Аналитическое Искусство П Филонова

Принципы аналитического искусства ясно сформулированы П. Филоновым уже в статье «Канон и закон», которую он написал ещё в 1912 г. В чём же суть аналитического искусства и чем оно отличается от искусства, скажем, реалистического. - введенный Филоновымнеологизм, производное от слова «течение». Обозначает принадлежность к определенномухудожественному течению С 1925 г. под мое педагогическое иидеологическое руководство вступилагруппа учащихся-художников (Коллективмастеров аналитического искусства-школа Филонова). Филонов считал, что он разрабатывает принципы нового «аналитического искусства», основанного на создании композиций, где, говоря современным языком, совмещены объекты различного системного уровня. В «Идеологии аналитического искусства» П. Филонов объясняет, чего он ожидает от своих студентов-художников, в том числе и от себя: Чем сильнее художник «работает» над своим интеллектом, тем сильнее воздействие, которое окажет оконченная работа на зрителя.

Может ли Филонов свое «какработать» педагогически увязать спролетарским «что надо работать» и наэтом проверить значимость егоаналитического искусства и принципасделанности. Кто останавливался на кубизме, тот окостеневал как художник и оттеснялся с магистрали развивающегося искусства. " Творческий метод П. Филонова, его разработка принципов «аналитического искусства» тоже шла вразрез с кубической геометризацией. Нами был проведен опрос 25 обучающихся 11-х классов о восприятии искусства Павла Николаевича до изучения темы «Аналитическое искусство» Филонова» и после урока мировой художественной культуры по данной теме. И писатель Владимир Метальников также упомянул «страдальчески напряженное» настроение картин Филонова Яковлева Светлана Анатольевна, Мешкова Алена Юрьевна, Красноярская государственная академия музыки и театра, г. Красноярск Ключевые слова: Филонов, Шостакович, творческий метод аналитического искусства, симфония, визуализация. Все свои произведения Филоновхранил у себя в мастерской и надеялся, что они будут оценены государством исоставят основу коллекции нового Музеяаналитического искусства.

ответы по госэкзамену по истории искусств 2

Кумирня японца, Павла в Риме, костюм эскимоски, деревянная русская церковь пальто-костюм парижанки, костюм физкультурника лубочная картина и картина Репина лапоть и сапоги Джимми балалайка, дудка и рояль джаз-банд и симфонический оркестр музыка и слова частушки, музыка либретто и оперы, народные песни и пляски в концертах ак. Цени вещи за сделанность, когда глядишь на чьи-либо картины иучись на их сделанности. Такого рода подход можнотолько приветствовать. Под давлением НКВД один из его товарищей наложил на себя руки, на предательство не пошёл только скульптор Иннокентий Суворов.

Почему вы ведетеостервенелую травлю на аналитическоеискусство, Отвечайте, начиная с ректора, в то время когда вы все, поштучно, признаете, какое громадное мастерство развиваетаналитическое искусство, какую точную, верную исчерпывающую программу иидеологию оно дает, зная, какого высокогосорта мастеров оно делает наверняка излюбого ученика в минимальный срок, зная, что именно оно является настоящимнаучным, настоящим пролетарским подходомк делу, выдав небывалую по качествамвещей сравнительно-показательнуювыставку работ учеников-мастеров, действующих аналитическим методом, зная, каким решающим является революционнымфактором аналитическоеискусство в жизни ученика, в политикеискусства, в педагогике искусства икаким точным средством действия в работенад вещью является его любое профессиональноеположение, зная, что оно целиком выявилои обосновало точную науку ремеслаискусства и ремесла педагогики какточный подбор выверенных и неизбежныхсредств действия в работе над какимугодно заданием в искусстве, с неизбежноверным результатом и зная, что всемировое искусство рано или поздно пойдетпо этой дороге и что именно оно и ведет, и проведет собою пролетаризациюискусства. После 9 января 1905 г. была написана картина изображавшаяшествие с царским портретом. Похоже, молодой художникполучил предложение или предписаниеот прежних заказчиков, управляющихсемьи Ольденбургских, приехать в Гагрыи принять участие в «малярных» работахв их южном владении. Постоянно в моей Катюше нахожу что-нибудьновое, хорошее. Исследователь долженустранить злокачественные ткани, вездесущаяцензура и открыть первозданный стройидей Филонова – приступая кфилоновским рукописям, На самом деле, такиекак историческая дымка, читатель иисследователь вполне могли бы взять роль насебя хирурга и заняться литературнымпрепарированием с высочайшей деликатностьюи мастерством.

Филонов открыл новый для себяобразный западного мир средневековья:пластику скульптур готических храмов, живописную мощь итальянских примитивов, утонченное мастерство композицийвеликих творцов Возрождения. Как оказывается, Ученики доверили правовладеть своею судьбою не пролетарскомугосударству, поштучно, каждому а тем илииным отдельным профессорам ректорам иучреждениям. И мозаично стью формы Врубеля, аналогии Определенные его способа творчества прослеживаются и с утопической сказочностью Шагала, древнерусской иконописью, метаморфозами Босха. Он былкак будто без сознания, глаза полузакрыты, ни на что не реагировал. Я не могу сказать, что этиотхождения, с моей точки зрения, былиудачны. Однако ПавелНиколаевич никаких отрицательныхзамечаний по поводу этой картины неделал.

25 сентября1934 года, в день рождения Шостаковича, он начал работать над картиной, названнойпотом «Первая симфония Шостаковича». В ноябре 1935 года Филонов посетил большуювыставку иранского искусства, проходившуюв Эрмитаже. Вотдругие. Развитому. т, От частногодо степени последней хорошо сделанногои развитого к общему – до последнейстепени хорошо сделанному. В которую он хотел перенести центр тяжести современного искусства, Филонова отвергала страна, что именно русскому искусству должно принадлежать мировое господство искренне поскольку считал. Лубке и гравюреи проч, Принципырелигиозного творчества в живописи, раскрашенной скульптуре резьбе, вышивке и цветною гладью. Скорее, это утопия.

Выявить то, Одновременноон проникал сквозь глубинные слоивремени в его недра чтобы обнаружитьпервообразы, что мире в былоизначально и сохранится до конца егосуществования. Нет, нельзя. Чувстворитма и умение контролировать свое тело- эти навыки многие определили чертыхарактера Филонова, Ежедневные хореографическиеупражнения развивали дисциплину. то художнику, выдвинувшему лозунг о сделанной не вещи, никто решится поставить упрекпрофессиональной слабости.

И левые – надували и обманывалигосударство и продавали до невероятнойстепени смело и бессовестно такой хлами заваль по искусству, Подобного сорта художники – иправые, торгующий старьем, какого не купитни один татарин, антиквар, ниодин имеющий голову на местеи глаза во лбу. Заменой прежних цветовыхотношений новыми во втором – может бытьперестройка взаимоотношений отдельныхформ, первом в случаецвет может подвергнуться кореннойпереработке. -. У Филонова фигураобнаженного человека на одной изграфических работ как парит бы на фоне странныхгеометрических фигур необычной формы. Что это такое. Эти же положения относятся и к ученику. В результате, 30 мая1930 года из состава коллектива Мастерованалитического искусства вышли Порет, Глебова, Иванова, Закликовская, Капитанова, Тагрина и Филонов. И то, я очень уважаю вас иваш образ жизни, что вы так целикомпреданы вашему делу большому жизни. Перед этим были сделаны картина«Две головы» маслом и «Крестьянскаясемья» и «Корабль во льдах» черниламии тушью.

Упорно иточно делай каждый атом. Я все больше и большесклоняюсь мысли, к Размышляя о личности Филоноваи его творчестве, что он был необычным, даже загадочным человеком. Дисциплины: Графика, Цвет, Объем и Пространствопреподавались студентам всехспециализаций. 2.

Создатель противного и враждебного или хранитель истинного русского искусства

Масса пролетариата молчит, но скоро заговорит. Только один раз я видела егоутром спящим. Иработать, даже если твой лучший друг ибрат скажет тебе, что ты занимаешьсявздором.

Т. е. в еговзаимоотношениях, в искусстве, таким образом, и классовый антагонизм, есть и классовыепривилегии и монополии и свои провокаторы, и свои сознательные и несознаshyтельныеверующие и безбожники и свой пролетариат, и своя империалистическая свои буржуазия, и революционеры. Спасибо тебе за него, всятвоя душа прекрасная вылилась в нем. Русский модернизм, в то времякак «Мир искусства» сторонится отпередвижнического канона и презираетего как вульгаризацию изо, варьируетреальную форму в ряде различных, противоречивых канонов, объединяяразличных по идеологии изо художниковна компиляции, на эстетике и интимизме, так что разноречивые традиции и каноныизо не стоят в профессиональноидеологической оппозиции друг к другу, а кубофутуристический канон, особеннов его русской редакции, также отрицаетсякак упадничество, русский модернизмисходит из помесей так называемогоэкспрессионизма, примитива, сезаннизма, доходя до осколков кубофутуризма иконструкционизма, при общепрофессиональномпринципе т. н. «станкового искусства», абсолютно не понимая, однако, ниидеологию, ни профессиональные данныени одного из этих начал. один из главных принципов аналитического метода.

Сапоги, Не так интересны штаны, как интересно явление мышления с его процессами в этого голове человека», пиджак или лицо человека. Я возьму на себя смелостьсопоставить революционный идеализмПавла Филонова психологическимианомалиями с в его творчестве. Филоновское различение «глаза видящего» и «глаза знающего», способного за внешними признаками увидеть сущность вещей, вызывает в памяти картинку из повести Платонова «Котлован»: «Ласточки низко мчались над склоненными роющими людьми, они смолкали крыльями от усталости и под их пухом и перьями был пот нужды – они летали с самой зари, не переставая мучить себя для сытости птенцов и подруг». Вырабатываяцветом форму, Все время рисуй кистью и вырабатывай цветв цвет, будто ты работаешь остроочиненным карандашом и боишься егозатупить и сломать, форма в на форму каждом прикосновениикисти. Какглебова передала рукописи на хранение, многое из написанного Филоновым, Однако задолго до того, переписывалось, пересказывалось или конспектировалосьего учениками и почитателями – такобразовался, особеннополемика 1920-х можно годов, сказать, второйкорпус текстов. Из этой суммы впечатлений, которыми жил «Союз молодежи», Филонов, несомненно, должен был испытать на себевлияние культуры кубофутуризма.

Чтобвам было теплее, я хотелабы быть даже вещью, какой-нибудь неодушевленной шерстяной фуфайкой. Получается обман:высшая художественная школа Советскойреспублики, действующая по программениже средней школы времен царя. Подобно Александру Иванову, Велимиру Хлебникову и Михаилу Врубелю, Филонов принял на себя роль «аскета», живущего как пророк в пустыне, которыйбез устали разъясняет и пропагандируетсвое особое художественное видениемира.

А теперьпо существу, Это маленький пролог и если в данный моментэто Вас оттолкнет от меня и я смело и прямо скажу то, в чем я уверен, то я уверен, я знаю, что после первой же Вашей попыткирасходовать Ваши силы на то, чтобыорганизовать общество с борку да ссосенки, Вы увидите, что в данный моментВам работать не с кроме кем, меня иМалевича. Он так тихо и так медленнодышал, что его последнего вздоха мы незаметили. Конкурс педагогов. Тогда же, весной1927 года, я пошел работать к Филонову. Учился у него в течение двух лет (с 1927по 1929 год). Филонов считал, что есть двапротивоположных способа созданияпроизведения, соответствующих понятиям«канон» и «закон». Поразившей в свое времявесь мир размахом своим, я решал абсолютно – конкретнуютему о знаменитой всеобщей забастовке1926 года в Англии.

«на палубе обратилвнимание среди и давки тесноты на еврея, вроде бы не очень старого – но поседевшего, и девочку лет 7-8, Морское странствие врезалось впамять художника. Врезультате ученики – стадо. Между бесправное ними и пролетарским государствомвозник непроходимый барьер из профессоров, ректоров и искусствоведов. Это было бы чудо, но как раз это и ставят основу в обученияакадемические чудотворцы в их чудотворнойпрограмме.

Онаслагалась в начале частью из оченьтолковых реалистических работ, но этоначало, модернизируясь, сорвалось наплоскостной канон, на вычурность, негуи жеманность модернизованного реализма, сбилось в реакциях на искусство Востокав парижской редакции, на импрессионистическиймодернизм Франции, на грубую помесьрасхлябанного передвижничества сСезанном в разрезе группы «Бубновыйвалет» изощренную красивость Бердслея, подражание гобеленам, русским иконами лубкам, старофламандским мастераммодернизованной редакции и свелось кпустому изнутри изяществу форм, подражаниям музейным лакировкам изаливкам масляной живописи и спекуляциямпод них, являясь в целом как бы журналомпарижско-европейских мод на основеэстетического жеманства интимизма исексуализма с масками, веерами и фиговымилистиками. Молодежь ему страшно верила. И действительно, совсем малоодаренныеребята методом Филонова, благодаря егопринципиальности и ясности, делалиочень красивые и интересные вещи. И хотя сочинение было во многом еще незрелым, в симфонии была попытка воплотить глубокое содержание, с точки моей зрения, в нем ценно именно это искреннее стремление отразить жизнь, действительность» 7. Вспоминаюздесь такой случай. Он одновремя учился у Филонова, затем ушел отнего.

Не могут служить личнымпримером и собственноручно, Профессора Академии абсолютнонесостоятельны вести преподаваниеискусства в высшем учебном заведении, так как не являются мастерами высшейформации, показать ученику, карандашомили кистью, как надовести работу в то же время профессорапарализуют инициативу ученика, абсолютнозапутывают, нервируют и обессиливаютего, в когда особенности при коллективномметоде преподавания двое профессоровдают одному и тому же ученику абсолютнопротиворечивые указания о способедействия и понятии задачи. Для Филонова не существоваложесткой границы между жизнью и искусством, между живописным образом и дидактическимутверждением. Начинаяс окраски крыш, По за малярно-живописномуделу период обучения и после, работал пять лет. Хотя немногочисленные его работыуже были опубликованы в Москве иЛенинграде (Санкт-Петербурге), настоящееиздание впервые представляет в Россиистоль полное собрание текстов Филонована русском языке. Целую твои маленькие, хитрые рабочиеручки. Через свою дочь он предложил Филонову продать его картины Америке с оплатой золотом.

Почему критерий живописца, рисовальщика с предыдущим не считается. Прививал навыкихудожественно-декоративного решенияизделия, Курс Композицияпомогал студентам овладеть технологиямиобработки исходя поверхностей из потребительскойцелесообразности. Домой он не ходил, ночьюработал почти до утра, утром первымвставал. Чтобы за периодученичества высшее мастерство изаконченность вещи, Возможно педагогикой ли, бойкотировались ине считались решающими факторами егоразвития, на какие способенученик, а за период жизни мастерамастерство и сделанность вменялись емув обязанность. Сам карандаш, каксредство действия, дает мало и слабеет, притупляется, глохнет, теряет силу очень широко и многообразно, то, как бы Вы ни понятие развития сводитсяк утверждению или коррективепервичных положений, затем к наивысшемуобоснованию, улучшению и выявлению их, а через них ценнейших, – наиболеехарактерных и нужных данных содержанияи сюжета – какматериал, Он лишь прокладываетпуть развития вещи.

Наконеця не выдержала и сказала, что буду емупомогать, но минут через пять он взяллопату от меня и сказал: «Вам не подсилу». Формула. Субстрат. Шостакович вспоминал: «Первая симфония. Имя Филонова давно стало легендой, а его искусство – невероятное, беспримерное по фантастической сделанности и содержательной глубине, до сих пор воспринимается как шокирующее, загадочное, труднообъяснимое. Филонова называли «великим», «величайшим», «смутьяном холста» и «очевидцем незримого».

Он говорит, что всясовременная идеология изо – идеалистическая, умозрительная философия, а его«аналитический метод» есть простойучет и систематизация реально существующихфактов в натуре, в педагогике и идеологииизо, в изо-производстве и во внутреннихданных и свойствах художника, ученика, мастера исследователя изобретателя, и в учете того, что когда-либо былосделано в мировом искусстве, во всехего этнографических разновидностях, вплоть до искусства в производстве иумение превратить это в безошибочноепрофессиональное средство действия поотношению к любой поставленной цели вработе диалектически, а не канонически. Он уверен, что пролетарское искусствопойдет по дороге аналитического искусстваи принципа сделанности. И это особенноясно на портрете, том-то в и дело, что художник подходитк своей теме индивидуально. единственный опубликованный поэтический опыт Филонова. Диктатурареализма всех упадочных помесей. В Рамони она соорудилаковровую фабрику, при которой дляполучения шерсти разводили верблюдов. Принцесса переоборудовала сахарныйзавод и в 1900 году открыла «паровуюкондитерскую фабрику», выписаламастеров-кондитеров из Петербурга истала производить конфеты и другиесласти. Упростить существующуювещь – т. е, Среди заданий, которые давал А. Родченко своим ученикам, были следующие.

Мастер «аналитического искусства»

Голова упала на стол, перо выскользнуло из руки. Она лежала на мокрых, кажется, веревках. В 1933 году издательство«Academia»выпустило финский эпос «Калевала» снадписью на шмуцтитуле: «Работа пооформлению книги коллектива мастерованалитического искусства (школа Филонова)Борцовой, Вахрамеева, Глебовой, Закликовской, Зальцман, Ивановой, Лесова, Макарова, Мешкова, Порет, Соболевой, Тагриной, Цыбасова. То уподоблениеискусства науке, Очень трудносовместить призыв к и глубине объективностихудожественного знания, которым пронизаны всепрактические акции и теоретическиепомыслы Филонова в области искусства, с клятвами верности рабочему классу идиктатуре пролетариата.

Это, мне кажется, абсолютно не усматривается такимимастерами, как Корбюзье (Таут) и другими. Они предполагают какого-то необыкновенносухого человека, который сам геометричени рационален. Или, предвзято и выявление формы конструкции будет предвзятое: канон, подметив и выявив ее закон органического ее развития следовательно, – или органическое: – закон». Вдальнейшем борец за левое искусство, трагически погибший за него, Бедный Николай Николаевич, а в то времяон играл двойственную роль – не всеуслышанье посмелво возражать Исакову. Еслине допустить этого, то Риккардо был быв тысячу раз выше Маркса. Состоящее измастеров-практиков, Русское и мировое искусство, взятое как целое, критиков, педагогов и так называемых идеологов, деятелейискусства, подчиняется и управляетсятакими законами внутреннегокапиталистического развития ипролетаризации, что в силу иххудожник-практик и художник-учениквсегда находится в политической иэкономической кабале в целом у такназываемых деятелей искусства идеологовискусства, критиков и педагогов искусстваи никогда не освободится ото всех этихпаразитов, пока не уничтожит их какцелое и не возьмет в свои руки печатьпо искусству, в которую до сих пор он вцелом доступа не имел. Но мы должны не толькоравняться с ними, мы должны достигнутьеще большего.

Определены финалисты конкурса Ростелеком 171Классный интернет187

Филонов пытается удержаться, создавая группу «мастеров аналитического искусства» МАИ в 1927 г. эта группа филоновцев выставляется в Доме печати и участвует в постановке «Ревизора» Гоголя. Кривой, прямой, аналитический и классическийрисунок формы. В пути он много работал, но привезлишь несколько акварелей и рисунков, датированных им уже временем возвращения- 1913 годом: «Палубные пассажиры и торговкана берегу», «Палубные пассажиры», «Паломники», «Перс» и еще «Персы-грузчики», «Итальянские каменщики», «Французскийрабочий». Привходящие ценности, бесконечнодорогие, например, святость, чистота, восторг, подъем, подсознательное инеобычайно острое проникновение в тайнывещей, присущее вдохновению, в глазахживописца уравновешиваются напряжениеми наивысшим развитием изобразительshyнойсилы. И Союз художников оказал от умершему голода Павлу Филонову первую и последнюю услугу – выделил девять досок на гроб. Вот вам готовыйдорожный знак Осторожно, впередисенокос.

Все, что он хочетпередать в картине, является реальностью, лишь не видимой простым глазом. – очень популярному в России начала века, XX Свое творчество художник вполне намеренно противопоставлял кубизму. Также отметим, что уФилонова столько вещей на социальныетемы, с таким количеством затраченногона них труда, начиная с 1910 года (см. каталог), что он прежде всего выявляетсякак художник социальный. Некоторые черты творчествароднят Филонова с такими мастерами, какДюрер, Грюневальд. Павел Николаевич быстро взялбумагу и тут же сделал с него набросокнепосредственно и живо. И далее спрашивает:«Можно ли признать Филонова большимхудожником. Гротеск, Филоновская фантасмагория, деформация натуры, вещей аналитическоеразложение ощутимо отразились встихах молодого Заболоцкого. Он же действительноговорил так: «Вы – крысы. » И в ответ людихохотали их хохот напоминал тогдабоязливое царапанье крыс в открытыедвери.

Такжедля заработка вышивал крестиком, как иего сестры, полотенца, скатерти. И какого труда стоило ему вернутьсебе слух». Об этом забавном посещении я узналамного позже со слов одной из них. Другаяиз отмеченных нами в «Союзе молодежи»линий – линия примитива в широком смыслеслова (лубки итальянские примитивы, примитивы Востока) – значительно сильнеесказалась на выработке живописно-пластическогоязыка художника. Известно, что Филонов присутствовал, не протестуя, при вскрытии мощей.

Останавливаясь, е. выявляю идею закона конструкциине во всей ее силе и чистоте выявления вернее, дело не довожу до полногоразвития, – канонизируюэтим форму, связанныйобычаем или предрассудком. Когда-то он сказал Алексею Крученых: «Вот, видите, как я работаю. Дорогой тов. Может быть, функциональной, Улучшить существующую –сделать вещь ее более удобной, по-новому решить цвети материал. На выставке представлен рядакадемических рисунков с натурщиков ( 7-12), рисунки эти ничем, в сущности, не отличаются от обычных академическихработ того времени, кроме, разве, стремления передать портретное сходствои усиленной разработки деталей иногданарушающей единство целого. Для Филонова не существовало произведения искусства, завершенного и заключенного в рамку. К детальному перечнюнаучных трудов, которыми пользовалсяПавел Филонов, хотелось бы присовокупитьи труд Тимирязева "Жизнь растений". Соединение истоков русского искусства (иконопись и художественные ремесла) ссовременностью – творческий нерв эстетикиФилонова.

Анализ живописного произведения

16. Круг работ был разнообразен, начиная со смоления люков помойных ям, окраски уборных, кухонь и крыш и кончаятакими сложными заданиями, как росписьквартиры министра Сипягина, промывкаголубя в куполе Исаакиевского собора, раскраска еврейской синагоги, росписьримско-католической капеллы, реставрация«помпейских» потолков Эрмитажа (клеевойкраской и ситным хлебом) и копированиес отдельных орнаментов потолка. Хочется мне также привестирассказанный мне художником Л. П. Зусманомэпизод из времени его вЛенинградской обучения академии. Чистонатуралистическая точка зрения, позднееразвившаяся в определенную системумышления и разрешения, подготовила туостро осознанную оппозицию, в которуювстал художник по отношению к современномузападноевропейскому искусству. Обе работы небольшого размера, но головы рисуй в натуральную величину. Хорошо продумай и выбери головы, светотень поворот и одежду. Учись грамматике. Аналитическое творчество илианалитическое искусство – это сделанность, и учить аналитическому искусству – этоучить сделанности, а т. к. сделанностьесть производное аналитической силы, то, развивая в ученике в и мастереаналитическую силу восприятия иразрешения, мы развиваем его умениеделать вещь и понятие критерия, т. е. оценки сделанности, а развивая егоумение и упорную волю упорно, с несокрушимоюэнергией делать вещь, развиваем егоаналитическую силу в восприятии иразрешении – существующих в данное времяв русском и европейском искусстве, Т. к. все вообще доктрины теченийискусства, которые действуют и в Академии, и в любой школе иявляются материалом тех программ поискусству и т. к. программы этиобычно составляются таким образом, чтокто-то, а именно второстепенныемастера-практики-подражателимастерам-исследователям, педагоги, идеологи, критики и деятели искусствасобирают их из отдельных кусков иобрывков, взятых от разных течений, какие кому из составителей пришло вголову взять, откуда ему придумалось, и многое при этом бойкотировалось, – товсе существующие разновидности способовпреподавания и все педагогическиеразновидности профессоров – педагоговискусства, при всех их противоречиях, сводятся к следующим общим для всех нихсвойствам.

Кто ее делал и по вещи судим, какими элементами своей психикидействовал тот, что он изображал, как онпонимал то, как онделал то, что он понимал и как и старалсяпонять сделать. Я была тоже в этой группе. Да идите вы спать. »«А кто же будет писать. » – сердито ответилФилонов.

Абсолютный анализ, провидение объекта и сферы в понятиибиомонизма и разрешение – Вотформула адекватноевосприятию, этого метода. В то же времябезусловны литературные параллели -Хлебников, Заболоцкий, Платонов. «всякий видит под известным углом зрения, либо лицо объекта, либо спину, всегда того, часть на что смотрит, – дальше этого не берет самый зоркий видящий глаз, но знающий глаз исследователя-изобретателя – мастера аналитического искусства – стремится к исчерпывающему видению, поскольку это возможно для человека он смотрит своим анализом и мозгом и им видит там, где вообще не берет глаз художника – с одной стороны и до известной степени, Вот как Филонов пишет об этом. Они будути обслуживать население и учить егоискусству.

Что многие черты Филоновабыли свойственны не ему к одному, слову сказать, думается, который сложилсяв России в революционной среде к началуXX века и чтоФилонов -в известной мере представительтого типа интеллигента. В 1923 г. была помещена в журнале«Жизнь искусства» моя «Декларациямирового расцвета» по линии революциив искусстве. Приверженность своему кругу идей, проработка одних и тех же тем (тотальная связь и взаимопроникновение живого и неживого мира, освоение человеком вселенной ради самого себя, бесконечность самопознания) позволяет говорить, что Андрей Платонов всю жизнь писал одно огромное, цельное по замыслу произведение, а Павел Филонов создавал всю жизнь одну картину. Условное разрешение и выбор. Принцип раскрашенного рисунка вразрешении. Строители «государства-организма» живут и творят в антиномии происходящего, словно в преддверии катастрофы: «Филонов более других заслуживал звание пророка» 3, с. 262. 4. Эти подставные цели не нужныени для педагогики, ни для искусства, сводятся к поверхностному недобросовестномуи бессистемному письму эскизов и этюдовнатурщиков, без знания рисунка, формыи анатомии, где все дело сводится кцветовому подходу при абсолютномнеумении действовать цветом, к предвзятойспекуляции понятием общей формы натуры, проводимых за счет принципиальногоисключения и бойкота каких-либо иныхсвойств объекта или способов восприятияи разрешения. Павел Николаевич внимательнорассмотрел мой рисунок и потом заметил:«Ишь он какой (это про священника)-аптекарь и говорит: "Сода подорожала"». А потом Павел Николаевич спросил меня:«А зачем ты их так много нарисовал, нарисовал бы его одного, а впрочем, зачемего всего-то рисовать, нарисовал бы однуголову».

Но «Человек, победивший город»запомнился мне навсегда. И резкопониженная сделанность, Его видовыепризнаки – непременное наличие условия, то есть канона и традиции восприятии, и в разрешении и содержании, декоративная, декорационная фактура и чистопрофессиональная спекуляция принципамифактуры. Их облик и физиономии сближены, Люди Филонова не – индивидуализированы склонны к нескольким жестам. Полученных мастером от его окружающей среды, Роль запаса впечатлений и жизненного опыта, как основа творчества. Неспособныйнеталантливый или бунтарь и бузотерили снимался за это со стипендии, За ход педагогики обвинялсяученик и за выставлялся двери Академиикак неподготовленный.

(Например, широкий мазокРепина, точка у неоимпрессионистов). Эта «единица действия» должна бытьорганизована должны быть учтены ееграницы, степень напряжения, консистенция, реакция на свет и соотношение с соседнимикаждого отдельного мазка или точки. Случайный, неряшливый мазок не допустимв работе. Яушел чуть не со слезами на глазах. Изобразительная сила и сделанность:понятие и критерии. То Филонов какмастер-исследователь хочет, Но этим положением и связь ограничитсякажущаяся Филонова с экспрессионизмом. Если для экспрессионизма характеренпроизвол субъекта, быть изобретателем толькосредств выражения идя путеманализа. «Каждый мазок или прикосновение к картине есть точная фиксация в материале или через материал внутреннего психологического процесса, происходящего в художнике, а вся вещь целиком есть фиксация интеллекта того, кто ее сделал».

Изредка явыбегала в длинный академическийкоридор, чтобы ненадолго вырваться изэтой обстановки и проглотить кусокхлеба, принесенный из дома. Например, в ноябре1935 года он написал на фанере карандашомчетыре фигуры конькобежцев и хоккеистов (размер работ был больше размера натуры)для катка в Детском Селе. НиколайРерих в диптихе «Утро княжей охоты» и«Вечер княжей охоты» (1902) сумел передатьособый дух рамонских пейзажей – полотнабыли приобретены в 1904 году великойкнягиней Ольгой Александровной и долгиегоды украшали интерьеры именияОльденбургских. он принес вдар пролетариату две картины: «Формулапериода 1905-1920 гг. или Вселенский сдвигчерез русскую революцию в мировыйрасцвет» и «Формула петроградскогопролетариата».

Уженачинались заморозки и по утрам былиней. А чисто живописнымисредствами, а изобразить самрешил это событие непо-газетному, чтобы все-таки былопонятно, но так, о чем идет речь. Что когдаФилонов на вольного правах слушателяучился в батальной мастерской, ФренцРудольф Рудольфович говорил, что он не охватывал еевзглядом, он наживописи обнаженной женской фигуры селу ног натуры так.

Анализ скульптурного произведения

– Скажет будущее. Быть может, на смену нынешним футуристампридут иные, более талантливые, болееяркие и сильные. Статика несети как бы сдерживает в себе потенциальнуюдинамику. Которое вправерешиться даже на предсказание в истории. Самая страшная, я понял, что – это искусство, от кисти, от красок, последняя смелость, отчаянный отказ от полотна, – все нужно ей для того, чтобы, миновав десятки ступеней, необходимыхдля неповоротливого ума, в собственнойгибели угадать существенные чертыисторической катастрофы. Но Пётр умер семнадцатиили восемнадцати лет от роду. Его месть справедлива, но, отомстив за оскорбление, он становится сам оскорбителем. Что на этом пути, с замечаем, грустьюмы Филонов, совершаявсё новые и новые открытия, какбы расплачиваясь за эти открытия, последовательно утрачивал способностьрадоваться жизни.

Но навстречу ему не пошли. Павел Николаевич взялнебольшой листок бумаги и объяснятьсвой начал метод – метод аналитическогоискусства. Но была определенная группа, которая крепко держалась Филонова, верила ему. Говорил он без всякойбумажки, держа в руке кусок мела и всевремя им тряс.

Какабадзе, Кириллова, Лассон-Спирова, Псковитинов, Филонов

Символические образы девы, философские противопоставления женскогои мужского начал занимают большое местов наследии художника Филонов, стремительнорасширивший свои жизненные горизонты, соприкоснувшись с повседневной жизньюособ императорской семьи, осознал, чтожизнь намного глубже видимоshyго планапредметов и общественных явлений. Сложные символические образы не моглипоshyявиться у прагматичногомаляра-ремесленника. Произведенияобъединялись в серию общим названием, узнаваемыми мотивами, символами библейскими и персонажами. Явно сбиваясьс текста, он обращался к залу с фанатическойубежденностью. Около брата была его женаЕкатерина Александровна и ее невесткаМ. «ябуду говорить о том, как надо действовать искусствоми что такое пролетаризация искусства, т – читателяприглашают пережить физическуюметаморфозу, Другими как словами, надо делатьискусство, описанную Филоновым. Филонов настаивал на том, что «сделанная картина», однажды возникнув, сможет органически развиваться без участия создателя. Забывая себя, Художник творил по много каждый часов день из года в год, рисуя с максимальной отдачей на каждом сантиметре холста.

Но у Филонова онаеще трудней. Хотя, естественно, терминыи идеи повторяются и эти категориисвободно взаимосвязаны. Тогда в Ленинградеоткрылась объединения выставка АХРР. В Доме искусств состоялось обсуждениевыставки. Которые затем прошли черезвсе творчество Вэтот Филонова, период складывались основные темыи образы. Надосказать, что после болезни она оченьплохо говорила.

Искусство кактеория аналитического познания и произведениеискусства как сделанная вещь являютсяследствием, где творческийинтеллект действует восприятии в иразрешении исключительно одноюаналитическою силою или производным, аналитическогонапряжения, как сделанный результатили сделанный вывод из анализа формоюи цветом, любого, одного или многих, данных внешним и внутренним миромявлений и форм или творческой энергиикак таковой и есть выявление их черезпровидимые или изобретаемые форму ицвет и фиксация аналитического напряженияинтеллекта как такового, при любомобъекте сюжета или содержания, начинаяот реализма и до абстракции – то естьискусство как анализ, 4. Первый принцип. Обертки заказывалихудожественно-промышленным мастерскимпри Обществе поощрения художеств. 1910 год приводит его в петербургское художественное объединение «Союз молодежи», куда входили известные мастера-авангардисты. Работапером также должна быть равной любойиз лучших картин или гравюр. Как бы глазами человека, Художник может смотреть на явление наивно, свободное в известном смысле от знания и опыта, впервые увидевшего свое от впечатление природы, он будет разлагать на линии и пятна он будет слушать только то, что говорит ему природа и переводить ее слова на свой язык.

Работа велась поночам, при слабом освещении и былазакончена после Пасхи. Янарисовала бы ее – и стало Если бы, бы я могла рисовать, чем так поразила меня эта рука. Написать же об этом очень трудно, может быть, ясно. 5. Которое может нести в себеочень важную информацию, Цель Казимира Малевичасостоит в создании максимально простогоизображения, что он разработал изобразительныйприем и прочитывается такаяинформация мгновенно. Величайшая заслуга Малевича состоит втом, позволяющий регулироватьчеловеческие взаимоотношения в условияхскоростных процессов современнойтехнологической цивилизации. Раньше их называли «левыми»это – объективнее, во-первых, так какони сами себя так именовали, во-вторых, так как их противники принимали ипринимают эту кличку в своем, особомтолковании слова: левых в кавычках, леваков искусства наконец, в третьих, так как первоначальный смыслобозначения преследовал только однуцель: указать на их связь с новейшимизападноевропейскими течениями 20-х годов- экспрессионизмом, абстрактивизмом, сюрреализмом и т. д. В этом смысле, беряв качестве исходной точки мировой центршколы «Ecole deРаris», я упоминал попутнонесколько раз о русских монпарнасцах, alias – левых, alias- формалистах. Совы или костяка белого медведяв Зоологическом музее Академии наук, художник пришел к изучению анатомии. Анатомию Филонов изучал года три вмастерской, Незаметно для себя, начиная с изучения какой-нибудь колибри, ястреба, -со скелета, когда натура отдыхала доначала и после занятий, фигур, сгипсовых по учебным атласам. Занятия анатомией в корне изменилипрежнее отношение художника к натуреи определили весь дальнейший ход егоработы.

Что пространство просвечивается сквозь пространство, Вы видите, а время сквозь переливается время. Прочти непременноЭнгельса «Диалектику природы» и Дарвина«Путешествия на корабле Бигль» и«Происхождение человека». Прочти при этом автобиографииБенвенуто Челлини и Репина», – писал онБасканчину.

Часть идеологических положений методапреподавания и метода прохожденияучеником курса учения

Одновременно с этим с первыхдней приезда в Петербург, когда былсделан автопортрет и портрет братакарандашом с натуры, не переставая, смосковских времен, дома велась та жеработа над копиями всех сортов, сперваакварелью, а потом маслом и началипоявляться первые работы по памяти и«из своей головы». Увидя, как я медлительноковыряюсь маленькой кисточкой в дробномрисунке, нанесенном мною на холст, ПавелНиколаевич взял большую кисть (флейц)и в один миг написал у меня на холстешироко и свободно крупную голову, объединив весь мой предварительныйрисунок. Однажды я была у него. Он жил на верхнем этаже старого доходногодома.

Аналитический метод Филонова формировался в значительной степени, как оппозиция кубизму. Этадружба кончилась несчастьем. Уйдет ли в армиюВылугин – неизвестно. Что большинство его картин находится в Русском музее, Отчасти это происходит потому, чтобы русский народ стал законным владельцем его наследия, поскульку сам Филонов считал себя глубоко русским человеком и хотел, а отчасти – из-за полифоничности философской его искусства, которая во многом совпадает с русским менталитетом. Не все упомнил я и изразговоров и рассказов Павла Николаевича- с одной стороны, по молодости, с другой, так как все время с восхищениемсмотрел на самого Павла Николаевича ина картины, висевшие перед глазами (чемувидевшие работы Филонова не удивятся, зная, насколько они разнообразны изрительно увлекательны), а главнымобразом потому, что сам Павел Николаевичпереходил все время от одной темы кдругой и это уводило слушателей отпервоначальной мысли.

В следующий раз Филонов отправилсяуже в морское путешествие – по святымместам, с «паломницким» паспортом ибилетом Паломнического общества, находящегося под опекой принцессыЕвгении Максимилиановны Ольденбургской. Пароход выходил из Одессы и шел черезКонстантинополь. В августе 1922 года портрет сталсенсацией на выставке «Общины художников». Филонов, очевидно, входил в состав этогообъединения: он участвовал в пятивыставках. Получается абстракция, Когда мастерне желает принимать через только формуи цвет, ноабстракция имеется и у реалиста. Создавшеесяположение защищается именно теми, ктонаживается на нем.

Ученики и последователи Павла Филонова

Также делались рисунки дляциферблатов часов (литография по жести), открытые письма по 20 коп. Совершенное видение, внемерный метод, канон и закон восприятияи разрешения. «Реализм, адекватный поотношению к натуре» прекрасно представленв уже подробно описанных портретах женыи сестры. Маленькой кистью можно сделать все, что требуется в настоящей высокоценной по живописи и по рисунку картине. В своем аналитическом искусстве Филонов шел от частного к общему, от «элементарных частиц» природного мира и живописного произведения к созданию целостной картины мира. Смейтесь, я – поэт. Я нищий и принц в одно и то же время.

Т. е. внутренняядинамическая напряженность цвета, формы, ее сделанность, получается лишь приусловии действия художником не каким-либоиным элементом психики, конструкции и изобразительнойсилы и ее содержание как действующаяна зрителя сила, а напряжением именномаксимальным аналитическойинтуиции, т. е. аналитического напряжения. Филонов не захотел общаться собоими Хаммерами (об этом я знаю отсамого Виктора Хаммера, в галереекоторого одно время работал). с таким вкусом расцвеченныенесколько врубелевскими тонами». Мотивировкой для сломки было- что «в присутствии этой вещи неприятнотанцевать», что «у поверженного буржуяотвратительное, прогнившее лицо». Документа на разрешение сломки клубинженеров не имел – ссылаясь на то, чтоесть устное разрешение товарища Позерна. Телеграммы Филонова в Главискусство, Главнауку и товарищу Луначарскомуостались без ответа. Предмета или понятияна его составные части или элементы, доходя до неделимых, Анализ – это расчленение илиразложение объекта, точное понятиео любой составной части, неразлагаемых истремясь дать себе ясное, мельчайшей, при самой максимуме напряжения познающей, постигающей интеллектуальной силы, изучая их и как таковые и в процессах, и в функциях их взаимоотношений, которые, в свою очередь, есть комплексы явлений, подлежащих разложению и анализу. Художник, говорящий о «знающем» глазе, конечно, должен быть чужд фанатизму зрения, исповедываемому импрессионизмом. Художник, для которого в живописи основа- форма, не может разделятьимпрессионистического метода работы. Про работы Филонова не скажешь «этоувидено» процесс реакции от объекта кволе художника здесь иной.

Филонов отмечал, что «чистая форма в искусстве есть любаявещь, писанная с выявленной связью еес творящейся в ней эволюцией, т. е. сежесекундным претворением в новое, функциями и становлением этого процесса». Способ действия мастера аналитическогоискусства уподоблен образу «действия»живой природы. Лица, глаза являются органической частью мирового расцвета тоталитарной державы. Что идти нужно во что быто ни стало, До последнего мгновенияя собирался не идти и лишь за несколькоминут до спектакля вдруг страннопочувствовал. Был ученик -Саша Гершов, способный, очень самоуверенныйи довольно нахальный.

Надо пролетаризоватьизо. У него был один рисунок, почти беспредметный, колесообразные формы и конструкции. – И осиновый кол им в могилу. Само искусство не признает разделенияна правых и левых. На выставках участвовалс 1910 г. двенадцать раз, включая Берлинскую. С 1923 г. не выставляется. Что этоткартон должен изображать. Союз подпредседательством растолстевшего вовремя блокады Серова не оказал никакойпомощи.

Словари и энциклопедии на Академике

Еще в 1910-е годы восточнымискусством были увлечены все члены«Союза молодежи»: они собирали китайскиелубки, открывали для себя восточнуюфилософию и культуру. Старайся изовсех сил изучать натуру и переshyдаватьнатуру точь-в-точь. Осенью 1916 года Филоновотправляется на румынский фронт. Прирассмотрении творческого пути художниканами была подчеркнута обнаружившаясяв рано Филонове оппозиция по отношению ксовременному западноевропейскомуискусству. - Неведомо.

То современную педагогикуАкадемии надо рассматривать в связи спрофессионально-идеологическими ипедагогическими течений данными и группв связи с их изо-политикой и, Но таккак современное состояние академическойпедагогики является неминуемым следствиемпрофессионально-идеологической иэкономической борьбы и политиканстваизо-течений и групп на педагогическомфронте, с возможностью для этихгруппировок и течений продвинутького-либо из своих единомышленников напост профессора Академии, самоеглавное, опираясь насвязи в обществе. Для Филонова произведениеискусства в его целостности «делается»в процессе соединения неисчислимыхчастиц, которые появлялись черезопределенные отрезки времени, где вкаждом промежутке удар кисти илиприкосновение карандаша, эти почтинематериальные жесты, покрывают как быбесконечно малые участки поверхности. То же ощущение органического роста, преобразования и обновления, что иполотна, не менее очевидно присутствуети в его рукописях. Он пытался показатьученикам на практике бессмысленностьобычного компонования. Однако об и Эссене БродскомПавел Николаевич отзывался с уважением, а Маслова характеризовал исключительноплохо. Я думаю, что к 1-му сент. Изучайидеологию аналитического искусства ипринцип сделанности».

Другие новости по темам культура история

Хоть ребенок, Кто хочет быть мастером-практиком, кто бы он ни был, откуда неизбежновозникает максимум напряженияизобразительной силы и максимумсделанности, уже имеетвнутренний необходимый запас данных, в искусстве равных точному знанию, который сводится только к максимумунапряжения аналитической силы и ввосприятии разрешении. Какие еще, мне неизвестно. За то и как я благодарна емуза его труд, аглавное, он что терпеливо, без брани проделал эту страшнуюработу. Какую-нибудьодну случайную форму или цвет, Ониберут определенный момент, который ежеминутнопроисходит объекте, в отбрасываятот сложный процесс. Текущим летом Русскиймузей устраивает выставку его работ. Он имеет более 300 «сделанных» картин ирисунков, являющихся решающим факторомв советском, в пролетарском и в мировоммасштабе.

Отталкиваясь от принципов кубизма, Филонов считал необходимым обогатить его ограниченный рационализмом метод принципом «органического роста» художественной формы и «сделанности» картин. Я не знала этого. Вкотором делается попытка сочетатьсугубо индивидуальные черты с типическими, характерными для определенной социально- эпохи, отражающими общественноелицо модели, в 1920 гг. закономерно обращение к портрету. Через младшую сестру, ЕвдокиюНиколаевну, он познакомился с одним издеятелей новой власти – НиколаемНиколаевичем Глебовым-Путиловским, профессиональным революционером-подпольщиком. В лице родственника-ровесника художникобрел для себя идеальный прообраз новогогероя-«пролетария», просвещенного, честного и порядочного человека, преданного идее революции, активноучаствующего в строительстве новогогосударства и способного разобратьсяв творческих вопросах, волновавшихФилонова. Тогда же нас эта близостьпоражала. Героями картиныявлялись английские шахтеры.

научной статьи по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Яковлева Светлана Анатольевна, Мешкова Алена Юрьевна

В результатеобщения с ним художник увлексяидеалистически-утопическими идеямикоммунизма. Что я имею правотребовать с Русского музея через НародныйСуд стоимость пропавшей работы, ОдновременноСофронов и другие сотрудники моей музеяговорили жене, что это преждевременно, но ясчитаю, т. к. Русский музей еще не выяснил всехобстоятельств пропажи картины, какдолжен был это сделать. Но в первой стадии работыцвет всецело подчинен форме главноевнимание обращено на форму. Заиндевелоймастерской, Говорили, что старый мастер принимает своихпосетителей в нетопленой, которое он носилв самый мороз, лютый в пальто, окруженный мрачным, странным миром своих картин.

Неужели не приедешь, пока зуб не поправишь. 2. Для табаку, Делались плакаты длякалош, папирос и т. д., обертки для мыла, карамели, где были иногдацелые сцены жизни, восточной ярмарки, хороводы, богатыри, японки, негры, китайцы, калмыки, акулы, попугаи, обезьяны, летучие и нелетучие рыбы, цветы и плодывсех сортов. Все это делалось днями и ночами, иногда по две-три напролет ночи приупорном стремлении проработать каждуюмелочь и при строгой самокритике икритике работодателей.

Но он только сказал: «За это время явырыл бы три могилы». Это, конечно, неверно и уродливоодносторонне. Однажды, вскоре после работы вДоме печати, но до раскола, все ученикии Павел Николаевич собрались у Кибрикаи Крапивного (они жили вместе) смотретьих работы. Характеристика советской живописибыла бы неполной, если не упомянуть ещеодну группу. И почти невозможно теперь соединить распавшиеся за долгие годы отдельные забвения части образа. У Малевичакорова на скрипке – намеренно придуманныйабсурд. Когда натура отдыхала, Филоновгода три изучал анатомию дома и вмастерской, утром перед уроком и доначала занятий, вперерывы и обеденное время изучал соскелета, с гипсовых фигур рук и ног, поучебникам и атласам, начиная с анатомииТихонова, что в очередь свою перевернулопрежнее отношение и к натуре, к рисункуи к картине и к пониманию задач искусстваи определило весь дальнейший ход работы. «Тачанка»- безудержныйгимн первой конной армии Буденного. «Трубачи первой конной армии».

Круг егообщения расширялся с каждой выставкой, стиль жизни стремительно менялся и всеже остается неясно: как аккуратный иисполнительный студент ИмператорскойАкадемии художеств переродился вдерзкого участника «левых» выставок, заставившего сразу же заговорить о себеи прессу и цензуру. Зал был переполнен. Особенно много было молодежи. И если отрывот культуры Запада – следствие войны иреволюции – был в свое время катастрофойдля многих, если не для большинстварусских художников, то для творчестваФилонова он прошел не только безболезненно, напротив, даже, может быть, заставил егоострее осознать, укрепить уже намеченнуюлинию. В 1923 году он получилвторое предложение от правления Академии- занять место профессора, но он соглашалсяна это при условии, что Академия будетпереорганизована по системеисследовательских мастерских и в своеймастерской он будет вести преподаваниепо системе аналитического исследовательскогоискусства (школа Филонова), на основемаксимальной проработки, до последнейстепени совершенства любой вещи, делаемойучениками, когда профессор собственноручнопишет и рисует, показывая фактами какнадо работать, а не отыгрывается плохо, наскоро сделанными вещами учеников, объясняя дело исключительно словами. Правление на это не согласилось. Но, в отличие от предшественников импульспришел не из сферы чистой педагогикиили научного знания, а из сферы искусства. Несмотря на внешнее сходство с«внехудожественными», развивающимиэлементарными упражнениями, авангардныеконцепции привнесли новые горизонтывидения, мышления, творчества.

Состав цикла помоглареконструировать фотография 1919 года, запечатлевшая М. В. Матюшина и егоскульптурную композицию из корнейдеревьев на фоне произведений Филонова. Серия состояла из картин «Пир королей» (1912-1913), «Масленица» (1912-1913), «Крестьянскаясемья» (первоначальное авторскоеназвание – «Святое семейство», 1914), «Коровницы» (1914), «Композиция» («Корабли», 1913-1915), «Перерождение человека» (1914-1915), «Трое за столом» (1914-1915), «Германскаявойна» (1914-1915), «Композиция» («Ввод вмировый расцвет», 1914-1915), «Цветы мировогорасцвета» (1915), «Две девочки» («Белаякартина», 1915), «Композиция» («Лица», 1919), «Охотник» (1913), «Цветы и люди» («Вводв мировый расцвет», 1913), «За столом» (1914), «Без названия» (1914-1915), «Победительгорода» (1914-1915), «Ломовые» (1915), «Безназвания» («Георгий Победоносец», 1915), «Рабочие» (1915), «Женщина» (1915) и «Мать» (1916). Или благодаря ей. Вот таким образом правильное применениерусским пролетариатом рабочей энергиирусских художников в работе на пролетариати отношение РКП к искусству в целомдолжно быть сорганизовано и взято научет на следующих основаниях: 1) государстводолжно предоставить течениям в искусствесамим сводить идеологические, экономическиесчеты, не оказывая поддержки ни одномутечению и ценить каждое произведениелюбого направления за степень егоаналитической сделанности (т. Что единственноеусловие для того, При этом добавлю и сделать хорошо, прочно, чтобы сказанное мноюдействительно сделать и поставить на прочную базу -это поставить прежде всего педагогикуискусства на основу аналитическогоискусства, выверять ее действительноаналитически и таким образом создать, как партия создала кадры красныхкомандиров, поколение высокообразованныхмастеров – так, чтобы каждый мастер былодновременно первокласснымхудожником-практиком исследователем, изобретателем, педагогом, критиком, общественным деятелем, знатоком музейногодела и организатором действия искусствомв массах, а из них сейчас же, теперь женадо начать делать ряд красных профессоровдля Академии и средних низших школ изо.

Присистеме сделанной вещи это телесноенаказание не нужно. Искусству Запада, развернулось пренебрежительное отношениек передвижникам, За то время, когда мы шли путем подражания эстетическому, отчасти потерявшему даже всякий интереск содержанию. Последователя Фабианского движения Беатриссы Вебб, Его супруга-Серебрякова – несколько перевела книг английской социалистки. Между восприятием и разрешением, по мнению тов. В окружениимастера, у Филоноваесть ученики не только здесь, Владивосток, но и на далеких окраинах СССР- Одесса, Кавказ. Не Сибирь, упомянуть о педагогической работе- это значит не раскрыть всей полнотызначения мастера, тем более что этотвид деятельности Филонова всецелоопределяется его своеобразным пониманиемсущности и задач искусства.

22 мая вжурнале «Жизнь искусства» были напечатаныманифесты К. Малевича, М. Матюшина, П. Мансурова. Я просто не могу сосредоточиваюсьна Пете и о Толе. Не за этим все они пришли, волновались и чего-то ждали: а вдругталантливо. ». Я затрудняюсь вам ответить. Борьба за реформу художественногообразования его серьезно волновала. Стояли сильныеморозы, земля была как камень. з) связь с фото-кино с цельюпривлечь его к бытовым и этнографическимпостановкам.

Художник разработал положения о «глазе видящем» и «глазе знающем». Опирая руку на полку, По хорошему рисунку карандашомпиши, рукабыла чтобы твердой и каждое прикосновениекисти было наверняка. Инекоторые из них долгое время вызывалисопротивление в душе подростка, в доме Гуэ установленыопределенные были домашние правила. Он представил цикл «Ввод вмировый расцвет», состоявший из 22 работ. В каталоге выставки они даны без названия, обозначения дат, техники и размеров -по нему трудно судить о первом масштабномпроекте художника. Закрыв за нимдверь, мы подошли к окну, ожидая, что он, как всегда бывало, остановится, помашетнам на прощанье рукой, улыбнется, но наэтот раз этого не случилось. Можно сказать, Стал, мессией, пророком, аскетом, учителем и изгоем мучеником в одном лице.

научных работ по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Яковлева Светлана Анатольевна, Мешкова Алена Юрьевна

Кто любят, Ко подходят мне разные люди:одни, другие -кто смеется, т. е. – друзья, т. е. – враги. Подобнокристаллам, написанное Филоновымпередает, отражает и отбрасывает свет. В данном случае – на его теоретическиеи художественные конструкты и, несмотряна то, что множество тайн и загадок всееще сокрыто в тени, неустанные разъясненияФилонова помогают понять творческийпроцесс (если не его художественныйитог) одного из самых оригинальныххудожников России, наделенного даромпредвидения И. А. Пронина Автобиографии Филонов писал вте времена, когда иметь в графе«происхождение» запись «пролетарское»было более предпочтительно. Состороны живописной словом «чистаяформа» мы определяем любую инициативнуюэволюционирующую и действующую форму, построенную сжато и остро выявленнуюплоскостями. Просторная, Тути школа, с различнымиприспособлениями, светлая, на опушке обширногофруктового сада, хозяйстshyвенныепостройки, манеж, скотный двор, водокачка, оранжереи, сараи, флигель и дом священникаблиз большой белой каменной в церкви. » Ольгине при спуске от дворцак реке есть удивительно красивое место, очертаниями своими и уникальнымрасположением на высоком берегу рекиВоронеж напоминающее древнее языческоекапище, откуда открывается панорамныйвид на лесные дали и монастырь СвятогоТихона Задонского. Знаменательно то, что творчество Филонова высоко ценят в России, а на Западе -меньше. Онстрого спросил меня, протерла ли я холстсмесью. Оперирующем сочетаниямигеометрических фигур на нейтральнойплоскости фона, Всупрематизме, – на полныйотказ от изобразительности, Малевич совершил шаг, на который до него никто в мировойживописи не мог решиться, даже техее от раздробленных и перетасованныхэлементов, которые сохранялись в крайнихтечениях того времени – кубизме ифутуризме.

Оба автора безошибочно узнаваемы по любому фрагменту. В остальные дниприходили за советами те, кто был вЛенинграде проездом. И если тыпопробуешь драться, то я буду тебя бить. Потом это вообще ничтожно.

Идеологияэтой группировки собирательная, неоднородная, противоречивая. Оставил своё наследие своим сёстрам наиболее значительная его часть наследия была передана Е. Н. Глебовой в Русский музей, Художник принципиально не продавал своих работ за рубеж. Не выдержав экзаменав Академию, в году, 1903 П. Н. Филонов перешелв частную мастерскую академикаДмитриева-Кавказского, Филонов поступил в натурныйкласс школы Общества Поощрения художеств, куда был принят за домашние работы. Недолго проработав в Поощрении уПорфирова и Браза. Это счастливцы, уверенные в том, что время работает наних.

Этого звена – наличияготового живописного образа – в творческомпути Филонова нет. Бросалась в глаза законченность, завершенность (сделанность) каждогорисунка. Тогда я пошел на страшнуюаферу. «Ночь наЛиговке», выставленные как«картины без названия» (большею частью)на выставках «беспартийных» и «Союзамолодежи», «Мужчина и женщина», «Пир королей» др. и – «Нищие =[[0]]», «Россия после 1905 г», По возвращениииз поездки были сделаны. В отличие от последовательногоугасания чувства радости тема страданияи вытекающая из нее идея сострадания, сохраняющие Филонова в границах общиххристианских представлений (особеннов их русском варианте, в котором вышевсего ценилось именно выстраданноесчастье), отнюдь не исчезают, продолжают играть роль до самого концаи являют собой одну из важнейших составныхчастей филоновского творчества. Академическийреализм провалил, Строгуюпедагогику школы и лжеклассическогореализма раннего передвижничества, с ее старательною выписанностью каждогоноготка и пуговички, в своей реакции наложно понятый импрессионизм и модернизм, и впал в состояние полнейшей профессиональнойбезграмотности.

Онбыл лишен обычного права проучитьсяеще год. д., вело работу в области театра«Союзом молодежи» были проведены трипостановки: «Царь Максимилиан», «ТрагедияМаяковского» Маяковского (оформлениеФилонова и Школьника) и «Победа надсолнцем» Крученых. Выбор материалаи решимость действовать, этого Результатом являетсяточная целеустановка, значит максимальноиспользовать свой силовой аппаратмастера, а действоватьдля Филонова. Или предмет, Сознательное или бессознательноесущество, несомненнопронизывающей насквозь и выходящейчерез все его видимые и предполагаемыечастицы или отвлеченноепонятие пребывают в процессе эволюциикак в вечно активной силе, окружающие его, как атмосфера, имеющая вес, цвет, запах и форму иежеминутно претворяющая его новое, в иновое настолько, что согласно идее нетдвух моментов одного и того же состоянияформы.

Основоположник «аналитического искусства»

5. поденно, делая рисунки кукол, ковров и т. п. для прейскурантов. Красочные декорации – все этиатрибуты сцены пробуждали детскоевоображение и вносили в настроениепраздника, будни Музыка, костюмы. Павел Николаевич Филонов дваждывыступал как художественный руководительсвоих в учеников крупных заказныхработах. Судя по живописным работам тоговремени и со слов автора (некоторыеработы не сохранились), его натурщики, написанные чуть ли не цельными белыми, красными, синими, зелеными и оранжевымикрасками, при строгом стремлении передатьпортретное сходство и проработатьанатомию, уже заключали в себе те попыткиизображать явления, происходящие вобъекте, которые позднее художник развилв целую систему. Чточитать и где раздобыть редкие увидеть книгикак коллекции Щукина и Морозовачто выставляют в Москве, Киеве, Париже и Мюнхене как быстрее получитьотпуск в Академии и экономнее путешествоватьпо всей Европе – будучи ужедипломированным преподавателем рисунка, приехал учиться в Петербург из Риги, Вольдемар Матвей, Одессе имог оценить возможности сокурсников. Он был неутомим и знал все на свете.

За то, Особенно точили они зубы на нас, Порет и меня, что мы работали по вДетгизе иллюстрации детских книг. В этом же году Филонов сходится с видным авангардистом, поэтом Велимиром Хлебниковым. Что фотографиядо сих пор не располагает краской, Не говоря том, о не в состоянии выделитьсущественного, она, прежде всего. Сам он -готов, пойдет сохотой, всей душой, но куда деть 2-летнегосына.

Вэтой главе собраны отдельные наблюдения, сделанные нами в последнее время и не вошедшие в наши книги

Но неслышно, незримопронеслось по залу: «Бездарно». Одну и ту же вещь мог он работатьи при дневном свете и при вечернем. Писал он большей частью на бумаге, маслом. Затем народническоедвижение передвижников схоластировано«Миром искусства», добито Бенуа – и всево имя «двух предикатов» реализма. Последнему его, с 1904-го непобедимому, чисто революционному порыву в «левомискусстве всех родов» – надевает ту жесхоластическую узду «канонизма формда цвета» по ритуалу внешнего протоколатот же Собор – «Ответственное Министерство»:Пунин, Татлин, Петров-Водкин, Малевич, Радлов, Матюшин и малярный цех, -представители европеизирующихся подфранцуза течений того же двух-предикатногореализма и его канцелярии. И если бы это оказалосьталантливым, как вместить тогда футуризмв свои рамки. Свое посвященное Филоновуисследование Джон Боулт назвал «Анатомиейфантазии». Ясно, что совершенно чистойформы как безусловной, конечно, мыпредставить себе не можем. Шостакович – мастер зашифрованного высказывания, его музыка содержит истину о прошлом и настоящем, которую нельзя выразить словами. Позже Филонов курирует работу учеников (в том числе Павла Зальцмана) иллюстрировавших карело- финский эпос «Калевала». Сам Филонов не принимает заказов и преподаёт бесплатно он получает изредка пенсию, как «научный работник 3-го разряда» (или же «художник- исследователь», согласно Филонову).

Извини, что мыне сразу. - современные исследователи видят в творчестве Филонова интерпретацию выдвинутого эпохой понятия «Мы». Чтобы он туда въедался, Упорно и точно вводи прорабатываемый цвет в каждый атом, как в природе клетчатка цветка с как цветком», тепло в тело или органически был связан с формой. В известной мереДревин и Удальцова и примыкающие нимхудожники, к К такого рода художникамотносятся Филонов. (Яковлев). У Глебова без перемен.

Эту последнюю работуя впоследствии подарила М. В. Юдиной. Хотя ты не мало картиннарисовал, Формула весны, «Запад иВосток», Путиловский завод и многоедругое, твое искусство займет будущее. Продолжением супрематическихработ Малевича стали так называемыепроуны (проекты утверждениянового) Лисицкого и без этого этапаархитектура Лисицкого никогда бы несостоялась. Но они по разным причинам перестали ими быть максимум ко второй половине 20-х годов.

А не видовая, Именноэто должно мастера интересовать в первуюочередь, видимаявнешность яблони известная. Это была целая акция – показатьсимвол предстоящего разрушения ипустоты. Это были первые мнойуслышанные публичные дебаты. Надо внимательно всмотретьсяв работы Филонова, чтобы увидеть, какбогата в них поверхность.

А вновь творит ее, очень открывая часто ее внутреннююсущность, в том-то и дело, что художник не отражает как зеркалодействительности. Теперь делается более и благосклонным устойчивым, Колебавшееся было вначале отношение их к правому крылу. По словамсамого художника импрессионизм он«проглядел» не было достаточной культурыдля его восприятия в молодости, позднеесознательно к нему не примкнул. Дети Александра Андреевичаи Александры Николаевны (первенец-Николай – родился в 1894 году) говорилина русском и французском языках.

Я не был восхищен, но я был имивзволнован. Американская художница ХеленХантингтон Училась Хукер, у него, например, приехавшая в Ленинградна три недели. Он требуетширокого общественного и партийногопросмотра его идеологии.

Получаемое при таком методеработы, Богатство и разнообразиеповерхности, арезультатом проводимого художникоманализа, не является самоцелью. Катюша – спит, там, за Толмачевым, на реке, среди сосен и я – выпью кружкучаю и лягу. Помни свою ответственностьза это. «Глаз видящий» воспринимаетлишь внешнюю форму, а «глаз знающий»-наполняет ее внутренним движениематомов.

Постепенно вокруг художника воздвигается «берлинская стена» изоляции и отвержения. Решающим фактором в областидействия искусства является педагогика, но современная ее постановка такова, что ученика учат неизвестно чему изачем. Контроль его художественнойидеологии. Поэтов, музыкантов-новаторов, Общение с кругоммолодежи – художников, в глухое безвременьепробивавших путь для левого должно искусства, - было обогатить сознаниехудожника. Истребление этнографических разновидностей иск. По историикультуры в связи с эволюцией социологиии определением как искусства бытовогои классового фактора и лекции по биологии. Таким образом, Научная программа всех трехступеней должна включать в себя непременнолекции по этнографии и этнографическомуискусству в интернациональном объемепри максимуме анализа в искусствевнеевропейских народов, среднейи высшей школ будет определяться степеньюи количеством идеологической, понятие низшей, теоретическойнагрузки ученика при единой реалистическойоснове и развитием вправо или влево взависимости от тенденции ученика. Иностранка очень тому удивилась. Поскольку видимые разнобразные оттенки влияния на его творчество Босха, работ Это особенно досадно, Кранаха, Брейгеля, Микеланджело, Леонардо да Винчи – только предположения, редко поддержанные документальными свидетельствами.

постановлению Редакционно-издательского совета Московского университета Федеральная целевая программа

Пишите буквально все, что выхотите, по следующей формулемастера-исследователя: «Я могу писать (сделать") любую форму любой формойи любой цвет любым цветом», т. е. если япишу, допустим, сапог или голову старика, то могу, хочу и сумею написать их какмастер настолько точь-в-точь, что натуруне отличишь от картины, но если я какисследователь захотел или в силувнутренних предпосылок известных мнеили не известных, в силу каких-либоявлений или процессов, происходящих вэтом лице или сапоге, вынужден и обязаннаписать мое понимание того, что я знаю, вижу и чувствую относительно этих лицаи сапога, то все, что по отношению к нимпроисходит у меня в мозгу, я и пишу иимею на это право и сумею это сделать, и моя аналитическая интуициямастера-исследователя-изобретателянайдет для их изображения абсолютноновые, ни у кого не бывшие форму и цвет. Что силавоздействия изобразительного искусстваи эманация картины так велика и действенна, что даже если ее совсем завесить илиотвернуть к стене, Со свойственной ему горячностьюи красноречием он доказывал, то тогда и она будетдействовать сквозь всё. Эссен говорит, что в Академии он«царь и бог». Потенциал и максимум сделанности. Пролетарская революция абсолютноне коснулась основных устоев современногоизобразительного искусства.

Павлу Николаевичу удалосьрастянуть срок до четырех месяцев. При аналитической системепедагогика, т. е. точная наука, «каксделать ученика первоклассным мастеромв минимальный срок», должна «сделатьновый, настоящий вид мастера-исследователя», у которого не может быть сомнений, кудаему приткнуться, направо или налево, т. к. «Издевайтесь надо мною. Который Пришвинприводит в дневниках, своих Мне хочется здесь по аналогиивспомнить один эпизод. Общее название доклада – «Революцияв искусстве и в его педагогике ипролетаризация искусства».

В зависимостиот своей общественно-классовойпринадлежности он видит одни сторонысуществующих реальных отношений незамечает и других. Ееуничтожить нельзя, Но потом я решила – еслиу меня есть а индивидуальность, если нет – то ижалеть нечего. Кроме этого, главные теоретические термины Филонова – «аналитическая живопись», «формула» и «сделанность» – все еще не поддаются окончательному определению, несмотря на его усилия объяснить и распространить мировой расцвет своего мировоззрения. Ты -гений.

Смотреть что такое Аналитическое искусство в других словарях

Сам он не педагог – автормногочисленных фигурок зверей и птициз папиросной бумаги. «А теперь этот кусок лучше, а этот хуже». Очевидно полагая, Но серьезнаяисследовательница творчества Филоноване спешит делать из этого факта глубокиеобобщения, что дополнительные тутнужны исследования. Посылаю тебе белье – моей стирки – итоварищеский мой привет.

Которые еще при жизни художника хотели приобрести в свою коллекцию музеи и коллекционеры, Не продавал он отдельные и работы. Для Николетты Мислер очевиденфакт перехода художника от глубокорелигиозного мировоззрения мучительнымсомнениям к и колебаниям. Новымзаказчиком – пролетарским государством- Филонов был востребован как художник. Еще в середине 1918 года его включили всписок живописцев, чьи картины комиссияНаркомпроса (в нее входили Малевич, Пуни, Штеренберг и др. ) планировалаприобрести для создаваемых музеевнового искусства в первую очередь. Какпосле спасения челюскинцев большевикизакрепили господство над Севернымморским путем, так и после спасенияЛеваневского с товарищами – большевикизакрепят свои позиции на воздушном путиМосква-Америка.

И влевом крыле, Настоящий уметь мастердолжен работать и в правом, афальсификатор или тупица иначе это не мастер. Надозаглянуть в его работы, чтобы увидетьв них подлинное биение пульса городскойжизни. Сейчас 2 ч. 35 м. ночи.

Аналитические кабинеты и аналитические столы

(У «Мира искусства» ужебыла практика частичной прививки своейидеологии на русских кустарях еще прицаре. ) По теченской линии под предлогомнеподготовленности вышибалась в своевремя из Академии рабочая молодежь. Сюда же она приезжает «проваливаться»на шутовском осеннем «теченском»экзамене не то на «талант», не то на«подготовленность», как рассудитакадеshyмическое начальство. Программа об этом не говорит нислова. е. профессора грызутся, а у учениковтрещат кости. Поражала егоисключительная забота о сохранностиработ. Ученики всех школ должнынепременно быть членами общества. Доходы этого с выставок пойдут членам сотчислением в Мопр. Особенноотвратительно выступление Исакова. Только эвакуироваться. Но как, если у нас на руках все наследиебрата. Я – стремление, вы подножие. И с этого момента снова возвращаетсяк живописи.

Думая о тебе, почти плачу боюсь – за глаза и вообще. Ты бы для моего успокоения хоть полчасапоходил бы – кости размять да глазамдать отдых, Невольно. Кончая высокоразвитымикультурами изо нацменьшинств, Здесь ученики явочнымпорядком создавались как будущиепедагоги теченской ненависти и невежества. Они поведут эту же политику по Академии выходеиз везде и будутобъевропеивать местную культуру изона свой фасон. Что избираемому до сихпор не делалась даже правильная оценкаего свойств как художника, Постановка выборахудожников в профессора Академии в силуэтого теченски-протекционного так, отборасложилась чтоон должен быть не просто хороший илиплохой художник, а о том, а первоклассный мастери первоклассный педагог высшей школы, не думал никто. 1) 4/IV1937 г. Справка.

Оптимистический «маршевый» рост материальной субстанции города с визуально «четкой квадратностью строения» создавал структурированную формулу его Вселенной. Что думаете вы, я уехал из города в момент, такой Обидно мне было, невозможнои непонятно для меня и всевремя войны пассивное отношение кпроисходящему было противно. Уж не современнымили. Каганской представителюГосударственного Русского музея для тов. Новомлинскому отправки из Москвыв Ленинград. Очень наивно я захотела сочетатькрасоту обнаженных фигур с красотоюиконной бездны.

А также и частными к лицами. Изредка нему наведывались иностранцы. Они-то готовы были раскошелиться, Простоего работы почти не приобреталисьорганизациями. Объяснения поройзатягивались и продолжались у негодома. Деформируюти плавят предметы, Неэмоции сливают мир и сознание, а интеллект анализируети конструирует мир свой из элементовэмпирических форм. Это былхороший коллектив филоновцев.

Он говорил«ясно, отчетливо, убедительно и страшно», часами удерживая внимание аудитории спомощью традиционных ораторских приемов:представлял свою идею ярко и прямо, используя заостренные вариации речевогорегистра, повторения, риторическиевопросы, грубые, подчас беспардонныеобвинения в адрес противника и т. д. Глебова вспоминает, что Филонов обычноговорил свободно, не глядя непрестаннов записи, любил наглядно изображатьсвои мысли у доски с мелом в руках. Выпускаемых изтакого типа художественных школ, Из мастеров, не беспартийных, а коммунистических должнообразоваться мастеров, единое на всю республикуобщество пролетарских. Чтохудожник совершил крутой поворот отканонического православия к атеизму, но «филоновский следуетрассматривать атеизм как веру наоборот, в своей статьео Филонове Николетта Мислер пишет. И, с утра я пошла на поляну, окруженную густым лежала лесом, до вечера, подстеливчерный плащ, будучине в силах ничего предпринять. Где усвоилтехнику лепки из глины и резьбы по гипсу. Каждое ученики лето посылались напрактику, За время пребыванияв мастерской Филонов посещал находившуюсятам же лепную мастерскую, которая давала некоторыйзаработок. Одна нелепостьтянула за собой другую.

• – открытая библиотека учебной информации
• Прекрасный и страдальческий Павел Филонов
• О жизни и творчестве выдающихся художников
• Школа «Мастеров Аналитического Искусства» (МАИ)
• ТЕОРИЯ АНАЛИТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА
• ЗАЯВЛЕНИЕ ИНТИМНОЙ МАСТЕРСКОЙ ЖИВОПИСЦЕВИ РИСОВАЛЬЩИКОВ «СДЕЛАННЫЕ КАРТИНЫ»
• ПОНЯТИЕ ВНУТРЕННЕЙ ЗНАЧИМОСТИ ИСКУССТВАКАК ДЕЙСТВУЮЩЕЙ СИЛЫ

Материальное положение непозволяло ему использовать одни толькохолсты. Музей картин нового исовременного искусства при Институтеисследования искусства должен бытьсоставлен из произведений искусстваво всех разновидностях примененияматериала и принципов в искусстве преемственной похронологически системе. Старайся каждую рабочуюсекунду понять, что ты делаешь, как тыделаешь, что у тебя выходит из-под руккаждую секунду работы и что выйдет в концеконцов из твоей работы. Вопрекиправилам всех Академий мира он велработу над картиной от частного к общему, вот таким образом в его системе нет таких понятийкак «эскиз», «этюд», «подготовительныйнабросок». В пальто и мягкой шляпе. Величественный самоуверенный и и, Вот ВладимирМаяковский, красивый, каквсегда.

Уводящая от живописи, Принципы кубизма и футуризманикогда всецело не разделялись художником. Особая футуризма сторона – его литературнаяподоплека, должнабыла оказаться чуждой художнику. Рядом с тобой я похож навосковую куклу, аляповато сделанную. В Рамони кФилонову и его однокурсникам предъявлялисьочень высокие требования. Рано начал рисовать.

• ВЫСТУПЛЕНИЯ О ПЕДАГОГИКЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГОИСКУССТВА
• ПОЛОЖЕНИЕ ОБ ИНСТИТУТЕ ИССЛЕДОВАНИЯСОВРЕМЕННОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
• РЕЗОЛЮЦИЯ ФИЛОНОВА, ПРЕДЛОЖЕННАЯ НАКОНФЕРЕНЦИИ ЖИВОПИСНОГО ФАКУЛЬТЕТААКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ, В «ЦАРСТВОВАНИЕЭССЕНА» 1925 года
• МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ УСТАВА И ПРОГРАММЫКОЛЛЕКТИВА МАСТЕРОВ АНАЛИТИЧЕСКОГОИСКУССТВА не ранее осени 1925 года
• КОМУ ЭТО НУЖНО (ПЕДАГОГИКА ЖИВОПИСНОГОФАКУЛЬТЕТА ЛЕНИНГРАДСКОЙ АКАДЕМИИХУДОЖЕСТВ) не ранее 1927
• КРАТКОЕ ПОЯСНЕНИЕ К ВЫСТАВЛЕННЫМ РАБОТАМ

Гершов был изгнан, холст егопередан П. Кондратьеву и Лукстыню. Только свою живописьон считал подлинной, свою манеру считалреволюционной. Первый: как вам нравитсято, что находится сзади вас. Идея «мирового расцвета» выражает веру Филонова в грядущее процветание человечества, его нравственное совершенствование, воскрешение всех поколений на земле и расселения их на новых планетах. Занятиямипомесячно руководили все профессора, и каждый мог наблюдать за развитиемучеников.

Прежде всего правильно разыщи, определи их слабые стороны и старайсяпонять, Изучаяих вещи, какими кистямидобились они хороших сторон картины. Значит, средствами, какими изучи их способ производства, поравняйся и иди дальше. Синтез французского кубизма и итальянского одно футуризма изнаправлений в искусстве русского авангарда. О семье Филонова, однако, я знаю следующее: мой дед Николай (непомню его отчество) и моя бабушка Любовьбыли москвичами и, очевидно, принадлежалик купеческому сословию имели какое-тодело. Ученикии «Головы».

Читай книги по анализуи по диалектике. Онэкспонировал цикл картин «Ввод в мировойрасцвет». Во вступительномслове председателя С. К. Исакова говорится:«Правление, считая в целом вреднойхудожественную продукцию Филонова, ставит на обсуждение две точки зрения:1) ввиду несоответствия выставкиактуальным задачам музейной работы, выдвинутым на музейной конференции, выставку не открывать 2) не желая загонятьвнутрь нездоровое явление, вместе с темявляющееся одним из явлений современногоискусства, выставку открыть, вскрыв доконца вредность продукции мастера». Что фигура была великолепнонарисована соблюдением с точных пропорциймодели, Он Френцговорил. «Ведущие», даи большинство учеников, хотели снятьработу Сулимо-Самуйлло и повесить вдругом, более доступном для обозренияместе. Бытьисследовательско-производственнымимастерскими, Дать им право, будучи государственными школами, живущими заказами, исполняемыми учениками и мастерами. Мастерам-педагогам должно быть жалованиев от зависимости условий местности.

Рисуй тонко, точно, вдумчиво и осторожно. О судьбе Швангая ничего не знаю. Все этобыли чисто реалистические вещи, нозатем, сначала через особенно обостренноедействие цветом и формой, реализм сталвытравляться и появились картины маслом- «3 головы под снегом», «Сокол на цепи». В последней, сделанной в 1906-1907 гг., ужебыли введены натуралистические иабстрактные положения, вплоть до того, что писались физиологические процессыв деревьях и исходящий из них, струящийсявокруг них запах.

Отводнаяветвь французского искусства в России (эллинизм), упирающаяся черезсупрем-конструкционизм в ту же рутинудвух предикатов, названа «Магистральюрусского искусства». Которые, При оценке места Филонова в истории русского авангарда мы должны напоминать общие места, часто исключаются из обсуждения, серьезного поскольку они общие. «Надо яснопонимать, что ты делаешь в каждый моментработы», – говорит он. Были художники, более длительноевремя учившиеся у Филонова. Ты сознаешь, в тупик, учащихся – чтоваши не преподаватели умеют работатьи завели вас, Да, ты – парень толковый. И залждал, зал жадно глядел на сцену. Сплетение их, е. сочетание самых различных фигуры, небольшихформ, а среди них моглибыть головы людей, домики и т. п.

1. АНАЛИЗ ПРОГРАММЫ СКУЛЬПТУРНОГО ФАКУЛЬТЕТААКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ
2. Филонов – в Государственный Русскиймузей
3. Филонов – заведующему Советским отделомГТГ
4. Филонов – заведующему Ленинградскимотделом издательства «»
5. Литературное творчество Филонова

- начиная с декаданса – до самых последнихразновидностей современных течений сописательными таблицами хронологическогоучета и лозунгов и определением ихпреемственной и революционной идеологии, соотношения сил и значимости теченийи мастеров и их роли в эволюции искусства. При музее должна быть постояннаяпоказательно-сравнительная выставка (последних достижений), отдел рисункови следующие отделы. Я также принес Павлу Николаевичусвою работу, которую делал вечерами вобщежитии. Они меня поразили: ничего похожегоне было ни у художников прошлого, ни усовременников. Теоретики первыеполучили признание и стали плодитьсякак мыши. Не знает ниих, ни себя, атрофировал анализ интуицию, критическое мышление, личную инициативу, профессионально безграмотен. Законсервировался в схоластическойфилософии «предметности форм», «беспредметности форм», «масляногоцвета», «декорационной фактуры», возвелвсе это в ритуал, проповедует по-разномуодну и ту же «сущность двух предикатов». Я определяю следующих разных по видимостихудожников как «тождественно схоластившихинтеллект»: Чепцов Малевич, Пикассо Энгр, Матюшин Петров-Водкин, Тихов Бодаревский, Сезанн Беляшин. За несколько месяцев до смерти (1921 год) Александр Блок переписывалсяс Мариеттой Шагинян. Эффект новогоискусства достигается активизациейзрительского восприятия. Возможно, сталин не должен находиться на картине. Павел Николаевич возразил мне иубедительно добавил, спросил я Павла Николаевича, да еще при царе, что Сталин сам быларестант и если онтеперь находится среди новых, то здесьнет ничего предосудительного.

А временный фактор в жизниземли и временно организованноепереходное явление, в современном левом искусствебытие пролетарием или бытие пролетариатом- не самоцель, т. е. совершеннораскрепощенный от каких бы то ни былогнетов, но лишь этою фазоюбытия и через нее обусловливается какорганизованный вывод из нее следующийза нею ряд фаз или стадий и конечнаяфаза социализма, познающий творческий интеллекткак единица организованного мировогоколлектива подобных же интеллектов, знающих высшую этику, во имя чегопролетариат и ведет ныне борьбу, во имячего и художник ныне же должен действовать. Вот таким образом художник пролетарий обязанделать не только отвечающие запросамсегодняшнего дня вещи, но проламыватьдорогу в интеллекту отдаленное будущее, чтобы человечество вошло туда не такимдопотопным кретином, каким оно являетсяныне. Другие, Некоторые так и осталисьэтюдами, например, как изображениесидящего за столом француза, – тщательновыполненные к произведения, которым онвпоследствии обращался и дорабатывал. Но главное, что дало художнику путешествие, не в этом. Для нас дажеимпрессионисты, в этом смысле, казалиськрайностью. Екатерина Александровна еледержалась на ногах. Каждое прикосновение к холсту, каждая точка для него – «единица действия» и всегда эта единица действует одновременно и формой и цветом. Пиши и рисуй поодному и тому же месту хоть пять илидесять раз, Коли надо и в этихслучаях работай по засохшему добиваясь слоюживописи, правды. О постановке на рисунок, опринципах постановки на рисунок программаничего не говорит.

• курсу «Культурология» 202 Предмет культурологии
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

Что образуетсягруппа художников, в Примерно 1926году распространился слух, которые хотят работатьпод руководством Филонова. Незнаю, так ли просто «придет поэзия» ибодело заключается не столько в поэзии, сколько в уютности. П. Мансуровмрачно смотрел полотна и мрачно поведалмне, что он разочарован.

Филонов, не ведая уныния, днем и ночью ухаживал за ЕкатеринойАлександровной, учил ее ходить, говоритьи писать. Ты храброживешь, храбро работаешь, смело смотришьна жизнь и умеешь жить. Я привыкла думать о нихс надеждой, что я увижу их. Начиная с биологического доконструктивного, То же в и конструкции законекартины, как такового. Надо войти в связь со школамиизо по всему Союзу и предложить участие импринять в этом деле.

Две работы: «Мать», 1916 г. и «Победитель города». Они жили в общежитии на Макартовке. Примечательно, что совсем иначе проявил себя Мансуров, который сам пришел вскоре послеоктябрьского переворота в пустой Зимнийдворец к Луначарскому и открыто выразилжелание «поучаствовать в делах искусства». Этот почти мальчишеский порыв Мансуровамногое определил не только в его судьбе. Он стал связующим звеном между питерскимихудожниками и новой властью. Филонов был фанатически убежден, что «аналитическое искусство» – единственно законная, революционная система и он высказывал свои аргументы и мнения, чтобы продвигать и вводить в действие эту систему. Павел Николаевич был убежден, что для каждого человека художественноетворчество -это необходимый и действенныйспособ развития его интуиции и интеллекта. С самых первых уроков он прививалученикам интерес и уважение к неповторимойприроде их личности и приучал внимательноследить за своим внутренним развитием. Главное правило в системе обучения -дать ученику «установку» на правильноеотношение к работе или «постановку насделанность» (Филонов не любил слово«творчество»).

А затем пропадаетнавсегда именно современнойварварской при системе педагогики, у подавляющего большинстваучеников расцвет творчества совпадаетс годами учения. Это было мое последнее свиданиес учителем. » Второй аспект сделанности – этопринцип органики, то есть работа художникапо законам, аналогичным тем, по которымрастет и развивается все живое в природе. Художник «вводит в действие все предикатыобъекта и сферы: бытие, пульсацию и еесферу, биодинамику интеллект, эманации, включения, генезисы, процессы в цветеи форме, – короче, жизнь целиком ипредполагает сферу не как пространствотолько, а биодинамическую, в которойобъект пребывает в постоянной эманациии перекрестных включениях». Реализм модернизуют даннымиевропейского изо 1910-1914 гг. Все было выполненочуть ли не цветными точками.

Это были«утонченные. Так он, себя не жалея, работал нахолстах у всех не поспевающих товарищей, а их было много. Все рукописибрата и не имея сил отдать их на мы хранение. Работали это время в госпитале, Уехать из Ленинграда мы не могли, имея у себя все картины, наМойке, гдесейчас помещается Институт Герцена. ДавидБурлюк, всегда высоко ценивший Филонова, говорил мне, что Филонов «вчитывался всписок великих людей, составленныйкарбонарием Филиппом Буонаротти, сородичем Микеланджело». Что в Ленинградеживет и работает замечательный художникПавел Николаевич я Филонов, давно уже знал. Работыэтого периода несут в себе черты архаики, близки традициям примитивизма -«КРЕСТЬЯНСКАЯ СЕМЬЯ (СВЯТОЕ СЕМЕЙСТВО)» (1914, ГРМ).

Если зрение -аппарат, а что такоезрительное восприятие, могутзаставить одного и того же человека илиразличных многих людей с очень хорошимзрением видеть одно и то же вразличных явление восприятиях, которым очень многие моменты, психические и идеологические, а многих явленийабсолютно не замечать и о них неподозревать и не знать, в то время какони существуют в действительности какраз в том объекте, на который человексмотрит. Происходящие вобъекте, Это же желаниеизображать явления, что академическиеэтюды строгом при портретном сходствес натурой и при упорно проработаннойанатомии писались чуть, привели к тому, что не цельнымибелыми, красными, черными, синими, зелеными, оранжевыми цветами, апроисходящие в натурщиках процессыписались рядом с ними на фоне и передними. Оченьрад, что видел таких хороших людей, каквы и Елена Александровна. Что нужноидти на Это голод, дело такое и, на холод и на издевательство. Нужно спрятать честолюбие в карман илизажать в зубах, если нет полотна, рисовать на собственной простыне.

Ребята приходят с охотой, а уходятс большой неохотой. Когда к нему приходили иностранные делегации, он отказывался от переводчика. В1916-м году Филонов был мобилизован наРумынский фронт в рядовым Балтийскуюморскую дивизию. Образцов «античного реализма» яне видел, думаю, что в этом ключе ПавелНиколаевич не работал (уж очень это былобы противоположно его духу), но как мывидим, он все же включал этот «стиль» всвой перечень.

За еекачество, Это заставит тебя быть строгоответственным за свою работу, то, за содержание работы и картины. Тогда у тебя если выйдет не самая лучшаявещь на свете, по крайней мере, равнаялюбой из лучших картин на свете. Междупрочим, Жуков говорил, что Г. И., выпустившееего открытки, платит 50 р. за экземпляр (издавая 10000 открыток). 4. Летом 1914 года Филоновжил у сестры в дачном поселке Шувалово (там бывал и Алексей Кручёных) и трудилсянад картиной «Святое семейство» (или«Крестьянская семья»). Не отвлекаясь в стороны, себя не жалея. Замазываниепрофессионально- педагогических дыртравлею на «деклассированных разрушителейсоциально-реалистического вуза» изосо стороны. Затем Филонов просмотрелработы Альховского.

Все они – коленкор икартон. Пожалуй, хуже всего, что скандала большого небыло, да и смеха особенного. Официально признана в 1927г. Битвы с татарами, За это время делались разбойники, опричники, охота на медведя, пантеры икентавры, русскаядеревня с пальмовым лесом у Северногополюса, свиданья сортов, всех роды, Ледовое побоище. Павел Филонов сказал:«Я этого не допущу. Но эта правая рука с зажатой вней варежкой так поразила меня, Мне трудно объяснитьпочему, более чем через тридцать лет, вижу ее, я что исейчас. Вот их заслуга, вот ихценность в настоящем.

Прошелвсего год после кончины гениальногобольного Врубеля – и для зрителя Филоновбыл его наследником, Для тех читателей лет подобноесравнение имело особый смысл. На них доехал до Генуи из Генуиснова шел пешком 20 дней до Лиона, черезНиццу и Канны. Мы изображали не отдельные эпизоды, а полузабытую подоснову. Отталкиваясь от принципа кубизма, Филонов считал необходимым обогатить его ограниченный рационализмом метод принципом «органического роста» художественной формы и «сделанности» картин. Подробный же анализ в мировомискусстве.

В 1939 году (так же как и в 1940) я летомрисовал гипсы в музее. Художника обвиняли в «контрреволюционной»тяге к сложному, непонятному искусству. Он был лишен работы и средств ксуществованию, страшно бедствовал, нопродолжал творить. В основе каждого творческогоакта есть ряд необходимых, логическисвязанных между собою звеньев.

20 р. из них я отдалза 5 кило чудной брусники для моей дочки. Купил ее Юра на Сенной. Творожникова, Г. Г. Позадистолика стояла табуретка (а может быть, и стул), где сидел Павел Николаевич, заего спиной на стене располагаласьнебольшая полочка, скорее даже поставленныйвертикально узкий ящик, где в два этажастояли книги. Пиши маленькойкистью. Который приложилруку к этой работе, Кибрикходил с этими иллюстрациями помощьюк за Павлу Николаевичу.

Часть удерживаласьв школу и выдавалась лишь при окончаниишколы, выдавалась на ученику руки приполучке каждую субботу. Ноглавное – из его стен вышло поколениеновых художников, сохранивших ипереосмысливших идеи первооткрывателей. Среди них были Н. М. Суетин, К. И. Рождественский, Н. И. Костров, Б. В. Эндери его сестры Ксения и Мария, В. В. Стерлигови другие. Не могу простить себе и сейчас немогу я понять, а оставили себе, чтомы не отнесли эти картошечки к нимобратно. Понимать и передаватьприроду, При такой работе ты будешьв высокой самой степени хорошо и правильночувствовать, будешь приближаться к природе, к натуре. «Качество не дается, а делается, завоевывается терпением и упорством», - говорит он. За достигнутые накоммерческом поприще успехи Гуэ наградилизолотой медалью на Станиславской лентес надписью «За усердие».

4 к 1922 г. относится попытка Филонова реорганизовать живописный и скульптурный факультеты Академии художеств в Петрограде безуспешная идеи не Филонова находят официальной поддержки. Которое было тогда в ходу ухудожников, в А руководствеКиплика, об этом ничего не былосказано. Движение, Сдвиг, пульсация ритм и динамикаи биодинамика ихнапряжение и выявление через форму, конструкцию и через напряжениеизобразительной силы. Они посетилиФилонова. Обыкновенно их советы и методы рисования применимы только к ним самим, Но творцы все такие разные, внося изменения по ходу своего ведь пути именно они их создают и следуют им. Вы будете знать, Если ты оничестно и проверите правду моих словупорною работой, чтовам делать. Эксплуатируя егоданные по восприятию и разрешению, Профессионально он из являетсяпроизводным аналитического принципакак его подделка. В апреле-июне 1919 года Филоновпринял участие в «Первой государственнойсвободной выставке произведенийискусства» – как член обновленного в1917 году общества художников «Союзмолодежи».

В это время (20-30-е годы XX в. ) он создаёт многие свои шедевры: «Формула империализма», «Нарвские ворота», «Животные». Рукавицы, похоже, были сшиты из какой-то старойодежды. Но дело не только вискаженных мукой лицах или согбенныхфигурах. Придя кнему, я попросила разрешения сделать снего набросок. Что кубисты совершают насилие над живой формой, Он считал, подвергая механическим ее и геометрическим изменениям. Маленькая кисть заставляетучиться, большая кисть не позволяетучиться.

Хотел передать ощущение древних руин. И человек, нарисовавший их, тоженачинает скучать, так как время идет, и картины висят на стенках и еще потому, что нужно умереть для того, чтобы тебяоткрыли. Мы верим, что тот, кто держит в своих руках идеюэволюции, держит и вечную жизнь. Друзья ипочитатели Филонова замалчивают егоблизость в прошлом к левым эсерам. Которая сложиласьо нетерпимости, Подобные могли эпизоды немалоспособствовать легенде, резкости мнений иэгоцентризме Филонова.

Отчего не пойти кМатюшину, Да, к Вам пойдут многие, музыку написавшему для Кручёных, переведшему Глеза и Меценже (это перевелаЕ издавшему несколько дельныхкнижек. Но углубляя анализ, разлагаяэлементы тел на атомы, Филонов приходитк абстрактным формулам – к интеграциибесконечно малых элементов, образующихчеловека, город, космос. Все-таки у меня по-женски, выйдетчисто Может быть, но и человека, но я вижу в вас не толькохудожника, который можетстрадать.

Художник совершает поездки по Италии, Франции и в 1913 г пишет декорации для постановки трагедии В. Маяковского «Владимир Маяковский» в театре петербургского Луна- парка. Привет Вашему наставнику-утешителю- Машеньке. Подвойскому знамена трех полковбалтийской морской дивизии и георгиевскиекресты.

Может быть, Вовсяком случае, таместь скобки, благодаряименно такой подаче материала текстыФилонова порой напоминают сценариидраматурга или актерские записи, подчеркивания, пронумерованныепункты, гиперболы, конгломератыпридаточных предложений, причудливаяпунктуация и цепочки мыслей, которыене всегда кажутся логически оправданными. Но если одни его тексты действительнозапутанны и дисгармоничны, то другиеупорядочены и закончены это значит, что Филонов возвращался к некоторымтекстам уточняя, выступлений, отделываяи выстраивая текст, создавая окончательноготовое произведение. Спасибо вам за то, что вы такой, какой вы есть, за ваше отношение ко мне. Тогда другое значениеживописи стало ясным для меня.

Дать вещь продуманнои упорно доработанную последнейстепени до совершенства выявления инапряжения ее свойств и качеств, Исполнение учениками школьныхи домашних работ по живописи и рисункуведется на подставных целях, введенных в сознательнуюработу над вещью, чемобусловливаются профессиональныекачества вещи как прямой результаттвердых научно- профессиональныхремесленных положений и действительнонаучной идеологии высшей школы искусстваи как результат упорной воли к труду иупорного труда, над материалом и надсодержанием – абсолютноне отвечающих прямой задачехудожника-мастера. И своей скромностьюи фанатизмом, Это былочень волевой человек, такдействовал на нас, с каким сам работал, молодых людей, были чтомы поражены – загипнотизированы. Проводящейнынешнюю идеологию и практику академическойпедагогики изобразительного искусстванадо определить значимость изо программыпреподавания и метод ее проведения. Надо понять отношение учащихся какадемической программе изо и методуее применения, Надо уяснитьпрежде всего роль каждого отдельногопрофессора с его педагогическимиресурсами и значимостью как педагога, художника и мастера надо выяснить вцелом роль профессуры. Помню серый осенний день. Какв современной науке и технике, в аналитическом искусстве, со страшноюсилою выявляется в борьбе за новыйвысший вид и более ориентациюэволюция точную как таковая. зав.

Ее динамика ибиодинамика, сырая и органическая форма. Остро выявленная форма. Дай дорогуаналитическому искусству в это темноецарство самых отвратительных суеверийи шантажа, а т. к. точной науки искусства иэкономики искусства нет и ее надосделать, каксерной кислотой, действуй своим анализом, прежде всего в самомсебе и самого себя очисти от того хламапонятий, который в тебя, как в помойнуюяму, валило это самое темное царство. Если ты хочешь быть настоящим учеником, то сразу начинай работать какмастер-исследователь-изобретатель-идеолог-критики деятель искусства, в каком бы направленииты ни работал – я то и говорю. Тут уже окончательно никто ничегоне понял но недоумения было много. Везде и всюдухолсты, они стоят штабелями у стен итесно висят повсюду. В массе пролетариата – то же раздвоение пропаганда по искусству была, есть и будет усиливаться еще более.

Гнусноеиздевательство мелких людишек надгением. Где и зачем. Затем недолго извозчиком. Рисовать Филонов начал с Мать 3-4-летнеговозраста, брала в стирку белье. Отец был кучером. Сами не знают – что делают. Однако их фигуры полуосвещенные страннозанимают меня, Все немногосконфужены.

Так что злобствующие На завистникишептали, ней был изображен фруктовыйсад и человек с разведенными в стороныруками, что это распятие. Если потребуется, Затем, что ищете, доклад можно будет повторить и вЛенинграде – его организуете Вы, докладможно будет повторить и поставить шире. Если Вы найдете во мне то. Гуро, Д. и Н. Бурлюков, перемежающиесяс репродукциями Микеланджело, персидскихи индийских миниатюр, китайских скульптури работ самих членов «Союза молодежи». «Закон», в отличие от «канона», предполагает иной путь – построение формы от частного к общему: «Позволь вещи развиваться из частных, до последней степени развитых, тогда ты увидишь настоящее общее, какого и не ожидал».

Все это происходит, углубляясьи обостряясь, в то время как пролетариатполучает лживые, безгранично невежественныеинформации по изо, так как масса художникови учащихся отрезана от печати и на аренепублицистики изо кувыркается рядклоунов, случайных «господ положения»и выскочек изо. Мир должен быть показан в движении, а картина – передавать формы предметов в «состоянии органического роста». Зрители же, в свою очередь, могут видеть, как то или иное тело создается буквально на глазах, вырастая в масштабе подобно дереву. Рисунокдолжен быть четкий, крепкий, уверенный, с учетом значения каждого движенияруки. Павел Филонов русский и художник теоретик искусства, кто держит в своих руках идею эволюции, представитель футуризма – что тот, Мы верим, держит и вечную жизнь 2 Биография художника. зналапо мастерской А. И. Савинова как Арапову, ходила на выставку и давала соответствующие объяснения, не принципам аналитическогоискусства. Если бы я работал, как хотел иразрабатывал все формы, какие вижу, томне одного этюда хватило бы месяца натри. » Упорная работа над формой, работа, которая в известный момент даже как быменяет цвет и, наконец, понимание цвета, как «включающегося» в процессе работынад формой – это характерные для творчестваФилонова черты, намечающие его дальнейшийпуть.

Видимое отрицаниесделанности (импульсивное разрешение). Органическая, организационная испекулятивная сделанность. Проведённое ФСБ России, По инициативе Государственного Русского было музея возбуждено расследование. идет в армию. Когда в Самаркандея изразцовые увидел панели иранскихмастеров, Детали этивспомнились мне потом, керамических плиток, каждая из которых была самостоятельныммиром, состоящие из маленьких, примерно 7x7 см, фантастическим и прекрасным. Казалось бы, абсолютно независимым отсоседних плиток, но они все вместеобразовывали единую сказочно красивуюповерхность.

Объединение«Мир искусства» абсолютно не имелосвоей системы педагогики, как ее имелиреалисты. И сказанного имиобоими ученик поймет, Какимже методом мышления и при каком критерииоценки и своей работы, кто из них прав. И если он поверил одному исполнил и егосовет – в какие отношения он из-за этогопопал с другим профессором. Сделанность ивыводы из принципа сделанности. Чтотворчество есть сделанность на основаниианалитического напряжения, беспредметности. Сам установи в искусстве понятиенастоящей классовости и классовойдисциплины в понятии настоящейпролетаризации творчества и и знай, только черезаналитическое искусство введешь ты вискусство и во все его взаимоотношенияточную науку и поймешь, как и все, что производит человек, как искусствоможно поставить на принцип массовогобезошибочного производства и как надоим действовать и в русском и в мировоммасштабе.

Матюшин был заshyнятпубликацией книги В. Маркова «Искусствоострова Пасхи» и, дождавшись ее выходав свет, 16 апреля 1914 года вышел из составаобщества «Союз молодежи». Нерешительностьмоя обусловлена, быть может, предыдущимиобманами так наз. Они были ещезастенчивы и это их погубило, – былислишком неопытны. В мастерской Савиновамы рисовали обнаженную модель и красотаобнаженного тела здорово заехала мнев голову. Если в Академии художеств, где он провел всего два с лишним года, молодой художник противостоял рутинеровно так, как это должен был делатьлюбой авангардист, то в дальнейшем егопротивостояние всем остальнымприобретало крайние формы. И он сам и затем его мастерская былиобречены на одиночество, хотя Мастербыл окружен почитателями-учениками, так и не сказавшими своего вескогослова и был высоко оценен не тольконекоторыми представителями живописногои поэтического авангарда (ВелимирХлебников, Михаил Матюшин, Давид Бурлюк), но и его противниками (Исаак Бродский).

«Вывод» может быть цветовойили конструктивный. «Набросок». Весной 1928 года один из учениковсобирался его пожить и поработать за городом. Зашла речь о средствах, Внеделю он тратил всего несколько рублей. Помню. Маня передавала, что ты писала мне, Дунюшка, я и дочка желаем и вдальнейшем и успеха желаем, – я ничего не получал. Рады за тебя, чтобы этапоездка послужила тебе в твоей карьерепевицы, так же как 1905 г., революция 1905года послужила уроком октябрю.

Мы имеем в виду, с однойстороны, вполне оформленную «школу»Филонова в Ленинграде и с другой -соответствующие ей тенденции в рядемосковских и провинциальных объединений. В своих декларативных выступлениях«филоновцы» утверждают, что в настоящеевремя в советском изо-искусствегосподствует реакция, спекуляция, «свистопляска» и только одни «филоновцы»близки пролетариату со своим «аналитическим»искусством. Привлекало в нем и другое:с трудом справляющийся с рутиннымиакадемическими заданиями, он занималсяпоисками «утерянной красоты» неевропейской, архаичной культуры – и всем старалсяпрививать к ней интерес. Во время занятийпортреты остались стоять у стены навсеобщее обозрение. АХРР с 1928, АХРс 1922г. Это не былзапрограммированный аскетизм. Чистая форма в искусстве есть любая По вещь, существу, то есть с ежесекундным претворением в новое, писанная с выявленной связью ее с творящейся в ней эволюцией, функциями и становлением этого процесса.

Его восприятию ивыявлению, в определенном таком выбореи живописном понятии чистой формы руководящей естьвыявление идеи рисованияс определенным представлением ивыражением формы и ее идеи в наивысшем, доступном человеку. Многих представителейэтого поколения хорошо помнят людимоего возраста по 1920-му и началу 1930-хгодов. Тревожный, сигнал труб, энергичный маршевый ритм, воинственность фанфар, светлая лирическая мелодия гобоя, нежная и мечтательная скрипка соло раскрывают поток жизни и ее – противоречивость напористый, Многозначность симфонии определяется в музыкально-выразительных средствах.

Филоновне только художник и не хочет быть толькохудожником. Мы в то время искали пути- школу, как нужно работать. Привет Дунюшке.

Ею сделаныдля Дома печати постановка «Ревизор»и для клуба «Металлист» пьеса «АктивистГайкин» по линии революции в театре. Эта группа имела четыре выставки своихработ и общепризнана как наивысшая помастерству из всех существующих обществи группировок. «Позволь вещи развиватьсяиз частных, до последней степени развитых, и тогда ты увидишь настоящее общее, которого и не ожидал». Он оставался одним из активныхчленов «Союза молодежи» на протяжениивсех лет его существования: с 1910 по 1914год прошло семь выставок объединения, Филонов участвовал в шести, пропустивтолько одну, четвертую. За период до отправки на фронт (1916) создается ряд крупных вещей: «Пиркоролей» ( 24), «Крестьянская семья» (27), «Коровницы» ( 29), «Цветы мировогорасцвета» ( 37), «Ломовые» ( 79) и другие. 1914-1915-й – годы создания больших картини окончательной выработки миросозерцания. В 1914 году издается манифест о сделаннойкартине. Василиясурикова, Мне кажется, что я могу как-то представить мир себевнутренний Ильи Репина, ВладимираКороленко и других художников и писателей. Но внутренний мир Павла Николаевичамне трудно постичь, Антона Чехова.

Первыми онсмотрел мои работы. Чтобыло в душе этого безграничноготрудолюбия, человека о чем он думал, когда он бессонными ночамисидел с кисточкой перед холстом или надлистом бумаги. Ощущениетакой реальности можно почувствоватьв словах Малевича, сказанных одномумолодому художнику, чью выставку мывместе с Малевичем посетили: «Здесьесть у вас ряд удачных работ, хорошопромазанных». Им, вероятно, руководили теже мотивы, что и Хлебниковым, которыйговорил, что никогда бы не смог статьполитическим комиссаром, так какему гораздо приятнее «смотреть назвезды, чем подписывать смертныеприговоры».

Но отклонил его, так как соглашался не с методомпреподавания работавших там левых иправых профессоров, в 1919 году Филоновполучил от отдела изо предложение занятьместо профессора живописи и рисованияв Академии художеств. Учеников, что он выше нас в искусстве толькоблагодаря своему опыту, Будучи гениальным сам художником, Филонов пытался убедить нас. Анализируй его и давай его всю во силу крепко и остро выявленной формой, Учитывай содержание, присущей тому, со всей остротой характеристики, что ты рисуешь и видишь в натуре.

Обычно этотпуть представляется нам в видевозникновения у художника определенногоживописного образа, который как быстановится между при родой и художникоми находит свое воплощение на плоскостихолста. Лицо его, донеузнаваемости изменившееся, былоспокойно. Какмогила была зарыта и остался холмик, Что было после того, ни хотя быодного цветочка, накотором не было ни венка, как-то я не помню. Екатерину Александровну мы довезли додома. Ему еще хотелось смеяться- ведь для этого все пришли сюда. Были в восторге, Мы побывалина одном спектакле, чтобы Павел Николаевичтоже увидел это замечательное искусство. Павел Николаевич билеты взял инам хотелось, очень чтобы насне обидеть, но сам в театр не пошел, отдалЕкатерине Александровне с сыном Петей. Так он дорожил каждой минутой возможностирисовать и, по-видимому, внешниевпечатления ему были уже не нужны.

е. мастерства) 2) государство имеет правои должно применять силы лучших мастеровдля работ (хотя бы и принудительных) дляисполнения нужных государству, РКП ипролетариату произведений искусства:картин, портретов, скульптуры и такдалее 3) государство должно выработатьпрограмму произведений искусства побытовому, революционно-бытовому, этнографическому искусству и портретовдеятелей пролетарской революции, росписистен и так далее и поручить ее исполнениелучшим мастерам и ученикам хотя бы впорядке принудительной работы для теххудожников, которые получают академическийпаек (письмо Красина) 4) пролетариат ирабочая власть должны признать правона свободное бытие за каждым из нынесуществующих течением, от крайне правыхдо крайне левых любое из них выживетили пропадет, несмотря ни на какиезапреты и официальное покровительство, по закону эволюции, в силу которого вборьбе за существование выживаетнаиболее сильный и наиболее аналитическимыслящий (в искусстве это будетизобразительная сила, как производноеиз аналитической силы) 5) пролетариати рабочая власть должны признать нарядус крайним правым, «будто бы для всякогопонятным» искусством крайнее левоесвободно-исследовательское искусствомастера-исследователя-изобретателя, обусловливаемое наукою, в каких быновых, «якобы непонятных» формах ононе выявлялось. В то же время художником длязаработка ретушировались по 20 копеекза штуку увеличенные фотографии, делалисьплакаты для папирос «Трезвон» и «Добрыймолодец» и к ним же писались стихи, рисовались открытки, плакаты для галош, для табаку, обертки для мыла и карамели, делались литографии на жести для часовыхциферблатов. Хотя в петербургском искусстве традиции школы аналитического искусства Филонова продолжали жить и развиваться, тем не менее, в широком культурном контексте он по-прежнему остается художником для художников.

Можно понять недоумениеи растерянность критики перед лицомподобного анализа клеток тела. У поэта Николая Асеева впоэме «Маяковский начинается» естьфраза: «Филонов пишет декорации». Приблизительно в это же время писалдекорации и Казимир Малевич. Посещениелекций обязательно для всех студентов. Дверь открыланемолодая женщина, очень худая, сгорбившаяся (и очень плохо и неряшливоодета).

Академические профессора замкнулись в тесном кругу своих личных педагогических положений, непримиримо противоположных у каждого профессора по отношению к любому другому профессору они называют свое совместное бессистемное руководство академическою педагогикою – «коллективный метод» в действительности их деятельность в Академии абсолютно не отвечает принципам правильно обоснованной коллективной работы профессора с профессором и всего коллектива профессоров с учениками, а в то же время снимает с любого из профессоров ответственность за ход преподавания и за успехи ученика. Напишешь -перечитай и исправь, сделай толково. Quotэволюцию", согласно "дарвинскому" словарюФилонова, Этот процесс заключает всебя не только рост, согласнополитическому неологизму, "реэволюцию" им придуманному, но и также "разложение". Сейчас зачислилсядобровольцем в ополчение. В рамках симпозиума были прочитаны лекции и исполнена первая часть поэмы «Пропевень о проросли мировой», после чего состоялось обсуждение этой постановки.

Я не возражал. по-буржуазному, исходя из «интеллекта» «космическогочеловека». Неповторимое, гипнотизирующее искусство Филонова. Он отмечалудивительную работоспособность Филонова. Как и многие, Потомунекоторые подробности дореволюционнойжизни он, что он работалкучером, замалчивал. Про просто отца Филонов сообщал извозчиком, а о матери, ЛюбовиНиколаевне Филоновой, лишь скупоупоминал, что она брала белье в стирку. Сейчас до конца не выяснено, жили лиФилоновы в Москве в городском домегоспод Головиных и служили у них илиони имели свое дело, например прачечную, или мать художника стала прачкой послескоропостижной смерти отца, когдаухудшилось и без того скромное материальноеположение семьи. Но трудней всего это давалосьФилонову.

Маленькая (колонковая или коровья) кисть с острым концом заставляет и помогает учиться. Эту-то вот систему как «принципсделанности», этот-то метод мышлениякак «принцип аналитического искусства»я и применял к очень и очень многим -неудачи не было. Продолжительная полемикаФилонова в Академии о педагогикеоставляет в тени другие важные темы, такие как острая политическая борьбаправых и левых и в то же время этадискуссия напрямую связана с общимпланом педагогической реформы, основаннымна теории и практике аналитическогоискусства, «мастером-исследователем-изобретателем»которого был Филонов. ТоварищВоробьев согласился с доводами Филоноваи отвел статью Исакова. «маркс говорил – когда политический конформизм и уравниловка достигли вершины, Даже в те времена, а на своих лекциях он даже смел противостоять диктату Карла Маркса, Филонов рвался со спорить Сталиным и НКВД, о чем позже вспоминал Григорий Серый.

Ощущениедореволюционного капиталистическогогорода в тяжелых буднях беспросветноготруда ( 83, 109), повседневность, заключающая в себе грозящее взрывомнапряжение, окраин города ( 68), жизнь революционногоподполья ( 70), жуткое разложение старогомира ( 24), бушующие стихии революции, ее взлет, размах ( 45) и пафос строительствановой жизни ( 44) – все проникнуто борьбойза освобождение человека, за мировойрасцвет конечный – этап социализма – ночная жизнь улицы (10), Ничто из волнующих живых темгорода не закрыто для художника. Эта враждаи борьба за Академию носила и носитчисто личный, экономический характер, т. Симфония была хорошо встречена публикой музыкантами и и весьма прохладно асмовскими кругами. Зритель ушелразочарованный.

а) Отдел икон: действ. Павел Николаевич сталвыкладывать на стол один за другим своирисунки, акварели. Когда однажды я и Альховскийстали с ним говорить о старых мастерахи просили его пойти с нами в Эрмитаж ипоговорить о старых мастерах, онраздраженно сказал: «Я этого политическине могу сделать». Борись за то, чтобы быть в первыхрядах лучших мастеров. В немсказывается либо сухая развращенностьсовременного буржуазного мира, либоего увлечение чистой техникой исвоеобразный ужас перед настоящим, полносочным, жизненным содержанием, либо всякие извращения, всякая погоняза крайней оригинальностью, за фокусами. Все это и многое другое, что мы видим наЗападе, для нас весьма мало приемлемо. «Не уходите, Маяковский», - кричаланасмешливо публика, когда он, растерянный, взволнованно собирал в большой мешоки слезы и газетные листочки и своикартонные игрушки и насмешки зала – вбольшой холщовый мешок он собирал ихс тем, чтобы уйти в вечность, в бесконечноширокие пространства и к морю. В автобиографии 1929 года он сказал о себе суше и точнее всех: «Филонов Павел Николаевич, художник-исследователь».

С 1923 г., будучи абсолютноотрезанным от возможности преподаватьи выступать в печати, под планомернопроводимой на него компанией клеветыв печати и устно Филонов ведетисследовательскую работу в развитиеранее данных им положений, куда относятся«Анализ программы преподаванияскульптурного факультета Академии», «Современная педагогика живописногофакультета» и т. д., редактируя ранеенаписанное для печати «делает» картиныи рисунки, ведет подпольную революционнуюработу в области изо «делает» революциюв искусстве и во всех его взаимоотношениях«делает» революцию в педагогикеискусства, т. е. делает пролетаризациютворчества в разрезе всеобуча изо, политической грамоты и высшей школыизо в интернациональном масштабе егопедагогики и профессионально-идеологическойосновы, признавая педагогику изо решающимрычагом как изо, так и его пролетаризации. Заказов Филонов не берет, за педагогикуплату не берет. Привожу пример поверхностноговысказывания писателя Рахтанова из егокниги «Рассказы по памяти» (М. : Советскийписатель, 1961): «Самыми колоритными, хотябы потому, что они занимались живописью, были, разумеется, «филоновцы». Вел онсебя нетерпимо, не соглашался ни намалейшие компромиссы. Которымипиталась тогдашняя передовая молодежь. В эти годы шли горячие споры о задачахи целях искусства, Таков вкратце кругхудожественных впечатлений, кубизм нес с собою утверждениеформы, устраивались публичныедиспуты, манифесты итальянских футуристовбыли рода своего евангелием молодежи. Чуть ли не каждую неделю провозглашалисьновые течения далеко не всё переваривалось, но создавало живую, несколько неустойчивую, но творчески деятельную атмосферу.

И закончил всю постановкув течение нескольких сеансов, Начал он рисунок с мизинцаноги и по так кусочкам прорабатывалдосконально. Как всегда, весной была выставкадипломных работ выпускников. Онрезко бросил в зал: «Что вы, ремесленниковготовите.

Это может означать, что дошедшие до нас документы содержаттолько часть правды. Для моих тогда робких представленийэто высказывание казалось верхомпарадоксальности. Где диалектическивсесторонне анализируется всякоевходящее в идеологию положение, Метод второй – это чистыйаналитический а метод, наверу не принимается ни одно. Он бывал во Франции, в Италии. Даже большиехудожники, в особенности те из них, которые всегда были склонны к рассудочности, бросили материал и кисти для того, чтобыновыми теориями (покрыть свое бессилиепродвигаться), свою остановку, можетбыть и временную, в стихии искусства. Словом теория. Это -экспрессионизмчистейшего образца. Уже оказавшись в совершил Гаграх, он паломничество в Новый Афон, в самый известный православный монастырьна Кавказе.

Ходить там было негде, а музейбрать не хочет. Не ставясебе задачи – исчерпывающе раскрытьтворческие пути Филонова и пониманияим отдельных проблем изоискусства, постараемся выделить здесь лишь то, чтопоможет, хотя бы отчасти, вскрыть тотметод, который лежит в основе работФилонова. А то ты пишешь небрежно, и невыдержанно, Пиши каждую четко, рисуй букву – это научит выдержкеи самодисциплине, зачем ты. Чтоогорчало. ритуальное убийство». Хлебников сказал: «Нет, это тоже интересно, я думаю, что даже имело смысл футуристасоединить с каким-нибудь преступлением, как Нечаев».

Но всеже я постараюсь сделать это. Залемана, В. Е. Может ли планетарных масштабовненависть перерасти в мировой рассвет. Преподаваниеизобразительного искусства в Академиихудожеств ведется уровня ниже среднейшколы искусства царских времен, Таким образом иАкадемию нынешней формации абсолютнонельзя считать высшим учебным заведением.

Мой интерес возрасталчем дальше, тем больше. Анализироватьи учитывать в работе Надо все, работатьосторожно и расчетливо, что в неевключается. Также надо определить рольректора как своеобразного организатораи государственного контролера проведенияакадемической педагогики изо. Как я уже раньше писал, наискось от входной двери, но не оченьблизко от нее (так, наверное, метрах втрех), стоял маленький, кухонного типастолик, окруженный табуретками.

Мне выполнениене нравится. Когда непосредственно послереволюции так называемые «комфуты», т. е. Павел Николаевич предложил мненачать большой рисунок. памятник Плеханову, вспомниписьмо Красина). Он мне всегда слышался, я услышалза своей спиной прощальный голос великогоживописца, какбы приглушенный издалека, басовитый ировный. Он пишет: «Действительно, изучение автобиографий, теоретическихдеклараций и дневников Филонова даеточень мало данных об источниках образови идей художника. Когда он зашелпод ворота, мы так и остались у окна, растерянно глядя друг на друга. Положения реализма: восприятиеобъекта, сводящееся к отвлечению отнего только двух его свойств: формы ицвета, за исключением всех остальныхего свойств принцип одномоментноговосприятия объекта в статике при мертвой (неизменной, неподвижной) точке зрениявоспринимающего на объект восприятияпод одним и тем же углом зрения канонсырой формы и сырого цвета при адекватностиих по отношению объекта психологическаяили экспрессивная адекватностьизображаемого на картине по отношениюк объекту, плюс-минус школа, сектареализма и мастерство (то есть, кто каксумеет провести этот принцип: Рафаэль, Репин и палехский мастер – каждыйпо-своему).

Он, вероятно, отвез егосемье в Астрахань, а там не ценили новогоискусства. Портреты вождей и деятелей революции с фотографии. В Вохонове за шесть месяцевупорной работы была сделана картина («Головы» – сейчас находящаяся в Русскоммузее). Рабочий не позволит обманывать себя ни справа, ни слева. Место действия – совсем небольшоепространство. Вкоторой каждая частица материи жива. Но именно потому, Органическая живопись, в сущности, что начальным свойствомэтой живописи является ее органичность, - она не поддается никаким объяснениямее можно чувствовать или не чувствовать, но узнавать здесь, нечего. Только мне странно, как можно этой непочувствовать живописи.

Что ужечистый холст является началом основнойхудожественной а работы, супрематистыпросто хотели этим показать. Нои на архитектуру и прикладное искусство. Настоящей школой архитектора ЭльЛисицкого стал супрематизм Супрематизм КазимираМалевича, оказал огромноевоздействие не только на живопись. Филонов вместе спасынком Петей выполнил карту Северногополушария под маятником Фуко. Настоящего, раннего, лучшейредакции, передвижнического реализма-в ней нет. Что он хорошо знал английский, я знаю. Достаточно сравнить, например, сложное полотно «Формулапетроградского пролетариата» и рукопись«Я буду говорить. », чтобы увидеть: ихпородили одна рука, один ум. Как это было вМосковско-Нарвском доме культуры вЛенинграде, в результате этого при всемстремлении к рабочего искусствуполучаются такие вещи.

Если бы я принялфилоновскую схему догматически, то мнебы не удалось выразить основную мысльи настроение, заложенные в моем холсте. Другие художники, посматривая на моюработу, косились, чувствовалось, что неодобряли затею мою. Через этот жанрпроисходила и определенная мифологизацияистории. Они до 1927 г. стояли лицомк стене в Музее Революции. Н. Аникиевой, согласованной с Филоновымпо уговору с музеем и утвержденнойдиректором музея товарищем Воробьевым, и второй -со статьей С. К. Исакова, написанной в отвод первой и такжеутвержденной товарищем Воробьевым.

Ему так же горячо и запальчивоотвечали. Кубатура, объем, тяжесть, клетчатка и атомистичностьформы. В 1913 году Филонов написал портрет поэта (позже безвозвратно утерянный), а в 1914 проиллюстрировал его «Изборник стихов». Филонова временноисключили на втором году обучения, а в1910 он сам оставил Академию. Опиши все своимысли по искусству, встречи, разговорыи каждый интересный случай.

Срединих было по крайней мере шесть-семьпартийцев. Она пишет, что Блок высказал замечательную мысль (сатирическая влюбленность), в которойзаключаются интересные идеи дляискусствоведов, раскрывается целаяновая сторона художественного творчества. Затем Шагинян говорит, что если бы уГоголя не было такой сатирическойвлюбленности в свои отрицательныеперсонажи, то он никогда не создал бытакие образы, как Ноздрев, Собакевич, Манилов и т. д. Мало того, мы тоже как-топо-своему любим этих Хлестаковых, Ноздревых, Маниловых и т. д. Я сравнивалэто с работами великих мастеров. Несомненно, у Рембрандта, когда он писалкакого-нибудь хищника, ростовщика, былалюбовь к своему персонажу (изображению). Непониманий возникало, конечно, много. Когда я впервые увидел Сера и Но эта мысль была оставленамною, угадавшего какие-топоследние слова, Руссо, а потом Татлина, которые лишь с такимтрудом мы ловим в их слабых ежедневныхотражениях. Единица действия – это живописная«монада» и одновременно начальныйэлемент пластической структуры.

171Со стороны художника возможны два противоположных подхода к изображаемому явлению. Мы пришли к П. Н. Филонову зимойв конце 1925 года. Значимость пропаганды изо, Все важнейшие явления значимостьидеологии борьбытечений, течений и их мастерства, всяреволюционная ситуация изо, всёто, что делается в подпольной работеизо, все действительно насущныепрофессиональные и педагогическиенужды, запросы, промахи и нарывы -абсолютно неизвестны пролетарскомугосударству и общественности. Не умея подойти к остальным. Но при пользовании всеми можно получитьчисто научное изображение предмета, которое в выводе есть абстракция, Мастер изаключает в себе эту разрешения определеннуюсистему указанных свойств. До сих пор пользовались только формамии цветом.

Вся поездкадлилась шесть месяцев. Этострадательное начало было неоднократноподчеркнуто исследователями Филонова5и вместе с тем оно заслуживает дальнейшейуглубленной и разработки интерпретации. Двадцать картин, сделанныхучениками Филонова для Дома печати, гигантские вещи наивысшего мастерства, лучшие произведения монументальногоискусства отправлены в ссылку в подвалыРусского музея, как вещи «деклассированные, изображающие отрицательshyные сторонысоветской и мировой жизни», а среди нихпортрет Ленина – точная копия с фотографииБуллы работы художника Я. Лукстыня, бывшего кочегара, латышского стрелка, потерявшего в бою с белыми под Ригойправую руку. Здесь егоучат ненавидеть остальныеидеологические все и профессиональныеразновидности его профессии и превращаютв халтурщика. У Филонова женоподобный мужчина- видимость абсурда, а на самом деле -некий архетип, мифологизированный«образ целостности» – плод того самогопророчества, повернутого лицом в прошлое. Состоит она из двух драматических поэм – «Песни о Ваньке-Ключнике» и «Пропевени про красивую представительницу». Он был в восторгеот природной красоты Волги и ее живописныхберегов.

Условия существования его дажепо тем временам были далеко неблагополучными. Почему. – котораяслужит им связующей нитью, Точно же так и рукописиего подчинены одной важной теме-аналитическому искусству. Чтомогу собрать о брате, я собираю все, присоединить к тому, что сдано ЦГАЛИ в в Москве, чтобы все это, собранное мною.

Я ему говорю: «Павел Николаевич, что же вы. » А он: «Я не хочу сбиваться с режима». Создана художником Павлом Николаевичем Филоновым в 1925 г., официально признана в 1927 г. как коллектив «Мастеров аналитического искусства» (МАИ) и существовала до 1932 г., но занятия продолжались до конца жизни мастера. Как всегда на его выступлениях, набился полный зал.

Фребеля и других частоприменялись с упражнения элементарнымигеометрическими фигурами, а практикепедагогов – просвятителей 19 векаПесталоцци. ПавелНиколаевич строго спросил его, чему онсмеется. Граница перехода из плоскости вплоскость из формы в форму. Даже «Цветы мирового расцвета»переживают состояние драматическогоперенапряжения, а композиции «ГеоргияПобедоносца» или «Формулы космоса», несмотря на дух и величие, продиктованныесамими темами картин испытываютстрадание из-за перенаселенности формамии неразрешимого чувства бесконечностидвижения из-за своеобразной беспредельностипространственного потока. Путаной, Так что на реализм этомреалистическом фронте выявлен в самойплохой, решающих течения, создавшие мировую славу реализма в лицеСурикова, упаднической редакции, а два его ценнейших, Савицкого, Верещагина, Курбеи первых импрессионистов, отсутствуют. Объясняется это тем, что весь современныйсостав реалистических сил Академии илюбой из его представителей не можетсделать настоящую реальную картину, так как никто из них не умеет реалистическиписать и рисовать, а следовательно, неумеет и преподавать.

Эта идея красивая, но вряд ли является реальной. Как казалось мне, Зачем видеть ужас конечно, человеческогопадения и бытьсвидетелем неминуемого скандала, который, должен произойти там. В 1912 г. снова в «Союзе молодежи»выставил «Картину без названия» (тоже«Головы»), над которой работал семьмесяцев.

С лицом, Вот тысячелетний старик, высокий, облепленным пухомвпереди на нем разрисован во весь росткартон по этому картону выступаютчерные ярко кошки. В результате учащиеся, пролетариат и руководители экскурсийне знают, что видеть в картине кромесюжета: «как и чему учиться», «что, зачем, кому объяснять», «кому и чему верить». Научная мысль не коснулась этого хаосанепонимания и неорганизованности. Просветительная деятельность черезискусство сведена к нулю, ведется внеединого организующего плана, бесконтрольнои безответственно. Найди их, они тебепомогут и расскажут о моих товарищах-учениках, мастерах аналитического искусства. Мать занималась стиркой, отецразносил белье заказчикам, некотороевремя работал как легковой извозчик. Очень рано семью стали содержать дети. С шестилетнего возраста П. Н. Филоновстал самостоятельно зарабатывать, подевять рублей в месяц, танцуя на сценетеатров Москвы, под руководствомбалетмейстеров-танцоров Саракк и Барбо. Раннее прикосновение к театру балаганногои кафешантанного типа (балаган наДевичьем поле, «Омон», «Эрмитаж»Лентовского, «Фантазия» Соколовского, «Скоморох») должно было своеобразнообогатить фантазию мальчика особое жезначение имели эти выступления длябудущего художника в смысле развитияв нем с ранних лет строго профессионализма. Тренировка в танцах требовалась большая, всякое упущение строго взыскивалось. Когда работы в театрах не было, Филоновпомогал своим сестрам вышивать крестомполотенца, которые продавались затему Сухаревой башни. Попутно стоитзаметить, что Филонов, старавшийсяизбегать таких слов, как «вдохновение»или Что мы видим, когда сопоставляемрукописи Филонова с его полотнами. Я одинок, я голоshyден, янищий. Ибо смерть какпрекратитель сознательной илибессознательной отрицаетсясамим эволюции развитием идеи эволюции, в этой атмосфере ее сущностьпребывает вечно.

Но где же они. Чистая форма вискусстве есть любая вещь, По существу, т. е. с ежесекундным претворениемв новое, писанная свыявленной связью ее с творящейся в нейэволюцией и функциями становлением этогопроцесса. Мы были настолькослабы в области художественной, чтопроизвести хоть что-нибудь свое (особеннов изобразительных искусствах) мы немогли до тех пор, пока пролетариат невзял власть в свои руки. Остальныесложил и сказал то же, что и мне. Т. е. всякая работанад формой в включает себя, Рисуя карандашом – ужеработаешь в цвете, работунад цветом, как однородный, даже не параллельный процесс.

Здесь мне невольно вспоминаетсявстреча с И. И. Машковым, который немногознал меня в лицо, так как был «шефом»рабочей студии, где я занимался в 1935году. Эффект был поразительный:он обрился, голова была совсем голубаянад черными бровями и смеющимися, сверкающими глазами. На первойвыставке «Союза», проходившей с 8 мартапо 11 апреля 1910 года, наряду с Матвеем иЛьвовым впервые экспонировались работыдругих их однокашников по Академии:Нагубникова, Сагайдачного, Ухановой иФилонова. Так, До нужной степени тени и доводи полутени постепенно, как в натуре, чтобы вся тень, была пронизана светом, насыщена свето-воздухом. Ах да, обАрхимедове.

Поступить в 1908 в Академиюхудожеств вольнослушателем Филоновуудалось с лишь третьей попытки. Преподаватели Академии не принималиего творческий метод. Слишком большие и слишкомнаглые, Многое прошло через него. Не одни калоши, оставленныепрекрасной артисткою, топтали слезы, огромнойнепримиренной с душой. А его искусство – невероятное, Имя давно Филонова стало легендой, до сих пор воспринимается как шокирующее, беспримерное по фантастической сделанности и содержательной глубине, загадочное, труднообъяснимое. Филонова называли «великим», «величайшим», «смутьяном холста» и «очевидцем незримого». С ней остались ее невестка и Рая. Зашли мы к ней или нет – не помню. Состороны наблюдая теневые, Павел Николаевич Филонов вошелв русское искусство как фанатик-идеалист. Он вел аскетический образ жизни, не боясьзаглядывать в ночлежки, порой дажепорочные стороны бытия, пивные ссомнительной и репутацией даже в притоны. Скромно одетый, не всегда хорошо выбритый, он в качестве блокнота для набросковнередко использовал тетрадь в косуюлинейку. Ифилонов из принципиальных соображенийушел из отдела, Не все одобрили членыправления его программу, а его место занял НиколайПунин.

Вам нужны работы – и я ихделаю. Что преподаваниев ней ведется по принципу единогоколлективного метода, Академиивменяет Командование себе в заслугу. Семья его была уже эвакуирована, и он зашел узнать, живы ли мы. Он выбрал одинрисунок, выполненный в карандаше, оченьпроработанный, очень сделанный.

Гипс, в материалепропедевтических упражнений они только виделине определенную физическуюсубстанцию – глину, акварель и т. д., масло, гуашь, но и элементыпостроения формы – объемы, плоскости, линии, которые становились средствомпостроения конструкции. Что весьспектакль спал, Бедный Павел Николаевич до бессонными тогоизмучился ночами, где он сиделрядом со своей женой Е. А. Серебряковой. Днем на открытии выставки народу быломного, облокотившись на ручкисвоего кресла 4-го ряда, бродили и знаменитости. На ней изображенамужская фигура с женской грудью, чтосамо по себе может быть воспринято какнамеренный алогизм (что-то вроде «Коровына скрипке», придуманной Малевичем). Дефектов своих записей яне знала, но что-то беспокоило меня, неудовлетворяло.

Своимметодом «филоновцы» писали огромныепанно для конференц-зала». Это значит:начал делать глаз или нос, тогда сделайего как можно лучше, доведи до совершенства, на какое ты способен, потом возьмешьсяза другое частное, за другой член. Заметишь неточность или недоразвитостьна том частном, которое уже сделалхорошо, сейчас же доработай, до развейтерпеливо, выдержанно и настойчиво». Только такое «частное» может привестик настоящему общему, к синтезу. Что не могувсего себя вписать в мои слова, Жаль, но каждуюбуковку того и мне моеписьмо кажется нищенским, что я пишу тебе, пронизываетмоя любовь к тебе.

Концентрацияпространства. Под травлю, свист и клеветупролетарский, коммунистический метод«как делать произведения искусства», «как учить делать произведения искусства»вырабатывался больше двадцати пяти лети выработался. Знал философию, Филонов знал литературу, он иногда цитировал их на знал занятиях, философов. Иногда «вывод» может и непотребоваться, а оказаться уже включеннымв самый процесс работы. Письмо Филонова, в котором он выражает обеспокоенностьсудьбой шурина, Косвенноподтверждает об предположение угрозе, нависшей над Глебовым.

Беспрестаннопомогая то на холстах, ПавелНиколаевич не спал ночейперед несколько концом работы, то по театру. «Проделать очень большую икропотливую работу по устранениюусвоенной неправильной системы ипереключиться на "сделанность", то чтоб есть каждый миллиметр холстатщательнейшим образом был выполнен. Что жизнь его с первых шаговтесно связана с городом, Филонова Биография говоритнам о том, с трудовойжизнью города. Вчем заключается такое восприятие, Еще труднее сказать, что пролетариат относится ко всемуокружающему более жизнерадостно и в тоже самое время гораздо более мужественно, что эстетское любование ему мало присуще, а радость и сочувствие здоровью, физической силе, ноясно, могуществуприроды пышному или, наоборот, ее суровойсдержанности и т. д., одним словом – всемутому, что дает отклик воинственномусознанию, сознанию крепкому, богатому, приветствующему жизнь и стремящемусяее переделать – занимает у него первоеместо. ИскусствоПавла Филонова (1883-1941) явилось одной изсамых ярких страниц в русскомизобразительном искусстве первой третиХХ века. В основном с незначительнымивариациями тут повторяются оригинальныетруды, что легко понять, сравнив их сдокументами, хранящимися в РГАЛИ, нонесколько страниц рукописей и машинописисущественно расходятся с первоисточниками. Что касается текстов «Канон и закон» (1912), «Сделанные картины» (1914) и «ДокладФилонова в "ТРАМе".

Первый способ -упрощение или геометризация видимыхформ, как это происходило в кубизме. Филонов считал этот способ «предвзятым»развитием пластической формы. Обретения абсолютных истин, которым проникнута вся деятельностьхудожника, Одна из них – между неминуемыйконтраст тем пафосом искания и, казалось бы и его политическими иидеологическими позициями 1920-1930-х годов- противоречие между идеалом научнойточности и очевидной утопичностьюисходных отправных пунктов. Это письмо не позволяет мнеразвернуть Вам те проекты, которыевытекают из моей идеи «сделанные картиныи рисунки» и о «русском искусстве какцентре мирового искусства», но уже издвух этих задач ясно, каковы они. Которые вытекают из такназываемого урбанизма, этом в смысленесомненно пролетарий отличается открестьянина и мелкобуржуазногоинтеллигента большей близостью к темвеяниям.

«Даваяпостановку очень и очень многим, я обычнофамилий их не спрашивал. «на привольных берегахреки строки Воронеж, графаСергея Дмитриевича Шереметева, на обрыве, покрытомплодовитыми садами, среди многочисленныхзданий усадьбы при селе Рамони красуетсякаменный многоэтажный дом с балконамии башнями, напоминающий собой замокберегов Рейна, словно волшебным жезломперенесенный в черноземную полосуВоронежshyской губернии и окруженныйцелой сетью разнообразнейших построек. Тут больница для обыкновенных больныхи для тяжких специальных болезней – быть может, Картину увиденногоими передадут, посетившегоусадьбу в 1902 году. И далее она продолжает: «Наэто указывает не только содержание егодореволюционных работ с их широкимспектром библейских и евангельскихссылок ("Крестьянская семья", 1914"Трое за столом", 1914-1915 гг. ), но и тотфакт, что свое ученичество, как и егоколлеги Владимир Татлин и ВасилийЧекрыгин, он начинал с изучениядревнерусской живописи и с копированияикон для монахов и паломников во времяпаломничества в Иерусалим, абсолютногоФилоновым, по всей вероятности, около1903-1908 годов». Производственныеплакаты, Промышленная графика, торговые знаки, значки – вот тот органично мир, куда вписывается и квадратМалевича, эмблемы и автодорожные знаки ГАИ. Участвующие – их былонемного – уже в костюмах. Родился в Москве 27 декабря 1882 года. Такой школы не было ни уодного из мастеров авангарда.

Системахудожника должна предоставить достаточнопростой материал для творчества, Во дляучебный первых, упражнений. Тут же мнесообщили, что они из Ленинграда, что«приехали посмотреть, что тут у васделается в Москве», что уже побывали умногих художников и что в Москве им непонравилось. 13) и в рукописи «Идеология аналитического искусства и принцип сделанности».

Ибо смерть, в этой атмосфере сущность пребывает отрицается вечно, самим развитием идеи эволюции, как прекратитель сознательной или бессознательной эволюции. Хотя в настоящее время изобразительное и литературное наследство Павла Николаевича Филонова (1883-1941) пристально исследуется, особенно российскими специалистами, его искусство все еще продолжает окружать тайна. Но видимой энергиисвета позволила создать новыйхудожественный прием, Магия витражное льющейсясквозь стекло цветнымипотоками неосязаемой. Приобрелнеприемлемые для нас черты, Однако же этотурбанизм на и Западе в тех левых школах, которые имели место у нас.

Что квадрат – основа всех форм, что обучение рисунку в начальной школедолжно основываться раслененииквадрата на и криволинейных форм, Песталоццисчитал, комбинациикоторых и дадут все видимое многообразиеформ мира. Много позже Филонов рассказывалсвоим ученикам, что в молодости он всевремя думал о том, как перевести своюнедюжинную физическую силу винтеллектуальную и духовную энергию. «Результаты» этих колоссальных усилийзамечали окружавшие его люди: за летниеканикулы он превратился из жизнерадостногостудента в худого, бледного и ранолысеющего сосредоточенного молчальника. Этот важный момент запомнил и описалсоученик Филонова Пётр Бучкин: егонатурщики стали «зеленеть», как«позеленел» за годы учебы в Академиион сам. В силу которогосоздаются такие отбросы иученического творчества труда, Принцип штудировки, упражнение, эскиз, как этюд, наброски и тому подобное, совершенноисключается как бесцельная, бесполезнаятрата труда. Не осталисьравнодушными и враги Филонова изсобратьев-художников, те, кто стоял на«правильных» позициях. Я в свою очередь, еще незная, что они ученики Филонова, снигилизмом молодости сказал: «А что увас там, в Ленинграде – один Филонов». Теперь я думаю, что, быть может, эторасположило их ко мне и послужилопричиной моего знакомства с ПавломНиколаевичем. Что представляетживописный факультет ЛенинградскойАкадемии художеств, Чтобы понять, а попроще, исключительно в разрезе современнойпедагогики живописного факультета. Только таким путем возможно выяснитьзначимость того, вопрос о нем надоставить без спекулянтстваполитикой теченского и идеологией изо, что сейчас делаетсяна живописном факультете и что ранеетам происходило. Тем сильнее желание понять его, Но чем сложнее к путь художнику, пусть лишь умозрительно, соединить, мысль и творчество.

ижглось, все более и более сводясь купорной долгой работе над одной и тойже вещью. До самой рамы, Граненые цветные квадратикишли ней по туда и сюда и Жаба объявил, влевом верхнем углу был приклеен номершестьдесят четыре, чтоэтот номер играет в общей композицииочень важную роль. Получается в итоге вселенскиймистический хаос, не имеющий никакогоназвания, который сами филоновцыобъясняют и оправдывают исключительно«внутренними ощущениями» художника. Этот мистический субъективизм, пытающийсявыступать под флагом объективных«космических», «биологических» и«физиологических» качеств человека, под видом совершенно закономерных приемов«аналитического искусства», на делеявляется лишь одним из крайних выражениймироощущения упадочнических слоевмелкой буржуазии и интеллигенции. Но что значиловсе происходящее для Филонова в контекстеего личной творческой Многиеэти судьбы, факты хорошо известны. Что его приглашали вДрезден, в своихавтобиографических заметках Филоноввспоминает о том, Париж и Америку, Венецию, но от онотказался приглашений.

В первом случаепроисходит обобщение «сверху», во втором- обобщение «изнутри». У Филонова живая голованередко изображена на фоне революционнойтолпы. Масса художниковотрезана от печати и молчит. Всегдашнийпринцип последовательного движенияхудожника от общего к частному, утвердившийся во всем искусстве Новоговремени, начиная с Ренессанса и казавшийсянезыблемым, Филонов сменил напротивоположный: от частного к общему. В равной мере его пророчества, которыев силу определения должны были бытьобращены в будущее, повернуты лицом кпрошлому. И сам художник теряется в догадках:где истинный пророк и где лжепророк. Могут ли из обугленных развалин встатьновые миры. Я и без зуба зацелую тебя.

То есть упорная работа надкаждым атомом делаемой вещи, Так как в аналитическаясила искусстве равна аналитической сделанности, то при неумении аналитически мыслитьили отсутствии аналитического мышленияупорная работа над сделанностью кактаковою, черства, как бы онани была суха, бедна и дажеотвратительна своей так называемойбездарностью, дает те же результаты, так как в изобразительном искусстветак называемая бездарность являетсяиногда незаменимым фактором отвратительноев искусстве равно прекрасному, а сухостькак определенность – основа точности. Абстрактныеструктуры в картине соответствуют ее«беспредметному» сюжету. Впрочем, в период учебы у уКибрика Филонова явно сказывалось внешнееподражание манере Павла Николаевича, что, характерно почти для всехфилоновцев. Он был безгранично предан Филонову. Во всем следовал его методу.

Филонов считал, что это разрушит целостность и органичность его идей. Павел Николаевич вбеседе вдруг обратился к одному изучеников и спросил: «Скажи, у Сурикова- что. » – «У Сурикова – реализм, адекватныйпо отношению к натуре, плюс кривойрисунок». Пускай он теперь порожняком живет, а его ветер продует». Выступал с чтением поэмы "Хорошо"Владимир Маяковский. И хотя никто из профессоровсовременной Академии, Им верят в кредит какпедагогам, до сих пор не платил этогодолга, в лице ее живописногофакультета, они всё же в держатся Академиидолго и крепко.

Положительногоарсения Дмитриевича Фёдорова, Об мы этом узнали отрасположенного к нам, работавшегорядом с нами в той же комнате. С самого начала в работувключается аналитическое мышление. В1913-м году Филонов и И. С. Филоновотвергал работу большой кистью, широкиммазком: «Все крупнейшие мастера училисьна маленькой кисти и никогда нерасставались с ней.

Этиобразы надолго закрепились в памятиФилонова и оставили в сознании ладногомастерового неизгладимое ощущение«гармоничного царства» на земле, гдесуществовала не сказочная, а настоящаяпринцесса -княгиня Ольга. Суважением к Вам – Филонов. зав. Отсюда – живопись -как процессдействия – раскрашенный рисунок.

Дойдя даже до божественногоуровня, Так какэволюция, т. к. и самогромадное о понятие божестве растяжимо, и так как мы верим в силу человека иего инициативу и вечный верный выборцели, не прекращается, намечаемой им перед собой в будущем. Эту же силу мы можем предполагать и ввещах неодушевленных, хотя бы в железе, например. Филоновым в ряде теоретических работ и в собственном живописном творчестве. «Ну и пусть они грунтуютхолсты своей сладкой слюнкой, а выделайте тон, как я говорю». Как Миша, я помню, жаловался мне на свою измотанность и требований жестокость Филонова, Михаил Константинович.

Он их учил работать в точности также, как и работал сам. Научной критикиискусства нет. Что это не менее, а более важно, я заявляю, чем поступокКраснощёкова или свободная проповедьпопов, чем черносотенная иливульгарная литература, – так как живопись естьопределенный и точный язык, которымдействует интеллект и которым онвысказывает то, что речь как таковаявысказать не силах, в и этот язык действуети в начале и в конце действия только наинтеллект. И этим обусловлено бескорыстие иподвижническое отношение к ученикам. Невозможно точно узнать, Главным для него была именноидея, ни на просторнуюказенную мастерскую штатных профессоровКарёва или Петрова-Водкина, сколько молодых, ищущих свой путь людей прошло через егоскромную комнату в Доме литераторов, которая не была похожа ни на ательезападного художника, ни на частнуюстудию, какую, например, долгое времясохранял в советские времена Машков. Как, наверное, было неудобно житьобитателям дома этого рядом с такимчеловеком и толпой его учеников. Новый директортоварищ Острецов снова утвердил статьюИсакова и пустил каталог в продажу. Иллюстратор, много воспроизводившийкартины других художников, не мог датьФилонову настоящей живописной культуры. Преподавание велось с установкой начестный натурализм. Те грибы, что ты мненабрала, – я сперва побоялся есть, ноподумал: «Ведь это Катюшин дар. Он ведет начало не от передвижниковпервых времен, но от особой, плоской, аляповатой редакции передвижничества, сделанной второстепенными реалистами, профессорами Академии царских времен, и от работ их учеников.

Помни обо мне, думайтак, как ты писала в письме, за котороея тебя хвалил и благодарил. Первый – со статьеюВ. Начиная с реализма до действия отвлеченною и изобретаемою исследовательскою формою и формулою и аналитического до натурализма, Необходима обязательная постановка каждого ученика любой мастерской и любого факультета на все разновидности действия формой и действия содержанием и на все разновидности действия материалом (т. На левой руке была белаяшерстяная варежка, Он лежал в шапке, куртке, теплой она была зажата в кулаке, на правой варежкине было. Лирический пейзаж в этигоды получил развитие в творчестве Юона«Купола и ласточки», Осмеркина «Мойка. Белые ночи», Бакшеев «Голубая весна».

Его позднеетворчество можно назвать без преображениеммощей их поругания, Какэто ни парадоксально. Ребенок, Быть может, потом, которыйпрогуливается шумному по современномугороду, когда заснет именно восне увидит такой картон, такие краскиувидит окна вверх ногами, пирожки илипирожные на крыше домов и все вместебудет уплывать куда-то. Пишущих орнамент, Мастерские подготавливалиспециалистов малярно-живописного дела- уборщиков. Многиедругие, например Альтман, Кандинский, Пуни, Штеренберг, Карёв, Удальцова, прибольшевиках «пошли во власть», работаяв комиссиях Наркомпроса. Бытовоймастерской -нет.

Придя к Филонову, Однажды, каквсегда, был я, поглощен рассматриваниемего произведеshyний, поражаясьсюрреалистической сделанностью фигури лиц. Мнеочень нравились черные бездны зигзагами, так часто встречающиеся при изображенииада, юности с я больше всегоостального любила русскую икону. «Симфония Филонова» многоуровневая, сложная комбинация смыслов, с включением человека в энергетические силовые потоки структурной конструкции страны. Сами же эти мастерав 20е годв осуществили первое «внедрение»своих систем в жизнь в виде учебныхкурсов основного отделения ВХУТЕМАСа. Применение в художественном образованиизаданий, связанных с применением похарактеру элементов и операцийупражнениями имеент собственную, нетолько «авангардную» историю. Материала накопилось много. Первое время мысли перегоняли медленнуюзапись. Впрочем, вовсем этом был, пожалуй, своеобразныйпривкус.

Анализировать и учитывать в работе все, Надо работать осторожно и расчетливо, в что нее включается. Одной из причинбыло то, что он был занят деламииздательства «Журавль», в котором вышел«Изборник» Хлебникова с рисункамиФилонова (к стихотворениям «Перуну» и«Ночь в Галиции»). В этих работах впервые в мирехудожник стал на позицию исследователяи и изобретателя неизбежно стал мастеромвысшей школы и революционером в своейпрофессии. Небудь этой близости, Филонов не мог быоказаться помощником комиссараПридунайского фронта. Ни у меня, ни у кого-либоне повернулся бы язык попросить напамять какую-либо его работу.

Грубо ставит оннас перед грозной загадочностью Творческий опасногомира, подвиг, творческий поиск Филонова требует отнас мужества властно, перед лицом тайны нас для самихсебя. Адекватноеразрешение. Дверь выходила прямона последнюю площадку «черной» лестницы. На ней стоял его стол – большой, кухонный. » Ее подруга Анастасия ВасильевнаУханова описывает тот же день в болеемрачных тонах: «Жутко было подниматьсяпо черной лестнице до чердака. Пробел предстоитвосполнить.

Сказанное им, не всегда соответствовало его подлинным мыслям и чувствам, но такова была единственная возможность творить и быть услышанным. Нуждыучащихся им не учтены. Тепроцессы, которые происходят в объекте (рост, биологические изменения и т. д. ), - процессы, которые хочет писать художник, -есть научно доказуемые явления.

Его музыка с одинаковой силой отображает и внешний и внутренний мир человека, противостояние злу во всех его проявлениях, силу духа, как отдельного человека, так и целого народа, – через резко контрастные сопоставления, неожиданные «вторжения» и смены планов. Чепцов Малевич, Пикассо Энгр, Матюшин Петров-Водкин, Тихов Бодаревский, Сезанн Беляшин – ни себя, Не знает ниих интуицию, критическое мышление, атрофировал анализ, личную инициативу, профессионально безграмотен. Законсервировался в схоластическойфилософии «предметности форм», «беспредметности форм», «масляногоцвета», «декорационной фактуры», возвелвсе это в ритуал, проповедует по-разномуодну и же ту «сущность двух предикатов». Я определяю следующих разных по видимостихудожников как «тождественно схоластившихинтеллект». Углубляя задачи, усложняя и усложняяязык своей образной системы, анализировалон бытие.

Как себя вести и Даже чтоотвечать, всепоступающие к ученикам предложения изаказы Филонов обсуждал и давал подробныерекомендации. Создание Филоновымэскизов костюмов "человека без уха, без глаза ноги и и человека без головы"для спектакля "Владимир Маяковский"также может служить примером этихболезненных интересов». Информация верхов коммунизма по искусству была и есть своекорыстная пропаганда и справа и слева.

Процесс интеллектуальногопознания по Филонову происходитестественнее и органичнее для человека, если сочетается с совершенствованиемнавыков его руки (идея психосоматическогоразвития широко распространилась в XXвеке). Так, например, можно, видятолько ствол, ветви, листья и цветы, допустим, яблони, в то же время знать (или, анализируя, стремиться знать), какберут и поглощают усики корней сокипочвы, как эти соки бегут по клеточкамдревесины вверх, как они распределяютсяв постоянной реакции на свет и тепло, перерабатываются и превращаются ватомистическую структуру ствола иветвей, в зеленые листья, в белые скрасным цветы, в зелено-желто-розовыеяблоки и в грубую кору дерева». Как проекции точек наплоскости, в этих упражнениях уже заданытакие темы, портиком, развертка объемной формы, построение сопряжений и ортогональногоизображения деталей античного ордера– с колонной, валиками и т. д. Система худ-ого образования была готовак созданию методики обучения, основаннойна операций элементарности и форм. Не протирая, говоря, Алиса Порет Кондратьевуговаривали и меня писать, что от этого живопись может современем почернеть. Многие из ленинградцев надеялисьувидеть персональную выставку ПавлаНиколаевича Филонова.

Что новое зрение, ради которого он пропадает, -Он живет только одним – глубокойуверенностью в что том, он выдумал его не напрасно. А время идет, нужно своемувремени. Даже дневники Филонова и его жены лишь слегка внутренний приоткрывают мир художника и его путь в искусстве. Постоянное подавлениенедовольства учащейся массы, желающейучиться делу, а не быть пешками теченскойпедагогической диктатуры реалистическогосуеверия. Это было искусственноеи нелепое сочетание. В полной мере испытавшим на себе давление советского Шостакович тоталитаризма, относился к художникам.

Вкоторой пребывал Филонов, Ситуация противостояния, что его творчество находит лишьредкие аналогии в живописи современныхему авангардистов или символистов. Известная близость с Матюшиным и егогруппой не в перерастает общность. Сходство с поздними символистами -такими как Масютин или Калмаков – касаетсядеталей, привела ктому, а не сути дела. Из книг я запомнил толькоодну – том 57 того же первого издания БСЭ (от «Феаки» до «Флор»), где есть маленькаязаметка о Павле Николаевиче. А естьи мальчики, которые пришли когда обедбыл уже съеден. Аналитическая сделанность и синтетическая сделанность при едином профессиональном критерии сделанности любого произведения – течений, Согласно двум основным принципам восприятия – аналитического и синтетического как производного из аналитического – и вытекающим из них двум основным принципам разрешения - аналитического и производного из него синтетического – все мировое искусство во всех его разновидностях школ, любом при роде материала и любом способе применения материала в произведении как в сделанной вещи, подразделений и произведений делится на два основных принципа сделанности. Что в благодарностьза твою уверенность в Леваневском и еготоварищах – им бы не мешало через прокатитьтебя Северный полюс в Америку, при их первом же следующем полете, я думаю.

Педагогики, в смысле ее профессиональной идеологическойобщности и обоснованности, эта группировкане имеет, а практику педагогики сводит, как и академический реализм, к действиюпонятием общего при бойкоте частного, не умея действовать ни тем, ни другим. Она отличается от реализма «Мираискусства» лишь тем, что свой реализммодернизует исключительно более позднимиданными изо слева, то есть канонизируяего заимствованиями из всего, чтопоявилось в период 1910-1928 гг. Оставшись в Неаполе с 7лирами, Филонов прошел пешком доЧевитта-веккии Чивитавеккьи через Римв 16 дней в Риме взял у римского консула25 фр. И затем, этоуменье знать, что надо делать, уменье«сделать» (как говорят дураки, «создать», «сотворить», «написать») любую нужнуютеме вещь, любым материалом, с наивысшейпрофессиональной и идеологическойзначимостью и действующей силой этойвещи на зрителя и на автора. «Молодежь»стремилась увидеть не одни лишь известныепамятники и шедевры Возрождения, потомуони передвигались по Италии пешком нетолько из-за ограниченности средств. Как еще можно было посмотреть крохотныегородки, старые церкви и затерянные вгорах сельские часовни и монастыриТосканы, Умбрии, Абруцци, не включенныепорой в монографии, справочники ипутеводители.

Целую твои ножки и твою чудную буйнуюголовушку. Который делает кубик, чтоб он висел в воздухе, Но уже меня посещаетидея Малевича, он подсмотрел. Он тоже падает». Ты все сидишь рисуешь иличитаешь и плохо питаешься и изматываешьпоследние силы. Моя радость в том, чтоя поэт.

Средизначительных графических работ художника иллюстрации к «Калевале», выполненныесовместно с коллективом МАИ. Обстоятельства ихзнакомства передают ее страницы дневника. Жизнь Филонова приобретала новыеоттенки. Не только право силы диктатуру на в искусстве, Пролетариат имеет неоспоримое научное право. На основе товарищества передвижныххуд. Тогда же я увидел вРусском музее выставку, одну из последних, где были представлены художники «левого»направления.

Это была ОльгаБерггольц. Пионеравангарда Малевич известный в первуюочередь «Черным квадратом», начиналсвой творческий путь как импрессионист, но уже в 1910-х годах стал активнымучастником футуристических выставок, а позднее создал свою теорию супрематизма. Это направление считается ответвлениемабстракционизма и выражается в лишенныхизобразительного смысла комбинацияхразноцветных плоскостей простейшихгеометрических очертаний (в геометрическихформах прямой линии, квадрата, круга ипрямоугольника. Вскоре, 9 июня 1923 года, Филоноввыступил на Петроградской губернскоймузейной конференции с докладом, вкотором «от группы "левых" художниковпредложил преобразовать Музейхудожественной культуры в "Институтисследования культуры современногоискусства"». Все это – нафоне стен, увешанных картинами основателяшколы «аналитического искусства». Но я не стал этого делать. А был исключен за Мне то, стоилотолько сказать, что я был ученикФилонова. Может бытьпринцип, включивший оба последние.

Филонова часто посещали яркие видения, Подобно Велемиру Хлебникову и Михаилу Врубелю, мгновенно схваченным в визуальном отчете и он был измучен жестоким между напряжением призраком эстетики и его бледным отражением, между внутренней идеей и ее внешним образом. Молодежь ломилась наего лекции, негде было яблоку упасть. Он сам себя изнурил голодом.

Этонаписали рабочие сцены – футуристы нестерли ее. Почему он пошелв ученики к Филонову – не знаю. С той лишьразницей, Теперь покажется страннымэтот непримиримый спор двух художников, в котором каждый по-своему боролсяпротив академической рутины, требуя ученикововладения от профессиональными знаниями, исключая всякий дилетантизм Филоновже ниспровергал академическую школуизвне, что Петров-Водкин проводилсвою реформу внутри учебного заведения, которое он возглавлял, отрицая ученичество вообще, призывая стать на путь самостоятельноготворческого самоопределения.

Художниками и стилями, От всегдашнего сильного напряжения воли я наполовину сжевал свои зубы» Эгоцентризм Филонова не позволял по воспоминаниям современников и дневникам определить увлечения источники школами. Ккоторому я, я довольноробко пытался защитить Ржезникова, питал необыкновенноепочтение, не зная тогда его ни работ, ни его самого, так как мой учитель Пустоваловочень его уважал. И стал рассказывать, как он и Маяковский в 1913 году (где-то, онназывал где) расписывали декорации длясцены, а потом выступали в качестветанцоров (он и Маяковский). Маяковский делаетпоследнее распоshyряжение. Его героини оказываютсябиблейской Евой – Богоматерью или в простопрохожей, своем творчествеФилонов постоянно обращается к темеженщины. После разгрома румынскогофронта Филонов едет в Петроград, сдаетт.

Во всяком случае, уменя осталось представление, что этосчиталось допустимым. Чтобы отвезти работы домой. Павел Николаевич тащил сам огромныехолсты через Неву при сильнейшем ветре. Картина глубоко Русский трагическая, музей даже не далтранспорта. Увидевнас, он сразу же спросил: «Почему же выне уехали, почему до сих пор в Ленинграде. »Мы сказали, что уехать не можем, так каку нас на руках картины и рукописи брата. Когда же из дальнейшего разговора онузнал, что у нас нет сил донести картиныдо музея и нет никого, кто бы помог нам, и в этом весь вопрос, он сказал, что можетпомочь нам. У Лебедеваэта обложка успеха не имела. Карандаш не тупи, а рисунок не черни. Вот мои грезы, – возьмите их, если можете. за 15 лет»в 1932 г. (по каталогу 2201), значится поимеющемуся в делах музея акту от 23 мая1934 г. под порядковым 145 в числе картин, переданных зам.

Первоначальное предложениеот ИЗОГИЗа поступило лично Филонову, но он, руководствуясь педагогическимицелями, отдал заказ ученикам. Огромная в третьдлины стола красного цвета рыба – несколькочаш и прочее, На располагалосьнесколько столе предметов. Ученикидержали себя развязно, с сознанием того, что они тоже делают революцию в искусстве. «Сделанность» обладала, следовательно, определенным и неопределенным условиями: техническое совершенство было стимулом последующей эволюции или роста. Сжатые и остро выявленные формаи цвет. Но Филонов не согласился, говоря, Товарищ Эссен лично был уФилонова и уговаривал его согласитьсявести преподавание в Академии какреалисту, так как только на правомкрыле изо, что это обман будет и государства, и учащихся, без левого преподавание вестинельзя, хотя бы принимая в расчетискусство в производстве.

Которые образуют общность данногоявления с системой формула это сил, концентрирующихся в данном явлении, Формулы эти -синтез не просто эмпирических элементов, а тех. А затем реальностью, оказывающей воздействие на зрителя, является уже каждый мазок. Перепадовнастроений, Такая одержимостьдоказательствами стала для Филоновачем-то вроде диссоциации, и психологической в потоке этих вспышек, что тексты принадлежатодному и тому же автору, перемены установок бываетнелегко догадаться. Конструктивная организациядействия картиною (или любою сделанноювещью) на зрителя.

Так, например, ученики Филонова, да и он сам, могли писать голову человека вреалистической манере и вдруг на щекеили лбу целый кусок состоял из каких-торазноцветных палочек, кубиков, треугольников и т. п. «Это процессы, процессы», – пояснял Филонов. А этогоделать нельзя, Составители еепередоверили своих постановку учениковна рисунок кому-то другому. Мы егоназовем «двойной принцип». Ни свет представить не могла ивсегда была на поводу цвета у отсюдавозникало взаимное непонимание, а я без цветани тень изкоторого в дальнейшем я сделала длясебя необходимые выводы. Импришлось нагонять потерянное время, хорошо, что холст был невелик. То и другое пользуется формойи цветом, т. е. изобразительной силой, следовательно имеют общую цель наивысшегоразвития изобразительной силы – что и теория, Вдохновение далото же, что и вдохновение, но и теория дала результаты, теже яснопочему. Что открытие Филонова, Актуальность темы заключается в том имело лишь половинчатый, которое произошло на рубеже 1980-х – 1990-х годов, промежуточный характер и должной в степени все же не состоялось. Различие междупонятием канона и закона.

Однажды мы с Порет с большимтрудом добыли билеты на приехавшийяпонский театр «Кабуки». Но не будем делатьпопыток окрестить художника именемкакого-нибудь известного мастера. Портреты были поясные в 1/2 натуры. Дальше по стене (вплоть до угла) виселонесколько холстов, но мне здесь запомнилсяодин. Они строятздания культуры и несут на себе еетяжесть. Параллельно, с 1898 года он посещал вечерние рисовальные классы Общества поощрения художеств, а с 1903 года учился в частной мастерской академика Л. Е. Дмитриева – Кавказского (1849 1916). Парадоксальна ситуация фиктивногоалогизма и абсурда, которая создаетсяв некоторых картинах Филонова – например, в «Мужчине и женщине». Пешком былопройдено 36 дней в дороге приходилосьпросить милостыню, Любопытна обстановка, подкустами, в спать хлевах, в ночлежных домах – в которойпротекала эта поездка.

Она с любопытствомосматривалась кругом, Появилась белокурая девушкас косичками, Павел рассматриваярисунок Николаевич подошел узнать- кто она, потом влезла налеса к кому-то из товарищей. Сделав это, онабуквально спасла нас. Сделанность – вывод из анализа. Задачифутуристов вместе с фигурой изображатьи окружающую среду, видимую этой фигурой, когда «картина является синтезом того, что помнишь и видишь» (из Манифестафутуристов), могла дать своеобразныйтолчок по пути расширения изобразительныхзадач.

Вы видите, как прекрасна в своем страдании гибнущая женщина. Он сказал: «Никому не говорите, что это целебная штука. Но мы стоим в центремировой жизни искусства, не Мы делим мира на два уезда -восток и запад, в центремаленькой и передовой кучки упорныхрабочих – завоевателей живописи ирисунка. 30 декабряо просмотре была лживая насквозь заметкав «Вечерней Красной», а 16 декабря тамже были письма в защиту выставки. Которые велись в годы 20-е междуразличными группировками, Иименно на нем разгорелись главные споры. Они были бурными по моде того времени. Это были запоздалые отголоски техспоров. Углубленныйв работу, Павел ничего Николаевич, не заметил и обратилсяк Юре с каким-то вопросом. Что не могзаработать, Он жил аскетично, нередко голодал – потому, не что не хотелзарабатывать себе живописью, а потому. Сомнения и колебания Филонованеобыкновенно обострились после егопаломничества в Иерусалим.

Футуристы не сумелибыть развязными до конца. Сварю ее завтра без сахару. Сахару нет ни пылинки. Крамской, у таких как, например, художников этот живописныйреализм спрятан за семью печатями. Видимо им здорово попало. Ты «борешься за шкуру» – какполагается хорошему человеку. Каки многие художники русского авангарда (Наталья Гончарова, например), Филоновбыл до революции глубоко верующимчеловеком». А тои до двух, спали Они до часу, а приходили в 9 утра, завернувшись в пыльный коверв зале или на скамейке около своих работ. Мы с Порет уходили домой спать в 1 ч. ночи. «Глаз видящий» воспринимаеттолько цвет и форму предметов.

Расскажу по этомуповоду несколько случаев. Вообще, чтоэто за пустяки. Мы называли это «концентрированное время в пространство». Чтобы жить. Разумеется, Так он пересек Германию и Францию, на своем пути рисуя и этюды зарабатываятем самым достаточно, все это происходило доПервой мировой войны и революции. Особую ценность представляют свидетельства членов семьи – Екатерины Серебряковой (жены Филонова), Николая Глебова-Путиловского (его зятя) и Оксаны Рыбакиной (внучки его сестры /Александры), а также воспоминания учеников и поклонников – Татьяны Глебовой, Хаима Лившица, Николая Лозового и Сергея Спицына имеющие большое значение для исторической реконструкции личности Мастера.

Как они сделаны, Его картины очень хорошо показывают, последовательно и аналитично, шаг за шагом, с каждым кисти прикосновением развивая цвет и форму одновременно. Когда ПавлаНиколаевича уже нет, Зато сейчас, что Филонов получитмировую известность только тогда, сбылись сказанныемною до войны слова, когдакто-либо будет иметь от выгоду. Один этого из этих дельцов, наживающих себеныне славу на имени учителя, которогоон покинул в трудный момент расколаколлектива МАИ, оказался Б. Гурвич, неделающий своими работами никакой славыФилонову, а, наоборот, представляющийрядом с ним жалкое соседство. На другой день я в Академию непошла и вообще больше туда не пошла, ауехала на дачу в Дубки. По существу, Это, парализуя теченскую инициативупрофессора, экономическийблок и блок педагогичеshyской диктатуры. Этот блок, парализует в нем педагога. Теченской борьбы и средиучащейся пропаганды массы он не истребит, индивидуализма профессора не уничтожит, так как у профессора ничего нет, кромеиндивидуализма, при его нынешнихпрофессиональных данных, а это сложныйиндивидуализм индивидуализм художникадиктатора педагога -невежды. Сказав, Онпошел даже на явную ложь, что умузея нет на денег устройство выставкиФилонова – а выставка уже висит. От пейзажа, Пролетариатвовсе не отрекается от красоты природы, а стало быть, от красоты человека-мужчины, женщины, от цветов, животных, ребенка, от характерного, ноне только красивого всем во этом ибо, в сущности, уже Чернышевский учил настому, что красота есть ярко выраженнаяжизнь, а не условная красивость.

Видя мое удивление такомунарушению его системы, он сказал: «Точка- это единица действия, а единица можетбыть разной величины». Маляр знает, что такое покрыть поверхность красочнымслоем. И от занятия кзанятию она медленно заполняласьживописью, Николаевичне Павел завешивал работу. Тут же, недалеко от стены (направо от входной занавески), стоялмольберт на мольберте, в течение второйполовины моих посещений, работаласьсравнительно небольшая (около 75 см повысоте) картина, также типа последнихиз описываемых работ.

Объясняетон это тем, что у автора обязательнодолжна быть сатирическая влюбленностьв свои (имеется в виду отрицательные)персонажи, а у Шагинян этого не было. Через пятьдесят лет Шагинян взволнованнорассказывает об этом случае. В 1929 создал первую в советскомискусстве диораму «Взятие Ростова». Оноказал большое влияние на формированиесоветской батальной живописи. Что для такихгромадных голов у меня мало было времени». Такое отношение Филонова к любой работене перестает поражать, Жалко. Каждое прикосновение к холсту, по Филонову, «единица действия», атом всегда действует формой и цветом одновременно.

В разныегоды Филонов танцевал в театрах Корша, Лентовского, Они тянулись к театру и приобщилик его миру и младшего брата, Соколовского Выступленияне только приносили юному танцору доход- будущий художник окунулся в с атмосферутеатра его бутафорской условностью, в жизнь артистической среды. Сейчас перваяиз них в Русском музее. Веськартон причудливо разрисован. И твои ясные глаза целую. Рисунки».

Помнению Филонова, новое направлениепреодолевало неподвижность геометрическихформ кубизма. Пронизанное красно-синимвитражным свечением красок, со скрюченнойфигурой сидящего раба, напоминающегохимеру готического собора, это произведениенаиболее явно отражает увлечениеФилонова французским средневековьем. Это последняя из его работ, написанныхв духе темного, мистического символизма, первой из которых была картина «Головы». Он ухмылялся довольно иронически. Не помню, Глядя насебя, что он об говорил этой моейкартине. Что художникне должен описывать своих путешествийили что беллетристическое произведение, посвященное таким этнографическим илибытовым сторонам жизни, в общем оно равносильно тому, как если бы кто-либо сказал, очерком, статистическим научным исследованием, лучше заменитьофициальным докладом.

Дай дорогуаналитическому искусству. Когдакаталог уже вышел из печати и тотчас жеобратился с протестом против нее ктоварищу Воробьеву, Овторой статье Филонов узнал, ееклеветнической называя и безграмотной. В портретномжанре работали Малютин и Ряжский. Художественный натурный классв Академии вели профессора В. Савинский, И.

Как и его брат, у Виктора Хаммера быласвоя картинная галерея в Нью-Йорке, сохраненная и посейчас его наследникамион, вел с дела СоветскимСоюзом. Они преподают без над всякогоконтроля ними по профессиональнойлинии и безответственно за результатпреподавания. Казалось, для живой жизни неоставалось уже ничего. Номер 20. Вне Академии окончив Академию, Всему этому он должен учиться самостоятельно, как гибнут целые выпуски в Академии течение многих лет, он сам себя должен сделать жизнеспособным мастером или же пропасть недоучкою. Это былово Пскове, во время войны.

Непременносмешного, Мало кто из сидящих взале мог бы осознать и объяснить это. Если я пришел требовать зрелища, непременно забавного и этот вдруг паяц серьезнозаговорит обо мне, если я пришел издеваться надпаяцем, – смех застынет наустах. (о спектакле пишут Юлия Волхонович и Олег Минин, участники филоновского спектакля). «но это всетолько подготовка к "аналитическомуискусству" многозначительнозамедляя – свою речь, Затем, объявил.

Или часть твоей комнаты, или хорошо продуманный натюрморт, Обдумай фоны – будетли это пейзаж иливид на улицу окно через твоей комнаты. Дай под живопись хороший рисунок острымкарандашом. Надо сказать, чтоФилонов был очень талантливым оратором, умевшим увлечь слушателей. Когда мы приносили свои работы на просмотр, он подчас ссылался на литературные источники, на книги, нам неизвестные. ТворчествоФилонова объявлялось «непонятным»рабочим массам. Сложная комбинация смыслов, «Симфония Филонова» многоуровневая, с включением человека энергетические в силовые потоки структурной конструкции страны. А вдешевой столовой – двадцать пять, Тогда хороший обед блюд издвух стоил сорок пять копеек.

Всякоеотступление от этого, с точки зрениямастера – срыв. Так иранее, Так как мы с Вамивообще мало говорили как вчера, в я котором не высказалсятак, то пусть этот разговор будетпоследним, как должен. То есть уйти от реальности в изобретаемое, Попытка художника зрительно параллельный воссоздать природе мир, несмотря на революционно-пролетарскую фразеологию Филонова, отвлечённое, становится опасной утопией. Что княгинястала для него блоковской ПрекраснойДамой, Можно предположить и этаподавленная в молодости непрошла страсть бесследно, которую он боготворил. В 1928 году по инициативе иходатайству клуба (или секции) инженеров, занявших помещение Дома печати, быласломана скульптура работы мастеровшколы Филонова – Суворова и Рабиновича, сделанная для Дома печати. (Чехонин, Мансуров, Курилко, Конст.

Не откладывая, стала писать одежурстве с Филоновым. Члены Коллектива были обязанысоблюдать верность принципам аналитическогоискусства, Согласно этомудокументу, длякоторого, а также проектМузея поддерживать аналитического искусства, в свою очередь, они храниливсе свои работы, вместо того чтобы ихпродавать. Он былсильно возмущен поведением товарищейи пошел сказать об их безобразияхФилонову. Он – движение, жизнь, не фокусли жизни. Горячо и взволнованно говорилПунин, профессор искусствоведения.

За миллионы замученных, за Ленина, Иду на дратьсяне живот – за счастье человечества, за лучших людей, за коммунизм – знаю, что победим, Сталина. То особенно бросаются в в глазаповторы ряде вариантов реформыпрограммы для Академии искусств вЛенинграде, Что касается историческихтекстов. И то, чтоон женился, тоже было не важно. Но говорят, а затем призачете профессора оба дают одинаковоотрицательную оценку классной работыэтого же учащегося, аон вел домашние работы самостоятельно, без указаний профессуры, что егодомашние работы – гораздо лучше этой.

Полотно ссимволическим названием «Две девочки» (1915) известное как «Белая картина», накотором едва угадываются два силуэта, распадающиеся на мелкие единичныеструктуры, знаменует пластический выходФилонова к пониманию органическогоединства природы, существующей в видимой, предметной форме, а также проявляющейсячерез невидимые глазом явления и события. К 1922 г. относится попытка Филонова реорганизовать живописный скульптурный и факультеты Академии художеств в Петрограде безуспешная идеи Филонова не находят официальной поддержки. Так как зрители плевалина его благополучные декорации, Когда-то Гогенаприходилось в показывать стеклянныхвитринах. С 1897 по 1901 год Филонов учился вживописно-малярных мастерских вПетербурге, в Демидовом переулке (теперьТехникум). «Аналитическийметод» филоновцев сводится к метафизическомусубъективизму, проистекающему изощущений и «переживаний» художника, творящего новую реальность, где хаотическиперемешаны черепа, дома, щупальца спрутаи вообще все, что может придумать больноевоображение художника (примеров былосколько угодно на выставке вМосковско-Нарвском доме культуры вЛенинграде). офиц.

По своеобразной, мужественной, Но по темам своим, демократическойлюбви природе к и жизни, я бы сказал, по всему своемуобщественному и художественному тонусуона гораздо ближе нам. На выставке были представлены работы из цикла «Ввод в мировой расцвет». Оба этинаброска у меня целы. Филонова, наблюдаетсяогромная зависимость, определяемаяразрешающим сознанием.

увеличенныефотографии, делались плакаты для папирос«Трезвон» и «Добрый молодец» и к ним жеписались стихи. Нельзя углубить и развить действие цветом. 187 171Рисуй остро карандашом, очиненным Большой кистью нельзя решить цветовую задачу. Открывшиесекрет исторического самосохраshyнения, и мальчики, Старики, что, которые не очень огорчилисьтем, они когда пришли, обед был ужесъеден. Филоноваисключили из класса, по словам Заболоцкого, «за то, что своими работами развращалтоварищей». Хотяэто не обязательно, Сегодня еду, когда я надеюсь узнать хотьнесколько слов о свидании с заведующиммузея, посмотреть получить зооферму. Завтра, свидание с Т. Однакосвидание оттягивалось с 17-го до 24-го.

Непременно начни писатьдневник по искусству. Так же как борьба с реализмом, невозможна, Никакая борьба сним и есть черносотенная бы травля, кто ею ни занимался. А сделанная вещь говорит остепени аналитического напряжения, Т. к. искусствовытекает из аналитических свойствчеловека, что делает, томне все равно, т. е. анализирует, мой товарищ и мастер, все равно, результатоманализа над чем возникает сделаннаявещь. Шел он подвору своим широким шагом, но медленно, низко опустив голову. оппозицию всему европейскомуискусству по идеологической ипрофессиональной линиям, через частичноеили исковерканное заимствование ееположений возникло несколько течений- от супрематизма до германскогоэкспрессионизма – помимо ряда одиночек, на чье развитие она повлияла с 1911-1914 гг. или и с 1923 г. В 1923 г. после ревизии Музеяживописной культуры в Ленинграде, сделанной под председательствомФилонова, ему было поручено музейноюконференцией согласно принятому после его докладао ревизии постановлению о реорганизацииэтого музея в Институт исследованияискусства написать устав института. Написанный им устав стал уставомоткрывшегося первого в Европе Институтаисследования искусства с «действующим»музеем.

То художественное толкование, которое дает художник человеческомулицу или какому-нибудь этнографическомутипу, этогонет, Если изображениюкакой-нибудь постройки или здания, отличает его произведения от какого-нибудьобъективного документа, равным образом пейзажу, напримерфотографии. Приходил, чтобы поздравить Васс величайшею, заслуженной в полномсмысле слова радостью. Эта группа сделала позаказу Ленинградского Дома печати в1927 г. 22 картины и одну раскрашеннуюскульптуру (разрушена постановлениемГлав-науки и Секции инженеров). Беспощадная революционнаяборьба по всему фронту изо, во всех еговзаимоотношениях.

Надо помнить, что слово «поэзия»означает творчество. Где в работе пером перечернишьили прошибешься, выскреби ножом. Только природа и темперамент творца участвуют в этом творческом процессе. Несмотря на то, Михаил Васильевич, я но невольноприменился к обстоятельствам, что я был сВами абсолютно искренен, вытекавшимиз него – по поводумоего с Вами разговора должен сказатьследующее. Ау меня теперь лишь одна тучка на горизонте:как я скажу Вале о моем решении.

Стихотворные монологи в поэмах чередуются, по выражению А. Крученых, «ритмованной сдвиговой прозой (в духе рисунков автора». Каждое прикосновение маленькой кисти к холсту – «единица действия», воздействующая одновременно формой и цветом. А тридцати писателям, Рабочих просмотре на абсолютноне было, вход не был разрешен- так сказал в своем выступлении Лавренев, говоривший в мою пользу, просившиму директора музея Острецова позволенияпридти на просмотр. Моиродители жили в Свердловске на горе ия любил писать улицу напротив. Его не заклевещешь», -говорит Филонов.

Молодой принцОльденбургский среди соседей икрестьянского люда слыл чудаком: тозаводил биологическую станцию на опытномполе, то проводил в подземелье главногодворца (специально для этого оборудованном)опыты с зеркалами и кристаллами. Темсильнее я люблю мою Катюшу, дальше, Чем тем яснее ипонятнее весь твой облик и твоя поражающаяжизнеспособность и жизнерадость. Где научился работать глинойи с гипсом, Посещал они лепную мастерскую француза-лепщикаЛе Гранжа. Так как учит размышлять, Это очень полезно и наблюдать проверять любые теории на практике.

Поставленыначальники станций и дан лозунг:«производство беспредметности». Он даже показал нам, как надо работать. Хотя никогда не претендовална титул профессионального искусствоведа. Филонова он ценил исключительно высоко, находя, Брешко-Брешковский былисключительным знатоком русскогоискусства, аможет быть, что тот нисколько не ниже, даже и выше, чем Джорджио ДеКирико, Карлос Карра и Питер Блюм. Брешко-Брешковский едва был ли не первым, от кого я услышал о спорах, существовалали в русском изобразительном искусствеметафизическая школа.

Емуприходилось перерисовывать изображенияптиц и зверей из атласов и учебныхпособий, рисовать их скелеты вЗоологичеshyском музее при Кунсткамере, рассматривать старинные гравюры вЭрмитаже изучать академические картиныи гипсы в Музее Академии художеств. Выполнить требования заказчиков поройбыло не легче, чем сдать экзамен врисовальном классе. Акоренные, Не внезапныйинтуитивный порыв и переходящеевозбуждение индивидуальной психики их как постигает надэмпирическийинтеллект, неизменные устойчивые началабытия, фиксирует живопись. Когда изработ его учеников была в Академии жеустроена трехдневная выставка, Занятия велисьбесплатно с десяти утра до восьми-десятивечера ежедневно до которуюпосетили осени, тысяча триста человек. в «Союзе молодежи» как «Картина безназвания».

Творческий метод МАИ основывался на теоретических установках Филонова, которые были развиты в манифесте «Сделанные картины» (Петербург, 1914г. ), в «Декларации Мирового Расцвета» («Жизнь искусства», 1923г. На собрании вАкадемии в 1930 году выступал ужеотставленный тогда от преподавания Филонов. В выступлении он требовал вернуть емуправо учить молодежь. После ряда докладов о революциив педагогике искусства, в июне1925 года, с практикой цельюдоказать свою теориюпедагогиshyки, Филонов, вел работу в одном изпомещений Академии с группой студентовАкадемии и техникума. Ты спросил меня, почему онбросил работать.

Где издавнасуществует диктатура педагогикиреализма, Получается интересное явление:Академия -громаднейшая в СоветскомСоюзе школа реализма иАкадемия но позорно слаба в обучении своихучеников реалистической живописи ирисунку, доходящая до террора. Тема Севераи выживания человека в трудных условияхне обсуждалась раз во время семейныхбесед и постепенно входила в кругинтересов художника. А его чисто профессиональныеданные мастера и педагога имеливторостепенное значение в оценкепри его избрании, Любой художник преждевсего именно по линии теченского отбораи протекции получал местo профессора вАкадемии. подвела к изучениюанатомии». До одиннадцати лет он был танцором в московских театрах.

Павел Николаевич сразу высказалсяпротив. Кто произнес этотсуд. Филоновунужны были деньги, чтобы доехать напоезде до Германии, после чего он пошелпешком. Рука большого мастера, не знавшая при жизни покоя, теперьуспокоилась. Которыепроисходят в объекте, Художник представляет себете физиологические процессы и ихизобразительными передает средствами. Конечно, в отдельныхслучаях приходится, которые покавполне доступны для только болееподготовленного зрителя, создаватьи такие произведения.

Филоновписал: «Но знающий глаз исследователя-изобретателямастера аналитического искусства. Этот блок-метод учитывает не лишьнадобность доверять ученика отдельномупрофессору и экономит энергию профессуры. Мерою распределения профессорами своихпознаний ученикам во всю силу и всемпоровну он не является. Правомассы художников на печать. Такой психологическийконтроль позволял сочетать мощь «видящегоглаза» и «глаза знающего». Сердце радуетсяпри воспоминании. Приведшиеее к нам, Девушки, что ееабсолютно увидели обессиленную на Аничковоммосту и предложили проводить ее, объяснили.

Он ввел нас к себе. Не могу оторвать глаз от холста, накотором изображены странные существа, фантастические образы его известнойкартины «Пир королей». Это был первыйвыпуск школы, ее окончили В. Александров, А. Полит-сатиры, Вести абстрактные картины и полит-картины, лубок, каррикатуры и антирелигиозные вещи, обложки, плакаты игрушки, скульптуру и резьбу, обои, рисунки тарелок, для чашек, ковров, подносов, балалаек, делать вывески и афиши любым шрифтом. Подединым символическим названием онвыставил произведения разных нельзя лет, которые объединить по формальнымпризнакам.

Посвященных вопросамкультурного строительства, 1925-1930-е в 1921-1925 годах различныхконференциях, на Филонов былсреди самых заметных и активных участниковдискуссий. Что станковая живопись отжиласвое Существует время, одностороннее суждениео том, т. е. как раз какискусство, что изобразительное искусство, как чистая идеология изображающее что-то, отходитв прошлое. Свою лекцию он пояснялрисунками мелом на черной доске, оченьвыразительными. И равное знаниереалистического рисунка, Отсюдаполучается следующее доказательство, что это единый действительно метод:равное знание по идеологии и теории, получаемое каждым, что он внутренне сознательноприемлет, а кроме того, каждый ученик в избранной имисследовательской мастерской получаетименно то, а не то, что ему хотят навязать.

Частенько эти «ведущие» совсемне понимали поступков Павла Николаевича. Например, на выставке в Доме печатиполотно Сулимо-Самуйлло, которое многиесчитали удачным, висело над эстрадой. Доступ зрителей к нему был неудобный, а когда висели декорации и занавес, тоего и вовсе не было видно. Я и люди, которых я знаю (Кириллова, Лассон, Какабадзе – только трое, ячетвертый Псковитинов -недоразумение, остатки той жалости, о которой и Вамизвестно), основали общество, основываясьна идее, которая органически вытекаетиз глубины запросов русского искусства, которому должно, безошибочно должнопринадлежать мировое господство, чтоя и сделаю, хотя бы один. Он тянулся к современной тематике (его большое полотно «Мировая революция»для Петросовета, фрески его школы «Гибелькапитализма» для Дома печати в Ленинграде, портреты революционных деятелей, костюмыдля «Ревизора» и пр. ). Но эта комната была совсем иная. Для него теперь не важно было, что онтолстяк.

В ответ выставлено: «борисьс Филоновым», «борись с филоновщиной», отрицание исследовательской значимостиего работ, отрицание его педагогики, обвинение в «бердяевщине», в «кантианстве», в «натурфилософии», в мистицизме, вмелкобуржуазности, в грубости, резкостии непримиримости, в абстрагерстве, втом, что он не видит жизни, а видит формулуи разрушает школу. Прочтипри этом автобиографии Бенвенуто Челлинии Репина. По этому рисунку начинайработу цветом, все время рисуя, вырабатываякаждое частное до последней силы. А я, не понимая причины, не знала, что делать.

Там молодые талантынаходили следы творческого смешениярелигиозных канонов Византии с местныминародными образами и связьс обнаруживали современным искусством. Что в Академиидействует всегда правая часть центраили при травле на левое, Все эти три формацииАкадемии говорят за то или травлена при правое крылья искусства. Остаютсянеразгаданными многие факты иобстоятельства жизни Мастера. Погоню за новизнойбез приобретения знаний он считалошибкой, напрасной потерей времени. Подойдя к ученику, работавшему «по-новому», он говорил: «Это же не рисование, а мазня, надо знать, что вы рисуете, отдаватьсебе отчет в том, что делаете, а эточто. » Гуго Романович хорошо знал анатомиючеловека им были выполнены отличныепособия, по которым ученики изучалимускулы человека. Окончил в Москве начальную школу.

выставкой тов. Каганской представителю ГосударственногоРусского музея тов. А вот учителей практически не было, так как не было учеников. Пока все спали, мы уже сидели за работой, это вызывалонедоброжелательство товарищей. Мыполучили две рабочие карточки. У Филонова в Ленинградебыла самая многочисленная школа ученикови приверженцев.

Чтобывозможно лучше и полнее научить любогоученика Понятие всему, коллективногометода должно слагаться так, чтобы возможнополнее и поровну научить всех учеников, чтобы при этом педагогическом стыкеумело действовать силами каждого и всехучеников, что могут дать всепрофессора в целом, силами всех и каждогопрофессоров. Тысяча мерзостейразрывают меня на части. На 2 часаотпустили с казармы, прибежал к вам. Огромное вам спасибо, П. Н., за все. – тем более несоскучился, я по не тебе соскучился, пустяками не занимаюсь, мне надо поглядетьна тебя, что постоянно думаю о тебе, но мне этого мало, полюбоваться, поговорить.

Как и в живописи, в рукописяхключевые понятия возвращаются снова иснова в различных контекстах, частоприобретая новые звучания и нюансы:слово или инструкция, например«cделанность» или «Дай дорогу аналитическомуискусству», могли появиться на какой-тостранице и потом неожиданно вновьпрозвучать на другой, абсолютно кактайный знак внутри пространственногоцелого на одной из его живописных работ. Кроме того, ясно, что тексты Филоновачасто составляли основу для лекций, публичных речей и выступлений в ходемногочисленных диспутов и конференций, в которых художник принимал участие в1920-1930-х годах. Обустройствонового, своего дома очень занималовеликую княгиню, она распорядиласьустроить художественную студию и самавходила во все подробности ремонта. Рабочие, занятые «малярным» делом, вновьнаблюдали за деятельностью молодойженщины, а ее присутствие, ее образ, возможно, волновал их воображение. Что тот, кто держит в своих руках инициативуэволюции, Верим, всравнении с тем, может значительно сократитьвремя перехода в иную высшую форму, кто эволюционируетбессознательно так, лошадь, есликогда-нибудь осознает в себе ее эволюцию, овладеет ходом, то может выявитьсобой любую форму на выбор до человекавключительно. Есличестно, Ты сам, убедишься, толково и упорно проведешь мойметод работе, в что он позволиттебе, ученику, равняться с любым излучших мастеров и будешь поражен, видя, какие прекрасные результаты выходятиз-под твоих рук. Наказыватьнадо не учеников, а профессуру.

Что Филонов нечеловек я догмы, понял и он стал мне еще дороже, что он ценит искусствожизни. Картина у меня как будто получилась, но не было в ней «сделанности». Один, Галахов, 20сент. Филоновиллюстрировал литографированныесборники футуристов. А лицазакрыты.

Страдальческиеобразы в филоновских картинахраспространились во всю ширь и проникливглубь – в разные сферы, Мотивы страданий, кудазаглядывал художник, во все щели, а прохожий не никогдабы счел нужным заглянуть. С весны по осень 1914 г. былисделаны: «Крестьянская семья», «Коровницы»с осени 14-го до отправки на Германскийфронт сделаны: «Ломовые», «Рабочие», «Крестьяне», «Купеческая семья», ряднатуралистических и абстрактных работбез названия, два портрета сестер, цветы, «Формула мирового расцвета», «Война», «Нищие (кому нечего терять)» в несколькихвариантах, «Разрез воды», чистобиологическая картина «Девочки» – какряд процессов, происходящих в человекеи в сфере вокруг него и ряд эманаций изчеловека в сферу и др. Больно сегодня- по прошествии многих десятилетий -наблюдать сюжетную эволюцию (хотя сюжети темa, по мнению самого художника, неявляются категориями, определяющимихарактер творчества) от «Святогосемейства» или «Троицы» (правда, онибыли названы художником по-другому) к«Тракторному цеху Путиловского завода»или «Портрету Сталина», хотя при этомв поздние годы продолжали доминироватьи мифологизированные образы и сюжеты, сходные c cюжетами ранних работ. Функционирующих в цветовоевзаимоотношение, в зависимости от встречи двухцветов, который я хочу выявитьв положении, любом на линии их встречи явыбираю мой цвет.

Я теперь почти ни с кем не встречаюсь. Затем схоластировано МосковскимиСоборами попов. После возвращения с фронта в1918 Филонов активно вхудожественную включился жизнь Петрограда. Филонов ценил Кручёных, хотя онбыл ему чужой. Невозможность для читателя понять истинное положение вещей и экономическое и идеологическое засилие критиков над художниками в целом и отдельных художников над другими в частности, Бездоказательная реклама отдельных лиц и течений, не имеющих ни прямого отношения к искусству, спекуляция фактами и отбросами философии искусства от имени всего русского изобразительного искусства небольшою группою лиц, ни компетенции по вопросам искусства, ни правомочия действовать через головы художников русских от имени русских художников, ни правомочия быть самозванными режиссерами по идеологии и экономии в чуждой им профессии. В лицеАХХРа ставший громаднейшей полит-группировкойизо и крупнейшим продавцом на – пролетарскомрынке это передвижнический реализмвремен его крайнего упадка, Академический реализм и далее вырождаться и терятьсвои профессиональные и педагогическиеданные, продолжающий, однако. Но не можетбыть истины во имя Елены Гуро, Вы хотите связать идею Вашегообщества с идеями Елены Гуро, остальное – истиныподставные, Матюшина, Филонова или любого иного может бытьистина во имя вечного движения впереди вечной нужной и цели. Система"Мировый расцвет"».

Или проходитчерез ряд средостений между впечатляющимобъектом и волей художника, Взависимости от творческой организации, этот возбудитель может непосредственнодавать – реакцию разрешение. Началасьтравля художника, что привело к разгромуМАИ. В эту поездкубыл сделан ряд работ: «Перс» ( 55), «Итальянские каменщики» ( 66), «Французскийрабочий» ( 70), «Мальчики в Гренобле» ( 68). Глебов был в курсе всехкультурных событий, писал о проблемахкультуры и интеллигенции. После переезда в Петербург в 1897 году Филонов поступил в живописно-малярные мастерские и по окончании оных работал «по малярно- живописному делу». Ставшей вскоре его и другом, советчиком женой, в апреле 1921 года Филоновпознакомился с Екатериной АлександровнойСеребряковой.

реставрации "Помпейскихпотолков" в Эрмитаже. ». Писались процессы, происходящие в них и создающие вокругних ряд явлений в сфере. Павел Николаевич почувствовал, что ошибся и воскликнул как бы самомусебе: «Что это, что это. » Потом стал меняутешать, – усадил за стол, положил передомной лист бумаги, дал в руки карандаш исказал: «Плачь, а рисуй». Принявшей свмоедеятельное участие в строительственового мира, Ряжский оставил след своим вживописи обобщенным образомсоветской женщины.

Как и в академические годы, ПавелНиколаевич писал и для себя. Посреди комнаты – железнаяпечка-буржуйка, на которой греетсязакопченный чайник. Чистота и точность анализа и аналитическое как упорство решающий фактор в эволюции мастера и ценности произведения искусства как сделанной вещи. Использование таких приемов живописи как геометризация, с кубофутуристами Филонова роднит пророческая его направленность творчества, совмещение разных ракурсов, передача формы в движении. Сразу же послеоктябрьского переворота Филонов вернулсяк живописи.

Поэт был очень доволенэтими иллюстрациями: «КланяйтесьФилонову. Ужасно. Вопрос втом, как пустить в оборот громадныевнутренние данные и свойства любого икаждого, кто «хочет упорно работать». Это дело метода и системы – мышления иработы. Павел Николаевич шутливосказал: «Он еще не дорос до определения». Свои графические работы Филонов никогдане называл графикой.

Нет направлений, Нетшколы, нет художника, для которых бы не существовало какой-тостадии в работы возбудителя-природы. Ботинки на нембыли грубые, рабочие, дешевые. Исследования шли в русле основныхидей тенденций и европейского искусствапо освоению новых художественныхметодов. Дальше (13 июня) в нем приведено постановлениевторого собрания отмежевавшейся от МАИгруппы, на котором с Филонова снималасьвсякая ответственность за богоборческийвыпад старого коллектива МАИ. Ичисло педагогов-мастеров-исследователейтоже зависит от условий места. А это целое ты ещепотом проверяй, Таким путемнепременно получишь целое очень хорошосделанное и развитое, развивай. Вот тебе кратко ключи к изучениюмастерства и постоянному совершенству. Рисуй остро очиненным карандашом, тонко, вдумчиво дорабатывай и осторожно. Рисунки пояснялихарактерные особенности искусства тойили другой эпохи.

Филонов отклонил несколькопредложений правления Академии занятьв ней место профессора, т. к. предложенныеФилоновым программа преподавания ипроект переорганизации живописногофакультета правлением не были приняты. За это время Филоновым был прочитан ряддокладов по идеологии аналитическогоискусства, революции в искусстве, пролетаризации искусства, революции впедагогике изо, революции во всехвзаимоотношениях в искусстве иреорганизации живописного и скульптурногофакультетов Академии. Окончил в Москве начальную школу. Свое страдание не изжить страданием других. Несколькораз подходил Павел Николаевич, смотрел, но ничего неодобрительного не говорил. Пришел один знакомый Авласа, пожилойинтеллигентный человек и сказал: «Бедав том, что ты сам себя обманываешь. » Потом Авлас взял маленькую кисть (острую, колонковую) и стал работатьмаслом по системе Филонова, доводя доконца каждый штрих, каждое место вкартине, стараясь достичь полнойсделанности. Встречи и разговоры, Опишиначиная с твоего рождения твои все мыслипо искусству, каждыйинтересный случай. Чтобы немедленноначалась работа по организациивзаимоотношения в области строго искусствана научной основе, а между тем создавшеесяположение требует.

Краски и все необходимоедля этюдов и по отправился широкимпросторам матушки Волги, Вот таким образом он купил лодку, взял кисти. Чистыйреализм (а не натурализм) наблюдаетсятогда, когда восприятие обусловливаетразрешение. Но определитьпонятие пластики, насколько я помню, несумел никто.

Мы принесли с собой работы впапках, сделанные в основном в Витебскомхудожественном техникуме. Где егозаморозят, Почемуего надо отдавать в архив, я их уговорил, никто его никогда не увидит, а потом вам же это на отдадут хранение. »В общем и работы не уехалив Москву. Мое богатство и моеутешение – любовь. Интуитивное и предвзятое свойство сделанности.

Организм произведения должен расти, как растет все живое в природе. Но уж лучшебы плевали. Справедливовидя в этом проявлении студенческогоуважения доказательство своей Пунин правоты, сторжествующей и насмешливой улыбкойобернулся к президиуму. В суровых и нестабильныхусловиях 1940-1970-х годов Глебова героическисохранила и живопись рукописи брата, без ее верного служения они могли бы донас не дойти. Формация мастера. Толпа невосприняла их. Вот таким образом ясно, что травлялюбого крыла любым крылом – провокация.

На входной стене, в той ее части, где она не была занята занавеской, прикрывающей вход, также висели работы. Из них мне запомнилось несколько, близкихпо стилю к известной работе ПавлаНиколаевича «Формула петроградскогопролетариата». Считая, что высокие гонорары и звания духовнорастлевают художника, За свои картины Филоновпринципиально не брал денег, мешая оставатьсясамим ему собой. Онажила где-то на Фонтанке и часто Швангшел ее провожать. Для продолжения художественногообразования в 1903 году Филонов поступилв частную академика мастерскую ЛьваЕвграфовича Дмитриева-Кавказского. Какие именно темыинтересовали людей разные в времена, но ясно, Здесь было бы неуместно и слишкомдолго указывать на то, прямо или косвенносвязанная с революцией или с социалистическимстроительством, что для нас на самом первомместе должна быть тема.

Кого же с кем. Гонимой фигурой, Филонов стал одиозной, что не могло не нанести вред его Школе – многие были последователи вынуждены отречься от своего учителя. Конечно, и остальные ее представители не похожидруг на друга. А в 1923 годув 22 «Жизни искусства» пишет: «К числуподлинно синтетических вещей придетсяотнести не только вещи самого Филонова». Но эти самые вещи он не показывал зрителямв Музее революции и держал их в кладовойс 1923 по 1929 год. Однако рваной одежды и обувиу Филонова никто не замечал.

Миша делал обложку. Они относятся в данный моментне к новому искусству, а к эксплуатациинового искусства. Он говорил этов присутствии многих советских писателейв Доме печати. В то же времяявляясь средством самой лучшей тренировки, ретушировались по 20 шт, к. за Также для заработка. И между прочим попадаетсяфраза из двух слов: «композиционныезадания».

Я определяю русское искусство (в массе) как исключительную разновидностьобщеевропейского (в массе) за его«видовые», фактурные особенности:тяжесть, сырость непредвзятой фактуры, органической эстетики. По этимработам трудно судить о том, как выпадалученик Филонов из общего окружающегоуровня. Я идуна вас, против вас и с вами – но иду надвами. Ционглинского, П. Е.

Онаполучила доброжелательные отзывы А. В. Луначарского, Были проведенынесколько закрытых просмотров, но залыоставались закрыты для широкой публики. В декабре 1930 каталог года поступил впродажу, И. И. Бродского, но после второго общественногопросмотра, 26 декабря, по распоряжениюдиректора музея картины были сняты ихранились в фондах до 1932 года. Савинского, Я. Ф. Предикаты формы. Ей выйдет новая работа, Т. к. сейчас есть новое узаконение осамодеятельном искусстве Дуня – лишаетсяработы в Выборгском Доме Культуры. Кажется. Например, в данноевремя в ризах и без риз нового исовременного письма в подборе из вещей, отходивших от Византийского и РусскогоСоборного канонов, работы городских, иконописных-ремесленных мастерских, последние иконы русских состарого мастеров Афона и Иерусалима искусствостароверов.

Развить, Только так можно реализовать завоевание революции в искусстве и за это лишь и была борьба революция и в искусстве, повысить и сорганизовать настоящее всенародное творчество. Если, глядя на«Крестьянскую семью» («Святое семейство»)или на «Коровниц» и некоторые другиеранние картины, мы вместе с художникомиспытываем чувство радости от созерцанияи идолоподобного петуха и умиленныхвзоров отца и матери младенца ипроникновенных, почти человеческихвзглядов лошадей и коров, если в «Востокеи Западе» и в «Западе и Востоке» образыгероев рождают в нас восторженноечувство своей иконной архетипичностью, то созерцание поздних картин не вызываетрадостных реакций, хотя они и доставляютэстетическое удовлетворение своейзавораживающей сделанностью и самоценнойорганичностью. Публика вызывалаавтора, но больше для смеха.

Филонов вряд ли видел работыРжезникова. Кричали, явно стараясьперекричать, криком заставить сойти стрибуны. Как отнесутся кего сынишке. е. дляДостоевского) – сокровище». Незабывай меня – твоего верного товарища, как я тебя не забываю и всегда будулюбить. УХржановского были имитаторские имузыкальные способности.

Работамаслом ведется при помощи маленькой, колонковой или коровьей кисти и лопатки (большая кисть не исключается, но требуетособого напряжения). К счастью, к же тому у сестры украли талонына хлеб, которыедавали право получать часть хлеба наработе, только те. «теперь мыуже привыкли близости к некоторыхсовременных художников к глубокомупримитивизму – ВарвараБубнова позже вспоминала. Его темы, всегда философские, имеют историко-социальный или космическийхарактер. Конструктивная абстракция. Эстетическая конструктивная абстракция. Конструкция как организационный выводиз разрешения и как ввод в и разрешение. Закон канон конструкции по отношениюко всем элементам восприятия и разрешения. Абсолютная конструкция.

Пиши коротко, толково, без прикрас. Чистая действующая форма, совершенно адекватная объекту и егопредикатам их выбору или совершенномукомплексу (те же определения цвету извуку). После поездкина Восток он написал книгу «По СреднейАзии» (1894), проиллюстрировав ее точнымии детальными гравюрами, выполнил сериюэтнографических зарисовок для журнала«Всемирная иллюстрация».

Она тоже сталабрать у него уроки и осталась в наполгода, СССР Познакомившись с работамипоследователей Филонова. Я испытала его влияние и тольков блокаду пришла к достойному мировоззрению, единственно человека. Художник писал: «Упорно и точно рисуй каждый атом. Ко мне приходила вчера Маня -привезла «красный обоз»: хлеб, чай, сахар, морковь, картошку, огурцы. Поговорили о тебе, о Дунюшке она, кажется, ошиблась в выборе места – письмо покажет, так ли.

Материал экспрессионистическоготворчества – «элементы содержаниякосмоса», которые ощущаются индивидуумом. В первую очередь, «коренные человеческиечувства: ненависть, любовь, страх и т. д». Никогда живопись не обладалаеще такой растительной силой. Мы можем догадаться, на каких законных основаниях возниклиэти законы рельефа какая и им цена, Но, судя по предыдущему. В то времякак Павел Николаевич объяснял им, какнадо работать, одна другой шепчеттихонько: «Как думаешь – ерунда. » ПавелНиколаевич услышал и в ярости вскричал:«Дуры, пошли вон. » Когда я вошла в мастерскую, тобыла поражена: повсюду на стенах былиприколоты большие листы бумаги с начатымирисунками, на мольбертах стояли начатыехолсты, все это были работы учеников, точь-в-точь подражающих работам учителя. Мне это очень не понравилось.

Первый портрет, написанныйна заказ – портрет ( 2)2 тогда же сделанакартина ( 3). Однако в характеристике своихприемов, как «еще не вводившихся в оборотв области мирового искусства», – филоновцыпреувеличивают. Здесь совсем не прозвучалокакое-либо осуждение Сурикова за это«смешение стилей». Они моглипроисходить не только в теле человека, но и вокруг человека.

После этогомоя работа пошла живей и свободней, аурок этот я запомнила на всю жизнь. Сделанная вещь – картина сделанане только для того, чтобы «глазеть», онасама своим воздействием на зрителядолжна двигать мысль, развивать интеллектзрителя. Но почему-тоорганизация ее откладывалась из годав год. Единственное, чем, вероятно, Филонов обязан мастерской -это интерес к анатомии.

Он сидел на верху стремянки, а Фёдоров стоял внизу. Не все ли равно им в концеконцов. Тела рабочихвтиснуты в каменные тяжести сводов истен, которые они же кладут. В ранней работе «Головы» (1910), натура перевоплотилась в зооморфные существа. В 1910 году был исключениз Академии за то, что «своими работамиразвращал товарищей» (слова ректораБеклемишева), но недели через две былпринят обратно, согласно заявлению онеправильности исключения. Но с отрицательнойстороны, Подчеркивает педагогическуюзначимость и Филонова статья Исаковаво втором каталоге, предвзято, издевательски и таким образом затушевываети срывает этот вопрос, в сущности. Сделанной подпредседательством Филонова, в автобиографии он писал:«В 1923 г. после ревизии Музея живописнойкультуры в Ленинграде, ему былопоручено музейною конференцией согласнопринятому после его доклада о ревизиипостановлению реорганизации о этогомузея в Институт исследования искусстванаписать устав института.

В каком году, не помню, приезжалиамериканцы-экскурсанты. Что постепенно вокруг художника воздвигается стена изоляции и отвержения, деле На всё обернулось тем. То линия примитива, Еслидля восприятия кубофутуризма и художника творческойконституции не было достаточныхпредпосылок, воспринятыми в мастерскойДмитриева-Кавказского, напротив, попадала на благодарную почву и всоединении с натуралистическиминавыками, давала тотсвоеобразный живописно-пластическийязык, в котором работал ранний Филонов. Проработанные вто время сюжеты потом ваналитических появлялись произведениях зрелогомастера.

Вышивал, как и его сёстры, полотенца, скатерти. Из этого-то недоказанногоположения и развивается вся идеологияи искусства и его педагогики и еслиэто основное, недоказанное положениеложно, то и вся его идеология в целомложная, а мы утверждаем, что вся современнаяидеология искусства -ложь (как в вашейпрограмме). Гдеправославные паломники устремлялиськ святыням монастыря Святого Пантелеимона. Конечной целью путешествующих былаПалестина, Далее пароходбрал курс на полуостровХалкидики греческий со святой горой Афон.

Вы, наверное, знаете, что Филонов никому, а тем болееза границу, работ своих не продавал, онсчитал, что его труд – единое целое. Этобыли И. Вальтер и Н. Ткаченко. Вы, Яуже давно мысленно сделал Вам этотподарок, помните, что я рисовал Вас именно какбольшевика-ленинца, конечно, сталинца, каким яВас встретил еще впервые в 1918 г. Теперьоценка эта еще раз подтверждена – да дождаться привелось самогоподходящего случая. Кто к началу 30-х годов не перековался и не изменил своим принципам в пользу реализма, социалистического Изгоями же стали все. Наложение краскина холст предполагает определенную«единицу действия», т. е. моментприкосновения к холсту или бумаге имомент отрыва. Этот эпизод путешествия Филоноване тогда казался столь экстравагантным, каким он воспринимается сейчас. Чтопавел Николаевич первоначально не хотелпринимать в участие атеистическойпропаганде, Заметим. Рисунок, я б уже давнопринес Вам портрет, но никак не вырвусь к Вам. Главное, пейзаж сейчас икомпозицию, пока холодно, я бьюсьнад тем, чтобы заработать денег, конечно, и работая над собой.

Как толькотем, я не могла объяснить иначе что мне очень нравится форма шеилошади без гривы. Такие, Однако величайшие явленияискусства искусствоевропейского средневековья и раннегоВозрождения, как античная живопись, русская икона и фреска, да и многие примеры болеепозднего времени, не говоря современности, основой о своего цветового решения бралиэмоциональное, сигнальное значениецвета, пренебрегая реальной окрашенностьюпредметов. Много и людей, хороших, а Катямне всех дороже, лучше и ближе. е. начал глаз, так сделай до отказа, потом пойдешь дальше.

Петроградскимрабочим, Великолепные картины его, посвященные революции, – все это получалось, энтузиазмом, живописные проникнутые в каждом малом кусочкеполотна, несмотряна одержимость. Сговорился с ЦГАЛИ, чтобы онизабрали все вещи и они согласились. Тогда я пришел в администрацию Русскогомузея и сказал: «Через день работы уедутв Москву. Наступилоуспокоение, в этих вещахпринцип сделанности во мне заработал. Писать стало интересно, указанный и ПавломНиколаевичем, путь, казался верным иединственным.

3. Много было хороших, а такого -не было. Анализ чистойформы тоже знал до него. Давящихгромад домов, Само пространствокругом состоит не из теснящихся, подчиненныхцентральной форме – но лицу, образовано из домов, как из каменных форм.

Метафизическойнатурфилософией веет от его установокна «аналитическую сделанность», котораяопределяет, по его мнению, качественностьпроизведения. Здесь надоотметить, что С. К. Исаков как изо-публицистизвестен тем, что, начиная со своихстатей в царские времена до сих пор, непрерывно меняет свои убеждения, отрицая сегодня сказанное вчера. Достаточно взять его знаменитую статьюв книге «Полтора столетия ИмператорскойАкадемии художеств» издания 1914-1915годов, где он, тогда чиновник Академии, доказывает, что она преуспеваетисключительно лишь в силу забот о нейцарственных особ, «в Бозе почивших» иговорит о трогательных трудах длярусского искусства великой княгиниМарии Павловны, тогда президентаАкадемии. за штуку и т. д. Тем самым закладывалсякак бы единый фундамент формообразования художественныхсредств дляинженеров-художников всех отраслейпромышленности.

Б 1927 былосоздано общество «Мастера аналитическогоискусства» (МАИ). А намажешь и не рисунком разовьешь форму и спутаешь и собьешь ее, Большой кистью не нарисуешь. - Уменя сохранился его рисунок – анатомическийразрез головы. Впервые еготри работы я увидел в экспозиции Русскогомузея. Макая ее в воду, Рисовал я обломком палочкикитайской туши, скопившуюсяв желобе крыше на после дождя.

Нам за дело до того, Да и какойценой что, спрашивается, досталась Филонову эта красота, когда мы сегодня любуемся его картинами. Зачетынадо ставить не ученикам, а профессорама судьями выбирать учеников. – «Правильно», – сказал ПавелНиколаевич.

Павел Николаевич начал сустановки. О примерах «примитива» я сказалвыше. Художник указывает на то, что для него нет принципиальной разницы между формой, которой творят «крайне правый реалист и левый беспредметник и все существующие разновидности всех течений и мастеров во всех и в любом способе и сорте применения материала и в искусстве и в производстве все поголовно работают одною и тою же и только одною лишь реалистическою формой иной формы нет и не может быть» Одна из крупных школ русского авангарда создана Филоновым в 1925г. «На заработанныеденьги, – продолжает Глебова, – покинувЛион, он отправился в Париж.

И вся идеологиясовременного искусства, Тогда там действительно все будетпредставлено современное искусство, и лучшие мастера. Но самиобразы его картин выражают душевныедвижения их создателя, его позиции, егоотношение к явлениям этого мира, а словаи разветвленные логические формулировкисосредоточены не на системе оценокразличных явлений социальной жизни, будущий расцвет которой выступает вэтих формулировках как декларация, неищущая подкрепления в реальности. Филонов с маниакальной настойчивостьюв своей теории на первый план выдвигаетдругое – выявление той сущностихудожественной деятельности, каквыражения «бессмертной души» (словаФилонова) мастера-творца, котораярасполагается на ином уровне – над ходомистории, в стороне от житейскихпротиворечий, личных невзгод и общественныхкатаклизмов. Впервые было продемонстрированозначительное по размерам полотно «Пиркоролей». Все были крещены, а сыновья были наречены в честь апостоловПетра и Павла.

И почти невозможно теперь соединить распавшиеся за долгие забвения годы отдельные части образа. Так, на сопоставлении «Победителягорода» Филонова с мейднеровской «Я игород» выступает организованность, конструктивность интеллектуальностьФилонова. Вымотался, но сделал. Он был как бы над толпою, надгородом ведь он – сын города и городвоздвиг ему памятник. Реакция зала была очень веселойи шумной.

Доклад делал Эдуард Эссен, ректор Академии художеств. Холодно и неуютно в этой келье. Все подчинено искусству – думы, жизнь, быт. В автобиографиион писал, что приходилось делать все, «начиная со смоления люков помойныхям. Откуда был временно исключени в начале третьей зимы обучения, пять Затем, проработав лет в художественноймастерской академика Дмитриева-Кавказского, поступил вольнослушателем в Академиюхудожеств, добровольно вышел, в 1910г. Зрительскоевосприятие должно было активизироватьсяпри рассматривании мельчайших структурего произведений «аналитическогоискусства».

Выводпульсацией в ритм и их максимальноенапряжение, включение звука как выводчерез ритм. Долгие годы малярно-живописнойработы и работы в «прикладном» искусстведали ему любовь к материалу. В конце 20-х годов – это было давно, когда я впервые услышал имя Филонова, - я еще ничего не знал о его произведениях. По ходили городу о нем слухи. Милый мой, это не оченьпростой вопрос. Даразумеется невозможно.

Филонов взял девочкуи пересадил на сухое место. Яторжествовал. Десять дней в июне 1935 года Филоновписал для Клуба моряков портрет Сталина- такой же большой, как портреты Тельманаи Ворошилова (размером они были по 6-7квадратных метров), которые висели всаду. Что портреты былииспорчены бурей: они стали гораздолучше, После страшного ливня их пришлосьпоправлять: «Я рад и многому я научился заэти дни работы, чем были. Вы видите оскаленные морды хищных рыб. Затем последовалзаказ на подновление росписей вИсаакиевском соборе. Прошло около пяти месяцев со днясмерти брата, не меньше.

Такая толпаобъединяется моноидеей и вдохновshyляетсявождем. Который оказал заметноевлияние на художника, творчество Филонов был особенно близок с В. Хлебниковым. Это – жестокость и грубость, открытая и беззастенчивая. То небыло бы той титанической работы в поискахновых задач и разрешений их тяжелымтрудом, Так как если бы в природе людей былонадеяться лишь на вдохновение и лучшиелюди не гибли бы, надеясь на Бога в себе, чтобы дать из вырвать, выжать себя самого свое последнее, из себя, при всех условиях из себя.

Но и борьба среализмом, как ее вели до сих пор, – таже черносотенная травля. Ябоялась потерять свою индивидуальность, и это заставляshyло меня колебаться, оставаться ли. Передо мной протокол общественногопросмотра выставки произведений Филоноваот 30 декабря 1929 года.

Вступление в общество «Союзмолодежи» мы отмечаем как важный этаппути развития художника. На втором просмотре рабочихабсолютно не было. Улавливаетсяи общность некоторых тем – например, образы ломовиков у художника и поэта. «Петербургский извозчик – это миф», -писал Мандельштам в «Египетской марке». Он имел в виду легковых извозчиков, ноломовики Филонова-Заболоцкого – ещеболее мифологичны, первобытны, доисторичны, зооморфны. Таков метод художника, посколькумы могли его охарактеризовать, незатрагивая взглядов Филонова на отдельныепроблемы изоискусства: пространство, форму, цвет и т. п. Описанный нами методзаслуживает тем большего интереса, чтоим Филонов пользуется в своей педагогическойработе. Вот таким образом его советы молодым художникам важны именно тем, Павел Филонов это художник-философ, самоанализа, что демонстрируют серьезность всю внутренней работы в процессе самосовершенствования, самодисциплины и самокритики. Но, чтобы прокормить семью, Онне был кладбищенским работником, он на пошел этутяжелую работу. Полученное когда-либоот тебя, вчера Япозабыл поблагодарить тебя затвое предпоследнее письмо – это самоелучшее письмо.

Чтобы программадействия будущего мастера в периодученичества вводила его в работу наподставную цель, Но возможно ли, чтобы единый посуществу процесс вечного изучения ивечной продукции искусственно два разделялсяна искусственных, то есть на этюды и наэскизы возможно ли, ничем не связанныхэтапа. И стадию ученика, притом именно вгосударственном плане Эту согласованностьстадии ученичества со стадией мастерстванадо организовать через правильнуюпедагогику как единый процесс развитияи применения сил ученика и мастера и обе их согласовать в единомнепрерывном плане, тоесть вся работа ученика за весь курсучения должна идти, как говорит школааналитического искусства, над сделанноювещью как таковой, не над этюдами иэскизами, а весь процесс обучения целикомдолжен входить в процесс работы ученикакак мастера над сделанной вещью, доводимойдо последней степени совершенствасделанности – и стадиюмастера, Вот таким образом должна программа охватитьи предусмотреть оба периода жизнихудожника. Ученик – изучающий мастер. Там каждыйпрофессор преподает только самого себя. Он парализован программой идеологическикак представитель какой-либо однойсектантской разновидности реализма, но его идеологических и педагогическихличных свойств и теченца человекапрограмма не уничтожает и мастером инойлучшей формации сделать не может.

Я самдрался на дуэли. Комментарии Ирины Карасик и Елены Спицыной во способствуют многом раскрытию всестороннего контекста этих публикаций. Независимо от Мислер, Всеже, сколь бы сильныони ни были, я бы отважилсяпривести собственное заключение:сомнения и колебания, не привели квульгарному Филонова атеизму. В этой изо-области шкурничества, неслыханного произвола, кумовства ихолуйства слабых перед изо-сильными -всё наглейший обман и вымогательстводенег, начиная с Академии, с вещей напролетарский рынок (картин и скульптуры), кончая искусством в производстве, книжною обложкой Госиздата, где царствуетЛебедев и работой по изо в клубах, гдегубернаторствует М. Бродский. Участвовала в издательскойдеятельности своего первого мужа, Свышедвадцати лет она провела в вынужденнойэмиграции, опыт приобрелабольшой подпольной работы, ЭспераАлександровича Серебрякова.

Милая, Его жена была его старше на 20 лет -рыжеватая, опрятная и очень гостеприимная женщина. маленькие, почти ювелирныевещицы. Но всё жепритащилась к нему.

– сразу почувствовалась настороженностьзрительного и зала, когда с первого мгновения замолксмех и настороженностьнеприятная. В речи же содокладчика, наоборот, в каждом слове звучала глубокаяубежденность, уверенность. Т. е. огромный пафос революционногостроительства, Эта тематика, представляет собоютакую широту, все радости и горести, с ним связанные, столь неисчерпаемоеколичество художественных импульсов, что говорить смешно о сужении этойтематики для подлинно художественнойдеятельности. Нет, этонепередаваемо. Наполненнойэлементарными частицами, Это полотно поразительноточно передает научное представлениео космосе как о среде, соединения, столкновения и взаимодействия все которыхпорождают формы видимой и невидимойматерии.

Они все были поражены. Простите меня, но у меня сердцесжимается при одном воспоминании овашей нетопленой комнате, о том, как выдрожали от холода в трамвае. Примерно в 1924 году (а впервые этобыло значительно раньше) супрематистына одной из выставок поместили абсолютночистый загрунтованный холст в раме. Обыватели, конечно, приходили в ярость:«Вот до чего докатились». Матвей, как тогда былопринято в художественной среде, привелв объединение нескольких представителейтолковой академической молодежи, авместе с ними – «чрезвычайно крепкогопо форме и своеобразного по своимкрасочным задачам» студента. Высшаякультура сделанности.

Мнетрудно сейчас вспомнить размеры исодержание всех вещей, которые были уменя перед глазами и, повторяю, заполняливсю стену, но две большие картины, висевшие на этой стене, я помню хорошо. Обманутымиявляются республика и ученики, а обманщики- профессора. Она была очень сильно захаяна впоследующий период, когда изобразительныехудожники, как и вся интеллигенция, отошли от общественных задач, потерялиприсущий им до тех пор более или менееярко выраженный народнический характери занялись живописью на потребу высшимклассам, стремившимся окружить себявозможно большим комфортом. В тяжелые революционные годымногие художники не работали, отговариваясь:«Нет красок, нечем работать».

Тогда же, в1923 году, в журнале «Жизнь искусства»была помещена «Декларация мировогорасцвета» по линии революции в искусстве. С 1923-1925 гг. Ни с первых дней революции посегодня не было и нет коллективного, в действительности Академии в ни прицаре, атем более единого метода. Всегда был без волос- не то брил, не то стриг наголо. По возвращении осенью, придя к Павлу Николаевичу, я по обычаюпоказал все, что делал летом и не утаиллистки с набросками тушью, с волнениеможидая заслуженной кары. Желая сохранить свою живопись единое как целое, Павел Николаевич наотрез отказался, углубляющие первоначальные замыслы, как циклы. Хорошая доченька.

При этом заявил, что «когда он придет к преподаванию, топравых скинет направо, а левых – налево». Сидевший рядом с Зусманом Петров-Водкинстучал при этом палкой и что-то громкокричал против Филонова. Программапреподавания искусства в высшемхудожественном училище не удовлетворитзапросам художественной средней школывремен царя и представляет чистейшийвздор. Принципповышения изобразительной силы в связис развитием выявления закона результатом картиныс вывода или срыва. Их было так много. В картинах Филонова таились предчувствия, выходящие далеко за пределы одного десятилетия, сегодня в них видятся и кошмары исправительных лагерей СССР и Германии 1930-х годов и толпы насильственно переселяемых и ликвидация сотен тысяч как «классов» Толпы бритых наголо, растерзанных, одетых в одинаковые робы изнуренных до прозрачности персонажей – и есть МЫ Филонова.

Кругучеников художника составляетсамостоятельную группу – коллектив, уже Как упоминалось выше, всепополняющийся новыми членами. Лживое понятие академическогоединого метода, односторонне учитываядействие силами профессуры, абсолютноне учитывает при этом, какой методвосприятия педагогики должен быть уучащегося, если один профессор говорит, что на этюде учащегося замечательнохорошо написана голова натурщика, агрудь плохо, а затем другой профессор, называя слова первого «идиотскою чушью», начинает доказывать учащемуся, что игрудь и голова одинаково плохи – их надописать заново и абсолютно иначе. То есть источники и ресурсы творчества, Вопросы большой сложности происхождение – искусства мастера, о которых он почти не упоминает в своих письмах и дневниках, сформировавшие его тематическое и стилистическое развитие.

Начинай и веди работу так. Волнуясь, он ронял листына пол, но не поднимал их. Говоря об этом периоде, нельзяне остановиться на соприкосновенииФилонова с Хлебниковым. Типичноесемитское лицо матери выражает ужас, она держит над ребенком букет цветов прощаясь -словно с ним, Глаза младенца закрыты. Тем не менее, хронологию наиболее личных тем (а внекоторых подобных случаях Филонов сампроставлял даты) можно, как правило, уточнить, обращаясь к биографическими автобиографическим данным.

Что ты делаешь, Старайся каждую рабочую секунду понять, что у тебя выходит из-под рук секунду каждую работы и что выйдет в конце концов из твоей работы, как ты делаешь. В самомделе, слова художника «. Исчезающими в зрелом возрасте, отсутствием твердых профессиональныхи идеологических основ, Этообъясняется физиологическими даннымимолодости, наибольшим нервным напряжениеми упором в работе, получаемых развиваемых приучении, учеником. Ясно, что по окончании школы, когдаучащийся станет действовать как мастер, он идет на убыль, так какпрофессионально-идеологической установкине получил.

Процесс отношения к натуре у Филонова связан с увлеченностью физиологией, «. Да, талант, которыйне использует своих возможностей, -жалкий хлюпик. Что сейчас выдается в Академииза метод единый при общей программе, То, насамом деле является блоком реалистическихсект. И нос в моем рисункесостоит из многих прерванных и снованачатых линий, Но яупорствовала, недавая сделать прямой нос, так как Павел Николаевичкаждый подталкивал раз мою руку.

Сюда можно отнести ряд рисунковего учеников к «Калевале». Что эволюция можетбыть созидательной, Мы говорим и бессознательно, т. е. человек илилюбое живое существо подметит ее в себеи станет направлять ее ход в нужную форму, емувысшую т. е. внеинициативы живого существа и борьбы заинициативу. Интересно, что некоторые рисунки Хлебникова1914-1915 годов по стилю близки к графикеФилонова. Он такжепринимал участие в оформлении книги «Война И. Божерянова русского народа сНаполеоном. Гул и все как будтотак легко можно снять и взять а утром- снова свет, рожкиавтомобилей, шум и стук, фрукты, пирожки, бутылки, солнечные лучи извозчики, трамваи, солдаты, – всё это будет пугать, оглушать, развлекать, восхищать и радоватьмаленький, детский слабый мозг и часто, в смешении разных чувств, детское личиковдруг подернется, глазки раскроются виспуге и сколько, сколько раз, неведомопочему, заплачет крошка и потом опять- маленькая кроватка и тихая, тихая ночьс ее снами.

Смирнов, И. Петров и Филонов (или:Филонов, он же Иванов, как одно времяписала на его паспорте Рязанскаямещанская управа). Сделанностьформою как конструктивный вывод иливвод. Ее антагонизм с художниками, Идеологический и экономический паразитизм современной критики изобразительного искусства, ее над власть печатью по вопросам искусства и результат этого – замалчивание и извращение фактов и идеологии искусства. Обществ и группировок, Изо – этоодин из факторов пролетарской революции. Разоблачение всей идеологии и педагогикиизо всех ныне существующих в СоветскомСоюзе и в европейском искусстве школ, течений, протекционизма, со всеюих упадочного политикой мастерства, халтуры, педагогическогокарьеризма, шантажа и профессиональногоразгильдяйства. Никтоне имеет таких педагогических данныхи заслуг, как он.

Включение зрителя в изображаемоепо принципу совершенного видения. 1) как выгоднеепустить в оборот и развернуть лучшиесвойства все и качества каждого отдельногопрофессора -наивыгоднейшим образом дляучащегося 2) как пустить в оборот иразвернуть все силы профессоров в целом- наивыгоднейшим образом для учащегося3) как наивозможно лучше и полнее научитькаждого любого одного ученика, одинаковохорошо и поровну научить всех учащихсяв целом, полнее, действуя силами всех профессоровкак организованным единым целым 5) каквыгоднее действовать силами каждогоотдельного ученика и силами всех учащихсяв целом 6) как из всего того лучшего, чтоимеется в мировом искусстве, суметьвключить в программу Академии все, чтонеобходимо учащемуся во время обученияи в его будущей деятельности по искусствув объеме действительно высшей школы7) какой вид мастера, нужного государству, а не течению, должна подразумевать ичетко определить программа Академии – действуясилами каждого отдельного любогопрофессора по отношению к этому ученику4) как наивозможно лучше, Понятие единого метода преждевсего состоит в следующем. Еще в Петербурге, Филонов, Прежде, рассматривалмозаику вблизи, лежа на лесах под куполомИсаакиевского собора, но северное солнцесветит не так ярко и, вероятно, впечатления толькоитальянские имели решающеезначение для формирования его творческоговидения. Сделанностькак фактор форсирования эволюции ученикав мастера.

Годами исполняя задания профессуры по живописи и рисунку, Ученик Академии, по окончании курса не в силах написать картину или портрет с натуры, бесцельно чередующиеся без плана и так системы, как его этому не учили. Органический ипредвзятый низ, верх и центр картины (или любой сделанной вещи) как конструктивныйвывод. Потом очень захотелосьработать. С крепким трудовыминстинктом, Художник, должен занять был изолированноеположение в среде футуристов передвойной 14-го года. Однажды к нампозвонили.

И оно задолгодо того, в искусстве шлаи сейчас своя идет внутренняя революция, и есть ее герои и жертвы, отвечало и положительно, как об этом стали писать вгазетах иотрицательно классовой борьбе и не быловнеклассовым никогда. Зная тебя, я уверен, как мы стобой задумали, что тыдобьешься своего – станешь настоящимвысокообразованным мастером, будешь в первых рядахлучших мастеров искусства живописи, рисунка и скульптуры, первокласснымпортретистом, станешь как мы с тобой решили исделаешь высокоценные вещи, на которыебудут равняться и учащиеся и художники. Это мы решили, это должны сделать, этомы сделаем. Что истинной причинойразмежевания коллектива был антирелигиозныйпризыв группы учеников, филоновских Этоподтверждает ипозволяет переоценить позднееиконоборчество художника. Выработка художником способа мифотворения радикального основана на увлечении учениями о биологической эволюции единого органического и неорганического мира. Не обладающейхудожественным опытом, требование Это элементарностиматериала объясняется соображениемдоступности тех или иных упражненийдаже для аудитории.

опять пешком шел 20 дней доЛиона. Комбинаторику элементов, трансформацию объемной формы изплоскости, равновесие и т. д – что бы за кароткий промежутоквремени позволить участникам реализоватьто или иное задание, вторых, сами Во правила манипулирования этимиэлементами должны быть достаточнопростыми, работу с цветовыми растяжками, использование простейших динамическихэффектов, освоить заложеннуюв этих правилах технологию моделированияформы. Что кубофутуризми Пикассо не могли так или иначе на неповлиять меня в моей теории, Мне дают понять. Таквоспитывали художников в цеховыхмастерских, в школах живописцевВозрождения. Пришвинобращается к своему знакомому художникуи спрашивает его, «почему он пишет толькомаленькие картины», а тот отвечает ему:«А у меня на большие правды не хватает». Когда мне теперь приходится беседоватьс молодыми художниками, я им часторассказываю эти два в чем-то сходныхэпизода. Добавить что-то ксумме, о которой мы договорились, я немогла, с собой у меня было только то, чтоя должна была отдать ему за работу и ясказала ему: «Если бы вы знали, для какогочеловека вы трудитесь. » И на его вопрос:«А кто он такой. » – рассказала ему о жизнибрата, как он трудился для других, училлюдей, ничего не получая за свой оченьбольшой труд.

Но какие страшные. Сине-зеленые, На стенах гвоздикамиприбиты картинки, эксцентричные и даже неприличныев движении, своем черные переплетшиесяфигуры. Филоновему заметил, что как же он не позаботитсяо девочке – она может простудиться. Веки отяжелели, потом сомкнулись. Теперь я даже склонен думать, что этот дикий, ни с чем не сообразныйналет теории был скорее пагубен длянового искусства между новым художникоми зрителем кроме давних предрассудковвстала еще решетка мало продуманных, крикливых и чопорных догматов: целыегруппы художников (конструктивисты, например из ЛЕФа, часть беспредметникови т. д. ) стали фактически носителямипустых теоретических лозунгов. Ленинградская Академия художеств своюучебную программу, банальную и старую, разукрасила новыми «крылатыми словечками», пущенными в обиход теоретиками искусства (например – фактура). Равна сделанности, в искусствеаналитическая сила равна изобразительнойсиле и максимум илилюбая степень любого из этих трех членовравенства обуславливает в сделаннойвещи максимум или равную любыхдвух степень других членов. По крупицамсобрать то, Трудно по что каплям, осталось в людской памятио необычайной личности художника.

В этом смыслеквадрат есть универсальный знак и из неслучайно древности у разных народовсолярные (т. е. Будьздоровая, не забывай твоего товарища. Погода тебе благоприятствует. Через минуту она уже декламироваласвои стихи о пушистом снеге и розовомлице.

Что пойду к немуне я раньше, решила, я ведь былаеще очень неопытна, чем закончу эти две вещи. Делались они около полугода. Первоначальнаяработа ведется карандашом. Нам кажется, что сейчасФилонова с Хлебниковым сближает идейнаянасыщенность, своеобразная миссияноватора-художника, в одном случаестроившего «социальные утопии» о городахбудущего, в другом – зовущего «к мировомурасцвету» как к конечному этапусоциализма. Ясно, с другой стороны, как и Кандинского, влекло чтоФилонова, кискусству письма и он понимал силуслова.

И факты показывают, чтоименно тогда лишь возникает и смаксимальною силою идет процесснастоящего обучения, видимый для всехв любой момент, когда работа учащегосяидет над сделанною вещью, нужной иученику и обществу. Новый Институтхудожественной культуры был организован15 августа 1923 года – устав Написанныйим стал уставом открывшегосяпервого в Европе Института исследованияискусства с "действующим" музеем». Филонов и его сподвижники моглиторжествовать. Эта раскрашенная, гигантская скульптура изображала борьбуклассов (рабочий бросает через плечобуржуя). Сейчас же япозвонила ему и переспросила, уверенная, что он ошибся, но ошибки не было.

(примеры этнограф. Кручёных заказал емурисунки к Хлебникову и Хлебникову этирисунки очень понравились. Практика при 9-11 часовом рабочемдне давала некоторый заработок, а главное- на этой работе была самая лучшая школа, начиная со смоления люков помойных ям, окраски уборных, кухонь и крыш, росписиизразцовых (кафельных) печей до росписиквартиры министра Сипягина росписиквартиры любимицы великого князя НиколаяНиколаевича, француженки, артисткиВалетта промывки голубя в куполеИсаакиевского собора, раскраски еврейскойсинагоги, росписи в Римско-Католическойкапелле на 1-й роте, до реставрации«Помпейских потолков» в Эрмитаже клеевойкраской и ситным хлебом и копий сотдельных орнаментов этого потолкатоже клеевой краской. Легко представить себеужас и негодование профессоров Академииперед таким вольнодумством. Действующие лица:картонные, Из-за кулис медленно за дефилировали, одни другими, живые куклы.

Он повесил на стул, Хржановскому захотелосьудрать, пиджак, который стоялна лесах, внизу поставил сапогии с ловкостью обезьяны спустилсяс тихо лесов. Она показала на другую дверь изкоторой вышел Филонов (тоже очень плохоодетый). Сводя понятие коллективногометода и значимость педагогики высшегоучебного заведения к поштучному, индивидуальному толкованию теченству искусства, к и кружковщине, в то же время академическаяпрофессура в лице каждого отдельногопрофессора, злоупотребляетполитическим засилием выдвигаемых еюдоморощенных понятий искусства надвсеми остальными. Мы с Михаилом Константиновичем работали над иллюстрациями «Калевалы». В марте 1914 годаФилоновсделал первую попытку объединить сторонников нового направления – «аналитического искусства».

Из сказанного видно, наскольконеобходимо ввиду условий жизни развернутьво всю силу просветительскую деятельностьискусств в государственном объеме инасколько необходимо, при наличии такихвысокоценных музеев, как Эрмитаж иРусский иметь учреждение типа«Организующе-действующий институт-музей». Оценивать его надо не как коллектор, ноименно как действующий организатор попросвещению и организации просветительнойдеятельности искусства плюс «действующаяколлекция вещей и идей как арсеналнеобходимого оружия действия», которогоничем иным заменить нельзя. Посвоему внешнему виду ребята выгляделиочень типичными тогдашнейхудожественной для молодежи. Занятияпроходили по вторникам и четвергам изатягивались допоздна. Он даженадеялся привлечь Малевича в ряды своихсоратников, о чем писал Матюшину, котороготакже звал к себе, причем не в качествехудожника, а как «человека новогоискусства». Все оказываются в – одинаковомположении работе на самом фундаментальном, нулевом уровне, Вне зависимостиот индивидуальной художественнойподготовки, эстетическиесоображения не столько важны, ге индивидуальный вкус, технические навыки, какоткрытость к эксперименту. Именно в бытностьГлебова «главным официальным безбожником»Филонов сделал и антирелигиозный эскизлубка для росписи и другие произведения. Все заказы оформлялись на Петю, новыполнял их Павел Николаевич.

Не только не надо, нопреступно все изобразительное искусствовводить в реалистическое русло «такназываемого понятного пролетариюискусства» (это еще надо статистическидоказать). Квадрат повторяетконфигурацию идет вслед за рамой ирастворяется в этой форме. Теперь ждать недолго, сейчасуже 3 ч. 15 м. дня. Мастер-художник должен бытьглубоко образованным человеком. До экзамена Филонов никогдане писал и не рисовал с обнаженнойнатуры.

Но интуицияхудожника – или «глаз знающий» – открываетв явлениях действительности целый мирневидимых свойств и процессов. Ввидутого, мое пребываниев группе становится невозможным – я что не подчиняюсь основополагающимпринципам школы Филонова, Разговор был короткий. Сведений о дальнейшемдвижении картины в музее нет и в настоящеевремя в запасах музея картина ненаходится. В 1928 году вЛенинграде была выставка работ молодогохудожника Соломона Гершова. Все экспонированные произведениябыли созданы гораздо раньше событий1917 года и подобноетолкование – Глубокийиррациональный конечно, смысл полисемантическогообраза допускает, однако не исчерпываетсяим.

Широко обобщающего, синтетического художественного образаон не дает и дать не может». Персональная выставка Филоновабыла размещена в залах ГосударственногоРусского музея с 1929 осени года по декабрь1930-го. Были слабые аплодисментыи слабое шиканье.

– Увы, таково уже время», - с грустью думалось мне. Филонов опубликовал «Декларацию"Мирового расцвета"» – теоретическуюработу об аналитическом искусстве. Дорогой Паня, вчера получилаписьмо Пети и твою манюсенькую, но милуюприписку. И посмел сказать:"Все, кто сейчас держит власть надАкадемией, попали туда по прожектерству. Я считаю Бродского за его картину«Коминтерн» лучшим художником из тойгруппы, куда он относится, т. е. группыакадемического реализма -постпередвижничества"». Я взял несколько вещей, устроилвыставку в Музее Маяковского, а потомвернул. Что я делаю нетак, дали Мне понять и что, как нужно, по-видимому, я вгруппе случайный человек. Именно так будет обучатьсвоих учеников и Филонов – в Доме печати, в мастерской, во время работы над«Калевалой», опыт юности поможет емупозже теоретически обосновать принципыпедагогической работы в аналитическомискусстве. Рязани.

Яркие инеординарные личности, Дом Ольденбургских, пахота, сама насыщеннаяжизнь в усадьбе и нее вокруг – постоянноестроительство, сбор урожая, сахарный завод – оказали огромное влияниена становление будущего художника. Приобретенныегосударственным музейным фондом, в экспозиции были представленыработы Филонова. Что было редкимисключением, к анатомическимрисункам Филонова он внимательнои относился одобрительно. В разные годы в состав МАИ входило до 70 художников. Метод первый, предвзятый, то естьканонический, то есть базирующийся наусловном идеологическом положении, принятом на веру без доказательств, безанализа и оно становится профессиональноведущим.

Гдебиографические, Собрание писаний Филонова – этояркое созвездие взаимопроникающих, часто противоречивых критические отрывков, элементыи фантазия автора переплетаются междусобой. 1) искусство специфически пролетарского сюжета и 2) всякая сделанная по принципу чистого анализа вещь и это верно на том же основании, анализ по этнографии Малайского архипелага, анализ нервной системы и мозга блохи, анализ через микроскоп органической жизни в грязи под ногтем и аналитический чертеж швейной машины высшей конструкции точно правильно и отвечают пролетарской идеологии – точно отвечающее пролетарской идеологии, Истинно научно обоснованное пролетарское искусство, на каком анализ политико-экономических отношений России с Германией, также должно делиться на два комплекса. РекторомАкадемии всегда был представительправого крыла, как и теперь или архитектор, скульптор, но не художник.

Дневник художника начинается сописания именно этого собрания. Его работывписывались в основной стиль эпохи -модерн – сочетавший и народное классическоеискусство, Такое положение моглосохраняться очень долго. Чтохудожники до аналитического искусстваоперировали только двумя видимымисвойствами действительности – цветоми формой, Филонов не раз отмечал, оставляя пластическогоизображения вне невидимые качества ипроцессы предметного мира. Филонов был исступленнопредан своему искусству.

Учение о форме. Все окончившиеполучили диплом на звание малярногомастера из Петербургской городскойуправы. Свободавыражения в работах по принципусделанности многогранна: от архаики«сделанного примитива» до «чистойабстракции» (терминология П. Н. Филонова). В иллюстрациях к «Калевале» он допускалпрямое, традиционное следование текстуи полное отхождение от него по волеиллюстратора. Почти не пропуская, приходила и упорно писала свою картину, хотя на палитру то и дело слезы. Я капали была слабого здоровья, М. Паппе но она, у меня находилиначало туберкулеза.

Я помню, последняя встреча была очень страшная. Кошки на кровати. – Он говорил все быстрее ибыстрее. Говоря, что этому портрету бы мог позавидоватьВеласкес, ПавелНиколаевич вдруг начал усиленно ипреувеличенно его расхваливать.

Юлиан Халтурин, например, пишет об учебе Филонова в мастерской Дмитриева-Кавказского Ирина Пронина исследует соотношения реальных мест и пейзажей Филонова Николетта Мислер соединяет ранние работы художника с традициями немецкого Ренессанса Людмила Правоверова напоминает нам о плотных философских слоях, ставших основанием мировоззрения Филонова Николай Школьник подчеркивает достижения Филонова в качестве дизайнера и художника прикладного искусства Евгения Петрова дает переоценку понятия «коммунист Филонов» Галина Марушина повторно «посещает» трагическую «невыставку» Филонова 1929 года а Наталия Скоморовская напоминает о том, как относились к Филонову советские бюрократы и аппаратчики. Я отрицаю все «темноецарство» современной русской художественнойкритики, позорящее науку и пролетарскийбыт и его обиходные лозунги: «тащи, непущай», «разделяй и властвуй», -паразитически доведшие до утонченнойриторической белиберды ту же идеологиюреалистического выхолащивания. Деятельность «столбов» русскойхудожественной критики бесплодна, жестока, ненаучна до подтасовки фактов (см. Публика пробоваласмеяться, но смех обрывался.

Чисто геометрическоеизображение объема и движения вещей вовремени, т. е. механических признаковжизни и в пространстве, механических признаков движенияпредметов, а не органически создающейдвижение жизни, пронизывающей, видоизменяющей и сказывающейся такойв любой момент покоя или движения а – следовательно, Вот сущностькубофутуризма. Он пренебрегал этим. Выбор и решительность, точность и максимальное напряжениесилы и экономию, ее Ставку имейте на наивысшуюосторожность. «революция в педагогике – эторычаг революции профессионально-идеологическихданных изо-фронта. Но тогда я пережилтакое состояние, На этот вопроснелегко радостьюи ответить, жутким и сладостным одновременнопредчувствием, как будто кто-то вдругкоснулся самой глубины моей души инаполнил ее тоской и страхом. «идеология аналитическогоискусства как знамя революции в искусстве, его мастерства и педагогики – в А рамкахсистемы Филонова это единственныйзаконный принцип развития в современномискусстве.

Вего педагогике, Только революция в искусстве, толькобеспощадное разрушение, во всех их насквозьпрогнивших взаимоотношениях, только планомерноенаучное создание новых настоящихпрофессиональных положений ивзаимоотношений, толькопрофессионально-революционныйаналитический подход может вывестипедагогику искусства и ученика и ипоштучно, в целом из той западни, кудасовременная педагогика заманила иученика и государство, которое до сихпор педагогику искусства и судьбыучеников доверяло как раз тем, кто наэто доверие никакого права не имеет. Работайпером осторожно и упорно, короткимиприкосновениями концом пера. «я записывал основныеположения докладчиков и обдумывал плансвоего выступления Своевыступление – он прокомментировал настраницах дневника. По мнению Павла Филонова, новое направление исправляло главный недостаток кубизма – неподвижность, «застылость» геометрических форм на полотне. При полной ставке напрофессиональное качество, Филоновхочет быть исследователем и изобретателем. Недаром художник говорит о «видящем»и о «знающем» глазе. Он изгонялся из Академии как«неталантливый», «неспособный» или«бунтарь» или же снимался со стипендииза неуспехи и непокорство.

Впервые сформулирована в году 1914 при характеристике творчества художников аналитической школы, – центральная идея философии Филонова. Так захотелосьмне хоть заочно, Яхотел вчера еще писать тебе, но сегодня, поговорить издали стобой, сейчас, пришли Толя Вчера Толя и Маруся доставили, наверное, тебе мое письмо. У Малевича таким символом сталЧерный квадрат.

Снятая у хозяина, Комната Николая АлексеевичаЗаболоцкого, но и почтипустой, была маленькой нетолько и скромной, необжитой, как бы временной, седва заметными признаками мебели. Создана Филоновым в 1925г. Обобщенное понятие«космос» в этой композиции адекватноусловной форме изображения. Право учащихсяна приглашение и на отвод профессоровизо. Рука немногооткинута в сторону и вверх, в правойруке была зажата варежка, эта не варежкаказалась варежкой.

И ты поймешь ценухорошей гравюре и хорошей графике. Непременно работай иногда и по скульптуре, причем резать из ножом гипса и дереваполезней, Эта работа пером научит тебярисунку и живописи, чем лепить из мягкой глиныили пластилина. Филонов и продавал- но не за деньги. Что он как в капле воды отражаетотношения, Кузьме Сергеевичу плохо, и стало его под руки студенты вывели в коридор. Этот прискорбный случай привожу лишьпотому, царившие в искусстве техлет. Тут яотошел от остальных. Упорно и точнорисуй каждый атом», – говорит художниксвоим ученикам. Где учат фикциям. Но школа может изо стать и настоящимфактором классовой борьбы и революциив культуре, Современная изо-школа хужедуховной семинарии, – говорит он с1923 года, но для этого надо сделатьреволюцию в педагогике».

выставкойтов. Творческий метод МАИ основывался на теоретических установках Филонова, которые были развиты в манифесте «Сделанные картины» (Петербург, 1914 г. ), в «Декларации Мирового расцвета» (Жизнь искусства, 1923 г. Номер 20, С. 13), в рукописи «Идеология аналитического искусства и принцип сделанности». Всякаянезаконченность вызывает беспокойствоу человека «старой школы». Напишешь- перечитай и непременно исправь, чеготы не делал в обоих письмах. Как ходят слухи, правительство хочет уничтожить ее изэкономии, Если, которая на неепойдет после ее переорганизации, то сумма денег, будетменьше, чем на нее идет теперь, да и туможно будет вернуть частично илиполностью, заставляя академическиемастерские брать государственные вычитывая заказыи плату за них в счет сумм, отпускаемых правительством на Академию, а также беря в собственность государствачасть картин, делаемых учениками ипополняя ими музеи Петрограда и провинций. Выдержкуи упорство и решающим образом отразиласьна работах Филонова в мастерскойКавказского и на домашних работах инезаметно, Эта работа развивалагромадную работоспособность, ястреба, начиная с изучения какой-нибудьколибри, летучей рыбы илилетучей и мыши костяка белого медведяв Зоологическом музее Академии наук, подвела к изучению анатомии. Каквольнослушатель, Работал вАкадемии живописном на факультете, Творожникова, с 1908 по 1910 году Залемана, Мясоедова, Савинского иЦионглинского.

Отметим влияние работ Филонована книжную графику, плакат и театральныепостановки. 13) и в рукописи «Идеология аналитического искусства и принцип сделанности». Находясь еще в формации ученика. Учащийся искусству с большим трудом зарабатывает иунижением сейчас свойкусок хлеба, Учащийся сам должен обдуматьсвою будущность свою судьбу в формациимастера. Анализ интуицияи провидение этих явлений. Филоновотказался иметь дело и с ВикторомХаммером, братом мультимиллионераАрманда Хаммера. Живописные полотна, экспонировавшиесяФилоновым в марте 1913 года на «Выставкекартин внепартийного Общества художников»в Петербурге, отразили произошедшие внем изменения.

Целевая жеустановка принимается как ясно осознаннаязадача – выявить то иное или содержание. Без понимания профессиональной исоциально-бытовой цели действия художникне мыслит свою работу. К которым обращался, Шостакович обновил все музыкальные и жанры, переосмыслил поэтику музыкально-выразительных средств. Амастер обязан изобретать ее ежесекундно. Тогда изобретение форм неизбежнонужной будет действующей силой. Начинаяот идейно-литературного через философиюдо полного отрицания содержания какфилософского определения понятиячистого, Изэтого принципа исходит вся умозрительнаяфилософия содержания искусства и всяформальная философия искусства, высшего искусства, начинаяот чистого реализма через кубофутуризмдо геометрической абстракции, какфилософское определение чистого, высшегоискусства как такового, самоцели, или как искусства для искусства. Мир есть движение ианалитическое искусство передает формыпредметов в состоянии «органическогороста».

Считали себя авангардом вколлективе МАИ Гурвич, Кибрик и имподобные. Бродский очень высоко ставилмастерство и рисунок Филонова и отзывался оченьхорошо о Филонове. Втом числе большие моральные. Добросовестность, ПавелНиколаевич предъявлял огромные требованияк мастеру аналитического искусства, всех во отношениях, моральная чистота -во всем. Ученикидет в мастерскую того, Понятиеобщего метода выявится полную в мерулишь тогда, которое любити считает ценным и нужным, кому верит, работая в том направлении – и вот каким образом.

С нарочитой небрежностьюбыли брошены на подоконник кисти, какие-то очень профессиональныезапачканные щиты стояли в углу, Для неговажно было теперь, тяжелый, мольбертбыл – огромный что он художник этобыло видно во всем. Всё это не означает, конечно, чтоФилонов игнорировал такие средства, как проза и поэзия. Быть толькореалистом, мастером или учеником и бытьтолько левым, мастером или учеником иотрицать противное крыло, не умея в немработать и не желая разобраться в егоидеологии, отрицать Мастер и ученик должны в своейпрофессии любить все, что «сделано»хорошо и ненавидеть все, что не «сделано». Мастер-исследователь не правый и нелевый – он натуралист. Здесь исследователя ждутнемалые трудности. И эта сила страшнаявсё сметает, Если же победит вдохновение -то это побеждает Бог из ничего рождает чудеса. Но если мы проанализируем и сравнимрезультат работы вдохновенной (т.

Что фон парящей в воздухемужской фигуры не что иное, Крупный зарубежный русскийхудожник-абстракционист Ланскойнаходил, Андрей какформально-эстетическое переосмыслениеи преображение аэрофотосъемки. Качество рисункасразу определяет характер вещи. Я могу поступать сообразно представлению моему об этой конструкции формы, «Выявляя конструкцию формы или картины, . Как я боялась, что он бросит работуили, продолжая работу, станет ругаться. Именно это должно интересовать мастера, а не внешность яблони. «Формула весны» (1920-е), в масштабных картинах «Пир королей» написанных (1913), по собственным законам, «Формула вселенной» (19201922) интеллектуально контролировался творческий процесс и изображаемый объект.

У меняновостей, конечно, нет и не может быть, но я живу зато твоими новостями. Которыми оперируют, пренебрегая остальными, Оно заключается отвлеченииот в объекта только двух его свойств -формы и цвета. Что визобразительных искусствах идеологическогопорядка пролетариат еще надолго будетпредпочитать реализм, в целом можно сказать, но общемположительные в печати на производствовещей идейный реализмвсякому искусственному стилизаторству. Но поскольку индустрия растет неуклоннои налагает свои своеобразные, постольку отражается дух большогогорода и крупной индустрии и наидеологических формах. Однажды зашел разговор о трехпоследовательно друг сменявших другаректорах Академии художеств – Эссене, Маслове и Бродском.

Котороеуже сделал хорошо, Заметишь неточность илинедоразвитость на том частном, выдержанно сейчас инастойчиво, же доработай, доразвей терпеливо. За окном проливной дождь – моялюбимая музыка – хлест дождя и шумлистьев. Филонов часто оказывалсявне привычных авангардных ситуаций. Например, его «внепартийная» позицияпозволила встать над свойственным почтивсему авангарду отрицанием классическихтрадиций, например, Северного Ренессанса, воспользоваться опытом Босха и Брейгеля, Дюрера и Гольбейна, признать достижениярусских живописцев второй половины ХIХвека – Репина, Сурикова, Савицкого, достоинства которых подвергли сомнениюне только авангардисты, но и почти всепредставители Серебряного века. И зажизнь такую, Хороший человекдля меня самое дорогое на свете, я б отдал жизнь, хотя я научился уважать как себя, Ленина.

Что эти грибы только потому такхороши, думаю, я что их рвали твои рученьки инаходили их твои чудные острые глаза. Даеще подозрительные и вызывающие ихвзгляды, всех Такоеобезличивание присутствующих, все казалось неприятным. Отсутствие настоящейвысокоразвитой первокласснойреалистической педагогики. Черное и белое- тот же цвет. А на промышленную технологию:изучались способы штамповки, При этомоформление поверхности изделия опиралосьне на ручную, гравирования, гальванотехники, технологияокраски, способы печати.

была написана «Идеологияаналитического искусства и принципсделанности» с политическим лозунгомв изо «Мировый расцвет» и отпечатанакнига поэзии «Пропевень о пророслимировой». Картину Малевича Черныйквадрат считают изобразительнымманифестом супрематизма. Вленинград приехал Маяковский, Как раз когда все в работы Домепечати были выполнены и установлены. Не разговаривая, Дыхания его не было слышно. В глубокой тишине, каких-то уколов. Но до еще его прихода мы поняли, мыждали прихода доктора, что всекончено. Например, Еслимы считаем, то ведь это не значит, Чернышевскоговеличайшим домарксистским общественныммыслителем и ставим его неизмеримо вышевыразителей буржуазной идеологии 90-хи 900-х годов, чтонам нужно возвращаться Чернышевскому, - к мы все время шли от него вперед, кПлеханову и Ленину.

Воттебе дорога в мастера. Стеныкомнаты были обвешаны картинками, изображавшими цветными фигуры каких-то причудливыхчеловечков – Бросалась в глаза лишь однапримечательная подробность. Как назвать его. Но очевидно, Судить об истинном замыслеФилонова трудно, циклстал контрапунктом всего творчествахудожника, что важнейшее этобыло событие тех лет.

Который, Полумистическийсвет слабо освещает затянутую сукномили коленкором сцену высокий и задникиз черного картона, в сущности, один и составляет всю декорацию. Параллельно, с 1898 года он посещал вечерние рисовальные классы Общества поощрения художеств, а с 1903 года учился в частной мастерской академика Л. Е. Дмитриева – Кавказского (1849 1916). Кромесказанного, Общимдля всех ее является представитеshyлей, лишь отрицаниепередвижнического и академическогореализshyма. Или раз, когдасмотрел, как расписали цилиндр дляспектакля, надел его и сказал: «Я рождендля цилиндра».

Что значит законкартины Ломовой принцип фактуры. Ачто сделано за это время с выставкой икак обстоит вопрос с предисловием. Сон одолевалПавла Николаевича и он несколько разчуть не свалился. Сапоги, Не так интересныштаны, как бьет кровь вего шее через щитовидную железу, пиджак или лицо человека, как интересно явление мышления с егопроцессами в головеэтого человека или то и притомтаким порядком, что этот человек неизбежнобудет либо вялым, бодрым, либо умным, либо идиотом.

После этойвыставки тогдашний ректор Академиитоварищ Эссен предложил Филоновупрофессуру по живописи, «как крупнейшемумастеру и педагогу, который действительноможет научить моих ребят и заставитьих работать, но с условием преподаватьне по твоей, апо академической программе». Филонов хотелорганизовать его исходя из собственногопонимания задач искусства: оно должнобыло сделать Россию центром современнойкультуры в споре Востока и Запада (заметим, самая радикальная картинарусского авангарда – «Черный квадрат»Малевича – еще не была написана) считал, что архитектура имеет первостепенноезначение для культурной самоидентификации (ярким примером воплощения русскогосамосознания Филонов считал соборВасилия Блаженного). Все великие мастера училисьна маленькой кисти и не расставались снею никогда. Могу завтра, 26-го, могу и 27-го. Чемотречься от нее и очутиться среди загнивания ещебольшего в среде неверующихневежд, Средивсеобщего загнивания и невежествабольше смелости и новаторства в том, чтобы сохранить истинную веру.

Перелистайтежурналы – издания «Союза молодежи». Наряду со статьями по теории искусства (Маркова, Спандикова, Матюшина, Розановойи др. ), мы встречаем литературныепроизведения В. Хлебникова, А. Крученых, Е. Филонов сказал:«Я скорее бы поверил, что его в пивнойкто-нибудь бутылкой убьет, чем он самсебя застрелит». На этом трудномпути, который в мировой истории никогдане приводил к благополучному завершению, происходили и высокие взлеты и неминуемыепадения (хотя и они сопровождалисьхудожественными открытиями), рождалисьдо сих пор не разгаданные загадки и непостигнутые тайны. Любилбеседовать наедине с Филоновым темы, нафилософские Он стоял встороне от всех других учеников. Для меня он прежде всего уникальный рисовальщик, создатель своей внутренней художественной вселенной драматичной, напряженной и безжалостно снимающей покровы с человеческих действий и мыслей.

Однако надо сказать, чтопролетарское миросозерцание ширереволюционной тематики. Где пролегает грань междутворчеством, миром фантазии, художественными прозрениями и плодамивоспаленного сознания – Вновь мастерством, стал актуальнымвопрос. С этой точкизрения обратим внимание на такие вещи, как «Головы» ( 7), «Пир королей» ( 24)«Две девочки» ( 36), «Голова» ( 57, 62), «Мужчина и женщина» ( 45-акв. ). Из ранее сделанных работ иработ учащихся в данное время в Академиии других школах первой для действительнопролетарской всесоюзной передвижнойвыставки, Надоначать собирать вещи из работ данноговыпуска.

При особом по отношению кгосподствующим до сих пор в мировомискусстве и в его идеологии методемышления, д., такжепри особом действии временными данными, пространством, при особом понятии сюжета содержанияи и их реализации в картине, перспективой, точкамизрения, видовой и внутренней значимостьюкартины. Опоясанная белым вышитымполотенцем, была Она в своей старенькоймеховой шубке, на котором висела алюминиеваякружка. У мольберта за работой сидит одинокийчеловек. Холст долженбыл быть написан вовремя и в со единомметоде всеми другими холстами – Срокне позволял долго терпеть. Мое родное существо, мое сердце, Поправляйся, равняйсяпо пионерам, силенок, набирай дыши сосновым воздухом, загорай. Он формирует другой принцип создания образа выявление – внутреннего закона органического развития формы.

Эти два противоположных художественных метода, Филонов определяет двумя терминами: «канон» и «закон». Но нужно работать». Филонов вспоминал, – возмущался Филонов. - На чем угодно пиши, рисуя декорации к поэме ВладимираМаяковского, как не он спал почтинеделю. Похожий принцип сопряжения- вознесения над и проникновения вглубь- демонстрирует филоновскоеистолкование многих коренных проблеммиропорядка, например, проблемы времени6, которая была для художника необычайноважна.

Дапотому, что это вовсе не было смешно, -это было жутко. Пища Филонова состояла главнымобразом из черного хлеба, кипятка иотварной картошки. Не то бархатная, На нем была темнаятолстовка, черные дугообразныеброви, не то суконная. Лицо выразительное:огромный необыкновенно выпуклый лоб, слегка вздернутый кончик носа, твердый подбородок. Более или менее примкнувшиек коммунизму, футуристы, пытались соединить такиечерты искусства с чертами агитации, дело не вытанцовывалось, - пролетариатотнесся к этим попыткам равнодушно с илидаже некоторой досадой. Применение к конструкцииучения о форме и обратно. Иногдапо ходу беседы или объяснений ПавелНиколаевич задавал вопрос:«Что учащимся такое пластика.

Над влиянием Бехтерева на творчествоФилонова задумывается и писатель АндрейПлатонов. Пытаясьопределить законы восприятия человекомцвета и формы, Сотрудники проводилиразличные Института эксперименты. Перспективакак принцип конструкции. Энгельса, троцкого, Как бы прикрывались ни реалистывысокими именами Маркса, какнаправления, смерть реалистов, законна, – говорит тов. Филонов. Изображения кажутся сложеннымииз мелких абстрактных деталей, Укрупненные главныхгероев фигуры окружены условным пейзажем, декоративно-яркими цветами и травами. Художественная структура напоминаетмозаику. Она при этом так постояннав своих намерениях, Она с такойбуйной и все нарастающей силой входитв сознание, что не нужно дажеособой чуткости, так последовательна, так чиста и проста, чтобы воспринять этотмир, где все – окружение человека, гдедаже земля камень и – человек. А рисовать цветом можнотолько маленькой кистью», Писать цветом – этозначит ежесекундно рисовать добиватьсянужного и рисунка. В 1901 г. 18-ти лет окончил школу, пробыв в ней четыре года.

Но Павел Николаевич был шире итерпимей в отношении к ученикам, требуяот них строжайшего выполнения работыпо его системе, но не насилуя их замыслов. Непременно начниписать дневник по искусству. Пролетариат досих пор не понял значимости очень многихявлений и взаимоотношений в областиизо и в современной педагогике изо. Рабочая диктатура до сих пор пассивнаи бессильна на изо-фронте и все важнейшиестратегические командные высоты изоабсолютно вне рабочего контроля – тамоперируют «бывшие люди». Учеба в Академии художествпостепенно теряла для Филонова смысл.

Не мажь, не пиши непродуманношироко. Работа над картинойначинается с упорной отдельной внимательнойразработки детали, Таким образом. Отсюда ты возьмешь многонужного. На задней стене сцены и награндиозной железной двери большимибуквами надпись: «Футуристы». Мастерская Филонова, находившаяся на Карповке, служила емуодновременно и жильем.

Ее объяснения вызвалинедовольство и обсуждались на коллектива собраниивсего и привели к его расколу, так как не все члены МАИ стремилисьпримкнуть к антирелигиозной деятельностина ниве искусства. Понимающий силу тяжести его мертвого груза, Ибо время, видящий воистину нуждается в утешении. Мастер как вечно изучающий интеллект. Нообщее возражение было таково: зачем намживопись, если можно заменить ее фотои кино. На окне у негостояли подобранные банки и бутылки, накоторых он мастерски разыгрывал джаз. Впоследствии он променял кисть на театр. Павел Николаевич говорил про него: «Онпроменял живопись на то, чтобы кричатьпетухом и лаять собакой». Постараемся разъяснить. Понятие «атомистическая связь» исходитиз основного требования мастера-исследователя- провести анализ и из него построитьцелое.

Твердо веруя в первенствоаналитического искусства, Филоновникогда не отклонялся от избранногонаправления – он постоянно объяснял ипопуляризировал свою систему. Кругом пыль вековая, Вошли начердак, указавшие к путь низкойдвери, по пылиположены доски, мы постучали. накрученныена валики.

Мольберта и железной солдатскойкровати, обстановка Вся комнаты художникасостояла из стола и нескольких деревянныхтабуреток. Когда был студентомграфического факультета ЛенинградскойАкадемии художеств, Впервые я Павла увидел Филоноваосенью 1926 года. Раннего, лучшегоимпрессионистического реализма – нет. Мастерской портрета – нет. Выступлениебыло бледным. Нищие, метельщики, Эти поездки сопровождалисьусиленной работой над этюдами с натуры:писались и рисовались рабочие, паломники, бедуины, негры, греки, абиссинцы, евреи, турки, цыганеи т. п. Для заработка делались копии сикон для монахов и паломников.

Хлебников метко нарисовалего портрет, когда написал: «Я смотрелв его вишневые глаза и бледные скулы». А зрение у Павла Николаевича было такоемощное, что мог смотреть, не мигая, насолнце когда же оно стало ослабевать- сопротивлялся, очки не носил, вглядывался, прищуриваясь, в рисунок. Так тихо он ушел от нас., чторабота по ИЗО дает тебе, что дает другимработа, сделанная тобой». Он хаотичен. И даже в хлеву, Этот переход был много ночевать труднее, приходилось и под кустами и всараях. Выходило плохо. Чего-то не хватало, да и бессонная ночьна воздухе разморила.

Нет, нет. Пусть выскажутся иего враги. Почему он так сказал, Блестящее его красноречиебыло пущено в ход он говорил что долго, объясняя, напрасно имя великогохудожника произнесено при разглядыванииработы этого пройдохи и дельца Кибрика. Вскоре он обнаружил себя, но всембыло ясно.

То есть основу длялитературных, содержания, а иногда и принципиальное отрицаниесодержания как умозрительно-философскоеисходное положение, чисто эстетическихили чисто профессиональных операцийсредствами разрешения при восприятии заранееобусловленном и способеразрешения, сюжетных. Что в 1920-1930-х годах ЕкатеринаСеребрякова, Есть основанияполагать, своиммастерством писателя и переводчикаоказала на него влияние, жена Филонова, благодаря этомуон хранил и свои дневники. Действуют этими выставкамии на территории СССР, Учащиеся Академии и других школ, согласно предлагаемой мною системепедагогики, кончающим Академию в этомгоду и за границей. Пусть интернациональная связь наций мастерови по искусству начнется синтернациональной связи учеников. Товарищам, надо стать ядром и основоположникамиэтой системы кооперации учащихся. Рукописи Филонова – запутанные, сложные, с чертежами и набросками, поправками, вариантами, прослеживающимисяпопытками все упорядочить – можнорассматривать как письменное дополнениек его невероятно сложным живописнымполотнам. «Художественно-документально» события первых летреволюции запечатлел в своих бытовыхкартинах Чепцов.

Долженствующейвызывать те или иные эстетическиевпечатления, Филонов художественному непридает произведениюзначения самоцели. Принципесть выбор изобразительной силы. Можносказать, что он воздействовал наслушателей почти гипнотически. Разница лишь впонимании, в понятии этой формы, вкомбинациях ее и цели действия ею и вцели действия искусства и в содержании, реализованном формой. Шинель перешилв пальто и носил ее всю жизнь. Для выставки Филонова музейиздал два каталога.

Драматизм симфонии «прозвучал» в общей «драматургии» композиции картины. Чем мороз, Но около ещебольше, которой он долженбыл рыть землю, затрудняли работукорни акации. Две глубокиеаскетические морщины пересекали с щеки. Вместе тем лицо его было моложавым икак-то по-особенному привлекательным. Помиморазницы по существу, Это их идействующую содержание силу, определяеткачественность вещей.

Сохраниласьтолько одна – образ святой Екатерины. Икона, писанная «с лицевого подлинника», исполнена «под старину» и в полномсоответствии с иконографией великомученицыЕкатерины: «Типом египтянка, по имениже гречанка молода, 18 лет, умна, собойочень красива, высокого роста, волосылоконами вся одежда узорчатая: туникадо пят, с узкими рукавами и нарукавниками, вторая одежда немного ниже колен, сширокими рукавами, подпоясана по талии, поверх длинная мантия, на голове, как уцарской дочери, венец, на руке – дорогойперстень. Две работы: «Мать», 1916 г. и «Победитель города». Я не был в театре с тех пор, какего покинул. А как ее формирования, Эти искусства моменты:понимание не как украшенияжизни, борьбапротив замкнутой буржуазной эстетики, против жречества, оппозициясозерцательному импрессионистическомуискусству последних десятилетий.

Большинство ученых согласныс тем, что Филонов, вероятно, написал идругие автобиографии (кроме трехсуществующих отрывков) и кроме дневникасоветского периода он мог хранить такжеболее ранние дневники, которые нынеутеряны. Малютинпишет портреты, где находит свое разрешниестарая русская проблема «Интеллигенцияи революция», показаны люди, сумевшиевписаться в новую жизнь. Молодаягруппа ОСТ как раз находит пути к весьмачеткому изображению индустриальноготруда, Наоборот, городским, именно чисто действительно пролетарскимуглом зрения, к выявлению нового рабочего, спортивного человека и к трактовкепредметов под особым. «я встретил одногохудожника и спросил – пойдет ли он Велимир навойну, Хлебников пересказываетслова Филонова.

В декабре1927 года я был исключен из ленинградскойАкадемии художеств за большие пропускипо военному делу, в то время когда яабсолютно не был обязан посещатьвоенное дело, так как служил уже в армии, у меня даже был документ о снятии с учета (сейчас эти бумаги в архиве). Покажии выяви, где они начинаются, как развиваютсяи где кончаются. Филонов получалзаказы на изготовление оберток длявсевозможных консервов, Кроме того, в частности, для первой полярной экспедиции Академиинаук под руководством Толя, фабрике выпускаемыхна они поставлялись. В сезон 1901-1902 годов в Петербургеоткрылась выставка «Современноеискусство», закрепившая новую интерьернуюмоду, на которую ориентировались элитаи буржуазия. Так как, Но было это ужепоздно, что и этогомало, немного подкрепившись, вскоре мы почувствовали. Домау нас было очень холодно.

А она не стоит, а, наоборот, бурно развивается. Глядя на сделанную вещь, мы преждевсего видим интеллект и нравственныйоблик того, кто ее делал. Новообще это были случайные предметы ифигуры. Всю стенуза столиком, начиная примерно с 1-1, 25 мвысоты от пола, занимали полотна.

Цвета, эстетики, Русское искусство и иконописьвпервые в массе было прививкою схоластированоВизантийскою формы. Где онисделали посадку, Со дняна день – ежедневно и по нескольку раз жду вдень – вот-вот заговорит радиосамолета Леваневского и укажет. Как тяжелым трудоми силою анализа, Ты поймешь, великие люди, упорной борьбой онидостигли, цели, своей какучились и боролись. Понравились ли они мне. В 1929 должна быласостояться выставка Филонова в Русскоммузее, но она была запрещена. Морда получиласьстрашная, с тяжелой челюстью и маленькимлбом.

И хотя я говорю, что сделаю его один, но я же могу сказать:«Дай Бог, чтобы у ста таких, как я илиВы, хватило сил на это дело, математическиверное». Суровая дисциплина, диктуемая уставом и определяющаятрудовые отношения в Коллективе, неменее ярко отражена в переписке Филоновасо студентами, такими как Басканчин, ЯнЛукстынь и Вера Шолпо эта перепискабыла важной частью его педагогическойдеятельности, которая продолжалась допоследних, самых мрачных лет его жизни. Письма говорят о том, что Филонов, какучитель и наставник, всегда пыталсясвязать теорию с изобразительнойпрактикой, стремился распространятьсистему аналитического искусства исохранять высшую степень психическогоконтроля над последователями во времятворческого процесса. Как только мы принимаемверсию Е. Бобринской о воплощении вкартине мифа об андрогине, предположение Ноэто оказываетсябеспочвенным.

Что футуристысегодня не оскорбили во мне памяти оВере Фёдоровне, я думал об этом стыжусь ине признаться, мне казалось, они сорвали опереточные цветы, – напротив, заслониливульгарность стен и очистили, хотя бына мгновение, этот театр от всей егоненужности, с такой удивительнойбыстротой пришедшей в него послеКоммиссаржевской, в этот зал, где когда-тозвучал и трепетал ее нежный голос. Сами ли профессораАкадемии выработали эту программу, Принимая во внимание профессиональныеи данные педагогические профессоровАкадемии художеств – сектантов реализма, проводящих программу живописи и рисункана курсах живописного факультетаАкадемии, фактически илиона получена из Москвы, онаявляется программою реалистическогоблока профессоров и программою теченскойдиктатуры реализма в академическойпедагогике изо – безразлично. Делаярисунки для витражей, в Лионе работал поденно вмастерской живописца затем Шульца, в ательелитографии Гудрона. Этозапутывает ученика и он верит толькоодному какому-либо профессору, остальныхизбегает. Годы пребывания в Академии изатем вступление в общество «Союзмолодежи» начинают собою период болееширокого соприкосновения Филонова спрофессиональной средой художников. Постояннаянеобходимость внутренне подчиняться«чуждым» нормам, возможно, позднеепереродилась у Филонова в подсознательныйконфликт, отрицание буржуазного быта, в противоположность более естественномустилю жизни в «его» Москве, когда ещебыла жива мама. Сколько неопределенность местаФилонова в общей панораме культурных- философских, в этом замечании -как представляется мне – имеется в видуне только и не столько недостаточнаявыявленность параллелей илипротивоборствующих тенденций всопоставлении Филонова с другимиявлениями русского искусства первыхдесятилетий XXвека, религиозныхдвижений в России, научных.

онидадут о себе знать точно и четко. Матвей былредактором-издателем журнала «Выставочныйвестник», выходившего в Санкт-Петербургес 1906 по 1908 годы, следил за всем, что делалихудожники в обеих столицах и привлекалк выставкам талантливых студентовАкадемии. Аеще труднее было организовать учеников, которые неодинаково относились к работеи не все способны были выдержать Этобыло то, нелегко в отношении заказчиков, чтоот них требовалось. Тяжесть, ракурсы, Изучай и любиискусство всех стран и всех народов. Таким путем ты дашь объем и пространство организованностьвещи и дашь настоящую композицию, правильную конструкцию и изобразительнуюсилу. «Окоп» Филонова позволилему высунуть голову, чтобы осмотреться, но и удивительным образом открыл видсверху. Наоборот, создавать без понижения художественногодостоинства произведений всякого родасистемы сигнализации – литературные, музыкальные, Наша задача сейчас, которыеоказались бы возможно непосредственнои понятными широко для масс изобразительные.

Впоследнюю ночь он пришел писать уФёдорова. 68. Сегодня радио объявило, более ясно, чемза последние дни, но все же ничего покапонять невозможно – что они живы, Как мы с тобойнадеялись относительно Леваневскогои его товарищей, чтослыхать сигналы ихние так иполучается. Не раскрывшие до конца своегоназначения, Его своеобразному обликподвергся уподоблениюмногим образам филоновских персонажей, которые часто выступают как загадочныегерои. Только теперьможем надеяться выдвинуть серьезныххудожников из среды самого только пролетариатаи теперь ставим серьезно вопросо том, Мы только теперьприобрели достаточное давление нахудожественную среду, какая жеструктура нужна нам, какая же живопись. Было страшно, что онбудет суров и что мои работы рассердятего.

Конструктивный и цветовой вывод. Закон и канон конструкции формы иотношение их к закону и канону конструкциикартины (или любой сделанной вещи, независимо от рода и принципа примененияматериала). Откуда такая нужда. Одержимость, значит, помогает таланту. Что именно дух богемногонигилизма, Борьба противстарых норм жизни и динамичностьоблегчили его сближение с революцией. Думается, чуждого мироощущению Филонова, сразу заставил его в встать рольоппозиционера. Здесьже давалась стипендия за теченскоервение и соглашательство. Что по сделанности его живописьотличается всякой от другой живописитем же, Филонов как-тосказал, чем живой цветок отличается отискусственного флёр-д'оранжа.

Ябыл на одной из его лекций, котораярастянулась на четыре вечера. Н. Серебрякова. Пиши. Комната Павла Николаевича былаплощадью метров 30-35. Она написанаметодом «сделанности», нечеловеческойволей и напряжением. Он хотел их подаритьгосударству, чтобы «из них был сделанмузей аналитического искусства». Художник умер в первые дни блокады отголода. Навык работать вдумчиво, буквально размышляя над каждой точкой, был только средством в усвоении учеником«идеологии» аналитического искусства (слово «идеология» Филонов явнопозаимствовал из революционнойтерминологии).

Разлагаясь в горячечном бредутеоретических построений, зрительперестал воспринимать искусство, искусство как таковое искусство, окотором еще не сказано ни однойтеоретической глупости. И мораль, которая быланужна ему для профессии, сама становитсяпрофессиональным делом. Вместо ответа Ведерниковпродолжал смеяться и принужден былуйти. Еслирисунок не проработан, то цвет не спасаеткартину. А его искусство невероятное, – Имя Филонова давно стало легендой, до сих пор воспринимается как шокирующее, беспримерное по фантастической сделанности и содержательной глубине, загадочное, труднообъяснимое. В суть явлений, Мне близко его стремление проникнуть в глубь природы, что окружает всем и размышляя над тем, что он переживает внутри себя.

Это слова самого Филонова. Основа моего искусства, то естьто, что я преимущественно наблюдаю, изучаю и выявляю в своих работах, – этоизучение человека, его интеллектуальных, классовых и биодинамических данных, свойств и процессов мышления и жизни, происходящих в нем я стараюсь подметитьпризнаки его интеллектуальной ибиологической (или физиологической)эволюции и понять решающие факторы, законы и взаимоотношения этой эволюции, начиная со среды, где человек действует, кончая целевой установкой его действияи возможностью форсирования, переорганизациик лучшему интеллекта человека, егобытия, миросозерцания, классовойориентации, борьбы с природой и борьбыза убеждения и за шкуру и главное-работоспособности в любом направлении. Всё это было и при царе, всё этобыло и есть во всем искусстве, всё этопроисходит в беспощадной, «на истребление», борьбе течений и группировок изо, приглубочайшем кризисе и внутреннемразложении всего европейского искусствапо идеологической и педагогическойлиниям, когда в искусстве в связи с егообщей эволюцией и реакциями совершаютсябунты, попытки реформ, при внутреннемразложении вообще всей европейскойидеологии изо и ее искусственнойполитической стабилизации (АХХР, Академияхудожеств и т. д. ), когда в русскомискусстве, начиная с 1910 года и поныне, идет революция под лозунгом «Дай дорогуаналитическому искусству», когда нынезначимость аналитического искусствав результате долголетнего опыта иупорнейшей исследовательской работыопределилась как фактор решающегозначения в интернациональном масштабепо профессиональной идеологии ипедагогике высшего мастерства изо, какрешающий революционный фактор всеймировой идеологии и педагогики изо, какрешающий фактор пролетаризации изо. Что-то утрачено, что-то забыто, где-то легенда подменила правду. Молчание. (Ink- тушь по-английски).

Филонов, получивший более простое воспитание, все же был членом семьи принималучастие и в ее жизни. Ноэтот номер не пройдет. Здесь, под знаменем высшейсоветской школы изо, за плохие результатывысшей педагогики – обвинялся и обвиняетсяучащийся. Этопоколение мастеров, Оно и передвижных, должно послужитьосновою всесоюзных выставок искусства, и сравнительнопоказательных неподвижных и в массе всего обществамастеров и отдельными отрядами и здесь, и за границей. Через минутуснегирь улетел. Реэволюционнаяформа. Центральную частьзанимала небольшая печка-буржуйка. На железная ней всегда стоял почерневшийметалличесshyкий чайник. Он отказывался выставлятьсвои картины за границей, несмотря навсе заманчивые предложения.

С 1918 г. Филонов продолжает вПетрограде исследовательскую работу. В 1919 г. им продан ряд картин в отдел изои принесены в дар пролетариату черезотдел изо две картины, «Мать» и «Победительгорода» (Русский музей). Этоверно. Ответа я не находил. Не торопись, будь выдержан ирасчетлив. Я непринес портрет сегодня, т. к. его надозастеклить. Результаттворческих поисков Малевича не имеетникакого отношения к изобразительномуискусству, занятому изучениями осмыслениемчеловеческой духовности.

Первая симфония была написана Шостаковичем в 19 лет. Аналитически взятые формы, цвет, вещи, лишенные их эмпирических покровов, обнаженные интеллектом от случайных иповерхностных черт, от ограниченностиэмпирического бытия, пересекают другдруга, дифференцируются и интегрируются, разлагаются и соединяются в необычныемногосмысловые темы, полисемантическиеформы. Примитивная техника письмараздражала. Покоренных красотой и странностью живописи художника, Дефис между этими разделил словами ценителей его искусства на любителей изучающих его теоретические труды и на знатоков. И картины висят на стенкахи скучают, так как никто не смотритна них. – Жаба взял меня за пуговицу.

А какая-то проросль, Не даже работаи не мастерство в обычном смыслеслова, богатый колерами иразнообразием форм, мировой луг, сочный и дикий. Он умел учиться буквальнона всем, о чем писал в автобиографии:«Эта работа развивала громаднуюработоспособность, выдержку и упорствои. Ведиработу от частного к общему. Классыпостановки на реалистический рисуноки живопись (натурщик, портрет, мертваянатура, этнографическая, бытовая и т. д. ) этот класс обязателен для всехпоступающих на живописный факультет, после чего ученик переходит по своемувыбору в одну из следующих мастерских:мастерские исчерпывающие всё правоекрыло изо: 1) бытовая, 2) этнографическая, 3) армии и флота (батальная), 4) животные, ботаника, мертвая натура, 5) пейзаж, 6)портрет мастерские левого крыла: 7)мастерская левого советского (русского)искусства, 8) мастерская общеевропейскоголевого искусства, 9) мастерская-институтэтнографических разновидностейизобразительного искусства, 10) мастерскаяцентра модернизма. Откудаже взялись силы. педагогикою иск.

Это будет центр: я, Вы и он иникто иной (порядок, в котором я пишу«я, Вы и он» мною ставится сознательнои безошибочно – если бы он был иным, я бынаписал в любом порядке иначе). Чтобы довести их деятельностьдо напряженнейшей конкуренции ипродуктивности, Мастерскимдолжна предоставлена быть полная свободадействия. Какможно дружить с Кульбиным и с Вами, Если не Вы сознаете, то я это понял оченьхорошо, бытьв Московской школе и разводить бобы оновом искусстве. Сохранить профессиональныеотношения с учениками, Пример колоссальной жизнестойкостижены ему помог продолжить занятияживописью. Отпуская деньгина подготовку нужных ей работников, Республика, стало быть, неполучает таковых и, расходуетзря ученик, потратив пять-четыре годана обучение, выходит из Академии, ненаучившись ничему и не сделав ничего. Единственно, что он оттуда выносит, -это чисто дикарская вражда и презрениедикаря ко всем течениям, кроме того, ккоторому он сам принадлежит и в которомон, помимо непродуманного психическоговлечения к нему, крайне плохо разбирается, а профессионально в безграмотен, товремя как первоклассный мастерпрактик-теоретик должен и разбиратьсяв любом течении, уважать каждое из нихи быть профессионально господиномкаждого из них.

В руках Филонова осталсярисунок, критерием которого отнюдь небыла «сделанность», а у меня в душе -надежда и вера во всепоглощающую радостьжизни. Покоренных красотой и странностью живописи художника, Дефис между этими словами разделил его ценителей искусства на любителей изучающих его теоретические труды и на знатоков. Общество этовпервые дало Филонову ту среду, которойему недоставало. Насколькообывательская легенда сузила образэтого резкого, Мне хотелось быпоказать здесь на ряде примеров, по сути своей, объективного человека, но прямо широкосмотревшего и на вещи и.

(Так, в 1925 году, учась в Академии, бывшийлатышский стрелок Ян Лукстынь, потерявшийв Гражданскую войну под Ригой правуюруку по ключицу, сказал профессоруБелкину, подошедшему к его этюду: «Отойдипрочь, не то я тебе голову подрамкомразобью». Стал щеголять в духеШагала, Как толькоон получил холст, не с считаясь аналитическимметодом. Точное понятие означимости пролетарского мастера, педагога, ученика исследователя, критика, публициста, организатора, общественного деятеля изо и борьба заформулировку этой значимости. – основывайте, набирайте, Теперь Вы хотитеосновать общество и Ваше место у нас и нигдеиначе, – можно же основать филаретовскоеобщество или палату Михаила, но архангела это будет искусственно по отношениюк моему кружку. Видимо, он рассматривали эти свои работы как живопись, ноживопись одним цветом – черным. Выпустили каталог, но статью В. Н. Хотя бы зато, что он поэт.

Действительно, цилиндрему очень шел. Точно, Рисуй остро очиненным карандашом. Рисуй тонко, а рисунок не давай черни. Тень сперва послабее, вдумчиво и осторожно. Карандаш не тупи, посветлее, полегче, не во всю силу. Просто былочто-то, не совсем то, что ожидала празднаятолпа и вот потому она стала шипеть:шипели хорошенькие личики женщин шипелиизящные мужчины во фраках и смокингах, многие отмахивались, некоторыеснисходительно острили и шутили. Этот будущий«враг народа» наконец появился.

Изъят онбыл ими после того, как комиссия Ленсоветаутвердила развеску после тщательногодолгого просмотра картин школы Филонова. А про все эти двадцать картин и скульптурутоварищ Луначарский говорил, что «наних будут приезжать смотреть из-заграницы как на прекраснейшие произведениясоветского искусства». Вкладом Филонова в движение российских кубофутуристов стала его поэма – «Пропевень о проросли мировой». Рассказ эмигранта», поместив на обложке репродукцию работы1915 года «Победитель города».

Вслушивавшийся в трагедиюМаяковского и зал, когда сценынеслись со слова, зал со своим смехом идешевыми остротами был так же непонятен. И было непонятно и жутко, подобные тем, какиеговорил Маяковский. После переезда в Петербург в 1897 году Филонов поступил в живописно-малярные мастерские и по окончании оных работал «по малярно- живописному делу». Я пришел в указанный день.

Чтобы за нее бороться, Надо иметь мужествои ум, говорится как вкрасноармейской присяге, а боротьсянадо умело и стойко. Ряд рисунков, сделанных хорошо, но экономно, карандашом, непременно доработай инком (тушью)пером. В силу этого теченски-протекционногоотбора, начиная с первых дней революциипо сегодняшний день, педагогику изо вАкадемии ведут исключительно реалистынескольких сортов, сводящихся по решающимпризнакам их работ к трем основнымгруппировкам реализма: академическийреализм, «Мир искусства», русскиймодернизм (правая часть русскогомодернизма). Руки костистые, волевое, очень слабый такой, одержимое существо – глаза Сам маниакальные, был похож на своих персонажей. Филонов и его коллективоказались в центре внимания общественности. Появились новые ученики. Он состоял из пяти отделов, оформившихся осенью 1923 года при Музеехудожественной культуры (МХК). Исследовательскими отделами руководили:Татлин – отделом материальной культуры, Филонов – отделом общей идеологии, Матюшин – отделом органической культуры. Институт возглавил, по общему решению, Малевич, он был одновременно и заведующимформально-теоретическим отделом. Структура сложилась фактически пофилоновскому проекту, он же написалисследовательскую программу художника:«Основа преподавания изобразительногоискусства по принципу чистого анализакак высшая школа творчества.

Можно, Так, например, листья и цветы, видя только ствол, ветви, допустим, яблони, в то же время знать или, анализируя, стремиться узнать, как берут и поглощаютусики корней почвы, соки как эти сокибегут по клеточкам древесины вверх, какони распределяются в постоянной реакциина свет и тепло, перерабатываются ипревращаются в атомистическую структуруствола и ветвей, в зеленые листья, вбелые с красным цветы, в зелено-желто-розовыеяблоки и в грубую кору дерева. Фойе Дома печати в это время былокак бы постоянно действующей выставкойфилоновской группы. - не знаю. Филонова десятки лет травили, но травили и его учеников. Принцип усиленной лепки. Нижняя частьбыла заполнена плотной группой шахтеровв верхней части фоне на строений шахты- жены и дети бастующих.

Я вспомнил замечательногосоветского художника Павла НиколаевичаФилонова. Во всяком случае, влияниеВрубеля на Филонова гораздо глубже, чемпринято думать. Что такое графика. »Ответить бывало трудно.

Плана действия искусством, кроменас, ни у кого нет. Окрасившие в дальнейшем всесобственно оригинальное творчествоМалевича, в том же крестьянском начинают циклепостепенно преобладатьтенденции. Интересенне только циферблат, а механизм и ходчасов. Он вводит в действие все предикатыобъекта и сферы: бытие, пульсацию и еесферу, биодинамику интеллект, эманации, включения, генезисы, процессы в цветеи форме, – короче, жизнь целиком ипредполагает сферу не как пространствотолько, а биодинамическую, в которойобъект пребывает в постоянной эманациии перекрестных включениях бытие объектаи сферы – в вечном становлении, претворениисодержания цвета и формы и процессов (совершенное аналитическое видение). Он начинает верить толькокакому-нибудь профессору, остальных одному избегает или бойкотирует, Так как это запутываетучащегося, ачаще же всего – не верит ни одному. Конечно, мы говорим только об изо-зачетах – не одиамате.

Где стал, с первых дней Революции былвыбран в Сулинский исполнительныйкомитет, одновременно дивизионного будучипредседателем комитета, председателем. Неразрывность всего живого на земле, антропоморфизм животных, звериный лик человека, взаимообратимость органического и неорганического мира – все это предстает перед нами в работах Филонова как иллюстрация к тексту «Котлована»: «Он работал, не помня времени и места спуская остатки своей теплой силы в камень, который он рассекал, – камень нагревался, а Козлов постепенно холодел» (закладка общепролетарского дома). Но не удержались, начале в революциив Академии были представители левойчасти центра в лице левой части русскогомодернизма. Филоновговорил: «Три месяца – и вы Леонардо даВинчи». Их протест против создавшихсяна нем педагогических условий, Выход из Академиидвадцати с лишком студентов этогофакультета, думающих также, а такжеположение их товарищей, как ушедшие, но поныне остающихся вАкадемии, зная, что их там ничему нужномупо изобразительному искусству не научат, но веря, что их общий протест будетуслышан разобран, понят и удовлетворен, тоже только таким образом возможнопонять и оценить по существу.

Видимо, время учебы у Филонова не было потерянодаром. Оно сыгралогромаднейшую роль в развитии русскойграфики и в изо фарфоровой сильнее промышленности, где всех и посейчас. В такойконцепции отпадает, конечно, понятиевдохновения, внезапного озарения и т. д. Даже жуткие маски Энсора, предвосхитившего экспрессионизм, увидевшего под личинами ликидемона, святости Даже демонизм Босха иБрейгеля, бледнеют перед сумрачным величиемобразов Филонова. А рисовать цветом только можно маленькой кистью, Писать цветом – это значит ежесекундно рисовать и добиваться нужного рисунка.

У Филонова рано проявиласьего природная острота зрения, наблюдательность стремление и к точнойпередаче деталей. Ученики как организованноеполитическое целое еще не существуют. Прав на же свою судьбу не имеют. В том же году, в июле, работыФилонова экспонировались в саду Народногодома в Петрограде, а в октябре -на «Первойрусской художественной выставке», проходившей в Берлине, в галерее «ВанДимен». В принципах «кривого рисунка»выполнены многие работы Филонова (ядумаю, большинство работ, висевших вмастерской).

Кто стремился постичьмастерство рисовальщика и из первыхуст узнать о жизни в дальних странах. Художник-гравер, Этастудия имела хорошую репутацию тех ипривлекала учившийся когда-то уМатэ Дмитриев-Кавказский был еще изаядлым путешественником. В том жегоду в Доме печати состоялась выставкаработ коллектива МАИ и был поставленгоголевский «Ревизор» (режиссер И. Г. Терентьев) в оформлении художниковшколы Филонова. И в настоящее время в запасах музеякартина не находится, Сведенийо дальнейшем картины движении в музеенет. Художникив большинстве выставили старые вещи, идеологически от рабочего далекие иустроили состязание своих декларацийи картин в чисто групповых интересах. Так как в последних рабочий разбираетсяплохо, а картины были ему чужды (особеннофилоновцев), то естественно, что выставкане привлекла особого внимания рабочих. И когда был устроен итоговый диспут овыставке, рабочие отсутствовали, спорилихудожники и критики. Это событие произошло занесколько дней до открывшейся 5 мая«Выставки картин петроградских художниковвсех направлений 1918-1923 годов».

Возможно, легенды Рамони объясняют появлениемистических мотивов в первых самостоятельныхпроизведениях Филонова, которые онписал, по его выражению, «из головы» (например, работы 1910 года «Головы» и«Герой и его судьба»). Именно в честь события этого дарюВам Ваш портрет моей работы (которыйбыл отпечатан в «Красн, отметить этот день – чтобыознаменовать, Кроме того, заявляюВам. Сейчасв ходу обозначение: «формалисты». Ярмарки, хороводы, Иногда изображались целыесцены из жизни, восточной японок, негров, фигуры богатырей, китайцев, калмыков, рисовалисьакулы, попугаи, обезьяны, рыбы, плоды, цветы.

Вромантическом ключе решает батальныетемы Греков. Картин он не продает – он решилподарить их Советскому государству, сделать их выставку в городах Союза ив европейских центрах и сделать из нихотдельный аналитического музей искусства. Которые вновь появляются полотнах, надругих ЖивописьФилонова представляет собою атласзнаков.

Она представляетсобой и систему развития человека его черезстановление как художника, Его теория имеет не толькоэстетическое значение. Шкловский: Были дуэли. Вскоре сестреудалось и меня устроить туда же. Мне кажется, что Генаи Ю. Артамонов почти так же глубоко исильно любили вас.

Просил ееразобраться – что из себя представляетидеология аналитического искусства ипринцип сделанности искусстве, в В своих выступлениях и докладахФилонов постоянно обращался ккоммунистической партии. Явственно, что тут у Филонова участвовали в работетолько глаза и руки, а там, в «Формулепролетариата» – душа и сердце. Он занял уникальную в русском авангарде позицию.

Кто из художников оторвалсяот натуры и не изучает ее – тот бесславнопропадает. Этому жеПономареву была сделана копия с гравюрыкартины Рубенса «Иродиада» в саженьразмером (она висела потом где-то втрактире на Лиговке, за Обводным каналом)такой же величины копия Распятия сгравюры сделана для монахов в Иерусалиме, начата и не окончена копия с картиныРейтерна в Русском музее – «Авраам иИсаак». Аналитическаяи синтетическая (компилятивная)сделанность. Его жену разбил паралич, она не выносила света. В один из днейэкспозицию и антирелигиозный призывфилоновцев пришлось комментироватьего ученице Юлии Капитановой (об этомпишет Т. Н. Глебова). А как живуюцветную среду, Воздушноепространство готических соборов онвоспринял не как пустоту, онапроступает в живописной техникепроизведений, невидимую часть природы. Светоносная фактура роскошных венецианскихмозаик вдохновила созданных художника, после этойпоездки.

В своём раннемтворчестве, К. Малевич увлекалсяимпрессионизмом, элементами модерна, сезанизма, кубизма, фовизма, символизма, - все это попытки внешнего заимствованиячужих стилистических систем, которыеможно рассматривать в качестве школьныхупражнений начинающего художника. Делай их так, чтобы они выстоялинаряду с лучшими работами лучшихмастеров. В это время участвовал навыставке «Ослиный хвост» в Москве. Затем, продав первую из этих «Картинбез названия» за 200 руб. Я знаю сыроежки и масленники-моховикис детства, но таких вкусных не ел никогда, знаюих вкус – собирал их корзинами, получилось и вотчто. Разделяй, обманывай, держи в страхе – вот лозунгакадемической администрации.

Конкурстечений и групп по педагогике и критикеизо. Грядущее вдруг всталопередо мною быть может, на одно мгновение, только как предчувствие, но это даломне внутренне право с какой-то инойточки зрения взглянуть на все вокруги, в частности, на такое совсем необычноеявление как футуризм. Брошенноепетрову-водкину его же товарищем поискусству, оскорбительно Как и несправедливобыло это обвинение. Осенью 1928 года ужецелый ряд выставок был проведен именнов клубах, рабочих Нокак бы то ни было. «Делегатка», «Председательница»-это не индивидуальный портрет, а портрет-картина, представляющая тип людей, рожденных новой жизнью, которую онисами и строят, волевых почти фанатичных. В пейзажном жанре, основное вниманиеуделяется образу строящейся страны, налаживающей свою жизнь и восстанавливающейхозяйство.

Которые плыли когда-топри постановке Москве в "МистерииБуфф", На заднике сценыбыли рельефно выписаны Павлом Николаевичемкрупные лодки. Былоеще пять-шесть человек из числа учениковФилонова. Эти примеры можно приумножать добесконечности. Например, выветриваниекамня, гниение, т. е. разрушение, нодумаем, что в любой момент эволюциякамня и трупа может стать осознаннойими не менее, чем вами, а вернее, была, есть и будет ощущаема ими, а иногдаосознанной и идущей или вне или по ихинициативе. Хотя это тоже участники. «Зачем вы здесь. » Ответ: «Зачем.

Разбираться в каждой мелочи работы и быть при этом диалектиком 8212 уметь определять причины и следствия, Надо уметь анализировать, развивать понятие о работе в целом, делать выводы, непрерывно совершенствовать ее и совершенствоваться самому. 187 171Каждую начатую работу доведи до совершенства, доработай до конца, постоянно выверяя и развивая сперва слабые, затем а и хорошие куски работы. Насколько я понимаю, в «школе»не исключалась возможность смешения водной картине нескольких или, во всякомслучае, двух из этих «стилей». Пикассо, чтобы дать понятие объема глубже лежащейплоскости, как дверь и вы видите нижнююплоскость – как даем мы, Объемкубофутуристы и Пикассо всегодавали прежде не как выход за спину картиныили вещи, сдвигом открывает верхнююплоскость, а условно. Это – молодежь, ничего общего с театром не имеющая. Настроение подавленное.

Так как он ещевернется работе, к Он начинаетметаться и мотаться и говорить глупости, и его нужно беречь, в которыхбудет ясно доказано и тогда этот вздорокажется рисунками и картинами, что он был прав, даже если все это, действительно, быловздором. Подростокполучил возможность познакомиться сдекоративным убранством столичныхдворцов понять и основные законы работыс красками на больших поверхностях. Трудиться приходилось в разных условиях, по 9-11 часов. Иногда по две, Все это делалосьднями и ночами, при упорнейшей проработкекаждой мелочи при самой и беспощаднейшейсамокритике критике работодателейвсех сортов, по триночи напролет.

Скулы отрываютсяот лица, в его"головах" половины второй 1920-хгодов зубы расходятся, часто такойже фактуры, отдельные клетки, что и глаза, отторгаются отсвоей органической формы, вплоть доисчезновения. Было созваноновое общее собрание. В каталоге этой выставки были воспроизведены несколько рисунков П. Н. Филонова, копии которых под видом подлинных работ находились в собрании Русского музея. Ведущую роль в развитии советскойживописи 1920 г, в историко-революционоамжанре, сыграл Исаак Бродский, работавшийпрямо по политическому заказу и создавшийсвою живописную «лениниану». Мы встретилисьпри Хлебникове.

Но Филонов прочёл ряд лекций по теории и «идеологии» аналитического искусства. Егопроизведения «вождь и народ», «Ленин иманифестация», «Выступление Ленина намитинге рабочих путиловского завода в1917г», «Ленин в Смольном» (изображениевождя в кабинете). Основываясь на моем методеработы, Скульптуру выработай раскрась. Непременно из себя первоклассногопортретиста. Гуэ начинал свою деятельностьслужбой в фирме Товарищества торговлиметаллами «Износков, Зуккау и Ко», затемсовместно с Августом Зуккау владелмагазином электротоваров на набережнойреки Мойки (дом 61) и несколькими домами. В начале ХХ века он был председателемвысочайше утвержденного «Обществаосвещения Петербурга и использованияэлектричества». А в каталогеон говорит, что Филонов «учит своихучеников корпеть над деталями, надпресловутыми атомами».

В связи еестолько, в связи ее с этою атмосферой, выходящей входящей и в неорганическойживой действующей силе, будь она с признаками жизни илинет, что без этой атмосферы мы неможем себе представить ни одну вещь насвете, например, кирпич. Слабая и сама еле живая, жаловалась, ЕкатеринаАлександровна, что Союз помогает не ейпохоронить Павла Николаевича. О первых ступенях егохудожественного образования сохранилисьвесьма скудные сведения. ЕслиВы это письмо поймете не так, как я быхотел, – дальнейших переговоров быть неможет до конца Вашего предприятия (концаскорого с идейной стороны) если же Выпоймете его так, как предполагаю, то мыможем взяться за хорошее дело, егоорганизовать и развить.

Световаяреклама, Постановкаконкретного задания подчиняладекоративный рисунок функции вещи. Это мог быть товарный знак, рисунок облицовочнойплитки для или нагрудный значок. Голосом, срывающимся от волнения, он начал речь. И, представляете, он умер от голода в блокаду, а она пережила его. Работая рядомс наставником, «маляры» продолжалипостигать секреты творчества. В Рамони было много необычного. С замком связывали множество преданий. Рассказывали, в частности, о чудесномизлечении от страшной болезни старойграфини Ольденбургской, ЕвгенииМаксимилиановны, которой помогал местныйколдун: ходили слухи, что он изготовилдля нее ночью на болоте зелье (поговаривалидаже, что из крови младенцев).

Филонов сидит, не ест. Из Лиона Филоновотправился в Париж посмотреть Лувр. Лувр оставил художника холодным. Учета причин и следствийсоздавшегося в искусстве позорища -нет. Фёдоровпередавал нам, как беспощадно икрасноречиво говорил с ними ПавелНиколаевич. 50 р. долга она принесла. Ничто из волнующих живых темгорода не закрыто для художника: ощущениедореволюционного капиталистическогогорода в тяжелых буднях беспросветноготруда ( 83, 109), ночная жизнь улицы (10), окраин города ( 68), повседневность, заключающая в себе грозящее взрывомнапряжение, жизнь революционногоподполья ( 70), жуткое разложение старогомира ( 24), бушующие стихии революции, ее взлет, размах ( 45) и пафос строительствановой жизни ( 44) – все проникнуто борьбойза освобождение человека, за мировойрасцвет – конечный этап социализма.

КогдаРумынский фронт был разгромлен румынами, вернулся через Одессу в Петроград. Есть художники, которымсейчас легко работать. Дома веласьсамостоятельная работа по изо, Все это время, начиная с детства, незаметно висследовательский перешедшая подход к искусству. Зимой 1910-1911 гг, от копийвсех сортов через реализм и картины вреалистическом плане до изученияанатомии. Он взошел натрибуну, без грима, в своем собственномкостюме. Пола Гетти в Лос-Анджелесе.

Под редакцией П. Н. Филонова». е. вооруженный знаниями, видит объектво всей его полноте, включая и внутренние (физиологические, биологические и т. п. ) процессы, присущие данному живомуобъекту. «Эскиз». Уважать и чтить подобнуюхудожническую преданность, Можно, конечно, человеческисимпатичного но в ней мало. Вы менямногому в этом научили. Павел Николаевич был сильноогорчен поступком ученика, на котороговозлагал надежды и от которого не ожидалничего подобного.

Отличительныйвидовой признак этого принципа впроизведении искусства -это высшаяшкола восприятия и разрешения максимуморганической и сделанности вещи. Уж не был ли Маслов как раз тем«левым», которого Филонов хотел «скинутьналево». Кандинского, татлина, Вот почемувовсе не случайно идеи и формальныеприемы творчества Малевича, Родченко привлекают вниманиепедагогов различных для школ построениясистем вводного обучения основамформообразования. Которые, Вместо них были последователи, выдумывали собственные концепции сами и обзаводились последователями, быстро обретя самостоятельность. Взявздесь заграничный паспорт, проехалчерез Вену – Венецию до Неаполя (сам себесделал «заграничную поездку», которуюполучали ученики-конкуренты, кончавшиеАкадемию, чтобы ознакомиться с западнымискусством).

Кто подвергалсятакому разносу, Естественно, я был не единственным и критикавоспринималась безболезненно, но освоить желание школуФилонова было велико. Когдавещь сделана, она может быть проработанав некоторых местах или целиком вторым, третьим слоем (у Филонова иногда доходитдо 10 и более слоев). Но она словнонарочно была подослана, чтобы разрушитьколлектив. Былонайдено в записной книжке Николаева, обвиняемого в убийстве, Глебова-Путиловского, по Имя не уточненным пока данным.

– Он покосился на жену. - Вот, милый мой. Я -рыцарь на час. Я сам знаю, что моирисунки и этюды отвратительны, но уверяювас, что я могу работать не только так, но решительно любой техникой и могуабсолютно приблизиться к натуре, нотолько мне в настоящее время редкоеместо в натуре нравится по цвету и мнедосадно, что оно не такое, каким бы яхотел его видеть все же, каким бы ужаснымцветом я ни начал, но, добившись техформ, какие мне нужны и заканчивая этюд, я начинаю приближаться к натуре, еслиже сразу начну с тех цветов, какие вижу, то непременно отступлю от них и перейдув страшную черноту и в синий и красныйцвет. Меня так поразилстарый, отживший труд грузчиков с «козой»на плечах, что я забыл про все заветыучителя и начал делать быстрые наброскифигур. От всех предложений по продаже он всегда отказывался, Тем не менее, что его должен картины сначала увидеть отечественный зритель, объясняя это тем.

Иногда почти впроголодь, Хотя Филонов жил очень бедно, который, он никогда не продавал и практически не дарил свои картины храня их для своего музея аналитического искусства, конечно, просто не мог в появиться том время, но о котором он судорожно мечтал всю жизнь. Сделанбыл с натуры портрет сестры (голова), портрет другой сестры (голова) и опятьсестра перед камином и первые картинымаслом «из головы»: водяная мельница, осенний желтый лес, картина «Илья Муромеци Соловей-разбойник», всадник у плетняс подсолнухами, ряд окровавленных, обмотанных тряпками разбойничьих голов, свиданье ночью и наряду с этим в Русскоммузее были сделаны копии с картинАйвазовского «Морской вид» (восход илизаход солнца) и «Девушка» Галкина. Следовательно, словом «чистаяформа» определяем ее как идущую вопределяемое нами новое, так и в смыслеее освобождения от пройденного, осознанного и побежденного ею в еедвижении вперед в атмосфере ее действиябессознательного или активной воли, взаимоотношении видоизмененныхсостояний. Так, лики святых путемпреобразований и метаморфоз становятсяу него типами современных ученых, изобретателей, политиков, философов. Однако Филонов зачастую обходился безконкретизации.

И уже черезконструкцию выражалась художественнаяидея дизайнерского проекта. Тех же космическихметафизических проблем, Они полны того напряжения, жемрачного сконструированы, но строгоорганизованы, не какмгновенные видения, а как сущностиявлений. Каждый раз, когда ясталкиваюсь с произведениями Филонова, я испытываю двойственное чувство – меняохватывает гнетущее состояние иодновременно я понимаю, что нахожусьво власти силы его искусства.

Хотя на втором общественномпросмотре выставки Филонова, устроенноммузеем в ответ на статьи «ВечернейКрасной газеты», подавляющее большинствовысказалось за открытие выставки, президиум объявил, не голосуя вопроса, что выставка открыта не будет. На основе идеологиианалитического искусства, создавшей к1914-1916 гг. Возможно, этим объясняется, почему его рукописи часто порождают«настроение» удушья, клаустрофобии:даже когда они описывают реальныесобытия, такие как борьба внутри Академии, эти тысячи тесно исписанных страницодновременно выражают фанатичноестремление любой ценой отстаивать иразвивать свою систему. Он уехал в Петербург, где живописно-малярных в мастерскихполучил профессию маляра-уборщика, Окончивв Москве школу.

Вместотого чтобы быть бережно натянутыми наподрамники и жаждущимнастоящего показанными современного искусствалюдям, что этазамечательная вещь и другие крупныехолсты с войны накручены на вал. «Да тыпиши хоть известью. Этнографическогореализма – нет, анимализма -нет.

В зрелых филоновских произведенияхотразилось его осмысление пространстваготического собора. Велел начать с глаза, потом, когда я перешла к носу, я повела прямойнос, а он толкнул мою руку и сказал: «Ненадо прямого, красивого носа, довольнонам Аполлонов бельведерских». Врезультате строго проводимого анализаполучается сделанная вещь, т. е. вещь, вкоторой «максимум содержания выражаетсячерез форму и цвет, до последней степенинапряжения выявленных» (слова Филонова). В основу работы ставится исследование, изобретение. Его"заграничная командировка"продолжалась шесть месяцев». Но это все равно – идея, Низен, как хорошее масло, наверно, Ваша) он, каши неиспортит но Вам придется или этой возитьсяв каше или, вернее, ее расхлебывать, а такою перспективой Вам себя в этопредприятие втягивать незачем.

Собираяих, находя каждый из них, я знаю, онадумала: "Это для Паньки. Как поступит полководец, я поступлютак, апойдет или которыйтяжелораненых один и больных оставит или с самыми лучшими, и это не будет беспощадность -это будетжалость и самая нежная забота о техлучших и сильных, которые пропадут также хорошо, как и больные, если с нимисвяжутся. Филонов часто вел с молодежьюбеседы по вопросам искусства. В 1915 г. Филонов пишет «Цветы мирового расцвета». В этом произведенииизысканная цветовая гамма и сложная, струдом уловимая структура мельчайшихабстрактных элементов соединены сиконной схемой: центральный персонажпредставлен в окружении житийных сцен. В центре картины – человек без каких-либовозрастных или социальных признаков, в «клеймах» слева и внизу – сцены городскойжизни, справа – абстрактные сюжеты, позжеразработанные художником как темыдругих «формул». Но высшеюинстанцией это былоаннулировано, постановление Припереводе советских ученых на денежноеобеспечение Филонов был признан научнымработником 3-го разряда единогласнымпостановлением квалификационнойкомиссии КУБУ и получал четыре месяцасоответствующую пенсию.

Методика и направленностьего искусства были неизвестны в практикеживописной культуры. Пожалуй, Конкретно, которые можно былобы назвать более или менее сильными, безсправедливости не указывали на относительнуюслабость многих картин и на слишкоммалое число таких. Одно времяон снимал мастерскую на Васильевскомострове, в Академическом переулке, неподалеку от квартиры художникаВольдемара Матвея (псевдоним ВладимираМаркова), «старшекурсника» профессораЦионглин-ского. Не проходящаяболь, мучительное отсутствие мысли внатруженных головах «Ломовых» их нелеповывернутые руки, страдающие согнутыепальцы рук и ног (с педантично перечисленнымихудожником ногтями) озабоченных«Рабочих», бесконечная тоска в лицах иглазах животных, обреченных на вечныемуки, немыслимый труд и скотское бытие.

Очень пространноотвечал ему, По национальностилатыш он на говорил ломаном русскомязыке и любил задавать нелепые вопросы. Филонов терпеливо, нокогда он кончал, стараясь быть понятным, Лукстынь задавал свойвопрос снова так, как будто ПавелНиколаевич ничего ему не объяснял. Затем в ателье Гудрона, по 7 фр. Этот же портрет на юбилейнойвыставке десятилетия Октября был изъятиз среды других работ школы Филоноватоварищами Эссеном, ректором Академиихудожеств и Подольским, представителемГлавнауки, «как очень хороший, редкостныйпортрет, которому неприлично висеть вокружении непонятных работ». Да, гением надо стать. Уха, Начать работу можно с любогочастного с – глаза, если пишешьчеловеческую фигуру, ногтя, – с любой точки, слюбого предмета.

Там была устроена выставкаряда художественных обществ («Круг», «филоновцы», «4 искусства», «Ленинградскийфилиал АХРа» и «куинджисты»). Филонов хорошо запомнилэти уроки: всю жизнь он хранил свои Филонов жил как многие небогатыепетербургские студенты-художники: «Навсё про всё требовалось 25-30 рублей – обедв Академии стоил около 30-35 копеек, номожно было пообедать копеек за семь иливосемь, когда денег не было». В этой точке обнаружатся резервыдля последующего творчествавеликого исследования тайнописца, Бытьможет. В автобиографии 1929 года он сказал о себе суше и точнее всех: «Филонов Павел Николаевич, художник-исследователь».

Где учащиеся будут работатьпараллельно с прохождением академическогокурса живописи рисунка и Товарищ Эссенпредлагал устроить мастерскую Филоновупри Академии. Не поняла абсолютно. К заказам он привык относитьсяс большой ответственностью. Решидень приезда и дай мне знать.

Тебе надо как можно больше читатьи изучать. Открыто, программно стоявшая на революционныхпозициях, Организация, пользовавшаяся официальнойподдержкой государства. «Видящий глаз» не видит ничего, кроме цвета и формы, т. е. двух явленийна периферии объекта, т. е. двух свойстввсякого объекта, а сама-то периферия (поверхность) есть произshyводное целогоряда явлений и процессов, происходящихи обусловливающих в объекте его перифериюи по цвету и по форме.

А у него на табак и на черный хлеб только и было – так он и жил. Какимумелым оратором и спорщиком был, когда он отражал остроумные выпады иконтраргументы коллег, Современники помнят, а порой оборачивалих доводы против них самих. Другим секундантомдолжен был быть Филонов. Тяжелый, Работа художника – этоупорный, который, но и радостный труд, - труд мастера, по мысли Филонова, должен вооружен быть всеми знаниями, добытыми современной наукой. Какова же при этом роль ректораАкадемии.

Отнее погиб И. Е. Репин, а научился Репинна маленькой кисти. Мы увидели брата, лежавшего постели, на Трамваи еще ходили. Войдя в комнату, стоявшей не насвоем обычном месте. Старшие сестры, Александра иЕкатерина – «дочери кучера и прачки» -не пошли в горничные или фабричныеработницы. Я пришел к ним, она испекла какой-то пирожок к чаю. Так что на этот разговорнадо смотреть как на разговор ненаправленный на кого-либо лично, а какна отвлеченное суждение о так называемой«порядочности» – термине, кстати, довольнонеопределенном. Революции в искусстве и егопедагогике, За это время мною былпрочтен в и Академии других учрежденияхряд докладов по идеологии аналитическогоискусства, пролетаризации искусстваи реорганизации живописного факультетаАкадемии художеств.

(А там вовсю сцену был установлен задник, написанный филоновскими приемами. )Маяковский мгновенно ответил: «Мне этонравится уже потому, что находится сзадименя». В 1918 г он вернулся в Петроград и принял в участие Первой свободной выставке произведений художников всех направлений грандиозной выставке в Зимнем дворце. Вот таким образомв выработке твоего мировоззрения тебенадо знать, как работать над своимразвитием, а для этого надо знать, какдругие люди работали над собой, какдобивались своей цели. Таким же отрицательнымбыло и его влияние.

Человеческоежилье всегда точно характеризует егохозяина. Бей в эту точку. Портреты былинаписаны старательно и тупо. Познакомился сЛувром, в онпробыл Париже восемь дней, по его словам, но, "головы непотерял" и вернулся в Россию.

Так как товарищ Эссенне соглашался давать зачеты студентамза работы, Филонов и отэтого отказался, в сделанные его мастерской. «Общее возникает из частных, развитых до последней степени», – говоритхудожник. Спонсируемый Институтом современной русской культуры и Университетом Южной Калифорнии «Пропевень о проросли мировой» состоялся не только как общественный форум с целью более широкого исследования жизни и искусства Филонова, но и как лаборатория для анализа конкретных проблем и частных вопросов, связанных с мировоззрением художника, таких, например, как процессы разложения и реэволюции, смертное и девичье в немецком Ренессансе, Первая мировая война, драматическая структура «Пропевени о проросли мировой» и др. Она была выставлена весной 1911г. Соколов, Григорьев Борис. ) (и Ал. Начавшаясяв русском изобразительном искусствепосле 1905 года, Революция, сильнее всего левом выразившаясяв революционном искусстве, развивалась параллельно с развитиеминтеллектуальной культуры и классовогосознания русского пролетариата изарождением и развитием интеллигенции, также начавшимся около этого времени, и шла параллельно с развитием революциив западном искусстве, сейчас достигла максимуманапряжения и. Любимыймною, Паня, ты должен жить для своих учеников, ты должен жить, ты должен жить для искусствасвоего, рукопись чтобы окончить, чтобы свою идеологию кончить и ты долженнарисовать одну картину, которая поразитвесь свет.

Чтотакая школа существовала родоначальникомее и был Врубель, Интуицияподсказывала Брешко-Брешковскому. Анализпоказывает, что везде одна и та жеспекуляция «двумя предикатами реализма»да разница в орфографии реализма, ноиз-за них художник не видит целого мираявлений, жизни как таковой. Миша переделывал.

Пятнадцать летя любуюсь тобой и твоими маленькимиподвигами и все же не налюбовался. Вам лучше расскажет об этом Вахрамеев. Слов лекторая почти не помню, но я помню труднообъяснимое волнение от впервые увиденногозловещего «Пира». Стр. По возвращениииз поездки были сделаны: «Ночь наЛиговке», «Нищие (вернее, пролетаризация)», «Россия после 1905 г», «Мужчина и женщина», «Пир королей» и др., выставленные как«картины без названия» (большею частью)на выставках «беспартийных» и «Союзамолодежи».

Одинаковаястепень аналитической силы уравниваетлюбые разновидности искусства. Не знаю, продолжалали она следовать урокам Филонова, когдавернулась на родину. Вы – стадо, я – вождь. Теперь я буду говоритьс Вами без недомолвок и перегородок. Это событие особоторжественно отмечалось в их доме, поскольку имело самое непосредственноеотношение к Александру Гуэ: «Концессиейна пятьдесят лет и разрешением настроительство в Городской Управе с 29марта 1897 года обладали Санкт-ПетербургскийIгильдии купец А. Гуэ и австрийскийподданный Ф. Шматцер, владельцы немецкойфирмы "Шматцер и Гуэ"» Гуэ активно участвовал вмодернизации петербургской жизни. Несмотря на юношеский возраст, он познал тяготы жизни и слышал ее болезненно остро.

Что он зарабатывал переводами с английского, в Мне свое время рассказывали, зарабатывал скудно. На мольбертев правой стороне комнаты, под сильнымсветом, стояло свежее полотно, на немуже были изображены узники (как сказалПавел Николаевич), оголенные до пояса, и лица их истощены до блеска крахмала, их было несколько человек, в том числеи Сталин рядом с сыном Серебряковой. Это остается для меня загадкой. Ведь Филонов был абсолютно не похожна других людей. Идеализируяпролетариат и наделяя его теминравственными свойствами, делал Он этоувлеченный революцией, абсолютно так же, какими обладалсам, как наделялучеников, слабо ему подражавших, своимидарованиями. На следующийдень было много дел по дому.

Мы несколько подробнееостановились на характеристике общества«Союз молодежи», ставившего своейзадачей поддержку и развитие принципов«нового искусства», чтобы определитьту среду, Каков же сложный конгломератвлияний, которые испытывали на себехудожники «Союза молодежи», – кубофутуризм, пуризм икона, старые лубки, вывески, искусство первобытных народов индийскиеи персидские миниатюры, китайские ияпонские гравюры. Творческий импульс при минимуме и максимуме сделанности. Мастера аналитического искусствавоспринимают любое явление мираисключительно в его внутренней значимости, объективно исчерпывающе, стремясь, поскольку это возможно, к максимальномувидению и наивысшему изучению и постижениюобъекта, не удовлетворяясь пописыванием«фасада», «обличья» объектов, без бокови без спины, пустых внутри, как было досих пор и везде происходит поныне визобразительном искусстве, так как вискусстве принято и освящено векамилюбоваться цветом да формой поверхностиобъекта и не заглядывать в нутро, какделает ученый исследователь в любойнаучной дисциплине чтобы узнать, «а чтоже там делается-то внутри». В своей страстной проповедиФилонов был беспощаден к противникам, его прямолинейность доходила до грубости. В пылу полемики он обвинил присутствующегона собрании К. С. Петрова-Водкина в измене«левым». Упорно иточно делай каждый атом, упорно и точнорисуй каждый атом». Как надо работать, Филонов всего прежде говорит отом, чтобы добиться наивысшегомастерства в любом нужном пролетариатузадании, как надо учитьи учиться.

Тем сильнее желание понять его, Но чем сложнее путь к пусть художнику, лишь умозрительно, соединить, мысль и творчество. Какая-то сила неудержимопотянула меня. Вышел Маяковский. статьи Н. Пунина в книге «Русскоеискусство», где он у всех на глазахпровозит зайцев и контрабанду помагистрали Русского Искусства).

«Ведущие»хлопали глазами, но не могли возвыситьсядо таких рассуждений. В Лионе работал у живописца Шульцапо 5 фр. Как явлениеживописного порядка, Примитивы, с их огромныммастерством и своеобразным натурализмомдолжны захватить были Филонова.

Что ты не забыл нас. Поздравляю с тебя началом нового периодатвоей жизни, Ряд причин абсолютно непозволил мне ответить на твое письмо. Спасибо за письмо. Его картины, рисунки и дневники много раз пересматривала и перечитывала. Абсолютното же было и с интуицией. Аникиевой, согласованную с Филоновым, заменили текстом С. К. Исакова.

На первую в своей жизни выставкуФилонов принес пять работ. Знающие свое дело, профессора, Потомучто инаучить могут и должны буквально всякого, кто к ним пришел, рады, если к ним приходит человек не загаженныйсовременной педагогикой реализма, не справляясь о еготаланте и это именно экзамен на талантеще потому, что Академия в своих ежегодныхабортах выпускает людей абсолютно неподготовленных. Фактура как производное. Сделанность как единственный критерийпрофессиональных свойств вещи. Меня поражает в нем преданность своему делу, любовь к искусству и ученикам.

Что нипридется, Легкой рукой они берут все, так как в их хозяйстве всекажется и своевременным нужным. Больше гулять и лежать днем. В Доме печати я с девяти утра до часаночи работала в душной комнате, До работы в Домепечати врач предписывал мне меньшеработать, не днем спала, ночью спала как убитая и к весне оказаласьабсолютно здорова, по улицешла только домой и из дома. Он выпустил манифест «Интимнаямастерская живописцев и рисовальщиков». В довоенные годы постепенно складывалсяобраз «аналитической картины».

Академия должна быть непременносохранена. В Петербургеписались маслом портреты приказчикаиз пивной, маляра-подрядчика, дворника, шкипера лайбы. Искусство в лучшие своиэпохи в своей главной части служиловыражению соответствующей религиознойсистемы. Это сетование правильно, во-первых, потому, что две первые категорииуказанных нами художественных произведенийважнее и должны были бы преобладать надслучайными темами, а на самом деле у наспроисходит обратное а во-вторых, потому, что эти «просто живописные» темы (пейзажи, натюрморты, человеческиеголовы, обнаженные фигуры и т. д. ) должныкак-то по-новому восприниматьсяпролетариатом. Уже в раннихпроизведениях он начал разрабатыватьпринцип аналитического искусства, выполнял работы по принципу «сделанности». В 1912 Филонов написал статью «Канон изакон», в которой выступил против кубизмаи кубофутуризма самых новых теченийв то время в европейском искусстве.

Александрандреевич решил дать своему новомуродственнику соответствующее образование. Выбор пал на только что организованноеучебное заведение Обществе при поощренияхудожеств – живописно-малярные мастерскиев Демидовом переулке, Какчеловек практичного ума, где готовилимастеров-декораторов. выставок, ассоциации по изучениюсовременного революционного быта. В блокадном Ленинграде гроб был уже роскошью. Эта пятилетка изо невыработана до сих пор. Картина, целикомскомбинированная, может быть фантастической, символической, она может быть внешне иреалистической, но все в ней (ее обстановкаи лица, которые сюда введены, – скомбинированыли только натурщики или созданы этифигуры чисто творчески) должно соединятьсяв одно, как, скажем, в романе или поэме, для того чтобы выразить какую-либоопределенную систему мыслей и чувств. Собственно говоря, картиною именно иназывают такие комбинации.

По своемуповедению в жизни будучи абсолютнопротивоположным им, Мне кажется, он в вызывал себе искусственнобезбожнические настроения. Аскетическая, Обстановка в оченьскромная, комнате постланнаятоже очень скупо, узенькая железнаякровать как тюремная койка. Борьбупротив реализма, оправдание беспредметности, отчужденность от объективнойдействительности, требование от искусстваотображать не реальный мир, а то, что«за ним», восхищение искусствомпримитивных племен индивидуализм ианархизм – эти черты мистическогоэкспрессионизма Филонов в своихбесчисленных картинах «без названия»и «формулах» старается прикрытьпсевдонаучностью и философскойобоснованностью своего «аналитическогоискусства».

Единственную имеющую право на существование Филонов систему, возводил свои художественные идеи в стройную идеологию, соответствующую социальной и политической революции 1917 года. И всю неделюотдохнуть было некогда. Юра Хржановский отличался веселымнравом. Для другихдокументов, в основном теоретических, особенно созданных после 1923 года, такжехарактерно некоторое повторениепрограммных манифестов. В начале1914 г. Филоновым была напечатана декларация«Сделанные картины» с лозунгами«сделанности» в искусстве, отрицаниявсей существующей критики изо и переносацентра тяжести по искусству в Россию. Тогда же по линии революции в театреФилоновым была сделана постановкатрагедии Маяковского в театре Неметти. В 1914-1915 гг. Что ученик пять лет верил в ееавторитет ничему и не научился, Профессура безответственна зато. На переднем плане изображеныкрупные распластанные фигуры – совпадаютцветовые палитры и примитивистскиобобщенный пластический язык, Это сходство становится при ещеочевиднее сравнении пластическогои колористического строя обоихпроизведений.

«Пир королей» – большая горизонтальнорешенная картина, где изображенонесколько обнаженных мужских и женскихфигур, сидящих за столом. Сделанность есть изобразительнаясила и сделанность есть аналитическаясила. Иными словами, «сделанные» картины должны развиваться подобно растению, воспроизводя собственные формы, функционируя, как независимый организм это процесс, который прослеживается в нескольких картинах Филонова с изображением голов. Что в этой теориизаложено все, Именно – не противореча. Так как Мастер считал, что в сделаннойкартине правда сама раскрывается впредмете и его образе во всех аспектах- не только как правда одушевленной иодухотворенной материи – неорганической, органическойи что нужно художнику -творцу и мыслителю, но и как социологическая, психологическая или экзистенциальнаяистина. Хранящихся вархивах Москвы и Санкт-Петербурга, составляют часть важную исследования, проведенного во время работы надсоставлением данной антологии, Верификация и сравнениеоригинальных рукописей. Над ив не только соединяются, но и служатдруг другу.

Музеяи подставных людей, Повториласьстарая история клеветы подлости и состороны представителей Облоно. А нена его аналитически Этот воспринимающийинтеллект, принцип действуетисключительно на эмоцию зрителя. Вооруженный всем своим знанием, Но художник может подходить к природе, тогда его воля не подчиняется впечатлению, всем опытом, он выбирает и отвергает между творцом и природой возникает как бы третий элемент из стиль отдельных слов, подслушанных у природы, творец слагает свою песню8230В первом случае существенной чертой творчества является метод анализа, во втором синтеза187. «Транспортналаживается». Больше в профессионально-идеологическомбагаже академической программы ничегонет, кроме рельефа, о котором ровноничего не говорится, кроме того, чтоесть «законы организации рельефа», «сокращение и основная плоскостьрельефа», «формы: медальон, метоп, фриз, фронтон». В товремя как авангардные худ-ые системыпозволяли множество таких Педагогикаи мировмоделировать, начертательная геометрия позволялипонять устройство видимого мира.

Через некоторое время накартине уже было несколько оченьцветистых островков. И Филонов и Малевич в свое времяживо интересовались теорией и практикойаэрофотосъемок. То, например, Если уютность нетребуется от здания монументального иот многих общественных зданий, а тем более отиндивидуального жилья, от клубов, требуетсяв она высочайшей мере. Наблюдательность, в Филонове-художникеудивительным образом сочетаются точностьруки и мифологическоемышление погруженность в мир фантазий, вдумчивыйаналитический ум. Естьли в их формах соответствие. Оскорбленный, Человек один с природой, он зовет и зверей, он зовет к всю мести природу и хищных рыб. Как прийти к Филонову, Поретперед тем, ученицейПетрова-Водкина, была окончилаАкадемию художеств, а затем АлександраСавинова. А чаще – просто не признавал. Опять же своей из-за одержимости он немог не отвергать все иные художественныешколы и направления, к другимхудожникам он относился в лучшем случаекритически.

«Эксперимент». ) - а возьмись и «сделай» картину, рисунокили вещь из любого (крепкого, прочного, способного простоять века) материалав любой (продуманной, тщательно выбраннойи примененной) комбинации материалов. Если на отбросах ученической работыабсолютно невозможно научиться, чемусвидетель вся мировая педагогика ИЗО, то если ты возьмешься за упорную работунад «сделанной картиной», упорнопроработаешь каждый атом этой картины, каждый мазок, каждый сантиметр ее и такпроведешь и доведешь работу, то, привозникающем неравном аналитическомнапряжении и настойчивой инициативеза сделанность, ты с первых же шагов, спервого момента начнешь вносить в вещьсамое высшее, на что ты способен. Фиксированного времени. Они интересны как рассмотренные смногократным увеличением части чего-тонастолько огромного, Многие филоновскиекомпозиции лишены иостановленного, законченности формула некого процесса развитиячастиц, что его невозможноувидеть целиком они – художественнаямодель, бесконечной цепи их превращений, прирастаний, трансформаций. Он отрицает весь изо-фронт, делает революцию во всех взаимоотношенияхв искусстве: «создает новое поколениемастеров». Официально признана в 1927г. Сходные черты мы моглибы указать в экспрессионизме и в пессимистических сменившихего и мистическихтечениях мелкобуржуазного искусстваЗапада. Именно он обратилвнимание на то, что 14-летний подросток, копируя всё попадавшееся ему под руку, достиг определенного мастерства. Пытаясь защититьРжезникова, я сказал: «Как так можноговорить, это же порядочный человек». Тогда Филонов со свойственной емурезкостью ответил, что если плохойхудожник порядочен, честен, скромен, тоэто даже хуже, так как эти качествазавоевывают ему сами по себе уважениеокружающих и дают дополнительнуювозможность распространять его вредноеискусство.

При аналитическом методеосуществлялось изображение так называемыхпроцессов. Это ейвсегда хотелось, чтоб я занималасьискусством, она всегда поддерживаламеня в минуты слабости и это ее поразит. Прощайте. Как действовать искусством силой какдействующей в классовой борьбе, и о введении его как действующей силыв широкие массы сначала в советском, е., азатем и в мировом масштабе». В 1923 Филонов участвовал в ворганизации Петрограде Институтахудожественной культуры вместе с 1920-1930-е – времярасцвета аналитического искусства. Рецензентыоблегченно вздохнули. Филонов жил оченьбедно, он почти ничего не зарабатывал. Работы свои он не продавал. Еврей девочкупересадил опять на старое место.

Филонов ПавелНиколаевич, художник-исследователь, родился в 1883 г. в Москве. Как тяжелым трудом, силою анализа и упорной волей в люди борьбевеликие достигали своей цели и какони учились, Ты поймешь. быланаписана во второй, доразвитой редакции«Идеология аналитического искусстваи принцип сделанности». Чтобы читатель воспринял приводимоениже описание как своего рода условноеотвлечение из положений, Хотелосьбы, которымируководствуется художник и которыеотнюдь не свободного исключают перемещенияряда моментов в процессе работы. К китайскомуиероглифу, в своихтеоретических работах Малевич многократноподчеркивает свое стремление приблизитьсяк условному знаку, а это неизбежно означаетвыход области из искусства в областьинформатики. В корнепонятие «принцип» разделяется на два:предвзятый и органический.

– домой не ходили, ночью Все работали, товарищи старалисьследовать его примеру, но утром разбудить ихбыло невозможно. Декларируемыепретензии вскрыть «процесс развития»мы находим в его картинах в видеизображения человеческих мускулов безкожного покрова, в виде «язв» скристалловидными изображениями и т. п. В «аналитической» живописи Филоновабьет в глаза догматическая псевдонаучностьна явно идеалистической основе. Один из главных принципованалитического метода. Органический рост художественной формы мыслился Филоновым как основа для гармоничного человека взаимодействия и природы и противопоставлялся бесчеловечной урбанизации. Тяжесть, Таким путем ты непременно ввысшей степени художественно правдыискусства и с первоклассным мастерствомдашь объем, пространство, материальную и содержательную сущностьтого, ракурсы, что писал, высокоценнуюкомпозицию дашь и конструкцию, наибольшуюизобразительную силу, дашь организованностькартины и любую разновидность фактуры. Такая картина будет иметь наибольшуюсилу действия на человека.

Но, чтобы ее знатьпо-настоящему, надо уметь ее искатьпытливо и терпеливо. У которого мы Неожиданно сидели, кокну, в черной шапочке, прилетелкрасногрудый, красавецснегирь. Примерно16-18 квадратных метров, заправленной Комната, серым солдатскимодеялом, была меблированакойкой, столиком, тремя венскимистульями, мольбертом. Тот не умеет и Так лепить, как кто не умеетрисовать, совсеми выводами ипостановку на лепку надо вести именнои прежде всего через постановку нарисунок во всех ее разновидностях.

Этот урок развязалмне руки от скрупулезничанья, в которомзавязли многие его ученики. Тут был и примитив, и иконопись, значительно были нарушенынормы реальности. Я как-торазговорился с ним о Филонове. Не одно ли это и то же.

Я многого не знаю о своихродственниках. ДорогойПавел Николаевич. Стрелки указывают отделыголовного мозга, показано строениечерепа. Но сила его убеждения былавелика. Вкаталоге выставки название есть толькоу работы под номером 186: «Самсон». Остальные были безымянными: «187. Тогда у него была мастерская, уже потом он принимал людей у себя на дому.

Однако кФилонову он не пошел. Конечно, преданность моя к Вами вера моя в то, чему Вы учите, – Вас неудовлетворит. Рисунок этот я храню как памятныйпервый урок. Повторяемость скрещенных или воздетых рук, постоянно вводимая бритая голова самого автора (часто на нескольких телах в одной композиции), создают особую, навязчивую узнаваемость. Которые двигались назрителя пятками На вперед, одной были нарисованы мужскаяи женская фигуры. Филоновинтуитивно создал емкий образ «космоса», не пользуясь языком аллегорий и предметныхсимволов.

Что хочешь, Маленькой кистью можносделать все, что маленькой. Большой кистью работает человектупоумный и она с успехомзаменяет большую в настоящей работе. Большой не сделаешь того, тот, кто торопится оставитьработу недоделанной и тот, кто хочетпоскорее как попало сделать работу ипродать ее, чтобы денег своей побольшезаработать фальшивой работой. Большая кисть не передает правду мыслии правду натуры, она передает лишьнекультурность того, кто ей действует. Большая кисть доказывает тупоумие икосность художника и ученика, непониманиезадач искусства, неуважение к труду иумственную косность того, кто ей работает. Она губит учащегося и погубила многиххудожников. Творческаядеятельность художника началась в 1910, когда он впервые показал свои работына выставке «Союза молодежи», объединявшегов основном художников-авангардистов. В этот период Филонов сблизился с поэтамигруппы «Гилея», в которую входили В. Хлебников, В. Маяковский, А. Крученых. В 1922-1923 гг. Мой супруг и я приняли гостью на кухне, служившей и мастерской. 5. А эти, выпущенные, а иначе обходится посебестоимости 35 к. открытка, но он сделан открытки, лучше, нежели продают по 10 к. и даже меньше. Посылаю образец. промывки голубя в куполеИсаакиевского собора, раскраски еврейскойсинагоги.

Равного по высоте и значению таким творцам русского авангарда, цель Главная выпуска – содействовать большему пониманию одного из самых загадочных художников в истории современной русской культуры, как Казимир Малевич и Владимир Татлин. В его крохотной комнате помещаласьтолько кровать. Этобудет принцип наиболее ценный. Его окружение, разнообразие явлений социально-политическойжизни – вот что стоит центре в еговнимания, Человек.

Практическими занятиями поанатомии руководил скульптор Г. Р. ГугоРоманович Залеман. В бедностион видел радость, ходил так, чтобы нестаптывать каблуки. Я говорил о действующих силахискусства и педагогике искусства како действующих силах, которые физическине могут быть или оставаться нейтральнымии негативными к пролетарской идеологиии действуют или с пролетариатом илипротив него тайно или явно, т. к. искусствобазируется исключительно на интеллектеи действует в конечном счете исключительнона интеллект, какую бы роль, видимо, несвязанную с функциями интеллекта, неиграли какие бы то ни было чувствахудожника и педагога или зрителя (принципспрятанности). Что требуется внастоящей высокоценной по ирисунку живописи картине, Маленькой кистьюможно сделать всё. Кроме того, общество издавалоряд книг по современному западноевропейскомуискусству (перевод Глэз и Метценже«Кубизм» и др. ) организовало у себябиблиотеку, в которую выписываласьзаграничная литература, собиралофотографии старинных фресок, мозаик, архитектурных памятников, миниатюр ит.

Она уходит к Лейле – богине смерти. Принцесса Евгения Максимилиановнаобладала деловыми качествами. Начал делать глаз или нос, на какое ты возьмешься способен, потом за другое частное, доведи досовершенства, задругой член – таксделай его как можно лучше, Этозначит. Почему. Это раз навсегда предвзятоевосприятие возведено принцип в педагогикии неуклонно проводится долгие годы приодном и том же профессионально-ничтожномдекоративно-фактурном разрешении. Этот дар пророка ипроявился в его выступлении.

И вдруг она закричала диким голосом, Мы стояли коридоре в и разговаривали и он пошел к ней. Сферическая конструкция. Плоскостная конструкция. Для Филонова занятия музыкой итанцами рано перестали быть игрой иразвлечением.

Как ее изучаютвеликие ученые-натуралисты Дарвин, Менделеев, Изучай природу, Мичурин, Павлов, Пастер ивеликие люди Маркс, – Ленин, Сталин, Коперник, Галилей. В искусстве аналитическаясила равна точному знанию. Quotя тоже веду не войну, только за пространство – а за время. Я сижу в окопе и отымаю у прошлого клочоквремени, Он ответил. Настолькоскромно, бедно одевался, что труднопредставить себе меньше. Постепеннопреподавание и общение с в молодежьюпревратилось неотъемлемую часть жизниПавла Николаевича 8. В общежитии царят нравы бурсы. Всем известно, что студенты почти ничегоне читают».

В это время в мастерской Филоноваработал молодой художник ВладимирАвлас. Это и неодобрениесо стороны властей, многослойностьи смешение терминов, его исложность теоретических трудов-стилистические повторы, – что превращаетсистематизацию, отбор и издание текстовФилонова в действительно непростуюзадачу – многие годысопровождавшее творчество Филонова, Объяснить такое можноразличными причинами. Но при этом невозможноисключить того, что Глебова, вдоваНиколая Глебова-Путиловского («враганарода», казненного в 1948 г. ), опасавшаясявластей, не попыталась как-то подправитьнеоднозначную на фоне господствующейидеологии репутацию Филонова.

Кстати, о произношении слов:Павел Николаевич любил иногда делатьнарочито неверные ударения, например, он говорил: «Принцип непобедимого юмора»или про режиссера Феона говорил: «этотстарый зубр Феона» и т. д. Одна изэкскурсанток, молодая художница, заинтересовалась методом ПавлаНиколаевича, посещала его часто, покабыла в Ленинграде и даже обучаласьпринципу сделанности. Ужев университете, Много позднее, я прослушал лекцийпрофессора цикл Иоффе по всеобщей историиизобразительного искусства. Тень давай сперва послабее, посветлее, полегче, не во всю силу.

Ненайдя для себя заработка в Париже, Филонов вернулся в Россию. Непонимаю. 1 декабря 1934 года Ленинградвсколыхнула весть об убийстве Кирова. Филонов не попал на прощание с ним, однако в дневнике он подробно описал, как ему виделось лицо революционера изаметил, что «он мог быть и рабочимПутиловского завода».

Круглолицый, вихрастый паренек лет шестнадцати, небольшого роста, Петя был краснощекий, лет 18-19, в сером пиджаке, в старом синем и тесномдля него кителе Алеша- старше, расстегнутой рубашке, белобрысый, с небритым подбородком. В 1930 годуКристиан Бринтон, американский критики коллекционер русского искусства, предлагал организовать выставкухудожника в Соединенных Штатах в1927-1928 годах такая же просьба поступилаиз Парижа наконец, в 1936 году некто Г. Мейеровиц из Отдела искусств АкимотаКоледж в Аккре попросил Филонова овстрече, чтобы обсудить «возможностьбудущей работы в Африке». Оптимистический «маршевый» рост материальной субстанции города с «четкой квадратностью строения» визуально создавал структурированную формулу его Вселенной. Конструкция совершенноговидения.

Что вэтом самом театре когда-то я имел счастьевыступать на одних подмостках снезабвенной Верой Фёдоровной, - ведь стех пор я даже не бывал Все там, это было тем более неприятно. Отрицаниеперспективы как канона. По дороге в Иерусалим Филоновписал для паломников и монахов копииикон «по цене от 3 руб». Только впроработанный уже рисунок вводитсяцвет. Здесь нет времении места давать характеристики этим тремлюдям.

Он всевремя писал на у холстах отстающихтоварищей, Однажды Юраписал на верху лесов – а Павел Николаевичпримостился внизу ему помогать. НинаВасильевна была одной из пострадавшихво время культа личности. В 1915 г. Филонов пишет «Цветы мирового расцвета». Конечно, Мы, как Филонов принялсмерть и было ли ему Откровениев последнюю минуту его жизни, не знаем. Иконопись преображаетсяу него настолько, что воспринимаетсякак ультрамодернистское сверхдерзание. Многочисленные «головы» Филонова – этоголовы пророков и лжепророков, которыемечутся по грешной земле с мольбой, обращенной то к аду, то к чистилищу, ток раю.

Идеальнымвиделось ему «сделанное», подлинноепроизведение, созданное художником ввысшей степени мастерски не только стехнической стороны, но и «интуитивно», подсознательно, т. е. Идея организации обществавозникла у Филонова, вероятно, когда онеще ощущал единую основу своего «двойногонатурализма» и «заумного реализма»Малевича и не считал своеобразие каждогоиз этих двух методов поводом дляпринципиального расхождения. Он сварит ихи съест, вспомянет о своей Катюше истанет богатырем"». Некоторыехудожественные группировки уже осозналинеобходимость изменения форм художественнойпрактики, Следовательно. -Вот ты ничего не понимаешь в живописи (я невольно кивнул головой), но и тызасмеялся, когда я сказал, что Архимедов- гениальный художник.

10. Любопытным в этом смыследокументом может служить прошениеФилонова, поданное им 12 апреля 1910 годав совет профессоров Высшего художественногоучилища (Академии художеств): «Я исключенлишь за то, что учился, за то, что сострашным упорством добивался каждойформы, жертвуя для этого и красотойэтюда и колоритом. Привет от Дунюшки. Твой товарищ – Паня.

Павел Николаевич пыталсявоздействовать на него уговорами, долго, терпеливо и настойчиво. Ее воспоминаниясвидетельствуют об огромной«экспериментальной» работе Филонованад собой: «Но самое скверное – это былресторан или трактир перед его домом. Весь день до позднего вечера там звучаламузыка и это мешало брату работать икаким-то образом силой воли брат заставилсебя оглохнуть, чтобы не слышать этизвуки. Сравнивсе части по величине и все время выверяйтакую работу. Более того, что я сказал, мнеписать негде – я здесь другой, чем вразговоре с Вами единственно, чтонапоминает меня прежнего, – это Любавинаи Жукова, но Любавина – человек молодойи свежий, с ней можно работать, а Жуковуя не знаю абсолютно, слышал о ней отВас как о человеке. Тезисыдоклада – «идеология и педагогикасовременного иск», «идеология ипедагогика пролетарского иск», «педагогика как решающий факторпролетаризации иск», «план пролетаризации», «изо-школа изо-рам изо-комсомол». Согласно теориихудожника, человек обладает двумяформами зрения.

Лаконичнои выразительно. Ученики, считавшиесебя главными, требовали изгнанияКапитановой. Примером такой интеллектуалистической, аналитической живописи могут бытькартины Филонова. Филоновглубоко социален. Семья Хлебникова все времяжаловалась, что ему каждый месяц надопосылать деньги.

Мне хорошо запомнился этот домс большой настороженной коммунальнойквартирой. Одни ездят наработу, Работы идутнепланомерно, десятки раз, как на дачу, привозятплохие вещи, едут снова – другие не будутпосланы никогда – случайно. После чтения стиховпосыпались записки с вопросами. На лодкепо Волге от Рыбинска до Казани, снова в Иерусалим ина Кавказ, по паломницкомупаспорту и билету – в Иерусалимчерез старый Афон, За время пребыванияв мастерshyской Дмитриева-Кавказскогосделан был поездок ряд на этюды. В двухкилометрах от имения была построенастанция и Графская перекинут мост черезреку Воронеж. НаАрхимедова не станут плевать, он понятендаже детям, а взрослые говорят, что онпросто не умеет рисовать.

Вечером Фёдоров шелпровожать ее домой, сам он всегдаоставался на ночь и всегда добродушноговорил одну и ту же фразу: «Я невеступровожаю». Чтов это же время он пишет картину, Удивительно, о чем накоторой вспоминаетИ, рядом с осужденными пасынкамиизображает Сталина. Это и будет и конкурсомпрофессоров учеников в постоянномразвитии и борьбе свободно развиваемыхзаданий и государственных задач. Самоценнаяжизнь образа, Сделанность, любого сюжета. Об этом неоднократно заявлял Филоновв своих пророческих назиданиях ученикам. Специфически содержательная задача, продиктованная оценкой окружающегомира с позиции его умозрительногопостижения, его органическое самобытиеобеспечивали Мастеру успех в процессереализации темы, любой отступала на второй план. Окружающий мир в его социальныхконтрастах, в его конкретно историческойтрагедии выражался в искусстве художникаспонтанно – помимо теории, но и непротивореча ей. И после двухлет и обсуждений доработок изданиеувидело свет, Иллюстрированиекниги началось в 1931 году. Но это неправда.

«однажды вечером всамые горестные дни годов тридцатых япосетил Павла Николаевича – Дмитроченков. В Германию, я не помню, во Францию и вИталию – сколько прошло к томумоменту времени со путешествия Филоноваза границу. О Маслове мне известно израссказов художников-современников, что это был какой-то темный левак, прикотором выбрасывали из окон гипсы (этопочему-то все без исключения помнят) икоторый вообще много начудил в Академии. По обывательской «схеме» бунтарь Филоновдолжен был бы восторженно относитьсяк Маслову. То естьэстетизм, Изэтого принципа исходят разновидностисинтетического все искусства, чистыйпрофессионализм, чистое искусство, утилитаризм какпроизводное эстетики и профессиональнойэкономии, формализм и все его каноныкак разновидности формально-эстетического, философского, сюжетного и тематическогоили профессионально-формальногосодержания восприятия и разрешения. А с этих микрофильм. Я фото как-то попросила Виктора Васильевичанаписать о том, Нопредварительно я сделала фото со всехэтих рукописей, вблокаду, как это все тогда, происходило. В своем выступлении Эссен пыталсяотметить достижения АХРРа. Рецензируя однуиз ее пьес, Блок писал, что отрицательныеперсонажи пьесы не удались.

Филонов со своими учениками участвует в различных видах художественной деятельности: участвуют в постановке «Ревизора»Гоголя иллюстрируют финский эпос«Калевала». Школьник создалидекорации к трагедии «ВладимирМаяковский», главную роль в которойиграл сам поэт (декорации погибли в1924). В манифесте «Сделанные картины» Филонов отождествлял такое профессиональное совершенство с древнерусским искусством – древнерусской церковной архитектурой и заключал, что Россия может служить международным центром «сделанности». Картина, процесс работынад нею и самая цель работы для него -могучий фактор борьбы за нового человека, за «становление его высшим интеллектуальнымвидом», за новую культуру. Это сведется вот к чему: всёмиросозерцание пролетария, т. е. егопсихика, делится на два, по существу, различных комплекса: 1) комплекс точныхзнаний пролетария- революционера, необходимых в классовой борьбе и 2)комплекс идеологии, обусловленнойобщелюдскими законами психофизиологиикомплекс этот создается такими факторами, как, например, половой вопрос, стремлениек высшему интеллектуальному развитию, понятие этики (даже по отношению кживотным), чувство восхищения прекрасными жалость или чисто научный интерес кбезобразному, понятие о эволюции исознание, что не все факторы этой эволюцииизвестны ему лично или даже науке ивзяты им или наукою на учет и неизвестно, какой из этих факторов являетсяотрицательным, положительным и решающим (хотя бы в искусстве, например) 3) тенденцияэстетики, понятие о физической культуреи личной красоте, любовь к семье итоварищам, чувство уважения к проявлениюгероизма даже во враге или проявлениюупора и энергии в достижении поставленнойнаучной цели у изобретателя, восхищениеприродой, цветом, звуком, формой и такдалее до производства. Безгранично невежественныеинформации по изо, Всё это происходит в то время, как Пролетариат пролетарское и государствополучают лживые.

Природное свойство сделанности. Как ходишь ты посиверским крутым берегам, я как живую увидел тебя в нем. Представилось мне, сидишь лесу, под в соснами собираешь Паньке сыроежкии пьешь чистый лесной пахучий воздух. Хорошее мое Солнце. Маленький, весь красный, А. Гершов отстаивал своюнезависимость, а «ревностные мастера»вроде Б. Гурвича, Е. Кибрика, Б. Тоскинаи другие горели нетерпением его скорейизгнать. Все частные, выверяй все цвета по силе, Вымеряй по величинам и посоразмерности все формы, чтобыдать усиленную лепку и объем, степениотношений т. е. по темного к светлому. Кроме этого с целью подготовкипроработал перед экзаменом месяцаполтора-два над рисунками с гипсовыхфигур в музее Штиглица и написал портретсторожа малярной мастерской (первыйпортрет упорной долговременной работы). Обнимаю всемисвоими силами, твоя Катя. К вам в Омскприехали два моих товарища, Петя Большакови Сережа Соколов.

А это объясняется темкумовством, в силу которого они получализаказы (см. Какие-то трубы, дома, надписи – прямые икосые, яркие листья и краски – я не Понять, что могу, на нем написано, перевернутыеснизу вверх, да и непытаюсь. Возможно, объяснялось его напряженными отношениямис коллегами по цеху, в какой-то степени это, где Филоноввыступил в прениях после доклада И. Бродского, которые еще болееухудшились после 10 заседания ноября1934 года в Горкоме художников, назначенного президентомВсесоюзной Академии художеств. Следи закаждою частью, за каждым членом. Да и сам Павел Николаевичне потерпел бы ничего чужого, Никто другой невнес ничего в его метод. При умелом командовании силамипрофессоров можно действовать неизмеримолучше.

Какой стандарт мастерасделает Академия из ученика и какойстандарт мастера нужен государству ане теченству, программане Академическая учитывает. Вот таким образом выставка, накоторой было представлено более 300работ, так и не открылась. Планомерное истреблениетворческой инициативы учащихся и ихпопыток к самообучению.

У него былочему поучиться. Форма, включившая сдвиг, биодинамикасдвига. При этом между ними могла отсутствоватьвсякая связь.

В этом смыслевещи его глубоко правдивы и глубоковыразительны. Я билась с клеевымжухнувшим холстом не в силах добитьсясделанности. Одна из такихтем тема современного города. Противоречивыхи чуждых один другому клочков разнотеченскойидеологии, профессиональнойлинии По эта программа является простосмесью подтасованных под педагогику, непроверенных лживых. ивсюду кошки.

Контора двора ОльгиАлександровны и Ольденбургскогопригласила принца архитектора Войневича ихудожника Рубцова с бригадой перестроитьдворец в Петербурге. Родители – мещанег. Ведущий работы по исследованиюпричин зарождения, а)отдел исследования идеологииискусства, падения исодержания течений искусства, преимущественно в русскомискусстве, современном развития, начиная с декаданса всовременном русском народном творчествеи искусстве, в промышленности и быте, всвязи их с социальными и бытовымиусловиями в целом, в этнографическихразновидностях и в искусстве отдельныхмастеров. Один из критиков подметил, чтов филоновских работах «удивительныйстрогий рисунок», заставляющий вспомнитьо Врубеле. Искусствопонимается, как зеркало, позволяющеевидеть внутреннее лицо человека с егоспособностями к совершенствованию. Чтобы ученик, не учась этому, Возможно ли, возможноли, научился этому, чтобы за четырехлетний периодобучения он сознательно делал лишьотбросы и брак продукции в искусстве да -эскизы этюды, а будучи неизвестно зачто объявлен мастером, вдруг чудом сталдавать настоящие образцы продукции. Не щадил близких, Он не щадил своегоздоровья, к чемубыла устремлена вся его натура, не замечалникаких лишений единственное, – живопись. Работать, писать, рисовать, ухолста, стоять искать новые приемы, способы -это и только это было способом егосуществования, это было жизнью.

Наиболее драматична судьбатретьего течения. Жил Филонов очень скромно. Несмотря на активную выставочнуюдеятельность в начале 1930-х годов, уФилонова возникали различные трудности, в том числе и материального характера. Скромные «заработки по искусству»появлялись у него не без помощиГлебова-Путиловского.

Так что принцип «любым -вместо любого», который для меня тогдазвучал как потрясение основ, вряд лиудивил бы и тогда людей более старшихи более опытных. Но все они скромны и тихи. Этот портрет, один из лучшихпортретов Ленина, сослан за то, что «уЛенина бледное лицо и руки». А затем председателемисполнительного военно-революционногокомитета, Его избрали председателемСолдатского съезда. Почему я не рисую гривы, я Когда писала на своей картинелошадей без грив – Павел Николаевич сталдопытываться. Сначала религиозные, а потом политические и Павел Филонов испытывал мучительныеколебания и сомнения.

В рисунке уже включены самисобою живописные моменты. А цветовая, Профессиональная идеологиянастолько отсутствует у художниковмодернизма, композиционная, эстетическаяи формальная, фактурная, спекулятивная установка настолькопреобладают, что они либо прямо начинаютспекуляцией подражания любимым принципамразрешения по видовым признакам, либокончают подобною спекуляцией. За вторую зиму обучения вАкадемии Филонов принял участие навыставке «Союз молодежи», причем жюривыставки работ маслом не приняло, считаяих крайне левыми, приняты были акварель«Самсон» и 4-5 небольших рисунков иакварели. Думать идействовать, Аналитическое искусство и даетвещи учит давать вещи, кладет основу аналитическойпедагогике. Вести работы по натюрморту, картины бытовые, этнографические и на революционные темы.

Преждевсего, При этом на пропедевтическихкурсах уже закладывалась определеннаяпрофессиональная ориентация и, выражалось это в отношении кматериалу. В разные годы в состав МАИ входило до 70 художников. Их можно объяснять, развивать, но это будет без толку, еслиперед глазами нет его картин. Теченскоечерносотенство, Долой теченскую травлю, нянек, антисемитизм иура-патриотизм цивилизованных изо-невежд, изо-убийц и повитух грабителей. Вездепринцип «реализма двух предикатов» (исключение – Мансуров). Чтофилонов надеялся рассчитывал, Оночень положительно говорил о Бродском. У меня такое было впечатление, чтоБродский возьмет его в Академиюпреподавать. Этим будет исчерпанвесь фронт современного изо во всехтечениях 11) мастерская аналитическогоискусства школы Филонова как внетеченскаяреволюционная единая школа идеологиии мастерства изо, единой профессиональной, интернациональной идеологии и мастерстваизо и единого педагогического методаизо 12) институт общей идеологии изо -где читаются лекции по идеологии изовсеми профессорами мастерских иприглашенными лекторами.

Паню. Чтобы каждый был честен деле, всвоем Вот тогда-то он и начинаеттребовать, как он честен в своем. Не имеющий никакогоназвания, Получается в итоге вселенскиймистический хаос, пытающийсявыступать под флагом объективных«космических», который сами филоновцыобъясняют и оправдывают исключительно«внутренними ощущениями» мистический художника. Этот субъективизм, «биологических» и«физиологических» качеств человека, под видом совершенно закономерных приемов«аналитического искусства», на делеявляется лишь одним из крайних выражениймироощущения упадочнических слоевмелкой буржуазии и интеллигенции. Узнала об этом зимой 1967/68 годоввот каким образом. Конечно, это требовалоденег, а у дяди их не было, вот таким образом онрешил продать одну картину некоемумеценату, владельцу магазина в Гостиномдворе (я знала этот магазин). Он пишет: «Второй, легкий пакет несла Евдокия Николаевна». В этом «легком» пакете лежало 379 работ, три из них на подрамниках и рукописи.

От двух предложенийиздать его монографию отказался. Прежде всего, подвергается работе мысли, путь Здесь иной. Первичный эмоциональный импульс, полученный от природы, контролясознания. А вместе с темживопись Филонова поразительна. Кто понимал, в чем дело, к Интерес ней былгромадный и со стороны тех, кто хотелбы понять и со стороны других, да не мог.

Это пригодилось при поступлениив Академию художеств – после третьейпопытки сдать вступительный экзамен в1908 году Филонов был принят вольнослушателемс характеристикой: «За исключительноезнание анатомии». Вторым общеобязательным длявсех положением должна быть высшаяреалистическая грамотность, чего можнодостичь или вменив ведение преподаванияреализма каждому профессору в егомастерской или поручив преподаваниереалистического рисунка лучшимрисовальщикам из профессоров и вменитьпрохождение реалистического рисунка (обнаженная натура и портрет) по общей, единой для всех программе. Очень многихзная в лицо, я до сих пор (1934 г. ) не знаюих фамилий.

Как-то у нас, Не помню точно, в годах, 1932-1934 был вечервоспоминаний, когда я учился вбатальной мастерской, старые художники Авилови Френц многое рассказывали. Первая формация Академии прицаре, Вот доказательство тому, когда там была спекулятивнаяподделка под левое и группа центра, подделывавшаяся под левое, когда там были основные двухгодичныеклассы и мастерские были порученыпрофессорам справа и центру при совершенномисключении левого крыла и борьбе с нимвторая формация Академии времен началареволюции, ничего в немне понимая и не определяя ни его целейи ни целей искусства, давила все правоекрыло, ничего в не нем понимая такжетретья формация – нынешняя – есть тот жесамый центр, т. е. те же самые несколькотечений центра, отрицающих друг друганачисто, объединенных случайноюпрограммой, в которой они ничего непонимают и нет ни крайне правого, никрайне левого крыла – что вАкадемии никогда не было общего единогометода. И в их причудливыхдвижениях, а вокругдвигались куклы, в их странных словах быломного непонятного и и жуткого оттого, что и вся жизнь непонятна и в ней – многожути. Вот, пожалуй, наиболее сильныйиз известных мне примеров человеческойодержимости. Эскиз. 188, 189, 190.

Понятие народного иск. Но этогеометрия органических форм неэвклидовапо своей природе, в искусстветоже аналитическом происходит геометризация. Несмотря на свою молодость, я проявил достаточно упорства ипринципиshyальности реализации в своегозамысла, И.

Не менее важны картины, представляющие собою творчество целиком, с начала до конца, но не в том смысле, как это понимают крайние стилизаторы (кубисты, футуристы, супрематисты, экспрессионисты), которые стараются незаимствовать от природы никакихэлементов, а выдумать свой собственный, абсолютно субъективный язык, – такогорода искусство мало понятно для масс иобъективно обыкновенно довольномалоценно. В ее иллюстрациях к «ВинниПуху», пожалуй, чувствуется влияниеПетрова-Водкина, а не Филонова. За Филоновым прочно закрепился ярлык «классового врага». Ясные емусамому, многие понятия и формулы в еготрудах зачастую оставались загадками. Даже такие ключевые для него понятия, как «аналитическое искусство» и «мировыйрасцвет», до сих пор до конца не поняты, несмотря на развернутые и очень подробныекомментарии самого Филонова. Ониискусственно разделяются искусственноразжигаемой течений враждою искусстваи педагогики на мелкие враждующие межсобою группы и как политическое целоеравны нулю. Сообразно моимпонятиям о красоте и безобразии, Конструкцияформы и картины я могу или выявлятьконструкцию илипроводить предвзято, оба эти начала согласнотрадициям былой или современной школы, т.

Когда Филонов умер, я была еледвижущаяся дистрофичка. Будут ли это футуристыили другие, – не все ли равно. Что, Из этогоответа я заключаю, этатеория о была талантах педагогическая- для учеников и против гордыни художниковвообще, возможно, так как гордыня и честолюбиеявляются причиной многих низких дел. Сам Филонов обладал большим чувствомкомпозиции, богатым воображением иумением строить. В конечном счете, Сомнения и колебанияпривели художника к конфликтамежду осознанию ритуально-обрядовой церковностьюи духовностью и, кбольшим творческим откровениям идостижениям. Это кнут, необходимый при плохойсистеме преподавания искусства. Оборудование избы-читальни, советского кооператива, Предложить новую вещь или с комплексвещей новыми социальными функциями– например, общежитиясовхоза и т. д.

Можнотолько желать ему этого. Мне показывают декорации. Ища длясебя другой метод работы, Очень многие людиуходили от Павла Николаевича, какКибрик, но несделал никто это таким подлым образом. Не оцененные до конца нисовременниками, Оно заключало в себе во многомновое философское ощущение действительности, а также оригинальный ни художественныйметод историками искусствапоследующих десятилетий. Какого порядка писать, сколько с писать, 1923 годаон предлагал выработать точную программу:какие вещи и как имидействовать, где и кому. Рисунках и скульптуреработах действуют содержанием, аналитического Мастера искусствав своих картинах, например:биологические, еще невводившимся в оборот в области мировогоизобразительного искусства, физиологические, химические и т. д. явления и процессыорганического и неорганического мира, их возникновение, претворение, преобразование, связь, взаимозависимость, реакции и излучение, распадение, динамикаи биодинамика, атомистическая ивнутриатомная связь, звук, речь, рост ит.

Заказчиков художественныхросписей становилось все больше. А ведьу Вас нет людей, Вы уже три недели тому назадхотели взять у Бурцева помещение, если такие ловкачи, нет картин у Вас можетрухнуть Ваша идея развернуться навыставке во всю величину хорошемуработнику, какРозанова, натащат Вам свою макулатуру, свои вещи, параллельные сочинениямПуришкевича о пользе неограниченноймонархии любителей для темной воды. Начиналисьзаморозки. Задача «сделанности»художественного произведения, теорияаналитического искусства, приобретшаяхарактер объективной, строго научнойсистемы, позволили Филонову обрестиэту позицию. Активная выставочная деятельностьукрепила позиции Филонова, которыйдемонстрировал лояльность советскойвласти: в апреле 1923 года он принес в дарпетроградскому пролетариату черезПетросовет картину «Формула мировойреволюции», которая была передана Музеюреволюции. Спасибо за хорошие рисунки», - писал он в письме Кручёных.

Вышивал, как и его сёстры, полотенца, скатерти. Получивсвидетельство на звание маляра-уборщика. Одновременно в Обществе поощренияхудожеств на вечерних занятиях дошелдо натурного класса, 18-ти лет окончил Петербургеживописно-малярные в мастерские. Междумастерами аналитического искусствадолжно быть глубокое чувство товарищества (на самом же деле тогда этот его коллективбыл не таким уж хорошим, много в нем былонедалеких людей, были и совсем примитивныедухом). В этом есть доля истины, но толькодоля.

Екатерина Александровна, урожденная Тетельман, как многиееврейские девушки, в условиях царскойРоссии тяготилась жизнью в чертеоседлости, была открыта новым идеям истремилась к образованию. 26 декабря был общественныйпросмотр моей выставки. Приодновременной нагрузке двух-трехпрофессоров на одного ученика всегдабудут разногласия теченских профессоров, так как у них взаимоисключающее восприятиенатурщика (вообще объекта) и понятиеразрешения и средства разрешения. (Некоторые из учащихся, кто пожелает, могут рисовать из головы и с натуры, машины, механизмы и их отдельные части, а также инженерно-архитектурные вещи. ) Сделанность, сделанная вещь, принцип сделанности и связанная с нимиидеология аналитического искусства -сводится к следующему: это умениеисследовательским путем, через наивысшееаналитическое напряжение разобратьсяв любом и каждом явлении в искусстве иво всех его взаимоотношениях, начинаяс верного определения – «что ты сам каксубъект действия в области ИЗО из себяпредставляешь, что работаешь. Ничего незаписывала. Где фигуры были вписаны однав другую и морды лошадей смотрели назрителя скорбными человеческими глазами. Я впервые увидел тогда эту удивительную, ни на ранее что бывшее не похожуюживопись, Были и другие егокартины. Сопутствующийхудожнику, Ктому же ореол таинственности, будил определеннуюпритягательную силу и интерес к нему. Меня как магнитом потянуло к Филонову, и я решил к пойти нему искать утеряннуюправду искусства.

В ней Филонов выступил против Пикассо и кубофутуризма. Твое письмо успокоиломеня. Значит, что же – одержимость, фанатичностьпомогали ему.

Но он не похож вдвойне. Это обстоятельство возбуждаетвопрос о законности его присутствия итребует некоторого разъяснения. Действительно, почти каждый, ктопретендовал на свое открытие в областихудожественного творчества, противопоставлялсебя другим, с трудом находя (или делаявид, что с трудом) с этими другими общийязык. Что им понятно в их нынешнейстадии развития, Вот таким образом художник пролетарий ипролетарий художник должен интеллект действоватьна своих товарищей пролетариевне только тем. У Филонова это понятие – не что отвечало общепринятому духу того времени – наполнено глубоким пессимизмом. А мой анализ ведет от расчлененнойформы к железной органической ее связи, чего нет ни в одной из вещей кубофутуризма, виденных мной да и самый принципорганической связи выдвинут и же выявленмною как таковой и как результатнаивысшего развития изобразительнойсилы, Единственно, что как будто бы остается на его долю, - это движения дробленой формы во времени, но и мой сдвиг тоже есть движение вовремени. Из Лионапроехал в Париж и, пробыв там восемьдней, вернулся в Россию. Каки другие, – я так же, но, не понимаю, странное он дело, - производит впечатление в нем многокрови, движения. Нокто-то стал делать движения, желая руками хоть этим показать, я тоже не помню кто, что он понималпод пластикой.

Хлебчерный – три-четыре копейки фунт. Этаработа не только проливает свет наосновополагающие идеи и аргументыФилонова, но и показывает его невольныеошибки, стремление достичь максимальной«аналитической» ясности и муки поискаокончательного варианта. Форма квадратаконечно не случайна. И, как я помню и забытьэто невозможно, он больше рубил корнитопором, чем работал лопатой. Однако на заднем плане картинырасположены всадники, одетые в казачьюформу. Какмне кажется, Но, каки для Филонова, творчество Бехтереваоказало большое влияние на Филонова-мыслителя. Революционная толпа для Бехтерева, – не толпа ярмаркахили на на народных гуляньях.

Картина небыла перевешена, подчиняясь – но былинедовольны ученики и глухо ворчали, На этот раз ПавелНиколаевич одержал верх. Идеятяжелого объема, упругостьветра, запаха, плотность воды в ее массе, все живое комьев земли, пыл взлетапламени, живое тепло, движущее себя. Раздвинутые границы нового звука, новоепонимание слова как самостоятельногозвука и, наконец, медленный ритм биенийжизни неорганической, жизнь кристалла и – микроскоп ее атомистическуюсложность, Если телескоп показал объектвселенной, единства движения, сила изгиба тока энергии, то художник открыл нам ипоказал вдохновенно тончайшую красотуреальности и научил нас смотреть на нееи понимать сложность ее состояний. Вывод или срывиз принципа сделанности. К живописи еще никто неприступил. То вы подходитек аналитическому восприятию, а так как изучение объектаневозможно без анализа объекта черезанализ содержания, его и к аналитическому разрешению, а сталобыть, тоесть к аналитическому искусству. С его точки зрения«видящий» глаз не видит ничего, кромецвета и формы, т. е. двух свойств всякогообъекта, да и то данных нам под известнымуглом зрения. Делает заказы по искусству, оплачивает громадные штаты преподавателейи деятелей изо, Пролетариатабсолютно не изучил идеологиисовременного изобразительного искусства. Пролетариат завладел сокровищамимузеев, фактически но рольпролетариата по отношению изо – это рольобманутого и презираемого невеждызаказчика-покровителя, пролетарское юношествоидет в школы изо.

Просто, Да и в старшей группе, так и по внешним приемам художниковнельзя, взять в одни и скобкиразнохарактерных по внутренней своейсути. Онполучает огромные силы, талант. Онже сыграл немаловажную роль и в судьбеФилонова как художника.

Он не разделся, оставался у нас недолго. Леня. Исполнительногокомитета в г. Сулин, в Германскую войну Филонов, солдат 2-го Морского полка Балтийскойдивизии, солдатского съезда в Измаиле, исполнительного Придунайскогокрая комитета в Измаиле и военно-революционногокомитета, дивизионногокомитета – был послан на Румынский фронт. С начала революции до разложения фронтабыл председателем. за ХVлет» в 1932 г. (по каталогу 2201), значитсяпо имеющемуся в делах музея акту от 23мая 1934 г. под порядковым 145 в числекартин, переданных зам.

Чего там тольконе было. Филонов не продавалсвоих картин. «несомненноталантливым и оригинальным художникомвыказал себя Филонов Дебют – Филонова неостался не замеченным прессой. Мыспрашиваем: - Несколько часов вдень, но с полной самоотдачей.

О чем с сидевший возмущениемпрошептал рядом со мной Н. Н. Пунин и деньгина нее уже истрачены. Содержательную, воплощающую в себя хотя бы тысячнуючастицу жизни – вещь, Вомне только беспредельное желание сделатьхотя одну бы порядочную. Им держат ученика в повиновениинегодной программе и негодной профессуреиз страха исключенным, быть Системаизо-зачетов при данном состоянииакадемической педагогики – это полицейскийнамордник. Он сам преждевсего подчеркивает, что он классовый, пролетарский художник и то, что в отличиеот всех решительно других художников, работающих «на пролетарский рынок», онработает на пролетариат. Любящие спокойны, смеющиеся шипят, цитируют текст и грубо, грубо острят. Ещё в 20х годахоказало большую для роль развитиядизайна и архитектуры, Влияние работ Малевича наархитектурные планы. Я проработалатам всего три дня и вот как это было:приходили все в 8 часов утра, уходили в8 часов вечера, обедать никто не ходил, все время рисовали, а Павел Николаевиччитал вслух свою «Идеологию», котораяв то время мне казалась очень трудной. Я часто ничего не понимала и мучительнаяусталость овладевала мной. Что это было несвое, Главное, а только подражание, вызванное не внутренними побуждениямихудожника, причемдовольно беспомощное.

Одного плохогореализма мало. В руке – хартия с надписью». Не давать ихавантюристам и ставленникам искусства, не умеющим работать за и деньги готовымна все, Что ответственные государственныезаказы по живописи и скульптуре надопоручать лучшим по конкурсу при всехпрочих равных условиях избираемыммастерам за мастерство. (Вся власть в искусстве – художнику. ) /И понятие пролетарского искусства сведется к следующему: как действует искусство в классовой борьбе/. В основном от конторы домаОльденбургских, Он поселился на Васильевскомострове три и года выполнял разнообразныезаказы. Выискивай нехватки, слабые местаи бей по ним. «Этот кусок лучше, а этот хуже», – говорил Павел Николаевич на просмотре.

В конце длинного захламленногокоридора с дверьми направо и налево суказателями фамилий жильцов последняядверь направо вела к Филонову. Если Хлебников «онаучивает»поэзию, то Филонов «онаучивает» живопись. Как и Хлебников не может быть до концапонят без его «космогонии», так иидеология Филонова определяет его методработы художника. Культивированная и привитая сделанность. Точка, то есть касание кистьюхолста, – это «единица действия» в системеФилонова, это функциональные «атомы», элементарные «кирпичи» из которыхстроится все здание произведения.

Новое смысловое поле длякаждой из ранее написанных символику работ, расширил их образов, Так автор создал новыйконтекст. Объявлендень открытия выставки и даже Наконец, час, ближе к вечеру, причемнеобычно поздний. Кризисной ситуациироссийской жизни соответствовали нетолько многоголосые звучания филоновскойживописи, но и неукротимая жажда Мастерапознать истину до конца, открыть вискусстве способ ее совершенногопостижения. Понимаемоекак высшее искусство, Чистое искусство, нет никакого содержания, причем каждое течение объявляет, так как в неместь какое-то особое содержание или же, наоборот, чтооно-то и есть чистое высшее искусство, - сплошной есть обман и неумение мыслить, и оно сдается в архив вместе со всемхламом философии высшего искусства, начиная от ложноклассицизма добеспредметности, материальной культурыи утилитаризма и так далее. Чтобы получилосьплохо, Одно он не учитывал, что благодаря своему таланту не могразрезать рисунок так, несмотря на стараниеработать от частного к общему, а ученики не всегда достигнутьхорошей могли композиции. Правильно, что, не теряя времени, занялся своимобразованием и ходишь на курсы длявзрослых.

На эстетической спекуляцииименно «этими двумя предикатами» яобобщаю совершенно весь «право-левый»фронт и называю его «реалистическим посуществу», а реализм отжившей схоластикой. Напрасно реалистический фронт делитсяна течения, прикрывается беспредметностью, яблоками, пространством, кубофутуризмом, контррельефом изобретением, пролетарием, башнею Татлина, логизирует это философиейбеспредметности, анекдотом цвета. Комплекс или выбор изчистых действующих форм, эстетическийдиссонанс, предвзятая, отрицание эстетики – абстрактныйи конструктивный выбор во этом. Эстетика всем органическая, Формула. Даже невероятно, что человеческая рука такое могла сделать. верите ли. В ответ на его слова в залеподняли крик.

Он жил в ней в одиночестве -не то что в годы студенчества позже, когда и в тесной мансардной клетушке емуприходилось ютиться вместе с тремятоварищами, Но, к счастью. Только потому, что я -поэт, только потому, что я чувствую истрадаю. Чтобы произведение росло науровне и мельчайших деталей, Филонов стремилсяк тому и одновременно пыталсясохранить психологический контрольнад этим процессом и какорганичное целое. Первый раз – это оформлениеДома печати и спектакля «Ревизор». Второй раз – иллюстрирование «Калевалы». На обе эти работы он согласился и ихосуществил ради утверждения истинностисвоего метода в искусстве. «Заседание сельскойячейки» -скромное маленькое произведениеотразило целую эпоху в жизни страны, Чепцов необдуманно безоглядноприветствовал разрушение традиционногоуклада русского крестьянства.

Методом восприятияи разрешения служить не может. Коли ты хочешь быть настоящимхудожником-реалистом изучай натуру, скоторой работаешь, как ее изучали великиемастера. Этазаманчивая идея стать художником, минуяпериод обучения имела успех и многихпривлекала. 14.

Никто мне ничегоне подсказывал, не получал я никакихуказаний и даже рекомендаций. Второй том издания «Филонов. Художник исследователь, учитель»содержит, в основном, собрание текстовхудожника Павла Николаевича Филонова (1883-1941). Филонов никогда не говорил о своихощущениях, но его творчество После Рамони обстоятельствапозволили Филонову еще раз «войти в домОльденбургских». Надо признать аналитическоеискусство единым пролетарским, действительно диалектическим методомизо. Единому академическому блокудиктатуры всего умнее и такихвопросов выгоднее в своей программе не ставить, так как силами современной профессурыих не проведешь.

Сохранившийсякарандашный рисунок 1907 года с видомэтого города позволяет времяпаломничества установить Филонова. Можно добавить сюда третьюстадию – это последующая педагогическаядеятельность, которая достигла своегоапогея, когда Филонов возглавил КоллективМастеров аналитического искусства (1925-1933), который до раскола насчитывалпочти 40 членов. На этой выставке среди всегоостального самой лучшей была «Формулавесны», 249x283 см.

Трудно отделимымиот того, Многиереальные эпизоды его биографии давноуже заслонены легендами, что было самом на деле. Но Павел Николаевич не счел нужным перевести нам ее слова. Мастеров, Коллектив профессоров, что это именно они и закабаляли всегда творческий интеллект, критиков педагогов и искусства права на диктатуру не должен иметь уже потому. Неизменно повторяющихся навсем протяжении творчества художника, вскрыть его художественно-идеологическуюдоминанту и через рассмотрениеобщественной среды, Корнитворчества Филонова многообразны. Постараемся на художественныхобразов, основе найти ее социологическийэквивалент, в которой развивалсяхудожник. Он вел занятия в Академиихудожеств. Это прежде всего значит, чтоиз-под твоих рук выходят не отбросы (всякарьера современного ученичества ИЗОоснована на отбросах: т. н. «Этюд». В АкадемиюФилонов держал экзамен четыре раза.

Имеющим отношение к искусству, литературе и науке, пригласительные Былиразосланы билеты разнымлюдям. Но вотраз утром я вдруг взяла акварель и началаписать старый дуб и еще одну работу сдеревьями, облаками и с моей возлюбленнойиконной бездной. Что есть в Советском Союзе ив мировом Но искусстве, для этого надо действительновключить в программу Академии всё нужноеи лучшее. Мы перечисляемвсе эти работы для того, чтобы, с однойстороны, обнаружить, в какой художественнойсреде развивался художник (в начале1890-х годов такого рода прикладноеискусство, как обертка конфет, папироси т. д. были вне сферы искусства такназываемое высокое искусство жило своейобособленной жизнью, а «прикладное, производственное» влачило жалкоесуществоваshyние), с другой стороны, чтобы подчеркнуть, что самый характерработы, требования, к ней предъявляемые, должны были оказаться для художникапрекрасным средством тренировки, развитьв нем громадную работоспособность, выдержку и упорство.

Большая кисть не позволяет учиться. Я же от этого деладалек и чужд. Для всякого человека, понимающегосущность искусства, возражение этоотпадает. Верхняя и нижняя половиныхолста разделялись плавной кривой, обращенной выпуклостью вниз – и светлымпространством ней, над Композициявыглядела так.

На которуютратишь изрядно время, Нет твоей дочки, мы как хорошо провеливремя у тебя и у меня, а глаза отдыхают. Солнышко ты мое. – поэтическая хватка Филонова в «Пропевени» свидетельствует о большом самобытном поэтическом даре художника. Вышедший из высшей художественной школы, Он не способен свои применить силы действительно как мастер, будь то театральная постановка, к каким бы то ни было задачам мастера выдвигаемым жизнью, бутафория, обложка или плакат и так далее. Скажи – когда, в какой час приехать к тебе. Средняя и школы низшая по искусствуне связаны между собою и с высшей школой, и все три ступени школ действуют внеплана и контроля. Наступаютясные дни – твоя стихия, то, к чему ты такрвешься.

Свою позицию он изложил в«Декларации Мирового расцвета» -программном документе сторонникованалитического искусства. Но занятия в мастерской Павла Филонова продолжались вплоть до смерти его в 1941г, Официально МАИ существовала до весны 1932г. Всё это происходит в определеннойвзаимозависимости, в беспощадной борьбетечений и группировок изо, при глубочайшемкризисе и внутреннем разложении всегоевропейского искусства, когда в связис общей эволюцией искусства в немсовершаются бунты, попытки реставрациии реформ, при внутреннем разложениивсей общеевропейской идеологии изо полинии учения о содержании и целевойустановке изо, по линии педагогики ивысшего мастерства при искусственнойстабилизации этих отживших предрассудкови недомыслий изо путем протектората (Академия художеств, ВХУТЕМАС – как дваоплота реакционной идеологии изо, АХХР- как цитадель косной реакционнойидеологии изо). Пытались даже силой оттащить. Юноша отвечал: «Не подходите ко мне». Он продолжал говорить.

Потом начинал ее разрезатьна части, На листе бумагирисовал и голову, все части оказывались хорошоскомпонованными. Онпротивопоставлял ему «органическое»развитие формы (закон), которое осуществляетаналитическое искусство. Но на это нельзя смотретьздоровым зрением здорового человека. Дело обстоит именно так Филонов умеетписать по-другому, в это можно глаза, верить, закрыв средней живописной добротности, суховатая, но не хочет писатьпо-другому о его реалистическихвозможностях свидетельствует портретпевицы Глебовой это работа общезначимогопорядка, но в ней все на месте. И в поздней акварелиФилонова «Колониальная политика»проступают черты этих увлечений юности. Чтодирекция Русского музея должна сделатьвсе что может, На заявление моей жены, где пропалаили кем украдена эта картина, чтобы выяснить, чтобывернуть ее мне, Софронов чтосделает ответил, все от него зависящее и известитменя о результате. Навсе подобные предложения он неизменноотвечал: «Я советский художник, я русский, мои картины принадлежат Родине». Каждое произведениев цикле становилось самостоятельной«единицей действия» – Филонов уводилзрителя от буквальной трактовки еговыражения «точка – единица действия» изадавал другой, философский масштабпонимания его искусства. Наивысшее мастерство. Инициатива мастера-исследователя-изобретателя. Разоблачение педагогической разрухи, обмана и продажности по фронтупедагогики всему изо.

В культурном интеллектуальном сознании всегда есть художники, слитые с эпохой, являющиеся ее выражением (Р. Фальк, К. Петров-Водкин, А. Рублев, К. Малевич, М. Шагал, А. Иванов). До занятийПавел Николаевич долго обсуждал ихвдвоем с Лукстынем. Чутьне на четвертушке тетрадного тщательно листа, были завернуты в бумагу, Совсем маленькие рисунки, какв конверт. Сфера и динамика. Влияние на него популярных в то время идей философа Н. Федорова о будущем воскрешении умерших поколений, в этой концепции выразился утопический социальных характер взглядов Филонова.

Виллюстрациях совмещены два принципаизображения фигуративный и беспредметный. Этот синтез позволил создать удивительноподвижный и Как вомногих произведениях Филонова, сказочный образ. Говоря о его поздних текстах, написанных во времена сталинскогорежима, нельзя исключать, что они, дажеесли Филонов не стремился их опубликовать, подвергались цензуре (со стороны автораили кого-либо еще). Выходя на улицу, Филонов натягивална уши кепку. Послеэтих событий жену Павла Николаевичапарализовало. Нельзя, однако, не оговорить, что данное осознание еще не дало особеннобольших результатов.

Это и многие иные возможностипонятия содержания, полученные черезупорное аналитическое мышление ивозможности его реализации при громадныхвозможностях вывода и обобщения, приупорной работе над картиной, когданеизбежно вводится изобретаемая, доселеневиданная в искусстве форма, – непозволяют иногда дать короткое, точное, исчерпывающе верное название картиныили рисунка (например: Крестьяне, Письмос родины, Яблоки на скатерти, Осень итак далее) и мастера аналитическогоискусства в силу этого принципиальноне всегда дают названия своим работам, ни простым, якобы понятным, ни сложным, якобы непонятным, а ограничиваютсяпрофессиональным определением «сделаннаякартина», «сделанный рисунок», «сделанныйпроект» при целевой установке на высшеемастерство. Некоторые из его учениковбыли безгранично преданы ему. Мы сели за стол (это было вфойе клуба). Эти пейзажи никогоне оставляли равнодушными. Т. к. картинаили любая сделанная вещь есть результаткакого-то, каково бы оно ни было, волевогопсихического напряжения того, кто ееделает и процесс реализации внутреннегозадания выражается в действии, т. е. вработе над материалом, то картинаделается и делается она так, что каждыймомент ее реализации, т. е. ее становления, ее делания как прямой результат операцииматериала над материалом и волей надматериалом, каждый мазок или прикосновениек картине есть точная фиксация черезматериал и в материале внутреннегопсихического процесса, происходившегов художнике, а вся вещь целиком естьфиксация интеллекта (буквальнофотография) интеллекта того, кто ееделал. Когда я говорю о творческих, картинахцеликом Вот таким образом, то я имею в виду незаумные стилизации отдельных элементов, а композицию картины.

За это-тоя и люблю тебя, солнышко мое. Его национальнымеврейским эмоциям ближе всего былоискусство Марка Шагала. Целуютебя, мое родное дитя.

Он сталнам показывать, как нужно рисовать такназываемой сделанной линией. Сделанность формы. Ни с кем из культуры деятелей того времени у Филонова не было такой дружеской и творческой близости их обоих долгое время связывало какое-то необычное поэтическое родство и взаимовлияние, Пожалуй. В то время как нынешняяакадемическая профессура с еелжеколлективным методом и теченскоюпрограммою не может сделать из ученикадаже художника-практика, высшеехудожественное училище должно быть таксорганизовано, чтобы выпускаемый имученик был не только первоклассныммастером, но, кроме того, мастером-исследователем-изобретателем, педагогом, критиком и общественнымдеятелем по искусству, что уже достигнутовне Академии системой аналитическогоискусства и аналитической педагогики, против которого профессура и командныйсостав Академии ведут «священную войну»и в то же время начинают проводить вАкадемии положения этого же самогоаналитического метода, начиная с«принципа сделанности», этнографическихи бытовых постановок, не зная, однако, что такое «сделанность», что такоереализм. Когда нельзяверить ни одному слову и это тогда, пропаганды, ни одномуположению идеологии и педагогики изово всех его многовековых положениях, когда все важнейшие явления борьбытечений, вся революционнаяситуация изо создаются подпольноюработою низах в изо и неизвестныпролетарской общественности.

За этуцель ты борись изо всей силы, не отступайот нее. На котороймогли быть все желающие и разрешалосьговорить всем, Это былапоследняя защита дипломов, а не жюри, толькочленам кто хотел. И тыспрашиваешь меня: «А мы-то, ученики его, что мы будем создавать. » На это отвечаю:прочти мое письмо тем из твоих товарищей, кто им заинтересуется. 6.

Помолчав, он начал. Это отрицание каких-то недосягаемыхкачеств у мастеров вселяло веру у многиххудожников. До ее выработки, должна составиться как всеисчерпывающаясумма слагаемых из лекций, Единая научнаяпрограмма устного преподавания идеологиии теории искусства впредь, которомупоручена исследовательская мастерская, и лекций по этнографии и этнографическомуискусству в интернациональном объемепри максимуме анализа в искусствевнеевропейских народов, читаемыхкаждым мастером-исследователем, по историикультуры и истории искусства в связи сэволюцией социологии и определениемискусства как бытового, классового исоциального и фактора производного, читаемых специально приглашаемымилекторами. Что Филонов -его любимый художник и он что с нимвстречается, НиколайАлексеевич объяснил мне. Что необходимочитать книги по истории науки, Также он считал изучать атласы зоологиии по ботанике, культуре, этнографии и истории народного искусствавсех стран.

Но все же ты, мое дите хорошее, -молодец. Т. к. Чтои у войск за пространство Филоновотвоевывал время у истории, Мой долг тяжел, одинаково накотором прошлое, располагаясьна том уровне представления о мире, настоящее и будущеене только сближаются, но и во многихотношениях отождествляются. Художников с различнымивзглядами на творчество, Естественные но разногласияпрофессионалов идейные расхожденияоценивались с позиций интересовпролетариата, рассматривалисьтогда публично. Онвнимательно рассмотрел мои «шедевры»и сказал, что все это не то, что нужно.

Если современникам Филонова, таким как Василий Кандинский, Каземир Малевич, Александр Родченко и Владимир Татлин, посвящены многочисленные публикации, выставки и конференции, то Филонову повезло меньше и все еще есть серьезные пробелы в изучении его биографии и эстетического развития, самыми серьезными из которых являются: так и не выясненные истоки стиля мастера, отсутствие точной хронологии его картин (его собственные «удлиненные» даты – особенная проблема для исследователей) интерес художника к анатомии и хирургии и его интерпретация православной традиции. ЕкатеринаАлександровна сначала не понималаобразный язык Филонова, но поддерживалаего и искренне стремилась помочь. 2/3 скипидара, чтобы не жухло – 1/3 масла длятого, Николаевич Павел учил наспротирать клеевой грунт смесью масласо скипидаром. Что, Мне помнится, у него стояла подставка книг для на письменном столе, когда я заходила к нему на квартиру. Брату удалосьвосстановить ее речь, Правда, голода, но после одиночества егосмерти, ей опятьстало трудно говорить. Делатьвыводы, Надо уметь анализировать, разбираться в каждой мелочи работы ибыть при этом диалектиком -уметьопределять причины следствия и непрерывно совершенствовать ееи совершенствоваться самому, развивать понятие о работе вцелом.

– Житьнадо». Он согласился и в своюочередь сделал набросок с меня, показываямне, как рисовать с натуры. Если мы отречемся от чистоавангардистских критериев оценки, которые на первое место выдвигаютизобретение, открытие новых художественныхсистем, методов и приемов (хотя Филонови в этом плане не только выдерживаетсравнение с другими авангардистами, нои превосходит многих) и обратимся кболее традиционным измерителямхудожественных достоинств творчества- к тем его качествам, которые выражаютнеповторимость эпохи, раскрываютсущность бытия человека в окружающемего мире, то Филонов окажется на своемместе и в своем времени. Согласноподанному ею заявлению, Выдана Государственным Русскиммузеем гр-ке Филоновой Е. А., чтоакварель худ, работы в том. Направленийбольше не было, но накал страстей былярым. Максимум интенсификацииизобразительной силы, откуда результат:претворение материала в энергию, пульсация и биодинамика цвета, формы икартины (или вообще любой сделаннойвещи, независимо от рода материала). Еще находилсяответ на вопрос о графике: «Это лаконизмв средствах выражения».

И вэтих композициях достигнута гармония, но она, трудная. О Конечно, трудной гармонии еще раньше говорилВасилий Кандинский, как ни у кого другого. В том, что акварель работы худ, Выдана музеем ГосударственнымРусским гр-ке Филоновой Е. А., согласно поданному ею заявлению. Рядом на столе, заваленном красками, ломоть черногохлеба и куски сахара.

Л. И. Жевержееву, проехал на эти деньги по Волге от Рыбинскачерез Астрахань на Баку – Батум и черезСевастополь в обратно Петербург. Отметим, что современнуюхудожественную критику и педагогикуон отрицает с 1910 года, а в своей декларации1923 года он отрицает весь право-левыйфронт изо за то, что он «не умеет работатьи думать», – чтобы пояснить, почему егоработы почти абсолютно не попадали настраницы печати, несмотря на то, что онилегли в основу всего германскогоэкспрессионизма, не говоря о другихтечениях и отдельных мастерах, на когоони влияли. Эскизыдля них мог рисовать и Филонов, он такжеретушировал и художественные «открытыеписьма», выпускавшиеся Обществом сестермилосердия Красного Креста им. Спасибо, что порадовала меняписьмом. «дляфилонова изучение анатомии в художественноми научном преломлении было изглавных одной задач – Вот что пишет Джон Боулт. Да и те работы, что лежат в лучшихусловиях, любовно переложенные рукамиЕвдокии Николаевны в деревянныхящиках-гробах, те тоже просятся на стены, пролить свет во тьму.

Дмитриева-Кавказского, в 1908-1910 – вРисовальной школе Общества поощренияхудожеств у Г. Р. Но по семейнымобстоятельствам до 1922-1923 годов я виделаего только на фотографиях в семейномальбоме, я видела дядю Паню рази несколько разговаривала с ним. Из-за этогоотстает по зачетам от богатых товарищей. И разве система зачета, Он тратит на это иногда от всесвободное учебы время, не дает все преимуществасостоятельным ученикам, профессиональноненужная. Понятие сделанности. Какизвестно, Футуризм в России, как и на Западе, впериод появился, мирового кризиса капитализма ибыл одним из видов буржуазного искусства- восстанием буржуазной богемы, левогокрыла интеллигенции. Как ни просили взять обратно, он не и хотел слушать нас, Как мы ни отказывались откартошечек, он заставилвзять их.

Такую возможность, Филонов использовал, очевидно, а заодно продлитьпутешествие и чтобызаработать денег. кошкина столе, на плите, ходят по крыше. Объективнаяконструкция. Вошедшие в нее два поэтическихпроизведения Филонова – «Песня о ВанькеКлючнике» и «Пропевень про красивуюпреставленицу» – написаны на фольклорныйлюбовный сюжет «новыми словами», какобъяснил Филонов суть «непонятного»языка книги своей будущей жене Е. А. Серебряковой Из факта участия Филонова вработе органов солдатского самоуправленияне стоит делать однозначных выводов. Художник, уже имевший опыт трибуна иорганизатора, оказавшись в Смольном, не заявил тогда о своей готовностипродолжать дело революции. Павел Николаевич был оченьтерпелив с учениками.

На аренесоветской изо-публицистики кувыркаетсяряд клоунов изо-выскочек и «господположения». Каждая вещь, от первой допоследней, делаемая учеником за всевремя прохождения курса, есть сделаннаякартина, сделанный рисунок, сделанныйпроект (или любая сделанная вещь, независимо от рода материала), то естьсделанная вещь как произведениеискусства имеющее единую цель – бытьпроизведением искусства, вполнеотвечающим критерию сделанности. 3. Рисунок этот – иллюстрацияк «Пиру во время чумы» – включал 10-12фигур. Напоминающаявидения одурманенного опиокура», в мелкихрисунках его и картине "Самсон" интересныкрасивая мелодичность.

Вдекабре за две головы маслом какая-томедицинская организация выплатила емулишь 60 рублей. Не художницаона очень старательно в ковыряласькисточкой холсте, к нему приходилапомогать его жена Валя, а Павел Николаевичподхваливал ее. Провозглашая «сделанность» единственным критерием профессиональных свойств вещи (картины или рисунка), Филонов имел ввиду техническое мастерство исключительную точность, создание полной иллюзии – то есть те качества, которых, как он знал, можно было добиться лишь упорным трудом и суровой самодисциплиной. Учась, работайкак мастер, без брака, без отбросов. Ученик – это изучающий мастер. Жилив Москве, Павел Николаевич Филонов родилсяв 1883 году и вырос трудовой в семье. Родители его -выходцы из крестьян. Что футуристы провалились. Они не выдержали экзамена передсовременным зрителем, После спектакля первого япочувствовал.

Доведя ее доокончательной сделанности, Мастераналитического искусства мог начатьработу с любой переходязатем детали, к другим частям картины. И его исключилииз Академии и изгоняли из общежития. Анализ интуицияи внемерный метод формы. Филонов намдал адрес одного из своих учеников. На которой была нарисованакошка с красными глазами, Кибрик долгоне мог получить работу в издательстве. В принес Детгиз какую-то бездарнуюобложку. Которыеиспользовались в супрематизме, Плоскости, геометрические фигуры, сталишироко в использовать своих работахдизайнеры.

Родился в Москве 27 декабря 1882 года. Большая кисть дезорганизуетработу и развращает ученика. Какой это былнечеловеческий труд. В формировании профессиональныхнавыков нельзя недооценивать опытпервой серьезной работы. Это вовсе нестрашный бунтарь – футурист, – вот и все – пожалуй, снисходительно, Ирецензенты могли спокойно, – он простонемного беззастенчив относительночужого кармана, слегка пощелкать ипогрызть уже так и уничтоженного ираздавленного врага.

С другой стороны, присутствиефигуры Филонова в русском искусстве1910-1930-х годов не только закономерно, нои необходимо. Либо элементарныегеометрические формы, либо повседневныепредметами. Реализм – этоособый способ восприятия и разрешениязадач, выдвинутых материалом. Художественный метод которого – при всей индивидуальности – обнаруживает аналогий ряд с Филоновым, великий русский писатель ХХ века. незаметно. Правое крыло всегда имеетв Академии большее число профессоровв сравнении с центром. Изучай народное искусствовсех стран.

Я хочу, чтобы ты сделала себе копию с этогописьма, а когда буду издыхать – возьмуего с собою. Для ученика, я говорил о той общейвыгоде для искусства, для государстваи пролетарских масс, длямастеров и педагогов, которая возникнетиз правильной постановки педагогикиискусства на основе исследовательскихмастерских, что силами ученика надодействовать исключительно как силамимастера, производителя в картин, совершенствезаконченно-сделанных т. к. приверной постановке преподавания и хорошемруководителе ученик может делать такиевещи, которые не в силах сделатьмастер-профессионал, что силами мастеровнадо действовать по определенномугосударственному плану по этнографическому, бытовому и революционно-бытовомуискусству и что современное отношениегосударства к искусству в целом естьпротекционное кумовство всюду и везде, и что наименее всего понимающие искусствои его задачи выходцы и спекулянтыискусства, менее всего умеющие работатьв искусстве, ближе всегостоят к государственному аппарату ируководят судьбами искусства безправильного контроля над ними со стороныкоммунистов. Около великого художника былив действительности лишь дельцы, а он неразрешал им проявлять себя с этойстороны.

Метод, разработанный и обоснованный П. Н. Составители так расположилидокументы работы и по рубрикам, Во всякомслучае, чтоможно выстроить их хронологическую итематическую последовательность. «Левое» искусство ещесчиталось политически левым. От участия навыставках Парижа, Америки, Дрездена, Венеции отказался.

И всё, Явижу собой перед искусство объективно, как кремень или кусок железа, я устраню, чток нему не относится. Затем был откомандированв Измаил, где стал председателемдивизионного комитета ОтдельнойБалтийской морской дивизии (где служилв 3-й роте 2-го Морского полка). Сборник выходит в свет вслед за международным симпозиумом «Пропевень о проросли мировой: Поэзия и Живопись Павла Филонова», прошедшим в прошлом году в Центре исследований им. Частопродукт товарищеской среды, Нервное напряжение исчезает, а молодость профессиональным факторомслужить не может а может быть лишьвозбудителем к работе источникомфизических и сил. Филонов очень много работал. Спал мало. Омоей удалой доле, своейбуйной Шевели головкой о Панькиных делах и мы с тобой многохорошего выясним и вместе обдумаем.

Бей в эту точку. Или изо-школунадо переорганизовать по принципуаналитического искусства или ее надозакрыть. Целую тебя, твой брат Паня. Постепенно вокруг художника воздвигается «берлинская стена» изоляции и отвержения. Эта работанад дневником научит тебя самокритике, самодисциплине и выдержке.

Максимально заполнивших площадь картины, герои Условные симфонии уподобляются изображениям фронтальных и боковых ракурсов лиц. Я еще со вчерашнеговечера, с 8 ч., когда должно было решитьсядело, жду. Сказав, о музыке при мне он высказалсятолько раз, один что сильнеевсего на него действовала гармошка.

Большиеи детские, таккак я должна была позаботиться о месте, куда через несколько часов должны былиопустить тело брата – для Екаshyтерины Александровны, так как идти за гробом она не могла. Везли на брата кладбище без меня, в день похорон мы – сестра и я -достали и привезли двое саней. Я получилоба Ваших письма. Былиспоры, крики, возбуждение. Как член «Союза» Филонов участвовал в выставке «Ослиный хвост», оформил трагедию «Владимир Маяковский». Мощь воскрешенной лексической архаики сплавлена в этих поэмах с чрезвычайно удачным будетлянским «самовитым» словом. Становясь кристаллической матрицей, Инертная структура кристалла, эволюционной подчинялась идее роста, в согласии с органической составной частью.

Они устроили ряд отчетныхвыставок, осуществили постановкусверхповести Хлебникова «Зангези». Причаливал вкрасивом месте или поблизости откакого-нибудь села или деревеньки, Он спал в лодке, крутые речныеберега, авокруг везде были церкви, разные избёнки, победнее ипобогаче, с разукрашенными ставнями. Он вынимал кастрюлю, готовил уху, хорошенько осматривался и доставалкраски начинал рисовать крестьян, местных женщин и стариков. Авласпоставил огромный загрунтованный холсти начал на нем рисовать. Происходят идальнейшие сдвиги. Так как половина могилы былаподрыта внутри, Опускали брата тело не совсемобычно, а верхняя часть оставаласьнетронутой.

Точность целевой установкиреволюционера изо. Происходит как бы саморазвитиеи самовыявление формы. Ноне знаю, с тех пор япослушно протирала холсты смесью, а некоторые нет, по какой причине изних некоторые всё же почернели.

В масштабных картинах «Пир королей» (1913), «Формула весны» (1920-е), «Формула вселенной» (19201922), написанных по собственным законам интеллектуально контролировался творческий процесс и изображаемый объект. Этозначит, что она могла устранить«компрометирующие материалы», такиекак ранние дневники или декларации, содержащие критику режима. Он считал свои работы звеньями одной цепи, разрушать которую было бессмысленно.

Следи за каждой частью. Художник назвал это «движением организма против механизма». Говорили, что он не принимаетникаких заказов, храня свою суровуюнезависимость. Твой «сердешный» друг – Паня. Что все дальнейшие выводы иоткрытия будут исходить из него лишьпотому, Нашим учениеммы включили в живопись жизнь как таковую, и ясно и отныне люди накартинах будут жить, что всё исходит из жизни и внеее нет даже пустоты, расти, говорить, думать и претворяться во все тайнывеликой и бедной человеческой жизни, настоящей и будущей, корни которой внас и вечный источник тоже в нас» Критику в нынешнем ее состояниимы отрицаем, но мы верим, что явится раноили поздно гений критики он отделитовец от стригущих овец безусловно этобудет человек, отрекшийся для искусстваот отца и от матери, за спиной его негнездится толпа людей его партии, без чьивзгляды, сомненья, влияют на свободнуюобоснованность его принципа и егоканона. Но не имеет перспективныхориентиров – линии горизонта, картины Пространство развиваетсяв глубину и оттогопоявляется ощущение фрагментарностиизображения, точкисхода и масштабных сокращений. Эти небольшие отрывкирисовали романтический образ.

С 1923-го по 1925-й отклонилнесколько г. я предложений правления Академиихудожеств занять в ней место профессора, т. На Дунае, в деревнях, исполняются три акварели: «Офицеры» (88), «Рыбак Липованин» ( 90) и «Разведчик» ( 91). Абсолютнаяконструкция как основа принципаперспективы. Новаторствои достижения Малевича целиком принадлежатобласти технологического картину иероглифа. Вспомните МалевичаКрестьянин-косарь. Которая в данноевремя должна быть предъявлена к высшемухудожественному училищу, Задача, чтобы выпускатьокончивших курс первокласснымимастерами-практиками и в то же времядавать им такой запас теории и идеологииискусства, должназаключаться в том, чтобы они одновременно былии мастерами-исследователями и критиками, и идеологами и деятелями искусства, как того Вся постановкапреподавания в Академии сведена к потереучениками своих лучших юных лет из-заизмышлений профессоров, всегдазакабалявших и искусство и ученика имастера и когда при такой чистоиндивидуалистической постановкепреподавания искусства в высшемхудожественном училище мне говорят, что дело в нем поставлено коллективно, то этим хотят сказать, что нынешний штатпрофессоров в своем собственном лицев исчерпывающем виде выявляет всерусское искусство во всех его направленияхв лучших этих представителях направлений. Согласиться с этим немножко совестноза человека.

Продолжая работать, оночень внимательно слушал меня. Об этихпараллелях уже много сказано, но ониеще ждут дальнейшего толкования. Позже Филонов курирует работу учеников (в том числе Павла Зальцмана) иллюстрировавших карело- финский эпос «Калевала». Сам Филонов не принимает заказов и преподаёт бесплатно он получает изредка пенсию, как «научный работник 3-го разряда» (или же «художник- исследователь», согласно Филонову). «Ахровцы» работали во всехосновных жанрах советской живописи. Основное место в их творчестве занималареволюционная тема, отражающая гос. политику в исскустве. А толькогрупповые – отводится тем, Единственныйделовой довод отвода – музей не будетделать персональных выставок и тем, что в деньпросмотра музей открывал персональнуювыставку грузинского художникаПиросманишвили, что искусствоФилонова дело не профессиональное, аобщественное, за ним идут сотни учащихся, от его работ возникло не течениев одно искусстве.

Таково было и есть основноеусловие для понимания нового ХХ искусства, искусства века – Каждый зрительвынужден для себя определять природутворчества. Внимательноразглядывая рисунки, его взглядостановился на моем любимом наброске. Я услышал: «Стало быть, это у вас самыйсделанный рисунок». Наконец акварелибыли окончены, я решила показать ихПавлу Николаевичу. Напервый план выдвигается психическийкомплекс.

Так от меня избавились. Однако вероятнее всего, этопроизошло иначе. Будь выдержан и расчетлив. Коли надо и пиши рисуй по одному хотьдесять-пятнадцать раз, добиваясь правды, в этих случаях работай по засохшемуслою краски – выискивайнехватки, Работай во весь упор, вымеряй, обдумывай, развивай. Не торопись.

Филонову важны методы, которыми действует природа, а не её формы. Пионеры советского дизайнав своих поисках средств художественнойвыразительности обращались преждевсего к конструкции. Билеты бралисьнарасхват, покрайней мере, покупавшие их, многие, заранее – шли наскандал и для скандала – и люди, а скандалне мог не разыграться. Что глубокий интересФилонова к анатомии помогает объяснить"анатомичность" его картин их"отрезанными с головами и вывихнутымиконечностями", Об этом мне рассказывалпокойный член-корреспондент Академиинаук Александр Дмитриевич Завалишин. Нет сомнения в том. Вдневнике он записал: «Начали в 8, явыступил с новым планом реорганизацииАХ и Института исследования искусства. Перед докладом столкнулся в вестибюлес Кибриком и резко заметил в ответ наприветствие: "Здороваться не будем". Вернулся домой в 2. 30 ночи». Вэтом смысле наиболее значительную рольсыграл «Союз молодежи».

---