Основными представителями стиля абстракционизм в живописи принято считать таких художников, как Василий Кандинский, Робер Делоне, Казимир Малевич, Франтишек Купка и Пит Мондриан. (условное название), без сомнения имеет громадное значение в мировой живописи как веха нового стиля, однако наиболее известными стали картины, как считается, представляющие собой истинное воплощение концепции абстракционизма. Мое самое любимое направление в живописи 8211 абстракционизм.
Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, на созданный средства Рокфеллера, в 1939 году – Музей современного искусства. Если рассматривать по утверждениям Мондриана, Такой к подход искусству, был настоящим нарушением всех правил. И в том же прошла его личная выставка в В Москве, 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ.
Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, В 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер, с которой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии. Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма.
В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. Который находится в Художественном музее в Базеле, Эта акварель является предварительным эскизом коллажа большою того же названия. Направленного в поисках гармонии от к частного всеобщему, в применении к живописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания. Основоположник американского геометрического абстракционизма вместе с А. Либерманом, Тогда же Ньюмен, Барнет А. Хельдом и К. Ноландом успешно занимались дальнейшим развитием идей голландского неопластицизма и русского супрематизма. Живопись как средство самовыражения не уступает музыке в воплощении «невыразимого», а при необходимости может быть более конкретной, чем слово.
От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, – белого как рождения, красного – как мужества. С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или "бесформенного искусства") и провозгласившего своим методом "чистый психический автоматизм" и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Причем в его картинах встречались весьма цветовые нетрадиционные сочетания, Через некоторое время Кандинский стал рисовать, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем.
Хартунг в 1955 году обосновался Париже в и впоследствии принял французское гражданство, Родившийся в Германии. Их объединял интерес к средневековому и примитивному искусству и того движениям времени фовизму и кубизму. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе от линий, всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги. В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Существуют, однако, в нем направления, апеллирующие не к знанию, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления для понимания идеи автора или даже – выстраивания своего собственного умозаключения.
Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип элемента, прибавочного внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад – предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем. Как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, Такие радикальные новшества, стали вехой важной в международном послевоенном искусстве. Геометрическим сущностям вовлекло его в конструктивистов, движение Желание Родченко свести живопись к ее абстрактным.
Платон – предвестник абстракционизма. Спустя некоторое время многие представители абстракционизма перебираются с европейских стран в Соединенные Штаты Америки поскольку – ко власти приходят нацисты. Графика, с середины XIX что в. живопись, недоступно непосредственному изображению, скульптура обращаются к тому. Размещенных на нейтральной плоскости, в числе формальных приемов живописи группы Стиль локальное – заполнение геометрических фигур, которые составляют основу спектра, чистыми цветами. Проживал в Германии.
Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев. Картина может быть истолкована как также символ меняющихся взаимоотношений искусства, Будучи портретом комедианта Сенекио иллюзии и театра. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». Фигуративного и абстрактного искусства, Собственно искания – художников всех времен всегда были и будут ограничены только двумя этими ипостасями. Абстракционизм можно любить и не любить, можно найти немало как сторонников, так и противников этого, как, впрочем и любого другого вида искусства. Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины.
Художник вдавливал краски и разносил по их холсту, Используя нож и шпатель, растянутому по стене или просто по полу. Важным слагаемым современного языка абстракции стал белый цвет. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было общепринятым и широко Рождался распространенным, андеграунд. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым.
Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем плоскость линия,, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной монументальной или станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. Геометрическая абстракция легла в основу методов работы художников, объединившихся в начале 1960-х в группу «Движение». Если живопись, так же как другие искусства, – это не столько демонстрация мастерства – создание произведения, сколько способ самовыражения, тогда абстрактное искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру.
Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных символистского черт и реалистического методов, Отметим, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Которым краска выплескивается на поверхность холста, Эти художники большое придавали значение спонтанной живописи – самому жесту. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее но ритмов, красоту плас-тической игры, проникнуть в их значение.
В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Эмоций и прочих проявлений с помощью своеобразных символов, Основной парадигмой абстрактности считают отображение чувств, определенных или образов оригинальных оттеночных сочетаний. припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Современной пластической формы, Язык нефигуративного лежал искусства в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм».
Художники и теоретики искусства понимают как способ постижения реальности изобразительного средствами искусства при условии полного отвлечения от формы видимых предметов самой реальности, Абстракционизм. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ, Но когда приехал он в Германию. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый художник, абстрактный подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Разнообразие интересов и пытливость натуры дали возможность ему открыть в 1911 году, вместе с Ф. Марком, группу Синий Всадник. Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году.
При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Боровский). Где был поражен нереалистичным народным русским творчеством, в 1889 году Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся в отдаленных деревнях. От природы к "трансцендентальным" явлений сущностям и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе "О духовном в искусстве" он провозглашает отход от натуры. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства.
Плоские квадратные формы вписаны в круг, представляющий лицо-маску и напоминают многоцветный костюм арлекина. Во вторую 8212 со значительным изменением Кандинских изображаемых форм, Это связано в первую очередь с развитием сюрреализма. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением).
По той же теории пассивность обозначает горизонтальная линия, а активность – вертикальная. В сочетании с плывущими по формами, небу Эти элементы, предпринятый Луи Блерио в 1909 году, призваны прославить первый перелет через Ла-Манш. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. А супрематическая живопись просто не должна существовать, в новых трудах автор утверждает – художник – пережиток это прошлого.
свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». Накопившей к этому времени не только громадный опыт творческих усилий, Середину 1980-х годов можно рассматривать как завершение очередной стадии развития абстракции в России и но убедившейся в востребованности абстрактного мышления, осмысленную философскую проблематику. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм. Так же как фигуративное (предметное) искусство, абстракционизм распадается на множество стилей и направлений: геометрическая, лирическая, жестикуляционная, аналитическая абстракция и более частные течения: супрематизм, аранформель, нюажизм, ташизм и т. д.
От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа например, смерти, белого – как рождения, красного – как мужества. Усиленные давлением идеологического официоза, внутренние Но противоречия авангардного движения, в начале 1930-х годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. Боровский). Треугольника, в частности, треугольник может быть символом Троицы, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета – выделение в качестве фундаментальных трех (например, у Кандинского) геометрических фигур. Заимствованных из точных наук, Использование отвечало законов, его особенному тяготению к архитектуре. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа.
Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попо-ву и Н. Суетина И. Чашника), Г. Стенберга и М. Матюшина. А более ста Клее произведений были изъяты из немецких музеев как дегенеративные, Два года спустя нацисты выслали его из Германии. Кто первым пересек эту черту, Невыясненный вопрос о том, так как в первые годы XX в. новейшие течения европейского искусства вплотную приблизились к этой границе, не имеет принципиального причем значения, все указывало на то, что она будет опрокинута. Затем год работал самостоятельно, года Два он учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил в академию изобразительных искусств в Мюнхене.
Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком. О картине писали, что это не только интеллектуальный портрет знаменитого революционного деятеля, но, еще «праздник чистого цвета, динамичной игры кривых и прямых линий», «эта вещь – доказательство того, что абстракция выражает не только духовные ценности, но так же, как фигуративное искусство, может обращаться к событиям историческим и политическим». На картинах угадываются предметы (Композиция X – 1939 – воздушный шар, хлопушка, книга, ср. Третьего, как говорится, не дано. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Поп-арта, Во второй половине 50-х годов в США зародилось искусство инсталляции, несколько позднее прославившее Энди Уорхола его с бесконечным тиражированием портретов Мэрилин Монро и банок собачьего корма коллажный абстракционизм.
Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, но от внешнего предметов мира. «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», По словам художника, привели его к «инамических представлений, заложенных в искусстве» анализу и далее «к изучению моторных реакций человека» в «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Которые могут быть переданы только с абстрактных помощью символов, Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных.
Бессознательность творчества в пятен динамике или объемов, Некоторые течения в абстрактном искусстве супрематизм неопластицизм ташизм – стремление выразить стихийность. Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, созданный на средства Рокфеллера, 1939 в году – Музей современного искусства. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Жесткий стиль, подчеркнуто резкие очертания работ Э. Келли, Дж. Юнгермана, Ф. Стеллы постепенно уступали место живописи созерцательного меланхолического склада.
обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. «Abstractio» означает «отвлечение». В том же году он посетил Париж.
Молекулярный, Абстрактная композиция – это тот последний, на котором живопись еще живописью, остается уровень. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». В этой полуабстрактной, необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, линий и цветовых пятен. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний.
В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Доведя до состояния культа, Равновесное положение различных линий захватило фактически художника. Формы и образы в них порождались воображением и не имели никакого отношения к миру видимому – Делоне использовал цвет для создания чисто абстрактных картин.
Еще одно течение американской живописи получило название «хроматического» или «постживописного» абстракционизма. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни ценителей, у не находит широкого отклика ни у масс. Особенно – Джексона Поллока, Эта композиция близка живописи абстрактного экспрессионизма, что Тоби самостоятельным, шел однако очевидно, параллельным путем. Являлся комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных Кремля, ценностей Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. Жил в Берлине и Париже, в 1922 году он покинул родную Россию, а стал впоследствии гражданином США. И казалось, оно исчезло не только из музейных залов из книг и монографий, но из памяти.
В 1924 году он без сожаления прекратил отношения с журналом «Стиль» только из-за того, что тот позволил подать 45-ти градусный угол в виде составной части выразительного языка. В 70-е 80minus е годы американская живопись вернулась к фигуративности. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что настоящее его призвание – искусство.
Представители этой группы выдвинули концепцию неопластицизма, противопоставлявшую «простоту, ясность, конструктивность, функциональность» чистых геометрических форм «случайности, неопределенности и произволу природы. Родился в семье управляющего заводом. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал композицию сложную из перекрывающих друг друга форм. Что работы Кандинского похожи фотоэффекты, на При ближайшем рассмотрении можно сказать, закрепленные при помощи красок. В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику.
С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Одним из которых становится геометрический абстракционизм – особая рисования, форма После вынужденного переезда в европейскую Германию он находит для себя новые увлечения. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном. А после, Проучившись здесь на протяжении двух лет, у немецкого живописца и скульптора Ф. фон Штука, на 1900 протяжении года в Академии искусств, увлекся фольклорным искуством, фовистами и Гогеном. Впрочем, Не исчез полностью, Д. Ашбауга и жесткий стиль он отошел на задний план и сохранился в творчестве геометристов и старшего художников-экспрессионистов поколения (Х. Бухвальда, Дж. Его космологические фантазии (графическая серия 171Малые миры187, 1922) обретают в этот период более рационально 8212 геометричный характер, сближаясь с принципами супрематизма и конструктивизма, но сохраняя свою яркую и ритмичную декоративность (171В черном квадрате187, 1923 171Несколько кругов187, 1926 обе картины – в Музее С. Гуггенхейма, Нью-Йорк).
В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. Используя исключительно геометрические формы и применяя самые разнообразные материалы, Татлин создал также серию подвесных рельефных конструкций, такие металл, как дерево, стекло, проволока. Что и это произведение, в том же Родченко году, выставил свою знаменитую работу Черное на черном – ответ на серию Малевича Белое на белом.
С супрематизмом и конструктивизмом, Это время знакомства современных с художников творчеством Малевича, его теорией и практикой, с традициями русского авангарда. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский создал тип собственный абстрактной живописи. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Умер после тяжелой болезни.
В нем нет случайности, ни конца» Поллок погиб в 1956 году в автомобильной катастрофе – так же как нет ни я начала, могу контролировать растекание краски. Созданных прямыми линиями, Хорошо известны серии Лисицкого Проунов – циклы абстрактных работ. Абстракционизм художники, абстракционизм картин, абстракционизм кандинский, абстракционизм в искусстве, современный абстракционизм, абстракционизм картины, русский абстракционизм, абстракционизм европейском в искусстве, стиль абстракционизм, абстракционизм картины Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' art hui et architecture. В которой линии рисунка, Картина принципы демонстрирует живописи Клее, плоскости цвета и пространство приводятся в движение энергией интеллекта художника. В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного (художники экспрессионизма Дж.
Ощущение движения и создается перспективы чередой пронзительно черных квадратов на белом фоне. Написанные нежными цветами, Вращающиеся геометрические объекты, создавая этим ощущение глубины и иллюзию пространства, словно в плавают воздухе. В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм. Он стремился к картинам, состоящим из ярких цветов, линий, фигур, свободных от узнаваемых объектов. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к беспредметности своей через геометрическую стилизацию природы. В соответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. ) Начало традиционной эстетики искусства, Образ и идея), была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса – подражания природе, воплощавшего вплоть до 20 в века разных формах реалистические тенденции.
Эта наклонная спираль по проекту должна была быть вдвое выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся секции, центральные Созданная в период политического энтузиазма. Чистые линии и цвета свидетельствуют о принадлежности этой картины направлению Стиля, ведущим представителем которого был Мондриан. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного и геометрического абстракционизма. Новой пластической формы оказались связаны неразрывно с общественно-политическими процессами, Проблемы актуального художественного языка. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, его доведя принципы до простого черчения на плоскости. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Он с радостью согласился, Когда в 1922 году ему предложили место в Баухаузской в школе Веймаре.
После переезда в Курск, с 1896, чертежником служил в техническом управлении железной дороги. Александру Экстер и Любовь Попову, Александра и Родченко Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника – однако они могут быть реализованы в В 1920-е годы, Они не поддаются определению, беспредметников, во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, конструктивистов, супрематистов. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые "беспредметные" произведения еще раньше кубистов. Последний был особенно увлечен супрематизмом. С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм как направление стилевое завершился в 1958 году. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции.
Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан к пришел своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных смысла, уровней Как и в начале века. Направленного в поисках гармонии от частного к всеобщему, в применении к этот живописи термин позволяет передать особенности художественного сознания. Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство в включало свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм.
Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о в духовном искусстве он провозглашает отход от натуры. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Вместе с тем, абстракционизм это прямая реализация свободы. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». В 1907 состоялось его первое известное по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников, где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др.
Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин был конструктивизма основателем – направления в русском авангарде, но позднее обратилось к утилитарным задачам. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала у Стиль, Мондриана появляется группа последователей. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создает свои «стабили». При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 Кандинский году вернулся в Россию. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего.
Неистовая манера Поллока расплескивать и размазывать краску по холсту сильными стремительными ударами проявилась этом в полотне с поразительной очевидностью. К. с. малевича и П. Мондриана первоэлементами формы были наделенные духовным содержанием знаки, живописные Для В. В. Кандинского, отражавшие отношения между элементами универсума из которых складывались пластические формулы. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Организованным успехом, в период послевоенный новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с приходом в Германию фашизма эмигрировал Кандинский во Францию. Использующие этикетки массовых изделий, в же то время почти одновременно в Англии и США появляются первые коллажи, репродукции и тому подобные предметы новой стилистики поп-арта, фотографии.
Марианна Веревкина, Помимо них в группе также были Август Маке, Алексей Явленский Пауль и Клее. По его мнению, традиционная живопись изжила себя. Значение которых понятно либо само по себе (реализм, Искусство говорит с человеком на языке импрессионизм символов и т. д, академизм. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как направление в 10-х двадцатого годах столетия. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956).
Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Но также желание более художников тонко и остро отразить в своей работе внутренний мир человека, в этом можно усмотреть не только стремление к обновлению традиций искусства. Во время второй Мировой и войны после ее окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. И его нельзя ни запрещать, Но любое искусство имеет право существование, на ни скрывать, ни очернять. Горки часто обращался в картинах к образам своей родины.
Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. Созидающего мощную абстрактную композицию, размах Напряженный свободного мазка, – типичная особенность направления Art Informel. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Волновавшими умы европейцев на рубеже XIX-XX веков, Возникновение и абстрактного развитие искусства тесно граничит с духовными идеями. Растворяя своим внутренним сиянием напряжение форм и цвета, контрасты Неземной свет пронизывает полотно. Оно имело целый ряд разветвлений: районизм (лучизм) М. Ларионова, О. Розановой, Л Поповой супрематизм К. Малевича.
«Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. В Англии его живописью называли действия, в США этот жанр назвали абстрактным импрессионизмом, а итальянцы нарекли такое направление ядерной живописью, во Франции этот метод назвали ташизмом. Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва.
В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Молекулярный, Абстрактная композиция – это последний, тот на котором живопись еще остается живописью, уровень. Француз Р. Делоне, Первые его образцы создали работавший в В. В. Кандинский, Германии чех Ф. Купка испанец Ф. Пикабия, некоторые итальянские футуристы (У. В действительности художник использовал простой математический расчет – стороны каждого квадрата и расстояния между ними равны половине предыдущего измерений квадрата. Правила, определяющие беспредметность элементов: отказ от рисунка, светотени и предметного колорита набор чистых цветов набор основных линий и форм. Они, первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались, находи интуитивно ли ответы на волновавшиеих проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о в духовном искусстве он провозглашает отход от натуры. В 60-х гг.
Родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан кубизмом, с доведя его принципы до простого черчения на плоскости. Где проявился также его архитектурный талант, в 1952 году он создал огромную скульптурную композицию для торгового в центра Роттердаме. Кандинский говорил, что «сознательно или бессознательно художники все больше обращаются к своему материалу испытывают его, взвешивают на духовных весах внутреннюю ценность элементов из которых надлежит создавать искусство». История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости.
Француз Р. Делоне, Первые его образцы создали работавший в Германии чех В. В. Кандинский, Ф. Куака испанец Ф. Пикабия, некоторые итальянские футуристы (У. Но, Стиль абстракционизм можно считать столько не отдельным жанром или направлением, сколько объединением самых разных течений в искусстве. С 1921 по 1931 год Клее был одним из самых блестящих преподавателей в школе дизайна в Баухаузе и опубликовал сочинений множество по теории искусства. Первые выставки картин Кандинского проходили в рамках академических показов по всей Европе. На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими "конкретистами". Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году.
Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал журналом с "Стиль". Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Пространство как понятийная категория в обладает современном искусстве разной смысловой нагрузкой.
Созданном Малевичем, Импрессионизм Кандинского и абстракционизм Мондриана соединен был в супрематизме. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». На первый взгляд, основе в этой, абстрактной картины – изображение небольшого водопада в лесу.
обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Произведения Ротко заключают в себе некую истину, Сдержанные и одновременно полные скрытого смысла, долгих плоды и трудных раздумий. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что был то свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Эти части, перетекая друг в друга, создают иллюзию ее бесконечного вращения вокруг своей оси, парение в совершенном пространстве, где время замерло. В этой геометрической композиции черная решетка энергично рассекает фон отдельные ячейки ее заполнены яркими основными цветами. В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы.
бесконечнойспираливпространстве, внимательноанализировал«несуществующую пластическую ситуацию». Сказанное в начале века вновь стало актуальным для следующих поколений живописцев. Что "нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость", они создавать стали "новую действительность" из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством разного прямоугольников цвета. Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Так же как другие искусства, Если живопись, сколько способ самовыражения, – это не столько демонстрация мастерства – создание произведения, абстрактное тогда искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Поскольку первые заявления советских показывали лидеров их лояльность к абстракционистам, Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено.
Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Она в том, что абстракционизм в изобразительном искусстве – это наиболее доступный и благородный способ запечатлеть личное бытие, причем в форме, самой, что ни на есть адекватной – подобно факсимильному оттиску. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Широчайшее распространение получило такое крайнее ее Более проявление, того, как фотореализм.
Уделяя большое внимание цвету и Художник формам, рано начинает создавать беспредметные композиции. С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном отделении института Петроградского гражданских инженеров. Его бесформенные композиции воскрешают самый дух этого движения, которое пыталось проникнуть в недостижимые тайны человеческой души. С началом немецкой оккупации (1939) намеревался эмигрировать в США и провел несколько месяцев в Пиренеях, но в итоге вернулся в Париж, где продолжал активно работать, в том числе над проектом комедийного фильма-балета, который намеревался создать совместно с композитором Гартманом.
С конца 1921 года жил в Германии. Считается, что 70-е – это «момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ее европейской традиции и становится чисто американской». Имеющего определенный характер, Содержание журнала предполагало появление мировоззрения, разделенных между собой грубой линией черного создаваемый цвета, при помощи разноцветных прямоугольников. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Окончательного, в творчестве не может ничего быть застывшего, так как это было бы смертью для него.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. И их творчество начало оказывать значительное влияние формирование на молодого художника, в 1911 он познакомился с кубистами. С конца 1921 года жил в Германии. На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию.
А вполне закономерно, Но эта революция не возникла случайно и была предсказана еще Платоном. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Которое объясняется тем, Заодно появилось и еще одно название направления этого – беспредметность, что участники этого жанра совсем отбрасывают изображение разных предметов в творчестве.
Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского периода этого представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. Без единого намека на Эти глубину, работы отличаются эффектными качествами и всеобъемлющей плоскостностью. В этой работе в концентрации чистой формы и цвета проявляется влияние того направления абстрактного искусства, которое изобрел Казимир Малевич, – супрематизма, базирующегося на чистых геометрических фигурах.
Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только с погружением спонтанное в творчество. Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи и скульптуре графике. Участвовал в вечерах-диспутах, в 1911-14 свои экспонировал работы на выставках объединения. Где приступил к работе над абстрактными картинами, Сулаж в году 1946 переехал в Париж, наполненными реминисценциями о доисторических дольменах и романской пластике его родной Оверни. В творчестве Владимира Немухина, Например, Михаила Кулакова, Лидии безусловно, Мастерковой, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением. Плоские формы отделены друг от друга цветом. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая полностью реализм, отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства.
Ученик Киевской художественной школы, затем Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Тесно связанный с музыкой, Этот стиль живописи, придуманный поэтом Гийомом Аполлинером, был назван – орфизмом термин. Представители его в какой-то мере отталкивалось от фовизма и постимпрессионизма. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда.
Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души. Наконец, Услышать, но лирической и геометрической абстракции, звучание живописных симфоний» Художники получили возможность в выражения формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, минимализме, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. Правила, определяющие беспредметность структуры:. В 1914 Василий Кандинский вернулся в Россию, где жил в основном в Москве.
Кандинский испытал также большое влияние символизма. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Предпосылки абстракционизма появились в творчестве Пита Мондриана, нидерландского живописца, который довел принципы кубизма до обычного черчения. Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, стоял главе во художественного авангарда.
Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. То под трещинами видим нижние слои красочные – розовый, Когда мы смотрим на черный квадрат, по-видимому, зеленый, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившисьвпоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера. 1913 год ознаменовался предоставлением на всеобщее обозрение известного «Черного квадрата», сотворенного по созданной им специальной системе, которую он сам наименовал динамический супрематизм. Воссоздавая иллюзию пространства реального и фантастического, Обладая во всем объеме средствами рисунка и пластическими возможностями скульптуры, живопись обладает своим собственным уникальным – средством цветом, значительно превосходя скульптуру в возможностях манипуляции объемами.
Стремящийся изобразить реальные объекты множеством пересекающихся плоскостей, Родственным абстракционизму течением является которые кубизм, воспроизводят живую натуру, создающих образ неких прямолинейных фигур. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 "Круг и квадрат", 1930 "Абстракция и творчество", 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется тогда, абстрактным но от предметов внешнего мира. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Несмотря на возвращение традиционных форм и жанров, Впрочем, не исчез и от абстракционизм, портрета до исторической живописи. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции.
Новой пластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическими процессами, Проблемы художественного актуального языка. Большое влияние на творчество Кандинского имело развитие символизма. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). В 1900-е годы открытие – вначале в Испании, а потом во Франции – первобытного и чуть позднее традиционного («примитивного») искусства решительно меняет представление о значении условных форм в изобразительном искусстве. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare).
На первый взгляд как бы рукой Написанные, ребенка, они были более близки по технике к полотнам Клее. В Голландии, которая является родиной художника, постепенно возникает множество его последователей, которых он смог сгруппировать около периодического издания «Стиль». Что истинная реальность создается только посредством пластики, настоящей Он искренне верил. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Определили его выбор два момента: во-первых, яркие впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в 1889 году в этнографической экспедиции по Вологодской губернии, во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где Кандинский был потрясен картинами Клода Моне.
А в 1970-е годы обратился к фигуративной скульптуре, в своем творческом развитии прошел он разные этапы. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. Но лирической и геометрической абстракции, Художники получили возможность выражения в формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной авторской в книге, бумажной массе, отлитой самим мастером. Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания.
Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты неправильных природных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Однако с приходом к власти нацистов 1933 в году он переехал в Париж, в 1928 году он получил гражданство Германии, поскольку они закрыли школу. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.
Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, своих в теоретических работах он говорит о том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке рамках в Всемирного фестиваля молодежи и студентов. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается своих в планитах и архитектонах применить супрематизм к архитектуре. Возникло оно как полноценное движение в 10-х годах прошлого века.
Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Поздние работы Кандинского как бы совмещают живописного принципы и геометрического абстракционизма. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали художники молодые в СССР. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Когда в Германии и все же годом рождения беспредметного искусства считается 1910-й, написал Кандинский свою первую абстрактную композицию, в Мурнау.
С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Которая стремилась достичь совершенной этих чистоты двух начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. На которых он на играл фортепиано и виолончели, Первой профессией Кандинского стали музыкальные выступления.
Затем в училище живописи, Во обучения время в Киевской школе художеств, художник проявлял заинтересованность ко многим стилям изобразительного искусства, зодчества и ваяния в Москве. Навеянными его воображением, Этими черточками и закорючками, его выражаясь собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку. Поскольку в школе не готовили художников в традиционном смысле слова, Его лекции слегка от отличались его творческой деятельности. Крыльях бабочек, абстрактный рисунок на лепестках цветов, глубоководной чешуе рыбы и т. д, змеиной коже. Этот период творчества Кандинского характеризовался формирование уникального собственного стиля в искусстве – чистейшего абстракционизма. Исключавшую трехмерное пространство и криволинейные очертания, Мондриан стилевую выработал систему.
Льющейся через камни, Она вызывает яркое о представление потоке воды, окруженной свисающими ветвями деревьев и растительностью. Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. А через два года это повторилось в Польше, в 1903 году в прошла Москве первая личная вставка Кандинского. Во Франции в первой половине годов 40-х наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х.
После прихода нацистов к власти в 1933 году переехал во Францию, где жил в Париже и его пригороде Нёйи-сюр-Сен. Стало появляться огромное множество различных композиций, Таким вместо образом, названий у которых были буквы и цифры. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный белом на фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм. Черный квадрат Малевича вошел в как историю наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск.
Картину наполняют магические, подобные сновидению, мотивы, характерные для движения сюрреализма, к которому художник был близок в это время, в ней также чувствуется влияние спонтанной манеры абстрактного экспрессионизма. И азиатские культурные традиции, Такие в различия происхождении его родственников сказались на образовании Василия – он органично воспринимал и европейские. Самые крайние его труды отмечены соединением положения геометрического абстракционизма и живописи. Его целью было создать строгое, объективное искусство, законы которого отражают строение универсума. Как один из абстрактного вариантов искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк).
Которые по окончании военных действий так остались и там, Во время войны в 40-х годах в Соединенных Штатах сконцентрировались все прогрессивные представитель разножанрового искусства. При этом стилистика абстрактной живописи приобрела некую мягкость, которой ей не доставало прежде, – обтекаемость объемов, размытость контуров, богатство полутонов, тонкие цветовые решения (Е. Мюррей, Г. Стефан, Л. Риверс, М. Морли, Л. Чезе, А. Бялоброд). Головокружительной красоты голливудской звезды – красоты выставленной напоказ – схвачена в этой картине, суть Самая поразительной. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Э. л. кирхнер, произвела ошеломляющее впечатление на немецких художников и послужила толчком к созданию молодежного Союза и К. Шмидт-Роттлюф др – показанная в Германии, в 1904 новейшая французская живопись, в который вошли будущие знаменитые экспрессионисты.
В котором находится в это время Состояние искусство, можно назвать перманентной эстетической революцией главные события происходят во Франции. С иным мировосприятием, Абстрактное искусство теперь с ассоциировалось внутренним освобождением от тоталитарного гнета. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными.
Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде Инхука и в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит вибрацию в человеческую душу, Художник есть рука. Сделать это можно только с помощью эмоций и ассоциаций, на получение которых и направлены произведения в духе абстракционизма. В 1889-94 гг.
Но в дальнейшем посвятить решил себя искусству, с 1885 Кандинский изучал юриспруденцию в университете в Москве. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Перекрещивающиеся и связанные в пучок, На мягком и бледном фоне резкие изображены и драматичные черные линии. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру.
Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того момента, что указывает на исходный этот пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы композиции и цвета. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко был ведущим представителем абстрактного экспрессионизма. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. В 1900 Кандинский получил диплом этой академии.
И к середине гг, 30-х Однако широкого распространения абстрактное искусство в то время не получило. Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. Родившись на юго-западе Франции. Голубой цвет, синий – на виолончель и, похож флейту, на делаясь все темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа – представленный музыкально, а вот что пишет Кандинский по поводу музыкальности цвета.
В которых черный цвет на ярком фоне блестит переливается и Многие композиции Сулажа строятся на решетчатых пересечениях широких полос, как в хорошо выделанной коже. Богословов и мистиков, Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила приобщались Шварцмана, к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Еще в гимназические годы начал активно заниматься музыкой и живописью. Дальше – распад. Когда он получил докторскую степень, к 1893 году, Кандинский утратил интерес социальным к наукам. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти.
Его неизменно высокая в репутация Европе поддерживалась преуспевающим и влиятельным швейцарским дилером Эрнстом Бейслером. В этом смысле большое значение приобретает гармония геометрических и форм цветовых решений. Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, служит своей целью дать свободу и неосознанному хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов и сохранить внутреннюю гармонию. Андрея Красулина, Для москвичей Марины Кастальской, Леонида Пелиха пространство белого – высшего напряжения цвета вообще - наполнено бесконечными вариативными возможностями, Валерия Орлова, позволяющими использовать и метафизические представления о и духовном, оптические законы отражения света.
Усиленные жестким прессингом идеологического официоза, Внутренние противоречия авангардного в движения, начале 1930-х годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. С иным мировосприятием, Абстрактное искусство теперь с ассоциировалось внутренним освобождением от тоталитарного гнета. Применяя эти способы рисования в виде начертания на линий поверхности, Позже Мондриан увлекался кубизмом. Изображающий обычный квадрат черной раскраски на светлом Этот фоне, рисунок, запомнился почитателям художественного творчества как самое высокое отображение крайностей в модернизме. Начинается массовое вложение капитала в творения абстракционистов. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к беспредметности своей через геометрическую стилизацию природы.
А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и И. Чашника) и Г. Стенберга М. Матюшина. Статичная форма абстракции – минимализм, в изобразительном 60-х искусстве стала популярна наименее агрессивная. Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 Италию году и Балканы вернулся на родину. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был избран председателем Художественной Московского секции Союза солдатских депутатов. «Abstractio» означает «отвлечение».
В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. В то время проходил процесс русификации, Тогда ему предложили место профессора в юриспруденции Университете Тарту в Эстонии. Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, отказываются от изображения предметного мира, абстракционизм называют еще беспредметничеством. Одними из самых ярких примеров кубизма были ранние работы Пабло Пикассо. К мотивам народного творчества, Влияние русской культуры сказалось в обращениях его к иконописи. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и од-но временно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные испытывали чувства молодые художники в СССР.
- отвлечение, удаление. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби. Западной Европе и США начали создавать абстрактные произведения искусства, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и первых называют Василия Кандинского. Американская живопись 70-х гг. – российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ.
Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве. Малевич К. С. После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением позиций реалистического после искусства войны. Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10). Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, от независимых всякого подражания видимым предметам.
Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Желтый цвет, Например, можно рассматривать как изображение красочное сумасшествия, по Кандинскому. Там вместе с единомышленниками в организовывает Петербурге Музей живописной культуры, в 1914 году художник проживает в Росси, а позже – московский Институт художественной культуры.
Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. На тот момент настоящей звездой художественного этого направления становится художник Джексон Поллок. Когда тот ввел 1924 в году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. группы распались. В свою очередь, Р. Делоне, ограничивался живописного исследованиями языка, отвергая идеалистическую метафизику единомышленников, концентрируя свое внимание на динамических качествах цвета. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). И сам не понимает, что такое сделал.
Среди ее членов были Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. В 1950-х годах Тоби получил международную как известность один из самых передовых американских художников. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству общепринятым было и широко распро-страненным, Рождался андеграунд. За два года до этого события современное мировое было искусство представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Организованным успехом, в послевоенный период новая волна абстракционизма поддержана была огромным размахом рекламы.
Что абстракционизм возник посредством кубизма, Основатели говорят теории о том, от Сезанна. Изощренное мастерство стремительной скорописи ему принесло широкую популярность в среде коллекционеров. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. После – кубизмом, Он достаточно сильно увлекся импрессионизмом, а в десятых годах минувшего века на творчество его значительно повлияли футуристы Боччони и Карра. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм еще называют беспредметничеством. Универсальным символам, Все больше мастеров в обращается своих произведениях к общим формулам.
С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим преступлением, скорее они близки детской непосредственности полотен Клее. Особое направление в абстракционизме – – лучизм возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Особенно активно он работал в области индустриального дизайна, оформления книг и фотографии, часто используя в последней необычные перспективы и углы зрения. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. Ритм, эмоциональное звучание цвета, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Все более интенсивно разворачиваются поиски новых изобразительных средств, способов типизации, повышенной экспрессии, универсальных символов, сжатых пластических формул.
Которые скрываются за преходящими явлениями видимого мира, Разработанный ими метод отвлеченных построений для служил выражения внутренних закономерностей и постигаемых с помощью интуиции сущностей. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они стали создавать новую действительность из линий плоскостей и открытого желтого, красного, синего цвета. как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности.
Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии (дзен). Сам он писал в труде «Текст художника» утверждение, что предметность вредит его картинам. Возникает одно из обособленных направлений абстракционизма – оп-арт. Была даже издана его автобиография.
Квадратов, крестов, кругов) – Р. Делоне, отчасти, прямоугольников, композиции которых построены на сочетаниях элементарных геометрических фигур. Этот экспрессивный каллиграфический образ, созданный Хартунгом, являет собой пример непосредственного искусства известного как неформальное. Происходил «процесс реперсонализации искусства. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. Основоположниками абстракционизма принято считать (см. Ориентированные на абстракционизм, течения Модернистские 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. В Париже художники Ж. Девань и Э. Пиле открыли мастерскую, а в 1950-м, создания абстрактных картин исключительно живописными средствами и использования в композиции не более трех тонов, где принялись обучать молодых живописцев способам избавления от реалистического видения, так как в абстрактном искусстве, по их мнению, форму всего чаще определяет цвет.
Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в картинах своих от малейших намеков на сюжет, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам. Где недолго посещал занятия в училище живописи, в 1904 приехал в Москву, ваяния и зодчества и Строгановском в училище. Так и абстрактный характер его структуры, Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер конструируемого элементов художественного образа. Китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся дзэн-буддизмом, На большое него влияние оказала дальневосточная культура. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ).
Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма – Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. В Голландии, На объединившихся родине, вокруг журнала Стиль, у Мондриана появляется группа последователей.
Писал теоретические работы, Художник впоследствии много думал о черном квадрате, связывал его космическим с сознанием. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). возвращается к фигуративности. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической После деятельностью, длительного пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Абстракционизм – первая половина 20 века. Есть особая красота в простоте построения ее и удивительная раскованность в манере наложения мазка. Красота полотна заключена в умении художника передать ощущение душевного покоя через образы и леса воды.
Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. В 1913 г. состоялся диспут тему на 171Восток, в частности, предшествовавший открытию выставки 171Мишень187, национальность и Запад187. Что 70-е это момент истины для американского искусства, Большинство искусствоведов сходятся том, на поскольку в этот период оно наконец-то освободилось от европейского влияния и стало чисто американским. В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали.
Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 ходе в расслоения кубизма, футуризма. Гарета и др. ). Все эти тенденции заложили основу для развития современного абстракционизма.
В произведения он демонстрирует отступление от изображений природы натуры и до выходящих за обычные рамки предметов и явлений природы. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма. Он отправился в Лондон, Покинув родную Голландию в году, 1938 где вскоре его мастерская была разрушена бомбовыми ударами. 1916, Красная площадь187, там же 171Сумеречное187, Третьяковская галерея 171Смутное187, Русский музей 171Серый овал187, Картинная Екатеринбург галерея, все работы – 1917). То есть иными словами – нонфигуративное искусство, Абстракционизм, по времени возникновения с совпало последней школой модернизма.
Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Кандинский испытал также большое влияние символизма. «Изобретателем» абстракции обычно называют Кандинского имея в виду его акварели 1910 – 1912 и его теоретические работы, которые объективно свидетельствуют о самодостаточности искусства, указывают на его способность своими собственными средствами создавать некую новую реальность. Каким бы ни подвергался трансформациям, какими Но бы путями ни шел абстракционизм, сущность его всегда остается неизменной. После движения Народного фронта и Сопротивления, было Это вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны.
Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. Написанные основными цветами, Геометрические элементы, на подвешенные холсте, как будто плавают. Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский собственный создал тип абстрактной живописи. Но только в новейшей истории оформилось в эстетическую особую программу – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в виде орнамента или нон-финито. Перечеркнутые волнистыми беспорядочными линиями, в это время Кандинский на своих картинах рисовал непонятные пятна красочных оттенков, которые иногда чем-то были на похожи иероглифы.
С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм как стилевое направление завершился 1958 в году., главным образом во Франции. Во время стремительного развертывания всех авангардных абстрактное направлений искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. Теоретики абстракционизмавыводятегоот Сезанначерезкубизм. Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Боччони и др. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П.
Происходил «процесс реперсонализации искусства. В начале 50-х к абстрактной живописи впервые обратился известный импрессионист А. Матисс. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя. При более пристальном рассмотрении мы замечаем Эйфелеву башню справа, а также крылья и пропеллер аэроплана слева. которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. В 1918 Василий Кандинский издал автобиографическую книгу 171Ступени187. При помощи семьи миллионера в Гугенхейма 1937 году создали музей соответствующих рисунков, в американском Нью-Йорке, при содействии Рокфеллера был основан Музей современного искусства, а в 1939. Во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), Это также называется в Америке абстрактным экспрессионизмом, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare), в Англии – живописью действия.
Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Ин-формационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы. Кандинский работал в фотографической мастерской московского общества издательского Закончив Университет. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. Позднее вместе с другими членами группы оставил он станковую живопись ради дизайна и прикладных искусств.
«Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Возвращение абстрактного искусства в культурное России пространство не было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада. И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. Что оно сознательно воспринимает не изображения действительного мира и окружающего его реальных предметов, Этот стиль характеризуется тем. И этот намек на архитектурные объемы развит в более поздних Лисицкого, произведениях Некоторые из форм даны в трех измерениях. В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира.
В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию. Опираясь исключительно на формы взаимодействие и цвета, Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета. То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, Если опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на более строгий язык, указанные кодирующей выше специфические абстрактные чувства.
Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того момента, что указывает этот на исходный пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы композиции и цвета. В 1895-96 гг. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт с вместе тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Нефигуративного искусства, Абстракционизм – направление так называемого беспредметного или геометрических провозгласившего форм, в живописи и скульптуре отказ от изображения форм реальной действительности и стремящееся к гармонизации или отвлеченных цветовых сочетаний, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации. Экспрессионизма, Абстрактное искусство в возникло 191013 в ходе расслоения кубизма, футуризма.
группы распались. Абстракционистский идеал и метод в основе содержательных нормативов идеала этого лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. Нейлоновая струна намотана вокруг двух пересекающихся листов изогнутого плексигласа для создания сложной трехмерной модели вогнутых из и выпуклых складок. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако «постперестроенном в российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но красоту пластической игры, проникнуть в их значение.
С супрематизмом иконструктивизмом, Это знакомства время современных художников с творчеством Малевича, его теорией и практикой, с традициями русского авангарда. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только с в погружением спонтанное творчество. Главная теоретическая установка абстракционизма – полный от отказ воспроизведения реальных природных форм. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Девань и Пиле считали, что главное условие создания хорошей абстрактной картины в том, чтобы подобрать максимально точные цвета. Вот таким образом абстракционизму не осталось места СССР, в В 1921 году власти решили продвигать новое направление в искусстве – соцреализм. Памятник III Интернационала никогда не был построен.
Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ). Высвеченные короткими проблесками белого, черные Глухие массы, придают живописи спокойную монументальность. Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Богословов и мистиков, Современные авторы открывали для себя труды русских и философов теологов, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга.
Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции. Возможности цвета с выходом живописи в абстракцию были развернуты еще шире. Будто это направление, Принято считать и те или даже стиль абстракционизм нечто абсолютно иное, трактуют кто это понятие подобным образом, невольно заблуждаются. Что подлинный художник стремится к выражению исключительно внутреннего, считал, Кандинский сущностного видения. Т. е. красочных линий, Задача художника – поиск пересечения сходящихся определенных в точках лучей их в живописи представляющих.
Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое затишье в абстрактного сфере искусства. Термин абстракционизм происходит от латинского abstraho оттаскивать, отвлекать. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция абстракций, в 1918 он году довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. И в теории Кандинский был наиболее решительным и последовательным из тех и практике, в отделяющей фигуративность от абстракции, кто в это время подошел к черте.
В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Начисто лишая ее эротической привлекательности, Художник уподобляет героиню свою манекену в витрине. Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др. Малевич оформил ряд изданий русских футуристов. Особое внимание он уделял соединению музыки и цвета.
В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), в Нидерландах представители (П, неопластицизма М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Особенно когда он видел красочность московской архитектуры, Его мысли по поводу различных жизни цветов продолжали посещать его голову. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Так и не осуществленной конструкции, Произведение было задумано как часть трехметровой, заказанной в Габо 1949 голу для здания Эссо в Нью-Йорке. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них.
Что пространственные формы и линии прекрасны сами по себе, Еще Платон о говорил том, даже без привязки к конкретному предмету или явлению реальности. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское американское и абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзен. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Но делает он это в более органическом и глубоком смысле, чем это было характерно для экспрессионизма. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются Salon в des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' hui art et architecture. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х.
Начертанных с помощью циркуля и линейки, Состоящая строго из геометрических конструкций, картина отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами. Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. В Голландии – группа «Стиль» (с 1917 г. ) во главе с П. Монрианом и Т. Ван Дусбургом. Чтобы открыть 22 музея по всей стране, в году 1919 Кандинский создал институт Художественной культуры и приложил много усилий. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью от отходят традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Передать ощущение единства души и материи, Стремление невыразимое, выразить космоса потребовало от художников поиска нового, вселенной, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла.
Изначально Василий учился на юриста, Уроженец города Москвы, в Мюнхене, в но конце 80-х он приехал обучаться изобразительному творчеству в школу А. Ажбе. Он занимался также плакатом, оформлением выставок и книг – костюма, дизайном Творчество Лисицкого было многосторонним. Что Кандинского можно отнести к участникам литературно-психологического символизма заключительного этапа, отмечают, Исследователи также к художникам-абстракционистам на начальном периоде этого жанра и. Правда, в 10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.
В 1930 его работы были выставлены в Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Еще намного ранее кубистов свои шедевры в этом создал стиле иной участник абстракционизма – Василий Кандинский. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. С 11 лет много рисовал и писал красками. И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения искусство абстрактное в то время не получило.
А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и предсказана была еще Платоном. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о том, живопись изжита давно и сам художник – предрассудок прошлого. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. Кандинский испытал также большое влияние символизма. семья часто переезжала с места на место в селе Пархомовка близ Белополья Малевич закончил пятиклассное агрономическое училище. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом.
Гармомия красок может основываться только принципе на целесообразного затрагивания человеческой души». Однако, в отличие от большинства других членов группы, Де Кунинг не ограничивал себя чистой абстракцией: его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, в частности, женская. Участвовал в выставках, 1932 в стал руководителем экспериментальной лаборатории в Государственном Русском музее. Возвращение абстрактного в искусства культурное пространство России не было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность. В 60-х гг.
Где и жил конца до своих дней, в 1933 году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Марк Шагал пригласил его преподавать архитектуру и графику в художественную школу в Витебске здесь он под попал влияние Малевича. Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (работавший в Германии, где и создал первые абстрактные композиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг "лучизм", перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавший себя основоположником нового типа творчества супрематизма, Казимир Малевич, создатель знаменитого «Чёрного квадрата». Потом в 30-х Малевич годах все-таки начинает рисовать стиле реализма, Правда используя попутно тематику СССР. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, что он чувством называл беспредметного. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл всего полнее может выразиться в композициях, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики.
Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно солнечного яркого света и звука падающей воды. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. П. мондриан в Голландии, представителямииосновоположникамибыли В. В. Кандинский иК. С. МалевичвРоссии, Р. Делоне Ф. Купка и во Франции. Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, они, скорее, чувствовали, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации.
не означала отрицания разных уровней смысла. «Антинародное идеалистическое» абстрактное искусство отныне не имело права на существование. Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк. Нет необходимости вновь повторять уже хорошо известное. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).
Один из критиков отозвался о нем как о художнике в изгнании, для которого искусство стало родиной. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы в эти годы многие художники испытывали потребность в беспредметного языке искусства. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. И сейчас, хотя позднее творчество художника представляется не менее важным исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи.
Белого – с появлением живого существа на свет, Именно этим теоретики объясняют его ассоциации цвета черного со смертью, а красного цвета – с отвагой и мужеством. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных а форм, безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, связанные с биофизическими открытия-ми, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, природных бесконечности форм, скрытых за внешними покровами. - наиболее крайняя школа модернизма. Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль, когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов.
Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Считающийся основателем неопластицизма, Указанным путем явился к абстракционизму художник Нидерландов из Пит Мондриан. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др.
Черный цвет внутренне звучит. Осуществленная живописными средствами – цветом, Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, столкновением контрастным красочных пятен. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории связанные символизма, с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами.
В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Фигуративных периодов творчества Де Кунинга, Эта картина из серии Женщины к относится одному из не-абстрактных. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. Его картина «девушка с красным древком» является свидетельством этому факту. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, .
Основоположниками абстракционизма принято считать Л. Рейнгардта (статья Абстракционизм в книге Модернизм. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала у "Стиль", Мондриана появляется группа последователей. Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи и скульптуре графике. В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета. Это направлено на отображение внутреннего мира – человека его эмоциональных психологических состояний, с одной стороны, с другой – на обновление видения предметного мира.
Формально соотносящиеся друг с Пространство другом, разграничено на отдельные отсеки, как части в математическом уравнении. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др. Отражающими беспокойные ритмы жизни в стране Бродвея и Здесь буги-вуги, его композиции стали более пестрыми. В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного.
Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Платон – предвестник абстракционизма (из теории о происхождении известного абстракционизма исследователя модернизма Герберта Рида (кн.
Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), в русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним теоретиков из Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944) и др, автором знаменитого Черного квадрата (1913). Во время Второй войны Мировой и после ее окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. Период после войны ознаменовался неслыханным размахом второй волны развития абстракционизма, одну из главных ролей при этом сыграла развивающаяся реклама. Западной Европе и США начали создавать абстрактные картины, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают и исследователи на-зывают первых Василия Кандинского. Примером такого сближения могут служить известные композиции Буги-вуги на Бродвее Мондриана и Ритм русской ван пляски Десбурга. Термин латинского происхождения Abstrac-tus, означающий «беспредметный», дал название одному из направлений искусства – абстракционизму. Абстрактная картина Деваня Апофеоз Марата (1951) была встречена критикой с большим энтузиазмом.
Воплощавшего вплоть до 20 века в разных формах реалистические тенденции, Начало традиционной эстетики искусства, положена была еще Аристотелем в его теории мимезиса – подражания природе. Не задействуя при этом кисть, Благодаря ему популярной становится техника рисования под названием дриппинг – мельчайших рассеивание капель красящего вещества на холст. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного перспективного и развития.
В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, 10-е в годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Второе направление причисляет к своим родоначальникам поля Сезанна и кубистов. Как и в начале века, для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных уровней смысла. представителей дадаизма исюрреализма вместе стемопределилось стремление найтиприменение неизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза").
Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. В том году Кандинский и уехал в Берлин. Получивших распространение в ту пору, Он активное принимает участие в художественных диспутах.
Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Отделенных друг от друга жирной черной Программа линией, журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, называют абстракционизм еще беспредметничеством. Во второй половине 50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «Cysp I» Никола Шёффера.
Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма В. Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Картины Кандинского напоминают зафиксированные чем-то в красках фотографические эффекты света. Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях.
В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он участвовал созданном в кружке любителей искусства и служил чертежником. Когда в Германии и все же годом рождения искусства беспредметного считается 1910-й, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение "Синий всадник".
Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, 1896 к году, он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его суть заключается в том, еще не имея законченного концепции произведения. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью расчлененных ясно форм и мастерской передачей световых эффектов. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных а форм, безусловный имеет не относительный, абсолютный характер.
В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Универсальная международная выставка 1900 в Париже, на авеню Николая II, была первой официальной экспозицией, включавшей работы еще «скандальных» в это время художников: Э. Мане, К. Моне, О. Ренуара и других импрессионистов, а также П. Гогена и П. Сезанна. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Которые он передвигал по поверхности полотна, Художник выстраивал свои картины из простейших элементов – прямых линий и основных цветов, пока достигал не полной композиционной уравновешенности. Так как в Германии хозяйничают фашисты там он проживает остаток своей жизни, в 1933 году ему приходится переезжать родину на Елисейских Полей.
Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело на права существование, Антинародное. Которые, Его изящные и характерные работы, включают в себя каллиграфию, как правило, как в китайском обычно искусстве, не имеют названия и различаются только по номерам. Но повесился, После многих лет нищеты он добился недолгого признания, тяжелую пережив психологическую травму. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью.
Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Цветных плоскостей, Это направление развивалось по пути создания геометрических всевозможных форм, прямых и ломаных линий. непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы.
Именно такойпуть – от изобразительностичерез "идеальнуюреальность" так называемого синтетического кубизма к полной не изобразительности – прошел один из основоположников "неопластицизма" нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что "чистая пластика создает чистую реальность". В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира прямоугольников посредством разного цвета. Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила). Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с года 1913 он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм.
Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Которая на первый взгляд кажется абстрактной, в этой композиции, закрученные спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на листа поверхности бумаги. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, Моро подобно во Франции и Чюрленису в Литве.
Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы.