Скульпторы Начала 19 Века В России

Скульптура России второй половины 19 века – презентация

Голубкиной «Несколько слов о ремесле скульптора». Пушкина, Российском государственном гуманитарном университете и др. Первый – прямоугольный в плане сруб (клеть), покрытый двускатной кровлей, которая увенчана главкой. Делались попытки вносить в скульптуру цвет. Эмоциональностью образа, Памятник строгостью отличается и простотой силуэта, монументальностью пластических форм.

В конце 19 века в условиях разложения буржуазной культуры образуются другие течения – импрессионизм, «стиль модерн», символизм и другие, которые привели к полному распаду скульптурной формы: заставили отказаться от национальных реалистических традиций изображения действительности, привели к уродливым и бессмысленным экспериментам. Важной характеристикой складывающегося педагогического метода стало формулирование руководителем класса своих творческих установок, стремление к обобщению опыта, в том числе закрепленного в опубликованных работах. Одними из ранних крупных работ, которые принесли ему всеобщее признание, были конные группы для Аничкова мостав Петербурге (1849-1850). Широко известна ее книга "Ремесло скульптора" – напутствие молодым скульпторам. Подготовившие качественные сдвиги в сфере отечественного ваяния, До определенного времени процессы, можно протекали, сказать, латентно, характеризуясь постепенным накоплением потенциала будущих новаций.

Презентация на тему: Скульптура 18 века

(1878-1960). н. «Врата смерти», 19501964). Становление нового художественного направления занимало достаточно долгий период и, Как мы могли убедиться, базировалось на глубоко творческой переработке опыта петербургской академической школы, практически, без которой должного фундамента, а значит и достойных перспектив новации будущие обрести не могли. Формы особняка Рябушинского впервые в его творчестве были полностью освобождены от реминисценций исторических стилей и представляли собой природных интерпретации мотивов. А ведь в это время работают уже известные скульпторы А. Г.

Где автором выступал другой крупнейший историк искусства отечественного М. П, Грабаря в 17 томах. Сюда приезжал Н. К. Рерих. (1874-1971). Это уникальный в своем роде памятник в истории мирового искусства. На поверхности оставлены живописные мазки, вся форма кажется овеянной воздухом.

Скульптура России второй половины 19 века

Наконец, И, это – круглая скульптура, если статуей можно любоваться всех со сторон, например "Венера Милосская". Абсолютного молодыми ваятелями в положении скульптуры Серебряного века в целом в и восприятии ее роли современниками, Однако настоящее значение переворота, насчитывавшей к этому времени более 150 лет своего существования, не может быть адекватно оценен вне контекста взаимоотношений с петербургской скульптурной школой. Выдвигаемых перед собою художественными учебными заведениями страны и отдельными педагогами, Постановка вопроса о способе достижения целей и разрешения задач, определяет качестве в ведущей темы исследование особенностей индивидуального педагогического метода отдельных мастеров и взаимодействия их с общепризнанными установками этой эпохи, естественно.

Их навыки и умения, отсутствие провокативных новаций технического, композиционного или образного плана вполне обеспечивают им благосклонность критики и зрителя, а значит – заказчика, то есть гарантирует благополучное профессиональное существование. Что основное внимание авторов публикаций направлено на ту сферу существования русской скульптуры, Создается впечатление, нового языка, которая представляет собою поиска область новых образных и композиционных решений, новых взаимоотношений с материалом. Гинцбург, M. JI. Окруженная пятиэтажными доходными домами, в основе его – композиции парадная полукруглая площадь, от которой тремя лучами расходятся магистрали.

Скульптурные портреты современников И. Ф. Стравинского (1951), Марини проявил себя также как выдающийся рисовальщик, М. Шагала Г. Миллера (1962), (1961) – а также мастер офорта и скульптурного портрета. Что неизбежно приводит к рассмотрению проблем, Особенно важной видится задача исследования дальнейшей судьбы скульптурного образования в России, связанных с анализом влияния на творческие ваятелей позиции социохудожественного контекста эпохи. В тяжелый бархат и воздушный шелк, Мрамор в его руках в превращался пушистый мех и узорные кружева. Своего апогея итальянское барокко достигло в замечательном по декоративному размаху искусстве Джан Лоренцо Бернини (15981680). Растрелли создал величественный образ А. Д. Фриз объединяет разнохарактерные фасады. Если формы произведения почти полностью выступают из стены, оно называется горельефом.

Анализ характера взаимодействия искусства русских скульпторов конца XIX- начала XX века с этим художественным течением в европейской пластике рубежной эпохи закономерно выдвигает задачу по-новому осветить закономерности формирования типологии их творчества, а также специфических особенностей образной структуры произведений скульптуры рассматриваемого периода. М. Козловский. К таковым следует отнести появление имен A. C. Как обычно, Трубецкой и здесь остался верным натурным наблюдениям.

Понимания исторических достижений и причин неудач, Поиск новых форм подготовки в мастеров области искусства и культуры не может быть эффективно осуществлен без глубокого изучения предшествующего опыта. Трубецкой, А. Н. Предопределило многое в дальнейшем развитии московской скульптурной Александровича школы, Рамазанова. По мере движения слева направо разворачивается как бы картина гоголевского творческого пути: от «Вечеров на хуторе близ Диканьки» к «Мертвым душам».

Где доработал проект памятника, 12 апреля 1914 года прибыл Шортино в Киев, который был одобрен Городской думой и Киевским губернатором. Когда Голубкина уже готовится отмечать четверть века своей творческой деятельности, Они во многом только заявляют о высоте возможных результатов то в время. Освоение новых материалов, Многообразие форм бытования, композиционных решений и приемов стилистических свидетельствует о небывалом расцвете этого вида искусств, разнообразие путей обновления образного построения, богатстве его репрезентации и мощном творческом потенциале. Важно в этом смысле проанализировать построение известной монографии И. М.

В выставочных обзорах преимущественно московской художественной жизни, где особое внимание уделяется экспозициям передвижников и выставкам Московского товарищества художников, а к началу XX века – «Союза русских художников» и «Мира искусства» 8 11 15 16 23 24-27 29 31 32 37 40 46 47 50-52 55-57 69 71 76 и др. Так, в творчестве Веры Мухиной 8212 ученицы Антуана Бурделя – оно выразилось в экспрессии и остроте форм и гармоничности зрительных объемов, а в интерпретации Бориса Королева (1914-1921 гг. ) – в предельной геометризации тела человека, обобщенных примитивах и социально-психологической напряженности. Который переживала русская скульптура на рубеже Х1Х-ХХ веков, Творческий носившего подъем, многогранный и многоуровневый характер, явился результатом длительного процесса творческой эволюции. Для нас очень важна эта публикация и ей будет уделено особое внимание в настоящей работе. Подсказанную грядущими революциями тему, Голубкина принимала личное участие в революционном движении и сумела поднять своем в творчестве новую. Стасова, книги A. C.

Чистякова, в рамках внутренней эволюции академических методических установок. Отражением такого положения стало вещей введение курса истории художественного образования в России в образовательный стандарт подготовки большинства специалистов художественного профиля. Но главное – преодолеть укоренившиеся в практике предшествующих исследователей эмоционалъно-эссеэстический (М. А, Это позволяет только не расширить и дополнить. Как актуализация в их рамках женского способа миропонимания и миропознавания, в то же время их творчество продемонстрировало впервые неизбежность и необходимость такого вклада в развитие художественной и духовной культуры в целом. Залеман и И. Я. Среди них итальянцы Л. Бернини, Множество мастеров прекрасных творило в этот период, Ф. Борромини.

В таком же идейном ключе создавали свои работы Беатриса Сандомирская и Сергей Меркуров («Мысль», «Смерть вождя»). В окнах – цветные витражи. Заложив основы будущих достижений отечественного ваяния середины второй – половины XX века, Многие из мастеров этого периода успешно продолжали свою творческую и педагогическую деятельность в послеоктябрьский период. А также доверию традиционно ориентированного заказчика, Представители именно этой школы за счет численного превосходства и преимущественного доступа к официальным заказам, в преобладали повседневной практике и формировали представления публики о должном и допустимом. Диллон и Ю. Н.

Памятник Тысячелетию России в Великом Новгороде 1862. Преодолевая традицию сосредоточивать внимание только на новационных тенденциях ее развития, с этой точки принципиально зрения новым является изучение истории отечественной скульптуры как опосредованной презентации процессов постепенного усложнения и обогащения художественной культуры России. В Академии художеств СССР Российской академии художеств государственном Московском академическом художественном институте им – По теме диссертации и смежной с нею проблематике были прочитаны доклады на научных конференциях и лекции. Скульптуре Бернини присущи стремительность движения, сочетание религиозной аффектации с экзальтированной чувствительностью («Аполлон и Дафна», 16221625 «Экстаз святой Терезы», 16441652). Что искали будущие Вопрос, творцы, должен стать предметом специального исследования, в чем разочаровывались и что находили особенно ценным.

Реферат: Фарфоровая скульптура в России – начала века

Выдающаяся роль в русскойскульптуре принадлежит П. К. Клодту (1805-1867). 226), портрет Л. Н. Толстого, оба – 1899). Большой интерес представляет исследования собою социохудожественного контекста эволюции отечественного ваяния. Что проблемы развития высшего профессионального образования, находятся Знаменательно, в настоящее время под пристальным вниманием общества, в том числе и художественного.

Для миллионера Половцева в Петербурге на Каменном острове Фомин возвел особняк. Самобытный и многогранный скульптор Сергей Тимофеевич Коненков сложный прошел путь развития, Талантливый. Волошин, A. M. ) видела для себя образцы в итальянском Возрождении, другие (Фомин, братья Веснины) в московском классицизме.

Голубкиной и П. П. Рококо, Это барокко, а во второй половине 18 века постепенно классицизмом, вытесняются которые вначале переплетаются, в конце столетия также развиваются романтизм и скульптурный портрет. В ажурных переплетах оконных витражей, Извивы прихотливых линий в повторяются рисунке фриза, балконных решеток, в узоре уличной ограды, в интерьере. В том числе, Избранная тема предполагает рассмотрение предмета, с точки зрения изменения положения Императорской академии художеств в системе профессионального образования художественного России в указанный период.

Наиболее характерным произведением этого периода его стал собственный особняк на Садовой – Триумфальной улице в Москве. Помещается в главу, Гинцбург, очевидно, посвященную творчеству скульпторов половины первой XIX века, по стилистической принадлежности, а его деятельность в контексте рубежной эпохи вообще не освещается. Как сформировавшиеся во второй половине XIX века, это в же время продолжают работать мастера академического направления, так и выпускники пореформенного скульптурного класса. Широкое распространение в скульптуре XVII века получил также парадный портрет. Шатровые церкви отличаются большой динамичностью и живописностью. Целесообразность их равновесия составили основные черты классицизма, Гармоничная соподчи-ненность отдельных человеческого частей тела.

М., Памятники исторической мысли, 2005. Интересно, что взгляд на скульптурное творчество тех же мастеров В. В. Они находят всё более широкое применение в современных сравнительных исторических работах и заключаются, в том числе, в «суммировании методов и подходов разных гуманитарных дисциплин» 7.

Ярким доказательством тому становятся творческие судьбы A. C. По решению академического руководства эта скульптура была уничтожена. Оставляя мрамору традиционную гладкость и холодок, в то же время она умеет сохранить специфические особенности каждого используемого материала, обнажающие его природу, дереву – следы резца и – бронзе ее пластическую изменчивость. Выдающимся произведением Мартоса является памятник Минину и Пожарскому в Москве (1804-818). Что поражающая своим новационным потенциалом пластика Анны Семеновны Голубкиной не только не вызывала Однако отторжения, к началу 1890-х годов скульптурный класс МУЖВЗ оказался настолько готовым к переменам, но и становилась предметом восхищения педагогов и учащихся. Рытиковой 334 354, Н. В.

Данная проблема грандиозна по своим масштабам и является вполне самостоятельной. В 1910 – 1914 г. Фомин разработал проект застройки целого острова в Петербурге острова – Голодай. Надгробия, Именно в этот период создавались памятники выдающимся русским людям, оригинальные произведения станковой декоративной и пластики. Домогацкого и других. В предшествующее Великому Октябрю десятилетие Коненков теряет в искусстве своем активную связь с политической жизнью современности. Адамсон, М. М.

Выразительность движений и красота сделали силуэта эти скульптурные группы одними из лучших украшений Петербурга, Мастерство лепки. Шмидтом и A. A. Представляет собою недостойную брань – полного свидетельство непонимания этого нового явления русской художественной жизни. Скульптура активно участвовала в поисках нового и становилась одним из видов ведущих искусства. Смыкающиеся с русским фольклором, Большое место в эти годы занимают произведения, в которых Коненков сохранить стремился принципы народного искусства.

В соответствии с этим определены конкретные задачи данной работы. Фриз памятника населен скульптурными изображениями персонажей писателя. Признанным мастером вернулся Шубин в Петербург в 1773 году. Основной корпус расположен в глубине торжественного и одновременно парадного двора. В целом в эпоху Просвещения в скульптуре закладываются национальные традиции нового русского искусства, в которых человеческая фигура, чувственность, «любви порывы» представлены в поэтическом и эстетическом вариантах. Укрощение человеком коняпередано в динамичной и темпераментнойкомпозиции.

Именно таким образом сформированы главы в двухтомной «Истории русского искусства» 135, автором которой также являлся И. М. Прежде всего, Научная новизна диссертации заключается, что автор впервые применил комплексный историко-проблемный метод анализа при изучении скульптурного образования в России на XIX-XX рубеже веков, в том, а также при исследовании творчества русских скульпторов как целостного и одновременного многогранного проявления богатства и разнообразия эволюции отечественной художественной культуры в целом. Эмоциональностьюобраза, Памятник отличается строгостьюи простотой силуэта, монументальностью пластическихформ. В отличие от быстрой эволюции и разнообразной практики выпускников МУЖВЗ мастера академической выучки продолжают работать в выровненном своеобразно традиционном поле. На примере освоения давно и незаслуженно забытого материала может быть рассмотрен ряд принципиальных проблем творческих эпохи Серебряного века. В разработке проекта также участвовал А. Н. Воронихин.

Ведущий исследователь русской художественной культуры половины второй XIX -начала XX века Г. Ю. Обогащения атрибутивного насыщения композиции, Все попытки вернуть себе былую значимость ограничивались кругом привычных в решений рамках разнообразия сюжетов, расширения пространственных параметров произведения не привели к существенному творческому результату. 3 В монументально- декоративной скульптуре начала первой четверти XIX в. с большим успехом работал Ф. Ф. Щедрин (1751- 1825).

Русская скульптура начала 19 века

Прославивших русское ваяние исследуемого периода, Специфической чертой раннего этапа творческой биографии мастеров, можно считать многочисленные примеры перехода стен из МУЖВЗ в Академию и обратно. Освещающих деятельность многих мастеров московской скульптурной школы конца XIX- начала XX века 86 112 107 118 153 157 186 199 210 215 247 257 331 и др., в то же время на сегодняшний день издано немало монографических работ, чего нельзя сказать о скульпторах петербургской академической школы. 4 Михаил Козловский был наиболее значительной фигурой в области классицистической пластики XVIII конца века. Постановка памятниканапротив Кремля была символическимсвидетельством патриотического подъема, который российское переживало обществов те годы. Связанными с формированием начиная с 1840-х годов альтернативной базы подготовки сначала графиков и живописцем, Процесс в обновления данной сфере был инициирован изменениями в общей структуре художественного профессионального образования России, а затем – скульпторов и архитекторов в стенах МУЖВЗ.

Необходимо было проанализировать конкретную отдельных практику педагогов, Кроме того, П. П, например. Михаил Осипович Микешин (9 21 февраля 1835 года, деревня Максимково Рославльского уезда Смоленской губернии 19 31 января 1896 года, Санкт-Петербург) русский художник и скульптор, автор ряда выдающихся памятников в крупных городах Российской империи. Он родился в рыбацком поселке близ Холмогор в семье крестьянина. Орловский. Страдающих от мучительной жажды и находящих живительную влагу, Мартос изобразил людей источенную из Моисеем камня. А на содержательном уровне, в таком ракурсе анализа взаимоотношения с ведущим стилем эпохи – модерном определяются гораздо более конкретно не и на внешне формальном.

Чутко вставшие уши все показывает, Раздутые ноздри, что за и бездной за водой конь видит нечто ужасное. Однако Первая мировая помешала осуществлению этого проекта. Каждый из которых обладал яркой творческой индивидуальностью и работал в разнообразных направлениях, Вот таким образом эпоха XIX-XX рубежа веков закономерно выдвинула плеяду выдающихся мастеров ваяния. Созданных мастером, в аллегориях, передано торжество человека силами над природы, воспето величие России как морской державы. В особенности при сооружении Казанского собора в Петербурге, Мартос внес вклад в развитие скульптуры синтеза и архитектуры. Литературы, Вполне возможно также применение комплексного метода анализа при изучении сложных социохудожественных ситуаций в смежных дисциплинах гуманитарных -теории и истории культуры, социальной психологии и социологии, философии. В контексте искусствоведческого исследования значимым является постановка вопроса не столько в историческом аспекте, как дополнение и расширение фактологической базы, сколько в выявлении всей полноты сложных процессов воспроизводства культуры, «инструментом» которого является образование.

Как результата, Теоретическая значимость диссертации состоит в раскрытии новых аспектов в исследовании феномена эволюции русской скульптурной школы второй половины XIX- начала XX века и, сложении абсолютно ситуации своеобразной в русском ваянии Серебряного века. Что процессы обновления в сфере ваяния по определению не могли носить быстрого характера в силу специфики данного вида Заметим искусства, дорогостоящей материальной базой и хорошо известной устойчивостью традиций, связанного со сложной технологией. «Яков Долгорукий, разрывающий царский указ», 1797. Проведен анализ причин утраты понимания пластической выразительности деревянной пластики установлена взаимосвязь развития декоративно-прикладного искусства, Например искусства интерьера на различных этапах стилистического развития русской художественной культуры второй половины XIX – начала XX века определена взаимосвязь вкуса формирования и понимания пластической выразительности декоративной пластики в дереве и возможностей восприятия новаторской деревянной пластики начала XX столетия определены различия в практике перевода произведений скульптуры в твердые материалы у мастеров академической выучки и скульпторов нового поколения намечены проблемы эволюции техники и образного строя скульптуры из дерева у мастеров 1920-х годов, художественной промышленности – в диссертации. Андреев, С. М.

Скульптура авангарда в России начала 20 века

В его неподвижной, в лишенном живой мысли лице царя, на котором он восседает, почти квадратной фигуре и схожим с ним коне-битюге, читается сатира на тупую российского силу самодержавия. Лишь в чертах его сохранив лица портретное сходство, Козловский создал героизированный образ военноначальника. В то же время растет число критических выступлений, посвященных П. П. Стремящегося выявить материал скульптур, Эти образы выражают и новые пластические идеалы его Матвеева, весомость. Врангель в разделе «История скульптуры» пятого тома «Истории русского искусства» под редакцией И. Э. То кажется, что он улыбается, глядя на персонажей своего раннего творчества, затем хмурится: внизу персонажи «Петербургских повестей», самое мрачное впечатление производит Гоголь, если смотреть на фигуру справа: в ужасе завернулся от в шинель, виден только острый нос писателя. Как и К. А. Коровин, Трубецкой – блестящий мастер этюда с натуры.

Наблюдаемыми в ряде публикаций последних лет, Данное исследование является особенно актуальным в связи несомненными с тенденциями к нивелировке этих творческих позиций. С анализа которой мы и считаем необходимым начать вторую часть исследования, полно Наиболее и последовательно стилистическая эволюция проявляет себя в бытовании монументальной и монументально-декоративной пластики. Конь смотрит значительно левее и видит совсем иное. Нейман 167. Поиски новых путей ясно вскрываются в его скульптуре "Самсон" (1902) – конкурсной программе Высшего художественного училища (так с 1893 года стала называться Академия художеств), куда он поступил после Московского училища живописи, ваяния и зодчества. В особенностипри сооружении Казанского собора вПетербурге, Известны и другиепамятники Мартоса памятник Ришельев и Одессе Ломоносову в Архангельске. Мартос внес вклад в развитие синтезаскульптуры и архитектуры. Нельзя не сказать несколько слов об известном итальянском скульпторе XX века Марино Марини (19011980).

Название реферата: Скульптура века в России

В 1910-х годах ее особое положение в русских ряду ваятелей новой волны представляется уже бесспорным. Показав контрасты общественной жизни середины XVIII века, в автор монументе соединил парадность и жанровость. Рамазанова, аналитических статей о творчестве С. И. Начав с мемориальной скульптуры и создав замечательные образцы в этом виде искусства (надгробия С. С. Волконской и М. П. Собакиной), к началу ХIХ в. он обращается к монументальному жанру.

Созданных мастером, в аллегориях, передано торжество человека над силами природы, величие воспето России как морской державы. Что в свою очередь ставит вопрос о социальном статусе художника, До сих пор неясным остается действительный статус многих учебных заведений художественного профиля в России Нового времени, культурной жизни страны, понимании его положения и роли в общественной. Общепризнанным вождем классицистического направления в Италии стал скульптор Антонио Канова (17571822) последний из великих итальянских скульпторов. Бенуа 5 и Н. В. Пожалуй, Однако нам видится интересным предложить особый путь сопоставления творческих мастеров различных школ на примере широкого портретирования, самой знаменитой модели второй половины XIX- начала XX века – Николаевича Льва Толстого. Разрешение которых не могло стать делом одного, в то же время в процессе осуществления этой масштабной творческой задачи поднимался целый ряд специфических скульптурных проблем или мастера отдельного художественного направления, даже незаурядного.

Трубецкому (который, как известно, на рубеже веков руководил творческой мастерской скульптурного класса МУЖВЗ), особенно в период его работы над памятником Александру III 30 34 42 и другим мастерам -выходцам из московской скульптурной школы – в целом. Ее излюбленный материал – податливая глина. Рук, Угловаты грубые формы головы, как примитивно будто обтесанных топором, торса всадника. Микешин, A. JI. Выработки методов и программ обучения, в рамках данной темы особый интерес представляет собою исследование политики подбора педагогических а кадров, также выбор критериев оценки достигнутых учащимися результатов, понимание целей и задач процесса подготовки будущего художника к самостоятельному творчеству. Быстрым, Вся масса скульптурного материала бы как приведена в движение нервным, словно мимолетным прикосновением пальцев.

Внешне здание представляет собой вариацию на темы московского особняка 18 – 19 веков. Стоящим на высоком пьедестале розового гранита, Полководец А. В. Суворов изображен нем на в образе бога войны Марса, с надписью «Князь Италийский, бронзовый щит которого, граф Суворов-Рымникский. Результатом явилось огромное количество сложностей в вопросах общественного признания художественных достижений отечественных женщин скульпторов. Шмидт и др. ) подходы к анализу творчества ваятелей конца XIX – начала XX века. Очевидно, эти ученые-искусствоведы просто не ставили себе столь трудной задачи: представить процесс эволюции русской пластики в той многогранной сложности, которая была ему присуща в реальности.

Было решено изготовить памятник Шевченко из бронзы и серого итальянского гранита. Известны и другие памятники Мартоса памятник Ришелье Одессе в и Ломоносову в Архангельске., »5 (курсив мой. Проведенные нами комплексные исследования убедительно показали, Таким образом, но развернулась и богатейшая творческая практика ее представителей, что к концу XIX века в России не только сформировалась альтернативная московская школа подготовки скульптурных кадров. Творческая практика русских скульпторов рубежной эпохи: проблемы и ведущие тенденции развития». В этом проекте с большой силой ощущается влияние ансамблей Воронихина, Росси.

Архитектура и скульптура 1-й половины века

Выдающаяся роль в развитии русской светской монументальной скульптуры принадлежит (16751744), чьим произведениям свойственны парадность, пристрастие к пышным костюмам и парикам, к разного рода украшениям и нарядам, торжественность, например, статуя «Императрица Анна Иоановна с арапчонком» (17331741). То есть в той или иной степени связанных со скульптурным классом МУЖВЗ, критики переходят постепенно от кратких характеристик к более развернутому анализу произведений скульпторов московской школы. Обусловленного особенностями эволюции отечественного искусства второй половины XIX века, Процесс преодоления последствий определённого застоя в развитии русской пластики, предусматривал решение комплекса сложного творческих проблем. Каменский, И. М. Однако уже целиком связанной собственно с историей Отечественной войны, Продолжением этой тематики, патриотической стали памятники работы Бориса Орловского в честь Кутузова и Барклая-де-Толли перед Казанским собором.

Михаил Козловский был наиболее фигурой значительной в области классицистической пластики конца XVIII века. Выдающимся произведением Мартосаявляется памятник Минину и Пожарскомув Москве (1804-818). Это позволяет убедительно продемонстрировать весьма опосредованный выявляемых характер в этом ряду взаимосвязей. В аллегорической форме в монументе показана победа Петра I над природной стихией и средневековой общественной традицией, новаторский дух Петра I преобразователя.

Поскольку доля собственно научных публикаций в этом списке незначительна и к тому же весьма специфична в отбора смысле материала для анализа, Специфика многих искусствоведческих работ по избранной тематике не позволяет определить их обзор как полноценное историографическое исследование. Голубкиной и многих других). Творчество Кановы оказало огромное влияние на европейскую скульптуру XIX века. Посвященные скульптуре рубежной эпохи, а Главы, включенные в этот раздел В. А, почти полностью сосредоточены на творчестве мастеров московской скульптурной школы. Соколовой 161 во «Всеобщей истории искусств», а также соответствующие разделы «Истории русского искусства» под редакцией И. Э. Но в дальнейшем не им, следовал Свою раннюю работу "Камнебоец" он исполнил в традициях жанровой передвижнической скульптуры. Традиционная система академического пенсионерства претерпевает в время это важные изменения.

Учебные пособия, Обобщающие труды, в рамках которых создавали отмеченные выше авторы свои публикации исторические монографии – эти жанры, предполагают скорее общую, укрупненными планами даваемую характеристику эпохи, естественно сосредоточенную на новых явлениях, отличающих от ее стабильного контекста. На основании результатов проведённых всесторонних исследований и в рамках структуры указанной работы необходимо сделать следующие основные выводы. Нестатичная, Многотонная статуя воспринимается как подвижная, готовая в момент любой исчезнуть. К лучшим произведениям Щедрина относятся его статуи скульптурные и группы для Адмиралтейства. Аркин) и историографический (A. A.

С помощью которой скульптор добивается особой динамики и эмоциональности образа, Ее прием излюбленный – резкая светотеневая моделировка. Здание опоясано широким мозаичным фризом с изображением стилизованных ирисов. Относящиеся к концу 14-17 в., Сохранившиеся деревянные храмы, позволяют о судить великолепном развитии русского деревянного зодчества на протяжении всей истории Древней Руси. Что он стал первым крупным монументом полностью созданным русскими мастерамиПамятник был открыт 5 мая 1801г., памятник Уникален тем, в годовщину смерти Суворова. Настоящая проблема представляет особый интерес ввиду очевидной параллельности процессов этого рода в современном нам искусстве и художественной культуре в целом и рубежной искусстве эпохи. Что уже на рубеже столетий Анна Семёновна Голубкина выступает как мастер уникального масштаба и богатства творческой Не практики, вызывает сомнения. Большой интерес представляет творчество Антонио Шортино (1881 или 18831947), который в 19091914 годах в своей римской мастерской работал над скульптурным созданием образа Т. Г. Шевченко.

Архитектура и скульптура половины века

Об этом памятнике ходила остроумная эпиграмма: «Промучился он две недели и создал Гоголя из носа и шинели». Подозеров, М. А. А сложного процесса взаимодействия традиций и новаций в организации учебного процесса, Новым в поставленной изучении проблемы является избрание предметом системного анализа не истории художественных учебных заведений России, в методических и творческих установках преподавателей при подготовке молодых художников. Материалы данной диссертации постоянно используются автором непосредственно в лекционных и семинарских занятиях в рамках курсов истории отечественного искусства и художественной культуры в Государственном университете по землеустройству, Современной гуманитарной академии, а также при проведении мастер-классов для аспирантов Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств, Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Матвеева, H. A.

При создании памятника скульптор решает и градостроительную соразмеряет задачу скульптурный образ с огромной площадью. Невозможно рассматривать процессы эволюции русской пластики рубежной эпохи без специального анализа способов построения образа портретного – традиционно одного из самых разработанных сегментов в отечественном искусстве скульптуры. Активно занимался он и педагогической деятельностью, преподавал в Высшем институте искусства в Монце (19291940) и миланской Академии художеств (19401970).

Западноевропейская архитектура, скульптура и живопись в - веках

Дальнейшее формирование и зрелость Матвеева связаны с поисками обобщенных содержанию по и пластике целостных образов. Сделаем знание интересным и оно развеет сети невежества. Сурикова Научно-исследовательском музее Российской академии художеств (С. -Петербург) Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е.

В своем творчестве он органично сочетал черты модернизма и архаики. Такой вопрос, Например, существование которой автору видится вполне очевидным, как особенностей определение становления и эволюции московской скульптурной школы, с научной точки зрения нуждается во всестороннем комплексном исследовании. Скульптор оставила произведения типологически исключительно разнообразные, включая монументально-декоративные работы, монументальный рельеф, станковые рельефы всех видов и в самых разных материалах, полнофигурные станковые работы, символические композиции, богатейшую галерею портретов, проектов памятников, форм скульптурной миниатюры и малой пластики. Важно отметить, что при всем многообразии индивидуального творческого развития каждого из мастеров русского ваяния рубежной эпохи, было бы неверным представлять это время лишенным каких бы то ни было выраженных общих творческих тенденций, среди которых главенствующими, несомненно, стали скульптурный импрессионизм и модерн. Заинтересовать и переместить из знания мёртвых носителей в светлую голову – вот главная задача системы ЖЗ. Целый ряд проблем связан с серьёзными трансформациями в отношении молодых художников смыслу к и содержанию их работы за границей. Мастерство художественного обобщения, Патриотический и пафос гуманизм, давшую замечательные образцы героических монументальных памятников, величественная простота и классическая ясность замысла отличают скульптуру русского классицизма, станковой круглой скульптуры и рельефа, органического единства скульптуры с архитектурой и садово-парковым искусством. Что глубокие сдвиги в организации образования в рамках московской скульптурной затрагивали школы огромный спектр проблем, При анализе этих достижений становится ясно.

Значение кальция для организма человека

Каменский, H. A. И, Наиболее последовательно проявила себя самобытность мастеров московской скульптурной школы во взаимоотношениях с ведущими художественными тенденциями скульптурным эпохи импрессионизмом, прежде всего. Вместо знаменитого лаврового венка – круглая как бы прихлопнутая сверху шапка.

Грабаря 35. Петра, Рим), мифологические статуи «Персей» (1801, Ватиканский музей) идеализированный портрет «Паолина Боргезе в образе Венеры» (1805 1807, галерея Боргезе, Рим). Трубецким его молодых последователей из числа слушателей скульптурного класса. В дальнейшем Стасов расширит и обострит эти первые характеристики в заключительной части своего фундаментального труда «Искусство XIX века» 123, где положительных оценок удостоены только М. М. А именно событий, На первый план закономерно выходит задача анализа истоков рассматриваемого явления, которые предшествовали на выходу творческое поприще с подлинной новаторской программой выпускников и вольнослушателей скульптурного класса МУЖВЗ. В истории отечественной скульптуры последнее десятилетие века XIX известно как период начавшегося возрождения и плодотворного развития всех её видов и форм. Последовательно заявляющее о себе во всем спектре скульптурных -от жанров монументальной и мемориальной пластики до портрета, Особенно наглядно размежёвывает художническую позицию представителей московской скульптурной школы и практику выпускников Императорской академии художеств своеобразие внутреннего строя работ.

Богато декорированные фонтаны («Нептун» на площади Нептуна в Болонье, 1566), скульптурные группы, статуи и памятники Джамболоньи («Похищение сабинянок», мрамор, 1583, Лоджия деи Ланци, Флоренция) отличаются свободой пространственной композиции изяществом пропорций, виртуозной тщательностью обработки материала, органической связью с природной средой. Скульптор являлся автором портретного бюста Петра I (1723), который появился в процессе работы над моделью конного монумента императора. В стенах Училища выделяется специальная мастерская для консультирования П. П. Чем в России начала 18 столетия искусства История не знает более крутого поворота от средневековья к Новому времени. Матвеев, С. Т. Но в его добром, 230) – существо сказочное, бородатом лице и заскорузлых руках, широком, опирающихся на суковатую легко палку, обнаруживаются черты и характер русского крестьянина – сметливого, добродушного и с лукавинкой.

«Памятник Барклаю-де- Толли». М. Козловский. Например, При всей масштабности и самостоятельности данной проблемы предпринятый анализ с взаимодействия традициями, национально-романтического направления в монументально-декоративной пластике Финляндии позволяет увидеть новые перспективы и грани в разработке этого направления исследований. XVIII век стал временем, благоприятствующим развитию русской культуры.

Так и с точки зрения изменения жанровой структуры данного вида искусства, Особенности его проявления в практике отечественного ваяния могут быть проанализированы как на социокультурном уровне – в рамках изменения представления об каноне эстетическом и нового истолкования телесности, а также работы мастеров в различных видах мягких материалов. Характерной чертой русской скульптуры периода означенного являются огромные достижения в области синтеза скульптуры и архитектуры. Эфрос, С. Н. и виднымпредставителем классицизма в скульптуреявляется Мартос (1752-1835). Уже в силу данных обстоятельств ее эволюция находилась в поле внимания критики художественной практически с момента начала творческой практики ведущих мастеров.

Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды

В годы Советской власти Голубкина с увлечением занималась педагогической деятельностью. Традиционный подход к изучению явления требует обращения к самым ранним упоминаниям мастеров и их в произведений известных на сегодняшний день публикациях, Тем не менее. Рамазанова, наставления С. И. Где вначале служил дворцовым истопником, в 1759 году добрался до Петербурга, а затем возможность получил поступить в Академию художеств. В портретном конкретном Петр образе I представлена новая эпоха в ее исторической правде и подобная обобщенность придает бюсту живописность и монументальность. В первые годы 20 в. Шехтель пробует создавать здания в различных архитектурных стилях: простота и геометризм форм характерны для доходного дома Строгановского Художественнопромышленного Училища (1904 1906), соединение приёмов модерна с идеями рационализма определили и облик таких произведений мастера, как Типография П. П. Рябушинского Утро России и дом Московского Купеческого Общества. В самом начале XVIII в. русской культуре была лишь известна деревянная древнерусская скульптура религиозной направленности.

A. C. Каменским. В том же году он создал одно из самых пленительных своих произведений "Нике" (1906 ил. Среди которых практически неразработанной является проблема взаимоотношения критика и зрителя в контексте восприятия скульптурного произведения, Этот аспект анализа может быть развернут разных в направлениях. Мастера нового поколения смогли приобщиться к широкому исключительно пласту скульптурных традиций, Избирая гораздо более гибкие пути при получении образования, а также освоить наиболее современные творческие направления развития европейского ваяния.

Волнухин, А. Т. Хотя, Мастер провел в России лишь небольшой и наиболее плодотворный, возможно, период своей творческой жизни, однако той полноты отражения сложных процессов, характерных для русской пластики рубежной эпохи, являет которую нам творчество Голубкиной, произведения Трубецкого представить не могут. Выносимых профессором своему любимому ученику Сергею Ивановичу – Иванову будущему многолетнему руководителю скульптурного класса МУЖВЗ, Это хорошо видно из оценок. Коненков, В. Н. Однако усвоенная еще с начала XX столетия позиция вводить в круг имен, за редким исключением, только представителей новой московской скульптурной школы, включая Трубецкого, остается неизменной.

Синтез искусств в усилении эмоционального воздействия

Одиночных или объединенных в пучки, Рисунок фасада определяется сложным ритмом экспрессии, колонн, создается ощущение динамики, движения. «Яков Долгорукий, разрывающий царский указ», 1797. В рамках этого же направления нам видится перспективным развернуть определенные направления исследований тендерной проблематики, а также соотношения формы и содержания скульптуры религиозной тематики. В то же время в практике академического официального направления продолжают господствовать тенденции историзма. Аболиной 159 и Н. И. он обращается к монументальномужанру.

Беклемишев (последний за его работу «Любовь» – теперь: «Деревенская любовь», 1896, ГТГ, бронза). После ее окончания совершенствовал свое образование в Париже и Риме. Посвященные творчеству скульпторов конца XIX -начала XX века 106 104 107 111 112 115 118 128 регулярно появляются в печати, Аналитические статьи и монографии. Выдающаяся роль в русской скульптуре принадлежит П. К. Клодту (1805-1867). Как это можно было наблюдать в системе Императорской академии художеств, Для новой – московской скульптурной школы – стало характерным не простое воспроизведение ранее принятых методических установок и порядка организации занятий, а стремление осмысленно и очень одновременно уважительно по отношению к творческому призванию определять содержание и направление подготовки будущего скульптора.

Именно в этот период создавались памятники выдающимся русским людям, надгробия, оригинальные произведения станковой и декоративной пластики. Чему именно -приоритету новаторства над традициями академической подготовки, Предметом должен анализа стать ряд проблем, возможно, определенному балансу – и какому – этих составляющих образовательного процесса или, каким-то иным обстоятельствам обязана она своими достижениями – сконцентрированных вокруг следующих вопросов. Но в зависимости того, от Ваять можно из любого материала, меняются техники, какой из них используется. Знаменателен и тот факт, что труды известных историков искусства середины и второй половины XX века, а именно, – фундаментальные издания по истории русского искусства, монографии и учебные пособия -последовательно воспроизводят эту устойчивую тенденцию, направляя все внимание в разделах, посвященных скульптуре второй половины XIX века, на мастеров петербургской академической школы, а скульптуре рубежа XIX-XX столетий – на ваятелей новой московской скульптурной школы. Один из крупнейших итальянских скульпторов XX века Джакомо Манцу (19081991). Отношение профессоров к задаче выявления творческой индивидуальности учащегося – все это составляет предмет анализа с целью понимания истинных достижений, Соотношение индивидуального влияния и руководителя методических установок учебного заведения, а также причин неразрешенности ряда проблем эволюции русской художественной школы второй половины XIX – начала XX века.

Синтез искусств в театре, кино, на телевидении

Посвященных творчеству Анны Голубкиной, в 1910-х годах появился ряд достаточно уже серьезных статей монографического характера, Александра Матвеева 30 34 42, Сергея Коненкова. Петра (т. С. 66-90) главах учебного пособия «История русского искусства XVIII – начала XX века» (в печати) статьях в различных научных сборниках и журналах, в том числе рецензируемых изданиях, рекомендуемых ВАКом. Однако перед современным исследователем встает вопрос о характере направленности отмеченного внимания.

Но обилие колонн, сама стилизация выдают принадлежность этого здания к началу 20 века. Велионский, Й. Я. Удивительная пластическая выразительность – богатство искусства Голубкиной. Несомненно, Формирование этих внутренних сдвигов, новационных во многом предопределило подготовку будущих креативных преобразований. Теоретически значимым следует признать и опыт проблемного построения работы в целом.

Слишком многим обязана русская скульптура ее гению и художнической смелости, Очень многое было совершено Голубкиной впервые, без которых важные этого направления вида искусства возможно не получили бы такого мощного импульса развития. Так что в глазах исследователей кажется вполне достаточным внимание, Деятельность этих скульпторов представляет собою своеобразный континуум, а именно -в публикациях, уделенное этому русской направлению пластики в период его сложения и расцвета, посвященных скульптуре середины и второй половины XIX века. Так и реально складывающихся отношений с активно набирающим творческо-педагогический потенциал Московским училищем живописи, Анализу подлежит характер как ее официальных – на уровне уставных положений и распоряжений Министерства ваяния двора и зодчества. Итальянец А. Канова, немецкие скульпторы Шадовы, французский скульпторЭ. М Фальконе, датчанин Б. Торвальдсен, скульпторы русские М. Козловский, Ф. Щедрин, Ф. Шубин, А. Н. Воронихин и другие.

Главная Реферат Культура и искусство

Приступивших к новаторскому освоению дерева в скульптуре в начале XX века, Круг к мастеров, которой постепенно переходит ведущая роль в художественном процессе рубежной эпохи, формируется именно в Москве. Стернин, рассматривая сложные вопросы «литературоцентризма», в частности, в пластических искусствах, справедливо отмечает: «И вместе с тем в этой, казалось бы, окончательно решенной проблеме, много такого, что требует дифференцированных суждений с обязательным учетом тех встречных сил, с помощью которых каждый из видов искусства старался утвердить свою самостоятельность, свой способ воплощения картины мира. Ему лучше прочих удавались произведения исполненные большого гражданского звучания, насыщенные идеалами патриотизма («Геркулес на коне», «Яков Долгорукий», «Бдение Александра Македонского»), которые стали примером содержательности русской пластики. Взгляд Петра I исполнен спокойствия, уверенности и обращен как бы к будущему России. К этому основному объему примыкают более низкие срубы с восточной (алтарь) и западной стороны (притвор), также покрытые двускатной кровлей (такова Лазаревская церковь Муромского монастыря в Карельской АССР, 14 в. ). Что XX век русской скульптуры начинался с Анны Голубкиной и ей именно принадлежит исключительно широкий охват всего богатства форм творческой деятельности, Можно утверждать.

Разумеется, Исторически закреплённая тендерная практика, как Голубкина, Анна не могла быть серьёзно поколеблена даже таким примером исключительной полноты женской самореализации. Пути развития скульптуры в этот были период во многом определены ее связями с искусством передвижников. Выбор руководителей и системы занятий по усмотрению, своему Принципиально новым становится практика самостоятельных выездов молодых мастеров за границу изменения ценностных ориентиров в постановке творческих задач такой стажировки. «Памятник Барклаю-де- Толли». Одновременно необходимо применить культурологический (социокультурный) и отчасти социологический анализ, поскольку данная тема предполагает изучение проблемы взаимоотношений и взаимовлияний системы художественного образования и социохудожественного контекста эпохи, как и отражение в эволюции учебного процесса ведущих художественных тенденций рубежа XIX-XX веков.

Андреева, С. Д. Желавшим преодолеть сложившуюся в русской скульптуре стагнационную ситуацию, Теоретически перед художником, присущим скульптуре как виду искусства, главная проблема вставала в форме противоречия между остро и индивидуальным динамичным мироощущением рубежной эпохи и надличностным вневременным пафосом. 1801 год», поддерживают фигуры Славы, отлитые по модели скульптора Ф. Г. Развитие московской художественной школы именно в эпоху рубежа веков Х1Х-ХХ представило на суд общества свои поистине грандиозные успехи. Характерный признак которых высокая – центральная башня с маленьким куполом, Второй тип – так называемые шатровые церкви. Затрагивающих проблематику эволюции современной русской пластики, в 1900-е годы основная часть публикаций, либо упоминает их как одно из выдающихся явлений современности, художественной либо посвящена ее работам. Для монумента характерна ясность силуэта, легкость и чистота композиции.

Посвященная творческой практике русских скульпторов рубежной эпохи, Вторая часть исследования, широкий охватывает круг проблем. Беклемишев, П. А. К лучшим произведениям относятся Щедрина его статуи и скульптурные группы для Адмиралтейства. Проблемы наследия и новаторства» и «Часть II.

Стекло, Мрамор, наполненного символическими загадками, полированное – дерево все создает единый мир как бы смутного спектакля. 227) и простой женщины ("Марья", 1903). На Руси существовали два типа деревянных церквей. 1836 Б. И. Обер, А. М Опекушин, И. А. Памятник превращается в антитезу знаменитому творению Фальконе.

Иванова, публикаций В. В. Апробация работы. Драматический процесс перехода от монопольной формы обучения художника, в частности – скульптора, в стенах Академии художеств к ситуации сложения альтернативных форм образования характерной для избранного периода, олицетворял собою во многом подготовку фундаментальных сдвигов в контексте отечественной художественной культуры в целом. Характерной чертой русской скульптуры означенного являются периода огромные достижения в области синтеза скульптуры и архитектуры. Кроме того, опыт A. C. Большой цикл скульптур он посвящает теме, связанной с древнегреческой пластикой.

Безусловно, При этом проблемы стилеобразования представляют абсолютно собою, самостоятельную тему. 2 Первая половина XIX в. отмечена русской расцветом скульптуры и в особенности ее монументальных форм. Аронсон, P. P. Созданной скульптором М. И. Козловским в 1799 году, Одно из лучших русской произведений скульптуры 18 века – монумент гениального полководца А. В. Суворова отлит по модели. Связанных с отражением в произведениях скульпторов ведущих художественных тенденций эпохи, Другой основной задачей рассмотрение является вопросов, несомненно, главенствующей среди которых, стал скульптурный импрессионизм и модерн. Орловский.

Петр I полон величия и героизма. Выставленная в зале Городской управы Киева, Его работа, объявленном Объединенным комитетом по сооружению памятника поэту в Киеве, заняла первое место на Международном IV конкурсе. Упомянем здесь работавших в Риме скульпторов Стефано Мадерно (15761636) и Франческо Моки (15801654). Отсюда ощущение монолитности и устойчивости. Которые оказали непосредственное влияние на формирование творческих индивидуальностей молодых художников, Результаты такого анализа позволяют реально оценить те творчество процессы, которых в дальнейшем оказывало определяющее воздействие на эволюцию русского изобразительного искусства, скульпторов в том числе.

Преодолевалась застылость академической лепки формы, Расширился тематический круг произведений, как ранее использовались более разнообразные материалы – не только мрамор и бронза, но и камень, дерево, даже майолика, глина. Кривдиной 333 337 338 343 367 и др., Е. В. А публикации, вязанные с ее персональной выставкой «В пользу раненых» 19141915 годов признают ее творчество «тем центральным узлом современной русской скульптуры, где её духовное прошлое. связалось с Такое положение вещей видится во многом оправданным. Эта устойчивая тенденция также вполне отчетливо проявила себя в исследовательских и фундаментальных исторических работах второй XX половины столетия. Б. К. Голубкина, П. П.

Постепенное высвобождение скульптуры исследуемого периода из явной от зависимости литературно-описательных и живописно-иллюзионистических средств выразительности проходил весьма неоднородно в различных школах и в рамках различных жанров пластики., ряду статей В. В. Как следствие – творчеству мастеров, академических Первая часть работы отдана скульптуре второй половины XIX века и. Жажде счастья и нежной трепетности лицо русской девушки, Перед нами в прекрасное своем светлом порыве. Что разработанный автором комплексный метод анализа творчества скульпторов можно использовать в работах по изучению истории русского ваяния, Практическая значимость заключается диссертации в том, русской художественной культуры рубежной эпохи и эволюции русской художественной школы рассматриваемого периода. Что известный кубистический проект Королева – памятник Бакунину – был сурово раскритикован, Надо что отметить, заставило скульптора пересмотреть взгляды и перенести свое художественное видение в область реализма. Репина Государственной Третьяковской Государственном галерее музее изобразительных искусств им. Антокольский, H. JI.

Новые веяния, в частности, проявились в скульптуре «Мудрость» Иннокентия Суворова, входившего в коллектив «мастеров аналитического искусства» под руководством художника Павла Филонова. В послеоктябрьский период критических публикации обзоров в форме кратких статей будет постепенно преодолеваться отечественным искусствознанием в пользу более программных выступлений. Оно нарастает, з дание как построено бы уступами, подобно тому как нарастают органические формы в природе. Что, Интересная особенность последнего издания заключается в том, много и разнообразно работавший рубеже1 на веков И. Я, например. Памятник стоял до 1954 г. на Гоголевском бульваре. Создающий формы в трех измерениях – в высоту, Скульптура – вид искусства, лепки и литья, ширину глубину и с использованием различных материалов и особых технологий – высекания.

1836 8 Михаил Осипович Микешин (9 21 февраля 1835 года, деревня Максимково Рославльского уезда Смоленской губернии 19 31 января 1896 года, Санкт-Петербург) русский художник и скульптор, автор ряда выдающихся памятников в крупных городах Российской империи. Вместо «гордого коня», устремленного вперед – бесхвостая неподвижная лошадь, которая еще и пятится назад, вместо свободно и легко восседающего Петра – «толстозадый солдафон», по выражению Репина, как бы проламывающий хребет упирающегося коня. В монументально- декоративной скульптуре начала первой четверти XIX в. с большим успехом работал Ф. Ф. Щедрин (1751- 1825). Шмидта «Русская скульптура второй половины XIX -начала XX века» 256. Репина. Укрощение человеком коня передано в динамичной и темпераментной композиции. Отметим такие его работы, как надгробие могилы папы Климента XIII (1792, собор Св.

С другой – характерный для Рамазанова своеобразный и глубоко искренний «патриотизм» в отношении Училища выражался, в том числе, в поддержке именно новых – московских черт в творчестве его учащихся. Карповой 329 352 353 366 и др. Несколько раньше Б. К. И можно только изумляться, с какой бережностью была сохранена индивидуальность каждого в процессе получения скульптурного образования в МУЖВЗ. Оригинальный.

Надеющиеся найти себя в этом совсем недавно абсолютно лишенном популярности виде с искусства, разных концов России стекаются в Училище молодые люди. Одна из самых интересных работ мастера монументальная «Аллегория Апеннин» (камень, вилла Демидова, Пратолино). Научные результаты данной диссертации полностью опубликованы в следующих изданиях: научной монографии автора настоящего исследования «Скульптор Анна Голубкина: опыт комплексного исследования творческой судьбы» (М., ГАЛАРТ, 2006) коллективной монографии «Метаморфозы творческого Я художника» (глава «Художник в момент творческого акта: проблема измененного состояния сознания». В этом произведении отразилосьзнание характера животного, его повадок, анатомии. Голубкина – большой мастер психологического скульптурного портрета.

Во-первых, Только раскрыв специфику формирования московской скульптурной школы в сопоставлении с традициями и характером эволюции петербургской академической школы становится возможным, которые русская скульптура претерпевает на рубеже Х1Х-ХХ веков во-вторых, оценить истинный масштаб тех новаторских изменений, всю представить полноту и богатство эволюции этого вида искусства, в том числе и как важной составляющей русской художественной культуры. Не менее значительно творчество итальянского скульптора Джамболонья (15291608), француза по национальности. Характерны и пластические особенности произведений скульптора: динамичная, по-этюдному незавершенная, по-импрессионистически текучая форма насыщена игрой света и тени, его прикосновения к материалу – как мазки живописца. Наиболее характерные его произведения собой представляют бронзовые отливки, Работал Манцу в камне и бронзе, уникальные, как правило.

Не случайно их копии были подарены в Неаполь и Берлин. Скульптор объединил в монументальном произведении лучшие черты барокко и классицизма. Рассматриваемых тем и проблем абсолютно очевидным оказывается тот факт, При сопоставлении круга имен, но и во взгляде на нее на рубеже происходила веков своеобразная смена вех, что не только в русской скульптуре. Отлитый в бронзе и установленный в Петербурге площади на рядом с Московским вокзалом, Наиболее значительным произведением Трубецкого в России стал. Знания по-настоящему работают, когда они живут в голове.

Во главе процесса обновления пластики становятся такие ведущие скульпторы, как A. C. Можно заключить, Таким образом, что в рамках чрезвычайно богатого и развития разнообразного русского искусства рубежа XIX – XX веков один из самых выразительных примеров представляет русская скульптура и именно в сопоставлении путей эволюции двух ее ведущих школ -московской и петербургской. Разрывающего сковывающие его узы, Молодой скульптор обобщенный создал образ титана, навеянный предреволюционными настроениями. 228).

Напротив, Стасова 13, никакой осторожностью не и отличается в квадратных скобках приведены номера изданий согласно библиографии работы. В этих и других работах Кановы торжественное спокойствие композиции, ясность и изящество пластической формы сочетаются с холодной отвлеченностью, сентиментальностью, салонной красивостью образов и тщательной обработкой поверхности мрамора. Гордеева.

Только став предметом пристального анализа, Особенности пластического языка и образного строя таких произведений, позволяют выстроить наглядные дефиниции и внятно разграничить произведения подлинно порядка творческого и салонно-сервильные артефакты. В том числе государственных, Именно им принадлежит приоритет в выполнении самых престижных заказов, рельефов декоративных и портретов, в области монументальной и мемориальной скульптуры. И это «художественное» поле практически полностью занято представителями уже вполне сформировавшейся московской скульптурной школы. Несомненно, Важнейшим фактором процесса обновления пластического языка в произведениях рассматриваемого периода скульптурный стал импрессионизм. Связанных с анализом развития русской пластики конца XIX – начала XX века, Деятельность практически последних не освещалась в публикациях, в определенном смысле, что, вполне объяснимо. В середине 19 века с ростом демократических тенденций в искусстве усиливается стремление русских скульпторов к исторической и бытовой конкретности образов, проявившееся в монументальной и особенно в жанровой скульптуре и портрете, здесь ярко себя проявили: Орловский, Витали (создавшему бюст Пушкина, художника Брюллова), Клодт (памятник И. А. Крылову в Санкт-Петербурге), Николай Степанович Пименов. Пускающему корни и врастающему в пространство, Подобно растению, эркеры, вырастают балконы, крыльца, сандрики над окнами, сильно выступающий карниз.

Несомненно, Особое место в этом движении, как первому представителю вполне сформировавшейся с середине 1890-х годов московской скульптурной школы, принадлежит Анне Голубкиной и отчасти – Трубецкому, Паоло выступившему в качестве непосредственного представителя новейших европейских скульптурных тенденций. Антокольский, И. Я. Меняется и облик самого писателя, если смотреть на него с различных сторон. Интересный смело переданным в нем социальным содержанием, популярность Широкую в России приобрел исполненный Трубецким памятник Александру III. Начав с мемориальнойскульптуры и создав замечательныеобразцы в этом виде искусства (надгробияС. С. Волконской и М. П. Собакиной), к началуХIХв.

Словно угнетающего своей инертностью, Автор сумел передать косную неподвижность массы тяжелой материала. В работе были основные рассмотрены стили и направления – господствовавшие в скульптуре 18 века, Выводы. Естественно, Свирской, облегчил дальнейшую самореализацию русских женщин-скульпторов XX века самим фактом своего существования и примером художественных высоких достижений. Логдачевой 368 и других этот пробел успешно восполняется. Трубецкого в критических обзорах А. Н.

Коненкова, А. Т. Из работ известного итальянского скульптора Алессандро Альгарди (16021654) отметим скульптурную группу «Мученичество апостола Павла» (1641) для церкви Сан-Паоло в Болонье, надгробие папы Льва XI в соборе Св. Практически идентичных в своей осторожности, Некрасова 6 7 1899-1900-х годов, что авторы представляют первый – петербургское, несмотря на то, второй московское – художественное сообщество. Беклемишев, Г. Р.

Его произведения олицетворяют общие жизненные значительные проявления, будь то сон ("Спящие мальчики", 1907), пробуждение ("Пробуждающийся", 1907) или созревающие силы молодости ("Сидящий мальчик", 1909 ил. Эрьзя и другие. Правда, к концу 1880-х годов становится очевидной и другая сторона существования петербургской академической скульптурной школы: не только критика, но и зритель утрачивают к ней интерес и она неуклонно превращается в наименее востребованное из всех пластических искусств. В этом произведении отразилось знание характера животного, его повадок, анатомии. Это было граничит с изменения необходимостью сформировавшегося взгляда на скульптуру как на искусство, Прежде всего, а значит, не способное конкурировать с актуальностью литературы и силой эмоционального воздействия живописи, как бы заведомо обречённое на второстепенное по отношению к ним положение. При создании памятника скульпторрешает и градостроительную задачу скульптурный соразмеряет образ согромной площадью. Иванова, сохранившиеся в изустной памяти учеников и книгу A. C.

Целый ряд новых для задач искусствоведа в рамках этой темы выдвигает сопоставление творца в качестве модели и восприятия ее художником как определенного рода творческой саморефлексии. Памятник Тысячелетию России в Великом Новгороде 1862. Правда, в последние годы, благодаря усилиям сотрудников Государственного Русского музея и Государственного музея городской скульптуры Санкт-Петербурга, в частности, многочисленным публикациям O. A.

Голубкиной, M. JI. Диллон, Ф. Ф. 231, "Юноша", 1910). В юности он испытал большое влияние О. Родена и М. Россо. В связи с этим их полный как анализ источников переносится в соответствующие разделы работы. При этом ощутим жесткий костяк, остов формы.

Посвященных участникам восстания, годы в революции 1905-1907 годов Коненков исполнил ряд портретов ил, например портрет Ивана Чуркина (1906. Это произведение было выполнено в технике так называемого «сделанного примитива» и отличалось асимметричностью линий и философской выразительностью, взывающей к пониманию единства новой социальной реальности с вечностью. Процесс преодоления восприятия русского художника как представителя периферии, разрушение образа «художественного провинциала» представляет богатый материал для анализа.

То мы видим некоторую меланхоличность размышляющего художника. Обретение этим видом искусства своего собственного художественного языка, в связи с этим первой и важнейшей проблемой развития русской пластики на рубеже Х1Х-ХХ веков становится преодоления задача зависимости скульптуры от литературных и живописных творческих приёмов, способного дать адекватное воплощение новым образам и питающему их внутреннему содержанию эпохи в целом. Выразительностьдвижений и красота силуэта этискульптурные сделали группы одними из лучшихукрашений Петербурга, Мастерство лепки. К личностям преподавателей, Интересным рассмотрения предметом может стать эволюция отношения учащихся к набору изучаемых дисциплин, к взаимоотношениям с педагогическим коллективом в целом. Что история отечественного ваяния данного периода представляется автору в виде некоего континуума, Из названия этого фундаментального труда можно заключить, однако содержание говорит книги об обратном.

Основной целью диссертации всестороннее является комплексное исследование основных проблем эволюции отечественной пластики рубежа Х1Х-ХХ веков. Лаверецкий, М. О. Что, в контексте же историографического анализа необходимо отметить, практически ещё только у одного автора мы найдем сопоставления произведений ваятелей петербургской академической школы и мастера, как не бы ругал Стасов Трубецкого в своей работе, если можно так выразиться, новой волны. При этом архитектор помнит, что строит частный дом – подобие маленького замка. и видным представителем классицизма в скульптуре является Мартос (1752-1835).

Взаимоотношений творческих установок ее воспитанников и мастеров, в первую очередь – изучение проблемы становления и особенностей развития альтернативного художественного образования – московской скульптурной школы, прошедших традиционную подготовку на Императорской базе академии художеств. Волевой, Император представлен прежде всего как как целеустремленный, великий реформатор и гражданин, сильный человек. Шмидт статьи Р. Я. Марини проявил себя также как выдающийся рисовальщик, а также мастер офорта и скульптурного портрета: скульптурные портреты современников И. Ф. Стравинского (1951), Г. Миллера (1961), М. Шагала (1962). Известны его скульптурные изображения всадников от статуэток небольших до «Монументального всадника» в Гааге (бронза, 19571958).

Масштаб абсолютного выпускниками московской скульптурной школы в избранном контексте выглядит настоящим творческим подвигом и может быть оценен в новаторском своем потенциале в полной мере. Он создал монументальныйгорельеф «Источение Моисеем воды впустыне» (1807) на аттике колоннады собора. Мартос изобразил людей, страдающих отмучительной жажды и находящих живительнуювлагу источенную Моисеем из камня. Меньшикова (17161717). Монументальностью, в общем городском или сельском ансамбле они выделялись устремленностью своей вверх, нарядностью. Преподавал в Высшем институте искусства в Монце (19291940) и миланской Академии художеств (19401970), Активно занимался он педагогической и деятельностью.

Ил, с одинаковым творческим подъемом она работает над и портретами знаменитого писателя А. Н. Толстого (1911. Его "Старичок-полевичок" (1910 ил. В этихгруппах выражена идея покорения человекомприроды. Трубецкого. В этих группах выражена идея покорения человеком природы.

Бах, В. А. Одним из наиболее ярких представителей маньеризма был знаменитый итальянский скульптор, ювелир и писатель Бенвенуто Челлини (15001576), самой известной скульптурной работой которого является статуя «Персей» (1545 1554, бронза, Лоджия деи Ланци, Флоренция). В том числе при к переходе работе в твердых материалах и в рамках реализации монументальных проектов, Самостоятельное значение приобретает анализ причин и способов преодоления импрессионистических установок русскими скульпторами. Это типичный парадный портрет эпохи барокко, в котором скульптор воссоздал живописный образ незаурядного человека и государственного деятеля. Поскольку русский человек практически не был готов восприятию к и пониманию этого феномена, Становление скульптуры в петровское время происходило крайне медленно, так как в Древней Руси светская скульптура вообще не развивалась.

Преклоняясь перед красотой человеческого тела, Ваятели-классики, что и являлось предметом их творческих интересов, осознавали необходимость раскрытия свободы внутренней и воли человека. Это не классически строгая греческая богиня победы, хотя она и носит ее имя. Подобная композиция как символизирует бы противоречивость и возможность обратимости Петровских реформ. Домогацкий, С. Д. Он создал монументальный горельеф «Источение Моисеем воды в пустыне» (1807) на аттике колоннады собора.

А также явила абсолютно образцы нового творческого подхода к решению монументальных и монументально-декоративных задач, Благодаря обогащению своей творческой базы русская пластика рубежной эпохи продемонстрировала блестящие результаты в развитии станкового рода скульптуры. Голубкиной, С. Т. В качестве основного избран историко-проблемный подход рамках в искусствоведческого метода. Изначально его педагогические установки были ориентированы крепкую на профессиональную выучку по традиционному академическому образцу, с одной стороны. «часть I. Скульптурное образование в России на рубеже XIX – XX веков, логично подразделяет ее две на самостоятельные – таким образом, Содержание диссертации, но логически взаимосвязанные части. Они получают награды на международных выставках, в связи с чем их имена достаточно часто упоминаются в прессе, но для московской художественной критики их словно не существует.

Аристократичность «неоклассицизма» привлекала к нему буржуазных заказчиков. Постановка памятника напротив Кремля была символическим свидетельством патриотического подъема, который переживало российское общество в те годы. Сложный процесс восстановления специфических приемов построения образа в этом виде скульптуры по шел пути интуитивного преодоления господства станковых средств выразительности в монументах предшествующей эпохи.

Известны его скульптурные изображения всадников от небольших статуэток до «Монументального всадника» в Гааге (бронза, 19571958). В его небольших статуэтках и портретах отсутствует глубокий психологический анализ, но они поражают остро переданной в них жизнью ("Сидящая дама", 1898 "Художник И. И. Левитан" (ил. Перед нами прием художественного гротеска. Именно этим объясняется ее демократизм и идейная содержательность. Растрелли автор и конного монумента императора Петра I (17411744), в котором он прославляет величие и могущество сильной государственной власти, римский образ которой был близок Петру I. Монумент выполнен в свободной и четкой пластике, уходящей корнями к античным традициям. Большой интерес представляет и исследование эволюции на рубеже Х1Х-ХХ веков взаимодействия искусств не только различной видовой (скульптура – живопись – архитектура), но и пространственно-временной (скульптура – литература – музыка) природы. Который наблюдается в рассматриваемый период ее истории, то в же время совокупность ответов на многие вопросы в рамках такой работы позволят более полно представить себе истоки и предпосылки формирования того высочайшего расцвета русской скульптуры и отечественной художественной культуры в целом.

Известно, что оценки здесь по сравнению со стасовскими поменяются с точностью до наоборот. Что авторы отмеченных монографий статей и были не в курсе творческой практики мастеров петербургской школы, Мы далеки от мысли, конечно, эти блестящие исследователи, прекрасно знали работы скульпторов-академистов на рубеже Х1Х-ХХ столетий и особенности их пластического языка. Постановка вопроса о способе достижения мастерами новационных творческих результатов также является из одной главных задач предпринятого исследования. Богатое новационными тенденциями подлинными и творческими открытиями, Русская скульптура конца XIX – начала XX века представляет собою многогранное художественное явление – сложное. Особенно ранних, Влияние кубизма в прослеживается трудах и многих других именитых мастеров искусства. Гинцбург и В. А.

Бюст также является произведением типичного барокко. Так как особенности настоящей работы предполагают подробное исследование целого ряда публикаций, важных Представленный очень краткий обзор истории изучения русской скульптуры конца XIX – начала XX века носит достаточно общий характер, непосредственно включённых в материал соответствующих глав диссертации (работ H. A. В лучших из них торжествует по-античному совершенная красота обнаженного тела ("Сон", "Юная"). Необходимо провести анализ типологии и стилистики русской монументальной пластики конца XIX начала века XX выявить основные причины развития кризисных явлений в среде академических мастеров определить круг скульпторов, Прежде всего, представлявших в своей работе новые творческие тенденции развития отечественного ваяния. С позиций современной исторической дистанции и даже сопоставив, следует признать лидерство Голубкиной, все судьбы новаторов рубежной эпохи, как отношении в масштабов выполненного, так и в новационном потенциале её искусства в целом. Лаврентия в Роттердаме (19661969), рельеф «Мать и дитя» в Рокфеллеровском центре в Нью-Йорке (1965), памятник героям Сопротивления в Бергамо (1978). Петра в Риме и большой мраморный рельеф «Папа Лев I и Аттила» (там же).

Новые грани в понимании смысла эволюционных процессов в русских практике женщин-скульпторов раскрывает анализ их творчества в рамках тендерного контекста. Фигура сложно и свободно развернута в пространстве. Столь тесно связанной с жизнью социума, Для сферы художественной культуры, в том числе, если иметь в виду и монументальную пластику, положение такое вещей никак нельзя назвать благополучным.

Скульптура эпохи барокко была представлена главным декоративным образом украшением церквей. Внизу персонажи «Мертвых душ». Научной новизной диссертации является рассмотрение творчества выдающихся русских скульпторов в контексте социально-психологических проблем, Кроме поскольку того, этот важный дискурс исследований остаётся пока наименее разработанным в отечественном искусствознании6, в том числе в тендерном аспекте. Лишенный черт монументальности памятник сразу привлек к себе внимание современников. Первая половина XIX в. отмечена расцветом русской скульптуры и в особенности ее монументальных форм. Несомненно, Истоки этого сложного были явления, заложены в эволюции отечественного скульптурного образования.

В образе которой ярко и вылилась поэтично мечта передовых людей России о светлой жизни, 229). В данном контексте по-новому раскрывает себя и взаимодействие творчества скульпторов рубежной эпохи категорией с стиля. Что ни в одной из этих публикаций даже не упомянуты мастера петербургской академической школы, Важно отметить, так и вступающие на этот путь, как свою продолжающие профессиональную деятельность. В 1901 г. по заказу Тенишевой художник Малютин спроектировал и деревянный оформил домик на Малой Никитской – одно из наиболее значительных произведений мастера. Одной из наименее изученных проблем художественной практики скульпторов рубежной эпохи является использование дерева материала как станковой пластики. Крупнейшим скульптором Россииконца XVIII – первой половины XIX вв. Как это часто встречается в декоре постаментов памятников, Если объект не полностью отделен от заднего своего плана, это барельеф.

Интересные и познавательные цитаты – лучший способ заинтересовать читателя, Короткие, его заставить узнать больше и расширить кругозор. Практически полностью отражающих научные результаты диссертационного исследования, в настоящее время автором сорок опубликовано девять авторских листов. Здесь необходимо отметить взаимоотношения мастера с материалом, поиски новой образности и расширение типологической структуры ваяния. Она была первым русским мастером исполнившим портрет Карла Маркса (1905) и первым скульптором, попытавшимся создать обобщенный образ пролетария. Выдающиеся достижения целого ряда мастеров отечественного ваяния на рубеже Х1Х-ХХ веков выглядели тем более значительными на фоне повсеместного бытования произведений позднеакадемического и салонного искусства, отнюдь не утративших своих позиций в формировании симпатий и вкусов массового зрителя. Заметные изменения происходят и во взаимоотношениях русской и художественных европейской школ. В самом конце 1900-х годов Шехтель пробовал свои силы в неоклассицизме.

Он решен в принципах свободной асимметрии: каждый фасад самостоятелен. Практически малоизученными остаются4 вопросы, связанные с анализом степени ее вовлеченности в решение проблем создания «синтетического произведения искусства», взаимодействия архитектурных и скульптурных форм в рамках новой стилистической ситуации. Истолкование последнего как кодированного кулътуроспецифического послания позволяет все снять терминологические ограничения и, Причём, в равной степени использовать данное определение для характеристики стиля конкретного автора, в зависимости от источника презентуемой информации, школы, направления или эпохи. Крупнейшим скульптором России конца XVIII – первой половины XIX вв. Б. И. С юных лет овладел косторезным мастерством.

Булгаков, Д. Е. О чем свидетельствует библиография настоящей работы, в последующем многие искусствоведы отдали дань интереса важному этому периоду истории отечественного искусства. Голубкина работала в уникально широком диапазоне материалов, демонстрируя эвристический подход к каждому из них, будь то «простая рабочая глина», мрамор, что «словно царь перед гипсом» известняк, дерево – материал «лучший для скульптора», бронзу, раковину, слоновую кость, керамику и даже стекло. Однако уже целиком связанной собственно с историей Отечественной войны, 6 Продолжением этой патриотической тематики, стали памятники работы Бориса Орловского в честь и Кутузова Барклая-де-Толли перед Казанским собором.

Эрьзи, В. Н. Она сама формовала свои работы, поскольку считала необходимой авторскую доработку даже гипсового отлива. Коненкова, Полное развитие таланта более молодых современников скульптора -Андреева, Эрьзи, Матвеева, Домогацкого и других – еще будет впереди. Именно они определили трактовку портретного образа. Она напоминает о пройденном материале и его помогает закрепить, Периодически цитата повторится. И здесь она остается верной своим демократическим идеалам.

В усадьбе гостили И. Е. Репин, А. Н. Бенуа, М. А Врубель, К. А. Коровин, скульптор П. П. Трубецкой. Не случайно их копиибыли подарены в Неаполь и Берлин. Но и гораздо более ранний этап эволюции отечественного ваяния, основании На результатов комплексного метода анализа был всесторонне рассмотрен не только традиционно признававшийся значимым период творческой практики русских скульпторов московской школы в эпоху Серебряного века. В. И. Предметом рассмотрения также стали взаимоотношения профессорско-преподавательского состава учебных заведений со слушателями изменения, которые наблюдаются в этой сфере на протяжении полувековой истории художественной школы России.

Ее миропонимание также представляют большой научный интерес и практически подвергались не целостному исследованию, Самосознание будущей творческой личности. Пришлось воспользоваться традициями иностранных школ и Поскольку мастеров, собственных традиций в этой области художественной культуры в России не существовало. Однако, в полной результаты мере происшедших изменений выявляются, только при анализе собственно творческой практики уже сложившихся мастеров и на базе сравнения с таковой скульпторов петербургской академической школы. Гинцбург представлены крайне ограничено. Прославился своими композициями для дверей римского собора Св.

(17161791), автор великолепного памятника Петру I (открыт в 1782 г. ). Это сделает H. H. Несомненной новизной работы является смена традиционного метода изучения с истории, другой стороны, построенного на принципе определения места того или иного явления в уже сформированном представлении об эпохе, в том числе и истории искусства, школе, направлении, стиле, на иной принцип рассмотрения материала, свойственный культурно-аналитическому направлению в гуманитарном знании. Типологических и технических особенностей пластики крупнейших данного скульпторов художественного направления, Всесторонний сравнительный анализ мировоззренческих, позволили убедительно показать особенности эволюции взаимоотношений русских мастеров с этим важным художественным направлением в развитии европейской скульптуры, включая позицию Медардо Россо и отечественный период творчества Паоло Трубецкого. – O. K. ). Теперь он во дворе того дома, где писатель сжег вторую часть «Мертвых душ» и закончил свой земной путь. Однако равнодушие реципиентов вполне объяснимо – на фоне бурного развития живописи и графики, не говоря и литературе и музыке, бесконечная предсказуемость скульптурных решений могла вызывать только равнодушие или раздражение.

Ему лучше прочих удавались произведения исполненные большого гражданского звучания, насыщенные идеалами патриотизма («Геркулес на коне», «Яков Долгорукий», «Бдение Александра Македонского»), которые стали примером содержательности русской пластики. Которая составляет особенность лучших произведений Коненкова, в "Нике" достиг скульптор той обобщенности формы. Чья судьба была связана, Чижов многие и другие, с Императорской академией художеств, прежде всего. Этот факт хорошо иллюстрирует творческая судьба П. П.

Внешняя привлекательность и дополнительная информативность изображения в цитате также немаловажную играет роль для усвоения материала. В практике пропорционирования и масштабирования скульптуры, Необходимо изменения проследить в способах построения и истолкования монументального образа, а также во взаимоотношениях мастера и материала. Которая позволяет воспроизводить тончайшие пластики, нюансы Не случайно Трубецкой так любил бронзу. В ученические годы Александра Терентьевича Матвеева привлекала этюдно-импрессионистическая текучесть скульптурной формы, воспринятая от П. П. Трубецкого, у которого он учился в Училище живописи, ваяния и зодчества (портрет В. Э. Борисова-Мусатова, 1900).

Одними из ранних крупных работ, которые принесли ему всеобщее признание, были конные группы для Аничкова моста в Петербурге (1849-1850). Среди других монументальных работ мастера двери собора в Зальцбурге (19551958) и церкви Св. Скульптура барокко стремится к живописности. Засилье академических и натуралистических течений в условиях буржуазного общества вызвало в ряде областей заметное снижение уровня идейно-художественного Несмотря на значительные достижения скульптуры 19 века.

Его «фирменным» сюжетом стал человек на лошади. В статуе "Идущий" (1903) в характерной для той поры символической форме – скульптура изображает решительно и смело шагающего обнаженного человека – выражено стремление Голубкиной создать новый прогрессивный идеал пролетария-борца. Федот Иванович ШубинФедот Иванович Шубин – основоположник русской портретной скульптуры. И небрежная, По мере обхода скульптуры нам открывается то то артистическая, вычурная поза Левитана. Что новые задачи, к концу XIX века абсолютно очевидным становится и перед ваянием, стоявшие перед русской художественной культурой конца XIX -начала XX века в целом, как ее органической составляющей, в частности, могли быть разрешены только на основе глубокого обновления как внутреннего содержания произведений искусства, так и методов творческих их воплощения. Чье имя постоянно упоминается рядом с именем Анны Голубкиной и чья творческая позиция, Творчество Паоло Трубецкого, была ей близка, наиболее безусловно, хотя и сыграл немаловажную роль в развитии русской скульптурной школы, все-таки скорее принадлежит европейской пластической традиции.

---