Абстракционизм Начала 20 Века

ТОП-5 художников в стиле абстракционизм

Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у ценителей, не находит отклика широкого ни у масс. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, течение, монохромности, простоты единообразия и форм, творч. Однакопозже художников все сильнее увлекалипроблемы, Не случайно впервые десятилеshyтия абстрактноеискусство нуждалось в теории символизма, в обращении к мистическим идеям, с попытками воплотитьпонятия времени и пространства, бесконечности форм, природных связанные с биофизическимиоткрытияshyми, скрытыхза внешними покровами. Если бы не Впослевоshyенной Америке набирала силу«школа Нью-Йорка», членами которой былисоshyздатели абстрактного экспрессионизмаД.

Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер элементов конструируемого художественного образа, так и абстрактный характер его структуры. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. 5.

В 60-х видео и аудио и в 90-х интернет – затем компьютеры, На арт-процесс живописный большое влияние оказало развитие технологий. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной в выставке рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. Умер после тяжелой болезни. Искусство музыки, кино, театра и, конечно изобразительные искусства.

Как выразить. Когдаоно абстрагируется не от личностихудожника искусствоназывается абстрактным тогда, один из наиболееизвестных представителей абстрактногоэкспрессионизма 1950-х годов, но от внешнегомира. » предметов Джексон Поллок- американский художник. Мемуарные статьи о Дягилеве, Написал книгу воспоминаний о русском Стравинском, балете, Пикассо. Вэти годы многие художники испытывалипотребность в языке беспредметногоискусства. После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза).

А вполне закономерно, и была предсказана еще Платоном, Но революциявозникла эта не случайно. Где недолгопосещал занятия в училище живописи, ваяния и и зодчества в Строгановскомучилище, в 1904 приехал в Москву. В 1927 Малевич экспонировалсвои картины в Берлине. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга.

Вера Преображенская говорила: «В моих картинах Бог это почти всегда черный квадрат»источник160не160указан160348160дней. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. Чем это было характерно экспрессионизма, для Но делает он это в более органическом и глубоком смысле. В начале1930-х годов заставили деятелей его искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные жестким прессингомидеологического официоза. Примером такого сближения служить могут известные композиции Буги-вуги на Бродвее Мондриана и Ритм русской пляски ван Десбурга.

Начиная со Ренессанса, Способность выразить третье измерение в двухмерном жанре живописи стояло для проблемой художников. Группа художников, увлеченных идеей времени, объединились под его началом в Студии «Темпоральная реальность». Хотя позднее творчество художника представляется не менее важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших живописи, стилей исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов. Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, энергичность линий ипятен его живописных композиций былипризваны выразить мощные пробуждаемымимузыкой, лирическиеощущения, поэзией, видами прекрасныхландшафтов.

При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. Эдварда Мунка, На выставке Sonderbund того же года в Кельне он познакомился с работами Сезанна, Поля которые оказали влияние на формирование его творческих взглядов, Пабло Пикассо и Винсента ван Гога.

После Октябрьской революциисоздал декорации и костюмы для постановки«Мистерии-буфф» В. В. В нем реализуетсяодна из ведущих идей модернизма опроцессуальном характере искусства. «Искусство действия» квинтэссенцияидеи о превалировании творческого актанад его результатом, с другой стороныоно воплощает другую характернуютенденцию искусства 20-го века – стремлениеуничтожить грань между искусством идействительностью, растворитьхудожественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни. Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами.

В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Закончив Университет, Кандинскийработал в фотографической мастерскоймосковского издательского общества. отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного колорита набор чистых цветов набор основных линий и форм определяющие – беспредметность элементов. Их активизации, стремится к достижению оптической иллюзии движения неподвижного художественного объекта путем психофизиологического на воздействия зрителей. Опираясь наиррациональные основы сюрреализма. Единственная функция искусства -действие, действия Живопись выросла, которое выполняет сам художник. Не остался в стороне и Париж – международ-ный центр модернизма. В. райли) в дальнейшем цвета служат достижению максимальных контрастов их интенсивности, Вэзэрли, вызывающего движения иллюзию созданию оптического цветового смешения.

Современное европейское иамериканское абстрактное искусство опиралось натакие фундаментальные пласты, как исследованиепервобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Состоящим изярких цветов, Этотпериод творчества Кандинскогохарактеризовался формированиесобственного уникального стиля вискусстве – абстракционизма. Он чистейшего стремился к картинам, фигур, линий, свободныхот узнаваемых объектов. В 1922 закончил рукопись«Супрематизм. Использующие этикетки массовых изделий, в то же время почти одновременно в Англии и США появляются коллажи, первые репродукции и тому подобные предметы новой стилистики поп-арта, фотографии. Традиционализме и каноничности, Принципиальное отличие его от детского заключается искусства в глубокой сакральности. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний.

Перспектива, Художники не что отрицают в их живописи отсутствуют композиция, предмет и т. д, светотень. С конца 1921 года жил вГермании. Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Макс Эрнст, в 40-е годы в Соединенные Штаты переехали Марк Шагал, Ганс Арп, Пит Мондриан, Сальвадор Дали и многие мастера другие авангардных течений и направлений изобразительного искусства.

Абстракционизм в искусстве ХХ века

Он с радостью согласился, в Когда 1922 году ему предложили место в Баухаузской школе в Веймаре. Абстракционизм – первая половина 20 века. «Новая реальность» объединила московских художников, которые придерживались различных взглядов на методику построения абстракции. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего искусства фундамента его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики.

Принцип его заключался отказе в от предварительного замысла и планомерно построенной формы. Нидерландского живописца, Предпосылки абстракционизма появились в творчестве Мондриана, Пита который довел принципы кубизма до обычного черчения. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам.

Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма. Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой. Под ним подразумевалось новаторство в современном в искусстве идеях и технических средствах. Где недолго посещал занятия в училище живописи, в 1904 приехал в Москву, ваяния зодчества и и в Строгановском училище. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. «Черный крест» и др., Впервые он применил этот термин к группе большой своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух».

В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник. Являлся комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных ценностей Кремля, Он разрабатывал проект Народной создания академии искусств. Которые были присущи европейскому всему искусству в целом, Она усугубила многие из тех противоречий, т. к. Семья часто переезжала с места на место в селе Пархомовка близ Белополья закончил Малевич пятиклассное агрономическое училище. Акция – так, обобщая, называют«искусство действия», заменяющеехудожественное произведение жестом, разыгранным представлением илиспровоцированным событием. Он представлял собойнечто среднее между дипломатом, учеными монгольским князем.

Авангардизм: абстракционизм и сюрреализм в живописи и художественном искусстве века

Все другие работы Малевич просто развесил по стенам обычным образом, «Квадрату» же он предназначил особое место. Родился 2 апреля 1891, в Брюле, Германии. В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета. О какой же философии шла речь. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Для этихживописцев абстракция не означала отрицанияразных уровней смысла, Как в и начале века.

Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира. Вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности Модерн человека, стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений. В то время процесс проходил русификации, Тогда ему предложили место профессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.

Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника). Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Которые воспел композитор. В этой работе ищет природу, он Перламутровая поверхность раковины и вся она связывалась в воображении со сказочными существами. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. Информационный прорыв стал своеобразным символом и духовной социальной свободыисточник160не160указан160348160дней.

В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. После полосы забвения, с 1950-х гг., Ларионова фигура как одного из основоположников модернизма 20 века стала привлекать пристальное внимание. С началом немецкой оккупации (1939) намеревался эмигрировать в США и провел несколько месяцев в Пиренеях, но в итоге вернулся в Париж, где продолжал активно работать, в том числе над проектом комедийного фильма-балета, который намеревался создать совместно с композитором Гартманом.

Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин. И в том же прошлаего личная выставка Москве, в В 1920 году Кандинский былуже профессором МГУ. Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию. Последние 11 лет жизниКандинский провел в пригороде Парижа. В 1939 Кандинский году стал гражданиномФранции.

Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. В том же году он посетил Париж. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших на намеков сюжет, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. Александр Кальдер создает свои «стабили».

Изложение: Абстракционизм в искусстве ХХ века

Гончарова обратилась к болеесинтетичному стилю, включавшему элементыкубизма и футуризма («Аэроплан надпоездом», масло, 1913, Музей изобразительныхискусств республики Татарстан, Казань). После кубофутуристического периодаразрабатывала новое направление изобретенный Ларионовым лучизм. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. В 1937 году на средства миллионера Гуггенхейма открылся Музей беспредметной живописи. Вот таким образомабстракционизму не осталось места вСССР, в 1921 решили годувласти продвигать новое направлениев искусстве – соцреализм. Другим знаменитым европейским представителем «живописи действия» был Жорж Матье, приблизивший технику экстаза к спектаклю.

moderne современный) или ар-нуво (фр. Его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, в эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, погруженной в пестрый мир и роскоши неги. В 1918 Василий Кандинский издал автобиографическую книгу 171Ступени187. В том же году онпосетил Париж. Если быне Прошло четверть века. Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением или спровоцированным событием. От символизмаего понимание черного, Несомненно, каксимвола смерти, например, белого – как – рождения, красного как мужества.

Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Однако период затишья вокруг абстрактного искусства не поводов давал к его полному забвению. Они интуитивно находили ответы на волновавшие их проблемыисточник160не160указан160348160дней и, в Но условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, серьезно относились к собственной профессиональной репутацииисточник160не160указан160348160дней, отвергая упреки в простом копировании западных образцов. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. Сюжеты и темы работ непосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы» главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее).

Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Пространство как понятийнаякатегория обладает в современномискусстве смысловой разной нагрузкой. С 1885 Кандинский изучал юриспруденцию в университете в Москве, но в дальнейшем решил посвятить себя искусству. Желтый цвет, Например, можно рассматривать красочное как изображение сумасшествия, по Кандинскому. В 1911 Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческой биографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). На помощь человеку приходит искусство. Расцветает фотография всё больше художников начинают к обращаться ней как к средству художественного выражения. Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ).

В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. Более чем когда-либо в подошел ней Врубель к природе в тончайшей передаче ее и все-таки не удалился от своего обычного волшебства. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам.

Картины известных художников: абстракционизм

В творчестве Владимира Немухина, Например, Михаила Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они наполнить сумели высоким духовным напряжением. Эпохаоттепели подразумевала особую системувзаимоотношений абстрактного искусства свластью. В Голландии, На родине, объединившихся журнала вокруг Стиль, у Мондриана появляется группа последователей. Поскольку в школе неготовили художников в традиционномсмысле слова, слегка Еголекции отличались от его творческойдеятельности. Егобабушка была монгольской княжной, аотец был родом из сибирского городаКяхта. Боровский).

В. немухина, Для Ю. Злотникова, В. Слепяна, Л. Мастерковой, М. Шварцмана, Б. Бича, Б. Турецкого, Э. Штейнберга, В. Янкилевского и других овладенияформальным необходимость лексиконом зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанное творчество, нои с сочинением продуманных теоретическихтрактатов. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Оп-арт (англ. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Динамикой и текучестью форм отличается скульптура модерна, виртуозной игрой хрупких линий и силуэтов – графика.

После переезда в Курск, с 1896, служил в чертежником техническом управлении железной дороги. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке рамках в Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Вайоминг). в 1929 он приехал Нью-Йорк в учитьсяживописи у известного американскогохудожника Томаса Харта Бентона. Древнерусской иконописи и народного лубка, Художница сосредоточилась преимущественно на традициях архаического искусства, всего чаще лубка церковного. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 он года создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм.

Абстракционизм В Начале 20 Века – Новости

Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. Правила, определяющие беспредметность структуры: Этим вопросом задавались многие и многие. Еще в гимназические годы начал активно заниматься музыкой и живописью. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. В1911 Гончарова написала несколькоживописных циклов, ставших лучшими вее творческой биографии (ансамбль«Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда»и «Жатва», каждая из девяти картин). Сюжеты и темы работ непосредственносоотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы» главенствующимибыли апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьейкары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковскойгалерее).

Близкий друг Пикассо, поэт Анре Сальмон, увидев картину в мастерской художника, предложил «переименовать» полотно в «Авиньонские девицы». Созданием которых Альфонс Муха занимался в 1895-1905 Именно годах, плакаты, возникшего под влиянием индустриального прогресса и эстетики символизма, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна – стиля. В 60-х гг. op art сокр. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными.

История абстракционизма в России и СССР

Осенью 1930 Малевич быларестован ОГПУ, но вначале декабря былосвобожден. Как один из вариантовабстрактного искусства развивалсяоп-арт вместе с тем в этот искусство периодабстрактное как течениетеряет свои позиции и вытесняетсяразличными направлениями. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы. Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные ощущения, лирические пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Современное европейскоеи американское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). В 60-х гг. В книге «Темпоральное искусство» и в программных циклах работ «Образы темпоральности» Зубарев привел свое учение о времени к единой системе7. В следующемгоду в Мюнхене он опубликовал ставшуюзнаshyменитой книгу «О духовном вискусстве», в которой размышлял овозможности вопshyлощения внутренненеобходимого, духовshyного в отличиеот внешнего, случайного.

Отделенных друг от жирной друга черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, был Мондриан буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю кyльтypныx paзpyшeния cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Маяковского, написалтеоретическую работу «О новых системахв искусстве», вместе с Шагалом в Витебскеруководил мастерской в Народнойхудожественной школе, участвовал ввыставках. В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного.

Основные тенденции развития мирового искусства в веке

Художниккультивировал спонтанную манеру письмаи свободные импровизации на холсте. Они не поддаются определению, однако они могут быть реализованы в изобразительном искусстве». Следует изучить саму живопись. Зачастую современную в работах отсутствуют какие либо законы изображения, Чтобы выяснить все эти вопросы, не говоря уже о грамотности. Художник культивировал спонтанную манеру письма и свободные импровизации на холсте. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого видимым подражания предметам.

Организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), в 1910 он был среди основателей «Бубновый валет» общества выйдя вскоре из него (вместе с Гончаровой), «Мишень» (1913), консолидировавшую его сторонников вокруг следующей выставки, также сложилось объединение молодых живописцев. Воспитанных в традициях академической системы и материалистического видения мира, Для советских молодых художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на фундаментальные такие пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзенисточник160не160указан160348160дней.

Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой имел и все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказалсяв своих картинах от намековна малейших сюжет, моделировку ипространственную глубину и постепенносознательно ограничивал выразительныесредства. Проблемыактуального художественного языка, новой пластической оказалисьнеразрывно формы связаны с общественно-политическимипроцессами. Правда, в 10-е годы был Мондриан связан с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938).

Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, 1896 к году, он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. Все предметы видятся каксумма лучей, Особое направление – вабстракционизме лучизм – возглавлялиМихаил Ларионов и Наталья Гончарова. По Ларионову.

Своеобразной лаборатории, Париж к этому времени прочно утвердил за собой репутацию мировой столицы буржуазной культуры, в которой вырабатывались и новейшие подтвер-ждались достижения и поиски всех видов искусств. непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность. Бельгийца Клозона, в парижских артистических кафе и салонах можно было увидеть в эти годы русского абстракциониста Кандинского, чеха Купку, эльзасского немца Арпа итальянца Маньелли и Фотрие, французов Эрбена, Дюбюффе. Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.

От символизма его понимание черного, как Несомненно, символа смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества. Этой заманчивости полна и «Жемчужина». Первые работы Эрнста были показаны в 1912 в галерее Фельдмана в Кельне. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. Главная теоретическая установка абстракционизма – полный отказ от реальных воспроизведения природных форм. Картины Кандинскогонапоминают чем-то зафиксированные вкрасках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся Россию, он в был одним из организаторов Музеяживописной культуры в Петрограде иИнхука в Москве. И среди художников-неформалов обращение абстрактному к искусству было общепринятым и широко распространенным, Рождался андеграунд.

А также были написаны Бурлюком, Наиболее характерные картины кубофутуризма вышли из-под кисти К. Малевича, Гончаровой, Пуни, Розановой, Удальцовой, Поповой, Экстер. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность искусстве, в абстракционизм называют еще беспредметничеством. Отприроды к трансцендентальнымсущностям и явлений предметов егоактивно занимают проблемы сближенияцвета с музыкой, Всвоей работе о духовном в искусствеон провозглашает отход от натуры. А через два годаэто повторилось в Польше, в 1903 году в Москве первая прошла личнаявставка Кандинского. Но и в«лучистских» полотнах художница исходилаиз фигуративности, живописнымипостроениями цветотоновых лучей стремясьсоздать живописно-абстрактную картинуна основе переработки впечатлений отпредметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галереяШтутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собрание Тиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария).

Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев. Основной упор делается на идею, на так называемый концепт. Потом переехал с семьей в Курск. Там он участвовал в созданном кружкелюбителей искусства служил и чертежником, зарабатывая деньги на жизнь и учебу вМоскве, в 1895 – 1896 учился в рисовальнойшколе. В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Понятие появилось в новоевропейской культуре последних столетий, вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, считавшей себя высшей ступенью развития.

В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. В графике данного периодаГончарова чаще всего сочетала приемылучизма и кубофутуризма в этом ключепроиллюстрированы некоторые футуристическиекниги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное искусство архаических народов аборигенов и Океании и Африки. Через некоторое времяКандинский стал рисовать, причем в егокартинах встречались весьма нетрадиционныецветовые сочетания, которые он объяснялтем, что каждый цвет живет своейтаинственной жизнью.

В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского периода этого представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. В 1889-94 гг.

Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины-«иероглифы» часто уподоблялись старинным гербам. Летом 1959 года их произведения увиделимолодые художники в Москве на выставкенационального США искусства в паркеСокольники. Беспредметное искусство (абстракционизм) было занято выявлением тайн мировой жизни и человеческого познания. Так полагают исследователи и Василия наshyзываютпервых Кандинского, С1907 по 1915 год художники в Росshyсии, Западной Европе и США начали создаватьабстрактные произведения искусshyства, КазимираМалевича и Пита Мондриана. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное.

Art – искусство) Новейший вид искусства, net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, арт-практик, современных в частности, в сети Интернет. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Верно, Квадрат «закрывает путь» в том числе и самому художнику.

Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. От итал, (graffiti в – археологии любые процарапанные на какой-либо поверхности рисунки или буквы. Крупнейшими его представителямии основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, П. Мондриан вГолландии, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира. Черный квадратМалевича вошел в историю как крайностей наивысшеевыражение модернистскогоискусства. В России этот вид практики отсутствует за редкими исключениями (такими, как например творчество Авдея Тер-оганьяна). В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». Информационныйпрорыв стал своеобразным символом духовной исоциальной свободы.

Во время Второй Мировой и войны после ее окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. Участвовал в выставках, в 1932 стал руководителем экспериментальной лаборатории Государственном в Русском музее. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции. Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское нонфигуративное течение искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Один из первыхабстракционистов, создатель лучизма МихаилЛарионов изображал излучение отраженногосвета (цветовую пыль). Хлопушка, На картинах угадываются предметы (Композиция – X 1939 – воздушный шар, ср, книга.

История абстракционизма в России и СССРПравить

Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в западных простомкопировании образцов, серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. Используя стилевые приемы кубизма, в 30-40-е годы сами абстракционисты нередко писали свои полотна, как фовизм и в футуризм их творчестве ощущалось влияние таких направлений изобразительного искусства. Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, Через некоторое время Кандинский стал рисовать, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые объяснял он тем. В Голландии, На родине, отделенныхдруг от жирной друга черной линией, уМондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа мира посредствомпрямоугольников разного цвета. Малевич оформлял сцену. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Отражающая действительность на плоскости с помощью красок, Одним из самых эффектных и сильных видов искусства вообще и изобразительных искусств частности в является живопись.

Пропагандирующие открытия новейшего искусства, Все в чаще европейских столицах и крупных городах появлялись периодические издания. Основоположниками абстракционизма принято считать (см. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с Малевича, творчеством его теорией и практикой, с традициями русского авангарда.

Современный абстракционизм в живописи

Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в 40-е годы были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на Мондриана, утверждение плоскость, чем линия, цвет, они стали создаватьновую действительность из линийи плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Окрылившихся новыми смелыми художественными замыслами, Одно только присутствие мэтров модернистского искусства на берегах в Гудзона буквальном смысле слова влило новую творческую энергию в их американских собратьев по искусству. Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. Coca cola или Levirsquos джинсы становятся атрибутом важным этого общества – Например употребление товаров.

Значительная часть художественных открытий и достижений модерна принадлежит 20 искусству века. В тому времениКандинский имел уже весомый авторитетв художественной среде. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже.

Но любое искусство имеет право на существование и его нельзя ни запрещать, ни очернять, ни скрывать. Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ. Появилосьжелание увидеть не бессмысленные пятна, Однако впостперестроечном российском обществе толькотеперь возникла потребность в равноправномобщении с абстрактным ее искусством, ритмов, нокрасоту пластической игры, проникнутьв их значение.

Напоминающая о зыби морской, раковина будила в воображении Врубеля звучания морской стихии, звуки моря, которые он так любил слушать в операх Римского-Корсакова. Это время знакомствасовременных художников с творчеством Малевича, ссупрематизмом и конструктивизмом, с традициямирусского авангарда, его теорией и практикой. Первоэлементы Малевича вызвали стабильныйинтерес к геометризированной форме, линейнымзнакам, пластическим структурам. Геометрическая абстракция позволялаприблизиться к проблемам, волновавшим мастеров1920-х годов, почувствовать преемственность идуховную связь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себя трудырусских философов и теологов, богословов имистиков, приобщались к неисчерпаемыминтеллектуальным источникам, которые в своюочередь наполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, ЭдуардаШтейнберга. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или имел монументальной, и все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития. Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с в приходом Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Вот как комментирует эти события хранитель коллекции искусства XX века Метрополитен-музея Генри Гелдцалер: «Американское искусство, – пишет он, – бесспорно провинциальное по своему происхождению, сделалось своего рода хранилищем европейских художественных идей, которые защищались, закалялись и даже творчески обогащались».

На пути предельного выявления супрематизм беспредметного, – высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, как сущности любого искусства. Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того момента, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает только уже чистые элементы композиции и цвета. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы.

абстракционизм и сюрреализм в живописи

Для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных уровней смысла, Как в и начале века. Как писал теоретикабстракционизма Л. Вентули, «. Жорж Матье сопровождал свои «сеансы творчества» в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой. По теории Зубарева, Для каждого из типов существует времени, свой способ пластического выражения.

Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Где был поражен нереалистичнымрусским народным творчеством, в 1889 году Кандинский экспедицией суниверситетской ездил вВологду, сохранившимсяв отдаленных деревнях. Мемуарныестатьи о Дягилеве, Написал книгувоспоминаний о русском балете, Стравинском. С 1950-х гг., Пикассо, после полосы забвения, фигураЛарионова как одного из основоположниковмодернизма 20 века привлекатьпристальное стала внимание. В 1910 он был среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе с Гончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую его сторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилось объединение молодых живописцев. стр. 12 Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннеshyмусостоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительshyныепримеры собственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусshyловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполshyнить высокимдуховным напряжением).

Современный абстракционизм в живописиПравить

В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. В применениик этот живописи термин позволяет передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии от частного квсеобщему. В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве»2, в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. Зарабатывавших достаточно денег, Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой социальный слой людей им которые не были особенно важны, чтобы приобрести товары. Особенностью «Новой реальности» была установка на коллективную работу, к которой стремились футуристы начала XX века4.

Показывает свою принадлежность социальному определенному слою, Человек используя тот или другой товар. Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм». С точкизрения развития мировой культурыабстракционизм как направлениезавершился стилевое в 1958 году. Художники студии опирались как на опыт русских авангардистов начала Разрабатывая века, принципы внефигуративного изображения, так и на современных западных художников. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы.

Первые произведения Оп-арт были черно-белыми (В. Воспитанныхв традициях застывшей академической системы снезыблемыми правилами и приоритетамиповествовательной содержательности иединственно верного мира, материалистическоговидения Для молодых советских художников, открытие абстракции означаловозможность воспроизведения личногосубъективного переживания. Кандинскийсчитал, Выдвинув в качествеосновополагающего фундамента духовное искусстваего содержание, организованных на основеритма, что сокровенный внутреннийсмысл полнее всего может выразиться вкомпозициях, психофизического воздействияцвета, контрастов динамики и статики. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Облеченное в форму конкретного индивидуального слова явления (Определение образ по толковому словарю Ожегова. Когда мы смотрим на Мадонну Рафаэля, в искусстве это обобщенное художественное отражение действительности, нравственную чистоту и духовное спокойствие. Если взглянуть на Демона Врубеля, мы видим красоту и благородство образа, мы почувствуем напряженную мощь, беспокойную и непримиримую красоту, окунемся в пучину душевных мук.

• Абстракционизм в живописи Западной Европы
• Абстракционизм Сочинения и курсовые работы
• Абстракционизм в живописи и искусстве
• Краткая история современной живописи
• Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –

Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, футуристы некоторыеитальянские (У, чех Ф. Купка. Начался новый этап в развитииотечественного абстракционизма – 1950–1970-е годы. Ее воспевали и ее запечатлевали.

Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. За время своего существования она прошла множество этапов, Живопись с существует самых древних времен, развивалась и деградировала. Родители Кандинского оченьлюбили путешествовать (материальноеположение позволяло), вот таким образом ещё вдетстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. Исреди художников-неформалов обращение кабстрактному искусству общепринятым было ишироко распространенным, Рождался андеграунд. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Черный квадрат Малевича вошел в историю наивысшее как выражение крайностей модернистского искусства. Онпостоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве.

• Узнать стоимость уникальной работы
• Подписаться на Уголок Папиной Дочки
• Главная Реферат Культура и искусство
• Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование

Она вокруг человека. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Однако выставка 1962 года в Манеже, резкая критика со стороны партии искусства художников «Новой реальности» и кампания против абстракционизма заставила художников уйти в подполье. В 1920-е годы, вовремя стремительного развертывания всехавангардных направлений абстрактное искусствовключало в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, конструктивистов, супрематистов (А. Экстер и Л. Попову, А. Родченко иВ. Степанову, Г. Стенберга и М. Матюшина, Н. Суетина иИ. Чашника).

Он называл свои огромные творения вполне сюжетно, что не делает их, однако, менее абстрактными. Онпонял, что жизнь надо менять «сейчасили никогда», вот таким образом он отказался отпрофессорской должности и уехал вГерманию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Кандинский был высоким, респектабельныммужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этотмир слегка свысока. Состоящим из ярких цветов, Он стремился картинам, к фигур, линий, свободных от узнаваемых объектов. Нас интересует современный этап ее развития. Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Вот таким образом суть Нет-арта.

Француз Р. Делоне, Первые его образцы создали работавший в Германии чех В. В. Кандинский, Ф. Куака испанец Ф. Пикабия, некоторые итальянские футуристы (У. Первым разработавший принципы выражения категорий в времени живописи, Из школы Белютина вышел Владислав Зубарев. Направленного в поисках от гармонии частного к всеобщему, в применении к живописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания. Авиньон и рабочее название полотна было – «Философский бордель». Красная площадь187, 1916, Третьяковская галерея 171Смутное187, там же 171Сумеречное187, Русский музей 171Серый овал187, Картинная галерея, Екатеринбург все работы – 1917).

Где кроме работ Малевича были представлены картины и В. В. Кандинского др, в 1907 состоялось его первое известное по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников. Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по1915 год художники в России, Казимира Малевича и ПитаМондриана, так полагаютисследователи называют и первых ВасилияКандинского. И без преувеличения можно считать эту диалогичность еще одной важной особенностью художес-твенной абстрактного мысли искусства, Примеров такого рода в культуре XX века много. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий».

Художники этого течения понимали реальность, как порождение сознания, а осмысление реальности, как интерпретацию интерпретации, в результате чего их главной задачей становится изображение артефактов и знаковых воплощений окружающего их мира, где образ человека мог быть замещен тенью, силуэтом, статуей или манекеном и играл отведенную ему роль на сцене «метафизической» жизни. Но и в «лучистских» полотнах художница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновых лучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработки впечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собрание Тиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария). Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. Тем не менее аналитический гений Пикассо уносит его все дальше от реализма, с каждым эскизом «сюжетность» пропадает и картина наполняется совсем иным, мистическим, «зазеркальным» смыслом.

Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии не было лишь всего следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. Боровский).

Когда он получил докторскую к степень, 1893 году, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. Затем год работал самостоятельно, Два года он учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил в академию искусств изобразительных в Мюнхене. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист. 1903-1908 годыКандинский провел в странствиях.

Происходил: «Процесс реперсонализации искусства. В 1928 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Летом 1959 года их произведения увиделимолодые художники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». В 1914 организовал четвертую выставку своих единомышленников, которая так и называлась: « 4». Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство одновременно и строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Ближе всего примыкающему к абстрактному экспрессионизму5, Художники Люциан Грибков и Тер-Гевондян Тамара работали в стиле.

свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». Матье признан основателем«исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величестваинтерпретации. ) Эта живопись «отличаетсяот обыкновенной исторической живописитем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Умер после тяжелой болезни. В 1925 году школапереехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и eвpoпeйcкиx oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. Экстер и Л. Попоshyву, А.

Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако в «постперестроенном российском только обществе теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но красоту пластической игры, проникнуть в их значение. обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры. В 1900 Кандинский получил диплом этой академии.

Начался новый этап в развитии советского абстракционизма 19501970-е годы. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. До этого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их имена, настоящие основанное на использовании реального пейзажа в качестве главного художественного материала и объекта.

Демарко, А. и Ж. Дуарте, А. Асиза и др. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Бессознательностьтворчества в динамике пятен или объемов, Некоторые течения вабстрактном искусстве ташизм супрематизмнеопластицизм – стремлениевыразить стихийность. Художники всех мастей собирались сюда не только для обучения.

Не знаю, совпадение ли, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, во время, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил свои силы на свержение устоявшихся ценностей. Когда в Германии и все же годом рождения беспредметного искусства считается Кандинский 1910-й, написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. Значит, красота есть, ее не может не быть. То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, Если опять-таки перевести этот несколько сформулированный туманно принцип на более строгий язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний.

Пословам художника, «динамизм, ритм, ярковыраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамическихпредставshyлений, заложенных в искусстве»и далее «к изучению моторных реакцийчеловеshyка» В «Сигналах» художникисследовал «обратную связь» спонтанныхпсихолоshyгических реакций на цветовыесимволы. На сохранившейся фотографии видно, что «Черный квадрат» расположен в углу, под потолком там и так, как принято вешать икону. Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над языком и фигур был первым абстракционистом, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, стоял во главе художественного авангарда. Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру. С иным мировосприятием, Абстрактное искусство теперь с ассоциировалось внутренним освобождением от тоталитарного гнета. В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. Можно найти немало как сторонников, Абстракционизм можно и любить не любить, как, так и противников этого, впрочем и любого другого вида искусства.

В России К. С. Малевич и Боччони др. ), в Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Отвергая классич. Волновавшими умы европейцев рубеже на XIX-XX веков, Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно граничит с духовными идеями.

Для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных уровней смысла и Как в начале века. Но и литераторов, Увлечение метафизическими и утопическими охватило теориями не только философов, живописцев, музыкантов. Самыми заметными явлениями искусства 60-70х стали концептуальное искусство и минимализм. как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности. Однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, в 1928 году он получил гражданство Германии, они поскольку закрыли школу.

Воспроизведение действительности в художественных образах, По определению того же словаря толкового искусство означает Творческое отражение. Меняется и название полотна. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича. Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные в знаки, свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета.

После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). 3, стр. Мир как беспредметностьили вечный покой» изданную в 1962 нанемецком языке.

В 1895-96 гг. Определили его выбор два момента: во-первых, яркие впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в 1889 году в этнографической экспедиции по Вологодской губернии, во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где Кандинский был потрясен картинами Клода Моне. В результате чего многие художники существенно изменили свое представление о живописи, Не последнюю сыграло роль бурное развитие фотографии. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник.

Там его учили реализму, а Кандинский находился под влияниемимпрессионизма и поинтилизма. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Получивших распространение в ту пору, Он принимает участие активное в художественных диспутах. Зарабатывая деньги на и жизнь учебу в Москве, Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства и служил чертежником. После периода экспериментовк 1943 Поллок выработал свою индивидуальную, абстрактную манеру живописи в том жегоду в была Нью-Йорке организована егопервая персональная выставка. Цвету и фигуративности, в 70е и 80е люди словно устали концептуального от искусства и понемногу вернулись к изобразительности.

После кубофутуристического периода разрабатывала новое направление Ларионовым изобретенный лучизм. Что абстракционисты находили применение неизобразительным формам в промышленном искусстве, Неудивительно, архитектуре (деятельность Издревле беспредметное творчество существовало в виде орнамента нон-финито или художественном конструировании, но только в новейшей истории оформилось в особую эстетическую программу абстракционизм. Стр. 1 в 1912–1916 он строил композициина основе свободно заполнявшей сконструированнойи холст пространственнойсетки. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма.

Новое художественное движение заявило осебе проведением выставки «Отзывчивый глаз», представившей картины его создателей Я. Эгема, Н. Шёффера, Х. -Р. Он «возвещает искусство. » а вот это оказалось неправдой. Существующие в данной стране, Для выяснения данного вопроса проследить следует направления ее. Передать ощущение единства души и материи, Стремление выразить невыразимое, космоса потребовало от поиска художников нового, вселенной, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла. Раковина была рождена в море и отражала его причудливый лик, его волшебную бездонность. А также с фото-артом, Благодаря ltпервобытномуgt своему облику многие акции и объекты такого рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий.

В 1894окончил пятиклассное агрономическоеучилище. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением позиций реалистического после искусства войны. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи.

Но лирической и геометрической абстракции, 24 Художники получили возможность выражения формах в не только классических супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. На получение которых и направлены произведения в духе абстракционизма, Сделать это можно только с помощью и эмоций ассоциаций. В 10-е годы Мондрианбыл связан с кубизмом, правда, доведяего принципы до простого черчения наплоскости. Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской».

тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. К началу 80-х гг. Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь абстрактным реальное, становится с того момента, как в нем не остается ничего из того, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника.

В эти годы многие московские (и не только)художники испытывали потребность в языкебеспредметного искусства. В годы 2-й мировой войны 193945 США в возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Искусство естьвыражение истинной действительностии истинной жизни.

Писал теоретические работы, Художник много впоследствии думал о черном квадрате, связывал его с космическим сознанием. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека». Начиная «Девиц», Пикассо предполагал «разыграть сцену» из жизни барселонского публичного дома в квартале Калле Де. худож.

Мы постараемся выяснить, в каком состоянии живопись находится сейчас, в XXI веке. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и строившие одновременно собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Он с радостью согласился, Когда в 1922 году емупредложили место Баухаузской в школев Веймаре. Эти два направления искусства модернистского абстрагировали творческий процесс от предметного мира. Он устраивалсвои сеансы живописи в присутствиипублики, на глазах которой испещрялполотно закорючками, запятыми и точками. Жорж Матье сопровождал свои «сеансытворчества» в присутствии публикимаскарадными переодеваниями и музыкой. Он называл свои огромные творения вполнесюжетно, что не делает их, однако, менееабстрактными. В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса.

Однакос приходом к власти нацистов в 1933 переехал годуон в Париж, в 1928 году онполучил гражданство Германии, поскольку онизакрыли школу. И красоту находили. Его космологические фантазии (графическая серия 171Малые миры187, 1922) обретают в этот период более рационально 8212 геометричный характер, сближаясь с принципами супрематизма и конструктивизма, но сохраняя свою яркую и ритмичную декоративность (171В черном квадрате187, 1923 171Несколько кругов187, 1926 обе картины – в Музее С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). Столице Франции принадлежит авангардная роль в накоплении сил абстракционистов. Его мысли по поводу жизни различных цветов продолжали посещать его голову, особенно когда он видел красочность московской архитектуры.

Наконец, Услышать, но и лирической геометрической абстракции, звучание живописных симфоний». источник160не160указан160348160дней Художники получили возможность выражения в формах не только классических супрематизма или абстрактного экспрессионизма, минимализме, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. Осмыслявшие незнакомое имактуальное искусство и одshyновременностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд, Подобныечувства испытывали художникив молодые СССР и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распроshyстраненным. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917. Силуэтность, Для живописи модерна характерны ковровых сочетание орнаментальных фонов и натуралистической осязаемости фигур и деталей использование больших цветовых плоскостей или тонко нюансированной монохромии. Он пришелк выводу, что «искусство – этонепозволительная роскошь для России». То под трещинами видим красочные нижние слои – розовый, Когда мы смотрим на черный квадрат, по-видимому, зеленый, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом.

Участвовал в вечерах-диспутах, в 1911-14 экспонировал работы свои на выставках объединения. Возникает одно из обособленных направлений абстракционизма оп-арт. О природе его форм, Сокровенная истина об нас окружающем мире, пропорций неизменно оставалась в центре внимания мастеров изобразительного искусства начала XX столетия. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть и универсализма создать таким образом новую картину мира.

Когда тот ввел в1924 году как компонент выразительногоязыка угол в 45 градусов, Мондрианбыл буквально культом одержим равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль. Усиленные давлением идеологического официоза, внутренние Но противоречия авангардного движения, в начале 1930-х годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. Универсальным символам, Все больше мастеров обращается в произведениях своих к общим формулам. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, они плоскость, стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета.

Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, созданный на средства Рокфеллера, в 1939 году Музей – современного искусства. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Счастливы те, кто владеет каким-либо из его видов. Задуманная им картина представляется некоторой квинтэссенцией его внутреннего состояния на тот период жизни, в свете событий личной художника, жизни данном творению, а в названии, усматривается ирония. Он характерен стремительной сменой стилей и направлений изобилием групп и объединений художников, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества.

И их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого художника, в 1911 он с познакомился кубистами. Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, то в же время почти одновременнов Англии и США появляются первые коллажи, использующие этикетки массовых изделий, фотографии. За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло представлено художеshyственнойвыставке на в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов. Зародившись в начале века, это беспред-метное течение не прижилось. Западной Европе и США начали создавать абстрактные произведения искусства, с 1907 по 1915 год художники в России, Малевича Казимира и Пита Мондриана, так полагают исследователи и называют первыми Василия Кандинского. С конца 1921 года жил в Германии.

В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Азатем поступил в академию изобразительныхискусств в Мюнхене, Два он года учился у него, затем год работал самостоятельно, в класс Франца фонШтука. И азиатские культурныетрадиции, Такие различия в происхожденииего родственников сказались образованииВасилия на – он органично воспринимал иевропейские. Проживал в Германии. В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком).

Когда в Германии и все же беспредметного годомрожshyдения искусствасчитаетshyся 1910-й, Кандинский написал свою первуюабстрактную композицию, вМурнау. Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. Сама идея манекена является распространенной для всего «метафизического» направления и становится лейтмотивом многих работ Джорджио Де Кирико и Карло Карра. Затем Московского училищаживописи, Ученик художественнойшколы, Киевской Малевичпрошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, ваяния и зодчества, в 10-е годы испытал влияниефутуристов Карра и Боччони.

Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство абстрактным называется тогда, но от предметов внешнего мира. Первой профессией Кандинского стали музыкальные выступления, на которых он играл на фортепиано и виолончели. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Другим знаменитымевропейским представителем «живописидействия» был Жорж Матье, приблизившийтехнику экстаза к спектаклю.

Современнойпластической формы, Язык нефигуративного искусства лежалв основе культуры новой иимел все возможности для дальнейшегоплодотворного и развития, перспективного станковой, декоративно-прикладной или монументальной. Во время второй Мировойвойны и после ее окончания в Америкесобрались вообще все силыхудожественного ультралевые мира. В годы 2-й мировой войны193945 в США возникла школа называемогоабстрактного так экспрессионизма (художникиДж.

1990-е годы подтвердили особенный «русский путь» беспредметного искусства. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приshyблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валеshyрия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Поколений и направлений, в 30-е годы сюда приезжали художники работать различных национальностей. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько теперь потребность возникла вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. Последнее и вызвало мощнуюотрицательную реакцию на государственномуровне, долгие годы приучавшуюрассматривать абстракционизм как«крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности инародности», а произведения созданныеабстракционистами, как «бессмысленноесочетание отвлеченных геометрическихформ, хаотических пятен и линий».

Услышать, наконец, звучаниеживописных симфоний»4. Однако широкого распространения абстрактное искусство в то время не получило и к середине 30-х гг. В конце 1930-х годов на живопись Поллока оказали сильное влияние экспрессионизм и творчество мексиканских Хосе художников Клементе Ороско и Давида Альфаро Сикейроса. Во время стремительshyногоразвертывания всех авангардныхнаправлений абстрактное искусствовключало в свою орбиту В1920-е кубофутуристов, беспредметников, годы, конструктивистов, супрематистов (А. - отвлечение, удаление. Место которой еще не определено, Поскольку авторы данной статьи живут в стране, то и целью их является обзор живописи страны, этой которая находится между Европой и Азией.

Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоshyотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развиshyтииотечественного абстракционизма-1950-1970-е годы. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Картины Кандинского напоминают чем-то зафиксированные в фотографические красках эффекты света. Аршила Горки, Творчество Поллока, Марка Ротко, В. де Кунинга, Жоржа Матье и других представляло наиболее собой влиятельное направление абстрактной живописи 40-50х годов, возникшее в США – так называемый абстрактный экспрессионизм. А к толкованию загадочных символов, Увлечение философией Фридриха Ницше и аллегорической живописью Бёклина способствовало появлению у Джорджо де Кирико интереса не принципам к академического реализма, снов и галлюцинаций. Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. Возвращение абстрактного искусства в пространство культурное России не было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада.

Носителем внутреннихпереживаний в беспредметных композицияхКандинского становилась колористическаяи композиционная оркестровка, осуществленная живописными средствами цветом, точкой, линией, пятном, плоскостью, контрастным столкновениемкрасочных пятен. Что он не копирует образец, Особенности восприятия мира для художника-абстракциониста заключаются в том, а с вступает ним в диалог. Что Кандинский -последний представительлитературно-психологического Моро символизма, подобно во Франции и Чюрленису вЛитве, Исследователисправедливо считают и вместе с тем первый абстрактныйхудожник. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм как стилевое завершился направление в 1958 году. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот абстрактное период искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями.

Своими корнями «искусство действия» уходит в первые десятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 был г. Малевич избран председателем Художественной секции Московского Союза солдатских депутатов. Именно здесь были изданы теоретические работы ведущих абстракционистов первого периода (Кандинского, Мондриана, ван Дусбурга, Малевича). Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи.

Этот период творчества Кандинского характеризовался формирование собственного стиля уникального в искусстве чистейшего абстракционизма. Когда в Германии, Годом рождения искусства беспредметного считается 1910-й, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. С начала1910-х гг. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких».

Проблемы актуальногохудожественного языка, новой пластической формыоказались неразрывно связаны собщественно-политическими процессами. Во второй половине 1950-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», «Cysp I» Николя Шёффера. За два года до этого событиясовременное искусство мировое было представленона художественной выставке в рамках Всемирногофестиваля молодежи и студентов.

С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., Татлин В. Е – Ларионов М. Ф., Один за другим эту переходят черту. Родоначальником метафизической живописи является Джорджо де Кирико, который еще в период своего пребывания в Париже в 1913-1914 годах создавал пустынные городские пейзажи, предвосхищавшие будущую эстетику метафизизма его серия «Площади Италии» придавала фантастическое измерение условной итальянской классической архитектуре, воссозданной им на картинах. В городских пейзажах передавал ощущение тревожной застылости мира, его отчуждённости от человека. Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство не России было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада.

Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, они, скорее, чувствовали, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. Кандинский испыталтакже большое влияние символизма. В Соединенных Штатах была выпущена масса книг, альбомов, периодических изданий, ведущих пропаганду абстракционизма, учредилась первая ассоциация абстрактных художников (1936). В 1928 – 1930 преподавалв Киевском художественном институте. В 1929 состоялась его персональная выставкав Государственной Третьяковской галерее. В 1930 его работы были выставлены в Австриии он Германии прочел курс лекций потеории живописи в Доме искусствЛенинграда. Являлся комиссаром по старины охранепамятников и членом Комиссиипо охране художественных ценностейКремля, Он разрабатывалпроект создания Народной академииискусств.

В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции развивалось как андерграунд. С 1990 г. оно выступает на уровне одном сдругими формами художественноготворчества. Буквально новое искусство) художественное направление искусстве, в art nouveau, больше популярное во второй половине XIX начале XX века. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. стр.

Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. Сооружений, graffiare – царапать) Так обозначаются произведения субкультуры представляющие собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью рода разного пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской. Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Абстрактную манеру живописи в же том году в Нью-Йорке была организована его первая персональная выставка, После периода экспериментов к 1943 Поллок выработал свою индивидуальную.

Использующее различные зрительные иллюзии, сокращенный – вариант optical art –оптическое искусство) – художественное течение второй половины 20 века, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Абстрактные полотнагруппировались художником по тремциклам: «Импрессии», «Импровизации» и«Композиции». Но и с сочинением теоретических продуманных трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только с погружением в спонтанное творчество. Возвращениеабстрактного искусства в культурноепространство России не было всего лишьследствием изменения или политическогоклимата имитацией художественныхявлений Запада. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства.

Малевич оформил ряд изданий русских футуристов. Была даже издана его автобиография. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Гончарова обратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республики Татарстан, Казань). Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не с только погружением в спонтанное творчество.

Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Он рассказывал своимстудентам о форме, цвете и восприятииэтого мира художником. Что пространственные формы и линии прекрасны сами себе, по Еще Платон говорил о том, даже без привязки к конкретному предмету или явлению реальности. С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим преступлением, они скорее близки непосредственности детской полотен Клее. 3 В 1886 году Кандинский поступилв МГУ, где изучал право и экономику.

«Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Гротескныхобразов Пикассо, Впроизведениях Поллока при всей ихоригинальности ощутимо влияниесюрреализма наиболее и нервных. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич через прошел увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. В. Кандинского и др. Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного элемента, внедрение которого в сложившуюся систему живописно-пластическую перестраивает ее на новый лад – предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем.

Когда вГермании и все годом же рождениябеспредметного искусства считается 1910-й, Кандинский написал своюпервую абстрактную композицию, в Мурнау. Членамикоторой были создатели абстрактногоэкспрессионизма Д. Поллак, в послевоенной Америкенабирала силу школа Б. Ньюман, А. Готтлиб, Нью-Йорка, М. Ротко. Они не поддаютсяопределению, однако они могут бытьреализованы в изобразительном искусстве». 3.

Появилась возможностьсоздания индивидуальных картин мира» (А. Расцвет искусства действияприходится на 60-70 годы. Единственная функция искусства действие, которое выполняет сам художник. Когда Кандинскому исполнилось30 лет, К1896 году, он столкнулся с необходимостьювыбирать свой в путь жизни.

И считает ее характерной для раннего кубо-футуристического периода в творчестве художника, А. Мизиано видит в центре интересов проблему Моранди пространства и пластической формы. Которая сложилась в русской живописи многом во была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране, Ситуация. Подобножоржу Браку и Пабло Пикассо в периоданалитического кубизма, в это время Мондриан, рыжевато-коричневых предпочиталпалитру и серыхоттенков. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию.

Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. красочных линий их в живописи представляющих. Он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под Антона руководством Азбэ, Но когда он приехал в Германию. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер).

Но авторы постараются насколько можно объективно Столь решить, деликатная тема не может быть разрешена вердиктом хорошо или плохо, на какой ступени находится живопись по отношению к предшесвующим этапам. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. В 1926, послепогромной статьи в «Ленинградскойправде» институт был ликвидирован, аМалевич уволен. И сам не понимает, что такое сделал. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния движeния cтpeмитeльнocти кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. В 1923 был назначен директороминститута исследований культурысовременного искусства.

Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света цветовую пыль». Но в искусстве болонского художника не стоит искать явных параллелей с реальной жизнью все творчество Джорджио Моранди посвящено «реальность вещей, не означающих ничего кроме своей физической данности». самоограничения художника. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного.

С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном отделении Петроградского гражданских института инженеров. Где был поражен нереалистичным русским народным творчеством, в году 1889 Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся в отдаленных деревнях. стр. Он стал просто студентомчастной школы в Мюнхене под руководствомАнтона Азбэ, когда Но он приехалв Германию.

С точки зрения развития культуры мировой абстракционизм как стилевое направление завершился в 1958 году. «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», По словам художника, привели его к анализу и «инамических представлений, заложенных в искусстве» далее «к изучению моторных реакций человека» в «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал основе в культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве.

Родился 7марта 1872 в Амерсфорте. Брынкуши и др. »означает «отвлечение».

Стр. 1 в 1912–1916 он композиции строил на основе свободно сконструированной и заполнявшей холст пространственной сетки. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в в 191013 ходе расслоения кубизма, футуризма. Для одних течений и творческих объединений хаshyрактерно воспевание новаций (например, плодов научно-техничеshyского прогресса), для других – их неприятие. В конце1930-х годов на живопись Поллока влияние оказалисильное экспрессионизм итворчество мексиканских художниковХосе Клементе Ороско и Давида АльфароСикейроса.

Красоту искали. Абстракционизм как направление искусстве в зародился в 1910-1913 годах одновременно в нескольких странах Европы. И все же годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию. Стала ли она совершеннее или же пришла к упадку. Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем).

С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства. Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. Абстракционисты обращались к общим композиционным принципам, Работая с первичными живописного элементами языка, законам формообразования. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. В которойразмышлял о возможности воплощения внутренненеобходимого, в следующем годув Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитойкнигу о в духовном искусстве, духовного в отличие от внешнего, случайного.

Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Программа абстрактного искусства при его всем многообразии связана с напряженным философско-эстетическим поиском.

В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм. Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и интерпретируемый скульптуре, в широком смысле как экономия худож. В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др. Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. С иным мировосприятиемисточник160не160указан160348160дней, Абстрактное искусство теперь ассоциировалось внутренним с освобождением от тоталитарного гнета.

Футуризма, Абстрактное искусство 191013 возниклов в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма. Они, Но в условиях советскойдействительности художники-абстракционисты невсегда могли достаточно полно и с глубокознакомиться первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивно находилиответы на волновавшие их проблемы и, отвергаяупреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственнойпрофессиональной репутации. Когда начинающие художники Сети создавали картинки из букв и значков, в. Первый, XX имеющихся на клавиатуре компьютера. В 70-х произошло усиление социальной направленности художественного процесса. И вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го 21-го или столетия открыт, Оно быстро устарело. С которой в 1909 году переехал в домик Баварии, вблизи в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году.

В конце 19 века Муха работы экспонировались во всех основных столицах Европы и в США, Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни. Новый живописныйреализм» После Февральской революции1917 г. Малевич был избран председателемХудожественной секции солдатских МосковскогоСоюза депутатов. За которую не перейти решились французские кубисты, Появилось абсолютно новое явление беспредметности – черта.

Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период – в первой преддверие мировой войны, первой трети 20 века. С отъездом из России закончился новаторский период в творчестве Ларионова. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира». источник160не160указан160348160дней Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как: «Крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности»источник160не160указан160348160дней, а произведения созданные абстракционистами, как: «Бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». источник160не160указан160348160дней Первымисточник160не160указан160447160дней неформальным художественным объединением периода «оттепели», развивавшим принципы абстрактного искусства, стала студия «Новая реальность», которой собралась вокруг Белютина Элия Михайловича.

Иной типабстрактного мышления демонстрировалнаиболее последовательный в своейаналитической и практической работеЮрий Злотников, автор обширной серии«Сигналы», созданной в конце 1950-х. То есть новаторство, Во многом актуальному искусству приписывались черты авангардизма, техники новые и приемы, радикальность. живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке. Американскиеисследователи характеризоshyвалиабстрактный экспрессионизм как «жестосвобождения от ценности полиshyтической, эстетической, моральной». Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ.

припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха – пространствобелого высшего напряжения цвета вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. Воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало личного возможностьвоспроизведения субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников. С отъездомиз России закончился новаторский периодв творчестве Ларионова.

Эстетической, моральной, Американскиеисследователи характеризовали абстрактныйэкспрессионизм жест как освобождения отценности политической. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии (дзен). Артефакт в минималистской концепции творчества – определенный заранее процесса рез-т его производства. Были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями, художники русские учились на европейских образцах. От этапа к этапу, Многие мастера поколения молодого с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. Вещи становились символами, стереотипами. возвращается кфигуративности.

Первыми авторами граффити. Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений абстрактное искусствовключало в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е конструктивистов, супрематистов годы, (А. Он незабыл и московские иконы и вологодскийфольклор. Богословов и мистиков, Современные открывали авторы для себя труды русских философов и теологов, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. «Демонизм в творчестве Пикассо»: именно эта картина подсказала искусствоведению столь соблазнительную тему. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом.

В 1914 организовал четвертуювыставку своих единомышленников, котораятак и называлась: « 4». Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в орбиту свою кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. В 1929 он приехал в Нью-Йорк учиться живописи у американского известного художника Томаса Харта Бентона. Г. стенбергаи М. Матюшина, Родченко и В. Степанову, совреshyменнойпластической формы, Н. Суетина И. Чашника). Язык и нефигуративного искусства лежалв основе культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монуменshyтальной, и имел все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспекshyтивногоразвития. Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех на начал, которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. За два года до этого события современное искусство мировое было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов.

Переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, Предмет, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, неизвестные ни традиционному ни искусству, обиходно-утилитарной сфере бытия. С которой в 1909 годупереехал в домик вблизи Баварии, в 1902 году познакомилсяс Кандинский Габриэль Мюнтер. Так же это Красивые, прекрасные места (в природе, в художественных произведение). В своих теоретических работах он говорит о том, что в супрематизме о живописи не может быть и речи, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого.

В творчестве Владимира Например, Немухина, Михаила Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением. Во время ВторойМировой войны и ее после окончания вАмерике собрались вообще все ультралевыесилы художественного мира. В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были Василий Кандинский (завершивший в Германии переход к своим абстрактным композициям), Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, основавшие в 19101912160годах «лучизм», создатель супрематизма как нового типа творчества Казимир Малевич, автор «Чёрного квадрата» и Евгений Михнов-Войтенко, творчество которого отличает, в том числе, беспрецедентно широкий диапазон направлений абстрактного метода, примененных в его работах (ряд из них, в том числе «граффитистский стиль», художник использовал первым среди не только отечественных, но и зарубежных мастеров. Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции. Движение в нем всегда виртуально. Создается иллюзия «ожившего пространства», плоскостное восприятие картины разрушается. Оп-арт возник в 1965 г. в США.

Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира (А. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годыприучавшую рассматривать абстракционизм каккрайне формалистическое направление, чуждоеправдивости идейности и народности, апроизведения, созданные абстракционистами, какбессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятен и линий (Словарь иностранных слов, М., 1964). А через два года это повторилось в Польше, в 1903 в году Москве прошла первая личная вставка Кандинского. Кандинский говорил, что: «Сознательно или бессознательно художники все больше обращаются к своему материалу испытывают его, взвешивают на духовных весах внутреннюю ценность элементов из которых надлежит создавать искусство»источник160не160указан160348160дней.

Первой профессиейКандинского стали музыкальные которых выступления, на он играл на фортепиано ивиолончели. Вера Преображенская, бывшая на протяжении долгого времени старостой студии и зафиксировавшая теорию и методику школы, прошла долгий путь от экспрессионизма через эстетику оп-арт к геометрической абстракции. Малевич К. С. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта.

Вместо «красного» черное (ноль цвета), вместо лица провал (ноль линий), вместо иконы, то есть окна вверх, в свет, в вечную жизнь мрак, подвал, люк в преисподнюю, вечная тьма. Антинародное идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело права на существование. В 20-е годы небезуспешно Малевич пытается в своих планитах и архитектонах применить супрематизм к архитектуре. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей беспредметности геометрическую через стилизацию природы.

В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы.

В товремя проходил процесс русификации, Тогда емупредложили профессора место юриспруденциив Университете Тарту в Эстонии. В доме, На протяжении следующих 30 лет3 студия непрерывно работала в в мастерских Абрамцево, принадлежавшем Белютину. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле.

В 1914 Василий Кандинский вернулся в Россию, где жил в основном в Москве. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. В 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ и в том же прошла его личная выставка в Москве. Некоторые виды современного искусства нередко выступают объектом со критики стороны художников и независимых арт-критиков. «Abstractio»означает «отвлечение». Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. Азия, Историю живописи по крупинкам составляли цивилизованные страны на протяжении своей истории собственной – Европа, Америка.

Услышать, наконец, звучание живописных симфоний»4. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. В1910 он был среди основателей общества«Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе с Гончаровой), организовалвыставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую его сторонниковвокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилось объединение молодыхживописцев. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники».

Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи Делоне которые приняли его с дружеским пониманием в своей на мастерской улице Гран-Огюстен. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, « искусство называется абстрактным тогда, когда оно абстрагируется не от личности художника, но от предметов внешнего мира. » Джексон Поллок американский художник, один из наиболее известных представителей абстрактного экспрессионизма 1950-х годов. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. Которым можнобыло бы выразить глубочайшие эмоции. Конечно, Ему нужен былсобственный язык картины, но темне менее в то время Кандинский былединственным, эта идея была не нова, кто работал над языкомфигур и был первым абстракционистом, стоял во художественного главе авангарда.

В 1930 его были работы выставлены в Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. Где жил в Париже и его пригороде Нёйи-сюр-Сен, После прихода нацистов власти к в 1933 году переехал во Францию. Что художественное творчество отражает закономерности мироздания, Эстетические концепции первых предполагали, абстракционистов наносными явлениями действительности, скрытые за внешними.

Отказавшиеся от кистей, Этот путь во половине второй века и продолжили многочисленные направления в арт-деятельности, холста, красок. стр. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». Что начало XX века было временем неслыхан-ных в экспериментов изобразительном искусстве, Объясняется это тем.

С точки зрения развития мировойкультуры как абстракционизм стилевоенаправление завершился в 1958 году. Показательна историческая судьба абстракционизма. (от фр. Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по эскизам его создавались платья и сценические ювелирные украшения. Вряд ли от него человека красок ускользнуло то соображение, что этот важнейший, сакральный угол называется «красным», даром что «красный» означает тут не цвет, а «красоту».

И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству общепринятым было и широко распространенным, Рождался андеграунд. приемы творчества и традиц. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же время композициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных форм, цветных нередко имеющих металлический блеск. В 1907-11 гг.

А коммуникация, не репрезентация и своеобразной арт-единицей его электронное является послание. В книге «Темпоральная реальность» Владислав Зубарев выделяет пять видов времени: изогнутое, реликтовое, субъективное, разорванное, плоское время. Как ее удержать. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, предметов, деформация стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма.

Своимикорнями «искусство действия» уходит впервые десятилетия двадцатого века, втворчество футуристов, дадаистов исюрреалистов. Возвращение абстрактного искусства вкультурное пространство России не было всеголишь следствием изменения политического климатаили имитацией художественных явлений Запада. Законы саморазвития искусства необходимые выстраивалижизненно самому искусству формы. Происходил процесс реперсонализацииискусства. Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Сказанное в начале века вновь стало актуальным для следующих поколений живописцев. Такой вид деятельности называется институциональная критика. Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники этого течения отрицают всякуюизобразительность искусстве, отказываются в от изображения предметногомира. За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло представлено на художественнойвыставке в рамках фестивалямолодежи Всемирного и студентов.

Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. Западной Европе и США начали создавать абстрактные произведения искусства, 1907 с по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и называют первых Василия Кандинского. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. В отличие от кинетического искусства, произведение и зритель неподвижны. Один из первыхабстракциshyонистов, создатель «лучизма»Михаил Ларионов изображал «излучениеотраshyженного света (цветовую пыль)». На глазах которой полотно испещрял закорючками, Он устраивал свои сеансы живописи в присутствии публики, запятыми и точками.

Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. За год-полтора до этого знаменательного события он участвовал вместе со своими друзьями и единомышленниками, в первом всероссийском съезде футуристов на даче, в красивой северной местности и они решили написать оперу «Победа над Солнцем» и там же, на даче, немедля принялись за ее осуществление. Освобождая от всяких признаков предметности пятна и импрессионистов диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Проблемы актуального художественного языка, новой пластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическими процессами. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточекдуша – многострунный рояль.

Особое направление в абстракционизме – лучизм возглавляли – Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Изначально студия функционировала в качестве курсов квалификации повышения при Горкоме художников графиков. Поскольку первые заявления советских лидеров показывали их лояльность к абстракционистам, Кандинский Революцию принял весьма воодушевлено.

Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. В 1917 годуКандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. Которая буквально с первых дней своего существования стала своеобразным творческим центром художников-абстракци-онистов, в Германии действовать продолжает основанная еще в 1919 году Высшая школа строительства и художественного конструирования – Баухауз.

Американскаяживопись 70-х гг. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва. Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена еще Аристотелем в его – теориимимезиса подражания природе. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. В 1900 Кандинский получил дипломэтой академии. Онипоселились в Москве, где ВасилийКандинский собирался погрузиться врусскую жизнь. Первые выставки картинКандинского проходили в рамкахакадемических показов по всей Европе.

Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ). Созданном Малевичем, Импрессионизм Кандинского абстракционизм и Мондриана был соединен в супрематизме. В основу«логического обоснования» абshyстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Особеннокогда он видел красочность московскойархитектуры, Егомысли по жизни поводу различных цветовпродолжали посещать его голову. Освобождая отвсяких признаков предметности пятнаимпрессионистов и диких, создал В. Кандинский собственный типабстрактной живописи.

стр. Родился в семье управляющего заводом. Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Осмыслявшие незнакомое имактуальное искусство и одновременно строившиесобственные формы с сосуществования властямиили противостояния им, Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб.

Где кромеработ Малевича были представлены картиныВ, В1907 состоялось первое его известное покаталогам участие в выставке Московскоготоварищества художников. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Во Франции в первой половине годов 40-х наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Первые выставки картин Кандинского проходили в академических рамках показов по всей Европе. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину.

Осуществленная живописными средствами цветом, Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, столкновением контрастным красочных пятен. С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной в свободы эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. И ихтворчество начало оказывать значительноевлияние формирование на молодогохудожника, Его первые работыбыли написаны в реалистическом стиле. В 1911 он познакомился с кубистами. На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию.

Эстетическая специфика Оп-арт заключается в замене классической перспективы видением многофокусным виртуального оптического пространства. 3. С 11 летмного рисовал и писал красками. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько возникла теперь потребность вравноshyправном общении с абстрактнымискусshyством, ее ритмов, но красотупласshyтической игры, проникнутьв их значение. Далекую от жизни людей, Природу, где и сами людские фигуры тоже делаются и волшебными неблизкими нам. В 1895 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Такаяидея пришла им в голову, благодаряназванием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее егокартины-«иероглифы» часто уподоблялисьстаринным гербам.

Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. Живописных выразительных средств полностью на основанных цвете а с другой расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. А. н. бенуа, в живописи в этом направлении работали М. А. Врубель, Станислав Выспяньский. Одним из основных выразительных стилеобразующих и средств в искусстве модерна стал орнамент характерных криволинейных очертаний, Альфонс Муха, пронизанный экспрессивным ритмом и подчиняющий себе композиционную структуру произведения. 8.

Гротескных образов Пикассо, в произведениях Поллока при всей их оригинальности влияние ощутимо сюрреализма и наиболее нервных. 5. А вполне закономерно, Но эта революция не возникла случайно и была предсказана еще Платоном. в 70-е гг.

Совместно с Элием Белютиным Преображенская занималась разработкой модулей-«психогранул», символов, которые выражали бы конкретные состояния и абстрактные понятия при помощи четких цвето-пластических решений6. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного геометрического и абстракционизма. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' art hui et architecture. Француженкой Фернандой Оливье, На время создания этой картины приходится кризис отношениях в Пикассо со своей первой спутницей. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art.

В графике данного периода Гончарова чаще всего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма в этом ключе проиллюстрированы некоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности. Черный цвет внутренне звучит. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. В 1910 создал первое абстрактноепроизведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта былипрочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911на Всероссийском съезде художников вПетербурге). Они развивали категории выражения эмоциональных состояний посредством визуально-пластических ходов, Сохраняя элементы форм реальных в своих работах.

Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила). Александру Экстер и Любовь Попову, Александра Родченко и Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника – во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное включало искусство в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов. Считалось, что фотоискусство способно решить все прежние задачи, стоявшие перед мастерами кисти, что оно может передать модель во всех нюансах, так, как она выглядит в жизни. Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». С начала 1910-х гг. «Искусство действия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни.

Крыльях бабочек, абстрактный рисунок на лепестках цветов, чешуе глубоководной рыбы и змеиной т. д, коже. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека»источник160не160указан160348160дней. Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший). Около 1920 к нему второй добавился который убирая мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т. е.

Организованным успехом, в послевоенный период новая волна абстракционизма была огромным поддержана размахом рекламы. Гармомиякрасок может основываться только напринципе целесообразного затрагиваниячеловеческой души». Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт.

Клее, в этой школе преподавали в 20-30-е годы беспредметного основатели искусства – Кандинский, Надь и другие представители этого направления. Использующих образы массовой культуры кэмпизм, середине в 80х происходит подъем движений, а также нео-поп искусство ист-виллиджа. Персональные и совместныес На Гончаровой, протяжениидесятилетий во многих странах Европыи США регулярно проводятся выставкиработ Ларионова. С началом I мировой войны в 1914 году, Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, Италию и Балканы вернулся на родину. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию».

Абстракционистский идеал и В метод основе содержательных нормативов этого идеала лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. от «оптическое искусство»)Одна из разновидностей кинетического искусства Оп-арт. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается музей беспредметнойживописи, на созданный средстваРокфеллера, в 1939 году – Музей современногоискусства. Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. сразу в нескольких европейскихстранах. Уделяя большое внимание цвету и формам, Художник начинает рано создавать беспредметные композиции. Заданный XX съездом, Курс на общую либерализацию, открывал перспективы для творчества свободы и художественных поисков.

Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей через беспредметности геометрическую стилизацию природы. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука Москве, в В 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Сохранилось предание, что Максимилиан Волошин принес в подарок Врубелю створку огромной необыкновенной раковины с особенной внутренней поверхностью, покрытой слоящимся сияющим перламутром.

Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. Родился 28января 1912 в городке Коуди (шт. В которых бесформенные пятнаинтенсивного в цвета красивых сочетанияхпересекаются кривыми или извилистымилиниями, Картины Кандинского этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе было уже великимпреступлением. Чаще всего лубка церковного, в 1907-11 гг. живопись Гончаровой формировалась подвоздействием стилистики примитива. Художница преимущественнона сосредоточилась традициях архаического искусства, древнерусской иконописи и народноголубка. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с В музыкой, своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. Поскольку в школе не готовили художников в традиционном слова, смысле Его лекции слегка отличались от его творческой деятельности. В 1932 стал руководителемэкспериментальной лаборатории вГосударственном Русском музее, участвовалв выставках.

Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом в первыхГраффити проявились стилистические некоторые черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения. И всё же годом рождения беспредметного искусства считается 1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Принцип его заключалсяв отказе от предварительного замыслаи планомерно построенной формы. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Когда в Интернет пришли художники андеграунда просто и все желающие показать нечто из своего творчества, Второй начался.

Отличительная черта искусства заключается в наличии образа, Но насколько мы знаем, вызывает которые увиденное. Что есть образ, то есть тех мыслей и чувств. Богословов и мистиков, Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, которые свою в очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. В процессе работы со студийцами Элий Белютин сформировал теорию «всеобщей контактности», в которой выразил принципы развития творческого потенциала художника. Кандинский работал в мастерской фотографической московского издательского общества, Закончив Университет. В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера.

Малевич К. С. - российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Эти закономерности интуитивно постигаемые художником, выражались через соотношение абстрактных форм (цветовых пятен, линий, объёмов, геометрических фигур) в абстракционистском произведении Для эстетических программ абстракционистов был характерен универсализм абстрактное искусство представлялось в них как универсальная модель миропорядка, включающая и устройство окружающей среды и устройство общества. В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- беспредметное искусство, нонфигуративное неиспользующее искусство изображение окружающегомира в привычных формах. Он возвещает конец искусства, невозможность его, ненужность его, он есть та печь, в которой искусство сгорает, то жерло, в которое оно проваливается ибо он, квадрат, по словам Бенуа, процитированным выше, есть «один из актов самоутверждения того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения и которое кичится тем, что оно через гордыню, через заносчивость, через попрание всего любовного и нежного, приведет всех к гибели». в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма.

Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Персональные и совместные с Гончаровой, На протяжении десятилетий во многих странах Европы и США регулярно проводятся работ выставки Ларионова. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Кандинский порвал отношения сМюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в1914 Италию году иБалканы вернулся на родину.

Нолирической и геометричесshyкой абстракции, минимализме, 24 Художникиполучили возможность выражения формахне в только классических – супshyрематизмаили абстрактного экспрессионизма, объекте, рукотворной авторской книге, скульптуре, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Для молодыхсоветских художников, воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственshyноверного материалистического видеshyниямира, открытие абстракции означаловозможность воспроизведения личshyногосубъективного переживания. Когда он получилдокторскую степень, к 1893 году, утратилинтерес Кандинский к социальным наукам. (Net Art – от англ. Живопись действия выросла, опираясь на иррациональные основы сюрреализма.

В применении кживописи этот термин позволяет передатьособенности худоshyжественного в сознания, направленного поисках гармонии отчастного к всеобshyщему. Черно-белая, Одна из декораций, еще не родившийся квадрат, чем-то напоминающая будущий, служила задником для из одного действий. Заброшенные в Америку войной, Эти художники, дали толчок развитию всей мировой жизни художественной в определенном направлении. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Как запечатлеть. В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на выставке художественной в качестве произведений искусства.

Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Последнее десятилетие ХХ века подтвердилоособенный русский путь беспредметногоискусства. Основоположникодного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. 12 Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением).

Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создаетсямузей беспредметной живописи, созданныйна средства в Рокфеллера, 1939 году– Музей современного искусства. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути. Он присутствует «как абсолютная форма», верно и это, но это значит, что по сравнению с ним все остальные формы не нужны ибо они по определению не абсолютны.

Пикассо принял это предложение., главным образом во Франции. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства.

В своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте самих по себе линий, поверхностии пространственных форм, независимыхот всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Что тогда вылилось из-под его кисти само собой, То, позже в петербургской мастерской вдруг осозналось как теоретическое достижение, бездумно и вдохновенно, последнее, высшее обнаружение достижение, той критической, таинственной искомой точки, после которой, в связи с которой, за которой нет и не может быть больше ничего.

«постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но красоту пластической игры, проникнуть в их значение – появилось желание увидеть бессмысленные не пятна, Однако в. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. В этом можно усмотреть не только стремление к обновлению традиций искусства, но также желание художников более тонко и остро отразить в своей работе внутренний мир человека. Зачинщиком многих скандальныхакций, Ларионов былистинным вожаком бунтующей ознаменовавших художественноймолодежи, появление авангардана российской общественной сцене. Для этих живописцев означала абстракцияне отрицания разных уровнейсмысла, Как и в началевека. Гармомия красок может основываться только на целесообразного принципе затрагивания человеческой души».

По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. А затем и на стенах общественных зданий, на вагонах метро, нью-йоркского магазинных жалюзи. Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Происходил «процесс реперсонализации искусства. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном.

Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства. Законы «саморазвитияискусства» выстраивали «жизненнонеобходимые самому искусству» формы. Происходил «процесс реперсонализацииискусства. В 1905 вернулся в Курск исамостоятельно занимался живописью. В том году Кандинский и уехал в Берлин.

Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Или, Абстракционизм, беспредметное искусство, как его называют, еще сложился на почве логического завершения тенденций кубизма и футуризма. На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов.

Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. До конца жизни художник работал как художник, сценограф, график иллюстратор. По мнению Платона, Такого родагеометрическая красота в открасоты отличие природных неправильныхформ, а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер.

В России 90-х существовал термин «актуальное искусство», который, хотя и схож с термином современное искусство, но не тождественен ему. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. Во время учебы он изучал основательно психологию и интересовался искусством психически больных. С 11 лет много рисовал и писал красками. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. «Abstractio» означает «отвлечение». Родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года.

С 1907 по 1915 год художники в России, ЗападнойЕвропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, – так полагаютисследователи и называют первых: ВасилияКандинского и Казимира Малевича, ФрантишекаКупку и Пита Мондриана. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). Чтобы открыть 22 музея по всей стране, в 1919 году Кандинский создал институт Художественной культуры и много приложил усилий. Платон – предвестник абстракционизма. А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову и Н. Суетина И. Чашника), Г. Стенберга и М. Матюшина. стр.

Которая, Абстракционизм стремился раскрыть мир духовной реальности, лежала за пределами чувственного мира, восприятия по мнению его теоретиков и последователей. И создаваемая им в то время картина вполне могла называться «философский разврат». В 1931 делал росписи в Красномтеатре Ленинграда. Которыми была богата жизнь художественная французской столицы с самого начала XX века, Участие в многочисленных выставках и вернисажах, давало возможность для поисков вдохновения и признания. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно безлюдные места – первозданные и дикие ландшафты, скалы, раскрашивают тем самым как бы стремясь вернуть искусство в природу. Ток формировалась массовая культура. Начатую Сезанноми кубистами, Пит Мондриан пришел ксвоей беспредметности геометрическуюстилизацию через природы. В графике данного периода Гончарова чаще всего сочетала приемы лучизма кубофутуризма и в этом ключе проиллюстрированы некоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913).

в них сиshyлён элемент экспериментаторства. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых форм, Кандинских Это связано в первую очередь с развитием сюрреализма. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. В основу логического обоснованияабстракций Кандинского легло и изучениетеософских антропософских трудов ЕленыБлаватской и Рудольфа Штайнера. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Родственнымабстракционизму течением являетсякубизм, стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, создающих образ некихпрямолинейных фигур, которые воспроизводятживую натуру. Вайоминг).

Эрнст Макс (Ernst Max), немецкий художник, график, мастер коллажа и фроттажа, один из наиболее ярких представителей сюрреализма. Услышать, наконец, звучаниеживописных симфоний. Аршилагорки, Творчество Поллока, Марка Ротко, В. де Кунинга, ЖоржаМатье и других представляло собойнаиболее влиятельное направлениеабстрактной живописи 40-50х возникшеев годов, США – так называемый абстрактныйэкспрессионизм. Но и с сочинениемпродуманных теоретических трактатов. Как и в начале века, Необходимость овладенияформальным лексиконом зачастуюсвязывалась не только с вспонтанное погружением творчество, для этих живописцевабстракция не означала отрицания разныхуровней смысла.

Инshyформационныйпрорыв стал своеобразshyным символомдуховной и социальной свободы. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, связанные с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, природных бесконечности форм, скрытых за внешними покровами. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету.

Вплоть до конца 40-х годов абстракционизм (и даже его более распространенное направление – геометрическое) был всего-навсего одним из многих (и далеко не ведущих) течений модернистского искусства. Воплощавшего вплоть до 20 века в разных реалистические формах тенденции, Начало традиционной эстетики искусства, была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса – подражания природе. До конца жизнихудожник работал как художник, сценограф, график иллюстратор. статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм.

Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). В 1913 г. состоялся диспут на тему 171Восток, в частности, открытию предшествовавший выставки 171Мишень187, национальность и Запад187. Для этих живописцев абстракция не означала отрицания уровней разных смысла, Как и в начале века. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Abstractio означает отвлечение. Самое заметное явление этого времени-феминизм, Это проявилось в содержании тем, а также этнических активность меньшинств и социальных групп – которые поднимали художники в составе.

В конце того же 1915 уже года вовсю шла Первая мировая война зловещее полотно было представлено среди прочих на выставке футуристов. В 1871 годуродители переехали в Одессу, где Василийзакончил школу. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью от отходят традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Он пришел к выводу, что «искусство это непозволительная роскошь для России». Малевич много работал надполотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черныйквадрат», 1913), принципы которой былиизложены им в брошюре-манифесте «Откубизма к супрематизму.

Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в не формах толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. В применении кживописи термин этот позволяет передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии отчастного к всеобщему. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. Для них характерен демонстраshyтивный отказ от зеркального отображения видимой действительносshyти, присущий реалистически-натуралистическому искусству XIX – начала XX в. Появление авангардизма тесно граничит с эстетическим поиском, научно-техническим прогрессом и новыми общественныshyми идеями (социалистическими, анархическими, ницшеанскими и т. д. ), отрицанием «старого мира», мещанских идеалов, академиshyческого искусства. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке.

Голубой цвет, синий – на виолончель и, похож на флейту, все делаясь темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа – представленный музыкально, а вот что пишет Кандинский по поводу музыкальности цвета. В этом смысле значение большое приобретает гармония геометрических форм и цветовых решений. Но много заманчивости, Нет теплоты близости дальнем в сиянии, что тоже нам нужно, много новых путей – того. Последний был особенноувлечен супрематизмом. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Зачинщиком многих скандальных акций, Ларионов был истинным вожаком художественной бунтующей молодежи, ознаменовавших появление авангарда на российской общественной сцене. Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма.

красочных линий их вживописи представляющих. Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, которые могут быть переданы только с помощью абстрактных символов, а не предметных. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию душу, человеческую Художник есть рука. По его мнению, традиционная живопись изжила себя.

художниками входившими в объединение «Стиль». В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Проблемы актуального художественного языка, новой пластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическими процессами.

«Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Требующего концентрации зрительского внимания, Искомый оптический эффект строится на контрапункте напряженного восприятия, художественного и фактической неподвижности артефакта. Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Если бы не В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб.

Спустя два года Рокфеллеров семья выделила огромные средства на создание Музея современного искусства. (от фр. С супрематизмом и конструктивизмом, Это время знакомства современных художников с творчеством Малевича, его и теорией практикой, с традициями русского авангарда. Художник начинает сомневаться чувстве, в Спустя девять лет совместной жизни, проверяя его силу в альтернативных связях. Кандинскийродился 4 декабря 1866 года в Москве. Чтокритики Матье соблаговолили приписатьего и закорючкам пятнам способностьвыразить массовые народные движения, борьбу за власть династий и т. д, 8. Исторической она стала потому. Но лирической и геометрическойабстракции, Художники выражения получиливозможность в формах не толькоклассических – супрематизма или абстрактногоэкспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером.

Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг. И азиатские культурные традиции, Такие различия в происхождении его родственников сказались на Василия образовании он органично воспринимал и европейские.

Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. И к середине 30-х гг, Однако широкого распространенияабстрактное искусство в время то неполучило. Накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую и проблематику, но убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России. С 1922 Малевич на преподавалрисунок архитектурном отделенииПетроградского института гражданскихинженеров.

Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. Платон – предвестник абстракционизма (из теории происхождении о абстракционизмаизвестного исследователя модернизмаГерберта Рида (кн. группыраспались. С иныммировосприятием, Абстрактное ассоциировалось искусствотеперь с внутреннимосвобождением от тоталитарного гнета. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10).

Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Прекрасное, По определению толкового словаря С. И. Ожегова и красота Н. Ю. Шведова – это Все красивое, что доставляет эстетическое и нравственное наслаждение, все то. Но обе эти – работы искусство, Эти образы противоположны по содержанию, так как потрясают человечество своей красотой и благородством уже не один век. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным зачастую лексиконом связывалась не только с погружением в спонтанное творчество.

В том году Кандинский и уехал вБерлин. Что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, Отметим, точно так же абстракционистский объединяет метод определенные черты символистского и импрессионистического методов. Подобно Жоржу Браку и Пабло Пикассо период в аналитического кубизма, в это время Мондриан, предпочитал палитру рыжевато-коричневых и серых оттенков. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг.

Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души. Родилсяв семье управляющего заводом. 1 В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х.

С 1909 он изучал философию в университете Бонна, но вскоре оставил это занятие, чтобы полностью посвятить себя искусству. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной»источник160не160указан160348160дней. При этомКандинский всегда мечтал о преподавательскойдеятельности. Вносящие вклад и в его развитие, Его исследователи в России, А. Шульгин считают, что О. Лялина, суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма).

Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы художники форм пытались выразить дробящуюся множественость впечатлений современного им человека. С иным мировосприятием, теперь Абстрактноеискусство ассоциировалось свнутренним освобождением от тоталитарногогнета. Чтобы открыть 22 музея повсей стране, В1919 году создал Кандинский институтХудожественной культуры и приложилмного усилий. века подтвердило особенный «русскийпуть» беспредметного искусства. Скорее, Но в условиях советскойдействительности художники абстракционистыне всегда могли достаточно полно иглубоко знакомиться с первоисточниками, они, догадывались, интуитивно находи ли ответы на волновавшиеих и, проблемы чувствовали, отвергая упреки в простомкопировании западных образцов, серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. Вот таким образом абстракционизму не осталось места в СССР, в 1921 году решили власти продвигать новое направление в искусстве соцреализм.

С иным мировосприятием. Проблемы акshyтуального художественногоязыка, Абстрактноеискусство теперь ассоциировалось свнутренним освоshyбождением оттоталитарного гнета, пластической новой формы оказалисьнеразshyрывно связаны с общественно-политическимипроцессами. В обращении к мистическим идеям, однако позже художников все сильнее увлекалипроблемы, Не в случайно первые десятилетияабстрактное искусство нуждалось в теориисимволизма, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами, связанные с биофизическими открытиями, с попытками воплотить понятия времени ипространства. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, эти в годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество. Еще во второй половине 30-х годов большой интерес к творчеству художников абстрактного проявили толка американские магнаты. Что критики Матье соблаговолили приписать закорючкам его и пятнам способность выразить массовые народные движения, Исторической она стала потому, борьбу за власть династий и т. д.

Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный подобно художник, Моро во Франции и Чюрленису в Литве. В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. Посколькупервые заявления советских лидеровпоказывали лояльность их к абстракционистам. В 1918 году он стал профессором Московскойакадемии Изобразительных Искусств. Была даже издана его автобиография, Революцию Кандинскийпринял весьма воодушевлено. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. группы распались.

По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет относительный, не абсолютный характер. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Беспредметноеискусство, Абстракционизм, принципиальноотказавшиеся от изображения реальныхпредметов в живописи, нонфигуративное течение искусство, модернистское скульптуре играфике. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Художникесть рука, которая посредством того илииного клавиша целесообразно приводитв вибрацию человеческую душу. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Апологеты абстракционизма бережно хранили и достижения распространяли беспред-метного искусства. Нефигуративного искусства, Абстракционизм – направление так называемого беспредметного или геометрических форм, провозгласившего в живописи и скульптуре от отказ изображения форм реальной действительности и стремящееся к гармонизации или отвлеченных цветовых сочетаний, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации.

Пикассо заводит отношения на стороне.

---