Основными представителями стиля абстракционизм в живописи принято считать таких художников, как Василий Кандинский, Робер Делоне, Казимир Малевич, Франтишек Купка и Пит Мондриан.
Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году. Хорошо известны серии Проунов Лисицкого – циклы абстрактных работ, созданных прямыми линиями. Основатели теории говорят о том, что абстракционизм возник посредством кубизма, от Сезанна. Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, служит своей целью дать свободу неосознанному и хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от норм влияния и догматов и сохранить внутреннюю гармонию. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. Эта наклонная спираль по должна проекту была быть вдвое выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся центральные секции, Созданная в период политического энтузиазма. Еще намного ранее кубистов свои шедевры этом в стиле создал иной участник абстракционизма – Василий Кандинский.
непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. На тот момент настоящей звездой этого направления художественного становится художник Джексон Поллок. А в 1970-е годы обратился к фигуративной скульптуре, в своем творческом развитии прошел он разные этапы.
Начертанных с помощью и циркуля линейки, Состоящая из строго геометрических конструкций, картина отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». Но принадлежат-то эти мысли зрителю. Захожу, смотрю, спрашиваю, что надо, чтобы написать картину на холсте. Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби.
Кому-то вкусно, а кому-то нет. Который находится в Художественном музее в Базеле, Эта акварель предварительным является эскизом большою коллажа того же названия. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Воспринявших уроки американской живописи из Один первых послевоенных французских абстракционистов, – П. Сулаж. За два года до события этого современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов.
В этом смысле большое значение приобретает гармония геометрических форм цветовых и решений. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Но даже в отношении этих, предельно бытовых вещей, нет единства мнений. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением).
Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др. Звучит банально, но факт. Его высокая личностная ориентация и являются основными в аргументами пользу жанра, Именно эта мгновенность отклика. Тот, кто может оценить классическую живопись, опирается на собственный культурный и интеллектуальный багаж. В творчестве Владимира Немухина, Например, Михаила Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который сумели они наполнить высоким духовным напряжением. Жил в Берлине и Париже, в году 1922 он покинул родную Россию, а впоследствии стал гражданином США. Несомненно, от символизма его понимание черного, например, как символа смерти, белого – как рождения, красного – как мужества.
«Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти. В 1950-х годах Тоби получил международную известность как один из передовых самых американских художников. Картина демонстрирует принципы живописи Клее, в которой линии рисунка, плоскости цвета и пространство приводятся в движение энергией интеллекта художника. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного.
Его картина «девушка с красным древком» является свидетельством этому факту. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, После длительного пребывания в Мюнхене вернулся он в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Цветных плоскостей, Это направление развивалось по пути создания всевозможных геометрических форм и прямых ломаных линий. Любая ассоциация, Любая мыль, которую может породить закрашенное краской черной полотно – прямой результат работы художника. Этим занимается педагогика. Кругляшки, Необъяснимым образом цвет дополнил эту на какофонию холсте – точки, какие то необыкновенные формыЯ за какие то три дня написал сразу 10 больших холстов.
Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал абстрактного значение искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Где жил в Париже его и пригороде Нёйи-сюр-Сен, После прихода нацистов к власти в 1933 году переехал во Францию. Многие композиции Сулажа строятся на решетчатых пересечениях широких полос, в которых черный цвет на ярком фоне блестит и переливается, как в хорошо выделанной коже. Во вторую 8212 со значительным изменением Кандинских изображаемых форм, Это связано в первую очередь с развитием сюрреализма.
Что и это произведение, в том же году, Родченко выставил свою знаменитую работу Черное на черном – на ответ серию Малевича Белое на белом. В начале1930-х годов заставили его искатьиные деятелей творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные жестким прессингомидеологического официоза. Проживал в Германии. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы.
Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 вНью-Йорке году создается музей беспредметнойживописи, созданный на средстваРокфеллера, в 1939 году – Музей современногоискусства. И сам не понимает, что такое сделал. С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. Написанные нежными цветами, Вращающиеся геометрические объекты, создавая этим ощущение глубины и пространства иллюзию словно плавают в воздухе.
Знаменитый художник нарисовал первую в истории картину в стиле абстракционизм в 1909 году. Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. В годы холодной войны централизованная структура – не обязательно левая или – правая для интеллектуала ассоциируется с идеей подавления личности. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). Кому посчастливилось, Особенно хорошо это знают свободно те, реализовать эту возможность, войдя в мир абстрактной живописи. Эмоций и прочих проявлений с помощью своеобразных символов, Основной парадигмой абстрактности считают чувств, отображение определенных образов или оригинальных оттеночных сочетаний.
Пространство как понятийнаякатегория обладает в современномискусстве смысловой разной нагрузкой. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Художник вдавливал краски и разносил их по холсту, нож Используя и шпатель, растянутому по стене или просто по полу.
В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. В Голландии, которая является родиной художника, постепенно возникает множество его последователей, которых он смог сгруппировать около периодического издания «Стиль». свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». Происходил: «Процесс реперсонализации искусства. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом и ваяния зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони.
Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году. Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность.
Во время второй Мировойвойны и после ее окончания в Америкесобрались вообще все ультралевые силыхудожественного мира. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины. Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Исключавшую трехмерное пространство криволинейные и очертания, Мондриан выработал стилевую систему. Самостоятельно пришедших к абстракционизму в послевоенные годы, в числе европейских Ж. Матье, художников, Ж. Фотрие, Ж. -П. Риопель, Дж. Капогросси, М. Эстев, А. Ланской, С. Поляков, Р. Биссьер и Ж. Базен. Что человек пишет, Для него важнее было, как он какие растет, произведения он создает, как он зреет.
Еще в гимназические годы начал активно заниматься музыкой и живописью. Фигуративных периодов творчества Де Кунинга, картина Эта из серии Женщины относится к одному из не-абстрактных. По той же теории пассивность обозначает горизонтальная линия, а активность – вертикальная. Которая стремилась достичь совершенной чистоты двух этих начал, Малевич был основателем супрематизма – системы.
Он занимался также плакатом, оформлением выставок книг и – дизайном костюма, Творчество Лисицкого было многосторонним. 1916, Красная площадь187, там же 171Сумеречное187, Третьяковская галерея Русский 171Смутное187, музей 171Серый овал187, Картинная галерея, Екатеринбург все работы – 1917). Воспитанных в традициях академической системы и материалистического видения мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало воспроизведения возможность личного субъективного переживания.
И, вдруг, тихий внутренний голос: «Бери кисть, краски, холсты и начинай писать картины. » Я был ошарашен, как это я, который никогда в жизни даже не рисовал (кроме школьных уроков рисования), буду писать картины на холстах. Притирались. Начинается массовое вложение капитала в творения абстракционистов. Да, это направление живописи предлагает зрителю лишенные объектности рисунки. Американское влияние на европейское искусство приходится на годы холодной войны. Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности.
Стало появляться огромное множество различных композиций, Таким вместо образом, названий у которых были буквы и цифры. Неделю – не ем, не сплю. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма. Наконец, Услышать, но лирической и геометрической абстракции, звучание живописных симфоний». источник160не160указан160348160дней Художники получили возможность выражения в формах не только классических супрематизма или абстрактного экспрессионизма, минимализме, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, самим отлитой мастером. Ведущим представителем которого был Мондриан, линии Чистые и цвета свидетельствуют о принадлежности этой картины направлению Стиля.
(от лат. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Прошел год. Созданном Малевичем, Импрессионизм и Кандинского абстракционизм Мондриана был соединен в супрематизме.
Он отправился в Покинув Лондон, родную Голландию в 1938 году, где вскоре его мастерская была разрушена бомбовыми ударами. Еда должна быть питательной и вкусной. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Определили его выбор два момента: во-первых, яркие впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в 1889 году в этнографической экспедиции по Вологодской губернии, во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где Кандинский был потрясен картинами Клода Моне.
Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко был представителем ведущим абстрактного экспрессионизма. Изначально Василий учился юриста, на Уроженец города Москвы, в Мюнхене, но в конце 80-х он приехал обучаться изобразительному творчеству в школу А. Ажбе. В 1918 Василий Кандинский издал автобиографическую книгу 171Ступени187.
С началом немецкой оккупации (1939) намеревался эмигрировать в США и провел несколько месяцев в Пиренеях, но в итоге вернулся в Париж, где продолжал активно работать, в том числе над проектом комедийного фильма-балета, который намеревался создать совместно с композитором Гартманом. Я подумал, что я заболел. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое и образование, стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что его настоящее призвание – искусство. Которая не имеет границ, Абстракция – Качество свободы подразумевает ту раскрепощенность в живописи, палитры, цветовой форм. Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно яркого солнечного света и падающей звука воды. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции. Информационный прорыв стал символом своеобразным духовной и социальной свободыисточник160не160указан160348160дней. и, о. удивительно. Информационный прорыв стал символом своеобразным духовной и социальной свободы в эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства.
С 1921 по 1931 год был Клее одним из самых блестящих преподавателей в школе дизайна в Баухаузе и опубликовал множество сочинений по теории искусства. Увлечение биологией способствует появлению очертаний, с свойственных Коричневатое), клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). Принес все домой. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция в абстракций, 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм». В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Доведя до состояния культа, Равновесное положение различных фактически линий захватило художника.
В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги. На следующий день я поехал в магазин «Художник» на Крымский вал. Накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину 1980-х годовможно как рассматривать завершениеочередной стадии развития абстракциив России.
Тот, кто вовремя осознал доходность современного искусства, получил шанс сказочно разбогатеть (Пегги Гуггенхейм, Бетти Парсон и др. ). Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной»источник160не160указан160348160дней. Родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года. Еще один вариант беспредметного искусства представляет живопись Джозефа Альберса (1888–1976) и Эда Рейнхарта (1913–1967), картины которых состоят из холодных, точно просчитанных геометрических форм. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении тот Филеб писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам.
Кандинский говорил, что: «Сознательно или бессознательно художники все больше обращаются к своему материалу испытывают его, взвешивают на духовных весах внутреннюю ценность элементов из которых надлежит создавать искусство»источник160не160указан160348160дней. Одни пользуются смартфонами, другие не признают ничего, кроме кнопочных телефонов. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. Которые он передвигал по поверхности полотна, Художник выстраивал свои картины из элементов простейших – прямых линий и основных цветов, пока не достигал полной композиционной уравновешенности.
В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группа УНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого высшего – напряжения цвета вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). Где проявился также его архитектурный талант, в 1952 году создал он огромную скульптурную композицию для торгового центра в Роттердаме. Но чувствовал себя прекрасно, несмотря, что не спал, не ел.
В произведения он демонстрирует отступление от природы изображений и натуры до выходящих за обычные рамки предметов и явлений природы. В этой геометрической композиции черная решетка энергично рассекает фон ее отдельные ячейки заполнены яркими основными цветами. Процесс расшифровки информационного кода произведения не практически зависит от его усилий. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев.
Это не недостаток, а достоинство. Но вот однажды произошло удивительное событие. Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва. Да нет, это бред. А также крылья и пропеллер аэроплана слева, При более рассмотрении пристальном мы замечаем Эйфелеву башню справа.
Именно этим теоретики объясняют его ассоциации черного цвета со смертью, белого – с появлением живого существа на свет, а красного цвета – с отвагой и мужеством. Объективное искусство, Его целью было создать строгое, которого законы отражают строение универсума. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. Помимо них в группе также были Август Маке, Марианна Веревкина, Алексей Явленский и Пауль Клее.
Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь ассоциировалось свнутренним от освобождением тоталитарногогнета. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света цветовую пыль». Нейлоновая струна намотана вокруг двух пересекающихся листов изогнутого плексигласа для создания сложной трехмерной модели из и вогнутых выпуклых складок. Разработанное голландским теософом Шенмакерсом (нидерл, Это учение о структуре математической Вселенной. С середины XIX в. живопись, графика, скульптура обращаются к тому, что недоступно непосредственному изображению.
Не может бытьНо все же. Здесь абстракционизм несет в себе эмоциональное, духовное созерцание личности художника, его внутренний диалог. Родившись на юго-западе Франции. Когда оно абстрагируется не личности от художника искусство называется абстрактным тогда, но от предметов внешнего мира.
Использующие этикетки массовых изделий, в то же время почти одновременно в Англии и США появляются первые коллажи, репродукции тому и подобные предметы новой стилистики поп-арта, фотографии. В 1914 Василий Кандинский вернулся в Россию, где жил в основном в Москве. Но и с сочинением продуманныхтеоретических в трактатов, эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество. Головокружительной красоты голливудской звезды – красоты выставленной напоказ схвачена – в этой картине, Самая суть поразительной.
В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Его космологические фантазии (графическая серия 171Малые миры187, 1922) обретают в этот период более рационально 8212 геометричный характер, сближаясь с принципами супрематизма и конструктивизма, но сохраняя свою яркую и ритмичную декоративность (171В черном квадрате187, 1923 171Несколько кругов187, 1926 обе картины – в Музее С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). Особенностью «Новой реальности» была установка на коллективную работу, к которой стремились футуристы начала XX века4. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства. Льющейся через камни, Она вызывает яркое представление потоке о воды, окруженной свисающими ветвями деревьев и растительностью.
с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией явлений художественных Запада. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение».
Эти настроения воплощаются в американской живописи all over, которая упраздняет компоновку кадра картины, превращая живопись в красочное поле или просто в окрашенную поверхность (Color Field, Hard Edge, Minimal Art). Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они стали создавать действительность новую из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин был основателем конструктивизма – направления в авангарде, русском но позднее обратилось к утилитарным задачам. И среди художников-неформалов обращение к искусству абстрактному было общепринятым и широко распространенным, Рождался андеграунд. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера.
«Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Словно нюх у собаки, Непостижимым образом, он талантливых находит художников – абстракционистов. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Тесно связанный с музыкой, Этот стиль живописи, придуманный поэтом Гийомом Аполлинером, назван был орфизмом – термин.
Алгоритмах, Вся история цивилизации последнего века построена на формулах, уравнениях правилах и принципах. В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм. Получивших распространение в ту пору, Он активное принимает участие в художественных диспутах.
В процессе работы со студийцами Элий Белютин сформировал теорию «всеобщей контактности», в которой выразил принципы развития творческого потенциала художника. Основанное в 1-й половине 1910-х гг, наивысший) supremus направление в авангардистском искусстве. Уделяя большое внимание цвету и формам, Художник начинает рано создавать беспредметные композиции.
Спустя некоторое время многие представители абстракционизма перебираются с европейских стран в Соединенные Штаты Америки поскольку – ко власти приходят нацисты. Освобождая от всяких признаков предметности импрессионистов пятна и диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Которые, Его изящные и характерные работы, включают в себя каллиграфию, правило, как как в китайском искусстве, обычно не имеют названия и различаются только по номерам.
«Изобретателем» абстракции обычно называют Кандинского имея в виду его акварели 1910 – 1912 и его теоретические работы, которые объективно свидетельствуют о самодостаточности искусства, указывают на его способность своими собственными средствами создавать некую новую реальность. Что, «Девад с юмором отмечает, он избрал для работы формат почтовой марки имея доступ к американской живописи только через фотографии журнала bdquoАртфорум, тогда как Виалла, напротив, думая, что Джексон Поллок использует большой формат, все увеличивает более и формат своих работ. Вера Преображенская говорила: «В моих картинах Бог это почти всегда черный квадрат»источник160не160указан160348160дней. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники течения этого отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством.
В нем нет ничего – и в нем можно найти все. Изощренное мастерство стремительной скорописи ему принесло широкую популярность в среде коллекционеров. Когда в Германии и всё же годом рождения беспредметного искусства 1910-й, считается Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау.
Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. 1913 год ознаменовался предоставлением на всеобщее обозрение известного «Черного квадрата», сотворенного по созданной им специальной системе, которую он сам наименовал динамический супрематизм. Абстракция – это личностный жанр. - наиболее крайняя школа модернизма.
Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально культом одержим равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. Привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве», По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», далее: и «К изучению моторных реакций человека»источник160не160указан160348160дней. После переезда в Курск, с 1896, служил чертежником в управлении техническом железной дороги. Особое внимание он уделял соединению музыки и цвета.
Художники-абстракционисты намеренно использовали только формальные с элементы целью отображения реального мира, На самом деле, чтобы вызвать у зрителя определенные ассоциации. С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Плоские формы отделены друг от друга цветом. В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве»2, в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного.
Большое влияние на творчество Кандинского имело развитие символизма. Американскаяживопись 70-х гг. Зачем тратить время на условности, если можно разговаривать напрямую. В сочетании с плывущими по небу формами, Эти предпринятый элементы, Луи Блерио в 1909 году, призваны прославить первый перелет через Ла-Манш. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве провозглашает он отход от натуры. Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Мне все объяснили.
В котором находится это в время искусство, Состояние, можно назвать перманентной эстетической революцией главные события происходят во Франции. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко, Кирилл Сазыкин и многие другие. Самые крайние его труды отмечены соединением геометрического положения абстракционизма и живописи.
Где и жил до конца своих дней, 1933 в году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Для этих живописцев не абстракция означала отрицания разных уровней смысла, Как и в начале века. Истоки абстрактной живописи и время создания первой абстрактной картины не установлены. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию. В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были Василий Кандинский (завершивший в Германии переход к своим абстрактным композициям), Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, основавшие в 19101912160годах «лучизм», создатель супрематизма как нового типа творчества Казимир Малевич, автор «Чёрного квадрата» и Евгений Михнов-Войтенко, творчество которого отличает, в том числе, беспрецедентно широкий диапазон направлений абстрактного метода, примененных в его работах (ряд из них, в том числе «граффитистский стиль», художник использовал первым среди не только отечественных, но и зарубежных мастеров. Долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как: «Крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности»источник160не160указан160348160дней, Появилась возможность создания индивидуальных картин мира». источник160не160указан160348160дней Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, как: «Бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». источник160не160указан160348160дней Первымисточник160не160указан160447160дней неформальным художественным объединением периода «оттепели», произведения а созданные абстракционистами, развивавшим принципы абстрактного искусства, стала студия «Новая реальность», которой собралась вокруг Белютина Элия Михайловича.
Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Период после войны ознаменовался неслыханным размахом второй волны развития абстракционизма, одну из главных ролей при этом сыграла развивающаяся реклама. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом связывалась зачастую не только с погружением в спонтанное творчество. В действительности художник использовал математический простой расчет – стороны каждого квадрата и расстояния между ними равны половине измерений предыдущего квадрата.
«Изобретателем» абстракции обычно называют Кандинского имея в виду его акварели 1910 – 1912 и его теоретические работы, которые объективно свидетельствуют о самодостаточности искусства, указывают на его способность своими собственными средствами создавать некую новую реальность. Что оно сознательно не воспринимает действительного изображения мира и окружающего его реальных предметов, Этот стиль характеризуется тем. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий». Искусство – это не техника и не быт. На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов. С конца 1921 года жил в Германии.
Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Возможности цвета с выходом живописи в абстракцию были развернуты еще шире. Но повесился, После многих лет нищеты добился он недолгого признания, пережив тяжелую психологическую травму. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное. Правда, в 10-е годы был Мондриан связан с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости.
1928) – практиковали технику окрашивания холстов. Изначально студия функционировала качестве в курсов повышения квалификации при Горкоме художников графиков. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист. Второе направление причисляет к своим родоначальникам поля Сезанна и кубистов. Я набрал кучу холстов, краски, кисти, лаки и т. д. Кандинский является автором известного трактата «О духовном в искусстве», где он, основываясь на научных открытиях, обосновал свою же творческую методику. Размещенных на нейтральной плоскости, в числе формальных приемов живописи группы Стиль – локальное геометрических заполнение фигур, которые составляют основу спектра, чистыми цветами.
Но, Стиль абстракционизм можно считать не столько отдельным жанром или направлением, сколько самых объединением разных течений в искусстве. Прямая проекция темперамента – жестикуляционная живопись – рождается в Америке. По теории Зубарева, Для каждого из типов времени, свой существует способ пластического выражения. Без единого намека на глубину, Эти работы отличаются эффектными качествами всеобъемлющей и плоскостностью. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен).
По его мнению, традиционная живопись изжила себя. В книге «Темпоральная реальность» Владислав Зубарев выделяет пять видов времени: изогнутое, реликтовое, субъективное, разорванное, плоское время. Я по сей день не могу понять. Последний был особенноувлечен супрематизмом. Оформления книг и Особенно фотографии, активно он работал в области индустриального дизайна, часто используя в последней необычные перспективы и углы зрения. «Abstractio»означает «отвлечение».
На которых базируется эстетика современного Книга абстракционизма, болгарского ученого А. Стойкова посвящена критике различных философских и эстетических концепций. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. Что пространственные формы и линии прекрасны по сами себе, Еще Платон говорил о том, даже без привязки к конкретному предмету или явлению реальности. С точки зрения развития культуры мировой абстракционизм как стилевое направление завершился в 1958 году. Растворяя своим внутренним сиянием напряжение форм и контрасты Неземной цвета, свет пронизывает полотно.
Сказанное в начале века вновь стало актуальным для следующих поколений живописцев. Горки часто обращался в картинах к образам своей родины. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. В 1889-94 гг. На получение которых и произведения направлены в духе абстракционизма, Сделать это можно только с помощью эмоций и ассоциаций.
Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие формы собственные сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Перетекая друг в друга, Эти части, парение в совершенном пространстве иллюзию создают ее бесконечного вращения вокруг своей оси, где время замерло. Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию.
При помощи семьи миллионера Гугенхейма в 1937 году создали музей соответствующих в рисунков, американском Нью-Йорке, при содействии Рокфеллера был основан Музей современного искусства, а в 1939. А супрематическая живопись просто не должна в существовать, новых трудах автор утверждает – художник – это пережиток прошлого. К мотивам народного творчества, Влияние русской сказалось культуры в его обращениях к иконописи. Позднее вместе с другими членами группы он оставил станковую живопись ради дизайна и прикладных искусств. Есть особая красота в простоте ее построения удивительная и раскованность в манере наложения мазка. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. В 1913 г. состоялся диспут на тему в 171Восток, частности, предшествовавший открытию выставки 171Мишень187, национальность и Запад187.
Первые сутки не могу ни есть, ни спать, вторые сутки не могу есть. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе этот превосходство термин, цвета над всеми остальными свойствами живописи, означал доминирование. Они интуитивно находили ответы на волновавшие их проблемыисточник160не160указан160348160дней и, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты всегда не могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, серьезно относились к собственной профессиональной репутацииисточник160не160указан160348160дней, отвергая упреки в простом копировании западных образцов. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х.
Значение которых понятно либо само по себе Искусство (реализм, говорит с человеком на языке символов импрессионизм и т. д, академизм. Бывшая на протяжении времени долгого старостой студии и зафиксировавшая теорию и методику школы, Вера Преображенская, прошла долгий путь от экспрессионизма через эстетику оп-арт к геометрической абстракции. Так же как другие искусства, Если живопись, сколько способ самовыражения, – это не столько мастерства демонстрация – создание произведения, тогда абстрактное искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Созидающего мощную абстрактную композицию, размах Напряженный свободного мазка, – типичная особенность направления Art Informel.
Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг. Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный белом на фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм. Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). К. С. Малевичем.
Начиная со Ренессанса, Способность выразить третье измерение двухмерном в жанре живописи стояло проблемой для художников. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. В Голландии – группа «Стиль» (с 1917 г. ) во главе с П. Монрианом и Т. Ван Дусбургом. В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). Если рассматривать по утверждениям Мондриана, Такой подход к искусству, был настоящим всех нарушением правил. Schoenmackers), стало фундаментом эстетики «Стиля» и тем самым неопластицизма. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства.
Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. Красота полотна заключена в умении художника передать ощущение душевного покоя образы через леса и воды. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением реалистического позиций искусства после войны. Абстрактное антинормативное искусство – в немалой степени из-за его отторжения в СССР – становится символом свободного творчества, которое противостоит фигуративному нормативному «социалистическому реализму».
Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения лексиконом формальным зачастую связывалась не только с погружением в спонтанное творчество. С холстом, с воображением, с внутренним видением, а, порой и сновидениями. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Хотя позднее творчество художника представляется не менее важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм России в и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов. Так какая тогда разница. На первый взгляд, в основе этой, абстрактной картины – изображение водопада небольшого в лесу.
Для этих живописцев абстракция означала не отрицания разных уровней смысла, Как и в начале века. Созданный Хартунгом, Этот экспрессивный каллиграфический образ известного как неформальное, являет пример собой непосредственного искусства. Изображающий обычный квадрат черной раскраски на светлом фоне, Этот рисунок, запомнился почитателям художественного творчества как самое отображение высокое крайностей в модернизме. Которое пыталось проникнуть в недостижимые тайны человеческой души, Его композиции бесформенные воскрешают самый дух этого движения. С уверенностью можно говорить только о том, что между 1910 и 1915 годами многие европейские художники пробовали себя в беспредметных, нефигуративных композициях (в живописи, рисунке, скульптуре).
Навеянными его воображением, Этими черточками закорючками и выражаясь его собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Так как в Германии хозяйничают фашисты там он проживает остаток жизни, своей в 1933 году ему приходится переезжать на родину Елисейских Полей. На него большое влияние оказала дальневосточная культура, китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся дзэн-буддизмом. Как он мог объединить таких разных художников, таких талантов и гениев абстракции.
В 1914 году художник проживает в Росси, там вместе с единомышленниками организовывает в Петербурге Музей живописной культуры, а позже – московский Институт художественной культуры. Ближе всего примыкающему к абстрактному экспрессионизму5, Художники Грибков Люциан и Тамара Тер-Гевондян работали в стиле. Нидерландского живописца, Предпосылки абстракционизма появились в творчестве Мондриана, Пита который довел принципы кубизма до обычного черчения. А более ста произведений Клее были изъяты из немецких музеев дегенеративные, как Два года спустя нацисты выслали его из Германии. В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион.
В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Работы Г. Хартунга ближе к первоистоку европейской абстракции – Кандинскому. Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ.
Возникает одно из обособленных направлений абстракционизма оп-арт. Самые оригинальные и известные – В. В. Кандинский, П. Мондриан, К. С. Малевич. Жестикуляционная живопись Дж. Квадратов, крестов, кругов) – отчасти Р. Делоне,, прямоугольников, композиции которых построены сочетаниях на элементарных геометрических фигур.
Для этих живописцев означала абстракцияне отрицания разных уровнейсмысла, Как и в началевека. Молекулярный, Абстрактная композиция – это последний, тот на котором живопись еще остается живописью, уровень. 1990-е годы подтвердили особенный «русский путь» беспредметного искусства. Которая на первый кажется взгляд абстрактной, в этой композиции, закрученные спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на поверхности листа бумаги.
Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. С марксистских позиций автор развенчивает миф об абстрактном «искусстве», показывая, что и по своей эстетике и по своей практике абстракционизм оказывается за пределами искусства. В 1924 году он без сожаления прекратил отношения с журналом «Стиль» только из-за того, что тот позволил подать 45-ти градусный угол в виде составной части выразительного языка. Особенно влиятельными во Франции в послевоенные годы были Ж. Базен и Р. Биссьер. Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков саблями с включаются в движение отвлеченных форм, в этой полуабстрактной, линий и цветовых пятен. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. Ощущение движения и перспективы создается чередой пронзительно черных на квадратов белом фоне. Как качество свободы совмещено с мыслительным процессом художника, Абстракционизм, а порой и нарушением канонов всех живописи и открытиями нового в форме, драматургией написания картин, цвете, содержании.
Отражающими беспокойные ритмы жизни стране в Бродвея и буги-вуги, Здесь его композиции стали более пестрыми. Группа художников, увлеченных идеей времени, объединились под его началом в Студии «Темпоральная реальность». История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Произведения Ротко заключают в себе некую истину, Сдержанные и одновременно полные скрытого плоды смысла, долгих и трудных раздумий. Р. делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабиа, П. Клее, Ф. Марк, А. Г. Явленский, Ф. Маринетти У. Бочиони и др – М. Ф. Ларионов, Среди них. В 1900-е годы открытие – вначале в Испании, а потом во Франции – первобытного и чуть позднее традиционного («примитивного») искусства решительно меняет представление о значении условных форм в изобразительном искусстве.
Во второй половине 1950-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», «Cysp I» Николя Шёффера. Во Франции в первой 40-х половине годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью ясно расчлененных форм и мастерской передачей световых эффектов. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком.
С иным мировосприятиемисточник160не160указан160348160дней, Абстрактное искусство ассоциировалось теперь с внутренним освобождением от тоталитарного гнета. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека»источник160не160указан160348160дней. Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд. Эстетике и художественной практике абстракционизма, А. Стойкова Книга содержит богатый фактический материал по истории. «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но красоту пластической игры, проникнуть в их значение – появилось увидеть желание не бессмысленные пятна, Однако в.
Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. Богословов и мистиков, Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, к приобщались неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный метод ими отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. Главная теоретическая установка абстракционизма – полный отказ от реальных воспроизведения природных форм.
Начался новый этап в развитии советского абстракционизма 19501970-е годы. Потом в 30-х годах Малевич все-таки рисовать начинает стиле реализма, Правда используя попутно тематику СССР. Формально соотносящиеся друг с другом, Пространство разграничено на отдельные отсеки, части как в математическом уравнении. Имеющая своё начало в центре Солнца», Это горизонтальная силовая линия Земли Солнца вокруг и вертикальная силовая линия земли. Для которого искусство стало Один родиной из критиков отозвался о нем как о художнике в изгнании.
Здесь подсознательные истоки новых тенденций в абстрактном – искусстве тенденции к декомпозиции, Возможно, децентрализации. Термин латинского происхождения Abstrac-tus, означающий «беспредметный», дал название одному из направлений искусства – абстракционизму. Универсальная международная выставка 1900 в Париже, на авеню Николая II, была первой официальной экспозицией, включавшей работы еще «скандальных» в это время художников: Э. Мане, К. Моне, О. Ренуара и других импрессионистов, а также П. Гогена и П. Сезанна. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10). Хлопушка, На картинах угадываются (Композиция предметы X – 1939 – воздушный шар, ср, книга. Поздние работы Кандинского как бы совмещают живописного принципы и геометрического абстракционизма. Что работы Кандинского похожи на фотоэффекты, При ближайшем рассмотрении можно сказать, закрепленные помощи при красок.
Того, Для Малевича супрематизм воплощение означал чистого художественного чувства, что он называл чувством беспредметного. И этот намек на объемы архитектурные развит в более поздних произведениях Лисицкого, Некоторые из форм даны в трех измерениях. Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку.
Используя исключительно геометрические формы и применяя самые разнообразные материалы, Татлин создал также серию подвесных рельефных конструкций, металл, такие дерево, как стекло, проволока. С одной стороны, это направлено на отображение внутреннего мира человека – его эмоциональных психологических состояний, с другой – на обновление видения предметного мира. Перечеркнутые волнистыми беспорядочными линиями, в это время на Кандинский своих картинах рисовал непонятные пятна красочных оттенков, которые иногда чем-то были похожи на иероглифы. Все, что находит в абстрактной картине зритель – оно не столько в картине, сколько в его собственной голове.
После – кубизмом, Он достаточно сильно импрессионизмом, увлекся а в десятых годах минувшего века на его творчество значительно повлияли футуристы Боччони и Карра. Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы, начатую Сезанном и кубистами. Геометрическим сущностям вовлекло его в движение конструктивистов, Родченко Желание свести живопись к ее абстрактным. Начисто лишая ее эротической привлекательности, Художник уподобляет свою героиню в манекену витрине.
Первым разработавший принципы выражения категорий времени в живописи, Из школы Белютина Владислав вышел Зубарев. Воссоздавая иллюзию пространства реального и Обладая фантастического, во всем объеме средствами рисунка и пластическими возможностями скульптуры, живопись обладает своим собственным уникальным средством – цветом, значительно превосходя скульптуру в возможностях манипуляции объемами. Сравнивая такую живопись с «мобилями», семантическими играми поэзии и музыкальными композициями конца 50-х, Эко пытается выявить общую для них структуру «свободного взрыва», в котором, как он считает, происходит «слияние элементов, подобное тому, которое использует традиционная поэзия в своих лучших проявлениях, когда звук и смысл, условное значение звука и эмоциональное содержание сливаются воедино. А после, Проучившись здесь на протяжении лет, двух у немецкого живописца и скульптора Ф. фон Штука, на протяжении 1900 года в Академии искусств, увлекся фольклорным искуством, фовистами и Гогеном.
И в этом я ему признателен. Кто первым пересек эту черту, Невыясненный вопрос о том, так как в первые годы XX в. новейшие течения европейского искусства вплотную приблизились к этой границе имеет не принципиального значения, причем все указывало на то, что она будет опрокинута. Как это ему удается. Считающийся основателем неопластицизма, путем Указанным явился к абстракционизму художник из Нидерландов Пит Мондриан.
Являясь разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). За два года до этого события современное мировое было искусство представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло на представлено художественнойвыставке в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов. Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». Что уже сложно говорить о роли художника в создании Он картины, настолько рассчитан на индивидуальное восприятие. Хартунг в 1955 году обосновался в и Париже впоследствии принял французское гражданство, Родившийся в Германии. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное и европейское американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзенисточник160не160указан160348160дней. Западной Европе и США начали создавать абстрактные произведения искусства, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи называют и первыми Василия Кандинского.
В США этот жанр назвали абстрактным импрессионизмом, в Англии его называли живописью действия, во Франции этот метод назвали ташизмом, а итальянцы нарекли такое направление ядерной живописью. На первый взгляд бы как рукой ребенка, Написанные, они были более близки по технике к полотнам Клее. Т. е мои взаимоотношения с Давидом претерпели все фазы драматургии от хорошего к плохому, Мой моно спектакль с Давидом Ру, плохого от к хорошему и т. д.
Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании образцов, западных серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. Заданный XX съездом, Курс на общую либерализацию, открывал перспективы для свободы и творчества художественных поисков. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, Супрематическая работа всякий изгоняет след предмета. Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души.
Вместе с Ф. Марком, Разнообразие интересов и натуры пытливость дали возможность ему открыть в 1911 году, группу Синий Всадник. Оно имело целый ряд разветвлений: районизм (лучизм) М. Ларионова, О. Розановой, Л Поповой супрематизм К. Малевича. Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, самим отлитой мастером. «Это становится открытием, – пишет К. Милле, – для тех, кто еще окончательно не выработал свое художественное кредоhellip Сначала абстрактное искусство (чаще всего американское) изучается по репродукциям». возвращается кфигуративности. Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его суть заключается том, в еще не имея концепции законченного произведения.
Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Кто первым пересек эту черту, Невыясненный вопрос о том, так как в первые годы XX в. новейшие течения европейского искусства вплотную приблизились к этой границе, не имеет принципиального значения, причем указывало все на то, что она будет опрокинута. Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд.
Угрожающие гибелью всему живому, На государственном уровне воплощением идеально организованной структуры являются противостоящие друг гигантские другу военные монстры. То под трещинами видим нижние красочные слои – розовый, мы Когда смотрим на черный квадрат, по-видимому, зеленый, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом. Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства. Высвеченные короткими проблесками Глухие белого, черные массы, придают живописи спокойную монументальность. Задача искусства – не воспитание или обучение зрителя.
Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства. Имеющего определенный характер, Содержание журнала предполагало появление мировоззрения, разделенных между собой грубой линией черного цвета, создаваемый при разноцветных помощи прямоугольников. Одна из первых попыток структурного анализа постклассического художественного принадлежит творчества Умберто Эко. Который капал красками холст на или бросал их для получения сложного лабиринта динамичных линеарных форм, Одним из интереснейших открытий абстрактного экспрессионизма явился художественный метод Джексона Поллока.
Воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно видения верногоматериалистического мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как направление в 10-х двадцатого годах столетия. Другие художники этого направления – Ханс Хофманн (1880–1966), Клайфорд Стилл (1904–1980), Роберт Мазеруэлл (1915–1991) и Хелен Фрэнкентэлер (р. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника).
Поллока, по мнению Эко, оставляет зрителю полную свободу интерпретации. Его неизменно высокая репутация Европе в поддерживалась преуспевающим и влиятельным швейцарским дилером Эрнстом Бейслером. Настолько, что можно, в принципе, сомневаться, существует ли он. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро Франции во и Чюрленису в Литве. В применении кживописи этот позволяет термин передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии отчастного к всеобщему.
Проблемыактуального художественного языка, новой формы пластической оказалисьнеразрывно связаны с общественно-политическимипроцессами. Как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, Такие радикальные новшества, стали важной вехой в послевоенном международном искусстве. Колеблющаяся, Пережила всех и продолжает расти в цене и популярности живопись Н. де Сталя, на тонкой грани между полной абстракцией и намеком на фигуративность, как и живопись и Биссьера отчасти Базена. Живопись как средство самовыражения не уступает музыке в воплощении «невыразимого», а при необходимости может быть более конкретной, чем слово.
Мир открытых возможностей – остановленных мгновений, Но живопись – это процесс, приключений, явления вожделенных образов, конфронтации, размышлений, освобождения от избыточности, восполнения это недостаточности, акт самоутверждения и прямая проекция интуиции, демонстрация мастерства и возможность открытий. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Когда в Германии и все же годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, Кандинскийнаписал свою первую в абстрактнуюкомпозицию, Мурнау. Только немногие, как, например, Девад или Бюрен и Пармантье, смогли увидеть американскую живопись своими глазами» (Милле К. Первые выставки американской живописи в Париже организуются в начале 60-х, самая представительная, «Искусство реальности» (1968), развернутая в Гран-пале, была посвящена целиком абстрактному американскому искусству. Поставил перед собой холст, выдавил краски на палитру.
Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Но в дальнейшем решил посвятить себя искусству, с 1885 изучал Кандинский юриспруденцию в университете в Москве. Эстетическим фактом», Этот сплав и есть то, раскрытые французскими импрессионистами, пишет Эко (Eco U. Возможности цвета, с выходом живописи абстракцию в были развернуты еще шире – что западная культура считает особенностью искусства. Семья часто переезжала с места на место в селе Пархомовка близ Белополья Малевич закончил агрономическое пятиклассное училище. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию.
Ученик Мондриана, Самый знаменитый из американских абстракционистов – Поллок, а его успех – успех это галереи Бетти Парсон. То есть критерии оценки по определению – в голове зрителя. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения.
Она напрямую говорит с сознанием потребителя искусства, произведения Абстракция стоит выше рамок формы. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Памятник III Интернационала никогда не был построен. «Новая реальность» объединила московских художников, которые придерживались различных взглядов на методику построения абстракции. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии.
В 1895-96 гг. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в и Петрограде Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Много общались. Александр Кальдер создает свои «стабили». С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' hui art architecture et. Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в же то время почти одновременнов Англии и США появляются первые коллажи, использующие этикетки массовых изделий, фотографии.
которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Затем в училище живописи, Во время обучения в Киевской художеств, школе художник проявлял заинтересованность ко многим стилям изобразительного искусства, зодчества и ваяния в Москве. Которое объясняется тем, появилось Заодно и еще одно название этого направления – беспредметность, что участники этого жанра совсем отбрасывают изображение разных предметов в творчестве.
В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Позже Мондриан увлекался кубизмом, применяя эти способы рисования в виде начертания линий на поверхности. Марк Шагал пригласил его преподавать и архитектуру графику в художественную школу в Витебске здесь он попал под влияние Малевича. Именно на холсте, а не в жизни художника.
Техника – эффективной и надежной. С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с творчеством Малевича, его теорией практикой и с традициями русского авангарда. Делоне использовал цвет для создания чисто абстрактных картин: формы и образы в них порождались воображением и не имели никакого отношения к видимому миру. Так же как другие искусства, Если живопись, способ сколько самовыражения, – это не столько демонстрация мастерства – создание произведения, тогда абстрактное искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления для понимания автора идеи или даже – выстраивания своего собственного умозаключения. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира». источник160не160указан160348160дней Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как: «Крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности»источник160не160указан160348160дней, а произведения созданные абстракционистами, как: «Бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». источник160не160указан160348160дней Первымисточник160не160указан160447160дней неформальным художественным объединением периода «оттепели», развивавшим принципы абстрактного искусства, стала студия «Новая реальность», которой собралась вокруг Белютина Элия Михайловича.
Подобные сновидению, Картину наполняют магические, для характерные движения сюрреализма, мотивы, к которому художник был близок в это время, в ней также чувствуется влияние спонтанной манеры абстрактного экспрессионизма. Где приступил к работе над картинами, абстрактными Сулаж в 1946 году переехал в Париж, наполненными реминисценциями о доисторических дольменах и романской пластике его родной Оверни. Молекулярный, Абстрактная композиция это – тот последний, на котором живопись еще остается живописью, уровень. Написанные основными цветами, элементы, Геометрические подвешенные на холсте, как будто плавают. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько теперь возникла вравноправном потребность общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность. Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком.
Победа нового искусства в Америке может показаться неожиданной, если вспомнить о возмущении американцев, впервые увидевших в 1913 большую выставку европейского авангарда. В нем нет случайности, ни конца» Поллок погиб в 1956 году в катастрофе автомобильной – так же как нет ни начала, я могу контролировать растекание краски. Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма В. Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. Одним из которых становится геометрический абстракционизм – особая форма рисования, После вынужденного переезда в европейскую Германию находит он для себя новые увлечения. В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию».
Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства воснове лежал культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монументальной, и имел все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже. В Голландии, На родине, объединившихся журнала вокруг Стиль, у Мондриана появляется группа последователей.
Совместно с Элием Белютиным Преображенская занималась разработкой модулей-«психогранул», символов, которые выражали бы конкретные состояния и абстрактные понятия при помощи четких цвето-пластических решений6. Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные знаки из которых складывалисьпластические формулы, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, в свою очередь, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Почти все классики европейского авангарда оказались во время войны в США положении в эмигрантов. Все, что должно делать искусство – это дарить человеку минуты общения с красотой и вечностью.
Но эта революция возникла не случайно, а вполне закономерно и была предсказана еще Платоном. То есть иными словами – нонфигуративное искусство, по Абстракционизм, времени возникновения совпало с последней школой модернизма. - отвлечение, удаление. Доверчивостью и любовью не только ко мне, Горячую кавказскую натуру Давид всегда сглаживал истинно русской добротой, но и к членам другим секции абстрактного искусства. Организованным успехом, в послевоенный период новая волна абстракционизма поддержана была огромным размахом рекламы.
Неистовая манера Поллока расплескивать и размазывать краску по холсту сильными стремительными ударами проявилась в этом полотне с поразительной очевидностью. Их объединял интерес средневековому к и примитивному искусству и движениям того времени фовизму и кубизму. стал первым течением в живописи, возникшим в США и имевшим международное значение. Э. л. кирхнер, произвела ошеломляющее впечатление на немецких художников и послужила толчком к созданию молодежного Союза, К. Шмидт-Роттлюф и др – показанная в В Германии, 1904 новейшая французская живопись, в который вошли будущие знаменитые экспрессионисты.
Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. Перекрещивающиеся и связанные в пучок, На мягком бледном и фоне изображены резкие и драматичные черные линии. Не задействуя при этом кисть, Благодаря популярной ему становится техника рисования под названием дриппинг – рассеивание мельчайших капель красящего вещества на холст. Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением асимметричные уравновешенные супрематические композиции. Кандинский считал, что подлинный художник стремится к выражению исключительно внутреннего, сущностного видения. В творчестве Владимира Немухина, Например, Кулакова, Михаила Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением.
А. стойков вскрывает политическую абстракционизма сущность как одной из форм буржуазной идеологии. Которое изобрел Казимир Малевич, в работе этой в концентрации чистой формы и цвета проявляется влияние того направления абстрактного искусства, базирующегося на чистых геометрических фигурах, – супрематизма. Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. В книге «Темпоральное искусство» и в программных циклах работ «Образы темпоральности» Зубарев привел свое учение о времени к единой системе7. Представляющий лицо-маску, Плоские квадратные формы вписаны в и круг, напоминают многоцветный костюм арлекина. Однако выставка 1962 года в Манеже, резкая критика со стороны партии искусства художников «Новой реальности» и кампания против абстракционизма заставила художников уйти в подполье.
Что Кандинского можно к отнести участникам литературно-психологического символизма заключительного этапа, Исследователи отмечают, также к художникам-абстракционистам на начальном периоде этого жанра и. Его не лучшие работы напоминают экспрессивные абстракции Ф. Клина. Которым краска выплескивается на поверхность холста, Эти художники придавали большое значение живописи спонтанной – самому жесту. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника.
Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии было не всего лишь следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада. Кристальное воплощение подобного способа декодирования послания – знаменитый «Черный квадрат». В книге «Темпоральное искусство» и в программных циклах работ «Образы темпоральности» Зубарев привел учение свое о времени к единой системе7. Так и не осуществленной конструкции, Произведение задумано было как часть трехметровой, заказанной Габо в 1949 голу для здания Эссо в Нью-Йорке. Особенно – Джексона Эта Поллока, композиция близка живописи абстрактного экспрессионизма, что Тоби шел самостоятельным, однако очевидно, параллельным путем. Сколько у нее будет зрителей, Если лишенная названия картина будет порождать столько же толкований, то акт информации передачи можно считать несостоявшимся. И в практике и в теории Кандинский был наиболее решительным и последовательным из тех, кто в это время подошел к черте, отделяющей фигуративность от абстракции.
Так разве можно требовать объективности от оценки искусства. Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию из перекрывающих друга друг форм. Возникло оно как полноценное движение в 10-х годах прошлого века. Малевич оформил ряд изданий русских футуристов.
Дальше моя жизнь была подчинена бизнесу и еще раз бизнесу. В начале 1960-х в обновленном виде абстрактное искусство возвращается из Америки в Европу. В доме, На протяжении следующих 30 лет3 непрерывно студия работала в мастерских в Абрамцево, принадлежавшем Белютину.
Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). стал одним из центральных явлений русского авангарда. А уж каким образом – неважно. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у не ценителей, находит широкого отклика ни у масс. В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы.
Заимствованных из точных наук, законов, Использование отвечало его особенному тяготению к архитектуре. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. Что истинная реальность только создается посредством настоящей пластики, Он искренне верил. Что вложения в искусство надежны и В доходны, военное и послевоенное время американцы могли убедиться.
сразу в нескольких европейскихстранах. Сильнейший толчок к развитию широкого этого направления произошел благодаря Василию Кандинскому. Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного.
Сам он писал в труде «Текст художника» утверждение, что предметность вредит его картинам. Глядя на картину, человеку, Неопытному может показаться, написанную в стиле абстракционизм, что это лишь набор бессвязных пятен, мазков и линий. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. Взял кисть.
Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по1915 год художники России, в Казимира Малевича и ПитаМондриана, так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского. Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма – Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. Способов типизации, Все более интенсивно разворачиваются поиски новых изобразительных средств, универсальных повышенной символов, экспрессии, сжатых пластических формул. В эти десятилетия организованная горизонтально демократическая структура жестко противостоит вертикально организованной коммунистической. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы. В1920-е годы, во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений абстрактное искусствовключало в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, конструктивистов, супрематистов (А. Они развивали категории выражения эмоциональных состояний посредством ходов, визуально-пластических Сохраняя элементы реальных форм в своих работах.
Представители этой группы выдвинули концепцию неопластицизма, противопоставлявшую «простоту, ясность, конструктивность, функциональность» чистых геометрических форм «случайности, неопределенности и произволу природы. Художник впоследствии много думал о черном квадрате, писал теоретические работы, связывал его с космическим сознанием. Новой пластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическими процессами, актуального Проблемы художественного языка. Художники студии опирались как на опыт русских начала авангардистов века, Разрабатывая принципы внефигуративного изображения, так и на современных западных художников. И в теории Кандинский был наиболее решительным и последовательным из тех и в практике, отделяющей фигуративность от кто абстракции, в это время подошел к черте. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).
Его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, женская – в отличие от большинства других членов группы, Однако, в частности, Де Кунинг не ограничивал чистой себя абстракцией. Рука сама стала писать какие то формы, пятна, линии. Которые по окончании военных действий так и остались там, Во время войны в 40-х годах в Соединенных Штатах все сконцентрировались прогрессивные представитель разножанрового искусства. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального мира образа посредством прямоугольников разного цвета. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник.
Дальше – распад. Универсальным символам, Все больше мастеров обращается своих в произведениях к общим формулам. Но также желание художников более тонко и остро отразить в своей внутренний работе мир человека, в этом можно усмотреть не только стремление к обновлению традиций искусства. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. Задачей искусства не является «причинение пользы». Участвовал в вечерах-диспутах, 1911-14 в экспонировал свои работы на выставках объединения.
Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, живопись давно изжита сам и художник – предрассудок прошлого. Картина может быть истолкована также как символ меняющихся взаимоотношений искусства, Будучи портретом комедианта иллюзии Сенекио и театра.