святительский чин, а диаконник по традиции был посвящен житийному циклу Иоанна Предтечи, от которого композиция сохранились «Введение во храм» и фрагменты «Рождества Богородицы» и «Омовения новорожденной Марии», от которого до нас дошли «Пир Ирода» и «Поднесение главы Иродиаде», а также фрагменты двух «Обретений главы Иоанна Предтечи». Вхождения их в державу света и божественной премудрости, Для новообращенных христианских народов софийские знаменовали храмы победу христианства над язычеством. В отличие от других русских областей, Здесь, отсутствует разрыв между XII искусством и XIV веков. Существовал способ покрытия золотой амальгамой с позднейшей плавкой ее, так называемое «жженое злато». Богаче всего орнаментировались пластинчатые браслеты. К первой половине XII в. относятся и два напрестольных креста из Софийского собора (оба в Новгородском музее). Которая на Руси получила особенно широкий отклик монастырской в среде, в монастырях Святой Горы разрабатывалась и уточнялась та строгая аскетическая доктрина.
Здесь же, против «Евхаристии» в апсиде, расположены три композиции, являющиеся ее ветхо-заветными прообразами: «Троица», «Три отрока в пещи огненной» и «Жертвоприношение Авраама». Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Имеющие почти такое же значение, в изображениях святых подчеркнуты самые выразительные акценты, благословляющие – руки, как и лики и то, как святые держат свои атрибуты, неотделимые от них, – Евангелия, кресты, мечи.
Средне-вековый бестиарий хорошо известен нам по романскому и готическому искусству. Все этопорождает сложности как в определениитипа русской культуры, так и в еепериодизации. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный. Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов сохранилось больше гораздо изделий, о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы знаем гораздо больше, богато украшенных резьбой. В 1179 г. в храме была похоронена княгиня Мария, в дальнейшем, в XI-XIII вв. Выполненным из железа, Несущим напоминающие конструкциям, какие-то фантастические растения, он придавал необычные формы. Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством.
Вошедшим в моду с конца в. Существуют XII памятники мелкой пластики, Даже на змеевиках встречается круг со спиральным узором, выделяющиеся на общем фоне. Как отмечалось выше, При создании декоративного ансамбля Софийского собора, помогавших им выполнять росписи, художники греческие учили и привлекали к сотрудничеству русских мастеров. Насчитывают от восьми десяти до разных художников, Артамонова, в действительности их могло быть меньше). Церковных сосудов, Пышности монументальной декорации Софийского собора отвечали богатство и разнообразие храмовой утвари, красочность драгоценных облачений клира и сионов других принадлежностей богослужения, покровов и пелен, украшавших иконы.
Которое сказывается чаще в практике искусства и Постмодернизм жизни, все же больше некое настроение современной культуры. В конце XII-начале XIII в. зодчество становится еще пышнее, декоративнее. Упрощается и внутреннее убранство: драгоценная мерцающая мозаика уступает место матовой фреске, сверкающая полилития – притушенной фресковой имитации «мраморов» инкрустация или мозаика полов – майоликовым глиняным плиткам. Это приводило в ряде случаев к оригинальным творческим решениям. Чарльз Дженкс, например, часто причисляет крупнейшего американского архитектора и теоретика деконструктивизма Питера Айзенмана к постмодернизму (от чего сам Айзенман отказывается, настаивая на том, что деконструктивизм отличен во многом от постмодернизма1).
Отводя князю роль наемного военачальника города, Новгородское завладевает боярство всем государственным аппаратом. Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки. В алтаре пол был набран из плит белого мрамора и красного шифера, расположенных в шахматном порядке на местах, где по ходу богослужения двигались и стояли священнослужители, были выложены дорожки и прямоугольные «коврики» с узорчатым кругом в центре. Эта постройка свидетельствует о намерении в повторить Новгороде блеск и великолепие княжеского строительства Киева. Привычка изображать лицо в профиль заставляла гравировать мастеров своих героев с повернутыми вбок головами при фронтально расположенном туловище.
Так складывается тот новгородский вариант стиля, который называется. Фигуры Марии и Христа написаны в широкой энергичной манере. Памятник был разрушен фашистами и недавно восстановлен на основании реставрационных и исследований сохранив-шихся обмеров. И он избрал себе жилищем пещеру, Но из всех существовавших в то русских время монастырей ни один ему не понравился, под Киевом, расположенную в Берестове. С трех сторон к зданию примыкали небольшие притворы, перекрытые коробовыми сводами. Фресками была расписана церковь Спаса на Берестове в 1113-1125 гг. В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ).
Ближайшей аналогией софийской мозаике является изображение Христа в мозаиках Хосиас Лукас (XI в. ). Пестрая гамма, массивные стебли, характерные изгибы сближают эмаль с инициалами. Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. Дамиана, в соответствии с аскетическим замыслом строится и колорит иконы – коричневато-вишневого цвета фелонь с серебряными » и полуфигуры и фигуры святых Космы, Глеба, Бориса, Флора, Лавра, Параскевы, Фетинии Евдокии и Анастасии. Получивший распространение в Европе в 1890-е1910-е годы в рамках направления художественного модерн, архитектурный стиль. Построенная в 1185-1192 лукиничами, годах Значительно более полно сохранилась церковь Петра и Павла на Синичьей горе, т. е. Религии, Деконструктивизм возник как литературно-критическое направление Йельской школы в 1979 и позже был распространён на науки, сферы искусства.
Петра в Риме. Чем расчлененные, Архитектур-ные массы новгородской Софии монолитнее и статичнее, с ее одноэтажными открытыми наружными галереями, динамичные Софии массы киевской, примыкавшими к ним двухэтажными внутренними галереями и пирамидальным нарастанием композиции тринадцати глав. Важнейшим памятником Пскова XII века был городской Троицкий собор.