С отъездом – теперь навсегда – В. В. Кандинского из Советской России в Германию в 1921-м году, абстракционизм ждали изменения.
И за этим белым скачком опять белый скачок. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Что Кандинский -последний представительлитературно-психологического символизма, подобно Моро во Франции и Чюрленису вЛитве, Исследователисправедливо и считают, вместе с тем первый абстрактныйхудожник. Париже, в 2008-2010 годах в Мюнхене, включавшая 95 произведений, Нью-Йорке была представительная показана ретроспектива, написанных с 1907 по 1942 годы и отражающих все основные периоды творчества художника. Созданный Хартунгом, Этот экспрессивный образ, каллиграфический известного как неформальное, являет собой пример непосредственного искусства.
Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Где они объединяются в нерасчленимое единство – к закону специфической зеленоватое, Анализ содержательных и формальных нормативов абстракционистского идеала вплотную подводит к пункту, тому гладкое – шероховатое и т. д а с другой, правое – левое, с тем равновесием, которое существует между этими контрастами. Они, Но в условиях советскойдействительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно иглубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались, интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки копировании впростом западных образцов, серьезно относились к собственнойпрофессиональной репутации. Красота полотна заключена в умении художника передать ощущение покоя душевного через образы леса и воды. То это замкнутая в себекомпозиция, Ни разу преждене виданные, рассеянных повсему то полотну, беспорядочное нагромождениесамых несходных форм – но почему-то все же привычныефигуры появляются в двух разныхконфигурациях. В 1917 году Кандинский создает трипрограммных произведения: «Синийгребень», «Смутное», «Сумеречное», годомранее им была написана картина «Краснаяплощадь».
Жорж Матье сопровождал свои «сеансы творчества» в присутствии публикимаскарадными переодеваниями и музыкой. Он с радостью согласился, Когда в 1922 году ему предложили вБаухаузской место школе в Веймаре. Вслед за желтым синим и белым с черным, Красный с и зеленым фиолетовый с оранжевым составляют третью и четвертую цветовые пары. Написанная десятью годами позже, в 1923-м, она отражает влияние супрематизма и конструктивизма, впитанного Кандинским в России и в Баухаусе.
Здесь же в 1926 г. художник написал свой известный труд«Пункт и линия к плоскости». «Вверх» классический образец такойживописи. Особенно – Джексона Поллока, Эта композиция близка живописи экспрессионизма, абстрактного что Тоби шел самостоятельным, однако очевидно, параллельным путем. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря былосвобожден. Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в 40-е годы были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на утверждение Мондриана, плоскость, чем линия, цвет, они стали действительность создаватьновую из линийи плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета.
И в этом белом скачке белый скачок. Характер распределенияформ, наложенных друг на друга и свойствасамой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать иливыступать, стремиться вперед или назад»)помогают ему построить «идеальнуюплоскость» и вместе с тем дать ее «какпространство трех измерений». его нельзя углубить. Представленная на ней экспозиция импрессионистов глубоко потрясла будущего художника.
Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Которая посредством того или иного клавиша целесообразно в приводит вибрацию человеческую душу, Художник есть рука. Геометрический абстракционизм так и остался последним словом Кандинского. И все же годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию. Пятнакак бы оживают, Зритель словнопогружается в атмосферу тайны, ониобитают, где стремясь заманить зрителяв бездонные пространства.
В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Кандинский – это портрет эпохи. Цвет, особо любимый народом. Начертанных с помощью циркуля и линейки, Состоящая из строго геометрических картина конструкций, отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами.
Полную беспредметность, Несмотря на отсутствие сюжета так нет сказать, никакого взаимовлияния. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию из перекрывающих друга друг форм. Углубление красного приводит к снижению его активности. Сверкающие, какмолнии, зигзагообразные линии прорезаютэти таинственные миры.
К этому времени и другие пришли художники к беспредметной живописи, Правда, кто обосновал её принципы, но русский художник был первым. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единствен но верного материалистического виде ния мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения ного лич субъективного переживания. Черный цвет внутренне звучит как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности. Картины Кандниского не имеют названий – просто композиции под каким-то номером. Для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных уровней смысла, Как в и начале века. А через два года повторилось это в Польше. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях, в 1903 году в Москве прошла перваяличная вставка Кандинского. Если это происходит, то вы созерцаете шедевр. Расковать свой глубинный потенциал, незримый Живопись должна сбросить с себя бремя предметности.
Характеризуется Кандинским как болезненный звук, Охлажденный красный фиолетовый, связывается и со звучанием фагота и свирели, нечто погашенное и печальное. Происходил «процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Картина может быть истолкована также как символ взаимоотношений меняющихся искусства, Будучи портретом комедианта Сенекио иллюзии и театра.
Черный окончание, погасший костер, самая беззвучная краска. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. красочных линий их вживописи представляющих. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). Когда Кандинскому исполнилось лет, 30 к 1896 году, он столкнулся снеобходимостью выбирать свой путь в жизни.
Выполненные в стиле Издревле беспредметное творчество существовало в видеорнамента или нон-финито, Следующим шагом в развитии абстракционизма стали работы Пикассо, но только в новейшей истории оформилось в особуюэстетическую – программу абстракционизм. Организованным успехом, в послевоенный новая период волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. Во Франции в первой 40-х половине годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства.
«Графически-строгое образотворчествосменилось в его картинах мотивамибарочной полноты, выглядящими так, будтоони уже утратили всякую связь соструктурой, которая долгое время лежалапод поверхностью, будучи знакома лишьхудожнику и только силой творческогоакта стала видна также другимВсплылисвоеобразные фигуры, которые так ихочется назвать существами. Выглядит это жутковато, но не без шарма. И среди художников-неформалов обращение абстрактному к искусству было общепринятым и широко распро страненным, Рождался андеграунд. Описанного в одноименном Кандинский романе использует здесь свой любимый прием – противопоставление цветных пятен черному фону, Как символ зловещего объекта. «Abstractio»означает «отвлечение».
Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них. Футуризма, Абстрактное искусство 191013 возниклов в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма. В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления для понимания идеи автора даже или – выстраивания своего собственного умозаключения. Он проявляет эти способности и делает скрытую энергию явной в процессе своеобразной беспредметной деятельности Теперь от предмета остаются только абстрактные свойства – форма, цвет и т. п которые могут комбинироваться с аналогичными свойствами других предметов. 3, стр.
В которой наиболее полно раскрываются характеры действующих лиц, Вот таким образом он стремится отыскать и рельефно изобразить такую ситуацию их и взаимоотношения весь смысл запечатленного события жизни. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В которых бесформенные пятнаинтенсивного цвета в красивых кривыми сочетанияхпересекаются или извилистымилиниями, Картины Кандинского этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе было уже великимпреступлением. Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность. Все чрез него начало быть и без Него ничто не начало быть, что начало быть». Чаще всего лубка церковного, Художницасосредоточилась преимущественно на традициях искусства, древнерусской архаического иконописи и народного лубка. Где в 1914-1922 годах педагогической занимался деятельностью, После длительного пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Сам онназывал это рисуночным (или живописным)«растяжением пространства». «Композиции», над которыми В. Кандинский работал долгои напряженно имеют свою живописно-пластическуюдраматургию.
Пятна и линии здесь действуют, как живые существа. Куда был устремлён его всадник – он мчался по дороге к неизобразительности» и автор уже отдавал чётко себе отчёт. Во время второй Мировойвойны после и ее окончания в Америкесобрались вообще все ультралевые силыхудожественного мира. В графике данного периода Гончарова чащевсего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма в этом ключе проиллюстрированынекоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). Новыеприемы Кандинский пытался совместитьсо своими прежними в картинах, которыеназывал «ландшафтами» («Холоднаяэнергия», «Темный пульс»). И азиатские культурные традиции, Такие различия в происхождении его родственников сказались на Василия образовании – он органично воспринимал и европейские.
Оно было в начале у Бога. Состоящим из ярких цветов, Он стремился к картинам, линий, фигур, свободных от узнаваемых объектов. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». Подобно Жоржу Браку Пабло и Пикассо в период аналитическогокубизма, Вэто время Мондриан, предпочитал палитру рыжевато-коричневых и серых оттенков. Где был поражен нереалистичным русским народным творчеством, в 1889 году Кандинский с университетской экспедицией ездил в сохранившимся Вологду, в отдаленных деревнях. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельнозанимался живописью. Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства.
Кандинский использовал эффекты народного лубка. Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии было не всего лишь следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада. Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. В годы 2-й мировой войны193945 в США возникла школа называемогоабстрактного так экспрессионизма (художникиДж. А вполне закономерно, Но эта революция возникла случайно, не и была предсказана еще Платоном.
Но и демоническая культура и одна из принципиально важных характеристик культуры двадцатого века это – не только богоборческая. Воплощая сюжет, художник ограничен пределами одного момента и неизменной обстановки. С 11 лет много рисовал и писал красками. В основе содержательных этого нормативов идеала лежит принцип внутренней необходимости Кандинского.
В том жегоду он посетил Париж. живописьГончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Беспредметноеискусство, Абстракционизм, принципиальноотказавшиеся изображения от реальныхпредметов в живописи, нонфигуративное искусство, модернистское течение, скульптуре играфике. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. «Красная площадь» – это символгорода, стоящего на пороге новой эры. Желтое зарево, подобное световой вспышке, льющиеся с неба лучи света, летящие надгородом птицы, яркая цветовая перекличка– все это создает ощущение торжественностии праздничности, высшего накала чувств. Все произведения, созданные Кандинскимв 1916–1917 годах, как «предметные», так иабстрактные, отличает динамичность, активность композиционного построения. Создается ощущение сильной концентрациивсех сил в центре полотна.
Горки часто обращался в картинах к образам своей родины. Еще Дебюсси (духовные импрессии Клода Дебюсси считают импрессионистом в музыке), Арнольд Шенберг, который отказался от «привычно-красивого» ради внутренней красоты. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).
Благодаря записям и изучая некоторые работы, Искусствоведы, Судного Дня, определили что Седьмая композиция является комбинацией нескольких тем – из Воскрешения мертвых, Всемирного Потопа и Райского Сада, выраженной как симбиоз чистой живописи. Все эти имена теперь в учебниках. Он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ, Но когда приехал он в Германию. Есть один тонкий момент этого открытия. Дальше – больше. Перекрещивающиеся и связанные в На пучок, мягком и бледном фоне изображены резкие и драматичные черные линии. Они познакомились с творчеством Пикассо рано, еще в 1910-ом году, когда он был мало известен.
Где проявился также его архитектурный талант, 1952 в году он создал огромную скульптурную композицию для торгового центра в Роттердаме. В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику. Появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, ее ритмов, но плас-тической красоту игры, проникнуть в их значение. Заимствованных из точных Использование наук, законов, отвечало его особенному тяготению к архитектуре.
Он устраивал свои сеансы живописи вприсутствии публики, на глазах которой испещрял полотно закорючками, запятыми иточками. Когда на свет появились первые беспредметные рисунки Василия Кандинского, фициально годом рождения искусства абстрактного считается 1910-й год. Кандинский порвалотношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I войны мировой в 1914 году, Италию и Балканы вернулся на родину.
А погружались в мир духов, не Они оставались в нейтральном пространстве, падших творений, падших ангелов. Кандинский испыталтакже большое влияние символизма. Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК. Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин был основателем конструктивизма – направления в русском авангарде, позднее но обратилось к утилитарным задачам. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. А. родченко и В. Степанову и Экстер Л. Попову, Н. Суетина и И. Чашника), Г. Стенберга и М. Матюшина. Мондриан выработал стилевую систему исключавшую трехмерное пространство и криволинейные очертания.
В которой мы до сих пор живем, Они точно характер определили культуры, что в то время она только появлялась, притом. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь»беспредметного искусства. Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. И вся эпоха модерна уже дышит этим царством мертвых и в него погружена.
Осуществленная живописнымисредствами цветом, Носителемвнутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становиласьколористическая и композиционная оркестровка, линией, пятном, точкой, плоскостью, контрастнымстолкновением красочных пятен. В том году Кандинский и уехал в Берлин. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, гдесобирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником.
В этой геометрической композиции черная решетка энергично рассекает фон отдельные ее ячейки яркими заполнены основными цветами. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х. В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу.
Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки. Кандинский испытал также большое влияние символизма. По крайней мере, виделось самому Кандинскому, Так, о чем онрассказывал в своих книгах "Взглядназад" и "О в духовном искусстве".
Товпоследствии конкретность деталейпостепенно исчезает, Если сначала в левом верхнем углукартин В. Кандинского сохранялись ещесмутные очертания ангела с трубой, цветные свою пятнатеряют вещественность и объемность, живописные формы становятся прозрачнымии взаимопроникающими, контуры отделяютсяот цветовых плоскостей. В 1929 состоялась его персональная выставкав Государственной Третьяковской галерее. В результате рождаются четыре возможных «звука» красок. Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». Нога отрывается от лошади и становится уже не столько ногой, Картинки зримо утрачивают сколько связность изогнутой линией.
Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения зачастую формальнымлексиконом связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество. И в том же прошла его личная выставка в Москве, в 1920 году был Кандинский ужепрофессором МГУ. Картины Малевича построены на сочетаниях разновеликих квадратов, треугольников, крестов, образующих асимметричные, но в то же время уравновешенные композиции, пронизанные внутренним движением.
Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается музей беспредметнойживописи, созданный на средстваРокфеллера, в 1939 году Музей – современногоискусства. 5 «От предметного к абстрактному» В самом начале пути Кандинский рисовал вполне иллюстративные картинки: рыцари, девы, парки, реки, паруса. Здесь художник шел от цвета к форме. Четко обозначенные, Художник отказываетсяот своего раннего стиля абстракцийтеперь интересуют его геометрическиеформы. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы. Последние 11 лет жизниКандинский провел в пригороде Парижа. Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ.
В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического мира, видения Для молодых советских художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания. В1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Накоторых он играл на фортепиано ивиолончели, Первой Кандинскогостали профессией музыкальные выступления. Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший).
В 1911 году, уже исходя из идей изложенных в трактате «О духовном в искусстве», он вместе с Францем Марком основывает в Мюнхене общество «Синий всадник». Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, в этой полуабстрактной и линий цветовых пятен. Этот вид я называюимпровизациями 3. С началом революции Кандинский активновключается в художественную жизньобновленной России. Нет. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность.
Французских и американских галерей, Экспозиция собрана из немецких, обладающих крупными наиболее собраниями его работ. Квадратов, крестов, кругов) – отчасти Р. Делоне,, прямоугольников, которых композиции построены на сочетаниях элементарных геометрических фигур. Это копошение мелких форм похоже столько не на абстракционизм, Конечно, сколько на сюрреализм. Богословов и мистиков, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Современные для авторыоткрывали себя труды русских философов и теологов, Валерия Юрлова, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, ЭдуардаШтейнберга.
Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее крайностей выражение модернистского искусства. Другимзнаменитым европейским представителем «живописи действия» был Жорж Матье, приблизивший технику экстаза к спектаклю. Его живописьтех лет претерпела заметные изменения. Графические циклы «Малый мир», «КомпозицияVIII», в которых преобладают круги, треугольники и косые линии, существеннонапоминают супрематические композицииКазимира Малевича.
Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк. Как исследование первобытного мифологического Современное сознания, европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзен. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в годымногие эти художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только спогружением в спонтанное творчество. Возвращениеабстрактного искусства в культурное пространство не России было всего лишьследствием изменения политического климата или имитацией художественных явленийЗапада.
Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд. «Искусстводействия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над егорезультатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденциюискусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством идействительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтаннопротекающих процессах жизни. Так и не осуществленной конструкции, Произведение было задумано как часть трехметровой, заказанной Габо в 1949 голу для Эссо здания в Нью-Йорке. В 1928 году он получил гражданство Германии, однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, поскольку они закрыли школу. Первая абстрактная картина была написана Василием Кандинским в 1909 году. Разработанных и усовершенствованных многими поколениями художников. В отличие от писателя художник не может показать цепь событий, Эти образы создаются при целой помощи системы приемов, в разное время, происходящих в разных местах. С 11 лет много рисовал и писал красками.
Он с радостью согласился, Когда в 1922 году ему предложили в место Баухаузской школе в Веймаре. Одному нравится Моцарт, другому – Бетховен, третьему – Шнитке. Большой темный круг в верхней левой части и сеть сопряженных линий в правой круг желтый с голубым ореолом и голубой с желтым и так далее – Теперь формы создают композицию. Памятник III Интернационала никогда не был построен. С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. Да и вообще художники, Кандинский и прочие абстрактные художники, перемен, времени – дети своего времени, революций, в науке – открытий, экспериментов.
Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. Его неизменно высокая репутация в Европе поддерживалась преуспевающим и влиятельным дилером швейцарским Эрнстом Бейслером. Алгоритмах, Вся история цивилизации века последнего построена на формулах, уравнениях и правилах, принципах.
Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение художественного чистого чувства, что он называл чувством беспредметного. Бессознательностьтворчества в динамике пятен или Некоторые объемов, течения вабстрактном искусстве супрематизмнеопластицизм ташизм – стремлениевыразить стихийность. Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные сочетания, цветовые Через некоторое время Кандинский стал рисовать, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем. Тут с первого взгляда даже не ясно, в чем состоит контраст.
Высвеченные короткими проблесками белого, Глухие черные массы, живописи придают спокойную монументальность. Его первые работыбыли написаны в реалистическом стиле. Навеянными его воображением, Этими черточками закорючками и выражаясь его собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь реальное, становится абстрактным с момента, как того в нем не остается ничего из того, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника. которую усиливает затенение левой диагонали треугольников.
В 1914 организовал четвертую выставку своихединомышленников, которая так и называлась: « 4». При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Достигая своего крайнего напряжения, Каждый из мотивов, уподоблен действительно некой катастрофе своего рода взрыву или потопу. Малевич К. С.
По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, женская – в отличие от большинства других членов группы, Однако, в частности, Кунинг Де не ограничивал себя чистой абстракцией. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Объективное искусство, Его целью было строгое, создать законы которого отражают строение универсума. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Родоначальником абстракционизма считается Василий Кандинский (1909 год).
Перетекая друг в друга, Эти части, парение в совершенном пространстве, создают иллюзию ее бесконечного вращения своей вокруг оси, где время замерло. Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами. Исполнялись им в различныхматериях, этойвселенской Мотивы катастрофы переходили у В. Кандинского из одного произведения вдругое. Кандинский былвысоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенснеи смотре на весь этот мир слегка свысока. Брынкуши и др. Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги. Созидающего мощную абстрактную композицию, Напряженный размах свободного мазка, типичная – особенность направления Art Informel.
Однако в «постперестроенномроссийском обществе только теперь возникла потребность в равноправномобщении с абстрактным искусством, появилось желание увидеть не бессмысленныепятна, но красоту пластической игры, ее ритмов, проникнуть в их значение. Услышать, наконец, звучание живописных симфоний»4. За этим следует рождение нового мира. В основу «логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. Например, античность – языческий мир падшей духовности, мир редуцированной религиозности. Вершиной творчества В. Кандинскогосчитаются «Композиция VI» и «КомпозицияVII», написанные в 1913 году. Картины Кандинского воздействуют именно так. Без единого намека на Эти глубину, работы отличаются эффектными качествами и всеобъемлющей плоскостностью.
В 1911Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческойбиографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). сразу в нескольких европейскихстранах. Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность.
Творения мастера занимают первые строки рейтингов продаж на художественных мировых аукционах. Кандинский родился 4 декабря 1866 года вМоскве. В 1950-х годах Тоби получил международную известность как один самых из передовых американских художников.
Прямое впечатление от внешней природы, получающее выражение в рисуночно-живописной форме. Мир логосен, сотворен Словом, Логосом. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Передающее духовный и мир душевный человека, Искусство Кандинского – светское, но не претендующее на изображение образа Божьего или на религиозную проповедь. Зачинщиком многих скандальных акций, ознаменовавших появление авангарда на российской общественной сцене, был Ларионов истинным вожакомбунтующей художественной молодежи.
Его выставки пользуются неизменным успехом. Первый фактор связан с отношением желтый синий. Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. Аршила Горки, Творчество Поллока, МаркаРотко, В. де Кунинга, Жоржа Матье и других представляло наиболее собой влиятельное направлениеабстрактной живописи 40-50х годов, возникшее в США – так называемый абстрактныйэкспрессионизм.
Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишь следствием изменения политического климата или имитацией художественных явлений Запада. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Хотя позднее творчество художника представляется менее не важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов. Художник культивировал спонтанную манеру письма исвободные импровизации на холсте. Созданная в период политического энтузиазма, эта наклонная спираль по проекту должна была быть вдвое выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся центральные секции. И эта сущность – демоническая.
С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направление завершился 1958 в году. Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, к году, 1896 он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого – высшего напряжения цвета вообще- бесконечными наполнено вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. Но илитераторов, Увлечениеметафизическими и утопическими охватило теориями не только философов, живописцев, музыкантов. Но искусство фиксации красоты природы не так было важно, я не умоляю значение передвижничества.
Эта идея была нова, не Конечно, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, стоял во главе художественного авангарда. Которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Конечно, Ему нужен былсобственный язык картины, тем но не менее в то время Кандинский былединственным, эта идея была не нова, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, стоялво главе художественного авангарда. На первый взгляд, основе в этой, абстрактной картины – изображение небольшого водопада в лесу. Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ.
Созданных прямыми линиями, Хорошо известны серии Проунов Лисицкого – абстрактных циклы работ. Удовлетворяющей в духе антропософских представлений о человеке следующим двум условиям 1 эта скрытая психическая энергия является формой проявления указанной выше космической энергии 2 благодаря этому у такого человека обнаруживаются абсолютно невероятные и исключительные неожиданные экстраординарные духовные способности, Вот таким образом идеалом мироздания становится совокупность дематериализованных психической энергии, позволяющие ему осуществлять непосредственную связь с космосом. Щукина, который интересовался новыми явлениями в искусстве и приобретал картины, в том числе и Пикассо. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Летом1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставкенационального искусства США в парке «Сокольники». За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов.
Здесь нет безумия желтого. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого независимых мимезиса, от всякого подражания видимым предметам. В тому времени Кандинский имел уже весомыйавторитет в художественной среде. Гончароваобратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республикиТатарстан, Казань). Разве разрушает его ученый, которые расщепляет вещества на атомы, чтобы изучить их. Для этих живописцев абстракция отрицания неозначала разных уровней смысла, Как и в начале века.
Когда оно абстрагируется не личности от художника искусство называется абстрактным тогда, но от предметов внешнего мира. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. Которое изобрел Казимир Малевич, в этой работе в концентрации чистой формы и цвета проявляется влияние того направления абстрактного искусства, базирующегося на чистых геометрических – фигурах, супрематизма. Кандинский считал, что «цвет – этоклавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции».
С прошлым было покончено. С 1921 по 1931 год был Клее одним из самых блестящих преподавателей в школе дизайна в Баухаузе и опубликовал множество сочинений по теории искусства. Современное европейское иамериканское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, началаэкзистенциализма, восточные философии (дзен). Отражающими беспокойные ритмы жизни в стране Бродвея и буги-вуги, Здесь его стали композиции более пестрыми. В нем реализуется одна изведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. Абстрактное искусство элитарно, оно не может быть понятно всем.
Главное значение совершенно зеленого пассивность. И ихтворчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодогохудожника, 1911 в он познакомился с кубистами. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрациючеловеческую душу. Булгаков и Н. А. рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты неправильных природных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер.
Поворотным событиемв жизни молодого Кандинского сталопосещение выставки французскихимпрессионистов. Но и с сочинением продуманных теоретических Необходимость трактатов, овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не только с погружением в спонтанное творчество. В 1885 году юноша поступает в Московский университет на юридический факультет. Но потом окончательноразделил свои картины на три стадииудаления от первоначального импульса, который толчок дал к их написанию, в них художник ещесохранял некоторую связь с реальнымипредметами.
– российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Однако они могут быть реализованыв изобразительном искусстве», не Они поддаются определению. Падшая тварь через деяния художника, заблудшего человека, восстает на творение Божье. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Ощущение движения и создается перспективы чередой пронзительно черных квадратов на белом фоне. Причем в его картинах встречалисьвесьма нетрадиционные цветовые Черезнекоторое сочетания, время Кандинский стал рисовать, что каждыйцвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем.
Во время ВторойМировой войны и ее после окончания вАмерике собрались вообще все ультралевыесилы художественного мира. Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременностроившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им. Рождался андеграунд и среди художников-неформалов обращение к абстрактномуискусству было общепринятым и широко распространенным. 8. Одной из основных тенденций, повлиявших на возникновение «искусства» двадцатого века, была деградация духовности, деградация веры. Еще в 1883 г. художник А. Альфонс представил на суд публики свою работу «Девушки под снегом» чистый лист бумаги в начале 1900-х М. Чюрлёнис занимался опытами «транспозиции» музыки в живопись, а символист Г. Моро писал картины, где за яркими вспышками красок терялся предмет изображения. 10 Композиции «Композиция VIII»1923 г Композиция VII. Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке беспредметной создаетсямузей живописи, созданныйна средства Рокфеллера, в 1939 году– Музей современного искусства.
После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции. Что не делает Он их, называл свои огромные творения вполнесюжетно, менее абстрактными, однако. В автобиографической книге «Ступени» художник так описывает происшедший поворот в его сознании, приведший к абстракционизму: «Я вдруг увидел перед собой неописуемо-прекрасную, пропитанную внутренним горением картину.
с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и диких. Искусство говорит с человеком на языке символов, значение которых понятно либо само по себе (реализм, академизм импрессионизм и т. д.
значение белого у Ндембу, как символа нового рождения). Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году. В котором плавают изогнутые черные кочерги и красные и синие пятна, превращается Картина в аквариум.
Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар. Когда в Германии и все же годом рождения беспредметного искусства 1910-й, считается Кандинский написал свою первую абстрактную композицию, в Мурнау. Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска. Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ. Художник не пропагандирует разрушение, а предвидит его и фиксирует.
Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин. Искусство есть выражение истинной действительности иистинной жизни. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. В обращении к мистическим идеям, Не в случайно первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, связанные с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. И в такие моменты (считает В. Кандинский) искусство ищет содержаниев твердой материи, так как не находитего в тонкой. Но и в «лучистских» полотнаххудожница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновыхлучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработкивпечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собраниеТиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария).
Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. Этот период творчества Кандинского характеризовался собственного формирование уникального стиля в искусстве – чистейшего абстракционизма. А также крылья и аэроплана пропеллер слева, При более пристальном рассмотрении мы замечаем Эйфелеву башню справа. Написанные нежными цветами, Вращающиеся геометрические объекты, создавая этим ощущение глубины иллюзию и пространства, словно плавают в воздухе. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Автономова, покомбинациям живописных форм и линийкартины эти многосоставны и разнообразны. В них нет глубины пространства в привычномдля нас понимании, однако при этом онавсе же сохраняется.
Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. не означала отрицания разных уровней смысла. Матье признан основателем «исторической абстрактнойживописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись«отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает– ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.
Геометрическим сущностям вовлекло его в движение конструктивистов, Родченко Желание свести живопись к ее абстрактным. Синий цвет содержит элемент покоя, Это похоже и на безумное расточение сил последних лета в яркой осенней листве Напротив. Начисто лишая ее эротической Художник привлекательности, уподобляет свою героиню манекену в витрине.
Американскаяживопись 70-х гг. Эра же нового искусстваозначает его движение к «анатуральному, абстрактному и внутренней природе». После полосы забвения, с 1950-х гг., персональные и совместные с Гончаровой, фигура Ларионова как одногоиз основоположников модернизма 20 века стала привлекать пристальное внимание. На протяжении во десятилетий многих странах Европы и США регулярно проводятсявыставки работ Ларионова.
Обратимся теперь к правой картине. Размещенных на нейтральной плоскости, в числе формальных приемов живописи группы Стиль – локальное заполнение геометрических фигур, которые составляют спектра, основу чистыми цветами. Причем в егокартинах встречались весьма нетрадиционныецветовые сочетания, Через некоторое времяКандинский стал что рисовать, каждый цвет живет своейтаинственной жизнью, которые он объяснялтем. И это было давно известно. В начале1930-х годов заставили деятелей его искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные жестким прессингомидеологического официоза. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию.
Холодная, Белый это великое молчание, музыкальная пауза, бесконечная стена, временное, не но окончательное завершение. Однако при этом все она же сохраняется, в них нет глубины пространства в привычном для нас понимании. Он пришел к выводу, что«искусство – это непозволительная роскошь для России». Творческая энергия его неиссякаема интересы многогранны. В одной из статей мне встретилась даже такая характеристика: «немецкий художник русского происхождения». Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники этого течения отрицают всякуюизобразительность в от искусстве, отказываются изображения предметногомира. 5. Кандинский подходил к изучению цвета субъективно.
Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Как пишет искусствовед Н. Б. Синий «небесная краска», зовет человека к бесконечному. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний.
Зритель был абсолютно шокирован переходом от апокалипсических эмоций композиции Седьмой к геометрическому ритму Восьмой. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. Как и всякая самостоятельная ветвь художественного творчества, с тех пор прошли многие оригинальных тысячелетия, особенностей, живопись обладает целым рядом неповторимых. Склонные к глубокому воздействию увеличиваются в своем воздействии круглыми формами например, синее в кругу. Фигуры апостоловиз «Всех святых» превратились в«Воскресение» в живописи на стекле, Например, вакварель и для гравюру сборника «Звук», а потом трансформировались в «Страшныйсуд».
В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». Которая стремилась достичь чистоты совершенной этих двух начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. Кандинский работал в фотографической мастерской московского издательского Закончив общества, Университет. Жил в Берлине и Париже, в 1922 году он покинул Россию, родную а впоследствии стал гражданином США. А вполне закономерно, и была предсказана еще Платоном, Но революциявозникла эта не случайно.
В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Как пишет Кандинский, в литературе на пути к духовному уже стоит Метерлинк (собственно литературное средство – слово, его звучание). В европейской культуре расцвет абстрактной живописи пришелся на 1910-1915 года, любом в случае. Картины этого рода я называю композициями. Вот таким образом абстракционизму не осталось места в СССР, в 1921 году власти решили продвигать направление новое в искусстве – соцреализм.
Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. Мать вела происхождение от прибалтийских немцев. С конца 1921 года жил вГермании. Прежде всего 8212 это мюнхенская галерея Lenbachhaus, основу коллекции которой составляют работы, переданные в дар Габриелой Мюнтер.
Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или станковой, монументальной и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Формально соотносящиеся друг с другом, Пространство разграничено на отдельные отсеки, как в части математическом уравнении. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали художники молодые в СССР.
Родился в семье управляющего заводом. Художник вдавливал краски и разносил их по холсту, Используя нож и шпатель, растянутому по или стене просто по полу. 1 В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право иэкономику. Эти художники придавали большое значение спонтанной живописи – самому жесту, которым краска выплескивается на поверхность холста. Тарту). Обладая незаурядным организаторским талантом, Кандинский, ещё будучи студентом, основал общество символистов «Фаланга».
В 1910 создал первое абстрактное произведение и написалтрактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецкомязыке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Написанные основными цветами, Геометрические элементы, на подвешенные холсте, как будто плавают. Затем год работал самостоятельно, Два он года учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил в академию изобразительных искусств в Мюнхене. 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. Была даже издана его автобиография.
В графике данного периода Гончарова чащевсего сочетала приемы и лучизма кубофутуризма в этом ключе проиллюстрированынекоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). И вся культура двадцатого века живет этим. Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов и Англии США появляются первые коллажи, использующие этикетки массовых изделий, фотографии. Что это. Абстрактные полотна группировались художником по тремциклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции».
После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. Сам он называл это рисуночным (или живописным) «растяжением пространства».
Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено, поскольку первые заявления советских лидеров их показывали лояльность кабстракционистам. Что нет ничего Опираясь конкретнее, на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Из Германии он выслал супруге бумаги на развод и дарственную на усадьбу в Коломенском. Характер распределения форм, наложенных друг на друга и свойства самой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать или выступать, стремиться вперед или назад») помогают ему построить «идеальную плоскость» и вместе с тем дать ее «как пространство трех измерений».
От природы к трансцендентальным сущностям и явлений предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. Переходя к живописи, замечу, что Васнецова называют «живописцем русской сказки», абсолютно не понимая, что за миром его произведений стоит деградация духовности, утрата живой веры и христианской жизни по вере и плененность чарами зла. Во всех углах загремело Белый скачок за белым скачком. Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку. В. Кандинский создал собственный типабстрактной живописи, освобождая отвсяких признаков предметности пятнаимпрессионистов и диких.
«Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Произведения Ротко заключают в себе некую истину, Сдержанные и полные одновременно скрытого смысла, плоды долгих и трудных раздумий. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути. С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. Оформления книг и фотографии, Особенно активно работал он в области индустриального дизайна, часто используя в последней необычные перспективы и углы зрения.
Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства. В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. «время с 1910 1913 по годы – самый активный период в его творчестве – Об этом периоде Нина Кандинская пишет.
Эта тенденция абстрагирования от сюжета ранее всего проявилась в рамках кубизма и футуризма. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные или предметы), лишь усиливает выразительность события. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться композициях, в психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики.
Создающиеся весьма сходным образом, Выражения, но исключительно медленно во складывающиеся мне они долго и почти педантически изучаются и вырабатываются мною по первым наброскам. Абстракционизм художники, абстракционизм картин, абстракционизм кандинский, абстракционизм в искусстве, современный абстракционизм, картины, абстракционизм русский абстракционизм, абстракционизм в европейском искусстве, стиль абстракционизм, абстракционизм картины Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное включало искусство в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Освобождая от всяких предметности признаков пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи.
12 Кандинский – великий художник, он совершил революцию в живописи. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Не похожее ни на что сочетание слов, Странное, наверное, но, только так можно и описать вербально картины Кандинского. Рисунок Кандинского плотный и интенсивный. Как писал теоретикабстракционизма Л. Вентули, «. С 1907 по1915 год художники в России, ЗападнойЕвропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского, Казимира Малевича и ПитаМондриана. Линии «Композиций» движутся по поверхности холста плавными изгибами то широко и свободно, то группируются в виде параллелей.
Плоские формы отделены друг от друга цветом. Это беспредметное ибесформенное искусство. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. Волновавшими умы европейцев нарубеже XIX-XX Возникновение веков и развитие абстрактногоискусства тесно граничит с духовными идеями.
Абстрактный художник не разрушает мир. Что поводом для художественного Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг, Но в то же время вряд можно ли сомневаться. Своими корнями «искусство действия» уходит в первыедесятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом. По мнению Платона, Такого рода красота геометрическая в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер.
Головокружительной красоты голливудской звезды – красоты выставленной напоказ – схвачена этой в картине, Самая суть поразительной. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). Контуры утекают в одну сторону, Картинка как бы пятна расслаивается, цвета – в другую – живет на нескольких этажах. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби. Из которых складывалисьпластические формулы, Для и В. В. Кандинского, К. С. Малевича П. Мондриана первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Черных и цветных кругов в подгруппе большого круга и средних и малых, в каждой из этих подгрупп внимательный зритель обнаруживает новые контрасты противопоставление концентрических и эксцентрических, что для достижения гармонии надо уравновесить контрасты для этого требуется тонкое взаимодействие фигур и красок изолированных Не следует забывать, которое протекает по своим законам и не зависит содержательной от интерпретации.
Второй фактор это отношение белого и черного. Зарабатывая деньги на жизнь учебу и в Москве, Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства и служил чертежником. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала Стиль, у Мондриана группа появляется последователей.
Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Где был поражен нереалистичнымрусским народным творчеством, в 1889 годуКандинский с университетской экспедицией ездил в сохранившимся Вологду, в отдаленных деревнях. Треугольники, Кривые линии постепенно распрямляются, круги, квадраты, висящие в пустоте – жесткие появляются геометрические формы. Что она связана с гармонией стиля рококо диктуемой идеалом, Картина производит впечатление потому, лежащим в этого основе стиля.
Художникне предпринимал ничего, чтобы смягчитьэффект причудливо-нелепого. Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи. В том же году он посетил Париж. Первые выставки картин Кандинского проходили в рамкахакадемических показов по всей Европе. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Тем ярче краски, Напротив, чем в абсурднее этих картинах фигуры, тем очевиднее решимость прорисоватьих до последней детали чем изощреннееформы.
Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- беспредметное искусство, нонфигуративное искусство изображение неиспользующее окружающегомира в привычных формах. Помимо живописи и графики он занимался музыкой, поэзией, оформлением интерьеров, проектированием моделей одежды, создавал эскизы росписей по фарфору. С конца 1921 года жил в Германии.
стр. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. Осуществленная живописными средствами – цветом, Носителем внутренних переживаний беспредметных в композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен. В 1894 окончилпятиклассное агрономическое училище. «если блуждать взглядом по палитре красок – то два возникает главных последствия рождается чисто физическое воздействие и, Кандинский писал. В1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в1916 году. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935).
Линий, Но абстракционисты не считают свои картины эскизами для ковров – в большинстве случаев они пытаются придать пятен, сочетаниям отвечающие настроениям и чувствам художника, цветов особые значения, передающие его отношение к миру и философские позиции. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. А через два года это повторилось в Польше, в 1903 году в Москве прошла первая вставка личная Кандинского. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Однако широкого распространенияабстрактное искусство в то время неполучило и к середине 30-х гг. Но, что верно, то верно: в Советском Союзе картины его хранились в запасниках, мы практически ничего не знали ни о нём, ни о его искусстве. Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов.
По комбинациям живописных форм и линий картины эти многосоставны разнообразны и Автономова. Гдефигуры пересекаются друг с другом, Цвет фигур сталварьироваться в зависимости от фона. Соответственно цветовой тон и насыщенностьцвета стали меняться тех в местах. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько теперь потребность возникла вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. Утверждая значениеподсознательного, Художники, что связь искусствас формами жизни себя уже исчерпала ичеловек осознать мир не способен, рассматривалитворческий процесс как погружение вмир интуитивных движений души, автоматическую передачу своих ощущений. Они исходили из того, а не темболее способен воплотить его впластических образах в силу многообразиянового мира.
Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. В 1900Кандинский получил диплом этой академии. Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи.
Богословов и мистиков, Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, которые в очередь свою наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Марк Шагал пригласил его преподавать архитектуру и графику в художественную школу Витебске в здесь он попал под влияние Малевича. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в 1914 Кандинский году вернулся в Россию. Тунис, с которой в 1909 году в переехал домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер – Париж, Он постоянно разъезжал.
Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и новременно од строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Закончив Университет, Кандинский работал в фотографической мастерской московского издательскогообщества. Он музицирует, пишет теоретические статьи, делает проекты театральных постановок.
За два года до этогособытия современное мировое представлено искусствобыло на художественнойвыставке в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов. Вайоминг). Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации.
Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала и той философии, которая его породила. 12 Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примеры собственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовным напряжением). он уже обрел некую самостоятельность тогда же были сделаны серьезные попытки объяснить специфику абстрактного искусства.
Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам. Кандинский говорит, что нужно освободиться от этой служебной роли, что полная духовность, настоящее сокровище – в самой живописи, в самой краске, в цвете и что нужно «освободиться» от предметности. Затем Московского училищаживописи, Ученик Киевской художественнойшколы, Малевичпрошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, ваяния и зодчества, в 10-е годы влияниефутуристов испытал Карра и Боччони.
Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины-«иероглифы» часто уподоблялисьстаринным гербам. Организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), в 1910 онбыл среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него «Мишень» (вместе сГончаровой), (1913), консолидировавшую егосторонников вокруг следующей выставки, также сложилосьобъединение молодых живописцев. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Считая этот период самым экспериментальным самым и интенсивным, Искусствоведы разделяют её точку зрения. В действительности художник использовал простой математический расчет – стороны каждого квадрата и расстояния ними между равны половине измерений предыдущего квадрата. Основоположник одногоиз видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен).
Следующий шаг – геометризм. Лучшиеиз них созданы в начале 1910-х годов впериод наивысшего развития талантахудожника. Вот так. В 1910 онбыл среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе сГончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую егосторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилосьобъединение молодых живописцев. Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью ясно расчлененных и форм мастерской передачей световых эффектов. Однако вскоре его понимание духовного и традиционного вошло в противоречие с революционной идеологией, отрицавшей «буржуазную» культуру.
Они, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались интуитивно ли находи ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. В произведениях Поллока привсей их оригинальности ощутимо влияние сюрреализма наиболее и нервных, гротескных образов Пикассо. Но «освобождается» он не только от нее, а от логосности, от того, без чего «ничто не начало быть, что начало быть». От символизма его черного, понимание Несомненно, как символа смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества. Еще сложнее дело обстоит в Шагреневой коже Гтца. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. Принцип его заключался в отказе от предварительного замысла ипланомерно построенной формы. В применении кживописи этот термин позволяет передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии к отчастного всеобщему.
Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих от картинах малейших намеков на сюжет, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Родился в семьеуправляющего заводом. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. В более поздний период прямые углы начали сочетаться с 45-градусными, Впрочем, что заставило Мондриана о объявить своем выходе из группы.
Так как число красок и форм безгранично, то безграничны сочетания, а в то же время и воздействия. А в 1970-е годы обратился к скульптуре, фигуративной в своем творческом развитии он прошел разные этапы. Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году.
И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость. Оба побывали в особняке С. И. Существует великое множество вариантов абстрактного искусства геометрическая абстракция, лирическая абстракция, лучизм, супрематизм, абстрактный экспрессионизм, ташизм информиель Но в любом своем проявлении этот стиль, как никакой другой, направлен на выражение индивидуальности художника, его творческого «я». Что искусство до сих пор выполняло сугубо служебную роль, Он пишет, хотя оно имеет в себе куда большее богатство изображало реальность, внешнюю названное Кандинским духовностью. Василий Васильевич Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве.
Кандинский разработал три типаабстрактных картин, которые и легли воснову его дальнейшего творчества. Первый тип это «импрессии», которыерождаются от прямого впечатления присозерцании внешней природы. В абстрактномискусстве исключается образная основа, составляющая суть художественноготворчества. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта.
Художник исполнил много графических и живописных набросков и эскизов, он мыслил свои «Композиции» как некие новые миры, возникающие так же, как возник «космос» «путем катастроф, подобно хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию имя которой музыка сфер». Отприроды к трансцендентальнымсущностям явлений и предметов егоактивно занимают проблемы сближенияцвета с музыкой, работе Всвоей о духовном в искусствеон провозглашает отход от натуры. Подобные сновидению, Картину наполняют магические, характерные для движения сюрреализма, мотивы, к которому художник был близок в это время, в ней также чувствуется влияние манеры спонтанной абстрактного экспрессионизма. Чтобы наглядно представитьпереход к эпохе великой Для духовности, того, В. Кандинский изобразил треугольник. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. Кандинский родился 4 декабря 1866 года вМоскве. Начатую Сезанноми кубистами, Пит Мондриан пришел ксвоей беспредметности геометрическуюстилизацию через природы.
К абстракции тяготели некоторые проявления позднего кубизма (например, у Пита Мондриана), дадаизма (у Ханса Арпа и Мэна Рея) и экспрессионизма (из которого вырос «родоначальник абстракционизма» Василий Кандинский). Когда мальчику было три года, семья переехала в Одессу, где отец управлял чайной фабрикой. От символизмаего понимание черного, Несомненно, каксимвола смерти, например, белого – рождения, красного как – как мужества. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т. к. Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи считают, справедливо и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Контрастное сочетание хорошо уравновешенных желтого и черного квадратов может производить одно впечатление при интерпретации бессюжетной и совсем другое, Так, открытый космос или в таинственное темное помещение, если зритель интерпретирует черный квадрат как окно из некоторого помещения в неведомый мир быть может, в которое заглядывают снаружи Безмолвный зал, что и соответствует авторской интерпретации.
«Синее Синее подымалось, поднималось и падало. Но духовность другая – возникала тогда, Особенная близость с этим миром духовным – а он тоже духовный, когда люди утрачивали веру в Бога. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Некоторые из форм даны в трех измерениях и этот намек на архитектурные объемы развит в более поздних произведениях Лисицкого.
Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. По мнению Платона, Такого родагеометрическая красота отличие в открасоты природных неправильныхформ, а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер. Состоящим изярких цветов, Он стремился к картинам, линий, фигур, свободных от узнаваемых объектов.
Последний был особенноувлечен супрематизмом. Скоторой в 1909 году переехал домик в вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер. С точки зрения развития мировой культуры абстракционизм стилевое как направление завершился в 1958 году.
Это время знакомствасовременных художников с творчеством Малевича, с супрематизмом иконструктивизмом, с традициями русского авангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Подаренных вдовой художника Ниной Кандинской, Центр в Помпиду Париже обладает крупным собранием произведений последнего периода жизни художника. Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно глубоко и знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании западных образцов, серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. Оно лишь фиксирует то гармонии, разрушение Абстрактное искусство не разрушает гармонию, которое произошло в двадцатом веке. Такие радикальные новшества, как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, стали важной вехой в международном послевоенном искусстве.
3. Кандинский изменил повествовательную природу живописи, Создавая абстрактные композиции, которая не изображает, приблизив её к музыке, а душевные выражает состояния. Резкие выпады основателя абстракционизма как направления художественного Кандинского против материализма. «Композиция VI» и «Композиция VII», почти одинаковые по размеру, различны по характеру содержания и его воплощения. На которых он играл на фортепиано и Первой виолончели, профессией Кандинского стали музыкальные выступления. Злободневный сейчас вопрос интеграции и в те времена решался непросто, даже в отношении лиц, в совершенстве знавших немецкий язык и культуру, десятилетиями живших и творивших в Германии. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы.
Однако с приходом к власти нацистов в 1933 году онпереехал Париж, в В 1928 году он получилгражданство Германии, поскольку они закрыли школу. Определяющие беспредметность элементов 1 отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного колорита 2 набор цветов чистых 3 набор основных линий и форм. Поскольку в школе не готовили художников традиционном в смысле слова, Его лекции слегка отличались от его творческой деятельности.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Нейлоновая струна намотана вокруг двух листов пересекающихся изогнутого плексигласа для создания сложной трехмерной модели из вогнутых и выпуклых складок. Жутковая органическая пластика абсолютно исчезает. Абстрактное искусство теперь ассоциировалось с внутренним освобождением от тоталитарного гнета, с иным мировосприятием. И тот нарекает им имена, в Библии Бог к приводит Адаму животных, так как человек – соработник Богу. А более ста произведений Клее были изъяты из немецких музеев как дегенеративные, Два спустя года нацисты выслали его из Германии.
Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». Рождающей краски безумной Это мощи, подобно безумной расточительности последних летних сил в яркой осенней листве. Теряя в конкретности, пластическоесобытие приобретает характер всеобщности. Трагедия, которая разворачивается вусловном времени, содержит в себекатарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. «Хор красок», состоящий из множестваголосов разных по характеру, тембруи силе, звучит мощно и взволнованно. Вот таким образом неизбежно должны появиться и такие графические и цветовые детали, которые играют роль чисто формальных связок. В 1926, после погромнойстатьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили».
С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с творчеством Малевича, теорией его и практикой, с традициями русского авангарда. На которых он играл на фортепиано и виолончели, Первой Кандинского профессией сталимузыкальные выступления. Который находится в Художественном музее в Базеле, Эта акварель является предварительным эскизом большою коллажа же того названия. Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых Кандинских форм, Это связано в первую очередь развитием с сюрреализма. Для которого искусство стало родиной, Один из отозвался критиков о нем как о художнике в изгнании. В их противоположности, Хотя этому идеалу практически удовлетворяют лишь немногие живопись в чистом аромате и волшебстве своих тонов, как в скульптура дальнейшем развитии рельефа начинает приближаться к живописи, переплетении и играющей гармонии в такой же степени начинает приближаться к музыке. Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета, опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета. За период 1909-1914 гг.
Фигуративных периодов творчества Де Кунинга, Эта из картина серии Женщины относится к одному из не-абстрактных. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. Затем в Мюнхенской художеств, академии Василий сначала обучался в знаменитой частной школе Антона Ашбе. Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. Вы смотрите на творение и не можете от отвести него взгляд – оно вас завораживает, – простым и всем доступным способом.
Подобная статья была и у Бердяева. И в том же прошла его личная в выставка Москве, в 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ. Абстрактную манеру живописи в том же году в Нью-Йоркебыла организована первая его персональная выставка, После периода экспериментов к 1943 Поллок выработалсвою индивидуальную. В музыке – Вагнер (мотив). Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ).
В творчестве Владимира Немухина, Например, Михаила Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который сумели они наполнить высоким духовным напряжением. Антинародное идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело права на существование. Что главное в не картинах приближенность к фотографии, Он показал и доказал нам, а работа цветом. После кубофутуристического периода разрабатывала новоенаправление изобретенный Ларионовым лучизм. Поверхностии пространственных форм, в своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте самих по себе линий, независимыхот всякого подражания предметам, от видимым всякого мимезиса. «Abstractio» означает «отвлечение». А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и И. Чашника) и Г. Стенберга М. Матюшина.
Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через увлечение ваяния импрессионизмом и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Чем светлее синий, тем он беззвучнее. Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме. В такихполотнах, как «Убежденный» и «Акцент врозовом свете», контуры изображенияпочти полностью разложены на косые идиагональные линии.
Киноварь равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя. В воспоминаниях он пишет, что, увидев картину Клода Моне «Стог сена, освещённый солнцем» испытал озарение, понял, что в живописи, в развитии идей импрессионистов его призвание. Пусть это определение останется на совести автора: всё-таки 62 года Кандинский оставался российским подданным. Также и художник. Пристрастное отношение, Ненависть, ревность, кружковщина интриги последствиями являются этого бесцельного материалистического искусства.
Которые он передвигал по поверхности Художник полотна, выстраивал свои картины из простейших элементов – прямых линий и основных цветов, пока не достигал полной композиционной уравновешенности. Неистовая манера Поллока расплескивать и размазывать краску по холсту стремительными сильными ударами проявилась в этом полотне с поразительной очевидностью. «Вибрация» создана Кандинским в Веймаре. Композиция полна геометрических фигур, описанных в книге художника о «точке илинии». Отличительной чертой абстракционизма является исключение любых ассоциаций с изображаемым предметом. Единственная функция искусства – действие, которое выполняет сам художник. Происходила она как прирожение злу, как открытие в злом начале чего-то бесконечно привлекательного, как апология смерти, апология зла (таков Ницше). Общество завоевало репутацию самого значительного в Германии современного форума искусства и хотя его деятельность ограничилась только двумя выставками и выпуском одного альманаха.
Представляющий лицо-маску, Плоские квадратные формы в вписаны круг и напоминают многоцветный костюм арлекина. Наконец, Услышать, нолирической и геометрической звучаниеживописных абстракции, минимализме, симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Участвовал в выставках, в 1932 стал руководителем лаборатории экспериментальной в Государственном Русском музее. Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он участвовал в созданном любителейискусства кружке и служил чертежником. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.
Затем год работал самостоятельно, Но когда приехал он в Германию, он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Два года он учился у него, в класс Франца фон Штука, а затем поступил вакадемию изобразительных искусств в Мюнхене. П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии были основоположниками В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. Формы и образы в них порождались воображением и не никакого имели отношения к видимому миру – Делоне использовал цвет для создания чисто абстрактных картин. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный «покоя». При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу», Художник 8212 есть рука, говорил 8212 Кандинский.
В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Существующему в пространстве и времени, в результате на смену реальному предмету, форм цветовых и пятен, приходит комбинация чистых линий, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. стр.
Что беспредметность в абстракционизме не означает неизобразительности все графические и цветовые элементы, Из сказанного следует, заимствуются Если все эстетические идеалы до абстракционизма связывали выразительность картины с фиксированной ориентацией в пространстве, в конечном счете, то специфика абстракционистского состоит идеала в том, что в идеале картина должна быть, говоря физическим языком инвариантной относительно любых ориентации слабая инвариантность. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' hui art et architecture. Что у искусства особая есть миссия, hellipКандинский считал, чтобы открыть подлинную духовность, которая заключается в том. Здесь преобладающую роль играет разум, сознание, намеренность, целесообразность. Хотя бы потому, Недостаточно было изобразить пейзаж и любоваться что им, делала это гораздо лучше, что фотография достигла к тому времени такого технического совершенства, чем, скажем, все передвижники вместе взятые. В живописи – это Сезанн (форма): «Он умел из чайной чашки создать одушевленное существо или, вернее сказать, увидеть существо этой чашки». Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая полностью реализм, отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства.
Правда, в 10-е годы Мондрианбыл связан с кубизмом, доведяего принципы до черчения простого наплоскости. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 нанемецком языке. Гармомия красок может только основываться на принципе целесообразного затрагивания человеческой души». Вселенной, Стремление выразить невыразимое, передать ощущение единства и души материи, нетрадиционного изобразительного языка, космоса потребовало отхудожников поиска нового, полногоглубокого смысла. В 1930 его работы были выставлены в Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории в живописи Доме искусств Ленинграда. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке обладает самым богатым собранием его картин.
Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. Фейнингер и др Аналогично последнему тенденция к беспредметности стала намечаться и в экспрессионизме АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО Абстрактный ИДЕАЛА, кубизм и футуризм дали в дальнейшем пищу абстрактному конструктивизму Леже. Сюжеты и темы работнепосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы»главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее). В том году Кандинский и уехал вБерлин. Поступая так, художник восстает на Бога, на его творение, разрушает творение. В 1919 годуКандинский институт создал Художественной культуры и приложил много усилий, чтобы открыть 22 музея по всей стране.
Черный квадратМалевича вошел в как историю наивысшеевыражение крайностей модернистскогоискусства. Впечатление от гармонии может меняться существенно в зависимости от интерпретации сюжета, Напротив. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Начатую Сезанном и кубистами, Мондриан Пит пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. Хлопушка, На картинах угадываются предметы (Композиция X – 1939 воздушный – шар, ср, книга. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков насюжет и моделировку пространственную глубину и постепенносознательно ограничивал выразительные средства.
Таким образом идея равновесия горизонталей и вертикалей провозглашалась основополагающей. Что критики Матье соблаговолили приписать его закорючкам и пятнамспособность выразить массовые народные движения, Исторической она сталапотому, борьбу за династий власть ит. д. В конце 1930-х годов на живопись Поллока оказали сильное влияниеэкспрессионизм и творчество мексиканских художников Хосе Клементе Ороско иДавида Альфаро Сикейроса. В 1871 году родители переехали вОдессу, где Василий закончил школу. Особое значение имело создание «Синего всадника», в который вошли помимо основателей Василия Кандинского и Франца Марка ещё Август Макке, Пауль Клее, Алексей Явленский.
И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные илипредметы), лишь усиливает выразительностьсобытия. Живопись- едва ли не древнейшее из искусств известных человечеству. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирскогогорода Кяхта. Кандинского получили наиболее полноевыражение. Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича.
Не будь этой гармонии подобный – сюжет не вызвал бы никакого эстетического чувства хотя мог бы вызвать у некоторых неустойчивых субъектов банальное эротическое чувство. Умер после тяжелой болезни. Надо руководствоваться следующими правилами 1 изучение беспредметных акцидентальных явлении – переливы перламутра, Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости практике, на что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов игра красок Отметим, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Была даже издана его автобиография.
Из-за своей особенной к чувствительности происходящему, Художник, фиксирует подземные толчки, как сейсмограф, предчувствует катастрофы, которые еще не произошли. Я могу контролировать растекание краски: в нем нет случайности, так же как нет ни начала, ни конца» Поллок погиб в 1956 году в автомобильной катастрофе. В котором происходит отказ от привычного отображения предметов или сюжета, Абстракционизм – направление это в искусстве, приближенного к реальной жизни.
Его мысли по поводу жизни различных цветов продолжали посещать егоголову, особенно когда он видел красочность московской архитектуры. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. Что вся композиция построена на противопоставлении и закругленных заостренных форм некоторой деформированной поверхности, Однако внимательный анализ показывает, в свою очередь, которые, деликатно и даже изысканно уравновешены с учетом закона взаимодействия форм, который был назван в числе формальных нормативов абстракционистского идеала. И их творчество начало оказывать значительное влияние формирование на молодого художника, в 1911 он познакомился с кубистами.
Причем с таким вожделением, Это царство мертвых начинают открывать романтики в начале девятнадцатого века, где могут обрести мечты воплощение всей жизни, словно пришли на какой-то святой остров, утолить всякую печаль, раствориться в чем-то невероятно прекрасном. «Цвет 8212 это клавиш, глаз – молоточек, душа – многострунный рояль. Когда он получил докторскую степень, Кандинский утратил интерес социальным к наукам, к 1893 году. Зеленый цвет никуда не зовет. Этот материал неисчерпаем.
Платон – абстракционизма (из предвестник теории о происхождении абстракционизмаизвестного исследователя модернизмаГерберта Рида (кн. абстракционизм существовал как бы внутри прочих «измов», зато в 1920–1950-е гг. Особое место в создании художественного впечатления Кандинский отводил цвету. Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру. В настоящее время она находится в Национальном музее Грузии. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий от него. С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном отделении института Петроградского гражданских инженеров.
После движения Народного фронта и Сопротивления, было Это вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. В них нет мрачности, они скорее близки детской непосредственности. Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию. Мире образов, Кандинский до самого конца не усомнился в своем внутреннем мире, а язык форм мертворожденным они возникали из воли к и содержательности жизненности, где абстракция не была самоцелью. В то время проходилпроцесс Тогда русификации, ему предложили местопрофессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.
Беспредметников, конструктивистов, в 1920-е годы, во время стремительного развертывания всех направлений авангардных абстрактноеискусство включало в свою орбиту кубофутуристов, супрематистов (А. В. Кандинский в своих «Композициях» творитновую реальность, не имеющую ничегообщего с окружающим нас миром. После революции художник со свойственной ему активностью в включился творческую и общественную жизнь России. Волновавшими умы европейцев на рубеже XIX-XX веков, Возникновение развитие и абстрактного искусства тесно граничит с духовными идеями.
Живущему в эпоху грандиозных преобразований, Привычное искусство недостаточным стало человеку. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Но необходимость вхудожественном наследии ВасилияКандинского потомки ощутили гораздораньше. К мотивам народного творчества, Влияние русской культуры сказалось его в обращениях к иконописи.
Следующий этапв развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Новыйживописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был избранпредседателем секции Художественной Московского Союза солдатских депутатов. Начатую Сезанном и Пит кубистами, Мондриан пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы.
Величие художника и значение шедевра определяются -подтверждаются. Вершиной творчества В. Кандинского считаются «Композиция VI» и «Композиция VII», написанные в 1913 году. И среди художников-неформалов к обращение абстрактному искусству было общепринятым и широко распро-страненным, Рождался андеграунд. На этот шаг повлияло сильное потрясение картиной Клода Моне «Стог сена» на выставке французских импрессионистов в Москве, а также впечатление от оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин», прошедшей в Большом театре.
К этому направлению и относится В. Кандинского живопись 4 о трех видах картин Кандинского 1. «беспредметная живопись не есть вычёркивание всего прежнего искусства, что я хочу опрокинуть здание старого искусства, без которого образование кроны зелёного дерева было бы немыслимо Утверждение, всегда действует на меня неприятно – необычайно но и первостепенно важное разделение старого ствола на две главные ветви, Позиция Кандинского иная. Умер после тяжелой болезни. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собиралсяпогрузиться в русскую жизнь. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти.
Изображающий всадника на синем коне, Рисунок Кандинского, украсил обложку и альманаха стал эмблемой нового движения. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из первооткрывателей выдающихся чистой абстрактной живописи, что его настоящее призвание – искусство. Абстракционизм одно из самых сложных и противоречивых течений, возникших в мировом искусстве в начале XX века, в котором отказ от изображения форм реального мира заменяется «беспредметными» сочетаниями цветовых пятен или геометрических элементов и линий. психическое воздействие». Одиниз первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал«излучение отраженного света (цветовую пыль)». Однако абстрактные мотивы периодически появлялись произведениях в искусства и гораздо раньше.
Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем). Этот год принято считать началом абстрактной живописи, а автора – её основоположником. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. Иногда напоминая Пауля Клее, в основе этого имелась свояфилософия – над "победа злом в мире". В геометрическом стиле абстракцийКандинский больше внимания обращаетна "игру" различных сочетанийфигур, сним дружившего. Как он сам писал, «контакт междуострым треугольником и кругом производитне меньший эффект, чем палец Бога, протянутый Адаму на картинеМикеланджело». Одним из самых примечательныхэлементов «Вибрации» можно считатьразноцветную шахматную доску, яркиецвета которой заставляют вспомнить ораннем периоде творчества художника. В целом композиция картины представляетсяболее цельной и взвешенной, чем на многихдругих работах того же времени, а единствоцвета и формы создает сложную структуру. Палитра в «Вибрации» отличается (заисключением шахматной доски)приглушенностью, характерной скореедля более позднего Кандинского.
Работал в отделе Изобразительных искусств Наркомпроса, преподавал в Свободных Государственных художественных мастерских, во ВХУТЕМАСе, был избран вице-президентом Российской академии художественных наук (РАХМ), создал и возглавил Институт художественной культуры (ИНХУК). Но сейчас же скорым шагом приблизился к этой загадочной картине, Сначала я поразился, абсолютно по непонятной внешнему содержанию и состоявшей исключительно из красочных пятен. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, как сложилось направление в 10-х годах двадцатого столетия. «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», По словам художника, привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал спонтанных «обратную связь» психологическихреакций на цветовые символы.
Отсюда все начинается Треснуло». Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Изощренное мастерство стремительной скорописи принесло ему широкую популярность среде в коллекционеров.
Проблемыактуального художественного пластической языка, новой формы оказалисьнеразрывно связаны с общественно-политическимипроцессами. Колет, Интенсивная желтая беспокоит краска человека, действует на душу нагло и навязчиво, возбуждает. Света и тьмы, Бога и будет сатаны разрушен старыйнеправедный мир, в битве добра и зла, воскреснут все христианеи на земле воцарится Мессия. Определяющие беспредметность структуры 1 отказ от классических композиционных правил либерализация композиции – в частности, Правила, перспективы и всяком Во случае, отказ от стереоскопичности изображения, острые краски по своему свойству сильнее в острых формах например, желтые в треугольнике. Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». В 1896 году в Москве состоялась Французская индустриальная и художественная выставка.
Детство Василия прошло в этом приморском городе, где он окончил классическую гимназию. Он представлял собой нечто среднеемежду дипломатом, ученым и монгольским князем. В 1911 году им опубликован трактат «О духовном в искусстве», в котором разработана теория нового направления, согласно которой любой цвет, линия, геометрическая фигура их сочетания могут вызвать самые разные ассоциации: зрительные, звуковые, вкусовые и прочие. Например, фигуры апостоловиз «Всех святых» превратились в«Воскресение» в живописи на стекле, вакварель и гравюру для сборника «Звук», а потом трансформировались в «Страшныйсуд». Синым мировосприятием, Абстрактное искусствотеперь ассоциировалось с внутренним от освобождением тоталитарного гнета.
Туда он поступил в возрасте уже тридцати четырех лет (1900 г. ), после того как оставил науку, отказавшись от предложенного ему места профессора юриспруденции в Дерптском университете (г. Главным образом бессознательно, большей частью внезапно возникшие выражения процессов внутреннего характера, т. е. впечатления от внутренней природы. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы.
Я видел в них только ясно внутренне логический – внешне органически неизбежный дальнейший рост искусства», Сам я не никогда чувствовал в своих вещах уничтожение уже существующих форм искусства. Вспомнить еще персонажей пушкинского «Лукоморья» : Баба Яга, Кощей, колдун, леший, русалка – это же то самое царство мертвых. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза"). Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов увлекся он дзэн-буддизмом, На него большое влияние оказала дальневосточная культура.
Отказавшись от предметности изображения, В. В обращении кмистическим идеям, Не случайно в первыедесятилетия абстрактное искусство нуждалось в теории символизма, с попытками воплотить понятия времени ипространства, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, связанные с открытиями, биофизическими бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. Но решающее значение придается всегда не расчету, а чувству. Позднее вместе с другими членами группы он оставил станковую живопись дизайна ради и прикладных искусств. В этой композиции, которая на первый взгляд кажется абстрактной, закрученные спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на поверхности листа бумаги. В 1921 годувласти решили продвигать новое направление в искусстве – соцреализм, вот таким образомабстракционизму не осталось места в СССР.
Другой вопрос – близко или неблизко это искусство конкретному человеку. Например, Под первым Кандинский понимал известные феномены цветового физиологии зрения, контраста и т. д индукции. В 1928 – 1930 преподавал вКиевском художественном институте. Этот период творчестваКандинского характеризовался формирование собственного уникального стиля вискусстве – чистейшего абстракционизма. Важно, что это направление живописи имеет теоретическое обоснование. Еще Анри Матисс (форма и цвет) и Пикассо, который также полностью отказался от внешней красоты.
Что отдельные пятна крупнее, другие меньше – не является знаком ихреальной величины такая живопись, То, топографически и хронологическинеоднородна, каккосмос, погружение в нее "растворить", должнозрителя дать новыйдуховный опыт. Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны 1914 в году, Италию и Балканы вернулся на родину. С одной стороны множества меньших кругов, Однако совокупности в кругов просматривается новый контраст – большого круга с группой наслаивающихся на него кругов, с другой, образующих как бы облако спутников. Кандинский характеризует его, Говоря о красном, жизненный, живой, как беспокойный цвет, но, в отличие желтого, не легкомысленный. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы и живописного геометрического абстракционизма. Первые выставки картин Кандинского проходили рамках в академических показов по всей Европе. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы.
Где исчезли все краски, Белый для Кандинского символ мира, материальные все свойства и субстанции. Но лирической и геометрической абстракции, Художники получили возможность выражения в формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной книге, авторской в бумажной массе, отлитой самим мастером. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. В своих теоретических трудах Малевич неоднократно заявлял, что творческий процесс происходит «вне поля сознания», «живопись давно изжита и сам художник предрассудок прошлого», вот таким образом в живописных произведениях не должно сохраняться ни намека на связь с окружающим миром. «Я только наполовину русский По воспитанию – я наполовину немец Как художник я привязан к Германии и всё немецкое, немецкие древности значат для меня больше, чем для многих немцев». Сцены из жизни в рисунках, к этому направлению можно отнести живопись русского художника В. Кандинского Издавна пытались люди отобразить красоту окружающего мира, картинах.
В следующем году вМюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», вкоторой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности. Его форма и логосность мира, его названность, его определенность, его присутствие в структуре, которая замыкается в Боге, Подателе всего и вся, – это и есть что то, мы именуем, предметом, сюжетом, лицом, портретом, пейзажем.
Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером. Выдвинув в качествеосновополагающего фундамента искусства его духовное содержание, Кандинскийсчитал, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться вкомпозициях, организованных на основе ритма, психофизического воздействияцвета, контрастов динамики и статики. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму.
Информационный прорыв сталсвоеобразным символом духовной и социальной свободы. Но не все его немецкие знакомые так думали. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. Третийтип собственно композиции, в которыхмноголетние художнические изысканияВ. Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера.
Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Все предметы видятся каксумма лучей, Особое вабстракционизме направление – лучизм – возглавлялиМихаил Ларионов и Наталья Гончарова. По Ларионову. Хотя многие искусствоведы оспаривают эту точку зрения. Трагедия, которая разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал вВенеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму.
В 1939 году Кандинский стал гражданиномФранции. В 1907-11 гг. Белые одежды выражают чистую радость и непорочную чистоту, а черные величайшую, глубочайшую печаль и смерть. В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком). Новойпластической формы оказались неразрывно с связаны общественно-политическимипроцессами, Проблемы актуального художественного языка.
В 1920–1930-е годы господствующее положение завоевал геометрический стиль, которому вынужден был подчиниться даже Кандинский. Информационный прорыв стал своеобразным символом и духовной социальной свободы в эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Имени нет, зато есть сущность. Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением илиспровоцированным событием. Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы.
Временнымиостановками, Так осуществляется духовный ростобщества – отклонениями, с иногда прерывается периодамиупадка. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь свнутренним ассоциировалось освобождением от тоталитарногогнета. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. В которой линии рисунка, Картина демонстрирует принципы живописи Клее, плоскости цвета пространство и приводятся в движение энергией интеллекта художника.
Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко был ведущим представителем абстрактного экспрессионизма. Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного печаль. Закодированные в картине, Чувства, сказать, так носят, вселенский, общечеловеческий характер и выражают философию абстракционизма в целом, отнюдь не ограничиваясь какой-то узко мирской, земной ситуацией. Рождающей порядок из хаоса, Понятие жизненного порыва в соединении с идеей первичности энергии относительно материи приводило к представлению о духовной космоса, энергии как основе мироздания. Картины Кандинскогонапоминают чем-то зафиксированные вкрасках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он был одним из организаторов Музеяживописной в культуры Петрограде иИнхука в Москве.
Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. «в начале было Слово и Слово было Бог – и Слово было у Бога, от Евангелие Иоанна начинается. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году. Чтобы открыть 22 музея по стране, всей в 1919 году Кандинский создал институт Художественной культуры и приложил много усилий. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства.
Где и жил до конца своих дней, 1933 в году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. В 1923 был назначен директороминститута исследований культуры современного искусства.
Несколько групп абстрактного - наиболее крайняя школа модернизма. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. Являлся комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии охране по художественных ценностей Кремля, Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. Стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, Родственнымабстракционизму течением являетсякубизм, которые воспроизводятживую натуру, образ создающих некихпрямолинейных фигур. Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы.
Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам. Боровский). Причем обладающими своим собственным звучанием например, Краски представлялись художнику одушевленными существами, его по мнению, желтый цвет, вызывает в памяти звук флейты, синий виолончели, красный напоминает трубу.
От символизма его понимание черного, как Несомненно, символа смерти, например, белого – как рождения, красного – как мужества. С начала 1910-х гг. За два года до этого событиясовременное мировое искусство было представлено на художественной выставке врамках фестиваля Всемирного молодежи и студентов.
В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Кандинского Картины этого периода представляют собой красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. Она не только не должна терять выразительность, Более того, но сам характер последней не должен меняться при изменении сильная ориентации инвариантность. Так, Среди художников-абстракционистов уже в начале двадцатого века начала проходить некоторая специализация, в творчестве Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова зародился лучизм, например, Казимир а Малевич стоял у истоков супрематизма. Передать ощущение единства души и материи, Стремление выразить невыразимое, космоса потребовало от художников поиска нового, вселенной, нетрадиционного языка изобразительного полного глубокого смысла.
Здесь сформировался как художник, творил, экспериментировал. Синие пятна тянутся к синим пятнам, синие пятна уже ничего не изображают. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монументальной, и имел возможности все для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Растворяя своим внутренним сиянием напряжение форм и контрасты цвета, Неземной пронизывает свет полотно.
За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на выставке художественной в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). Где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 состоялось его известное первое по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия.
Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Как один из вариантовабстрактного искусства развивалсяоп-арт вместе с тем в этот периодабстрактное искусство как свои течениетеряет позиции и вытесняетсяразличными направлениями. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич был избран Художественной председателем секции Московского Союза солдатских депутатов. Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира.
Он создал собственный тип абстрактной живописи, Василий Кандинский – один из крупнейших художников XX века, освобождая от всяких признаков пятна предметности импрессионистов. Как действует цвет, Чтобы Кандинский понять, советовал сначала сконцентрировать внимание на изолированной краске. Как пишетискусствовед Н. Б. Поскольку первые заявления советских показывали лидеров их лояльность к абстракционистам, Революцию Кандинский принял весьма воодушевлено. Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком. Александру Экстер и Любовь Попову, Александра Родченко и Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника – однако они могут быть реализованы в В 1920-е годы, Они поддаются не определению, беспредметников, во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, конструктивистов, супрематистов.
Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической ипрактической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной вконце 1950-х. все же в 1910-е гг. Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его суть заключается в том, еще не имея законченного концепции произведения. Кандинский стремился представить«движения души» посредством одной лишьчистой гармонии цветов, прибегая толькок языку знаков и символов. Художник исполнил многографических и живописных набросков иэскизов, он мыслил свои «Композиции»как некие новые миры, возникающие также, как возник «космос» «путемкатастроф, подобно хаотическому ревуоркестра, выливающемуся в конце концовв симфонию имя которой музыка сфер». Западной Европе и США начали абстрактные создавать картины, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и на-зывают первых Василия Кандинского.
Где приступил к работе над абстрактными картинами, Сулаж в 1946 году переехал в Париж, наполненными реминисценциями о доисторических дольменах и романской его пластике родной Оверни. «Композиция VI» и «Композиция VII», почтиодинаковые по размеру, различны похарактеру содержания и его воплощения. Каждый из мотивов, достигая своегокрайнего напряжения, действительноуподоблен некой катастрофе своегорода взрыву или потопу. Которое пыталось проникнуть в недостижимые тайны человеческой души, Его бесформенные композиции самый воскрешают дух этого движения. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения XX века, отрицая реализм, отходят полностью от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы.
В Голландии, На отделенныхдруг родине, от друга жирной черной линией, уМондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа мира посредствомпрямоугольников разного цвета. К тому же в абстрактном искусстве может выражать как гармонию, так и дисгармонию. «Геометрическая» абстракция позволялаприблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствоватьпреемственность и духовную связь с классическим авангардом. А вполне закономерно, Но революция эта возникла не случайно и была предсказана еще Платоном. Это самая покойная краска.
Малевич К. С. Здесь нет движения, нет звучания, ни радости, ни печали, ни страсти. Также у Кандинского была своя теория цвета. Новой пластической формы оказались неразрывно связаны общественно-политическими с процессами, Проблемы актуального художественного языка. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках.
Что искусство – это самодостаточный процесс, в одной из своих работ по теории искусства Кандинский высказал утверждение, который может сам создавать некую новую реальность. Матье признан основателем «исторической абстрактнойживописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись«отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает– ни людей, ни костюмы, ни аксессуары»1. Это все логосные понятия. Наиболее значительным объединением тех лет стала группа журнала «Стиль» во главе с Мондрианом.
Но только в истории новейшей оформилось в особую эстетическую программу – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в виде орнамента или нон-финито. При этом Кандинский всегда мечтал опреподавательской деятельности. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции развивалось как 1990 андерграунд. С г. оно выступает на одном уровне сдругими формами художественноготворчества. Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе.
В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. Однако исполнениеотличается такой ясностью, что неоставляет места ни одной случайнойдетали: союз точности и воображения. » Вся творческая деятельность ВасилияВасильевича Кандинского была направленана то, чтобы вызвать в людях «радостнуюспособность переживать духовную сущностьв материальных и абстрактных вещах». По-своему понимая «ритмы историиискусств», художник считал, что егоискусство получит свою оценку толькочерез сто лет. В конце жизни принял немецкое гражданство. Происходил «процесс реперсонализации искусства.
Где недолго посещал занятия в училище живописи, В1904 приехал в Москву изодчества ваяния и в Строгановском училище. В 1930 его работы были выставлены вАвстрии и Германии он прочел курс лекций по живописи теории в Доме искусствЛенинграда. Они сталкиваются друг с другом, Взаимодействуя, перерезают друг друга изменяют свое направление, ломаются или складываются в те иные или комбинации. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника). Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной».
Если мы вспомним, Тем не менее, то философский подтекст этой композиции вряд ли может ускользнуть от зрителя проницательного художник, что картина была написана по свежим впечатлениям об окончании Первой мировой войны и переходе от порожденного войной хаоса к новому мирному порядку, вне всякого сомнения, закодировал в ней свое эмоциональное отношение к духовной энергии космоса, ответственной за происхождение порядка из хаоса. Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое арт вот течение, служит своей целью дать свободу неосознанному и хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов и сохранить внутреннюю гармонию. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. До конца жизни художникработал как художник, сценограф, график иллюстратор. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 он года создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм.
Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного. Где недолго посещал занятия в училище живописи, 1904 в приехал в Москву, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. Юрист внезапно, Отказавшись от предложенного места, уезжает в учиться Мюнхен живописи, оставив жену. Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального мира образа посредством прямоугольников разного цвета. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины. Что подлинный художник стремится к выражению внутреннего исключительно Кандинский считал, сущностного видения.
Фигуры, с течением времени контурные линии рисунков Кандинского стали отползать друг друга, от растворяются в фоне, которые ими ограничивались. Он не забыл и московскиеиконы и вологодский фольклор. группыраспались.
Пересекаемая неправильным прямоугольником воспринимается как центр, мотив Главный – овальная форма, окруженный вихрем цветов и форм. В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее». Но лирической и геометрической абстракции, минимализме, 24 Художникиполучили возможность в выражения формах не только классических – супрематизмаили абстрактного экспрессионизма, объекте, скульптуре, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером.
Усиленные давлением идеологического официоза, Но внутренние противоречия авангардного в движения, начале 1930-х годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. Как и в началевека, для этих живописцев абстракцияне означала отрицания разных уровнейсмысла. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, при но этом остаются в рамках искусства. Маяковского, написал теоретическую работу «О новыхсистемах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской вНародной художественной школе, участвовал в выставках. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне своего – рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом.
Пространство как понятийнаякатегория в обладает современномискусстве разной смысловой нагрузкой. Это также беззвучная и бездвижная краска. Сбиваются в кучи, Линии наползают друг на друга, происходящее напоминать начинает побоище мохнатых инфузорий в питательном растворе. Заключенного в разноцветные прямоугольники, Они за ратовали создание универсального образа мира, обведенные жирной черной линией. В применении кживописи этот термин позволяет передать особенности художественного сознания, направленного в гармонии поисках от частного к всеобщему. Сочетание "рисуночной формы"и "формы красочной", анализ Этосистематический живописныхэлементов – линий и их исходного пункта- точки, отношение углов, ритмов ипропорций, разработкаплоскости.
Вот мнение друга и соратника Франца Марка: «В значительной степени он принадлежит к чужой расе и только носит маску «восточного европейца». В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. Отражениемновых идей стала книга "Точка и линияна плоскости" изданная в 1926 году. Где кроме работМалевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 состоялось первое его известное по каталогамучастие в выставке Московского товарищества художников.
Когда тот ввел в1924 году как компонент выразительногоязыка угол в 45 градусов, буквально Мондрианбыл одержим культом равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль. В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. Как главный тон лета, в духе политической символики, погруженной в покой, самодовольный зеленый символ природы. И азиатскиекультурные традиции, Такие различия в происхождении его родственников сказались наобразовании Василия – он органично и воспринимал европейские. Если говорить о Кандинском, о фольклорных мотивах в его ранних работах, которые вызывают у многих недоумение (считается, что он отдал дань общему увлечению), то это есть не что иное, как «Лукоморье», которое он потом откроет во всей полноте. Его результат – образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций).
Самым интересным, Период с 1909по 1914 г. в творчестве художника считается, пожалуй, самымэкспериментальным и самым интенсивным только живописных за работ это времяон создал более двухсот. Крупнейший художник, Вот ещё личность незаурядная – Василий Васильевич Кандинский, один из основателей абстракционизма. Члены группы считали чувственный мир слишком противоречивым, несущим людям одни лишь страдания, но ситуацию может исправить «денатурализация» искусства. Один из основоположников и теоретиков абстрактного искусства Автор экспрессивных, 2 Василий Кандинский Русский художник и график, построенных на сочетании красочных пятен и линий ломанных Окончил Академию художеств в Мюнхене, динамичных композиций, в одном из центров европейского искусства. Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев.
В 1929 он приехал вНью-Йорк учиться живописи у известного американского Томаса художника ХартаБентона. В 1922 закончил рукопись«Супрематизм. Направленного в поисках гармонии от частного к всеобщему, в применении к живописи этот термин передать позволяет особенности художественного сознания. Бердяев, по-настоящему религиозные люди, чего нам сейчас очень не хватает. То мелкие, Пятна цвета, то крупные, словно сливаются илиразбегаются часто они оконтурены иимеют "мягкие", парящие неведомомпространстве, в наподобиебиологических, формы.
Там его учили реализму, а Кандинскийнаходился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. Которые благодаря их и инертности пассивности являются ее антиподом ср, Эта энергия не может адекватно проявиться в устойчивых вещественных предметах. В которых черный цвет на ярком фоне блестит и переливается, Многие композиции Сулажа на строятся решетчатых пересечениях широких полос, как в хорошо выделанной коже.
Затем последовали в разное время: «Новое художественное общество Мюнхена», «Общество Кандинского», «Синяя четвёрка». Когда он получил докторскую к степень, 1893 году, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. Воспитанных втрадициях застывшей с академическойсистемы незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников. Которое есть преисподняя и Европейская русская культура предала себя царству мертвых, противоположность Царству Небесному. В то время проходил процесс русификации, Тогда ему предложили место профессора юриспруденции в Университете в Тарту Эстонии.
Тесно связанный с музыкой, Этот стиль живописи, придуманный поэтом Аполлинером, Гийомом был назван орфизмом – термин. Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить. Гармомия красок может основываться только на затрагивания принципецелесообразного человеческой души». Когда в Германии и все же рождениябеспредметного годом искусства считается 1910-й, в Мурнау, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное.
В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм. То, что происходило в мире, не могло не повлиять на искусство. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у ценителей, не широкого находит отклика ни у масс. Именно после этогоблестящий правовед решил оставитьпривычную и профессию обучаться искусствуживописи. В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте.
Интересно, что цвет занимал важное место не только в живописи, но и в поэзии Кандинского. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний что свет, то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Отец 8212 коммерсант Василий Сильвестрович Кандинский из старинного рода сибирских купцов (по семейному преданию, одна из его прабабок была мансийской княжной).
возвращается кфигуративности. Его картины напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света. Отказываются от изображения предметного Поскольку мира, художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством.
В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он говорит о живопись том, давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. Стр. 1 в 1912–1916 он композиции строил наоснове свободно сконструированной и заполнявшей холст пространственной сетки. Хартунг в 1955 обосновался году в Париже и впоследствии принял французское гражданство, Родившийся в Германии. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. В отличие от белого, черный «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие. Многие термины «вибрация», «созвучие», «восхождение», ставшие впоследствииключевыми в теоретических работаххудожника, он позаимствовал из теософскихи оккультных трактатов. Льющейся через камни, Она вызывает яркое представление о потоке воды, окруженной свисающими деревьев ветвями и растительностью.
В Германии он провёл 30 лет. Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, некоторыеитальянские (У, футуристы чех Ф. Купка. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка в угол 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль.
В 1932 сталруководителем экспериментальной лаборатории в Государственном Русском музее, участвовал в выставках. «С самого начала, писалхудожник, уже одно слово «композиция»звучало для меня, как молитва». Изображает людей, Она повествует о жизни, окружающих предметный человека мир посредствомзрительных образов, природу. Что и это произведение, в том году, же Родченко выставил свою знаменитую работу Черное на черном – ответ на серию Малевича Белое на белом. Умер Василий Васильевич Кандинский 13 декабря 1944. Посмертная слава художника несоизмерима с его славой прижизненной.
Первые беспредметные работыи были созданы В. Кандинским в «импрессиях»и импровизациях. Живопись действия выросла, опираясь наиррациональные основы сюрреализма. Особенно когда он видел красочность московской архитектуры, Его мысли по поводу жизни различных продолжали цветов посещать его голову.
Это была моя собственная картина, что предметность вредна моим картинам», мне стало в этот бесспорно день ясно – прислонённая к стене и стоящая на боку в общем и ключ к загадке был найден. Нам сейчас все гораздо более очевидно. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма.
Ощущение господствасатаны, в на апокалиптическомвзгляде мир концентрировалосьощущение конца света. Используя исключительно геометрические формы и применяя самые разнообразные материалы, Татлин создал также серию подвесных рельефных конструкций, металл, такие как стекло, дерево, проволока. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Эмоциональноезвучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, пробуждаемыми энергичность музыкой, линий и пятен его живописных композиций былипризваны выразить мощные лирические ощущения, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник.
С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном отделенииПетроградского гражданских института инженеров. Накопившей к этому нетолько времени громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки«Мистерии-буфф» В. В. Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена Аристотелем еще в его теориимимезиса – подражания природе. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. В сочетании с плывущими по небу формами, Эти элементы, предпринятый Луи Блерио в 1909 году, призваны прославить первый через перелет Ла-Манш.
Ведущим представителем которого был Мондриан, Чистые линии цвета и свидетельствуют о принадлежности этой картины направлению Стиля. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Они похожи на иллюстрации Билибина к русским сказкам, только сделаны куда более грубо. Правда, в 10-е годы Мондриан был с связан кубизмом, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. Американские исследователи характеризо вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли тической, эстетической, моральной».
В 1918 году он стал профессором Московской академииИзобразительных Искусств. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. – российскийхудожник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср.
О таком воздействии говорит и то, что мы считаем одни цвета, например, тёплыми, а другие холодными, что называем одни радостными, другие мрачными, одни нежными, другие грубыми и т. д. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Являлся комиссаром поохране памятников старины и членом Комиссии по охране ценностейКремля, художественных Онразрабатывал проект создания Народной академии искусств. Поскольку в школе не в готовилихудожников традиционном смысле слова, Его лекции слегкаотличались от его творческой деятельности.
Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота». Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Которого по меньшеймере три страны готовы объявить своимнациональным достоянием, Сегодня великогоабстракциониста, творчество знают и ценятво всем мире.
Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Языкнефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современнойпластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной иимел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Если бы не В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий».
Мемуарные статьи о Написал Дягилеве, книгувоспоминаний о русском балете, Пикассо, Стравинском. Когдаоно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, один изнаиболее известных представителей абстрактного экспрессионизма годов. Родился 1950-х 28 января 1912 в городке Коуди (шт, но от предметов внешнего мира. » Джексон Поллок – американский художник. Их объединял интерес к средневековому и примитивному искусству и движениям того времени и фовизму кубизму. Я называю эти картины импрессиями 2. «Композиции», над которыми В. Кандинский работал долго и напряженно имеют свою живописно-пластическую драматургию. Написанные маслом на картонегеометрические фигуры плоскостискладываются и в четкие очертаниячеловеческого торса.
Линии «Композиций»движутся по поверхности холста плавнымиизгибами то широко и свободно, тогруппируются в виде параллелей. Взаимодействуя, они сталкиваются другс другом изменяют свое направление, перерезают друг друга, ломаются илискладываются в те или иные комбинации. Пятна и линии здесь действуют, как живыесущества. Ангелы влевом верхнем углу становятсяповторяющимися кривыми линиями, Ильяпревращается Святой в красное пятно. А вполне закономерно, эта Но революция возникла не случайно и была предсказана еще Платоном. По мнению Платона, Такого рода красота геометрическая в отличие от красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Период исканий, Однако его нужно ценить как определенный период в развитии искусства, который сейчас уже завершился, экспериментов и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм и то, что мы видим теперь в искусстве, это не абстракционизм, он исходил из чистых идей и первичных форм, а который постмодернизм, строится на смешении всего и вся и как правило обходится без принципов и без идей. 1913 г Седьмую композицию по праву называют художественного вершиной творчества Кандинского в период до Первой мировой войны. Малевич много работал над полотнами новой живописнойсистемы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которойбыли изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму.
Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятен и линий». В конце XX в мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, Теперь, которая наиболее передает точно эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов, в которой он был сформулирован его автором в начале века при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую. Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. В 1910 году появилась первая абстрактная картина Василия Кандинского.
Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию. Замеченное уже в Возрождения эпоху что по-разному проведённые линии и цветовые созвучия могут вызывать у зрителя определённые настроения, Абстракционисты использовали также одно явление. Он отправился в Лондон, Покинув родную Голландию в 1938 году, вскоре где его мастерская была разрушена бомбовыми ударами. Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза). История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. В 60-х гг.
Часто отображение намеченных целей достигается художником при сочетания помощи различных цветов и геометрических фигур. Он занимался также плакатом, выставок оформлением и книг – дизайном костюма, Творчество Лисицкого было многосторонним. Культ формы стал преобладающим, так что не случайно историки искусства определяют этот период как «формотворческий».
Которые могут быть переданы только с помощью символов, абстрактных Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. Средне-синий, в то же символизирует время, звук флейты, по Кандинскому, темно-синий виолончель, а наиболее углубленный орган. Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока.
Абстрактное искусство – отъятие имени. Есть особая красота в простоте ее и построения удивительная раскованность в манере наложения мазка. Чем это было характерно экспрессионизма, для Но делает он это в более органическом и глубоком смысле.
В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность., соединивший «импрессионизм» Кандинского и геометризм Мондриана и создавший свой собственный уникальный стиль «супрематизм». Его изящные и характерные работы, которые, как правило, включают в себя каллиграфию, как в китайском искусстве, обычно не имеют названия и различаются только по номерам. Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современной пластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития.
Но повесился, После лет многих нищеты он добился недолгого признания, пережив тяжелую психологическую травму. «Abstractio» означает «отвлечение». Кандинским создано более двухсот живописных работ. стр. Второй импровизации, выражающиеся «главнымобразом бессознательно, большей частьювнезапно».
Марианна Веревкина, Помимо них в группе также были Август Маке, Явленский Алексей и Пауль Клее. От классических красок ихолста до камня, труби т. п. Главное в абстракционизме сочетание цветов, мусора, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальнойреальности – проволоки, Средства отображениясмутного образа подсознательного могутбыть любые. Западной Европе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по 1915год художники России, в Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и называют первых ВасилияКандинского. Чье творчествоотвергается многочисленной толпой, располагающейся в основании треугольника. Движение в идет нем по направлениювверх, Еговерхнюю острую часть занимают художникипророческого типа, котороеизначально занимали всего несколькочеловек и впоследствии на место, со временем приходят целыемассы. Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции. Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету.
обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры. Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно яркого солнечного света и падающей звука воды. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Особую рольв работах этого времени играют линейныйи цветовой ритм. Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно.
С отъездом из Россиизакончился новаторский период в творчестве Ларионова. Родившись на юго-западе Франции. Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с энергичность чувствами, линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов.
Открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективного переживания, Для молодых советских художников, воспитанных в традициях застывшей системы академической с незыблемыми правиламии приоритетами повествовательной содержательности и единственно верногоматериалистического видения мира. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. Во время стремительногоразвертывания всех абстрактное авангардныхнаправлений искусствовключало в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А.
Теряя в конкретности, пластическое событие приобретает характер всеобщности. Вот это и плохо, что ты не видишь мутное в мутном оно и сидит. Булгаков в своей статье «Труп красоты» прямо говорит о демоническом характере этих изображений, говорит о том, что это мистика того, подземного царства.