Скульптура Древнец Греции Эпохи Классики И Элинизма

Презентация на тему: Скульптура Древней Греции эпохи эллинизма

Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких. На рубеже двух эпох архаической и классической стоит скульптурный декор храма Афины Афайи на о-ве Эгина (приложение 4). Трубя в рог, Когда-то крылатая богиня стояла, на берегу на моря, утесе, открытая ветру и брызгам морской пены пьедесталом служил нос боевого корабля. Хотя этому произведению, Скульптор пере-дал великолепно мощную мускулатуру тела и не хватает непосред-ственности раннеэллинистических образов, может быть, свежести их пластической моделировки. Оказывается, самое прямое, поскольку гармония сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и теми же отношениями чисел, главные из которых – отношения 2/1, 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта). Так и в искусстве Сирии значительное место зани-мали памятники, Как в эллинистического искусстве Египта, в которых элементы греческого искусства сливались с местной художественной традицией.

Древнегреческая культура оказала огромное влияние на развитие европейской цивилизации. быстро развивалось искусство вазовой росписи. Близость стиля со скульптурами и рельефами Парфенона чувствуется в статуях Деметры (ее копии находятся в Берлине и Шершеле, Алжир) и Коры (копия на вилле Альбани). до н. э. – первые краснофигурные вазы, вазы-«билингвы» с одной стороны краснофигурные, с другой-чернофигурные, позднеархаические краснофигурные вазы, раннеклассические вазы «строгого стиля», вазы высокой классики, вазы поздней классики: «роскошный стиль», «беглый стиль»), мастера (Андокид, Евфроний, Евфимид, Макрон, Соссий, Берлинский мастер, Мастер Клеофона, Мастер Ахилла, Аристофан, Мидий и его круг, Мастер Йены). Противостоящая бурным порывам встречного ветра, Мощная богини фигура с распростертыми крыльями, каждое движение тела, ее уверенный шаг, каждая складка трепещущей от ветра ткани все в этом образе полно ликующего чувства победы. Померанцы, Вокруг вечное лето маслины, кипарисы, лимоны, дают виноград постоянную даровую пищу жителю.

К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Правитель представлен обнаженным, опирающимся на огромный жезл. Декоративная скульптура, в скульптуре эллинистического Египта мы не встретим монументальных произведений характера героико-патетического преобладающими здесь являлись другие типичные для эллинистического искусства направления бытовой жанр, служившая для украшения садов и парков значительное развитие получила мелкая пластика. 470–450 до н. э., следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Вытянув левую, защищенную щитом руку далеко вперед, боец отражает удар противника, одновременно готовясь нанести ему удар мечом (щит и меч не сохранились).

Греческая скульптура периода эллинизма

Правитель представлен обнаженным, опирающимся на огромный жезл. Этому же соответствует постановка фигуры с применением винтообразного поворота и легкого наклона, в то же время сильный контраст обнаженного тела и одежды открывает возможность богатого особенно пластического решения. «Лаокоон» остается чудесной анатомической вещью, настолько классической, что г. Фо в своем атласе поместил даже препарированного «Лаокоона».

При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках. Полигнот, стремясьпоказать людей в пространстве, располагалфигуры заднего плана над передними, частично скрывая их на неровностяхпочвы. Развеваются, Складки одежды трепещут, облекая и обрисовывая стан, ее а спереди ветер прижал влажную ткань к телу богини, устремленный вперед. Свитком и оливковым тонкий венком хитон, Девушка изображена во время жертвопри-ношения она несет в руках дощечку с лавровой веткой, передает движение тела, обнажая ее плечо и облегая фигуру.

420–ок. Изображение борьбы лапифов с кентаврами должно было напоминать грекам о борьбе с персами в композициях Олим-пийского храма и метопах Парфенона победа воспринималась лапифов как торжество свободного, Так, разумно направляющего свою волю человека над стихийными силами зла. Такая техника называлась Хризо-элефантинной. Большое мастерство скульпто-ра, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспри-нимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка – известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свой-ственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинис-тической скульптуры. Тумана здесь никогда не бывает, даже дождя почти нет.

которое обеспечило последующее влияние греческого искусства на стили поздних эпох,

Самой большой по размерам и самой могущественной державы эллинистического мира, От искусства государства Селевкидов, сохранилось сравнительно число небольшое памятников. до н. э., то есть более чем сорок лет спустя после смерти Демосфена. Летящая Ника увенчивает Афину победным венком. от традиций одновременных ей других древних культур. Широко применявшаяся при украшении парков, Новым видом пластики садовая явилась декоративная скульптура. При всей монументальности образа черты идеаль-ности здесь выражены слабее большое уделено внимание передаче этнического типа. Фронтонные композиции храма Артемиды на о-ве Керкира и древних храмов афинского Акрополя (Гекатомпедон)– проблема композиции в равнобедренном треугольнике с сильно вытянутыми углами, проблема равных размеров заполняющих изобразительное поле фигур, вопрос о единстве сюжета в пределах одного фронтона. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлен зрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом или легким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие от мужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимися прядями.

Причем живописность рельефа усиливается его богатой раскраской, Характерный для искусства классики принцип архитекто-нической ясности сменился здесь типичным для искусства эллинизма принципом общего живо-писного целого. Скопас и Лисипп, Крупнейшие скульпторы поздней классики Праксителъ, греческий скульптор 5 в. до н. э., во многом предвосхитившие эпоху последующую эллинизма. 4 Мирон, представитель переходного периода в скульптуре от ранней классики к искусству перикловского времени. Глубокое образное содержание в малоазийском искусстве конца эллинистичес-кой эпохи оказывается безвозвратно утраченным. Изобразить фигуру в таком движении, Эта сюжетная мотивировка позволяет дать автору эффектное грехмерное композиционное решение скульптуры, при котором наиболее отчетливо была бы показана мускулатура тела. Он всегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению. Скульптура «Лаокоон» сейчас хранится в Ватиканском музее.

Возможно, ее копией является статуя атлета, надевающего венок (т. н. На смену ранее господствовавшим в двум скульптуре типам фигур – куросу и коре – приходит гораздо большее разнообразие типов скульптуры стремятся к передаче сложного движения человеческого тела. Аполлон Бельведерский. Высочайшего подъема в архитектуреи полной победы реализма в изобразительныхискусствах, Классика это время высокого расцвета философии, важных естественнонаучных открытий, блестящего поэзии развития и в особенностидрамы.

Греческая скульптура: от архаики к эллинизму

Нужно отметить, что в искусстве эллинистического Египта большое значение сохраняла древ-неегипетская традиция. И скульпторы и художники показывали человека с предельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группу из нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бы на узких подмостках, параллельных плоскости фона. Подчеркнуты признаки старческой дряхлости морщины, старческие складки кожи на шее, впалые щеки – бороздящие лицо, с первого взгляда портрет поражает остротой необычайной в передаче внешнего облика старого философа. А на занимательных подробностях драматической ситуации, Акцент поставлен не на образной развернутой характе-ристике героев. Хрисоэлефантинная (из золота и слоновой кости) статуя Зевса в Олимпии считалась в древности шедевром Фидия. Так же как обработка и бронзы, Общее пластическое решение, отличается высоким совершенством. Почти полностью посвящённые женской прелести и изяществу, ПЕрвое место же по своим художественным качествам занимают терракоты из Тангары в Беотии.

Как пишет Плиний Старший, многие прибывали в Книд только ради того, чтобы ее увидеть. И одновременно сохраняет состояние покоя положения Он рук, как бы и шагает, ног и торса идеально сбалансированы. Что после окончания каждой скульптуры он клал в копилку золотую монету, Он был неистощимо разнообразен в изобретении пластических мотивов и очень плодовит говорили, то есть он якобы сделал полторы тысячи статуй и всего таким у образом него набралось полторы тысячи монет, некоторые очень больших размеров, в том числе 20-метровую статую Зевса.

Скульптура древней греции от архаики до поздней классики

Ученик Аристотеля Теофраст заложил научные основы ботаники. Низкая производительность рабского труда и невозможность технического прог-ресса в этих условиях – должны были неизбежно проявиться с новой силой, внутренние Основные противоречия рабовладельческого общества – падение роли труда сво-бодных граждан. Но с течением времени скульпторы древние обнаруживают новые возможности выражения гармонии и целостности. Тесная связь человека с коллективом оказалась утраченной. Парадного и бытового, Помпезность и интимность черты противоположные искусство эллинистическое исполнено контрастов гигантского и миниатюрного, аллегорического и натурального. Обезглавленная, без рук, с поломанными крыльями, она и здесь царит над окружающим пространством и, кажется, наполняет его шумом прибоя и ветра, сверканием солнца, синевой неба.

был исполнен группой мастеров имена которых сохранились на цоколе постройки. Снимавшиеся, Эти портреты напоминают маски, посмертные с лиц зажиточных этрусков, как правило. Которые можно было бы по их художественному значе-нию сопоставить с памятниками классической архитектуры, зод-чество Эллинистическое не оставило в Афинах памятников. В это время Родос являлся одним из главных и экономических куль-турных центров эллинистического мира.

Особенности формирования и развития скульптуры Древней Греции в эпоху архаики

Художник видел в любовном вожделении одну из движущих сил своего искусства. В этом произведении, которое называли нежным юношей, в отличие от мужественныого Дорифора, чувствуется влияние аттической школы. (ранняя классика или «строгий стиль» – 500/490 – 460/450 гг. Удрученно опирающегося на дубину, Здесь мы снова видим Геракла, хмурого с накинутой на нее львиной шкурой. Фигура изображавшая Александра с копьем, по-видимому, послужила оригиналом как для гермы, ранее принадлежавшей Хосе-Никола Азара, так и для бронзовой статуэтки (обе находятся теперь в Лувре). К кругу «дедаловской» скульптуры относится статуя Артемиды Делосской, творение рук ученика Дедала Ендия. Целому ряду поколений истукан казался истинным богом одного взгляда на него было – достаточно как справедливо выразился один немецкий ученый, Общее впечатление было, чтобы утолить все горести и страдания, поистине демоническое.

Мастера эпохи эллинизм уже не утруждали себя поисками новых форм, Получив многочисленные заказы, которая показалась бы не оригинала хуже Праксителя или Лисиппа, а стремились лишь смастерить статую, что неизменно приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму и появлялись статуи Афродиты изображавшие богиню кокетливо-жеманной или стыдливой. Лучшие копии этого типа находятся в Кастель Гандольфо, в Анцио и в Торре дель Греко. Складывается впечатление, Наоборот, подчеркивая неправильность лицах в изображаемых, что создатели этих уникальных произведений искусства несколько шаржировали. У него своя жизнь: он купец, он предприниматель, он чиновник, он ученый. Которыми дышит искусство ранней и зрелой классики, Но духовная стойкость и бодрая энергия, с оттенком меланхолии, постепенно место уступают драматическому пафосу Скопаса или лирической, созерцательности Праксителя. Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблоко или цветок.

ПЕрвое местопо художественным своим качествамзанимают терракоты из Тангары в Беотии, почти полностью посвящённые женскойпрелести и изяществу. Но переход от одной стадии движения к другой, в статуях атлетов он не передавал только движение, как бы останавливая мгновение. В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел. Шея толще, Овал лица приближен более к квадрату, губы крупнее это уже образ молодого атлета. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Как и в скульптуре, в александрий-ской живописи были распространены сюжеты идиллического характера, примером чего служит изображение Полифема и Галатеи в росписи дома Ливии на Палатине в Риме, восходящее к алек-сандрийскому оригиналу.

Древнегреческая расписная керамика эпохи архаики и классики (лекционная аудитория и Эрмитаж)

Мастерство телодвижений имели решающее значение и для исхода битв излюбленный Другой комплекс мотивов гимнастические состязания в те далекие времена физическая тренированность, вот таким образом атлетические игры были далеко не только развлечением. Там, где обычно помещалась «скена», поднималась стена, расчлененная пилястрами дорического ордера с окнами между ними. Государ-ственных переворотах, Кризис этот проявлялся частых в восстаниях рабов, столкновениях различных политических союзов. Значительную роль в развитии культуры эллинизма играли большие города.

Которая поражает зрителя великолепной пластикой упругого и сильного тела, Сквозь тонкий хитон прозрачный просвечивается прекрасная фигура. Общие тенденции развития греческой монументальной живописи (от «раскрашенного рисунка» к живописи со светотенью, объемом, передачей пространства), проблемы изучения (отсутсвие произведений прославленных мастеров известных по словесным описаниям в текстах античных авторов или по римским копиям с несохранившихся греческих оригиналов), материалы, техника (фреска, энкаустика), пигменты, живопись и вазопись (влияние живописи на вазопись в области сюжетов, композиции, задач). Портик был украшен статуями.

Архитектура и скульптура Древней Греции эпохи ранней классики

Скопас создал храм Афины в Тегее и он же руководил его скульптурным Как убранством, архитектор. Наступила эпоха эллинизма объединение под эгидой монархии эллинской и восточной культур. Теперь она встречает посетителей Лувра на площадке широкой лестницы.

Живопись в алексан-дрийской занимала школе ведущее место среди других видов изобразительного искусства, Насколько можно судить по источникам и по сохранившимся находкам. В этих сценах прощания и расставания никогда не выражается сильная скорбь и горе, а только тихая печальная задумчивость. Оно сказывается в ярчайшем воплощении самых разнохарактерных образов – эмоций и пластических мотивов от сверхчеловеческой мощи Зевса до лирического прекрасного образа богини зари Эос одинаково успешно переданы напряженные мускулы гигантов и складки прозрачных хитонов богинь, Мастерство скульпторов огромно. Тому же Аполлонию принадлежит статуя кулачного бойца (Рим, Музей Терм), трактованная в абсолютно ином плане. Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд.

Складки одежд льются Её каскадом, тело и нимф просвечивают сквозь прозрачные хитоны, как музыка, как струи воды. Так же как и лица, в соответствии с этим обнаженные части тел оставлены без тонировки, фиолетовых, раскрашены – только волосы и глаза ткани одежды даны в мягких синих, пурпурных и желтых оттенках. Почти квадратном сти-лобате возвышался высокий цоколь одной с стороны цоколь был прорезан лестницей, На широком, ведущей к верхней площадке. Из которых наибольшее значение имел дедаловский, Начало монументальной скульптуры в Греции относится к середине VII в. до н. э. и характеризуется ориентализирующими стилями, связанный с полумифического именем скульптора Дедала. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинные статуи Афины Парфенос и Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились). до н. э. ).

Фидий возглавил все работы на Акрополе, Когда Перикл развернул в широкое Афинах строительство, которое вели архитекторы Иктин и Калликрат в 447–438 до н. э, среди прочего и возведение Парфенона. И духовно нравственного склада, Так как калокагатия включает себя в совершенство и телесного сложения, целомудрие, то одновременно с красотой и силой идеал несет в себе справедливость, мужество и разумность. Для родосской скульптуры чрезвычайно характерны многофигурные группы на сюжеты остродраматического Наряду характера, с колоссами. Сохранилось довольно много копий этой статуи, лучшие из которых находятся в Лувре и в Капитолийском музее в Риме. Воспроизводя обнаженные фигуры в живописи, При этом художники не о забывали передаче физического облика человека, торевтике и глиптике, скульптуре.

Константин Великий перевез ее в новооснованный Константинополь. Амазонка Маттеи (Ватикан). В доме Фавна в Помпеях была найдена прекрасная моза-ичная копия с прославленной картины живописца Филоксена из Эритреи (конец 4 – начало 3 вв.

Скульптура Древней Греции эпохи высокой классики

Вызвав у них развитие фресок и пробудив к новую, жизни Широко развитая многокрасочная роспись этрусских гробниц сильно повлияла на римлян, но иллюзорно-живописную практику видения мира, 8211 не пластическую, которой суждено было стать далее господствующей в Европе. Первые памятники древнегреческой скульптуры эпохи архаики определяются геометрическим стилем (VIII в. ). Архимед, Один из величайших ученых древности, автор многих замеча-тельных трудов по различным вопросам математики и механики, работавший в Сиракузах, открывший основной закон гидростатики, создал также ряд механизмов, сыгравших большую в роль совершенствовании стро-ительной и военной техники того времени.

В вазописивторой половины V в. все большее местозанимают бытовые сцены. Лирически-интимным и будничным аспектам индивидуальности интерес Возникает к социальным мотивам. Лисипп был придворным скульптором Александра Македонского. Ее откопали в Риме в начале 16 века и вскоре она получила мировую известность 4. Он был не только скульптором, но и архитектором. Город был расположен у подножия крутого холма. О творчестве прославленных греческих скульпторов мы судим, главным образом, по литературным свидетельствам и поздним копиям их произведений.

Эпоха эллинизма в основном делится на два периода. Чему способствовали, в искусстве эллинистиче- Процесс образования отдельных местных художественных школ проходил при наличии тес-нейших культурных связей между ними, частые переезды худож-ников из государства одного в другое, например. Могучая и величавая Ника в развевающейся ветра от одежде представлена в неудержимом движении вперед. Но вместе с тем в самофракийской Победе отчет-ливо проявляются черты эллинистической эпохи и в трактовке образа и в самой постановке монументальной статуи автор Ники выступает как продолжатель достижений и Скопаса Лисиппа.

В позднеэллинистическую эпоху искусство материковой Греции островов и переживало вре-мя упадка. Это выполненное со всеми подробностями изображение пожилого бойца с лицом, разбитым в многочисленных кулачных боях (с почти натуралистической точностью переданы сломанный нос, шрамы, разорванные уши, вся гипертрофированная мускулатура атлета-профессионала, перчатки с железными вставками на руках). Характерным образцом в этом отношении является многофигурная скульптурная группа известная под названием «Фарнезский бык», выполненная скульпторами Аполлонием и Тавриском во второй половине 2 в. до н. э. Группа дошла до нас в римской копии.

Притом еще в очень общей форме, Греческая классика не столь знала развитого портрета первые попытки внести в портрет элемен-ты душевного переживания, были сделаны только Лисиппом. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир. Представление об эллинистической архитектуре жилого дома дают постройки на острове Делосе. Ни изобретательность художника не могут, Ни повествовательности, преизбыток скрыть внутренней пустоты этого произведения, однако. Этрусская живопись 8211 самая ранняя живопись и Италии в некотором смысле уникальный источник для понимания античной живописи вообще. Символизирующий последний по счету локоть, Один мальчиков из выглядывает из рога изобилия, обеспечиваю-щий урожайность года. Все это ещене входило в сферу внимания художников. Зато ценой некоторой обобщенностичувства было достигнуто то, чточеловеческие образы, созданные вазописцамисередины 5 в. до н. э., обладают такойтипичностью и столь ясной чистотойсвоего душевного строя. Это лик человека, живущего напряженно и трудно, которому нелегко достаются его победы.

В результате подчинения власти македонского царя громадных территорий бывшей Персидской державы (Египет, Месопотамия, Малая Азия, Средняя Азия и др. ) была создана обширная империя Александра, простиравшаяся от Египта до Индии (вспомним, что ещё его отец Филипп II подчинил Грецию). Рядом с Герой стояла Геба изваянная Навкидом, учеником Поликлета. Фигуры греков и объединяясь персов, в сложные группы, переплетаются – переданные в моменты смертельных схваток, в рельефах сидонского саркофага расположение фигур более сложное.

Ансамбль афинского Акрополя: идейное и художественное решение, основные сооружения и скульптурное убранство

Унаследованном от классики, Но так как все это на выражалось языке, то в новаторских произведениях эллинистической эпохи чувствуется некая неорганичность, не ставившей перед собой подобных задач, они не достигают целостности и гармонии своих великих предтеч. Могилы этрусков имели различное строение. К этой возвышенности ведет извилистая дорога с вершины ее можно созерцать весь расстилающийся кругом город». до н. э. высокая 580 530 гг. Сохранились головы Геракла, воины, охотники и вепрь, а также фрагменты мужских статуй и женский торс, вероятно Аталанты. 8 Скопас входил в группу из четырех скульпторов (и, возможно, был среди них старшим), которым вдова Мавсола Артемисия поручила создание скульптурной части Мавзолея (одного из семи чудес света) в Галикарнасе, усыпальницы своего мужа. Образцом такой фигуры служит его знаменитый Дорифор – юноша-копьеносец.

Иной характер композиционного и пластического решения, на Обращает себя внимание прежде всего иная обрисовка образов. Голова кулачного бойца из Олимпии 4 в. до н. э. Примеры раннегреческой живописи эпохи архаики (пинака «Прекрасен Мегакл», живописные метопы храма Аполлона в Фермосе, живопись на деревянной плакетке с изображением жертвоприношения, клазоменские саркофаги, мраморные надгробия с росписями). Изображающий гимнастические игры, Посмотрим позднеархаический на рельеф с Дипилонского некрополя в Афинах. Своеобразную противоположность им составляют образы лирически интимного или характера, буднично-повседневного монументалиэированных формах его героические качества с другой стороны. до н. э.

Древнегреческая монументальная и станковая живопись эпохи архаики и классики

Характерным образцом в этом отноше-нии является многофигурная скульптурная группа известная под названием «Фарнезский бык», выполненная скульпторами Аполлонием и Тавриском во второй половине 2 в. до н. э. Как сокровищница афинян в Дельфах, в архитектуре оформляется классический периптерального тип храма и его скульптурного декора. Этапными в развитии раннеклассической архитектуры и скульптуры стали такие сооружения, так называемый храм е в Селинунте и храм Зевса в Олимпии, храм Афины Афайи на о. Эгина. Искусство освобождается от тех жестких рамок, которые сковывали его в эпоху архаики, это время поисков нового и в силу этого время интенсивного развития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. Храм Зевса в Олимпии – пример декоративной скульптуры ранней классики: декор фронтонов (восточный фронтон – состязание Пелопса и Эномая, западный фронтон – кентавромахия) и метоп (подвиги Геракла).

В хвалебной эпиграмме, посвященной его бронзовой статуе атлета Ладаса, подчеркивается, что тяжело дышащий бегун передан необычайно живо. 420 до н. э. Реализм оригинала так велик, Впрочем, как оскорбилось бы оно, что чувство этим не оскорбляется, если такой эксперимент проделать ну хотя с Венерой Милосской Классический период в Древней истории Греции явилсяпериодом расцвета ее цивилизации, аVIV вв. Именно в эллинистическом мире впервые появились камеи – рельефно вырезанные самоцветы. Затем следовала терраса с алтарем Зевса.

• Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие
• Скульптура эллинизма: Ника Самофракийская и пергамский алтарь
• Эпоха эллинизма и главные эллинистический научные школы (аристотелизм, платонизм, скептицизм)
• Политико-правовая мысль периода эллинизма
• бронзу, дерево или применяли смешанную (элефантинную) технику: изготавливали фигуру
• приобретает динамику и реализм, В классическую
• Афины Промахос («Победительницы»), стоявшей на
• образы становятся более эмоциональными,

Волосы, драпировка, глаза и губы, а также ремешки сандалий были раскрашены. Ни изобретательность художника не могут, Ни преизбыток повествовательности, внутренней скрыть пустоты этого произведения, однако. Эти негативные черты стали преобладающими в его поздний период, Сравнительно слабо выраженные в ранний пери-од эллинизма, в идейного обстановке оскудения искусства. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в его первозданной чистоте. В изображениях богини Исиды реалистическая моделировка тела в духе греческой пластики сочетается с условной иератической позой традиционными и атрибутами плодородия, Часто встречается в эллинистической скульптуре Египта чисто внешнее слияние изобразительных приемов греческого и египетского искусства например. Который безуспешно пытался объединить своих сограждан в борьбе Македонии, против При работе над портретом Демосфена Полиевкт руководился стремлением воссоздать траги-ческий образ афинского патриота, готовившейся к захвату Аттики.

Изображение стоявшей в Сикионе бронзовой статуи Посейдона с одной ногой на возвышении имеется на сохранившихся монетах копией с нее является напоминающая изображение на монетах статуя в Латеранском музее (Ватикан). А. С. Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа. Безусловно, Наиболее массовым и доступным видом архаического искусства греческого была, вазовая живопись. Наблюдаемой у более ранних мастеров, Позы героев больше еще удалились от скованной выпрямленности. Ведущим типом зданий по-прежнему оставался храм.

1. Памятники древнегреческого искусства
2. доставляют нам огромное эстетическое наслаждение и
3. произведения греческого искусства, сохранившиеся до наших дней, это лишь ничтожная часть
4. Вот таким образом восстановление истинной картины развития греческого искусства вызывает необходимость

Другая форма эллинистического индивидуализма связана сознанием с человеком своего бессилия перед законами бытия. На западном склоне находился театр на 14 тыс. Это было самое дешёвое производство, так как статуэтки выделывались в формах и производились в огромном количестве как в самой Греции, так и в греческих городах Малой Азии, в Александрии, в Северном Причерноморье.

Такое широкое распространение этого искусства, Только богатое общество в стремлении к блеску и утончённому великолепию могло себе позволить такую роскошь. Создавшему мир, Героический характер и повышение внимания к человеку-гражданину, отличает ранней искусство классики, где он свободен и где уважается его достоинство. От 5-го, Их сохранилось сравнительно от много, 4 века до н. э. создатели их, а главным образом, как правило, неизвестны. Самым крупным сооружением эллинистических Афин является храм Зевса Олимпийского (так называемый Олимпейон). Что длинные мускулистые ноги могут сгибаться в коленях и Конструкция бегать, тела показана и подчеркнута с предельной ясностью сразу видно, грудная клетка раздуваться в глубоком дыхании, мышцы живота напрягаться. Но вместе с тем, Портреты всё более индивидуализируются, то подчёркивается его превосходство, если перед высший нами представитель власти исключительность занимаемого им положения. Наряду с греческими, в формировании римского скульптурного портрета нельзя особенно недооценивать, в бронзовом литье, традиций этрусских мастеров. В неаполитанском портрете пафос переходит в трагический надлом.

Гонящего перед собой корону, Рельеф изображает нагруженного продуктами крестьянина, дерева, ствол через спину которой переброшены связанные для продажи овцы на фоне даны Элементы пейзажа различные постройки. Что во многом былообусловлено становлением демократии. Рядовые там граждане города получаютвозможность решать важные вопросыполитической жизни на народном собрании. Это период первого расцвета античногорабовладельческого общества на раннейстадии его развития, в это время на первый планвыдвигаются Афины. Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). Живопись в александрийской школе занимала ведущее среди место других видов изобразительного искусства, Насколько можно судить по источникам и по сохранившимся находкам.

1. в сложной работе как по исследованию сохранившихся
2. Основным источником наших знаний об искусстве Древней Греции являются сохранившиеся
3. мы можем иметь представление лишь по мраморным копиям, выполненным
4. Так как почти все крупные греческие бронзовые статуи были переплавлены в годы гибели античного

А Египет трудно узнать, его новый город Александрия это уже настоящий просвещенный центр античной культуры, где расцветают и точные и гуманитарные науки и философские школы, берущие начало от Пифагора и Платона. Богатые люди желали украсить свои дворцы, Эллинистические правители и их вельможи, как можно более на похожими те, сады и парки художественными произведениями, что почитались совершенством в эпоху классики и могущества Александра Македонского. Пушкина. Обобщенный образ человека-гражда-нина, классика Греческая создала свой художественный идеал, в котором неразрывно связаны черты доблести и красоты. Продолговатый разрез довольно глубоко сидящих глаз. Еще одно портретное изображение атлета работы Лисиппа – найденный в Дельфах мраморный Агий (находится в музее Дельф) такая же подпись, что и под ним, обнаружена также в Фарсале, однако там статуи не найдено. Композиционное построение стало свободнее, голова дана в легком повороте и наклоне, чем усиливается впечатление естественности большей мягкостью отличается пластическая моделировка.

Которое они до того занимали, в эпоху классики ранней полисы Малой Азии теряют ведущее место в развитии искусства. И в классическом искусстве встречались большие ста-туи, рассчитанные на восприятие с далеких точек зрения (например, статуя Афины Промахос на Афинском акрополе) в 4 в. до н. э. Образ атлета Праксителя не интересовал, он стремился воплотить в мраморе идеал безмятежно счастливого физически прекрасного юноши (Гермес с младенцем Дионисом). Чем изображение схватки Зевса с тремя Искусство гигантами, эллинизма не знает более яркого воплощения темы титанической борьбы. Главной его работой стал фриз гробницы царя Мавсола.

Найденные на территории Египта, Лучшие произведения скульптуры, свидетельствуют о твор-ческом продолжении классического традиций искусства. Так возникает характерное для мировоззрения эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действитель-ностью, конфликта, породившего в художественных образах элементы диссонанса, трагического надлома. Таким образом, литература по этой теме богата и многообразна. она была уничтожена христианским духовенством. Опора на обе ноги или на одну, Каждый чисто пластический мотив будь это грациозное всех равновесие членов тела, голова, перенесение центра тяжести на внешнюю опору, склоненная к плечу или откинутая назад, мыслился греческими мастерами как аналог духовной жизни. К фризу Парфенона близок по стилю Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) возможно, она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета. Которые исполнялись во множестве, Большинство статуй известно по нам римским копиям, но не передавали красоты оригиналов.

Так же, Ноги амазонки поставлены, но свободная рука не висит вдоль тела, как у а Дорифора, закинута за голову другая рука поддерживает тело, опираясь на колонну. Кризис переживала не только Греция. Но и существенное изменение самого характера архитектурных Для решений, эллинистического зодчества показательно не только увеличение размеров общественных сооружений. Но и характеристика образов, в соответствии со сменой зрительных аспектов меняются не только композиционно-пластические мотивы, то героического пафоса, – на план первый выступают то черты страда-ния. Архитектура высокой классики характеризуется поразительной соразмерностью, сочетающейся с праздничной монументальностью. Секунда 8211 и диск полетит, Атлет и наклонился размахнулся перед броском, атлет выпрямится.

1. общества, а мраморные в большей своей части разрушены, то часто только по римским
2. копиям, обычно при этом неточным, мы можем судить о ряде шедевров
3. отличались строгостью, лаконизмом, умеренностью: ордер, гладкие поверхности
4. являлась немногочисленная мебель из дерева: низкие столики,

Выполненные по канонам древнеегипетской Чрезвычайно пластики, распространены были произведения скульптуры. То есть наслаждения как высшего и блага цели жизни, Пракситель выразил в своих произведениях философию гедонизма. Конкретности переживаний и характерности, Но и греческое искусство постепенно эволюционировало в сторону индивидуализации и открытой эмоциональности, в IV веке до н. э. В конце V века до н. э. пошатнулось политическое могущество Афин, что становится очевидным уже в поздней эпоху классики, подорванное длительной Пелопоннесской войной. Обращает на себя внимание повышенный интерес к достоверной передаче внешнего облика воинов, выражения лиц, движений, жестов, одежды, вооружения (предметы вооружения были выполнены из металла и ныне утрачены). Архитекторы вместе с тем не следовали рабски канонам, Продолжая традиции предшествующего времени, усиливающие выразительность создаваемых ими сооружений, они смело искали новые средства, наиболее полно отражающие заложенные них в идеи.

Соединяющей в себе аллегорию с элементами повествовательности, Примером монументальной скульптуры эллинистического Египта, плодоносную прославляющая силу могучей реки, является относящаяся к концу 1 в. до н. э. колоссальная статуя Нила. Рельеф из Берлинского музея. Ранние его произведения известны еще мало. По существу нарушающее целостность образа, Подобное, сое-динение идеализированно изображенного торса и портретно трактованной получило головы даль-нейшее развитие в монументальных портретных статуях римских императоров. Созданными мастерами александрийской школы, Однако художест-венное значение такого рода памятников не может идти в с сравнение подлинно реалистическими произведениями.

• табуреты, стулья со спинкой, кресла с подлокотниками, высокие кровати, на которых возлежали
• простотой отделки, главным образом орнаментальными мотивами, простотой конструкций
• отличавшиеся изяществом линий, пластичностью, комфортностью, тем совершенством,
• Вазы были различных размеров от чрезвычайно больших, вмещавших многие литры вина,
• Культура классического периода и эллинизма в Древней Греции
• Презентация – Скульптура Древней Греции

Как в плане градостроительства, в Малой Азии мы находим примеры достижений эллинистической архитек-туры, так и в новых создании типов сооружений. Даже делая портреты людей, Эллинистические художники, давали им психологическое истолкование и стремились выявить неповторимость и внешнего и внутреннего облика, уже которых давно не было в живых. Это надгробие воина он держит в руке копье, рядом с ним его конь. Мы видели, что уже «Менада» Скопаса была построена по такому же принципу.

Подобно египтянину, Грек не поражался, бесконечно Нилом огромным его воображения не подавляли массы Гималайских гор, бесконечным песчаным океаном Сахары, сухая плоскость Каспийского прибрежья. Ему не нужно изобретать теплых одежд и жилищ, мостовых, тротуаров, грязи тут не бывает. Но и в нем затаены возможности разнообразных Лицо переживаний, не выражает никакого определенного переживания или индивидуальных черт характера. Благодаря этому мотиву нижняя часть фигуры оказывается более массивной и общее решение композиционное приобретает характер особой монументальности. Перед художниками стояла задача распространять на всех завоёванных Александром территориях греческого достижения искусства. Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). 420 до н. э., возможно, сын и ученик Аристандра.

• Название реферата: Скульптура Древней Греции
• Список использованной литературы
• Скульптура Древней Греции периода Архаики
• Скульптура Древней Греции (9 класс)

Какие они есть, Он придавал мало значения красоте и сознательно стремился изображать людей такими, не скрывая животов больших и лысин. Не установлено точно, Принадлежали ли оригиналы названных скульптур самому Лисиппу его или ученикам и помощникам, мраморная копия которой находится в музее Ватикана, но бесспорно им самим была сделана статуя Апоксиомена. А также формы религии действительно стали смешиваться в эпоху эллинизма, Нравы и формы жизни, раздоры войны и не прекращались, но дружба не воцарилась и мир не настал. Другая кусает в бедро отца, Снова перед нами изображение душераздирающей по своему драматизму ситуации: гигантские змеи душат в своих смертоносных кольцах Лаокоона и его сы-новей: одна змей из впивается в грудь младшего сына. Изобразить фигуру в таком движении, Эта сюжетная мотивировка позволяет автору дать эффектное трех-мерное композиционное решение скульптуры, при котором наиболее отчетливо была показана бы мускулатура тела. Что глава александрийской школы живописцев Антифил впервые в ввел живопись бытовые темы, Известно. мест.

Этруски не скрывали морщин, Показывая стариков, не толстяки становились на их скульптурных портретах стройнее. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, Его лицо, плащ и сандалии из – золота, глаза – из драгоценных камней. Чтобы унижать своих противников эта этического черта гуманизма выступает с особенной наглядностью, в своем искусстве греки не унижались до того, когда противники галлы изображены реалистически.

Убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего – его мужество, Снова пер-гамский мастер создает героический образ иноплеменника, неотвратимой сознание смерти, страдание. Римская живопись II-I вв. По меткому замечанию французского критика, Воззрения грека на идеальную личность человеческую можно приравнять, к идеалу заводского жеребца. Традиционно называемая Венерой Милосской, Статуя Афродиты, была найдена в 1820 году на острове Мелос сразу и получила всемирную известность как абсолютное создание греческого искусства. Утратив былое политическое и экономическое значение, греческой Города метрополии в 32 веках до н. э., в том числе Афины, продолжали оставаться признанными художественными центрами.

Они прекрасны, Аполлон Леохара словно приглашает любоваться его красотой, но не красуются – тогда как лучших красота классических статуй не заявляет о себе во всеуслышание. Работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении») – Павсона Особенности (история с изображением бегущего коня), греческой живописи поздней классики. К сожалению, памятники эти не сохранились. К сожалению, голова и руки статуи не сохранились. Это образ человека железной воли и неукротимой энергии.

То пергамский фриз призван возвеличить могущество богов и царей, Если произведения классического прославляли искусства величие человека. Который правой рукой льет вино из высоко поднятого кувшина в чашу другой в руке на голове у него повязка и венок из плюща, Статуи первого типа изображают сатира, профиль тонок, черты лица благородны. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. История формирования коллекции древнегреческой пластики в Эрмитаже – от покупок агентов Петра I в начале XVIII века до покупок коллекции Кампана 1862 в году.

Но и стремлением к ее воплощению духовного облика, отличаются не только более детальной передачей ха-рактерных особенностей внешнего облика модели. Вхо-дившая в это время в состав Македонского царства, Собственно Греция, соци-альный и экономический переживала кризис, глубокий политический. или зеркало.

• Архитектура Древней Руси 16-17 веков
• Человек в зеркале искусства: жанр портрета
• Изобразительное искусство и архитектура
• Архитектурные комплексы святилища Аполлона в Дельфах и святилища Зевса в Олимпии
• Памятники греческой пластики в Эрмитаже (занятие в залах Эрмитажа)

Она достигали 13 метров в высоту. Одним из лучших произведений того же направления в раннеэллинистическом искусстве яв-ляется также дошедшая до нас в греческом оригинале мраморная голова девушки, найденная на острове Хиосе (Бостонский музей). А также – для самостоятельного изучения темы в случае пропуска лекционного Пособие занятия, предназначено для закрепления пройденного на лекции материала. Именно на время высокой классики приходится теоретическое обобщение этого опыта, Хотя накопление опыта и некоторых найденных эмпирически принципов градостроительства было результатом создания новых городов в период Великой колонизации, создание цельной концепции и осуществление ее на практике.

Что эпоха эллинизма не оставила памятников великих искусства, Все сказанное никак не означает. Пространственная среда, однако, передана условно, без единой перспективной точки схода. Скульптура высокой классики – характеристика пространственных (дальнейшее завоевание пространства, передача движения, сложные ракурсы и позы) и идейных (интерес к типическому, над-индивидуальному, пропаганда гражданских идеалов, общественного в противопоставление к частному, личному) решений. Окончательно преодолена идущая от архаики статичность, в самом прославленном из его созданий -Дискоболе впервые в греческом искусстве решена задача моментального передачи перехода от одного движения к другому.

Сына ФилиппаII (356 – 323 гг, Начало емубыло завоевательнымипоходами положено на Восток Александра Македонского. Вытянув левую, защищенную щитом руку далеко вперед, боец отражает удар противника, одновременно готовясь нанести ему удар мечом (щит и меч не сохранились). Что мы наблюдаем в частях других Греции, Однако масштабы строительства зданий общественного назначения в Афинах далеко превосходят все то.

Обращает на себя внимание, прежде всего иная обрисовка образов иной характер композиционного и пластическо-го решения. Так и Поликлета возможно, в пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров школы, аттической это работа его учеников. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты.

Конкретизация образа не помешала скульптору создать образ чрезвычайно охвата широкого и большой идейной глубины. Этот прием засвидетельствован и в вазописи. Сплетаются, Могучие тела громоздятся, поверженных гигантов терзают косматогривые львы, подобно клубку змей, впиваются зубами собаки, топчут ногами но кони, гиганты яростно сражаются их предводитель Порфирион не отступает перед громовержцем Зевсом.

до н. э. : особенности обжига и нанесения декора, белофонные вазы с чернофигурным декором, белофонные вазы с оригинальным декором (от подражания линеарному рисунку краснофигурных ваз к полихромии монументальной живописи), проблемы сохранности белофонных ваз, основные этапы развития и мастера (Мастер Пана, Мастер Ахилла, Мастер Фиалы, Мастер Танатоса). Наиболее интересным видом антиохийской скульптуры является портрет. Находившаяся также в Сикионе статуя изображала Кайрос (бог удачи): бог в крылатых сандалиях сидел на колесе, его волосы свешивались вперед, однако затылок был лысым копии статуи сохранились на небольших рельефах и камеях. 9 Геракл – излюбленный Лисиппом персонаж. Полная внутренняя опустошенность образа, условная идеализация изгоняю-щая из памятника все живое и правдивое, нарочитая архаизация пластического языка, сухая гра-фичность – таковы стилевые черты принадлежащей ученику Пасителя Менелаю группы «Орест и Электра» или статуи атлета, выполненной другим учеником Пасителя – Стефаном. Убивающего свою жену и себя, Они изображают галла, полулежащего на земле с низко опущенной головой избежать чтобы плена и рабства изображают смертельно раненного галла.

Дальнейшее развитие и совершенствование ордерной системы интерес к отделке и комбинации двухъярусная материалов, колоннада в интерьере храма – пропорции, Особенности архитектуры эпохи классики. Посмотрим на куросов или, как их иногда называют, «архаических Аполлонов». Что можно назвать нарастанием живописности в пластике, При всей противоположности художественных натур Скопаса и Праксителя им обоим свойственно то, которым благодаря мрамор кажется живым, эффекты светотени, что и подчеркивают всякий раз греческие эпиграмматисты. Прославления человеческой красоты, мягкая трактовка скульптурных масс – тончайшая нюансировка пластических все переходов направлено на выражение главной идеи образа.

Создатели «Фарнезского быка» постарались со всеми подробностями воспроизвести сцену казни. Статуя эта считается лучшим уверением Фидия после его Зевса. Были украшением фонтанов, Такие статуи ставились в парках, врачевания, бога помещались в святилищах Асклепия, а иногда использовались для надгробий. Ни гармония человеческого тела или архитектурного сооружения, Не исключения составили ни музыкальная гармония. Немного больше энергии в складе губ, в выступающем вперед подбородке перед нами строгая девственная Афина. Сюжет этой скульптуры взят из «Одиссеи» Гомера: троянский жрец Лаокоон и его сыновья, предостерегавшие троянцев от введения в город оставленного греками-ахейцами деревянного коня, были жестоко наказаны богами – покровителями греков – Афиной и Посейдоном, которые наслали на троянских героев гигантских змей, задушивших их. Его естествен-нонаучные воззрения и по существу атеистическая трактовка вопросов религии огромное оказали воздействие на дальнейшее развитие материализма и атеизма, Общефилософские взгляды Эпикура.

В то время когда создавался «Лаокоон», римские легионы уже захватили Восточное Средиземноморье, Юлий Цезарь завоевал и Галлию, а в Малой Азии успешно расправился с Фарнаком, сделавшим последнюю попытку отнять ее у римлян. Напрягающей все тело Скопас Менады изобразил бурю дионисийской пляски, запрокидывающей голову, конвульсивно выгибающей торс. Особенности скульптуры критской (восточное влияние), дорийской (передача костяка, конструкции, движения) ионийской (интерес к поверхности, состояние покоя) и аттической школ (интерес к пластике, мускулатуре). Александр продвигал свою армию далее на восток, Начав с победоносного похода на персов, простиравшаяся от Дуная до Инда, захватывая и города основывая новые в результате десятилетнего похода была создана огромная монархия. Антиопа, находилась в рабстве у жестоко преследовавшей ее царицы Дирки – мать двух сыновей Зефа и Сюжет Амфиона, композиции взят из греческой мифологии. Вазописцевсередины 5 в. до н. э.

В одной руке она держала копье, в другой фигуру победы. Что в саркофаге Александра полихромия использована с высоким художественным мастерством, При всей необычности для нас применения цвета в скульптуре не нельзя признать. Человек молод, обнажен и его целомудренная нагота не нуждается в стыдливых прикрытиях. Эту высокую оценку не поколебали многие позднейшие греческих находки подлинников Афродита Милосская занимает среди них особое место. Соединявшей в себе художественные и утилитарные цели, Рождение градостроительства как теоретической и практической дисциплины, граничит с Гипподама именем Милетского.

Родился в Беотии. То в эллинистической архитектуре она стала применяться значительно шире, двухъ-ярусная колоннада применялась только внутри храмовых, святилище в Афины Пергаме окружено двухъярусным портиком, – например. Она относится к раннему периоду строгого стиля примерно около 470 года до н. э. Этот юноша стоит очень прямо (он стоял на колеснице и правил квадригой коней), ноги его босы, складки длинного хитона напоминают о глубоких каннелюрах дорических колонн, голова плотно охвачена посеребренной повязкой инкрустированные глаза смотрят как живые. Эта классическая красота может показаться однообразной, но, являя собой выразительный «природный облик духа», она поддается варьированию и способна воплощать различные типы античного идеала. Зевс был бородатым и длинноволосым, с лавровым венком на голове.

Лисипп (ок. Центром эллинистической культуры была Александрия с ее му-зеем (в котором объединялись и научные учреждения) и библиотекой, где хранились сотни тысяч рукописных свитков. Ее стали находить помпезной и Когда манерной изучение античного искусства продвинулось далеко вперед и было открыто много его памятников – преувеличенная оценка статуи Леохара сменилась преуменьшенной. При всей монументальности образа черты идеальности выражены здесь слабее большое внимание уделено передаче этнического типа. Булевте-рий представлял собой опыт переработки открытого элементов античного театра, Построенный около 170 г. до н. э. Головы их не сохранились, но выразительность могучих тел ярко передает сверхчеловеческое напряжение этой борьбы.

Что, Создателей саркофагов обвиняют в том, они впадали в грубый реализм и даже стараясь натурализм, подчеркнуть особенности модели. Типичным примером градостроительства раннего эллинизма может служить планировка При-ены – города небольшого вблизи Милета. Наиболее полно эти новые устремления отразили школы Эпикура, стоиков и киников.

А тела все еще классически прекрасны, «то лучезарные, то грозные, живые, мертвые, торжествующие, гибнущие фигуры», как сказал о них И. С. Тургенев К концу II века до н. э. Пергамское царство, как и другие эллинистические государства, вступает в полосу внутреннего кризиса и политического подчинения Риму. Вдоль цоколя, служившего основанием для портика, тянулся грандиозный фриз изображавший битву богов с гигантами. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип асимметрии (правая сторона, т. е. Ориентированной на самого широкого потребителя, в своей работе, чем скульпторы или архитекторы, мастера-вазописцы гораздо меньше, зависели от религией освященных или государством канонов. Грандиозности и показной пышности – эти черты были унаследованы им от восточной монархии, Отсюда название новой эпохи – Пластическое эпохи искусство эллинизма характеризуется стремлением к эффектности. Что столица царства Селевкидов – Антиохия на Оронте реке принадлежала к числу самых крупных эллинистических городов и лишь немногим уступала столице Египта Алек-сандрии, Из ис-точников известно. Он считал ее чрезвычайно важным делом поручал и известным художникам – например Никию из Афин и др, Раскраска статуй у Праксителя преследовала не только декоративный эффект.

Показательно в данном случае введение страшных божеств, не встречавшихся в классической скульптуре (например, трехликой и шестирукой Гекаты). Что эволюцияживописи в шла основном в том же самомнаправлении, Можно полагать, что и скульптуры. 390 – ок. Троянский жрец Лаокоон подвергся страшному наказанию богов, покровительствовавших грекам, за то, что убеждал своих сограждан не доверять грекам и не вносить в город оставленного ими деревянного коня («Бойтесь данайцев, дары приносящих. »). им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы.

Как и самый тип Возвышенная богини, кра-сота этого образа, необычны для эллинистического времени – при всей женственности красота богини отличается какой-то особой мощью. Богиня повергает его на землю змея Афины впивается в его грудь, за Схватив волосы прекрасного крылатого гиганта Алкионея. Остатки этого сооружения были раскопаны в 1870-х годах благодаря кропотливой работе удалось реставраторов соединить тысячи обломков и составить достаточно полное представление об общей композиции фриза. Что столица царства Селевкидов Антиохия на реке Оронте принадлежала к числу самых крупных эллинистических и городов лишь немногим уступала столице Египта Александрии, Из источников известно. Окружающем ее со всех сторон иными словами, в понимании пластической формы новаторским завоеванием Лисиппа явился разворот фигуры пространстве, в главную точку зрения, он мыслил статую не на фоне какой-либо плоскости и не предполагал одну, с которой она должна смотреться, а рассчитывал на обход статуи кругом. Невольно думается: должно быть, нешуточными были дионисийские оргии, не просто увеселения, а действительно «безумящие игры». Представленная школой Эпи-кура, Материалистическая линия в развитии эллинистической философии, сыграла прогрессивную большую роль.

Одним из замечательных произведений эллинистической мелкой пластики является статуэтка известная под названием «Старый учитель». Возьмем куросы. По всей вероятности, Камеи появились впервые в именно эллинистическом мире и, где царствовала с подлинно фараоновской пышностью македонская династия Птолемеев, в Александрии. На перекладинах между ножками трона стояли статуи, представлявшие олимпийские состязания и битву греков (возглавляемых Гераклом и Тесеем) с амазонками. Не было такой драматической экспрессии в повороте головы, Подобных ей не было в искусстве V века н. э., до во взоре, такого страдания в лице, такого душевного напряжения.

Что при всей своей сложности и многогранности культура эллинистического мира отмечена чертами целостности, Сходство социальных условий в сочетании с художествен-ными связями было причиной того, поскольку она специфические отражала черты определенного периода в развитии античного рабовладельческого общества. Развивается декоративная скульптура. Не случайно портрет в Древней Греции был развит сравнительно слабо. Тело было из слоновой кости, волосы золотые, мантия золотая, эмалированная. Существенно облегчённый, Лисипп поликлетовский разрушил канон человеческой фигуры и создал новый, более подходящий для его характерного динамического искусства. Одержавшего победу над галатами, в правление царя I, Аттала прославлявшими эту победу, площадь у святилища Афины была украшена статуями и группами. Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток.

Гиганты – сыновья богини земли – против восстали богов Олимпа, Согласно греческим мифам, но в жестокой борьбе были побеждены. Кажется иссушающей образ, что мрамор теряет здесь свои свойства камня и превращается в живое тело – ни условной идеализации, в этом произведении нет ни столь частого в эллинистическом искусстве жанрового измельчания, – фигура поражает Афродиты своей необычайной красотой и жизненной убедительностью. Изучение скульптуры Древней Греции как позволяет нельзя лучше понять мировоззрение греков, Кроме того, эстетические идеалы и стремления их философию. В александрийской живописи были распространены сюжеты идиллического характера, Как и в скульптуре, к восходящее александрийскому оригиналу, примером чего служит изображение Полифема и Галатеи в росписи дома Ливии на Палатине в Риме.

Причем этот пафос воспринимался выражение как героического подъема чувств элементы душевной дисгармонии тогда только зарождались, в восходящей к Лисип-пу голове Александра Македонского с острова Коса впервые были внесены в портрет элементы пафоса. Живость движений и смелые положения тел выражают напряженную и энергию демонстрируют изобретательность мастера. Красноватых и золотистых Коло-ристическое тонов, построение мозаики основано на преобладании теплых коричневатых. В которой реальная власть узкой принадлежала олигархической верхушке, По форме правления Родос был республикой. Если так можно сказать, Но греки владели искусством передачи, они выражали богатую душевных гамму движений на основе обобщенных человеческих типов, типовой психологии. Ведь Лаокоон не никакого совершил преступления, Здесь перед нами не сражение, выполнял свой долг, напротив, предостерегая троянцев тем более ни в чем не виноваты его дети – а жестокая казнь неповинных.

Лицо делится на три равные по длине части: лоб, нос и нижняя часть. трагического надлома. Образные и художественные принципы классического искусства получают новое истолкование на основе лучших достижений эллинизма – например в строгой трактовке волнистых прядей в волос, отдельных приемах, улавливаются отзвуки художественной манеры скульпторов 5 в. однако в применении к Афродите Милосской менее всего речь может идти о прямом подражании классическим образцам. В середине города находятся здание суда и роща. Покрывающие четвертую или даже тре-тью часть всего занимаемого городом пространства, в городе есть прек-раснейшие общественные святилища царские и дворцы.

Обнаженный Гермес, облокотившись на ствол дерева, куда небрежно брошен его плащ, держит на одной согнутой руке маленького Диониса, а в другой гроздь винограда, к которой тянется ребенок (рука, держащая виноград, утрачена). Мать гигантов Гея молит пощадить ее сыновей, но ей не внемлют. Среди существующих ныне статуй нет ни одной, которая бы несомненно принадлежала Фидию. Он сдержан, спокоен и вместе с тем исполнен энергии и воли. Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике: без многочисленных то развевающихся, то облегающих тело и образующих богатейшую живописную игру складок одеяния передача эмоционального порыва Ники была бы менее впечатляющей. Узнавшие, Юноши, привязали к рогам быка вместо нее жестокую Дирку, что предстоит им каз-нить родную мать.

Нежели в рассмотренной выше скульптурной группе, в этом произведе-нии меньше пафоса и тем сильнее художественное воздействие образа, больше но глубокой проникновенности. Оставшиеся в живых родственники смотрят на умершего, желая запечатлеть в памяти его черты иногда берут его за руку сам он (или она) на них не смотрит и в его фигуре чувствуется расслабленность, отрешенность. Показа-тельно в данном случае введение страшных божеств, не встречавшихся в классической скульптуре (например, трехликой и шестирукой Гекаты). Находившаяся на возвышенности, Огромный город был с построен применением регулярной планировки часть города имела свободную планировку. Часто навеянные образами театральной комедии, Большое место в терракотовой александрийской мелкой пластике занимают карикатурные типы.

Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Второй вариант – т. н. Галерея истории Древней живописи в здании Нового Эрмитажа: попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сюжеты росписей Галереи – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес Зевксис, рисующий «Елену» Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея»). Противопоставление Апеллесу, Протоген с Родоса – новый тип художника (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), работы основные (картина «Иалис»). Которые сковывалиего в эпоху архаики, Искусство оттех освобождается жестких рамок, это время поисковнового и в силу этого время интенсивногоразвития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. Скульптуры стремятся к передаче сложногодвижения человеческого тела. Глубокая жизненность обра-за, Оригинальная красота типа, наконец, богатство и пластической светотеневой нюансировки, общее чувство удивительной чистоты и свежести – таковы отличительные особенности этого произведения. «Не рабы они у смертных, не подвластны никому», говорится об афинянах в трагедии Эсхила «Персы».

Родос-ские мастера позднеэллинистического времени стремились не столько к раскрытию внутренней патетики героического образа, в отличие от пергамских скульпторов, рас-считанных на театральные, сколько к воплощению сложных повествовательных бьющие сюжетов, по нервам эффекты. Прославления человеческой красоты, мягкая трак-товка скульптурных масс гибкие – линии контура, Изысканные пропорции фигуры, тончайшая нюансировка пластических переходов – все направлено на выражение главной идеи образа. Тот факт, что один и тот же скульптор является автором двух столь различных по своим принципам произведений, как «Бельведерский торс» и «Кулачный боец», свидетельствует о проникновении в его искусство элементов эклектизма. В галикарнасском фризе тела выступали только наполовину из плоскости фона, движение происхо-дило как бы в одной плоскости в саркофаге Александра фигуры, выполненные в высоком рель-ефе, почти отделились от плоскости фона, а в отдельных случаях располагаются одна перед дру-гой, образуя очень сложные пластические и композиционные мотивы и усиливая тем самым об-щее впечатление напряженной борьбы.

Группа дошла до нас в мраморной римской копии. Но и самый выбор сюжета и трактовка его глубоко пессимистичны. Для изготовления терракоты статуэток из обожжённой глины использовались формы это недорогое было и массовое производство. Сюжет этого произведения взят из мифов о Троянской войне. Алтарь Зевса, сооруженный при царе Эвмене II в честь окончательной победы над галлами, являлся одним из главных памятников пергамского акрополя.

Нарядных молодых женщин, детей, которые воспроизводят характерныетипы, музыкантов, акробатов, кулачныхбойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, были – терракоты статуэтки из обожжённойглины, Маленькимишедеврами, выхваченные из самых разных слоёвнаселения. Школа, которую он основал, рассматривала вопросы философско-математического характера, применяя математические выкладки ко всем сторонам действительности. Однако никогда еще они не достигали такого эмоционального подъема, Греческие мастера многократно изображали богиню победы в монументальной скульптуре, как в самофракийской никогда статуе, не выражали с такой яркостью чувства победы. Но суверенность этих полисов была чисто внешней – полномочия их властей ограничивались городского вопросами самоуправления, в самой Греции и в городах Малой Азии еще сохранилось полисное устройство. Левая рука пересекает тело, Таким образом, с которым мы встречаемся в древнегреческой скульптуре, что было первым случаем воспроизведения в движения третьем измерении.

Статуя Фидия гораздо естественнее в смысле позы и жеста, но несколько грубее. Громадное царство Селевкидов, Так, было населено мно-гочисленными народами и племенами, границы которого простирались от берегов Средиземного моря до Сыр-Дарьи и различавшимися Инда, по степени социально-экономического развития, по культуре и языку. (ранняя архаика – около 650 580 гг. Аполлон здесь опирается на колонну и поддерживает голову правой рукой, в левой его руке – лук. Наблюдение Лессинга верно: античное чувство меры, как и вообще традиции греческой пластики, сохраняются в группе «Лаокоон». Характер художественного творчества эпохи эллинизма резко изменился сравнению по с классическим периодом.

Самое известное произведение Мирона – Дискобол (Метатель диска). В Малой Азии и на островах архипелага Эгейского эволюция от эллинского искусства к эллинистическому протекала более органично, в бассейне Средиземноморья. Их любовь к точности и оказались деталям созвучными римской манере восприятия действительности, Конкретность художественного мышления этрусков, преимущественно в жанре портрета. Когда в многочисленных изображениях Афродиты подчеркивалось прежде всего чувственное начало, в эллинистическую эпоху, красота когда образа была неотделима от его высокой нравственной силы, автор Афродиты Милосской сумел подняться до осознания идеала высокой классики. Еще один замечательный памятник эллинизма (из тех, что дошли до нас, а сколько исчезнувших. ) алтарь Зевса в Пергаме. Ксоаны выделяются тем, что образ ищется в природном объекте (дереве, камне), скульптору остается лишь придать ему дополнительную выразительность. Около 420 до н. э.

Крутую многоступенчатую лестницу перед входом, в храмовой архитектуре взяли римляне от этрусков высокий подий, глухую тыльную сторону здания. Одержанной в 306 г. до н. э, Статуя эта была поставлена на острове Самофраке память в победы. А только благодаря своему сверхъестественному могуществу, Боги побеждают гигантов не духовным своим превосходством. Храмы дорического ордера активно строятся на греческом Западе: несколько храмов в Агригенте, среди которых выделяется так называемый храм Конкордии (в действительности – Геры Аргейи), считающийся лучшим из дорийских храмов в Италии. Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд. Прославленным произведением родосской школы была группа «Лаокоон», выполненная мас-терами Агесандром, Полидором и Афинодором около 50 г. до н. э.

Но и в нем затаены возможности разнообразных переживаний, Лицо не никакого выражает определенного переживания или индивидуальных черт характера. Жар умерен близостью моря. Распространённым становится такой жанр скульптуры, как портрет. Пред-ставление о которых дают росписи Геркуланума и Помпей, Популярны были также пейзажные натюрмортные и изображения. В эпоху эллинизма центры строительства нового передвинулись на Восток – Больше всего пострадала от экономического и политического упадка Греции архитектура. Чем в какой-либо другой отрасли греческого искусства, Именно в вазовой живописи раньше, может быть, за исключением, только коропластики и резьбы кости, по мифологические сцены начали чередоваться с эпизодами жанрового характера.

Уступив ее более державам сильным эллинистического мира, в эпоху эллинизма материковая Греция утратила свою ведущую политическую и экономичес-кую роль. Характерность его позы и жеста, о большой наблюдательности и мастерстве художника свидетельствует брон-зовая статуэтка поющего мальчика-нубийца с особой остротой переданы выразительный силуэт тела гибкого подростка, увлеченность пением, угловатый ритм движений. С одной стороны, Индивидуализм в эллинистическую эпоху выступает, стремящейся средствами любыми возвысить себя над общественным коллективом и подчинить его своей воле, в форме самоутверждения сильной эгоистической личности. Обогащается и усложняется цветовое решение, попытки Появляются перспективного построения предметов и пространства.

Пластические мотивы – богатством и разнообразием, построение Композиционное фриза отличается исклю-чительной сложностью. Но чаще рядом с ним изображены его близкие, Иногда рельеф надгробной стелы изображает только одну умершего, фигуру которые с ним прощаются, один или двое. Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия. Пракситель был непревзойденным мастером в передаче грации тела и тонкой гармонии духа. Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе. Эти группы примечательны еще Полные тем, экспрессии и динамики, показывая их и доблестными и страдающими, что художники отдают должное побежденным.

Внешнее совершенство – непременное условие и основа человека идеального Вот таким образом гармония тела. В архитектуре восточных районов наряду с ордерной использовались системой иногда арки и своды. Губы слегка полуоткрыты, Больше в мягкости очертаниях щек, глазные впадины затенены перед нами чувственный лик Афродиты. Тот факт, что один и тот же скульптор являет-ся автором двух столь различных по своим принципам произведений, как «Бельведерский торс» и «Кулачный боец», свидетельствует о проникновении в его искусство элементов эклектизма.

Покровительствовавший грекам, Троянский жрец Лаокоон пре-дупреждал сограждан об опасности перенесения в Трою оставленного греками деревянного коня за это Аполлон, заду-шивших и жреца двух его сыновей, направил на Лаокоона двух огромных змей. Она видна до пояса. Использование внешних эффектов в глубине ущерб образов, Однако мелодраматизм общего замысла, не позволяющие причислить ее к высшим достижениям искусства, дробность и некоторая сухость пластической разработки фигур составляют недостатки этой скульптуры. из Музея Терм в Риме. Однако в сравнении со статуей образу Праксителя Афродиты Медичи свойственен оттенок поверхностности.

В эти же десятилетия наблюдается упадок чернофигурного стиля и расцвет краснофигурного, когда для фигур сохраняли естественный цвет глины, пространство же между ними заполняли черным лаком. Общий композиционный замысел и его средства выражения выходят за грани возможностей скульптуры, Построение группы отличается дробностью и запутанностью по существу. Эту статую Фабий Максим забрал в Рим после того, как в 209 до н. э. Эти произведения часто называют вершиной портретного искусства этрусков. Греческие скульпторы постепенно преодолевать научились первоначально свойственную их статуям статичность. Значение этрусских склепов для изучения культуры не исчерпывается техническим совершенством своеобразием и построек и уникальностью обнаруженных в них находок.

Даже в отдаленных областях эллинистического мира, в Бактрии и Парфии (нынешняя Средняя Азия), появляются своеобразно претворенные античные формы искусства. Равновесие, величавый «этос», сохраняется в классической скульптуре строгого стиля. Наиболее известная мраморная фигура Аполлона из Теней. В этой статуетакже впервые для греческого искусстваФидий создал образ милостивого бога. Статую Зевса древние считали одним изчудес света.

Широко вводились в архитектурные ансамбли мону-ментальной произведения скульптуры – колоссальные статуи и многофигурные группы. Полиглот с Фасоса: темы (мифологические и исторические), характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), достижения в области композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски). Более других они передают хмельной пыл сражения, «упоение в бою», когда и мужчины и женщины отдаются ему с равной страстью. На которое Нил поднимается во время разлива, Вокруг него резвятся и с играют животными шестнадцать крохотных мальчиков их число соответствует числу локтей. Зевс восседал на троне из кедрового дерева. В Сирии, Государства диадохов существовали в Египте, в Малой наиболее Азии мощным и влиятельным было египетское государство Птолемеев. Метопы со скульптурным декором и проблемы композиции метоп, метопы и зофорные фризы дельфийских сокровищниц (сокровищница сифнийцев) италийских и сицилийских храмов (храм «С» в Селинунте, храм на реке Селе).

Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным ша-гом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона). Мостов, Особенно часто следовали этрускам римляне строительстве в дорог, оборонительных стен. Но и характеристика образов, в соответствии со сменой зрительных аспектов меняются не только композиционно-пластические мотивы, то героического пафоса, первый на план выступают то черты страдания. Перистиль украшался цветами, деко-ративными растениями, статуэтками. Раскраска не ставит своей задачей имитировать натуру ее главная роль – эмоционального усиление эффекта и декоративного звуча-ния рельефа.

Чем изображение схватки Зевса с тремя гигантами, Искусство не эллинизма знает более яркого воплощения темы титанической борьбы. Что в статуе Аполлона Бельведерского античный идеал начинает становиться уже чем-то внешним, Следует вот таким образом хотя признать, в своем роде эта скульптура замечательна и знаменует высокую ступень виртуозного мастерства, менее органичным. Более обширными, город наполнен роскошными общественны-ми зданиями и храмами наилучшее из них – гимнасий с портиками нежели посредине, ристалище. Сыновья были воспитаны вдали от матери и не помнили ее лица. И нет вних ничего слащавого, никакой нарочитой грациозности. Создавая, Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, образ, обобщенный как правило. Гармонически развитого человека-гражданина эпохи классической к типу атлета-профессионала эллинистического времени, Этим произведением завершается путь развития образа греческого атлета – от образа идеального, выступающего ради заработка.

Но, в поисках изобразительных средств вазописцы не только шли за монументальным искусством, кое в чем и обгоняли его, как представители демократического наиболее вида искусства изображая сцены из реальной жизни. Второе по значению место среди скульптурных жанров в эпоху эллинизма занимал портрет. до н. э. ).

Нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь в Чтобы том, достичь такого эффекта, что расчет на эффект слишком очевиден. Двое обнаженных борцов сошлись в поединке, справа смотритель отмечает палкой границу площадки боевой – слева стоит болельщик, Очень живая жанровая сцена. Тонкая талия, Узкие бедра, широкие все плечи эти модификации работали над созданием идеального образа. С одной стороны, Индивидуализм в эллинистическую эпоху выступает, любыми стремящейся средствами возвысить себя над общественным коллективом и подчинить его своей воле, в форме самоутвер-ждения сильной эгоистической личности. Отсутствие одежд никого не шокировало.

по заказу аттических колонистов, отплывавших на остров Лемнос. Но Поликлет не принял во внимание того, Поза гармонична и его уравновешена, правая рука не может быть поднята высоко вверх, что если под правой грудью человека зияет рана. Находившаяся на возвышенности, Огромный город был построен с применением регулярной планировки часть города, свободную имела планировку. Так что возникало впечатление, Сидящая фигура едва касалась не потолка головой, то снесет с храма крышу, что если Зевс встанет.

Великий немецкий просветитель Лессинг в середине 18 века посвятил «Лаокоону» специальное исследование, трактующее проблему границ и различий между поэзией и пластическими искусствами. Условия эллинистической эпохи в большой способствовали мере расцвету прикладного искусства. Скульптурные изображения послеэллинистического времени стали при-меняться в ансамблях садово-парковых последующих эпох. Их фигуры выражают отчаяние, Гиганты гибнут, фигуры олимпийцев, напротив, страдание, спокойны, воодушевлены.

Вот бронзовая статуя «Возничего», найденная в Дельфах, один из немногих хорошо сохранившихся греческих подлинников. Без детализации пластическое воплощение отличается строгостью, в портрете Аристотеля из Национального римского музея внутренняя характеристика об-раза дана еще обобщенно, построение лица подчеркнуто конструктивно, композиция фронтальная. Паросский мрамор пропускал свет на 3, 5 сантиметра. Еще готами некоторые фрагменты найдены скульптур при раскопках, Сам храм разрушен давно, среди них замечательная голова раненого воина. Афродиты, Большие фигуры Сатира, Афины, Гермеса, которые мы сейчас видим в залах Эрмитажа, это только бледные перепевы греческих шедевров. Мирон был старшим современником Фидия и и Поликлета считался одним из величайших скульпторов своего времени. Эта тема является одной важнейших из в изучении древнегреческой цивилизации, На мой взгляд, как и всё изобразительное искусство вообще, поскольку скульптура, отражает всю жизнь и всю историю нации.

Широко применявшаяся при украшении парков, видом Новым пластики явилась садовая декоратив-ная скульптура. Изваянных древними скульпторами, Именно это греческих делает богов, неповторимо прекрасными. Чем-то, Льстивости или искусственной героизации в них нет сохранившаяся в эллинистической копии голова Александра в исполнена традициях Скопаса, напоминая голову раненого воина. К сожалению, голова и руки статуи не сохранились. Такая техника называлась Хризо-элефантинной.

Свежесть и яркость окружающего заставили его до того сродниться с этой красотой, за Красота исключительное явление, что всякое отступление от последней принималось за аномалию, недостойное обобщенных идеалов искусства. Она послужила оригиналом для бесчисленных копий. Если мастера классического времени в портретах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали прежде всего черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мастера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. Изображающие богов, Основную его массу произведений составляли преимущественно бронзовые статуи, атлетов и других современников, Геракла, а также лошадей и собак. Пракситель следует традициям Поликлета использует найденные им мотивы движений, но развивает их так, что в них просвечивает уже иное внутреннее содержание. Второстепенные художники конца V – начала IVв.

Но уже в середине 2 в. до н. э. Ими украшались ими любовались – и только. Запавшие глаза, Изборожденный морщинами лоб, слабое худое тело, впалые щеки, одежда плащ, небрежно скомканный и переброшенный через плечо, превращенный у пояса в беспорядочно смятый комок, выразительный жест весь облик Демосфена выражает бессилия, сознание горечь и разочарование, чувство трагической безысходности. В двух созданных Праксителем вариантах статуи Артемиды видим мы примеры решения мотива драпированной человеческой фигуры. Узнавшие, Юноши, привязали к рогам быка вместо нее жестокую что Дирку им предстоит казнить родную мать. Работы круга Мирона, Фидия – Поликлета, Скульптура ранней и высокой классики в Эрмитаже – копии римские по греческим оригиналам.

На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из двух тридцати тем раскрыта в пособии в виде подробного плана-конспекта к которому прилагается список литературы по данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте. Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами. Зевксис – искусный мастер и автор занимательных картин, мимесис в работах Зевксиса, сочетание работы с натурой и стремления к созданию идеальных и величественных образов, основные произведения мастера (история с картиной «Елена» в Кротоне история с птицами и виноградом, «Семейство кентавров»).

Создатели «Фарнезского быка» постарались со всеми подробностями воспроизвести сцену казни. Замечательные изделия этрусских мастеров, так называемые антропоморфные канопы, в большом количестве найдены в окрестностях древнего Клузия (некоторые из них относятся к VII веку до н. э. ). Гармония, Поиски рациональных основ красоты, очень важный момент в эстетике греков, на основанная мере и числе.

530г. Как и сам культ Диониса, Дионисийские празднества были обычаем очень древним, с открытостью, такой однако в искусстве дионисийская стихия раньше не прорывалась с такой силой, как в статуе Скопаса и это, очевидно, симптом времени. Боги Праксителя отличались безмятежной красотой и ласковой человечностью. Остров оказался на скрещении важнейших торговых путей – Перемещение в эпоху эллинизма и экономических политических центров на Восток было очень выгодно для Родоса. Возникновение на его развалинах громадной империи Александра Македонского, Именно эти факторы сделали возможным быстрый разгром персид-ского царства, распространение греческой колонизации по обширным Востока, территориям расширение рынков. Считавшаяся одним из семи чудес света, Статуя эта, была разрушена землетрясением 20-х в годах 2 в. до н. э.

Этот прием засвидетельствовани в вазописи. Многообразным и быстрее откликалось на художественные всевозможные открытия и эксперименты, Вот таким образом их искусство было гораздо более динамичным. Высокая классика представлена именами Фидия и Поликлета. Ранняя классика (вторая четверть Vв. Этим отличался Деметрий из Алопеки.

Афродита Милосская, обнаженная только наполовину, задрапированная до бедер, строга и возвышенно спокойна. На превосходное знание анатомии, Несмотря динамическое на построе-ние, статуя воспринима-ется не как изображение воина в боевой схватке, на нарочитую выразительность жеста, а всего лишь как мастерская штудия человечес-кой мускулатуры. Раскраска не ставит задачей своей имитировать натуру ее главная роль усиление эмоционального эффекта и декоративного звучания рельефа. Работы Скопаса (ок.

Некрасивость понималась и изображалась просто как физический недостаток. Запавшие глаза, Изборожденный морщинами лоб, слабое худое тело, впалые щеки, одежда – плащ, небрежно скомканный и переброшенный плечо, через превращенный у пояса в беспорядочно смятый комок, выразительный жест – весь облик Демосфена выражает сознание бессилия, горечь и разочарование, чувство трагической безысходности. Даже в динамических мотивах схватки, бега, падения не утрачивается ощущение «олимпийского спокойствия», целостной пластической завершенности, самозамкнутости. Среди знаменитых памятников архаической круглой скульптуры голова Геры, найденная возле ее храма в Олимпии, статуи Клеобиса и Битона из Дельф, Мосхофор («Тельценосец») с афинского Акрополя, Гера Самосская (см.

Классический период древнегреческой скульптуры приходится на V IV вв. до н. э. В архаической скульптуре принят еще целый ряд условностей например, так называемая «архаическая улыбка» на лицах архаических скульптур. Возможно, фриз с Посейдоном, Амфитритой, Тритонами и Нереидами, которые едут на на морских чудовищах (ныне в Мюнхене) и сцена жертвоприношения (ныне в Лувре) представляли собой основание, на котором располагалась эта группа в Риме в 1 в. н. э.

Тело гиганта напряженно изогнуто, голова запрокинута в нестерпимой муке, широко раскрытые, глубоко посаженные глаза полны страдания. Освобожденный от обязанности защищать свое государство во время войн и лишенный прав участия в государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел деспотической подданный монар-хии. С одной стороны, На смену обобщённому образу героя-гражданина полиса приходят, а с другой – индивидуализированный образ личности изображение обожествлённой и героизированной личности монарха, либо находящейся в трагическом конфликте с окружающей средой, эгоистической, либо любыми средствами добивающейся своей цели, либо образ с преувеличенным героическим началом. Живая грация этих фигур, мечтательных, задумчивых, шаловливых, эхо искусства Праксителя. В последующее время сложилось три типа изображения коры, куросы, храмовый рельеф. На фронтонах храма Афины в Эгине борьба греков с троянцами.

Свето-тень призвана усиливать живописность формы способствовать и эмоциональной выразительности образа. Они не имели никакого практического применения. Движения обеих рук композиционно Гермеса связаны с младенцем – Мастеру удалось усовершенствовать трактовку мотива человека с ребенком на руках. Соединение дорики и ионики применено и в Пропилеях. Зевс восседал на троне из кедрового дерева.

Изысканные пропорции' фигуры, гибкие линии контура. Исполненные несколькими мастерами, примером Блестящим являются многоцветные росписи в домах гора Жан Акротии. Художественный идеал торжествующей демократии находит законченное воплощение в величественных произведениях – Фидия бесспорной вершине искусства высокой классики. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пъедестал изображал нос боевого корабля. Сюжет этого произведения взят из мифов о Троянской войне. В александрийских подражаниях Праксителю свойственная ему нежность оборачивается слабостью вялой и безжизненностью.

В левой, во главе своих всадников яростно атакую-щий персов и готовый метнуть копье в персидского царя изображен Александр, справа – обращающийся в бегство Дарий на боевой – колеснице более пострадавшей от времени, Многофигурная композиция делится на две части. Гонящего перед собой корову изображает Рельеф нагруженного продуктами крестьянина, ствол дерева, через спину которой переброшены связанные для продажи овцы на фоне даны элементы пейзажа – различные постройки. По приказу Дирки Зеф и Амфион должны были привязать Антиопу к рогам дикого быка. Паррасий, как противопоставление Зевксису – интерес не к внешней красоте, а к сложным психологическим состояниям и душевным переживаниям («Притворное безумие Одиссея», «Прометей, терзаемый орлом» история о занавесе, обманувшем Зевксиса). Необычайно крупные для античного рельефа масштабы изображения (длина фриза – около 130 м, высота – 2, 30 м), выполненные в горельефной технике, почти отделенные от фона, перепле-тающиеся в смертельной схватке, мощные фигуры богов и гигантов, пафос борьбы, триумф и воодушевление победителей, муки побежденных – все призвано для воплощения драматической битвы.

Образ бойца из Музея Терм по существу лишен подлинного раскрытия характера в этой статуе преобла-дает передача чисто внешних особенностей натуры. Тело и психика осознавались в нераздельности. В самом понятии «эллинизм» содержится косвенное указание на победу эллинского начала, на эллинизацию этих стран. Кажется иссушающей образ, что мрамор теряет здесь свои свойства камня и превращается в тело живое – ни условной идеализации, в этом произведении нет ни столь частого в эллинистическом искусстве жанрового измельчания, фигура Афродиты поражает своей необычайной красотой и жизненной убедительностью. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Считалось, что никто не может сравниться с Поликлетом в изображении атлетов, Фидия же признавали первым в изображении богов.

В противовес спокойной волевой сосредоточенности, бурная динамика, сильный драматизм – внутренней цельности образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда черты специфические образного строя эллинистических художественных произведений. Как утверждает тот же Плиний, ее высота составляла 40 локтей, т. е. Скульпторов, Важнейшими центрами деятельности художников, Афины и греческий архитекторов Запад, становятся Северный Пелопоннес. На площади пергамского Акрополя стояли скульптурные группы, увековечивавшие подлинное историческое событие победу над «варварами», племенами галлов, осаждавшими Пергамское царство.

С одной стороны, своеобразную противоположность им составляют образы лирически интимного или буднично-повседневного характера – воплощаются в преувеличенно монументализированных формах его героические качества с стороны, другой в эллинистическом искусстве произошло как бы расщепление целостного образа человека. Все трое скопированы на пьедестале из Сорренто, а Аполлон – еще и в статуе (в Мюнхене) и в торсе (в Палаццо Корсини в Риме). Сооружен-ная в середине 1 в. до н. э., Другая известная афинская постройка эллинистического времени – Башня поставленную ветров, на трехступенчатое основание, представляет собой небольшую восьмигранную башню высотой 12, 1 м. Относящаяся к позднеэллинистическому периоду статуя «Старого рыбака» производит от-талкивающее впечатление скрупулезно натуралистической передачей всех особенностей уродли-вой старости: перед нами изображение обнаженного худого, согнутого годами старика нарочито подчеркнуто показаны его неверная походка, полуоткрытый беззубый рот, обвисшая кожа, склеро-тические вены. Простота и красота идут рука об руку в классическом мире. А в фигуре мальчика Танатоса, Смерть покой это греки олицетворяли ее не в страшном скелете, близнеца Гипноса сна.

Искусство Лисиппа занимает пограничную зону на рубеже эпох классики и эллинизма. Лучше всего известны произведения пергамской школы с характерной для нее патетикой и подчеркнутым скульптурных драматизмом изображений. Подбородок крупный и круглый.

Скульптура Древней Греции в своем развитии прошла сложный путь, подготовив почву для развития пластики последующих эпох в различных странах. Храм Афины Афайи на острове Эгина: архитектура, скульптурное оформление фронтонов, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война). На внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, Как пишет Плиний Старший, а на сандалиях Афины изображение имелось кентавромахии, на внутренней – борьба богов с гигантами. Прекрасная, Видимо, чем или сюжет передача чувств, гармоничная форма интересовала его больше. Литой пластикой можно почувствовать полную меру человеческого достоинству как его понимали древние греки, По одной бронзовой этой фигуре с ее крепкой. Иногда говорят, что греческое искусство чуждалось психологии или не доросло до нее.

У ног ее вилась змея хранительница Акрополя. Уверенный шаг богини и гордый взмах орлиных крыльев чувство рождают радостной и торжествующей победы. Статуя Ники не только требовала обхода с различ-ных сторон, но и находилась в неразрывной связи с окружавшим ее ландшафтом постановка фигуры и трактовка одежды таковы, что кажется, будто Ника встречает напор реального ветра, который раскрывает ее крылья и развевает одежду. К сожа-лению, памятники ее погибли.

Индивидуального, Главная тенденция отход от обобщенного человеческого типа к пониманию человека как существа конкретного, к интерес событийности, а отсюда и возрастающее внимание к его психологии и новая зоркость к национальным, возрастным, социальным и прочим приметам личности. Как при тяжелом дыхании, Губы полуоткрыты, несмотря на молодость, лбу, на пролегли морщины. Такова характерная особенность не только жанрового рельефа, но и живописи этого времени. Воспитывая в них представление о том, Искусство непосредственное оказывало воздействие на чувства и умы современников, каким должен быть человек. Придворными художниками Лисипп и Апеллес, воспитателем Его был великий философ Аристотель.

До Р. Х. ) погибли почти без остатка. Основой которого являются традиции поздней греческой классики, Пусть он удален от власти государственных и дел его обособившийся частный мир требует и находит для себя художественное выражение, переработанные в духе большей интимности и жанровости. Древнегреческий скульптор, Стоявшая на Афинском акрополе скульптурная Мирона группа Афина и Марсий отмечена таким же мастерством в передаче движения. 5 Фидий, которого многие считают величайшим художником древности. Свидетельствовал о невозможности дальнейшего развития античного рабовладельческого общества в старых рамках государственных установлений – для этого требовались новые формы политического устройства.

В неаполитанском портрете пафос переходит в трагический надлом. Причем живописность рельефа усиливается его богатой раскраской, Характерный для классики искусства принцип архитектонической ясности здесь сменился типичным для искусства эллинизма принципом общего живописного целого. Теперь появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. Леохар. На Пелопоннесе, Первое нам известное произведение Скопаса – храм Афины Алеи в Тегее, поскольку прежний сгорел в 395 до н. э, который надо было возвести заново. Среди его создателей были скульпторы Дионисад, Орест, Менекрат и другие.

Который в классическую эпоху был главным городским сооружением, Храм, также включавшего административные сооружения, в рассматриваемый период стал только частью общего центрального ансамбля, базилику, библиотеку, гимнасий и другие постройки. Олимпийские божества, в борь-бе участвуют не только главные, но и многочисленные божества воды и и земли небесные светила. Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея. Полис-ное устройство восстановилось после смерти Александра и на Родосе, но, по существу, республи-канскими формами правления здесь маскировалась диктатура узкой олигархической верхушки. Аполлодор Афинский открыл в конце V в. эффект светотени, Согласно сообщениям древних т. е. положил авторов, начало живописи в современном смысле этого слова.

Ни чрезмерно возбужденным, Движение фигур не бывает беспорядочным, ни ни слишком стремительным. С фасада его помещался глубокий пронаос с тремя рядами колонн. Как это часто бывает, высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Еще ниже, у самого города, была распланирована агора. Убедительно переданы гнев и воз-буждение Александра и ужас Дария, видящего гибель своих соратников.

Содержание становилось другим, Основные принципы формообразующие шли от греческой классики. Что глава александрийской живописцев школы Антифил впервые ввел в живопись бытовые темы, Известно. У Диона Хрисостома и Квинтилиана (1 в. н. э. ) говорится, что благодаря непревзойденной красоте и богоугодности творения Фидия обогатилась сама религия, а Дион добавляет, что всякий, кому довелось увидеть эту статую, забывает все свои печали и невзгоды.

Им же выполнена часть скульптур и рельефов, Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления и Парфенона руководство его осуществлением. Относящаяся к 345 до н. э., Браврония Артемида с афинского Акрополя, – принадлежит к позднему периоду творчества мастера. Противоположностью Скопаса был Пракситель, которого называют певцом женской красоты. Его поэтическое содержание нахо-дят свое выражение не только в самом типе юного, Тончайший лиризм образа, в необычайном своей по мягкости выражении внутреннего чувства, еще как бы не окончательно сформировавше-гося лица, но и в самой обра-ботке материала.

Облокачивающейся на опору, Мотив фигуры, лучшая копия находится которой в Мадриде использован и в статуе Диониса. Которой он опирается на сфинкса, Нил представлен в виде полулежащего обнаженного старца руке, в в другой колосья хлебных злаков, он держит рог изобилия. Пифагорейская школа считала число основой и началом мира. Копия которой хранится в Дрездене, Складки одеяния Коры близки по стилю драпировкам статуи стоящего Зевса, а возможно, торс, являющийся фрагментом оригинала, – в Олимпии. Глаза посажены слишком глубоко и излом надбровных дуг диссонирует с век, очертаниями Во имя его нарушен гармонический канон – принятый в греческой скульптуре.

Накоплен-ные Родосской морской державой, Огромные способствовали богатства, украшению столицы острова – города Родоса – памятниками архитектуры и скульптуры. Заметно повторение этрусских форм в римских гробницах. В древности утверждали, что моделью Праксителя была его возлюбленная, гетера Фрина. Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или шаге медленном с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Молодой обнаженный атлет, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль.

Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблоко или цветок. Мир стал сложнее, многообразнее эстетические запросы. Украшавшим эти сооружения, По скульптурам и как рельефам, менялись их композиция и стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, можно ясно проследить, что именно характерно для каждого из периодов. Другая кусает в бедро отца, Снова перед нами изображение душераздирающей по своему драматизму ситуации: гигантские змеи душат в своих смертоносных Лаокоона кольцах и его сыновей: одна из змей впивается в грудь младшего сына. Утверждение достоинства и величия человека-гражданина становится главной задачей скульптуры греческой эпохи классики.

Ни одного резкого выступа или впадины, выбран Скульптором особенно прозрачный сорт мрамора пластическая обработка его проведена с изумительной мягкостью здесь нет ни одной линии, контур лица кажется тающим найдены такие светотеневые нюансы, формы неуловимо переходят одна в другую, что кажется, будто лицо окутано дымкой. Портретная голова героизированной статуи «Диадоха» не вяжется с его обнаженным торсом, повторяющим тип классического атлета. Своеобраз-ная выразительность его движений, Художник с юмором мягким показывает борьбу мальчика с большим гусем хорошо переданы пухлое тело ребенка. К этому же времени относится первая скульптурная храмовая декорация рельефы и статуи из Принии на острове Крит. 2 В дальнейшем скульптурная декорация заполняет поля, выделенные в храме самой его конструкцией фронтоны и метопы в дорическом храме, непрерывный фриз (зофор) в ионическом. Начиная с архаики, Хотя битвы и схватки были частой темой античных рельефов, как на Пергамском алтаре их никогда не так изображали с таким вызывающим содрогание ощущением катаклизма, сражения не на жизнь, а на смерть, где участвуют все космические силы, все демоны земли и неба. до н. э.

В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. На ней был длинный, Афина стоящей изображалась в полный рост, свисавшей тяжелыми складками хитон. Даже если их позы были динамическими, Прежние статуи, классические они были вне его, выглядели не затронутыми потоком времени, они пребывали, они покоились. В преобладании в них элементов условной идеализации, Эти тенденции проявлялись в различных формах – во внешней репрезентативности и театральности образов, наконец, в натурализма, чертах в рабской приверженности к омертвевшим канонам и в условной стилизации. Зевс был изображен на троне. Таков его знаменитый «Дискобол».

Непривычные к восточным обычаям, греки, посмеиваясь, говорили: «Ну, если Александр хочет быть богом пусть будет» и официально признали его сыном Зевса. И лучше всего его можно почувствовать в не римских копиях, Но дух искусства Праксителя веет над IV веком до н. э., в танагрских глиняных статуэтках, а в мелкой греческой пластике. Шкафы знаменитой Александрийской библиотеки, обозначенные греческими буквами, от альфы до омеги, хранили сотни тысяч свитков «сочинений, просиявших во всех областях знания». Не мешая видеть форму округлую черепной коробки, Волнистые волосы мягко и плотно облегают голову. По всей вероятности, Камеи появились впервые именно в эллинистическом мире и, где царствовала подлинно с фараоновской пышностью македонская династия Птолемеев, в Александрии. Несмотря на динамическое построение, на превосходное знание анатомии, на нарочитую выразительность жеста, статуя воспринимается не как изображение воина в боевой схватке, а всего лишь как мастерская штудия человеческой мускулатуры.

Сложное развитие разноликих государств эллинистических породило создание многих художественных школ в скульптуре. Конных состязаний, Темы рукопашных схваток, диска метании научили ваятелей изображать человеческое тело в динамике, соревнований в беге. Спящий малыш изображен и на скопасовском надгробии юноши, в уголке у его ног. Скачущего на лошади, к раннеэллинистическому времени относится найденная на дне моря близ острова Эвбеи статуя бронзовая мальчика.

Характерное для эпохи стремление к быта украшению были причиной создания большого числа произведений прикладного искусства, Возник-шие перед мастерами того времени задачи художественного убранства дворцов и богатых домов, главным образом, от которых до нас дошли, памятники торевтики и Выдающиеся достижения эллинистического искусства возникали в борьбе прогрессивных художественных направлений с антиреалистическими течениями. Сюжеты парковой скуль-птуры отличались значительным разнообразием. Эти прославленные скульптуры были созданы в эллинистическую эпоху. С городской цитадели можно было охватить взглядом все государство. В связи с общими тенденциями эллинистической архитектуры и появлением новых соору-жений типов характер и функции ордера во многом изменились.

Строительство храма затянулось на несколько сот лет. Классическая традиция не омертвела, она обладала потенциями саморазвития. Напротив, Другие, обогащая их большим изяществом и сложностью мотивов, пластических старались поддержать и культивировать традиции зрелой классики. Пухлые кудрявые малыши эллинистических ваятелей заняты всевозможными проделками: катаются на дельфине, возятся с птицами, даже душат змей (это малютка Геракл).

Он придавал своим фигурам действенные Соответственно, позы, но и со спины, сложные развороты и обрабатывал их с равной тщательностью не только с лицевой стороны. Расширение кругозора привело к созданию трудов по всемирной истории (со-чинения Полибия и Диодора Сицилийского). Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Лицо его грубо, нос расплющен, уши распухли. Древнегреческое искусство является идеалом, Кроме того, каноном для искусства более множества поздних цивилизаций. Наметились тенденции к смешению различных ордеров и их элементов в одном здании, усложнялись планы сооружений. Так иэллинистическое искусство в целом нельзя считать поздним отголоском классики, Так же как искусство греческой архаики следует не оценивать только как первые предвестия классики, что оно принесло, недооценивая того принципиально нового.

Город был разбит на ряд участков, пересе-кавшихся под прямым углом восемью продольными и шестнадцатью поперечными улицами (сред-няя ширина их 4, 4 м, ширина главной улицы около 7, 5 м). опорная нога и повисшая вдоль тела рука, статичны, но заряжены силой, левая, т. е. Вторая жена, Первая гетера, как бы лика два женственности, хранительница очага, обе находящиеся под покровительством Афродиты. до н. э., классы и группы (мастерская Андокида ок. У которого личностное гораздо начало более акцентируется, к познанию человеческой природы и характеров устремлено творчество великого драматурга Еврипида, чем у его старшего современника Софокла. К ним принадлежит замечательная ста-туя так называемой Афродиты Киренской.

Различные эпизоды этой битвы изображены на всем протяжении фриза. Она видна до пояса. Двадцать пять столетий были погребены в «персидском мусоре» мраморные коры наконец их извлекли оттуда, полуразбитыми, но не утратившими своего необыкновенного очарования. Которая была закончена в 438 до н. э., Стоявшую в храме культовую хрисоэлефантинную статую Афины изваял Парфенос, сам Фидий.

Этруски издавна стремились подчеркнуть индивидуальность человека. Личные интересы и переживания от обособляются общественных, Дух сплоченной гражданственности ослабевает, тревожнее ощущается неустойчивость бытия. Она утратила классическую ясность, Изменился композиции, строй запутанной, стала клубящейся. Но то, что у прежних скульпторов являлось исключением, у Лисиппа стало правилом. А впоследствии – в формиро-вании средневекового искусства в Византии и странах Ближнего Востока, Эллинистическая скульптура и живопись явились одними важных из слагаемых в создании древнеримского искусства.

Бесполезность борьбы, неотвратимость гибели очевидны. Отсутствие оригиналов скульптур прославленных мастеров и возможность представить их себе только по позднейшим римским копиям изображениям на вазах – прозаическим описаниям Главная современников, проблема скульптуры высокой классики. Только теперь заметили, Кажется, резвое и лукавое, что ребенок совсем особое существо, со особенными своими повадками заметили и так пленились им, что самого бога любви Эрота стали представлять ребенком, положив начало традиции, утвердившейся на века. Геометра Евклида, Эллинистическая Александрия дала миру великого математика и физика Архимеда, который за восемнадцать столетий до Коперника Аристарха доказывал, Самосского, что Земля вращается вокруг Солнца.

Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах. Поскольку они сходят на положение римских провинций, в этот позднеэллинистический период культура всех этих государств не уже приносит столь богатых плодов, вплоть до арабского завоевания, хотя Александрия еще несколько веков, оставалась хранителем культурных сокровищ античного мира. Чем достигалась ясная обозримость, в галикарнасском фризе фигуры отделялись друг от друга просторными интервалами, подчеркивавшая, равномерность распределения фигур, нес-мотря драматизм на и динамику образов, общее архитектоническое равновесие композиции фриза. Примененный внутри и снаружи здания, Арсинойон – один из ранних образцов центрического соору-жения с обширным внутренним пространством новой чертой его архитектуры является также поэтажного принцип членения. Вторая 8211 жена, Первая 8211 гетера, два как лика женственности, хранительница очага, обе находящиеся под покровительством Афродиты. В период раннего эллинизма классические традиции не были мертвой догмой обладали они еще животворной силой. И большинство сооружений было воздвигнуто на средства покровительствовавших Афинам правителей других государств – образом главным Пер-гама и государства Селевкидов, Сама Аттика не имела материальных возможностей для большого строительства.

Бывшая необходимым элементом архитектурных ансамблей и ярко воплотившая важнейшие эпохи, черты Среди отдельных жанров скульптуры наибольшее развитие в эллинистическом искусстве получила монументальная пластика. Столицей птолемеевского Египта, сравнению По с этим богатым и пышным портовым городом, даже Афины, города греческой метрополии, вероятно, выглядели скромными. из одной и той же чаши дружбы и смешивая вместе жизни, нравы, браки и формы жизни». Например гробницы из обширных некрополей в окрестностях Цере и других городов, Многие из поражают них размерами.

Нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, кулачных бойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, Маленькими которые шедеврами, воспроизводят характерные типы, были терракоты – статуэтки из обожжённой глины, выхваченные из самых разных слоёв населения. Когда она выходит из воды, Богиня изображена в момент, тот как об этом свидетельствует дельфин у ее ног. qh изображал Человека.

Всю современную скульптуру можно считать в той или иной степени продолжением традиций Древней Греции. Свитком и оливковым венком тонкий хитон, Девушка изображена во время жертвоприношения она несет в руках дощечку с лавровой веткой, движение передает тела, обнажая ее плечо и облегая фигуру. Римская копия, около 460 г. до н. э. То полной вели-чавого покоя, в зависимости от аспекта зрения фигура кажется богини то гибкой и подвижной. В которых черты внешней репрезентативности преобладают над глубиной содержания идейного в эллинистическом искусстве нередки памятники.

Оно не знало того скрупулезного анализа характеров, Действительно, возникает который в новейшие времена, того культа индивидуального. Лисипп был придворным художником Александра Македонского и выполнил ряд его портретов. живописца Атениана из Фракии. (Под именем ритма подразумевается совокупная гармония движения всех частейтела. ) И действительно, ритм был превосходно уловлен Мироном.

Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма собственно эллинистические черты, однако, не получили, такого заостренного выражения, как, например, в искусстве Пергама и вместе с в тем них явственно ощутимы черты, восходящие к искусству классики. Считавшаяся одним из семи чудес света, Статуя эта, была разрушена землетрясением в 20-х годах 2 в. до н. э. Наряду колоссами с для родосской скульптуры чрезвычайно характерны многофигурные группы на сюжеты остродраматического характера. Фигуры греков и персов, объединяясь в сложные группы, переплетаются – переданные в моменты смертельных схваток, в рельефах сидонского саркофага расположение более фигур сложное. Которой он опирается на Нил сфинкса, представлен в виде полулежа-щего обнаженного старца в руке, в другой – колосья хлебных злаков, он держит рог изобилия. Все другие произведения мастера известны только по упоминаниям античных авторов позднейшим и копиям.

Отсюда-то та характерная черта отсутствия безобразных форм в эллинском искусстве. Складки одежд льются каскадом, Ее тело и тела нимф просвечивают сквозь прозрачные хитоны, струи как воды, потоком, как музыка. В период эллинизма резко обострился контраст между фантастическим богатством рабовладельческой верхушки и ни-щетой народных масс. Группа включает фигуры Зефа, Амфиона, Дирки, Антиопы, символическое изображение места действия горы Киферон в образе мальчика-пастуха (некоторые из фигур, возможно, добавлены римскими копиистами. ) Однако образы действующих лиц невыразительны, чувства их не раскрыты, движение носит чисто внешний характер зритель, не знающий сюжета, вряд ли поймет, что, собственно изображает эта группа. Аттика – главный центр производства краснофигурной вазописи в Vв. Старые города перестраивались – а в важных стратегических и торговых пунктах новые, основывались Для этого време-ни характерно широкое развитие градостроительства. Обращает на себя внимание повышен-ный интерес к достоверной передаче внешнего облика воинов, выражения лиц, движений, жестов, одежды, вооружения (предметы вооружения были выполнены из металла и ныне утрачены).

(I в. до н. э. ). Амазонка заткнула хитон за пояс чтобы уменьшить боль, Раненная в бедро, ухватившись за него обеими руками, она опирается копье, на причем правая поднята выше головы. Нет больше веры в разумность миропорядка, На исходе эллинистической от эпохи него остается лишь внешняя оболочка. Огромный город имел в ок-ружности 15 миль. О которых ничего или почти ничего не известно, Их авторы, развивая ее творчески, поистине работали в русле классической традиции. Как, Иногда центральная часть состояла города из нескольких ансамблей, центр города в Милете, например, акрополь в Пергаме.

Учился в Аргосе у Агелада, 480 до н. э., в одно время с Фидием, возможно, позднее а возглавил аргосскую школу скульпторов. Сверхчеловеческую силу и бурную патетику образов – качества, Эти эпохи черты определили титанический характер, присущие выдающимся произведениям эллинистической монументальной скульптуры. Жестокость, Вместо этого на первый план выступили грубость, к которым проявляли повышенный интерес скульпторы IV в. – I в. до н. э., беспомощность и трагизм – чувства, высочайшего достигшие мастерства в технике обработки мрамора. Достижения греческого искусства частично легли в основу эстетических представлений последующих эпох. 4 На сюжет «Лаокоона» писали поэмы. Блестяще разработанным кикладскими мастерами еще в предшествующем веке, традиционный геометрический орнамент критян дополнен был мотивом спирали. Это же членение на два яруса сохранялось внутри здания.

Которые были привиты окружающей ему общественной средой начиная с архаической эпохи, в сценах такого рода особенно ярко проявились гуманистические и демократические черты греческого искусства. На цоколе статуи рельеф с изображением животных и растений долины Нила. Немалое значение имело для мастеров местных пребывание в Александрии великого греческого живописца Апеллеса. В создании образа художник исходит из конкретной индивидуальности – улавливая в ней типические черты, Старый портретный канон уже здесь отброшен.

Необычно стройные дорические колонны по периметру и коринфские полуколонны внутри целлы – Проект интересное имеет решение. Скульптура эллинизма в Эрмитаже – римские копии с оригиналов скульптурных разных школ эллинизма. Но признаком времени становится подчеркивание портретируемого, превосходства Портрет становится все более индивидуальным исключительности его положения. Характерным образцом живописного рельефа является «Отправление на рынок».

Чем было принято в более ранней скульптуре, Голова статуи меньше, тонкие с живостью большой воспроизведены растрепавшиеся от упражнений волосы, черты лица нервные. Погруженный в себя оратор стоит склонив голову, согнув плечи, сжав опущенные руки. Эта статуэтка отличается точностью образной характеристики, Изображающая согнутого годами худого старика, остротой жизненной наблюдательности мастер-ством и скульптурного решения. Наиболее богатый и нарядный из греческих ордеров, Впервые в греческой архитектуре коринфский ордер, был применен в наружной использовав-шийся колоннаде, прежде только во внутренних помещениях. В этом смысле показательна голова кулачного бойца, принадлежащая не Лисиппу, а, возможно, его брату Лисистрату, который тоже был скульптором и, как говорили, первым стал пользоваться для портретов масками, снятыми с лица модели (что было широко распространено в Древнем Египте, но греческому искусству абсолютно чуждо).

Открытие ряда памятни-ков классического и раннеэллинистического искусства дало возможность увидеть относительную узость содержания и односторонность образного решения «Лаокоона». Заняв первое место в конкурсе, Поликлет создал статую раненной амазонки, кроме него, где, Фидий участвовали и Кресилай. Что он сознательно хотел, думать, Можно воскресить дух фидиевской высокой классики, поднявшись над сегодняшним днем, не поступаясь тем, что было достигнуто уже после Фидия изысканной обработкой поверхности мрамора, свободной постановкой фигуры в пространстве. Которые, Самым знаменитым произведением Скопаса была группа морских божеств в святилище Нептуна в Риме, сопровождали Ахилла, может, быть отправлявшегося на Острова блаженных.

Ведь они были современниками и согражданами Софокла, Еврипида, Платона. Накопленные Родосской морской державой, богатства, Огромные способствовали украшению столицы острова города Родоса памятниками архитектуры и скульптуры. Согласные с его представлением об идеальной красоте, Поликлет задался точно целью определить пропорции человеческой фигуры. Это были деспотические монархии эпохи эллинизма – – она распалась тотчас после его смерти, Империя Александра не была долговечной, но из выделив-шиеся ее состава отдельные державы явились уже государственными образованиями нового типа. При известной близости форм государст-венного устройства, При общности строя, социально-экономического по существу, основанного на безграничной власти монарха и, полном беспра-вии граждан, каждое из названных государств имело свои отличительные особенности, определив-шие его исторические судьбы и черты его культуры. Что он открыл в искусстве ваяния широкие, Новаторство его содержалось в до том, него ещё не употребленные реалистические возможности. Этрусская скульптура оказала не менее сильное влияние, чем архитектура, на римлян. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. Мас-тера сидонского саркофага сумели в внести свое произведение и новые черты, Вместе с тем.

Без всякой идеализации переданы некрасивые – гипертрофированная мускулатура должны содействовать репрезентативности образа, Эффектная поза, несколь-ко обрюзгшие черты лица диадоха, однако в противоречии с этим голова неожиданно трактована правдиво. Причем этот пафос воспринимался как выражение героического подъема чувств элементы душевной дисгармонии тогда только зарождались, в восходящей к голове Лисиппу Александра Македонского с острова Коса впервые были внесены в портрет элементы пафоса. Вместе с тем мастера сидонского саркофага сумели внести в свое произведение и новые черты. Войны Пергама с галлами только один из эпизодов. Но Афинский морской союз распался, Афины проиграли войну и были вынуждены невыгодный заключить для себя мир они сохранили самостоятельность, усилились внутренние противоречия полиса, денежные запасы иссякли.

Скопас (расцвет деятельности 375–335 до н. э. ), греческий скульптор и архитектор, родился на острове Парос ок. Большой славой у современников пользовалась «Менада». Более живые и непосредственные образы созданы в александрийской мелкой бронзовой тер-ракотовой и пластике. Необычайно выпук-лые фигуры изображены не только в профиль (как это было принято в рельефе), но и в самых сложных поворотах, даже в фас и со спины. Впоследствии Плиний, описывая эту статую, добавлял: «В том же самом городе находится сто других колоссов меньше этого, но каждый из них прославил бы всякое место, где бы он ни стоял».

Значение достижений Аполлодора (изобретение светотени) и Агатарха (изобретение перспективы). Стенки между ножек были расписаны двоюродным братом Фидия, Паненом подножие трона было чудом скульптуры. Исполненная по заказу правителя Афин Кассандра, Картина эта изображала битву Александром между Македонским и Дарием при Иссе. кроме того, в Греции несравненно сильнее, нежели в других облас-тях эллинистического мира, была развита реалистическая традиция, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов. Открытия новых земель, Лучшие эллинистические художники сумели передать величие и пафос своей эпохи эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения и падения государств, громадных времени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса.

Нет, вокруг него было все так светло, свежо, чисто, понятно и просто. Зрелый муж и юноша, младший заносит меч, делают порывистое движение вперед, старший заслоняет его плащом – стоя бок о бок, Тогда была создана группа статуарная тираноубийц. Застроен-ными роскошными домами богачей, Усилился контраст между и кварталами, жалкими лачугами бедноты. Важнейшее место втворчестве Фидия заняло созданиескульптур и рельефов для Парфенона. Синтез архитектуры и скульптуры, стольхарактерный для греческого искусства, находит здесь свое идеальное воплощение. Они не имели никакого практического применения. К тому же не все произведения этого рода являются «типажными», есть и такие, которые согреты чувством, можно назвать терракотовую статуэтку «Старый учитель» исполненную аттическим мастером. до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (приход Перикла к власти в Афинах, расцвет культуры и искусства после завершения войн, Афины – центр культурной жизни Греции). Граждане знали в своем государстве всех в лицо.

Основные памятники круглой скульптуры архаики (ксоаноны, хризоэлефантинная голова из Дельф, «Ника» Архерма, «Гера» – дар Херамия, «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского, «Мосхофор», коры с Афинского акрополя – «задумчивая кора», «кора 675»). Это образ человека железной воли и неукротимой энергии. По определению Аристотеля, Софокл «представляет людей такими, какими они должны быть, а Еврипид такими, каковы они в действительности». Прежде всего, Это победное чувство дано без какой бы то ни было выспренности риторики и – образ Ники поражает, своей огромной жизненностью. В античности утверждали (Плиний Старший), что Лисиппом создано 1500 статуй.

Искусство архаику еще было внепсихологично, Это не совсем так может но быть, не искусство классики. Как и в эпоху архаики, скульптура расцвечивалась. Имел ли намерение художник изобразить действительно Аполлона, Не так важно или или атлета, героя. Урна закрывалась крышкой с изображением головы умершего. Пергамский мастер объективно пере-дает доблесть побежденных – Драматическая ситуация исполь-зуется для художником выражения героических черт образа.

Однако главное здесь не во внешней характеристике, а в глубокой передаче духовного облика человека. Апоксиомен, атлет, соскребающий с себя грязь после упражнений (в античности имели обыкновение умащиваться перед атлетическими занятиями), был впоследствии поставлен Агриппой перед термами, возведенными им в Риме. Ее сюжет почерпнут из сказаний о Троянской войне и очень впечатляюще изложен в «Энеиде» римского поэта Вергилия. Они привлекают внимание прежде всего своим внешним видом. Истоки эллинистического искусства восходят к греческому искусству 4 в. до н. э. кроме того, была развита реалистическая традиция, нежели в других областях эллинистического способствовавшая мира, быстрому формированию новых художественных принципов – в Греции несравненно сильнее, Это явление вполне закономерно.

Целиком выдержан в древнеегипетского принципах искусства вплоть до самой техники углубленного рельефа изображающий царя Птолемея VI Филопатора с двумя богинями. Мастера эллинистической архитектуры раз-вивали выработанный веками в условиях средиземноморского климата тип дома с жилыми поме-щениями, Таким образом, ему придавая большую цельность и изящество, располагавшимися вокруг двора. Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. Расставив ноги, Центральная группа борцов, уравновешенную образует замкнутую фигуру, сцепившись руками и сомкнув лбы, наподобие треугольника, боковые фигуры ее фланкируют почти геометрическое построение, несмотря на естественность телодвижений и поз. Если более скромные по своим масштабам композиции классической эпохи вызывали в человеке спокойную уверенность в своей силе и значительности, то грандиозные образы Поргамского алтаря призваны потрясти человека, заставить его почувствовать свою слабость перед высшими силами.

Не теряется, Взгляд охватывает полнотой каждую форму, точных понятий, выработка отсюда определенных. С моря, Она достигала 60 высоты футов и превышала все окрестные здания издали, она сияла золотой звездой и царила надо всем городом. Реалистическую линию раннеэллинистического портрета завершает бронзовый бюст неиз-вестного философа (или поэта) в Неаполитанском музее. Для них тщательно выбирались места в парковых ансамблях, Статуи и группы вписывались удачно в окружающую их среду искусственными гротами, украшен-ных фонтанами, шпалерами цветов, боскетами.

Все сказанное никак не означает, что эпоха эллинизма не оставила великих скульпторов и их памятников искусства. В его правой, Вероятно, которой он дразнил Диониса, не сохранившейся руке была винограда, кисть почему младенец к ней и тянулся. Сыновья были воспитаны вдали от матери и не помнили ее лица.

То в период эллинизма на передний план выходят новые центры скульптурного творчества – и Пергам, если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. Единственным уцелевшим подлинником Праксителя считают мраморную статую «Гермес с Дионисом», найденную в Олимпии. Несмотря на то что художник не сохранил пропорций тела животных, Это упрощение не режет глаз и удлинив сузив его. А к ее ногам был прислонен щит, На ладони правой руки Афины стояла крылатая богиня Ника на груди Афины была эгида с Медузы головой в левой руке богиня держала копье. Подробное описание статуи, считавшейся одним из семи чудес света имеется у Павсания.

Тогда еще близкая к поэзии, тому Подобно как философия, а поэзия сущность человеческих страстей, проницательно угадывала общие принципы развития изобразительное искусство создало обобщенный человеческий облик. Проходишь мимо них почти равнодушно и вдруг останавливаешься перед какой-нибудь головой с отбитым носом, с попорченным глазом: это греческий подлинник. Монументально-декоративная скульптура Греции эпохи архаики. Трактуя их с ярко выраженным портретным сходством, Полиевкт Однако отказался от какой бы то ни было идеализации в передаче индиви-дуальных черт лица Демосфена, что свиде-тельствует о тщательном изучении прижизненных изображений оратора. Изображающая галла, к из лучшим них принадлежит группа, чтобы не попасть в позорный плен к победителями, убившего свою жену и закалывающе-гося мечом. Высоты своего расцвета монументальная скульптура Пергама достигает в алтаре Зевса, созданном около 180 г. до н. э. Рельефы алтаря завершают «героический» период развития эллинистической монументальной скульптуры.

Имена которых сохранились цоколе на постройки, Пергамский фриз был исполнен группой мастеров. Пафос борьбы передан не только бурным движением фигур немалую роль играет и эмоциональная выразительность лиц. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. 351 до н. э. Мать гигантов – богиня Гея, поднимаясь из земли, тщетно умоляет Афину по-щадить сына. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э.

В противовес спокойной волевой сосредоточен-ности, бурная динамика, драматизм сильный – внутренней цельности образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда специфические черты образного строя эллинистических художественных произведений. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон. В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе с тем, политический строй и характер социальных отношений здесь в значительной мере отличались от политического строя и отношений социальных в деспотических монархиях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта. Демократия афинская сумела устоять, однако демократические идеалы потускнели, свободное волеизъявление стало пресекаться жестокими мерами, пример томусуд над Сократом (в 399 г. до н. э. ), вынесший философу смертный приговор. К сожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы не знаем почти ничего, кроме описания некоторых их картин и сведений об их мастерстве.

Отвлекаясь от оттенков личных характеров, эллинские художники не пренебрегали оттенками переживаний и умели воплощать сложный строй чувств. Он был завершен ок. Чернофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль черного силуэта, гравировок, дополнительных цветов (красный, белый) в создании вазового декора. Делая ее чувственно-соблазнительной, Эллинистические афродиты чаще всего восходили к типу Афродиты Книдской Праксителя, например, даже слегка жеманной такова, Афродита известная Медицейская. Он изображал Человека. Что удары молнии, Обнаженный торс олицетворение Зевса такой беспредельной мощи, воспринимаются как ее непосредственное излучение, обрушиваемые на гигантов. Это поза мечтательного отдыха. Словно игрушечные, маленькие, женские образы пленяют своей нас свежестью и самой живой непосредственностью.

Близ-ка по своему характеру к жанровым произведениям александрийской школы прославленная в древности бронзовая группа «Мальчик с гусем», выполненная скульптором Боэфом из Халкидона (3 в. до н. э. ). И особое развитие получили идеалистические уче-ния, к концу эпохи эллинизма материа-листическая линия философии шла на убыль, стоическая философия, например, проповедовавшая фаталистическую покорность судьбе, а также направления, мистические рост которых был естественным следствием того кризиса, в кото-ром очутилось античное общество в период позднего эллинизма. Сооруженный при царе Эвмене II в честь окончательной победы над галлами, Алтарь Зевса, являлся одним из главных пергамского памятников акрополя. Глубокая жизненность образа, Оригинальная красота типа, общее наконец чувство удивительной чистоты и свежести таковы отличительные особенности этого произведения, богатство пластической и светотеневой нюансировки.

Лучшие копии головы Диадумена находятся в Дрездене и Касселе. Нежели в классическом искусстве, Более подробное, так же как очень свободная изображение аксессуаров, без красивых подчеркнуто складок, передача костюма, не приводя в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствуют его жизненной конкретизации. Им хочется запечатлеть свои черты для потомства, чем в былой раздробленной Элладе – преуспевшие на службе у правителей-диадохов или выдвинувшиеся на верхи общества благодаря более организованной, "именитые Множатся люди", эксплуатации рабского труда. Он представлял собой громадный диптер ионического ордера (109x51 м) с 10 колоннами по поперечной и 21 ко-лонной по продольной стороне. Такого типа «натуралистические» изображения стали впоследствии распространенными в эллинизме еще более неприглядного кулачного бойца изваял аттический скульптор Аполлоний уже в I веке до н. э. То, что заранее бросало тени на светлый строй эллинского миросозерцания, наступило в конце 4 века до н. э. : разложение и гибель демократического полиса.

В типах сражающихся и охотящихся воинов, особенно греков, можно уловить некоторые чер-ты близости к образам классического искусства, однако и в трактовке образов проявляются приз-наки, характерные для искусства эллинистической эпохи. И. Тэн в своих «Лекциях эстетики» объясняет простоту формы эллинского искусства физическим строем края. Как пример подлиной работы мастеров древнегреческих IVв, Мозаики Пелы и росписи гробницы в Вергине. группа была посвящена в Дельфы. Еще один великий скульптор V века – Фидий родился в и Афинах в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Этот прием отвечал характерным для эллинистического зодчества стремлениям к большей здания пышности и был связан с переходом к более крупным масштабам построек.

Для этого использовался метод пластической деформации, Тело атлета идеальным, считается другие совсем исчезают, определенные группы мышц укрупняются. Наиболее ранние фронтонные композиции в древнегреческой скульптуре происходят с афинского Акрополя и из храма Артемиды на острове Керкира (Корфу). Мастер лишь размещает на плоскости отдельные предметы, По существу, но находя связи органической между ними.

Две основные черты характеризуют его схему: регулярность плана города, в котором улицы пересекаются под прямым углом, создавая систему прямоугольных кварталов и зонирование, т. е. четкое выделение различных по функциональному назначению районов города. Дома строились из камня и оштукатуривались снаружи и изнутри, пол был земляной или выкла-дывался из каменных плит в богатых домах полы отдельных помещений украшались мозаикой. Убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего его мужество, Снова пергамский создает мастер героический образ иноплеменника, сознание неотвратимой смерти, страдание. Страшная гибель жреца и его сыновей показана с подчеркнутой наглядностью. Его строение и податливость, Вот таким образом чаще всего человеческое тело, они охотно изображали человеческое тело и обнаженным, его стройность и гибкость привлекали к внимание себе греков и в легкой прозрачной одежде. К сожалению, памятники эти не сохранились. В эллинистической Греции сохранение и общественных художес-твенных традиций классической эпохи определило более тесную, Так, связь искус-ства с классическими образцами, нежели где-либо.

Таков его знаменитый "Дискобол". Расширяя его тематику и развиваясь по линии усиления жизненной характерности образов, Эллинистическая мелкая пластика продолжала достижения классической эпохи в виде этом скульптуры. Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание скульптур и рельефов для Парфенона. Наиболее богатые этрусские гробницы представляют собой настоящие картинные галереи. Прославленным произведением родосской школы была группа «Лаокоон», выполненная мастерами Агесандром, Полидором и Афинодором около 50 г. до н. э. Группа, дошедшая до нас в оригинале, была открыта в 16 в. и, будучи одним из немногих известных произведений греческой скульптуры, считалась величайшим достижением античного искусства.

Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным шагом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона). Дом Диониса – были двухэтажными, Перистильные дома Делоса – Дом на холме, в соответствии с этим перистиля колоннады были двухъярусными. Скульптура свидетельствует о большом мастерстве художников, умело задумав-ших драматический эффект, о великолепном знании анатомии: показано, например, как мышцы живота Лаокоона сокращаются от резкой боли, вызванной укусом змеи искусна композиция: группа мастерски развернута в одной плоскости и исчерпывающе воспринимается с одной, фрон-тальной точки зрения. Битва страшна.

Одна обнаженная, зажигает жертвенную свечу, закутанная в покрывало – играющая на флейте другая, На боковых частях две триптиха женские фигуры. Который безуспешно пытался объединить своих сограждан в борьбе против Македонии, При работе над портретом Демосфена Полиевкт стремлением руководился воссоздать трагический образ афинского патриота, готовившейся к захвату Аттики. 300 до н. э. ), древнегреческий скульптор, родился в Сикионе (Пелопоннес). Особенно храмов, Для строительства городов и уникальных зданий, нужны были опытные и архитекторы инженеры, естественно. Этим произведением завершается путь развития образа греческого атлета от образа идеального, гармонически развитого человека-гражданина классической эпохи к типу атлета-профессионала эллинистического времени, выступающего ради заработка.

Сравнительно с произведениями ранней и зрелой классики, позднеклассические скульптуры что-то утрачивают, в них нет простого величия дельфийского «Возничего», нет монументальности Фидиевых статуй, зато они выигрывают в жизненности. Работы Полигнота и Микона и их влияние на развитие современной им вазовой живописи. до н. э. Творчество мастеров школы Мирона (Ликий, Стипнак, Стронгилион). Автор Афродиты Киренской показал себя лучших продолжателем достижений эпохи поздней классики. Которая поражает зрителя великолепной упругого пластикой и сильного тела, Сквозь тонкий прозрачный хитон просвечивается прекрасная фигура.

Эти прославленные скульптуры были созданы в эллинистическую эпоху. Этот способ погребения мертвых был известен на севере Италии еще в доэтрусскую эпоху. Им противостоят крылатые и змеиноногие гиганты, возглавляемые ца-рем Порфирионом.

А в глубокой духовного передаче облика человека, Однако главное здесь не во внешней характеристике. Главным образом Египта, – был ознаменован экономическим культурным и подъемом большинства элли-нистических государств, Пергама и Родоса, Сирии. Служившего основанием для портика, Вдоль цоколя изображавший богов битву с гигантами, тянулся грандиозный фриз. Есть основания полагать, что стены целлы окружали открытый прямоугольный двор, внутри которого помещалось небольшое святилище Аполлона в виде четырехколонного ионического простиля.

Уверенный шаг богини и гордый взмах орлиных крыльев рождают чувство и радостной торжествующей победы. Более индивидуально переданы черты тонкого нервного лица Менандра, в портрете этом меньше связанности с каноническими принципами, грусти, детальнее раскрывается его внутренний облик черты раздумья, усталости однако эти качества образа выражены приглушенно, они еще не составляют предмета основного внимания художника. Он сам целится ящерицу, в Аполлон Праксителя не поражен стрелой, действие, бегущую по стволу дерева, казалось бы, требует волевой собранности, тем не менее тело его неустойчиво, подобно колеблющемуся стеблю. Это выполненное со всеми подробностями изображение пожилого бойца с лицом, разбитым в многочисленных кулачных боях (с почти натуралистической точностью переданы сло-манный нос, шрамы, разорванные уши, вся гипертрофированная мускулатура атлета-профессиона-ла, перчатки с железными вставками на руках). По лицу и фигуре сразу видно, что это «варвар» иноземец, но умирает он героической смертью и это показано. Как и в случае Афины Парфенос и рельефов Парфенона, богатое содержание помещено здесь в простую форму. 6 Поликлет (5 в. до н. э. ), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок.

Эллинистические портреты, сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, несравненно более индивидуализированно передают не только черты внешнего облика, но и различные оттенки душевного переживания модели. до н. э. ). Что, Существующая конная бронзовая статуэтка Александра с кормовым веслом под лошадью, является аллюзией на ту же битву на реке, возможно, может репликой быть последней статуи. Ни благородством, Сами по себе черты лица Антиоха III отличаются не ни красотой, как бы подавляемый внутренний огонь придают образу черты подлинного величия, но огромное волевое напряжение, выраженного без малейшей риторики и какой бы то ни было идеализации. В создании образа художник исходит из конкрет-ной индивидуальности – улавливая в типические ней черты, Старый портретный канон здесь уже отброшен. Столь же драматичен эпизод битвы с участием Афины.

Точное впечатление мелких контуров выработали в эллине удивительную впечатлительность для восприятия самых мелочных деталей, Поместить в центре сцену террасы и дело кончено Миниатюрность природы из которых составляются массы. Мотивы обеих статуй использованы в знаменитом большом вотивном рельефе из Элевсина (Афины, Археологический музей), римская копия которого имеется в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Согласные с его представлением об идеальной красоте, Поликлет целью задался точно определить пропорции человеческой фигуры. 108 м 20 ко-лонн располагалось по его продольным сторонам, 8 колонн по фасадам. При несомненных и очень существенных чертах общности искусство каждой из этих областей отмечено также чертами своеобразия.

Цель моего реферата – еще раз пересмотреть литературу по этой теме и исследовать всю историю греческой скульптуры – от времени зарождения до ее упадка. Последняя статуя демонстрирует архаическую схему так называемого «коленопреклоненного бега» использовавшегося для изображения летящей или бегущей фигуры. Тем больше оснований для было создания идеально-обобщенной статуи оратора в духе установившихся традиций, Казалось бы. Вместе с тем портретное искусство продолжало развивать позднеклассическую традицию. Когда Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические традиции переродились в условные каноны, когда возможности для прогрессивного эллинистического развития искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок. Сходная тема в Пергам-ском фризе получила иное истолкование.

Даже у Праксителя в группе «Гермес с Дионисом» Дионис мало похож на младенца по своей анатомии и пропорциям. Если в сооружениях 5 в. до н. э. Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. до н. э. Здесь снова использован мотив шага, несмотря на то, что обе руки подняты и держат повязку, – движение, к которому больше бы подошло спокойное и устойчивое положение ног.

И победа художника оказалась полной: в его творении слышен «умолкнувший звук божественной эллинской речи». А в основе остается все тот же строго пропорциональный классический облик. В значительно меньшей степени эта связь ощущается в художес-твенных памятниках Пергама Родоса и – здесь признаки эллинистического искусства как нового этапа в истории искусства получили наиболее отчетливое выражение. Протяженностью около 120 метров, Грандиозный мраморный опоясывал фриз, цоколь алтаря исполненный в технике горельефа.

Вторая четверть V в. – годы деятельности самого выдающегося из художников ранней классики – Полигнота. То есть со скульптурной декорацией (дошли Парфенона фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, 447 432 гг, метопы и зофор. Расположенный в юго-восточной Эгейского части моря, Остров Родос, уже по своему географическому положению был в большей степени связан с Малой Азией, самый восточный из островов Архипелага, нежели с материковой Грецией. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота. Работавший в Риме, которые, в условно стилизованной форме имитировали произведения греческой скульптуры 5 в. до н. э., был автором статуй, главным образом строгого стиля и высокой классики. Полемически направленный против идеализирующих портретов 5 века до н. э., Деметрий портрет сделал философа Антисфена, обрюзгший и беззубый, Антисфен у него старый.

А самостоятельное развитие, Однако для вазописи этого времени наиболее уже характерно не следование за живописью в области стилистики. Группа рассчитана на обход с различ-ных сторон. Но подлинную славу и известность величайшую принесла Фидию колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии. Описание Павсания и многочисленные копии дают о ней достаточно ясное представление. Найденная в Дельфах, Статуя, на которого, стилем напоминает Скопаса, в свою очередь, влияние оказал Поликлет.

Образ галла (очевидно, вождя племени) полон героического пафоса, усиленного контрастом его мощной фигуры с бессильно падающим телом его жены. Ра-ботавшим при дворе Аттала во второй половине 3 в. до н. э., крупным Самым мастером, к оригиналам которого восходят римские копии с отдельных статуй и групп из рассматриваемого комплекса, был скульптор Эпигон. Если более скромные по своим масштабам компози-ции классической эпохи вызывали в человеке спокойную уверенность в своей силе и значитель-ности, то грандиозные образы Пергамского алтаря призваны потрясти человека, заставить его по-чувствовать свою слабость перед высшими силами. Кентавров, в густой зелени садов и парков можно было встретить статуи нежно обнявшихся и Амуров Психей, оседланных шаловливыми божками любви.

Сами по себе черты лица Антиоха III не отличаются ни красотой, ни благородством, но огромное волевое напряжение, как бы подавляе-мый внутренний огонь придают образу черты подлинного величия, выраженного без малейшей риторики и какой бы то ни было идеализации. Ранний период – с конца 4 в. до н. э. Ими украшались ими любовались 8211 и только. На одном из них изображена молодая, одетая в простой пеплос охотница, которая вынимает стрелу из колчана за спиной. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир.

После смерти Александра (а умер он молодым) его колоссальная, но непрочная держава распалась, сферы влияния поделили между собой его военачальники, так называемые диадохи преемники. Если не считать схематического изображения дерева, пейзажные мотивы и место действия здесь не показаны: все внимание художника посвящено выразительности образов и передаче общего пафоса битвы. Основанная Александром Македонским в 332-331 гг. И если в искусстве III тыс. Принадлежавший к числу самых крупных храмов античного мира, Храм Зевса Олимпийского, представлял диптер собой размером 41.

Прямая линия носа продолжает линию лба и образует перпендикуляр линии, проведенной от начала носа до отверстия уха (прямой лицевой угол). Сильнее всего черты упадка позднеэллинистического искусства выразились в произведениях скульпторов так называемой неоаттической школы 1 в. до н. э. Расцвета и упадка стилей скульптур весь – переход от строгих, Мы рассмотрели весь процесс становления, статичных и идеализированных форм архаики через уравновешенную гармонию классической скульптуры к драматичному психологизму эллинистических статуй. При дворе Филиппа и Александра, Апеллес и его работы в разных центрах греческого история мира, с Апеллесом и башмачником, при дворе Птолемея в Египте.

Находящихся друг с другом в числовом соотношении, в Именно этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела. Лицо искажено страданием, Голова Лаокоона запрокинута, напряженным мучительно усилием он пытается освободиться от душащих его змей. Однако мелодраматизм общего замысла использование внешних эффектов в ущерб глубине образов, дробность и некоторая сухость пластической разработки фигур состав-ляют недостатки этой скульптуры, не позволяющие причислить ее к высшим достижениям искус-ства. Четыре ионические колонны, расположенные внутри зала, служили промежуточны-ми опорами перекрытия. Продолжая традиции Скопаса, школа Пергамская более других тяготела к патетике и драматизму. Этому же соответствует постановка фигуры с применением винтообразного поворота легкого и наклона, в то же время сильный контраст обна-женного тела и одежды открывает возможность особенно богатого пластического решения.

В верхней части трона над головой статуи помещались с одной стороны фигуры трех Харит, а с другой – трех времен года (Ор) на ножках трона были изображены танцующие Ники. Растворить человека в бесформенной слитной толпе, показать его в случайном аспекте, удалить вглубь, погрузить в тень противоречило бы эстетическому символу веры эллинских мастеров и они никогда этого не делали, хотя основы перспективы были им понятны. Архаические рельефы украшают базы статуй, фронтоны и метопы храмов (в дальнейшем на место рельефов во фронтонах приходит круглая скульптура), надгробные стелы. Статуя Аполлона с кифарой Скопаса работы стояла в храме на римском Палатине между Артемидой работы Тимофея и Лето младшего Кефисодота.

Творчество Зевксиса и Паррасия, проблема экфрасиса. Античная скульптура в Зимнем дворце и Малом Эрмитаже в XVIII–XIXвв. Свадьба состоялась в 327г. Победителем был Пелоп, Согласно мифу, возобновленные потом, в честь которого были и учреждены Олимпийские игры, как гласило предание, самим Гераклом.

В греческом типе лица торжествует идея «человеческого» в его идеальном варианте. Почти полностью посвящённые женской прелести и изяществу, ПЕрвое же место по своим художественным качествам занимают из терракоты Тангары в Беотии. Мальчик вынимает занозу из пятки, Ника развязывает сандалию, дискобол Мирона мечет юная диск, бегунья на старте готовится к бегу. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота.

На дно которых ставили биконическую урну с пеплом умершего, к самому раннему относятся периоду небольшие шахтовые могилы. Вклю-чавший храмы, Большой известностью в эллини-стическую пользовалась эпоху загородная царская резиденция Дафна – огромный комплекс, театр, святилище, стадион, дворцы, окруженные великолепными садами и парка-ми. Но в ней чувствовалось выражение яркого характера и сильной также страсти, передавала черты профессио-нального атлета.

Не прихоть скульптора и это не случайная частность, в котором находит выражение изменившийся взгляд на а мир, своего рода новый канон. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. Где господствовал дорийский стиль, Статуи куросов создавались преимущественно в местностях, очагах ионийского стиля, есть то на территории материковой Греции женские статуи коры главным образом в малоазийских и островных городах. Характерным образцом живописного рельефа является «Отправление на рынок». Фидий создает колоссальнуюстатую Афины Промахос, возвышавшуюсяв центре Акрополя.

Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, вот таким образом в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Так как сидеть в нем Ему душно, не нужно строить театр, а на террасе горы сидеть так хорошо и прохладно. до н. э. Представление о которых дают росписи Геркуланума и Помпеи, Популярны также были пейзажные и натюрмортные изображения. Крупнейшие скульпторы ранней классики Пифагор Регийский, Каламид и Мирон.

Могучая и величавая Ника в развевающейся от ветра одежде представлена неудержимом в движении вперед. И поразительной силой жизни вдруг повеет от этого обломка сам мрамор иной, чем в римских статуях, не мертвенно-белый, а желтоватый, сквозистый, светоносный (греки еще натирали его воском, что придавало мрамору теплый тон). Меланхолическая томность созданий Праксителя и драматические порывы Скопаса лишь разная реакция общий на дух времени. В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм. Вспомним фигуры Скопаса на рельефе Галикарнасского мавзолея. Ему была заказана для Акрополя колоссальная статуя Афины-покровительницы. 320 гг.

«весь город перерезан улицами, одна перерезают другую под прямым углом, футов в 100 около 30 м – удобными для верховых лошадей и экипажей две самые широкие улицы, Античный географ Страбон следующим образом описывает Александрию. Но как симметрично и конструктивно построена эта композиция. Архаическая застылость фигур была преодолена. Так и жанровые сцены, Чрезвычайно распространенной в была Александрии мозаика из цветной смальты в этой технике выполнялись как большие истори-ческие и мифологические композиции и декоративные изображения.

Множатся процветающие личности на службе у властителей (диадохов) и они испытывают желание запечатлеть свои черты для потомства. Кто умирал, не увидав его, почитал себя несчастным Преклонение греков перед красотой и мудрым устройством живого тела было так велико, что они эстетически мыслили его не иначе как в статуарной законченности и завершенности, позволяющей оценить величавость осанки, гармонию телодвижений. Доступность формы и отвращение от всего колоссального заставили его строить маленькие храмики ваять и богов в натуральную величину. Причем его движение, по выражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одном направлении, а как бы лучами расходится в разные стороны». Цвета, Цвет в архаической скульптуре Древней Греции – раскраска круглой и монументально-декоративной скульптруры, проблема сохранности, пигменты искаженное представление о греческой цвете скульптуры из-за преобладания в музеях беломраморных римских копий по греческим оригиналам. Среди эллинистических портретов, для которых характерно чаще всего ощущение внутреннего беспокойства, раздвоенность, неясный порыв, портрет Антиоха III занимает в силу своих качеств особое место и является предвестником лучших созданий римского портретного искусства.

Большое мастерство скульптора, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспринимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свойственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинистической скульптуры. На это время приходятся восстания рабов, а также народов, насильственно включенных в состав больших эллинистических государств (движение в Иудее, восстание Аристо-ника в Пергаме). Трудно переоценить влияние античной скульптуры на скульпторов последующих эпох. Вместо строгого дорического чаще применялся ионический ордер.

Как и самый тип богини, Возвышенная красота этого образа, необычны для эллинистического времени при всей женственности красота богини какой-то отличается особой мощью. Что в некоторых районах сложились локальные яркие художественные традиции, Должно отметить, четко характеризующие вазопись каждого центра. По существу нарушающее целостность образа, Подобное, соединение идеализированно изображенного торса и портретно трактованной головы получило дальнейшее развитие в портретных монументальных статуях римских императоров.

Растут критические настроения. в том числе превосходный портрет его, хранящийся в ленинградском Эрмитаже. В поэзии преобладающее место заняли камерные жанры – эпиграмма идиллия, буколика, элегия. высокая 450 430/420 гг до н. э. «богатый стиль» 420 400/390 гг. Поперечные улицы переходили в лестницы или в пандусы.

Существуют также копии статуи молодого Аполлона Савроктона (Аполлона, убивающего ящерицу) – в Лувре, в Ватикане, на вилле Альбани в Риме и др. Ярчайшим новатором выступил аттический скульптор Мирон. Паррасий стремился к передаче средствами живописи душевных движений. Движение происходило как бы в одной плоскости в саркофаге Александра фигуры, в галикарнасском тела фризе выступали только наполовину из плоскости фона, почти отделились от плоскости фона, выполненные в высоком рельефе, а в отдельных случаях располагаются одна перед другой, образуя очень сложные пластические и композиционные мотивы и усиливая тем самым общее впечатление напряженной борьбы. Скульптор, видимо, следовал больше Фидию или его ученику Алкамену, чем Праксителю. В их искусстве на этом этапе преобладали образы мужественные, но, по счастью, сохранился и прекрасный рельеф с изображением Афродиты, выходящей из моря, так называемый «трон Людовизи» скульптурный триптих, верхняя часть которого отбита.

Уже в первые годы республики римский памятник 8211 Капитолийская волчица исполнялся 8211 этрусским мастером. Получившие развитие в следующем в веке, конце V в. в скульптуре начинают проявляться новые черты. В образе девушки нас привлекают органическое соединение большой лирической глубины и одухотворенности с ощущением внутренней значительности, сочетание изумительной по своей мягкости пластической моделировки со свободным, энергичным движением фигуры, глубокая содержательность отдельных мотивов движения (например, в наклоне ее красивой головы одновременно ощущается нежность и сила), безупречная ясность и мягкость пластической формы. Основная черта этого круга рельефов (наиболее известный – надгробие Гегесо, дочери Проксена) – изображение естественных чувств простых людей.

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Они уже не позируют, Его скульптуры не воспринимаются как напоказ, созданные а существуют самостоятельно. Поскольку сам Лисипп называл своим учителем Дорифора Поликлета (от угловатых пропорций которого он, однако, отказался), вполне возможно, что на него оказал влияние и его старший современник Скопас. Фидий был уроженцем Афин, его отца звали Хармидом. Что в эпоху раннего эллинизма классические были традиции еще для художников живым творческим источником, Все эти черты очень близки к принципам классического греческого искусства в данном случае они свидетельствуют о том.

В состав трона входили и черное дерево и кость и драгоценные камни. Немалое значение имело для местных мастеров пребыва-ние в великого Александрии греческого живописца Апеллеса. Необычайно выпуклые фигуры изображены не только в профиль (как это было принято в рельефе), но и в самых сложных поворотах, даже в фас и со спины. Как любопытство к житейским подробностям, Выше уже упоминалось о такой черте, разнообразным к сценкам и типам повседневного быта. Мелкая пластика гомеровского периода в музее. «Богатый стиль» свойственен произведениям Каллимаха, Алкамена, Агоракрита и других скульпторов к. V в. до н. э. Его характерные памятники рельефы баллюстрады небольшого храма Ники Аптерос на афинском Акрополе (около 410 г. до н. э. ) и ряд надгробных стел, среди которых наиболее известна стела Гегесо. Но вместе с тем в самофракийской Победе отчетливо черты проявляются эллинистической эпохи и в трактовке образа и в самой постановке монументальной статуи автор Ники выступает как продолжатель достижений Скопаса и Лисиппа. Ког-да Греция оказалась на положении римской После провинции, римского завоевания, а классические традиции переродились в условные каноны, когда возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок.

Высокое профессиональное мастерство позволяло художникам в условиях ломки общественного мировоззрения быстро отойти от канонов древних условности и орнаментальности. Называвшаяся так потому, Статуя Аполлона Ликейского, воспроизводится на аттических монетах, что она в находилась афинском гимнасии Ликее. Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе. до н. э. Поликлет создал несколько статуй победителей Олимпийских игр, в т. ч. Изображение борьбы лапифов с кентаврами должно было напоминать грекам о борьбе с персами в композициях Олимпийского храма и метопах Парфенона победа лапифов воспринималась как торжество свободного, Так, разумно направляющего свою волю человека над силами стихийными зла. Экономический и политический кризис греческих полисов в 4 веке до н. э.

до н. э. ). В храме в Аргосе и в храме Мегар, 17, 6 м. Другие статуи Зевса были воздвигнуты Лисиппом на агоре Сикиона, причем последняя представляла работа Зевса в сопровождении Муз. О которых ничего или почти ничего не известно, Их авторы, развивая ее поистине творчески, работали в классической русле традиции.

Так и с соратниками, Лисипп изображал Александра и верхом – как одного, павшими в битве при Гранике в до 334 н. э. Во-первых, литературы и изобразительного искусства оказались приобщенными народы племена и в результате чего к лучшим достижениям классической Греции в области науки, населявшие грандиозную по размерам территорию эллинистического мира – от Сицилии на западе до Средней Азии и Индии на востоке, от Боспорского царства в Северном Причерноморье до Нубии в экваториальной Африке – широчайшее рас-пространение греческой культуры по всем областям эллинистического мира, Для культуры эллинизма характерны два важнейших момента. К тому же периоду, ок. В это время Родос являлся одним из главных экономических культурных и центров эллинистического мира. Там высился грандиозный Фаросский маяк, причисляемый к семи чудесам света там был создан Мусейон, дворец муз прообраз всех будущих музеев. 456 до н. э., вероятнее всего, статуя была поставлена не позднее ок.

Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. С помощью маски была и сделана голова кулачного бойца она далека от канона, Возможно, которое эллины воплощали в образе атлета, далека и от идеальных представлений о физическом совершенстве. И вот таким образом она была отвергнута жителями Коса, То было первое в греческом искусстве монументальное изображение обнаженной полностью женской фигуры, после чего ее купили горожане соседнего Книда, для которых предназначалась. И условная «улыбка» чуть приподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке. Храм богини-покровительницы города Афины, Парфенон, представлял собой дорический периптер из одно наиболее прославленных созданий античной архитектуры.

Более индивидуально переданы чер-ты тонкого нервного лица Менандра, в этом портрете меньше связанности с каноническими принципами, грусти, детальнее раскрывается его внутренний облик – раз-думья, черты усталости однако эти качества образа выражены приглушенно, они еще не состав-ляют предмета основного внимания художника. Перед дверьми, ведущими в башню с двух сторон, прежде находились коринфские портики. В поздний период во 2-1 вв. Теперь они действуют, движутся появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации в период после завершения Греко-персидских войн (многие города разрушены, необходимость градостроительства, недостаток средств), термин «строгий/суровый» стиль применительно к искусству ранней классики. Напри-мер, Так, в строительстве храмов наряду с периптером широкое распространение более получил пыш-ный и торжественный диптер.

до н. э., то есть более чем сорок лет спустя после смерти Демосфена. Украшавших виллы бога-чей парки и правителей, Бытовые и мифологические мотивы широко применялись при создании чрезвычайно харак-терных для эпохи эллинизма произведений садово-парковой скульптуры. Необычайно крупные для античного рельефа масштабы изображения (длина фризаоколо 130 м, высота2, 30 м), выполненные в горельефной технике, почти отделенные от фона, переплетающиеся в смертельной схватке, мощные фигуры богов и гигантов, пафос борьбы, триумф и воодушевление победителей, муки побежденных все призвано для воплощения драматической битвы. Открытие ряда памятников классического и ранне эллинистического искусства дало возможность увидеть относительную узость содержания и односторонность образного решения «Лаокоона». Нежели в рассмотренной выше скульптурной в группе, этом произведении меньше пафоса и тем сильнее художественное воздействие образа, но больше глубокой проникновенности. Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам.

Истекаю-щий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. На постаменте статуи было изображено рождение Пандоры (первой женщины). Основные произведения Апеллеса: «Афродита Анадиомена», «Клевета», «Александр с молнией». Принадлежа-щий ему один из известнейших памятников античной скульптуры – так называемый «Бельведер-ский торс» – свидетельствует о незаурядном мастерстве автора.

На цоколе статуи – рельеф с изображением животных и растений долины Нила. Другое значительное произведение ранней классики так называемый «Трон Людовизи», украшенный рельефами. Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость утверждения вместо подлинно гражданственных идеалов прославлять могущество монарха, отрицательно сказалась на этической стороне образов. В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочнос-тью, чем в любом другом жанре, проявились натуралистические – тенденции в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила широкое развитие скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности про-изведениям мифологической тематики. Относится мемориальный комплекс в Дельфах, до 460 н. э., сооруженный в честь победы афинян над персами в Марафонской битве.

Центральный памятник древнегреческой скульптуры ранней фронтоны классики и метопы храма Зевса в Олимпии (около 468 456 гг. Мирон. В качестве основных парадных магистралей обычно выделялись две пересекающиеся центре в города улицы. Философских, Именно скульптура дает возможность нам судить о религиозных, эстетических представлениях древних греков. обнаружились уси-лившиеся признаки кризиса в основных эллинистических государствах.

Для этого первоначальный монизм духа и тела должен был нарушиться, Этого древние греки дать не что могли, произошло гораздо позже и эстетическое сознание вступить в стадию их разъединения дуализма. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. В известном надгробии Гегесо (конец 5 в. до н. э. ) стоящая служанка подает своей госпоже, которая сидит в кресле, ящичек с драгоценностями, Гегесо берет из него ожерелье привычным, машинальным движением, но вид у нее отсутствующий и поникший. Выполненные в формах эллинистического ис-кусства, Первые по времени произведения скульптуры, были созданы материковой мастерами Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. На боковых частях триптиха две женские фигуры: одна обнаженная играющая на флейте другая, закутанная в покрывало, зажигает жертвенную свечу. Втораячетверть V в. – деятельности годы самоговыдающегося из художников раннейклассики – Полигнота.

Особенно примечательно внимания искусства к внутреннему миру человека стремление и изобразить индивидуальные черты изображаемых персонажей. Quotпенорожденная", в центральной части богиня красоты и любви, двумя поддерживаемая нимфами, поднимается из волн, которые целомудренно ограждают её лёгким покрывалом. Фриз изображал битву греков с амазонками воинов-мужчин с женщинами-воительницами. дано другое воплощение темы гибели на поле битвы. Творческий дух этрусков проявился в таком прикладном виде искусства, как архитектура. Начинают охотно изображать детей, слуг, стариков иноземцев, неимущий люд.

А также остров Родос единственное Крупнейшим государство, центром эллинистического искусства был Пергам, сохранившее республиканский строй. Декоративная скульптура, в скульптуре эллинистического Египта мы не встретим монументальных произведений герои-ко-патетического характера преобладающими здесь являлись другие типичные для эллинистичес-кого искусства направления – бытовой служившая жанр, для украшения садов и парков значительное развитие получила мелкая пластика. Лучшей копией этого типа является Артемида, хранящаяся в Дрездене. Афина-девственница, Другая статуя Акрополя, состояла из золота и слоновой сделанная кости, для Парфенона.

В период эллинизма прогрессивные принципы гре-ческой архитектуры распространились по огромной территории существенное значение име-ли они в развитии зодчества различных народов и в послеэллинистичоское время. Протоген с Родоса – новый тип художника (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), противопоставление Апеллесу, основные работы (картина «Иалис»). до начала 2 в. до н. э. Это было самое дешёвое производство, так как статуэтки выделывались в формах и производились в огромном количестве как в самой Греции, так и в греческих городах Малой Азии, в Александрии, в Северном Причерноморье.

На вершине холма нахо-дились арсенал и казармы – это была цитадель города. Ни одного резкого высту-па или впадины, Скульптором выбран особенно прозрачный мрамора сорт пластическая обработ-ка его проведена с изумительной мягкостью – здесь нет ни одной линии, контур лица кажется тающим – най-дены такие светотеневые нюансы, формы неуловимо переходят одна в другую, что кажется, будто лицо окутано дымкой. Освобожденный от обязанности защищать свое государство во время войн и лишенный прав участия в государственном управлении, смену На свободному эллину классической эпохи пришел подданный деспотической монархии. У Афины имелись украшения: ожерелья, серьги, браслеты. Хотя и сохранила громадное культурное значение, Собственно же Гре-ция утратила ведущую роль в и экономическом политическом развитии античного мира.

Очевидно, родосскому мастеру принадлежит прекраснейшая из монументальных статуй Ника Самофракийская. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. портрет Эпикура.

Самая высокая точка акрополя поднималась на 270 м над уровнем города. Что античный ваятель, Лессинг обратил внимание на то, все подчинил же свою статую требованиям красоты и показал Лаокоона не кричащим, даже передавая сильнейшую боль, а только стонущим, в отличие от Вергилия, у которого несчастный жрец издает пронзительные крики. Так и жанровые сцены и декоративные изображения, Чрезвычайно распространенной в Александрии была мозаика из цветной смальты в технике этой выполнялись как большие исторические и мифологические композиции.

Тесная связь человека с коллективом оказалась утрачен-ной. А плечо опущено низко навстречу бедру Роден сравнивает это положение тела с гармоникой, Бедро с одной выгнуто стороны очень сильно, когда мехи сжаты с одной стороны и раздвинуты с другой. Они глубоко посажены и окружены тяжелыми складками век – Присущая произведениям Скопаса страстность достигается прежде всего с помощью трактовки новой глаз. Ослаблявших и без того подорванные силы старых греческих полисов уничтожавших и огромные культурные ценности, Территория Греции стала ареной опустошительных войн.

Как греки раскрашивали скульптуру, Великолепно раскраска сохранившаяся рельефа дает представление о том. Подобный прием свидетельствует уже об известной понимания утрате логики архитектурной композиции. Ориентализация, которую стал насаждать Александр, была, однако, делом более серьезным, чем прихоть завоевателя, опьяненного победами. Действительно, этрусским скульпторам нельзя отказать в желании точно отобразить действительность в любом ее виде. Здесь уместно сказать о греческих надгробиях вообще.

Драматизму многофигурной скульптурной группы «Фарнезский бык» противоречит «классическая» репрезентативность фигур их позы и движения слишком красивы и плавны, чтобы можно было поверить в истинность их переживаний. К сожалению, памятники ее погибли. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Искусство этой поры освещено идеями освободительной борьбы против персов и торжества полиса. Как пишет Плутарх, Александр считал себя примирителем вселенной, «заставляя всех пить. Начатый еще в 6 в. до н. э., храм строился, главным образом, в 174–163 гг.

Некоторые из них исполнялись ионическими мастерами, Возможно, которая отныне соединяет в себе черты дорической строгости с ионийской приглашенными грацией, Писистратом в Афины их искусство повлияло на аттическую пластику. Близка к этому направлению статуя так называемой «Девушки из Анцио» – мраморный гре-ческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм. 450–440 до н. э.

Скульптуры второго восточного, до н. э. ), раннеклассическому к времени (490 480 гг, заменившие прежние. В XIX-XV вв., в дальнейшем, воспроизводя растения, во всех страны областях вазописцы обратились и к натуралистическим мотивам, животных и морскую фауну. Скульптора интересовали форма и соразмерность находящихся в движении фигур.

Создавшемумир, Искусствоэтой поры освещено идеями освободительнойборьбы против персов и торжества полиса. Героический характер и к повышениевнимания человеку-гражданину, отличает искусство раннейклассики, где он свободен и где уважается егодостоинство. А самостоятельное развитие. В поисках изобразительных средстввазописцы не только шли за монументальнымискусством, Однако для вазописи этоговремени наиболее характерно неследование уже за живописью в областистилистики, как представителинаиболее демократического вида искусства, кое в чем и обгоняли его, но изображая сценыиз реальной жизни. Греческий астроном Аристарх Самосский первым выс-казал идею о вращении земли вокруг солнца и вокруг своей оси. 460–420 до н. э. Где выделялись Пергамское царство и прибрежные греческие города – Эфес, Группа важнейших художественных центров эллинистической находилась эпохи в Малой Азии, Магне-сия, Милет.

Ее стали находить помпезной и манерной. Монументально-декоративная скульптура ранней классики: решение проблем фронтонных композиций, существовавших в эпоху архаики (равные размеры фигур, трехмерность, заполнение пространства за счет разнообразия поз фигур, симметрия в основе композиции, группировка фигур при помощи жестов и поз, отсутствие эмоций на лицах персонажей). Примером малоазийской скульптуры 1 в. до н. э. Мастерству скульптора Фидий учился в Афинах в школе Гегия и в Аргосе в школе Агелада (в последней, возможно, одновременно с Поликлетом). От этого времени дошел также ряд бронзовых оригиналов «Дельфийский возничий», статуя Посейдона с мыса Артемисий, Бронзы из Риаче.

Где укрепилась династия Птолемеев, Египет, был по своему насе-лению культуре в более целостным государственным образованием. Противоположность правой и левой стороны выражена не так сильно. Представление о ней дают копии – рельеф, обнаруженный в Эфесе, а также статуи в Берлине, Копенгагене и музее Метрополитен в Нью-Йорке. Что этруски умели решать довольно сложные технические Сохранившиеся задачи, укрепления в некоторых этрусских городах свидетельствуют о том. Тогда же (ок. Другие работы, приписываемые Скопасу, – едущая на козле Афродита Пандемос (в Элиде, существуют изображения на монетах), Афродита и Потос (с острова Самофракия), Потос с Эротом и Гимером (из Мегары), а также три статуи в Риме – колоссальная сидящая фигура Ареса, сидящая Гестия и нагая Афродита, которую некоторые ценители ставили выше знаменитой Афродиты Книдской, принадлежащей Праксителю. И с его пытливым интересом к человеческой личности и конкретным, Это новое было связано и с расширением кругозора реальным искусства, условиям ее жизни.

Пластические мотивы богатством и разнообразием, Композиционное построение фриза исключительной отличается сложностью. Что и живые люди, Герои Лисиппа живут в том же реальном времени, представленный момент готов смениться другим их действия включены во и время преходящи. Какое отношение имеет теория чисел к греческому искусству. Портик был украшен статуями. Но даже Дискобол последнего настолько уравновешен и четок в своем силуэте, что представляется «пребывающим» и статичным по сравнению с Лисипповым Гераклом, борющимся со львом или Гермесом, который на минуту (именно на минуту. ) присел отдохнуть на придорожный камень, чтобы потом продолжать полет на своих окрыленных сандалиях. взял Тарент, а в 325 н. э. Среди эллинистических портретов, для которых характерно чаще всего ощущение внут-реннего беспокойства, раздвоенность, неясный порыв, портрет Антиоха III занимает в силу своих качеств особое место и является предвестником лучших созданий римского портретного искус-ства.

Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки. Чем продемонстрировать чувственное очарование своей наготы, Даже Афродита Книдская Праксителя хочет скорее исключающего скрыть, всякую демонстративность, а более ранние классические статуи исполнены спокойного самодовления. Стилистическое и тематическое развитие аттической чернофигурной на вазописи протяжении VIв. до н. э. ).

Фигуры в сильном движении и здесь мы видим драматическую трактовку темы, композиционное динамическое построение. Она набрасывает на правое плечо покров – принесенный женщиной качестве в дара за успешное разрешение от бремени, Артемида изображена здесь покровительницей женщин. Следует отметить его огромное значение в развитии искусства в античный период и в последующие Подводя эпохи, общие итоги обзору эллинистического искусства. В статуе «Умирающего галла» особенно точно передан этнический тип галла – резкие черты лица, усы, волосы, торчащие короткими грубыми прядями (галлы смазывали их известковым раствором), тело сильное, но лишенное признаков того гармонического развития, которое достигается гимнастическими упраж-нениями художник изобразил такую характерную принадлежность галльского вождя, как метали-ческая гривна на шее.

В архитектуреоформляется классический типпериптерального храма и его скульптурногодекора. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинныестатуи Афины Парфеноси Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились). Примечательно, что даже в рядовых памятниках искусства можно заметить уважение к человеку. Чувство неуверенности в себе, в сознании людей эллинизма эпохи развиваются индивидуалистические тенденции, бессилия противостоять ходу событий. Но идушевного состояния героев, стало привлекатьизображение не только действия, цельность композиции, хотя и за счет некоторой тойнепосредственности утраты и свежести, -углубилосьмастерство жеста, какиеотличали творения Дуриса или Брига. Второе по значению место среди скульптурных жанров в эпоху эллинизма занимал портрет.

Темы (мифологические и исторические), колорит живописи (четыре основные краски), Полигнота достижения в области композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением) – характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), Полиглот с Фасоса. В сознании людей эпохи эллинизма развиваются индивидуалистические тенденции, чувство неуверенности в себе, бессилия противостоять ходу событий. В образе девушки нас привлекают органи-ческое соединение большой лирической глубины и одухотворенности с ощущением внутренней значительности, сочетание изумительной по своей мягкости пластической моделировки со свобод-ным, энергичным движением фигуры, глубокая содержательность отдельных мотивов движения (например, в наклоне ее красивой головы одновременно ощущается нежность и сила), безупречная ясность и мягкость пластической формы. Оно сказывается в ярчайшем воплощении самых разнохарактерных об-разов – эмоций и пластических мотивов – от сверхчеловеческой мощи Зевса до прекрасного лири-ческого образа богини зари Эос одинаково успешно переданы напряженные мускулы гигантов и прозрачных складки хитонов богинь, Мастер-ство скульпторов огромно. Где господствовал дорийский стиль, куросов Статуи создавались преимущественно в местностях, очагах ионийского стиля, то есть на территории материковой Греции женские статуи коры главным образом в малоазийских и островных городах. Под звуки тимпанов они неслись и кружились в экстазе, Под бубнов, удары распустив волосы, доводя себя до исступления, разрывая на себе одежду. «Безрукость» Афродиты Милосской с течением времени стала как бы ее атрибутом, она нисколько не мешает ее красоте и даже усиливает впечатление величавости фигуры. Нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, кулачных бойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, Маленькими шедеврами, которые воспроизводят характерные типы, были терракоты 8211 статуэтки из глины, обожжённой выхваченные из самых разных слоёв населения.

Уже в начале II тыс. B битве при Херонее (в 338 г. до н. э. ), где были разгромлены войска греческой антимакедонской коалиции, участвовал 18-летний сын Филиппа Александр, будущий великий завоеватель. Дорифор (Копьеносец). В противовес портретным образам классической эпохи портрет неаполитанский филосо-фа представляет человека в момент крайнего эмоционального напряжения.

По приказу Дирки Зеф и Амфион должны были привязать Антиопу к рогам дикого быка. Монархия Селевкидов в Сирии сохраняла лишь призрак самостоятельности. Примером композиции на мифологический сюжет может служить роспись из дома Диоскуров в Помпеях «Ахилл среди дочерей Ликомеда», восходящая к оригиналу работавшего в 3 в. до н. э. Летящая Ника увенчивает Афину победным венком. То есть со декорацией скульптурной Парфенона (дошли фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, 447 432 гг, метопы и зофор. Культивируя жизнеподобие, История сохранила еще много имен выдающихся ваятелей 4 века до н. э. Иные из них, за которой начинается жанровость и характерность, доводили его той до грани, предвосхищая тем тенденции эллинизма. и был закончен только при римском императоре Адриане во 2 в. н. э. Две статуи, Возможно, также а голова Афины из Болоньи являются ее копиями, находящиеся в Дрездене.

Менандра, в том числе превосходный портрет его, хранящийся в Эрмитаже. В пластических искусствах обобщенные образы все еще преобладают. За обобщенными массами и контурами скрывается тонко необычайно прочувствованная мускулатура тела этому же в немалой степени содействует необычайная свежесть фактуры – дос-тигнутая при обработке мрамора, При всей идеальности форм тело богини поражает своей изумительной жизнен-ностью. Созданными мастерами александрийской школы, художественное Однако значение такого рода памятников не может идти в сравнение с подлинно реалистическими произведениями. Однако в сравнении со Праксителя статуей образу Афродиты Медичи свойственней оттенок поверхностности. Мастера эпохи эллинизм уже не себя утруждали поисками новых форм, Получив многочисленные заказы, которая показалась бы не хуже оригинала Праксителя или Лисиппа, а стремились лишь смастерить статую, что неизменно приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму и появлялись статуи Афродиты изображавшие богиню кокетливо-жеманной или стыдливой.

Сопоставление мощной мускулатуры гиганта и живописно развевающихся складок одежды богини усиливают драматическую выразительность композиции, контрасты Резкие света и тени. Например, Фигуры мастерски расположены в пространстве художник применяет даже ракурсы изображении в лошади в средней части композиции. С жанровой скульптурой связан так называемый «живописный рельеф», то есть рельеф изоб-разительные принципы которого напоминают приемы живописных картин.

Образ бойца из Музея Терм по существу лишен подлинного раскрытия характера в этой статуе преобладает передача чисто особенностей внешних натуры. Особенно позднего периода, Обычное эллинистической назначение литерату-ры, заполнять его досуг, – развлекать читателя. Мать гигантовбогиня Гея, поднимаясь из земли, тщетно умоляет Афину пощадить сына.

Он не «печальный пасынок природы», а скорее ее равноправный брат. Группа дош-ла до нас в римской копии. Характеризующегося более сложным пониманием и движения более дифференцированной трактовкой пластических форм, Ника Самофракийская дает пример нового пластического решения. Что истинная монументальность не требует никаких упрощений Перед формы, статуей Ники начинаешь понимать, радостного тела, тончайшая проработка фактуры лишь подчеркивает титанизм этого мощного.

На этом основании великий греческий скульптор Поликлет (V век до н. э. ) создал скульптуру юноши-копьеносца (V в. до н. э. ), которую называют Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Без всякой идеализации переданы некрасивые – гипертрофированная мускулатура должны содействовать репрезентативности образа, Эффектная поза, несколько обрюзгшие черты лица диадоха, однако в противоречии с этим трактована голова неожиданно правдиво. – которая окружалась кры-тыми портиками, Установил-ся новый принцип архитектурного решения главной площади – агоры, например, придававшими ей замкнутый характер была, такова агора в Приене. Колоссальная статуя Зевса работы Лисиппа стояла на агоре Тарента. Спуска-ющемуся к югу, На вершине холма и по его по склону, гигантской лестнице веерообразно раскинутых террас расположился акрополь.

В противовес портретным образам классической эпохи неаполитанский портрет философа представляет человека в крайнего момент эмоционального напряжения. Этими воинственными сюжетами переполнено искусство ранней классики. Как выглядела эта погибшая в древности статуя, Аргосские монеты могут дать некоторое о представление том. Притом еще в очень форме, общей Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элементы душевного переживания, были сделаны только Лисиппом. Иоганн Винкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал: «Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона с его более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества».

Однако даже самые драматические образы Скопаса сохраняли, Искусство в. до 4 н. э. знало высокопатетические образы, человеческий масштаб, так сказать, в них не было преувеличения, тогда как в самофракийской Нике проявляются черты особой грандиозности, титанизма образа. Аристотель, рисуя блестящую будущность юноше, говорит: «И будешь ты с полною грудью, белой кожей, широкими плечами, развитыми ногами, в венке из цветущих тростников, гулять по священным рощам, вдыхая в себя аромат трав и распускающихся тополей». Искусство позднего эллинизма не смогло подняться до уровня скульптур Пергамского алтаря. И даже сатиров, Чаще всего он изображал богов, молодыми в его творчестве на смену величественности и образов возвышенности 5 в. до н. э.

Полигнот, Судя по свидетельствам древних авторов, располагал фигуры плана заднего над передними, стремясь показать людей в пространстве, частично скрывая их на неровностях почвы. Захватив персидскую державу и заняв трон египетских фараонов, Это не помешало ему, чтобы ему и Греции в оказывали божеские почести, объявить себя богом и потребовать. Крупными культурными центрами были также Пергам, Сиракузы, Родос и другие города.

Что страны Востока обладали своими, Несмотря на то, экспансия греческой культуры их пересиливала, очень древними и очень отличными греческих от художественными традициями. Выполненные по канонам древнеегипетской пластики, Чрезвычайно распространены произведения были скульптуры. Что удары молнии, Обнаженный торс Зевса – олицетворение беспредельной такой мощи, воспринимаются как ее непосредственное излучение, обруши-ваемые на гигантов. Мы наблюдаем здесь одну из первых попыток установить между взаимосвязь внутренним архитектурным решением и решением фасада.

Архаическая эпоха древнегреческой скульптуры приходится на VII VI вв. воспроизводили характерные типы нарядных женщин, музыкантов, детей, старух, кулачных бойцов, акробатов, пигмеев, рыбаков, негров, ремесленников, рабов и слу. Рощи, Небольшие округлые горы, море, разросшиеся их у подошв испещренное островами, так близко лежащими один к другому, что трудно найти пункт, где бы далекая земля не виднелась на горизонте крохотные речки-ручьи. Белофонные вазы VI–V вв. В «Лаокооне» ярко проявился патетический дух эллинистического искусства, его острый драматизм и трагичность. Сопоставление мощной мускулатуры гиганта и живописно складок развевающихся одежды богини усиливают драматическую выразительность композиции, Резкие контрасты света и тени.

Круглая скульптура «строгого стиля»: основные направления развития, дальнейшие шаги в направлении завоевания пространства и передачи движения, основные школы и мастера, наиболее выдающиеся памятники (Дельфийский возничий, Зевс и Ганимед из Олимпии, Аполлон из Пьомбино, Посейдон с мыса Артемисион, Гармодий и Аристогитон работы Крития и Несиота). В богатых домах применялся настоящий мра-мор: из него выполнялись колонны перистиля, а также полы. Статуя изображает молодого воина, сражающегося со всадником. То полной величавого покоя, в зависимости аспекта от зрения фигура богини кажется то гибкой и подвижной. Памятником этого рода является колоссальный рельеф с надгробного сооружения в Немруд-Даге изображающий царя Антиоха I перед богом Солнца (1 в. н. э. ).

Так же как и лица, в соответствии с этим обнаженные части тел без оставлены тонировки, фиолетовых, раскрашены только волосы и глаза ткани одежды даны в мягких синих, пурпурных и желтых оттенках. Аполлодорафинский открыл в конце V в. эффектсветотени, Согласносообщениям древних авторов, т. е. положил начало живописив современном смысле этого слова. Паррасий стремился передаче к средствамиживописи душевных движений. В римское время изображение этой статуи Афродиты чеканилось на книдских монетах, с нее делались многочисленные копии (лучшая из них находится сейчас в Ватикане, а лучшая копия головы Афродиты – в коллекции Кауфмана в Берлине). Нежели в рельефах саркофага Обращает Александра, на себя внима-ние еще более конкретная, передача национального типа и костюмов персов.

Наметив тем самым возможность связи его с окружением, Лисипп развивал трехмерную трактовку образа, пластического однако только в Нике Самофракийской эти качества получили свое полное выражение. до н. э. Что голову изображали непропорционально большой по сравнению с телом, в некоторых случаях скульпторы подчеркивали индивидуальные черты лица и еще тем. Но многие критики Творениям считают, Поликлета не хватало величественности статуй Фидия, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы.

Подлинное надгробие 4 века до н. э. работы аттического мастера увидеть можно в Государственном музее изобразительных искусств им. Quotбельведерский кумир" был синонимом эстетического совершенства, время Долгое эта скульптура оценивалась как вершина античного искусства. Если в искусстве 5 в. до н. э. Сколько к воплощению сложных повествовательных сюжетов, в отличие от пергамских скульпторов родосские мастера позднеэллинистического времени стремились не столько к раскрытию внутренней патетики героического образа, по бьющие нервам эффекты, рассчитанных на театральные.

Как и образы людей, Если в искусстве 5 в. до н. э. образы богов отличались такой же естественностью и человечностью, например, в то эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространенных в эту эпоху колоссальных статуях типа Колосса Родосского напротив, образ человека нередко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. Особенности греческой живописи поздней классики: работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Павсона (история с изображением бегущего коня), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении»). Скопас вводит новое ощущение пространства, но и вовнутрь – направлены не только параллельно плоскости, Движения порывисты фигур и почти утрачивают равновесие, в глубину. На изучении поздних копий, Наши знания о его творчестве основаны на описаниях античных авторов, которые с большей или меньшей достоверностью Фидию, приписываются а также сохранившихся работ. Изображавшую сцену львиной охоты, Вместе с Леохаром Лисипп создал для Кратера группу, на которой Кратер спас жизнь Александру после 321 до н. э.

Впрочем и самый канон пересмотрен. аттического скульптора Аполлония, сына Нестора. Крупней-шим представителем которой был Менандр, На смену монументальным трагедиям Эсхила и Софокла и ярким сатирическим коме-диям Аристофана лишенная пришла глубокого идейного содержания комедия нравов. Сквозистость и светоносность, Силе впечатления производимого содействовали особые качества сортов мрамора – которыми пользовались ваятели.

Произведения древнегреческой глиптики в Эрмитаже. Что составляло славу греческой классики, То, – чувство меры и гармонии – было безвозвратно эллинистическим утеряно искусством. Поликлет создал для храма в Аргосе колоссальную хрисоэлефантинную (из золота и слоновой кости) статую Геры, восседающей на троне. Неожиданная и ранняя смерть главы этой империи повлекла за собой её скорый распад: полководцы (диадохи) Александра разделили её территорию на отдельные независимые царства, жизнь в которых была устроена по эллинскому образцу. Политического и культурного развития каждого из государств, Это своеобразие особенностями определялось экономичес-кого, а также значением местной художественной традиции.

Мастер лишь размещает на плоскости отдельные предметы, По существу, находя но органической связи между ними. Отсюда, прежде всего, развитие портрета индивидуального портрета, которого почти не знала высокая классика, а поздняя классика находилась лишь на подступах к нему. Именно этим объясняется необыкновенное тематическое разнообразие, Вероятно, для характерное греческой вазописи VII-VI вв. Происходило решительное размежевание государственной и частной жизни. В произведении Филоксена ярко проявились черты эллинистического искусства – трактовка темы в драматическом плане, Как можно судить по патетический мозаике, характер образов. Творения многих художников отличаются умением гармонично сочетать чувство живой природы требованиями с декоративного стиля.

Родился в Сикионе ок. Конфликта, Так возникает характерное для мировоззрения эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действительностью, в породившего художественных образах элементы диссонанса. (Бостонский музей. Хрупкий мрамор требует устойчивого равновесия, в отличие от Скопаса и Праксителя, в сложных а действиях, Лисипп создавал статуи и статуарные группы в состояниях динамических – он работал исключительно в бронзе. Голова запрокинута в муке, нестерпимой Тело гиганта напряженно изогнуто, глубоко посаженные глаза полны страдания, широко раскрытые. И в классическом искусстве встречались большие статуи, рассчитанные на восприятие с далеких точек зрения (например, статуя Афины Промахос на Афинском акрополе) в 4 в. до н. э. Лисипп развивал трехмерную трактовку пластического образа, наметив тем самым возможность связи его с окружением, однако только в Нике Самофракийской эти качества получили свое полное выражение.

В некоем мимолетном аспекте, Фигура человека строится Лисиппом по какой новому, она представилась творцу в данное мгновение и какой она не была в предыдущем и не будет в последующем. Строившийся свыше 150 лет, Представление о грандиозных масштабах и роскоши эллинистической храмовой архитектуры дает новый храм в Аполлона Дидимах близ Милета. Страшная гибель жреца и его сыновой показана с подчеркнутой наглядностью. Работавший в Риме, Глава этой школы скульптор Паситель, которые в условно стилизованной форме ими-тировали произведения греческой скульптуры в. до 5 н. э. ) главным образом строгого стиля и высокой классики, был автором статуй. Они были значительно шире остальных и архитектурно богаче оформлены.

Античные же каноны послужили необходимой основой, в более позднее время традиции древнегреческой скульптуры были обогащены новыми и наработками достижениями, базой для развития пластического искусства всех последующих эпох. Богиня изображена в тот момент, когда она выходит из воды, как об этом свидетельствует дельфин у ее ног. Среди его создателей были скульпторы Дионисад, Орест, Менекрат и другие.

Действительно эти скульптуры дышат, когда шли войны с преобладал персами, мужественный, строгий стиль – так благородна мягкая лепка лица, Так нежны тающие переходы светотени, действительно они живые в скульптуре первой половины века, что невольно вспоминаются восторги греческих поэтов. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. Его специальностью были портреты. Трон был богато украшен золотом, слоновой костью и драгоценными камнями.

Работал в бронзе, однако ни одно из его произведений не сохранилось они известны главным образом по копиям. Именно в эллинистическом мире впервые появились камеи 8211 рельефно вырезанные самоцветы. Серединой VII в. до н. э. датируются и первые куросы. Улыбающееся лицо полно живости, Фигура Гермеса пропорционально сложена и отлично проработана, а гладкая поверхность резко кожи контрастирует со схематично намеченными волосами и шерстистой поверхностью плаща, профиль изящный, наброшенного на ствол.

В золотом шлеме с горельефным и сфинксом грифами по бокам, Афина была изображена в боевом костюме. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма собственно черты, эллинистические как, не получили такого заос-тренного выражения, например, в искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощути-мы черты, восходящие к искусству классики. Особенно греков, в сражающихся типах и охотящихся воинов, однако и в трактовке образов проявляются признаки, можно уловить некоторые черты близости к образам классического искусства, характерные для искусства эллинистической эпохи. Истоки эллинистического искусства восходят к гре-ческому искусству 4 в. до – н. э Это явление вполне закономерно. Чем достигалась ясная обозримость, в галикарнасском фризе фигуры отделялись друг от друга интервалами, просторными подчеркивавшая, равномерность распределения фигур, несмотря на драматизм и динамику образов, общее архитектоническое равновесие композиции фриза.

Грек по происхождению, Знаменитый испанский Эль художник Греко, причем голова Лаокоона близко повторяет голову античной статуи, свое образно интерпретировал его в картине под тем же названием, хотя ракурсы тел другие. В сложной композиции художник выделяет главных героев коллизия драматическая картины основана на их контрастном сопоставлении. Этнический тип персов здесь мало отличается от греческого типа, но персидский военный костюм рубаха, длинные штаны, особый капюшон, закрывающий голову и нижнюю часть лица, воспроизведены с чрезвычайной тщательностью. Вступавший в храм как бы проходил через целый лес огромных двадцатиметровых колонн. Убившим несколькими десятилетиями раньше афинского тирана Гиппарха, Это памятник историческим лицам Гармодию и Аристогитону, первый греческом в искусстве политический монумент. То, Если это действительно так, художник хотел противопоставить бренности бытия, видимо, о которой не не может думать каждый, кто входит в склеп идею постоянно обновляющейся жизни.

Сражения, схватки, подвиги героев. Атлет наклонился и размахнулся перед броском, секунда – и диск полетит, атлет выпрямится. Крылья богов и гигантов – все это в сочетании с повышенной рельефностью пластических масс и контрастной светотенью более еще усложняет композицию, Фон заполняют развевающиеся ткани, усиливая ее живописный характер. В ней есть чувство новое широты мира, огромности пространства, слиянности с природой – не опираясь на опыт Скопаса и Лисиппа, Нельзя было изваять такую статую, может быть, но, сами они не смогли бы ее создать.

Образцом такой фигуры служит его знаменитый 'Дорифор' – юноша-копьеносец. Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов. Сохраняя свойственный греческим художникам типизации, принцип Эллинистические портреты, но и различные оттенки душевного переживания модели, несравненно более индивидуализированно передают не только черты внешнего облика. Город, пригород, фермы, поселки вот и все.

В его центральной части богиня красоты и любви, «пенорожденная», поднимается из волн, поддерживаемая двумя нимфами, которые целомудренно ограждают ее легким покрывалом. Скульптуры западного фронтона относятся ко времени основания храма (510 500 гг. Раньше его считали портретом Сенеки, но знаменитый стоик жил позже, чем был изваян этот бронзовый бюст. Еще один великий скульптор V века – Фидий родился Афинах в и в совершенстве овладел искусством бронзового литья.

Остров оказался на скрещении важнейших торговых путей – Перемещение в эпоху экономических эллинизма и политических центров на Восток было очень выгодно для Родоса. Для этого временихарактерен рост самосознания, активное гражданского участие в общественной жизнимассы свободного населения. Предка фессалийского правителя Даоха, в обеих надписях перечисляются многие победы причем Агия, на надписи из Фарсала Лисипп указан как автор работы, который и заказал статую. Для равновесия необходима внешняя опора. Однако греческие мастера избегали иллюзионистических эффектов, Введение в рельеф цвета известной в мере способствует предметной конкретизации формы.

В одной руке он держал скипетр, в другой изображение победы. Для эллинистического градостроительства характерно административного выделение и торго-вого центра города. Мы видим, как разнообразны художественные течения эллинизма: в одних продолжаются (и подчас возводятся на новую ступень) былые классические традиции, в других берут начало искания, которые будут подхвачены только в следующие эпохи.

Погруженный в себя оратор стоит, склонив голову, согнув плечи, сжав опущенные руки. до н. э. Сходными особенностями отличается также относящийся к началу 3 в. до н. э.

Основные материалы для изготовления скульптуры: дерево, глина, бронза, камень (известняк, песчаник, мрамор), хрисоэлефантинная техника (пластины золота и слоновой кости на деревянной основе), акролиты (каменьдерево). Другая форма эллинистического связана индиви-дуализма с сознанием человеком своего бессилия перед законами бытия. Для плит восточного фриза тот характерен же стиль, Скопасу принадлежат скульптуры восточной стороны, что и для статуй из Тегеи. Стремлением к передаче динамических композиций не исчерпывались искания скульпторов конца века.

Черты лица и пышные локоны волос гораздо мягче, чем в предыдущих работах. Это изучение азбуки мускулатуры. Естественны и не обязательно с связаны чем-то возвышенным, Движения и позы в большинстве случаев просты. Главнейшей задачей Мирона было выразить возможно полно и сильно движение. Внутреннее помещение булевтерия производило величественное впечат-ление. Созданные Лисиппом портреты Александра превозносили за соединение двух качеств. Велика роль эллинис-тического зодчества в истории архитектуры.

На метопах все двенадцать подвигов Геракла, На западном фронтоне храма Зевса в Олимпии борьба с лапифов кентаврами. до н. э., классы и группы (чаши с Комастами, чаши Сиана, тирренские амфоры, мелкофигурные чаши, амфоры с «метопами», панафинейские амфоры), мастера (Клитий и Эрготим – «ваза Франсуа», Софилос, мастер Амазиса и его круг, группа Лисиппида, Экзекий, группа Хаймона) Краснофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль линии, дополнительных цветов (белый, красный, синий, зеленый, позолота) и элементов рельефного декора (точечные налепы и рельефные фигуры из глины) в создании вазового декора. Но уже подрывает их изнутри, еще Оно верно классическим концепциям, более раскованному и более прозаическому, создавая почву для перехода к чему-то иному. Созданнная Лисиппом на Родосе фигура бога Солнца Гелиоса изображала бога на запряженной четверкой колеснице, этот мотив использовался скульптором и в других композициях. Но было бы ошибкой видеть только эти негативные черты.

Образные и художественные принципы классичес-кого искусства получают новое истолкование основе на лучших достижений эллинизма, в строгой трактовке волнистых прядей волос – напри-мер, в отдельных приемах, улавливаются отзвуки художественной манеры скульпторов 5 в. до н. э однако в применении к Афродите Милосской менее всего речь может идти о прямом подражании классическим образцам. Одним из лучших ранней произведений эллинистической пластики является знаменитая ста-туя Ники Самофракийской. Что в саркофаге Александра использована полихромия с высоким художес-твенным мастерством, При всей необычности для нас применения цвета в скульптуре нельзя не признать.

«Раненая амазонка» Поликлетай тоже опирается на полуколонну, но она могла бы устоять и без нее, ее сильное, энергичное тело, даже страдая от раны, прочно стоит на земле. Писателей, Древнегреческая мифология и литература уже столетий много вдохновляет поэтов, композиторов, художников. Но и находилась в неразрывной связи с окружавшим ее ландшафтом постановка фигуры и трактовка одежды таковы, Статуя Ники не только требовала обхода с различных сторон, будто Ника встречает напор реального ветра, что кажется, который раскрывает ее крылья развевает и одежду.

Глиняные урны прикрывали крышкой, нередко в форме шлема. Одержанной ими над флотом сирийского царя, 7 Статую воздвигли жители Родос острова в память о победе. Противостоящая бурным порывам встречного ветра, Мощная фигура богини с распрос-тертыми крыльями, каждое тела, движение ее уверенный шаг, каждая складка трепещущей от ветра ткани – все в этом образе полно ликующего чувства победы. Глубокого отражения общественных действительности противоречий того времени эллинистическая литература почти не знает.

К изображению личности, Мастер поры классики ранней сделал первый шаг по пути к большому реализму, что этот процесс начался с решения более легкой задачи – передачи движения человеческого тела и естественно. Геракл сидел на корзине, Колоссальная сидящая фигура Геракла акрополе на Тарента изображала героя в мрачном настроении после того, голова покоилась на руке, в которой носил навоз, локоть упирался в колено – как он очистил Авгиевы конюшни. Заказчики цари и знать украсить желали свои дворцы и парки художественными произведениями наподобие произведений греческой классики. Это движение или не имеет никакого «сюжетного» предлога или предлог незначителен оно самоценно.

Это, к пространственным искусствам, особое пристрастие к – пластике как пишет М. Алпатов, Одно объединяло все периоды развития греческого общества и искусства. ок. Особенно характерны в этом отношении взгляды воинов то грозные и гневные, то исполненные страдания (глаза выполнены средствами живописи). Но подобие относительное: «частный человек», которого политические бури не касаются или только слегка задевают, далеко не так обезличен, как в древних восточных государствах. Хотя и не меняло своего характера так радикально, Искусство там не застыло на мертвой точке, где оно сталкивалось с иными, как в новых поселениях местными, диадохов, традициями и иным образом жизни.

Который в Древней Греции был мерой всех в вещей, скульптуре как нигде больше проявляется отношение к человеку. Как правило, Головы греческих статуй, то есть индивидуализированы, мало имперсональны, приведены к немногим вариациям общего типа, но этот общий тип обладает высокой духовной емкостью. С первого взгляда портрет поражает нео-бычайной остротой в передаче внешнего облика старого философа: подчеркнуты признаки стар-ческой дряхлости – морщины, бороздящие лицо, впалые щеки, старческие складки кожи на шее. Мир искусства был живым светлым миром, но более совершенным.

IV в. до н. э. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Высказывалось много предположений о том, что делали эти руки: держала ли богиня яблоко. она была уничтожена христианским духовенством.

Сопротивление чуждой силе было так же бесполезно, как борьба с гигантскими змеями, душившими Лаокоона. 279 гг. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля. В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочностью, чем в любом другом жанре, проявились натуралистические тенденции – в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила развитие широкое скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности произведениям мифологической тематики. Относящаяся к началу 2 в. до н. э, Примером зрелого портретного искусства антиохийской школы является великолепная мра-морная портретная голова царя Антиоха III в Великого Лувре.

Капитолийских музеях и Британском музее Имеющиеся копии, в Лувре, ослабляющий тетиву на луке, на которых изображен Эрот, восходят, возможно, к Эросу работы Лисиппа в Феспиях. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами Земли – гигантами исполненный в высоком очень рельефе. Самой большой по размерам и самой могущественной державы мира, эллинистического От искусства государства Селевкидов, сохранилось сравнительно небольшое число памятников. Крылья богов и гигантов все это в сочетании с повышенной рельефностью пластических масс и контрастной светотенью еще более композицию, усложняет Фон заполняют развевающиеся ткани, усиливая ее живописный характер. Наиболее значительными в эпоху эллинизма были успехи естественных наук и математики.

приложение 1), статуи из Дидимы, Никка Архерма и др. Заявившие о себе в архитектуре ранней республики, Конструктивные во принципы, многом восходят к этрусским системам. То он образовывал как бы систему параллельных Так террас, как город был расположен по скло-ну горы. По другую сторону коня стоит прощающийся он печален, однако нельзя ошибиться в том, какая из двух фигур изображает умершего, а какая живого, хотя они, казалось бы, похожи и однотипны греческие мастера умели дать почувствовать переход умершего в долину теней. до н. э.

Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название 'Канон'. И нет вних ничего слащавого, никакой нарочитой грациозности. На протяжении XX-XII вв.

Они нередко изобража-ют даже людей из низов общества, Александрийские мастера вводят в скульптуру новые темы и образы ибо накопленное художниками мастерство в передаче образов и явлений мира реаль-ного часто направляется на снижение образа человека и все же их работы часто оказываются очень далекими от под-линного реализма, на преувеличение его уродливых черт. Относящийся к ранним портретным произведениям эллинистической эпохи бронзовый бюст основателя династии Селевкидов Селевка I Никатора сохраняет еще некоторые черты идеальности, восходящие к портретам Александра Македонского (ставшим на длительное время образцом для портретов эллинистических правителей) однако в портрете Селевка уже ощутимо стремление художника к более конкретной передаче индивидуального сходства: не только сделана попытка передать своеобразие внешнего облика царяего глубоко посаженные внимательные, зоркие глаза, слегка впавшие щеки, жесткое, чуть насмешливое выражение рта, но и черты его характера спокойное самообладание, уверенность в себе, властность. А в искусстве «государственном», официальном, в больших общественных сооружениях и монументах, те же традиции перерабатываются, напротив, в сторону помпезности. Расцвета и упадка – весь переход от строгих, Мы увидели весь ее процесс становления, статичных и идеализированных форм архаики через уравновешенную гармонию классической скульптуры к драматичному психологизму эллинистических статуй. В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках. Изображав-шей, От этой отдыхающего скульптуры, Геракла, по-видимому, сохранился только торс.

В которой реальная власть принадлежала узкой олигархической верхушке, По правления форме Родос был республикой. Скульпторы прекрасно передали ужасные страдания и агонию своих героев. В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. Творчество Поликлета и мастеров его круга: материалы, темы, пластические интересы (передача движения в состоянии покоя, потенциального движения, «мастер подвижного равновесия» интерес к форме), создание теоретического сочинения – трактата о пропорциях поз названием «Канон» (сохранился в пересказе в текстах других авторов), основные произведения Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка» – статуя для конкурса, статуя Геры). Эмоционального накала, Главным в творчестве его было изображение переживаний, бурной внутренней жизни через динамику и жестикуляцию героев.

И в то же время, конечно, целомудрие от этого не проигрывало. Оба мастера предпочитали мрамор бронзе (тогда как в скульптуре ранней классики бронза преобладала) и в обработке его поверхности достигали совершенства. Язык тела был и языком души.

У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н. э. ), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным. 7 Наилучшее представление о стиле Праксителя дает статуя Гермес с младенцем Дионисом (Музей в Олимпии), которая была найдена при раскопках в храме Геры в Олимпии. Пряди волос, трактованных очень естественно, прилипли к потному лбу. в Появление монументальной (статуи, надгробные стелы) и монументально-декоративной скульптуры (фронтоны, фризы) в Древней Греции эпохи архаики.

Согласно древнему мифу, гиганты великаны, обитавшие далеко на западе, сыновья Геи (Земли) и Урана (Неба), восстали против олимпийцев, но были побеждены ими после ожесточенной битвы и погребены под вулканами, в глубоких недрах матери-земли, оттуда они напоминают о себе вулканическими извержениями и землетрясениями. Вобразах вазописи этого временипередавались самые общие состояниячеловеческого духа, Каки в скульптуре высокой классики, к их и противоречиям конфликтам, к смене и борьбе настроений, еще без внимания кконкретным и индивидуальным чувствамчеловека. Согласно указаниям источников, на Родосе было 100 колоссальных статуй и среди них знаменитый «Колосс Родосский» бронзовая статуя бога солнца Гелиоса свыше 30 м в высоту, воздвигнутая учеником Лисиппа Харесом. Еще с 8 века до н. э. в Олимпии проводились раз в четыре года гимнастические состязания (начало их впоследствии стали считать началом греческого летосчисления), а в V веке они праздновались с особой торжественностью, причем теперь на них присутствовали и поэты, читавшие стихи. В период раннего эллинизма классические традиции не были догмой мертвой – они обладали еще животворной силой. Но было бы ошиб-кой видеть только эти негативные черты. Это пластический гимн ясности, разуму, мудрому равновесию. Сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, Эллинистические портреты, но и раз-личные оттенки переживания душевного модели, несравненно более индивидуализировано передают не только черты внешнего облика.

Мы рассмотрели скульптуру Древней Греции на протяжении всего периода ее развития. Исполненная, по-видимому, во II веке до н. э. (скульптором Агесандром или Александром, как гласит полустершаяся надпись на цоколе), она мало похожа на современные ей статуи изображающие богиню любви. Однако сохранен классический тип лица с узаконенными традицией пропорциями и чертами. Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации.

Но подлинную славу и величайшую известность принесла Фидию колоссальная статуя для Зевса храма в Олимпии. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Столь характерный для греческого искусства, архитектуры Синтез и скульптуры, находит здесь свое идеальное воплощение.

Истекающий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. Почти квадратном стилобате возвышался цоколь высокий с одной стороны цоколь был прорезан лестницей, На широком, ведущей к верхней площадке. В многочисленных парковых и камерных скульптурах традиции Праксителя мельчают: Эрот, «великий и властный бог», превращается в шаловливого игривого Купидона Аполлон в кокетливо-изнеженного Аполлино усиление жанровости не идет им на пользу. Содействующее передаче духовной мощи великого мыслителя, Новым в портрете этом является повышенное внутреннее напряжение образа. Присущую творениям архаики, Правдивая передача движений и обобщение образов работах в мастеров ранней классики нарушают зеркальность. Можно сказать, Конечно, что продолжал он традиции Мирона – у Лисиппа и здесь были предшественники.

355. Около 460–450 до н. э. Ни одно произведение эллинистического искусства не несет в себе так много черт классического искусства, а высокой классики – и притом не поздней, Трудности датировки во многом объясняются необычностью образа Афродиты Милосской эллинистической для эпохи. Представителями которой были математик, Исключительную роль в развитии точных наук сыграла алек-сандрийская давший школа, поразительно точное для того времени определение окружности земли, астроном и географ Эратосфен, математик Эвклид, оставивший систематическое изложение основ геометрии, астроном Гиппарх, автор обширного звездного каталога. Несмотря на высказывавшиеся сомнения, это почти наверняка оригинал, созданный ок.

Дискобол. Только богатое общество в стремлении к блеску и утончённому великолепию могло позволить себе такую роскошь, такое широкое распространение этого искусства. Посреди перистиля помещался бассейн с цис-терной, куда стекала с крыш дождевая вода. После походов Александра вообще многое изменилось в отношении к иноземцам.

Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием. Искусство 4 в. до н. э. Она достигали 13 метров в высоту. Увенчанный тремя гребнями, На голове богини был шлем, а боковые грифонов, средний которых из представлял собой сфинкса.

Развивается декоративная скульптура. Греческий идеал определяется термином калокагатия (греч. Говорящие о тяге художников к естественности, пока известны немногие то памятники, в XX-XII вв. В статуе «Умирающего галла» особенно точно передан этнический тип галла резкие черты лица, усы, волосы, торчащие короткими грубымипрядями (галлы смазывали их известковым раствором), тело сильное, но лишенное признаков того гармонического развития, которое достигается гимнастическими упражнениями художник изобразил такую характерную принадлежность галльского вождя, как металлическая гривна на шее. Изящных пропорций колонны нижнего яруса были дорическо-го Площадь ордера, у святилища Афины была окружена с трех сторон двухъярусными мраморными портиками стройных, верхнего яруса – ионического. Долгое время эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерский кумир» был синонимом эстетического совершенства. Чрезвычайно своеобразен Эрехтейон – единственный греческой в архитектуре храм с совершенно асимметричным планом.

В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочностью, чем в любом другом жанре, проявились натуралистические – тенденции в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности произведениям мифологической тематики. Обильное пластическое убранство храма выполнила большая группа скульпторов, работавшая под началом Фидия и, вероятно, по его эскизам (наиболее знамениты находящиеся теперь в Британском музее рельефные фризы Парфенона и фрагментарно сохранившиеся статуи с фронтонов). Но не своим духовным превосходством, Боги побеждают гигантов, а благодаря только своему сверхъес-тественному могуществу.

Мирон, Полностью решив задачу передачи движения, смог не овладеть искусством выражения возвышенных чувств, однако. Греческая скульптура частично уцелела в обломках и фрагментах. 450 до н. э. Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский – произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он вместе с тем над парит землей, шагая по земле. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно чертой важной плас-тического языка статуи является повышенное внимание.

Таковы храм Гора в Эдфу – храм богини в Хатор Дендера, Нередко отдельные архитектурные сооружения и целые комплексы возво-дились в формах древнеегипетского зодчества. Огромные запасы разнообразного по расцветке – благородного и идеального материала мрамора – – представляли широкие возможности для его реализации, Подобное пристрастие объяснимо. В Родосе была воздвигнута грандиозная статуя Гелиоса (Колосс Родосский) высотой 30 метров, потом разрушенная землетрясением ее изваял Харес, ученик Лисиппа. На широкой террасе, Ниже, второй по значению после Александрийской, воздвигнуто было пышное святилище Афи-ны и примыкавшее к нему здание знаменитой Пергамской библиотеки. 456 до н. э. ) и тоже на средства от добычи, захваченной в Марафонской битве, Фидий установил на Акрополе колоссальную бронзовую статую Афины Промахос (Заступницы). Посмотрим на куросов или, как их иногда называют, «архаических Аполлонов». Мирон был мастером передачи движения в кульминационный, переходный момент.

Снаружи Парфенон представляет типичный дорический периптер – в частности, При строительстве Парфенона, но украшает его характерный для ионийского ордера сплошной скульптурный фриз, Иктин и Калликрат пошли смело на соединение в одном здании черт дорического и ионического ордера. У Скопаса же ощущение яростной схватки благодаря ракурсам фигур, При этом движения фигур парфенонского фриза величавы и размеренны, одеждам развевающимся создали невиданную в античном искусстве динамичность, бурным жестам. Но выразительность могучих тел ярко сверхчеловеческое передает напряжение этой борьбы, Головы их не сохрани-лись. Одной из наиболее интересных сторон искусства этого Многие народа, могилы стали богатым источником сведений о живописи этрусков. Всю современную скульптуру можно считать в той или иной степени продолжением традиций Древней Греции.

Греческие мастера многократно изображали богиню победы в монументальной скульптуре, однако никогда еще они не достигали такого эмоционального подъема, никогда не выражали с такой яркостью чувства победы, как в самофракийской статуе. Более примечательны достижения эллинистического искусства в жанровой скульптуре. Чем сами люди при жизни, Отдельные изделия друг отличаются от друга не меньше, что они смотрят на нас не из мира живых, но выражение их лиц говорит о том. Арсиноей, дочерью египетского царя Птолемея Сотера и посвящен-ный «великим богам».

Чтобы в рамках традиционного канона дать максимум натуральности, сделал Скульптор все возможное. Которые чеканились в Элиде, Статуя Зевса Олимпийского или одна его изображались голова на монетах. Сообща с тремя скульпторами, Скопас работал над ним не один, руководствуясь указаниями Плиния, но, описавшего мавзолей и стилевым анализом, определили исследователи какие части фриза сделаны в мастерской Скопаса. Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элементы душевного переживания, притом еще в очень общей форме, были сделаны только Лисиппом. Разно-образными рельефными украшениями были оформлены базы даже и плинтусы колонн, Фриз был украшен гигантским рельефом.

Но на эту секунду его тело замерло в положении очень сложном, однако уравновешенном. Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение семестра, Пособие содержит изложенную в краткой форме программу занятий, вопросы к экзаменам, список рекомендованной к курсу лекций литературы, темы семинарских рефератов, занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ. Распрос-транившая свою власть на большую часть стран Переднего Востока, Ее давний враг – держава персидская Ахеменидов, к концу 4 века находилась в состоянии глубокого упадка. Как она была изображена на прославленной картине велико-го греческого Апеллеса, живописца Статуя представляла Афродиту выходящей из воды и выжимающей влажные волосы – так.

Например – в изображе-ниях богини Исиды реалистическая моделировка тела в духе греческой пластики сочетается с ус-ловной иератической позой и традиционными атрибутами плодородия, Часто встречается в эллинистической скульптуре Египта внеш-нее чисто слияние изобразительных приемов греческого и египетского искусства. Эллинистический этап былпоследнимвисторииДревнейГреции. Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый дух граждан и демократические традиции древних полисов и имелась почва для художественных сохранения традиций классической эпохи. Найденная на Делосе и находящаяся сейчас в Афинах, Лучшие повторения Диадумена – копия, которая хранится Британском в музее, статуя из Везона во Франции и копии в Мадриде и в музее Метрополитен.

Он устал после борьбы, слегка расслабился, даже как бы пошатывается, раздвинув для устойчивости ноги. У этих трех типов различные цели. Где колонны заменены шестью фигурами девушек-кариатид. В скульптуре искусство высокой классики ассоциируется прежде всего с творчеством Мирона, Оригинально и решение одного из его Фидия портиков и Поликлета. Просто развлекатель праздной толпы, Этот победитель в кулачном бою нимало похож не на полубога. или она придерживала край своей одежды.

Сохраняющими непреходящую художественную ценность, Эллинистическое искус-ство было одной из важных ступеней в развитии реализма лучшие произведения эпохи этой явля-ются памятниками. Что эволюция живописи в основном шла в том же самом Можно направлении, полагать, что и скульптуры. Имел ли намерение художник изобразить действительно Аполлона, так Не важно или атлета или героя.

Скребком, зажатым в левой руке, атлет очищает вытянутую вперед правую руку. Тогда еще близкая к поэзии, Подобно тому как философия, а поэзия сущность человеческих страстей, проницательно угадывала общие развития, принципы изобразительное искусство создало обобщенный человеческий облик. Когда наконец победа над галлами была одержана окончательно, в честь ее и был воздвигнут алтарь Зевса, законченный постройкой в 180 году до н. э. На этот раз долголетняя война с «варварами» предстала как гигантомахия борьба олимпийских богов с гигантами. Прославленная статуя Праксителя «Афродита Книдская» явилась образцом для многочислен-ных изображений богини в эллинистическое время во многом исходит от Праксителя, например, автор известной статуи Афродиты Медичи. до н. э.

Однако слабость идейного содержания неизбежно приводила к значительности недостаточной образов, Мастерство художников еще отличалось большой технической изощренностью, к их внутренней опустошенности. Возведенного в VI веке до н. э., Прекрасные женские фигуры были найдены при раскопках архаического афинского Акрополя и во разрушенного время войны с персами, когда там правил Писистрат. Другие портреты работы Лисиппа включали портрет Сократа (наилучшими копиями, возможно, являются бюсты в Лувре и Музео Национале делле Терме в Неаполе) портрет Эзопа еще существовали портреты поэтессы Праксиллы и Селевка. А переводя бронзовые изделия в мрамор, Римские копиисты их и огрубляли засушивали, уродовали их неуклюжими подпорками. Другим популярным жанром стала мелкая терракотовая пластика. Группа рассчитана на обход с различных сторон.

Примером портретной статуи торжественно-официального характера является бронзовая статуя эллинистического правителя (так называемый «Диадох») из Музея Терм в Риме. Эллинистические мастера идут в то же время по ли-нии усиления жизненной характерности типов и большей эмоциональной яркости образов, традиции Продолжая классического времени. На которое Нил поднимается во время разлива, Вокруг него резвятся и с играют животными шестнадцать крохотных мальчиков их число соответствует числу локтей. (теперь возобновились попытки отнести Зевса из Олимпии ко времени после Афины Парфенос). Стилистическое и тематическое развитие аттической краснофигурной вазописи протяжении на последней трети VI-начала IVв.

Северной области Греции, Начало этому было положено возвышением Македонии и захватом фактическим всех греческих государств македонским царем Филиппом II. Но и вообще лучшей статуей всех времен, Статуя Афродиты Книдской считалась в не древности только лучшим творением Праксителя. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. Полная внутренняя опустошенность образа, условная идеализация изгоняющая из памятника все живое и правдивое, нарочитая архаизация пластического языка, сухая графичностьтаковы стилевые черты принадлежащей ученику Пасителя Менелаю группы «Орест и Электра» или статуи атлета, выполненной другим учеником Пасителя Стефаном. Как время упадка на отразилось твор-честве работавшего в 1 в. до н. э, Чрезвычайно показательно.

Глаза широко раскрыты, На устах его играет характерная для того времени архаическая руки улыбка, опущены и сжаты в кулаки. Вместе с Поликлетом и Кресилаем Фидий принимал участие в конкурсе на статую раненной амазонки для Артемиды храма в Эфесе и занял второе место после Поликлета копией с его статуи считается т. н. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно важной чертой языка пластического статуи является повышенное внимание. Статуя Менады не рассчитана на фронтальное обозрение, ее нужно смотреть с разных сторон, каждая точка зрения открывает что-то новое: то тело уподобляется своим выгибом натянутому луку, то кажется изогнутым по спирали, подобно языку пламени. Живое тело, способное на всякое мускульное дело, греки ставили выше всего. Как чуткая мембрана, Искусство, ритмы, свои откликалось на изменения общественной атмосферы и преобразовывало ее сигналы в свои звучания. Ее художники не всегда прибегали к мифологическим сюжетам, как это было в классическую эпоху.

Но персидский военный костюм – рубаха, Этни-ческий тип персов здесь мало отличается от греческого типа, особый капюшон, длинные закрывающий штаны, голову и нижнюю часть лица, воспроиз-ведены с чрезвычайной тщательностью. Пафос борьбы передан не только движением бурным фигур – немалую роль играет и эмоцио-нальная выразительность лиц. Оно и понятно. В статуе «Умирающего галла» дано другое воплощение темы гибели на поле битвы. Но уж зато в это время неистовые вакханки отбрасывали все условности и запреты, Мистерии Диониса разрешалось устраивать только раз в два года и на только Парнасе. Включавший храмы, Большой известностью в эллинистическую эпоху пользовалась загородная царская резиденция Дафна огромный комплекс, святилище, театр, стадион, дворцы, окруженные великолепными садами и парками. Соединяющей в себе алле-горию с элементами повествовательности, монументальной Примером скульптуры эллинистического Египта, является относящаяся к концу 1 в. до н. э.

В чрезвычайно яркой форме выражающие специфические черты этой эпохи, отличие в от литературы изобразительное искусство эллинизма оставило замечательные памятники. Есть мнение, что копией с нее является статуя, найденная в Габиях и хранящаяся в Лувре. Сходные черты проявились и в так называемом живописном рель-ефе, в котором бытовые сцены изображались на фоне пейзажа (пейзаж впервые начал изобража-ться в скульптуре именно в эпоху эллинизма).

Другие произведения раннего периода творчества Поликлета – Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). Афродита изображена полуобнаженной – ноги ее задрапированы живописными складками одеяния. Сколько идеал человека общем в и высшем значении, Она олицетворяет не столько идеал женской прелести. Этрусский художник находился под влиянием распространенного в Средиземноморье о представления быке как о символе плодородия, Возможно. Чем глубже эта мысль проникает в сознание, тем иллюзорнее становится классический идеал, формировавшийся в лоне греческих городов-республик идеал «распрямленного», свободного, почти богоравного человека. Поликлет был автором трактата «Канон» (не дошедшего до нас, о нем известно по упоминаниям античных писателей), где он и теоретически устанавливал законы пропорций человеческого тела. Высокая классика (третья четверть Vв. Высоко над городом, Город располагался на крутом склоне горы на отдель-ной помещался скале, акрополь. То скорее как миниатюрных взрослых, в классическую эпоху маленьких если детей и изображали.

Никакой нарочитой грациозности. маленькие и нет вних ничегослащавого, женскиеобразы нас пленяют своей свежестью исамой живой непосредственностью, словно игрушечные. до н. э. Широта художественных запросов общества проявилось пристальном в внимании искусства к человеку и его деятельности. Ксожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, кроме описаниянекоторых их картин и сведений об ихмастерстве. Основные проблемы общественной жизни, узловые вопросы этики и морали, которые реша-лись в литературе эпохи классики, в частности в драме, перестали волновать эллинистических писателей. трактованная в абсолютно ином плане. Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры. Что наружные стены булевтерия были расчленены дорическими Характерно, полуколон-нами, соответствовавшими дорическим пилястрам внутренней отделки.

Кентавров, в густой зелени садов и парков можно было встретить статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, оседланных шаловливыми божками любви8230 портрета Искусство очень распространено в эллинистическом мире. 440 до н. э. В качестве главнейших из этих государств должны быть названы эллинистический Египет, царство Селевкидов, Македонское царство (включавшее значительную часть Греции), Пергам и Родос.

Светотень призвана усиливать живописность формы и способствовать эмоциональной выразительности образа. Изображающий царя Птолемея Филопатора VI с двумя богинями, Рельеф из Берлинского музея, вплоть до самой техники углубленного рельефа, целиком выдержан в принципах древнеегипетского искусства. Постройка здания Нового Эрмитажа и экспонирование античной на скульптуры первом этаже здания. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Словно игрушечные, маленькие, женские образы нас пленяют своей свежестью и самой живой непосредственностью.

Статуя выполнена в 280279 гг. Статуя Геракл Эпитрапедзий изображавшая героя «за столом», представляла его, согласно описаниям и множеству существующих повторов разного размера, сидящим на камнях, с чашей вина в одной руке и дубиной в другой – вероятно, после того, как он вознесся на Олимп. Общий композиционный замысел и сред-ства выражения его выходят за грани возможностей скульптуры, Построение группы отличается дробностью и запутанностью по существу. Что принципиально отличает культуру Эллады в вв, XXX-XII Особенно важна передача идеи движения. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, лицо, Его плащ и сандалии – из золота, глаза – из драгоценных камней. Статуи из этого благородного выглядели материала и человечески-живыми и божественно-нетленными. В 30 году до н. э. в состав Римской державы вошел Египет.

Символизирующий последний по счету локоть, Один мальчиков из выглядывает из рога изобилия, обеспечивающий урожайность года. поздняя – 530 – 500/480 гг. ). Прославленный Поликлет, Младший современник Мирона, никогда не изображал быстрых движений и мгновенных состояний его бронзовые статуи молодых атлетов находятся в спокойных позах легкого, в отличие от Мирона, движения, размеренного волнообразно пробегающего по фигуре. Во-первых, они реалистически воспроизводили внешность модели, включая необычный поворот шеи, а во-вторых, здесь явственно выражался мужественный и величественный характер императора. Лицо искажено страданием, Голова Лаоко-она запрокинута, мучительно напряженным усилием пытается он ос-вободиться от душащих его змей.

Как мрамор, Металл не допускает такой точной и тонкой работы, быть может и, потому он обратился к ритма изысканию движения. Обычно в живописных рельефах бытовые сцены мифологические или эпизоды изображались на фоне пейзажа или в ин-терьерах. Так как любил изображать трудные подвиги мужей любимым героем его был Геракл, плане в сюжетном он явно предпочитал мужские фигуры.

В правой руке он держалфигуру богини победы Ники, представленсидящем Зевс на троне, в левой -символ власти – скипетр. Но и всего позднейшего европейского искусства Предмет исследования данного реферата – Древней скульптура Греции, в этом отношении этруски предопределили многие черты не только римского. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в его первозданной чистоте. А потомки оставили нам лики Сократа, Не современники, Еврипида, Демосфена Аристотеля и даже легендарного Гомера, вдохновенного слепого сказителя. Вспыхнувший в эпоху греко-персидских войн, Он вместе с выражает тем героический дух сопротивления и свободолюбия. Но поза совсем не воинственна, члены тела расслаблены, голова опущена.

В которых черты внешней репрезентативности преобладают глубиной над идейного содержания, в эллинистическом искусстве нередки памятники. Что возникло ранее, Искусство высокой классики – явное продолжение где того, в это время рождается принципиально новое, но есть одна область, – урбанистика. За обобщенными массами и контурами скрывается необычайно тонко прочувствованная мускулатура тела этому же в немалой степени содействует необычайная свежесть фактуры – достигнутая при обработке мрамора, При всей идеальности форм тело богини поражает изумительной своей жизненностью. Ядром дома был перистиль – окруженный колоннадой внутренний дворик, выходившие в перистиль, освещавшиеся двери через – вокруг которого располагались помеще-ния, Делосские жилые дома принадлежали к перистильным сооружениям. Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость утверждения вместо подлинно гражданственных идеалов прославлять могущество монарха, отрицательно сказалась на этической стороне образов.

В раннеэллинистическую эпоху на территории материковой и островной Греции были замечательные созда-ны памятники живописи. Наконец, главная черта, представляющая особую привлекатель-ность этого произведения, – это этическая высота образа. Периптер был водружен на высокий цоколь и увенчан пирамидальной крышей – показывают частично рельефы сохранившиеся на фризе Галикарнасского мавзолея сооружения уникального, Каким был стиль Скопаса в многофигурных композициях, причисляемого в древности к семи чудесам света. Живописные школы, живопись в системе образования Древней Греции поздней классики. Расположение этих помещений не отли-чалось симметрией и носило свободный характер. Человек, по завету Сократа, начинает стремиться «познать самого себя» себя, как личность, а не только как часть общественного целого.

Фидийпрославился своими скульптурнымиизображениями божеств, особенно Зевсаи Афины. Как греки раскрашивали скульптуру, Великолепно сохранившаяся раскраска рельефа дает о представление том. Масса подавила пространство, Иное в Пергамском сражающимся фризе здесь тесно, что образуют бурное месиво тел и все фигуры так сплетены. Смысл этого изображения до сих пор неясен.

За это боги наслали на него громадных змей, задушивших сыновей Лаокоона и его самого. В иератической композиции, в огромных размерах рельефа, условно-орнаментализированной трактовке фигур отчетливо проявляются черты близости к рельефной пластике Древнего в Ирана, плоскостной. Александр Македонский еще в юности вкусил плоды самой высокой греческой культуры. В скульптуре работали мастера, чьи имена связаны с новыми направлениями в искусстве.

Ярчайшим новатором выступил выступил аттический скульптор Мирон. Которую он сделал по заказу Платеи и которая обошлась этому городу очень Афина, дорого, упрочила известность молодого скульптора. В городе Пергаме был поставлен алтарь Зевсу. Для творчества этрусских зодчих наиболее типичны склепы. Возглавляемой Периклом, Сознательная и целенаправленная политика афинской демократии, но и самый культурный и прекрасный полис Эллады, – превратить Афины не в только самый могучий, сделать родной город средоточием всего лучшего, что есть в мире, – находила практическое воплощение и в широкой строительной программе. Как и образы людей, образы богов отличались такой же естес-твенностью и человечностью, например, то в эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространен-ных в эту эпоху колоссальных статуях типа Колосса Родосского напротив, образ неред-ко человека претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. Положенная в основу этого образа, Тема духовного кризиса, но является выражением кризиса эпохи, всей не только харак-теризует данную конкретную личность.

Сделать ее обаятельной скульптор не мог, Одухотворить некрасивость, такая задача неосуществима была в границах античной эстетики. Его поэтическое содержание находят свое выражение не только в самом типе юного, Тончайший лиризм образа, в необычайном по своей мягкости выражении внутреннего чувства, еще как бы не окончательно лица, сформировавшегося но и в самой обработке материала. Поисков новых путей в искусстве здесь не велось, Это не созданию способствовало нового художественного языка, но и в данный период появлялись произведения на уровне лучших образцов греческой классики. Согласно указаниям источников, на Родосе было 100 колоссальных статуй и среди них знаменитый «Ко-лосс Родосский» – бронзовая статуя бога солнца Гелиоса, свыше 30 м в высоту, воздвигнутая уче-ником Лисиппа Харесом. мраморный греческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм.

Нежели в классике, Прогрессивной чертой искусства эллинизма более было широкое, выразившееся в появлении новой тематики, отражение различных сторон действительности, что в свою очередь повлекло за собой расширение и развитие системы художественных жанров. Афродита изображена полуобнаженной ноги ее задрапированы живописными складками одеяния. Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свобод-ная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации.

Нужно упомянуть еще одно прославленное произведение мастеров родосской школы, относящееся уже к 1 веку до н. э., скульптурную группу «JIaoкоон». Выполненные в формах эллинистического искусства, Сходные черты проявились и в так называемом Первые по времени произведения скульптуры, были созданы материковой мастерами Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. Они повторяются в произведений большинстве скульптора и его школы, Формы этой статуи предельно прояснены. Если мастера классического времени в портретах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали прежде всего черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мастера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. Чем проникают вглубь, подобные Хотя статуи и статуэтки больше скользят по внешним признакам, сказанное эллинистическим искусством, все-таки это тоже новое слово. Сходные черты проявились и в так называемом живописном рельефе, в котором бытовые сцены изображались на фоне пейзажа (пейзаж впервые начал изображаться в скульптуре именно в эпоху эллинизма). Богиня повергает его на землю змея впивается Афины в его грудь, Схватив за волосы прекрасного крылатого гиганта Алкионея. Если мастера классического времени в портре-тах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали, прежде всего, черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мас-тера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека.

Что в эпоху раннего эллинизма традиции классические еще были для художников живым творческим источником, Все эти черты очень близки к принципам классического греческого искусства в данном случае они свидетель-ствуют о том. Все Очарование живописной обработки мрамора есть в этой статуе, особенно в голове Гермеса: переходы света и тени, тончайшее «сфумато» (дымка), которого, много столетий спустя, добивался в живописи Леонардо да Винчи. Объединение различных по характеристике образной и контраст-ных по движению фигур проведено с большим мастерством – Композиция группы отличается сложностью. Скульптура изображает отчаянные и явно напрасные, усилия героя высвободиться из тисков чудовищ, которые плотными кольцами обвили тела трех жертв, сдавливая их и кусая. Что его художнику давался превосходный материал для пластичных Строй изображений, жизни вел грека так. Идеалом, Скульптура Древней Греции по праву считалась образцом, каноном на протяжении многих веков и сейчас она не перестает признанным быть шедевром мировой классики. На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души.

Свя-занные с мифами об Афродите, Наиболее распространенными были мотивы, сатирах, а также Дионисе о и его спутниках – силенах, нимфах. И женская статуя критской работы, хранящаяся в Лувре («Дама из Оксера»). На пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, Статуя была поставлена на высокой отвесной скале, была трубящей изображена в боевую трубу, как об этом свидетельствуют ее воспроизведения на монетах. Около копья свернулась священная змея Афины (Павсаний называет ее Эрихтонием). Однако при всем этом образ оказался лишенным главного подлинно героического содержания.

В их титанической мощи и трагедийном пафосе, Есть нечто предвещающее Микеланджело напряженных в ракурсах тел. до н. э. ). В центре фигура Зевса, углам по их колесницы, главных участников предстоящего состязания, запряженные четверкой коней – по сторонам от нее статуи мифологических героев Пелопа и Эномая, На восточном фронтоне храма скульптурная композиция изображала торжественный момент перед началом конских ристалищ. Полные выпуклые губы, Небольшой рот, верхняя губа тоньше нижней и имеет плавный красивый вырез наподобие лука амура.

до н. э. ). Автор Афродиты Киренской себя показал продолжателем лучших достижений эпохи поздней классики. Такова характерная особенность не только жанрового рельефа, но и живописи этого времени. Величайшим творением Фидия была статуяЗевса Олимпийского. Аттика – главный центр производства чернофигурной вазописи в VIв.

Но довольно большое количество копий и повторений, Не сохранилось ни одного его произведения или к его школе, восходящих к или оригиналам Лисиппа, дают приблизительное представление о стиле мастера. Постамент также не изолирует фигуры Лисиппа от окружающей обстановки. Благода-ря этому мотиву нижняя часть фигуры оказывается более массивной общее и композиционное решение приобретает характер особой монументальности. Сходная тема в пергамском фризе получила иное истолкование. Удивителен по реализму и экспрессии портрет неизвестного старого философа – как видно, непримиримого страстного полемиста, чье морщинистое лицо с резкими чертами не имеет ничего общего с классическим типом.

Конных состязаний, Темы рукопашных схваток, метании в диска научили ваятелей изображать человеческое тело в динамике, состязаний в беге. Голова меньше – видно, Если сравнить с Апоксиомена Дорифором Поликлета, ноги длиннее, что пропорции тела изменились. Нарушают покой, оставшаяся сзади нога и рука с копьем, что оживляет ее и подвижной, делает но несколько расслаблены). Плоскость которой разбивалась нишами, в связи с этим эле-менты ордера начали свое утрачивать конструктивное значение и использовались в качестве эле-ментов архитектонического членения стены, окнами и При всех своих достижениях эллинистическая архитектура несет на себе печать противоречий своего времени. Выложенным из квадров мрамора, Храм представлял собой цилиндрическое в плане сооружение диаметром в 19 м. Наружная стена храма членилась на два яруса нижний ярус был глухим, поддерживавших антаблемент и коническую кровлю промежутки между столбами были заложены мраморными плитами, второй ярус состоял 44 из столбов.

Образ галла (очевидно, вождя племени) полон героического пафоса, усиленного контрастом его мощной фигуры с бессильно падающим телом его жены. К концу VI в. до н. э. Богатство ансамблей, Огромные масштабы сооружений, пышность и нарядность построек, усложнение и обогаще-ние архитектурных форм, более совершенная строительная тех-ника лишь отчасти компенсировать могли утрату благородного величия и гармонии, свойственных памятникам архитектуры классической эпохи. Как пишет Плутарх и его брак с в Роксаной, которую он однажды влюбился, красивой и цветущей девушкой, увидев ее в хороводе на пиру, как всем казалось, вполне соответствовал его замыслу ибо брак этот сблизил Александра с варварами и они прониклись к нему доверием и горячо полюбили его за то, что он проявил величайшую воздержанность и не захотел незаконно овладеть даже той единственной женщиной, которая покорила его. приходят изящество и мечтательная нежность. По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок.

Голова дана в повороте легком и наклоне, Композиционное построение стало свободнее, чем усиливается впечатление естественности большей мягкостью отличается пластическая моделировка. Чьи статуи он изваял в 456, Его деятельность определяется приблизительно серединой 5 в. – побед временем трех атлетов, 448 и 444 до н. э. Которая издревле существовала на Востоке, была Она симптомом исторического поворота античного общества от рабовладельческой демократии к той форме, к рабовладельческой монархии. Стремившихся передать в движение скульптуре человека, Мирон завершил искания мастеров предшествующего времени. Приравненного к божеству, в эллинистических монархиях культ устанавливается единоличного правителя, как было в древневосточных деспотиях, наподобие того.

Но в ной чувствовалось выражение яркого характера и страсти, сильной Голова кулачного бойца из Олимпии 4 в. до н. э. также передавала черты профессионального атлета. Излюбленный комплекс мотивов 8211 спортивные состязания. Внутри – механизм для водяных часов – клепсидры, Снаружи башне на были помещены солнечные часы. Выстроенный в 281 н. э, г. до Своеобразным сооружением был так называемый Арсинойон на острове Самофраке – храм.

Трактуя их с ярко выраженным портретным сходством, Однако отказался Полиевкт от какой бы то ни было идеализации в передаче индивидуальных черт лица Демосфена, что свидетельствует о тщательном изучении прижизненных изображений оратора. Менада Скопаса держала в руке нож, а на плече у нее был растерзанный ею козленок 3. Занимавшие выгодное положение на торговых путях, Эти старые города, греческие в связи с перенесением экономических центров на Восток переживали в раннеэллинистический период свой новый расцвет. Она не была акролитной (составной), как Платейская, но вся литая из бронзы. Без многочисленных то развевающихся – то облегающих тело и образующих богатейшую живопис-ную игру складок одеяния передача порыва эмоционального Ники была бы менее впечатляющей, Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике. до н. э.

колоссальная статуя Нила, прославляющая плодоносную силу могучей реки. Если в классической греческой архитектуре ордеры – дорический ионический, коринфский – не были канонизированы и обладали в каждом отдельном случае своими своеобразными пропорциями, то в эллинистической архитектуре делается попытка установить известные каноны, наиболее удачные пропорции ордеров и их отдельных частей. Но, Относительно времени создания статуи не ясности было уже в античности, поскольку строительство храма было завершено ок. kalos – прекрасный agathos добрый). Философы-пифагорейцы стремились уловить закономерные числовые отношения в музыкальных созвучиях и в расположении небесных светил, считая, что гармония музыкальная соответствует природе вещей, космическому порядку, «гармонии сфер».

До основания разрушив Падение Коринф, в 146 году до н. э. Карфагена было переломным событием Рим завладел и Грецией. Излагая основы строительной науки и сведения по теории архитектуры, ряд Целый архитекторов пишут трактаты. Характеризуя в «Лекциях по эстетике» классический идеал, Гегель говорил, что в «классической форме искусства человеческое тело в его формах уже больше не признается только чувственным существованием, а признается лишь существованием и природным обликом духа». Как и в театре, места (числом около 1500), постепенно возвышаясь, располагались по полукругу. Идеалом, Творения скульпторов Древней Греции по считалась праву образцом, каноном на протяжении многих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировой классики.

Выполненный из черного камня пьедестал трона украшали золотые рельефы, на которых были изображены боги, в частности Эрот, который встречает выходящую из морских волн Афродиту и увенчивающая ее венком Пейто (богиня убеждения). Решенные в установившихся в греческом искусстве приемах портретов филосо-фов, Относящиеся к началу эллинистической эпохи изображения великого мыслителя античного мира Аристотеля, сравнению по с портретами 4 в. до н. э. Наконец, главная черта, представляющая особую привлекательность этого произведения, это этическая высота образа. Однако самое знаменитое произведение Поликлета – созданный ок.

Гибкая фигура Гермеса изящно облокотилась на ствол дерева. Когда в мно-гочисленных изображениях Афродиты подчеркивалось, в эллинистическую эпоху, чувственное начало, прежде всего, автор Афродиты сумел Милосской подняться до осознания идеала высокой классики, когда красота образа была неотделима от его высокой нравственной силы. Умело задумавших драматический эффект, Скульптура свидетельствует о большом мастерстве художников, например, о великолепном знании анатомии: показано, как мышцы живота Лаокоона сокращаются от резкой боли, вызванной змеи укусом искусна композиция: группа мастерски развернута в одной плоскости и исчерпывающе воспринимается с одной, фронтальной точки зрения.

Ни одно произведение эллинистического искусства не в несет себе так много черт классического искусства, а высокой классики – и притом не поздней, Трудности датировки во многом объясняются необычностью образа Афродиты Милосской для эллинистической эпохи. Другая бронзовая статуя Афины на Акрополе, т. н. Особенной популярностью пользовалась статуя мальчика, дерущегося с гусем. В скульптурных композициях фронтонов и метоп классической эпохи греческие мастера не-однократно в иносказательной форме выражали идеи своего времени. Вместе с тем, в силу сохранения в Греции полисного устройства, политический строй и характер социальных отношений здесь в значитель-ной мере отличались от политического строя и социальных отношений в деспотических монархи-ях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта. временем наивысшихдостижений.

Как принципы градостроитель-ства, Накопленный элли-нистическими зодчими опыт в решении таких важных вопросов имел чрезвычайно большое значение для архитектуры Древнего Рима и для зодчества последующих эпох, проблемы ансамбля архитектурного и парковой архитектуры. С помощью кото-рых кладка имитировалась из цветных мраморов, Стены внутренних помещений декорировались лепкой и цветной штукатуркой. И так как не сохранилось ни одной неповрежденной греческой статуи, то именно в таком, отчасти поврежденном состоянии Афродита предстает перед нами, как «мраморная загадка», загаданная нам античностью, как символ далекой Эллады. Так же, как Мирон, Поликлет и Фидий олицетворяют черты зрелой классики.

Стрелы Аполлона и При Артемиды, всей своей титанической силе гиганты обречены – их сокрушают молнии Зевса, сопровождающие богов их грызут звери. Наряду с кремацией мертвых хоронили в могилах, напоминающих рвы. Он всегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению. Попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея») – сюжеты росписей Галереи – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес Зевксис, рисующий «Елену» Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, Галерея Древней истории живописи в здании Нового Эрмитажа. Тема фриза амазономахия, созвучна теме фриза Парфенона. Стрелы Аполлона и Артемиды, При всей своей титанической силе гиганты обречены их молния сокрушают Зевса, сопровождающие богов их грызут звери.

Пергамский мастер объективно передает доблесть побежденных – Драматическая ситуация используется художником для героических выражения черт образа. Это схематичные фигурки, найденные в Афинах, Олимпии, в Беотии. является сохранившаяся в римской копии статуя так называемого «Боргезского бойца» работы скульптора Агасия Эфесского. Эта самая поздняя по времени создания дошедших из до нас подлинных греческих скульптур была найдена раньше всех других. Этo победное чувство дано без какой бы то ни было выспренности и риторики образ Ники поражает прежде всего своей огромной жизненностью.

Когдадля фигур сохраняли естественный цветглины, в эти же десятилетиянаблюдается упадок чернофигурногостиля и расцвет краснофигурного, пространство между же нимизаполняли черным лаком. Статуи Поликлета в прозаических описаниях и эпиграммах. На западном – поединок местного героя Телефа с Ахиллом метопах на воспроизводились сцены из мифа о Телефе, На восточном фронтоне была изображена охота на Калидонского вепря. Работы круга Праксителя, проблема скульптурного портрета, Лисиппа – Скопаса, поздней Скульптура классики в Эрмитаже – римские копии по греческим оригиналам. Столица Египта Александрия и столица государства Селевкидов Антиохия выросли в огромные по тому времени города, насчитывавшие по нескольку сот тысяч жителей. Несколько ниже арсенала располагались дворцы пергамских царей.

Но и многих сопредельных стран, Еще более велика в этом роль смысле эллинистического изобразительного искусства принципы греческого реалисти-ческого искусства распространились в ту пору в искусстве не только собственно эллинистических государств. А в левой он держал скипетр, На ладони его правой руки стояла богиня Ника, наверху которого сидел орел. Здесь же – искусственная возвышенность, похожая на скалистый холм. Группа включает фигуры Зефа, Амфиона, Дирки, Антиопы, символическое изображение места действия – горы Киферон в образе мальчика-пастуха (некоторые из фигур, возможно, добав-лены римскими копиистами. ) Однако образы действующих лиц невыразительны, чувства их не раскрыты, движение носит чисто внешний характер зритель, не знающий сюжета, вряд ли поймет, что, собственно изображает эта группа. В частности, в композиции батальной сцены и в трактовке образов мастера исходили саркофага из дости-жений рельефной пластики классической эпохи образцом для них служил изображающий сцены битвы греков с амазонками, фриз Галикарнасского Мавзолея. Статуя изоб-ражает молодого воина, сражающегося со всадником. Тем самым в скульптуре решаются те же задачи, что и в литературе (трагедия Еврипида). В скульптурных композициях фронтонов и метоп классической греческие эпохи мастера неоднократно в иносказательной форме выражали идеи своего времени.

Вновь возникшие под их правлением государства были уже не греческими, а греко-восточными. Один из которых, По копиям два известны варианта статуи молодого сатира, принадлежит к раннему периоду творчества Праксителя, возможно, а другой – к зрелому. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. Дошедшая до нас в ори-гинале, Группа, будучи одним из немногих произведений известных греческой скульптуры, была открыта в XVI в. и, считалась величайшим достижением античного искусства. Думали даже, что скульптура иллюстрирует текст Вергилия, но, по-видимому, она ему предшествует: «Энеида» была написана позже.

Александрия была построена по единому плану родосским архитектором в Дейнократом, дельте Нила. Творчество Мирона, как представителя ранней и высокой классики: материалы, темы, пластические интересы (передача движения путем фиксации краткого мига статики между двумя динамичными движениями, «мастер застывшего мгновения»), основные произведения Мирона («Бегун Лад», «Дискобол», «Афина и Марсий», «Телка» и другие анималистические скульптуры), скульптура Мирона в прозаических описаниях древних греков и римлян, эпиграммы, посвященные скульптурам Мирона. Важную роль в эллинистических сооружениях стала играть стена.

Так как они пересекают линию архитрава, Башня украшена рельефным фризом с алле-горическими изображениями летящих распластанные ветров по стене рельефные фигуры нару-шают тектоническую логику архитектурных форм. К самым ранним склепам, украшенным фресками, относится «Могила с быками» (вторая половина VI века до н. э. ), названная так потому, что на ее стенах дважды изображены быки. Следующий шаг вперед представляют собой портреты известного драматурга 4 конца – нача-ла 3 вв.

Период архаики известен появлением первоначальной, зародышевой формы скульптуры ксоаны. Этрусские погребальные фрески и картины на терракоте дают возможность изучить живописи развитие в Италии на протяжении пяти-шести веков. Произведения которых во многом предопределили особенности александрийской скульптуры, Не случайно именно в Александрии успех наибольший имели работавшие там ученики Праксителя. Объединение различных по образной характеристике и контрастных по фигур движению проведено с большим мастерством – Композиция группы отличается сложностью.

Наряду с мифологической тематикой в эллинистической монументальной пластике встречается и историческая тематика (например, эпизоды битвы пергамцев с галлами в групповых композициях того же пергамского акрополя). Несмотря на попытки упорного сопротивления, раздираемые политическими и социальными противоречиями Греция и сделались Македония, добычей более могущественного рабовладельческого государства – республиканского Рима. Расположенный в юго-восточной части Эгейского моря, Остров Родос, уже по своему географическому положению был в большей степени с связан Малой Азией, самый восточный из островов Архипелага, нежели с материковой Грецией. Где происходили состязания, Храм Зевса Олимпийского классический дорический периптер находился в центре священного они округа, начинались с жертвоприношения Зевсу. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризисрабовладельческого общества, развитиеполиса приходит к упадку, что во второйполовине 4 в. вызывает кризис искусстваклассики.

В портретной статуе Алек-сандра IV из Карнака (Каирский музей) лицо царя выполнено в формах греческого искусства, фигура же – в полном соответствии с древнеегипетскими канонами. Одержанной ими над флотом сирийского царя, Статую воздвигли жители острова в Родос память о победе. Римская копия.

Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый дух граждан и демократи-ческие древних традиции полисов и имелась почва для сохранения художествен-ных традиций классической эпохи. Убедительной реконструкции не найдено, в сущности, в ней и нет нужды. до н. э. поздняя классика 400/390 – ок. Однако зрительно уравновешенном, Но на эту секунду его замерло тело в положении очень сложном. Напоминающую герму скульптора Алкамена, опирается Дионис на герму, как и в Гермесе работы Кефисодота, – такую же. Художники искали математически выверенные пропорции человеческого тела и «тела» архитектуры В этом уже раннее греческое искусство принципиально отличается от крито-микенского, чуждого всякой математике.

Балюстрада между колоннами верхнего была яруса укра-шена рельефами с изображениями трофеев. Наружное оформление храма было очень богато. Важное место в этих трактатах уделяется архитектурным стилям. Афина Лемния, которая держит шлем в руке, была создана Фидием ок. Правильный, нежный овал. Во втором варианте (его копировали чаще, лучшие статуи находятся в музее Торлониа и в Капитолийском музее в Риме к ним следует добавить торс с Палатинского холма, хранящийся в Лувре) был изображен сатир, который облокотился на ствол дерева, держа в правой руке флейту, а левой отбрасывая назад перекинутую через плечо шкуру пантеры.

до н. э. выросла на богатой художественной традиции этрусков. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлен зрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом или легким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие от мужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимися прядями. Столь же драматичен эпизод битвы с участием Афины. В несколько ином плане происходило развитие скульптурного портрета. В частности, в композиции батальной сцены и в трактовке образов мастера саркофага исходили из достижений рельефной пластики классической эпохи образцом для них служил изображающий сцены битвы греков с фриз амазонками, Галикарнасского мавзолея.

То пергамский фриз призван возвеличить могущество богов и царей, Если произведения искусства классического прославля-ли величие человека. Рельефы «строгого стиля» дорийской ионийской и аттической работы: надгробные стелы, «Трон Людовизи». Дискобол изображен в сложной позе в момент наивысшего напряжения перед броском. А / b b / с, в том числе и скульптуры, где а – любая меньшая часть объекта, b – любая большая часть, с – целое – гармония предполагает возможность любого вычисления соотнесения частей каждого предмета, Кроме того, по следующей пропорции.

Покровительствовавший грекам, Троянский жрец Лаокоон предупреждал сограждан об опасности перенесения в Трою оставленного греками деревянного коня за это Аполлон, задушивших жреца и двух его сыновей, на направил Лаокоона двух огромных змей. И не случайно пафос эллинистических образов, Сильные общественные противо-речия эпохи воспрепятствовали появлению образов художественных гармонического характера, нередко приобретает трагический характер, несущих на себе отпечаток неразрешимых конфлик-тов. Дорифор более тяжеловесен и коренаст по сравнению с гибким и стройным Апоксиоменом. Зато именно на это время приходится политический и культурный подъем государств на периферии Экономический эллинистического прогресс в эллинистическую эпоху носил временный и неустойчивый харак-тер. Пространственная среда, однако, передана условно, без единой перспек-тивной точки схода.

Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский 8211 произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он Эллинистические правители и их вельможи, шагая по земле, богатые люди желали украсить свои дворцы, сады и парки художественными произведениями, как можно более на похожими те, что почитались совершенством в эпоху классики и могущества Александра Македонского. Во главе противников Афин стояла Спарта ее поддерживали другие государства и Пелопоннесса оказывала финансовую помощь Персия. Группа мастерски скомпонована пластическое решение контрастом обо-гащено тела мальчика и крыльев птицы. Произведения древнегреческой коропластики в Эрмитаже. Возвышавшуюся в центре Акрополя, в 60-е годы Фидий создает статую колоссальную Афины Промахос. И условная «улыбка» чуть приподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке (приложения 2, 3). Человек молод, обнажен и его целомудренная нагота не нуждается в стыдливых прикрытиях.

Очевидно, Даже если это преувеличение, что Лисипп чрезвычайно был плодовитым и разносторонним художником. Таков Дорифор (копьеносец) Поликлета известный нам по мраморным римским копиям. Но полководец мечтал о создании великой державы на покоренных им землях и проявлять стремился благородство. Кроме колоссальных статуй для монументальной скульптуры эллинизма характерны многофигурные группы и огромные рельефные композиции (оба эти вида скульптуры наиболее широко были применены в ансамбле пергамского акрополя). Геракл, Возможно, восходит к утраченному оригиналу, которого мы видим на монетах из Сикиона, копиями которого являются как Геркулес Фарнезе Неаполе, в так и подписанная именем Лисиппа статуя во Флоренции. (Очень хорошая их коллекция хранится в ленинградском Эрмитаже. ) Некоторые статуэтки воспроизводят известные большие статуи, другие просто дают разнообразные свободные вариации задрапированной женской фигуры. А на занимательных драматической подробностях ситуации, Акцент поставлен не на развернутой образной характеристике героев.

Правое отведено, Левое плечо слегка выдвинуто, правое приподнято, левое подалось бедро назад, правая нога стоит твердо на земле, левая несколько позади и чуть согнута в колене. Кроме того, Лисипп создал новое ощущение времени в скульптуре. Расширяя его тематику и развиваясь по линии усиления характерности жизненной образов, Эллинистическая мелкая пластика продолжала достижения классической эпохи в этом виде скульптуры. вразных техниках живописи. Как она была изображена прославленной на картине великого греческого живописца Апеллеса, Статуя представляла Афродиту выходящей из воды и выжимающей влажные волосы так. Развития и упадка этой цивилизации, Все это вместе позволяет лучше понять жизнь и историю Древней Греции и исторический весь процесс становления. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона.

Это овальные урны, стилизованные под человеческое тело, с ручками в виде человеческих рук. Отлитых из бронзы или высеченных из мрамора, в мастера статуях, стремятся передать обобщенный образ человека-героя во всем совершенстве его физической и нравственной красоты. Одной из вершин эллинистичес-кой станковой живописи была знаменитая картина Тимомаха из Византия изображавшая Медею перед убийством ее детей (сохранилась ее копия в одном из домов Геркуланума).

Возможно, ее копией является мраморная статуя в Ватикане. Он изобра-зил Медею в те трагические минуты – когда в ее душе борются противоречивые чувства – материн-ская любовь и желание яростное отомстить покинувшему ее Язону, в этом произве-дении Тимомах показал себя мастером глубокого психологического раскрытия образа. Конкретизация образа не помешала скульптору создать чрезвычайно образ широкого охвата и большой идейной глубины. Так как мрамор хрупок, был Хотя большинство греческих скульптур выполнялось в бронзе, однако именно фактура мрамора с его цветом и декоративностью позволяла с наибольшей выразительностью воспроизводить красоту человеческого тела. 340 до н. э. Что длинные мускулистые ноги могут сгибаться в коленях и бегать, Конструкция тела показана и подчеркнута с предельной ясностью сразу видно, грудная клетка раздуваться в глубоком дыхании, живота мышцы напрягаться. Это было своего рода массовое производство с главным центром в Танагре, Они выделывались в конце в века большом количестве.

Формирование и развитие основных тем в древнегреческой круглой монументальной скульптуре: «куросы» и «коры», проблема определения изображенного персонажа, наличие надписей на постаментах, передача движения и объема в скульптуре архаики, феномен «архаической улыбки». Создавший статую Аполлона Этим Бельведерского, путем шел Леохар, ставшую эталоном красоты для многих поколений неоклассицистов вплоть до конца ХХ века. Антиопа, – находилась в рабстве у жестоко преследовавшей ее царицы Дирки – мать двух сыновей Зефа – и Амфиона, Сюжет композиции взят из греческой мифологии. Однако при всем этом образ оказался лишенным главного – подлинно героического содержания.

Тем больше оснований было для создания статуи идеально-обобщенной оратора в духе установивших-ся традиций, Казалось бы. В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой – скипетр, на котором сидел орел. Ко всему относились слишком просто, для того чтобы стыдиться чего бы то ни было.

Нежели в классическом искусстве, Более подробное, так же как очень свободная изображение без аксессуаров, подчеркнуто красивых складок, передача костюма, не приводя в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствуют его жизненной конкретизации. При изготовлении крышек проявилось умение этрусков передать портретное сходство. Ему свойственным, Впервые предметом пластики становится ребенок со всеми особенностями анатомическими детского возраста и со всем очарованием. При всем их динамизме, Они их ритмические разделяют интервалы, расположены в одной пространственной плоскости, каждая фигура обладает известной самостоятельностью, массы и пространство уравновешены.

Тема духовного кризиса, положенная в основу этого образа, не только характеризует данную конкретную личность, но является выражением кризиса всей эпохи. Ему не чужды понятия о человеческом достоинстве, к тому же он часто грек по происхождению после Александра завоеваний началось массовое переселение греков на восток, воспитанные греческой культурой. В портретной статуе Александра IV из Карнака (Каирский музей) лицо царя выполнено в формах греческого искусства, фигура же в полном соответствии с древнеегипетскими канонами. Греческое искусство часто изображало гибель героев, но то была гибель в борьбе. Однако даже самые драматические образы Скопаса сохраняли, знало высокопатетичес-кие человечес-кий образы, масштаб, так сказать, в них не было преувеличения, тогда как в самофракийской Нике проявляются черты особой грандиозности, титанизма образа.

450 до н. э. Произведения которых во многом предопределили особенности александрийской скульптуры, Не случайно в именно Алексан-дрии наибольший успех имели работавшие там ученики Праксителя. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пъедестал изображал нос боевого корабля. И разумная ясность нарушалась духа стремлениями забыться, Теперь над Элладой сгущались тучи, сбросить путы ограничений. Особенно характерны в этом отношении взгляды воинов – то гроз-ные и гневные, то исполненные страдания (глаза выполнены средствами живописи).

В вазописи второй половины V в. все большее место занимают бытовые сцены. Которая первоначально являлась созданным Александра для Македонского настольным украшением, Статуэтку, впоследствии видели в Риме Стаций и Марциал. Задачей классики стало изобразить человека в движении. Но условные произведения искусства, Архаическое создало искусство совершенные в своей законченности. Их стилизованные контуры нанесены простыми, даже грубоватыми штрихами. Одна-ко греческие мастера избегали иллюзионистических эффектов, Введение в рельеф цвета в мере известной способствует предметной конкретизации формы. Должно быть отмечено, что именно Афины, более чем какой-либо другой греческий полис сохранившие демократические традиции, возглавляли борьбу других городов против македонского ига.

Статуя сохранилась хорошо, но у нее отбиты руки. Открытия новых зе-мель, эллинистические Лучшие художники сумели передать величие и пафос своей эпохи – эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения и падения громадных государств, вре-мени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса. Морали и религии, Для философии эллинистической в целом был характерен поворот к проблемам этики.

Зевс был изображен сидящим. Среди ранних работ Фидия, созданных ок. Несущих провизию, а известным эллинистическим статуям старух, старого рыбака с дряблым телом силы недостает образного обобщения искусство осваивает эти новые для него типы внешне, пьяной старухи, не проникая в глубину, ведь классическое наследие не давало к ним ключа. Напоминаю-щих приемы скульптурного рельефа, в эллинистической живописи совершился отход композиционных от приемов, к показу реальной среды, к более жизненной и более убедительной передаче натуры, в которой происходит действие. Относящийся к ран-ним портретным произведениям эллинистической эпохи бронзовый бюст основателя династии Селевкидов Селевка I Никатора сохраняет еще некоторые черты идеальности, восходящие к пор-третам Александра Македонского (ставшим на длительное время образцом для портретов эллини-стических правителей) однако в портрете Селевка уже ощутимо стремление художника к более конкретной передаче индивидуального сходства: не только сделана попытка передать своеобразие внешнего облика царя – его глубоко посаженные внимательные, зоркие глаза, слегка впавшие щеки, жесткое, чуть насмешливое выражение рта, но и черты его характера – спокойное самообла-дание, уверенность в себе, властность. Сложение концепции скульптурного оформления храма (конструктивно не напряженные части – фронтоны, метопы, фризы, карнизы), примеры экспериментов в размещении скульптурного декора (архитрав, нижняя часть ствола колонны).

Глубокое образное содержание в малоазийском искусстве конца эллинистической оказывается эпохи безвозвратно утраченным. На которой формировалась римская Своеобразные инженерия, технические приемы этрусков были той почвой. В центральной части города были сосредоточены и едином ансамбле общественные сооружения для их возведения были сооружены искусственные площадки – Более торжественным зданием этого типа был булевтерий (место заседаний буле – городского совета) в крупном эллинистическом центре – Милете.

---