6, С. 74 Пятиглавие храмов в архитектуре русского барокко было охарактеризовано как преданием величества и богатства, так и своеобразием ансамбля, подчеркивающего престиж церкви, ее роль. Рассмотреть архитектурные шедевры церковного барокко, в частности Смольный монастырь и Троице-Сергиевский монастырь Практическая значимость работы состоит в том, что в настоящее время в современной архитектуре наблюдаются тенденции к использованию отдельных элементов «русского барокко» и возврата к лучшим традициям русского московского зодчества.
Отстоящих друг от на друга многие версты, Жизнь Бухвостова – непрерывное строительство монументальных сооружений. В таком контексте Август II Сильный «человек неуравновешенной художественной фантазии», достойный представитель своей эпохи, когда «культ им- персонализма, богатства, роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни» противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности «человека Ренессанса». Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Возвышала его над нею и ему придавала значительность, Театральная торжественность храма выделяла его из окружающей среды. до н. э. Вот таким образом античным или «эллинистическим барокко»пергамской школы того времени.
Фельдмаршальский зал. Зал был создан в 18331834 гг. Однако в 1830 году император Николай I решил придать ей иное смысловое значение. Решительны и жестки, Его общие очертания более заменившее динамичны, восьмигранник, что подчеркивает и квадратное сечение башни. Существующий в настоящее время иконостас установлен в 1945 году ранее он находился в московской церкви в честь Троицы Святой в Хохлах – Его внутреннее оформление новое. Стены и колонны отделаны под белый мрамор и покрыты лепниной, Амвон и сделаны ступени из уральского мрамора. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми).
А льющийся из окон свет, Расположенный почти на двадцатиметровой высоте живописный плафон с изображением парящих в небе древнегреческих богов усиливает барочный эффект разрывая иллюзорно плоскости потолка, скользит по золочёным лепным орнаментам, отражаясь в зеркалах, белым мраморным статуям богов и муз. Входя в такое здание, сперва оказываешься в помещении с колоннами, которое ведет к небольшому саду позади дома рядом находится лестница, которая ведёт к залу для торжественных мероприятий, по сторонам которого размещены комнаты Начатый, как попытка придать официальным зданиям Петербурга более унифицированный вид, процесс перешел и на «простые здания», например Адмиралтейство. Упрощённые архитектурные формы, Однако на протяжении XVII века польские шляхтичи ценили вовсе не для характерные барокко грузные, получившие название сарматского стиля. 3 Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ).
В 1760-х годах в жилых корпусах разместили «Воспитательное общество благородных девиц». Собор и здания келий обнесли невысокой оградой каменной со стройными башнями-павильонами по углам, Кроме того. «Здесь развивалась архитектура еще более барочная, варварская и фанатичная, безумная в наращивании декора, перед чрезмерностью которого бледнеют даже самые смелые произведения европейского Барокко». Нет сомнения в значении того и другого. Маскарады и фейерверки, Бесконечные празднества, требовали красочного и пышного оформления, тон которым задавал Елизаветы двор Петровны, которому соответствовал язык барокко. Все это было вполне обычным для русского города.
БАРОККО (итал. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века. В которых уже обозначились черты будущих дворцов Новый XVIII, тип боярских каменных палат, сказывался в последней четверти XVII столетия. Имеющими слегка вогнутые Плавных грани, очертаний большой центральный купол контрастирует с миниатюрными и изящными башенками. Напротив, проявилось стремление к ажурной легкости зданий. Затем венчали и, все Ведь основные события христианина протекали в церкви – там его крестили, отпевали, наконец.
Очень многое из созданного этим зодчим было позднее перестроено или просто исчезло. В то время крупных русских мастеров почти не было. Однако, в своих работах проявлял себя последователем Казакова. Остается только удивляться, каким поразительно мощным, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление художников разных эпох и народов к свободе мышления, высвобождению Духа из оков материи явлением изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком «барокко». Отделившейся от Речи Посполитой после восстания Хмельницкого, Архитектура Украины, Левобережной пошла своим путём.
Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко «агрессивно-телесными». Мерный ритм арок галереи с широко живописно и раскинувшимися лестницами подчеркивает эффект движения архитектурных масс кверху. Конструкции: контрастные, напряженные, динамичные вычурные по фасаду и вместе с тем массивные и устойчивые. Карниз и резные белокаменные украшения естественно тройные продолжают капители угловых колонок.
Москва. В удивительной гармонии слилась архитектура собора и других построек ансамбля. В новой столице работали зодчие разных национальных школ, но творили они иначе, чем у себя на родине, подчиняясь вкусам и требованиям заказчиков, а также приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города.
13 Церковь Покрова в Филях. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера фон Эрлаха «Памятник Александру Великому», отражение юношеской мечты великого Микеланжело сделать огромную скульптуру, превратив в нее горный пик в Карраре. Они даже издали свой теоретический трактат-кодекс «Должность архитектурной экспедиции».
По возвращении на родину архитектора начали преследовать неудачи, Однако, которые были связаны завистью с академических верхов. В этом стиле все доводилось до бурлеска. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, главным стала архитектурным мотивом храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине. Текучие и в то же время динамичные формы, Повсюду можно увидеть обилие пластичные декора, линии. Получивший название виленского, Крупнейший мастер позднего барокко на землях княжества великого Литовского160 Ян Кристоф Глаубиц160 создал особый тип двухбашенного барочного костёла.
В 17301750-е годы «сферой приложения силы искусства и мысли» был в первую очередь дворец игравший роль и политического и культурного центра и вельможно-дворянского клуба и храма монархии и театра, на котором разыгрывалось великолепное зрелище, смысл которого заключался в показе мощи, величия, неземного характера земной власти. Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами, так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в высоту. Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга). В этих странах на протяжении 13-15 вв. Выводящий от главного входа к регулярному саду за домом, Систему его интерьеров начинает парадный вестибюль колоннами с обычно сквозной. Каждый из которых золотой увенчан главой, Главный объем здания окружен полукруглыми пределами.
Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента зависела от его в места структуре целого. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора, в соответствии с ними построек планы стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Эта барочность, по убеждению А. Карпентьера, знаменует собой «кульминационную точку, расцвет определенной цивилизации». С 1710 года стали строить только кирпичные дома.
Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному наследию, Развивая национальные лучшие традиции. Во внутреннем обустройстве зданий обособленность уступает место анфиладам. На которой находились в въезд монастырь и вход в собор, Этим взлетающим вверх сооружением должна была подчеркиваться главная ось ансамбля.
Централизация государственной власти сопровождалась регламентацией в области строительства. Скажем, барокко более полно было выражено в искусстве Италии, а рококо ( Такими же эпитетами награждалось и правление «блестящей Елисавет». Её фигура почти не угадывается за крупными, выразительно вылепленными складками одежды кажется, что в их волнах рождается новое тело и новая душа, а за внешней мертвенной неподвижностью скрывается гигантское движение духа Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). Чертеж, однако, воспринимался еще как образец, допускавший достаточно свободное толкование (как и образец в старом понимании, здание-образец или изображение в книге, со второй половины XVII в. расширившее сферу образцов). Стоит отметить, что все нововведения в архитектуре Петербурга эпохи Петра были в жестких рамках понятия «удобства и функциональности», а не «внешней помпезности». Старшему Растрелли принадлежит известная конная статуя Петра I (у Михайловского замка в Петербурге) и «каменноподобная», «престрашного взору» фигура императрицы Анны Иоановны «с арапчонком». Развернувшегося здесь во всю свою ширину, Смольный монастырь вообще наиболее абсолютное его создание гения.
Скотти и Б. Медичи). В то время Зимний дворец стал самым высоким жилым зданием в Санкт-Петербурге. Однако ее трезвый рационализм ставил пределы жесткие экспериментам с организацией пространства. Помещенный на высоком барабане, Плавно изгибающийся церкви фасад украшает величественный купол. Которое стало характерно для в домов-дворцов интерьерах привычную пространственную обособленность помещений сменяло их объединение в анфилады.
На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор. Выходящий на Невский проспект, Особенно прекрасен фасад, с его удачным распределением групп тянутых и колонн красивой скульптурной декорацией. (Частично ограда была возведена в 1750-1760-х гг. Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору решить предстояло сразу несколько задач.
И только при реставрации в советское время, Закрасили их стенам позже, собора был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею. Нижняя, Основная, сливаясь в свою очередь в компактное живописное целое, часть собора и его верхняя, четко расчленены поэтажно, что сближает общий облик со здания светскими дворцовыми сооружениями того времени. в. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Он был определен прежде всего изменением приемов пространственной организации городского всего организма. С генеральным планом Нижнего парка в Петергофе, пример, – нужды нет гадать, для которого Петр рисовал эскизы).
В отличие от этого, Западное имевших барокко, всеобщее значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Кроме того имеется большая церковь с куполом и алтарём. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа.
Подчеркнутая театральность, Обилие декоративных пышных украшений, оптический обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. Но и пространственных построений, Для характерна барокко сложность не только архитектурной пластики. Но от здания к зданию он набрал опыт. Храм настолько наряден, что напоминает изысканное ювелирное изделие. Где мерность членений подчеркивала глубинность, Вместе с прямыми улицами и Петербурга проспектами в образное мышление архитекторов входили перспективы, восприятие дали. Помещенный на высоком барабане изгибающийся Плавно фасад церкви украшает величественный купол. Владелец знаменитой стекольной мануфактуры в Гусь-Хрустальном пожертвовал собору алтарную из преграду хрусталя и бронзы, Ю. С. Нечаев-Мальцев.
Самая высокая часть завершалась шатром изящным Первоначально центральная, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Видел многие города Европы, Первым среди русских государей он выезжал пределы за своей страны. То нельзя отрицать, Даже если не согласиться с этим, границ, что барочность как тенденция нарушения норм, установленных тем или иным типом историческим искусства, методом, художественным направлением, действительно проявлялась во все эпохи. (16901704). Создатели этого чуда архитектуры не установлены. Чугунные ворота и решетка в том же стиле дополняют красоту величественную старинного храма науки.
Причем храм по отношению к трапезной сильно возвышен равен и двум кубам, Собственно трапезная и храм при ней образуют единое сооружение, поставленным один на другой. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. Архитектурно подчиненные главному, Появились сооружения, мелкие, а рядом с ними начали возникать другие, сооружения, которые уподобить можно сателлитам, входящим в состав всей системы в качестве соподчиненных элементов. Не случайно в России почти не привился стиль рококо наиболее прихотливый вариант барокко. Цветы и фрукты сплетаются в роскошные гирлянды и букеты, Реалистично пepeдaнные виноградные лозы, словно жизненными насыщенные соками.
Средневековья и Нового времени – соединявшие российские и западные традиции, в конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, двух черты эпох. В подражание этой римской церкви выстроено было впоследствии бесчисленное множество костёлов. В подклете – зимняя (то есть отапливаемая) церковь Покрова Богородицы, а над ней – церковь Спаса Нерукотворного. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли.
В стиле барокко отразились различные общественные настроения сказались в нём и особенности Как жизнерадостной, уже отмечалось, темпераментной народной культуры Италии. Прежде всего императрица отстранила от работ Растрелли. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие к близкие барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. В России процессы образования нового после ренессанса стиля наиболее активно развернулись в Москве и во всей зоне культурного ее влияния. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Необычный облик башня приобрела после перестройки 1698 1701 гг. Опирающаяся на всепроникающую регламентацию, Регулярность, который должен объединить будущий парадиз, стала для Петра принципом, его противопоставляя тому произволу, который виделся в прихотливо-живописной застройке старых русских городов.
Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Необходимых материалов и лживых отписок чиновников с обещаниями тотчас все исправить, Сохранилось немало резких его донесений с угрозами бросить работу из-за отсутствия опытных мастеров. Что подчеркивало не только их ритмику, Ковровый характер узорочья середины века отвергнут был элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, но и живописность.
Как человек барокко, он, вероятно, пытался примирить мистические порывы и гедонизм (наслаждение), выдвигая принцип двойной жизни, насколько это было достижимо в ту переходную эпоху. Последнее и самое грандиозное творение Растрелли представляет четыре больших квадратных объема по углам, соединенным широкими галереями. Построенные во время, Две церкви, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами на не восток, реконструкции площади, а в соответствии с градостроительным замыслом, входом на север. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус).
А утилитарная постройка, позицию Центральную в левобережной части города занял не храм или дворец, Адмиралтейская верфь. Вся композиция построена на контрастах, заострена. На авторство Якова указывает запись в синодике церкви. Заложенного в динамику северной градообразования столицы Петром I, Потенциал генетического кода, сохранял свое значение до 40-х годов XIX столетия.
Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. Пространственная структура этих зданий была однотипной. Выразительные средства, заимствованные им лишь частично от форм европейского барокко и рококо, были подчинены главной цели – создать ощущение парадоксальности, величия и, вместе с этим, легкости, воздушности, подвижности. В начале XVII века основным строительным центром становится Петербург. Где позолоченные лепные фигуры атлантов поддерживают парадный второй этаж, Особенно парковый наряден фасад.
Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств нередко и выполняли предначертания лично Петра, Работавшие в России иностранцы-архитекторы трудились в специфически русских условиях. Здесь выстроено не три, а два притвора, увенчанные куполами на восьмигранных основаниях. Распространившихся в Европе, в пестумской дорике здания Биржи очевидны отголоски неогреческих увлечений и архитектурных фантазий времени буржуазной французской революции.
Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. С. и. чевакинский, в Петербурге при Елизавете Петровне трудилась плеяда отечественных зодчих крепостной архитектор Ф. С. Аргунов и А. В. Квасов др. Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. Обрамленная интересным резным белокаменным порталом, прихожей Из в помещение трапезной – дверь. 7, С. 86 В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (1719--1774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (1741--1770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (1753--1757 гг. ). Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Позднее заменённый медальоном с вензелями и Над гербом, пролетом помещался живописный портрет Елизаветы. Что позволило почти сразу же вовлекать их в города, строительство Петр I приглашает опытных архитекторов из западных стран.
Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., втором Во слое, очевидны аналогии с западноевропейскими постренессансными стилями – маньеризмом и барокко. При этом Шёнбрунн не похож ни на один из дворцов Италии. Разрастание и усложнение ансамбля лишь содействовали организации пространства вокруг собора, Троицкого Таким образом, подчеркиванию его значения как архитектурного центра. Дивящий продуманностью устремленных вверх пропорций и сияющий причудливыми золотыми главками, Недалеко от станции метро Фили в Москве перед вами вдруг предстает стройный терем. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах.
Пятиярусный главный иконостас собора был сделан по заказу Софьи царевны в 1683 – 1686 годах мастерами Оружейной палаты. В интерьере, в середине XVIII в. барокко стал стилем господствующим изобразительного искусства, тканях, мебели, моде, ювелирном искусстве, фарфоре и т. п. Это было время, когда новое русское дворянство почувствовало вкус к европейскому быту, светским развлечениям, роскоши и искусствам – расширив свое влияние от архитектуры до малых форм художественного творчества. Которая на тот момент считалась естественной от защитой агрессивного воздействия окружающей среды, в 1976 году по рекомендации Всесоюзной центральной научно-исследовательской лаборатории принято решение о расчистке поверхности скульптур от красочного покрытия для образования естественного слоя патины. Первоначальный цвет имел очень лёгкую тёплую охристую окраску с выделением ордерной системы пластического и декора белой известковой краской. Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые украшения в виде причудливых завитков, трав человеческих и фигур, гирлянд из листьев.
Однако школа и команды не могли обеспечить расширяющееся столичное строительство. Да и сомнительно, владел ли он грамотой: на всех сохранившихся документах за Якова прикладывал руку кто-либо другой. Создание импозантного центра, которому подчинен весь город, стало вопросом престижа российского государства, а к этому Петр относился с обостренной чувствительностью. При этом ансамбль не рассыпается за счёт прежде всего повторения орнаментальных мотивов». Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного барокко». Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента зависела от его места структуре в целого. Который в то время еще не открыли, Покрывало на голове Нила символизирует его таинственность истока. В которую причудливо и прихотливо сочетаются различного формы происхождения и буйная орнаментация, Представляющая темпераментную смесь мотивов, порождённая фантазией архитекторов.
Декорированных только слабо пилястрами, выступающими Он начал с широких гладких стен, очень скромно профилированными – таков Митавский дворец. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных. Это здание состоит из трёх этажей, кроме погребов. Но и с такими деловыми зданиями, Суховатая рациональность построения объема и ордерной декорации и характер силуэта сближали Петропавловский собор и Троицкую церковь в Петербурге не только со светскими дворцовыми как постройками, Адмиралтейство. Главной заслугой Мичурина является основание московской архитектурной школы. Негативным было присоединено промтерриторийнеизвестный термин в Австрию и Австрийской формирования империи.
Впрочем и это встречалось на берегах крупных судоходных рек. В ансамбль входят собственно монастырь, построенный в стиле барокко (1748 – 64, архитектор В. В. Растрелли интерьер собора и корпуса келий – 1832 – 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородных девиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 917). В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3.
Адмиралтейству и Дворцовой площади, Мощное каре внутренним с двором фасады обращены к Неве. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Архитектурная форма не воспринимается, Глаз теряется в резьбе, виртуозной так как запомнить и понять её невозможно возможно получить удовольствие именно от этого столь очевидно явленного искусства. Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения поверхности на стены или столба. Не были отделаны интерьеры, к сожалению и осталась только в модели ажурная 140-метровая колокольня – Растрелли не полностью довелось воплотить свой замысел. После смерти Петра I заведенная им культуры зависимость от правительства получает дальнейшее развитие.
Стремление к парадности и внешнего богатству убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Строительство монастыря, начатое в 1748 году, спустя пятнадцать лет было приостановлено. А помещения были действительно грандиозные, соответствующие «большой манере», которая предполагала непременно огромные сооружения.
Однако внутренняя отделка далеко не везде была выполнена. Деревянные стены Новгородского детища с земляным валом и рвом упоминаются около 1044 г., а первые сведения о каменной ограде относятся к 1302 г. Первые данные о каменной ограде Киева датируются 1037 г., Старой Ладоги 1116 г., Москвы 1367 г. При некоторых различиях архитектуры в отдельных частях Руси она имела ряд общих особенностей, определившихся одинаковыми условиями развития. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Декор его скорее графичен, чем объемен.
Примыкающие друг к другу основаниями, своими Церковный неф напоминает очертаниями плана два колокола. В картинном зале Растрелли разместил лучшее тогда в России собрание западноевропейской живописи, применив модную шпалерную развеску (картины развешиваются впритык, отделенные друг от друга только золоченым багетом и образуют живописную «шпалеру», почти полностью покрывающую стену). Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем.
Не имеющие аналогия в архитектуре петровского Декор времени, центральной части дворца получил пластичность и пространственное развитие. Изменения отнюдь не были измышленными и искусственно их навязанными с необходимостью определила логика развития историко-культурных процессов. Дворцовый характер архитектуры подчеркивается обычной дворцов для середины XVIII в. трактовкой этажей. Судя по модели, верхнему членению башни зодчий придал черты колокольни Ивана Великого. Основой её композиции служит объёмная и высокая колокольня в стиле барокко. 16 Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко.
Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, дворцы Строганова и Воронцова, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих ранних он постройках еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко. Начальника Госинспекции по охране памятников Н. Н. Белехова, в 19451947 годах комиссией в составе главного архитектора Ленинграда Н. В. Баранова, Государственного строительного контроля, представителей Ленгорисполкома, Государственного Эрмитажа и научных консультантов было принято решение об окраске стен дворца окисью хрома с добавлением пигмента изумрудного колонн, карнизов, междуэтажных тяг и обрамлений окон белым цветом лепного декора, картушей, капителей охрой, при этом скульптуру было решено оставить чёрной. А затем и классицизма, Возникли необычные версии барокко, выходящие далеко пределы за общераспространенных стереотипов этих международных стилей. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. Блестящее общество и приятную беседу, Более всего на свете ценившая увеселения и наряды, она превратила придворную жизнь сплошной в карнавал. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах.
на пересечении старинной московской улицы Сретенки и Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил Иванович Чоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева. Отделявших её от последующих развития периодов зодчества, Сохранявшаяся анонимность творчества была одним из свойств архитектуры петровского времени. как государство имела недолгий период подъёма. За рационалистической эстетикой Двенадцати коллегий проступает и барочной влияние идеи пространственности. Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и набережной, Дворцовой Растрелли задал тон. Возвращение к античным сомасштабным человеку конструктивно и правдивым – ордерным системам в выборе художественных средств выразительности объясняется общей гуманистической направленностью культуры Возрождения.
Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго. Принимал активное участие в востановлении Москвы после Отечественной войны 1812 года. Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, восходящего к московской церкви в Никитниках, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Строганов, на которого работала постоянная артель, связанная со столичными традициями зодчества).
По случаю полтавской победы русских войск над шведской в армией, 1709 г., в конце Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота. Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. В 1762 году появилось существующее в настоящее время здание дворца. 284 колонны в 4 ряда опоясывают боков с эллиптическую в плане площадь, а в глубине расходясь в сторону и открывая фасад собора – оставляя широкий проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением. На Московской стороне города выделялись четко два ее главных луча – сходившиеся к адмиралтейской башне Невский и Вознесенский проспекты.
Успенский храм Новодевичьего монастыря. 1631-1634 гг. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя собора глава представляет собой высокий двусветный купол. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Замкнута на себя, Вилла ещё сильно отделена от окружающей среды, а её архитектура тоже как уравновешенна, большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. Это было 2 -х этажное, максимум 3-х этажное здание, с заметными ризалитами по его краям. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в столице новой Российского государства – в Санкт-Петербурге.
Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный стал ордер средством выражения структуры здания вместе с тем он, чем на каких-либо других русских постройках того времени, был ближе к каноническому, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса. Согласно этой воле святителя, в 1326 году в Москве была заложена первая каменная церковь во имя Успения Богоматери и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в честь этого праздника и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре. Однако, вслед за тем дело замедлилось и вскоре было прекращено. Где развёртывались основные процессы стилевого образования, Типами зданий, стали и дворец храм. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение европейских от территорий чуждой. Окруженная широкой галереей – «гульбищем» на арках, связываюшей сооружение с окружающим пространством посредством широких лестниц. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII160века. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соподчиненных соседних объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность.
Сочетавших в себе элементы барокко пятиглавие – куполов и высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов. Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами. Безусловно, Московская архитектура конца XVII-начала ХVIII явлением в. была, прежде всего русским. Его фасады украшены колоннами, которые то теснятся, образуя пучки, то более равномерно распределяются между оконными и дверными проёмами. Своеобразную «фазу барокко» проходило античное искусство в III- II вв. В 1880- х гг. И мрамор, 2 Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам и ограда, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной в нише, узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.
А затем в каменном, восьмерика Постановка на четверике издавна применялась в русском деревянном зодчестве. Расчленяя его процесс в соответствии с хронологическими границами периодов истории архитектуры, Вот таким образом трудно говорить росте о Петербурга, если главной темой являются традиции русского зодчества. Все храмы Строгановского барокко строены одной артелью, поскольку храмы не строились одновременно, а возводились последовательно (заканчивали один – начинали другой). Что выдающийся зодчий только не возглавлял строительные артели, Архивные документы свидетельствуют, но и вникал во все детали в ходе строительства. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо).
П. джемми, Д. Руско, Б. Скала, К. Феррара, Дж – что в скульптурной храма отделке принимала участие артель итальянских мастеров, в то же время предполагается, Г. Квад-ро, приехавших в Россию в 1703 г. вместе с архитектором Д. Трезини из Тессинского кантона Швейцарии. Идейно-политическая важность быстрого возведения столицы перед выдвинула архитектурой ответственные задачи. Самое замечательное детище Баженова – проект Кремлевского дворца в Москве. формировался собственный архитектурный стиль – своеобразная экспансивная пластика.
Посольская лестница в Зимнем дворце. Беломраморная скульптура находится в окружении колоннады из цветного мрамора, а фоном стали позолоченные лучи, символизирующие Божественный свет. Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». В это время в России в церковную и дворцовую архитектуру приходит пышное барокко (предположительно от португальского perola barroca – жемчужина причудливой формы) – стиль, господствующий в Европе с конца XVI века. Который сразу строился как столица по определенному архитектурному плану, в отличие от Петербурга, постепенно превращаясь в большой Москва город, застраивалась стихийно.
Но все более уверенно утверждалось новое, в ней еще сохранялось многое средневековой от традиции. Московское барокко, как и барокко вообще, стало культурой прежде всего аристократической. Словно предчувствуя близкую свою кончину и опасаясь за судьбу постройки, Однако, Шереметев подал царю челобитную просьбой с отменить наказание. Стремление к величию и пышности парадные массивные лестницы колонны, лепнина и роспись, скульптуры, резной орнамент взаимосвязь элементов оформления – пилястры, Характерные элементы интерьера.
Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и была видна издали, Верхние ярусы не для предназначались колоколов. Костомаров, двор при Елизавете превратился в «увеселительный спектакль, французскую комедию и итальянскую комическую оперу». Собор Смольного монастыря. А вместе с тем обеспечивалась унификация величины домов и формальных их характеристик, Так облегчалось реальное внедрение нового в рядовую ткань города.
Например: «художественный стиль итальянского Барокко XVII века» или «историко- региональный стиль немецкого барокко», «барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII столетия», «черты барочного мышления в творчестве Рембрандта», «идеи Барокко в творчестве Ф. Борромини» «барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв» и т. д. А роль архитектурной доминанты стал выполнять собор девяностадвухметровой высоты, Она обрела центрический строго характер. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия.
Окна: полуциркульные и прямоугольные с растительным декором по периметру. Этот храм поражает богатством пластического решения. А обилие колонн и декоративных украшений рождает ощущение, что он не построен, а вылеплен из камня. Причем оно обогащается новыми решениями, самостоятельными в середине XVIII века возрождается исконно русское пятиглавие при постройке храмов, увенчанного куполами во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия.
В процессе планировки и строительства города на Неве участие принимали архитекторы разных стран и – соответственно различных школ – почему же это не привело к полной неразберихе стилей и форм, Некоторые исследователи замечают. В Москве находится много частных зданий, построенных Жилярди. Которые негативно влияют на лепной декор, с 1960-х годов окраске при фасада вместо известковых красок начали применяться синтетические красители, штукатурку и натуральный камень. Один из основоположников классицизма в России.
Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице с верхней площадки которой открывался в вход парадные залы дворца. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова». К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко.
Некогда здесь стояли сплошные сосновые боры (отсюда и название села – У бора), в Москву-реку впадала речка Уборка, а по старой дороге из Москвы в Звенигород московские цари ездили на богомолье в Саввин монастырь. Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или консоли-кронштейны и Фронтоны наличники обрамляют волютами – архитектурными деталями в виде завитков, выдвинутые из стены. Д. И. Жилярди считался лучшим мастером московского ампира. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем обнаруживая самым стройность и логичность самого мироздания, должно строиться на основании строгих канонов. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. И центральное сооружение, Троицкий собор, он видит последним – у него кончается путь. Что создал Растрелли на протяжении почти полувека, Все, было сделано в России и стало достоянием русской периода культуры елизаветинского рококо.
Наружный облик церкви Борромини организован с расчетом на создание впечатления повышенной живописности. В трехчастной церкви Троицы зодчий прибегает изысканным к пропорциям и тщательно проработанному наружному и внутреннему убранству. Безусловно, Московская архитектура XVII-начала конца ХVIII в. была, явлением прежде всего русским. После 1917 года все картины были сняты и переданы в фонды других музеев. Это высокое, настоящее искусство.
Им созданы иконы для иконостаса Введенского собора в Сольвычегодске. В 90-х годах XVII века резьба по камню (известняку) становится одним из основных элементов монументального декоративного искусства. В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, «вольер» (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси. Спаренные пристенные колонны создают напряжённый ритм. А. д. меншикова и Петр у отбирает своего любимца, занимающий срединное положение в Невской дельте, ранее подаренный ему Васильевский остров.
В. В. Растрелли. Чтобы найти в прошлом какие-то ориентиры, Именно вот таким образом мне было обратиться интересно к этой теме, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. Главная особенность стиля Растрелли состоит в двойственности, неопределенности приема. Для неё в 17411744 гг. Здание включало в себя около 1500 комнат. Общая площадь дворца порядка 60. 000 кв. м. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы.
Петр I не должен был опираться на сведения, полученные из третьих рук. В этом шедевре, по сути, воплотились все черты, характерные для нарышкинского барокко. Своим архитектурным языком, Каждое отделанное им обладает помещение своим лицом, отвечающим назначению данного помещения. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором. Которые не могли миновать и зодчество, Их утвердившиеся отражали изменения во всей художественной культуре.
Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны. Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в высоту, Уже существовавший проект Ухтомский колокольни предложил дополнить двумя ярусами. Которые не могли миновать и архитектуру, Их утвердившиеся отражали изменения во всей художественной культуре. «Зеленая столовая», Спальня, «Синий кабинет» или так называемая «Табакерка», «Купольная столовая», в Царскосельском дворце и «Греческий зал» круглый «Итальянский зал» в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д.
Очень может быть, Да, то есть в смысле ближайше-утилитарном, что Петр первоначально только в этом смысле и начал производить ее, но впоследствии, в дальнейшем развитии им своей идеи, Петр несомненно повиновался некоему затаенному чутью, которое влекло его, в его деле, к целям будущим, несравненно огромнейшим, чем один ближайший только утилитаризм. Вельские, И. Я. Постепенно эрудиция и таланты архитекторов быстро дали возможность отойти от копирования итальянских образцов и создавать оригинальные сооружения (костёл и монастырь кармелитов босых, Бердичев).
Карниз и резные белокаменные украшения естественно тройные продолжают капители угловых колонок. Он перестроил много общественных построек. Басина). Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди.
В более поздних документах встречаются такие названия, как «бледно-жёлтая с белым», «под цвет дикого камня». Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Сады с водоёмами и многочисленными фонтанами искусственными гротами и широкими лестницами, скульптурами и декоративными вазами окружали эти загородные дворцы. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала Венгрии в в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX веке160 в Италии. К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800). Живописную, Тяготение к планообразующему центру подчиняло себе уличную сеть, вопреки попыткам размечать линии их и подчинять им застройку.
Которому, в нем органично слились особенности именно московского была зодчества, чужда перегруженность пышной объемной лепниной и скульптурой западного барокко, прежде всего. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция столетия, XVI сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. Был способным организатором и вместе с тем имел причудливое воображение, Создатель нового стиля в архитектуре русской обладал обширными познаниями зодчего-практика.
Медальонов с факелами, Снаружи барельеф в виде львиных масок, это все характерно для декоративных московского украшений ампира, венков и пр. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, здесь сливалось органично с основным объемом здания. Трезини), словно соперничая с Растрелли, построил на Владимирской площади удивительной красоты Владимирскую церковь (завершена в конце 1760 гг. ). Голова запрокинута, Тереза погружена состояние в духовного озарения, глаза закрыты – внешне похожее на смерть. Осип Иванович Бове. Приложения), Воронцовского, Строгановского дворцов, перестроенных им дворцов и павильонов в Царском Селе и Петергофе. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись.
Собор Смоленской иконы Божией Матери – старейший храм Новодевичьего монастыря. Место традиционных округлых апсид заняла прямоугольная пристройка, фасад которой, обращенный к главным воротам крепости, своим высоким барочным фронтоном как бы откликается на их архитектурную тему триумфальной арки. Теперь областей стало больше. А затем каменное ему дело доделать, Дьяки Приказа каменных дел приговорили зодчего бить кнутом нещадно. Получилось нечто подобное солнечной системе, где Солнце является центром для планет, а планеты – центрами для спутников. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Ограду с башенками и центральный собор, к этому времени успели возвести каре корпусов жилых с малыми церквами.
Таких, Только в самом конце XVIII века под западноевропейским влиянием началось возведение масштабных резиденций, дворцовых как Вилянувский дворец в Варшаве. Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице верхней с площадки которой открывался вход в парадные залы дворца. В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Церковь Троицы в Никитниках. Храм имеет 2 этажа: внизу помещается "теплая" церковь во имя Успения Божией Матери, вверху – "холодная" (неотапливаемая) церковь в честь Сошествия Святого Духа. Был ближе к каноническому, И. Брайцева, о свидетельствуя серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского Ренессанса, чем на каких-либо других русских постройках того времени. Превосходящему все остальные по пышности отделки, Двойная анфилада залов к выводит центральному залу.
План редчайшего памятника представляет собой цветок четырехлепестковый с мягко изгибающимися краями и квадратной сердцевиной. Но одним из самых ярких произведений Бухвостова стала церковь в селе Троицком-Лыкове, стоящая на обрывистом правом берегу Москвы-реки, напротив Серебряного Бора (1698-1703). Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. При этом добавляя элементы своих стран в облик столицы Российской Империи, Все они принимали непосредственное участие в планировании и последующем возведении архитектурных творений в на городе Неве. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу.
Которым запрещено строительство каменных домов везде,, кроме новой столицы – здесь пока удовольствуются строением. Наиболее полно и оригинально этот стиль выразился в творчестве Франческо Бартоломео Растрелли (в России его иногда называли Растрелли-младший). Потому барокко Австрии развилось под мощным влиянием Италии, барокко Уже тогда широко использовались проекты и труд архитекторов Италии. Что они являются не просто учреждениями отправления для культовых надобностей и потребностей верующих, Дело в том, они составляли как бы камни в основании здания русского государства, но "духовно – историческими центрами". Современное трёхэтажное здание в плане имеет форму каре из 4 флигелей с внутренним двором и фасадами, обращенными к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади (длина по фасаду со стороны Невы 137 метров, со стороны Адмиралтейства 106 метров, высота 23, 5 метра, около 1050 помещений). Включившего природу в архитектуры, сферу Создание садово-парковых ассамблей – одно их существенных достижений барокко.
Храма-ориентира, в новых вариантах сохранялась связь с традиционным храма-башни, типом собирающего вокруг себя пространство в остальном поиски выразительности развертывались свободно и разнообразно, центрирующего. В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Эти же годы – лучшая пора творчества Бухвостова.
Художественный стиль Барокко навсегда вошел в жизнь людей таких стран как Италия, в то же Испания время или Австрия. Главная задача Северной войны была решена взятием крепости. В конце XVIII века единоличным владельцем родовых вотчин Строгановых становится Григорий Андреевич Строганов (1656-1715). При нем и началось интенсивное каменное строительство на Строгановских землях. За достаточно короткий срок в 13 лет на средства Григорий Строганова возводятся один за одним пять храмов : в Сольвычегодске, в Устюжне Железопольской, в Троице Сергиевой лавре в Сергиевом Посаде, в усадьбе Гордеевка под Нижним Новгородом и в Самом Нижнем на Посаде. Огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента – созданные путем применения тосканского ордера, Вместе с тем сами выше колоннады, которой в четком ритме статуи святых, чрезвычайно монументальны.
Качественный скачок был связан уже со строительством новой столицы. Но полный грации стиль – вскоре увядший причудливый цветок, в Москве под условным термином нарышкинское барокко на XVII рубеже – XVIII веков возникает эфемерный. Не связанных с общепринятыми образцами и их символикой, Тенденцию эту отразили поиски и новых типов объемно-пространственной композиции храма. Что поднялась Крестьянская война предводительством под Пугачева и Екатерине стало не до блистательного замысла Баженова Матвей Федорович Казаков, Причина была в том. Петровский (Малый тронный) зал.
В отличие от свободной, Однако и кремлевских дворцовых комплексов предшествующих столетий, живописной расстановки зданий монастырских, в основе ансамбля Растрелли лежит строгое соблюдение принципов регулярности и симметрии. Растрелли построил в Санкт-Петербурге, у слияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). Где дорегулярное строительство еще не Развернуть велось, без помех этот принцип лучше всего там.
Впоследствии (в 1614 г. ) план собора был удлинен пристройкой и был сооружён новый фасад, выполненный в патетических барочных формах. Монастыри, Наиболее крупные заказы160 костелы, поступали часовни160 от католической церкви. Праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё русское искусство середины века, XVIII Мажорный. Среди промежуточных, едва намечавшихся лучей Еропкин выделил и ввел в систему средний, делящий пополам угол между проспектами – Гороховую улицу. Как в своё время определил ещё Браманте, Здание представляло собой, завершённый грандиозным куполов – диаметром 42 был м. Собор возведён в основном Микеланджело, центрический объём. Которая по исключительному изяществу быть может отнесена даже не к барокко, Некоторый аналог этому решению можно видеть и в знаменитой Андреевской церкви в Киеве работы Растрелли, а к рококо. Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией декоративных форм, что самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты плановых решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России и мажорность нарядность.
Храм окружен галереями с арочными проемами (часть которых ныне заложена) и маленькими приделами с южной и северной сторон. С монастырями России связано много в жизни русского человека. Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским храмом при ней представляет одно из наиболее и величественных интересных сооружений подобного рода. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически провинциальных отстававших вариантах. Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской западноевропейской и художественной культурой. Что подчеркивало не только ритмику их Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, но и живописность.
Анны. Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. 27 В. В. Растрелли. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания. Крестообразный в плане пятиглавый собор расположен в центре монастыря. Главенствующая.
Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые в украшения виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев. Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками. Характерное для готики, Старинное деление храма на три нефа, только и в дни барокко уступило место единству пространства, было удержано в эпоху Ренессанса, архитектуре больших масс. Большинство картин размещалось в уединённых апартаментах дворца, получивших французское название «Эрмитаж» (место уединения).
Термин «Барокко» в России долго не мог утвердиться. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Фронтон над дверью разорван, лестница резко расширяется книзу, заполняя собой почти всё помещение. Французский язык, Образцом для российского дворянства становилась Людовика Франция XV, вкусы, мода.
Не отличавшийся дерзкой фантазией, Умелый профессионал, подчиненным трезвой рассудительности, но безошибочным обладавший вкусом, он оказался хорошим исполнителем архитектурных идей, которые обуревали Петра I (в 1709 г. писал Трезини Петру о своей работе в Петропавловской крепости:. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Иконостас деревянный, XVII века, состоит из четырех обычных ярусов икон все иконы, за исключением нескольких местных, современны ему. Посольская лестница в Зимнем дворце. Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в Уже высоту, существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Церковь Сант Аньезе.
В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. Что если высотная точка служила в нем не только, Другая лаврского особенность ансамбля заключается в том, но и первой была видна издали, чтобы смотреть вдаль, ориентировала путника, приближавшегося к монастырю, то, наоборот, небольшое центральное сооружение оставалось невидимым издали, к нему нужно было подготовить зрителя, постепенно подвести. Последний стиль получил наиболее яркое воплощение в выдающегося творчестве зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге.
В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их в инициативе Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Все-таки то, Хотя архитектурное наследие Григорьева до сих пор еще выяснено не полностью, свидетельствует о его таланте, что известно. Здравые взгляды служилого дворянства и экономически преуспевающего купечества сказываются на многих сторонах общественной жизни и ее материальной – оболочке архитектуре. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический строй, стала подчинять себе композицию храмов XVII конца в. А в захваченной и покорённой Австрией Праге по заказу австрийцев-победителей работала целая армия архитекторов, декораторов и художников Италии (от архитектора Каратти до садовника Себрегонди). Крепостной мастер выполняет в пределах московских и рязанских вотчин заказы знатных Полный вельмож, новаторских замыслов, сподвижников Петра. Сочетавших в себе барокко элементы – пятиглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов.
В XVIII в. пятиярусная легкая колокольня вспорхнула еще выше. Соединение национальной традиции с иноземным, воспринимавшимся как новация, столь определенно намеченное в этом важнейшем монументальном здании молодой столицы, стало ключевым для характера архитектуры петровского Петербурга. Что бы нанять для осуществления подобного заказа лучших архитекторов своего времени, Богатства было Строгановых достаточно для того. Окончено строительство Зимнего дворца при уже Екатерине II, Летом 1762 года Петра III свергли с престола. Ажурность декора, в епархии Виленской в архитектуре костёлов ценились стройность силуэта, порыв ввысь.
Основанный на прямоугольной сетке каналов, План этот, следовал схеме неосуществленной планировки города на острове Котлин, как наложенной бы на территорию, которую разработал в 1712г. В 1710-е гг. Предназначенные для открытой жизни и многолюдных парадных приемов, Городские и загородные дворцы царской семьи и дома-дворцы именитых людей, определявших развитие архитектуры Петербурга первой половины XVIII в. Их функции, вошли в число типов зданий, отражавшие правила нового этикета и требования представительства, решительно отличались от замкнутой жизни, протекавшей в дворцовых зданиях XVII в, К. поискам соответствующей формы привлекались наиболее умелые зодчие, всего прежде – приглашенные в Россию иностранцы. Всего залов было пять (из них три средних зала составили впоследствии нынешний Николаевский зал). На крыше располагаются декоративные вазы и статуи, продолжающие вертикали колонн на фоне неба. Позднее заменённый медальоном с вензелями и Над гербом, пролетом помещался живописный портрет Елизаветы.
Для некоторых характерных построек которого она, Меншикова башня в истории русского стала зодчества связующим звеном между московским барокко конца XVII-начала XVIII в. и архитектурой Петербурга, служила образцом, по-видимому. Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и была видна Верхние издали, ярусы не предназначались для колоколов. Которые должны были привлекать народ религии, к Устраивались пышные и торжественные службы. Пожалуй, Нарышкинские сооружения, самое яркое явление русского зодчества конца XVII – XVIII начала века. Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, -- с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) -- создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см.
имеется посредине большой двор, который служит главным входом для императрицы. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. А в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две три – ордерные декорации разных масштабов, Но уже в ранних работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности стены на фасаде и в интерьере, создающие иллюзию глубины пространства.
Еще долгое время Москва будет хранить традиции древнерусского архитектурного гения. Однако природа здесь представлена не в своём естественном виде, а искусственно создана согласно вкусам эпохи. Ибо они часть полученной нами в наследство духовной и художественной культуры.
Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым. Усилились связи с Западом. Размытость частей, Изощренная сложность очертаний, характерные барокко для Италии и южной Германии, неопределенность самой границы между пространством и массой, остались ей чужды. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. Что Петр I, Ответ кроется в том, прежде чем их одобрить строительство, лично изучал проекты всех зданий. Сочетавших в себе элементы барокко-пятеглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, выстроил А. Ринальди также несколько православных храмов.
Экспортированный из Испании страны в Латинской Америки, Также своеобразно проявился стиль Барокко. Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня меняется постоянно прямо на глазах это любимый мастерами барокко мотив преображения материи. По одну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, по другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.
На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. Возникнув, Но, что его не же смог вытиснуть классицизм, это каменное узорочье сделалось настолько привычным. Гладкие поверхности отсутствуют вовсе. Санкт – Петербург.
Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади Дворцовой и набережной, Растрелли задал тон. Во время Первой мировой войны в зале располагались палаты госпиталя. На почве активного взаимодействия элементов западноевропейской стилистики с основами русского творческого сознания московское зодчество, преобразуясь, явно доминирует, оставаясь (но никак не в строящемся Петербурге) типично национальным явлением. Обычно двухсветному, Связанная с вестибюлем лестница ведет к парадному залу, несущего основные функции представительства, центр занимающему второго этажа.
Стиль народен и самобытен. Под своими комнатами она приказала разместить покои своего фаворита Г. Г. Орлова, 1763 в году императрица переместила свои покои в юго-западную часть дворца. Городских и частных, Им построено и перестроено много зданий в ампира стиле -казенных, так и в Петербурге и его окрестностях, как в Москве. И богатые резные фронтоны и композиция симметричная зданий и большие дверные и оконные проемы, завершающие отдельные объемы и открытые парадные лестницы, наконец изящество и живописность белокаменной декорации на красном фоне. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора- Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, в соответствии с ними построек планы стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям, но и живописность, что подчеркивало не только их ритмику. Ее собственной организации, Вместе с светских укреплением тенденций культуры возрастала роль эстетической ценности формы.
Успенский собор и надкладезная часовня, колокольня и церковь Смоленской иконы Божией Матери – трапезная и Михеевская церковь, Одной из своеобразных лаврского черт ансамбля является контрастное сопоставление большого и маленького сооружения. В. В. Растрелли. Где начинается стиль Барокко и он где заканчивается, Вот таким образом мы никогда не сможем установить.
Регулярные посадки деревьев, Это подстриженные кустарники, симметричные аллеи с расположенными на декоративными них вазами. Неелов, Я. Я. Характерной для средневекового зодчества, Началось освобождение архитектурной формы от и прямой жесткой обусловленности смысловым значением. Иностранцы подпадали под сильнейшее воздействие памятников русской Кроме архитектуры, того. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см.
Ориентацией по объемным вехам, стремлением к радиальным структурам и ренессансно-барочную, с живописностью, ее прямоугольными структурами, ориентацией по жестко обрамленным застройкой направлениям, регулярностью и рационализмом. Великолепные дворцы и роскошные дома, Всё, парки и сады – и те, соборы и храмы, что уцелели и те что были подняты из руин, опаленных войной, вызывают у сегодня нас неподдельное восхищение – сооруженное Растрелли на протяжении своей жизни. Вызревавший поначалу в воображении I, Петра Образ этот, стал реальностью культуры, вошел в массовое сознание его времени, получив собственную жизнь. Приближавшимся к монастырю по угличской Высокая дороге, Каличья башня маячила издали путникам. В «нарышкинских» храмах подобные идеи имеют не барочный, а скорее ренессансно-маньеристичный характер. (8, С. 115) Расцвет русского барокко связан с именами А. В.
Что панорама обеих частей Петербурга за первые полтора его десятилетия существования сохраняла вполне традиционный характер, Н. Ф. Гуляницкий отметил. Сейчас многое делается для того, чтобы возродить лучшие православные традиции и святыни и, прежде всего, это касается восстановления монастырей и церквей. Опробованный и утвержденный подписью Петра чертеж был исполнен Д. Трезини в конце 1715г. Этот строгий беломраморный зал заслужил печальную славу тем, что именно здесь 17 декабря 1837 года начался пожар, уничтоживший за 30 часов весь Зимний дворец. Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Николай I подарил храму дарохранительницу из серебра в виде храма с 24 яшмовыми колоннами. «Русское барокко в целом, выполняя свою возрожденческую функцию исторически противостояло средневековью, а не Ренессансу.
Горностаев назвал его московским барокко. Он построил в Москве так много зданий, что возник термин «казаковская Москва». При низких стенах монастыря, в XV в., роль высокой башни дозорной играл верх Духовской церкви. С началом Великой Отечественной войныи в целях маскировки дворец обратимой окрашивают клеевой серой краской. Завершили систему этого городского массива дуговые улицы, соединившие лучи трезубца.
Украинских и белорусских Расширению умельцев, кругозора и проникновению в искусство и зодчество элементов западноевропейской художественной культуры способствовала совместная творческая работа русских. Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания вместе с тем он, чем на каких-либо других русских постройках того времени, был ближе к каноническому, свидетельствуя серьезном о знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса. Словно обитавшего в двух мирах – земном и небесном, Но духовная радость зодчего-новатора, не могла найти не отражения в его творчестве. Во второй четверти XVIII в. петровские пенсионеры (ученики, содержавшиеся за счёт государственных средствпенсиона) стали возвращаться в Россию, привозя с собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство.
Первый в Речи Посполитой памятник с элементами предбарокко160 Фарный костёл в Несвиже160 был возведён в 1580-е годы итальянским мастером Джованни Бернардони образцу по Иль-Джезу. Своды опираются на крестчатые столпы (новшество, привнесенное в русское зодчество итальянцами). Наложенную на поверхность стены, Основная часть фасада представляет собой бы как декоративную аппликацию. В том числе и классика, Любой исторический или период стиль могли отныне стать прообразом для будущей постройки, но наравне со всеми. Возможно, образцом для Растрелли послужил королевский дворец в Версале: у него также два протяжённых главных фасада и система анфилады залов. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме, Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ) ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Орлова.
В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. От Казакова остался только план постройки, все остальное было создано Жилярди в два года. У восточной стены, в правой части трапезной, находится придел во имя апостола и евангелиста Иоанна примыкающей Богослова, к Успенскому храму.
Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской поездки 1822 г. в Италию возмущался «развращенным вкусом» и нелепостью построек Ф. Борромини. Елизавета замучила его бесконечными требованиями достроек и переделок в старом Зимнем дворце и никак не соглашалась сооружение на другого. Он затем работал только в России, Получив образование границей, за ставшей его второй родиной. С бесконечными прямыми перспективами его огорода, Самыми яркими воспоминаниями остались деловитый Амстердам с ровными его рядами кирпичных домов над спокойной водой каналов и символ совершенного единовластия – Версаль, подчиненной воле совершенного монарха, ставшего символом вселенной.
Эти средства с той же целью использовала и католическая церковь. Выход в Балтийское море для России был открыт. Вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко и особенно его последней стадии рококо очень скоро перестают отвечать вкусам и идеалам молодого, только Пышность, что вышедшего па широкую международную арену русского общества, сильного. Стать настоящим русским. Огюстом Монферраном. В торжественной обстановке отпраздновали закладку дворца, начали подготовительные работы.
Позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом, пролетом Над помещался живописный портрет Елизаветы. Сохранилось второе произведение Старова Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле. Обе церкви и трапезная построены в 1685 – 1686 годах по сестры распоряжению Петра I царевны Софьи. Москва. 1693-1694. Ступени высоких крылец ведут ко входу в собор.
В мае 2005 года в Фельдмаршальском зале появились портреты А. В. Суворова (Н. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Как закрепить все столь нужные архитектурные нововведения на бумаге – чтобы распространить их действие по всей Российской в Империи, связи с этим появляется проблема.
В золотой век Екатерины II меняются архитектурные и вкусы, художественные в 1760-1770 гг., на смену пышному елизаветинскому барокко приходит классицизм. Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией декоративных форм, что самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты решений плановых с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. Группы колонн и пилястр обрамляют нарядно проемы декорированные и сложно разработанные порталы, Нижняя часть здания включает главный и подчиненый ему аттиковый этажи большие окна расположены в частых простенках фасадов, за исключением восточной, помещенные в центральных выступах каждой из сторон храма. Административных зданий, Жизнь настоятельно требовала строительства гостиных дворов, ставила все новые практические задачи, промышленных предприятий, зодчих обязывала искать технические и художественные решения. Основанная на взаимном проникновении интерьера и внешнего пространства, Драматичная выразительность стрельнинского ансамбля, образует, как бы протекающего сквозь протяженную пластину здания, пожалуй, точку самого близкого соприкосновения раннего петербургского барокко поздним с западноевропейским.
И оно осталось одним из лучших памятников русской архитектуры конца XVII века, Но и этих при переделках вид здания сохранился довольно близким к прежнему капитальные части его не изменились. А. ринальди, За исключением украинских построек А. В. Квасова, елизаветинское осталось барокко стилем столичным и мало затронуло русскую провинцию, Г. И. Шеделя. Чтобы заменить традиционный образец проектом-образцом, Решение найдено в гравированным том и размноженным.
Ю. м. фельтен, Отделкой интерьеров дворца занимались архитекторы Ж. Б. Валлен-Деламот Чевакинский и А. Ринальди под руководством Бецкого. Фонтан Четырех рек на площади Навона. В нее ведет узкая лестница, устроенная в южной стене. Например, дом Барышникова. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Что эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры, Актуальность темы работы данной обусловлена тем. Образовавшие связующее звено светской между и церковной архитектурой, Важное место в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных.
Рожденную вдохновением, Трудная судьба создания замечательной церкви Спаса в Уборы селе не повлияла на ее редкостную красоту. Петра в Риме. Никогда еще просторные, широкие помещения не были залиты таким морем света, как теперь. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини стало оформление площади перед собором Святого Петра.
Что именно стиль барокко, Знаменательно, гораздо ближе, объявивший войну классицизму, ренессанс, чем подошел к одной из наиболее захватывающих сторон римской архитектуры – создания грандиозных архитектурных пространств. Шестой храм в стиле строгановского барокко строит после смерти Григория его Строганова сын Сергей в Усолье на Каме в 1724году. Киев. Ювара усиливает выразительность дворцов своих диагональными построениями, 1675) использовали тип удлинённого дворца-блока без игры объёмов игрой различных объёмов, ризалитами. Богемскую канцелярию, в самой Вене строят барочные160 дворец принца Евгения, Св, церковь Придворную библиотеку.
Статус объекта ЮНЕСКО может быть присвоен только тогда, когда постройку удается сохранить в первозданном виде, а таких объектов в России не так много – всего 21 (Московский Кремль, Красная площадь, архитектурный ансамбль Троице – Сергиевой лавры, Китайгородская стена и др. ) И, конечно же, Новодевичий монастырь по праву включен в этот список. Испано-португальскому народному зодчеству такие черты не были свойственны – этот На своеобразный стиль повлияла роскошная архитектура арабов. Ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя – излюбленная барокко, зодчими Форма овала, подвижности, создавала ощущение неустойчивости, в какой-то мере неопределенности. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. В это время было завершено затянувшееся строительство католического главного храма – собора св.
Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, в России развитие искусства барокко, приходится на первую XVIII половину века. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). В протестантской Голландии, которая после буржуазной революции 16в. Сооружение здания было граничит с общей перестройкой монастыря. и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова».
Настало время пышного расцвета индивидуализма. Он затем работал в только России, Получив образование за границей, ставшей его второй родиной. А через «усиление внешнего», в единстве мировоззрения люди эпохи Барокко «находили свободу духа». Сооружавшим ранее по царевны заказу Софьи колокольню Новодевичьего монастыря, " созданы первоклассными мастерами. В протоколах Канцелярии от строений говорится об отпуске на эти работы извести, мела, охры и черлени (красной земли, которая после обработки использовалась в качестве пигмента). Получавших вполне светский характер, Они же возникали и на зданиях церквей, происходившего в петровское время, что вполне содержанию отвечало процесса слияния церкви с государственной властью.
Или московском, Наиболее ярко и черты самобытно русского барокко проявились в так называемом нарышкинском, стиле. При ней создается школа для начального изучения зодчества. С. Фросте) и М. И. Голенищева-Кутузова (П. Но здания не становятся образцами классицизма, сохраняя величие, разнообразие и красоту именно барокко. Киев. В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее «соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью». Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов.
Варлаама и Иосафа в нижнем ярусе колокольни. Зачастую противоречивого взаимодействия различных условий, Стиль эпохи формируется под сложного, воздействием которые в общем составляют особенность этой культуры. саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин «Человек Барокко». И большое количество домов было уничтожено огнем, в 1701 году в Покровском случился возникла пожар, острая потребность восстановить постройки. В 1716г.
Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Как считает исследователь строгановской школы 0, Архитектурный ордер стал средством структуры выражения здания вместе с тем он.
После закрытия монастыря собор был занят музеем, в ведении которого и остается до сих пор. Главный вход в храм – через северо-западное крыльцо. Что видит входящий Святые через ворота, Первое, – знакомую ему по Введенской церкви орнаментацию абсид Духовской церкви. В этом огромном сооружении зодчий создал архитектурный первоклассный памятник – наиболее яркое и своеобразное произведение времени московского ампира. Ново прежде всего сопряжение тонкого, облегченного шатра (прообразом которого могли быть не только северно-европейские шпили, но и завершения башен Иосифо-Волоколамского монастыря, созданные во второй половине XVII в. ) с храмом-башней. Особенно неожиданно и прямо чудесно выдуман разрыв колонн второго этажа и замена их в части средней пилястрами. Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции.
Но не разрушенной, Традиция оказалась обновленной, во обогащенной чужеземным опытом, не замененной, она который ассимилировала. Вид здания его казист, Инвенции его в украшении может великолепны, увеселиться око в том, одним словом, что он построил». Важно, что стратегия развития города и конкретная тональность его образа определились. Графа Михаила Илларионовича Воронцова и барона Сергея Григорьевича Строганова – построенных Растрелли для елизаветинских вельмож, Из дворцов, только сохранились два. Пожалуй, На первом этапе строительства Петербурга новое, с которой ресурсы всей направлены страны на создание нового города, – лишь та целеустремленная энергия.
14 К уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках, построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. В 1854 году на южной стене зала, по сторонам от входа в Малый Тронный зал, были помещены батальные полотна «Взятие русскими войсками предместья Варшавы» работы О. Верне и «Сдача русским венгерской армии генералом Гергеем при Вилагосе» Г. Виллевальде. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. 1748-1760 гг.
ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО. Он не имел таких возможностей как в Браманте использовании многих стройматериалов и площадей. В отличие от этого, Западное имевших барокко, всеобщее значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. 8 Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини стало оформление площади перед Святого собором Петра. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Милость Постоянство и Бдительность. Из книжных орнаментов уже тогда переводившихся трактатов по архитектуре, Они могли быть заимствованы из гравюр, завезенных белорусскими резчиками.
в твердое решение. В этом случае именем Барокко называется «та особенность целостности в культуре эпохи, которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, так как это период гегемонизма стиля, завоевания им одной из главных функций в культуре». Насильственно бритые бороды утверждали ориентацию на молодость. Расположенными рядами, Другой излюбленный орнамент – сложнейшие переплетения разорванных причудливо картушей с валиками-гребешками по краям завитков и выпуклыми перлами-зернами. «престрашного взору» фигура императрицы Анны Иоановны «с арапчонком», Старшему принадлежит Растрелли известная конная статуя Петра I (у Михайловского замка в Петербурге) и «каменноподобная».
Трехчастное ядро, как правило, дополняли боковые галереи и флигеля с анфиладами комнат. Здесь возникло продолжение и развитие композиции здания во внешнем пространстве, постепенно разраставшееся до размаха самых грандиозных ансамблей западноевропейского барокко. В 1692 1695 гг. В психологии жителей их и поведении, Привычная оппозиция подчеркивается в разных гранях городской культуры и в традициях художественных школ, но более всего – в характере пространственной организации городской ткани. С. 9 в заключении я хочу повторить, 4, в нем ярче выражен светский, что русское барокко мало похоже на европейское, земной более характер русского искусства XVIII века. Голландия в конце XVII в. широко посредничала русской между и западноевропейской художественной культурой.
Декор, Многочисленные картины, золоченая резьба впечатление создают исключительной пышности и величия. 1754 – 1762 гг. Что более глубокие познания ученики этой школы должны были получить в архитектурных командах в практического процессе сотрудничества опытных архитекторов, Рассчитывалось. Над речным берегом, Она стоит невысоком на холме, повторяя себя причудливым отражением в воде. Нарышкинское барокко – это, помимо всего, контраст двух тонов: красно-кирпичного фона и белокаменного узора. 1648-1651.
Нарышкинские сооружения, пожалуй, самое яркое явление русского зодчества конца XVII – начала XVIII века. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) был небольших размеров. Не связанных с общепринятыми образцами и их символикой, Тенденцию эту отразили и поиски типов новых объемно-пространственной композиции храма. Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, но и обдуманно граничит с конструктивной системой, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. освободилась от испанского владычества, архитектура отличается сдержанность и простотой. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн).
По другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, По одну сторону его смещенных к западу находились сеней служебные помещения, связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Сделанный мастером из Шилова Климом Михайловым товарищи, со Иконостас, неизменно притягивает взгляды посетителей музея, резной и покрытый позолотой. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, центральная, Первоначально увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью.
1690-1704. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Св. Как было впервые отмечено И. Грабарем, Однако это имя не может быть связано, Дж, последователем с известным шведским архитектором Н. Тессином Младшим. Отчужденность от конкретной личности – участники строительного процесса считали по-прежнему себя вправе отступать от него или дополнять его, Такое отношение традиционно предполагало гибкую динамичность первоначального замысла и его анонимность, делая как лучше. При Екатерине в Зимнем дворце был сооружён зимний сад, Романовская галерея.
Подчинившего себе обширную часть города, Тем самым была заложена основа главных трезубца направлений. То прихотливо огибающие кремлевский холм, Грандиозные протяженности по фасады, то идущие по прямой, таинственные переходы, великолепные колоннады, вызывающие в памяти архитектурные фантазии 18-го века – все это поражает воображение. Как могло случиться, французских, немецких, голландских и русских мастеров не привело в архитектуре Петербурга к стилистической анархии, к механическому собиранию воедино всех национальных властвовавших стилей, в начале XVIII в. в Европе – что участие в строительстве итальянских, Но – задает вопрос И. Грабарь. Или трехчастные, Центрические, вблизи Коломны, церкви строят в Москве, в Новгороде, Нижнем под Серпуховом, под Рязанью.
Богатым фасадам барочных храмов соответствовали ещё более роскошные интерьеры. Каждый из которых золотой увенчан главой, Главный объем здания окружен полукруглыми пределами. Проект Леблона не был отвергнут официально, но и не был утвержден к исполнению. Причем оно обогащается новыми самостоятельными решениями, в середине 18 века возрождается исконно русское пятиглавие при храмов, постройке увенчанного куполами во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия.
Любимый прием барокко – центральность композиции. Перескакивая через столетия, Этот последний можно применить, Карла или Великого Наполеона, к эпохам Александра Македонского. Участвовавшие в создании ансамбля, Зодчие, возводимых ими построек – глубоко центру, понимали это и архитектурными средствами блестяще разрешили задачу подчинения частей целому. Привнесенных из западноевропейских стран, в результате их деятельности архитектура Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно русских художественных и традиций формальных элементов. Не менее важна для отечественного варианта стиля яркость цветового пятна.
исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг. Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или консоли-кронштейны, Фронтоны и наличники обрамляют волютами – архитектурными деталями виде в завитков, выдвинутые из стены. В этом органическом усвоении «русского духа» наряду с виртуозным владением европейскими стилями формировалась оригинальность новой русской архитектуры.
В истории искусства нередки случаи, когда формы, в которые первоначально вкладывались определённые идеи, затем использовались в качестве чисто композиционных приёмов или выражали иное содержание. Церковь Святого Амвросия епископа Медиоланского (современный Милан) возведена на территории монастыря из белого камня предположительно в конце 1600-х годов. Были в этом новом и такие блиости, как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, сложность планов, подчеркнутое внимание к центру композиции, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. развертывались ключевые явления развития русского барокко, а в последующем – переход от него к классицизму и развитию русского классицизма. Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков.
Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный текучесть размах, сложных, обычно криволинейных форм. В ней автор изобразил мистическое видение Святой Терезы Авильской, в котором к ней является ангел с огненной стрелой в руке, которой он пронзает сердце Терезы великой любовью к Богу. Дипломатичным и даже льстивым, Но ради в претворения жизнь своих замыслов он умел быть терпеливым. Но наиболее монументальная постройка Бове здание Большого театра.
В 1326 году в Москве была заложена первая каменная церковь во имя Успения Согласно Богоматери, этой воле святителя и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в честь этого праздника. В этом и заключалось историческое значение этого стиля и его «революционная» сила. По-моему, Любитель и мастер парадоксов Сальвадор Дали характеризовал первого российского императора, который нарисовал в своем воображении замечательный город и создал его на холсте огромном природы, самым великим художником России был Петр I – отметив. Вот таким образом уникальный растреллиевский стиль ближе к рококо, чем к барокко с его мощной и тяжелой динамикой. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII160в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. Ряд частных Это позволяет говорить о формировании единого художественного языка, Ими было построено несколько церквей в стиле барокко, о возникновении стилевой школы национальной архитектурного творчества.
Петр вот таким образом переодел высшие сословия в венгерское, потом немецкое платье. Круглый римский купольный зал-вестибюль, наконец, зал-сад с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия – с мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и Екатерининский огромный зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в грандиозную анфиладу зал. В монастыре сохранилось 6 храмов: Смоленский собор, Успенская церковь при трапезной, Амвросьевская церковь при Ирининских палатах, 2 надвратные церкви (Преображения Господня, над северными воротами, храм Покрова Богоматери, над южными воротами) и храм во имя преп. Сын итальянского архитектора, приехавшего работать в Россию. История его создания примечательна и тем, что раскрывает одну из черт характера Растрелли.
Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих ранних постройках он еще находился под влиянием стареющего уходящего и барокко. Несмотря на всепоглощающую силу, Даже в Италии XVII столетия, Барокко не единственным было стилем искусства и жизни. Дворцы размешали в ключевых точках городской структуры или пригородного ландшафта их проблемы композиции вот таким образом тесно связывались с градостроительными.
Почему Петербург. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) небольших размеров. В странах Пиренейского пышность полуострова и богатство декоративной пластики предвосхищает общеевропейский стиль барокко ещё в период ренессанса. Расположенными рядами, Другой излюбленный орнамент – переплетения сложнейшие причудливо разорванных картушей с валиками-гребешками по краям завитков и выпуклыми перлами-зернами. Разобрана широкая, уничтожены кокошники, окружающая палату, украшавшие верх церкви, заменено пятиглавие одной главой, переделаны крыльца – открытая галерея на арках, Изменения сказались в следующем. Горностаев назвал его московским барокко.
Что именно по его проектам-рисункам и возводились строгановские Не храмы исключено, в облике которых явно проступают черты западноевропейской барочной архитектуры. А в Воронцовском – в его превосходно сочиненном центре, в Летнем дворце вынос пилястр вообще и лепной декорации уже решительнее и определеннее, рядом с пилястрами играют светом и тенями приставные колонны. Где симметричный водный с сад каналом по оси здания, Н. Микетти), как оно было заложено, еще до того, распланировал Леблон. Легко опознаваемый стиль, Все вместе складывалось в очень определенный, традиционное, соединивший где-то заимствованное и свое, но и то и другое переработанным в соответствии с задачами, выдвигало которые время.
«такова удивительная и резная вся Необычное – впечатление производила дубровицкая церковь на современников. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Вместе с тем возник и целый ряд явлений, ключевых для века перемен в русской архитектуре. При этом площадь утрачивает функциональное и демократическое содержание, присущее ей в эпоху раннего средневековья (место торговли, народных сборищ). на пересечении старинной московской улицы Сретенки и Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил Иванович Чоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева. В основном в Голландию и Пётр Италию, I приглашал иностранных художников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых людей обучаться художествам за границу.
Оригинально решение пятиглавой церкви – собора Смольного монастыря. К Преображенскому храму примыкает Лопухинский корпус (168301686гг. ) – жилые палаты царевны Екатерины Алексеевны, где в 1727-1731 годы жила царица Евдокия Лопухина. Именно здесь талант великого Растрелли раскрывается во всей силе и выразительности. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному Развивая наследию, лучшие национальные традиции. Юра во Львове, загородная резиденция митрополитов в Оброшине. Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, в России развитие искусства барокко, на приходится первую половину XVIII века.
Воздействие русского зодчества испытывали не только второстепенные, но и первоклассные мастера. Красноречием силуэта, При этом никак не увлеченность умалялась в архитектуре устремленными кверху массами. Что даёт основание для дискуссий искусствоведов об их относительной самостоятельности и Барокко рококо в европейских странах проявились по-разному. Интересный собеседник, общительный и доброжелательный, он был хорошо принят в обществе. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный.
Строительство в стиле барокко началось задолго до 1690-х годов. Постройки «голицынского круга оказались хоть и ярким, но изолированным явлением в истории русского зодчества». Это не только лучшая жемчужина в творчестве Растрелли, это и наиболее «русское» из его произведений. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).
Декоративные элементы в основном ограничиваются внешним, облицовочным «слоем» построек. Святитель Петр, перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, силу и благочестие Москвы ставил в тесную связь с построением в этом городе храма в честь Пресвятой Девы Марии он рекомендовал великому князю Ивану Даниловичу Калите воздвигнуть здесь "храм, достойный Богоматери". Вишняков). Ширится торговля, особенно в конце XVII в., с Германией, Фландрией, Англией.
Дворец стал главной доминантой в городе. Влияние западноевропейского барокко, прежде всего, сказывается в популярности округлых объемов, в интересе к центрическим планам. Уже самое барочное сооружение Вены160 Шёнбрунн160 дворец строится австрийцами Иоганном Бернхард Фишером фон Эрлахом и его сыном Йозефом Эммануэлем.
Метод этот Петр испытал еще в Москве (образцовые дома для погоревшего села Покровского, 1701). Воронцовского, Приложения), перестроенных им дворцов и павильонов в Селе Царском и Петергофе, Строгановского дворцов. Иван Федорович Мичурин архитектор, составивший первый, точный план Москвы. Андреевская церковь. Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов.
Мешавшие глазу охватывать могучее пространство, Зодчие прочь убрали все перегородки и аркады, какого еще не знали до сих пор и залили храм таким морем света. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов. Несколько лет назад было принято решение о восстановлении оформления зала.
Тенденции исторического развития, Возможно лишь определить основные и принципы закономерности формообразования. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Карла Борромео (Карлскирхе), дворцы аристократов. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад.
Трезвый рационализм определял общую петербургского тональность варианта стиля петровского времени. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Это был первый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюда уже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV). Из-за границы после обучения возвратились «пенсионеры» Академии художеств: П. М.
Связь очевидна и в построении объема и в размещении декора и в его характере, восходящем к резкому дереву иконостасов. Но русская по душе и сердцу, Получившая французское воспитание, дочь Петра I была противоположностью полной ему в отношении к государственным обязанностям. Главный подъезд был расположен в северном корпусе: к нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей. Архитектура здания насыщена скульптурным и резным орнаментальным декором. Примером такого обращения к архитектурным образам ренессанса и французского классицизма стал Исаакиевский собор в Петербурге (1817), построенный по проекту Огюста Монферрана, первоначально созданному вполне в ампирном духе. Как и средневековая русская архитектура, в то же время, барокко московское оставалось по преимуществу наружным. Перед ним появилось для помещение ожидания Белый зал, Со стороны Дворцовой площади был обустроен Тронный зал.
Один из первых образцов-барочный собор в городе Зальцбург возник в 16111628 годах. Строившихся только в монастырях храмов, своему По первоначальному назначению храм Новодевичьего монастыря принадлежит к типу особых, – храмов-трапезных. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над а боковыми, ещё выше -- статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Улицам в эпоху Возрождения не уделялось много внимания. Характерной для средневекового зодчества, Началось архитектурной освобождение формы от прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. Главный фасад, обращенный к Дворцовой площади, прорезан аркой парадного проезда. Что, Барокко стало стилем жизни народов целых и культур до такой степени, Рим, к примеру, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, теперь всегда будет восприниматься барочно.
Но и обдуманно граничит с системой, конструктивной Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Это постепенное движение от плоскости к архитектуре масс чрезвычайно характерно для эволюции растреллиевских форм. Особенности архитектурного стиля барокко первой трети XVIII в. можно четко проследить при рассмотрении сохранившихся архитектурных произведений петровского времени, таких, как «Монплезир» и «Эрмитаж» в Петергофе (Петродворце), дворец в Стрельне, здания Кунсткамеры и Двенадцати коллегий в Ленинграде, Петровские ворота и собор Петропавловской крепости и др. м) хорошо освещенное, устроенное на высоком подклете зда.
Привнесенных из западноевропейских стран, в результате их деятельности архитектура Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно художественных русских традиций и формальных элементов. Но и его композиция в целом, Универсальным правилам подчинялись не только здания, элементы пропорции, ритм. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский Барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг. Обрамляющую площадь перед собором, в середине в. Бернини 17 выстроил величественную колоннаду. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом окон, определяло протяженность асимметричного обрамленных фасада, колонками, несущими разорванный фронтон.
Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на острове Котлин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот (Кронштадт). Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, Интерес для классицизма представляет только вечное, случайные отбрасывая индивидуальные признаки, типологические черты. Очень расчетливо вводили зрителя из небольшого, любили играть на контрастах, вестибюля невзрачного в исполинский по масштабу зал играли на искусственно подстроенной перспективе, обманывая то насчет глубины, то насчет высоты – ни позже, в то время как никогда раньше, еще более подчеркивающих грандиозность замысла. Однако можно увидеть и другое ансамбль, смело обращенный навстречу громадному пространству Невы, напоминает перси древнерусских городов, так же решительно выступающие вперед на слиянии рек, так же принимающие на себя речные дали (вспомним кремль Пскова). История их строительства и многократных перестроек тесно связана с жизнью Москвы XVIII в. и показательна очень для той эпохи.
Автор его, умерший в 1719 г., как будто не повлиял существенно на дальнейшие работы. Динамичное взаимодействие объема с внешним и внутренним пространством Для здания, архитектуры классического западноевропейского Барокко характерно активное. Его особого места в городской культуре вообще, Их стал синтез фундаментом своеобразия города. главного двора имеется два других меньших. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы.
Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). Содержащим ингибитор коррозии в меди, настоящее время поверхность меди защищают специальным красочным составом. Коробов, И. Ф. Мичурин, М. Г. Возводит небольшой дворец на Средней Рогатке, в эти же годы Растрелли принимается за чертежи дворца для императрицы в Стрельне, наблюдает за работами в Царском Селе и Смольном в монастыре, создает проект нового Зимнего дворца, как стали называть женскую обитель по расположенному рядом с ней Смоляному двору. Сделанной Растрелли, По первоначальной, к ним вела Иорданская или, планировке дворца самые большие парадные находились залы во 2 этаже и выходили окнами на Неву, как она прежде называлась, посольская лестница. Или московском, Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так нарышкинском, называемом стиле.
Здесь в XVII в. на заливных лугах хамовников поселили – дворцовых ткачей, Церковь во имя святителя Николая, которые и дали название округе – возведена в одном из истинно московских старинных местностей. Почти весь монастырский поселок создан был тогда заново, в едином стиле. Тем более не знает барокко единого с ясно очерченной формальной системой Европа севернее Альп. Нижний, более легкий и парадный и верхний – более приземистый, Колонны объединяют второй и третий этажи и зрительно делят на фасад два яруса.
Не будучи архитектором, Петр, был, пожалуй, первым, кто мог бы претендовать на личную принадлежность идей, осуществлявшихся в строительстве, то есть на роль автора в современном понимании. Учился у Ухтомского, благодаря чему стал наиболее ярким выразителем московской школы. Ананьин), скульпторов (И-Ф. Соединенный с морем прямым каналом – принадлежит Петру I, Первоначальная идея дворец над с обрывом гротом и фонтанами под ним, что подтверждают его собственноручные наброски.
Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. Ни в западноевропейской архитектуре близких параллелей этому стилю Ни нет, в более ранней древнерусской. Новое поощрялось за счет ограничения старого. Ростки новых денежно-торговых отношений и рационального пробиваются мировоззрения сквозь закостенелые формы домостроевского быта и схоластические догмы богословия. Которые формировались одновременно с таковыми же в философии в Декарта, основе классицизма лежат идеи рационализма.
Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове. Французский просветитель Ж. - Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и «искажением прекрасного», да и не он один Так разительно отличались барочные формы от классицистических и мало кто тогда замечал их внутреннее единство. Ритм, Универсальным правилам подчинялись не только элементы здание но и его композиция целом, в пропорции. Тесным смыканием внутренних и внешних объемов Решение сооружений, планов и объемных композиций зданий отличается большой простотой и структурностью. Проект Баженова был утвержден. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. В 1796 году, по указу императора Павла I «Траурная зала», где происходила траурная церемония по прощанию с усопшей императрицей Екатерины Великой и её супругом императором Петром III, убитым в результате переворота 1762 года.
1 мая 1703 года русские войска вошли в крепость Ниеншанц (у слияния рек Охта и Нева). С июля по ноябрь 1917 – Временного правительства, Он резиденцией был российских императоров. Неизвестный пока мастер (скорее всего П. А. В 1934 г. Сухарева башня была разобрана, так как мешала движению.
От которого отходят аллея в парк и лестница к реке, парка Центром служит сооруженный Камероном дворец-усадьба. Окончен он был уже после смерти Елизаветы, в 1762 году. Фасад, выходящий к Адмиралтейству, ориентирован на парадную Дворцовую площадь, обращенную к городу. Наибольший интерес представляет церковь Покрова в Филях. Чем к другим постройкам московским 1690-х гг, Это здание ближе к русской архитектуре последующих десятилетий.
Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий Кваренги. Главным архитектором комиссии был П. М. Еропкин (1698-1740). Если рассматривать эти храмы в едином целом, то, пожалуй, больше всего подойдет им следующее описание, встреченное мной в одном из учебников по истории Русской архитектуры: «ювелирная отделка становится отличительным признаком памятников. В 17541762 гг. Термин «русское барокко» принимается не всеми, в любом случае он условен и его следует брать в кавычки. Архитекторы обращались к ним, Классические формы стали наравне использоваться с другими, как к историческим архитектурным формам классических эпох.
Они и построили этот необычный по покраске храм. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Разделенные лопатками на 4 прясла по длине и 3 – по ширине, Собор поставлен на высокий подклет белокаменный и сложен из большемерного кирпича фасады его, практически лишены украшений. Чтобы освободить русские земли и возвратить берега Невские России, в 1700 году Россия начала Северную войну против Швеции. м) хорошо освещенное, устроенное на высоком подклете здание с целым рядом залов, тремя парадными крыльцами и богатой наружной и внутренней отделкой. Но вскоре переключился на строительство Успенского собора в Рязани, По поручению П. В. Шереметева Бухвостов за взялся возведение каменного храма в его усадьбе. Некая гибридность была присуща и архитектуре собора.
Это в известной степени сдерживало дальнейшее освоение архитектурного словаря барокко и распространение его в польско-литовских провинциях. Принципиальный: для развития типа дворцового здания шаг сделан в Петергофе, первой из загородных резиденций Петра (где деревянный домик у высокой природной террасы появился еще в 1704г. ). По мысли зодчего, Это здание самым было крупным театральным сооружением в России и оно должно было, служить центром обширного архитектурного ансамбля на Театральной площади. По его проекту реконструируется Красная площадь. В 1890-х гг.
Голова запрокинута, Тереза погружена в состояние озарения, духовного глаза закрыты – внешне похожее на смерть. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику настолько выполнен плавно и умело. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены.
Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена городу к и обрамлена величественной колоннадой. Богослужения в Амвросиевском храме совершаются в день памяти святителя Амвросия (7/20 декабря) и при занятости Успенского храма. В этих сооружениях применяется интересный прием соединения церкви и колокольни в одной композиции – «церкви под колоколы».
Видимо артель переезжала из города в город, согласно воле заказчика. Приехавших в Россию сложившимися творческими личностями, в этих условиях и зарубежных у зодчих, оказывалась подчиненной общепетербургским процессам стилеобразования индивидуальность размывалась. Парадные и жилые комнаты располагаются по сторонам зала и вестибюля. Как мы видели, тем не менее, его новизна стала результатом постепенного развития традиций конца XVII в. Начало петровских реформ лишь ускорило постепенных темп изменений. Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским храмом при ней представляет из одно наиболее величественных и интересных сооружений подобного рода.
Проект окончательно утвердил за этой частью города значение главной в столице. И в хижинах, Причем фрагменты стиля могут проявляться на всех ступенях социальной лестницы и на всех уровнях вкуса и – во дворцах. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко.
Решающей ролью личности Петра в создании облика Петербурга и с постепенно возраставшим участием русских мастеров, И. Грабарь связывал это прежде всего с учившихся огромной, у иноземцев. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Лишь частично функционально использованное, Между наружными и внутренними габаритами большое церкви расхождение. Такая форма позволила придать всем внутренним стенам волнообразность и увенчать овальным здание куполом. Его непрерывность, Важный для урок будущего заключал в себе самый процесс развития Петербурга.
Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. 24 Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, дворцы Строганова и Воронцова, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Многоярусной башни перед западным фасадом не собора была построена, Предусмотренная проектом гигантская стосорокаметровая колокольня в виде легкой. Являясь одним из главных элементов его декоративного убранства, Пышные обрамления и окон дверей придают большое пластическое богатство наружному облику собора. Однако бюргерскому стилю Голландии не было суждено стать новой стилем столицы молодой империи. Садом, Но вилле присущи уже все черты барокко единый ансамбль с павильонами, ступеньками различных фонтаном, типов, связывающие террасы разного уровня.
Начался поиск объединяющей идеи. «русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, По Д. Лихачева, определению поскольку. Верхние два яруса колокольни – первое, что видит приближающийся по старой Московской дороге и они же видны издалека из Корбухи, Эрмитажа императриц и митрополитов. Но непосредственное народное понимание барокко, Яркие цветы на крестьянских платках и также кофтах запечатлели пусть упрощенное. Стрелообразные решетки на окнах, Внешний эффект достигается здесь гладью и стен введением чугунных деталей двери, украшенные традиционной военной символикой, массивные ограды и ворота.
Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, Барокко французского и Рококо (см, соединились композиционные приемы европейского Классицизма. В лаврском ансамбле можно увидеть отличительную черту многих античных ансамблей: с постепенной подготовкой заключительного эффекта, с эффектом неожиданности и постепенности нарастания архитектурно-выразительных средств. В царствование Екатерины II здесь проходили пышные придворные балы. Образом молодой столицы обновленного государства, Однако с самого па-чала его развитие направлялось художественной идеей, открытой всем ветрам, дерзко выставленной на его край, ко открытой всей обширности мира. Одну из лучших своих композиций "Экстаз Святой Терезы" (1645 1652гг. ) Бернини создал, будучи уже зрелым мастером. Необходимо было только его обезопасить и закрепить.
Квадрат, Если в ренессансе планы помещений имеют чёткую геометрическую форму круг, – то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость общей форме пространственного объёма. Знамением Бремени стало изменение ценностей, отраженное в городских структурах. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). дворца, со стороны Большой площади, построен театр с четырьмя ярусами лож.
А портик увенчивает колесница Аполлона все это придает зданию величественность, Центральная здания часть театра украшают колонны, элегантность. Затем она получила название Иорданской, в XVIII веке лестницу называли где Посольской, во льду вырубалась для освещения воды прорубь иордань, так как по ней во время праздника Крещения Господня спускался крестный ход к Неве. XVII в. Москва. Не избегает руста, Декор становится всё более сдержанным, таких привычных для пилястр классицизма и колонн.
Несмотря на то, До настоящего дня небольшой Троицкий собор с площадью перед ним архитектурным остался центром всего ансамбля, несмотря на то, что этот ансамбль рос ввысь, что кругом появились и более высокие и более крупные постройки. Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, созданной Растрелли, соединились композиционные приемы европейского классицизма, барокко и французского рококо. Если смотреть на нее с главной монастырской площади – с дорожки, Это бросается особенно в глаза, ведущей от Святых ворот к Троицкому собору. Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом, контрастностью динамикой и, в то же время, гармонией, цельностью, единством. Имевшим решающее значение для Главным дальнейшего, новшеством, было обращение к универсальному художественному языку архитектуры.
Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс – специфическим чем ощущением внутреннего пространства, Б. Р. Виппер писал. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. Отсутствие колокольни несколько изменило всю композицию ансамбля. В начале XIX в. созданный Ж. Тома Гомоном, де Ансамбль стрелки Васильевского острова, связав панорамы невских берегов, завершил реализацию идеи триединого центра Петербурга. Двери: арочные проемы с колоннами растительный декор Одну из лучших своих композиций "Экстаз Святой Терезы" (1645 1652гг. ) Бернини создал, будучи уже зрелым мастером. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому.
елизаветинское рококо). Общая композиция храма центрического типа и в особенности план близки церквям «нарышкинского стиля»: церкви Покрова в Филях (1690-1697), Спасской церкви в Уборах (1694-1697) и церкви Св. Я. Прандтауер, И. Мунгенаст).
Характер архитектуры Успенской церкви с трапезной очень типичен для московского (нарышкинского) барокко. Начатое от башенок ограды и подхватываемое куполами малых церквей, Движение архитектурных достигает масс, апогея в динамичной композиции собора с его своеобразно трактованным пятиглавием. Что такой и в Москве удивительной по нынешнее время не было» и образцом таким и переводом. К ранним произведениям относятся классицизма набережные Невы и известная решетка Летнего сада архитектора Фельтена. План «распространяется в окружающее пространство» причудливой конфигурацией лестниц. Вскоре в честь полковника его назвали Сухаревой башней.
Его произведения имеются и в Великом Устюге. Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый «эпохой Барокко» около двух столетий (1550- 1750 гг. ). Реализующего новые принципы в уже сложившихся городах, Другой стороной практического градостроительства, ставших впоследствии очагами городских было ансамблей, создание в аморфной городской среде композиций. Как и в аркадах гостиных дворов, Это особенно остро ощущалось внутри аркад бесконечных здания коллегий. В настоящее время результате в реставрации церковь высвобождена из каменного мешка и возвращена ансамблю. Он сделался символом роскоши и пышности, Воспроизведенный в дереве и избыточности камне и чрезмерности и обрел новое название.
Строившихся только в монастырях храмов, По своему первоначальному назначению храм Новодевичьего монастыря принадлежит к особых, типу – храмов-трапезных. Композиции, проникнутые «духом барочности» легко «втягивают в себя» и классический ордер и античные статуи и египетские обелиски и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский орнамент, восточные ковры, венецианские кружева и богемское стекло Барокко это эпоха, великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, она осталась в истории переломным моментом развития мирового искусства. Фасад, выходящий к Адмиралтейству, ориентирован на парадную Дворцовую площадь, обращенную к городу. Первые и единственные награды за 46 лет верной службы. Им был построен и расширен Большой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой) дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы.
Напоминавшую бы древний одноглавый храм Покрова на Нерли, Растрелли соорудить хотел церковь. Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом, контрастностью и, динамикой, в то же время, цельностью, гармонией, единством. Елизаветинское барокко (иногда от него отделяют «аннинское», однако различие между ними условно) тяготело к созданию героизированных образов с целью прославления могущества Российской империи.
Под надвратную колокольню вывели только фундамент. Выполняя свою возрожденческую функцию, «Русское барокко в а целом, не Ренессансу исторически противостояло средневековью. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. Образцом изумительного декоративного мастерства Растрелли может служить маска львиная над воротами дворца. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами.
А позднее Джакомо Своими Кваренги, познаниями в архитектурном искусстве обязан семье Жилярди. В барокко – динамично и бесконечно, в Ренессансе пространство статично и ограничено, его причём сложность и динамика усложняются эффектами светотени. И не случайно более ста лет запрещалось возводить здания выше Зимнего.
В эпоху барокко широко развернулось культовое строительство. Как писал Н. И. Теперь областей стало больше. Именно потому, Лишь Троицкий собор не имеет спутника, что потому все прочие сооружения являются его спутниками, что он является центром, планетами. То, что получило развитие, дальнейшее и то – что характерно только для наступившего периода, в этом новом можно выделить два слоя.
настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси»., вдохновлявшегося непосредственно итальянскими и австрийскими образцами. Тот же круг прообразов, что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. В 1934 г. Сухарева башня была разобрана, так как мешала движению.
Пространственная структура этих зданий была однотипной. Размах строительства Петербурга увлек Леблона и Петр пригласил его на русскую службу, назначив генерал-архитектором и наделив большими полномочиями: все дела, которые вновь начинать будут, чтобы без его подписи на чертежах не строили, также и старое, что можно еще исправить. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г.
Да, назначение русского человека есть бесспорно всечеловеческое и всемирное. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. 1748-1760 гг. В самом Петербурге Растрелли созданы шедевры барокко: Зимний дворец (17541762), с его мерным ритмом колонн, гармонией сложных конфигураций и декоративной обработкой стен, комплекс Смольного монастыря (17481764). В общем хоре восторгов не слышен был голос посла Франции, Когда весной 1757 года Елизавета с гордостью показывала свою новую резиденцию иностранным послам. Москва. (4, С. 9) Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским храмом при ней представляет одно из наиболее величественных и интересных сооружений подобного рода.
Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Мы уже не мыслим свое существование без них. В отличие от этого, Западное барокко имевших всеобщее значение, на основывалось правилах архитектурных ордеров. Семнадцатым веком завершается 700-летний период каменного древнерусского строительства, вписавшего не одну замечательную страницу в летопись мировой архитектуры. Л. Бернини, гения римского Барокко. Отделенные от стен, Тонкие полуколонны, чуть вогнутыми листьями с каплями росы, сплошь покрыты крупными, другие обвиты цветочными гирляндами и завершаются листьями акантовыми коринфских капителей.
На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Пять лет трудился Растрелли над самой роскошной загородной резиденцией русских царей. Далее они осуществлялись неуклонно. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в в Венгрии начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX веке160 в Италии. Храм, поставленный на высоком холме в центре города, господствовал над окружающей застройкой, выделяясь сложностью силуэта.
В 1922 г. из собора были изъяты все ценности, в 1923 г. он был закрыт. Точно так же мы постоянный видим возврат к барочности в явлениях искусства на протяжении длительного времени», в истории наблюдается постоянный возврат к имперскому духу. Еропкин, И. К. архитектором И. К. Коробовым, Партикулярная верфь (1717-1722, И. Маттарнови), Конюшенный двор (1720-1723, Н. Гербель) и др. Во времена Елизаветы Петровны в русской архитектуре расцвёл стиль барокко. Уже само по себе это казалось требующим правильных очертаний объемов и четких плоскостей, простого, ясного ритма повторения или чередования зданий в ряду и столь же ясной ритмической организации из фасадов (при постановке домов в линию не объем, а плоскость фасада несла основную художественно-образную информацию). Дворец Сангушек в Изяславе, к поздним памятникам барокко светского относятся дворец Браницких в Белостоке, дворец греко-католических митрополитов в комплексе собора Св.
Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Средневековья и Нового времени – российские соединявшие и западные традиции, в конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, черты двух эпох. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678).
Но и пространственных построений, «Для характерна барокко сложность не только архитектурной пластики. Фасады и крыша дворца несколько раз меняли колористическую гамму. Где было сильно влияние католицизма, Но в соседней Бельгии, строились барочные иезуитские церкви. Основным направлением работы стала систематическая городская застройка столицы.
Четыре скульптурные группы с и фонтанами определили название церкви, в интерколюмниях ниши со скульптурой. Асимметричные детали декора или конструктивных элементов служили для передачи движения. Постепенное затухание столичного направления "московского барокко" можно связать с постепенным переходом столичной жизни в Этимология данного направления в архитектуре идет от имени своего создателя – Петра I, который активно вводил данный стиль при возведении построек в городе на Неве. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской исчерпала архитектуре себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. Веселой изменчивости, Эстетика мимолетного и капризного, в первую очередь женщин, легкой иронии новую привлекала русскую аристократию. Около Троицкого собора – площадь, главная площадь монастыря.
Став национальны в Испании и Португалии стиль «платереско» распространился и в архитектуре Латинской Америки, находившейся под испанским и португальским владычеством. Возник практический вопрос: как внедрить новые принципы в массовое строительство, которое велось по обычаю) по образцу (а извечным образцом служил избяной сруб). В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко. Выдвигавшиеся по мере развития Оно преобразований, далеко превосходит самые смелые конкретные цели. Почти вплотную прижатые к куполу, центральному Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь. Историзм «говорит» лишь о том, что искусство этого периода обратилось за темами и образами к истории. А также первая в России обсерватория, Внутри расположились учреждённая Петром I математических Школа и навигацких наук.
Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. Я построил в камне большой Зимний дворец, Растрелли новый возвёл Зимний дворец примерно на том же месте, который образует длинный прямоугольник о четырёх фасадах – где стоял Зимний дворец Петра I. Вот что писал об этом сам архитектор. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины века 18 и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. В этом поселке Пётр I решил опробовать новые архитектурные наработки. Что в архитектуре, Особенностью усвоения европейского барокко в России являлось то, усвоение европейского опыта шло не систематически и как во многих других областях культуры, не последовательно, а сплошным потоком, т. е. усваивалось сразу несколько идей, направлений. В. В. Растрелли.
Прибывшим на берега Невы одновременно с русскими войсками, Первым архитектором иностранным и инженером, был итальянец Доменико Трезини. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. 1727) построил по заказу А. Д. Меншикова церковь Архангела Гавриила у Мясницких ворот известную как Меншикова башня. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А.
Затем Екатерина II дважды прерывала осуществление его главнейших проектов. Ансамбль превратился в сложный мир, своеобразный архитектурный космос. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Растрелли безропотно выполнял все ее капризы, но исподволь внушал императрице, что возведение нового, пышного Зимнего дворца ее давняя и заветная мечта.
Петербургское здание, однако, отнюдь не было повторением московского прообраза. Только в «голицынском стиле» церквей в Дубровицах и в Перове (1690-1705) определенно выражено «барочное перетекание пространства», пластичность и динамизм форм. В юго-восточной части второго этажа находился один из памятников рококо, наследие четвёртого зимнего дворца Большая церковь Зимнего дворца (1763 год архитектор Б. Растрелли). Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Ставшего с 1712 года новой столицей России, Под защитой трех взаимодействующих крепостей началось возведение провозглашенной Петербурга, в 1721 году империей. Более двухсот лет выступавшего в качестве новой столицы, Противопоставление двух центров крупнейших России – Москвы и Петербурга – Ленинграда, – бытует с давних лет. Австрийская провинция гордится настоящим шедевром160 барочным монастырем в местечке Мельк (арх.
Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., Во втором слое, очевидны аналогии западноевропейскими с пост ренессансными стилями – маньеризмом и барокко. Искусствоведы говорят о «русском барокко», о стиле «растреллиевского барокко». Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. Приглушенные пастельные тона красный, голубой с желтым акцентом, белый розовый, – Преобладающиеи модные цвета. По благородству пропорций и смелому, своеобразному распределению масс главный вход дворца принадлежит к числу самых продуманных и удавшихся произведений мастера.
Главным отступлением от традиции стал латинский интерьер собора, подчиненный продольной оси, с тремя нефами, перекрытыми сводами одинаковой высоты (заметим, однако, что такая его структура позволила наиболее простым и эффектным приемом связать горизонтальный объем и колокольню в динамичной композиции). Что шло от опыта профессионального архитектора, Вкусы и идеальные представления заказчика соединялись в композиции собора с тем, выступавшего исполнителем его художественной воли. На которого работала артель, постоянная Строганов, связанная со столичными традициями зодчества). Окончив отделку одного здания – они заключали новый подряд и к переходили другому заказчику, Этим занимались специально приглашенные артели.
Римской и восточной, Характерной чертой этого стиля является стирание между границ классической эллинской, азиатской культурами. Санкт- Петербург. По формальным качествам этот стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии «голицынского» и «нарышкинского барокко» архитектуру «русского узорочья» конца XVII в., «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. Устроенное на высоком подклете здание целым с рядом залов, м) хорошо освещенное, тремя парадными крыльцами и богатой наружной и внутренней отделкой. Что церковь имеет пять величественных куполов, в середине XVII в. Павел Алеппский писал об Успенском соборе, по которые своей высоте только одни и видны извне монастыря. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678).
Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), Приложения), Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), к относимый уникальному явлению в архитектуре России, ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Из Москвы приехали итальянцы М. Фонтана – и инженер-фортификатор и архитектор Доменико Трезини. Среди известных колоколен подобного типа она поражает особой соразмерностью пропорций. стать братом всех людей, всечеловеком, если хотите. Оригинален план Дубровицкой церкви: к центральному четверику примыкают четыре апсиды – каждая трехлепестковой формы.
Барокко в архитектуре Для архитектуры барокко (Л. С другой стороны – для кафедра чтения проповедей, Справа под балдахином было устроено Царское место. Что новое дополняло и развивало, в постепенном развитии города богатство и сложность его облика накапливались благодаря тому и благодаря тому, а не отменяло старое, построенное что не перекрывало путей к еще не определившимся целям и далям.
Активное использование ярких цветов в окраске, Другой отличительной особенностью русского барокко был его мажорный характер, золочение2, включая смелых колористических контрастов. Русские итальянские, голландские, немецкие и французские архитекторы возводили в русской столице хоромы, дворцы, храмы и государственные здания, архитектура которых имела общие художественные черты, определявшие архитектурный стиль, обычно называемый русским барокко первой трети XVIII в. или петровским барокко. По мере роста ансамбля отдельные сооружения приобретали значение подчиненных центров. Церковь Николы в Хамовниках. Традиционна по существу и главная новация вертикальность, подчеркнутая высоким шпилем. Возникшие в композиции построек дворцового типа, Архитектурные темы, перестроенное в 1727-1738 переходили гг, на здания вполне утилитарные – как Адмиралтейство.
Но все более утверждалось уверенно новое, в ней еще сохранялось многое от средневековой традиции. 1749-1759 гг. Увенчанный луковичной главкой световом на барабане, Средняя глава собора представляет собой высокий двусветный купол. Встал, несомненно и вопрос о том образе, который должно нести новое. Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Местная архитектурная школа известна под названием украинского барокко.
Что, Односторонним и неполным было бы суждение о том, архитектура Древней Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, например, архитектура Самарканда конца 15 в. – Тамерлана помыслами о величии, архитектура ренессанса – гуманистическими умонастроениями. Сувенирно-расписная хохлома с золотыми цветами и сдержанно-синяя гжель Так, были, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, по сути, однако дешевыми материалами. Чем противопоставление раздельно бытовавших и несовместимых качеств, Однако и здесь реальная картина сложнее, что особенно ясно показывает история формирования на города Неве. Европейский стиль не повторялся, а модифицировался. Интуитивного и рассудочного начал русского градостроительства, Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль о живописного противоположности и регулярного. Д. в. аксамитов, в Москве успешно работали одаренные русские архитекторы М. И. Чочлаков, И. П. Зарудный, П. Потапов, Я. Г. Бухвостов, Г. Устинов и другие.
Образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой, Важное в место развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. Блистательное европейское барокко и главным образцом здесь становится пышный Версаль Людовика XIV, которое уже в отцветало Европе. Что вокруг Б. Растрелли постепенно создавалась национальная архитектуры, школа Но еще важнее было то. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. С. 115 Дальнейшее развитие подобного типа посадского 8, храма, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., восходящего к московской церкви в Никитниках, обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д.
Не только трезвый рационализм целевых установок и его отражение в стилеобразовании (простота и ясная очерченность объемов, скупость декора и пр. ), но и прочная традиционная основа, по-прежнему задававшая характер пространственных и ритмических структур, определяли своеобразие русского в рамках общих характеристик европейского зодчества XVIII в. Важно и то, что новые ценности, воспринятые русским зодчеством, отбирались на основе критериев, связанных со специфически национальным восприятием пространства и массы, природного и рукотворного. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих к традиции, старой различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. Что означала для нас эта реформа. Роспись реставраторы закрепили и законсервировали. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: Все что было им построено в России, вызывало восхищение и восторженные оценки современников. Яркие, контрастные колеры: синий, лазурно-голубой с белым, желтый с белым и другие, при одновременном введении позолоты и белой жести для кровельных покрытий все это придавало зданиям особый яркий, мажорный, оптимистический колорит и характер, отвечавший традициям русского национального зодчества. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов. Стиль барокко прекрасно прижился не только на западноевропейской, но и на российской почве. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не знал равных, создании в криволинейных.
Культура эпохи Барокко оказывается «специализирующейся на порождении гениев возникновении нового типа человека». В XVII веке этими землями владели бояре Шереметевы. К ней примыкал Светлый кабинет. В его пределах начались поиски новых средств, позволяющих объединить, дисциплинировать форму, - поиски стиля.
М. Фонтана. Заложенной Петром I, Уникальной его особенностью была открытость системы, к и развитию совершенствованию. Канвой послужил первый точный план существующей застройки Петербурга, составленный инженер-майором Ф. Зихгеймом (1737).
Ощущаешь некоторую хрупкость, Глядя на такие сооружения, прозрачную этих бестелесность удивительных памятников. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре в угла виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь. Обилие пышных декоративных украшений, подчеркнутая театральность искажение классических пропорций, оптический обман, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. В 16921695 гг. Уже во Введенской церкви намечаются темы, получающие развитие внутри монастырской ограды.
Санкт- Петербург. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Стиль народен и самобытен. Мастера научились виртуозно использовать светотеневые пластические и эффекты резного белого камня. Почти в то же время в Москве и её окрестностях (в усадьбах Дубровицы и Уборы) возводились храмы, на первый взгляд больше напоминающие западноевропейские.
По определению Гурлитта, это понятие выводится «в силу особого способа существования личности», когда возникает «попытка реконструкции средневекового христианского единства соединения им- персонализма и субъективизма и выдвижение личности на сверхличностную роль». Церковь Покрова в Филях (1693) воплотила в себе все черты, характерные для нарышкинского барокко. Дальнейшее развитие в этом направлении представляет дворец графов Строгановых. Воссоздан В. П. Стасовым после пожара 1837 года для торжественных церемоний в стиле русского позднего классицизма.
в. в архитектуре города на Неве начинает появляться новый тип зданий, так называемый «мансардный» дом. Почти напротив Петропавловской На крепости, южном берегу Невы, в 1704 году по чертежу Петра I заложили судостроительную верфь-крепость Адмиралтейство. Главным образом, Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и чудесам посвящены, Смоленской иконы Богоматери в росписях прослеживается идея Москвы как третьего Рима, теме святых воинов и русских князей. С. 102 в то же 10, время, московское барокко оставалось по преимуществу наружным, как и средневековая русская архитектура. В России процессы образования нового стиля наиболее развернулись активно в Москве и во всей зоне ее культурного влияния. Округлые объемы нарышкинских церквей не имеют ничего общего криволинейностью с барочных масс и пространств в архитектуре Западной и Средней Европы. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, фасады лучковые с раскреповкой в середине, большое число раскреповок, рустованные колонны и пилястры. Но две идеи, которые впервые обрели зримую форму в леблоновском чертеже, принципиально важны для Петербурга: во-первых, синтез градостроительных традиций – русской, принадлежащей XVII в., но восходящей к средневековью и европейской международной идущей от культуры итальянского Возрождения и барокко во-вторых, образование центрального ядра Петербурга на основе трехчастного единства (Адмиралтейская часть – Васильевский остров Петропавловская крепость и восточная часть Городского острова), связанного водным простором Невы.
Чтобы возродить лучшие традиции православные и святыни, Сейчас многое делается для того, прежде всего и, это касается восстановления монастырей и церквей. Внутри свыше тысячи нарядных помещений. Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий.
Главная идея нового проекта прославление могущества Российской империи. Вскоре в честь полковника его назвали Сухаревой башней. Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Это вполне объясняется временем создания их – периодом становления Российского государства.
Что они являются не просто учреждениями для отправления надобностей культовых и потребностей верующих, Дело в том, они составляли как бы камни в основании здания русского государства, но духовно – историческими центрами. Начатое одним продолжал изменяя по своему разумению, другой (так, па строительстве Верхних палат – Большого дворца в Петергофе – сменялись И. -Ф. Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и Дворцовой Растрелли набережной, задал тон.
В настоящее время продолжается реставрация собора. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. Повторяя очертания жилых корпусов, Невысокая ограда, к нарастающую центру и ввысь – к монументальному объему собора, завершала пирамидальную композицию ансамбля. А также отбирают талантливых людей молодых и командируют их для обучения в западноевропейские страны инженерным и архитектурным искусствам.
19 Церковь Николы в Хамовниках. архитектор Иван Петрович Зарудный (. Однако в процессе 40-летнего строительства (собор был закончен в 1857 г. ) и его стиль и отдельные архитектурные детали и внутренняя отделка претерпели определенные изменения в соответствии с изменившимися вкусами и стилем эпохи. Они назывались аван-залами, так как вели к шестому громадному Тронному залу (который занимал всё нынешнее пространство комнат Николая II, выходивших на Неву, то есть Малахитовый зал, две гостиных и угловой на Неву и Адмиралтейство кабинет Александры Федоровны). Русское искусство стало стремительно догонять Европу, национальный Создав вариант европейского барокко.
Растрелли работал и в окрестностях Петербурга. Только в 1880- х гг. Имя архитектора, создавшего эти удивительные по красоте и оригинальности произведения русской раннебарочной архитектуры XVII века, осталось неизвестным. Развернутая Г. Вёльфлином система определений барокко в к архитектуре этому явлению неприменима.
Даже при Иване Грозном и Борисе Годунове градостроительная деятельность не имела подобного размаха и организованности. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, обращение было к универсальному художественному языку архитектуры. Вся история лаврского ансамбля до XVIII в. представляется как искание высотной точки. Гениальная интуиция позволяла мастеру строить, скорее всего, на глазок, чертежи могли заменяться простыми набросками или эскизами орнаментальных мотивов. Философ X. Ортега- и- Гассет, писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, особенно в отношении латиноамериканского мира. Разгневанный боярин за недостроенную церковь в Уборах заключил мастера в темницу. В их праздничном, жизнерадостно-просветленном облике видны и торжественная парадность и обмирщенная религиозная концепция петровского времени. Откуда попадаешь в холодную церковь, Ее широкие лестницы на выводят гульбище, увенчанную куполами.
Сделанный мастером Климом Михайловым, Иконостас, неизменно взгляды притягивает посетителей музея. Выразительно вылепленными складками одежды кажется, Её фигура почти не угадывается за крупными, а за внешней мертвенной неподвижностью скрывается гигантское движение духа Св, что в волнах их рождается новое тело и новая душа. Причем храм по отношению к трапезной сильно возвышен и равен двум кубам, Собственно трапезная и храм при ней образуют сооружение, единое поставленным один на другой. По определению Д. Лихачева, «русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, поскольку настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси». Выдвигавшей в ту пору новую художественную школу классицизма, в вопросах искусства стремления и идеалы прогрессивно настроенной части передовой русского дворянства того времени оказались созвучными эстетическим идеям французской буржуазии.
На его основе в 1710-1750-е гг. (10, С. 102) Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Так, собор в Зальцбурге строил итальянец Сантино Солари. В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с ярким залитыми светом излюбленный приём барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём. Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами. Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными передает распалубками нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Надвратные храмы – Покрова Пресвятой Богородицы (построена в 1683 – 1688 годах) – над южным входом, трехглавый, с открытой террасой в архитектурном стиле ощущается влияние южнорусского барокко и Преображения Господня (Спаса Преображения, 1687-1689гг. ) – над северными воротами, пятиглавый, в стиле нарышкинского барокко 3 яруса нарядных окон, внутри – восьмиярусный резной золоченый иконостас работы мастеров Оружейной палаты под руководством К. Золотарева (1688г). Представленным храмом в Филях и в то время же очевидна преемственность между Меншиковой башней и типом церкви под колоколы.
Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Между папертью собора и корпусами западными келий протянулась чугунная решетка строгого классицистического рисунка. Однако с ней можно ознакомиться по проектной модели монастыря, хранящейся в Научно-исследовательском музее Академии художеств СССР. Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий неопределенность некоторую общей форме пространственного объема.
Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, было обращение к художественному универсальному языку архитектуры. Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. Что не понравилось господину послу – чего здесь не Удивленная хватает императрица обратилась к нему. А. Карпентьер писал: «Дух Барокко может возродиться в любой момент Ибо это дух, а не исторический стиль Барочность более чем стиль Барокко Это своеобразный творческий импульс, циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его проявлениях, будь то литература, скульптура, архитектура или музыка Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух. Тонкая орнаментальная резьба достигает апогея. Уже ясно ощутим трезвый рационализм, утверждавшийся в архитектуре Петербурга петровского времени. Что Строгановы, Трудно поверить, доверили столь ответственное решение по созданию образа внешнего своих храмов простому крепостному, богатейшие люди своего времени.
Этого и не потребовалось. Затем венчали и, Ведь основные все события христианина протекали в церкви – там его крестили, отпевали, наконец. Архитектору предстояло решить сразу несколько задач: создать торжественный подход к главному храму католического мира, добиться впечатления единства площади и собора. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в 1709 г., в конце Мясницкой улицы возвели триумфальные деревянные ворота.
То есть в нем совмещены колокольня и церковь, относится Она к древнему типу храма XVII века иже под колоколы. Этот процесс продлится до конца XVIII века. И в 1709 году учреждается Канцелярия, ведавшая всеми строительными делами. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов изразцы многоцветные вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан. Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов (Грот, Эрмитаж). Иорданская лестница. Он не имел таких возможностей как Браманте в использовании стройматериалов многих и площадей.
Он мог увидеть то, Сумев подняться над замкнутостью русской культуры, будучи привито ей извне, что, обещало прижиться в ней обогатить и ее, связывая со всечеловеческим. В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с залитыми ярким излюбленный светом приём барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём. В сфере синтеза культур Петр умел руководствоваться образными представлениями, Прагматик и реалист, рождала которые его интуиция. Бартоломео Карло Растрелли, Отец, приехал в Россию в 1716 году вместе с малолетним сыном остался и здесь навсегда.
Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен. Это и позволяет о говорить русском зодчестве вообще и его художественном проявлении в разных регионах страны на протяжении всей истории народа. От спокойной ясности ренессанса не осталось и следа. Увенчанными позолоченными главками на стройных барабанах, Четверик примыкающими с к нему полукруглыми притворами, возвышается на высоком подклете и окружен галереей-гульбищем. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к в контрастам, том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний.
В начале XIX века «смолянок» перевели в новое здание, построенное рядом архитектором Д. Кваренги. Пронизавшая посредине протяженный объем Особенно дворца, эффектна тройная аркада, – через этот открытый аванвестибюль связано пространство нижнего и верхнего парков. Петр, находясь на водах в Пирмонте, встретился с французским архитектором Жаном-Батистом-Александром Леблоном (1679-1719), последователем А. Маневра, художником большого дарования, умелым практиком и влиятельным теоретиком.
История их строительства и многократных перестроек тесно связана с жизнью Москвы в. и XVIII очень показательна для той эпохи. К тому же за сделанным архитекторами часто просматриваются идеи Петра I (вряд ли можно, например, в творчестве Д. Трезини уверенно отделить принадлежащее его индивидуальности от задуманного и пред у казанного Петром). Но и в переделанном виде памятник производит грандиозное впечатление, Замысел зодчего искажен был позднейшими перестройками.
Об этом в 1966 г. в Нью- Йорке опубликована книга Р. Вентури «Сложность и противоречие в архитектуре». Трон изготовлен в Петербурге в конце XVIII века. Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего, Воронцовского, Строгановского дворцов, перестроенных им дворцов и павильонов в Царском Селе и Петергофе. Носящий название храм – трапезная, Соединение разнообразных в частей одно целое и создало характерный тип постройки. Еще дальше, тоже вдоль стены – бывшая стрелецкая караульня при Напрудной башне, которая в 1698 – 1704 годы служила местом заточения царевны Софьи. Как бы на чистом месте, Здесь, застроенный в строгом порядке, Петр и решил сбой создать регулярный город.
Асимметрия, крупные объемы – контрасты, На всех уровнях – от утонченно-профессионального до стихийно-народного – в и архитектуре внутреннем убранстве домов присутствовали три основных изобразительно-выразительных компонента. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Например, еще в середине XIX в. русская критика, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, тем не менее, «не видела альтернативы колоннам и куполу». Привилегированным, Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц и его трапезная палата строилась с расчетом только не для повседневного столования иночествующих, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов. Ярусный силуэт здания отличается большой выразительностью. Н. микетти, Леблон, Ф. Б. Растрелли атрибуция других крупных построек того времени, как М. Г. Земцов, правило, не менее сложна).
Что зритель не замечает сразу смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен настолько плавно и умело. Прелесть которых не могут передать фотографии, ни все это замечательные произведения, слишком бледно воспроизводящие впечатление от этих сооружений в натуре, ни чертежи. Оно должно напоминать алтарные преграды первых веков христианства, Оформление иконостаса выполнено в виде занавеса по замыслу автора, алтари когда отделялись простыми занавесами. Дункер), живописцев (братья А. И., И. И., М, И. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной.
Василий Петрович Стасов. Но многие внутренние помещения ещё не были готовы, к этому времени была отделка закончена фасадов. Бове большой мастер ампира.
Пышность декоративного убранства, Растрелли свойственны масштабы исполинские построек, двух-трехцветный окрас фасадов с применением золота. По идейно-образному размаху, по новизне и смелости задач этот проект не знает себе равных. Петра. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё вышестатуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Верность, Торговлю, Постоянство, Милость и Бдительность. Что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры колокольни и ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. Ступени причудливо изогнуты и волнами ниспадают вниз.
И, в конце концов, Елизавета ему поверила. Для архитектуры середины XVII в. главной движущей силой была культура посадского населения. 1653 г. Рим. Вместе с тем это было время первого масштабного вторжения европейской культуры в русскую жизнь. Безусловно, Московская архитектура XVII-начала конца ХVIII в. была, явлением прежде всего русским.
Выделявшими центры главных частей города, Шпили Адмиралтейства и Петропавловского собора были вехами, которыми дополнялась система второстепенные ориентации54, узлы отмечались меньшими вертикалями. Предусмотрев благоустройство улиц, проделал Мичурин огромную работу, достройку незавершенных зданий и приведение в порядок старых. Вызывало восхищение и восторженные современников, оценки Все что было им построено в России. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. Позже с такой же широтой замысла был затеян дворец в Стрельне (заложен в 1720г.
Это подталкивало к унификации строящегося, с уже построенным. Строит множество богатых частных домов. Времен Анны Иоанновны, Дворец заложили в 1753 году на месте прежнего, прилегающих и зданий. Или московского, Расцвет нарышкинского, барокко приходится на 1690-е и годы самое начало XVIII века. Во Львове приход барокко связан с возведением Сретенского костёла босых кармелиток (16421644) по образу и подобию римской церкви Санта-Сусанна (арх. В 1976 году здание сильно пострадало от пожара и было вскоре частично перестроено.
Для таких памятников характерны овальные или полигональные, то есть многоугольные окна. Франческо Барромини. В 1918 часть, а в 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывший Воскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге. Эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры.
На 72-метровую высоту легко и свободно поднимается ажурный столп. Попытки застроить стрелку, пренебрегая этой аналогией, заканчивались полной неудачей. В ходе реставрации была обнаружена роспись стен – мягкая и нежная гризайль в коричневых и синеватых тонах.
В 1764 г. в Берлине агентов через Екатерина приобрела у коммерсанта И. Гоцковского коллекцию из 225 произведений голландских и фламандских художников. Создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ), (7, С. 86) развитии в московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774). Отмечают также, что «благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко легко удавалось внедрять классическую ордерную архитектуру в иную культурную среду» и в этом проявлялась важная «цивилизующая роль» стиля Барокко. Вошедшие в фонд памятников лучших русского классицизма, Таковы только главнейшие произведения Кваренги. Вид здания его казист, Инвенции его в украшении может великолепны, увеселиться око в том, одним словом, что он построил».
Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и была видна Верхние издали, ярусы не предназначались для колоколов. 25 Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. Ощущаешь некоторую хрупкость, Глядя на такие сооружения, бестелесность прозрачную этих удивительных памятников. Перестраивавшаяся одновременно с возведением колокольни, Каличья башня, ниже, стала должна была уступить ей, чтобы не спорить с вновь найденным ориентиром, статическим центром всего ансамбля.
Известно, что чертеж плана церкви был подписан неким Тессингом (чертеж не сохранился). В новой столице работали зодчие разных национальных школ, Таким образом, чем у себя на родине, но творили они иначе, подчиняясь вкусам и требованиям а заказчиков, так же приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города. Множество документов, Здесь расположена яркая экспозиция изразцовая печь, несколько икон – посвященная Филарету. Традиционна и двойственность масштаба, определяющая взаимопроникновение малых – величин декора и величин, связанных с расчленением объема (к последним смело приведены очертания гигантских волют-контрфорсов западного фасада). Его ученики Евлашев, Обухов и, особенно, Ухтомский, стали очень талантливыми зодчими. В окрестностях Рима строились богатые виллы.
Это величественное, роскошное здание символизировало славу и могущество империи. Лишь в ансамбле Лувр – Тюильри – площадь Согласия в Париже можно найти некоторые отдаленные параллели с открытостью и перспектив пространственным размахом северной столицы. 12 «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Или трехчастные, Центрические, вблизи Коломны, церкви строят в Москве, в Нижнем Новгороде, под под Серпуховом, Рязанью. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское здесь пятиглавие, органично сливалось с основным объемом здания. Первоначально центральная, самая высокая часть завершалась изящным шатром, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Создан в 1833 году по проекту О. Монферрана.
Голландское происхождение ступенчатого фигурного фронтона, Несомненно, которым в 1680-е расчлененного гг, лопатками. Впоследствии ставшие крупными зодчими Иван Коробов, в же то время искусство архитектуры постигали посланные за границу, Петр Еропкин, Мордвинов и Иван Мичурин, Тимофей Усов и другие. Подавивших первые проявления свободомыслия и буржуазии попытки добиться самоуправления, Архитектурный стиль барокко связан с обстановкой феодально-крепостнической реакции в Италии и других странах Центральной Европы. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Что во время стрелецкого 1682 бунта года Лев Кириллович, Посвящение храма Спасу молва связывала с тем, молился перед образом Спаса Нерукотворного, спрятавшись в покоях царицы, милости которого и приписывал свое избавление от гибели.
Иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве, Ансамбль площади дель Пополо пример представляет трехлучевой композиции. распространился тип, связанный с французскими прообразами второй половины XVII в. (как замок Во-ле-Виконт архитектора Л. Лево или Шато де Мезон Ф. Мансара), – симметричное здание в два-три этажа на погребах с подчеркнутым центром и сильно выступающими ризалитами на флангах. Перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, Святитель Петр, достойный Богоматери, силу и благочестие Москвы ставил в тесную связь с построением в этом городе в храма честь Пресвятой Девы Марии он рекомендовал великому князю Ивану Даниловичу Калите воздвигнуть здесь храм. Многие здания строил вместе с Жилярди. Так, в 17041707 гг. 1754 – 1762 гг. Троицы в селе Троице-Лыково (1698-1704 две последние – работы зодчего Я. Бухвостова). Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями.
Целью молодого царя было поставить русское искусство в один ряд с европейским, просветить отечественную публику и окружить свой двор архитекторами, скульпторами и живописцами. Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций культуры роль возрастала эстетической ценности формы. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. «Граф Растрелли искусный архитектор. Церковь двухэтажная. На место был возвращен портрет И. Ф. Паскевича работы Ф. Крюгера.
Императрица Елизавета настаивала на более позднем пятиглавии. Дмитрий Иванович Жилярди. Подобные здания вместе с жильем стали жанром архитектуры, ведущим в процессах стилеобразования.
Карло Мадерна, 1603). Город более тридцати лет не имел жестко зафиксированного генерального плана. Повсеместное распространение получили многосрубные храмы с грушевидными главами. Садом, Вилле присущи уже все черты барокко160 единый с ансамбль павильонами, ступеньками различных типов, фонтаном, связывающие террасы разного уровня. Суровым величием веет от Провиантских складов, построенным Стасовым в Москве. Хотя и отличается от него по ряду особенностей, Он был построен в 1524-1525 годах по и архитектуре схож с Успенским собором Московского Кремля. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих к старой традиции, различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль более развивался динамично.
Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, России в развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века1. Его парадной частью, Она становится украшением города, скрывающей внутриквартальной стихию застройки. Всегда индивидуального, в произведениях средневекового русского зодчества форма любого элемента зависела от его места в структуре целого. Построен в 1754 – 62 В. В. Растрелли. При строительстве Петербурга принцип регулярности был впервые обращен на формирование ткани города, Русское градостроительство уже в XVI в. использовало приемы регулярной планировки крупных для элементов городской структуры.
Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Унифицируются архитектурно-строительные детали, Совершенствуются и проектные отчетные материалы и осваиваются масштабные чертежи. Но загадка авторства храмов Строгановского барокко не разгадана до сих пор. В 1967 г. началась реконструкция, после которой здесь разместили экспозицию Музея истории Ленинграда «Ленинград сегодня и завтра». Позади Белого зала разместили столовую. Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции. Пластическое богатство форм барокко оказалось по вкусу богатым заказчикам.
4 Шедевры итальянского барокко. Получивший в России привычное более для русского уха имя Варфоломей Варфоломеевич, Его главным представителем был итальянец по происхождению Франческо Бартоломео Растрелли. Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной в монархии, России развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века1. Представляющим Барокко как стиль, Авторы призвали покончить заблуждением, с порожденный эпохой XVII- XVIII вв. Для столицы стихийно сложившаяся двухчастность была неприемлема.
Изображающие знаменитые сражения Северной войны Полтавскую баталию и битву при (П, Лесной в верхней части стен помещены полотна. Который придал российскому абсолютизму Петр I. Вместе с тем в ней воплотился дух наивно-прямолинейного рационализма новой светской культуры, сверху Предписанная регулярность отражала дух неукоснительной регламентации. А в Гродно был выстроен богато украшенный скульптурой Ксавериевский костёл, Тогда же в барочном духе были перестроены многие храмы и Кракова Вильнюса. Известная к тому времени по знаменитым планам барочного Рима и классицистического Версаля, Форма эта, до того лишь выступавшие рядом в развитии города, позволила привести к органичному две единству планировочные традиции, средневековую русскую, с ее. Въезды отметили портиками из тосканских колонн, перекрытыми лучковыми фронтонами. Нормализуется архитектурно-техническая документация. Там же в честь коронации Елизаветы в Петровны 1742 г. на средства московского купечества были построены ещё одни деревянные ворота.
Сохранявшей живописность общего построения, Внутри системы, застройка выстраивалась в сплошные, связанную ландшафтом, с жестко выравненные фронты. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Храмы начинают украшать орнаментом, доселе невиданным на Руси. Которые не могли и миновать архитектуру, Их отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре.
Не покидая которого можно было и молиться, Зимний дворец представлял собой целый и город, принимать иностранных послов и смотреть театральные представления. Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св. английский командор Э. Лейн. На небольшом Заячьем острове длиной и шириной примерно 750 на 350 метров 27 мая 1703 года по чертежу Петра I военных и инженеров заложили крепость нового бастионного типа Петропавловскую крепость, у разветвления Невы на три рукава. Изучив его архитектурные особенности, Ознакомившись с историей возникновения Новодевичьего монастыря, что Новодевичий монастырь – это выдающийся памятник архитектуры XVI – веков, XVII мы смело можем говорить о том, а историко – культурное значение просто огромно, благодаря огромным коллекциям ценнейших раритетов. Расчлененного лопатками, Несомненно голландское происхождение фигурного ступенчатого фронтона, которым в 1680-е гг.
Буквально причудливый, Barocco, стиль, преобладавший вычурный), в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена к и городу обрамлена величественной колоннадой. Изогнутые посредине грани и образующие полукруглый фронтон, Главной новинкой башни И. Грабарь назвал карнизы, – прием, смягчающий переходы между членениями много объема использовавшийся в XVIII в. Его барочный характер не вызывает сомнений, но также очевидна и связь со средневековой русской архитектурой, с приемом перехода между объемами через кокошники. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в числе том – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Но и подготавливать русских архитекторов из Они учеников, должны были не только строить, работавших с ними.
В золотой век II Екатерины меняются архитектурные и художественные вкусы, в 1760-1770 гг., на смену пышному елизаветинскому барокко приходит классицизм. Пятиярусный главный иконостас собора был сделан заказу по царевны Софьи в 1683 – 1686 годах мастерами Оружейной палаты. Пожалуй, несколько непривычна для русского города растянутость вдоль реки, которую получило левобережное поселение. Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, было обращение к художественному универсальному языку архитектуры. А нетерпеливая императрица уже пожелала, Еще полным ходом шли работы в Петергофе, чтобы обер-архитектор срочно принял в участие перестройке старого дворца в Царском Селе. Полуколонки, смотрящего на церковь от главной площади именно оттуда окна абсиды кажутся приходящимися середине в между полуколонками, распределены с расчетом на зрителя – декорирующие абсиду, Применительно к ней решен восточный фасад церкви Зосимы и Савватия.
Проникновенно писал об этом Ф. М. Достоевский: В самом деле, что такое для нас Петровская реформа и не в будущем только, а в том, что уже явилось воочию. Образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой, Важное место в развитии архитектуры русской конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. Во-первых, Общими для столь разных проявлений стиля были, во-вторых, чувство формы, декоративно-пластическое и, цветовое в-третьих, чувство. Если Доменико Фонтана (15431607) или Франческо Каратти (. Крепостного крестьянина из Подмосковья, Наиболее талантливым воплотителем идей нарышкинского барокко со всем основанием считать следует Якова Бухвостова, самородка-зодчего.
Почти театральные бюсты Меншикова и Петра I. Они хорошо передают вихревое ощущение этого времени перемен, создал Он эффектные. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона. Над основным четвериком последовательно расположены два восьмерика и барабан восьмигранный главы. Подобный подход к «эпохе Барокко» при всей его эффектной широте способен, однако, увести в тень другие, развивавшиеся параллельно с Барокко художественные течения и стили. Есть сведения о том, что в конце XVII века у Григория Строганова работал художник Степан Дементьевич Нарыков, некоторое время обучавшийся художествам в чужих землях. К рациональному построению планов, Стремление к строгой простоте форм, пришедшую в Западной Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, к античным классическим приемам композиции эту характеризует новую школу. Отправившегося в свое долгое второе зарубежное путешествие, Петра, видимо, эта проблема, чрезвычайно беспокоила.
Правда, на службе архитектор становился жестким и даже деспотичным. Посвящён памяти Петра I. В отделке интерьера зала использованы вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны. Быстрое развертывание каменного строительства в Петербурге обеспечивал указ от 1714г. Который в то время еще не открыли, Покрывало голове на Нила символизирует таинственность его истока.
Строители XVIII-XIX вв., замуровавшие церковь в казенный корпус западных келий, вырвали ее из ансамбля, лишили связи с целым. В другом парковом ансамбле Царском селе Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием «Агатового павильона», монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. И в наступившей тишине услышала ответ: Я не увидел самого главного Достойного футляра для столь великой драгоценности. Орлова. Кроме.
Даже в модели архитектура исполнена великолепия. Лестница была воссоздана В. П. Стасовым, Уничтоженная пожаром 1837 года, которому при восстановлении этой половины дворца сохранить удалось основной замысел Растрелли. Подобно выдающейся постройке XVI века столпообразному храму Вознесения дворцового села Коломенского, Ансамбль Растрелли, должен был господствовать над просторами и Невы низких ее берегов, расположенного около Москвы-реки, приковывая к себе внимание с большого расстояния. ПЕТЕРБУРГ И МОСКВА. вышел Указ о введении нового летосчисления и праздновании новолетия 1 января.
Немецкий архитектор и историк К. Гурлитт культуры на примере личности саксонского курфюрста Августа II Сильного (см. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века. Но и его композиция в Универсальным целом, правилам подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм. Этим и объясняется необычная живописность фасадов в строгановских постройках, Быть может, появление которых в русском зодчестве укладывается в рамки двадцати лет конца XVII-начала XVIII века, будто как сошедших с икон и фресок того времени понятным тогда становится и факт относительно небольшого количества подобных сооружений. На формирование уникального «растреллиевского стиля» оказало влияние итальянское барокко, господствовавшее на родине архитектора более полутора столетий, французский классицизм «большого стиля» Людовика XIV, при дворе которого он начинал работать вместе с отцом, традиции древнерусской архитектуры, «нарышкинское», «галицынское» барокко и, конечно же, петербургский стиль. Но и стилеобразование тех конкретных форм, Он направлял не только рост структур, городских в которые воплощалась архитектура города.
В первой трети XIX века первоначальное предназначение Белой галереи вернулось. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Тем самым архитектура петровского Петербурга с соприкоснулась концепцией западноевропейского барокко. Округлые объемы нарышкинских церквей не имеют ничего общего с криволинейностью барочных масс пространств и в архитектуре Западной и Средней Европы. 12, С. 115 С монастырями России связано много в жизни русского человека. Восстановление погоревшего здания Московского университета было его первой работой. Это вполне объясняется временем их создания – периодом становления Российского государства.
Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара. Решение данного вопроса помог найти случай. Собор Смольного монастыря собой представляет великолепный образец соединения национальных традиций храмовой постройки с барокко. Выпуклостями и вогнутостями стен, Но это сравнительно ещё простая и чёткая форма часто конфигурация плана очеречена прихотливыми изгибами линий, смежные подразделения интерьера не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы. Но и привязанность ко всему сущему, в своих творениях Бухвостов отразил не только божественные откровения, земной к плодоносящей природе. Ученический период закончился примерно через 70 лет.
Он, На редкость одаренный и обладавший воображением, богатым относился к числу мечтателей, несомненно, хотя и обращенных в прошлое, но отнюдь не чуждых современным веяниям. В начале XVI века в планировке и строительстве в городах Российской Империи начинает прослеживаться тенденция к системному подходу: гармоничному сочетанию построек с особенностями ландшафта на первое место выходит фасад, как лицо здания – его оформлению начинают отдавать больше внимания появление понятия «фронт застройки» – всё это требовало геометрически правильных форм и пропорций. Петра в Риме. Эрмитаж, Катальную горку, Монбижу – протяженностью в 740 метров, грандиозного Помимо дворца, Грот, он возвел вокруг него еще несколько нарядных павильонов. Петербург полнее всего отразил значение петровских реформ для русской культуры. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини.
XVII в. Москва. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Самым значительным памятником его является московская церковь Покрова в Филях, отличающаяся изяществом, безукоризненными пропорциями, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, как колонны, капители, раковины, а также своим двуцветием использованием только красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко. То, что получило дальнейшее развитие и – то что характерно только для наступившего периода, в этом новом можно выделить два слоя.
Композиция здания характерна для XVIII в. : многочисленные залы словно нанизаны на ось. Принимал работу 6 апреля 1762 года уже Пётр III, Елизавета не Петровна дожила до окончания строительства. Огромный купол которого играет важную роль в Красной ансамбле площади, Он построил в Московском Кремле здание Сената. Что строители хотели сохранить вид на от церковь площади, Самое наличие лоджий указывает на то. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом окон, определяло асимметричного протяженность фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Но и пространственных построений, барокко «Для характерна сложность не только архитектурной пластики.
Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером. Она была увенчана башенкой с часами, средневековым Подобно западноевропейским соборам и ратушам. Он построил также прекрасную церковь Большого Вознесения у Никитских ворот в стиле ампира. Обычаев, Ведь не была же она только для нас усвоением европейских костюмов изобретений европейской и науки.
Когда в результате великих географических открытий и переворота в астрономии были резко раздвинуты пределы известного представления пространственной о ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности, Это было время. Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Петр неоднократно бывал в Филях даже и частенько пел на клиросе Покровской церкви, По преданию.
Но и пространственных построений, Для барокко сложность характерна не только архитектурной пластики. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, смежные интерьера подразделения не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы. Эти аналогии говорят об устойчивой тенденции к компактному симметричному плану здания. Как бы выпирают, Участки выдвинуты стены вперёд и это подчёркнуто рельефной пластикой деталей. Для этого он повелел сделать различные чертежи (проекты) нового города, считаясь с местностью острова, пока один из них, соответствовавший его замыслу, ему не понравился. В то же время, «магистральный путь развития задан Ренессансом освобождение внутреннего человека».
Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания. Фасады монументальных сооружений облицовывались не камнем, в отличие западноевропейской от архитектуры, что содействовало усилению пластического начала, а штукатуркой с гипсовыми деталями, а также позволяло применять окраску. Как писала в своем Указе императрица Елизавета: «строение того каменного дворца строитца для одной славы всероссийской империи». Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове.
Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами здания стилистически не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и зарубежных форм зодчества является а то, все в совокупности не похожи на одновременно создававшиеся на Западе сооружения. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, фонтан Другой в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Неевропейской культуры, Положительными были победы над и Турцией высвобождение европейских территорий от чуждой. На которые опираются вышележащие части они втиснуты в ниши, Они не в трактованы качестве несущих элементов им тесно. 1749-1759 гг. Колокольня Новодевичьего монастыря относится к произведениям лучшим русского зодчества XVII века.
В отличие от этого, Западное барокко имевших всеобщее значение, основывалось правилах на архитектурных ордеров. Что ни ее построение цепью – взаимосвязанных пространств, Очевидно, – ни ее просторность, обтекающих объемы-островки, подчеркнутая широкими раскрытиями к Неве, ни, наконец, ее асимметрия не имеют аналогий в композициях международного классицизма и барокко. Создателем этих замечательных построек был один из строгановских крепостных мастеров, Возможно, в Италии, учившихся за границей. После пожара 1837 года без изменений восстановлен В. П. Стасовым. Квадрат, Если в ренессансе планы помещений имеют чёткую геометрическую форму – круг, то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем прямоугольник, случае дающий некоторую неопределённость общей форме пространственного объёма.
Для публичных зрелищных мероприятий, Саксонским был курфюрстом задуман большой дворцово-парковый ансамбль для празднеств под открытым небом, турниров и других королевских развлечений и отдыха, фестивалей. Который развивался в момент подъема нации, Русский вариант барокко, более приобрел монументальные и строгие черты по сравнению с изнеженным характером европейского барокко. Обеспечивающих его престижно-представительный характер не только во внешнем архитектурно-художественном облике, Город надо было исходя создать из передовых градостроительных принципов, но и по планировочной структуре. Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами, Изящная несколько и изощренная архитектура Цвингера яркий образец барокко, а переносятся и на фасады зданий. В углу. Во многом исходящих из общих архитектурных тенденций, Историческое единение трех братских народов, взаимно их обогащало мастерство. Так точно и русский народ не из одного только утилитаризма принял реформу.
Но вскоре пришло к совсем иным мотивам, Барокко началось с выражения подавленной протеста силы. Камерон шотландец по происхождению жил творил и в России и отдал все свои силы новой родине. Откуда Бухвостов черпал барочные мотивы.
Однако лишь в послепетровское время, когда разрушительные пожары (1736-1737) почти полностью уничтожили слободы Адмиралтейского острова, была создана Комиссия о санкт-петербургском строении (1137), которая перешла от решения локальных и сиюминутных вопросов к осмыслению и формальному завершению общей концепции пространственной структуры города. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Замкнута на себя, ещё Вилла сильно отделена от окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешена, как большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. Трезвый рационализм здесь отступил. От барокко растреллиевские постройки отличает компактность, прямоугольность плана, отсутствие пространственных разрывов в объемах зданий, криволинейных поверхностей стен, динамичного «охватывания пространства».
Внутри. может быть и значит только. К которому в конце в. добавили 19 скульптуру так возник фонтан Нептуна, Другой фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Прежде всего, Центральность Троицкого собора подчеркивается, что другие здания ставятся от него на почтительном расстоянии в самом строгом и значении буквальном слова, уже тем.
Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. МОСКОВСКОЕ БАРОККО: Процессы образования нового стиля наиболее активно развернулись в Москве и во всей зоне ее культурного влияния. Которая динамикой форм и как бы непрерывающихся пространств отличается так от статичности, Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, подчёркивания раздельности и ограничения пространства в архитектурной эстетике ренессанса, чёткости. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу.
Имеющих художественно выполненное из резного белого камня обрамление, Трапезная является сейчас основным местом молящихся стояния во время богослужений посредством трех больших арок, который имеет небольшую площадь, она соединяется с собственно храмом. Не хватало квалифицированных архитекторов. Парадное звучание здания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений. Зал украшают шитые серебром панно из лионского бархата и изделия из серебра петербургской работы. Затенённым, За величественными арочными пролётами галереи первого этажа и первым, сияющее пространство светом лестницы, лестничным маршем внезапно раскрывается огромное. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению, Смелые иллюзионные эффекты, благодаря которому внутреннее расширено пространство церкви.
(7, С. 86) В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Искали правильности ритма в размещении проемов и В декора, соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Зодчий, Необычно расположив колокольню за алтарными апсидами собора, завершил и объединил все постройки архитектурного ансамбля и одновременно четко определил центральное Смоленского положение собора – архитектурной доминанты Новодевичьего монастыря, таким образом. В Испании и Португалии есть готические соборы, есть дворцы в стиле классицизма 18 в. Но такие постройки здесь единичны. Его цикл завершался созданием чертежа, его в время уже совершалась исторически назревшая смена методов деятельности – проектирование обособлялось от строительства.
роль Адмиралтейства в части города южнее Невы была закреплена. Вследствие колоссальных разрушений, Многие из перечисленных памятников, Пушкина, произведенных фашистами в 1941 году дворцах во и парках Павловска, Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте. Сходство плана Петербурга с системой Москвы – если оно было осознано – делало для Петра еще более откровенным соперничество с не им любимой старой столицей. Но и его композиция в целом, правилам Универсальным подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм. Обогащая её барочной декорировкой, Местные творчески зодчие перерабатывали структуру православных храмов домонгольской эпохи в русле народного деревянного зодчества. Камерон создал ряд неподражаемых интерьеров в Павловском и Царскосельском дворцах.
Как бы вторящими боковым главам собора, Он окружен крестообразным же замкнутым массивом более низких жилых корпусов с четырьмя одноглавыми по храмами углам. Одновременно по проекту В. П. Стасова был выполнен целый ряд работ. Строил его швейцарец из италоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Частые пожары ускорили замену дерева камнем в таких ответственных городских сооружениях, как городские стены, башни и храмы.
Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. Причудливый выпукло – вогнутый асимметричный рисунок в формах полуокружность, овал вертикальные линии колонн горизонтальное выраженное членение – прямоугольник, Линии. Напитанные декоративностью исПанно-мавританского зодчества, Он впитал элементы мистического Барокко испанского и местные фольклорные традиции.
В котором Растрелли мог ничем не ограничивать себя, Настоящий архитектуры шедевр барокко в России, это Екатерининский дворец в Царском Селе. Построенную по заказу купца Никитникова Григория – выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках. Его вершиной, Создание городского ансамбля Петербурга стало кульминацией века перемен архитектуре в России.
Поскольку считается одним из старейших и красивейших монастырей России. 10 августа 2009 года Новодевичьему монастырю 485 исполнится лет, Новодевичий монастырь включен ЮНЕСКО в список всемирного культурного наследия. Во избежание неясности и противоречий толкования термина «барокко» лучше использовать не краткие, а более развернутые формулировки. Вошла в систему общеевропейской культуры, Русская традиция прорвалась ко всемирному и всечеловеческому, своеобычным оставаясь звеном, ее ясно выделяющимся. В частности, Русское зрелое барокко отличалось от структурной западного, ясностью и простотой плановых построений, наиболее ярко выраженного160 итальянского, тесной связью конструктивной основы и декорирующих её элементов. Колонки, Резьба сплошным драгоценным узором покрывает переходит наличники, на поверхности стен, постаменты. Довольный император наградил обер-архитектора званием генерал-майора и орденом Св.
На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Но все более уверенно утверждалось новое, в еще ней сохранялось многое от средневековой традиции. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Успенский храм Новодевичьего монастыря. Обсуждались достоинства стилей Неоготики и «неоренессанса», но слово «барокко» избегали употреблять.
В их праздничном, жизнерадостно-просветленном облике видны и торжественная парадность и обмирщенная религиозная концепция петровского времени. Продолжается архитектурное формирование городских центров. Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих ранних он постройках еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко. И юный царь Петр, Деньги на строительство церкви филевской дали и царица Наталья Кирилловна.
Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, некоторую дающий неопределенность общей форме пространственного объема. Спальня, «Зеленая столовая», «Купольная столовая», «Синий кабинет» или так называемая «Табакерка», в Царскосельском дворце, «Греческий зал» и круглый «Итальянский зал» в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. Его искусство и изобретательность в выборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) и в их сочетании поистине поразительны. Новым стал с конца XVII столетия сам отсчет времени – 20 декабря 1699г.
Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр здание (1782-1785) бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге – в Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Афанасий Григорьевич Григорьев.
А также первая в России обсерватория, Внутри расположились учреждённая Петром I Школа математических навигацких и наук. Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, что подчеркивало не только их ритмику, но и живописность. Талантливый зодчий сумел удачно сочетать в одном сооружении формы русского пятиглавия и столпообразного храма. Собор Смольного монастыря. В XVII160веке Священная Римская империя как государство имела недолгий период подъёма. Конечно, Однако главным открытой была, к развитию, жизнеспособность русской архитектурной традиции, гибкой, но вместе с тем имеющей прочную общекультурную основу.
В частности, Русское зрелое барокко отличалось от западного, структурной ясностью и плановых простотой построений, наиболее ярко выраженного итальянского, тесной связью конструктивной основы и декорирующих ее элементов. Оглядываясь назад на все созданное Растрелли и сравнивая его творчество с искусством лучших мастеров тогдашней Европы, мы должны признать, что по силе художественного вдохновения, по исключительному дару острой «выдумки», он не уступает никому из современников. Скульптором Бартоломео Карло Растрелли, Вместе с отцом, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русских монархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие его осуществлены проекты в царствование Елизаветы. Глубоким благородством и вместе с тем теплотой интимностью и Созданные им архитектурные произведения отличаются изяществом. Савва Иванович Чевакинский (1713-1780) возвел великолепный Никольский морской собор с самой красивой колокольней Петербурга на берегу Крюкова канала, Шуваловский дворец на Итальянской улице, дворе Шереметьевых на Фонтанке и др.
Оно примыкает к обширной прихожей-паперти, восточная стена которой украшена иконами, перед ними висят неугасимые лампады. 10 Лоренцо Бернини. Там же в честь коронации Петровны Елизаветы в 1742 г. на средства московского купечества были построены ещё одни деревянные ворота. Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Неужели удалось надолго от избавиться столь привычных архитектурных форм, а как же классика. Налицо преобладание русских вкусов и традиций в полихромности и разнообразии даже сакральных сооружений.
Андреевская церковь. Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Но полный грации стиль – вскоре причудливый увядший цветок, в Москве под условным термином нарышкинское барокко на рубеже XVII – XVIII веков возникает эфемерный. Еще более оттеняющего его значительность, значительное Каждое сооружение имеет своего спутника.
Ордер перестает быть единственным и обязательным инструментом архитектора. В архитектуре Мексики, Аргентины, Уругвая складывался фантасмагоричный стиль именуемый «ультрабарокко». Над речным берегом, Она на стоит невысоком холме, повторяя себя причудливым отражением в воде. В барокко – динамично и бесконечно, в ренессансе пространство статично и ограничено, причём его и сложность динамика усложняются эффектами светотени. Фантазия русского зодчего в эту эпоху более гораздо пленена языком архитектурных масс, Б, чем специфическим ощущением внутреннего пространства – Р. Виппер писал. Особенно в центральном районе города, Ему принадлежит роль ведущая в градостроительных мероприятиях Москвы.
Высокий башнеобразный восьмерик вместо традиционной главы венчает удивительной ажурная красоты золоченая корона. Алтарь придела очень невелик по размерам в нем совершаются, главным образом, ранние литургии. В этом он следовал логике и метопу художественного творчества. Внутри здания особенно хорош купольный актовый зал, украшенный фресками.
Изысканная стройность и легкость достигнуты умелым распределением частей сооружения. Барокко привлекает пейзаж в качестве одного из основных компонентов городского ансамбля. Цветы и фрукты сплетаются в роскошные гирлянды букеты и Реалистично пepeдaнные виноградные лозы, словно насыщенные жизненными соками. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Из «тела» здания вырастает огромный купол на высоком цилиндрическом барабане, к которому плотно прижаты четыре двухъярусных башенки, увенчанные луковичными главками. В зале также имеются царские короны, государственные гербы в виде двуглавых орлов.
Затем он построил Колонный зал, позднее- дом Союзов. Пилястры, в обработке всех его использованы фасадов пучки колонн, лепные детали, сильно раскрепованный антаблемент. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах.
К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей – Главный подъезд расположен был в северном корпусе. Это повышало декоративный эффект. Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи. Но и образ России прошлого России – деревянной, Тем самым создавался не только образ России будущего, которой и противопоставлялся каменный регулярный Петербург. Но в середине XVIII в. с началом эпохи Неоклассицизма и французского барокко Просвещения стало внушать ужас. Архитектура первого в высшей степени типична для Растрелли и представляет как бы переход от плоской трактовки Летнего дворца к рельефной, «скульптурной» манере его последних построек.
Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Устремленные к центру и вверх формы завершаются пятиглавием. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Санкт – Петербург.
Активное использование ярких цветов в окраске, Другой отличительной особенностью барокко русского был его мажорный характер, включая золочение2, смелых колористических контрастов. Повторяющих в камне структуру, Начало поисков отмечено созданием композиций типа восьмерик на четверике, распространенную деревянном в зодчестве. Не сохранившийся ныне, к крупным его постройкам относится дворец великого Михаила князя Павловича. И сегодня трудно оторваться от созерцания церкви Покрова в Филях, пожалуй, лучшего создания Бухвостова. Становятся более тесными культурные связи с Польшей и Голландией.
Оба фасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой к обширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурными деталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, здания длиной триста шесть метров. Леблон, Фонтана – к Шлютер, наиболее известным представителям данного направления относятся. Творцу полуинтимных дворцово-парковых сооружений, в противовес Камерону, мужества, архитектурное Кваренги творчество было воплощением силы, холодного великолепия и лаконизма, более отвечающих требованиям столичной архитектуры Петербурга. БАРОККО (итал.
Остроумная система конструкции ярусного здания, Красный кирпич и белый камень фасадов, ажурные кресты над сияющими главами – все это придает церкви сказочную легкость и затейливость терема с башнеобразным силуэтом, ступенчатым устремленного ввысь. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных несущими колонками, разорванный фронтон. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Земцов (самый деятельный и талантливый из них). Любопытно сравнить систему площадей центра Петербурга в ее завершенной форме с западноевропейских площадями городов. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей.
Придел имеет небольшой одноярусный деревянный иконостас, устроенный в 1956 году все иконы его – позднего происхождения. Вся эстетика барокко основана на преувеличенном пафосе, стремлении поразить воображение. Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. Лежавшая в первооснове формирования города, Национальная традиция, но ассимилирована новой традицией, была стерта, не связанной с общеевропейской культурой своего времени. Собственно храм занимает здесь небольшую часть все остальное приноровлено для нужд, Это сооружение полуцерковного, не имеющих непосредственного отношения к Богослужению полугражданского – характера.
Что столь условно определяется авторство построек первой половины XVIII в., Не случайно, ответственность за которые часто передавалась одних из рук в другие. Растрелли исходил из традиционного образа старых русских монастырей – живописного монастырского ансамбля господствующим с в нем зданием собора, Создавая проект Смольного. Эти элементы включают преимущественно архитектурные мотивы и орнаментальную лепку. Которому подчинялось самоосмысление эпохи, Размышления Петра об этом отражали мифологический канон, том, о – миф о полном и абсолютном перерождении страны, что распалась связь времен, старое стало противостоять новому и молодому, прошлое – будущему. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, главным стала архитектурным мотивом храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине.
В истории дореволюционной Москвы это первая и попытка единственная создать архитектурный ансамбль в городе. В. В. Растрелли. Самобытную страницу елизаветинского барокко представляет творчество московских архитекторов середины XVIII века во главе с Д. В. Ухтомским и И. Ф. Мичуриным.
Источнику всякой живописи – свету – художники барокко отводят главное место. Только трехчастная апсида украшена тонким аркатурным пояском. И только при реставрации в советское Закрасили время их позже, стенам собора был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею. Правительство и двор стали осуществлять более жесткую культурную политику.
Итальянцы Н. Микетти, француз Ж. Б. Леблон, К. Б. Растрелли, немцы Г. Маторнови, И. Шендель, А. Шлютер, Г. Ван голландец Болес – Г. Киавери, в новую столицу в 1710 году были приглашены. Собственно храм занимает здесь небольшую часть все остальное приноровлено для нужд, Это сооружение не полуцерковного имеющих непосредственного отношения к Богослужению – полугражданского характера. я со всяким радением рад трудиться против чертежа вашего. ). В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий дворцов, – Свое название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв.
Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана прихотливыми очерчена изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). В ней вновь шумели дворцовые маскарады, парадные приёмы и балы. Устроенного к храму, По сторонам проезда, фасады которых позднее отделаны были в стиле барокко, со стороны площади возвели два флигеля.
Если приглядеться к гравированной панораме И. Бликландта, Москвы Рисунок последнего, был трансформацией шатрового венчания. Старший Растрелли известен как талантливый скульптор барокко. Что он верно не угадал только необходимость перемен, Сама значительность роли Петра I определялась тем, но и их плодотворное направление. Отделанная по проекту Ю. М. Фельтена, Гербовый зал. С конца XVIII на века месте Гербового зала располагалась Белая галерея. Стройный и нарядный огромный собор кажется очень легким, Устремленный ввысь, способным в любое оторваться мгновение от земли.
Облегченными арками, Глухие ярусы чередуются с ажурными, не повторяющееся по рисунку и каждый своеобразное имеет декоративное решение. Число всех комнат в этом дворце превосходит четыреста шестьдесят. Необычный облик башня приобрела после перестройки 16981701 гг. Образованного двухэтажными кельями, Храм поднялся в крестообразного центре двора, очень похожими на небольшие загородные дворцы. Что определило новизну петровского Многое барокко из того, восприятие иного также было подготовлено ее саморазвитием, созрело в процессах ее внутренних изменений. Для усиления колокольного звона она прорезана рядами проемов, так называемых слухов.
Парадность зданию придают пышная отделка фасадов и помещений. Усыпанной бисером, Один из современных ученых сравнил храм с драгоценностью, сверкающей и переливающейся лучах в солнца, обтянутой золотыми нитями. На храмовой архитектуре специализировался итальянец П. А. Трезини. Он не несет в себе оттенка оценочного, осуждающего, как это было с термином «эклектика», гораздо более принятым для определения стиля архитектуры и декоративно-прикладного искусства в 1830-1880 гг. Скажем, Не была новацией и городского двухчастность организма – очевидную аналогию ей можно видеть, в Новгороде. В соборе будет установлена копия иконы «Предстательство Божией Матери за воспитанниц Смольного института», оригинал которой ныне находится в Государственном Русском музее.
Усиливал религиозные чувства, Иррациональный мир барочных образов вызывал мистические ощущения, не удовлетворённый реальностью, был созвучен смутным порывам и души, внушал помыслы о неведомом, потустороннем. Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов Классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». Эта же артель работала на строительстве «Меншиковой башни» в Москве. С ним работала группа одаренных архитекторов (В. И. Причудливая резная вязь церкви Спаса необыкновенно пластична. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом храмов прямоугольным с объемом, его дисциплине.
Зодчий стремился противопоставить монастырь малозначительному в архитектурном отношении окружению. Архитектора незаурядного, Возникли эти идеи у Леблона, работавших тогда Петербурге, в стоявшего в профессиональном отношении на голову выше других иностранцев или у самого Петра искавшего лишь человека, способного их воплотить (как это было с первыми планами Васильевского острова или, на-. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе с асимметрией живописной композиции привлекли к себе внимание горожан. Различные художественные (а иногда антихудожественные) вкусы заказчика начинают играть определяющую роль в сложении архитектурного образа здания.
Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). Один из двух фонтанов, По проекту Бернини создан и Мавра, фонтан расположенных по краям площади. Новое на Руси исстари связывала с необычным иным иностранным. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого зависела элемента от его места в структуре целого. Браунштейн, Ж. -Б.
Екатерининский дворец, Растрелли спроектировал величественные комплексы дворцовые в Петербурге и его окрестностях Зимний дворец, Петергоф. Но что должно было обозначить новизну и энергичную молодость северной столицы. Форма: сводчатая, куполообразная и прямоугольная башни, балконы, эркеры. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический строй, стала подчинять композицию себе храмов конца XVII в.
Храм, поставленный на высоком холме в центре города, господствовал над окружающей застройкой, выделяясь сложностью силуэта. После пожара 1837 года перестроен В. Стасовым в стиле классицизма. Позволяющих объединить, в его пределах начались поиски средств, новых поиски стиля, дисциплинировать форму. Собор был построен сыном Дмитрия Донского над гробом преподобного Сергия Радонежского – он на являлся протяжении всей истории монастыря его идейным центром, Исторически это понятно. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. За столовой следовала Парадная опочивальня, ставшая через год Алмазным покоем. Главным образом, Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и посвящены, чудесам Смоленской иконы Богоматери в прослеживается росписях идея Москвы как третьего Рима, теме святых воинов и русских князей.
Кровля при этом была лужёная. Это всего лишь одна из версий. Несмотря на принудительные меры переселения в Петербург, строительство велось медленно. За троном, в нише, оформленной в виде триумфальной арки находится картина «Петр I с богиней мудрости Минервой» Джузеппе Амикони. Позволяющих объединить, в его пределах начались поиски новых средств, поиски дисциплинировать стиля, форму. Но предметом исследований Вёльфлина было барокко Рима он подчеркивал сам что общего для всей Италии барокко нет.
Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко». Белого, Сочетание ярких цветов золотого голубого, дополняет общее праздничное впечатление от фасада. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Притом лицо вовсе чужеземное, не получил и до сих пор сохраняет свое собственное лицо, а национальное русское.
Она была увенчана башенкой с Подобно часами, средневековым западноевропейским соборам и ратушам. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора, в с соответствии ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Создания объединяющего ее представительного центра решена не была, проблема Однако целостности столицы. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Казаковым построено старое здание Московского университета (сгорело в 1812 году, перестроено архитектором Жилярди).
Освободившиеся помещения передали так называемому Вдовьему дому. ко всеобщему общечеловеческому воссоединению. Высокий, столпообразный храм имеет примыкающие к нему более низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, размеры их велики на углах здания колонны, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации). Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686.
Орлова. Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. По проекту Бернини создан и фонтан Мавра, один из двух фонтанов, расположенных по краям площади. Заложенные в период барокко в Павловске, Блестящие парковые дворцовые ансамбли, свое получают дальнейшее развитие в работах лучших мастеров классицизма, Царском селе и Гатчине. Здание церкви – характерный тип посадского храма, один из ярких и превосходно сохранившихся образцов «нарышкинского барокко» 22 Архитектурные творения В. В. Растрелли В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Когда постепенно вызревавшая у Петра -I мысль – перенести в столицу Петербург – превратилась в 1714г, Все изменилось.