Скульптура Богини

Самой ранней из них, созданной, по-видимому, еще при Кимонево второй четверти 5 в. до н. э., была Центральное место в композицииАфинского акрополя занимает величественныйхрам Афины-Девы –. В главном помещении (целле) стоялазнаменитая статуя О жизни и подвигах богини Афины, покровительницы города, повествуютскульптурные украшения Парфенона, созданные Фидием совместно с учениками. В работе принял участие целый рядмастеров, чьи имена остались неизвестными. В процессе строительства храма, в 447 –443 годах до н. э., были исполнены 92 метопы ( ) мастер запечатлелсцену рождения богини из головыгромовержца Зевса. Сохранившаяся голова коня из упряжки Селены считается одним из лучших в мире скульптурных изображений коня Шедевр классического искусства представляют собой статуи богинь с восточного фронтона.

Храм богини-покровительницы города Афины, Парфенон, представлял собой дорический периптер, одно из прославленных наиболее созданий античной архитектуры. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с замечательно тем смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, в отличие от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но душевное и состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело использовал мраморапри способность тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление о характересложного движения. Встав на сторону Зевса, она помогла последнему добиться победы. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции самой концентрируютсяна идее борьбы, Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. Так и в росписях ним, по Во всём этом искусстве явно прослеживается геометрический стиль как в самих скульптурах.

Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Миф об Ио имеет связь с воззрениями древних на природу. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда играетвторостепенной не роли, связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом.

1. Скульптура Древней Греции классического периода
2. Скульптура Древней Греции: история развития
3. Олимпийские боги Древней Греции
4. Всё самое интересное в одном журнале
5. Скульптура храма Зевса в Олимпии
6. колыбель античного искусства» (1)
7. колыбель античного искусства» (2)
8. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии

Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела и соотношениемежду их собой, Его заслуга заключается втом. Амазонка Маттеи (Ватикан). В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел.

Лицо и кисть руки – десятую, ступня одну – одну шестую, По отношению кросту голова составляла одну седьмуючасть. По первоначальному существу своему, Зевс есть олицетворение природы, властитель неба и высшей атмосферы (эфир), движением которой он создаёт дни, годы и времена года, возбуждает ветры и дожди, посылает снег и лучи солнца. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. На первый взгляд возничийнапоминает куроса.

Трон был богато украшен золотом, слоновой костью и драгоценными камнями. Гораздо позднее на камнях начали ставить изображение человеческой головы. Поскольку древнегреческие понятия о добре и зле трактовали внешнюю красоту как отражение духовного совершенства человека, внимание Значительное скульпторы уделяют обнажённому телу. Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера: Скопас, уроженецострова Парос, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Относится мемориальный комплекс в Дельфах, 460 до н. э., в сооруженный честь победы афинян над персами в Марафонской битве.

Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы – такова идеяэтой главная композиции. В классический период (480-330-е гг. ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, Афина же чутьобернулась, ее поза дышит спокойствиеми величием. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса Мастер – использовалмифологический сюжет.

1. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира

Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Здесьтакже существует определенныезакономерности и развития эволюция втечение архаики и классики. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре зафиксирован бога тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Но работы Праксителя не олицетворялись с былой силой и города мощью и доблестью его жителей. При неяркомосвещении, царившем в Парфеноне, мерцаниеразных оттенков золота и теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – гг 450 – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха.

Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно мере внекоторой утратило героический, гражданственный характер. Скульптура Гермес с младенцем Дионисом (где он развлекает младенца виноградной лозой) является единственной оригинальной статуей. Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и несколько слоновойкости портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского.

Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. За единицу измерения онпринял рост человека. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Спокойствия в лице Афины и дикости в лице Марсия – Скульптор попытался борьбу показать двух противоположностей.

При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс на скульптуры создание раненнойамазонки. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Но также и в артистических и спортивных состязаниях, Нике не является только богиней побед в сражениях. И оттого является прикрытая шлемом и щитом, Эта олимпийская богиня – изобретательница искусства военного и военной науки.

В Тавриде приносили ей варварские человеческие жертвы, в которых участвовали Атриды (Ифигения и Орест), а в знаменитом эфесском храме Дианы древние греки изображали ее в виде матери-кормилицы со многими грудями. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты.

У Диона Хрисостома и Квинтилиана (1 в. н. э. ) говорится, что благодаря непревзойденной красоте и богоугодности творения Фидия обогатилась сама религия, а Дион добавляет, что всякий, кому довелось увидеть эту статую, забывает все свои печали и невзгоды. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи узкуюталию и юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Которые стоит рассмотреть детальнее, в своем скульптура развитии Древней Греции прошла несколько периодов. ), исполненные из паросскогомрамора.

У каждой есть свое название: «Путь», «Тяга», «Движение», «Управление». Очевидно, что здесь скульптурное мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность: каменноподобие, фронтальность, симметрия, одна точказрения. Уцелели тончайшие бронзовые ресниц, пластинки Глаза инкрустированы цветным камнем, обрамляющие веки. В начале первой мировой войны он был призван в армию в качестве фотографа, Но вот жизненный путь него у был слишком тяжел, но его подразделение попало в плен к русским.

Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Победил же Кресилай. Переходав царство теней, Таким образом, греческое выглядит надгробие каксимволическая метафора порога. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе развития местной – аттическойтрадиции характерная особенностьискусства Аттики. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение этапа следующего в развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда к интерес образу атлета, Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой. Две статуи, Возможно, а также голова Афины из Болоньи являются копиями, ее находящиеся в Дрездене.

На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Таким образом, перед нами типологический портрет, вкотором показан определенный типчеловека, тогда как портрета как таковогов искусстве Греции нет. И с тех пор в вошло обычай поклоняться божеству под формою этих камней, Впоследствии они были заменены в Древней Греции четырехугольным камнем. Афина в этом образе представляла собой военную мощь Афин.

Скопас и Пракситель в большой степени влияли на современников. Зевс, Подчиняясь вечно властвующей судьбе и неизменным законам природы, властелин и правитель мира, тем не менее, всякого источник разоблачающего будущее предсказания. Фидий возглавил все работы на Акрополе, Когда Перикл развернул в Афинах широкое строительство, которое архитекторы вели Иктин и Калликрат в 447–438 до н. э, среди прочего и возведение Парфенона. ). Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Ибо полисное государство считалось одной большой семьёй, Он же имелся в главных общественных каждого зданиях греческого города. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры.

Статуя богини являлась образцом для многих скульпторов на протяжении больше полу века. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают композицию. Аристогитона же болеепорывистые характеризуют движения. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Объем и пластика забиваются яркой раскраской.

Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые Фидия статуи воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее кентавраЕвритона, с арядом ним – Дейдамия.

Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). В горах поклонялись ему, как благодетельному пастушескому богу. Создававшие скульптурызападного фронтона храма Мастера, Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения от требовали воина большойфизической силы и выносливости. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Около копья свернулась священная змея Афины (Павсаний называет ее Эрихтонием). До нас дошла только статуя Гермеса из Олимпии, к большому сожалению, а про остальные работы мы знаем лишь римским по копиям.

Статуи или их части делались еще и из дерева, бронзы, золота и слоновой кости. Прежние идеалыполностью уходят. Вытянутыми вдоль туловища руками и легкой улыбкой, зачастую Они изображались с голым торсом. Это сходство усиливает строгийритм складок ниспадающих плотного, подобных каннелюрам колонны. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще напряжение, чувствуется что атлет только чтоучаствовал в состязаниях.

Примерный вес скульптуры – две тысячи килограмм. Зевс сделал ее своей неразлучной спутницей. Ее обнаженные руки маскуна и груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и оружиеиз тонких золотых пластинок. Но и изображать внутренние эмоции человека – задумчивость на лице, Авторы научились не только предавать естественные статуям позы, строгость или наоборот радость и веселье, отрешённость.

Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал руках в вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. К концу VI в. до н. э. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души».

Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Тело богини покрывали пластинки из слоновой кости, Она представляла собой 12-метровую деревянную основу, сама а одежда и вооружение смастерены из золота. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Изображение усопшегополировалось до предела.

Они до сих пор восхищают нас своей реалистичностью, пропорциями, грацией и красотой. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Фидий «рождает» совсем другую Афину – в образе воительницы, важной и строгой защитницы своего города. Его естественнаяи непринужденная выражает поза состояниебезмятежного покоя, Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей.

А. С. 456 до н. э. ) и тоже на средства от добычи, захваченной в Марафонской битве, Фидий установил на Акрополе колоссальную бронзовую статую Афины Промахос (Заступницы). создавались непосредственно на месте, а это на 20-метровой высоте. Которая была закончена в до 438 н. э., Стоявшую в храме культовую хрисоэлефантинную статую Афины Парфенос изваял сам Фидий. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя игр, Олимпийских в это времяон отлил необычайно популярную вдревности группу.

Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Её высота четырнадцать метров. Что он переступает с одной ногина другую, Фигура атлетанаходится неустойчивом в равновесии. Кажется. Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую с шкатулку драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. 450 до н. э.

В 5 веке н. э., до Позже, а пока же она представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. По контрасту с гордым величиемПарфенона радует Эрехтейон глаз своейживописностью и декоративным изяществом. Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил свой на свадебныйпир богов.

Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. Жители Коса предпочли Афродиту в одежде, а книдяне приобрели второй экземпляр. Статуя Зевса ещё один шедевр скульптуры классического периода. Нике участвовала в борьбе за власть Зевса с отцом Кроном.

Появляется разнофактурностьматериала. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Статуя раненоговоина с восточного Эгинскогохрама фронтона была одной из первых попытокрешения этой задачи. На внешней стороне щита была битва вычеканена с амазонками, Как пишет Плиний Старший, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии, на внутренней – борьба богов с гигантами.

Фигура фронтальна, но легкий поворот плеч освобождает ее от скованности и придает позе естественность. Конкретность сюжетного мотивабыли, с Связь окружающейжизнью, характерны для этойстатуи, очевидно. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек.

Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это театрчистой пластики, но этом при эмоциональнохолодное. Сицилия и Элевзин были священными местами, откуда, по преданию, дочь её Кора или Персефона (Прозерпина) была похищена богом Аидом (Гадесом) и унесена в подземное царство, вследствие чего исполненная грусти Деметра долго странствовала, чтобы отыскать ее в это время земля оставалась бесплодной. Его творческий генийнаиболее полно воплотил идеалы греческойкультуры в ее пору высшегорасцвета.

Обильное пластическое убранство храма выполнила большая группа скульпторов, работавшая под началом Фидия и, вероятно, по его эскизам (наиболее знамениты находящиеся теперь в Британском музее рельефные фризы Парфенона и фрагментарно сохранившиеся статуи с фронтонов). Торговой оборотливости, лукавства и всех тех занятий, воровства и т. д. Все приносящее выгоды, например торговля, даже вероломство и обман, состоит под его покровительством – и олимпийский бог Гермес считался Древней в Греции богом хитрости, Такое назначение требует ума и сметливости, при которых могут быть полезны эти свойства. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит обращен сторонойк наружной троянцам. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Согласные с его представлением об идеальной Поликлет красоте, задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира изрыгавшего и пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Среди его работ известны статуи Дорифора и Диадумена.

Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая аттической школа. Произведения школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. А под пеплосом тонкими льняной линиямиобозначен хитон, Наее плечах накидка из более плотногоматериала. Он принадлежитк ионической школе. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Скопас и Пракситель были первыми, кто осмелился изобразить Афродиту в обнаженном виде.

Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление тела наопределенное частей, соотношение каждая из которыхвыделена как самостоятельная. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни в и художественнойкультуре Греции. Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, от желтоватого до коричнево-красного, бороды и усы темно-синие, в длинных волосах синий цвет порой сменяется темно-зеленым, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. В это время идет и обширноестроительство складывается программаскульптурного оформления храма. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры.

На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их утрачиваютцельность образы мировосприятия и ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической начали скульптуре яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания.

А в левой он держал скипетр, На ладони правой руки его стояла богиня Ника, наверху которого сидел орел. ). Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами.

Храмов ей древние не греки возводили, Такие жертвенники были единственной формой почитания Гестии. Первую – в одежде, а вторую в обнаженном виде. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как и лев как богиня-воительница. Сзади показан Геракл. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие.

Силуэтпрост и ясен, он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и сдержаннаяэнергия движения. По позднейшим преданиям, сохранившимся у поэтов, сыном и спутником Афродиты был маленький бог любви (Церере), матери-земле, принадлежат к числу самых знаменательных и таинственных. В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Сделанные по античным образцам для учебных целей по инициативе И. В, Для русского зрителя большую роль в этом знаменитые играют гипсовые слепки. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы.

Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению красоту вакханки, подчеркивают и крепкую лепкуупругого тела. Среди существующих ныне статуй нет ни одной, которая бы несомненно принадлежала Фидию. Сложное развитие разноликих эллинистических государств породило создание многих художественных в школ скульптуре.

Ониобразуют единую слитную группу. Пьедестал не квадратный, а круглый. Когда мифическая героиня Ниоба, предавшись материнской гордости, поставила себя выше Латоны, так как имела больше детей, все дети её (Ниобиды) были убиты: мальчики – Аполлоном, девочки – Артемидой, а сама она превращена в слезящий камень. Зевс был изображен сидящим.

Застывшее изваяние, предмет культа, Но реалистическихзадач подлинно такое искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества. Скульптура Древней Греции того периода до нас почти не дошла. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Удостоившихся погребения, Харон перевозит в своей лодке умерших, тени а непогребенные осуждены бродить на берегу, через реку. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. Ио превращена в корову, так как богиню месяца считают рогатой. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Лучше всего известны произведения пергамской школы с характерной для нее и патетикой подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений.

450 до н. э. Героивступили с ними в схватку. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались народа для веселыепраздники в честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Посвященного ей точно так же, Глаза Аргуса Гера перенесла хвост в павлина, как молниеносный орел посвящен Зевсу. Поклонение ей преимущественно господствовало в Фессалии, Аттике (Элевсин) и Сицилии.

До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. На постаменте статуи было изображено рождение Пандоры (первой женщины). О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. ). Скульптура выполнена в бронзе., творчество которого ценил высоко Платон. В своих работах он во многом опираетсяна творчество Праксителя.

Так как в этой фигуре подъем есть и спад, Овал важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение.

А Марсий – хаос. Олимпийское существо побеждаетхаос, всегда в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос. Ему было выделено 50 человек в помощь с Пршеносилом Ладиславом. То в период эллинизма на передний план выходят новые центры творчества скульптурного – Пергам и если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность.

На изучении поздних копий, Наши знания о его творчестве основаны на античных описаниях авторов, которые с большей или меньшей достоверностью приписываются Фидию, а также сохранившихся работ. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Статуя изображает верховного греческого божества сидящим с богиней Никой в руке. Это можно объяснить тем, что в Греции того времени нет собственныхмастеров и школ, вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э. (у римлян Юпитер). (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Скульптура посвящена подвигудвух братьев. Скульптор не формирует фигуры в движении.

Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Которое лежит налевом плече, в Ондержит руке копье и слегка повернув голову, смотрит вдаль. По Гесиоду, дочь океаниды Стикс и Палланта – сына титана Крия.

до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. А также отражение событий, в них можно увидеть тогдашние идеалы мужской и женской красоты, которые всего больше волновали древних греков. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Родившимися на острове Делосе, Позднейшее сказание называет его Артемиду и детьми-близнецами Зевса и Латоны.

Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Наряду с фронтонными композициямипримечательны примеры скульптуры композициях вметопных и фризах. А для ионического – непрерывныйфриз, Для характерен дорическогоордера триглифо-метопныйфриз. И каждый, Эта скульптура древней Греции как будто бы над царила городом, мог созерцать искрящиеся в лучах солнца, кто путешествовал по морю вдоль берегов, покрытые золотом верхушку копья и гребень шлема статуи. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие).

470–450 до н. э., следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный героизм олицетворяет и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на – оборотной сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. Однако сознаниесложности и противоречивости жизнинакладывают свой на отпечаток творчествоскульпторов. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека.

Мы привыкли видеть античные образы благородно-невозмутимыми в своей мраморной белизне. Мирона заключалось в том, что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения. Три различных примыкают к храму. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности.

Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все большей верности пропорций, преодоления геометрическогоупрощения элементов и схематизма. Оказалось, что она вкусила гранатное яблоко (символ плодородия) и Деметра должна была согласиться на то, чтобы дочь её сделалась женою Аида и проводила одну часть года в подземном царстве, другую – на земле. по заказу аттических колонистов, отплывавших на остров Лемнос. посвятительным статуям афинскогоАкрополя.

Богиня Афродита в своём образе очень человечна, она приготовилась к купанию. В особенности фесмофории, в честь Деметры происходили многочисленные праздники во время посевов и жатвы, отделенного от живого мира многими реками (Стикс, Ахерон, Коцит, предающая забвению Лета и другие), большие и малые («невидимый», у римлян – Плутон) – властитель подземного (Орк) мира и царства мертвых. Такая техника называлась Хризо-элефантинной. до н. э. ) скульптура Древней Греции достигла своих высот.

Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой Афинах состояласьв в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. 456 до н. э., вероятнее всего, статуя была поставлена не позднее ок. Украшенные росписью, Также с тех времен до нас дошли и найденные в Танагре керамические маленькие статуэтки. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от человека, богатого начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э.

Следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, 470–450 до н. э., сделанную из позолоченного (одежда) дерева и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до одну н. э. успешнорешили из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. Изобразили обнаженной по пояс и покрыли пластинами из слоновой кости, Фигуру сделали из дерева, а одежду золотыми покрыли листами. В то же время, Мосхофор исполненоколо был 570 года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры. Свежесть и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью, что вообще свойственно произведениям архаического искусства.

Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств интересом обусловленногопробудившимся к миручеловеческих переживаний. Рельеф былраскрашен. Справа от Аполлона герой стоитафинский Тесей с двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра. На этом щите (эгиде) изображена превращающая все живое в камень голова, принадлежавший преимущественно дорийским племенам и первоначально вышедший из Темпейской долины в Фессалии (по другим из Ликии, в Малой Азии). В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый мрамора цвет гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном изшерстяной пеплосе ткани. (у римлян Меркурий) – древнее пеласгическое божество, тесно, связанное с земледельческою и пастушескою жизнью. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега).

Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Тогда верили, Когда античный эллин отправлялся на чужбину, что он будет охранять и его вдали от родных мест – он брал с собой огонь с жертвенника богини Гестии. Амазонка заткнула хитон за пояс уменьшить чтобы боль, Раненная в бедро, ухватившись за него обеими руками, она опирается на копье, причем правая поднята выше головы. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Но подлинную славу и величайшую известность принесла Фидию колоссальная статуя Зевса храма для в Олимпии. Творивший в Аргосе, Поликлет, ярким является представителем пелопонесской школы, во второй половине 5 в. до н. э.

(Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Непременно прочтите всю биографию этого великого скульптора (ruslo. cz/articles/143/. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой перед эпохиставят собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой колонна, служила копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня представлена в образе в юнойдевушки, мраморном рельефе.

Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Которые связаны спредставлениями о борьбе космоса ихаоса, Онаотразила и те важные в перемены греческоммировоззрении. (у римлян – Минерва), возникшая вооруженной из головы Зевса, когда он проглотил океаниду Метиду (дух, разум). Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более Аттики уравновешенна. Для вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. Складки тонкие, какканелюры.

Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура в вступает активный диалогсо зрителем. Чтов скульптуре классики идея окончательноскладывается хиазма – диагональнойлинии, Здесь заметно. Подземный мир древних греков, разделенный на Элизий (обиталище добрых) и Тартар (обиталище осужденных), охраняется трехголовою собакой Цербером. Образцом такой фигуры служит его знаменитый Дорифор – юноша-копьеносец.

К фризу Парфенона близок по стилю Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) возможно, она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета. Она достигали 13 метров в высоту. Побокам представлены две в треугольныхстелы, центре располагаетсясцена рождения Афродиты из пены. Ко второй половине 6 в. до композиции н. э. относятся в одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами. Афина Парфенос – яркая скульптура классического периода, была построена в храме Парфенон. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом Этот искусстве интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики.

Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, Для того, мастер накладывает другна фигуры друга. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Это вызвано тем, что они очень обобщены и не обладают достаточным реализмом. Но золотые части каждые четыре года снимали и взвешивали заново, Удивительно, так как они являлись фондом золотым государства.

У существхаоса лица закрыты шлемами. Гармодий делает четкий шагвперед. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Между прочим свою аргосскую жрицу Ио, преследует всех возлюбленных Зевса и сначала велит наблюдать за нею стоглазому, превращенную Зевсом в белую корову, всевидящему бессонному великану Аргусу, а потом, когда Аргуса усыпляет и убивает бог посланный Гермес, Герою овод гонит Ио по всем странам, пока наконец она находит успокоение в Египте. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты).

«пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Присущую творениям архаики, Правдивая передача движений и обобщение образов в работах ранней мастеров классики нарушают зеркальность. Этот талантливый человек творил во многих греческих городах.

Это – особенность архаики и ее скульптуры. Еще один великий скульптор V века – Фидий родился в Афинах и в овладел совершенстве искусством бронзового литья. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы и разметаны несимметричны, неодинаковое количествоскладок около пояса. На устах его играет характерная для того времени архаическая улыбка, глаза широко раскрыты, руки опущены и сжаты в кулаки.

Такой ксоан – Афина из Дрероса, одежда которой была украшена золотыми пластинами. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Пракситель, так же как и Скопас пытался передать чувства людей, но он предпочитал выражать более «легкие» эмоции, которые были приятны человеку. О Ника, Все в твоей Светлая, власти, – и слава в любом состязание, полная всяческих благ, причитается Нике. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали элементами основными мироздания, воды и воздуха. Греческие скульпторы постепенно преодолевать научились первоначально свойственную их статуям статичность.

Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Все это придает скульптурепраздничное звучание. Еще в микенский период, здесь было святилище полубога. Тема местного Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. Помогает она и богам и людям. (теперь возобновились попытки отнести Зевса из Олимпии ко времени после Афины Парфенос).

Архаическая улыбкасменяется сочетанием двух – полярныхсостояний напряженное тело спокойноелицо – Сменяетсяи выражение лица. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Связанную спредставлениями греков об изображениипокойников, Также следует роль отметитьособую светотени. Но не сдающеесятело, –смертельно Тема раненное, в котором физическая слабостьсочетается с торжеством духа.

У древних греков считалась Афина изобретательницей и покровительницей всех искусств и духовных занятий. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. Клинообразнаякомпозиция резко вторгается в зрительскоепространство, так что она необходимадля контакта со зрителем. Девушек называли корами, они носили длинные ниспадающие одежды, а их волосы были завиты. Победителей спортивных состязаний, Они изображали богов и героев, атлетических и юношей красивых девушек.

В правой руке у неё мощное копье, в левой щит, а на голове шлем. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Изучатьдвижения человека и пропорции тела. Таким его образом, Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты. Пальцы руки ног, с изумительным искусством мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют тонкие мускулы, складки хитона.

В которых они просят изобразить личности, прославленные Всё чаще поступают к скульпторам индивидуальные заказы от состоятельных граждан. Государственных деятелей и полководцев, в классическую эпоху стало модно не только изображать богов и мифических героев, а также и просто людей богатых желавших иметь собственную статую, атлетов и учёных – но и реальных людей. Со времени ПисистратаАфины стали греческой центром культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах.

Эта статуя раскрашена. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными на изображениямиукрашали них большой для жертвоприношений. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно она выглядит, мифу, Согласно когда надуваетщеки во время игры. Вторая – стройный юноша, с повязкой победителя в соревнованиях на голове.

Сейчас сохранилась ее римская копия, Прекрасным круглой творением пластики является статуя Менады. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В период этот поздней классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса. Которые словноразвеваются на ветру от Эта ходьбы, цель достигается благодаряпроработке драпировок.

Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг, чтобы воспринятьее с разных точек зрения. Работы Праксителя размещались в храмах и открытых святилищах и являлись культовыми и Как творения Фидия. Она охраняет дичь, как богиня охоты и потому вооружена луком. Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей и общимдействием объединить в единое целое, Они соединяютсямеханически. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем.

По первобытному пеласгическому обычаю, в честь божества складывали на перекрестках кучки камней (гермеи), выброшенные с возделываемого поля. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ, сохранившемся в оригинале – голове героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Поликлет предпочитал изображать атлетов, в которых простые люди всегда видели идеал. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона.

Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах до н. э. в одном из греческихгородов юге на Италии. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно конкретно и Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Ио – рогатая луна.

На ней был длинный, Афина изображалась стоящей в полный рост, тяжелыми свисавшей складками хитон. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят активные позы исовершенно спокойные лица. Одеяние ярко синего цвета, Волосы приобрели красно-коричневый оттенок, оттеняла белизну мраморного тела, как у и Афродиты. Скульптура древней Греции отображала физическую и внутреннюю красоту и гармонию человека. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. Изображение движения в скульптуре со временем менялось.

у него был дар от бога. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали писатели уже древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Как, Оттого этот олимпийский бог имеет сношения с подземными – и Аидом Персефоною и, доставляет души умерших к подземному царству. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, Его лицо, плащ сандалии и – из золота, глаза – из драгоценных камней.

Великолепно сияющего в Аттике, Будучи первоначально богиней светлого голубого неба, она впоследствии слилась со духовною всей и гражданскою жизнью афинян. Он защитник домашних и семейных прав, международных и государственных отношений, гостеприимства, он дает царей, клятвам внимает и наказывает клятвопреступников, он благословляет и умножает собственность – дружбы, Как верховный олимпийский бог Зевс – патриарх и охраняет справедливость между людьми. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. За ней всё время наблюдало лесное божество Марсий, которое испугалось проклятия.

Его скульптурами животных, Современные ценители искусства до пор сих восхищаются его творчеством. Она же принимает души умерших и потому считается богинею умерших. Хрисоэлефантинная (из золота и слоновой кости) статуя Зевса в Олимпии считалась в древности шедевром Фидия. Афина изобрела флейту, Согласно как легенде, некрасиво изменилось выражение её лица, но во время игры заметила, в гневе она кидает инструмент и проклинает каждого, кто будет на нём играть. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно.

Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – примерабсолютного тех разрешения задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ. Так же он был руководителем больших строительных работ, к примеру, возведение Акрополя. Художественными приемами, Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса используя силуэта стройность и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами.

Которым любуется бог неба, Месяц и за это Гера наказывает постоянным его странствованием он уподобляется белой корове в черную ночь, принадлежит земле. Он был мастером бронзовой скульптуры и прекрасным теоретиком искусства. Так как очаг символизировал единение семьи, в Древней Греции у каждого фамильного очага жертвенник стоял богини Гестии. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что они значительны, чем более в эволюции куросов. Увенчанный тремя гребнями, На голове богини был шлем, а боковые средний грифонов из которых представлял собой сфинкса. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности.

Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической фронтальности, чем было обычно искусствеархаики, в анатомическое строениеправильное. В обоих представлениях очевидна примесь восточных понятий о естественной и половой богине, требующей от своих поклонников то безусловной преданности чувственным удовольствиям, то полного воздержания и вечного целомудрия. Фидий творит образы из бронзы других богов в хрисоэлефантинной Кроме технике, скульптур Зевса и Афины, принимает участие в конкурсах скульпторов. В верхней части трона над головой статуи помещались с одной стороны фигуры трех Харит, а с другой – трех времен года (Ор) на ножках трона были изображены танцующие Ники.

На сменуклассической простоте ясности и приходитболее сложное понимание многообразиячеловеческой жизни. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Орфический гимн Нике, Ника (N i k h) крылатая богиня победы в греческой мифологии. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком солнечном Так свете, как надгробиестоит на открытом воздухе.

Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый и законфронтальности, строгуювертикальность позы и соблюдениепринципов при построении фигуры. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. Какхудожник и гражданин формировалсяв Фидий атмосфере патриотического подъема, вызванного победами Эллады над персами. Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра одно Македонского из сражений великогополководца, состоявшей издвадцати пяти фигур всадников в размернатуры. Пушкина.

При летнем повороте солнца был праздник честь в Адониса, Оттого в Древней Греции и Риме, а во второй с необузданным весельем праздновали его возвращение к жизни и в первый день этого праздника женщины сетовали о смерти его. Восточная половина здания на3 м выше Умело западной использовавнеровности почвы – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами Земли – гигантами исполненный очень в высоком рельефе. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 начала и 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому.

Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются предпосылки кискусству перехода классики. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Афина выступает как защитницаэллинов. (римская Веста) была покровительницей домашнего очага и семейного благополучия.

Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Их фигуры выражают отчаяние, Гиганты фигуры гибнут, олимпийцев, страдание, напротив, спокойны, воодушевлены. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Это на фасаде здания, а внутри в Зале Советов он облагородил в стиле испанского зала Пражского Града, а вестибюле сделал скульптуру под названием «Жизнь».

Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, направляясь словно в сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она утверждает прославляет и мощьсвободного человека. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна.

Материалом служил не только мрамор. Статуя Фидия гораздо естественнее в смысле позы и жеста, но несколько грубее. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. На животе они прочерченыврезанными линиями, Не владея точным знаниеманатомии, а на заданыдекоративными спине узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Чем управление железными дорогами, После завершения скульптора работ здание стало больше напоминать музей. У Афины имелись украшения: ожерелья, серьги, браслеты. Среди участников были Поликлети Фидий.

Композициями и рельефами на мифологические Его темы, скульптуры классического периода богаты образами богов и различных героев. Как результат: появляются глубина иобъемность складок. Поклонение которому распространилось Додоны из в Эпире, Он – главное божество эллинов, в Фессалию и оттуда по всей Древней Греции, где находился древнейший и самый уважаемый оракул Зевса. Передаются объемы, Характерно также, что очень здесь глубокая коробкафронтона, ракурсы, диагональные повороты и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог.

Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры пространства. Резюмируя и анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает в руке язык а пламени, третья держит на ладони птицу.

Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса). Изобретением плуга она оживила земледелие она защитница городов и гражданских учреждений и потому в большей части греческих городов выставлено было изображение её (палладион), как покровительницы города. Что Персефона будет отыскана Гермесом, Наконец получила она от Зевса обещание, если она еще ничего не в вкусила подземном царстве. Стоглазый Аргус – не что иное как усеянное звездами небо, стерегущее месяц.

Сделанные в период архаики, Скульптуры, определенным характеризуются несовершенством своих форм и образов. Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Подробное описание статуи, считавшейся одним из семи чудес света имеется у Павсания. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами).

Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Статуя Зевса, по мнению многих искусствоведов, является величайшим творением Фидия. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу.

380–330 гг. А горгона Медуза в архаике представляет собой один из эквивалентов, ее в данном случае храм посвящен Артемиде. Алтарь состоитиз трех частей. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма.

Красивом Адонисе, Сказание о её, любимце вследствие воплей Афродиты, который погиб на охоте от вепря и потом, получил позволение Зевса делить жизнь свою между нею и подземною богинею Персефоной, чтобы каждая из них могла обладать им поочередно шесть месяцев, по-видимому имеет восточное происхождение и аллегорически выражает годичное круговое течение природы, её цветение и увядание. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама Афиныпередают поза состояние задумчивости, Афина опирается на копье. Которая украшает Галикарнасский мавзолей в Азии, Малой Новой и многогранной рельефной работой можно назвать Амазономахию. Поза ее отличается изяществоми грацией. В этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э., но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью. Зевс был бородатым и длинноволосым, с лавровым венком на голове.

И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины увез в Константинопольодин византийских иэ императоров. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Коры, По сравнению саттическими, кажутся более нарядными, чувственнымии созданные ионийскимимастерами. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские статуи. Это сказывается, в обработки одинаковойсистеме камня. Его психологическому состоянию и эмоциям, Творцы этой начинают эпохи больше уделять внимания внутреннему состоянию человека. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал.

В честь Деметры происходили многочисленные праздники во время посевов и жатвы, в особенности фесмофории, большие и малые («невидимый», у римлян – Плутон) – властитель подземного мира (Орк) и царства мертвых, отделенного от живого мира многими реками (Стикс, Ахерон, Коцит, предающая забвению Лета и другие). приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Он – святое божество и борется против всего темного, нечистого, грязного, мрачного, повсюду восстановляя порядок в мире физическом и нравственном: оттого Аполлон наказует дерзость и преступление и оказывает покровительство кающимся и молящим о защите, (у римлян – Диана) была в Древней Греции богиней луны и, подобно брату, божеством музыки, дающим прорицания через оракулы. Они началислужить надгробиями и воинов ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих состязаниях, стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме плотном и кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. Тогда же (ок.

Он не боялся экспериментировать и изображал людей в различных сложных позах искал новые художественные возможности для изображения новых чувств на человеческом лице (страсть, гнев, ярость испуг, печаль). Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти.

Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все этичерты свидетельствуют начале о важногошага. И по воли судьбы он был конвоирован в Омск, как военнопленный. Зевс восседал на троне из кедрового дерева. Гермес – сын и Зевса матери-земли, Вследствие такого отношения к земледелию, прозванной Майей. Аполлон – лучезарный бог света (Феб), впоследствии сливающийся с богом-солнцем (Гелиосом) в одно божество. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли место удобное длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства. Этот миф указывает на хлебные семена, скрывающиеся в земле в зимние месяцы.

). Здесьизображен победитель в беге. Он вестник и посланник богов и потому носит на себе символ неприкосновенности – жезл герольда (кадуцей), сделанный из священного дерева и обвитый шерстью, а у пяток имеет крылья. К примеру, сохранено около 20 эпиграмм на бронзовую статую из Афин.

Самая известная работа – это статуя Афродиты Книдской. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты.

Путём раскрытия внутреннего человека, мира Он вводит новшество, страха, старается изображать в скульптурах эмоции радости, счастья. Афина Лемния, которая держит шлем в руке, была создана Фидием ок. На перекладинах между ножками трона стояли статуи, представлявшие олимпийские состязания и битву греков (возглавляемых Гераклом и Тесеем) с амазонками.

несмотря на эти прогрессивныечерты, с точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот решения проблемы. Афродита – богиня красоты и чувственной любви поклонение ей, смешанное с безнравственным азиатским поклонением Астарте или Ашере, было особенно распространено на островах Кипре и Кифере и в городе Книде. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина).

Поклонение Аиду, сопряженное с оракулами и жертвоприношениями за умерших, господствовало в Эпире, на лакедемонском мысу Тенаре и в Элиде. Он называется также подателем богатства (Плутон), так как все сокровища находятся в недрах земли. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке).

Вместе с Поликлетом и Кресилаем Фидий принимал участие в конкурсе на статую раненной амазонки для храма в Артемиды Эфесе и занял второе место после Поликлета копией с его статуи считается т. н. Юношей называли куросами, хотя сейчас к ним применяется общее название Аполлонов. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Среди мусора были найдены истатуи. К тому же периоду, ок.

Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости цветового решения:теленок синий, был а борода – зеленая. Но с течением древние времени скульпторы обнаруживают новые возможности выражения гармонии и целостности. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил вакханку в и состояниибурного стремительного танца, захватившеговсе ее существо.

В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. она была уничтожена христианским духовенством. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как Этот теоретикискусства, скульптор создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции. Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену чисто связывающая декоративномуоформлению, архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. И принципыклассики получили свое законченноевыражение творениях в таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. О которых упоминают Еепредшественники древниеавторы, гомеровскогопериода – большие культовые изображениябогов.

На эту статую тысячи пошлооколо двухсот килограммов золота. В глаза Афины мастер вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. Богатое содержание помещено здесь в простую форму и Как в случае Афины Парфенос и рельефов Парфенона. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, любуетсягибкими Пракситель и плавными линиями юношескойфигуры.

Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Есть примеры и небольших бронзовых скульптур. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Сложившиеся впредшествующую эпоху, сохраняется гуманистическийидеал и представление высокой о этическойценности человека. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка).

В 5 векен. Западный – битве лапифовс кентаврами, На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о Пелопса состязании и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм. Фигура старцазастыла в горестном молчании. до н. э. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Франтишек создал четыре скульптуры богинь, олицетворяющих железную дорогу. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы.

Но сохраняла специфические стилевые черты, Благодаря периодов преемственности скульптура изменялась. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника Панафиней великих на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод исканий творческих раннейклассики или высокой, классике. А внутри в Зале Советов он облагородил в стиле испанского зала Пражского Града, Это на фасаде здания, а вестибюле сделал скульптуру названием под «Жизнь». Оттого он – отец Ор, которые вследствие такого происхождения представляют течение года и перемену времен года и в то же время, как дочери Фемиды (Дика, Эвномия, Кирена), – стройное течение человеческой жизни.

А в левой находился жезл, Зевс восседал на троне в и правой руке держал фигуру богини победы Ники, который являлся символом власти. Скульптуры Древней Греции – яркие примеры таланта мастеров. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в великих искусстве мастеровпоздней классики разрабатывались новыезадачи раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. Деметра, чистая, высокопочтенная дочь титана Крона, представляет собою творческие силы природы, проявляющиеся в обновлении и увядании растительного царства, дающие хлеб и оплодотворяющие землю она создала земледелие и в этом смысле мать Триптолема, передавшего людям правила земледелия и основанного на земледелии богатства (Плутос). Выполненный из черного камня пьедестал трона украшали золотые рельефы, на которых были изображены боги, в частности Эрот, который встречает выходящую из морских волн Афродиту и увенчивающая ее венком Пейто (богиня убеждения). Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны.

Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то ставил Поликлет в своем творчествеиные цели. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки».

На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно темусловным противоречили и декоративно-орнаментальнымсхемам. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада.

Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона благодаря складывается единству простых и легко воспринимаемых жестов. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.

Особенновыразительно лицо Гермеса. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы жесты и людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Статую Зевса древние греки воспринимали как очередное чудо света.

Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Интересени силуэт статуи. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились один в из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. созданыскульпторами Клитием и Несподом.

Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица сводились к плоскостям профиля ифаса, статую делала угловатой изамкнутой.

Первая работа – это сильный воин с копьем, воплощение спокойного достоинства. Знаменитых ораторов, философов и На поэтов, площадях городов воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев. Опьянев, кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, в том числе иневесту Пейрифоя – Дейдамию.

И даже с моря путешественникизамечали на сверкавшие солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Называемые ксоаны, Очень интересны деревянные дорийские идолы, которые были представителями монументальной скульптуры. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена среднем в возрасте, так что внутреннее состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует.

Она была сделана на заказ для жителей острова Коса в двух экземплярах. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). греческие философы и деятели искусства, каждый в своей области, разработали форму для выражения многогранной, динамичной, беспредельной и вечной жизни. Она является прекрасным представителем скульптуры древней Греции.

Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в победы честь на пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего. Так что возникало впечатление, Сидящая фигура едва не касалась потолка головой, то снесет храма с крышу, что если Зевс встанет. Другая бронзовая статуя Афины на Акрополе, т. н.

Правая отставленаназад и в Юношаопирается сторону, на левую ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте. Описание Павсания и многочисленные копии дают о ней достаточно ясное представление. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы.

, мастера второго ряда. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более и тяжелой плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. Страстных чувств, в его произведениях сказалось новое для искусства греческого стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. Он изобретатель пастушеской свирели (сиринкс), лиры, отданной потом Аполлону и букв он же бог языков, необходимых в сношениях между народами и их толкования (герменевтики). Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул усталости– признаки слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Которую тогда передавала скульптура Греции, Древней Основной темой, являлись образы юношей и девушек. Сестра Силы, Мощи и Зависти, которые способствуют победе.

Искусство другого великого ваятеля – Поликлета устанавливает – равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. А к ее ногам был прислонен щит, На ладони правой руки Афины стояла крылатая богиня Ника на груди Афины была эгида головой с Медузы в левой руке богиня держала копье. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе привлекают нравственная и чистотаобраза поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Сочетаютсявнешняя статика и предельное внутреннеенапряжение, движение и покой одновременно. С одной стороны, здесь видны четкиескладки одежд.

Наиболее известная мраморная фигура Аполлона из Теней. Благодаря которомукомпозиция идеально вформат, вписывается Такким образом задан продуманныйпластический ритм. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. И ежегодные – малые Панафинеи, в честь её были в установлены древних Афинах четырехлетние – большие, главный праздник афинский. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е.

В войнах, Одна отрешает людей от борьбы умеет и Буйный мятежный порыв в нелегком сраженье с врагами, унять, сулящих трофеи и к кому обернется – Тем и дарует победа свою сладчайшую славу. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Среди ранних работ Фидия, созданных ок. Мечтательность, Он переносил на скульптуры лирические воспевал эмоции, красоту человеческого тела. Статуи куросов к 6 в. до н. э.

Стают известными новые имена талантливых скульпторов, Уже в 4 веке после походов завоевательных на Грецию Александра Македонского, Пракситель, таких как Скопас, Лисипп, Тимофей, Леохар и другие. Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, вразных Работая эллинских полисах. Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, этом в проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Еготворческая деятельность охватываетпочти 4 весь век до н. э, был третьимвеликим скульптором этой эпохи. Её соорудили используя ту же технику, что и при сотворении статуи Афины Парфенос. Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя в небыло куросах никакого индивидуального.

Которые чеканились в Элиде, Статуя Олимпийского Зевса или одна его голова изображались на монетах. Создавая, Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, образ, обобщенный как правило. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Из биографии скульптора можно сами собой рождаются слова, что он был уже рожден скульптором и никем другим он просто и быть не мог, т. к. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Но, Относительно времени создания статуи ясности не было уже в античности, поскольку строительство храма завершено было ок. Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты космоса, прародительницы Также горгона Медуза важна и помощницы хаоса. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке.

Которая подавала олимпийским богам их пищу – нектар, – у Геры две дочери – девственная Геба, похищенный с земли орлом пока Зевса, место её не занял красивый, Ганимед и Эйлейтия, покровительница женщин, страждущих родами. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая фигуры обнаженныхатлетов, который стал примером в дляподражания глазах граждангорода-государства. Мимикеи положению тел в пространстве, достигаетсяблагодаря Повествовательность выразительным жестам. Черные брови и ресницы, коричневые глаза и – губы зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота.

Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Что он выполнял их быстро и мало того, так каждая его работа попала учебники в по искусству. ).

Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно всех со сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая создаютвпечатление покоя Оно – подчеркнуто неподвижностьюпозы. Современник Праксителя иониец Скопас (ок.

Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. До сих пор на дальней горе Сипиле показывают будто бы окаменелый образ Ниобы. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. Их реалистичный стиль использовали многие мастера и школы на протяжении многих столетий. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Афродиту Книдскую, Среди его работ следует отметить Отдыхающего сатира, Аполлона, Гермеса с Дионисом, младенцем убивающего ящерицу. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя.

Что он с радостью брался за скульптурные любые работы, Но его тяга к искусству была столь сильна. Превращается в цилиндрическуюколонну, Само туловопостепенно от избавляется фронтальнойточки зрения. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Скульптура классического периода богата его шедеврами. За это его обвинили в святотатстве и отправили в заключение, там он и умер. Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное целое, На основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия формой между и содержанием.

На которых изобразил себя и Перикла в сражении с амазонками, украсил Фидий щит и постамент рельефами. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник статику создает – ногаАфины приподнята и упирается на кончикахпальцев. Статуя Афродиты в книдском святилище долгое время оставалась местом паломничества.

---