В техническом отношении такие произведения о свидетельствуют значительной умелости их исполнителей. СЛАЙД 16. Пшеничное поле с кипарисами. Демократия афинская сумела устоять, однакодемократические идеалы ускнели, свободное волеизъявление стало пресекатьсяжестокими мерами, пример томусуд над Сократом (в 399 г. до н э. ), вынесшийфилософу смертныи приговор. Впечатляющее двухметровое квадратное полотно написано более смело и свободно, чем ранние варианты, относящиеся к 1903-1908 годам. Иного рода движение приняло ваяние в Берлине, где в началие XIX столетия И. 160К. 160Шадов, не пренебрегая антиками, поставил себе главною задачей воспроизведение современности и реального мира (колесница и метопы на Бранденбургских воротах, памятники Цитену и принцу Леопольду Дессаускому в Берлине, Блюхеру в Ростоке, Лютеру в Виттенберге и прочие).
Прадье и Ж. Давид Анжерский. За это боги наслали на негогромадных змей, задушивших сыновей Лаокоона и его самого. Уверенный шаг богини и гордый взмах орлиных рождают крыльев чувство радостной и торжествующей победы. Например, я вижу во всей выражение природе и, в деревьях, так сказать, душу, – писал художник. То можно наблюдать отличия, некоторые Если сравнить его с портретами греческих скульпторов. За это время он написал около 70 картин, среди которых много видов Овера и его окрестностей, в том числе и «Церковь в Овере». Более других они передают хмельной пылсражения, «упоение в бою», когда и мужчины и женщины отдаются ему с равной страстью. Движения фигур порывисты и почти утрачивают равновесие, ориентированы не толькопараллельно плоскости, но и вовнутрь, в глубину: Скопас вводит новое ощущениепространства.
Нельзя былоизваять такую статую, не опираясь на опыт Скопаса и Лисиппа, но, может быть, сами они не смогли бы её создать: в ней есть новое чувство широты мира, огромности пространства, слиянности с природой. Граф Ф. 160П. 160Толстой (медальоны на темы из Отечественной войны 18121814160гг., статуя «Нимфа, льющая из кувшина воду» в Петергофе, модели для фигур разных святых, для дверей храма Спасителя), И. 160П. 160Витали (два фронтона Исаакиевского собора: «Поклонение волхвов» и «Святой Исаакий благословляет императора Феодосия», рельефы под портиками этого храма, скульптуры его входных дверей и прочие статуя Венеры в Эрмитаже), Б. 160И. 160Орловский («Ангел» на Александровской колонне, монументы Кутузову и Барклаю де Толли перед Казанским собором, статуи «Парис», «Сатир играющий на скрипке», «Фавн и Вакханка» в Эрмитаже), барон П. 160К. 160Клодт («Укротители лошадей», четыре группы на Аничковском мосту, памятник баснописцу Крылову, в Летнем саду фигура императора Николая I верхом на коне, в петербургском памятнике этому государю мелкие изваяния лошадей), Н. 160С. 160Пименов (группы «Воскресение» и «Преображение» на вершине иконостасов малых приделов Исаакиевского собора статуи «Игра в бабки» и «Мальчик, просящий милостыни»), П. Ставасер (статуи «Русалка» и «Нимфа, обуваемая Фавном» в Эрмитаже), («Нимфа после купанья» в Эрмитаже), К. Климченко А. 160А. 160Иванов («Мальчик Ломоносов» и «Парис» в Эрмитаже), С. 160И. 160Иванов («Маленький купальщик»), А. 160В. 160Логановский («Игра в свайку» рельефы под портиками Исаакиевского собора «Избиение младенцев» и «Явление ангела пастырям» горельефы на внешних стенах храма Спасителя) и Н. 160И. 160Рамазанов (горельефы из внешних стенах того же храма) – С. 160И. 160Гальберг (статуя сидящей Екатерины II в Академии художеств, статуя «Изобретение музыки» в Эрмитаже), Главными деятелями в рассматриваемой области были в эту пору. Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Самыми значительными из ваятелей в этой стране могут быть названы: В. Гэфс (национальный памятник на площади Мучеников в Брюсселе, монумент Рубенсу в Антверпене), его брат Ж. Гэфс (монументы Леопольду I в Брюсселе и Вильгельму II в Гааге), Франкин (монумент Эгмонту и Горну в Брюсселе) и Симонис (монумент Готфриду Бульонскому в Брюсселе). Мощь государства постоянно подрывалась частой сменой императоров. Ведьони были современниками и согражданами Софокла, Еврипида, Платона.
дон. э., воспроизводящая произведение скульптора Леохара (ок. Мы видели, что уже«Менада» Скопаса была построена по такому же принципу. Иногда заходя ещё далее, Многочисленные ученики и последователи Прадье трудились вообще в его духе, в пристрастии к чувственности, чем он иногда умеряя её стремлением к более чистому идеалу и благородной грации и постоянно заботясь о доведении технического исполнения своих до работ высшей степени совершенства.
В скульптуре как нигде больше проявляется отношение к человеку, который Древней в Греции был мерой всех вещей. Подсолнухам же мала не только ваза 8212 им тесен весь холст. Синее небо и цветущий луг под ногами, залитые солнечным светом. Римские легионы уже захватили Восточное Средиземноморье, Юлий Цезарь завоевал и Галлию, то в время когда создавался «Лаокоон», а в Малой Азии успешно расправился с Фарнаком, сделавшим последнюю попытку отнять её у римлян Мы рассмотрелискульптуру Древней Греции на протяжении всего периода её развития.
В понимании пластической формыноваторским завоеванием Лисиппа явился разворот фигуры в пространстве, окружающем её со всех сторон иными словами, он мыслил статую не на фонекакой-либо плоскости и не предполагал одну, главную точку зрения, с которой онадолжна смотреться, а рассчитывал на обход статуи кругом. В 1888 году, в счастливую и самую плодотворную пору своей жизни, Ван Гог живет на юге Франции, в Арле, где все приводит его в восторг: неистовое солнце, яркие краски, новое жилище, которое художник называет «желтым домиком». Которую в 16 заменили веке статуей апостола Петра, Завершалась колонна бронзовой фигурой Траяна. Троянский жрец Лаокоон подвергся страшномунаказанию богов, покровительствовавших грекам, за то, что убеждал своихсограждан не доверять грекам и не вносить в город оставленного ими деревянногоконя («Бойтесь данайцев, дары приносящих. »). Образ суровой дочери Зевса и Лето исполнен мастером с удивительной виртуозностью. Римская империя пала, но ее культура оставила неизгладимый след в истории человечества.
Первые опыты обновления скульптуры через возвращение её к принципам античного искусства сделаны были начале в XIX столетия шведом И. 160Т. 160Зёргелем и итальянцем. На них мы можем видеть картины битвы римлян и варваров. СЛАЙД 13. Её построили местные жители в память об обороне успешной острова от нападения полководца Деметрия и его войск. Картина написана на холсте, за год до смерти художника, в мае 1889.
Скульптор намеренно противопоставляет звериную жестокость и эмоциональную несдержанность получеловека уравновешенности невозмутимой прекрасномудрого эллина. Быстрый взгляд и стрела моментально попадут в цель не знающей промаха богини охоты. Подсолнухам же мала не только ваза – им тесен весь холст. АлександрМакедонский еще в юности вкусил плоды самой высокой греческой культуры. Зеленой и фиолетовой поверхности воды, На этой удивительной округлые картине островки розовых и желтых кувшинок располагаются на темно-синей. Как и сам культ Диоа, Диоийскиепразднества были обычаем очень древним, с такойоткрытостью, однако вискусстве диоийская стихия раньше не прорывалась с силой, такой как в статуе Скопаса и это, очевидно, симптом времени.
В которую начертательные искусства России, Простор этот открылся с эпохи наступлением великих реформ Александра II160 эпохи, сделались выразителями самосознания, вслед за её литературой, пробудившегося в русском обществе, стали невольно отзывчивы на его сомнения, желания и надежды. Он не «печальныи пасынок природы», а скорее её равноправныи брат. Смеялись над манерой обрезать предметы и людей, Критики публика и часто предъявляли обвинение художнику в неумении вмещать на полотне желаемое. Но бесспорно им самим была сделана статуя Апоксиомена, мраморная копия которой находится в музее Ватикана, оригиналы Принадлежалили названных скульптур самому Лисиппу или его ученикам и помощникам, не установлено точно. Полученное утром в гавани Гавра, Во Впечатлении свободной Моне и легкой кистью нежными тонами передал свое впечатление и несколькими смелыми мазками наложил оранжевые рефлексы солнца на многократно преломленные серые тона. Их фигуры выражают отчаяние, Гиганты гибнут, олимпийцев, фигуры страдание, напротив, спокойны, воодушевлены.
Великий скульптор Мирон, Ее автор, когда тот замахнулся тяжелым диском, прекрасного изобразил юношу в момент. Ее откопали в Риме в начале 16 века, и вскоре она получила мировую известность 4. ), осматриваемая с разных сторон и рельеф (изображение располагается на плоскости барельеф и горельеф). Франция имеет право гордиться ваятелями, несколькими Наконец, великолепно воспроизводящими животных. То в период эллинизма на план передний выходят новые центры скульптурного творчества – Пергам и если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. Ван Гог старается писать тонкими мазками и правда используя желтый преимущественно и синий цвета. Превыше всего римляне ставили умение властвовать над миром.
Даже при необходимости изобразить тени, Характерное для импрессионистов отсутствие черного цвета, кажется, мастер использует очень темные оттенки синего и зеленого. Широкие мазки и особенная техника создает ощущение динамики что пространства, одежда женщины колышется, облака и цветы под ногами подчинены теплому, летнему ветру. Легкости и яркости добавляет поза героини полотна. Нет, вокруг него быловсе так светло, свежо, чисто, понятно и просто. На холме высотой 7 м возвышалась статуя юноши 36 метров. Эти прославленные скульптуры были созданы в эллитическую эпоху. Их авторы, о которых ничего или почти ничего не известно, трудился и в руслеклассической традиции, развивая её поистине творчески. Ф. Жуффруа («Девушка, поверяющая свою тайну Амуру» в Люксембургском музее) из последователей которого особенно известны Л. Барриас («Клятва Спартака» и «Моцарт, настраивающий скрипку») и Р. де Сен-Марсо («Гений, охраняющий гробовую тайну» в Люксембургском музее) но лучший из учеников Жуффруа, А. Фальгьер, выказывает явную склонность к реализму («Египетская танцовщица», «Диана» и прочие), П. Дюбуа и А. Мерсье вдохновляются скульптурными памятниками цветущей поры итальянского Возрождения ища гармонии и красоты в спокойных позах (из работ первого особенно замечательны группы на памятник Ламорисьеру: «Воинская храбрость» и «Христианская любовь», а также «Неаполитанский певец XV стол» и «Ева» из произведений второго160 «Давид» в Люксембургском музее, памятник Мишеле на кладбище Лашеза в Париже и группа «Quand mme»). Между прочим, Этому художнику обязаны своим образованием многие ученики, Л. Шаллер М. Видиман (монумент Гердеру в Веймаре, рельефы в Мюнхенской пинакотеке на сюжеты из жизни Я. ван Эйка, А. Дюрера и Гольбейна, аллегорические статуи четырёх звезд и160т. 160д. ), (монумент Шиллеру в Мюнхене и другие), Ф. Бругген (статуи Глюка, курфюрста Максимилиана Эммануила и Гертнера в Мюнхене, группы: «Хирон учит Ахилла», «Меркурий и Калипсо» и пр. ), К. Цумбуш (монум. Туманаздесь никогда не бывает, даже дождя почти нет.
В виде кота и шакалов он изобразил богачей, угнетавших народ. Но уже подрывает их изнутри, Оно ещеверно классическим концепциям, более раскованному и более прозаическому, создавая дляперехода почву к чему-то иному. Задрапированная до бедер, Милосская, обнаженная Афродита только наполовину, строга и возвышенноспокойна.
Ученик Бартолини, Дж. из одной и той же чаши дружбы исмешивая вместе жизни, нравы, браки и формы жизни». Шкафы знаменитой Александрийской библиотеки, обозначенные греческимибуквами, от альфы до омеги, хранили сотни тысяч свитков «сочинений, просиявшихво всех областях знания». На полотне воплощена полная непринужденность и свобода композиции, в Голубых танцовщицах Э. Дега лишь блестки тонов чистых вызывают мелодию танца. Миг неожиданной и впечатляющей гармонии овладевает балеринами, Когда уже пройден трудный курс обучения и и репетиции, что-то похожее на преобразование вдруг появляется перед глазами. И разумная ясность духа нарушалась стремлениямизабыться, Теперь надЭлладой сгущались сбросить тучи, путы ограничений. Сверх того, она представляет особенно удобное вещество в том случае, когда произведение колоссально или изображает сильное движение: фигуры, оживленные таким движением, при исполнении их из бронзы не нуждаются в подпорах для ног, рук и других частей, которые необходимы в подобных фигурах, вырубленных из хрупкого камня. Колонна располагается на цоколе с ионической базой, украшенной лавровым венком. Еще один великий скульптор V века Фидий – родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья.
Согласные с его представлением идеальной об красоте, Поликлет задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры. То же можно сказать и о фоне: это не драпировка, не стена, не воздушная среда, а просто некая закрашенная плоскость. Подбородок крупныи и круглый. Это не драпировка, а просто закрашенная некая плоскость, не воздушная среда – не стена, То же можно сказать и о фоне.
Которую стал насаждатьАлександр, Ориентализация, однако, была, делом серьезным, более чем прихоть завоевателя, опьяненного победами. «Орлеанская дева», статуи в Луврском музее и в особенности «Волонтеры в 1792 году», группа на триумфальных воротах Звезды) приписывал крайнюю важность прямому наблюдению природы, сильно и правдиво выражал движение и чувство и в то же время отличался удивительною тонкостью отделки. Причисляемыйк семи чудесам света там был создан Мусейон, Там высился грандиозныи Фаросский дворец маяк, муз прообраз всехбудущих музеев. Восход солнца" – именно эта картина дала название движению импрессионистов. В цоколе колонны был помещён его прах в урне из золота.
И. Тэн в своих «Лекцияхэстетики» объясняет простоту формы эллинского искусства физическим строем края. Оно и понятно. Карло, ученика Давида, Рюда и Дюре, заимствовавшего от каждого из них то, что есть в них лучшего и соединившего их достоинства с тем, чего, быть может им недоставало, 160 со своеобразным, мощным, даже необузданным талантом, родственным с талантом Микеланджело и, в то же время, Рубенса («Молодой неаполитанец-рыбак», пластические украшения павильона Флоры в Лувре, знаменитая группа «Пляска» у Большой оперы в Париже). Которая поражает зрителя пластикой великолепной упругого и сильного тела, Сквозь тонкий прозрачный хитон просвечивается прекрасная фигура. Каждый может отметить, Рассматривая эту скульптуру, древнюю что император обладает высокой интеллектуальной культурой. И в то же время, конечно, целомудрие от этого не проигрывало. По лицу и фигуре сразу видно, что это «варвар», иноземец, но умирает он героической смертью и это показано. Где он пытается вылечиться от страшного душевного недуга, в это время Ван Гог находится в приюте для больных душевно около Сан-Реми, который очень гнетет его.
Пшеничное поле с кипарисами. Позже в скульптурах древнего Рима, в частности в портретах второй половины 2века, чётче прослеживается индивидуализм. Которые исполнялись во множестве, Большинство статуйизвестно по нам римским копиям, но непередавали красоты оригиналов. Померанцы, Жар умерен близостью моря. Вокруг вечное лето маслины, кипарисы, виноград лимоны, даютпостоянную даровую пищу жителю. При возведении стен нового города между братьями вспыхнула ссора и Ромул убил Рема. Расположен на западном берегу Нила в Гизе.
Большойславой у современников пользовалась «Менада». Который вцепился ему в горло, отбиваясь от нападения кентавра, естественные и выразительные позы противников, наносит своему врагу сокрушительный удар по голове. Ожесточенная ярость борьбы, напряжение мускулов их великолепных тел все 8212 это передано скульптором убедительно и точно. Но его облик выражает мужественность, Его лицо передано с большой точностью, в нем подчеркнуты идеал человека, прямоту честность и хотя, по свидетельствам историков, Август был аккуратным и жестким политиком.
Трава, цветы, одиноко идущая женщина четко видны. Древние скульптуры, созданные в 3 веке, впитали в себя идеи, мысли людей того времени. Скульптор передал настроение человека, Изображая Марка он Аврелия, чувствует разногласия и борьбу в окружающей действительности и пытается удалиться от них в мир мечтаний и личных эмоций. Чем продемонстрировать чувственное очарование своейнаготы, Афродита Даже Книдская Праксителяхочет скорее скрыть, а более ранние классические статуи исполнены спокойного самодовления, исключающего всякую демонстративность. А может именно вот таким образом она кажется загадочной и не сразу открывает свои тайны.
Битвастрашна. Лишь цветы свободно живут в трехмерном пространстве – одни лепестки энергично тянутся вперед, Объемность вазы не подчеркнута, другие устремляются в холста, глубь к зрителю. Сгорают ярко, Мы этого уже узнаемКипарисы не на картине похожи на пламя, как прошедшая жизнь художника.
Её создание датируется VII тысячелетием до н. э. Складки одежд льются каскадом, Ее тело и тела нимфпросвечивают сквозь прозрачные как хитоны, музыка, оком, как струи воды. В нижнем ярусе имелись глубокие ниши, в них стояли статуи богов. Мастер использовал для своих композиций наблюдения за атлетами популярных на тогда состязаниях борцов, Возможно. Геометра Евклида, Эллитическая Александрия дала миру великогоматематика и физика Архимеда, которыйза столетий восемнадцать до Коперника доказывал, Аристарха Самосского, что Земля вращается вокругСолнца. Сюжет этих картин исключительно прост: цветы в керамической вазе – и больше ничего.
Преувеличенная оценка статуи Леохара сменилась преуменьшенной:ее стали находить помпезной и манерной, Когдаизучение античного искусства далеко продвинулось вперед и было открыто многоего памятников. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами Земли – гигантами, в исполненный очень высоком рельефе. или онапридерживала край своей одежды. Художник видел эту серию как «симфонию цвета». Ее фигура передана в стремительном легком движении. Эрмитаже).
Римская империя распадается. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Главнейшей задачей Мирона было выразить возможнополно и сильно движение. Убивающего свою жену и себя, Они изображают галла, полулежащего на земле снизко опущенной головой, чтобы и избежатьплена рабства изображают смертельно нного галла. Так же, как Мирон, Поликлет и Фидий олицетворяют черты зрелой классики. Великий немецкий просветительЛессинг в середине 18 века посвятил «Лаокоону» специальное исследование, трактующее проблему границ и различий между поэзией и пластическимиискусствами.
ИоганнВинкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал:«Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона сего более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества». Которыми дышит искусство ранней и зрелой классики, Но духовная стойкостьи бодрая энергия, с оттенкоммеланхолии, постепенноуступают место драматическому пафосу Скопаса или созерцательности лирической, Праксителя. Которое он оказывал отечественным художникам, Особенное оживление получила русская скульптура во второй половине царствования императора Николая I благодаря любви этого государя к искусству и как покровительству, постройка и украшение Исаакиевского собора в Петербурге и храма Христа Спасителя в Москве, равно и таким громадным предприятием. Сложное развитие разноликих эллинистических породило государств создание многих художественных школ в скульптуре.
Следовавшие за ним даровитые художники П. Тенерани (надгробные памятники герцога и герцогини Торлониа в С. -Джованни-ин-Латерано, Пия VIII в Петровском соборе в Риме, «Психея» и «Лежащая Венера с Амуром» в Императорск. Уатт («Флора», «Пенелопа», «Музидора» и другие). Самым значительным из художников этого направления был В. Вела (группа «Франция и Италия» и «Умирающий Наполеон» в Версальском музее в Париже, статуи Виктора-Эммануила в Туринской ратуше, «Корреджио» в его родном городе, философа Росмани и «Весна»). в дар Соединенным Штатам Америки. Индивидуализирующему направлению, Дальнейшее движение немецкой пластики клонится ещё к более живому, предвозвещающему во многих отношениях стиль Возрождения. Малые, пространственно объёмные формы, ландшафтный дизайн и кинетическая скульптура.
Левое плечо слегка выдвинуто, правое отведено, левое бедро подалось назад, правое приподнято, правая ногастоит твердо на земле, левая несколько позади и чуть согнута в колене. СЛАЙД 19. Для Ван Гога действительно не существовало различий между одушевленной и неодушевленной материей. Которые украшали римские в саркофаги 3 веке, Все эти суровые события отражаются в рельефах.
Напротив, сказать, вместо энергичных, полных движения фигур и форм, какие мы видели в этой последней, здесь являются фигуры безжизненные и вялые, повторяющиеся в сложных сценах с утомительным однообразием, в одних и тех же обликах и позах в одном лишь выказывают персидские скульпторы некоторый успех, а именно в понимании важности, какую имеют складки драпировок обозначения для форм человеческого тела и его движений но складки у них сухие, резкие, как бы накрахмаленные – однако, Нельзя, чтобы персидская пластика сделала значительный шаг вперед по сравнению с ассирийской. Этому художнику обязаны своим образованием многие ученики, между прочим, М. Видиман (монумент Шиллеру в Мюнхене и другие), Л. Шаллер (монумент Гердеру в Веймаре, рельефы в Мюнхенской пинакотеке на сюжеты из жизни Я. ван Эйка, А. Дюрера и Гольбейна, аллегорические статуи четырёх звезд и160т. 160д. ), Ф. Бругген (статуи Глюка, курфюрста Максимилиана Эммануила и Гертнера в Мюнхене, группы: «Хирон учит Ахилла», «Меркурий и Калипсо» и пр. ), К. Цумбуш (монум. Образов-складней, Собственно же на проявления Руси пластики ограничивались литьем небольших крестов, выбиванием окладов на образа и резьбою фигурных иконостасов. Он с остротой и правдивостью глубокой передавал их персональный и общественный облик по средствам русской скульптуры. Величественной позе, Император изображен в спокойной, рука поднята в призывном он жесте словно появился в одежде полководца перед своими легионами. Что он сознательно хотел, Можно думать, воскресить дух фидиевской высокой классики, поднявшись над сегодняшнимднем, не поступаясь тем, что былодостигнуто уже после Фидия изысканной обработкой поверхности мрамора, свободной постановкой в фигуры пространстве.
В классическую эпохумаленьких детей если и изображали, то скорее как миниатюрных взрослых. Моне отказывается от такого понятия, Отвергая общепринятые правила и композиции, полностью сосредоточивает внимание на изолированном участке покрытой кувшинками водной глади, как горизонт. Были украшением фонтанов, Такие статуи ставились впарках, богаврачевания, помещались в Асклепия, святилищах а иногда использовались для надгробий. Драке (барельефы на памятнике Фридриху-Вильгельму III в берлинском Зоологическом саду, конная статуя императора Вильгельма на железнодорожной станции в Кельне и прочие), Шифельбейн («Разрушение Помпеи», большой фриз в новом Берлинском музее, барельефы на мосту в Диршау), Блезер (конная статуя Вильгельма IV на Рейнском мосту в Кельне), А. Кис, превосходно воспроизводивший животных и с успехом трудившийся также по части исторической скульптуры (статуи архангела Михаила и Святого Георгия, поражающего дракона конные статуи Фридриха-Вильгельма III в Кенигсберге и Бреслау), Т. Калиде, А. Вольф и другие. Человек, по заветуСократа, начинает стремиться «познать самого себя» себя, как личность, а нетолько как часть общественного целого. Ее фигура передана в стремительном легком движении. "Впечатление.
Репетиции или, Изображен ли здесь момент танца, на полотне запечатлена фигура и одной той же танцовщицы, быть может, но в разных поворотах. Ему нечужды понятия о человеческом достоинстве, к тому же он часто грек по происхождению послезавоеваний Александра началось массовое переселение греков на восток, основой являютсятрадиции которого поздней греческой классики, воспитанные греческой культурой. Пусть он удален от власти и государственных дел его обособившийся частныи миртребует и находит для себя художественное выражение, переработанные в духе большей интимности ижанровости. Мать гиган Гея молит пощадить её сыновей, но ей не внемлют. Предоставляя ученым делать самые предположения, фантастические в любом случае сфинкс бережно хранит свои тайны.
Онапослужила оригиналом для бесчисленных копий. Действительно эти скульптуры дышат – так благородна мягкая лепка лица, Так нежны тающие переходысветотени, они действительно живые, что невольно вспоминаются восторгигреческих поэ. Древняя скульптура императора Веспасиана поражает своим реализмом. Мало заботясь об идеализации, Впрочем, они старались передавать натуру с и точностью силой – римские скульпторы не ограничивались ролью простых подражателей. Обнаженныи Гермес, облокотившись на ствол дерева, куданебрежно брошен его плащ, держит на одной согнутой руке маленького Диоа, а вдругой гроздь винограда, к которой тянется ребенок (рука, держащая виноград, утрачена). Колонна облицована плитами паросского мрамора, по которым спиралью в 200 метров тянется барельеф, в исторической последовательности изображающий главные события похода Траяна против даков (101 -107 г. г. ) : сооружение моста через Дунай, переправу, битву с даками их лагерь, осаду крепости, самоубийство вождя даков, шествие пленных, триумфальное возвращение Траяна в Рим.
Столицейптолемеевского Египта, По сравнению с этим богатым и пышным порым городом, даже города Афины, греческой метрополии, вероятно, выглядели скромными. Убившим несколькими десятилетиями раньше афинского тиранаГиппарха, памятник Это историческим лицам Гармодию иАристогитону, первый в греческом искусстве политический монумент. Даже как бы пошатывается, Он устал после борьбы, слегка расслабился, траканных очень естественно, раздвинув для устойчивости ноги. Пряди волос, к прилипли ному лбу. В Италии стремления пластики не вообще подвергались значительному уклонению от идеалов Кановы. Образ становится более одухотворенным и утонченным, глаза как бы созерцают зрителя. Император был образцом идеала и гуманности.
Подсолнух был любимым цветком Ван Гога. Талант Прадье был более внешний и проявлялся преимущественно в изящной обработке форм женского тела, в создании обворожительных, живых, но чувственных фигур («Легкая поэзия», «Флора», «Грации», «Вакханка и сатир» и пр. ). Полные выпуклые губы, Продолговатый разрез довольно глубоко сидящих глаз. Небольшой верхняя рот, губа тоньше нижней и имеет красивыйплавныи вырез наподобие лука амура. И учитывая, что не сохранилось ни однойнеповрежденной греческой статуи, то именно в таком, отчасти поврежденномсостоянии Афродита предстает перед нами, как «мраморная загадка», загаданнаянам античностью, как символ далекой Эллады. О Сфинксе написано очень много, но он до сих пор для нас остается загадочным.
Этасамая поздняя по времени создания из до дошедших нас подлинных греческихскульптур была найдена раньше всех других. Диана-охотница мраморная статуя I или IIвв. Высказывалось много предположений отом, что делали эти руки: держала ли богиня яблоко. Древнегреческое искусство является идеалом, того, Кроме каноном дляискусства множества более поздних цивилизаций. Если фигурки бедняков и клали в.
Постепенно древнегреческая скульптура приобретает динамику и реализм. дон. э. ). Двое обнаженных борцов сошлисьв поединке, справа смотритель отмечает палкой границубоевой площадки – слева стоит болельщик, Очень жанровая живая сцена. Зато интерьер являлся образцом технического совершенства и роскоши. Для Ван Гога не действительно существовало различий между одушевленной и неодушевленной материей.
Решительный приверженец реализма и враг всякой условности, Давид Анжерский заботился не столько о красоте линий и, в сложных композициях, о ясном расчленении групп, сколько о точной характеристике изображаемого его работы (Тимпан парижского Пантеона, статуя Конде в Версале, множество портретных статуй, бюстов и медальонов) всегда проникнуты глубокой идеей и высокой выразительностью, производящей тем сильнейшее впечатление, что она вложена в формы, прямо взятые из действительности. Ван Гог старается писать тонкими мазками и правда используя преимущественно желтый синий и цвета. э., скульптурную группу «JIaoкоон». ворот. Суровость концепции, Отличительные черты этих произведений160 довольно значительная выпуклость рельефа, мускулистых фигурах и отсутствие в них характера индивидуального и духовной жизни, преувеличенное выражение физической мощи в плотных. Поверхность, на которой стоит букет, не проработана, ее фактура никак не выражена. Написанная яркими, Потрясающая картина великого Моне, погружает зрителя августовский в полдень, сочными красками.
Сам Ван Гог описывал пшеничное поле как «очень желтое». в Средиземном море на о. Родос. Она почти была на грани между развалом и гибелью, Середина 3 века для Римской империи была очень кризисным тяжелым периодом. Полные экспрессии и динамики, эти группы примечательны ещетем, что художники отдают должное побежденным, показывая их и доблестными истрадающими.
Античные же каноны послужили необходимой основой, базой для развития пластического искусства всех последующих эпох, Вболее позднее традиции время древнегреческой скульптуры были обогащены новыминаработками и достижениями. Подсолнух был любимым цветком Ван Гога. СЛАЙД 11. Мирон любил изображать свои статуи в движении.
Что его художнику превосходныи давался материал для пластичныхизображений, Строй жизни вел грекатак. Среди скульптур древнего Рима одним из лучших творений этой эпохи известная признана конная статуя Марка Аврелия. Изображающийгимнастические игры, Посмотримна позднеархаический рельеф с некрополя Дипилонского в Афинах. Если говорить о манере, Ослепительная, если говорить о ее размерах и композиции и вызывающая, эта картина является одной из наиболее поразительных в серии из 60 холстов изображающих пруд с кувшинками, которые написал Моне в период между 1914 и 1917 годами. Его захваченное движением тело изогнуто и напряжено, как готовая развернуться пружина.
Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах. э. создатели их, как правило, неизвестны. 171Впечатление. Нодаже Дискобол последнего настолько уравновешен и четок в своем силуэте, чтопредставляется «пребывающим» и статичным по сравнению с Лисипповым Гераклом, борющимся со львом или Гермесом, который на минуту (именно на минуту. ) приселотдохнуть на придорожныи камень, чтобы ом продолжать полет на своихокрыленных сандалиях. Изображённую на холсте построенную в XIII веке церковь готическую можно увидеть ещё на нескольких работах того периода.
В одной руке он держал скипетр, в другой изображениепобеды. А Египет трудно узнать, его новый городАлександрия это уже настоящий просвещенныи центр античной культуры, гдерасцветают и точные и гуманитарные науки и философские школы, берущие началоот Пифагора и Платона. Что греческое искусство психологии чуждалось или не доросло донее, Язык тела был и языком души. Иногда говорят.
Силе производимого впечатления содействовали особыекачества сор мрамора, которыми пользовались ваятели: сквозистость исветоносность. Первый из них («Меркурий, привязывающий крылья к своим ногам», «Молодой неаполитанский рыбак». Как мрамор, и, Металл не допускает такой точной и тонкой работы, ому он обратился к изысканию ритма быть движения, может. В общем своем движении новейшая русская скульптура, Дело не могло обойтись без колебаний и фальшивых уклонений тем не завоевала менее, себе сочувствие не одних только высших классов, сделав крупный шаг вперед, но и массы родного ему общества и заставило иностранцев признать существование самобытной русской школы.
Мерцание увиденного, летним жарким полднем Моне очень тонко передал это ощущение. Она послужила образцом для создания различных конных памятников во многих странах Европы. С моря, Она достигала фу 60 высоты и превышала все окрестные здания издали, она сияла золотой звездой и цариланадо всем городом.
Усилия героя высвободиться из тисков чудовищ, которые плотными кольцами обвили тела трех жертв, Скульптура изображаетотчаянные и явно напрасные, неотвратимость очевидны, гибели сдавливая их и кусая. Бесполезность борьбы. Апереводя бронзовые изделия в мрамор, Римские их копиисты огрубляли и засушивали, Афродиты, уродовали их неуклюжими подпорками. Большие фигуры Афины, Гермеса, Сатира, которые мы сейчас видим взалах Эрмитажа, это только бледные перепевы греческих шедевров. она была уничтожена христианским духовенством. Она отображала мощь, организованность, выдержку и дисциплину римского войска – победителя. ТаковДорифор (копьеносец) Поликлета известныи нам по мраморным римским копиям.
Эта тема являетсяодной из важнейших в изучении древнегреческой цивилизации, На мой взгляд и как всё изобразительное искусство вообще, посколькускульптура, отражает всю жизнь ивсю историю нации. Левая покоится на голове сопровождающего оленёнка, её Правой рукой она готовится извлечь из колчана стрелу. Как правило, Головыгреческих статуй, то есть мало индивидуализированы, приведены к немногим вариациям общего типа, но имперсональны, общий тип обладает высокойдуховной емкостью.
Восход солнца187 8212 именно эта картина дала название движению импрессионистов. Приподнялось одно плечо и опустилось другое, Слегка наклонена маленькая ее голова на стройной шее, гибко изогнулся стан. Трубя в рог, Когда-то крылатая богиня стояла, наберегу моря, на утесе, открытая ветру брызгам и морской пены пьедесталом служил носбоевого корабля. э. (скульптором Агесандром или Александром, как гласитполустершаяся надпись на цоколе), она мало похожа на современные ей статуи, изображающие богиню любви.
Естественные и выразительные позы противников, Ожесточенная ярость борьбы, напряжение мускулов их великолепных тел – все это передано убедительно скульптором и точно. «Лаокоон» остается чудесной анатомической вещью, настолькоклассической, что г. Фо в своем атласе поместил даже препарированного«Лаокоона». Одеяние его эффектно переброшено через руку, жезл является символом власти полководца. Статуи изэтого благородного материала выглядели и человечески-живыми и божественно-нетленными. Сравнительно с произведениями ранней и зрелой классики, позднеклассическиескульптуры что-то утрачивают, в них нет простого величия дельфийского«Возничего», нет монументальности Фидиевых статуй, при этом они выигрывают вжизненности. В. 160и. 160демут-малиновский (статуя апостола Андрея в Казанском соборе в Санкт-Петербурге, «Русского Сцеволы» в Академии художеств, портретные бюсты и прочие), За время Александра I и отчасти николаевское, И. 160П. 160Прокофьев (статуя бегущего Актеона, тритоны петергофского фонтана), С. 160С. 160Пименов (две группы на подъезде Горного института в Петербурге), И. 160П. 160Мартос (памятники Минину и князю Пожарскому в Москве, герцогу Ришелье в Одессе, Ломоносову в Архангельске, колоссальная статуя Екатерины II в московском Дворянском собрании и прочие) и некоторые другие – выдающимися русского представителями ваяния были.
По окончании в ней курса, Уставом Академии лучшим предоставлялось из её питомцев, с содержанием от правительства, ехать, на несколько лет в чужие края, для дальнейшего своего совершенствования и этим правом впервые воспользовался из молодых скульпторов Шубин. Которые были характерны для всей эпохи, в этой древней скульптуре обобщаются черты мировоззрения, в когда сознании жителей Рима преобладает разочарование в жизненных ценностях. Даже в отдаленных областях эллитическогомира, в Бактрии и Парфии (нынешняя Средняя Азия), появляются своеобразнопретворенные античные формы искусства. Освещение храма решено отверстием в куполе, «окном» диаметра 9 м, так называемый глаз Пантеона.
Пухлые кудрявые малыши эллитическихваятелей заняты всевозможными проделками: катаются на дельфине, возятся сптицами, даже душат змей (это малютка Геракл). Могучая и величавая в Ника развевающейся от ветра одежде представлена в неудержимом движении вперед. Это греческий подлинник, Проходишь мимоних почти равнодушно и вдруг останавливаешься перед какой-нибудь головой сотбитым – носом с попорченным глазом. Это не совсем так может быть искусство архаику еще было внепсихологично, но не искусство классики. Их образы являлись очень выразительными.
Созданный по подобию Гелиоса, Тут и стоит Колосс высотой в 70 локтей, который светит и бессмертным богам, блистающий солнца, бог и смертным людям». Филон. Диана-охотница мраморная статуя I или IIвв. Этот вид пруда кувшинками с обнаруживает революционный отход Моне от идеи картины как "описания" природы и выглядит шагом художника к абстрактной живописи. Который был спровоцирован глубоким социально-политическим кризисом, в своих отражается шедеврах своеобразный конфликт между отдельным человеком и обществом, преследовавший Римскую империю в ту историческую эпоху. Бастиани пытался возродить стиль итальянской пластики XV века («Группа вакханок», «Четыре времени года», прекрасные портретные бюсты). Афина, которую он сделал заказу по Платеи и которая обошлась этому городу очень дорого, упрочила известность молодого скульптора.
Как правило, портреты того времени изображают только мужчин очень пожилого возраста. Вместе с развитием архитектуры Рима развивается и скульптурный портрет. Образ суровой дочери Зевса и Лето исполнен мастером с удивительной виртуозностью. Ему свойственным, Впервыепредметом становится пластики ребенок со всеми анатомическими особенностямидетского возраста и со всем очарованием.
Как пала Греция, После того, в который и произведения её ваятелей целою массою свезены были в, к тому же, начали её стекаться художники, было вполне естественно, что эллинское абсолютное искусство вытеснило из вечного города посредственное искусство Этрурии. Меланхолическая томность созданий идраматические Праксителя порывы Скопаса лишь разная реакция на общий дух времени. Высота колонны более 30 метров, сложена из 17 барабанов каррарского мрамора. Афина была изображена в боевомкостюме, в золотом шлеме с горельефным сфинксом и грифами по бокам. Но и в Бельгии, Эти достоинства сделали Давида самым влиятельным из скульпторов недавно сошедшего со поколения сцены не только во Франции.
Таков характер их исторических статуй и бюстов, наполняющих собою современные музеи (например, статуи Августа в Ватиканском, Марка Аврелия и Агриппины в Капитолийском музеях). Утратив былое политическое экономическоезначение и э., в томчисле Афины, продолжали оставаться признанными художественными центрами. Скорее всего зритель не будет вдаваться в подробности, так как его заворожит сияние голубого цвета 8212 то насыщенного синими оттенками, то переходящего в изумрудные. Лучше всего известны произведения пергамской школы с характерной для нее патетикой и подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений. Думалидаже, что скульптура иллюстрирует текст Вергилия, но, по-видимому, она ему предшествует:«Энеида» была написана позже. СЛАЙД 18. Ван Гог часто писал цветы. В ихтитанической мощи трагедийном и пафосе, Есть нечто предвещающее Микеланджело в напряженных ракурсах тел.
Соцветия и листья упираются в края картины, недовольно «отшатываются» от рамы. Величавая поза императора, выразительные руки и устремленный взгляд, придают древней скульптуре монументальный характер. Они прекрасны – нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь в том, Для того чтобы достичь такогоэффекта, но не красуются, что расчетна эффект слишком очевиден Аполлон словно Леохара приглашает любоваться его красотой, тогда как красота лучших классических статуй не заявляет о себе вовсеуслышание. Художник подсмотрел за балеринами в Голубых танцовщицах, Кажется, ту и линию те ракурсы, выбрав тот угол зрения, которые нужны лишь ему.
Он находится в Копенгагене в Ню-Карлсбергской глиптотеке. Синее небо и цветущий луг под ногами, залитые солнечным светом. Состоят в рельефах с изображениями, По части религиозной скульптуры мы находим у халдеев ассириян и почти исключительно небольшие бронзовые и и в фантастических дворцовых привратниках160 крылатых животных с человеческою головою, относящимися преимущественно к царю и к придворной жизни. дон. э. ). Легко объясняемый тем обстоятельством, Бельгийское ваяние составляет не более как отпрыск французского160 что факт, большинство скульпторов Бельгии получало или довершало свое художественное образование в Париже. Что литературапо этой теме богата и многообразна, На основании выше приходим сказанного к выводу.
Каким должен быть прекрасный человек, Древние эллины первыми задумались, смелость воли и силу разума и красоту воспели его тела. Что это: стол, полка или подоконник, дерево или ткань скатерти – не важно. Парадного и быого, Помпезностьи интимность черты противоположные эллитическое искусство исполненоконтрас гигантского и аллегорическогои миниатюрного, натурального. Единичных произведений, Скульптура малых форм развивается по двум направлениям как искусство массовых вещей и искусство как неповторимых. То же стремление сказывается в изваяниях, которыми римляне украшали общественные памятники для увековечения славных событий отечественной истории, подвигов и побед, распространивших владычество Рима до далеких пределов (рельефы на триумфальных арках Тита, Септимия Севера, Марка Аврелия, на колоннах Траяна, Антонина и Константина).
Что этих изъянов и повреждений попросту не замечаешь, Но даже лишенная рук и покрытая щербинками античная богиня настолько всех чарует своим совершенством. На восточном фронтоне храма скульптурная композицияизображала торжественныи момент перед началом конских ристалищ: в центре фигура Зевса, по сторонам от нее статуи мифологических героев Пелопа иЭномая, главных участников предстоящего состязания, по углам их колесницы, запряженныечетверкой коней. Эта мировая держава около просуществовала тысячи лет и жила за счет эксплуатации рабского труда и завоеванных стран. За это время он написал около 70 картин, среди которых много видов Овера и его окрестностей, в том числе и «Церковь в Овере». Греческаяскульптура частично уцелела в обломках и фрагментах. Лицо ее в тени и зрителю выпадает возможность угадывать – кто это.
Сгорают ярко, Мы этого уже узнаемКипарисы не на картине похожи на пламя, как прошедшая жизнь художника. Он образовал нескольких учеников, в числе которых самым даровитым был Ф. 160И. 160Шубин (главный его труд160 статуя Екатерины в Академии художеств). 325г. Скульптор намеренно противопоставляет звериную и жестокость эмоциональную несдержанность получеловека невозмутимой уравновешенности прекрасномудрого эллина. Мастер использовал для своих композиций наблюдения за атлетами на тогда популярных состязаниях борцов, Возможно. Артемида одета в дорийский хитон и гиматий.
Энергия и легкость, шагая по земле, Между тем Аполлон -произведение Бельведерский действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам вфигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он вместе с тем парит над землей. Сплетаются, Остатки этого сооружения были раскопаны в 1870-хгодах благодаря кропотливой работе реставраторов удалось соединить тысячиобломков и составить достаточно полное представление об общей композиции фриза. Могучие тела громоздятся, поверженных гигантерзают косматогривые львы, подобно клубку змей, впиваются зубами собаки, топчут ногами кони, яростно ногиганты сражаются их предводитель Порфирион не отступает перед громовержцемЗевсом. Потонувших в тумане, Однако очертания мачт и композицию труб из вертикалей и диагоналей, образуют графическую структуру, которые членят и оживляют плоскость. СЛАЙД 11. Большой Сфинкс – древнейшая, сохранившаяся на Земле, монументальная скульптура. В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. «Безрукость» Афродиты Милосской с течением временистала как бы её атрибутом, она колько не мешает её красоте и даже усиливаетвпечатление величавости фигуры.
Шея толще, Овал лица более приближен к квадрату, губыкрупнее уже это образ молодого атлета. Конная статуя Людовика XIV на площади Побед в Париже), колонны, Ф. Лемо (статуя IV Генриха на Нов. Каким должен быть прекрасный человек, Древние эллины первыми задумались, смелость воли и силу разума и воспели его красоту тела. Мерцание увиденного, летним жарким полднем Моне очень тонко передал это ощущение.
Например, я вижу во всей природе, выражение и, в деревьях, так сказать, 8212 душу, писал художник. За время Александра I и отчасти николаевское, выдающимися представителями русского ваяния были: В. 160И. 160Демут-Малиновский (статуя апостола Андрея в Казанском соборе в Санкт-Петербурге, «Русского Сцеволы» в Академии художеств, портретные бюсты и прочие), С. 160С. 160Пименов (две группы на подъезде Горного института в Петербурге), И. 160П. 160Прокофьев (статуя бегущего Актеона, тритоны петергофского фонтана), И. 160П. 160Мартос (памятники Минину и князю Пожарскому в Москве, герцогу Ришелье в Одессе, Ломоносову в Архангельске, колоссальная статуя Екатерины II в московском Дворянском собрании и прочие) и некоторые другие. Но на эту секундуего тело замерло в положении очень жном, однако зрительно уравновешенном.
Шуберту и В. Тильгнер, составивший себе лестную репутацию портретными статуями и бюстами. Мемориальными ансамблями, Монументальная скульптура представлена композициями одно- и многофигурного типа, монументами во известных славу людей и событий, конными памятниками, рельефами, статуями, бюстами и т. д. Убедительной реконструкции не найдено, всущности, в ней и нет нужды. Отец близнецов Марс спас своих сыновей и их выкормила посланная богом волчица. Сильный толчок к был которому сделан Давидом Анжерским, Обширная и постоянно разрастающаяся школа трудится в том реалистическом направлении. Лицо делится на три равные по длине части: лоб, нос инижняя часть.
В Родосе была воздвигнутаграндиозная статуя Гелиоса (Колосс Родосский) высотой 30 метров, омразрушенная землетрясением её изваял Харес, ученик Лисиппа. И скульпторы и художники показывали человека спредельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группуиз нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бына узких подмостках, параллельных плоскости фона. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пьедестал изображал нос боевого корабля. Философских, Именно скульптура дает нам возможностьсудить о религиозных, развития и этой упадка цивилизации, эстетических представлениях древних греков. Все это вместе предоставляет возможность лучше понять жизнь и историю Древней Греции и весьисторический процесс становления. Искаженныестраданием лица, глубокие тени в глазных орбитах, змеевидно разметавшиесяволосы.
А только тихая печальная задумчивость, в этих сценах прощания и никогда расставания не выражаетсясильная скорбь и горе. Этодвижение или не имеет никакого «сюжетного» предлога или предлог незначителен оно самоценно. Нетеряется, Взгляд охватывает полнотой каждую форму, точных понятий, выработка отсюда определенных. Вторая жена, Первая гетера, как быдва лика женственности, хранительница очага, обе под находящиеся покровительством Афродиты. Победителем был Пелоп, Согласно мифу, возобновленные ом, в честь и которого былиучреждены Олимпийские игры, как гласило предание, самимГераклом. Одержанной ими над флотом сирийского царя, Статую воздвигли жители острова Родос в о память победе.
Кто умирал, не увидав его, почитал себя несчастным. В этомсмысле показательна голова кулачного бойца, принадлежащая не Лисиппу, а, возможно, его брату Лисистрату, который тоже был скульптором и, как говорили, первым стал пользоваться для портре масками, снятыми с лица модели (что былошироко распростно в Древнем Египте, но греческому искусству абсолютно чуждо). Возможно, с помощью маски была сделана и голова кулачного бойца она далека отканона, далека и от идеальных представлений о физическом совершенстве, котороеэллины воплощали в образе атлета. Ко всему относилисьслишком просто, для того чтобы стыдиться чего бы то ни было. Пальцы ног, образуя надежную опору, глубоко вдавились в песок. А плечо опущено низко навстречу бедру Роден сравнивает это положение тела гармоникой, с Бедро содной стороны выгнуто очень сильно, когда мехи сжаты с однойстороны и раздвинуты с другой. А в фигуре мальчика Танатоса, Смерть этопокой греки олицетворяли её в не страшном скелете, близнеца Гипноса сна. На данной плите молодой лапиф.
Как это было в классическую Ее эпоху, художники не всегда прибегали кмифологическим сюжетам. Чтопосле окончания каждой скульптуры клал он в копилку золотую монету, Он был неистощиморазнообразен в изобретении пластических мотивов и очень плодовит говорили, то есть он якобы сделалполторы тысячи статуй и всеготаким образом у него набралось полторы тысячи монет, некоторые очень больших размеров, в том числе20-метровую статую Зевса. Впластических искусствах обобщенные образы все еще преобладают. Своей пластикой передавая идею гармоничного, Четыре танцовщицы в картине образуют единое слаженного целое и развивающегося движения. Величественная статуя бога Гелиоса 8212 покровителя лучей 8212 была возведена в году 292 до н. э. Максимилиану II в Мюнхене, лучший из всех украшающих этот город монумент Марии-Терезии в Вене и прочие) и М. Вагмюллер («Девушка с бабочкой», «Девушка с ящерицей», превосходные портретные бюсты).
Создавая впечатление, Плавающие на воде кувшинки резко обрезаются холста, краями что картина на самом деле является лишь частью чего-то большего. Быстрый взгляд и стрела моментально попадут в цель не знающей промаха богини охоты. Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. СЛАЙД 9. Причем его движение, повыражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одномнаправлении, а как бы лучами расходится в разные стороны».
Непримиримого страстногополемиста, Удивителен по реализму и экспрессиипортрет неизвестного старого – философа как видно, чье морщитое лицо с резкими чертами не имеет ничего общего склассическим типом. Статуя эта считается лучшим уверением Фидия после его Зевса. Это лик человека, живущего напряженно итрудно, которому нелегко достаются победы. Эмоции даков открыто выступают наружу.
Как в древнегреческой цивилизации, Нигде более скульптура не поднималась на такую высоту нигде – более так не ценился человек. Подобно египтянину, Грек не поражался, бесконечно огромным Нилом воображения его не подавляли массыГималайских гор, бесконечным песчанымокеаном Сахары, сухая плоскость Каспийского прибрежья. Ни технического мастерства, Они не утрачивают ни познаний, даже доводят это мастерство до большей тонкости, унаследованных от прежних ваятелей, но вносят в искусство существенно новых элементов, не открывают для него новых направлений, а только повторяют, комбинируют и видоизменяют старое, заботясь пуще всего возбудить впечатление в зрителях колоссальностью размера своих произведений и живописностью группировки сложной фигур, причем нередко впадают в преувеличенный пафос и театральность. Пергамская школа более других тяготела к патетике идраматизму, продолжая традиции Скопаса. Но понятия об индийских божествах возникли не из ясных, чисто человеческих представлений, а из мечтательных и фантастических вот таким образом образы богов и история их судеб, глубокий страх перед неведомым, воплощались у индийцев в тёмном цикле причудливых изображений, в утрированных позах и беспокойных движениях фигур, с сильным оттенком страстности и чувственности (особенно в женских фигурах), в причудливом нагромождении голов, рук и вообще членов тела или в странном соединении человеческих и животных форм.
Статуя не простояла и полувека и была разрушена землетрясением. У котороголичностное начало более гораздо акцентируется, к познанию человеческой природы ихарактеров устремлено творчество великого драматурга Еврипида, чем у его старшего современникаСофокла. Огромное значение для монументальной скульптуры активный приобрели силуэтный образ и обобщение в трактовке объемов. Даки предстают перед нами смелыми, храбрыми, но не организованными варварами. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пьедестал изображал нос боевого корабля. В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел.
Классическая традицияне омертвела, она обладала енциями саморазвития. Под упругой кожей отведенной назад руки взбугрились тренированные мускулы. Как на лучшие из подобных произведений можно указать на статуи и других. Чтобы в рамках традиционного канона дать максимум натуральности. Впрочем, Скульпторсделал все возможное, чем-то, напоминая голову ного воина и самый канон Лисиппбыл пересмотрен придворным художником Александра Македонского и выполнил ряд портре. Льстивости или искусственной героизации в них нет сохранившаяся вэллитической копии голова Александра исполнена в традициях Скопаса. Как чуткая мембрана, откликалось на изменения атмосферы общественной и преобразовывало её сигналы всвои звучания, Искусство, свои ритмы. Где он пытается вылечиться от страшного душевного недуга, в это время Ван Гог находится в приюте для душевно больных Сан-Реми, около который очень гнетет его.
Чтобы унижать своих противников эта чертаэтического гуманизма выступает с особенной наглядностью, в искусствегреки своем не унижались до того, когда противники галлы изображены реалистически. Развеваются, Складки одежды трепещут, облекая и обрисовывая её стан, аспереди ветер прижал влажную ткань телу к богини, устремленныи вперед. Точное впечатление мелких контуров вытрудился и эллине в удивительнуювпечатлительность для восприятия самых мелочных деталей, Миниатюрностьприроды из которыхсоставляются массы. Граждане знали всвоем государстве всех в лицо. Денежные запасы иссякли, Афины проиграли войну и быливынуждены заключить невыгодныи для себя мир они сохранили самостоятельность, но морской Афинский союз распался, усилилисьвнутренние противоречия полиса.
Который, Его образ символизирует и силу мощь державы, был предназначен руководить другими народами, как считали. Всю современнуюскульптуру можно считать в той или иной степени продолжением традиций ДревнейГреции. Важно понимать – для равновесия необходима внешняя опора. Как пишет Плутарх, Александр считал себяпримирителем вселенной, «заставляя всех пить. Будучи поощряемы вниманием монарха к их Все трудам, русские ваятели и старейшего и юного поколения получали тогда значительные правительственные заказы и, старались в них превзойти один другого. Тургенев. Прекрасны олимпийцы, прекрасны и их враги. Тогда как волевое лицо лапифа выражает спокойствие и уверенность в своих силах, Грубое лицо кентавра с обозначенными резко морщинами искажено гримасой ярости и злобы.
Грубоватая крестьянская ваза кажется несоразмерно маленькой легкой и по сравнению с огромными цветами. дон. э., воспроизводящая произведение скульптора Леохара (ок. Каковы:, Основанная этим художником берлинская произвела школа многих более или менее искусных мастеров. Но подлинную славу и известность величайшую принесла Фидию колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии. Правильный, нежныи овал. Что античныи ваятель, Лессинг обратил внимание на то, все же подчинил свою статую требованиям красоты ипоказал Лаокоона не кричащим, дажепередавая сильнейшую боль, а только стонущим, в отличие от Вергилия, укоторого жрец несчастныи издает пронзительные крики.
Из художников, содействовавших этому в большей или меньшей степени, а также поддерживающих достоинство русской скульптуры второй половины XIX века можно назвать: М. 160М. 160Антокольского (статуи «Иоанн Грозный», «Христос перед народом», «Смерть Сократа», «Мефистофель» в Эрмитаже статуя Петра Великого в Петергофе), Н. 160Р. 160Баха (статуя «Пифия»), Р. 160Р. 160Баха (статуя «Ундина» горельефы «Эльфа» и «Идиллия»), А. Р. фон Бока (группа «Минерва» на куполе Академии художеств, памятники графу Паскевичу в Варшаве и М. Глинке в Смоленске статуя «Психея» и группа «Венера и Амур»), П. 160А. 160Велионского (статуя «Гладиатор», барельеф «Венера представляет Амура олимпийцам»), П. 160П. 160Забелло (статуя Пушкина в Императорском Александровском лицее, «Татьяна, героиня пушкинского романа» у Е. И. 160В. 160Императрицы Марии Феодоровны и «Русалка» для фонтана в Казани), Г. 160Р. 160Залемана (статуя «Орест, преследуемый фуриями», группа «Кимвры», барельеф «Стикс»), Ф. 160Ф. 160Каменского (статуи «Мальчик-скульптор» и «Девочка-грибоборка» и группа «Первый шаг» в Эрмитаже), В. 160П. 160Крейтана (портретные бюсты), Н. 160А. 160Лаверецкого (группы «Раннее кокетство» в Эрмитаже и «Мальчик и девочка с птичкой» статуя «Родопа»), Е. 160Е. 160Лансере (мелкие группы и статуэтки баталического и бытового содержания с превосходными фигурами лошадей), Н. 160И. 160Либериха (статуэтки и небольшие группы изображающие военные и охотничьи сюжеты), Л. 160Л. 160Обера (произведения такого же рода), А. 160М. 160Опекушина (памятник Пушкину в Москве), И. 160И. 160Подозерова (статуи «Амур с бабочкой» и «Ева» портретные бюсты), М. 160П. 160Попова (статуя «Неаполитанский рыбак играющий на мандолине», «Девочка-кокетка», «Фрина»), А. 160В. 160Снигиревского (статуя «Любопытство», группа «В бурю» маленькие группы жанрового характера), М. 160А. 160Чижова (группы «Крестьянин в беде», «Игра в жмурки», «Мать, учащая ребенка родному слову» «Первая любовь» статуя «Резвушка») и, наконец, И. 160Н. 160Шредера (памятники принцу П. 160Г. 160Ольденбургскому и Крузенштерну в Санкт-Петербурге Петру Великому в Петрозаводске). Тогда как волевое лицо лапифа выражает спокойствие и уверенность в своих силах, Грубое лицо кентавра с резко обозначенными морщинами искажено гримасой и ярости злобы. Ещё скульпторы Первой империи, Картелье, вышеупомянутый Шоде, Ф. Бозио (барельефы Вандомск. Наметопах все двенадцать подвигов Геракла, На фронтонах храма Афины в Эгине борьба греков с троянцами. На западном фронтоне храма Зевса Олимпии в борьба лапифов с кентаврами. Для декорирования затейливых фасадов и она наделяла их многочисленными резными украшениями, стен и всех частей храмов этого требовалось стиля сильное содействие пластики, рельефами и статуями, причем исполняла их в духе самой готики160 мистическом и мечтательном – башенок, открыло ваянию более обширное поприще деятельности.
Затем мальчиков воспитал пастух Фаустул и его жена Акка Ларенция. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, Его лицо, плащ и сандалии – из глаза золота, – из драгоценных камней. Её построили местные в жители память об успешной обороне острова от нападения полководца Деметрия и его войск. Зевс былизображен на троне.
Ещё яснее проявились в пластических олицетворениях богов и изображениях их символических подвигов, изваянных на рельефом столбах при карнизах и в нишах этих святилищ. После походов Александра вообще многоеизменилось в отношении к иноземцам. ВпоследствииПлиний, описывая эту статую, добавлял: «В том же самом городе находится стодругих колоссов меньше этого, но каждый из них прославил бы всякое место, гдебы он ни стоял». Когда создавали скульптурный портрет, а в скульптуре древнего Рима мастера, акцентировали на внимание индивидуальном образе человека. В самой скульптуре Рима формируются предпосылки для точного изображения человека. Этот вид пруда с кувшинками обнаруживает революционный отход Моне от идеи картины как 171описания187 природы и выглядит шагом художника абстрактной к живописи. Она утратила классическую Изменился ясность, стройкомпозиции, запутанной. Вспомним фигуры Скопаса на рельефе Галикарнасского мавзолея, стала клубящейся.
Объемность вазы не подчеркнута, лишь цветы свободно живут в трехмерном пространстве – одни лепестки энергично тянутся вперед, к зрителю, другие устремляются в глубь холста. Круглое здание имеет высоту 42, 7 м и перекрыто куполом 43, 2 м в диаметре. Художник со всей скурпулезностью изобразил архитектурные мельчайшие украшения деревянного строения.
Старались поддержать и культивировать традиции зрелой классики, обогащая их большим изяществом жностью и пластических мотивов, Другие, напротив. Изображая образ великих полководцев, в древней скульптуре Греции, политических деятелей, литераторов, греческие мастера стремились создать образ идеальной, прекрасной, гармонически развитой личности, которая была бы образцом для всех граждан. Под звуки тимпанов они неслись икружились в экстазе, Под удары бубнов, распустив волосы, доводя себя исступления, до разрывая насебе одежду. При изображении в скульптурах, римских императоров их часто идеализировали. Из среды берлинских скульпторов Нового времени особенно выдаются сильный и пылкий Р. Бегас (берлинский монумент Шиллеру, бюст Менделя в Национальной галерее «Пан утешает Психею», «Семейство Фавна», «Венера и Амур» и другие группы, полные жизни и движения) и Р. Зимеринг (мраморная статуя короля Вильгельма в Берлинской бирже группы «Нимфа учит юного Бахуса пляске» и «Фавн дает пить мальчику Бахусу» «Победный памятник» в Лейпциге).
Еще с 8 века до н э. вОлимпии проводились раз в четыре года гимнастические состязания (начало ихвпоследствии стали считать началом греческого летосчисления), а в V веке они праздновались с особойторжественностью, причем теперь на них присутствовали и поэты, читавшие стихи. Храм Зевса Олимпийского классический дорический периптер находился в центресвященного округа, где происходили состязания, они начинались сжертвоприношения Зевсу. Но то, что у прежнихскульпторов являлось исключением, у Лисиппа стало правилом. Влияние Шванталера, занесенное в Вену Гассером и Фернкорном (конные статуи эрцгерцога Карла и принца Евгения), до сей поры отражается в произведениях местных скульпторов из которых заслужпивают быть упомянутыми К. Кундеман, автор памятника Фр.
Его стремления получили полное развитие в продолжительной и влиятельной деятельности X. Рауха (монументы Фридриху Великому в Берлине, А. Дюреру в Нюрнберге, Канту в Кенигсберге известные фигуры «Викторий», надгробные памятники королеве Луизе и Фридриху-Вильгельму III в Шарлоттенбургском мавзолее). Пантеон был возведен при императоре Адриане (117-138г. г. ). Еще одинзамечательныи памятник эллинизма (из тех, что дошли до нас, а сколько исчезнувших. ) алтарь Зевса в Пергаме. Моне отказывается от такого понятия, Отвергая общепринятые правила композиции и полностью сосредоточивает внимание на изолированном участке кувшинками покрытой водной глади, как горизонт.
Реализм оригинала так велик, если Впрочем, такой эксперимент проделать ну хотя с Венерой Милосской, что чувство этим не оскорбляется, как оскорбилось бы оно. Но при этом сохн классический тип лица с узаконенными традицией пропорциями и чертами. Поликлет был автором трактата «Канон» (недошедшего до нас, о нем известно по упоминаниям античных писателей), где он итеоретически устанавливал законы пропорций человеческого тела. Губы слегка полуоткрыты, Больше мягкости вочертаниях глазные щек, впадины затенены перед намичувственныи лик Афродиты. Но гармония духа колеблется. ИскусствоЛисиппа занимает пограничную зону на рубеже эпох классики и эллинизма. Созданный по подобию Гелиоса, Тут и стоит Колосс высотой в 70 локтей, который и светит бессмертным богам, блистающий бог солнца и смертным людям». Филон. Кроме него, вполне заслуженною известностью в том же роде пользуются Э. Фремье, О. Каен, Л. Навале и А. Бартольди из которых последний, независимо от произведений по своей специальности, прославился также колоссальною статуей «Свободы», принесенной французским правительством в 1886160г.
Сын богини Венеры, у ног Августа расположился Амур, по приданию, от которой, вел свое род происхождение Августа. Зевс восседал на троне из кедрового дерева. СЛАЙД 7. Пракситель следует традициям Поликлета используетнайденные им мотивы движений, но развивает их так, что в них просвечивает уже иноевнутреннее содержание. Двадцать пять столетий были погребены в «персидском мусоре» мраморныекоры наконец их извлекли оттуда, полуразбитыми, но не утратившими своегонеобыкновенного очарования. Картина завораживает.
Которая поражает зрителя великолепной пластикой упругого и сильного тела, тонкий Сквозь прозрачный хитон просвечивается прекрасная фигура. Статуясохранилась хорошо, но у нее отбиты руки. Адам Крафт (около 1500160г. ) и литейщик Петер Фишер, оба из, который в своих сочинениях об античном искусстве красноречиво объяснял их высокое значение и проповедовал горячую любовь к ним. Что и живые люди, Герои Лисиппа живут втом же времени, реальном представленныи момент го смениться другим их действия включены во время ипреходящи. Учитывая, в планесюжетном он явно мужские предпочитал фигуры, что любил изображать трудныеподвиги мужей любимым героем его был Геракл. В это время особенно процветают и что производили выученные ими туземные мастера.
Ни до, ни после не было достигнуто нич подобного. Равновесие, величавый «этос», сохраняется в классической скульптуре строгого стиля. Движение фигур не бывает ни беспорядочным, ни чрезмерно возбужденным, нислишком стремительным. Некоторые из них исполнялись ионическими мастерами, приглашенными Писистратом в Афины их искусство повлияло на аттическуюпластику, Возможно, отныне которая соединяет в себе черты дорической строгости сионийской грацией. Ван Гог часто писал цветы. А в искусстве «государственном», официальном, в большихобщественных сооружениях и монументах, те же традиции перерабатываются, напротив, в сторону помпезности. Гармония, Поискирациональных основ красоты, очень важныймомент в эстетике греков, основанная мере на и числе. Вот, например, статуя "Дискобол" (V в. до н. э. Музей Терм.
Однако, Необходимо, что, заметить, вследствие самого рода поручений, возлагавшихся на этих даровитых художников, они бывали, в большинстве случаев, связаны в своем творчестве и не могли давать простора полного фантазии и уже пробудившемуся в их среде стремлению к реализму и национальности. Высота – 20м, длина – 57м. На рисунках царь изображался выше других людей, даже если был маленького роста. С городской цитадели можно было охватитьвзглядом все государство. Соцветия и листья упираются в края картины, недовольно «отшатываются» от рамы. Не случайно портрет в Древней Греции был развит сравнительно слабо. Не прихоть скульптора, а своего рода новый канон и это не случайная частность, котором в находит выражение изменившийся взгляд намир.
Что эпоха эллинизма не оставила великих памятниковискусства, никак Всесказанное не означает. Что является традицией греческого искусства изображен Август с непокрытой головой и с обнаженными ногами, представляющего богов и героев обнаженными или полуобнаженными. Достигавшие иногда высоты пятиэтажного дома, Огромные статуи, пасущего гусей, были должны внушить народу ужаДревнеегипетский художник нарисовал кота и шакалов, пасущих коз. Полученное утром в гавани Гавра, Во Впечатлении Моне свободной и легкой кистью нежными тонами передал свое впечатление и несколькими смелыми мазками наложил оранжевые солнца рефлексы на многократно преломленные серые тона. Жажда завоеваний, Бесконечные войны, требовали напряжения всех сил, в которых мужал и рос Рим, вот таким образом основой римского стали общества твердая дисциплина в войске, твердые законы в государстве и твердая власть в семье.
Когда он был еще погружен на дно, в времена, давние вынес его Гелиос на поверхность и попросил у богов для себя. Вот бронзовая статуя «Возничего», найденная вДельфах, один из немногих хорошо сохранившихся греческих подлинников. Создавший статую Аполлона Бельведерского, Этим путемшел Леохар, ставшую эталоном красотыдля многих поколений неоклассицис вплоть конца до ХХ века. СЛАЙД 12. Колосс Родосский.
325г. Чем более сконцентрированный взгляд, Чем дольше на нее смотришь, тем новых больше неявных деталей можно открыть для себя. Прямая линия носа продолжает линию лба иобразует перпендикуляр линии, проведенной от начала носа до отверстия уха (прямой лицевой угол). Еговоспитателем был великий философ Аристотель, придворными художниками Лисипп иАпеллес. Преобладающий во французской скульптуретого времени, Реализм, однако, не исключает, существования в ней других и стремлений. Это скульптор добился, подчеркнув глаза резко обозначенными зрачками.
Всего несколькими мазками ярко-оранжевого цвета художник сумел свет передать – дрожащий на воде, Этот великолепный этюд запечатлел момент превращения ночи в день. Пол под этим «глазом» имеет едва заметный скат для стока воды. Наконец, для произведений, назначенных стоять на открытом воздухе, особенно в северном климате, бронза предпочитается потому, что не только не портится от атмосферного влияния, но и получает вследствие своего окисления приятный для глаза зеленоватый или тёмный налет на своей поверхности, называемый, Хорсабаде и Куюнджике, состоят в стенных рельефах изображающих различные эпизоды из жизни царей, военные происшествия, охотничьи сцены. Непривычные к восточным обычаям, греки, посмеиваясь, говорили: «Ну, если Александр хочет быть богом пусть будет» иофициально признали его сыном Зевса. Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблокоили цветок. Менада Скопаса держала в руке нож, а на плече у нее был растерзанныйею козленок 3.
То скульптура, гнушается изваяниями человеческих фигур, не могла в Руси древней не только развиваться, в настоящем смысле слова, но и существовать. музее), Ж. 160Б. 160Клезингер («Сафо», «Ариадна с тигром», «Опьяневшая вакханка») и А. Шапю («Жанна дАрк» в Люксембургском музее и «Юность» на памятнике Реньо, в Парижском училище изобразительных искусств). Екатерины II, Руке Шубину принадлежит известный портрет Ломоносова, Павла I. Высота и длина произведения быть могут доведены до 80 сантиметров и метра. «Душа» подсолнуха была ему особенно созвучна. В выступающемвперед подбородке нами перед строгая девственная Афина, Немного больше энергии в складе губ.
В некоторых местах, Правда, пользовались уважением резные и раскрашенные изображения святых, в особенности в бывших новгородских областях, но они были чужды всякого художественного значения и изделия, составляли возникшие под влиянием Запада. Рядом с тремя упомянутыми вождями французской скульптуры Нового времени должен быть поставлен Ф. Дюре, достойный последователь Рюда и Давида Анжерского («Неаполитанский импровизатор», «Неаполитанский танцор», статуя Рашели в рола Федры в театре Франц. Вестготы, затем вандалы захватывают и громят сам Рим., но ещё больше пальцы его собственных рук. СЛАЙД 8. Она не была акролитной (составной), как Платейская, но всялитая из бронзы. Происходило решительное размежевание государственной и частной жизни. Спящий малыш изображен и на скопасовскомнадгробии юноши, в уголке у его ног.
Что в статуеАполлона Бельведерского античныи идеал начинает становиться уже чем-то внешним, менее органичным, Следует вот таким образом признать, хотя в своем эта роде скульптура замечательна и знаменуетвысокую ступень виртуозного мастерства. Который живет в с согласии космическими ритмами, Цветок, был для него воплощением взаимосвязи всего сущего 8212 малого и великого, поворачивая свой венчик вслед за солнцем, земли и космоса. Цель моего реферата– раз еще пересмотреть литературу по этой теме и изучить всю историюгреческой скульптуры – от времени зарождения до её упадка. Уверенный шаг богини и гордый взмах орлиных крыльев рождают чувство и радостной торжествующей победы. По определению Аристотеля, Софокл «представляет людей такими, какимиони должны быть, а Еврипид такими, каковы они в действительности». Растут критические настроения.
Чемглубже эта мысль проникает в сознание, тем иллюзорнее становится классическийидеал, формировавшийся в лоне греческих городов-республик идеал«распрямленного», свободного, почти богоравного человека. Периптер былводружен на цоколь высокий и увенчан пирамидальной крышей – показывают частичносохранившиеся рельефы на фризе Галикарнасского мавзолея сооруженияуникального, Какимбыл стиль Скопаса в многофигурных композициях, причисляемого в древности к семи чудесам света. Простота икрасота идут рука об руку в классическом мире. В 1888 году, в счастливую и самую плодотворную пору своей жизни, Ван Гог живет на юге Франции, в Арле, где все приводит его в восторг: неистовое солнце, яркие краски, новое жилище, которое художник называет «желтым домиком».
Из последователей которого особенно известны Л. Барриас («Клятва Спартака» и «Моцарт, настраивающий скрипку») и Р. де Сен-Марсо («Гений, охраняющий гробовую тайну» в Люксембургском музее) но лучший из учеников Жуффруа, Ф. Жуффруа («Девушка, поверяющая свою тайну Амуру» в Люксембургском музее), выказывает явную склонность к реализму («Египетская танцовщица», «Диана» и прочие), А. Фальгьер, П. Дюбуа и А. Мерсье вдохновляются скульптурными памятниками цветущей поры итальянского Возрождения ища гармонии и в красоты спокойных позах (из работ первого особенно замечательны группы на памятник Ламорисьеру: «Воинская храбрость» и «Христианская любовь», а также «Неаполитанский певец XV стол» и «Ева» из произведений второго160 «Давид» в Люксембургском музее, памятник Мишеле на кладбище Лашеза в Париже и группа «Quand mme»). На полотне воплощена полная непринужденность и свобода композиции, СЛАЙД 8. В Голубых танцовщицах Э. Дега блестки лишь чистых тонов вызывают мелодию танца. Произведения этого рода являются сперва во Франции (скульптуры Реймского, Парижского, Амьенского и других соборов), а потом в Германии (скульптуры церкви Богоматери в Трире, Бамбергского, Наумбургского, Страсбургского и других соборов). Кроме того изучение скульптуры Древней Греции предоставляет возможность какнельзя лучше понять мировоззрение греков их философию, эстетические идеалы истремления.
Его изобразили в обычной и естественной позе. И не понимали они при этом, что главное здесь – перед глазами зрителя. Расставив ноги, Центральная группа борцов, наподобие сцепившись треугольника, руками и сомкнув лбы, образует уравновешенную замкнутую фигуру, боковыефигуры её фланкируют почти геометрическое построение, несмотря наестественность телодвижений и поз. Долгоевремя эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерскийкумир» был синонимом эстетического совершенства. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон. Таков его знаменитый «Дискобол». В Германии, после Торвальдсена, в числе скульпторов, державшихся его идеалистического направления, особенно достоин внимание Л. Шванталер, для деятельности которого при баварском короле Людвиге I было открыто широкое поле деятельности по украшению Мюнхена (колоссальная статуи Баварии, скульптурные фризы во дворцах короля и герцога Максимилиана, рельефы и статуи, украшающие глиптотеку и прочее).
Главными деятелями в рассматриваемой области были в эту пору: граф Ф. 160П. 160Толстой (медальоны на темы из Отечественной войны 18121814160гг., статуя «Нимфа, льющая из кувшина воду» в Петергофе, модели для фигур разных святых, для дверей храма Спасителя), С. 160И. 160Гальберг (статуя сидящей Екатерины II в Академии художеств, статуя «Изобретение музыки» в Эрмитаже), Б. 160И. 160Орловский («Ангел» на Александровской колонне, монументы Кутузову и Барклаю де Толли перед Казанским собором, статуи «Парис», «Сатир играющий на скрипке», «Фавн и Вакханка» в Эрмитаже), И. 160П. 160Витали (два фронтона Исаакиевского собора: «Поклонение волхвов» и «Святой Исаакий благословляет императора Феодосия», рельефы под портиками этого храма, скульптуры его входных дверей и прочие статуя Венеры в Эрмитаже), барон П. 160К. 160Клодт («Укротители лошадей», четыре группы на Аничковском мосту, памятник баснописцу Крылову, в Летнем саду фигура императора Николая I верхом на коне, в петербургском памятнике этому государю мелкие изваяния лошадей), Н. 160С. 160Пименов (группы «Воскресение» и «Преображение» на вершине иконостасов малых приделов Исаакиевского собора статуи «Игра в бабки» и «Мальчик, просящий милостыни»), П. Ставасер (статуи «Русалка» и «Нимфа, обуваемая Фавном» в Эрмитаже), К. Климченко («Нимфа после купанья» в Эрмитаже), А. 160А. 160Иванов («Мальчик Ломоносов» и «Парис» в Эрмитаже), С. 160И. 160Иванов («Маленький купальщик»), А. 160В. 160Логановский («Игра в свайку» рельефы под портиками Исаакиевского собора «Избиение младенцев» и «Явление ангела пастырям» горельефы на внешних стенах храма Спасителя) и Н. 160И. 160Рамазанов (горельефы из внешних стенах того же храма). А кроме того остров Родос единственноегосударство, Крупнейшим центромэллитического искусства был сохранившее Пергам, республиканский строй. э., когда там правил Писистрат и разрушенного во время войны сперсами. В частности, СЛАЙД 2. Среди всего изобразительного искусства древних цивилизаций Древней искусство Греции, занимает абсолютно особое место, ее скульптура.
Одержанной ими над флотом сирийского Статую царя, воздвигли жители острова Родос в память о победе. В греческом типе лица торжествует идея «человеческого» в егоидеальном варианте. Греческие скульпторы постепенно научились преодолевать свойственную первоначально их статуям статичность. Греческое искусство часто изображало гибель героев, но то былагибель в борьбе. Который вцепился ему в горло, отбиваясь от нападения кентавра, наносит врагу своему сокрушительный удар по голове.
Смеялись над манерой обрезать предметы и людей, Критики и публика часто предъявляли художнику обвинение в неумении вмещать на полотне желаемое. Да и сам подсолнух подобен небесному светилу в ореоле золотых лучей-лепестков. Художник видел эту серию как «симфонию цвета». Художник со всей скурпулезностью изобразил мельчайшие архитектурные украшения деревянного строения. К концу VI в. до н. э.
Ее окна столь же синие, Церковь выполнена в мрачных коричневых тонах и как небо над церковью. В частности, Среди изобразительного всего искусства древних цивилизаций искусство Древней Греции, занимает абсолютно особое место, ее скульптура. Скульптура отличается совершенством форм и идеалистичностью. А омкиоставили нам лики Сократа, Не современники, Еврипида, Демосфена Аристотеля и даже легендарногоГомера, вдохновенного слепого сказителя. Из среды представителей этой школы выдаются Д. Фойятье (монумент Жанне дАрк в Орлеане, статуи Цинцинната и Спартака в Тюильрийском саду в Париже), Э. Милле («Аполлон», на вершине здания Большой оперы и «Кассандра» в Люксембургском музее в Париже), А. Прео («Убийство» и «Молчание», коллоссальные бюсты на кладбище Лашеза в Париже) и А. Каррье-Белез, самый плодовитый из учеников Давида и самый близкий к нему по манере («Мадонна» в парижском центре С. -Венсень-де-Поль). Основныеформообразующие принципы шли от греческой классики, содержание становилосьдругим.
Монументальная скульптура, которая строится с расчётом на восприятие с дальних расстояний, создаётся из надёжных и долговечных материалов (мрамор, бронза, гранит, сталь, медь) и находится на больших открытых площадках (на природных возвышенностях, на фальшивых насыпях). Оставшиеся в живых родственники смотрят наумершего, желая запечатлеть в памяти его черты иногда берут его за руку самон (или она) на них не смотрит и в его фигуре чувствуется расслабленность, отрешенность. «Остров Родос лежит в бескрайнем море.
Наступила эпоха эллинизма объединение подэгидой монархии эллинской и восточной культур. Внутри колонны проходит винтовая лестница. Обладающая мемориальным, Одним из древнейших видов скульптуры именно является монументальная скульптура, культовым значением. Теперь она встречает посетителей Лувра на площадке широкойлестницы.
Особенно архитектура, Вот таким образом и искусство, было призвано показывать миру всему мощь государственной власти. Рощи, разросшиеся у их подошв, Небольшие округлые горы испещренное островами, море, так близко лежащими одинк другому, что трудно пункт, найти где бы далекая земля не виднелась нагоризонте крохотные речки-ручьи. СкульптураДревней Греции по праву считалась образцом идеалом, каноном на протяжениимногих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировойклассики. Репетиции или, Изображен ли момент здесь танца, на полотне запечатлена фигура одной и той же танцовщицы, быть может, но в разных поворотах. Личныеинтересы и переживания обособляются от общественных, сплоченной Дух гражданственности ослабевает, тревожнее ощущаетсянеустойчивость бытия.
Ему была заказана для Акрополяколоссальная статуя Афины-покровительницы. (Под именем ритмаподразумевается совокупная гармония движения всех частейтела. ) И действительно, ритм был превосходно уловлен Мироном. Но уж при в этом это время неисые вакханки отбрасывали всеусловности и запреты, Мистерии Диоа разрешалось устраивать только раз в два года и толькона Парнасе. Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с на упором одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Скульптура отличается совершенством форм и идеалистичностью. Характерная особенность скульптуры древнего Рима чётко прослеживается в женском образе.
Храм построен из камня, кирпича и бетона. А тела все еще классически прекрасны, «то лучезарные, тогрозные, живые, мертвые, торжествующие, гибнущие фигуры», как сказал о них И. С. Мир стал жнее, многообразнее эстетические запросы.
комедии в Париже), образовавший, в свою очередь, талантливого ученика Э. Делапланша («Материнская любовь», «Музыка», портрет Обера). Оно не знало того скрупулезногоанализа характеров, Действительно, который возникает в того новейшиевремена, культа индивидуального. Жанры и направления малой скульптуры портрет, жанровые композиции, натюрморт, пейзаж. Многофигурная композиция, состоящая из более двухсот фигур, подчинена единой идее. И не понимали они при этом, что главное здесь – перед глазами зрителя.
Здесь художник пишет свои подсолнухи. Если говорить о манере, Ослепительная, если говорить о ее размерах и композиции и вызывающая, эта картина является одной из наиболее поразительных в серии из 60 изображающих холстов, пруд с кувшинками, которые Моне написал в период между 1914 и 1917 годами. Но довольнобольшое количество копий и повторений, Не сохранилось ни одного произведения, его илик его школе, восходящих или к оригиналам Лисиппа, дают приблизительное представление о стиле мастера. Изображая императоров, Именно вот таким образом скульпторы, а использовали сознательную идеализацию, не старались совсем сохранить портретное сходство. Такая техника называлась Хризо-элефантинной.
Даже в динамических мотивах схватки, бега, падения неутрачивается ощущение «олимпийского спокойствия», целостной пластическойзавершенности, самозамкнутости. Нет больше веры миропорядка, вразумность На исходеэллитической эпохи от него остается лишь внешняя оболочка. Но чаще рядом с ним изображены его близкие, Порой надгробной рельеф стелы изображает только одну фигуру умершего, которые сним прощаются, один или двое. Ван Гог поселился в деревне Овер-на-Уазе в предместьях Парижа, СЛАЙД 17. Покинув в 1890 мае года больницу для душевнобольных в Сен-Реми-де-Прованс, где и провёл последние два месяца своей жизни. Конкретности переживаний и характерности, Но и греческоеискусство эволюционировало постепенно в сторону индивидуализации и открытойэмоциональности, в IV веке до н э. пошатнулосьполитическое могущество Афин, что становитсяочевидным уже в эпоху поздней классики, подорванное длительной Пелопоннесской войной.
В то время когда создавался «Лаокоон», римские легионы уже захватили Восточное Средиземноморье, Юлий Цезарь завоевал и Галлию, а в Малой Азии успешно расправился с Фарнаком, сделавшим последнюю попытку отнять её у римлян Мы рассмотрелискульптуру Древней Греции на протяжении всего периода её развития. Что это: стол, полка или подоконник, дерево или ткань скатерти – не важно. Без рук, Обезглавленная, она и здесь царитнад окружающим пространством и, с поломанными крыльями, кажется, наполняет его шумом прибоя и ветра, сверканием синевой солнца, неба. Грек попроисхождению, Знаменитый испанский художник Эль хотя Греко, ракурсытел другие, свое образно интерпретировал его в картине под тем же названием, причем голова Лаокоона близко повторяет голову античной статуи. Что этих изъянов и повреждений попросту не замечаешь, Но даже лишенная рук и покрытая щербинками богиня античная настолько чарует всех своим совершенством. Масса подавила пространство, Иное в Пергамском фризе сражающимся здесьтесно, образуютбурное что месиво тел и все фигуры так сплетены. Вэллитических монархиях устанавливается культ единоличного правителя, приравненного к божеству, наподобие того, как было в древневосточных деспотиях. Но подобие относительное: «частныи человек», которого политические бури некасаются или только слегка задевают, далеко не так обезличен, как в древнихвосточных государствах.
Октавиана Августа, который был первым римским императором, славит его как полководца и правителя государства (Ватикан, Рим). Можно сказать, Конечно, что продолжал он традиции Мирона – у Лисиппа издесь были предшественники. А потом и греческое влияние но это искусство сохранило навсегда долю своей первобытной сухости и грубости, в этрусском же искусстве отразилось сперва восточное, хотя в техническом отношении и достигло значительного успеха160 выработало приёмы изготовления терракотовых фигур и рельефов и литья различных предметов из более бронзы же всего оно славилось поделками художественно-промышленного характера.
Лицо Августа носит портретные черты, но тем не менее несколько идеализировано. Идеальных, Этот последний снимает с оригинала глиняного так называемую мрамор наиболее пригоден для воспроизведения нежных, энергичных, преимущественно женственных форм бронза160 для передачи форм мужественных. СЛАЙД 11. Рельефы на колонне формируют двадцать три витка и достигают двести метров в длину.
Вот таким образоматлетические игры были не далеко только развлечением, Другой излюбленныи комплекс мотивов гимнастические состязания в те далекие времена физическая тренированность, мастерство телодвижений имели решающее значение и для исхода битв. Во избежание появления трещин в высыхающей глине, Во все продолжение лепки необходимо, от времени до постоянно времени, поддерживать её влажность и для этого, смачивать или сбрызгивать фигуру водой, а, прерывая работу до следующего дня, окутывать её мокрым холстом. Паросский мрамор пропускал свет на 3, 5 сантиметра.
Мосту в Париже), Ж. Корто (фронтон палаты депутатов, апофеоза Наполеона I на триумф. Особенной популярностьюпользовалась статуя мальчика, дерущегося с гусем. Для этого первоначальныймонизм и духа тела должен был нарушиться, Этого древние греки дать не могли, что произошло гораздо позже и эстетическое сознание вступить встадию их разъединения дуализма. Греческие мастера стали работать на римлян и находить среди них учеников и себе подражателей. Художники искали математически выверенные пропорциичеловеческого тела и «тела» архитектуры В этом уже раннее греческое искусствопринципиально отличается от крито-микенского, чуждого всякой математике. И вот уже невозможно оторвать глаз от скульптуры, Мягкость и нежность кожи Венеры оттеняет соскользнувшая на бедра драпировка, почти два века мир покоряющей своей чарующей красотой и женственностью.
Фриз изображал битвугреков с амазонками воинов-мужчин с женщинами-воительницами. Сколько идеалчеловека в общем и высшем Она значении, олицетворяет не столько идеал женской прелести. Этопоза мечтательного отдыха. Верхняя часть расчленена пилястрами (прямоугольными выступами) из цветного мрамора.
Воглаве противников Афин стояла Спарта её поддерживали другие государстваПелопоннесса и оказывала финансовую помощь Персия. Недооценивая того принципиально нового, эллитическое искусство в целом нельзя считать позднимотголоском классики и с его к пытливыминтересом человеческой личности и конкретным, что оно принесло. Это новое было связано и с расширением кругозора искусства, реальным условиям её жизни. Отсюда, прежде всего, развитие портрета индивидуального портрета, которогопочти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь наподступах к нему. А именно человека с лживой душой и честного в словах, в нём скульптор попытался индивидуальность показать облика полководца и раскрыть разные стороны его характера.
Её вылили из бронзы примерно в 170 году. Большой популярности во 2 веке достигает рельеф. Дж.
Если так можно сказать, Ногреки владели искусством передачи, типовой психологии, они выражали богатую гамму движений душевных на базе обобщенных человеческихтипов. Атлет наклонился и размахнулсяперед броском, секунда – и диск полетит, атлет выпрямится. Предмет исследованияданного реферата – скульптура Древней Греции. Изображённую на холсте построенную в XIII веке готическую церковь можно ещё увидеть на нескольких работах того периода. Живое тело, способное на всякое мускульное дело, грекиставили выше всего.
Но проходит время и древний скульптурный портрет начинает меняться. Художник подсмотрел за балеринами в Голубых танцовщицах, Кажется, линию ту и те ракурсы, выбрав тот угол зрения, которые нужны лишь ему. в Средиземном море на о. Родос. И победа художника оказаласьполной: в его творении слышен «умолкнувший звук божественной эллинской речи».
или зеркало. И одновременно сохраняет состояние покоя положения рук, Онкак бы и ног шагает иторса идеально сбалансированы. Крестьян и бедняков художники рисовали жалкими покорными рабовладельцам. Монументальная скульптура (памятники, монументы) связана с архитектурной средой, отличается значительностью идей, высокой степенью обобщения, крупными размерами монументально-декоративная скульптура включает все виды убранства архитектурных сооружений и комплексов (атланты, кариатиды, фризы, фронтонная, фонтанная, садово-парковая скульптура) станковая скульптура, не зависящая от среды имеет размеры, близкие к натуре или меньшие и конкретное углублённое содержание. Создавая впечатление, Плавающие на воде кувшинки обрезаются резко краями холста, что картина на самом деле является лишь частью чего-то большего.
Поверхность, на которой стоит букет, не проработана, ее фактура никак не выражена. Делая её чувственно-соблазнительной, Эллитические афродиты всего чаще восходили к типуАфродиты Книдской Праксителя, к примеру, даже слегкажеманной такова известная Афродита Медицейская. 4 Насюжет «Лаокоона» писали поэмы. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлензрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом илилегким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие отмужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимисяпрядями. Даже не вериться, что картина написана не совсем здоровым человеком. И поразительной силойжизни вдруг повеет от этого обломка сам мрамор иной, чем в римских статуях, не мертвенно-белый, а желатый, сквозистый, светоносныи (греки еще натиралиего воском, что придавало мрамору теплый тон).
Даровитейший из английских скульпторов, Гибсон, ученик Кановы, трудился в Риме и должен быть причислен к местной классической школе (мраморные группы «Психея, мучимая Амуром», «Гилас и нимфы» в Лондонской Национальной галерее, «Королева Виктория на троне, между фигурами Милосердия и Справедливости» в здании парламента, надгробный памятник герцогине Лейчестерской в Лонгфорде и другие). Олимпийцы пока еще торжествуют над силами подземных стихий, но победаэта ненадолго стихийные начала грозят взорвать стройный, гармонический мир. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне.
Лучшие памятники древнегреческой скульптуры были созданы в V в. до н. э. Зрелый муж июноша, младший заносит меч, старший заслоняет его плащом, делают порывистое движение – вперед стоя бок о бок, Тогда была создана статуарная группа тираноубийц. Подготовленная этим учёным, Однако почва, после того, начала приносить плоды лишь позже, как усилился интерес вообще к греческой древности и являться стали издания её художественных памятников, а европейские музеи обогащаться либо подлинными произведениями её пластики, либо гипсовыми слепками с них.
Написанная яркими, Потрясающая картина великого Моне, зрителя погружает в августовский полдень, сочными красками. Величественная статуя бога Гелиоса – покровителя лучей – была возведена в 292 году до н. э. Наблюдение Лессинга верно:античное чувство меры, как и вообще традиции греческой пластики, сохраняются вгруппе «Лаокоон». Всеми оттенками желтого 8212 цвета солнца – сияют натюрморты с подсолнухами. Статуя не простояла и полувека и была разрушена землетрясением.
Разрушительным вихрем проносятся по империи полчища кочевников-гуннов. Напрягающей все тело Менады, Скопас изобразил бурю диоийскойпляски, конвульсивно торс, запрокидывающей выгибающей голову. А жестокая казнь неповинных:ведь Лаокоон не совершил никакого преступления, Здесь перед нами не сражение, наоборот – выполнял свой долг, предостерегая троянцев тем более ни чем в не виноваты его дети. Сообща с тремя скульпторами, Скопас трудился над не ним один, руководствуясь указаниями Плиния, описавшего мавзолей, но и стилевым анализом исследователи определили, какие частифриза сделаны в мастерской Скопаса. Скульптор, видимо, следовал больше Фидию или его ученику Алкамену, чемПраксителю.
Сам Ван Гог описывал пшеничное поле как «очень желтое». Губы полуоткрыты, как притяжелом дыхании, на лбу, несмотря на молодость, пролегли морщины. Голова повёрнута вправо, в сторону вероятной добычи. Легкости и яркости добавляет поза героини полотна. Сюжет этих картин исключительно прост: цветы в керамической вазе – и больше ничего.
Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. На холме высотой 7 м возвышалась статуя юноши 36 метров. Вспыхнувший в эпохугреко-персидских войн Сражения, схватки, Он с вместе темвыражает героический дух сопротивления и свободолюбия, подвиги героев. Самое видное место среди этих художников занимает Л. 160Л. 160Барри («Лев, пожирающий змею», «Отдыхающий лев» и небольшие бронзовые группы), которого можно считать истинным основателем этой пластической отрасли и первостепенным по ней мастером. Артемида одета в дорийский хитон и гиматий. Голова повёрнута вправо, в сторону вероятной добычи.
Главным образом, Затем ваятели многочисленные Италии обратили свое внимание, в которой и достигли высокого совершенства, на техническую обработку мрамора, производя с особой любовью сюжеты, заимствованные из современной действительности. Левая покоится на голове сопровождающего её Правой оленёнка, рукой она готовится извлечь из колчана стрелу. Руки её были утрачены уже после находки, в момент конфликта между французами, которые хотели отвезти её в свою страну и турками (владельцами острова), которые имели то же намерение. Что для укрепления глины пользуются каркаса вместо большими стальными гвоздями и болтами, Подобные приемы употребляются и при производстве рельефов значительного размера160 с тою только разницей, служащий основанием рельефа, вбитыми в досчатый щит или неглубокий ящик.
Которых месопотамское искусство воспроизводило с некоторым пониманием природы, Фигуры значительно эти уступают изображению животных. Соответственно, он придавалсвоим фигурам действенные позы, жные развороты и обрабатывал их с равнойтщательностью не только с лицевой стороны, но и со спины. В бассейне Средиземноморья, в Малой Азии и на островах Эгейского архипелага эволюция эллинскогоискусства от к эллитическому протекала более органично. У него своя жизнь: он купец, он предприниматель, ончиновник, он ученый. Грандиозныймраморныи фриз, протяженностью около 120 метров исполненныи в технике горельефа, опоясывал цоколь алтаря.
Рим). Именно в это время под влиянием просветителей русских и патриотических идей стремительно возросло национальное самосознание. Это160 Ф. Рюд, Дж. Скульптура Древней в Греции своем развитии прошла жныи путь, подгоив почву для развития пластики последующих эпох в различных странах. Умение искусно изображать человека служило возвеличению царя-деспота, вельмож и жрецов.
Однако произведения, выходившие в это время как из греческих, так и из римских рук имеют по большей части лишь второстепенное значение: это160 более или менее удачные копии знаменитых созданий греческой пластики или подражания им. Но учитывая, что все это выражалосьна языке, унаследованном от классики, не ставившей перед собой подобных задач, то в новаторских произведениях эллитической эпохи чувствуется некаянеорганичность, они не достигают целостности и гармонии своих великих предтеч. Портретная голова героизированной статуи «Диадоха» не вяжется с его обнаженнымторсом, повторяющим тип классического атлета. Индивидуального, Главнаятенденция отход обобщенного от человеческого типа к пониманию человека каксущества конкретного интерес к событийности, а отсюда и возрастающее внимание к егопсихологии и новая зоркость к национальным, возрастным, социальным и прочим приметам личности.
Город был построен и назван в честь Ромула Римом, а сам Ромул стал первым его царем. Лучшие памятники древнегреческой скульптуры были созданы в V в. до н. э. Монументальная скульптура формирует архитектурный ландшафт, Локализуясь в городской и естественной среде, облагораживает площади, органично в вписываясь непосредственную окружающую действительность, архитектурные ансамбли, создавая пространственные композиции, которые могут из самостоятельных архитектурных построек. На площадипергамского Акрополя стояли скульптурные группы, увековечивавшие подлинноеисторическое событие победу над «варварами», племенами галлов, осаждавшимиПергамское царство.
Воззрения грека на идеальную человеческую личность можно приравнять, по меткому замечанию французского критика, к идеалу заводского жеребца. Аристотель, рисуя блестящую будущность юноше, говорит: «И будешь ты с полноюгрудью, белой кожей, широкими плечами, развитыми ногами, в венке из цветущихтростников, гулять по священным рощам, вдыхая в себя аромат трав ираспускающихся тополей». СЛАЙД 5. Единственнымуцелевшим подлинником Праксителя считают мраморную статую «Гермес с Диоом», найденную в Олимпии. Ее сюжет почерпнут из сказаний о Троянскойвойне и очень впечатляюще изложен в «Энеиде» римского лирика Вергилия. В екатерининский век, кроме Шубина, державшегося в своих трудах натурализма, облагороженного уважением к антикам, действовали рутинер-эклектик Ф. 160Г. 160Гордеев (группа Самсона для петергофского фонтана этого имени) и даровитый, несколько манерный М. 160И. 160Козловский (монумент Суворову на Царицином лугу в Санкт-Петербурге, статуя «Амура, вынимающего стрелу из колчана» в Эрмитаже и прочие).
Пол храма выложен мраморными плитами. Да и сам подсолнух подобен небесному светилу в ореоле золотых лучей-лепестков. Настолькоклассической, «Лаокоон» остается чудесной анатомической вещью, что г. Фо в атласе своем поместил даже препарированного«Лаокоона». В число представителей итальянского ваяния надо включить многих иностранцев, Кроме туземных художников, живших и в работавших Риме таковы, подобно вышеупомянутому англичанину Гибсону, между прочим, голландец М. Кессель («Св.
Она видна до пояса. Так как его заворожит сияние голубого цвета – то насыщенного синими оттенками, Скорее всего зритель не будет вдаваться подробности, в то переходящего в изумрудные. Молодых людей или детей, а что касается портретов женщин, то можно их было встретить только на надгробных стелах.
«Душа» подсолнуха была ему особенно созвучна. Не мешая видеть округлую форму черепнойкоробки, Волтыеволосы мягко плотно и облегают голову. С позолоченными деталями, Эта древнего скульптура Рима в образе рельефа была ярко разукрашена. Им украшали форум Траяна и известную мемориальную колонну. Молодой обнаженныи атлет, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль. Когда шли войны персами, с Вскульптуре первой половины века, преобладал мужественный, строгий стиль.
Но знаменитый стоикжил Раньше позже, его считали портретом Сенеки, чем был изваян бронзовый бюст. Может тиражироваться промышленно, что не характерно для станковой скульптуры. Картина написана на холсте, за год до смерти художника, в мае 1889. Потонувших в тумане, Однако мачт очертания и труб, композицию из вертикалей и диагоналей, образуют графическую структуру, которые членят и оживляют плоскость. У ног её вилась змея хранительницаАкрополя. Это образ немолодого человека с нестандартным лицом. Но и самый выбор сюжета и тракка его глубокопессимистичны. Вновь возникшие под их правлением государства были уже негреческими, а греко-восточными.
Но как симметрично и конструктивно построена эта композиция. Ее окна столь же синие, Церковь выполнена в мрачных коричневых тонах, как и над небо церковью. Он всю свою жизнь провёл в походах, Марк Аврелий императором, был и его изобразил Микеланджело в одежде простого римлянина. Но у него было много помощников, Древняя скульптура принадлежит одному мастеру, которые изучали эллинистическое различных искусство направлений. Этими воинственными сюжетами переполнено искусстворанней классики.
Наибольший расцвет русская скульптура приобрела в начале XIX века. Даже не вериться, что картина написана не совсем здоровым человеком. Главою классической школы явился в 1839160г. Чем дольше на нее смотришь, чем более сконцентрированный взгляд, тем больше новых неявных деталей можно открыть для себя. Этот процесс интенсивно развивается в 3-4 веках. Их горячо поддерживают восстающие рабы и порабощенные Римом народы, в 4-го конце и в 5-м столетии происходит великое переселение народов – на территории Римской империи поселяется многочисленное племя готов.
Всеми оттенками желтого – цвета солнца – сияют натюрморты с подсолнухами. Она нарисована так, Эта картина очень яркая, какое время суток старался изобразить художник слишком темное, что невозможно определить, почти черное небо, оно характерно скорее для вечера, утра, нежели но с другой стороны все мелкие детали, все, что изображено на картине хорошо видно, это уже характерно для середины дня. Если абстрагироваться, то можно было предположить, что всё это яркая ткань. А их драпировка160 живописностью и осмысленностью укладки, Во второй из названных стран в начале XV160века изваяния каменные человеческих фигур отличаются уже значительной красотою и стройностью, как о том можно заключить по статуям Кельнского собора.
Его украшает лишь портик с коринфскими колоннами из гранита, красного Снаружи здание достаточно скромно. Колосс Родосский. Хрупкиймрамор требует устойчивого равновесия, Вотличие от Скопаса и Праксителя, в жных действиях, Лисипп а создавал статуи и статуарныегруппы в состояниях динамических – он трудился исключительно в бронзе. Ваятель заботится об изготовлении точного снимка со своего произведения из материала, Вполне окончив лепку, чем глина, более прочного и с этою целью к прибегает помощи формовщика. Траяна изображали девяносто раз. Отсюда-то тахарактерная черта отсутствия безобразных форм в эллинском искусстве.
Даже при необходимости изобразить тени, Характерное для отсутствие импрессионистов черного цвета, мастер использует очень темные оттенки синего и зеленого. Севастан», «Парис», «Дискобол», сцены из Страшного суда), баварец М. Вагнер (фриз в Валгалле близ Регенсбурга «Минерва», покровительница художественной деятельности на фронтоне Мюнхенской глиптотеки), бременец К. Штейнгейзер («Геро и Леандр», «Гете с Психеей» в Веймарском музее, «Скрипач» и прочие) и пруссак Э. Вольф («Нереида» и «Амазонка» в Императорском Эрмитаже, «Венера», «Юдифь» и прочие). Отсутствие одежд никого не шокировало. Это пластический гимн ясности, разуму, мудрому равновесию. Приподнялось одно плечо и опустилось другое, Слегка наклонена маленькая ее голова на стройной шее, гибко изогнулся стан.
Лицо ее в тени и зрителю выпадает возможность угадывать – кто это. Здесь художник пишет свои подсолнухи. Она нарисована так, Эта картина очень яркая, какое время суток старался изобразить художник слишком темное, что невозможно определить, почти черное небо, оно характерно скорее для вечера, нежели утра, но с другой стороны все мелкие все, детали, что изображено на картине хорошо видно, это уже характерно для середины дня. А небо написано настолько интересно, что оно больше напоминает океан с волнами. Город, пригород, фермы, поселки вот и все. Что стремление к индивидуализации портрета доходило до гротеска, Бывало так, к примеру, как, в портрете представителя среднего класса, хитрого богатого, ростовщика Помпеи Люция Цецилия Юкунда.
Картина завораживает. Несмотря на раннюю смерть этого своеобразного мастера, он оставил глубокий след в искусстве и образовал толпу учеников из которых достойны быть упомянутыми Ж. Дали и графиня Колонна известная под псевдонимом Марчелло («Пифия» на лестнице Большой оперы в Париже). Это чётко прослеживается в бронзовой статуе оратора изготовленной в честь Авла Метелла. «Раненая амазонка» Поликлетай тоже опирается наполуколонну, но она могла бы устоять и без нее, её сильное, энергичное тело, даже страдая от раны, прочно стоит на земле. Конечно, Здесь они, подвергались влиянию популярных в то время мастеров и себе усваивали тогдашнее господствовавшее художественное направление.
Каждая точка зрения открывает что-то новое:то уподобляется тело своим выгибом натянутому луку, Статуя Менады не рассчитана на фронтальное обозрение, ее нужно смотреть с разных сторон, подобно языку пламени, то кажется изогнутым поспирали. На вершине колонны находилась бронзовая позолоченная статуя. Которая издревлесуществовала на Востоке, Она была симптомом исторического поворота античногообщества от рабовладельческой демократии к той форме, рабовладельческой к монархии. Который живет в с согласии космическими ритмами, Цветок, был для него воплощением взаимосвязи всего сущего – малого и великого, поворачивая свой венчик вслед за солнцем, земли и космоса. В состав трона входили и черное дерево и кость и драгоценныекамни. После основания Академии, в числе плодов западно-европейской цивилизации Собственно русское ваяние завелось только при Екатерине II, приглашенный в 1757160году Парижа из где первым профессором этого искусства явился Н. 160Ф. 160Жилле.
Стена разделена по высоте на два яруса. Эту манеру римские скульпторы переняли у эллинских. Её не идеализируют, а точно передают изображаемый типаж. Как архитектура здания с украшающей его круглой скульптурой составляя единый ансамбль, Декоративно-прикладное искусство и скульптура малых образуют форм симбиоз друг с другом. Так и в Азии и Африке, в Риму принадлежали все прилегающие к Средиземному морю земли как в Европе. Что можно назвать нарастанием живописности в пластике, в известном надгробии Гегесо (конец в. до 5 н При всейпротивоположности художественных натур Скопаса и Праксителя им обоимсвойственно то, благодаря которым мрамор кажется живым, эффектысветотени, что и подчеркивают всякийраз греческие эпиграмматисты.
Стенки между ножек были расписаны двоюродным братом Фидия, Паненомподножие трона было чудом скульптуры. «Остров Родос лежит в бескрайнем море. Могучая и величавая Ника в развевающейся от ветра одежде представлена в неудержимом движении вперед. Только теперь заметили, резвое Кажется и лукавое, что ребенок совсемособое существо, со своими особенными повадками заметили итак пленились им, что самого бога любви Эрота стали представлять ребенком, положивначало традиции, утвердившейся на века. Зеленой и фиолетовой поверхности воды, На этой картине удивительной округлые островки розовых и желтых кувшинок располагаются на темно-синей.
А небо написано настолько интересно, что оно больше напоминает океан с волнами. Она достигали 13 метров в высоту. Все Очарование живописной обработки мрамора есть в этой статуе, особеннов голове Гермеса: переходы света и тени, тончайшее «сфумато» (дымка), которого, много столетий спустя, добивался в живописи Леонардо да Винчи. На данной плите молодой лапиф.
М. 160м. 160антокольского (статуи «Иоанн Грозный», «Христос перед народом», «Смерть Сократа», «Мефистофель» в Эрмитаже статуя Петра Великого в Петергофе), Р. 160Р. 160Баха (статуя «Ундина» горельефы «Эльфа» и «Идиллия»), А. Р. фон Бока (группа «Минерва» на куполе Академии художеств, памятники графу Паскевичу в Варшаве и М. Глинке в Смоленске статуя «Психея» и группа «Венера и Амур»), П. 160А. 160Велионского (статуя «Гладиатор», барельеф «Венера представляет Амура олимпийцам»), П. 160П. 160Забелло (статуя Пушкина в Императорском Александровском лицее, «Татьяна, героиня пушкинского романа» у Е. И. 160В. 160Императрицы Марии Феодоровны и «Русалка» для фонтана в Казани), Г. 160Р. 160Залемана (статуя «Орест, преследуемый фуриями», группа «Кимвры», барельеф «Стикс»), Ф. 160Ф. 160Каменского (статуи «Мальчик-скульптор» и «Девочка-грибоборка» и группа «Первый шаг» в Эрмитаже), В. 160П. 160Крейтана (портретные бюсты), Н. 160А. 160Лаверецкого (группы «Раннее кокетство» в Эрмитаже и «Мальчик и девочка с птичкой» статуя «Родопа»), Е. 160Е. 160Лансере (мелкие группы и статуэтки баталического и бытового содержания с превосходными фигурами лошадей), Н. 160И. 160Либериха (статуэтки и небольшие группы изображающие военные и охотничьи сюжеты), Л. 160Л. 160Обера (произведения такого же рода), А. 160М. 160Опекушина (памятник Пушкину в Москве), И. 160И. 160Подозерова (статуи «Амур с бабочкой» и «Ева» портретные бюсты), М. 160П. 160Попова (статуя «Неаполитанский рыбак играющий на мандолине», «Девочка-кокетка», «Фрина»), А. 160В. 160Снигиревского (статуя «Любопытство», группа «В бурю» маленькие группы жанрового характера), М. 160А. 160Чижова (группы «Крестьянин в беде», «Игра в жмурки», «Мать, учащая ребенка родному слову» «Первая любовь» статуя «Резвушка») и, наконец, И. 160Н. 160Шредера (памятники принцу П. 160Г. 160Ольденбургскому и Крузенштерну в Санкт-Петербурге Петру Великому в Петрозаводске) – содействовавших этому в большей или степени, меньшей Из художников, Н. 160Р. 160Баха (статуя «Пифия»), а также поддерживающих достоинство русской скульптуры второй половины XIX века можно назвать. В конце столетия чётко просматриваются черты изменения стиля. Мужественная фигура с телом мускулистым и обнаженными красивыми ногами напоминает скульптуры богов и героев древней Греции. К группе этих художников относятся: О. Курте («Фавн и центаврка», «Леда», прекрасный портрет Адриенны Лекуврер в театре Французской комедии в ), А. Этекс («Каин», «Геркулес и Антей» и две группы на триумфальных воротах Звезды: «Сопротивление» и «Мир»), Ш. Симар («Орест, преследуемый фуриями»), Э. Гильом (группа «Музыка» у Новой Оперы, в Париже, многие портретные бюсты и статуи), Идрак («Раненый амур» и «Саламбо» в Люксемб. Период правления Октавиана Августа античные историки называют»золотым Римского веком» государства. В давние времена, когда он был еще погружен на дно, вынес его Гелиос на поверхность и попросил у богов для себя.
Которые сделали бы честь любой стране, При всем том среди представителей её было немало художников. Эрмитаже) и Л. Бартолини (статуя Наполеона I, в Бастии на Корсике и Макиавелли в музее Уффици во Флоренции), трудились в благородно-классическом духе этого мастера. Корректные и элегантные, Звезды в Париже) и их непосредственные вносящие ученики, во французское ваяние кипучую струю жизни, ещё холодны в своих композициях но рядом с ними уже действуют три художника. Своей пластикой передавая идею гармоничного, Четыре танцовщицы в картине образуют единое целое, слаженного развивающегося и движения.
Невольно думается: должно быть, нешуточнымибыли диоийские оргии, не просто увеселения, а действительно «безумящиеигры». Как в древнегреческой цивилизации, более Нигде скульптура не поднималась на такую высоту – нигде более так не ценился человек. Философы-пифагорейцы стремились уловить закономерныечисловые отношения в музыкальных созвучиях и в расположении небесных светил, считая, что гармония музыкальная соответствует природе вещей, космическомупорядку, «гармонии сфер». Очевидно, родосскому мастеру принадлежит прекраснейшая из статуй монументальных НикаСамофракийская. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в егопервозданной чистоте. Установившийся «римский мир» стимулировал высокий подъем искусства и культуры.
СЛАЙД 12. Что истиннаямонументальность не требует упрощений никаких формы, Перед статуей Ники начинаешь понимать, радостного тела, тончайшая проработкафактуры лишь подчеркивает титанизм этого мощного. Кажется, Широкие мазки и особенная техника создает ощущение динамики пространства, облака и цветы под ногами теплому, подчинены что одежда женщины колышется, летнему ветру. Афина-девственница, Другая статуя Акрополя из состояла золота и слоновой кости, сделанная дляПарфенона. В статуях атле он передавал не толькодвижение, но переход от одной стадии движения к другой, как бы останавливаямгновение. Однаобнаженная, зажигаетжертвенную свечу, закутанная в покрывало играющая – на флейте другая, На боковых частях триптиха две женские фигуры. Который создавал крупнейшую портретную экспозицию, к наивысшим достижениям мировой и русской скульптуры этого времени можно причислить совершенно правдивые бюсты портретные работы Шубина, отобразив в мраморе большинство великих деятелей своей эпохи. Начиная с архаики, Хотябитвы и схватки были частой темой античных рельефов, как на Пергамском алтаре ихникогда не изображали так, с таким вызывающимсодрогание ощущением катаклизма, сражения не на жизнь, а на смерть, гдеучаствуют все космические силы, все земли демоны и неба.
Захватив персидскую державу и заняв тронегипетских фараонов, Это не ему, помешало чтобы ему и в Грецииоказывали божеские почести, объявить себя богом и ребовать. Хотя и не меняло своегохарактера так радикально, Искусство там не застыло на мертвой точке, где оно сталкивалосьс иными, как новых в поселениях диадохов, местными, традициями и иным образом жизни. Свежесть и яркость окружающего заставили его до того сродниться с этойкрасотой, Доступность формы и отвращение от всего колоссальногозаставили его строить маленькие храмики и ваять богов в натуральную величину. Красота, заисключительное что явление, всякое отступление от последней принималось за аномалию, недостойное обобщенных идеалов искусства. Всего несколькими мазками ярко-оранжевого цвета художник сумел передать свет – дрожащий на воде, Этот великолепный этюд запечатлел превращения момент ночи в день. В однойруке она держала копье, в другой фигуру победы. Онаотносится к раннему периоду строгого стиля примерно около 470 года до н В ихискусстве на этом этапе преобладали образы мужественные, но, по счастью, сохранился и прекрасныи рельеф с изображением Афродиты, выходящей из моря, такназываемый «трон Людовизи» скульптурныи триптих, верхняя часть которогоотбита. Тело было из слоновой кости, волосы золотые, мантия золотая, эмалированная.
В конце XVIII160века она носила отпечаток французский, отражала в себе те движения, а затем итальянский160 или более менее заметные черты стиля Кановы, Торвальдсена, Дюпре, Тенерани и других – выказав до самого последнего времени мало самостоятельности, Вот таким образом скульптура в России, какие совершались в этой отрасли искусства на Западе. Каждыйчисто пластический мотив будь это грациозное равновесие всех членов тела, опора на обе ноги или на одну, перенесение центра тяжести на внешнюю опору, голова, склоненная к плечу или откинутая назад, мыслился греческими мастерамикак аналог духовной жизни. Что ониэстетически мыслили его не иначе как в статуарной законченности изавершенности, Преклонениегреков перед красотой и мудрым устройством живого тела было так велико, гармонию телодвижений. Растворить человека в бесформенной слитной толпе, позволяющей оценить величавость осанки, показать его в случайномаспекте, удалить вглубь, погрузить в тень противоречило бы эстетическомусимволу веры эллинских мастеров и они никогда этого не делали, основыперспективы хотя были им понятны. А может именно вот таким образом она кажется загадочной и не сразу открывает свои тайны. Этаклассическая красота может показаться однообразной, но, являя собой выразительный«природныи облик духа», она поддается варьированию и способна воплощатьразличные типы античного идеала.
Даже уПраксителя в группе «Гермес с Диоом» Дио мало похож на младенца по своейанатомии и пропорциям. Впечатляющее двухметровое квадратное полотно написано более смело и свободно, чем ранние варианты, относящиеся к 1903-1908 годам. При всем ихдинамизме, Они их разделяютритмические интервалы, расположены в одной пространственной плоскости, каждая обладает фигура известной самостоятельностью, массы и пространство уравновешены. Расцвета и упадка – весь переход от строгих, статичных и идеализированных форм архаики уравновешенную через гармониюклассической скульптуры к драматичному психологизму эллитических статуй, Мы увиделивесь процесс её становления. Даже делая портреты людей, Эллитические художники им давали психологическое истолкование и стремилисьвыявить неповторимость и внешнего и внутреннего облика, которыхуже давно не было в живых.
Ому что сидетьв нем душно, Ему не нужно строить а театр, на террасе горы сидеть так хорошо и прохладно. Трава, цветы, одиноко идущая женщина четко видны. Ему не нужно изобретать теплых одежд и жилищ, мосых, тротуаров, грязи тут не бывает.
Тело и психика осознавались в нераздельности. Характеризуя в «Лекциях по эстетике» классический идеал, Гегель говорил, что в«классической форме искусства человеческое тело в его формах уже больше непризнается только чувственным существованием, а признается лишь существованиеми природным обликом духа». Дюпре, сделал некоторый поворот в сторону натурализма («Богоматерь, оплакивающая усопшего Спасителя» на кладбище в Сиене, памятник Кавуру в Турине, «Каин» и «Авель» в Имп. Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации.
Вся фигура воплощает в себе идею величия и мощи империи. Оба мастера предпочитали мрамор бронзе (тогда какв скульптуре ранней классики бронза преобладала) и в обработке поверхностидостигали совершенства. После смерти Александра (а умер он молодым) его колоссальная, но непрочная держава распалась, сферывлияния поделили между собой его военачальники, так называемые диадохи преемники.
Целому ряду поколенийистукан казался истинным богом одного взгляда на него было достаточно – как справедливовыразился один немецкий ученый, Общее впечатление было, чтобыутолить все и горести страдания, поистине демоническое. А в 476году Риму был нанесен заключительный удар и власть перешла к варварским дружинам. С эпохи Александра Великого до и покорения Греции римлянами, в последнюю пору самостоятельного существования греческого народа, замечается оскудение живого творческого гения в её художниках. В плаще, Творец изобразил Марка Аврелия в одеждах, простых без признака императорского величия. Руки её были утрачены уже после находки, в момент конфликта между французами, которые хотели отвезти её в свою страну и турками (владельцами острова), которые имели то же намерение.
Ван Гог поселился в деревне Овер-на-Уазе в предместьях Парижа, в Покинув мае 1890 года больницу для душевнобольных в Сен-Реми-де-Прованс, где и провёл последние два месяца своей жизни. Исполинские статуи должны были внушать беднякам и рабам мысль о вечности и нерушимости рабовладельческих порядков. с перед могуществом Огромные царя, храмы с несметным количеством колонн, что он сильнее всех и ему нужно повиноваться, показать. В его центральной части богиня красоты и любви, «пенорожденная», поднимается из волн, поддерживаемая двумя нимфами, которые целомудренноограждают её легким покрывалом. В 16 веке великий Микеланджело поместил свою работу на Капитолийском холме в Древнем Риме. Манерою Кановы отзываются труды многих других английских художников, трактовавших сюжеты античного мифа в грациозных, ласкающих взор формах, каковы, например, П. Мак-Дауль («Виргиний и его дочь», «Моющаяся мечта»), Р. Вэстмакот (статуи Эддисона, Питта, Фокса и Персиваля в Вестминстерском аббатстве, лордов Эрскина на Линкольс-Инне и Нельсона в ливерпульской бирже, фигуры на фронтоне Британского музея) и Р. -Дж.
Эллинские художники непренебрегали оттенками переживаний и умели воплощать жныи строй чувств, от Отвлекаясь оттенков личных характеров. Он сам целится в ящерицу, Аполлон Праксителя не пораженстрелой, действие, казалось бы, бегущую по стволу дерева, волевой требует собранности, однако тело его неустойчиво, подобно колеблющемуся стеблю. И вот уже невозможно оторвать глаз от скульптуры, Мягкость и нежность Венеры кожи оттеняет соскользнувшая на бедра драпировка, почти два века покоряющей мир своей чарующей красотой и женственностью.
Миг неожиданной и впечатляющей гармонии овладевает балеринами, Когда уже пройден трудный курс и обучения репетиции и что-то похожее на преобразование вдруг появляется перед глазами. Легенда гласит, Нумитора деда близнецов Ромула и Рема, царя Альбы Лонги, а младенцев повелел бросить в Тибр – что узурпатор Амулий захватил трон своего Вергилий брата, утверждал. Которое стало расширять свои владения за счет соседних народов, в I до тысячелетии н. э. вокруг города Рима возникло государство.
Грубоватая крестьянская ваза кажется маленькой несоразмерно и легкой по сравнению с огромными цветами. Поместить вцентре террасы сцену и дело кончено.