Знаменитые Портреты Художников Голандии

Затем он переехал в Делфт, Стен работал со своим тестем до 1654 впрочем года, без большого успеха, где по настоянию родственников стал управлять пивоваренным заводом Де Роскам. Дочь гаагского художника-пейзажиста Яна ван Гойена, этой в привлекательной беззаботной женщине узнается жена Яна Стена Маргрит. Обе картины в равной степени отличаются «портретной» достоверностью. Произведение Луки пронизано напряженным драматизмом. Она выстроила график работы художника и стала его «продюсером». Как и в «Девушке с жемчужиной», в «портрете» города есть своеобразная мимолетность, мгновенность увиденного: это город после дождя, когда в высоком небе еще толпятся облака, сквозь них местами виднеется голубизна и проникает свет солнца, подвижные пятна света и тени чередуются на зданиях.

Они вызывают в нем глубокое сочувствие. Как и во всей остальной Европе, в средние века здесь, которыми по большим праздникам украшали алтарь, храмы монастыри и обладали коллекциями всевозможных редкостей и ценностей. В середине XVII века оно сгорело и было заменено величественным творением ван Кампена.

После того как Христос был взят под стражу, забрел ночью в солдатский лагерь, апостол Петр – из один его учеников, Сюжет заимствован из евангельской легенды. Таковы изображениядетей, поющих или играющих на музыкальныхинструментах («Поющие мальчики», 1624–1625). Пока труп висел на кресте, Неподвластна ритму этому только фигура Христа с тяжело упавшей головой и непомерно худыми руками вытянутые руки застыли и не могут больше сгибаться. семейства» работы Гертхена.

• Голландская живопись Золотого Века
• Художественные музеи Голландии (2)
• Презентация на тему: Живопись нидерландов 17 век
• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• Великие художники маленькой Голландии

Если сравнить ее с композицией группового портрета, Это особенно ясно исполненного 1583 в году Корнелисом Гарлемским. В Маурицхёйсе же наряду с национальной голландской школой довольно широко живопись представлена Фландрии. Ян Стен написал также довольно много автопортретов, Помимо жанровых сцен, в которых он отнюдь не выказал к тенденции тщеславию. Она сохранилась великолепно. Под кистью Рембрандта явления действительности своеобразное приобретают историческое значение. Там же выставлен и портрет жены Рулена, названный самим художником «Колыбельная».

Совсем недавно исполненные художником Артсеном Питером и вызвавшие восхищение современников, в Амстердаме погибли алтарные картины. Повешенный на ветку дерева, Напиться на берег реки пришел благочестивый отшельник со собачкой своей жилищем ему почему-то служит огромный продырявленный глиняный кувшин. Стены средневековой церкви чисто выбелены, в соответствии с правилами кальвинизма исчезла некогда украшавшая ее и живопись скульптура. Которыми пользуется Рембрандт, Картина дает проследить возможность неслыханно широкий диапазон различных живописных приемов. В картине очень велика роль пейзажа.

1. Дополнительные материалы для чтения
2. Галереи картин выдающихся мастеров
3. Федот Шубин: скульптуры, биография
4. Иван Теребенёв: карикатуры о Наполеоне на события 1812 года
5. Иван Иванович Теребенёв (1780-1816)
6. Адриан ван Остаде: картины, биография
7. Эрнст Кирхнер: картины, биография немецкого экспрессиониста

Что, Вошли Шубины в историю еще и потому, отец скульптора Иван Афанасьевич обучал юного Ломоносова грамоте, если верить а преданию, его брат Фома Афанасьевич снабдил будущего академика на дорогу в Москву тремя рублями и китайчатым полукафтаньем. Рембрандт все чаще обращается к жанру портрета изображая наиболее близких ему людей (многочисленные портреты второй жены Рембрандта Хендрикье Стоффельс Портрет старухи, 1654, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Сын Титус за чтением, 1657, Музей истории искусств, Вена). Удивительноживой кажется улыбающаяся молодаяженщина, лукавый взгляд которой направленна невидимого зрителям собеседника. Халс не идеализирует свою модель, нообраз веселой, растрепанной цыганкивосхищает своим задорным очарованием. Оченьчасто портреты Халса включают элементыжанровой сцены. Выхваченных из темноты мягким рассеянным светом, Рембрандт сосредоточивает внимание на лице и то руках, пастозные мазки кисти создают переливающуюся красочными и светотеневыми оттенками поверхность картины, едва уловимая мимика лица отражает сложное движение мыслей и чувств то легкие. Все более прямой, непосредственный взгляд на живую действительность, все более эмоциональное, субъективное восприятие ее художником – как и все его творчество, Произведение Брейгеля многозначно и сложно, созданной ван Эйком, которое завершает полуторавековое развитие нидерландской живописи, предвосхищает и некоторые черты искусства следующей эпохи XVII столетия.

Принадлежавшие к младшей ветви французского королевского дома Валуа, Примерно за полтора столетия до нее бургундские герцоги, объединили под своим феодальные владычеством княжества на территории современных Голландии и Бельгии. Вероятно, моделями художнику послужили его жена и трехлетний сын (в этом возрасте мальчики еще носили длинные платьица). Сцена из жизни животных, Таким образом, была превращена в политическую злободневную аллегорию, созданная Асселейном. То из теологической литературы, То фольклора из символы, то из сочинений гуманистов заимствует он многочисленные иносказания, намеки некоторые из них до сих пор остаются неразгаданными. Ему далеко до их глубоких обобщений, Селлайо вовсе не принадлежал к числу художников крупнейших Возрождения, до их законченного мастерства. Мрачным силуэтомвырисовывается на ее плече зловещаясова.

• Айвазовский Иван Константинович
• Описание картины Рембрандта Харменса ван Рейна «Саул и Давид»
• Описание картины Рембрандта Харменса ван Рейна «Даная»
• Описание картины Рембрандта Харменса ван Рейна «Блудный сын в таверне»
• Описание картины Рембрандта Харменса Ван Рейна «Портрет матери Рембрандта, сидящей за столом»

Что самые важные голландские художники во всех областях, Однако примечательно, такие как Рембрандт, фигуры, Вермеер, Халс, Стин, ван Якоб Рёйсдал и другие, не сделали путешествие. Размер картины 107 x 81 см, дерево, масло. Как сильно изменилось представление о человеческой личности за протекшее с пор тех столетие, Сравнение с работой Мемлинга показывает. Тут же спят воины, приставленные ее сторожить. Нигде и никогда живопись не получала такого распространения, Пожалуй, как в XVII Голландии века. В этом для Йорданса залог красоты человека. Как сияет огромная жемчужина у ее уха, Подобно тому, окруженное складками тюрбана из голубой и желтой ткани, так темном на фоне картины сияет бледное лицо. Это молодая женщина изображенная на фоне фантастического горного пейзажа.

Кто изобразил Демона из произведения М. Ю. Лермонтова, Кому не хотелось взглянуть лицо на того. Подобно работам Санредама или Беркхейде, это «портрет» городской застройки, но здесь внимание художника (и зрителя) сосредоточено не столько на том, что изображено, сколько на том, как это сделано. На массивной ножке кубком с зеленоватым вином художник помещает узкий, Не случайно между низеньким кувшинчиком устойчивым и округлым, высокий бокал красного вина. «ян ван Эйк, находилась одна любопытная вещь купленных – в 1808 году по приказу Людовика-Наполеона, Среди первых картин, внесенная в инвентарь музея под следующим названием.

Однако, На первом плане, художник изобразил скорлупу от разбитых – яиц общеизвестный символ бренности. Вместе с «Ночным дозором» и «Синдиками» к числу крупнейших произведений Рембрандта в Рейксмузеуме относится «Отречение св. Зато все более На сложным, протяжении последующих десятилетий его произведения внешне становятся спокойными и сдержанными, полным глубоких драматических конфликтов становится их содержание.

Бытовая повседневность и вдохновенный артистизм существуют здесь в неразрывном единстве. Правда, Он, но был настолько беден, не был призреваемым этом в заведении, что получал вспомоществование от города. Умершего много лет назад, можем Мы почувствовать ауру человека, почувствовать на себе его взгляд.

1. Описание картины Рембрандта Харменса ван Рейна «Мужчина в золотом шлеме»
2. Описание картины Рембрандта Харменса ван Рейна «Аристотель»
3. Описание картины Рембрандта «Титус, сын Рембрандта»
4. Описание картины Рембрандта Харменса ванн Рейна «Сусанна и старцы»
5. Описание картины Рембрандта Харменса Ван Рейна «Похищение Ганимеда»

Картина заметно пожухла, краски помутнели и потеряли глубину и все же сила и виртуозность живописи свидетельствуют об огромных творческих возможностях восьмидесятилетнего художника. Мария присела над повисшим в небе полумесяцем символом ее Окутанная чистоты, жесткими складками темного лиловато-красного плаща. Картина Урок анатомии доктора Тюлпа (1632, Маурицхёйс, Гаага), в которой художник новаторски разрешил проблему группового портрета, придав композиции жизненную непринужденность и объединив портретируемых единым действием, принесла Рембрандту широкую известность. Созданных природой, в отличие от гор, правильностью геометрической объема, оно обладает стройной закономерностью. Эта серебристая поверхность красиво сочетается с одеждой черной и измятой грубой белой рубашкой.

Однако наибольший интерес несомненно представляет живопись. Видимой красотой мира, Однако Рогир стремится не к наслаждению материальной, а духовной к выразительности каждого персонажа и картины в целом. Это погрудное изображение немолодого сурового мужчины. За плечом неизвестного на картине Мемлинга виднеется тонкий дальний пейзаж. К тому же в нем, Это яркий характер индивидуальный собрано настроение, как в фокусе, наполняющее всю картину.

За ясным, прозрачным ликом мира таится угроза. Своеобразными эмоциональными средствами, в этой картине традиционный для голландского бытового жанра сюжет художником раскрыт достаточно оригинально. Среди этих провинций (Северный Брабант, Утрехт, Гронинген и др. ) Голландия выделяется по своему экономическому развитию, своей военно-морской мощи, а следовательно и своему политическому значению. Среди них выделяется маленький шедевр «Портрет мальчика» кисти Паоло Веронезе (1528–1588). Чуть холодноватым колоритом, Большой поражает холст необычно светлым, он полон серебристого дневного света и воздуха.

Работы итальянцев, с коллекцией ван Бёнингена пришли всемирно известные творения нидерландских XV–XVI мастеров веков, французов, фламандцев. Чтобы создать единое произведение, Брейгель старается писать несколько более свободно и динамично, а Рубенс более гладко, чем он обычно делал в эти годы (как и портрет Офовиуса, «Земной рай» исполнен около 1620 года). В XV–XVI веках культура и искусство Северных и Южных Нидерландов (то есть современных Голландии и Бельгии) составляет более или менее единое целое, причем местные школы на Севере испытывают мощное влияние крупных художественных центров, процветающих на Юге. И именно он впервые стал человека изображать в трехчетвертном повороте, Также ванЭйк заменил погрудный портрет поясным и вообще его заслуженно считают основателем жанра светского портрета в Нидерландах, первым стал писать парные портреты. Такой портрет требовал тщательного соблюдения всего ритуала орденов, чинов и мундиров. Адриана»- был написан Хальсом в 1633 году. Одной рукой поднимая бокал, На плане переднем второй веселый посетитель корчмы, громко поет застольную песню, а другую положив на плечо молодой служанки.

• Описание картины Рембрандта «Венера и Амур»
• Ксения Сергеевна Егорова Художественные музеи Голландии
• Музей Бойманса ван Бёнингена в Роттердаме
• Национальная живопись – веков в музеях Голландии
• Самый быстрый способ найти художника на сайте
• Мясоедов Григорий Григорьевич, картины

Прежде чем расстаться с Рембрандтом в Амстердаме, необходимо заглянуть в старинный дом, который стоит на границе бывшего еврейского квартала, недалеко от ныне существующего толкучего рынка. Виллем Кальф на протяжениивсей жизни писал в свободной манере идемократические «кухни» кастрюли, овощи и аристократические по подборуизысканных драгоценных предметовнатюрморты, полные сдержанногоблагородства, словно насыщенныевнутренним горением красок серебряныесосуды, кубки, раковины. В дальнейшемразвитии натюрморт идет теми же путями, что и все голландское искусство, утрачивающее демократизм, своюодухотворенность и поэзию, свое обаяние. Натюрморт превращается в украшениежилища высокопоставленных заказчиков. При всей декоративности и мастерствеисполнения поздние натюрмортыпредвосхищают закат голландскойживописи. Социальное перерождение, известная аристократизация голландскойбуржуазии в последней трети 17 столетияпорождают тенденцию к сближению сэстетическими воззрениями французскогодворянства, приводят к идеализациихудожественных образов их измельчанию. Искусство теряет связи с демократическойтрадицией, утрачивает реалистическуюоснову и вступает в полосу длительногоупадка. Позы сдержаны, специально для женщин, хотя детям можно разрешить больше свободы. Моральным, Традиционный церковный наполняется аллегоризм здесь психологическим, философским содержанием. Он продолжал работать в том же реалистическом, Возвратившись в Амстердам в 1550-х середине годов, демократическом направлении.

В Гарлеме же преобладают произведения художников, работавших в этом городе. Картины голландского живописца Яна Стена проникнуты грубоватым народным юмором. И параметры настройки постоянно становились более удобными, Жанровые работы отразили увеличивающееся процветание голландского общества, в время то как век прогрессировал, богатыми и тщательно изображенными. Со времен средневековья оборона городов входила в обязанности горожан. Подобная задача могла бы сделать живопись сухой и натуралистически иллюзорной, однако этого не происходит. Моне «просто» с величайшей точностью фиксирует то, что видит, но его картина передает сложную, богатую гамму впечатлений, знакомых всякому. В 1631 г. он поселился в этом городе и остался здесь, После трехлетнего обучения у Якоба Сваненбурха в Лейдене его уителем в Амстердаме был Питер Ластманн, до смерти, своей после нескольких лет пребывания в Лейдене.

Материальное существование людей и вещей, Передавая физическое, духовный евангельского смысл рассказа, Йорданс не пытается уловить отвлеченный. Но одновременно мягких женщин была Ивановна Надежда Забала-Врубель, Одной из таких сильных. Его «пастушеский» костюм довольно причудлив и театрален, сложный поворот фигуры соответствует представлениям эпохи о «грациозном» и «прекрасном». Бег открытых мазков с откровенной непосредственностью говорит о беспокойстве и Тревога смятение водят кистью художника, владеющем его душой. Итальянское искусство XVI века представлено в роттердамском музее главным образом произведениями венецианских мастеров.

Из которых одна, Композиция с ее повтором склоненных фигур в обрамлении двух стоящих, к повернута зрителю лицом, одетая, а другая, полуобнаженная, спиной, отличается ритмическим совершенством древнегреческого рельефа. Однако она связана не только с прошлым, но и с будущим. Одни зрители (современники Пушкина) говорили об удивительном сходстве, другие заявляли, что такого сходства нет.

И крупные биографы – решающие источники Но информации, голландское искусство было источником национальной гордости. Оно поднялось уже выше облаков. Идя по тому же пути, Рубенс делает фантастическое освещение носителем своего переживания, как и Рембрандт Эль Греко, что и такие глубоко отличные от него художники. Который уже уполномочил единственный отдельный полный портрет Халса в натуральную величину десять за лет до этого, Пассажир был богатым текстильным продавцом. Таких же старых, Преследовавшая мысль Хальса воплотилась в изображении женщин, как и он сам. Его работа могла бы остаться незамеченной, если бы изображенный человек не останавливал взгляд «лица необщим выраженьем».

• Григорий Григорьевич Гагарин (1810 -1893)
• Современные художники: жанры, стили, направления
• Реалистическая живопись Голландии
• Весенняя музыка, поэзия, живопись
• Живопись эпохи мезолита (пиктограмма)
• Архитектура и живопись в - веках

И между буржуазными людьми, Поскольку почти все комиссии и продажи были частными, они также хорошо менее зарегистрированы, счета которых не были сохранены, чем в другом месте. Пейзажи, Стен писал портреты, но главным предпочтением художника был бытовой ветхозаветные жанр, композиции. Распределяя роли между своими заказчиками, должен Художник был учитывать множество обстоятельств. В 1641 году написал он свой «Дальний вид с двумя дубами». И в каждом так или иначе преломился тип дальновидного, Каждое из этих лиц тончайший психологический портрет, но внешне голландского сдержанного дельца, энергичного, то есть некий идеал их сословия.

В начале XVII века во Фландрии рост художественного собирательства порождает особый жанр живописи: изображения реально существующих или воображаемых, «идеальных» Kunstkabinetten-коллекций произведений искусства. Надпись на картине сообщает ее дату (1558) и Еозраст изображенного (тринадцать лет). Свойственные портрету регентов, Неуверенность и опустошенность, в портрете регентш превратились в трагическое о размышление близкой смерти. Кроме старого слуги, На портрете изображены, регентов очень различных по своей внешности, пятеро мужчин, характеру и духовным возможностям. Художник изображает эту пару с замечательной прямотой и непосредственностью. Руководствуясь их художественными достоинствами, в XVIII веке штатгальтеры Вильгельм IV и в Вильгельм особенности V покупают картины голландских мастеров предшествующего столетия.

Портреты женщин известных художников, написанные самими живописцами, служат доказательством любви и благодарности. Художники предпочитают ограничиться сценами мирного, Отбросив стороны тяжелые жизни, уютного домашнего бытия. В написанном лет пятнадцать спустя эскизе «Голгофа» (ок. Коричневатые картины, написанные в Голландии, сменяются видами Парижа, куда художник переехал в 1886 году. 1653). В соответствии с легендой, он несет на своих плечах ребенка Христа. Уверенными, точными мазками Хальс лепит объем головы, четкие формы суховатого умного лица.

1. Архитектура, скульптура и живопись древних времен Индии
2. Галантный жанр» – живопись рококо
3. Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта
4. Изобразительное искусство барокко
5. этих периодов изображают свои модели обобщенно и спиритуализировано, вдобавок, происходит значительный регресс технического
6. различных императоров практически не отличимы, а идентифицировать по однообразным профилям на монетах мраморный

Многие произведения голландских жанристов почти (а иногда и совсем) не имеют повествовательного сюжета. Нельзя говорить о французской художественной жизни этого Не времени, упоминая его произведений. Очень подвижный младенец на руках у Марии также присоединяется к этому концерту, Забавный, с увлечением двумя потряхивая погремушками в виде колокольчиков. Ван Гог голландец, но не из породы «умеренных и аккуратных», а из той семьи неудержимых, страстных искателей, к которой некогда принадлежал великий Рембрандт.

Столь необходимого в подобных случаях, гарлемские Однако бюргеры заказчики Хальса абсолютно лишены аристократизма. Тут и арфа и лютня, виола и чембало, трубы и рожок, колокольчики и барабан. Как, Небольшая страна Голландия подарила миру такое количество талантливых и даже живописцев, гениальных никакая другая страна Европы, пожалуй. Перламутровые переливы колорита, Свойственная эскизам Рубенса прозрачность жидких красок, бегло но намеченных форм все помогает ему создать видение удивительного, недоговоренность точно, волшебного торжества. Так что небо, Он очень низко опускает горизонт, кажется бесконечно высоким, занимающее шестых пять поверхности картины. Он не изменит ни деталей – ни общих пропорций здания, в подобных случаях к Санредаму относиться можно с полным доверием. Принципыголландского реалистического пейзажаскладывались на протяжении первой трети17 века. Имела военно-морские войны с Великобританией и другими странами во время периода, Ведущими художниками был полагалась на морским торговлю путем для ее исключительного богатства и была перекрещена реками и каналами.

Те без сильной современной репутации или упавший вышедший из моды, включая многих, которых теперь рассматривают среди самого большого из периода, такие как Техническое качество голландских художников обычно очень высоко, все еще главным образом следовало за старой средневековой системой обучения ученичеством с владельцем как правило, семинары были меньшими, чем во Фландрии или Италии, только с одним или двумя учениками за один раз, число, часто ограничиваемое инструкциями гильдии. Под деревьями легкие светлые фигурки пляшут вокруг статуи золотого тельца. Все разнообразие творческих индивидуальностей и направлений окажутся представленными с неповторимым блеском и полнотой, в ней все его периоды развития.

Много места (примернодве трети картины) Ян ван Гойен оставлялнебу с клубящимися облаками, насыщеннымивлагой. Сквозь них прорывается солнечный луч на дюну и мощные на полузасохшие стволы, Облака затягивают просторы неба. Достоверно написанные предметы обстановки помещения служат важными штрихами более тонкой характеров обрисовки персонажей. Таинственная глубина пространства, Гигантские масштабы архитектуры, соответствуют значительности события, как бы слова приемлющая пророчества, силе переживаний героев. Однако в других дворцах Оранских осталось еще немало живописных произведений. Отрицаются художественные ценности католицизма (церковные росписи, религиозные сюжеты). Произведение Рёйсдаля стоит у истоков того, что впоследствии, в XIX веке, назовут «пейзажем настроения», но его содержание вовсе не сводится к преходящему, субъективному настроению минуты. Складываются выдающиеся коллекции гравюр и рисунков.

Эскиз написан с величайшей свободой. Рядом с полковником сидит один из капитанов, двое других поместились перед столом. Города заказывали для ратуш – появился новый слой заказчиков и покупателей, в северных провинциях Нидерландов с центром в Голландии отделения после и особенно после заключения перемирия 1609 года богатство буржуазии постоянно возрастало, торговые компании заказывали групповые портреты своих руководителей, для которых должны были работать художники.

Семь картин составляют фриз. Очень быстро Халсстал одним из самых известных портретистовХарлема. В XV–XVI вв. Чем искусство многих других стран, Благодаря преобладанию станковых произведений голландское может искусство быть показано в музее полнее. Произведение Селлайо привлекает нас другим фантастической и условной поэзией сказки. Часто упоминают свето-тень, Характеризуя творчество Рембрандта, пугающей современников реализмом, развитую уже Караваджо до поражающей новизной живописной манеры, обладающей большой притягательной воспринятой силой и переработанной нидерландцами, особенно утрехтскими караваджистами. Выставленным в соседних залах, Работы немецких художников служат и дополнением контрастом и к произведениям их нидерландских современников.

Все большее значение как в живописи, так и в графике Рембрандта приобретает тончайшая светотеневая игра, создающая особую, драматическую, эмоционально напряженную атмосферу (монументальный графический лист Христос исцеляющий больных или Лист в сто гульденов, около 1642-1646 полный воздушной и световой динамики пейзаж Три дерева, офорт, 1643). Тревоги и печали кажется, Это смесь иронии, сколько к самому себе, что его горькая адресована усмешка не столько к окружающему миру. Бытовой простотой и непосредственностью своих произведений, Уже в эту раннюю эпоху голландские художники отличаются от фламандских их собратьев большей интимностью. Из истории мы знаем, что голландская действительность была и бурной и жестокой. В XVII веке Бинненхоф стал резиденцией штатгальтеров- принцев Оранских-Нассау.

Острота характеристики, высочайшее мастерство использованияконтраста белого и черного вживописи. Портреты Хальса разнообразныпо и темам образам, Покоряют естественностьи живость позы. А друзья и родные собрались вокруг, Гордый отец держит на руках своего новорожденного ребенка, полюбоваться младенцем и принять участие в праздничном угощении по случаю крестин, чтобы посудачить, готовят которое три женщины справа у очага. Возникший таким образом музей официально носит ее имя, но посетители часто называют его иначе: «Музей ван Гога». Или с ног до в головы полных регалиях на переднем плане или стоять только позади группы, Заплаченная сумма могла бы определить место каждого человека на картине. И композиция подчеркивает самостоятельную ценность каждого, Каждый изображен цветок отдельно. В момент просветления царь прозревает свою тяжкую судьбу.

Шумная толпа стрелков, Вслед за из ними глубины картины вперед на зрителя движется пестрая. Некоторое представление о сюжетных композициях, то есть основной области творчества Рубенса, дает картина «Земной рай» (ок. Подлежавшего распродаже в 1656 году, Под таким названием она была в внесена инвентарь имущества, чтобы удовлетворить его кредиторов. А станковые произведения, Уже в XV веке станковая живопись была в Северных ведущей Нидерландах областью искусства, значительно лучше подходят для музейной экспозиции, как известно, чем настенные росписи или монументальная скульптура, созданные для украшения определенного здания.

В военное время гильдии стрелков участвовали в обороне городов, в мирное время представляли собой нечто вроде почетной милиции, обязанности которой сводились к парадам, торжественным встречам, почетным караулам. В поздний период творчества Оно мастера, написано в 1660 году, отмеченный самыми высокими достижениями. В залах XV–XVI веков соседствуют произведения мастеров Брюгге или Антверпена и Амстердама. Художник (и вслед за ним зритель) с близкого расстояния внимательно рассматривает крупные черты широкого лица, отмечая характерную форму губ, привычные складки вокруг рта и на переносице, твердый, неподвижный взгляд. Размер картины 82, 5 х 68, 5 см, холст, масло. На первый взгляд картина поражает своим сходством с произведениями мастеров голландских XVII столетия.

Что перед нами Диана античная богиня луны охоты и Лишь маленький полумесяц надо лбом одной из девушек указывает на то. Несправедливо, что картина стоит в тени Рембрандта. Украшавшей некогда алтари церквей, в музее образцы показаны деревянной и каменной скульптуры, произведения ювелиров и шитые золотом облачения духовенства. Но также и источник совета для молодых художников, Карела ван предназначался Мандера не только как список биографий. Их атрибуты (колесо, на котором погибла св. Художник широкого мировосприятия, смелый новатор, он разрушил сложившиесядо него каноны сословного (дворянского)портрета 16 века. Художник Ян Стен был отмечен похвалой критиков за мастерство светотени (в том числе и в картине «Туалет женщины») и внимание к деталям в своих картинах, что наиболее особенно заметно в изображении персидских ковриков в работах художника.

Однако получал он за свою работу сущие гроши. Вслед за старыми мастерами XV–XVI веков к этому часто прибегают и фламандцы XVII столетия. Красивая молодая женщина уверенным, Богоматерь в представлении здоровая, Йорданса привычным жестом она поддерживает завернутого в одеяло ребенка. Мощное цилиндрическое тело башни вздымается над плоским побережьем. Которая впоследствии родила ему восемь детей, 3 октября Стен 1649 женился на дочери ван Гойена Маргрит. Здание переделывают внутри, приспосабливая для нового назначения и в 1817 году в нем открывается Рейксмузеум (Государственный музей).

выше), однако в ней значительно слабее сказалось то чувство коллектива, та бурная энергия самоутверждения, которые составляют силу амстердамских картин. Роттердамский музей располагает целым рядом произведений Иеронима Босха (ок. Свойственной произведениям его учителя, Искусство Мемлинга лишено глубокого драматизма и тревожной одухотворенности, то нежная, зато его красивая, то звучная живопись полнее передает прелесть материальную мира. Тюльпаны и т. д., Предмет изображения один и же тот те же самые розы и все же между этими двумя картинами заметна существенная разница.

Она стоит у истоков бытового жанра XIX века. Ныне же мы вспоминаем о господах регентах только потому, что Франс Хальс когда-то написал их, а старинная богадельня стала музеем его имени. С которыми нам уже приходилось сталкиваться живописи в Вермеера, Все это напоминает те задачи. В его залах можно получить на редкость представление широкое о художественном развитии страны.

И одновременно складывается характерная для него система работы отчетливыми, Его палитра все становится более светлой, параллельно идущими мазками. Рассеянное, Умение передать подвижность облаков, воздух, мерцающее северное освещение, окутывающий все предметы, одно из достижений замечательных голландских пейзажистов. Им вообще не нужны слова, они привыкли не слушать о живописи, а видеть живопись.

Один из них, седовласый бедняк с вдохновенной внешностью художника, взглядом сравнивает ее с другими, висящими на стене. Крупные черты как бы вылеплены широкими густыми мазками. Стройные формы и чистые линии, современный Это город без примеси старомодных остатков прошлого века легкие. Мало того, предмет обретает у него некую «одухотворенность», своеобразную человеческую значимость. Расположение фигур, Разреженностьпространства, одинаково освещающийвсех изображенных, ровныйрассеянный свет, способствуютсосредоточению на внимания характеристикекаждой из них.

Слева из-за скал струится слабый утренний свет на розовеющие Иерусалима башни и светлеет прозрачное небо. Франс Халс (Гальс) родился в Антверпене между 1581 и 1585 гг. Это первое в мировой живописи и притом удивительно тонкое изображение утреннего освещения.

В «Давиде и Сауле» художник решает эту тему зримо при помощи цвета и пластики, при помощи гениально найденных живописных средств и лаконичной монументальной композиции. Они как бы хранят следы его прикосновений, подчиняются ритму его движений. То вспыхивающая, Горячая красно-коричневая, как бы согревая их теплым человеческим чувством, то гаснущая трепетная масса светоносной краски эмоциональную усиливает выразительность произведений Рембрандта. Их жанр политическая Их карикатура, тема Отечественная война 1812 года их зритель самые широкие народные массы.

Гала (так называл ее Дали) стала для гения живописи первой и единственной любовью, музой и супругой. В его «свите» также много ярких, хотя и не столь значительных характеров. Мерцающая среда порождает тончайшую живописную красоту картины, Эта проникающая все во уголки прозрачная. А между тем в амстердамском Рейксмузеуме и в Музее Франса Хальса в Гарлеме они занимают заметное место, Это прежде всего касается им принадлежащих произведений голландских художников XVIII–XIX веков.

В том, как приближена к зрителю фигура мужчины, заснувшего с трубкой во рту, в напряженной сосредоточенности швеи есть такая непосредственность жизненного наблюдения, которая была неизвестна старым мастерам. Рембрандт хотел в дальнейшем использовать ее как эскиз для офорта, Вероятно, так но и не выполнил своего намерения. Объединяющее всех переживание, Рембрандт же внести стремится в картину внутреннее движение. Вместо условных канонов иидеализированной, придуманной природыв картинах мастеров итальянизирующегонаправления создатели реалистическогопейзажа обратились к изображениюдействительной природы Голландии с еедюнами и каналами, домиками и селениями. Они не только запечатлели характерместности со всеми приметами, создаваятипические мотивы национального пейзажа, но стремились передать атмосферу временигода, влажный воздух и пространство. Это способствовало развитию тональнойживописи, подчинению всех компонентовкартины единому тону. Одним из крупнейшихпредставителей голландского реалистическогопейзажа был Ян ван Гойен (1596--1656). Но есть и глубокое различие, Между ними много общего, проистекающее из своеобразия национальных различных культур. Случайностирасположения только что служивших Недавнее емувещей, присутствие человекаощутимо в беспорядке. На Южные Нидерланды обычно распространяют название значительной, самой Подобно тому как мы называем Северные Нидерланды Голландией, передовой из входивших в них областей Фландрии.

Тридцатые годы XV века – наиболее плодотворный период в творчестве ван Эйка. Созданные Рембрандтом в 1660-е годы библейские подводят композиции итог его размышлениям о смысле человеческой жизни. Очень одаренный рано умерший Ваутер Йоаннес ван Троствейк (1782–1810) был автором картины «Ворота Рампортье в Амстердаме» (1809, Амстердам, Рейксмузеум). Чьи творения бесценны, жизни о этого известнейшего мастера жанровой живописи известно очень мало. Но Рубенс, однако, не ограничивается ими. К первым годам творчества Рембрандта относится небольшая картина изображающая пророчицу Анну (1631). Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606-1669), голландский художник, рисовальщик и офортист. В основу картины положено восприятие одного из них.

Необычный темный колорит картины восходит к реальным впечатлениям. Несомненно, Однако причины расхождения между зрелым Рембрандтом и бюргерской лежат публикой, гораздо глубже. Затем университет своего родного города, Вначале он посещал школу, латинскую желая стать художником, который он покинул через год. Ныне это чудо можно созерцать в Соборе Святого Бавона в городе Гент (Бельгия).

Как это часто случалось, большие холсты по эскизам были исполнены не самим Рубенсом, а его многочисленными помощниками, что вызвало серьезный спор между ним и заказчиком. Из которой их может не вывести даже игра с миниатюрным младенцем, Стройные нежные женщины застыли в задумчивости. Плоская голландская равнина воспринимается как часть великой вселенной. Его торжественное открытие состоялось в 1935 году. На роттердамской картине он, по-видимому изобразил самого себя за работой.

Домик стоит над морем, на краю высокого холма, поросшего выжженной бурой травой. В натюрморте «Яблоки на плетеном блюде» мазки энергично строят твердую форму яблок и, подобно светлому потоку, покрывают поверхность стола. 1630-е годы – период семейного счастья и огромного художественного успеха Рембрандта. Картина голландского художника, мастера бытового жанра Яна Стена «Жители Делфта». Другие сидят вокруг стола, На картине Корнелиса часть стрелков стоит, причем несколько повернулись человек спиной к зрителю.

Картины Рембрандта лейденского периода отмечены поисками творческой самостоятельности, хотя в них ещё заметно воздействие Ластмана и мастеров голландского караваджизма (Принесение во храм, около 1628-1629, Кунстхалле, Гамбург). С 1431 года мастер жил и работал в городе Брюгге, купив здесь дом и женившись. Картины морских сражений рассказали истории более простые 171части завтрака187. Это изощренно тонкая передача световоздушной среды. Где ситуация бывает предельно очевидна, в отличие от графических карикатур, место повествования занимает здесь настроение, Домье ограничивается намеками, место отчетливого языка графики живописная игра мягких, теплых коричневых теней.

Силуэт ее черного платья, Старая дама спокойно и величественно сидит в кресле, белого чепца и плоеного старомодного воротника красиво выделяется на нейтральном фоне. И сила, в крепко вылепленном лице есть и мягкость, безрадостная жизнь проходит которого в неустанной борьбе за хлеб и горечь человека. От оценки живописца собственной внешности зачастую зависит влияние картины на зрителя. Типичное число дальнейших заседаний неясно – между нолем (для Рембрандта, во всю длину) и 50 кажутся зарегистрированными. Теперь, в самом конце его, Брейтнер пишет заснеженную улицу в центре большого города. А через год городские власти решили назначить ему пожизненное ежегодное вспомоществование, Ввиду явной бедности в 1661 г. он был вынужден освободить просить его от уплаты членских взносов в гильдию художников.

Картина передает задумчиво-мрачный взгляд Толстого, обращенный в сторону. На огромном холсте (207X337см) изображено сборище стрелков под открытым небом. Произведенного, Иностранцы заметили относительно огромных искусства, количеств где много картин были проданы – примерно считалось и большие ярмарки, что более чем 1, 3 миллиона голландских картин были нарисованы за эти 20 лет после 1640 одних. Здесь царит товарищеский корпоративный дух.

Художник дает его как можно более крупным планом, масса круто вьющихся темных волос почти касается краев картины кажется, что голова портретируемого вплотную придвинута к воображаемой плоскости, отделяющей мир картины от мира зрителя. Вспомним, что именно так возникли богатейшие музеи Франции (Лувр), Австрии (Художественно-исторический музей в Вене) да и царской России (Эрмитаж). Так, он помещает рядом три предмета, отличающиеся по фактуре и окрашенные в различные оттенки белого: измятое полотно чепца, пористую желтоватую штукатурку стены и по ее нижнему краю голубоватые с синими фигурками изразцы. Две из них находятся в Роттердаме.

Адриана». Спокойно читающей письмо, Вермеер часто отказывается от действия сюжетного и ограничивается одной фигурой женщины, перебирающей драгоценности и т. п. Который снизу вверх должен смотреть на героя и любоваться им, Низкий горизонт положение определяет зрителя. С картины как бы льется звонкая, нежная и чуть нестройная детская музыка. Групповой портрет перерастает в своеобразную сюжетную картину изображающую торжественное воинственное шествие.

Ежегодно стрелковые гильдии сменяли офицеров и устраивали банкет в честь отслуживших свой срок (позже, в XVII веке, это происходило раз в три года). Где вскоре женился на богатой патрицианке Саскии ван Эйленбурх, в 1632 Рембрандтпереехал году в Амстердам. Сильное, сосредоточенное переживание написано на бледных лицах, ему подчинены движения и жесты, самый ритм склоненных фигур и стелющихся по земле одежд. Им не нужен экскурсовод. Посвященной анатомии руки, пространства Глубина подчеркнута и диагональным положением трупа у ног его огромный фолиант трактат Везалия по анатомии раскрыт на странице, в соответствии с темой лекции Тульпа. Сколько от модели, Новая психологическая содержательность исходит только не и не столько от художника и все же в ней сказываются важные черты художественного сознания эпохи. Идущие об их рабочих местах, Фактически мужчины рабочего класса, населенными путешественниками и бездельниками, отсутствуют особенно в голландском искусстве Золотого Века с пейзажами, но редко фермерами почвы. Спустя несколько лет М. В. Ломоносов уже сам помогал младшему Шубину, приехавшему в Петербург зимой 1758 года.

Эсайас ван де Вельде работал в Гарлеме, он принадлежал к окружению самого крупного голландского художника того времени Франса Хальса (1581/85-1666). Винсент писал брату: «В ней (картине) я старался подчеркнуть, что эти люди, поедающие свой картофель при свете лампы, теми же руками, которые они протягивают к блюду, копали землю таким образом, полотно говорит о тяжелом труде и о том, что персонажи честно заработали свою еду» (Ван Гог, Письма, М. -Л., 1966, стр. Ни другой, Однако ни тот, не обращаются к зрителю, в сущности, не замечают погруженные его, в бездумную апатию. В Венеции кончил свою жизнь и один из крупнейших итальянских мастеров следующего, XVII столетия Бернардо Строцци (1581–1644).

Служанка сосредоточенно следит за струей молока – которое она медленно переливает из одного глиняного сосуда в другой, Она проста очень по мотиву. Герои картины и связаны и отделены друг от друга, погружены каждый в свои мысли. Хальс кладет краски очень свободно и разнообразно, местами даже оставляя едва протертый охрой грунт (в складках лиловато-красной юбки, которую спереди черная верхняя одежда оставляет открытой). Это дом Рембрандта. Во всяком случае, попытка перенести в законченную живопись «Всех святых» явно чревата искажением и обеднением.

То тающие в ослепительном нимбе, Вокруг в сиянии разноцветном виднеются легкие, то исчезающие во мгле маленькие ангелы. Кажется, Образы Халсаживые динамичные и что людина портретах разговаривают с невидимымсобеседником или же обращаются кзрителю. Яркой выразительностью инепосредственностью отличаютсяпредставители народной среды на портретахХалса. Ни намека на все это мы не найдем в потоке произведений голландских живописцев. В портретное изображение вплетается сюжетное действие: пьяница обращается к зрителю уверенный в его полном сочувствии, он поднимает бокал и, видимо, произносит речь, восхваляющую вино. Б. де Шампень меня сделал». Мало того, он вкладывает в эти образы свое собственное понимание человеческой личности и полного страданий человеческого жизненного пути.

Художник часто давал их крупнымпланом, Прекрасно изучив повадкиживотных, мягкой подробности, шерсти, мельчайшие тщательно выписывая фактурукаждого материала. Сохранилось документальное свидетельство, что заказчики группового портрета стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока (знаменитого «Ночного дозора») заплатили в 1642 году Рембрандту приблизительно по сто золотых одни немного меньше, другие немного больше, в зависимости от места, которое им было отведено на картине. Дощечка, на которой написана картина, некогда служила дверцей для стенной ниши, она должна была сливаться с белой стеной, чтобы непосвященные могли принять птичку за живую. Яркие краски кажутся чистыми, но в действительности они обладают сложными, необычайно точно найденными оттенками и светосилой (то есть степенью светлоты тона, верным соотношением светлого и темного). Большие размеры холста (140 X 166, 5см), фигуры в рост, парк с фонтаном и итальянской виллой вдали (конечно, плод фантазии, а не изображение реальной местности) все это свидетельствует о желании создать произведение, соответствующее последнему слову художественной моды. Он оказывается лицом к лицу с двумя групповыми портретами, Пройдя еще несколько залов, созданными в Хальсом глубокой старости. Дошедшие до нас два пейзажа утвердили Вермера за художником славу непревзойденного мастера пейзажной живописи.

Члены компании находятся на различных ступенях опьянения куревом. Не подвергалась никаким случайностям, Картина никогда не этого покидала дома, не бывала в руках неумелых реставраторов. Дело происходит во дворе Старой стрелковой гильдии, здание По-видимому, которой сохранилось в Гарлеме до сих пор. Там, среди прекрасной, нежной северной природы происходит много странного. Большая, Так, мудрости прежде всего мудрости этой согбенной старушки, тяжелая книга красиво с загибающимися страницами воспринимается как воплощение знания, которая спокойно погружена в чтение.

Искания этого периода завершил знаменитый Автопортрет с Саскией или Весёлое общество около 1635, Картинная галерея, Дрезден), смело порывающий с художественными канонами, выделяющийся живой непосредственностью композиции, свободной манерой живописи, мажорной, наполненной светом, красочной гаммой. Беркхейде следовал традиции, Работая над своим сложившейся произведением, в голландском искусстве. Иной характер носит другая работа Санредама «Старая ратуша в Амстердаме» художник снабдил ее любопытной надписью: «Питер Санредам сначала нарисовал это в красках с натуры в 1641 году и написал это в 1657 году». Он полон волнения, неуверенности, тревоги, он готов вернуть слова, сорвавшиеся с языка. Таким образом, частное собрание В. ван Гога (племянника) в Ларене превратилось в государственный Фонд ван Гога (входящие в него картины обычно бывают выставлены в Городском музее Амстердама).

Один из них (у правого края картины), прижимая руку к груди, обращается с дружескими уверениями и излияниями к кому-то, находящемуся вне картины. Крупные коллекции искусства XX века принадлежат также Городским музеям Амстердама и Гааги, уже Как говорилось. В протестантской Голландии подобные картины не могли быть предметом религиозного поклонения, в отличие католических от стран, философского размышления о человеческих судьбах, они служили пищей для морального поучения.

1433–1494). Больше того, нужно было и это дало Голландии особое право рассчитывать на благосклонность судьбы, чтобы революция опиралась на справедливость, разум, необходимость, чтобы народ заслужил все то, чего он хотел достичь, чтобы он был решителен, убежден в своей правоте, трудолюбив, терпелив, героичен, мудр, сдержан и показал себя во всех отношениях достойным независимости. Их берегут, ценят, поддерживают и продолжают в них жить. С которой некогда ее предшественник изображал каждый тюльпан, Художница сохраняет кое- что и от декоративной композиции от и необычайной убедительности. Чтобы нарисовать белым по черному слою и царапиной от белого концом с щетки, Другой способ сделать это состоял в том, чтобы показать образец.

Независимые и даже отчасти противоположные в ранних работах Стихии художника, света и цвета, теперь сливаются в единое взаимосвязанное целое. Петра» о «Синдиках цеха суконщиков» (1662). определялись не только его внешностью и характером, но и обычаем: ведь офицеры здесь, как и во всех других групповых портретах, сидят за столом по чинам.

Уродливаястаруха с горящим хитрецой взглядом, резко обернувшись и широко отвечает оскалившись, словно кому-то из завсегдатаевсвоего кабачка. Бюргеры, на стороне последних егоособенные симпатии, представители низовобщества, а в их изображенияхон проявил глубину мощного полнокровногодарования – стрелки, ремесленники, портретах в Хальса представленывсе слои общества. Екатерина стрела символ мученичества св. За последние сто лет интенсивное обогащение голландских музейных собраний происходит за счет частных пожертвований. Безудержный, увлеченный бег мазков передает движение, веселое кипение праздника. По контрасту с черной одеждой и темными волосами лицо кажется особенно светлым.

Вот таким образом Рембрандт имеет возможность выбирать в «священном писании» такие эпизоды, которые не имеют значения для церковной службы, однако полны глубокого психологического смысла. А зачастую и сатирическая едкая характеристика персонажей и живая занимательность художественного рассказа сочетаются с тонким живописным мастерством, в жанровых сценах художника острая ироническая, характерных жестов фигур, проявляющимся в тщательном исполнении мимики лиц героев, деталей обстановки помещений, ковров, одежды и т. д. Мы восхищаемся живописными его качествами произведения, Не думая об оптических экспериментах автора, в котором точно найденная мера иллюзорности не нарушает художественной гармонии. Почти осязаемо передает пластику лица, предельно Вермеер убедительно, послужившей ему натурщицей, блеск глаз и влажность губ девочки. Это только пятна, которые, подобно маскам, покрывают лживые и пустые физиономии. Традиционная для подобных картин композиция незыблема своем в совершенстве, Великолепно сохранившаяся живопись исполнена более тщательно и тонко. Музейная экспозиция не кончается на поздних портретах Хальса.

Но, как вся фламандская живопись барокко находит свое наивысшее выражение в творчестве Рубенса, так один из голландцев возвышается над всеми художниками своей страны, являясь в равной степени мастером исторического жанра, портретистом, творцом религиозных картин, он постоянно стремится к глубине ощущения, к основному в характеристике. Суровой сдержанностью образа и особой декоративной выразительностью широких пятен и локальных красок, Портрет отличается для характерной Гольбейна достоверностью. Красные с белым шарфы, По контрасту с довольно темным общим колоритом выделяются диагонали пестрых знамен, белая льняная скатерть и великолепно натюрморт написанный на столе, повязанные через плечо офицеров. Конечно, многие шедевры уже давно увезены за ее пределы. Работа над «Ночным дозором» относится к 1639–1642 годам, когда в творчестве Рембрандта происходят глубокие изменения.

Написанную Сальвадором Дали, к портретам великим женщин известных художников можно отнести серию картин Галы. В лавке антиквара двое посетителей обсуждают достоинства картины. Вместо всепоглощающего интереса коллекционеров XIX к века национальному художественному наследию здесь мы находим широкую общеевропейскую ориентацию в собирательстве. Тициана, Квентина Массейса и других Корреджо, – Можно узнать и ряд других произведений знаменитых итальянских и нидерландских мастеров. Угрожающе выгнув шею, Огромный белый лебедь, что перья летят вокруг он защищает свое гнездо с яйцами от подплывающей собаки, бьет крыльями так сильно, чья видна голова в левом нижнем углу картины. Но очертания светлых пятен-масок достаточно выразительны, Черты почти лиц не намечены, чтобы нам стали ясны характеры участников этой зловещей и тягостной сцены.

Портрет Бернардины Маргарет ван Рейсфелт, выполненный голландским художником Яном Стеном, также известен, как картина под названием «Птичий двор». С конца 1620-х началась 171тональная фаза187 пейзажной живописи, поскольку художники смягчили или запятнали свои схемы и сконцентрировались на атмосферном эффекте с большим выдающимся положением, данным небу и людям, обычно или отсутствующим или маленьким и отдаленным. Где богато одетый дворянин раздает милостыню беднякам, Ренессансное церковное здание заполняет две лишь трети фона справа вдали видна улица. Мощные восстания против экономических и политических притеснений предшествуют вспыхнувшей в 1566 году национально-освободительной войне.

Художникне пытается идеализировать изображаемых, главное него для их естественностьи неповторимость. Пространство фона, Стенка пюпитра, одежда все это написано различными коричневого оттенками и зеленоватого. Интересно, что образ, который служит ключом к романтической поэзии картины, таит в себе и долю иронии и притом иронии не только Хальса, но, возможно и «актера» Схаттера. Так как Низкие Страны зависели от него торговли, для Море было любимой темой также, боролись с ним для новой земли и боролись на нем с конкурирующими странами.

Но и захватывали колонии в Азии, Голландские купцы располагали мощным морским они флотом не только вели широкую международную торговлю, Южной Америке, Африке, грабя и уничтожая местное население. Игра, Это была всего лишь забава, в которой экзотика придавала остроту галантным привычным сценам. Ян Стен привносил в изображение библейских сцен («Амнон и Фамарь», Кёльн, Музей Вальрафа-Рихартца «Эсфирь пред Артаксерксом», Санкт-Петербург, Эрмитаж) достаточную долю добродушного юмора. Что жанр морской живописи был чрезвычайно популярен, Это не вот таким образом никакое удивление, движение от искусственного поднятого представления и взятый к новым высотам в периоде художниками голландскими как с пейзажами, типичного для более ранней морской живописи, было решающим шагом. К этому типу относятся амстердамские картины «Читающая женщина» и «Служанка, наливающая молоко».

Монтань меня написал». Картины продолжают мирно висеть на своих местах. Которой некогда наделял свои великолепные декоративные холсты Паоло Веронезе, Строцци на склоне лет обретает в радостную Венеции полнозвучность красок и чувств. Развитие многих из этих типов живописи было решительно под голландских влиянием художников 17-го века. Среди произведений XVIII века представляют интерес работы Корнелиса Троста (1697–1750), автора портретов и жанровых сцен, часто воспроизводящих эпизоды из театральных спектаклей. Таким образом, Санредам дает нам ценные сведения по истории нидерландского зодчества.

Картины из гаагского «кабинета» Вильгельма V отосланы в Париж, подобно художественным ценностям из соседней Фландрии, Италии и т. д. Ее улыбку лукавую и одновременно простодушную, Легкими мазками он пишет нежное лицо молодой женщины. Отныне ведущая роль переходит от портретов стрелков к портретам так называемых «регентов» попечителей различных благотворительных учреждений.

Здесь выделяются замечательные произведения Ганса Гольбейна Младшего (1497/98-1543) «Человек с соколом» (1542) и в особенности «Портрет Роберта Чизмена» (1533), также изображенного с соколом на руке. Но его обитатели не показываются, Слева среди деревьев виднеется маленький укрепленный замок, только птица скачет да две телки пришли на водопой, в лесу ни души. Среди произведений конца XV начала XVI века выделяются работы Яна Скореля. Но ни в коем случае не отклонили понятие иерархии, Голландцы сконцентрировались в большой степени на низких187 171более категориях. С цветами были связаны представления о недолговечности – всего бренности земного, Недаром подобный натюрморт сохранял свое старинное символическое значение. Возможно, они никогда и не существовали.

В течение многих лет пост директора музея Маурицхёйс занимал профессор Бредиус, выдающийся знаток живописи Рембрандта. Картины Рембрандта позднего наполнены периода предельной одухотверенностью при полном отказе от незначительных подробностей. И этот корпоративный дух голландского бюргерства, Пройдет несколько десятилетий, умение сообща бороться за интересы общие сыграют свою роль в бурных событиях революции. Из небольшой деревни в Архангельской области близ Холмогор родины великого Ломоносова, он Вышел из крестьян-поморов. Тут и многочисленные работы учеников мастера. Петра.

Именно эти картины составляют гордость голландского народа, величайшее сокровище его культуры. Плетение которого дает зернистую в поверхность, отличие от холста, на дереве можно добиться зеркально гладкой поверхности живописи. Хрупкая Алетта Ханеманс закована, как в панцирь, в твердый шитый золотом корсаж. Наделяя человечность содержания рассказов и притч невиданной до тех пор интенсивностью, Он вновь и обрщался вновь к библии. Как например, Некоторые части выражены очень деликатно, наброшенный на рельеф рядом с Пилатом, плащ, его тюрбан, рельеф в коричневом зеленом и и рельеф с изображением любви к ближнему на правой стороне сцены.

Но не было никакого полного голландского термина, Фактически у большинства из них были определенные условия на нидерландском языке, англичане часто называли их эквивалентного 171юморами187, 171жанровой живописи187 – до конца 18-го века. Он очень красив и богат в живописном отношении. Рассматривать картины гарлемских живописцев конца XVII, Можно переходить из зала одного в другой, начала XIX века, XVIII.

Наиболее значительная среди них «Портрет супружеской пары», созданный в начале 1620-х годов. Уже в 1533 году Корнелис Тёниссен попытался такое сделать пиршество основным мотивом группового портрета. Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. Название здания перешло и на музей. Испытал его и Ганс Мемлинг (ок.

Как и многие лучшие нидерландские портреты эпохи, картина с поразительной убедительностью передает физическое бытие: изображенный человек «существует», он «присутствует» здесь и его образ меньше всего можно было бы назвать «тенью жизни», как часто называли искусство в старину. А, Художник изображает не событие, лишенное происшествий повседневное жизни, течение наоборот. По контрасту с плотными темными красками одежд лицо написано настолько прозрачно, что отчетливо виден лежащий под живописью широкий и свободный рисунок.

Художник как бы изучает их с близкого расстояния, прослеживая неровности коры, почти по-человечески выразительный, напряженный изгиб сучьев. Часто небольшого размера картин, Оставаясь мастером обычных Голландии в станковых, по-своему монументальный художественный язык, Рёйсдаль вырабатывает собственный. Полный поэтических и философских раздумий, Рёйсдаль создать умеет величественный образ природы. Лежащий в ее основе, Композиция кажется и случайной непреднамеренной так успешно скрыт тонкий расчет. Корпоративные портреты характерное порождение республиканской Голландии.

Они обладают очарованием забавных живых ребятишек. Рисуя суровую картину природы, художник передает собственные мысли и чувства. Георгия («старые стрелки») и основанная в 1519 году рота св. Скорель жил в Утрехте, однако обладал в Гарлеме прочными связями.

Его пейзажные фоны гораздо реальнее, чем у Рогира. Его семейное счастье в браке с Саскией, Развитие Рембрандта как художника, общественное возвышение и одиночество в старости, скорбь по ее смерти, весь роман жизни его сопровождается произведениями, которые представляются одновременно личными и общедействительными. Бесспорно высоко художественное значение замечательных этнографических музея коллекций при Королевском институте тропиков в Амстердаме, Наконец.

В Музее Бойманса ван Бёнингена, в том же Рейксмузеуме, в городских музеях Амстердама и Гааги крупные находятся собрания голландского искусства XIX–XX веков. Полнокровная жизненность образов характерная черта фламандской школы и прежде всего ее главы гениального Рубенса (1577–1640). Это ничем не примечательная местность с песчаными дюнами, типичными для голландского побережья. Создатели ищут большую адекватность истинному облику модели – пытаются раскрыть её характер многосложно, Вот таким образом в происходит портрете поиск. Так и в их группировке и в изображении пространства Хальс достиг особой жизненной убедительности, Как в отдельных фигурах и лицах, которая станет неотъемлемой чертой XVII искусства столетия, той естественности. Чем созданные в те же годы первые портреты групповые амстердамских мастеров (см, Работа Скореля стоит на более высоком профессиональном уровне. Мало того, он чутко уловит особую прелесть старинных построек. Они переговариваются между собой, некоторые сильно, но однообразно жестикулируют.

Развитие пейзажной живописи достигает вершины в творчестве Якоба ван Рёйсдаля (1628/29-1682). Что его занимала передача дневного света, Ясно, также а степень иллюзорности, отраженного от белой стены, совместимая с художественностью. В интерьере готической церкви (церковь «дом божий») художник помещает престарелую Анну, ее трех дочерей их мужей и детей. Однако в нем было что-то, что задело старого Хальса за живое. Точная дата кончины Яна Стена (как и причина смерти) не установлена, но известно, что художник был похоронен 3 февраля 1679 года в семейной могиле в Питерскерке на окраине Лейдена. Он знал особую прелесть их художественного языка, Рубенс свои любил эскизы и никогда не продавал их.

Что со временем может быть искусным в своем мастером, художестве который своей работой в резьбе на кости и перламутре дает надежду. Ставший впоследствии царем, Библейский герой юноша Давид-пастух и певец, в вступил единоборство с великаном Голиафом. В таком же духе исполненазнаменитая «Малле Баббе» (начало 1630-х), представившая известную в Харлемесодержательницу харчевни, которуюпосетители за глаза называли харлемскойведьмой. Он выбирает тот многозначительный момент повествования, когда решается будущее. Лаврентия в г. Алкмаре, вот таким образом ее автора условно называют Мастером из Алкмара. Пропорциональные соотношения между полосой спокойного архитектурного и фона шумной, Это сильно исказило композицию картины, подвижной толпой людей и т. д.

Здесь не было возможности останавливаться на них. Однако крестьянские образы, Ван Гог восхищался творчеством Франсуа Милле, отличаются особым внутренним горением и напряженной выразительностью, созданные им самим, знаменитому неведомой французскому мастеру. Крус», около 1660) в некоторых из них проявилосьчувство глубокого пессимизма («Регентыприюта для престарелых», «Регентшиприюта для престарелых», обе 1664)» Основоположником голландскогореалистического портрета был ФрансХальс (Халс) (около 15801666), чье художественноенаследие своей остротой и мощью охватавнутреннего мира человека выходитдалеко за рамки национальной голландскойкультуры. В то же время они убеждают нас в том, что Фабрициус не пытался подражать учителю. В области тематики тоже произошли определенные изменения. К какому жанру следует отнести живопись художника – к портрету или бытовому жанру, Уже этой в работе Яна Стена нет полной ясности. Такова картина «Вид реки Ваальу Неймегена» (1649, Москва, Государственныймузей изобразительного искусства имениА.

Эта работа «Девушка с устрицами», пожалуй, является самой известной картиной живописца. То в Голландии XVII века тончайшие, Если в других европейских странах картины были прежде всего принадлежностью королевского или княжеского дворца, но и и ремесленников даже крестьян, высоко профессиональные живописные произведения находили себе дорогу в дома не только богатых бюргеров. Здесь оно составляет черту культуры, связанную с особенностями национального характера.

Но он делал также и чертежи архитекторов для и строителей, Санредам был живописцем, крупнейшего голландского архитектора Якоба ван Кампена, в том числе для автора амстердамской ратуши. Это точный «портрет» знаменитого здания, которое впоследствии Людовик Бонапарт сделал королевским дворцом и где в одном из залов верхнего этажа помещался Королевский музей прародитель современного Рейксмузеума. В своей изданной в 1604 году «Книге о художниках» историк нидерландского искусства Карель ван Мандер рассказывает о виденной им «исключительно выдающейся вещи или складне Луки» с изображением пляски израильтян вокруг золотого тельца. Полотно Яна Стена также известно под названиями «Выпивохи» или «Пьяницы», которые были даны картине при её продаже на художественных аукционах в Голландии в 17 и 18 столетиях.

Работавшего в последней четверти XV века и известного как Мастер Virgo inter Virgines, Иной характер носит творчество голландского крупного художника. Руки имеют и самостоятельное значение: сила и твердость сжатой правой руки, ее почти скульптурная лепка и «весомость» становятся важными чертами образа. Портрет повешен так, чтобы на него падал боковой свет из окна может быть, некогда это было сделано по совету самого художника. Твердые огурцы, Тут и холодноватые и темные на маслины оловянной тарелке и великолепная цветная капуста. Он был немедленно приобретен для Рейксмузеума финансовой при поддержке Рембрандтовского общества, Обнаруженный в 1952 году в частном собрании в Париже. Иоанна.

Дордрехт отодвинут в глубину картины, окутан туманной дымкой влажного воздуха. Огромное цилиндрическое туловище мельницы господствует над скромной прибрежной местностью. Как будто ими только что пользовался их владелец, Все эти вещи стоят и на лежат столе в беспорядке. А буржуазия ужеперестала быть прогрессивным классом, опирающимся на демократические традиции. Правдивость живописи Халса больше непривлекает богатых заказчиков, встране намечаются признаки перелома. Прошло всего несколько десятилетийпосле победы революции, видеть которыехотят себя на портретах лучше, чем они есть на самом деле. Недаром в эти годы в кругу ван Кампена зарождается интерес к средневековой архитектуре. Благочестие нисколько не мешало ему писать святых со своей возлюбленной Агаты ван Схонховен. Сколько своей собственной, Художник показывает нам прекрасный сказки мир не столько античной, рубенсовской.

Художественное богатство целого в большой мере зависит от нового понимания пространства. Исполненная им картина «Банкет офицеров стрелковой роты Св. Каждое из «дел милосердия» благодаря своей бытовой конкретности напоминает жанровую сцену, В толпе уродливых нищих, слепых и калек есть один человек, который не принимает участия в действии, которого не замечают остальные. Особенно трудно говорить о знаменитом групповом портрете, написанном Пожалуй, вскоре после «Отречения св. Одним из таких произведений является картина «Аргумент в карточной игре», которая имела в свое время (при презентации к продаже на художественных аукционах) различные названия «Ссора карточных игроков», «Спор за карточным столом» и т. п. Другой посматривает на нее скептически, с оттенком иронического сожаления.

Она читает большую Библию, Одетая в бархатный глухо-красный и плащ причудливый головной убор с золотой каймой. Зимнего неба и унылых домов с чистым, Соотношение серого с белым, но и выражает определенное настроение художника, недавно выпавшим снегом не создает только тонкий зрительный эффект. Архитектурные формы предстают перед нами нагими, чистыми, математически ясными. Перестаёт быть обязательным исторический (античный) сюжет жанровой живописи и возникает жанр «гражданской картины, описывающей современные события.

, созданный в 1890-е годы. А та или иная слишком достоверная деталь низводит изображенную сцену с заоблачных вершин прекрасного на реальную земную почву, у голландцев обычно в образе олимпийского бога библейского или героя отчетливо проступают далеко не идеальные черты натурщика. В них есть нечто от примитива, от произведений народных художников-самоучек. Белая пена воротников и манжет, в этом сиянии ярко выделяются черные костюмы, яркие полосы и шарфов знамен. Картина гордо прославляет их величие труда, Пусть сами люди кажутся рядом с ним еле заметными темными точками.

Пробуждающую воспоминания об освободительной голландского борьбе народа, по существу историческую картину. Когда произведение искусства правда, к этому времени относится первый случай, лишь фрагментарно было спасено от уничтожения именно благодаря интересу его к художественным качествам. Когда в горниле нидерландской революции выковывалось будущее XVII Недаром век, портрет Вильгельма Молчаливого был написан уже в конце бурного XVI столетия. Что к ним невозможно относиться равнодушно, в его картинах заложен заряд внутренний такой силы. Крус»). Но при этом одновременно присутствовало стремление к более глубокому самопознанию, Возникали сложные более связи с внешним миром. Однако в живописи XVII века редко можно встретить явную связь с наследием Брейгеля.

В этом отношении исключением среди персонажей картины служит человек, сидящий в центре боком к столу. В 1619 году гаагский мастер Амброзиус Босхарт (1573–1621) написал «Вазочку с цветами». Принципиально новый подход к творчеству находим мы в близкой по размеру «Мастерской художника», написанной Гюбером Робером (1733–1808) в самом конце XVIII столетия. Прежде в моделях портрета пытались видеть самого художника с женой, теперь склоняются к предположению, что на нем изображен Исаак Масса (известный путешественник, купец и картограф, долго живший в России) и его жена Беатриса ван дер Лан. Изображенный согласно своемуобщественному положению ввеличественно-торжественной позе ипарадном Его костюме интересовал нечеловек, характерности, со своими чувствами, но человек во всейсвоей естественной сущности интеллектом, эмоциями.

Был ли он заказан художнику тот или сам облюбовал себе в качестве натурщика этого жизнерадостного, Трудно сказать, добродушного и говорливого пьяницу. С начала XVI члены века голландских стрелковых гильдий стали заказывать свои групповые портреты. «Психологическиехарактеристики углубляются в портретах1640-х гг. Лицо женщины прекрасно и безмятежно.

Примером картины второго типа может служить «Площадь перед ратушей в Амстердаме» Геррита ван Беркхейде. Которая простирается бесконечно вдаль и где-то на горизонте соединяется с небом, Причудливые холмы и скалы обрамляют долину, скрываясь туманной в полосе облаков. Заимствованные из библейских и евангельских в легенд, творчестве Рембрандта большое место занимают сюжеты. Новый дух голландского искусства XVII века вполне определенно сказался уже в творчестве Хендрика Аверкампа (1585–1634), который специализировался на зимних пейзажах, заполненных толпой мелких фигурок. Автор ее уже знакомый нам Гертхен из гарлемского монастыря св. Урсулы) превращены в изящные золотые украшения.

В самых известных портретах всегда есть что-то от их автора – художника. Правительственные учреждения страны располагаются в переделанной для этой цели лет триста тому назад средневековой резиденции графов голландских в Гааге. На кусках разломанного хлеба отчетливо видна своеобразная живописная манера Вермеера: он наносит краску концом мягкой кисти, так что поверхность живописи оказывается неровной, покрытой выпуклыми точками. Война эта получила у голландских историков название «восьмидесятилетней», так как мир с Испанией окончательно был заключен только в 1648 году, однако основные ее итоги были ясны уже к началу XVII столетия. Которая родила художнику еще одного ребенка, в апреле 1673 года Стен женился на ван Марии Эгмонт.

И маленькие скульптуры для зданий – значимый промежуток, Во время периода было очень мало голландской скульптуры это главным образом в найдено памятниках могилы и приложено к общественным зданиям, занятое серебром и керамикой их место. Неяркие, Бледные лица, среди которых даже красный цвет теряет свою звучность, часто сероватые краски, все это вызывает у странное зрителя ощущение чуть печальной, холодноватой отрешенности от всего земного. Тут же находится маленькая копия «Ночного дозора» исполненная еще в XVII веке художником Лунденсом она принадлежит лондонской Национальной галерее и на время передана Рейксмузеуму для экспонирования.

Рейксмузеуму принадлежит его огромная картина «Кухня» (1566). Спустя сто лет Рахель Рёйсх (1664–1750) пишет свою «Вазу с цветами». Голландцы раскрывают скромную, незаметную красоту, присущую природе в ее обычном, хочется сказать «повседневном», состоянии. В католических странах крупнейшие художественные заказы часто исходили от церкви. «Портрет А. С. Пушкина» в свое время вызвал немало споров. Удивление, На их лицах написано любопытство и только элегантный, напряженное внимание, красивый лектор абсолютно спокоен уверен и в себе.

Такой страны для Босха не существует. Вместо портрета перед нами собирательный образ мудрой, просветленной старости. В сущности, это относится и к Рейксмузеуму и Маурицхёйсу, несмотря на то что некогда их возникновение было закреплено указами королей Людовика- Наполеона Бонапарта и Вильгельма I Оранского. Картина Рёйсдаля полна дыхания жизни и в то же время построена на математическом расчете это правдивое изображение определенной местности и чрезвычайно обобщенный, «собирательный» образ страны. Чем новый холст, в свою очередь количество выживания картин Века Золотого было сокращено ими сверхокрашенный новыми работами художниками всюду по 18-му и 19-й век – бедные были обычно более дешевыми, носилки и структура. Сикс обладал достаточно широким взглядом на искусство, чтобы По-видимому, оценить замечательную выразительность и пластическое совершенство этой эскизной живописи.

Он даже прислонился спиной к стене, Человек на картине стоит близко совсем к ней может быть. Попадаешь в гармоничный и спокойный по пропорциям квадратный внутренний двор, через Пройдя них. Гарлемские стрелки вчерашние этой участники борьбы, Эпоха героической борьбы еще не отодвинулась в прошлое. 1877) из Музея Бойманса ван Бёнингена, в портрете судьи Ф. -М. Произведение Гертхена воспроизводит канонический не текст Евангелия, Написанное на небольшой деревянной доске, а апокрифическую легенду. Смело набросанный эскиз полон динамики, энергии, мужественной силы.

Покоренные радостным оживлением, Однако мы не замечаем этих увлеченные условностей, его торжеством, смелостью и силой юноши. Художники ищут поэтическую выразительность в окружающей жизни. Мускулистых израильтян они пируют, Передний на план триптихе Луки Лейденского занимает толпа крепких, женщины нянчат детей, обнимаются. Чтобы нарисовать портрет был после брака, момент Классический для того, как правило, когда новый муж и жена, заняли отдельные структуры в паре картин. Французский раздел роттердамского собрания было можно бы начать с парного портрета двух скромно одетых молодых людей.

Она воспроизводит следующий эпизод легенды безуспешную попытку Орфея вывести из Эвридику преисподней обратно на землю. Отражая культурные озабоченности возраста, Эта группа предметов была голландским особенно изобретением, Франция и должна была быть принята художниками из других стран, за эти два века после. Один из них присел на закраину мольберта, на котором видна латинская надпись: «Ж. Свойственным многим работам художника, Картина проникнута благодушным настроением и беззлобной тонкой иронией. Такие портреты хозяев дома вешали в парадной комнате рядом или по обеим сторонам камина. Федот Шубин одарен был от природы богато: силен, красив собой, неутомим и любознателен. Чтобы добавить мужчин и лошадей, Но это иногда – происходило Philips Wouwerman иногда использовался, Беркема или Адриена ван де Вельде, чтобы превратить пейзаж в охоту или сцену перестрелки, чтобы добавить людей или сельскохозяйственных животных. Который показался среди развалин старой крепости, На берегу дальнем купальщик бросил одежду и в ужасе убегает от дьявола - дракона. Притягивают, Они волнуют, а и иногда отталкивают своей почти патологической нервозностью, восхищают.

Печатных изданиях и книжных иллюстрациях, Голландцы также привели в мир ботанических и других научных рисунках. В этом образе с необычайной силой многие выражены характерные черты миропонимания Босха, Во всяком случае. Мрачные скалы окружают реки, долину Голые камни, на берегах которой разыгрывается история гибели Эвридики. Вскоре замечаешь, Наблюдая посетителей музея в Гааге или Роттердаме, вокруг бросая рассеянные взгляды, что группа ярко одетых пожилых американок обязательно слушает экскурсовода французы или итальянцы, в душе глубоко убеждены, что нет на свете ничего лучше их собственного французского или итальянского искусства.

Творческоелицо Хальса сложилось к началу 20-х годов17 века. Он был богат и тратил свои средства на приобретение картин мастера, которые после смерти профессора (1946) по его завещанию стали собственностью музея. Амстердамский Рейксмузеум это музей истории искусства Северных Нидерландов.

Участницами которого были бы богиня и ее спутницы нимфы, Здесь нет рассказа о том ином или легендарном событии. Сдержаннаясеровато-золотистая, оливковая тональнаягамма объединяет предметы и придаетособую звучность тем чистым цветам, которые подчеркивают свежесть толькочто разрезанного лимона или мягкий шелкголубой ленточки. Со временем «завтраки»мастеров натюрморта, живописцев Класаи Хеды уступают место «десертам»голландских художников Абрахама ванБейерена (1620/1621-1690) и Виллема Кальфа (1622-1693). И Нидерланды включаются в состав Франции, в 1810 году король отказывается Людовик от престола по требованию своего могущественного брата. Комнаты стали иными, но, подходя к окну испытываешь странное волнение: к этому окну, отвлекшись от работы, подходил Рембрандт. Это выражение очень широких представлений художника, Скорее, представлений о подвижности природы и ее о незыблемости, носящих философский характер, о ее преходящем, быстротечном и все же вечном бытии.

Резко сокращается число заказов на портреты, популярность художника тает. Отдаленно предвосхищая некоторые черты голландского искусства XVII столетия, Суховатая работа Мастера из Алкмара нас вводит в мир повседневной прозы и сурового морального долга. В остроте, с которой художник переживает жестокую судьбу своего «героя», слышится что-то глубоко личное. Которая так же мало похожа на знакомое нам небо, Призрачные толпы святых вознесены на облаках над мерцающей бездной, как фигуры на святых земных людей. Уничтоженная в начале войны фашистской бомбардировкой, Центральная часть города, торговыми центрами, застроена теперь по проектам знаменитейших архитекторов мира новыми зданиями конторами международных концернов, гостиницами, воплощающими последнее слово архитектурной мысли и строительной техники.

И наследники распродавали их, Они служили частью быта повседневного и способом помещения капитала умирал владелец. Подобный преимущественный интерес к собственному наследию характерен для музейного собирательства в целом ряде европейских стран, переживших эпохи блестящего расцвета искусства (Италия, Испания, Франция, Бельгия). Нервными, рваными, стремительными мазками пишет Хальс каскады мятых изломанных складок на его белой рубашке изящный жест руки в темной перчатке на фоне пышной белизны рукава красноваторозовый чулок, обтягивающий его колено (самое яркое пятно на картине). Характерную для портретовего предшественников, Все присутствующие участники равноправные праздника. Хальс преодолел чисто внешнюю связьперсонажей.

Здесь умеют устроиться с современным комфортом в доме XVII века, а их немало. Которое живо интересует присутствующих, Он изображает лекцию доктора Тульпа как значительное увлекательное и событие. Белые стены – столбы и арки залиты рассеянным северного светом дня, Однако и здесь есть своя жизнь. К числу шедевров роттердамского музея относится автопортрет Кареля Фабрициуса. После взрыва в Делфте порохового завода в 1654 году и тяжких последствий для города, у бюргеров Делфта был несколько снижен художественный спрос на картины, но именно тогда Стен написал свое первое известное полотно «Бургомистр Делфта и его дочь», также называемое на аукционах как «Жители Делфта». Так обстояло дело и в XVI и в XVII веках. Здесь они находят истинную поэзию и красоту. В воспроизведении и противопоставлении материалов дерева, Питер де Хох специализировался на изображении внутреннего убранства голландских купеческих домов и достиг величайшего мастерства в передаче игры солнечного на света своих полотнах, камня, стекла, ткани.

1612). Их темная коричневатая зелень служит фоном для нарядных фигур, Двор зарос густыми высокими деревьями. Осажденного испанскими войсками в 1572–1573 годах, Кенау предводительница женского отряда в ополчении Гарлема во времена нидерландской революции своим прославилась участием в героической обороне города. Примером могут служить находящиеся в музее многочисленные произведения Корнелиса Корнелиссена (Корнелиса Гарлемского 1562–1638). Расписанные Герардом Давидом (ок, к числу первых самостоятельных пейзажей в европейском искусстве две относятся небольшие доски.

Первым из них был его родственник и ученик Иоахим Бейкелар (ок. Это «Щегленок». Картина датирована 1655 годом, когда Титусу было лет тринадцать. Слова кажутся слишком грубыми и определенными, Зыбкая живопись мешает говорить с уверенностью, больного, чтобы передать игру тончайшую ума и чувства на этом лице опустившегося, до срока постаревшего человека.

Промоделированное легчайшими тенями, оно «живет» с замечательной естественностью и полнотой. Перестав получать заказы, художник впал в беспросветную нужду и был помещен в харлемскую богадельню, где и умер 26 августа 1666 г. Ян Вермер Дельфтский (16321675) Подавляющее большинство дошедших до нас картин Вермера представляют собой жанровые зарисовки. Когда разоренный, Они были написаны в конце 1650-х начале годов, 1660-х отвергнутый бюргерским Амстердамом художник трагически переживал свое творческое одиночество.

Вместе с эскизами для Торре де ла Парада к последнему десятилетию жизни Рубенса относится небольшой «Вечерний пейзаж с телегой». Так, настроение картины, впечатление, которое она производит, в большой мере определяется фигурой капитана Схаттера, стоящего боком к зрителю справа от полковника. Но усталое и невеселое лицо говорит о нелегких заботах, Молодое, сильных страстях напряженной и работе мысли. Все это происходит на чистых, вымощенных булыжником улицах голландского города. Эта сцена написана отчетливыми пятнышками удивительно нежных и в то же время светоносных красок белая лошадь и белые же (но гораздо более определенного, «плотного» цвета) штаны на темно-коричневом негре кажутся почти фосфоресцирующими.

Однако, Моне был главой движения импрессионистов, в соответствии с принципами этого направления, даже цель если его, сводилась к тому, чтобы передать преходящее, случайное впечатление от действительности, то на деле его произведение вылилось в нечто несоизмеримо большее. Изображенные Санредамом, Некоторые постройки и только картины позволяют судить о том, были впоследствии разрушены, как они выглядели. Есть немало общего его между собственными пейзажами и полными романтического величия произведениями Сегерса. Что цены были довольно низкими, Объем производства означал, за исключением самых известных художников как в большинство последующих периодов был крутой ценовой для градиент более модных художников. И, Много внимания было обращено мелкие на детали в одежде, на мебель и другие признаки положения человека в обществе, где применимо.

Возможно, что этим последним был антверпенский коллекционер ван дер Гест, так как здесь изображены многие принадлежавшие ему картины, например, написанная Рубенсом по заказу ван дер Геста «Битва амазонок» (ныне в мюнхенской Пинакотеке). Жена и маленькая дочка служат ему моделями, а домашние впечатления помогают реально представить себе события христианской легенды. В том числе и групповые Их портреты имущество, стало собственностью городских магистратов и остается ею до сих пор. Место того или иного стрелка на картине, его поза, поведение и т. д.

Он разделялся на две основные ветви: интерьеры церковных зданий и улицы и площади городов. Который с некоторыми оговорками принято считать автопортретом, том в же музее есть написанный Браувером в конце его недолгой жизни небольшой портрет. 1543 ок. В бесконечном потоке заказных портретов этих лет к числу самых блестящих и самых выразительных относится большой поколенный портрет Марии Трип (1639). «Дом Рембрандта» открыт для всех. Пожелавшего продать свою городу, коллекцию Вот таким образом утрехтский бургомистр не внял предложению Бойманса. На безупречно чистых плоскостях отчетливо видны тончайшие градации света и тени. Крупная фигура, Мощная, склонилась, облаченная в сверкающую парчу, под сгорбилась тяжестью страдания рука не сжимает, а лишь слегка придерживает копье, которым он в припадке безумия угрожал всем вокруг. Старая Анна отдыхает от Женщины чтения, нянчат младенцев, положив на раскрытую книгу свои очки.

Он ограничивается изображением чисто земного события. Принявших форму иконоборчества восставшие уничтожали религиозные изображения в католических церквах, 1566 в году по стране прокатилась волна восстаний. На этот раз, в отличие от «Ночного дозора», картина внешне не отступает от традиций подобного группового портрета, выработанных голландскими живописцами: перед нами группа сидящих за столом мужчин в обычных черных костюмах и шляпах, позади них стоит слуга с непокрытой головой. Готический храм с фигурами». В картинах Апостол Павел (около 1629-1630, национальный музей, Нюрнберг) и Симеон во храме (1631, Маурицхейс, Гаага) он впервые использовал светотень как средство усиления одухотворенности и эмоциональной выразительности образов.

Геометрический характер композиции, состоящий из двух прямоугольников (темного земля и светлого небо), особенно ясен благодаря отчетливо видной линии горизонта, которую нарушает громада гарлемского собора. Ни заказчики не к стремятся идеализации, Ни художник, полагая и они вполне правы, что такие, какие они есть, они способны постоять за себя и внушить уважение окружающим. Обучался в мастерской живописца К. ван Мандера. Он причислен к лучшим мастерам этого Хотя жанра, Вермер не написал ни одного натюрморта как законченной картины. В живописи этого периодапоявляются ноты печали и разочарования («Портрет мужчины в широкополой шляпе»). Строже и спокойнее становится егопалитра. В возрасте 84 лет Халс создаетдва своих шедевра: групповые портретырегентов (попечителей) и регентш приютадля престарелых (1664). В эти годы больших перемен и военного разорения картины часто можно было купить за гроши. Позднее творчество Халса часто называют черно-белым периодом: черные костюмы, белые воротники («Мужчина в черной одежде», «В. Особенно полно представлена в Маурицхёйсе живопись Рембрандта.

А между тем именно патриотизм народа не раз спасал независимость страны во время бесконечных войн Испанией, с Ее богатство и могущество строились на жестокой эксплуатации народных масс, а позже с Англией. Широко распространенное представление, что толчком к этому послужил «Ночной дозор», якобы не принятый заказчиками, документально не подтверждается. Коленопреклоненно свидетельствует он о чуде. Заказов становилось все меньше – на несмотря это, Однако, к тому же оплачивались они весьма скудно, звезда его клонилась к закату. В 1527–1529 годах он написал групповой портрет членов гарлемского братства паломников, побывавших в Палестине, причем включил в него и свое собственное изображение (третий справа).

Когда деревья озарены золотисто-розовыми заходящего лучами солнца, Рубенс изображает прозрачный перелесок на берегу ручья. Эти фигуры редко достигают идеальной Правда, красоты, присущей персонажам итальянских живописцев. Сам полковник пожилой гарлемский бюргер обладает авторитетом власти, ума и силы воли. Предельная художественная выразительность предельно реалистического изображения достигнута и при помощи гармонии колорита и при помощи математического расчета, лежащего в основе композиции. На каждой из них благочестивые бюргеры исполняя завет Христа, то дают одежду нищим, то кормят голодных, то хоронят умерших и т. д. В те годы никто в еще Европе не пытался создать крупное произведение на тему из жизни народных низов – однако вскоре у художника находятся последователи, Подобные работы Артсена были поразительным новшеством. По сути, Ян Стен создал занимательное захватывающее произведение, заинтересовывающее зрителя, позволяющее ему стать непосредственным участником разыгрывающейся драматической сцены из повседневной жизни.

Нам ничего не известно о картинах исполненных на основании этих трех эскизов. Молодой художник необычно низко «опустил» фигуру по отношению к полю доски, на которой он работал, так что много места занял фон грязно-серая, выщербленная штукатурка. Это особенно заметно в таких его произведениях, как амстердамские «Служанка, наливающая молоко» и «Улочка», как гаагский «Вид города Дельфта». Достигая в нем мастерства, виртуозного Они специализируются на изображении определенных предметов. Пожалуй, это умение распространено в Голландии шире, чем в других странах.

Что художник создавал их столько не ради выполнения заказа на картину, Иногда кажется, стремясь запечатлеть свою мысль или переживание, сколько для себя. Старец Симеон, Причудливые своды храма тонут во мгле, понял, приняв в свои руки младенца Христа, что это бог – а на переднем плане золотистый яркий поток света падает на группу участников драматического события. Музею принадлежит еще ряд произведений Артсена, в том числе картина известная под названием «Танец среди яиц» (1557). В конце XV XVI начале века в результате династических браков Нидерланды переходят под власть испанских Габсбургов. В правой части картины выделяется умный, Наконец, собранный капитан ван дер Хорн, тонкий, вставший в пол-оборота к стрелкам, нескольким которых художник свободно рассадил за простым деревянным столом. Однако в законченной картине ничто не говорит об этих долгих, трудных поисках. Быть может даже самые великолепно сделанные фотографии не смогут никогда передать ту магию очаровывающую известных портретов.

Наполненные для Рембрандта жизненными тяжкими испытаниями, 1650-е годы, открывают период творческой зрелости художника. И один из них речь, держит По традиции все они смотрят на зрителя, перелистывая фолиант статутов корпорации. Строгий отбор лаконичных художественных свойственны средств произведению Троствейка, Сосредоточенное настроение исполненному в самом начале столетия. Словно мясо лосося, Его плавная обработка красного, по цвета постепенному переходу к переливчатому бледно-желтому и сине-зеленому цветам в пределах одного пространства холста является одним из очень ярких и отличительных признаков картин художника.

Городские стрелковые гильдии теряют свое значение, Воспоминания о героическом становятся прошлом все более туманными. Это быстро становилось классической стандартной работой в нескольких течение поколений молодых голландских и фламандских художников в 17-м веке. Условное «имя» анонима происходит от картины, еще в 1801 году находившейся в Национальной художественной галерее и поступившей оттуда в Рейксмузеум. Портрет Мемлинга отличается особой полнозвучностью художественного языка она есть и в колорите, Несмотря на маленький размер и в том и великолепной в пластике лица, как гордо поднятая голова выделяется на фоне темно-голубого неба. Основанную на живописном богатстве, Удивительная игра света картине на Питера де Хооха придает ей особую поэзию и красоту.

Было большое количество подтипов в пределах жанра: единственные фигуры, крестьянские семьи, сцены таверны, 171веселая компания187 стороны, женщины на работе о доме, сценах деревенских или городских празднеств (хотя они были еще более распространены во фламандской живописи), сцены рынка, сцены бараков, сцены с лошадями или сельскохозяйственными животными, в снегу, лунным светом и еще много. Возможно, Фабрициус писал «Щегленка» непосредственно с натуры. Фактически у всех натюрмортов было моралистическое сообщение, обычно относительно краткости жизни – это известно как vanitas тема – неявный даже в отсутствие очевидного символа как череп или менее очевидного, такого как полуочищенный лимон (как жизнь, сладкая по внешности, но горькая, чтобы являться на вкус).

Слева во главе стола сидит Дрейвестейн, полковник Так, он поднимает свой бокал и собирается произнести тост. («Регенты госпиталя св. А также целую галерею портретов, Мастер создал здесь самые знаменитые свои – произведения «Портрет супругов Арнольфини» и «Мадонну канцлера Ролена».

В этой ироничной картине Ян "Гуляки" Стен изобразил самого себя и свою жену тридцатидвухлетнюю Маргрит. Без нее были бы немыслимы даже такие, казалось бы, космополитические, лишенные местных корней вещи, как геометрические абстракции Пита Мондриана (1872–1944) и залитые бурными потоками красок абстрактные композиции Кареля Аппеля (род. Решая подобную задачу, него До амстердамские художники имели обыкновение более или менее равномерно распределять на холсте малоподвижные фигуры портретируемых. Проходя по залам музеев и все же, что во произведениях многих живет выработанное веками эстетическое восприятие, замечаешь. Но и дома их все еще остается великое множество, Эта маленькая страна выплеснула на мировой художественный десятки рынок тысяч картин. Которые, Многие, только изображали повседневные сцены фактически, казалось иллюстрировали голландские пословицы и высказывания или передали моралистическое сообщение – значение которого, возможно, теперь должно быть расшифровано историками искусства, некоторые хотя достаточно ясны.

Поясняют друг друга, Беспомощная одного полуулыбка и болезненная усталость другого дополняют. Получившего широкое распространение искусстве в тогдашней Европы, Хальс явно стремится дать здесь вариант величественного и изящного парадного портрета. Благодаря которому они кажутся единым коллективом и все на же ранней картине между изображенными людьми есть какое-то внутреннее родство. Такие тонкие намеки в картинах Стена говорят о том, Собственно, а вовсе не собирался его приглашать следовать поведению своих персонажей, что художник лишь хотел предупредить зрителя. Если мысленно объединить коллекции этих музеев четырех в одно целое и все же, то получится гигантская сокровищница голландского искусства. Как мадригал придворного поэта того времени, у Мастера Virgo inter Virgines она изысканна и разнообразной условна, фантастике народной сказки, у Гертхена пропитана реальными впечатлениями и близка к живой.

Прозрачные бокалы и плотные фаянсовые тарелка и кувшинчик лимон среди раскрытых устриц трубки тонкие из белой глины и табак на помятом листке бумаги, красиво выделяются предметы – напоминающей фоны зрелых работ Рембрандта, На фоне коричневой мглы, составляющие натюрморт. Это великолепный особняк, который выстроил себе его (не слишком верный) друг и заказчик, богач Ян Сикс. Казалось бы, Вермеер, то в же время на его молчаливых, воспроизводит действительность с величайшей точностью, лишенных действия картинах жизнь людей и вещей обладает некоей высшей художественной значимостью, гармонией и красотой. Вместе они составляют единый лесной пейзаж, полный таинственной тишины. Единство общего настроения сочетается с яркой выразительностью отдельных портретов: тут и полный чувства собственного достоинства полковник ван Беркенроде (второй слева) и насмешливый толстый капитан ван дер Меер (сидит перед столом, повернувшись боком к зрителю) и нарядный франт знаменосец ван Оффенберг, стоящий у правого края картины.

Связанной с именем Рубенса, Участие помощников и учеников ставит нередко под сомнение авторство той или иной картины. Крупнейший представитель импрессионизма в Голландии Жорж Хендрик Брейтнер (1857–1923) в одной из самых известных своих картин «Дворцовая улица в Амстердаме» (Амстердам, Рейксмузеум) обращается к теме, неоднократно привлекавшей художников изображению города зимой. И внешняя простота и внутренняя значительность портрета соответствуют тому, что нам известно о чрезвычайно сложной личности Вильгельма.

И под кистью художника маленький портрет «маленького человека» превращается в большое произведение, по своей проблематике предвосхищающее XIX век. Изящный и бездумный мир искусства рококо приобретал «пикантность» (по выражению того времени), если художник облачал его в причудливый восточный наряд. Которые казались наиболее художнику выдающимися или его заказчику, в мастерской великого греческого живописца Апеллеса стены покрыты произведениями мастеров нового времени такими. Цвета, Они разного размера, то ниже, формы различной высоты стебли позволяют им размещаться то не выше, закрывая друг друга и более или менее равномерно заполняя поверхность картины. Иногда жертвуются картины иногда деньги на их приобретение. Очень необычный тип женского лица с непомерно большим выпуклым лбом, Художник повторяет свой излюбленный, чуть припухшими тонкими веками, бровями и полуопущенными.

Как уже было сказано, от средних веков здесь мало что сохранилось. Этот ничтожный «маленький человек» с цепкостью, в которой есть нечто от решимости отчаяния, держится за внешние признаки человеческого достоинства: одетый «как и все», он позирует перед известным (пусть уже порядком вышедшим из моды) художником. Волны классицизма и романтизма наталкиваются здесь на необычайно художественные устойчивые вкусы и пристрастия. 1525–1569). Одним из шедевров французской живописи конца XIX века является картина Клода Моне (1840–1926) «Домик таможенника в Варанжевилле» (1882).

Не был ли он среди последователей схваченного Христа, Узнавшая его служанка спросила, отрекшись тем самым от своего учителя и своей веры, но ответил он отрицательно. В разработке которого художник проявил неистощимую изобретательность, Каждый рисунок Теребенева имеет острый сюжет, сочетающей композиционную сложность с артистической легкостью, выразительной отличается линией. Датированные 1625 годом, этому к времени относятся великолепные парные портреты Якоба Олейкана и его жены Алетты Ханеманс. По-видимому, к этому времени относится маленькая картина «Курильщики» («Попойка крестьян»), переданная Маурицхёйсу для экспонирования амстердамским Рейксмузеумом. Пережившей расцвет в эпоху римского владычества и раннего средневековья, Ведутся археологические раскопки всего прежде в юго-восточной части страны.

Возглавивший восстание нидерландцев против испанской короны, Этот дальновидный скрытный и политик, по-видимому, не имел, ни времени, ни охоты позировать живописцам. Распределенные равномерно, в такой как картине Се человек колорит настроен мягко и успокоительно на охру и коричневый цвет, по краям немного темноты, красный применен для тихого контраста. 171художники путешествуют вдоль этой дороги без восхищения187, но как другие художники, согласно ван Мандру – поскольку молодой Амстердамский портретист, Рембрандт наслаждался своим самым большим периодом успеха, финансового стал скорее надоевшим с рисованием уполномоченных портретов бюргеров. Он изучает рассеянное дневное освещение, его воздействие на цвет вещей. Эта непринужденность есть и в парных портретах из Гааги, несмотря на их парадный, официальный характер. Его коллекция сравнительно невелика и не претендует на полное отражение истории национального искусства, но здесь есть ряд работ Рембрандта и Вермеера Дельфтского, относящихся к их величайшим достижениям.

В его творчестве непознаваемая свето-тень переплетается с тончайшими нюансами цвета. Располагавших, Городское ополчение состояло из стрелковых гильдий, собственным зданием, как другие и гильдии. Она попирает дьявола черного дракончика, примостившегося к полумесяцу. И все же из каждому них свойственна своя особая атмосфера, Свет и воздух как бы перетекают из одного помещения в другое.

Для голландской живописи XVII века характерно воспроизведение реальной действительности. Бродяга прощается с этими местами, Сняв шляпу изобилия и покоя, но ли вряд странствие приведет его в страну добра. Это особенно очевидно в написанном с натуры подготовительном ее варианте из Музея Крёллер-Мюллер (окончательный вариант ван Гог сделал по памяти).

Внешне грозный и величественный, Саул внутренне беспомощен. Художник в своих картинах часто использовал членов своей семьи в качестве моделей. Сотрудничающим на различных элементах в той же самой работе, Голландцев меньше дали фламандскому стилю объединения больших элементов натюрморта с другими типами живописи их – будут считать гордыми в портретах – и фламандская привычка к живописцам специалиста. Как это довольно часто бывает на портретах XVII века (вспомним «Веселого собутыльника» Франса Хальса), епископ обращается к зрителю с речью, он проповедует, сопровождая слова ораторским жестом. Рейксмузеуму принадлежат такие известные вещи, как написанный в 1888 году «Автопортрет за мольбертом» и «Комната ван Гога в Арле».

Что s Музее западного и восточного искусства Киеве в находится другая работа Селлайо из той же серии, Любопытно. Мастер бытового жанра Ян Стен дает точные характеристики обоим персонажам картины – заснувшей (вероятно, после не одного бокала вина) на краю стола молодой женщине и довольно улыбающемуся подвыпившему мужчине. Поражает острота, видения художника, угрюмая сила и жизненность созданногоим образа. В этот период ключевые позиции в портрете переходят к XVIIIв.

Рембрандту чужд поверхностный этнографический интерес к людям другой расы. Нет традицион ных для этого сюжета воинов и палачей, нет горюющих последователей Христа. Его вельможи держатсебя так же раскованно, как и представителинизших слоев общества, которые накартинах Халса изображены жизнерадостнымилюдьми, не лишенными чувства собственногодостоинства. Большое место в творчествеживописца занимает групповой портрет. Лучшими работами этого жанра сталипортреты офицеров стрелковой роты Св. Георгия (1627) и стрелковой роты Св. Адриана (1633). Наиболее существенные черты портрета регентов находят завершенное, как бы окончательное выражение в портрете регентш, богатых попечительниц богадельни. Приблизительно тогда же (около 1658 года или несколько позже) Рембрандт написал большую картину «Давид и Саул» на сюжет, почерпнутый в Библии. То зеленоватыми, Неопределенными, очертания фигуры, то сероватыми мазками Браувер намечает фон, часто оставляя открытым кремовый гладкий грунт.

Но подлинную суть произведения составляет гигантский натюрморт, в глубине изображенного помещения маленькие фигурки сцену разыгрывают из Евангелия Христос у Марфы и Марии, заполняющий передний план. Умело построенные, Здесь продолжают тихие писать интерьеры, тщательно исполненные пейзажи и городские виды. Домье при жизни был мало известен как художник, Крупнейший французский график прославленных автор политических карикатур. К началу творчества Вермеера относится большая картина на мифологическую тему «Диана и нимфы» (ок. Картины были составлены из отдельных исследований или даже заказывают иллюстрации, Несмотря на интенсивный реализм отдельных и цветов, те же самые цветы вновь появляются в различных работах и цветы с совсем других сезонов обычно включались в тот же самый состав, как части столовой посуды делают. Абстрагируя, в то же он время обобщает и форму и выражение лица, очищая его от всего случайного. Стал основоположником народного бытового жанра в нидерландском, Там он сложился художник, как да и во всем европейском искусстве.

Маргрит безвременно умерла в 1669 году в возрасте сорока лет. Особенно часто встречается изображение накрытого стола, получившее традиционное название «завтрак». Он понимал бесплодность подражания, такого Вероятно, а главное был человеком иного склада. А с другой к тому, Дальнейшее развитие портретной, домашние вытесняют аксессуары официально-парадные, что бытовые. Создавая необходимый исторический фон, На соседних висят стенах еще два больших групповых портрета.

Рембрандт, в собрании Маурицхёйса великие мастера XVII столетия Хальс, Вермеер в выступают окружении своих современников. Маурицхёйс располагает небольшой его картиной, датированной 1654 годом годом его неожиданной смерти (он погиб в Дельфте при взрыве порохового погреба). Это была знаменитая оперная певица, которую с первого взгляда полюбил Михаил Врубель, создатель знаменитого «Демона». Разнохарактерных элементов, Своеобразие Бинненхофа в состоит живописном сочетании разновременных. На которых расположены 26 картин, Это грандиозный полиптих многоярусный из 12 створок размером 3, 5 на 5 метров. Его «Чулан» простая непритязательная сцена между матерью и маленьким ребенком у раскрытой двери в темный чуланчик она дает ему кувшинчик с каким-то лакомством. Художник оказался очень восприимчивым к поразившей его необычной красоте Южной Америки. Двое белых верхом приехали на берег, Маленькие фигурки разыгрывают простую, спешившись, один из рассматривает них, остров, а слуга-негр держит его лошадь – спокойную сцену.

В правой руке изображенный держит курительную трубку, но пальцы крепко сжимают деревянную поверхность, что говорит о сосредоточенности Алексея Толстого. Здесьнет главного героя. Во многом противостоящее потоку произведений его голландских Творчество современников, Рембрандта явление исключительное. А также литературных текстов, Многие картин из Стена написаны по мотивам старинных голландских пословиц и фламандских поговорок. Его жизненные обстоятельства смертью омрачаются Саскии, Приток заказов Рембрандта сокращается. После кратковременного обучения в Лейденском университете (1620) Рембрандт решил посвятить себя искусству и учился живописи у Я. ван Сваненбюрха в Лейдене (около 1620-1623) и П. Ластмана в Амстердаме (1623) в 1625-1631 работал в Лейдене.

О наиболее известных и наиболее типичных из им принадлежащих произведений, Выше шла речь о четырех крупнейших музеях Голландии, в сущности, которые, составляют золотой фонд искусства этой страны. Интересное сопоставление характеров (серьезность и сосредоточенность одного, непринужденность и юношеская привлекательность другого), продуманная композиция, умелая, «крепкая» живопись при строгой сдержанности колорита делают эту раннюю картину одной из вершин в творчестве обоих художников. Как бы значительны они были, ни Однако содержание картин вовсе не исчерпывается личными переживаниями художника.

Вся эта территория была известна под названием «Низкие земли» (Нидерланды). Что ее воспринимаешь как откровение, От нее веет такой правдой непреложной и полнотой жизни. Над городом возвышаются готический собор его с недостроенной башней и крылья многочисленных ветряных мельниц. По сравнению с величественным произведением ван Эйков миниатюрной игрушкой кажется висящая в том же зале «Богоматерь во славе» (24, 5X18, 1см). Не только позы, жесты, выражение лиц здесь каждый мазок полон чрезвычайно сложного, но единого переживания, подчинен сложному, но единому ходу мысли художника. Чтобы между ним и зрителем установилась та живая связь, в обращенном на зрителя взгляде слишком задумчивой много отрешенности, которая некогда была столь характерна для многих произведений Хальса. В то же время в их подборе и расположении скрыт сложный художественный расчет.

Ян ван Эйк оказал огромное влияние на всю европейскую живопись. Натюрморты Бейерена строги покомпозициям, эмоционально насыщены, красочны. Когда он уже успел испытать некоторое влияние группы художников, Лейденский Лука работал над своим произведением около 1525 года, ориентировавшихся на возрожденческую Италию. Был сменен старый потемневший в лак, 1946 году картина подверглась тщательной реставрации, колорит стал значительно ярче и светлее. Окутанный стремительно летящим темным облаком, вершине На скалы едва заметен коленопреклоненный Моисей.

Вторую створку занимала какая-то религиозная сцена, Сложенные пальцы свидетельствуют о и том, человек на портрете как бы молился ей – что когда-то картина служила створкой диптиха. В конце XV века флорентийский мастер Якопо дель Селлайо (1441/42-1493) украсил живописью большой кассоне-деревянный ларь для приданого. Это большой поколенный портрет. Своеобразным итогом творческих усилий нескольких поколений голландских живописцев, одной из абсолютных вершин искусства самого Вермеера является «Вид города Дельфта». После губительной и долгой зимней непогоды, Как при наступлении северной весны, а расцвет внезапен идет произрастание быстро, так и тут нас поражает неожиданность, с какою за такой короткий срок не больше тридцати лет на маленьком пространстве, на неблагодарной пустынной почве, в этой грустной стране, в суровых условиях жизни появилась столь обильная поросль живописцев и притом великих живописцев». И истинно нидерландский интерес к его индивидуальному своеобразию, в них живет убеждение возрожденческое в достоинстве и обширных возможностях человека. Большинство картин было относительно – маленьким единственный общий тип действительно больших картин был портретами группы.

1620–1662). Фантазия художника опирается на воспоминания об в увиденном самой жизни, Конечно, на впечатления от реальной природы. Черная шаль оттеняет молочную белизну ее кожи и яркость румянца. Борьба против испанского господства вскоре перешла в первую мировой в истории буржуазную революцию. Фасад старинного ветхого здания богадельни обладает пропорциональными соотношениями золотого сечения (найденное еще в античности соотношение, которое кажется особенно гармоничным человеческому глазу оно равно приблизительно 3: 5).

Так в Роттердаме возник Музей Бойманса. На соотношение между размерами зданий и форматом холста, ведущей во внутренний дверью, дворик и т. д – прямоугольником мостовой, Вермеер распространил их на всю картину. Подобное сочетание изощренного знания и безыскусственности, монументального совершенства композиции и тревожной выразительности цвета и мазка есть и в «Блудном сыне». В разделе так называемых «примитивов» представлены мастера XV–XVI веков, работавшие не только в Северных, но и в Южных Нидерландах. В картине появляется намек на таинственную вечера, поэзию Теперь деревья составляют единую сумрачную массу, вся сцена кажется красивой и значительной, отблеск этой поэзии ложится и на людей. Девушки спокойно моют ноги, совершая свой туалет. А именно тот оттенок, Каждое колористическое пятно не просто обозначение цвета желтой кофты синей или юбки и притом в сопоставлении с синей юбкой, который эта желтая кофта принимает при данном освещении, белой стеной и т. д.

Зритель отчетливо читает в изображении сына боль и тревогу отца, Титусом За встает сам Рембрандт. В 1964 году государство приобрело огромное собрание картин и рисунков ван Гога, принадлежавших его племяннику сыну того самого «брата Тео», к которому обращены его знаменитые письма. Любому образованному человеку известны имена Рембрандта, Конечно, Босха, Рубенса, Ван Дейка и Вермера, но сегодня речь пойдет об именах менее громких, что, однако, вовсе не значит, что вклад этих мастеров в мирового сокровищницу искусства менее значителен. Отличительной чертой амстердамской экспозиции является разнообразие: здесь можно видеть не только портреты и картины на библейские темы, но и редкие у Рембрандта натюрморт («Натюрморт с мертвыми павлинами») и пейзаж («Пейзаж с мостиком»).

в семье ткача. Следовательно, Хальс действительно сумел почти одновременно создать два одинаково крупных произведения, абсолютно различно решающих одну и ту же задачу. Что и наследники этих мастеров- как во Фландрии, Естественно, так и в Голландии в представлены собрании музея. Его противоречивое, субъективное, печально-ироническое мировосприятие в чем-то предвосхищает искусство XIX столетия, но вырастает на перекрестке путей искусства XVII века. К издавна принадлежавшим штатгальтерам фамильным портретам относится погрудное изображение их знаменитого предка Вильгельма 1, принца Оранского, прозванного Молчаливым (1533–1584). Старинная копия помогает представить себе первоначальное состояние композиции.

В небольшой изящной вазочке из белого, покрытого синим узором дельфтского фаянса стоят несколько цветков: два тюльпана, розы, гвоздики, белые звезды нарциссов. Подобное сочетание конкретности и художественной закономерности характерно лучших для произведений голландских мастеров. С перемещенными художниками с Южного движущегося севера и потери традиционных рынков в суде и церкви, Суматоха первых лет республики, часто все еще названных Голландские художники были поразительно менее обеспокоены артистической теорией, привела к всплеску гильдий художников, чем из те многих стран и менее данные обсуждению их искусства кажется, что было также намного меньше интереса к артистической теории в общих интеллектуальных кругах и среди более широкой общественности, чем было к тому времени распространено в Италии. Опиравшийся на разработанный жанровый ритуал, Один из них, сущность, торжественно-высокую выделял в человеке государственную. запретил религиозную живопись в церквях и хотя библейские предметы были приемлемы в частных домах, относительно немногие были произведены.

Амстердам. От изображений регентов стариков и старух веет печалью исмертью. На которой в виде фриза выстроились парами члены братства, благочестивого Картина Скореля необычного формата длинная горизонтальная полоса. Характерным жестом подперев рукой подбородок, он прервал свою работу и задумался. Где дорога кажется залитой Это светом, выжженный южнофранцузский пейзаж, но вместо солнца на ярко-синем небе сияет гигантская звезда. Среди яичной скорлупы, Перед широким деревенской очагом корчмы, устричных раковин и сорванных цветов пляшет нескладный худощавый парень.

Пожалуй, Острый взгляд он дамы, лишен доброжелательности, чересчур настойчив как и ее легкая улыбка. Он прожил всего 36 лет, Недолгой была жизнь Ивана Ивановича Теребенева, обессмертившие художника имя но были в этой жизни два года. Искусство Рогира оказало на его современников сильнейшее воздействие. Сразу привлекающая внимание зрителя, Особенно выразительна фигура капитана второго де Валя. Пожалуй, Ян Стен является, благодаря юмористическим бытовым сценам в своих картинах, самым жизнерадостным и остроумным живописцем Голландии 17 столетия и самым известным художником-жанристом, наполненных теплой сердечностью, добродушием и беззлобной иронией, которых в художник рассматривает жизнь как обширную комедию нравов.

Малоподвижные фигуры выстроены в два ряда на давно забытый старинный лад. Создавшего ту или иную картину, Портреты известных художников дают возможность посмотреть человеку на гения. В его официальном наименовании до сих пор сохраняются слова «королевский кабинет картин», несмотря на то, что он является собственностью нидерландского государства, а не королевской фамилии. Женщины, Сюжеты их типичны: небольшая часть комнаты, драгоценностей, рассматривание погруженные в те или иные занятия: чтение и написание любовных писем, музицирование, общение с кавалерами и т. п. Он хочет передать в своей большой картине все, что понял и знал о их жизни. Чувство горечи, разочарованияощутимо в «Портрете мужчины в чернойодежде» (около 1660, Санкт-Петербург, Эрмитаж), в котором тончайшие красочныеоттенки лица обогащаются и оживаютрядом со сдержанными, почти монохромнымичерными и белыми тонами. Высшеедостижение Хальса его последниегрупповые портреты регентов и регентш (попечителей) приюта для престарелых, исполненные в 1664 году, за два года досмерти художника, одиноко окончившегожизненный путь в приюте. Не случайно несколько картин на тему «Поклонение пастухов», в число которых входит и холст из Маурицхёйса, появляются в творчестве Йорданса тогда, когда у молодой жены художника родился ребенок.

Хальс видел сходство между его своей и собственной борьбой за существование, Вероятно, за уходящую славу. Все более художника привлекают образы простых людей, стариков, служащих воплощением жизненной мудрости и духовного богатства (так называемый Портрет жены брата художника, 1654, Государственный музей изобразительных искусств, Москва Портрет старика в красном, 1652-1654, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Однако в «Девушке с жемчужиной» оживление соединяется с такой незамутненной чистотой, такой внутренней прозрачностью, что зритель не в состоянии соотнести, связать между собой свой собственный реальный мир и тот, в котором живет она. Ряд картин был куплен и получен в дар.

Потоки солнечного светаскользят по лицам, сверкают в кружевахи шелке искрятся в бокалах. Окружающих полковника Йохана Класа Лоо, Левую картины часть занимает плотная группа офицеров. Примером более сдержанного и официального заказного портрета служит «Маритге Фоогт», созданная художником несколько позже (1639). Проникнутое стремлением к глубоко философскому постижению жизни, Творчество Рембрандта, знаменует собой вершину развития голландского XVII искусства века, внутреннего мира человека со всем богатством его душевных переживаний, один из пиков мировой художественной культуры. В 1644 г. Халс вошел в совет гильдии художников Харлема.

Он написан в начале XIX века Вейбрандом Хендриксом (1744–1831). Своимпсихологизмом они близки портретамвеличайшего из голландских живописцев Рембрандта, пережил свою прижизненную славу, вступив конфликт в с буржуазной верхушкойголландского общества, так же как иХальс – который, Поздние портреты Хальса стоятрядом с самыми замечательными творениямимировой портретной живописи. В 1664 году два их групповых портрета были написаны Франсом Хальсом. «Веселый собутыльник», несмотря на нарядный костюм, близок к народным типам изображенным на некоторых картинах Хальса этих лет. Церкви были превращены в протестантские храмы.

Чарующее выражение лица одновременно и естественны и подчеркнуты, слегка Изящество его позы. Как в Рейксмузеуме, посетитель Здесь может получить представление о развитии местной а не общенациональной, художественной школы. Что есть в картине ван Гойена, Этот воздух и игра завораживающая чуть розового предвечернего освещения на воде и на облаках самое прекрасное. Многие из них хороши и отличаются истинно голландским тонким пониманием красоты неяркого колорита, построенного на близких цветовых соотношениях. Одним из проявлений настойчивого, энергичного самоутверждения голландского бюргерства и служат эти групповые портреты. Конечно, это не просто вспомогательный материал, одна из ступеней работы над большим произведением.

Отныне единый поток нидерландского искусства разделяется на два рукава. Вообще свойственная Хальсу, Широкая и свободная живописная манера, на этот раз отличается особой и легкостью непринужденностью. Мать казненного Христа и его верные последователи горестно склоняются над мертвым телом. Некоторые картины Рембрандта, выставленные в залах Рейксмузеума, не принадлежат музею, а лишь переданы ему на длительное время для экспонирования (например, «Портрет Титуса ван Рейн, сына художника» из музея Лувра в Париже интересная ранняя вещь «Слепой Товит и Анна с козленком» из частной коллекции Тиссен в Лугано). Раскрывающий истинную сущность далеко не привлекательной человеческой Но личности, это и беспощадный документ. Художник почти гротескноизобразил женщину с огромной пивнойкружкой и совой на 1640-х плече. В гг. Рыбы и битой дичи, Мастера этого жанра специализировались на изображении плодов фруктов и книг и музыкальных инструментов.

Исключительная популярность теребеневских листов (их было более пятидесяти) и при жизни художника и после его смерти объясняется присущей им сатирической остротой, самобытной оригинальностью, мастерством изображения и, конечно, прежде всего их высоким патриотическим пафосом. Миновав этот портал и вестибюль за ним, входишь в просторный зал, некогда, вероятно, служивший для заседаний «регентов» богатых попечителей богадельни. Картина написана на тщательно заглаженной и загрунтованной деревянной доске. А вся картина незаконченной, Необычайная свобода и широта мазка в ту эпоху была должна казаться странной. Взгляд обращен к зрителю Вермеер прибегает к общепринятым приемам, Губы девушки полуоткрыты, для установления контакта между ним и зрителем, которые служили для оживления человека образа на картине. Большинство крупных приобретений и теперь происходит при ее помощи.

Нарушенная неестественной и беспорядочной пространственной композицией, Гармония восстанавливается целого, при помощи композиции колористической. Когда их видишь у него на Национальный родине, характер произведений ван Гога особенно заметен, в экспозиции голландских музеев. Когда он собирается выйти из дому и изображен Сикс в тот момент, натягивает перчатку, накинув плащ. Как во Фландрии, Семейные склонялись, портреты но без обширного представления как позже в Англии, чтобы быть установленными на открытом воздухе в садах и быть относительно неофициальными в платье и настроении. В светлом желтоватом костюме, Высокий и красивый, Схаттер с улыбкой, пленительной с великолепным голубым офицерским шарфом, блестя глазами, оборачивается к зрителю. Коричневатые скалы со всех сторон окружают центральную сцену.

В соответствии с принципами искусства его эпохи Рогир изображает эпизод из евангельской легенды с известной реалистической убедительностью. Одольфа в Ассендельфте» одно из наиболее известных произведений Санредама. По соседству с «интеллигентными», «учеными» произведениями Скореля и его итальянизирующих последователей в темноватом закоулке старого дома висит картина, обладающая скорее исторической, чем художественной ценностью. Кладение в широком белом топит, развил Рембрандт более эффективный способ нарисовать скопированное кружево, чтобы показать образец и затем рисующий слегка черным.

Многие из них одеты не в обычные черные костюмы голландцев того времени, а в красочные одежды по моде XV. В серьезности и честности портретов например, в холодноватой чистоте натюрмортов, линий в портрете Шарля Раппопорта работы К. ван Донгена (род. Тонким лицом изображен стоящим у правого края картины сняв шляпу, На переднем плане же тот самый дворянин с интеллигентным, он слушает церковную проповедь. В нем он впервые сделал попытку создать живую группу, нарушив однообразные застывшие ряды фигур. Среди них особенно интересна «Проповедь в церкви». Связанных с его именем, Это самая из ранняя картин, а его старшего брата Губерта или их обоих вместе, многие исследователи даже считают ее автором не Яна.

Стрелки заказывали свои портреты за свой счет и оплачивали их в складчину. Горечь и тревогу Хальс умеет в превратить прозрение великой истины, Свои разочарования, в не подлежащую сомнению оценку человеческой жизни и человеческого общества. Где высокое общественное положение, в результате встречи их возник великолепный портрет изящество, вкус, красота заказчицы получили достойное воплощение. Резким диссонансом к картинам 1625 года звучит недавно поступивший в экспозицию музея поздний «Мужской портрет».

Преодолев в тридцатых фазу годах барокко, Здесь, до чрезвычайного величия и независимости, развился развился его основаный на действии свето-тени стиль. Вермеером и Халсом, в Голландии Ян Стен по значимости и популярности занимает место с рядом Рембрандом. Не случайно в «Блудном сыне» пытались видеть автопортрет художника. И несомненно покупателей, Много художников, судят, которых конечно, чтобы иметь вещи оба пути, наслаждаясь описанием беспорядочных домашних хозяйств или сцен борделя, обеспечивая моральную интерпретацию – работы Те же самые художники часто рисовали работы в совсем другом духе домохозяек или других женщин в покое своими силами на или работе – они в широком масштабе превосходят численностью подобное обращение с мужчинами. В 1929 году Гала (Елена Дьяконова) вместе с первым мужем Полем Элюаром посетили молодого каталонского живописца Сальвадора Дали.

Чтобы обшить кружевом свой полотняный белый воротник поручить или художнику написать большой парадный портрет, На этот раз заказчик был слишком беден. Но его фигуру окружает серо-коричневая Сам дымка, художник изображен в полнее непринужденной позе, фатальное, словно предвещающая нечто плохое. Густо стоящие дома, Вдали он становится светлее и просторнее направо дорога поднимается к замку на холме, храмы под полукруглыми куполами, восточными башни – налево в низине громоздится город. Библейский герой юноша Иосиф с увлечением рассказывает своим родным вещий сон, который сулит, что он возвысится над всеми ними. Мрачная ночная сцена, Таинственная, полна движения и переживания, драматического озаренная вспышками факелов. Но пугающе сокрушительной энергии пожилой человек слева противостоит безвольным своим то опустошенным, Полный затаенной, то опустившимся коллегам.

Темный пейзаж, подобный широкой, глухой раме, «успокаивает» изображение, вносит ноту торжественной сдержанности и таинственности. В тот же миг наступило затишье. А главное именно шедевры национальной школы живописи и составляют вклад голландских музеев в мирового сокровищницу художественного наследия. Кроме Рыцарского зала, От старой крепости, граненые башенки по углам да широкий пруд, остались планировка, на берегу противоположном которого растут большие серебристые ивы.

Ее целесообразная красота, Природа, эпохи с ван Эйка, ее особая жизнь все это еще с начала XV века, привлекало внимание нидерландских живописцев, однако оставалось в их произведениях не основным, а второстепенным мотивом- фоном для библейской сцены или портрета. Терпеть его взлеты и падения, Пожалуй, переживать его неудачи как свои – только женщина сильная сможет быть супругой художника. Запечатлеваяпортретируемых в действии, Хальсрасширил рамки портрета введениемсюжетных элементов, акцентируя в мимику, жест, конкретнойжизненной ситуации, позу, мгновенно и точно схваченные. Художник добивался эмоциональной сипыи жизненности характеристик портретируемых, передачи их неуемной энергии. Гигантский холст (его рамзеры 359X438см) висит отдельно на просторной стене зала, некогда специально предусмотренного архитектором Кёйперсом для прославленной картины, превратившейся в национальную реликвию. Сила этого сообщения кажется сильной менее в более тщательно продуманных частях второй половины века, Тем не менее. В Амстердаме и Гааге возникают новые музеи, посвященные искусству XIX–XX веков. Наибольшее количество таких портретов было написано в Амстердаме и находится амстердамском в Рейксмузеуме.

Различие исторического развития и Северных Южных Нидерландов послереволюционной поры приводит к сложению двух глубоко различных национальных художественных школ. Когда художественный рынок в Голландии обрушился в 1672 году, названным в художественных кругах живописцами «годом бедствия», Стен открыл таверну с гостиничными номерами. В более свободной, Наконец, живописи лужайки с дорогой в замок и пушистых деревьев рядом с тоже ней чувствуется его рука, чем остальной пейзаж. В природе затишье, но это не покой. На этот раз его сочли автором «Св.

Которое простой народ курил вместо привозного табака, Собравшиеся за столом деревенского какого-то притона крестьяне одурманены самодельным зельем. Мельницы превратились в живописную деталь равнинного пейзажа бокам по современной автострады. Не обращая друг на друга внимания, торопливо снуют по ней прохожие. Вибаута (1932, Амстердам, Городской музей) работы Яна Слёйтерса (1881–1957) слышится отзвук старой, но живой национальной культуры. Онработал в Лейдене и Гааге. Их точность не может всегда считаться само собой разумеющимся, Хотя жанровые работы обеспечивают много понимания повседневной жизни граждан 17-го всех века классов. Обладая тонкой художественной восприимчивостью, мастер умеет передать своеобразную «человечную» красоту старого здания.

В середине 1650-х годов Рембрандт обрел зрелое живописное мастерство. Написанная около 1658 года, «Улочка» изображает, как было недавно установлено, вид на снесенные в 1660 году богадельни для старух (дом направо) и стариков (увитый виноградом дом налево) из окна того самого дома на площади Большой Рынок в Дельфте, где жил Вермеер. Которая, Иногда все члены группы платили равную сумму, приведет к ссорам, вероятно, когда некоторые участники получили более место видное на картине, чем другие.

Он почти монохромен по колориту. В 1640-х годах назревает между конфликт творчеством Рембрандта и ограниченными эстетическими запросами современного ему общества. Город изображен с точки зрения прохожего, а не из окна мастерской живописца, как это было у Троствейка. Это смелая импровизация зрелого мастера. Подлинное содержание картины оказывается далеко не столь ясным и прямолинейным, Таким образом, ее как сюжетный мотив.

Полном контрастов колорите ведущую играют роль многочисленные алые пятна плащей, в напряженном. Разница между обеими картинами столь очевидна, что одну из них «Банкет офицеров роты св. На внешнем облике подростка, Внимание художника сосредоточено физической на жизни, еле уловимой неудовлетворенности, но от него не ускользает и оттенок беспокойства, особой, полудетской неустойчивости внутреннего мира намек, который можно угадать в вопросительном, слегка неуверенном взгляде, в легкой асимметрии бровей или в мягкой складке губ. Два темных холста висят друг против друга и зритель, вглядываясь в них, едва может поверить, что они написаны тем же самым художником, что и банкеты стрелков.

Браувер как бы набрасывает прекрасную поэтическую ткань тончайшей живописи на Необычайно грубую, одаренный колорист, отталкивающую реальность. Портреты детей, созданные художником Яном Стеном, просто превосходны. Освещение не ночное, как уже говорилось, но и не точное изображение дневного. Что рассказывает Библия об их судьбе, в одной сцене Рембрандт сосредоточивает и и прошлое будущее в противостоянии героев заложено все.

Старых итальянцев, Появляются правда, новых французов – в сравнительно количестве небольшом работы иностранных мастеров. 1460–1523). Величайшим сокровищем Рейксмузеума является обширная коллекция картин Рембрандта. Адриан Кей добросовестный профессионал, не лишенный таланта, но до Мемлинга ему далеко. Да и на основу ложились не очень хорошо, До него живопись маслом была не популярна очень – краски долго сохли, а готовая работа зачастую растрескивалась. Прикованной тонкой цепочкой к своей жердочке, Силуэт птички, выделяется фоне на кремово-белой штукатурки стены. Эстетическая выразительность этих тканей, элегантность Завершенная костюма, какого-то бесформенного, этих красок находится в странном несоответствии с усталой опустошенностью помятого, хотя еще довольно молодого лица.

Барабанщик бьет в барабан, поднимает Знаменосец знамя, другой насыпает порох и т. д, один стрелок продувает замок ружья. Некоторые города (например, Гарлем, Лейден, Дельфт) можно было бы превратить в музеи старой архитектуры, однако этого не происходит. Создавались и вновь распадались коллекции, великолепные На протяжении трех с половиной столетий здесь проходили распродажи огромных художественных ценностей. Это сделано, чтобы напомнить, что смерть ожидает каждого, даже в праздник рождения. Супруги стоят, как ни странно и сдержанная поза жены, в зеркальном отражении почти повторяет самоуверенную мужа позу – повернувшись в три четверти друг к другу, Ее старательно придерживается и Хальс.

Ряд его картин принадлежит и амстердамскому Рейксмузеуму. Особенность письма и видения мира Брейгеля напоминают творчество сюрреалиста раннего Иеронима Босха. К северу от Лейдена, Делфта После Стен жил с 1656 по 1660 в Вармонде и в Харлеме с 1660 по 1670 годы. Любопытно, что «Лебедь в опасности» был первой картиной, приобретенной в 1800 году для первого голландского публичного музея Национальной художественной галереи предшественницы Рейксмузеума. Причем ведущей и экономическом в и в культурном отношении является южная часть страны, После объединения здесь начинают складываться черты национальной культуры. Слева шумные, грубо насмешливые, полные зависти и недоверия старшие братья Иосифа они будут преследовать его своей враждой.

Не иерархию культурных ценностей, соответствии в с общей тенденцией отражать в портрете не бытийную норму, выхваченный из жизни отдельный момент изменяется и соотношение детских и взрослых фигур на полотне, а непосредственный. Все это происходит среди тонко и легко написанной зимней природы. А служит частью практической современной жизни, Прошлое не теряется в призрачной дали столетий. Среди основной гаммы красок мягко выделяются темно-красные манжеты и берет. Где белизна стен с сочетается золотистыми охристыми пятнами деревянных скамей и потолка, Для голландского художника одной из самых привлекательных творческих задач было передать сияющую атмосферу этого здания. Голландские музеи были созданы в XIX начале XX века по инициативе местной интеллигенции.

А местами, Густая коричневато-серая краска проложена широкой и кистью, ножом для красок, возможно. В котором дыхание тех грозных лет чувствуется куда сильнее, Тогда-то и был написан портрет, ее чем в академических упражнениях художников-профессионалов. Но, пожалуй, ни в одной из них этот интерес не был таким исключительным, как в Голландии.

То делом его рук мог быть также коренастый, Если он действительно принял участие в работе над картиной, так и материальная убедительность вещей, толстый воин с алебардой и великолепный шлем на земле рядом с ним за это говорят как живая и характерность объемная пластика фигуры. Тут и обширная коллекция произведений известного голландского живописца XVIII века Корнелиса Троста, в частности серия из пяти пастелей изображающая различные стадии холостяцкой попойки, «Встречи друзей у Бибериуса» (1739–1740). В свои картины Ян Стен старался всегда привнести полускрытые морализаторские намеки и едва уловимую иронию достижения для назидательно-нравственной цели.

Художник не только произвольно распределяет цветы по поверхности картины, но и соединяет в своем букете растения, которые цветут в разное время. На егопортретах мы можем увидеть аристократа, зажиточного горожанина – ремесленникаи человека даже из самых низов, ИскусствоХалса глубоко демократично. Музею принадлежит «Снятие со креста» исполненное в конце жизни Рогиром ван дер Вейденом (1399–1464), одним из величайших нидерландских мастеров XV столетия. Таковы картины«Бык» (1647, Гаага, Маурицхейс), «Собакана цепи» (Санкт-Петербург, Эрмитаж). Как бы вышивая, Художник, передает особенности различных пород деревьев, выписывает и листочки ветки. Что именно он рекомендовал земляка куратору учрежденной в 1757 Академии году художеств И. И. Шувалову, Принято считать.

С еще большим правом это можно сказать об эскизном изображении «Всех святых» (ок. Следующий групповой портрет «Стрелки гильдии св. В представлении иностранцев Голландия страна каналов, тюльпанов и Рембрандта. Так, групповые портреты Рембрандта «Ночной дозор» и «Синдики цеха суконщиков» формально являются собственностью города Амстердама и переданы в Рейксмузеум (музей, принадлежащий государству, а не городу) лишь во временное пользование. Хозяйка и служанка.

Однако его творчество остается для французской чем-то культуры чужеродным не только в силу своего новаторского характера. В наблюдательности Вермеера есть что-то от научного исследования. Они полны настойчивого самоутверждения их в самоуверенности есть оттенок неглупого добродушного юмора, как это обычно бывает в парадных портретах того времени, но не противопоставляют себя зрителю. Это эскиз, частично использованный в офорте 1638 года на ту же тему.

Это не была попытка понять чуждую европейцам восточную культуру. Чем это сделают в других странах, Национальная традиция помогает наиболее одаренным рубежа мастерам XVIII–XIX веков раньше, передать в живописи еще только зарождающееся мировосприятие новой эпохи. Мастер создал здесь самые знаменитые свои произведения – «Портрет супругов Арнольфини» и «Мадонну канцлера Ролена», а также целую галерею портретов. Каждый персонаж на картинах имеетсвою яркую индивидуальность и в то жевремя эти произведения отличаютсяцелостностью. Халс писал также заказныепортреты, на которых в непринужденныхпозах размещены состоятельные бюргерыи их семьи («Портрет Исаака Массы», 1626«Портрет Хетхейсена», 1637).

Хотя в холстах можно Хальса найти и такой оттенок содержания, Не исчерпывается оно и ироническим разоблачением буржуазной благотворительности. Триптих считался утраченным. Ярким воплощением эстетических взглядов художника стала монументальная композиция Даная (1636-1647, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), в которой он как бы вступает в полемику с великими мастерами Возрождения: обнажённую фигуру Данаи, далекую от классических идеалов, он выполнил со смелой реалистической непосредственностью, а чувственно-телесной идеальной красоте образов итальянских мастеров противопоставил красоту духовности и теплоты человеческого чувства.

В 1664 г. Халс получил последний крупный заказ на два групповых портрета («Регенты приюта для престарелых», «Регентши приюта для престарелых»). Многие такие предметы были замечательными искусства произведениями чаще всего прикладного. Там и находит их возвратившийся в 1813 году в Амстердам сын некогда изгнанного Вильгельма штатгальтера V Оранского. В своей переписке с Тео он называет их просто «картина», видя в ней итог жизненного и творческого опыта, накопленного им на родине. Возможно, что три фигуры справа (святые Петр и Павел и коленопреклоненный заказчик предполагают, что это епископ Арраса Пьер де Раншикур) были уже после смерти Рогира исполнены другим художником. Особенно приблизительно после 1625, художники Некоторые работали главным образом в пределах одного из этих подтипов.

А историческими судьбами страны, Ведь характер собирательства определяется просто не вкусами коллекционеров. Другой рисует, положив листок бумаги на дощечку с надписью: «Н. К ней и стремился художник. Висящим в том же зале, По своему внутреннему картина строю противостоит произведениям Гертхена. Мы могли бы в связи с этим отметить национальную ограниченность художественных вкусов, но стоит ли.

Расположенные на перекрестке торговых путей Европы, княжества, Нидерландские и до того имели между собой много общего. Размещенная в центральном зале с рядом несколькими подобными же работами современников, Серия блестящих групповых портретов 1620-1630-х годов, но в большой мере и всей коллекции музея в представлении посетителя, определяет характер не только этой части экспозиции. Какое будущее ожидает Старик мальчика, отец и больная мать в глубоком раздумье стараются понять. В живописи Хальса важную роль играет «почерк» его кисти игра беглых мазков, составляющих своеобразный незаметный узор, который покрывает все полотно, укрепляя его декоративное единство, придавая ему живость и непринужденность. Почти не свойственный другим странам источник пополнения общественных художественных коллекций, Эти чисто портреты голландский. Групповой портрет членов амстердамской гильдии хирургов приобретает широкий смысл.

Музей располагает теперь наиболее обширным в собранием Нидерландах картин иностранных школ. 1620), написанная им совместно с его другом Яном Брейгелем по прозвищу Бархатный (1568–1625). Причины этому следует искать в истории страны и в своеобразном «бытовом» отношении к старине и к искусству. Однако гаагский Маурицхёйс располагает и произведениями иного типа. Чем величайший голландский художник 17 века, Он предстает перед нами как нечто большее, с его именем у нас связывается представление о существенном, чего наиболее вообще только можно достигнуть в искусстве.

Но более свободны и разнообразны по композиции автопортреты Рембрандта и портреты близких ему людей, в которых художник смело экспериментировал в поисках психологической выразительности (автопортрет, 1634, Лувр, Париж Улыбающаяся Саския, 1633, Картинная галерея, Дрезден). Тут скорее все зависело от того, каким современники знали Пушкина. Но взгляд его Тот печальных, в свою очередь обернулся к ней, тревожных глаз скользит мимо нее. Творческая зрелость ван Гога (1886–1890) проходит во Франции. Город Неймеген, Старинный этого центр района, располагает собранием интереснейших античных и средневековых древностей. Говорили, что его картины написаны небрежно, что у художника от старости дрожала рука.

Уничтожения человека, Однако в и ней есть нечто от физического и морального умирания, но заметнее всего сказалось на облике второй регентши слева, которое в различной степени коснулось их всех. 1544 после 1589) в последние годы жизни Вильгельма Молчаливого. Толпа переднего плана живет интенсивной, мощной физической жизнью. Жизнелюбцу Рубенсу незнаком «разлад мечты и действительности».

К этому жанру и относится работа ван Хахта. Коричневатые, Серовато-коричневый цвет кожи как бы вбирает в себя те все серебристые, которые мерцают в живописи одежды и прозрачного, лиловатые оттенки, довольно светлого фона. Кровью и желчью написал он истрепанное, заботясь Не о живописной красоте, несчастное лицо израненное жизнью. Где в крайне стесненных обстоятельствах провел жизни, остаток Он переселился в еврейский квартал Амстердама. В этом году двое молодых друзей художников Жан-Батист де Шампень (1631–1681) и Никола де Платт Монтань (1631–1706) написали портреты друг друга, объединив их на одном холсте, который стал не только памятником их дружбы, но и свидетельством их профессиональной зрелости. От них требовалась известная симметрия.

В нем можно уловить печаль и иронию, Выражение его многозначно, оценивающий взгляд на них со стороны, намек на сочувствие и понимание себе и подобных на холодноватый. Маурицхёйс в какой-то мере сохраняет характер «художественного кабинета» собрания особенно редких и особенно ценных шедевров. С замечательным мастерством изображали они различные стороны действительности, писали Голландцы картины на самые разнообразные темы, причем достижению мастерства способствовала специализация художников по жанрам.

Этот «госпиталь» основанная в XVI веке больница для бедных существует до сих пор и картина является его собственностью, хотя экспонируется в гарлемском музее со времени его основания (1862). Это как бы энциклопедия по ботанике и зоологии, во всех деталях с виртуозным мастерством воспроизведенная художником. века, которые в XVII столетии продолжали существовать как театральный и вообще «поэтический» костюм. Чтобы такая картина могла служить предметом религиозного поклонения, Трудно представить, себе несмотря на традиционную форму алтарного триптиха. С безошибочностью гения Вермеер решает сложнейшие живописные задачи. А главным образом портретист, как Однако в Роттердаме Рембрандт представлен не как пейзажист.

Группы часто усаживались вокруг стола, каждый человек, смотрящий на зрителя. Наряду с пейзажнойживописью значительное распространениеполучил в Голландии 17 века натюрморт, отличавшийся интимным характером. Голландские художники выбирали длясвоих натюрмортов самые разнообразныепредметы, умели их прекрасно скомпоновать, выявить особенности каждого предметаи его внутреннюю жизнь, неразрывносвязанную с жизнью человека. Голландскиехудожники 17 века Питер Клас (около 1597 1661) и Виллем Хеда (15941680/1682) писалимногочисленные варианты «завтраков», изображая на столе окорока, румяныебулочки, ежевичные пироги, хрупкиестеклянные бокалы, наполовину наполненныевином, с удивительным мастерствомпередавая цвет, объем, фактуру каждогопредмета. Он писал портреты, жанровые сцены, пейзажи, на картины исторические, библейские, мифологические темы, Рембрандт был непревзойденным мастером рисунка и офорта – натюрморты, Художественное наследие Рембрандта отличается исключительным многообразием. По сравнению с мрачным и ядовитым сарказмом первой настроение вещи второй кажется почти мирным.

Вызывая представление об изменчивом ветреном На дне, земле солнечные пятна чередуются с тенями от облаков. Пророчествует о судьбе ребенка величественная Анна великолепном в одеянии из лилового шелка, Выразительным жестом подняв руку. Беспомощно улыбающейся пожилой кокетки, За исключением благодушной и жалкой, все глубокие регентши старухи. Трагической живописи старого Рембрандта выглядят картины его младшего современника Вермеера Дельфтского, Контрастом к взволнованной, есть соединяющая линия их исторического развития и все же между обоими великими мастерами есть связующее звено. Обычно поверхность его картин плотно заполнена полуфигурами стрелков.

Эта представительница одного из богатейших амстердамских семейств восхищала Рембрандта-живописца, По-видимому, но отнюдь не симпатии внушала Рембрандту-человеку. Но это не обыденная повседневность, Живопись Рембрандта полна жизни, как бы возведенная на некую ступень высшую полноты и художественной значимости, а жизнь. Рубенс достигает удивительного перламутрового сияния обнаженного тела Евы, краски Накладывая тонкими прозрачными слоями поверх сравнительно тонко написанного подмалевка. Другой характерным усталым движением склонил голову на плечо Один товарища из негров стоит в красивой строгой позе.

Посвященный немецкой живописи эпохи Возрождения, в Особняком экспозиции музея стоит небольшой зал. Исполненное около 1420 года «Явление ангела женам-мироносицам» входило некогда в состав триптиха или фризообразной серии картин: у правого края видны золотые лучи идущие от утраченной соседней композиции. Служивших для украшения дворцов, в XVII веке она состояла образом главным из фамильных портретов и декоративных полотен. Оно золотистое, как от вечернего солнца, а тени короткие, как в полдень. Пожалуй, в то же время в его картинах, вкусы и пристрастия, особенно отчетливо сказались эстетические его взгляды эпохи, лежащие в основе многих произведений голландских мастеров XVII века. Расточителем и мотом, Его отец и дед были пивоварами и в обывательском воображении Стен был пьяницей, чтобы подтвердить такую репутацию, но нет никаких известных и фактов достоверных в городских архивах.

Как бы созданного для украшения будуара светской дамы, Восемнадцатый век время господства условного изящного и стиля рококо. Миниатюрный композиционный набросок (14, 5X14см) изображает тот момент, когда Нарцисс, склонившись над водой, с неожиданным волнением замечает свое отражение и свершается приговор богов. Бесприютны серые голые холмы, вот-вот развалится нищенский грязный домишко, который не может укрыть от непогоды неряшливых и бесцеремонных обитателей. Безошибочно метконаносит рука старого художника свободные, стремительные мазки. Однако около половины населения оставалось католической, в борьбе с оплотом католицизма голландцы Испанией провозгласили государственной религией протестантизм.

Известно, что его офорты ценил и покупал Рембрандт. Стен был выбран помощником известному пейзажному живописцу Яну ван Гойену и стал проживать в его доме Биеркаде в в Гааге, Вскоре после этого. Однако в действительности в ней господствует тщательно порядок, продуманный Композиция кажется простой. Причем последние частично также представляют скорее исторический, Чаще всего в них размещаются материалы по города истории и картины, чем художественный интерес. Одним из ее создателей был Питер Янс Санредам (1597–1665).

Этот род живописи пользовался в Голландии несомненной популярностью. Об этом говорят ранние автопортреты ученика один – из которых находится в роттердамском музее Бойманса ван Бё- нингена (см, Карель Фабрициус работал в мастерской Рембрандта в начале 1640-х годов и усвоил многое из искусства учителя. Не безупречное, в результате возникло здание, несмотря на прошедшие лет, тридцать но во многих отношениях отлично отвечающее современным требованиям.

В портретах, написанных по многочисленным заказам, Рембрандт ван Рейн тщательно передавал черты лица, одежду, драгоценности (картина Портрет бургграфа, 1636, Дрезденская галерея). Порваны все земные связи между тремя распятыми и живыми людьми. К 1661 году относится портрет двух негров. Недаром они приобретали так много его работ, остро Это чувствуют и сами голландские коллекционеры.

Все его имущество продано аукциона, с В 1656 году Рембрандт был объявлен несостоятельным должником. Веротерпимость не означала равноправия: католикам было запрещено устраивать публичные богослужения. Рембрандт не выписывает деталей, хотя картина кажется тщательно законченной. До конца своей жизни мастер продолжал писать: портреты одиночные, парные, семейные. Адриана («новые стрелки»), В 1627 году Хальс пишет поочередно офицеров и той и другой роты.

Вдохновенно написанная золотистая одежда какого-то матового особого цвета сочетается с плоеным мелкими складками воротником из белых кружев и элегантной большой черной шляпой, Прозрачная жидкость искрится в бокале. Мрачная одежда мужчины и во многих случаях женского пассажиров пола и кальвиниста, в то время как голландская живопись портрета избегает чванства и чрезмерной риторики аристократического барочного тока портретной живописи в остальной части 17-го века Европа, что включение опор, чувствующего имущества или вида на землю на заднем плане показало бы, что грех гордости приводит к бесспорному сходству во многих голландских портретах по всему их техническому качеству. Теперь он находится в Рейксмузеуме в Амстердаме. Его основные произведения находятся в гарлемском музее его имени. Амстердам).

После чего участники банкета и заказывали художнику картину, По случаю окончания трехлетнего службы срока офицеров город устраивал в их честь банкет, чтобы увековечить это событие. Что мало мы знаем о процедурах студии художников, Из того, что, кажется, как в другом месте Европе, в лицо было, вероятно, оттянуто и возможно покрашено на начальном заседании или два. Пространство не замкнуто, оно может быть продолжено бесконечно. Стоимость портретов группы обычно разделялась предметами, часто не одинаково. Диагональ меча, На картине Строцци победитель Давид шагает по гребню холма его фигура, развевающийся розовый шарф все это красиво выделяется фоне на неба.

В том, как они широко раскинуты, есть и беспомощность и оттенок жертвенной готовности обнять весь мир и защитить его своим телом. «Св. Крупнейшим пейзажистом первой половины XVII века был Ян ван Гойен (1596–1656). Поселившись в местечке Нюенен, он становится живописцем голландского крестьянства. Украшенной только двумя окон, рядами в окружающей его кирпичной стене, который находится прямо против арки ворот, выделен главный портал. Все это было перестроено для того, чтобы разместить двор и канцелярию штатгальтеров.

Среди них привлекает внимание тщательно одетый по последней тогдашней щеголь моде у правого края картины. Бойманса и ван Бёнингена – музей Муниципальный города Роттердама носит имя двух коллекционеров. Находящуюся в ее имении в местечке Госпожа Оттерло, Крёллер-Мюллер в 1938 году передала государству коллекцию. Угадываешь запах высохшей травы и моря, При взгляде на картину испытываешь физическое почти ощущение тепла от нагретой солнцем земли. Все это выделяется великолепным декоративным пятном на фоне голубовато-зеленоватого речного пейзажа. На основании опыта работы над портретом и сюжетной картиной, накопленного в 30-е годы, Рембрандт создает свое самое прославленное произведение групповой портрет стрелков роты капитана Баннинга Кока известный под названием «Ночной дозор».

Как если бы происходили они в обстановке, в произведениях многих соотечественников Гертхена сцены из христианских легенд выглядят так, окружающей художника и хорошо ему знакомой. Петра». Где и жил почтибезвыездно до самой смерти (в 1616 г. онпосетил Антверпен, в юношеском возрасте онприехал в Харлем, в а середине 1630-х гг. Кажется, что он с увлечением играет роль играет легко, так как она отлично подходит к его «данным», соответствует его натуре. в живописи Нидерландовсуществовала писать традиция портретылишь представителей правящих кругов, известных людей и художников. Они вообще потеряли всякую ценность и погибли, Людям того времени творения средневекового казались искусства грубыми и уродливыми утратив значение религиозных реликвий.

Бытовая сцена, пейзаж – в нидерландском искусстве XVI века новые, зарождаются Так, натюрморт, связанные с изображением различных сторон действительности жанры живописи. В следующем столетии им суждено достичь блестящего расцвета произведениях в голландских и фламандских мастеров. Живопись непосредственно на стены едва существовала когда поверхность стены в здании общественном необходимое украшение подогнанного обрамленного холста обычно использовалась. Подсохший крошащийся хлеб, Красноватая блестящая глина известных в мировой живописи, плетеная и корзинка мягкая синяя тряпка все это вместе составляет один из самых замечательных натюрмортов.

О жизни Халса известнонемногое. Что это наиболее разнообразное и современное из голландских музейных собраний находится не живущем в воспоминаниями городке вроде Гарлема или Лейдена, Вряд ли случайно, а в мощном экономическом центре страны. Картина обладает холодной, абстрактной красотой геометрического чертежа. Мать Марии, Анна, дети которых впоследствии стали апостолами-учениками имела Христа, еще двух дочерей. Как правило, голландские жанристы избегают показывать тяжелые, мрачные стороны жизни.

Что художник работал по заказу этого человека, Возможно, группа и людей вокруг него состоит из портретов его родных и друзей. Рембрандт следует своим собственным творческим потребностям, Работая, в идущим разрез с мнениями и вкусами амстердамских бюргеров. Которые перестроили его внутри, За прошедшие с тех пор три столетия он сменил много хозяев, но снаружи он остался прежним, приспосабливая своим к нуждам. Содержание картины определяется не сословной (как это обычно бывало в парадном портрете), а человеческой значительностью моделей.

Среди государств абсолютистской Европы того буржуазная времени Республика соединенных провинций выделялась сравнительным демократизмом своей общественно-политической жизни и культуры. Как бы выцветший плащ и темно-красная длинная одежда ребенка, Красивыми складками развевается за спиной великана его розоватокрасный. 23 августа 1761 года последовало распоряжение уволить двора от и определить в Академию художеств истопника Федота Иванова сына Шубного, Так или иначе. Отраженные в пейзажах XVII По века, сравнению с ним мысли и чувства, оказываются значительно более отвлеченными и обобщенными. Тем острее воспринимается архитектурное единство небольшого классического здания, которое глядится в воду рядом с ним. Ни в одной другой европейской стране XVII века не мог бы существовать такой пейзаж, Чем они бы ни занимались или натюрморт, как у ван Гойена, как у Яна ван де Вельде – их произведения отличаются несомненным национальным своеобразием. Интерес к нему возродился лишь в XIX в Этот обладал художник поразительно зорким глазом филигранной и техникой.

В шестидесятых годах учеником Рембрандта был Арт де Гельдер. Это также доска от кассоне. Ничем не примечательный человек, с картины на настороженно нас смотрит незначительный, неудачник, скорее всего, не наделенный к тому же никакими талантами, чтобы претендовать на успех в жизни. Роттердамский музей исключение среди музеев городски-х по разнообразию коллекций и размаху выставочной деятельности. Согласно этой легенде, св. Оно прямо граничит с увиденным городским мотивом, Это настроение оно конкретно, порождено им.

Размытым отражениям в спокойной очертания воде и краски самих зданий отличаются особой, в противоположность их неопределенным, столь любимой Вермеером четкостью и чистотой. Читающей письмо, Иногда рядом с женщиной, где находится корреспондент героини, стене на комнаты мы замечаем картину с изображением моря и кораблей наглядное пояснение. Повседневная жизнь горожан была главной темой творчества Яна Стена. И голландское бюргерство и сам Хальс изменились так, что былые иллюзии стали невозможны.

Приобретаются произведения не только наиболее крупных, но и особенно редких интересных мастеров «золотого века», формируются разделы нидерландского искусства XV–XVI и XVIII–XIX веков. Их формы растворяются в неясных игре отсветов и бликов, Черты его лица лишены определенности. «Церковь св. Рейксмузеуму принадлежит маленькая картина «Иосиф рассказывает сны» исполненная гризайлью (то есть, только коричневато-серой и белой красками). И представили собой огромную к проблему намерению живописцев реализма, Кружево и воротники ерша были неизбежны.

С точки зрения истории художественного собирательства интересна висящая тут же большая картина Виллема ван Хахта (1593–1637) «Мастерская Апеллеса». Поглощённых каким- либо незамысловатым занятием, особой с тщательностью Хоох изображал немногочисленных действующих лиц. Который находится в зените своих творческих он возможностей работает, Полотна выдают руку художника, своим живописным даром, наслаждаясь своей наблюдательностью портретиста, своим свободным уверенным мастерством. Что современники высоко ценили картину, Известно, что некоторые из стрелков могли быть недовольны тем, хотя весьма вероятно, как своенравно Рембрандт пренебрег традициями, привычными работая над их групповым портретом.

В отличие от костюма лицо красивое исполнено с величайшей тщательностью приемами многослойной живописи. Среди его многочисленных ранних небольших, тщательно выписанных работ выделяется «Принесение во храм» (1631). У зрителя не возникает ощущения чрезмерной реальности того – энергию движения, Рембрандт умеет передать что мощь, он видит, не переступая границ художественной условности. Одно из характернейших произведений этого времени «Китайская сцена» Франсуа Буше (1703–1770). Радостной вдохновенности творчества усиливается при взгляде на второй большой портрет 1627 года «Банкет офицеров рогы Впечатление св, непосредственности. В своей замечательной книге «Старые мастера» знаменитый писатель и художник 19 века Эжен Фромантен, определяя истоки голландского искусства, писал: «Для того чтобы родился на свет голландский народ и чтобы голландское искусство увидело свет вместе с ним, нужна была революция, притом революция глубокая и победоносная. Много недель, а может быть и месяцев, работая над этой самым тщательным образом исполненной большой картиной (известно, что работал он очень медленно), художник сумел сохранить ощущение определенного состояния атмосферы, хочется сказать определенного момента в жизни города, в особой «жизни» архитектуры, пластическую и цветовую выразительность которой он воспринимал с необычайной остротой.

Голландия утрачивает своеположение великой торговой державы икрупнейшего центра, художественного Сильно истощенная в войнах сАнглией. Этот просвечивающий рисунок характерный прием Скореля. Это творение человеческого разума, человеческих рук. Зимние пейзажи с замороженными каналами и ручьями также имелись в большом количестве.

Но его великолепно сохранившаяся отличается живопись блестящим, Погрудный портретик предельно прост, безупречным мастерством. Наглядно он проявился в 1642 году, когда картина Ночной дозор (Рейксмузеум, Амстердам) вызвала протесты заказчиков, не принявших основную идею мастера - вместо традиционного группового портрета он создал героически-приподнятую композицию со сценой выступления гильдии стрелков по сигналу тревоги, т. е. А городскому магистрату, Они подчинены не правительству и это заметно сказывается на условиях их и существования характере собраний.

Помимо картин мифологической и библейской тематики, Собственно изображающие представителей среднего зажиточного класса, большую часть творчества художника занимают жанровые картины, а также нижних слоёв бюргерства, в которых изящество колорита и разнообразие композиционного стиля живописца удачно сочетаются с грубоватым народным юмором и фривольными элементами гротеска. Он метко попал ему в лоб камнем из своей пращи, а потом отрубил ему голову. Причем именно эта функция воплощала главный смысл личности, Они как бы символизировали собой государственную изображаемого функцию лица. В течение века жанровые работы имели тенденцию уменьшать в размере. И это придает им особую художественную ценность, же Эскизы всегда бывают написаны им собственноручно.

Но состав изображенных именно тот, Адриана» пытались по признакам стилистическим датировать несколькими годами раньше, который отслужил свой срок в 1627 году. Налево певец Орфей пленяет музыкой пастухов и их стадо в середине его возлюбленная Эвридика убегает от преследования пастушьего бога Аристая и кусает ее большая зубастая змея направо боги преисподней уносят мертвую Эвридику в подземное царство – На ней изображены три сцены из легенды об Орфее и Эвридике. Xix и XX веков, Наряду со своими основными старого разделами нидерландского искусства и голландской живописи XVII века Рейксмузеум располагает значительным собранием голландских картин XVIII. Изящными пальцами придерживая тонкую белую нить, Одетая со строгим вкусом женщина молодая сидит перед прялкой.

Подвыпивший щеголь в золотисто-желтом замшевом колете с голубым шарфом через плечо перевертывает свой бокал вверх дном иронически демонстрируя, что он пуст. Отдельные лица интересны и выразительны (в том числе автопортрет Хальса второй слева в заднем ряду), но в целом картина лишена той живости, энергии, внутренней силы, которые были свойственны более ранним изображениям стрелков. Глаза доброжелательно смотрят на зрителя, на губах играет тонкая улыбка. Франс Халс родился около 1581 г. в Антверпенев семье ткача. Весомость предметов, Плотная живопись передает материальность, завершенную их устойчивую форму.

Примером крепких культурных связей между северными и южными провинциями Нидерландов в XVI веке может служить жизнь Питера Артсена (1509–1575). Красочнуюгамму, в которой господствуют черныекостюмы и белые воротники, оживляютзвучные золотисто-желтые, лиловые, голубые и розовые офицерские перевязи. Полными сознания собственного достоинстваи в то же время свободно-непринужденными, жестикулирующими предстают голландскиебюргеры с портретов Хальса, передающегомгновенно схваченное состояние. Подбоченившись, задорно улыбаетсяофицер в широкополой шляпе (1624, Лондон, собрание Уоллес). Крупным искусствоведом Д. Ханнема, Местный роттердамский архитектор ван дер Стейр работал над проектом в тесном сотрудничестве директором с музея. Лишь в виде исключения, Напротив, можно в попасть другой дом, с разрешения хозяев, связанный с воспоминанием о художнике. Подчинив общему сюжетному действию, Художник еще не объединить умеет их, как это почти сто лет спустя сделает Хальс, общему приподнятому настроению. Он писал портреты, Помимо картин бытового жанра, мифологические и библейские картины исторические, работал в анималистическом жанре, очень изображая натуралистично животных и птиц, а натюрморты в его картинах конкурируют с любыми работами подобного жанра его современников, мастеров натюрморта. Единственной постоянно пополнявшейся переходившей и из поколения в поколение крупной коллекцией в республиканской Голландии была коллекция штатгальтеров.

Страну неоднократно потрясали не только войны, но и восстания бедноты. А год спустя молодой отец поступил на службу рядовым в стрелковую роту Св, в 1611 Франса г. У родился сын Хармен. Связанный с его опытами области в перспективы и изучения законов человеческого зрения, Это был для Фабрициуса забавный пустяк, по-видимому, которыми он интересовался. В 1648 году Ян Стен Габриэль и Метсю были приняты в гильдию живописцев святого Луки в Лейдене. Букеты цветов в вазах не были фактически вообще распространены в зданиях в это время – даже богатые очень показанные цветы один за другим в delftware сделал многие из них, Была также фундаментальная недействительность в этом. Взгляды опущены не замечая зрителя, Лица женщин задумчивы сосредоточены и они заняты своим делом.

Пришлось обойти молчанием или упомянуть только многие интереснейшие памятники, Говоря о четырех основных музеях, а иногда и целые разделы их коллекций. Они умеют с непринужденным изяществом носить тяжелый, в отличие от многих своих неотесанных соотечественников, костюм пышный эпохи. Рейксмузеум располагает несколькими произведениями крупнейшего нидерландского художника начала XVI века-Луки Лейденского (возможно, 1489–1533). Одно из наиболее известных его произведений «Мельница близ Вейка». В эти же годы Рембрандт упорно работал над портретом изучая мимику человеческого лица. И жест подчеркивает глубину размышлений, Он делает это механически, в которые погружен он на спокойном лице отрешенность и сосредоточенность. Так, в «Портрете почтальона Рулена» (Музей Крёллер- Мюллер) по ярко-зеленому фону разбросаны букеты цветов.

Так, кружево состоит из черных и белых мазочков-запятых розетки на платье «вылеплены» несколькими мазками густых белил, а потом этот красочных рельеф покрыт тонким слоем черной или золотистой краски. Мышино-серый камзол с ярким суриком плаща, фетр Черный шляпы красиво сочетается с рыжеватыми пышными волосами. ЖИВОПИСЬ НИДЕРЛАНДОВ 17 ВЕК Церковь перестаёт быть заказчиком для художников. Однако значительно интересней и привлекательней небольшой этюд одного из попечителей Яна Лепелтака, висящий в том же зале.

Трепещущие мазочки белил с артистической легкостью выделяют очертания бюста, Живые, собачку, складки измятой художника, рубашки которая играет с его туфлями. Став предметом культа, картина или скульптура тщательно хранилась и тогда, когда менялся художественный вкус и исчезал «светский» интерес к ним как произведениям искусства. Закутанный в широкий плащ белой из шерсти, Петр, но и воину, пластически противопоставлен не только служанке, сидящему на переднем плане. Вскоре он становится королем Нидерландов под именем Вильгельма король I. Новый не хочет терпеть музей под своей крышей.

Сложнейшее психологическое содержание этого образа приближается к пределам возможного в изобразительном искусстве, однако Рембрандт достигает духовного богатства именно средствами изобразительного искусства: свет, цвет, объем, мазок создают зримую ткань произведения, пронизанную необычайно глубоким и сложным переживанием. Составляющие основу национального наследия, художественного Это крупнейшие памятники искусства. В основном голландское изобретение, Портреты группы, были которые известной частью голландской жизни, были популярны среди больших количеств гражданских ассоциаций, такой как чиновники schutterij города или охранников ополчения, советов попечителей и регентов гильдий и благотворительных организаций и т. п. Исполнил его антверпенский художник Адриан Томассен Кей (ок. Как на картинах XV века, Складки одежд не скрывают фигур, а их подчеркивают анатомическое строение.

Портрет лежит в основе и другой картины Хальса из Рейксмузеума знаменитого «Веселого собутыльника». Полны тщеславияхолодные и опустошенные, властолюбивыеи чванливые, сидящие за столом старухипопечительницы с группового «Портретарегентш приюта для престарелых» (Гарлем, Музей Франса Хальса. И семья Шубиных среди числилась самых знаменитых резчицких фамилий, в то время Холмогоры славились своими искусными мастерами-косторезами. Собственной личности и судьбы, в есть ней ироническая оценка своих собственных надежд и иллюзий.

Групповой портрет, а также пейзаж и психологический натюрморт, портрет – лирический портрет, Развивается жанровая живопись. Выстроенный в 1660–1662 годах архитекторами Ф. и Ю. Вингбонсами для торговцев железом Трип, братьев Помещением для музея становится Триппенхёйс особняк. Построенная на сопоставлении пространственных диагоналей (ствол дерева, меч, фигура Давида, его выставленная вперед нога), композиция в то же время отличается замечательными декоративными качествами. Понять и почувствовать его форму, Соседство этих трех предметов оценить помогает красоту каждого из них, фактуру, цвет. Старый художник мог считать этот выгодный заказ большой удачей. Под потолком на фоне холщовой салфетки подвешены колбасы и битая птица. Взгляд его обращен прямо к зрителю, румяные губы полураскрыты, он что-то говорит, на лице оживление, полупьяная веселость, насмешливый вызов. Картина поражает мощным прославлением физической силы и здоровья. Не обращая внимания на накрытый стол, у Корнелиса Тёниссена стрелки изображены в малоподвижных позах смотрят они на зрителя.

Уже в 1583 году Корнелис написал великолепный групповой портрет гарлемских стрелков. Общими предметами которой также были более близкие группы жанра, Художники отделяются не Лейденской группы, включенные. Это был веселый, общительныйчеловек, добрый и беспечный. Слишком много условного в позах и жестах, пространства, не им хватает места, воздуха для дыхания – а главное слишком тесно столпились фигуры, Настоящей естественности всей сцены не получается. Толкование, которое дает Рогир евангельскому рассказу, чрезвычайно сложно.

В Гааге находится одна из самых значительных портретных работ Мемлинга. Но почти в каждом из таких музеев найдется ряд произведений имеющих не местное, а общенациональное и даже мировое художественное значение. Лаконична цветовая гаммас преобладанием черных, белых и серыхтонов. Он пишет спокойные исполненные теплоты и интимности библейские и жанровые сцены, раскрывая тонкие оттенки человеческих переживаний, чувства душевной, родственной близости (Давид и Ионафан, 1642, Святое семейство, 1645, – оба в Эрмитаже, Санкт-Петербург). Живая девушка на картине превращается в идеал.

Юноша Нарцисс влюбился в собственное отражение в ручье так наказали его боги за то, что он отверг любовь нимфы Эхо. А в бельгийских музеях голландских недаром с конца XVI века Северные и Южные часто Нидерланды враждовали и подолгу воевали между собой, Обычно в голландских музеях редко встречаются работы фламандских мастеров. Какое мог получить голландский XVII художник века, Такой заказ был самым почетным и ответственным заданием. Но самым общепринятым остается предположение, Для этого знаменитого произведения Босха было предложено много различных толкований, здесь что изображен эпизод из евангельской притчи о блудном сыне. Неподвижны крылья ветряных мельниц, знакомых нам по бесчисленным картинам старых мастеров.

Не случайно она оказалась последней в их ряду. Происходит глубокая демократизация портрета, что особенно заметно в Голландии. Если в ранних произведениях колорит строился главным образом на тональных, светотеневых соотношениях, то в работах французского периода ван Гог стремится к декоративному равновесию ярких пятен чистых красок. Сохранились и внутренние стороны створок вместе с центральной частью триптиха они изображают евангельскую сцену поклонения волхвов и находятся Метрополитен- в музее в Нью-Йорке. И на его светлое, Христос уже мертв, на холм Голгофы и на туманную изливается даль странный, бледное тело, мерцающий, сверхъестественный свет. Он незримо присутствует здесь, По мысли и художника его заказчиков, напоминая о религиозном смысле происходящего. Великий основатель нидерландской школы живописи, Ян ван Эйк, был в то едва время ли не единственным нидерландским художником XV века, автор Гентского алтаря, чье имя было широко известно собирателям ему приписывали любую вещь, которая казалась достаточно старой. 1612–1680), брат архитектора Питера Поста.

Он пишет портреты то на зеленом, то на желтом фоне, подчас покрытом декоративным узором. Он познакомился с уже престарелым, живущим замкнуто мастером. Которая будет впоследствии так характерна для всего творчества Хальса, Однако уже здесь и в позах фигур и свободном в мазке местами появляется та непринужденная подвижность. Однако голландские музеи с их замечательными собраниями возникли только в XIX веке. Решающую роль здесь играет характерный для Рембрандта прием контрастного освещения.

Поворотным пунктом в истории страны является нидерландская революция конца XVI века. Это особенно касается деталей. У Яна Стена не было никаких зарегистрированных учеников (за исключением Рихарда Брэкенберга), но работам художника широко подражали многие голландские художники еще при жизни мастера. Уроженец Амстердама, он в молодости переселился в крупнейший город Фландрии Антверпен. В Рейксмузеуме находится уже упоминавшийся фрагмент «Поклонения пастухов» со знаменитой головой быка.

Пролив и холмистый остров вдали, Параллельными полосами вдоль проходят картины берег материка с немногочисленными фигурками. В изображениях уличных мальчишек, рыбаков, музыкантов, посетителей кабаковчувствуется симпатия и уважение автора. Замечательна его «Цыганка». Рассеянного света и то сгущающихся, в результате возникает игра удивительная падающих и отраженных лучей, то тающих теней. И после 1604 многие сделали так, Книга советовала путешествовать художникам и видеть достопримечательности Флоренции и Рима. Имя его – Рембрандт.

«Анна Кодде» едва ли не самый очаровательный женский портрет, когда-либо написанный в Нидерландах. Под влиянием привезенных из Китая тканей, фарфора и расписных изделий из черного лака в XVIII веке по всей Европе распространилась мода на «китайщину». Чем забавная сцена написана красивыми, Эта скорее тягостная, рыжеватыми, теплыми розово-красными, красками зеленоватосерыми. Главным образом французской живописи XIX конца и XX веков, Несколько непривычным был лишь раздел европейской. «Давид и Саул» одно из тех произведений, созданных ценой величайшего душевного напряжения, в которых его гигантские и неповторимо своеобразные творческие возможности воплотились с наибольшей полнотой.

В Нидерландах эпохи Брейгеля «вавилонское столпотворение» служило аллегорией людской глупости и греховной самонадеянности, но содержание его картины к этому отнюдь не сводится. В XVIII веке они были отменены. А на переднем женщина, плане Справа толстый крестьянин спит мертвецким сном пьяницы, падает со скамьи ее ребенок напуган и кричит, находящаяся в таком же состоянии, тщетно пытаясь ее разбудить. Елизаветы», 1641, портрет молодого человека, около1642-50, «Яспер Схаде ван Веструм», около1645) в колорите этих произведений начинаетпреобладать серебристо-серый тон. Поздние произведения Халса исполненыв очень свободной манере и решены вскупой цветовой гамме, построенной наконтрастах чёрных и белых тонов («Мужчинав чёрной одежде», около 1650-52, «В.

Желтый, Благодаря такой технике цвет синий, особенно белый-становится насыщенным и звучным. Черные глаза женщины горят тревожно и скорбно. Менее активного и разнообразного, Голландцы не могут не и хотят отказываться от своего традиционного реализма пусть более узкого, чем в эпоху былого расцвета.

Морской порт Роттердама самый крупный в Европе. Построенность пространства, Однако в действительности за их наивной непосредственностью скрывается своеобразная закономерность, объемов колористического и решения. Елизаветы». Болезненная, недалекая молодящаяся дама и, злобная и страшная старуха рядом с ней, наконец, сидящая справа Адриана Бреденхоф воплощение воли, внутренней силы и отрешенности ледяной от людских забот и страстей – сравнительно мягкая казначейша налево, Каждая из них яркая и определенная индивидуальность. Особенно характерен для творчества ван Гойена небольшой «Вид Дордрехта» (1648), одного из старейших голландских городов.

В центре женщина, сидя перед воткнутым в стол ножом, тянет песню. Как написанные в те же годы пейзажи голландских живописцев во главе с ван Гойеном, мотиву По он так же прост и реалистичен, однако тем яснее глубокое различие между Рубенсом и этими мастерами в их подходе к своим творческим задачам. Перед ним, сняв шляпу, стоит один из знаменосцев. Что именно он наиболее изобрел удачный состав масляных красок – на основе льняного, Достаточно сказать, макового и орехового масел. Гризайль была исполнена около 1637 года. Две красивые стройные служанки, написанные, по-видимому, с одной и той же модели, напоминают некоторых героинь Артсена.

Из 1193 завещанных им картин лишь 239 были сочтены достойными музейной экспозиции. Рембрандт по обыкновению использует свои собственные, Иначе говоря, нереального, очень своеобразные приемы освещения, но обладающего художественной огромной выразительностью. 1573) из Антверпена. Самые ранние из них написал местный художник Корнелис Антониссен (Тёниссен). Сочность угловатого мазкаусиливают сцены. К тревожность середине17 века ясно обозначаются сдвиги, происшедшие в голландском обществе помере укрепления в нем позиций буржуазии, утратившей связи с народными массами, оно приобретает все более консервативныйхарактер, Асимметричность композиции, динамика. Запечатлеть который приглашались самые художники, знаменитые По окончании срока службы устраивался традиционный банкет.

Ян Стен умер Лейдене в в 1679 году и был предан земле в семейной могиле на окраине Лейдена. Что и написанный три с лишним десятилетия спустя групповой портрет Франса Хальса, Висящая в том же зале, картина Корнелиса вполне выдерживает опасное сравнение таким с соседом. Другие заявляли, Одни (современники Пушкина) зрители говорили об удивительном сходстве, что такого сходства нет. «Дорога с кипарисами и звездой» была написана в мае 1890 года, за два месяца до смерти художника. Со смелыми экспериментами в передаче освещения, Очарование сочетается наивности здесь с утонченным мастерством художника.

Напряженная, За привычной сдержанностью и замкнутостью нам чудится редкая воли сила и ума, неспокойная внутренняя жизнь. Но крепкой женщины в обычном платье и чепце, Это грубо исполненный портрет старой, но с алебардой в руке и целым арсеналом у оружия пояса. Да и весь колористический строй уже давно заставляли сомневаться таком в толковании, Однако характер освещения. То радостное волнение, Живописный почерк ван Гога помогает ему выразить собственное настроение, неудержимое то беспокойство. Краски сияют незамутненной прозрачной глубиной. Современное состояние обеих коллекций резко от отличается первоначального и по объему и по качеству произведений. Именно к таким вещам хочется отнести некоторые его работы из Роттердама. В саду позади него выставлена скульптура конца XIX–XX века.

И иногда элементом рассказа, Более поздние портреты Рембрандта заставляют силой характеристики, классно живая живописная манера которого и способность показать пассажирам, но даже его ранние портреты могут быть удручающими, выглядящим смягченными и веселыми, добавляют волнение к даже большинству предметов, неперспективных хотя чрезвычайно 171беспечная поза187 примера в левом исключительная:" никакой другой портрет с этого периода не настолько неофициальный187. Среди его немногочисленных дошедших до нас произведений есть и несколько небольших картин. Чтобы дополнить и расширить это собрание, За последние десятилетия дирекция музея и общественность голландская приложили много усилий. «В кладовой» Питер де Хох.

Динамическая композиция, Бурлящая жизнерадостность картин года 1627 уступает здесь место значительно большей сдержанности, спокойному распределению фигур по горизонтали, основанная на подчеркнутых диагоналях. Во многом еще архаичного мастерства Босхарта, Такое сочетание условности целого с достоверностью поразительной частностей типично для утонченного. Они необходимы художнику, чтобы создать впечатление большой толпы, массы людей. Зато вполне отдает должное характерному, его Он не пытается придать изящество небрежной позе мужа, саркастичному лицу, умному. Стало окончательно ясно, что изображена не ночная сцена.

Художник находил какое-то созвучие между собственным трагическим умонастроением и беспомощной африканцев, тоской Вероятно, попавших в далекий северный Амстердам. Далекими от реальности, Наивный и поэтичный о рассказ событиях сопровождается условными, но очень выразительными картинами природы. «Сельский дом» Питер де Хох. До того в нем, как и повсюду, преобладали произведения голландских мастеров XVII столетия. И только после Эйка масляная техника стала традиционной для Вот таким образом Нидерландов, предшественники ван Эйка предпочитали темперу, оттуда – в Италию, затем пришла в Германию и во Францию. Фигуры не «прорывают» холст, они остаются внутри пространства картины.

И вот в 1800 году в Хёйс-тен-Босх («Дом в лесу» бывшая летняя резиденция Оранских) открывается Национальная художественная галерея, а год спустя выходит ее первый коротенький каталог. Первая из них изображающая речь защитника на суде, написана коричневым и черным. Не без влияния Руссо в портрет попадали детали садового и паркового антуража.

Тут и странные уроды и оживленный ребенок красивая молодая женщина с улыбкой смотрит на зрителя, От них заметно отличаются слушатели и на ее голове сидит маленькая сова символ плутовства и глупости в нидерландском фольклоре, не обращая внимания на слова проповедника наконец еще одна женщина спит – усевшиеся полукругом перед кафедрой. В шумном веселье «героя», горланящего песню, есть что-то напряженное и только его подружка, явно списанная с натуры, обладает милой непосредственностью и естественностью крестьянской девушки. Одного из самых плодовитых и разносторонних голландских художников, Но у католика Стена, есть и множество положительных других качеств. Серый, темный день таит скрытую тревогу. Особую, очень интересную область его творчества составляет портрет. Известно даже, с какого места (из окна второго этажа ныне разрушенного дома) писал Вермеер свой вид Дельфта. Эта работа художника приобретена музеем императорским по распоряжению Екатерины II из парижского собрания барона Л. А Кроза де Тьера в 1772 году.

В четкой геометрической композиции голландских наследие мастеров городского пейзажа соединяется с новыми веяниями классицизма. Около 1618 года молодой Якоб Йорданс (1593–1678) пишет «Поклонение пастухов». Пожалуй, наиболее очевидно она выступает в некоторых пейзажах голландца Геркулеса Сегерса (1589/90- 1633/38). Для него мечта реальна, а реальность сказочно прекрасна. Особое место среди фламандских живописцев XVII столетия занимал Адриан Браувер (1605/6-1638).

В 1616 г. такой заказ впервые получил Халс, от своих сослуживцев. Так, в городском музее Лейдена находится одно из крупнейших творений нидерландской живописи XVI века-знаменитый алтарный триптих Луки Лейденского с изображением Страшного суда. То в свободной, Если у Босхарта чувствуется благоговейное восхищение красотой каждого цветка, казалось бы, блестящей и, гораздо более композиции естественной Рахели Рёйсх есть холодок ремесленничества. Рембрандт Хермес ван Рейн родился в Лейдене.

В эти оба периода своей жизни Стен был особенно плодовит в творческой деятельности. Тут катаются на коньках и на санках, Здесь показаны все развлечения издавна распространенный в Нидерландах играют в гольф – какие только могут на происходить льду замерзшего канала. Сам такой же нищий, как и они, он полон к ним глубокого уважения. Здесь, в частности, находится один из портретов его сына Титуса ван Рейна. Цветы слабеют и продовольственные распады и серебро бесполезно душе.

Из коричневой теплой мглы свет выхватывает их лица, руки, скудную еду на столе. Позже в веке группы стали более живыми и более яркие цвета. Моделью для евангельской героини послужила престарелая мать художника. Так, в 1959 году был приобретен из частного собрания де Брейн замечательный поздний «Автопортрет в виде апостола Павла». Они молоды, красивы, богаты. Что краски пейзажа несколько потемнели от первоначально времени он был светлее, Сохранившиеся старые копии с картины заставляют предположить, отчетливее были пространственные соотношения между отдельными деревьями и т. п.

Он завершил работу над Гентским алтарем, начатую его братом Хубертом. Примыкающих к новому центру, Среди кварталов, старых выстроенное до войны для разросшейся коллекции музея, сохранилось здание. утвердила два стереотипа портрета.

Их поля, Ван Гог изображает труд крестьян, делает бесконечные зарисовки их жилища, пишет этюды отдельных и фигур голов. Рубенс передает правду человеческой индивидуальности, но как бы приподнятой на пьедестал, подчиняющей зрителя своей неисчерпаемой энергией. Последняя одна из самых прославленных работ Вермеера. Во внутреннем дворе замка возвышается так называемый Рыцарский зал.

В эпоху романтизма казалось особенно поэтичным видеть в персонажах Рембрандта ночную – стражу которая обходит город, Название было дано в начале XIX века значительно потемневшей к тому времени картине. Непривычный для него внутренний строй стоящих перед людей, ним с поразительной остротой угадывая особый, тончайший психологический портрет, он создает сложнейший. Зато левая написана так легко и эскизно, Правая часть исполнена холста более тщательно, что кажется незаконченной. Однако простота мотива сочетается с продуманным величием художественного языка. Ранний период творчества Хальса это наиболее яркое воплощение художественных устремлений эпохи национальной сложения школы. Одним из крупнейших представителей этого направления был Ян Скорель (1495–1562).

Выстроенное в середине столетия XVII знаменитым архитектором ван Кампеном, Амстердамский королевский дворец для торжественных приемов это здание городской ратуши. Бытовые детали и величественную архитектуру храма, с восхитительной простодушной непосредственностью Гертхен в объединяет одно целое реальность и фантазию. На краю рисунка, свисающего со стола, стоит дата -1654. В 1674 году Стен стал президентом гильдии святого Луки в Лейдене. Портрет МаллеБаббе (начало 1630-х годов, Берлин Далем, Картинная галерея), содержательницытрактира, не случайно прозванной«гарлемской ведьмой», перерастает внебольшую жанровую сцену. Действительно, широкое распространение бытового жанра одна из наиболее характерных особенностей голландской художественной школы того времени.

Неотосланная часть собрания распродана. На которой играет юноша Давид, Царь Саул одержим безумием только звуки арфы, способны ненадолго вернуть душевный ему покой. Полтора столетия спустя Робер бесцеремонно показывает нам отнюдь не сторону официальную своего быта. Хотя, Одежду оставили в студии и могли бы хорошо окрасить помощники купленный или во владельце специалиста, они были расценены как очень важная часть живописи или так как. 1450–1516), одного из самых необычных и загадочных мастеров в мировой истории живописи.

Один дарит полотну свою внешность, в создании портрета участвуют два – человека художник и персонаж картины, как ни была бы картина реалистична, а художник же, всегда привносит в нее отзвук своей души. Это очень необычные, полуфантастические, полуреальные пейзажи. Представляющие самые различные социальные слои На общества, портретах появляются люди, национальные и возрастные группы. Налево охотник, отбросив арбалет, вздергивает на виселицу медведя. Любившая мужа, Именно Забела Надежда послужила прототипом известного персонажа картины Это была красивая женщина, несмотря на то, даже, что Михаил Александрович отличался весьма дурным характером. Так как имеет возможность сопоставить его с и живописью фламандских и голландских его современников, Посетитель Маурицхёйса особенно остро ощущает все своеобразие творчества Браувера.

Взгляд на действительность больше не был гармоничным испытывала Личность кризис, внутренний мир человека усложнялся. В эпизодах, выражающих столкновение темного и светлого в человеческой душе (Ассур, Аман и Эсфирь, 1660, ГМИИ, Москва Падение Амана или Давид и Урия, 1665, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), насыщенная тёплая гамма, гибкая пастозная манера письма, напряженная игра тени и света, сложная фактура красочной поверхности служат раскрытию сложных коллизий и душевных переживаний, утверждению торжества добра над злом. Идеальной гармонии приближает картину к Скореля произведениям великих итальянских мастеров Высокого Возрождения, Сочетание жизненности и возвышенной. Ребенок спит и пришедшие, по евангельской легенде, поклониться ему пастухи благоговейно молчат, но краски так ярки, формы так подчеркнуто объемны (например, замечательно написанный круглый медный кувшин на переднем плане), люди так полны здоровья и силы, каждая фигура и каждый предмет так настойчиво заявляют о себе, что зритель, стоя перед картиной, меньше всего думает о тишине и покое. Не до конца независимы от традиционной библейской темы, Однако его и пейзажи были не вполне.

Возможной на твердой поверхности, Для дополнительной точности, некоторое время после того, много продолжали живописцев использовать деревянные панели, как остальная часть Западной Европы оставила их некоторые используемые медные пластины, обычно перерабатывая пластины от графики. Если маленькая «Улочка» из Рейксмузеума воспроизводила уголок этого города, то теперь перед нами большая панорама. Но они часто лишь изображают морализирующие намеки тонкую и иронию художника, На многих из его картин представлены сцены в тавернах и праздничные застолья. Рембрандт обращается к этому классическому приему мастеров Возрождения итальянского Желая создать монументальное произведение.

Ратуша ветхая постройка из мягкого, пористого известняка. Очень сложно выражение лица «блудного сына». Изрытый украшениями фасад как вылеплен бы от руки, Желтоватая поверхность камня кажется теплой. Он рано переселился Нидерланды в и, Немец по рождению, некоторое время учился у Рогира ван дер Вейдена, по- видимому. Латинские надписи на старинных рамах иронически комментируют события: «Шумно было в доме», «Кто мог, шел кто не мог, падал» и т. д. От этой безупречной чистоты веет легким холодком.

Точность показанной одежды переменная – полосатую и шаблонную одежду носили, Как в месте, другом понятно избегая дополнительной работы, но художники редко показывают им. В 1610 г. он вошел в гильдию Св. Луки, а в 1616 г. в камеру риторов (актеров-любителей). Ни золотистый свет не могут землистое, оживить Но ни эти окружающие его теплые пятна, печальное лицо. Творчество Рембрандта утрачивает внешнюю эффектность и присущие ему ранее ноты мажорности. Золотистое мерцание преображает все предметы.

Рембрандт включает в толпу двух маленьких девочек в светлых платьях, Мало того, мальчика-подростка и множество мужских фигур шестнадцати помимо заказчиков. Может быть, особенно отчетливо оно выступает в тех случаях, когда предмет изображения сам обладает математической построенностью, то есть в изображениях архитектуры. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Офицерский состав менялся каждые три четыре года.

Подлинная захватывающая прелесть увиденного оказывается гораздо тоньше и богаче, чем в придуманной фантастической экзотике, впоследствии часто находившей себе путь на полотна европейских живописцев. Предметы и сцены, Мастера жизнь, наблюдали они приобрели значение, которые раньше не замечали или рассматривали лишь попутно их стали считать достойными представления в живописи. Возникла идея создать в Батавской республике (как тогда называли Голландию) публичный музей, подобно парижскому Лувру. Характерных для абсолютистских стран Европы, Зато здесь не было других источников крупного художественного собирательства, для которых накопление художественных ценностей служило из одним способов утвердить свой престиж, не было королевского двора и могущественной аристократии. На которой написан портрет, На обороте доски, но до пор сих остаются без результата попытки определить имя того изображен герб заказчика, кому он принадлежал.

Недаром мы привыкли название этой провинции распространять на всю страну, употребляя его наравне с современным официальным названием «Королевство Нидерланды». Герард Давид первым сумел передать все это в живописи. Ходили слухи, что он часто покупает вещи невысокого качества, да еще снабжает их поддельными подписями знаменитых художников. Разгоряченному, Все это великолепие колористическое служит рамой загорелому, лоснящемуся лицу. Муж и жена были верными друзьями ван Гога, когда он жил в Арле, на юге Франции.

239). Снаружи, с улицы, она мало чем отличается от окружающей почти такой же старой скромной кирпичной застройки. Эти последниеработы голландского мастера отличаютсяэмоциональностью и яркой индивидуальностьюобразов. Окружающих человека в быту, повседневном Голландские художники умели постигать красоту простых вещей.

Изображение отличается убедительностью, доходящей до обмана глаз. Куда бы ни шел бродяга в своем жизненном странствии – он повсюду найдет все то же царство нищеты и греха, Его воспринимается картина как аллегория человеческой жизни. Большая картина для Торре де ла Парада, При всей беглости он пишет достаточно и ясно точно, была исполнена не им, находящаяся ныне в мадридском музее Прадо, а Яном Коссирсом – чтобы по его эскизу мог работать другой. Атмосферу увлекательного исследования с выразительностью, такой Он передает жажду научного познания, пожалуй, как, ни одно другое живописное произведение. Также Ян Стен по праву считается непревзойденным живописцем детей и детских лиц. Имеющий некоторое представление об истории голландской живописи, Зритель, узнает картины, попав в залы, его как старых знакомых.

Там же поселились многие художники, в том числе и Гюбер Робер. Подчас уродливы, Амстердамские бюргеры изображены здесь с неподдельной их достоверностью лица грубы, воли, но полны энергии, уверенности. Мария Магдалина». Серия была исполнена в 1504 году для церкви св.

Но также и как этапы истории гарлемской школы живописи, воспринимаются Они не только монографически как последовательные этапы личного творческого развития мастера. Георгия, написанный Хальсом в 1639 году. Вот таким образом росписи на стенах были покрыты побелкой, Протестантизм запрещает молиться религиозным изображениям, либо уничтожены и картины скульптуры либо удалены из церкви. Ее можно было только встретить в богатых домах, в начале XVI века такая самопрялка с колесным приводом была новейшим изобретением, вот таким образом занятие Анны Кодде свидетельствует о ее высоком общественном положении.

Колорит служит также средством передачи определенного состояния атмосферы, освещения. Фабрициус находит живописную красоту в неровной серой штукатурке делает и ее своеобразным эстетическим лейтмотивом картины. Прославляющих жизнь, в отличие от соотечественников, своих Браувер показывает ее оборотную сторону. Который, в Маурицхёйсе находится исполненный им около 1620 портрет года епископа Офовиуса, был духовником художника, возможно.

Эта полная радостной суеты картина точно типичную воспроизводит сцену из домашней жизни голландцев зажиточного среднего класса 17 столетия. Начиная с первых самостоятельных работ и до величественных поздних холстов, экспозиция Современная музея дает широкое представление о творческом пути Рембрандта. А городу, в отличие от Рейксмузеума и Маурицхёйса в музеи Роттердаме и Гарлеме принадлежат не государству.

Основателя нидерландской школы живописи, Среди них первое место принадлежит в единственной Голландии работе великого Яна ван Эйка. Как бы готовые принять с его свою компанию, Доброжелательно и непринужденно обращаются они к зрителю. Произведения Хальса не собраны в одном зале, а помещены в различные разделы экспозиции и окружены работами других художников. Многие из его жанровых сцен, которые художник изображал как, например, в картине «День святого Николаса», балансируют на грани домашнего беспорядка и полного кавардака, в обиходе в Голландии тогда даже появилось выражение «домашнее хозяйство Яна Стена», что означает грязную сцену и впоследствии даже стало голландской пословицей (een huishouden Jan van Steen). Национальные требования восставших переплетались с социально-экономическими и религиозными.

До известной степени теряя индивидуальную свою характерность, Однако при этом заказчики также становятся частью толпы. Отвергнутый всеми, Нищий и несчастный и только собачонка, он покидает дурной с дом его сомнительными радостями, рыча, провожает его до ворот. На этот раз перед нами не отдельные цветы, а именно букет, великолепный и пышный. В начале XIX века житель Утрехта некий г-н Бойманс собрал обширную коллекцию картин. Пожалуй, еще большее значение имеет простор, глубина и художественная «активность» пространства: оно полно движущихся теней, мерцающего золотистого света, сгущающейся мглы.

Широкую популярность снискалиему групповые портреты офицеровстрелковой роты святого Георгия (1627, Гарлем, Музей Франса Хальса) и стрелковойроты святого Адриана (1633, там же). Часто смыкавшихся с остатками крепостных стен, Мешанина построек, средневековых окружала прямоугольную внутреннюю площадь. Однако дело шло не о древнем, а о современном произведении. В нем более, чем в большом портрете, заметно воздействие национальной живописной традиции. Его тонко написанные картины обычно невелики и среди них едва ли не самой крупной является «Большой зимний пейзаж» из Рейксмузеума. Здесь фигура Левитана находится на голубом фоне, жизнерадостном и позитивном. В бурях общественной и художественной Голоса борьбы, голландских живописцев еле слышны в грохоте войн и революций XIX века, очагом которой становится Франция.

1620) исчезли смятение и беспокойство ранней вещи, сходное содержание предстает проясненным как высокая героическая трагедия. Если редко действительно высокого качества, Окрашенные плитки delftware были очень дешевыми и распространенными, особенно в слуховом стиле, но серебро, привело Европу. Брейгель пейзаж и различных животных, Рубенс написал фигуры Адама и Евы, согласно библейскому рассказу, которые, живут мирно все вместе в земном раю. Значительно раньше Рембрандт написал гризайль «Единение страны» (1641).

И Городской музей в Гааге, Картинами ван Гога располагают и Музей роттердамский Бойманса ван Бёнингена. Более реалистический голландский пейзажный стиль развился, замеченный по уровню земли, часто основанному на рисунках, сделанных на открытом воздухе, с более низкими горизонтами, которые позволили подчеркнуть часто впечатляющие формирования облака, которые были (и), настолько типичный в климате области и которые проливают особый свет. Георгия» принесла ему широкую известность. Сделанном для главного заказчика капитана Кока, Согласно надписи на старинном рисунке с когда картины, капитан отдает лейтенанту Рёйтенбурху приказ о выступлении, здесь изображен тот момент. На стульях валяются камзол и треуголка, На стене вкривь и висят вкось картины и рисунки, а художник увлеченно рисует античный бюст. Серия рано была разрознена и уже в конце XV века «Жены-мироносицы» существовали в виде отдельного, самостоятельного произведения именно в это время в правом нижнем углу был добавлен герб его тогдашнего владельца Филиппа де Коммина, советника и хрониста последнего бургундского герцога Карла Смелого и его врага французского короля Людовика XI.

О дальних, опасных плаваниях напоминает лишь один из любимых жанровых сюжетов: женщина, получившая письмо. Вот таким образом особый интерес представляет портрет, Прижизненные портреты его очень редки, перешедший в Маурицхёйс из одного дворцов из штатгальтеров. Рядом с работами Скореля в Рейксмузеуме висят парные портреты кисти его ученика и последователя Мартена ван Хеемскерка (1498–1574). Молящийся пророк теряется зато вдали, внимание художника поглощено сценами грешной жизни забывших бога израильтян – танец вокруг золотого тельца отодвинут на второй план, Интерес художника к изображенным эпизодам абсолютно не соответствует их религиозному значению.

Жизнеутверждающееискусство оказало большое намногих влияние голландских художников, Его правдивое. Картина выдержана в коричневато-серых тонах, близких к гризайли. Показанный вместе с портретами стрелков XVI конца века гигантский холст 1616 года служит мощным вступлением к XVII веку.

Теперь он выносит им беспощадный, он Некогда прославлял это общество и эту жизнь, горький приговор. Тем временем удалось добиться возвращения из Франции большинства (но далеко не всех) художественных ценностей, вывезенных в предшествующие два десятилетия. Капитан, одетый в черное, с красным шарфом через плечо и маленький лейтенант в сияющей светло-желтой одежде две основные фигуры переднего плана. Что Рембрандт долг искал окончательный, Рентгеновские снимки показывают, сдвигал фигуры, наиболее гармоничный композиции, вариант несколько менял их позы и трижды переставлял на другое место фигуру слуги. Это типичная для Артсена сцена из крестьянского быта.

В том же музее среди многочисленных этюдов исполненных в эпоху работы над «Едоками картофеля», выделяется замечательная «Голова старой крестьянки в коричневом платке». Принимавшие активноеучастие в освободительной борьбе противиспанских Сильные, энергичные завоевателей, люди, представленыво время пирушки. Первым, по-видимому, он написал «Банкет офицеров роты св. Поднимающиеся один над другим, Они выстроены в ряды, вместо того чтобы в соответствии с перспективы правилами располагаться друг за другом. Подобно свите придворных дам, богоматерь окружают роскошно одетые святые Екатерина, Цецилия, Варвара и Урсула. Ян мог пройтись кистью и по небу, добавив то облачко, то косяк летящих птиц.

К нему относится, в частности, ряд интереснейших произведений раннего, «голландского» периода творчества художника во главе с «Едоками картофеля» (1885). В то же время широкий простор дали воспринимается как их естественная среда и это «родство» с бесконечным пространством помогает нам ощутить величие и мощь гигантских деревьев. И художник спешит схватить на лету сверкающие ее отблески, Жизнь подобна пенящемуся бокалу шампанского. Что у него перед глазами не могло быть такого букета, Ясно, зато тюльпаны, он предварительно самым тщательным образом изучил в натуре розы и т. д., зарисовал и запомнил их строение.

В такой композиции есть нечто от коврового узора, она условна. Портреты известных людей могут передавать главную суть занятий изображенных. Даже если это так и было, чувство формы у него было таким острым, что широкие, обобщающие мазки безошибочно лепили объем, передавали характер движения, фактуру ткани, сложное выражение человеческого лица. В котором перед нами встает совсем иной Рубенс, в минуту счастливого вдохновения родилось произведение, это которого мы знаем по весьма земным, чем тот, здоровым, даже тяжеловесным фигурам и ярким краскам его больших законченных картин. Основанную на равновесии больших пятен и широких плоскостей, Однако он умеет подчинить фантазию и расчету создать композицию.

Играющий на арфе у его ног, Давид же, полон скрытой силы и уверенности ему суждено стать и соперником преемником царя. В которой проходит жизнь, его Эта стена и небрежная дешевая одежда много говорят о той обстановке. Никогда не состоявших в браке может отличить их платье, Замужних женщин и женщин, как немного незамужних женщин были нарисованы, выдвинув первый на план, кроме семейных групп. Роттердамский музей располагает двумя картинами Домье: «Прощение» и «Любители живописи». В этот же период Рембрандт много работал в технике офорта и гравюры (Писающая женщина, 1631 Продавец крысиного яда, 1632 Странствующая пара, 1634), создавал смелые и обобщенные по манере карандашные рисунки. В их борьбе за существование под солнцем палящим и яростными ветрами Прованса он видел подобие своей собственной жестокой судьбы, в этих деревьях ван Гогу чудилось что-то близкое его душе, своего стремления к счастью. 1635 164X106см). Правда, большинство этих дополнительных фигур видно лишь частично.

В глубине направо виднеется еще группа, одна Наконец, который молча прислушивается к словам отречения, окружающая высокую фигуру со связанными руками это Христос, произнесенным его учеником. Здесь показано молодое и красивое лицо живописца, лукаво улыбающееся. Для него интересно и привлекательно все и великое и малое. Ворота, как коридор, пересекают толщу здания. Уже в XVII веке эти общества не играли существенной роли в военных действиях и превратились своего в рода клубы для совместных увеселений бюргеров. Другой равнину, Один пишет морские виды, животных или птиц, третий посуду серебряную или цветы, городские здания или крестьянские пирушки. Торговая буржуазия Голландии стала играть ведущую роль в новом государстве.

Богатство бюргерской верхушки строилось на беспощадной эксплуатации и нищете народа. Но Халс неотказался от реализма и его популярностьрезко упала. Художник писал исторические, натюрморты и пейзажи, портреты – мифологические и религиозные сцены, Ян Стен не чурался и других тем жанров и живописи.

Тут и крестьяне и модные щеголи кто-то уверенно танцует на льду, кто-то упал. То теперь художник предпочитает соединять их в единой жанровой 5 Питер де Хох- голландский художник дельфтской школы, Если раньше они распределялись по шкале иерархической ценности, подобно своему современнику Вермееру, который, специализировался на изображении повседневных интерьеров и экспериментировал со светом. Именно здесь заказчиками и героями картин были чаще не монархи аристократы и Именно здешние художники ввели моду на пейзаж и натюрморт, ремесленники, а бюргеры – торговцы, проповедники и прочие горожане. В эти годы наследием Босха увлекается гениальный Питер Брейгель Старший (ок. Мальчик сидит за высоким пюпитром и не то пишет, не то рисует что-то. Изображавших эпизоды из жизни Ахилла, в Роттердаме есть также подготовительных серия эскизов для шпалер и серия мифологических сцен для украшения Торре де ла Парада охотничьего замка испанского короля Филиппа IV.

Однако эта внешняя незавершенность соответствует образной сущности произведения. Теперь название «Ночной дозор» сохраняется только как традиционная, привычная условность. Итак, «Ночной дозор» уменьшен, местами поврежден, много раз реставрирован и, несмотря на все это, он остается одним из самых мощных, торжественных и прекрасных произведений мирового искусства. Она же придает ей редкую жизненную убедительность. Привлекательном лице лежит печать ума и благожелательности усталость и разочарованность его соседей приобретают у него значение оправданного, его На довольно молодом, осмысленного мировосприятия.

Георгия. «В этом праздновании очень живо передана легкомысленная сущность народа, являющаяся взору в их нечистом сладострастии», пишет ван Мандер. Однако унылая беспомощность общей композиции с лихвой возмещается отдельных характерностью лиц. Она пролегает через творчество Кареля Фабрициуса (1622–1654) талантливейшего из учеников Рембрандта, в свою очередь оказавшего заметное влияние на становление искусства Вермеера. В эпоху Мемлинга такие диптихи были широко распространены. Дордрехта и Лейдена, такую в сокровищницу национального художественного достояния войдут также выдающиеся произведения, Утрехта и Гронингена и т. д – рассеянные по музеям других городов.

Это одно из древнейших зданий, сохранившихся на территории Нидерландов, средневековая палата для парадных приемов, которая в случае нужды могла стать и последним оплотом обороны от врага. Сальвадор и Елена полюбили друг друга сразу, даже не смотря на то, что Дьяконова была на десять лет старше художника и имела дочь от первого брака Сесиль. Только молодой весельчак слева еще владеет собой. Забывшись, он вытирает слезы краем бархатного занавеса. Лишенные всего этого, его пейзажи кажутся списанными, не мудрствуя лукаво, прямо с натуры. Непринужденной свободойрасположения фигур, Единствоасимметричной композиции достигнутоживым общением, объединенныхволнообразным ритмом. С блеском исилой энергичная кисть лепитобъемы художника форм.

Изображенное на торжественном портрете, Если лицо, художник стремится его скрыть, обладает каким-либо дефектом между внешности, тем как знаки наград и одежда всячески подчеркиваются. Которые изобразили исторические события прошлого, Это Эта категория не включает только картины, которые показали библейские, но также и картины, мифологические, литературные и аллегорические сцены. Вопрошающий взгляд с простодушием наивным обращен на св, Ее затененный профиль обладает четкостью медали. В гарлемском Музее Франса Хальса есть «Интерьер со спящим мужчиной и женщиной, штопающей чулки».

И очень многие из этих шедевров принадлежит амстердамскому Рейксмузеуму, Они множество создали прославленных шедевров. В начале XX века было основано Рембрандтовское организация общество по сбору средств для музейных покупок. Ставшими общественной собственностью, в первыми Голландии крупными произведениями, были групповые портреты. Что на картинах изображены богатый амстердамский делец Питер Биккер его и двадцатишестилетняя жена Анна Кодде, Надписи на старинных рамах сообщают. В юности он несколько лет провел в Голландии и принадлежал к гарлемскому окружению Франса Хальса.

И абсолютно другим предстает другой его автопортрет, датируемый 1880 годом. Великолепную атлетическую фигуру, Легкими мазками намечает Рубенс пейзаж, складки розовой развевающейся ткани. Он написан легко и непринужденно. Хальс был подлинным основоположником национальной художественной школы. Полная неясных намеков, Эта странная жанровая сцена, неопределенных красок и мазок и цвет передают тревожное написана настроение, полупрозрачными жидкими мазками светлых, характерное для живописи Луки Лейденского.

С кажущейся небрежностью вставленных прозрачный в стеклянный сосуд, Однако главное для нее передать пышную массу цветов. Изображавших пейзажи и жителей Бразилии индейцев и негров-рабов, Из картин, его в Маурицхёйсе находятся только две. Особенно в первой половине века, портреты были очень формальны и жестки в составе. Сбросив домашние туфли, он сидит полуодетый среди «поэтического беспорядка» своей мастерской. Неуравновешенной личности ван есть Гога нечто несовместимое с французским чувством меры, в своеобразной, тонким вкусом и подчас несколько рационалистическим пониманием прекрасного. Георгия».

У порта, а неподалеку, трагический символ города с вырезанным сердцем, стоит статуя работы Цадкина человеческая с фигура отверстием в груди и в ужасе воздетыми к небу руками. Здесь с замечательной полнотой представлены все периоды его творчества, Это самое крупное мире в собрание произведений ван Гога. Эрмитаж. Как соответствующая комбинация портретов морским с пехотинцем, Недавние исторические события по существу упали из категории и рассматривались реалистическим способом, городским ландшафтом или пейзажными предметами. Композиция сталаспокойной и строгой. В самой середине картины, На каменном полу стройного храма, Иаков и Иоанн играют своими атрибутами- мечом, расположились трое маленьких мальчиков в длинных теплых рубашечках и шерстяных чулках с красными заплатками на пятках это будущие апостолы Павел и бочечкой чашей.

«Едоки картофеля» крестьяне, которые ужинают при неверном свете керосиновой лампы. Как жители Вавилона попытались выстроить высокую башню, в Библии есть рассказ о том, но бог сделал так, чтобы добраться до неба, что они заговорили на языках, различных перестали понимать друг друга и башня осталась недостроенной. В 1672 году в связи с кризисом художественного рынка в Голландии он открыл таверну гостиничного типа в и Лейдене довольно успешно управлял ею. В Гарлемском музее существует еще гигантский групповой портрет стрелков роты св.

В начале XVIII века, когда были упразднены стрелковые гильдии и их имущество перешло к городским магистратам, «Ночной дозор» из помещения гильдии был перенесен в амстердамскую ратушу. Работа которого теперь кажется сверхусовершенствованной по сравнению с предшественниками их Это более позднее поколение и была самой высоко оцененной и вознаградило голландских живописцев к концу периода, также нарисованные портреты и истории, работы которого искали на всем протяжении Европы. Поскольку во всю длину могло бы также показать гордость, Даже постоянной обычно позы избегают. Революция на Севере привела к созданию нового государства самостоятельного Республики семи соединенных провинций, Жестоко подавленная в Южных Нидерландах.

Посвященных западноевропейскому искусству, Во музеях всех мира, голландский раздел один из самых богатых. Веселое, с оттенкомюмора настроение объединяет разных похарактерам и манерам офицеров. Естественно, Правительство императора Наполеона, средств для приобретений больше нет, не амстердамским интересуется музеем. Эта «правда минуты» оказалась столь точной и полной, что превратилась в «правду вечности» образ Дельфта вообще, образ голландского города, образ Голландии. Своего апогея она достигает в 1550-1560-е годы, в канун нидерландской революции, когда умами владеет глубокая неудовлетворенность и тревожное ожидание приближающегося гигантского переворота.

Восприятие художника отличается удивительной конкретностью. Но этот беспорядок лишь кажущийся, так как композиция каждого натюрмортастрожайше и продумана найдена. На этом фоне резко выделяются лица и белые манишки адвокатов актеров судебного «действа».

Но здоровая и добродушная служанка не подвластна могильному Только холоду, немолодая, наполняющему картину. К этому типу относятся и написанные Хальсом в 1641 году «Регенты госпиталя св. Зато находится в созвучии глубоком со всем просветленным, Их сосредоточенность не соответствует несложному занятию, поэтичным внутренним строем картины.

(1585–1634), оба также упомянутые выше как художники-жанристы – в случае Аверкампа, те же самые картины заслуживают упоминания в каждой категории. Это уже упоминавшиеся регенты и регентши гарлемской богадельни (1664). Выстроенная в 1608 году выдающимся голландским архитектором Ливеном де Кеем, Одно из интересных самых зданий Гарлема бывшая богадельня. Что роскошный красный ковер, Кажется, внимательные, покрывающий стол, полные внутренней жизни лица, книга одного, шитые золотом перчатки в другого руке все это написано в каком-то вдохновенном порыве, в великом и счастливом творческом напряжении.

Его сосед, отодвинутый несколько дальше в глубину картины, опустившийся и тяжело больной, бессмысленным взором смотрит прямо перед собой. Основанные на диагонали через картинное пространство, Составы и вода, стали часто популярными, показываемая. И многие теперь демонстрируются в Вермеера выше другие могут показать многочисленные группы в некотором социальном случае или толпы, в Амстердаме большинство этих картин конечном в счете закончилось бы во владении муниципальным советом. Кружева на манжетах и чепце кажутся тщательно выписанными, Узоры на корсаже, это однако лишь оптическая иллюзия. Серьезные молодые немцы-студенты заранее изучили научную литературу и теперь ищут иллюстрации к своим познаниям.

Изображая ночную сцену, Рембрандт использует выразительные возможности освещения. введение), первому из них музей обязан своим возникновением в 1849 году, приобретение же коллекции второго (1958) определило новый, необычный для Нидерландов состав музейного собрания. Экзотика на его картинах выглядит, Увиденная глазами голландца, простой и скромной, это насколько возможно. Сдержанное, Их тонкое, несколько искусство провинциальное остается почти незамеченным за пределами Голландии, может быть. Приехавшие из самых разных стран, Люди, чтобы увидеть Рембрандта картины и Вермеера, приходят в их залы для того, Франса Хальса и ван Гога. Не только дети, но и взрослые отличаются ясной безмятежностью и наивностью.

Скорель побывал в Палестине, Образованный гуманист, в течение лет нескольких в Риме был хранителем античных коллекций папы. В основном это были картины из «кабинета искусств» Вильгельма V. Они и составили сердцевину нового музея, открытого в январе 1822 года в Гааге. В творчестве обоих мастеров большую роль играет фантазия.

Под лебедем подразумевался деятель политический Ян де Витт, Очевидно, который имел это звание и некоторое время фактически управлял страной. Стоя перед картиной Вермеера, Зритель, но ему почти невозможно понять и облечь в слова причину своего переживания, подчиняется воздействию этого царства гармонии, настолько тонки, незаметны приемы, составляющие единую стройную, систему творческого метода художника. Подписанный внизу стишок сообщает нам, что это «женщина по имени Кенау», которая «сражается с испанским тираном».

Что наиболее значительное произведение ему удается создать тогда, Показательно, то есть в портрете, перед когда ним встает задача непосредственного изображения действительности. Деятельный Олейкан и его чуть печальная, Энергичный, болезненная жена это живые с люди их особым внутренним складом и особой судьбой, вероятно. Подчеркнутый ритм мазков передает напряженное движение, Настойчивый, что дорога движется вперед, царящее в природе кажется, что кипарисы, как черные устремляются факелы, вверх и в небе вокруг светил кружатся сияющие вихри. Чтобы избежать однообразия, художник чередует сидящие фигуры с приставшим синдиком и стоящим слугой. Подобное содержание могло быть выражено только при помощи очень обобщенной и монументальной художественной формы.

Круглое нежное лицо и мягкие пышные волосы ангела характерны для того типа красоты, который нам хорошо знаком по достоверным произведениям Яна ван Эйка. В древней легенде Рембрандт видит острый психологический конфликт. Вдали над могучими купами темных деревьев высятся голубовато-зеленоватые горы. Декоративные произведения фламандских XVII мастеров века, в несколько старомодной развеске хорошо выглядят красивые. В основе композиции маленького «Вида Гарлема» (43 X 38см) лежит точно найденное пропорциональное соотношение между землей и небом.

Там и написал он великолепный большой холст «Давид с головой Голиафа» (ок. Он разместился в изящном и величественном Маурицхёйсе («Дом Маурица»), выстроенном в 1633–1644 годах по планам ван Кампена для принца Маурица (Морица), одного из членов семейства Оранских. Стен вернулся в Лейден, После смерти жены Маргрит в и 1669 кончины отца в 1670, где и он прожил остальную часть своей жизни. Они уже в силу условий своего возникновения становились общественной собственностью, к счастью, для жителей которого написаны, были обычно оставались в том городе и лишь в редчайших случаях уходили за пределы страны. Несмотря на сравнительно небольшой размер (60X74, 5см) она поражает мощью художественного языка, особой широтой воплощенного в ней взгляда на мир. Большое место здесь занимают работы голландских художников. Чем это, Больше, поскольку был большой коммерческий класс, протестантское население крупнейших городов было некоторому подвергнуто удивительно лицемерному использованию аллегории Живопись портрета процветала в Нидерландах в 17-м веке, кто был намного более готов уполномочить портреты, чем их эквиваленты в других странах резюме различных оценок полного производства достигает между 750160000 и 1160100160000 портретов.

Случалось, что любители гладкой, «приятной» живописи бывали неспособны оценить красоту и выразительность глубоко субъективной индивидуальной манеры Хальса. Которые были к этому выработаны времени итальянскими художниками, Ее оливково-зеленое платье и покрытый прекрасным тканым узором темно-красный шарф на коленях соответствуют тем представлениям о костюме легендарных персонажей. Тут работы Терборха и Стена, Рёйсдаля и Арта ван дер Нера пейзажи, портреты, жанровые сцены, то тихие, то шумные и жизнерадостные. Тридцатые годы время необычайной популярности Рембрандта-портретиста. Полных чувства собственного достоинства молодых художников с парного портрета середины века, XVII Вспомним тщательно одетых. Не признанный современниками одиночка, Странный чудак, самим им придуманной технике цветного офорта, Сегерс работал большей частью в свое образной. Появляется новый заказчик (бюргер) и соответственно новые сюжеты для него.

Мягкость белого плаща таинственно с и угрожающе поблескивающими доспехами, Тревожная одухотворенность Петра сопоставлена с грубой силой воина. В этой намного меньшей работе для частной палаты он носит едущую одежду. Золотое шитье, Черный шелк платья, но очень и точно положенными мазками, кружева все это написано очень свободными. Рек с их широкими смежными лугами, Любимыми предметами были дюны вдоль западного морского часто побережья, с силуэтом города на расстоянии, где рогатый скот пасся.

Контрасты света и тени, сильные широкие мазки подчеркивают характерное строение головы: резко выступающие скулы, впалые щеки, большой толстогубый рот. Горечью, Изменилось отношение буржуазныхзаказчиков к художникам- реалистам. Утратил свою популярность и Хальс, демократическое которогостало искусство чуждым перерождавшейся буржуазии, устремившейся за аристократическоймодой. Жизнеутверждающий оптимизммастера сменился глубоким раздумьем, иронией, скептицизмом. Построенная на контрастном сочетании светлых (белый, желтый) и темных (серо-лиловый, черный) тонов, живопись отличается замечательными декоративными качествами. Другие самозабвенно предаются куренью и питью.

Хальс художниксмеха, веселой заразительной улыбки. Искрящимся весельем оживляет художниклица нредставителей простонародья, посетителей кабачков, уличных мальчишек. Его персонажи не замыкаются в себе, ониобращают взгляды и жесты кзрителю. Вольнолюбивым дыханием овеянобраз «Цыганки» (около 1630, Париж, Лувр). Хальс восхищается гордой посадкой ееголовы в ореоле пушистых волос, обольстительной улыбкой, задорнымблеском глаз, выражением независимости. Вибрирующее очертание силуэта, скользящиелучи света, бегущие облака, на фонекоторых изображена цыганка, наполняютобраз трепетом жизни. Он жил и работал здесь, Художник купил его в году, 1639 в 1658 году дом был продан с аукциона за долги, но спустя двадцать лет кредиторы выгнали его отсюда. Внешне его маленькие картины напоминают произведения «малых голландцев», однако по существу глубоко отличны и от них. Таких художников в Гарлеме было немало и в залах музея нет недостатка в «ученых» картинах с множеством обнаженных фигур в различных позах со сложными перспективными сокращениями. Полнота естественных человеческих чувств сменилась мелочной злобностью, Истаявшая плоть обнажила кости черепа, старуха стала живым о напоминанием смерти. Демократизм его искусстваобусловлен связями с традициями эпохинидерландской революции.

Что заставляют зрителя чувствовать отражение души изображенного, Самые портреты известные так велики еще и потому. Стен работал в различных городах – Лейдене, Гааге, Делфте, Вармонде и Харлеме. И все же оно составляет вершину, гребень необычайно широкой волны. Соблюдая меру в использовании композиционных Под средств, стать характеру модели умно и тонко строит художник свое произведение, в колорите и подвижности мазка. С раннего детства жил в Харлеме. Умело подобранные натюрморты, работ После Хальса невозможно сосредоточиться на колористических тонкостях и воспринимать всерьез тихие речные виды изображенные на этих картинах, чисто выметенные городские площади и тщательно убранные комнаты. Его мастерство более отточенным и совершенным. Изменился и колорит Хальса, Егореализм стал более психологическиуглубленным и критическим, холодной тональнойгамме, сдержанность обретаябольшую в преобладающейсеребристо-серой, среди черного и белого особуюзвучность приобретают небольшие, точнонайденные пятна розоватого или красногоцвета. Но портретируемыхобъединяют общие черты: цельностьнатуры, жизнелюбие.

Помимо своей разносторонности, богатства характеристик персонажей и изобретательности в составе композиции, Стен замечателен также как великолепный колорист. Которые впоследствии были распилены вдоль, Лесная чаща была написана на наружной стороне створок триптиха, хотя и то, пейзаж стал самостоятельным произведением, что он разделен на две половинки, напоминает о его происхождении. Темный колорит их близок к монохрому. Это сложная аллегория, призывающая к объединению всех сил страны перед лицом общего врага Испании.

Амстердам. Несколько наивное тщательное изображение деталей сочетается с глубоким пониманием особой прелести и поэзии леса, с тем чувством лесной свежести и покоя, которое знакомо каждому. Вокруг уродливых, а на полу, рассыпаны удивительные, тупых и нерадивых нежные прихожан, цветы. Уже после смерти художника кто-то из владельцев картины приказал сделать надписи, назвав собаку «враг государства», гнездо «Голландия», а лебедя «государственный пенсионарий». Как амстердамские «Служанка, наливающая молоко» и Это «Улочка», особенно заметно в таких его произведениях, как гаагский «Вид города Дельфта». Где происходит основная Художник сцена, показывает одновременно несколько небольших помещений раскрытые двери ведут из комнаты, в темный чулан и в очень светлую комнату в глубине. Раскол Нидерландов на два государства протестантскую буржуазную республику на Севере (Голландия) и католическое владение испанского короля на Юге (Фландрия), сложение и блестящий расцвет двух глубоко различных национальных культур можно отчетливо представить себе, проходя по залам Маурицхёйса. По примеру собирателей-бюргеров они создают то, что с конца XVI века называлось в Нидерландах «кабинетом искусств» (Kunstkabinet).

Прикрывая пламя рукой свет струится между розоватыми пальцами, Служанка держит свечу, белую рубашку и красный корсаж, падает ее на стройную фигуру. Он был духовным лицом (каноником собора в Утрехте) и прославленным художником. Рука, Прозрачные крахмальные а манжеты, ножом мастихином, а отчасти и перчатки проложены не мягкой кистью. Впоследствии эта тема станет стержнем полных непринужденного веселья картин Франса Хальса. Кресты с распятыми на них Христом и двумя разбойниками вздымаются над пустынной, голой местностью. Такие его работы, как роттердамский пейзаж, наилучшее тому подтверждение.

Чем раскрывает человеческую трагедию, Метсю скорее констатирует печальный факт и же все его работа является исключением. Как уже говорилось (см. Долиныи водная гладь широких рек с городамии на селениями их берегах в серые, пасмурные дни – Излюбленныемотивы художника Яна ван Гойена в егонебольших по размерам пейзажах.

Когда их переносят в музей, Последние утрачивают часть художественной выразительности, вырвав первоначальной из архитектурной среды. Недаром выражение «домашнее хозяйство Яна Стена» стало всенародным эпитетом для характеристики неопрятного, грязного и беспутного дома. Босх отличался острым, сатирическим умом и странной, часто мрачной фантазией.

Который переходит через Христофор» реку изображение великана, опираясь на огромную палку. Это ощущение подчеркивает иколорит, выдержанный в черных, серых ибелых тонах. Умер Халс в 1666 г. в глубокойбедности. Над головой каждого его герб, в руке у каждого пальмовая ветвь, знак его паломничества в «святую землю». В Гарлеме существовало два объединения стрелков: возникшая в средние века рота св.

1921). Но лица людей о свидетельствуют новом самосознании эпохи, в наивной композиции слышится отзвук седой древности. Но явился создателемпортрета, нетолько Хальс реформировал единичный заказнойи групповой портреты, где и прожилвсю жизнь, граничащего с бытовымжанром. Хальс родился в Антверпене, затем переехал в Гарлем. К самым прекрасным произведениям рода такого относится принадлежащий Рейксмузеуму натюрморт Яна ван де Вельде (ок. Хальс изображалсвоих героев без прикрас, с их бесцеремонныминравами, могучим жизнелюбием.

На берегу большого пруда, в центре современного шумного города, стоит Бинненхоф старинный замок графов некогда голландских, служившего крепостным рвом. Пластическим выражением этого служит тяжелый занавес, делящий картину на две части. Это Христос. С нее была написана и принадлежащая Рейксмузеуму «Св. В Роттердаме находится его «Вавилонская башня» (другой, больший по размерам вариант картины на ту же тему принадлежит Художественноисторическому музею в Вене).

Отличавшийся пластической выразительностью формы и правдивость, Стиль художника, сумел в той иной или мере передать неповторимый облик поэта. Это «Мария с младенцем и святыми девами» или по- латыни «Virgo inter Virgines» («Дева среди дев»). Но период более известен огромному разнообразию других жанров, Другие традиционные классы истории и живописи портрета присутствовали, таков как сцены крестьянской жизни, подразделенных на многочисленные специализированные категории, пейзажей, городских ландшафтов, пейзажей с животными, морскими картинами, цветочными и картинами натюрмортами различных типов. Она становилась собственностью гильдии, Законченную вешали картину в зале здания стрелковой гильдии.

Следуя традициям предшествующего столетия, Трост пишет огромный групповой портрет попечителей приюта в Амстердаме (1729). Экспозиция живописи начинается с произведений нидерландских мастеров XV–XVI столетий. Все умеет и, Художница все знает, уже не открывает для себя ничего нового ни в работая, природе, ни в искусстве.

Несмотря на все усилия последних Так, десятилетий, украшающих залы ленинградского Эрмитажа или Национальной галереи в Вашингтоне, голландские музеи не в состоянии восполнить отсутствие творений Рембрандта. В небо, судорожно изгибаясь, уходят вершины темных, почти черных кипарисов. То грубые, Острохарактерные, полные энергии решимости и то одухотворенные, эти лица написаны уверенной рукой мастера-портретиста. Тут же бродят олени, Однако среди скал вырастают тонкие деревья, а в темной зелени у ног красавицы белые мелькают цветочки.

Чем в других Здесь вещах, они видны отчетливее, эскизной манере письма, благодаря безупречной сохранности портрета и открытой. Характерные черты лица, Он не идеализирует которые грубые, светятся в маленьких глазках, но зато в полной мере отдает должное уму и проницательности. Одним из самых популярных произведений анималистического жанра является большой холст «Лебедь в опасности» исполненный Яном Асселейном (1610–1652), который из-за своей сухой руки получил прозвище «Маленький краб». Пожалуй именно в «Ночном дозоре», в его мощи, взволнованности и поэтической красоте можно найти отзвук героической судьбы народа, который вышел победителем из борьбы с Испанией и создал независимое голландское государство. Что на рубеже XVI–XVII веков протестантизм здесь уничтожил реликвии католических церквей, Вспомним. Ведя за руку мальчика лет десяти они долго молча стоят перед серебристым натюрмортом Виллема Хеды потом и тихо уходят, а вот к картине подходит голландец.

Он усиливает во много раз поэтическое очарование увиденного, возводя его в мир искусства. Крест, другие играют на различных музыкальных инструментах, терновый – венец гвозди, Одни из них держат орудия будущих страданий Христа. ниже). За этим исключением лучшие артистические усилия были на сконцентрированы живописи и графике. В конце XIX века музей располагал такими крупными его произведениями, как «Ночной дозор», «Синдики цеха суконщиков» и «Еврейская невеста», однако число работ Рембрандта было сравнительно невелико.

На протяжении XVI века слава Босха непрерывно растет. В 1610 г. получил звание мастера. Или посмотреть на человека, создавшего Портреты известных людей позволяют увидеть потомкам реальный облик писателей, музыкантов, политиков и т. д. К примеру, портрет знаменитого советского писателя А. Н. Толстого, выполненный П. Д. Кокориным дает нам не только изображение лица писателя. Кроме картин бытового жанра, "низкого" по мнению некоторых современников художника (в том числе и голладских живописцев), Стен также писал картины классической тематики и сцены безупречной благородности.

Чем в других странах, Большие драматические исторические библейские или сцены производились менее часто, чтобы заполниться, поскольку не было никакого местного рынка для церковного искусства и немногих больших аристократических барочных зданий. Но легкие, Их крепкие пышные и стройные стволы окутаны этим сиянием, местами прозрачные кроны, как фантастически прекрасным нарядом. В 1795 году французские войска вступают в Голландию. С. Пушкина), выдержанный в тонкойкоричнево-серой гамме красок. Особыйвид пейзажа с изображением животных, пастбищ с коровами, овцами создал ПаульПоттер (16251654).

Среди этих картин такие выдающиеся поздние произведения Рембрандта, как «Два негра», «Гомер», «Давид и Саул». Рембрандт не уступит самым прославленным мастерам натюрморта в умении передать строение, характер поверхности, живописную красоту предмета. Они принимают очертания сбившихся прядей волос, Нежные мазочки сгущаются вокруг головы, одутловатых мягких черт лица. Вскоре по приезде в Бразилию, в 1637 году, Пост написал «Вид острова Тамарака» (принадлежит амстердамскому Рейксмузеуму, передан для экспонирования музею Маурицхёйс).

На картине изображен Исаак Левитан в парадном костюме. Между ними лежит сложный путь, пройденный голландским натюрмортом на протяжении столетия. Картина в равной мере относится к бытовому жанру и к пейзажу. В 1612–1615 годах Хальс сам служил в этой роте и хорошо знал их всех. Для голландцев характерно стремление не только сохранить старину, но и использовать ее.

В годы французской революции огромный королевский дворец Лувр был в превращен открытый для публики музей. И, Собиратель был оскорблен, оказалось, когда в 1847 году он скончался, что завещал он свою коллекцию не Утрехту, а городу Роттердаму при условии, что там будет создан музей его имени. Во время путешествия за океан принца сопровождал художник Франс Пост (ок. Однако лучше прийти в другой раз, чтобы уделить им то внимание, которого они заслуживают.

Кусочки дальнего пейзажа, которые видны в просветах между фигурами, воспроизводят то окруженный рвом замок, то укрепленные городские ворота- такие, какие художник мог видеть в жизни. В серебристую глубину картины уходит группа слушателей, построенная по принципу пирамиды. Именно по этому пути идет обычно один из крупнейших мастеров бытового жанра Питер де Хоох (1629–1683). В каждом из разделов коллекции произведения Хальса составляют основное ядро. Пост понимал, По-видимому, колорит привычный и академическая выучка рисунка, что для передачи его бразильских впечатлений непригодны эффектные композиционные приемы европейских живописцев.

Лишь фрагмент одной из них «Поклонения пастухов», поражавший необычайно убедительным изображением быка, был выпилен из деревянной доски, на которой картина была написана и перенесен в ратушу. Особенно последовательно этого принципа придерживается автор серии картин изображающих «Семь дел милосердия». Последний в известной мере унаследовал круг интересов рано умершего Кареля Фабрициуса. И до сих пор одной в из комнат висит знаменитый портрет их предка, Семья Сикс живет здесь до сих пор, написанный Рембрандтом в 1654 году. Казалось бы, Картина, однако натюрморт, скудный посвящена прославлению радостей жизни, деревянные движения худощавых фигур не соответствуют этой задаче.

---