В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. За два года до этого мировое событиясовременное искусство было представлено на художественной выставке врамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Также и художник. В том году Кандинский и уехал в Берлин. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельнозанимался живописью.
Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. И в том же прошла его личная выставка в Москве, в году 1920 Кандинский был ужепрофессором МГУ. Художник есть рука, которая посредством того иного или клавиша целесообразно приводит в вибрациючеловеческую душу.
С 1922 Малевич преподавал рисунок на отделении архитектурном Петроградского института гражданских инженеров. Что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, Отметим, так точно же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. С началом немецкой оккупации (1939) намеревался эмигрировать в США и провел несколько месяцев в Пиренеях, но в итоге вернулся в Париж, где продолжал активно работать, в том числе над проектом комедийного фильма-балета, который намеревался создать совместно с композитором Гартманом. Как писал теоретикабстракционизма Л. Вентули, «.
В 1910 году появилась первая абстрактная картина Василия Кандинского. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.
Он с радостью согласился, в Когда 1922 году ему предложили место вБаухаузской школе в Веймаре. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы эти в годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Одиниз первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал«излучение отраженного света (цветовую пыль)». Или разбрызгивание, Джексон Поллок и некоторые другие приверженцы данного стиля использовать стали так называемую льющуюся технику, посредством которой капли краски разбрызгивались по полотну будущей картины в спонтанном акте творения.
Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма экспрессионизма илиабстрактного скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. В 1907-11 гг. Художник культивировал спонтанную манеру письма исвободные импровизации на холсте.
Почти все классики авангарда европейского оказались во время войны в США в положении эмигрантов. Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации. Универсальная международная выставка 1900 в Париже, на авеню Николая II, была первой официальной экспозицией, включавшей работы еще «скандальных» в это время художников: Э. Мане, К. Моне, О. Ренуара и других импрессионистов, а также П. Гогена и П. Сезанна. 1 В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право иэкономику. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. Закончив Университет, Кандинский работал фотографической в мастерской московского издательскогообщества.
Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Его не лучшие работы напоминают экспрессивные абстракции Ф. Клина. В 1918 году он стал профессором Московской академииИзобразительных Искусств. Это беспредметное и бесформенное искусство.
«Цвет 8212 это клавиш, глаз – молоточек, душа – многострунный рояль. Абсолютизирование импровизации способно привести к уничтожению и интеллектуальной эмоциональной сути искусства. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Основоположник одногоиз видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, своей служит целью дать свободу неосознанному и хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов и сохранить внутреннюю гармонию. Кандинскийсчитал, Выдвинув в качествеосновополагающего искусства фундамента его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться вкомпозициях, психофизического воздействияцвета, контрастов динамики и статики. На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов.
Информационный прорыв сталсвоеобразным символом духовной и социальной свободы. Проблемыактуального художественного языка, новой пластической формы оказалисьнеразрывно с связаны общественно-политическимипроцессами. Это само по себе было уже великим преступлением, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственности полотен Клее. В послевоенный период новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы, организованным успехом. Другимзнаменитым европейским представителем «живописи действия» был Жорж Матье, приблизивший технику экстаза к спектаклю. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10).
Его социальной направленности, Отрыв искусства абстрактного от национальной традиции привел к отрицанию познавательной и воспитательной функции искусства. Новый живописный реализм» Февральской После революции 1917 г. Малевич был избран председателем Художественной секции Московского Союза солдатских депутатов. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. возвращается кфигуративности. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника).
Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно граничит с духовными идеями, волновавшими умы европейцев на рубеже XIX-XX веков. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Организованным успехом, в период послевоенный новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Крупнейший художник, Вот ещё незаурядная личность – Васильевич Василий Кандинский, один из основателей абстракционизма. Он стал просто студентом школы частной в Мюнхене под руководством Антона Азбэ, Но когда он приехал в Германию.
Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР, осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им. Волновавшими умы европейцев нарубеже XIX-XX веков, Возникновение и развитие абстрактногоискусства тесно с связано духовными идеями. Где и жил до конца своих дней, в 1933 году приходом с в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию.
Которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Конечно, Ему нужен былсобственный язык картины, но тем не менее в то время Кандинский былединственным, эта была идея не нова, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, стоялво главе художественного авангарда. Отец 8212 коммерсант Василий Сильвестрович Кандинский из старинного рода сибирских купцов (по семейному преданию, одна из его прабабок была мансийской княжной). – российскийхудожник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Детство Василия прошло в этом приморском городе, где он окончил классическую гимназию. Абстрактное искусство – отъятие имени. Ученик Мондриана, Самый знаменитый американских из абстракционистов – Поллок, а его успех – это успех галереи Бетти Парсон.
Происходил «процесс реперсонализации искусства. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития изобразительного искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного элемента, внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый – лад предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем.
Недостаточно было изобразить пейзаж и любоваться им, хотя бы потому, что фотография достигла к тому времени такого технического совершенства, что делала это гораздо лучше, чем, скажем, все передвижники вместе взятые. Он представлял собой нечто среднеемежду дипломатом, ученым и монгольским князем. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, к 1896 году, он столкнулся с необходимостью выбирать путь свой в жизни. Первые выставки картин Кандинского проходили в рамкахакадемических показов по всей Европе. Имени нет, зато есть сущность. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности.
Абстракционистская живопись, По контрасту с данным стилем, работы, представляла заполонившая США после Второй мировой войны, куда более эффектные, неистовые и не стесненные в свободе выражения, почему и получила название абстрактного экспрессионизма. В 1932 экспериментальной сталруководителем лаборатории в Государственном Русском музее, участвовал в выставках. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Все чрез него начало быть и без Него ничто не начало быть, что начало быть». Из Германии он выслал супруге бумаги на развод и дарственную на усадьбу в Коломенском.
Правда, в 10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, гдесобирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, но от внешнего предметов мира.
Новойпластической формы оказались неразрывно связаны с Проблемы общественно-политическимипроцессами, актуального художественного языка. Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру. Но в дальнейшем решил посвятить себя искусству, 1885 с Кандинский изучал юриспруденцию в университете в Москве. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира.
Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления для понимания автора идеи или даже – выстраивания своего собственного умозаключения. Жалуются на чрезмерную конкуренцию и на перепроизводство. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как направление 10-х в годах двадцатого столетия. В 1885 году юноша поступает в Московский университет на юридический факультет. Однако вскоре его понимание духовного и традиционного вошло в противоречие с революционной идеологией, отрицавшей «буржуазную» культуру. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти.
На глазах которой полотно испещрял закорючками, Он устраивал свои сеансы живописи вприсутствии публики, запятыми иточками. Отрицавшей «буржуазную» культуру, Однако вскоре его понимание духовного и традиционного вошло противоречие в с революционной идеологией. Здесь сформировался как художник, творил, экспериментировал. Он был одним из организаторов Музея живописной в культуры Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию. «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», По словам художника, привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» «Сигналах» в художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы.
Тот, кто вовремя осознал доходность современного искусства, получил шанс сказочно разбогатеть (Пегги Гуггенхейм, Бетти Парсон и др. ). Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее крайностей выражение модернистского искусства. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Жестикуляционная живопись Дж.
Абстрактное искусство элитарно, оно не может быть понятно всем., Г. Делоне, М. Сейфор, голландские художники группы «Стиль». Малевич К. С. Поздние работы Кандинского как совмещают бы принципы живописного и геометрического абстракционизма. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). 1916, Красная площадь187, там же 171Сумеречное187, галерея Третьяковская 171Смутное187, Русский музей 171Серый овал187, Картинная галерея, Екатеринбург все работы – 1917). Была даже издана его автобиография.
После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Падшая тварь через деяния художника, заблудшего человека, восстает на творение Божье. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. После кубофутуристического периода разрабатывала новоенаправление изобретенный Ларионовым лучизм. не означала отрицания разных уровней смысла. А через два года повторилось это в Польше. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях, в 1903 году в Москве прошла перваяличная вставка Кандинского.
В 1926, после погромнойстатьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Основу коллекции которой составляют работы, Прежде всего 8212 это мюнхенская галерея Lenbachhaus, переданные дар в Габриелой Мюнтер. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда.
С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с творчеством Малевича, теорией его и практикой, с традициями русского авангарда. Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Затем год работал самостоятельно, Два года он учился у него, в класс фон Франца Штука, а затем поступил в академию изобразительных искусств в Мюнхене. Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного элемента, внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад – предъявляемых идеалом этим к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем.
В основу «логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Экстер и Л. Попову, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга и М. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника). При этом Кандинский всегда мечтал опреподавательской деятельности. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Затем последовали в разное время: «Новое художественное общество Мюнхена», «Общество Кандинского», «Синяя четвёрка». Так и набор квадратов и многоугольников с различными цветовыми гаммами, Такими фигурами могут быть как одна черная на точка белом холсте, складывающиеся в необыкновенную картину. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными.
Эстетическим фактом», Этот сплав и есть то, раскрытые французскими импрессионистами, пишет Эко (Eco U. Возможности цвета, с выходом живописи в абстракцию были развернуты еще шире – что культура западная считает особенностью искусства. Где жил в Париже и его пригороде Нёйи-сюр-Сен, После прихода нацистов к власти 1933 в году переехал во Францию. Кейдж заменяет настоящее искусство «самовыражениям» искусством, которое порождается случайностью. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, линия, чем плоскость, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Направленного в поисках гармонии от к частного всеобщему, в применении к живописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания.
Где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 его состоялось первое известное по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников. Благодаря этому абстракционизм определенным образом поддерживался религиозными кругами. Однако в «постперестроенномроссийском обществе только теперь возникла потребность в равноправномобщении с абстрактным искусством, появилось желание увидеть не бессмысленныепятна, но красоту пластической игры, ее ритмов, проникнуть в их значение. Услышать, наконец, звучание живописных симфоний»4. Именно элементов, Подчеркнем, так как история не искусства знает примеры чистого импровизационного творчества. Кандинский былвысоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенснеи смотре на весь этот мир слегка свысока. Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков насюжет, атмосферу, моделировку и пространственную глубину и постепенносознательно ограничивал выразительные средства. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую нетолько связывалась с погружением в спонтанноетворчество.
Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля и молодежи студентов. Кандинский родился 4 декабря 1866 года вМоскве. 5. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено, поскольку заявления первые советских лидеров показывали их лояльность кабстракционистам.
Так и абстрактный характер его структуры, Соблюдение правил этих должно гарантировать как абстрактный характер элементов конструируемого художественного образа. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. 3, стр. Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции.
Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство одновременностроившие и собственные формы сосуществования с властями или противостояния им. Рождался андеграунд, Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР и среди художников-неформалов обращение к абстрактномуискусству было общепринятым и широко распространенным. Семья часто переезжала с места на место в селе Пархомовка близ Белополья Малевич закончил агрономическое пятиклассное училище. «Если в картине линия свободна от необходимости обозначать нечто вещное и сама является чем-то самодостаточным, – писал Кандинский в 1912 году, – то задаваемый ею отклик не будет ослаблен ее подчиненной ролью и линия сможет выявить всю свою внутреннюю силу».
Вайоминг). Нам сейчас все гораздо более очевидно. Кандинский порвалотношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 Италию году и Балканы вернулся на родину. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare).
В 1930 его работы были выставлены вАвстрии и Германии он прочел курс по лекций теории живописи в Доме искусствЛенинграда. Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин. Черный квадрат Малевича вошел в как историю наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением илиспровоцированным событием. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный смысл внутренний полнее всего может выразиться в композициях, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики.
От природы к трансцендентальным явлений сущностям и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Еще в гимназические годы начал активно заниматься музыкой и живописью. Можно найти немало как сторонников, можно Абстракционизм любить и не любить, как, так и противников этого, впрочем и любого другого вида искусства. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Таким образом, абстракционистский синтез субъективного и объективного существенно отличается от сюрреалистического синтеза тем, что он идет до конца, охватывая как глобальные, так и локальные аспекты картины (изгоняя сходство с реальными предметами как из целого, так и из частей, тогда как второй ограничивается только целым (локальное сходство с реальными предметами здесь сохраняется).
В том году Кандинский и уехал вБерлин. Переходя к живописи, замечу, что Васнецова называют «живописцем русской сказки», абсолютно не понимая, что за миром его произведений стоит деградация духовности, утрата живой веры и христианской жизни по вере и плененность чарами зла. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. И все же годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию. Значение которых понятно либо само по себе (реализм, Искусство говорит с на человеком языке символов импрессионизм и т. д, академизм. Это значит, что экстраспиритуальный человек подвергает все предметы, говоря философским языком, своеобразной акциденциализации (десубстанциализации).
В тому времени Кандинский имел уже весомыйавторитет в художественной среде. Хлопушка, На картинах предметы угадываются (Композиция X – 1939 – воздушный шар, ср, книга. Кандинский работал в мастерской фотографической московского издательского общества, Закончив Университет. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). В 1923 был назначен директороминститута исследований культуры современного искусства.
Одной из основных тенденций, повлиявших на возникновение «искусства» двадцатого века, была деградация духовности, деградация веры. Родился в семье управляющего заводом. Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых Кандинских форм, Это связано в первую очередь развитием с сюрреализма.
В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в планитах своих и архитектонах применить супрематизм к архитектуре. Но не все его немецкие знакомые так думали. Самостоятельно пришедших к абстракционизму в послевоенные годы, числе в европейских художников, Ж. Матье, Ж. Фотрие, Ж. -П. Риопель, Дж. Капогросси, М. Эстев, А. Ланской, С. Поляков, Р. Биссьер и Ж. Базен.
Оно было в начале у Бога. Искусство есть выражение истинной действительности иистинной жизни. Умер после тяжелой болезни. Расковать свой глубинный потенциал, незримый Живопись должна сбросить с себя бремя предметности. Во время второй Мировойвойны и ее после окончания в Америкесобрались вообще все ультралевые силыхудожественного мира. С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым.
Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм». Подобно Жоржу Браку и Пабло Пикассо в период аналитическогокубизма, Вэто время предпочитал Мондриан, палитру рыжевато-коричневых и серых оттенков. Его выставки пользуются неизменным успехом. В то время проходилпроцесс русификации, Тогда предложили ему местопрофессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.
Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке обладает самым богатым собранием его картин. Однако в теории В. Кандинского она является прежде всего случайностью, непредсказуемостью творческого процесса. Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. По мнению Платона, Такого рода красота геометрическая в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. С иным мировосприятием, Абстрактное теперь искусство ассоциировалось с внутренним освобождением от тоталитарного гнета. Основоположниками абстракционизма принято считать (см. После периода экспериментов к 1943 Поллок выработалсвою индивидуальную, абстрактную манеру живописи в том же году в Нью-Йоркебыла организована его первая персональная выставка.
До конца жизни художникработал как художник, сценограф, график иллюстратор. Из-за своей особенной чувствительности происходящему, к Художник, фиксирует подземные толчки, как сейсмограф, предчувствует катастрофы, которые еще не произошли. Что искусство до сих выполняло пор сугубо служебную роль, Он пишет, хотя оно имеет в себе куда большее богатство изображало внешнюю реальность, названное Кандинским духовностью. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Состоящим из ярких цветов, Он стремился к картинам, линий, фигур, свободных от узнаваемых объектов. Однако импровизация несколько другоя. Несколько групп абстрактного Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг.
Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. Затем Московского училища Ученик живописи, Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм как стилевое направление завершился в 1958 году. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства. Даже в отношении лиц, сейчас Злободневный вопрос интеграции и в те времена решался непросто, десятилетиями живших и творивших в Германии, в совершенстве знавших немецкий язык и культуру.
В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во и Франции Чюрленису в Литве. Тунис, с которой в 1909 году в переехал домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер – Париж, Он постоянно разъезжал. Кандинский считал, что «цвет – этоклавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль.
Угрожающие гибелью всему живому, На государственном уровне идеально воплощением организованной структуры являются противостоящие друг другу гигантские военные монстры. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал Париж, в В 1928 году он получил гражданство Германии, поскольку они закрыли школу. ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они создавать стали новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Современное европейское иамериканское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, началаэкзистенциализма, восточные философии (дзен). Кандинский испытал также большое влияние символизма. Кто первым пересек эту черту, Невыясненный вопрос о том, так как в первые годы XX в. новейшие течения европейского вплотную искусства приблизились к этой границе, не имеет принципиального значения, причем все указывало на то, что она будет опрокинута. Молекулярный, Абстрактная композиция это – тот последний, на котором живопись еще остается живописью, уровень.
В 1930 его работы были выставлены в Австрии Германии и он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. По мнению Кейджа, лицо художника, его духовный мир не должны быть определенными, а искусство составляет лишь «бесцельную игру». Работал в отделе Изобразительных искусств Наркомпроса, преподавал в Свободных Государственных художественных мастерских, во ВХУТЕМАСе, был избран вице-президентом Российской академии художественных наук (РАХМ), создал и возглавил Институт художественной культуры (ИНХУК). Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав систему эту динамический супрематизм. Являлся комиссаром поохране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных ценностейКремля, Онразрабатывал проект Народной создания академии искусств.
И все же годом рождениябеспредметного искусства считается 1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию. Среди тех, кто активно использует принцип импровизации, немало ремесленники «скандализируют» своими творениями аудиторию. В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику. Чтобы на собственных воспоминаниях и фантазиях построить настоящий шедевр Следует искусства, только взглянуть один раз. Графика, с середины XIX в. живопись, что недоступно непосредственному изображению, обращаются скульптура к тому.
Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала создание провозглашала универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета. 8. Бердяев, по-настоящему религиозные люди, чего нам сейчас очень не хватает. Полный синтез объективного и субъективного, образом, Таким согласно философии абстракционизма, реального и фантастического может быть достигнут, только с помощью беспредметности. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские 20 течения века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства.
Но также желание художников более тонко и остро отразить в своей внутренний работе мир человека, в этом можно усмотреть не только стремление к обновлению традиций искусства. Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. Американскаяживопись 70-х гг.
Вот таким образомабстракционизму не осталось места в СССР, в 1921 годувласти решили продвигать новое направление в – искусстве соцреализм. Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того что момента, указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы композиции и цвета. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного.
В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), Нидерландах в представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря былосвобожден. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни.
Что художественное творчество отражает закономерности мироздания, Эстетические концепции абстракционистов первых предполагали, наносными явлениями действительности, скрытые за внешними. Западной Европе и США начали создавать абстрактные картины, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают и исследователи на-зывают первых Василия Кандинского. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Главная теоретическая установка абстракционизма – полный от отказ воспроизведения реальных природных форм.
Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. Последняя совпадает с тем, что можно было бы назвать также эфемеризацией, но не в импрессионистическом смысле: теперь речь идет не о растворении предмета в световоздушной среде (при этом, как мы уже видели при анализе импрессионизма, предмет становится зыбким и шатким, но тем не менее сохраняется), а об отделении свойств предмета от их носителя. Прямая проекция темперамента – жестикуляционная живопись – рождается в Америке. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже. Которые могут быть переданы только с помощью абстрактных символов, Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, не а предметных. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине.
Период исканий, Однако его нужно ценить как определенный период в развитии искусства, который сейчас уже завершился, экспериментов и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм, он исходил из чистых идей и первичных форм, а постмодернизм, который строится на смешении всего и вся и как правило обходится без и принципов без идей. Что вложения в искусство надежны и доходны, в военное и послевоенное американцы время могли убедиться. Если опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на более строгий язык, то он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. Опираясь на свой творческий багаж, Лишь тогда, художник может прийти элементам к импровизационного творчества. Маяковского, написал теоретическую работу «О новыхсистемах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской вНародной художественной школе, участвовал в выставках.
По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. Особое направление в – абстракционизме лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. В 1900Кандинский получил диплом этой академии. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого как – рождения, красного – как мужества. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Это все логосные понятия. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал вВенеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму.
Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, эти в годымногие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только спогружением в спонтанное творчество. В 1911 он познакомился с кубистами и ихтворчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодогохудожника. Я видел в них только ясно внутренне логический – внешне органически неизбежный дальнейший рост Сам искусства», я никогда не чувствовал в своих вещах уничтожение уже существующих форм искусства.
С 1896, после переезда в Курск, служил чертежником в техническом управлении железной дороги. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только с погружением спонтанное в творчество. Способов типизации, Все интенсивно более разворачиваются поиски новых изобразительных средств, универсальных символов, повышенной экспрессии, сжатых пластических формул. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист.
Картины Кандниского не имеют названий – просто композиции под каким-то номером. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написалтрактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецкомязыке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). В том же году он посетил Париж. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Победа нового искусства в Америке может показаться неожиданной, если вспомнить о возмущении американцев, впервые увидевших в 1913 большую выставку европейского авангарда.
Чаще всего лубка церковного, Художницасосредоточилась преимущественно на традициях архаического иконописи искусства, древнерусской и народного лубка. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. К тому же в абстрактном искусстве может выражать как гармонию, так и дисгармонию.
Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. В 1911Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческойбиографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). И вся эпоха модерна уже дышит этим царством мертвых и в него погружена. Осуществленная живописнымисредствами цветом, Носителемвнутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становиласьколористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, контрастнымстолкновением плоскостью, красочных пятен.
Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). Там его учили реализму, а Кандинскийнаходился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. То, что происходило в мире, не могло не повлиять на искусство. стр. Поллока, по мнению Эко, оставляет зрителю полную свободу интерпретации. В нем реализуется одна изведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства.
Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Платон – предвестник абстракционизма. Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Как пишет Кандинский, в литературе на пути к духовному уже стоит Метерлинк (собственно литературное средство – слово, его звучание).
Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Абстракционисты обращались к общим композиционным принципам, Работая с элементами первичными живописного языка, законам формообразования. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. В применении кживописи этот позволяет термин передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии отчастного к всеобщему. Эти настроения воплощаются в американской живописи all over, которая упраздняет компоновку кадра картины, превращая живопись в красочное поле или просто в окрашенную поверхность (Color Field, Hard Edge, Minimal Art). Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей живописи, беспредметной созданный на средства Рокфеллера, в 1939 году – Музей современного искусства. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, называют абстракционизм еще беспредметничеством.
Но лирической и геометрической абстракции, минимализме, 24 Художникиполучили возможность выражения в формах не только классических – супрематизмаили абстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Состоящим изярких цветов, Он к стремился картинам, фигур, линий, свободных от узнаваемых объектов. Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких, создал В. Кандинский собственный тип абстрактной живописи. Существующему в пространстве и времени, в результате на смену реальному предмету, форм и цветовых пятен, комбинация приходит чистых линий, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. В этом смысле большое приобретает значение гармония геометрических форм и цветовых решений. В следующем году вМюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», вкоторой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного.
Живопись действия выросла, опираясь наиррациональные основы сюрреализма. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе новой, культуры декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Оба побывали в особняке С. И.
И в теории Кандинский был наиболее решительным и последовательным из тех и в практике, фигуративность отделяющей от абстракции, кто в это время подошел к черте. В 1914 организовал четвертую выставку своихединомышленников, которая так и называлась: « 4». Француз Р. Делоне, Первые его создали образцы работавший в Германии В. В. Кандинский, чех Ф. Куака испанец Ф. Пикабия, некоторые итальянские футуристы (У. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Эту тенденцию воплощала своей деятельностью группа «Абстракция–творчество», которая возникла в 1929–1930 гг.
обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. - наиболее крайняя школа модернизма. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм.
В 1919 годуКандинский создал институт культуры Художественной и приложил много усилий, чтобы открыть 22 музея по всей стране. В 1871 году родители переехали вОдессу, где Василий закончил школу. Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам.
В обращении кмистическим идеям, Не случайно в первыедесятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, с попытками воплотить понятия времени ипространства, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, связанные с открытиями, биофизическими бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. Нет. Но сейчас же скорым шагом приблизился к этой загадочной картине, Сначала я поразился, абсолютно непонятной по внешнему содержанию и состоявшей из исключительно красочных пятен. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор.
При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности. Они, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться первоисточниками, с чувствовали, скорее, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции.
В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. Кандинский испытал также большое влияние символизма. В применении кживописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии частного от к всеобщему. Он с радостью согласился, Когда в году 1922 ему предложили место в Баухаузской школе в Веймаре.
Первые выставки картин Кандинского проходили в рамках академических показов всей по Европе. Э. л. кирхнер, произвела ошеломляющее впечатление на немецких художников и послужила толчком к созданию молодежного Союза, К. Шмидт-Роттлюф и др – показанная в Германии, в новейшая 1904 французская живопись, в который вошли будущие знаменитые экспрессионисты. Работы Г. Хартунга ближе к первоистоку европейской абстракции – Кандинскому.
Участвовал в вечерах-диспутах, в 1911-14 экспонировал работы свои на выставках объединения. в Париже под руководством М. Сейфора. И это было давно известно. Являлся комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии по охране ценностей художественных Кремля, Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. Вот таким образом абстракционизму не осталось в места СССР, в 1921 году власти решили продвигать новое направление в искусстве – соцреализм. Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии не было всего лишь следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада.
По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты неправильных природных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Они, Но в условиях советскойдействительности художники абстракционисты не всегда достаточно могли полно иглубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались, интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки впростом копировании западных образцов, серьезно относились к собственнойпрофессиональной репутации. «Abstractio» означает «отвлечение». Первые действительно абстракционистские картины создавал в 1910-11 в годы Баварии русский художник Василий Кандинский.
А вот что пишет Кандинский по поводу музыкальности цвета: Голубой цвет, представленный музыкально, похож на флейту, синий – на виолончель и, делаясь все темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа. Абстракционизм – первая половина 20 века. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). В начале 1960-х в обновленном виде абстрактное искусство возвращается из Америки в Европу. Кому посчастливилось, Особенно хорошо это знают те, свободно реализовать возможность, эту войдя в мир абстрактной живописи. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь»беспредметного искусства. Являли собой нагромождение цветных пятен, Произведения абстракционистов никак не связывались с геометрической действительностью, фигуры.
Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт с вместе тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого – как рождения, – красного как мужества.
Средства отображения смутного подсознательного образа могут быть любые: от классических красок и холста до камня, проволоки, мусора, труб и т. п. Главное в абстракционизме сочетание цветов, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальной реальности. Еще Анри Матисс (форма и цвет) и Пикассо, который также полностью отказался от внешней красоты. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал журналом с Стиль.
Современные авторыоткрывали для себя труды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, Валерия Юрлова, ЭдуардаШтейнберга. Поступая так, художник восстает на Бога, на его творение, разрушает творение. В Советском Союзе картины его хранились в запасниках, ни о его искусстве – что верно, Но, мы практически ничего не знали ни о то нём, верно. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Новыйживописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был избранпредседателем секции Художественной Московского Союза солдатских депутатов.
А свою искусность, за дар изобретательности и дар восприятия художник ищет оплату в материальной форме. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой имел и все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. живописьГончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. В 1928 – 1930 преподавал вКиевском художественном институте.
Что критики Матье соблаговолили приписать закорючкам его и пятнамспособность выразить массовые народные движения, Исторической она сталапотому, борьбу за власть династий ит. д. Последние 11 лет жизниКандинский провел в пригороде Парижа. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают сближения проблемы цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры.
На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию. Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». В автобиографической книге «Ступени» художник так описывает происшедший поворот в его сознании, приведший к абстракционизму: «Я вдруг увидел перед собой неописуемо-прекрасную, пропитанную внутренним горением картину. Подобная статья была и у Бердяева.
Западной Европе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по 1915год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи называют и первых ВасилияКандинского. «Девад с юмором отмечает, что имея доступ к американской живописи только через фотографии журнала bdquoАртфорум, он избрал для работы формат почтовой марки, тогда как Виалла, напротив, думая, что Джексон Поллок использует большой формат, все более увеличивает и формат своих работ. Он был одним из организаторов живописной Музея культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 году Кандинский вернулся в Россию.
По его мнению, традиционная живопись изжила себя. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites и nouvelles издают специальный журнал Aujourd' hui art et architecture. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма.
В том жегоду он посетил Париж. С уверенностью можно говорить только о том, что между 1910 и 1915 годами многие европейские художники пробовали себя в беспредметных, нефигуративных композициях (в живописи, рисунке, скульптуре). Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с по1915 1907 год художники в России, Казимира Малевича и ПитаМондриана, так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского. «Abstractio»означает «отвлечение». Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. За период 1909-1914 гг. В 1914 Василий Кандинский вернулся в Россию, где жил в основном в Москве. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя.
Творчество Поллока, Аршила Горки, В. де Кунинга, МаркаРотко, Жоржа Матье и других представляло собой наиболее влиятельное направлениеабстрактной живописи 40-50х годов, возникшее в США – так называемый абстрактныйэкспрессионизм. Хотя позднее творчество представляется художника не менее важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов. Для этих живописцев абстракция неозначала отрицания уровней разных смысла, Как и в начале века.
Утверждая значение подсознательного, Они, автоматическую передачу своих ощущений, рассматривали творческий процесс как в погружение мир интуитивных движений души. Следующий этапв развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. «Я только наполовину русский По воспитанию – я наполовину немец Как художник я привязан к Германии и всё немецкое, немецкие древности значат для меня больше, чем для многих немцев». В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. С 11 лет много рисовал и писал красками. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный Aujourd' журнал hui art et architecture.
В 60-х гг. Однако с приходом к власти нацистов в году 1933 онпереехал в Париж, в 1928 году он получилгражданство Германии, поскольку они закрыли школу. Его первые работыбыли написаны в реалистическом стиле. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного колорита набор цветов чистых набор основных линий и форм – определяющие беспредметность элементов. Зачинщиком многих скандальных акций, ознаменовавших появление на авангарда российской общественной сцене, Ларионов был истинным вожакомбунтующей художественной молодежи.
Малевич много работал над полотнами новой живописнойсистемы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которойбыли изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Абстрактный художник не разрушает мир. Это царство мертвых начинают открывать романтики в начале девятнадцатого века, причем с таким вожделением, словно пришли на какой-то святой остров, где могут обрести воплощение мечты всей жизни, утолить всякую печаль, раствориться в чем-то невероятно прекрасном. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан к пришел своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается беспредметнойживописи, музей созданный на средстваРокфеллера, в 1939 году – Музей современногоискусства. В 1894 окончилпятиклассное агрономическое училище.
Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. «Новое художественное общество Мюнхена», «Синяя четвёрка» – Затем «Общество Кандинского», последовали в разное время. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом. Мир логосен, сотворен Словом, Логосом.
Т. е. красочных линий, Задача художника – поиск пересечения в сходящихся определенных точках лучей их в живописи представляющих. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании западных образцов, к серьезноотносились собственной профессиональнойрепутации. Где кроме работМалевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 состоялось его первое по известное каталогамучастие в выставке Московского товарищества художников. С прошлым было покончено. Дальше – распад. Происходила она как прирожение злу, как открытие в злом начале чего-то бесконечно привлекательного, как апология смерти, апология зла (таков Ницше).
Уделяя большое внимание цвету и формам, рано Художник начинает создавать беспредметные композиции. И их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого в художника, 1911 он познакомился с кубистами. Появилось желание увидетьне бессмысленные Однако пятна, в«постперестроенном российском обществетолько теперь возникла потребность вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. Творческая энергия его неиссякаема интересы многогранны.
Открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективного переживания, Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правиламии приоритетами содержательности повествовательной и единственно верногоматериалистического видения мира. Во время Второй Мировой войны и после окончания ее в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, Через некоторое время стал Кандинский рисовать, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем. Здесь подсознательные истоки новых тенденций в абстрактном – искусстве тенденции к декомпозиции, Возможно, децентрализации.
Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. К. Малевич, например, вообще пытался возвести живопись до двух цветов – черного и белого, рисуя черные квадраты на белом фоне позже он экспериментировал с одним лишь белым цветом – рисованием белого на белом художник отстаивал мысль о «чистом чувстве». С точки зрения развития культурыабстракционизм мировой как стилевое направление завершился в 1958 году. Булгаков и Н. А.
Так и абстрактный его характер структуры, Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер элементов конструируемого художественного образа. Только немногие, как, например, Девад или Бюрен и Пармантье, смогли увидеть американскую живопись своими глазами» (Милле К. Первые выставки американской живописи в Париже организуются в начале 60-х, самая представительная, «Искусство реальности» (1968), развернутая в Гран-пале, была посвящена целиком абстрактному американскому искусству. Это направлено на отображение внутреннего мира человека – эмоциональных его психологических состояний, с одной стороны, с другой – на обновление видения предметного мира. Но только в новейшей истории оформилось особую в эстетическую программу – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в виде орнамента или нон-финито. Где и жил до конца своих дней, в году 1933 с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию.
Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над фигур языком и был первым абстракционистом, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, стоял во главе художественного авангарда. Преподавал в Свободных Государственных художественных мастерских, Работал в отделе Изобразительных искусств Наркомпроса, был избран вице-президентом Российской академии художественных наук (РАХМ), во ВХУТЕМАСе, создал и возглавил Институт культуры художественной (ИНХУК). Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собиралсяпогрузиться в русскую жизнь. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки«Мистерии-буфф» В. В. Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». Однако они могут быть реализованыв искусстве» изобразительном Они не поддаются определению.
Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного геометрического и абстракционизма. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Другой вопрос – близко или неблизко это искусство конкретному человеку. Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва. Малевич оформил ряд изданий русских футуристов.
Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого – напряжения высшего цвета вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. В Германии он провёл 30 лет.
Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, энергичность линий и пятен живописных его композиций былипризваны выразить мощные лирические ощущения, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно в приводит вибрацию человеческую душу», Художник 8212 есть рука, 8212 говорил Кандинский. Вся история цивилизации последнего века построена на формулах, алгоритмах, принципах, уравнениях и правилах. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. В 1939 году Кандинский стал гражданиномФранции.
Американское влияние на европейское искусство приходится на годы холодной войны. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы наделенные были духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. Одна из первых попыток структурного анализа постклассического художественного творчества Умберто принадлежит Эко. Боровский). Своими корнями «искусство действия» уходит в первыедесятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы.
Что связь изобразительного искусства с формами жизни себя уже исчерпала и человек осознать мир не Они способен исходили из того, а тем более не способен воплотить его в пластических образах в силу многообразия нового мира. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятен и линий». Но и в «лучистских» полотнаххудожница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновыхлучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработкивпечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собраниеТиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария). Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в теоретических своих работах он говорит о том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого.
В графике данного периода Гончарова чащевсего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма в этом ключе проиллюстрированынекоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. В 1922 закончил рукопись«Супрематизм. «беспредметная живопись не есть вычёркивание всего прежнего искусства, что я хочу опрокинуть здание старого искусства, без которого образование кроны зелёного дерева было бы немыслимо Утверждение, всегда действует на меня неприятно – но необычайно и первостепенно важное разделение старого ствола на две главные Позиция ветви, Кандинского иная. Значительный вклад в развитие теории и практики абстракционизма внес идеолог группы «Стиль» Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944) искусство которого сложилось под воздействием идеализма и теософии и который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России».
Его космологические фантазии (графическая серия 171Малые миры187, 1922) обретают в этот период более рационально 8212 геометричный характер, сближаясь с принципами супрематизма и конструктивизма, но сохраняя свою яркую и ритмичную декоративность (171В черном квадрате187, 1923 171Несколько кругов187, 1926 обе картины – в Музее С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Еще Дебюсси (духовные импрессии Клода Дебюсси считают импрессионистом в музыке), Арнольд Шенберг, который отказался от «привычно-красивого» ради внутренней красоты. Книга А. Стойкова содержит богатый фактический материал по истории, эстетике и художественной практике абстракционизма. Куда был устремлён его всадник он – мчался по дороге к неизобразительности» и автор уже чётко отдавал себе отчёт.
«Изобретателем» абстракции обычно называют Кандинского имея в виду его акварели 1910 – 1912 и его теоретические работы, которые объективно свидетельствуют о самодостаточности искусства, указывают на его способность своими собственными средствами создавать некую новую реальность. На которых он играл на фортепиано и Первой виолончели, профессией Кандинского сталимузыкальные выступления. Что это. В 1913 г. состоялся диспут на тему в 171Восток, частности, предшествовавший открытию выставки 171Мишень187, национальность и Запад187. В1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в1916 году. То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной Если модели, опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на более строгий язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое в затишье сфере абстрактного искусства.
Гармомия красок может основываться только принципе на целесообразного затрагивания человеческой души». В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала у Стиль, Мондриана появляется группа последователей. Увлечениеметафизическими и утопическими теориями охватило не только философов, но илитераторов, музыкантов, живописцев.
Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он в участвовал созданном кружке любителейискусства и служил чертежником. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Французских и американских галерей, Экспозиция из собрана немецких, обладающих наиболее крупными собраниями его работ. Р. делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабиа, П. Клее, Ф. Марк, А. Г. Явленский, У. Бочиони, Ф. Маринетти и др М. Ф. Ларионов, – Среди них.
Передающее духовный и душевный человека, мир Искусство Кандинского – светское, но не претендующее на изображение образа Божьего или на религиозную проповедь. Причем в его картинах встречалисьвесьма нетрадиционные цветовые сочетания, Черезнекоторое Кандинский время стал рисовать, что каждыйцвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Воспринявших уроки американской живописи, Один из первых французских послевоенных абстракционистов, – П. Сулаж. Кандинский изменил повествовательную природу живописи, Создавая абстрактные композиции, которая не изображает, приблизив её к а музыке, выражает душевные состояния. стр.
В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Гармомия красок может основываться только принципецелесообразного на затрагивания человеческой души». В 1895-96 гг.
Художники получили возможность выражения в формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, но лирической и геометрической абстракции, минимализме, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и Г. Стенберга И. Чашника) и М. Матюшина. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции».
В конце 1930-х годов на живопись Поллока сильное оказали влияниеэкспрессионизм и творчество мексиканских художников Хосе Клементе Ороско иДавида Альфаро Сикейроса. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира прямоугольников посредством разного цвета. В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм. В одной из статей мне встретилась даже такая характеристика: «немецкий художник русского происхождения». Этот год принято считать началом абстрактной живописи, а автора – её основоположником.
К этому времени и другие художники пришли беспредметной к живописи, Правда, кто обосновал её принципы, но русский художник был первым. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза"). Умер после тяжелой болезни. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. И сам не понимает, что такое сделал.
Синым мировосприятием, Абстрактное искусствотеперь ассоциировалось с освобождением внутренним от тоталитарного гнета. «в начале было Слово и Слово было Бог – и было Слово у Бога, Евангелие от Иоанна начинается. В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают.
Эпоха этого течения – это начало ХХ века вплоть до 1930-х годов. Для этих живописцев абстракцияне означала разных отрицания уровнейсмысла, Как и в началевека. Однако истинный абстракционизм не нуждается ни в каких формах внешних отображения действительности, Результаты подобных поисков могли показаться отчасти абстрактными. И азиатскиекультурные традиции, Такие в различия происхождении его родственников сказались наобразовании Василия – он органично воспринимал и европейские. С начала 1910-х гг. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, .
Он не забыл и московскиеиконы и вологодский фольклор. Это время знакомствасовременных художников с творчеством Малевича, с супрематизмом иконструктивизмом, с традициями русского авангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Главная цель этого течения и его последователей это показать людям обыкновенные геометрические формы и скульптуры, Пожалуй, наталкивая на их собственные ассоциации при помощи уникального сочетания цветовой гаммы и фигур. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и предсказана была еще Платоном. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти.
Была даже издана его автобиография. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении абстрактным с искусством, ее ритмов, но красоту плас-тической игры, проникнуть в их значение.
С 11 лет много рисовал и писал красками. И к середине гг, 30-х Однако широкого распространения абстрактное искусство в то время не получило. Проживал в Германии. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются преходящими за явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства.
Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины-«иероглифы» часто уподоблялисьстаринным гербам. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный подобно художник, Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами приоритетами и повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. Стр. 1 в 1912–1916 он строил композиции свободно наоснове сконструированной и заполнявшей холст пространственной сетки.
- отвлечение, удаление. Вселенной, Стремление выразить невыразимое, передать ощущение единства души материи и нетрадиционного изобразительного языка, космоса потребовало отхудожников поиска нового, полногоглубокого смысла. Поскольку в школе не готовилихудожников в традиционном смысле слова, лекции Его слегкаотличались от его творческой деятельности. На получение которых направлены и произведения в духе абстракционизма, Сделать это можно только с помощью эмоций и ассоциаций. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Все эти имена теперь в учебниках.
Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей через беспредметности геометрическую стилизацию природы. «Искусстводействия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над егорезультатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденциюискусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством идействительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтаннопротекающих процессах жизни. статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь свнутренним ассоциировалось освобождением от тоталитарногогнета.
Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. Есть один тонкий момент этого открытия. С отъездом из Россиизакончился новаторский период в творчестве Ларионова. Который основан на комбинации самых элементарных геометрических форм разных размеров и цветовых гамм, Благодаря ему в течении создалось целое направление – супрематизм и должны были натолкнуть на которые ассоциации, сочетались в простейших на первый взгляд картинах. Когда в Германии, Годом рождения искусства беспредметного считается 1910-й, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено, поскольку первые заявления советских лидеров показывали их лояльность к абстракционистам.
Языкнефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современнойпластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной иимел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Если бы не В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Воплощавшего вплоть до 20 века в разных формах реалистические тенденции, Начало традиционной эстетики искусства, была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса подражания – природе. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе кубизма, расслоения футуризма.
Когда он получил степень, Кандинский докторскую утратил интерес к социальным наукам, к 1893 году. В которой мы до сих пор живем, Они точно определили характер культуры, что в то время только она появлялась, притом. Универсальным символам, Все больше мастеров обращается в своих произведениях общим к формулам. И его нельзя ни запрещать, Но любое искусство право имеет на существование, ни скрывать, ни очернять. Но искусство фиксации красоты природы не было так важно, я не значение умоляю передвижничества. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Особое значение имело создание «Синего всадника», в который вошли помимо основателей Василия Кандинского и Франца Марка ещё Август Макке, Пауль Клее, Алексей Явленский. Вместо «социальности» он призывал сделать предметом искусства «психическую реальность».
В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. Этот период творчестваКандинского характеризовался формирование собственного стиля уникального вискусстве – чистейшего абстракционизма. Когдаоно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, один изнаиболее известных представителей абстрактного экспрессионизма 1950-х годов. Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт, но от предметов внешнего мира. » Джексон Поллок американский – художник.
Что у искусства есть особая миссия, hellipКандинский считал, чтобы открыть подлинную духовность, заключается которая в том. свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». На странице журнала «Круг и квадрат» – теоретического органа французских абстракционистов – абстрактность, беспредметность искусства абсолютизировалась. Пусть это определение останется на совести автора: всё-таки 62 года Кандинский оставался российским подданным. Возвращениеабстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишьследствием изменения политического климата или имитацией художественных явленийЗапада.
Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Посредством предоставления глазам истинных геометрических форм, Абстракционизм получил наибольшую популярность в эпоху развития идей иррационализма отхода – от ненастоящего и иллюзорного изображения, через которые можно увидеть практически всё в мире. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической ипрактической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной вконце 1950-х. Вспомнить еще персонажей пушкинского «Лукоморья» : Баба Яга, Кощей, колдун, леший, русалка – это же то самое царство мертвых. как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности.
Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирскогогорода Кяхта. Чем это было характерно для экспрессионизма, Но делает он это более в органическом и глубоком смысле. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Каждое из этих направлений в некоторой степени подчинялось главному – абстракционизму и только различными методами, в принципе схожими, достигало главной цели собственного существования – это показать жизнь и реальность в самом примитивном, не требующем объяснений и часовых разглядываний.
Вот так. Последний был особенноувлечен супрематизмом. В 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ и в том же прошла его личная выставка в Москве. В1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. С конца 1921 года жил в Германии. Его форма и логосность мира, его названность, его определенность, его присутствие в структуре, которая замыкается в Боге, Подателе всего и вся, – это и есть то, что мы именуем, предметом, лицом, сюжетом, портретом, пейзажем.
Считая этот период самым экспериментальным и интенсивным, самым Искусствоведы разделяют её точку зрения. Вместо углубленной совместной работы художников возникает борьба за эти блага. В воспоминаниях он пишет, что, увидев картину Клода Моне «Стог сена, освещённый солнцем» испытал озарение, понял, что в живописи, в развитии идей импрессионистов его призвание. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать.
Желтый цвет, Например, рассматривать можно как красочное изображение сумасшествия, по Кандинскому. Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений искусство абстрактное включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М.
Истоки абстрактной живописи и время создания первой абстрактной картины не установлены. Правда, в 10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного лежал искусства воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монументальной, и имел все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития. Если говорить о Кандинском, о фольклорных мотивах в его ранних работах, которые вызывают у многих недоумение (считается, что он отдал дань общему увлечению), то это есть не что иное, как «Лукоморье», которое он потом откроет во всей полноте. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль.
Что пространственные формы и линии прекрасны сами по себе, Еще Платон говорил о том, без даже привязки к конкретному предмету или явлению реальности. группы распались. Абстракционизм художники, абстракционизм картин, абстракционизм кандинский, абстракционизм в искусстве, современный абстракционизм, абстракционизм картины, русский абстракционизм, абстракционизм в европейском искусстве, стиль абстракционизм, абстракционизм картины родился Кандинский 4 декабря 1866 года в Москве., главным образом во Франции. На которых базируется эстетика современного абстракционизма, Книга болгарского ученого А. Стойкова посвящена критике философских различных и эстетических концепций. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм.
Живущему в эпоху преобразований, грандиозных Привычное искусство стало недостаточным человеку. А после Натальей Гончаровой и Михаилом Ларионовым, Первый порыв искусства этого овладел Василием Кандинским в конце 1909 года. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. В 1929 он приехал вНью-Йорк учиться живописи у известного художника американского Томаса ХартаБентона.
С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. сразу в нескольких европейскихстранах. После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано позиций усилением реалистического искусства после войны. С началом I мировой войны в 1914 году, Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, Италию и Балканы вернулся на родину.
Родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии. Что большинство представителей абстракционизма к тяготели крайнему субъективизму, Стоит отметить, даже религиозному мистицизму. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Где был поражен нереалистичнымрусским народным в творчеством, 1889 годуКандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся в отдаленных деревнях. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, философии восточные дзен. В конце жизни принял немецкое гражданство.
В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. И среди художников-неформалов обращение к искусству абстрактному было общепринятым и широко распро-страненным, Рождался андеграунд. Мемуарные статьи о Написал Дягилеве, книгувоспоминаний о русском балете, Пикассо, Стравинском. Пространство как понятийнаякатегория обладает в современномискусстве смысловой разной нагрузкой. Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 нанемецком языке. Поскольку в школе не готовили художников в традиционном слова, смысле Его лекции слегка отличались от его творческой деятельности.
Чем это было характерно для экспрессионизма, Но он делает это в более органическом и глубоком смысле. Принцип его заключался в отказе от предварительного замысла ипланомерно построенной формы. Который интересовался новыми явлениями в искусстве и картины, приобретал Щукина, в том числе и Пикассо. Звучания, Это уничтожение внутреннего звучания, это сеяние в пустоту сил художника, являющегося жизнью есть красок искусство для искусства. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму.
В декабре в 1911 г. в докладе на Всероссийском съезде художников В. Кандинский не только отрицала связь искусства с жизнью, но и назвала социальное содержание в искусстве «отравленным хлебом». Когда мальчику было три года, семья переехала в Одессу, где отец управлял чайной фабрикой. В произведениях Поллока привсей их оригинальности ощутимо влияние сюрреализма и наиболее нервных, гротескных образов Пикассо. Отказываются от изображения мира, предметного Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). Разве разрушает его ученый, которые расщепляет вещества на атомы, чтобы изучить их.
Он музицирует, пишет теоретические статьи, делает проекты театральных постановок. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода представляют красочные собой полотна иногда напоминающими иероглифы. Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма – Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. Но и демоническая культура и одна из принципиально важных характеристик культуры двадцатого века – не это только богоборческая. Кандинский видел аналогию между абстрактной живописью и музыкой – этим наиболее из отвлеченным всех искусств – и особенно выделял духовное измерение последней.
В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др. Особенная близость с этим духовным миром – а он тоже духовный, но духовность другая – возникала тогда, когда люди утрачивали веру в Бога. В 1896 году в Москве состоялась Французская индустриальная и художественная выставка. Этот период творчества Кандинского характеризовался формирование собственного уникального в стиля искусстве – чистейшего абстракционизма.
После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано позиций усилением реалистического искусства после войны. Нидерландского живописца, Предпосылки абстракционизма появились в творчестве Пита Мондриана, довел который принципы кубизма до обычного черчения. Абстракционистский идеал и метод в основе содержательных нормативов идеала этого лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и с порвал журналом Стиль. Общество завоевало репутацию самого значительного в форума Германии современного искусства и хотя его деятельность ограничилась только двумя выставками и выпуском одного альманаха. 12 Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примеры собственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовным напряжением). Накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих философскую усилий, осмысленную проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России.
Мать вела происхождение от прибалтийских немцев. И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. Жорж Матье сопровождал свои «сеансы творчества» в присутствии публикимаскарадными переодеваниями и музыкой. Это течение получило самое что ни на есть многообразное разветвление и продолжение – ташизм, нюажизм, супрематизм, абстракция геометрических фигур, орфизм и тому подобное. Вот мнение друга и соратника Франца Марка: «В значительной степени он принадлежит к чужой расе и только носит маску «восточного европейца».
А. стойков вскрывает политическую сущность абстракционизма как одной форм из буржуазной идеологии. Происходил «процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Пристрастное отношение, Ненависть, ревность, кружковщина интриги являются последствиями бесцельного этого материалистического искусства. Одному нравится Моцарт, другому – Бетховен, третьему – Шнитке.
Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Однако они могут быть реализованы в Абстракционизм это – течение в искусстве, Они не поддаются определению, которое преподносит нетрадиционные формы и ярко демонстрирует их отдалённость от привычной реальности, в особенности в живописи и скульптуре. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. В 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», в котором разработана теория нового направления, согласно которой любой цвет, линия, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации: зрительные, звуковые, вкусовые и прочие.
Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на фоне, белом простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм. И азиатские культурные традиции, Такие различия в происхождении его сказались родственников на образовании Василия – он органично воспринимал и европейские. Черный цвет внутренне звучит. В живописи – это Сезанн (форма): «Он умел из чайной чашки создать одушевленное существо или, вернее сказать, увидеть существо этой чашки». И эта сущность – демоническая.
Затем в Мюнхенской академии художеств, Василий сначала обучался в знаменитой частной Антона школе Ашбе. Самые оригинальные и известные – В. В. Кандинский, П. Мондриан, К. С. Малевич. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте по самих себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Но только в новейшей истории оформилось в программу особуюэстетическую – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в видеорнамента или нон-финито. Булгаков в своей статье «Труп красоты» прямо говорит о демоническом характере этих изображений, говорит о том, что это мистика того, подземного царства. Цвет и т. п. – которые могут комбинироваться аналогичными с свойствами других предметов, Теперь от предмета остаются только абстрактные свойства – форма. Кандинский говорит, что нужно освободиться от этой служебной роли, что полная духовность, настоящее сокровище – в самой живописи, в самой краске, в цвете и что нужно «освободиться» от предметности.
Так, например, американский композитор Дж. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. Но «освобождается» он не только от нее, а от логосности, от того, без чего «ничто не начало быть, что начало быть». С конца 1921 года жил в Германии.
Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. Василий Васильевич Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. Которое есть преисподняя, Европейская и русская предала культура себя царству мертвых, противоположность Царству Небесному. В эти десятилетия горизонтально организованная демократическая структура противостоит жестко вертикально организованной коммунистической. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Представленная на ней экспозиция импрессионистов глубоко потрясла будущего художника.
Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души. Гончароваобратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республикиТатарстан, Казань). «время с 1910 по 1913 годы – самый активный период в его творчестве – Об периоде этом Нина Кандинская пишет. Абстракционизм, беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, модернистское течение, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства.
М. сейфор настаивал на нового создании искусства – без функции, Более того, без родины, без границы. В 1889 году Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, где был поражен нереалистичным русским народным творчеством, сохранившимся в отдаленных деревнях. Картины Кандинского напоминают зафиксированные чем-то в красках фотографические эффекты света. Неудивительно, что абстракционисты находили применение неизобразительным формам в промышленном искусстве, художественном конструировании, архитектуре (деятельность. После полосы забвения, с 1950-х гг. и персональные совместные с Гончаровой, фигура Ларионова как одногоиз основоположников модернизма 20 века стала привлекать пристальное внимание. На протяжении десятилетий во многих странах Европы и США регулярно проводятсявыставки работ Ларионова. Крыльях бабочек, абстрактный рисунок лепестках на цветов, чешуе глубоководной рыбы и т. д, змеиной коже.
Писал теоретические работы, Художник впоследствии много думал о черном квадрате, связывал с его космическим сознанием. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Когда в Германии и все же годом рождения беспредметного искусства считается 1910-й, Кандинский написал первую свою абстрактную композицию, в Мурнау. А погружались в мир духов, не Они оставались в нейтральном пространстве, падших творений, падших ангелов.
Участвовал в выставках, в стал 1932 руководителем экспериментальной лаборатории в Государственном Русском музее. В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). Эти закономерности интуитивно постигаемые художником, выражались через соотношение абстрактных форм (цветовых пятен, линий, объёмов, геометрических фигур) в абстракционистском произведении Для эстетических программ абстракционистов был характерен универсализм абстрактное искусство представлялось в них как универсальная модель миропорядка, включающая и устройство окружающей среды и устройство общества. Как Мондриан, Такие художники, представляли в работах своих самую чистую и минималистски правильную абстракцию в ее геометрических формах.
Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила). За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло представлено на художественнойвыставке в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он о говорит том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого.
Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений искусствовключало абстрактное в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А. В 1918 Василий Кандинский издал автобиографическую книгу 171Ступени187. В 1889-94 гг.
Воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения субъективногопереживания, личного Для молодыхсоветских художников. Определили его выбор два момента: во-первых, яркие впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в 1889 году в этнографической экспедиции по Вологодской губернии, во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где Кандинский был потрясен картинами Клода Моне. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни ценителей, у не находит широкого отклика ни у масс. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. В 1929 состоялась его персональная выставкав Государственной Третьяковской галерее. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником.
В котором находится в это время искусство, Состояние, можно назвать перманентной эстетической революцией события главные происходят во Франции. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Где недолго посещал занятия в училище живописи, в 1904 приехал в ваяния Москву и зодчества и в Строгановском училище. Она возможна лишь на уровне высокого профессионализма и требует многоразового уже закрепления найденного в работе над произведением. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, с связанные биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами.
с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). Его мысли по поводу жизни различных цветов продолжали посещать егоголову, особенно когда он видел красочность московской архитектуры. Помимо живописи и графики он занимался музыкой, поэзией, оформлением интерьеров, проектированием моделей одежды, создавал эскизы росписей по фарфору. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Юрист внезапно, Отказавшись от предложенного места, уезжает в Мюнхен живописи, учиться оставив жену. Эмоциональное звучание цвета, Ритм, с сходные чувствами, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу.
Примером такого сближения могут служить известные композиции Буги-вуги Бродвее на Мондриана и Ритм русской пляски ван Десбурга. Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство России не было лишь всего следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада. Усиленные давлением идеологического официоза, Но внутренние противоречия авангардного движения, в 1930-х начале годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Когда Кандинскому исполнилось лет, 30 к 1896 году, он столкнулся снеобходимостью выбирать свой путь в жизни.
Скоторой в 1909 переехал году в домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Так же как другие искусства, Если сколько живопись, способ самовыражения, – это не столько демонстрация мастерства – создание произведения, тогда абстрактное искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Абстрактные полотна группировались художником по тремциклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции».
Они познакомились с творчеством Пикассо рано, еще в 1910-ом году, когда он был мало известен. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, от но предметов внешнего мира. В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов диких и В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. Летом1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставкенационального искусства США в парке «Сокольники».
Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Единственная функция искусства – действие, которое выполняет сам художник. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода).
Кандинским создано более двухсот живописных работ. И тот нарекает им имена, в Библии Бог приводит к животных, Адаму так как человек – соработник Богу. «Геометрическая» абстракция позволялаприблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствоватьпреемственность и духовную связь с классическим авангардом. Сцены из жизни в рисунках, Издавна люди пытались отобразить окружающего красоту мира, картинах.
– российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской школы, художественной Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Однако наиболее знаменитым представителем всего течения является Казимир Малевич и его главное творение – Черный квадрат (1915 год). Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ).
В 1910 онбыл среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе сГончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую егосторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилосьобъединение молодых живописцев. Художник не пропагандирует разрушение, а предвидит его и фиксирует. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу, есть Художник рука. Малевич К. С.
Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Нефигуративного искусства, Абстракционизм – направление так называемого беспредметного или геометрических форм, провозгласившего в живописи и скульптуре отказ от изображения форм реальной и действительности стремящееся к гармонизации или отвлеченных цветовых сочетаний, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации. Париже, в 2008-2010 годах в Мюнхене, включавшая 95 Нью-Йорке произведений, была показана представительная ретроспектива, написанных с 1907 по 1942 годы и отражающих все основные периоды творчества художника. В начале1930-х годов заставили его деятелей искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия движения, усиленные авангардного жестким прессингомидеологического официоза.
Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. Новой пластической формы оказались неразрывно связаны с процессами, общественно-политическими Проблемы актуального художественного языка. Немало теоретизации оставили основатели и адепты нереалистичного искусства и им так и не удались объяснить, почему зритель должен в нагромождении беспредметных изображений видеть «свою мечту», «метаморфозу себя самого», «освободиться от формы природы» и т. п. Подаренных вдовой художника Ниной Кандинской, Центр Помпиду в Париже крупным обладает собранием произведений последнего периода жизни художника.
Особенно влиятельными во Франции в послевоенные годы были Ж. Базен и Р. Биссьер. Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. В годы холодной войны централизованная структура – не левая обязательно или правая – для интеллектуала ассоциируется с идеей подавления личности. Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». «Abstractio» означает «отвлечение». За два года до этого события современное искусство мировое было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. На которых он играл на фортепиано и виолончели, Первой Кандинского профессией стали музыкальные выступления.
Но живопись – это процесс, мир открытых возможностей – остановленных мгновений, явления вожделенных образов, приключений, конфронтации, размышлений, освобождения от избыточности, восполнения недостаточности, это акт самоутверждения и прямая проекция интуиции, демонстрация мастерства и возможность открытий. В 1911 году, уже исходя из идей изложенных в трактате «О духовном в искусстве», он вместе с Францем Марком основывает в Мюнхене общество «Синий всадник». 3. Что импровизация может привести интересным к последствиям в творческом процессе, Нет сомнения. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев.
Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий». Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков на моделировку сюжет и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. И вся культура двадцатого века живет этим. Оно лишь фиксирует то разрушение гармонии, Абстрактное искусство не разрушает гармонию, которое в произошло двадцатом веке. Родился в семьеуправляющего заводом. Как лучизм – искусство, Последние художники создали такое направление в основанное абстракционизме, на смещении привычных цветовых гамм и комбинаций.
Определяющие беспредметность структуры: в 1920-е годы, Правила, беспредметников, во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту конструктивистов, кубофутуристов, супрематистов: Александру Экстер и Любовь Попову, Александра Родченко и Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника. Зарабатывая деньги на жизнь учебу и в Москве, Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства и служил чертежником. В то время проходил процесс русификации, Тогда ему место предложили профессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др.
Созданном Малевичем, Импрессионизм Кандинского и Мондриана абстракционизм был соединен в супрематизме. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное.
Когда он получил докторскую к степень, 1893 году, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Обладая незаурядным организаторским талантом, Кандинский, ещё будучи студентом, основал общество символистов «Фаланга». «Это становится открытием, – пишет К. Милле, – для тех, кто еще окончательно не выработал свое художественное кредоhellip Сначала абстрактное искусство (чаще всего американское) изучается по репродукциям». Беспредметников, конструктивистов, в 1920-е время годы, во стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактноеискусство включало в свою орбиту кубофутуристов, супрематистов (А.
Особенно когда он видел красочность московской архитектуры, Его мысли по жизни поводу различных цветов продолжали посещать его голову. Его целью становится удовлетворение честолюбия и корыстолюбия. Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. Где недолго посещал занятия в училище живописи, В1904 приехал в Москву, ваяния и изодчества в Строгановском училище. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. Антинародное идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело права на существование. стр.
Сюжеты и темы работнепосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы»главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее). Абстрактное антинормативное искусство – в немалой степени из-за его отторжения в СССР – становится символом свободного творчества, которое противостоит фигуративному нормативному «социалистическому реализму». Пережила всех и продолжает расти в цене и популярности живопись Н. де Сталя, колеблющаяся, как и живопись Биссьера и отчасти Базена, на тонкой грани между полной абстракцией и намеком на фигуративность. Кандинский – это портрет эпохи. Сравнивая такую живопись с «мобилями», семантическими играми поэзии и музыкальными композициями конца 50-х, Эко пытается выявить общую для них структуру «свободного взрыва», в котором, как он считает, происходит «слияние элементов, подобное тому, которое использует традиционная поэзия в своих лучших проявлениях, когда звук и смысл, условное значение звука и эмоциональное содержание сливаются воедино. Что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, Отметим, точно же так абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов.
Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). То под трещинами видим нижние красочные слои – розовый, Когда мы смотрим на черный квадрат, по-видимому, зеленый, некая была цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом. Для этих живописцев абстракция не означала разных отрицания уровней смысла, Как и в начале века. С 1922 Малевич преподавал рисунок архитектурном на отделенииПетроградского института гражданских инженеров. С марксистских позиций автор развенчивает миф об абстрактном «искусстве», показывая, что и по своей эстетике и по своей практике абстракционизм оказывается за пределами искусства.
Он пришел к выводу, что«искусство – это непозволительная роскошь для России». А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном. Что не делает их, Он называл свои огромные творения менее вполнесюжетно, абстрактными, однако. Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов Англии и появляются США первые коллажи, использующие этикетки массовых изделий, фотографии. В 1900-е годы открытие – вначале в Испании, а потом во Франции – первобытного и чуть позднее традиционного («примитивного») искусства решительно меняет представление о значении условных форм в изобразительном искусстве. В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде.
А через два года это повторилось Польше, в В 1903 году в Москве прошла первая личная вставка Кандинского. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Среди представителей всех абстракционистских течений наибольшей популярностью пользуется выдвинутая основателями данного направления импровизации идея как основа творческого процесса. Да и вообще Кандинский художники и прочие абстрактные художники, времени перемен, – дети своего времени, революций, в науке – открытий, экспериментов. Это была моя собственная картина, что предметность вредна моим картинам», мне стало в этот день бесспорно ясно – прислонённая к стене стоящая и на боку в общем и ключ к загадке был найден. Матье признан основателем «исторической абстрактнойживописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись«отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает– ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Изображающий всадника на синем коне, Рисунок Кандинского, обложку украсил альманаха и стал эмблемой нового движения. В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного.
Отметим, что, широко используя понятие «импровизация», абстракционисты в живописи, музыке или театре, отождествляют ее со спонтанностью, ежеминутностью, с «вибрацией» души. В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета. Получивших распространение в пору, ту Он принимает активное участие в художественных диспутах.
Чтобы открыть 22 музея по всей стране, в 1919 году Кандинский создал институт культуры Художественной и приложил много усилий. Например, античность – языческий мир падшей духовности, мир редуцированной религиозности. В музыке – Вагнер (мотив).
Передать ощущение единства души и материи, выразить Стремление невыразимое, космоса потребовало от художников поиска нового, вселенной, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла. Затем год работал самостоятельно, Но он когда приехал в Германию, он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Два года он учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил вакадемию изобразительных искусств в Мюнхене. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. В Голландии, На родине, вокруг объединившихся журнала Стиль, у Мондриана появляется группа последователей.
Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы. Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. После революции художник со ему свойственной активностью включился в творческую и общественную жизнь России. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили».
Осуществленная живописными средствами – цветом, Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и оркестровка, композиционная линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен.