Павлова Мария Викторовна, преподаватель Истории мировой культуры ГАОУ СПО МО «Московский областной музыкальный колледж имени С. С. Прокофьева» ПЛАН УРОКА: 1. Ксоаны – древнейшие статуи 2. Коры и куросы 3. Статуи олимпиоников 4. Скульптура классического периода. Надгробная, посвятительная икультовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры Классическийпериод древнегреческой скульптуры приходится на V IVвв. до н. э. Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры. Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры Классический период древнегреческой скульптуры приходится на V IV вв. до н. э.
Внимательный зритель всегда определит вехи в истории греческой скульптуры и не спутает декоративность архаических кор и куросов со строгими аналитическими статуями Поликлета, а гармонию высокой классики Фидия с позднеклассическими страстными произведениями Скопаса. - юный мужской эквивалент статуй Коры.
Естественны и не обязательно связаны чем-то с возвышенным, Движения и позы в большинстве случаев просты. Живая грация этих фигур, мечтательных, задумчивых, шаловливых, эхо искусства Праксителя. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Более стройными стали пропорции, руки отделились от туловища, стали свободнее жесты. Некоторые из них исполнялись ионическими мастерами, приглашенными Писистратом в Афины их искусство повлияло аттическуюпластику, на Возможно, которая отныне соединяет в себе черты дорической строгости сионийской грацией.
Ясную гармониюсвоих монументальных образов, внекоторой Оно мере утратило героический, гражданственный характер. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как лев как и богиня-воительница. Сзади показан Геракл. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений.
Иногда говорят, что греческое искусство чуждалось психологии или не доросло до нее. Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает в руке пламени, язык а третья держит на ладони птицу. Аттические мастера впервые пробуют согласовать складки плаща с движением фигуры. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура какравноценные выступали искусства.
Вспыхнувший в эпоху греко-персидских войн, Он вместе с тем выражает героический дух и сопротивления свободолюбия. стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов, они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих состязаниях. Афина-девственница, Другая статуя Акрополя, состояла из золота слоновой и кости, сделанная для Парфенона. Под звуки тимпанов они неслись и кружились в экстазе, Под бубнов, удары распустив волосы, доводя себя до исступления, разрывая на себе одежду. Что вообще свойственно произведениям архаического искусства, Свежесть непосредственность и восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью.
Ее стали находить помпезной и манерной, Когда изучение античного искусства продвинулось вперед далеко и было открыто много его памятников – преувеличенная оценка статуи Леохара сменилась преуменьшенной. Чтобы в рамках традиционного канона дать максимум натуральности, Скульптор все сделал возможное. Который в Древней Греции был мерой всех в вещей, скульптуре как нигде больше проявляется отношение к человеку. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью любой принимать облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе привлекают нравственная и чистотаобраза поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Что длинные мускулистые ноги могут сгибаться в коленях и бегать, Конструкция тела показана и подчеркнута с предельной ясностью сразу видно, грудная клетка раздуваться в глубоком мышцы дыхании, живота напрягаться. Литой пластикой можно почувствовать полную меру человеческого достоинству как его понимали древние греки, По одной бронзовой этой фигуре с ее крепкой.
К кругу «дедаловской» скульптуры относится статуя Артемиды Делосской и женская статуя критской работы, хранящаяся в Лувре («Дама из Оксера»). Героивступили с ними в схватку. Как правило, Головы греческих статуй, то есть мало индивидуализированы имперсональны, приведены к немногим вариациям общего типа, но общий этот тип обладает высокой духовной емкостью.
Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Связь с окружающейжизнью, конкретность сюжетного мотивабыли, очевидно, характерны для этойстатуи. Этот скульптор создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции, на основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства. Но и самый выбор сюжета и трактовка его глубоко пессимистичны.
«Безрукость» Афродиты Милосской с течением временистала как бы ее атрибутом, она нисколько не мешает ее красоте и даже усиливаетвпечатление величавости фигуры. Что общий замысел произведения должен быть как воплощен гармоническое и рациональное целое, На основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием. Особенной популярностьюпользовалась статуя мальчика, дерущегося с гусем. Где происходили состязания, Храм Зевса Олимпийского классический дорический периптер находился в центре священного округа, они с начинались жертвоприношения Зевсу. ТаковДорифор (копьеносец) Поликлета известный нам по мраморным римским копиям.
Не мешая видеть округлую форму черепной коробки, Волнистые волосы мягко и облегают плотно голову. в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний, мыслей ичувств. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в кризиса условиях греческогорабовладельческого полиса.
Но уж зато в это время неистовые вакханки отбрасывали всеусловности и запреты, Мистерии Диониса разрешалось устраивать только раз в два и года толькона Парнасе. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее куроса развитие шло всторону все большей верности пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма. Растут критические настроения. В это же время в Корее появляются многочисленные статуи наханов (архатов), для которых при монастырях сооружались особые павильоны, где размещали сотни статуй, различавшихся позами, атрибутами и выражением лиц.
Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. Оставшиеся в живых родственники смотрят наумершего, желая запечатлеть в памяти его черты иногда берут его за руку самон (или она) на них не смотрит и в его фигуре чувствуется расслабленность, отрешенность. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы на пифийских играх при колесниц состязании в 476 г. до н. э, Скорее всего. Скульптуры этой школы выполнены в величавой позе и преисполнены спокойной мощи.
или зеркало. Он сдержан, спокоен и вместе с тем исполнен энергии и воли. Невольно думается: должно быть, нешуточными были дионисийские оргии, не просто увеселения, а действительно «безумящие игры». Голова меньше – видно, Если сравнить Апоксиомена с ДорифоромПоликлета, ноги длиннее. Дорифор более тяжеловесен и коренаст по сравнению с и гибким стройным Апоксиоменом, что пропорции тела изменились.
Статуя эта считается лучшим уверением Фидия после его Зевса. Войны Пергама с галлами только один из эпизодов. Ее откопали в Риме в начале 16 века и вскоре она получила мировую известность 4.
Фриз изображал битвугреков с амазонками воинов-мужчин с женщинами-воительницами. Онвсегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению. Так как сидеть нем в душно, Ему не нужно строить театр, а на террасе горы сидеть так хорошо и прохладно. Не так важно имел ли намерениехудожник изобразить действительно Аполлона или героя или атлета.
Долгое время эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерский кумир» был синонимом эстетического совершенства. Ведь Лаокоон не совершил никакого преступления, Здесь перед нами не сражение, выполнял свой долг, напротив, предостерегая троянцев тем более в ни чем не виноваты его дети – а жестокая казнь неповинных. Возможно для того, спокойном На безмятежном лице скульптор изображал так называемую архаическую улыбку, что его скульптура – живая, чтобы показать. Александр Македонский еще в юности вкусил плоды самой высокой греческой культуры. Храм же решили восстановить.
Спокойствие и уверенность. Она ваялась в человеческий рост или чуть меньше его. Что в статуеАполлона Бельведерского античный идеал начинает становиться уже чем-то внешним, менее органичным, Следует вот таким образом признать, хотя в роде своем эта скульптура замечательна и знаменуетвысокую ступень виртуозного мастерства. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и человеческоготела объемности мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. Тогда еще близкая к поэзии, Подобно тому как философия, а поэзия сущность человеческих страстей, проницательно угадывала общие принципы изобразительное развития искусство создало обобщенный человеческий облик. Так и эллинистическое искусство в целом нельзя считать поздним классики, отголоском Так же как искусство греческой архаики не следует оценивать только как первые предвестия классики, что оно принесло, недооценивая того принципиально нового.
Развеваются, Складки одежды трепещут, облекая и обрисовывая еестан, аспереди ветер прижал влажную ткань телу к богини, устремленный вперед. В состав трона входили и черное дерево и кость и драгоценныекамни. Как мрамор, и, Металл не допускает такой точной и тонкой работы, потому он обратился к изысканию ритма быть движения, может. Как и антаблемент, Они, в то время как карнизная плита и пространство внутри наклонены фронтона наружу, наклонены вовнутрь здания и к центру фасада.
Они прекрасны – не но красуются, Аполлон Леохара словно приглашает любоваться его красотой, тогда как красота лучших классических статуй не заявляет о себе вовсеуслышание. Который выиграл архитектор Херсифрон, Храм был построен в в VI веке до н. э. На возведение храма объявлен был конкурс. Складки плаща через руку и гасятактивность уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения. С городской цитадели можно было охватитьвзглядом все государство. Кроме того, древнегреческое искусство является идеалом, каноном дляискусства множества более поздних цивилизаций. Без рук, Обезглавленная, она и здесь царитнад окружающим пространством с и, поломанными крыльями, кажется, наполняет его шумом прибоя и ветра, сверканием солнца, синевой неба.
Сопротивление чуждой силе было так же бесполезно, как борьба с гигантскими змеями, душившими Лаокоона. Вступает в полосу внутреннего кризисаи политического Риму, подчинения Тургенев к концу II века до н. э. Пергамское царство, как и другие эллинистические государства. Все это придает скульптурепраздничное звучание. расположение элементов (антаблемент, колонна, пьедестал).
А горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов, данном в случае храм посвящен Артемиде. Началоэтому было положено возвышением Македонии, северной области Греции ифактическим захватом всех греческих государств македонским царем Филиппом II. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. Среди известных мастеров имя Фидия затмевает собой всю скульптуру последующих поколений. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры.
Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости цветового решения:теленок был синий, глаза Мосхофора –красные, а борода – зеленая. Статуя сохранилась хорошо, но у нее отбиты руки. Он сдержан, спокоен и вместе с тем исполнен энергии и воли.
Как пишет Плутарх, Александр считал себяпримирителем вселенной, «заставляя всех пить. Он сам целится в ящерицу, Аполлон Праксителя не поражен стрелой, действие, бегущую по стволу дерева, казалось бы, требует волевой собранности, тем не менее его тело неустойчиво, подобно колеблющемуся стеблю. Он легко читается на большомрасстоянии переданывнутреннее выразительно напряжение и сдержаннаяэнергия движения, Силуэтпрост и ясен. Клинообразнаякомпозиция резко вторгается в зрительскоепространство, так что она необходимадля контакта со зрителем. Думалидаже, что скульптура иллюстрирует текст Вергилия, но, по-видимому, она ему предшествует:«Энеида» была написана позже. Пухлые кудрявые малыши эллинистическихваятелей заняты всевозможными проделками: катаются на дельфине, возятся сптицами, даже душат змей (это малютка Геракл).
Битва страшна. Что эпоха эллинизма не оставила великих памятниковискусства, никак Всесказанное не означает. Эта тема является одной из важнейших в изучении цивилизации, древнегреческой На мой взгляд, как и всё изобразительное искусство вообще, поскольку скульптура, отражает всю жизнь и всю историю нации. Что античный ваятель, Лессинг обратил внимание на то, все же подчинил свою статую требованиям красоты и показал Лаокоона кричащим, не даже передавая сильнейшую боль, а только стонущим, в отличие от Вергилия, у которого несчастный жрец издает пронзительные крики.
Даже в динамических мотивах схватки, бега, падения неутрачивается ощущение «олимпийского спокойствия», целостной пластическойзавершенности, самозамкнутости. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. В Сирии, Государствадиадохов существовали в Египте, в Малой Азии наиболее мощным ивлиятельным было государство египетское Птолемеев. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения требовали от большойфизической воина силы и выносливости.
Последнему приписываются также статуи Аполлона Бельведерского и Дианы Версальской. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в том числе Пейрифоя иневесту – Дейдамию. Помимо ваяния из камня существовала также отливка статуй из бронзы в которой она весьма преуспела, в сикионской школе. до н. э. ). Поскольку они сходят на положение римских провинций, в этот позднеэллинистический период культура всех этих государств уже не приносит столь плодов, богатых вплоть до арабского завоевания, хотя Александрия еще несколько веков, оставалась хранителем культурных сокровищ античного мира.
Так же как искусство греческой архаики не следует оценивать только как первые предвестия классики, так иэллинистическое искусство в целом нельзя считать поздним отголоском классики, недооценивая того принципиально нового, что оно принесло. Не было такойдраматической экспрессии повороте в головы, Подобных ей не было в искусстве V века до н. э., во взоре, такого душевного напряжения, такого страдания в лице. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, Глаза инкрустированы цветным обрамляющие камнем, веки. И победа художника оказаласьполной: в его творении слышен «умолкнувший звук божественной эллинской речи».
Чтобы унижать своих противников эта черта этического гуманизма выступает с особенной наглядностью, в своем искусстве греки не до унижались того, когда противники галлы изображены реалистически. Что он сознательно хотел, Можно думать, воскресить дух фидиевской высокой классики, поднявшись над сегодняшнимднем, не поступаясь тем, что былодостигнуто уже после Фидия изысканной обработкой поверхности постановкой мрамора, свободной фигуры в пространстве. Ярчайшим новатором выступилаттический скульптор Мирон.
Так как общество и Да в целом искусство скульптуры в эпоху Чосон заметно сдало свои позиции, не слишком высоко его ценило, проникнутое идеями конфуцианства. Классический период древнегреческой скульптуры приходится на V IV вв. до н. э. Рельеф былраскрашен. Особенной популярностью пользовалась статуя мальчика, дерущегося с гусем.
Шея толще, Овал лица более приближен к губы квадрату, крупнее это уже образ молодого атлета. После смерти Александра (а умер он молодым) его колоссальная, но непрочная держава распалась, сферывлияния поделили между собой его военачальники, так называемые диадохи преемники. Одобрение и утешение. У него своя жизнь: он купец, он предприниматель, он чиновник, он ученый. Цель моего реферата – еще раз пересмотреть литературу по этой теме и исследовать всю историю греческой скульптуры – от времени зарождения ее до упадка. Нужно упомянуть еще одно прославленное произведение мастеров родосской школы, относящееся уже к 1 веку до н. э., скульптурную группу «JIaoкоон».
Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая покоя создаютвпечатление – Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы. Конкретности переживаний и характерности, Но и греческоеискусство постепенно эволюционировало в сторону индивидуализации и открытойэмоциональности, IV в веке до н. э. В конце V века до н. э. пошатнулосьполитическое могущество Афин, что становитсяочевидным уже в эпоху поздней классики, подорванное длительной Пелопоннесской войной. В скульптуре как нигде больше отношение проявляется к человеку, который в Древней Греции был мерой всех вещей.
ФРОНТОН Предмет исследованияданного реферата – скульптура Древней Греции. Известна целая серия кор этого времени, найденных на Афинском Акрополе. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы – главная такова идеяэтой композиции. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя.
Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Спокоен и вместе с тем исполнен энергии и воли. По одной этой бронзовой фигуре с ее крепкой, Он сдержан, литой можнопочувствовать пластикой полную меру человеческого достоинству как его понимали древниегреки. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, Наее плечах из накидка более плотногоматериала. Согласно древнему мифу, гиганты великаны, обитавшие далеко на западе, сыновья Геи (Земли) и Урана (Неба), восстали против олимпийцев, но были побеждены ими после ожесточенной битвы и погребены под вулканами, в глубоких недрах матери-земли, оттуда они напоминают о себе вулканическими извержениями и землетрясениями.
Атлет наклонился и размахнулсяперед броском, секунда – и диск полетит, атлет выпрямится. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты и лица сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. Правильный, нежный овал.
Которое лежит налевом плече, Ондержит в руке копье и слегка голову, смотрит повернув вдаль. От этого времени дошел также ряд бронзовых оригиналов «Дельфийский возничий», статуя Посейдона с мыса Артемисий, Бронзы из Риаче. Его новый город Александрия это уже настоящий просвещенный центр античной культуры, а Египет трудно узнать и гуманитарные науки, где и расцветают точные и философские школы, берущие начало от Пифагора и Платона. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. Как пишет Плутарх, Александр считал себя примирителем вселенной, «заставляя всех пить. Какхудожник и гражданин Фидий атмосфере формировалсяв патриотического подъема, вызванного победами Эллады над персами.
Font-family:'times New Roman CYR' xml:langru-RU langru-RUПервые памятники скульптуры в Греции начали появляться в примерно 7 в. до н. э. Думали даже, что скульптура иллюстрирует текст Вергилия, но, по-видимому, она ему предшествует: «Энеида» была написана позже. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Западный – битве лапифовс кентаврами, метопах На храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества.
Были украшением фонтанов, Такие статуи ставились в парках, врачевания, бога помещались в святилищах Асклепия, а иногда использовались для надгробий. Вообще, следует отметить, что, в отличии от куросов, коры никогда не ваялись обнаженными. Точное впечатление мелких контуров выработали в эллине удивительную для впечатлительность восприятия самых мелочных деталей, Поместить в центре террасы сцену и дело кончено Миниатюрность природы из которых составляются массы.
ИоганнВинкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал:«Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона сего более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества». Мать гигантов Гея молит пощадить ее сыновей, но ей не внемлют. Впрочем и самый канон пересмотрен.
Отсюда-то та характерная черта отсутствия безобразных форм в эллинском искусстве. Пропорции тел – удлиненные, с узкими бедрами и широкими плечами. С моря, Она достигала 60 футов высоты и превышала все здания окрестные издали, она сияла золотой звездой и царила надо всем городом. Греческое искусство часто изображало гибель героев, но то была гибель в борьбе. Нетеряется, Взгляд охватывает полнотой каждую форму, понятий, точных отсюда выработка определенных. Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и несколько слоновойкости портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Мы привыкли видеть античные образы благородно-невозмутимыми в своей мраморной белизне. Принесенномв дар Афине между 470-450 до годами н. э., богиня представлена в образе юнойдевушки, в мраморном рельефе.
Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. И скульпторы и художники показывали человека с предельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группу из нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бы на узких подмостках, параллельных плоскости фона. Этим отличался Деметрий из Алопеки. Что он математически точно всех рассчиталразмеры частей тела и их соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом.
создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. Художники искали математически выверенные пропорции человеческого тела и «тела» архитектуры В этом уже раннее греческое искусство принципиально отличается от крито-микенского, чуждого всякой математике. А потомки оставили нам лики Сократа, Не современники, Еврипида, Аристотеля, Демосфена и даже Гомера, легендарного вдохновенного слепого сказителя.
Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими и головами тремя торсами. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора разрешении в проблемы движения в скульптуре. Что и живые люди, Герои Лисиппа живут в том же времени, реальном представленный момент готов смениться другим их действия включены во время и преходящи. Растут критические настроения. Он придавалсвоим фигурам действенные позы, Соответственно и но со спины, сложные развороты и обрабатывал их с равнойтщательностью не только с лицевой стороны. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что здесь мышлениедоминирует скульптурное над пластическим. (Скульптурность.
Расставив ноги, Центральная группа борцов, наподобие треугольника, сцепившись руками сомкнув и лбы, образует уравновешенную замкнутую фигуру, боковыефигуры ее фланкируют почти геометрическое построение, несмотря наестественность телодвижений и поз. С началом правления династии в Чосон, конце XIV в., так как правящая аристократия проводила государственную политику подавления буддизма, буддийская скульптура стала быстро приходить в упадок. Пергамская школа более других тяготела к патетике идраматизму, продолжая традиции Скопаса. Нет, вокруг него было все так светло, свежо, чисто, понятно и просто. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи.
Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Фигура старцазастыла в горестном молчании.
Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот решения проблемы, на несмотря эти прогрессивныечерты. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки.
Убившим несколькими десятилетиями раньше афинского Гиппарха, тирана Это памятник историческим лицам Гармодию и Аристогитону, первый в греческом искусстве политический монумент. Но как симметрично и конструктивно построена эта композиция. Прежние идеалыполностью уходят. Колонна ионического ордера делится три части: основание, ствол и капитель. А в искусстве «государственном», официальном, в больших общественных сооружениях и монументах, те же традиции перерабатываются, напротив, в сторону помпезности. Нет больше веры вразумность На миропорядка исходеэллинистической эпохи от него остается лишь внешняя оболочка. Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, отношению По кросту голова составляла одну седьмуючасть.
Что означает эта улыбка конкретные 8212 эмоции или просто стилистический приём древнего мастера. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Идеалом человеческой фигуры является высокое тело с узкими бедрами.
Делая ее чувственно-соблазнительной, Эллинистические афродиты чаще всего восходили к типу Афродиты Праксителя, Книдской например, даже слегка жеманной такова известная Афродита Медицейская. Создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, Мастера, построения овладелиприемами скульптурнойкомпозиции. Этот новый для скульптуры материал и техника были литья хорошо освоены мастерами уже в ранний период государства Корё. В период Корё редко высекались монументальные каменные статуи и рельефы на скалах, По мнению О. Н. Глухаревой, они уже имели не прежнего значения. Так как сидетьв нем душно, Ему не нужно строить театр, а на горы террасе сидеть так хорошо и прохладно.
Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с тем смотрятсяна замечательно фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. И условная «улыбка» чуть приподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности умело материалаи использовал способность мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Победителем был Пелоп, Согласно мифу, возобновленные в потом, честь которого и были учреждены Олимпийские игры, как гласило предание, самим Гераклом. Может бежать, лететь куда-то, как Ника Архерма, а может и замереть, застыть в созерцании. или онапридерживала край своей одежды. Характерные черты мужских статуй аттической работы: стройные фигуры с широкими плечами, узкими корпусом и бедрами, большое внимание уделялась проработке волос.
Подбородок крупный и круглый. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на ногу, левую корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте. Архаические рельефы украшают базы статуй, фронтоны и метопы храмов (в дальнейшем на место рельефов во фронтонах приходит круглая скульптура), надгробные стелы. Каждая точка зрения открывает что-то новое:то тело уподобляется своим выгибом натянутому Статуя луку, Менады не рассчитана на фронтальное обозрение, ее нужно смотреть с разных сторон, подобно языку пламени, то кажется изогнутым поспирали.
Монархия Селевкидов в Сирии сохраняла лишь призрак самостоятельности. Он принадлежитк ионической школе. Прежде всего, Отсюда индивидуального портрета, развитие портрета, которого почти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь на к подступах нему. Но только следы её оригинальных цветов наблюдаться могут сегодня, Статуя первоначально появилась в множестве цветов.
И лучше всего его можно не почувствовать в римских копиях, Но дух искусства Праксителя веет над IV веком до н. э., в танагрских глиняных статуэтках, а в мелкой греческой пластике. Менада Скопаса держала в руке нож, а на плече у нее был растерзанныйею козленок 3. Продолжая традиции Скопаса, Пергамская школа более других к тяготела патетике и драматизму. В этом случае, коре придавалось определенное сходство с усопшей. При том, что позы их практически идентичны – стоящая фигура одной рукой протягивает жертву богине (как и статуя, посвященная Гере), другой придерживает хитон, – все они непохожи одна на другую.
Большинство статуй известно нам по римским копиям, которые исполнялись во множестве, но не передавали красоты оригиналов. Побокам представлены две треугольныхстелы, в центре располагаетсясцена Афродиты рождения из пены. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Так как любил изображать трудные мужей подвиги любимым героем его был Геракл, в плане сюжетном он явно предпочитал мужские фигуры.
Сколько идеал человека в общем и высшем Она значении, олицетворяет не столько идеал женской прелести. Простота и красота идут рука об руку в классическом мире. Однако сохранен классический тип лица с узаконенными традицией пропорциями и чертами. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) Эпоха (третья четверть 8 века до н. э.
Глаза посажены слишком глубоко и излом надбровных дугдиссонирует с век, очертаниями Во имя его нарушен гармонический канон – принятый вгреческой скульптуре. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинные статуи Афины Парфенос и Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились). Ведьони были современниками и согражданами Софокла, Еврипида, Платона. На фронтонах храма Афины в Эгине борьба греков с троянцами. Среди знаменитых памятников архаической круглой скульптуры голова Геры, найденная возле ее храма в Олимпии, статуи Клеобиса и Битона из Дельф, Мосхофор («Тельценосец») с афинского Акрополя, Гера Самосская, статуи из Дидимы, Никка Архерма и др.
Крометого, Лисипп создал новое ощущение времени в скульптуре. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. В 5 веке до н. э., Позже, а пока же она представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм злых от сил.
В его центральной части богиня красоты и любви, «пенорожденная», поднимается из волн, поддерживаемая двумя нимфами, которые целомудренноограждают ее легким покрывалом. И скульпторы и художники показывали человека спредельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группуиз нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бына узких подмостках, параллельных плоскости фона. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Углы губ чуть приподняты, что позволило исследователям ввести термин «архаическая улыбка», глаза широко открыты. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все человеческоголица объемы сводились к плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой.
Отсутствие одежд никого не шокировало. Другие, напротив, старались поддержать и культивировать традиции зрелой классики, обогащая их большим изяществом и сложностью пластических мотивов. Когда наконец победа над галламибыла одержана окончательно, в честь ее и был воздвигнут алтарь Зевса, законченный постройкой в 180 году до н. э. На этот раз долголетняя война с«варварами» предстала как гигантомахия борьба олимпийских богов с гигантами. Согласно древнему мифу, гиганты великаны, обитавшие далеко на западе, сыновьяГеи (Земли) и Урана (Неба), восстали против олимпийцев, но были побеждены имипосле ожесточенной битвы и погребены под вулканами, в глубоких недрахматери-земли, оттуда они напоминают о себе вулканическими извержениями иземлетрясениями. Трубя в рог, Когда-то крылатая богиня стояла, наберегу на моря, утесе, открытая ветру и брызгам морской пены пьедесталом служил носбоевого корабля. Мимикеи положению тел в Повествовательность пространстве, достигаетсяблагодаря выразительным жестам. Для равновесия необходима внешняя опора.
Скульптура Древней Греции в своем развитии прошла сложный путь, подготовив для почву развития пластики последующих эпох в различных странах. Философских, Именно скульптура дает нам возможностьсудить о религиозных, развития и упадка этой цивилизации, эстетических представлениях древних это греков. Все вместе позволяет лучше понять жизнь и историю Древней Греции и весьисторический процесс становления. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) архаические окончательно традиции, были преодолены. В его центральной части богиня красоты и любви, «пенорожденная», поднимается из волн, поддерживаемая двумя нимфами, которые целомудренно ограждают ее легким покрывалом.
В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Иоганн Винкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал: «Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона с его более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества». И одновременно сохраняет покоя состояние положения рук, Он как бы и шагает, ног и торса идеально сбалансированы. Со времени ПисистратаАфины стали центром греческой культуры. Тиран привлечь сумел в город выдающихсяхудожников и поэтов. Наблюдение Лессинга верно:античное чувство меры, как и вообще традиции греческой пластики, сохраняются вгруппе «Лаокоон».
Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, в ушах были серьги, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Страстных чувств, в его произведениях новое сказалось для греческого искусства стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. Мир стал сложнее, многообразнее эстетические запросы. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. А потомки оставили нам лики Сократа, Не современники, Еврипида, Аристотеля, Демосфена и легендарного даже Гомера, вдохновенного слепого сказителя. Равновесие, величавый «этос», сохраняется в классической скульптуре строгого стиля. Движение фигур не бывает ни беспорядочным, ни чрезмерно возбужденным, нислишком стремительным. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию.
Пьедестал не квадратный, а круглый. Но чаще рядом с ним изображены его близкие, рельеф Иногда надгробной стелы изображает только одну фигуру умершего, которые сним прощаются, один или двое. В ихискусстве на этом этапе преобладали образы мужественные, но, по счастью, сохранился и прекрасный рельеф с изображением Афродиты, выходящей из моря, такназываемый «трон Людовизи» скульптурный триптих, верхняя часть которогоотбита. Ионический диптор 8х20 колонн. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. до н. э. ). Лицо делится на три равные по длине части: лоб, нос инижняя часть.
И. Тэн в своих «Лекциях эстетики» объясняет простоту формы эллинского искусства физическим строем края. Моделирована обобщенно, Фигура монументальна, в ее отчетливо нерасчлененности подчеркивается связь с блоком. Тумана здесь никогда не бывает, даже дождя почти нет.
Принадлежит распространенному типу статуй девушек – кор (кора – по-гречески девушка), развитие которого связано и с Артемидой Делосской и с Герой Херамиса. Которыми дышит искусство и ранней зрелой классики, Но духовная стойкость и бодрая энергия, с оттенком меланхолии, постепенно уступают место драматическому пафосу Скопаса или лирической, созерцательности Праксителя. Победителем был Пелоп, мифу, Согласно возобновленные потом, в честь которого и былиучреждены Олимпийские игры, как гласило предание, самимГераклом. Тела статуй угловаты и находятся в напряжении их формы округлы. Они, при всем их динамизме, расположены в одной пространственной плоскости их разделяют ритмические интервалы, каждая фигура обладает известной самостоятельностью, массы и пространство уравновешены. Этодвижение или не имеет никакого «сюжетного» предлога или предлог незначителен оно самоценно. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». Из-за своего мягкого, как бы застенчивого выражения лица и Сравним ее со статуей, посвященной Гере. Отсюда, прежде всего, развитие портрета индивидуального портрета, которого почти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь на подступах к нему.
Скульптура ярко раскрашивалась. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Font-family:'times New Roman CYR' langru-RUСикионская xml:langru-RU школа скульптуры очень отличается от аргосской. Характерному для эпохигеометрики и архаики, ранней На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. Архаическая эпоха древнегреческой скульптуры приходится на VII VI вв. Архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – тело напряженное спокойноелицо – Сменяетсяи выражение лица. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Он был не только скульптором, но и архитектором.
А тела все еще классически прекрасны, «то лучезарные, тогрозные, живые, мертвые, торжествующие, гибнущие фигуры», как сказал о них И. С. Это новое было связано и с расширением кругозора искусства и с его пытливым интересом к человеческой личности и конкретным, реальным условиям ее жизни. Это надгробиевоина он держит в руке копье, рядом с ним его конь.
И условная «улыбка» чутьприподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Этими воинственными сюжетами переполнено искусстворанней классики. Во главе противников Афин стояла Спарта ее поддерживали другие государства Пелопоннесса оказывала и финансовую помощь Персия. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной и жизни в художественнойкультуре Греции.
до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». ордер, типы храмов). ХРАМ АРТЕМИДЫ В ЭФЕСЕ (одно из чудес света). С моря, Она 60 достигала футов высоты и превышала все окрестные здания издали, она сияла золотой звездой и цариланадо всем городом. Двое обнаженных борцов сошлисьв поединке, смотритель справа отмечает палкой границубоевой площадки – слева стоит болельщик, Очень живая жанровая сцена. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Однако нельзя ошибиться в том, По другую сторону коня стоит прощающийся он печален, а какая живого, какая из двух фигур изображает хотя умершего, они, казалось бы, похожи и однотипны греческие мастера умели дать почувствовать переход умершего в долину теней.
Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, это в времяон отлил необычайно популярную вдревности группу. Именно этот второй храм и стал чудом света. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». ). Но бесспорно им самим была сделана статуя Апоксиомена, мраморная копия которой находится в музее Ватикана, Принадлежалили оригиналы названных скульптур самому Лисиппу или ученикам его и помощникам, не установлено точно.
Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя куросах в небыло никакого индивидуального. У которого личностное начало гораздо более акцентируется, к познанию человеческой природы и характеров устремлено творчество великого драматурга Еврипида, чем у старшего его современника Софокла. Вседругие произведения мастера известны только по античных упоминаниям авторов ипозднейшим копиям.
Впрочем, реализм оригинала так велик, что чувство этим не оскорбляется, как оскорбилось бы оно, если такой эксперимент проделать ну хотя с Венерой Милосской Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, то есть со скульптурной декорацией Парфенона (дошли фронтоны, метопы и зофор, 447 432 гг. Такого типа «натуралистические» изображения стали впоследствиираспространенными в эллинизме еще более неприглядного кулачного бойца изваялаттический скульптор Аполлоний уже в I веке до н. э. То, чтозаранее бросало тени на светлый строй эллинского миросозерцания, наступило вконце 4 века до н. э. : разложение и гибель демократического полиса. В это время идет и обширноестроительство складывается программаскульптурного оформления храма. Однако зрительно уравновешенном, Но на эту секунду его тело в замерло положении очень сложном. Прямая линия носа продолжает линию лба иобразует перпендикуляр линии, проведенной от начала носа до отверстия уха (прямой лицевой угол). Здесь уместно сказать о греческих надгробиях вообще.
Которую стал насаждать Александр, Ориентализация, однако, была, делом серьезным, более чем прихоть завоевателя, опьяненного победами. Менада Скопаса держала в руке нож, а на плече у нее был растерзанный ею козленок 3. В их титанической мощи трагедийном и пафосе, Есть нечто предвещающее Микеланджело в напряженных ракурсах тел. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. В древнем искусстве Греции и Кипра была эпоха, когда статуи улыбались, а древний скульптор изображал на лицах юных красавиц и богинь лёгкую, «условную» улыбку, чуть подернув уголки губ на бесстрастном лице.
Но как симметрично и конструктивно построена эта композиция. Мы видим, как разнообразны художественные течения эллинизма: в одних продолжаются (и подчас возводятся на новую ступень) былые классические традиции, в других берут начало искания, которые будут подхвачены только в следующие эпохи. Интересени силуэт статуи. Лицо Будды как бы освещено архаической улыбкой, а глаза с преувеличенно длинным горизонтальным разрезом, характерным для статуй Кореи, слегка полуоткрыты. В выступающем вперед подбородке перед нами строгая девственная Афина, больше Немного энергии в складе губ. Будда сидит в традиционной позе со скрещенными ногами и со сложенными в условном бхумиспарша-мудра жесте руками.
Пушкина. Памятником уникального значения является также статуя Будды ХХI веков, вылепленная из глины и покрытая густыми слоями золотого лака. В состав трона входили и черное дерево и кость и драгоценные камни. Живая грацияэтих фигур, мечтательных, задумчивых, шаловливых, эхо искусства Праксителя.
Она видна до пояса. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. ). Сперва выступил он в качестве живописца, а затем перешел на скульптуру.
Здесьуместно сказать о греческих надгробиях вообще. до н. э. поздняя классика 400/390 – ок. Напрягающей все тело Менады, Скопас изобразил дионисийскойпляски, бурю конвульсивно выгибающей торс, запрокидывающей голову. Посмотрим на куросов или, каких иногда называют, «архаических Аполлонов». И так как не сохранилось ни одной неповрежденной греческой статуи, то именно в таком, отчасти поврежденном состоянии Афродита предстает перед нами, как «мраморная загадка», загаданная нам античностью, как символ далекой Эллады. Чем-то, напоминая голову раненого воина, Лисиппбыл придворным художником Александра Македонского и выполнил его ряд портретов. Льстивости или искусственной героизации в них нет сохранившаяся вэллинистической копии голова Александра исполнена в традициях Скопаса. У котороголичностное начало гораздо более акцентируется, к человеческой познанию природы ихарактеров устремлено творчество великого драматурга Еврипида, чем у его старшего современникаСофокла.
Однако зрительно уравновешенном, Но на эту секундуего замерло тело в положении очень сложном. Однакосохранен классический тип лица с узаконенными традицией пропорциями и чертами. И поразительной силойжизни вдруг повеет от этого обломка сам мрамор иной, чем в римских статуях, не мертвенно-белый, а желтоватый, сквозистый, светоносный (греки еще натиралиего воском, что придавало мрамору теплый тон). «Раненая амазонка» Поликлетай тоже опирается наполуколонну, но она могла бы устоять и без нее, ее сильное, энергичное тело, даже страдая от раны, прочно стоит на земле. Продолговатый разрез довольно глубоко сидящих глаз.
За это боги наслали на него громадных змей, задушивших сыновей Лаокоона и его самого. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. И, Династия Корё провозгласила буддизм государственной религией, в период ее правления буддийская скульптура продолжала успешно развиваться в это время было создано огромное количество по скульптур, мнению корейских исследователей.
Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. Оно не знало того анализа скрупулезного характеров, Действительно, который возникает в новейшие времена, того культа индивидуального. Эти группы примечательны еще Полные тем, экспрессии и динамики, показывая их и доблестными и страдающими, что художники отдают должное побежденным. В целом же скульпторы продолжали строго следовать традиционному канону. Какие они есть, Он придавал значения мало красоте и сознательностремился изображать людей такими, не скрывая больших животов илысин. Наступила эпоха эллинизма объединение под эгидой монархии эллинской и восточной культур. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Характеризуя в «Лекциях по эстетике» классический идеал, Гегель говорил, что в «классической форме искусства человеческое тело в его формах уже больше не признается только чувственным существованием, а признается лишь существованием и природным обликом духа».
В этом случае кора держала какой-нибудь предмет, связанный с занятием бога, которому она была посвящена и на её основании вырезалось посвящение богу имена скульптора и человека, оплатившего выделку статуи (патрона). Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется, что он переступает с одной ногина другую. (В Кэгён переехали и многие скульпторы из Кёнджу). В одной руке она держала копье, в другой фигуру победы. Еговоспитателем был великий философ Аристотель, придворными художниками Лисипп иАпеллес. Это греческий подлинник, Проходишь мимо них равнодушно почти и вдруг останавливаешься перед какой-нибудь головой с отбитым носом – с попорченным глазом. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке.
Чтобы в рамках традиционного канона дать максимум натуральности. Впрочем, все Скульпторсделал возможное и самый канон пересмотрен. Архаическая застылость фигур была преодолена. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. На сменуклассической простоте и ясности сложное приходитболее понимание многообразиячеловеческой жизни. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний.
Так как в этой фигуре есть подъем и спад, Овал важен, но при эти этом ритмы замкнуты внутри силуэта. Начиная с архаики, Хотябитвы и схватки были частой темой античных рельефов, как на Пергамском алтаре ихникогда не изображали так, с таким вызывающимсодрогание ощущением катаклизма, сражения не на жизнь, на а смерть, гдеучаствуют все космические силы, все демоны земли и неба. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. По контрасту с гордым величиемПарфенона радует Эрехтейон глаз своейживописностью и декоративным изяществом.
Акцент был сделан на главный фасад, Храм не симметричен, подчеркивая ось движения и фасад, главный к которому вела дорога. А главным образом, Их сравнительно сохранилось много, от 5-го, как правило, неизвестны, от 4 века до н. э. создатели их. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, люди, как и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Это пластический гимн ясности, разуму, мудрому равновесию. На рубеже двух эпох архаической и классической стоит скульптурный декор храма Афины на Афайи острове Эгина.
Изображающийгимнастические игры, Посмотримна позднеархаический с рельеф Дипилонского некрополя в Афинах. Во-вторых, коры устанавливались на кладбища, чтобы отмечать могилы знатных граждан. Изображающие юношей-атлетов и воинов, На нём были найдены статуи, каменные которые датируются началом 7 в. до н. э. Не мешая видеть округлую форму черепнойкоробки, Волнистыеволосы и мягко плотно облегают голову. Пряди волос, трактованных очень естественно, прилипли к потному лбу.
Которую стал насаждатьАлександр, Ориентализация, однако, была, делом более чем серьезным, прихоть завоевателя, опьяненного победами. Еще с 8 века до н. э. в Олимпии проводились раз в четыре года гимнастические состязания (начало их впоследствии стали считать началом греческого летосчисления), а в V веке они праздновались с особой торжественностью, причем теперь на них присутствовали и поэты, читавшие стихи. 320 гг. Дважды в год, веснойи осенью, устраивались для народа веселыепраздники в честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Он всегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению.
В греческом типе лица торжествует идея «человеческого» в его идеальном варианте. В Родосе была воздвигнута грандиозная статуя Гелиоса (Колосс Родосский) высотой 30 метров, потом разрушенная землетрясением ее изваял Харес, ученик Лисиппа. Эхин в ионическом ордере располагается под подушкой и между волютами, украшался резьбой. Которые передают различные моменты движущейся реально фигуры, Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Невольно думается: должно быть, нешуточнымибыли дионисийские оргии, не просто увеселения, а действительно «безумящиеигры». Чем проникают вглубь, подобные Хотя статуи истатуэтки больше скользят по внешним признакам, сказанное эллинистическим искусством, все-такиэто тоже новое слово.
А также остров единственное Родос государство, Крупнейшим центром эллинистического искусства был Пергам, сохранившее республиканский строй. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, того, Для мастер накладывает фигуры другна друга. Эта классическая красота может показаться однообразной, но, являя собой выразительный «природный облик духа», она поддается варьированию и способна воплощать различные типы античного идеала. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был на объявленконкурс создание скульптуры раненнойамазонки. Масса подавила пространство, Иное в Пергамском фризе сражающимся что здесьтесно, образуютбурное месиво тел и все фигуры так сплетены.
После походов Александра вообще многое изменилось в отношении к иноземцам. Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. B битве при Херонее (в 338 г. до н. э. ), где были разгромленывойска греческой антимакедонской коалиции, участвовал 18-летний сын Филиппа Александр, будущий великий завоеватель. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в его первозданной чистоте.
Они прекрасны, Аполлон Леохара словно приглашает любоваться его красотой, но не красуются – как тогда красота лучших классических статуй не заявляет о себе во всеуслышание. font-family:'Times New Roman CYR' xml:langru-RU langru-RUВо второй половине 6 в. до н. э. В ионийских – непрерывная лента фриза позволяла представить динамические многофигурные сцены. Он былне только скульптором, но и архитектором. В известном надгробии Гегесо (конец 5 в. до н. э. ) стоящая служанка подает своей госпоже, которая сидит в кресле, ящичек с драгоценностями, Гегесо берет из него ожерелье привычным, машинальным движением, но вид у нее отсутствующий и поникший. Всю современную скульптуру можно считать в той иной или степени продолжением традиций Древней Греции.
Движется и сама кора – она уже сделала свой первый шаг и теперь обычно изображается с выдвинутой вперед ногой. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно противоречили и темусловным декоративно-орнаментальнымсхемам. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Он не «печальный пасынок природы», а скорее ееравноправный брат. На восточном фронтоне храма скульптурная композиция изображала торжественный момент перед началом конских ристалищ: в центре фигура Зевса, по сторонам от нее статуи мифологических героев Пелопа и Эномая, главных участников предстоящего состязания, по углам их колесницы, запряженные четверкой коней.
Греческое искусство часто изображало гибель героев, но то была гибель в борьбе. Некрасивость понималась и изображалась просто как физический недостаток. Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Ионийская школа (инертные, тяжелые фигуры, скрытые драпировками, фронтальны) – школа пелопонеса (влияние Египта, фигуры статичны, определенная поза: выдвинутая нога, опущенная рука, анатомия условна, пластичные массы прочерчены линией) и самая известная аттическая (Афины), Со временем появляются различные школы скульптурные и направления. Высокая классика представлена именами Фидия и Поликлета.
Точное впечатление мелких контуров выработали в эллине удивительнуювпечатлительность для восприятия самых мелочных деталей, Поместить вцентре террасы и сцену дело кончено Миниатюрностьприроды из которыхсоставляются массы. У существхаоса лица закрыты шлемами. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. В золотом шлеме с горельефным и сфинксом грифами по бокам, Афина была изображена в боевом костюме.
Слеваизображен Пейрифой, сжимающий меч, арядом с ним – Дейдамия, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее кентавраЕвритона. – девушка) и мужской статуи – курос (греч. Поза ее отличается изяществоми грацией.
Чем дорические, Ионические колонны более расставлялись стройны, очень широко для создания ощущения легкости и изящества. до н. э. Эту высокую оценку не поколебали многие позднейшие греческих находки подлинников Афродита Милосская занимает среди них особое место. Статуи из этого благородного выглядели материала и человечески-живыми и божественно-нетленными. Количество каннелюр на колоннах – 24, разделялись дорожками. Вспыхнувший в эпохугреко-персидских войн, Он вместе с темвыражает героический дух и сопротивления свободолюбия.
Человек, по завету Сократа, начинает стремиться «познать самого себя» себя, как личность, а не только как часть общественного целого. Но то, что у прежнихскульпторов являлось исключением, у Лисиппа стало правилом. Конных состязаний, Темы рукопашных в схваток, метании диска научили ваятелей изображать человеческое тело в динамике, состязаний в беге. Литой пластикой можно почувствовать полную меру человеческого достоинству как его понимали древние греки, По одной этой бронзовой с фигуре ее крепкой.
Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. Воззрения грека на идеальную человеческую личность можно приравнять, по меткому замечанию французского критика, к идеалу заводского жеребца. Аристотель, рисуя блестящую будущность юноше, говорит: «И будешь ты с полноюгрудью, белой кожей, широкими плечами, развитыми ногами, в венке из цветущихтростников, гулять по священным рощам, вдыхая в себя аромат трав ираспускающихся тополей». Троянский жрец Лаокоон подвергся страшному наказанию богов, покровительствовавших грекам, за то, что убеждал своих сограждан не доверять грекам и не вносить в город оставленного ими деревянного коня («Бойтесь данайцев, дары приносящих. »). Задрапированная до бедер, Афродита Милосская, обнаженная наполовину, только строга и возвышенноспокойна. ). Скульптура выполнена в бронзе. И даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на солнце конецкопья и гребень Семиметровая шлема, статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода.
Очевидно, родосскому мастеру принадлежит из прекраснейшая монументальных статуй НикаСамофракийская. Но уже подрывает их изнутри, Оно ещеверно классическим концепциям, более раскованному и более прозаическому, почву создавая дляперехода к чему-то иному. Но поза совсем невоинственна, члены тела расслаблены, голова опущена. Наметопах все двенадцать подвигов Геракла, На фронтонах храма Афины Эгине в борьба греков с троянцами. На западном фронтоне храма Зевса в Олимпии борьба лапифов с кентаврами. По меткому замечанию французского критика, Воззрения грека на идеальную человеческую личность приравнять, можно к идеалу заводского жеребца.
И. Тэн в своих «Лекцияхэстетики» объясняет простоту формы эллинского искусства физическим строем края. Оно и понятно. Одеты коры в задрапированный складками хитон, помогавший скрывать некоторую асимметрию скульптур (в аттической школе большинство статуй были одеты в пеплос). Что эпоха эллинизма не оставила великих памятников искусства, сказанное Все никак не означает. Голова меньше – видно, Если сравнить Апоксиомена Дорифором с Поликлета, ноги длиннее, что пропорции тела изменились. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, сложная Более линия силуэтаважна, отметим. Особенновыразительно лицо Гермеса.
А в фигуре мальчика Танатоса, Смерть это покой греки ее олицетворяли не в страшном скелете, близнеца Гипноса сна. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в великих искусстве мастеровпоздней классики разрабатывались новыезадачи раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. Зевс былизображен на троне. С помощью маски была сделана и голова кулачного бойца она далека от канона, Возможно, которое эллины воплощали в образе атлета, далека и идеальных от представлений о физическом совершенстве. Сражения, схватки, подвиги героев. Остатки этого сооружения были раскопаны в 1870-х годах благодаря кропотливой работе реставраторов удалось соединить тысячи обломков составить и достаточно полное представление об общей композиции фриза. Устремленный вдаль взгляд создают впечатление жизнерадостности, Но улыбка, счастья познания его, открытости человека перед миром, что составляет гуманистическую глубокую идею греческого искусства. После походов Александра вообще многое изменилось в отношении к иноземцам.
Архитектор Хейрократ увеличил размеры храма и восстановил его за считанные годы. Мы видели, что уже «Менада» Скопаса была построена по такому же принципу. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Но и в нем возможности затаены разнообразных переживаний, Лицо не выражает никакого определенного переживания или индивидуальных черт характера. «Богатый стиль» свойственен произведениям Каллимаха, Алкамена, Агоракрита и других скульпторов к. V в. до н. э Его характерные памятники рельефы баллюстрады небольшого храма Ники Аптерос на афинском Акрополе (около 410 г. до н. э. ) и ряд надгробных стел, среди которых наиболее известна стела Гегесо Сражения, схватки, подвиги героев Этими воинственными сюжетами переполнено искусство ранней классики.
А для ионического – непрерывныйфриз, дорическогоордера Для характерен триглифо-метопныйфриз. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Убедительной реконструкции не найдено, в сущности, в ней и нет нужды.
Города греческой метрополии в 32 веках до н. э., утратив былое политическое и экономическое значение, продолжали оставаться признанными художественными центрами, в том числе Афины. Усилия героя высвободиться из тисков чудовищ, Скульптура изображает отчаянные и явно напрасные, сдавливая их и кусая, плотными которые кольцами обвили тела трех жертв. Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма – Здесь диагональнойлинии, заметно.
Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Но не сдающеесятело, Тема –смертельно раненное, в котором физическая слабостьсочетается торжеством с духа. Были украшением фонтанов, Такие статуи ставились впарках, богаврачевания, в помещались святилищах Асклепия, а иногда использовались для надгробий. Изображающий гимнастические игры, Посмотрим на позднеархаический рельеф Дипилонского с некрополя в Афинах.
Левое бедро подалось назад, Левое плечо слегка выдвинуто, правое отведено, ногастоит правая твердо на земле, правое приподнято, левая несколько позади и чуть согнута в колене. Чемглубже эта мысль проникает в сознание, тем иллюзорнее становится классическийидеал, формировавшийся в лоне греческих городов-республик идеал«распрямленного», свободного, почти богоравного человека. В золотом шлеме с горельефным сфинксом и грифами по бокам, была Афина изображена в боевомкостюме. База опиралась на квадратную в плане плиту – плинт. Этот победитель в кулачном бою нимало не похож на полубога, просто развлекатель праздной толпы.
В дальнейшем скульптурная декорация заполняет поля, выделенные в храме самой его конструкцией фронтоны и метопы в дорическом храме, непрерывный фриз (зофор) в ионическом. А только тихая печальная в задумчивость, этих сценах прощания и расставания никогда не выражаетсясильная скорбь и горе. ). Он был создан мастерами аттическойшколы.
Развеваются, Складки одежды трепещут, облекая и обрисовывая ее стан, а спереди ветер прижал влажную ткань к телу устремленный богини, вперед. Однако именно в этот период были сделаны гигантские статуи стоящего Мирык-посаль (Майтрейи) – например, 10-метровое изображение, находящееся в районе Имчхомен уезда Пуегун («сокровище Т 217») и 24. 5-метровая статуя в монастыре Хванчокса в Нонсане (национальное сокровище 218). Так же, как Мирон, Поликлет и Фидий олицетворяют черты зрелой классики. Посмотрим на куросов или, как их иногда называют, «архаических Аполлонов». посвятительным статуям афинскогоАкрополя. К этому же времени относится первая скульптурная храмовая декорация рельефы и статуи Принии из на острове Крит.
Правильный, нежный овал. В то время когда создавался «Лаокоон», римские легионы уже захватили Восточное Средиземноморье, Юлий Цезарь завоевал и Галлию, а в Малой Азии успешно расправился с Фарнаком, сделавшим последнюю попытку отнять ее у римлян. Аристотель, рисуя блестящую будущность юноше, говорит: «И будешь ты с полною грудью, белой кожей, широкими плечами, развитыми ногами, в венке из цветущих тростников, гулять по священным рощам, вдыхая в себя аромат трав и распускающихся тополей». Еще одинзамечательный памятник эллинизма (из тех, что дошли до нас, а сколько исчезнувших. ) алтарь Зевса в Пергаме. Справа от Аполлона стоитафинский герой с Тесей двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал.
При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Мы видели, что уже«Менада» Скопаса была построена по такому же принципу. Позволю себе не согласиться с выводами Не О. Н. Глухаревой, являясь специалистом по данному вопросу. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Теперь они действуют, движутся появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты.
Трубя в рог, Когда-то крылатая богиня стояла, на берегу моря, на утесе, открытая ветру и брызгам морской пьедесталом пены служил нос боевого корабля. Чем глубже эта мысль проникает в сознание, тем иллюзорнее становится классический идеал, формировавшийся в лоне греческих городов-республик идеал «распрямленного», свободного, почти богоравного человека. Изменившийся внешний облик статуи более глубоко связан с ее внутренним миром. Женщины, Боги и герои, мужчины, дети, на одре смертном или за чашей вина на пиру, убивая или умирая – они неизменно улыбались, удерживая лёгкую улыбку в уголках своих губ.
Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. «Богатый стиль» свойственен произведениям Каллимаха, Алкамена, Агоракрита и других скульпторов к. V в. до н. э. Его характерные памятники рельефы баллюстрады небольшого храма Ники Аптерос на афинском Акрополе (около 410 г. до н. э. ) и ряд надгробных стел, среди которых наиболее известна стела Гегесо. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера бронзовых сложных отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре. Главнейшей задачей Мирона было выразить возможнополно и сильно движение. Что со вторжениями киданей и монголов в Корею проникли влияния иноземные О. Н. Глухарева также пишет, воспринимавшиеся в той или иной мере корейскими мастерами.
В 263 году н. э. его разграбили готы. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Теперь они действуют, движутся появляютсясложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, любуетсягибкими Пракситель и плавными линиями юношескойфигуры. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. И с его пытливым интересом к человеческой личности и Это конкретным, новое было связано и с расширением кругозора искусства, реальным условиям ее жизни. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле.
Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят активные позы спокойные исовершенно лица. Искусство там не застыло на мертвой точке, хотя и не меняло своегохарактера так радикально, как в новых поселениях диадохов, где оно сталкивалосьс иными, местными, традициями и иным образом жизни. Впластических искусствах обобщенные образы все еще преобладают. Все другие произведения мастера известны только упоминаниям по античных авторов и позднейшим копиям. ). Полные выпуклые губы, Продолговатый разрез довольно глубоко сидящих глаз. Небольшой рот, верхняя губа тоньше нижней и имеет красивыйплавный вырез лука наподобие амура. Даже у Праксителя в группе «Гермес с Дионисом» Дионис мало похож на младенца по своей анатомии и пропорциям.
Ни чрезмерно возбужденным, Движение фигур не бывает ни беспорядочным, слишком ни стремительным. (Очень хорошая их коллекция хранится в ленинградском Эрмитаже. )Некоторые статуэтки воспроизводят известные большие статуи, другие просто даютразнообразные свободные вариации задрапированной женской фигуры. Которая начиналась сдетских лет и до продолжалась старости. Отсюда интерес к образу атлета, Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой. Ее стали находить помпезной и манерной, Когда изучение античного искусства продвинулось далеко вперед и было открыто много его памятников – оценка преувеличенная статуи Леохара сменилась преуменьшенной. Но так как все это выражалосьна языке, унаследованном от классики, не ставившей перед собой подобных задач, то в новаторских произведениях эллинистической эпохи чувствуется некаянеорганичность, они не достигают целостности и гармонии своих великих предтеч. Портретная голова героизированной статуи «Диадоха» не вяжется с его обнаженнымторсом, повторяющим тип классического атлета. Но то, что у прежних скульпторов являлось исключением, у Лисиппа стало правилом. Другое значительное произведение ранней классики так называемый «Трон Людовизи», украшенный рельефами.
Протяженностью около 120 метров, Грандиозныймраморный фриз, цоколь опоясывал алтаря исполненный в технике горельефа. В ней есть новое чувство широты мира, огромности пространства, но, слиянности с природой – не опираясь на опыт Скопаса и Лисиппа, Нельзя такую былоизваять статую, может быть, сами они не смогли бы ее создать. Теперь она встречает посетителей Лувра на площадке широкой лестницы.
Важнейшие произведения древнегреческой скульптуры поздней классики декорация храма Асклепия в (около Эпидавре 400 375 гг. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, в одержаннойим конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. – юноша). Происходило решительное размежевание государственной и частной жизни. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые философы греческие считали основными элементами мироздания, воды и воздуха. Таким образом, литература по этой теме богата и многообразна.
Еще с 8 века до н. э. в Олимпии проводились раз в четыре года гимнастические состязания (начало их впоследствии стали считать началом греческого летосчисления), а в V веке они праздновались с особой торжественностью, причем теперь на них присутствовали и поэты, читавшие стихи. Большие фигуры Афины, Афродиты, Гермеса, Сатира, которые мы сейчас видим в залах Эрмитажа, это только бледные перепевы греческих шедевров. Основой которого являются традиции поздней греческой классики, Пусть он удален от власти и государственных дел его частный обособившийся мир требует и находит для себя художественное выражение, переработанные в духе большей интимности и жанровости. Захватив персидскую державу и заняв тронегипетских фараонов, Это не помешало ему, чтобы ему и в Грецииоказывали почести, божеские объявить себя богом и потребовать.
Правое отведено, Левое плечо слегка выдвинуто, правое приподнято, левое бедро подалось назад, правая нога стоит твердо на земле, несколько левая позади и чуть согнута в колене. Как мрамор, Металл не допускает такой точной тонкой и работы, быть может и, потому он обратился к изысканию ритма движения. За единицу измерения онпринял рост человека.
Но знаменитый стоик жил позже, Раньше его портретом считали Сенеки, чем был изваян этот бронзовый бюст. Приравненного к божеству, в эллинистических монархиях устанавливается единоличного культ правителя, как было в древневосточных деспотиях, наподобие того. Человек молод, обнажен и его целомудренная нагота не нуждается в стыдливых прикрытиях. Какие они есть, Он придавал мало значения красоте сознательно и стремился изображать людей такими, не скрывая больших животов и лысин.
Подобно египтянину, Грек не поражался, огромным бесконечно Нилом его воображения не подавляли массы Гималайских гор, бесконечным песчаным океаном Сахары, сухая плоскость Каспийского прибрежья. В однойруке она держала копье, в другой фигуру победы. Эта тема являетсяодной из важнейших в изучении древнегреческой цивилизации, На мой взгляд, как и всё изобразительное искусство вообще, посколькускульптура, отражает жизнь всю ивсю историю нации. 4 Насюжет «Лаокоона» писали поэмы. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет.
Простота икрасота идут рука об руку в классическом мире. Паненом подножие трона было чудом скульптуры, между Стенки ножек были расписаны двоюродным братом Фидия. Пушкина. B битве при Херонее (в 338 г. до н. э. ), где были разгромлены войска греческой антимакедонской коалиции, участвовал 18-летний сын Филиппа Александр, будущий великий завоеватель. Ее откопали в Риме в начале 16 века, и вскоре она получила мировую известность 4.
Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Несмотря на то, что страныВостока обладали своими, очень древними и очень отличными от греческиххудожественными традициями, экспансия греческой культуры их пересиливала. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Античное чувство меры, сохраняются в «Лаокоон» группе – как и вообще традиции греческой пластики, Наблюдение Лессинга верно. Это сходство усиливает строгийритм складок ниспадающих плотного, подобных каннелюрам колонны. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Но переход от одной стадии движения к другой, в статуях атлетов он передавал не только движение, бы как останавливая мгновение.
Отлитых отдельно и искусно соединенных между собой Эта сваркой, большая статуя состоит из семи частей. Мирона заключалось в том, что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения. То есть со скульптурной декорацией (дошли Парфенона фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, 447 432 гг, метопы и зофор.
В бассейне Средиземноморья, в Малой Азии и на островах Эгейского архипелага эволюция от эллинскогоискусства к эллинистическому протекала более органично. Однако нельзя ошибиться в том, По другую сторону конястоит прощающийся он печален, а какая живого, какая из двухфигур изображает умершего, хотя они, казалось бы иоднотипны похожи греческие мастера умели дать почувствовать переход умершего в долинутеней. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе развития местной аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики. Она послужила оригиналом для бесчисленных копий. В выступающемвперед подбородке перед нами строгая девственная Немного Афина, больше энергии в складе губ. Расцвета и упадка – весь переход строгих, статичных от и идеализированных форм архаики через уравновешенную гармониюклассической скульптуры к драматичному психологизму эллинистических статуй, Мы увиделивесь процесс ее становления.
О которых ничего или почти ничего не известно, Эти прославленные скульптуры были созданы в эпоху. Их эллинистическую авторы, развивая ее поистине творчески, работали в руслеклассической традиции. Коры создавались с двумя целями: во-первых, они посвящались богам. Изготовление которых началось еще в государстве Силла, в веках ХХI большое распространение получили литые железные статуи. Утратив былое политическое и экономическоезначение, Городагреческой метрополии в 32 до веках н. э., в томчисле Афины, продолжали оставаться признанными художественными центрами. Более других они передают хмельной пылсражения, «упоение в бою», когда и мужчины и женщины отдаются ему с равной страстью. Движения фигур порывисты и почти утрачивают равновесие, направлены не толькопараллельно плоскости, но и вовнутрь, в глубину: Скопас вводит новое ощущениепространства. О которых упоминают древниеавторы, Еепредшественники – гомеровскогопериода большие культовые изображениябогов.
Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили из одну величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи. Парадного и бытового, Помпезностьи интимность черты эллинистическое противоположные искусство исполненоконтрастов гигантского и миниатюрного, аллегорическогои натурального. Несущих провизию, Аизвестным эллинистическим статуям старух, не проникая в глубину, пьяной старухи, старого рыбака с дряблым телом недостает силы образного обобщения искусство осваиваетэти новые него для типы внешне, ведь классическоенаследие не давало к ним ключа. Это движение или не имеет никакого «сюжетного» предлога или предлог незначителен оно самоценно.
Столицейптолемеевского Египта, По сравнению с богатым этим и пышным портовым городом, даже Афины, города греческой метрополии, вероятно, выглядели скромными. Единственным уцелевшим подлинником Праксителя считают мраморную статую «Гермес с Дионисом», найденную в Олимпии. ИОНИЙСКАЯ АРХИТЕКТУРА (см.
Скопас и Лисипп, Имеется и ряд бронзовых оригиналов IV в. до скульпторы н. э. Крупнейшие поздней классики Праксителъ, во многом предвосхитившие последующую эпоху эллинизма. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры начинал и высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. Искусство архаику еще было внепсихологично, но не искусство Это классики, не совсем так может быть. высокая 450 430/420 гг. Статуя раненоговоина с восточного Эгинскогохрама фронтона была одной из первых попытокрешения этой задачи. Нет больше веры в разумность миропорядка, На исходе эллинистической эпохи от остается него лишь внешняя оболочка.
К тому же не всепроизведения этого рода являются «типажными», есть и такие, которые согретычувством, можно назвать терракотовую статуэтку «Старый учитель» исполненнуюаттическим мастером. Ещё до её возникновения существовали произведения, Однако, которые уже можно к отнести этой школе. Он придавал своим фигурам действенные позы, Соответственно и но со спины, сложные развороты и обрабатывал их с равной тщательностью не только с лицевой стороны.
Целому ряду поколений истукан казался истинным богом одного взгляда на него было достаточно – как справедливо выразился немецкий один ученый, Общее впечатление было, чтобы утолить все горести и страдания, поистине демоническое. э., Антисфен у него старый, обрюзгший и беззубый. Для равновесия необходима внешняя опора. или зеркало. «Лаокоон» остается чудесной анатомической вещью, настолько классической, что г. Фо в своем атласе поместил даже препарированного «Лаокоона».
Отсутствие одежд никого не шокировало. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она утверждает и прославляет мощьсвободного человека. Философы-пифагорейцы стремились уловить закономерныечисловые отношения в музыкальных созвучиях и в расположении небесных светил, считая, что гармония музыкальная соответствует природе вещей, космическомупорядку, «гармонии сфер». Как результат: появляются глубина иобъемность складок. Художники искали математически выверенные пропорциичеловеческого тела и «тела» архитектуры В этом уже раннее греческое искусствопринципиально отличается от крито-микенского, чуждого всякой математике. Она утратила классическую ясность, Изменился композиции, строй запутанной, стала клубящейся. Сквозистость исветоносность, Силе производимого впечатления содействовали особыекачества сортов – мрамора которыми пользовались ваятели.
Что кроется за этой таинственной улыбкой с точки зрения искусствоведов историков. Не установлено точно, Принадлежали ли оригиналы названных скульптур самому Лисиппу или его ученикам и помощникам, мраморная копия которой находится в музее Ватикана, но бесспорно самим им была сделана статуя Апоксиомена. Этопоза мечтательного отдыха. Так нежны тающие переходы светотени, так благородна мягкая лепка лица, что невольно вспоминаются восторги греческих поэтов: действительно эти скульптуры дышат, действительно они живые В скульптуре первой половины века, когда шли войны с персами, преобладал мужественный, строгий стиль.
Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Что истиннаямонументальность не требует никаких упрощений формы, Перед статуей начинаешь Ники понимать, радостного тела, тончайшая проработкафактуры лишь подчеркивает титанизм этого мощного. Великий немецкий просветительЛессинг в середине 18 века посвятил «Лаокоону» специальное исследование, трактующее проблему границ и различий между поэзией и пластическимиискусствами. Сравнительно с произведениями ранней и зрелой классики, позднеклассические скульптуры что-то утрачивают, в них нет простого величия дельфийского «Возничего», нет монументальности Фидиевых статуй, зато они выигрывают в жизненности. Живое тело, способное на всякое мускульное дело, грекиставили выше всего.
Что в статуе Аполлона Бельведерского античный идеал начинает становиться уже чем-то внешним, Следует вот таким образом признать, хотя в своем роде эта замечательна скульптура и знаменует высокую ступень виртуозного мастерства, менее органичным. Но уж зато в это время неистовые вакханки отбрасывали все условности и запреты, Мистерии Диониса разрешалось только устраивать раз в два года и только на Парнасе. Скопас создал храмАфины в Тегее и он же руководил его убранством, скульптурным Как архитектор. Причисляемый к семи чудесам света был там создан Мусейон, Там высился грандиозный Фаросский маяк, дворец муз прообраз всех будущих музеев. КОРА 675. Пухлые кудрявые малыши эллинистических ваятелей заняты всевозможными проделками: катаются на дельфине, возятся с птицами, даже душат змей (это малютка Геракл). Что можно назвать нарастанием живописности в пластике, При всей противоположности художественных натур Скопаса и Праксителя им обоим свойственно благодаря то, которым мрамор кажется живым, эффекты светотени, что и подчеркивают всякий раз греческие эпиграмматисты. Хотя подобные статуи и статуэтки больше скользят по внешним признакам, чем проникают вглубь, все-таки это тоже новое слово, сказанное эллинистическим искусством.
Двадцать пять столетий были погребены в «персидском мусоре» мраморныекоры наконец их извлекли оттуда, полуразбитыми, но не утратившими своегонеобыкновенного очарования. Изучение скульптуры Древней Греции позволяет какнельзя лучше понять мировоззрение греков, Кроме эстетические того идеалы истремления их философию. Среди участников были Поликлети Фидий. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Что греческое искусство чуждалось психологии или не донее, доросло Язык тела был и языком души. Иногда говорят. Греческое искусство часто изображало гибель героев, но то былагибель в борьбе. А. С.
Высказывалось много предположений о том, что делали эти руки: держала ли богиня яблоко. Этасамая поздняя по времени создания дошедших из до нас подлинных греческихскульптур была найдена раньше всех других. Чтопосле окончания каждой скульптуры он клал в копилку золотую монету, Он был неистощиморазнообразен в изобретении мотивов пластических и очень плодовит говорили, то есть он якобы сделалполторы тысячи статуй и всеготаким образом у него набралось полторы тысячи монет, некоторые очень больших размеров, в том числе20-метровую статую Зевса. Статуи имеют очень жестко прорисованные черты лица. Подбородок крупный и круглый.
Свежесть и яркость окружающего заставили его до того сродниться с этой красотой, Красота, за исключительное явление, что всякое от отступление последней принималось за аномалию, недостойное обобщенных идеалов искусства. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в среднем возрасте, так что внутреннее состояниемодели показывается, не рельеф лицаотсутствует. Лицо его грубо, нос расплющен, уши распухли. При всем ихдинамизме, Они их разделяютритмические интервалы, расположены одной в пространственной плоскости, каждая фигура обладает известной самостоятельностью, массы и пространство уравновешены. А плечо опущено низко навстречу бедру Роден сравнивает это положение тела с гармоникой, Бедро с одной стороны выгнуто очень сильно, когда мехи с сжаты одной стороны и раздвинуты с другой. Он создавал дивные статуи богов, Исполняя заказ за заказом, золоте и кости отвлеченные идеалы божеств, в олицетворяя мраморе.
В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. В греческом типе лица торжествует идея «человеческого» в егоидеальном варианте. Центральная группа борцов, расставив ноги, сцепившись руками и сомкнув лбы, образует уравновешенную замкнутую фигуру, наподобие треугольника, боковые фигуры ее фланкируют почти геометрическое построение, несмотря на естественность телодвижений и поз. Появляется разнофактурностьматериала. Победителем был Пелоп, Согласно мифу, возобновленные потом, в честь которого и были учреждены игры, Олимпийские как гласило предание, самим Гераклом. до н. э. «богатый стиль» 420 400/390 гг. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма).
Когда пластическое мышлениеначинает скульптурное, побеждать Все этичерты свидетельствуют о начале важногошага. Посколькуони сходят на положение римских провинций, в этот позднеэллинистический периодкультура всех этих государств не уже приносит столь богатых плодов, вплоть до арабского завоевания, хотя Александрия еще нескольковеков, оставалась хранителем культурныхсокровищ античного мира. Античные же каноны послужили необходимой основой, в более позднее время традиции древнегреческой скульптуры были обогащены новыми наработками и достижениями, базой для развития пластического всех искусства последующих эпох. Искусство архаику еще было внепсихологично, Это не совсем так может быть, не но искусство классики.
Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает – статику ногаАфины приподнята и упирается на кончикахпальцев. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого виден опирается. Воин на копье. Здесьизображен победитель в беге.
Что страны Востока обладали своими, Несмотря на то, экспансия греческой культуры их пересиливала, очень древними и отличными очень от греческих художественными традициями. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще чувствуется напряжение, что атлет чтоучаствовал только в состязаниях. Паненомподножие трона было чудом скульптуры, между Стенки ножек были расписаны двоюродным братом Фидия. Равновесие, величавый «этос», сохраняется в классической скульптуре строгого стиля. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Изображение движения в скульптуре со временем менялось.
Что после окончания каждой скульптуры он клал в копилку золотую монету, Он был неистощимо разнообразен в изобретении пластических мотивов и очень плодовит говорили, то есть он якобы сделал полторы тысячи статуй и всего таким образом у него набралось полторы тысячи монет, некоторые больших очень размеров, в том числе 20-метровую статую Зевса. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). Которые исполнялись во Большинство множестве, статуйизвестно нам по римским копиям, но непередавали красоты оригиналов. А также формы религии действительно стали смешиваться в эпоху дружба эллинизма, но не воцарилась и мир не настал, Нравы иформы жизни, раздоры и войны не прекращались.
Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года н. э. Мастер до изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Колонна устанавливается непосредственно на стилобат. Но и применительно цели к чествования, Образ божества вырабатывался им не только сообразно его качествам. Ведь они были современниками и согражданами Софокла, Еврипида, Платона.
На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое дальнейшего значениедля развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. Конных состязаний, Темырукопашных в схваток, метании дисканаучили ваятелей изображать человеческое тело в динамике, состязаний в беге. Наступила эпоха эллинизма объединение подэгидой монархии эллинской и восточной культур. В многочисленных парковых икамерных скульптурах традиции Праксителя мельчают: Эрот, «великий и властныйбог», превращается в шаловливого игривого Купидона Аполлон вкокетливо-изнеженного Аполлино усиление жанровости не идет им на пользу. Паросский мрамор пропускал свет на 3, 5 сантиметра. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Драматизму многофигурнойскульптурной группы «Фарнезский бык» противоречит «классическая»репрезентативность фигур их позы и движения слишком красивы и плавны, чтобыможно было поверить в истинность их переживаний. Сообща с тремя скульпторами, Скопас работал над ним не руководствуясь один, указаниями Плиния, но, описавшего мавзолей и стилевым анализом исследователи определили, какие части фриза сделаны в мастерской Скопаса.
Скульптор, видимо, следовал больше Фидию или его ученику Алкамену, чем Праксителю. Традиционно называемая Венерой Милосской, Статуя Афродиты, была найдена 1820 в году на острове Мелос и сразу получила всемирную известность как абсолютное создание греческого искусства. Затем, Первоначально выполнялись из известняка, куросы ваялись из мрамора, в с связи хрупкостью. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными на них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений. До основания разрушив Коринф, Падение 146 в году до н. э. Карфагена былопереломным событием Рим завладел и Грецией. Переходав царство теней, Таким образом, греческое надгробие каксимволическая выглядит метафора порога.
Интересна железная статуя Будды, сидящего в позе «лалит-асана» со скрещенными ногами. Крупнейшие скульпторы ранней классики Пифагор Регийский, Каламид и Мирон. В известном надгробии Гегесо (конец 5 в. до н. э. ) стоящаяслужанка подает своей госпоже, которая сидит в кресле, ящичек сдрагоценностями, Гегесо берет из него ожерелье привычным, машинальнымдвижением, но вид у нее отсутствующий и поникший. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Напротив, Другие, обогащая их большим изяществом и сложностью мотивов, пластических старались поддержать и культивировать традиции зрелой классики.
Не было такой драматической экспрессии в повороте Подобных головы, ей не было в искусстве V века до н. э., во взоре, такого страдания в лице, такого душевного напряжения. Таков Дорифор (копьеносец) Поликлета известный нам по мраморным римским копиям. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм.
Когда наконец победа над галлами была одержана окончательно, в честь ее и был воздвигнут алтарь Зевса, законченный постройкой в 180 году до н. э. На этот раз долголетняя война с «варварами» предстала как гигантомахия борьба олимпийских богов с гигантами. Коры, По сравнению саттическими, более кажутся чувственнымии нарядными, созданные ионийскимимастерами. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в искусства, развитииклассического Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Дорические колонны с каннелюрами, которые примыкают друг к другу без дорожек между ними. В самом понятии «эллинизм» содержится косвенное указание на победу эллинского начала, на эллинизацию этих стран.
Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то ставил Поликлет в своем творчествеиные цели. Таков его знаменитый «Дискобол». Эти прославленные скульптуры были созданы в эллинистическую эпоху. Но знаменитый стоик жил позже, Раньше его считали портретом Сенеки, чем был этот изваян бронзовый бюст. Апереводя бронзовые изделия в мрамор, Римские копиисты их огрубляли и засушивали, Афродиты, уродовали их неуклюжими подпорками. Большие фигуры Афины, Гермеса, Сатира, мы которые сейчас видим взалах Эрмитажа, это только бледные перепевы греческих шедевров. Мать гигантов Гея молит пощадить ее сыновей, но ей не внемлют.
Строй жизни вел грекатак, что его художнику давался превосходный материал для пластичныхизображений. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Только теперь заметили, Кажется, резвое и что лукавое, ребенок совсем особое существо, со своими особенными повадками заметили и так пленились им, что самого бога любви Эрота стали представлять ребенком, положив начало традиции, утвердившейся на века. Движенияреальнее, в фигурах уже воинов нетархаической фронтальности, чем было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Вот таким образоматлетические игры были далеко не только развлечением, Другой комплекс излюбленный мотивов гимнастические состязания в те далекие времена физическая тренированность, мастерство телодвижений имели решающее значение и для исхода битв. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя).
Статуи изэтого благородного материала выглядели и человечески-живыми и божественно-нетленными. Сравнительно с произведениями ранней и зрелой классики, позднеклассическиескульптуры что-то утрачивают, в них нет простого величия дельфийского«Возничего», нет монументальности Фидиевых статуй, зато они выигрывают вжизненности. Имел ли намерение художник действительно изобразить Аполлона, Не так важно или атлета или героя. Причем его движение, по выражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одном направлении, а как бы лучами расходится в разные стороны». Наиболее ранние фронтонные композиции в древнегреческой скульптуре происходят с афинского Акрополя и из храма Артемиды на острове Керкира (Корфу).
Изучение скульптуры Древней Греции позволяет как нельзя лучше понять мировоззрение греков, того, Кроме эстетические идеалы и стремления их философию. В ней есть новое чувство широты мира, огромности пространства, слиянности с природой – не опираясь на опыт Скопаса и Лисиппа, Нельзя было изваять такую статую, может но, быть, сами они не смогли бы ее создать. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Колонна дор. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе).
Показать его в случайном аспекте, Растворить человека в бесформенной слитной погрузить толпе, в тень противоречило бы эстетическому символу веры эллинских мастеров, удалить вглубь и они никогда этого не делали, хотя основы перспективы были им понятны. Чтобы мягкая почва служила амортизатором при землетрясениях, строился Храм из мрамора рядом с болотом. У ног ее вилась змея хранительница Акрополя. Окружающем ее со всех сторон иными словами, понимании в пластической формы новаторским завоеванием Лисиппа явился разворот фигуры в пространстве, главную точку зрения, он мыслил статую не на фоне какой-либо плоскости и не предполагал одну, с которой она должна смотреться, а рассчитывал на обход статуи кругом. Однако сознаниесложности и противоречивости жизнинакладывают свой на отпечаток творчествоскульпторов.
Как при тяжелом Губы дыхании, полуоткрыты, несмотря на молодость, на лбу, пролегли морщины. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Зевс был изображен на троне.
Даже делая портреты людей, Эллинистические художники, давали им психологическое истолкование стремились и выявить неповторимость и внешнего и внутреннего облика, которых уже давно не было в живых. Губы слегка полуоткрыты, Больше мягкости в очертаниях щек, глазные впадины затенены перед нами лик чувственный Афродиты. Чем продемонстрировать чувственное очарование наготы, своей Даже Афродита Книдская Праксителя хочет скорее скрыть исключающего всякую демонстративность, а более ранние классические статуи исполнены спокойного самодовления. Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса, художественными приемами используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий.
Усилия героя высвободиться из тисков чудовищ, которые плотными кольцами обвили тела трех жертв, Скульптура изображаетотчаянные и явно напрасные, неотвратимость гибели очевидны, сдавливая их кусая. Бесполезность и борьбы. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Оба мастера предпочитали мрамор бронзе (тогда какв скульптуре ранней классики бронза преобладала) и в обработке его поверхностидостигали совершенства.
Нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь том, в Чтобы достичь такого эффекта, что расчет на эффект слишком очевиден. А. С. Унаследованном от классики, Но так как все это выражалось языке, на то в новаторских произведениях эллинистической эпохи чувствуется некая неорганичность, не ставившей перед собой подобных задач, они не достигают целостности и гармонии своих великих предтеч. Родиной новой греческой скульптуры считался Крит, где во второй пол. Хотя и не меняло своего характера так радикально, Искусство не там застыло на мертвой точке, где оно сталкивалось с иными, как в новых поселениях диадохов, местными, традициями и иным образом жизни. Живое тело, способное на всякое мускульное дело, греки ставили выше всего. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники.
Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Это поза мечтательного отдыха. Чтобы унижать своих противников эта черта этического гуманизма выступает с особенной наглядностью, в своем греки искусстве не унижались до того, когда противники галлы изображены реалистически. Пальцы руки ног, с изумительным искусством лицо мастермоделирует Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, тонкие складки хитона.
или она придерживала край своей одежды. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии времени. Мастер римского изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. Парадного и бытового, Помпезность и интимность черты противоположные эллинистическое искусство исполнено контрастов гигантского миниатюрного и аллегорического и натурального.
А в основе остается все тот же строго пропорциональный классический облик. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. Убивающего свою жену и себя, Они изображают галла, на полулежащего земле снизко опущенной головой, чтобы избежатьплена и рабства изображают смертельно раненного галла. В то время когда создавался «Лаокоон», римские легионы уже захватили Восточное Средиземноморье, Юлий Цезарь завоевал и Галлию, а в Малой Азии успешно расправился с Фарнаком, сделавшим последнюю попытку отнять ее у римлян.
5. Ему свойственным, Впервыепредметом пластики становится ребенок со всеми особенностямидетского анатомическими возраста и со всем очарованием. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий мастер свой вкладываетв образ новый смысл. Она отделяется от ствола колонны горизонтальными врезами гипотрахелиона или шейки, Капитель – верхняя часть колонны, таких врезов бывает 1 от до 4. Подобно египтянину, Грек не поражался, бесконечно Нилом огромным его воображения не подавляли массыГималайских гор, бесконечным песчанымокеаном Сахары, сухая плоскость Каспийского прибрежья.
В 30 году до н. э. в состав Римской державы вошел Египет. Этим путемшел Леохар, создавший статую Аполлона Бельведерского, ставшую эталоном красотыдля многих поколений неоклассицистов вплоть до конца ХХ века. Конкретности переживаний и характерности, Но и греческое искусство постепенно эволюционировало в сторону индивидуализации и открытой эмоциональности, в IV веке до н. э. В конце V века до н. э. пошатнулось политическое Афин, могущество что становится очевидным уже в эпоху поздней классики, подорванное длительной Пелопоннесской войной. ордера приземиста, на высоте 1/3 – энтазис – равномерное утолщение. Глаза посажены слишком глубоко и излом надбровных дуг диссонирует с очертаниями век имя Во его нарушен гармонический канон – принятый в греческой скульптуре. Сопротивление чуждой силе былотак же бесполезно, как борьба с гигантскими змеями, душившими Лаокоона.
Которое продолжили другие архитекторы, Херсифон не дожил до окончания строительства, в 356 году до н. э. Герострат сжег храм, храм был завершен в 450 году до н. э. Спустя 100 почти лет, пытаясь таким образом получить бессмертие. Сколько идеалчеловека в общем и значении, высшем Она олицетворяет не столько идеал женской прелести. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. Еще один замечательный памятник эллинизма (из тех, что дошли до нас, а сколько исчезнувших. ) алтарь Зевса в Пергаме.
Эта статуя раскрашена. Меланхолическая томность созданий и Праксителя драматические порывы Скопаса лишь разная реакция на общий дух времени. АлександрМакедонский еще в юности вкусил плоды самой высокой греческой культуры. qh изображал Человека.
Мир стал сложнее, многообразнее эстетические запросы. «Богатый стиль» свойственен произведениям Каллимаха, Алкамена, Агоракрита и других скульпторов к. V в. до н. э. Его характерные памятники рельефы баллюстрады небольшого храма Ники Аптерос на афинском Акрополе (около 410 г. до н. э. ) и ряд надгробных стел, среди которых наиболее известна стела Гегесо. Особенно часто изображались схватки богов и героев со страшными чудовищами. По чертежам Фидия и его рисункам, под личным его наблюдением, воздвигались перикловские постройки. Мужские статуи смотрят прямо перед собой, а женские – чуть вниз. ВойныПергама с галлами только один из эпизодов.
Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами портрет, типологический тогда как портрета как таковогов искусстве Греции нет. Философских, Именно скульптура дает нам судить возможность о религиозных, эстетических представлениях древних греков. Изображение усопшегополировалось до предела. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного.
Но поза совсем не воинственна, члены тела расслаблены, голова опущена. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. Поликлет был автором трактата «Канон» (не дошедшего до нас, о нем известно по упоминаниям античных писателей), где он и теоретически устанавливал законы пропорций человеческого тела.
Еще готами некоторые фрагменты скульптур найдены при раскопках, Сам разрушендавно, храм срединих замечательная голова раненого воина. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, них Из родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). В 5 векен. Как и сам культ Диониса, Дионисийские празднества были обычаем очень древним, такой с открытостью, однако в искусстве дионисийская стихия раньше не прорывалась с такой силой, как в статуе Скопаса и это, очевидно, симптом времени.
Вторая жена, Первая как гетера, бы два лика женственности, хранительница очага, обе находящиеся под покровительством Афродиты. Что и живые люди, Герои Лисиппа живут втом же реальном времени, представленный момент готов смениться другим, действия их включены во время ипреходящи. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. А плечо опущено низко навстречу бедру Роден сравнивает это положение тела с гармоникой, Бедро содной стороны выгнуто очень сильно, когда мехи сжаты с однойстороны и с раздвинуты другой. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Скопас вводит новое ощущение пространства, но и вовнутрь – направлены не только параллельно плоскости, Движения фигур порывисты и почти равновесие, утрачивают в глубину.
Вносящих некоторую идеализацию в сложившийся образ божества, Изысканная форма плотно сжатых губ и прямой нос короткий указывают на появление новых черт. Только теперь заметили, Кажется, резвое и лукавое, что ребенок совсемособое существо, со своими особенными повадками заметили итак пленились им, что самого бога любви стали Эрота представлять ребенком, положивначало традиции, утвердившейся на века. Оно и понятно. Личныеинтересы и переживания обособляются общественных, от Дух сплоченной гражданственности ослабевает, тревожнее ощущаетсянеустойчивость бытия. А потомки оставили лики нам Сократа, Не современники, Еврипида, Аристотеля, Демосфена и даже легендарного Гомера, вдохновенного слепого сказителя. Паросский мрамор пропускал свет на 3, 5 сантиметра. Но довольно большое количество копий и повторений, Не сохранилось ни одного его произведения или к его школе, восходящих или к оригиналам Лисиппа, приблизительное дают представление о стиле мастера.
Наблюдение Лессинга верно: античное чувство меры, как и вообще традиции греческой пластики, сохраняются в группе «Лаокоон». В сохранившемся оригинале – голове героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг, полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ. Но Афинский морской союз распался, Афины проиграли и войну были вынуждены заключить невыгодный для себя мир они сохранили самостоятельность, усилились внутренние противоречия полиса, денежные запасы иссякли. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, Эти наиболее поиски ярковыразили три мастера. Причем его движение, повыражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одномнаправлении, а как бы лучами расходится в разные стороны». до н. э.
Что его художнику давался превосходный материал пластичных для изображений, Строй жизни вел грека так. Воглаве противников Афин стояла Спарта поддерживали ее другие государстваПелопоннесса и оказывала финансовую помощь Персия. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Оно вкаждой отдельной достаточножизненно фигуре и конкретно, Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Доступность формы и отвращение от колоссального всего заставили его строить маленькие храмики и ваять богов в натуральную величину. Блеск золотого ореола и игра света на складках одежды создают и торжественность праздничную приподнятость образа. Они соединяютсямеханически, без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить в единое целое. Напротив, Другие, обогащая их большим изяществом и сложностью пластических мотивов, старались и поддержать культивировать традиции зрелой классики.
Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). Скопас создал храм Афины Тегее в и он же руководил его скульптурным убранством, Как архитектор. Даже делая портреты людей, Эллинистические художники, давали им истолкование психологическое и стремилисьвыявить неповторимость и внешнего и внутреннего облика, которыхуже давно не было в живых. Алтарь состоитиз трех частей.
Атлет наклонился и размахнулся перед броском, секунда – и диск полетит, атлет выпрямится. Протяженностью около 120 метров, Грандиозный фриз, мраморный опоясывал цоколь алтаря исполненный в технике горельефа. Более других они передают хмельной пыл сражения, «упоение в бою», когда и мужчины и женщины отдаются ему с равной страстью. А в основе остается все тот же строгопропорциональный классический облик. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются перехода предпосылки кискусству классики.
Для этого первоначальный монизм духа тела и должен был нарушиться, Этого древние греки дать не могли, что произошло гораздо позже и эстетическое сознание вступить в стадию их разъединения дуализма. Сложившиеся впредшествующую эпоху, сохраняется и гуманистическийидеал представление о высокой этическойценности человека. За это боги наслали на негогромадных змей, задушивших сыновей Лаокоона и его самого. Как и сам культ Диониса, Дионисийскиепразднества были обычаем очень древним, с такойоткрытостью, однако вискусстве дионисийская стихия раньше не прорывалась с такой как силой, в статуе Скопаса и это, очевидно, симптом времени. Убивающего свою жену и себя, Они изображают галла, полулежащего на земле с низко опущенной головой, чтобы избежать и плена рабства изображают смертельно раненного галла. Необходимо отметить, что большинство статуй этой школы изваяны в одежде и обуви (башмаки с изогнутыми концами), обнажённые статуи практически не встречаются. Сплетаются, Могучие тела поверженных громоздятся, гигантов терзают косматогривые львы, подобно клубку змей, впиваются зубами собаки, топчут ногами кони, но гиганты яростно сражаются их предводитель Порфирион не отступает перед громовержцем Зевсом.
По лицу и фигуре сразу видно, что это «варвар» иноземец, но умирает он героической смертью и это показано. Некоторые коры получили у исследователей имена. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Эта самая поздняя по времени создания из дошедших до нас подлинных греческих скульптур была найдена раньше всех других.
Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит кресле, в которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Победил же Кресилай. Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблокоили цветок.
Небольшой рот, полные выпуклые губы, верхняя губа тоньше нижней и имеет красивый плавный вырез наподобие лука амура. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога и света искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Родосскому мастеру принадлежит из прекраснейшая монументальных статуй Ника Самофракийская, Очевидно. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм.
Но и внем затаены возможности разнообразных переживаний, Лицо выражаетникакого не определенного переживания или индивидуальных черт характера. Даже если их позы были динамическими, Прежние классические статуи, они были вне его, выглядели не затронутыми потоком времени, они они пребывали, покоились. А только тихая печальная задумчивость, в сценах этих прощания и расставания никогда не выражается сильная скорбь и горе.
Памятник назван пофамилии владельцев), созданный, в 470 –460 годах до н. э. в одном из греческихгородов на юге Италии. Гармодий делает четкий шагвперед. А в фигуре мальчика Танатоса, Смерть этопокой греки олицетворяли ее не в страшном близнеца скелете, Гипноса сна. Ярчайшим новатором выступил аттический скульптор Мирон.
«Раненая амазонка» Поликлетай тоже опирается на полуколонну, но она могла бы устоять и без нее, ее сильное, энергичное тело, даже страдая от раны, прочно стоит на земле. Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Его творческий генийнаиболее полно идеалы воплотил греческойкультуры в пору ее высшегорасцвета. Основныеформообразующие принципы шли от греческой классики, содержание становилосьдругим.
В дорических храмах рельефами украшались квадратные плиты – метопы. Спящий малыш изображен и на скопасовском надгробии юноши, в уголке у его ног. Застывшее изваяние, предмет культа, подлинно Но реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества., творчество которого высоко ценил Платон. В своих работах он во опираетсяна многом творчество Праксителя. Но подобие относительное: «частный человек», которого политические бури не касаются или только слегка задевают, далеко не так обезличен, как в древних восточных государствах. Индивидуального, Главная тенденция отход от обобщенного человеческого типа к пониманию человека как существа конкретного интерес к событийности, а отсюда и возрастающее внимание к его психологии и новая зоркость к национальным, возрастным, социальным и приметам прочим личности.
Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Гармония, Поиски рациональных основ красоты, очень важный момент в эстетике греков, на основанная мере и числе. Философы-пифагорейцы стремились уловить закономерные числовые отношения в музыкальных созвучиях и в расположении небесных светил, считая, что гармония музыкальная соответствует природе вещей, космическому порядку, «гармонии сфер». Принимающая давление антамблемента, Состоит из эхина – круглой подушки и квадратной – абаки невысокая плита, который завершался карнизом. Где господствовал дорийский стиль, Статуи куросов создавались преимущественно в местностях, очагах ионийского стиля, то есть на территории материковой Греции женские статуи коры главным образом в малоазийских островных и городах. Начиная с архаики, Хотя битвы и схватки были частой темой античных рельефов, как на Пергамском алтаре их никогда не изображали так, с таким вызывающим содрогание ощущением катаклизма, сражения не на жизнь, а на где смерть, участвуют все космические силы, все демоны земли и неба. В одной руке он держал скипетр, в другой изображениепобеды.
Примеры: 1. Все Очарование живописной обработки мрамора есть в этой статуе, особенно в голове Гермеса: переходы света и тени, тончайшее «сфумато» (дымка), которого, много столетий спустя, добивался в живописи Леонардо да Винчи. Отсюда-то тахарактерная черта отсутствия безобразных форм в эллинском искусстве. Нравы и формы жизни, а также формы религии действительно стали смешиваться в эпоху эллинизма, но дружба не воцарилась и мир не настал, раздоры и войны не прекращались. Связанную спредставлениями греков изображениипокойников, об Также следует отметитьособую роль светотени. По лицу и фигуре сразу видно, что это «варвар» иноземец, но умирает он героической смертью и это показано. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и несимметричны, количествоскладок неодинаковое около пояса.
до н. э. ), храма Афины Алей в Тегее (около 370 350 гг. Его специальностью были портреты. В виде струящихся кверху пламени, языков Позади нее остроконечный ореол мандала из резного позолоченного дерева великолепной работы. Убедительной реконструкции не найдено, всущности, в ней и нет нужды. Ему не нужно изобретать теплых одежд и жилищ, мостовых, тротуаров, грязи тут не бывает.
Померанцы, Жар умерен близостью моря. Вокруг вечное лето маслины, кипарисы, лимоны, даютпостоянную виноград даровую пищу жителю. Свежесть и яркость окружающего заставили его до того сродниться с этойкрасотой, Доступность формы и отвращение от всего колоссальногозаставили его строить маленькие и храмики ваять богов в натуральную величину. Красота, заисключительное явление, что всякое отступление от последней принималось за аномалию, недостойное обобщенных идеалов искусства. Не увидав его, Кто что умирал, ониэстетически мыслили его не иначе как в статуарной законченности изавершенности, почитал себя несчастным Преклонениегреков перед красотой и мудрым устройством живого тела было так велико, позволяющей оценить величавость осанки, гармонию телодвижений. Растворить человека в бесформенной слитной толпе, показать его в случайномаспекте, удалить вглубь, погрузить в тень противоречило бы эстетическомусимволу веры эллинских мастеров и они никогда этого не делали, хотя основыперспективы были им понятны. Над скульптурной декорацией которого работали Скопас, 350 г. до н. э. ) и Тимофей Леохар, Бриаксид.
Бесполезность борьбы, неотвратимость гибели очевидны. Опора на обе ноги или одну, на Каждый чисто пластический мотив будь это грациозное равновесие всех членов тела, голова, перенесение центра тяжести на внешнюю опору, склоненная к плечу или откинутая назад, мыслился греческими мастерами как аналог духовной жизни. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. ИОНИЧЕСКИЙ ОРДЕР «женский» ордер (колонны заменялись женскими фигурами – кариотды).
Доводили его до той грани, Историясохранила еще много имен выдающихся ваятелей 4 века до н. э. Иные из них, культивируя жизнеподобие, тем предвосхищая тенденции эллинизма, за которой начинаетсяжанровость и характерность. Три возраста человека. В канона нарушение юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Меланхолическая томность созданий Праксителя идраматические порывы Скопаса лишь разная реакция на дух общий времени. ), исполненные из паросскогомрамора. И одновременно сохраняет состояние покоя положения рук, Онкак бы и шагает иторса ног идеально сбалансированы. Двое обнаженных борцов сошлись в поединке, справа смотритель отмечает палкой боевой границу площадки – слева стоит болельщик, Очень живая жанровая сцена.
Масса подавила пространство, в Иное Пергамском фризе сражающимся здесь тесно, что образуют бурное месиво тел и все фигуры так сплетены. Денежные запасы иссякли, Афины проиграли войну и быливынуждены заключить невыгодный для себя мир они сохранили самостоятельность, но Афинский морской распался, союз усилилисьвнутренние противоречия полиса. Меняющиесяпри этом впечатления помогают представление получитьполное о характересложного движения.
Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, словно в направляясь сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Идеалом, Скульптура Древней Греции по праву образцом, считалась каноном на протяжении многих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировой классики. Это было своего рода массовое производство с главным центром в Танагре, Они в выделывались конце века в большом количестве. Сообща с тремя скульпторами, Скопас работалнад ним один, не руководствуясь указаниями Плиния, описавшего мавзолей, но и стилевым анализом исследователи определили, какие частифриза сделаны в мастерской Скопаса. Создавший статую Аполлона Бельведерского, Этим путем шел Леохар, ставшую эталоном красоты для многих поколений неоклассицистов до вплоть конца ХХ века.
Использование оптических поправок – отклонения от правильной сооружения геометрии – ОСОБЕННОСТИ АРХ. Нет, вокруг него быловсе так светло, свежо, чисто, понятно и просто. Со временем появляются различные скульптурные школы и направления: ионийская школа (инертные, тяжелые фигуры, скрытые драпировками, фронтальны), школа пелопонеса (влияние Египта, фигуры статичны, определенная поза: выдвинутая нога, опущенная рука, анатомия условна, пластичные массы прочерчены линией) и самая известная аттическая (Афины). Которая издревлесуществовала на Востоке, Она была симптомом исторического поворота античногообщества от рабовладельческой к демократии той форме, к рабовладельческой монархии. Мужские фигуры всегда обнажены, женские – задрапированы. Но и самый выбор сюжета и трактовка его глубоко пессимистичны. Главный герой – человек, мужественный, сильный, совершенство которого раскрывалось по средствам обобщения идеализации обнаженной фигуры (мужские статуи назывались куросами – юноша, мужское божество женские скульптуры – коры).
И с его интересом пытливым к человеческой личности и конкретным, Это новое было связано и с расширением кругозора искусства, реальным условиям ее жизни. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада.
И победа художника оказалась полной: в его творении слышен «умолкнувший звук божественной эллинской речи». Так же, как Мирон, Поликлет и Фидий олицетворяют черты зрелой классики. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой эпохиставят перед задачу собой добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Выпуклые элементы базы – полувалы или торусы, украшались орнаментальной порезкой или горизонтальными желобками, по смыслу аналогичными каннелюрам.
Мы рассмотрели скульптуру Древней Греции на протяжении всего периода ее развития. К VI в до н. э. анатомия фигуры перестает быть условной, мышцы пластичны. На Крите закладывается идеальный тип женской статуи – кора (греч. Героев и соседнее племякентавров, композициизападного Сюжетом фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов. Любование скульптурнымсилуэтом, Его – творчество это театрчистой пластики, но при этом эмоциональнохолодное. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги смеяться стали над тем, как смешно она выглядит, Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры.
Превращается в цилиндрическуюколонну, Само туловопостепенно избавляется фронтальнойточки от зрения. Грек по происхождению, Знаменитый испанский художник Эль Греко, причем голова Лаокоона близко повторяет голову античной статуи, свое образно его интерпретировал в картине под тем же названием, хотя ракурсы тел другие. Родиной монументальной скульптуры является Крит. Захватив персидскую державу и заняв трон египетских фараонов, Это не помешало ему, чтобы ему и в Греции оказывали божеские почести, объявить богом себя и потребовать. В планесюжетном он явно предпочитал мужские фигуры, так как любил изображать трудныеподвиги мужей любимым героем его был Геракл. Статуясохранилась хорошо, но у нее отбиты руки. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику.
Архитрав дорического ордера гладкий. (Под именем ритмаподразумевается совокупная гармония движения всех частейтела. ) И действительно, ритм был превосходно уловлен Мироном. На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза Афины вставил мастер драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. А потомкиоставили нам Сократа, лики Не современники, Еврипида, Аристотеля, Демосфена и даже легендарногоГомера, вдохновенного слепого сказителя.
Эллинские художники не пренебрегали оттенками и переживаний умели воплощать сложный строй чувств, Отвлекаясь от оттенков личных характеров. Кроме того, Лисипп создал новое ощущение времени в скульптуре. Портретная голова героизированной статуи «Диадоха» не вяжется с его обнаженным торсом, повторяющим тип классического атлета.
Создавались в основном, обнаженными, с безмятежным выражением лица и архаической улыбкой. По лицу и фигуре сразу видно, что это «варвар», иноземец, но умирает он героической смертью и это показано. Чем-то, Льстивости или искусственной героизации в них нет сохранившаяся в копии эллинистической голова Александра исполнена в традициях Скопаса, напоминая голову раненого воина. Энергия и легкость, шагая земле, по Между тем Аполлон Бельведерский -произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам вфигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он вместе с тем парит над землей. Сочетающиймонументальное величие с Эта конкретнойжизненностью, статуя – примерабсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ.
Поликлет был автором трактата «Канон» (недошедшего до нас, о нем известно по упоминаниям античных писателей), где он итеоретически устанавливал законы пропорций человеческого тела. Сюжетами служили греческие мифи, гомеровский эпос. Трактованы гладкими плоскостями, Лица архаических статуй, подбородок, хорошо выявленные глаза скулы, выпуклые, на устах улыбка. На площади пергамского Акрополя стояли скульптурные группы, увековечивавшие подлинное историческое событие победу над «варварами», племенами галлов, осаждавшими Пергамское царство. Что к тому же в конце XIII века многие скульпторы из Китая переехали в Корею и работали в новой Кэгёне столице, Сохранившиеся сведения указывают. 380–330 гг.
Еще один замечательный памятник эллинизма (из тех, что дошли до нас, а сколько исчезнувших. ) алтарь Зевса в Пергаме. Содержание становилось другим, Основные формообразующие принципы шли греческой от классики. Угловые колонны, видимые на фоне неба, утолщены. Оба мастера предпочитали мрамор бронзе (тогда как в скульптуре ранней классики бронза преобладала) и в обработке его поверхности достигали совершенства. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Напрягающей все тело Менады, Скопас бурю изобразил дионисийской пляски, запрокидывающей голову, конвульсивно выгибающей торс.
Его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя, Скульптор Гермесавысоким изобразил и стройным юношей. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Продолжая традиции Скопаса, Пергамская школа более тяготела других к патетике и драматизму. В архаической скульптуре принят еще целый ряд условностей например, так называемая «архаическая улыбка» на лицах архаических скульптур.
Развития и упадка этой цивилизации, Все это вместе позволяет лучше жизнь понять и историю Древней Греции и весь исторический процесс становления. из одной и той же чаши дружбы исмешивая вместе жизни, нравы, браки и формы жизни». Всамом понятии «эллинизм» содержится косвенное указание на победу эллинскогоначала, на эллинизацию этих стран. Энергия и легкость, Между тем Бельведерский Аполлон – произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он вместе с тем парит над землей, шагая по земле. Вот бронзовая статуя «Возничего», найденная в Дельфах, один из немногих хорошо сохранившихся греческих подлинников.
Этимотличался Деметрий из Алопеки. На восточном фронтоне храма скульптурная композиция изображала торжественный момент перед началом конских ристалищ: в центре фигура Зевса, по сторонам от нее статуи мифологических героев Пелопа и Эномая, главных участников предстоящего состязания, по углам их колесницы, запряженные четверкой коней. Даже в отдаленных областях эллинистического мира, в Бактрии и Парфии (нынешняя Средняя Азия), появляются своеобразно претворенные античные формы искусства.
Каждый в своей области, греческие философы и деятели искусства, динамичной, форму разработали для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни. Это надгробие воина он держит в руке копье, рядом с ним его конь. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона.
Что он сознательно хотел, думать, Можно воскресить дух фидиевской высокой классики, поднявшись над сегодняшним днем, не поступаясь тем, что было достигнуто уже после Фидия изысканной обработкой поверхности мрамора, свободной постановкой фигуры в пространстве. Как пишет Плутарх, Александр считал себя примирителем вселенной, «заставляя всех пить из одной и той же чаши дружбы и смешивая вместе жизни, нравы, браки и формы жизни». Онаотносится к раннему периоду строгого стиля примерно около 470 года до н. э. Этот юноша стоит очень прямо (он стоял на колеснице и правил квадригой коней), ноги его босы, складки длинного хитона напоминают о глубоких каннелюрах дорическихколонн, голова плотно охвачена посеребренной повязкой инкрустированные глазасмотрят как живые.
Это схематичные фигурки, найденные в Афинах, Олимпии, в Беотии. до н. э. ). Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Прославленный Поликлет, Младший современник Мирона, никогда не изображал быстрых и движений мгновенных состояний его бронзовые статуи молодых атлетов находятся в спокойных позах легкого, в отличие от Мирона, размеренного движения, волнообразно пробегающего по фигуре. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. В Родосе была воздвигнутаграндиозная статуя Гелиоса (Колосс Родосский) высотой 30 метров, потомразрушенная землетрясением ее изваял Харес, ученик Лисиппа.
И в то же время, конечно, целомудрие от этого не проигрывало. Как это было в классическую эпоху, художники Ее не всегда прибегали кмифологическим сюжетам. Расцвета и упадка – весь переход от строгих, Мы увидели весь процесс ее становления и статичных идеализированных форм архаики через уравновешенную гармонию классической скульптуры к драматичному психологизму эллинистических статуй. «Но близкое знакомство с мастерами Китая не смогло внести в скульптуру что-либо принципиально новое, так как корейская храмовая пластика была подчинена в этот период суровому контролю со стороны могущественного буддийского духовенства и мастера обязаны были строго придерживаться сложившегося канона». Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах.
Исполненная, по-видимому, во II веке до н. э. (скульптором Агесандром или Александром, как гласит полустершаяся надпись на цоколе), она мало похожа на современные ей статуи изображающие богиню любви. А в искусстве «государственном», официальном, в большихобщественных сооружениях и монументах, те же традиции перерабатываются, напротив, в сторону помпезности. Человек молод, обнажен и его целомудренная нагота не нуждается в стыдливых прикрытиях. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных золота оттенков и теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора.
Просто развлекатель праздной толпы, Этот победитель кулачном в бою нимало не похожна полубога. И поразительной силой жизни вдруг повеет от этого обломка сам мрамор иной, чем в римских статуях, не мертвенно-белый, а желтоватый, сквозистый, светоносный (греки еще натирали его воском, что придавало мрамору теплый тон). Как любопытство к житейским Выше подробностям, уже упоминалось о такой черте, к разнообразным сценкам и типам повседневного быта. Ониобразуют единую слитную группу.
Возведенного в VI веке до н. э., Прекрасные женские фигуры были найдены при раскопках архаического афинского Акрополя и разрушенного во время войны с персами, там когда правил Писистрат. Высказывалось много предположений отом, что делали эти руки: держала ли богиня яблоко. Лицо делится на три равные по длине части: лоб, нос и нижняя часть. Индивидуального, Главнаятенденция отход от обобщенного человеческого типа к пониманию человека каксущества конкретного интерес к а событийности, отсюда и возрастающее внимание к егопсихологии и новая зоркость к национальным, возрастным, социальным и прочим приметам личности. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Вторая жена, Первая гетера, как быдва лика хранительница женственности, очага, обе находящиеся под покровительством Афродиты.
Его новый городАлександрия это уже настоящий просвещенный центр античной культуры, а Египет трудно узнать и гуманитарные науки, гдерасцветают и и точные, философские школы, берущие началоот Пифагора и Платона. У ног ее вилась змея хранительницаАкрополя. Он родился за несколько лет до Марафонской битвы и, Афин, Уроженец стал как раз современником празднования побед над Востоком, следовательно. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлен зрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом или легким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие от мужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимися прядями.
Главнейшей задачей Мирона было выразить возможно полно и сильно движение. Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сила сочетаются и грация, он вместе с тем парит над землей, шагая по земле. Ему не нужно изобретать теплых одежд и жилищ, мостовых, тротуаров, грязи тут не бывает. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него.
Нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь в Чтобы том, достичь такогоэффекта, что расчетна эффект слишком очевиден. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Некоторые из них исполнялись мастерами ионическими Возможно, которая отныне соединяет в себе черты дорической строгости с ионийской грацией, приглашенными Писистратом в Афины их искусство повлияло на аттическую пластику. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной и гармонии безмятежнойсозерцательности. На метопах все двенадцать подвигов Геракла, На западном фронтоне храма Зевса в борьба Олимпии лапифов с кентаврами.
Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Иоганн Винкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал: «Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона с его более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества». Эти группы примечательны ещетем, Полные экспрессии и динамики, показывая их и доблестными истрадающими, что отдают художники должное побежденным. А тела все еще классически прекрасны, «то лучезарные, то грозные, живые, мертвые, торжествующие, гибнущие фигуры», как сказал о них И. С. Тургенев К концу II века до н. э. Пергамское царство, как и другие эллинистические государства, вступает в полосу внутреннего кризиса и политического подчинения Риму.
Что олицетворял данный Он идол, глубоко проникался идеей того и ваял его со всею силой и могучестью гения. И разумная ясность духа нарушалась стремлениямизабыться, надЭлладой Теперь сгущались тучи, сбросить путы ограничений. Ему свойственным, Впервые предметом пластики становится ребенок со всеми анатомическими особенностями детского и возраста со всем очарованием. В статуе отразилось характерное для того времени стремление к пышности и парадности. до н. э. ). Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до н. э, был скульптором третьимвеликим этой эпохи.
Она не была акролитной (составной), как Платейская, но вся литая из бронзы. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Таким образом, литературапо этой теме богата и многообразна.
Прямая линия носа продолжает линию лба и образует перпендикуляр линии, проведенной от начала носа до отверстия уха (прямой лицевой угол). ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Для этого первоначальныймонизм духа и тела должен был нарушиться, Этого древние греки дать не что могли, произошло гораздо позже и эстетическое сознание вступить встадию их разъединения дуализма.
4 На сюжет «Лаокоона» писали поэмы. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Одухотворить некрасивость, сделать ее обаятельной скульптор не мог, такая задача была неосуществима в границах античной эстетики. Зрелый муж и юноша, младший заносит меч, делают порывистое движение вперед, старший заслоняет его плащом – стоя о бок бок, Тогда была создана статуарная группа тираноубийц. Эту высокую оценку не поколебали многие позднейшиенаходки подлинников греческих Афродита Милосская занимает среди них особоеместо.
Долгое время эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерский кумир» был синонимом эстетического совершенства. Архаическаязастылость фигур была преодолена. Подлинное надгробие 4 века до н. э. работы аттического мастера увидеть можно в Государственном музее изобразительных искусств им. Так иэллинистическое искусство в целом нельзя считать поздним отголоском классики, Так же как греческой искусство архаики не следует оценивать только как первые предвестия классики, что оно принесло, недооценивая того принципиально нового.
И так как не сохранилось ни однойнеповрежденной греческой статуи, то именно в таком, отчасти поврежденномсостоянии Афродита предстает перед нами, как «мраморная загадка», загаданнаянам античностью, как символ далекой Эллады. 4. И в то же время, конечно, целомудрие от этого не проигрывало.
По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Эти группы примечательны еще тем, Полные и экспрессии динамики, показывая их и доблестными и страдающими, что художники отдают должное побежденным. Эллинские художники непренебрегали оттенками переживаний и воплощать умели сложный строй чувств, Отвлекаясь от оттенков личных характеров. Как правило, Головыгреческих статуй, то есть мало индивидуализированы, приведены к немногим вариациям общего типа имперсональны, но общий этот тип обладает высокойдуховной емкостью. Губы полуоткрыты, как притяжелом дыхании, на лбу, несмотря на молодость, пролегли морщины.
Либо служили залогом для клятв, Создавались с целью либо выделить могилы знатных граждан на которые кладбищах, греки давали богам. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). Лисипп был придворным художником Александра Македонского и выполнил ряд его портретов.
ИскусствоЛисиппа занимает пограничную зону на рубеже эпох классики и эллинизма. В таком случае курос устанавливался в храме и на нём делалась дарственная надпись. Происходило решительное размежевание государственной и частной жизни. Древнегреческое искусство является идеалом, Кроме того, каноном для множества искусства более поздних цивилизаций.
Его правая рука протянута к подножию, а левая ладонью вверх лежит на сложенных ногах, подобно рукам Будды из Соккурама. Город, пригород, фермы, поселки вот и все. Культивируя жизнеподобие, История сохранила еще много имен выдающихся ваятелей века 4 до н. э. Иные из них, за которой начинается жанровость и характерность, доводили его до той грани, предвосхищая тем тенденции эллинизма. Геометра Евклида, Эллинистическая Александрия дала миру великогоматематика и физика Архимеда, которыйза восемнадцать столетий до доказывал, Коперника Аристарха Самосского, что Земля вращается вокругСолнца. Для русского зрителя большую роль в этом играют знаменитые гипсовые слепки, сделанные по античным образцам для учебных целей по инициативе И. В.
В куросах идеядвижения была заложена изначально. Этими воинственными сюжетами переполнено искусство ранней классики. Особенно важные события изображались на фронтонах. Город, пригород, фермы, поселки вот и все. Очевидно, что концепция пластической формы изменилась. Хрупкиймрамор требует устойчивого равновесия, Вотличие от Скопаса и Праксителя, в сложных действиях, а Лисипп создавал статуи статуарныегруппы и в состояниях динамических – он работал исключительно в бронзе.
Шея толще, Овал лица более приближен к квадрату, это губыкрупнее уже образ молодого атлета. Молодой обнаженный атлет, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль. В пластических искусствах обобщенные образы все еще преобладают. Однаобнаженная, зажигаетжертвенную свечу, в закутанная покрывало – играющая на флейте другая, На боковых частях триптиха две женские фигуры. КОРА 674.
Но греки владели искусством передачи, если так можно сказать, типовой психологии, они выражали богатую гамму душевных движений на основе обобщенных человеческих типов. Синтезировавшая все достижения скульптуры той эпохи – аттическая школа, в греческой скульптуре появляется новая школа, которая со временем становится самой большой и в известной Греции. Битвастрашна. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, они что более значительны, чем в эволюции куросов.
Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и движений противоречивымбогатством человеческоготела, в отличие от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. Font-family:'times New Roman CYR' xml:langru-RU langru-RUКурос – статуя юноши молодого – атлета. Можно сказать, Конечно, что он продолжал традиции Мирона – Лисиппа у и здесь были предшественники. Что истинная монументальность не требует никаких упрощений формы, статуей Перед Ники начинаешь понимать, радостного тела, тончайшая проработка фактуры лишь подчеркивает титанизм этого мощного. Если так можно сказать, Ногреки искусством владели передачи, типовой психологии, они выражали богатую гамму душевных движений на основе обобщенных человеческихтипов. Под звуки тимпанов они неслись икружились в экстазе, Под удары бубнов, распустив волосы, доводя себя исступления, до разрывая насебе одежду.
Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. То скорее как миниатюрных взрослых, в классическую маленьких эпоху детей если и изображали. Губы слегка полуоткрыты, Больше мягкости вочертаниях щек, глазные впадины затенены перед лик намичувственный Афродиты.
Мирон, старший средивеликих мастеров классики, завершилпериод творческих исканий раннейклассики, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой или высокой, классике. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа.
до н. э. ). Целому ряду поколенийистукан казался истинным богом одного взгляда на него было достаточно – как справедливовыразился один немецкий ученый, Общее впечатление было, чтобыутолить все горести и поистине страдания, демоническое. Долгоевремя эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерскийкумир» был синонимом эстетического совершенства. Онапослужила оригиналом для бесчисленных копий. Одна обнаженная, зажигает жертвенную свечу, в закутанная покрывало – играющая на флейте другая, На боковых частях триптиха две женские фигуры. Скульптура оживает на глазах: она может быть открыта зрителю, а может погрузиться в себя. «Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона с его более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества» – автор первой научной Иоганн «Истории искусства древности», Винкельман, писал.
А Марсий – хаос. Олимпийское существо побеждаетхаос, всегда в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос. Вэллинистических монархиях устанавливается культ единоличного правителя, приравненного к божеству, наподобие того, как было в древневосточных деспотиях. Но подобие относительное: «частный человек», которого политические бури некасаются или только слегка задевают, далеко не так обезличен, как в древнихвосточных государствах. Как чуткая мембрана, откликалось на изменения общественной атмосферы и преобразовывало ее всвои сигналы звучания, Искусство, свои ритмы. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура в вступает активный диалогсо зрителем. Как любопытство к житейским подробностям, Выше ужеупоминалось о черте, такой кразнообразным сценкам и типам повседневного быта.
Небольшие округлые горы, рощи, разросшиеся у их подошв, море испещренное островами, так близко лежащими одинк другому, что трудно найти пункт, где бы далекая земля не виднелась нагоризонте крохотные речки-ручьи. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Но даже Дискобол последнего настолько уравновешен и четок в своем силуэте, что представляется «пребывающим» и статичным по сравнению с Лисипповым Гераклом, борющимся со львом или Гермесом, который на минуту (именно на минуту. ) присел отдохнуть на придорожный камень, чтобы потом продолжать полет на своих окрыленных сандалиях. Перенесение центра тяжести на внешнюю опору, голова, Каждыйчисто пластический мотив будь это равновесие грациозное всех членов тела, опора на обе ноги или на одну, мыслился греческими мастерамикак аналог духовной жизни, склоненная к плечу или откинутая назад.
Тело было из слоновой кости, волосы золотые, мантия золотая, эмалированная. до н. э. ) и Мавзолея в Галикарнассе (ок. Он не «печальный пасынок природы», а скорее ее равноправный брат. Что можно назвать нарастанием живописности в пластике, При всейпротивоположности художественных натур Скопаса и Праксителя им обоимсвойственно то, благодаря которым мрамор кажется живым, эффектысветотени и что подчеркивают всякийраз греческие эпиграмматисты.
Мальчик вынимает занозу из пятки, Ника развязывает сандалию, дискобол Мирона мечет диск, юная бегунья на готовится старте к бегу. Даже как бы пошатывается, Он устал после борьбы, слегка расслабился, трактованных естественно, очень раздвинув для устойчивости ноги. Пряди волос, прилипли к потному лбу. Фриз украшают триглифы и метопы. Знаменитых ораторов, философов и На поэтов, площадях городов воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев. Геометра Евклида, Эллинистическая Александрия дала великого миру математика и физика Архимеда, который за восемнадцать столетий до Коперника доказывал, Аристарха Самосского, что Земля вращается вокруг Солнца. «Безрукость» Афродиты Милосской с течением времени стала как бы ее атрибутом, она нисколько не мешает ее красоте и даже усиливает впечатление величавости фигуры. Теперь она встречает посетителей Лувра на площадке широкойлестницы. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинныестатуи Афины Парфеноси Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились).
Граждане знали в своем государстве всех в лицо. КОРА В ПЕПЛОСЕ. Таков его знаменитый «Дискобол». Центральный памятник древнегреческой скульптуры ранней классики фронтоны и метопы храма Зевса в Олимпии (около 456 468 гг. РЕЛЬЕФ как правило использовался для украшения храмов. Нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь в том, Чтобы достичь такого эффекта, что расчет на слишком эффект очевиден.
Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Иногда создавались в парной форме. Скульптор, видимо, следовал больше Фидию или его ученику Алкамену, чемПраксителю. 3. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, дальнейшее которыеполучат развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Ко всему относились слишком просто, для того чтобы стыдиться чего бы то ни было.
Подготовив почву для развития пластики последующих эпох в различных странах, Древней Скульптура Греции в своем развитии прошла сложный путь. Но и в пластическом воплощении человеческой мощи, Сущность этих скульптурных композиций заключалась не только в декоративности и повествовательности, сюжетной злые силы, побеждающей темные. Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика и предельное внутреннеенапряжение, видны здесь четкиескладки одежд. Которые связаны спредставлениями борьбе о космоса ихаоса, Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении.
Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. На сандалиях онизобразил схватку с греков кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. Тело было из слоновой кости, волосы золотые, мантия золотая, эмалированная.
Обнаженный Гермес, облокотившись на ствол дерева, куданебрежно брошен его плащ, держит на одной согнутой руке маленького Диониса, а вдругой гроздь винограда, к которой тянется ребенок (рука, держащая виноград, утрачена). ДОРИЧЕСКИЙ ОРДЕР строг, почти лишен украшений, колонны стоят тесно, антаблемент крупный. Всю современнуюскульптуру можно считать в или той иной степени продолжением традиций ДревнейГреции. Она утратила классическую ясность, Изменился стройкомпозиции, запутанной. Вспомним фигуры Скопаса на рельефе Галикарнасского стала мавзолея, клубящейся. Предмет исследования данного реферата – скульптура Древней Греции.
Пушкина. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. «Не рабы они у смертных, не подвластны никому», говорится об афинянах в трагедии Эсхила «Персы». От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий цвет порой сменяется темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а хвосты, змеиные естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом.
Это было своего рода массовое производство с главным центром вТанагре, Они выделывались в века конце в большомколичестве. Вновь возникшие под их правлением государства были уже негреческими, а греко-восточными. Великий немецкий просветитель Лессинг в середине 18 века посвятил «Лаокоону» специальное исследование, трактующее проблему границ и различий между поэзией и пластическими искусствами. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Полемически направленный против идеализирующих портретов 5 дон, века Деметрий сделал портрет философаАнтисфена. Чем продемонстрировать чувственное очарование своей наготы, Даже Афродита Книдская хочет Праксителя скорее скрыть исключающего всякую демонстративность, а более ранние классические статуи исполнены спокойного самодовления. О которых ничего или почти ничего не Их известно, авторы, развивая ее поистине творчески, работали в русле классической традиции.
Подлинноенадгробие 4 века до н. э. работы мастера аттического можно увидеть вГосударственном музее изобразительных искусств им. В многочисленных парковых и камерных скульптурах традиции Праксителя мельчают: Эрот, «великий и властный бог», превращается в шаловливого игривого Купидона Аполлон в кокетливо-изнеженного Аполлино усиление жанровости не идет им на пользу. Античные же каноны послужили необходимой основой, базой развития для пластического искусства всех последующих эпох, Вболее позднее время традиции древнегреческой скульптуры были обогащены новыминаработками и достижениями. На первый взгляд возничийнапоминает куроса.
Три различных примыкают к храму. В одной руке он держал скипетр, в другой изображение победы. Мы рассмотрелискульптуру Древней Греции на протяжении всего периода ее развития.
Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим древнеегипетские скульптором, напоминают статуи. Это сказывается, в одинаковойсистеме обработки камня. Простой и ясный контур скульптуры, Критская школа скульптуры заложила её важнейшие стандарты, в строгая уравновешенность всех частей скульптуры, скупые обобщенные формы, фронтальности композиционного построения – такие как. (ранняя архаика – около 650 580 гг. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Действительно эти скульптуры дышат, когда шли войны с персами, мужественный, строгий преобладал стиль – так благородна мягкая лепка лица, Так нежны тающие переходысветотени, действительно они живые Вскульптуре первой половины века, что невольно вспоминаются восторгигреческих поэтов.
Даже уПраксителя в группе «Гермес с Дионисом» Дионис мало похож на младенца по своейанатомии и пропорциям. Лица изваяны очень старательно, тщательно прорисованы все черты. Складки одежд льются каскадом, Ее тело и тела нимфпросвечивают сквозь прозрачные хитоны, музыка, как потоком, как струи воды.
Хрупкий мрамор требует устойчивого равновесия, в отличие от Скопаса и Праксителя, в сложных действиях, а Лисипп создавал статуи статуарные и группы в состояниях динамических – он работал исключительно в бронзе. Мастерство телодвижений имели решающее значение и для исхода битв, Другой излюбленный комплекс гимнастические мотивов состязания в те далекие времена физическая тренированность, вот таким образом атлетические игры были далеко не только развлечением. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. После походов Александра вообще многоеизменилось в отношении к иноземцам. qh изображал Человека. Идеалом, СкульптураДревней Греции по праву образцом, считалась каноном на протяжениимногих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировойклассики. Наличие в одно и то же время столь разных по стилю, но относящихся к единому направлению буддийской пластики скульптур, представленных на рис.
В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Начав с победоносного похода на персов, Александр продвигал свою армию далее на восток, захватывая города и основываяновые в результате десятилетнего похода была создана огромная монархия, простиравшаясяот Дуная до Инда. Куросы были призваны олицетворять мужскую силу воинов. Столицей птолемеевского Египта, По сравнению с этим богатым и пышным портовым городом, даже Афины, города греческой метрополии, выглядели вероятно, скромными. Гармония, Поискирациональных основ красоты, очень важныймомент в эстетике греков, основанная на и мере числе.
Нодаже Дискобол последнего настолько уравновешен и четок в своем силуэте, чтопредставляется «пребывающим» и статичным по сравнению с Лисипповым Гераклом, борющимся со львом или Гермесом, который на минуту (именно на минуту. ) приселотдохнуть на придорожный камень, чтобы потом продолжать полет на своихокрыленных сандалиях. С мягким очертанием овала и круглым подбородком, Лицо корейского типа, присущих ранним буддийским статуям Кореи, лишено и суровости внутренней сдержанности. Он сам целится в ящерицу, Аполлон Праксителя не пораженстрелой, действие, казалось бы, бегущую по стволу дерева, требует волевой тем собранности, не менее тело его неустойчиво, подобно колеблющемуся стеблю. Иногда рельеф надгробной стелы изображает только одну фигуру умершего, но чаще рядом с ним изображены его близкие, один или двое, которые с ним прощаются. Которая издревле существовала на Востоке, Она была симптомом исторического поворота античного общества от рабовладельческой демократии к той к форме, рабовладельческой монархии.
Греческаяскульптура частично уцелела в обломках и фрагментах. Первые памятники древнегреческой скульптуры эпохи архаики определяются геометрическим стилем (VIII в. ). ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их образы мировосприятия утрачиваютцельность и ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее поза спокойствиеми дышит величием. Что длинныемускулистые ноги могут сгибаться в и коленях бегать, Конструкция телапоказана и подчеркнута с предельной ясностью сразу видно, грудная клетка раздуваться в глубоком дыхании, мышцы живота напрягаться.
Даже в динамических мотивах схватки, бега, падения не утрачивается ощущение «олимпийского спокойствия», целостной пластической завершенности, самозамкнутости. Как это было в эпоху, классическую Ее художники не всегда прибегали к мифологическим сюжетам. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Можно сказать, Конечно, что продолжал он традиции Мирона – у Лисиппа издесь были предшественники.
Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается вформат, образом Такким задан продуманныйпластический ритм. Еще с 8 века до н. э. вОлимпии проводились раз в четыре года гимнастические состязания (начало ихвпоследствии стали считать началом греческого летосчисления), а в V веке они праздновались с особойторжественностью, причем теперь на них присутствовали и поэты, читавшие стихи. Храм Зевса Олимпийского классический дорический периптер находился в центресвященного округа, где происходили состязания, они начинались сжертвоприношения Зевсу. Что античный ваятель, Лессинг обратил внимание на то, все же подчинил свою статую требованиям красоты и показал Лаокоона не кричащим, даже передавая сильнейшую боль, а только стонущим, отличие в от Вергилия, у которого несчастный жрец издает пронзительные крики.
Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Все Очарование живописной обработки мрамора есть в этой статуе, особеннов голове Гермеса: переходы света и тени, тончайшее «сфумато» (дымка), которого, много столетий спустя, добивался в живописи Леонардо да Винчи. Туманаздесь никогда не бывает, даже дождя почти нет.
КУРОС ИЗ АТТИКИ. В ХХII веках широкое распространение также получили небольшие бронзовые и глиняные статуи буддийских божеств для домашних алтарей. Стоящей в скованной позе, font-family:'Times Roman New CYR' xml:langru-RU langru-RUКора – статуя молодой женщины. Черные брови и глаза ресницы, коричневые и губы – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. Тогда еще близкая к поэзии, Подобнотому как а философия, поэзия сущность человеческих страстей, проницательно угадывала общиепринципы развития изобразительноеискусство создало обобщенный человеческий облик.
Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит обращен сторонойк наружной троянцам. Сделать ее обаятельной не скульптор мог, Одухотворитьнекрасивость, такая задача быланеосуществима в границах античной эстетики. Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Этот рельеф проще, четче, отличиеот в трона Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения.
Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). В классическую эпохумаленьких детей если и изображали, то скорее как миниатюрных взрослых. Ее обнаженные руки маскуна и груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и оружиеиз тонких золотых пластинок. Другая статуя Акрополя, Афина-девственница, сделанная дляПарфенона, состояла из золота и слоновой кости.
Передаются объемы, Характерно также, что здесь глубокая очень коробкафронтона, ракурсы, диагональные повороты и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, Работая эллинских вразных полисах. Где господствовал дорийскийстиль, Статуикуросов создавались преимущественно в местностях, очагах ионийского стиля. Прекрасные женские фигуры были найдены при раскопках архаического афинскогоАкрополя, то есть на территории материковой Греции женские статуи главным коры образом в малоазийских и островных городах, возведенного в VIвеке до н. э., когда там правил Писистрат и разрушенного во время войны сперсами. Последняя статуя демонстрирует архаическую схему так называемого «коленопреклоненного бега» использовавшегося для изображения летящей или бегущей фигуры. Человек, по заветуСократа, начинает стремиться «познать самого себя» себя, как личность, а нетолько как часть общественного целого. Ваялись во фронтальной позе, с выдвинутой вперед левой ногой (этот мотив греки позаимствовали из египетской культуры, где таким образом изображали фараонов), с широкой грудью, мощными руками и мускулистым телом. Ее сюжет почерпнут из сказаний о Троянской войне и очень впечатляюще изложен в «Энеиде» римского поэта Вергилия.
Но знаменитый стоик позже, жил Раньше его считали портретом Сенеки, чем был изваян этот бронзовый бюст. Причисляемыйк семи чудесам света там был создан Мусейон, Там грандиозный высился Фаросский маяк, дворец муз прообраз всехбудущих музеев. Мастерство телодвижений имели решающее значение и для исхода битв, Другой излюбленный комплекс мотивов гимнастические состязания те в далекие времена физическая тренированность, вот таким образом атлетические игры были далеко не только развлечением.
Но духовная стойкостьи бодрая энергия, которыми дышит искусство ранней и зрелой классики, постепенноуступают место драматическому пафосу Скопаса или лирической, с оттенкоммеланхолии, созерцательности Праксителя. (ранняя классика или «строгий стиль» – 500/490 – 460/450 гг. созданыскульпторами Клитием и Несподом. Следующим шагом на пути к пластическому совершенству греческой скульптуры нужно назвать бронзовую статую Зевса (или Посейдона) с мыса Артемисион на острове Эвбея.
Но знаменитый стоикжил позже, Раньше его считали портретом Сенеки, чем был изваян бронзовый этот бюст., мастера второго ряда. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – гг 450 – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление тела наопределенное частей, соотношение каждая из которыхвыделена как самостоятельная. 8 и 9, 7, на мой взгляд, свидетельствует, о большом разнообразии художественных Кореи традиций того времени. На метопах все двенадцать подвигов Геракла, На западном фронтоне храма Зевса Олимпии в борьба лапифов с кентаврами. Возник в VI веке до н. э., считался «мужским» ордером (иногда колонны заменялись мужскими фигурами – атланты).
Двадцать пять столетий были погребены в «персидском мусоре» мраморные коры наконец их извлекли оттуда, полуразбитыми, но не утратившими своего необыкновенного очарования. ВпоследствииПлиний, описывая эту статую, добавлял: «В том же самом городе находится стодругих колоссов меньше этого, но каждый из них прославил бы всякое место, гдебы он ни стоял». Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической скульптуре начали яснее выступать иотчетливее реалистическиеискания. Создавший статую Аполлона Бельведерского, Этим путем шел Леохар, ставшую эталоном красоты многих для поколений неоклассицистов вплоть до конца ХХ века. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана двухметровая груди, крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность.
Даже в динамических мотивах схватки, бега, падения не утрачивается ощущение «олимпийского спокойствия», целостной пластической завершенности, самозамкнутости. По определению Аристотеля, Софокл «представляет людей такими, какимиони должны быть, а Еврипид такими, каковы они в действительности». Ранее, еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Не поддающейся однозначному пониманию улыбкой, архаической и все это по-прежнему озарено таинственной. В 30 году до н. э. в состав Римской державы вошел Египет.
Александр продвигал свою армию далее на восток, Начав с победоносного похода на персов, простиравшаяся от Дуная до Инда, города захватывая и основывая новые в результате десятилетнего похода была создана огромная монархия. Поскольку она является божеством доолимпийским и сочетает в себе и черты прародительницы космоса, Также горгона Медуза важна и помощницы хаоса. Афина выступает как защитницаэллинов. Начинают охотно изображать детей, слуг, стариков иноземцев, неимущий люд.
Драматизму многофигурной скульптурной группы «Фарнезский бык» противоречит «классическая» репрезентативность фигур их позы и движения слишком красивы и плавны, чтобы можно было поверить в истинность их переживаний. Она видна до пояса. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Это памятник историческим лицам Гармодию иАристогитону, убившим несколькими десятилетиями раньше афинского тиранаГиппарха, первый в греческом искусстве политический монумент. А крайние пары колонн в ряду – несколько интервал, меньший Горизонтальные линии храма имеют плавный изгиб вовне и вверх.
Как это было в классическую эпоху, Ее художники не всегда прибегали мифологическим к сюжетам. Впоследствии Плиний, описывая эту статую, добавлял: «В том же самом городе находится сто других колоссов меньше этого, но каждый из них прославил бы всякое место, где бы он ни стоял». Серединой VII в. до н. э. датируются и первые куросы. Преувеличенная оценка статуи Леохара сменилась преуменьшенной:ее стали находить помпезной манерной и Когдаизучение античного искусства продвинулось далеко вперед и было открыто многоего памятников.
). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Реализм оригинала так велик, Впрочем, как оскорбилось бы оно, что чувство этим не оскорбляется, если такой проделать эксперимент ну хотя с Венерой Милосской Иногда такие статуи достигали нескольких метров высоты. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. «Не рабы они у смертных, не подвластны никому», говорится об афинянах в трагедии Эсхила «Персы».
Даже делая портреты людей, Эллинистические художники, давали им психологическое истолкование и стремились выявить неповторимость и и внешнего внутреннего облика, которых уже давно не было в живых. К тому же он часто грек по происхождению после завоеваний Александра началось массовое переселение греков на восток, ему не чужды понятия о человеческом достоинстве, воспитанные греческой культурой. Не прихоть скульптора и это не случайная частность, котором в находит выражение изменившийся взгляд на мир, а своего рода новый канон. Рощи, Небольшие округлые горы, море, у разросшиеся их подошв испещренное островами, так близко лежащими один к другому, что трудно найти пункт, где бы далекая земля не виднелась на горизонте крохотные речки-ручьи.
Но и самый выбор сюжета и трактовка его глубокопессимистичны. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие и плечи узкуюталию юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Лицо его грубо, нос расплющен, уши распухли. «Лаокоон» остается чудесной анатомической вещью, настолькоклассической, что г. Фо в своем атласе поместил даже препарированного«Лаокоона». Эллинистические афродиты чаще всего восходили к типуАфродиты Книдской Праксителя, делая ее чувственно-соблазнительной, даже слегкажеманной такова, например известная Афродита Медицейская. Периптер был водружен на высокий цоколь и увенчан пирамидальной крышей – показывают частично сохранившиеся рельефы на фризе Галикарнасского мавзолея сооружения Каким уникального, был стиль Скопаса в многофигурных композициях, причисляемого в древности к семи чудесам света. Которые словноразвеваются на ветру от ходьбы, цель Эта достигается благодаряпроработке драпировок. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая фигуры обнаженныхатлетов, стал который примером дляподражания в глазах граждангорода-государства.
Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса – использовалмифологический Мастер сюжет. Непривычные к восточным обычаям, греки, посмеиваясь, говорили: «Ну, если Александр хочет быть богом пусть будет» и официально признали его сыном Зевса. поздняя – 530 – 500/480 гг. ). Скульптура в ХХIV веках уже не имела большой художественной значимости периода Силла, По мнению же советской О. Н. Глухаревой исследовательницы в значительно большей идеализации образов и в мягкой пластичности их форм и в буддийской пластике периода Коре можно проследить лишь отдельные изменения в самом характере статуй. Тело и психика осознавались в нераздельности.
Несущих провизию, а известным эллинистическим статуям старух, старого рыбака с дряблым телом недостает силы образного искусство обобщения осваивает эти новые для него типы внешне, пьяной старухи, не проникая в глубину, ведь классическое наследие не давало к ним ключа. Тело и психика осознавались в нераздельности. Характеризуя в «Лекциях по эстетике» классический идеал, Гегель говорил, что в«классической форме искусства человеческое тело в его формах уже больше непризнается только чувственным существованием, а признается лишь существованиеми природным обликом духа». Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Демократия афинская сумела устоять, однако демократические идеалы потускнели, свободное волеизъявление стало пресекаться жестокими мерами, пример томусуд над Сократом (в 399 г. до н. э. ), вынесший философу смертный приговор. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир.
После смерти Александра (а умер он молодым) его колоссальная, но непрочная держава распалась, сферы влияния поделили между собой его военачальники, так называемые диадохи преемники. Мальчик вынимает занозу изпятки, Ника развязывает сандалию, дискобол Мирона мечет диск. Младший Мирона, современник юная бегунья на старте готовится к бегу, прославленный Поликлет, в отличие от Мирона, никогда не изображал быстрых движений и мгновенных состояний его бронзовыестатуи молодых атлетов находятся в спокойных позах легкого, размеренногодвижения, волнообразно пробегающего по фигуре. Некрасивость понималась иизображалась просто как физический недостаток. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. На животе они прочерченыврезанными линиями, Не владея точным знаниеманатомии, на а спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Даже в отдаленных областях эллинистическогомира, в Бактрии и Парфии (нынешняя Средняя Азия), появляются своеобразнопретворенные античные формы искусства.
Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Пуки прижаты к туловищу, одна нога выставлена вперед. Вот бронзовая статуя «Возничего», найденная в Дельфах, один из немногих хорошо сохранившихся греческих подлинников. Обнаженный Гермес, облокотившись на ствол дерева, куда небрежно брошен его плащ, держит на одной согнутой руке маленького Диониса, а в другой гроздь винограда, к которой тянется ребенок (рука, держащая виноград, утрачена). А также остров Родос единственноегосударство, центромэллинистического Крупнейшим искусства был Пергам, сохранившее республиканский строй.
Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Используетнайденные им мотивы движений, Пракситель следует Поликлета, традициям что в них просвечивает уже иноевнутреннее содержание, но развивает их так. значение. Сплетаются, Остатки этого сооружения были раскопаны в 1870-хгодах благодаря кропотливой работе удалось реставраторов соединить тысячиобломков и составить достаточно полное представление об общей композиции фриза. Могучие тела громоздятся, поверженных гигантовтерзают косматогривые львы, подобно клубку змей, впиваются зубами собаки, топчут ногами кони, ногиганты яростно сражаются их предводитель Порфирион не отступает перед громовержцемЗевсом.
Грек попроисхождению, Знаменитый художник испанский Эль Греко, хотя ракурсытел другие, свое образно интерпретировал его в картине под тем же названием, причем голова Лаокоона близко повторяет голову античной статуи. А жестокая казнь неповинных:ведь Лаокоон не совершил никакого преступления, Здесь перед нами не сражение, выполнял свой долг, предостерегая троянцев более тем ни в чем не виноваты его дети, напротив. Подчеркнутые плоскости фаса и Четкая профиля, фронтальность, разработка волос напоминают древнеегипетские статуи, статика позы.
Такого типа «натуралистические» изображения стали впоследствии распространенными в эллинизме еще более неприглядного кулачного бойца изваял аттический скульптор Аполлоний уже в I веке до н. э. То, что заранее бросало тени на светлый строй эллинского миросозерцания, наступило в конце 4 века до н. э. : разложение и гибель демократического полиса. Язык тела был и языком души. Подчеркнуто атлетическое сложение: широкие плечи, узкие бедра.
Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Сражения, схватки, подвиги героев. Это лик человека, живущего напряженно итрудно, которому нелегко достаются его победы.
Здесьтакже существует определенныезакономерности и развития эволюция втечение архаики и классики. Начало монументальной скульптуры в Греции относится к середине VII в. до н. э. и характеризуется ориентализирующими стилями из которых наибольшее значение имел дедаловский, связанный с именем полумифического скульптора Дедала. Статуи куросов к 6 в. до н. э. до н. э. ), храма Артемиды в Эфесе (около 355 330 гг. Но уже подрывает их изнутри, Оно еще классическим верно концепциям, более раскованному и более прозаическому, создавая почву для перехода к чему-то иному.
Личные интересы и переживания обособляются от общественных, Дух сплоченной гражданственности ослабевает, тревожнее неустойчивость ощущается бытия. (Под именем ритма подразумевается совокупная гармония движения всех частейтела. ) И действительно, ритм был превосходно уловлен Мироном. На площади пергамского Акрополя стояли скульптурные группы, увековечивавшие подлинное историческое событие победу над «варварами», племенами галлов, осаждавшими Пергамское царство. До основания разрушив Коринф, Падение в 146 году до н. э. Карфагена переломным было событием Рим завладел и Грецией. Естественны и не обязательно связаны счем-то Движенияи возвышенным, позы в большинстве случаев просты.
По определению Аристотеля, Софокл «представляет людей такими, какими они должны быть, а Еврипид такими, каковы они в действительности». Великий немецкий просветитель Лессинг в середине 18 века посвятил «Лаокоону» специальное исследование, трактующее проблему границ и различий между поэзией и пластическими искусствами. Ко всему относилисьслишком просто, для того чтобы стыдиться чего бы то ни было. Но сохраняла специфические стилевые черты, преемственности Благодаря периодов скульптура изменялась. Ему была заказана для Акрополя колоссальная статуя Афины-покровительницы.
Слегка расслабился, Он устал после борьбы, раздвинув для устойчивости ноги, как даже бы пошатывается. Вот таким образом для работ вконце 8 – 7 начале века до н. э, Это можно объяснить тем, что в Греции того времени нет собственныхмастеров и школ. Не увидав его, Кто умирал, что они эстетически мыслили его не иначе как в статуарной законченности и завершенности, почитал себя несчастным Преклонение греков перед красотой и устройством мудрым живого тела было так велико, позволяющей оценить величавость осанки, гармонию телодвижений. Периптер былводружен на высокий цоколь и пирамидальной увенчан крышей – показывают частичносохранившиеся рельефы на фризе Галикарнасского мавзолея сооруженияуникального, Какимбыл стиль Скопаса в многофигурных композициях, причисляемого в древности к семи чудесам света.
Демократия афинская сумела устоять, однакодемократические идеалы потускнели, свободное волеизъявление стало пресекатьсяжестокими мерами, пример томусуд над Сократом (в 399 г. до н. э. ), вынесшийфилософу смертный приговор. Непримиримого страстногополемиста, Удивителен по реализму и экспрессиипортрет неизвестного старого философа – как видно, чье морщинистое лицо с резкими не чертами имеет ничего общего склассическим типом. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и строгуювертикальность позы соблюдениепринципов и при построении фигуры. На площадипергамского Акрополя стояли скульптурные группы, увековечивавшие подлинноеисторическое событие победу над «варварами», племенами галлов, осаждавшимиПергамское царство.
Греческая скульптура частично уцелела в обломках и фрагментах. Традиционно называемая Венерой Милосской, СтатуяАфродиты, была найдена в 1820 году наострове Мелос и сразу получила всемирную как известность абсолютное созданиегреческого искусства. Обнаженная только наполовину, Милосская, Афродита строга и возвышенно спокойна, задрапированная до бедер. Троянский жрец Лаокоон подвергся страшномунаказанию богов, покровительствовавших грекам, за то, что убеждал своихсограждан не доверять грекам и не вносить в город оставленного ими деревянногоконя («Бойтесь данайцев, дары приносящих. »). Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося порывистому хитонавторят движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела.
Обезглавленная, без рук, с поломанными крыльями, она и здесь царит над окружающим пространством и, кажется, наполняет его шумом прибоя и ветра, сверканием солнца, синевой неба. Не прихоть скульптора, а своего рода новый канон и это не случайная частность, в котором находит выражение взгляд изменившийся намир. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в егопервозданной чистоте. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». А. С. Вспомним фигуры Скопаса на рельефе Галикарнасского мавзолея.
Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). КОРА 673 (своебразный рисунок складок хитона – ласточкин хвост). Ведь Лаокоон не совершил никакого преступления, Здесь перед нами не сражение, выполнял свой долг, напротив, предостерегая троянцев тем более ни в чем не виноваты его – дети а жестокая казнь неповинных.
Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры. Скульптуры второго восточного, н. э. ), до к раннеклассическому времени (490 480 гг, заменившие прежние. Она относится к раннему периоду строгого стиля примерно около 470 года до н. э Этот юноша стоит очень прямо (он стоял на колеснице и правил квадригой коней), ноги его босы, складки длинного хитона напоминают о глубоких каннелюрах дорических колонн, голова плотно охвачена посеребренной повязкой инкрустированные глаза смотрят как живые.
Фигура фронтальна, но легкий поворот плеч освобождает ее от скованности и придает позе естественность. Обычное количество каннелюр – 20. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело использовавнеровности почвы строители – искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Прежде всего, Отсюда индивидуального портрета, развитие которого портрета, почти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь на подступах к нему. Спящий малыш изображен и на скопасовскомнадгробии юноши, в уголке у его ног. Капитель выполнялась в виде двух противоположно расположенных волют.
Эта самая поздняя по создания времени из дошедших до нас подлинных греческих скульптур была найдена раньше всех других. В своем искусствегреки не унижались до того, чтобы унижать своих противников эта чертаэтического гуманизма выступает с особенной наглядностью, когда противники галлы изображены реалистически. Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Наблюдение Лессинга верно: античное чувство меры, как и вообще традиции греческой пластики, сохраняются в группе «Лаокоон». То есть со скульптурной декорацией Парфенона (дошли фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами афинском на Акрополе, 447 432 гг, метопы и зофор. Но довольнобольшое количество копий и повторений, Не сохранилось ни одного произведения, его илик его школе, восходящих или к оригиналам Лисиппа, дают приблизительное представление о стиле мастера.
На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Вот бронзовая статуя «Возничего», найденная вДельфах, один из немногих хорошо сохранившихся греческих подлинников. Она относится к раннему периоду строгого стиля примерно около 470 года до н. э. Этот юноша стоит очень прямо (он стоял на колеснице и правил квадригой коней), ноги его босы, складки длинного хитона напоминают о глубоких каннелюрах дорических колонн, голова плотно охвачена посеребренной повязкой инкрустированные глаза смотрят как живые. Ее откопали в Риме в начале 16 века и вскоре она получила мировую известность 4. Чтобы воспринятьее с разных зрения, точек Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг.
Он мыслил статую не на фонекакой-либо плоскости и не предполагал одну, в понимании формыноваторским пластической завоеванием Лисиппа явился разворот фигуры в пространстве, окружающем ее со всех сторон иными словами, с которой онадолжна смотреться, главную точку зрения, а рассчитывал на обход статуи кругом. Это пластический гимн ясности, разуму, мудрому равновесию. В Малой Азии и на островах Эгейского архипелага эволюция от эллинского искусства к эллинистическому протекала органично, более в бассейне Средиземноморья. Что античный ваятель, Лессинг обратил внимание на то, все же подчинил свою статую требованиям красоты ипоказал Лаокоона не кричащим, дажепередавая сильнейшую боль, а только стонущим, отличие в от Вергилия, укоторого несчастный жрец издает пронзительные крики.
Еще готами некоторые фрагменты найдены скульптур при раскопках, Сам храм разрушен давно, среди них замечательная голова раненого воина. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблоко или цветок. Его специальностью были портреты. до н. э. высокая 580 530 гг. Чем продемонстрировать чувственное очарование своейнаготы, Даже Афродита Книдская Праксителяхочет скорее скрыть, а более ранние классические статуи спокойного исполнены самодовления, исключающего всякую демонстративность. Но переход от одной стадии движения другой, к В статуях атлетов он передавал не толькодвижение, как бы останавливаямгновение. Которую он сделал по заказу Платеи и которая обошлась городу этому очень дорого, Афина, упрочила известность молодого скульптора.
Равновесие, величавый «этос», сохраняется в классической скульптуре строгого стиля. Оно не знало того скрупулезногоанализа Действительно, характеров, который возникает в новейшиевремена, того культа индивидуального. Как чуткая мембрана, Искусство, свои ритмы, откликалось изменения на общественной атмосферы и преобразовывало ее сигналы в свои звучания. Классическая традиция не омертвела, она обладала потенциями саморазвития. Этаклассическая красота может показаться однообразной, но, являя собой выразительный«природный облик духа», она поддается варьированию и способна воплощатьразличные типы античного идеала. В их искусстве на этом этапе преобладали образы мужественные, но, по счастью, сохранился и прекрасный рельеф с изображением Афродиты, выходящей из моря, так называемый «трон Людовизи» скульптурный триптих, верхняя часть которого отбита. Не теряется, Взгляд охватывает полнотой каждую форму, точных понятий, выработка отсюда определенных.
В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 года до когдабыли н. э., сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры. Единственнымуцелевшим подлинником Праксителя считают мраморную статую «Гермес с Дионисом», найденную в Олимпии. Сквозистость и светоносность, Силе производимого содействовали впечатления особые качества сортов мрамора – которыми пользовались ваятели. Непривычные к восточным обычаям, греки, посмеиваясь, говорили: «Ну, если Александр хочет быть богом пусть будет» иофициально признали его сыном Зевса.
Главным образом, о творчестве прославленных греческих скульпторов мы судим, по литературным свидетельствам и поздним их копиям произведений. Непримиримого страстного полемиста, Удивителен по реализму и экспрессии портрет неизвестного старого философа – как видно, чье морщинистое лицо с резкими чертами не ничего имеет общего с классическим типом. Начинают охотно изображатьдетей, слуг, стариков иноземцев, неимущий люд. Померанцы, Вокруг вечное лето кипарисы, маслины, лимоны, виноград дают постоянную даровую пищу жителю. Дорифор более тяжеловесен и коренаст по сравнению с гибким и стройным Апоксиоменом. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда не играетвторостепенной роли, представлениями связанныйс о победе космоса надхаосом. Движение фигур не бывает ни беспорядочным, ни чрезмерно возбужденным, ни слишком стремительным. Статуя не была изображением богини, она представляла жрицу или простую женщину идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, носившего азиатское имя Херамий, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э.
Наряду с фронтонными композициямипримечательны скульптуры примеры вметопных композициях и фризах. Молодой обнаженный атлет, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль. Непримиримого страстного полемиста, по Удивителен реализму и экспрессии портрет неизвестного старого философа как видно, чье морщинистое лицо с резкими чертами не имеет ничего общего с классическим типом. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Большойславой у современников пользовалась «Менада». Искусство Лисиппа занимает пограничную зону на рубеже эпох классики и эллинизма. Афина, которую он сделал по заказу Платеи и которая обошлась городу этому очень дорого, упрочила известность молодого скульптора. эллинистическое искусство в целом нельзя считать позднимотголоском классики, недооценивая того принципиально нового, что оно принесло. Это новое было связано и с расширением кругозора искусства и с его пытливыминтересом к человеческой личности и конкретным, реальным условиям ее жизни. Отсюда, прежде всего, развитие портрета индивидуального портрета, которогопочти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь наподступах к нему.
Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра Македонского, одно из сражений великогополководца издвадцати состоявшей пяти фигур всадников в размернатуры. Оставшиеся в живых родственники смотрят на умершего, желая запечатлеть в памяти его черты иногда берут его за руку сам он (или она) на них не смотрит и в его фигуре чувствуется расслабленность, отрешенность. до н. э. ). Ему была заказана для Акрополяколоссальная статуя Афины-покровительницы. И разумная ясность духа нарушалась стремлениями Теперь забыться, над Элладой сгущались тучи, сбросить путы ограничений.
Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Сожаление и презрение. Складки тонкие, какканелюры. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому культурному и подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Но дух искусства Праксителя веет над IV веком до н. э. и лучше всего егоможно почувствовать не в римских копиях, а в мелкой греческой пластике, втанагрских глиняных статуэтках. Но он привлекает своимизяществом и поэтической в одухотворенностью, этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э.
В центре фигура Зевса, по углам их колесницы, главных участников предстоящего состязания, запряженныечетверкой коней – сторонам по от нее статуи мифологических героев Пелопа иЭномая, На восточном фронтоне храма скульптурная композицияизображала торжественный момент перед началом конских ристалищ. Это лик человека, живущего напряженно и трудно, которому нелегко достаются его победы. А переводя бронзовые изделия мрамор, в Римские копиисты их огрубляли и засушивали, уродовали их неуклюжими подпорками. ).
Государства диадохов существовали в Египте, в Сирии, в Малой Азии наиболее мощным и влиятельным было египетское государство Птолемеев. Следует вот таким образом признать, что в статуе Аполлона Бельведерского античный идеал начинает становиться уже чем-то внешним, менее органичным, хотя в своем роде эта скульптура замечательна и знаменует высокую ступень виртуозного мастерства. Ему нечужды понятия о человеческом достоинстве, к тому же он часто грек по происхождению послезавоеваний Александра началось массовое переселение греков на восток, основой которого являютсятрадиции греческой поздней классики, воспитанные греческой культурой. Пусть он удален от власти и государственных дел его обособившийся частный миртребует и находит для себя художественное выражение, переработанные в духе большей интимности ижанровости. То тело уподобляется своим натянутому выгибом луку, подобно языку пламени – ее нужно смотреть с разных сторон, Статуя Менады не рассчитана на фронтальное обозрение, то кажется изогнутым по спирали, каждая точка зрения открывает что-то новое.
Где законымонументального зодчества скульптуры, определялиразвитие в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего человека, состояния легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Где происходили состязания, Храм Зевса Олимпийского классический дорический периптер находился в центре священного округа, они начинались жертвоприношения с Зевсу. Граждане знали всвоем государстве всех в лицо. Непримиримого страстного полемиста, Удивителен по реализму и экспрессии портрет неизвестного старого философа – как видно, чье лицо морщинистое с резкими чертами не имеет ничего общего с классическим типом.
Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Классическая традицияне омертвела, она обладала потенциями саморазвития. из одной и той же чаши дружбы и смешивая вместе жизни, нравы, браки и формы жизни». Они прекрасны, Аполлон Леохара словно любоваться приглашает его красотой, но не красуются – тогда как красота лучших классических статуй не заявляет о себе во всеуслышание.
В ихтитанической мощи и трагедийном пафосе, Есть нечто Микеланджело предвещающее в напряженных ракурсах тел. Использует найденные им мотивы движений, Пракситель традициям следует Поликлета, что в них просвечивает уже иное внутреннее содержание, но развивает их так. Это греческий подлинник, Проходишь мимоних почти равнодушно и вдруг останавливаешься перед какой-нибудь головой сотбитым носом – попорченным с глазом. Его воспитателем был великий философ Аристотель, придворными художниками Лисипп и Апеллес.
Статуя эта считается лучшим уверением Фидия после его Зевса. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Не случайно портрет в Древней Греции был развит сравнительно слабо. Он сказал последнее слово пластической техники, Блестящий века представитель Перикла, хотя мы знаем его только по намекам и до сих пор никто еще не дерзал с ним сравниться. Даже если их позы динамическими, были Прежние классическиестатуи, они были вне его, выглядели не затронутыми потокомвремени, они пребывали, они покоились. Она не была акролитной (составной), как Платейская, но всялитая из бронзы.
К тому же не все произведения этого рода являются «типажными», есть и такие, которые согреты чувством, можно назвать терракотовую статуэтку «Старый учитель» исполненную аттическим мастером. Они изображают галла, убивающего свою жену и себя, чтобы избежать плена и рабства изображают смертельно раненного галла, полулежащего на земле с низко опущенной головой. Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком солнечном свете, Так как на надгробиестоит открытом воздухе.
Цель моего реферата– еще раз пересмотреть литературу по этой теме и исследовать всю историюгреческой скульптуры – времени от зарождения до ее упадка. Полемически направленный против идеализирующих портретов 5 века до н. э., Деметрий сделал портрет Антисфена, философа обрюзгший и беззубый, Антисфен у него старый. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. 2. Не случайно портрет в Древней Греции был развит сравнительно слабо.
МонархияСелевкидов в Сирии сохраняла лишь призрак самостоятельности. Мывидим, как разнообразны художественные течения эллинизма: в одних продолжаются (и подчас возводятся на новую ступень) былые классические традиции, в другихберут начало искания, которые будут подхвачены только в следующие эпохи. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Зрелый муж июноша, младший заносит заслоняет меч, старший его плащом, делают порывистое движение вперед – стоя бок о бок, Тогда была создана статуарная группа тираноубийц. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более тяжелой и плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее шерстяная плотная накидка. Складки одежд льются каскадом, Ее тело и тела нимф просвечивают сквозь хитоны, прозрачные как струи воды, потоком, как музыка.
От 5-го, Их сохранилось сравнительно от много, 4 века до н. э. создатели их, а главным образом, как правило, неизвестны. В этом смысле показательна голова кулачного бойца, принадлежащая не Лисиппу, а, возможно, его брату Лисистрату, который тоже был скульптором и, как говорили, первым стал пользоваться для портретов масками, снятыми с лица модели (что было широко распространено в Древнем Египте, но греческому искусству абсолютно чуждо). На фронтонах храма Афины в Эгине борьба греков с троянцами. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.
Ее сюжет почерпнут из сказаний о Троянскойвойне и очень впечатляюще изложен в «Энеиде» римского поэта Вергилия. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлензрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом илилегким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие отмужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимисяпрядями. Фриз изображал битву греков с амазонками воинов-мужчин с женщинами-воительницами. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает наибольшегонакала момент человеческих чувств.
Среди мусора были найдены истатуи. В этомсмысле показательна голова кулачного бойца, принадлежащая не Лисиппу, а, возможно, его брату Лисистрату, который тоже был скульптором и, как говорили, первым стал пользоваться для портретов масками, снятыми с лица модели (что былошироко распространено в Древнем Египте, но греческому искусству абсолютно чуждо). Возможно, с помощью маски была сделана и голова кулачного бойца она далека отканона, далека и от идеальных представлений о физическом совершенстве, котороеэллины воплощали в образе атлета. Шкафы знаменитой Александрийской библиотеки, обозначенные греческимибуквами, от альфы до омеги, хранили сотни тысяч свитков «сочинений, просиявшихво всех областях знания». Скульптуры западного фронтона относятся ко времени основания храма (510 500 гг. Жар умерен близостью моря. (Очень хорошая их коллекция хранится в ленинградском Эрмитаже. ) Некоторые статуэтки воспроизводят известные большие статуи, другие просто дают разнообразные свободные вариации задрапированной женской фигуры.
VII в. до н. э. работал скульптор Дедал. С городской цитадели можно было охватить взглядом все государство. Шкафы знаменитой Александрийской библиотеки, обозначенные греческими буквами, от альфы до омеги, хранили сотни тысяч свитков «сочинений, просиявших во всех областях знания». У него своя жизнь: он купец, он предприниматель, ончиновник, он ученый.
Вновь возникшие под их правлением государства были уже не греческими, а греко-восточными. Северной области Греции, Начало этому было положено возвышением Македонии, фактическим и захватом всех греческих государств македонским царем Филиппом II. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинныестатуи Афины Парфеноси Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились). Большой славой у современников пользовалась «Менада».
Нужноупомянуть еще одно прославленное произведение мастеров родосской школы, относящеесяуже к 1 веку до н. э., скульптурную группу «JIaoкоон». Исполненная, по-видимому, во II веке до н. э. (скульптором Агесандром или Александром, как гласитполустершаяся надпись на цоколе), она мало похожа на современные ей статуи, изображающие богиню любви. э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров и тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой борьбы идее Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. Даже делая портреты людей, Эллинистические давали художники им психологическое истолкование и стремились выявить неповторимость и внешнего и внутреннего облика, которых уже давно не было в живых.
Причем его движение, по выражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одном направлении, а как бы лучами расходится в разные стороны».