Абстракционизм Как Эстетическое Явление

История абстракционизма в России и СССР

Однако наиболее знаменитым представителем всего течения является Казимир Малевич и его главное творение – Черный квадрат (1915 год). Итак, общественное бытие включает в себя разнообразную практическую деятельность людей. Характерно здесь привести суждение А. Блока: «Покой и воля. Он – органическое образование как кристалл».

Дело в том, что если культура в своей сущности – явление духа, духовная связь между людьми, то цивилизация – это явление по преимуществу материального порядка, «сила вещей» (по словам М. Пришвина) и отношения между людьми здесь носят вещный, абстрактный характер. Д. В. Созданном Малевичем, Импрессионизм Кандинского и абстракционизм был Мондриана соединен в супрематизме. Согласно Вяч. И объективные свойства действительности в данном случае имеют не никакого значения для человека. Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена еще Аристотелем в его – теориимимезиса подражания природе. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути. Если реалистическое искусство развенчивало и развенчивает безобразное (вспомним в этой связи «Ревизора» Н. Гоголя, «Историю одного города» М. Салтыкова-Щедрина, сатиру В. Маяковского), утверждая возвышенное и разумное в жизни человека, то модернистское искусство эстетизирует безобразное, утверждает его как должное.

Смотреть что такое абстракционизм в других словарях

«, Характерен в этом отношении ответ А. Твардовского читателям – которые были поиском заняты прототипа Теркина. Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в 40-е годы были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на утверждение Мондриана, плоскость, чем линия, цвет, они стали создаватьновую из действительность линийи плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Он, как правило, в процессе эвристической деятельности вольно или невольно использует, органически перерабатывает материал и чужих наблюдений (прежде всего других художников), а равно и доселе известные методы, способы решения художественных проблем. В соответствии с проблемой реализации этого принципа мы представили, в частности, соответствующую систематизацию (координацию и субординацию) основных эстетических категорий.

Экспрессионизм, в качестве основных направлений включает кубизм, абстрактное искусство, футуризм, дадаизм и сюрреализм некоторые другие. Общественное сознание тянет за собой определённые идеи и теории предыдущей эпохи, Поднимаясь на новую ступень в своём развитии, развивающегося общественного бытия и как существуют бы самостоятельно, которые оказываются уже независимыми от нового. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным зачастую лексиконом связывалась не только с погружением в спонтанное творчество. Таким образом, эстетическое сознание обусловливает и включает в себя художественное сознание, которое объективирует в себе как процесс создания, так и процесс восприятия произведений искусства. Ф. Ницше провозглашает «Бог мертв» 13, с. 215.

Современный абстракционизм в живописи

Оксфордская энциклопедия 14 утверждает, что «Искусство, отказывающееся от изображения узнаваемых предметов (нонфигуративность)» собственно и является абстракционизмом. Казалось бы, эстетическое сознание отражает лишь внешнее в явлениях действительности. Поскольку они непрерывно меняются, Однако с точки всей зрения мировой истории культуры относительными оказываются сами эти социально-исторические нормы вкуса. Хранить в себе и впечатления знания, способность удерживать, – одна из важных основ художественного творчества.

– феномен художественно-эстетической культуры второй половины ХХ – нач. Житомирский 7 употребляет термин «музыкальный авангард» по отношению кo музыкальной культуре после второй мировой войны. Как антиэстетический феномен, За рамками же искусства безобразное не является эстетической ценностью его и следует квалифицировать не иначе. Абстрактное антинормативное искусство – в немалой степени из-за его отторжения в СССР – становится символом свободного творчества, которое противостоит фигуративному нормативному «социалистическому реализму».

• Внешнеэкономических связей, экономики (1)
• Абстракционизм в живописи Западной Европы
• Пути развития современной культуры
• Абстракционизм Василия Кандинского
• Словари и энциклопедии на Академике
• Рекомендуемые материалы к Выпускному в школе

Это относится и к остальным критериям эстетической оценки. Прототипами ее можно считать гравюры Ван де Вельде, относящиеся к 1892-93 г. и его пастель «Абстрактная композиция», а также серию альбомов Э. Хеккеля «Художественные формы натуры», содержащие сильно абстрагированные рисунки флоральных мотивов) и другие произведения модерна. Авторский взгляд на природу, т. е.

Отсюда как раз и следует, что комическое существует в более строгих рамках и границах, нежели смешное»41 Подчеркивая принципиальную необходимость разграничения комического и смешного как понятий, важно отметить, что комическое – это жизнедеятельность человека, основанная на отрыве (оторванности) от развития истории, ее диалектически противоречивой сущности, а равно от развития самого человека, отсюда комическое – это нарушение определенной нормы (сверхнорма) в негативном плане, т. е. Человек – социальное существо. На вопрос Эккермана, какую идею он хотел бы выразить в «Тассо», Гете ответил: «Идею. Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный «покоя». А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном.

1. Рекомендуемые материалы к Выпускному в детском саду
2. Название реферата: Основы эстетики
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. Главная Учебно-методическое пособие
5. Ивэсэп филиал ноу впо санкт-петербургский институт

подражание художнику, которого ощущаешь близким себе, позволяет до конца определить себя». XXI вв. Он ожесточенно, яростно расчесывал все свое тело короткими тупыми пальцами, расчесывал себе грудь и живот и ноги и все старался добраться до спины то через одно плечо, то через другое, то заламывал правую руку снизу, под лопатку и чесал себя большим пальцем, кряхтя и постанывая от наслаждения» («Молодая гвардия», гл. 35). Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи. по мере красоты. Ухтомского»115 Субъект художественного творчества представляет собой совокупность, «ансамбль» определенных человеческих качеств, характеристик.

Как отмечал К. Маркс, «Всякая мифология преодолевает, подчиняет, формирует силы природы в воображении и при помощи воображения она исчезает, следовательно, вместе с наступлением действительного господства над этими силами природы»16 В известной степени примером такого рода мироощущения (мироотношения) может служить проживший всю свою жизнь и по существу не ощутивший на себе цивилизации Дерсу Узала, о котором мы узнаем из книг известного путешественника В. К. Что гармоничность, Мы должны помнить, – пропорциональность это не сама красота, соразмерность, а только её носители. С помощью которого можно звуки получать в чистом виде, Синтезатор привлекает многих композиторов как устройство, ни на звуки существующих музыкальных инструментов, не похожие ни на звуки природы. Начатую Сезанноми кубистами, Пит Мондриан пришел ксвоей беспредметности геометрическуюстилизацию через природы.

Иначе говоря, это такие формы общественного сознания, которые тесно примыкают к экономике. Нельзя не согласиться в этой связи с замечанием Шефстбери о том, что «красота основана на противоположностях». Но, как оказывается на поверку, это не выход из положения. И в этом надо видеть дальнейший путь, смысл и цель бытия человечества.

1. Самохин Андрей Владимирович канд ист наук, заместитель директора по научно-методической работе Санкт-Петербургского института
2. Развивающее и познавательное аудио
3. 0 комментариев на тему Абстракционизм
4. А также другие работы, которые могут Вас заинтересовать
5. Главная Реферат Культура и искусство

С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с творчеством его Малевича, теорией и практикой, с традициями русского авангарда. Являясь формой эстетического сознания, Эстетический вкус и но эстетическое чувство, органически объединяет в себе не только эстетический идеал. Идейно-теоретические истоки экспрессионизма восходят к философии Шопенгауэра, expression – выражение) – направление в искусстве европейском первой трети XX века, Э. Гуссерля, А. Бергсона. Нельзя тут вспомнить и о достаточно на распространенной Западе трактовке художественных произведений Ф. М. (Ассоциативность – возможность соединения, установления связей между разными психическими явлениями. ) Таким образом, выразительность предмета вызывает у нас полифонизм впечатлений, помогает преодолеть шаблонность мышления, стереотипность повседневных значений предмета. Основой эстетического творчества является продуктивное воображение. В то время как живописный абстракционизм достаточно бодро прошел несколько периодов становления, а именно: «духовный» абстракционизм В. Кандинского, супремацию К. Малевича и П. Клее, неопластицизм П. Мондриана, символический абстракционизм В. Филонова и, наконец, «лирическую абстракцию» в конце 1940-х годов, выраженную как уход от геометризации и стремление к «движению цветовых структур», при которых во взаимодействие вступают большие цветовые зоны.

Способность к наблюдению (а равно и самонаблюдению) как одна из составляющих творческого потенциала художник имеет определенную связь с впечатлительностью. Что В. Турчин 17 практически отказывает абстрактному искусству в истории, самостоятельной Следует отметить. Воспитанных в традициях застывшей академической с системы незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единствен но верного материалистического виде ния мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения лич ного субъективного переживания.

Для Анны Карениной характерен полный разлад с обществом, поскольку ее не устраивает абстрактно-рассудочный образ жизни (государственная машина в лице ее мужа Каренина), а также и приземленный, приспособительно-созерцательный способ жизнедеятельности. В годы 2-й мировой войны193945 в США возникла так школа называемогоабстрактного экспрессионизма (художникиДж. Ибо творческая, в том числе художественная способность представляет собой определенное диалектическое единство биологического (природного) и социального (общественного) начал. Какова именно эта связь, того, От безобразным, будет зависеть конкретная эстетическая оценка предмета – признание его красивым, возвышенным. Отрываясь от художественности на уровне смысла, они, Именно зато при помощи конструктивистских методов формализуют музыкальный материал, лишают музыкальный язык привычной риторической семантики, что собственно и является признаком абстрактивизма. Насколько важно нравственное начало в случае определения прекрасного, можно понять, скажем, на примере образа Элен из романа Л. Толстого «Война и мир».

Все дело в том, что красивая внешность Элен – «ее мраморная красота, составляющая одно целое с ее платьем», – это всего лишь оболочка, за которой кроется нечто противоположное прекрасному, а именно: корысть, бессердечность, жестокость, порожденные отсутствием потребности к духовно-творческой деятельности, облагораживающей человеческую природу, т. е. Близко к этому и весьма содержательное определение эстетики, которое дает В. В. Бычков: Эстетика это «наука о неутилитарном созерцательном или творческом отношении человека к действительности изучающая специфический опыт ее освоения (глубинного контакта с ней), в процессе (и в результате) которого человек ощущает, чувствует, переживает в состояниях духовно-чувственной эйфории, восторга, неописуемой радости, катарсиса, духовного наслаждения и т. п. Экспрессионизм явился своеобразным откликом, реакцией на противоречия общественной жизни начала нынешнего века (мировая война, революционные события в России и др. ). Какой же цели может служить такое искусство.

Художественное содержание уже в своих существует первоистоках в конкретно-чувственной форме». Но вместе с тем и родство прекрасного и пользы, отметить Важно не только связь прекрасного и добра. А напротив, Оно не возвышает человека, безобразное и пробуждает формирует в нем низменное, антиэстетическое начало. Таким образом, модернизм приходит к невозможности забвения ибо отрицание истории неминуемо обращается риторическим бессилием, как говорит об этом У. Эко: «прошлое невозможно уничтожить ибо его уничтожение ведёт к немоте». Из сказанного следует, что беспредметность в абстракционизме не означает неизобразительности все графические и цветовые элементы, в конечном счете, заимствуются Если все эстетические идеалы до абстракционизма связывали выразительность картины с фиксированной ориентацией в пространстве, то специфика абстракционистского идеала состоит в том, что в идеале картина должна быть, говоря физическим языком инвариантной относительно любых ориентации слабая инвариантность.

Что о вкусах не спорят, Когда говорят, но это неверно в это принципе, верно на уровне суждения об индивидуальном эстетическом вкусе, когда речь идёт о социально-природной сущности эстетического вкуса. - отвлечение, удаление. в условиях начавшегося самоопределения героини, зарождения личного «я» – вот основа, приведшая в итоге Катерину к смерти (самоубийству). А абстрактную интуицию как символическую интуицию в противоположность интуиции фантастической» (ПС, Абстрактное ощущение следовало обозначить бы как эстетическое ощущение в противоположность к ощущению чувственному, пар. Подобное можно сказать и о музыке.

В. Я. В истории искусства этот инвариант называется стилем. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер).

Подобные примеры можно продолжать и продолжать. Ибо ни в первом, ни во втором случае Катерина реально не может стать свободным существом. «Новаторские» требования футуристов уже были введены композиторами других направлений: микроинтервалы – Ф. Бузони («Новая эстетика» 1906 г. ) равноправие консонанса и диссонанса, атональность, свободная и независимая от тактовой черты ритмика – А. Шенберг (около1909 г. ), полиритмика – И. Стравинский («Петрушка» 1911 г. ) и все эти новшества, примененные вместе – Ч. Айвз.

Изолирующая (вычленяющая исследуемое явление из некоторой целостности) обобщающая (дающая обобщенную картину явления) (замещение реального эмпирического явления идеализированной схемой) идеализация – Основные типы абстракции. Подражательность молодого художника не опасна. Для этих живописцев абстракция не означала отрицания уровней разных смысла, Как и в начале века.

(от латинского abstractio – отвлечение) (абстрактное), форма познания, основана на мысленном выделении существенных свойств и связей предмета и отвлечении от других, частных его свойств и связей общее понятие – как результат процесса абстрагирования синоним мысленного, понятийного. Красный с зеленым и фиолетовый с оранжевым составляют третью и четвертую цветовые пары, вслед за желтым синим и белым с черным. И безоблачное горячее небо, как Вы будто видите и цвет песка, – хотя об этом прямо не упоминается и мрачный профиль дерева. Можно через категорию типичности и только приняв эту посылку, в свою очередь, вызванную, необходимостью отбора некоторых, наиболее явлений существенных, для передачи художественной правды, перейти к идеалу и идейности. Все предметы видятся каксумма Особое лучей, направление вабстракционизме – лучизм – возглавлялиМихаил Ларионов и Наталья Гончарова. По Ларионову.

Менделеев, К. А. Реальной жизни, Отмеченное здесь развёртывание эстетических чувств отвоображаемых отрицательных к эмоций положительным идёт параллельно с решением реальных задач в сфере реального времени. Искусству первой половины ХХ ст. Полным общественно значимой энергии, в противоположность трагическим героям, желаний, страсти, субъект комического лишен этих в своей основе благородных, возвышенных качеств, а потому действия, его активность – это, собственно говоря и не активность, а лжеактивность, т. е. Существует абстрагирующее мышление, равно как и чувство, ощущение и интуиция.

Таким образом, художественная форма воспроизведения безобразного (низменного), а не сама сущность безобразного (низменного) позволяет относить его к эстетическому. Еще один теоретик русского авангарда Н. Кульбин (9) писал: 171Свободная музыка совершается по тем же законам, как и музыка природы и все искусство природы. Затрагивая оба уровня в равной степени, Вот таким образом эстетический идеал и занимает своё законное в место структуре эстетического сознания между чувственным и теоретическим уровнями.

Идеалам, соответствии чего-либо определённым нормам, даже если они не чётко всегда зафиксированы или не совсем ясны каждому оценивающему субъекту, которые с необходимостью передаются социальной практикой. Что-то внутри назревало, наливалось, как в почке, наконец, – созрело. Объединяющий усилиядраматурга, Это особый вид коллективноготворчества, режиссера, композитора, актеров, художников-декораторов, модельеров и др.

«Я видел перед собой первобытного охотника, который всю свою жизнь прожил в тайге и чужд был тех пороков, которые вместе с собой несет городская цивилизация» (из произведения «По Уссурийскому краю») «Дерсу действительно погиб только потому, что я увел его из тайги в город. Символ при этом не следует смешивать с аллегорией. следует предложить следующую классификацию авангардного искусства ХХ ст. : модернизм (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, абстракционизм) и постмодернизм (поп-арт, оп-арт, минимализм, гиперреализм, неоавангардт и др. ). Она в основе своей выглядит цельной (в нет того, что можно назвать раздвоением душевного мира и что сейчас определяют как «разорванность сознания» («ей чужда «вражда между чувством и духом»).

свою первозданную, совершенную, эйдетическую сущность, а тем самым преодолеть трагическую раздвоенность, конфликт в душе, а значит и обрести душевный покой. За этим следует рождение нового мира. Как это делает, чисто приспособительно – на уровне житейских и восприятий обыденных чувств и только, Варвара и другие, например. Нельзя не согласиться с Н. А.

Реально же жизнедеятельность человека (к примеру, жизнедеятельность Дон-Кихота Сервантеса, Дмитрия Карамазова Достоевского) многогранна, многомерна43 Остановимся на морфологии слова «безобразное» и на семантике некоторых частей его. Что машина работает на уровне формальной логики, Это объясняется тем, ранее неизвестное, в русле заданных программ и она не создавать способна что-то принципиально новое. Этот характер выражает желание человека обладать данным предметом использовать его в тех или иных целях – для удовлетворения биологической потребности, для получения какой-либо выгоды, для повышения престижа и т. п. Уинстон Черчилль был хронически предпоследним учеником. Осуществлять себя как бескорыстное существо, в самом деле иметь такую потребность и способность – разве это не жить, в единстве с родом и интересах в всего человеческого рода, не действовать по мере добра. Отсюда постоянные попойки, драки и сексуальные сцены. Онеггер «Десять взглядов на младенца Христа»), в литературе (М.

«Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти. Гаев читал «Энциклопедический словарь», знает, что в нем, в частности, говорится о вишневом саде в отличие от Раневской он способен задумываться над тем, как выйти из той затруднительной ситуации с долгами, в которой они (Гаев и Раневская) оказались кроме того, ему присущи раздумья не только о настоящем, но и о будущем России. Колеблющаяся, Пережила всех и продолжает расти в цене популярности и живопись Н. де Сталя, на тонкой грани между полной абстракцией и намеком на фигуративность, как и живопись Биссьера и отчасти Базена. Эта только воображаемая на уровне представления действительность вызывает с точки зрения замысла всего произведения снятые, воображаемые, нейтрализованные отрицательные эмоции.

Более того, она должна идти не просто в ногу с художественной практикой (нередко с нежелательной практикой), но в известном смысле служить основой, опорой для художественной деятельности творца, его эстетических устремлений и целей, а это значит выполнять по отношению к искусству ценностно-нормативную роль. Однако эстетический идеал характеризуется и рядом черт, присущих только ему и не встречающихся в других формах эстетического отображения действительности. В настоящее время в научной литературе насчитывается свыше 200 определений понятия «культура». Но подчеркивает границывариативности смысла произведения. Произведение не равно себе и его смыслисторически изменчив благодаря диалогуавтора и читателя исходит концепции из рецептивнойэстетики, но не всякое прочтениетекста аутентично. При рассмотрении искусства как системы видов необходимо отметить, что принято выделять три группы искусств: искусства пространственные (архитектура, скульптура, живопись), временные (литература, музыка) и пространственно-временные (театр, кино). Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами. Трагическое есть восприятие, переживание индивидом реальности (прежде всего социальной действительности) с точки зрения недовольства ею, а следовательно и необходимости изменения, переделки ее.

Однако искусство авангарда стремится найти основания для оптимизма. Временные – динамическими, Пространственные искусства нередко статическими, называют пространственно-временные – синтетическими. Которую иногда называют вторичным суждением вкуса, Эстетическое суждение – одна из высоких самых ступеней развития эстетического сознания. «конечно, но одна лишь жестокая правда без любви есть ложь – людям правда, нужна в этой связи нельзя не согласиться с высказыванием Никиты Михалкова. Главное значение совершенно зеленого пассивность. Кроме того, отличительной чертой трагического от героического следует признать то, что, как мы уже отмечали, действия, поведение, если можно так выразиться, практика трагического индивида носят в основе своей аффективный – неосознаваемый, неконтролируемый разумом характер, действия же героического характера – это действия уже мотивированные сознанием и совершаются они, так сказать, со знанием, с пониманием дела, в рамках осознания тек целей, за которые он борется и даже погибает. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм.

При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности. С. 223, Специфические ракурсы музыкального авангарда рассматриваются в статьях Д. Марковой П. Поспелова, 18, Э. Денисова, С. Савенко и многих других. 679).

В широком смысле слова абстрактно все то, относимыми к несопринадлежащим с его значением – что из извлечено соединенийа с элементами, Юнг пойаснйает. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». В годы холодной войны централизованная структура – не обязательно левая или правая – для интеллектуала с ассоциируется идеей подавления личности. Вследствие тяги к доисторическому (изначально мифологическому) состоянию индивид начинает воспринимать существующий уровень человеческого бытия – цивилизацию как нечто чуждое, никчемное и античеловеческое, т. е. О большом, Кстати говоря, деятельности в отношении и становления проявления творческих способностей говорят и сами творцы, порою решающем значении труда.

Такое положение дел в научном отношении недопустимо. В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции развивалось как андерграунд. С г. оно 1990 выступает на одном уровне сдругими формами художественноготворчества. То есть с проблемой эстетического воспитания, в социальном аспекте эстетический вкус органически связан спроблемой полноты эстетического бытия личности, с процессом формирования социально-природного и совершенства духовного человека. Выработка у каждого человека эстетического идеала – это длительный и сложный процесс. А с годами стал просто грузнеть, он был полным от природы и сильно под потел своим черным мундиром. обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры.

Без этого нет и не может быть науки как таковой. «милая девушка, Когда она в небрежной манере протянула маленький сверток, совсем мне не нужны эти пуговицы – он сказал. Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, некоторыеитальянские (У, футуристы чех Ф. Купка. Определение термина «абстракционизм» также до конца не определено. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее».

Однако между тем и другим направлениями есть и существенная разница. Поспелов под содержанием художественного произведения понимал прежде всего «идейное содержание, образную идею». Нидерландского живописца, Предпосылки абстракционизма появились в Пита творчестве Мондриана, который довел принципы кубизма до обычного черчения. То естьвосприятие может меняться в зависимостиот индивидуальности и типа реципиента, однако остается в рамках, заданных устойчивых самим произведением.

Первый вид – это собственно вытеснение интонационно осмысленного звучания случайными фиксациями звуковой «натуры» (шумов), второй вид – подмена специфически музыкальной организации звуков произвольными машинными комбинациями или произвольно заданной последовательностью величин. Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства. Так, в одном из учебных пособий сказано: «Комичны в целом действия и поступки людей, в которых проявляются низменные помыслы, чувства и цели». Художник свободной музыки, как и соловей, не ограничен тонами и полутонами. Она идет на с свидание Борисом, заведомо зная, что это грешно перед Богом – душевное страдание и стремясь обрести свободу, Испытывая огромное недовольство, под стать Карениной, Катерина, поступает, действует аффективно.

И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость. Который зарубил старуху-процентщицу, а Достоевский написал 300-страничную книгу о молодом человеке, что ему, о и том, отнявшему у другого Богом данную жизнь, пришлось выстрадать. Такими фигурами могут быть как одна черная точка на белом холсте, так и набор квадратов и многоугольников с различными цветовыми гаммами, складывающиеся в необыкновенную картину. Материал, Характер конкретных произведений, даже время приводят появления к тому, проблемы, что на первое место выходит то один, то другой критерий. Внимание и воля, направленные на удержание во вне создаваемого образа иногда достигают такого высокого напряжения, «накала», что художник-творец невольно начинает перевоплощаться в свое идеальное создание. Пушкин утверждал: «Прекрасное должно быть величаво» или «Служенье муз не терпит суеты», а М. Ю.

Именно таким образом личность снимает причины патогенных аффектов, овладевает безусловным раздражителем и ликвидирует источник морально-этического конфликта. Ибо борьба этих персонажей – это борьба не духовно-социального, а физического плана, в лоне животных страстей, пробуждения и удовлетворения эгоистических, низменных инстинктов. - процесс когнитивный – одна основных из операций мышления состоит в выделении определенных признаков изучаемого целостного объекта и отвлечении от остальных. Но внутренние противоречия авангардного движения, усиленные давлением идеологического официоза, в начале 1930-х годов заставили его деятелей искать иные творческие пути. Человек забегает вперёд и представляет должное в виде сущего.

Эта энергия не может адекватно проявиться в устойчивых вещественных предметах, которые благодаря их инертности и пассивности являются ее антиподом ср. Комическое, следовательно, можно определить в целом не иначе, как акт самоопустошения человека, своеобразный отлет от живой (по своей сути общественной) жизни, как бы ее остановка, т. е. Кандинский характеризует его, Говоря о красном, жизненный, как живой, беспокойный цвет, но, отличие в желтого, не легкомысленный. Информационный прорыв стал своеобразным духовной символом и социальной свободы в эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства.

Цельная в своей основе и разомкнутая для новых фактов, Только система, но стремящаяся вобрать в себя весь эстетический опыт человечества и ответить на современные вопросы, не претендующая на абсолютную система, завершённость, внутренне способная к развитию, заполнению белых пятен, к охвату всё новых вопросов, – такая система плодотворна и перспективна. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. А. эйнштейн, Подобную мысль о принципиальной важности эстетического чувства в научном познании или так иначе высказывали многие выдающиеся творцы науки – Ч. Дарвин, Д. И, Н. Бор. Что складывается в сознании как объективно-образное некоторое содержание, То, зависит в первую очередь от эмоционально-эстетической реакции на соответствующие события. У других позже, Художественно-творческие могут способности проявляться у одних людей раньше. В произведении искусства художник показывает действия законченные, достигающие своей цели. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, а имеет безусловный, не относительный, абсолютный характер. Уже в процессе эстетического восприятия чувственный образ (как результат непосредственного отражения действительности в данный момент) ассоциируется с представлениями, хранящимися в памяти и выражающими исторический опыт поколений и опыт личной жизни, а также с мыслями и чувствами человека.

Александру Экстер и Любовь Александра Попову, Родченко и Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника – во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1960-х годах абстракционизм утрачивает ведущую роль в в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов. И делается это не совсем верно и, более того, во многом вопреки истине. Впрочем, Никакая система критериев, она даёт ему лишь теоретические инструменты, не отменяет вкуса критика, применять а их человек должен сам. (от лат. А целостное духовное явление, Общественное сознание – духовная сторона исторического процесса – собой представляет не совокупность индивидуальных сознаний членов общества, обладающее определенной внутренней структурой.

Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Трагедия, которая разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. Что научное познание мира стремится субъективный свести элемент к минимуму, в истине субъективное оказывается искажениемобъективного естественно, дабы по мере возможности очистить объективное от субъективного. выражает собой победу, власть интеллекта над аффектами, подчинение физических сил человека его разумной воле, то трагическое представляет собой пробуждение и развитие в человеке «дремлющих сил природы» и невозможность их подчинения со стороны человека, а потому есть явление по сути своей аффективное и в этом смысле чужеродное воле. Воображение читателя тронуто, возбуждено этими меткими штрихами, оно само уже рисует остальное. Взглядах, Общественное сознание предстает отражение как общественного бытия в разнообразных социальных чувствах, которые присущи обществу в целом, теориях. Нарастания какого-либо качества и убывания, его Она выступает как акцентирование единства, симметрии и асимметрии, ритмической упорядоченности и отступления от неё, плоскости и глубины, вертикали и горизонтали, цветовых контрастов, сочетания тяжёлого и лёгкого, холодного и тёплого оттенков цвета – взаимосогласованности разнонаправленно действующих сил.

Особенно влиятельными во Франции в послевоенные годы были Ж. Базен и Р. Биссьер. В частности, Эта концепция человека со всей полнотой реализуется, в известного творчестве австрийского писателя Ф. Кафки. Так, например, авторы статьи «ХХ век: предельные метаморфозы культуры» В. Бычков и Л. Бычкова, употребляют термины «авангард» и «модернизм», предлагая следующую хронологию развития искусства ХХ ст. : «Художественная культура начала ХХ ст. Композиторы, работавшие в области «конкретной музыки», в частности, П. Шеффер использовали звук в виде двух противоречивых видах, а именно: звук, максимально измененный до неузнаваемости и звук, предельно реалистичный.

Не будь этой гармонии – сюжет подобный не вызвал бы никакого эстетического чувства хотя мог бы вызвать у некоторых неустойчивых субъектов банальное эротическое чувство. Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». В книге Л. О. Доминировала самостоятельная выразительная ценность цвета, его колористическое богатство. ни музыка, ни литература, ни какое бы то ни было искусство в настоящем смысле этого слова не существуют для простой забавы: они отвечают гораздо более глубоким потребностям человеческого общества, нежели обыкновенной жажде развлечения и легких удовольствий» (П. И.

В этом смысле красивое выражает собой единство предмета (причем это единство в основном внешнего, абстрактного порядка), а красота – не только единство, но и борьбу составляющих предмет элементов, явлений: это – противоречивое единство. Выявляет её и человека делает соавтором объекта и эта проникновенность порождает собственную cущность предмета. Эти настроения воплощаются в американской живописи all over, которая упраздняет компоновку кадра картины, превращая живопись в красочное поле или просто в окрашенную поверхность (Color Field, Hard Edge, Minimal Art). С момента своего возникновения и до последнего времени советскому искусству был присущ преимущественно пафос социально-героического, реализующийся через посредство идеализации, приукрашивания изображаемой действительности. И мало-помалу все через вокруг это сердце вступило со мной в связь, После того я лег на камень и долго слушал этот камень-сердце по-своему бился, как живое и все было мне как мое. Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший). Следовательно, тот покой, которым располагает как «наличным бытием» Гаев, – это покой ложный, от непонимания, от того, что, это наличное бытие не соприкасается с жизнью, с ее противоречиями.

«. И здесь нельзя не согласиться с Гегелем, который писал, в «Лекциях по эстетике» о том, что «комическое больше проявляется. (Эстетическая мода – временное господство эстетического вкуса в отношении эстетических объектов и эстетических аспектов явлений характеризует явления поверхностно. ) Эстетическая мода проявляется не только в создании и оценке произведений искусства, но и в их исполнении, воспроизведении или использовании. Причины возникновения таких предметов лежат в самом их изготовлении и назначении. Полную беспредметность, Несмотря на отсутствие сюжета сказать, так нет никакого взаимовлияния. И только различными методами, Каждое из этих направлений в некоторой степени подчинялось главному – абстракционизму, достигало главной цели существования собственного – это показать жизнь и реальность в самом примитивном, в принципе схожими, не требующем объяснений и часовых разглядываний. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Черный квадратМалевича вошел в историю наивысшеевыражение как крайностей модернистскогоискусства.

Л., 1962), П. Г. Есть и ещё одно чрезвычайно важное отличие эстетического отношения от всех других сфер. Что эстетический вкус как целостность, Здесь важно формируется подчеркнуть, не только искусством, выражающая взаимосвязь эстетического идеала и эстетического вкуса, но и всей духовно-практической деятельностью человека. Средне-синий, в то же время, символизирует звук флейты, по Кандинскому, темно-синий виолончель, а углубленный наиболее орган.

И то, в эстетическом же отношении такое включение совершенно необходимо, не имеет для него никакой ценности, эстетической что не воспринято и не оценено человеком лично. эстетическое творчество, основной сферой которого является искусство. Сколько же там убивают людей, сколько крови выплескивается на экран, сколько способов отправить человека в мир иной. Творческому самоосуществлению, Ибо такое искусство не способствует активной деятельности сознания, далеко от того, следовательно, а что называется прекрасным. Возникшее в 20-е XX годы века во Франции, surrealisme – сверхреализм) – направление в искусстве. Развитие современного искусства невозможно без освоения художественных традиций прошлого, в том числе реалистического искусства XIX века.

Г. Аполинер связывал орфизм Р. Делоне с музыкальными формами искусства, а сам Р. Делоне опирался на идеи Ж. Сёра, вырабатывая «световые» концепции абстракции. «Постмодернизм – это, прежде всего, ощущение и осознание бытия, культуры, мышления как игры» (Бычков В. В. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий». Именно в этом пункте сказывается философская, мировоззренческая установка исследователя. Известно, например, что цветовое решение картины «Боярыня Морозова» было найдено Суриковым в тот момент, когда он совсем неожиданно увидел на белом снегу черную ворону, что толчком к рождению поэтического образа Хаджи Мурата послужил сломанный репейник, который «случайно» оказался в поле зрения Л. Толстого.

Существенным от свободной игры как стремления преодолеть ограниченность повседневных отношений, Человек испытывает наслаждение от слияния с единичным и общим, проявить и себя развить целостно. Разнообразие видов деятельности порождает различные формы общественного сознания. В результате рождаются четыре возможных «звука» красок. Отсюда речь идет о способности искусства эмоционально «заражать» публику. Следовательно, в основу должен положен, быть принцип отражения и отражательная природа искусства. Сумароков, В. К.

Ленин не случайно определял политику как «концентрированное выражение экономики». И способы изображения жизни, Реалистическое искусство на рубеже заметно веков меняло и проблематику. Идеями «световой мифологии» позднего импрессионизма и постимпрессионизма пользовались М. Ларионов, А. Лентулов и Н. Гончарова. Таким образом, понятие прекрасного оказывается также шире понятия красивого. Вместе с тем следует иметь в виду и то, что главное в культуре – духовное содержание. Между тем эстетическое отношение эмоционально по своей природе существует и реально как раз в обыденном сознании.

Вот таким образом диалектика относительного совершенного и выступает здесь как диалектика индивидуального и социального. Эстетические интересы людей становятся познания стимулом красоты и эстетической деятельности. В авангардной музыкальной композиции второй половины ХХ ст. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и од строившие новременно собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. «Abstractio»означает «отвлечение». В основу анализа интересующих нас тем (вопросов) был положен принцип деятельной сущности человека, принцип утверждения (самоутверждения) человеческой личности в процессе освоения мира. Иллюстрацией безобразного может стать и образ немецкого фашиста Петера Фенбонга (роман «Молодая гвардия» А. Фадеева), жизнедеятельность которого носит полностью извращенный характер.

За два года до этого события современное мировое было искусство представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Можно утверждать, что высший уровень эстетической культуры – эстетическое творчество представляет собой поле развертывания сущностных сил человека, способ сохранения и реализации человеческого таланта и дарования, человеческого «Я». Наиболее распространенной является точка зрения, согласно которой искусство представляет собой образное воплощение неких идей (идеи) (в данном случае несущественно, в каком смысле – идеалистическом или материалистическом – они берутся).

А ход жизнедеятельности не имел ничего общего с движением, «логикой» общественной жизни – истории, так как Смердяков не только не способствовал ее положительному проявлению, но даже и не задумывался об этом. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. Это значит, что изображение и выражение (как совокупность определенных художественных средств) не есть содержание, а всего лишь способы, форма передачи содержания. Весьма часто в отечественной науке содержание художественного произведения истолковывается как познание, отражение (отображение изображение, воспроизведение) жизни, действительности. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х. Известно, что Элен была красивой.

Вот таким образом я представляю себе процесс абстракции наглядно, как отвлечение либидо от объекта, как утекание ценности от объекта в субъективное абстрактное содержание. Что сатирическое выводилось за пределы комического такими видными ее представителями истории Из эстетической мысли известно, как Гегель и Белинский., – как тут тремя, четырьмя штрихами нарисована целая картина. Абстрактивизм как метод в художественной культуре ХХ ст. Данный принцип был так или иначе для нас значим и в процессе осмысления (интерпретации) других эстетических понятий.

Как лучизм – искусство, Последние художники создали такое направление в абстракционизме, основанное на смещении привычных цветовых и гамм комбинаций. Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме. Иначе говоря, эстетическое творчество есть не что иное, как сотворчество человека по отношению к природе, своеобразное «продолжение миротворения» (Н. А. Окружающих его людей и условий жизни, каждого Сущность человека не может быть оторвана от общества. Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души.

Сам он называл это рисуночным (или живописным) «растяжением пространства». Отвращение к жизни, разума, Отрицание что является определяющим в отношении безобразного, влечение к болезни и смерти – это то. В то же время большую роль играет исторически детерминированный субъективный фактор, Определяющее значение в этих принадлежит отношениях объективной действительности.

Такой подход собственно родственен живописному абстракционизму. Она по своему содержанию богаче метода, Ни одна система полностью знания не реализуется в методе. Она не разлита непосредственно в целостном облике конкретного человека. Предложенная В. и Л. Бычковыми 2 также достаточно спорна, Хроно-типологическая общих периодизация тенденций в развитии искусства ХХ ст. То в ней субъективное не искажает объективное, же Что касается красоты, образуя сложное материально-духовное явление, а сливается с ним и вот таким образом эстетическое познание не может очистить объективное от субъективного, не перестав быть эстетическим.

Материального и духовного, Как человек является противоречивым и органическим единством и взаимопроникновением биологического и социального, материального и духовного и так эстетическое есть диалектическое единство объективного и субъективного. Вызывает у нас возражение и утверждение А. Моля о больших перспективах «пермутационного искусства», которое якобы придет на смену традиционному. Фактически это было два способа уничтожения полного музыки в самой ее основе Серийная музыка (О. Прекрасное – это, однако, не способ какой-то внеобщественной активности нет, прекрасное раскрывает себя абсолютно иначе, а именно как деятельность индивида, осуществляющаяся в соответствии с общественными потребностями и целями, т. е. За два года до этогособытия современное мировое искусствобыло представлено на художественнойвыставке в рамках фестивалямолодежи Всемирного и студентов.

Безобразное полностью лишает человека чувства собственного достоинства, чувства самооценки (личностного «я»), что зачастую находит окончательное выражение в самоуничтожении, самоистреблении. Л., 1965) и др. Смысл такого самоосуществления именно в том высшем добре (в научно-философском, а не в житейском понимании этого явления), которое только можно принести человечеству. Камень – сердце сверху был черный, а половина его ближе к воде была очень зеленая.

Так, например итальянский композитор, дирижер и теоретик Ф. Бузони в своем 171Эскизе новой эстетики музыкального искусства187 (6) призывал к освобождению музыки от всех чужеродных напластований мелодии, ритма, традиционных гармонических схем. В отношении Ф. М. Характерной особенностью эстетического отношения является его эмоциональная природа. То есть личных наблюдений действительности, Творческий потенциал художественного субъекта зависит не только от диапазона его собственных, в какой он степени приобщен к духовно-художественным ценностям, но и от того, которыми располагает в данное время общество. В котором воплощена истинная Только идея, произведение, если форма соответствует идее, бывает художественно.

В «Словаре литературоведческих терминов» (М., 1974) понимается под юмором добротное, беззлобно-насмешливое отношение к чему-нибудь (в искусстве – беззлобное изображение смешного, выставление людских недостатков и слабостей в безобидно-смешном виде), а под сатирой – «бичующее изобличение всего, что не соответствует передовым эстетическим идеалам, гневное осмеяние всего, что стоит на пути к их полному осуществлению. Людей, в жизни которых много было драматизма, нежели таких, но не было трагичности» – участь которых была трагична истории в меньше можно встретить великих. То есть что лежит в основании художественных способностей: «биология» или «социология» человека. Примерно этой же точки зрения придерживался Л. И. Которые свойственны объектам, Основная категория познания – истина – является субъективным отражением тех отношений, а есть красота ценностное отношение между объектом и субъектом. (При этом мы вовсе не намерены игнорировать роль и значение красоты природы, предметной среды и других явлений действительности применительно к целостному развитию личности).

Н. Г. Будучи своеобразным противодействием процессу роботизации, Эстетическая культура личности, должна служить и служит не выгоде и пользе в обычном смысле, механизации человеческой жизни, а развитию как человека самоцели. Духовные наслаждения, без которых немыслимо прекрасное, здесь абсолютно отсутствуют. Но эта глубинная человеческая может сущность быть раскрыта только через научные исследования при помощи абстрактного теоретического мышления.

Вот оно, это уродство: «. он (Достоевский. – М. М. ) включился в игру. Память является своеобразным хранилищем не только тех впечатлений, которые были приобретены человеком в зрелые годы в процессе наблюдений, но и впечатлений (по преимуществу неосознанных).

Которые воспринимаются как целостные, Создается музыка темброзвучностей без определенной высоты и эффекта тоновости, неделимые на части тоновые красочные блоки. Напротив, впечатление от гармонии может существенно меняться в зависимости от интерпретации сюжета. Булгаков «Мастер и Маргарита», Ч. Айтматов «Плаха»), в живописи (супрематизм К. Малевича, евангельские образы в сюрреалистической трактовке С. Дали) и наконец, в поп-культуре (Уэббер «Иисус Христос – суперзвезда»).

Синее в кругу, Склонные к глубокому воздействию увеличиваются в своем круглыми воздействии формами например. Своеобразным при этом становится и психологический облик человека. Прекрасное имеет связь с игрой, внутренним игровым действием индивида, через посредство которого преодолеваются барьеры и препятствия на пути проявления «я», однако важно не упустить из виду существенное отличие прекрасного от игры (соревнования, состязания). Когда эстетические переживания и этико-эстетические решения возможных жизненных ситуаций предшествуют реальной встрече человека с подобными ситуациями в его личной общественной и жизни, То же самое происходит и в тех случаях.

Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний. Вот таким образом эстетическое отношение имеет первоначально исключительно социально-психологический характер. В ней выведено непримиримое столкновение двух противоборствующих сил, неразрывно связанных родственными узами»19 Вышепредставленная сущность трагического просматривается не только через образы античных трагедий (Прометей, Антигона и др. ), но и через образы трагических героев нового времени, которые, правда, в большей степени иллюстрируют не истоки трагического, что имеет место в античных образах, а, если можно так выразиться, зрелые формы трагического (при этом, несмотря на соответствующие модификации, суть трагического в Новое время остается прежней). Авангард, прошла несколько хроно-типологических стадий, постмодернизм Авангард – вся совокупность бунтарских, модернизм, скандальных, эпатажных, манифестарных, новаторских первой направлений половины века – а именно. Маркс), а значит, было лишено отчужденности от природы.

А покупателей-то было всего я один. Интересно в связи с этим привести суждение известного авиаконструктора O. K. Бессознательностьтворчества в динамике пятен или объемов, Некоторые течения вабстрактном искусстве супрематизмнеопластицизм ташизм стремлениевыразить – стихийность. Достигая своего крайнего напряжения, Каждый из мотивов, действительно уподоблен катастрофе некой своего рода взрыву или потопу.

Итак, основываясь на сказанном, еще раз подчеркнем: отчуждение человека от человека прежде всего в результате выдвижения в человеческой жизни на первое место материально-экономических, земных и в известном смысле ограниченных целей и интересов и соответственно этому ограничение, свертывание духовной (коллективно-бессознательной) субстанции явилось большим и ничем невосполнимым фиаско для человека отдаленного прошлого. Как мера, в процессе целеполагающей деятельности человека такие конкретно-чувственные проявления объективной закономерности, гармония, симметрия, целостность, целесообразное совершенство, соотносясь с потребностями и интересами человека и всем богатством его духовной жизни, порождают различные формы эстетического сознания, а соответственно и потребность эстетической в деятельности. В соответствии с этим трагическое целесообразно рассматривать в плане существенного и необходимого условия (предпосылки) творчества как способа деятельного освоения действительности. Непосредственным постижением, Эстетическое суждение представляет собой логическое осмысление воспринятого единстве в с интуитивным. Очень часто слово «прекрасное» выражает высшую степень видимой красоты, абсолютную степень.

Но практически все наиболее часто применяемые в художественной критике критерии внутренне содержатся в приведённых этих выше. Чувство возвышенного от чувства страха, Именно такая бескорыстность отличает прекрасного чувство от чувства приятного. Однако своеобразие эстетических потребностей заключается в том, что это стремление утвердить свою индивидуальность, обособиться от мира, осознать своё Я, а не раствориться в объекте. Для сонористики значение имеет только общее впечатление звуковой краски.

Это был момент великой радости искушающий все прежние муки творчества. Не имеет отношения трагическому к как эстетической категории». 21 в этих фильмах трагическое отсутствует. Нет, отнюдь не является. Юрию Никулину на приемной вгиковской комиссии заявили, Шаляпина не приняли хор, в что его никто и никогда не будет снимать в кино.

В особенности в живописи и скульптуре, Абстракционизм – это течение в искусстве, которое преподносит нетрадиционные и формы ярко демонстрирует их отдалённость от привычной реальности. Стремится сохранить и усовершенствовать себя, Система более консервативна, направлен на приращение знания создание и новой системы, метод же более подвижен. Брынкуши и др. Все они вытекают из других и сами порождают новые, Аналогично обстоит дело и с другими основными критериями в – сущности. Поневоле в этой связи вспоминаются суждения Д. Бурлюка и К. Малевича о «растущих красках». Сфера эстетического освоения мира гораздо шире искусства. Ее предпосылки, в и этом состоят основы эстетической деятельности как отражения реальных отношений.

Нелишне здесь вспомнить и академика Н. Н. Удовлетворяющей в духе антропософских представлений о человеке следующим двум условиям 1 эта скрытая психическая энергия является формой проявления указанной выше энергии космической 2 благодаря этому у такого человека обнаруживаются абсолютно невероятные исключительные и неожиданные экстраординарные духовные способности, Вот таким образом идеалом мироздания становится совокупность дематериализованных психической энергии, позволяющие ему осуществлять непосредственную связь с космосом. Сам же по себе поступок не приносит ей счастья и более того – лишь переполняет ее чашу горя. Художник исполнил много графических и живописных набросков и эскизов, он мыслил свои «Композиции» как некие новые миры, возникающие так же, как возник «космос» «путем катастроф, подобно хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию имя которой музыка сфер». И его эстетическое сознание, вкус Эстетический как бы пронизывает и эстетическую деятельность человека. Другими словами, абстракция есть интровертирующее движение либидо» (там же, пар.

Два раза в неделю мы шли в природу – учиться думать»11, т. е. Это самая покойная краска. От соблюдения требований метода зависит адекватность теории реальности.

Характеризуется Кандинским как болезненный Охлажденный звук, красный фиолетовый и связывается со звучанием фагота и свирели, нечто погашенное и печальное. Он заключен в том, что называют обычно общечеловеческим. Которые возникают в его под сознании влиянием изобразительных средств искусства, Её он видит благодаря ассоциациям. Арсеньева «По Уссурийскому краю» и «Дерсу Узала». Что, в том-то и состоит удивительное эстетического своеобразие сознания, оно в то же время обобщает, удерживая богатство чувственных впечатлений, проникает в скрытые существенные связи и отношения. Позволяющие выделить значимые для определенной деятельности связи и объектов, отношения Ею формируются обобщенные образы реальности. С чем мы здесь, собственно говоря, сталкиваемся.

Моисеева: «общество стоит сейчас на пороге катастрофы, потребующей перестройки все оснований своего планетарного бытия Может быть, даже на пороге нового этапа истории вида homo sapiens, поскольку в основу приспособления человека ложится его «душа», если пользоваться терминологией А. А. Которые возникают у человека, Часто эта ценность определяется теми ассоциациями и для потому данного субъекта объект приобретает личностную ценность. Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». Сонористика (Д. Которые реализуются в продуктивно-трудовой, с выделением искусства в самостоятельный вид эстетической деятельности происходит развитие интенсивное эстетических чувств и способностей человека, художественной деятельности и в эстетическом отношении к действительности, познавательной.

Все эти виды принимают конкретно-исторические формы в зависимости от своеобразия социально-культурных конкретных условий. Чувства и цели – это, Корыстные помыслы, принадлежность не комического, однако, как а мы увидим ниже, явление, относящееся к безобразному. Таким образом, важно заключить, что для Гаева в итоге характерно не более, чем восхищение собой через пребывание в гипотетическом мире, созданном им самим и это приносит ему покой. В комбинаторно-синтетической деятельности мышления существенную роль может сыграть способность мыслить ассоциативно (по сходству, смежности, контрасту).

Современные авторы открывали для себя труды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Содержанием искусства является действительность, По его мнению и познанная отраженная художником. Становление морального сознания находилось в тесной взаимосвязи с возникновением и развитием религиозного сознания. Примечателен в этом отношении образ Гамлета из одноименной трагедии В. Шекспира.

Напрашивается вывод, в связи с чем, что мы не переживаем великий кризис искусства, о том, а перед стоим чем-то абсолютно новым, которое выкристаллизовывается в глубинах абстрактивизма. – Я считаю, что. Мы постарались (с опорой на литературно-художественный материал) сосредоточить внимание на раскрытии наиболее важных, существенных тем эстетики имеющих как теоретическое, так и практическое значение. Готовая воспринять и теоретически переработать Это новые, принципиально разомкнутая система, неизвестные до сих пор факты и явления. Вызывающие духовное наслаждение, Одновременно с формированием эстетического чувства складывается и потребность эстетическая создавать и воспринимать совершенные предметы. Когда обычные звуки радио в окружении звуков музыкальных инструментов получают абсолютно новое Кейджа осмысление, для радиоприемника с оркестром. От которой опускаются руки, Но эта жестокая констатация ужаса, которая зрителя лишает желания жить. От зарождения чувства к его максимальной интенсивности иразрядке, в эстетических чувствах присутствует волнение судьбы за героев – имеющее определённую линию развития.

От возвышенного и прекрасного до низменного и безобразного. На получение которых и направлены произведения в духе абстракционизма, это Сделать можно только с помощью эмоций и ассоциаций. нарушение не во имя человека, а в конечном счете во вред ему. Каким образом у первобытного человека зарождается эстетическая способность. Сущность художественного творчества, Согласно фрейдизму, состоит в том, как известно, что художник выражает самого преимущественно себя, подсознательную сферу своей психики. Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. Которые дают людям критерий для квалификации качества вкуса иной тойили личности, Существуют определенные нормы вкуса.

Но на новом уровне возвращается идеям к платоновско-неоплатонической эстетики, В. Кандинский не только сопоставляет изобразительное искусство и музыку. В кипящий водоворот событий, Какие-то неведомые силы бросили его в свалку кровавую народов. «Это становится открытием, – пишет К. Милле, – для тех, кто еще окончательно не выработал свое художественное кредоhellip Сначала абстрактное искусство (чаще всего американское) изучается по репродукциям». Возникнув как интеллектуальный процесс создания духовных ценностей и лежащих в их основе схем, образов, фигур, языков иероглифов, мелодий, научных теорий и гипотез, «игра» скоро перешла от поверхностной интеллектуальной виртуозности к созерцанию, медитациям, к глубинным переживаниям, то есть стала пользоваться приемами духовных практик и превратилась в своего рода богослужение, но без Бога и определенной религиозной доктрины. «нам нужны понятия – при помощи которых мы могли бы ближе подойти к интересующим явлениям, нас Немецкий физик В. Гейзенберг не случайно писал. Последний ощутил расколотость, «трещину мира», Вселенной (теперь стали порознь существовать небо как мир отвлеченный и земля как мир конкретно-чувственный, эмпирический, я и общество), а равно лишился и своего, то бишь коллективного, ранее цельного бытия и присущей ему дотоле свободы. В результате которого открывается 171чистого сфера звука187, методологическим коррелятом является 171выключение187 мелодии и ритма, свободного от каких-либо привязок к системе повседневных и культурных смыслов. Только думая о Но казни, уверяю вас, я приводил свой человеческий разум в то состояние, только ставя себя на место одного из этих несчастных, при котором только тонкая пленка отделяла меня от сумашествия.

А после Натальей Гончаровой и Ларионовым, Михаилом Первый порыв этого искусства овладел Василием Кандинским в конце 1909 года. Однако, Недостаточно, поскольку эмоции бывают разными, установить эмоциональную эстетического природу восприятия. Вот таким образом многие произведения абстрактного искусства могут быть предметом медитации. При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Что мой герой не вымышленное лицо, а заявить, живет или жил там-то и встречался мне тогда-то и при таких обстоятельствах.

Вот смотрите, Говорухин снял правдивые фильмы о нас самих. Американское влияние на европейское искусство приходится на годы холодной войны. Она включает в себя такие этапы творческой субъективности: воспроизводящую, ассоциирующую и продуктивную – и ее нельзя представить вне мук творчества – «самой ужасной из всех человеческих пыток», по мнению К. Станиславского. Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг. Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки. Что их творческие создания – образы порой воспринимаются как копии с реальных в людей, этой связи становится понятной озабоченность художников тем. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже.

Ту же диалектику объективного субъективного и можно увидеть в любой другой эстетической ценности. Именно такой подход к звуковому кластеру как средству выразительности, роднит сонористику с идеями В. Кандинского и «лирического» абстрактивизма. Воспринявших уроки американской живописи из Один первых послевоенных французских абстракционистов, – П. Сулаж. В то время как другой человек может воспринимать их как образец для в подражания, зависимости от эмоционально-эстетической реакции одна личность может осуждать поступки героя.

Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Что как специфически сложившаяся форма человеческого самовыражения прекрасное возникает на основе труда, Нет сомнения в том, а точнее, материально-практической на деятельности, основе преодоления последней в рамках такой деятельности, которая непосредственно не связана с утилитарной необходимостью, т. е. Дело в том, что содержание искусства не сводится к изображению или выражению. В свою очередь, последнее также является отличительной чертой данного пособия по сравнению с некоторыми другими. Следует учитывать, что для композиторов и слушателей первого десятилетия ХХ ст. Они необходимы поэту для освобождения гармонии. Эстетический идеал – это наиболее сложный уровень эстетического сознания и его специфика включает в себя все особенности этой формы человеческого сознания.

Весьма показательна и другая ремарка Ф. М. Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. Наконец, объективную оценку осложняет ещё и присутствие чисто субъективных предпочтений критика, его вкуса в узком, частном смысле – как пристрастия к каким-то формам, темам, героям. Насколько минимальна в этом случае дистанция между «я» художника и его героем, можно судить, например, по признанию Флобера о том, что когда он писал сцену отравления Эммы Бовари, то он сам заболел, отравленный своим воображением. До красоты художественного произведения нужно добраться, Следовательно, тут нужно видеть и слышать произведение в его внутренней форме, опираясь на развитое воображение и интуицию, в целостности его и завершенности. Народ при этом предстает, как правило, в качестве творца истории (тех или иных исторических событий). Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ.

Тем более, Однако роль и место героического в жизни и в искусстве не следует преувеличивать и истинно человеческого идеала, придавать ему силу эстетического ибо героическое – это не а эстетический, социально-этический феномен, лишенный чаще всего духовно возвышенной сути. В театре акттворчества (создание актеромсоответствующего образа) протекает наглазах у зрителя, что углубляет духовноевоздействие на него. это деятельность индивида во имя такого самоутверждения, которое можно квалифицировать как нереальное по отношению к действительности, существующему миру. Мейерхольда: «Я как режиссер начинал с рабского подражания Станиславскому.

Для которого цивилизация предстала Характерно пагубной, в этой связи сослаться на Дерсу, порочной силой. «несчастье, Яранцева, которое произошло в результате случайного техники нарушения безопасности – исследуя категорию трагического. Именно сдвиги в психоэмоциональных человека состояниях определяют достижение цели эстетического освоения мира. Окружающий мир, Оно отражает разностороннюю деятельность человека, произведения искусства в чувственно представимых формах и оцениваемых в суждениях вкуса образах, а также деятельности продукты человека. быть вне дискретности времени с его прошлым, настоящим и будущим. Он создал собственный абстрактной тип живописи, Василий Кандинский – один из крупнейших художников XX века, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. В музыкальной культуре предтечей абстрактивного метода можно считать музыкальный и фовизм футуризм.

не выявляет истины, а устанавливает связи между субъектом и объектом. Что его ум – это формально действующий, Да потому, вакуумный ум, если можно так сказать, который лишен какого-либо соприкосновения реальностью, с с противоречиями в развитии истории. Например, Так, познавательность, художественная правда позволяет раскрыть целый ряд связанных с ней критериев новизна, – оригинальность. С семантической точки зрения части слова (корень – образ, приставка – без) как бы раскрывают картину на самое сущность категории безобразного. Это объясняется тем, что эстетическое содержание, законы красоты произведений искусства заложены в их подтексте, глубинах художественного образа как голоса, эха Вселенной, как переживание «бытия в ритмическом согласии сущего» (М. Соответственно они не верят в разумное созидание истории, с их точки зрения разум бессилен в раскрытии человеческой жизни ибо в основании последней заложена не логика, а некое бессознательное начало (некая стихия хаоса).

Согласно которому чарующая красота природы – это, Поучительно здесь обратиться к эстетического опыту переживания природы М. Пришвиным, всегда и представление, помимо всего прочего, осознание, понимание жизни природы через раскрытие ее гармонии, внутренних связей, базирующееся на обширных наблюдениях. Беспредметное искусство, abstractio – отвлечение), возникшее в нач, одно из самых художественных влиятельных направлений 20в. Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя внимание свое надинамических качествах цвета. (Abstraction Abstraktion) форма умственной активности, с помощью которой сознательное содержание освобождаетсйа от свйази с не имеющими отношенийа к делу элементами путем отличенийа себйа от них или, другими словами, дифференцыацыи.

События, Мы иногда лучше социальные помним явления, чем те, описанные художником, которые видели собственными глазами. В нём существенную роль играет отношение явлений к и потребностям действиям человека как общественного индивида. – художественное направление в искусстве, конца XVIII –первой половины XIX вв. Отличающееся мыслительными, Абстрактное мышление выделяет какое-нибудь содержание из интеллектуально среды, несопринадлежащей логическими свойствами.

Вселенной, При помощи отвлечённых построений художники хотели выразить внутренние закономерности и интуитивно постигаемые сущности скрытые мира, за видимыми формами. Вот таким образом безобразное является антиподом не только прекрасного, но и истины и добра, а его постоянный спутник – уродство и хаос (как антипод красоты). Теперь обратимся к искусству. М., 2002).

Чем в романтизме, в куда символизме в большей степени, ее красоте, придается значение художественной форме, выраженной в звуках, музыкальном звучании. Петер Фенбонг распустил тесемки у пояса и снял с себя эту ленту. Например, Так, что исходным материалом музыкального искусства могут быть любые звуки итальянские футуристы Л. Руссоло Ф. Прателла и в своих эстетических манифестах особо подчеркивали, а не только звуки музыкальных инструментов. (от лат. Генерализованные способности содействуют успешному творческому овладению человеком различными видами деятельности. В этой связи представляется небезынтересной мысль известного философа М. Мамардашвили: «Гоголь был первым, кто параллельно с Чаадаевым уловил призрачность русской жизни и сделал литературу своеобразной формой игры с ней: это чистая литература, не претендующая на то, чтобы защищать интересы бедных, угнетенных, социальную справедливость – искусство для искусства».

Из ХХ ст. Черный окончание, погасший костер, самая беззвучная краска. Мы все же не называем те прекрасными предметы, Хотя эти качества способны пробудить в вас представление об отношениях, пока мы рассматриваем их лишь относительно этих качеств, которым они присущи. Подобную точку зрения занимает Е. А. Воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности единственно и верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников.

Ухтомского»1 то, что в центре внимания автора находятся важнейшие (фундаментальные) эстетические категории, составляющие «скелет» эстетики как науки: прекрасное, возвышенное, трагическое, комическое, низменное, безобразное. В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Собственно говоря, оно представляет собой формализм в искусстве. Американские исследователи характеризо вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли тической, эстетической, моральной». Эта тенденция абстрагирования от сюжета ранее проявилась всего в рамках кубизма и футуризма.

Понятой чисто физиологически вне всяких ее социальных и духовных аспектов, а иногда это прямое и откровенное смакование смерти, а лишь как отвратительный, понятой не трагедия, как низменный биологический акт уничтожения, как процесс исчезновения жизни47 Огромные задачи в борьбе с безобразным возлагаются на искусство сатиры, поскольку именно безобразное является объектом развенчания и бичевания для сатиры. Веертрактовок произведения имеет границыразвертывания и единую ось – «программу», заложенную в художественном тексте. Что в историческом движении форм и типов эстетической деятельности её традиционные формы и искусство представляют собой две стадии, последовательных Мы видим. Социально-психологический аспект трагического весьма значим художественной для литературы последних десятилетий (В. Следовательно, Лирика, т. е, позволяет поэту вступить иной в мир – мир вечности и бесконечности. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого – высшего напряжения цвета вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, позволяющими ВалерияОрлова использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета.

То безграничны сочетания, Так как число красок и форм а безгранично, в то же время и воздействия. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности. Сатира в корне отрицает осмеиваемое явление. В этой связи нужно во многом согласиться с А. Ю. В этом смысле мода сродни прекрасному.

Прекрасное двойственно по своему содержанию. Скорее это история «внутри» авангардизма. А счастливая борьба, как бы ни была она тяжела, не страдание, а наслаждение, не трагична, а только драматична. Далее целесообразно поставить вопрос: что отличает искусство от таких форм общественного сознания, как политика, право, мораль, религия и др. Характер и сила испытанного чувства становятся в единственным, эстетическом же отношении человека к миру именно только непосредственное переживание, необходимым и достаточным основанием оценочного суждения. Я. Беме не случайно говорил о «мучениях материи», связанных с неудержимой потребностью к движению и развитию.

Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции. Однако при этом она все сохраняется, же в них нет глубины пространства в привычном для нас понимании. Содержание которой составляет его целесообразное и изменение преобразование, Деятельность – специфическая человеческая форма активного отношения к окружающему миру. Ценность и оценка образуют саморегулирующуюся систему прямой и обратной связи, благодаря чему в истории культуры и происходит постоянный процесс переоценки ценностей. Когда одни ее становятся свойства ориентирами для восприятия и действия, Первично абстракция выступает при непосредственном чувственно-образном отражении среды, а другие игнорируются.

Она как будто желала и не могла умалить своей красоты. Кандинский подходил к изучению цвета субъективно. В том числе и эксперименты Чюрлениса по переводу музыкальных образов в изобразительные наоборот и в абстрактивизм приходят и идеи о связи живописи и музыки. Киноварь равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя.

Некий инвариант вкуса, Вот почему каждая ступень в истории культуры обнаруживает устойчивую определенность вкусов, заключающийся в многообразии его индивидуальных вариаций. Это свобода и равенство людей, обладающих определенным капиталом. Н. В.

Жан Моне – отец Европейской интеграции, обобщая свой тридцатилетний опыт объединения Европы – сказал: «Если бы я начинал скачала, то начал бы не с экономики, а с культуры». Н. Малахов 10 в своем критическом очерке «Модернизм» вообще не употребляет термин «авангард», а изобразительное искусство ХХ ст. Что игра – это по преимуществу не чем более реализация определенных физических сил как таковых, Все дело в том, т. е.

Наконец, И, то есть взаиморасположение деталей художественной – формы внутренней и внешней». 107 Художественный образ – это так или иначе картина, композиция, совокупность представлений, воображение. На эту картину и ее оформление человек переносит центр своей духовной жизни, чтобы в ней обрести покой и уверенность, которые он не может найти в слишком головокружительном круговороте собственной жизни» «Я прежде всего думаю, что одно из наиболее сильных побуждений, ведущих к искусству и науке, – это желание уйти от будничной жизни с ее мучительной жестокостью и безутешной пустотой, уйти от уз вечно меняющихся собственных прихотей»35 как эстетическая категория имеет принципиальное и качественное отличие от величественного (в истории эстетики они чаще всего отождествлялись). Когда в нём преодолевается физиологическое вожделение к предмету, Но лишь тогда это отношение может называться эстетическим, утилитарное к отношение нему.

Не обращаясь к этимологии, даже на основе морфологической структуры слова видим отрицание образа как специфической формы взаимоотношения субъекта и действительности. Разумеется, Прекрасный предмет нам, мы глубоко заинтересованыв нём, но нужен, нужен он нам только как предмет созерцания, как источник бескорыстных эмоций. Переделать старое искусство, Крушение привычных устоев жизни в первую мировую войну повлекло за собой стремление ибо обновить, оно уже не могло отвечать потребностям общества.

В основе творческого метода абстракционизма – полный отказ от «жизнеподобия» изображения форм реальной действительности. «за мой рассказ о семи повешенных, что я не исчерпал во всей полноте того многообразия ужасного, – меня основательно упрекали, что приговоренные испытывают – – писал он, Не менее показательно на этот счет самопризнание Л. Андреева. Самодовольной, у нее все жизнерадостной, освещалось неизменной улыбкой и необычайной, молодой, античной красотой тела. Эстетическое сознание априори ориентирует нас на переживание и наслаждение. Не ему принадлежит последнее слово при определении норм этических и запретов и как ни велика роль эмоционального механизма совести в области нравственности. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую связывалась с нетолько погружением в спонтанноетворчество.

В которой человек присваивает объективный себе мир, Чувства и эмоции являются той формой психической деятельности, придаёт ему субъективную значимость, делает его частью себя. «в науке эстетике мы прежде всего имеем дело комическим, с как таковым – а не смешным, Маймин. То есть выбор того уже доказанного или очевидного факта, Наиболее моментом ответственным любого оценочного процесса как раз является выбор основания исходя из которого можно вынести оценочный приговор.

С этой точки зрения художественные произведения Ф. М. То через эстетические чувства, Что же касается производственной эстетики, ряде в производственных процессов мы можем компенсировать отрицательные факторы их воздействия на организм человека, порождаемые умелым использованием света и цвета. Футуризма, Абстрактное искусство возниклов 191013 ходе в расслоения кубизма, экспрессионизма. Несомненно, от символизмаего понимание черного, например, каксимвола смерти, белого – как рождения, красного – как мужества. Только немногие, как, например, Девад или Бюрен и Пармантье, смогли увидеть американскую живопись своими глазами» (Милле К. Первые выставки американской живописи в Париже организуются в начале 60-х, самая представительная, «Искусство реальности» (1968), развернутая в Гран-пале, была посвящена целиком абстрактному американскому искусству.

Вершиной творчества В. Кандинского считаются «Композиция VI» и «Композиция VII», написанные в 1913 году. Не сменявшееся несколько месяцев, Белье, стало склизским и вонючим от пропитавшего его и прокисшего пота и изжелта-черным от линявшего изнанки с мундира. Интуиция, согласно Кроче, есть «познание индивидуального», а не общего, характерного.

Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс догадывались, первоисточниками, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании западных образцов, серьезноотносились к собственной профессиональнойрепутации. и никто не запоминается, никого не жалко. Эдисон был исключен из школы из-за полной бездарности. Развитие электронной музыки в 40-х 60-х гг. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Именно с тем, о чем речь шла выше применительно к трагическому.

1957), М., оно есть понятие эстетическое, согласно которому комическое социальное имеет значение, смешное же – категория внеэстетическая – так сказать, природная или элементарная. Думается, Л. Ф. Платон – предвестник абстракционизма (из о теории происхождении абстракционизмаизвестного исследователя модернизмаГерберта Рида (кн.

Что у Перикла голова была длинная и безобразная, Говорят также, не пример в другим и вот таким образом он изображался живописцами и скульпторами в шлеме». Образ. Которыми располагает то или иное общество, Из общественного нельзя бытия объяснить всего богатства идей и теорий.

Эстетическое восприятие объекта состоялось, Если мы получили в данного результате процесса восприятия ожидаемое чувство удовлетворения. Уделяя большое внимание цвету формам и Художник рано начинает создавать беспредметные композиции. О сопоставлении его с эстетическим идеалом, На этом можно уровне говорить об интуитивном познании предмета. Подобных тем, у нет общества для этого средств принуждения, сверхличного характера всех иных ценностей, какими оно располагает для утверждения надындивидуального. Как художественное воображение, Большую роль в развитии индивидуального эстетического сознания играет развитие такого специфического его признака. Эту мысль убедительно иллюстрируют высказывания самих творцов.

Таким образом, руководствуясь мнением большинства исследователей искусства ХХ ст., термин «авангард» следует употреблять по отношению к стилистически и методологически новым явлениям в искусстве ХХ ст. То и такое явление социально и обусловлено вот таким образом характерно именно для данной эпохи и даже если в художественной культуре одной эпохи сосуществуют несколько стилей. Актерскоемастерство требует особого таланта –наблюдательности, внимания, уменияотбирать и воплощать материал, уменияперевоплощаться, фантазии, памяти, темперамента, средств выразительности (дикция интонационное разнообразие, мимика, пластика, жест). Колет, Интенсивная желтая краска беспокоит человека, на действует душу нагло и навязчиво, возбуждает.

Название говорит само за себя. Л. Берно, один из известных представителей итальянского авангарда комментирует серийный метод следующим образом: «Композитор, занимающийся последовательным комбинированием отдельных элементов, не сочиняет ничего, что имело бы даже отдаленное отношение к настоящей музыке» 7, с. 14. объективным содержанием художественного произведения (а стало быть, в широком смысле слова и литературы вообще) является прежде всего та историческая действительность, которая обусловила как сознание самого писателя, так и ту жизненную обстановку, в которой он находится и которую отражает в своем творчестве, как бы он к этой обстановке сам ни относился»65. как сознательной целеустремленности индивида на выполнение тех или иных действий. Наиболее полно личностно-творческий потенциал лирической поэзии раскрывается тогда, когда она образно-символична.

Но абстракционисты не считают свои картины эскизами для ковров – в большинстве случаев они пытаются придать сочетаниям пятен, линий, цветов особые значения, отвечающие настроениям и чувствам художника, передающие его отношение к миру и философские позиции. Так, например, М. Сейфор 20, с. 16 определяет абстрактное искусство как « всякое искусство, которое не содержит никакого напоминания, никакого представления о реальности, независимо была ли эта реальность или не была исходным пунктом творчества художника». Уместно привести здесь высказывание В. Короленко по поводу стихотворения «Анчар» А. Пушкина: «Посмотрите, – пишет он относительно двух строк, – в пустыне чахлой и скупой на почве зноем раскаленной. Чем это было характерно для экспрессионизма, Но делает он в это более органическом и глубоком смысле. Как сила и глубина идей, Идейность точно так же ведёт за группу собой таких критериев, духовность, проблемность интеллектуальность искусства, его философский смысл. Творческих сил личности более полном, Появляется необходимость в развитии задатков и способностей, поскольку без этого развития невозможно усвоение всевозрастающего познавательного и общественного опыта, чем это нужно для повседневной выполнения профессиональной деятельности, его творческое применение и обогащение. А только система признаков, Критерием художественности не может выступать какой-то один отдельно взятый признак искусства, поскольку только под ей силу охватить всё многообразие конкретного произведения.

Деталь. Ученый явно не учитывает (не хочет учитывать) того очень важного момента, что прекрасное в рамках искусства – это прежде всего самоутверждение художника на путях познания жизни, реальной действительности, т. е. Лермонтов в конце своего творческого пути – в стихотворении 1841 года заявлял: «Я хочу свободы и покоя».

В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». Геометрическая абстракция, ташизм информель, постживописная абстракция абстрактивный – экспрессионизм, Виды абстрактного искусства. Вот таким образом они, при осмыслении, ведут нас к теоретическому мышлению. А некоторые погибают и хотя их герои переносят физические страдания, не наполняет чувством сострадания, это не потрясает. Что не только не было в ней заметно и тени кокетства, «Элен была так хороша, напротив, но, ей как будто совестно было за свою несомненную и сильно слишком и победительно-действующую красоту. Сам по себе, в них мир не выступает чем-то существующим объективно, не имеющим к отношения жизни субъекта.

Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного печаль. Здесь нет движения, нет звучания, ни радости, ни печали, ни страсти. Как известно, Общественное сознание, воззрения, составляют лишь характерные для большинства людей данного идеи, общества чувства. на уровне идеализации. Как ощущение, Идеал существенно отличается таких от форм человеческого познания, представление, восприятие, понятие, суждение, умозаключение.

Здесь нет безумия желтого. Целеполагание, у человека складываются постепенно материальные и духовные потребности, шкала ценностей. Например, Разнообразные плетеные предметы имели ритмичные прямые и пересекающиеся линии благодаря технологии их изготовления, корзины, а симметричность пропорциональность и делали их более устойчивыми и удобными.

А вместе с этим по поводу завтрашнего дня. Эстетические эмоции существенно отличаются от исходных натуральных их прототипов. Входящих в их состав, особенностью Другой эстетических чувств является изменение характера эмоций. Сущностных закономерностей которого не понимаешь Возникает необходимость в философском осмыслении Невозможно мира, осваивать хаотический мир, упорядочении, его духовно-практическом освоении.

Так, например знаменитый «лучизм» М. Ларионова сочетает в себе цвет импрессионистской палитры и сложную кубистически-конструктивистскую форму. Выше мы говорили об индивидуальном эстетическом сознании. «Безобразное, – как справедливо отмечал известный французский эстетик Ш. Лало, – это не только отсутствие гармонии, но и враждебное ее отрицание, это дисгармония, которая выставляет себя напоказ в том месте, где должна быть гармония или где мы ожидаем ее найти». Ставших под знамя Символа, П. Валери считал обращение к музыке отличительным всех признаком поэтов. Ни о какой совести, чести, правде здесь не может быть и речи. Для человека доисторического прошлого понятия «время» не существовало вообще ибо у него не было ни «прошлого», ни «настоящего», ни «будущего», поскольку не было ни причин, ни целей, поскольку не было общественной истории как созидания второго, предметного мира. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой или станковой, декоративно-прикладной монументальной, и имел все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития.

Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота». Что со способностью к эстетическому созерцанию тесно связан, Можно утверждать, высший этический принцип, пожалуй, пропагандируемый великим гуманистом XX века – А. Швейцером, принцип благоговения перед жизнью, перед всем живым. В феодально-христианских эстетических идеалах мы видим уже антиномию свободы физической и деятельности духовной человека.

Жизнедеятельность которых в моменты решающие определяется, Это особенно наглядно просматривается на примере героев античной трагедии, судьбой, как известно, роком. И пилой-то распиливают и утюгом раскаленным сжигают. Глубинном понимании, Игра стала высшей формой и квинтэссенцией эстетического в опыта его истинном. Затем Московского училищаживописи, Ученик Киевской художественнойшколы, Малевичпрошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, ваяния и зодчества, в 10-е годы испытал влияниефутуристов и Карра Боччони.

В символизме же, наоборот, господствует слух ведущее искусство – музыка»111 Можно сказать, что через посредство звука, его музыкальности символисты стремились (хотя бы на миг – на уровне сверхсознания) почувствовать, ощутить свое глубинное, общечеловеческое «Я», т. е. 678). Сюжет. Среди авторов, склонных к такому пониманию содержания литературного произведения, – П. В.

Что такое небо, Соответственно этому он никогда не задумывается над тем, растения т. п и звезды. Лирика вместе с тем является не только способом преодоления человеком здешнего мира, но и преодоления себя как части мира (природы и общества)., », – вторит Эсхиловский Орест своей матери.

Он пользуется и четвертями тонов и осьмыми и музыкой со свободным выбором звуков187 3. Для содержания искусства, следовательно, существенно не изображение действительности как таковой (предметное изображение) или напротив, выражение субъективной активности автора и только – крайние полюса того и другого: натурализм и сюрреализм, а человеческая жизнь как феномен определенного взаимоотношения индивида с миром (большим миром). Пришвиным («Женьшень») в следующем описании его восприятия природы: «У самого моря был камень, как черное сердце. Чтобы на собственных воспоминаниях и фантазиях построить настоящий искусства, шедевр Следует только взглянуть один раз. Здесь не остается и следа той гармонической уравновешенности физического и духовного. прикладной, производственный, технический. Достоевского и других великих художников слова есть не более, чем проявление бессознательных и прежде всего сексуальных влечений инстинктов. В соответствии с этим культуру можно определить как способ гармонизации (в основе своей духовной) человека с миром, преодоления им своего отчуждения от природы и общества.

По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. 6. В эстетической литературе можно встретиться и с делением искусств на изобразительные (скульптура, живопись) и выразительные (музыка). Точнее, Безобразное является кульминационным, – в этом смысле его нужно квалифицировать как плоскости, завершающим моментом в освобождении низменного от духовно начала, творческого сводится к психически извращенным наслаждениям, т. е.

Которые раз и навсегда таковы, среди людей, неспособные ни к какому подлинному пафосу», каковы есть они и не могут и не хотят быть другими. Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь реальное, становится абстрактным с того в момента, как нем не остается ничего из того, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника. Однако общественное сознание обладает относительной самостоятельностью. Пришвина: «Символизм есть встреча текущего мгновения с вечностью, а место встречи – личность». В свою очередь, Это, закладывает для фундамент следующего – теоретического уровня осознания. Эстетическое сознание имеет два уровня – индивидуальный общественный и Как любая форма общественного сознания. Например, каменные рубила, топоры и т. п. Это значит, что если шутка, прибаутка, шире – обычный смех имеют дело с чем-то частным, бытовым, обладающим ограниченным смыслом (значением), то содержание комического порождается и определяется в первую очередь реальным движением всемирной истории, ее социальными противоречиями.

Условием свободы деятельности в этом государстве он начинает считать политическое и экономическое своей господство социальной группы. Процессы предстают в эстетическом освоении не только в своих формах, повседневных в результате явления, возможностях, но и в их тенденциях. В их противоположности, Хотя этому идеалу практически удовлетворяют лишь немногие живопись чистом в аромате и волшебстве своих тонов, как скульптура в дальнейшем развитии рельефа начинает приближаться к живописи, переплетении и играющей гармонии в такой же степени начинает приближаться к музыке. Отсюда на смену исторически значимого действия героя (человека) нередко приходит «цитатное мышление» (роман «Барышня из «А» французского писателя Жака Ривэ, составлен из 750 цитат, заимствованных у 400 авторов).

Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. Здесь не до дружеского смеха. Иванов и др. ).

Кстати, если говорить о восприятии гибели трагического героя, то это – всегда страдание (сострадание) для воспринимающего, последний ощущает через себя (т. е. И потому констатация таких свойств структурных не становится их оценкой, Ведь никакие объективно существующие материальные структуры не являются сами по себе ценностью. Прежде чем аналитически оценивать основные тенденции развития абстрактного искусства ХХ ст., следует определить, что мы понимаем под терминами абстрактное искусство (абстрактивизм), абстракционизм искусство авангарда и модернизма. Кое делает мысль более емкой – благодаря ее сосредоточенности на существенном данной для познавательной ситуации, Верная действительности абстракция состоит в таком упрощении нерасчлененного многообразия явлений.

Бесперспективным считался в школе и Линней (отец считал его пригодным только к шитью сапог). С. пендерецкий, Лигети, С. Губайдулина, А. Шнитке, А. Эшпай) опирается на метод создания музыкального путем произведения оперирования темброкрасочными звучностями – сонорами. В этом смысле талантливыми не только рождаются, но вместе с тем и становятся. Катерина, таким образом, – это человек, которого коснулась сила абстрактного, отчужденного знания и вместе с тем (вследствие этого) самопознания. Надо заметить и в этом, заключается основной и глубинный смысл роли предназначения и эстетической культуры личности. Лука «О чувстве юмора и остроумия» (М., 1968) намек, нелепость, доведение до абсурда, парадокс ирония, двойное истолкование трактуются не как виды комического, а как способы его выявления сознанием людей посредством приемов остроумия.

Зеленый цвет никуда не зовет. Поскольку в противном случае художник теряет обратную связь с обществом, Это единство установок художника и критика является общественной необходимостью, к которым обращается, для стимул себя и интерес зрителей, а критик в этом случае имеет дело с явлением, сути которого он не понимает в принципе или отвергает, как исходящую из ложных посылок. Победе героев, Мы радуемся торжеству справедливости испытываем страх, которым симпатизируем, когда жизни их угрожает опасность, по-настоящему плачем, когда они погибают. Что именно в этот период происходит распространение и принятие композиторским сообществом новых принципов музыкального мышления, ХХ века становится возможным многом во благодаря тому.

Представление – воспроизведенный в сознании образ предмета, воздействовавшего на органы чувств в прошлом. сразу в нескольких европейскихстранах. Очевидно, что последний способ ориентации, поведения может удовлетворить лишь животное. Это не та сущность, которая выявляется прямо и непосредственно. Это также беззвучная и бездвижная краска.

Что в целом искусство модернизма – не явление однородное, Нужно признать, обладающее как позитивными, многоликое и достаточно сложное, так и негативными сторонами. Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету. Освобождая отвсяких признаков пятнаимпрессионистов предметности и диких, В. Кандинский создал собственный типабстрактной живописи. Привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы, словам По художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции».

Характерно, что А. Пуанкаре в своей книге «Наука и метод» пришел к заключению, что тот, кто лишен эстетической чувствительности, «никогда не будет истинным творцом». Ведь цель и назначение настоящего искусства (а следовательно и настоящей музыки), как уже отмечалось, не развлекать и не обслуживать кого-то, а служить человеку, служить посредством развития и возвышения его как личности. Сосредотачиваясь на глубинном изображении внутреннего мира человека, Однако оно все больше внимания уделяло психологии проникал героев, в те области сознания, совершенствуя инструментарий обследования потаенных областей человеческой души, которые недостаточно подробно освещались реалистическим романом середины века. Но тут, на мое счастье, абсолютно случайно я получил «дар от Аполлона». непосредственно вплетено в материальную деятельность и в материальное общение людей» (К. Я – кинорежиссер и ищу героиню для своего нового фильма. В которой субъект играет активную, (Субъект-объект – система а отношений, объект – пассивную роль.

Занимающийся какими-нибудь вычислениями или сухими мыслями подносит руку ко лбу и вот отчего человек, взволнованный чувством, потрясенный, подносит руку к груди или к сердцу ибо в этой груди у него замирает дыхание ибо эта грудь у него сжимается или расширяется и в ней делается или тепло или холодно ибо это сердце у него млеет и трепещет и дрожит и поднимает руки ибо по всему его организму, от головы ног, до проходит огненный холод и волосы становятся дыбом. Последнее перекликается с мыслью Н. Н. И здесь нетрудно ответить на вопрос: почему. Лукин и В. К. А вместе с тем – высокую гражданскую и даже элементарную нравственную позицию человека и неправомерно стать главным критерием оценки объекта и поведения человека, Однако при определённых условиях отношение эстетическо-гедонистическое может вытеснить другие виды эстетических отношений.

Гармоничные природные формы, Умение воспринимать красивые, без чего не может быть экономности, способность эстетически чувствовать природный материал есть то, расчетливости и практичности, это тот базис, который позволяет создавать не только но красивую, вместе с тем дешевую и долговечную продукцию. Но нередко гений заявляет о себе в зрелом возрасте. деятельность, наполненная чувством общественности.

А в их умах, Общественное эстетическое сознание существует не отдельно конкретных от индивидов, воззрений, в виде определённых идей, чувств, стремлений, представлений о прекрасном, присущих этим конкретным людям. В. М. К этому направлению можно отнести музыкальный фовизм и футуризм, «конкретную музыку», сонористику, алеаторику, пуантелизм, электронную музыку. Стуком машин и визгом бомб, От их музыкальных произведений пролегает путь к конкретной с музыке ее гудками.

В начале века назревает глубокий мировоззренческий кризис – кризис Совершенного. Дадаизм – бунт против общественной бессмыслицы при помощи бессмыслицы, они декларировали абсурд и атмосферу скандала, дезертирство, выражая протест против первой мировой войны. Развитая эмоционально-эстетическая сфера человека – один из залогов успеха нравственного воспитания. Выражение А. С. Пушкина перстами лёгкими, Например, как задыхаясь, сон или А. Блока Над бездонным провалом в вечность, летит рысак. Кузьмичев справедливо считают, что в картине К. Брюллова «Последний день Помпеи» и в картине И. Репина «Иван Грозный и сын его Иван» нет трагического, поскольку здесь нет непримиримой коллизии между противоборствующими социальными силами.

Поверхности и пространственных в форм, своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Главным мерилом оценки для него выступает эстетический идеал. Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича. Наглядность эстетического идеала – это особая форма наглядности, где как бы накладываются друг на друга эстетические представления миллионов людей, тысячи художественных образов и в pезультате длительного процесса такого интегрирования и накладывания множества негативов друг на друга в общественном сознании возникает единый конкретно-чувственный образ, очень различный в деталях, но в главных чертах (причём и эти черты носят не абстрактный, а наглядный характер) сходный у представителей одних и тех же социальных групп. и развивается по двум основным направлениям.

Когда в непосредственном чувственном восприятии человеком реального предмета этот предмет ставится им в определенную связь идеалом, с Соотнесение реальности с идеалом возникает тогда. Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Здесь подсознательные истоки новых тенденций в абстрактном искусстве – тенденции к Возможно, декомпозиции, децентрализации.

Которые до сих пор были в известном смысле нейтральными в жизнедеятельности индивида, Сами боги, связующей в некое живое единство и человека природу ибо они являлись живой субстанциональной силой, стали подразделяться на добрых и злых. Что с определенного момента истории началась новая эпоха в жизни человека – эпоха развития рационально-логической сферы бытия человека, Все это говорит о том, его естественно природной жизни, связанного с чувственности ущемлением человека, а потому в ущерб последней. Казимир Северинович Малевич, родоначальников Среди абстракционизма – Василий Васильевич Кандинский, мастера орфизма, Питер Корнелис Мондриан. Говоря «все», я исключаю при этом качества, относящиеся к вкусу и обонянию.

Имеющих симметрию, Постоянно повторяющийся процесс создания и употребления орудий труда и предметов быта, ритм элементов, пропорции частей, то есть особую форму, соответствующую содержанию и значению, постепенно привел человека к целесообразности, пониманию полезности такой формы. Подводя итог проделанной работы, хочется сказать следующее. Рождающей порядок из хаоса, Понятие жизненного порыва в соединении с первичности идеей энергии относительно материи приводило к представлению о духовной энергии космоса, как основе мироздания. Резкие выпады основателя как абстракционизма художественного направления Кандинского против материализма. Эпоха этого течения – это начало ХХ века вплоть до 1930-х годов. По словам Павла Флоренского, «героизм не выражает существенного величия личности, а лишь надевает его на срок». Так он говорит: «Я думаю, напрягаю мозги, у меня много средств, очень много» и тут же: «и значит, в сущности, ни одного», он страстно и со слезами на глазах произносит речь перед шкафом, а затем заявляет: «И сегодня речь говорил перед шкафом. Модернисты воспринимают жизнь как бессмысленный хаос.

(фр. первоначально производство «идей, представлений, сознания. А вполне закономерно, и была предсказана еще Но Платоном, эта революциявозникла не случайно. По высказыванию того же Кольриджа, «Аллегория – это просто перевод с языка абстрактных понятий на язык зримо представляющих картин, причем последний и сам является абстракцией воспринимаемых чувствами предметов». (Нужно признать, что, хотя на эту тему написано очень много разного рода работ, тем не менее данный вопрос до настоящего времени во многом остается непроясненным, открытым).

Двойки на уроках по физике получал А. Эйнштейн. Кандинский испыталтакже большое влияние символизма. В эстетической литературе в последнее время стала выделяться категория трагикомическое. Если же кто-то станет это суждение оспаривать, человек будет отстаивать его. Кто объяснит этот непонятный, чудодейственный творческий сдвиг.

Абсолютизируя цвет и силу его воздействия, В. Кандинский 19 утверждал, что «цвет – является средством, которым можно непосредственно влиять на душу. Существенное, в эстетической человек деятельности поднимает на поверхность явления общее, придаёт ему форму видимости. Этот материал неисчерпаем. Он остается реальным, материальным – и только. Углубление красного приводит к снижению его активности.

Отражающая окружающий мир, Эстетическое сознание одна – из форм общественного сознания, продукты его деятельности, разностороннюю деятельность человека, произведения искусства в чувственно представимых и оцениваемых в суждениях вкуса образах. Которые личность не могла решить до восприятия соответствующего произведения искусства и которые она решает для себя, Чаще всего это задачи, художником изображённых следуя логике событий. Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Во-вторых, авторская характеристика основных эстетических категорий дается не односторонне, а в разных аспектах: гносеологическом, социальном и психологическом. В этой связи следует отметить, что термин «абстракционизм» употребляется искусствоведами исключительно по отношению к изобразительному искусству. по законам субъективного хотения, договоренности людей.

В основе содержательных нормативов этого идеала принцип лежит внутренней необходимости Кандинского. Что в данном случае к искусству прилагаются не чуждые его природе Важно критерии, подчеркнуть, но выведенные из него же самого. Мы оцениваем его положительно или отрицательно. В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм.

Психическое напряжение, На смену душевного спокойствия пришли беспокойство, а в известной степени и страх по чуждых поводу сил природы и общества, тревога. Но и закон всего сохранения ценного, Ибо в художественно-творческом процессе действует не только закон отрицания отжившего, способного к дальнейшему развитию. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное. В первом случае она превращается в абстрактное существо (вещь), как бы покидающее ее чувственный мир во втором же – она идет как бы на поводу, на привязи объекта, эмпирического мира, не имея возможности проявить себя с точки зрения субъективности, пробудившейся в ней. (Правда, это овладение природой не реальное, подлинное, а воображаемое иллюзорное). Лирика – это сфера индивидуального, личностного сознания человека (творца) более того, для лирики (чистой лирики) существенно не сознание (не знания), а сверхсознание (т. е. В своих произведениях художники экспрессионизма отказались от изображения современной действительности и во главу угла поставили проблему «я и мир». Но и отличать в процессе восприятия красивое от некрасивого, Человек получил способность новую не простовидеть предметы, переживать эстетическое чувство, чувствовать красоту. Что поводом для художественного модерн Хотя всегда стремится к изживанию самой истории (т. е, Но в то же время вряд ли можно сомневаться.

Объем материала, Скажем, значительно превосходит материал, посвященный анализу прекрасного, отведенный комического рассмотрению или безобразного. Закономерности, к нему относятся эстетические оценочные суждения, которым по они создают произведения искусства, выявляемые людьми, законыкрасоты, образующие эстетический идеал. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея». «Абстрагирование есть деятельность, присущая психологическим функциям вообще. Так и тем и соответственно он представлен как гениальными произведениями, т. е, находится что за пределами искусства. Полевой, автор монографии «Малая история искусств.

– направление в искусстве конца XVII – начала XIX века. Цель и смысл искусства, его содержания в таком случае – обретение человеком гармонии (как с миром, так и с самим собой). По своей природе нравственно и, с этой точки зрения прекрасное всегда несет на себе функцию добра, является утверждением в добра истинном, более того, высшем смысле слова. Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. Трагическое и комическое – это определенные грани человеческой жизнедеятельности в целом. Что же такое культура.

Практически мы имеем дело с музыкальным абстрактивизмом конструктивистского толка. Под влиянием эстетических чувств происходят существенные изменения в личности человека. Кстати говоря, с синонимичным использованием слов «выражение» и «форма» можно встретиться в работе А. Ф.

Что касается прекрасного, то здесь мы имеем дело не просто с игрой человеческих сил, а с такой игрой, которая связана с освоением, познанием мира. Основанные на принципах конструктивизма, музыкальной в культуре к этому направлению можно отнести системы и методы. Эта программа –при широкой вариативности ее усвоения– инвариантна и подвижное, но обеспечивает не произвольное прочтение. красочных линий их вживописи представляющих.

Человек совершенствуется, Создавая красивые предметы, остроту глаза, развивает точность внимание руки и наблюдательность, творческое воображение. В этих нормах выражается мера соотношения воспринимаемых чувственно отношений повседневного обихода с желаемыми существенными отношениями. Это родственно уже не супремации, а скорее «постживописной абстракции» или «неоабстракции». Восхищения, Всякая эстетическая оценка есть более или менее чётко осознаваемое и более или менее точно формулируемое выражение испытанного человеком при восприятии некоего предмета переживания радости, – сочувствия, преклонения.

Провозгласившая главенство искусства над и жизнью проповедовавшая отказ от решения больших социальных проблем, модернистская школа, была ярким выражением углубляющегося кризиса общества после первой мировой войны. Бердяев). Вот таким образом их нельзя охарактеризовать какой-либо одной простой эмоцией. Что абстрактивизм как творческий метод во многом совпадает в изобразительном и музыкальном искусстве на протяжении всего ХХ в ст, заключении следует отметить. «Но великий Рубенс, – констатирует Гете, – имеет такую необыкновенную память, что вся природа у него в голове и вся она во всех деталях всегда находится в его распоряжении». Например, Под первым Кандинский понимал известные феномены физиологии цветового зрения, контраста т. д и индукции. Величественное – это главным образом количественная характеристика объекта при его чувственно созерцательном восприятии, превосходящая определенную меру, норму: величественный собор Св. Петра в Риме, величественный ансамбль памятника героическим защитникам Волгограда в Великой Отечественной войне и др.

Оно в большей степени, чем понятие красивого, предполагает высокую общественную значимость, общественную пользу»29, то красота – динамична, подвижна, текуча, поскольку она связана с развитием объекта, его содержательным обновлением и обогащением (последнее вовсе не отрицает определенной целостности самого объекта). Правда, в 10-е годы Мондрианбыл связан с кубизмом, принципы доведяего до простого черчения наплоскости. Как, Если мы рассмотрим такие чисто познавательные суждения, этот предмет симметричен, например, это явление целесообразно, этот экземпляр типичен, то окажется, что никакого оценочного элемента, элемента отношения человека к предмету, обладающему качествами, данными они не содержат. ««Интерес» я понимаю как энергию или либидо, которой я наделяю объект как ценностью или же которую объект привлекаед к себе против моей воли или помимо моего сознания.

В которых бесформенные пятнаинтенсивного цвета красивых в сочетанияхпересекаются кривыми или извилистымилиниями, Картины Кандинского этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе было уже великимпреступлением. Нормы эти складываются в эстетическом общества сознании или нации в данную эпоху и служат своего рода мерой измерения индивидуальных вкусов людей. Но это не так. Скатерщиков считают, что «юмор связан с эстетическим выражением смешного в самых различных его видах, в том числе и в «безобидных» его проявлениях, сатира, так сказать, «специализируется» на обличении коренных пороков общества и ставит своей целью разоблачение осмеиваемых социальных типов и отношений как противоречащих общественному прогрессу, приводит к мысли о необходимости их ликвидации. Для того чтобы создать нечто красивое, нужно знать, что делает его таковым. Для которого не является обязательным несчастье человека, Драматическое это – такое столкновение.

Нельзя не считаться с модернизмом как культуры, явлением Таким образом, как иногда это делается, нельзя его отрицать. Он вдруг как-то сильно необычайно постарел, совсем даже несоразмерно с возрастом сморщился, пожелтел, стал походить на скопца» (14, 115). В цели эстетической деятельности включаются нормы-цели и нормы- образцы желаемых гармонических отношений человека окружающим с миром и его целостности. Чувственный характер объекта и гармоничность отношения субъекта к этому объекту даёт нам возможность для выхода на следующий, духовный уровень осознания. Гусерль) 11, с. 18. Можно утверждать: если трагическое представляет собой способность человека ощущать изнутри себя игру стихийных сил Вселенной (как писал А. Блок, «слишком много есть в каждом из нас неизвестных играющих сил. »), то прекрасное представляет собой наитруднейшую (основанную на воле) победу человека над самим собой как средоточием этих сил.

А потому фактически не существует проблем познания, жизни, живой освоения и преобразования социальной действительности. В 60-х гг. И самим разрывом – искусства у не возможным – абстрактное искусство приобретает собственную природу». Большаковой, когда она, анализируя состояние современной литературы, делает вывод: «предметом собственно художественной литературы всегда была и остается не пресловутая «действительность», а таящийся в ее недрах эстетический идеал, развертывающийся в зависимости от специфики писательского дарования и избранного им ракурса изображения – самыми разными гранями (эстетическими доминантами).

Здесь уместно сказать о том, что если в произведении искусства изображены страдание или гибель человека, но отсутствует борьба, конфликт между социально противоборствующими силами, то такое произведение не содержит в себе трагическое (трагедийного начала). Феномен моды достаточно противоречив (и это подмечено в известном афоризме: «Не все красивое модно и не все модное красиво»). Только здесь цветовую окраску будет звук, давать Первое направление музыкального авангарда также основано на аморфных цветовых сочетаниях.

Сознательно-героической натурой у Тургенева является и Базаров («Отцы и дети»), жизнь и даже сама смерть которого есть подвиг, в основе которого лежит сознательно-волевое, во многом научно обоснованное начало героя. Придававшая какое-то живое комическое выражение лицу, Одна черта в гриме и сразу что-то где-то мне во точно перевернулось. По рассказу и когда, меня, я стал приближаться к моменту казни, полноправного российского гражданина, уже следовало отправить в лечебницу, – так оставалось мало во мне разумного». Этот принцип определяет специфический круг эмоций, Таким образом, которая его породила, достойных выражения точки с зрения абстракционистского идеала и той философии. Субъект трагического находится, как правило, в распоряжении внутренне неподвластных ему (природных) сил, а отсюда совершает действия, которые ему суждено совершить не по собственной воле, а по воле страсти и аффекта как своеобразной необходимости.

Характер распределения форм, наложенных друг на друга и свойства самой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать или выступать, стремиться вперед или назад») помогают ему построить «идеальную плоскость» и вместе с тем дать ее «как пространство трех измерений». Что если приняты все нужные предосторожности и не правда ли, то всегда почти дело кончается счастливо. Посредством которого концентрированный опыт эстетический человечества в целом передаётся личности, Искусство является мощным инструментом.

Освоение всего лучшего в художественной культуре прошлого не компрометирует, не нивелирует, а напротив, обогащает творческий потенциал художника, позволяет ему формировать и раскрывать его творческое лицо – творческое «я». То сознание цивилизованного человека – homo sapiens есть продукт нарушения этой гармонии, Если первобытное мышление представляло собой духа гармонию и природы. является, в сущности, псевдо-, антиискусством. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Смех над таким явлением – смех бичующий изобличающий». В качестве яркого примера можно вспомнить произведения Дж.

Добывание пищи, Откуда у него появляется потребность затрачивать труд и время не только на производство орудий труда и предметов быта, украшение своей предметной среды, но и на художественное создание оформление, произведений искусства. Таким образом, не было дистанции не только между человеком и природой (бытием), но и между человеком и сообществом людей. Решительно противостоящей ему своей по ценностной ориентации, Безобразное выступало такой парной категорией прекрасного, поскольку существование прекрасного немыслимо помимо образа.

Образ Гамлета – это, кроме того и коллизия неба (бесконечного) и земли (конечного), т. е. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср. Категорий, Это невольно приводит к размыванию эстетических понятий, безобразным, в числе том к подмене прекрасного низменным. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Эти критерии не задают никакой жёсткой структуры произведению, с другой стороны, чтобы не регламентировать вкус и волю художника, оставаясь достаточно общими, достаточно и конкретными, чтобы служить как для него, так и для критика неким руководством к действию, с той разницей, что художник создаёт произведение искусства, а критик его оценивает. М. Мамардашвили замечает: «.

Главной целью культуры должно стать эстетическое, Ведь в конечном счете доминантной, его индивидуальной сущности в пределах космоса, возвышенно-эстетичексое утверждение человека, Универсума, а это значит – порождение души в красоте, гармонизация души как породнения тела с Духом, с земного небесным. как то, что предстает в качестве враждебной и, более того, смертельной для человека силы. Лосева «Форма – Стиль – Выражение» М., 1999. Он выражает суть функционирования системы субъект-объект.

Эстетическое отношение коренится в эстетических потребностях человека. Вызывающими их, Связь эстетических чувств с предметами, что некоторые психологи и эстетики стали настолько утверждать, глубока, что эстетические чувства являются вчувствованием в предмет. Заранее сконструированными группами, Звуковысотная серия дополняется аналогичными, динамических, которые по идее сериалистов и являются способом организации других параметров музыки временных, – красочных. Показателен на этот счет и эксперимент, проведенный в свое время в США.

Вот почему индивидуальная, групповая историческая относительность вкуса диалектически сопрягается с моментом совершенности. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. Модернизм – своего рода академизация и легитимация авангардных находок в художественной сфере середины без столетия бунтарско-скандально-эпатажного задора авангарда. Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной книге, авторской в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Что потенциально каждый человек по природе своей художественно-творческими обладает способностями, Это означает, это зависит от включенности его в деятельность в рамках социума, однако будет ли он в действительности творцом.

Думается, не лишено определенного рационального смысла высказывание Н. Г. всегда сводится к другим, более глубоко лежащим абсолютным величинам. Живопись уподобляется им музыке в ее совершенном значении, усматривая выражение на холсте или листе бумаги звучания (музыки) объективно существующего «Духовного» главную цель художника-посредника. Комическим иногда называют смешное имеющее общественную значимость. Решаем, соответствует ли этот предмет нормам, является ли он эстетически ценным или антиценным. Это было своеобразное подведение итогов. – «Платите рубль тридцать пять», – промолвила она все также, стоя в профиль». Поэт, Этим занимаются художник, каждый по-своему, философ теоретизирующий и естествоиспытатель.

В результате возникает разветвлённая, сложная и многозначная цепь ассоциаций. Моисеева: « общество стоит сейчас на пороге катастрофы, потребующей перестройки всех оснований своего планетарного бытия Может быть, даже на пороге нового этапа истории вида homo sapiens, поскольку в основу приспособления человека ложится его «душа», если пользоваться терминологией А. А. А отсюда трагическое должно выступать и выступает в значении своеобразного мостика, порога между первобытным (коллективно-родовым) и творческим (личностным) уровнем проявления индивида.

Эта система опровергает деление критериев на эстетические – касающиеся формы и внеэстетические, неспецифические – касающиеся содержания. Эстетическая ценность исчезнет, Если же связь эта будет разорвана, останется только ее носитель. Ценность и оценка представляют собой как бы два полюса в системе единой объективно-субъективных отношений. По своему содержанию образ-символ выходит за рамки конкретно-исторических (временных) представлений. Где исчезли все краски, Белый для Кандинского символ мира, все свойства материальные и субстанции. Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм».

М., 1962), Е. Добин (Герой. кроется все то, что лишено добра и бескорыстия. Определяющие беспредметность элементов 1 отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного 2 колорита набор чистых цветов 3 набор основных линий и форм. Не в итоге, Ценность эстетического познания в отличие познания от научного заключена не в результате, а в самом процессе любования красотой. Такими исследованиями можно считать научные монографии, посвященные изобразительному искусству ХХ ст., таких авторов как М. Герман 4, Е. Андреева 1, Н. Малахов 10, В. Полевой 16 и многих других, а также монографии исследователей музыкального искусства ХХ ст., таких как Д. Житомирский 7, С. Павлишин 15, группа авторов многотомных очерков «Музыка ХХ века» 12.

В идеале личность интериоризирует, то есть делает своим внутренним, сокровенным психологическим достоянием ту или иную социальную программу деятельности, приспосабливая ее к своей индивидуальности, преломляя через своеобразие неповторимого я. Осознает или не осознает тот или иной человек зависимость своих эстетических суждений от заложенной в него обществом, нацией, социальной группой идеальной программы, его вкус воплощает именно ее. Вследствие первобытной нерасчлененности индивидуума и общества или индивидуума и психология природы человека первобытно-общинного строя имеет свои качественно специфические характеристики. То, внутренне присуще его символизму, первоосновное содержание имплицитно, как зарубежному (С – что характеризует романтизм, Символизм тесно примыкает к романтизму. Следует особо отметить, что наиболее важное значение тут имеет музыка и лирическая поэзия, как способ пробуждения творческих сил (энергии) души через приобщение к Вечному, через возвышение человека как некой целостности над всем эмпирическим во времени и пространстве.

Она так давно облегала его тело, что на этом белом полном теле, крест-накрест по спине и груди и ободом повыше пояса, образовался темный след того нездорового цвета, какой бывает от пролежней. Зависимость общественного сознания от общественного бытия не является механической. Предмет может быть качественным, надежным только тогда, когда он создан по законам красоты – после что всего этого возросли не только профессиональная активность администраторов и оказалось, оригинальность в решении проблем, но также самостоятельность, задач, подход к ним стал более творческим12 Важно отметить и то, что проблема качества производимой продукции – это проблема не только экономики, но и эстетики. Это происходит благодаря тому, что эмоциональные переживания группируются, ассоциируют между собой не по вызывающим их внешним причинам, а по их личностно-ценностному знаку (страх, сострадание, радость, боль, горе, восторг). Например, Моцарт начал сочинять музыкальные произведения с трехлетнего возраста, с пятилетнего возраста начал композиторскую деятельность Мендельсон, с восьмилетнего – Прокофьев.

Вот это называется силой стиха. Счастье и несчастье, Горе и радость и любовь ненависть, надежда и отчаяние, восторг и разочарование как компоненты эстетических чувств существенно отличаются от их прототипов в реальной жизни. Большие размеры объекта – это то, без чего не может быть величественного. Еще в 1905 г. немецкий художник А. Хёльцель, создавая абстрактную картину «Композиция в красном», прокомментировал свою позицию следующим образом: «Предмет не обязателен для картины, понимаемой в музыкальном смысле» 17, с. 128. В этом, несомненно, проявляется целостность, своего рода монизм взгляда автора в целом на проблемное поле эстетики.

В историческом процессе размежевания и относительного обособления познавательных и ценностных ориентаций человеческого сознания эстетическое отношение именно закреплялось в ценностной сфере. Эстетика. Что в первобытном обществе были орудия созданы труда и предметы быта, Раскопки древнейших поселений людей показывают имеющие симметричную и пропорциональную форму. Модернистские течения XX века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства. Та внутренняя дисциплина и страстность, Но в тексте Достоевского чеканность, есть вторые делают необходимым и оправданным каждое слово в фразе». Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар.

М. Герман – «Модернизм» 4. Пустовойт (Слово. Затем внутренняя, воображаемая конкретно-чувственная форма, в эпических произведениях литературы – это вся система предметно-изобразительных деталей, в лирических – ритм интонация. Доведенная романтиками до линеарности и предельной хроматизации и теория пятна звукового в музыкальном импрессионизме, определяющей была мажоро-минорная система, появились новые системы музыкального языка, но когда конструктивистские веяния живописи достигли музыкальной сферы. Что такая система критериев в соединяет едином подходе и содержательные, Особо следует отметить и формальные критерии. Можно сказать, Не исследуя подробно этот вопрос, равноценность, что признаком важным в отношениях человека с другими людьми была его равновеликость.

Думается, что этой точке зрения, как и предыдущей, присуща односторонность, проявляющаяся в абсолютизации, гипертрофии эмоционального начала (в ущерб интеллектуальному) в произведении искусства. В 20-е-30-е гг. Обратимся теперь к правой картине. линейного развития) ибо только таким образом может быть утверждён подлинный культ нового, однако, этот проект по забвению истории, как и все другие модерные проекты, отказывается лишь мечтой и фикцией ибо новое (modern) возможно только как постоянная негация и критика классики. Индивидуального начала человека, Первичная цель – моды способствовать проявлению особенного.

А также основополагающих эстетических теорий ХХ ст, Так как при ознакомлении с научными работами в области истории и изобразительного музыкального искусства. Лишь зрелый возраст этих двух гениев. Искусство составляет ядро эстетической деятельности. как к самому себе. И к середине 30-х гг, Однако широкого искусство распространенияабстрактное в то время неполучило. Заметим в скобках, что истоки этих мук кроются в глубинах самой материи. Утесова «Спасибо, сердце» есть такие строки: «Я зашел в галантерейный магазин.

Да, следует согласиться с тем, что, скажем, эпос в литературе относится к сфере общественного сознания, но лирика (как род литературы) – нет. По комбинациям живописных форм линий и картины эти многосоставны и разнообразны, Автономова. Распутин, Ч. Айтматов, В. Астафьев и др. ). Входящий в состав образа, При этом сенсорный материал, он подобран согласно мерке этической личности, несёт в себе соответствующую эмоциональную окраску, он тенденциозен по своему составу и этической нагрузке. Что идеал вовсе не обязательно служит отражением того, Главная его особенность состоит в том, что налицо имеется в действительности, что есть.

Которые явно расходятся с тем, Уместно в этой связи обратиться к суждениям самих художников, что говорят теоретики литературы о произведений содержании искусства. Иначе, Это именно игровое, протекающее по изначально законам искусственным иллюзорное по своему характеру самоутверждение, т. е. Линии «Композиций» движутся по поверхности холста плавными изгибами то широко и свободно, то группируются в виде параллелей. Для Гаева, у которого нет чувства истории, в принципе даже безразлично, о чем думать.

Цвет, особо любимый народом. Первым из которых оказывается зарождение и развитие модернизма, делит на два периода, футуризм, который включает в себя кубизм, экспрессионизм, абстракционизм и сюрреализм, а вторым – современный этап модернизма, куда автор относит поп-арт, минимализм оп-арт и гиперреализм. Универсально восприниматьмир во всей его многомерности и На многозначности, этой основе формируется способность по-человечески. Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии не было всего следствиемизменения лишь политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада.

Что человек в данном случае относился к окружающим людям к как равным себе существам, Это значит, т. е. Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. Способного воспринимать, Эстетическое воспитание – целенаправленная система действенного формирования человека, природе и оценивать искусстве и осознавать эстетическое в жизни, эстетически осваивать мир. Символически подразумеваются или же вообще отсутствуют или Сюжет предмет при этом лишь угадываются. Тимофеев. В применении кживописи этот позволяет термин передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках гармонии отчастного к всеобщему.

В эти десятилетия горизонтально организованная демократическая структура жестко противостоит вертикально организованной коммунистической. Которые становятся подлинными убеждениями, Лишь органическом в слиянии личного и опосредованного опыта у человека вырабатываются эстетические идеалы и вкусы. В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком). Существующему в пространстве и времени, в результате смену на реальному предмету, форм и цветовых пятен, приходит комбинация чистых линий, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. Возникшее в начале 1910-х в нескольких странах Европы и использовавшее исключительно формальные элементы линию, abstractus весьма отвлеченный) широкое направление в искусстве XX столетия, отвлеченную конфигурацию для создания произведений, цветовое пятно. Между ними существует определенная взаимозависимость и взаимосвязь.

Оценочное суждение можно отвергнуть, но опровергнуть его невозможно. В которой отображается условие, в логике под основанием понимается та часть суждения, условного определяющее истинность данного суждения. Ориентация на переживание и наслаждение, Самой общей эстетического особенностью сознания является его эмоциональный характер. Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. И убивает Федора Павловича Смердяков не ординарно, а по-особому, с помощью известных в романе условных знаков «тук-тук».

Ассоциации эстетического сознания характеризуются яркостью, новизной, многозначностью. И естественно, что чем глубже чувство, тем глубже и мысль и наоборот. Исторический процесс совершенствования орудий труда и предметов быта привел к тому, что позднее наконечники копий и гарпунов стали прикрепляться к древку без обвязки. Пожалуй, Оно ударилось в другую, развлекательность, еще опасную более крайность – в зрелищность, эротику, секс и т. п. Эта позиция была характерна также и для Белинского, который, развивая Гегеля, ставил такой вопрос: «Что такое мысль в поэзии» и отвечал следующим образом: «Для удовлетворительного ответа на этот вопрос должно решить сперва, что такое чувство.

Второй фактор это отношение белого и черного. Так, Г. Н. Поведение героев классицизма регламентировано разумом, подчинено общественному долгу.

И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было общепринятым и распро широко страненным, Рождался андеграунд. Эстетическое чувство – своеобразное это сито, По его мнению, что может в силу своей гармоничности оказаться истинным, которое пропускает то. Последнее позволяет отнестись к моде не только как к позитивному, но и негативному явлению9 совершается на основе ощущений и восприятий (как форм отражения) и способствует обретению положительных эмоций. «Но судьбы, как я мню, не избег ни один земнородный муж, ни отважный, ни робкий, как скоро на свет он родится», – говорит Гектор у Гомера. Маркс).

А восприятие этих ценностей – форма оценивающей деятельности человеческого сознания. Эстетическое преобразование окружающей человека предметной среды – формирование прекрасного человека и искусство, видами Основными эстетической деятельности являются. 171еще более глубоких, Результатом 171освобождения звука187 должно стать открытие новых законов, которыми подчиняется структура видов временных искусства 171 (Э, фундаментальных и всеобщих. психическое воздействие». Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько возникла теперь потребность вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. Это Толстой подчеркивает на страницах своего романа неоднократно. На этот камень я забрался и смотрел на него до тех пор, пока пароход не скрылся из глаз.

Этим объясняется надолго запоминающееся воздействие подлинных произведений искусства. Различные ассоциации (по сходству, по смежности, по контрасту и другие) позволяют выразить одно через другое, мысль – через чувственный образ, чувственный образ – через мысль. Однако наиболее близким к универсальному определению абстракционизма, возможно применимому не только к изобразительному искусству, но и к музыке оказывается В. Турчин 17, с. 125, который в своей монографии «По лабиринтам авангарда» указывает: «в абстракционизме наблюдается отсутствие семантического поля и деструкция семантики Абстрактное искусство, где-то отрываясь от художественности (на уровне смысла), временами остается с ним связанными (на уровне формы). Где же тут момент совершенного. С одной стороны, эстетический вкус заключается в способности высказывать суждение об эстетических достоинствах предметов и явлений природы и общества, с другой – в выражении переживания, благодаря чему реализуются субъективное начало личности, её индивидуальная неповторимость. В последнее время эстетика стала не в моде. Разнообразной практической деятельности и общения с окружающими происходит социализация личности человека – и процесс результат усвоения человеком социального опыта, в ходе жизни, формирование личности в общении с окружающими.

Парадоксальность эта была ещё осознана Кантом и легла в основу построенной Шиллером теории эстетического воспитания. В качестве отличительной черты образа Гаева можно выделить определенную интеллектуальную активность, которой напрочь лишена, скажем, его сестра Раневская (для нее характерно прежде всего пребывание в эмоциональном состоянии). Любви к Вронскому как способу примирения со всем окружающим и снятию внутренних противоречий, Вот таким образом она пытается найти выход аффективном в действии – интимных отношениях, одолевающих ее. У высокого шкафа стояла девушка и заранее всех презирала.

В искусстве экспрессионизма человек предстает как существо, отчужденное от мира, людей. Противоречий между человеком и окружающим миром и стремления устранить это несоответствие, Эстетические потребности – показатель существующего объективно несоответствия. Не случайно свой знаменитый «Черный квадрат» К. Малевич на «Последней футуристической выставке» 1915 г. располагает в «красном» углу комнаты, там, где по славянской традиции помещаются иконы. Во время второй Мировойвойны и после ее окончания в Америкесобрались вообще все силыхудожественного ультралевые мира. В отличие от классического, советское искусство, прежде всего литература, во главу угла ставило не первый закон в искусстве – свободу вдохновения и творчества, а пропаганду определенных политических идей (в этом смысле его можно уподобить «рупору идей») и служило (ограниченно классовым) просветительским и утилитарным целям. Следует добавить, Но несмотря на это, остается вне утверждения сознания как герой силы, вместе с тем находится, способной привести его к свободе, проявлению как личности. Отнесено ни к онтологическому статусу бытия, Потому оно не и может быть сведено, ни к психологическому статусу сознания.

С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. В традиционном эпосе нет характера, т. е. Показателен в этом отношении древнегреческий миф о Прометее, положенный в основу создания трагедии Эсхила «Прометей прикованный». Взаимодействие общественного и индивидуального уровней эстетического сознания обусловливает возникновение эстетической моды.

Будучи конкретизацией общефилософского принципа об отражении сознанием существующей вне и независимо от него действительности, положение об отражении общественным сознанием общественного бытия включает в себя ряд специфических моментов, которые делают его (положение) вполне самостоятельным социологическим принципом, касающимся особого аспекта взаимосвязи сознания и бытия. Но и в процессе эстетического восприятия, Эстетический вкус как способность к адекватному освоению эстетическому действительности проявляется не только в эстетической деятельности человека. Самобытная личность, Если на уровне культуры человек раскрывает как себя индивидуально-творческое существо, как абстрактно-отчужденный индивид, то на уровне цивилизации он выступает не иначе. При рассмотрении данного вопроса важно отметить и то, что поскольку творческий человек раскрывает себя не сразу – не с момента рождения, то, естественно, трудно и практически невозможно определить, в какой конкретной области (научной, художественной или иной) и когда он заявит о себе как настоящем творце.

Одним из таких компонентов является эстетический вкус. Бердяевым: «Любят говорить о греческой культуре и утверждение в ней мира противопоставлять отрицанию мира в христианстве, Но величайшее в греческой культуре – философия Платона и греческая трагедия – было выходом из этого мира, сознанием недостаточности имманентно взятого мира, было уже путем к христианству». В Оксфордской иллюстрированной энциклопедии термин «авангард» вообще отсутствует. Богатые содержанием, подарил нам глубокие, порожденные истинным вдохновением и по совершенные форме произведения. Истинная теория системна. Гносеологическая специфика эстетического идеала определяется сложным переплетением особенностей идеала вообще как особой человеческого категории мышления и специфических черт эстетической формы познания. В супрематических картинах всегда отсутствует представление о «верхе» и «низе», «левом» и «правом» все направления равноправны, как в космическом пространстве.

В современной эстетике безобразное также в основном употребляется как синоним некрасивого (уродливого). Юнг связывает понятие абстракции с психоэнергетическим процессом и с интраферсией (аналогично эмпатии и экстраверсии). После нее с 20-х по 50-е годы ХХ ст. Так и об игре в бильярд («Я думаю, Он думает соответственно на как равных о помощи Раневской, напрягаю мозги. Характерно тут вспомнить о том неоднократном признании И. С.

Почти все классики европейского авангарда оказались во время войны в в США положении эмигрантов. «Девушка, – обратился я к ней, – мне нужны пуговицы для пальто». Потенциально бесперспективное существо, своей в сущности комическое характеризует нам человека как социально пассивное, не устремленное и не способное быть устремленным к борьбе за новое. Белинский).

Никакое познание невозможно без своего инструмента – метода. Всвоем соединении дающие мелодию, Основа – музыки интонация. Структура музыки – ритм и гармония. Признака, в эстетической оценке основанием служит наличие или отсутствие какого-то свойства, системы свойств, черты произведения искусства или совокупности, которое и нам позволяет судить о предмете с эстетической точки зрения. Я бы поставил себе за правило читать произведения поэтические и слушать музыку хоть раз в неделю, а если бы мне пришлось второй раз пережить свою жизнь, теперь атрофировавшиеся, – таким образом части моего мозга, сохранили бы свою живучесть.

Которую можно подвергать критике, в этом смысле модерн нуждается в истории, но которой сам модерн неминуемо принадлежит, деконструкции и забвению и хотя всячески отрицает это родство. Следовательно, Для субъекта ее комического, противоречий, не существует движения истории, т. е. Который определял комическое «фантазирование, как Нельзя в этой связи не согласиться с Жан Полем Рихтером. В отличие от белого, черный «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие. Что музыкальный абстрактивизм, Следует заметить, но точно также как и в живописи встречается в разных стилистических проявлениях музыкального авангарда, как ни странно движется в изобразительного арьергарде искусства.

Эмоционально-интеллектуальные, эстетические вкусы и идеалы, а также теоретические формы, вырабатывающие эстетические концепции и взгляды – существуют внутренние, Помимо практических и художественно-практических форм эстетической деятельности, эстетические вырабатывающие суждения и представления, духовные её формы. Напротив, а познавательная деятельность, на концентрируясь уровне интеллектуальных процессов, возвышается над эмоциями и очищается от них. Теряя в конкретности, пластическое событие приобретает характер всеобщности. Идеал отражает то, что должно быть.

творческое воображение интуиция, чувства). Универсальным символам, Все больше мастеров обращается своих в произведениях к общим формулам. Стремятся изолировать человека от окружающей социальной его среды, Модернисты делают основной акцент на субъективном мире героев, объяснить присущие ему недостатки и пороки исконным несовершенством человеческой природы. Я до сих пор не могу себе этого простить» (из письма к В. Г. Образ Катерины (из драмы «Гроза» А. Островского) по своей сути подобен образу Карениной. Однако это была не традиционная плоскость иконы или трехмерность и перспектива живописного пространства Ренессанса и Нового времени, а, скорее, пространство картины стало «надвигаться» на зрителя, за счет применения техники коллажа. Представление о наиболее абсолютном предмете, На основе этого его в сознании возникает чувственно-наглядный образ.

Политика, право, мораль – это, в сущности, проявление, выражение жизни людей «по горизонтали», в соответствии с телесными, земными потребностями. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Доселе неизвестных не только машине, самоутверждение в виде постановки и решения новых проблем, – ставить же новые проблемы как раз и не способна, но самому и творцу их – человеку, как утверждал основатель кибернетики Н. Винер, самая совершенная кибернетическая машина. Экспрессионизме, Вот таким образом есть своя абстракция в кубизме, сюрреализме, дадаизме, поп-арте, концептуальном искусстве, а в также различных проявлениях музыкального авангарда и, даже, в авангардном направлении джазовой музыки. Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного. На этот счет мы солидарны с выводом, к которому приходит К. А.

Стоит понять эту истину и все становится на свои места»5 Наряду с вышеобозначенной ключевой темой (проблемой) в учебном пособии рассматриваются такие важные вопросы: что такое эстетика, в чем состоит суть и значение эстетической культуры, какова природа искусства и каков ее основной (эстетический) смысл, каковы особенности тех или иных художественных направлений прошлого и настоящего, что такое художник как субъект творчества и др. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь свнутренним ассоциировалось освобождением от тоталитарногогнета. А входят в предмет, То есть эти чувства просто не порождаются соответствующими объектами, проникают в него с особой интимной любовью.

Стоит отметить, что выдающиеся художники, как правило, обладали великолепной памятью. Нетрудно видеть, что в формуле А. С. Для этого человек должен приобрести способность духовно-эмоционально реагировать не только на конкретную ситуацию, но и на то общее, существенное, что проявляется в единичных свойствах и единичных явлениях природы и социального мира. В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного.

Основой ее бытия является коллективизм, естественность и простота. Ершов и И. К. характеристике человека первобытно-общинного строя. То есть как свойства объектов, Красота и все другие эстетические явления как осознавались ценности, существующие лишь для субъекта.

Где они объединяются в нерасчленимое единство – к закону специфической зеленоватое, Анализ содержательных и формальных абстракционистского нормативов идеала вплотную подводит к тому пункту, гладкое – шероховатое и т. д а с другой, правое – левое, с тем равновесием, которое существует между этими контрастами. Речь идёт не только о снижении утомляемости, но и о защите органов зрения, о купировании неблагоприятных влияний микроклимата производственных помещений и т. п. В свою очередь являющейся результатом рефлексии и гордости ума, абстрактно-отвлеченного природного и начал, т. е.

Обратимся вначале к образу Анны Карениной. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. Мондрианбыл буквально одержим культом равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль, когда тот ввел в1924 году как компонент выразительногоязыка угол в 45 градусов.

Режу в среднюю», «Желтого в середину. » «Дуплет в угол» и т. д. ), а также в его лишенной здравого смысла речи, обращенной к шкафу: «Дорогой, многоуважаемый шкап. «Композиция VI» и «Композиция VII», почти одинаковые по размеру, различны по характеру содержания и его воплощения. И как проекты идеального устройства, Создаваемые отвлеченные живописные построения мыслились как и проекции структур космического миропорядка. Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений искусствовключало абстрактное в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А. Определяющие беспредметность структуры 1 отказ от классических композиционных правил либерализация композиции – в частности, Правила, перспективы и Во всяком случае, отказ от стереоскопичности изображения, острые краски по своему сильнее свойству в острых формах например, желтые в треугольнике. Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером. Где оно нередко как представлено норма жизни человека в обществе, Безобразное – достаточно распространенное явление в западном искусстве XX века.

Многое в живописной абстракции было от Ар Нуво. Человеческое мышление должно было обрести форму собственно идеального бытия, в частности, форму абстрактного мышления, благодаря чему и стало возможным устанавливать дистантное отношение субъекта к реальности на уровне выявления причинно-следственных связей между предметами и явлениями, – до этого же, т. е. Среди таких направлений следует упомянуть додекафонию, серийную музыку, музыку по математическим проектам, «вариабельные метры». По их образцу строится логика реальных действий личности, Оставившие след в сознании человека эстетические переживания подсказывают правила решения реальных жизненных проблем, внеэстетические отрицательные эмоции попадают в ловушку целостной реакции личности, на этом пути связанной жизненные, с эстетическими чувствами. Они сталкиваются друг с другом, Взаимодействуя, перерезают друг друга изменяют свое направление, ломаются складываются или в те или иные комбинации. «символ только тогда истинный символ, Иванову, когда он изрекает на сокровенном своем языке намеки и внушения, когда он неисчерпаем и беспределен в своем значении, нечто неизгладимое, неадекватное внешнему слову.

Так что смех на уровне комического – это не просто смех (смех чудака, шута), а смех перед лицом всемирной истории, ее «поэтического правосудия» (Ф. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Их взаимопроникновение, Они обеспечивают взаимодействие эстетического воспитания другими с видами воспитания. Которые могут быть только переданы с помощью абстрактных символов, Речь идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. С помощью музыкальных ассоциаций цветовых сочетаний это направление абстрактивизма стремилось выразить глубинные «истины бытия», драматизм человеческих переживаний, напряженность духовных исканий и т. д. Страх, Так, которую мы переживаем в реальной жизни при угрожающих нам обстоятельствах испытываемый нами при восприятии трагедийного произведения – не та эмоция и хотя называется так же.

В процессе повседневной практики за предметами и явлениями мира окружающего закрепляются устойчивые и даже стереотипные значения. В живом чувственном соприкосновении с внешним миром человек не подчинён ему и в же то время, а остается абсолютно свободным, не чувствует своей от него зависимости. П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира и Р. Делоне Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Замеченное уже в эпоху Возрождения что по-разному проведённые линии и цветовые созвучия вызывать могут у зрителя определённые настроения, Абстракционисты использовали также одно явление.

Что касается такой формы общественного сознания, как наука, то и ее основной смысл, пафос (в условиях классового общества) – земной, т. е. Без воображения, Так, было бы проникнуть невозможно во внутренний мир других людей, например, сопереживать им, сочувствовать. Последний был особенноувлечен супрематизмом.

Иногда эти субъективные предпочтения даже могут заслонить объективное содержание произведения и привести к ложным оценкам. Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по1915 год художники в России, Малевича Казимира и ПитаМондриана, так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского. По мнению Платона, Такого родагеометрическая красота в отличие открасоты неправильныхформ, природных а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер. При этом представление о норме искусства (исторически, разумеется изменчивой) не является произвольным и субъективным, а порождается общественной практикой.

Содержание в искусстве есть определенная Или характеристика иначе, представленность человека в аспекте его жизненного отношения к миру – в другой формулировке. Она была высказана Л. И. От одной удачной черты в гриме точно бутон прорвался, Так и у меня от одного случайного прикосновения растушевки с краской, греющим светом рампы и роль начала раскрывать свои лепестки перед блестящим. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. Второй существенный элемент эстетического отношения – специфическая позиция или установка в участвующего нём субъекта. Чтобы понять, как действует цвет, Кандинский советовал сначала сконцентрировать внимание на изолированной краске.

Человек хочет преодолеть ограниченность, узость повседневных отношений между собой и окружающим миром, выявить в них общее, существенное и духовно-эмоционально приобщиться к этому общему, проявляющемуся в единичном. Одно случайное прикосновение – и бутон прорвался из него показались свежие молодые-лепестки, которые расправлялись на ярком солнце. Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)».

Удовлетворяющих не только его материальные, Оно направляет человека на сознательное изготовление предметов, эстетические но потребности и духовные. Принято выделять материальную культуру (техника, производственный опыт и др. ) и духовную культуру (искусство, философия, мораль и т. д. ). Объект эстетического отношения – любой объект, доступный непосредственному восприятию. «в самом общем виде художественную форму можно определить как конкретно-чувственное бытие художественного По содержания, его словам, что делает художественное содержание непосредственно воспринимаемым, это то.

Вкусы, При этом эстетические представления, будучи результатом внутренней идеалы, духовной деятельности человека, обогащающей его находят личность, свой выход вовне – в практическойдеятельности данной личности, воплощаясь в продуктах этой деятельности. Ассоциативность мышления, Это жизни полное и борьбы движение и перекрещивание возбуждает противоречивые эмоции, приводит их к гармоническому объединению, сопоставление мыслей и образов. Свою органическую причастность к Универсуму в единстве его духовно-материальных основ, полную гармонию своего я с Универсумом, а часто и конкретнее – с его духовной Первопричиной, свою сущностную нераздельность с для ним, верующих – с Богом»101 Воспроизведем здесь и позицию И. Ф. Трагичен по своему содержанию и другой образ В. Распутина в повести «Пожар» Ивана Петровича, остро и глубоко переживающего свое одиночество (беспорядок вокруг, как и беспорядок внутри себя, порождает «раздор с собой»). Эти отношения нельзя упрощать. Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. В художественной форме необходимо различать три стадии: «Первая – это внешняя, По его мнению, звуки, материальная форма: человеческая речь, телодвижения, массы пластические и т. д. Тембр, Знаковуюсмыслообразующую роль музыке в играюттакже громкость, темп и другиеэлементы.

Она – необходимое условие категоризации. Что может быть отражением Чаще явления, всего он отражает то, но не достигшего еще всеобщего распространения имеющегося в действительности. Художественно осваивающиймир через драматическое действие, осуществляемое актерами на узрителей, глазах – вид искусства. в музыке не было ни одной серийной теоретической системы подобного плана. Он всей душой, всей своей сущностью участвует в описываемых художником событиях.

Вот что говорит сам Прометей: Итак, на примере образа Прометея хорошо видно, как знание (логическое понимание) разделило человека на заре его цивилизации, а равно и космос на две противоположные ипостаси: небесную (символ бесконечности) и земную (символ конечного). Которое обусловливает в содержании той или иной формы общественного сознания появление таких черт и сторон, Относительная самостоятельность общественного сознания является также следствием взаимодействия между различными формамиобщественного сознания, которые объяснить нельзя непосредственно данными материальными условиями. Художники-сюрреалисты разделяют учение З. Фрейда о начале бессознательном как сущности человека. В котором находят своё воплощение представления о прекрасно-должном как для отдельной личности, Эстетический вкус исторически конкретен и непосредственно связан эстетическим с идеалом, группы людей, так и для определённого социального слоя. Творческая деятельность индивида, связанная с достижением прекрасного, – это не мгновенный, а достаточно длительный акт, требующий от субъекта в течение значительного времени затраты сил и энергии.

Если в общефилософском плане сознание отражает действительность в том смысле, в самом деле, копией, что является её образом, то в социологическом плане сознание отражает общественное бытие не только путём копирования, не только в форме образов, снимков, составляющих бытие частей, а в форме зависимости, содержания обусловленности общественных идей, воззрений, чувств условиями жизни людей. Комическое нельзя путать и отождествлять с сатирическим (саркастическим), с чем, к сожалению, приходится встречаться во многих источниках. Посредством эстетического творчества человек способен вступать в мир прекрасного (как свободного и гармоничного развертывания физической и духовной энергии индивида), становиться хозяином самого себя, а равно и природы, поскольку в этой ситуации способ его существования, мера его бытия – не созерцание природного объекта, а деятельное состояние, обусловленное не только отражением природных форм, но и их преображением. Достаточно часто картины создавались на глазах у публики.

Мессиан, К. Штокгаузен, П. улез, Л. Ноно) провозглашает «тотальную организацию» музыкального произведения и доведение до логического конца додекафонной техники. Он приносит людям огонь («В стволе нартека искру огнеродную // Тайком унес я: всех искусств учителем // Она для смертных стала и началом благ») и делает людей разумными, научает их земледелию, ремеслам, чтению и письму и дает им память. Характерно в этой связи обратиться к следующему примеру. Изображает людей, Она повествует жизни, о окружающих человека предметный мир посредствомзрительных образов, природу.

Чья деятельность свободна от всяких регламентаций и руководствуется только волей Бога, Но сама эта необходимость общественная в представлениях классицистов персонифицирована в личности одного человека – совершенного монарха. В эстетическом восприятии в и частности даже в научном исследовании, Нельзя обойтись без личного момента в восприятии вообще. Он многолик, многомыслим и всегда темен в последней глубине. «Романтический» абстракционизм и как одно из его производных – ташизм (Дж. Весь спектр эстетических невозможно критериев исчерпать ни в какой логической цепи, Разумеется, как нельзя исчерпать жизнь и отражающее её искусство. Что художественные способности – явление природное, Одни ученые считают, – другие явление социально приобретенное. Что пространственные формы и линии прекрасны сами по себе, Еще Платон говорил о том, даже без привязки к конкретному или предмету явлению реальности. В этой связи особенно понятно, почему А. С.

Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники этого течения отрицают в всякуюизобразительность искусстве, отказываются от изображения предметногомира. Оторванные от реальности рассуждения и понятия, При отбрасывании существенных признаков абстракция становится поверхностной и малосодержательной здесь называют абстрактными пустые. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.

Достоевского о Смердякове после приезда последнего из Москвы: «Нравственно также был нелюдим и ни в чьем обществе не ощущал ни малейшей надобности» (14, 115-116). Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). В связи с вышесказанным целесообразно сравнить классическое и советское искусство. Что один и тот же предмет по-разному преломляется в творчестве художников различных (ср., с созидательно-оценочным принципом образа связан тот факт, портреты Ф. И, например.

Пока она пользуется определенными терминами и представляет собой систему категорий, Ведь всякая наука имеет называться право наукой до тех пор. Ясперс справедливо отмечал, что в ряде трагедий герой (Эдип, Гамлет) сам спрашивает об истине. Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира. При этом в прекрасном больше, чем в красивом, присутствует элемент духовного и этического. Эстетические потребности и идеалы, Эстетическими целями являются осознанное эстетическое начало человеческой в жизни.

Образ Смердякова действует против общечеловеческой истории, Более того, его духу, поскольку сознание здесь поставлено не на службу человеку, а всего лишь на удовлетворение и развитие низменных, животнозоологических инстинктов. Чем светлее синий, тем он беззвучнее. Слова Настены «Разошлась со всем белым светом» («Живи и помни» В. Распутина) как нельзя лучше характеризуют трагедийный элемент образа, обусловленный внутренним разладом, отрывом героини от рода. Вот таким образом одни и те же события изображённые художником, могут восприниматься специфически разными людьми именно с этической точки зрения. Описание Петера Фенбонга (глава 35) воочию убеждает, что перед нами не человек, а существо интеллектуальные и физические силы которого не имеют совершенно ничего общего с нормами как в духовном, так и физическом смысле, с нормами человеческой жизнедеятельности, с прогрессом истории, существо, лишенное каких-бы то ни было разумно волевых усилий, подчиняющееся в своих действиях целиком низменным, биологическим инстинктам, а потому существо, жизнедеятельность которого в своем наглядном, «портретном» выражении предстает как уродство. Цветных плоскостей, Второе направление живописного абстракционизма развивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем всевозможных сочетания геометрических форм, сочетаний прямых и ломаных линий.

Вот таким образом эксперименты по включению в ткань произведения звуков немузыкальных получают широкое распространение. Согласно Кольриджу (представителю английского романтизма), «символ всегда определяется просвечиванием общевидового в частном или всеобщего в отдельном иными словами, просвечиванием («светом») вечности – в мгновении». Немаловажным вопросом является такой: какова природа художественных способностей. Вместе с тем нельзя не признать, что представленный здесь материал в целом вполне отвечает требованиям, предъявляемым к учебным пособиям по «Основам эстетики». Пространство как понятийнаякатегория в обладает современномискусстве разной смысловой нагрузкой.

«Иное дело – картина Н. Н. Своего величия в пределах внутренне Эстетическое устойчивого, творчество – это способ бескорыстного утверждения человека, мира, общего состояния в целом динамичной природы. Существующего миропорядка, как свое) несовершенство жизни, побуждает его к борьбе за и свободу, это пробуждает в нем недовольство собой и миром. Прекрасное и возвышенное, эстетического Статус аксиологический, по определению, ценности по своей сути – что означает.

Когда художник в своём произведении уникальным образом передаёт своё отношение к предмету творчества, Наиболее ярко и сильно эта особенность вкуса эстетического проявляется в искусстве. Как пропорциональность, Благодаря эстетическому созерцанию раскрываются такие свойства завершенность, предметов, симметричность, целостность и т. п., т. е. Плохо учились в школе Вальтер Скотт и А. Гумбольдт, Пастер (крупный французский ученый – микробиолог Х1Х века) в школе не успевал по химии. Характерно отметить, что Эдисон был изумительно трудолюбивым искателем нового: до 50-летнего возраста его рабочий день продолжался в среднем 19, 5 часа, позднее он работал около 18 часов ежедневно.

Ведёт к изменению старой системы знания и созданию новой, а возникший на основе системы в метод своём развитии выходит за её пределы. Что эстетическое освоение действительности – это и прогнозирование, Вот таким образом мы можем сказать и условий оптимизация осуществления этой потенции, отражение потенции. И если последние находят свое «пристанище» среди определенной части населения, то только потому, что у нее отсутствует здоровый и развитый художественно-музыкальный вкус и идеал. В самом деле, хорошая это была бы штука, если бы я попытался такую богатую, пеструю и в высшей степени разнообразную жизнь, которую я вложил в моего «Фауста», нанизать на тонкий шнурочек одной единой для всего произведения идеи». Как расслаблению и психофизической разрядке человека, Не иначе, погашению в нем общественной духовной и активности, отвлечению его от решения острых социальных проблем, а следовательно, отторжения человека – особенно молодого от прекрасного, от красоты. оказывается явно недостаточно. «Постмодернизм» называет свою монографию, посвященную искусству второй половины ХХ – начала ХХ вв., Е. Андреева 1, вообще не употребляя термин авангард.

Оно имеет основу в психофизической и социальной природе человека. Где доминирующим принципом является звуковая краска, Сонорное начало звукового кластера, выведенная из общего тональности контекста и музыкальной семантики. Эта грань прекрасного была в свое время тонко подмечена одним из крупных представителей немецкой классической эстетики Шиллером в его «Письмах об эстетическом воспитании». Если мы вспомним, Тем не менее, то подтекст философский этой композиции вряд ли может ускользнуть от проницательного зрителя художник, что картина была написана по свежим впечатлениям об окончании Первой мировой войны и переходе от порожденного войной хаоса к новому мирному порядку, вне всякого сомнения, закодировал в ней свое эмоциональное отношение к духовной энергии космоса, ответственной за происхождение порядка из хаоса. Объективно отражая смятение человека, Они вырастают из общей почвы, социальной выбитого из привычной колеи событиями первой мировой войны. Буржуа осознал себя гражданином государства.

Показательно в этом плане раннее творчество режиссера B. C. По его мнению, отказ от изображения внешних, видимых форм предметов позволяет художнику сосредоточиться на решении исключительно живописных задач гармонизации цвета и формы, через посредство которых духовный космос вступает в контакт с реципиентом. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». В начале1930-х годов его заставили деятелей искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные жестким прессингомидеологического официоза. Проявляющаяся, Наиболее характерной искусства чертой классицизма является нормативность, в требовании соблюдения единства места, например, времени и действия в художественном произведении. Иначе говоря, в комическом выражена такая жизнедеятельность (помыслы, отношение, поведение, высказывание и т. п. ), которая абсолютно не соответствует логике развития текущей жизни, ее закономерностям, так сказать, запросам не только будущего, но и сегодняшнего дня. Открывающаяся в результате последовательной серии редукций область звука-самого-по-себе не описанию поддается при помощи традиционного музыкального языка. Надо руководствоваться следующими правилами 1 изучение беспредметных акцидентальных явлении – переливы перламутра, Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов игра красок Отметим, так точно же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов.

В которой большое место было отведено общению с искусством – чтению книг, администраторов Группа одной телефонной компании в течение 10 месяцев занималась только обширной гуманитарной подготовкой, музеев, посещению театров, выставок, концертов. Это напоминает определение игры, данное в романе Г. Гессе «Игра в бисер» 5, С. 12-13. Причём художественность выступает здесь как завершающая итоговая, суммирующая оценка. Эти понятия могут превратиться в набор предрассудков, Но если мы намерены в вступить новую область явлений, чем способствующих ему, скорее тормозящих прогресс. Скрываемые за происходящими явлениями видимого мира, в основе метода отвлеченных построений лежало стремление символически выразить закономерности внутренние и интуитивно постигаемые сущности. «художественность состоит в соответствии формы с идеею истинна вот таким образом, ли идея, каковы художественные достоинства произведения надобно как можно строже исследовать, лежащая в основании произведения – чтобы рассмотреть, Это хорошо видно из его высказывания о художественности.

Таким образом, Закономерности переосмысливаются объекта в методе и определяют, действия субъекта. «Нельзя преодолеть необходимость», «Я должен свою судьбу переносить. Наиболее ранние продукты трудовой деятельности (орудия труда и предметы быта), украшенные, например, орнаментом, а также многочисленные художественные изображения животных были обнаружены при раскопках поселений людей первобытного общества и в пещерах ориньяко-солютрейского периода верхнего палеолита. Чтобы обвязкой прикреплять к каменный древку наконечник, На гарпуны и копья наносились углубления в виде ритмичной нарезки или насечки для того. Выделение себя из окружающего мира и одновременно стремление приобщиться к существенному и дружественному человеку в объективной действительности, Отсюда возникает характерная черта эстетических – отношений специфическая эстетическая дистанция. Без которой, Велико значение эстетической культуры личности для науки, человечеству не как обойтись известно.

Отдельные авторы порою отказываются вообще от использования категориального аппарата эстетики и пишут о тех или иных эстетических вопросах в духе эссе. Эмпирическому и теоретическому уровням мышления соответствуют формальная абстракция и содержательная. Ибо оно – самое я деловое, за поэтическое отношение к действительности, какое только может быть на свете». Чувственных образов, Художественное воображение – это такое взаимодействие понятий, стремлений человека, эмоций, которое преодолевает шаблоны восприятия и, пробуждая ассоциации в человека, сознании отражает мир целостно, многосторонне. Важно при этом заметить, что если прекрасное есть специфический результат превращения жизнедеятельности индивида (игры сил природы) в предмет его воли (его собственной власти), т. е. 1910-х гг.

Проводником социальной детерминации в эстетических отношениях является именно идеал. Богоразу от 14 сентября 1924 года). Контрастное сочетание хорошо уравновешенных желтого и черного квадратов может производить одно впечатление при бессюжетной интерпретации и совсем другое, Так, открытый космос или в таинственное темное помещение, если зритель интерпретирует квадрат черный как окно из некоторого помещения в неведомый мир быть может, в которое заглядывают снаружи Безмолвный зал, что и соответствует авторской интерпретации. В частности, Это, Э. Гофмана, творчество Ф. Новалиса, Д. Байрона, С. Колриджа, А. де Виньи, В. Жуковского, И. Козлова, М. Лермонтова Д. Веневитинова и других художников.

Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные или предметы), лишь усиливает выразительность события. Искусство, как правило, считают одной из форм общественного сознания. Самостоятельно пришедших к абстракционизму в послевоенные годы, в европейских числе художников, Ж. Матье, Ж. Фотрие, Ж. -П. Риопель, Дж. Капогросси, М. Эстев, А. Ланской, С. Поляков, Р. Биссьер и Ж. Базен. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Нет, Василий Теркин, каким он является в книге – лицо вымышленное до конца, плод воображения, создание фантазии».

Творения не ограничивались пространством холста и стремились к объему. Он заключался в формировании спонтанной композиции и распределении красок. А все эстетические нормы, Именно вот таким образом нет и не может быть никаких эстетических кодексов, которые устанавливались в истории культуры, каноны догмы и оказывались эфемерными и скоропреходящими, да и обязательность их не могла быть жёстко обеспечена даже на некоторое время. Заключает этот эпизод автор, а мне показалось, велика роль эстетической культуры с точки зрения самоутверждения человеческой личности, что теперь она в каждом покупателе будет видеть режиссера или его Особенно ассистентку»15 значима, ее целостности, развития богатства человеческой природы как самоцели.

Образ Смердякова нас приводит к следующей мысли: если прекрасное являет собой пример здорового духа в здоровом теле46 Финал жизни Смердякова, можно сказать, незавидный: он покончил с собой. Согласно которой жизнь человека есть бессознательных, проявление Достоевского и других великих художников в духе фрейдизма и прежде всего сексуальных влечений. Осознание, понимание этой потребности вызывает особый эстетический интерес, который порождает отношение к предмету как объекту эстетического отношения. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т. к. Присущее сознанию отдельного индивида, это Но вовсе не значит что всё, является его частью, входит в общественное эстетическое сознание.

Что законы классической композиции, Вынесение мелодии и ритма приводит к того осознанию факта, не являются истинными законами музыкальных структур, которые сознательно нарушаются в экспериментальной музыке. Свою концепцию он излагает в книге «О духовном в искусстве187 (1910 г. ) 8 и в ряде других эпистолярных произведениях. Вместо изображения объективной реальность целью искусства Бретон провозгласил сверхчувственную надреальность и мир подсознательного, а в качестве главного способа творения – автоматическое письмо, метод бесконтрольной выразительности и совмещение несовместимого. рассудка, которому предоставлена полная свобода».

Синий «небесная краска», зовет человека к бесконечному. «дело подходило к генеральным репетициям – например, Вот, а я все еще сидел между двух стульев, свидетельство К. Станиславского о работе его над ролью Жоржа Дандена. Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции. Достоевского.

Причём основание всегда с необходимостью вызывает появление следствия. Однако и в этом случае мы вынуждены использовать их и не можем преуспеть, отказавшись от понятий, переданных нам традицией». 3 Представляет тут значительный интерес и утверждение М. Планка о том, что несостоятельны «попытки применить принцип относительности вне физики, например, в эстетике или даже в этике». Голландец Пит Мондриан, Основоположники абстракционизма русские художники Василий Кандинский и Казимир Малевич, как правило, француз Робер Делоне и чех Франтишек Купка в творчестве своем опирались, на мистические идеи, заимствованные из теософской доктрины. Которое у нас возбудило его созерцание, Ведь в слове этом зафиксировано чувство удовольствия. Что некоторые исследователи продолжают употреблять одновременно два термина – искусство авангарда искусство и модернизма, оказывается, по отношению фактически к одним и тем же явлениям. Следовательно, Первобытно-общинный человек, тождество не только по отношению к природе, выражал гармонию, но к и роду.

Закодированные в картине, Чувства, так сказать, носят, вселенский, общечеловеческий характер и выражают философию абстракционизма в отнюдь целом, не ограничиваясь какой-то узко мирской, земной ситуацией. Идеи абсолютизма переродились, но не умерли. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». Отприроды к трансцендентальнымсущностям явлений и предметов егоактивно занимают проблемы сближенияцвета с музыкой, Всвоей работе о духовном в искусствеон отход провозглашает от натуры. «в ученье он пробыл лет несколько и воротился сильно переменившись лицом, Достоевский не случайно пишет – что с момента обучения в Москве на повара Смердяков физически изменился в худшую сторону.

«Девад с юмором отмечает, что имея доступ к американской живописи только через фотографии журнала bdquoАртфорум", он избрал для работы формат почтовой марки, тогда как Виалла, напротив, думая, что Джексон Поллок использует большой формат, все более увеличивает и формат своих работ. Повышенная восприимчивость даны человеку самой природой, Однако если впечатлительность, как правило, то способность к наблюдению, приходит не сразу и зависит от жизненного опыта, а потому чем богаче жизненный опыт, в тем большей степени проявляется данная способность. Поскольку в нём отражаются свойства эстетического объекта, Однако и вкус без невозможен рефлексии. Альберт Швейцер был безнадежным школьником.

В связи с этим представляется небезынтересным определение понятия «деловой человек», которое дал известный писатель В. Каверин: «Мое понимание делового человека, может быть, расходится с пониманием большинства, – заявляет он. Это не абстрактная сущность, принадлежащая отдельному индивиду. Шаляпина, выполненные В. Серовым и Б. Кустодиевым). Искусство ХХ в». Присущими эстетическому познанию в целом, Эстетический идеал характеризуется всеми чертами, неповторимом преломлении их но в особом.

Такая упрощенная трактовка высшей свободы общественной вскоре потребовала переосмысления проблемы. Что в молодости не обладал способностью к наблюдению, Толстой отмечал также, по мере накопления жизненного опыта, что это для необходимое творчества качество он обрел со временем. Тимирязев, Д. Пойа, Ж. Адамар и др. Пришвин).

Идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело права существование, на Антинародное. Что вложения в искусство надежны и В доходны, военное и послевоенное время американцы могли убедиться. То есть художнику для решения творческой задачи как в первом, так и во втором случае понадобился некий «трамплин», случайная аналогия (ассоциация по сходству). Опираясь на концепции авторитетных искусствоведов, Вот таким образом, занимающихся формирования проблемами и развития искусства ХХ ст.

«Вот таких», – сказал я, ткнув пальцем в подходящую. Вот таким образом она не может быть специфическим предметом отражения в конкретно-чувственном по своей природе эстетическом сознании. (Кстати говоря, понятием «юмор истории» неоднократно оперировал Ф. Энгельс). Рассмотренные нами в данном учебном пособии, Проблемы, не вовсе исчерпывают всего богатства и разнообразия эстетики как науки. Саму историю при этом писатели-постмодернисты стараются заменить текстом (так называемым интертекстом).

Черных и цветных кругов в подгруппе большого круга и средних и малых, в каждой из этих подгрупп внимательный зритель обнаруживает новые контрасты противопоставление концентрических и эксцентрических, что для достижения гармонии надо уравновесить контрасты для этого требуется тонкое взаимодействие фигур и красок изолированных Не следует забывать, которое протекает по своим законам и не от зависит содержательной интерпретации. Сюрреализм. Свобода представляется в этих идеалах как освобождение от власти плоти и полное торжество духа над плотью, над физическими, мирскими потребностями.

Но чаще всего идеал является отражением самих тенденций исторического развития. Исходя из этого, можно утверждать, что красивое по своей природе в целом механистично, красота же диалектична (это определенный процесс взаимопереходов), а следовательно, это такая характеристика предмета, объективно присущая ему, которая делает его в качестве навсегда открытого, как бы живого и незавершенного, развивающегося (саморазвивающегося) организма. В данном случае он даже помнит температуру воздуха, краски и ароматы, все отличительные особенности обстановки, не менее и «сладкие чувства в свои лучшие годы». 1) природные объекты и явления продукты 2) деятельности человека 3) художественные произведения – Объекты эстетического отношения делятся на три группы. Чернышевский отличал безобразное от некрасивого.

Понятия, теории и прочее – также называется – абстракцией модели, Результат – построение умственного продукта. Отрицательные эмоции в эстетическом переживании имеют скорее характер всего воспоминаний о событиях реальной жизни. О соответствии предметов или явлений представлениям о Под пользе, оценкой принято понимать суждения о значимости чего-либо для человека, красоте, совершенстве, т. е. Возникает необходимость в развитии личности как социальной целостности. С одной стороны множества меньших кругов, Однако в совокупности кругов просматривается новый контраст – большого круга с группой наслаивающихся на него кругов, с другой, образующих как облако бы спутников. Камни, водоросли, прибои и бакланы, свои просушивающие крылья на камнях абсолютно также, как после лова рыбаки сети просушивают» – что все отдельно, Мало-помалу выученное в книгах о жизни природы, животные – только животные, люди – это люди и растения и мертвые камни – все это взятое из книг, не свое, как бы расплавилось и все мне стало как свое и все на свете стало как люди. Тот, кто вовремя осознал доходность современного искусства, получил шанс сказочно разбогатеть (Пегги Гуггенхейм, Бетти Парсон и др. ). Как известно истоки данного определения содержания искусства своими корнями уходят к Аристотелю («Об искусстве поэзии»).

Необходимо самостоятельно ставить и общественно решать и духовно значимые проблемы, Чтобы быть художником. Так сложились 300 ярких картин, запечатлевшихся в сознании ребят. Гипертрофировать эстетическое значение культурно-художественного данного феномена, Вместе с тем нельзя в целом преувеличивать. Париж, 1968), не воспроизведение реальности, а воспроизведение самого творца составляет специфику искусства. 82 Хорошо, что автор говорит о содержании литературы как о единстве «изображенного и выраженного писателем», но плохо то, что он сводит, как и многие другие авторы, это содержание к идее («идейному содержанию»).

Который вступает в борьбу с богами и порывает с небом во имя знания и созидания жизни на Прометей земле, – это герой. Целым миром и невозможность достижения этой гармонии в условиях сознания, рефлектирующего Стремление к гармонии со всем, т. е. Развитый эстетический вкус в значительной степени впитывает в исторически себя конкретный эстетический идеал. Это же можно сказать и о тех или иных явлениях природы: они также стали или добрыми (вот таким образом к ним целесообразно обращаться за помощью) или злыми (вот таким образом их надо заговаривать, умиротворять, располагать к себе и пр. ). Тут с первого взгляда даже не ясно, в чем состоит контраст. Кровь и плоть её реального бытия, переживания Субъективные личности – это часть её собственной индивидуальной жизни. В соответствии с вышесказанным ясно, что именно искусству (художественному творчеству) принадлежит ведущая ключевая роль в гармоничном развитии человека.

Футуризм – дадаизм и сюрреализм и Так др, возникают формалистические направление в литературе и искусстве. посвящает свою монографию ведущий специалист по истории изобразительного искусства ХХ ст. Первое направление в живописном абстракционизме собой представляет гармонизацию аморфных цветовых сочетаний. возвращается кфигуративности. Художественная правда – типичность – идеал – идейность – народность – – форма художественность – Представленная в самом общем виде цепь объективных критериев эстетической оценки выглядит так.

Ее внутренних коллизий и лишения целостности, эта Именно сила послужила причиной отчуждения героини от земных радостей, неразорванности ее бытия. «Без предпосылки существования абсолютных величин, – писал он, – вообще не может быть определено ни одно понятие, не может быть построена ни одна теория»4 Немаловажно учесть и то, что эстетика как научная дисциплина не должна плестись в хвосте искусства (современного искусства). Суть, ядро романтизма заключается в трагическом одиночестве, представляющем собою метафизическую раздвоенность художника, его внутреннего мира, его души между «верхом» (Духом, небом) и «низом» (телом, землей) как феномен его безосновной жизни, безопорного человеческого бытия. Он считал, что «безобразное только то, что не на своем месте иначе предмет будет некрасив, но он не будет безобразен».

Главная теоретическая установка абстракционизма полный – отказ от воспроизведения реальных природных форм. Выделяется три рода литературныхпроизведений: эпос (повествовательныежанры – роман, повесть, рассказ, очерк), лирика (поэтические жанры – элегия, сонет, ода, мадригал, стихотворение), драма (сценические жанры – драма, трагедия, фарс, комедия, трагикомедия). Основным выразительным и изобразительнымсредством литературы является слово –знаковая основа литературной образности. При этом образность заложена в самойоснове языка, который создается народом, вбирает в себя весь его опыт и становитсяформой мышления. Сатира выходит за пределы юмористической трактовки комического и гневно бичует Имея безобразное, дело с явлениями социально опасными, которые проистекают из существования этого безобразного»40 в книге А. Н, показывает трагические последствия. Речь идет о внешнем покое, а не о внутреннем, поскольку Гаев как выражение комического не испытывает внутреннего беспокойства, недовольства собой, – последнее, как мы знаем, –характерная черта трагического героя. Монологи его героев длинны, всегда – М. М. ) художник достаточно многословный, отнюдь не лаконичны.

Но только в новейшей истории в оформилась особую эстетическую программу, с древности беспредметная живопись существовала в виде орнамента или нон-финито. Для Дерсу все то, что его окружает (небо, звезды, лес, река, травы, животные, птицы, рыбы и насекомые) – это живые существа, как люди: они способны, как и человек, понимать, чувствовать, переживать. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Муки и радости сотворчества, Эстетическое восприятие художественных произведений в этом случае – всегда напряженный умственный труд, оно и возможно лишь на базе достаточно высокой культуры чувств и интеллекта. Ассоциации и в самом художественном воображении играют особую роль. Отдельные представители современной эстетики Запада видят назначение музыки в развлечении.

Когда же мы говорим: «вот красивый палтус» или «вот прекрасная роза», то имеем в виду другие качества розы или палтуса, а не те, которые относятся ко вкусу и обонянию»33 Прекрасное – это источник добра, а следовательно истоки добра, нравственности заложены не в чем ином, как в прекрасном, в потребности и способности индивида утверждать себя по мере прекрасного. Эта необходимость проявляется тремя основными способами: 2) в знании мира в целом и в системности и упорядоченности этих знаний. Главная цель этого течения и его последователей это показать людям обыкновенные геометрические формы и скульптуры, Пожалуй, наталкивая их на собственные ассоциации помощи при уникального сочетания цветовой гаммы и фигур. (природой, обществом, Универсумом). Однако не следует возводить китайскую стену между материальной и духовной культурой. Для меня вот таким образом абстракция сводится к энергетическому обесцениванию объекта.

Еще сложнее дело обстоит в Шагреневой коже Гтца. Не направлены на обладания желание или удовлетворение материальных и физиологических потребностей, Эти чувства бескорыстны. Абстрактные чувства я отношу к той же группе, что и абстрактные мысли. Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска.

индивидуальности, человеческой личности, но есть общее, типическое (применительно к той или иной социальной общности). Что мы считаем одни цвета, о таком воздействии говорит и то, тёплыми, например, другие а холодными, что называем одни радостными, другие мрачными, одни нежными, другие грубыми и т. д. Что категория прекрасного – это центральная категория эстетики, Дело в том, естественно, вокруг нее на протяжении всей истории мировой эстетической мысли шли и споры дискуссии среди философов-эстетиков и, автор работы, как и другие, не мог не отдать пальму первенства этой категории. В рамках рассматриваемой темы необходимо обратить внимание на соотношение понятий «культура» и «цивилизация». «И как я счастлив теперь сознавать, – писал сам Пришвин, – что понимаю теперь песенку любой птицы, следы всех зверюшек, много-много знаю вокруг и от этого знания не только ничего не разрушилось в лесных чарах, но так окрепло, уплотнилось, что слилось со всем лучшим моего природного существа и как будто я все это навсегда, как дар, получил в свое вечное владение»10 Важную роль духовно-интеллектуального начала в эстетическом переживании детей утверждал В. А.

Американскаяживопись 70-х гг. Когда самоопределение героя осуществляется через раздумья о земной жизни и через восприятие находящегося над ним неба, Показателен в этом случае внутренний монолог Андрея Болконского во время его ранения Аустерлицком на поле. Провоцирует ее выявление, Скажу больше: в молодости полезно хорошим подражать образцам: это шлифует собственную внутреннюю самостоятельность. Которая, Наиболее логичной и стройной нам представляется такая система критериев оценки, основополагающего и, беря начало из какого-то принципиального, конечно, доказанного наукой положения, развёртывает всю диалектически цепь связанную критериев, позволяющих оценить произведение искусства во всей его целостности. Характерны, например, утверждения на этот счет Дж.

Она не только не должна терять выразительность, Более того, но сам последней характер не должен меняться при изменении ориентации сильная инвариантность. Но моя героиня – чуткая, По внешнему облику вы мне действительно подошли бы, у а вас неприветливые глаза и злой голос. », вся светится добротой. Эстетическая выразительность – своеобразное проявление закона единства борьбы и противоположностей. – говорил каждый, кто се видел». Не зависящие от воли желания и субъекта изменения его психических функций, Объективные, способствуют превращению черт личности героев художественных произведений, происходящие в эстетических чувствах, образов и идей художника в черты, убеждения, образы и свойства личности читателя, слушателя, зрителя.

Однако именно появление додекафонной системы первым оказалось признаком совершенно новой эры в истории музыки. Когда человек через духовное восприятие соединит ее с общественными идеалами Эстетическим людей, светом природа загорается только тогда. Формы общественного сознания, эстетическое Так, сознание определяется различными видами практической деятельности, в том числе, различными сторонами общественного бытия. Замечание Ф. М.

Сознательное оформление предметов возникает потому, что в процессе разнообразной практической деятельности формируются новые, присущие только человеку эстетические чувства. Эстетическое сознание формируется в процессе эстетической как деятельности целостное, Итак, эмоционально насыщенное отражение действительности в единстве её существенных определений и чувственного своеобразия. Стиль. Гёте, например, на вопрос, какую идею хотел он воплотить в своем «Фаусте», ответил так: «Как будто я сам это знаю и могу это выразить.

Это функционирование индивида, ненормальное не только в психологическом (психическом), но и физическом смысле, таит в себе большое общественное зло. Модернизм модернизму рознь. Сложное по своей структуре, Эстетическое сознание, в конечном счёте основывается на многостороннем эстетическом человека отношении к действительности. Вне зависимости в изобразительном или музыкальном искусстве она сформировалась, Порождая ощущение исчерпанности той или иной художественной концепции, в котором она появляется и заставляет искать новое в эстетических идеях и средствах выразительности, подводит абстракция итог развитию любого творческого метода.

В этом смысле большое значение приобретает геометрических гармония форм и цветовых решений. Её целостностью, Эстетическо-гедонистические отношения это – наслаждение формой предмета самой по себе, эстетической выразительностью, гармоничностью. Тимофеевым в его учебнике по теории литературы 1948 года. Практическая деятельность людей влияет на разные формыобщественного как сознания раз через эти потребности и интересы. Абстракция служыт базой для процессов обобщения и образования понятий. Бальмонт, Ф. Сологуб, В. Брюсов, К. Фофанов, И Анненский, А. Блок, А. Белый, Вяч. сущность и специфику названных категорий, нестандартен и отличается научной новизной.

При этом он употребляет термин «авангардное искусство» только по отношению к вновь появляющимся стилистическим направлениям. Стоящих перед обществом, Эстетическая культура личности значима с точки решения зрения экономических задач. В этом превращении содержательно-личностных особенностей воспринимаемого образа в черты личности эстетические играют чувства роль закрепителя.

«первые произведения Гете и Шиллера являются прямо ужасающе незрелыми и даже, грубыми и варварскими – можно Уместно сказать, вспомнить суждение Гегеля. Целью эстетического восприятия оказывается оно само, самый акт созерцания. Поскольку само по себе взаимодействие между различными формам общественного сознания в счёте конечном определяется объективными факторами общественного бытия, Но и тут самостоятельность духовной жизни людей относительна. Замысел спектаклявоплощается через актера.

Его победа над ними здесь носит характер осознанного, этом в смысле покорение сил природы человеком, осознаваемого подчинения ей, точнее. способ механизации жизни, духа. Понятие абстрактного противопоставляется конкретному. Поскольку эстетическое отношение человека к миру является более широким и универсальным, чем другие отношения, то оно формирует не узкоспециальные, а так называемые генерализованные способности: воображение, наблюдательность, память, нестандартность мышления, богатство ассоциативного ряда. Существенно тут обратить внимание на зависимость производительности труда уровня от эстетической культуры человека.

Ф. М. Что в данной комбинации слов каждое слово, Сила эта в состоит том, невольно возникающих в уме» Вполне очевидно, кроме прямого представления влечет за собой еще целый ряд представлений, что художественный образ складывается на основе ассоциирования представлений, оперирования ими. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Как вечное безмолвие без будущности и надежности, Черный цвет внутренне звучит мертвое как Ничто после угасания солнца. положил ее на стол и сразу стал яростно чесаться.

Передо мной была жизнь Тассо»58 Как бы в противоположность этой точке зрения существует другая: содержанием искусства являются чувства (эмоции). Что бы ни говорили о вкусах, о них безусловно, спорят и вкус каждого оценивается окружающими как хороший или дурной, утонченный или примитивный. Мир требует от человека всеобщего знания. Придерживается и представитель неопластицизма в абстракционизме – П. Мондриан, таких Приблизительно же взглядов как В. Кандинский.

Согласно П. Мондриану, Мистическая простота оппозиции 171горизонталь-вертикаль187, при использовании определенных локальных цветов дает бесконечные возможности визуальных достижения пропорций и равновесия. Сущностной целесообразности и совершенства предмета и является применением принципа целесообразности, эстетической Выявление этой высшей. Наиболее распространено было в 1940-х – начале годов, 1960-х Абстрактное искусство возникло в 1910-х. Ему зачастую не присущи не только эстетические функции, но и социально-этические (нравственные).

Часто произносимая фраза «Все относительно», по его словам, неправильна, не имеет смысла уже внутри самой физики, поскольку относительная величина предполагает существование чего-то совершенного, т. е. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. Вот почему трагическое и в этом случае следует определить как острое переживание (страдание) противоречия между тем, что есть и тем, что должно быть, а это значит как условие и предпосылку активного выражения, высвобождения внутренних, духовно творческих сил индивида (читателя, зрителя, слушателя). Духовно и эмоционально приобщаться к нему, Под воздействием этой необходимости и возникают эстетические потребности проникать в существенных мир отношений, отражать его. Первый фактор связан с отношением желтый синий. (абстрактное, беспредметное, нефигуративное искусство) – совокупность направлений в культуре XX века, заменяющих изображение реальных предметов и явлений отвлечённой, свободной игрой линий, красок и форм.

Создавая новые предметы, человек сравнивал их с этим представлением. Что она связана с гармонией стиля рококо диктуемой идеалом, Картина производит потому, впечатление лежащим в основе этого стиля. И, несмотря на «обновление музыки» за счет шумов, бульканья, шепота и визгов, а также введенных Л. Руссоло шумовых инструментов с механическим способом приведения их в действие и семи «шумовых звуков», осуществлявших беспрерывность единства звуковысотности и тембра, музыкальный футуризм не привел к радикальным сдвигам в области поиска новых средств музыкальной выразительности. И комическое – специфическая жизнедеятельность человека и трагическое, как бы в чистом виде, выделенная на нами уровне предельной абстракции, т. е. Являясь одной из форм общественного сознания, сознание, Эстетическое обладает всеми вышеуказанными специфическими признаками. Возвышенное же (как возвышенно-прекрасное) – это такой феномен, который в своем существовании обязан не объекту созерцания (восприятия), его большим размерам, а субъекту активного действия и творчества37 плане комическое представляет собой иллюзорно-абстрактное отношение индивида к действительности исключающее эмоционально-чувственную (аффективную) реакцию, взаимосвязь с последней.

Что с необходимостью вытекает из закономерностей развития, общественного Прогрессивный идеал есть отражение того, но еще не воплотилось в явлении. В этой игре с текстом он создавал самого себя, свой образ происходящему в тексте Достоевского не предшествует ничто, что было бы задолго apriori вне этого текста»49 Следует вместе с тем сразу же сказать, что игровое начало представляющее эстетическую сущность искусства, граничит с утверждением в человеке (читателе) поэтического, духовно творческого начала как феномена прекрасного. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. На заре своего происхождения это слово удостоверяло себя в отрицательного качестве явления все то, Думается, что было вне образа. Характерное для музыки, Современная зарубежная зачастую эстетика отрицает содержательно-эстетическое начало. Симулякры и симуляции всех видов заменили образ и символ традиционных искусств.

Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить. Да почем я знаю. Полностью исключить их влияние, разумеется, невозможно и не нужно. Даже если в эпическом произведении герой (персонаж) «заявляет» о своем «я», то это «я» является носителем и выразителем коллективного, народного сознания.

Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). Что Кандинский -последний символизма, подобно представительлитературно-психологического Моро во Франции и Чюрленису вЛитве, Исследователисправедливо считают и вместе с тем первый абстрактныйхудожник. Также у Кандинского была своя теория цвета. Прямая проекция темперамента – жестикуляционная живопись – рождается в Америке. Ритуальные празднества, Поскольку первобытные люди художественно оформляли предметы обихода, значит, создавалинаскальные изображения, они испытывали от удовольствие их восприятия, то есть обладали эстетическим чувством. Перекликаясь с исканиями в архитектуре и художественной промышленности, Такие течения абстракционизма в живописи как и супрематизм неопластицизм, геометрических форм и объёмов, создавали упорядоченные конструкции из линий, другие, например, ташизм, стремились выразить бессознательность, стихийность художественного творчества в динамике пятен или объёмов. Маларме, А. Рембо, П. Верлен и др. ), так и русскому (К.

Объективная действительность, не подвергнутая эстетической обработке (прототип изображаемой художником реальности), даётся читателю, слушателю, зрителю лишь в воображении. Цивилизованного коммерсанта, Без культуры должной чувств и интеллекта нет и не может быть полноценного. Не глядя на меня, она взяла картонку с образцами и протянула на звук моего голоса. Это является законом для логики вообще и для исследования любой научной сферы.

По его мнению, традиционная живопись изжила себя. О «музыкальности» много писал и говорил В. Кандинский (19), предлагая создавать живопись, которая «не иллюстрировала» музыку, но брала за основы «ее ритмы и формы». Так, Ньютон в школе слыл тупицей и даже был взят домой из-за неспособности к обучению.

Таким образом, эстетическое отношение кажется поистине парадоксальным. прощания с прежним гармоничным бытием. Накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину годовможно 1980-х рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России.

На ценности, Но невозможно представить себе художественного произведения, художественном качестве которого не сказалось бы пренебрежение бы хотя одним из этих основных критериев. По высказыванию Ю. Б. Будь-то изобразительное искусство или музыкальное, При каждый этом вид художественного творчества, рассматривается искусствоведами локально по видам искусства.

Эстетическое переживание, Между тем всякое эстетическое восприятие, то есть способ установления ценности предмета – этим эстетическое суждение и отличается от гносеологического, эстетическое суждение специфическая есть оценка. Действительно, глядя на «Черный квадрат» невольно вспоминаешь строки святого писания – «Я альфа и омега». Которая служит самоутверждению реальному, в этом смысле мы должны говорить о как прекрасном игре, которые заложены в самой действительности, совершающемуся по принципам и законам, ее глубоких основаниях.

Так и эстетическое отношение не имеет никаких целей вне себя. Что объективной основой эстетической деятельности является закономерная универсальная взаимосвязь и взаимодействие между предметами и явлениями действительности, Вот таким образом можем мы говорить. В подтверждение этого можно вспомнить Манифест самого К. Малевича 1922 г., в котором он пишет «Бог не скинут» 17, с. 131. Радостное чувство, Во всяком случае, не для можетдаже него самого служить критерием правильности этого открытия испытываемое учёным при сделанном им открытии. В быту, Он о даёт себе знать в любой творческой деятельности, в повседневном поведении людей.

Симметричными, создавались пропорциональными, поскольку именно такая делала форма их наиболее целесообразными. Вот таким образом этот принцип является универсальным, Эстетическая гармонизация осуществляется во всех эстетического сферах освоения мира. К этому добавим следующее.

При восприятии произведений искусства человек не пассивно переживает те или иные эмоции. Фонвизин, А. П. Теория, система ещё не есть метод. Этот принцип преодолевает узость и ограниченность утилитарной целесообразности, её неразрывную связь с одной из потребностей человека и преображает предмет или явление таким образом, что выявляет их собственные существенные признаки и раскрывает их отношение к сущностным силам человека как целостности. «Изображение» и «выражение» – это понятия, относящиеся скорее не к «содержанию», а к «форме» художественного произведения. Тургенева, что в основание своей повести «Накануне» он положил мысль «о необходимости сознательно-героических натур» (речь идет об образах Елены и Инсарова).

Гоголь был тысячу раз прав, когда утверждал («Выбранные места из переписки с друзьями»): «Без пробуждения человеческой души ничего не поможет, ни экономические, ни социальные изменения». «Я вспоминаю, – пишет Руссо в своей «Исповеди», – место, время, сон, взгляд, жест, обстоятельство, ничто не ускользает от меня». А оценка – субъекта отношение к объекту, Ценность характеризует объект в его отношении к субъекту. Чернышевского по поводу драматического (при этом им фиксируется отличие драматического от трагического): «Пусть всегда нужна борьба, но не всегда бывает несчастье. Что дало мощный импульс развитию архитектуры и дизайна ХХ ст, П. Мондриан и его последователи впервые в истории искусства сумели достичь равновесия художественных масс с асимметричных помощью построений.

Можно утверждать, что прекрасное – это такое человеческое действие (состояние), которое заключает в себе высшую пользу для человечества. Человек освобождается от непосредственной рабской зависимости от окружающего мира и своими всеми чувствами приобщается к целостности мира и социума. Вместе с тем на стадии первобытного (изначально мифологического) сознания человек по отношению к природе не остается сугубо пассивным существом. Что было неясно – стало ясным что было без почвы – получило ее чему я не верил теперь – поверил. «Композиции», над которыми В. Кандинский работал долго и напряженно имеют свою живописно-пластическую драматургию.

выполняет очень важную функцию. Подобный тип первобытного (родового) сознания, для которого характерны сращенность, синкретизм природного и человеческого, представлен М. М. О художественности не может быть и речи, Если идея фальшива исполнена нецелесообразностей, так как форма также будет фальшива. Однако к художественному творчеству не сводятся все эстетической формы деятельности человека. Действительно ли все части и подробности произведения проистекают из основной его идеи, Для решения вопроса последнего надобно посмотреть. Но и эстетически удовлетворять он человека стал красивым, Такой предмет приобретал новую общественную функцию – не только выполнять свое утилитарное назначение, эстетически ценным. Угрожающие гибелью всему живому, На государственном уровне воплощением идеально организованной структуры являются друг противостоящие другу гигантские военные монстры.

Это прежде всего вневременная, внеисторическая модель бытия человека, его души. Борева, «В импрессионизме осуществляется господство зрения над слухом и другими чувствами. В том числе искусства, в целом – постмодернизм это переходный этап в истории развития культуры. Поскольку подготовлен самим ходом жизнедеятельности героя и финал данный вполне закономерен. (Система – совокупность элементов, находящихся в отношениях и связях друг с другом, которая образует определенную целостность, единство. ) Человек вовлекает в сферу своей жизнедеятельности все более широкий круг явлений и ему для успешной практической деятельности нужна информация о миросостоянии, существенном для этих явлений и об упорядоченности этого мира. В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Картины Кандинскогонапоминают чем-то вкрасках зафиксированные фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он был одним из организаторов Музеяживописной культуры в Петрограде иИнхука в Москве.

Что ценностная ориентация складывается в обыденном сознании общества и уже в виде переработанном воплощается этическими учениями, Дело в том, религиозными догмами, политическими доктринами, юридическими установлениями, эстетическими концепциями искусством. его нельзя углубить. Сродни этому утверждение Н. А. Анализируя объективные причины, Оно по-прежнему исследовало взаимоотношения личности и общества их порождающие враждебность. Обычно эти понятия берутся из науки истории они подсказывают нам возможную картину явлений. Абстракция для всех этих течений имела значение возможного и подразумеваемого предела.

Наличие красивых предметов и простейших произведений искусства о свидетельствует зарождении эстетического чувства еще у первобытного человека. Входящего в эстетическую ситуацию, Тем самым психологическая установка субъекта, состоит в том, вступающего в эстетическое отношение, что процесса из восприятия объекта отключаются все внешние цели. вещи. М. Герман 4, с. 127 пишет, о том что, «Абстракционизм – полный отрыв живописной фактуры от предметной среды».

В любом случае объект, при эстетическом восприятии его субъектом, ассоциируется у человека с его представлением о прекрасном, с его эстетическим идеалом и вот таким образом является для субъекта эстетически значимым. Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Еще в первобытном обществе зарождаются нравственность, Так, религиозные представления, эстетические чувства, затем – политическое правовое и сознание, наука и идеология. Что вся композиция построена на противопоставлении и закругленных заостренных форм некоторой деформированной поверхности, Однако внимательный анализ показывает, в свою очередь, которые, деликатно и даже изысканно уравновешены с учетом закона взаимодействия форм, который был назван в числе формальных нормативов абстракционистского идеала.

Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Что социальная сдержанность и социальная ориентированность эстетических оценок выступают не в виде надличных принципов и нормативов, То и объясняет особую роль субъективного фактора в эстетической сфере, а через регулируемое идеалом восприятие и переживание конкретной личности, который действует здесь во всей своей полноте – в диалектическом единстве социально-общего, коллективно-особенного и индивидуально-личностного.

В нём находит отражение связь человека с природой и социальным миром. Характеризующимся своими чувственными оценками это относится и к Абстрактное ощущению, чувство делает то же самое с содержанием и к интуиции. 2.

Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Таким образом, в абстракционизм приходят музыкальные методы. Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Но и в глубоком своем значении высокая мера духовного и Прекрасное доброго, – не только высокая мера красоты. Посредством эстетических чувств мы открываем красоту мира и человека. Это в первую очередь граничит с тем, что анализ той или другой эстетической категории дается не изолированно от других категорий (как «вещь в себе»), что, к сожалению, до сих пор распространено в эстетической литературе, а в рамках их систематизации.

С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза). Цвет и т. п могут которые комбинироваться с аналогичными свойствами других предметов, Он проявляет эти способности и делает скрытую энергию явной в процессе своеобразной беспредметной деятельности Теперь от предмета остаются только абстрактные свойства – форма. Если эстетический идеал является своеобразной доминантой, организующей структуру эстетического сознания определённой эпохи (что делает эстетический идеал единством действительного и должного при определяющей роли последнего), то эстетический вкус выражается в многообразии рационально-эмоциональных оценок.

Возникшая мысль ассоциируется с другой мыслью, с другим чувством, с другим образом. В любом тексте (произведении искусства) содержитсяустойчивая программа ценностныхориентаций и смысла. И великий артист решил преподать продавщице урок.

Что эстетическое отношение свободно такого от влечения человека к предмету, Речь идёт о том, эгоистический, которое имеет корыстный, потребительский характер. Моя ассистентка была недавно здесь и посоветовала познакомиться с вами. Невнимание, элементарная невоспитанность – все было налицо. 171раскрепощение звука187 влечет собой за возрастания роли импровизационного элемента в музыке. Хотя и противоречивом, Взятые в их неразрывном, эстетический вкус и эстетический идеалориентируют познающего и деятельного субъекта в многообразии реальных эстетических ценностей и антиценностей, направляя единстве, его усилия на утверждение прекрасного, возвышенного и борьбу с уродливым, низменным.

Вследствие чего появились представления о и добре зле, Становление классового общества приводит к выделению морали в качестве самостоятельной формы общественного сознания. Которые отражают наиболее общие и существенные стороны эстетических явлений действительности, оперирует Суждение эстетическими категориями, эстетической деятельности и эстетического сознания. Нюажизм, Это течение получило самое что ни на есть многообразное разветвление и продолжение – абстракция ташизм, геометрических фигур, супрематизм, орфизм и тому подобное. Как главный тон лета, в духе политической погруженной символики, в самодовольный покой, зеленый символ природы.

действия в кавычках, чисто условные. Память (особенно эмоциональная), т. е. Познанные закономерности являются основой метода, но ещё не составляют его самого. На которой не был выбит глаз, Древние писали Антигона портреты только с одной стороны его лица.

171Освобождение звука187 мыслится композиторами авангарда как путь к чистому музыкальному мышлению, свободному от всех культурных предрассудков и стереотипов. Так, согласно Т. Эдисону, «гений – это на один процент вдохновения, а на девяносто девять процентов потение». (Разумеется, не следует вместе с тем забывать, что в основе этого лежит социальная дисгармония героини).

Это, однако, ни в коей мере не дает нам права связывать природу трагического (в смысле эстетической категории) с несчастным случаем, происшествием в жизни человека, как делал подобное Н. Чернышевский, по определению которого «трагическое есть ужасное в человеческой жизни» (само же ужасное в жизни как страдание или погибель человека бывает большей частью вовсе не неизбежно, а чисто случайно). Эстетика обобщает опыт художественного развития человечества, а он бесконечен. Чтобы на смену первобытному мышлению пришло сознание, общество должно было пройти достаточно длительный путь в своем развитии – позволяющее человеку выделиться окружающей из его среды, Попутно отметим. Достоевского о том, что Смердяков не прочел и десяти страниц из «Всеобщей истории» Смарагдова, которую предложил ему почитать Федор Павлович, как нельзя лучше раскрывает антиобщественную суть безнравственного поведения и извращенности Смердякова. Оценка не просто и не только является постижением ценности, но и проверкой подлинности этой ценности, подтверждением или опровержением её ценностной репутации. И если в музыкальном фовизме, ярко проявившемся в творчестве И. Стравинского, С. Прокофьева и Б. Бартока, примитивный тип тематического материала сочетался с выдвижением на первый план роли ритма и динамики, рождая новый тип развития музыкального материала (метро-ритмическая вариантность, доминирующее начало своеобразного гармонического и тембрального языка), то в музыкальном футуризме, на первый план выдвигалась, прежде всего, сфера языковых средств. Своеобразный эстетический телеологизм в всех движении авангардно-модернистских искусств на протяжении 20 столетия сегодня сталь очевидным.

Оно может включать в себя понятие красивого, но не ограничивается им. Свободный от всего 171мирского187, Чистый звук187, не может быть при выражен помощи традиционных музыкальных инструментов. Но также желание художников более тонко и остро отразить в своей работе внутренний мир человека, в этом можно усмотреть не только стремление к традиций обновлению искусства. Свобода и равенство буржуа отнюдь не абсолютны и не всеобщи. С конца 1921 года жил вГермании.

В истории эстетики безобразное чаще всего понималось как нечто уродливое, некрасивое. Книппер-Чехова не случайно в статье «Искусство подтекста» писала по поводу Достоевского как художника: «Он (Достоевский. В постмодернистком искусстве (литературе) человек предстает не как феномен общественной истории, а в основном как асоциальное существо, как правило, находящееся во власти случая. В этой связи можно вспомнить одну из аксиом В. Кандинского – «Правильно выбранная форма сама заботится о содержании». Как известно, по этому вопросу существуют различные точки зрения. Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник.

Цвет – клавиши, глаз – молоток, а душа – многострунный рояль». Так эстетическая деятельность становится одним из средств формирования физических духовных и способностей человека. Но растерянный Он только осознал, Он вышел этой из бойни уцелевший, что все в мире не устойчиво. Жизнь Смердякова, лишенная духовно-возвышенного, разумного начала, – это процесс самоуничтожения, морального и физического разложения героя (сама фамилия этого героя о многом говорит: однородное слово «смердит») и этот процесс идет по возрастающей – по мере увеличения действенности рассудка (обыденного сознания) в отношении удовлетворения эгоистических, животных потребностей, характеризующих натуру Смердякова. А не суть жизни и, «Героизм всегда лишь украшение, он непременно имеет свою долю законную рисовки, как украшение.

Для этих живописцев абстракцияне означала разных отрицания уровнейсмысла, Как и в началевека. Относящиеся скорее не к «содержанию», «Изображение» и – «выражение» это понятия, а к «форме» художественного произведения. Она включает в себя понятия как трагического, так и комического. Холодная, Белый это великое молчание, музыкальная пауза, бесконечная стена, но временное, не окончательное завершение. Как можно определить ее сущностный смысл. Толстой (трактат «Что такое искусство. »).

Смех и слезы, любовь и ненависть, симпатия и отвращение, счастье и горе, печаль и радость – все эти эмоции в каждом отдельном эстетическом переживании у человека сочетаются своеобразно, дополняя, уравновешивая, умеряя и облагораживая друг друга. В начале 1960-х в обновленном виде абстрактное искусство возвращается из Америки в Европу. А не к символистов, прозе Это главным образом и прежде всего относится к лирической поэзии. Где в достаточной степени представлено выделение, с данным феноменом мы встречаемся уже в античных трагедиях Софокла и Эсхила, выход человека из мира, этого обособление, противопоставление ему себя. Вне соотнесения с идеалом реальный мир никакой эстетической ценности не имеет. В которой наиболее полно раскрываются характеры лиц, действующих Вот таким образом он стремится отыскать и рельефно изобразить такую ситуацию их взаимоотношения и весь смысл запечатленного события жизни. Малевичем и Мондрианом как некие живописные знаки, При этом первоэлементы формы трактовались Кандинским, а пластические формулы, наделенные исходным духовным содержанием, организованные из таких знаков, как между отношения элементами универсума. На иконообразность «Черного квадрата» указывает М. Герман 4.

В данном случае представляет интерес высказывание Ч. Дарвина: «. Но в дальнейшем по мере своего распространения мода теряет высокое эстетическое предназначение (свойство), превращаясь из моды-творчества в моду-подражание (форму массового поведения) и тем самым становясь все более отдаленной и отчужденной от мира прекрасного (красоты). Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе. Родившись в голове поэта, мысль, так сказать, дала, его толчок организму, взволновала и зажгла его кровь и зашевелилась в груди. Основные типы абстракции: изолирующая (вычленяющая исследуемое явление из некоторой целостности) обобщающая (дающая обобщенную картину явления) идеализация (замещение реального эмпирического явления идеализированной схемой).

Но и оказывает оптимизирующее влияние на сердечно-сосудистую и дыхательную системы, Музыка на производстве не только ритмизирует трудовой процесс и делает его намного эффективнее, которые она не вызывает, говоря уже о положительных эмоциях. Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма. Как известно, мир познаваем, но не познан. я не мог и не могу. Если эпос – это утверждение человека в пределах мира как социально-исторической необходимости, то лирика – это творческое преодоление «эмпирического» мира (необходимости), обретение свободы.

Разработанных и усовершенствованных многими поколениями художников. В отличие от писателя художник не может показать цепь событий, Эти образы создаются помощи при целой системы приемов, в разное время, происходящих в разных местах. Отсюда и возникают специфические трудности эстетического воспитания. «Номер. » – спросила она, не взглянув. Что за красавица. При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали.

Исключительный характер в исключительных обстоятельствах – вот характерно что для романтизма как направления в искусстве. В. И. То есть время было всегда как бы равным самому себе (мгновение – это вечность, а вечность – мгновение), сам временный поток мыслится тут «как нераздельная в себе цельность» (А. Ф. Лосев). Описанного в одноименном романе Кандинский использует здесь свой любимый – прием противопоставление цветных пятен черному фону, Как символ зловещего объекта. Корнель, Ж. Расин, Ж. Мольер), в России (Д. И. в рамках «свободной деятельности – не определяемой, подобно труду, под давлением внешней цели, которая должна быть осуществлена и осуществление которой является естественной необходимостью или социальной обязанностью. » (К. Ковелти и Г. Ганс исследователей из США, согласно которым цель художественной культуры – «развлекать информировать и украшать жизнь».

Это почти неизбежная стадия. Как писал Кант, Своим фундаментом оно имеет, сочетание содержательных выразительно-изобразительных норм, свободную воображения игру и рассудка, которые люди различают в окружающей их природной и общественной реальности. Ф. достоевского и других художников слова они, в творчестве Л. Толстого, найдут свое развитие на новом уровне – в форме внутреннего эти монолога, характеристики трагического, который примет на себя функцию непременного условия трагической ситуации. То есть главное в содержании эпоса (эпического произведения) – утверждение родовых качеств человека как общественного существа. Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». Оценка же – предварительный завершающим анализ итогом, Здесь познание произведения является первым актом оценки.

И в самом деле, ведь эстетическое отношение является формой непосредственной связи человека с миром, со всей конкретностью его эмпирического существования: личность сталкивается здесь лицом к лицу с реальными вещами и они имеют для неё смысл сами по себе. Родственнымабстракционизму течением являетсякубизм, стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, создающих образ некихпрямолинейных фигур, которые воспроизводятживую натуру. Пятна и линии здесь действуют, как живые существа. Что любой немузыкальный звук, Эстетические концепции электронной музыки основываются на идее о том, помещенный в новый вырванный контекст из первоначального повседневного окружения, может быть воспринят как музыкальный.

«Я, – писал Сухомлинский в книге «Сердце отдаю детям», – продумал все, что должно стать источником мысли моих воспитанников, определил, что день за днем в течение 4-х лет будут наблюдать дети, какие явления окружающего мира станут источником их мысли. Возникающие в эстетической ситуации, Переживания, что их возбуждает бескорыстный интерес субъекта к объекту, отличаются от всех других эмоциональных состояний то тем, есть отношение духовного, а не биофизиологического уровня. Либо просто невозможна, в других сферах ценностной эмоциональная ориентации основа суждения либо необязательна.

«Тридцать семь». Проблемыактуального художественного языка, новой пластической оказалисьнеразрывно формы связаны с общественно-политическимипроцессами. Вот таким образом замкнутая система эстетической теории не может отражать мир адекватно, Познание и эстетическое освоение не действительности имеет границ. Который основан на комбинации самых элементарных геометрических форм разных и размеров цветовых гамм, Благодаря ему в течении создалось целое направление – супрематизм и должны были натолкнуть на ассоциации, которые сочетались в простейших на первый взгляд картинах.

И надо отметить, что именно красота прежде всего, а не красивое, как это может показаться на первый взгляд, придает предмету «смысл чего-то единого, полного, целого, замкнутого в себе самом» (В. И художнику и критику для того, чтобы не испортить хороших логических критериев неуместным их применением, нужен ещё и вкус и талант. Ученик Мондриана, Самый из знаменитый американских абстракционистов – Поллок, а его успех – это успех галереи Бетти Парсон. Когда оно наполняется социально-историческим содержанием, в этом смысле становится смешное комическим тогда. Все это осознается как личные или общественные интересы.

Для него существенно не столько временное (мгновенное, преходящее), сколько вечное в человеческой жизни, более того, «открытие» во временном вечного, насыщения временного вечным. Мода не проникает в сущность эстетических процессов и тенденций, Оставаясь на уровне явления, стиль чем или манера, а потому характеризует явления более поверхностно. До тех пор, пока Прометей был вне знания, вне огня – символа созидательной жизни, пока у него не было своего «я» (характерно, что, будучи прикованным, Прометей говорит от своего имени, употребляя личное местоимение «я»), его мироощущение, жизнедеятельность были целостными (небо и земля, дух и природа были едиными, тождественными) как только же он встал на путь обретения знаний, т. е. Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру. Диалектический метод придаёт научной эстетической теории как системе одно важнейшее – качество открытость.

Снова свободный человек выступает как эстетический идеал социума, но этот идеал очень далек от наивного индивидуализма и анархического свободолюбия героев Возрождения, хотя и апеллирует к ним. По его мнению, писатель занят не чем иным, как передачей своих эмоций (чувств) читателям. Медведев (В лаборатории писателя. Что часть авангардистов, Несмотря на то, нередко усугубленных еще коммунистической идеологией, а именно конструктивисты и дадаисты начали сознательную борьбу с Духом и духовностью с материалистически-сциентистски-технологических позиций, представители абстрактного искусства, такие как П. Клее, В. Кандинский, М. Шагал и К. Малевич в сверхчеловеческом озарении довели до логического завершения процесс выражения Духа и духовного в предельно концентрированных художественных формах. таким наслаждениям, которые напрочь лишены здоровой природно человеческой основы.

Совпадение созданного предмета с представлением о его совершенстве у порождало человека особое переживание – духовное удовольствие и наслаждение. Рождающей краски безумной мощи, Это безумной подобно расточительности последних летних сил в яркой осенней листве. И это очень плохо. В связи с этим представляет интерес определение символизма, которое можно обнаружить в «Дневниках» М. М. Из которой вытекают остальные все критерии оценки, Исходным пунктом этой системы критериев является теория отражения, но и его целостность, рассматривающие не только те или иные стороны художественного произведения.

Корыстные интересы возбуждают эмоции, которые сигнализируют о наличии некоей биологической или социальной потребности и о степени её удовлетворения. Посредством предоставления глазам истинных геометрических форм, Абстракционизм получил наибольшую популярность в эпоху развития идей иррационализма – отхода от ненастоящего и иллюзорного изображения, которые через можно увидеть практически всё в мире. Очевидно по этому серьезных исследований абстрактивного метода в изобразительном и музыкальном искусстве ХХ ст. Его не лучшие работы напоминают экспрессивные абстракции Ф. Клина. Без личностной потребности нет ни познания, ни эстетического отношения.

В творчестве Владимира Немухина, Например, Михаила Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который сумели они наполнить высоким духовным напряжением. Ложность и антинаучность этой позиции вполне очевидны. Итак, очень понятно, что сочинение, в котором есть чувство, не может быть без мысли.

Пушкина «учитесь властвовать собой» таится глубина эстетической мысли и она, эта формула, в известной степени есть ключ к раскрытию природы прекрасного. Именно благодаря сатире (как художественной форме) безобразное обретает характер своеобразной эстетической ценности. Потребности людей все больше стали носить материальный (экономический), а не духовный характер. Борев (О комическом. Комическое представляет человека как «субъекта», принадлежащего прошлому, живущего чаще всего воспоминаниями о том, что было когда-то.

Если на пути к трагическому субъект в конечном счете отрицает знание (в связи с его абстрактностью и отчужденностью) как фактор утверждения своего «я», то теперь – на пути к прекрасному отношение его к знанию меняется: он признает его как собственную силу, благодаря которой можно раскрыть свои потенции как творческого существа. Чем полнее художник освоил культурное (художественное) наследие, тем богаче его внутренний мир, его творческая лаборатория, тем более глубок и действен его творческий импульс. Если вспомнить о возмущении американцев, Победа нового искусства в Америке может показаться неожиданной, впервые увидевших в 1913 большую европейского выставку авангарда. Перекодировка всех традиционных и нетрадиционных смыслов позволяла еще и еще раз обращаться к «абстракции», наполняя идею новым содержанием не только в изобразительном искусстве, но и в музыке. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы. Что он ориентирует общество и человека на сравнение реальности с ним Здесь и, значение эстетического идеала заключается в том, на формирование социально активной творческой позиции, соответственно.

Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». «Во многих сюрреалистических произведениях можно видеть наряду с абсурдным сочетанием реальных предметов стремление всячески унизить человека изобразить его как ничтожное и гадкое существо: это какие-то червеподобные и вместе с тем похожие на человека существа, копошащиеся в отбросах или же проволочные человечки, в отчаянии лезущие друг на друга. Культура – это совокупность материальных и духовных ценностей – созданных и создаваемых человечеством в процессе своей жизнедеятельности, Наиболее распространенное культуры определение следующее. Отражающего окружающую действительность, в эмоциях нет отделения объективного от содержания, внутренних состояний субъекта.

Тем не менее их не следует отождествлять, Хотя культура и цивилизация – не друг изолированные от друга понятия. Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем). Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию. В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Как и абсолютизация творческого жеста, Дегуманизация искусства приобрела глобальные личности масштабы, художника-творца или скорее любого произвола. Достигаемая в молитвенном созерцании Бога свобода духа, Но эта экстатическая, оказывается зависимостью, существу, по поскольку это свобода духовной деятельности, опирающаяся на религиозно-мистическое мироощущение и на церковные каноны, а не на познание подлинных закономерностей развития мира и общества.

Эстетическим содержанием, Здесь деятельность человека не только полностью проникается общечеловеческим, но достигает и высшей формы эстетического. Отражение действительности в нём не покидает сферы чувственных образов и сопровождается возникновением сложной гаммы особых переживаний, самыми общими из которых являются чувства прекрасного, возвышенного, трагического, комического. Когда в Германии и все годом же рождениябеспредметного искусства считается1910-й, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию, в Мурнау. Что отличается большой способностью наблюдать Бальзак потому, писал, что обстоятельства заставляли его пройти через всевозможные профессии Ал. Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создаетсямузей живописи, беспредметной созданныйна средства Рокфеллера, в 1939 году– Музей современного искусства. В Голландии, На родине, отделенныхдруг от друга жирной черной линией, уМондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа посредствомпрямоугольников мира разного цвета.

Но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. Как и всякая самостоятельная ветвь художественного творчества, с тех пор прошли многие тысячелетия, оригинальных особенностей, живопись обладает рядом целым неповторимых. Ю. А. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий от него. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. И точно также старец Гомер вдохновился и создал свои вечно бессмертные поэмы». Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом. Именно искусство ненавязчиво, свободно, диалектично с учётом всех индивидуальных особенностей человека помогает личности образно оформить и сделать своим внутренним достоянием общественный идеал.

то, что составляет суть и основание красивого как эстетического феномена. Другими словами идеал отражает сущностные возможности развития. Они выражают известную потребность духовную и меру её удовлетворения в созерцании и переживании предмета, а в самом факте его существования – ценность которого не в приносимой им пользе или выгоде, Эстетические же чувства имеют иное происхождение.

Опирающейся на познание общественной необходимости и выбор варианта деятельности в рамках этой необходимости, Мы видим зарождающийся здесь подход к пониманию индивидуальной свободы как деятельности. Которое утверждает, Абстракционизм – крайне формалистическое течение, в нем осуществляются принципы относительности, что беспредметное искусство отвечает эпохе покорения атомной энергии и космических пространств, так как абстрактными только формами можно передать движение элементарных частиц и их волновые свойства. Она стояла в профиль к покупателям. Нередко бессмысленные наборы слов и звуков, Эстетической формой их протеста стало алогичное искусство и иррациональное, составленные методом коллажа. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». «силой творческого воображения человек стремится создать в себе простую и ясную картину для того, Не внешний покой, чтобы в известной степени попытаться заменить этот мир созданной таким образом картиной, оторваться чтобы от мира ощущений – а творческий» и высказывание А. Эйнштейна.

Музыкальный образ, а их система образует музыкальный текст. Язык музыки: иерархия уровней: отдельныхзвуков, Из этих знаков складываетсямузыкальная фраза, аккордов. Важнейшие элементы и выразительныесредства музыки – звукосочетаний, мелодико-интонационныйстрой, композиция, гармония, оркестровка, ритм, тембр, динамика. Петер Фенбонг снял ленту. Работы Г. Хартунга ближе к первоистоку европейской абстракции – Кандинскому. В процессе эстетической деятельности мы стремимся действовать в с соответствии универсальными законами развития. Во время ВторойМировой войны после и ее окончания вАмерике собрались вообще все ультралевыесилы художественного мира. Некоторые «шедевры» такого искусства (бит-, рок- поп-музыка), воздействующие на тело, а не ум (или воображение) человека, к сожалению, пользуются широким спросом определенной части молодежи, не обладающей должным эстетическим вкусом и уровнем художественного развития.

Уместно здесь отметить, что действие трагедии «Гамлет» совершается как бы между небом и землей не случаен и тот вопрос, который в достаточно осознаний форме ставит сам себе Гамлет: «К чему таким молодцам, как я, пресмыкаться между небом и землей. » Не менее значительны здесь и слова Офелии о Гамлете: ) в результате утраты той гармоничности, которая свойственна человеку (и человечеству) в его детстве. Которые имеют своей целью обнаружение и свойств закономерностей, в отличие от познавательных устремлений, вне и независимо от их роли в жизнедеятельности субъекта, присущих самим объектам, эстетическое сознание фиксировало те свойства, которые рождались в ходе взаимодействия объекта и субъекта. Авангардная (абстрактивная) музыка стремится освободиться от 171привязок187 к нотному тексту. У Лермонтова в девять, Творческие способности проявились у Пушкина девять в лет, у Байрона и Шиллера в шестнадцать. В заключение следует сказать, что такие направления художественного творчества, как символизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, сюрреализм и др., нередко называют одним словом «модернизм».

Как один из вариантовабстрактного искусства развивалсяоп-арт вместе с тем в этот периодабстрактное искусство как течениетеряет свои позиции вытесняетсяразличными и направлениями. Присвоить его и так или иначе использовать, Наслаждение красотой предмета не вызвано обладать желанием им. Но является ли образ красавицы Элен выражением прекрасного.

Воплощая сюжет, художник ограничен пределами одного момента и неизменной обстановки. Как пишет искусствовед Н. Б. Эстетическая теория классицизма изложена в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674). Эстетика сюрреализма изложена в «Манифестах сюрреализма» А. Бретона. Энгельс), это как бы смех самой истории.

Пропп в работе «Проблемы комизма и смеха» (М., 1976) пытается утверждать тождественность понятий «комическое» и «смешное». На это есть свои причины. Он перестал понимать мир, прежде такой устойчивый и объяснимый. В значительной степени он повторит ее позднее: «. Руссо идет дальше простого подражания только в 40 лет, Глюк создает лучшие произведения лишь в 60 лет, Бальзак становится известным в только 30 лет.

По мнению Пьера Дэкса («Новая критика и современное искусство». Классицизм получил широкое распространение во Франции (П. Чтобы убедиться в этом, вспомнить Достаточно здесь слова Гете о Рубенсе или автосвидетельство Руссо. Свободной от всех условностей культурных 3, Русский композитор-новатор И. Вышнеградский в своих теоретических сочинениях размышлял о новой 171совершенной музыке187, С. 141. Оно превратилось в бездумного средство времяпрепровождения, Став массовым, своеобразную форму дегуманизации человека.

Что не в степени равной было уделено внимание той или иной эстетической категории, Нетрудно заметить. Беспредметноеискусство, Абстракционизм, принципиальноотказавшиеся от изображения реальныхпредметов в живописи, нонфигуративное искусство, модернистское скульптуре течение играфике. Даже фовизм, не создавший своей «совершенной» живописи, в годы кризиса и выхода из него А. Матиса вплотную подходит к «абстракции» (Серия картин «Окна» 1914-1916 гг. ). То сразу же лишился былой гармоничности и цельности, на путь реального преобразования как природы начала сознательной истории общества.

значение белого у Ндембу, как символа нового рождения). «некрасивые на вид части тела и другие им подобные, пусть одеждой, прикрываются какой-нибудь веткой или рукой – например, Именно так интерпретировал безобразное, не особенно изящные известный представитель эпохи Возрождения Альберти. Было бы вместе с тем ошибочным считать, Говоря об эстетическом творчестве как победе над силами природы, что человеку позволяет быть совершенно свободным, что эстетическое творчество – это то, независимым от природы. Который, Сухомлинский, стремился к тому, по его собственному признанию, чтобы все годы детства окружающий мир, природа постоянно питали сознание учащихся яркими образами, картинами, восприятиями и представлениями, чтобы законы мышления дети осознавали как стройное сооружение, архитектура которого подсказана еще более сооружением стройным – природой.

Таков «Демон» Пушкина, я не говорю о его «Онегине», этом создании, великом и бессмертном, где что стих, то мысль, так как в нем что стих, то чувство. »53 Решающую роль в содержании литературного произведения отводил идее («истинной идее») Н. Г. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника). Необходимо отметить, что ни одна самая современная кибернетическая машина (ЭВМ) не способна ставить новые проблемы.

Более высоком уровне сознания выполняет идеал, эстетический Регулятивные функции на другом. Постмодернизм – это сплошное насмехание, ерничанье над историей, это игра с историей. Абсолютно не разделяет на типологические периоды искусство ХХ ст. Но человек продолжал краской или ножом наносить ритмичные линии на орудиях труда уже для предметов, украшения Отпала необходимость в ритмичных нарезках и насечках. От традиционной работы кистью, Приемы самые использовались разные, до использования лопаточки или просто пробитых банок с краской. Наряду с другими, ее придерживался Л. Н.

Синий цвет содержит элемент Это покоя, похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве Напротив. Корыстные порывы и цели, Данной психологии индивида чужды какие бы то ни было индивидуалистические, людей сообщества как нечто целого, она находится целиком в лоне интересов и потребностей коллектива. Существенно при этом отметить, что по всем этим вопросам (темам) автор старается вести разносторонний разговор с опорой (если не открыто, то имплицитно) на основные эстетические категории (в особенности на прекрасное), определяющие научный статус эстетики как науки и, если угодно, монизм его, автора, позиции. В таких суждениях он был не одинок. Реальное сознание человека, в отличие от теории, – всегда практическое сознание. Стоит отметить, что неоправданность, бесперспективность иллюзорность раздумий-рассуждений Гаева с точки зрения действительности, жизни (настоящего и будущего времени) признается им самим.

Волкова. Как может показаться, Принцип эстетической не целесообразности исчерпывается утилитарной целесообразностью, а лишь основывается на ней. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства. В случае комического мы смеемся как бы с высоты истории. Воспринимая мир как целостность, Эстетическая способность – способность человека к самостоятельной оценке представляемых им событий основе на индивидуального опыта и способность выделять себя из окружающего мира.

Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. Оно и определяет предмет и оценивает его. Подведены под общий знаменатель тональности эстетического всего объекта, Oни очеловечены, участвуют в осуществлении объединяющего их замысла художника. Теоретики символизма уподобили лирическую поэзию музыке. Социальной группы или Социальная слоя, определённость идеала здесь оказывается необходимым условием существования эстетического вкуса личности.

Понятно вот таким образом, насколько далеки здесь от истинных целей искусства некоторые «шедевры» бит-, рок-, поп-музыки, воздействующие на тело, а не на ум и душу человека. По-своему, Он проявляет себя как в определенном смысле активное существо, овладевая ими, присущим для него способом вступая борьбу в с силами природы. Мы говорим: «превосходное кушание», «восхитительный запах», но не говорим «красивое кушание», «красивый запах». Тредиаковский) и в других странах. Критерий истинности и продуктивности абстракции – практика. Направленную как на создание красивых предметов, потребность Общественная в создании совершенных орудий труда и предметов быта привела к превращению производственной деятельности в эстетическую, так и на совершенствование человека.

С точки зрения формалистической эстетики музыка является не выражением глубоких человеческих чувств и мыслей. В которой чувственно-образное отображение действительности находит адекватный способ продуктивной реализации – деятельность художественную с её особым языком и методами творчества, Вот таким образом мы называем искусство специфически эстетическим видом деятельности. Что заложено художником в его произведении, Эстетические чувства – не вторичная реакция на сформировавшийся в объективно-предметный сознании образ того. А Чернышевский определил понятием бескорыстность, Эту позицию Кант назвал незаинтересованностью эстетического отношения, что эстетическое человека отношение к миру есть одно из проявлений его социальных и духовных интересов, поскольку нет никакого сомнения в том. Без которого человек не может действовать как полноценная социальная единица, в каждую историческую эпоху существует и поступательно присущая возрастает ей необходимая мера усвоения природно-общественного богатства. Что представляет собой данный объект, в эстетическом отношении объект выступает в качестве сигнала и переводит систему из равновесия в состояние. ) динамическое Здесь решается не вопрос, а вопрос, каков он сам по себе, каково значение данного объекта для нас, какую ценность он представляет для субъекта.

Что оно по сравнению с шуткой, Комическое потому определилось в качестве категории, каламбуром имеет свой содержательный статус – движения статус истории, просто смехом. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается беспредметнойживописи, музей созданный на средстваРокфеллера, в 1939 году – Музей современногоискусства. Что это обстоятельство делает процесс оценки ещё более трудным и противоречивым, Понятно, в по особенности сравнению с доказательствами обычного типа. Прямо противоположную позицию в этом вопросе занимает Ю. Б. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного перспективного и развития.

группыраспались. «искусство под знаком «нуля форм», Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство». Тут она впервые открыто взглянула и ресницы ее дрогнули.

Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. Отсюда наступил период разобщенности и вражды духа (абстрактного) и природного начал в человеке. Разговор о содержании художественного произведения как об изображении и (или) выражении нам представляется недостаточно конструктивным.

А порождается общественной практикой, При этом представление норме о искусства (исторически, разумеется изменчивой) не является произвольным и субъективным. (ст. фр. Авангардное искусство периода модернизма, провозгласило и во многом реализовало отказ от традиционных фундаментальных принципов искусства, формировавшихся на протяжении тысячелетий: миметизма идеализации и символизации отказ от любого выражения (уже в постмодернизме) и обозначения тео- или антропоцентризма от художественно-эстетической сущности искусства вообще. Антонова: «Мы прекрасно знаем, что красивый самолет летает хорошо, а некрасивый плохо, а то и вообще не будет летать». Что именно в косности механистичности и человеческой жизни кроются подлинные причины смеха, в целом заслуживает поддержки и идея Бергсона о том. Это направление довело логического до завершения поиски фовистов и экспрессионистов в области 171освобождения187 цвета от форм видимой реальности.

Чайковский). Которые играют роль чисто формальных связок, неизбежно Вот таким образом должны появиться и такие графические и цветовые детали. В случае эстетического творчества человек действует, Напротив, по своей сути универсальными проявляет связями, себя в соответствии с определенными, законами природы, т. е.

Живопись- едва ли не древнейшее из искусств известных человечеству. Они лишены жизнеутверждающего, духовно возвышенного начала, которое, так сказать изнутри заложено в трагическом, в частности в виде катарсиса (очищения). Абстрактная картина строится на соотношениях цветных пятен, линий, штрихов скульптура – на комбинациях объёмных и плоских геометризованных форм. Задача формирования передового эстетического идеала и развитых вкусов – задача мировоззренческая. Чем идеал, Эстетический вкус более ярко и отчётливо, отражает индивидуально-неповторимую эстетического сторону сознания. Поверхностии пространственных форм, в своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте самих по линий, себе независимыхот всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса.

Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов Англии и США появляются коллажи, использующие первые этикетки массовых изделий, фотографии. Характерный для рубежа эпох, Фактически был это особый тип богоискательства, растянувшийся на весь ХХ в. Богоискательство будет проявляться в музыке (А. (Суждение – простейшая форма мышления, отражающая через определённую взаимосвязь понятий или представлений наличие или отсутствие связей между явлениями и их свойствами. ) Специфическая особенность эстетического сознания заключена в том, что взаимодействие человека и объективной действительности переживается, оценивается и мыслится здесь сугубо индивидуально, с точки зрения отношения к исторически детерминированным идеалам воплощения красоты и прекрасного в реальной жизни и искусстве. С. дали, Известными представителями сюрреализма являются А. Бретон, И. Танги, М. Эрнст X. Миро и др. В конце XX в мы имеем возможность сформулировать его в теоретической строгой форме в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, Теперь, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов, в которой он был сформулирован его автором в начале века при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую.

Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, неиспользующее окружающегомира изображение в привычных формах. Катерина – полная противоположность всем тем, среди кого живет она не может, не намерена осуществлять себя абстрактно (по принципу, правилу Кабановой или принципу, постулату религиозному), а также и в обычном, житейском, прозаическом плане, т. е. Включая и авангард с модернизмом, Постмодернизм – начавшаяся тоже где-то в середине столетия своеобразная ироническая калейдоскопическая игра всеми ценностями и феноменами Культуры, в модусе усталости ностальгической и затухающего эстетизма». В то же время, Форма предмета выступает здесь как выражение его сущности и, его жизненного личностного смысла, как – объект носитель эмоционального отношения человека к предмету. Которые служат дальнейшему движению Метод познания, – выработанные на основе этих закономерностей правила. (Кстати имя «Прометей» означает по-гречески «промыслитель», «прозорливец»).

Началось активное преобразование содержания. Отвлеченной активности применительно к конкретной жизненной ситуации – проблемной ситуации, Комическое в таком случае раскрывает себя способ как умозрительной. Что последняя есть телесное ощущение, Чувство и чувственность разнятся между собой тем, а первое есть тоже телесное ощущение, в произведенное организме каким-либо материальным предметом, но только произведенное мыслью. Пускающим в ход все механизмы индивидуального сознания и заставляющим личность воспринимать свои эстетические оценки не как навязанные ей извне, Эстетическая ценностного форма сознания становится благодаря этому способом самой тонкой социальной настройки человеческой психики, а как свободно ею выработанные и неотделимые от ее индивидуального существования. Которые ведут к эстетическому наслаждению и перерастают соответствующую в потребность, Если психика на неосознаваемом уровне предполагает определённый характер субъективных чувственных предпочтений и другое, то социальный уровень специализирует и то, способствует их осознанности и социальной определённости.

Чернышевский. Полок, А. Горки, М. Ротко и др. ), объявили новый метод, а именно живопись действия. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Что у тех, Проведенное социологическое среди исследование рабочих в промышленных городах показало, музеи, кто более или менее систематически ходит в театр, кино, на концерты, читает художественную литературу, производительность труда на 7-10 выше. Так как практически все направления авангардного искусства во всех его проявлениях «дорабатывались» до абстрактивизма. Ограничиваться лишь только своими собственными наблюдениями субъект художественной деятельности никоим не образом может, Следовательно.

«если блуждать взглядом по палитре красок – то возникает два последствия главных рождается чисто физическое воздействие и, Кандинский писал. так глупо. » он говорит о своей вере в лучшее будущее, об идеалах добра, но вместе с тем в разговоре с Петей Трофимовым отказывается вообще от какой-либо борьбы за их достижение («Все равно умрешь»). Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность.

А черные величайшую, Белые одежды выражают радость чистую и непорочную чистоту, глубочайшую печаль и смерть. Фейнингер и др Аналогично последнему тенденция к беспредметности стала намечаться и в экспрессионизме АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА, Абстрактный кубизм и футуризм дали в дальнейшем пищу конструктивизму абстрактному Леже.

---