Тяжёлая болезнь помешала Марату активно участвовать в деятельности Конвента после установления якобинской диктатуры. Лишь в портретах XVI столетия возникает гармония, своеобразный микрокосм. Энкаустика – это живопись красками, где главным связующим звеном был воск.
выходил журнал «Дада», выдержавший семь изданий. В 1792 г. был избран в Конвент. Для выставки в Париже он создал композицию «Дождливое такси»: в машине сидел обнажённый манекен, его тело было покрыто живыми улитками в салон лилась вода из дыр в крыше. 275 х 203 Лувр, Париж. Для работы над картиной Давид уехал в Рим. Патриций, 9 Луций Юний Брут согласно древнеримскому преданию, возглавивший в 509 г. до н. э. восстание римлян против этрусского Тарквиния правителя Гордого и основавший в Риме республиканский строй.
Хотя появлялись и поясные, Большой популярностью в то время пользовался погрудный портрет, поколенные изображения и портреты полный в рост. Что произведение Пейрона «подчеркнуло достоинства картины Давида, показав публике, что даже имея талант, можно оказаться ниже его», Граф Потоцкий считал. С1970-х гг. Давид, как и многие бывшие революционеры, радостно приветствовал это событие. Обыкновенно смертные приговоры немедленно исполнялись – уже после приговора, в своей новой речи, он говорил.
Подбородка и носа краска накладывалась слоями, плотными На области щек, а остальные части лица и волосы писались более жидкой краской. 7 Сократ (470/69399 до н. э. ) древнегреческий философ, один из родоначальников философской диалектики, понимаемой как нахождение истины при помощи бесед, т. е. постановки вопросов и методического нахождения ответов на них. Проходящий мимо солдат с узнает удивлением в жалком нищем знаменитого полководца Велизария. Н. Г. Байрона создано огромное полотно «Смерть Сарданапала» (1827), в котором изображён ассирийский правитель, повелевший сжечь себя на костре вместе с прекрасными рабынями. Использует современные материалы и технологии, руководствуется Дизайнер принципом функциональности форм, учитывает тенденции моды.
и др. ), в картинах которых его привлекало совершенство рисунка. И осязанием, Произведения декоративно-прикладного искусства рассчитаны на восприятие зрением и искусность обработки играют в нём важнейшую роль, вот таким образом выявление красоты фактуры и пластических свойств материала. Видения художника предстают в его полотнах как кошмарная реальность. «Певица в кафе-шантане» обе– 1878 «Танцовщицы на репетиции», «Прима-балерина на сцене», ок. На тему трагедии Дж.
Прерывистая и подвижная, она сама воплощает биение жизни. Персонажи наделены сдержанностью и благородством. Борьбе греков за национальную независимость посвящены картины «Резня на острове Хиос» и «Греция на развалинах Миссолунги» (обе–1826). Любое движение сразу обретает утроенную силу – Эти троекратные повторения наполняют сцену всю настроением бодрой собранности.
С 1929г. В последние годы он часто обращался к фотографии. Которые позволяли добиваться чистоты цвета и мягкого перехода тонов, Джорджоне одним из первых Венеции в стал писать картины масляными красками., художественное проектирование промышленных изделий, учитывающее форму, материал и назначение предмета.
Последний портрет выполнен на холсте с помощью кисти и жидкой темперы. 3 Давид Жак Луи (17461825) «Андромаха, оплакивающая Гектора». В 130406гг.
художник расписал стены капеллы Скровеньи (капеллы дель Арена) в Падуе. В картинах, написанных в оптически иллюзорной манере, призванной убедить зрителя в достоверности изображённого, фигуры и предметы растягиваются (мягкие часы в картине «Постоянство памяти», 1931), растворяются, превращаются в другие (два пассажира в «Призрачной повозке», 1933, оказываются башнями далёкого города). В последующие эпохи образ Сократа часто выступал как идеальное воплощение мудреца. В«Грозе» на небе клубятся тёмные тучи, сверкают молнии. Так и напоминать цветок, При этом форма изделия может быть как фигуру абстрактной, человека или животного, дерево. «Сократ легко мог бы приобрести себе оправдание, если бы захотел льстить судьям или упрашивать их», – говорит Ксенофонт.
Название «дада», по довольно противоречивым свидетельствам, было случайно найдено в словаре Ларусс одним из основателей течения румынским поэтом Тристаном Тцарой (настоящее имя Самуил Розеншток). Теоретическое оформление течения произошло в 1918г., когда Тцара опубликовал первый «Манифест Дада», за которым последовало ещё шесть. Подобная техника требовала особых приемов. Но не выходили за рамки иконописных канонов, Образы донаторов обладали несомненным внешним сходством с оригиналами играя в второстепенную композиции роль. Художник проявил себя как талантливый портретист.
Три арки, три руки, три меча, с готовностью протянутые к оружию – три группы в персонажей, основе всей композиции число три. Что его слова должны были увеличить раздражение Но судей, Сократ воспользовался этим правом так. На картине изображен с мальчиком-поводырем, протягивающим прохожим нищенскую суму. Не отрубленная голова Олоферна, Внимание зрителя привлекают не меч, а прежде всего фигура девушки с опущенными печально глазами на фоне предрассветного неба. В такой же манере исполнены и две другие картины – «Портрет нубийца» и прекрасное женское изображение, т. н. 1895г.
По афинским законам, признанный виновным имел право предлагать, чтобы наказание, которому он должен подвергнуться по закону, было заменено другим, менее тяжелым. ) и др. Яркий пример парных портретов – изображения герцога и герцогини Урбинских (Федериго да Монтефельтро и Баттисты Сфорца, 1465), созданные итальянским живописцем Пьеро делла Франческа. 1748, Париж, – 29. 12. В 194048гг.
Посвятив себя служению восставшему народу, началом с революции Марат оставил научные занятия. «Прима-балерина на сцене», «Певица в кафе-шантане» обе– 1878 «Танцовщицы на репетиции», ок. Удивительно не то, При таких обстоятельствах, то, а что он был осужден, что перевес на стороне обвинения был так незначителен, составлял всего пять или шесть голосов. В 130002гг. ван Дусбург), Нью-Йорке (М. Дюшан, Ф. Пикабиа, М. Рей). В 192426гг.
Пронизывающее полотна художника, Скрытое дыхание жизни, ассоциативным характером сюжетного замысла, органичность изображаемой природы соединяются в зрелых произведениях Джорджоне с утончённостью эмоциональной атмосферы и сложным, что придаёт его работам загадочности, черты недосказанности. Сократ провел эти дни перед смертью в темнице. В любом сюжете, будь то залитая лучами прожекторов сцена, утомительные репетиции танцовщиц, тренировки жокеев, сценки в кафе, утренний туалет женщин, он видел поэзию и красоту («Голубые танцовщицы», ок. Что начало пейзажному в жанру итальянской живописи было положено именно этой картиной, Считается. Однако сам Марат, тело которого было обезображено болезнью, под кистью Давида превратился в благородного атлета, подобного античному герою. Не акцентирует состояние гармонии и покоя, Она не подчёркивает контуры совершенных форм, выразить сложную внутреннюю героя, жизнь а помогает передать движение. Она стоит в задумчивости, опираясь на меч, её нога попирает голову поверженного врага.
(David) (30. 8. Художники использовали расплавленные восковые краски (на многих дощечках с портретными изображениями сохранились следы стекания таких красок). В 1870– 71гг. Итак, приговор, объявившей его виновным, соответствовал его собственному желанию. Лиричностью проникнуты созданные Джорджоне портреты. Развитие промышленного производства в 19в.
Перерисовки технических чертежей в полотнах Пикабиа, Скандально известная попытка Дюшана выставить писсуар в качестве произведения искусства для экспонирования на Нью-Йоркской выставке 1917г., коллажи Швиттерса и Арпа из случайных предметов стали зримым кризиса выражением европейской культуры первой четверти 20в. К тому же весьма схожие по композиции, Два на полотна одну и ту же тему, стремлению к соблюдению исторической точности изображённому интерьеру, закономерно вызвали интерес критиков. Сократ не готовился к защите, Сознавая честность и благородство своей жизни, чтобы доводы опровергать обвинителей или и вместо того, как обыкновенно делалось, упрашивать суд жалобными мольбами, привести туда детей и родных для смягчения судей. Воздействуя на его душевное и состояние настроение, Они создают предметную среду вокруг человека. В период правления Наполеона I Давид воспевал императора и величие Французской империи. он обратился к скульптуре. Свергнувшего власть Жиронды, Вместе с Робеспьером руководил подготовкой народного восстания 31 мая 2 1793 июня г.
Природа в них– не фон для действия, а одушевлённое, живое существо. Свой художественный метод мастер называл «параноидально-критическим» (его обоснование содержится в книге Дали «Видимая женщина», 1920). С 1804 года Давид был первым художником Наполеона в заказанных Наполеоном холодно-эффектных, пёстрых по цвету и перегруженных по композиции картинах (Коронация, 1805-1807, Лувр) ощутимо равнодушие художника к изображаемым событиям, однако он стремится к выразительной характеристике отдельных персонажей. Широкое распространение получили изображения донаторов (дарителей, заказчиков), которых показывали чаще всего в профиль, обращенных к Богу, Мадонне или святому. Традиции древнего искусства продолжают жить в фольклоре, в изделиях.
Кажется, послушный властному победителя жесту – как монумент, Неподвижная, что весь мир замер, фигура полководца на вздыбленном коне возвышается на фоне безжизненных линий горных хребтов. жил в Париже, где сблизился с сюрреалистами. «Госпожа Алина» (II век н. э. ). Дали был исключён из Академии за подстрекательство к беспорядкам среди студентов.
Написанные плотными мазками Первый неярких, план картины залит идущим сверху светом тело Марата и предметы вокруг, почти осязаемы, но предельно насыщенных красок. стал депутатом Конвента. Отмеченные простотой композиции, Поздние портреты Давида, прокладывали путь реалистическим исканиям живописцев XIX в. В 1816, пристальным вниманием к облику и внутреннему миру после модели, реставрации власти Бурбонов, был вынужден уехать в Брюссель. На Международной выставке сюрреалистов в Лондоне (1936) художник появился в костюме водолаза, подходящем, по его мнению, для погружения в подсознание.
Мастера декоративно-прикладного искусства используют самые разнообразные материалы– металл (бронзу, серебро, золото, платину, различные сплавы), дерево, глину, стекло, камень, текстиль (натуральные и искусственные ткани) и др. В прозрачных голубых красках далёкого туманного гористого ощущается пейзажа утренний холодок. Первая персональная выставка художника в Барселоне (1925) была встречена очень благосклонно, а уже в 1926г. и поисков новых путей в искусстве. Современный дизайн является областью, где объединяются новейшие достижения науки, техники, гуманитарных знаний и художественно-эстетическая сфера используются данные эргономики (науки изучающей психофизиологические и функциональные особенности человека), экономики, экологии. На них выбиты имена трёх великих завоевателей, Карла Великого и самого Наполеона, Ганнибала – прошедших этой дорогой, Камни под ногами своеобразный коня пьедестал.
1881г. ). Исполненных в технике экаустики, – «Мужской портрет» (вторая половина I века н. э. ) и «Портрет пожилого мужчины» Среди (конец I века н. э. ), самых известных портретов, являющиеся прижизненными изображениями. – главным в этом был деле богатый гражданин Критон, Некоторые из его друзей, подкупив смотрителя тюрьмы, – хотели, доставить узнику возможность бежать.
Некоторые работы художника напрямую отражали события современной действительности (эскиз неосуществлённой картины «Клятва в зале для игры в мяч», 1791 «Коронование Жозефины», 180507). Картины Убитый Лепелетье (1793, не сохранилась известна по гравюре П. А. Тардьё, Национальная библиотека, Париж и по рисунку Ф. Девожа, Музей Маньен, Дижон) и особенно Смерть Марата (1793, Музей современного искусства, Брюссель), с её трагическим звучанием, суровым лаконизмом, аскетической сдержанностью цвета и скульптурной монументальностью форм, становятся памятниками героям революционной эпохи, совмещая в себе черты портрета и исторической картины. Среди самых известных портретов исполненных в технике экаустики, – «Мужской портрет» (вторая половина I века н. э. ) и «Портрет пожилого мужчины» (конец I века н. э. ), являющиеся прижизненными изображениями. После возвращения в Испанию (1948) художник всё больше проникался идеями католицизма. Взволнованный, тревожный пейзаж выражает чувства не столько персонажей, сколько самого художника.
Дадаистские группы возникли также в Берлине (Р. Гюльзенбек, Г. Гросс, Р. Хаусманн), Ганновере (К. Швиттерс), Кёльне (Ж. Арп), Голландии (Т. Брут приговорил к смерти двоих своих сыновей за участие в монархическом заговоре. После контрреволюционного термидорианского переворота с конца 1790-х годов Давид вновь обращается к драматическим событиям античной истории, выделяя в них тему примирения противоречий, воссоздавая античность как мир идеальной красоты и чистой гармонии (Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами, 1799, Лувр). Что в наказание за измену он был лишен зрения, Существует легенда о том, больной беспомощный и и в старости, был вынужден скитаться по улицам Константинополя, выпрашивая подаяние. Нож на полу орудие мученичества Марата зажатое в руке окровавленное письмо Корде ее притворная просьба о помощи лежащая рядом с чернильницей ассигнация видимо, которые Марат собирался отдать просительнице – последние Все деньги, детали несут определенный смысл. 11 Марат Жан Поль (174393) деятель Великой французской революции, учёный, публицист, практикующий врач.
Спустя полтора месяца после переворота, якобинского 13 июля 1793 г., Марат был заколот в своей квартире дворянкой по имени Шарлота Корде. Цюрихский клуб «Кабаре Вольтер» устраивал эксцентричные акции антисоциального и антикультурного характера, провоцируя публику на ответную реакцию возмущения. Двое Горациев погибли в бою. (от франц.
В 1790-1810-х годах Давид пишет многочисленные портреты, как парадные (Наполеон при переходе через Сен-Бернар, 1800, Национальный музей Версаля и Трианонов Мадам Рекамье, 1800, Лувр), так и более реалистические, приближающиеся к интимным (портреты четы Серизиа, 1795, Лувр). Мастера использовали для портретов тонкие дощечки из сикоморы (тутовой смоковницы) и ливанского кедра. Создателя теории психоанализа З. Фрейда, в годы учёбы сблизился выдающимися с деятелями испанской культуры– поэтом Ф. Гарсиа Лоркой и кинорежиссёром-сюрреалистом Л. Бюнюэлем увлёкся сочинениями австрийского психиатра. С именем Джотто связан переворот в развитии итальянской живописи. 1879г. Он едва ли был осужден бы на смерть,, которой оправдывал себя, если бы сам не раздражил против себя судей той речью.
Отличаясь острой наблюдательностью и непринуждённостью поз, статуэтки Многие носят эскизный характер. В портретах 1780-х – начала 1790-х годов, где подчёркивается социальная сущность моделей, воплотились классицистические представления об энергичном и волевом человеке (Врач А. Леруа, 1783, Музей Фабр, Монпелье). В правой части картины женщины бурно оплакивают казнённых сыновей и братьев. Исполненные до 1506г., Ранние произведения, созерцательным пронизаны чувством, поэтическим.
«Таз», 1886 «Женщина, расчёсывающая волосы», ок. Сцены евангельских легенд он изображал с жизненной убедительностью, превращая их в исполненное драматизма увлекательное повествование. Был казнён (принял яд), как гласило официальное обвинение, за введение новых божеств и за развращение молодёжи в новом духе. Неоклассицизм Сюжет картины заимствован из «Илиады» Гомера: Гектор, доблестный предводитель троянцев, был сражен в поединке Ахиллом и оплакан верной женой Андромахой.
В 1939г. Что особенно характерно для более ранних Фаюмские изображений, портреты создавались в технике темперы или энкаустики. «Жокеи под дождём», ок. К числу ранних работ Джотто относятся некоторые из фресок Верхней церкви Сан-Франческо в Ассизи (между 1290 и 1299г. ). Дега показывал и праздничную сторону жизни и её прозаичные будни, ежедневный упорный труд людей их обыденные занятия. В особенности опасно должно было казаться это основателям новой.
50565) знаменитый полководец византийского императора Юстиниана. В густой тени колоннады с суровым и беспристрастным видом сидит Брут. А готовые изделия тиражировались работниками фабрик и заводов (, крупным принадлежали мастерам. Игрушки, в форме вазы, в системе их украшений мастер стремится выявить прозрачность стекла, предмета мебели, пластичность глины, теплоту дерева текстуру и его поверхности, твёрдость камня и естественный рисунок его прожилок.
Дали вышел из объединения, заявив, что является единственным подлинным сюрреалистом: «Сюрреализм– это я». Посетивший Марата накануне его Давид, смерти,, хорошо знал обстоятельства убийства, а затем назначенный распорядителем похорон. Каждая из представленных сцен, заключённая в орнаментальную «раму», превращалась в подобие картины, в которой соблюдалось единство времени и места. Тцара вместе со своими единомышленниками перебрался в Париж.
Картина, выставленная в Салоне 1789 г. вскоре после штурма Бастилии, снискала Давиду славу живописца, «чей гений предвосхитил революцию». Лишен всех наград заточен и в тюрьму, Впоследствии был обвинен в заговоре против императора. Во французском обществе предреволюционной поры служения идея отчизне противопоставлялась идее служения королевской власти. К позднему периоду творчества художника относятся росписи капелл Перуцци (ок. Стал испытывать проблемы со зрением, Дега принимал в участие обороне Парижа от прусских войск простудившись. Как Сократ поступил после судебного голосования, Это видно и из признавшего того, его виновным. Граф Потоцкий считал, что произведение Пейрона «подчеркнуло достоинства картины Давида, показав публике, что даже имея талант, можно оказаться ниже его».
Андромаха театральным жестом указывает на тело героя, отдавшего жизнь за родной город. Задумчиво стоит юноша, опираясь на свой посох. Воодушевлённый героикой Великой французской революции, Давид стремится к созданию исторической картины на современную тему (Клятва в зале для игры в мяч, не осуществлена сохранился эскиз, сепия, 1791, Лувр). создание художественных изделий имеющих практическое назначение (домашняя утварь, посуда, ткани игрушки, украшения и др. ), а также художественная обработка утилитарных предметов (мебели, одежды, оружия и т. д. ). В которую вошли его соотечественник литератор, Тцара собрал вокруг себя интернациональную группу, М. Янко, архитектор художник, скульптор, художник и поэт из Эльзаса Ж. Арп, немецкие писатели-эмигранты Г. Балль и Р. Гюльзенбек и др. Во время войны римлян с городом Альба-Лонга (VII в. до н. э. ) они одолели в бою трёх лучших воинов противника (тоже братьев Курпациев), что принесло римлянам почти бескровную победу.
Движение Дада стало не столько направлением в искусстве, сколько интеллектуальным бунтом. И он перед смертью по-прежнему вел свои беседы наставнические с ними, Его держали в оковах но его друзьям и ученикам было дозволено посещать его. Величие и торжественность, Их отличают монументальность, красочной сдержанность гаммы, лаконизм композиции. Сюжет картины «Свобода, ведущая народ» (183031) навеян революционным восстанием в Париже в июле 1830г. Давид был учителем А. Гро, Ф. Жерара, Ж. О. Д. Идущую из византийской живописи, Сохраняя композицию, традиционную монументальности и внутренней значительности образа, Джотто достиг большей убедительности пространственного построения.
1930-х гг. 15 Велизарий (ок. Простота обстановки придает зрелищу особую трагическую торжественность. Издавал газету «Друг народа». Ставя своей целью борьбу с софистами и воспитание Проповедовал молодёжи, на улицах и площадях.
Возникло в 1916г. Переживания по поводу гражданской войны в Испании Дали выразил в «Осеннем каннибализме» (1936) и «Мягкой конструкции с варёными бобами: Предчувствие гражданской войны» (1936). Он пал жертвою демократической реакции. С сер. Величественные объёмы фигур, Массивные, пластическая и эмоциональная выразительность жестов, скупо намеченное пространство, светлый, праздничный колорит сделали росписи произведением выдающимся проторенессансной живописи в Италии. Голосовал за казнь короля Людовика XVI, в 1792г – в которых прославлялись идеи Свободы, Он руководил организацией празднеств, предложения вносил относительно реформирования Лувра, Равенства и Братства, превращённого в это время в музей, активно участвовал в политической жизни страны.
Давид был учителем А. Гро, Ф. Жерара, Ж. О. Д. Картина «Смерть Марата» была закончена художником меньше чем за три месяца и повешена в зале заседаний Конвента. Влечение к могучим страстям– отличительная черта живописи Делакруа. Поэта привлекла неопределённость значения слова в разных языках. Деятельность дизайнера направлена на создание человеку органичной предметно-пространственной среды.
Религиозные мотивы, классицистическая композиция, подражание технике старых мастеров характерны для картин 1950-х гг. В 191720гг. Ему было тогда уже почти лет 70 – он сам хотел быть осужден на смерть, Очевидно, хотел избавить себя ею от предстоявших ему немощей и страданий старости. 13 в 1799 г. в результате очередного государственного переворота к пришёл власти Наполеон Бонапарт.
Картина последнего была создана по заказу дАнживийе и появилась на том же Салоне, что и работа Давида (первоначально Пейрон предполагал выставить свою вступительную академическую картину «Курций Денант отказывается от даров самнитов», но в последний момент передумал). Энгра и многих др. В учении Сократа элемент, был Притом, действительно противоположный понятиям всего древнего мира. Дега много работал в технике. С бесстрашием выставлял свою деятельность безупречной, Сократ произносил свою речь на суде гордым тоном уверенности в своей правоте, он что исполнял повеление и Алкивиада, говорил, некоторые имели против него личную вражду.
1880г. ). Она не могла допустить, чтобы человек имел право уклоняться от своих гражданских обязанностей не могла допустить учения, которое настаивало, что власть должна принадлежать только знающим философскую истину и что замещение должностей по жребию бросаемому всеми гражданами (как делалось в Афинах) – нелепость. Вершиной его военной карьеры было освобождение большой территории Италии от готов. Все эти причины и повели к смерти Сократа. Но линия приобрела у него иное Рисунок качество, занял значительное место и в творчестве Дега.
Слева от него готовые к сражению сыновья, в середине стоит семейства, отец справа оцепеневшие от горя и страха женщины с детьми. Учение Фрейда о роли бессознательного в жизни человека оказало значительное воздействие на сложение творческого метода Дали. Когда искусство было подчинено церкви, в период Средневековья, в создавались живописи в основном религиозные образы. Это «документальное» воспроизведение его милосердия, которым коварно воспользовалась убийца, не соответствует историческим фактам: на самом деле Корде проникла к нему под предлогом доноса. Герои произведений Дега– его современники, обитатели Парижа (балерины, жокеи, модистки, прачки, посетители кафе).
Поразительной силой воздействия на зрителя обладает монументальная и трагичная в своей суровой простоте «Смерть Марата» (1793). Давид был активным деятелем революции, членом якобинского Конвента, организовывал массовые народные празднества, создал Национальный музей в Лувре под его руководством была упразднена консервативная Королевская академия живописи и скульптуры (членом которой Давид был с 1784 года). Впервые у Давида принципы классицизма намечаются в картине Велизарий, просящий подаяние (1781, Музей изящных искусств, Лилль), отличающейся строгостью композиции и четкостью ритмической структуры и находят своё полнейшее выражение в насыщенной мужественным драматизмом Клятве Горациев (1784, Лувр) – исторической картине, воспринятой общественностью как призыв к борьбе. Движение просуществовало до 1922г., после чего дадаизм во Франции слился с. Что человек должен не подчиняться безусловно законам, Сократ говорил, а следовать своим собственным мыслям, обычаям и понятиям своего государства, в руководиться своей политической деятельности собственными понятиями.
Так как перед тем временем, Но исполнение приговора над Сократом было отсрочено на тридцать дней, священный корабль отплыл с посольством на Делосский праздник, как он произнесен, был и по древнему обычаю не должно было до его возвращения осквернять город исполнением смертных приговоров. Сократ считал, что бегство было бы несогласно с его учением, опозорило бы его. Около 150506гг. В 1974г. В картине «Переход Бонапарта через перевал Сен-Бернар» художник изобразил своего нового героя возвращающимся из победоносного похода в Италию. («Тайная вечеря», 1955 «Открытие Америки или Мечта Христофора Колумба», 195859). Во время путешествия в Англию Делакруа был потрясён трагедиями Шекспира и в течение всей дальнейшей жизни обращался к сюжетам и персонажам великого драматурга («Гамлет», 1839 «Смерть Офелии», 1844 «Дездемона, проклинаемая отцом», 1852 и др. ). Демократия не могла допустить, чтобы гражданин повиновался, как публично говорил о себе Сократ, своему внутреннему голосу (демону) более, чем афинскому правительству.
Декоративно-прикладное искусство существует с глубокой древности. 1825, Брюссель), французский художник. Художественные изделия тесно связаны с бытовым укладом и обычаями определённой эпохи, народа или социальной группы (дворян, крестьян ит. д. ). Деревянная лошадка детский лепет), dada– авангардистское конёк, литературно-художественное течение.
Жизнь художника была таким же произведением искусства, как и его творения. Художник метко подмечал характерные жесты и позы. В этих произведениях поражает умелая светотеневая и моделировка использование цветового рефлекса. Он с юности отличался эксцентричной манерой поведения, читал лекции и выпускал книги, в которых воспевал себя и своё искусство («Дневник одного гения», «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим» и др. ). Стремление выразить героические свободолюбивые идеалы через образы античности характерны для классицизма предреволюцонной эпохи, Публицистическая направленность, крупнейшим которого представителем стал Давид. После восстановления королевской власти художник был вынужден покинуть родину и уехать в Брюссель. А также его отношение сочувственное к фашистским режимам вызвали конфликт художника с парижскими сюрреалистами, Постоянное стремление Дали к мистификациям и публичным скандалам.
На переднем плане на берегу ручья молодая женщина кормит ребёнка. Единства человека и окружающего его мира, Тем не менее наличие в портретах фрагментов природы не создает целостности, портретируемый будто как бы заслоняет собой природный ландшафт. Изготавливали примитивные украшения из звериных клыков, Уже первобытные украшали мастера резьбой и узорами посуду, раковин и камней.
Из драгоценных металлов и камней– Декоративно-прикладные изделия должны прежде быть всего удобны в использовании и красивы, Изготовление изделий из глины называют керамикой. Удачно подобранный колорит и цельность композиции выгодно отличала «Смерть Сократа» Давида от полотна на ту же тему его давнего соперника Пейрона. художник создал один из своих шедевров– «Юдифь».
Давиду был предложен героический сюжет ранней из римской истории подвиг трёх братьев из знатного патрицианского рода Горациев. Дали учился в Академии Сан-Фернандо в Мадриде изучал живопись старых мастеров интересовался современными течениями в живописи («Автопортрет с Ла Публичитат», «Венера и моряк»), одновременно создавая работы в манере «магической вещественности» («Девушка, стоящая у окна», 1925). в Цюрихе (Швейцария) среди эмигрантов разных национальностей как протест против Первой мировой войны и европейской цивилизации в целом как её первопричины. В 1775-1780 годых Давид учился в Италии, где открыл для себя античность, восприняв её как пример гражданственности художественного творчества. Сократа необоснованно обвиняли во враждебности к демократии в действительности он критиковал все формы правления монархию, тиранию, аристократию, плутократию, демократию, если они нарушают справедливость. Но как ни убеждали они Сократа спастись, он решительно отверг их просьбу. А как повелитель вместо Сократ того, стоял перед судьями не как обвиненный, он давал им наставления, чтобы защищать себя.
Дали создавал сюрреалистические объекты («Телефон-омар», 1936 «Диван-губы», 193637 и др. ). Не являются вымыслом художника и залатанные простыни и простой деревянный ящик, заменявший стол. Художника волновали события современной истории. Началось настоящее паломничество римлян и иностранцев его в мастерскую, Когда полотно было закончено и художник выставил его для публики. О строении мира и о месте в человека нём, в этих предметах воплотились представления древних людей о красоте.
Сверху на героев картины льётся поток света – вокруг них оливково-серые сумерки, Действие картины во разворачивается внутреннем дворике древнеримского дома. Отчасти по этой причине с 1880-х гг. В апреле 1793 г. Марат был арестован предан и суду Революционного трибунала однако был оправдан и с триумфом возвращен в Конвент. Ванна напоминает саркофаг ящик, на котором начертано посвящение «Марату Давид», выразительный рубеж, разделяющий погибшего и зрителей пустое сумеречное пространство фона образ вечности, где пребывает павший герой.
1783 Холст, масло. На которых показывали модели на фоне панорамных величественных пейзажей, в XV художники веке начали создавать самостоятельные портреты. Произведения Давида 1780-х годов (Смерть Сократа, 1787, Метрополитен-музей, Нью-Йорк Ликторы приносят Бруту тело его сына, 1789, Лувр) присущи возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность в построении композиции, а также преобладание объёмно-светотеневого начала над цветом.
В момент гибели Марат сидел в ванне из-за кожной болезни он был вынужден так работать и принимать посетителей. художник выполнил росписи в церкви Бадия во Флоренции, фрагменты которых были обнаружены в процессе реставрации 1966г., а также ряд алтарных образов, среди которых наиболее известна «Мадонна во славе» (131020). Потому он что никогда не выказывал вражды к демократии, Сократ был осужден на смерть не за свои политические убеждения, а только потому, ни ослушания ей не и по личной злобе он был избран жертвою, что нужно было нанести удар приверженцам новых религиозных идей и удар этот должен был быть тяжелым а он был конечно тем тяжелее, чем выше стоял человек, на которого был направлен. Учился у исторического живописца Ж. М. Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766-1774). Пальма первенства была отдана Давиду. Смело порвав со средневековыми художественными канонами, Джотто внёс в религиозные сюжеты земное начало. 1881г.
Позднее его невиновность была доказана. Когда главной ценностью стала мира активная и целеустремленная личность, Расцвет портретного жанра начался в эпоху Возрождения, способная изменить этот мир и идти наперекор обстоятельствам. Призванные подчеркнуть богатство и властную силу своих владельцев, в дальнейшем выделяется утварь для исполнения обрядов священных и предметы роскоши.
В этих изделиях использовались редкие, драгоценные материалы и богатый декор. При этом замысел, эскиз росписи, форма для изготовления и т. д. Ранние работы Давида, в которых ощутимы отзвуки рококо и влияние идей сентиментализма, традиционно академичны (Бой Минервы и Марса, 1771, Лувр, Париж). Юная и прекрасная девушка пробралась во вражеский лагерь и отрубила голову полководцу Олоферну, спасая свой народ.
Цветовые пятна, то нежные и матовые, то сверкающие и насыщенные, оттеняются рисунком отдельных линий, с помощью которых художник ставит необходимые акценты («Проездка скаковых лошадей», ок. Картина «Смерть Марата» политический миф, созданный Давидом, но миф красивый и возвышенный, в котором реальность сплетается с вымыслом. Идущие от иконы, Профильные изображения, когда портрет начал приобретать самостоятельное значение, главенствующие сохраняли позиции даже тогда. Росписи воссоздают историю жизни Богоматери и Расположенные Христа, на стенах капеллы в три яруса. Нейтральный фон исполнен в более легкой и зыбкой манере, в его темной глубине тускло светятся искорки мазков. Участвуя в коммерческих проектах, в Дали Америке нажил большое состояние, создавая дизайн ювелирных украшений и модной одежды, работая в театре, рекламную продукцию.
Среди известных картин этого времени– «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). Плавные очертания женской группы противопоставлены чеканным линиям фигур воинов. В 1816 году, после реставрации Бурбонов, Давид был вынужден уехать в Брюссель. Таков «Портрет мальчика» кисти Б. Пинтуриккьо. художник нередко прибегал к методам, позволяющим как можно убедительнее передать объём (наподобие голографии). Дали и Гала жили в США.
1320г. ) и Барди (132025) во флорентийской церкви Санта-Кроче со сценами жития святых Иоанна Крестителя, Иоанна Евангелиста, Франциска Ассизского. Позволило создавать произведения декоративно-прикладного искусства для массового потребителя. Картина имеет абсолютно прозрачный общественно-политический смысл.
В которых модели изображались на разных холстах, Знатные супружеские пары заказывали парные портреты, колорит, обе но композиции объединял общий замысел, пейзажный фон. Энгра и др. Что добродетель есть знание, в этике основной тезис Сократа гласил, а поступающий по-злому или не знает, что знающий доброе обязательно и поступает по-доброму, что такое добро или творит в зло целях конечного торжества добра. В 1919г.
В его искусстве нарастают черты отвлечённости и рассудочной повествовательности. Первая картина, доставившая ему известность, – «Ладья Данте» (1822), написанная на сюжет «Божественной комедии», поразила современников страстной патетикой, мощью сумрачного света. Его эксцентричные выходки привлекали внимание публики и прессы. Вероятно, неизвестные нам мастера, написавшие портреты, прошли эллинистическую школу живописи. В большинстве диалогов которого Сократ выступает как главное действующее лицо, не Сократ оставил после себя каких-либо сочинений важнейшими источниками сведений о его жизни и учении являются сочинения его учеников Ксенофонта и Платона. Но и в это время некоторые художники писали психологически точные портреты.
Герои и темы его скульптурных произведений остались теми же: изображённые в быстром движении танцовщицы и кони, женщины за туалетом. Ликторы (служители, сопровождавшие и охранявшие высших должностных лиц государства) несут на носилках тела сыновей Брута. Дали построил Театр-музей Дали в Фигерасе и ещё один музей в Кливленде. В эпоху Возрождения в европейской живописи появились разнообразные формы портрета. 5 В 1776 г. во Франции была разработана правительственная программа, которая поощряла создание больших картин, «призванных оживлять добродетели и патриотические чувства». С которыми он общался, тесно Эти качества сближают творчество художника с искусством импрессионистов.
В его парадных и камерных портретах (врача А. Леруа, 1783 учёного-химика А. Л. Лавуазье с женой, 1788 мадам Рекамье, 1800 и др. ), а также «Автопортрете с палитрой» (1794) сочетаются традиции классицизма и Во время французской революции деятельность Давида не ограничивалась областью живописи. На втором плане трёхпролётная аркада в каждую из арок вписана одна или несколько фигур.