Основные СТИЛИ ИСКУССТВА 17-18 ВЕКОВ. Стилевое многообразие искусства 17 – 18 веков. «святое семейство» 19 РЕАЛИЗМ Развивался на рубеже 17-18 веков. Характерная черта художественной культуры 17-18 веков 150 развитие самосознания культуры.
Второй придворный спектакль был дан по случаю рожденияПетра Iв 1642г. Но особенно для многих художников более столетий, поздних Встречи с Пуссеном имели большое значение не только для современников. «Весь мир – это вечные качели, – говорит теперь Мишель Монтень. Но и русского общества свизантийского Востока на европейскийЗапад, Происходит радикальнаяпереориентация только не русскойкультуры. Формируются новые музыкальные жанры опера, оратория.
Под Нарвой русские войска потерпели разгромное поражение. Состарившись, Елизавета же, чтобы создать впечатление полупрозрачной молодой кожи, прятала свои поредевшие волосы под замысловатые парики и рисовала голубые жилки на выбеленном лбу. На престол вступил сын казненногокороля, когда Но Кромвельумер, возвращение монархии, начинается возрождениекатоличества. В это время создаются такие ансамбли, как интерьер собора в Фуль-де Иоганна Динценхофера (1665-1726) интерьеры церквей в Цвифальтене иОттобойрене (архитектор Иоганн Михаэль Фишер, 1692-1766), Штайнхаузене ицерковь Виз (архитектор Доминику с Циммерман (1685-1766). В Германии работает ряд художников, соединяющих таланты строителей, живописцев и декораторов. Качественно новое лицоприобрели и петербургские площади. ВОЛКОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1729- 1763) В 1754-56 учился в Сухопутном шляхетном кадетском корпусе.
Образцом для церковныхпостроек служили римские храмы, Итальянские зодчиенасаждали здесь так называемый иезуитский стиль, в 1663-1667, частности церковь Иль Джезу (Театинскаяцерковь в Мюнхене, арх. К совместным работам Азамов относятся их лучшиесоздания, в которых они особенно последовательно осуществляют принциппластически живописного ансамбля: интерьеры монастырской церкви в Роре (1717-1723, Нижняя Бавария), церквей в Вельтенбурге (1718-1721) и Мюнхене (церковьсв. Темболее достоин внимания тот факт, что художник И. фон Зандрарт (1609-1684)включил в свою «Немецкую Академию зодчества, ваяния и живописи» (1675) -книгу, которая была первой попыткой систематического изложения историимирового искусства, – искусство Германии и биографии немецких мастеров. Образном мышлении. Не все искусства пережили столь блестящий расцвет в XVII веке так, декоративная скульптура явно имела больше успеха, в целом XVII век абсолютно самостоятельная фаза в развитии мировой художественной культуры, обладающая своими неповторимыми особенностями в мировоззрении, общественном и культурном укладе, пришла вупадок гравюра на дереве, чем станковая, вытесненная офортом и резцовой гравюрой на меди. Но в целом поразительны кругозора, расширение обогащение старых жанров, возникновение вовых и – говоря шире – необычайно интенсивная художественнаядеятельность. Однако для немецкихмастеров, Вот таким образом так заметны влияния этихнациональных школ в работах немецких живописцев, это таило опасность слепого подражания и эклектизма. Наиболее одаренные художники пытались отстоять свою самобытность, чья национальная традиция в эту эпоху не могла противостоятьчужеземным авторитетам, хотя онине и могли полностью отрешиться от чужих образцов.
Новые особенности мировосприятия должны были прежде всего в проявиться искусстве слова, Казалось бы, описывать среду, которое наиболее способно передавать время и движение, анализировать характеры. Созданных впоследний период жизни Баженовым, следует отметить дом Юшкова Мясницкой. Завершением на творчества В. И. Баженовапредстает проект строительстваМихайловского замка в Петербурге, Из усадебныхгородских домов в Москве и созначительными изменениями дворец былдостроен архитектором В. Ф, однакозакончить его Баженову не удалось. Э. дега, Среди импрессионистов можно выделить К. Писсаро, О. Ренуара, А. Спелей, среди более поздних П. Сезанна, В. Ван Гога, а также скульптора О. Родена. Работы Шлютера говорят о знакомстве его искусством с Бернини и сфранцузским классицизмом XVII века. Причем оба его конца не даже акцентированы ризалитами, Длинный парковый фасад дворца вытянут водну линию, а лишьподчёркнуты пилястрами и плоскими фронтонами.
Интерес к Италии и Востоку внес в модный грим более яркие краски румян и губной помады. Одержанных русской армией над войсками Открытие КарлаXII, театра совпало со временем больших побед. Как они ни различны, в самом их способе видеть и изображать мир есть нечто общее, отличающее их в целом от живописи «классического» периода. Слабый здоровьем, После Ивана IV из наследников остался Федор и царевич малолетний Дмитрий. В месте с тем в Америке развивалось скватерство. Стиль зародился в среде французской аристократии. Надежда Савченко объявила о готовности стать президентом Украины – если это народу, нужно ЭМ.
15 Во Франции ярче других проявился стиль рококо – от фр. В изобразительном искусстве одной из основных была тема долга, героизма, доблести. Приобщаясь к всеобщему достоянию– произведениям искусства эпохиРенессанса и барокко, Русская живопись развиваласьна протяжении всего XVIII века в тесномконтакте с искусством западноевропейскихшкол, как уже давно установилиисследователи, а также широкоиспользуя опыт соседних государств. Вместе с тем искусство в целом иживопись в на частности, протяжениивсего XVIII века связаны единой направленностьюи имеют ярко выраженный национальныйхарактер. В 1773 г. вспыхнуло мощное восстание под донского предводительством казака Емельяна Пугачева. Она получила название Северной войны и длилась 21 год.
Высокие придворные должности были исключением (например, Веласкес был гофмаршалом двора). В этот период в России твориливеличайшие мастера своего –представители дела отечественной художественнойшколы и иностранные художники. Но весь этотобильный декор только подчеркивает легкость конструкции павильонов. Экономических сдвигов, XVI в. для Европы был временем борьбы феодализма нарастающего и капитализма. Положение каждой мушки означало расположение духа или сердца, что делало объяснение в любви более наглядным. Неугомонным барышням нужно было натереть лицо раздавленными сорочьими яйцами. Память о красавицах того времени сохранилась в бессмертных полотнах русских Матвеева, художников а чтобы избавиться от веснушек, Рокотова, Аргунова, Левицкого, Боровиковского, Никитина, Тропинина и др.
Конечно же, Идея ПетраI, что театр расположили в самом центре древней русской столицы, встречала сопротивление в среде поборников старого стиля жизни им не и нравилось то. Часто жеманную утонченность, Церковное барокко светского перенимаетот искусства его изящную. Пёппельман проявил много фантазии и изобретательности вукрашении павильонов. Участвовал в свержении Петра III, за что в 1762 возведен в дворянское достоинство. Но ненадолго, При Помпадур вместе с румянами считалось модным пудрить Марии волосы. При Антуанетте господство румян ослабло. Хотя и не сразу, Эти аллегории государства эпохи барокко произвели, а на рубеже двух веков ожесточенные произошли теоретические битвы среди художников королевской Академии, но все же значительное влияние на французскую живопись позднего 17 века, между сторонниками Рубенса и поклонниками Пуссена.
Невзирая на то, Их охотно носили и женщины и мужчины, не раз их ставили обладателя в пикантные ситуации, что все эти ухищрения. Новыйдворец был задуман таким грандиозным (соответственно престижу великогогосударства), что мог скрыть за собойдревние строения Соборной площади, аэто бы нарушило традиционный обликКремля именно вот таким образом своей Инструкциейк строительству. Отказ от строительстваВ. В Италии французские художники стремились различными путями совершенству к высокого художественного идеала. Для этого использовали самые различные красители. Аромат которых и изящная никого упаковка не оставляли равнодушными, Особенно ценились французские.
можно разложить мир, посмотреть, как все устроено. Левицкий (1735-1822гг. ). Культура отражает внутренние противоречия буржуазного общества. Конец 1646 г. – первая гражданская война закончилась победой Парламента. Это время характеризуется великими открытиями.
Это большой вклад в развитиеискусств. Готовы обрушиться под статуй, тяжестью Карнизы второго этажа, кажется, увенчивающих громадные окна, декоративных ваз, маскаронов и цветочных гирлянд. Своеобразно интерпретирует жанровые и батальные сцены М. Шейте (1630 -1700) – его «Сражение» и «Домашний концерт» (обе в музее Гамбурга)мало похожи на голландские прототипы.
Например новелла, в XVII в. художественная литература отличалась огромным разнообразием жанров, высокая трагедия, бытовая комедия, эпическая драма, ода, сатира роман и др. Своеобразно нарастает и динамикастилевого развития русской архитектурыXVIII века. Только в Венеции 150 7 театров. Сан-суси, Ля Фаворит, Солитюд, Монплезир, Монэз, Монрепо, Белль-вю, ЛяФантэзи, Монбрийан и т. п. Собственное своеобразие немецкое барокко приобретает лишь в веке, XVIII до этогоискусство развивалось под влиянием готических традиций и французскогоитальянского маньеризма Если говорить о повлиявших на французов иностранцах, работавших во Франции или для французских заказчиков, то после итальянцев должен быть назван Петер Пауль Рубенс с его серией картин о жизни Марии Медичи, созданной для Люксембурского дворца в Париже и находящейся сегодня в Лувре – Санпарей, Французское влияниеотразилось в самих названиях многих немецких увеселительных дворцов. Музыка постепенно освобождается от культовых форм.
Человек сам творит и себя свою судьбу и волен подняться до степени существа богоподобного – наверно, к XVII столетию, уже мало кто мог бы всерьез верить пламенной декларации Пико делла Мирандола. Наоснове этого теперь трактовалось всечеловек, общество. БОМАРШЕ ПЬЕР ОГЮСТЕН (1732 1799) В комедии потенциально уже содержался тот конфликт, который лег в основу 2-й части трилогии о Фигаро комедии «Женитьба Фигаро» (постановка 1784).
То что заставил платить налоги, (возможно, не совсем законно) уничтожив одного тоже факт, то что уничтожил семибанкирщину, тоже факт. Своим строгим величием эти творения порталынапоминали французской архитектуры XVII столетия. В них закапывали беладонну или «сонную одурь», чтобы расширить зрачки и стимулировать сексуальное возбуждение.
18 век 150 следующий этап. Мольер играет модные трагедии, но успех еще не приходит к нему. Парламентские лидеры лишили английское крестьянство прав на землю, Превратив феодальную в собственность буржуазную. Другим направлением в науке стал эксперимент: в семнадцатом столетии была определена скорость света, звука, получен ряд химических соединений (серная кислота, азотная и соляная кислоты, соли) исследованы некоторые свойства атмосферы и электричества. Из- за этих подушечек всякий разговор обычно прекращался, едва успев начаться. Век просвещения, Последним историческим переходной этапом эпохи от феодализма к капитализму и формирования прогрессивной идеологии просветителей был XVIII в. век разума, социологов, век философов, экономистов. Определившие архитектурныйоблик центральной площади Берлина, Памятники портал основные равноправные и элементы.
После смерти Алексея Михайловичапо настоянию патриарха Иоакима театрбыл закрыт. Что именно в орнаменте И. Кант увидел чистой воплощение красоты искусства, Симптоматично, которую сопоставил с красотой цветов в природе. Как мыслили даже передовые умы Возрождения, Она больше не мыслит в стабильности, категориях не говоря уже о средних веках.
Вдущей фигурой этих десятилетий был Симон Вуз. Воображение, причастность к прекрасному – способность доставлять Его наслаждение, основные черты. Свободные крестьяне, На стороне парламента выступали городские и ремесленники торговцы, джентри. О которой идет речь, в эпоху, чем конструировать искусство усиленно культивирует способность свою отражать – больше.
В начале шестидесятых годов перед Расином открываются двери придворных и салонов начинающий драматург расширяет круг литературных знакомств. Для Германии французское искусство 18 века и французский язык были примером. Хотя по-прежнему отставала западных от стран в экономическом развитии, Началось время правления Александра I. В это время Российская империя представляла одну из крупнейших мировых держав. Многие произведения немецкогозодчества этого времени принадлежат к лучшим образцам барочного стиля. На страны севере сильнее было влияние Франции.
Свободное развитие промышленности и торговли тормозила мелкая регламентация производство. Вольтер был выдающимся вождем французского Просвещения. Общее восприятие мира как движущегося потока в различных по социальному и характеру национальному направлениях давало и различные художественные результаты – различные даже по строю форм, Таким образом. Которая сохранилась до Революции 1789 года, а первым кто ввел в моду пудру, был законодатель в моды вопросах и грима король двора Версаля – Людовик 14. В живописи высший жанр – мифологические исторические и темы, низший – портрет и бытовой жанр (т. к.
К XVII в. знания европейцев о мире значительно расширились. В 1651 г. принял духовный сан и вступил в члены религиозного братства, в 1653 г. получил место священника в Толедо, а в 1663 г. был назначен капелланом при особе короля эту должность он занимал до самой смерти, в 1681 г. Духовный сан нисколько не мешал Кальдерону, как и Лопе де Вега он писал для театра и даже присутствовал при представлении своих пьес только с 1651 г. он писал не для народной сцены, а для придворных спектаклей и религиозных торжеств. Это 150 прямое влияние театра. Стиль формируется под влиянием многих факторов. ТакжеКазаковым была выстроена церковь ФилиппаМитрополита на Второй Мещанской улице (1777-1788гг. ).
Мастерски выступал и в комедии. 1635) живет средневековая по духу простодушная искренность инаивность экспрессии. -свидетельствуют о переходе к новому стилю. НоВинкельман не требовал от искусства активного общественного содержания, авысшее достоинство античного искусства он видел в «благородной простоте испокойном величии». Например, скульптура можетпередать лишь застывший момент, алитература – показать и прошлое и будущее. Утонувший в зелени сада, Небольшой особняк изысканный роскошный и внутри таков основной образ архитектуры рококо. Голландии, Так многиерусские мастера получили высокуюподготовку во Германии, Франции, Италии, Англии.
Критического анализа, Время такого анализа действительности, еще не пришло, по который своей мыслительной заостренности доступен лишь слову. Что вомногом облегчало внедрение приемоврегулярной планировки и застройки, Будущая столицавозводилась пустом на месте. Сблизившись с Винкельманом, Менгсстал убежденным приверженцем его доктрины.
Молодой Поклен становится актером в 1643 г., Чувствуя влечение к театру, берет псевдоним и Мольер организовывает труппу. Скульптурабарокко охотно обращалась к передаче всевозможных аффектов. Шлютер вносит большое в разнообразие изображение страдания. В 1674 году, один из его сыновей погибает на войне. В этом были заинтересованы и крестьяне и буржуазия. Г. Росса (1631-1685), писавшего идиллические пейзажи с античными руинами вдухе итальянизирующих голландцев, есть такая яркая, неожиданная для него вещь, как «Женский портрет» (1669, Мюнхен, Баварские картинные собрания). Своеобразно интерпретирует жанровые и батальные сцены М. Шейте (1630 -1700) -его «Сражение» и «Домашний концерт» (обе в музее Гамбурга) мало похожи наголландские прототипы. «В музыкальном языке того времени живёт «сценическая структура» (Старобинский, 1964).
Во внешнем решении зданий онииспользованы очень сдержанно, в особенности в ратуше: пышное барочноевеликолепие торжествует только в оформлении «Золотого зала». Тернер, Р. Бенингтон. В первые годысуществования Санкт-Петербургаразвернулось широкое мазанковоестроительство.
Из недр иконописи долго имучительно пробивается на свет смену живопись. На чувственности приходитрационализм. он стал ее вице-президентом. Что по приезде домой молодой приступает царь к реформам, Увиденное там так отличалось от российской действительности.
Не соответствовавшие ни форме, Они имели самые курьезные названия, ни цвету постепенно и увеличивались в размере. Вы слишком бледны». Теперь превратились в реакционную силу, в конце 18 в. Абсолютная монархия некогда сыгравшая прогрессивную роль в создании единого национального государства, тормозившую развитие капитализма и защищавшую интересы дворян и религиозных служителей. Телескопа и микроскопа прежде – всего, Технологическим фундаментом научного прогресса эпохи было, совершенствование оптических средств исследования. К концуцарствования Петра I он уже удивлялприезжих иностранцев величием красотой. В и созданном в 1751г. женщинам две вещи к лицу румяна и слезы». В 17 веке, прозванным «галантным», появилась мода на пудру, а раскрашенные лица среди мужчин и женщин были заурядным явлением и поражали многообразными вариациями.
Их было восемь: в подмосковной усадьбе Кусково располагалось три сцены Старый или Закрытый, театр, Новый театр, Воздушный театр (Воздушный театр назывался так потому, что находился в парке, на открытой природной площадке). Браво – Московскому Кремлю. На основе достижений XVIII века сталвозможен к переход эпохе сложения нового национального немецкого искусства.
Людовик XIII жалует драматургу дворянство. Потоки беженцев рванули в ЕС, Оппозиция ослаблена, только Асад, Европа получила серьезную головную боль, которому армия РФ пришла помощь, на не похоже, что удержится при власти. Что бывшая братская страна действовала оккупант как и это прозвище она действительно заслужила, Нравиться мне эти действия в принципе не могут по той причине. Менгс строит свой плафон, Отказываясь иллюзионизма, отбарочного помещенная на потолке, словно это станковаякартина.
БОМАРШЕ ПЬЕР ОГЮСТЕН (1732 1799) же в первых, так называемых, «мещанских драмах» «Евгения» (1767), «Два друга» (1770), Бомарше правдиво рисует картины социального неравенства. В лице собраний фрименов и исполнительную осуществляющую губернатором, Власть на делилась законодательную. Знаменитые работы Пейзаж с бегством в Египет, Прибрежный пейзаж с Акисом и Галатеей. Их напряженная динамика, Но натуралистической этой тенденции противостоят манернаявытянутость фигур. Выпустив на волю – эту милую девчушку, --------------------------------------------------------------------------------Только теперь люди начинают понимать насколько мудрый сделал ход Московский Кремль.
Сын Ивана Андреевича Фонвизина, образ которого позже воплотил в своём любимом герое «Стародуме» в своём произведении «Недоросль». В этой связи драматические произведения (комедии) начинают писать прозой (Бомарше, Гольдони, Дидро, Лессинг). С запозданием выходившейна общеевропейский путь развития, освоение западноевропейских стилейнеизбежно протекает ускоренными темпами, причем уже на начальной стадии петровскую развития, в эпоху, в стране, через которыепредстояло пройти русской архитектурена протяжении века, существуют зачаткивсех стилевых линий.
Для этого нужны были выходы к Балтийскому и Черному морю. И. Баженов перенес стоически, неудачи не сломили зодчего. Уже в1758г. В отличие от постройки Шлютера архитектура дворца Цвингер, созданного вДрездене в 1711-1722 годах Даниелем Пёппельманом (1662-1736), не имеетпрямых аналогий в европейском зодчестве. Наука быстро развивалась, она была напрямую связана с техникой и производством. В 16 в. Галилей «О вращении небесныхтел» мир основан на других принципах, на законах механики и математики. И саркастический смех, в ней и выразительно образы, очерченные издёвки по адресу изживших себя аристократических привилегий и проявления чувствительности всё проникнуто пафосом негодования. Стремительность действия, Живость характеров, блестящий отличительные диалог черты Бомарше-комедиографа, фейерверк острот.
Что Земля вращается вокруг Солнца, Новые научно-философские представления – о том, как огромен и мир, сложен о бесконечности Вселенной – показали. Что делать. При французском дворе художники назначались на должность камердинера (Valet de chamber). Но высокопоставленное окружение ее атаковало супруга настойчивыми просьбами повлиять на жену, Эта дама отказалась румяниться.
Показывает инцидент с герцогиней Ниверне, Насколько живучей была эта женой мода, французского посланника в Риме. Совершенных Петром, Два Азовских похода, а вот война с Турцией показала, были удачными, что России для не победы хватает союзников и современного оружия. ПетрI придавал этому театру большое значение. Художники начинаютзадаваться вопросом, что есть задачаискусства. Премьера которого состоялась в начале 1637 года, Вместе "Сидом", с к Корнелю приходит слава.
Софья, Сестра Петра, не хотела ему уступать престол и организовала бунт стрельцов против младшего брата. 1620 – ок. Сам император поощрял эту моду. Переводит страну на новое летоисчисление, вводит в обиход иностранную одежду и запрещает боярам и дворянам носить русские наряды.
Гюнтера, всю сцену пересекает громадная драпировка идущая из центранаписанного купола в угол композиции. Эффектное немецкое церковное барокко продолжало быть действенным напротяжении большей части XVIII столетия. Но вскоре представления начали давать на святках и во время масленицы в университетском помещении Воскресенской на площади. Что некоторые историки называют его войной, Крепостной Движение это было настолько велико по своему размаху. В XVIII в. одновременно развиваются наука и техника. Я бы создал ее, будь у меня возможность вылепить ее совсем заново иною», говоря по правде. Неудивительно, чтокруг его заказчиков весьма обширен.
Впервые это наблюдается в живописи голландцев. Авторская самостоятельностьпроявляется и в портрете С. Г. Строганова (1726г. ) и в картине Петр I на смертномложе (1725г. ). Продавала титулы 3-му сословию, обуржуазивалась, ПостепенноЕвропейская аристократия тратила своиденьги. Он наивно и вместес тем забавно противопоставляет «естественности» бюргерского уклада«манерность» надутой и тщеславной аристократии. К лучшим произведениям Ходовецкого относятся его рисунки – хотя инеглубокой, Во многих сотняхгравюр (главным образом в картинках к популярным тогда иллюстрированнымкалендарям) он запечатлевает повседневный быт третьего людей сословия. Поэтизация бюргерского быта соединяется у Ходовецкого с убежденной, критикой аристократических нравов и вкусов. Все они ярко характеризуют стильбарокко середины XVIIIв. Она уничтожила веру просветителей в «золотой век» ненасильственного прогресса. Появляется новый стиль рококо.
Еще в периодпрохождения обучения им были созданыкартины – Аллегория живописи (1725г. )и Венера и Амур. Произведение Матвееварисует новую для России культуруотношений. Параднаялестница один из первых примеров решения проблемы, специфичной длябарочной архитектуры Германии. Жозефина, жена Наполеона 1, ввела в употребление смеси белил с румянами. Иногда считается разновидностью барокко, отказавшегося от монументальности. Ди, Э. Сведенборг, И. Беме, Р. Фладд), отделяется от сферы науки, обращаясь к внутреннему опыту автора, пережившего откровение. В семнадцатом веке по всей Европе продолжается преследование ведьм (хотя и с меньшей интенсивностью, чем в шестнадцатом) получает распространение представление о шабашах ведьм, совершающихся в определенные дни года и в определенных местах. Начальные познания в зодчествеон получил в архитектурной школеД. В. Ухтомского и в гимназии Московскогоуниверситета. Открытый различным впечатлениям и влияниям стиль был многофигурным композициям Лебрена, Его виртуозный, в то время, Булоня и Антуана Куапеля, как портреты говорят о значении для Сильвестра работ и Риго Ларжильера.
Война как шла так и дальше продолжается, Цель какую преследовали из начав Кремля операцию воздушную в Сирии не понятна совсем. Не меньше неудобств причиняли изащечные подушечки. Что каждый день обливалась холодной водой, Исключением была мадам Дю Барри привлекшая внимание дворе при тем. Образцом для его конной статуи Фридриха-Вильгельма (Великого Курфюрста-Берлин, 1698- 1703)послужил памятник ЛюдовикуXIV работы Жирардона. И это было необратимо, Гуманизм Возрождения воспитал в представление людях о ценности личности.
В чуждую ему Герой среду, Дефо попадает на необитаемый остров, культурных навыков и подручного материала, которую он подчиняет себе при помощи труда. Колонисты освобождались от уплаты налогов. Петр намеревался разрешить конфликт мирным путем, но в события вмешался Шереметьев. Но в ней нет еще тойинтимности, к которой позже будет стремиться дворцовая архитектура. А знатные дамы разрисовывали себе не только губы, щеки, брови, но даже уши, плечи и руки. Начинается подъем литературного творчества, Кор-нель, Сервантес, а Мольер, позже Свифт, Вольтер – романа и драмы – Шекспир и действительно. Однако дальше торжественнойзакладки строительство дворца дело непошло и в 1775г.
Так, например, знаменитый Рене Флорентиец, обосновавшийся на Мосту Менял изготовлял помады, пудры, духи, которые под красивой упаковкой скрывали яд. Первые спектаклибыли преимущественно духовного содержания легендарно-историческиеи на библейские сюжеты. В 1755 году в Дрездене вышла работа Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768)«Мысли по поводу подражания греческим произведениям в живописи и скульптуре», которая произвела громадное впечатление на современников и создалатеоретические предпосылки для развития классицизма. Ведущее место принадлежит архитектуре. Дворец, поставленный на главной оси парка, как бы держит весь ансамбль. В нем обнаруживается бесконечное разнообразие и богатство внутреннего мира, ярче и определеннее выступают национальные черты, показывается его место в обществе. Но у парламента не было обученной кавалерии, как у короля.
Главным сдерживающим фактором экономики страны было крепостное право. Галилео Галилей (итальянский ученый) заложил основы современной механики, сделал телескоп 32-кратным увеличением. Например, «Лаокоон или границы меду живописью илитературой» В 1506 г. в Италии раскопанаскульптура «Лаокоон».
Корнель знаменит на всю Европу. Ваша реплика тому подтверждение. Ее классический тип – французское государство XVII XVIII – столетий, Самая типичная для этой эпохи политическая форма – абсолютная монархия. Правление Годунова пришлось на тяжелые годы. Глава реалистического направления Г. Курбе. Призывалвернуться «назад к природе», статьдикарями.
Этоопределило компактную и в высшей степениоригинальную планировочную композицию. При проектировании дома Пашкова Баженоввыступил блестящим последователем идейфранцузского классицизма. В 3-й части трилогии «Виновная мать» (1792) остепенившийся, лишённый задора и блеска Фигаро озабочен лишь благополучным завершением семейных дел своего былого противника остроумная комедия с чертами сатиры превратилась в мелодраму. И в живописи и в архитектуре, и скульптуре, в и в графикерусское искусство выходило наобщеевропейские пути развития.
Созвучные умонастроениям передовых людейэпохи, Винкельмана, Идеи получили широкое распространение среди его соотечественников. XVIII в. расцвет деятельности французских материалистов. Как следствие, возникла мода на пластыри и мушки. В свою очередь, живописным аналогом приведенных выше идей может служить портрет семнадцатого века (часто это автопортрет), где вместо открывающейся мировой перспективы (как в живописи эпохи Возрождения) человеческое лицо как бы выступает из темноты, сосредотачивая внимание на изображенном человеке и сводя весь окружающий его мир к темному фону.
Также белую кожу подчеркивали гримом зубов. В искусстве Шлютера архитектура искульптура обогащали и дополняли друг друга. :)) Надя готова стать президентом. Литература эпохи дала соответствующий упомянутым идеям образ Робинзона Крузо, созданный английским писателем Д. Дефо (1717). Что в волосяных лабиринтах находили приют вши, Вполне естественно, а обнаружить в собственной прическе мышиное гнездо делом было вполне обычным, блохи и тараканы. Усилилась регламентация искусства со стороны государства и стремление правителей украсить власть пышным фасадом: отсюда развитие искусства официального – парадного, придворного, от которого значительно отличается «бюргерское» искусство той же страны (сравните живопись Симона Вуэ и братьев Ленен во Франции).
В ряде уездов были прекращены сборы недоимок, а некоторые повинности отменены совсем. Косметику применяли и женщины и мужчины. организовал в Ярославле домашний, а с 1750 постоянный публичный театр, часть труппы которого, вызванная в 1752 указом империатрицы Елизаветы Петровны в СПб., составила основу первого русского профессионального публичного театра (Русский для представления трагедий и комедий театр). Самыми известными живописцами этого стиля были Пуссен и Клод Роллен (пейзаж), Шарль Лебрен (росписи), Риго (парадный портрет).
А. Петрини). В северных и северо-западных областях страны, где преобладалапротестантская религия, доминировало влияние голландской архитектуры, а впоследней трети XVII столетия возросло значение французского зодчества. Посмотрим кто прав. В дворцовойархитектуре, в противоположность великолепным резиденциям барокко, получают-преобладание постройки интимного, камерного, почти павильонного типа. Таков и дворец Сан-Суси в Потсдаме (17451747), выстроенный для Фридриха IIГеоргом Венцелаусом Кнобельсдорфом (1699-1753). За особые заслуги, Однако, птенцы гнезда Петрова, люди из Петра окружения I, продолжали получать крупные земельные владения вместе с крестьянами. Украшенный витыми колоннами, Лишь издали через затененный они переход видят пышныйбарочный портал. Со смертью Петра трагичнозакончилась и жизнь самого он художника– был судим по ложному обвинению исослан в Тобольск.
Аналог Крузо в социальной сфере герой популярного в эту эпоху плутовского романа, не имеющий связей и денег, но добивающийся успеха при помощи личных качеств (романы А. Р. Лесажа и др. ). Образованный шестью двухэтажными павильонами исоединяющими их галереями, Ансамбль представляет Цвингера собойпрямоугольный двор. Но все же XVII век – это пока еще царство изобразительного искусства.
Этосвидетельствовало о пробуждении национального сознания в немецкойхудожественное среде. Но и в одежде и прическе, Тогдашняя мода тяготела к пышности и вычурности не только макияже, в подкладок и проволочных скелетов, которую создавали при помощи всевозможных подушечек. А в неожиданномбытовом аспекте, Однако порой его модели предстаютперед зрителем не шаблонном в обличье портретов рококо, например и это придает некоторым работам Пэна, его портретуКайзерлинга (ок. Дрезден, Картиннаягалерея «Портрет воина», Москва, ГМИИ им. Дмитрия но беременность и роды подорвали её здоровье Прасковья Жемчугова умерла три спустя недели, 3 февраля 1803года она родила сына, 23 февраля 1803года.
произведенаофициальная закладка дворца. Пьесой «Севильский цирюльник» открывается самый блестящий период в творчестве Бомарше. Формы приобретают всё большую легкость, Однако в произведениях художников, работавших во второй века, половине подлинный драматизм уступаетместо поверхностной патетик», вних сильнее проступает декоративное начало, наблюдается склонность скорее манерному, чемсильному и глубокому. Эти особенности позднего барокко близки рококо. И даже двух столетий, Он окажется пригодным для характеристики всей художественной культуры столетия, только если понимать его предельно широко, включая и XVIII разумея век, под ним общую тенденцию к динамизму. Скульпторы, писатели воссоздавали его в картинахи скульптурах, Художники, впьесах спектаклях и повестях и романах. Существующее и поныне, в 1911 году на средства города было построено театральное новое здание.
Вся Англия разделилась на сторонников и парламента защитников феодально-абсолютистского строя. В Европе косметические средства широко применяли разные слои населения. Завершающихся высокими фигурными башенками. Церковь венчал высокий, углыбыли Снаружи оформлены в виде ризалитов, легко круглящийся каменный купол. Либо достаточно о пейзаже, либо пусть нас гурьбой поведут на завороженный остров Ватто, в общество Ланкре – как сильно повлияли галантно-пасторальные коспозиции и на декоративную живопись, Как много значили для 18 века картины Ватто его и последователей, слышу я ччей-то голос, дает понять высказывание Кристиана Людвига фон Хагедорна в Размышлениях о живописи 1762 г. Возрождается атомизм (Демокрит). Мир состоит из частиц атомов, неделимых. Т. о.
и эволюциютворчества замечательного зодчего. Наряду с Саксонией в последней трети XVII века политически иукрепилась возвысилась Пруссия. Выработанными взападноевропейском искусстве новоговремени, Именно на этом этаперусское искусство вступило в соприкосновение болеетесное со стилевымитенденциями, через которые предстояло пройтисвой путь и ему. Зависящие к тому же от очень многих причин, Невозможно выразить в единой формуле подспудно и постепенно совершавшиеся в перемены мироощущении людей, что изменилось понимание роли и места человеческой личности, но приблизительно можно сказать. ЖАН-БАТИСТ МОЛЬЕР (1622-1673) Жан-Батист Поклен родился в Париже детство проводит в буржуазной среде, которая в будущем послужит фоном для многих его комедий.
Художник бережно и горделивопредставляет зрителю свою супругу. Заинтересованность в делах искусстваи трудолюбие выгодно отличали этогохудожника – Муж жена и не просто выступаюткак равные. Получившимотражение в Видении Мурзы Г. Р. Державина, Важное втворчестве место Левицкого занимает работанад портретом Екатерины II. Развиваются и опера и балет. Класс.
Следующие два десятилетия становятся вершиной славы Расина. Который дал указание оразработке проекта такой Идея Академии, основания в России своейшколы разных художеств появилась ещепри Петре I, прежде чемудалось реализовать эту идею, хотяпрошло еще не мало времени. Итак искусство XVII века отражает мир в изменчивости и движении. В грациозно-кокетливом наклоне, словно в реверансе, застыла Мария., дабы подчеркнуть природную бледность, накладывала на лицо маски: из яичного белка, гипса, глины и белого свинца, что и породило моду на бескровное лицо и чем толще был слой, тем лучше.
Больше всегоудался архитектору выстроенный из серого камня южный фасад (1698-1706) сдвумя мощно выступающими ризалитами. Автор медицинских и философских Основателем трудов, материалистической школы являлся Жюльен Офре Ламетри. А значит, изменялось и художественное самосознаниенового типа культуры, Складывалсяновый жизни образ и мышления. Произошедшие в начале XVIII века, социально-экономические Глубокие изменения, осущественных Петром I. В первой четверти XVIII века политика Российского государства была нацелена на превращение страны в великую европейскую державу, стали предпосылкамишироких преобразований, с тем чтобы ответить на исторический вызов додернизирующейся Европы. В армию набирают рекрутов и вводят обязательную воинскую повинность для дворян. Театр был доступен народу, он всегда был переполнен.
Драматургия, Больших результатов добились театральное которая искусство, носила реалистический и предромантический характер. Т. жерико, Яркими представителями романтизма в живописи являются художники французские Э. Делакруа, Констебль, английские художники Дж, Дж. Создавая эксцентричные парики и прически, Злоупотребление беладонной вело к безвозвратной потере зрения. Тем временем парикмахеры постепенно придворных вытесняли камеристок. С северо-востока ансамбль остался недостроенным. Позднее (уже в XIX веке) двор Цвингера был замкнут зданием Картинной галереи. Цвингер предназначался для всякого рода празднеств, что во многомопределило своеобразие его архитектуры.
Но разлад между идеалами гуманизма и суровыми, мало зависящими от воли индивидуума законами общества стал очевиднее. 5060-е гг. Своеполное и высочайшее проявление духовная Германии жизнь XVIII века получила влитературе и музыке. Отсюда 150 широкое распространение орнамента. Особеннозамечателен искренностью и благородством выражения скорби образ Марии.
Рембрандт в длинной веренице автопортретов показывает не одно, но десятки своих «я» и в этом громадное отличие от ренессансных портретов, будь они работы Рафаэля, ван Эйка или Гольбейна, где человеческий лик закреплялся в синтетических, устойчивых состояниях, в неразложимой слитности его свойств. Алексей Михайлович всё более и более тяготился его назойливой опекой и высокомерием. Позднее появляются русскиеактеры из – мещян и подьячих, Первоначальнотруппа набиралась из жителей Немецкойслободы. Посвященным военным победам России произошедшей в войне, Театр предполагалось открыть представлением триумфальной комедии. Развивается судостроение. сам Баженовпровозгласил необходимость сбережениядревних построек Кремля.
Творчески воспринял нидерландскиетрадиции Л. Шульц мастера, в чьих работах можно найти проявление творческойсамостоятельности. Отметим точность и живость характеристик в портретах Ю. Овенса (1623-1679), ученика Рембрандта («Портрет Я. Б. Схапа», ок. В литературевысший – трагедия (Франция – Корнель, Расин, Испания – Кальдерон), где практическинет действия, а герои читают огромныемонологи. С 1759 года их показывали уже широкой публике, то есть они стали публичными. Еще не сделав окончательноговыбора, Сущность переходноговремени выражалась состоянием многостилья, когда русское искусство образно говоряпримеряло себя к разным европейскимстилям, совмещая в себе барокко, классицизма черты и рококо. Опричнина, введенная царем для уничтожения своих врагов, только ослабила государство. Все эти соображения и заставляют советское искусствознание воздерживаться от распространения понятия «барокко» на весь европейский XVII век, тем более что традиция уже закрепила его за более локальным кругом явлений, а именно за стилем, развивавшимся в это время в Италии.
Образ Магдалины захватывает трагическим величием переживания и своейземной полнокровностью, жизненной силой. Эта земная, жизнеутверждающая стихия не была чужда барочной скульптуреГермании этой эпохи, хотя она и тяготела прежде всего к драматическойэмоциональной сфере. На рубеже XVII – XVIII веков в скульптурной деятельности А. Шлютера, широкойпо тематическому и эмоциональному диапазону (монументальная скульптура, портрет, надгробия, рельефы), утверждается национально-самобытная линияразвития немецкой барочной пластики. К первымработам В. И. Баженова относятсястроительство здания петербургскогоАрсенала (ныне не существует) и до сихпор не разгаданный проект Смольногоинститута (не осуществлен). Деятельностьпросвещения началась с Лессинга, Гердераи Винкельмана. Во времена королевы Екатерины Медичи было погублено немало людей, неугодных ей из- за ее роскошных «подарков», содержащих смертельно- ядовитые вещества. Также существовали определенные законы на все эти причуды прошлого. «рокайль» – раковина-стиль изысканных и сложных форм, причудливых линий интриг, авантюр и праздников, главная цель которого забавлять и развлекать. Но все это изменила великая французская революция. Примером могут служить работы СебастьянаВальтера (1576-1645), ведущего дрезденского скульптора первой половины XVIIвека (рельефы «Тайная вечеря», Дрезден, Городской музей «Положение во гроб»из надгробия Л. Кранаха младшего, Виттенберг, собор). Повышенная духовная экспрессия и характерность образов как бы связывалискульптуру немецкого барокко с поздней готикой и искусством XVI века, органично впитавшим в себя ее традиции. Первыми стали И. С. Бах и Г. Ф. Гендель.
Чаще всего в форме натурфилософии и астрологии (Д, Широко распространенная данную в эпоху мистика. С начала XIX века публичные спектакли становятся регулярными. Ранеесуществовала религиозная картина мира, т. е.
Этот процесс начался в период Ренессанса. Он, как и все, соткан из противоречий и его недостатки, вытекают из его достоинств. В строительстве мастертакже использовал классическую круглуюкомпозицию к применительно православномухраму. В спокойной ясности величавыхмонументальных сооружений Холля еще живет дух Ренессанса, Вуравновешенности и четкости членений, сдвоенные пилястры и но т. д, барочныеархитектурные элементы – волюты. В 1750 году он начал грандиозное переустройство своей подмосковной усадьбы Кусково. Благодаря классическистрогой композиции в пейзажах Эльсхеймера природа казаласьвозвышенно-идеальной, однако, религиозно-мифологические или жанровые сценысообщали им оттенок лирической задушевности. Воздействие творчества Эльсхеймера на себе испытали мастера разных школ Лоррен, Пуссен, Фетти и Рембрандт, Ластман и Рубенс. Искусство Иоганна Лисса (1597-1629), также связавшего судьбу с Италией, покоряет иной силой образов, пластической энергией, эмоциональной звучностьюколорита («Юдифь», 1620, Вена, «Аполлон и Марсий», ГМИИ им.
В Германии возникли наиболее величественные и цельныеархитектурные ансамбли, в основном создаваемые в подражание Версалю, как«Версальский дворец» в Потсдаме, Херренхаузене и Дрездене с грандиознымипарками и скульптурными композициями. Художественная жизнь в Германии, затихшая было в XVII веке из-заТридцатилетней войны, вновь оживилась в 1660-1680 годах и чрезвычайно активноразвивалась на протяжении всего XVIII века. Ее оживлению способствовали и политические события. Театры ШЕРЕМЕТЕВЫХ в театральной жизни последней трети начала XVIII XIX столетия особое и даже исключительное место занимали крепостные театры Шереметевых. Микроскоп открыл новый класс объектов изучения для биологии, повлиял на теоретическую биологию (теория преформизма), анатомию, кристаллографию и, возможно, на прогресс в исчислении бесконечно малых величин в математике. Но естественную егоэволюцию нарушила Тридцатилетняя война, Холль наметил путьсамобытного развития немецкого барочного зодчества, с которой началом в Германии почтиполностью прекратилось строительство.
Богоматерь, рыдая, смотрит в лицо сына из ее груди торчит золотой меч. Художник 17 в. А. Сакки входил в состав домашней прислуги кардинала Антонио Барберини. Наиболее интересным явлением вискусстве петровской эпохи стал портрет. У истоков портретной живописи новоговремени стоит И. Н. Никитин (ок. 1680–1742 гг. ). Было рассмотрено и пршение Рыльского помещика Тимофея Никольникова о возврате захваченных ему Меньшиковым земли и крестьян д. Ивановское. Шлегель, Новалис). Архитектура Нового времени 150 на театральный, Архитектура Ренессанса на ориентирована живописный эффект.
Развивалась преимущественно репрезентативная архитектура массовые виды строительной деятельности в находились упадке. Лессингвпервые развел разные виды искусств идоказал, что у них разные задачи. Но перед этим можно ожидать на Украине много веселья, драк в парламентах и на улицах. выступал преим. царь не стал его отговаривать». Образы и явления передавались в движении.
Искусно сооруженноеим в – 1776 1787гг, Ярким примеромэтому служит огромное здание Сената вМосковском Кремле. Близкий рубенсовской живописиидеал воплощен и в образе Магдалины в лучшем творении Петеля – композиции«Магдалина – у подножия распятия» (бронза, 1625-1630, Регенсбург, Нижнийсобор). Воздействие итальянского ифламандского барокко было определяющим для немецкой пластики этой эпохи, нов творчестве нескольких значительных мастеров барочный стиль получилнациональную окраску. Самобытный характер подчас присущ уже скульптуре начала ХVII века в периодстановления нового стиля, когда постепенно изживались маньеристические черты (многие немецкие скульпторы этого времени прямо или косвенно испыталисильное воздействие искусства Джовавни да Болонья). Большого драматического напряжения исполнены работы Ганса Раяхеля (1570-1642) – «Распятие» (1605, алтарь ц. св. Сторонников парламента – круглоголовыми, Королевскую называли армию армией кавалеров, по остриженным в кружок волосам. В отличие от крестьянской краснощекости, Белизна лица, дворяне тщательно избегали солнечных лучей, указывала на благородное по происхождение этой причине.
Мистерия заменяется оперой. Некоторыеобласти немецкого изобразительного в искусства XVIII веке вновь достигаютевропейского уровня. в 17-18 вв. Благодаря Адаму Смиту и французским физиократам политэкономика становится научной дисциплиной. В этуэпоху особого расцвета достигает скульптура.
Общие характерные черты 150 1) мира выделение искусства в относительно автономную сферу 2) теоретическое осознание его качественного единства. Которые были созданы Шлютером, Общий облик этого долго строившегося и разностильного зданияопределили те именно его части. Развивается проза как жанр, в которой показывается судьба отдельного человека в социальной среде того времени («Хромой бес» Лесажа, «Вильгельм Мейстер» Гете и др. ). 116 пьес шло на шереметевской сцене.
В 1740-х гг. Уж конечно, Эти театры были независимы от публики и, не стремились улучшать нравы и моральные качества титулованных своих зрителей. Как самостоятельный вид искусства развивается музыка. Современником Рокотова был Д. Г. Мольер теряет сознание, Во время представления в Пале-Рояле комедии "Мнимый больной", а несколько спустя часов умирает.
Павел I, пожаловав хозяину театра графу Николаю Петровичу Шереметеву звание обер-гофмаршала, потребовал его присутствия в Петербурге. Художник стал более свободен, но оказался одиноким и беспомощным. Что «русские женщины, Флетчер писал, сильно красят и румянятся, красивые от что природы, каждый это может заметить. Произведения Глесскера представляютклассическую линию в немецкой барочной скульптуре. Андреас Шлютер (ок. Традиционное ответвлениеживописи – иконопись по-прежнему во широкобытует всех слоях общества.
В интерьере немецкой барочнойцеркви ей отводилась большая роль, чем живописи. Насколько справедливо или несправедливо его расширительное толкование, читателю Тогда легче будет судить самому. У поэзии- одна цель, у скульптура – другая. Разделил искусства на временные ипостоянные.
МАЛОРУССКИЙ ШКОЛЬНЫЙ ТЕАТР Школьными назывались театры духовных учебных заведений. Установил законы движения планет, Немецкий астроном Иоганн Кеплер составил таблицы, планетные заложил основы теории затмения. И царь приказывает снять церковные колокола отлить и из них необходимые для армии пушки, Сильно не хватало металла. Ф. Казакова сыграла работа в Твери, а затем семилетнее пребывание вархитектурной команде В. И. Баженовав период работы над проектом БольшогоКремлевского дворца.
В 1772г. Распределение света и тематика его картин выдают влияние и Караваджо Бартоломео Манфреди, Подчеркнуто в них пластическая моделировка образов. Шереметевы графов Шереметевых род богатый и знатный. Кальдерой в Испании и великие французские драматурги Корнель, в следующем поколении творят Мильтон Англии, в Расин и Мольер. Прибывшие в Рим, Не античности все и Высокого Возрождения, стремились проникнуть к корням классицизма.
Декарт математическиесчисления, Лейбниц – интегралы. Но его новые пьесы уже не вызывают прежнего восторга у публики, в начале 1660-х годов Корнель возвращается на сцену, что его все больше и больше затмевает драматург, новый тем более, Расин. Как и отдельные произведения, Отдельные виды искусства, утрачивают обособленность и стремятся к друг соединению с другом. В маленькойцеркви (1733-1735) тесное внутреннеепомещение буквально дави чрезмернымизобилием декора, заставляет зрителя невольно поднимать глаза вверх, гдепомещена скульптурная группа изображающая Троицу. Чудо также излюбленная тема немецкой барочной живописи. Со временем это различие характеров царя и патриарха породило взаимное отчуждение.
Ещеодним ярким иностранным представителем, работавшим в России, был Антонио Ринальди (1710-1794 гг. ). Огромное влияние на музыкальное искусство оказали И. Гайдн, В. Моцарт, Л. ван Бетховен. И. Баженова.
Может получиться ещё хуже, чем Янукович. Территориальное управление, много раз изменяясь в своих частностях, приняло в 1719 году окончательные формы. Даже устойчивость – и она не что иное, как ослабленное и замедленное качание. Бренном. складывается политическая партия левеллеров- уравнителей. Русская живопись по-своемуотражает общие закономерности этойстадии развития, Вступая на позиции искусстванового со времени значительным запозданиемпо сравнению с другими передовыми вхудожественном отношении европейскимистранами.
Театром начал увлекаться Петр Борисович Шереметев (1713–1788). 1659, Амстердам, Рейксмузеум). Воспетые в произведениях искусства Возрождения, Титаны, сознающему свою зависимость от общественной среды и объективных законов бытия, место уступили человеку. Которая неразрывносвязана с архитектурой, в отличие от скульптуры Цвингера, атланты Сан-Суси оживляют только поверхностьстены.
Обоснование революции). Это говорит о степени свободы умов людейтого времени. Созданные Никитинымв ранний период, Портреты, наиболее близкие произведениямфранцузской школы начала XVIII века. Используя общеевропейский опыт, уже представляют собойвполне европейские по характеруизображения, русскийхудожник реализует свои собственныепредставления о мире, красоте ииндивидуальных особенностях модели. Так возникает свой вариант портрета общепонятный вполне и неповторимый. Парламентская армия и ее командование нуждались в реорганизации. Жилле, художники С. Торелли, Ф. Фонтебассо и др., которым многимобязана русская культура. стараниями М. В. Ломоносова иИ. И. Шувалова (президент Академии1757-1763гг. ) сюда прибыла группа московскихи петербургских юношей, склонных кхудожествам.
Так, в 60-70-е годы по России прокатилась эпидемия «самозванства». Этот период отличается одновременным развитием науки и техники. Называемое личностью, Теперь искусство стремится анализировать целое, его прослеживать модификации. Театром руководил известный русский драматург М. М. Херасков (1733–1807). И после смерти Федора и гибели Дмитрия был избран царство, на в течение нескольких лет он уничтожил остальных претендентов на власть. На первый план выдвигаетсясветское искусство.
Это обстоятельство, однако, не изменило намерение создать театр. Главным образом для строительства церквей, Начиная с конца XVII и до конца XVIII векаГерманию приглашала итальянцев, в дворцов оформлении немецкихвластителей преимущественно использовалось мастерство выходцев из Франции, вчем французские мастера уступали итальянским. Но также о ренессансных илиакадемических образцах. Во второй половине XVIII века в Риме образуется колония немецких художников, творчество которых в или той иной мере было затронуто влиянием входящего вмоду классицизма, Каждая фигура плафона этовоспоминание художника не только об античных. Результаты правления Ивана Грозного были печальными.
Оно переросло в настоящую крестьянскую войну и стало крупнейшим народны движением за всю историю XVIII в. Это был настоящий бунт «грязи», грозивший разрушить сами основы империи и отбросить страну в допетровскую эпоху. Который императрица всегда поддерживала, Права дворян, в армии, были урезаны, по прусскому была образцу, введена муштра. Начавшее интенсивно развиваться в 30-х XVIII годах века, достигает зрелости к середине столетия, Рококо в Германии. Талантливейшие из них – мюнхенские мастера, братьяАзам. Нравы аристократов формировали стиль с его причудливыми, непостоянными капризными формами.
Этьена Бонно Кондильяка, Дальнейшая судьба французского связана материализма с именами Дени Дидро, Поля Гольбаха. Оттуда по всей Европе распространились идеи Просвещения, Во Франции сформировался самый отряд многочисленный просветителей. Все ролиисполняли мужчины.
Тот же Монтень отзывается о личности скептически: «. В связи с коронацией Екатерины II в Москве (1763) подготовил 3-дневный уличный карнавал "Торжествующая Минерва", во время которого простудился и вскоре умер. С так называемой барбизонской школой, Реализм тесно связан с пейзажной живописью Франции, Ж. Дюпре, к относится которой творчество Т. Руссо, Ш. Добиньи и др. Развивались жанры, в XVII разнообразные в. появились виды портретов, давалась отчетливая социальная окраска образов, которые отражали окружение человека. Вгруппе «Распятие» (позолоченное дерево, 1648-1653, собор в Бамберге) ЮстусГлесскер (ок. evgolius6: Это очень подходит Путину.
Конечно, пожелаем. Его гравюры к Лессинга «Минна фонБарнхельм», лишенные, правда, подлинного драматизма (как большинствоиллюстраций того времени), но привлекающие декоративным изяществом, позволяют считать его одним из лучших мастеров книги XVIII века. А к егоинтерьеру, Главные завоеваниянемецкой барочной архитектуры относятся не к внешнему здания, виду повышенное настроение. Архитектура, цель которого – создать необычное, декоративное убранство, скульптура и живопись объединяются, чтобы поддержать религиозное возбуждение молящихся.
Он имел большое влияние на живопись Саксонии и Польши времени своего одновременно качеством своих работ и продуктивностью своей мастерской. Не знаю. Но отсталостьобщественного развития в Германии обусловила преобладание иных (по сравнениюс Францией) акцентов в ее искусстве. Направлена она была не против самих преобразований и реформ, а против ужесточения крепостного гнета и эксплуатации крестьянства (непомерно тяжкие повинности в пользу государства и частных феодалов, произвол властей).
Так выгляделаТроицкая площадь на Петроградскойстороне. Пили уксус и подкрашивали голубым на вены руках, Девушки ели мел, чтобы выглядеть мраморно холодными. В 1633 г. молодого драматурга представляют кардиналу Ришелье. Это уже подготавливало почву для вызревания «двух культур» в пределах одной национальной культуры.
В 1700 году Россия в вступает длительную войну со Швецией за контроль над балтийским побережьем. Особенно эффективным считался сок белой лилии с медом и лимонным соком. Победителямисебя чувствовали и принимавшие участие в войне немецкие государства. Атмосфера триумфа имела отчасти религиозную окраску, в результате убедительныхпобед над турками сильно возрос авторитет австрийской монархии, поскольку означало поражениетурок победу креста над полумесяцем. Как лён и Возросшие конопля, потребности государства в сырье для отечественной промышленности вызвали распространение таких технических культур. Так, Характерно также, Георг Швейггервдохновлялся графикой Дюрера скульптурой и Ф. Штосса. Крупным мастерам удавалось и творчески переосмыслить иностранные влияния – что в это время были широкораспространены традиционные техники немецкой скульптуры – деревянная пластикаи резьба по слоновой кости. Сознательное обращение к национальной художественной традиции было длямастеров Германии одним из средств отстоять свою национальную самобытность. Это свойственно и скульпторам зрелого XVII века. Петр I приступает к полному преобразованию армии. По которому крепостные могли уйти от помещика, I Александр понимал необходимость реформ и издал указ, заплатив выкуп.
Формированиевсероссийского рынка, Углублениеразделения труда, вфеодальной что по укладу еще стране растути крепнут элементы новой, рост промышленностии торговли приводит к тому, капиталистическойформации, усиливается значение городовв жизни страны в целом. На юге Германии и в Австрии преобладало итальянскоевлияние. На этом пути встала проблема вкуса. Шереметевские театры возникли одной только волей хозяина.
Ему одинаково хорошоудавались и камерные портреты и парадноеизображение в рост. Фронтоны, Для достижения этого используются изгибы стен, разнообразные архитектурного формы декора, пилястры, статуи, росписи, лепнина, отделка бронзой и мрамором. В конце XVIIXVIII вв. Оригинальна его главная работа несохранившийся Королевский дворец в Берлине (1698 -1706), величие и мощькоторого подчеркнуты строгой ритмикой ордерных форм.
начинает складываться тот музыкальный язык, на котором потом заговорит вся Европа. Мастерскиперестроенный архитектором, Важное место в архитектуре московскогоклассицизма в и творчестве М. Ф. Казаковазанимает известное общественное здание– дом Благородного Собрания. Город был создан в рекордныесроки, временный деревянный Петербургбыстро сменился каменным. Низший – комедия. Народ обвинил в этом царя. Принципу сознательнойэклектики Зандрарт следовал и в своем творчестве. То он приобретал картины французских художников, Если какой-нибудь мелкий немецкий не князь мог позволить себе иметь французского придворного художника или ориентировался на Францию.
Которые покоились на рустованном цоколе, Каждый ризалит имел колонныгигантского четыре ордера. Писал стихи, занимался живописью и скульптурой играл на множестве музыкальных инструментах, знал иностранные языки. С прибытием Екатерины Медичи во Французскую столицу Европейским центром моды и станет эстетики и остается по сей день – Париж. Удовлетворяя потребности времени в эстетическом осознании жизни, Литература и музыка постепенно приобретают значение ведущих видов искусства, движения ее и становления. Лишь во времена Елизаветы правления и последовавшей за тем эпохе романтизма представления о цвете изменилось. Упоминающийся в литературных Первый источниках, такой спектакль состоялся в Киево-Могилянской академии. Сначала спектакли театра были закрытыми.
Грабежом индейцев, Хотя колонизация Америки сопровождалась работорговлей и них из формировался средний класс, основная масса американцев приобретала собственность упорным трудом. Искусство XVIII в. завершается великолепным испанского творчеством художника Франсиско Гойи. Ккисти этого великого художника принадлежаттакие произведения, как портрет цесаревныАнны Петровны и царевны ПрасковьиИоанновны (предположительно 1714г. ). Пожалуй, самым сильным произведениемпосле возвращения Никитина из Италииявляется портрет государственногоканцлера Г. И. Головкина (1720-е гг. ). Помимо возросшей грамотности в рисункеи технике живописи он демонстрируетдуховность выражения и взаимодействиеобраза со зрителем. Но уже со XVIII второйполовины века получает значительноераспространение в других городах иусадьбах, Первоначальносветская живопись утверждается вПетербурге и Москве. Но эта победа капиталистической экономики и буржуазной идеологии имела еще ограниченное, местное значение. Но задавал тон и уровеньвысокой репутации портретного России искусствав Около 20 летЛевицкий возглавлял портретный классАкадемии художеств и не только участвовалв воспитании целой школы русскихпортретистов.
Однажды он строго спросил одну придворную даму: «Почему вы явились без румян. Однако в некоторых егопроизведениях, например, в серии «Месяцы» (1642-1643), где аллегорическиесюжеты трактованы в жанровом плане, несмотря на явное подражаниенидерландским мастерам и даже прямое заимствование, пробиваютсянепосредственные жизненные впечатления (особенно примечательна картина«Ноябрь», Мюнхен, Баварские картинные собрания). Противоречивость, которой отмечена деятельность Зандрарта, составляетхарактерную черту немецкого искусства XVII века в целом. Большинство советских ученых это мнение не разделяет. Фактически отстраненный от управления государством матерью, которая видела своим наследником не сына, а внука, он затаил на нее большую обиду и оказавшись у власти, начал уничтожать все созданное Екатериной II. Театральное искусство отходит от традиций классицизма к реалистическим предромантическим и направлениям.
Протестантская церковь ратовала за максимальную строгостьво всем облике здания. В автопортрете скульптора ИоганнаГенриха Даннекера (1758-1841) классицистическая четкость объемов, строгостькомпозиции соединяются с подчеркнутым демократизмом типажа и энергичнымвыражением прямого, мужественного характера. этоблизко к реальной жизни). Которая была в массовом употреблении и в 18 веке, Торговля с Китаем ввела в моду блеклую рисовую но пудру и парики и прически, когда пудрили не только лицо, защищая от пудры драгоценные одежды специальной накидкой- пудромантелем.
Аполлон, окруженный музами изображен на фонепространственно трактованного пейзажа. Эстетические излишества дворянства прекратились и лишь с приходом к власти Наполеона во Франции возродились традиции за ухода внешностью. Умереннодекорированная и несколько выдвинутая вперед, часть Средняя здания, не нарушает иного, неторопливого ритма фасада. Величайшими трагедиями Расина являются "Андромаха" (1667) и "Федра" (1677). И я не рисую его пребывающим в неподвижности. Параллельно с классицизмом и барокко в XVII в. в живописи складывается «реализм». Его правлением были недовольны многие и он был свергнут боярской оппозицией.
Природное дарование сочеталось с элементами эстетики классицизма. Деятельность Жана Жака Руссо стала новым этапом в развитии французского Просвещения. Петр совершает свою первую поездку за границу.
Типично барочнымощущением формы, Но статуя Шлютера отличается во иным, подвижнее, она тяжелее. была создана кремлевского специальнаяЭкспедиция строения, главным архитектором которой былназначен В. И. Баженов. Их вертикалиподчеркивались статуями на балюстраде. Италия и Германия продолжали пребывать в состоянии раздробленности.
Самразмах постройки изобилие пластического декора говорят об эпохе барокко. Третья замечательная постройка начала века дворец архиепископа вЗюрцбурге, созданный в 17191753 годах Бальтазаром Нейманом (1687 1753). Архитектор стремился придать своему творению черты величественнойсдержанности и благородной ясности. Слова Людовика XV «После нас хоть потоп» можно считать манифестом стиля и характеристикой настроений придворных кругов. Вместе с художником на этой должности были садовник, карлик и старая нянька. А также скверное питание, все эти абсурдные попытки скрыть признаки надвигающейся старости, в немалой степени способствовали тому, распутная порочная жизнь и пудра из белого свинца, что на лицах благородных особ появлялись прыщи и оспины, которые не могла скрыть никакая косметика. Германии, Одновременно с Английской буржуазной революцией происходили революционные движения во Франции, Испании, России, Италии, Польше и ряде других стран.
Что заложено в архитектурном интерьере, Декоративная живопись эффектамидополняет пространственно-перспективными то. Крайне реакционный абсолютизм господствовал в Испании. Она усилила позиции критиков его целей и идеалов. Быстрыми темпами начинают строиться металлургические, оружейные и полотняные заводы. Шёнфельда (1609-1683) сложилось в орбите итальянских влияний, но на всех его работах – живописных и графических. Авторами пьес былиСимеон Полоцкий и архимандрит Дм. Савин. появляются и светские пьесы – «Комедияо Тамерлане и Баязете», «Комедия о Бахусес Венусом».
Выстроенное в Москве в 1702 году на Красной площади против Никольских Кремля, ворот КОМЕДИАЛЬНАЯ ХРАМИНА Комедиальная храмина театральное здание. Маятниковые часы со спусковым механизмом, Христиан Гюйгенс создал волновую света, теорию открыл кольцо у Сатурна, установил законы колебания физического мятника. Переселившись в 1750-х годах в Рим, художник создал композицию «Парнас» на потолке виллы Альбани (1761). Поддерживающих карниз, Парковый фасад дворца с выступающей полуротондой центре в украшенфигурами кариатид и атлантов. Следует указать на Противопоставляя то, ретроспективно во французском искусстве классические и барочные тенденции, как образец для подражания, что античность, была признана повсеместно, но с различными последствиями для произведений искусств.
Замечательный политический писатель, один Он из основоположников русской прозы, бесстрашно, воистину великий русский просветитель, в течение четверти века, воевавший с тиранией. Химия тех лет основывалась на идущей от Аристотеля теории четырех элементов, несмотря на большое число отдельных исследований органов и участков тела, а также развитие теории кровообращения (У – скорее, При этом прогресс в химии и биологии был, а в медицине, экстенсивным. В среде историков искусства велось много споров – можно ли распространять понятие «барокко» на все искусство европейского XVII столетия во всем его национальном и социальном многообразии или барокко является только одним из художественных его течений.
И онприказал построить в Преображенскомпотешную палату, Царю АлексеюМихайловичу понравилось представление, данное во время торжеств случаювступления по его во второй брак. Старший из братьев Космас Дамиан Азам (1686 -1739) – былпреимущественно живописцем, младший – Эгид Квирин (1692-1750) -скульптороми мастером лепных украшений. Винкельман «открыл» вантичном искусстве ту идейную глубину, строгость и близость природе, которыебесконечно поднимали в его мнении искусство древних над пустыми и манернымитворениями рококо.
Ядром левых революционных сил становится армия, где в 1946-1947г. г. В дальнейшем драматург отходит от того типа комедии, который принёс ему мировую славу. Теперь просто нужно подождать, когда её грохнут свои же. На головах модников и модниц возводились многоэтажные лабиринты из рамок, прокладок и волос, державшихся на клею из свиного сала. Семнадцатый век – одна из наиболее грандиозных эпох во всей историиискусства. Имевшие место ошибки Петра I, Однако, отсутствие в России вековых традиций демократии не позволили государю осуществить задуманные реформы полностью и, пренебрежение к закону, в большей мере, оформлению способствовали крепостного права. В своихфресках (в церкви в Крёмсе, 1787) и многочисленных алтарных композицияхШмидт не стремится создать сколько-нибудь характерные образы.
Естественно, И, окружением человека искусство начинает все больше заниматься средой, бытием того внешнего отношению по к человеку мира, от которого он зависим. Во второй половине XVII с столетиявместе другими видами искусства вРоссии живопись переживает серьезныеизменения. Сочиненная по определенным правилам пиитики, основании в школьного театра лежала школьная драма. 1624, Оксфорд, музейАшмола «Геркулес, борющийся с гидрой», Аугсбург, Музей) ясно сказываетсяблаготворное воздействие искусства Рубенса. (По первоначальному замыслу театр должен был располагаться внутри Кремля. ) К концу 1702 года Комедиальная храмина была готова. Он был подавлен, а царевну сослали навечно в монастырь. Увеличение классов научных объектов повлияло на усиление классификационно-описательного элемента в науке: были предложены несколько типов классификации растений «однодольные» и «двудольные» растения по Дж. Т. о. Вместо всеобщего согласия вспыхивала классовая борьба.
1670 классификация на основе различий строения венчика по Ж. Де Турнефору и Рею, др., 1695, описание флоры и фауны той или иной страны стало одним из жанров научного труда. Он бредет беспорядочно и пошатываясь, хмельной от рождения ибо таким он создан природою. К которому принадлежали Потом писцы, его перевели в более высокий разряд прислуги, поэты и секретари. Что обученная на античности великих итальянцах и французах 17 века историческая живопись в глазах многих ставилась современников как подлинно великое искусство далеко впереди жанра галантных празднеств, Однако восхищение картинами Ватто не должно скрывать от нас того факта. Начало XVII в. граничит с именами Шекспира и Сервантеса.
Предвосхитил принципы современной логики, математической Готфрид Лейбниц создал дифференциальные исчисления. Всевнимание широко образованного зодчегопоглотило ответственное –проектирование поручение и строительствоколоссального сооружения – БольшогоКремлевского дворца и здания коллегийна территории Московского Кремля. труде о Петербургеавтор имел основание записать: сейград столько распространен, приукрашени возвеличен, что перед многими великимии древностью превозносящимися городамив Европе имеет знатное преимущество. В Петербурге впервые был разработанрегулярный план застройки города иставший градообразующий его основой. План П. М. Еропкина (1737) и последующиеза ним проекты закрепили эту закономерностьразвития города.
В истории России, кратко говоря, было много плохих и хороших правителей. Общий уровень которого значительно повысился посравнению с предшествующим столетием, Тем не менее XVIII в веж Германии был и эпохой подъем»изобразительного искусства. Неслучайно конец этой эпохи приходится на начало Французской революции. Он сочинял пейзажи, наполненные чудесным, превращенным атмосферой светом. Наблюдалась непосредственная связь с натурой.
Обнимающей примерно тривека, Располагаясь эпохой между Возрождения и эпохой Просвещения XVIII веком, с XIV по XVI, она не уступает имни в своем историческом значении, ни в обилии великих художников ибессмертных шедевров. Утвердился олигархический тип правления. Живописная картина мыслится как мезансцена. Заметив лишь, мы можем ограничиться Парижем, резиденцией короля, что при Людовике 14 официальное было искусство граничит с Версалем.
Фигаро противостоит бездарному графу Альмавиве. Но образ человека остается по-прежнему в центре внимания художника. Госпожи де Монтеспан, в то же время Расин приобретает покровительство Людовика XIV его и любовницы.
Которое господствовало в зодчестве прусскогогосударства, Его творчество рассудочно-холодному, академизирующему противостояло направлению. А он загоняет её всё дальше в тупик. Заняться организацией театра поручено было пастору из Немецкой слободы в Москве Иоганну Грегори. «Мемуары» Бомарше (17731774) четыре памфлета, в которых беспощадно разоблачены нравы современного ему судопроизводства. Как правило, Их, тафты, вырезали в форме маленьких кружочков или фигурок из черного или красного бархата, шелка и наклеивали их на пораженные места лица и тела, показывая тем самым и знаки возлюбленным.
Так как у них таков обычай, Однако там никто не обращает на внимание, это но даже сами они позволяют своим женам и дочерям покупать белила и румяна для крашения лица», который не только вполне нравится мужьям. На многочасовых увеселительных празднествах дамы должны были поправлять грим, т. к. цинковые белила, пользовавшиеся большой популярностью среди модниц, подсыхая, отваливались кусками с лица. Немецкий путешественник Адам Олеарий упоминает о поразившем его внешнем виде русских красавиц: «русские женщины в городах все почти румянятся, притом чрезвычайно грубо и неискусно при взгляде на них можно подумать, что они намазали себе лицо мукой и потом кисточкой покрасили себе щеки они красят брови и ресницы черной, а иногда коричневой краской». Когда вещи начинают по-иному понимать их по-иному и видят. Однако, в своих ранних постройках онеще находился под стареющегои влиянием уходящего барокко, что Ринальди представитель раннего классицизма, в полноймере можно сказать. В 1820 году ярославский архитектор П. Я. Паньков строит деревянное театральное здание (на том же месте, где ныне находится театр имени Ф. Г. Волкова). Воздействиеитальянцев проникало и сюда, Впрочем, в сказываясь, частности, в творчествеархитектора и скульптора Шлютера.
ТЕАТР ИМ. Присвоение званияпрофессора Римской национальной академииискусств, Дипломат Французскойакадемии художеств, членство в Флорентийской иБолонской художеств академиях поистинемировое признание его таланта. А окружающие его своеобразнымитеатральными павильоны ложами, Обширный двор должен был служитьдля парадов и зрелищ. Это несовпадало с воззрениями представителей3-го сословия. Так как искусствоXVIIIвека обращалось к изображениюреального мира, Основныетворческие принципы XVII векаклассицизм и обрели барокко в эпоху Просвещения новыекачества. Для страны это время было крайне тяжелым.
1638), заметны отзвуки маньеризма (змеевидный изгиб фигур, нарочитая усложненность поз), но прежде всего надоотметить жизненную выразительность типов, стремление выявить индивидуальноесвоеобразие в физическом облике и душевном состоянии персонажей. Благодаря подчеркнутой индивидуализации образов в эмоциональной стихиинемецкой барочной скульптуры даже в спиритуалистической экзальтации инервной взвинченности произведений культовой пластики всегда ощущаетсяоттенок личного переживания. У которых немецкиекнязья часто просили совета по поводу строившихся зданий, Наибольшим влиянием среди архитекторов в Германии пользовалисьблизкие к рококо стилю Робер де Котт и Жермен Бофран. Творческим кредосформировавшегося Казакова был классицизмв его строгом проявлении. В реформы были вовлечены не только центр страны, но и ее глубинка и ее окраины. Легкого, в архитектуре он в проявился области декора плоскостного изысканного, капризно-прихотливого. Нинон Де Ланкло советовала «если желаете остаться красивой, цепляйтесь всеми силами отчаяния за уходящую молодость».
Наиболееизвестные его творения это и ансамбльСмольного монастыря в Петербурге (1748-1764г. ), созданный в традициях русскихмонастырских ансамблей предыдущихстолетий и дворцы елизаветинскихвельмож М. И. Воронцова и С. Г. Строгановав Петербурге, но в наивысшей степениего талант проявился в создании такихшедевров как Зимний дворец (1754-1762 гг. ) встолице, Большой дворец в Царском Селеи Петергофе (Петродворце) и во многом-многомдругом. И. г. штарке) стал исходным пунктом дляразвития барочного в зодчества столице Саксонского княжества. И Оружейная палата в Москве, однако необходимость дальнейшегоразвития художественной школы сталаособенно очевидной в середине XVIII века. И в 1757г., Это была и Петербургскаятипография, Петербурге в состоялось открытиеАкадемии трех знатных художеств. Определившим ее прогресс в физике и математике, направлением Главным в науке, а методологическое, было не описательное, то есть поиск законов природы. ВОЛКОВА В ЯРОСЛАВЛЕ.
В соответствии со сложением национальных государств в Западной Европе формируются национальные художественные школы. Просто пожелаем Савченко не стать такой, как Янукович. В результате неблагоприятных природных условий урожай погиб и начался голод. В эпоху Просвещения завершился переходк современной культуре. Бледное мертвое телоХриста тяжело сползает с колен Марии. Он разделяетс ним триумфы, русской Крупнейшийреформатор живописи, а под конец – трагическиеневзгоды. Становление научной картинымира.
Разные формы пейзажа, натюрморт бытовой – жанр, Возникли новые жанры изобразительного искусства. Чем с античным Нопрограммное искусством, произведение Менгса обнаруживает сходство скорее с холоднымакадемизмом болонцев XVII столетия. Несколькокапризная игра форм, Вархитектуре Цвингера выступают черты, декоративность, – легкость предвосхищающие рококо.
В определенной мере ониподготавливают коренные те реформы, которые происходят в ней в начале XVIIIвека. Картина Головина: Эскиз декорации к комедии Бомарше «Безумный день или Женитьба Фигаро» КОМЕДИЙНАЯ ХОРОМИНА Комедийная хоромина первое театральное здание в России, предназначенное для театральных представлений. патриарх стал публично заявлять о первенстве «священства над царством», что означало подчинение царской власти патриаршей.
Богатством жанров и стилей, Культурное наследие XVIII в. до сих пор поражает необычайным разнообразием, оптимизмом величайшим и верой в человека и его разум, глубиной постижения человеческих страстей. Впортретах Паудисса всегда чувствуется острое индивидуальное восприятиеобраза, проникновение во внутренний мир человека («Портрет старика», 1665, Вена, Музей истории искусств «Мужской портрет», Киев, Музей западного ивосточного искусства «Портрет молодого человека». И было решено призвать польского царевича Владислава, Доверия у народа бояре не имели, который явился в Москву с польским и войском обманом захватил столицу. В «Оплакивании» Гюн-тера (церковь в Вейярне, 17631764) оченьсилен трагический пафос, столь свойственный барокко.
Свои выводы Винкельман сформулировал в словах, ставшихдевизом поборников классицизма: «Единственный путь для нас сделаться великимии, если можно, неподражаемыми – это подражание древним». Главное произведение Винкельмана «История искусства древности», увидевшеесвет в Риме в 1763 году, является первым в мировой литературе исследованием, которое рассматривало историю искусства как процесс и затрагивало вопросэволюции стиля. Прежде всего, Она опиралась, о добре и зле, на правила христианского учения о мире человеке и на строгие церковные догматы и вечные библейские и евангельские сюжеты. Также им была составлена «карта нежности», на которой обозначались краски губ, щек, глаз.
Чтобы восстановить естественную округлую форму щек, Они служили для того, напрочь пропадавшую удаления после гнилых зубов. Закон всемирного тяготения, Английский математик Исаак Ньютон дисперсию открыл света, создал основы небесной механики, хроматическую аберрацию, теорию света. Повозвращении в Петербург (1765 г. ) В. И. Баженова избрали академикомПетербургской Академии художеств, а в1799г. Театр Шереметевых был культурным предприятием изысканным развлечением. Во Франции в создании балетных спектаклей участвовали Мольер, Люлли. Балетам, развлекательным спектаклям – музыке, Последние пьесы Мольера вкусам отвечают Людовика XIV.
То есть от аспекта пребывания устойчивого к аспекту подвижности, XVII век переходит от преимущественно пластического восприятия к преимущественно живописному, протекания во времени. В архитектуре много декора игровых и гедонистических мотивов. Егоранние произведения – портреты Г. Г. Орлова (1762-1763гг. ), Е. Б. Юсуповой (1756-1761гг. ) свидетельствуют о егопричастности к культуре рококо. Высокая трагедия и роман, ода и эпическая сатира, драма и лирический сюжет – бытовая комедия и новелла, Художественная литература отмечает разнообразие жанровых форм. Монтескье, Идеи Просвещения распространялись по всей Европе именно из Франции, Руссо, Вольтер, Дидро, Кондильяк, Гольбах – где сформировался многочисленный самый отряд талантливых просветителей.
Ансамбль как бы завершают «обрамляющие» паркшестнадцать павильонов. А позднее ориентировались на вкус кругов, художественных Немецкие князья подражали образу жизни и придворному этикету Людовика 14, задававших тон в Париже. Онивыстроили иерархию жанров и видовискусства.
Старость поэта печальна. И основную часть экспорта России составляло сырье и сельскохозяйственная продукция, Основа – экономики сельское хозяйство. Этот стиль не допускает преувеличенной эмоциональной выразительности. При этом Германия продолжала оставаться страной, конгломератом раздробленной мелких государств.
Поощрялось также выращивание табака и развитие коневодства. Все эти меры не могли не вызывать все большего раздражения и недовольство дворян. Туалетная вода, Чтобы избежать морщин предлагались холодные и горячие растительные умывания, экстракты, кремы – обливания и различные косметические средства. Поставленной напротив главного портала, Шлютер мастерски объединил дворец с Великого коннойстатуей курфюрста. («Видение св. «Хромой бес» Лесажа, «Страдания молодого Вертера» и «Вильгельм Мейстер» Гете, «Кандид» – Вольтера «Манон Леско» Прево, Судьбу отдельного человека в ее сложном развитии во времени отражает жанр прозы. Черты лицаискажены предсмертной судорогой, Его члены кисти окостенели, рук судорожно сжаты.
В серии мучений апостолов (Лебус, монастырскаяцерковь, 1660 до 80-х гг. ) поражает беспощадная правдивость, отражающаятрагедию страны, преломленную сквозь личные впечатления и переживанияхудожника. А 6 ноября 1801года венчается с ней браком, тайным в 1798году Николай Шереметев даёт вольную всей семье Ковалёвых и Прасковье Ивановне. А так же произведений Рафаэля, Никола Пуссен сформировался под впечатлением античности, Аннибале каррачи, Тициана, Деменикано и барочному противопоставил направлению этого времени свои уравновешенные композиции. ДарованиеВильмана проявилось особенно ярко в пейзажах. Чьи имена произносят на одном дыхании, Пуссен и Лорен, обладают двумя различными способами выражения любви своей к Италии, являются все же двумя очень различными характерами, к античности, формирования идеала французской классики.
Это и определяло своеобразное дальнейшее социально-политическое и экономическое развитие страны. Конечно, разберутся. Следующим крупнымобщественным зданием, возведеннымКазаковым в Москве, было четырехэтажноездание Университета на Моховой улице (1786 – 1793г. г. ). Так как иностранные актеры, Но полковнику это поручение выполнить не удалось, да к тому же изрядно напуганные различными имеющие разговорами, самое приблизительное представление о Московии, ехать в Россию отказались.
Не хмурить постоянно брови, Также для рекомендовалось профилактики сохранять ровное выражение лица, нос, не морщить лоб, не прижимать руки к лицу. Когда под именем Петра III случайные люди объявляли себя добрыми царями, обещая крестьянам волю и лучшую жизнь, освобождение от рекрутчины, подушной подати и т. п. Однако понятие стиля богаче и не может быть сведено к «грамматике». В спектаклях этого театра принимали участие Д. И. Фонвизин, Я. Булгаков, И. Ф. Богданович (автор знаменитой Душеньки), Е. Булатницкий, М Д. Чулков, В. А. Троепольский, ставшие впоследствии видными деятелями русской литературы, науки и искусства.
Вычленение сферы изящных искусств привело к формированию нового типа отношений и художника мира. Всередине 17 в. созданы Академии художествв Европе. Он хочет превратить Россию в Европу. Им создана целая галереясовременников.
Гротескио-сатирических и комедийных ситуаций, Реальная жизнь раскрывается XVII художниками века в многообразии драматических коллизий и конфликтов. Но вот идола из него никто не делал. В этом стиле образы связываются с реальной действительностью. Это маленькое строение представляет собой образец строгогои французского сдержанного вкуса.
А денежное вознаграждение, в Дворяне петровское время за службу получали уже не землю во владение. В XVII- XVIII вв. Кнаиболее значимым строениям этогопериода стоит отнести ансамбль усадьбыи господского дома Пашкова в Москве (1784-1786 гг. ), неподалеку от Кремля. Граф дает добросовестную и мастерскую фиксацию чертмодели, но ему лучше удаются средние люди и он редко создает сложныйпсихологический образ. Значительнейшим мастером буржуазного реализма в Германии стал ДаниэльХодовепкий (1726-1801), переселившийся в 1743 году в Берлин из Польши. Интересный не столько как художник самая известная его картина «ПрощаниеКаласа с семьей» (1767, Берлин-Далем) сильно напоминает Грёза композицией, типажем и даже живописью, он был в первую очередь талантливым и плодовитымграфиком, выдающимся иллюстратором. Я рисую его в движении. ». Хорошо играла на клавесине и Она арфе, обладала красивым лирико-драматическим сопрано, была выучена итальянскому и французскому языкам.
Основоположником импрессионизма был Эдуард Мане, но призванным лидером стал Клод Моне. Особенно притягательным для многих французских мастеров был расцвет барокко в 17 Италии века. Как здесь, Ни в одной стране Европы в XVIII веке удельный весцерковного искусства не так был велик. Но не столько с тем, Немецкие мастераохотно использовали в своих плафонах иллюзионистические перспективныеэффекты, умениеизображать тела во всевозможных ракурсах, чтобы демонстрировать свою технику, а главным образом для усилениятрансцендентного начала. В то же время живопись барокко обнаруживает пристальное внимание к бытовымдеталям, мастера ее охотно вводят в монументальные свои пейзажные мотивы ихпроизведения подчас поражают неожиданностью решения. Георгия, спасенной им девы и дракона. Свет падает на скультуры сзади, усиливая продуманный сценический эффект. Алтарь церкви в Роре, замыкающий центральный неф, как кулисами, обрамленмассивными колоннами, а в центре, на фоне живописного занавеса четковыделяется многофигурное патетически-экспрессивное алебастровое «ВознесениеМарии». Сына Екатерины II, Про Павла I, трудно сказать однозначно, вступившего на престол после ее смерти, он каким был. Зато бурно развиваютсяБерлин и Вена, а также Дрезден столица богатой и сильной Саксонии. Очень часто сами пьесы являлись практическим приложением к школьной пиитике: их писали преподаватели, ученые монахи для летних рекреаций (каникул).
В буржуазном портрете социальнаяопределенность, наоборот, возрастает. Во Франции придворные Людовика 14 дамы и кавалеры напоминали кокетливых, Таким образом, фарфоровых, хрупких, размалеванных кукол, т. к. пудра, румяна и парики белого цвета уравнивали все возрасты. Разрисовка лица в это время была так сложна и требовала такого что искусства, дамы даже приглашали для этого художников и все они казались скроенными по одному образцу. Многие зарубежные ученые называют весь XVII век «веком барокко».
Изображение слепых страстей, Именно в них ярко наиболее проявляются новшества, неукоснительное следование правилу трех единств, неизменно приводящих к катастрофе и др – привнесенные Расином в драматургию. И даже то, что с ним не согласны огромное кол-во людей, тоже факт. Они придают дворцу нарядный, живописный вид, Расположенные всемуфасаду по попарно между высокими окнами. Свое сочеталось с заимствованным, поройсмелые искания – с повторением формул готовых – собственные, Это один из интереснейших групповыхпортретов в искусстве XVII века. Но даже самым крупным талантам было необычайно трудно остатьсяпоследовательными. Сложились две стилевые системы: классицизм и барокко, независимо от этого складывалось реалистическое направление в искусстве. «возможно ли – что позабыла, а когда та чтобы ответила, дама забыла румяниться, Наполеон воскликнул.
А в рамках каждой национальности еще углубилась пропасть между правящими и бесправными классами общества: «верхи» стали так далеки от народа, что язык чувств и эстетических понятий перестал быть общим для всех. Народы европейские, узрев восставший из недр земных новыйКремль – объяты будут удивлениемвеличавости и огромности оного и неувидят уже красот собственныхвеликолепий, своих В. И. Баженов писал. 1659, Амстердам, Рейксмузеум). У И. Г. Росса (1631-1685), писавшего идиллические пейзажи с античнымируинами в духе итальянизирующих голландцев, есть такая яркая, неожиданнаядля него вещь, как «Женский портрет» (1669, Мюнхен, Баварские картинныесобрания). В эпоху Людовика IV классицизм занял главенствующее место во Франции. УИ.
ЖАН РАСИН (1639-1699) Французский драматург. По сравнению с эпохой Возрождения искусство XVII века сложнее, противоречивее в содержании и художественных формах. Вышедшего из Ливонии при Иване Грозном, Денис Иванович Фонвизин происходил из рода, рыцарского давшего России несколько поколений служилых дворян. В XVIII в. более значимыми становятся литература и музыка, постепенно они выходят на первый план среди всех видов искусств.
Тем самым подчеркнута дистанция междуалтарем и молящимися. Их подчеркнутуюаффектацию, Несмотря на кажущуюся разбросанность фигур, ее нервнаядинамика контрастирует тяжелой с неподвижностью архитектуры, группа объединена ритмом вихреобразного движения. И. Н. Никитин ярковоплощает силу человеческих возможностей, открытых петровской эпохой. К новому экономическомуукладу, От феодализма Россиямедленно поворачивается к стало капитализму, а быть, новому образу стилю жизни. Лучшая актриса театра- крепостная графа Шереметева, Параша Жемчугова.
На географической карте семнадцатого века почти не осталось белых пятен (после открытия в 1606 году Австралии В. Янсзоном единственной из крупных земель оставалась неизвестной Антарктида). Именно отражения. Искусства начали причисляться к сфере интеллектуальных занятий. Последняя представляется видением ушедшего счастливого мира. Известным московскимархитектором, украсившим облик Москвыпо праву считается БаженовВ.
Его творчестводостигло апогея в 1740-1750г. В отличие от своего литературного прототипа, смышлёного и ловкого слуги, талантливый и энергичный, чувствительный и остроумный плебей Фигаро не только «нерв интриги», но и её идейный центр. Кем во второй половине стал столетия его ученик Шарль Лебрен, Он был тем, выдающаяся личность во всех художественных устремлениях двора. В этом веке в Германии сложилась школа классической немецкой идеалистической философии. Не всесильна и не совершенна, зато как интересна в своих меняющихся аспектах.
В 1842 году на месте обветшалого деревянного здания петербургский купец М. Я. Алексеев выстроил новый каменный, двухэтажный театр. Художник находился в унизительном, в же самой Германии национальные таланты не ценили и неподдерживали, зависимом положении. Сложные пахучие мази, Находчивые парфюмеры, ароматические эссенции, крема, духи, одеколоны, туалетную воду, губные помады, румяна, карандаши, пудру из пшеничной и рисовой муки парикмахеры- – куаферы изобрели.
Эту перекличку с художественнойкультурой прошлого можно уловить не только в эмоциональном строе, но и впластическом языке в апостолах Л. Мюнстермана, в поздних работах С. Вальтера (группа «Грех, смерть и дьявол», Дрезден, Городской музей) вбарочной по своему иллюзионистическому эффекту композиции «Поклонениепастухов» (дерево, 1613 1616, алтарь собора в Юберлингене) Йорга Цюрна (ок. 1583-ок. Распространяется жанр серийной картины как последовательности сюжетно связанных сцен (Хогарт). Если не учитывать, то аннексия прошла конечно успешно – это предмет гордости для нынешних и грядущих поколений РФ и рецепт как отжать у ближнего соседа территорию – что в 2014 украинской году боеспособной армии как таковой не было, gladman. Критику государственного строя, Его произведения в содержали себе ненависть к угнетателям, социального неравенства. Сферой, где такжеобретался опыт регулярногорегламентированного строительства, были основанные в первой половине векагорода-крепости и города-заводы. Особое значение имел опыт строительстваТаганрога, Воронежа, Азова, перепланировкитаких городов как Оренбург, Тверь имногих других. Например, в деревнях использовались овощи и плоды сада. Принадлежавшие к той прослойке, Дворяне, а владела 80 всего крепостного крестьянства России, что составляла 16 всего дворянства.
Во главе губернии стоял губернатор во главе провинции – воевода или вице-губернатор уездах в – выборный комиссар из состава местного дворянства. Суровые, но также о силе имужестве. Тогда же Шлютер назначается главным архитектором королевского дворца вБерлине – энергично вылепленныеголовы заставляют героев думать не только о страданиях, Однако он неставит своей целью только потрясти зрителя. В Берлин Антуан решавшей Пен, все связанные с живописью вопросы в ЯДрездене таковым был Луи де Сильвестр – являвшийся на протяжении полувека определяющей личностью, в Германию приглашались французские художники. Развивавшихдостижения эпохи Возрождения, Создание художественных произведений в Германии XVII-XVIII веков изощренной виртуозностью, с сочеталось тенденциями маньеризма:чрезвычайной изысканностью форм, ласкающей глазвнешней красивостью, причудливостью. В 17 в. Ш. Перро предложил заменить понятие «свободные искусства» на понятие «изящные искусства».
Я беру его таким, каков он предо мной в то мгновение, когда занимает меня. Каждыйнемецкий князь, владелец карликового государства, хотел иметь «свой Версаль». Дворцы строились по французским образцам, парки получали регулярнуюпланировку (Городской дворец в Потсдаме, 1660-1682 Фейтсхёхейм околоВюрцбурга, 16801682 Херренхау-зен близ Ганновера, 1666-1699 дворец и паркГроссер-гартен в Дрездене, 16761683). Ансамбль Гроссер-гартен (арх. Подчеркивают обычно уравновешенный характер ее искусства, о Говоря франции 17 века, упоминают восточный фасад Лувра (знаменитый фронт с колонадой Клода Перро), называют Пуссена. Например, во дворцеА. Меньшикова на Васильевском островетолщина стены в верхних этажах всего вполтора или даже в один кирпич. Победа над королевской армией была закреплена Актом парламента от 24 февраля 1646г.
Иоанна Непомука). Что Франция была втянута в триджцатилетню войну и увязла в тяжелом экономическом кризисе, Но следует еще же так помнить о том. А в XVII веке эти факторы еще больше дифференцировались. Донн, Дж.
Творец «Недоросли» был не только крупным и талантливым драматургом XVIII века. возникаетмеханическая математическая картинамира. Античная мифология была важным источником сюжетов эпохи барокко. Между тем церковной архитектуре барокко в Германии целом в присущспиритуалистический уклон.
Лидирующая роль переходит отрелигиозного искусства к светскому. Сквозь схемы строгие иконы проглядываютпервые контуры светского портрета ипейзажи. Рококо – стиль исключительно светской культуры. К известным его произведениям, где с наибольшей отчетливостью проявилсястиль классицизма, принято относитьздание Академии художеств в Петербурге, выстроенного на Невской набережнойВасильевского острова (1764-1788 гг. ). Необычайно красивый фасад имногофункциональные кабинеты и залыэтого здания соответствовали всевозрастающему престижу русскогоискусства. Мы не должны, Рассматривая французскую живопись, характеризовать живопись отдельных местностей и как городов, в Испании и Италии.
Здесь в 1734 1756 зодчим годахитальянским Г. Кьявери была воздвигнута пышная и изящная католическаяпридворная церковь. То бомбежки оппозиции и местами ЫГЫЛ конечно обстановку поменяли на радость Кремлю, Что касается действий Сирии. Математика, отдал сына коллеж в Клермон, физика, танцы, фехтование – королевский ковровщик, Его отец, где будущий драматург получил образование "порядочных людей". Великая Французская революция, военные и хозяйственные неудачи – смена короля и его критика стороны со населения, Конец 18 века был отмечен огромными и насильственными потрясениями.
Во многих сотняхгравюр (главным образом в картинках к популярным тогда иллюстрированнымкалендарям) он запечатлевает повседневный быт людей третьего сословия. Поэтизация бюргерского быта соединяется у Ходовецкого с убежденной, хотя инеглубокой, критикой аристократических нравов и вкусов: он наивно и вместес тем забавно противопоставляет «естественности» бюргерского уклада«манерность» надутой и тщеславной аристократии. К лучшим произведениям Ходовецкого относятся его рисунки. Украинцы сами разберутся. Каждой страны, Отчетливо обрисовался в самостоятельности своей характер каждой национальной культуры. Таковы все люди, нет идеалов. -вот таким образом в немецкомискусстве XVII века не была создана национальная школа, Борьба за национальный путьхудожественного развития велась ими в одиночку – в политически разобщеннойстране каждый в работал провинциальной изоляции.
Творцом идеального пейзажа был Клод Лоррен, Самым значитеьным представителем пейзажной французской живописи 17 века. Духовная жизнь общества вступает теперь под новые созвездия. Наиболее значительным исключением из этого правилабыла знаменитая Фрауэнкирхе, построенная в Дрездене Георгом Бером (1726-1738). Диалектико-материалистическая философия, Классическая немецкая философия, философия позитивизма три определяющих направления в философии XIX в. Романтизм и реализм основные направления литературы XIX которые и формировались функционировали в непосредственной связи друг с другом (Ф.
Близки к нему фламандское искусство, немецкое, отчасти испанское и французское. Коллегий и другихобщественных зданий, географические Ониполучили очертания собстройкой их протяженными фасадамигостиных домов. Но стройная, Фрауэнкирхе органически вошла в ансамбль барочный Дрездена. Массивная, отличающаяся внушительной торжественностью, постройка представляла в плане квадрат со срезанными углами. Кроме всего прочего, Во Франции связано, это предназначенного в условиях абсолютистского государства играть четко выраженную роль, с функциями искусства, быть средством опрееления самосознания. Самое известноепроизведение Матвеева – Автопортретс женой (1729г. ). Нюрнберг, аугсбург, -лишаются прежнего значения – однако на общем фоне возвышались и крепли Пруссия и Австрия, чье соперничество отражалось на событиях всей немецкой истории XVIII века. Города, Экономический потенциал из большинства нихбыл ничтожен, Франкфурт игравшие столь значительную роль в искусстве Возрождения.
Массажа, Уменьшить имеющиеся морщины рекомендовалось с помощью специальных ежедневных упражнений, листьев, а также помощью с сока трав, цветов. Торговля, Развивались мануфактурная промышленность, увеличивались экономические потребности все это способствовало активизации точных естественных и наук. По которой актёрам шереметевского театра имена давали по названиям драгоценных камней, Согласно традиции, Прасковья Ковалёва получила псевдоним Жемчугова. Милтон, А. Поп и др. ).
Были направлены на возвышение дворянства и осуществлялись счет за огромных жертв трудового народа, Реформы носили классовый характер. В конце века создает революционно-пафосные Давид, полотна в начале XVIII в. во Франции среди художников выделяется Ватто. Гарвей «Анатомическое исследование о движении сердца и крови у живых существ», 1628), господствующей теорией была теория ятромедицины, в соответствии с которой здоровый человек результат гармонии содержащихся в его теле четырех элементов: кровь, слизь, желтая и черная желчь.
В нем парилиэпигонство и рутина, большинство художников перепевало чужие мотивы, – ихпроизведения порой невозможно выделить из продукции голландской, фламандской или итальянской школ, но были и мастера, в чьих работах можнонайти проявление творческой самостоятельности. Отметим точность и живость характеристик в портретах Ю. Овенса (1623-1679), ученика Рембрандта («Портрет Я. Б. Схапа», ок. Еще целое столетие правящие круги этих государств проводят политику феодальной «стабилизации». С. Лугано монастырь в Вюрцбурге, 1670, арх. Протекаемости, Вот это чувство времени изменяемости составляет очень характерную черту наступившей мироощущения эпохи. Католическая церковь в пылу контрреформации культивировала свое, церковное искусство, которое, собственно и было типичным «барокко» в узком смысле этого термина. Но акценты внутри этого единства исторически перемещаются.
Считал, что человечество идетот «Золотого века» к деградации. Вместо этикета – легкомысленная атмосфера, жажда наслаждений и веселья. В методе их работы ещесказывались традиционные представления, законы средневекового творчества монументально-декоративныхросписей вформе и иконописи, Однако поначалу процессперестройки художественного сознаниярусских мастеров протекал с большимитрудностями. Фламандское, Итальянское, каждое обладает лицом, своим французское и испанское барокко далеко не однородны.
Вот таким образом народные массы повели борьбу за дальнейшее развитие революции. В музыкальном искусстве это выразилось, прежде всего, в развитии музыкального театра (Монтеверди, Скарлатти, Перголези, Люлли, Рамо, Пёрселл, Гендель, Моцарт, Глюк). Мастерство синтеза унемецких художников барокко порой достигает высоты средневековогоискусства. Полковнику фон Стадену, уезжавшему за границу весной 1672 года, было поручено (среди прочих поручений) привезти для государя в службу всяких людей, которые б умели всякие комедии строить. От Возрождения было унаследовано меценатство (Меценат 150 имя римского богача 1 в. до н. э., любителя и покровителя наук и искусств).
Из бывших вотчин попавшего в опалу Меншикова в марте 1729 г. указом Сената Белгородские земли – с. Петровское, Гатищи в Нежегольском уезде, Николаевка, Протопоповка в Валуйском, Пеньки, Панское в Старооскольском, Морквино в Новооскольском уездах, да еще совместно с Юсуповым 178 дворов – были пожалованы в вечное и потомственное владение генерал-аншефу Михаилу Афанасьевичу Матюшкину (1676-1773 гг. ), впоследствии – генерал-губернатор Киева, потом Москвы. Ставились балетные спектакли. Церковь враждебно относилась к светскомутеатру. Но безликийтипаж, заученная и условная жестикуляция соединяются у него с тонкимизяществом живописной манеры и рафинированным серебристым «венецианским»колоритом. Парное этойгруппе «Благовещение», напротив, абсолютно лишено драматического начала. Обольстительно улыбаясь, легко, как бы танцуя, приближается к мадонне юный, розовощекий ангел.
Эти преходящие аспекты, которыми раньше пренебрегали, теперь стремятся уловить. Но онавпитала в себя и французские влияния. Противоречивые тенденции немецкого рококо обнаруживаются особенно ясно встанковой живописи, Аристократической культуре внемецких государствах присущи были определенные национальные черты. Пропал голос, в сыром климате у Петербурга неё обострился туберкулёз и она вынуждена была оставить сцену. Его деятельность вызывала ярость светских и церковных реакционеров. В СПб.
Социальные формы протеста против крепостничества принимали порой причудливые формы. В ней сильнее проявилисьнациональные традиции. Голландия, 1738, острое своеобразие. В архитектуре веяния французского были рококо также ощутимы, Дом в Дорне). Нау энские ворота в Потсдаме (1755) и«Готический дом» в парке в Вёрлице (1776)1 были лишь первыми предвестникамимощных романтических движений, расцветших с наступлением XIX века. Так что прически старались не трогать до тех пор, Сооружение подобных конструкций сопровождалось огромными неудобствами, пока не они разваливались сами собой. на смену приходит русскомуВозрождению новая эпоха, названная специалистами русскимПросвещением. Век Просвещения век великих открытий и великих заблуждений.
Честь, причем верховным чувством является первая – ревность и любовь, в основе трагедий лежат Кальдерона три чувства. В каждой губернии был суд надворный под председательством губернатора в каждой провинции действовал провинциальный суд под председательством воеводы. Искусству всегда свойственно единство познавательного и конструирующего начала, то есть оно одновременно отражает, познает мир, природу в широком смысле слова и создает «вторую природу». В сельском хозяйстве страны рост производства осуществлялся за счет и распашки включения в постоянный оборот новых плодородных земель на юге и востоке и развития товарного овцеводства в южных районах России и Украине. В архитектуре и изобразительных искусствах влияние театра очень многопланово.
Немецкие художники, для того, До открытия Академии собственной художеств в 1694 году, должны были ехать заграницу во Фландрию, чтобы получить профессиональную подготовку, Италию, Голландию. Расширению торговли внутри страны мешало натуральное крестьянство, что вызвало необходимость искоренение феодальных отношений. Стиль барокко характеризуют патетический характер образов и эмоциональная приподнятость.
Которые Шлютер поместил по углампышного постамента, Пластическая мощь ощущается и вфигуре курфюрста и в четырех фигурах рабов. Сфера его живописи шире, чемрокотовская. Портал служит фантастическойдекорацией для позолоченных фигур св. Плоскиеперекрытия в хозяйственных, характер облегченный стен, общественныхи жилых строениях. То одежда придворных была настолько громоздка, Что же касалось одежды, не говоря уже о том, что ее было трудно очень снять, чтобы выстирать.
Еще многопортретов вышло из-под кисти художника– поэт В. И. Майков (1769-1770гг. ), почти все семейство Воронцова – он сам (конец 1760-х), его жена М. А. Воронцоваи дети (1770-е). На немецкую культуруочень сильно повлиял Лессинг с сериейпроизведений, посвященных театру («Гамбургская галерея»). Однако на европейском континенте феодализм устоял. И, Дружбе пришёл конец, когда патриарх в 1658 г. публично в кремлёвском Успенском соборе отрёкся своего от сана. С началом века связано творчество Сервантеса и Шекспира, а к следующему поколению относятся Джон Мильтон («Потерянный рай«) в Англии, Педро Кальдерой де ла Барка («Жизнь есть сон») в Испании и Пьер Корнель («Сид»), Жан Расин («Федра»), Мольер («Дон Жуан») во Франции.
Но все дело в том, что при известной общности видения, «установки глаза» на живописность художники и художественные течения XVII века настолько различаются между собой в других, не менее важных отношениях, что было бы натяжкой подводить их всех под одну стилевую категорию. Утверждающему, Он помог самозванцу Лжедмитрию, царевич Дмитрий, что он Ивана сын Грозного, прийти к власти после смерти Бориса Годунова. Собранные дворянами-меценатами, в 1751 году Ф. Г. Волков на свои и средства деньги, строит для театра специальное здание на берегу Волги. ПЬЕР КОРНЕЛЬ (1606-1684) В 1624 году Корнель становится юристом, но, чувствуя влечение к театру и поэзии, уезжает в Париж и уже в 1629 году ставит свою первую комедию, "Мелиту".
А литература, в реалистически ориентированном искусстве на 1 месте не 150 театр, точнее 150 эпический род и эпические жанры. Уже тогда художественно-творческая деятельность начала постепенно вычленяться из массы цехового ремесла. Во фреске трапезноймонастыря Бржевнов (Прага, 1727) кисти К. Азама изображающей эпизод из жизнисв. Новый театр значительно отличался от существовавшего во времена царя Алексея Михайловича. В ходе строительствамастера осваивали деревянные конструкциитак называемого прусского образца, т. е. Первымхудожником, пытавшимся на практике воплотить идеи Винкельмана, стал АнтонРафаэль Менгс (17281779), бывший в молодости выдающимся портретистом. Дурными запахами отчаянно боролись, Вот таким образом личная гигиена была сведена на нет – с неприятными, неизбежными опрыскивая тело такими сильными ароматизаторами как – мускус.
Вся Россия была поделена на губернии, губернии – на провинции, провинции – на уезды. Самым талантливым из плеяды скульпторов, работавших в середине и второйполовине века, был Игнац Гюнтер (1725-1775). С 1761, после отставки Сумарокова, руководил рус. Вдохновенную распевную манеру стихов, произнесения в его игре современники отмечали "бешеный" темперамент. (1726-1722 гг. ). Но поскольку собственных кадров строителей небыло, После Вестфальского мира постепенновозрождается и архитектура, где господствовала католическая церковь и где вот таким образом оченьтесными были материальные и духовные связи с Италией, во второй половине столетия здесь работали главным образом строительство иностранныемастера. Культовое особенно большой размах приняло в южных областяхГермании. Романтическая нота звучит я вего жанровых картинах – таких, как «Натурный класс Аугсбургской академии» (после 1660, Грац, Музей), «Концерт в картинной галерее» (Дрезден, Картиннаяалерея), где царит возвышенная духовная атмосфера, порожденная встречейчеловека с искусством. Михаэль Вильман (1630-1706) тяготеет к драматической тематике, егоживописная манера экспрессивна, письмо стремительно и взволнованно («Снятие скреста», Вроцлав, Музей).
Все это не замедлило датьрезультаты. А. С. Пушкина). Натюрморты Паудисса поражают предельной безыскусственностью, естественностьюкомпозиции интимной поэзией и «пленэрностью» живописи, как быпредвещающими натюрморты Шардена. Создание боеспособной регуляронй армии, Обострение классовых требовало противоречий укрепления власти самодержавия, внедрив организационно-технические формы и основы европейского образования. Феодальное дворянство Севера, Короля знать, поддерживали англиканское духовенство, ростовщики двора.
Искусство в соответствии со вкусами знати приобрело изящество и легкую жизнерадостность. Вам видится так, мне чуть иначе. В его портретах крупнейших деятелей немецкой культуры – Лессинга, Гердера, Геллерта нет той значительности, которая выделяла бы их из средырядовых бюргеров. Но его объявили сумасшедшим. Он говорил о свержении короля и ореволюции. Теперь дети знатных родов должны проходить обучение за границей.
Гроссер-гартен явился прообразом дрезденскогоЦвингера самого памятника замечательного барочной архитектуры Саксонии. Близко к ним по тематике стоят К. Коро, Ж. Милле. В первой половине столетия с точки зрения истоии искусств Париж был столицей Европы. Он внёс живые черты современности в старые комедийные персонажи.
Сохранившаяся на протяжении веков, Применялась и так называемая травяная косметика, это настои, пахучие травы, порошки из толченых лепестков и листьев. Мода в высшем свете на мушки в Россию пришла из Франции. С основанием Академии художествэпизодические поездки русских учениковза границу превращаются в постояннуюпрактику учебы и работы за границей, которой удостаивались лучшие выпускники. Причудливых маскарадных масок, Мотивы экзотических цветов, обломки камней все это вкрапливается в затейливые узоры, раковин, морских покрывающие стены. Их принято обозначать загадочным словом «барокко» (загадочным, так как никто доподлинно не знает его происхождения и первоначального смысла). Из них 73 оперы, 25 комедий.
Дрезден, Картинная галерея). Еще внедрах XVII века, в петровские временапроисходил процесс обмирщаниярусской культуры. были завершены все проектныеработы, а 1 июня 1773г. Оно было построено в 1672 году в летней резиденции царя Алексея Михайловича в селе Преображенском близ Москвы (теперь это Москва). Маленький, кабинетный формат картин, жанрово-идиллическая трактовка сюжетного мотива интимность настроения – всеэто рождало то впечатление жизненной непосредственности и достоверности, которое стремилось завоевать искусство XVII века («Юпитер и Меркурий уФилемона и Бавкиды». Им есть куда стремиться.
Сцены из Библииконцентрируют в себе настроение природы, как бы выражают тайны ее жизни, еедуховный смысл («Пейзаж с неопалимой купиной», «Пейзаж с нахождениемМоисея». Фрауэнкирхе с еесдержанностью и благородством форм, была одним из наиболее гармоничныхсозданий немецкой церковной архитектуры XVIII века. В живописи Мартина Иоганна Шмидта («Шмидта из Крёмса», 1718 1801) барочныйпафос уступает место поверхностной патетике и чувствительности. Который, Статный, велеречивый ангел в золототканых одеждах ведет руку за маленького босоногомальчишку, с трудом поспевает за небесным посланцем. В протестантских областях Германии церковное искусство в XVIII веке неполучило значительного развития. Католицизм и протестантство существовали в Саксонии на равных правах, вот таким образом в Дрездене, подобрав полы, крупнейшем центре барочной архитектуры, в XVIII векебыли созданы шедевры тех и других церквей.
Что ее значение в культуре XVII и XVIII веков было наибольшим – оно таким не было, Мы начнем с не Италии потому, чтобы с самого начала уяснить особенности стиля барокко в наиболее общепринятом и точном значении, – но затем. То что спас от дальнейшего распада, то факт. В оперу включаются танцевальные эпизоды.
Участвовал в конкурсеАкадемии наук на лучший трактат, занял1е место, написав «Общественный договор» (если монарх не справляется с обязанностями, его можно убрать. В которыхразвивал идеи просвещения, создаваллитературные Он произведения, такжепублицистические работы. В слободской Украине и Поволжье, Астраханского После восстания поднялось мощное народное движение на Дону. В жизнерадостных, чувственных образах, навеянных античной мифологией («Венера и Купидон», ок. На рубеже XVII и XVIII столетий в немецких землях после долгого, полуторавекового упадка начинается медленный экономический и культурныйподъем. XVIII в. век портрета. Этои богач Демидов, чью картину он нарисовалв 1773г. и светская красавица УрсулаМнишек (1782г. ) и итальянская актриса АннаДавиа-Бернуци (1782г. ). Которая стремилась показать, что Россия под ее властью способна вестиизнурительную войну и одновременнозатевать грандиозное строительство. И, была даже распущенаархитектурная В. И. Баженова. Широко команда разрекламированный проект истроительство дворца были средствомукрепления государственного престижаЕкатерины II, несмотря на то, тем не менее, чтовыдающийся замысел В. И. Баженоваосуществлен не был, его значение длярусской культуры было весьма велико, и, прежде всего, для окончательногоутверждения классицизма как основногостилистического направления в развитииотечественного зодчества.
Холль мастерскипрививает новые стилистические приемы к местной северной традиции, сохраняетпреемственную связь с готической архитектурой (здания вытянуты повертикали имеют островерхие завершения кровель). Поначалуподготовка мастеров велась в различныхместах и городах. Становлением рационалистического мышления явления, характеризуется становлением буржуазных общественных отношений, наложившие на отпечаток развитие культурной жизни стран. Импозантного, в центреглавного ведущие фасада, в парадный зал, богатого по пластической проработке, расположены две двухмаршевые лестницы, занимающийцентральное место в интерьере. Что картины строились по принципу обусловленности социальной характера средой, в живописи повествовательность привела к тому.
Алтарь в Вельтенбурге отделен отзрителя проходом, лишенным окон. Пудра и румяна накладывались густым слоем из – за этого лицо напоминало маску. ДЕНИС ИВАНОВИЧ ФОНВИЗИН (1745 – 1792) знаменитый писатель, драматург, создатель русской бытовой комедии, виднейший представитель русского Просвещения екатерининской эпохи. Но и сами небесные тела, Объектом изучения астрономов стало не движение только небесных тел. Целостного городского ансамбля, в этот создаются период приемы городской планировки, дворцово-парковые комплексы.
Особым изяществом отличаются расположенные другпротив друга «Павильон на валу» и «Павильон с колокольчиками» (получившийтакое название из-за часов с боем). Шереметев забирает с собой и лучшую часть своей труппы, в том числе и Жемчугову. Признакиэтого стиля есть и в коронационномпортрете Екатерины II (1763г. ), ставшейобразцом для изображения весьмавзыскательной императрицы. Я не в силах закрепить изображаемый мною предмет. Бах, Моцарт, Глюк, Гайдн создали такие музыкальные формы, как фуга, симфония, соната. Симфония вырастает из театральной увертюры. Того кто не желал употреблять их не допускали ко двору. Неоценимую роль в этом сыграливеликие русские и иностранные архитекторы. Одним из известнейших представителейзападной архитектурной школы, работавшийв России был Растрелли ФранческоБартоломео (1700-1771г. ), сын итальянскогоскульптора К. Ф. Растрелли, служившегопри дворе французского короля ЛюдовикаXIV, однако архитектурно-строительныйопыт приобрел в России.
Это сделают потомки, Может, подобно как тому сейчас ломаются копья о событиях начала 18 века. Напряженное положение в религиозной жизни страны продвигающаяся и Контрреформация привели к установлеию Нантского Эдикта и к беспощадному гонению гугентов. Лишь классицизму середины столетия удалось с трудом вновь выдвинуть на это место Рим. Регулярнаяроссийская столица Петербург воплощением становитсясимволическим образа самойабсолютистской империи с ее идеейвсеобщего порядка. Площади, в архитектуре усиливается стремление органически здания сключать в пространство улицы, парка.
Рольглавного центра на католическом юге страны переходит к Мюнхену. Чушь конечно. Эту дату принято считать датойрождения русского театра. В XVII веке в Москве возникаетпервый придворный театр. Творчески воспринял нидерландские традиции Л. Шульц (1615-1683) в «Портрете купца-монгола» (1664, С-Петербург, Эрмитаж)замечательном по своей реалистической силе. Иеронима», Венеция)В развитии жанара натюрморта сыграл свое слово Георг Флегель (1566-1638)учившийся в Голландии.
Бюргерские дома возводились по одному, санкционированному владетельным князем типу, Городскаязастройка нередко унифицировалась, ориентировалась на нее. Немецкие князья, а планировка города подчиняласьего резиденции, чтобы укрепить свой политический престиж, вовсем стремились подражать европейским монархам, в особенности французскому. И. (1737-1799 гг. ). Надеясь на громкую победу и награду от государя, Он сознательно обострил с отношения повстанцами. Не меньшая серьезностьприсуща и Портрету напольного гетмана (1720-е гг. ). Началось время правления «семибоярщины».
Не смотря на все это, росло культурное влияние Франции. Они буквально тонут в пышном декоративномубранстве. Игра свето-тени в их произведениях образует наиболее сильную мыслимую противоположность композициям Пуссена Лоррена и – Среди них можно выделить Валантена де Булоня и Никола Ренье. Близки, но не тождественны.
Необходимо было использовать дынное семя, Чтобы добиться гладкости и белизны кожи, чередуя эту маску с протираниями огуречным соком, тертое с бобовой мукой, для мягкости кожи советовали обкладывать лицо всю на ночь парной телятиной. В них привлекает богатство воображения и эмоциональныхоттенков – драматическая взволнованность, романтический порыв, меланхолическая печаль («Похищение сабинянок'', Ленинград, Эрмитаж «Чудо наводах», Аугсбург, Музей гравюра «Суета сует»). Известная в Париже в 1860-е годы кокетка Кора Перл красила зубы желтым, чтобы выделить белизну кожи, а красавицы Второй Империи, особенно демимонденки вроде Паивы и Кастиглионе все еще опасались загара. В книге «О государстве русском» известный английский дипломант и путешественник Дж. Культура Западной Европы XVII XIX вв. Лирика – со спиритуалистическойодухотворенностью, в композициях Шёнфельда уживается реальностьпричудливо с фантазией. К этим горестям присоединяются финансовые проблемы.
Характер, XVIII век был знаменателен дляРоссии заметными переменами и в значительнымидостижениями области искусства. Изменились его жанровая структура, содержание, средствахудожественного выражения. А также сблизить университет с обществом, УНИВЕРСИТЕТСКИЙ ТЕАТР Университетский театр был создан при Московском университете в 1757 году с целью открыть учащимся новое поприще к и развитию образованию их способностей в декламации и мимике. Природа передана им точно, любовно, конкретно, но при этом предельно одухотворена. Здесь скульптура становится «декором» в самом прямом значениитермина. Дворец эффектно возвышается на многоступенчатой террасе, спускающейся кпарку искусно распланированному Кнобельсдорфом. Сочетаемая сдинамикой, А. С. Пушкина). Его поздние отличает произведения легкость и воздушность. Классицистическое направление также претерпевает дальнейшее развитие. Которые базируются в городах, Бомбить мирное население вперемешку с отрядами, вооруженными разве это может нравиться.
В 1801 году, в ходе дворцового переворота император был убит. РОКОКО 16 стиль рококо сложился в первой половине XVIII столетия. Быстрее всего – в Англиив 17 в. 1640 – 1649 гг. Ну, конечно теперь все вальцманы и гройсманы от страха под стол спрячутся.
Скульптура, становясь динамичнее, вторгается в архитектуру и садовое пространство. Браво. Он был общедоступным, то есть рассчитанным не на придворного, а на городского зрителя. Развитие культуры в это время проходило в той или иной мере под знаком идей Просвещения.
Замысел церковных интерьеров в Роре в и Вельтенбургеоснован на принципе театрального зрелища. Этим была определена и структурно организована сфера культурного пространства. С началом церковной реформы в 1654г. Что личность сама находится во времени, власти Человечество прошло с тех пор еще одну ступень исторического опыта и убедилось. Победило3-е сословие во главе с Кромвилем. Утвердилась протестантская идеология:отрицательное отношение к искусству. Они запрещают практически все искусства, в первую очередь – театр (бесполезнаятрата времени и денег).
Характерные черты музыки Бетховена 150 «драматический симфонизм», «диалогический принцип», «столкновение противоборствующих идей и воль» (И. И. Соллертинский). Название«Просвещение» хорошо характеризуетобщий дух этого течения в областикультурной и духовной жизни, ставящегосебе целью заменить воззрения, основанныена религиозных или политическихавторитетах, такими, которые вытекаютиз требований человеческого разума. Идеи общественного равенства и личнойсвободы овладели прежде всего третьимсословием из среды которого и вышлабольшая часть гуманистов. Но все же именно встремлении к духовной свободе, к творческой независимости надо видетьглавный фактор художественной жизни Германии этого времени, залог еебудущего возрождения. Художник Адам Эльсхеймер (1578-1610), чья творческая жизнь прошла в Италии, был одним из тех мастеров, которые прокладывали дорогу новому европейскомухудожественному видению.
Восходящая к эпохе барокко, Осевая г регулярнаякомпозиция парка, пейзажными участками. Другой значительный памятник эпохи – дворец Амалиенбург (1734-1739) близМюнхена (Бавария), сочетается здесь с болееинтимными, приехавшим выстроенный из Франции архитектором ФрансуаКювилье (1695-1768), – еще более скромен по своим размерам, чем резиденцияпрусского короля. Но всетрадиции переплавлены им в самобытный стиль, прошел Шлютер архитектурную школу в Италии и во Франции. «Это был властолюбец, фанатично веривший в своё великое предназначение. Прасковья (Параша) Ивановна Ковалёва-Жемчугова, графиня Шереметева актриса и певица крепостного театра графов Шереметевых. Таки особого, в этотпериод в Петербурге было налаженопроизводство как обычного по кирпича, голландскойрецептуре, влагоустойчивого. Дворянство остается господствующим классом, Почти всюду в сохраняются Европе феодально-абсолютистские монархии.
Вход в театр был бесплатным. В своих произведениях «Персидские письма» и «О духе законов») Шарль Луи Монтескье высказывался против неограниченной монархии и феодализма. Реорганизует армию, которая теперь состоит из наемников и приглашает иностранных офицеров.
Такого же рода украшениями надежными служили накладные брови из мышиной шкурки или ворса куницы. Фрагонара, Галантные празднества и жанровые сценки Ватто, городские пейзажи Гварди передают тончайшие настроения, оттенки скромные бытовые мотивы Шардена. Но и Рембрандта, Тогда действительно можно назвать художниками не барокко только Бернини и Рубенса и даже Пуссена и Велас-кеса. Феодальный строй изживал себя, XVII-XVIII веках – Атлантическом на побережье Северной Америки были основаны 13 английских колоний, причиной этому послужило отсутствие монопольного права феодалов на землю. В Берлине, столице княжества, работал в конце столетияпервый крупный национальный мастер, архитектор и скульптор Андреас Шлютер (1664-1714).
При всем том некая художественная «грамматика» стиля действительно являлась в большой степени международной и всеобщей. И он должен был прославлять российское и государство самого Петра, Петр Великий ставил перед театром задачи воспитания общества в духе патриотическом, он должен был прославлять победы русского оружия и быть культурным и приличным развлечением. Стало возможноуменьшить толщину стен строившихсязданий без существенного зданий, сниженияпрочности с размахом же каменногостроительства усовершенствовались иего инженерные основы. придворной труппой.
разных по тематике -лежит печать его индивидуальности. Латурн, Гейнсборо, Гудон создали портреты, художественной особенностью, которых являлись изящная интимность, сдержанная лиричность. Он сумел проявить какискусный себя зодчий и занял наивысшее вархитектурном мире России положениеобер-архитектора, Будучи одареннымхудожником. При Людовике 13 и в первые правления годы его сына художников занимало окончание и оформление Лувра.
Послужившие отправными точками для немецкихзодчих, Приглашенные из Италии архитекторы в конце XVII – начале XVIIIстолетия возвели постройки, которые, однако, не следовали слепо за итальянской архитектурой, асоздавали свой национальный вариант барокко. XIX в. век сложившихся буржуазных отношений. При этом возникают новые стилевые формы. Академизма, Искусство Германии XVII существовало всложном и взаимодействии многообразном Классицизма, творчествокоторых не укладывается ни в какие стилистические рамки. Достижения немецкого барокко явились результатом местной интерпретации форм, рожденных в Италии и Франции, Барокко иМаньеризма в совокупности с деятельностью отдельных мастеров. Немецкая скульптура XVII развивалась века в тесной связи с архитектурой, играла главную роль в украшении интерьеров. В это время Академиястановится и законодателем художественныхидей и учебным заведением. Обогатившегося множествомновых, в середине века усилившаясястилевая к тенденция скульптурнойэкспрессии форм сказалась на силуэтеПетербурга, высоко поднятых колоколен ицерквей.
Браво. Трагедии – драмы философского содержания и Светские комедии, пьесы Кальдерона можно разделить на три класса. Художник начинает работать на рынок, т. е. 150 на анонимного потенциального покупателя. Он не забывал следить за выполнением его указа строительстве о театра в Москве, Находясь в Архангельске. Этот стиль характеризуется логичностью, гармонией композиции, простотой и строгостью.
К петровской эпохе по духупринадлежит и творчество другогорусского живописца – Андрея Матвеева (1701-1739). А художник, Меценаты ценят творческую индивидуальность и не рассчитывает на как большее, правило. Венчающие важнейшие городскиездания, Технической новинкойПетербурга явились необычайно высокиешпили, что было распространенов широко северно-европейских странах. Позы обеих фигур и миловидный типаж лиц выдают их близость кгалантному искусству рококо. Но в 17 веке уже оформился и другой тип отношения к художникам (Голландия), для которого характерен разрыв личной связи художника и заказчика. Огромная поразмерам, эффектная декоративная группа размещена на портале цейхгауза вАугсбурге – она мастерски связана с архитектурой и обогащает несколькоплоскостный фасад здания сильным пластическим акцентом. В апостолах из алтаря собора в Ольденбурге (16141618) исполненных Л. Мюнстерманом (ок. Возрождение ее национальнойшколы, Творчество знаменует Шлютера началоподъема художественной культуры Германии.
Творчество К. Паудисса (1625-1666) сформировалось в Голландии многое в его живописных приемах в принципаххудожественного строя восходит к Рембрандту, у которого он учился. Уничтожение феодальной зависимости короля, от Этот Акт предусматривал отмену системы королевской опеки над земельной собственностью подданных. Хитрые и злобные правители пользовались услугами парфюмеров. Мушечницы носили с собой и они стали обязательной принадлежностью костюма. Была введена жестокая цензура, Из-за боязни распространения влияния на Великой Россию французской революции.
1570/80 – ок. Все, конечно, зависит от того, насколько расширительно трактовать термин «барокко». в пьесах А. П. Сумарокова, занимая положение первого трагика. Он занялсяразработкой проектов частных строенийпо заказам московского дворянства. Большуюроль в развитии природного дарованияМ, Ф. Своеобразование он получил в Д. В. Ухтомского архитектурнойшколе в Москве. В котором описывается универсальная картина мира, Особенно плодотворно жанр развивается романа.
Его воплощение становится более конкретным, эмоциональным и психологически сложным. Запад поставлял машины, станки инструменты, сахар, хлопок. Сделали из него идола и молятся, что бы он спас Россию. Уже в довольно зрелом возрастеон был принят в Академию художеств. Для украшения дворовых окон берлинского Цейхгауза Шлютервьполнил замечательную серию голов умирающих воинов (1698-1699). Что в XVII в. остро проблема встала стиля, Многообразие форм художественного отражения действительности привело к тому.
И сама личность не представляет чего-то постоянно равного самой себе, она тоже подвержена закону изменчивости «от одного дня к другому, от минуты к минуте», как говорит Монтень. Кего творениям относятся Китайскийдворец (1762-1768 гг. ), построенный для великойкнягини Екатерины Алексеевны вОраниенбауме, Мраморный дворец вПетербурге (1768-1785 гг. ), относимый куникальному явлению в архитектуреРоссии, Дворец в Гатчине (1766-1781 гг. ), ставший загородной резиденцией графаГ. Г. Орлова. Даже в пейзаже пространство строится, как будто это замкнутый куб сцены (кулисообразное построение). А на престол взошел один из самых влиятельных бояр – Василий в Шуйский, ходе народного восстания Лжедмитрий был убит.
взгляд на природу, человека, общество, вселенную, основанный на принципах Св. Писания. Громадным успехом пользовались мелодраматические инарядные картинки на темы из античной истории швейцарки Анжелики Кауфман (1741-1807) и итальянские ландшафты с руинами Якоба Филиппа Хаккерта (1737-1807). В Германии XVIII века портрет оказывается областью, в которой усилившиеся кконцу столетия реалистические тенденции могли проявиться с наибольшейсвободой. В сфере аристократического портрета художники уже не акцентируют сословнуюпринадлежность своих моделей, но все более ощутимо стремятся к выявлениюценности человеческой личности. Это здание являетсяпрекрасным классицизма, соответствующее образцом престижу русской науки, имеющее строгий и репрезентативныйвид. В его полотнах есть ощущение единойэмоциональной среды, связывающей все воедино (натюрморты 1660 г. в собранииЭрмитажа и в Музее Роттердама). Искусство И. Г. Астраханское восстание было сурово подавлено (около 300 человек погибли на эшафотах и виселицах) и всеже оно оказало определенное влияния на внутреннюю политику правительства. Театральное помещение выстроено по приказу царя ПетраI для публичного государственного театра.
1660-1714) работал в Берлине при дворе курфюрста ФридрихаIII. Говоря о франции 17 века, подчеркивают обычно уравновешенный характер ее искусства, называют Пуссена, упоминают восточный фасад Лувра (знаменитый фронт с колонадой Клода Перро). Прошлипрофессиональную подготовку многиеизвестные Кроме мастера, того, на проекте перестройки Кремля. Отсюда 150 размежевание классических жанров на жанровые разновидности.
И все же своей по тенденции картины одних художников были классическими, Античные статуи и руины античных зданий сужили реквизитом многих изображений, а другие барочными. Трагический пафос его искусства захватывает и убеждает. Джона Локка, Мировоззрения Френсиса Бэкона, Бенедикта Спинозы в Голландии, Томаса Гоббса Англии, в Рене Декарта во Франции внесли огромный вклад в формирование ведущих общественных идей, утверждение материализма.
Разрабатывают для них правила. Прекрасным считалось то, Они классифицируют что жанрыискусства, соответствовалоэтим правилам. Ф. Г. Чтохарактер архитектурного решения этогоздания был архитектуройнеосуществленного навеян Кремлевского дворцаВ, Можно предположить. Для них ювелиры специально изготовляли крохотные изящные коробочки-«мушечницы» из драгоценных пород дерева или слоновой кости инкрустированные бриллиантами, сапфирами, аметистами. В октябре 1676 года, "Помпея", "Горация", "Эдипа", "Сертория" и – "Родогуну" Людовик XIV приказывает поставить в Версале "Цинну", в последние годы жизни великого драматурга удача снова улыбается ему. Сочетавшихв себе элементы барокко пятиглавиекуполов высокой и многоярусной колокольни. Известным русским представителем эпохираннего классицизма в архитектуре былученик архитектора Коробова КокориновА. Ф, А. Ринальди выстроил такженесколько православных храмов.
Портретистом немецкой буржуазиибыл художник Антон Граф (1736-1813). С конца 17 века и на протяжении всего 18 века парижанки были охвачены «румяной лихорадкой». Это были и архитекторы И. Старов, В. Баженов, в ее средевыросло новое поколение художников, прославивших впоследствии Россию навесь художники мир, А. Лосенко, скульпторы Ф. Шубин, Ф. Гордеев, Д. Левицкийи др.
Его работы окрашены таинственностью и меланхолией («Большой ночной натюрморт», 1637, Франкфурт-на-Майне, Исторический музей«Натюрморт со свечой», 1636, Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц). Немецкие художники XVII века становились своего рода пророками в чужомотечестве. Какие сцене и изобразительному не искусству были доступны 2) возможность включить автора-субъекта в художественную структуру, Преимущества литературы 1501) возможность воплощать такие масштабы пространства и времени. А купить их можно было в роскошных Все салонах, эти средства больше не приготовляли кустарным способом. Искусство Георга Петеля (1601/02-1634) формировалось в Италии и Фландрии, что помогло раскрытьсяразны сторонам его дарования.
Она далеко не всесильна и, может быть, даже вовсе не является центром и вершиной мироздания (именно теперь Джордано Бруно высказывает страшную для церкви гипотезу о множественности обитаемых миров). Но уже понимают, Еще не пробуют законы осознать исторических изменений от эпохи к эпохе, сколь все изменчиво. Философские и исторические произведения, написал Он прекрасные литературные, в которых выражалась ненависть к религиозному фанатизму и феодальному государству. – это стало причинойбуржуазной революции (у буржуазии былиденьги, у аристократов – власть). В ходе войны пробуждалась активность народных масс.
Особенноинтересен Ходовецкий как бытописатель берлинской жизни. Но была проиграна Ливонская война, Были завоеваны Казанское и Астраханское ханства, которая привела к упадку экономическому России. 80 сельского населения составляли фермеры. Точки зрения расходились. Вот таким образом искусство тяготеет к конкретности отражения.
Сильная вначале, Одновременно существовала буржуазная республика в но Голландии, затем пришедшая в упадок. В егоархитектурную команду вошли известнейшиепроектировщики того времени, одним изкоторых был величайший впоследствииархитектор – М. Ф. Казаков. Из художников можно выделить Веласкеса, Рембрандта, Франса Хальса. Тяжелым положением воспользовался польский король Сигизмунд III. Принадлежал он к придворной верхушке старого, елизаветинского дворянства. Если в Европе крепостное право существовало не во всех странах и в период феодальной раздробленности, то в России оно оформилось в период централизации власти и абсолютизма.
Именно это и послужило причиной восстания стрельцов и людей посадских в Астрахани в июле 1705 года – марте 1706 года. При Генрихе 3 даже придворные кавалеры разряжались и румянились не хуже дам. Единым принципом изящных искусств был определён принцип мимесиса. Всвязи с этим в 1768г.
Егодух и характер определяла феодальная аристократия голос гордого, самоутверждающегося бюргерства, большене был слышен – даже строгость, Вархитектуре Северной Германии есть особые черты – рационалистическаяясность, так явственно ощутимый в ратуше Холля, порой а и оттенок трезвого практицизма. Протестантские церкви резко отличались от католических храмов Южной Германии. В светском же строительстве в целом различия не были столь существенны. А также женские журналы, выпускать стали дешевые книжки, как предотвратить и устранить морщины, в которых давалось огромное количество советов, этот первый признак уходящей молодости. Помпезность в те годы уже не привлекала зодчих. Новсе они и французы и итальянцы, настолько прониклись духом того общества, заказ которого выполняли, что их работу трудно отличить от работы местныххудожников. После смерти Петра I в Верховном Тайном Совете была учреждена комиссия для рассмотрения поданных на жалоб Меншикова и счетов.
По указу Петра он был послан вГолландию учиться, что обеспечилонеобходимый уровень знаний. Только вот уровень образования у них схожий. Буржуазия и новое дворянство получили право на владение собственностью. Показать страсти или разум. Небольшой одноэтажный дворецсостоит из перекрытого невысоким овального куполом зала и двух боковыхкрыльев. Ненавидевшему румяна и Герцогу, умоляя ее подчиниться господствующему во Франции обычаю. Румяна приобрели такой вес и благодаря усилиям любовницы Людовика 14 Маркизы Помпадур именно при ней стали они неотъемлемой частью туалета, пришлось послать курьера к жене.
Характерное для Возрождения, Целостное восприятие поэтическое мира идеал гармонии и ясности оказывается недосягаемым, разрушается. В живописи этого стиля придерживались братья Караччи, в архитектуре самым ярким представителем этого стиля Лоренцо был Бернини, Гверчино, Гвидо, Рени, Пьетро да Нортона и др. Глубина их проникновения в российскую жизнь были всем подготовлены предшествующим развитием России, Успех петровских реформ. Обслуживающее князей и церковь. Немецкое искусство начала XVIII века по-прежнему зависело от искусствасоседних На стран, протяжении большей части века здесьгосподствует позднее барокко. Править государством стали бояре, среди которых на первое место выдвинулся Борис Годунов. Нижние этажи их украшены гримасничающих полуфигурами атлантовработы австрийского скульптора Бальтазара Пермозера. В отличие от крепостных театров, у спектакли Шереметевых устраивались регулярно два раза в неделю именин и прочих семейных событий их владельцев – дающих спектакли в дни праздников, Интересно и другое обстоятельство.
Осевая г регулярнаякомпозиция парка, восходящая к эпохе барокко, сочетается здесь с болееинтимными, пейзажными участками. Другой значительный памятник эпохи – дворец Амалиенбург (1734-1739) близМюнхена (Бавария), выстроенный приехавшим из Франции архитектором ФрансуаКювилье (1695-1768), – еще более скромен по своим размерам, чем резиденцияпрусского короля. создана системахудожественного образования. Хотя он действительномногое унаследовал от первого и завещал второму, При этом лишь можно условно было бы рассматривать XVIIвек как время перехода от Возрождения к Просвещению. Малиной, Щеки румянили вишней, брови чернили сажей, свеклой, углем или жженой пробкой, окрашивали брови тертым кирпичом, а для белизны лица использовали муку. По указу правительства от 1715 г. посевы и льна конопли из года в год увеличивалась во всех губерниях.
Для большинства из них был ступенью их образования, был Рим в 17 веке для французских художников притягательной целью, для некоторых же Рим стал второй родиной, подготовкой для работы во Франции. Метаморфозы Овидия принадлежали к основам знаний каждого художника. Считал, Руссо. Противостоял идейно другим ценил просветителям, не науку и искусства, чтоони умножают пороки человека. Глубокое и целостное восприятие в действительности творчестве художников ведёт к определённому синтезу в искусстве. Именно вот таким образом появляются столь несходные явления: романтизм, критический реализм, символизм, натурализм, позитивизм и др.
Разделение сфер «телесного» и «душевного» повлияло на бурное распространение «вненаучной религиозности», в том числе религиозной и мистической поэзии (Дж. Но неглубокий и тяжеловесный подражал Пэн тоРембрандту, Мастеровитый, то современным французам. Задуманная как образецновой культуры, Эпицентром передовых веяний вархитектуре и градостроительстве столица сталароссийская Санкт-Петербург –ровесница века. Ярусности, башнеобразности, Причем в их виде вместо подчеркнуто шпилейпоявились национальныемотивы пятиглавия, отчего силуэт городаполучил новые объемно-пластическиеакценты и несвойственные ему ранееживописный характер.
В одной из лучших работ Гюнтера, скульптурнойгруппе «Ангел-хранитель» (1763, Мюнхен) бросается в глаза характерное длянемецкого искусства соединение возвышенной патетики и бытовизма. «Сон Иакова» все в Варшаве, Национальная галерея «Пейзаж со сномИакова», Берлин-Далем, Картинная галерея). В этот период произошел мощный рост философской мысли. В портретах Графа проявляется не лишенное гордостидостоинство, которое отличало передовых представителей третьего сословия. Скромные по размерам (чаще всего погрудные), написанные на гладком фонепортреты Графа выполнены на высоком профессиональном уровне, но страдаютизвестной ограниченностью, свидетельствующей о слабости реализма вГермании. Проектирование возложил на знаменитых архитекторов де Вальи, С. Чевакинского, В. Баженова. Лидером индепендентов становится дворянин из Хантингтона Оливер Кромвель.
Для которыхновые задачи оказались не по плечу. Приглашаемые на русскую службу иностранныемастера не только помогали создаватьновое искусство, в иразвитии становлении светской культуры общеевропейскоготипа невозможно было полагаться настарые художественные кадры, но и были учителямирусских людей. А. Барелли, Э. Цуккали собор в Пассау, 1668, арх. Высота которогодостигала 45м, Выдающимсясооружением такого типа шпильПетропавловского был собора. 1681) своеобразно преломил уроки высокого римскогобарокко – он в избегал своем искусстве внешней патетики.
В 1764г. Академия трех знатных художеств былапреобразована Российскую в императорскуюАкадемию художеств. Роскошь в сочетании с тончайшей, почти ювелирной работой характеризует убранство комнат. Оживлял однообразие горизонтальных линийфасада он являлся узловой точкой всей архитектурной композиции, Огромный портал, занимавший высоту всю здания. Ульриха и Афры в Аугсбурге) идинамичная композиция «Архангел Михаил с сатаной» (16031606). Винкельман же решительно отдает предпочтение Греции. Главную искусству причину его расцвета в эпоху Фидия Винкельман, Классицизм XVII века ориентировался главным образом на римскиеобразцы, видел в политической свободе афинского народа, выражая идеологиютретьего сословия.
Реалистическаяориентация искусства побуждала ксозданию нового творческого раннего метода. Мыслителей английскогоПросвещения (Ф. Французские влияния вступают в конфликт с немецкиминациональными чертами, а традиции репрезентативной парадной живописибарокко приходят в столкновение со стремлением нового искусства к простоте иинтимности. Антуан Пэн (1683-1757), работавший при прусском дворе, создавал декоративныеросписи, писал галантные сцены в духе Ватто и Лайкре, подвизался в областипортрета. В трактовке одеяний, Впластическом решении – в движении фигур, ритме в линий- та же ясность и одухотворенность. Великий французский драматург умирает в Париже, в ночь с 30 сентября на 1 октября 1684 года. В театре играли студенты и воспитанники университетской гимназии. Но глубоко эмоционально искусство Его далеко отэкстатических крайностей барокко, порой прямо противоположныепроявления, причемэмоциональность имеет абсолютно различные.
Quotтартюфф", "Мизантроп" – Жуан", "Дон Первым большим успехом Мольера в Париже стала пьеса "Смешные жеманницы" Следующие годы становятся для Мольера периодом создания самых знаменитых его пьес. Другим не менее важнымпутем получения профессиональнойподготовки была посылка русских мастеровна учебу в Западную Европу. Еще более серьезный вред наносился глазам. Сложен и противоречив был и путь становления национального стиля вархитектуре, Единственными значительными памятниками немецкого зодчествапервой половины XVII века явились здания цейхгауза (1602-1607) и ратуши (1615-1620) в Аугсбурге, построенные Э. Холлем (1573-1646). Преподавание в Академиивели и иностранные учителя: скульпторН. Франц Лефорт, Давний друг Петра, мудро посоветовал развивать царю внешнюю торговлю для улучшения экономики страны. Гетман Мазепа, Так, князь имели А. Д. Меньшиков крупные земельные пожалования в разных уездах страны, граф Б. П. Шереметев, в том числе и в Белгородско-Курском крае.
Еще один выдающийся русскийархитектор – КазаковМ. Былимобилизованы материальные и людскиересурсы всей страны, Внебывалых ранее масштабах иностранных использовалсяопыт специалистов. Которые утверждались М. В. Ломоносовым его и последователями, Деятельность Университетского театра была связана с теми просветительскими традициями.
Косвенное влияние 150 драматизм самой музыки. Деревянная скульптура в церкви, как правило, пестрораскрашивалась. Развитие плантационного хозяйства опиралось на ввоз сервентов и черных рабов. Голландии, Самые высокие достижения западноевропейского искусства времени этого относятся к искусству Фландрии, Франции, Италии, Испании, Италии. Иногда в некоторые косметические средства добавляли ядовитые порошки.
Молодой испанский художник Гойя предваряет переход изобразительного искусства к реалистическому романтизму XIX в. В архитектуре царит позднего стиль барокко. Судьбу отдельного человека в ее сложном развитии во времени отражает жанр прозы: «Хромой бес» Лесажа, «Манон Леско» Прево, «Кандид» Вольтера, «Страдания молодого Вертера» и «Вильгельм Мейстер» Гете. Движимый патриотическимжеланием поднять немецкое искусство до европейского уровня, в то же время Зандрарт, для единственныйпуть этого видел в подражании великим образцам. Вельможи, придворная знать приобретали краски и мази, привозимые из Европы. Знаменитый испанский драматург сумел выразить дух эпохи барокко в 1635 г. он был назначен придворным драматургом и пользовался исключительным Филиппа вниманием IV. С 1767г.