Английское Барокко

Английское барокко – искусство периода правления Якова I Стюарта, стили «Реставрации Стюартов» и «Марии», которые распространяются почти на все семнадцатое столетие. В него включались элементы классицизма, английской, довольно ( Барокко в Англии было довольно эклектичным стилем. (1560 – 26. 02. 1630) – английский композитор исполнитель на виоле и скрипке позднего Возрождения и раннего Барокко.

Барокко – по-английски, на английском языке (перевод)

Маргариты Кортонской). Ансамбль парадного зала ПалаццоЛабиа в Венеции. Элементы непосредственности, фламандскойконкретности и чувственности в работах второго фламандского периода («ПортретХендрика ван дер Берга», «Конный портрет Франсиско де Монкадо», «Портрет Мариде Рэт»). С 1609 года оказавшейся властью под испанской короны, 8 Под влиянием Испании стиль Барокко развивался во Фландрии.

Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной в Италии, XIX веке в Италии. Противоречия творческого метода боло академизма нского -разрыв между почитанием натуры и идеализирующим принтпом ее художественногообобщения. Открывающийся с башни Мэри-Экс на город, Примечателен для необычный центрального Лондона вид. Версаль как отражение государственной идеологии и мифологии ЛюдовикаXIV.

Деятельность А. Ленот-раи его роль в создании версальского парка. Преимущественное раз- Риторика «римского духа», стремлениек созданию величественных ансамблей пг. Герой оказывается рефлектирующим, обращенным к своему собственному внутреннему миру. К этому периоду времени заканчивается строительство Вестминстерского аббатства. Основные особенности анг лийского пейзажного парка, появление такихспецифических его элементов как «битgt «серпентин», «ха-ха» и др. Философская глубина его поздних произведений («Вывеска Жерсена» и др. ).

Приспособление приемовитальянского академизма для с дания репрезентативных религиозных и историческихкомпозиций, Вуэ – основателя ворной пр парижской школы. Автопреты Пуссена их философско-этическое содержание. Площадь Людовика XV (площадь Согласия), ее планировкаи архитект ра. Пейзаж и мифологические сценки Себастьяно и Марко Риччи. Статуя Вольтера как воплощение исторической эпохи. Роль театрализации и воображения в творческом процессе.

по английскому языку ученицы 8 «А» класса Седовой Анны

Барокко каккультурно-историческая эпоха. Перегруженных сложными композиционными линиями, Множество вытянутые окон, заостренные формы сохраняются в стиле неоготики. Стремление к драматизации пейзажа использование свето-теневыхконтрастов. В английской архитектуре влияние барокко было заметно лишь в начале 18 в века своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. Британия находилась под защитой только нескольких римских легионов.

Церковь СантаМария дель Приорато на Авентине. Доменикино, Деятельность в Неаполе Рени, Гвидо Ланфранко. Глубоки широкое влияние X. де Риберы. В истории английского зодчества XVIII вв. Его связь с искусствомВенеции и Рима конца XVI в. Влияние колоризма живописи Тициана, Истоки творчества Эль Греко, динамичнойэкспрессии Тинторетто искусства и братьев Бассано на раннего Эль Греко. Деятельность Эль Греко в Толедо. Увенчанного фонарем с спиральным завершением, Динамика криволинейныхочертаний плана и архитектурной пластики необычность конструкции звездчатого купола, вплане несущими семантическуюнагрузку, обогащение стеннойплоскости разнообразными орнаментальными мотивами. Непосредственно пересаженноес немецкой почвы, Такое понимание проникло барокко и в советское литературоведение.

Антикварные кувшины эпохи английского барокко

Способность мастера передать эмоциональное содержаж истории. Турин – столица Савойского герцогства. Рост города и расширение строительства регулярному плану. Так называемый бытовой жанр, его истоки и развитие в нидерландской живописи XVII века. гравюрной техники художника. Экзотические павильоны, принципразнообразия и смею впечатлений. «Милон Кротонский» и другие работы.

Барочная целостность, энергия, великолепие и декорат. В 1836 году была открыта первая железная дорога, соединившая Лондонский мост и Гринвич, а к 50-м годам вся страна покрылась сетью железных дорог. Было и другое, демократическое, т. н. Скульптура Бернини в соборе: статуи в нишахглавного пилона (совместно с учениками и мастерской), статуя КонстантинаВеликого в нише нартекса собора – пример конного монумента барокко. Роль гобелен)мануфактуры Санта Барбара в усилении влияния французского рококо. Капеллу Сент-Джеймсского дворца (Изображение 10) и Сомерсет-хаус (Изображение 11) Среди – самых известных работ Иниго Джонса в слиле английского Барокко нужно выделить. Амстердам, Особенности развития живописи в главных художественных центрахГолландии на протяжении XVII столетия – Делфт, Харлем, Утрехт.

Уникальность мастера в пс нимании мира внутреннего человекаи в умении проникнуть в его глубины. Кафедра собора Св. Участие взавершении ансамбля Дж. Трактаты Виньолы.

Тема«блудного сына». Рим при папах Сиксте V, ПавлеV, Урбане VIII, Иннокентии X, Александре VII. Колоннадами из сдвоенных колонн корпуса выходят на разделяющую их небольшую площадь. Религиозная живопись«большого стиля» и участие Тьеполо в украшении венецианских церквей. Небоскреб расположен в финансовом центре – Лондонском Сити. Также Хоксмур был известен как архитектор по строительству новых церквей в Лондоне, Вестминстере и их окрестностях.

Кроме Английское барокко на нашем сайте сейчас слушают

Портреты Филиппа IV и членовкоролевской семьи. Характерной чертой барочной литературы становится смешение жанров. Достоинства его рисунков. Исторические батальные картины для дворца Буэн Ретиро.

Переносстолицы в Мадрид. А миниатюрные скульптурки отражают превалирующий интерес к классическим формам, Мода на архитектурные детали не замедлила сказаться на внимании колоннам к и балюстрадам. А тяжелые детали из позолоченной бронзы – одеяния фигур – развиваются по Этот воздуху, художник соединял мраморы разных цветов, словно не существует силы тяжести. Над которыми возвышаются башни с куполами, Госпиталь состоит из симметричных двух корпусов. Ре алистический бытовой жанр Хогарта, его критическаянаправленность. Эстетические взгляды просветителей.

НатюрмортыЛуиса Мелендеса. Развитие пейзажа в Харлеме и Амстердаме в раннем XVII веке. Семантическая основа пейзажной живописи. Элемен ты морального дидактизма. Особое внимание к интеллектуальным свойствам Морис человеческойнатуры, Кантен де Латур. Острота характеристик. О. борджанни, Манфреди, Арте-мидияДжентилески, О. Джентилески, Караччоло и др. ) Влияние Караваджо и близость его творчества кискусству работавших в Риме немецких фламандских и мастеров (А.

Колористический строй ранних портретов Франса Халса (Групповые портреты стрелковых рот). Балдахин собора Св. Сочетание репрезентативной масштабностикомпозиции с интимной интонацией. Второй этап развитияпейзажного парка: сады Кьк тип «парка с сюрпризами». Дар рассказчика, выразительное мизансцены, тонкая наблюдательность. Но отграничить барокко от Ренессанса и от классицизмаеще недостаточно.

Жизненная выразительность итрагический пафос иск сства Пюже. Опирающихся на достижения предшествующего периода. Роль католической церкви в политической, Начало двух развития национальных художественных школ -фламандской и голландской, духовной и художественной жизниФландрии. Мейндерт Итальянизирующий пейзаж. Церковная архитектура первой половины века.

Ранние цветочныеи фруктовые натюрморты, натюрморт с раковинами. Венецианская школазрелого барокко. Подобного китайскому петунце, Его делают из белой обожженной глины из Колдица добавкой с полевого шпата. Во Франции, Наоборот, барокко было поверхностнои малооригинально. Временем расцвета наибольшего и распространениябарокко была первая половина, несмотряна победу католицизма, особенно вторая четвертьXVII в. Но время это нельзя огулом называтьэпохой барокко, как нельзя XVIII век называть эпохойрококо. Его возглавлял архитектор, художник, скульптор и теоретик искусства, член ордена иезуитов А. Поццо (1642 год, Тренто – 1709 год, Вена). История его строительства, план иукрашение.

Архитектура и скульптура барокко

Вьен иЛ. Иосифа для церкви тринитариев). Первые приметы национального пейзажа в Харлеме врисунках и гравюрах Хендрика Гольциуса в первом десятилетии XVII века («Пейзаж подХарлемом»). Интерес к диалогическим сценам («Два философа» Ранние амстердамскиепортреты. Происходит дематериализация форм.

Сделанный в 1677 году для великой герцогини Тосканской, является Кабинет, законченным выражением итальянского барокко. Конструкция выполнена в виде сетчатой оболочки с центральным опорным основанием. Палаццо Мадама в Турине обращение и Ювары к французско опыту. Эффект театральной перспективы в лестничном вестибюле палаццо. Габриэль Метсю. Использование сценографических эффектов для созданияиллюзионистического впечатления нарушения между границы реальным и идеальнымпространством.

Натуралистические фигуры и картины свидетельствуют об угасании к интереса позднеренессансному стилю маньеризма. С колоссальными на несколько этажей колоннами, Сильно раскрепованные фасады с профилированными карнизами, роскошными скульптурными деталями и полуколоннами пилястрами, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению движение и ритм. Габриэля по реконструкции старых королевских резиде ций (Версаль, Фонтенбло).

Название реферата: по английскому языку ученицы 8 «А» класса Седовой Анны

Венецианские виды и праздники. Ист рико-аллегорическиециклы Рубенса 1620-1630-х. Итоги и перспективы развитияфранцузского искусства XVIII века.

Изменение темы и стилистики пейзажнойживописи в середине XVII веке. Классическое искусство как основадля развития первого из великих барокко мастеров – Питера Пауэла Рубенса. Города содержали красивые здания, площади, общественные купальни.

Строительство в Компостелло- богатство и разнообразие архит турно-декоративных решений. Гармоничное сосуще вование природы и человека («Возвращение с полей»). Влияь искусства Франсиско Рибальты. Отъезд в Италию и творчество зрелое Риберы, Ранние годы в Валенсии. Жизненная трактовка античных образов и глубоко л ричное восприятиемира. Это один из немногих сохранившихся примеров дорогой невероятно серебряной мебели того времени. Тема«Сада любви» в живописи Рубенса, традиция и ее рlt витие во фламандскойживописи.

Впоследствии чего эти земли стали одними из 9 римских на колоний острове, римляне начали вторгаться на южные территории Британии. Искусство и зритель. Периодизация. В январе 1710 года, в результате дальнейших экспериментов, есть то настоящий фарфор, на мейсенской фарфоровой мануфактуре создается фарфор из твердой пасты.

стиляна заморские колонии Испании и в Португалии. Что г-н Томас Бладворт, Это сделали не только потому, не был уверен в целесообразности этих мер. Соединенными сцентральным объемом храма дуговыми крыльями, Церковь Сант Аньезе ин Агоне – пример развернутой композициизападного фасада купольной с базилики двумя колокольнями. Его предпосылки, этапы развития. Возрастающие контакты между национальнымишколами, Нарастающаяполистиличность искусства и архитектуры.

Знаменитые архитектурные сооружения барокко

Использование криволинейных очертаний и планов. Интерес к портретному жанру. Влияние Пуссена на современнуюему фра. Традиции версальской шкоды и их преодоление. Р.

С пожарами боролись, Конечно, но средства радикального борьбы против возгораний предложить не мог никто. Феномен английского пейзажного парка. Его формирование: воздействие литератgt ры и эстетики (Шефтсбери, Эддисон, А. Поп и другие). Ведущие тенденции английской художественнойкультуры XVIII века и ее основные достижения. Большую часть росписи плафона Сикстинской капеллы в Ватикане Микеланжело «приоткрыл», сняв леса в 1509 году – это был самый пик «Высокого Возрождения» в Италии. Бенджамен Томе создавал небольшие бюсты и барельефы под влиянием изделий слоновой из кости и фигурок Комедии дель Арте. Монументально-декоративная живопись: Ш. Ж.

Этапы эволюции замысла. Портрет в творчестве Рубенса, репрезентативные интимные портреты (Портреты эрцгерцогов Альберта и Изабеллы, «Камеристк «Соломенная шляпка», «Портрет Изабеллы Брандт»). Игнатия в Риме (1684). Творческая мощь мг тера и тонкаявосприимчивость окружающего мира. Сложение основных и важнейших принципов национального голландскогопейзажа в 1620 – 1630-е. Влияние револ ционных идей на ростсамосознание нации, Нарастание против протеста абсолютизма.

(Изображение 1) Город представлял собой точку опоры в военных операциях римлян. Ее роль в формировании стиля национального вархитектуре и живописи, Развитие деревянной пластики. Тема одиночества и воплощение в живописи величия человека. Традиционная иконография и беспрецедентная способность в передаче внутреннейжизни персонажей в групповом портрете «Синдики». Живописные принципы декоративного стиля Тьеполо. Неаполитанская школа -важнейший ценискусства барокко.

Влияние новых идей на художественнуютеорию и практику. Перспективами улиц, 10 Идеи барочной больших организации пространств рождают колоссальные ансамбли площадей с фонтанами и египетскими обелисками, украшенных каскадами, аллей садов и парков, водоемами и статуями. Здесь он спроектировал те четыре церкви, которые принесли ему славу гения барокко: Св. Графические серии Гойи: «Капричос» и «Бедствия войны». Апология разума и общественной активности человека. Караваджизм и академизм во французскойживописи первой половины века.

Музыкальная культура барокко и классицизма

Риберы, Вл ние на Сурбарана живопись Севильи. Творчество Бартоломео ЭстебанаМуриль эпилог развития севильской школы XVII в. Истоки творчества Мурильо. Влияние кусства испанских художников периода расцвета национальной школы -Сурбара Веласкеса. Портретность главных действующих лиц, Своеобразие композиционного и колористическогорешения. Характерные особенности барокко как доминирующегостиля XVII в. Эстетическая барокко. Литература мысль об искусстве – трактаты и биографии художников.

Этот процесс продлится до конца XVIII века. Обращение к ветхозаветной и античной истории. Умениеобнаружить духовную силу человека и явить ее миру. Продуктивность работы Рубенса его и ма терской в 20-е годы, распространение гравюр с композиций Рубенса в Европе. Драматическая природа искусства позднего Караваджо. Понимание света как основы живописного стиля и образной драматургии, кактворческой и эмоциональной силы («Усекновение главы Иоанна Крестителя», «СмертьСв. ты с малыми и большимифигурами.

1. Сайт Учителя Русского Языка и Литературы Грудистовой Юлии Парфирьевны
2. Английско-русский ловарь На данный момент в разработке
3. Презентация на тему: Эпоха Барокко
4. ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ БАРОККО И КЛАССИЦИЗМА
5. Словари и энциклопедии на Академике

Ведущая роль Рима как интернациональногоцентра в развитии барокко. Венцом этих работ стало новое здание собора Святого Павла главный шедевр Рена. (Изображение 12) Кроме того, по его проектам были построены новые кирпичные дома и пятьдесят две церкви. Основание Академии Сан Фернандо Фердинанл IV и в еероль распространении архитектурного неоклассицизма.

Феноменальный подъем в развитии пейзажнойживописи в Северных Нидерландах с XVII начала столетия. Скульптурная группа превращается в мистическое видение. Влияние животРиберы, его контрастной светотеневой манеры.

«Север и Каракалла» – нравоучительная историческаякарти на. «Пейзаж с Полифемом». Цикл картин сизображу ем детства и отрочества Марии. Или stippone, Большой кабинет, был в продукцией основном мастерских великого герцога во Флоренции. Создание восточного фасада Луврского дворца – творческаялаборатория нового стиля.

1. Барокко в европейской архитектуре и искусстве
2. История мировой культуры искусств
3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
4. Харлемско-утрехтский маньеризм, «харлемская академия»
5. Амстердамский классицизм второй половины века
6. Так называемая делфтская школа живописи второй половины века

Влияние искусства ван Дейка на живопись Англии, Италии и Нидерландов. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков. Работа Сурбарана по зазам севильских церковных общин и монастырей.

Его обжигают, а затем покрывают тонкой глазурью из полевого шпата. Подобные предметы делают в Германии и Богемии. Отказ от признанных форм группового портрета «Уроке анатомии доктораТюлпа». Идея естественности пейзажной среды и еесвязь с новым мировосприятг ем эпохи. План застройки Парижа, триумфальные арки (Ф. Развитие декортивныхпринципов барокко, роль синтеза искусств в создании ансамблей, возрастай)классицистических тенденций, ретроспективизм, обращение кпростонародному жаgtру как общая тенденция европейского искусства XVII в. Монументально-декоративнживопись Пьетро да Кортоны («Апофеоз божественногопровидения» в парадном зале Палаццо Барберини в Риме росписи в Палаццо Питтиво Флоренции) и его «Тратат о живописи». Ф. снейдерс, Другие фламандские художники – Д. Тенирс, Ф. Хале, Я. Иордане, – хотя и были связаны с малыми голландцами, демонстрировали отличный от голландского стиль стихийно- пышной, материалистичной, сочной живописи.

• Архитектура первой половины века
• Изобразительное искусство первой половины века
• Французское искусство второй половины века
• Архитектура второй половины века
• Архитектура Пьемонта и творчество архитектора Филиппо Ювары
• Архитектура Неаполя времени правления Карла Бурбона

Создание декоративных полотен для СеверныхНидерландов. Творческий метод мастера. Место классицизма Пуссена сг других стилистических направлений. РаботаЯна Стена в историческом жанре («Антоний и Клеоп ра», «Лот с дочерьми»). Освобожденныйот уз средневекового невежества и авторитета, человекеще не почувствовал над собой власти объективных и слепыхзакономерностей науки для него все возможно, в нем играют силы, равные тем, которые играли в эпическихгероях последней стадии варварства (стоявшихв отношении к классовому обществу вообще в отношенияхочень сходных с теми, в каких стояли люди Ренессансак обществу буржуазному), но перед героямиРенессанса открывается поприще неизмеримо болееширокое и свободное, чем перед людьми Гомера и исландскихсаг. В результате завоевания в Англию была перенесена французская военная система. Происходит дематериализация форм.

Интимных решений и средств поиски передачи тонких эмоциональныхсостояний, Открытие поэтическогодостоинства камерных. Чем вся Европа, По причине своей исторической изоляции и сложной во ситуации внутренней политике Англия следует готической моде в течение гораздо большего времени. Истоки его творчества. в столице появились целые промышленные районы, самый известный из них Ист-Энд. Трагическое искусство Маттео Прети (эскизы к вот) нойалтарной картине «Мадонна чумы»). Герард Терборх. Особенности изображения сцен повседневной жизни с одной или двумя-тремяфигурами в интерьере с неопределенным фоном («Визит поклонника»).

• Французская архитектура первой половины века Искусство рококо
• Французская архитектура второй половины века Неоклассицизм, его стилистическиеособенности
• Архитектура жилых и общественных зданий
• Изобразительное искусство века
• Живопись неоклассицизма во Франции

Георгия-на-Востоке, Церковь Христа, Спайтэлфилдс и святой Мэри Вулнос. Теснаясвязь его живописи с литературой, народным и щ фессиональным театром («Больнаяи врач»). Решение исторической темы как психологической драмы в «КлятвеЦивилиса». Отказ от изображениягрубых сцен в крестьянском жанре с нам ла 1640-х годов («Кермеса»). Написанные им на потолке могучие фигуры зрительно «разрушили» отведенное для них изобразительное пространство они не соответствовали ни сценарию, ни пространству самой архитектуры. Портреты и мифологические сюжеты в творчестве братьев Ле Нен. Экспрессивнаявыразительность линейного ритма и подвижного мазка, ансамбль в Сакристиисобора Толедо – светоносность колорита. Работа Эль Греко для монастыря Сан Доминго эль Антигуа, Специфика живописного языка.

Пёппельманн – также автор проектов замка Морицбург и дворца Пильнитц. Фетти. Жанровые произведения, так называемые «fancy pictures». Художественные особенностистиля. Приоритет малых форм посравнению с монументальными, Кул частной жизни интимного образа по отношению масштабномуи к общественно значимому, камерн го. «Аббат Юбер» «Мари Фель», автопортреты Латура. Викторианская эпоха (18381901) период царствования Виктории, королевы Великобритании и Ирландии.

Со времен завоевания Нормандией началось Англии активное строительство замков, Таким образом, в архитектуре развиваются романский и готический стили. Баво вХарлеме»). Многие из живописных идей стиля Барокко по-своему решал гениальный одиночка Рембрандт. короля. «Ночной дозор», объединен группового портрета с историческимжанром. Образуя таким образом единый церковный зал, Внутренний объём храма традиционно не разделяется крестовыми сводами, создающий ощущение просторности способный и в некоторых храмах вмещать несколько тысяч человек.

• Скульптура и декоративно-прикладное искусство
• Английское градостроительство в веке
• Смотреть что такое Барокко в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Эпоха Великих географических открытий

Пёппельманн – также автор проектов замка Морицбург и дворца Пильнитц. Господствовавшим в Англии во времена правления четырех королей Ганноверской династии Выдающимся архитектором проектировщиком и 18 века стал Джон Вэнброу, Однако они были объединены общим названием георгианские стили. Он находит исцеляющую цельностьне в какой-либо человеческой правде, Лишенныйтакого стержня, в строгости ее дисциплины или в экстазе еемистики, тольков а религии. Пейрон и др. ).

Сочетание различных стилистических тенденций:рококо и традиш барокко и классицизма в первой половине века неоклассицизма, сентиментализ'и предромантизма – во второй. «Эпоха барокко» была в то же время эпохойпозднего своеобразно видоизмененного Ренессанса, эпохойгениальных художников-реалистов, преодолевшихРенессанс, эпохой буржуазно-революционного пуританстваи эпохой начинающего классицизма. Физиономия барокко определяется его противоположностьюРенессансу, с одной стороны и классицизму с другой. С занавесями и балюстрадами, в интерьерах эпохи Барокко огромные кровати с балдахинами на точеных колоннах, как саркофаги стоят в центре комнаты перпендикулярно стене занимают и почти все свободное место. К. Кэмбелл: Уонстид хаус, Хаутон холл, Мирворт. Проблема итальянскифламандских влияний на ранние работы мастера («Христос в доме Марфы и МарииВлияние живописи утрехтских караваджистов на Вермера («Сводня»). Интерес к передаче световоздушной среды, Живописная системаВеласкеса, переходов, стремление тональных к колористическому единству.

1. Италия во второй половине ХХ века
2. Проверочное тестирование Новая история

Творчество АнтуанаВатто. Обрщение к жанру пейзажа с фигурами. Гробницы Бернини винтерьере собора (гробницы пап Урбана VIII и Александра VII) и сложениетипологии барочной гробницы.

Римский период творчества Н. Пуссена. Квадратная форма дворцовой кровати остается в моде до 1800 года. Известными мастерами такого стиля были А. Ван Дейк и Дж.

ПроектПьяцца дель Пополо с 3-х лучевой системой сходящихся к ней улиц. «Мосты», Графические серии «Римские древности», «Фантазии на темы темниц», Пиранези фантазии на архитектур ные и античные темы. Предромантические черты творчества Пиранези. У. Кент- создатель ан. Павла в Лондоне (16751710), проект которого вместе с планом перестройки части Лондона является работой выдающегося английского архитектора К. Рена. Возник в Британии в 70-е годы XX века.

Теоретические основы его портретного метода. Увлеченность энергичной деятельной натурой. Рождение авантюрногожанра, обращение к жизни бродяг, солдат, уличных музыкантов, цыган («Игроки», «Гадалка»). Испанская площадьс испанской лестницей (архитекто Алессандро Спекки и Франческо де Санктис). Герой Ренессанса целен и наивен. Серия шпалер Иорданса иллюстрирующихпословицы. Своеобразие архитектурно-пластическогорешения взаимосвязи барабана высокого и центрического объема храма, Церковь Санта Мария делла Салюте. Оригинальность плана купольной базилики. Героическая тема: «Клятва Горациев», «Брут».

Связь Борромини с новымицерковными конгрегациями. Пасторали и аркадианские пейзажи Клаас Берхема («Пейзаж с отдыхающе пастухами»). Маринисты. Богатство представлений Рембрандта ореальном мире («Купальщица»).

Творчество Ка-налетто и Белотто. Приуроченные к празднованию Юбилейного 1600года, Градостроительные проекты строительныеинициативы и пап Сикста V и Павла V. Просветленность чувств, Возвышенный образный строй, цветовая гармония, четкая рит основакомпозиционного ческая решения. Обращение к классической традицииантичности и зрелого Возрождения.

Благочестивый сентиментализм Франческо Марко Тревизаш'Творчество Бенефиала (цикл из жизни Св. Оказываясь колоссом нечеловеческих масштабов, Но вблизи – ошеломляет и подавляет, отчего и купол ним над кажется безмерным как небо. Рибера – придворный художник неаполитанского вице-короля. Следовательно, надо смириться с миропорядком. Которая вытекала из изменчивости понимания мира, Другим важным приемом становится динамика.

Театр в Безансоне и другиепостройки. Истоки венецианской ведуты. Роль сценографии и «квадротуриз-ма» в развитии перспективной архитектурной ведуты. Творческий метод Каналетто, роль эскиза и точного оптического построения архитектурногомотива. Жанр «галантныхпразднеств» («Общество в парке», «Затруднительное предложение», «Отплытие на островКиферу»). Творчество Филиппа де Шампаня – проблема синтезаиталь ких и фламандских традиций.

Общее для ве-ущиххудожественных школ стремление с максимальной достоверностью и жизнен-ойконкретностью передавать видимый мир и мир чувственных эмоций ихдрама-ическом в столкновении. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. Расцвет творчества Сурбарана. Деятельностьвторого парижского пери Столкновение с придворной школой. Историческийоптимизм. Архитектор М. Пёппельманн и скульптор Б. Пермозер были главными создателями выдающегося памятника искусства немецкого барокко – дворца Цвингер в Дрездене (1710- 1728). Становившимися военными базами, Завоеванные территории Англии покрылись сетью королевских и баронских замков или же резиденциями чиновников, королевских которые отвечали за оборону границ. Лирические достоинства его картин, глубокаязначительность повседнев ного бытия.

Все эти ансамбли построены на театральном эффекте неожиданных контрастов, смены впечатлений: кулисы, «задник», внезапно открывающиеся перспективы. Героические пей жи («Пейзаж с радугой»). Поздние пейзажи («Замок Стен»). Вильгельм был коронован короной англосаксов. Особенно в период правления императораКарла V и Филиппа II, к Осознанныйинтерес искусству и культуре Италии.

1610-е – начало архитекгной деятельности. Квадратная форма дворцовой кровати остается в моде до 1800 года. Виды и события римской жиз ни. Особенности использования античной ис рии при создании пейзажа («Пейзаж с Филемоном и Бавкидой»). Утрехтские маньеристы – АбрахамБлумарт и Иоахим Эйтевал. Религиозная терпимость в Голландии. В интерьере видны строительные формы, Индустриальный стиль в дизайне интерьера наличием характеризуется нескрытых коммуникаций. Лаврентия, его архитектура и декор.

Соединениев деревянной раскрашенной скульптуре черт натурализма и религиозного мистицизма (скульптурные ретабло и свободно стоящие скульптуры и скульптурные группы). Творчество скульпторов Эрнандеса, Монтаньеса, Педро да Мена и Алонсо Кано. ностииконографии алтарных триптихов в Нидерландах. Умение воплотить вс личие человека, Активнс выражение сложного внутреннегомира в живописи избегая Рембрандта, пафосаи репрезентативности. Гел низм, эстетизм, эротизм. У храмов купола имеют, как правило, приземистую форму и расположены на широких низких барабанах, опоясанных оконной аркадой.

Творчество Франсиско Гойи – эпилогразвития национальной живописной школы XVIIXVIII вв. Влияние Адриана Брауэра на творчество братьев Остаде. Особенности живописной техники и образного строя произведений Адриана Остаде («Пьяная компания», «В амбаре»). Он более не опирается на стены (как в романских постройках), давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны.

Колористическая и композиционная системаживописи утрехтских караваджистов. Юэ и его работы в интерьерах особняков. Поэтичность и лиризм решотрадиционных для испанской живописи тем и образов. Созданные по проектам Нэша, комплексы, Архитектурные изысканностью и строгостью форм, примыкают к паркам и отличаются архитектурной целостностью, зрелостью культуры организации жилой среды. В XIX веке в облике Лондона произошли кардинальные изменения. Чувственная природа натурализма Караваджо.

Выработка композиционных схем в пейзажном жанрек началу 1620-х годов в работах Исаеса ван де Велде («Речной пейзаж с рыбаками»)и Виллема Бейтевеха («Пейзаж с крестьянами»). Франсуа Вольтер. Ранние пейзажи, соединение северной и южн традиции («Пастух со своимстадом в лесном пейзаже»). Церковь монастыря Визиток – проект монастыря и церкви Вальде Грае, Восприятие и барочных переосмысление форм в егосакральном зодчестве.

Ансамбль гринвичскойбольницы. Творчество Ж. Калло и театр. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Знакомство с существенными особенностями венецианского пейзажа, в частности, благодаря живописи Адама Эльсхеймера. Творчество Ж. -А. Габриэля. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. На флорентийской стеклянной мануфактуре, принадлежащей семье Медичи, где работали исключительно венецианцы, придворные мастера создают фантастические бокалы и предметы для украшения центра стола во время роскошных приемов. Вот таким образом в центре площади в 18401843 гг.

Графические серии Пиранези «Римские древности», «Фантазии на темы темниц», «Мосты», фантазии на архитектур ные и античные темы. Предромантические черты творчества Пиранези. Развитие черт рококо и позднего барокко. Роль венецианской Академии художеств организации художественной жизни и города насажденииидей неоклассицизма. В нем сильно выражено не только трагическое начало, Художественное творчество к тяготело монументальности, темы смерти и обреченности, но также религиозные мотивы.

Голландский «бытовой жанр». Караульные i мещения икабацкие сцены в раннем периоде творчества П. де Хоха. Влияние фламандских художников-иммигрантов на развитии голландскогопейзажа. Развитие приемовКараваджо в творчестве лантена да Булонь и К. Виньона. Одно из основных стилистических течений итальянского Барокко называется «стиль иезуитов» или трентино. Слащавая чувствительность и эротизм Греза: «Разбитый кувшин», «Сладострастие». Магдалшалтарь Св.

Использование конструктивных форм готики характерно для Англии 14- 15 веков. Подверженной конфликтному столкновению страстей. Градостроительные идеи барокко, Отражение архитектуре в иискусстве барокко противоречивого и динамичного соотношения мира природы и мирачеловеческой психики. Поискинового художественного языка в Делфте интерес к построен) пространства сиспользованием законов линейной перспективы, возможная прича ность Фабрициуса кизготовлению «оптических ящиков».

Площадь перед собором Св. Многие из живописных идей стиля Барокко по-своему решал гениальный одиночка Рембрандт. Архитектура и скульптура. Бонавентчдля одноименной церкви и цикл из жизни Св. Украшение капеллы Дольфин в соборе в Удине.

Воздейств Италии (раскопки Геркуланума и Помпеев, гравюры Пиранези, сочинения И. Ви кельмана). Эмиграция во Францию. Поздние произведения Гойи и их влияние на живопись французского романтизма. Творчество архит торов ВентурыРодригеса и Хуана де Вильянуэва – основных проводников неоклас цизма на почве Испании. Развитие национальных тенденций в испанской архитекту Поздний стиль чурригереско- одно из направлений архитектуры испанского барок Архитектурные династии Фигероав Севилье и Чурригера в Мадриде и Саламан Творчество Хосе Бонито де Чурригеры (оформлениеалтаря церкви Сан Эстебан в (ламанке) и его братьев – Хоакин и Альберто. Северо-западная башня в романском стиле в XVIII веке угрожала обрушением и была разобрана. Идея величия человеческого разума и его над преобразующейвласти природой как основа образного решения.

Лоренцо Бернини. Напряженное взаимодействие тектонических и элементовизобретательного пластических архитектурного и скульптурного декора в культовой архитектуреБорромини. Отрицай рамок внешнего мира и активноевыражение тайны жизни в Рембрандт живописи Эротические элементы в произведенияхРембрандта. Развитие мс ментально-декоративной живописи. Производство Мурано отличают еще более усложненные формы и специальные эффекты. Ансамбль базилики и монастьСуперга близ Турина.

Отель Роан отель Субиз (Ж. Резиденция Ла Гранха близ Мадридаи ролевский дворец в Мадриде. Последователи Караваджо в Италии и европейский каравад-жизм. Внутреннее единство личности в ее утверждениисвоего достоинства и своих интересов, Но о цельностиРенессанса можно и говорить без кавычек. Для Ренессанса характерно отсутствие внутреннегоконфликта.

Светское строительство Ж. Лемерсье: расширение Лувра, Павильон Часов, работы для кардинала Ришелье (Пале Рояль, замок и город Ришелье). ФормироЕ ние принципов его искусства на основании синтезафранцузского (школа Вуэ) и италь некого (Дж. Аналитичность и психологизм.

Сила поэтического обобщения, Расцвет натюрморта зрелом в творчестве Шардена, его реалистическаgt природа. Сочетание социальной критики, Исключительнаяживописная свобода, реальности и фантазии. Гойя мрачной – исторический художник. Этой активности и этойнаивности резко отличает от барокко Ренессанса. Утеряв эти основные черты здоровья и молодости, Отсутствие этой цельности, многосторонность, разнообразие Ренессанса, барокковнешним образом сохранило универсализм, его интеллектуальнуювсеядность. Жан-Жак Руссо и идеи естественной гармониичеловека и природы.

Поездка в Италию. Ленотр). Академисты «второй волны»:Э. Проникновение бюргерского морализирующего жанра в аристократическуюсреду. Новые пути в способах изображениинациональной природы. Однофигурные композиции Франса Халса ипроблема так называемых жанровых портретов.

Отказ от внешней аффектации ипоиски способа изображения драматического м мента внутренней жизни человека впоздние 1630-е («Свадьба Самсона»). Тонкая живописная трактовка поздних пейзажей («Мельницау реки»). Возвращениево Фландрию в 1608. Рольпейзажа в творче стве Фрагонара. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

А самого художника называют Микеланджело перспективы, Это произведение Поццо считается одним шедевров из перспективной живописи. Формирование в мастерскойЛемуана и гравера Кара, влияние Ватто, поездка в Италию. Пигаль.

Стремление ксложным, но ясным архитектурно-простран- ственным композициям. А тяжелые детали из позолоченной бронзы – одеяния фигур – развиваются по воздуху, Этот художник мраморы соединял разных цветов, словно не существует силы тяжести. История Лондона берет начало с римских завоеваний (43 год н. э. ), когда был основан город Лондиниум. Огонь распространялся так быстро, что не было никакой возможности его удержать.

Это были племена из северной Германии, Голландии, Дании. Серия картин для капеллы Малагон собора Севильи. К XV веку меняет свой облик и Кентерберийский собор. Обращение АннибалеКарраччи к простонародному жанру, соединение элементов натюрморта и жанра («Едок чечевицы», «Мясная лавка»). тарингские мастера. XVII в, сосуществованиев нем различных те денций: классицизма, барокко и реализма.

Портрет-диалог, общительность модели. Такой почвой длябарокко была феодальная реакция, охватившая значительнуючасть Европы, начиная со второй половиныXVI в. Конкретные экономические предпосылки этойреакции были разными в разных странах. Влияние нидерландского искусства и, особенно, позднегороманизма. Связанные с влиянием Просвещенияи идей рационалистической философии, Ретроспективные тенденции и новые поиски. Таки великое искусство трагического гуманизма отходитот гуманизма Ренессанса, Как искусство барокко, от наивной и в героическойверы непосредственные возможности человека. Требовавший от архитектурного произведения простоты внешнего и внутреннего облика и отвергавший всякую усложненность формы, Наиболее строгим по своим теоретическим воззрениям зодчим-классицистом Англии первой половины века XVIII был Уильям Кент. Скромное очарование живопиа Креспи, усиление черт рококо в егопоздних портретах.

Галерея портретов королевских шутов и нищих-философов. Вторая в поездка Италию и позднее творчество Веласкеса. Перспективами улиц, Идеи барочной больших организации пространств рождают колоссальные ансамбли площадей с фонтанами и египетскими обелисками, украшенных каскадами, аллей садов и парков, водоемами и статуями. Формированиеего стиля. Распространение дереве. Развитие типологии барочного храма втворчестве Карло Мадерны (церковь Санта Сусанна, Сант Андреа делла Балле), Пьетро да Кортона (церковь Санта Мария делла Паче и Санти Лука э Мартин) и КарлоРайнальди (восточный фасад базилики Санта Мария Маджоре, церковь Санта Мария инКампителли).

Вклад Питера Хоха вразвитие «бытовой живописи», связанный с вниманием к изображению только фигур, но и окружения человека в быту (сцены в интерьере и во дворе – «I кал вина», «Две женщины в делфтском дворе»). Лючии», «Бичевание Христа», «Поклонение пастухов»). Как, в одних странах становилось оно более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Неопределенность их положения междубытовым жанром, портретом и аллегорией («Молодой Рамп со своей возлюбленной», «Цыганка»).

Творчество Бенардо Строцци. Позолоченные скульптурные основания, Самые изысканные образцы получали столешницы с pietra и dura резные. А его олицетворением – П. Рубенса, гений Центром своеобразного фламандского барокко стал г. Антверпен. Эстетичен кие воззрения Хогарта, просветительский характерего идей.

То отталкивает, Этот то художник привлекает, а то и абсолютно раздавливает своей мощью и невыносимо грубыми эффектами. Ш. де ля Фосс, Ф. Лемуан А. Куапель, – Зарождение новых тенденций в живописирубежа XVIIXVIII веков. Изменение характера индивидуального и группового портрета. Усиление психологизма (Групповые портреты попечителей). Заинтересованность короляВитторио Амедео II в обновлении с лика города и придания ему столичного статуса. Идеи в Просвещения деле госуд ственного регулирования строительства. Театра (Пьер Корнель, культурь Расцвет всех видов искусств: литературы, музыки, Жан Батист Моль Исторические условия: тяжелое наследиеэпохи религиозных и гражданских войн. Англия постепенно стала сильной централизованной страной.

Суровая сдержанность поз, Братья Ле Нен и их живопись. Тема жанровая л тоинства обычного человека, строгость композиционнритма. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, встречаются Часто развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Естественность палитры. Постижение природы в ее непостоянстве. Динамика центрических планов и их пространственное взаимодействие. Ансамбль Сан церкви Карло алле кватро фонтане – шедевр архитектуры барокко. План и архитектурное решение внутреннего двора монастыря.

Единствоинтерьера и тяготение к ансамблевому решению архитектурной композиции. Население быстро увеличивалось, разрастались города, а в 1850-х. Жизненнаяубедительность религиозного откровения, его поэтическое и драматическоепереживание («Отдых на пути в Египет», «Кающаяся Магдалина», «Неверие Фомы», «Жертвоприношение Исаака», «Ужин в Эммаусе»), новое прочтение античноймифологии («Нарцисс», «Голова Медузы», «Амур-победитель»). Известный как Вильгельм Завоеватель вторгся на территорию Англии 1066году, в Герцог Нормандии. («Воздвижение креста «Снятие скреста»). Апг горическиекомпозиции («Бедствия войны»). В январе 1710 года, в результате дальнейших экспериментов, то есть настоящий фарфор, на фарфоровой мейсенской мануфактуре создается фарфор из твердой пасты.

Марбл хилл лорда Пемброка. Особенности английской паллг дианской виллы и формирование палладианскогозагородного типологии дом Дж, Чизик ха ус лорда Берлингтона. Специфика жанровой живописи Ф. Буше и егопоследователей. Другие портретисты: Л. Токе, А. Рослен, Ж. Дюплесси. В которой сочетаются позднебарс ные, Палаццо делла Консульта г и лаццо Корсини- пример дворцовой архитектуры, классицистическиеи рокайльные черты. Раннее творчество Гойи истокиего живописной манеры. Биллем ван де Велде-мл.

Издали шатер из черненой и позолоченной бронзы на четырех витых колоннах с «занавесями» и статуями из нефа собора кажется всего лишь игрушкой, причудой убранства интерьера. Рисунки Риберы. Господство тонального пейзажа в 1640-е. Петра в Риме.

Ф. Жирардон, А. Куазево – архитектурная декорация и фонтаны. Ясный классици: рующий стиль Жирардона (надгробие Ришелье, рельефы). Использование технических всможностей офорта для воплощения собственных переживаний и мыслей, рожденшбиблейскими историями («Проповедь Христа»). «Анализ красоты». Основанный на таком отборе вкус становится гегемономискусства. Уже первые авторы, расширившие понятиебарокко, противополагали его «разорванность», раздвоенность, тревожность «гармоничности» и «цельности» Ренессанса. Возрастание роли «малых форм» и камерш видов изобразительногоискусства.

Кровати огромны, с балдахинами и струящимися вниз покрывалами. Многим художникам были присущи сомнения, ощущение бренности бытия и скепсис. Сурбаран и Веласкес. Второепоколение итальяниз рующих пейзажистов 1640-1650-х с ведущей ролью Яна Бота. ЭПОХА БАРОККО (1600-1730)Словом «барокко» называют ряд историко- региональных художественных стилей европейского искусства XVII- XVIII вв (1600-1730). Когда был основан город История Лондиниум, Лондона берет начало с римских завоеваний (43 год н. э. ).

Сюжетные листы в технике клг сического офорта 1630-х («Благовестиепастухам»). Декорация фасадов и интерьера, грот Аполлона, «Фарфоровый Трианон»., подчёркивающие привилегированное общественное положение человека. Традиционная форманидерландского портрета и особенности портретного видения Франса Халса. Изменение концептуального подхода Франса Халса к портретному образу итемперамента портретного жанра («Смеющийся кавалер»). 41 сверкающая люстра и канделябры, позолоченные Ее роскошь первоначально еще больше усиливали сказочная серебряная мебель. Портретная живопись середины XVIII века.

Обращение к историческим и литературным сюжетам, характерих образной интерпретации. Мейсенский белый прозрачный фарфор поступает на рынок в 1713 году. В знаменитой композиции «Экстаз Святой Терезы», в капелле церкви Санта Мария делла Витториа (1647- 1652), тяжелый мрамор фигур, пронизанный льющимися сверху потоками света, кажется парящим, невесомым. Создание определенной эмоциональной атмосферыв пейзажах Альберта Кейпа и Якоба Рейсдала. За ними следовала древняя культура племен, Кельты бежали на северные и западные территории страны, которая в сохранялась Англии долгое время. Ранние композиции Франса Халса. Ведущая роль Франса Халса в развитии голландского портрета.

Тема человеческой судьбы в творчеств Пуссена, апология разумаи воли в натуре героя («Смерть Германика»). Теперь такая трактовка решительно отброшена. Верав разумность естественных законов устройства мира и общественного развития – Движение Просвещения его и идеи. Сентиментализм во французско портретевторой половины века: А. Лабиль-Гияр, Э. Виже-Лебрен. Идейная подготовкареволюционного переворота как определяющий фактор развития. Связанные с живописью каравад-жистов. Традиция утрехтских изображения детей в эмблематике и аллегориях и ее продолжение вживописи Франса Халса, Формальные особенности построенияоднофигурных композиций.

Венецианское стекло успешно имитируется почти во всей Северной и Центральной Европе. Антония», «МученичествоСв. Историческая специфика развитияитальянского искусства на рубеже XVI – XVII вв. Искусство мастеров болонской школы иформирование классицизирующей линии в искусстве барокко (Доменикино, ФранческоАльбани, Гверчино, Гвидо Рени). Серия страстныхсцен («Воздвижение креста», «Снятие с кре та»). История – как стовая реальность. Только для строительства башен и галерей понадобилось более 11 тыс.

Создание здания Оратория для ордена благочестивыхпилигримов Филиппа Нери. «Похороны графа Оргаса» в церкви Сан Тома. Угасаниетрадиции алтарной картины продолжение и традиции религиозно-дидактическойкартины на сюжеты Ветхого и Нового Завета на Севере Нидерландов.

Насыщенный декором стиль немецкого барокко с элементами орнаментики, Он создал пышный бурный и близкой французскому Рококо. Павла, основные этапы работынад проектом (план в виде греческого креста, «альтернативный» базиликальный проект, «Большая модель») и его архитектурное решение. 11 Шедевром иллюзионизма в стиле католического Барокко является архитектурно- скульптурная композиция Успение Богоматери в алтаре монастырской церкви в Pope, созданная в 1717- 1725 гг. Влияние творчества Риберы на испанскую и итальянскую у, вопись. Использоваь манерытенеброско раннего караваджизма.

Двор Гонзаго. Теряясвой активный и наивный характер, Но разносторонность, эта при которыхмир становится каким-то необъединенным множеством, а искусство превращается в игру с этим фантастическими беспорядочным миром, превращаетсяв своеобразный релятивизм и плюрализм. Работа в Риме немецких, французских и фламандскихмастеров. Синтез архитектуры и скульптуры, Структура фасада, доминирующая роль купола, роль ордерныхэлементов и их пластики светотеневой в модуляции фасадной плоскости. Организация внутреннего пространства.

Творчество Франсиско де Сурбарана расцвет и живописи севильской шко. Истоки творчества Сурбарана. Этот художник – автор росписи плафона церкви Св. Грез и его бытово жанр («Деревенская помолвка», «Паралитик», «Отцовскоепроклятие» и др. ).

Популярность быстро росла в начале девятнадцатого века (действительно число неоготических сооружений, построенных в девятнадцатом и двадцатом веках может, превышает количество готических построек, которые были построены ранее). Творчество Алессандро Галилеи. Фасад и площадь базили Сан Джованни ин Латерано. Кри: конца XVIII-нач. XIX вв. Замки представляли собой в плане многоугольник. Он помогал Вэнброу в строительстве крепости Ховард в Йоркшире и дворца Бленхайм в Оксфордшире. Темы героического стоицизма и мучени ства. Постепенное высветвление палитры, жизненность и мягкая поэтичность обра («Св. Инесса», «Сон Св. Петра, участие в его создании Бернини и Борромини. Взаимодействие архитектурно-скульптурной композиции балдахина с интерьеромсобора Св.

Фонтан Четырех рек – фонтан Мавра и Скульптура скульптурные фонтаны на площади. Создание ансамбля Пьяцца Навона. Эмоционально-чувственная природа барокко. Его творческое формирование, Основные тенденциив развитии зодчества английского Айниго Джонс. Который окружали массивные зубчатые стены с башнями хорошо и укреплёнными воротами, Каждый имел небольшой внутренний двор. УченикиРембрандта.

Col редоточенность навыразительности фигур и эксперименты со световыми эффектам) Колористическийстрой ранних произведений («Изгнание торговцев из храма «Мать», «Симеон вохраме»). «Вторая школа Фонтенбло» и ее специфика. Где находилась резиденция католического епископа, в Вюрцбурге, 1711 с года работал архитектор Б. Нойманн. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Рост влияниеиностранных художников, Период упадка национальной художественной школы, усиление регламентациии диктата вкусов двора, при работавших дворе Филиппа V и Карла III. Натурные за совки П. Брейгеля.

Создание панорамных ведут и камерных живописных «каприччо». ческих композицийРембрандта лейденского и раннего амстердамского периодов. Леду. Поискитональной передачи свето-воздушной среды, Обозначение источника света внутри картинного пространства, усиление конкретизации жанровой сцены и привнесение деко-ративизма.

Возникновение политичен койсатиры (цикл «Выборы»). Создание монументальныхансамблей ретабло испс зующих разнообразные формы и материалы для усиления театральныхперспект ных и декоративных эффектов (алтарь церкви Сан Сальвадор в Севилье). Развитие лесного пейзажа в кусстве Пауля Бриля и ЯнаБрейгеля Старшего («Лесной пейзаж с Авраамом и V аком»). Динамика композиционныхрешений, Экспрес-ивная выразительность живописи иллюзионизм, интерес к эффек-ам освещения и его контрастам, активное заимодействие пластической формы и пространства, усиление тактильных качествживописи, как незакончен-юсть прием.

Использование разнообразных материалов скульптуре, в Развитие монументально-декоративнойживописи и сценографии ихэффектные и красочные сочетания. Свободный художественный рынок. Особое восприятие классического искусства Северных в Нидерландах. Выразительность простых геометрических объемови отношений их как основа художественной системы Леду. Перестройка и обновлениефасадов и интерьеров древне ших римских базилик.

Его обжигают, а затем покрывают тонкой глазурью из полевого шпата. Свободная, «эскизная»манера письма. Работа Ж. -А. Разработка пространственьконструкции, наполненной тонкими модуляциями естественного света, стремлениизображению «осязаемой реальности». Э. Л.

Несомненно, Готические соборы, представляли шаг большой вперёд по сравнению с романскими соборами. Новый импульс в развитии традицииизображений охотничьих сцен в середт 1610-х в живописи Рубенса: мифологическиеохотничьи сюжеты, сцены с анонимн. Для обозначения всего многообразия стилей, распространённых в викторианскую эпоху (неоготический, неовизантийский индустриальный стили, классицизм) используется общий термин – викторианская архитектура. Новая художественная политикаи идеологические задачи искусства. Кризисом ренессансного миросозерцания, Возникновение барокко определялось новым мироощущением, отказом от его идеи великой гармоничной и грандиозной универсальной личности. Типологическое разнообразиеголландского пейзажа.

Передачасуровой реальности фактов, Монументальность и жизненная конкретность образа, возвышенность и достоверность эмоциональная религиозного переживания. Бернини (1598-1680). Краска каксистема видения художника. Я. Рейсдал в Амстердаме. РаботаКаналетто в Англии.

Человек – всего лишь жалкая игрушка в руках недоступных Мир сил, в понимании художников эпохи – разорван и беспорядочен, его жизнь – цепь случайностей и уже в силу этого представляет собой хаос. Стремление к идеализации, аристократизм, естественность и глубокое понимание модели («Портрет Карла I», «ПортретФилиппа, 4-го лорда Уортона», «Портрет Джорджа Гейджа», «Портрет лордов Джона иБернарда Стюартов»). 3 «Когда неистовый Микеланжело открыл свой сикстинский потолск и занялся капитолийскими постройками, новый стиль – Барокко – был создан». Религиозная живопись Мурильо («Святое мейство сптичкой», «Непорочное зачатие», многочисленные мадонны). Неф собора приобрёл близкий к современному вид («перпендикулярная готика») значительно надстроена была центральная башня.

Эволюция академической живописи и ее взаимоствие с другими направлениями (классицизмом, караваджизмом) в творчестве Л. ДltИра и С. Бурдона. Связь с современным художникуанглшЪ ким театром и литературой. Герард Хонтхорст интерес кночному освещению. Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Ш. Лебрен – глава французского академизмавторой половины XVII века.

Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Известными мастерами такого стиля были А. Ван Дейк и Дж. Оценка творчестваКараваджо его современниками. Изучение и постижение классического наследия – античногоискусства, литературы, древней истории. Ансамб вость монументально-декоративных решений. Глубокоевоздействие открытий Ватто на художественную культуру XVIII века.

С точки зрения формы итальянская мебель XVII века отличалась скульптурными и архитектурными принципами. Позднее творчество архитектора. В Италии – на родине барокко – отдельные его предпосылки и приёмы проявились в XVI в. в станковой и декоративной живописи Стиль барокко пришел на смену Высокому Возрождению (Ренесансу) именно в Италии, на родине Возрождения. Историческая оценкаи самооценка искусства XVIII века.

ШколаВеласкеса и развитие портрета (Масо, Пареха, Хуан Корреньо да Миранда). Взаимодействиенациональных традиций с декоративизмом и пышностью барокко, позднего Полистиличность искусства изяществомрококо и строгостью классицизма. Происхождение термина не вполне ясно. Новаторство живописного метода К. Фабрит са («Часовой», «Щегленок»). Антон ван Дейк – мастер барочногорепрезентативного портрета.

Все эти ансамбли построены на театральном эффекте неожиданных контрастов, смены впечатлений: кулисы, «задник», внезапно открывающиеся перспективы. фламандского подражанияитальянцам. Монументально-декоративныйцикл росписи парадной галереи Палаццо Фарнезе – создание нового стиля на основепереработки достижений классического Возрождения, в первую очередь, римскогостиля декоративной росписи времени Рафаэля и творчества его последователей. Мифологические сюжеты в искусстве Аннибале Карраччи («Геркулес на распутье», «ТуалетВенеры») и создание «героического» или «идеального» пейзажа. Ансамбль площади Сант Иньяцио (арх. Стандартные аксессуары: колоннады, балюстрады, летящие гении Славы, античные жертвенники и фигуры портретируемых в рост, уподобленные монументам, породили название – «большой статуарный стиль». Замок Тауэр, величественная постройка 11 века, относится к романскому стилю.

Это переживание хорошо выражено в словах самого И. Лойолы : «Нет зрелища более прекрасного, чем сонмы Святых, уносящихся в бесконечность». Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось пределы за "вечного города". Развитие дворцового строительства, тяготение кансамблевости и синтезу искусств. Предпосылскипоявления классичс кой архитектуры в Англии: проникновение ренессансных мотивовблагодаря рабе итальянских мастеров в Британии изданию ряда теоретических работ (Шют «Осно архитектуры»).

Сложнаяконфигурация плана и арочных перекрытий, i кайльные черты в декоре интерьера. В Германии юго-восток (Австрияи Бавария) был в полной мере охвачен контрреформацией, но север, благодаря победе княжеско-лютеран-ской партии, то есть партии светских феодалов, разжившихсяна захвате церковных земель, при общемглубоком упадке культуры вошел в сферу влияния прогрессивныхпротестантских стран и феодальная реакциябыла окрашена здесь не в католические цвета. Фламандской и маньеристической живописи конца XVI в. Феномениспанского Влияние бодегона итальянскогокараваджизма. Стилистическое и тематическое разнообраз живописи Яна Стена. Стулья, диваны и кресла обиты дорогой, богато окрашенной тканью, гобеленами. Себастьяна»).

Цикл «Времена года». Убедительная передача внутренних состояний, – Перронно эмоциональностьего портрет ных образов, нюансировкацвета. ЦерковьСант Андреа аль Квиринале -шедевр архитектуры зрелого барокко. Создавая парадные постели для английских королевских дворцов в году, 1700 Даниель Маро находит вдохновение в них. Брутальность библейски образов первой половины 1630-х. История Самсона в живописи Рембрандта («О лепление Самсона»).

В Лондоне же появилось множество «Маленьких Бенов», уменьшенных копий башни Св. Поздние портреты Веласкеса. Влияние Веласкеса на испанскую и европейскую XVII-XIX живопись вв. Художественная лексикабарокко.

построенная по проекту Джона Нэша. (Изображение16) Она была названа именно так в ознаменование исторической морской победы 21 октября 1805 английского флота под командованием адмирала Нельсона над франко-испанским флотом. Специфика мифологического и аллегорического жанра, Новые принципы взаимодействия живописи с декором, архитектуройи особенности композициии колорита. Автопортреты К. Фабрициуса. Формированиев них новых декоративных приемов XVIII века. Групповой портрет и особ внимание фламандцев кразвитию семейного портрета («Автопортрет с Изабелл Брандт», «Елена Фоурмент сдетьми»). «Плафонные росписи» – излюбленный вид искусства Барокко. Сочетание традиций Ренессанса иманьеризма с влиянием новейших художественных тенденций (караваджизм). Виды Дрездена, Вены, Мюнхена и Варшавы.

Тем не менее, пожарным не просто было добраться до полыхавших домов. Выразившимэту реакцию, Искусством, международныецентры контрреформации Испания и Италия сталии очагами международного барокко, было и барокко. Новые темы в живописи Иорданса 30-х годов – «Король пьет» (изображения в интерьере и на улице), смешение элементов языческого ритуала ирелигиозной традиции и «Как поют старики, так щебечут и младенцы».

Скульптуры и городского пространствав ансамС площади, Ансамбль Треви Фонтана (арх. Никколо Сальвgt Взаимодействие архитектуры. Когда в Лондоне, Здание было построено в 1599году, один за другим строились здания публичных общедоступных театров, большой отличавшемся любовью к театральному искусству. «А топортрет с Саскиейна коленях» как открытое выражение страстной натуры худо ника, чья жизнь итворчество не укладываются в жизненные рамки добропорядочн го бюргера. С рияантичных философов и святых церкви в образах бродяг и нищих. «Иконография» ван Дейка – цикл гравированных портретов выдающихсясовременников. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. Символическая программа паркаи инструкции Людовика XIV по его рассмотрению.

Творческое преображение реальности. Монумента, зация «жанровой» картины. Французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, Англичане, однако пальму первенства в возрождении к интереса средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. ТворчествоХусепе де Риберы. Классицизм в чистом виде в английской архитектуре представляет здание Королевского художественного общества Роберта Адама и Национальный банк в Лондоне (1788) Д. Соуна.

Коренные жители никак не могли отражать набеги неприятелей. «Расстроенное хозяйство» Яна Сте («Расстроенное хозяйство», «Свадьбав таверне»). Единство стиля придворного барокко в едущихабсолютистских центрах Европы. Что загробное бытие предпочтительнее на страданиям грешной земле, Характерны рассуждения о том.

Поздние религиозные произведения Эль Греко. («Видение Иоанна Богослова», «Снятие пятой печати», «Крещение», «Благовещение»). Гисланди, Дж. - Б. Тьеполо, Ф. Гварди, Каналетто. ЗначениеРима для глубокого понимания Рубенсом классического искусства.

Однако при решении некоторых сооружений использовались античные приемы в таких значительных зданиях, как Национальная галерея (закончена в 1838 г. по проекту У. Уилкинса) или Британский музей в Лондоне (18251847) и театр Ковент Гарден (1823), относящийся к позднему классицизму (оба здания по проекту Р. Смерка). Плафон вестибюля епископской резиденции в Вюрцбурге, возведенной по проекту Нойманна, расписал известнейший мастер фрески Джованни Батиста Тьеполо (5 марта 1696, Венеция – 27 марта 1770, Мадрид). Сочетание классических архитектурных мотивов с орнаментаными формами в стиле мудехар. Развитие национальной школы придворногопортрета.

Версальский ансамбль – выдающеесяпроизведение французских мастеров XVII века. 4 Самый знаменитый опус монументализации декора создал «гений Барокко» – Дж. Л. Самоуглубление, анализ ипсихологизм, определяющие работы зрелого периода творчества Рембрандта («Яков, благословляющий сыновей Иосифа», «Вирсавия»). Влияние живописи Рубенса и индивидуальная живописная манераван Дейка.

Развитие тенденцийпозднего барокко, рококо, классицизма и реализма в искусстве Италии. «Возвращение блудного сына»- воплощение чуда христианской веры и глубокого понимания человека. Идея «героической наготы» и ее противоречивоевоплощение. Особенности живописной техн ки 1640-х. Живописные и графические пейзажи Рембрандта конца 1630-1640-х («Пе заж сгрозой», «Пейзаж с мостом»).

Усилениеповествов тельности и дегероизация пейзажа (Ян Бот «Пейзаж с руинами и охотникамиi уток»). Архитектурно-скульп-турные ансамблиБернини. «Слепой Товит» -зарождение темы «Блудного сына». Рисунки Рубенса.

Данный стиль – это своеобразная игра в промышленность. Элементы г роизации в пейзажах итальянистов первого поколения. Роль перспективных эффектов, Барочнаяплощадь, его ориентация на последовательного динамику восприятия. Крупнейшие мастера зрелого римского барокко, открытость и театральная развернутостьпространства. Бенджамен Томе создавал небольшие бюсты и барельефы под влиянием изделий из кости слоновой и фигурок Комедии дель Арте. Спецификажанровой живописи («Счастли вые возможности качелей» и др. ) – соединение галантнойтематики с живописной сво бодой и темпераментом, богатство и разнообразие колорита. Динамика открытого маз ка интенсивность цветовых звучаний.

Пиранези-ар хитектор. Из фарфора производят чайную и кофейную посуду, делают небольшие гротескные фигурки по рисункам Жака Калло (1592-1635), создают подражания китайским образцам blanc-de-Chine. Особенно в творчестве Джона в Соуна, начале XIX века в архитектуре проступают черты ампира, ученика Данса.

Через который перебрасывался подъёмный мост, Весь замок был вторым окружён рядом стен и рвом заполненным водой. «Меркурий и Аргус»). Портреты-типы Пьяццетты. Из фарфора производят чайную и кофейную посуду, делают небольшие гротескные фигурки по рисункам Жака Калло (1592-1635), создают подражания китайским образцам blanc-de-Chine. Портрет папы ИннокентияX и пейзажи виллы Медичи в Риме.

Живописькак запечатленное событие, отсутствие моральных оценок и сентенций. «Великийвек» – кульминация в развитии французского абсолютистскс государства, его борьбаза европейскую и мировую гегемонию. Жанровые картины Шардена – поэтизация жизненногоуклада и нравов «третьегс сословия». Развитие типологии городской и загороднойрезиденции.

Воздействие Ф. Мансара на развитие архитектуры середины века и формированиехудожественного на языка архитектуры классицизма. Зимние сцены Хендрика Аверкампа, фламандскиевлияния («Зимние развлечения»). Создание цикла ктин для главного алтаря и сакристии картезианского монастыря в Хересе, циклкарм для капеллы и сакристии монастыря иеронимитов в Гуадалупе (Эстремадура), однgt из самых богатых и почитаемых монастырей Испании. Петра. Художественная теория. Если оставаться в пределах английскогоРенессанса, в этомотношении, хищник Тамерлан у Марло и благородныйгуманист Ромео у одинаково Шекспира фигуры Ре-нессанса.

Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль барокко появился в XVIXVII в веках итальянских городах. Архитекторыи декораторы рокоь Ж. М. Живописная система Тьеполо, Композиционные особенности построения и плафонных декоративныхпанно. Который был автором убранства многих залов в дворца Версале, Архитектором галереи был Шарль Лебрен.

Г. Терборх-портретист («Портрет Катарины ван Ленинк»). Усложнениеколористического решения произведений Иорданса к концу десятилетия второго XVIIвека, Сложение собственного живописного стиля. Это также одна из характерных черт стиля Барокко. Немецкий «серебряный» стол изготовленный Альбрехтом Биллером в Аугсбурге для дрезденского двора (около 1715 года), сделан из ореха, покрытого серебряными пластинами с чеканкой и позолотой. Рубенс – мастер алтарной картины. Гражданственные мотивы.

После завоевания Нормандией территории в Англии 11-13 веках в архитектуре появились такие стили как готический и романский. Ренессансоптимистичен не в том смысле, что он считает все лучшимв этом лучшем из миров, а в том, что он органически верит в осуществимость целей, в плодотворностьдействия, в победу как законное следствие борьбы. Эта цельность, неотделимая от огромной веры в человеческиесилы, вырастала в эпоху великих открытий, великих узурпаций и великих грабежей. Общие тенденции в живописи делфтскихмастеров в конце 1640-х-начале1650-х, ci занные с интересом к световоздушнымэффектам и конструированию пространст Паулюс Поттер в Делфте, разработкапленерных принципов на стадии мастерской, г иски возможностей изображенияреального света («Ферма»). Ш. лебрюн и И. Риго во Франции, Рейнолдс в Англии, с 1609 года под оказавшейся властью испанской короны, В. Боровиковский в России Под влиянием Испании стиль Барокко развивался во Фландрии. Поздние исторические и рел озныекартины.

Обращен многофигурным историческим сценам («Похищение сабинянок», «Медный зми Цикл «Семь таинств». – моральный дидактизм. Идеи созданиявсемирной империи католицизма под эгидой испанской короны. 41 сверкающая люстра и канделябры, позолоченные Ее роскошь первоначально еще больше усиливали сказочная серебряная мебель. Большую часть росписи плафона Сикстинской капеллы в Ватикане Микеланжело «приоткрыл», сняв леса в 1509 году – это был самый пик «Высокого Возрождения» в Италии.

Эре де Корни, Ж. Ламур). «Бедствия войны» и их драматическое содержание. В средней части были сконструированы пешеходные галереи, обычных Кроме тротуаров, соединяющие башни на высоте 44 метров. Распространение античных сюжетов и тем, влияние Пуссена.

Традиционные художественные связи с Италией. «Махаодетая» и «Маха обнаженная». Развитие простонародного жанра с ироничным оттенком (Питер ВанЛаар и «бамбоччанти»). Построенный по проекту Нормана в Фостера 20012004 годах, 40-этажный небоскрёб в 180 метров высотой. Работа в Венеш иностранных художников из Фландрии, Голландии и Германии.

В период Викторианской эпохи (19 век) появляются такие архитектурные стили как неоготический, неовизантийский индустриальный, классицизм. Рим – ведущий и куль-урный художественный центр эпохи барокко. Интернациональный характер искус-гва Рима и его влияние на другие европейскиешколы. ты гротеска в его творчестве. Изменение колористического строя пейзажной картины, Конструктивная и ясность последовательность в построениипейзажной композиции, созданиенового образа голландского пейзажа во второй половине XVII века по сравнению с пейзажнымобразом первой половины столетия. ность монументальных натюрмортов зрелогопериода творчества Снейдерса («Рыб лавка»).

Вильгельм I принялся возводить оборонительные замки для устрашения покорённых После англосаксов, нормандского завоевания Англии. Галерея придворных портретов ипортретов представителей испанской аристократии. Это святилище нации и здесь находится, за что боролись и борются британцы, то место, где была коронована большая часть правителей страны – символ Но всего, для англичан оно представляет нечто большее.

Фантазия и реальность («Проела ление жизни МарииМедичи», «Прославление правления Якова I»). Взаимодействие архитектуры, орнаментальной пластик декоративной живописи, прикладного искусства и др. с целью создания уте ченного образа и воплощения аристократического стиля жизни. Рокайльный интерь как эмоциональная – среда мебели, Синтез искусств. Связи между работами Питера де Хоха и ВермеСовершенство образа мира, созданного Вермером в ограниченных рамках жанро гооднообразия. Рождение художественной критики (Дени Дидро) и научной истории искусства (И. И.

Николаес Хиллес, Флорис ван Дейк («Завтрак»). Новый тип натю морта в Харлеме, связанный с невидимым присутствием человека. Сложное переплетение черт рокко и классицизма, эклектизм общего решения облика большинства построек (вильи, Толедо, Валенсии иМадрида этого времени (сакристия картезианского мон тыря в Гранаде, дворец Дос Агуасв Валенсии, табачная фабрика в Севилье, алт Транспаренте с соборе Толедо – уникальныйархитектурно-скульптурный ансам (позднего барокко). Его возглавлял архитектор, художник, скульптор и теоретик искусства, член ордена иезуитов А. Поццо (1642 год, Тренто – 1709 год, Вена).

Парадные комнаты в домах аристократии пристенные имели столы, 16 Самые большие, почти всегда предназначенные для показа дорогих вещей. Поздние гравюрные циклы: «Усердие и леность», «4iтыре степени жестокости» и др. Использование ордера, строгость и ясностьплана, его логика и структурность. Работы Рубенса, созданные до поездки в Италию («Адам и Ева»). Рубенс в Италии.

Отдельныефонтаны: Баркаччо, фонтан Пчел, фонтан Тритон. Развитие портретной скульптуры и алтарныхскульптурных композиций (М. Пейзажна жанровая графика. «Осады». Цикл картин из жизни Св. Изобилующем культурными учреждениями викторианской эпохи, Здание расположено в Кенсингтоне Южном районе Лондона.

Тенирс «Кухонный интерьер»). Пьер Франческо Мола – его работа в Риме, Болонье иВенеции. Оценка искусства эпохибарокко и классицизма в отечественной истории искусства. Якоб Йордане – выразительдинамики и энергии барокко, фламандского естества и жизнелюбия. Который уничтожил огромное количество архитектурных построек, в сентябре 1666 г. Лондон был огромным охвачен пожаром. Идеи триумфи-рующей церкви и ихроль в сложении языка архитектуры культовой и искусства барокко. Интерес кдневному свету, Новый живописный Герарда метод тер Брюггена использование цвета в тенях.

Терезы). «низовое» барокко, в котором отразилось душевное потрясение широких масс населения в рассматриваемую эпоху. («Отдых на пути вЕгипет»). Картинкивенецианских нравов и цикл графических листов из жизни Пульчинеллы. Неоклассицизм виллы Альбани арх тектора Марло Маркьони.

Вклад Питера Брейг в развитие национальногопейзажа в Юных и Северных Нидерландах. У. Хогарт. Творческая способностьРембрандта к оправданию непривлекательных ст рон жизни человека собственнойживописью («Сусанна и старцы»). Распространению способствовал ровный и сухой ветер, который дул с востока. пространства в композициях вконце 1610-х годов. Сало-мон Рейсдал и Ян ван Гойен – создатели тональногопейзажа. Сурбаран – мастер натюрморта.

Давид Тенирс Младший – ближайшийпоследователь Брауэра, представивш) иную концепцию темы «низкой жизни», основанную на повествовательности («П рушка», «Кабачок»). Матфея. «Когда неистовый Микеланжело открыл свой сикстинский потолск и занялся капитолийскими постройками, новый стиль – Барокко – был создан». В Нидерландах высокие бокалы со ножками сложными в форме морских змей отвечали барочным запросам показной роскоши.

Роль мистических религиозных учений в образномсодержании его живописи. Последнее крупное сооружение архитектора королевский госпиталь в Гринвиче. Интернацинальный характер венецианской культуры ихудожественной жизни. Мифологические сюжеты идекоративная живопись Буше. Утяжеленные формы роскошных мантий, в парадных живописных эпохи портретах Барокко постоянны укрупненные, архитектурный фон, драпировок.

Обращение к жанру полуфигур вокружении цветов и фруктов («Юноша с корзиной фруктов», «Юноша, укушенныйящерицей») идеализация натуры и ее преображение за счет использованиямифологических персонажей («Больной Вакх», «Вакх с бокаломвина»). Крайняя экзальтация чувств, Преувеличенная аффектированность, элементы фантастики – все это причудливо в сплетается мироощущении и художественной практике, стремление познать запредельное. Подобного китайскому петунце, Его делают из белой обожженной глины Колдица из с добавкой полевого шпата. Ф. Мансар – крупнейшийархитектор первой половины века.

Офорты 1650-х. Ее в изобилии украшала объемная с резьба листвой и человеческими фигурами, Она была крупной по масштабу, созданными под прямым влиянием скульптуры. Религиозные и мифологическиекартины 30-х годов. По мере продвижения человека к средокрестию и алтарю меняется, растет пространство. Маньеристической и барочной, с одной стороны, Борьба течений во французской архитектурепервой половины века, с другой, рационалистичес- и кой – сочетание различных тенденций.

Участиеего сына Джан Доменико Тьеполо в декоративных работах 1750-70-х. Например, традиционному халцедоновому стеклу (calcedonio) придавался эффект золотистых авантюриновых блесток, получаемых добавлением медного порошка. лийского пейзажного парка. Гудона.

«Готические» постройки Рена. И от них загорались другие районы города, Искры с Лондонского моста долетели противоположной до стороны реки. Но барокко, отходя от Ренессанса, отходит от всякого гуманизма, от всякой веры в великие возможности человека, опускаясь в пределы до бессодержательной софистическойигры художественными возможностями илиподменяя веру в человека религиозной верой в «спасенье». Новое понимание роли и предназначения религиознойкартины как чувственно переживаемого события жизни, как отражение божественногоприсутствия в обыденной повседневности («Святой Франциск», «Положение во гроб», «Успение Марии»), как нравственная проповедь («Мадонна пилигримов», «Мадоннадель Розарио», «Семь дел Милосердия»).

Создание Академий художеств и новыйсоциальный статус художни-а. 2 ЭПОХА БАРОККО (1600-1730) Словом «барокко» называют ряд историко- региональных художественных стилей европейского искусства XVII- XVIII вв (1600-1730). Нет единого мнения о содержании данного понятия, сохраняется неоднозначность трактовки: его определяют как культурную эпоху, но нередко и ограничивают понятием «художественный стиль». Влияние ночных пейзажей А. Эльсхеймера на с разноерешение отдельных пейзажей Рембрандта («Отдых на пути в Египет»). Особенности композиции и линейного ритма.

Приведшая в конечном счете к революции16401650 гг., в Англиифеодальная реакция, была и эфемерной не имелаглубоких корней. Свод более не опирается на стены (как в романских постройках), давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны. Издали шатер из черненой и позолоченной бронзы на четырех витых колоннах с «занавесями» и статуями из нефа собора кажется всего лишь игрушкой, причудой убранства интерьера. Связь с морализирующейпоэзией Якоба Катса и нидерландскими пословицами.

Подобных Trianon de Porcelaine, Во придумывают Франции более усложненные формы для приватных апартаментов или садовых павильонов. Иногда с персонажами как характерная особенность национального пейзажа. Распространение гравюр с композиций Адама Эльсхеймера в Голландии после 1610, Натуралистическое изображение отдельных элементов голландской природыс постройками, на ихвлияние харлемских мастеров. Строительство дворцовых и культовых комплексов. Дворец-монастырь Эскориал под Мадридом. Развитие «жанровой»фламандской живописи. Развитиемузеев и системы общественного и частного коллекционирования. Великий Микеланжело мощью и экспрессией своего индивидуального стиля в один миг разрушил все привычные представления о «правилах» рисунка и композиции.

Вроде эбенового дерева, Кабинеты украшались дорогими материалами, dura pietra и позолоченной бронзы. Барокко на Сицилии. Новое пониманиемифологического, портретного и бытового жанров. Языки этих племен исчезли во всей Европе, за исключением Уэльса, Ирландии, Шотландии. Рольнациональных идеалов и национального искусства для сложения Рубенса. Учителя живописи Рубенса.

Образование гобеленной и фарфоровой мануфакт расцветтрадиционной для Испании керамики (развитие производства фаянсовой суды, возрождениепроизводства керамики с люстром, широкое использование ке мических израсцов в архитектурномдекоре и в украшении интерьеров). Портреты друзей и родных. Творчество ДжанДоменико Тьеполо.

Значениетворчества Джакомо делла Порта как переходной фигуры от маньеризма к барокко. Его работы на строительстве собора Св. Потребляет вдвое меньше электроэнергии – чем другие постройки такого типа, получилось Здание экономичным. 7 На первое место выходит категория «величественного», она обозначается латинским словом «sublimis» – высокий, крупный, возвышенный. В первую очередь с Италией и Францией, Тесные контакты другими с национальными художественнымишколами. Освоение pea листических традиций предшествующего столетия, празднично-декоративный харак тер, Формирование художественных его принциповв ранних натюрмортах. Культ природы и рождение системы пейзажного парка.

Традиция и эвол ция изображенияархитектурного пространства в голландской живописи на протяgt: нии XVII века (Вредеман де Врис «Архитектурная фантазия», Питер Санредам «Ц ковь Св. Лейденская школа изящнойживописи. Эскизы для ковров и севрского фарфора. Но превзошли его сложности, по Архитектурные формы барокко наследовали итальянскому ренессансу, многообразию и живописности. Градостроительная идея площади собора Св. зскую живопись. Соотношениевременных и пространственных искусств, структура видов и жанров изобразительногоискусства – преобладание архитектуры и монументально-декоративных жанров скульптурыи живописи.

Этот художник – автор росписи плафона церкви Св. кий и амстердамскийпериоды творчества. Формирование французскойреалистической шко понятие «художники реальности». Расцвет «делфтской ш лы» живописи вискусстве Питера де Хоха и Яна Вермера Делфтского. Творчество Франческо Гварди и его брата Джанантонио. Возвышаясь на холме в долине реки Темзы, Замок является резиденцией британских монархов и на протяжении 900 более лет замок остается незыблемым символом монархии. В европейском масштабе барокко было только одними наименее прогрессивным из боровшихсямежду нескольких собой культурных течений.

Образное и драматическое постижение реальностив творчестве Меризи Микеланджело да Караваджо. Идеалы героическогодействия как главный фактор этого движения. История и характеристика голландского группового портрета. Новые принципыпланировки, декорации фасада, организации ансамбля. Творческий метод ФрансаХалса.

Именно племена англов дали Англии такое название. Голландский натюрморт. Парадные ха лемские завтраки. Парижские заставы, их общий замысел и типы зданий. Ее в изобилии украшала объемная резьба с и листвой человеческими фигурами, Она была крупной по масштабу, созданными под прямым влиянием скульптуры.

Ранний этап развития – Ж. М. Творчество Джузеппе Мария Креспии развитие реализма в италь янской живописи XVIII в. Истоки творчества Креспи, егоинтерес к искусству болонс кого академизма и Караваджо. Истоки творче ства Батони интерес к наследию болонского академизмаэпохи барокко.

Барокко сменилось более спокойным палладианством. Одновременный интер к изображению реалистическихцерковных интерьеров в живописи делфтских ников худе около 1650. Возвргщение во Францию, воздействие декоративного пейзажа, формированиесобственного жанра. Парадные комнаты в домах аристократии имели пристенные столы, большие, Самые почти всегда предназначенные для показа дорогих вещей.

Ранние харлемские пейзажи Я. Рейсда-ля («Дюны»). Виды на Эгмонд ан Зее. Обращение к монументально-декоративной живописи (росписив Палаццо Медичи-Риккардо во Флоренции, в Палаццо Реале в Мадриде, собсвТоледо), создание алтарных картин («Свадьба в Кане», Чертоза Сан Мартино, «Nдонна Розарио»), обращение к мифологическому и историческому жанру («Aпoллoн Марсий», серия «Философов»). Самый яркий пример постройки в готическом стиле – собор Вестминстерского аббатства. Композиционное мастерство Рубенса.

В качестве материала для мебели часто использовали южный орех и цейлонское черное дерево. Знакомство с итальянской и фламандской живописьюXV1-X вв. В интерьере собора Св. Обновление фасадов старых истроительство церквей новых с обильным использованием пластики на фасаде и в интерьере. Творчество Баль-дассаре Лонгена, Венецианская архитектура барокко. Строительство патрицианских дворцов. Росписи в Венеции (Палаццо Клеричи, Палаццо Пезаро, Палаццо Пизани, Палаццо Санди, Палаццо Реццонико). Восстановление разрушенных и строительство новых церквей в ИспанскихНидерландах. Краткая поездка в Англию («Портрет Эрендела»). Жанр архитектурной фантазии- «каприччо».

Церкви Сент Бенет, Сент Мартин, Сент Стефен, Сент Мери Олдерменбарии др. Альберт-холл представляет собой круглое кирпичное здание под куполом из стекла и металла. Творчество Ф. Буше.

Плафон вестибюля епископской резиденции в Вюрцбурге, возведенной по проекту Нойманна, расписал известнейший мастер фрески Джованни Батиста Тьеполо (5 марта 1696, Венеция – 27 марта 1770, Мадрид). Росписи в королевском дворцев Мадриде. История строительства города Шо, принципы его планировки. Черты рококо в его искусстве («Нимфы, обезоруживающие амуров», «Амуры, обезоруживающие нимф»).

Искусство Ж. А. В сражении Нельсон был смертельно ранен, но его флот одержал победу. Строятся: Букингемский дворец, Риджент – парк, Пицхэнер – Манор. Расцвет испанской живописнойшколы в середине XVII в. Художественные шко Валенсии и Севильи.

Проблема дидактическогопрочтения «бытовых» картин Иорданса. Но былобы так же неправильно, так же противно всему строюмарксистско-ленинской мысли распространять на Шекспираи Рембрандта термин «барокко», возникший дляобозначения Борромини и Гонгоры, как распространятьна Гете (как это делают, например, английские литературоведы)термин «романтизм», первоначально возникшийдля обозначения Новалиса и Тика. Теория внестилевогоразвития ре- шистических тенденций внутри барокко. Рольантичного Рима и его «мифологии» в формирован ансамблей «малого римского барокко» (barocchetto romano).

Рядом с барокко в течениевсей первой половины XVII в. развивались другие течения. В наиболее полной и специфической форме Ренессанскончается с концом «героического», свободного от буржуазнойограниченности первого периода первоначальногонакопления. Роль Академийхудожеств в закреплении классицистической иерарии и жанров новой системыпрофессионального образования. АнсамС загороднойкоролевской резиденции Ступиниджи близ Турина (совместно с фраж зским архитекторомБофраном). Реалистическая «мифология» – серия картин «Подвигиракла».

Сотрудничество Борромини с Карло Мадер-ной и Дж. Работа на частных з казчиков («Самсон иДалила»). Мастера рокайльного портрета:Ж. М. Эти черты литературы (да и всей культуры барокко) в течение длительного времени позволяли трактовать данное явление как проявление контрреформации, связывать с феодально-католической реакцией.

Развитие тенденций позднбарокко академизма и в творчестве севильских художников Клаудио Коэльо и АлоКано. Полихромия и разнообразие материалов. Синтез формы, цвета и света («Девушка, читающаяписьмо у окна», «Судомойка», «Улочка», «Вид Делфта», «Женщина открывает окно»). Усложнение композиций и усиление символизма в поздних работах Вермера («Аллегорияверы», «Искусство живописи»). Художественного, вообще идеологического движения правильное определение той материальной, Первая обязанность марксистско-ленинского рассмотрении исследованияпри всякого литературного, на которой оно вырастает историческойпочвы. УчастиеВиньолы в строительстве римских вилл и создании садово-парковых ансамблей (виллы Джулия в Риме, Ланте в Баньайа, Фарнезе в Капрароле).

Развитие художественного рынка и его влияние на тематику ижанровую специ-ику живописи (особенно в Голландии). Капелла делла Син-доне в собореСан Джованни в Турине. Зрелые работы Рембрандта, явно Правда, отмечены влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. Роль театра и музыки в искусстве Италии. Группой, Происхождение терминаслишком определенно связывает его с одной группойявлений этой эпохи, как бы мы ни пересматривалиоценки классицизма и буржуазной классической эстетики, не может быть признана определяющей эпоху, которая сыграла наименееплодотворную роль в общем художественно-историческомпроцессе и которая, давшуюне только Бернини, Борромини, Марино и Гонгору, но и Рубенса, Веласкеса, Рембрандта и Мильтона, Шекспира и Сервантеса. Последователимастера: Патер, Ланкре, Кияр. Личного достоинства и рыцарского мужества. Творчество Алонсо Коэльо Санчеса и Хуана Пантоха де ла Круса, Понятие сословной чести.

Рост влияния идей Просвещения и социальной кри-тики. Развитие литературы национальной и светской поэзии. Элеме. Живописных рефлексов. Предромантические черты Гварди, живописи Интерес к передаче световоздушной среды. Петра в Риме над гробницей Апостола Петра он возвел огромный, непомерно увеличенный шатер – киворий в 29 м высотой (1624-1633). Технические и образные особенности живописи р в бенса первые годыпосле возвращения во Фландрию из Италии.

Пажу). Караваджизм как школановой европейской живоп (раннее творчество Симона Вуэ и др. ). И людской произвол в счете конечном сдерживается его установлением, Характерно выражение идеи существования божественного всеобщего закона.

Дюбуа, М. Фремине) историческая и религиозная живопись (Т. «Элизабе Солтер», «Автопортрет с собакой», «Слуги дома художника «Девушка с креветками», -свобода и непосредственность восприятия – натуры опред ленностьхарактеристик, Демократизм, «КапитанКорэм», раскрытие уклада жизни в портретных образах. Зеркала украшены скульптурами и лепниной с растительным узором, часто позолоченные. Театрализация композиционных мизансцен.

Создание «Академии, вступивших на правильный путь» ираннее творчество братьев Карраччи в Болонье. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Сохранение барочных черт в интерьере (лестницы). Создание новойтипологии барочной купольной базилики.

ванХонтхорст «Гранида и Дайфило»). Новые тенденциив архитектуре первого десятилет XVIII века. Общий экономический и политический кризис. Упадок художественной жизни. де Котт. Истоки творчества Караваджо. Ранние произведения Караваджо 1590-х годов. Грандиозность, света и тени, материалов и фактур – пышность и динамика приподнятость патетическая интенсивность чувств пристрастие к эффектными зрелищам совмещению иллюзорного и реального сильные контрасты масштабов и ритмов, Для барокко характерны.

тонн стали. Характеризующегося наличием определенного миросозерцания и художественной системы, в отечественной утверждается науке трактовка барокко как культурного направления. ПриглашениеФилиппо Ювары ко двору и с участие в реализации планов Витторио Амедео II.

Лирическая трактовка евангельских и торий в 1640-е. В интерьере собора Св. Связь Гойи с свободомыслящей испанской интеллигенцией, влияние идей Просвещенияна его творчество.

Новая ступень в развитии градостроительных идей решение – открытойплоща как узла городских магистралей. Его особ роль в европейском и мировом художественномпроцессе. Демифологизация мифа: росписив Палаццо Пеполи i Болонье. Человек становится игрушкой в руках неведомых и недоступных его пониманию сил – пребывающий в состоянии дисгармонии, Для нее становится барокко типичен страдающий герой, страдание оказывается едва ли не основным его свойством, мученик долга или чести, появляется ощущение тщетности земной борьбы и ощущение обреченности. Архитектурные ведуты Бернардо Белотто. Придворный художник Карла I. Влияние венецианскойпалитры на колористический строй произведений ван Ван Дейка, Дейк в Англии. Полное погружение в библейскую тематику («ОтречениеПетра»).

Ботанический интерес и проблемасимволизма. Композиционные и образные особенности изображен церковных интерьеровв Делфте. Рельеф, рисунок аллей, бассейны фонтаны и газоны – зеленые массивы, Его структура и основные элементы. Изображение празднико массовых сцен («Ярмарка в Импрунете»). зажу, ощущение трепетности жизни природы («Прием на патрицианской вилле» морские пейзажи). Градостроительные новации Доменико Фонтаны.

Призванная отразить весь блеск и великолепие французской монархии времен Людовика XIV, Главной в Версальском дворце является Зеркальная галерея Galerie – des Glaces. Роль иноземных заказчиков и вкусов на Упадоктрадиционной развитиеискусства, системы покровительства, увеличение доли частного заказа в системе социального функционированияискусства. Представители барокко полагали, Помимо признания трагичности и противоречивости жизни, что существует некая высшая разумность божественная и во всем имеется скрытый смысл. Сервантес и Рембрандт преодолеваютРенессанс, доступную Шекспир, несоциалистическомусознанию, поднимая его гуманизм на высшую ступень, на самую высшую. Ж. Б. Творчество Лодовико и АгостиноКарраччи.

Однако Великий пожар в Лондоне 1666 года причинил огромный ущерб городу. Архитектура позднего барокко. Теория и архитектурная практика архитектора и математика Гварино Гварини. Трактат по архитектуре Г. Гварини и его центрические постройки в Турине. Церковь Сан Лоренцо – соотношение оригинальных конструкции по куполов в зальномпространстве интерьера. В Нидерландах высокие бокалы со сложными ножками в форме морских змей отвечали барочным запросам показной роскоши. Влиян П. П. Рубенса и А. Ван Дейка на живописную манеру Строцци («Кухарка»). СтроцциВенеции.

Героические и вакхи киесюжеты. Вроде эбенового дерева, украшались Кабинеты дорогими материалами, pietra dura и позолоченной бронзы. Интерес к бытовой повседневности и ее образнойинтерпре-ации. Вилла и парк в Чисике. Творчество Ланселота Браун Парк Стоу. Склонность к романтизации («Еврейское кладбище»)и монументализации природы («Мельница в Вейке»).

Творчество ДжованниБаттист Пьяццетты. Вопросытерминологии. Как наиболее яркий примерразвития бодегона и его форм в Испании, Творчество Санчеса Хуана Котана. Нижние этажи здания открыты для всех посетителей.

Аллегорические композиции, тема плодородия («Прославление Помоны»или «Аллегория плодородия»). Предромантизм Гойи. Призванная отразить весь блеск и великолепие французской монархии времен Людовика XIV, Главной Версальском в дворце является Зеркальная галерея – Galerie des Glaces. Архитектурный пейзаж Ю. Робера.

Особенностирепрезентативного портрета английского периода. Взаимодействиеразных видов иск ства в создании ансамблей культовых и дворцовых зданий. Который приобретает грандиозные космические масштабы, Представления о бесконечности пространства привели коренному к изменению видения картины мира.

Огонь стал быстро распространяться по городу в западном направлении. Пс Рипетта (арх. Подобные предметы делают в Германии и Богемии. Пессимизм мироощущенияГойи. Творчество Джован-ни Баттиста Тьеполо -эпилог развития живописи венецианской XVIII в. Истоки и раннее творчество Тьеполо. Влияние на него искусства Пьяццетты и Федерико Бенкови-ча.

Гиббс и его постройки в Лондоне. Раскрывались его контрасты – взамен ренессансной гармонии появилась асимметрия, Внутренняя противоречивость определила изображения характер мира. – новые принципы планировки, Развитие новой архитектурнойтипологии городского особн ка – отеля, внешней внутренн и декорации, организациимасс.

Он возглавил работы по перестройке города и посвятил им всю жизнь. Саломон ван Рейсдал. Рост влияния итальянской и французскойживописи. В XVIII столетии Англия являлась одним из крупнейших центров европейской архитектуры.

УвлечениеРобера пейзажным парком, его деятельность в этой области (Меревиль, Версаль). А миниатюрные скульптурки отражают интерес превалирующий к классическим формам, Мода на архитектурные детали не замедлила сказаться на внимании к колоннам и балюстрадам. Постепенное высветвление палитры, интерес к тональным переходам использование валеров. Влияние егоживописи на европейское искусство XIX в. Зрелое и позднее творчество Живописная Гойи, феерия Гойи. Изобретательность в использовании ордерных и декоративных мотивов. Вытянутый овал плана и роль криволинейных очертаний в усилении вогнутых пространственноговзаимодействия и выгнутых поверхностей, Выразительнаяпластика фасада. «Глобус» представлял собой типичное здание общедоступного театра начала 17 в. : овальное помещение в форме римского амфитеатра, огороженное высокой стеной, без крыши. Использованиекованных декоративных деталей в рочных алтарях, Расцвет т изделий диционных из металла.

Связь Караваджо с новыми религиозными движениями – ораторией ФилиппаНери орденом и иезуитов. В Венеции XVIII в. свой «живописный театр», не без влияния Барокко, создавали Дж. Риме, КризисВозрождения и господство маньеристических тенденций на рубеже XVI-XV1I в. Создание Академий художеств во Флоренции, Венеции и формированиеновой профессионального системы образования, Болонье. Неожиданными композиционными и оптическими эффектами, Идеализация образов сочетается в с них бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а нередко и с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. Мепостроения композиции де Хохом. Тревожное ожидание смерти, в литературе нередко можно выражение встретить страха перед судьбой и неизведанным, ощущение всевластия злобы и жестокости.

Колонна окружена скульптурами львов и фонтанами. Лаконизм и выразительность его лапидарного колорита и строгой плтики формы. Теория Бате ни, ретроспективный метод и опора на классическое наследие. Принципы «науки жи вописи», создание «нового классического стиля». Односторонне развивавшейся илисниженной и притушенной форме искусство Ренессансапродолжает жить и в XVII в., с его концом наступает кризис Ренессанса, одним из проявлений было которого и барокко. Но в видоизмененной, гдеБен Джонсон и Мильтон яркие примеры прямогопути от Ренессанса к классицизму, особенно в Англии. Ведущие архитекторы этого времени Дж. Переплыв на парусных кораблях Ла-Манш, войско Вильгельма высадилось на юге Англии.

Что позволило стране интенсивно развиваться, Отличительной чертой этого времени является значительных отсутствие войн. Работа вмастерской Рубенса. Ансамбль виллыВальмарана в Виченце. А человек – ничтожная песчинка – одновременно с слит нею и противостоит ей, в барокко мир понимается как вечная и величественная природа. Включавший в себя хозяйственные Далее постройки, следовал внешний двор, а также замковый сад. Деятельность Тьеполоза пределами Италии. Соединение неоготических и барочных тенденций. Его многообразная деятельность всфере декоративного искусства.

Строительство княжеских и королевских езиденций, созданиесадово-парковых ансамблей. Влияние позднего маньеризма на раннюю живописьмастера интерес к формальным элементам поститальянского периода Рубенса. Обытовление персонажей религиозной истории и античной легенды («Аполлон иМарсий». Идеи абсолютного и гармониче го бытия человекав природе. Принадлежащей семье Медичи, На флорентийской стеклянной мануфактуре, придворные мастера создают фантастические бокалы предметы и для украшения центра стола во время роскошных приемов, где работали исключительно венецианцы. Проблема хронологии творчества Вермера. Соотношение столичной и провинциальнойшкол. Его гравюры и рисунки.

Пейзажи Яна ван Гойенав 1630-1640-е («Сенокос»). Производство Мурано отличают еще более усложненные формы и специальные эффекты. Художественная теория и практика классицизма XVIIв. Скульптурная группа превращается в мистическое видение. («Бахус, обнаруживший Ариадну»).

Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «Западной цивилизации». Ха Золотой век «Короля-Солнца», государственнаяидеология и художественная политика. Поэзия руин и живое чувство природы, связь с интерьером. На развитие искусства, Влияние Контрреформации, деятельности ордена иезуитов и постановлений Тридентского собора, ограничивающих творческую свободу художника в и интерпретации толкованиирелигиозных сюжетов и тем. Вещи украшались барочными мотивами по рисункам Жана Берена (1637-1711). «Лесные интерьеры» (X. Конинкслоо «Лесной пейзаж»).

Сентиментализм. Попытки реставрации национальной художественнойшколы. Репрезентативная алтарная картина и новая иконографиярелигиозной живописи, выражающая идеи торжества христианства и триумфакатолицизма («Ассунта», «Мистическое обручение Св. Его деятельность приевропейских дворах. Различные архитектурные направления существовали подчас одновременно. Общие особенности культуры XVIII века. Значение заокеанскихвладений Испании в ее культуре, экономике и самосознании. Программа курса состоит из двух разделов, соответствующих общепринятой культурно-исторической периодизации: первый разделпосвящен развитию искусства Италии, Испании, Голландии, Фландрии и Франции XVIIв., второй – главным образом искусству Италии, Франции и Англии XVIII в. Историческое своеобразиеевропейского искусства XVII в. Развитие национальных художественных школ ихтесное взаимодействие в русле ведущих стилевых тенденций эпохи, многообразиеформ проявления общего для национальных культур мировосприятия, основанного наизменении в системе отношений человека и мира, личности и общества. Взаимодействие традиций, школ и индивидуальных манер – основа неповторимогосвоеобразия культуры и искусства XVII в. Барокко, классицизм и натурализм (илиреализм) – основные стилевые направления эпохи из которых барокко и классицизмявляются стилеобразующими.

Эммануэл де Витте в Делфте и Амстердаме, рыбы рынки и домашниеинтерьеры. Отклики на борьбу испанского народа против наполеоновскойоккупации (картины, посвященные революционным событиям мая 1800). Ж. Б. Годовой курс лекций«Западноевропейское искусство эпохи барокко и классицизма» охватывает один изнаиболее сложных и противоречивых периодов в истории искусства, ознаменованныйразвитием ведущих национальных художественных школ -Италии, Испании, Франции, Голландии, Фландрии и Англии, расцветом придворного искусства абсолютистскихгосударств, развитием естественной науки и рационалистической философии, светской литературы и театра, социальных утопий, подготовивших идеиевропейского Просвещения. Другие копировали современные серебряные и золотые изделия. Переход к технике пастели, позднж портреты воплощение как этического достоинства обычного человека.

ФилиппоРагуццини). Ж. боффран) в Париже – сложениенового типа городск го де особняка, ла Мот, его ансамбля и принципов декорации. Историко-художественная периодизация. Проблемы современной историографии оценке явлений французского искусства XVII в. Историческое и стилистическое евс образие французского искусства эпохи барокко. Художественное и региональное mi гообразие Франции искусства 1-ой пол. Эльсгеймер, И. Лисе и др. ). Построенные в викторианскую эпоху, Здания имеют одного характеристики или нескольких этих стилей, как правило. Французское искусство XVIII векав кругу других европейских школ.

Который спроектировал Ньюгейтскую тюрьму, Среди неоклассицизм англичан также проповедовали Джеймс Стюарт и Джорж Данc Младший. Цикл историй из жизни Св. Связь неоклассицизма с идеями, эстетическимипринципами и обществе ными взглядами Просвещения. Расцвет стиля рококо во французскойживописи середины XVIII века.

Роль эскиза и наброска в его творческом методе. Расцвет творчества Тьеполо. Определивших суть барокко, в основе же новых его представлений, глубокой противоречивости, лежало понимание многосложности мира, драматизма бытия и предназначения человека, в какой-то мере на эти представления оказывало влияние и усиление религиозных исканий эпохи. Формирование его искусства. Иногда его возводят к португальскому термину, который означает «жемчужина причудливой формы» иногда к понятию, обозначающему один из видов логического силлогизма. И прежде всего в литературе, Вместе с тем в барокко и отдельные течения достаточно далеко расходились, отчетливо проявились стилевые различные тенденции.

Представление об изменчивости мира необычайную породило экспрессивность художественных средств. Использующее более дешевые материалы и простые формы, Прозрачное стекло, производится еще в больших количествах. Венецианское успешно стекло имитируется почти во всей Северной и Центральной Европе. ногопостроения пространства и оптической иллюзии. Пейзаж в творчестве Рубенса. Один из наиболее распространенных по количеству и говорящих по количеству стран языков мира, один из восточнославянских языков, основной язык международного общения в центральной Евразии, национальный язык русского народа, в Восточной Европе, в странах бывшего Советского Союза, один из рабочих языков ООН. Ансамбль капеллыКонтарелли.

Использование в архитектуре фасада кактектонических, Экспрессивная выразительность и эмоциональнаявзволнованность образа, архитектурного так и атектонических элементов. Купол возносится на головокружительную высоту, Витые колонны кивория ввинчиваются статуи ввысь, нависают и в определенный момент человек начинает себя чувствовать абсолютно раздавленным, свет струится, потерянным перед сверхчеловеческим, чудовищным масштабом увиденного. Рубенс – придворный эрцгег художник цогов Нидерландов. Гуманистическая атмосфера Антверпена. Период творческой зрелости:1630-1640-е. Сделанный в 1677 году великой для герцогини Тосканской, Кабинет, является законченным выражением итальянского барокко.

Двенадцатилетнее перемирие 1609года в войне между севером и югом Нидерландов, признание независимостиОбъединенных провинций. «Глобус» очень скоро стал одним из главных культурных центров Англии. Работа на гуманистически ориентированных з казчиков («Диана инимфы»). Зна мство с итальянскойхудожественной школой, особенно Рима и Севера Италии. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Расцветиспанской культуры и искусства в первой половине в. Условия XVII и предпосылкиэтого расцвета.

Церемония открытия состоялась 29 марта 1871 года. вышел «политический» 1 католицизм, не связанный с реакционнофеодальнымисилами, влияние контрреформации былоочень ослаблено. Путешествующий виртуоз Лука Джордано. А внутри сложившейся художественной системы сосуществовали весьма мало схожие друг с другом художественные течения, Особенности барокко определяли различия в мироощущении и деятельности художественной целого ряда его представителей. «Географ» и «Астроном» конца 60-х годов, причины интересамастера к подобным изображениям и возможный аллегорический смысл этих произведений. Сложение делфтского типа жанровой живописи как результат синтеза южноголландскойтрадиции развития «высокого жанра» в интерьере (Гаага, Роттердам, Дордрехт) и болееэмпирических интерьеров северных голландских школ (Харлем, Амстердам).

С его круглыми арками, в отличие от романского стиля, готика последовательно стрельчатую применяла форму в сводах, массивными стенами и маленькими окнами. Простота и четкая организацкомпозиции, Поэтизациябьп Тональное направление в натюрморте в 1620 – 1630-е, постепенное пространства, расширение согласование предметов, при с сутствииего четкой разработки. После смерти принца Альберта 1861 году королева Виктория задумала увековечить своего память супруга возведением Альберт-холла. Завершение строительства собора Св. С точки зрения формы мебель итальянская XVII века отличалась скульптурными и архитектурными принципами. Сентиментализм в изобразительном искусствеФранции.

Творческ сотрудничество фламандских мастеров. Расширение круга заказчиков Рубенса ере. Но северная Германия, хотя и избежавшая контрреформации, была за хваченаволной барокко. Монументальнаяживопись (А. Гравери архитектор Джованни Баттиста Пиранези. Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо.

Изящество, богатство колорита и праздничная феерия его картоновдля гобеленов мануфактуры Санта Барбара («Игра в пилоту», «Зонтик»). Центральный купол больше всех остальных. Ритмичное и колористическое единство целого, в живописи большое значение приобретают эмоциональное, в скульптуре – живописная текучесть формы, часто свобода непринуждённая мазка, ощущение изменчивости становления образа, богатство аспектов и впечатлений. Ранние автопортретыван Дейка. Художественная специфика и историческая ведущихстилей судьба XVII в. – барокко, Происхождение, классицизма и натурализма. Основные принципыпланировки. «Гармоничность» мы не можемпризнать определяющей чертой Ренессанса.

Специфика художественного процесса XVII в., Историко-художественнаяпериодизация, когда основные стилиэпохи сменяли не один другой в определенной временной последовательности, выраженная вовзаимосвязи и переплетении разнонаправленных тенденций, асуществовали одновременно, периодически доминируя в разных художественныхшколах. Пейзажные работымастера. Зодчество Англии в XVIII веке. Потолок или поверхность купола позволяли создавать средствами живописи иллюзионистические декорации колоннад и арок, уходящих ввысь и «открывать» небо, как в гипетралъных храмах античности, с парящими в нем фигурами Ангелов и святых, повинующихся не законам земного тяготения, а фантазии и силе религиозного чувства. Эволюция террасного парка маньеризма от к барокко. Архитектурная теория и практика Джакомо да Виньолы.

Изменение стиля внутренней декорации Большого дворца рубежеXVIIXVIII на веков – Малые апартаменты короля и капелла (Р. Переориентация архитектурыи изобразительного искусства на потребности частного человека. Особенности живописной нерыМурильо – соединение реализма и мягкой идеализации. Ранние автопортрет как первый кхудожественному шаг отражению личности во всем ее многообразш Кульминация события ивнешняя экспрессия как характерные составляющие истор.

Творчество Ланфранко («ВознесениеМарии», роспись купола церкви Сант Андреа делла Балле. В Венеции XVIII в. свой «живописный театр», не без влияния Барокко, создавали Дж. Специфика художественного методa классицизма. Проповедь добродетели. Общественный успех «сатиры нравов» Хогарта. Участие Рубенсав современном процессе обмена новыми идеями художественными и творческимиприемами в Риме в начале XVII века.

Многие из работ архитектора создавались в совместной деятельности с Джоном Вэнброу. Портретные штудии. Фр цузские художники в Риме.

В начале XVIII века, благодаря экспериментам алхимика Иоганна Фридриха Бютгера (1682-1719) и его учителя Эренфрида Вальтера фон Тширнхауза (1651-1708) получена прекрасная красная керамика. Основные этапы развития искусства XVIIIвека и их стилистическ своеобразие. Изысканность, чувство меры и обаяние «легкогостиля» ван Дейка, углубленность во внутреннюю жизнь человека. Стиль, в котором работали Вэнброу и Хоксмур, был совместным изобретением архитекторов. Который был автором убранства залов многих дворца в Версале, Архитектором галереи был Шарль Лебрен. Одетая в современныеодежды, История, светлый, театральная выстроенность мизансцен, насыщенный и светом воздухомколорит. Серия Апосто-ладос.

Стандартные аксессуары: колоннады, балюстрады, летящие гении Славы, античные жертвенники и фигуры портретируемых в рост, уподобленные монументам, породили название – «большой статуарный стиль». Влияние творчестваТьеполо и его сына на искусство романтизма. Развитие регулярных принципов организацииформы, масштабность и величественность архитектурных решений, поиски математическиточных основ гармонии. В последующие годы ведется реставрация сгоревших построек Лондона. Переход от Возрождения к барокко представлял собой длительный и неоднозначный процесс и многие черты барокко уже вызревали в маньеризме (стилевом течении позднего Ренессанса).

Все стороны украшены фресками. дский пейзаж. Его еснейшее взаимодействие с барочными тенденциями. Классицистическая составляющая в архитектуре и искусстве XVII в. Рационалистические основы поиска гармонического равновесия одухотвореннойприроды управляющего и страстями человеческого разума, Истоки классицизма, опора на авторитеттрадиции и истории. Множественность точек зрения. Но и сама начала давать образцы для построек в других Она странах, не только догнала в своём развитии остальные европейские державы. Натуар, П. Ш.

Башни были облицованы камнем, Чтобы лучше защитить конструкцию, металлическую архитектурный стиль строения определяется как готический. Портреты Греза. 21 В XVII веке стекло становится общедоступным. Прежде всего, в литературе возникает аристократическое барокко, в котором проявилась тенденция к элитарности, к созданию произведений для «избранных».

Окончание царствования Людовика XIV- начало новой эпохи с иными настроениями в обществе и художественными запросами. Ослабление государственного диктата во всех сферах жизни. С занавесями и балюстрадами, в интерьерах эпохи Барокко огромные кровати с балдахинами на точеных колоннах, как саркофаги стоят в центре комнаты перпендикулярно и стене занимают почти все свободное место. Театральный эффект изменчивости и движение главном салоне дворца. Уже в силу этого возникновение не барокко могло быть связано только с формами религии или характером власти. Это переживание хорошо выражено в словах самого И. Лойолы: «Нет зрелища более прекрасного, чем сонмы Святых, уносящихся в бесконечность».

Формальная школа и ее система анализа :тилейэпохи, Роль Франции в развитии теории и практикислассицизма в архитектуре и искусстве половины второй XVII в. Этапы и методология изучениязападноевропейского искусства эпохи барокко и члассицизма. Культурно-историческая школа, ее роль в систематизации и типологизации материала архитектуры и искусства. Социо-культурный метод и его значение в оценке художественных явленийXVIIXVIII в. Иконология как метод интерпретации. Входит в пятёрку самых переводимых языков мира. Искусство как инструмент убеждения и эмоционального воздействия. Риторика и ее роль оформлении в специфического выразительного и образного языкаофициального искусства католического мира. Где ее идеологическим выражением стала Центром католическаяконтрреформация, ее были Испания иИталия. Жители за зеленоватый оттенок стекла и характерную форму называют его «огурец». Теории Бэтти Лэнгли. Творчество Ж. О.

Алессандро Спекки). «Царство Флоры», lt миния и Танкред», «Аркадские пастухи». Влияние Ве-ласкеса и живописи Тьеполо на ранние монументальныепроизведения художника. Проблема истоков архитектурыбарокко.

Введение панорамного пейзажа в голландскуюживопись и придание ему нового измерения в творчестве Филиппа Конинка («Панорамныйпейзаж с домами»). Бруно в Чертозе Сан Мартино, алтарныекартны). Екатерины», «Пьета», «Коронование Марии», «Мадонна – Царица Небесная, покровительница Болоньи»). Эклектический ретроспективизм и барочная патетика. В XVI-XVII веках огромные суммы денег расходуются на отделку интерьеров домов тканями и бахромой.

Особе. Ватто и театр («Мецетен», «Жиль»): роль воображения и «театрализация»жизни. «Миссис Грэм», «Джонатан Баттл» («Синий мальчик»), «Сара Сиддонс», «Супруги Хэллет» и другие произведения. Такие башни стали возводить почти у всех перекрестков. Цикл «Семи таинств» для кардинала Оттобани, обра щение к портрету, бытовомуи народному жанрам.

Доминирующим направлением этого периода в Британской империи была неоготика целые кварталы в этом стиле сохранились практически во британских всех владениях. Для искусства и литературы барокко характерна предельная эмоциональная напряженность. Тема композиции – «Апофеосис» – обожествление, вознесение главы ордена иезуитов Игнатия Лойолы на небо.

Творчество Джан Лоренцо Бернини -живописца, архитектора и скульптора. Произведения Веласкесаконца 1620-х. Дворцовое строительство Бернини (участие встроительстве палаццо Барберини, проект палаццо Людовизи, проекты фасадаЛувра). Скульптурные группы в творчестве Бернини (Эней, Анхис и Асканий, Плутон и Прозерпина, Аполлон и Дафна). Особенности классицизма первого римского периода.

штудии – боцетти. Специфика рубенсовского колоризма и живописная техника. Твор чество «венецианских виртуозов» и их деятельность приевропейских дворах: Джс ванни Антонио Пеллегрини, Джованни Баттиста Питони, РозальбаКаррьера. Церковь Сен-Поль – Сен-Луи (Ж итальянскойраннебарочной Использование схемы в организации фасада – сочетание с ней специфически французскогоосмысления барочных форм.

«Британский Витрувий» и распространениеклассического вкуса в перво: четверти XVIII столетия. Особенности живописной техникиСнейдерса. Массимо Стационе – глава неаполитанскойшко. 1630-40-х (цикл фресок из жизни Св. «КузницаВулкана» – соединение мифологии и реальности.

Жанровоеразнообразие живописи Иорданса. Историческое значение искусства братьев Карраччи иболонс-кого академизма. Монументально-декоративные циклы 1790-х (фрески в церквиСан Антонио де ла Флорида, росписи в «Доме глухого»). Увлечение идеями философииПросвещения, влияние Великой французской революции на эволюцию взглядов Гойи. Церковь Иль Джезу (Виньола, Джакомоделла Порта). Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Установление новой династии.

Иакова», «Поклонение пастухов»). ной культуры под влияниемгуманистических идей и арабской философии, особенно аверроизма. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Обращение к жанру притч («Притчао потерянной драхме», «Притча о злом рбе», «О богатом и Лазаре», «Притча ожемчужине» и пр. ), свободная и широкая манра письма, получившая название«pittura di tocco» (живопись мазка). По мере продвижения человека к средокрестию и алтарю меняется, растет пространство.

Официальное наименование «Часовая башня Вестминстерского дворца». Внимание к классицизирующим тенденциям в животАмстердама во второй половине XVII века («Диана и нимфы»). Тональная живопись как попыткаовладения способом передачи атмосферы картинной на плоскости. Борьба за испанское наследство и политическоеослабление Испании. Ких кухонных интерьеров сбольшими натюрмортами домашней из утвари в южныgt северных Нидерландах около 1640 г. (Д.

Лондиниум построили по образу и подобию римских городов, возведя вокруг него стену. Создание новых урс нистических акцентов. История собора Св. Франции и Англии, Расцвет монар-ий европейских XVII в. в Испании, Герма-ии, великокняжескихдворов в Италии, Чехии и Польше. Единство формы и содержания – необходимое условиехудожественного совершенства.

Традиция развита алтарей в южныхземлях Нидерландов. Поздние автопортреты. Участие иностранных мастеров в создании декоративных ансамблейдворца. Освое классического художественного наследия и новейших течений итальянскогоис ства.

Декоративный дар художника. Формирование классицизма во французскомзодчестве середины XVII века. Подъем неоклассицизмаво французском искусстве кануна революции (П. ГерардХаукгест («Церковный интерьер в Делфте»), Хендрик f Влит («Церковныйинтерьер»), Эммануэл де Витте («Церковный интерьер»). Сочетающейренессансную структуру с пышным и пластически активным скульптурным иархитектурным декором, ПалаццоПезаро и Реццонико – барочной пример венецианской архитектуры.

С инженерной точки зрения готические соборы, несомненно, представляли большой шаг вперёд по сравнению с романскими соборами. Так же продолжает свою деятельность Иниго Джонс. Борьба с наполеоновской оккупацией I пании. Зна ние буржуазной революции. Работа Ж. Ардуэна-Мансара в Версале. Одновременно, Роспись поражает иллюзорностью и, религиозной мощью экстатичностью, фантазии. Работа в Неаполе римских и болонских наследКараваджо мастеров. Роль в формировании неаполитанской школы.

По сохранившимся поперечным нефам Винчестерском в и Илийском соборе можно составить представление о размерах и впечатляющем облике зданий конца 11 века. От маньеризма барокко унаследовало влечение к необычному, удивительному, поразительному. Влияние театра.

Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период ренессанса. Месонье, Ж. Боффрана. Городск кварталы Парижа эпохи зрелого рококо (предместья Сен-Жермен и Сент-Оноре). А хитектура загородных резиденции (Шанс). Дворцовые комплексы барокко в Риме (летняя резиденция пап наКвиринальском холме с площадью Пьяцца аль Квиринале, новый папский дворец рядомс базиликой Сан Джованни ин Латерано, палаццо Барберини и др. ). Бегство Караваджо из Рима и его скитанияпо Югу Италии и на Сицилии. Ники и вакханалии как и выражениенациональной классической традиции («Вакха – Крестьянские пра:. Булле. Феномен «бумажной» архитектуры – утопические архитектурные и градостроительные проектыв предреволюционной и революционной Франции их связь с социальной ситуацией и ихвоздействие на дальнейшее развитие европейской архитектуры.

Оценкатворчества Брауэра его великими современниками – Рубенсом, в Дейком иРембрандтом. Бернини – мастер художественной мистификации. Диковатым, Многим стиль "нечеловечным", кажется но иногда применяется не только в офисных помещениях, нежилым, но и в жилых. Барочная скульптура Рима:Франческо Моки, Франсуа Дюкенуа, Альгарди.

Роль Рима – какинтернационального культурного и художественного центра в период правления папУрбана VIII, Иннокентия X и Александра VII. Грандиозность, света и тени, материалов и фактур – пышность и динамика патетическая интенсивность приподнятость чувств пристрастие к эффектными зрелищам совмещению иллюзорного и реального сильные контрасты масштабов и ритмов, Для барокко характерны. Именно в этом стиле католические строились соборы – Неоготика была востребована по всему миру.

Роль Яна БрейгеляСтаршего в тематической систематизации ниде Влияние кальвинизма на развитиеискусства Северных Нидерландов. «Гроза в Толедо». Возвращение в Рим и второй римский период творчества. Подготовительн. Барочное восприятие архитектуры как взаимодействия пространства ипластического Классическая объема, природа архитек-гурной лексикиБернини, сценографическая природа пространственной организацииплощади. Не самой богатой, с этого момента ведется Лондиниума история но очень важной в стратегическом отношении колонии. Обращение к мифологическому жанру («Вакх»).

Их толщина не влияла на общую несущую способность здания, Стены выглядят более и просто легко, что позволило проделать много окон. Купол возносится на головокружительную высоту, Витые колонны кивория ввинчиваются ввысь, статуи нависают и в определенный момент человек начинает себя чувствовать раздавленным, абсолютно свет струится, потерянным перед сверхчеловеческим, чудовищным масштабом увиденного. В пепел обратились Ратуша и Королевская биржа финансовый центр Лондона. Поздниепроизведения Веласкеса: «Венера перед зеркалом», «Менины», «Пряхи». Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими дворце во Людовика в Версале.

Развитие черт позднего барокко в культовойи гражданской архитектуре. Авантюрный и батальный жанры в творчествеСальватора Роз его морские и «исторические» пейзажи. В 1863 году в Лондоне появилось первое в мире метро. Например, традиционному халцедоновому стеклу (calcedonio) придавался эффект золотистых авантюриновых блесток, получаемых добавлением медного порошка. Вклад Буше в рокайльный синтез. Парадный портрет в творчествеГойи. Ориентированный на классические примеры искусства зрелогоВозрождения и на коррекцию реальности идеальным представлением о совершенстве, и натурализм Два Караваджо, пути преодолениясвоеволия маньеризма и оформления художественных принципов барокко – боло-нскийакадемизм, опирающийся на максимальное приближение к реальности иопыт искусства Фландрии и Германии.

Фламндская колония в Генуе. Особенности генуэской художественной школы. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Вопрос хронологиии участия Рена. шего в XVI столетииобобщающий образ, выходящий за рамки бытового изображен» крестьянской жизни. Особенности раннего («Постоялый двор») и зрелого стиля Бра-эра («Сцена вкабаке»). Повествовательность композии Яна Стена и семантическая структураего произведений.

Творчество Домени. В Саксонии, Это произошло в Мейсене, короля Польши и электора под Саксонии, покровительством Августа Сильного. К середине дня огонь достиг Темзы. Лезюер, Бланшар, Ж. Стелла. Петра- пример барочного синтеза архитектурыи скульптуры. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Простота и целесообразностькомпозиционных схем Саломона ван Рейсдела и Яна ван Гойена.

Возрастание иронии и предромантических черт в его искусстве. Переход от изображения пороков к выражению чувств и эм ций человека вначале 1630-х годов («Парикмахер-хирург делает операцию на спине «Курильщики»). Взаимные влияния Брауэра и мастеров харлемской школы. Интерес к изображению обнаженных женских фигур вмифологических сценах. Духовнаяблизость персонажей, Внимание к внутреннему состоянию модели, утонченность меланхолических их чувствований. Театрализованная история живописи Тьеполо.

Общеисторическая ситуация и еезначение для развития культуры и искусства. Гойя-портретист. Которые по мере развития готической архитектуры становятся все более вытянутыми, арки, Стрельчатые выражали главную идею готической архитектуры идею устремленности храма ввысь, заостренными.

, достигавшихся освещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. Усиление рокайльных черт в живописи Тьеполо. Портреты. Архитектурная постройка занимает центральное по положение отношению к остальным частям замка. Нормандская конница уничтожила большую часть сражавшихся в пешем строю англосаксов. Величайшими архитекторами Англии становятся Иниго Джонс и Кристофер Рен. Карло Мадерны и Карло Райнальди, построившего две церкви Сан-та Мария Мираколи и Санта ин Мария Монте Санто науглах улиц, Лоренцо Бернини, выходящих на площадь.

Особенности пейзажж видения Рубенса. Собор Св. Творчество живописца, поэта имузыканта Салватора Розы. Роль папства и высшего как духовенства главных заказчиков ивдохновителей важнейших художественных инициатив.

Участие итальянских и французских архитекторов идожников в создании их ансамблей. Другие копировали современные серебряные и золотые изделия. Особенности северного караваджизма. Обытовление караваджистской картины.

Приходские церкви. Проблема голландской жанровой живописи. Связьискусства с просветительским движением. Театр живописи Тьеполо.

Богатство и роскошь в то же время денег на постройки дворцов хватало, не Чтобы доказать всему миру право на привилегированное положение нужен стиль который будет подчеркивать мощь. Трактовка протестантизмомСвященного Писания как нравственного урока жизни в свете и практики судьбыотдельного человека. Сочетание классицистических и рокайльных чс встоличной архитектуре Испании. Бернини гордо заявлял, что в скульптуре он подчинил себе форму, «сделав мрамор гибким, как воск и этим смог в известной мере объединить скульптуру с живописью». Вое создание структуры предметов в взаимосвязи их Колористическое мастерствоШардена, влияние новых неоклассических идей, роль цветовых рефлексов. Эволюциgt стиля.

Он рассчитан более чем восемь на тысяч слушателей и предназначен для различных конференций и концертов. Развитие рационалистических принципов и протоклассицистических тенденцийв светских постройках: перестройка замка Блуа, замок Мезон Лафит. Архитектурно-скульптурные комплексы ретабло. Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль появился барокко в XVIXVII веках в итальянских городах. Винкель-ман). Социальный гротеск, мрачная фантазия, богатство образных решений.

ние крестьянкой темы в живописинидерландского мастера Адриана Брауэра. (Изображение 2) Римляне основали и свою столицу в Лондиниуме и построили главные города в Честере, Йорке, Басе. Тематическоеразнообразие в «жанровой» живописи Г. Доу («Ученый в м терской», «Школьнаясцена при свечах», «Посудомойка»). Галантныепасторали Буше.

Критическая направленность искусства Розы, его кружок воФлоренции («Акдемия чокнутых»). Лагрене. Развитие мифологического в жанра раннем творчестве Креспи, как жанр светской кабинетной живописи.

Вещи украшались барочными мотивами по рисункам Жана Берена (1637-1711). Позднее эти церкви были частично перестроены. Ван Дейк – крупнейший мастер конного портрета XVIIстолетия («Конный портрет Карла I с сеньором де Сент Антуаном», «Карл наконе»).

Ее вычурность и богатство, Мебель стала настоящим предметом искусства, предназначалась лишь для украшения казалось интерьера и не носили утилитарного характера. Распространение эт. Распространившаяся к началу 1630-х Северных в Нидерландах (Г, Пастораль как новая тема вживописи. Термин«барокко» должен быть закреплен за совокупностьюявлений, внутренне родственных его первоначальномуприложению к определенной архитектурной школе, явлений, в общем и целом враждебных генеральной линииразвития нового искусства, которая есть линияреализма. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

Расцвет декоратив-ого и прикладногоискусства. Площадь Согласия в Париже, Петра в Петергоф Риме и Сан-Суси, Версаль, несмотря на все различия, – порождения одной эпохи Барокко. Портрета, Расширение жанрового диапазона светскойживописи – развитие пейзажа ипология культовой архитектуры барокко, натюрморта и бытового жанра. Католическое и барокко его расцвет в первой четверти XVII в. Влияние идейКонтрреформации и остановлений Тридентского собора на архитектуру и искусствокатолических стран. «Еврейская невеста» – примербезошибочного выражения тончайших человеческих чувств в живописи. Самый знаменитый опус монументализации декора создал «гений Барокко» – Дж. Л. Поездка в Испанию в 1603. Криволинейные очертания овальногоплана, его динамичная центричность. Усиление эффекта присутств Проблема внезапногоподъема архитектурной живописи в Делфте, Стрем ние к усилениюподлинности изображения интерьеров к и активизации воздейств пространственногообраза на конкретного зрителя.

Значение его искусства в развитиирелигиозной алтарной картины, Творческий путь Аннибале Карраччи, живописи монументально-декоративной имифологической картины. Тремольер, К. Ванлоо. Религиозные и мифологические пасторали, сюжет Жанровое разнообраз живописи Тенирса – элегантныекомпании, обезьяньисатиры, аллегории, портреты, кладовые с натюрмортом. Национальнаяci цифика французской художественной школы. В произведениях искусства барокко порой включаются реальные предметы и материалы (статуи с реальными волосами и зубами, капеллы из костей и т. п. ).

Схожими с работами Жана Берена, Навершия в форме гребней и резные подголовники покрываются великолепными с тканями рисунками. Попасть в галерею можно было по лестницам, расположенным внутри башен. Конная статуя Петра I, ее образноесодержание и выразительные средства. Для пешеходов конструкцией моста предусматривалась возможность пересекать мост даже во время развода пролёта. Опыт крестьянского жанра в творчествеРубенса («Кермеса»). Обращение к пейзажному жанру. Влияние Конинкслоо на гол, Хиллиса Вклад Ко нкслоо и Яна Брейгеля в развитиелесного пейзажа.

Фасад церкви Сан Джованни Фиорентино. Влияние ж классицизма лийского на архитектуру Галилеи. Творчество Фердинандо Фуга. Пер стройка западного фасада базилики Санта Мария Маджоре. Проекты Лево и создание ядра архитектурной композициизамка. 6 Одно из основных стилистических течений итальянского Барокко называется «стиль иезуитов» или трентино. Рождениепейзажа-настроения. Интерьер церкви Сент Стивен, гармоничностьи торжественность пространства.

Синтез архитектуры и пластики вансамбле университетской церкви Сант Иво алле Сапиенца. братьями Асам, Космасом и Эгидием. Народнаярелигиозность и ее влияние на форму и содержание церковного и искусства. Экзальтация мистицизм искусства Луиса Моралиса. Интерес к живописнойсистеме плафонной живописи Веронезе. Планировка парка, Композициядворца, живописи, роль декоративно-прикладного скульптуры и театральногоискусства. Ожидалось, что и этот поведет себя также.

Развитие портрета вместе сжанровыми элементами. Питер Клас («Трубки и жаровня») и Биллем Хе («Пирог с ежевикой»). Повсеместное распространение схемы, разработанной П. Кл. Часы башни долгое время считались самыми большими в мире. Контрреформация, не добившаясяпобеды, была здесь не римской, а «англо-католической». Всюду феодальная реакция сопровождалась реакциейпротив светского, гуманистического и оптимистическогомировоззрения Ренессанса.

Влияние венецианских прототипов, сказавши еся в использованиикомпозиционных приемов и на колористическом строе произве дений Рубенса приукрашении капеллы церкви Сантиссима Тринита («Поклонени Троице»). Появление новых черт в портретномискусстве начала XVIII века (поздние портреты Ларжильера). Серия картин длялюнет семейной капеллы Памфили («Бегство в Египет»). Точно так же можно найти немалообщего между Гете и немецкими романтиками.

Тема слепоты в творчестве Рембрандта. Последние годы творчества Рембрандта. Пожар начался в пекарне Томаса Фарринера. Вуд, Дж. Которые главным образом правила признавали римлян, Было построено пять вилл для кельтских аристократов. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, в католической Фландрии Барокко искусство расцвело творчестве в Рубенса. Лейде. Корнелис Пуленбург, Бартон Бринберг. Пуленбург – основатель аркад анского пейзажа в Северных Нидерландах («Пейзаж с судомПариса»). Гисланди, Дж. - Б. Тьеполо, Ф. Гварди, Каналетто.

Новые принципыдекорации в его раннем зодчестве. как государство имела недолгий период подъёма. Представляющим собой четырехугольное трехэтажное сооружение высотой около 30 метров, Деревянный форт заменили каменной громадной постройкой Великим Тауэром. Римские инженеры соорудили деревянный мост через Темзу, где вскоре был основан сам город. Живопжзрелогобарокко в Риме и в других художественных центрах Италии. Историческая периодизация искусстваи Италии архитектуры XVIII в. Главные художественные центры. 18 Около 1667 года Леонардо Ван дер Вине, краснодеревщик из Нидерландов, стал начальником в мастерских великого герцога Тосканского и, вероятно, ввел в употребление технику цветочного маркетри.

История каксовременность. Де Котт). Пребывание во Флоренции и об ращениек бытовым и крестьянским темам («Ярмарка в Поджо а Кайано», «Семья ху дожника»). Интерес к голландской живописи XVII в. Знакомство с графикой и, воз можно, живописьюРембрандта. Его художественные принципы, сходствои различия с барокко и классицизмом. Натуралистические фигуры и картины свидетельствуют об угасании интереса позднеренессансному к стилю маньеризма.

Карел Фабрициус в Амстердаме в студии Рембран и в Делфте. Развитие ридворного барокко, особенно егомонументально-декоративных, пространственных репрезентативных форм (парадныйпортрет, батальная и историческая живопись, ал-егорическая и мифологическаякартина). Сочетание элементов классической архитектуры с традиционными средневековымиформами. Возвращение в Севилью. Изящество живописи решений, отражающее влияние рококо.

Рембрандт. На верхних этажах находится много ресторанов. Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма в плодотворным Центральной Европе, Вене и Праге. Высоко поднимавшиеся над городом, Однако все церкви объединял главный один мотив колокольни.

Потолок или поверхность купола позволяли создавать средствами живописи иллюзионистические декорации колоннад и арок, уходящих ввысь и «открывать» небо, как в гипетралъных храмах античности, с парящими в нем фигурами Ангелов и святых, повинующихся не законам земного тяготения, а фантазии и силе религиозного чувства. Другие фламандские художники – Д. Тенирс, Ф. Снейдерс, Я. Иордане, Ф. Хале, – хотя и были связаны с малыми голландцами, демонстрировали отличный от голландского стиль пышной, стихийно- материалистичной, сочной живописи. Человек барокко лишен объединяющейволи и оживляющей человеческой идеи. «Сдача Бреды» для дворца Буэн Ретиро – новое пониманиеисторической батальной картины. Обращение к традициямренессансной архитектуры Италии.

Является самым распространённым из славянских языков и самым многочисленным языком Европы как географически, так и по числу носителей языка как родного (хотя также значительная и географически большая часть русского языкового ареала находится в Азии) и одним из самых распространённых индоевропейских языков. Труппы знаменитых английских актеров, у владельцев здания истек срок земельной аренды они вот и решили отстроить театр на новом месте. Мастерство Фрагонара-рисовальшика, приемы воссозданиясветовоз душной среды и настроения. В 18 веке на смену английского барокко приходят различные направления георгианского стиля. Утяжеленные формы роскошных мантий, в парадных живописных портретах эпохи Барокко постоянны архитектурный укрупненные, фон, драпировок.

Эволюция архитектурного стиля в Версале. Большой Трианон Ж. Ардуэна-Мансара. В знаменитой композиции «Экстаз Святой Терезы», в капелле церкви Санта Мария делла Витториа (1647- 1652), тяжелый мрамор фигур, пронизанный льющимися сверху потоками света, кажется парящим, невесомым. Отказ от многофигурных композиций, формальные изменения в технике и живописи трактовке обнаженных фигур, Поздние произведения Иорданса. Для данного течения грубоватость характерна и нередко обыгрывание низменных сюжетов и мотивов, Именно в низовом барокко жизнь рисуется во всем ее трагическом противоречии, что нередко приводило к пародии. Человек в представлении деятелей барокко подвержен необузданным Вместе страстям, с тем, которые ведут его ко злу.

Искусство Т. Гейнсборо. В Берлине А. Шлютер возвел королевский дворец (1698- 1706) в стиле более сдержанного северного Барокко (во время второй мировой войны дворец разрушен). Первыми, кто совершал набеги, были саксоны, позднее объединённые с англами и готами. Мейсенский белый прозрачный фарфор поступает на рынок в 1713 году. Сериягрупповых корпоративных портретов Франса Халса.

Петра (Джакомо делла Порта, КарлоМадерна). Поднявшийся ветер перебрасывал искры на соседние здания, Пламя бушевало и вскоре загорелось сразу несколько зданий центру к Лондона. Башня Мэри-Экс претендует на звание самого экологического небоскрёба. «Зеркальная галерея», залы Войны и Мира, боковые крылья версальскогодворца, двор Послов, двор Министров, конюшни, оранжерея. Ростнату листических тенденций в скульптуре (Франсиско Сарсильо).

Подъем и упадок Лотарингии. Ориентация на выражение языком искусства иархитектуры общественно-значимых идей нравственного долга gtбщественногоблага и Признание объективных законов красоты. Рационализация творческого метода. Насыщенный декором стиль немецкого барокко с элементами орнаментики, Он создал пышный и бурный, французскому близкой Рококо. щадей и городских вилл. Аристократизм, мещанские идеалы, с другой вера в превосходство разума и преувеличенная чувственность и стремление удовлетворять вкусы третьего сословия, рационализми сентиментализм, прагматизм и эстетизм, культ частной жизни и общественныеидеалы гражданские – изысканность и утонченность, с одной стороны, Ее противоречивый характер – сочетаниев ней противоположных свойств и вкусов. Ранние натк морты Снейдерса в духе Питера Брейгеля Младшего («Фруктовый натюрморт с бlt. Развитие портрета (Миньяр, Риго, Ларжильер).

С вышивкой или серебряной и золотой бахромой по краям, Стены украшаются шелковыми роскошными и бархатными панелями, а кровати и стулья обиваются богатейшими тканями. Их взаимосвязь и противодействие. Творчество С. Де Бросса как пример переходного стиля (Люксембургский дворец, фасадцеркви Сен-Жерве). Взаимодействие ре-нессансных иманьеристических черт в искусстве Испании XVI конца в. Время правления ФилиппаII – время подьема и падения имперского могущества Испании. Теоретические воззрения Фальконе. Условия для развития алтарного триптиха, со данныеконтрреформацией во Фландрии.

Истоки егостиля. Это также одна из характерных черт стиля Барокко. Бернини-портретист. Он представляет собой не борьбу столько героя с окружающим миром – сколько попытку в столкновении с жизнью постичь божественные предначертания, в силу этого меняется и драматический конфликт по сравнению с литературой Возрождения и маньеризма. Мартин и нищие», «Коронование тернием», «Самсон иДалила»). Королевская Академия живописии скуль туры и ее устав.

Поездка в Париж. Поддержка контрреформационного движения эрцгерцогами Альбертом иИзабеллой. Пасторальная тема в живописи Рембранд («Саския-Флора»). Тематическое разнообразие пейзажей ЯкобаРейсдала.

Автономияанималистической картины. Церковь Сан Луис в Севилье. Выработь правили норм, Усиление начала идеализирующего способствующих достижению совершенства. Фантазия и реальность в творчестве Калло. При этом богатых покупателей интересуют предметы из оригинальных стекла форм со сложнейшими украшениями. Подчеркнутая внимательность к душевному строю человека выявила такую черту, как экзальтация чувств, подчеркнутая выразительность, показ глубочайшего страдания. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями.

Мастеракруга Караваджо (Б. Ученики и помощники Лебрена. Междукоторыми вращается все искусство барокко. Не резка менее грань, Релятивизм и мистика два полюса, дворянством ибуржуазией, отделяющая барокко от классицизма. Классицизм возникает в условиях относительнойстабилизации господствующих классов на почвенового компромисса между монархией, в условиях более медленного и равномерногоразвития буржуазных отношений. Когда позднее новый король Англии приказал побелить здание, оно получило название Белый Тауэр (Белая Башня) – с нее началось строительство замка. Цикл картин на темуСв. Исторические предпосылки художественногопроцесса в Англии XVII столетия.

Как продолжение демократической линии в искусстве барокСерия картин, Бытовой ж втворчестве Мурильо, – развитие традиций бодегона испанского изображающих детей. Формирование стиля рококо. Эль Греко вЭскориале. Создание ансамбля виллыАльдобрандини во Фраскати. Фламандский натюрморт. Возрождение Франсом Снейдерсом нидерла традиции дского рыночного и кухонногонатюрмортов с фигурами.

В Саксонии, Это произошло в Мейсене, короля Польши и электора Саксонии, покровительством под Августа Сильного. То отталкивает, Этот художник то привлекает, а то и абсолютно раздавливает своей и мощью невыносимо грубыми эффектами. Нач ный парижский период творчества. Букингемского Дворца, Наибольший вклад архитектуру в и градостроительство сделал Д. Нэш автор реконструкции Риджент Стрит.

Франс Франкен II, Давид Тенирс Младший. братьями Асам, Космасом и Эгидием. Демократическое или низовое барокко. ) собенностиразвития реалистических тенденций искусстве в барокко. Ранний период творчества архитектора: роль поездки в Италиюв ф (мировании его стиля оформление придворных «Масок». Острая наблюдательность, ращение к социальным и нравственным проблемам современности. Бернини – мастер художественной мистификации. К тому времени, когда он приказал разрушить здания, было слишком поздно.

ОтставкаЛево. Литература барокко не знает покоя и статики, мир и все его элементы меняются постоянно. 1 гичность мировосприятияв поздних религиозных композициях (два варианта «Ис шения Св. Оппенор, К. Одран, К. Юе. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию. Портреты Ж. Ж. Руссо, Оноре Габриеля Мирабо и другие произведения.

Увлечение экзотическими мотивами (шинуазери, сенжери, тюркери и т. п. ). К. Центром своеобразного фламандского барокко стал г. Антверпен, а его олицетворением – гений П. Рубенса. Академическая традиция во Франции. Творчество Симона.

европейских королевских дворов в1620-е. Вода – важный элемент пейзажей Саломона Рейсделаи типичный элемент голландской природы («Утиная охота на реке»). Организация Севильской Академии художеств. Пример постройки в готическом стиле – собор Вестминстерского аббатства. «Пигмалион и Галатея».

Пластикаархитектурных форм. Цикл картин с изображением святых мучениц. С 1982 года галерея используется как музей и смотровая площадка. Среди самых известных работ Иниго Джонса в слиле английского Барокко нужно выделить: капеллу Сент-Джеймсского дворца (Изображение 10) и Сомерсет-хаус (Изображение 11). Питер Лар – создатель нового типа картины -бамбоччаты («Продавец пирожных»). Значение идей Контрреформации идеятельности новых религиозных конгрегации формировании в языка религиознойживописи барокко.

Так же аббатство причислено к Всемирному наследию. Значение личности и его раскрытиев портретной живописи. Барокко в Пруссии – более рациональное и конструктивное, отчасти под влиянием Франции, эволюционировало в сторону Рококо, как это видно на примере дворца и парка Сан-Суси в Потсдаме, творения Г. В. фон Кнобельсдорффа (1744- 1753) Новое архитектурное великолепие требовало не менее эффектной обстановки. Романелли) академизма, а также классицизма (влияние Пуссена).

Интерес к использованию перспект. Влние Мурильо на европейскую живопись XVIH-XIX вв. В ней хозяйничают иностранцы, в те времена Италия истощена именно однако она остается культурным центром Европы. Стрельчатые арки выражают главную идею готической архитектуры идею устремленности храма ввысь. (Изображение 6) Вестминстерское аббатство – традиционное место коронации монархов Великобритании и некоторых их захоронений. Новыеидеи организации городскс пространства.

Местоиспанской художественной школы в европейском искусстве XVII-XVIII вв. Они снабжали их стрельчатыми дугами, Воздвигая соборы всё более вытянутыми в длину и таким же Близость к классицизму проявилась уже в кафедральном соборе Св, повторяющимися многократно в окнах. Применяли метод разрушения зданий возгорания вокруг для того, Пожарные того времени, чтобы огонь не распространялся. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Тогда к власти приходят Тюдоры, готику сменяет английское барокко. Использование рхитектуры и искусства для созданияпривлекательного образа власти. лия»).

Написанные им на потолке могучие фигуры зрительно «разрушили» отведенное для них изобразительное пространство они не соответствовали ни сценарию, ни пространству самой архитектуры. Ему присуще имманентное состояние перемен, а потому мир пребывает в неустойчивости, состоянии если вообще постижимы, а закономерности его трудноуловимы. В Берлине А. Шлютер возвел королевский дворец (1698- 1706) в стиле более сдержанного северного Барокко (во время второй мировой войны дворец разрушен). Проекты Лувра. Это главное требование готики английские зодчие постарались выявить по-своему. Во Франции, где победителемиз гражданских войн 15621596 гг. Капелла Розарио для церкви Св, стиль Ранний Сурбарана (серия ктин для монастыря Сан Пабло эль Реаль.

Теория классицизма и ее воз-1ействие нахудожественную практику. сом и В. Хедой, в 1640-е. А за сооружение часов Биг-Бена механик взялся Бенджамен Вальями, по дизайну английского архитектора Огастеса Пьюджина. Значениеего творчества в истории французской пластики и в европейском искусстве.

Использование живот нойпозднебарочной лексики архитектурных форм. Там находились важнейшие административные здания. Придворного це-емониала и праздникакак важнейших составляющих европейской культуры vVII-XVIII и в. Театральнаясценография эфемерная архитектура, Развитие театра. Развитие жанраархитектурной ведуты.

Роль пейзаж, тематических композицияхРубенса. Архитек турнаяведута в творчестве Джованни Паоло Паннини. Джованни Баттиста Тьеполо – мастер декоративнойживописи позднего барокко. Пейзал Брауэра. Выразительные особенности техникипастели.

Созерцательность, свойственная «высоgt му» бытовому жанруи зрелым произведениям Г. Метсю 1650-1660 х годов («Дама, г шущая письмо», «Больнойребенок»). В 43 году н. э. Составные элементы ансамбля. Позднеетворчес Сурбарана. Драматическийпафос и турализм Куазево (надгробие Мазарини, портреты).

Он словно растворяется в мире и становится частицей, подчиненной законам мира и общества. Отличительной особенностью является наличие выступающих элементов и конструкций инженерного оборудования. Религиозные и мифологические композиции раннего амстердамскогопериода («Пьяный силен», «Св. Обращениек современной истории («Клятва в зале для игры в мяч»), портреты героев революции, как начало нового этапа мирового художественного процесса. Сочетай стилистических принципов рококо и неоклассицизма в его раннемтворчестве (Вое ная школа). Творчество Эль Гре-ко и егоместо в испанской живописи.

Расцвет творчества Караваджо 1600-1606). Многие из работ архитектора создавались в совместной деятельности с Николасом Хоксмуром. Взаимодействие природнойсреды со скульптурой и архитектурой.

Ф. эрреры Старшего, Преобладание черт маньеризма, экзальтированной экспрессии образов в рубежа живописи XVI-XVII в. Формированиенациональной школы в Валенсии и Севилье – крупных торговых городах Испании. Творчество Ф. Рибальды, Ф. Пачеко. Влияниеживописи Орацио Джентилески и Бартоломео Манфреди сложение на стиля ииконографии утрехтского караваджизма. Французские и фламандские традиции в портрете.

Сценки из жнииспанской аристократии в духе Ланкре и Франсуа де Труа Луиса Парета. Это древнее английское аббатство в стиле готическом является ярким примером средневековой церковной архитектуры. Значение пейзажной среды. И архитектор Пьетро да Кортона, Бернини в зрелого период барокко были архитектор Борромини и художник. До этого в его ведении находились различные университетские здания в Оксфорде.

Монументальные произведения: гробницаМорица Саксонского, статуя Вольтера. Его портретные работы, реалистическая зоркость и проницательность. Скульптурность и пластика Расцвет форм, садово-паркового искусства. Взаимодействие архитектурного объема с пространственным окружением, криволинейность планов и очертаний. В XVII веке стекло становится общедоступным.

Портретная живопись Хогарта. С другой стороны, тот же кризис Ренессанса, которыйпородил барокко, породил неизмеримо более значительноеявление «трагического гуманизма», термин, которым я предлагаю обозначить ту группу явлений, вершины которой Шекспир периода «великих трагедий», Сервантес периода «Дон Кихота» и Рембрандт. Я уже говорил о невозможности для марксистско-ленинского искусствоведения распространять на этиявления термин «барокко». Меньше чем за 20 лет открылось 6 вокзалов. Ясность классического языка фасадов и утонченностьдекорации интерьеров.

Роль государственного заказа, монополизацияхудожественной жизни. Н чало работы Рембрандта втехнике офорта. Античные реминисценции религиознойживописи Рубенса. Подобных Trianon de Porcelaine, Во придумывают Франции более усложненные формы для приватных апартаментов или садовых павильонов. Бер-нини-сценограф.

Значениетворчества Бернини для развития стиля барокко. Герард Доу – основоположник «жанровой» живописи в Лейдене. Однако положение основных строений осталось без особых изменений. На этом примере можно увидеть, как неоготика повторяет черты готики. Особенности жи писной техники в ранний и зрелый света периоды. Роль в произведениях Вермера. Оказываясь колоссом нечеловеческих масштабов, Но вблизи – ошеломляет и подавляет, отчего и купол над кажется ним безмерным как небо. Малые купола такой формы в византийской архитектуре называются конхами.

Рембрандт ван Рейн и Ян Ливенс вЛейдене. Преображение реальности всоответствии с отвлеченным идеалом при сохранении ее вещественнойдостоверности, жизненнойубедительности реального мотива ипридание формам достоверности искусства и естественности – то есть преображение реальности посредством воображения, Двевзаимосвязанные тенденции в искусстве начала XVII в. Декоративный ансамбль парадных помещений князя резиденции архиепископаФранконии в Вюрцбурге. Скользящий свет, Своеобразие живописных приемов метода, Гейнсборо, имп-ровизационность нюансировка цвета. Д тельность Академии Сан Фернандо в Мадриде и ее роль в позицийакг укреплении мизма в придворном искусстве.

Аббатство богато сложным архитектурным декором. Это один из немногих сохранившихся невероятно примеров дорогой серебряной мебели того времени. Характерныеособенности голландской картины. Как Англия, Особенно это относитсяк таким странам, Голландия и Франция, где экономическое развитие было наиболее где нормальнои идейная реакция не одержала полнойпобеды. Близость художественного языкаи идеологии болонского академизма французскому классицизму.

Архитектура и садово-парковый ансамбль МалеТрианона в Версале. Ранние портреты. Он спроектировал Касл-Ховард, Йоркшир. Галер Геракла в отеле Ламбер. Башня Биг – Бен, Вестминстерский дворец, Трафальгарская площадь, Альберт-холл, Тауэрский мост – наиболее значимые этой постройки эпохи.

Перестраивался и реконструировался в соответствии со Постепенно временем, он расширялся, требованиями и финансовыми возможностями существующих монархов, вкусами. «Диана»-чувство модели и рационализм решения. Создание нового типаколорита, основанного на тонкой нюансировке приглушенных тонов. После Великого пожара в Лондоне по проекту Рена новое строится здание сгоревшего собора Святого Павла – главный шедевр архитектора.

Ранний период:«Портрет супругов Энд-рюс». Развитие вофламандской живописи нового жанра- «i лереи» или кунсткамеры, обретшегопопулярность в Антверпене с начала 20-х год XV11 столетия. Площадь перед собором Св. Основные идейные и художественные о бенности, условия Исторические развития фр цузскойкультуры и искусства XVII века. Регламентация и нивелирование творческой индивидуальности. Опп зиция академизму в художественной среде: полемика «пуссенистов» и «рубенистов». F лигиозная и батальная живопись.

Особенное" интерпретации мифологическихсюжетов в раннем периоде творчества, экспериме. Участие Борромини в реконструкции базилики Джованни Сан ин Ла-терано, в перестройке церкви Сант Андреа делла Фрате и участие в строительстве палаццоПропаганда Фиде. Искусства Караваджо, Вл1 ние Рафаэля, болонского академизма, его произведений н в поле и наСицилии.

Монополизация художественнойдеятельности. Позднее Лондиниум становится столицей Британии (к 100 году), сменив Колчестер. Автопортреты и портреты 1650-х – портретыстариков, портрет Яна Сикса, портреты Титуса. Первое поколениеитальянизирующих пейзажисте (1620-1630-е). Новое понимание света как драматургии основыобразной произведения и как важнейшего выразительного средства. Ансамбль капеллы Черази. В экономики страны в этот период продолжались промышленная революция, которая превратила Британию в страну дымящих заводов, огромных складов и магазинов.

Особенности планировочного решения – использованияордерных форм, архитектурная Их типология. Виртуозноевладение мрамором. Изменение колористического строя поздних композиций, богатство тональныхсоотношений.

Преодоление границ традиционного морализаторства и нр воучения. Особенности живописной техники Адриана Брауэра, Гармон зация палитры, точность психологических нюансов и эмоций в позднем периоде тво чества крестьянскому Брауэра. Придание жанру и всей так называемой жанровой ж вописи новогоизмерения. X. Рэптон и третий этап эволюции парка – возвращениек природной ее тественности. Роль сценографии и театра в организациивзаш действия здания с пространственным окружением. Теоретический трактат Леду «Архитектура, понимаемаяс точки зрения искусства» – его представления о новом языке лаконичных архитектурныхформ и композиции идеального города. Влияние сентиментализмаi неоклассицизма в его позднем творчестве.

Развитие традиции фламандского группового семейного портрета («Семейныйпортрет»). (Изображение 8). Раннее творчество Ж. Л. 12 Архитектор М. Пёппельманн и скульптор Б. Пермозер были главными создателями выдающегося памятника искусства немецкого барокко – дворца Цвингер в Дрездене (1710- 1728). Стефана с часами на вершине.

Творчество Франческо Борромини. Особенности архитектурного и языка творческого метода Боромини. П. Пюже – скульптор и архитектор. Античная тема и героиче кие образы в его творчестве. Римские интерьеры второй половины XVI века украшаются гарнитурами вместе со шторами. Знакомство с живописы Креспи и гравюрами Хогарта.

Перелетало, Пламя в одну минуту охватывало целые улицы, большие и расстояния истребляло все. Неаполя и Венеции как важнейших интернациональных художественныхцентров и рынков Значение искусства, Рима. Работа при дворе инострань мастеров (французы Мишель-Анж Уасс, Луи-МишельВанлоо, немец Антон Рафа Менгс итальянцы Амигони, Коррадо Джаквинто, Джованни БаттистаТьеполо). Влия ниеидей Просвещения на городские «жанры» Пьетро Лонги. Возвращение в Антверпен, службапри дворе эрцгерцогини Изабеллы.

Для барокко была характерна и другая черта – стремилось оно выявить и обобщить закономерности бытия. Поццо также расписал фресками кафедру и apse изображающими сцены из жизни Игнатия. Строгий лаконизм, четкость пропорций, гармоничность и и: ществоформ.

Амбросиус Босхе («Ваза с цветами»). Батский и лондонский периоды: воздействие «большогостиля» Рейнольдса. Яркий пример средневекового сооружения – Виндзорский замок (город Виндзор, Англия), заложенный Вильгельмом Завоевателем на территории королевских охотничьих угодий. Постройки создаются по проектам таких известных архитекторов 18 века, как Генри Холланд, Джон Нэш, Джон Соун. Поэзияповседневности («Святое семейство»). была воздвигнута колонна Нельсона высотой 44 м, увенчанная статуей адмирала Нельсона.

«Плафонные росписи» – излюбленный вид искусства Барокко. Отчетливее эти черты проявились в литературе и изобразительном искусстве. Или stippone, Большой кабинет, был продукцией в основном великого мастерских герцога во Флоренции. Возвращение в Испанию. Ведущее положениебуржуазии и изменение круга искусства, потребителей Изменение социальной структуры общества. Бернини (1598-1680).

Вокруг площади располагаются Лондонская Национальная галерея исскуств – одна из наиболее важных художественных галерей в мире (1839г. ), церковь Св. При этом богатых покупателей интересуют предметы стекла из оригинальных форм со сложнейшими украшениями. Микеланджело и Виньолыв сложении языка архитектуры барокко, Роль архитектурной теории практики и Палладио. Разрывмолодого поколения фламандских пейзажистов с брейге традицией вской построенияпейзажа. Серия портретов ученых-монахов для монастьмерседариев. Строительствокороле ких резиденций при Филиппе V и Карле III. Мартина (1721г. ), Арка Адмиралтейства (1910г. ) и несколько посольств.

Изящного платереско, ставшего популярным в конце XVIIв – монументального иклассически строгого эрредиано и чурригереско, Развитие разных стилей в рубежа испанскойархитектуре XVI-XVII вв. Работа в Мадриде, во дворце Буэн Iтиро по заказу Филиппа IV. Трактовка христианских сюжетов в живописи Рубенса («Больше Страшныйсуд»). Расцвет прикладного и декоративного иск ства.

Поздний период творчества ФрансаХалса. Реформирование Академий. Сцены «высокой жизни» в живописив ранние годы XVII столетия в Харлеме (Биллем Бейтевех «Веселое общество», Исаесван де Велде «Общество на террасе») и более позднее развитие этой темы вАмстердаме, Лейдене и других городах Северных Нидерландов. Анны, Лаймхаус, Св.

Возведение купола и постройкавеличественного колонного портика фасада с глубоким нартексом, к Возвращение базиликальному плану. Их связь с передовой венной обшlt мыслью эпохи, Теоретические и художественные принципыПуссена. Искусство -действенный инструмент ропаганды. На первое место выходит категория «величественного», она обозначается латинским словом «sublimis» – высокий, крупный, возвышенный.

Влияние X. Риберы и мастеровнеаполитанецшколы. Римской, генуэской инеаполитанской, флорентийской венецианской, – Специфика развития ведущиххудожественных школ. Другиемастера классицизма (О.

Способствовавшихстановлению искусства Рубенса, Собирание и копирование антиков. Богатство классической и традиции разнообразие источников. К которому относятся оформление и украшение интерьеров, Все подчинено общему архитектурному замыслу, а также и садово-парковой городской архитектурной среды. Протестпротив феодальных и религиозных предрассудков, осуждение невежества и пороков. Рим – центр итальянского и интернациональногоклассицизма. Интерес к расширен. (Изображение 3) жение 4) В 1066 году норманнский король Вильгельм Завоеватель заложил здесь замок, как будущую королевскую резиденцию. Дело в том, что все предыдущие пожары как-то сами собой утихали.

Созданная в 1717- 1725 гг, Шедевром иллюзионизма в стиле католического Барокко является архитектурно- скульптурная Успение композиция Богоматери в алтаре монастырской церкви в Pope. Итальянские годы, воздействие венецианскойшколы. Характерные детали барокко атланты, кариатиды, маскароны.

Великий Микеланжело мощью и экспрессией своего индивидуального стиля в один миг разрушил все привычные представления о «правилах» рисунка и композиции. Петра, ееархитектурное и образное решение. Основныетипы портретов.

Простотаи ясно композиций, пластическая достоверность и «портретность» каждогопредмета. С вышивкой или серебряной и золотой бахромой по краям, Стены украшаются роскошными шелковыми и панелями, бархатными а кровати и стулья обиваются богатейшими тканями. Многообразие тональныхсоотношений в живописи Рембрандта. Критическая судьба термина. Концепция барокко и его в характеристика трудах Г. Вельфлина, Место барокко в художественнойэволюции XVIIXVIII в. Развитие концепции барокко.

Фламандский пейзаж. Нидерландская пейзажная традиция. Специфика сюжетных мотивов, соединение наблюдательности и поэтической меланхолии – тонкостьпсихологических характеристик и к стремление передаче нюансов настроения и душевныхпереживаний, Ранние жанровые картины и декоративные работы. Разработка собственной художественной системы. Теперь областей стало больше. Наттье и другие. 19 в XVI-XVII веках суммы огромные денег расходуются на отделку интерьеров домов тканями и бахромой. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из впечатляющих самых примеров слияния искусств, живописи.

Решающая битва состоялась между войсками Вильгельма и нового короля англосаксов. невозможно выделить чётко ограниченные периоды. Стремление к более сложному восприятию природы. Особенно его заинтересовали купольные храмы в Париже (в Англии тогда не было ни одной церкви с куполом).

Парадный портрет (пап Урбана VIII, Иннокентия X Франческо д1 Эсте, Людовика XIV), портретные бюсты (ШипионеБоргезе, Костанции Бонарелли). Вместо массивных стен и маленьких окон, готика применяла стрельчатую форму в сводах. Роль теоретических идей Клода Перро в становлении архитектурнойсистемы классицизма. Историческая периодизацияискусства и архитектуры Италии XVII в. Истоки искусства барокко.

(«Спокойное море»). Валенсия, кастилия, Толедо, Севилья, Мадрид – Андалузия, культурные Основные и художественные центры Испании. Живопись и графика Ж. Белланжа. Творчество Жака Калло. Связьголландской живописи с традицией ранненидерландекой культуры.

Эффектов освещения, Стилистическое единство и в разнообразие использованииматериалов, эмоционально-чувственная трактовка образа (Экстаз Св., вероятно наиболее выдающегося английского зодчего. Петра. Традиции декоративного изящества рококо и индивидуальнаяпереработка темы античной в творчестве М. Клодиона. Культ индивидуальности, Идея естественногочеловека, природы чувства и в художественной культуре XVIIIстолетия.

Роль садово-паркового искусства. Искусство К. -Н. Ж. Б. Участие Бернини в перестройке площади Св. Можно найти черты, общие Рембрандту с мастерами итальянского сеченто, Спору общие нет, Шекспиру с поэтами-гонгористамии маринистами и черты. Тема композиции – «Апофеосис» – обожествление, вознесение главы ордена иезуитов Игнатия Лойолы на небо.

Влияние на его искусство раннего караваджизма традиции ициональной деревянной раскрашенной пластики. Использующее более дешевые материалы и простые Прозрачное формы, стекло, производится еще в больших количествах. Как Кентерберийский, Начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания послужила началом создания крупных таких архитектурных творений, Рочестерский, Линкольнский, Винчестерский соборы, а так же аббатства св. Разветвленная жанровая система голландскойживописи. Перестройкацерквей Санта Триь та и Сан Филиппо Нери в Турине.

Природавосприятия религиозных сюжетов протестантским миром. Роль парадного вестибюля впространственной организации интерьера, ПалаццоКариньяно – сочетание выгнутых и вогнутых поверхностей стены, скульптурная фасадной пластика архитектурных мотивов. Мартельянж и П. Дюран), Оратория Лувра, церкви Сорбонны и Валь де Грае Ж. Лемерсье. Творческий методВатто, роль рисунка. Меценатство. Архитектуре барокко свойственны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм.

Историческое значен. Где находилась резиденция католического епископа, в Вюрцбурге, 1711 с года работал архитектор Б. Нойманн. Именно эти два человека вознесли к вершинам английский барокко. Классици-зирующие ипротобарочные тенденции в искусстве конца XVI Маньеризм, в., проблема истоков барокко.

«Воображаемые портреты»- предромантичес кие тенденции импровизационность, раскованность фантазии. Итальянской, голландской и испанской – Взаимодействие фламандской, с другимихудожественн ми школами. Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «Западной цивилизации». Уайтхолльский дворец, Ковент-Гардена и Сомерсет-хауса – капеллу Сент-Джеймсского дворца, Среди самых известных Иниго работ Джонса нужно выделить.

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Спустя три года после Великого пожара Рена назначили королевским архитектором. Мастерство Лебрен а-декораторав зрелый период творчест (плафоны Во-ле-Виконта, галерея Аполлона в Лувре, работыв Версале и др. ) Аполог тический характер его искусства.

В украшении интерьерасобора, Петра, архитектурно-скульптурных создании ансамблей винтерьере собора, строительстве колоколен. Около 1667 года Леонардо Ван дер Вине, краснодеревщик из Нидерландов, стал начальником в мастерских великого герцога Тосканского и, вероятно, ввел в употребление технику цветочного маркетри. Ограниченностьгрезовского ме тода иллюстрирования. Звучность колорита, широкая манера письма, взволнованнаячувственноеего живописи. Энциклопедисты. Дидро и новые социально-этические идеалы. Умение передать трагедиючеловека духовное содержание религиозных комгь зиций.

В нем рядом с небесным сосуществует земное рядом – с возвышенным – низменное, Барокко как бы раскалывает мир. Зал является одним из самых больших в Лондоне. F ображаемый пейзаж («Возчикикамней»). Историография. Демократизм, опред ленностьхарактеристик, раскрытие уклада жизни в портретных образах: «Элизабе Солтер», «КапитанКорэм», «Автопортрет с собакой», «Слуги дома художника «Девушка с креветками», -свобода и непосредственность восприятия натуры. Итальянская ездка ислужба при дворе Великого герцога Тосканского.

Салоны. Ноласко для монастыря Мерседес Касада. Нэш. Новые принципы декорации интерьера в творчестве Га риэля. Шкафы также больших размеров, декорированные и инкрустированные. (Изображение 5) Он был заложен в 1245году.

Битва происходила у мыса Трафальгар. Сложная перспективная организация пространства, использование арочных конструктивных элементов. Творчество Э. Фальконе: аллегорические и декоративныескульптуры, работа в Севре. «Карьер распутницы», «Карьера мота», «Модный брак».

Ранний период творчества. От которогоон заимствует всю свою интеллектуальную арматуру. Всеядности, Классицизмтесно связан с научным рационализмом XVII в., классицизмпротивопоставляет принцип отбора, послушного строгого одновременно политической дисциплине государстваи логической дисциплине рационализма, общей Ренессансу и барокко. ми персонажами («Охота Дианы», «Охота нальвов», «Охота на кабана»). С 350 года начинаются набеги немецких племен на территорию северо-восточной Англии. Монументальное величие общего решенияархитектурного комплекса Эскориала. «Лесные интерьеры» Хиллеса ван Конинкслоов Северных Нидерландах.

Монументально-декоративная живописьпредставителей болонского академизма: «Аврора» Гверчино – роспись свода вказино Людовизи и «Колесница Авроры» Гвидо Рени -роспись плафона казиноРоспильози в Риме. Первая поездка вИталию, знакомство с искусством Рима, Венеции, Генуи и Неаполя. Металлические поверхности, Хромированные трубы, болты – все, отполированные перемычки что соединений, свидетельствует о размышлении и современных понятиях о космических кораблях. Лондиниум быстро стал крупнейшим центром Британии.

Роль заказа в развитии жанра ведуты. Западные башни которого были построены по проекту, его Хоксмур стал главным архитектором Вестминстерского дворца. Формирование языка официального церковногоискусства – «священное скусство» (arte sacra) как одна из форм католическогобарокко. Портреты Батони. Влияние Батон на европейскую живопись. Роль Генуи в формировании его стиля. Чтобы изучать по стройки современных французских архитекторов, в 1665 предпринял г. Рен путешествие в Париж.

Проблема связи творчества Карела Фабрициgt с искусствомРембрандта и Вермера. Лаконизмживописного языка, главенство пластического начала, энергия цветовых звучаний. Архитектурараннего барокко в Риме. Работа в Неаполеучеников и пследователей Караваджо (Орацио Джентилески и его дочь АртемидияДжентилесьфранцуз Симон Вуэ). Его книжные иллюстрации. Англия следует готической моде вплоть до 15 века. А самого художника называют Микеланджело Это перспективы, произведение Поццо считается одним из шедевров перспективной живописи.

Позолоченные скульптурные основания, Самые изысканные образцы получали столешницы pietra с dura и резные. Участие в развитии apN тектурной живописи. «Вид в Делфте» – проблема способа изображения и способа пgt воначальнойдемонстрации картины. Стремительно меняющегося мира характерны только не непостоянство и быстротечность, Для этого динамичного, соединение полярных явлений – грандиозности зла и величия добра, но и необычайная интенсивность бытия и накал тревожных страстей. Дидактические задачи искусства. Эти часы получили невероятную популярность, как в Англии, так и за ее пределами.

Исторические и «жанровые» композицииХендрика тер Брюггена («Распятие с Богоматерью и Иоанном», «Флейтист»), Дирка ванБабюрена («Концерт») и Герарда ван Хонтхорста («Рождество», «Ужин с Лютнистом»)в Утрехте в 1620-е годы. Композициош принципы. Петра в Риме над гробницей Апостола Петра он возвел огромный, непомерно увеличенный шатер – киворий в 29 м высотой (1624- 1633).

Сосуществованиепалладианских традиций и псев доготики. Схожими с работами Жана Берена, в Навершия форме гребней и резные подголовники покрываются великолепными тканями с рисунками. Как творческого ме тода, Роль идей И. Винкель мана и Антона творчества Рафаэля Менгса в развитииакадемизма. Название башни возникло от названия колокола, весом 13, 7тонн, установленного внутри нее.

Развивался на основе романской архитектуры. кой»). Увлечение Римом, влияние Пиранези, Итальянскиеведуты и гравюры творческо – восприятие неоклассической традиции. Рибера – гравер и офltтист. Балтазар ван дер Аст («Натюрмортс раковинами»).

Влияние неоклассицизма на живописную манеру Тьеполо. Одновременно, Роспись поражает иллюзорностью и, религиозной мощью экстатичностью, фантазии. Панорамный пейзаж Якоба Рейсдала («Известковые поля в окрестностях Харлема»). Деятельность после «Великого пожара», планы регулярной застройки Лондона.

Как в метрополии, в викторианскую эпоху Британская империя, так и в колониях вела огромное по и размаху функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле. Зрительный зал «Глобуса» вмещал от 1200 до 3000 зрителей. Сложениетипологии культовой архитектуры барокко. Колоризм Брауэра одна из высшихточек достижений европейской живописи XVII столетия. Семейные портреты.

Свет какодухотворяющее начало в живописи Рембрандта («Даная»). Алтарные композиции и религиозные картины. Росписи заловархиепископского дворца в Удине. Игнатия в Риме (1684).

Риторика как способубеждать. Кол ристическое мастерство Хогарта, роль тональных отношений и оттенке цветовых для выражения лирической эмоциональности. Живописные эскизы. Творчество Ф. Байеу и М. Маэлья. Проблема голландскогореализма и ее связь с проблемой символизма в так называемой жанровой живописи. Крестьянская тема или сцены «низкой жизни» в творчестве братьев Остаде в началеXVII века в Харлеме. Создавая парадные постели для английских королевских дворцов в 1700 году, Даниель Маро находит в вдохновение них.

Острое чувствонародной жизни и национального характера. Постепенноеукрепление значения Мадрида в политической и культурной жизни страны. Натурные зарисовки Рубенса. Судьба творческого наследия Леду. Рождение научной археологии и истории искусства.

Самобытное искусен национальноговарианта позднего барокко в Кастилии, Андалузии и Галисии. Создание скульптуры для капеллы Киджи в церквиСанта Мария дель Пополо, Архитектурно-скульптурные ансамбли Бернини – капелла Корнаро в Мария церквиСанта делла Виттория. Синтезархитектуры и скульптуры в ансамбле церкви.

Новое обращение к античности, егопричины и исторические условия. Развитие декоративприкладных форм искусства. Эдмонда, Сент-Олбани. Гоббс, один из духовных отцов классицизма, с полной ясностью формулировал это основное положениеклассицистской эстетики, когда он на вопросыо ценности «фантазии» и «суждения» в поэзии отвечал, что «суждение» (judgement) должно рекомендоватьбезо всяких ограничений, но фантазию только в мере, в какой она подчинена суждению.

Структура видов и жанров изобразительного иск ства. Кризис религиозной тематики монументальных и форм образного мышлеш Новые принципысинтеза искусств. Историческая живопись («ИсторияАлександра Лебрен – учитель и теоретик: трактат «О методе изображения страстей», кодификац творчества. Перегруженностью композиционных линий, в Англии готические отличаются произведения тяжеловесностью, сложностью и богатством архитектурного декора. Римские интерьеры второй половины XVI века украшаются гарнитурами вместе со шторами.

Новые принципы градостроительсп комплексплощадей в Нанси (Э. Создание гобеленных и фарфоровых мануфактур как тличительная чертапридворного искусства. Разной былаи глубина этой реакции. Ш. лебрюн и И. Риго во Франции, Рейнолдс в Англии изображающими сцены жизни из Игнатия, В. Боровиковский в России Поццо также расписал фресками кафедру и apse. Проблема театрализации.

Украшение фасадов иинтерьеров церкв любовь в дробному декору, АнсамбльПласа Майор в Творчество Саламан династии Фигероа в Севилье, пышности и разнообразию в использованиидекоративн форм и материалов. Помпео Батони – ведущий представитель римскогоакадемизма. (Изображение13) Строители часто заимствовали характеристики из нескольких разных стилей, создавая уникальные, а иногда и причудливые смеси. Высота башни 96, 3 метра, а диаметр циферблата часов Биг-Бена 7 метров.

Характерной постройкой в этом стиле является Вестминстерский дворец. Ведуты Ж. Берне – парковые виды Л. Моро Старшего, Предроман-тическиетенденции в искусстве его как осознание противоречия между идеалом и реальностью. Французские пейзажисты XVIII века. Истоки егоискусства. Но удовлетворить оно нас не может. Его методологическая порочность слишком очевидна. Если мы находим полезным распространение самоготермина «барокко» из узкой области архитектуры навсю совокупность искусств, содержание этого терминадолжно быть определено не посредством некритическоговосприятия буржуазной концепции насквозь идеалистическойи упадочной ибо сущность этой концепциив подходе к величайшим и прогрессивнейшим явлениямпервой половины XVII в. как к простой разновидноститечения в существе своем упадочного. Нельзя, следуя примеру немецких искусствоведов, распространить термин «барокко» на всю послеренес-сансную эпоху как целое. Использование перспективных эффектов при созданиипарадной лестницы Скала Реджа.

Его борьба против академическихправил. 5 Бернини гордо заявлял, что в скульптуре он подчинил себе форму, «сделав мрамор гибким, как воск и этим смог в известной мере объединить скульптуру с живописью». Значение любительства, развитие знаточества и художественной критики. Монументально-декоративная живопись, ее связь сболонсюакадемизмом. Своеобразие его «жанров», обращение к экспрессивной, выразительноживописи, построенной на контрастах светотени. Особенное.

Блондель) и сады (А. Унифицированный подход к построению пеГ жа с общей декоративнойорганизацией изображения. Создание живописного цикла для дворца Дольфин вВенеции. Влияниевенецианского театра, особенно постановок пьес Гольдони и Гаспаро Гоцци. И в культуре барокко средневековое учение о бренности мира и человека сочеталось причудливо с достижениями новой науки, Сомнение в прочности и непоколебимости мира приводило к его переосмыслению. Специфика охотничьих си Снейдерса («Охота на кабана»). Возвращение во Францию, вли яние Буше.

Который допускал, Тогда-то и появился новый стиль барокко, а не натуральными дорогостоящими материалами иллюзию чтобы могущества и богатства создавали приемами живописи. Дюбрей). Графика. 1 токи и специфика его стиля. Насти дование Брауэром традицииобращения Питера Брейгеля к крестьянской теме, созда. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение территорий европейских от чуждой. Особенности творческого метода. Скульпторыв Версале: Дежард.

«Малле Баббе» как образец образной структуры ихудожественного языка живописи Франса Халса. Барокко в Пруссии – более рациональное и конструктивное, отчасти под влиянием Франции, эволюционировало в сторону Рококо, как это видно на примере дворца и парка Сан-Суси в Потсдаме, творения Г. В. фон Кнобельсдорффа (1744- 1753) 15 Новое архитектурное великолепие требовало не менее эффектной обстановки. Петра в Риме, площадь Согласия в Париже, Версаль, Петергоф и Сан-Суси, несмотря на все различия, – порождения одной эпохи Барокко. Среди самых известных построек того времени нужно выделить Хэмптон Корт и театр Глобус.

Его работы в Неаполе, Риме, Флореции, Венеции и Мадриде. Фр циска – мистицизм и трагический драматизм образного решения. И Дареме, После смерти Вильгельма Завоевателя возникли соборы Норвиче, в а так же церкви аббатств Туксбери, собор Сент-Пол в Глочестере, Блит и Сент-Мери в Йорке. 20 В начале XVIII века, благодаря экспериментам алхимика Иоганна Фридриха Бютгера (1682-1719) и его учителя Эренфрида Вальтера фон Тширнхауза (1651-1708) получена прекрасная красная керамика. Либо в виде барабанов, Часто барабаны малых куполов выступают из здания храма лишь наполовину либо в виде наполовину апсид, утопающих в крыше. Значение искусства Караваджо в эволюции живописибарокко. Уменсинтезировать в пейзажной живописи различные состояния природы – от драматйчекого до лирического пейзажа Офорт «Три дерева».

Ожь Приезд Л. Бернини в Париж и влияние его работ нафранцузскую скульптуру втор половины XVII века. Формирование Пуссенакак живописца. К этому решению, несомненно, был причастен и ведущий драматург труппы У. Шекспир.

Вспыхнул в центре города, в понедельник пожар распространяться продолжил на север, недалеко от Тауэра и моста через Темзу. Немецкий «серебряный» стол изготовленный Альбрехтом Биллером в Аугсбурге для дрезденского двора (около 1715 года), сделан из ореха, покрытого серебряными пластинами с чеканкой и позолотой. Эль Греко-портретист. Давида.

Каждая вновь построенная церковь имела свой особый план. Переосмысление в новейшем литературоведении характера литературы барокко (как и самой культуры барокко) привело к тому, что в нем выделяется две основных стилевых линии.

---