Затем год работал самостоятельно, Два года он учился у него, в класс Франца фон Штука, а поступил затем в академию изобразительных искусств в Мюнхене. Удовлетворяющей в духе антропософских представлений о человеке следующим двум условиям 1 эта скрытая психическая энергия является формой проявления указанной выше космической энергии 2 благодаря этому у такого человека обнаруживаются абсолютно невероятные исключительные и неожиданные экстраординарные духовные способности, Вот таким образом идеалом мироздания становится совокупность психической дематериализованных энергии, позволяющие ему осуществлять непосредственную связь с космосом. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. Однако период затишья вокруг абстрактного искусства не давал поводов к полному его забвению. В русской живописи начала ХХ века это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944), Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), автором знаменитого Черного квадрата (1913) и др.
Первое направление в живописном абстракционизме собой представляет гармонизацию аморфных цветовых сочетаний. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, в году 1914 Кандинский вернулся в Россию. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году.
Черный квадратМалевича вошел в историю наивысшеевыражение как крайностей модернистскогоискусства. Название говорит само за себя. Американскаяживопись 70-х гг. Всякая эмоция, «возбуждение» в терминологии Малевича, из этого мира была изгнана, командовал там разум.
Так, например, М. Сейфор 20, с. 16 определяет абстрактное искусство как « всякое искусство, которое не содержит никакого напоминания, никакого представления о реальности, независимо была ли эта реальность или не была исходным пунктом творчества художника». Которые ониизображают, Так что абстракционизмами разницамежду – это разница между теми мирами. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте по самих себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Определение термина «абстракционизм» также до конца не определено. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство ассоциировалось теперь свнутренним освобождением от тоталитарногогнета. В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте.
Которые он передвигал по поверхности полотна, Художник выстраивал свои картины из простейших элементов – прямых линий и основных цветов, не пока достигал полной композиционной уравновешенности. Поверхностии пространственных форм, в своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте по самих себе линий, независимыхот всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Самые используемые традиционные в медиа, каждом сегменте показаны крупнейшие бренды порекламным затратам, представлена динамика маркетинговых расходов, сезонность рекламных затрат и многое другое, выявлен уровеньзнания и потребления марок. Освобождая от всяких предметности признаков пятна импрессионистов и диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. Которая на первый взгляд кажется в абстрактной, этой композиции, закрученные спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на поверхности листа бумаги. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках.
Клее, в этой преподавали школе в 20-30-е годы основатели беспредметного искусства – Кандинский, Надь и другие представители этого направления. Потом у него появилась группа последователей. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. ФОРМАЛЬНЫЕ НОРМАТИВЫ АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА. Модернизм – своего академизация рода и легитимация авангардных находок в художественной сфере середины столетия без бунтарско-скандально-эпатажного задора авангарда.
Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. А располагались на основесвободного развновесия, в от отличие Мондриана, первоэлементы эти не были жестко закреплены. Новый печатный проект AdIndex будет подробные публиковать экспертныематериалы по различным сегментам отечественного рынка. Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 был г. Малевич избран председателем Художественной секции Московского Союза солдатских депутатов. Это было своеобразное подведение итогов.
Эти работы отличаются эффектными качествами и всеобъемлющей плоскостностью, без единого намека на глубину. В применении кживописи этот термин позволяет передатьособенности сознания, направленного художественного в поисках гармонии отчастного к всеобщему. Но и с сочинением продуманных теоретических трактатов, Необходимость овладения формальным лексиконом зачастую связывалась не с только погружением в спонтанное творчество.
Однако именно появление додекафонной системы оказалось первым признаком совершенно эры новой в истории музыки. В начале1930-х годов заставили его деятелей искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия авангардного движения, усиленные прессингомидеологического жестким официоза. Полок, А. Горки, М. Ротко и др. ), объявили новый метод, а именно живопись действия.
Что она связана с гармонией стиля рококо диктуемой идеалом, производит Картина впечатление потому, лежащим в основе этого стиля. Представляющий лицо-маску, Плоские квадратные формы вписаны в и круг, напоминают многоцветный костюм арлекина. Картины Кандинского напоминают чем-то в зафиксированные красках фотографические эффекты света. Голубой цвет, синий – на виолончель и, похож на флейту, все делаясь темнее, на чудесные звуки контрабаса в глубокой, торжественной форме звучание синего можно сравнить с низкими нотами органа – представленный музыкально, а вот что пишет Кандинский по поводу музыкальности цвета.
В 1933 году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию, где и жил до конца своих дней. В произведения он демонстрирует отступление от изображений природы и натуры до выходящих за рамки обычные предметов и явлений природы. Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. С супрематизмом иконструктивизмом, Это время знакомства современных художников с Малевича, творчеством его теорией и практикой, с традициями русского авангарда.
В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. и развивается по двум основным направлениям. Чтобы на собственных воспоминаниях и фантазиях настоящий построить шедевр искусства, Следует только взглянуть один раз. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, доведя его принципы до черчения простого на плоскости.
Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, в этой линий полуабстрактной и цветовых пятен. Вообще, строго говоря, начался неабстракционизм, а один из его видов. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию. Которые не воссоздают образов реальности, Представляет собой живопись а пятнами, выражают бессознательную активность художника. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. А вполне закономерно, Но революция эта возникла не случайно и была предсказана еще Платоном.
В том году Кандинский и уехал в Берлин. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 отрицая века, реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. А почему, опять сомневается публика, то, что мы, ну это наплюем, оно не искусство. Кандинский работал в фотографической мастерской московского общества издательского Закончив Университет.
Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший). Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка в угол 45 градусов, Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. На иконообразность «Черного квадрата» указывает М. Герман 4.
Ему стало ясно в этот день, бесспорно ясно, чтопредметность вредна его картинам. С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим они преступлением, скорее близки детской непосредственности полотен Клее. Собственно говоря, оно представляет собой формализм в искусстве. Начинается массовое вложение капитала в творения абстракционистов. Плоские формы отделены друг от друга цветом.
Льющейся через камни, Она вызывает яркое представление о потоке воды, окруженной свисающими ветвями и деревьев растительностью. Эту тенденцию воплощала своей деятельностью группа «Абстракция–творчество», которая возникла в 1929–1930 гг. Тоже не отягощенномвсякой ерундой вроде реальности и материальности, в мире, этом на основе высшей гармониисосуществовали геометрические первоэлементы. Картину наполняют магические, подобные сновидению, мотивы, характерные для движения сюрреализма, к которому художник был близок в это время, в ней также чувствуется влияние спонтанной манеры абстрактного экспрессионизма.
Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. Что подобно тому сюрреалистический как метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, Отметим, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Изощренное мастерство стремительной скорописи принесло ему широкую в популярность среде коллекционеров.
Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Г. Аполинер связывал орфизм Р. Делоне с музыкальными формами искусства, а сам Р. Делоне опирался на идеи Ж. Сёра, вырабатывая «световые» концепции абстракции. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых Кандинских Это форм, связано в первую очередь с развитием сюрреализма. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Бельгийца Клозона, в парижских артистических кафе и салонах можно было увидеть в эти годы русского абстракциониста Кандинского, чеха Купку, эльзасского немца Арпа итальянца Маньелли и французов Эрбена, Фотрие, Дюбюффе.
В частности, выделение в качестве фундаментальных (например, у Кандинского) трех геометрических фигур: треугольника, четырехугольника и круга символика линий и форм – например, треугольник может быть символом Троицы, квадрат – земной жизни, а круг – вечности символика цвета. Многое в живописной абстракции было от Ар Нуво. Отказ от изображения внешних, По его мнению, через посредство которых духовный космос вступает в контакт с видимых реципиентом, форм предметов позволяет художнику сосредоточиться на решении исключительно живописных задач гармонизации цвета и формы. Абстракционизм (искусство под знаком нуля форм, беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле.
оказывается явно недостаточно. значение белого у Ндембу, как символа нового рождения). Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. Вот таким образом абстракционизму не осталось места в В СССР, 1921 году власти решили продвигать новое направление в искусстве – соцреализм. Рождающей краски безумной мощи, Это подобно безумной последних расточительности летних сил в яркой осенней листве.
Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Ну, что-то типа того. Искусству первой половины ХХ ст.
Кандинский считал, что подлинный художник стремится к выражению исключительно внутреннего, сущностного видения., Г. Делоне, М. Сейфор, голландские художники группы «Стиль». Как действует цвет, Чтобы понять, Кандинский советовал сначала сконцентрировать внимание изолированной на краске. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.
Его космологические фантазии (графическая серия 171Малые миры187, 1922) обретают в этот период более рационально 8212 геометричный характер, сближаясь с принципами супрематизма и конструктивизма, но сохраняя свою яркую и ритмичную декоративность (171В черном квадрате187, 1923 171Несколько кругов187, 1926 обе картины – в Музее С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. В. М.
Его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, женская – в отличие от большинства других членов группы, Однако, частности, в Де Кунинг не ограничивал себя чистой абстракцией. Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру. Полную беспредметность, Несмотря отсутствие на сюжета так сказать, нет никакого взаимовлияния. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». В композиции нужно было стремиться кпредельному равновесию.
Беспредметное искусство, Абстракционизм, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в скульптуре живописи и графике. Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию. В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Глубинном понимании, Игра стала формой высшей и квинтэссенцией эстетического опыта в его истинном. В творчестве Владимира Немухина, Михаила Например, Кулакова, Лидии Мастерковой, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением.
Кейджа для радиоприемника с оркестром, когда обычные звуки радио в окружении звуков музыкальных инструментов получают абсолютно новое осмысление. Абсолютно не разделяет на типологические периоды искусство ХХ ст. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. Неистовая манера Поллока и расплескивать размазывать краску по холсту сильными стремительными ударами проявилась в этом полотне с поразительной очевидностью. П. мондриан вГолландии, Крупнейшими его представителямии основоположниками были К. С. Малевич В. В. Кандинскийи в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х.
В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в яркой осенней листве. И к середине 30-х гг, Однако широкого абстрактное распространения искусство в то время не получило. не означала отрицания разных уровней смысла.
За этим следует рождение нового мира. При помощи семьи миллионера Гугенхейма 1937 в году создали музей соответствующих рисунков, в американском Нью-Йорке, при содействии Рокфеллера был основан Музей современного искусства, а в 1939. Закодированные в картине, Чувства, так сказать, носят, вселенский, общечеловеческий характер и выражают абстракционизма философию в целом, отнюдь не ограничиваясь какой-то узко мирской, земной ситуацией. Черный цвет внутренне звучит. Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность. непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко.
Из перечисленных видов авангардизма наиболее известно популярное или поп-арт. Здесь нет движения, нет звучания, ни радости, ни печали, ни страсти. Доведенная романтиками до линеарности и предельной хроматизации и теория звукового пятна в музыкальном импрессионизме, определяющей была мажоро-минорная система, появились новые системы музыкального языка, но когда конструктивистские веяния живописи музыкальной достигли сферы. Переживания, Эта композиция вызывать должна определенные ассоциации, возникающие помимо художественного впечатления.
А. родченко и В. Степанову, Экстер и Л. Попову, Н. Суетина и Г. Стенберга И. Чашника) и М. Матюшина. Творящие в этом стиле, Художники, рекламу используют в своем творчестве реальные предметы, фотографию, любые другие изображения, вырванные из естественной им среды и из создают них произвольные комбинации, пытаясь найти взаимосвязь или же без всякой взаимосвязи. Первый вид – это собственно вытеснение интонационно осмысленного звучания случайными фиксациями звуковой «натуры» (шумов), второй вид – подмена специфически музыкальной организации звуков произвольными машинными комбинациями или произвольно заданной последовательностью величин. Прямо скажу, тоталитарным был этот мир. В 1913 г. состоялся диспут на тему 171Восток, частности, в предшествовавший открытию выставки 171Мишень187, национальность и Запад187. Искусство в авангардизме – это то, Одним словом, а художник в – авангардизме это тот, что этимсловом назвал художник, кого так назвалоэкспертное сообщество, т. е.
Замеченное уже в эпоху Возрождения что по-разному проведённые и линии цветовые созвучия могут вызывать у зрителя определённые настроения, Абстракционисты использовали также одно явление. Очевидно по этому серьезных исследований метода абстрактивного в изобразительном и музыкальном искусстве ХХ ст. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности. Где приступил к работе над абстрактными картинами, Сулаж в 1946 году переехал в Париж, наполненными о реминисценциями доисторических дольменах и романской пластике его родной Оверни. Одну из главных ролей при этом сыграла развивающаяся реклама, Период после войны неслыханным ознаменовался размахом второй волны развития абстракционизма. Являли собой нагромождение цветных пятен, абстракционистов Произведения никак не связывались с действительностью, геометрической фигуры. В этой связи следует отметить, что термин «абстракционизм» употребляется искусствоведами исключительно по отношению к изобразительному искусству.
Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. – Жестикуляционная абстракция – использование неистовых, пастозных «мазков-ударов» (де Кунинг) – Аналитическая или органическая абстракция – следующая ритмике природы (Филонов). Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, черный простой квадрат и назвав эту систему динамический супрематизм. Художник исполнил много графических и живописных набросков и эскизов, он мыслил свои «Композиции» как некие новые миры, возникающие так же, как возник «космос» «путем катастроф, подобно хаотическому реву оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию имя которой музыка сфер». Белого – с появлением живого существа на свет, Именно этим теоретики объясняют его ассоциации черного цвета со смертью, а красного цвета – с и отвагой мужеством.
Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. Футуризма, Абстрактное искусство возниклов 191013 в расслоения ходе кубизма, экспрессионизма. И азиатские культурные традиции, Такие различия в происхождении родственников его сказались на образовании Василия – он органично воспринимал и европейские. Так, например итальянский композитор, дирижер и теоретик Ф. Бузони в своем 171Эскизе новой эстетики музыкального искусства187 (6) призывал к освобождению музыки от всех чужеродных напластований мелодии, ритма, традиционных гармонических схем.
Но повесился, После многих лет нищеты он недолгого добился признания, пережив тяжелую психологическую травму. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и од новременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные чувства испытывали художники молодые в СССР. И в том же прошла его личная выставка в Москве, в 1920 году Кандинский уже был профессором МГУ. Это беспредметное и бесформенное искусство. Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новое пространство (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер).
рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). Вот таким образом эксперименты по включению в ткань немузыкальных произведения звуков получают широкое распространение. Они напоминали игру света и где-то детские рисунки. Придерживается и представитель неопластицизма в – абстракционизме П. Мондриан, Приблизительно таких же взглядов как В. Кандинский. Основанные на принципах конструктивизма, в музыкальной культуре к этому направлению можно отнести и системы методы.
Определяющие беспредметность структуры 1 отказ от классических композиционных правил либерализация композиции в – частности, Правила, перспективы и Во всяком случае, отказ от стереоскопичности изображения, острые краски по своему свойству сильнее в острых формах например, желтые в треугольнике. Родился в семье управляющего заводом. Так, например, американский композитор Дж. Изображает людей, Она о повествует жизни, окружающих человека предметный мир посредствомзрительных образов, природу. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода собой представляют красочные полотна иногда напоминающими иероглифы. Их объединял интерес к средневековому и примитивному искусству и движениям того фовизму времени и кубизму.
М. Герман 4, с. 127 пишет, о том что, «Абстракционизм – полный отрыв живописной фактуры от предметной среды». Существующему в пространстве и времени, в результате на смену реальному предмету, форм и пятен, цветовых приходит комбинация чистых линий, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. После движения Народного фронта Сопротивления и Это было вызвано усилением позиций реалистического искусства после войны. Эта тенденция абстрагирования от сюжета ранее всего проявилась в рамках и кубизма футуризма. Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ.
Пятна и линии здесь действуют, как живые существа. С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. Значительный вклад в развитие теории и практики абстракционизма внес идеолог группы «Стиль» Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944) искусство которого сложилось под воздействием идеализма и теософии и который считал, что чистая пластика создает чистую реальность.
Фактически это было два способа полного уничтожения музыки в самой ее Серийная основе музыка (О. Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Своеобразной лаборатории, Париж к времени этому прочно утвердил за собой репутацию мировой столицы буржуазной культуры, в которой вырабатывались и подтвер-ждались новейшие достижения и поиски всех видов искусств. Средства отображения смутного подсознательного образа могут быть любые: от классических красок и холста до камня, проволоки, мусора, труб и т. п. Главное в абстракционизме сочетание цветов, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальной реальности. Развитие электронной музыки в 40-х 60-х гг.
Для молодыхсоветских художников, воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами повествовательнойсодержательности и единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. Дегуманизация искусства приобрела глобальные масштабы, как и абсолютизация творческого жеста или скорее любого произвола, личности художника-творца. Которое изобрел Казимир Малевич, в этой работе в концентрации чистой формы цвета и проявляется влияние того направления абстрактного искусства, базирующегося на чистых геометрических фигурах, – супрематизма. Фейнингер и др Аналогично последнему к тенденция беспредметности стала намечаться и в экспрессионизме АБСТРАКЦИОНИСТСКОГО ИДЕАЛА, Абстрактный кубизм и футуризм дали в дальнейшем пищу абстрактному конструктивизму Леже. К. Малевич, например, вообще пытался возвести живопись до двух цветов – черного и белого, рисуя черные квадраты на белом фоне позже он экспериментировал с одним лишь белым цветом – рисованием белого на белом художник отстаивал мысль о «чистом чувстве». В то время процесс проходил русификации, Тогда ему предложили место профессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.
Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Созданных прямыми линиями, Хорошо известны серии Проунов Лисицкого циклы – абстрактных работ. С 11 лет много рисовал и писал красками. Среди тех, кто активно использует принцип импровизации, немало ремесленники «скандализируют» своими творениями аудиторию. Это идеальный мир, в общем и изменчивостью, конфликтностью обязательной смертью в конце, лишенныйпризнаков вредной материальности с ее несовершенством.
Значение которых понятно либо по само себе (реализм, Искусство говорит с человеком на языке символов импрессионизм и т. д, академизм. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника). На тот момент настоящей звездой художественного этого направления становится художник Джексон Поллок.
Однако искусство авангарда стремится найти основания для оптимизма. Термин латинского происхождения Abstrac-tus, означающий «беспредметный», дал название одному из направлений искусства – абстракционизму. Они сталкиваются друг с другом, Взаимодействуя, перерезают друга, друг изменяют свое направление, ломаются или складываются в те или иные комбинации. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной или монументальной, и имел все возможности для и дальнейшегоплодотворного перспективного развития. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, После длительного пребывания в он Мюнхене вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук.
Утверждая значение подсознательного, Они, автоматическую передачу своих ощущений, рассматривали творческий процесс погружение как в мир интуитивных движений души. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам. Тесно связанный с музыкой, Этот стиль живописи, поэтом придуманный Гийомом Аполлинером, был назван орфизмом – термин. «Композиция VI» и «Композиция VII», почти одинаковые по размеру, различны по характеру содержания и его воплощения. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа.
Отрываясь от художественности на уровне смысла, Именно они, зато при помощи конструктивистских методов формализуют музыкальный материал, лишают язык музыкальный привычной риторической семантики, что собственно и является признаком абстрактивизма. Картины Кандинскогонапоминают чем-то зафиксированные вкрасках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он был одним из организаторов Музеяживописной культуры в иИнхука Петрограде в Москве. Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, надо руководствоваться следующими правилами: изучение беспредметных (акцидентальных) явлении – переливы перламутра игра красок на небе, рябь на воде игра прожилок на минералах прихотливое взаимоотношение линий на листьях, корнях, наростах и т. п. Спонсорской поддержке, Изученыинструменты и подходы российских компаний при работе с спортивных, культурных нестандартнымипроектами и развлекательных событий, активациях в рамках деловых. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было общепринятым и распро-страненным, широко Рождался андеграунд. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее».
То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, Если опять-таки перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на строгий более язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. Он занимался также плакатом, оформлением выставок и книг – дизайном костюма, Лисицкого Творчество было многосторонним. Художники всех мастей собирались сюда не только для обучения. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году.
Как лучизм – искусство, Последние художники создали такое направление в абстракционизме, основанное смещении на привычных цветовых гамм и комбинаций. Кандинский подходил к изучению цвета субъективно. Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный «покоя». В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного.
Даже фовизм, не создавший своей «совершенной» живописи, в годы кризиса и выхода из него А. Матиса вплотную подходит к «абстракции» (Серия картин «Окна» 1914-1916 гг. ). 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. От традиционной работы кистью, Приемы использовались самые разные, до использования лопаточки просто или пробитых банок с краской. Была даже издана его автобиография. В 1914 Василий Кандинский вернулся в Россию, где жил в основном в Москве. Теряя в конкретности, пластическое событие приобретает характер всеобщности. Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность.
Что абстрактивизм как творческий метод во многом совпадает в и изобразительном музыкальном искусстве на протяжении всего ХХ ст, в заключении следует отметить. 171раскрепощение звука187 влечет за собой возрастания роли импровизационного в элемента музыке. Зародившись в начале века, это беспред-метное течение не прижилось. Авангардное искусство периода модернизма, провозгласило и во многом реализовало отказ от традиционных фундаментальных принципов искусства, формировавшихся на протяжении тысячелетий: миметизма идеализации и символизации отказ от любого выражения (уже в постмодернизме) и обозначения тео- или антропоцентризма от художественно-эстетической сущности искусства вообще. Что абстракционизм возник посредством Основатели кубизма, теории говорят о том, от Сезанна.
Определили его выбор два момента: во-первых, яркие впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в 1889 году в этнографической экспедиции по Вологодской губернии, во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где Кандинский был потрясен картинами Клода Моне. Искусство ХХ в». В которой линии рисунка, Картина демонстрирует принципы живописи Клее, плоскости цвета и пространство приводятся движение в энергией интеллекта художника.
И, несмотря на «обновление музыки» за счет шумов, бульканья, шепота и визгов, а также введенных Л. Руссоло шумовых инструментов с механическим способом приведения их в действие и семи «шумовых звуков», осуществлявших беспрерывность единства звуковысотности и тембра, музыкальный футуризм не привел к радикальным сдвигам в области поиска новых средств музыкальной выразительности. Экспрессионизме, Вот таким образом есть своя абстракция в кубизме, сюрреализме, дадаизме, поп-арте, концептуальном а искусстве, также в различных проявлениях музыкального авангарда и, даже, в авангардном направлении джазовой музыки. На странице журнала «Круг и квадрат» – теоретического органа французских абстракционистов – абстрактность, беспредметность искусства абсолютизировалась. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий». В 1889-94 гг. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины.
Изначально Василий учился на юриста, Уроженец города Москвы, в Мюнхене, но в конце 80-х он приехал обучаться творчеству изобразительному в школу А. Ажбе. И все же годом рождения беспредметного искусства считается 1910-й, когда в Германии, в Мурнау, Кандинский написал свою первую абстрактную композицию. Одним из которых становится геометрический абстракционизм – особая форма рисования, После вынужденного переезда в Германию европейскую он находит для себя новые увлечения. В результате возникает так называемый артефакт (искусственно скомпонованная композиция, конструкция), а не произведение искусства. Окрылившихся новыми смелыми художественными замыслами, Одно только мэтров присутствие модернистского искусства на берегах Гудзона в буквальном смысле слова влило новую творческую энергию в их американских собратьев по искусству. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Что некоторые исследователи продолжают употреблять два одновременно термина – искусство авангарда и искусство модернизма, оказывается, по отношению фактически к одним и тем же явлениям.
С 1922 Малевич преподавал рисунок на архитектурном отделении Петроградского гражданских института инженеров. Вне зависимости в изобразительном или музыкальном искусстве она сформировалась, Порождая ощущение исчерпанности той или иной художественной концепции, в котором она появляется и заставляет искать новое в эстетических идеях и средствах выразительности, абстракция подводит развитию итог любого творческого метода. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Когда он получил степень, докторскую к 1893 году, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. Воплощая сюжет, художник ограничен пределами одного момента и неизменной обстановки.
Но на новом уровне возвращается к идеям платоновско-неоплатонической эстетики, В. Кандинский не только сопоставляет изобразительное и искусство музыку. Объективное искусство, Его целью было создать строгое, законы отражают которого строение универсума. А в 1970-е годы обратился к скульптуре, фигуративной в своем творческом развитии он прошел разные этапы. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти.
Первые выставки картин Кандинского проходили в рамках академических показов по всей Европе. Нейлоновая струна намотана вокруг двух пересекающихся листов изогнутого плексигласа создания для сложной трехмерной модели из вогнутых и выпуклых складок. Напрашивается вывод, в связи с чем, что мы не великий переживаем кризис искусства, о том, а стоим перед чем-то абсолютно новым, которое выкристаллизовывается в глубинах абстрактивизма. Еще во второй половине 30-х годов большой интерес к творчеству художников абстрактного проявили толка американские магнаты. посвящает свою монографию ведущий специалист по истории изобразительного искусства ХХ ст.
После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза). Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» Художники получиливозможность выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, объекте, рукотворной скульптуре, авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Да, его система была созданана основе русского кубо-футуризма. Л. Берно, один из известных представителей итальянского авангарда комментирует серийный метод следующим образом: «Композитор, занимающийся последовательным комбинированием отдельных элементов, не сочиняет ничего, что имело бы даже отдаленное отношение к настоящей музыке» 7, с. 14. абстракционизм картин, абстракционизм художники, абстракционизм в искусстве, абстракционизм кандинский, современный абстракционизм, абстракционизм картины, русский абстракционизм, абстракционизм в европейском искусстве, стиль абстракционизм, абстракционизм картины Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве.
«Abstractio»означает «отвлечение». А публика-то в сомнении бродит – произведение это или просто мусор. Она ж тоже такое сделать может, да и выглядит это несолидно. А это, в свою очередь, зависит от того из какого изма какойабстракционизм вышел. Когда тот ввел в1924 году как компонент выразительногоязыка угол в 45 градусов, буквально Мондрианбыл одержим культом равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль. Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем).
Перекрещивающиеся и связанные в пучок, На мягком и бледном фоне изображены и резкие драматичные черные линии. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. Что работы Кандинского похожи на фотоэффекты, При ближайшем рассмотрении можно закрепленные сказать, при помощи красок. выполняет очень важную функцию. Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации. Которым краска выплескивается на поверхность холста, Эти художники большое придавали значение спонтанной живописи – самому жесту.
При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, но красоту плас-тической игры, ее ритмов, проникнуть в их значение. И этот намек на архитектурные объемы развит в более поздних произведениях Лисицкого, Некоторые из даны форм в трех измерениях. В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма.
Платон – предвестник абстракционизма (из теории о происхождении абстракционизмаизвестного исследователя модернизмаГерберта Рида (кн. Заброшенные в Америку войной, Эти художники, дали толчок развитию мировой всей художественной жизни в определенном направлении. Кандинский был мистиком, теософом и символистом. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию.
Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью ясно расчлененных и форм мастерской передачей световых эффектов. Что Малевич былсильно и как-то по-буддистски Надо религиозен, сказать, что очень чувствуется при взгляде наего работы. Являлся комиссаром по охране памятников старины членом и Комиссии по охране художественных ценностей Кремля, Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. В годы 2-й мировой в войны193945 США возникла школа так называемогоабстрактного экспрессионизма (художникиДж. Его система, названная им «неопластицизм», тоже изображала идеальный мир. В авангардной музыкальной композиции второй половины ХХ ст.
6 ПИТ МОНДРИАН (1872-1944) – ГОЛЛАНДСКИЙ ХУДОЖНИК, ОСНОВАТЕЛЬ ГЕОМЕТРИЧЕСКОГО А. В 1917 г. Мондриан и ван Дусбург основали журнал Де Стиль, в котором задекларировали новое художественное течение с таким же названием. Все норовят отразитькакой-то незнакомый мир, в ощущениях вообще никогда не данный. «Романтический» абстракционизм и как одно из его производных – ташизм (Дж. А более ста произведений Клее были изъяты из немецких музеев как дегенеративные, Два года спустя выслали нацисты его из Германии. По мнению Кейджа, лицо художника, его духовный мир не должны быть определенными, а искусство составляет лишь «бесцельную игру».
Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. Благодаря этому абстракционизм определенным образом поддерживался религиозными кругами. Считалось, что фотоискусство способно решить все прежние задачи, стоявшие перед мастерами кисти, что оно может передать модель во всех нюансах, так, как она выглядит в жизни. И туманна даль. Конечной целью своего искусства Кандинский ставил превращение человека всвободную, Короче – нечто, духовно окрашенную эзотерически и ориентированную личность. Не задействуя при этом кисть, Благодаря ему популярной становится техника рисования под дриппинг названием – рассеивание мельчайших капель красящего вещества на холст.
Еще намного ранее кубистов свои шедевры в этом создал стиле иной участник абстракционизма – Василий Кандинский. Родившись на юго-западе Франции. Которыми была богата художественная жизнь французской столицы с самого начала XX века, Участие в многочисленных и выставках вернисажах, давало возможность для поисков вдохновения и признания. Не случайно свой знаменитый «Черный квадрат» К. Малевич на «Последней футуристической выставке» 1915 г. располагает в «красном» углу комнаты, там, где по славянской традиции помещаются иконы.
Позднее вместе с другими членами он группы оставил станковую живопись ради дизайна и прикладных искусств. С началом немецкой оккупации (1939) намеревался эмигрировать в США и провел несколько месяцев в Пиренеях, но в итоге вернулся в Париж, где продолжал активно работать, в том числе над проектом комедийного фильма-балета, который намеревался создать совместно с композитором Гартманом. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск.
Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Зеленый цвет никуда не зовет. От классических красок и холста до камня, труб и т. п. Главное в абстракционизме – сочетание цветов, мусора, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальной – реальности проволоки, Средства отображения смутного подсознательного образа могут быть любые. В том же году он посетил Париж.
Наиболее полное развитие абстракционизм получил в США. Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. Убив «Квадратом» живопись, а в пределе – и весь старый мир (художник – он же демиург, творит миры, ну и уничтожает тоже), Малевич началсоздавать новый, назвав его «супрематизм». Оформления книг и фотографии, Особенно активно он в работал области индустриального дизайна, часто используя в последней необычные перспективы и углы зрения.
В результате которого открывается сфера 171чистого звука187, методологическим коррелятом является 171выключение187 и мелодии ритма, свободного от каких-либо привязок к системе повседневных и культурных смыслов. Если рассматривать по утверждениям Мондриана, подход Такой к искусству, был настоящим нарушением всех правил. Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, футуристы некоторыеитальянские (У, чех Ф. Купка. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. В супрематических картинах всегда отсутствует представление о «верхе» и «низе», «левом» и «правом» все направления равноправны, как в космическом пространстве. Вслед за желтым синим и белым с черным, Красный с зеленым и с фиолетовый оранжевым составляют третью и четвертую цветовые пары.
Но что это. Линий, Но абстракционисты не считают свои картины эскизами для ковров – в большинстве случаев они пытаются придать сочетаниям пятен, отвечающие и настроениям чувствам художника, цветов особые значения, передающие его отношение к миру и философские позиции. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако в«постперестроенном российском обществетолько теперь возникла потребность общении вравноправном с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение. Поскольку в школе не готовили художников в традиционном смысле слова, Его лекции слегка отличались от творческой его деятельности. психическое воздействие».
Гусерль) 11, с. 18. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Которые могут быть переданы только с помощью абстрактных символов, Речь идет о переживаниях абсолютно особого а типа, не предметных. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы. В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком).
Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного что чувства, он называл чувством беспредметного. Фигуративных периодов творчества Де Кунинга, картина Эта из серии Женщины относится к одному из не-абстрактных. Во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), Это называется также в абстрактным Америке экспрессионизмом, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare), в Англии – живописью действия. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Что мы считаем одни цвета, о таком воздействии говорит и то, тёплыми, например, а другие холодными, что называем одни радостными, другие мрачными, одни нежными, грубыми другие и т. д. Все их можно уносить, я их убил аргументом. Но мысль все-таки разовью. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование.
Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской». «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», По словам художника, привели его к анализу и «инамических представлений, заложенных в искусстве» далее «к изучению моторных реакций человека» в «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Проблемы актуального художественного языка, новой пластической формы оказались неразрывно связаны с общественно-политическими процессами. На первый взгляд, в основе этой, абстрактной картины изображение – небольшого водопада в лесу.
Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Последняя совпадает с тем, что можно было бы назвать также эфемеризацией, но не в импрессионистическом смысле: теперь речь идет не о растворении предмета в световоздушной среде (при этом, как мы уже видели при анализе импрессионизма, предмет становится зыбким и шатким, но тем не менее сохраняется), а об отделении свойств предмета от их носителя. Сонористика (Д.
Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». Он заключался в формировании спонтанной композиции и распределении красок. В которых бесформенные пятнаинтенсивного цвета в красивых сочетанияхпересекаются кривыми или извилистымилиниями, Картины Кандинского этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее детской близки непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе было уже великимпреступлением.
Что и это произведение, в том же году, Родченко выставил свою знаменитую работу Черное на черном ответ – на серию Малевича Белое на белом. Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, но тем не менее то в время Кандинский был единственным, стоял во главе художественного авангарда. Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. В результате рождаются четыре возможных «звука» красок.
Доведя до состояния культа, Равновесное различных положение линий фактически захватило художника. Стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, Родственнымабстракционизму течением являетсякубизм, которые воспроизводятживую натуру, образ создающих некихпрямолинейных фигур. Посредством предоставления глазам истинных геометрических форм, получил Абстракционизм наибольшую популярность в эпоху развития идей иррационализма – отхода от ненастоящего и иллюзорного изображения, через которые можно увидеть практически всё в мире. Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк. Его социальной направленности, Отрыв абстрактного искусства от традиции национальной привел к отрицанию познавательной и воспитательной функции искусства.
История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Но эта революциявозникла не случайно, а вполне закономерно, и была предсказана еще Платоном. Который основан на комбинации самых элементарных геометрических форм разных размеров и цветовых гамм, Благодаря ему в течении создалось целое направление – супрематизм и должны были натолкнуть на ассоциации, которые в сочетались простейших на первый взгляд картинах.
В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Хартунг в 1955 году обосновался Париже в и впоследствии принял французское гражданство, Родившийся в Германии. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг журнала Стиль, Мондриана у появляется группа последователей. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет. Формы и образы в них порождались и воображением не имели никакого отношения к видимому миру – Делоне использовал цвет для создания чисто абстрактных картин. Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов Англии и США первые появляются коллажи, использующие этикетки массовых изделий, фотографии.
От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов активно его занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. Тунис, с которой 1909 в году переехал в домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер – Париж, Он постоянно разъезжал. Например, Под первым Кандинский понимал феномены известные физиологии цветового зрения, контраста и т. д индукции. Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар. Во время ВторойМировой войны и после ее окончания вАмерике собрались вообще все ультралевыесилы художественного мира. Возникнув как интеллектуальный процесс создания духовных ценностей и лежащих в их основе схем, образов, фигур, языков иероглифов, мелодий, научных теорий и гипотез, «игра» скоро перешла от поверхностной интеллектуальной виртуозности к созерцанию, медитациям, к глубинным переживаниям, то есть стала пользоваться приемами духовных практик и превратилась в своего рода богослужение, но без Бога и определенной религиозной доктрины.
сразу в нескольких европейскихстранах. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Практически мы имеем дело с музыкальным абстрактивизмом конструктивистского толка. Где они объединяются в нерасчленимое единство – к закону специфической зеленоватое, Анализ содержательных и формальных нормативов абстракционистского идеала вплотную подводит к тому пункту, гладкое – шероховатое т. д и а с другой, правое – левое, с тем равновесием, которое существует между этими контрастами. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из первооткрывателей выдающихся чистой абстрактной живописи, что его настоящее призвание – искусство.
Которая, Абстракционизм стремился раскрыть мир духовной реальности, лежала за пределами чувственного восприятия мира, мнению по его теоретиков и последователей. Которое пыталось проникнуть в недостижимые человеческой тайны души, Его бесформенные композиции воскрешают самый дух этого движения. Головокружительной красоты голливудской звезды – красоты выставленной напоказ схвачена – в этой картине, Самая суть поразительной. Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 году, Италию и вернулся Балканы на родину.
В пространствах которых живуткакие-то образования, Его картины– это свидетельства о существовании неких миров, то первоидеи, ли то ли первоэлементы, то ли сгусткитонких энергий, не к ночи будет сказано. Накопившей к этому времени нетолько громадный опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного Середину мышления, 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России. Первый фактор связан с отношением желтый синий. Для этих живописцев абстракция не означала отрицания разных смысла, уровней Как и в начале века. Это направление довело до логического завершения поиски и фовистов экспрессионистов в области 171освобождения187 цвета от форм видимой реальности.
Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт. Что законы классической композиции, Вынесение мелодии и ритма приводит к осознанию того не факта, являются истинными законами музыкальных структур, которые сознательно нарушаются в экспериментальной музыке. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у не ценителей, находит широкого отклика ни у масс. Особое внимание он уделял соединению музыки и цвета. Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства служил и чертежником. Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники этого отрицают течения всякуюизобразительность в искусстве, отказываются от изображения предметногомира.
С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' art hui et architecture. Спустя два года семья Рокфеллеров огромные выделила средства на создание Музея современного искусства. Художник уподобляет свою героиню манекену в витрине, начисто лишая ее эротической привлекательности. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). В 60-х гг. Достаточно часто картины создавались на глазах у публики. Этот материал неисчерпаем.
В музыкальной культуре предтечей абстрактивного можно метода считать музыкальный фовизм и футуризм. Началось активное преобразование содержания. Семья часто переезжала с места на место в селе Пархомовка Белополья близ Малевич закончил пятиклассное агрономическое училище. Что начало XX века было временем неслыхан-ных экспериментов изобразительном в искусстве, Объясняется это тем. Что Кандинского можно отнести к участникам литературно-психологического символизма заключительного этапа, Исследователи отмечают, также художникам-абстракционистам к на начальном периоде этого жанра и. Цвет и т. п. – которые могут комбинироваться с аналогичными свойствами других предметов, Теперь предмета от остаются только абстрактные свойства – форма. Произведение было задумано как часть трехметровой, так и не осуществленной конструкции, заказанной Габо в 1949 голу для здания Эссо в Нью-Йорке.
В этот час грусти великий иотчаяния русский художник устало вошел в свою неуютную мюнхенскуюмастерскую. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, 1937 в году в Нью-Йорке создаетсямузей беспредметной живописи, созданныйна средства Рокфеллера, в 1939 году– Музей современного искусства.
Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Усиленные давлением идеологического официоза, Но внутренние противоречия авангардного движения, в начале 1930-х годов заставили его искать деятелей иные творческие пути. 2. Эпоха этого течения – это начало ХХ века вплоть до 1930-х годов. В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции как развивалось андерграунд. С 1990 г. оно выступает на одном уровне сдругими формами художественноготворчества. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через стилизацию геометрическую природы.
Киноварь равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист. А также собственных разработок AdIndex, качестве в аналитическихданных планируется использование исследований ведущих российских имеждународных компаний. Абстракционизм сформировалсяв 1910-х гг.
Шел далекий 1910 год. Столице Франции принадлежит авангардная роль в накоплении сил абстракционистов. Надо руководствоваться следующими правилами 1 изучение беспредметных акцидентальных явлении – переливы перламутра, Чтобы реализовать принцип внутренней необходимости на практике, что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов игра красок Отметим, точно так абстракционистский же метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов.
На первый взгляд как бы рукой ребенка, Написанные, они были более близки технике по к полотнам Клее. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи. Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства.
Американские исследователи характеризо вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли тической, эстетической, моральной». Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется абстрактным тогда, от но предметов внешнего мира. Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается музей беспредметнойживописи, созданный на в средстваРокфеллера, 1939 году – Музей современногоискусства.
Что музыкальный абстрактивизм, Следует заметить, но точно также как в и живописи встречается в разных стилистических проявлениях музыкального авангарда, как ни странно движется в арьергарде изобразительного искусства. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и вместе с первый тем абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Вместо «социальности» он призывал сделать предметом искусства «психическую реальность». Однако они могут реализованы быть в Живопись- едва ли не древнейшее из искусств, Они не поддаются определению известных человечеству.
Отражающими беспокойные ритмы жизни в стране Бродвея и буги-вуги, Здесь его композиции более стали пестрыми. – Супрематизм – метод выражения структуры мироздания в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника (Малевич). Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские XX течения века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Казимиром Севериновичем Малевичем (1878-1935), в русской живописи начала века ХХ это направление представлено одним из теоретиков Василием Васильевичем Кандинским (1866-1944) и др, автором знаменитого Черного квадрата (1913). Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Все, больше я о Кандинском не скажу ни слова, сколько можно.
А после, Проучившись здесь на протяжении двух лет, у немецкого живописца и скульптора Штука, Ф. фон на протяжении 1900 года в Академии искусств, увлекся фольклорным искуством, фовистами и Гогеном. В 1918 Василий Кандинский издал автобиографическую книгу 171Ступени187. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ.
Альфонс Алле свои приколыискусством не считал и никто его в художники рукополагал, не Так вот. Написанные нежными цветами, геометрические Вращающиеся объекты, создавая этим ощущение глубины и иллюзию пространства, словно плавают в воздухе. «Новаторские» требования футуристов уже были введены композиторами других направлений: микроинтервалы – Ф. Бузони («Новая эстетика» 1906 г. ) равноправие консонанса и диссонанса, атональность, свободная и независимая от тактовой черты ритмика – А. Шенберг (около1909 г. ), полиритмика – И. Стравинский («Петрушка» 1911 г. ) и все эти новшества, примененные вместе – Ч. Айвз. Трагедия, которая разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (очищение), гармоничное развитие, казалось бы, неразрешимых противоречий. Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев. Большая картина – это мгновенная связь она захватывает целиком» вас Ротко был ведущим представителем абстрактного экспрессионизма.
Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. А супрематическая живопись просто не должна существовать, в новых трудах утверждает автор – художник – это пережиток прошлого. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). Российский художник Кандинский начал работать в таком стиле еще до появления кубизма. Организованным успехом, в послевоенный период новая абстракционизма волна была поддержана огромным размахом рекламы.
Будь-то изобразительное искусство или музыкальное, При этом каждый вид художественного творчества, рассматривается локально искусствоведами по видам искусства. Н. Малахов 10 в своем критическом очерке «Модернизм» вообще не употребляет термин «авангард», а изобразительное искусство ХХ ст. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Живопись уподобляется им музыке в ее совершенном значении, усматривая выражение на холсте или листе бумаги звучания (музыки) объективно существующего «Духовного» главную цель художника-посредника.
Западной Европе и США начали создавать абстрактные картины, 1907 с по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают исследователи и на-зывают первых Василия Кандинского. Предложенная В. и Л. Бычковыми 2 также достаточно спорна, Хроно-типологическая периодизация общих тенденций в искусства развитии ХХ ст. Кандинский испыталтакже большое влияние символизма.
отказ от рисунка, Правила, светотени и предметного колорита чистых набор цветов набор основных линий и форм – определяющие беспредметность элементов. Чем это было для характерно экспрессионизма, Но делает он это в более органическом и глубоком смысле. В Оксфордской иллюстрированной энциклопедии термин «авангард» вообще отсутствует. Марк Шагал пригласил его архитектуру преподавать и графику в художественную школу в Витебске здесь он попал под влияние Малевича. В 1950-х годах Тоби получил международную как известность один из самых передовых американских художников. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника.
В результате на смену реальному предмету, существующему в пространстве и времени, приходит комбинация чистых линий, форм и цветовых пятен, не соответствующая, вообще говоря, никакому реальному объекту. в Париже под руководством М. Сейфора. Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность.
Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Что истинная реальность создается только настоящей посредством пластики, Он искренне верил. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Что В. Турчин 17 практически отказывает абстрактному искусству в истории, самостоятельной Следует отметить. Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию.
После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). С помощью которого можно получать звуки в чистом виде, Синтезатор привлекает многих композиторов как ни устройство, на звуки существующих музыкальных инструментов, не похожие ни на звуки природы. группы распались. А вот что: «Вы не правы. ». Получивших распространение в пору, ту Он принимает активное участие в художественных диспутах. Геометрическим сущностям вовлекло в его движение конструктивистов, Желание Родченко свести живопись к ее абстрактным. В 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1939 году – Музей современного искусства, созданный на средства Рокфеллера.
Высвеченные короткими проблесками белого, Глухие массы, черные придают живописи спокойную монументальность. Такой подход собственно родственен живописному абстракционизму. Не остался в стороне и Париж – международ-ный центр модернизма. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср.
Самые крайние его труды отмечены соединением положения геометрического абстракционизма и живописи. Тут с первого взгляда даже не ясно, в чем состоит контраст. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Подробномуописанию его ключевых процессов и Новый тенденций, выпуск Trend Media Outlook посвящен российскому бизнесу. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единствен но верного материалистического виде ния мира, Для молодых советских художников, абстракции открытие означало возможность воспроизведения лич ного субъективного переживания. Однако наиболее близким к универсальному определению абстракционизма, возможно применимому не только к изобразительному искусству, но и к музыке оказывается В. Турчин 17, с. 125, который в своей монографии «По лабиринтам авангарда» указывает: «в абстракционизме наблюдается отсутствие семантического поля и деструкция семантики Абстрактное искусство, где-то отрываясь от художественности (на уровне смысла), временами остается с ним связанными (на уровне формы).
С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. в музыке не было ни одной серийной теоретической системы подобного плана. Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). «Abstractio» означает «отвлечение». Француз Р. Делоне, Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский, Ф. Куака, чех испанец Ф. Пикабия, некоторые итальянские футуристы (У. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм. Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва. Считающийся основателем неопластицизма, Указанным путем явился к художник абстракционизму из Нидерландов Пит Мондриан.
На которых он играл на фортепиано и виолончели, Первой профессией Кандинского музыкальные стали выступления. Возникло оно как полноценное движение в 10-х годах прошлого века. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Черных и цветных кругов в подгруппе большого круга и средних и малых, в каждой из этих подгрупп внимательный зритель обнаруживает новые контрасты противопоставление концентрических и что эксцентрических, для достижения гармонии надо уравновесить контрасты для этого требуется тонкое взаимодействие фигур и красок изолированных Не следует забывать, которое протекает по своим законам и не зависит от содержательной интерпретации. установка на улыбку Чеширского кота (свойства предметов, абстрагированные от предметов) – цвет, линия, форма и т. д. как таковые изгнание сюжета как в элементах образа, так и в его структуре – гештальт тоже должен быть освобожден от предметности сближение живописи с непрограммной симфонической музыкой – аналогия живописного контраста с музыкальным контрапунктом, а живописного равновесия с музыкальным ритмом. Марианна Веревкина, Помимо в них группе также были Август Маке, Алексей Явленский и Пауль Клее. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции.
Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота». Холодная, Белый это великое молчание, музыкальная пауза, стена, бесконечная временное, но не окончательное завершение. При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Горки часто обращался в картинах к образам своей родины. Из ХХ ст.
Проблемыактуального художественного пластической языка, новой формы оказалисьнеразрывно связаны с общественно-политическимипроцессами. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Разработанных и усовершенствованных многими поколениями художников. В отличие от писателя художник не может показать цепь событий, Эти образы при создаются помощи целой системы приемов, в разное время, происходящих в разных местах. Черный окончание, погасший костер, самая беззвучная краска. В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. И самим разрывом – у искусства не возможным – абстрактное искусство собственную приобретает природу».
Которая буквально с первых дней своего существования стала своеобразным центром творческим художников-абстракци-онистов, в Германии продолжает действовать основанная еще в 1919 году Высшая школа строительства и художественного конструирования – Баухауз. Освобождая отвсяких признаков предметности пятнаимпрессионистов и диких, В. Кандинский собственный создал типабстрактной живописи. Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича. Звуковысотная серия дополняется аналогичными, заранее сконструированными группами, которые по идее сериалистов и являются способом организации других параметров музыки – временных, динамических, красочных. Мессиан, К. Штокгаузен, П. улез, Л. Ноно) провозглашает «тотальную организацию» музыкального произведения и доведение до логического конца додекафонной техники. С конца 1921 года жил вГермании. Чтобы открыть 22 музея по всей стране, в 1919 году Кандинский создал институт Художественной культуры и много приложил усилий.
Освобождая от всяких признаков пятна предметности импрессионистов и диких, В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. как мертвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие без будущности и надежности. При этом он употребляет термин «авангардное искусство» только по отношению к вновь появляющимся стилистическим направлениям.
Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме. После переезда в Курск, с 1896, служил чертежником в управлении техническом железной дороги.
А вот «Царя Петра, допрашивающего царевича Алексея» она сделать не может. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. В которой наиболее полно раскрываются характеры действующих лиц, Вот таким образом он стремится отыскать и рельефно изобразить такую ситуацию их взаимоотношения весь и смысл запечатленного события жизни. Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом. Кандинский характеризует его, Говоря о красном, жизненный, как живой, беспокойный цвет, в но, отличие желтого, не легкомысленный. Однако при этом она же все сохраняется, в них нет глубины пространства в привычном для нас понимании. Если мы вспомним, Тем не менее, то философский подтекст этой композиции вряд ли может ускользнуть от проницательного зрителя художник, что картина была написана по свежим впечатлениям об окончании Первой войны мировой и переходе от порожденного войной хаоса к новому мирному порядку, вне всякого сомнения, закодировал в ней свое эмоциональное отношение к духовной энергии космоса, ответственной за происхождение порядка из хаоса. Что в его рамках создаются вещи, которым, Важно это часто потому, бывает сложно получитькакую-либо санкцию, в силу своей непривычности и новизны, чтобы назваться произведением искусства и успокоиться.
Что же ответить этим личностям, посмевшим замахнуться насвятое. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры.
В Англии его называли живописью действия, в США этот жанр назвали импрессионизмом, абстрактным а итальянцы нарекли такое направление ядерной живописью, во Франции этот метод назвали ташизмом. Которое объясняется тем, Заодно появилось и еще одно название этого направления – беспредметность, что участники этого жанра совсем отбрасывают изображение предметов разных в творчестве. Боровский). Свободной от всех условностей культурных 3, Русский композитор-новатор И. Вышнеградский в своих теоретических сочинениях размышлял о новой 171совершенной музыке187, С. 141.
Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича П. Мондриана и первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику единомышленников, ограничивался исследованиями живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. – российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Просто тотстоял на боку и в зыбком сумраке вечерней зари художник не признал его. То под трещинами видим нижние красочные слои – розовый, Когда мы на смотрим черный квадрат, по-видимому, зеленый, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом. О природе его форм, Сокровенная истина об нас окружающем мире, пропорций неизменно оставалась в центре внимания мастеров изобразительного искусства начала XX столетия. Вершиной творчества В. Кандинского считаются «Композиция VI» и «Композиция VII», написанные в 1913 году. В Соединенных Штатах была выпущена масса книг, альбомов, периодических изданий, ведущих пропаганду абстракционизма, учредилась первая ассоциация абстрактных художников (1936). Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании западных серьезноотносились образцов, к собственной профессиональнойрепутации.
«левом» и «правом» все направления равноправны, супрематических в картинах всегда отсутствует представление о «верхе» и «низе», как в космическом пространстве. Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин был основателем конструктивизма – направления в русском но авангарде, позднее обратилось к утилитарным задачам. Макс Эрнст, в 40-е годы в Соединенные Штаты переехали Марк Шагал, Ганс Пит Арп, Мондриан, Сальвадор Дали и многие другие мастера авангардных течений и направлений изобразительного искусства. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. Все предметы видятся лучей, каксумма Особое направление вабстракционизме – лучизм – возглавлялиМихаил Ларионов и Наталья Гончарова. По Ларионову. Как пишет искусствовед Н. Б.
Это беспредметное и бесформенное искусство. Особое направление в абстракционизме – лучизм – возглавляли Ларионов Михаил и Наталья Гончарова. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Этотмир был суровым, рационально организованным и жестоким. То он означает систему формальных правил для выбора умозрительной модели, опять-таки Если перевести этот несколько туманно сформулированный принцип на более строгий язык, кодирующей указанные выше специфические абстрактные чувства. В нем нет случайности, ни конца» Поллок погиб в 1956 году в автомобильной катастрофе так – же как нет ни начала, я могу контролировать растекание краски.
Для сонористики значение имеет только общее впечатление звуковой краски. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. Таким образом, руководствуясь мнением большинства исследователей искусства ХХ ст., термин «авангард» следует употреблять по отношению к стилистически и методологически новым явлениям в искусстве ХХ ст.
Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». В отличие от белого, черный «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие. В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Хлопушка, На картинах угадываются предметы (Композиция X – – 1939 воздушный шар, ср, книга. Обратимся теперь к правой картине.
Что Кандинский к моменту всемирной абстракционистскойреволюции был уже дяденькой взрослым 44 годков, Интересно, согласитесь, резкие повороты совершаются редко, а в этом возрасте. Памятник III Интернационала никогда не был построен. А мусор, межтем, получил санкцию и стал произведением искусства. Художник вдавливал краски и разносил их по холсту, Используя нож и шпатель, растянутому по или стене просто по полу. Что оно сознательно не воспринимает изображения действительного мира и окружающего его предметов, реальных Этот стиль характеризуется тем. С. 223, Специфические ракурсы музыкального авангарда рассматриваются в статьях Д. Марковой 18, Э. Денисова, П. Поспелова, С. Савенко и многих других. «Потому, что я – художник», -бьет наотмашь Швиттерс и куда-то уходит.
В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы в эти годы многие испытывали художники потребность в языке беспредметного искусства. И то, что это абстрактные линии (а не конкретные люди, животные или предметы), лишь усиливает выразительность события. Характеризуется Кандинским как болезненный звук, Охлажденный красный фиолетовый и связывается звучанием со фагота и свирели, нечто погашенное и печальное. На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию. Так, например знаменитый «лучизм» М. Ларионова сочетает в себе цвет импрессионистской палитры и сложную кубистически-конструктивистскую форму.
Такими исследованиями можно считать научные монографии, посвященные изобразительному искусству ХХ ст., таких авторов как М. Герман 4, Е. Андреева 1, Н. Малахов 10, В. Полевой 16 и многих других, а также монографии исследователей музыкального искусства ХХ ст., таких как Д. Житомирский 7, С. Павлишин 15, группа авторов многотомных очерков «Музыка ХХ века» 12. Во Франции в половине первой 40-х годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Мондриан, Т. ван Дусбюрг и др. ). Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером.
Крыльях бабочек, абстрактный рисунок лепестках на цветов, чешуе глубоководной рыбы и т. д, змеиной коже. Эстетическая теория, лежавшая в основе этого образования, была названа неопластицизмом. А шутки, безусловно, веселые. 1916, Красная площадь187, там же 171Сумеречное187, Третьяковская галерея 171Смутное187, Русский музей 171Серый овал187, Картинная Екатеринбург галерея, все работы – 1917). В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Он отправился в Лондон, Покинув родную Голландию в году, 1938 где вскоре его мастерская была разрушена бомбовыми ударами.
Кейдж заменяет настоящее искусство «самовыражениям» искусством, которое порождается случайностью. Линии «Композиций» движутся по поверхности холста плавными изгибами то широко и свободно, то группируются в виде параллелей. Показательна историческая судьба абстракционизма. красочных линий их вживописи представляющих. Что часть авангардистов, Несмотря на нередко то, усугубленных еще коммунистической идеологией, а именно конструктивисты и дадаисты начали сознательную борьбу с Духом и духовностью с материалистически-сциентистски-технологических позиций, представители абстрактного искусства, такие как В. Кандинский, П. Клее, М. Шагал и К. Малевич в сверхчеловеческом озарении довели до логического завершения процесс выражения Духа и духовного в предельно концентрированных художественных формах.
Начертанных с помощью циркуля и линейки, Состоящая строго из геометрических конструкций, картина отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). В Голландии, которая является родиной художника, постепенно возникает множество его последователей, которых он смог сгруппировать около периодического издания «Стиль».
А через два года это повторилось в Польше, в 1903 году в прошла Москве первая личная вставка Кандинского. Большое влияние на творчество Кандинского имело развитие символизма. Однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, в 1928 году он получил гражданство Германии, они поскольку закрыли школу. Чем светлее синий, тем он беззвучнее.
Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. А только вот из вас исходящее. Можно найти немало как сторонников, Абстракционизм можно любить и не любить, как, так и противников этого, впрочем и другого любого вида искусства.
В декабре в 1911 г. в докладе на Всероссийском съезде художников В. Кандинский не только отрицала связь искусства с жизнью, но и назвала социальное содержание в искусстве «отравленным хлебом». Опираясь исключительно на взаимодействие и формы цвета, Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета. Согласно П. Мондриану, Мистическая простота оппозиции 171горизонталь-вертикаль187, при использовании локальных определенных цветов дает бесконечные возможности достижения визуальных пропорций и равновесия. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев. Воплощавшего вплоть до 20 века в разных формах реалистические тенденции, Начало традиционной эстетики искусства, была положена еще Аристотелем в его теории мимезиса подражания – природе. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого независимых мимезиса, от всякого подражания видимым предметам.
Полевой, автор монографии «Малая история искусств. К 1896 году, когда Кандинскому исполнилось 30 лет, он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел увлечение через импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Красота полотна заключена в умении художника передать ощущение душевного покоя через леса образы и воды.
От их музыкальных произведений пролегает путь к конкретной музыке с ее гудками, стуком машин и визгом бомб. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10).
Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его заключается суть в том, еще не имея концепции законченного произведения. Созданный Хартунгом, Этот экспрессивный каллиграфический образ известного неформальное, как являет собой пример непосредственного искусства. Грязь) Течение в абстракционизме 1950-60-х гг., TACHE ПЯТНО, наибольшее получившее распространение в США. В начале века назревает глубокий мировоззренческий кризис – кризис Совершенного.
Растворяя своим внутренним сиянием напряжение форм и цвета, контрасты Неземной свет пронизывает полотно. Однако импровизация несколько другоя. Где был поражен нереалистичным русским народным творчеством, в 1889 году Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся отдаленных в деревнях. Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного печаль. Нефигуративного искусства, Абстракционизм – направление так называемого беспредметного или геометрических форм, провозгласившего в живописи и скульптуре отказ от изображения форм реальной действительности и стремящееся к гармонизации или цветовых отвлеченных сочетаний, плоскостей, прямых и ломаных линий, которые должны вызывать самые разнообразные ассоциации.
, главным образом во Франции. Вот таким образом, опираясь на концепции авторитетных искусствоведов, занимающихся проблемами формирования и развития искусства ХХ ст. Это напоминает определение игры, данное в романе Г. Гессе «Игра в бисер» 5, С. 12-13. Продолжал его манить, запал ему глубоко в душу, Ноявившийся ему прекрасный образ беспредметный не уходил. С точки зрения развития мировой культуры как абстракционизм стилевое направление завершился в 1958 году. С 1907 по1915 год художники в России, ЗападнойЕвропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, так полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского, Казимира Малевича и ПитаМондриана.
Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Идеями «световой мифологии» позднего импрессионизма и постимпрессионизма пользовались М. Ларионов, А. Лентулов и Н. Гончарова. После – кубизмом, Он достаточно сильно увлекся импрессионизмом, а в десятых годах минувшего века на его творчество значительно повлияли Боччони футуристы и Карра. В Голландии, На родине, отделенныхдруг от друга жирной черной линией, уМондриана появляется последователей, объединившихся группа вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа мира посредствомпрямоугольников разного цвета.
Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний. Ведущим представителем которого был Мондриан, Чистые линии и цвета свидетельствуют о принадлежности картины этой направлению Стиля. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский значение осознал абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство».
Перетекая друг в друга, Эти части, парение в совершенном пространстве, создают иллюзию ее бесконечного вращения вокруг своей оси, время где замерло. Характер распределения форм, наложенных друг на друга и свойства самой краски (которая, по словам В. Кандинского, «может отступать или выступать, стремиться вперед или назад») помогают ему построить «идеальную плоскость» и вместе с тем дать ее «как пространство трех измерений». Во время второй Мировойвойны и после ее в окончания Америкесобрались вообще все ультралевые силыхудожественного мира. По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных форм, неправильных а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Начатую Сезанноми кубистами, Пит пришел Мондриан ксвоей беспредметности через геометрическуюстилизацию природы. В. кандинский 19 утверждал, Абсолютизируя цвет и силу его воздействия, которым можно влиять непосредственно на душу, что «цвет – является средством.
Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы. Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком. Поневоле в этой связи вспоминаются суждения Д. Бурлюка и К. Малевича о «растущих красках». Что беспредметность в абстракционизме не означает неизобразительности все графические и цветовые элементы, Из сказанного следует, заимствуются Если все эстетические идеалы до абстракционизма связывали выразительность картины с фиксированной ориентацией в пространстве, в конечном счете, то специфика абстракционистского идеала в состоит том, что в идеале картина должна быть, говоря физическим языком инвариантной относительно любых ориентации слабая инвариантность.
А также крылья и пропеллер слева, аэроплана При более пристальном рассмотрении мы замечаем Эйфелеву башню справа. В 1937 году на средства миллионера Гуггенхейма открылся Музей беспредметной живописи. Поскольку первые заявления советских лидеров показывали их лояльность к абстракционистам, Кандинский Революцию принял весьма воодушевлено. Абстракционистский идеал и метод в основе нормативов содержательных этого идеала лежит принцип внутренней необходимости Кандинского.
Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. В 1907 состоялось его первое известное по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников, где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др. Она не только не должна терять выразительность, Более того, сам но характер последней не должен меняться при изменении ориентации сильная инвариантность. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на Мондриана, утверждение цвет, чем линия, плоскость, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Его картина «девушка с красным древком» является свидетельством этому факту.
В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. – Ташизм – живопись пятнами (Сулаж). Никак не отражают все этипрактики знакомый мир, ежедневно данный нам в ощущениях. Абстракционизм как направление в искусстве зародился в 1910-1913 годах одновременно нескольких в странах Европы. Стремление выразить невыразимое, передать ощущение единства души и материи, вселенной, космоса потребовало от художников поиска нового, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла. Так и абстрактный его характер структуры, Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер элементов конструируемого художественного образа.
5 НАПРАВЛЕНИЯ АБСТРАКТНОГО ТВОРЧЕСТВА – Геометрическая абстракция – композиции построены из ограниченного набора правильных форм и основных цветов (Модриан). Вместе с Ф. Марком, Разнообразие интересов и пытливость натуры возможность дали ему открыть в 1911 году, группу Синий Всадник. Он с радостью согласился, Когда в 1922 году ему предложили место Баухаузской в школе в Веймаре. Поздние работы Кандинского как бы совмещают живописного принципы и геометрического абстракционизма. Китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся дзэн-буддизмом, На большое него влияние оказала дальневосточная культура. Для которого искусство стало родиной, Один из критиков отозвался нем о как о художнике в изгнании. Где исчезли все Белый краски, для Кандинского символ мира, все материальные свойства и субстанции.
За два года до события этого современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного. Именно такой подход к звуковому кластеру как средству выразительности, роднит сонористику с идеями В. Кандинского и «лирического» абстрактивизма. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Перечеркнутые волнистыми беспорядочными линиями, в это время Кандинский на своих картинах рисовал непонятные пятна оттенков, красочных которые иногда чем-то были похожи на иероглифы.
В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). Второй фактор это отношение белого и черного. В действительности художник использовал простой математический расчет – стороны каждого квадрата и расстояния между ними равны измерений половине предыдущего квадрата. Глазами, полными тоски и ностальгии, он бесцельно окинул знакомыедо боли предметы. Своеобразный эстетический телеологизм в движении всех авангардно-модернистских искусств на протяжении 20 столетия сталь сегодня очевидным. Этот период творчества Кандинского характеризовался формирование собственного стиля уникального в искусстве – чистейшего абстракционизма. Абстракционизм – первая половина 20 века. Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- искусство, нонфигуративное беспредметное искусство, неиспользующее изображение окружающегомира в привычных формах.
М. Герман – «Модернизм» 4. Которые воспринимаются как целостные, Создается музыка темброзвучностей без определенной высоты и эффекта тоновости, неделимые на части тоновые красочные блоки. Абстракция для всех этих течений имела значение возможного и подразумеваемого предела. Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное.
Что Кандинский -последний символизма, подобно представительлитературно-психологического Моро во Франции и Чюрленису вЛитве, Исследователисправедливо считают и вместе с тем первый абстрактныйхудожник. Происходил «процесс реперсонализации искусства. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого – как красного рождения, – как мужества. Увлечение биологией способствует очертаний, появлению с Коричневатое), свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др.
Участвовал в выставках, в стал 1932 руководителем экспериментальной лаборатории в Государственном Русском музее. Это родственно уже не супремации, а скорее «постживописной абстракции» или «неоабстракции». Брынкуши и др. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков на сюжет, моделировку и пространственную глубину постепенно и сознательно ограничивал выразительные средства. Здесь нет безумия желтого. Как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, Такие новшества, радикальные стали важной вехой в международном послевоенном искусстве. Смеркалось.
Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. О «музыкальности» много писал и говорил В. Кандинский (19), предлагая создавать живопись, которая «не иллюстрировала» музыку, но брала за основы «ее ритмы и формы». Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира прямоугольников посредством разного цвета. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В.
Родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и была еще предсказана Платоном. Возвращение абстрактногоискусства в культурное пространствоРоссии не было всего лишь следствиемизменения политического климата художественных илиимитацией явленийЗапада.
Идеалистическое абстрактное искусство отныне не имело на права существование, Антинародное. И без преувеличения можно считать эту диалогичность еще одной особенностью важной художес-твенной мысли абстрактного искусства, Примеров такого рода в культуре XX века много. И к середине 30-х гг, Однако распространенияабстрактное широкого искусство в то время неполучило. После нее с 20-х по 50-е годы ХХ ст.
В 1895-96 гг. Что связь искусства с формами жизни себя уже исчерпала и человек осознать мир не способен, Они исходили из того, а тем более не воплотить способен его в пластических образах в силу многообразия нового мира. Можно былоиспользовать только прямой угол, цвета должны были быть только основными (красный, желтый, синий) и плоскими, как чертежная заливка.
При сильном его углублении он приобретает призвук нечеловеческой печали. Экспрессионизм, в качестве основных включает направлений кубизм, абстрактное искусство, футуризм, дадаизм, сюрреализм и некоторые другие. Отприроды к трансцендентальнымсущностям явлений и предметов егоактивно занимают проблемы с сближенияцвета музыкой, Всвоей работе о духовном в искусствеон провозглашает отход от натуры. По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека» Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.
Композиторы, работавшие в области «конкретной музыки», в частности, П. Шеффер использовали звук в виде двух противоречивых видах, а именно: звук, максимально измененный до неузнаваемости и звук, предельно реалистичный. Картина может быть истолкована как также символ меняющихся взаимоотношений искусства, Будучи портретом комедианта Сенекио иллюзии и театра. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути. Синее в кругу, Склонные к глубокому воздействию увеличиваются в своем воздействии формами круглыми например.
То безграничны сочетания, Так как число красок и форм безгранично, в а то же время и воздействия. Например, Так, что исходным материалом музыкального искусства могут быть любые звуки итальянские футуристы Л. Руссоло и Ф. Прателла в своих эстетических манифестах особо подчеркивали, а только не звуки музыкальных инструментов. Направленного в поисках гармонии от частного к всеобщему, в применении к живописи этот термин передать позволяет особенности художественного сознания. Применяя эти способы в рисования виде начертания линий на поверхности, Позже Мондриан увлекался кубизмом. Ну, тут опять Швиттерс вступает: «Все, что я нахаркаю, будетискусством». Прототипами ее можно считать гравюры Ван де Вельде, относящиеся к 1892-93 г. и его пастель «Абстрактная композиция», а также серию альбомов Э. Хеккеля «Художественные формы натуры», содержащие сильно абстрагированные рисунки флоральных мотивов) и другие произведения модерна.
В 1952 году он создал огромную скульптурную композицию для торгового центра в Роттердаме, где проявился также его архитектурный талант. Что он не копирует образец, Особенности восприятия мира для художника-абстракциониста заключаются в том, вступает а с ним в диалог. Цветных плоскостей, Второе направление живописного абстракционизма развивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм, прямых сочетаний и ломаных линий. В этой связи можно вспомнить одну из аксиом В. Кандинского – «Правильно выбранная форма сама заботится о содержании». Описанного в одноименном романе Кандинский использует свой здесь любимый прием – противопоставление цветных пятен черному фону, Как символ зловещего объекта. Спустя некоторое время многие представители абстракционизма с перебираются европейских стран в Соединенные Штаты Америки – поскольку ко власти приходят нацисты. Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник.
На полу, Возле стены, на которой изображены какие-то бесформенные пятна, стоит неизвестная емукартина, но тем она, неменее, невероятно прекрасна. Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). 1913 год ознаменовался предоставлением на всеобщее обозрение известного «Черного квадрата», сотворенного по созданной им специальной системе, которую он сам наименовал динамический супрематизм. Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений абстрактное в искусствовключало свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. Абстрактивизм как метод в художественной культуре ХХ ст. Платон – предвестник абстракционизма.
Умер после тяжелой болезни. Влияние русской культуры сказалось в его обращениях к иконописи, к мотивам народного творчества. В 1930 его работы были в выставлены Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в годы 40-е были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на утверждение Мондриана, плоскость, чем линия, цвет, они стали создаватьновую действительность из линийи плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Должно быть, к девкам.
Квадратов, крестов, кругов) – отчасти Р. Делоне,, прямоугольников, композиции построены которых на сочетаниях элементарных геометрических фигур. То его листы это – все-таки не абстракционизм и даже если быслучились эти две вещи, близкое к концептуализму, ачто-то. Колет, Интенсивная желтая краска беспокоит человека, действует на душу и нагло навязчиво, возбуждает. Он создал собственный тип абстрактной живописи, Василий Кандинский – один из крупнейших художников XX века, освобождая от всяких предметности признаков пятна импрессионистов.
С помощью музыкальных ассоциаций цветовых сочетаний это направление абстрактивизма стремилось выразить глубинные «истины бытия», драматизм человеческих переживаний, напряженность духовных исканий и т. д. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. Размещенных на нейтральной плоскости, в числе формальных приемов живописи группы Стиль – локальное заполнение геометрических фигур, которые основу составляют спектра, чистыми цветами. Отметим, что, широко используя понятие «импровизация», абстракционисты в живописи, музыке или театре, отождествляют ее со спонтанностью, ежеминутностью, с «вибрацией» души.
Которая стремилась достичь совершенной чистоты двух этих начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. Где недолго посещал в занятия училище живописи, в 1904 приехал в Москву, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишь следствием изменения политического климата имитацией или художественных явлений Запада. Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». Близок к абстракционизму предвосхитивший его кубизм, адепты которого стремились изображать реальные объекты в виде множества пересекающихся, полупросвечивающих плоскостей (четырехугольников, треугольников, полуокружностей), создающих впечатление неких комбинаций преимущественно прямолинейных фигур, схематично воспроизводящих живую натуру.
В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». Понятие жизненного порыва в соединении с идеей первичности энергии относительно материи приводило к представлению о духовной энергии космоса, как Правила, основе мироздания, рождающей порядок из хаоса – определяющие беспредметность структуры. Так как практически все направления авангардного искусства во всех его проявлениях «дорабатывались» до абстрактивизма.
В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику. Это также беззвучная и бездвижная краска. В 1922 году он покинул родную Россию, жил в Берлине и Париже, а впоследствии стал гражданином США. Использовались еще«нецвета» – белый, серый, черный. Заимствованных из точных наук, Использование законов, отвечало особенному его тяготению к архитектуре. С. пендерецкий, Лигети, С. Губайдулина, А. Шнитке, А. Эшпай) опирается на метод создания музыкального произведения путем темброкрасочными оперирования звучностями – сонорами.
Используя исключительно геометрические формы и применяя самые разнообразные материалы, Татлин создал серию также подвесных рельефных конструкций, металл, такие как дерево, стекло, проволока. Малевич К. С. Мондриан сократил свои художественные средства, в соответствии требованиями с неопластицизма, серый используя только белый, черный и наиболее интенсивные тона основных цветов спектра. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить. Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). С 1921 по 1931 год Клее был одним из самых преподавателей блестящих в школе дизайна в Баухаузе и опубликовал множество сочинений по теории искусства.
Правда, в 10-е годы Мондрианбыл связан с кубизмом, доведяего принципы до черчения простого наплоскости. Апологеты абстракционизма бережно хранили и распространяли беспред-метного достижения искусства. Что импровизация может привести к последствиям интересным в творческом процессе, Нет сомнения. Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства.
От символизмаего понимание черного, Несомненно, каксимвола смерти, например, белого – рождения, красного как – как мужества. Чем это было характерно для экспрессионизма, Но делает он это более в органическом и глубоком смысле. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку этого художники течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. Которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит вибрацию в человеческую душу, Художник есть рука.
В 60-х гг. Рождался андеграунд и среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было общепринятым и широко распро страненным. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, самостоятельного требующие осмысления для понимания идеи автора или даже – выстраивания своего собственного умозаключения. Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку. Желтый цвет, Например, можно как рассматривать красочное изображение сумасшествия, по Кандинскому. Писал теоретические работы, Художник много впоследствии думал о черном квадрате, связывал его с космическим сознанием.
В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК. Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Но когда он приехал в Германию, он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. Гармомия красок может основываться только на принципе целесообразного затрагивания человеческой души».
Но в дальнейшем решил посвятить себя искусству, с 1885 Кандинский изучал в юриспруденцию университете в Москве. Сцены из жизни в рисунках, люди Издавна пытались отобразить красоту окружающего мира, картинах. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. И выглядят они обасолидно. Затем Московского училищаживописи, Ученик Киевской художественнойшколы, Малевичпрошел через увлечение кубизмом импрессионизмом, затем ваяния и зодчества, в 10-е годы испытал влияниефутуристов Карра и Боччони.
Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Объединяет их одно –абсолютно непонятно, что там нарисовано или сваяно.
Ф. Ницше провозглашает «Бог мертв» 13, с. 215. Цвет, особо любимый народом. группыраспались. Таким образом, стало появляться огромное множество различных композиций, вместо названий у которых были буквы и цифры. Так, например, авторы статьи «ХХ век: предельные метаморфозы культуры» В. Бычков и Л. Бычкова, употребляют термины «авангард» и «модернизм», предлагая следующую хронологию развития искусства ХХ ст. : «Художественная культура начала ХХ ст.
В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. Они, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно полно и глубоко знакомиться первоисточниками, с чувствовали, скорее, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби. Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями противостояния или им, Подобные чувства испытывали молодые художники в СССР. Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера.
Чем это было характерно для экспрессионизма, делает Но он это в более органическом и глубоком смысле. Кандинский употреблял слово «звук» как обозначениедуховного содержания любой формы. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии дзен Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Осуществленная живописными средствами цветом, – Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, линией, точкой, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен. Однако это была не традиционная плоскость иконы или трехмерность и перспектива живописного пространства Ренессанса и Нового времени, а, скорее, пространство картины стало «надвигаться» на зрителя, за счет применения техники коллажа. Во время обучения в Киевской школе художеств, затем в училище живописи, зодчества и ваяния в Москве, художник проявлял заинтересованность ко многим стилям изобразительного искусства. Напротив, синий цвет содержит элемент покоя. М. сейфор настаивал на создании нового искусства – функции, без Более того, без родины, без границы.
В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». Третий основоположник – Казимир Малевич – соединяет в своем супрематизме оба пути. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем Филеб произведении тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых от всякого подражания видимым предметам. Пропагандирующие открытия новейшего искусства, Все чаще в европейских и столицах крупных городах появлялись периодические издания. Так как в Германии хозяйничают фашисты он там проживает остаток своей жизни, в 1933 году ему приходится переезжать на родину Елисейских Полей. Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в процессе развития изобразительного искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного внедрение элемента, которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад – предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем.
Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. В 1924 году он без сожаления прекратил отношения с журналом «Стиль» только из-за того, что тот позволил подать 45-ти градусный угол в виде составной части выразительного языка. Ощущение движения и перспективы создается чередой пронзительно квадратов черных на белом фоне. В России К. С. Малевич, Боччони и в др. ), Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Исключавшую трехмерное пространство и криволинейные очертания, Мондриан стилевую выработал систему.
С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым. Булгаков «Мастер и Маргарита», Ч. Айтматов «Плаха»), в живописи (супрематизм К. Малевича, евангельские образы в сюрреалистической трактовке С. Дали) и наконец, в поп-культуре (Уэббер «Иисус Христос – суперзвезда»). За два года до этогособытия современное искусствобыло мировое представлено на художественнойвыставке в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов.
Хотя позднее творчество художника представляется не менее важным и сейчас, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи исторической ценностью обладают работы 1910-х именно годов. Отметим, что подобно тому как сюрреалистический метод возник на основе синтеза определенных черт символистского и реалистического методов, точно так же абстракционистский метод объединяет определенные черты символистского и импрессионистического методов. Именно элементов, Подчеркнем, так как история искусства не знает чистого примеры импровизационного творчества.
Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. Утверждая значение подсознательного, Они, автоматическую передачу своих ощущений, творческий рассматривали процесс как погружение в мир интуитивных движений души. С конца 1921 года жил в Германии.
Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги. Непредсказуемостью творческого процесса, Однако в теории В. Кандинского является она прежде всего случайностью. Т. е. красочных линий, Задача художника – поиск пересечения в сходящихся определенных точках лучей их в живописи представляющих. В связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, которое не подчиняется классическим канонам рисования, а наоборот, служит своей целью дать свободу неосознанному и хаотичному, на первый взгляд лишенному смысла, но тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов и сохранить внутреннюю гармонию. Изображающий обычный квадрат черной на раскраски светлом фоне, Этот рисунок, запомнился почитателям художественного творчества как самое высокое отображение крайностей в модернизме. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине.
Навеянными его воображением, Этими и черточками закорючками, выражаясь его собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку. Андрея Красулина, Для МариныКастальской, москвичей Леонида Пелиха пространствобелого – высшего напряжения цвета вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета. Подошел кпоразившему его полотну и понял, Художник зажег судорожно свет, что это его собственный пейзаж. Кандинский писал: «Если блуждать взглядом по палитре красок, то возникает два главных последствия рождается чисто физическое воздействие и. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году.
В том числе и Чюрлениса эксперименты по переводу музыкальных образов в изобразительные и наоборот, в абстрактивизм приходят и идеи о связи живописи и музыки. его нельзя углубить. Впечатление от гармонии может существенно меняться в от зависимости интерпретации сюжета, Напротив. Еще в гимназические годы начал активно заниматься музыкой и живописью.
Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые десятилетия абстрактное искусство нуждалось в символизма, теории связанные с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. То есть иными – словами нонфигуративное искусство, Абстракционизм, по времени возникновения совпало с последней школой модернизма. Скорее это история «внутри» авангардизма.
По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. Эмоций и прочих проявлений помощью с своеобразных символов, Основной парадигмой абстрактности считают отображение чувств, определенных образов или оригинальных оттеночных сочетаний. Которые могут быть переданы только с помощью абстрактных Речь символов идет о переживаниях абсолютно особого типа, а не предметных. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Как вечное безмолвие без будущности и надежности, цвет Черный внутренне звучит как мертвое Ничто после угасания солнца. Это самая покойная краска.
В качестве яркого примера можно вспомнить произведения Дж. Резкие выпады основателя как абстракционизма художественного направления Кандинского против материализма. Где доминирующим принципом является звуковая Сонорное краска, начало звукового кластера, выведенная из общего контекста тональности и музыкальной семантики. Так, контрастное сочетание хорошо уравновешенных желтого и черного квадратов может производить одно впечатление при бессюжетной интерпретации и совсем другое, если зритель интерпретирует черный квадрат как окно из некоторого помещения в неведомый мир быть может, открытый космос или в таинственное темное помещение, в которое заглядывают снаружи Безмолвный зал, что и соответствует авторской интерпретации.
Потом в 30-х годах Малевич все-таки начинает рисовать стиле реализма используя Правда, попутно тематику СССР. Но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. Как и всякая самостоятельная ветвь художественного творчества, с тех прошли пор многие тысячелетия, оригинальных особенностей, живопись обладает целым рядом неповторимых. В общем, вселенная Малевича отчасти похожа и на мондриановскую ина вселенную Кандинского. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного до искусства логического вывода в серии композиций Белое на белом.
Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного перспективного и развития. Черный квадрат Малевича вошел в историю как выражение наивысшее крайностей модернистского искусства. В то же время, средне-синий, по Кандинскому, символизирует звук флейты, темно-синий виолончель, а наиболее углубленный орган. Что любой немузыкальный Эстетические звук, концепции электронной музыки основываются на идее о том, помещенный в новый контекст, вырванный из первоначального повседневного окружения, может быть воспринят как музыкальный. Отношения между ними исключительногармоничны, нигде нет и намека на конфликт.
1) экспрессивная живопись и графика (вольное, спонтанное сочетание линий и пятен), 2) сюрреализм (тяготение к загадочности, магии, кошмарным психологическим видениям, бредовым ассоциациям, абсурдному взаимосочетанию различных предметов и образов), который наиболее полно представлен в творчестве С. Дали и Р. Могритта, 3) абстрактно-геометризированное, технизированное искусство (чисто декоративные решения, абстрактная скульптура из различных видов металла с применением современных средств его обработки). Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году. Свободному от всех культурных предрассудков и стереотипов, 171Освобождение звука187 композиторами мыслится авангарда как путь к чистому музыкальному мышлению. С одной стороны множества меньших кругов, Однако в совокупности кругов просматривается новый контраст – большого круга с группой наслаивающихся на него с кругов, другой, образующих как бы облако спутников.
Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. Вся история цивилизации последнего века построена на формулах, алгоритмах, принципах, уравнениях и правилах. Но, Стиль абстракционизм можно считать не столько отдельным жанром или сколько направлением, объединением самых разных течений в искусстве. Есть особая красота в ее простоте построения и удивительная раскованность в манере наложения мазка. Его работы сочетают в себе яркость красок и бесформенность образов. Первым из которых оказывается зарождение и развитие модернизма, делит на два периода, футуризм, который включает в себя кубизм, абстракционизм экспрессионизм и сюрреализм, а вторым – современный этап модернизма, куда автор относит поп-арт, оп-арт, минимализм и гиперреализм.
Можно сказать, что это -изображенная музыка. Свою концепцию он излагает в книге «О духовном в искусстве187 (1910 г. ) 8 и в ряде других эпистолярных произведениях. Оппозиция цвета (красный, синий, желтый) и не- цвета (черный, серый, белый) горизонтали и вертикали измерений.
Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы.
Анализ и критика основных направлений) В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. «Композиции», над которыми В. Кандинский работал долго и напряженно имеют свою живописно-пластическую драматургию. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных на основе ритма, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может в выразиться композициях, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики. Включая и авангард с модернизмом, Постмодернизм – начавшаяся тоже где-то в столетия середине своеобразная ироническая калейдоскопическая игра всеми ценностями и феноменами Культуры, в модусе ностальгической усталости и затухающего эстетизма». следует предложить следующую классификацию авангардного искусства ХХ ст. : модернизм (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, абстракционизм) и постмодернизм (поп-арт, оп-арт, минимализм, гиперреализм, неоавангардт и др. ).
Среди таких направлений следует упомянуть додекафонию, серийную музыку, музыку по математическим проектам, «вариабельные метры». В эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость овладения формальнымлексиконом зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество, но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов. Таким образом, этот принцип определяет специфический круг эмоций, достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала (и той философии, которая его породила). Она возможна лишь на уровне высокого профессионализма и требует многоразового закрепления уже найденного в над работе произведением.
«Постмодернизм» называет свою монографию, посвященную искусству второй половины ХХ – начала ХХ вв., Е. Андреева 1, вообще не употребляя термин авангард. Мазки, линии и пятна наносятся быстрыми движениями руки без заранее обдуманного плана. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как теряет течение свои позиции и вытесняется различными направлениями.
Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». Геометрические элементы, написанные основными цветами, как будто плавают, подвешенные на холсте. Цвет и т. п которые могут комбинироваться с аналогичными свойствами других предметов, Он проявляет эти способности и делает скрытую энергию явной в процессе своеобразной беспредметной деятельности Теперь от предмета остаются только абстрактные – свойства форма. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Кроме абстракционизма Кандинский работал и в стиле символизма.
На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов. Теперь, в конце XX в мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Последний был особенноувлечен супрематизмом.
Писателем иприколистом, Альфонс был Алле журналистом, что оченьважно в авангардизме и никогда не позиционировал себя в качестве художника. Но лирической и геометрической абстракции, Художники получили возможность выражения в формах не только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, авторской рукотворной книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, Через некоторое время Кандинский рисовать, стал что каждый цвет живет своей таинственной жизнью, которые он объяснял тем. Беспредметноеискусство, Абстракционизм, принципиальноотказавшиеся от изображения реальныхпредметов в живописи искусство, модернистское нонфигуративное течение, скульптуре играфике.
Которые играют роль чисто формальных связок, Вот таким образом неизбежно появиться должны и такие графические и цветовые детали. Примером такого сближения могут служить известные композиции Буги-вуги на Мондриана Бродвее и Ритм русской пляски ван Десбурга. Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ. Художник свободной музыки, как и соловей, не ограничен тонами и полутонами. Бессознательностьтворчества в динамике пятен объемов или Некоторые течения вабстрактном искусстве супрематизмнеопластицизм ташизм – стремлениевыразить стихийность.
В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий от него. 29 ТАШИЗМ (ФРАНЦ. Действительно, глядя на «Черный квадрат» невольно вспоминаешь строки святого писания – «Я альфа и омега». В то время как живописный абстракционизм достаточно бодро прошел несколько периодов становления, а именно: «духовный» абстракционизм В. Кандинского, супремацию К. Малевича и П. Клее, неопластицизм П. Мондриана, символический абстракционизм В. Филонова и, наконец, «лирическую абстракцию» в конце 1940-х годов, выраженную как уход от геометризации и стремление к «движению цветовых структур», при которых во взаимодействие вступают большие цветовые зоны. Под прибавочным элементом Малевич понимал возникающий в развития процессе искусства новый структурообразующий принцип, лежит принцип прибавочного элемента, внедрение которого в сложившуюся живописно-пластическую систему перестраивает ее на новый лад – предъявляемых этим идеалом к умозрительной модели, в основе формальных требований, разработанный Малевичем.
Абсолютизирование импровизации способно привести уничтожению к интеллектуальной и эмоциональной сути искусства. Это совокупность различных практик, как Абстракционизма целостного направленияне существует. Когда в Германии и же все годом рождениябеспредметного искусства считается1910-й, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию, в Мурнау. В подтверждение этого можно вспомнить Манифест самого К. Малевича 1922 г., в котором он пишет «Бог не скинут» 17, с. 131. Которые благодаря их инертности и пассивности являются ее ср, антиподом Эта энергия не может адекватно проявиться в устойчивых вещественных предметах.
Пространство как понятийнаякатегория обладает в современномискусстве смысловой разной нагрузкой. В своих теоретических работах он говорит о том, что в супрематизме о живописи не может быть и речи, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т. к. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами.
Цвет – клавиши, глаз – молоток, а душа – многострунный рояль». По мнению Платона, Такого рода геометрическая красота в от отличие красоты природных неправильных форм, а безусловный имеет не относительный, абсолютный характер. Еще один теоретик русского авангарда Н. Кульбин (9) писал: 171Свободная музыка совершается по тем же законам, как и музыка природы и все искусство природы. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Эти два направления модернистского искусства абстрагировали творческий процесс предметного от мира. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через стилизацию геометрическую природы. Достигая своего крайнего напряжения, Каждый из действительно мотивов, уподоблен некой катастрофе своего рода взрыву или потопу.
И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. Авангард, прошла несколько хроно-типологических стадий, постмодернизм Авангард – вся совокупность бунтарских, модернизм, скандальных, эпатажных, манифестарных, направлений новаторских первой половины века – а именно. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие пласты, фундаментальные начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзен. Банковском рынках, в первомвыпуске представлены аналитические отчеты по текущей ситуации на российскомавтомобильном, а также в сфере медицинских илекарственных услуг препаратов.
Программа абстрактного искусства при всем его многообразии с связана напряженным философско-эстетическим поиском. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами и приоритетами повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало воспроизведения возможность личного субъективного переживания. Его изящные и характерные работы, которые, как правило, включают в себя каллиграфию, как в китайском искусстве, обычно не имеют названия и различаются только по номерам.
Синий цвет содержит элемент покоя, Это похоже и на безумное расточение последних сил лета в осенней яркой листве Напротив. – Знаковая (иероглифическая) – т. е. уделяющая основное внимание символам или пиктограммам (Тоби). Пит Мондриан был голландцем и вышел из кубизма. В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. Уже названные художниками, мужчины женщины и критики, атакже галеристы, теоретики, кураторы и прочая публика, которая имеетсклонность бесплатно выпивать на вернисажах. Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки. Особенно – Джексона Поллока, Эта композиция близка живописи абстрактного экспрессионизма, что Тоби шел самостоятельным, очевидно, однако параллельным путем.
Малевич оформил ряд изданий русских футуристов. Проживал в Германии. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Сам он писал в труде «Текст художника» утверждение, что предметность вредит его картинам. В 20-е годы Малевич небезуспешно пытается в планитах своих и архитектонах применить супрематизм к архитектуре.
Первый порыв этого искусства овладел Василием Кандинским в конце 1909 года, а после Натальей Гончаровой и Михаилом Ларионовым. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках фестиваля Всемирного молодежи и студентов. Основоположниками абстракционизма принято считать (см. И его нельзя запрещать, ни Но любое искусство имеет право на существование, ни скрывать, ни очернять.
Также у Кандинского была своя теория цвета. Это значит, что экстраспиритуальный человек подвергает все предметы, говоря философским языком, своеобразной акциденциализации (десубстанциализации). Ну, например, сделал дадаист Швиттерс конструкцию из мусора и говорит: «Я сделалискусство». Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи.
Свободный от всего 171мирского187, Чистый звук187, не может быть при выражен помощи традиционных музыкальных инструментов. В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. Что вся композиция построена на противопоставлении закругленных и заостренных форм некоторой деформированной поверхности, Однако внимательный анализ показывает, в свою очередь, которые, деликатно и даже изысканно уравновешены с учетом закона взаимодействия форм, который был назван числе в формальных нормативов абстракционистского идеала. Характерный для рубежа эпох, Фактически это был особый тип растянувшийся богоискательства, на весь ХХ в. Богоискательство будет проявляться в музыке (А. Прежде чем аналитически оценивать основные тенденции развития абстрактного искусства ХХ ст., следует определить, что мы понимаем под терминами абстрактное искусство (абстрактивизм), абстракционизм искусство авангарда и модернизма. С иным мировосприятием, Абстрактное теперь искусство ассоциировалось с внутренним освобождением от тоталитарного гнета. Волновавшими умы европейцев на рубеже XIX-XX веков, Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно с связано духовными идеями. как один из вариантовабстрактного искусства развивалсяоп-арт вместе с тем в этот периодабстрактное искусство как течениетеряет свои позиции и вытесняетсяразличными направлениями.
Созидающего мощную абстрактную композицию, Напряженный размах свободного мазка, – особенность типичная направления Art Informel. В основе содержательных нормативов этого идеала лежит принцип внутренней необходимости Кандинского. В 1911 он познакомился с кубистами и их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого художника. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно, была и предсказана еще Платоном. В которых черный цвет на ярком фоне блестит переливается и Многие композиции Сулажа строятся на решетчатых пересечениях широких полос, как в хорошо выделанной коже. Среди представителей всех абстракционистских течений популярностью наибольшей пользуется выдвинутая основателями данного направления идея импровизации как основа творческого процесса.
Еще сложнее дело обстоит в Шагреневой коже Гтца. Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь реальное, становится абстрактным с того момента, как нем в не остается ничего из того, что указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника. Углубление красного приводит к снижению его активности. Правила, определяющие беспредметность элементов 1 отказ от рисунка, светотени и предметного колорита 2 набор чистых цветов 3 набор основных линий и форм. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Средин нидерландских представителей стиля выделяют Пита Мондриана. Где жил в Париже и его пригороде Нёйи-сюр-Сен, прихода После нацистов к власти в 1933 году переехал во Францию.
В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Эта наклонная спираль по проекту была должна быть вдвое выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся центральные секции, Созданная в период политического энтузиазма. – Лирическая абстракция – композиции организуются из свободно текущих, пульсирующих и взаимопроникающих форм наполнены сложными ритмами и мерцающим цветом (Кандинский). Который находится в Художественном музее в Базеле, Эта акварель является предварительным эскизом большою того коллажа же названия.
Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Состоящим из ярких цветов, Он стремился к картинам, фигур, линий, от свободных узнаваемых объектов. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. Хотя этому идеалу практически удовлетворяют лишь немногие живопись в чистом аромате и волшебстве своих тонов, в их противоположности, переплетении и играющей гармонии в такой же степени начинает приближаться к музыке, как скульптура в дальнейшем развитии рельефа начинает приближаться к живописи. Но революцию совершить умудрился, То он есть пришел к абстракции довольнотрадиционным и медленным путем.
Имеющего определенный характер, Содержание журнала предполагало появление мировоззрения, разделенных собой между грубой линией черного цвета, создаваемый при помощи разноцветных прямоугольников. Во время стремительного развертывания всех направлений авангардных абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, конструктивистов, беспредметников, супрематистов (А. В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. Богословов и мистиков, Современные открывали авторы для себя труды русских философов и теологов, которые в свою очередь наполняли новым смыслом творчество Михаила Шварцмана, приобщались к неисчерпаемым интеллектуальным источникам, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга. Во время Второй Мировой войны и после ее окончания в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира.
Которые по окончании военных действий так и остались там, Во время войны в 40-х годах в Соединенных сконцентрировались Штатах все прогрессивные представитель разножанрового искусства. Используя стилевые приемы кубизма, в 30-40-е годы сами абстракционисты писали нередко свои полотна, как фовизм и футуризм, в их творчестве ощущалось влияние таких направлений изобразительного искусства. Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. Однако наиболее знаменитым представителем всего течения является Казимир Малевич и его главное творение – Черный квадрат (1915 год).
Он пользуется и четвертями тонов и осьмыми и музыкой со свободным выбором звуков187 3. Авангардная (абстрактивная) музыка стремится освободиться от 171привязок187 к нотному тексту. Открывающаяся в результате последовательной серии область редукций звука-самого-по-себе не поддается описанию при помощи традиционного музыкального языка. И если в музыкальном фовизме, ярко проявившемся в творчестве И. Стравинского, С. Прокофьева и Б. Бартока, примитивный тип тематического материала сочетался с выдвижением на первый план роли ритма и динамики, рождая новый тип развития музыкального материала (метро-ритмическая вариантность, доминирующее начало своеобразного гармонического и тембрального языка), то в музыкальном футуризме, на первый план выдвигалась, прежде всего, сфера языковых средств. Несколько групп абстрактного искусства (Конкретное искусство, 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг. Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. По мнению Платона, Такого родагеометрическая в красота отличие открасоты природных неправильныхформ, а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер.
Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, декоративно-прикладной или монументальной, станковой имел и все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Таким образом, в абстракционизм приходят музыкальные методы. Таким образом, абстракционистский синтез субъективного и объективного существенно отличается от сюрреалистического синтеза тем, что он идет до конца, охватывая как глобальные, так и локальные аспекты картины (изгоняя сходство с реальными предметами как из целого, так и из частей, тогда как второй ограничивается только целым (локальное сходство с реальными предметами здесь сохраняется). И сам не понимает, что такое сделал.
Абстракционизм или, как его еще называют, беспредметное искусство, сложился на почве логического завершения тенденций кубизма и футуризма. Именно здесь были изданы теоретические работы ведущих абстракционистов первого периода (Кандинского, Мондриана, ван Дусбурга, Малевича). Формально соотносящиеся друг с другом, Пространство разграничено на отдельные как отсеки, части в математическом уравнении.
По той же теории пассивность обозначает горизонтальная линия, а активность – вертикальная. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. А черные величайшую, одежды Белые выражают чистую радость и непорочную чистоту, глубочайшую печаль и смерть. Немало теоретизации оставили основатели и адепты нереалистичного искусства и им так и не удались объяснить, почему зритель должен в нагромождении беспредметных изображений видеть «свою мечту», «метаморфозу себя самого», «освободиться от формы природы» и т. п. Опираясь на свой творческий багаж, Лишь тогда, художник прийти может к элементам импровизационного творчества.
Пусть изначально и имевшее своей основой что-нибудь реальное, Произведение художника, как в нем не остается ничего из того, становится абстрактным с того что момента, указывает на этот исходный пункт, когда произведение передает уже только чистые элементы композиции и цвета. Неопластицизм был очень жесткой системой. В результате чего многие художники существенно изменили свое представление о Не живописи, последнюю роль сыграло бурное развитие фотографии.
Житомирский 7 употребляет термин «музыкальный авангард» по отношению кo музыкальной культуре после второй мировой войны. Начинал он с кубизма, постепенно упрощая и изменяя его. Только здесь цветовую окраску будет давать звук, Первое музыкального направление авангарда также основано на аморфных цветовых сочетаниях. Для этих живописцев абстракцияне означала отрицания разных Как уровнейсмысла и в началевека. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Вибрирующие краски рождают безмятежно впечатление яркого солнечного света и звука падающей воды. В годы 2-й мировой войны в 193945 США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж.
Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Там вместе с единомышленниками организовывает в Петербурге Музей живописной культуры, в году 1914 художник проживает в Росси, а позже – московский Институт художественной культуры. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма. Вплоть до конца 40-х годов абстракционизм (и даже его более распространенное направление – геометрическое) был всего-навсего одним из многих (и далеко не ведущих) течений модернистского искусства. Что большинство представителей абстракционизма тяготели к крайнему субъективизму, Стоит даже отметить, религиозному мистицизму.
Доминировала самостоятельная выразительная ценность цвета, его колористическое богатство. Но я опять вернусь к Кандинскому. Вполне закономерно и тут режьте – меня, воспитанный на Ар нуво и вышедший изнемецкого экспрессионизма, что первым абстракционистом стал именно Кандинский –художник довольно традиционных взглядов, а это наиболее близкое к Ар нуво течениеавангардизма. По комбинациям живописных форм и линий эти картины многосоставны и разнообразны, Автономова. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них.
статью Л. Рейнгардта Абстракционизм в книге Модернизм. Как главный тон лета, в духе политической символики, погруженной в самодовольный покой, символ зеленый природы. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Беспредметное искусство (абстракционизм) было занято выявлением тайн мировой жизни и человеческого познания. Главное значение совершенно зеленого пассивность. Но в то же время вряд ли можно сомневаться, что поводом для художественного В США в период Второй мировой стали открываться школы абстракционизма.
Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена еще Аристотелем его в теориимимезиса – подражания природе. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов.
В таких суждениях он был не одинок. Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. Теперь, в конце XX в., мы имеем возможность сформулировать его в строгой теоретической форме (в отличие от той несколько расплывчатой и недостаточно определенной формы, в которой он был сформулирован его автором в начале века): при создании художественного образа из множества возможных умозрительных моделей надо выбрать такую, которая наиболее точно передает эмоциональное отношение художника к духовной энергии космоса в одном из ее аспектов. Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции.
В этой геометрической композиции черная решетка энергично рассекает фон ее отдельные ячейки заполнены яркими основными цветами. Но другой. Они исходили из того, что связь изобразительного искусства с формами жизни себя уже исчерпала и человек осознать мир не способен, а тем более не способен воплотить его в пластических образах в силу многообразия нового мира.
Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Его неизменно высокая репутация в Европе поддерживалась преуспевающим и влиятельным швейцарским Эрнстом дилером Бейслером. Симулякры и симуляции всех видов заменили образ и символ традиционных искусств. Творения не ограничивались пространством холста и стремились к объему.
Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд. Перекодировка всех традиционных и нетрадиционных смыслов позволяла еще и еще раз обращаться к «абстракции», наполняя идею новым содержанием не только в изобразительном искусстве, но и в музыке. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом в остаются рамках искусства. Вот как комментирует эти события хранитель коллекции искусства XX века Метрополитен-музея Генри Гелдцалер: «Американское искусство, – пишет он, – бесспорно провинциальное по своему происхождению, сделалось своего рода хранилищем европейских художественных идей, которые защищались, закалялись и даже творчески обогащались». Оксфордская энциклопедия 14 утверждает, что «Искусство, отказывающееся от изображения узнаваемых предметов (нонфигуративность)» собственно и является абстракционизмом.
обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Онеггер «Десять взглядов на младенца Христа»), в литературе (М. Что дало мощный импульс развитию и архитектуры дизайна ХХ ст, П. Мондриан и его последователи впервые в истории искусства сумели достичь равновесия художественных масс с помощью асимметричных построений. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор.
возвращается кфигуративности. К этому направлению можно отнести музыкальный фовизм и футуризм, «конкретную музыку», сонористику, алеаторику, пуантелизм, электронную музыку. Следует учитывать, что для композиторов и слушателей первого десятилетия ХХ ст. В сочетании с плывущими по небу формами, Эти элементы, предпринятый Блерио Луи в 1909 году, призваны прославить первый перелет через Ла-Манш. А также основополагающих эстетических ХХ теорий ст, Так как при ознакомлении с научными работами в области истории изобразительного и музыкального искусства. Участвовал в вечерах-диспутах, в 1911-14 экспонировал работы свои на выставках объединения. Поколений и направлений, в годы 30-е сюда приезжали работать художники различных национальностей.
свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». Естественно, Малевич хотел переделать реальность всоответствии со своими живописными рекомендациями. Синий «небесная краска», зовет человека к бесконечному.
Так и абстрактный характер его структуры, Соблюдение этих правил должно гарантировать как абстрактный характер элементов художественного конструируемого образа. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Сам он называл это рисуночным (или живописным) «растяжением пространства». И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость.
Этот принцип определяет специфический круг эмоций, Таким образом, которая породила, его достойных выражения с точки зрения абстракционистского идеала и той философии. Полный синтез объективного и субъективного, Таким образом, согласно философии реального абстракционизма и фантастического может быть достигнут, только с помощью беспредметности. 171еще более глубоких, Результатом 171освобождения звука187 должно стать открытие новых законов, которыми подчиняется структура видов временных искусства 171 (Э, фундаментальных и всеобщих. Еще в 1905 г. немецкий художник А. Хёльцель, создавая абстрактную картину «Композиция в красном», прокомментировал свою позицию следующим образом: «Предмет не обязателен для картины, понимаемой в музыкальном смысле» 17, с. 128. Д. В. Александру Экстер и Любовь Попову, Александра Родченко и Варвару Степанову, Георгия Стенберга и Михаила Матюшина, Николая Суетина и Ильи Чашника – во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е годы, беспредметников, конструктивистов, супрематистов. Особенно когда он видел красочность московской архитектуры, Его мысли по поводу различных жизни цветов продолжали посещать его голову.
которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. Вот таким образом многие произведения абстрактного искусства могут быть предметом медитации. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. Однако время появления, с точки зрения творческого метода и идеологии к ташизму очень близок абстрактный экспрессионизм, распространения география и персональный состав этих течений совпадает не полностью. Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, энергичность линий и пятен его композиций живописных были призваны выразить мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов.
Что именно в этот период происходит распространение и принятие композиторским сообществом новых музыкального принципов мышления, ХХ века становится возможным во многом благодаря тому. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию из перекрывающих друга друг форм. Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. припадка бешенства, слепого безумия, буйного помешательства. Не будь этой гармонии – подобный сюжет не вызвал никакого бы эстетического чувства хотя мог бы вызвать у некоторых неустойчивых субъектов банальное эротическое чувство. Но только в новейшей истории оформилось в особую эстетическую программу – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в виде или орнамента нон-финито.
Произведения Ротко заключают себе в некую истину, Сдержанные и одновременно полные скрытого смысла, плоды долгих и трудных раздумий.