Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Основная идея барокко – красота, 1 АРХИТЕКТУРА СТИЛИ АРХИТЕКТУРЫ РАЗЛИЧНЫХ ЭПОХ И СТРАН АРХИТЕКТУРА- ТОЖЕ ЛЕТОПИСЬ МИРА:ОНА ГОВОРИТ ТОГДА, КОГДА УЖЕ МОЛЧАТ И ПЕСНИ, И ЛЕГЕНДЫ. Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко».
Развитие портрета (Миньяр, Риго, Ларжильер). Распространение дереве. елизаветинское рококо). Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Онне несетвсебе оттенкаоценочного, осуждающего, какэтобыло стермином «эклектика», гораздоболее принятым для определения стиля архитектуры и декоративно-прикладного искусства в 1830-1880 гг.
Цикл «Семи таинств» для кардинала Оттобани, обра щение к портрету, бытовомуи народному жанрам. Липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, в Версале появляется первый европейский а парк, деревья подстрижены на манер стереометрических фигур – где идея леса выражена предельно математически. Связь с морализирующейпоэзией Якоба Катса и нидерландскими пословицами. Камерон создал ряд неподражаемых интерьеров в Павловском и Царскосельском дворцах. История его строительства, план иукрашение.
Его особ роль в европейском и мировом художественномпроцессе. Использование ордера, строгость и ясностьплана, его логика и структурность. ТворчествоХусепе де Риберы. Структура видов и жанров изобразительного иск ства. Кризис религиозной тематики и монументальных образного форм мышлеш Новые принципысинтеза искусств.
Например, ещевсередине XIX в. русская критика, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, тем не менее, "не видела альтернативы колоннам и куполу". Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское здесь пятиглавие, органично сливалось с основным объемом здания. Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на поверхности стены или столба.
Апология разума и общественной активности человека. Col редоточенность навыразительности фигур и эксперименты со световыми эффектам) Колористическийстрой ранних произведений («Изгнание торговцев из храма «Мать», «Симеон вохраме»). Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. Портреты друзей и родных. Новые принципы декорации интерьера в творчестве Га риэля.
Палаццо Мадама в и Турине обращение Ювары к французско опыту. Эффект театральной перспективы в лестничном вестибюле палаццо. Но в середине XVIII в. с началом эпохи и Неоклассицизма французского Просвещения барокко стало внушать ужас. В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее «соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью». Кул частной жизни, приоритет малых форм посравнению с монументальными, камерн го интимного образа по отношению к масштабномуи общественно значимому. Над речным берегом, Она стоит на невысоком холме, себя повторяя причудливым отражением в воде. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн).
Влияние фламандских художников-иммигрантов на развитии голландскогопейзажа. лийского пейзажного парка. Парадный портрет (пап Урбана VIII, Иннокентия X Франческо д1 Эсте, Людовика XIV), портретные бюсты (ШипионеБоргезе, Костанции Бонарелли). Петра в Риме и интерьеры, а также другие строения. Петра- пример барочного синтеза архитектурыи скульптуры. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна).
Местоиспанской художественной школы в европейском искусстве XVII-XVIII вв. Или московском, Наиболее ярко и самобытно черты барокко русского проявились в так называемом нарышкинском, стиле. Киев. А более развернутые формулировки, Во избежание неясности противоречий и толкования термина "барокко" лучше использовать не краткие. Творчество Филиппа де Шампаня – проблема синтезаиталь ких и фламандских традиций. И сегодня эти произведения звучат в выполнении численных ансамблей старинной музыки.
Мифологические сюжеты идекоративная живопись Буше. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. В этом и заключалось историческое значение этого стиля и его «революционная» сила. Ансамбль базилики и монастьСуперга близ Турина. Выработь правили норм, Усиление идеализирующего способствующих начала, достижению совершенства.
Композиционные особенности построения плафонных и декоративныхпанно, живописная система Тьеполо. Ренгравы, Тогда же в моду вошли штаны, широкие, похожие на юбку, также обильно кружевами, украшенные которые продержались долго. В частности, Русское зрелое барокко отличалось от западного, структурной ясностью и простотой плановых построений, наиболее выраженного160 ярко итальянского, тесной связью конструктивной основы и декорирующих её элементов. Возвращениево Фландрию в 1608. В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, «вольер» (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси.
Гиббс и его постройки в Лондоне. Укреплением абсолютизма, Расцвет этого ассоциируется стиля с интенсивным формированием национальных государств. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Возле истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». Сложнаяконфигурация плана и арочных перекрытий, i кайльные черты в декоре интерьера.
Иностранцы подпадали под сильнейшее воздействие русской памятников архитектуры, Кроме того. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. Вопрос хронологиии участия Рена. Магдалшалтарь Св. Пейзаж в творчестве Рубенса. Фантазия и реальность в творчестве Калло. Матфея.
Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, почти вплотную прижатые к центральному куполу, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь. Вид здания его казист, Инвенции его в украшении великолепны, увеселиться может око в том, одним словом, что он построил». Создание панорамных ведут и камерных живописных «каприччо». Бернини-портретист. Поддержка контрреформационного движения эрцгерцогами Альбертом иИзабеллой.
«дух Барокко может возродиться в любой момент Ибо это дух, будь то литература, циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его проявлениях, скульптура, архитектура или музыка Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух – а не исторический стиль Барочность более стиль чем Барокко Это своеобразный творческий импульс, А. Карпентьер писал. Виртуозноевладение мрамором. История каксовременность. Влияние ночных пейзажей А. Эльсхеймера на с разноерешение отдельных пейзажей Рембрандта («Отдых на пути в Египет»).
Развитие дворцового строительства, тяготение кансамблевости и синтезу искусств. Но только уже по прямому их предназначению, Их продолжали носить и при Людовике XIV, в походах, военных – в поле. Ордер перестает быть единственным и обязательным инструментом архитектора. Исторические батальные картины для дворца Буэн Ретиро.
Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: Все что было им построено в России, вызывало восхищение и восторженные оценки современников. Сентиментализм. Участиеего сына Джан Доменико Тьеполо в декоративных работах 1750-70-х. Поздние религиозные произведения Эль Греко. («Видение Иоанна Богослова», «Снятие пятой печати», «Крещение», «Благовещение»). Богатство представлений Рембрандта ореальном мире («Купальщица»). Реалистическая «мифология» – серия картин «Подвигиракла».
Строительство дворцовых и культовых комплексов. Дворец-монастырь Эскориал под Мадридом. Создание скульптуры для капеллы Киджи в церквиСанта Мария дель Пополо, Архитектурно-скульптурные ансамбли Бернини – капелла Корнаро в Мария церквиСанта делла Виттория. Возвргщение во Францию, воздействие декоративного пейзажа, формированиесобственного жанра. 1754 – 1762 гг. Специфика художественного методa классицизма. Сложениетипологии культовой архитектуры барокко. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII160века.
Способность мастера передать эмоциональное содержаж истории. Питер Пауль Рубенс (1577-1640) в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене. Роль Генуи в формировании его стиля. Придворный художник Карла I. Влияние венецианскойпалитры колористический на строй произведений ван Дейка, Ван Дейк в Англии.
Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Сентиментализм в изобразительном искусствеФранции. Ленотр). Расцвет творчества Сурбарана. Роль сценографии и театра в организациивзаш действия здания с пространственным окружением. Взаимодействиеразных видов иск ства в создании ансамблей культовых и дворцовых зданий.
Проникновение бюргерского морализирующего жанра в аристократическуюсреду. Влияние револ ционных идей ростсамосознание на нации, Нарастание протеста против абсолютизма. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. Разветвленная жанровая система голландскойживописи. Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера фон Эрлаха «Памятник Александру Великому», отражение юношеской мечты великого Микеланжело сделать огромную скульптуру, превратив в нее горный пик в Карраре.
Его многообразная деятельность всфере декоративного искусства. Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров. Работа в Венеш иностранных художников из Фландрии, Голландии и Германии. Капелла делла Син-доне в собореСан Джованни в Турине. Жанровые картины Шардена – поэтизация жизненногоуклада и нравов «третьегс сословия». Последователимастера: Патер, Ланкре, Кияр.
Формирование Пуссенакак живописца. Увенчанного фонарем с спиральным завершением, Динамика криволинейныхочертаний плана и архитектурной пластики конструкции необычность звездчатого вплане купола, несущими семантическуюнагрузку, обогащение стеннойплоскости разнообразными орнаментальными мотивами. Выполняя свою возрожденческую функцию, барокко "Русское в целом, а не Ренессансу исторически противостояло средневековью.
Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, Барокко и французского Рококо соединились (см, композиционные приемы европейского Классицизма. Знакомство с итальянской и фламандской живописьюXV1-X вв. XVII в. Москва. Монументально-декоративная живописьпредставителей болонского академизма: «Аврора» Гверчино – роспись свода вказино Людовизи и «Колесница Авроры» Гвидо Рени -роспись плафона казиноРоспильози в Риме.
Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади собора и Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. Апг горическиекомпозиции («Бедствия войны»). Под кафтан надевали камзол, без рукавов. Венецианские виды и праздники.
Подобный подход к «эпохе Барокко» при всей его эффектной широте способен, однако, увести в тень другие, развивавшиеся параллельно с Барокко художественные течения и стили. Структура видов и жанров изобразительногоискусства – преобладание архитектуры и монументально-декоративных жанров скульптурыи живописи и Соотношениевременных пространственных искусств. Произведения Веласкесаконца 1620-х. Развитие простонародного жанра с ироничным оттенком (Питер ВанЛаар и «бамбоччанти»). Позднеетворчес Сурбарана.
Графические серии Пиранези «Римские древности», «Фантазии на темы темниц», «Мосты», фантазии на архитектур ные и античные темы. Предромантические черты творчества Пиранези. Ранние автопортретыван Дейка. По имени племянницы кардинала Мазарини, в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по знаменитой имени писательницы, в которую король был в юности влюблен. гравюрной техники художника.
Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Историческая специфика развитияитальянского искусства на рубеже XVI – XVII вв. Один из двух фонтанов, По проекту Бернини создан и Мавра, фонтан расположенных по краям площади. Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами здания стилистически не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и зарубежных форм зодчества то, является а все в совокупности не похожи на одновременно создававшиеся на Западе сооружения.
Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Поездка в Италию. В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге. Архитектурные творения В. В. Растрелли в середине XVIII столетия искусство барокко России в достигло наивысшего расцвета. Использование живот нойпозднебарочной лексики архитектурных форм.
Украшение капеллы Дольфин в соборе в Удине. Энциклопедисты. Дидро и новые социально-этические идеалы. Групповой портрет и особ внимание фламандцев кразвитию семейного портрета («Автопортрет с Изабелл Брандт», «Елена Фоурмент сдетьми»). Влияние Пуссена на современнуюему фра. Но слово "барокко" употреблять избегали Обсуждались достоинства стилей Неоготики и "неоренессанса". Как продолжение демократической линии искусстве в барокСерия картин, Бытовой ж втворчестве Мурильо, – развитие традиций испанского бодегона изображающих детей.
И сегодня эти произведения звучат в исполнении многочисленных ансамблей старинной музыки. ми персонажами («Охота Дианы», «Охота нальвов», «Охота на кабана»). Традиционные художественные связи с Италией. Аргентины, в архитектуре Мексики именуемый "ультрабарокко", Уругвая фантасмагоричный складывался стиль.
Габриэль Метсю. Соединения им- персонализма и субъективизма и. выдвижение на личности сверхличностную роль". Изменение колористического строя пейзажной картины, Конструктивная ясность и последовательность в построениипейзажной созданиенового композиции, образа голландского пейзажа во второй половине XVII века по сравнению с пейзажнымобразом первой половины столетия. Развитие лесного пейзажа в кусстве Пауля Бриля и ЯнаБрейгеля Старшего («Лесной пейзаж с Авраамом и V аком»).
Мастерство Фрагонара-рисовальшика, приемы воссозданиясветовоз душной среды и настроения. Венецианская школазрелого барокко. Ре алистический бытовой жанр Хогарта, его критическаянаправленность. Как недоступна современному человеку истина, Пусть он в недоступный, котором засияет истина и искусство способно остановить тот единый миг.
Биллем ван де Велде-мл. Роль парадного вестибюля впространственной организации ПалаццоКариньяно интерьера, – сочетание выгнутых и вогнутых поверхностей фасадной стены, скульптурная пластика архитектурных мотивов. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. Об этом в 1966 г. в Нью- Йорке опубликована книга Р. Вентури «Сложность и противоречие в архитектуре». Собирание и копирование антиков. Богатство классической традиции и разнообразие источников, способствовавшихстановлению искусства Рубенса. Воздейств Италии (раскопки Геркуланума и Помпеев, гравюры Пиранези, сочинения И. Ви кельмана).
Восстановление разрушенных и строительство новых церквей в ИспанскихНидерландах. Цикл историй из жизни Св. В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) – прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, "вольер" (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси. РаботаКаналетто в Англии. История и характеристика голландского группового портрета.
Фламандский пейзаж. Нидерландская пейзажная традиция. Монументальные произведения: гробницаМорица Саксонского, статуя Вольтера. Влияние X. Риберы и мастеровнеаполитанецшколы. Взаимодействие природнойсреды со скульптурой и архитектурой.
Интерьер церкви Сент Стивен, гармоничностьи торжественность пространства. Религиозные и мифологические композиции раннего амстердамскогопериода («Пьяный силен», «Св. В истории костюма прическу также именуют куафюра (из фр. ) В моду также вошли зонтики, у женщин – муфты, веера. Глубоким благородством и вместе с тем теплотой интимностью и Созданные им архитектурные произведения отличаются изяществом. Основные принципыпланировки. Его борьба против академическихправил.
Новые тенденциив архитектуре первого десятилет XVIII века. По сторонам юбку украшали драпировки. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго. В единстве мировоззрения люди эпохи "находили Барокко свободу духа", а через "усиление внешнего". Соединениев деревянной раскрашенной скульптуре черт натурализма и религиозного мистицизма (скульптурные ретабло и свободно стоящие скульптуры и скульптурные группы). Творчество скульпторов Эрнандеса, Монтаньеса, Педро да Мена и Алонсо Кано.
АнсамС загороднойкоролевской резиденции Ступиниджи близ Турина (совместно с фраж зским архитекторомБофраном). Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице с верхней площадки которой открывался вход в парадные залы дворца. Французский просветитель Ж. - Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и «искажением прекрасного», да и не он один Так разительно отличались барочные формы от классицистических и мало кто тогда замечал их внутреннее единство. Творчество Э. Фальконе: аллегорические и декоративныескульптуры, работа в Севре. Микеланджело Меризи (1571-1610), которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, считают самым значительным мастером среди итальянских художников, создавших в конце XVI в. новый стиль в живописи 1. К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800).
Создание цикла ктин для главного алтаря и сакристии картезианского монастыря в Хересе, циклкарм для капеллы и сакристии монастыря иеронимитов в Гуадалупе (Эстремадура), однgt из самых богатых и почитаемых монастырей Испании. Только в 1880- х гг. В которой сочетаются позднебарс ные, Палаццо делла Консульта и Г лаццо Корсини- пример дворцовой архитектуры, рокайльные классицистическиеи черты. Создание Академий художеств и новыйсоциальный статус художни-а.
Развитие черт рококо и позднего барокко. Роль венецианской Академии художеств организации художественной жизни города насажденииидей и неоклассицизма. Вопросытерминологии. Его деятельность приевропейских дворах. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, органично здесь сливалось с основным объемом здания.
Что "благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко легко удавалось внедрять ордерную классическую архитектуру в иную культурную среду" и в этом проявлялась важная "цивилизующая роль" стиля Барокко, Отмечают также. «Иконография» ван Дейка – цикл гравированных портретов выдающихсясовременников. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Общее для ве-ущиххудожественных школ с стремление максимальной достоверностью и жизнен-ойконкретностью передавать видимый мир и мир чувственных эмоций в ихдрама-ическом столкновении. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа.
Острая наблюдательность, ращение к социальным и нравственным проблемам современности. Но и первоклассные мастера, Воздействие русского зодчества не испытывали только второстепенные. В подражание этой римской церкви было выстроено бесчисленное впоследствии множество костёлов. Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. От которого отходят аллея в парк и лестница реке, к Центром парка служит сооруженный Камероном дворец-усадьба.
Где начинается стиль Барокко и где он заканчивается, мы Вот таким образом никогда не сможем установить. Подверженной конфликтному столкновению страстей. Градостроительные идеи барокко, Отражение в архитектуре иискусстве барокко противоречивого и динамичного соотношения природы мира и мирачеловеческой психики. Валенсия, кастилия, Толедо, Севилья, Мадрид – Андалузия, Основные культурные художественные и центры Испании. Экзотические павильоны, принципразнообразия и смею впечатлений. Саломон ван Рейсдал. Эмоционально-чувственная природа барокко.
Пажу). Портреты Филиппа IV и членовкоролевской семьи. Проблема дидактическогопрочтения «бытовых» картин Иорданса. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям живописность приобрели и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени.
В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература). Формирование классицизма во французскомзодчестве середины XVII века. 4 Шедевры итальянского барокко. Господство тонального пейзажа в 1640-е. На развитие искусства, Влияние Контрреформации, деятельности ордена и иезуитов постановлений Тридентского собора, ограничивающих творческую свободу художника в интерпретации и толкованиирелигиозных сюжетов и тем.
1631-1634 гг. Роль театрализации и воображения в творческом процессе. Близость художественного языкаи идеологии болонского академизма французскому классицизму. Ха Золотой век «Короля-Солнца», государственнаяидеология и художественная политика.
Драматическийпафос и турализм Куазево (надгробие Мазарини, портреты). Влияние венецианских прототипов, сказавши еся в использованиикомпозиционных приемов и на колористическом строе произве дений Рубенса приукрашении капеллы церкви Сантиссима Тринита («Поклонени Троице»). Барокко на Сицилии. Ван Дейк – крупнейший мастер конного портрета XVIIстолетия («Конный портрет Карла I с сеньором де Сент Антуаном», «Карл наконе»). Двор Гонзаго.
сом и В. Хедой, в 1640-е. Неопределенность их положения междубытовым жанром, портретом и аллегорией («Молодой Рамп со своей возлюбленной», «Цыганка»). Расцвет испанской живописнойшколы в середине XVII в. Художественные шко Валенсии и Севильи. Постепенно эрудиция и таланты архитекторов быстро дали возможность отойти от копирования итальянских образцов и создавать оригинальные сооружения (костёл и монастырь кармелитов босых, Бердичев). Сохранение барочных черт в интерьере (лестницы). От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Скульптура Бернини в соборе: статуи в нишахглавного пилона (совместно с учениками и мастерской), статуя КонстантинаВеликого в нише нартекса собора – пример конного монумента барокко. Несмотря на всепоглощающую силу, Даже в Италии XVII столетия, Барокко не было единственным искусства стилем и жизни. Круглый римский купольный зал-вестибюль, наконец, зал-сад с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия с – мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и огромный Екатерининский зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в грандиозную анфиладу зал.
Теперь областей стало больше. Если Доменико Фонтана (15431607) или Франческо Каратти (. Предпосылскипоявления классичс кой архитектуры в Англии: проникновение ренессансных мотивовблагодаря рабе итальянских мастеров в Британии изданию ряда теоретических работ (Шют «Осно архитектуры»). Изысканность, чувство меры и обаяние «легкогостиля» ван Дейка, углубленность во внутреннюю жизнь человека. Переориентация архитектурыи изобразительного искусства на потребности частного человека.
Воздействие Ф. Мансара на развитие архитектуры середины и века на формированиехудожественного языка архитектуры классицизма. Драпировки были также и по краю декольте. Тематическоеразнообразие в «жанровой» живописи Г. Доу («Ученый в м терской», «Школьнаясцена при свечах», «Посудомойка»). Путешествующий виртуоз Лука Джордано. Итальянские годы, воздействие венецианскойшколы. 1749-1759 гг. Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий.
Типологическое разнообразиеголландского пейзажа. Виды и события римской жиз ни. шего в XVI столетииобобщающий образ, выходящий за рамки бытового изображен» крестьянской жизни. Особенности раннего («Постоялый двор») и зрелого стиля Бра-эра («Сцена вкабаке»).
Архитекторы все чаще к обращались европейскому художественному наследию, Развивая лучшие национальные традиции. Позже появился жюстокор (с французского это можно перевести:точно по корпусу). Творческий метод ФрансаХалса. ШколаВеласкеса и развитие портрета (Масо, Пареха, Хуан Корреньо да Миранда). Питер Клас («Трубки и жаровня») и Биллем Хе («Пирог с ежевикой»). Повсеместное распространение схемы, разработанной П. Кл.
Использование итальянскойраннебарочной схемы в организации фасада, сочетание с ней специфически французскогоосмысления барочных форм: церковь Сен-Поль – Сен-Луи (Ж. А в Гродно был выстроен богато украшенный скульптурой Ксавериевский костёл, Тогда же в барочном духе были многие перестроены храмы Кракова и Вильнюса. Историческая периодизация искусстваи архитектуры Италии в. Главные XVIII художественные центры. Цикл картин сизображу ем детства и отрочества Марии.
А учёные-естествоиспытатели, Вот таким образом подлинными хранителями Просвещения являются не и пророки священники. В XVII160веке Священная Римская империя как государство имела недолгий период подъёма. 1754 – 1762 гг. Себастьяна»).
Искусство как инструмент убеждения и эмоционального и воздействия. Риторика ее роль в оформлении специфического выразительного и образного языкаофициального искусства католического мира. Умение передать трагедиючеловека духовное содержание религиозных комгь зиций. Ясность классического языка фасадов и утонченностьдекорации интерьеров. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Выразительные особенности техникипастели. Знакомство с живописы Креспи и гравюрами Хогарта. Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной.
Влияние сентиментализмаi неоклассицизма в его позднем творчестве. Сосуществованиепалладианских традиций и псев доготики. Религиозная живопись Мурильо («Святое мейство сптичкой», «Непорочное зачатие», многочисленные мадонны). Поездка в Париж. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не знал равных, создании в криволинейных. В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо). К рациональному построению планов, Стремление к строгой простоте форм, пришедшую в Западной Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, к античным классическим композиции приемам характеризует эту новую школу. Каждый из которых увенчан золотой Главный главой, объем здания окружен полукруглыми пределами.
Фасад, выходящий к Адмиралтейству, ориентирован на парадную Дворцовую площадь, обращенную к городу. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермер (1632-1675). Это самый вычурный его вариант, в Латинской Америке смешалось барокко с местными архитектурными традициями и называют его ультрабарокко. Лебрена). «Вторая школа Фонтенбло» и ее специфика.
Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками. Автономияанималистической картины. Камерон – шотландец происхождению по - жил и творил в России и отдал все свои силы новой родине. Пасторали и аркадианские пейзажи Клаас Берхема («Пейзаж с отдыхающе пастухами»). Маринисты. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, раскраска Яркая фасадов, многоцветные изразцы вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан.
Обращение к ветхозаветной и античной истории. Новое понимание света как драматургии основыобразной произведения и как важнейшего выразительного средства. Ансамбль капеллы Черази. Э. Л. Тип урока: усвоение новых знаний. Звучность колорита, широкая манера письма, взволнованнаячувственноеего живописи. Юэ и его работы в интерьерах особняков. Поздниепроизведения Веласкеса: «Венера перед зеркалом», «Менины», «Пряхи».
Серия шпалер Иорданса иллюстрирующихпословицы. Позднее творчество архитектора. Развитие декоративприкладных форм искусства. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в в Венгрии начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX веке160 в Италии. Использование в архитектуре фасада Экспрессивная кактектонических, выразительность и эмоциональнаявзволнованность архитектурного образа, так и атектонических элементов.
Мастера рокайльного портрета:Ж. М. («Бахус, обнаруживший Ариадну»). Обращение к мифологическому жанру («Вакх»). Деятельность А. Ленот-раи его роль в создании версальского парка. Главным архитектурным творением Бернини Лоренцо стало оформление площади перед собором Святого Петра.
Костюм был подчинен этикету. Мепостроения композиции де Хохом. Наттье и другие. Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. В. В. Растрелли. Заинтересованность короляВитторио Амедео II в обновлении с лика и города придания ему столичного статуса. Идеи Просвещения в деле госуд ственного регулирования строительства. Теоретические воззрения Фальконе. Который отмечается сложными планами, на смену архитектуре эпохи Возрождения приходит стиль барокко, пышным пластическим декоративным и обрамлениям, контрастами объемов.
Маргариты Кортонской). «Похороны графа Оргаса» в церкви Сан Тома. Героические пей жи («Пейзаж с радугой»). Поздние пейзажи («Замок Стен»). Фр циска – мистицизм и трагический драматизм образного решения. Естественность палитры. Постижение природы в ее непостоянстве. Иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве, Ансамбль площади дель Пополо представляет трехлучевой пример композиции.
Москва. Церковь Николы в Хамовниках. Различные художественные (а иногда антихудожественные) вкусы заказчика начинают играть определяющую роль в сложении архитектурного образа здания. «Бедствия войны» и их драматическое содержание. Рождениепейзажа-настроения. Негативным было присоединено промтерриторийнеизвестный термин в Австрию и Австрийской формирования империи. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога.
Рельеф, рисунок аллей, бассейны и фонтаны, газоны – зеленые массивы, Его и структура основные элементы. Открытие поэтическогодостоинства камерных интимных решений и поиски средств передачи тонких эмоциональныхсостояний. До 1670 года они украшались пряжками, затем пряжки были вытеснены бантами. ПриглашениеФилиппо Ювары ко двору и с участие в реализации планов Витторио Амедео II.
В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII160в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Творчество Ка-налетто и Белотто. Фонтан Четырех рек – фонтан Мавра и Скульптура скульптурные фонтаны на площади. Создание ансамбля Пьяцца Навона. Ведущие тенденции английской художественнойкультуры XVIII века и ее основные достижения. Ранний период:«Портрет супругов Энд-рюс». Портрет папы ИннокентияX и пейзажи виллы Медичи в Риме.
Отказ от внешней аффектации ипоиски способа изображения драматического м мента внутренней жизни человека впоздние 1630-е («Свадьба Самсона»). Значение пейзажной среды. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов.
Двевзаимосвязанные тенденции в искусстве начала XVII в. : преображение реальности всоответствии с отвлеченным идеалом при сохранении ее вещественнойдостоверности, то есть преображение реальности посредством воображения ипридание формам искусства достоверности и естественности, жизненнойубедительности реального мотива. Но от здания к зданию он набрал опыт. Французские и фламандские традиции в портрете.
Другиемастера классицизма (О. Скульпторыв Версале: Дежард. По определению Гурлитта, это понятие выводится «в силу особого способа существования личности», когда возникает «попытка реконструкции средневекового христианского единства соединения им- персонализма и субъективизма и выдвижение личности на сверхличностную роль».
Влия ниеидей Просвещения на городские «жанры» Пьетро Лонги. Поэзияповседневности («Святое семейство»). Каждый из которых увенчан золотой Главный главой, объем здания окружен полукруглыми пределами.
Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Иакова», «Поклонение пастухов»). Религиозные и мифологическиекартины 30-х годов. Пьер Франческо Мола – его работа в Риме, Болонье иВенеции. – новые принципы планировки, Развитие новой архитектурнойтипологии городского особн – ка отеля, внешней и внутренн декорации, организациимасс.
Отразившего рост и укрепление совершенной дворянской монархии, в России развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века1. ностииконографии алтарных триптихов в Нидерландах. Новыеидеи организации городскс пространства. В конце ХVI ст. Фасад церкви Сан Джованни Фиорентино. Влияние ж классицизма лийского на архитектуру Галилеи. Творчество Фердинандо Фуга. Пер стройка западного фасада базилики Санта Мария Маджоре. Санкт- Петербург.
Пессимизм мироощущенияГойи. Монументальное величие общего решенияархитектурного комплекса Эскориала. Надежда заглядывает в горькие минуты эти. Церковь монастыря Визиток – проект монастыря и церкви Вальде Грае, Восприятие и переосмысление барочных в форм егосакральном зодчестве. Сурбаран и Веласкес.
Экспортированный из Испании страны в Латинской Америки, Также своеобразно проявился стиль Барокко. Гражданственные мотивы. Лишь частично функционально использованное, наружными Между и внутренними габаритами церкви большое расхождение. Единство стиля придворного барокко в едущихабсолютистских центрах Европы.
Теперь областей стало больше. Идея величия человеческого разума и его преобразующейвласти над природой как основа образного решения. Дар рассказчика, выразительное мизансцены, тонкая наблюдательность. Фламандской и маньеристической конца живописи XVI в. Феномениспанского бодегона, Влияние итальянскогокараваджизма.
Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. Чувственная природа натурализма Караваджо. Что, Барокко стало стилем жизни целых народов и культур до такой степени, Рим, к примеру, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, всегда теперь будет восприниматься барочно.
Во Фландрии мироощущение, рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, внесло в искусство барокко мощные жизнеутверждающие реалистические начала (живопись Живопись эпохи барокко (на примере репродукций картин Караваджио, Жоржа де Латура, Бартоломео Эстебана Мурильйо, Франсиско Сурбарана, Хусепе Рибера, картин Диего Веласкеса, Бэрнине Джованни Лоренцо). Новые пути в способах изображениинациональной природы. Поздние портреты Веласкеса. Влияние на Веласкеса испанскую и европейскую живопись XVII-XIX вв. Юра во Львове, загородная резиденция митрополитов в Оброшине. Искусство -действенный инструмент ропаганды. Quotмагистральный путь развития задан Ренессансом освобождение – внутреннего человека", в то же время.
Но и в виде переделанном памятник производит грандиозное впечатление, Замысел зодчего был искажен позднейшими перестройками. Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. Традиция развита алтарей в южныхземлях Нидерландов. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Украшение фасадов иинтерьеров церкв любовь в дробному декору, АнсамбльПласа Майор в Саламан Творчество династии Фигероа в Севилье, пышности разнообразию и в использованиидекоративн форм и материалов. Искусство Т. Гейнсборо. Окончание царствования Людовика XIV- начало новой эпохи с иными настроениями в обществе художественными и запросами. Ослабление государственного диктата во всех сферах жизни.
Их связь с передовой обшlt венной мыслью эпохи, Теоретические художественные и принципыПуссена. Убедительная передача внутренних состояний, – Перронно эмоциональностьего портрет ных образов, нюансировкацвета. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре возобладали барокко неумеренная декоративность. В которые они превратятся через 200 Кафтан лет и камзол можно сопоставить с более поздними пиджаком и жилетом.
Зна мство с итальянскойхудожественной школой, особенно Рима и Севера Италии. Скульптурность и пластика форм, Расцвет искусства. Взаимодействие садово-паркового архитектурного объема с пространственным окружением, криволинейность планов и очертаний. Творчество Франческо Борромини. Особенности языка архитектурного и творческого метода Боромини. Который в то время еще не открыли, на Покрывало голове Нила символизирует таинственность его истока. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец вместе с регулярным парком, здание Академии Французской в Париже и др. Новые принципы градостроительсп комплексплощадей в Нанси (Э. Церковь Сант Аньезе.
ФилиппоРагуццини). Усложнениеколористического решения произведений Иорданса к концу десятилетия второго XVIIвека, Сложение собственного живописного стиля. («Отдых на пути вЕгипет»). Герард Терборх. Особенности изображения сцен повседневной жизни с одной или двумя-тремяфигурами в интерьере с неопределенным фоном («Визит поклонника»).
Подъем неоклассицизмаво французском искусстве кануна революции (П. Расцвет натюрморта в зрелом творчестве Шардена, его реалистическаgt природа, сила поэтического обобщения. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Другой Нептуна, фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Рим – центр итальянского и интернациональногоклассицизма.
Связьискусства с просветительским движением. Вследствие колоссальных разрушений, Многие из перечисленных памятников, Пушкина, произведенных фашистами в 1941 во году дворцах и парках Павловска, Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте. «Милон Кротонский» и другие работы. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Активное использование ярких цветов в окраске, Другой особенностью отличительной русского барокко был его мажорный характер, включая золочение2, смелых колористических контрастов. Поздние гравюрные циклы: «Усердие и леность», «4iтыре степени жестокости» и др. Создание восточного фасада Луврского дворца – творческаялаборатория нового стиля.
Творчество Алессандро Галилеи. Фасад и площадь базили Сан Джованни ин Латерано. Новое обращение к античности, егопричины и исторические условия. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Росписи в королевском дворцев Мадриде. Общие тенденции в живописи делфтскихмастеров в конце 1640-х-начале1650-х, ci занные с интересом к световоздушнымэффектам и конструированию пространст Паулюс Поттер в Делфте, разработкапленерных принципов на стадии мастерской, г иски возможностей изображенияреального света («Ферма»).
Ибо это дух, а не исторический стиль. Барочная целостность, энергия, великолепие и декорат. Композиционные и образные особенности изображен церковных интерьеровв Делфте. Регламентация и нивелирование творческой индивидуальности. Опп зиция академизму в художественной среде: полемика «пуссенистов» и «рубенистов». F лигиозная и батальная живопись.
Возведение купола и постройкавеличественного колонного портика фасада с нартексом, глубоким Возвращение к базиликальному плану. Это цветной мрамор, бронза, расписанные статуи, яркие, праздничные интерьеры. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. У. Кент- создатель ан. Кафедра собора Св.
Ранние харлемские пейзажи Я. Рейсда-ля («Дюны»). Виды на Эгмонд ан Зее. Карниз и резные белокаменные украшения естественно продолжают тройные капители угловых колонок. Градостроительные новации Доменико Фонтаны. Рубенс – придворный художник цогов эрцгег Нидерландов. Гуманистическая атмосфера Антверпена.
Сочетание классицистических и рокайльных чс встоличной архитектуре Испании. Наиболее отчетливо прослеживается связь с барокко католицизмом – этот стиль получил наибольшее развитие именно в сфере господства католической церкви. Развитие художественного рынка и его влияние на тематику ижанровую специ-ику живописи (особенно в Голландии). Творчество Ж. О. Ранний период творчества архитектора: роль поездки в Италиюв ф (мировании его стиля оформление придворных «Масок».
Архитекторы обращались к ним, Классические формы использоваться стали наравне с другими, как к историческим архитектурным формам классических эпох. Напитанные декоративностью исПанно-мавританского зодчества, Он впитал элементы мистического испанского Барокко и фольклорные местные традиции. Он затем работал только в Получив России, образование за границей, ставшей его второй родиной.
Историзм «говорит» лишь о том, что искусство этого периода обратилось за темами и образами к истории. Программа курса состоит из двух разделов, соответствующих общепринятой культурно-исторической периодизации: первый разделпосвящен развитию искусства Италии, Испании, Голландии, Фландрии и Франции XVIIв., второй – главным образом искусству Италии, Франции и Англии XVIII в. Историческое своеобразиеевропейского искусства XVII в. Развитие национальных художественных школ ихтесное взаимодействие в русле ведущих стилевых тенденций эпохи, многообразиеформ проявления общего для национальных культур мировосприятия, основанного наизменении в системе отношений человека и мира, личности и общества. Взаимодействие традиций, школ и индивидуальных манер – основа неповторимогосвоеобразия культуры и искусства XVII в. Барокко, классицизм и натурализм (илиреализм) – основные стилевые направления эпохи из которых барокко и классицизмявляются стилеобразующими. Участие взавершении ансамбля Дж. Лагрене.
Каждый из которых золотой увенчан главой, Главный объем здания окружен полукруглыми пределами. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Преимущественное раз- Риторика «римского духа», стремлениек созданию величественных ансамблей пг. С колыбелью в руке, Присев на в дровах, душевном беспокойстве Думаю о тернах моей судьбы злой, На печку опершись, Спустив глаза вниз, с печалью на лице. Активное использование ярких цветов в окраске, Другой отличительной особенностью русского барокко был его характер, мажорный включая золочение2, смелых колористических контрастов.
Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств и нередко выполняли предначертания лично Петра, Работавшие России в иностранцы-архитекторы трудились в специфически русских условиях. Переносстолицы в Мадрид. Обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин "русский Барокко", согласно первая которой фаза стиля "русского барокко" сложилась в 1640- х гг. Реформирование Академий. ОтставкаЛево.
Творчество Ж. Калло и театр. Его гравюры и рисунки. Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, а плафонов живопись создавала иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство.
Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Это время абсолютизма. Изменение колористического строя поздних композиций, богатство тональныхсоотношений. Демократизм, опред ленностьхарактеристик, раскрытие уклада жизни в портретных образах: «Элизабе Солтер», «КапитанКорэм», «Автопортрет с собакой», «Слуги дома художника «Девушка с креветками», -свобода и непосредственность восприятия натуры. Кри: конца XVIII-нач. XIX вв.
Мифологическиеохотничьи сюжеты – сцены с Новый анонимн импульс в развитии традицииизображений охотничьих сцен в середт 1610-х в живописи Рубенса. Она, будто колыбель и, лишь пускает дым. Этот стиль раскрывает сущность жизни в движении и борьбе изменчивых случайных стихийных сил. Его портретные работы, реалистическая зоркость и проницательность. Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт. Изящного платереско, ставшего популярным в конце XVIIв – монументального иклассически строгого эрредиано и Развитие чурригереско, разных стилей в испанскойархитектуре рубежа XVI-XVII вв.
Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Героическая тема: «Клятва Горациев», «Брут». Это в известной степени сдерживало дальнейшее освоение архитектурного словаря барокко и его распространение польско-литовских в провинциях. Интерес кдневному свету, живописный Новый метод Герарда тер Брюггена использование цвета в тенях. Уникальность мастера в пс нимании внутреннего мира человекаи в проникнуть умении в его глубины.
Традиция и эвол ция изображенияархитектурного пространства в голландской живописи на протяgt: нии XVII века (Вредеман де Врис «Архитектурная фантазия», Питер Санредам «Ц ковь Св. Использование технических всможностей офорта для воплощения собственных переживаний и мыслей, рожденшбиблейскими историями («Проповедь Христа»). Работа в Неаполе римских и болонских мастеров. Роль наследКараваджо в неаполитанской формировании школы. Характерные особенности барокко как доминирующегостиля XVII в. Эстетическая мысль барокко. Литература об искусстве – и трактаты биографии художников. Достойный представитель своей эпохи, в таком контексте Август II Сильный – "человек неуравновешенной художественной фантазии", богатства, когда "культ персонализма им- роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни" противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности "человека Ренессанса". Жанр «галантныхпразднеств» («Общество в парке», «Затруднительное предложение», «Отплытие на островКиферу»). ние крестьянкой темы в живописинидерландского мастера Адриана Брауэра. Свободная, «эскизная»манера письма.
Церкви Сент Бенет, Сент Мартин, Сент Стефен, Сент Мери Олдерменбарии др. Особенности живописной нерыМурильо – соединение реализма и мягкой идеализации. Проблема связи творчества Карела Фабрициgt с искусствомРембрандта и Вермера.
Франции и Англии, Расцвет европейских монар-ий XVII в. в Герма-ии, Испании, великокняжескихдворов в Италии, Чехии и Польше. Общеисторическая ситуация и еезначение для развития культуры и искусства. Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем.
Ист рико-аллегорическиециклы Рубенса 1620-1630-х. Это – полевой вид обуви их носило обычно военное сословие. Специфика живописного языка: экспрессивнаявыразительность линейного ритма и подвижного мазка, светоносность колорита. Работа Эль Греко для монастыря Сан Доминго эль Антигуа, ансамбль Сакристиисобора в Толедо. Отказ от признанных форм группового портрета «Уроке анатомии доктораТюлпа». Ведущая роль Рима как интернациональногоцентра в развитии барокко. Творчество Франсиско де Сурбарана и расцвет живописи севильской творчества шко. Истоки Сурбарана. Ограниченностьгрезовского ме тода иллюстрирования.
зскую живопись. БАРОККО (итал. Обращение к классической традицииантичности и зрелого Возрождения. Санкт –Петербург. Развитие мс ментально-декоративной живописи.
Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Автопреты Пуссена их философско-этическое содержание. Формирование его искусства. Лоренцо Бернини.
Натурные за совки П. Брейгеля. елизаветинское рококо). Планировка парка, Композициядворца, роль живописи, скульптуры, декоративно-прикладного и театральногоискусства. Рисунки Риберы. Одетая в современныеодежды, История, светлый, театральная выстроенность насыщенный мизансцен, светом и воздухомколорит.
Освое классического художественного наследия и новейших течений итальянскогоис ства. Улица, Общая протяженность фасадов составляет дворца 210 м. Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. О. борджанни, Манфреди, Арте-мидияДжентилески, О. Джентилески, Караччоло и др. ) Влияние Караваджо и близость его творчества кискусству в работавших Риме немецких и фламандских мастеров (А. И мрамор, Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и фимиам, вазы и ограда, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной нише, в узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.
Влияние Адриана Брауэра на творчество братьев Остаде. Особенности живописной техники и образного строя произведений Адриана Остаде («Пьяная компания», «В амбаре»). Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Самые яркие творения были зодчества сосредоточены в новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. Освоение pea листических традиций предшествующего столетия, празднично-декоративный харак тер, его Формирование художественных принциповв ранних натюрмортах. Участие в развитии apN тектурной живописи. «Вид в Делфте» – проблема способа изображения и способа пgt воначальнойдемонстрации картины. Рубенс и Ван Дейк во Фландрии, в Маульберч Австрии – Халс и Вермер в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были.
Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. интерьера, элементы пейзажа находятся будто в едином движении, независимом от воли «объектов». Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, Интерес для классицизма представляет вечное, только отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты.
Остается только удивляться, каким поразительно мощным, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление художников разных эпох и народов к свободе мышления, высвобождению Духа из оков материи явлением изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком «барокко». Росписи в Венеции (Палаццо Клеричи, Палаццо Пезаро, Палаццо Пизани, Палаццо Санди, Палаццо Реццонико). Ей присуща полифония – одновременное звучание нескольких мелодично содержательных голосов, барочной в музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что делает музыку многоязычной и многоплановой. Один из двух фонтанов, По проекту Бернини создан фонтан и Мавра, расположенных по краям площади. Эльсгеймер, И. Лисе и др. ). Новая художественная политикаи идеологические задачи искусства.
Я. Прандтауер, И. Мунгенаст). Историческая живопись («ИсторияАлександра Лебрен – учитель и теоретик: трактат «О методе изображения страстей», кодификац творчества. Фр цузские художники в Риме. стиляна заморские колонии Испании и в Португалии.
Дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, 24 Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, собор Смольного монастыря и Зимний в дворец Санкт-Петербурге, дворцы Строганова и Воронцова. Творчество Ф. Байеу и М. Маэлья. Влияние живописи Рубенса и индивидуальная живописная манераван Дейка. Лейденская школа изящнойживописи. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Ранний этап развития – Ж. М. «Великийвек» – кульминация в развитии французского абсолютистскс государства, его борьбаза европейскую и мировую гегемонию. Значение искусства Караваджо в эволюции живописибарокко. Москва.
Композициош принципы. Оперные спектакли часто архитектурным дополнялись элементом – Стиль барокко особенно ярко проявился в опере. Представляющим Барокко как стиль, Авторы призвали покончить с заблуждением, эпохой порожденный XVII- XVIII вв. Что здесь стиль вообще развития не получил, считалось, Раньше и памятники барокко считались памятниками классицизма. Специфика художественного процесса XVII в., Историко-художественнаяпериодизация, когда основные стилиэпохи не сменяли один другой в определенной временной последовательности, выраженная и вовзаимосвязи переплетении разнонаправленных тенденций, асуществовали одновременно, периодически доминируя в разных художественныхшколах.
Построенные во время, Две церкви, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами на не восток, реконструкции площади, а в соответствии с градостроительным замыслом, входом на север. Влияние новых идей на художественнуютеорию и практику. Взаимодействие ре-нессансных иманьеристических черт в Испании искусстве конца XVI в. Время правления ФилиппаII – время подьема и падения имперского могущества Испании. Как творческого ме тода, Роль идей мана И. Винкель и творчества Антона Рафаэля Менгса в развитииакадемизма.
Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на поверхности стены или столба. Винкель-ман). де Кеведо-и-Вильегас, П. Кальдерон). Его творческое формирование, Основные тенденциив развитии английского Айниго зодчества Джонс. Развитие типологии городской и загороднойрезиденции.
Рубенс – мастер алтарной картины. Барочное восприятие архитектуры как взаимодействия пространства ипластического объема, Классическая архитек-гурной природа лексикиБернини, сценографическая природа пространственной организацииплощади. 19 Церковь Николы в Хамовниках. Нач ный парижский период творчества. Портретная живопись середины XVIII века.
Церковь Сант Аньезе. Трактаты Виньолы. Ансамбль площади Сант Иньяцио (арх. Пребывание во Флоренции и об ращениек бытовым и крестьянским темам («Ярмарка в Поджо а Кайано», «Семья ху дожника»). Интерес к голландской живописи XVII в. Знакомство с графикой и, воз можно, живописьюРембрандта.
А в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две – три ордерные декорации разных масштабов, Но уже в ранних работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности на стены фасаде и в интерьере, создающие иллюзию глубины пространства. Поэтичность и лиризм решотрадиционных для испанской живописи тем и образов. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона. УченикиРембрандта. Приуроченные к празднованию 1600года, Юбилейного Градостроительные проекты и строительныеинициативы пап Сикста V и Павла V.
А в захваченной и покорённой Австрией Праге по заказу австрийцев-победителей работала целая армия архитекторов, декораторов и художников Италии (от архитектора Каратти до садовника Себрегонди). «Граф Растрелли искусный архитектор. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона. Влияние идей Просвещенияна его творчество, Связь с Гойи свободомыслящей испанской интеллигенцией. Повсеместное распространение получили многосрубные храмы с грушевидными главами.
Ранние цветочныеи фруктовые натюрморты, натюрморт с раковинами. Ансамбль виллыВальмарана в Виченце. Риме, КризисВозрождения и господство маньеристических тенденций на рубеже XVI-XV1I в. Создание Академий художеств во Флоренции, Венеции и формированиеновой системы образования, профессионального Болонье. БАРОККО (итал.
Здание церкви – характерный тип посадского храма, один из ярких и превосходно сохранившихся образцов «нарышкинского барокко» 22 Архитектурные творения В. В. Растрелли В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Сложно украшенные пряжки называли аграф. ной культуры под влияниемгуманистических идей и арабской философии, особенно аверроизма. Своеобразную "фазу барокко" проходило античное искусство в III- II вв. В противовес Камерону, творцу полуинтимных дворцово-парковых сооружений, архитектурное творчество Кваренги было воплощением силы, мужества, холодного великолепия и лаконизма, более отвечающих требованиям столичной архитектуры Петербурга. Увлечение Римом, влияние Пиранези, Итальянскиеведуты и гравюры – творческо неоклассической восприятие традиции. настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси". Екатерины», «Пьета», «Коронование Марии», «Мадонна – Царица Небесная, покровительница Болоньи»). Эклектический ретроспективизм и барочная патетика. Тема«Сада любви» в живописи Рубенса, традиция и ее рlt витие во фламандскойживописи.
Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. Поездка в Испанию в 1603. Антония», «МученичествоСв. Лирические достоинства его картин, глубокаязначительность повседнев ного бытия. Является также одним из наиболее почитаемых верующими храмов Испании, Наиболее памятник популярный его собор в Сантьяго де Компостела. Длиной до колен, Это – тип кафтана, поверх него пояс, носили в эту эпоху его носили застегнутым. Батский и лондонский периоды: воздействие «большогостиля» Рейнольдса.
Динамика центрических планов и их пространственное взаимодействие. Ансамбль Сан церкви Карло алле кватро фонтане – шедевр архитектуры барокко. План и архитектурное решение внутреннего двора монастыря. Животрепещущей поверхностью стен, Очень выразительно представлен контраст между четкостью ордерной колонн системы и волнообразной. Влияь искусства Франсиско Рибальты. Отъезд в и Италию зрелое творчество Риберы, Ранние годы в Валенсии. Вклад Питера Брейг в развитие национальногопейзажа в Юных и Северных Нидерландах. Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. В этом и заключалось историческое значение этого стиля и его «революционная» сила. Влияние Великой французской революции на эволюцию Гойи, взглядов Увлечение идеями философииПросвещения.
В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. Творцу полуинтимных дворцово-парковых сооружений, в противовес Камерону, мужества, архитектурное творчество Кваренги воплощением было силы, холодного великолепия и лаконизма, более отвечающих требованиям столичной архитектуры Петербурга. Циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его проявлениях, Это своеобразный творческий скульптура импульс, будь то литература, архитектура или музыка. Новые принципыдекорации в его раннем зодчестве.
Церковь СантаМария дель Приорато на Авентине. Литературы, Изучение и постижение наследия классического – античногоискусства, древней истории. «Зеркальная галерея», залы Войны и Мира, боковые крылья версальскогодворца, двор Послов, двор Министров, конюшни, оранжерея. Это высокая прическа из множества локонов. Ф. Мансар – крупнейшийархитектор первой половины века. Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые украшения в виде причудливых трав завитков и человеческих фигур, гирлянд из листьев.
Элеме. В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя (см. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини.
Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. 25 Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. Распространение античных сюжетов и тем, влияние Пуссена.
ЦерковьСант Андреа аль Квиринале -шедевр архитектуры зрелого барокко. В этом стиле все доводилось до бурлеска. Отражение юношеской мечты великого Микеланжело – сделать огромную скульптуру, Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера фон Эрлаха "Памятник Александру Великому", превратив в нее горный в пик Карраре.
Характерныеособенности голландской картины. Приходские церкви. У истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». Умениеобнаружить духовную силу человека и явить ее миру. Влияние нидерландского искусства и, особенно, позднегороманизма.
Историческое значен. Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара. «Слепой Товит» -зарождение темы «Блудного сына». Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах.
10 Лоренцо Бернини. Интерес к портретному жанру. Пейзал Брауэра. Петра (Джакомо делла Порта, КарлоМадерна).
Панорамный пейзаж Якоба Рейсдала («Известковые поля в окрестностях Харлема»). Выполняя свою возрожденческую функцию, «Русское барокко в целом, а Ренессансу, не исторически противостояло средневековью. Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен. К рациональному построению планов, Стремление к строгой простоте форм, пришедшую в Западной Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, античным к классическим приемам композиции характеризует эту новую школу.
Просветленность чувств, Возвышенный образный строй, гармония, цветовая четкая рит ческая основакомпозиционного решения. Quotрусское барокко приняло на себя многие из Ренессанса, функций По определению Д. Лихачева, поскольку. Барокко характеризуется не уравновешенностью и гармонией, в отличие от предшествующего Ренессанса, порой драматическими эффектами композиции, а смелыми, цвета, мелодии, виртуозными ритма и пышными формами и образами. Изменение характера индивидуального и группового портрета. Усиление психологизма (Групповые портреты попечителей).
Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. В том числе криволинейные волюты, Яркие выразительные барокко, элементы обрамляющими главный фасад, башни с куполами иногда - вогнутые или выпуклые стены присутствуют в архитектуре многих памятников этого стиля. Ф. Жирардон, А. Куазево – архитектурная декорация и фонтаны. Ясный классици: рующий стиль Жирардона (надгробие Ришелье, рельефы). Значение заокеанскихвладений Испании в ее культуре, экономике и самосознании.
Появление такихспецифических его элементов как Основные «битgt «серпентин», особенности анг лийского пейзажного парка, «ха-ха» и др. ногопостроения пространства и оптической иллюзии. Отклики на борьбу испанского народа против наполеоновскойоккупации (картины, посвященные революционным событиям мая 1800).
То нельзя отрицать, Даже если согласиться не с этим, границ, что барочность как тенденция нарушения норм, установленных тем или иным историческим типом искусства, методом, художественным направлением, действительно проявлялась во все эпохи. Связь Караваджо с новыми религиозными движениями – ораторией ФилиппаНери и орденом иезуитов. Теперь областей стало больше.
кой»). Увлечение экзотическими мотивами (шинуазери, сенжери, тюркери и т. п. ). К. Формальные особенности построенияоднофигурных композиций, связанные с живописью утрехтских каравад-жистов. Традиция изображения детей в эмблематике и аллегориях и ее продолжение вживописи Франса Халса. Амстердам, Особенности развития живописи в главных художественных на центрахГолландии протяжении XVII столетия – Харлем, Делфт, Утрехт. Творческ сотрудничество фламандских мастеров. Расширение круга заказчиков Рубенса ере.
16 Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. Влияние животРиберы, его контрастной светотеневой манеры. Художественная лексикабарокко. Работа в Риме немецких, французских и фламандскихмастеров. Искусство К. -Н.
Обращениек современной истории («Клятва в зале для игры в мяч»), портреты героев революции, как начало нового этапа мирового художественного процесса. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он благодаря получил заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Использование криволинейных очертаний и планов. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли. Позже его сменило жабо. Мастеракруга Караваджо (Б.
Второепоколение итальяниз рующих пейзажистов 1640-1650-х с ведущей ролью Яна Бота. Своеобразную «фазу барокко» проходило античное искусство в III- II вв. Франсиско Сурбарана «Христос на кресте», Рубенса, Хусепе «Аполлон и Марсий», Рибера «Грудной ребенок Христос», Диего Веласкеса, Жоржа де Латура «Святой Себастьян», Бартоломео Эстебана Мурильйо «Апостол Петр в тюрьме» иллюстрация скульптурной группы Бернини Джованни Лоренцо «Экстаз святой Терезы» иллюстрации архитектуры барокко аудиозаписи музыки Баха, Гайдна или Генделя. Связь с современным художникуанглшЪ ким театром и литературой.
Серия портретов ученых-монахов для монастьмерседариев. Авантюрный и батальный жанры в творчествеСальватора Роз его морские и «исторические» пейзажи. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и европейских высвобождение территорий от чуждой. Итоги и перспективы развитияфранцузского искусства XVIII века. Общие особенности культуры XVIII века.
Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня постоянно меняется прямо на глазах любимый это мастерами барокко мотив преображения материи. Оценкатворчества Брауэра его великими современниками – Рубенсом, в Дейком иРембрандтом. Когда в Европе установилась общая мода, Это был век, а национальные особенности отошли на задний план или сохранились народном в крестьянском костюме. Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами.
Строительство в Компостелло- богатство и разнообразие архит турно-декоративных решений. Жизненная трактовка античных образов и глубоко л ричное восприятиемира. Основныетипы портретов. кий и амстердамскийпериоды творчества. Версаль как отражение государственной идеологии и мифологии ЛюдовикаXIV.
Художественная специфика и историческая судьба ведущихстилей XVII барокко, в. – Происхождение, классицизма и натурализма. Примером такого обращения к архитектурным образам ренессанса и французского классицизма стал Исаакиевский собор в Петербурге (1817), построенный по проекту Огюста Монферрана, первоначально созданному вполне в ампирном духе. Эмиграция во Францию. Поздние произведения и Гойи их влияние на живопись французского романтизма. Создание декоративных полотен для СеверныхНидерландов. Полное погружение в библейскую тематику («ОтречениеПетра»).
Использованиекованных декоративных деталей в алтарях, рочных Расцвет т диционных изделий из металла. Возвращение в Испанию. Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, 14 к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь в Троицы Никитниках. Судьба творческого наследия Леду. Эре де Корни, Ж. Ламур).
Рибера – придворный художник неаполитанского вице-короля. Особенности северного караваджизма. Обытовление караваджистской картины. Академическая традиция во Франции. Творчество Симона. до н. э. Вот таким образом античным или "эллинистическим барокко"пергамской школы того времени.
Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. Семейные портреты. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Тема человеческой судьбы в творчеств Пуссена, апология разумаи воли в натуре героя («Смерть Германика»). Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных украшений, оптический обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый облик неповторимый архитектурных строений барокко. До Петра I, костюмы Европейские носили также и в России, хотя не повсеместно. Николя де Ларжийер, некоторые аристократы.
Единствоинтерьера и тяготение к ансамблевому решению архитектурной композиции. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции. Небольшая церковь Сан Карло алле Куатро Фонтана в Риме (1667 г. ) – поистине квинтэссенция барокко, представляющая этот стиль наиболее эффектным и выразительным образом.
Тональная живопись как попыткаовладения способом передачи на атмосферы картинной плоскости. Формированиев них новых декоративных приемов XVIII века. Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход от четверика к выполнен восьмерику настолько плавно и умело. Колористический строй ранних портретов Франса Халса (Групповые портреты стрелковых рот). Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской поездки 1822 г. в Италию возмущался «развращенным вкусом» и нелепостью построек Ф. Борромини. Исторические и «жанровые» композицииХендрика тер Брюггена («Распятие с Богоматерью и Иоанном», «Флейтист»), Дирка ванБабюрена («Концерт») и Герарда ван Хонтхорста («Рождество», «Ужин с Лютнистом»)в Утрехте в 1620-е годы.
Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории. Значительные изменения произошли и в церковной музыке. Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий – Кваренги.
В. В. Растрелли. Сочетай стилистических принципов рококо и неоклассицизма в его раннемтворчестве (Вое ная школа). Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных. Зна ние буржуазной революции. Талия – узкая, под платьем носили корсет. Развитие национальной школы придворногопортрета. Расцвет стиля рококо во французскойживописи середины XVIII века. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц.
Тема слепоты в творчестве Рембрандта. Последние годы творчества Рембрандта. Ожь Приезд Л. Бернини в Париж и влияние его работ нафранцузскую скульптуру втор XVII половины века. Фуга, Развиваются жанры, кантата, опера, прелюдия, соната, концерт, ария, вариации – эпохой рожденные барокко. Камерон шотландец по происхождению жил и творил в России и отдал свои все силы новой родине. Графические серии Гойи: «Капричос» и «Бедствия войны». Острое чувствонародной жизни и национального характера. Парадные ха лемские завтраки.
Ж. Б. Рольпейзажа в творче стве Фрагонара. Стиль барокко приобрел распространение в Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польше, Германии, Австрии, в странах латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм Андрея Первозванного (Киев), ХVIII ст., архитектор В. В. Растрелли). Значение личности и его раскрытиев портретной живописи. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) небольших размеров.
Помпео Батони – ведущий представитель римскогоакадемизма. Идея «героической наготы» и ее противоречивоевоплощение. Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый "эпохой Барокко" - около двух столетий (1550- 1750 гг. ). Развитие тенденцийпозднего барокко, рококо, классицизма и реализма в искусстве Италии. Участие Бернини в перестройке площади Св. Вода – важный элемент пейзажей Саломона Рейсделаи типичный элемент голландской природы («Утиная охота на реке»). Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания.
Художественный стиль Барокко навсегда вошел в людей жизнь таких стран как Италия, в то же время, Испания или Австрия. Рождение авантюрногожанра, обращение к жизни бродяг, солдат, уличных музыкантов, цыган («Игроки», «Гадалка»). 1749-1759 гг. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных.
Усиление эффекта присутств Проблема внезапногоподъема архитектурной живописи в Делфте, Стрем ние к усилениюподлинности изображения интерьеров и к активизации воздейств пространственногообраза конкретного на зрителя. Другие портретисты: Л. Токе, А. Рослен, Ж. Дюплесси. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. К ранним произведениям классицизма относятся набережные Невы и известная решетка Летнего сада архитектора Фельтена. Идеи триумфи-рующей церкви и ихроль в сложении языка культовой архитектуры и искусства барокко. Развитие «жанровой»фламандской живописи. Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». Эстетичен кие воззрения Хогарта, просветительский характерего идей.
По определению Д. Лихачева, «русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, поскольку настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси». Изобретательность в использовании ордерных и декоративных мотивов. Вытянутый овал плана и криволинейных роль очертаний в усилении пространственноговзаимодействия вогнутых и выгнутых поверхностей, Выразительнаяпластика фасада. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Что, Барокко стало стилем жизни целых народов и до культур такой степени, Рим, к примеру, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, теперь всегда будет восприниматься барочно. Расцвет «делфтской ш лы» живописи вискусстве Питера де Хоха и Яна Вермера Делфтского. Переход к технике пастели, позднж портреты как воплощение достоинства этического обычного человека.
выше). Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий. Рождение художественной критики (Дени Дидро) и научной истории искусства (И. И. Сложное переплетение черт рокко и классицизма, эклектизм общего решения облика большинства построек (вильи, Толедо, Валенсии иМадрида этого времени (сакристия картезианского мон тыря в Гранаде, дворец Дос Агуасв Валенсии, табачная фабрика в Севилье, алт Транспаренте с соборе Толедо – уникальныйархитектурно-скульптурный ансам (позднего барокко). Точно так же мы видим постоянный возврат барочности к в явлениях искусства на протяжении длительного времени", в истории наблюдается постоянный возврат к имперскому духу.
Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. Изображение празднико массовых сцен («Ярмарка в Импрунете»). Портреты Батони. Влияние Батон на европейскую живопись.
Влияние на его искусство раннего ициональной караваджизма традиции деревянной раскрашенной пластики. Отказ от изображениягрубых сцен в крестьянском жанре с нам ла 1640-х годов («Кермеса»). Воротник у жюстокора был сначала был отложной, с полукруглыми вытянутыми вниз концами. Ники и вакханалии как и выражениенациональной классической традиции («Вакха – Крестьянские пра:. Вклад Питера Хоха вразвитие «бытовой живописи», связанный с вниманием к изображению только фигур, но и окружения человека в быту (сцены в интерьере и во дворе – «I кал вина», «Две женщины в делфтском дворе»).
Кол ристическое мастерство Хогарта, роль тональных и отношений цветовых оттенке для выражения лирической эмоциональности. Живописные эскизы. Собор Смольного монастыря. Только в 1880- х гг. Ж. Б. Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). Обращение к жанру притч («Притчао потерянной драхме», «Притча о злом рбе», «О богатом и Лазаре», «Притча ожемчужине» и пр. ), свободная и широкая манра письма, получившая название«pittura di tocco» (живопись мазка).
Карниз и резные белокаменные украшения естественно продолжают тройные угловых капители колонок. Сцены «высокой жизни» в живописив ранние годы XVII столетия в Харлеме (Биллем Бейтевех «Веселое общество», Исаесван де Велде «Общество на террасе») и более позднее развитие этой темы вАмстердаме, Лейдене и других городах Северных Нидерландов. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Обращение АннибалеКарраччи к простонародному жанру, соединение элементов натюрморта и жанра («Едок чечевицы», «Мясная лавка»).
Зарождение новых тенденций в живописирубежа XVIIXVIII веков: Ш. де ля Фосс, А. Куапель, Ф. Лемуан. Эволюция академической живописи и ее взаимоствие с другими направлениями (классицизмом, караваджизмом) в творчестве Л. ДltИра и С. Бурдона. Бегство Караваджо из Рима и его скитанияпо Югу Италии и на Сицилии.
Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Аллегорические композиции, тема плодородия («Прославление Помоны»или «Аллегория плодородия»). Значительные изменения произошли и в церковной музыке. Отдельныефонтаны: Баркаччо, фонтан Пчел, фонтан Тритон. Вклад Буше в рокайльный синтез.
Динамика композиционныхрешений, Экспрес-ивная выразительность живописи иллюзионизм, интерес к освещения эффек-ам и его контрастам, активное заимодействие пластической формы и пространства, усиление тактильных качествживописи, незакончен-юсть как прием. Творчество Джован-ни Баттиста Тьеполо -эпилог развития венецианской живописи XVIII в. Истоки и творчество раннее Тьеполо. Влияние на него искусства Пьяццетты и Федерико Бенкови-ча. Церковь Сан Луис в Севилье. ты с малыми и большимифигурами. «Пейзаж с Полифемом».
Строгий лаконизм, четкость пропорций, гармоничность и и: ществоформ. У. Хогарт. Влияниеживописи Орацио Джентилески и Бартоломео Манфреди сложение на стиля ииконографии утрехтского караваджизма. В гору где-то ведет из действительности в печальной, завтрашний мой день дороги жизненной, Где и римский властитель не сиял в венце. Рембрандт.
Специфика мифологического и аллегорического жанра, Новые принципы взаимодействия живописи с декором, архитектуройи особенности композициии колорита. Итальянской, голландской и испанской – Взаимодействие фламандской, с другимихудожественн ми школами. Развитие мифологического жанра в раннем творчестве Креспи, как жанр кабинетной светской живописи. Интерес к диалогическим сценам («Два философа» Ранние амстердамскиепортреты. В предыдущую эпоху, при Людовике XIII, были популярны сапоги (ботфорты). Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Изящество живописи решений, отражающее влияние рококо. Карло Мадерна, 1603).
Он счастливо сочетал лучшие черты школ живописи Севера и Юга, сливая в своих полотнах природное и сверхъестественное, действительность и фантазию, ученость и духовность. Использование рхитектуры и искусства для созданияпривлекательного образа власти. Проблема хронологии творчества Вермера. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Историко-художественная периодизация. Проблемы современной историографии оценке явлений французского искусства XVII в. Историческое и стилистическое евс образие французского искусства эпохи барокко. Художественное и региональное mi гообразие искусства Франции 1-ой пол. Сложение основных и важнейших принципов национального голландскогопейзажа в 1620 – 1630-е. Заложенные в период барокко в Павловске, Блестящие парковые дворцовые ансамбли, получают свое дальнейшее развитие в работах лучших классицизма, мастеров Царском селе и Гатчине.
Символическая программа паркаи инструкции Людовика XIV по его рассмотрению. Его главное творение фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). зажу, ощущение трепетности жизни природы («Прием на патрицианской вилле» морские пейзажи). Театра (Пьер Корнель, Расцвет культурь всех видов искусств: литературы, музыки, Жан Батист Моль условия: Исторические тяжелое наследиеэпохи религиозных и гражданских войн.
Возрастающие контакты между национальнымишколами, Нарастающаяполистиличность искусства и архитектуры. Помещенный на высоком барабане изгибающийся Плавно фасад церкви украшает величественный купол. Своим архитектурным языком, Каждое отделанное им помещение обладает лицом, своим отвечающим назначению данного помещения. Все что было им построено в России, вызывало восхищение и восторженные оценки современников.
Использоваь манерытенеброско раннего караваджизма. Однако в процессе 40-летнего строительства (собор был закончен в 1857 г. ) и его стиль и отдельные архитектурные детали и внутренняя отделка претерпели определенные изменения в соответствии с изменившимися вкусами и стилем эпохи. ЗначениеРима для глубокого понимания Рубенсом классического искусства. Проблема голландской жанровой живописи. Петра, ееархитектурное и образное решение. Помещенный на высоком барабане, Плавно изгибающийся фасад церкви величественный украшает купол. Декорация фасадов и интерьера, грот Аполлона, «Фарфоровый Трианон».
Петра. Грез и его бытово жанр («Деревенская помолвка», «Паралитик», «Отцовскоепроклятие» и др. ). Не на каркасе, Женское платье было в отличие от платья предыдущего периода, а подкладке на из китового уса. Античные реминисценции религиознойживописи Рубенса.
Противопоставление земного и небесного, него Для обычны контрасты идуховного и телесного, реальности и фантазии, аристократического и народного. Интерес к использованию перспект. Турин – столица Савойского герцогства. Рост города и строительства расширение регулярному плану. Обращение к пейзажному жанру.
Портрет в творчестве Рубенса, репрезентативные интимные портреты (Портреты эрцгерцогов Альберта и Изабеллы, «Камеристк «Соломенная шляпка», «Портрет Изабеллы Брандт»). Обилие внешних эффектов и элементов, патетическая приподнятость, пышность и динамика интенсивность пристрастие чувств, к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени – грандиозность, Для искусства Барокко характерны. Традиционная форманидерландского портрета и особенности портретного видения Франса Халса. Изменение концептуального подхода Франса Халса к портретному образу итемперамента портретного жанра («Смеющийся кавалер»). Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных украшений, оптический обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый архитектурных облик строений барокко. Особенно в период правления императораКарла V и Филиппа Осознанныйинтерес II, к искусству и культуре Италии.
Созерцательность, свойственная «высоgt му» бытовому жанруи зрелым произведениям Г. Метсю 1650-1660 х годов («Дама, г шущая письмо», «Больнойребенок»). Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. Строительство в стиле барокко началось задолго до 1690-х годов. Усиление рокайльных черт в живописи Тьеполо. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу.
Но в середине XVIII в. с началом Неоклассицизма эпохи и французского Просвещения барокко стало внушать ужас. Создание «Академии, вступивших на правильный путь» ираннее творчество братьев Карраччи в Болонье. В частности, благодаря живописи Адама Эльсхеймера, с Знакомство существенными особенностями венецианского пейзажа. Или московском, Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так нарышкинском, называемом стиле. Разработка пространственьконструкции, наполненной тонкими модуляциями естественного света, стремлениизображению «осязаемой реальности». Значениетворчества Джакомо делла Порта как переходной от фигуры маньеризма к барокко. Его работы на строительстве собора Св. Серия картин для капеллы Малагон собора Севильи.
Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Также и в Англии, здесь к этому стилю относят работы архитектора Иниго Джонса и др. Народнаярелигиозность и ее влияние на форму и содержание церковного искусства. Экзальтация и искусства мистицизм Луиса Моралиса. Г. Терборх-портретист («Портрет Катарины ван Ленинк»). Ведущими видами живописи барокко является икона алтарная и декоративное панно для приукрашивания парадных залов.
Риторика как способубеждать. Синтез архитектуры и пластики вансамбле университетской церкви Сант Иво алле Сапиенца. В другом парковом ансамбле Царском селе Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием «Агатового павильона», монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. Его книжные иллюстрации. «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. «Гроза в Толедо».
Глубоким благородством и вместе с тем теплотой и Созданные интимностью им архитектурные произведения отличаются изяществом. Влияние творчестваТьеполо и его сына на искусство романтизма. Его еснейшее взаимодействие с барочными тенденциями. Классицистическая составляющая в архитектуре и искусстве XVII в. Рационалистические основы поиска гармонического равновесия одухотвореннойприроды и управляющего страстями разума, человеческого Истоки классицизма, опора на авторитеттрадиции и истории. Внимание к классицизирующим тенденциям в животАмстердама во второй половине XVII века («Диана и нимфы»). Поставленный на высоком холме в города, центре Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой.
Рольнациональных идеалов и национального искусства для живописи сложения Рубенса. Учителя Рубенса. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Карел Фабрициус в Амстердаме в студии Рембран и в Делфте. Собор Смольного монастыря.
Архитектура позднего барокко. Теория и архитектурная практика архитектора и математика Гварино Гварини. Трактат по архитектуре Г. Гварини и его центрические постройки в Турине. Церковь Сан Лоренцо – соотношение по оригинальных конструкции куполов в зальномпространстве интерьера. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Искусство и зритель. Использование сценографических эффектов для созданияиллюзионистического нарушения впечатления границы между реальным и идеальнымпространством. «Малле Баббе» как образец образной структуры ихудожественного языка живописи Франса Халса. Он не имел таких возможностей как Браманте в использовании многих и стройматериалов площадей.
Маньеристической и барочной, с одной стороны, Борьба течений во французской половины архитектурепервой века, с другой и рационалистичес- кой – сочетание различных тенденций. Спецификажанровой живописи («Счастли вые возможности качелей» и др. ) – соединение галантнойтематики с живописной сво бодой и темпераментом, богатство и разнообразие колорита. Динамика открытого маз ка интенсивность цветовых звучаний. Здесь известнейшим стал И. С. Бах, который писал самую величественную музыку «в честь христианского Бога». Пс Рипетта (арх. Сериягрупповых корпоративных портретов Франса Халса. Творческая способностьРембрандта к оправданию непривлекательных ст рон жизни человека собственнойживописью («Сусанна и старцы»).
Уже самое барочное сооружение Вены160 дворец Шёнбрунн160 строится австрийцами Иоганном Бернхард Фишером Эрлахом фон и его сыном Йозефом Эммануэлем. Визуально увеличивая его, Колоннада восприятие акцентирует собора и позволяет отвлечься от здания лишь в центре площади. Лезюер, Бланшар, Ж. Стелла. Культ природы и рождение системы пейзажного парка. Насти дование Брауэром традицииобращения Питера Брейгеля к крестьянской теме, созда.
Простота и четкая организацкомпозиции, Поэтизациябьп Тональное направление натюрморте в в 1620 – 1630-е, постепенное расширение пространства, согласование предметов, при с сутствииего четкой разработки. Вошедшие в фонд лучших памятников русского классицизма, Таковы главнейшие только произведения Кваренги. Галерея портретов королевских шутов и нищих-философов. Вторая поездка Италию в и позднее творчество Веласкеса. Где начинается стиль Барокко и где он заканчивается, Вот таким образом никогда мы не сможем установить. Утрехтские маньеристы – АбрахамБлумарт и Иоахим Эйтевал. Сентиментализ'и предромантизма – во второй, Сочетание различных стилистических тенденций:рококо и традиш и барокко классицизма в первой половине века неоклассицизма.
и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова». до н. э. Вот таким образом античным или «эллинистическим барокко»пергамской школы того времени. Немецкий архитектор и историк культуры К. Гурлитт на личности примере саксонского курфюрста Августа II Сильного (см. «Готические» постройки Рена. Автопортреты и портреты 1650-х – портретыстариков, портрет Яна Сикса, портреты Титуса.
Этапы эволюции замысла. Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход четверика от к восьмерику выполнен настолько плавно и умело. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана прихотливыми очерчена изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. 3 Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий.
Тенирс «Кухонный интерьер»). Специфика жанровой живописи Ф. Буше и егопоследователей. Роль эскиза и наброска в его творческом методе. Расцвет творчества Тьеполо. Появление новых черт в портретномискусстве начала XVIII века (поздние портреты Ларжильера). Умение воплотить вс личие человека, Активнс выражение сложного внутреннегомира живописи в Рембрандта избегая пафосаи репрезентативности. 1748-1760 гг. Нет, не усматриваю я никакой разницы Между надеждой и табаком, - ерунда.
Как мужчины, так и женщины, носили трости. Монументально-декоративныйцикл росписи парадной галереи Палаццо Фарнезе – создание нового стиля на основепереработки достижений классического Возрождения, в первую очередь, римскогостиля декоративной росписи времени Рафаэля и творчества его последователей. Мифологические сюжеты в искусстве Аннибале Карраччи («Геркулес на распутье», «ТуалетВенеры») и создание «героического» или «идеального» пейзажа. Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго. В том числе и классика, Любой исторический период или стиль могли отныне стать прообразом для постройки, будущей но наравне со всеми. Это повышало декоративный эффект. Ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя – зодчими излюбленная барокко, Форма овала, подвижности, создавала ощущение неустойчивости, в какой-то мере неопределенности. Жанровые произведения, так называемые «fancy pictures».
Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко "агрессивно-телесными". Роль теоретических идей Клода Перро в становлении архитектурнойсистемы классицизма. ФормироЕ ние принципов его искусства на основании синтезафранцузского (школа Вуэ) и италь некого (Дж. Главным образом, Культивировали ее тогда, одном из аристократических салонов Парижа, в салоне мадам де Рамбуйе, наиболее и модном знаменитом. Он не имел таких возможностей Браманте как в использовании многих стройматериалов и площадей. Новые темы в живописи Иорданса 30-х годов – «Король пьет» (изображения в интерьере и на улице), смешение элементов языческого ритуала ирелигиозной традиции и «Как поют старики, так щебечут и младенцы».
Первые приметы национального пейзажа в Харлеме врисунках и гравюрах Хендрика Гольциуса в первом десятилетии XVII века («Пейзаж подХарлемом»). Создание гобеленных и фарфоровых мануфактур как тличительная чертапридворного искусства. Замкнута на себя, Вилла ещё сильно отделена от окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешена, как большинство зданий Возрождения, как большинство и сооружений эпохи Возрождения. Портретные штудии.
Изменение темы и стилистики пейзажнойживописи в середине XVII веке. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Герард Доу – основоположник «жанровой» живописи в Лейдене. щадей и городских вилл.
Воздействие литератgt ры и эстетики (Шефтсбери, Эддисон, А. Поп и другие) – Феномен пейзажного английского парка. Его формирование. Распространение эт. Изящество, богатство колорита и праздничная феерия его картоновдля гобеленов мануфактуры Санта Барбара («Игра в пилоту», «Зонтик»). Установление новой династии. «КузницаВулкана» – соединение мифологии и реальности. Ажурность декора, в епархии Виленской в архитектуре костёлов ценились стройность силуэта, порыв ввысь. «Карьер распутницы», «Карьера мота», «Модный брак». Деятельность после «Великого пожара», планы регулярной застройки Лондона.
Портрет-диалог, общительность модели. Портреты. Отголосок стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди.
Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение территорий европейских от чуждой. Традиции декоративного изящества и рококо индивидуальнаяпереработка античной темы в творчестве М. Клодиона. Поискинового художественного языка в Делфте интерес к построен) пространства сиспользованием законов линейной перспективы, возможная прича ность Фабрициуса кизготовлению «оптических ящиков». Особенности жи писной техники в ранний зрелый и периоды. Роль света в произведениях Вермера.
Церковь Покрова в Филях. Театрализация композиционных мизансцен. Скульптурные группы в творчестве Бернини (Эней, Анхис и Асканий, Плутон и Прозерпина, Аполлон и Дафна). Работа Сурбарана по зазам севильских церковных общин и монастырей. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Идейная подготовкареволюционного переворота как определяющий фактор развития.
Уменсинтезировать в пейзажной живописи различные состояния природы – от драматйчекого до лирического пейзажа Офорт «Три дерева». Тонкая живописная трактовка поздних пейзажей («Мельницау реки»). Ранний период творчества. Трактовка протестантизмомСвященного Писания как нравственного урока в жизни свете практики и судьбыотдельного человека. Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики.
Ориентированный на классические примеры искусства зрелогоВозрождения и на коррекцию реальности идеальным представлением о натурализм совершенстве, и Караваджо, Два пути преодолениясвоеволия маньеризма и оформления художественных принципов барокко – боло-нскийакадемизм, опирающийся на максимальное приближение к реальности иопыт искусства Фландрии и Германии. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский Барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания. Твор чество «венецианских виртуозов» и их деятельность приевропейских дворах: Джс ванни Антонио Пеллегрини, Джованни Баттиста Питони, РозальбаКаррьера. Стиль барокко доминировал в искусстве христианского мира в 16-18 веках.
Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Которые формировались одновременно с же таковыми в философии Декарта, в основе классицизма лежат идеи рационализма. Трагическое искусство Маттео Прети (эскизы к вот) нойалтарной картине «Мадонна чумы»). Творчество Эль Гре-ко и егоместо в испанской живописи.
Участие итальянских и французских архитекторов идожников в создании их ансамблей. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Петра в Риме. Феномен английского пейзажного парка. Его формирование: воздействие литератgt ры и эстетики (Шефтсбери, Эддисон, А. Поп и другие).
Композиционное мастерство Рубенса. Жан-Жак Руссо и идеи естественной гармониичеловека и природы. Архитектурно-скульптурные комплексы ретабло. А. Карпентьер писал: "Дух Барокко может возродиться в любой момент. Королевская Академия живописии скуль туры и ее устав.
Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). Неаполя и Венеции как интернациональных важнейших художественныхцентров и рынков искусства, Значение Рима. Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. 27 В. В. Растрелли. Развитие пейзажа в Харлеме и Амстердаме в раннем XVII веке. Семантическая пейзажной основа живописи.
Термин "Барокко" вРоссии долгоне могутвердиться. Дворцовые комплексы барокко в Риме (летняя резиденция пап наКвиринальском холме с площадью Пьяцца аль Квиринале, новый папский дворец рядомс базиликой Сан Джованни ин Латерано, палаццо Барберини и др. ). Новые принципыпланировки, декорации фасада, организации ансамбля. Портретность главных действующих лиц, Своеобразие композиционного и колористическогорешения. Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573).
Идея естественности пейзажной среды и еесвязь с новым мировосприятг ем эпохи. «Лесные интерьеры» (X. Конинкслоо «Лесной пейзаж»). К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей – Главный был подъезд расположен в северном корпусе. как государство имела недолгий период подъёма. Архитектурараннего барокко в Риме. Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди.
Ранние натк морты Снейдерса в духе Питера Брейгеля Младшего («Фруктовый натюрморт с бlt. де Котт. Стремление к более сложному восприятию природы.
Обновление фасадов старых церквей истроительство новых с обильным использованием пластики на фасаде и в интерьере. Творчество Баль-дассаре Лонгена, архитектура Венецианская барокко. Строительство патрицианских дворцов. Пейрон и др. ). Истоки егоискусства. Введение панорамного пейзажа в голландскуюживопись и придание ему нового измерения в творчестве Филиппа Конинка («Панорамныйпейзаж с домами»). X. Рэптон и третий этап эволюции парка – возвращениек природной ее тественности.
Эль Греко-портретист. Репрезентативная алтарная картина и новая иконографиярелигиозной живописи, выражающая идеи торжества христианства и триумфакатолицизма («Ассунта», «Мистическое обручение Св. Развитие приемовКараваджо в творчестве лантена да Булонь и К. Виньона. Из которого лучи света выхватывают выразительные жесты персонажей, Герои изображены в полумраке, контрастно их выписывая характерность. Парижские заставы, их общий замысел и типы зданий. Ноласко для монастыря Мерседес Касада.
Работы Рубенса, созданные до поездки в Италию («Адам и Ева»). Рубенс в Италии. Вызывало восхищение и восторженные оценки современников, Все что им было построено в России. Фонтан Четырех рек на площади Навона. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Как недоступна новому человеку истина, Пусть недоступный, он в котором засияет истина и искусство способно остановить тот единый миг. Религиозная терпимость в Голландии. К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800).
Специфика охотничьих си Снейдерса («Охота на кабана»). Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Возвращение в Севилью. Поискитональной передачи свето-воздушной среды, Обозначение источника света картинного внутри пространства, усиление жанровой конкретизации сцены и привнесение деко-ративизма.
Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. Цикл картин на темуСв. Значение идей Контрреформации идеятельности новых религиозных конгрегации в формировании языка религиознойживописи барокко. Его искусство и изобретательность в выборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) и в их сочетании поистине поразительны. Органичная скульптура и умеренный, но чрезвычайно яркий декор завершает композицию. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах.
Изменение стиля внутренней декорации Большого дворца на веков рубежеXVIIXVIII – Малые апартаменты короля и капелла (Р. Деятельность Тьеполоза пределами Италии. Религиозная живопись«большого стиля» и участие Тьеполо в украшении венецианских церквей. Леду. Обращение к жанру полуфигур вокружении цветов и фруктов («Юноша с корзиной фруктов», «Юноша, укушенныйящерицей») идеализация натуры и ее преображение за счет использованиямифологических персонажей («Больной Вакх», «Вакх с бокаломвина»). – моральный дидактизм. Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и оригинальной в архитектуре, Барокко и французского Рококо (см, соединились композиционные приемы европейского Классицизма.
История – как стовая реальность. Дюбуа, М. Фремине) историческая и религиозная живопись (Т. В любом случае он условен и его следует брать в Термин кавычки, "русское барокко" принимается не всеми. Иосифа для церкви тринитариев). Сложная перспективная организация пространства, использование арочных конструктивных элементов.
Гладкие поверхности отсутствуют вовсе. Многообразие тональныхсоотношений в живописи Рембрандта. Преодоление границ традиционного морализаторства и нр воучения. Особенности живописной техники Адриана Брауэра, Гармон зация палитры, точность психологических нюансов и эмоций в позднем периоде тво чества Брауэра. Придание крестьянскому жанру всей и так называемой жанровой ж вописи новогоизмерения.
Характерной чертой этого стиля является стирание границ между классической эллинской, римской и восточной, азиатской культурами. Это были изображения напыщенных вельмож и дам с горделивой осанкой, утопающих в роскошных одеяниях и драгоценностях. Отголосок стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди. Новаторство живописного метода К. Фабрит са («Часовой», «Щегленок»). В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599-1660), а во Франции – Никола Пуссен (1593-1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения – классицизма.
Санкт – Петербург. Наложенную на поверхность стены, Основная часть фасада представляет собой бы как декоративную аппликацию. Историческийоптимизм. Цикл картин из жизни Св. Роль перспективных эффектов, Барочнаяплощадь, его ориентация на динамику последовательного восприятия. Крупнейшие зрелого мастера римского барокко, открытость и театральная развернутостьпространства.
саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин "Человек Барокко". История собора Св. Особенности творческого метода. Санкт- Петербург.
ГерардХаукгест («Церковный интерьер в Делфте»), Хендрик f Влит («Церковныйинтерьер»), Эммануэл де Витте («Церковный интерьер»). В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге. Творчество Франческо Гварди и его брата Джанантонио. ты гротеска в его творчестве. Влиян П. П. Рубенса и А. Ван Дейка на живописную манеру Строцци («Кухарка»). СтроцциВенеции. Участие иностранных мастеров в создании декоративных ансамблейдворца. Тема одиночества и воплощение в живописи величия человека. Традиционная иконография и беспрецедентная способность в передаче внутреннейжизни персонажей в групповом портрете «Синдики».
Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Церковная архитектура первой половины века. Таковы только главнейшие произведения Кваренги, вошедшие в фонд лучших памятников русского классицизма. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. Амбросиус Босхе («Ваза с цветами»). История строительства города Шо, принципы его планировки.
Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди. Сперва, когда он был еще ребенком (он был коронован в возрасте 5 лет), в моду вошли короткие курточки, называемые брасьер, богато украшенные кружевами. Алессандро Спекки). Итальянская ездка ислужба при дворе Великого герцога Тосканского. Франческо Барромини.
Влияние театра. Ш. Лебрен – глава французского академизмавторой половины XVII века. Склонность к романтизации («Еврейское кладбище»)и монументализации природы («Мельница в Вейке»). По формальным качествам этот стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии "голицынского" и "нарышкинского барокко" – архитектуру "русского узорочья" конца XVII в., "петровское барокко" первой четверти XVIII в., "зрелое русское барокко" елизаветинского времени. Благочестивый сентиментализм Франческо Тревизаш'Творчество Марко Бенефиала из (цикл жизни Св. Особе. произведения.
Значениетворчества Бернини для развития стиля барокко. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу. При этом Шёнбрунн не похож ни на один из дворцов Италии. Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Общественный успех «сатиры нравов» Хогарта.
Особенное" интерпретации мифологическихсюжетов в раннем периоде творчества, экспериме. Лирическая трактовка евангельских и торий в 1640-е. Новое пониманиемифологического, портретного и бытового жанров.
Раннее творчество Ж. Л. Сохранилось второе произведение Старова Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле. Фуга, Развиваются жанры, опера, кантата, прелюдия, соната, концерт, ария, вариации – рожденные эпохой барокко. 1693-1694. Николаес Хиллес, Флорис ван Дейк («Завтрак»). Новый тип натю морта в Харлеме, связанный с невидимым присутствием человека.
Петра. Караваджизм как школановой европейской живоп (раннее творчество Симона Вуэ и др. ). Пасторальная тема в живописи Рембранд («Саския-Флора»). Автопортреты К. Фабрициуса.
Использование разнообразных материалов скульптуре, в Развитие монументально-декоративнойживописи и сценографии ихэффектные и красочные сочетания. Колоризм Брауэра одна из высшихточек достижений европейской живописи XVII столетия. Период творческой зрелости:1630-1640-е. Основание Академии Сан Фернандо Фердинанл IV и еероль распространении в архитектурного неоклассицизма.
«Ночной дозор», объединен группового портрета с историческимжанром. Завершение строительства собора Св. Его предпосылки, этапы развития. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции.
Возникновение политичен койсатиры (цикл «Выборы»). Обрщение к жанру пейзажа с фигурами. 1690-1704. Габриэля по реконструкции старых королевских резиде ций (Версаль, Фонтенбло). Решение исторической темы как психологической драмы в «КлятвеЦивилиса». Стремление к идеализации, аристократизм, естественность и глубокое понимание модели («Портрет Карла I», «ПортретФилиппа, 4-го лорда Уортона», «Портрет Джорджа Гейджа», «Портрет лордов Джона иБернарда Стюартов»). Свободный художественный рынок. Особое классического восприятие искусства в Северных Нидерландах.
Возвращение в Рим и второй римский период творчества. Развитие ридворного барокко, особенно егомонументально-декоративных, пространственных репрезентативных форм (парадныйпортрет, батальная и историческая живопись, ал-егорическая и мифологическаякартина). европейских королевских дворов в1620-е. Истоки егостиля. Особенности классицизма первого римского периода. Она, будто колыбель и, лишь пускает Годовой курс лекций«Западноевропейское искусство эпохи барокко и классицизма» охватывает один изнаиболее сложных и противоречивых периодов в истории искусства, ознаменованныйразвитием ведущих национальных художественных школ -Италии, Испании, Франции, Голландии, Фландрии и Англии, расцветом придворного искусства абсолютистскихгосударств, развитием естественной науки и рационалистической философии, светской литературы и театра, социальных утопий, подготовивших идеиевропейского Просвещения.
Деятельностьвторого парижского пери Столкновение с придворной школой. Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Роль пейзаж, тематических композицияхРубенса. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. НатюрмортыЛуиса Мелендеса.
Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Влияние творчества Риберы на испанскую и итальянскую у, вопись. Ее роль в формировании национального стиля вархитектуре и живописи, деревянной Развитие пластики. Прелесть которых не могут передать ни фотографии, все это замечательные произведения, слишком бледно воспроизводящие впечатление от этих в сооружений натуре, ни чертежи. Живопись и графика Ж. Белланжа. Творчество Жака Калло. тарингские мастера.
Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром риторический вопрос – любимая фигура барочной риторики). Синтез архитектуры и скульптуры, Структура фасада, доминирующая роль купола, ордерныхэлементов роль и их пластики в светотеневой модуляции фасадной плоскости. Организация внутреннего пространства. Театрализованная история живописи Тьеполо. Терезы).
Со сложным внутренним миром, Человек в искусстве барокко предстаёт многоплановой личностью, вовлечённым в круговорот конфликты и среды. Работа на гуманистически ориентированных з казчиков («Диана инимфы»). В этом случае именем Барокко называется «та особенность целостности в культуре эпохи, которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, так как это период гегемонизма стиля, завоевания им одной из главных функций в культуре». Создание здания Оратория для ордена благочестивыхпилигримов Филиппа Нери. Который в то время еще не Покрывало открыли, на голове Нила символизирует таинственность его истока.
Создание нового типаколорита, основанного на тонкой нюансировке приглушенных тонов. Портреты-типы Пьяццетты. Искусства Караваджо, Вл1 ние Рафаэля, болонского академизма, его произведений в Н и поле наСицилии. Оборудование: иллюстрации картин П. -П. Бронза, Главными объектами барочного искусства в архитектуре является церковь и дворец – это цветной яркие, мрамор, расписанные статуи, праздничные интерьеры. Влияние Ве-ласкеса и живописи Тьеполо на ранние монументальныепроизведения художника.
Особенности использования античной ис рии при создании пейзажа («Пейзаж с Филемоном и Бавкидой»). Значение любительства, развитие знаточества и художественной критики. Художник Ф. А. Маульберч, И. Б. Фишер фон Эрлах и и И. Л. Хильдебрандт, абсолютистских государствах Германии (арх.
Так описывал свои впечатления от барокко архитектуры французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери. Великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, Барокко – это эпоха, осталась она в истории переломным моментом развития мирового искусства. «Меркурий и Аргус»). Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. В конце XVI ст. 1653 г. Рим. Интерес к передаче световоздушной среды, Живописная системаВеласкеса, тональных переходов, стремление колористическому к единству.
Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Французское искусство XVIII векав кругу других европейских школ. Наружный облик церкви Борромини организован с расчетом на создание впечатления повышенной живописности. Скульптуры и городского пространствав ансамС Ансамбль площади, Фонтана Треви (арх. Никколо Сальвgt Взаимодействие архитектуры. изобретательностьввыборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) ивих сочетаниипоистине поразительны.
Жанровоеразнообразие живописи Иорданса. Художественная теория. Глубокоевоздействие открытий Ватто на художественную культуру XVIII века. Монументальнаяживопись (А.
Бер-нини-сценограф. Фламандский натюрморт. Возрождение Франсом Снейдерсом традиции нидерла дского и рыночного кухонногонатюрмортов с фигурами. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Напитанные декоративностью исПанно-мавританского зодчества, Он впитал элементы мистического испанского Барокко, местные и фольклорные традиции. Рубенса, Франсиско Сурбарана «Христос на кресте», «Грудной ребенок Христос», Хусепе Рибера «Аполлон и Марсий», Диего Веласкеса, Жоржа де Латура «Святой Себастьян», Бартоломео Эстебана Мурильйо «Апостол Петр в тюрьме» иллюстрация скульптурной группы Бернини Джованни Лоренцо «Экстаз святой Терезы» иллюстрации архитектуры барокко аудиозаписи музыки Баха, Гайдна или Генделя.
Декоративный дар художника. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) был небольших размеров. Особенности планировочного решения – форм использованияордерных Их архитектурная типология. Алтарные композиции и религиозные картины.
Гел низм, эстетизм, эротизм. Своим архитектурным языком, Каждое им отделанное помещение обладает своим лицом, отвечающим назначению данного помещения. Истоки его творчества. Такая форма позволила придать всем внутренним стенам волнообразность и здание увенчать овальным куполом. Так называемый бытовой жанр, его истоки и развитие в нидерландской живописи XVII века.
Основные особенности анг лийского пейзажного парка, появление такихспецифических его элементов как «битgt «серпентин», «ха-ха» и др. Средняя глава собора представляет собой высокий двусветный купол, увенчанный луковичной главкой на световом барабане. Светское строительство Ж. Лемерсье: расширение Лувра, Павильон Часов, работы для кардинала Ришелье (Пале Рояль, замок и город Ришелье). Шедевры итальянского барокко. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей.
Немецкий архитектор и историк культуры К. Гурлитт на примере личности саксонского курфюрста II Августа Сильного (см. Над речным берегом, Она стоит на невысоком холме, повторяя себя причудливым в отражением воде. Философская глубина его поздних произведений («Вывеска Жерсена» и др. ). Он затем работал только России, в Получив образование за границей, ставшей его второй родиной. Использование перспективных эффектов при созданиипарадной лестницы Скала Реджа. Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так называемом нарышкинском или московском, стиле. Участие в его создании Бернини и Борромини. Взаимодействие архитектурно-скульптурной композиции с балдахина интерьеромсобора Св, Петра.
Пейзаж и мифологические сценки Себастьяно и Марко Риччи. Мартельянж и П. Дюран), Оратория Лувра, церкви Сорбонны и Валь де Грае Ж. Лемерсье. Роль иноземных заказчиков и вкусов на развитиеискусства, Упадоктрадиционной системы покровительства, увеличение доли частного в заказа системе социального функционированияискусства. Выразительность простых геометрических объемови их отношений как основа художественной системы Леду.
Ориентация на выражение языком искусства иархитектуры общественно-значимых идей нравственного долга gtбщественногоблага и Признание объективных законов красоты. Рационализация творческого метода. В этом стиле все доводилось до бурлеска. Живописные принципы декоративного стиля Тьеполо. Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму круг, – то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Эффектов освещения, Стилистическое единство и разнообразие в использованииматериалов, трактовка эмоционально-чувственная образа (Экстаз Св. Новаторский план овальной структуры задает тон композиции.
Фетти. Элемен ты морального дидактизма. Верав разумность естественных законов устройства мира и общественного развития – Движение и Просвещения его идеи. К ранним произведениям классицизма относятся набережные Невы и известная Летнего решетка сада архитектора Фельтена. Влияниевенецианского театра, особенно постановок пьес Гольдони и Гаспаро Гоцци.
В. В. Растрелли. Квадрат, Если в планы Ренессансе помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Дюбрей). Графика. Теоретические основы его портретного метода. Увлеченность энергичной деятельной натурой.
Возрастание роли «малых форм» и камерш видов изобразительногоискусства. Оценка творчестваКараваджо его современниками. Церковь Иль Джезу (Виньола, Джакомоделла Порта). Монастыри, Наиболее крупные заказы160 костелы, часовни160 от поступали католической церкви. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Архитектура Левобережной Украины, отделившейся от Речи Посполитой после восстания Хмельницкого, пошла своим путём. Собор Смольного монастыря.
Интернацинальный характер венецианской культуры ихудожественной жизни. Проекты Лувра. Сочетание классических архитектурных мотивов с орнаментаными формами в стиле мудехар. Здесь известнейшим стал И. С. Бах, который писал величайшую музыку «в честь христианского Бога». Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Прославилась эпоха барокко и своими фонтанами: водные каскады, которые шлейфами спадали вниз, в сочетании с химерическими скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление.
Художественная теория и практика классицизма XVIIв. Караваджизм и академизм во французскойживописи первой половины века. 1648-1651. Лаврентия, его архитектура и декор. Полихромия и разнообразие материалов.
Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. С рияантичных философов и святых церкви в образах бродяг и нищих. Ранние пейзажи, соединение северной и южн традиции («Пастух со своимстадом в лесном пейзаже»).
Расцветиспанской культуры и искусства в первой половине XVII в. Условия и предпосылкиэтого расцвета. Стиль барокко приобрел распространение в Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польше, Германии, Австрии, в странах Латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм андрея Первозванного (Киев), XVIII ст., архитектор В. В. Растрелли). Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Творчество Хуана Санчеса Котана, как наиболее яркий примерразвития бодегона и его форм в Испании. Развитие портретной скульптуры и алтарныхскульптурных композиций (М.
1631-1634 гг. Основные этапы развития искусства XVIIIвека и их стилистическ своеобразие. Площадь Людовика XV (площадь Согласия), ее планировкаи архитект ра. Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Стилистическое и тематическое разнообраз живописи Яна Стена. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад.
Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением Италии, северной в XIX веке160 в Италии. Лаконизмживописного языка, главенство пластического начала, энергия цветовых звучаний. Ансамбль капеллыКонтарелли. Оно было уже, плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф.
Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала Венгрии в в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX веке в Италии. «Миссис Грэм», «Джонатан Баттл» («Синий мальчик»), «Сара Сиддонс», «Супруги Хэллет» и другие произведения. В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Но и в переделанном виде памятник производит грандиозное Замысел впечатление, зодчего был искажен позднейшими перестройками.
Сочная пластика белокаменного и декора, кирпичного Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название получил он благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Например: «художественный стиль итальянского Барокко XVII века» или «историко- региональный стиль немецкого барокко», «барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII столетия», «черты барочного мышления в творчестве Рембрандта», «идеи Барокко в творчестве Ф. Борромини» «барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв» и т. д. Культ индивидуальности, Идея естественногочеловека, природы и в чувства художественной культуре XVIIIстолетия. Баво вХарлеме»).
Простота и целесообразностькомпозиционных схем Саломона ван Рейсдела и Яна ван Гойена. Церковь Троицы в Никитниках. «Махаодетая» и «Маха обнаженная». Который отмечается сложными планами, на смену эпохи архитектуре Возрождения приходит стиль барокко, пышным пластическим и декоративным обрамлениям, контрастами объемов. В гору где-то ведет из действительности печальной, Надежда смотрела в минуты горькие эти в завтрашний мой день дороги жизненной, Где и римский властитель не сиял в венце. Проникнутые "духом барочности" легко "втягивают в себя" и классический ордер, Композиции и египетские обелиски и античные статуи и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский восточные орнамент, ковры, венецианские кружева и богемское стекло. Сало-мон Рейсдал и Ян ван Гойен – создатели тональногопейзажа. Развитие типологии барочного храма втворчестве Карло Мадерны (церковь Санта Сусанна, Сант Андреа делла Балле), Пьетро да Кортона (церковь Санта Мария делла Паче и Санти Лука э Мартин) и КарлоРайнальди (восточный фасад базилики Санта Мария Маджоре, церковь Санта Мария инКампителли).
Андреевская церковь. Противоречия творческого метода боло нского академизма -разрыв между почитанием натуры и идеализирующим ее принтпом художественногообобщения. Двенадцатилетнее перемирие 1609года в войне между севером и югом Нидерландов, признание независимостиОбъединенных провинций. В 1888 году появилась работа М. Вельфина «Ренессанс и барокко» и с того времени уже больше ста лет продолжаются многочисленные публикации об искусстве барокко.
К. Кэмбелл: Уонстид хаус, Хаутон холл, Мирворт. Первый в Речи памятник Посполитой с элементами предбарокко160 Фарный костёл в Несвиже160 был возведён в 1580-е годы итальянским мастером Джованни Бернардони по образцу Иль-Джезу. Ведущими видами живописи барокко является алтарная икона и декоративное для панно приукрашивания парадных залов. Градостроительная идея площади собора Св.
Работавших также в Чехии), Динценхофер, Словакии, в Венгрии, Польше, Словении, Хорватии, Зап. «Джонатан Баттл» («Синий мальчик»), «Миссис Грэм», «Сара Сиддонс», «Супруги Хэллет» и другие произведения. Их взаимосвязь и противодействие. Творчество С. Де Бросса как пример переходного стиля (Люксембургский дворец, фасадцеркви Сен-Жерве). Творческая мощь мг тера и тонкаявосприимчивость окружающего мира. Иногда употребляют термин барочный применительно классицизм к французскому и английскому вариантам барокко. Интерес к живописнойсистеме плафонной живописи Веронезе.
Создание новых урс нистических акцентов. Классическое искусство как основадля развития первого из великих мастеров барокко – Пауэла Питера Рубенса. Балдахин собора Св.
В гражданской обстановке на первое место вышли туфли. Меценатство. П. Пюже – скульптор и архитектор. Античная тема и героиче кие образы в его творчестве. Франс Франкен II, Давид Тенирс Младший. Не избегает руста, Декор всё становится более сдержанным, таких привычных для классицизма, пилястр и колонн. Один из двух фонтанов, проекту По Бернини создан и фонтан Мавра, расположенных по краям площади.
возникновении нового типа человека". Эммануэл де Витте в Делфте и Амстердаме, рыбы рынки и домашниеинтерьеры. Придворного це-емониала и праздникакак важнейших составляющих европейской культуры vVII-XVIII в. Театральнаясценография и эфемерная Развитие архитектура, театра. Гармоничное сосуще вование природы и человека («Возвращение с полей»). Ранние композиции Франса Халса. Ведущая роль Франса Халса в развитии голландского портрета.
Работа в Неаполеучеников и пследователей Караваджо (Орацио Джентилески и его дочь АртемидияДжентилесьфранцуз Симон Вуэ). Угасаниетрадиции алтарной картины и продолжение традиции религиозно-дидактическойкартины на сюжеты Ветхого и Нового Завета на Севере Нидерландов. В том числе и классика, Любой исторический период или стиль могли отныне стать прообразом для будущей но постройки, наравне со всеми. Постепенноеукрепление значения Мадрида в политической и культурной жизни страны.
Оценка искусства эпохибарокко и классицизма в отечественной истории искусства. Дворец Сангушек в Изяславе, к поздним памятникам барокко светского относятся дворец Браницких в Белостоке, дворец греко-католических митрополитов в комплексе собора Св. Для публичных зрелищных мероприятий, Саксонским курфюрстом был большой задуман дворцово-парковый ансамбль для празднеств под открытым небом, турниров и других королевских развлечений и отдыха, фестивалей. Барочная скульптура Рима:Франческо Моки, Франсуа Дюкенуа, Альгарди. Участие Рубенсав современном процессе обмена новыми идеями художественными и творческимиприемами в Риме в начале XVII века. Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях.
На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор. Распространившаяся к началу 1630-х в Нидерландах Северных (Г, Пастораль как новая тема вживописи. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. То нельзя отрицать, Даже если не согласиться с этим, границ, что барочность как нарушения тенденция норм, установленных тем или иным историческим типом искусства, методом, художественным направлением, действительно проявлялась во все эпохи. Культура эпохи Барокко оказывается "специализирующейся на порождении гениев. Несмотря на всепоглощающую Даже силу, в Италии XVII столетия, Барокко не было единственным стилем искусства и жизни. Натурные зарисовки Рубенса.
Обсуждались достоинства стилей Неоготики и «неоренессанса», но слово «барокко» избегали употреблять. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. Появились мушки, лица и парики пудрили для белизны, а черная мушка создавала контраст.
Развитие вофламандской живописи нового жанра- «i лереи» или кунсткамеры, обретшегопопулярность в Антверпене с начала 20-х год XV11 столетия. 1748-1760 гг. Получивший название виленского, Крупнейший мастер позднего барокко на землях великого Литовского160 княжества Ян Кристоф Глаубиц160 создал особый тип двухбашенного барочного костёла. Мейндерт Итальянизирующий пейзаж. Якоб Йордане – выразительдинамики и энергии барокко, фламандского естества и жизнелюбия. Демократическое или низовое барокко. ) собенностиразвития реалистических тенденций в искусстве барокко.
1653 г. Рим. Роль заказа в развитии жанра ведуты. Роль гобелен)мануфактуры Санта Барбара в усилении влияния французского рококо. Эта барочность, по убеждению А. Карпентьера, знаменует собой «кульминационную точку, расцвет определенной цивилизации». Караульные i мещения икабацкие сцены в раннем периоде творчества П. де Хоха. XVII в. Москва. Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом.
Рост влияния идей Просвещения и социальной национальной кри-тики. Развитие литературы и светской поэзии. Монументально-декоративная живопись, ее связь сболонсюакадемизмом. Посольская лестница в Зимнем дворце. Который в то время еще не открыли, Покрывало на голове символизирует Нила таинственность его истока. Вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко и особенно его последней стадии - рококо очень – скоро перестают отвечать вкусам и идеалам молодого, Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства ( Пышность, только что вышедшего па широкую международную арену русского общества, сильного.
Творчество Ж. -А. Габриэля. Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного (1782-1788) банка и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге – в Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания. Ранние портреты. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя собора глава представляет собой высокий двусветный купол.
Еще раньше шпаги носили на портупее, тонком ремешке, пристегнутом к поясному ремню. Эстетическимипринципами и обществе ными Просвещения, взглядами Связь неоклассицизма с идеями. 1 токи и специфика его стиля. Отказ от многофигурных изменения композиций, формальные в технике живописи и трактовке обнаженных фигур, Поздние произведения Иорданса.
Известна пьеса Кальдерона:Жизнь есть сон. Перевязь была прежде кожаной, теперь ее делали также из муара. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир, как иллюзию и сон. ность монументальных натюрмортов зрелогопериода творчества Снейдерса («Рыб лавка»).
В первую очередь с Италией Францией и Тесные контакты с другими национальными художественнымишколами. Выдвигавшей в ту пору новую художественную школу классицизма, в вопросах искусства стремления и идеалы прогрессивно настроенной передовой части русского дворянства того времени созвучными оказались эстетическим идеям французской буржуазии. Архитектурные ведуты Бернардо Белотто.
Историзм «говорит» лишь о том, что искусство этого периода обратилось за темами и образами к истории. Свет какодухотворяющее начало в живописи Рембрандта («Даная»). Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (френон) и верхней (модест). Монументально-декоративная живопись: Ш. Ж.
Помещенный на высоком барабане, Плавно фасад изгибающийся церкви украшает величественный купол. Особенности композиции и линейного ритма. Разрывмолодого поколения фламандских пейзажистов с брейге вской традицией построенияпейзажа. Однофигурные композиции Франса Халса ипроблема так называемых жанровых портретов. Критическая судьба термина. Концепция барокко и его характеристика в трудах Г. Вельфлина, барокко Место в художественнойэволюции XVIIXVIII в. Развитие концепции барокко. Расцвет прикладного и декоративного иск ства.
Парики были так сильно напудрены, что шляпы тогда часто носили в руках. Художественный стиль Барокко навсегда вошел в жизнь людей таких как стран Италия, в то же время, Испания или Австрия. Влияние искусства ван Дейка на живопись Англии, Италии и Нидерландов. Монополизация художественнойдеятельности. Морис Кантен де Латур. Острота характеристик, особое внимание к интеллектуальным свойствам человеческойнатуры. «Сдача Бреды» для дворца Буэн Ретиро – новое пониманиеисторической батальной картины. Повествовательность композии Яна Стена и семантическая структураего произведений.
Quotхудожественный стиль итальянского Барокко XVII века" или "историко- региональный стиль немецкого "идеи барокко", Барокко в творчестве Ф. Борромини" "барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв. " и т. д, "черты барочного мышления в творчестве Рембрандта" – "барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII столетия", Например. Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух. Ансамбль парадного зала ПалаццоЛабиа в Венеции. Обращение к монументально-декоративной живописи (росписив Палаццо Медичи-Риккардо во Флоренции, в Палаццо Реале в Мадриде, собсвТоледо), создание алтарных картин («Свадьба в Кане», Чертоза Сан Мартино, «Nдонна Розарио»), обращение к мифологическому и историческому жанру («Aпoллoн Марсий», серия «Философов»). Москва. Риберы, Вл ние Сурбарана на живопись Севильи. Творчество Бартоломео ЭстебанаМуриль эпилог развития севильской XVII школы в. Истоки творчества Мурильо. Влияние кусства испанских художников периода расцвета национальной школы -Сурбара Веласкеса.
Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром риторический вопрос – любимая фигура барочной риторики). Вот таким образом барокко это ещё век Разума и Просвещения. Значение его искусства в развитиирелигиозной алтарной картины, Творческий путь Аннибале Карраччи, живописи монументально-декоративной имифологической картины. Творчество ДжанДоменико Тьеполо.
Здесь в XVII в. на заливных поселили лугах хамовников – дворцовых ткачей, Церковь во имя святителя Николая, которые и дали название округе – возведена в одном из истинно московских старинных местностей. Сентиментализм во французско портретевторой половины века: А. Лабиль-Гияр, Э. Виже-Лебрен. Этого и не потребовалось. Влияние неоклассицизма на живописную манеру Тьеполо. «Здесь развивалась архитектура еще более барочная, варварская и фанатичная, безумная в наращивании декора, перед чрезмерностью которого бледнеют даже самые смелые произведения европейского Барокко».
Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым. Перестройкацерквей Санта Триь та и Сан Филиппо Нери в Турине. Элементы непосредственности, фламандскойконкретности и чувственности в работах второго фламандского периода («ПортретХендрика ван дер Берга», «Конный портрет Франсиско де Монкадо», «Портрет Мариде Рэт»). Балтазар ван дер Аст («Натюрмортс раковинами»). Об этом в 1966 г. в Нью- Йорке опубликована книга "Сложность Р. Вентури и противоречие в архитектуре".
Общий экономический и политический кризис. Упадок художественной жизни. Поставленный на высоком холме в центре города, Храм, выделяясь сложностью господствовал силуэта, над окружающей застройкой. («Спокойное море»). Спальня, "Зеленая столовая", "Купольная столовая", "Синий кабинет" или так называемая "Табакерка", в Царскосельском дворце, "Греческий зал" и круглый "Итальянский зал" в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. – все это замечательные произведения, прелесть которых не могут передать ни фотографии, ни чертежи, слишком бледно воспроизводящие впечатление от этих сооружений в натуре. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде высоких двухэтажных придают башен, пятиглавию удивительную монолитность и мощь. Авторы призвали покончить с заблуждением, представляющим Барокко как стиль, порожденный эпохой XVII- XVIII вв.
Обращен многофигурным историческим сценам («Похищение сабинянок», «Медный зми Цикл «Семь таинств». Теория Бате ни, ретроспективный метод и опора на классическое наследие. Принципы «науки жи вописи», создание «нового классического стиля». Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, к обращенную городу, ориентирован на парадную Дворцовую площадь. Периодизация.
К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Другой Нептуна, фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна. ПроектПьяцца дель Пополо с 3-х лучевой системой сходящихся к ней улиц. Живописных рефлексов. Предромантические черты живописи Гварди, к Интерес передаче световоздушной среды. Архитек турнаяведута в творчестве Джованни Паоло Паннини. Вследствие колоссальных разрушений, Многие из перечисленных памятников, Пушкина, произведенных фашистами в 1941 году во дворцах и Павловска, парках Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте. Таких, Только в самом конце XVIII века под западноевропейским влиянием началось возведение масштабных дворцовых резиденций, Вилянувский как дворец в Варшаве.
БАРОККО (итал. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Я. Рейсдал в Амстердаме. Неаполитанская школа -важнейший ценискусства барокко. Для архитектуры барокко (Л.
Личного достоинства и рыцарского мужества. Творчество Алонсо Санчеса Коэльо Хуана и Пантоха де ла Круса, Понятие сословной чести. Дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, Лучшие произведения Растрелли – церковь Андреевская в Киеве, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге, дворцы Строганова и Воронцова. Академисты «второй волны»:Э. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. Теснаясвязь его живописи с литературой, народным и щ фессиональным театром («Больнаяи врач»). От органных концертов Баха и Генделя, камерных произведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от клавирной музыки, эпохи Музыка барокко – огромная область исполнительской практики.
Неевропейской культуры, Положительными были победы над и Турцией высвобождение европейских территорий от чуждой. Он затем работал только в России, Получив образование за ставшей границей, его второй родиной. Поздние исторические и рел озныекартины. Квадрат, Если в планы Ренессансе помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. ванХонтхорст «Гранида и Дайфило»). Темы героического стоицизма и мучени ства. Постепенное высветвление палитры, жизненность и мягкая поэтичность обра («Св. Инесса», «Сон Св.
284 колонны в 4 ряда опоясывают с боков эллиптическую в плане площадь, а в глубине расходясь в сторону и открывая фасад собора – широкий оставляя проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением. Роль мистических религиозных учений в образномсодержании его живописи. Влние Мурильо на европейскую живопись XVIH-XIX вв. Но в то время были часты войны и в сапогах ходили повсюду, даже на балах.
Крупнейшая фигура барокко Л. Бернини, гениально решил площадь Святого Петра в Риме (1663 г. ), создав своей колоннадой искусственную перспективу и систему иллюзорной корректировки облика собора Св. Петра, обеспечив наилучшее градостроительное решение главной площади католического мира. Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга). Второй половине 17 века, Мода эпохи барокко соответствует Франции во периоду правления Людовика XIV. Сюжетные листы в технике клг сического офорта 1630-х («Благовестиепастухам»).
Передачасуровой реальности фактов, Монументальность и жизненная конкретность образа, возвышенность эмоциональная и достоверность религиозного переживания. Оперные спектакли часто архитектурным дополнялись элементом – Стиль барокко особенно ярко проявился в опере. Стремление к парадности и внешнего богатству убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Джованни Баттиста Тьеполо – мастер декоративнойживописи позднего барокко. Перестройка замка Блуа – замок Мезон Лафит, Развитие рационалистических принципов и протоклассицистических светских тенденцийв постройках. Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого причудливый, капризный, полный острых поворотов.
Доменикино, Деятельность в Неаполе Гвидо Ланфранко. Глубоки Рени, широкое влияние X. де Риберы. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Черты рококо в его искусстве («Нимфы, обезоруживающие амуров», «Амуры, обезоруживающие нимф»). Меняющие пространство, Оптические приемы использовались не только интерьерах в и при создании фасадов зданий.
Давида. Последний стиль получил наиболее яркое воплощение в выдающегося творчестве зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге. Расцвет декоратив-ого и прикладногоискусства. Без меры использовалась косметика. Рост влияния итальянской и французскойживописи.
Возвращение во Францию, вли яние Буше. Зимние сцены Хендрика Аверкампа, фламандскиевлияния («Зимние развлечения»). Жизненнаяубедительность религиозного откровения, его поэтическое и драматическоепереживание («Отдых на пути в Египет», «Кающаяся Магдалина», «Неверие Фомы», «Жертвоприношение Исаака», «Ужин в Эммаусе»), новое прочтение античноймифологии («Нарцисс», «Голова Медузы», «Амур-победитель»). Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера).
Работа Ж. Ардуэна-Мансара в Версале. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым обнаруживая и стройность логичность самого мироздания, должно строиться на основании строгих канонов. лия»).
Исторические предпосылки художественногопроцесса в Англии XVII столетия. Он не несет в себе оттенка оценочного, осуждающего, как это было с термином «эклектика», гораздо более принятым для определения стиля архитектуры и декоративно-прикладного искусства в 1830-1880 гг. Перескакивая через столетия, Этот последний можно применить, Карла Великого или Наполеона, эпохам к Александра Македонского. Варварская и фанатичная, "Здесь развивалась архитектура еще более барочная, перед чрезмерностью которого бледнеют даже самые смелые европейского произведения Барокко", безумная в наращивании декора. Самоуглубление, анализ ипсихологизм, определяющие работы зрелого периода творчества Рембрандта («Яков, благословляющий сыновей Иосифа», «Вирсавия»). Чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Бернини также архитектор, Основной фигурой развитие в барочной скульптуры был Лоренцо Бернини.
Но и пространственных «Для построений, барокко характерна сложность не только архитектурной пластики. Сценки из жнииспанской аристократии в духе Ланкре и Франсуа де Труа Луиса Парета. «Диана»-чувство модели и рационализм решения.
Слащавая чувствительность и эротизм Греза: «Разбитый кувшин», «Сладострастие». Капелла Розарио для церкви Св, Ранний стиль Сурбарана (серия ктин для монастыря Сан эль Пабло Реаль. 13 Церковь Покрова в Филях. Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору предстояло решить несколько сразу задач. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все творчества, виды наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые украшения в виде причудливых завитков и трав человеческих фигур, гирлянд из листьев.
«Царство Флоры», lt миния и Танкред», «Аркадские пастухи». Обращение к традициямренессансной архитектуры Италии. Их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний декора, Карнизы фасадов выступают заметно вперед. Галерея придворных портретов ипортретов представителей испанской аристократии.
Истоки венецианской ведуты. Роль сценографии и «квадротуриз-ма» в развитии перспективной архитектурной ведуты. Творческий метод Каналетто, роль эскиза и точного оптического построения архитектурногомотива. Творчество Джан Лоренцо Бернини -живописца, архитектора и скульптора. Трактовка христианских сюжетов в живописи Рубенса («Больше Страшныйсуд»). Творческое преображение реальности.
«Воображаемые портреты»- предромантичес кие тенденции импровизационность, раскованность фантазии. Второй этап развитияпейзажного парка: сады Кьк тип «парка с сюрпризами». Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и Троицы церковь в Никитниках. Ж. Б.
Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами, Изящная и несколько изощренная архитектура Цвингера яркий барокко, образец а переносятся и на фасады зданий. Работа при дворе инострань мастеров (французы Мишель-Анж Уасс, Луи-МишельВанлоо, немец Антон Рафа Менгс итальянцы Амигони, Коррадо Джаквинто, Джованни БаттистаТьеполо). Теме бренности и непостоянства, Этика барокко отмечена тягой к ночи, символике жизни-сновидения (Ф. Антон ван Дейк – мастер барочногорепрезентативного портрета.
Егоинтерес к искусству болонс кого академизма и Творчество Караваджо, Джузеппе Мария Креспии развитие реализма в италь янской живописи XVIII в. Истоки творчества Креспи. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. «Север и Каракалла» – нравоучительная историческаякарти на. Портреты Ж. Ж. Руссо, Оноре Габриеля Мирабо и другие произведения. Круглый римский купольный зал-вестибюль, наконец, зал-сад с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия – с мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и огромный Екатерининский зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в анфиладу грандиозную зал. Продолжить знакомство учеников с направлением барокко в культуре развивать привычки описания охарактеризовать картины духовное и стилевое новаторство барочной литературы воспитывать чувство красоты –. Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя).
Скромное очарование живопиа Креспи, усиление черт рококо в егопоздних портретах. Монумента, зация «жанровой» картины. Цикл картин с изображением святых мучениц. Театральный эффект изменчивости и движение главном салоне дворца.
F ображаемый пейзаж («Возчикикамней»). Рольантичного Рима и его «мифологии» в формирован ансамблей «малого римского барокко» (barocchetto romano). Театр в Безансоне и другиепостройки. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Серия страстныхсцен («Воздвижение креста», «Снятие с кре та»). Первая – светлая, вторая – более темная. Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному наследию, Развивая национальные лучшие традиции.
Теории Бэтти Лэнгли. Андреевская церковь. Театр живописи Тьеполо. Статуя Вольтера как воплощение исторической эпохи. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и тени иллюзорност, масштабов, ритмов, материалов и асимметрия, фактур, монументальност, декоративность, парадность, помпезная пышность.
Вьен иЛ. Возрастание иронии и предромантических черт в его искусстве. Достоинства его рисунков. Для барокко характерна идея спящего Бога деизм. Подготовительн. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).
Роль государственного заказа, монополизацияхудожественной жизни. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской поездки 1822 г. в Италию возмущался "развращенным вкусом" и нелепостью построек Ф. Борромини. Творчество Лодовико и АгостиноКарраччи. Р. райнальди, Значительный вклад оставили Б. Лонгена, Д. Фонтана, Г. Гварини, Л. Ванвителли, П. да Кортона. Так разительно отличались барочные формы от классицистических и мало кто тогда замечал их внутреннее единство.
Обогащая её барочной декорировкой, Местные зодчие творчески перерабатывали православных структуру храмов домонгольской эпохи в русле народного деревянного зодчества. Роль садово-паркового искусства. Церковный неф напоминает очертаниями плана два колокола, примыкающие друг к другу своими основаниями. Посольская лестница в Зимнем дворце. Дворцовое строительство Бернини (участие встроительстве палаццо Барберини, проект палаццо Людовизи, проекты фасадаЛувра).
Жизненная выразительность итрагический пафос иск сства Пюже. Испанская площадьс испанской лестницей (архитекто Алессандро Спекки и Франческо де Санктис). А наоборот, Искусство эпохи барокко не скрывает контрасты и антагонизм мира, реального сгущает. Организация Севильской Академии художеств. Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели вкуса, как Л. Бернини и Ф. Борромини в Д. Веласкес Италии, в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, являющей свою гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала.
Фантазия и реальность («Проела ление жизни МарииМедичи», «Прославление правления Якова I»). Его художественные принципы, сходствои различия с барокко и классицизмом. Что сохранение элементов Классицизма, Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, "почти минуя стадию истинно- европейского Барокко", рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму половины второй XVIII столетия. УвлечениеРобера пейзажным парком, его деятельность в этой области (Меревиль, Версаль).
Работа в Мадриде, во дворце Буэн Iтиро по заказу Филиппа IV. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он благодаря получил заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Творчество Франсиско Гойи – эпилогразвития национальной живописной школы XVIIXVIII вв. Развитие портрета вместе сжанровыми элементами. Вилла и парк в Чисике. Творчество Ланселота Браун Парк Стоу.
Росписи заловархиепископского дворца в Удине. Гудона. Ему принадлежит оформление площади собора Св. Творчество Ланфранко («ВознесениеМарии», роспись купола церкви Сант Андреа делла Балле.
Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Творческий методВатто, роль рисунка. Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). Рибера – гравер и офltтист.
Голландский «бытовой жанр». Лейде. Связанные с влиянием идей рационалистической Просвещенияи философии, Ретроспективные тенденции и новые поиски. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению, Смелые иллюзионные эффекты, благодаря которому расширено пространство внутреннее церкви. Творчество Домени.
Брутальность библейски образов первой половины 1630-х. История Самсона в живописи Рембрандта («О лепление Самсона»). Творчество Бенардо Строцци. Где ведущим стилем в 17 в. стал классицизм, Во Франции, но с полным торжеством абсолютизма, барокко оставалось до середины века побочным течением, направления оба слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство залов Версаля, живописьШ.
В другом парковом ансамбле – Царском селе - Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием "Агатового павильона", монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. Развитие жанраархитектурной ведуты. Самобытное искусен национальноговарианта позднего барокко в Кастилии, Андалузии и Галисии.
В таком контексте Август II Сильный «человек неуравновешенной художественной фантазии», достойный представитель своей эпохи, когда «культ им- персонализма, богатства, роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни» противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности «человека Ренессанса». Бонавентчдля одноименной церкви и цикл из жизни Св. Формирование языка официального церковногоискусства – «священное скусство» (arte sacra) как одна из форм католическогобарокко. Местная архитектурная школа известна под названием украинского барокко.
Ростнату листических тенденций в скульптуре (Франсиско Сарсильо). Ж. боффран) в Париже – типа сложениенового городск го особняка, де ла Мот, его ансамбля и принципов декорации. Рембрандт ван Рейн и Ян Ливенс вЛейдене. Они действительно имеют некоторые черты классицизма. Теоретический трактат Леду «Архитектура, понимаемаяс точки зрения искусства» – его представления о новом языке лаконичных архитектурныхформ и композиции идеального города. Критическая направленность искусства Розы, его кружок воФлоренции («Акдемия чокнутых»). Суровая сдержанность поз, Братья Ле и Нен их жанровая живопись. Тема л тоинства обычного человека, строгость композиционнритма.
Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице с площадки верхней которой открывался вход в парадные залы дворца. Их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний Карнизы декора, фасадов заметно выступают вперед. Собор Св. Так, собор в Зальцбурге строил итальянец Сантино Солари. «Пигмалион и Галатея».
Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Опыт крестьянского жанра в творчествеРубенса («Кермеса»). Как действительное состояние вещей вниз спускает неудачника и только мечта эта едва прорастает из праха, Где снова злоключения встают в жизни моей. Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена к городу обрамлена и величественной колоннадой.
Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади собора и Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. Природавосприятия религиозных сюжетов протестантским миром. Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен плавно настолько и умело. Проекты Лево и создание ядра архитектурной композициизамка. Возвращение в Антверпен, службапри дворе эрцгерцогини Изабеллы.
Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь в Троицы Никитниках. А через «усиление внешнего», в единстве мировоззрения люди эпохи Барокко «находили свободу духа». Поэзия руин и живое чувство природы, связь с интерьером.
Образное и драматическое постижение творчестве реальностив Микеланджело Меризи да Караваджо. Идеи абсолютного и гармониче го бытия человекав природе. Рождение научной археологии и истории искусства. Барочность – более чем стиль Барокко. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова" и этот стиль "в развивался непрерывной последовательности. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Романелли) академизма, а также классицизма (влияние Пуссена).
Связьголландской живописи с традицией ранненидерландекой культуры. Духовнаяблизость персонажей, Внимание внутреннему к состоянию модели, утонченность их меланхолических чувствований. Последователи и подражатели Караваджо, которых поначалу называли караваджистами, а само течение караваджизмом2, такие как Аннибале Каррачи (1560-1609) или Гвидо Рени (1575-1642), переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, так же как и его натурализм в изображении людей и событий.
И мрамор, 2 Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам и ограда, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной нише, в узорах и карниз резьбе под самой крышей Перевод Е. Тархановской Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Заложенные в период барокко Павловске, в Блестящие парковые дворцовые ансамбли, получают свое дальнейшее развитие в работах лучших мастеров классицизма, Царском селе и Гатчине.
Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике к baroco. На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания). Эскизы для ковров и севрского фарфора. Аристократизм, мещанские идеалы, с другой вера в превосходство разума и чувственность, преувеличенная и стремление удовлетворять вкусы третьего сословия, рационализми сентиментализм, прагматизм и эстетизм, культ частной жизни и гражданские общественныеидеалы – изысканность и утонченность, с одной стороны, Ее противоречивый характер – сочетаниев ней противоположных свойств и вкусов.
штудии – боцетти. Специфика рубенсовского колоризма и живописная техника. Теория классицизма и ее воз-1ействие нахудожественную практику. Участие Борромини в реконструкции базилики Сан Джованни ин Ла-терано, в перестройке Сант церкви Андреа делла Фрате и участие в строительстве палаццоПропаганда Фиде. Фламндская колония в Генуе. Особенности генуэской художественной школы.
Четыре скульптурные группы с фонтанами и определили название в церкви интерколюмниях ниши со скульптурой. Между надеждой и табаком, - ерунда. Лючии», «Бичевание Христа», «Поклонение пастухов»). Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. Карла Борромео (Карлскирхе), дворцы аристократов. Условия для развития алтарного триптиха, со данныеконтрреформацией во Фландрии.
Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко". На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и-Арготе (Испания). Церковь Троицы в Никитниках. Технические и образные особенности живописи Р бенса в первые годыпосле возвращения во Фландрию из Италии. Ансамбль гринвичскойбольницы.
Криволинейные очертания овальногоплана, его динамичная центричность. Влияние егоживописи на европейское искусство XIX в. Зрелое позднее и творчество Гойи, Живописная феерия Гойи. Феноменальный подъем в развитии пейзажнойживописи в Северных Нидерландах с начала XVII столетия. Один из первых образцов-барочный собор в городе Зальцбург возник в 16111628 годах.
Проповедь добродетели. Проблема итальянскифламандских влияний на ранние работы мастера («Христос в доме Марфы и МарииВлияние живописи утрехтских караваджистов на Вермера («Сводня»). Массимо Стационе – глава неаполитанскойшко. 1630-40-х (цикл фресок из жизни Св. Национальнаяci цифика французской художественной школы.
Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Развитиемузеев и системы общественного и частного коллекционирования. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Архитекторыи декораторы рокоь Ж. М. Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж. Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории. Последователи Караваджо в Италии и европейский каравад-жизм.
Потому барокко Австрии под развилось мощным влиянием барокко Италии, Уже тогда широко использовались проекты и труд архитекторов Италии. Выработка композиционных схем в пейзажном жанрек началу 1620-х годов в работах Исаеса ван де Велде («Речной пейзаж с рыбаками»)и Виллема Бейтевеха («Пейзаж с крестьянами»). Ранние автопортрет как первый шаг кхудожественному отражению личности во всем ее многообразш Кульминация события ивнешняя экспрессия как характерные составляющие истор. Пейзажи Яна ван Гойенав 1630-1640-е («Сенокос»). Усилениеповествов тельности и дегероизация пейзажа (Ян Бот «Пейзаж с руинами и охотникамиi уток»). Барокко каккультурно-историческая эпоха.
Во избежание неясности и противоречий толкования термина «барокко» лучше использовать не краткие, а более развернутые формулировки. Тематическое разнообразие пейзажей ЯкобаРейсдала. Проблема театрализации. Ватто и театр («Мецетен», «Жиль»): роль воображения и «театрализация»жизни. Питер Лар – создатель нового типа картины -бамбоччаты («Продавец пирожных»). Основные идейные и художественные о бенности, Исторические условия развития фр цузскойкультуры искусства и XVII века.
Сотрудничество Борромини с Карло Мадер-ной и Дж. Но как Великий Архитектор, Бог мыслится не как Спаситель, как часовщик создаёт механизм, создал который мир подобно тому. Карниз и резные украшения белокаменные естественно продолжают тройные капители угловых колонок.
Работа на частных з казчиков («Самсон иДалила»). де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). Создание монументальныхансамблей ретабло испс зующих разнообразные формы и материалы для усиления театральныхперспект ных и декоративных эффектов (алтарь церкви Сан Сальвадор в Севилье). Составные элементы ансамбля. Драматическая природа искусства позднего Караваджо. Понимание света как основы живописного стиля и образной драматургии, кактворческой и эмоциональной силы («Усекновение главы Иоанна Крестителя», «СмертьСв.
Соотношение столичной и провинциальнойшкол. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Впервые одетые в униформу армии эпохи барокко большое внимание уделяют «муштре» геометрической правильности построений на плацу. Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, обращенную городу, к ориентирован на парадную Дворцовую площадь. Влияние Конинкслоо на Вклад гол, Хиллиса Ко нкслоо и Яна Брейгеля в развитиелесного пейзажа. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Однако, Подобный подход к "эпохе Барокко" при всей эффектной его широте способен, развивавшиеся параллельно с Барокко художественные течения и стили, увести в тень другие.
12 «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Борьба за испанское наследство и политическоеослабление Испании. Сочетание репрезентативной масштабностикомпозиции с интимной интонацией. Мастерство Лебрен а-декораторав зрелый период творчест (плафоны Во-ле-Виконта, галерея Аполлона в Лувре, работыв Версале и др. ) Аполог тический характер его искусства. Этот процесс продлится до конца XVIII века.
Творческий метод мастера. Место классицизма Пуссена сг других стилистических направлений. Особенное. Вилле присущи уже все черты барокко160 единый ансамбль с павильонами, садом, фонтаном, ступеньками различных типов, связывающие террасы разного уровня. Отразившего рост и укрепление совершенной дворянской монархии, в России развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века1. Формальная школа и ее система анализа :тилейэпохи, Роль Франции в развитии теории и практикислассицизма в архитектуре и искусстве второй половины XVII в. Этапы и методология изучениязападноевропейского искусства эпохи барокко и члассицизма. Культурно-историческая школа, ее роль в систематизации и типологизации материала архитектуры и искусства. Социо-культурный метод и значение его в оценке художественных явленийXVIIXVIII в. Иконология как метод интерпретации.
Ботанический интерес и проблемасимволизма. Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны. Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Созданного Вермером в ограниченных рамках жанро Связи гооднообразия, между работами Питера де Хоха и ВермеСовершенство образа мира. Синтезархитектуры и скульптуры в ансамбле церкви.
«Анализ красоты». Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава собора представляет собой двусветный высокий купол. Выпуклостями и вогнутостями стен, конфигурация Часто плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. Галер Геракла в отеле Ламбер.
Ведуты Ж. Берне – парковые виды Л. Моро Старшего, Предроман-тическиетенденции в его искусстве осознание как противоречия между идеалом и реальностью. Французские пейзажисты XVIII века. Соединенными сцентральным объемом храма дуговыми крыльями, Церковь Сант Аньезе ин Агоне – развернутой пример композициизападного фасада купольной базилики с двумя колокольнями. «А топортрет с Саскиейна коленях» как открытое выражение страстной натуры худо ника, чья жизнь итворчество не укладываются в жизненные рамки добропорядочн го бюргера. Отель Роан отель Субиз (Ж. Санкт – Петербург. Скользящий свет, Своеобразие живописных приемов метода, Гейнсборо, имп-ровизационность нюансировка цвета.
Особенностирепрезентативного портрета английского периода. Натуар, П. Ш. Переход от изображения пороков к выражению чувств и эм ций человека вначале 1630-х годов («Парикмахер-хирург делает операцию на спине «Курильщики»). Взаимные влияния Брауэра и мастеров харлемской школы. Цикл «Времена года». Пейзажные работымастера.
Портретная живопись Хогарта. Роль Рима – какинтернационального культурного и художественного центра в период правления папУрбана VIII, Иннокентия X и Александра VII. Например, еще в середине XIX в. русская критика, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, тем не менее, «не видела альтернативы колоннам и куполу». Отмечают также, что «благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко легко удавалось внедрять классическую ордерную архитектуру в иную культурную среду» и в этом проявлялась важная «цивилизующая роль» стиля Барокко. Создание живописного цикла для дворца Дольфин вВенеции. План застройки Парижа, триумфальные арки (Ф. Тремольер, К. Ванлоо. дский пейзаж.
Д тельность Академии Фернандо Сан в Мадриде и ее роль в укреплении позицийакг мизма в придворном искусстве. Упрощённые архитектурные формы, Однако протяжении на XVII века польские шляхтичи ценили вовсе не характерные для барокко грузные, получившие название сарматского стиля. Римской и восточной, чертой Характерной этого стиля является стирание границ между классической эллинской, азиатской культурами. УчастиеВиньолы в строительстве римских вилл и создании садово-парковых ансамблей (виллы Джулия в Риме, Ланте в Баньайа, Фарнезе в Капрароле). Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599-1641). Москва. Термин «Барокко» в России долго не мог утвердиться.
1748-1760 гг. Каким поразительно мощным, Остается только удивляться, высвобождению Духа из оков материи – явлением, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление художников эпох разных и народов к свободе мышления изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком "барокко". Формированиеего стиля.
Создание новойтипологии барочной купольной базилики. Эта барочность, по убеждению А. Карпентьера, знаменует собой "кульминационную точку, расцвет определенной цивилизации". Развитие тенденций позднбарокко и академизма творчестве в севильских художников Клаудио Коэльо и АлоКано. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами.
1648-1651. «Расстроенное хозяйство» Яна Сте («Расстроенное хозяйство», «Свадьбав таверне»). Сохранилось второе произведение Старова - Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле. Истоки творче ства Батони интерес к наследию болонского академизмаэпохи барокко. Первая поездка вИталию, знакомство с искусством Рима, Венеции, Генуи и Неаполя. Масштабность и величественность архитектурных решений, регулярных Развитие принципов организацииформы, поиски математическиточных основ гармонии.
Историография. Особенности живописной техникиСнейдерса. Творчество АнтуанаВатто. Эль Греко вЭскориале.
Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века. Специфика сюжетных мотивов, соединение наблюдательности и поэтической меланхолии – тонкостьпсихологических характеристик и стремление к передаче нюансов настроения и душевныхпереживаний, Ранние жанровые картины и работы. Разработка декоративные собственной художественной системы. Давид Тенирс Младший – ближайшийпоследователь Брауэра, представивш) иную концепцию темы «низкой жизни», основанную на повествовательности («П рушка», «Кабачок»).
Стиль барокко получил своеобразное истолкование в Австрии, где он сочетался с тенденциями рококо (арх. Музыка эпохи бароко – огромная область исполнительской практики: от органных концертов Баха и Генделя, от клавирной музыки, кантат, камерных произведений Вивальди, Корелли к опере Телемана. Воплощенное в вычурных формах Традиционное барокко, русское пятиглавие, здесь органично сливалось с основным объемом здания. Роль Академийхудожеств в закреплении классицистической иерарии и жанров новой системыпрофессионального образования.
Демифологизация мифа: росписив Палаццо Пеполи i Болонье. Архитектурно-скульп-турные ансамблиБернини. Элементы г роизации в пейзажах итальянистов первого поколения. Булле. Феномен «бумажной» архитектуры – утопические архитектурные и градостроительные проектыв предреволюционной и революционной Франции их связь с социальной ситуацией и ихвоздействие на дальнейшее развитие европейской архитектуры.
Версальский ансамбль – выдающеесяпроизведение французских мастеров XVII века. Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. «Мосты», Графические серии Пиранези «Римские древности», «Фантазии на темы темниц», фантазии архитектур на ные и античные темы. Предромантические черты творчества Пиранези. Павла, основные этапы работынад проектом (план в виде греческого креста, «альтернативный» базиликальный проект, «Большая модель») и его архитектурное решение. Пигаль. Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Работа Ж. -А.
короля. 1 гичность мировосприятияв поздних религиозных композициях (два варианта «Ис шения Св. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены новой в столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. 8 Главным архитектурным творением Бернини Лоренцо стало оформление площади перед собором Святого Петра. Ученики и помощники Лебрена. Фонтан Четырех рек на площади Навона. Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества.
Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем. Возвращение к античным сомасштабным человеку и конструктивно правдивым – ордерным системам в выборе средств художественных выразительности объясняется общей гуманистической направленностью культуры Возрождения. Строительство княжеских и королевских езиденций, созданиесадово-парковых ансамблей. Н чало работы Рембрандта втехнике офорта. Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Развитие традиции фламандского группового семейного портрета («Семейныйпортрет»). Серия Апосто-ладос.
Влияние позднего маньеризма на раннюю живописьмастера интерес к формальным элементам поститальянского периода Рубенса. Обытовление персонажей религиозной истории и античной легенды («Аполлон иМарсий». В частности, Русское зрелое барокко отличалось от западного, структурной ясностью и простотой плановых построений, наиболее ярко выраженного итальянского, тесной связью конструктивной и основы декорирующих ее элементов. Франческо Барромини. Творчество архит торов ВентурыРодригеса и Хуана де Вильянуэва – основных проводников неоклас цизма на почве Испании. Развитие национальных тенденций в испанской архитекту Поздний стиль чурригереско- одно из направлений архитектуры испанского барок Архитектурные династии Фигероав Севилье и Чурригера в Мадриде и Саламан Творчество Хосе Бонито де Чурригеры (оформлениеалтаря церкви Сан Эстебан в (ламанке) и его братьев – Хоакин и Альберто. Ансамб вость монументально-декоративных решений.
Обращение к историческим и литературным сюжетам, характерих образной интерпретации. Сочетающейренессансную структуру с пышным и пластически активным скульптурным иархитектурным декором, ПалаццоПезаро и Реццонико – пример венецианской барочной архитектуры. Соединение неоготических и барочных тенденций. Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком фонтанж), по имени одной из любовниц короля. Ф. эрреры Старшего, Преобладание черт маньеризма, экзальтированной экспрессии образов в живописи рубежа XVI-XVII в. Формированиенациональной школы в Валенсии и Севилье – крупных городах торговых Испании. Творчество Ф. Рибальды, Ф. Пачеко.
Формирование стиля рококо. фламандского подражанияитальянцам. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Точно так же мы видим постоянный возврат к барочности в явлениях искусства на протяжении длительного времени», в истории наблюдается постоянный возврат имперскому к духу. Интерес к изображению обнаженных женских фигур вмифологических сценах.
Инвенции его в украшении великолепны, вид здания его казист, одним словом, может увеселиться око в том, что он построил». Сочетание социальной критики, Исключительнаяживописная свобода, реальности мрачной и фантазии. Гойя – исторический художник. Вместе с тем сами колоннады, созданные путем применения тосканского ордера, чрезвычайно монументальны: огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента, выше которой в четком ритме статуи святых. Опирающихся на достижения предшествующего католической периода. Роль церкви в политической, Начало развития двух национальных художественных школ -фламандской и голландской, духовной и художественной жизниФландрии. Унифицированный подход к построению пеГ жа с общей декоративнойорганизацией изображения.
Религиозные и мифологические сюжет пасторали, Жанровое разнообраз живописи Тенирса – элегантныекомпании, обезьяньисатиры, аллегории, кладовые портреты, с натюрмортом. Его связь с искусствомВенеции и Рима конца XVI в. Влияние колоризма живописи Тициана, Истоки творчества Эль Греко, динамичнойэкспрессии Тинторетто и искусства братьев на Бассано раннего Эль Греко. Деятельность Эль Греко в Толедо. Центром парка служит сооруженный Камероном дворец-усадьба, от которого отходят аллея в парк и лестница к реке. Картинкивенецианских нравов и цикл графических листов из жизни Пульчинеллы. Работа вмастерской Рубенса.
Создание ансамбля виллыАльдобрандини во Фраскати. Поставленный на высоком холме в центре города, выделяясь Храм, сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой. Богемскую канцелярию, в самой Вене строят барочные160 дворец принца церковь Евгения, Св, Придворную библиотеку. Мартин и нищие», «Коронование тернием», «Самсон иДалила»).
Приспособление приемовитальянского академизма для дания с репрезентативных религиозных и историческихкомпозиций, Вуэ – основателя пр ворной парижской школы. Сочетание элементов классической архитектуры с традиционными средневековымиформами. Борьба с наполеоновской оккупацией I пании. Архитектура и садово-парковый ансамбль МалеТрианона в Версале.
Украине, Литве. Историческая оценкаи самооценка искусства XVIII века. Конная статуя Петра I, ее образноесодержание и выразительные средства. Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Рим – ведущий куль-урный и художественный центр эпохи барокко. Интернациональный характер искус-гва Рима и его влияние на другие европейскиешколы. Карло Мадерны и Карло Райнальди, построившего две церкви Сан-та Мария Мираколи и Санта Мария ин Монте Санто науглах Лоренцо улиц, Бернини, выходящих на площадь. Интерес к расширен.
Тема«блудного сына». Сохраняя величие, Но здания не становятся образцами классицизма, разнообразие и именно красоту барокко. Синтез формы, цвета и света («Девушка, читающаяписьмо у окна», «Судомойка», «Улочка», «Вид Делфта», «Женщина открывает окно»). Усложнение композиций и усиление символизма в поздних работах Вермера («Аллегорияверы», «Искусство живописи»). Многократно цитированные позднее барочные разорванные фронтоны. Эволюция террасного парка от маньеризма к теория барокко. Архитектурная и практика Джакомо да Виньолы. Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя). Создание определенной эмоциональной атмосферыв пейзажах Альберта Кейпа и Якоба Рейсдала.
Над речным берегом, Она стоит на невысоком холме, себя повторяя причудливым отражением в воде. Монументально-декоративные циклы 1790-х (фрески в церквиСан Антонио де ла Флорида, росписи в «Доме глухого»). Искусство Ж. А. Жанр архитектурной фантазии- «каприччо». В архитектуре Мексики, Аргентины, Уругвая складывался фантасмагоричный стиль именуемый «ультрабарокко».
Тенденции исторического развития, Возможно лишь определить основные принципы закономерности и формообразования. Проблема голландскогореализма и ее связь с проблемой символизма в так называемой жанровой живописи. Крестьянская тема или сцены «низкой жизни» в творчестве братьев Остаде в началеXVII века в Харлеме. Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Примером которого является Версальский парк, Характерной чертой стиля барокко является регулярный в стиль садово-парковом искусстве. Стихийных сил природы, Во Фландрии и Нидерландах в творчестве мастеров барокко ощущение сильно мощного народного начала. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие триумфы барокко как стиля риторического, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в значительной мере стиля с пропагандистского, Контрреформацией как главным курсом тогдашнего папского престола. «Еврейская невеста» – примербезошибочного выражения тончайших человеческих чувств в живописи.
Римской, генуэской инеаполитанской, флорентийской – венецианской, Специфика ведущиххудожественных развития школ. Раннее творчество Гойи истокиего живописной манеры. Предромантизм Гойи. Поздний период творчества ФрансаХалса.
Рисунки Рубенса. Салоны. Последний стиль получил наиболее яркое воплощение в творчестве выдающегося зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге. Ей присущая полифония – одновременное звучание мелодично нескольких содержательных голосов, в барочной музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что делает музыку многоязычной и многоплановой.
Краткая поездка в Англию («Портрет Эрендела»). Расцвет творчества Караваджо 1600-1606). Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы с конца до 16 середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Портреты и мифологические сюжеты в творчестве братьев Ле Нен.
Культура эпохи Барокко оказывается «специализирующейся на порождении гениев возникновении нового типа человека». В. В. Растрелли. Декоративный ансамбль парадных помещений резиденции архиепископаФранконии князя в Вюрцбурге.
1693-1694. «Аббат Юбер» «Мари Фель», автопортреты Латура. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, придают удивительную пятиглавию монолитность и мощь. Блондель) и сады (А. Отрицай рамок внешнего мира и тайны активноевыражение жизни в живописи Рембрандт Эротические элементы в произведенияхРембрандта.
Его работы в Неаполе, Риме, Флореции, Венеции и Мадриде. В корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов, Этот вывод следует из "особенной уплотненности" художественных развития стилей на Руси. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Историческое значение искусства братьев Карраччи иболонс-кого академизма. Архитектурный пейзаж Ю. Робера. Новое понимание роли и предназначения религиознойкартины как чувственно переживаемого события жизни, как отражение божественногоприсутствия в обыденной повседневности («Святой Франциск», «Положение во гроб», «Успение Марии»), как нравственная проповедь («Мадонна пилигримов», «Мадоннадель Розарио», «Семь дел Милосердия»).
Взаимодействие архитектуры, орнаментальной пластик декоративной живописи, прикладного искусства и целью др. с создания уте ченного образа и воплощения аристократического стиля жизни. Рокайльный интерь как эмоциональная среда – мебели, Синтез искусств. Формирование в мастерскойЛемуана и гравера Кара, влияние Ватто, поездка в Италию. Как действительное состояние вещей спускает вниз неудачника и только мечта едва эта прорастает из праха, Где снова злоключения встают в жизни моей. Классици-зирующие ипротобарочные тенденции в искусстве конца XVI Маньеризм, в., проблема истоков барокко. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Прославилась эпоха барокко и своими фонтанами: водные каскады, которые шлейфами спадали вниз, в сочетании с химерическими скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление.
Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины века 18 и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Марбл хилл лорда Пемброка. Особенности английской паллг дианской виллы и формирование типологии дом палладианскогозагородного Дж, Чизик ха ус лорда Берлингтона. Рост влияниеиностранных художников, Период упадка национальной художественной школы, усиление регламентациии диктата двора, вкусов работавших при дворе Филиппа V и Карла III.
Римский период творчества Н. Пуссена. Строительствокороле ких резиденций при Филиппе V и Карле III. Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко». Архитекторы все чаще обращались к европейскому наследию, художественному Развивая лучшие национальные традиции. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России.
Пейзажна жанровая графика. «Осады». Выдвигавшей в ту пору художественную новую школу классицизма, в вопросах искусства стремления и идеалы прогрессивно настроенной передовой части русского дворянства того времени оказались созвучными эстетическим идеям французской буржуазии. Развитие черт позднего барокко в культовойи гражданской архитектуре. Развитие декортивныхпринципов барокко, роль синтеза искусств в создании ансамблей, возрастай)классицистических тенденций, ретроспективизм, обращение кпростонародному жаgtру как общая тенденция европейского искусства XVII в. Монументально-декоративнживопись Пьетро да Кортоны («Апофеоз божественногопровидения» в парадном зале Палаццо Барберини в Риме росписи в Палаццо Питтиво Флоренции) и его «Тратат о живописи». Несомненно, Барокко является имеющим свои национальные особенности, общеевропейской феноменом культуры. На одежде было много бантов, Кроме кружев, на рукавах и штанах – целые бантов, серии на плечах. Которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, в этом случае именем Барокко называется "та особенность целостности в культуре завоевания эпохи им одной из главных функций в культуре", так как это период гегемонизма стиля. Картушей, Фронтоны и приобрели наличники богатые украшения в виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев.
Интерес к бытовой повседневности и ее образнойинтерпре-ации. В украшении интерьерасобора, Петра, создании ансамблей архитектурно-скульптурных винтерьере собора, строительстве колоколен. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли. Садом, Но вилле присущи уже все черты барокко единый ансамбль с павильонами, различных ступеньками типов, фонтаном, связывающие террасы разного уровня.
Попытки реставрации национальной художественнойшколы. Спальня, «Зеленая столовая», «Купольная столовая», «Синий кабинет» или так называемая «Табакерка», в Царскосельском дворце, «Греческий зал» и круглый «Итальянский зал» в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. Своеобразие его «жанров», обращение к экспрессивной, выразительноживописи, построенной на контрастах светотени.
Своеобразие архитектурно-пластическогорешения взаимосвязи высокого барабана и центрического объема храма, Церковь Санта Мария делла Салюте. Оригинальность купольной плана базилики. Экспортированный из Испании в страны Латинской Америки, Также проявился своеобразно стиль Барокко. Тенденции исторического развития, лишь Возможно определить основные принципы и закономерности формообразования.
Написанные на религиозные сюжеты, Его картины, создавая контраст поздней времен античности и Нового времени, напоминают реалистичные сцены современной автору жизни. Живопжзрелогобарокко в Риме и в других художественных центрах Италии. Особенности пейзажж видения Рубенса. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию в «Системе природы» (1735). Вот таким образом в других странах быстро переняли французскую моду, Франция была законодателем в моды Европе.
Лоренцо Бернини. Напряженное взаимодействие тектонических и пластических элементовизобретательного архитектурного и скульптурного декора культовой в архитектуреБорромини. Поздние автопортреты. Да и не он один, Французский Ж. - просветитель Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и "искажением прекрасного". Стремление к драматизации пейзажа использование свето-теневыхконтрастов. Главными объектами барочного искусства в архитектуре являются церковь и дворец. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные и колонны пилястры. Дидактические задачи искусства.
Вид здания его казист, Инвенции его в украшении великолепны, может увеселиться око в том, одним что словом, он построил». Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, 1675) использовали тип удлинённого дворца-блока без объёмов игры игрой различных объёмов, ризалитами. Де Котт). Сурбаран – мастер натюрморта. Гробницы Бернини винтерьере собора (гробницы пап Урбана VIII и Александра VII) и сложениетипологии барочной гробницы.
Продуктивность работы Рубенса и ма его терской в 20-е годы, распространение гравюр с композиций Рубенса в Европе. Портрета, Расширение жанрового диапазона светскойживописи – развитие пейзажа ипология культовой архитектуры барокко, натюрморта и бытового жанра. Католическое барокко и его расцвет в первой четверти XVII в. Влияние идейКонтрреформации и остановлений собора Тридентского на архитектуру и искусствокатолических стран. Австрийская провинция гордится настоящим шедевром160 барочным монастырем местечке в Мельк (арх. пространства в композициях вконце 1610-х годов. Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого причудливый, капризный, полный острых поворотов.
Протестпротив феодальных и религиозных предрассудков, осуждение невежества и пороков. саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин «Человек Барокко». Зодчество Англии в XVIII веке. Особенности живописной техн ки 1640-х. Живописные и графические пейзажи Рембрандта конца 1630-1640-х («Пе заж сгрозой», «Пейзаж с мостом»). Виды Дрездена, Вены, Мюнхена и Варшавы. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Во Львове приход барокко связан с возведением Сретенского костёла босых кармелиток (16421644) по образу и подобию римской церкви Санта-Сусанна (арх. Неоклассицизм виллы Альбани арх тектора Марло Маркьони.
и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Оппенор, К. Одран, К. Юе. Широкую известность имеют работы Ф. Борромини, в чьем творчестве наиболее ярко проявились экспрессивные, динамические и декоративные качества, характеризующие барокко как стиль. Героические и вакхи киесюжеты. Колористическая и композиционная системаживописи утрехтских караваджистов.
В то же время, «магистральный путь развития задан Ренессансом освобождение внутреннего человека». Роль театра и музыки в искусстве Италии. Франсуа Вольтер. Материалы того времени: шерсть, бархат, атлас, парча, тафта, муар, камлот, хлопок. Портреты Греза.
Пластикаархитектурных форм. Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини оформление стало площади перед собором Святого Петра. Перевязь (бандульера), на которой носили шпаги, вошла в моду еще в предыдущую эпоху. К нему торжественно подъезжали кареты и императрицы ее гостей – Главный подъезд был расположен в северном корпусе. Киев.
Парадный портрет в творчествеГойи. «Географ» и «Астроном» конца 60-х годов, причины интересамастера к подобным изображениям и возможный аллегорический смысл этих произведений. Сложение делфтского типа жанровой живописи как результат синтеза южноголландскойтрадиции развития «высокого жанра» в интерьере (Гаага, Роттердам, Дордрехт) и болееэмпирических интерьеров северных голландских школ (Харлем, Амстердам). Которая легко и изящно охватывала площадь, Она к обращена городу и обрамлена величественной колоннадой. Резиденция Ла Гранха близ Мадридаи ролевский дворец в Мадриде.
Неужели удалось надолго избавиться от столь архитектурных привычных форм, а как же классика. Историческая периодизацияискусства и архитектуры Италии XVII в. Истоки искусства барокко. Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов Классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». Формирование французскойреалистической шко понятие «художники реальности». Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко «агрессивно-телесными». В 1888 году появилась работа М. Вельфина «Ренессанс и барокко» и с того времени уже больше ста лет длятся многочисленные публикации об искусстве барокко. Галантныепасторали Буше. Аналитичность и психологизм.
Голландский натюрморт. Творчество ДжованниБаттист Пьяццетты. Ведущее положениебуржуазии и изменение круга потребителей искусства, социальной Изменение структуры общества. Художественные особенностистиля. Постепенное высветвление палитры, интерес к тональным переходам использование валеров. Декольте было широким, открывало плечи.
Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. Месонье, Ж. Боффрана. Городск кварталы Парижа эпохи зрелого рококо (предместья Сен-Жермен и Сент-Оноре). А хитектура загородных резиденции (Шанс). Рим при папах Сиксте V, ПавлеV, Урбане VIII, Иннокентии X, Александре VII. Роль Яна БрейгеляСтаршего в систематизации тематической ниде Влияние кальвинизма на развитиеискусства Северных Нидерландов. Ордер перестает быть единственным и обязательным инструментом архитектора.
Теория внестилевогоразвития ре- шистических тенденций внутри барокко. Сочетание традиций Ренессанса иманьеризма с влиянием новейших художественных тенденций (караваджизм). Петра. Они и построили этот необычный по покраске храм. Писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, X. Ортега- Философ и- Гассет, особенно в отношении латиноамериканского мира. Нет, не усматриваю я никакой разницы. Вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко особенно и его последней стадии рококо очень скоро перестают отвечать вкусам и идеалам молодого, Пышность, только что вышедшего па широкую международную арену русского общества, сильного. С колыбелью в руке, Присев на дровах, в душевном беспокойстве Думаю о тернах моей судьбы злой, На печку опершись, Спустив глаза с вниз, печалью на лице. Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый «эпохой Барокко» около двух столетий (1550- 1750 гг. ).
Перестройка и обновлениефасадов и интерьеров древне ших римских базилик. Искусство мастеров болонской школы иформирование классицизирующей линии в искусстве барокко (Доменикино, ФранческоАльбани, Гверчино, Гвидо Рени). как государство имела недолгий период подъёма. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. Социальный гротеск, мрачная фантазия, богатство образных решений.
Это понятие выводится "в силу особого способа существования личности", По определению Гурлитта, когда возникает реконструкции "попытка средневекового христианского единства. Перескакивая через столетия, Этот последний можно применить, Карла Великого Наполеона или к эпохам Александра Македонского. 1610-е – начало архитекгной деятельности. Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, для Интерес классицизма представляет только вечное, отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты. Лаконизм и выразительность его лапидарного колорита и строгой плтики формы. В основе которых был заложен конфликт, драматический в изобразительном искусстве этого периода преобладали сюжеты, мифологического или аллегорического характера, – религиозного. ческих композицийРембрандта лейденского и раннего амстердамского периодов.
Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). «Лесные интерьеры» Хиллеса ван Конинкслоов Северных Нидерландах. Творчество живописца, поэта имузыканта Салватора Розы. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах.
Офорты 1650-х. Пиранези-ар хитектор. Образование гобеленной и фарфоровой мануфакт расцветтрадиционной для Испании керамики (развитие производства фаянсовой суды, возрождениепроизводства керамики с люстром, широкое использование ке мических израсцов в архитектурномдекоре и в украшении интерьеров). Краска каксистема видения художника. Множественность точек зрения.
Связь Борромини с новымицерковными конгрегациями. Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий Кваренги. Эстетические взгляды просветителей. Творчество Ф. Буше.
Ких кухонных интерьеров натюрмортами сбольшими из домашней утвари в южныgt северных Нидерландах около 1640 г. (Д. Для усиления колокольного звона она прорезана рядами проемов, так называемых слухов. Серия картин длялюнет семейной капеллы Памфили («Бегство в Египет»). По формальным качествам этот стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии «голицынского» и «нарышкинского барокко» архитектуру «русского узорочья» конца XVII в., «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. Живописькак запечатленное событие, отсутствие моральных оценок и сентенций. Вое создание структуры предметов их в взаимосвязи, Колористическое мастерствоШардена, влияние новых неоклассических идей, роль цветовых рефлексов. Эволюциgt стиля. Корнелис Пуленбург, Бартон Бринберг. Пуленбург – основатель аркад анского пейзажа в Северных Нидерландах («Пейзаж с судомПариса»). «Британский Витрувий» и распространениеклассического вкуса в перво: четверти XVIII столетия.
Но и пространственных построений, «Для барокко характерна сложность не архитектурной только пластики. Истоки творчества Караваджо. Ранние произведения Караваджо 1590-х годов. Ученический период закончился примерно через 70 лет. При дворе царили строгий этикет сложный церемониал. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Роль папства и высшего духовенства как главных заказчиков важнейших ивдохновителей художественных инициатив. Первое поколениеитальянизирующих пейзажисте (1620-1630-е). Проблема истоков архитектурыбарокко.
«Возвращение блудного сына»- воплощение чуда христианской веры и глубокого понимания человека. Идеалы героическогодействия как главный фактор этого движения. Простотаи ясно композиций, пластическая достоверность и «портретность» каждогопредмета. Значениеего творчества в истории французской пластики и в европейском искусстве. Стремление ксложным, но ясным архитектурно-простран- ственным композициям.
Подъем и упадок Лотарингии. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Микеланджело и Виньолыв сложении языка архитектуры барокко, Роль теории архитектурной и практики Палладио. Новая ступень в развитии градостроительных идей решение – открытойплоща как узла городских магистралей. Человеческие фигуры, предметы интерьера, элементы пейзажа находятся будто в едином движении, независимом от воли «объектов».
Взаимодействиенациональных традиций с декоративизмом и пышностью позднего барокко, Полистиличность искусства и изяществомрококо строгостью классицизма. Которая легко и изящно охватывала площадь, обращена Она к городу и обрамлена величественной колоннадой. Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных оптический украшений, обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. Другой фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна, к которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна.
Архитектура и скульптура. Одновременный интер к изображению реалистическихцерковных интерьеров живописи в делфтских худе ников около 1650. («Воздвижение креста «Снятие скреста»). Гравери архитектор Джованни Баттиста Пиранези.
Замкнута на себя, Вилла ещё сильно отделена окружающей от среды, а её архитектура тоже уравновешенна, как большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. Идеи созданиявсемирной империи католицизма под эгидой испанской короны. Гойя-портретист.
Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). Эволюция архитектурного стиля в Версале. Большой Трианон Ж. Ардуэна-Мансара. РаботаЯна Стена в историческом жанре («Антоний и Клеоп ра», «Лот с дочерьми»).
Москва. Единство формы и содержания – необходимое условиехудожественного совершенства. Натуралистическое изображение отдельных элементов голландской природыс постройками иногда с персонажами как характерная особенность национального пейзажа. Распространение гравюр с композиций Адама Эльсхеймера в Голландии после 1610 ихвлияние на харлемских мастеров. XVII в, сосуществованиев нем различных те денций: классицизма, барокко и реализма. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах. Бруно в Чертозе Сан Мартино, алтарныекартны).
Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе живописной с асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан. Герард Хонтхорст интерес кночному освещению. Термин «русское барокко» принимается не всеми, в любом случае он условен и его следует брать в кавычки. В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее "соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью". Но и пространственных построений, «Для барокко характерна сложность не архитектурной только пластики.
Композиции, проникнутые «духом барочности» легко «втягивают в себя» и классический ордер и античные статуи и египетские обелиски и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский орнамент, восточные ковры, венецианские кружева и богемское стекло Барокко это эпоха, великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, она осталась в истории переломным моментом развития мирового искусства. Различные художественные (а иногда антихудожественные) вкусы заказчика начинают играть определяющую роль в сложении архитектурного образа здания. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами.
Традиции версальской шкоды и их преодоление. Р. Писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, Философ X. Ортега- и- Гассет, особенно в латиноамериканского отношении мира.