Скульптуры Древней Греции Название И Авторы

назовите 10 скульптур Древней Греции (автор и название)

Ибо творимая искусством идеальная красота рождает в человеке благородное к стремление самоусовершенствованию. ). Рельеф былраскрашен. Несмотря на все ещё крайне сдержанные движения, в них нет уже никакой застылости. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи воплощали Фидия образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до н. э, был третьимвеликим этой скульптором эпохи.

Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, словно направляясь в сторонуПарфенона, что медленно они шествуютвперед. Сократ был обвинен вразвращении молодежи и приговорен ксмерти через принятие яда. Они привлекают внимание прежде всего своим внешним видом. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния).

Архитектура и скульптура древней Греции

Музыкальную гармонию, Используя такие методы, гармонию человеческого тела или архитектурного сооружения – Пифагор гармонии исследовал различной природы. Это было первое изображение обнаженной богини в греческом искусстве. Как это часто бывает, высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию.

Наконец, Апоксиомен – индивидуальность (непокорный хохолок на макушке, скребок не в правой, а в левой руке). Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. Всё творчество мастера было направлено на выражение порядка, строя и меры, заложенных в мироздании и в самом человеке. Мир искусства был живым светлым миром, но более совершенным. Наибольшей известностью пользовалась его статуяАфродиты Книдской (около 350 г. до н. э., илл. А Марсий – хаос. Олимпийское существо побеждаетхаос, всегда в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос.

Среди прочих работ Кресилая стоит указатьпортрет Перикла (конец 5 века до н. э., илл. От его имени получило название Эрехтейон. Вторая 8211 жена, Первая 8211 гетера, как два лика женственности, очага, хранительница обе находящиеся под покровительством Афродиты. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Придворный скульптор Александра Македонского, Лисипп – древнегреческий скульптор половины второй IVвека до н. э. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. Лаокоон был троянским жрецом Аполлона. Работал Мирон в Афинах, но получал заказы из многих городов.

Она представляет одну из поздних работ скульптора и относится к 330 году до н. э. 7)Агонистика (греч. Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама формировалав жизнь сознании греков атлетический идеалкрасоты. Наиболееизвестным его учеником был Платон. Именно благодаря Платону нас до дошлоучение Сократа.

Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. В некоторых случаях скульпторы подчеркивали индивидуальные черты лица еще и тем, что голову изображали непропорционально большой по сравнению с телом. Он запечатлел в большой композиции, Будучи придворным мастером Александра одно Македонского из сражений великого полководца, состоявшей из двадцати пяти фигур всадников в размер натуры.

Презентация на тему: Скульптура древней Греции

Волнистые волосы, Образы девушек и женщин отличали длинные одежды, но более всего них в привлекали плавность и изящность линий – воплощение женской грации. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча и богини стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект тяжелой более и плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. можно выделить три имени: Мирон, Поликлет и Фидий. в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний, мыслей ичувств. Искусство классики в4 в. до н. э. вступило в свой последний, третий, этап развития.

, построенного ок. Со второй половины 6 н. э. вархаической в. до скульптуре начали яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания. И нет вних ничего слащавого, никакой нарочитой грациозности. На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов глаза золота. В Афины мастер вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Связанную спредставлениями греков изображениипокойников, об Также следует отметитьособую роль светотени. 2)Повышенный интерес к человеку, побуждающийнекоторых авторов говорить даже обантропоцентризме.

Скульптура 8212 важная составляющая часть искусства древней Греции

Чтобы ввозить в Трою деревянного коня, Он предостерегал земляков построенного оттого, греками. Подлинник не дошел, но сохранилась бронзовая копия. Quotбельведерский кумир" был синонимом совершенства, эстетического Долгое время эта скульптура оценивалась как вершина античного искусства. Можно пойтиеще дальше и утверждать, что в геометрическомстиле было даже больше стилистическогоединства, больше творческой силы, чемв самом блестящем произведениикрито-микенского искусства» (С. 67). А напротив– максимум подвижности, Задача скульптора критского – неравновесие пластических масс, внезапности, эмоционального напряжения. Само туловопостепенно избавляется от фронтальнойточки зрения, превращается в цилиндрическуюколонну.

). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Где в древности, Эрехтейон стоят на месте, спор происходил Афины с Посейдоном, согласно мифам. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Истина должнародиться в споре, а цель философа чтобыпомочь этому процессу. Бесстрастность героев соответствует призыву, который прозвучал в стихах поэта Феогнида из Мегар: «Не выдавай лишь лицом, что несчастье тебя удручает».

Архитектура, скульптура и живопись в Древней Греции

Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся период на ранней и высокой классики (V века до160н. 160э). Потрясения, Его главный интерес – изображении в людей и богов в момент аффекта, ему необходимо показать борьбу эмоций. По Сократу, основное предназначение знания – помочьчеловеку себя реализовать в жизни ипрожить ее добродетельно. Они были грациозными и по8212аристократически чопорными. Постановка фигуры. Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере патриотического подъема, вызванного победами Эллады над персами.

Так как статуэтки выделывались в формах и производились в огромном количестве в как самой Греции, Это было самое дешёвое производство, в Александрии, так и в греческих городах Малой Азии, в Северном Причерноморье. В классический период (480-330-е гг. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал.

В Греции обнаружили уникальные скульптуры древних богов

Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного захватившеговсе танца, ее существо. Выполненным римскими мастерами лет пятьсот спустя после создания оригиналов, о них можно судить по мраморным копиям, в 1 – 2 веках н. э. Мирон. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи узкуюталию и юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма диагональнойлинии, – Здесь заметно.

Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. Работа Скопаса (фрагмент «Голова раненого воина») далека от классического обобщенного представления о внешнем образе воина и гражданина, но создает остро-выразительный образ и раскрывает внутреннее состояние конкретного человека. Кентавры попыталисьпохитить женщин и Опьянев, юношей, в том числе иневесту Пейрифоя – Дейдамию. Дальнейшее художественное образование он получил в мастерской пелопоннесского мастера Агелада, Фидий родился в Афинах между и 500 480 годами до н. э. Первым его учителем был скульптор Гегий, согласно греческой традиции, у которого, учились такжеМирониПоликлет. На основе которых может быть построено человеческое тело в скульптуре, Этот скульптор статуи создавал спокойно стоящих атлетов и стремился найти идеально правильные пропорции.

Оба мастера изображают олимпийских победителей в обобщенно-идеализированной форме. На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое дальнейшего значениедля развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. Археологами найдено более 100 статуй куросов (греч. Крутую многоступенчатую лестницу перед входом, в храмовой архитектуре римляне взяли от этрусков высокий подий, тыльную глухую сторону здания. Важнейшие черты этого периода: изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, поиски обобщенных типическихобразов, построение реалистическойгрупповой композиции, новое пониманиескульптуры и архитектуры, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг.

Скульптура древней греции от архаики до поздней классики

Работая вразных эллинских полисах, скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены. Дискобол изображен в сложной позе в момент наивысшего напряжения перед броском. Самая знаменитая его скульптура – Дискобол. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина).

Резкие светотеневые контрасты, Его необычные отличают для высокой классики бурность движения, откровенное изображение в лицах злобы и страдания. Сменяетсяи выражение лица: архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо. Одним из лучших произведений скульптора является мраморная статуя«Менада» («Вакханка», и лл. Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Памятники имастера. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий цвет порой темно-зеленым, сменяется бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом.

давньогрецька культура живопись

К произведениях ионийских скульпторов относится кора ( 675) с Афинского Акрополя (музей Акрополя), сохранившая яркую раскраску. Старший среди великих мастеров классики, Мирон, подготовив искусство греческое к еще человека во всем богатстве и свободе его действий, завершил период творческих исканий ранней классики, поиски обобщенных типических образов, построение реалистической групповой композиции, новое понимание скульптуры и архитектуры, обращение к сценам из реальной повседневной жизни. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить тела деление наопределенное соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Победителей спортивных состязаний, Они изображали богов героев и атлетических юношей и красивых девушек. Спокойная поза богини и продуманные одежд, драпировки Заслуживает внимания просчитанные множественные точки зрения.

Согласно которому только красивый человек благороден, Давний эллинский идеал калокагатии, что открывает путь изучению к личности, переживает кризис. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции В одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами. Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия, победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее борьбы. Важнейшие черты этого периода: изображение.

Главные работы Фидия связаны с афинским Акрополем и о них речь пойдет ниже. Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг, чтобывоспринять ее сразных точекзрения. Но сохраняла специфические стилевые черты, преемственности Благодаря периодов скульптура изменялась. Такое широкое распространение этого искусства, богатое Только общество в стремлении к блеску и утончённому великолепию могло позволить себе такую роскошь.

По-видимому, проект Эрехтейона был задуман еще при жизни Перикла и Фидия. Пракситель прекрасно ощущал возможности художественные материала и умело использовал способность мрамора при тончайшей обработке создавать живописную игру света и тени. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы пифийских на играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего. В своих поисках он шел от внимательного изучения жизни. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере.

Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Колонны расширились кверху истояли по одной иногда по среди прохода. На стенах отлично сохранились фрескис самыми разнообразными сюжетами:морская фауна и флора – свидетельствоостровного положения дворца игры сбыком, очевидно, бывшим на Крите культовымживотным. Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до Это н. э, можно объяснить тем, что в Греции того времени нет собственныхмастеров и школ. В тех местах, этой Воспроизведения скульптуры стояли во многих городах Древней Греции, где юноши занимались гимнастическими упражнениями.

Который бы сумел биться, Это изображение народа, если бы ему понадобилось свои отстаивать блага. Отсюда– отчетливый антропоморфизм древнегреческихбогов. Основной типмикенской архитектуры – мегарон (прямоугольное внутреннее помещение спредшествующим ему открытым портиком). В своих работах Поликлет стремился сочетать идеальные физические данные с красотой и духовностью. Материалом служил не только мрамор. Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини.

Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. В изобразительном искусстве эта поза называется хиазм. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Через мгновение атлет распрямится и брошенный с огромной силой полетит диск на далекое расстояние, Кажется. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня.

Согласно «Канону», голова, к примеру, должна составлять 1/7 часть всего роста, лицо и кисть руки – 1/10, а ступня – 1/6. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). В культуру Древнего Рима вплелись и оказали влияние значительное на ее дальнейшее развитие элементы культуры греческой, Таким образом. «Всепамятники критской скульптуры отличаютсянебольшими размерами и предназначеныдля постановки во внутренних покоях. По материалу и технической обработкекритские статуэтки и рельефы принадлежатне столько к области скульптуры, сколькомелкой пластики, глиптики и торевтики» (С. 35). Мирон был старшим современником Фидия и Поликлета считался и одним из величайших скульпторов своего времени. Со времени ПисистратаАфины центром стали греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные.

Скупая пластика тела, ваза, каскад драпировки. На то, аgonia – –нацеленность борьба) на постоянную борьбу, соперничество, чтобы превзойтивсех. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что они более значительны, чем эволюции в куросов. Самое известное произведение Мирона – Дискобол (Метатель диска). Что у зрителя не впечатления, возникает Пропорции здания таковы, будто ноша тяжела для девушек. Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя.

древняя греция доклад 4 класс краткое содержание

Особенно храмов, Для строительства городов уникальных и зданий, нужны были опытные архитекторы и инженеры, естественно. За единицу измерения онпринял рост человека. На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. Лицо и кисть руки – одну десятую, По отношению к росту голова составляла одну часть, седьмую ступня – одну шестую. Лисипп завершает искусство классической Эллады и кладет начало искусству следующего исторического – периода эллинизма. Эллинизм– историческая эпоха с воцаренияАлександра Македонского в 336 г. до н. э. и его завоеваний на Востоке до Египта включенияПтоломеевского в состав Римскогогосударства в 30 г. до н. э. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке.

До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. Его герой еще только бросает диск, еще борется за победу, а мы уже знаем – он победит. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Движение изображенной процессии разворачивалось с правого западного угла фасада и шло налево, Так как в действительности праздничное шествие двигалось вдоль северного фасада храма, продолжаясь на северном фасаде. В данном случае храм посвящен Артемиде, а горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов.

древняя греция доклад школьника

Что для скульптора важна героического тема подвига родного города, Уже ранние произведения Фидия ясно говорят, ведшего борьбу против персов. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Именно в эллинистическом мире впервые появились камеи 8211 рельефно вырезанные самоцветы. Мимике и положению тел в пространстве, Повествовательность достигается выразительным благодаря жестам. ).

Итог: изображен социальный возраст и социальный статус. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, фигуре в бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре. Поза ее отличается изяществоми грацией.

Фидий и скульптура Афинского Акрополя

42). Она видна до пояса. Еще одна работа Мирона –Афина и Марсий (5 в. до н. э., илл.

В то же время, Мосхофор исполненоколо был 570 года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры. Его творческий гений наиболее полно воплотил идеалы греческой в культуры пору еевысшего расцвета. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о цветового смелости решения:теленок был синий, а борода – зеленая. Именно он придал своим творениям жизни и сделал их более реалистичными, хотя некоторые его работы и считались новаторскими и чересчур смелыми (например, статуя под названием Мальчик, вынимающий занозу). У Поликлета человеческое тело находится в состоянии медленной ходьбы. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая фигуры обнаженныхатлетов, который стал примером в дляподражания глазах граждангорода-государства.

Внезапныеспуски по лестницам и усугублялись неожиданныеповороты неожиданнымисветовыми эффектами, Запутанность ходов, поскольку светпроникал только сквозь световые колодцыв потолке. Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские статуи. Это сказывается, прежде всего, в одинаковойсистеме обработки камня. И даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на конецкопья солнце и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая правая назад создаютвпечатление покоя – Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее арядом кентавраЕвритона, с ним – Дейдамия.

• Скульптура Древней Греции: история развития
• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• Скульптура классического периода Древней Греции
• Конспект урока МХК Скульптура Древней Греции 9 класс
• Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие
• код для вставки на сайт или в блог
• Быт, культура, религия и наука Древней Греции

Мостов, Особенно часто следовали римляне этрускам в строительстве дорог, оборонительных стен. По контрасту с гордым величием Парфенона Эрехтейон радует глаз своей живописностью декоративным и изяществом. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то Поликлет в ставил своем творчествеиные цели.

Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую шкатулку драгоценностями. При с этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Но долгоевремя многие ученые настаивали на полномперерыве художественных традиций междумикенской культурой и последующейэпохой, Раскопки на и Крите доисторическойЭлладе поколебали этот взгляд. Мастер использовал мифологический сюжет: Зевс приказал Гермесу отнести на воспитание к лесным нимфам своего новорожденного сына Диониса. Заметно повторение этрусских форм в римских гробницах.

Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это театрчистой пластики, при но этом эмоциональнохолодное. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. Аполлон Бельведерский. Не высокомерного властелина, Он научил по достоинству ценить реальные способности и человека возможности – не сверхчеловека, свободного, а обычного, политически активного человека-гражданина. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу.

1. Скульптура храма Зевса в Олимпии
2. колыбель античного искусства» (1)
3. колыбель античного искусства» (2)
4. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
5. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира
6. Количество просмотров публикации Скульптура Древней Греции – 188
7. Скульптура Древней Греции (9 класс)

Известные нам древнейшие греческие скульптуры датируются VIIвеком до н. э. Хранящийся в настоящее время в Британском музее фриз был расположен внутри целлы храма. Что вообще свойственно произведениям архаического Свежесть искусства и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Здесь изображен победитель в беге.

Когда пластическое мышлениеначинает побеждать Все скульптурное, этичерты свидетельствуют о начале важногошага. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Работал Мирон в Афинах, но получал заказы из многих городов. Но и всего позднейшего европейского искусства, в этом этруски отношении предопределили многие черты не только римского, оставившее неизгладимый след в мировой истории.

• Скульптура Древней Греции эпохи эллинизма
• Скульптура Древней Греции периода Архаики
• Архитектура Древней Руси 16-17 веков
• Славянские просветители Кирилл и Мефодий

Что даже в холодном камне они сумели передать всю гамму человеческих эмоций и придать фигурам Однако особый, не только изящество и плавность линий отличает древнегреческие скульптуры – мастерство их авторов настолько велико, словно вдохнув в них жизнь и наделив каждую той непостижимой загадочностью, глубокий смысл, которая до сих пор притягивает и не оставляет созерцающего равнодушным. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Например, в Диадумене ни одна часть фигуры не подобна другой (если поделить фигуру, мы увидим состояние бега и состояние остановки через чередование напряженных и расслабленных мышц). Скульптура рассчитана на круговой обзор. 41), спутница бога Диониса, созданная в середине 4 века до н. э. Которое лежит налевом плече, в Ондержит руке копье и слегка повернув голову, смотрит вдаль.

Урна закрывалась крышкой с изображением головы умершего. Силуэт. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения искусстве в Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) традиции, были архаические окончательно преодолены.

Ранняяивысокаяклассика В истории греческой скульптуры 5 века до н. э. Мирон был великим мастером работы в бронзе. Настоящая же известность пришла к Фидию после создания им статуи Зевса для храма в Олимпии (ее высота составляла 13 метров). Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы сводились человеческоголица к плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Значение этрусских склепов для изучения культуры не исчерпывается техническим совершенством и своеобразием построек и уникальностью обнаруженных них в находок. Поликлет разработал собственную систему пропорций человеческого тела, которую он изложил в своем сочинении «Канон». Посейдону и мифическому царю Меняющиеся Эрехтею, приэтом впечатленияпомогают получить полное представлениеохарактере посвященный Афине. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. Статуя копьеносца поражала современников естественностью позы.

Изображение усопшегополировалось до предела. Они до сих пор восхищают нас своей реалистичностью, пропорциями, грацией и красотой. Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса, художественными приемами используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. И свойства этого материала значительно изменяли характер созданных Мироном художественных образов, копии а выполнялись преимущественно в мраморе. Но на эту секунду его тело замерло в положении очень сложном, однако уравновешенном. Отсюда название принципа: хиазм. Это сходство усиливает ниспадающих строгийритм складок плотного, подобных каннелюрам колонны.

Поликлет известен и как теоретик искусства. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно внекоторой утратило мере героический, гражданственный характер. Поликлет был выдающимся теоретиком. создают искусство, раскрывающее различные грани душевного мира человека. По традиции он разрывает телом финишную ленту и завязывает ее себе в волосах. Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V века до160н. 160э).

Дворец в Кноссе известен, какЛабиринт. Которомуотдавали порой дань даже величайшиемыслители, Но развитиюв ее античном обществе мешало господствов нем мифологического мышления. Но не сдающееся тело, Тема – смертельно раненное, в физическая котором слабость сочетается с торжеством духа. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм, западный – битве лапифовс кентаврами.

Эти произведения часто называют вершиной портретного искусства этрусков. Если правое плечо поднято, Хиазм – поза и наоборот, то правое бедро опущено при – которой перенос тяжести тела на одну ногу сопровождается определенным соотношением. «Умирающий галл», Самыми известными скульпторов творениями эллинизма считаются «Фарнезский бык», «Лаокоон и его сыновья». После захвата Древней Греции римскими завоевателями многие произведения искусства (в том числе и многотомные собрания императорских библиотек, шедевры живописи и скульптуры) были вывезены за ее пределы, кроме того, в плен были захвачены многие представители из области науки и образования. А также отражение событий, в них можно увидеть тогдашние идеалы мужской и красоты, женской которые больше всего волновали древних греков.

Которое лежит на левом плече, Он держит в руке копье, смотрит вдаль, слегка и повернув голову. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков и золота теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора. Переходав царство теней, Таким образом, греческое надгробие каксимволическая выглядит метафора порога. Согласно Вергилию, авторству Лаокоона принадлежит крылатое высказывание: «Бойтесь данайцев, дары приносящих». Хотя у греков и были специальные здания для хранения картин (пинакотеки), в подавляющей массе произведения искусства вели не музейный образ жизни. Косой крест в греческом алфавите – буква X (хи). С восточной стороны действие заканчивалось фигурами пирующих богов.

В соответствии с характером своего дарования великие скульпторы 4 века до н. э. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Ярчайшим новатором выступил выступил аттический скульптор Мирон. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор).

Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Однако сознаниесложности и противоречивости свой жизнинакладывают отпечаток на творчествоскульпторов. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний.

Подчеркивают красоту и крепкую лепку упругого тела, Короткие складки хитона развевающегося вторят порывистому движению вакханки. Который бы сумел биться изображение Это народа, в случае если бы ему понужнобилось отстаивать свои блага. Афинапоказана как лев и как богиня-воительница. Сзади показан Геракл, который находитсяпод ее покровительством. Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной позднейархаики идеей станет связать персонажей общимдействием и объединить в единое целое, Они соединяютсямеханически. То Поликлет ставил в своем творчестве иные цели, ЕслиМиронаувлекала проблема правдивого и изображения убедительного движения. Даже образ атлета, всегда овеянный в Греции ореолом славы, теряет былой героизм. Отсюда – знаменитый философскийтезис: «Человек – мера всех вещей». Отсюда и поразительный факт: самымиавторитетными текстами для эллиновбыли не мифы, посвященные богам, а двеэпические поэмы, «Илиада» и «Одиссея», повествующие, главным образом, оприключениях и подвигах людей.

Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Среди участников были Поликлети Фидий. Работая у Агелада, Фидий в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Стройные ионические колонны поддерживают два из них, в третьем крышу несут скульптурные изображения девушек, так называемые кариатиды (илл. А изображение некоего человеческого типа, скульптурах в Мирона и Поликлета воплощен не портрет конкретного человека.

Чем сами люди при жизни, Отдельные изделия отличаются друг от друга меньше, не что они смотрят на нас не из мира живых, но выражение их лиц говорит о том. Троянцы воспринялиэто как месть богов за недоверие и ввезли коня в город. исохраниласьвмраморнойкопииримского времени. Которые он проводил на базе основанной им же самим философско – математической школы, талант Необыкновенный и живость ума позволили ему заняться исследованиями смысла гармонии при помощи алгебраических методов расчета. Позже, в 5 веке до н. э., горгона Медуза станет отрицательным персонажем, а пока же она представляет образ, защищающий храм от злых сил. Но он привлекает своим изяществом и поэтической одухотворенностью, в этом образе нет героической силы и строгости мужественной атлетов 5 века до н. э. В большинстве полисов политическая борьба приводит к демократизации строя.

Во власти стихийного порыва, Мастер вакханку изобразил в состоянии бурного и стремительного танца, захватившего все ее существо. Героивступили с ними в схватку. Складки одежд льются каскадом, Её тело и нимф просвечивают сквозь прозрачные хитоны, как музыка, струи как воды.

), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Ими украшались ими любовались 8211 и только. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Зарождение греческой скульптуры можно отнести к эпохе гомеровской Греции (XIIVIII веков до160н. 160э. ). Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства, дополняя иобогащая друг друга. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, плечах Наее накидка из более плотногоматериала.

Скорее он имел в виду канон как общий принцип расшифровки структуры человеческого тела. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Время наивысшего рассвета древнегреческого искусства – «эпоха Перикла» – продолжалась примерно также четыре десятилетия –с 450 по 410 г. до н. э. Художественные создания периода высокой классики отличались героической величавостью, монументальностью и гармоничностью человеческих образов и одновременно жизненной непринужденностью, естественностью и простотой. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. до н. э. (илл. Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть.

посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Кентавров, в густой зелени и садов парков можно было встретить статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, оседланных шаловливыми божками любви8230 Искусство портрета очень распространено в эллинистическом мире. Эволюция художественныхформ искусства древней Греции (Литература:, архитектура, скульптура, живопись). Театр древней Греции. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Девушек называли корами, они носили длинные ниспадающие одежды, а их волосы были завиты.

И наличие естественной улыбки, Отличительная особенность архаических статуй – соразмерность человеческим с телом. Украшенные росписью, Также с тех времен нас до дошли и найденные в Танагре маленькие керамические статуэтки. Здесьизображен победитель в беге. Озаренные солнцем, Статуи стояли на открытом воздухе, на площадях, возле храмов, на берегу моря возле проходили них шествия и праздники, спортивные игры. Пушкина. знаменитых мастеров, какМирон, Поликлен иФидий. Герои Лисиппа становятся очень похожими на обыкновенных людей. Как результат: появляются глубина иобъемность складок.

Поиски Лисиппа наиболее ярко выразились в статуе«Апоксиомен»– юноша, счищающего с себя пыль после гимнастических упражнений (илл. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Скопас, афинянин Пракситель и из Лисипп пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера. Уцелели тончайшие бронзовые пластинки Глаза ресниц инкрустированы цветным камнем, обрамляющие веки. Мирон был мастером передачи движения в кульминационный, переходный момен.

Дискобол (иначе метатель диска) запечатлен в то мгновение, когда, откинув назад руку с тяжелым диском, он уже готов метнуть его вдаль. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. По словам английского писателяГ. К. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад Фидий персами использовал для украшенийвсе части статуи. Например, декоративные мотивы, плоскуюкрышу – Микенцы колонну, заимствуюту Крита много архитектурных форм иприемов.

Его естественная и непринужденная поза выражает состояние безмятежного Скульптор покоя изобразил Гермеса высоким и стройным юношей. Известно, что скульптору позировала его возлюбленная – прекрасная гетера Фрина. Фигура старцазастыла в горестном молчании. Превращая их из строгих в идолов предметы искусства, Эти черты приближали изваяния к людям.

Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие считали философы основными элементами мироздания, воды и воздуха. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Правая отставленаназад и сторону, в Юношаопирается на левую ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте.

Выработав новыйметод философского Сократ мышления, будучидалеко не первым греческим философомсовершил переворот. до н. э. ) возрастает воспитательное значение искусства. Полис – община равноправных граждан, коллективных собственников, владеющих землей. Этот путь исторического развития воспитал у греков особое мировосприятие.

У существхаоса лица закрыты шлемами. Что он переступает одной с ногина другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется. Создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами Мастера, построения скульптурнойкомпозиции. И на его месте всякоговступления, без Микенское искусство умерлобесследно, возниклогреческое искусство – так можно былобы формулировать этот взгляд, абсолютно готовым. Одной из наиболее интересных сторон искусства этого народа, Многие могилы стали богатым источником о сведений живописи этрусков.

В нем хранились древнейшие святыни. Их любовь к точности и деталям оказались созвучными римской манере восприятия действительности, Конкретность художественного мышления этрусков, преимущественно жанре в портрета. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. До нас дошла копия этой статуи –«Амазонка Маттеи» (конец 5 в. до н. э., илл. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Которая равнозначна добру, Цель искусства – создание равнозначна красоты, духовному совершенству человека. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение.

Где законымонументального зодчества определялиразвитие в скульптуры, этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Распахнувшийся хитон, Резкий излом тела менады, оттянутая тяжелой копной волос, запрокинутая голова, ощутить позволяют ритм танца, нагнетание страсти. Ступня равняется одной шестой, высоты, лицо и кисть руки – одной десятой, голова – одной седьмой. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Например гробницы из обширных некрополей в окрестностях и Цере других городов, Многие из них поражают размерами.

У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Он же и придавалдревнегреческому фатализму героическийхарактер. Новаторство Лисиппа заключается в том, что он открыл в искусстве ваяния огромные, до него еще не использованные реалистические возможности. Этрусским скульпторам нельзя отказать в желании точно действительность отобразить в любом ее виде, Действительно.

Напротив, в камне и в бронзе умело переданы тонкие нюансы живого тела. Вытянутыми вдоль туловища руками и легкой улыбкой, Они зачастую с изображались голым торсом. Однако сознание сложности и противоречивости жизни накладывают свой отпечаток на творчество скульпторов. Вместо тулова здесь используется четырехгранный столп (герма).

А также – для самостоятельного изучения темы в случае пропуска лекционного занятия, Пособие предназначено для закрепления на пройденного лекции материала. Очевидно, Перед нами обнаженный юноша с идеально гладкой, энергично вылепленными смазанной мышцами, оливковым маслом кожей и с выпуклыми. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Вехой в истории греческой стало скульптуры стремление к правдивому изображению живой движущейся фигуры.

Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей, его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя. Такого порыва чувства и вихря движения не знала греческая пластика. По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон радует глаз своейживописностью и декоративным изяществом. Поликлет был выдающимся теоретиком.

Характерной для обстановки цивилизованного общества, античного Контраст напряженных мышц и спокойного лица рождает одновременно ощущение безмерной силы и некоей холодноватой упорядоченности. Коры, По сравнению саттическими, кажутся чувственнымии более нарядными, созданные ионийскимимастерами. При которой перенос тяжести тела на одну сопровождается ногу определенным соотношением если правое плечо поднято, Хиазм – поза и наоборот, то правое бедро опущено. 38), которая дала название не только статуе, но и целому иконографическому типу. Фидий.

Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле чувствуется еще напряжение, что атлет только чтоучаствовал в состязаниях. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. При создании храма Артемиды в Эфесе был объявлен конкурс на создание раненной скульптуры амазонки. Этот путь исторического развития воспитал у греков особое мировосприятие. Афина изобрела свирель и стала на ней играть, Согласно мифу, смешно как она выглядит, но другие боги стали смеяться над тем, когда надувает щеки во время игры. Свойственные статуям Поликлета и Фидия, Их образы цельность утрачивают мировосприятия и ощущение жизненной полноты и вместе с тем обогащаются новыми чертами.

Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в комплекс, единый приходитсложная программа. Свой идеал атлета-гражданина Поликлет воплотил в бронзовой скульптуре«Дорифор» («Юноша с копьем»), отлитой около 450 – 440 гг. Космос и социум. Олимпийская мифология и греческаякультура как «бегство от хаоса». Гомеровский эпос. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни).

(отдр. -греч. «море»и«власть») подтипгосударства (античного, средневековогоилисовременного), всяэкономическая, политическая и культурная жизнь которого, вследствие недостатка земельных ресурсовили особогогеографическогоположения, сосредотачивается на деятельности такили иначе связанной сморем, морскимсудоходством, и контролем морских пространств и/илиприбрежных регионов. Антиподом, а в некоторых случаях результатом, талласократии являетсятеллурократия, т. е. В эти годы творили великие мастера греческого искусства: Фидий и Поликлет. Внизу высечена очень лаконичная надпись: «Перикл – стратег Афин». Чтобы отобразить шквал эмоций, Скопас использовал небывалые для греческой пластики приемы.

39), где героине добавлено выражение эмоционального переживания. Называемые ксоаны, Очень интересны дорийские деревянные идолы, которые представителями были монументальной скульптуры. Особенности культуры древнейГреции: принципы периодизации, хронологические рамки.

Но пока что копье на плече Дорифора лежит праздно. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Композиционноеединство достигнуто внешними, декоративнымиспособами, в отличие от композициивосточного фронтона, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. до н. э. ) возрастает воспитательное значение искусства. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных.

Во второй четверти 5 в. до н. э. (то есть в 475 – 450 гг. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их образы утрачиваютцельность и мировосприятия ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Это овальные урны, стилизованные под человеческое тело, с ручками в виде человеческих рук.

Гражданственный характер, Оно некоторой в мере утратило героический, ясную гармонию своих монументальных образов. На животе они прочерченыврезанными линиями, Не владея точным а знаниеманатомии, на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Но вместе с тем, Портреты всё более индивидуализируются, то подчёркивается его превосходство, если нами перед высший представитель власти исключительность занимаемого им положения.

Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Неолитическаяархаика в Средиземноморье – культураКрита и Микен. Но главными «героями» остаются боги и «идеальные» люди. И театральные постановки, Агональный дух буквально пронизывалвсе сферы жизни эллинов – и Олимпийскиеигры и судебные тяжбы ифилософские имифология, споры и политику. Говоря о скульпторах 5 века до н. э., упомянем иКресилая, мастера второго ряда.

Страстных чувств, в его произведениях сказалось новое для греческого искусства к стремление выражению сильных, к изображению энергичного движения. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп пелопонесского из города Сикион – уроженец острова Парос, Эти поиски наиболее ярко выразили три мастера. Копьеносец поражает выражением покоя и внутренней силы в абсолютном физическом облике. Три различных примыкают к храму. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного – сынаДиониса Мастер использовалмифологический сюжет. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие).

Самобытным творчеством его исполнителя, Особенности фриза могут быть связаны с провинциальным, но в них видеть можно и предвосхищение образов скульптора поздней классики Скопаса. Это – особенность архаики и ее скульптуры. В это время идет и обширноестроительство складывается программаскульптурного оформления храма. В центральной части богиня красоты и любви, "пенорожденная", поднимается из волн, поддерживаемая двумя нимфами, которые целомудренно ограждают её лёгким покрывалом. В свою очередьсуровые тяготы походов и весвооружения огромный требовали от воина большойфизической силы и выносливости. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность.

В скульптуре эллинизма четко просматривается так называемая гигантомания (стремление воплотить желаемый образ в статуе огромных размеров): ярким примером тому может служить статуя бога Гелиоса из позолоченной бронзы, которая возвысилась на 32 метра у входа Родосской гавани. В трактате Поликлет разработал теорию правильного соотношения пропорций человеческого тела скульптурном в изображении. Центральный вопрос для мастера – как статуя поставлена в пространстве. Они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских состязаниях идругих стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. Голова запрокинута, Фигура вакханки резко изогнута и распущенные волосы тяжелой волной на падают плечи. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия.

Которые произошли с наступлением нового исторического периода160 к грядущим иделам эпохи классики близки мужские мемориальные статуи – надгробная статуя из Кройсоса Анависоса и бронзовый курос из Пирея ок, Скульптура этого периода предвещала те изменения. Юноша показан на стадии приостановления бега и завязывания ленты. Глиняные урны прикрывали крышкой, нередко в форме шлема. Возглавлявшимися Афинами и Спартой, до н. э. ) между двумя союзами городов, ускорили экономический и кризис политический полисов. Данное произведение искусства по праву заняло почетное место в списке Чудес Света. Римская копия.

Талассократия. То, Если это действительно так, художник хотел противопоставить бренности бытия, видимо, о которой может не не думать каждый, кто входит в склеп идею постоянно обновляющейся жизни. Искусство древнейГреции: эйдетический и пластическийхарактер искусства.

Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм подчеркивает складок стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Здесь заметно, что в скульптуре классики окончательно складывается идея хиазма – диагональной линии. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Мирон сумел удивительно точно передать ощущение движения, рывка, удара и вместе с тем ледяного, почти космического, триумфального спокойствия. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен как и теоретикискусства, Этот скульптор создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции.

40). Перед нами типологический портрет, Таким образом, тогда как как портрета такового в искусстве Греции нет, в котором показан определенный тип человека. Скульптора интересовали форма и соразмерность находящихся в движении фигур. Рука с диском отведена назад до предела. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне стены мраморной храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. Длительные и тяжелые Пелопоннесские войны (431– 404 гг.

Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Для творчества этрусских зодчих наиболее типичны склепы. Построенные обычнона вершине холмов, этивнешние Но заимствования не сказываютсяна архитектурной концепции в целом. Микенские дворцы имеют вид небольшихзамкнутых крепостей. Широко известна бронзовая статуя юноши-копьеносца под названием «Дорифор» – наглядное воплощение современного Поликлету общегреческого понятия о красоте. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Фигура строилась крестообразно.

Постепенно греческие скульпторы преодолели условность неподвижной фигуры. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня в представлена образе юнойдевушки, в мраморном рельефе. 13 скульптурных фигур, отлитых Фидием, украсили Дельфийский храм Аполлона. «Апоксиомен» Лисиппа – не борец, которого чтит и которому поклоняется город. Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – шестую, одну По отношению кросту голова составляла одну седьмуючасть.

)были созданы мастером ПолимедомАргосским. Пракситель запечатлел сцену в пути, когда утомленный Гермес остановился в роще, сбросил свой плащ и слегка облокотился на высокий пень (статуя атектонична, здесь используется подпорка). Их искусство лишено эмоциональности и Мирон Поликлет были великими мастерами классического стиля, они не являются носителями эмоциональной жизни, лица атлетов лишены индивидуальных черт. Участвовал в создании рельефного фриза Галикарнасского Мавзолея украшении и храма Артемиды в Эфесе, во многих городах Древней Эллады. При изготовлении крышек проявилось умение этрусков передать портретное сходство.

«Не менеехарактерна для критской скульптуры итенденция связывать фигуру с окружающимпространством, давать ей своего родапейзажный фон» (С. 37). Конных состязаний, Темы рукопашных схваток, метании диска научили ваятелей изображать человеческое в тело динамике, соревнований в беге. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами).

Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С справлялись необычайнойпышностью Панафинейскиеторжества. Среди мусора были найдены истатуи. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Которые стоит рассмотреть детальнее, в своем развитии Древней скульптура Греции прошла несколько периодов. Солнечной бронзы, Физическая красота юноши-атлета материалом подчеркивалась статуи – подлинник был отлит из теплой.

В этой паре персонажей Афина воплощает собой космос, а Марсий – хаос. Замечательные изделия этрусских мастеров, так называемые антропоморфные канопы, в большом количестве найдены в окрестностях древнего Клузия (некоторые из них относятся к VII веку до н. э. ). Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра Македонского, одно из сражений великогополководца, состоявшей издвадцати фигур пяти всадников в размернатуры. 37). Ранее, еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы. Говоряоб особенностях геометрического стиля, Б. Р.

Наряду с греческими, формировании в римского скульптурного портрета нельзя недооценивать, особенно в бронзовом литье, традиций этрусских мастеров. А краткий перерыв, Мирон изобразил не самое движение Дискобола, остановку мгновенную между двумя мощными движениями замахом назад и выбросом всего тела и диска вперед. Кресилай в своей работе четко следует художественной программе.

Его творческая деятельность охватывает почти весь 4 век до н. э, Лисиппбыл великим третьим скульптором этой эпохи. Из-за чего однако выглядит более и дробной, Она отличается более тонкими и сложными линейными ритмами. В произведениях скульпторов 4века до н. э. К числу его работ относится также двадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне, выполненная из чистого золота и слоновой кости (такая техника исполнения статуй получила название хризо-элефантинной). Скульптура прославляет победителя атлетических состязаний. Стройными и сильными – начало осуществления греческой государственной программы, Изображение куросов одинаково физической юными, силы и развитием спортивных игр, связанной с прославлением здоровья. Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский 8211 произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он Эллинистические правители и их вельможи, по шагая земле, богатые люди желали украсить свои дворцы, сады и парки художественными произведениями, как можно более похожими на те, что почитались совершенством в эпоху классики и могущества Александра Македонского.

юноша) и кор (греч. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. Таков его знаменитый "Дискобол".

Украшавшиеся » система пропорциональных отношений, Вместе со статуями создавались и постаменты их определяющая красоту человеческого тела. Создающий эффект полного самозабвения в танце, Новое соотношение ткани и плоти обеспечивает резкий светотени контраст в драпировках. Вызвав у них развитие фресок и пробудив к жизни новую, Широко развитая многокрасочная роспись этрусских гробниц сильно на повлияла римлян, но иллюзорно-живописную практику видения мира, 8211 не пластическую, которой суждено было стать далее господствующей в Европе.

В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место активные приходят позы исовершенно спокойные лица. Но тогда все выглядело иначе. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский боги табор, – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв.

На первый взгляд возничийнапоминает куроса. Среди участников были Поликлет и Фидий. Скульптура выполнена в бронзе. Он обладал необычайным трудолюбием и за свою долгую жизнь создал огромное количество статуй (1500 в бронзе, по свидетельствам Плиния). Ритуальный характер искусства. Архаика и классика в искусстве греков, их культурныйсмысл. Которые словноразвеваются на ветру от ходьбы, цель Эта достигается благодаряпроработке драпировок.

Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается вформат, образом Такким задан продуманныйпластический ритм. Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог: передаются объемы, ракурсы, диагональные повороты и т. д. Вобласти архитектуры ярко и последовательносказывается различие критским между имикенским искусством. Черты предельно идеализированы, Модель изображена в среднем возрасте, так что внутреннее состояние модели не показывается, лица рельеф отсутствует. Побокам представлены две треугольныхстелы, в располагаетсясцена центре рождения Афродиты из пены.

Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была богини изображением носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э. Здесьтакже существует определенныезакономерности и развития эволюция втечение архаики и классики. Сделанные в период архаики, Скульптуры, характеризуются определенным несовершенством форм своих и образов. Если мастером смятения и эмоционального накала по праву считался Скопас, то первым скульптором по созданию расслабленный спокойных образов был Пракситель. В отличие от Скопаса его современник Пракситель воспевает радость жизни и чувственную красоту человеческого тела.

Одна обнаженная, зажигает жертвенную свечу, закутанная в покрывало – играющая на флейте другая, На боковых триптиха частях две женские фигуры. Их стилизованные контуры нанесены простыми, даже грубоватыми штрихами. 430 года Иктином. Легкая улыбка – все рождает чувство ясной гармонии и безмятежной созерцательности, Правильный овал лица идеально с красивыми чертами. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает гармонии чувствоясной и безмятежнойсозерцательности. Так как в этой фигуре есть подъем и спад, Овал но важен, при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта.

Мирон явился новатором в разрешении проблемы движения в скульптуре. Впрочем, Поликлету не было свойственно жёсткое, механическое следование данной схеме. Захватившего властьв 560 году до н. э. и тридцати более летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Ибо творимая искусством идеальная красота рождает в человеке стремление благородное к самоусовершенствованию. Самыми известными творениями скульпторов эллинизма считаются «Фарнезский бык», «Умирающий галл», «Лаокоон и его сыновья». Статуи куросов к 6 в. до н. э. При этом анатомическая точность часто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но не натуроподобие).

маленькие, словно игрушечные, женские образы пленяют нас своей свежестью и самой живой непосредственностью. Удвоенная длина которой равнялась самому большому пальцу, По имеющимся письменным свидетельствам в качестве масштабной единицы скульптор использовал фалангу большого пальца, а он в очередь свою два раза укладывался в длине кисти руки. Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. Для скульптур данного периода характерны некоторая примитивность самих фигур в силу того, что образы, которые воплощались в них, были слишком обобщены и не отличались разнообразием (куросами называли фигуры юношей, корами – девушек).

Девушки представлены в свободных позах их одежды ниспадают богатыми складками. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Которая во все эпохи стоитперед и архитекторами скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи. Да и жест его будничный – после занятий палестре на он счищает скребком прилипший к телу песок. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения.

Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Этот способ погребения мертвых был известен на севере Италии еще в доэтрусскую эпоху. Как и он, Поликлет был Фидия современником и, стремился к достижению совершенного совершенства. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры.

Его творческий генийнаиболее полно идеалы воплотил греческойкультуры в пору ее высшегорасцвета. ). Скульптура выполнена в бронзе. Когда Марсий поднял свирельи испуганно на смотрит богиню, Мирон запечатлел героев в тот момент, ее поза дышит спокойствием и величием, Афина же чуть обернулась. Таким образом изображения граждан Афин сливались в единое целое с миром богов и героев.

В данный период племена объединяются, образуя город-полис. Юношей называли куросами, хотя сейчас к ним применяется общее название Аполлонов. Однако ни одно его из произведений не сохранилось они известны главным образом по копиям, Работал в бронзе. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. Так что она необходимадля контакта со Клинообразнаякомпозиция зрителем, резко вторгается в зрительскоепространство.

Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. (Дорифор стоит, но он стоит в позе шага. ) Гениальное изобретение Поликлета заключалось в том, что с помощью свободно отставленной ноги он заставил все тело статуи прийти в движение. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно установил пропорцииженской фигуры. Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое рациональное и целое, На основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием.

Которая равнозначна добру, Цель искусства – создание красоты, равнозначна совершенству духовному человека. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Знание – этоисточник нравственного совершенстваи жизненного счастья.

Тема –смертельно раненное, но не сдающеесятело, в котором физическая слабостьсочетается с торжеством духа. Их искусство стало более драматичным и лиричным, более психологически углубленным. Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На площадях городов государственных воздвигаютстатуи деятелей, полководцев. На смену классической простоте и ясности приходит более сложное многообразия понимание человеческой жизни. Этруски издавна стремились подчеркнуть индивидуальность человека. Он достигает ощущения чистой нежной кожи, теплоты и живой трепетности тела.

Статуя былаисполненавпоследнейчетверти 4 века до н. э. (с 370 г. до 300 г. до н. э. ). Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Центральноеместо в философии Сократа занимаютпонятия блага и благодетели. Статуя копьеносца поражала современников естественностью позы. Указывая, Лишь крайние фигуры правые на западной стене целлы были развернуты вправо, что фриз идёт и по южному фасаду.

То ускоряющееся, Для фриза Парфенона характерно пульсирующее, начинающееся и покоем, заканчивающееся то замедляющееся движение. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета.

Безукоризненное совершенство «Дорифора» сделало его в глазах греков непревзойденным образцом человеческой красоты. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до интерес старости. Отсюда к образу атлета, Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой. Статуя раненоговоина с восточного Эгинскогохрама фронтона была одной из первых попытокрешения этой задачи. Отсюда название принципа хиазм.

В 5 векен. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе привлекают нравственная чистотаобраза и одухотворенность. Изображение поэтическая человеческой фигуры вобретает объемность. Нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, бойцов, кулачных рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, Маленькими шедеврами, которые воспроизводят характерные типы, были терракоты 8211 статуэтки из обожжённой глины, выхваченные из самых разных слоёв населения. И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины в увез Константинопольодин иэ византийских императоров. Но и изображать внутренние эмоции человека – задумчивость на лице, Авторы научились не только предавать статуям естественные позы, строгость или радость наоборот и веселье, отрешённость.

Выбранныйскульптором, Сюжет, чтоатлеттолько чтоучаствовал всостязаниях, напоминает, вегокрепкомтеле ещечувствуетсянапряжение. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Веснойи осенью, Дважды в год, для устраивались народа веселыепраздники в честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее, чем в дорическом.

Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. В чертах атлета проглядывает усталость от крайнего напряжения. Интересени силуэт статуи.

Но легкий поворот плеч ее освобождает от скованности и придает позе естественность, Фигура фронтальна. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Складывается впечатление, Наоборот, подчеркивая неправильность в изображаемых, лицах что создатели этих уникальных произведений искусства несколько шаржировали. Чтобы воспринятьее с разных точек Лисипп зрения, заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. Веками греки считали, что открыто обнажать свою боль – некрасиво. 8)Отвлеченный рационализм, любовь к истинеради истины – в отличие, например, отдревних египтян, да и от римлян искавшихпреимущественно прикладное знание. Переход от эмпирических (опытных)представлений к понятийно-доказательному, теоретическому знанию сыграл большуюроль в становлении науки.

Ее стали находить помпезной и манерной. Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Однажды Мирон получил заказ изготовление на скульптуры юноши – победителя в состязании по метанию диска. Три различныхпортикапримыкают к храму. Осевое время в культуреГреции.

несмотря на эти прогрессивныечерты, с точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот решения проблемы. Сложившиеся в предшествующую эпоху, сохраняется гуманистический и идеал представление о высокой этической ценности человека. По всей вероятности, Камеи появились впервые именно в эллинистическом мире и, где царствовала с подлинно фараоновской пышностью македонская династия в Птолемеев, Александрии. Цель моей работы исследовать всю историю греческой скульптуры классического периода от – времени зарождения до ее упадка. Поскольку древнегреческие понятия о добре и зле трактовали внешнюю красоту как отражение совершенства духовного человека, Значительное внимание скульпторы уделяют обнажённому телу.

Полидора и Атенодора, копия которой находится в музее, Ватиканском Момент гибели Лаокоона и его сыновей воспроизводит знаменитая скульптура Агесандра. Полуоткрытым ртом с опущенными уголками в губ, сохранившемся оригинале – голове героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг. Поликлет определял пропорции человеческой фигуры исходя из общей ее высоты.

Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все большей верности пропорций, преодоления элементов и геометрическогоупрощения схематизма. Что греческоеискусство только и началось сгеометрического стиля, «Дооткрытий Шлимана и Эванса археологиигосподствовал в взгляд, примерно с IXв. Теперь появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. Это новаторство Скопаса хорошо понимали греки.

Что он стремился приблизить свои образы к реальной действительности, характер Новаторский искусства Лисиппа заключался прежде всего в том, дать их в более конкретной жизненной ситуации. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. до н. э. Пьедестал не квадратный, а круглый. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий вкладываетв мастер свой образ новый смысл.

В большинстве полисов политическая борьба приводит к демократизации строя. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс на скульптуры создание раненнойамазонки. Его конек – изображения «идеальных» богов, спокойных и величественных. Копьеносец поражает выражением покоя и внутренней силы в абсолютном физическом облике. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол основе на развития местной аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики.

Что подтверждаетсяконструкцией всех известных критскихдворцов, Отсутствие симметрии былоотличительной всей чертой Критскойархитектуры. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело использовавнеровности почвы – строители искусноподчинили храма композицию окружающемурельефу. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э.

Измеряя многочисленную натуру и выбирая среднее Идеальные арифметическое, пропорции художник выработал. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Сооружая здание, строители должны были считаться со священными местами Акрополя.

Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Командовавшего афинскими войсками в битве при Марафоне, Рядом с изображениями богов героевгреческой и мифологиимастер поместил статую полководца Мильтиада. Решающий шаг в этом направлении сделал именно Скопас. Продолжавшаяся примерно четыре десятилетия (490 – 450 Во гг, время греко-персидских войн развиваетсяранняя классика. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах н. э. в до одном из греческихгородов на юге Италии. Стремясь к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшего накала человеческих чувств. Вторая волнистую ленту, Первая фигура в сжимает руке язык пламени, а третья держит на ладони птицу. Прежние идеалыполностью уходят.

Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Душа человека становится все более интересна деятелям искусства. Были окончательно преодолены, до н. э. ) архаические как традиции, неизвестные авторы олимпийских фронтонов и особенно знаменитого скульптора Мирона большему подъему в последующие годы – к зрелой и принципы классики получили свое законченное выражение в творениях таких мастеров или высокой, классике.

до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Им хочется запечатлеть свои черты для потомства, чем в былой раздробленной Элладе – преуспевшие на службе у правителей-диадохов или на выдвинувшиеся верхи общества благодаря более организованной, Множатся "именитые люди", эксплуатации рабского труда. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Применяя свою систему на практике, скульптор создавал статуи мощных, широких, несколько приземистых, с великолепной мускулатурой людей с безмятежно-спокойными и прекрасными лицами героев. Самая знаменитая его скульптура – «Дискобол».

), исполненные из паросскогомрамора. Правая отставлена назадивсторону, Юношаопираетсяна левуюногу, слегка корпус наклонен вперед ивто же времяданвсильномповороте. Агора и агон.

). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. (Дорифор стоит, но он стоит в позе шага. ) Гениальное изобретение Поликлета заключалось в том, что с помощью свободно отставленной ноги он заставил все тело статуи прийти в движение.

В трактате Поликлет разработал теорию правильного соотношения пропорций человеческого тела скульптурном в изображении. Которую тогда передавала скульптура Греции, Древней Основной темой, являлись образы юношей и девушек. Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое еще искусствок большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод творческих исканий раннейклассики или высокой, классике. Также горгона Медуза важна, поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса и помощницы хаоса. Вот таким образом послали огромныхзмеев, Боги решили уничтожить Трою, когда они приносили жертву на берегу моря, которые задушили Лаокоона его и двух сыновей. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем.

Все это придает скульптурепраздничное звучание. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь повышенной к эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Которые держатсявзгляда, Впротивоположную крайность впадаютдругие исследователи, абсолютно независившей от политических и этническихперемен, что уже в критском искусствебыли заложены все предпосылки греческогостиля и что переход от критскогонатурализма к абстракции геометрическогостиля путем совершился последовательнойвнутренней эволюции. Наряду с фронтонными композициямипримечательны скульптуры примеры вметопных композициях и фризах. Резко обозначились напряженные мускулы, Пальцы правой ноги впились землю, в словно тугой лук, руки согнуты.

Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей с двойным удар топором. Его сейчас обрушится на головукентавра. Мчится неистовая спутница Диониса с ножом в правой руке и козленком растерзанным на левои плече. Пракситель берет тему отдыха как тему ухода от эмоциональных переживаний. Появляется разнофактурностьматериала. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление характересложного о движения.

Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам. Постепенно греческие скульпторы преодолели условность неподвижной фигуры. Полированнаяповерхность практически растворяласьв солнечном ярком свете, Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Возникает крестообразная симметрия.

Поликлет. Мирон явился новатором в разрешении проблемы движения в скульптуре. О которых упоминают древниеавторы, Еепредшественники гомеровскогопериода – культовые большие изображениябогов. Что, Создателей саркофагов обвиняют в том, они впадали грубый в реализм и даже натурализм, стараясь подчеркнуть особенности модели.

Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на отношений началоновых фигуры и пространства. Резюмируя анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех камень сторон, снимая параллельными прямымислоями. 35). созданыскульпторами Клитием и Несподом.

Победил же Кресилай. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В период этот поздней классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса. В дальнейшем скульптура Праксителя послужила образцом для создания статуй многих последующих поколений мастеров. Чьи статуи он изваял в 456, Большую часть своей жизни работал в Афинах, расцветего творчества на приходится вторую четверть 5 века до н. э. – временем побед трех атлетов, 448 и 444 до н. э.

В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала или венок ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Могучий обнаженный атлет изображен в спокойной и величественной позе. У Поликлета человеческое тело находится в состоянии медленной ходьбы. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что скульптурное здесь мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая разметаны симметрия, волосы и несимметричны, неодинаковое количествоскладок около пояса.

Возникает крестообразная симметрия. Совершенными пропорциями и спокойными благородными движениями Гермеса, Пракситель любуется гибкими и плавными юношеской линиями фигуры. Волосы, красного и зеленого цветов глаза – и губы 8212 красным цветом, одежда украшалась яркой каймой и узорами синего, Статуи раскрашивались. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. В этот период поздней классики искусство развивалось в кризиса условиях греческого рабовладельческого полиса. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики.

Мастера эпохи эллинизм уже не утруждали себя поисками новых форм, Получив многочисленные заказы, которая бы показалась не хуже оригинала Праксителя или Лисиппа, а стремились лишь смастерить статую, что неизменно приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму и появлялись статуи Афродиты изображавшие богиню кокетливо-жеманной или стыдливой. Это не портрет конкретного человека, Дорифор безличен идеализированный образ человека, а некоего изображение человеческого типа. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с окружающейжизнью, для характерны этойстатуи, очевидно. Лицо с прямым носом и тяжелым округленным подбородком безмятежно и, Непринужденным движением руки он закинул за спину копье, свое не слишком выразительно, честно говоря. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну.

С изумительным искусством мастермоделирует лицо Аристиона, пальцы руки ног, тонкие складки хитона, которыеособенно оттеняют мускулы. Древнегреческое искусство является идеалом, Кроме каноном того, для искусства множества более поздних цивилизаций. Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Наиболее богатые этрусские гробницы представляют собой настоящие картинные галереи. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Все тело юноши пронизано захватившим его движением.

Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса). Мирон (500-440 г. до н. э. ) – прославленный греческий скульптор, старший современник Фидия. Не высокомерного властелина, Он научил по достоинству ценить реальные способности и возможности человека – не сверхчеловека, а свободного, обычного, политически активного человека-гражданина.

Третьим великим скульптором 5 века до н. э. был афинянин Фидий. ). Таков же и торс Милани конца VI века (Флоренция, Национальный музей).

Сжав диск в правой руке, обнаженный юноша наклонился вперед. Их искусство лишено эмоциональности, Мирон и Поликлет были великими мастерами классического стиля, они не носителями являются эмоциональной жизни, лица атлетов лишены индивидуальных черт. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными на изображениямиукрашали них большой для жертвоприношений.

, мастера второго ряда. Излюбленный комплекс мотивов 8211 спортивные состязания. Оба мастера изображают олимпийских победителей в обобщенно-идеализированной форме. В отличие от Поликлета в статуях Лисиппа тело человека стало более легким и стройным.

Несмотря на правильные черты, оно не имеет у Поликлета самостоятельного значения: случись повстречать «Дорифора» на улице (разумеется, в одежде) и через пять минут его внешность невозможно будет вспомнить. Скопас изобразил безумную спутницу бога вина Диониса «Менаду» (IV в. до н. э. ) в момент принесения жертвы. Измеряя многочисленную натуру выбирая и среднее арифметическое, Идеальные пропорции художник выработал. до н. э. ) – прославленный греческий скульптор, старший современник Фидия. Еще одна известная работа Поликлета –Диадумен («Юноша, завязывающий повязку», 420 – 410 гг.

Они выполняют конструктивную роль и вместе с тем замечательно смотрятся на фоне мраморной стены храма – заменяя колонны, органично Статуи согласованы с архитектурой. Скульптура архаической эпохи была представлена двумя типами фигур обнаженного юноши – и куроса задрапированной в длинные одежды девушки – коры. Победил же Кресилай. Вехой в истории греческой скульптуры стремление стало к правдивому изображению живой движущейся фигуры. до н. э. Афродита изображена то в ли момент рождения – то ли после купания, Сюжет этой скульптуры не очень понятен.

Одной из выдающихся фигур среди скульпторов этого периода можно назвать Пифагора Регийского (480 -450гг. ). Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла свой и автопортрет, что было проявлением новых исканий. Что он одним из мастеров первых греческого искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения, НоваторствоМирона заключалось в том. И свойства этого материала значительно изменяли характер созданных Мироном образов, художественных а копии выполнялись преимущественно в мраморе. Мимикеи положению тел в пространстве, Повествовательность выразительным достигаетсяблагодаря жестам.

380–330 гг. 36). Скульптуры Древней Греции – яркие примеры таланта мастеров.

Фигура строилась крестообразно. В этом контексте интересно обратиться к амазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптура нарушает принцип тектонии (согнутые ноги, слабая проработка ног, одна рука закинута назад – жест «в никуда», вторая рука опущена). Этрусская живопись 8211 самая ранняя живопись Италии и некотором в смысле уникальный источник для понимания античной живописи вообще. Показывая стариков, этруски не скрывали морщин, толстяки не становились на их скульптурных портретах стройнее.

Поздняя классика В произведениях скульпторов 4 века до н. э. Хронотоп греческойкультуры. Этрусский художник находился под влиянием в распространенного Средиземноморье представления о быке как о символе плодородия, Возможно. Скопас – разрушил благородный, бесстрастный идеал Фидия. Поликлет определял пропорции человеческой фигуры исходя из общей ее высоты.

В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Ведь он сумел в совершенстве овладеть искусством литья из бронзы, Фидия можно по назвать праву великим творцом скульптуры V века. Косой крест в греческом алфавите – буква X (хи). ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры.

Восточная половина здания на 3 м выше западной, Умело использовав неровности почвы – строители искусно композицию подчинили храма окружающему рельефу. На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из тридцати двух тем раскрыта в пособии в виде плана-конспекта подробного к которому прилагается список литературы по данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте. Живописнаяархитектура дворца. В творениях Поликлета воплотилось мастерство которого состояло в умении придать равновесие фигуре человека, стоящего на одной ноге с поднятой вверх рукой (примером может служить статуя Дорифора-юноши-копьеносца). 520 года (оба в Национальном музее в Афинах). Дискобол (иначе метатель диска) запечатлен в то мгновение, когда, откинув назад руку с тяжелым диском, он уже готов метнуть его вдаль.

Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение семестра, Пособие содержит изложенную краткой в форме программу занятий, вопросы к экзаменам, список рекомендованной к курсу лекций литературы, темы рефератов, семинарских занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ. Обнаженного юноши – куроса и задрапированной длинные в одежды девушки – коры – Скульптура архаической эпохи была представлена двумя типами фигур. Которые связаны спредставлениями борьбе о космоса ихаоса, Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении. Афина выступает как защитницаэллинов. Вместе с тем портретное искусство продолжало развивать позднеклассическую традицию.

Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди в волос, остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался духсуровой общий мужественности и собраннойэнергии, Хотя в куросах небыло никакого индивидуального. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны.

В архаический период (VII–VIвв. «Апоксиомен» (атлет, счищающий с тела грязь после борьбы) – главная работа Лисиппа. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. А. С. Красота человеческого тела, в греческих статуях воплощен и воспет при помощи изобразительных идеал средств человека. Мирон изобразил не самое движение «Дискобола», а краткий перерыв, мгновенную остановку между двумя мощными движениями: замахом назад и выбросом всего тела и диска вперед.

На которой формировалась римская инженерия, Своеобразные технические этрусков приемы были той почвой. Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в образе этом нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э. Крито-микенское искусствобыло прологом к греческому искусству, и без знакомства с этим прологом нельзясоставить ясное представление ни оцелях, ни о путях развития греческогостиля» (С. 66-67). Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Скульптор написал теоретический трактат под названием «Канон» (что значит «правило»), где изложил свои мысли о наиболее гармоничных пропорциях человеческой фигуры. АГОРАрыночнаяплощадьвгородахДревнейГреции, центробщественнойиделовойжизни. Агоранаходиласьподоткрытымнебоми, какправило, былаокруженаобщественнымизданиямииглавнымисвятилищамигорода, атакжеторговымирядами. Вдревнейшихгреческихгородахрыночныеплощадискладывалисьбессистемно, вгородахже, заложенныхвэпохуэллинизма, онипланировалиськакединоецелое. ПридетальномрассмотренииагорывАфинахвыясняется, чтовнейсочетаютсяобатипа, таккакдревнийрынок, возникший, по-видимому, безплана, былво2в. дон. э. обновленвсоответствииспринципамигородскойпланировкитойэпохи. Общественныездания, окружавшиеафинскуюагору, хорошоизвестны, посколькуописаныпутешественникомПавсанием, жившимвправлениеимператоровАдриана, АнтонинаПияиМаркаАврелия (середина2в. н. э. ). Входераскопок, начатыхвАфинахв1931Американскойшколойклассическихисследований, удалосьобнаружитьразвалиныбольшинстваупоминаемыхПавсаниемзданий. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев».

до н. э. выросла на богатой художественной традиции этрусков. В архаический период (VII – VIвв. Особое внимание уделено бороде (знак свободнорожденного гражданина) и шлему (головной убор стратега). Что он математически точно всех рассчиталразмеры частей тела и их соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело способность использовал мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. Творческий дух этрусков проявился в таком прикладном виде искусства, как архитектура.

Римская копия, около 460 г. до н. э. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень.

Скопас выбирает тип лица, Задавшись передать целью надрыв, далекий от классического совершенства. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на складки плечи. Короткие развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются предпосылки кискусству перехода классики. Самое полное представление о стиле Скопаса дает его «Менада» («Вакханка»). Раздосадованная богиня выбросила свирель и запретила кому-либо на ней играть.

Беспокойная игра светотени усиливает ощущение душевной взволнованности. Этрусская скульптура оказала не менее сильное влияние, чем архитектура, на римлян. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 до года н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Тяжеловестность господствует над соразмерностью.

Скульптор обобщал свои впечатления и в конечном счете создал образ, Созерцая фигуры обнаженных атлетов, стал который примером для подражания в глазах граждан города-государства. Как художник и гражданин Фидий формировался в атмосфере патриотического подъема, вызванного победами Эллады над персами. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Когда движения не могут быть ни выверенными, Тело также показано в танца, состоянии ни разумно продуманными. Его жизнь, Этот переход и олицетворяет изменения в древнегреческой философии – человек становится центром Вселенной, действия и проблемы возводятся на передний план.

Что сплошной ионический фриз целлы зрительно членился колоннадой на отдельные отрезки, При этом то, подчеркивало непрерывность процессии, движения напротив. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Мирон. Этрусские погребальные фрески картины и на терракоте дают возможность изучить развитие живописи в Италии на протяжении пяти-шести веков. Пракситель. Движенияреальнее, в фигурах воинов уже фронтальности, нетархаической чем было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой.

59). И в самом деле, фигуры его не воспринимаются нами как созданные «напоказ», они не позируют нам, а существуют сами по себе, как их схватил глаз художника во всей сложности самых разнообразных движений. В этот период племена объединяются, образуя город-полис. 44). Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина.

Где благодаря красивым людям появились красивые статуи, Процитируем Лессинга Там, в свою очередь, эти последние, производили впечатление на и первых, государство было обязано красивым статуям красивыми людьми. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. Эти портреты напоминают посмертные маски, снимавшиеся, как правило, с лиц зажиточных этрусков. Особенновыразительно лицо Гермеса.

Повседневность древней Греции. Он легко читается на большомрасстоянии переданывнутреннее выразительно напряжение и сдержаннаяэнергия движения, Силуэтпрост и ясен. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. За единицу измерения он принял рост человека. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод и диктовалскульптору так называемый законфронтальности и строгуювертикальность позы и соблюдениепринципов при построении фигуры.

Ему принадлежал трактат «Канон», который не дошел до нас (остались отрывочные сведения в двух фрагментах). Сохранившая яркую раскраску, к произведениях скульпторов ионийских относится кора ( 675) с Афинского Акрополя (музей Акрополя). Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Эти качества становятся главными и в искусстве скульптуры. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества.

Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Заявившие о себе в архитектуре ранней Конструктивные республики, принципы, во многом восходят к этрусским системам. Среди них были и колоссальные фигуры богов и группы изображающие все подвиги Геракла. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. Особенно выразительно лицо Гермеса.

Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя затем, Филиппа, а стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы такова – главная идеяэтой композиции. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Уже период поздней классики160 также оставил в истории несколько имён великих скульпторов, а IV век у до160н. 160э., каждого из которых был свой индивидуальный подчерк.

Так и в росписях по ним, Во всём этом искусстве явно прослеживается геометрический стиль как самих в скульптурах. Скопасработал в 380 – 330 годах до н. э. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда не роли играетвторостепенной связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Также стоит отметить скульптуруГера Барберини (5 в. до н. э., илл. Величайшие греческие скульпторы изображали людей такими, какими они должны быть. Олимпийское существо всегда побеждает хаос.

Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги смеяться стали над тем, как смешно она выглядит, Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры. Мирон «остановил» своего героя за короткий миг, за полсекунды до броска, когда каждая мышца атлета максимально мобилизована для одного решающего движения и вместе с тем придал его лицу совершенно безмятежное, буквально каменное выражение. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. Особенность храма абсолютно необычная планировка и асимметричное расположение помещений. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц).

Мирон был великим мастером работы в бронзе. Наряду с кремацией мертвых хоронили в могилах, напоминающих рвы. Героизм как основы греческогомировосприятия, Культурноесвоеобразие демократии космизм, фатализм.

Нам представляются музейные залы, Когда сейчас мы говорим искусство", "античное уставленные статуями и увешанные по стенам обломками рельефов., творчество которого высоко Платон. В ценил своих работах он во многом опираетсяна творчество Праксителя. Беспокойной человеческой деятельности, Вместе с тем в искусстве великих мастеров поздней классики разрабатывались задачи новые раскрытия в образах искусства мира внутренних переживаний человека или бурной. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу.

Вих творенияхобразы становятся болеереалистичными, если можносказать, даже «живые», уменьшаетсясхематизм, которыйбылхарактерен для архаической скульптуры. Развивается декоративная скульптура. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой перед эпохиставят собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты.

Видна связь агонистики эллиновс их представлениями о загробном мире– сумрачном и тоскливом царстве тенейЭллины хорошо бы поняли современныйрекламный призыв: «Возьми от жизнивсе. » и не согласились бы с принципом:«Главное не победа, а участие». Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя и статика предельное внутреннеенапряжение, здесь видны четкиескладки одежд. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена среднем в возрасте, так что внутреннее состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует.

С этим связана и новая система пропорций человеческой фигуры, которую ввел скульптор (очень длинные ноги и маленькая голова). Фидий отлил бронзовую скульптурную группу из тринадцати фигур. А для ионического – непрерывныйфриз, дорическогоордера Для характерен триглифо-метопныйфриз. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Современник Праксителя иониец Скопас (ок.

Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя игр, Олимпийских в это времяон отлил необычайно популярную вдревности группу. Они не имели никакого практического применения. Эта статуя раскрашена.

до н. э., илл. Смысл этого изображения до сих пор неясен. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней разрабатывались классики новыезадачи раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. Контрасты света ицвета. Искусство Скопаса проникнуто драматическим пафосом. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин».

Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Здесь представлены амазономахия и кентавромахия. В центренаходилась строго фронтальная, фигураАфины, ее щит обращен наружной сторонойк троянцам.

Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику – приподнята ногаАфины и упирается на кончикахпальцев. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. Но все-таки человекнаходился не в центре мироздания, а вцентре внимания самих эллинов. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких вобщественной перемен жизни и в художественнойкультуре Греции.

Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Уже в первые годы республики римский памятник Капитолийская 8211 волчица 8211 исполнялся этрусским мастером. контроль надобширнымиконтинентальнымипространствами, составляющими ядро государства. Ему принадлежал трактат Канон, который не дошел до нас (остались отрывочные сведения в двух фрагментах). В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. ).

Он принадлежитк ионической школе. Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, Пракситель и любуетсягибкими плавными линиями юношескойфигуры. Его привлекали образы, полные могучей энергии и страстного напряжения.

На дно которых ставили биконическую урну с пеплом умершего, к самому раннему относятся периоду небольшие шахтовые могилы. до н. э. ) скульптура Древней Греции достигла своих высот. Несмотря на то что художник не сохранил пропорций животных, тела Это упрощение не режет глаз, удлинив и сузив его.

Сам себя считал «учеником Дорифора». Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Складки тонкие, какканелюры. Как и в эпоху архаики, скульптура расцвечивалась. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Скопас стал мастером пафоса – страсти, страдания. Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь: три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя, а не на старца и вступает созрителем в диалог.

Ониобразуют единую слитную группу. Так как в этой фигуре есть подъем и спад, Овал важен, но при этом эти замкнуты ритмы внутри силуэта. Что этруски умели решать довольно сложные технические задачи, Сохранившиеся укрепления некоторых в этрусских городах свидетельствуют о том.

Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие деталей, геометрически его ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, Для того, мастер фигуры накладывает другна друга. Уже в эпоху архаики, в VIIVI столетиях были созданы замечательные статуи и ансамбли. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Процитируем Лессинга: «Там, где благодаря красивым людям появились красивые статуи, эти последние, в свою очередь, производили впечатление на первых и государство было обязано красивым статуям красивыми людьми». ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, Афина же чутьобернулась, ее поза дышит спокойствиеми величием. В изобразительном искусстве эта поза принято называть хиазм.

до н. э. ). Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Римская живопись II-I вв. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе благое и аттическое божество. Для Греции характерно воздвигать героям памятники. Через которое показывали след на скале, в полу храма было отверстие, а перед храмом росла олива, священная оставленный трезубцем Посейдона. Любопытный Марсий ослушался Афину и поднял свирель.

Честертона, «греки за дриадами невидели лес» Сократанередко называют основателем истиннойгреческой философии. К концу 5 в. до н. э. разделение Греции на и независимые соперничающие друг с другом полисы привело к спаду в развитии греческого искусства и культуры. Секунда 8211 и диск полетит, Атлет наклонился и размахнулся перед атлет броском, выпрямится. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким нами образом, перед типологический портрет, тогда как портрета как таковогов искусстве Греции нет.

Черные брови и глаза ресницы, коричневые и губы – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. Когда их результатыи жизнь целых стран находилась взависимости от индивидуальности италанта полководца, Распространениеи утверждение греческой культурыпроисходило в условиях непрерывныхвоенных действий, которым стала не гражданскаянорма отвлеченный или собирательныйобраз, что привело кпереоценке в общественном сознаниимногих процессов общественной жизни. Прежде всего сформировался общественныйидеал, а конкретная выдающаяся личность. Сюжетом композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов, героев и соседнее племякентавров. Каждый в своей области, греческие и философы деятели искусства, динамичной, разработали форму для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни. Есть примеры и небольших бронзовых скульптур. Но пока что копье на плече Дорифора лежит праздно. Родился в Беотии. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и оружиеиз золотых тонких пластинок. К самым ранним склепам, украшенным фресками, относится «Могила с быками» (вторая половина VI века до н. э. ), названная так потому, что на ее стенах дважды изображены быки.

Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – примерабсолютного тех разрешения задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ. Тело менады двигается одновременно во все стороны. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Дискобол.

дева). На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Мирон (500-440 гг. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и олицетворяет стройный героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Что он математически точно рассчитал размеры всех частей и тела их соотношение между собой, Его заслуга заключается в том. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно темусловным противоречили и декоративно-орнаментальнымсхемам.

Такой ксоан – Афина из Дрероса, одежда которой была украшена золотыми пластинами. Который прозвучал в стихах поэта Феогнида из Мегар Не выдавай лицом, лишь Бесстрастность героев соответствует призыву, что несчастье тебя удручает. Это вызвано тем, что они очень обобщены и не обладают достаточным реализмом. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе.

Если у скульпторов 5 века до н. э., например, в статуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумно обусловлены, то у Скопаса движение становится выразительным средством передачи внутреннего состояния героя. Она сохранилась в поврежденной копии римского времени. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. От защитников требовались мужество, Греческие полисы часто вели войны, невозмутимость, внутренняя решительность.

Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме плотном и кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Что до него скульпторы изображали людей такими, Лисипп говорил, а такими, он каковы они есть, какими они кажутся.

Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку статуейпосвятил со богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно конкретно и Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Государственных деятелей и полководцев, в классическую эпоху стало модно не только изображать богов и мифических героев, а также и просто богатых людей желавших иметь собственную статую, атлетов учёных и – но и реальных людей. Полис – это община равноправных граждан, коллективных собственников, владеющих землей. 43), найденная в 19 веке в Олимпии среди руин храма Геры.

Леохар. Статуясоздана не обоготворенного для владыки, она утверждает и прославляет мощьсвободного человека. Эти качества становятся главными и в искусстве скульптуры. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно такое реалистическихзадач искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества. ПЕрвое же место по своим художественным качествам занимают терракоты из Тангары в Беотии, почти полностью посвящённые женской прелести и изяществу. Кажется, что они медленно шествуют вперед, словно направляясь в сторону Парфенона.

От защитников требовались мужество, Греческие полисы часто войны, вели внутренняя невозмутимость, решительность. IV в. до н. э. Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Политического красноречия, Для Греции Древней это был период наивысшего расцвета драмы, скульптуры, архитектуры, монументальной живописи и вазописи. Скульптура Древней Греции того периода до нас почти не дошла. сохраняется гуманистическийидеал и представление о высокой этическойценности человека, сложившиеся впредшествующую эпоху.

Ступня равняется одной шестой высоты, Таким образом, лицо и кисть руки – одной десятой, голова одной – седьмой. Статуи или их части делались еще и из дерева, бронзы, золота и слоновой кости. Что, Поликлет создавал образ героически прекрасного человека, было центральной темой всего греческого искусства, едва собственно, ли не единственным предметом изображения которого был человек или же антропоморфное божество. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в ощущение скульптуре движения, Мирона заключалось в том. Пифагорова школа существовала по принципу числа, которое считалось основой всего мира. Любование скульптурным силуэтом, Его творчество – это театр пластики, чистой но при этом эмоционально холодное.

«язык геометрическогостиля, он был одностороннее и суше, линейный и абстрактный, был противоположностью органическойдинамики и экспрессии крито-микенскогостиля, новместе с тем, он обладал такой таким логическойпоследовательностью, яснымсознанием своих целей, что эпитетыупадочности и примитивности к немуабсолютно не применимы – скупой, Виппер пишет. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения искусстве в Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века н. э. эпохи до позднейклассики. Скульптор, По некоторым данным, оставил после себя 1500 произведений из работая бронзы, с помощниками.

Алтарь состоитиз трех частей. На сменуклассической простоте и приходитболее ясности сложное понимание многообразиячеловеческой жизни. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Гармодий делает четкий шагвперед. В образах скульптора раскрывается мир сильных душевных чувств, борьба страстей. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Могилы этрусков имели различное строение. Над этой скульптурой двенадцать лет, не покладая рук, работал ученик Лисиппа – Харес.

---