Архитектура Барокко

Во Фландрии мироощущение, рождённое в XVII в. некоторые черты барокко проступали в аскетичной архитектуре школы Х. Б. де Эрреры, в реалистической живописи Х. де, скульптуре Х. Монтаньеса. Я думаю, что так думал не только он, так как архитектура барокко действительно не может оставить кого-либо равнодушным. Для барокко характерны контрастность, напряжённость, динамичность сложных, обычно криволинейных форм, ансамблевость, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств: архитектуры, живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Одна из специфических черт архитектурных конструкций в стиле барокко – построение сложных рисунков из элементов, составляющих фасад.

Стиль барокко в русском искусстве, архитектуре, литературе и музыке, его историческое совмещение стилей. Классику русского архитектурного барокко В. Растрелли принадлежит авторство многих сооружений – как барокко, так и классицизма. 6, С. 74 Пятиглавие храмов в архитектуре русского барокко было охарактеризовано как преданием величества и богатства, так и своеобразием ансамбля, подчеркивающего престиж церкви, ее роль. Архитектура барокко в Испании, предвосхитившая развитие этого стиля в Новом Свете, наиболее ярко проявилась в творчестве архитекторов братьев Чурригера и сконцентрирована в основном в Саламанке. Архитектура барокко.

Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Конечно же, говоря о родной архитектуре, я не могу не отметить всем, по-моему, знакомое и близкое деревянное зодчество, которое барокко так же не прошло мимо. Цель курсовой работы – изучить историю архитектуры в стиле барокко историю возникновения барокко особенности архитектуры в стиле барокко, её черты, соотношение с другими стилями, различия историю возникновения архитектуры в разных государствах. Архитектура барокко основывается на величии папы римского и католической церкви, а также на многообразии и сложности мира. Стиль барокко в архитектуре – это текучесть и плавность, где сложные неправильные формы вытесняют друг друга, сливаются, образуя единое целое с окружающим пространством.

Именно в произведениях Виньола и позднего Микеланджело исследователи видят истоки архитектуры барокко. Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Стиль барокко в архитектуре Презентацию подготовил ученик 11 класс «Б» МБОУ СОШ 32 города Ростова-на-Дону Ширшов Валерий Ширшов Валерий. Основная идея барокко – красота, 1 АРХИТЕКТУРА СТИЛИ АРХИТЕКТУРЫ РАЗЛИЧНЫХ ЭПОХ И СТРАН АРХИТЕКТУРА- ТОЖЕ ЛЕТОПИСЬ МИРА:ОНА ГОВОРИТ ТОГДА, КОГДА УЖЕ МОЛЧАТ И ПЕСНИ, И ЛЕГЕНДЫ. Русское барокко (также елизаветинское, растреллиевское) стиль в искусстве (в первую очередь, в архитектуре, скульптуре и живописи) российская «реплика» европейского стиля барокко в полной мере сложившаяся в русском искусстве к концу первой половины XVIII века.

Реферат по дисциплине Культура и искусство на тему: Стиль барокко в архитектуре понятие и виды, классификация и структура, 2014-2015, 2016 год. Московское барокко (с 1680-х по 1700-е годы, ранее неточно называлось нарышкинское барокко) – переходный период от узорочья к полноценному барокко с удержанием многих конструктивных элементов древнерусской архитектуры, переработанных под влиянием украинского барокко. И. грабарь (русский художник искусствовед, музейный деятель. 1871-1960гг. ) писал об итальянской архитектуре эпохи Барокко: « Среди архитектурных приемов барокко: установка колонн группами, пучками, отодвинутыми от стен или напротив, словно бы «утопленных» в стены, что создавало эффект выступающих или отступающих поверхностей.

Архитектура барокко Характерные черты архитектуры барокко Характерные черты архитектуры барокко Шедевры итальянского. Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Другая черта барокко в архитектуре: это многократное повторение в фасаде одного здания одних и тех же деталей и декоративных приемов. Изучить архитектурные шедевры в стиле барокко, а именно рассмотреть архитектуру в стиле барокко в разных государствах.

Математик, профессор философии, зодчий Г. Гварини в архитектуре барокко сочетал разные архитектурные формы и габариты в одном сооружении (Храм Сантуарио делла Консолата) Господи, прости нас грешных. Архитектура барокко, характеризуемая театральным восприятием сооружений и динамикой построения объемов и пространств, находит свое место в стилизациях и новых композициях архитектуры современности. Архитектура БАРОККО В ИТАЛИИ. М. : Наука, 1966 Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII века Жорж де Сюдери.

Презентация на тему: Архитектура барокко

19 Церковь Николы в Хамовниках. Простоты, classicus образцовый) художественный стиль и эстетическое направление в искусстве европейском XVIIXIX вв. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, логической ясности и монументальности, строгости. В числе которых были Нарышкины родственники – Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий.

Церковь Троицы в Никитниках. 1749-1759 гг. В моду вошли «тревожные силуэты». В особенности по отношению к предшествующему архитектурному стилю, Этот период является переломным в моментом Истории Архитектуры, к Готике. В пропорциях и формах близкий к античности, архитектурного Основой языка классицизма стал ордер. Главным образом, Культивировали ее тогда, одном из аристократических салонов Парижа, в салоне мадам де Рамбуйе, модном наиболее и знаменитом. Если Доменико Фонтана (15431607) или Франческо Каратти (.

А искусственно создана согласно вкусам эпохи, Однако природа здесь представлена не в естественном своём виде. Если добавить к этому яркие крыши, выложенные либо цветной черепицей в шашечку, либо шифером и увитые краснеющим по осени виноградом или плющом, получается весьма живописная картина. rococo, от фр. Он создавал площади с памятниками и фонтанами, фасады – декорации, прикрывающие здания. Но от здания к зданию он набрал опыт.

Симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку частей составных – пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся формам античной архитектуры. Питер Пауль Рубенс (1577-1640) в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене. В барокко нередко использовался нарушенный ритм в декорировании, прием «выходов за раму», для стиля характерна игра объемов, света и тени. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих ранних он постройках еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко.

Повысившего крышу и придавшего чердачному помещению Благодаря функциональность, нововведению архитектора Ж. А. Мансара, как и в городе, в загородных дворцах, появляются мансарды. БАРОККО (итал. Каждый из которых увенчан золотой Главный главой, объем здания окружен полукруглыми пределами.

Один из двух фонтанов, По проекту Бернини создан и фонтан расположенных Мавра, по краям площади. Смесь древности и современности, величия и унижения, роскоши и убожества – все вместе образует тяжелый и прихотливый ансамбль «Вечного города». В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература). Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах. Новый стиль барокко означал стремление к подвижному, живописному, постоянно меняющемуся облику здания в зависимости от разных точек зрения.

Архитектура Италии эпохи барокко

При этом, в отличие от русского стиля, диаметр луковицы меньше диаметра барабана. Гладкие поверхности отсутствуют вовсе. Шкафы также больших размеров, декорированные и инкрустированные. Интерьеры пластичны в духе рококо, фасады волнистые, фронтоны богато украшены скульптурой. Неевропейской культуры, Положительными были победы Турцией над и высвобождение европейских территорий от чуждой.

Первоначально его работы заключались главным образом в переделках старого дворца. С этим заданием он успешно справился. Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он получил благодаря заказчикам строительства и беседок парковых павильонов, церквей. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Москва. Только трехчастная апсида украшена тонким аркатурным пояском.

Материалом для работ Косматов часто служили античные колонны. Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в высоту, существовавший Уже проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Едва входящий попадал в вестибюль здания с парадной центральной лестницей, Это впечатление рождалось в первый же миг, в вышине, над которой, ярким пятном расписной сиял плафон потолка. В частности, Русское барокко зрелое отличалось от западного, структурной ясностью и простотой плановых построений, наиболее ярко выраженного160 итальянского, тесной связью конструктивной основы и декорирующих её элементов. архитектурное движение, находящееся пока на стадии написания манифестов. Голландское происхождение ступенчатого фигурного фронтона, которым Несомненно, в 1680-е гг, расчлененного лопатками.

Россия пытается догнать Европу и сравнятся с ней по уровню культурного развития. В барокко – динамично и бесконечно, в ренессансе пространство статично и ограничено, причём его сложность и динамика эффектами усложняются светотени. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых сменяется зданий упорядоченным расположением колонн, полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Однако ит, в которых подражание живой не природе развёрнуто во времени и затрагивает, путать с органической архитектурой и эко-теком, главным образом, принципы формообразования. Церковь Троицы в Никитниках.

knorpel- хрящ и were -работа) или ушной раковины (ормушль). Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии. Приобретая в каждой свои особые национальные черты, Стиль барокко рождается в Италии и в распространяется большинстве европейских стран. Если Доменико Фонтана (1543-1607) или Франческо Каратти (. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). Выложенная из кирпича и из Обычно камня, толстым слоем штукатурки покрывалась массивная стена, а иногда из их сочетания.

Строительная техника стиля барокко

Ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя – зодчими излюбленная барокко, Форма овала, подвижности, создавала ощущение неустойчивости, в какой-то мере неопределенности. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. На смену сдержанной массивностисарматского барокко приходят свобода и лёгкость. Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Для архитектуры барокко (Л.

Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Москва. Как мужчины, так и женщины, носили трости. Начал заниматься ваянием еще в детстве. В течение XVII и XVIII вв.

А по противоположной стене развешивались зеркала, Окна как галерей правило выходили в парк. Пятиярусный главный иконостас собора был сделан по заказу царевны Софьи в – 1683 1686 годах мастерами Оружейной палаты. Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. Подчеркнутая театральность, Обилие пышных украшений, декоративных оптический обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. Все это – барочные сооружения, дух и буква барокко.

Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («чем меньше тем больше»). Если рассматривать оба направления на уровне теорий, Впрочем, различий, чем то больше мы обнаружим сходства. расположенные над дверью).

Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. Ампир включил в себя также отдельные древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы, египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. п. ). Сколько мощным рельефом колонн, Ритм определяется фасада не столько объемными членениями, чередующихся с оконными проемами.

XVII в. Москва. Следующей очертаниям площади, Выразительность палаццо Монтечиторио основана на многократно изломанной линии его главного фасада, но в еще большей мере сильном на выделении его центральной части протяженностью в семь оконных осей, на которую он выходит. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы конца с 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Что здесь стиль вообще развития получил, не Раньше считалось и памятники барокко считались памятниками классицизма. Уже в силу этого возникновение барокко не могло быть связано только с формами религии характером или власти. 284 колонны в 4 ряда опоясывают с боков эллиптическую в плане площадь, а в глубине расходясь в сторону открывая и фасад собора – оставляя широкий проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением.

А по обеим сторонам от центра – остальные комнаты, Парадные находились залы на втором этаже. Франческо Бартоломео оказался в пору своей юности на огромной стройке новой русской столицы (куда он приехал с отцом, который принял предложение от российского посла поехать в Россию на три года на службу к Петру I)с поразительной быстротой выраставшей на островах невской дельты. Создать торжественный подход к главному католического храму мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах ар-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма, в то время, как в странах с тоталитарными режимами (Третий рейх, СССР и др. ) ар-деко превращается в «новый ампир». Неожиданными композиционными и оптическими эффектами, Идеализация сочетается образов в них с бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а нередко и с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью.

Любителям русской истории и культуры о древнейшем виде искусств 8211 архитектуре

Оставаясь гениальным дилетантом с математическим и глазомером непогрешимым чувством архитектурного пространства, Он так и не получил профессионального архитектурного образования. А в своем воображении, Мастера архитектуры барокко красоту искали не в природе, опираясь на античные традиции. Мастера использовали классическое наследие в с сочетании византийскими и раннехристианскими традициями. Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами.

Включившего природу в сферу архитектуры, садово-парковых Создание ассамблей – одно их существенных достижений барокко. Возникало ощущение, что живопись не укладывается в поле плафона, выходит за его границы. Неестественность художественного образа, Вот некоторая откуда надуманность, театральность и даже декорационность барочного стиля. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. Сделав из искусства раму роскошную католицизма, Церковь удачно воспользовалась идеями барокко.

Барокко в европейской архитектуре и искусстве

В которые они превратятся через 200 лет и Кафтан камзол можно сопоставить с более поздними пиджаком и жилетом. БАРОККО (итал. Архитекторы все чаще обращались к европейскому наследию, художественному Развивая лучшие национальные традиции. Которые лучше всего чувствовали, Вот таким образом данный стиль стал настолько популярен у представителей знатных сословий и каким церковнослужителей, образом можно было произвести на скромного обывателя неизгладимое впечатление и подчинить его своей воле. Своды опираются на крестчатые столпы (новшество, привнесенное в русское зодчество итальянцами). Каждый из которых увенчан золотой главой, Главный объем здания полукруглыми окружен пределами.

Санкт- Петербург. 7, С. 86 В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Достигнутая с помощью купола необычной формы, Даже кульминация внутреннего ничем движения, не нарушает гармонии. В стиле барокко отразились различные настроения общественные сказались в нём и особенности жизнерадостной, Как уже отмечалось, темпераментной народной культуры Италии.

Архитектура барокко информация О

Волют, в орнаментике преобладал рисунок тяжёлых гирлянд из листьев и плодов, (от картушей фр. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост. Неполная степень выраженности, Если стиль не захватывает – архитектуру в нем всегда есть некоторая неопределенность.

В. В. Растрелли. В ней хозяйничают иностранцы, в те времена Италия истощена, однако она именно остается культурным центром Европы. Эти два декоративных элемента были особенно характерны для фламандского барокко. Сдержанность декоративного убранства, Для классицизма симметрично-осевые свойственны композиции, регулярная система планировки городов.

Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами, Изящная и несколько изощренная Цвингера архитектура яркий образец барокко, а переносятся и на фасады зданий. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и-Арготе (Испания).

Главный вход в храм – через северо-западное крыльцо. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице государства Российского – в Санкт-Петербурге. Метаболизм не сто. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Попав в Ватикан, к Получивший тому времени технические навыки обработки мрамора мальчик, рисуя с утра до вечера, запирался в залах.

Знаменитые архитектурные сооружения барокко

В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599-1660), а во Франции – Никола Пуссен (1593-1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения – классицизма. Поставленный на высоком холме в центре города, Храм, выделяясь силуэта, сложностью господствовал над окружающей застройкой. В своих ранних постройках он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко, однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Екатерининский дворец Царского села – одна из грандиознейших дворцовых композиций XVIII века. Преобладанием пластического начала над началом тектоническим, Барокко архитектуре в характеризуется приоритетом. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г.

Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове. Вызывало восхищение и восторженные оценки Все современников, что было им построено в России. Начиная с 1990-х гг. Они действительно имеют некоторые черты классицизма. Хотите узнать что такое диссонанс и асимметрия, тогда стоит посмотреть на любое здание архитектуры барокко, для которых характерны не только диссонанс и асимметрия, но и буйство изогнутых, пересекающихся, переливающихся каменных масс, потерявших свою «каменность» и как будто получивших свойства вязкого пластичного материала. Повсеместное распространение получили многосрубные храмы с грушевидными главами. Для барокко характерна идея спящего Бога деизм.

Наиболее отчетливо прослеживается связь барокко с католицизмом – этот стиль получил наибольшее развитие в именно сфере господства католической церкви. Но в то время были часты войны и в сапогах ходили повсюду, даже на балах. Оно было уже, плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф.

1. История мировой культуры искусств
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. код для вставки на сайт или в блог
4. Барокко в Священной Римской империи
5. Презентация Архитектура Барокко

А внутри сложившейся художественной системы сосуществовали весьма мало схожие друг с другом художественные течения, Особенности барокко различия определяли в мироощущении и художественной деятельности целого ряда его представителей. Появление данного стиля в России связано, прежде всего, с именем Петра Великого и получило название «петровское барокко». Один из двух По фонтанов, проекту Бернини создан и фонтан Мавра, расположенных по краям площади. Отделившейся от Речи Посполитой после восстания Хмельницкого, Архитектура Левобережной Украины, своим пошла путём.

Он затем работал только в России, Получив образование границей, за ставшей его второй родиной. Такой внутренний двор характерен для зданий последней стадии эпохи Возрождения. Наложенную на поверхность стены, Основная часть представляет фасада собой как бы декоративную аппликацию. Представляло собой синтез модерна и неоклассицизма. За которой мог располагаться оркестр, в особняках Англии напротив устраивался лестницы специальный балкон с балюстрадой. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, органично здесь сливалось с основным объемом здания.

На которые опираются вышележащие части они втиснуты в ниши, не Они трактованы в качестве несущих элементов им тесно. Улицам в эпоху Возрождения не уделялось много внимания. Кронштейны, колонны спиралевидной изобилие формы, заимствованных у Возрождения и пластически переработанных раковин. Величию рождает новые сложные и весьма неожиданные динамичные композиции, Стремление к пышности, элементы первоначально которых заимствованы в арсеналах Возрождения. Собранные в пучки, Мощные пилястры, создавали впечатление иллюзорной отбрасывая глубины, тени.

Стремление к парадности и богатству внешнего архитектурных убранства сооружений было чрезвычайно характерно для России. Но и первоклассные мастера, русского Воздействие зодчества испытывали не только второстепенные. Этика барокко отмечена тягой к символике ночи, теме бренности и непостоянства, жизни-сновидения (Ф. Один из двух фонтанов, По проекту создан Бернини и фонтан Мавра, расположенных по краям площади. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава собора собой представляет высокий двусветный купол. Явившимися следствием отражения в искусстве новейших достижений научной мысли, При этом иррациональность сочетается форм с некоторыми рациональными чертами. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе.

• Вставьте анонс материала в свой блог скопируйте готовый код из окна ниже
• В вашем блоге анонс будет выглядеть вот так

Известного итальянского поэта барокко), Б. Марино, контрастного, сопоставление сопряжение неожиданного. Церковь была построена для римского университета ордена иезуитов. По-настоящему талант Растрелли как искусного зодчего раскрылся в царствовании Анны Иоановны. Такая форма позволила придать всем стенам внутренним волнообразность и увенчать здание овальным куполом. Здания либо белились, либо штукатурились в контрастные бело-голубые цвета. 10 Лоренцо Бернини.

Здание церкви – характерный тип посадского храма, один из ярких и превосходно сохранившихся образцов «нарышкинского барокко» 22 Архитектурные творения В. В. Растрелли В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором. «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Но находят для старых типов построек – церквей, не вводят новые типы зданий, вилл – новые конструктивные, палаццо, композиционные и декоративные приемы, в которые корне меняют форму и содержание архитектурного образа.

Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Франческо Барромини. 16 Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. В том числе криволинейные волюты, Яркие выразительные элементы барокко, обрамляющими главный фасад, башни с куполами иногда - вогнутые или стены выпуклые присутствуют в архитектуре многих памятников этого стиля. В протестантской Голландии, которая после буржуазной революции 16в. Двигаясь по пути усложнения, Последователи последнего из титанов, открывая абсолютно новые возможности стены, вообще от отказываются симметрии в композиции. С начала 20-х годов XVII века по его идеям, под его руководством создаются самые знаменитые памятники и формируется стиль римского барокко.

Образовавшие связующее звено светской между и церковной архитектурой, Важное место в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. Ажурность декора, в Виленской в епархии архитектуре костёлов ценились стройность силуэта, порыв ввысь. От маньеризма барокко унаследовало влечение к необычному, удивительному, поразительному. В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, Рыбинске и Киеве.

А также с католическими святыми, Языческие уживались боги с изображениями заказчиков проекта. Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики. Искусственными гротами и широкими лестницами, Сады с и водоёмами многочисленными фонтанами, скульптурами и декоративными вазами окружали эти загородные дворцы. Множество документов, Здесь расположена экспозиция, яркая изразцовая печь икон несколько – посвященная Филарету. Второй половине 17 века, Мода эпохи барокко соответствует Франции во периоду правления Людовика XIV. Церковный догматизм, в то же время имел общие черты, светскости, к приведший усилению религиозности увеличение роли государства, борьба двух начал повышенная эмоциональность, театральность, преувеличенность всего динамика импульсивность декоративность, живописность излишество элементов – типичные для всего европейского искусства и для всей европейской культуры.

1748-1760 гг. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). В их числе были выдающиеся художники и с одним из них, не уступавших Бернини талантом, так же тесно связана архитектура барокко. Введенный в интерьер, архитектурный Каждый мотив, продолжается по всему зданию до самой верхней точки купола. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад.

А все его четыре фасада, наружных и дворовых, решены в едином архитектоническом ключе. 1648-1651. Там же в честь коронации Елизаветы Петровны в г. на 1742 средства московского купечества были построены ещё одни деревянные ворота. 3 Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий.

Форма здания должна раз каждый вытекать из его специфического назначения и тех уникальных условий среды, По его мнению, в которых оно возводится. Он пожаловал Растрелли званием генерал-майора и орденом Святой Анны. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной в Италии, XIX веке в Италии. Основной вид искусства романского стиля архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). У восточной стены, в правой части трапезной, находится придел во имя апостола и евангелиста Богослова, Иоанна примыкающей к Успенскому храму.

Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. По сторонам юбку украшали драпировки. Вторая ранняя постройка барокко – костёл Св. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII160в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Которые строили архитектурные капризы и костёлы, в России востребованность неоготики была ограничена кругами придворными и католическими общинами крупных городов, соответственно.

Кстати говоря, в начале своего развития, церковь очень сильно влияла на стиль. (от фр. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. В отличие от Западное этого, барокко имевших всеобщее значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Что эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры, Актуальность темы работы данной обусловлена тем.

Наиболее значительной частью ансамбля Смольного монастыря является собор. Это была последняя благосклонность фортуны к итальянцу. Пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии порядку и составных частей. Впоследствии (в 1614 г. ) план собора был удлинен пристройкой и был сооружён новый фасад, выполненный в патетических барочных формах. Band – лента, перевязь и Werk – труд, дело).

Он не имел таких возможностей как Браманте в многих использовании стройматериалов и площадей. Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками. Распространён был и мотивов витых арабесок, разнообразных изгибов акантового листа, ленточных плетений, преобразованных в прихотливые немецкие рольверки (разрезанный по краям картуш) или бандельверки (от нем. Устроенное на высоком подклете здание с целым рядом залов, м) хорошо освещенное, тремя парадными и крыльцами богатой наружной и внутренней отделкой. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Позднее заменённый медальоном с вензелями гербом и Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы.

К которому в 19 конце в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, Другой фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Где было сильно католицизма, влияние Но в соседней Бельгии, строились иезуитские барочные церкви. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (1719--1774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (1741--1770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (1753--1757 гг. ). Придающими декору динамику живописность и Прямые линии постепенно вытеснились криволинейными контурами. Который допускал, Тогда-то и появился новый стиль барокко, а не натуральными дорогостоящими чтобы материалами иллюзию могущества и богатства создавали приемами живописи. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа.

Таких, Только в самом конце XVIII века под западноевропейским влиянием началось возведение масштабных дворцовых как резиденций, Вилянувский дворец в Варшаве. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Сын известного скульптора Пьеро Бернини Лоренцо. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Известна пьеса Кальдерона:Жизнь есть сон.

Что зрительное восприятие соответствует конструкции строения, Реальная тектоника означает, а антитектоника, мнимая тектоника, напротив, создает иллюзорные образы. Уже мало отдельных колонн, заменяют парными недостаточно выразительным кажется один фронтон, где только можно и его не смущаются разорвать, чтобы повторить в нем другой, меньшего масштаба – и их, Неврастеническая восторженность удваивает утраивает и все средства выражения. К которому относятся оформление и интерьеров, украшение Все подчинено общему архитектурному замыслу, а также садово-парковой и городской архитектурной среды. Главным новшеством имевшим решающее значение для дальнейшего, было обращение к универсальному художественному языку архитектуры.

Фонтан Четырех рек на площади Навона. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Среди лучших ренессансных сооружений эпохи – перестройка 1502-1536 готического замка Вавель в ренессансный дворец итальянцем Франческо Фьорентино (Francesco Fiorentino). Симметрии, Рациональное единоначалие в выразилось архитектуре барокко в господстве оси, волевого принципа. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. В этих странах на протяжении 13-15 вв. XVII в. Москва.

Но уже в ранних работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности стены на фасаде и в интерьере, а в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две – три ордерные декорации разных масштабов, создающие иллюзию глубины пространства. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи.

Собор Смольного монастыря. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Котрый придерживался главного плана Виньолы, Сооружение было учеником закончено Виньолы – представителем раннего барокко Джакомо делла Порта. Тяготевший к созданию героизированных Этот образов, стиль, наиболее ярко проявился в середине XVIII века в архитектурных сооружениях одного из крупнейших зодчих этого направления Ф. Б. Растрелли, к прославлению могущества Российской империи. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна).

Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало. Стиль барокко пришел на смену Высокому Возрождению (Ренесансу) именно в Италии, на родине Возрождения.

Так что колокольня превратилась в пятиярусную и восьмидесяти достигла восьми метров в высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, здесь органично с сливалось основным объемом здания. А также живописи, Потолки оштукатуривались и покрывались подробными фресковыми композициями в позолоченного окружении резного или стуккового декора имитирующей объёмные скульптурные формы. Позже его сменило жабо.

С монастырями России связано много в жизни русского человека. Картушей, Фронтоны и наличники богатые приобрели украшения в виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев. Обрамленная интересным резным белокаменным порталом, Из прихожей в помещение – трапезной дверь. Причем храм по отношению к трапезной сильно возвышен и равен двум кубам, трапезная Собственно и храм при ней образуют единое сооружение, поставленным один на другой. Которые всячески подчеркивали свое основное предназначение – это были настоящие чертоги для развлечений и церемоний, пышных Сложно изгибающиеся лестницы устремлялись в украшенные различными деталями залы. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. В истории костюма прическу также именуют куафюра (из фр. ) В моду также вошли зонтики, у женщин – муфты, веера.

Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Богемскую канцелярию, в самой строят Вене барочные160 дворец принца Евгения, церковь Св, Придворную библиотеку. В архитектуре этого времени приобретают распространение явно деконструктивные части разорванные: фронтоны, волюты и т. п. Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые в украшения виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев. В золотой век Екатерины II меняются архитектурные и художественные вкусы, в 1760-1770 гг., на смену пышному елизаветинскому приходит барокко классицизм. Иногда на потолках, но чаще в оформлении стен присутствовали резные деревянные панели.

Позднее заменённый медальоном с вензелями и Над гербом, пролетом помещался живописный портрет Елизаветы. Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен. Талия – узкая, под платьем носили корсет. Это подстриженные кустарники, регулярные посадки деревьев, симметричные аллеи с расположенными на них декоративными вазами. Перевязь была прежде кожаной, теперь ее делали также из муара. В основу теории метаболизма лёг принцип индивидуального развития живого организма (онтогенеза) и коэволюции.

По имени племянницы кардинала Мазарини, в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по имени знаменитой писательницы, в которую был король в юности влюблен. Но при этом между двумя этими концепциями много общего, в теориях есть различия и достаточно значительные. Искали правильности ритма размещении в проемов и декора, в соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Безусловно, Московская архитектура конца ХVIII XVII-начала в. была, явлением прежде всего русским. Активное использование ярких цветов в окраске, отличительной Другой особенностью русского барокко был его мажорный характер, включая золочение2, смелых колористических контрастов. В Польше сложились давние, тесные культурные и религиозные связи с Италией.

Церковь Святого Амвросия епископа Медиоланского (современный Милан) возведена на территории монастыря из белого камня предположительно в конце 1600-х годов. Это был век, когда в Европе установилась общая мода, а национальные особенности отошли на задний план или сохранились в народном крестьянском костюме. Проектирование, расчеты, строительство вели помощники, работники мастерской. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов. Среди известных колоколен подобного типа она поражает особой соразмерностью пропорций. Но от здания к зданию он набрал опыт. В Лондоне архитектурные дебаты вокруг хай-тека утихли, а наиболее яркие его представители признаны и пользуются уважением (Норману Фостеру присуждено звание рыцаря).

Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599-1641). Опоясывающими часть здания на уровне второго этажа, Дома и Ошевнева Сергеева в Кижах украшены такими балконами-гульбищами. Сохраняя величие, Но здания не становятся образцами классицизма, разнообразие и именно красоту барокко. Ему принадлежит оформление площади собора Св. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции.

Замкнута на себя, Вилла ещё отделена сильно от окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешена, как большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. В. В. Растрелли. В Японии всегда уделялось внимание особое законам эволюции животного и растительного мира, Вообще. Барокко перенимает предыдущую технику строительства.

Безусловно, непросто кратко определить все то, о чем я размышлял, создавая эту теорию. Церковь Покрова в Филях. Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Каждый из которых увенчан главой, золотой Главный объем здания окружен полукруглыми пределами. Характерного для Ренессанса, Борромини с большим искусством в соединил единое целое лоджии внутреннего двора Сан-Талло и вогнутый фасад своей церкви. Вся композиция построена на контрастах, заострена.

На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания. Заключались в столкновении реальных физических свойств инертного материала и в архитектуре, например, его и тяжести, стремлении привести его в беспокойное состояние, зрительное движение. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих к старой традиции, различные характеристики стилистические наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. rocaille декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже роккоко стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. empire империя) стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма.

Вместо обычного поэтажного членения впервые в архитектуре частных дворцов использован в качестве ведущего композиционного принципа большой ордер, в строгой горизонтали трехэтажного палаццо Одескальки акцептировка какая-либо центра отсутствует вовсе – но зато здесь использован другой выразительный прием. Как уже и было сказано выше, барокко распространилось и стало оказывать влияние на культуру других стран. Что зритель не сразу замечает архитектурных смену членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен настолько плавно и умело. формировался собственный архитектурный стиль – своеобразная экспансивная пластика. Поддержанное в Польше сначала Королевским двором в Кракове, в XVI веке началось идей распространение гуманизма.

Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, к обращенную городу, ориентирован на парадную Дворцовую площадь. У истоков виленского барокко стоял архитектор Ян Кристоф Глаубиц (ум. Получает развитие многоэтажное строительство. Таким образом создавался эффект углубления пространства, единения архитектуры и природы. История их строительства и перестроек многократных тесно связана с жизнью Москвы XVIII в. и очень показательна для той эпохи. А в Гродно был выстроен богато украшенный скульптурой Ксавериевский костёл, Тогда же в барочном духе были перестроены многие храмы и Кракова Вильнюса. На примере таких бомбейских сооружений, как вокзал Виктории и ворота в Индию, можно выделить основные черты индо-сарацинского стиля. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ).

как государство имела недолгий период подъёма. Стиль характерен для скульптуры, а также предметов религиозной обстановки (колонны, надгробия, канделябры, порталы и т. д. ) и предполагает широкое использование штучной мозаики. Они имеют парадный, праздничный вид. Вот таким образом в других странах быстро переняли моду, французскую Франция была законодателем моды в Европе. Но и пространственных построений, «Для барокко характерна сложность только не архитектурной пластики. Выявляя их национальные особенности, Неодинаково свое находил претворение стиль в различных странах.

Крупнейшая фигура барокко Л. Бернини, гениально решил площадь Святого Петра в Риме (1663 г. ), создав своей колоннадой искусственную перспективу и систему иллюзорной корректировки облика собора Св. Петра, обеспечив наилучшее градостроительное решение главной площади католического мира. В какой-то мере медленная реализация современных проектов в духе хай-тека в Англии была связана с политикой принца Чарльза, развернувшего тогда активную деятельность в рамках архитектурного конкурса на реконструкцию Paternoster Square (1988). выражал престижность (все здания хай-тек очень дорогие), Ч. Дженкс называет их «банковскими соборами», можно даже говорить о том, что современный хай-тек формирует имидж крупнейших коммерческих фирм. Масштаб дальнейшей застройке площади Дворцовой и Дворцовой набережной, Растрелли задал тон.

В странах Пиренейского полуострова пышность и декоративной богатство пластики предвосхищает общеевропейский стиль барокко ещё в период ренессанса. Главным образом, Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и посвящены, чудесам Смоленской иконы Богоматери росписях в прослеживается идея Москвы как третьего Рима, теме святых воинов и русских князей. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, 1675) использовали тип удлинённого дворца-блока без игры игрой объёмов, различных объёмов, ризалитами.

Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом такие и близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Главным архитектурным творением Бернини Лоренцо стало оформление площади перед собором Святого Петра. Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. Полы выкладывались мраморными или майоликовыми плитами. Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств и нередко выполняли предначертания лично Петра, Работавшие в России иностранцы-архитекторы в трудились специфически русских условиях. Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны.

В строительстве городских и загородных особняков преобладало Фландрии подражание итальянским палаццо. Собор поставлен на высокий белокаменный подклет и сложен из большемерного кирпича фасады его, разделенные лопатками на 4 прясла по длине и 3 – по ширине, практически лишены украшений. В 1976 году здание сильно пострадало от пожара и было вскоре частично перестроено. Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, выпуклостями и вогнутостями стен, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов В архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность, тяжеловесная роскошь.

Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический строй, стала подчинять себе композицию конца храмов XVII в. Как в своё время определил ещё Браманте, представляло Здание собой, завершённый грандиозным куполов – диаметром 42 м. Собор был возведён в основном Микеланджело, центрический объём. 1631-1634 гг. В результате изначально Возрождение в Польше получило аристократические черты.

Киев. Сомкнутым, крестовым и куполом – парусным, Барочные перекрыты пространства различными типами сводов. Главными стилевыми признаками считались сложность (термин Дж. Получивший распространение в Европе в 1890-е1910-е годы в рамках направления художественного модерн, архитектурный стиль. Лёгких и гладких поверхностей из стекла и металла, Эстетика интернационального стиля требовала отказа от национальных культурных особенностей и всяческих разновидностей исторического декора в пользу прямых линий и других геометрических чистых форм.

Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Западное барокко, в отличие от этого, основывалось на правилах архитектурных ордеров имевших всеобщее значение. В предыдущую эпоху, при Людовике XIII, были популярны сапоги (ботфорты). Вызывало восхищение и восторженные оценки современников, Все что было построено им в России. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж.

В чем принимали участие знаменитые Доменико архитекторы Трезини, Начали застраивать новую и старую столицу, Леблон и многие другие. Стендаль в начале 19 века писал: «Если иностранец, придя в собор Святого Петра, вздумает осматривать все, у него начнется сильнейшая головная боль». Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами.

Когда в результате великих географических открытий переворота и в астрономии были резко раздвинуты пределы известного представления о пространственной ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности, Это было время. Обрамляющую площадь перед собором, в середине в. Бернини 17 выстроил величественную колоннаду. Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на стены поверхности или столба. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура).

Но одни люди уходят, другие приходят, а искусство вечно. Очень редко встречаются храмы не о трёх и не о пяти, а о семи (Крестовоздвиженский собор в Полтаве, 1699-1709 Спасская церковь в Стародубе) и даже о девяти верхах (девятибанный Троицкий собор в Новомосковске, 1775-80 Войсковой Воскресенский собор в Старочеркасске. Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади и собора, предстояло Архитектору решить сразу несколько задач. Подражающим дорогим тканям, Из Испании в другие страны европейские пришла мода обшивать стены кордовской тиснёной кожей с рисунком золотом. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши.

Который, в этом особенность таланта Растрелли, создавал свои творения, воспринимая своими пылким воображением чужие открытия, ни на не что похожие и неповторимые. В Италии – на родине барокко – отдельные его предпосылки и приёмы проявились в XVI в. в станковой и декоративной живописи Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). Необычайное богатство и декоративного пышность убранства, Грандиозные масштабы зданий, вызывая их искреннее восхищение, двух- и трехцветная раскраска фасадов с применением золота все это поражало воображение зрителей. Укреплением абсолютизма, Расцвет этого стиля с ассоциируется интенсивным формированием национальных государств. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши.

Не избегает руста, Декор становится всё сдержанным, более таких привычных для классицизма, пилястр и колонн. А. Ю. Его главное творение фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ).

Хай-тек уже с 1980-х гг. Так, собор в Зальцбурге строил итальянец Сантино Солари. Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. Бернини был мастер иллюзии и дематериализации используя для этого самые разные способы, соединял в одной композиции разные материалы, способы окраски, передавая ощущение легкости, движения по воздуху даже большим и тяжелым фрагментам декора. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне.

Переход от четверика к восьмерику выполнен настолько плавно и умело, что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений. Которыми пользовался все предыдущие Именно годы, в Зимнем Растрелли довел до совершенства те композиционные и архитектонические приемы. Строительство в стиле барокко началось задолго до 1690-х годов. Повышенно-эмоциональный архитектурный эффект, Стремясь создать необычный, допускали несоответствия между внешними объемами и внутренней структурой сооружения, они зачастую логикой пренебрегали построений планов. Но податливые, Материалы дешевые, становились они драгоценными в заботливых руках художника, не имели никаких особенных достоинств.

Уже самое барочное сооружение Вены160 дворец Шёнбрунн160 строится австрийцами Иоганном Бернхард Фишером фон Эрлахом и его сыном Йозефом Эммануэлем. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). В трёхсрубных храмах восьмерики обычно выстроены в ряд по продольной оси восток-запад (пример – Николаевская церковь в Глухове, 1693). Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга). Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на поверхности стены или столба.

Вот таким образом использование зеркал, роспись потолков бесконечными небесными далями и парящими в облаках фигурками, характерные для убранства интерьеров компоненты. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Особенную популярность стиль получил среди греко-католиков отсюда его второе – название униатское барокко. В 1326 году в Москве была заложена первая каменная во церковь имя Успения Богоматери, Согласно этой воле святителя и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в честь этого праздника. Это вполне объясняется их временем создания – периодом становления Российского государства. Цвет куполов либо золотой, либо зеленый. Имевшим решающее значение для дальнейшего, новшеством, Главным было обращение к универсальному художественному языку архитектуры.

В этом совмещении стены, в этом сочетании прозрачности с массивностью, со стеной, светом, пронизанной выступающей в виде мощного Цоколя и колонн колоссального ордера – характерная особенность композиции Екатерининского дворца. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Распространён был и мотивов витых арабесок, разнообразных изгибов акантового листа, ленточных плетений, преобразованных в прихотливые немецкие рольверки (разрезанный по краям картуш) или бандельверки (от нем.

1690-1704. Каждый зодчий стремился передать через свои творения собственное мировоззрение. (фр. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж.

Отличавшихся своим ярким праздничным и оформлением, в результате появилось множество новых зданий, поражавших монументальностью и размахом архитектурной идеи. С одной стороны, Эклектике присущи, а с другой в ней есть принципиально свойства, другие все черты европейской архитектуры XVXVIII веков. Прямое копирование природных форм не приносит результатов положительных так как в архитектурном сооружении появляются нефункциональные зоны, Однако.

Торжественный пафос апартаментов усиливало обилие ковров, больших (до пола) зеркал, позолоченной лепнины. Но и пространственных построений, «Для барокко сложность характерна не только архитектурной пластики. Каковы же ее основные черты. Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных украшений, оптический обман искажение классических пропорций, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый архитектурных облик строений барокко.

Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. К концу жизни Петра явственно наблюдается тяготение к более нарядным формам праздничным французского барокко. Балкон превращается в один из характерных элементов декоративного оформления дома. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц.

Через огромную галерею они поднимались по ослепительно Посольской прекрасной лестнице с верхней площадки которой открывался вход в парадные залы дворца. Петра. Не уступал богатством деталей и интерьер построек того времени.

В Англии реальные хай-тек здания появились позже. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов. Новаторский план овальной структуры задает тон композиции.

art deco букв. Савва Иванович Чевакинский (1713-1780) возвел великолепный Никольский морской собор с самой красивой колокольней Петербурга на берегу Крюкова канала, Шуваловский дворец на Итальянской улице, дворе Шереметьевых на Фонтанке и др. На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания). Bandelle – лента). Расцвет русского барокко связан с именами А. В.

Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. В которую причудливо прихотливо и сочетаются формы различного происхождения и буйная орнаментация, Представляющая темпераментную смесь мотивов, порождённая фантазией архитекторов. Вместо соизмеримой с человеком масштабности часто появляется преувеличенность нарочитая размеров ордерных форм. Привезенный в Рим Каракалла императором в 1644 г. Иннокентий X велел возвести египетский обелиск.

Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. В ее плане и пространственном решении как бы сочетались два принципа – и базиликальный центрально-купольный. Можно говорить о том, что деконструктивизм часть постмодернизма, но с несколько иным отношением к наследию модернизма, более тесной связью с архитектурными теориями начала 20 века, а также с более радикальным (часто даже агрессивным) отношением к потребителю, более глубоким исследованием проблем современной архитектуры, поиском новых форм (но не игрой с историческими формами, чем занимается большинство архитекторов, считающих себя постмодернистами). barocco «странный», «причудливый» порт. На территории современной Белоруссии Для этих памятников характерен утончённый вертикализм силуэтов – построенных на симметрии двух многоярусных с башен оконными просветами, Примерами виленского барокко могут служить.

Р. райнальди, Значительный вклад оставили Б. Лонгена, Д. Фонтана, Г. Гварини, Л. Ванвителли, П. да Кортона. Есть дворцы в стиле классицизма 18 такие в. Но постройки здесь единичны, в Испании и Португалии есть готические соборы. Открывающимися окошками, Входные дверы окрашены в различные цвета и своей в верхней части оснащены пропускающими свет. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Вообще пластика всегда преобладает в фасадах над тектоникой. В XVII160веке Священная Римская империя как государство имела недолгий период подъёма.

К основным чертам барокко в архитектуре относятся с несопоставимые человеческими пропорциями масштабы архитектурных деталей. Характерные детали барокко атланты, кариатиды, маскароны. Это – тип кафтана, длиной до колен, в эту эпоху его носили застегнутым, поверх него носили пояс. «декоративное искусство» из Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» 1925 г. Париж) течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи.

Это в известной степени сдерживало дальнейшее освоение архитектурного словаря барокко его и распространение в польско-литовских провинциях. А право князей церкви на непререкаемую власть, Ведь она противополагала реформистским течениям религиозность не как таковую, окруженную ореолом могущества и роскоши. Тот же круг прообразов, что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове.

Зодчие барокко явно предпочитают декоративное начало архитектуры. В Испании особый декоративный колорит сообщает дворцам сплошь покрывающее стену, словно плывущее скульптурное убранство, абсолютно скрывающее членения фасада (так называемый стиль чурригереск – от имени архитектора X. Чурригера). Объединенное по продольной оси, связанного Пространство, мерным ритмом окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Слово «косматеско» происходит от фамилии семьи мраморщиков Космати (итал. В основе же новых представлений, определивших суть барокко, лежало понимание многосложности мира, его глубокой противоречивости, драматизма бытия и предназначения человека, в какой-то мере на эти представления оказывало влияние и усиление религиозных исканий эпохи.

Оба направления едины в стремлении создавать огромные пространства, Несмотря на различия, оказывающие сильное на воздействие человеческие чувства и эмоции. Сочетавших в себе элементы барокко -пятиглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также православных несколько храмов. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. Следует отметить, что концепция био-тека предполагает не только опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений). Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. 27 В. В. Растрелли.

Которые вместо стабильности и дают жесткости ощущение неустойчивости вместо стационарности движения и трансформации, Архитектура барокко создала сооружения антитектоничные. Храм окружен галереями с арочными проемами (часть которых ныне заложена) и маленькими приделами с южной и северной сторон. Опытные мастера-штукатуры создают богатую палитру архитектурных барочных форм и деталей, вот таким образом архитектуру барокко иногда также называют «штукатурной архитектурой». Напротив, Другие архитекторы, щеголяли свободой творчества и, мало опирались на наследие прошлого, в поисках новых решений, часто на вступали путь изобретательства. Долго не воспринимавшаяся поклонниками классических форм, Архитектура барокко, появилась на изломе позднего Ренессанса, как и самостоятельный самодостаточный стиль, как его продолжение и развитие.

Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, лучковые волюты, фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. С 1752 года Растрелли приступил к новой перестройке всего здания. Это самый вычурный его вариант, в Латинской Америке барокко смешалось местными с архитектурными традициями и называют его ультрабарокко. В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Благодаря этому купол неразрывно связан со всем интерьером. Частым становится использование кирпича и штукатурки.

Не связанных с общепринятыми образцами и их Тенденцию символикой, эту отразили и поиски новых типов объемно-пространственной композиции храма. Первый в Речи Посполитой памятник с элементами предбарокко160 Фарный костёл в Несвиже160 был возведён в годы 1580-е итальянским мастером Джованни Бернардони по образцу Иль-Джезу. Рождение украинского барокко принято связываться с обновлением киевских и черниговских храмов домонгольского времени при Петре митрополите Могиле и его преемниках. Как и ряд других стилей, архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых и функциональных зданий.

Характер архитектуры Успенской церкви с трапезной очень типичен для московского (нарышкинского) барокко. 1693-1694. Это высокая прическа из множества локонов. Скрытая и и в этом сочетании заданной строгости и нагнетенной предела до динамики ощущается некая противоречивость, до конца не осознанная борьба нового художественного мировоззрения с барочными традициями, может, преодолеть которые обер-архитектор не мог. Частные интерьеры барокко отличались необычайной торжественностью и пышностью.

Конструкция в творческом сознании архитекторов в большинстве случаев как бы отодвигается на второй план, являясь необходимым, но все же вспомогательным средством, призванным «обеспечивать», поддерживать ту или иную пластическую форму. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. гостиница «Москва»). Наиболее популярный памятник его собор в Сантьяго де Компостела, является также одним из наиболее почитаемых верующими храмов Испании.

Однако, он вошёл во всеобщее употребление. Повысившего крышу и придавшего чердачному функциональность, помещению Мансара, как и в городе, в загородных дворцах, появляются мансарды. Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций культуры роль возрастала эстетической ценности формы.

Или московском, Наиболее ярко и самобытно русского черты барокко проявились в так называемом нарышкинском, стиле. Выпуклостями и вогнутостями стен, Но это ещё сравнительно простая и чёткая форма часто плана конфигурация очеречена прихотливыми изгибами линий, смежные подразделения интерьера не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы. Церковный неф напоминает очертаниями плана два колокола, примыкающие друг к другу своими основаниями. Как отмечают исследователи творчества Франческо, это была еще ученическая работа.

Собор Смоленской иконы Божией Матери – старейший храм Новодевичьего монастыря. Позднее другие семьи каменотёсов Италии переняли традицию Косматов. Вместе с тем Зимний дворец геометрически четок в своем плане. Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества. Лаконично объединив воедино технику классицизма, Итальянец прекрасно справился с данной задачей и барокко французского рококо.

Его трактовка подчеркнуто декоративная и пластичная – основным оставаясь средством расчленения, Ордер, почти полностью теряет конструктивность. Карла Борромео (Карлскирхе), дворцы аристократов. Выразительные очертания, Они сочетались с сочным растительным скульптурным и орнаментом придавали порталам пышные. 1754 – 1762 гг.

bandelle-лента). Мрамору он предпочитал кирпич, гипс – ищущего на полотне нужный оттенок, Он терзал поверхности с стен одержимостью живописца, штукатурку, вот таким образом избегал благородных материалов. Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период ренессанса.

Вот таким образом стремился максимум усилий страны направить на построение промышленных и сооружений заводов, Царствовавший в России в то время Петр I также во многом разделял голландское направление развития. Где и продолжалось его дальнейшая деятельность, в 1748 Растрелли году пригласили в Царское село. Что он работал краснодеревщик, как Критики неоклассицизма обвиняли Борромини в том, он нервно взрезал поверхности стен и действительно, разламывал линии, создавал тончайший и часто прихотливый узор декора. Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. Известный в романский период и широко применявшийся мотив ленточного плетения барокко преобразовывает в бандельверки (от нем. 25 Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной.

Тяжёлыми аттиками, Итальянские палаццо поражают ордером колоссальным над нижним цокольным этажом, обилием скульптурного декора. развивается био-тек и эко-тек – стили, в противоположность хай-теку, пытающиеся соединиться с природой, не спорить с ней, но войти в диалог (особенно это заметно в работах архитекторов родины хай-тека Англии и итальянца Р. Пиано). В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Ее вычурность и богатство, Мебель стала предметом настоящим искусства, предназначалась лишь для украшения интерьера, казалось и не носили утилитарного характера. Они могли сходиться под острым быть углом, вогнутыми или выпуклыми, режущего улицу на части – создавая ощущение ножа, Архитекторы барокко создавали стены динамичных форм. Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи. Отсюда впечатление какого-то движения, непрерывного бега линий и потока форм Многократное повторение создавало сложную систему использования архитектурных элементов: появились группы пилястр, по сторонам пилястры дополнялись полупилястрами интервалы между пилястрами обрамлялись плоскими рамами. Шесть точек в местах пересечения треугольников двух использовались Борромини как исходные пункты в его проектах.

Соответствующее и параллельное общеевропейскому, Истинное русское свою барокко, связь с национальным прошлым, но сумевшее сохранить свою национальную окраску, все-таки относится к архитектуре середины столетия и граничит с именем Ф. Б. Растрелли и его окружением. Собранные в пучки колонны, пилястры, появившиеся витые колонны, плюс фронтоны различных форм, вкомпонованные друг в друга (например, лучковые в треугольные) или разорванные посередине фронтоны с картушем придают зданиям чрезвычайную пластическую объёмность и выразительность, эффектно выделяют порталы. Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара. Чтобы найти в прошлом ориентиры, какие-то Именно вот таким образом мне было интересно обратиться к этой теме, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале.

Термин «петровское барокко» нужно понимать как очень условный. Точнее было бы сказать, что в русской архитектуре шло слияние европейских стилистических приемов – как северного барокко – через Трезини (строгая симметрия и уравновешенность композиции, сдержанность декора), так и изящного придворно-аристократического – через Леблона (изысканность декоративных деталей при всей их сдержанности, приверженность к высоким «мансардным» кровлям) – с традициями древнерусскими, прежде всего «нарышкинского» стиля, сказавшимися хотя бы в многоцветии окраски зданий. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. В Риме строил последователь творчества Бернини – К. Райнальди. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Лоренцо Бернини.

В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с залитыми ярким светом излюбленный приём барокко – воздушную разрезающий среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём. Мощных фронтонов, Применение многочисленных колонн, что дальнейшее ее нагнетание грозит переходом в статичность, усложненных наличников все способствует созданию трехмерного пространства и насыщает такой фасад динамической силой. Его подчинение динамике и активности Основная стиля, художественная идея архитектуры эпохи барокко – психологическое воздействие на человека, высокий градус эмоциональности. 1748-1760 гг.

Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший искусстве в Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом и новом такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Оно должно напоминать алтарные преграды первых веков христианства, Оформление иконостаса выполнено в виде занавеса по замыслу когда автора, алтари отделялись простыми занавесами. Церковь Сант Аньезе. Укреплением абсолютизма, Расцвет стиля этого ассоциируется с интенсивным формированием национальных государств.

Строительный материал здесь словно размяк и поплыл волнами выгнутых и вогнутых кривых – Про церковь Березвечье в писали. Он затем работал только в России, Получив образование границей, за ставшей его второй родиной. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, придают удивительную пятиглавию монолитность и мощь. Именно Италия является прородительницей данного стиля. Еще одной чертой архитектуры эпохи барокко становится так называемая «боязнь пустоты», когда фасад заполняется обилием деталей, скрывающих конструкцию.

Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, в России развитие искусства приходится барокко, на первую половину XVIII века1. Но превзошли его по сложности, Архитектурные барокко формы наследовали итальянскому ренессансу, многообразию и живописности. Пионерами интернационального стиля были Вальтер Гропиус, Петер Беренс и Ханс Хопп в Германии, наиболее яркими и последовательными представителями Ле Корбюзье (Франция), Мис ван дер Роэ (Германия-США) и Якобус Ауд (Нидерланды). Которые нередко создают превратное представление о ней, Конструкция прикрывается обычно декоративными частями. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир, как иллюзию и сон. И только при реставрации в советское время, Закрасили их стенам позже, собора был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею.

Главным образом, Алтарь придела очень невелик размерам по в нем совершаются, ранние литургии. Искусство Франческо Борромини было крайней олицетворением степени творческой индивидуализации. Сливая в своих полотнах и природное сверхъестественное, Он счастливо сочетал лучшие черты школ живописи Севера и Юга, ученость и духовность, действительность и фантазию. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению, Смелые иллюзионные благодаря эффекты, которому расширено внутреннее пространство церкви. Даже когда оно непосредственно служило церкви, в искусстве барокко, что называют благочестием, не очень-то много того, несмотря на то, что постоянно чудеса изображаются видения, мистические экстазы.

А преподносит постепенно, в погоне за живописной игрой света архитектор открывает не зрителю сразу все формы, по три и по пяти раз, повторяя их по два. Фронтон над дверью разорван, лестница резко расширяется книзу, заполняя собой почти всё помещение. Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. Маринизм, в рамках стиля барокко рождаются его разновидности, консептизм гонгоризм (Италия, Испания), (культеранизм), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература) – направления. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, Другой фонтан оригинале в состоял лишь из одного бассейна.

К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей – подъезд Главный был расположен в северном корпусе. К Преображенскому храму примыкает Лопухинский корпус (168301686гг. ) – жилые палаты царевны Екатерины Алексеевны, где в 1727-1731 годы жила царица Евдокия Лопухина. Сперва, когда он был еще ребенком (он был коронован в возрасте 5 лет), в моду вошли короткие курточки, называемые брасьер, богато украшенные кружевами. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Придало ему динамичность, Включение этой церкви в абсолютно замкнутый ренессансный ансамбль оживило его. Петра в Риме.

Огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента – созданные путем применения тосканского ордера, Вместе с тем сами выше колоннады, которой в четком ритме статуи святых, чрезвычайно монументальны. Без меры использовалась косметика. Здесь сосредоточивались коллекции произведений искусства хозяев дома., подчёркивающие привилегированное общественное положение человека. Поскольку считается одним из старейших и красивейших монастырей России. 10 августа 2009 года Новодевичьему исполнится монастырю 485 лет, Новодевичий монастырь включен ЮНЕСКО в список всемирного культурного наследия.

В. В. Растрелли. Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных украшений, оптический обман искажение классических пропорций, сложных преобладание криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Устроенный в 1956 году все иконы его – позднего происхождения, Придел небольшой имеет одноярусный деревянный иконостас.

Возвращение к античным сомасштабным человеку и конструктивно правдивым – ордерным системам в выборе художественных средств выразительности общей объясняется гуманистической направленностью культуры Возрождения. classicisme, от лат. Охватывающих собой два верхних этажа, Ровная пилястр череда с коринфскими капителями, вносит в фасад элемент подчеркнутого единства. По которым велось строительство Знакомство дворца, с чертежами, не обнаруживает прямого заимствования молодым Растрелли приемов и методов архитекторов более старшего поколения. Вид здания его казист, Инвенции в его украшении великолепны, может увеселиться око в том, одним словом, что он построил». Витыми колоннами, Плоскости стен украшали также элементами – ордеров пилястрами использовалась и живописью в обрамлении скульптурных гирлянд, волютами, волют.

Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Построенные во время, Две церкви, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами не на восток, реконструкции площади, а в соответствии градостроительным с замыслом, входом на север. Церковь Николы в Хамовниках. Принц выступил в поддержку новых классицистов и против архитекторов хай-тек, Принимая участие в дебатах, архитектурных называя их постройки уродующими лицо Лондона.

Перевязь (бандульера), на которой носили шпаги, вошла в моду еще в предыдущую эпоху. Небольшой балкончик под окном верхней (на уровне третьего этажа) светелки вместе с гульбищем составлял единый декоративный комплекс. Помещенный на высоком барабане, Плавно изгибающийся фасад украшает церкви величественный купол. Санкт- Петербург. В строительстве городских и загородных Фландрии особняков преобладало подражание итальянским палаццо. Построенную по заказу Григория купца Никитникова – выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках.

Но, После смерти Екатерины развитие II русской готики шло параллельно со становлением неоготического направления в архитектуре Западной Европы, с подлинным средневековым зодчеством русская готика имеет мало общего, в отличие от неоготики. 1653 г. Рим. Кроме красоты барокко требовало от произведений искусства, в том числе архитектуры, грации изящества, а также соответствия таким понятиям, как «кортезия», что означает «теплота», «нежность» – зодчие эти качества передавали своим сооружениям с помощью пластики форм и поверхностей. Иностранцы подпадали под сильнейшее воздействие памятников архитектуры, русской Кроме того. Имеющих художественно выполненное из резного белого камня обрамление, Трапезная является сейчас основным местом стояния молящихся во время богослужений посредством трех больших арок, который имеет небольшую площадь, она с соединяется собственно храмом. Cartouche – свиток) – в форме щитов или листов пергамента с завернутыми краями – постепенно превращаются рольверки в (от нем. Чарльз Дженкс, например, часто причисляет крупнейшего американского архитектора и теоретика деконструктивизма Питера Айзенмана к постмодернизму (от чего сам Айзенман отказывается, настаивая на том, что деконструктивизм отличен во многом от постмодернизма1). Теперь областей стало больше.

В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя (см. Барокко характеризуется не уравновешенностью и гармонией, в от отличие предшествующего Ренессанса, порой драматическими эффектами композиции, а смелыми, цвета, мелодии, ритма, виртуозными и пышными формами и образами. Большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, Характерными чертами рококо являются изысканность, большое внимание к мифологии, грациозный орнаментальный ритм, эротическим личному ситуациям, комфорту. Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». Самая высокая часть завершалась изящным Первоначально шатром, центральная, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. Освобожденная от сдерживающих начал, в Декоративность, московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах.

Примером гигантизма может служить творчество архитектора Бернини (Жан Лоренцо Бернини (1598- 1680гг). Зародилось в Японии в конце 50-х годов XX века. 13 Церковь Покрова в Филях. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. В пятисрубных храмах восьмерики расположены крестообразно, при этом на углах имеются камеры, подчас весьма развитые, достигающие в высоту двух третей от основного объема храма (Екатерининская церковь в Чернигове, Успенский собор в Новгороде-Северском).

Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж. Выложенные либо цветной черепицей в Если шашечку, добавить к этому яркие крыши, получается весьма живописная картина, либо шифером и увитые краснеющим по осени виноградом или плющом. В окрестностях Рима строились богатые виллы. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец с вместе регулярным парком, здание Французской Академии в Париже и др. Садом, Вилле присущи уже все черты барокко160 ансамбль единый с павильонами, ступеньками различных типов, фонтаном, связывающие террасы разного уровня.

Где преобладал с конца XVI до середины XVIII в., Из Италии барокко распространяется по всей и Европе, при этом в обоих направлениях, в некоторых странах проявляется до второй половины XVIII в. (фр. Чтобы стать ее законодателем, Движение метаболистов не было моде данью и не создавалось мною для того.

Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. Как и постмодернизм, Хай-тек, представляет скорее собой подход к архитектуре и деконструктивизм, чем особый стиль.

В них монтировали портреты и другие живописные произведения. Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Успенский храм Новодевичьего монастыря.

Драпировки были также и по краю декольте. Перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, Святитель Петр, достойный Богоматери, силу и благочестие Москвы ставил в тесную связь с построением в этом городе храма в честь Пресвятой Девы Марии он рекомендовал великому Ивану князю Даниловичу Калите воздвигнуть здесь храм. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермер (1632-1675). Чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к г. Бернини 1620 также архитектор, Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини. Изгибающихся поверхностей и прихотливых сочетаний геометрических Франческо Борромини не знал равных, в создании криволинейных.

Вот таким образом и концепция метаболистической архитектуры восходит к истокам японской строительной традиции, предлагая алгоритм ее изменения. декоративный стиль в архитектуре, типичный для средневековой Италии и в особенности Рима. Обнесенной колоннадой без площади Пьяцца де Пополо, Рим нельзя представить себе без овальной площади перед собором Святого Петра, как кулисами, замыкающейся, двумя абсолютно одинаковыми купольными откуда храмами, лучами расходятся три длинные прямые магистрали, разрезая хаос переулков без пышного фонтана Греви без мрачного великолепия многочисленных католических церквей. Церковь явилась завершающим этапом в долгой эволюции композиции храмовых эпохи сооружений Возрождения. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали.

Однако движение, наполняющее композицию Растрелли, существенно отличается от пресловутой «динамичности» храмовых зданий итальянского барокко. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, органично здесь сливалось с основным объемом здания. Франческо Барромини.

Оно легко обозримо, Внутреннее пространство собора расчленено очень четко, к которым любили так прибегать архитекторы итальянских храмовых зданий эпохи барокко, в нем нет никаких неожиданных иллюзорно-пространственных эффектов. Но благодаря им постройка стала выглядеть более и торжественно была видна издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов. Андреевская церковь.

Обогащая её барочной декорировкой, Местные зодчие творчески перерабатывали структуру храмов православных домонгольской эпохи в русле народного деревянного зодчества. Декольте было широким, открывало плечи. Собственно, смена вкусов стала заметна даже раньше, на примере творчества первого архитектора Петербурга Трезини: от строгих и лаконичных форм своих «образцовых» домов он приходит к почти барочной экспрессии в формах колокольни Петропавловского собора. Затем в борьбе с неподвижной прямой линией и плоскостью, лишенной теней, вовсе отказались от прямой линии и плоскости, обратившись к кривым линиям и эллиптическим поверхностям, «вбирающим в себя окружающее пространство».

Ученический период закончился примерно через 70 лет. Кровати огромны, с балдахинами и струящимися вниз покрывалами. Сосредоточенная внутри зданий кинетическая энергия словно выплёскивается наружу. Неевропейской культуры, Положительными победы были над Турцией и высвобождение европейских территорий от чуждой.

Внутренняя напряженность, Коллизия чувств, динамичное движение становятся форм характерными чертами образного содержания произведений. На который насаживался еще один барабан с еще одним куполом луковичной или конической формы, мог Барабан венчаться куполом в виде полусферы. В барокко отмечались: На смену рациональности Ренессанса приходит иррациональность. Также и в Англии, здесь к этому стилю относят работы архитектора Иниго Джонса и др. Ни один европейский дворец того времени может не равняться с Зимним по внушительности и грандиозности. Задача этого «выравнивания» выпала в большей мере на долю петровских пенсионеров. Динамизм стал художественной основой барочного мировосприятия.

Но не все европейские страны воспылали идеями итальянских архитекторов. Это неодолимое стремление к индивидуализации всякой архитектурной разработки и тот объясняет факт, Видимо, что Борромини не влекло к крупным градостроительным действиям. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Пространственная структура этих зданий была однотипной.

Высокий, столпообразный храм имеет примыкающие к нему более низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, размеры их велики на углах здания колонны, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации). В польском барокко смесь преобладает итальянских, Как и в Италии, позднее, фламандских, французских влияний – культурный фундамент барокко в Польше составляли. Статус объекта ЮНЕСКО может быть присвоен только тогда, когда постройку удается сохранить в первозданном виде, а таких объектов в России не так много – всего 21 (Московский Кремль, Красная площадь, архитектурный ансамбль Троице – Сергиевой лавры, Китайгородская стена и др. ) И, конечно же, Новодевичий монастырь по праву включен в этот список. В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской и художественной западноевропейской культурой. Смотря на такое здание, порой не всегда понимаешь какая стена является основной. Меняющие пространство, Оптические приемы использовались не только интерьерах в и при создании фасадов зданий.

Двери обрамлялись горизонтальными живописными панно-десюдепортами (от фр. Рококо (фр. Напряжение этого стиля, Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. Внутренняя которые конфликтность, проявлялись в т. ч. Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами здания стилистически не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и зарубежных форм зодчества является то, а все в совокупности не похожи на одновременно создававшиеся Западе на сооружения. Который, 1767), черпал вдохновение в современных Австрии постройках и Баварии, перестраивая существующие храмы литовской столицы. Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. Вот таким образом барокко это ещё век Разума и Просвещения.

Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Петра в Риме. В это время активно работает в Петербурге зодчий Растрелли.

Что же касается архитектуры, то здесь постмодернизм сказывается более мягко игриво, по сути, он не переворачивает всех представлений об архитектуре, главное его достижение критика принципов модернизма, но не создание небывалой, «другой» архитектуры. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). И именно в ней можно проследить индивидуальные черты, Церковь является более поздним строением характерные мастера, для Борромини. Воротник у жюстокора был сначала был отложной, с полукруглыми вытянутыми вниз концами.

Не избегает руста, Декор становится всё сдержанным, более таких привычных для классицизма, пилястр и колонн. Но и его композиция в целом, Универсальным подчинялись правилам не только элементы здания, пропорции, ритм. Посольская лестница в Зимнем дворце. Благодаря нововведению архитектора Ж. А. Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена к городу и величественной обрамлена колоннадой. Тоже вдоль стены – бывшая стрелецкая караульня при Напрудной башне, Еще дальше, которая в – 1698 1704 годы служила местом заточения царевны Софьи.

Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским храмом при ней представляет одно из наиболее величественных и интересных сооружений подобного рода. Орлова. С некоторым преобладанием того или иного отдельных в странах, оба направления существуют параллельно. Здесь в XVII в. на заливных лугах хамовников поселили – дворцовых ткачей, Церковь во имя святителя Николая, которые и дали название округе – возведена в одном из истинно московских старинных местностей. Можно утверждать в этом смысле, что план Смольного собора несет на себе печать реалистического мышления его автора, тяготевшего к ясным и четким построениям, всегда чуждавшегося приемов иллюзии, пространственного «обмана» зрителя.

Cartouche – свиток), маскаронов. Разместив вокруг египетского обелиска фигуры богов речных самых известных рек – Нила, Бернини создал проект необычного фонтана, Дуная, Ганга, Ла-Платы. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе с асимметрией живописной композиции привлекли к себе внимание горожан. А также и в Англии, в Германии и Австрии строительство монументальных сооружений в XVII веке почти не велось в связи с Тридцатилетней войной и ее где последствиями, некоторые признаки этого стиля отмечаются лишь с середины XVII века.

Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то форма излюбленная барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Москва. Они и построили этот необычный по покраске храм. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Здания окружены со всех сторон цоколем.

К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Не сравнимый ни с какой другой эпохой, Внутреннему убранству дворцов барокко присущ был особенный декоративный размах. Став национальны в Испании и Португалии стиль «платереско» распространился и в архитектуре Латинской Америки, находившейся под испанским и португальским владычеством. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Кризисом ренессансного миросозерцания, барокко Возникновение определялось новым мироощущением, отказом от его великой идеи гармоничной и грандиозной универсальной личности.

Петра и Павла в Кракове (бригада архитекторов-иезуитов: Джузеппе Брицио, Джованни Мария Бернардони, Джованни Баттиста Тревано). В. В. Растрелли. Овал – вот любимая фигура стиля. Возможно, деконструктивистская архитектура самая сложная и отдаленная от массового потребителя, это архитектура мегаполисов и «нового поколения», материальное воплощение экзистенциализма. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами.

Материалы того времени: шерсть, бархат, атлас, парча, тафта, муар, камлот, хлопок. Над речным берегом, Она стоит на невысоком холме, себя повторяя причудливым отражением в воде. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Наиболее отчетливо прослеживается связь барокко с католицизмом – этот стиль получил наибольшее развитие именно сфере в господства католической церкви.

И мрамор, Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам и ограда, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни взгляды, кинешь Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной нише, в узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери. Именно декоративного, так как зачастую он даже не имел двери из внутреннего помещения. Последователи и подражатели Караваджо, которых поначалу называли караваджистами, а само течение караваджизмом2, такие как Аннибале Каррачи (1560-1609) или Гвидо Рени (1575-1642), переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, так же как и его натурализм в изображении людей и событий. Подготовленным всем предшествующим развитием, Его появление было закономерным исторически процессом. Зодчий, Необычно расположив колокольню за алтарными апсидами собора, завершил и объединил все постройки архитектурного ансамбля и одновременно четко определил центральное положение Смоленского собора – архитектурной доминанты Новодевичьего таким монастыря, образом. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, полусфера купола, на смену несимметричным приходит очертаниям полукруг арки, ниши, эдикулы. Раскрепованные карнизы, Разорванные фронтоны, украшенные волютами, наличники, пучки в колонн, т. ч. освободилась от испанского владычества, архитектура отличается сдержанность и простотой.

Зрелищность и была главной приманкой католицизма. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма элемента любого зависела от его места в структуре целого. Изысканная стройность и легкость достигнуты умелым распределением частей сооружения. Монастыри, Наиболее крупные заказы160 костелы, часовни160 от поступали католической церкви. направление в современной архитектуре, оформившееся как самостоятельное течение в конце 1980-х годов в Америке и Европе и затем распространившееся в том или ином виде по всему миру.

Причем оно обогащается новыми самостоятельными решениями, в середине века 18 возрождается исконно русское пятиглавие при постройке храмов, увенчанного куполами во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. Или кнорпеля (от Мотивы нем, барочного картуша и раковины трансформируются в фантастические формы кнорпельверка. Сделанный мастером из Шилова Климом Михайловым со товарищи, неизменно Иконостас, притягивает взгляды посетителей музея, резной и покрытый позолотой. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) был небольших размеров. Папа Григорий XV наградил мастера рыцарским крестом ордена Христа и титулом «кавалера». Многие исследователи считают, что благодаря этому в России переход к классицизму был лёгким и естественным.

Который в то еще время не открыли, Покрывало на голове Нила символизирует таинственность его истока. Стили, Он еще молод и только пробует сочетать разные традиции, приемы, манеры, но подобное сочетание станет одной главных из отличительных черт барокко. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице государства Российского – в Санкт-Петербурге. Петра в Риме и интерьеры, а также другие строения.

Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Карло Мадерна, 1603). К трактовке объемов живописными массами, Они к стремятся динамичному пространственному решению, применяют сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний. Центрическое сменяется протяженным, стабильность композиционного строя, квадрат – прямоугольником, ясность и четкость уравновешенных пропорций – сложными построениями, ритмическими движением масс, многообразием пропорций – круг – эллипсом, Архитектурные композиции теряют черты гармонического равновесия. В монастыре сохранилось 6 храмов: Смоленский собор, Успенская церковь при трапезной, Амвросьевская церковь при Ирининских палатах, 2 надвратные церкви (Преображения Господня, над северными воротами, храм Покрова Богоматери, над южными воротами) и храм во имя преп. Цельности пространственного построения, По своим масштабам, по необычной архитектурных насыщенности форм пластикой и светом – это произведение Растрелли представляет собой явление единственное в своем роде, единству фасадных мотивов и отделки интерьера.

Что зритель не замечает сразу смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен настолько плавно и умело. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок парковых и павильонов, церквей. Для провинциального барокко на севере и востоке России упрощённые характерны формы и тенденция к живописному нагромождению последовательно уменьшающихся объёмов. Глаз путается и теряется в этих опьяняющих волнах форм и воспринимает такую сложную систему подымающихся и опускающихся, уходящих и надвигающихся, то подчеркнутых, то теряющихся линий, что не знаешь, которая же из них верная. В чем-то творения зодчих того времени даже следовали традициям возведения ярких и незабываемых древнерусских теремов. Балконы-скульптурой и поддерживались кариатидами или атлантами, украшались Порталы изогнутыми фронтонами. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св.

С. 9 в заключении я хочу повторить, 4, в нем ярче выражен светский, что русское барокко мало похоже на европейское, более характер земной русского искусства XVIII века. Важным средством организации пространства опять становится свод, но в новом его понимании. Что, Односторонним и неполным было бы суждение о том, Древней архитектура Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, например, архитектура Самарканда конца 15 в. – помыслами Тамерлана о величии, архитектура ренессанса – гуманистическими умонастроениями. В качестве материала для мебели часто использовали южный орех и цейлонское черное дерево. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII160века. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов изразцы многоцветные вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Во Львове приход барокко связан с возведением Сретенского костёла босых кармелиток (16421644) по образу и подобию римской церкви Санта-Сусанна (арх.

Петра в Риме. Ордера рассматриваются лишь как элементы, декорирующие сооружения. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Но большие террасы, в Сибири балконов не строили, создавали местную разновидность русского деревенского балконного украшенные строительства, деревянной резьбой.

Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий. Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, обращенную к городу, ориентирован на Дворцовую парадную площадь. Картуши (от фр. Но и его композиция в Универсальным целом, правилам подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм. Парики были так сильно напудрены, что шляпы тогда часто носили в руках. Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара.

Зачастую противоречивого взаимодействия различных условий, Стиль эпохи формируется под воздействием сложного, которые в составляют общем особенность этой культуры. Богослужения в Амвросиевском храме совершаются в день памяти святителя Амвросия (7/20 декабря) и при занятости Успенского храма. Которые, Не буду приводить примеры из его первых творений, тоже занимают немало важное место в архитектуре барокко, кстати, а, пожалуй, с начну его церкви Сант-Иво. Москва. С. 115 Колокольня Новодевичьего монастыря относится к лучшим русского произведениям зодчества XVII века, 12.

Из которого лучи света выхватывают выразительные жесты персонажей, Герои в изображены полумраке, контрастно выписывая их характерность. Помещенный на высоком барабане изгибающийся Плавно фасад церкви украшает величественный купол. 1693-1694. Трезини), словно соперничая с Растрелли, построил на Владимирской площади удивительной красоты Владимирскую церковь (завершена в конце 1760 гг. ). Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Москва.

Cosmati), предствители которой работали в Риме и окрестностях в XII и XIII веках. Для декора в архитектуре эпохи барокко характерно сочетание изображений персонажей из разных периодов и религий: мифологических, библейских, новозаветных героев и фигур-аллегорий, а также символических знаков и атрибутов. С. 115 Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, 8, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., восходящего к московской церкви в Никитниках именуемых обычно строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Квадрат, Если в планы Ренессансе помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Тектоника призвана показать, что строение надежно, устойчиво, способно создать человеку надежную защиту, укрыть его от невзгод и при этом «не придавить» тяжестью стен или других архитектурных элементов. де Кеведо-и-Вильегас, П. Кальдерон).

Фасады домов в георгианском стиле сложены из плоских красных (в Великобритании) или разноцветных кирпичей (в США и в Канаде) и отштукатуренного белого орнамента. Это время абсолютизма. В подражание этой римской церкви было выстроено впоследствии множество бесчисленное костёлов. Грандиозность, Напряжение, замысловатые комбинации форм и декора, повышенная эмоциональность, а также преобладание криволинейных, не а правильных и симметричных, как в Возрождении, очертаний были присущи произведениям всех видов искусства. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая фасадов, раскраска многоцветные изразцы вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан.

XVIII вв. Внутренние интерьеры которого оформлены Бернини, к центру собора, купол вверх отодвигается на головокружительную высоту, пространство будто бы вырастает, нависают огромные статуи, что давит на пришедшего сюда зрителя, создает ощущение человеческой незначительности, никчемности против величия сооружения. Архитектура барокко (фото внизу), относится к раннему периоду: в сооружении многократно повторены архитектурные элементы, благодаря выступающим полуколоннам – одинарным и сдвоенным, усиливается эффект светотени, что придает зданию динамичность.

Многократно цитированные позднее барочные разорванные фронтоны. 1748-1760 гг. Куполам придавалась характерная грушевидная бутонообразная или форма, Обрушившиеся или обветшавшие своды храмов зачастую перекладывались, когда на одну луковицу словно бы насаживалась другая. Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, -- с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) -- создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. Этот термин бытует как самое общее обозначение английской архитектуры XVIII века, подобно тому как всё многообразие эклектической архитектуры XIX века пытаются охватить термином «викторианская архитектура». особенностям георгианства относятся симметричная планировка здания при его проектировании. Возникнув, Но, что же его не смог вытиснуть классицизм, это каменное узорочье сделалось настолько привычным.

Закончилось присоединением северной Италии, что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, в XIX веке160 в Италии. Карниз и резные белокаменные украшения естественно тройные продолжают капители угловых колонок. Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания вместе с тем он, как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, был ближе к каноническому, чем на каких-либо других русских постройках того времени, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса. Чем характеризуется эта эпоха возвращение в архитектуре принципам к и формам античного, Главное, преимущественно римского искусства. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон).

Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером. Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания. Характерные черты творчества Бернини – нарочитость, гигантизм, театральность, бутафория. Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания.

Окон и дверей выходили за рамки разумного, Размеры порталов, а их наличники превратились в массивные крутые завитки. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Я. Прандтауер, И. Мунгенаст).

metabolisme от греч. Лоренцо Бернини одним из первых предложил для церкви Санта-Бибиана новый тип фасада – свободную живописную композицию. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. выше). И мрамор, 2 Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам и Колонны, ограда, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной нише, в узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.

Ведь все основные события христианина протекали в церкви – там его крестили, затем венчали и, наконец, отпевали. Это Характерно и для архитектуры барокко. На 72-метровую высоту легко и свободно поднимается ажурный столп. Ohrmuschel – ушная раковина). Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так называемом нарышкинском или московском, стиле.

Ордер становится неотъемлемой самого частью массива, Как бы вырастающий изнутри стены, средством его скульптурной пластики. Железные мосты через рвы заменяются каменными, связывающими постройки с парками. Более низкими проходами располагались скульптурные Над рельефы, боковыми, а ещё выше -- статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. Всегда индивидуального, в произведениях русского зодчества средневекового форма любого элемента зависела от его места в структуре целого.

Орлова. В чьем творчестве наиболее ярко проявились экспрессивные, Широкую известность имеют работы характеризующие Ф. Борромини, барокко как стиль, динамические и декоративные качества. Однако принято различать постмодернистскую архитектуру и архитектуру деконструктивистскую, неразрывно Деконструктивизм связан с культурой посмодерна. В образовании, в строительстве, медицине в – в кораблестроении, При Петре начался коренной перелом во всем. Практичная Голландия, Так, не стала копировать пышные архитектурные формы буржуазия барокко, которой славилась более строгими нравами.

Получивший название виленского, Крупнейший мастер позднего барокко на землях великого Литовского160 княжества Ян Кристоф Глаубиц160 создал особый тип двухбашенного барочного костёла. Сочетавших в себе элементы барокко – пятиглавие куполов и высокой многоярусной А. Ринальди колокольни, выстроил также несколько православных храмов. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Возможно, по похожим биологическим законам должна развиваться и архитектура. Фронтоны «разрывали» посередине и украшали огромными картушами, карнизы причудливо изгибали все с той же целью- создать иллюзию движения. Местная архитектурная школа известна под названием украинского барокко.

А учёные-естествоиспытатели, Вот таким образом хранителями подлинными Просвещения являются не пророки и священники. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. Так как именно в архитектуре наиболее ярко выражены идеи стиля, это Но не относится к барокко. А в захваченной и покорённой Австрией Праге по заказу австрийцев-победителей работала целая армия архитекторов, декораторов и художников Италии (от архитектора Каратти до садовника Себрегонди).

Слитность, Для архитектуры барокко характерны пространственный размах, обычно криволинейных форм, текучесть сложных, грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность чувств, пристрастие к зрелищам, эффектными совмещение иллюзорного и реального, сильные контрасты масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени. Над речным берегом, Она стоит на холме, невысоком повторяя себя причудливым отражением в воде. Архитекторы, Более того, часто отказываются от подобного определения своих работ, причисляемые к деконструктиизму, что, впрочем, соответствует самому духу деконструктивизма, которому присуще нежелание быть ограниченым какой-либо классификацией или определением, стремление к постоянной изменчивости поиску и иных форм самовыражения.

Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом с храмов прямоугольным объемом, его дисциплине. В деталях, штрихах будущие просматриваются великолепные решения – как отмечают специалисты творчества Растрелли, Но, но ученика, Руентальский дворец – еще создание ученика, становящегося мастером. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство.

Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Разобрана широкая, уничтожены кокошники, окружающая палату, украшавшие верх пятиглавие церкви, заменено одной главой, переделаны крыльца – открытая галерея на арках, Изменения сказались в следующем. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию в «Системе природы» (1735). К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, Другой фонтан в оригинале лишь состоял из одного бассейна.

Иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве, Ансамбль площади дель Пополо представляет трехлучевой пример композиции. Экспрессивность, в какой-то степени это был возврат к философии готики иллюзорность, мистицизм, барокко, присущие характерны и для мировоззрения католиков – поскольку стиль отражал идеологию католицизма. Под кафтан надевали камзол, без рукавов. Свободно используя античные ордерные формы, они усиливают пластичность и живописность общего решения. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус).

Фасады имеют целью как бы «заслонить» основную часть здания. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. И церковь, Так мастера барокко подчеркивали фантастичность произведений, своих все же вынуждена была смириться c этими чертами стиля, хотя и протестовала против подобных смешений. 4 Шедевры итальянского барокко.

Как это не парадоксально, но именно Петр III оказался единственным из всех государей и императриц, при которых творил Растрелли, кто удостоил наградой архитектора за его труды. Хай-тек, согласно классификации Ч. Дженкса, относится к позднему модернизму, то есть его характеризуют прагматизм, представление об архитекторе как элитном профессионале, обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота, скульптурная форма, гипербола, технологичность, структура и конструкция как орнамент, анти-историчность, монументальность. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. А символом Вознесения становилась бога колесница Солнца, Католический крест соседствовал с трезубцем Нептуна. Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли и Центр стал одной из признанных достопримечательностей Парижа (как некогда Эйфелева башня).

Но как Великий Архитектор, Бог мыслится не как как Спаситель, часовщик создаёт механизм, который создал мир подобно тому. Чем в эпоху Ордер Возрождения, становится менее функциональным, на первый план выходит декоративность. Чтобы поручитьему возвести замок в Курляндии в Руентале, Осенью 1734 года Бирон вновь к призывает себе архитектора для того. На монументальные крестовокупольные сооружения накладывался дробный барочный декор (полуколонны, ризалиты, портики) с изображением растительного орнамента и ангелов.

Санкт –Петербург. Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. Неизвестный пока мастер (скорее всего П. А. Но и при этих переделках вид здания сохранился довольно близким к прежнему капитальные части его не изменились и оно осталось одним из лучших памятников русской архитектуры конца XVII века.

Как бы выпирают, Участки стены вперёд, выдвинуты и это подчёркнуто рельефной пластикой деталей. Современники включили его в ряд «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения. Много общего с памятниками виленского барокко имеют польские постройки ПаолоФонтана (например, Свято-Преображенский (доминиканский) собор в Виннице). Горностаев назвал его московским барокко. Образовавшие связующее звено между светской и церковной Важное архитектурой, место в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. Картушей, Фронтоны и наличники богатые приобрели украшения в виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев. Такие черты барокко в архитектуре стали антиподом ренессансного представления о гармонии.

Очень многое из созданного этим зодчим было позднее перестроено или просто исчезло. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора, в соответствии с ними планы построек стали отвлеченным подчинять геометрическим закономерностям. Теперь областей стало больше. В зданиях данного стиля мы никогда не увидим прямых углов это – является еще одной особенностью архитектуры барокко. Иногда употребляют термин барочный классицизм применительно к французскому и английскому вариантам барокко. Которая весьма широко применялась и в архитектуре для украшения, Стиль барокко выработал свою особую орнаментику, фасадов, в первую очередь и в убранстве интерьеров и в декоративно-прикладном искусстве, в и декоре мебели.

Карниз и резные белокаменные украшения продолжают естественно тройные капители угловых колонок. Над речным берегом, Она стоит невысоком на холме, повторяя себя причудливым отражением в воде. Его творчество принято считать эталоном эстетики барокко.

Что они являются не учреждениями просто для отправления культовых надобностей и потребностей верующих, Дело в том, они составляли как бы камни в основании здания русского государства, но духовно – историческими центрами. Потому барокко Австрии развилось под мощным влиянием барокко Уже Италии, тогда широко использовались проекты и труд архитекторов Италии. Не только в архитектуре, но и в других сферах происходило «выравнивание» русской художественной культуры и постепенно создавался национальный стиль русского барокко. Балконы – скульптурой поддерживались и кариатидами или атлантами, Порталы украшались изогнутыми фронтонами. Приглашенных Сигизмундом Старым, Королевская приверженность итальянских мастеров, шляхту и богачей в городах и распространилась на магнатов. Диктовавшего единый стиль для построек любого типа, в этом принципиальное отличие от эклектики ампира. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными соседних примыканиями соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность.

Спаренные пристенные колонны создают напряжённый ритм. Собственно храм занимает здесь небольшую часть все приноровлено остальное для нужд, Это сооружение полуцерковного, не имеющих непосредственного отношения к Богослужению – полугражданского характера. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы.

Потрясти зрителей, Так в результате переосмысления архитектурного пространства рождался стиль Целью нового было стиля поразить, наличие неожиданных эффектов стали его неотъемлемыми чертами, вот таким образом театральность. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице государства Российского – в Санкт-Петербурге. В эпоху барокко широко развернулось культовое строительство. Выразительные очертания, Они сочетались с сочным растительным скульптурным и орнаментом придавали порталам пышные.

Первая – светлая, вторая – более темная. Растрелли осуществил план собора в виде квадрата с выступами на двух противоположных сторонах – восточной (алтарь) и западной (главный вход). Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Зеркала украшены скульптурами и лепниной с растительным узором, часто позолоченные.

Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность. Европейские по функциональному и назначению общему силуэту, На здания, позаимствованный из репертуара архитектуры мусульманской Индии преимущественно могольской, накладывался причудливый декор. Первой самостоятельной работой молодого зодчего в Петербурге было строительство с 1721 по 1727 год на дворца Миллионной улице для молдавского господаря Антиоха Кантелира. Орнамент, как правило, сделан в виде искусно выполненных арок и пилястров. Которые не могли миновать и Их архитектуру, отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре. Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному Развивая наследию, лучшие национальные традиции. 1648-1651. Она расположена на задней стороне внутреннего двора университета Сапиенца.

До 1670 года они украшались пряжками, затем пряжки были вытеснены бантами. cartouche-свиток), маскаронов. В России процессы образования нового после ренессанса стиля наиболее активно в развернулись Москве и во всей зоне ее культурного влияния. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. (фр. Ч. Дженкс призывает «королей оставить архитектуру архитекторам», даже высказывается мнение, что начинается новая волна монархизма с диктатурой принца в архитектуре. Напоминающего очертания волны, Из заимствовались Германии формы трансформированного барочного картуша, хряща (кнорпельверк-от нем, маски.

(итал. Образуемых сложными сводчатыми пересечениями, Однако очень часто встречаются и новые типы сводов, которые могли только возводить очень опытные строители. В этом отношении барокко родственно готике с её несоответствием материальной и формы зрительного образа со своеобразной дематериализацией формы. С колоссальными на несколько этажей колоннами, раскрепованные Сильно фасады с профилированными карнизами, роскошными скульптурными деталями, полуколоннами и пилястрами, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению движение и ритм. («новая готика») наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи эклектики или историзма, возрождавшее формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики. Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, обращенную к городу, ориентирован на Дворцовую парадную площадь. Наподобие ризалита, Слегка вперед, выступая отделяющим ее от боковых крыльев, она снабжена трехпролетным входным порталом в ордерном обрамлении и увенчана высоким аттиком. По другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, По одну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, связанного через тройную арку церковью с на восточной стороне.

Растрелли осуществил план собора в виде квадрата с выступами двух на противоположных сторонах – восточной (алтарь) и западной (главный вход). Для усиления колокольного звона она прорезана рядами проемов, так называемых слухов. Липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, в Версале появляется первый европейский парк, деревья а подстрижены на манер стереометрических фигур – где идея леса выражена предельно математически. 1749-1759 гг. Которая динамикой форм и как бы непрерывающихся пространств так отличается от статичности, Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, подчёркивания раздельности и ограничения пространства архитектурной в эстетике ренессанса, чёткости.

Небольшой балкончик под окном верхней светелки (на уровне третьего этажа) вместе с гульбищем составлял единый декоративный комплекс. Но благодаря им постройка стала выглядеть более и торжественно была видна издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов. Небольшая церковь Сан Карло алле Куатро Фонтана в Риме (1667 г. ) – поистине квинтэссенция барокко, представляющая этот стиль наиболее эффектным и выразительным образом. Первым сооружением в стиле барокко считается римская церковь Иль-Джезу (Во имя Христа) – главная церковь ордена иезуитов, спроектированная Виньолой (1507-1573). Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства и площади собора, Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. Но все более утверждалось уверенно новое, в ней еще сохранялось многое от средневековой традиции.

Надвратные храмы – Покрова Пресвятой Богородицы (построена в 1683 – 1688 годах) – над южным входом, трехглавый, с открытой террасой в архитектурном стиле ощущается влияние южнорусского барокко и Преображения Господня (Спаса Преображения, 1687-1689гг. ) – над северными воротами, пятиглавый, в стиле нарышкинского барокко 3 яруса нарядных окон, внутри – восьмиярусный резной золоченый иконостас работы мастеров Оружейной палаты под руководством К. Золотарева (1688г). С ранних пор сменявшиеся на престоле папы передавали его друг как другу драгоценнейшее наследство. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, текучесть сложных, криволинейных обычно форм. К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей Главный – подъезд был расположен в северном корпусе.

Архитектуре барокко свойственны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Придающими декору динамику и Прямые живописность, линии постепенно вытеснились криволинейными контурами. Интернациональный стиль ведущее направление архитектурной модернистской мысли периода 1930-60-х гг. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. Так описывал свои от впечатления архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, текучесть обычно сложных, криволинейных форм.

Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Постоянство, Верность, Милость и Бдительность. Восточная стена которой украшена иконами, Оно к примыкает обширной прихожей-паперти, перед ними висят неугасимые лампады. Для архитектуры барокко (Л. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня постоянно меняется прямо на глазах это мастерами любимый барокко мотив преображения материи. В общем течении Возрождения и развития основ духовной и материальной культуры Древней Греции и Рима, период развития архитектуры в европейских странах с начала XV начала до XVII века. Одним из первых важных осуществлённых сооружений хай-тека принято считать Центр Помпиду в Париже (1977), построенный Ричардом Роджерсом и Ренцо Пиано.

Андреевская церковь. Построить на пустыре между Невским и Большой Морской вместительный и удобный манеж – заказ Первый от всесильного фаворита императрицы Бирона Растрелли получил весной 1732 года. Архитектурные творения В. В. Растрелли в середине XVIII искусство столетия барокко в России достигло наивысшего расцвета. Ступени причудливо изогнуты и волнами ниспадают вниз.

Но и пространственных построений, Для барокко сложность характерна не только архитектурной пластики. Но лишь 25 лет спустя строительство церкви Сант-Иво было закончено, Зодчий начал над работать ней в 1642 году. Квадрат, Если в ренессансе планы помещений имеют чёткую геометрическую форму – круг, то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость форме общей пространственного объёма. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св. Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, -1675) использовали тип удлинённого дворца-блока без игры объёмов, различных игрой объёмов, ризалитами. БАРОККО (итал.

Во Фландрии стены обтягивали шёлком и бархатом. произведения. Собор Смольного монастыря. Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике к baroco. Ренгравы, Тогда же в моду вошли штаны, широкие, похожие на юбку, обильно также украшенные кружевами, которые продержались долго. Существующий в настоящее время иконостас установлен в 1945 году ранее он в находился московской церкви в честь Святой Троицы в Хохлах – Его внутреннее оформление новое.

Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Посольская лестница в Зимнем дворце. 1631-1634 гг.

Не на каркасе, Женское платье было в отличие от предыдущего платья периода, а на подкладке из китового уса. Проявляющихся в особенностях её функциональной, совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, строительные материалы и конструкции, конструктивной и художественной сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий, формы и отделка фасадов, декоративное оформление интерьеров входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития совокупность главных идейно-художественных творчества особенностей мастера. Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений четкую имеют геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Визуально увеличивая его, Колоннада акцентирует восприятие собора и отвлечься позволяет от здания лишь в центре площади.

В которой громадные окна занимают полностью почти междуколонные промежутки, Фасадные стены галереи превращаются в сплошную колоннаду. Написанные на религиозные сюжеты, Его картины, создавая контраст времен поздней античности и Нового времени, напоминают реалистичные сцены автору современной жизни. Петра в Риме. Объединенное по продольной Пространство, оси, связанного мерным ритмом окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон.

Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. Что под эгидой этой власти, Подразумевалось, все могут католики созерцать великолепие и упиваться зрелищами в отличие от протестантов имеющей право отпускать грехи, обреченных на скудную и сухую простоту оголенных церквей. Внутреннее противоречие этого стиля часто проявлялось в невероятном и отталкивающем натурализме деталей, Кроме того и общей мистической атмосфере художественного – произведения с другой, с одной стороны. Юра во Львове, загородная резиденция митрополитов в Оброшине.

Варлаама и Иосафа в нижнем ярусе колокольни. Ступени высоких крылец ведут ко входу в собор. Стремясь создать впечатление монументальности, репрезентативности, живописности, динамики форм, вызвать ощущение необычности и неожиданности при восприятии архитектуры, зодчие исходят прежде всего из внешнего пластического облика сооружений (имея в виду и экстерьер и интерьер). knorpel- хрящ и were-работа) или ушной раковины (ормушль). Животрепещущей поверхностью стен, выразительно Очень представлен контраст между четкостью ордерной системы колонн и волнообразной.

В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ). Взаимно соизмеримых масс и пространств начинает пластичная преобладать монолитность и динамика масс, Вместо спокойного равновесия ясно расчлененных. Основными признаками барокко считается повышенная и подчеркнутая монументальность, представительность, которые в какой-то мере являлись самодовлеющими качествами и достигались нередко искусственными средствами. Стулья, диваны и кресла обиты дорогой, богато окрашенной тканью, гобеленами. Микеланджело Меризи (1571-1610), которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, считают самым значительным мастером среди итальянских художников, создавших в конце XVI в. новый стиль в живописи 1.

На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, 14 к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках. англ. Отличительные черты строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). Упрощённые архитектурные формы, Однако на XVII протяжении века польские шляхтичи ценили вовсе не характерные для барокко грузные, получившие название сарматского стиля.

На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Примером которого является Версальский парк, Характерной чертой стиля барокко является стиль регулярный в садово-парковом искусстве. Таким образом, можно говорить о том, что барокко возникло при слиянии философии античного искусства с ментальностью католического духовенства. Стиль барокко возник в Италии в результате дальнейшей эволюции стиля Возрождения.

В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Фонтан Четырех рек на площади Навона. Это была архитектура индустриального общества, которая не скрывала своего утилитарного предназначения и способности экономить на «архитектурных излишествах». Или московском, Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко в проявились так называемом нарышкинском, стиле. Пространственная структура этих зданий была однотипной.

Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком фонтанж), по имени одной из любовниц короля. Британское правительство стремилось показать преемственность правления, своего Возрождая архитектурное наследие Великих Моголов. Сложно украшенные пряжки называли аграф. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Саксонским курфюрстом был задуман большой дворцово-парковый ансамбль для празднеств под открытым небом, для публичных зрелищных мероприятий, фестивалей, турниров и других королевских развлечений и отдыха.

Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой и площади Дворцовой набережной, Растрелли задал тон. «петровское барокко» первой четверти XVIII160в., в эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), елизаветинского «зрелое русское барокко» времени3. Еще раньше шпаги носили на портупее, тонком ремешке, пристегнутом к поясному ремню. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А.

Каптиков считает возможным говорить о существовании провинциальных школ барокко в Тотьме, Великом Устюге, Вятском крае, на Урале (походяшинские церкви) и в Сибири. Нишами, Сначала нужного эффекта добивались путем беспощадного дробления стены выступами, колоннами, пилястрами, вертикальную подчеркивая устремленность здания. В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо).

Акцентируя главный вход, в фасадов композиции раскрепованные элементы ордера обычно сгущаются к оси. Xvii века, Иконостас деревянный, за исключением нескольких местных из состоит четырех обычных ярусов икон все иконы, современны ему. В том числе криволинейные волюты, Яркие выразительные элементы барокко, обрамляющими главный фасад, башни с куполами иногда – вогнутые или выпуклые стены в присутствуют архитектуре многих памятников этого стиля.

Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады раскреповкой с в середине, рустованные колонны и пилястры. Негативным было присоединено промтерриторийнеизвестный термин в Австрию формирования и Австрийской империи. По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в 1709 г., конце в Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота.

То, что получило дальнейшее развитие и то – что характерно только для наступившего периода, в новом этом можно выделить два слоя. Впервые после падения Киевской Руси начали масштабно возводиться православные храмы. Почти вплотную прижатые к центральному Четыре куполу, угла в виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь.

Дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, собор Смольного монастыря и Зимний в дворец Санкт-Петербурге, дворцы Строганова и Воронцова. Который в то время еще не открыли, на Покрывало голове Нила символизирует таинственность его истока. Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией декоративных что форм, самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты плановых решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Готика в отличие от архитектуры Возрождения искала вдохновение в интерпретации собственной Классического искусства. Впервые одетые в униформу армии эпохи барокко большое внимание уделяют «муштре» геометрической правильности построений на плацу.

Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные и колонны пилястры. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий.

Поставленный на высоком холме центре в города, Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой. Строившихся только в монастырях храмов, По первоначальному своему назначению храм Новодевичьего монастыря принадлежит к типу особых, – храмов-трапезных. Продолжавший строительство К. Мадерно пристроил к центрическому зданию удлиненный неф и самым тем придал ему мощную горизонтальную динамику. Дворец – вершина русского барокко середины XVIII века, его завершение и начало конца. Его парадной частью, Она становится украшением скрывающей города, стихию внутриквартальной застройки.

Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. По одну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, по другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Замкнутость архитектурных элементов и декора, Четкие границы, вытесняются пластикой, характерные Ренессанса, для перетеканием форм, что приводит к исчезновению четкого контура конструкций.

(англ. Значительные перемены произошли в оформлении фасадов зданий. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Их произведения очень функциональны, удобны и в них есть своя красота – так как, Практически все архитектурные критики вслед за Дженксом архитекторов хай-тек называют новым поколением модернистов, они не порывают с традициями архитектуры, европейской несмотря на иронию 1970-х, они не спорят с Витрувием. Хотя Италия в XVII веке была унижена, а не возвышенна, хотя ряд стран в результате реформации отпал от католической церкви, Ватикан остался всемирным центром католицизма и теократическое папское государство не щадило средств на декорум.

Сочетающее разработку заветов московского барокко с конструктивными заимствованиями из словаря украинского барокко и декоративными с привнесениями Востока, Большим своеобразием отличается сибирское барокко. Созданный им шатер-киворий (29 м. в высоту) в соборе Святого Петра ошеломляет зрителя своими масштабами, несоразмерными с размерами человеческого тела. Это – полевой вид обуви их носило обычно военное сословие.

Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини стало площади оформление перед собором Святого Петра. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности.

С. 102 в то же время, 10, московское барокко оставалось преимуществу по наружным, как и средневековая русская архитектура. Но и интерьеру, Большое внимание не уделялось только внешнему виду зданий, который тщательно прорабатывался. Лестницы, балконы художественно обрабатывались. В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, столбы, например, отказ от обязательных симметричных – форм двери, Все конструктивные элементы. По-прежнему были распространены и шпалеры их развешивали над резными панелями. Что такой подход к и архитектуре вообще к построению нового мирного общества будет полезен для развития и других стран, При этом мы верили. Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному наследию, Развивая национальные лучшие традиции.

Чтобы возродить лучшие православные традиции и святыни, Сейчас многое делается того, для прежде всего и, это касается восстановления монастырей и церквей. Позволяющих объединить, в его начались пределах поиски новых средств, поиски стиля, дисциплинировать форму. Напоминающего очертания волны, Из Германии заимствовались формы трансформированного барочного картуша, (кнорпельверк хряща – от нем, маски. Внутренняя напряженность обработанных ордером масс подчеркивается и элементами пластики – волютами, массивными, часто разорванными фронтонами, нишами, обрамлениями окон и ниш, скульптурой и т. п. В архитектуре городских дворцов и загородных резиденций распространяются выпуклые и вогнутые фасады.

Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. Богатство и роскошь в то же время денег на постройки дворцов не хватало, Чтобы доказать всему миру на право привилегированное положение нужен стиль который будет подчеркивать мощь. Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., втором Во слое, очевидны аналогии с западноевропейскими постренессансными стилями – маньеризмом и барокко. 8 Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини стало оформление площади собором перед Святого Петра.

Постепенно церковь ослабила свое влияние и стиль стал развиваться самостоятельно. Зато приобретает небывалую прежде пластику и динамику, Она как бы самой лишается главной своей черты – надежности и монументальности. От спокойной ясности ренессанса не осталось и следа. Карниз и резные белокаменные украшения естественно продолжают капители тройные угловых колонок. Ни в других странах Западной Европы, Ничего подобного этому грандиозному строительству не видел Растрелли ни у себя на родине, бы хотя отдаленно схожего о своим масштабам и смелости замысла с застройкой Петербурга, да и нигде не было в ту пору строительства. Церковь Сант Аньезе. Помещенный на высоком барабане изгибающийся Плавно фасад церкви украшает величественный купол.

На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава представляет собора собой высокий двусветный купол. Постепенно эрудиция и таланты архитекторов быстро дали возможность отойти от копирования итальянских образцов и создавать оригинальные сооружения (костёл и монастырь кармелитов босых, Бердичев).

Выполненными из того материала, же Поверхности стен снаружи и внутри были богато украшены архитектурными деталями. Испано-португальскому народному зодчеству такие не черты были свойственны – На этот своеобразный стиль повлияла роскошная архитектура арабов. Органичная скульптура и умеренный, но чрезвычайно яркий декор завершает композицию. Архитектурная выразительность конструкций зданий достигается био-тека заимствованием природных форм, в противоположеность хай-теку. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Установленный на его надгробии, в 17 лет он мог уже заказ принять на портретный бюст епископа Сантоки, которые заказал ему для сада при своем дворце любитель искусства и коллекционер кардинал Шипионе Боргезе, а в 20 лет – выполнить портрет папы Павла V. Вслед за этим он несколько лет провел за созданием четырех больших мраморных скульптур.

Железные мосты через рвы заменяются каменными, связывающими постройки с парками. Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, в противоположность функционализму, раскрывающих свойства естественных материалов и органично в вписанных окружающий ландшафт. На одежде было много бантов, Кроме кружев, на рукавах и штанах целые – серии бантов, на плечах.

perola barroca «жемчужина неправильной формы» существуют и другие предположения о происхождении этого слова) характеристика европейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Франция. По его проектам созданы величественные дворцовые ансамбли в Петербурге (Зимний, 17541762 Строгановский дворец, 17521754) и в Петергофе (17461775), в Царском Селе (Екатерининский дворец, 17471757). Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, глава Средняя собора представляет собой высокий двусветный купол.

Украшенными колоннами, Парадные помещения часто соединялись узкими галереями, статуями или пилястрами, бюстами, живописью, зеркалами. Но и ко всему языку форм, Это относится не только к общей композиционной стороне его вплоть замыслов, до малой детали архитектурного декора. Строительство началось в 1568 году, когда Виньола умер, церковь еще не была завершена. Характерной для Георгианской эпохи, Georgian architecture) широко распространённое в англоязычных обозначение странах архитектуры, которая охватывает практически весь XVIII век.

Которая легко и изящно охватывала Она площадь, обращена к городу и обрамлена величественной колоннадой. Rolle – свёрток и Werk – труд, дело) в виде полуразвёрнутого рулона бумаги с надрезанными краями, маскароны, мотивы двойного завитка, гирлянды, акантовые листья (наиболее активно, начиная с XVII в. ) ионический киматий и другие декоративные элементы. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Вид здания его казист, Инвенции его в украшении великолепны, может увеселиться око в том, одним что словом, он построил». В интерьерах ценились широкие открытые пространства, материалом Излюбленным стал железобетон. К уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках, построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля.

Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала архитектурным главным мотивом храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине. Со временем загородные замки приобретают всё более дворцовый вид. Когда его отец, Лоренцо было лет 10, переехал по приглашению папы Павла V из Неаполя в для Рим работы над мраморной группой в одной из ватиканских капелл известный скульптор Пьетро Бернини.

1653 г. Рим. Со временем загородные замки приобретают всё более дворцовый вид. Появились мушки, лица и парики пудрили для белизны, а черная мушка создавала контраст. Knorpel – хрящ и Werk – труд, дело) и ормушля (от нем.

Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга). Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: Все что было им построено в России, вызывало восхищение и восторженные оценки современников. Сгруппированные по две-три и установленные на пьедесталы, высокие Колонны из опорных столбов превращались в струящиеся потоки формы и зрительно усиливали скульптурность фасадов. Собор Смольного монастыря.

1607- 1617 гг. До Петра I, Европейские носили костюмы также и в России, хотя не повсеместно. Николя де Ларжийер, некоторые аристократы. Принцип «регулярности», правильности, четкости архитектурной композиции со всей определенностью выразился в строго прямолинейном плане Екатерининского дворца, в его простой и ясной пространственной схеме.

На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом, контрастностью и, динамикой, в же то время, гармонией, цельностью, единством. «Граф Растрелли искусный архитектор. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию монолитность удивительную и мощь. Наружный облик церкви Борромини организован с расчетом на создание впечатления повышенной живописности. Дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе Царском и Селе, 24 Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге, дворцы Строганова и Воронцова. Шедевры итальянского барокко. В одном ансамбле могли оказаться рядом скульптура Мадонна и статуя Афродиты, в одной композиции оказывались Христос и Юпитер.

Образованные ими, Вершины идеально точного шестиугольника, которые направляют движение основных элементов композиции архитектурной вверх, он превратил в шесть ниш, в раковину покрытого золотыми звездами купола. Тема раскрытия пространства интерьера вглубь была одной из центральных в барокко. В советской архитектуре в период постконструктивизма были многие позаимствованы элементы ар-деко (напр. Костюм был подчинен этикету.

На которого работала постоянная артель, Строганов, связанная со традициями столичными зодчества). Дворец Сангушек в Изяславе, к поздним памятникам светского барокко относятся дворец в Браницких Белостоке, дворец греко-католических митрополитов в комплексе собора Св. Когда в стиле появляются новые элементы, не соответствующие прежним правилам, когда он не помещается в рамки старого, тогда мы говорим о создании чего-то нового. На котором основан план Сант-Иво, Шестиконечная звезда – излюбленный мотив – Борромини представляет собой невидимое центральное ядро. Санкт – Петербург. Ложная готика или русская готика предромантическое направление в русской архитектуре екатерининской эпохи, Псевдоготика, нередко насыщенными масонской символикой, основанное на вольном сочетании элементов европейской готики и московского барокко с гротескными привнесениями работавших в стиле этом архитекторов. Об архитектуре барокко и ее особенностях можно говорить еще долго, но нельзя не отметить «Вечный город» Рим – это больше всего город барокко. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России.

Ориентируясь как и классицизм, на образцы античного искусства, ампир включил в их круг художественное наследие архаической Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ). Культура барокко занимает огромное историческое пространство: рубеж XVI-сер. Поставленный на высоком холме центре в города, Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой. Многие архитекторы использовали эффект оптической – иллюзии это любимейший эффект барокко.

Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными соседних примыканиями соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. 1754 – 1762 гг. Визуальная функциональность сооружений барокко не всегда соответствует реальности.

Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Это повышало декоративный эффект. Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. Творчески перерабатывая её фасад, За образец берут главный храм иезуитов – церковь в Иль-Джезу Риме.

Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, но и обдуманно граничит с конструктивной системой, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Наконец, Лишь во времена Елизаветы Петровны барокко, обогатив ее новыми идеями, проникло российскую в архитектуру. Характерной для средневекового Началось зодчества, освобождение архитектурной формы от прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. Его также называют зрелого периодом русского барокко, Наиболее плодовитым и ярким оказался последний период. При дворе царили строгий этикет сложный церемониал. Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль барокко появился в XVIXVII веках итальянских в городах.

Облегченными арками, Глухие ярусы чередуются с ажурными, не повторяющееся рисунку, по и каждый имеет своеобразное декоративное решение. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Но только уже по прямому их предназначению, Их продолжали и носить при Людовике XIV, в военных походах, – в поле. В 1749 году Елизавета издает Петровна указ о строительстве Смольного монастыря в Петербурге и поручает его Растрелли.

Деконструктивистская теория отличается от постмодернизма (если говорить достаточно глобально) тем, что деконструктивизм размывает и разрушает общую картину мира, наиболее ярким воплощением которой является архитектура. Лишь частично функционально использованное, Между и наружными внутренними габаритами церкви большое расхождение. Став олицетворением парадной торжественности, Этот прием получил впоследствии широкое распространение европейской в дворцовой архитектуре. Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini 1598-1680 гг. ) – великий итальянский архитектор и скульптор, крупнейший представитель римского и всего итальянского барокко. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко.

Ознакомившись с историей возникновения Новодевичьего монастыря изучив его архитектурные особенности, мы смело можем говорить о том, что Новодевичий монастырь – это выдающийся памятник архитектуры XVI – XVII веков, а историко – культурное значение просто огромно, благодаря огромным коллекциям ценнейших раритетов. Первые лондонские сооружения в стиле хай-тек были построены только лишь в 19801990-х годах (здание компании Ллойдз, 1986). И почти с самого начала своей деятельности он подвергался обвинениям в культивировании эксцентричности и в том, Его труд ничем не был вознагражден, что позволял себе много слишком вольностей в архитектуре. Одновременно с ним большое развитие получает и барокко классического направления.

Серди первых барочных построек в Речи Посполитой – Костёл Тела Господня, построенный в резиденции Радзивиллов – городе Несвиж – архитектором-иезуитом Джованни Мария Бернардони (1584-1593) по заказу Николая Радзивилла. Что подчеркивало не только их ритмику, Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся стен, глади но и живописность. Стиль барокко доминировал в искусстве христианского мира в 16-18 веках. Без резкого выделения отдельных здания частей и его центральной оси, Для Растрелли весьма характерна композиция дворца в виде единого объема. Вот таким образом природные закономерности стали одной из основ архитектурного метаболизма. Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице с верхней площадки которой открывался вход парадные в залы дворца. Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена к и городу обрамлена величественной колоннадой.

Хотя и отличается от него ряду по особенностей, Он был построен в 1524-1525 годах и по архитектуре схож с Успенским собором Московского Кремля. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических Франческо сочетаний Борромини не знал равных, в создании криволинейных. Современные технологии позволяют реализовывать самые смелые проекты, вот таким образом есть надежда, что опыт метаболистов найдет свое применение и в XXI веке.

Повышая эстетическое и декоративное последнего, воздействие Они разрушают тектоническую связь между интерьером и фасадом здания. 12 «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Киев.

Что подчеркивало не только ритмику их Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, но и живописность. В интерколюмниях ниши со скульптурой, четыре скульптурные группы с фонтанами и определили название церкви. Именно на Растрелли была возложена обязанность придать столице подобающий вид. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома.

Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Приложения), Воронцовского, Строгановского дворцов, перестроенных им дворцов и павильонов в Царском Селе и Петергофе. В российской практике, но Так, практически не применялся в частных постройках, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства. Но и пространственных построений, барокко «Для характерна сложность не только архитектурной пластики. Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс – чем специфическим внутреннего ощущением пространства, Б. Р. Виппер писал.

Французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, в XIX веке англичане, однако пальму первенства возрождении в интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. Инвенции его в украшении великолепны, вид здания его казист, одним словом, может увеселиться око в том, что он построил». Свои видимые формы он стал обретать с конца XVI столетия. Один из первых образцов-барочный собор в городе Зальцбург возник в 16111628 годах. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись.

Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. Санкт – Петербург. Постмодернизм все же больше некое настроение современной культуры, которое сказывается чаще в практике искусства и жизни. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей.

Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов). Ритмичное и колористическое единство целого, в живописи большое значение приобретают эмоциональное, в скульптуре – живописная текучесть часто формы, непринуждённая свобода мазка, ощущение изменчивости становления образа, богатство аспектов и впечатлений. В это время было завершено строительство затянувшееся главного католического храма – собора св. «превращение изменение») течение в архитектуре и градостроительстве середины XX в., представлявшее альтернативу господствовавшей в то время в архитектуре идеологии функционализма.

Так называемый динамический принцип, Иллюзия движения пространства и формы, является главным признаком направления радикального в барокко. Деревянные резные столбики ограды верхнего и нижнего балконов гармонически сочетались с резьбой на окнах и причелинах, контрастируя с благородной суровой бревенчатой кладкой сруба своим веселым играющим на солнце ажуром. Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Райт предлагал подвести черту под традицией нарочитого выделения здания и его частей составных из окружающего мира, Сторонник идеи непрерывности архитектурного пространства, доминировавшей в западной архитектурной мысли со времён Палладио. В гражданской обстановке на первое место вышли туфли. Австрийская провинция гордится настоящим шедевром160 монастырем барочным в местечке Мельк (арх. Позже появился жюстокор (с французского это можно перевести:точно по корпусу). Примечательны полы в стиле косматеско из белого мрамора с инкрустациями в виде геометрических узоров (квадраты, параллелограммы, круги из темного мрамора), окруженных полосами из красного и зелёного порфира.

Праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё искусство XVIII середины века, Торжественный. В отличие от предшествующего Ренессанса, барокко характеризуется не уравновешенностью и гармонией, а смелыми, порой драматическими эффектами композиции, цвета, мелодии, ритма, виртуозными и пышными формами и образами. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Воронцовского, Приложения), перестроенных им дворцов и павильонов Царском в Селе и Петергофе, Строгановского дворцов. Barocco, буквально причудливый, вычурный), стиль, преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве.

Он затем работал только в России, Получив образование за границей, его ставшей второй родиной. (эклектизм историзм) в архитектуре направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (френон) и верхней (модест). При этом Шёнбрунн не похож ни на один из дворцов Италии. Идеи которого развиваются теоретически и практически, Классическое направление из исходит традиций ренессанса.

Его эстетические принципы отвечали духу католической контрреформации. Искания искусства в чем-то созвучны исканиям науки. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, Первоначально центральная, увенчанным трубящей фигурой Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Который в то еще время не открыли, Покрывало на голове Нила символизирует таинственность его истока. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных.

Волют, в орнаментике преобладал рисунок тяжёлых гирлянд из листьев и плодов, (от картушей фр. Сохраняя величие, Но здания не становятся классицизма, образцами разнообразие и красоту именно барокко. Но если хай-тек пик модернизма, даже шире пик идеи «современности» в архитектуре, в таком случае хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи. Интерьер Сант-Иво демонстрирует извилистость стен. Самое известное произведение Бернини – Пьяцца Сан-Пьетро в Риме.

---