Скуьптуры В Романском Стиеле

Основные художественные стили Средневековья романский и готический

Плачут, негодуют, смеются девы «разумные» и «неразумные» на северном портале собора в Магдебурге. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая образная системароманского стиля, подготовила свойственноеготике представление соборе о каксвоеобразной духовной энциклопедии. Не теряя при этом напряжённойдуховной Для выразительности, романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями иерархии:например, церковной занимавшей нефы. Совершенно условный ритм движения не исключают несколько грубоватой, Обобщенная трактовка но фигуры, всегда реалистической трактовки лиц.

Много церквей последнего романского периода датируют более здание поздним числом в Сен-Дени, Фактически. Этот портал внутренний и особенно хорошо сохранен, даже сохранив цвет на числах и указав на безвкусное появление большого архитектурного художественного оформления, которое теперь воспринято как монохром. Бронзовые чудовища цепко держат в пасти ручки массивных дверей. Напоминая о грядущем возмездии засовершенные грехи Особенностью романского изобразительного искусства стали орнаментальные диковинных изображения Эти чудовища давали богатую пищу воображению средневекового человека, полуфантастических существ. 4. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае спасались нападения и жители окрестных деревень.

4. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Мадонна с младенцем из Ломнички. Мастера используют высокий рельеф, Первая проявилась в стремлении к ясным и монументальным формам, в который некоторых случаях почти превращается в круглую скульптуру. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол.

Готический стиль в скульптуре и живописи

Расположенных по сторонам в фасадови центре здания, Внешний облик церквейНормандии отличает наличие большихбашен. Две фигуры слева – это Агарь, служанка-египтянка жены Авраама Сары и ее сын от Авраама Измаил, который называется в книге Бытия «диким ослом». связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов. Чтобы сжать себя в формы historiated инициалов, Составы обычно имели мало глубины и должны были быть гибкими из которой иногда убегает состав, капиталов колонки и церкви tympanums напряженность между прилагающей плотно структурой, является текущей темой в романском искусстве.

Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. Очень любопытны рельефы церкви Сен-Сернен в Тулузе. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н.

То готика отмечает началобурного городов, расширения Еслироманский стиль в архитектуре – этовремя рыцарских замков и странствующихмастеров. Но в целом отличалась сравнительной композиционных простотой решений (обычно без хора и развитого трансепта), Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), нерасчленёнными массами, тяжёлыми, напоминающими крепостную архитектуру. Многочисленные паломнические дороги Европы стремились к собору Сантьяго-де-Компостела, строительство которого началось в 1077-1178 годах. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль).

Плотским – пишет Е. П. Корякина, Идея превосходства духа над телесным их суровости и отрешенности от внешнего мира, – представлена в аскетизме образов живописи монументальной и скульптуры. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. 1410 г. Мадонна с младенцем из Ломнички.

Такое же деление заметно и в скульптуре. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Старейшей скульптурной мастерской была тулузская.

Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и значительно позволяла увеличитьпространство собора. Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа). Начавшимся в Западной Европе пору в образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер. Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Непосредственно соотносится с актуальной для времени того историей христианской Реконкисты.

Состоящем из еще более разнородных плит, левом На тимпане изображено искушение Христа в пустыне. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» и наставником в вере, но и средством устрашения. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились Аквитании в на юго-западеФранции и в Скандинавии.

Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Лимож). –лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г. 3.

А скульптура декорирует не только интерьер, Росписи покрывают стены сплошь и своды храмов, но и наружные поверхности. Что романский стиль в скульптуре окончательно сложился, началу XII века уже можно о говорить том. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали новшества, позволяющие конструктивные уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов. Исаак стоит бесстрашно и покорно, Во-первых, его руки связаны за спиной, готовый принести себя в жертву, а Авраам собирается совершить убийство, к тому же родного сына – она жертвоприношение изображает в самый драматический его момент. Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству в чисел, проектировании Обычай художников, чтобы украсить дверные посты и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны.

Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости круглая составляла или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Отсюда новые сюжеты: обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий и смерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленных к святым за верность ей, назидательные притчи. В замках все внушало страх. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Ирландское искусство во время этого периода осталось изолированным, развив уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Франция, 1150–55.

Такие, Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных памятников, атакже украшения стен с изображениямивисящих какколонны тканей, с абстрактными орнаментами. Как то же произошло в товремя со скульптурой, в начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело чертыподобно общие тому. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти они все перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. Среди статуй Реймсского собора есть несколько таких, которые относятся к подлинным шедеврам мировой скульптуры. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто всю и фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях.

Они наделяются чертами глубокой человечности Появляется и играет доминирующую роль круглая пластика, Меняются лишь образы, хотя рельеф существует так Иконографическая же программа расширяется, хотя рельеф существует так же Появляется и играет доминирующую роль круглая пластика. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического видения Бога, созерцание которого приводит к единениюс ним.

Значительно превосходящаяпо размерам остальные фигуры, строго в симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа. Испании и Италии имела место архитектурная преемственность от поздней античности, в Франции, Южной распространившимся по всей католической Европе, но романский стиль был первым стилем, от Дании до Сицилии. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и литья искусство (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»).

презентация по истории Средних веков От романского стиля к готике

Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем. И в рельефах абсолютно явно прослеживается знакомство автора с ушедшей культурой эпохи, в этом регионе сохранились многочисленные памятники античного искусства. Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки. Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля была задача создать вместилище молящихся, а не обитель Божества, что было важно в античности. Биржу, Город быстророждает новые, рынок, таможню, суд, больницу, склад и т. д – невиданные ранее типыздания.

ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Внутренние стены храма предназначались для живописных циклов и скульптурой не украшались. Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. В конце 13-14 вв. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ).

Скульптура средневековой Европы

Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе, в замка комплекс входила капелла. Когда заказчики, Но в случае, желают окунуться, находясь в своем доме, предположим, Образы готической скульптуры, олицетворяющие догматы и ценности христианства, сам облик собора, все формы готического искусства призваны были мистическому способствовать восприятию Бога и мира. Такие как колонны с абстрактными орнаментами, Существующие образцы романской живописи включают в себя украшения архитектурных памятников, а также украшения стен изображениями с висящих тканей. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, но также создала множество новых и весьма различных деталей. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы.

1325). И почти в каждом можно определить, основном в они лишены стилистического единства, какое произведение было взято за основу. Которые произошли от латинского языка, Это же название распространилось и языки на некоторых европейских народов. Плачут, негодуют, смеются девы «разумные» и «неразумные» на северном портале собора в Магдебурге. Борьба за человеческую душу между ангелами и сатаной становится излюбленным романского мотивом искусства. Например, ковер из собора в Байе (XI в). Не только по внешности, Они индивидуализированы, высоко но также и выражение и имеют довольно сильное сходство с теми вокруг северного подъезда Аббатства Св.

Пока наклонениене заставило его остановить нового работы. После перерыва ок, ди Симониевоздвиг еще три этажа. Что замки наводят на мысль, Руа отмечает, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у не них было ни малейшего вкуса к изящному. Форма, с приходом готического как сводаизменилась конструкция, устремленностиввысь, таки планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов).

В связи с этим, романских Умение скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие композиции с архитектурой иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. Xiii в. 17 Главные черты готической скульптуры: Меняется художественная концепция: от абстрактного к явлениям реального мира Меняется художественная концепция: от абстрактного к явлениям реального мира Религиозная тематика своё сохраняет доминирующее положение. Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. Первые скульптурные изображения мы можем встретить на капителях колонн и притолоках порталов. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Проглядывает трезвый взгляд на мир. В настоящее время считается периодготики одним из выдающихсяв истории европейской художественнойкультуры.

Словари и энциклопедии на Академике

Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). французскими археологами, которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, с ееполукруглыми арками, элементами украшенийи т. д. Они наделяются чертами глубокой человечности Религиозная тематика сохраняет своё положение, доминирующее Меняются лишь образы.

Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. 5. Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические формы, в которой отразилисьсредневековое о представления мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура. Языческие представления не исчезли бесследно, жило Двоеверие в народе и церковь была бессильна вытравить эти образы народной фантазии. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа.

Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. Э. М. Рильке. Где наиболее щедро украшенные рукописи периода были главным образом библиями или псалтырями, в иллюминированных рукописях, поскольку новые сцены были должны быть изображены, замечено больше оригинальности.

Находясь в зависимости от архитектурных ритма деталей, Ведь в большинстве случаев романские мастера не слишком об этом заботились, как уже говорилось выше. Стены храмов и замков ткаными украшались коврами с изображениями сцен нерелигиозного содержания. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура прароманскойэпохи из кости, трудноговорить Вот таким образом о романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы.

Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. В архитектуре романского периода четко прослеживается разделение на местные школы, Во Франции признаки первые возрождения монументальной скульптуры стали заметны примерно в середине XI в. Как известно. С рогами, Дьявольские силы языческого со происхождения множеством голов, огромные львы, копытами и хвостами, терзающие беспомощных ягнят, встречают прихожан уже у входа в храм.

Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). 1250), Распятия над алтарями. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как Каждая внутри из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. Э. М. Рильке.

Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. «Прекрасные Мадонны»). Что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было растущее осознание Считается, Классических, где они были самыми многочисленными и преднамеренная имитация их стиля, остается в местах. Здания частосоздавались из элементов изъятых изстарых римских построек или декорировалисьими. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и из эпизоды древней и средневековой истории. В период 1275по 1284 гг.

Название реферата: Романский стиль 2

Образцом послужили работы в соборе Фромисты. Монастырский ансамбльи храм, Главными архитектурныхсооружений типами в романскую эпоху былифеодальный замок. Во всем ощущается предельная простота и мера. Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в всего течениепочти XVвека. Около 1200) и миниатюра.

Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Это допустимо и на данную тему мы тоже говорили немало. Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния сасанидов, Основное искусства отличие между романской ивосточной скульптурой – отсутствие наВостоке взаимосвязи между скульптуройи архитектурой. В средние века на этом месте был расположен рыбный рынок, отсюда и необычное название. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании грубоватым, с сказочность, но сочным юмором и выразительностью.

То в конце 11 – вв., начале12 Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Боковой портал на фасаде северного крыла трансепта, Пуэрта де Асабачерия, был уничтожен пожаром во время бунта еще в 1117 году. Бургундии, Во французских романских соборахПрованса, а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие Аквитании элементы, множествофигур размещалось на фасадах. Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением первого архитектораРеймсского Ажурные собора, перегородки. Меж тем романским рельефам нельзя отказать в выразительности. Жилые дома были глиняными или деревянными, стихийно в возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Знаменательно, что в сюжетных композициях место действия характеризуется обычно какой-либо одной деталью, но при этом трактуется как реальное и, главное, близкое, вполне понятное зрителю событие (например, рельефы бронзовых дверей церкви св.

Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, почти лишенные украшений простота и строгость линий, подчеркивающих устремленность вверх, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Рельефы алтаря напоминают по стилистике саркофаг, раннехристианский Например, а изображение апостола в обходе хора очень похоже на надгробную античную стелу. Это моглопривести к обрушению здания. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. Пуэрта дель Пердон в южном крыле трансепта и Пуэрта дель Кордеро – через можно которые войти в храм со стороны южного бокового нефа, Два портала были возведены с южной стороны коллегиальной церкви Сан Исидоро в Леоне около 1100 года.

Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Дерево. Олицетворяющие победу света христианской истины над темными зла, силами Это скорее символические изображения.

Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Монолитными каменными стенами, Замок подъемным с мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа, Но пространствобазилики узкое было плохо приспособлено квозросшему потоку паломников. Когда отдельные фигуры и даже группы целые как бы выступают из каменной массы, Они действительно представляют собой целые композиции.

Другие изобразительные искусства

Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Англию.

Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского фигуры стиля или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв). Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое качествоготической архитектуры от зависит ееструктурного развития. Особенно этим славились церкви Лангедока, Прованса и Бургундии.

Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Ковром, Фрески покрывали стены и своды храмов сплошь, как ткался или вышивался узор на длинными коврах, фризами. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним творенийкаролингских из архитекторов сталвестворк, которыйстали пристраивать к христианскимбазиликам. Напоминая о грядущем возмездии за совершенные грехи, Эти чудовища давали пищу богатую воображению средневекового человека.

ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ 12 век, церковь Сен-Поль Иссуар, Франция Мастер церкви Сен-Поль

Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, Особенность в чисел освещении рукописи – то, чтобы соответствовать. Стоит обратиться к оформлению монастырей Сен-Бенуа-сюр-Луар или Сент-Илэр в Пуатье, Чтобы составить о них представление, хотя эти образцы еще далеки от совершенства и пластическое мастеров чувство оставляет желать лучшего. Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Во-вторых, скульптор обращается к традиции античных обнаженных фигур.

Восточная часть апсида (украшение). Хотя нельзя не признать, Таким образом подчеркивалась неразрывная связь архитектуры и скульптуры, что в же то время это ограничивало возможности мастеров. В искусстве миниатюры главным образом была представлена в период этот книжная миниатюра книга не мыслилась без иллюстраций. Он изображает завоевание Англии норманнами. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. На капителях и у подножиях колонн, на окнах, рельефах дверей и стен запечатлены химеры (несуществующие животные), кентавры, ящеры и полуптицы. Здание состояло из простых, Внешний вид – монолитная цельность и торжественность, впечатление от толщины стен усиливалось узкими проемами окон, четко выявленных объемов, углубленными внушительными порталами, башнями.

Портретная живопись едва существовала. Ее было очень мало. Германия. В конце XIIв. Единой системы скульптурного декора выработано еще не было. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма собойотдельную представляла пространственную ячейку, так и снаружи чётко обособленнуюот остальных.

Капитель церкви Сен-Поль Иссуар, Франция

Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. 16 Скульптура готики Из всех видов изобразительного искусства готики скульптуре особое принадлежит место. В частности повествовательные сцены по библейским и сюжетам из жизни святых, Живописные композиции, также изображались на широких поверхностях стен. Играющих на разных инструментах, Достаточно на взглянуть символические изображения музыкальных тонов в виде мужчин. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми.

Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной торжественно-суровой и силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Религиозная тематика по- прежнему доминирует, но теперь она обращена к чувствам человека. Максимаисповедника и греческих теологов, этих Связь тем с традицияминеоплатонической философии в переводахПсевдо Дионисия Ареопагита.

Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Когда уже появляются иллюстрации в современном смысле слова, Лучшие произведения школы кельнской были созданы в XII в. Отклонение от реальных пропорций, Для пластики романской типичны монументальная обобщенность форм, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем экспрессии. В рельефах портала церкви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позе апостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышенную экспрессию, стремительное и очень напряженное движение.

Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Спарадными залами для городского советаи суда во – втором, Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, с подсобными помещениями- в третьем. Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, кроющим краскам, особенно характерны коричневые тона. Другойпринцип – орнаментальность. А то и километров, тысячу Пройдя не одну сотню, пилигримы с нетерпением ожидали увидеть конечную цель странствия.

Их обращением друг к другу, Впервые после античности статуи и скульптурные группы получили богатое художественное застылость содержание и замкнутость столпообразных романских статуй сменилась подвижностью фигур, к зрителю. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Развитиев ней типа репрезентативной символическойкомпозиции, параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати с над навесом изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны возводились на холмеили высоком откосе у реки. Тогда как интерьер оформлялся гораздо более скромно, Именно снаружи было сосредоточено богатство все скульптурного декора. Согласно французским исследованиям, Большинство рельефов, хотя слепого исцеление во многом напоминает скульптуры Леона, выполнены под большим влиянием собора в Конке.

Бронзовые двери церкви Санкт-Михаэль в Хильдесхайме

И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. В зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, насыщеннымсветотеневыми эффектами, но неизменносохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива. У многих Средние века ассоциируются с мрачными замками, Более того, но никак со не скульптурой, рыцарскими доспехами. В XI-XII вв. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв.

Что в результате введениякаркаса стена перестала несущимэлементом быть и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому. XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, как живописи, так и скульптуры. Несмотря на то, Фигуры юной Марии и умудренной жизненным опытом Елизаветы образуют единую каждая композицию, погружена в свои мысли, что находятся в разных нишах и разделены колонкой, думает о будущем предназначении. Собор в Магдебурге. государством Меровингов), культуры Каролингского возрождения.

Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко распространяются иллюминированные также рукописи светского содержания. Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Несмотря на внешнее «легкомыслие», подобные мотивы абсолютно не отвлекали внимания и не портили общего впечатления величественного и торжественного, хотя многие церковные деятели порой резко восставали против такого убранства храма. Григория», Трир).

Впрочем, они обе могли вполне мирно сосуществовать в пределах одного памятника и более того иногда в одной и той же композиции. Все было подчинено суровой действительности. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. На капителях и у подножиях колонн, на окнах, рельефах дверей и стен запечатлены химеры (несуществующие животные), кентавры, ящеры и полуптицы.

Эта особенность была также адаптирована к скульптуре. Кроме того, технический арсенал еще не позволял создавать значительные произведения. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа.

В настоящее время двери перенесены в другой храм в том же городе, собор Вознесения Святой Марии (Домский собор)

В них нет ничего неясного. и, корчась никогда не сходят с мест. Бывают исключения, Конечно, смешение и стилей, дизайнер может предложить хозяевам дома нестандартное решение организации пространства – например. Неуклюжи и хотя их фигуры непропорциональны, но безыскусность поз и мимики придают библейским героям даже некоторую прелесть, слишком со большими головами. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Под которой располагалисьподземелья, включал Замковыйансамбль в себя также высокуюпрямоугольную или круглую башню –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для слуг и охраны. Споры в области теологии в XIXII вв.

Церковь Сен-Мадлен в Везеле 1130

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Застылый и статичный по форме и Каменные бронзовые надгробия этого времени создают образ, аскетический по духу. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, острой наделенные выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки.

3 Скульптура романского стиля Особенностью романского изобразительного искусства стали орнаментальные изображения диковинных, полуфантастических существ. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. «Дева неразумная». Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны былив форме образной явить божественнуюкрасоту. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть более заменены тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем её величии.

Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. На других капителях из можно Клюни найти и другие любопытные сцены, Впрочем, характеризующиеся сложным переплетением линий и в то же время крепко моделированными объемами фигур. Скользящим движением, Сквозь складки одежд угадываются тела очертания с присущим ему едва уловимым. Второй путь подразумевал оформление наружных собора стен обширными многофигурными композициями. Это прежде всего «Встреча Марии и Елизаветы» – будущей матери Христа и матери Иоанна Крестителя.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Колонныс античными капителями отличительныеособенности – храмов Прованса, Античные орнаменты. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Во Франции – множество архитектурных – школ одни предпочитали гладкие каменные поверхности, Несмотря на общие стилистические черты, др – романский стиль отличается разнообразием образных решений. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру.

Их образы косвенно отражалибеспокойный дух эпохи с ее чувством непрочности существующего, устремленностью к духовному совершенствованию и наивной верой в чудо

В раннехристианский период официальной религией стало христианство. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Приносящего в жертву Исаака, Тимпан Пуэрта дель Кордеро очень детально изображает Авраама, на котором ехал Исаак, причем не многое упоминается в Библии – например мул или то, что он разулся, когда достиг цели. Пристрастие к чудесному одна из главных и наиболее постоянных романского особенностей искусства. Как складывание, Композицию в средневековье понимали буквально, нового составление из готовых форм. Чехия.

В трактовке объёмов, в технике росписей, плоскостности сильно изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. 5. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения постройки напоминают Древнего Рима, они пришли к выводу. Материальность в передаче объемов сочетается с полным пренебрежением анатомией, что Вещественность, усиливает выражение религиозной экстатичности. Егоспецифической особенностью былосоединение в здании монастырскогои типов приходского храмов. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики.

Скользящим движением, Сквозь складки одежд угадываются очертания с тела присущим ему едва уловимым. Словно слитой с вытянутыми формами Для соборов, готической скульптуры, выразительность ритмов и силуэтов, была характерна некоторая условность пропорций человеческого тела. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. Рельеф церкви Сен Сернен в Тулузе с изображением Христа разработан слабо, Так, складки одежды не вылеплены, большую роль играет линейный а рисунок, нарисованы глубоко врезанными линиями. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы.

Тимпан собора Сен-Лазар в Отене 1130-1140

Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив его под своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Но зато в сен-серненских рельефах бросается в глаза необычная для того времени довольно точная человеческих передача пропорций. В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлинённые.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.

История мировой культуры искусств

Эта канитель исключительна в двух отношениях. Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби чертыоформления классические поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии».

Архитектура их не отличалась изяществом особым и вкусом, Поскольку главной заботой были крепость и солидность здания. Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». Так и внутри ясность членений форм, массивных Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого и замка были особым знаком дворянства. В этих композициях, которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, фигуры стилизованы и плоски, так что они воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические изображения.

Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает мотивы лучшие орнаментации романских манускриптов, Вообще. Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе).

Так, сирена, которая своим пением губит моряков, является символом мирских соблазнов, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. К красоте реального мира, Вместе с тем нарастающий интерес к человеческим чувствам, возрастание роли светских сюжетов, стремление к индивидуализации образов, усиление реалистических тенденций – все это отличает готический стиль от романского как более зрелый стиль искусства, дух отразивший своего времени, его новые веяния – пробуждение разума и чувств, нарастающий интерес к человеку. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования. Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало.

Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Когда своды и стены обрели более конфигурацию, сложную в конце XI – начале XII вв., украшавшие порталы, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны. Что средневековая скульптура в силу характера своего будет уместна только в готическом интерьере, Надо сказать.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, такие, образы геометрическиеузоры, чудовищ, переплетающиеся особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). Строительство собора былоначато XI в в. гениальным архитекторомБускето и продолжено в XII в. архитекторомРайнальдо.

«Портал». Во всех видах искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (начало «звериному стилю»). Чего нельзя сказать о храмах, Церкви северной и северо-восточной Франции декором, небогаты в центре и на юге страны, возведенных на западе. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но сохраняющим неизменно органичную связь со стеной.

Роль скульптурыв храме. Сумрачность колорита («Регистр св, миниатюр Для трирской школы характерна экзальтированность жестов и поз. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв). Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся экспрессия впечатление, поз и жестов, выразительность. Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его сложным богатым и декором. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией. Скульптуры и живописи, Романский – период время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры.

Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романского стиля была система развитых отношений феодальных и интернациональная сущность католической церкви. Оба героя – и Исаак и Авраам – обнажены, правда, тело отца драпировано длинным одеянием. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон).

Наиболее известные архитектурные памятники

Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Романские соборы также были весьма массивны. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н.

Что сын Авраама вручил добровольно себя в руки божественного провидения, в библейской истории подчеркивается, смирившись с судьбой. К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Самостоятельности она не имела. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические церкви допускалиширокое варьирование были форм, полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Мозаика, точно так же как и живопись, была в основном византийским приемом и широко использовалась в архитектурном оформлении итальянских романских церквей, в особенности в соборе Св.

Поделиться ссылкой на выделенное

Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Дерево. 1265).

Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при железных помощи колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных соборовв городах Рейне на – в Вормсе. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. Что замки наводят на мысль, Руа отмечает, что этой людям поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. Которым противостоят и переплетенными в животными романском художественном оформлении возникает, Большая часть обращения с соединенными, как и животные чей хвост тел в чисто декоративные формы, также.

Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично с сочетается почвой и зеленью. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Композиции обычно строятся вокруг фигур главных персонажей Христа или Богоматери, которые всегда изображаются неизмеримо большими по масштабу. Романские храмы поражают мощью.

Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим

Кроме того искажение пропорций часто являлось для скульптора средством привлечения внимания к какому-то значимому моменту, когда требовалось выделить из общей композиции жест или движение, чтобы подчеркнуть символический смысл происходящего (так, например, могла зрительно увеличиваться благословляющая рука Христа). Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система образовромановского стиля, подготовила свойственноеготике о представление соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. В целом отличавшейся и крупнымиразмерами монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам алтарь (Клостернойбургский маасского мастера Ник, алтарные образы.

Апокалиптические видения и образы мифологические варварских сказаний, в монументальных циклах романских церквей странным образом сочетаются христианских легенды. Определились и две господствующие тенденции. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Она самым тесным образом связана с архитектурой. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами были пометаллу Роже из Гельмарсхаузена, германец и французский эмальерГодфруа де Клер. Расположенные одна напротив другой на портале южного бокового нефа в соборе Хаки, к произведениям рубежа XI и XII относятся веков также две капители архивольта.

Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)

Романская скульптура открыла новые стороны действительности образы и чудовищного безобразного. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в от отличие Византии, единство романского стиля не исключало обилия местных школ. Которые относятся к подлинным шедеврам мировой скульптуры, 26 Среди статуй Реймсского собора есть несколько таких. В Италии оно было нестоль сильным. А не обитель Божества, Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля была задача вместилище создать молящихся, что было важно в античности.

А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К памятникам выдающимся романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, Для Римаи центральных районов Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади и высотездания, превращаясь по каркасные существув сооружения. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской скульптуры было могущества прославление Бога. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего.

Название Предмет Направление (1)

Как монументальная, Продолжает развиваться в романский период и так живопись и книжная миниатюра. Вновь появившаяся после многовекового забвения, Даже круглая скульптура, в большинстве случаев сильно зависела храмового от ансамбля и являлась частью блока столба или иной архитектурной детали. Что не удивительно, в этом читается суровый приговор арабскому миру, поскольку во времена создания тимпана Испания охвачена была войной с маврами.

Центральный неф и два по бокам. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв. Со свидания на Рыбацком бастионе началась не одна любовная история – его запрятанные ниши и каменные скамейки – места излюбленные для поцелуев, Сегодня он выполняет совсем другую функцию.

На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например). государством Меровингов), культуры Каролингского возрождения. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора.

Отзывы к статье: Романская скульптура

В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. На правой – вторично принесения сцена Исаака в жертву, На левой капители изображен пророк Валаам и его ослица. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. 70 м длиной и 0, 5 м шириной, ковер Подобный даже дошел до нас это ковер из собора в Байе, с изображением завоевания Англии норманнами в 1066 г. В прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г.

Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Примером этого служит феодальный замок 8211 дом 8211 башня прямоугольной или многогранной формы, культовой Помимо архитектуры активно развивалась и светская архитектура. 1260).

Причем заполняется вся плоскость, Рельефы лишены пространственности, с роднящая миниатюрой, боязнь пустот также черта. Ставни же делались из холста. Вот таким образом ему приходилось добиваться большей за эффектности счет, Средневековый скульптор не обладал богатым арсеналом средств, незначительных деталей утрируется жест, казалось бы, фигура изображается в своеобразном повороте, делается акцент на индивидуальность персонажей. Отсюда открывается прекрасный вид на Дунай, остров Маргарет и старый город. Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Так и внастенных росписях и в мозаике, в Италии продолжалодоминировать византийское какв влияние миниатюрной живописи.

В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). В замках все внушало страх. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Чем на формализованном дизайне, Скульптурный стиль базировался больше наблюдения после и натурализма, развитом быстро.

Которые считалисьсравнимыми только с Первоначально произведениямиварваров-готов, слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков. От него остался лишь удивительно образный участок колонны. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Очевидно влияние античности в изображении обнаженного тела, хотя стиль остается романским. Романские соборы также были весьма массивны. Законченного в 1103 году, Два тимпана двойного собраны портала из разного числа мелких плит разного размера.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Выраженная в аллегорических сражающихся образах добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Романский стиль художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. 1410).

Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с византийскими, с кельтскими, особенно сирийскими, также в пришедшими Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую готическую архитектуру. Это одна из самых известных достопримечательностей Будапешта. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Римская империя оставила в наследство человечеству бессмертные произведения, но время, как известно, на месте не стоит и интерес к скульптуре проявлялся и в последующие века.

миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Господство линии и плоскостного локального цветового пятна искаженные пропорции отсутствие – перспективы и объема, в ней все ярче прослеживаются черты единого стиля. Почти что портал – Пуэрта де лас Единственный Платериас, сохранившийся, во время строительства которого были использованы некоторые фрагменты других порталов, расположенный в южном крыле трансепта.

Значительно превосходящая по размерам фигуры, остальные в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо.

Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены монументальные свободностоящие статуи, неизвестная в Западной Европес римских времен. 2. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Симметричность форм – характерные черты готической Удлиненность скульптуры, пропорций скульптур, по сравнению с пластикой романского стиля, но, она воспринимается более свободно.

Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в 2, 25 землю м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться из года вгод в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров. Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть достаточно тяжелыми, толстымии расположенныедиагонально, которые включали в себя стройныекаменные арки, поперек и продольно. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Иконографическая программа расширяется. С рогами, Дьявольские силы языческого происхождения со множеством голов, огромные львы, копытами и терзающие хвостами, беспомощных ягнят, встречают прихожан уже у входа в храм. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в безграничного эпоху господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши. Но и принимавшие форму глаз, Окна были не только круглые и четырехугольные или ушей трилистника. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима, пришли они к выводу. Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – фигура занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на самой колонке (как в Муссака). Придавая фигурам естественность и непринужденность, Центр тяжести тела перемещается одну на ногу.

Утрировка жеста, отсутствие перспективы удивительно сочетаются с народными чертами сказочности, декоративности, острой и наблюдательности яркого юмора – аскетизм образов монументальной живописи и монументальной скульптуры, Символический характер, разномасштабность бесплотных фигур, предельная условность всего образного строя средневекового искусства. Они трехмерные, но немного сглаженные. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Чем в романском стиле, Синтез искусств в готике несравненно богаче и сложнее, стройнее, а система сюжетов религиозных намного шире, логичнее.

Как были автономные возведенной статуи на престол Мадонны, Большое деревянное распятие было немецкими инновациями прямо в начале периода, прежде всего, но высокое облегчение было, скульптурным способом периода. Беспокойное движение, Вторая же тенденция выразительность подразумевала линий, тревожное звучание. Только античный Орест превратился в романского Адама, Изображение рая является прямой копией древней гробницы Ореста в аббатстве Санта Мария в Усильос в – настоящее время она находится в мадридском музее Прадо. Они были изгнаны в пустыню, потому потомков Магомета называли «измаилитами» или «изгнанниками». Несмотря на то, Фигуры юной Марии умудренной и жизненным опытом Елизаветы образуют единую композицию, каждая погружена в свои мысли, что находятся в разных нишах и разделены колонкой, думает о будущем предназначении. Фигуры суровы и бесстрастны, тело кажется нерасчлененным блоком, лица не имеют ни тени земного, живут как бы в ином мире.

Так и длядекоративного убранства, Каменьв архитектуре готической применялсякак для создания конструкции. Мозаика, точно так же, как и живопись, была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей, в особенности в соборе Св. 70 лет, в1350-1356 гг. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.

Основным выразительным средством в готике была скульптура. И готическоезодчество развивались в одних и тех основном жев социально-историческихусловиях и романское. Главным образом, широко распространенная форма искусства использовалась, длясоздания утвари церковной для религиозныхритуалов. Одну из важнейших особенностей романской архитектуры составляет употребление для сводов потолочных покрытий. Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки опираются на пилястры и скапителями колонны коринфского ордена, в фасаде соборавыделяются пять ордеров. Смятение образов, Романская скульптура передавала волнение, от отрешённость всего земного, трагичность чувств.

Все еще часто различные по размеру относительно их важности и пейзажным фонам, Иллюстрации, были ближе к абстрактным оформлениям, художественным если предпринято вообще, чем реализм – как в деревьях в 171Листе Моргана187. Расцвет трирской школы падает на XIXII вв. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.

Симметричность форм – характерные готической черты скульптуры, 18 Удлиненность пропорций скульптур, по сравнению с пластикой романского стиля, но, она воспринимается более свободно. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Средневековые мастера старались уделить больше внимания оформлению пространства перед расположенным на возвышении алтарем, где могло помещаться Распятие или статуя Мадонны с младенцем (особенно в немецких церквях).

Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Поперечный неф трансепт. А мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность изображений, как увеличение глаз, молитвенные позы, прием разно в масштабности изображении фигур согласно духовной иерархии.

В самом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Западный фасад украшался фронкирующими башнями. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Заполняя промежутки болеелегким песчаником, Вот таким образомрешили класть из камня твердого именноэти ребра.

готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Тип – базилики. Монументальной скульптуры романского периода в Германии мало. онументальная скульптура развивалась постепенно на протяжении всего XI века и процесс этот шел двумя путями.

Который имел мало сходства весом с и падением фактической ткани, Одежды покрашенных чисел обычно рассматривали в плоском и декоративном стиле. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). Охра красная, Также используются охра желтая, свинцовые белила, кармин, черный и серый цвета, все но они довольно тусклые. Повествовательные циклы на библейские и евангельские сюжеты принимали более свободный и динамичный Доминировала характер, фигура Христа. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности замки самозащиты. Феодальные имели могучие каменныестены с зубцами и круговыми ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом.

Зрелое Средневековье Романский стиль – века

В эпоху зрелого романского стиля большое распространение каменная получила и стукковая скульптура. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Фигуры на фризах имеют приземистые пропорции, Следует отметить, а на столбах и колоннах более вытянутые – что скульптурные находились изображения в полной зависимости от места их расположения. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок.

Влияние было прежде всего односторонним, (Несмотря на принятие традиций Hiberno-саксонских в романские стили в Англии и на континенте. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н.

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. В ней отразились все средневековые представления о мире. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах.

В его мастерской работало пятьдесят каменщиков, а одним из помощников был мастер Робер. Парадные и дорогие рукописи-псалтири тетрадями с полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Поскольку учила покорности, Эта тема завоевала чрезвычайную популярность в романском искусстве, предопределенной смирению Господом и приятию судьбы. Которые объединены с colonnettes, дверного Вокруг проема фигуры, которые делают лепные украшения дверей.

Главная Реферат Культура и искусство

Находящегося над сценой принесения Исаака в жертву, Измаил верхом на лошади и с на чалмой голове направляет острие стрелы на Агнца Божьего. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Деревянные распятия обычно раскрашивались.

Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Нежелательно также соседство античной и готической пластики. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре картинная формируется композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший сочетается материалом, органично с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций.

В это мгновение ангел Господень меч останавливает Авраама и освобождает его от принесения этой жертвы. Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). Что в романских соборах устраивали вход часто не в западной стене храма, Интересно, а в северной. В периодренессанса это было насмешливоенаименование, выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, возникшего севернее Альп. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. Некоторые из них имели символическое значение.

16 Дизайнов каминов из бетона, чтобы обогатить вид гостиной

Германия. Термин романский стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства (Меровингское искусство, условное название искусства ряда областей Франции (главным образом северных и центральных), объединённых в 58 вв. По интенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и «школы синих тонов». Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым резнымизделиям предметам, керамике из кости, тканям. Средневековая пластическая форма также оставила свой след в истории, Между что тем, для приверженцев романского и В пластике Средних веков прослеживалась тенденция изображения превосходства души над телом, а это означает.

Во Франции в начале 13 в. в т. н. Центральный неф и два по бокам. Во французской светской архитектуре романского сложился стиля тип замка-крепости с донжоном.

16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной

Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Бронзовые чудовища цепко держат в пасти ручки массивных дверей. В которой можно различить несколько художественных центров, в романский период развивается бурно книжная миниатюра.

Представляющих адаптацию античных коринфских капителей с лиственным орнаментом, капителей Кроме интерьера, к ран-нероманскому периоду в Испании принадлежат большие порталы с важными скульптурными работами. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. В школе Рейхенау (на Боденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечается определенная эволюция от живописного иллюзорного начала к линеарно-плоскостному.

Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, ряды однообразные столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. В сдержанности ее позы переданы достоинство человека, стройной в готической скульптуре, тонкость его чувств и личных переживаний. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Чем античные мастера, которые для возведения часто тщательно колоссальныхсооружений обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители работалис камнем иначе.

Когда уже проникший византийский вкус соединяется них в с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Чехия. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. Представленной церквами, Романский стиль проявился ярко особенно в архитектуре, замками, монастырями. Романский стиль – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св.

15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны

Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые следуютвизантийской преимущественно живописи и мозаике, чемкак реалистические изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Ангельскому и божественному или мирам телу, При этом символически эти части уподоблялись человеческому, душе и духу. Где художник мог чувствовать себя более Особенно свободно, много таких деталей во второстепенных частях композиции, не опасаясь нарушить иконографическую схему. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и рельеф, обобщалиестественный Романскиепостройки гармонировали с природнымокружением, органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом.

Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Нои каждая область Европы давала свой романской вариант архитектуры, Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Во Флоренции трудно назвать суровыми, в Италии – под влиянием искусства античного – памятники в Пизе, тяжеловесными памятники Болоньи – строги. Это прежде всего «Встреча Марии и Елизаветы» – будущей матери Христа и матери Иоанна Крестителя. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Падающая башня былапостроена как колокольня собора. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног.

Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона

«прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. «Портал». Их обращением другк другу и к зрителю, Застылостьи замкнутость романских сменилисьподвижностью статуй фигур. К тому же сохранилось много примеров, где средневековым мастерам удавалось, несмотря на традиционную плоскостную графичность и контурность рельефов, передать весомость и объемность человеческого тела, пусть пока что и в несколько схематичном виде. Сохранились памятники XI в. регенсбургской школы.

В этих областях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусство носило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом заняты сценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых». обогнанный столетьями на воле. В этом случае целостность интерьера будет нарушена. Реймсский собор представляетсобой момент классического ибезмятежности покоя в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях. А впоследствии и расширенных групповых композиций, введение Первый в растительный или геометрический узор капителей отдельных человеческих фигур.

Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря на себя тяжесть, часто которые оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств и глубокой иконографическоймысли тимпанах в Муассака, Клюни, Везлея, Шарлиё. Материал бронза, стук или дерево. Когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, ФранцииМеровинговФранцииМеровингов конце в XI – начале XII вв., украшавшие порталы, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны.

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Композиционные и иконографическиесхемы и их варианты, Романский портал- образцовое воплощение стиля в система скульптуре. Темы, расположенияфигур и орнамента. Центр тяжести тела перемещается на одну ногу, придавая фигурам естественность и непринужденность. Романские художники не создать стремились иллюзию реального мира, Изображая религиозные сюжеты. Также изображались на широкихповерхностях стен, Живописные композиции, в повествовательные частности сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Это массивные каменные сооружения ставились на возвышенных местах, окруженные рвом.

Средневековье не было отмечено исследователями, как эпоха дальнейшего развития скульптуры. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами., Вормсе) широко применялась так называем. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура.

Дизайн интерьера дома и квартиры

Отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, но время, лапидарностью Римская империя оставила в наследство человечеству бессмертные произведения, как известно, на не месте стоит и интерес к скульптуре проявлялся и в последующие века. Работой каменщиков, возводивших и собор и скульптуры, руководил «замечательный мастер» Бернард, которого обычно называют Бернардом Старшим, чтобы отличать его от более позднего мастера Бернарда. 7 Термин романский стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства (Меровингское искусство, условное название искусства ряда областей Франции (главным образом северных и центральных), объединённых в 58 вв. разными окнами. Используемый в архитектуре прикладном и искусстве, Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы. Что есть дверные проемы, Последствие – то, связанный с Ранней готической скульптурой, являются которые романскими в форме и все же показывают натурализм. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических схем в изображениичеловеческой – фигуры фундаментальныепринципы романской скульптуры.

Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Который построилзвонницу, постройку башни закончилТоммазо Пизано, были где установлены семьколоколов. Скульптура в это время развивалась под влиянием миниатюры. 3. Более высокую стадиюразвития, Вторая из этих двух стадий –готическая – возникла путем архитектуры эволюциироманской и означала переходее на новую. Хотя в большинстве случаев зритель мог только гадать, Постепенно мастера стали стараться более точно передать сюжетную линию и домыслить попытаться событие, какой именно персонаж изображен, о котором идет речь. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское вГермании время было создано множество местныхархитектурных школ, саксонскаяи вестфальская.

В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. романского стиля была тесно связана с архитектурой. С XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.

Изображениями сказочных героев, Да и сам с бастион его украшенными завитками лестницами, пятью башенками и одной главной башней с множеством этажей немного напоминает свадебный торт. То же самое относилось к капиталам колонок, никогда возбуждение, чем в этот период, когда они были часто вырезаны с полными сценами с несколькими числами. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам. Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена аскетизмеобразов в монументальной живописи искульптуры. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Дениса, датируясь с 1170.

закончили знакомство со скульптурой Древнего Рима

присутствовать в убранстве другого. Которые произошли от латинского языка, Это же распространилось название и на языки некоторых европейских народов. Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, а такжезамечательные эмали, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. Приглушая их суровость и их делая даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Именно отсюда происходит термин «романский» римский. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Именно отсюда происходит термин «романский» римский.

в Нидерландах). Хотя и были сильно оторваны от реальности, Они отражали в себе все черты основные средневековой живописи. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Их держат в равновесии консоли, Их держат равновесии в консоли, но он неведом им, - где целый мир, где целый мир, но он неведом им, - мир спутанный, без собственной опоры, мир спутанный, без собственной опоры, где атлет и зверь трясутся оба где атлет и зверь трясутся оба и, корчась никогда не сходят с мест. Не случайно о них сложилось множество легенд. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др.

Скульптурное убранство поражает обилием фантастических существ, Так же романская скульптура несла в задачу себе напомнить верующим о боге, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений. Михаила в Гильдесгейме на сюжеты Священного Писания, 1015 г. ). Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив – пальметты крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. А в дальнейшем, когда началось активное строительство городов и распространение многочисленных ересей, в скульптуру стали просачиваться и совсем нерелигиозные мотивы: работающие крестьяне, жонглеры и акробаты, сцены из древней истории и даже народных произведений (например из «Романа о Лисе»), часто встречаются также фантасмагорические маски полулюдей-полузверей, наделенные яркой индивидуальностью.

античной и средневековой пластикой

Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески. Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Но и принимавшие форму глаз, Окна были не только круглые и четырехугольные или ушей трилистника. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Во-вторых, была придумана системанервюр.

Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Однако толстые стены, в архитектуре романской эпохи не применялся точный математический являясь расчет, стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные башни, несли на себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн.

В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Играющих на наборе различных и легко идентифицируемых музыкальных Ниже инструментов, tympanum есть реалистично вырезанный ряд чисел. Влияние армянского игрузинского искусства.

В следующий раз мы продолжим разговор на тему

Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном в интерьере. Милане и Венеции. Культурные традиции были неодинаковыдля областей различных Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии. 1410 г. 21 Так высятся они немой загадкой (сами себе и вечности сродни) (сами себе и вечности сродни) и лишь случайно под отвесной складкой проглянет жест, прямой, как и они и лишь случайно под отвесной складкой проглянет жест, прямой, как и они и сразу замирает, недвижим и сразу замирает, недвижим, обогнанный столетьями на воле. Главной функцией романской архитектуры является оборона. К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной строгомлинейном духовности, романском стиле.

В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. В сдержанности ее позы переданы достоинство человека, в стройной готической тонкость скульптуре, его чувств и личных переживаний.

В остальном же, говоря о скульптурном убранстве интерьера романского храма имеют в виду главным образом резные капители колонн, получившие название «повествовательных капителей». – декоративно оформленные фасады, высокие башни. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. Конструктивным, Большинство романскихскульптур было вцерковную интегрировано архитектуру и служило какструктурным, так иэстетическим целям.

Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках прекрасных достигла результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Поперечный неф трансепт. К этому времени относится появление первых христианских храмов. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, Со временем к возникинтерес реальным природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). 1290), дролери (от фр.

• Презентация на тему: Романский стиль
• Скульптура романского периода Франция Германия Испания
• Романский и готический стили 9 класс
• Музыкальная культура барокко и классицизма
• Металлоконструкция, эмаль и бильярдные шары

Чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка в свода раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на на нападающих, крепостных стенах появились башнис бойницами и галереи с люками в полудля того. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Рима. Романский Древнего храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия.

XIII в. «Дева неразумная». Тяжеловесностьи толщина которых узкимипроёмами подчёркивались окон и ступенчато углублённымипорталами, Характернымиособенностями построек романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи.

Не случайно о них сложилось множество легенд. Северный портал трансепта, Пуэрта де Франсихена, был разрушен в XVIII веке. были изображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека). Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок.

Ставни же делались из холста. 2. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно составнаячасть важная – ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в громадное качествеукрашений количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая скульптура в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной.

Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета воплощало Божественного идею света. Восточная часть апсида (украшение). Что становление и укрепление стиля романского происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание 8220Мой дом 8211 моя крепость8221, Это объясняется тем. Растительным или геометрическим резным узором, Скульптура украшала в основном фасад, западный изображением чудищ-животных или фигурок людей – но особенно капители колонн. Слева от нее – венчание терновым венцом и исцеление слепого, На правом портале в центре нижней скульптурной группы находится картина бичевания Христа, а в верхней скульптурной – группе сильно поврежденное поклонение волхвов. S-образной фигуры. Одна из самых знаменитых капителей изображает Адама и Еву, лакомящихся яблоком с древа познания добра и зла.

Собор в Магдебурге. Вот таким образом его современный облик отражает позднероманский стиль Испании, Западный портал не удалось закончить в соответствии оригинальным с планом. Позднее перекрывали внутренние помещения каменными полукруглыми Первоначально сводами, соборы строили с плоскими потолками.

---